Periodico SUR by Angela Pulido - issuu\nPERIÓDICO MAGAZINE CULTURAL\naño II volumen I número I\n- Los impresos llegan a Europa - El libro Alemán Ilustrado\nCentro de Investigación-Taller de la Imagen\nLa- boratorio de Producción\n- Época de genios tipográficos\nLos impresos llegan a Europa La tipografía fue un invento muy importante, es el termino que se utiliza para la impresión mediante piezas de metal móviles he intercámbiales, a estos también se les llama tipos móviles. Desde la aparición de los primeros tipos móviles en el siglo XV hasta nuestros días, la creación tipográfica ha trazado un camino parale-\nlo a la creación artística. En unos casos la tipografía ha actuado de dinamizador y propagador de las corrientes artísticas, y en otros han sido la experimentación de los movimientos artísticos la que ha servido para descubrir a la tipografía nuevos caminos.\nContinua en la Pág. 3\nLos Manuscritos Iluminados Fueron llamados así por la sensación de luminosidad que reflejaban las páginas de los libros. Este término también es utilizado para designar los manuscritos ilustrados, la palabra manuscrito viene del latín “manus” (mano) y “scriebere” (escribir), texto escrito a mano y el término iluminado es empleado para designar la decoración pintada en los libros. En la actualidad este nombre se usa para todos los libros decorados que se hicieron en la época tardía del imperio romano. Estos libros manuscritos se utilizaron además para escribir textos sobre religión, estos escritos tuvieron gran importancia para los cristianos ya que el uso visual de los manuscritos se volví importante para difundir la palabra. L a confección de un manuscrito era un trabajo que\ntenía varias etapas. Para los pergaminos se monástico, o salón para escribir. El este sausaban pieles de becerro, camero o cabra, lón habían varios cargos estaba el scrittori, la persona que se encargaba de trabajar las un erudito que conocía griego y latín, era el pieles hasta que estuvieran listas era el per- editor y director de arte, tenía la responsacaminarius, preparar los pergaminos podía bilidad total del diseño y producción de los requerir de hasta 300 borregos. Otra de las manuscritos. Estaba el copistí, era un escrietapas erala elaboración de las tintas, la tin- ba, estaba el ilustrador, es similar a los que ta negra por ejemplo se obtenía de hollín, es un grupo creativo hoy en día donde hay la roja era tiza roja o sanguínea, la café era un ilustrador, un copy, un director de arte raspadura de hierro, el color azul se hacía que dirige a todos. Para saber por quien era con lapislázuli que era un hecho el libro o manuscrito mineral precioso, también la palabra manuscrito se colocaba el colofón, cose aplicaba oro y a veces viene del latín “ma- locado generalmente al final plata, la forma de aplicarlo nus” (mano) y “scrie- del texto y contiene los datos podía ser moliéndolo para de la producción. obtener la tinta o aplanar el bere” (escribir), texto Para los monasterios la escrito a mano. oro hasta obtener una fina ilustración y la ornamentaplaca de oro. Las tapas de ción era más que un adorno, los libros estaban hechas de madera y su estaban consientes de su valor educativo, cubierta era de piel, en ella dependiendo de constituía una parte importante para crear la importancia se labraban decoraciones y matices místicos y espirituales. se insertaban piedras preciosas. Continua en la Pág. 2 Los libros se producían en el scriptorium\n*2 Los Manuscritos Iluminados PERIÓDICO SUR MAGAZÍN CULTURAL Director Fundador Maestro Enrique Hernández R. Concepto Gráfico Y Diseño Editorial Enrique Hernández Romero enriquehernandez.dycg@gmail.com Diagramación Angela Carolina Pulido creativedezain@gmail.com Fotografía y Retoque Digital Enrique Hernández R y Mayerly Albino circulación mensual Distribución GRATUITA Edición\nLABORATORIO DE PRODUCCIÓN GRÁFICA lab.producciongrafica@gmail.com El magazín cultural periódico SUR, es una publicación periódica del Laboratorio de Producción Gráfica, creada para la divulgación de las actividades académicas y culturales de interés general para los estudiantes del área del diseño, el arte y la comunicación visual y de la comunidad inter-universitaria en general. La reproducción total o parcial de esta publicación está permitida por cualquier medio siempre y cuando se cite los autores BOGOTÁ - COLOMBIA 2010\nLa producción de manuscritos durante mil años que duro el Medioevo, hizo que hubieran muchos tipos de estilos gráficos si como técnicas. Después de la caída del imperio y una sola columna, con ilustraciones romano vino una época de oscuran- enmarcadas con márgenes de colotismo, pero sin embargo quedaron res, el ilustrador rotulaba el nombre las influencias barbarás y romanas, de las figuras. Este estilo combinaba lo que dio origen a un diseño rico y las mayúsculas con el estilo pictórico colorido que por y rustico clásico supuesto incluyo Los ilustradores realizaban con de roma, como el diseño de los extraordinario cuidado y sensi- en Pompeya. libro. Durante bilidad de diseño cada uno de los Durante esta esta época se época también adornos. estableció una evolucionaron sociedad feudal, y la fe cristiana fue los estilos de escritura, hubo dos esel tema principal para los libros. Los tilos principales y usados por la iglemonasterios se transformaron en el sia cristiana desde el siglo IV hasta el centro de para los cristianos del Me- siglo IX d.C. el primer de los estilos dioevo se volvió muy importante el son las unciales (se llamaron así porsignificado grafico de los escritos. que se escribían entre os líneas guía Los ilustradores realizaban con ex- que se encuentran a una uncía la pultraordinario cuidado y sensibilidad gada romana), aunque fueron invende diseño cada uno de los adornos. tadas por los griegos. Las unciales El estilo clásico son letras redondas dibujadas libreEn la antigüedad, los griegos y mente, adecuadas para la escritura los romanos diseñaron manuscritos rápida. Después vino el semi-uncial pero ninguno sobrevivió, probable- o media-uncial que fue un adelanto mente estos tengan influencias de para el desarrollo de las mayúsculas. el libro de los muertos de la cultu- El diseño del libro celta ra egipcia, también debió influir la Los manuscritos iluminados celmaravillosa biblioteca de Alejan- tas del Medievo son verdaderas obras dría, estas biblioteca albergaba 700 maestras gracias a la habilidad de los mil rollos cuando fue destruida por artistas en el campo de la caligrafía el fuego, en la época de Julio Cesar ornamental, como se demuestra en (100-44 d.C.). De los fragmento que el famoso Libro de Kells. Para ello, quedaron hay ilustraciones dibujadas los artesanos empleaban la misma en el texto, y con frecuencia crean minuciosidad decorativa aplicada al una secuencia grafica, como viñetas pergamino que se había practicado de historietas. tradicionalmente en la orfebrería. El El pergamino hizo que los diseños resultado es el de bellos e imaginase desarrollaran mucho más, con el tivo diseños de gran complejidad y formato códice, ya que admite más colorido. pintura ya que no tiene que enrollarse. Un ejemplo es el Virgilio del Vaticano es el manuscrito más antiguo, contiene grandes poemas de Publius Virgilis Maro (70-19 a.C.). Virgilio fue el poeta romano más importante, este manuscrito contiene la Eneida además de otros poemas. En este manuscrito se puede apreciar una concepción del diseño grafico. El texto está escrito con mayúsculas rusticas\nLos impresos llegan a Europa La tipografía fue un invento muy importante, es el termino que se utiliza para la impresión mediante piezas de metal móviles he intercámbiales, a estos también se les llama tipos móviles.\nOrígenes de la impresión\nSe estaban desarrollando todo los medios para que la tipografía surgiera, la demanda del comercio para desarrollar letreros, libros y hasta encuadernación. Además también había llegado a Europa el papel, un sustrato más barato que el pergamino y que trajeron los árabes de china, el papel comenzó a ser importante y Europa comenzó a hacer el papel, en Samarca se convirtió en un centro productor de papel.\nDespués este arte de expandió a España, Francia e Italia sin el papel, la impresión no se hubiera podido desarrollar. Cuando se desarrollaron las fábricas de papel, también se produjo la marca de agua, es un emblema traslucido, producido por presión de un diseño realzado en el molde visible cuando la hoja de papel es puesta a trasluz. Al principio se usaron para las marcas de papel, después se comenzaron a usar para muchas cosas.\nLa primera fundición de tipos móviles de metal se realizó en Europa hacia mediados del siglo XV; se imprimía sobre papel con una prensa. Los primeros impresores occidentales en el valle del Rin utilizaban prensas mecánicas de madera cuyo diseño recordaba el de las prensas de vino. Los impresores orientales que utilizaron tipos móviles los mantenían unidos con barro o con varillas a través de los tipos. Johann Gutenberg, natural de Maguncia (Alemania), está considerado tradicionalmente como el inventor de la imprenta en Occidente. El gran logro de Gutenberg contribuyó sin duda de forma decisiva a la aceptación inmediata del libro impreso como sustituto del libro manus-\nEl libro Alemán ilustrado Después de la invención de Gutenberg, la expansión de la imprenta fue rápida, para 1480 ya habían varias pueblos de Europa que tenían imprentas. Además de libros se comenzó a usar la imprenta con fines publicitaritarios como hacer carteles, anuncios, periódicos. A pesar de que fue un invento muy importante, muchos copistas alejaban porque por la imprenta estaban perdiendo sus trabajos, sin embargo la imprenta siguió expandiéndose por Europa, y trajo muchas ventajas con ella una de las\nLos signos visuales para designar el palo, se establecieron conforme a las cuatro clases de la sociedad medieval. Los corazones simbolizaban el clero; las espadas (derivado de espada, en Italia) representaban la nobleza; la hoja de trébol a los aldeanos, y los diamantes a los burgueses.\nPrimeras impresiones en bloque Las primeras impresiones que se realizaron, se hacían con bloques de maderas, para cada página se cortaba un bloque de madera, los libro que quedan se hicieron el 1460, no se sabe si el bloque precedido al tipo móvil, estos libros tenían ilustraciones sencillas, la mayoría de estos elementos visuales se usaban para educar a los iletrados. Los orígenes de la impresión en bloque de madera misterio ya que por las cruzadas podían haberlos traído de cualquier parte de oriente La tipografía movible en Europa\nGrabados en láminas de cobre Al mismo tiempo que Gutenberg hizo sus tipos móviles, un artista comenzó a crear los primeros grabados en lamina de cobre. La forma de hacer un grabado es dibujar sobre una lámina de metal, hacer ranuras y poner tinta en las ranuras, el papel es presionado contra la placa hasta recibir la imagen en tinta. Se especula que Gutenberg pudo haber sido el que participo del desarrollo de los grabados en láminas de cobre, pero no se sabe sobre ello.\nprimordiales fue la reducción de costos, fue un gran adelanto para las comunicaciones, la imprenta además de ser un medio poderoso para la propagación de ideas acerca de los derechos humanos y la soberanía del pueblo, unifico y estabilizo los idiomas. Además contribuyo a el individualismo y a las diferentes interpretaciones de la biblia, en esta época gracias a la tipografía se pudieron difundir diferentes ideas, como el protestantismo, la reforma. La innovación en diseño tuvo lugar en Alemania, donde hubo muchos artistas que colaboraron para desarrollar libros ilustrados. Además de utilizaron diseños heredados de los manuscritos, como poner el nombre del autor y el títulos del libro, en el año 1493 Fust y Schoeffer imprimieron la primera portada, que después sería una parte fundamental en el diseño.\nEl desarrollo del libro ilustrado\nLos centros de impresión se convirtieron también en centros de producción de libros ilustrados, con bloques de madera. Con esta técnica el libro impreso se fue haciendo independiente del manuscrito, ya que ahora las ilustraciones también se podían imprimir. Con el desarrollo de la imprenta el desarrollo de los formatos de los libros también fue importante, ya el formato tradicional era grande igual al de las biblias litúrgicas, los impresores tuvieron problemas para vender estos libros y se comenzaron a adaptar a formatos más pequeños.\n*4 Diseño grafico en el renacimiento\nEvolución del Diseño Gráfico sig\nEn el renacimiento, la literatura y los humanistas dan un enfoque innovador en el diseño gráfico, los diseño de los libros fueron hechos por impresores y eruditos italianos, además se comienzan a diseñar alfabetos, como el alfabeto romano de sweyheym y ánnartz.\nEn el renacimiento todos los recursos para una nueva e poca de diseño estaban d y los grabados se va a crear un nuevo estilo y modo de comunicar, que cambiaria\nración floral, y aunque ya había avanzado la tipografía, los libros se seguían trabajando en conjunto con un ilustrador. Otro que los que aportaron bastante al diseño grafico e el renacimiento, fue Erhard Ratdolt, realizo el primer libro El diseño grafico del con portada completa capaz de identificar a un libro, además de la portada renacimiento italiano En Italia, el cambio hacia tenia diagramas impresos en color. Otra innovación que la imprenta En el contexto del renaci- hico Ratdolt fue tipográfica empezó por miento, en el renacimiento el uso de orillas e Venecia, en hay una filosofía del valor hu- iníciales grabadas Venecia hamano, que define al hombre como elementos de diseño. Estos bían diferencapaz de usar la razón para grabados podían tes editores explicar el mundo. imprimirse en tipográficos tintas de color, uno de ellos fue Johannes de Spira, el reclamo un identificador que uso Ratdolt fue un la fuentes Sweyheym y Pannartz grabado de tres bordes en la portada, que como invento original, a su muer- uso como marca comercial. Otro importe Vindelinus de Spira su herma- tante avance que hizo fue el primer mono heredo la imprenta. También delo de hoja suelta. Hubo grandes camhubo otros personajes como Ni- bios que contribuyeron al proceso del colás Jenson, que era un experto diseño grafico en Italia otro de estos fue grabador de troqueles, en espe- hecho por Johannes Nicolai de Verona, cial para las monedas, el fundo hizo un contorno ligero alrededor de las la segunda imprenta de Venecia. ilustraciones que se llamo lionea y llego La fuente que utilizaba era de ex- a ser muy popular. En el contexto del retrema legibilidad, lo que dejo un nacimiento, en el renacimiento hay una legado, trabajo en el interletrado, filosofía del valor humano, que define a fin de obtener un tono parejo en al hombre capaz de usar la razón para las páginas de los libros. En el re- explicar el mundo. Uno de los eruditos nacimiento tam- de la época estableció una imprenta que bién se publicaría los pensamientos de los prindesarrollo cipales pensadores de la época, este fue la deco- Aldus Manutius, era un brillante diseña-\nClaude Garamond (1480– 1561) fue el primero en usar simultáneamente redondas y cursivas. dor de tipos, grabados, troqueles, cortes de tipo griego, hebreo y romano, además realizo una de las más completas y acordes obras entre tipografía e ilustración el libro de Hypnerotomachia Poliphili del año 1499. Conjuntamente Manutius advirtió la necesidad de crear libros de bolsillo.\nmanuales de caligrafía, el pr cribió en el siglo XVI y fu Ludovico Arrighi. En estos m bía instrucciones para aprend ra, hizo dos volúmenes de es de presentaba varios estilos manual.\nGracias a la gran demanda de alfabetización tras expandirse la imprenta, se abrieron muchas oportunidades para los maestros de caligrafía, y se escribieron\ncimiento francés comenzó, humanistas, autores y artis Esta fue una época muy imp el diseño grafico y la impres\nLa innovación pas cia Los maestros italianos de Después de conquistar Ita la escritura\nDesarrollo de la imprenta en E 1450 Johann Gutenberg es considerado tradicionalmente como el inventor de la imprenta en Occidente.\nAldus Manutius introdujo un tipo de letra cursiva minúscula con Virgil’s Opera impreso en 1501. El tipo de letra, diseñado por Francesco Griffo, inspirado en la variante «cancilleresca» de la caligrafía corriente\nglo XVI a XVII\nun filólogo, o de ambas cosas a la vez, que de un aséptico funcionario tipográfico de la corte de Francisco I.. En este periodo, conocido como la dados, con la aparición de la tipografía Edad de Oro de la tipografía francesa, el diseño de tipos alcanza cotas casi insuperables con los el mundo de ahí en adelante. hermosos diseños de Claude Garamond. Grabaa conocer como “la época de oro de la dor y fundidor, diseña varios alfabetos basados litografía francesa”, los líderes del diseño en la tipografía aldina en que se imprimió la produjeron libros con gran legibilidad, “biblia” renacentista Hypnerotomachia Poliphihermosa tipografía y elegante ornamen- li. La calidad de los diseños del tipo, la armonía tación. Hay dos artistas importantes en entre mayúsculas, minúsculas y cursivas, y el este proceso Geoffroy Tory y un diseña- preciso y contenido sentido ornamental presendor de tipos de letras y grabados de tro- te en algunos trazos hacen de la celebérrima Gaqueles, Claude Garamond, crearon for- ramond, fundida en 1545, el más perfeccionado resumen de toda la tipografía mas visuales que Esta fue una época muy romana, siendo todavía hoy fueron aceptadas importante para el diseño uno de los grandes tipos inpor los impresores incluso en la grafico y la impresión se llego discutibles en los catálogos actualidad, con la a conocer como “la época de de tipografía y fotocomposifuente Garamond. oro de la litografía francesa” ción. El éxito de la tipografía Garamond es tan inmediato Geoffroy Tory que se exportan matrices del fue el creador del tipo francés a toda Europa. Tornando ejemplo estilo tipográfico que lleva su nombre y de Francia, Felipe II protege al impresor Planque abarca el tipo, la ornamentación, las tin, en Arnberes, mientras la poderosa burguesía iníciales floridas y las letras entrelazaholandesa hace lo propio con Elzevir, en un sidas, en un universo formal peculiar que glo en que Holanda va a la cabeza en el arte de caracterizará el libro francés del siglo imprimir. A diferencia de en la rezagada InglaXVI. Más afortunado que su colega Auterra, ambos tipógrafos diseñan y funden en sus gereau, Tory entra al servicio de Francisrimero se espropios países variantes de la Garamond para co I antes que Garamond, y desde esta ue creado por privilegiada posición escribe un tratado abastecer sus respectivos mercados nacionales, manuales hapublicado en 1528 sorprendente, en la primero, y para entablar una dura competencia der la escritumedida que denota su adscripción al mo- con la industria real francesa, más tarde como ste libro donvimiento humanista que tan encarnizada reacción al fenómeno de importaciones propide caligrafía mente persiguen, por aquel entonces, los ciado por el unánime interés que despertara el tribunales de la Inquisición. Debe ser tipo francés en todos los países. También aporto sa a Fran- cierto que la incoherencia es un aspec- al diseño en el renacimiento, Oronce Fine, era to de la intransigencia; fruto de ello, el un matemático que también ilustraba libros de alia, el renacélebre tratado de Champfleury pretende matemáticas, geografía y astronomía, pero adeque genero analizar la arquitectura de la letra romana más de eso hacia ornamentos y diseño de libros. stas visuales. desde supuestos matemáticos y filosófi- Su ilustraciones tiene construcciones matemáportante para cos que dan como resultado un trabajo ticas y su construcción de ilustraciones es muy sión se llego más propio de un erudito humanista o de clara, sin duda uno de los artistas con diseño\nEsta fue una época en la que casi no hubo innovación en el diseño grafico, sin embargo fue la época de grandes escritores como William Shakespeare y Miguel de cervantes Saavedra. Sin embargo en esta época fue la aparición del primer periódico “Avish Relation oder zeitung”, las hojas informativas tenían gran aceptación por parte del público, lo que las convertía en un medio influyente y, por esta razón, los gobernantes comenzaron a prohibir su distribución y a crear publicaciones oficiales para evitar las críticas a sus gobiernos. Así, llegó el nacimiento y la estabilización de las primeras gacetas semanales en el s. XVII. Las pioneras se encuentran en Alemania y los Países Bajos. En 1609 en Estrasburgo salía un semanal con el nombre genérico de Relation y en Wolfenbütel (Alemania) otro con el de Aviso Relation oder Zeitung. Pero la más importante fue la Gazette, fundada en París en 1631 por Théophraste Renaudot, considerado el primer periodista de la historia. La Gazette era un semanal, de pequeño formato y con cuatro páginas de noticias breves y sin opinión, próximo al poder y que se vendía principalmente mediante suscripción. París también es cuna de los primeros periódicos literarios y científicos, como Le Journal des Savants (1665), y de la prensa de sociedad (Mercure Galant, 1672). Hasta el s. XVIII no se publicó el primer diario francés, se le llamó Le Journal de París (1777) y salió sólo con cuatro páginas.\nEuropa en el Renacimiento Geoffroy Tory, creador del estilo tipográfico que lleva su nombre y que abarca el tipo, la ornamentación, las iniciales floridas y las letras entrelazadas, del siglo XVI.\nClaude Garamond (1480–1561) fue el primero en usar simultáneamente redondas y cursivas.\n*6 Una época de genios tipográficos\nEl diseño grafico en el rococó\nEl diseño, arquitectura y arte en general que surgió entre 1720 y 1770 es llamado Rococó. En el se utilizan ornamentos con flores y curvas, derivadas de la naturaleza. Uno de los representaste de esta época es Pierre-Simon Fournier fue un grabador y forjador de tipos francés particularmente notable por la ornamentación tipográfica. Hizo su fundidora de tipos en París en el año 1736. Diseñó nuevos caracteres y se hizo famoso con ello, en especial con sus letras itálicas, que fueron una creación propia, ya que estas reformaron el aire antiguo que se les daba a los tipos romanos. Publicó un Manual tipográfico (Manuel typographique), del cual hubo dos volúmenes en 1764 y 1766. Ambos volúmenes son una de las mayores fuentes de los procesos de elaboración de tipos en la era de la prensa, además de tener ejemplos de los tipos y ornamentaciones que Fournier utilizaba en su taller. El aporte de Fournier es significativo en la ornamentación en sus tipos. Empezó a cortar bloques ornamentados de madera. Pierre Simon Fournier le joune utilizó una medida llamada POUNCE dividida en 12 lineas en 6 puntos, de ahi se concluye que 1linea = 10 puntos. Uno de los representantes de esto fue John Pine , como los grabados eran hechos con letra manuscrita, el texto poseía la calidad y vibración de la escritura manuscrita, en lugar de la uniformidad mecánica de la imprenta tipográfica, Pine era grabador de sellos y con estos producía libros, varios de estos para el rey de Inglaterra.\nComo la invocación en el diseño grafico no era mucha durante los últimos años del siglo XVI, en un esfuerzo por devolverle su calidad inicial en 1640 el cardinal Richelieu instituye la Imprimerie Royale. Más tarde, en 1692, Luis XIV crea una comisión destinada al estudio de una tipografía proyectada según principios científicos, que finalmente resulta impresa por quien ya había creado la tipografía real, Philippe Grandjean, con el nombre de Romain du Roi: zapatillas horizontales, contraste acentuado entre trazos gruesos y delgados, y todas las letras consideradas como parte de un conjunto único. Esta es la primera tipografía que se desvincula abiertamente de la caligrafía corriente, y se la considera antecedente de las tipografías modernas. Si bien se la protege legalmente de los posibles plagios, rápidamente resulta copiada, aunque con oportunos cambios. Así, Simon Fournier (1721–1768) imprime su tipografía, fuertemente personal y más flexible, aunque con abundante decoración, de la que abusará la imprenta sucesiva. Fournier es quien encabeza los estudios de la Imprimerie Royale para establecer una medida precisa para los cuerpos de los caracteres, el punto. De todos modos, quien finalmente establece la medida del punto tipográfico, al menos para Europa, es François Ambroise Didot (un punto es, desde entonces, igual a 0,376 mm). Didot crea incluso una tipografía suya, caracterizada por la regularidad del trazo, así como por el abandono definitivo de los residuos del estilo caligráfico.\nLa Inglaterra del siglo XVIII: Caslon y Baskerville\nDurante todo el siglo XVII, las artes tipográficas inglesas hacen uso de caracteres impresos en Holanda. La evolución del gusto ha traído un acortamiento de los trazos ascendentes y descendentes, y un aumento del contraste entre espesores. William Caslon (1692–1766) es el primer tipógrafo que se opone al monopolio holandés. Sus caracteres reflejan el nuevo gusto caligráfico, que ahora valora sobre todo la ductilidad de la escritura. El puente entre las viejas tipografías y las nuevas de Didot o Bodoni es John Barskerville (1706–1775), en Birmingham. Maestro calígrafo primero, sólo en 1751 se dedica a tiempo completo al arte tipográfica. Sosteniendo que la tipografía, la tinta y el papel forman un todo, Baskerville se ocupa personalmente de la producción del papel y de la tinta, así como de la imprenta, logrando resultados más que considerables. Lleva a cabo las sugerencias de Caslon, y así los contrastes se ven acentuados y los enlaces se vuelven más elegantes; las zapatillas superiores de las letras b, d, k, l, i, j, m, n, p, son casi horizontales; se alarga la base de la e; cambia el espesor de los trazos; se asumen los caracteres de la escritura posflamenca. Las ediciones de Baskerville, tan claras como carentes de la profusión decorativa típica de la época, son apreciadas inicialmente en la Europa continental, y sólo después de su muerte en Inglaterra.\nLos diseños imperiales de Louis Renéluce\nEn la Imprimerie Royale, fue creado otro estilo imperial e imponente por un diseñador de tipos y troquelador, Louis René Luce. En el diseño grafico se usaban ampliamente las orillas grabadas, pero requerían de segunda impresión, Luce invento una gran seria de orillas de letras impresas, ornamentos, trofeos y otros símbolos de mucha variedad. Los ornamentos de Luce eran cuidadosamente diseñados y planteados para que fueran compatibles con el tipo de letra, hasta que pareciera que pertenecía al mismo diseño.\nGiambattista Bodoni (1740–1813) trabaja inicialmente en Roma para reordenar el patrimonio tipográfico de la imprenta vaticana, concretamente en la célebre Sacrae Congregationis de Fide, que se dedica a la impresión de publicaciones religiosas, donde pronto se destaca y se convierte en el protegido del abad Ruggieri. Bodoni recibe una carta del infante don Ferdinando, luego duque de Parma, en la que se le ofrece la dirección de la Imprenta Real de Parma. Acepta y se instala en la ciudad en 1768. Una vez allí, utiliza inicialmente los caracteres de Pierre-Simon Fournier, por entonces el tipógrafo francés más famoso de su tiempo y cuya tipografía, aunque clásica, ya había comenzado a desplazar el modelo Garamond del siglo XVI. Las ediciones de Bodoni tuvieron un enorme éxito debido a la excelente calidad de las mismas, utilizando para ello ricas ilustraciones y elegantes tipografías. Miembros de la aristocracia europea, coleccionistas, eruditos disfrutaban de sus libros para los que él personalmente mezclaba las tintas, usaba papel de la mejor calidad, diseñaba elegantes páginas y los imprimía y encuadernaba primorosamente. Entre sus ediciones más conocidas destacan Epithalamia exoticis linguis reddita (1775), los trabajos de Oracio (1791) y Poliziano (1795), la Gerusalemme liberata, el Oratio dominica (1806) y la popular Iliada. Alrededor de 1798 Bodoni diseñó un tipo con un gran contraste en sus trazos y unos remates delgados que significó una revolución para la comunidad tipográfica y que constituyó el punto de partida de los tipos denominados “modernos”. Su viu-\nda Margherita publicó unos años después de una tipografía. La primera es la uniforde su muerte, ocurrida en 1813, su obra midad o regularidad de los diseños, que magna el Manuale Tipografico. (1818) El consiste en comprender que muchos de los Manuale Tipografico contiene más de 600 caracteres en un alfabeto tienen elementos láminas, caracteres latinos y exóticos, y en común que deben permanecer “precisa y 1000 ornamentos y viñetas Los tipos de Bodoni se ca- exactamente los mismos diseñadas por el gran tipóracterizan por el contraste en cada uno de ellos”. El grafo. Su verdadero valor segundo es la “elegancia no sólo reside en el hecho acentuado y la estructura y la nitidez”, es decir, de que se trata de un libro vertical bien cuadrada, el el buen corte y el acamaravillosamente impreso afinamiento y la horizonta- bado meticuloso de los y de enorme rareza, ni tampunzones que producen lidad de las zapatillas. poco porque es el testamenmatrices limpias de las to artístico del tipógrafo más importante cuales pueden obtenerse tipos nítidos y dede su época, sino porque en sus páginas licados. El tercer principio es el buen gusencontramos los primeros tipos modernos to: el tipógrafo debe mantenerse fiel a “una más desarrollados, refinados y rigurosos simplicidad nítida” y jamás olvidar su deuque los creados por Baskerville, pero no da con las mejores letras manuscritas del tan estrictos y formales como las tipogra- pasado. La cuarta y última cualidad, evifías diseñadas por el gran rival francés de dente en toda bella tipografía, afirma BoBodoni, Firmin Didot. Otro de los aspectos doni, es el encanto, una cualidad difícil de más importantes de esta obra monumental definir, pero que está presente en aquellas es su integridad de estilo, que constituye un letras que dan “la impresión de haber sido modelo de coherencia estética vigente aún escritas no a desgano ni con rapidez, sino en nuestra época. En su prefacio al Manua- con sumo cuidado, como un acto de amor”. le, Bodoni enumera los cuatro principios o cualidades que constituyen la belleza Los precursores de Bodoni de un estilo similar eran las tipografías de Pierre Simon Fournier y la Didot. Su aparición desplazó a las tipografías antiguas y transicionales gracias al enorme contraste existente entre las líneas finas y gruesas, sus remates delgados y rectos y su apariencia clara y racional. Entre las versiones existentes hoy en día, la más lograda quizás sea la Bauer Bodoni, diseñada en 1926 por Heinrich Jost para la Fundición Bauer. Sus formas son más parecidas a las originales y tienen una elegancia y delicadeza que no tienen las otras versiones. Otros tipógrafos como Morris Fuller Benton (1914-16, para la American Type Founders) o Berthold Staff (1930) también hicieron versiones de la Bodoni.\n*8 Firmin Didot nació el 14 de abril de 1764 en París en el seno de una familia de impresores, editores y creadores de tipos, actividades que realizaban en la empresa fundada por su abuelo Francoise Didot en 1713. En 1783-84 la fundición Didot produce el primer tipo moderno y lo usa para imprimir el Gerusalemme Liberata de Tasso. Este tipo no era la romana ligera que había usado Francoise Amproise Didot (padre de Firmin) para varios trabajos de encargo, sino que era un tipo nuevo fácil de leer, una romana robusta con unos remates delgados y pronunciada modulación vertical. Se desconoce si Firmin Didot graba los dos primeros tamaños originales de este tipo pero si se conoce que el produjo los siguientes dos tamaños más pequeños del mismo tipo además de una cursiva cuando solo contaba 19 años de edad. Parte del éxito del nuevo tipo se debió al uso del papel tejido que había desarrollado y usado John Baskerville en Inglaterra para imprimir su Virgil en 1757. Este nuevo tipo de papel proporcionaba una calidad de la superficie de impresión superior que era lo que necesitaba los tipos de Didot con\nsus finos remates y trazos. de ello Napoleón Bonaparte El nuevo tipo fue utilizado le nombra director de la Funpara imprimir una Biblia en dición Imperial, cargo que latín en el año 1785 y los Disostentará hasta su muerte en cours de Bossuet en el 1786. 1836. El tipo moderno de En los años siguientes Didot Firmin Didot se convierte, en incrementa el contraste de su el tipo de Francia y en el estipo y se convierte en la únitándar nacional para las puca persona en la historia de blicaciones francesas, y aunla tipografía que esta en grabar una Didot construyó una prensa, a c e p t a toda de hierro y del mismo ción no familia de fuentes con tamaño que la hoja de impri- f u e r a i n c r e m e n - mir, que fue perfeccionándose u n i v e r tos de medio sal de posteriormente. punto. (10 pt, hecho 10,5pt, 11 pt). incluso Pero Firmin Didot alcanzó su en la actualidad muchas pucota más alta en la creación blicaciones siguen el modelo de tipos en 1798 cuando Didot. grabó una nueva fuente que Muchas fundiciones euroutilizó para el Virgil de 1798 peas de la época compraron en la legendaria edición del el diseño original de Didot Louvre. o elaboran variaciones del Este tipo lo convierte en mismo. Llegados a este pununa autoridad tipográfica en to, la cuestión más obvia es Francia y como consecuencia la comparación de la romana\nde Bodoni con la diseñada por Didot. El hecho histórico es que ambos habían estudiado los trabajos de Nicholas Jenson, William Caslon, John Baskerville y otros maestros tipógrafos y desde estas observaciones habían llegado a conclusiones similares. No existe ninguna duda sobre que Didot creó el primer tipo moderno y que Bodoni se basó, entre otras referencias, en el tipo creado por Didot para crear el suyo propio. Pero puestos al lado uno de otro, y aun coincidiendo en tamaño, peso e interlineado lo primero que se observa es que ambos tipos difieren en algo. El tipo de Didot sugiere mayor calidez y elegancia mientras que el tipo de Bodoni transmite una mayor robustez y dureza.\nMagazine SUR , de libre distribución


