El sorprendente premio de 41 millones de pesos que fundación noruega entregará a Bárbara Figueroa por su participación en estallido social - La Vanguardia Chile\nEl sorprendente premio de 41 millones de pesos que fundación noruega entregará a Bárbara Figueroa por su participación en estallido social\nLa Central Unitaria de Trabajadores (CUT) ha vivido episodios de conflictos internos en los últimos años que han implicado su pérdida de representatividad en el ámbito sindical y el vínculo con los trabajadores es cada vez más lejano.\nPor ello sorprende que el 17 de abril pasado se informara por el período sueco Arbetet.se que la presidenta de la CUT, Bárbara Figueroa, reciba el Premio Internacional Arthur Svensson de Derechos Sindicales, reconocimiento instaurado por el sindicato noruego Industri Energi en el año 2010 que se otorga, anualmente, a una persona u organización que ha trabajado principalmente para promover los derechos sindicales y/o fortalecer la organización sindical en todo el mundo.\nEn el sitio web de la CUT la información se destaca y señala que Figueroa recibe el galardón por «los hitos de su liderazgo en el sindicalismo, resaltando también que ella no solo es la primera mujer en presidir la Central Unitaria de Trabajadores, CUT Chile, sino incluso la primera mujer en liderar una central sindical en América Latina. Ella ha liderado el camino creando un sindicato más abierto, vital y transparente, al mismo tiempo que ha fortalecido a CUT como un sindicato político-social con vínculos estrechos con otras organizaciones de la sociedad civil. También puede allanar el camino para nuevas líderes femeninas en una cultura dominada por hombres, así como fortalecer el apoyo a los sindicatos entre las mujeres de la región«, indica la nota.\nPero lo que la CUT omite es que el premio a Bárbara Figueroa -según lo señala el medio digital sueco Arbetet.se– constituye una suma de dinero, 500.000 coronas noruegas, que al cambio actual son unos $41.000.000, y que el galardón se le concedió, según lo declarado por Frode Alfheim Presidente de la «Fundación Arthur Svensson», porque «en el otoño de 2019, organizó manifestaciones masivas junto con organizaciones estudiantiles en Chile. Se opusieron a la reforma de las pensiones y la privatización del sistema educativo. Los manifestantes también exigieron un aumento en el salario mínimo y redes de protección social más fuertes. Pero la respuesta de las autoridades fue dura. Varios enfrentamientos tuvieron lugar. Al menos 26 personas fueron asesinadas. El servicio de inteligencia de Chile supervisó a Barbara Figueroa y a otros líderes sindicales«.\nLa duda que surge por el texto del comunicado de la entidad noruega dice relación con que la participación de la presidenta de la CUT en la organización de manifestaciones que dieron origen al estallido social no fue relevante.\nEl movimiento partió por los estudiantes secundarios ante el alza de la tarifa del metro en $30 y en diversos manifestaciones masivas en las que la CUT no fue protagonista y se caracterizaron por ser transversales en cuanto a los cientos de miles de ciudadanos que se expresaron en las calles del país.\nAsimismo, se desconocía hasta la emisión del comunicado de la Fundación Arthur Svensson que Figueroa había estado bajó seguimiento de servicios de inteligencia.


Playa de Es Cavallet en Ibiza, se encuentra ubicada en un privilegiado entorno como es el de un parque natural; bien conocida por la práctica del nudismo, muy popular entre el público gay.\nLa cala de Es Cavallet, fue vanguardista del nudismo en España y la primera playa nudista oficial de Ibiza, si bien para visitarla y gozar de ella no es obligatorio ir desnudo.\nLa playa de Es Cavallet en Ibiza, debe su nombre, que significa “el caballito”, a los tiempos en que este animal hacía virar la noria de agua que hay justo a la entrada a la playa y que servía para ocupar los estanques de agua que generan la conocida Sal de Ibiza.\nMás información sobre la playa natural Es Cavallet en Ibiza\nLa cala natural de Es Cavallet se trata de un extenso médano, en el que prevalecen las dunas apoyadas por un tupido cinturón de bosque. Se trata de una zona protegida, puesto que está en el parque de las Ses Salinas, ha hecho de ella una zona virgen con ausencia de edificaciones sin contar sus 3 espléndidos restaurants, que se integran plenamente en el paisaje como El Chiringay, el restorán beach club más festero y de entorno gay, tal y como su nombre señala, El Puesto que si bien se llama de esta forma es un sitio muy cuidado y para finalizar, La Escollera, idóneo para gozar de las vistas y del mar mientras que saboreas una rica comida. Inmediatamente antes de llegar hallarás asimismo el conocido Coricancha, un increíble restaurant en el que la gastronomía Nikkei es la protagonista.\nEs una de las playas más famosas de Ibiza debido a que sus aguas son trasparentes y la pluralidad de turquesas y azules del fondo es increíble, si bien los vientos son usuales y las olas algo más fuertes en esta playa que en otras, por estar abierta al mar, lo que hace que se amontonen bancos de posidonia en la ribera que estropean los colores aunque esto ayuda a que sea una playa apacible hasta en pleno agosto.\nEn cuanto al turismo, el tipo de gente que acude a esta playa