Cierre del malecón genera reacciones positivas y negativas. – El Faro Yucateco\n23 marzo, 2020 Editor\t0 comentarios\tmalecón, negativas, positivas, Progreso, puerto, reacciones, restricciones, visitantes\nProgreso, Yucatán a 23 de marzo. Restricciones en los accesos del malecón de Progreso permitieron una reducción importante en la cantidad de paseantes en el lugar, pero también significaron un fuerte golpe a la economía de restaurantes y negocios del sitio.\nLas medidas sanitarias tomadas en Progreso a causa del Covid-19 fueron bien recibidas por la población, y repudiadas por empleados de las zonas turísticas y otros giros de negocio del lugar, debido al impacto económico que vino con ellas, primeramente, el cierre de diversos tipos de establecimientos, y posteriormente el cierre este domingo de los accesos de playa al malecón del puerto, para evitar el ingreso de automóviles, fueron dos de los golpes más importantes para cuidar que no se generaran concentraciones masivas en el municipio.\nEsta última medida generó que el malecón a lo largo de todo un domingo de cuaresma luciera prácticamente desierto, únicamente con la presencia de algunos visitantes que se negaron a acatar las normas y los trabajadores de los establecimientos del lugar; junto con la colocación de vallas, la policía municipal de Progreso llevó a cabo el monitoreo del sitio a través de las cámaras de seguridad, perifoneo por los alto parlantes ubicados en las instalaciones de vigilancia, perifoneo por medio de las patrullas de la policía turística y finalmente con la invitación de parte del personal uniformado de forma directa a las personas presentes en el sitio.\nTodas estas medidas al mismo tiempo que generaron el desalojo del espacio turístico, provocaron que diversos negocios dejaran de funcionar ante la falta de gente, lo que provocó el enojo y frustración de los trabajadores del sitio, quienes señalaron que estas medidas provocarán problemas sociales importantes, debido a que la población poco a poco se irá quedando sin dinero y los que trabajan para poder comer todos los días, ya han empezado a sufrir las consecuencias.\nMeseros, masajistas, vendedores ambulantes, indicaron que la ausencia de turistas en un periodo que cada año era considerado como uno de los mejores, vino a golpearlos muy duro, así mismo comentaron que ellos no pueden quedarse sin trabajar, debido a que su situación económica no se los permite, ya que la mayor parte no cuenta con un salario fijo y de tenerlo, este resulta muy bajo para poder solventar los gastos de sus familias.\nPor su parte las autoridades de seguridad pública de Progreso, señalaron que el cierre del malecón corresponde a las medidas necesarias para evitar brotes de contagios del Covid-19 en el puerto que pudieran poner en riesgo a sus habitantes, por lo que invitaron a los visitantes que tengan planes de llegar al puerto a abstenerse de hacerlo y permanecer en sus hogares, recordándoles que este periodo no es vacacional, sino que se lleva a cabo como medida sanitaria.\n← Primer sábado de la contingencia del Covid-19 en Progreso.\nBuscan apoyos para solventar perdidas por la contingencia. →


10 secretos para unos XV años inolvidables – Intermercado Créditos Personales\nTu hija está dejando atrás la niñez para convertirse en toda una mujer. A la par de este gran cambio, llega un momento importantísimo en su vida: la fiesta de XV años. Seguramente quieren hacer un festejo a lo grande, así que te traemos unos consejos para que el evento sea inolvidable.\n1. Vestido: Existen colores tradicionales en los vestidos de quinceañera: tonos claros como el beige o el rosa, los azules y la gama de los lilas son muy populares. Sin embargo, deberán escoger aquel color que más le guste a la festejada. Esponjoso o ligero, corto o largo, el vestido es una de las cosas más importantes, así que visiten muchas tiendas y vean tantos diseños como puedan.\n2. Salón: Debes tener en cuenta el lugar, el día y la hora en donde será la celebración. Comienza a recorrer salones de recepción y, según la cantidad aproximada de invitados, escoge uno. Asimismo, observa los detalles y fíjate si cumple con tus requerimientos: el espacio de la pista de baile, la capacidad, los servicios con los que cuenta, si tiene jardín, etc.\n3. Maquillaje y peinado: Sabemos que el maquillaje de XV años puede ser un tema de discusión: los padres prefieren algo más natural y neutro, mientras que las quinceañeras quieren estar en tendencia y tener un maquillaje de ensueño. Afortunadamente hay forma de que todos terminen contentos. Busca con tiempo un profesional que te atienda de manera personal en la comodidad de tu casa para que el peinado y el maquillaje queden como siempre lo has soñado.\n4. Show y música: Ten en cuenta la música para cada momento: el vals, la entrada, el sonido mientras los invitados se encuentran en recepción o cenan, la música a la hora de bailar, etc. Puedes contratar un DJ, un grupo de música que brinde un concierto, shows especiales como magos, humoristas o bailarines, o una coreografía original con amigas.\n5. Pastel: Seguro ya habrán visto decenas de fotografías y publicaciones y aún no han podido elegir el pastel. Sí, ya sabemos que hay millones de opciones y una es más bonita que la otra, pero siempre toma en cuenta la temática de la fiesta y los sabores que más le gustan a la cumpleañera, pidan presupuestos y chequen diseños en internet.\n6. Souvenirs: Piensa en regalos que sean originales y no los típicos detalles que luego no sirven. Puedes regalar bálsamo labial, crema para manos, gel de baño, almohadas personalizadas, algodón de azúcar comprimido, frascos con dulces o hasta un vaso personalizado. Busca imágenes en internet para que te des muchas ideas.\n7. Mesa de postres y bebidas: Una opción muy original es servir bebidas de colores en tu fiesta de 15 años. Ofrece batidos naturales, cócteles sin alcohol, malteadas y tragos tropicales.\n8. Temática y decoración: El tema de la fiesta será clave para determinar los colores que se destacarán y poder ir planeando el diseño de las invitaciones, el color del vestido, la decoración del salón, los souvenirs, centros de mesa y todos los detalles vistosos que hacen que la celebración adquiera un carácter particular y personal.\n9. Fotografía y vídeo: Uno de los más bellos recuerdos que tendrán de la fiesta son el vídeo y las fotos. Así que asegúrate de contratar un profesional que sepa guiarte y te pueda dar ideas originales para retratar varios instantes que serán más que inolvidables.\n10. Catering: Pueden servir distintas variedades de ensaladas, bocadillos de queso y jamón, canapés dulces o salados, ensaladas combinadas con diferentes salsas, sopas, mesa de queso y luego el menú con entrada, plato fuerte y postre o realizar una comida tipo buffet, o bien, contratar un servicio de catering especializado que prepare comidas exóticas o tradicionales.\nAhora sí, ¡a divertirse! A relajarse y a reír y bailar con todos porque esa noche no se vuelve a repetir. Tanto la festejada como todos sus amigos deben pasarla bien toda la noche. Ser quinceañera es un momento único, así que no dejen de disfrutarlo.\nSi te agarraron las prisas por la entrada a la escuela y las vacaciones y te quedaste con menos presupuesto, no te preocupes.


Llega SOLDADOS DE LO IMPOSIBLE, con Valhalla Ediciones :: Joaquín Sanjuán\nLlega SOLDADOS DE LO IMPOSIBLE, con Valhalla Ediciones\nHoy tengo el placer de anunciar mi próxima novela, Soldados de lo Imposible, que será publicada por Valhalla Ediciones, dentro de su Colección Valkiria, en el próximo mes de mayo. Se trata de una novela de espada y brujería con fuerte temática sobrenatural y situada en el contexto histórico de la Europa del siglo XVI, lo que supondrá la aparición de diversas figuras de la época, así como de grandes acontecimientos históricos de gran relevancia.\nSOLDADOS DE LO IMPOSIBLE es, sin lugar a dudas, la novela en la que más tiempo he estado trabajando de todas las que he publicado. Surgió en el 2014, como un relato que creció hasta convertirse en la que ahora es la primera parte de la novela, el episodio titulado El Tercio del Turia. La novela siguió creciendo, y, paralelamente, escribí también algunos relatos con los mismos protagonistas, e incluso un cómic. Todo este material, listado a continuación, fue premiado en diferentes convocatorias.\nSangre de Lobo. Cómic que contó con Alberto Aguado a los lápices y que fue galardonado con el tercer puesto en el I Concurso de Cómic Manchacomic, del Salón del Cómic de Ciudad Real (2015).\nVerdadera Destreza. Relato corto seleccionado para la antología En el filo de la pluma, de La Pajarita Roja Ediciones (2016).\nEl primer nacido. Relato largo, finalista en el VIII Concurso Hislibris de Relato Histórico (2016) y publicado en la antología correspondiente, El bosque del inglés y otros relatos, por Ediciones Evohé.\nManos frías. Relato largo que resultó ganador absoluto del I Certamen de relatos de Área Pulp (2019).\nEl Tercio del Turia, relato largo ya mencionado, e integrado como parte de la novela. Fue finalista en el XII Concurso Hislibris de Relato Histórico (2020) y publicado en la antología correspondiente.\n¡Todos estos trabajos, con excepción del cómic, estarán en la edición de Soldados de lo Imposible que está preparando Valhalla Ediciones!\nLa novela, que, tras ocho años de trabajo, saldrá a la venta en mayo de este 2022, estará a la venta no solo en España, sino también en un largo listado de tiendas de diferentes países de latinoamérica, entre ellos Argentina, Uruguay o Colombia.\nOs dejo a continuación un breve fragmento de la novela, así como el anuncio de la misma que ha lanzado la editorial, y que podréis encontrar junto a estas líneas.\n-Ha sido una maldita masacre -murmuró uno de los caminantes, un hombre desgarbado, moreno y flaco que andaba con las manos apoyadas sobre los pomos de los aceros, espada y daga, que colgaban de su cinturón-. Esos pobres idiotas no tenían ninguna posibilidad.\n-Guarda silencio, amigo mío -le reprendió su compañero, un hombre obeso de grandes ojeras y papada temblorosa. Cubría la parte izquierda de su rostro con una máscara de cuero blanco-. No sabemos quién o qué puede estar escuchando.\nEl espadachín asintió pesaroso y siguió caminando tras el gordo, cuya larga y pesada túnica parecía susurrar a cada paso que daba. De vez en cuando se detenían junto a algún cadáver, el sacerdote murmuraba una plegaria, trazaba una cruz con los dedos sobre la fría frente del muerto y proseguían su camino.\nMuy pronto os traeré más información al respecto, así como la sinopsis de la novela y la fantástica portada que están diseñando los chicos de Valhalla Ediciones. ¡Estad pendientes!


Publicat el Dimarts, 18 Juliol 2017 10:54\nEscrit per María del Mar GRAÑA CID (Universidad Pontificia Comillas)\nAunque históricamente las mujeres han tenido especiales dificultades en el acceso y tenencia de un patrimonio propio, ello no fue así en determinados tiempos y espacios. Es el caso de la Edad Media. Los monasterios, por ejemplo, pudieron ser plataformas de promoción y poder económico. Cierto que la economía de la vida monástica se cifraba en la pobreza individual y la propiedad común. Pero la sociedad y la Iglesia aceptaron que este patrimonio, además de asegurar el funcionamiento de las instituciones, pudiese otorgarles poder y preeminencia. Incluso aceptaron el origen y desarrollo de la propiedad privada de los individuos aun cuando con ello se incumpliesen el carisma espiritual y la normativa regular.\nEl fenómeno de las monjas propietarias figura frecuentemente asociado al desarrollo de estructuras de poder y autonomía femeninos. Vamos a mostrarlo aquí empleando la rica información aportada por un monasterio concreto en su realidad local: Santa Clara de Córdoba.\nSe trató de una fundación real impulsada por el rey de Castilla Alfonso X el Sabio, que encomendó su ejecución al arcediano don Miguel Díaz. En 1268 surgía una entidad rica, privilegiada y vinculada al poder. Los reyes le otorgaron protección y privilegios y fue estrecha la conexión con los poderes urbanos. Las monjas ejercían una función público-cívica al rezar por la monarquía y el gobierno concejil, lo cual repercutía en beneficio y honra de la ciudad. También el reclutamiento monástico estuvo en conexión con los poderes fácticos urbanos, oficiales del concejo y canónigos.\nEl origen de la propiedad privada debió estar conectado con el peso de los poderes político-religiosos en la definición del derecho de herencia de las monjas y la organización de la vida económica de los monasterios. Los papas marcaron directrices en la Orden de Santa Clara reconociendo a monasterios concretos el derecho de sus monjas a recibir su herencia incluso tras la profesión. Este mismo planteamiento fue seguido por los reyes en su interés por asegurar las bases económicas de los monasterios femeninos. En el privilegio otorgado por Sancho IV a la comunidad cordobesa en 1284, las monjas obtenían licencia para adquirir bienes raíces por donación o compra y veían reconocido su derecho a heredar tras la profesión.\nPara llegar a la completa privatización patrimonial, sin embargo, se siguió un proceso en el que debieron incidir decisivamente tanto la gran crisis del siglo XIV como la progresiva aristocratización sociopolítica urbana. Las primeras referencias seguras se retrasan al último tercio de esta centuria. La existencia de monjas propietarias coincidió con el desarrollo de un peculiar régimen monástico. En un contexto de definición aristocrática y progresivo incremento del poder económico y político nobiliario, el monasterio de Santa Clara ofrece un paralelo de intensificación del control material por parte de las monjas a su vez sintonizado con su propia aristocratización comunitaria.\nEl régimen de propiedad privada no conllevó la pérdida de conciencia comunitaria ni significó una autonomía completa de la monja con efectos disgregadores sobre la familia monástica. Lo que había eran propietarias individuales en el marco general de la persona jurídica comunitaria que era el monasterio. Se distinguía entre propiedad privada y común y, aunque las monjas gozaban de capacidades autónomas en el disfrute y distribución de sus bienes, mostraban conciencia de interés común. De hecho, el monasterio se sostenía sobre este modelo de propiedad de auto-alimentación material, básicamente fundado en los aportes de las monjas: donaciones de entrada tipificadas como dotes, herencias y otros aportes efectuados en vida y que podían ser fruto de su actividad personal de gestión e incremento patrimonial. Las donaciones de monjas podían beneficiar a otras en una dimensión retributiva o de caridad intracomunitaria que revela la existencia de solidaridades internas. Estos traspasos eran supervisados por la autoridad conventual, es decir, los vínculos personales especiales entre las religiosas no eludían el lazo de la familia espiritual ni el concepto comunitario. Por otra parte, la destinataria de las cesiones podía ser también la comunidad misma.\nEste circuito de auto-alimentación material contribuye a explicar los aspectos de autosuficiencia económica propios de Santa Clara y su peculiar estructuración de las redes de transmisión de bienes. Además del gran peso de las donaciones de monjas y su variedad tipológica, el menor peso de las fundaciones litúrgicas perpetuas, los enterramientos y encargos de misas. Explica también una gestión económica orientada hacia la eficacia y la rentabilidad en abierto contraste con el panorama monástico femenino general. Hubo coordinación frecuente entre la actividad particular y los intereses comunitarios, de modo que el monasterio desarrolló una política adquisitiva que complementaba las iniciativas de sus monjas con las de la comunidad; las primeras bascularon hacia los bienes más rentables o las áreas en crecimiento mientras el segundo intervenía cuando la seguridad estaba garantizada o bien aquéllas cubrían los huecos cronológicos de éste. El dinamismo adquisitivo y el afán especulativo mostrado por las monjas a título particular no halla paralelo en otros cenobios.\nEl monasterio desarrolló un sistema organizativo propio. La cúpula comunitaria se organizó como oligarquía monástica, grupo rector con tendencias al monopolio y la perpetuación en el cargo. Surgió así un cuerpo de élite, aristocrático e inmovilista, al frente de las principales funciones de gobierno. Ello condujo a prácticas individualistas, sobre todo en los oficios más importantes. Las abadesas y otras monjas nobles debieron hacer vida independiente, situación favorecida por la inobservancia de clausura; tenían criadas o podían recibir licencia para residir fuera del monasterio durante períodos de diversa extensión a fin de gestionar sus bienes o atender sus enfermedades.\nJunto a la jerarquización interna, sociológica y de oficio, otro aspecto característico fue el peso de los vínculos consanguíneos. Las monjas favorecían con sus bienes el ingreso de sus parientas –frecuentemente sobrinas–, saltando por encima de otros posibles intereses familiares y, acaso, apoyando el deseo de éstas o sus necesidades. El gran peso del vínculo consanguíneo, sumado a la capacidad de propiedad privada y al sistema de ayudas intracomunitarias, dio lugar a numerosos subgrupos internos de dos o tres monjas que podían involucrarse en negocios o proyectos comunes –incluso nuevas fundaciones monásticas– y que debieron dar gran cabida a lo afectivo y a las prácticas de autoridad. Esto sin duda favoreció los particularismos. Mas, aunque se desgajaran del conjunto comunitario, acaso un microcosmos demasiado amplio y complejo, no parecen haber perdido el sentido de comunidad.\nEl contacto con los parientes de sangre fue muy frecuente. La posición de las monjas fue de protagonismo activo, igualitario y autónomo, situación en la que estuvieron apoyadas por la comunidad monástica. Este sistema alternativo de solidaridades radicó en una medida importante en la dimensión económica: las monjas eran receptoras de ayudas materiales familiares y mantenían contactos económicos habituales con sus parientes, a los que beneficiaban con sus bienes. Se revela el peso del entramado relacional horizontal y de los vínculos colaterales. Respondieron a la preservación del derecho femenino de herencia, pero, sobre todo, los intereses económicos compartidos podían manifestarse en la forja de solidaridades familiares en situaciones de conflicto donde las monjas participaban en igualdad de condiciones con sus parientes manifestando una conciencia de identidad de sangre perfectamente compatible con su pertenencia a una familia espiritual monástica que parece respaldar en todo sus decisiones y con una sorprendente fluidez comunicativa.\nSanta Clara de Córdoba acabó constituyendo una agrupación humana que estimulaba el desarrollo de vínculos consanguíneos opuestos a la tendencia dominante hacia la patriarcalización y verticalidad en el conjunto social aunque no estuviese totalmente ajena a ella. Sobre todo, dado el origen oligárquico de sus protagonistas, revelaba, activaba y justificaba un concepto de parentesco alternativo, un concepto de colateralidad femenina o memoria femenina del grupo amplio que rompía con las tendencias nobiliarias agnaticias y permitía someterlas a control femenino contribuyendo a intensificar y otorgar autorización y visibilidad sacra a los lazos entre parientas. Fue escaso el peso específico del padre en los vínculos que las mujeres entablaron con él. Las primeras noticias de redes femeninas relacionadas con el reclutamiento vocacional se hacen esperar también a finales del siglo XIV: eran las mujeres de la familia quienes procuraban la dote para no menoscabar la herencia de la interesada. Lo cual, sumado a los privilegios de herencia de las monjas y su capacidad propietaria, generó un circuito de colateralidad femenina alternativa plenamente establecido durante el siglo XV. También fue preferentemente femenina la atracción que el monasterio ejerció sobre el mundo circundante. Además, contribuyó a configurar genealogías femeninas enraizadas en el espacio monástico. La más antigua fue la sucesión madre-hija en los enterramientos monásticos: ¿plasmación de una posible tendencia a enfatizar líneas nobiliarias matrilineales en un contexto de definición patriarcal de los linajes?\nEn definitiva, gracias a la autonomía económica y la propiedad privada, este monasterio diseñó su propia red de filiaciones sociales. Aunque reprodujo las estructuras aristocráticas, lo hizo desde una perspectiva de soberanía femenina. De algún modo, se convirtió en la caja de resonancia de una conciencia urbana pública especialmente manifestada por sus grupos dirigentes, pero sin servir a sus posibles intereses de diferenciación interna y potenciación individual ni entablar con ellos lazos de sometimiento señorial, aunque la mera integración de sus parientas en un mismo espacio religioso no dejase de constituir una herramienta de cohesión y otra forma de entablar vínculos entre sí alternativa al sistema de alianzas.\nCasos como éste muestran la necesidad de investigar la realidad sociohistórica femenina en sus manifestaciones concretas y revelan la posibilidad de existencia libre y alternativa a las estructuras oficialmente establecidas. Todo un incentivo para seguir investigando la historia de las mujeres.


Desarrollo del RDLey 6/2019\nPrincipal » Planes de igualdad e Igualdad retributiva: aspectos destacables de los proyectos de reglamentos\nEnviado por Editorial el Vie, 31/07/2020 - 14:39\nEl acuerdo alcanzado por los Departamentos ministeriales de Trabajo y Economía Social y de Igualdad y los sindicatos CCOO y UGT, ha dado lugar a la elaboración de los proyectos de Reglamentos de Planes de Igualdad y de Igualdad retributiva entre mujeres y hombres, como cauce previo a su aprobación en Consejo de Ministros.\nEstos Reglamentos in fieri desarrollan las previsiones contenidas en el RDLey 6/2019 y respecto de ellos destacamos a continuación los aspectos más importantes, teniendo siempre presente la posibilidad de que todavía puedan ser objeto de alteración en su contenido.\nReglamento para la igualdad retributiva entre mujeres y hombres\nEn cuanto al reglamento para la igualdad retributiva entre mujeres y hombres, se impone la obligación de transparencia retributiva (art. 3) a través de los registros retributivos, la auditoría retributiva, el sistema de valoración de puestos de trabajo de la clasificación profesional contenida en la empresa y en el convenio colectivo que fuere de aplicación y el derecho de información de las personas trabajadoras.\nEn este punto, desarrolla el artículo 28 del ET para conseguir la aplicación efectiva del principio de igual retribución por trabajo de igual valor (art. 4), exigiendo para una correcta valoración de los puestos de trabajo que se apliquen los criterios de adecuación, totalidad y objetividad, pudiendo ser relevantes factores como: la penosidad y dificultad, las posturas forzadas, los movimientos repetitivos, la destreza, la minuciosidad, el aislamiento, la responsabilidad, la polivalencia, las habilidades sociales, las habilidades de cuidado y atención a las personas, la capacidad de resolución de conflictos o la capacidad de organización. Y ello sin olvidar que las personas trabajadoras a tiempo parcial tienen los mismos derechos, incluidos los retributivos, que las personas trabajadoras a tiempo completo (art. 11).\nEn cualquier caso, las mesas negociadoras de los convenios colectivos deberán asegurarse de que los factores y condiciones concurrentes en cada uno de los grupos y niveles profesionales respetan los mencionados criterios de adecuación, totalidad y objetividad, y el principio de igual retribución para puestos de igual valor (art. 9).\nCon el objeto de garantizar la transparencia en la configuración de las percepciones, todas las empresas deben tener un registro retributivo de toda su plantilla (art. 5), incluido el personal directivo y los altos cargos, este registro deberá incluir los valores medios de los salarios, los complementos salariales y las percepciones extrasalariales de la plantilla desagregados por sexo y distribuidos por grupos profesionales, categorías profesionales o puestos de trabajo iguales o de igual valor.\nPara ello se establecerá en el registro retributivo de cada empresa, convenientemente desglosadas por sexo, la media aritmética y la mediana de lo realmente percibido por cada uno de estos conceptos en cada grupo profesional, categoría profesional, nivel, puesto o cualquier otro sistema de clasificación aplicable. A su vez, esta información deberá estar desagregada en atención a la naturaleza de la retribución, incluyendo salario base, cada uno de los complementos y cada una de las percepciones extrasalariales, especificando de modo diferenciado cada percepción.\nEs importante señalar que las empresas dispondrán de una herramienta informatizada de registro retributivo y un procedimiento informatizado de valoración de puestos de trabajo que se aprobará través de una Orden Ministerial del Ministerio de Trabajo y Economía Social y del Ministerio de Igualdad, pudiendo prever en su caso dicha orden que el registro de retribuciones y la valoración de puestos de trabajo efectuada cumplen con los requisitos formales exigidos en el reglamento, cuando para su realización se hayan utilizado dichos formatos y aplicado el procedimiento informatizado (art. 16).\nEn el caso de que la empresa en cuestión lleve a cabo auditorías retributivas (art. 6), el registro deberá reflejar, además, las medias aritméticas y las medianas de las agrupaciones de los trabajos de igual valor en la empresa, conforme a los resultados de la valoración de puestos de trabajo aunque pertenezcan a diferentes apartados de la clasificación profesional, desglosados por sexo y desagregados. Además, en el caso de que la media aritmética o la mediana de las retribuciones totales en la empresa de las personas trabajadoras de un sexo sea superior a las del otro en, al menos, un veinticinco por ciento, el empresario deberá incluir en el Registro salarial una justificación de que dicha diferencia responde a motivos no relacionados con el sexo de las personas trabajadoras.\nHay que tener en cuenta que solo las empresas que elaboren un plan de igualdad (art. 7) deberán incluir en el mismo una auditoría retributiva (con la misma vigencia u otra inferior) con el fin de obtener la información necesaria para comprobar si el sistema retributivo de la empresa, de manera transversal y completa, cumple con la aplicación efectiva del principio de igualdad entre mujeres y hombres en materia de retribución. Para ello las empresas deberán (art. 8):\n- Realizar un diagnóstico de la situación retributiva en la empresa, lo cual requerirá:\nLa evaluación de los puestos de trabajo, tanto con relación al sistema retributivo como con relación al sistema de promoción. La valoración de puestos de trabajo tiene por objeto realizar una estimación global de todos los factores que concurren o pueden concurrir en un puesto de trabajo, debe referirse a cada una de las tareas y funciones de cada puesto de trabajo de la empresa, ofrecer confianza respecto de sus resultados y ser adecuada al sector de actividad de la empresa, con independencia, en todo caso, de la modalidad de contrato de trabajo con el que vayan a cubrirse los puestos.\n- Establecer un plan de actuación para la corrección de las desigualdades retributivas, con determinación de objetivos, actuaciones concretas, cronograma y persona/s responsable/s de su implantación y seguimiento.\nEn cualquier caso corresponderá al Instituto de la Mujer y para la Igualdad de Oportunidades, en colaboración con las organizaciones sindicales y empresariales más representativas, elaborar una Guía Técnica con indicaciones para la realización de auditorías retributivas con perspectiva de género (art. 14).\nTodo ello sin olvidar que la aplicación de lo establecido en el presente reglamento para las auditorías retributivas seguirá la misma aplicación paulatina que para la aplicación de los planes de igualdad (art. 15), es decir:\nLas empresas de más de ciento cincuenta personas trabajadoras y hasta doscientas cincuenta personas trabajadoras contarán con un periodo de un año.\nLas empresas de más de cien y hasta ciento cincuenta personas trabajadoras, dispondrán de un periodo de dos años.\nLas empresas de cincuenta a cien personas trabajadoras dispondrán de un periodo de tres años.\nEn cuanto al alcance de la tutela administrativa y judicial (art. 10), la información retributiva o la ausencia de la misma podrá servir para llevar cabo las acciones administrativas y judiciales, individuales y colectivas oportunas, de acuerdo con el texto refundido de la Ley de Infracciones y Sanciones del Orden Social, aprobado por Real Decreto Legislativo 5/2000, de 4 de agosto y la Ley 36/2011, de 10 de octubre, reguladora de la Jurisdicción Social.\nA través del Real Decreto Ley 6/2019, de 1 de marzo, de medidas urgentes para garantía de la igualdad de trato y de oportunidades entre mujeres y hombres en el empleo y la ocupación, se llevó a cabo una extensión de la obligación de negociar planes de igualdad, reduciendo el número de trabajadores a partir de los cuales las empresas debían proceder a ello, se concretó su contenido mínimo, incluyendo en el artículo 46 de la Ley Orgánica 3/2007, de Igualdad, sus aspectos básicos, entre los que se encontraba la realización de una auditoría retributiva, y se decretó asimismo el registro de los planes de igualdad, circunstancia que, hasta ese momento, no era obligatoria.\nNo obstante, dicha norma de urgencia dejó en el aire una serie de aspectos que, precisamente ahora, se han visto concretados: por un lado, se prevé la participación imperativa de los sindicatos en la negociación de los planes de igualdad de aquellas empresas que estén obligadas a ello y que no tengan instituida representación legal de los trabajadores y, por otro, para el cumplimiento de la obligatoria auditoría retributiva concebida como contenido mínimo de los planes de igualdad, se prevé la puesta en conocimiento de los valores salariales de los trabajadores de la empresa a través de la aplicación informática de gestión de dicha auditoría.\nPartiendo de ello, procedemos a desgranar brevemente algunas de las regulaciones contenidas en el proyecto pactado de reglamento.\nPara el cálculo del número de personas (art. 3) que dan lugar a la obligación de elaborar un plan de igualdad, se tendrá en cuenta la plantilla total de la empresa, cualquiera que sea el número de centros de trabajo de aquella y cualquiera que sea la forma de contratación laboral, incluidas las personas con contratos fijos discontinuos, con contratos de duración determinada y personas con contratos de puesta a disposición. En todo caso, cada persona con contrato a tiempo parcial se computará, con independencia del número de horas de trabajo, como una persona más.\nComo aspecto destacable, hemos de tener en cuenta que a este número de personas deberán sumarse los contratos de duración determinada, cualquiera que sea su modalidad que, habiendo estado vigentes en la empresa durante los 6 meses anteriores, se hayan extinguido en el momento de efectuar el cómputo. En este caso, cada 100 días trabajados o fracción se computará como una persona trabajadora más.\nEste cómputo debe efectuarse, a efectos de comprobar que se alcanza el umbral de personas de plantilla que hace obligatorio el plan de igualdad, al menos, el último día de los meses de junio y diciembre de cada año.\nLa obligación de elaborar el plan nace una vez que se alcanza el umbral mínimo y se mantendrá aun cuando el número de personas trabajadoras se sitúe por debajo de 50, una vez constituida la comisión negociadora y hasta que concluya el periodo de vigencia del plan acordado en el mismo, o en su caso, durante 4 años.\nAhora bien, los procedimientos de negociación deberán iniciarse, si no se establece otro plazo (art. 4) mediante negociación colectiva, en el plazo de los tres meses siguientes al momento en que se hubiesen alcanzado las personas de plantilla que lo hacen obligatorio, o bien, dentro de los tres meses posteriores a la publicación del convenio colectivo que establezca la obligación, salvo plazo distinto establecido en el propio convenio.\nEn todo caso, la solicitud de registro del plan de igualdad deberá realizarse en el plazo máximo de un año a contar desde el día siguiente a la fecha que finalice el plazo previsto para constituir la comisión negociadora del correspondiente plan.\nComo destacábamos al inicio de esta breve noticia, una de las novedades más importantes es la relativa a los sujetos legitimados (art. 5) para negociar los planes de igualdad. Concretamente se señala que, en las empresas donde no existan las representaciones legales referidas, se creará una comisión negociadora constituida, de un lado, por la representación de la empresa y, de otro, por una representación de las personas trabajadoras, integrada por los sindicatos más representativos y por los sindicatos representativos del sector al que pertenezca la empresa y con legitimación para formar parte de la comisión negociadora del convenio colectivo de aplicación.\nLa comisión negociadora contará con un máximo de 6 miembros por cada parte. La representación sindical se conformará en proporción a la representatividad en el sector y garantizando la participación de todos los sindicatos legitimados. No obstante, esta comisión sindical estará válidamente integrada por aquella organización u organizaciones que respondan a la convocatoria de la empresa en el plazo de 10 días.\nSi existen centros de trabajo con representación legal y centros de trabajo sin ella, la parte social de la comisión negociadora estará integrada, por un lado, por los representantes legales de las personas trabajadoras de los centros que cuentan con dicha representación y, por otro lado, por la comisión sindical constituida conforme al párrafo anterior en representación de las personas trabajadoras de los centros que no cuenten con la representación referida. En este caso la comisión negociadora se compondrá de un máximo de 13 miembros por cada una de las partes.


Matan a una anciana en su vivienda\nEl hecho ocurrió en la madrugada de este lunes en Santiago de Chile al 1100 de la capital provincial. Por motivos que se desconocen y es materia de investigación para la policía, la atacaron e hirieron en el abdomen.\nRobaron a un estudio de diseñadores locales\nAsaltaron violentamente a una panadería\nOcurrió en las primeras horas de este lunes en una vivienda particular en donde funciona el comercio en Bº Las Flores I. Golpearon a la propietaria y se llevaron el dinero de la recaudación del fin de semana. No hubo detenidos.\nENCONTRARON MARIHUANA Y COCAÍNA\nAllanamientos en Barrio Ciudadela Norte\nPersonal de la Dirección General de Prevención y Control de Adicciones allanó un domicilio donde se incautó la droga fraccionada para su venta.\nAcarrean un auto mal estacionado y descubren que había un cadáver adentro\nEl cadaver de un hombre due hallado en el asiento trasero de un auto que fue acarreado a un playón de infractores del barrio porteño de Constitución. El dueño del automovil estaba desaparecido de su casa desde el último sábado.\n"En Argentina hay 9 muertos díarios por uso de armas"\nAsí lo dio a conocer el integrante de la Red Argentina para el Desarme y padre de Alfredo, asesinado en 2006 por el conocido como "el tirador de Belgrano. Solicitan intervención del Estado para el desarme de la sociedad.\nLas víctimas son estudiantes de medicina. Un joven de 25 y una chica de 22 y su mascota. Fueron hallados sin vida en un departamento de Santiago al 1300.\nDieron captura al evadido de la Seccional 4ta\nPolicía de la agrupación cuerpos logró recapturar en avenida de Circunvalación y acceso a la autopista en barrio Barranquitas. Lo agarraron a 4 kilómetros de la comisaría.\nUna niña quedó en medio de una balacera\nLa nena salió a hacer un mandado y recibió un tiro en el hombro. En otro hecho, un joven de 22 años se encuentra en estado reservado luego de ser baleado.\nAscienden a 50 lo muertos en el atentado de Florida\nEl hecho ocurrió este domingo y es investigado como un "acto de terrorismo". El supuesto responsable del tiroteo portaba un fusil de asalto y una pistola, y se atrincheró con rehenes en el local hasta que murió en un enfrentamiento\nLos hechos sucedieron entre el viernes por la tarde y la madrugada del sábado. Ambos se encuentran internados en el Hospital Cullen.\nBalean a un hombre en la cabeza luego de una pelea\nEl hecho ocurrió esta madrugada en la zona noroeste de la ciudad. Un joven fue trasladado por vecinos al hospital Eva Perón con una herida de arma de fuego en la cabeza. Habría sido por una gresca.\nTres detenidos por explotación económica de la prostitución\nLos allanamientos fueron realizados por personal de la Agencia de Investigación sobre Trata de Personas. Dos de ellos habían sido arrestados por el mismo delito hace nueve meses. Un hotel alojamiento sin habilitación fue clausurado otra vez.\nMás allanamientos y secuestro de armas\nEn Santo Tomé y Santa Fe se realizaron allanamientos. En ambos se detuvo a personas mayores de edad y armas de fuego.\n2700 - 2715 de 3350 noticias


16/02/2015 17/02/2015 Redacción 1 comentario Fotografías, Medidas, Redes Sociales\nLas redes sociales cambian constantemente su diseño. Posiblemente tu imagen de cabecera de Twitter se te haya quedado pixelada si no la has adaptado al nuevo tamaño que requiere, o quizá ni siquiera sabías que en LinkedIn también puedes incluir ya una cabecera…\nPara que puedas preparar las imágenes con su medida exacta, compartimos contigo esta infografía en la que se incluyen, de manera actualizada, todas las medidas actuales de las principales redes sociales.\nVisto en: SetupablogToday\n← ¿Qué es lo que más nos importa al comprar un teléfono libre?\nYouTube se lanzó hace 10 años… ¡como una web de citas! →\nUn comentario sobre “Guía actualizada con el tamaño de las fotos en las redes sociales [Infografía]”\nel 21/07/2015 a las 19:38\nEnlazad el original para que esté verdaderamente actualizado 🙂


Discusión:Ostracismo - Wikipedia, la enciclopedia libre\nAviso: En http://es.passado.com/blogEntry.aspx?entry_id=108141\nse ha detectado un plagio del contenido de este artículo al día de hoy. Se ha enviado un correo electrónico pidiendo que la reproducción se adapte al contenido de la licencia GFDL. Se ruega mantener en cabecera de la discusión el aviso para evitar que, de haber reclamaciones posteriores, se olvide la información. Nuria (¿dígame?) 19:16 21 ene 2007 (CET)\nGracias, me has enseñado algo nuevo; no tenía ni idea de cómo se ponía la sigma final. Lo que me trae loca son las tildes, ¿tú sabes ponerlas? sobre todo los espíritus de las vocales, que son tan importantes. Saludos ¿vas a Madrid? Lourdes Cardenal 19:04 13 jun, 2004 (CEST)\nHay algunos caracteres en Wikipedia:Alfabetos y escrituras del mundo, y creo que están todos en este otro sitio. Creo que iré a Madrid, pero aún no estoy seguro al 100%. Sabbut 19:20 13 jun, 2004 (CEST)\nFalta pulir la definicionEditar\nEn mi opinion, no se explica que significa en la actualidad (solo sale lo que significaba antiguamente). Por lo que un lector casual que quiera saber inmediatamente que es, tendra que leerse el articulo entero, perdiendo su tiempo.\n--Roto2esdios (discusión) 21:15 8 ago 2012 (UTC)\n¿Conchas de ostra?Editar\n¿Dónde se vio que se escribiera "eventualmente en una concha de ostra"? ¿Qué útiles se pueden utilizar para escribir sobre ellas y que el texto sea legible? Pensemos que es sencillo escribir con un punzón sobre un trozo de cerámica de figuras rojas, ya que las letras quedan marcadas en la superficie negra, pero ¿cómo podría hacerse sobre una concha de nácar? ¿No será que alguien ha intentado hacer una burda etimología popular para la palabra ostracismo? Es cierto que la palabra española "ostra", molusco de concha especialmente dura, viene de la misma raíz griega que óstrakon, cuya definición se hace al principio del artículo, y a nivel didáctico puede ser una buena regla mnemotécnica aprender esta etimología. Pero hasta ahí llega la relación. Tampoco sería correcto, a mi entender, decir que un óstracon recuerda a una concha de ostra, sino a una concha o caparazón en general. --P. Bonete (discusión) 10:13 11 feb 2014 (UTC)\nObtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Discusión:Ostracismo&oldid=72474060»\nVolver a la página «Ostracismo».\nÚltima edición el 11 feb 2014 a las 10:13\nEsta página se editó por última vez el 11 feb 2014 a las 10:13.


¿Sabías que freír con aceite de oliva virgen extra es mas sano que freír con otros aceites? - Tienda de Alimentos Gourmet Andaluces Online\n¿Sabías que freír con aceite de oliva virgen extra es mas sano que freír con otros aceites?\nHome aceite de oliva ¿Sabías que freír con aceite de oliva virgen extra es mas sano que freír con otros aceites?\nPor admin aceite de oliva 11 marzo, 2019\nMuchos de nuestros clientes nos preguntan si es mejor freír con aceite de oliva virgen extra que con otros aceites. Hoy, desde Alacena del Xenil os explicamos por qué es mas sano utilizar un buen AOVE en nuestras frituras.\nUn estudio reciente, publicado en la revista Journal of the American Oil Chemists’ Society, demuestra que los beneficios del aceite de oliva virgen extra respecto a otros aceites que se usan para freír proceden de su menor porcentaje de ácidos grasos poliinsaturados, como el omega 3, y de un porcentaje superior de ácidos grasos monoinsaturados, como el oleico (omega 9), uno de sus componentes principales. A pesar de que todas las grasas estudiadas contienen pocos ácidos grasos poliinsaturados, el de oliva virgen extra al freírse produce menos compuestos tóxicos y tardan más en aparecer que en el caso del de cacahuete y el de canola debido al alto contenido en antioxidantes. Estos son los responsables de que el de oliva se degrade menos y más despacio que los demás.\nRecomendaciones para una buena fritura con aceite de oliva virgen o virgen extra:\nPara alimentos gruesos o con gran cantidad de agua (verduras, hortalizas…) mejor freír a 130-145ºC; para alimentos con pre-cocción como verduras cocinadas, empanados (escalopes…) o rebozados (pescados…) es recomendable mantener una temperatura de 160ºC; y por último, para alimentos que fríen rápidamente o cortados en piezas pequeñas (patatas, huevos, croquetas…) se pueden alcanzar los 180ºC\n¿Qué tipo de aceite de oliva virgen extra es mejor para freír, filtrado o sin filtrar?\nComo recomendamos en otro de nuestros artículos en el que establecemos las diferencias entre aceite de oliva virgen extra filtrado y sin filtrar, el AOVE filtrado es el más recomendado para utilizar en nuestra cocina, ya que no posee sólidos que sí contiene el aceite sin filtrar.


Eventos y Producciones - LPA & Partner\nGama de Servicios > En Detalle\nPlanificamos eventos y producciones fotográficas y audiovisuales con nuestro socio en las Islas Canarias.\nEn la isla de la eterna primavera se pueden realizar producciones y los eventos al aire libre durante todo el año. Desde hace más de 20 años nuestro socio en Gran Canaria, Servipublic S.L., ofrece una oferta inigualable de exclusivas localizaciones y todos los servicios necesarios para que todo esté perfectamente planificado y no surjan imprevistos.\nLPA & Partner actúa para ello como eslabón de unión entre la empresa internacional y el equipo de Servipublic en Gran Canaria. Elaboramos el evento o la producción según sus ideas y objetivos específicos y estamos personalmente in situ para garantizar que se cumplan sus expectativas.\nTanto si necesita fotos para su página web o para sus catálogos, si requiere vídeos Lifestyle al aire libre o si está buscando el lugar ideal para un perfecto evento de empresa, Gran Canaria le ofrece una inigualable variedad debido a su geografía, su historia y su clima.\nGeografía porque solo Gran Canaria se luce con el nombre de “continente en miniatura” debido a sus muy diversos paisajes y microclimas.\nHistoria porque Las Palmas de Gran Canaria fue el modelo a seguir para la construcción de las ciudades coloniales en América Latina, lo que se muestra en su casco antiguo con una arquitectura muy similar.\nY clima porque Las Palmas de Gran Canaria tiene oficialmente el título de “la ciudad con el mejor clima del mundo” (Australian Traveller nov. de 2016) y Gran Canaria con 4.800 horas de luz al año no tiene quien le haga sombra en toda Europa.\nHollywood ya hace tiempo que ha descubierto Gran Canaria como un plató privilegiado, realizando allí grandes producciones como “Como Reinas” (2016, con Shirley MacLaine, Jessica Lange, Demi Moore, …), “Aliados” (2016, con Brad Pitt, Marion Cotillard …) o “Fast & Furious 6” (2013, con Vin Diesel, Paul Walker, …).\nNosotros, con nuestro socio Servipublic, le abrimos este variado paraíso terrenal con un presupuesto mucho, mucho menor.\n... la amplitud del mar\n… la increíble naturaleza\n… las ciudades y pueblos con una gran historia\n… localizaciones espectaculares\n… una luz inigualable\n… el lado moderno de la ciudad\nNo hemos trabajado digitalmente nuestras fotografías para mostrarles en su versión original los colores y las condiciones de luz. Estas fotos están hechas por fotógrafos no profesionales con una CANON EOS 550D y un objetivo TANROM 18-270 mm).\nTodas las fotos son propiedad de LPA & Partner y están protegidas por la ley de propiedad intelectual.\nContinuar con atención al cliente


Horóscopo de Virgo para hoy miércoles 22 de septiembre: Proyecciones de amor, dinero, salud y consejo del día | Mui\nHoróscopo de Virgo para hoy miércoles 22 de septiembre: Proyecciones de amor, dinero, salud y consejo del día\nVirgo, recuerda que el pasado no lo puedes cambiar, solamente aprender de él. El futuro tampoco lo puedes cambiar, pero si crearlo en el presente.\nVirgo, los astros recomiendan que durante este miércoles trates de dejar espacio a aquellos que lo necesitan. No intentes forzar las relaciones y deja que fluyan por si solas. No te tomes el espacio como si fuera el fin de una relación.\nLas influencias astrales señalan que no estás viviendo del presente porque tienes más en mente el pasado y el futuro. Virgo, recuerda que el pasado no lo puedes cambiar, solamente aprender de él. El futuro tampoco lo puedes cambiar, pero si crearlo en el presente.\nPredicciones de salud, dinero, trabajo y amor para Virgo hoy miércoles 22 de septiembre\nLo importante para ti será la constancia, hoy debes ser perseverante a pesar de los contratiempos, eres muy eficiente, tú podrás lograrlo, solamente debes creer en ti y confiar en tus posibilidades. LA experiencia y conocimientos que tienes serán vitales para ello.\nTener un buen entorno es algo por lo que todos deberíamos luchar. Porque un entorno sano ayuda a que tu vida sea más sana y positiva. Aprovecha el día de hoy para hacerles saber a tus amigos lo mucho que les quieres.\nTu número de la suerte de hoy es el 41.\nFrase del día para Virgo hoy miércoles 22 de septiembre de 2021\nFrase del día para Virgo hoy 22 de septiembre de 2021. Foto: Horóscopo Mágico\nConsejo del día para Virgo hoy miércoles 22 de septiembre de 2021\nVirgo, estás llegando al límite de tus fuerzas y lo estás notando. Intenta descansar un poco más y podrás ser más productivo.


QBE anuncia los nombramientos de su nuevo equipo de siniestros - QBE European Operations\nQBE anuncia los nombramientos de su nuevo equipo de siniestros\nAna Irigoyen ha sido nombrada European Service Excellence Claims Manager asumiendo nuevas responsabilidades a nivel europeo y reportando a Gavin Bridges, Head of Claims Europe & Legacy.\nAsimismo, Beatriz Rodríguez se ha incorporado como nueva Directora de Siniestros, sucediendo a Ana Irigoyen y pasando a formar parte del Comité de Dirección de QBE en España.\nBeatriz es Licenciada en Derecho por la Universidad de Navarra y Doctora en Derecho por las Universidades de Navarra y Colonia.Cuenta con una dilatada experiencia profesional que incluye 15 años como abogada en ejercicio en los despachos Ramón y Cajal, Cuatrecasas y la mayor parte de su trayectoria en DAC Beachcroft. Entre sus áreas de especialización destacan RC, PI, y Líneas Financieras y Litigación.\nAdemás, se ha incorporado al equipo Andrés Pastor como Tramitador de Siniestros. Comienza su trayectoria profesional en el Departamento de Siniestros de AON y posteriormente se incorpora a Crawford para desarrollar su experiencia como TPA en la tramitación de siniestros.\nEn palabras de Patricia Puerta, Directora General de QBE: “En primer lugar quiero agradecer a Ana Irigoyen su esfuerzo constante durante los últimos 10 años en crear un equipo de siniestros tan sólido y especialista como el que tenemos hoy. Ana ha sido un ejemplo de rigor técnico, que conoce bien la industria, empatiza con nuestros clientes y que ha dado prioridad absoluta a la calidad en el servicio. En segundo lugar, muy satisfechos de contar con Beatriz Rodriguez al frente de Siniestros, que cuenta con una reconocida trayectoria y contribuirá a consolidar aún más un equipo del que nos sentimos especialmente orgullosos y que conforman: Oscar Cantalapiedra, Carmina Irastorza, Iván Núñez, Alberto\nGarcía, Esmeralda Fernandez y Andrés Pastor, este último también de reciente incorporación y que viene a reforzar esta unidad”.


Inicio Noticias Diario Las Americas Una joven muere electrocutada durante la tormenta en Florida\nUna joven de 17 años murió el domingo durante una fuerte tormenta que azotó el centro y otras áreas del estado de la Florida, en donde se registraron daños cuantiosos en hogares y negocios.\nSegún la Patrulla de Carreteras, la adolescente conducía su vehículo en Spring Hill, al norte de Tampa, cuando chocó con una línea eléctrica.\nDe acuerdo con el relato de los hechos, la joven se detuvo, el auto comenzó a incendiarse y al momento de salir del vehículo pisó el cable eléctrico, electrocutándose. No se ha publicado su identidad.\nEntretanto, en el sur de la Florida se divulgaron imágenes en playas y áreas residenciales que fueron golpeadas por la fuerza de los vientos. Se reportaron cortes esporádicos del servicio de energía eléctrica.\nAsimismo, en lugares como Miami Beach la brisa hizo volar carpas, paraguas de sol y sillas playeras. Las autoridades habían emitido temprano una advertencia prohibiendo el acceso al mar y limitando el zarpe de embarcaciones después del mediodía.\nLa tormenta trajo fuertes lluvias, vientos, granizo y relámpagos en otras zonas del estado. Se reportaron hasta dos pulgadas de lluvia en algunas áreas, lo que provocó inundaciones de calles.\nAlgunos vecindarios cercanos a Orlando reportaron granizo del tamaño de una pelota de golf, mientras que en Mount Dora una casa fue objeto de las llamas después de ser alcanzada por un rayo.\nEn Lakeland, el techo de un hotel sufrió daños tras ser parcialmente arrancado por los fuertes vientos. En Palm Harbor, al norte de Tampa, los vientos dañaron el techo de un bar.\nEl sábado otra tormenta dañó unas 20 casas en la costa del Golfo de Florida y causó lesiones a una persona, dijeron las autoridades.\nCinco casas sufrieron daños importantes en el techo y una persona resultó con heridas leves, dijo el Servicio Meteorológico Nacional.\nEl sábado temprano, posibles tornados también causaron daños en el Panhandle.\nEn Panama City Beach, una casa y una tienda fueron arrasadas por un posible tornado, dijeron funcionarios de la Ciudad en una publicación de Facebook.\nEn Pensacola, el techo de una cervecería fue arrancado por la tormenta, según muestran informes de noticias locales.\nEl Servicio Meteorológico Nacional no ha confirmado si fue causado por un tornado, pero informó vientos de hasta 60 mph.\nArtículo anteriorMiguel Cabrera en la lista de lesionados por tirón en un bíceps\nArtículo siguienteConfianza de Arráez evidente con un gesto


Esta teoría nace en los años 50, de la mano de Ithiel de Sola Pool y Manfred Kochen, quienes intentaron demostrar matemáticamente que cualquier persona del mundo puede estar conectada con otra, a través de una cadena de personas relacionadas entre sí por algún un motivo.\nPosteriormente, en 1967, el sociólogo estadounidense Stanley Milgram estableció una forma de llevar a la práctica la teoría. Para ello, Milgram envío tarjetas postales para intentar contactar con un extraño de Massachussets, al que no conocía. A los destinatarios de las tarjetas les indicó que las volvieran a enviar a quienes creyeran que podían ser más cercanos a la persona objetivo. Ellos tendrían que hacer lo mismo y, así, sucesivamente hasta llegar al desconocido de Massachussets. Para sorpresa de los participantes, las tarjetas tan sólo necesitaron de cinco a siete intermediarios para llegar a su destino.\nEn la actualidad se sigue comprobando que esta teoría continúa siendo válida. Un ejemplo de ello es el proyecto Small World promovido por la Universidad de Columbia, a través del cual, tras inscribirte en su página web te asignan una persona objetivo a la que tienes que llegar poniendo en práctica la anteriormente mencionada teoría de los seis grados. En nuestro caso se nos ha asignado a una mujer, Christina Garrison. Además del nombre, la web facilita una fotografía y una ficha con los datos personales y otra información de interés.\nDespués de estudiar detenidamente las características de nuestra persona objetivo hemos decido que Alberto Gisbert, un amigo de la infancia, podría ser el candidato más acertado para poder contactar con Christina Garrison. El motivo de esta elección es que Alberto estuvo viviendo durante un año en Texas, estado norteamericano cercano al de residencia de nuestra persona objetivo.\nposted by ct @ 4:07 AM\nAt 9:37 AM, TecnoUcam said...\nSe podían haber hecho muchas más referencias hipertextuales de las que se han hecho (Pool, Kochen, Milgram...).\nRevisad el artículo, segundas lecturas: "entre sí por algún un motivo".\nY que se haga el experimento no significa que la teoría sea "válida", eso es precisamente lo que se intenta averiguar.


Liberalismo y solidaridad | elcato.org\nGabriela Calderón de Burgos explica que "el individuo, para ser solidario, tiene que tener la libertad de elegir cómo, cuánto y a quién da parte de sus recursos y de su tiempo".\nGuayaquil, Ecuador— Muchas personas confunden el cumplimiento de la ley tributaria y del código laboral con la solidaridad. Otros confunden gastar el dinero de otros con ser solidario. Ahora que estamos en diciembre me parece oportuno explicarle lo que los liberales solemos entender por solidaridad.\nUn escocés dijo que “Por muy egoísta que se suponga que es el hombre, es evidente que hay en su naturaleza algunos principios, que le hacen interesarse por la fortuna de los demás, y hacerle necesaria su felicidad, aunque nada derive de ella si no es el placer de verla”.1 Esta frase viene de alguien que usualmente es recordado solamente por aquello de “la mano invisible” y la búsqueda del interés propio: Adam Smith.\nPero sucede que Smith entendía que la solidaridad es algo que se da solamente en libertad. Es decir, el individuo, para ser solidario, tiene que tener la libertad de elegir cómo, cuánto y a quién da parte de sus recursos y de su tiempo.\nY esto tiene mucho que ver con el individualismo, palabra que suele ser considerada sinónimo de egoísmo. Pero aquello es una distorsión de lo que los liberales entendemos por individualismo. Friedrich Hayek, uno de los pensadores liberales más importantes del siglo XX, decía que “el individualismo verdadero afirma el valor de la familia y de todos los esfuerzos conjuntos de las comunidades y grupos pequeños, cree en la autonomía local y en las asociaciones voluntarias y, de hecho, el caso en su favor descansa fuertemente en el argumento de que mucho por lo cual usualmente se pide la acción coercitiva del Estado, puede lograrse mejor mediante la colaboración voluntaria”.\nEn esta navidad, fíjese cómo muchos ecuatorianos se ayudan entre ellos, de manera voluntaria. Unos van a Solca a hacerle fiestas a los niños con cáncer, otros van con amigos o familia a construir una casa de $800 dólares para una familia que no la tenía, otros van a comprarle a un trabajador de muchos años la refrigeradora que siempre había querido y muchos otros ejemplos. Lo importante es que lo hacen sin que nadie los obligue y lo podrían hacer más si tuvieran ingresos más altos y si el Estado se llevara un porcentaje menor de estos. También podrían hacerlo más si el Estado no obstaculizara la creación de riqueza.\nEn esta navidad, piense en todos los recursos que reciben las entidades del Estado que realizan obra social y por un solo momento considere qué harían con esos cuantiosos recursos un grupo de individuos a los que los une la causa común de darle una mejor educación o mejor vivienda o mejor atención médica a los más necesitados. La historia de la Junta de Beneficencia de Guayaquil,2 por ejemplo, demuestra que esos individuos han existido a lo largo de la historia del Ecuador y las organizaciones privadas sin fines de lucro que atienden a los más necesitados hoy muestran que todavía existen.\nFinalmente, considere quién cree que maneja de manera más eficiente los recursos destinados a los más pobres, ¿una organización pública donde políticos y burócratas administran el dinero de otros o una organización privada donde los que la financian gestionan sus propios recursos?\nEste artículo fue publicaro originalmente en El Universo (Ecuador) el 22 de diciembre de 2010.\n1. Smith, Adam. “The Theory of Moral Sentiments”. 1759.\n2. “120 años de servicio: 1888-2008”. Junta de Beneficencia de Guayaquil.\nIndividualismo filosofía liberal Adam Smith solidaridad Gabriela Calderón de Burgos


principio de funcionamiento del motor asíncrono - Exposición - Teamwork Global Group Limited\n01 principio de funcionamiento del motor asíncrono\nA través del movimiento relativo del campo magnético giratorio generado por el estator y el devanado del rotor, el devanado del rotor corta la línea de inducción magnética para generar una fuerza electromotriz inducida, generando así una corriente inducida en el devanado del rotor. La corriente inducida en el devanado del rotor interactúa con el campo magnético para generar un par electromagnético que hace que el rotor gire.\nCuando la velocidad del rotor se acerca gradualmente a la velocidad síncrona, la corriente inducida disminuye gradualmente, y el par electromagnético generado también disminuye en consecuencia. Cuando el motor asíncrono funciona en el estado del motor, la velocidad del rotor es menor que la velocidad síncrona.\nLos motores asíncronos son los más utilizados en vehículos eléctricos. En comparación con los motores de CC, tienen una gama más amplia de velocidades, de modo que pueden satisfacer las necesidades de los vehículos de alta velocidad de crucero, incluso sin un diferencial secundario o caja de cambios.\nEl motor asíncrono tiene la capacidad de regular la velocidad de frecuencia variable, y su efecto es equivalente a la relación lineal entre la velocidad del motor y la velocidad del vehículo cuando se entiende que el vehículo equipado con la transmisión continuamente variable acelera.\nLos motores asíncronos también son más fáciles de lograr recuperación de energía cinética. Cuando el vehículo avanza o frena, la rueda invierte el motor para girar. Bajo esta condición, el motor puede generar electricidad y recuperar la energía eléctrica en la batería, extendiendo así el rango de crucero del vehículo.\nTesla MODELS usa motores asíncronos, y actualmente incluye una variedad de híbridos, como el Roewe 550Plug-in. La razón por la que se selecciona el motor asíncrono es debido a su capacidad anti-interferencia y su capacidad de ejecución de campo magnético débil de alta velocidad, aunque la potencia es grande, la estructura es simple y el trabajo es confiable.\nArtículo anterior:Composición y significado del modelo motor. Siguiente artículo:¿Cuáles son las formas de BOM?


Dos victorias seguidas dan fuerza al Punta Brava | Diario de Avisos\nDos victorias seguidas dan fuerza al Punta Brava\nLa pretemporada fue bastante dura para el Punta Brava, que intentó por todos los medios, lograr una nueva clasificación para Jonathan Estévez y no recibió respuesta alguna. De prisa y corriendo ficharon a Saúl Hernández, aunque quien realmente está ayudando mucho en estos momentos a Añaterve Abreu es su amigo Adrián Hernández, con quien creció en el Florida.\nEl Naranjeros da la talla en la Liga de Tercera Categoría\nEl Naranjeros comenzó con buen pie en la Liga Cabildo de Tenerife de Tercera Categoría porque ha ganado los dos encuentros disputados y lo ha hecho con solvencia. Pepito Gutiérrez está sacando a relucir su sapiencia como entrenador y puede crear escuela en tierras tacoronteras. El apoyo del Rosario es clave para que este proyecto pueda salir para delante y consolidarse.\nLa Tinerfeña abre el plazo de inscripción para la Liga Escolar\nLa Federación de Tenerife abrió ayer el plazo para la inscripción de las escuelas y clubes que quieran participar en la Liga Escolar Cabildo de Tenerife-Disa. La intención es ponerla en marcha, el próximo 12 de enero, aunque si es Daniel Delgado, quien gane las elecciones; Poli García quiere hacer determinados cambios en este tipo de competición para los más pequeños.\nDos victorias seguidas dan fuerza al Punta Brava publicado por Juan Jesús Gutiérrez → noviembre 6, 2012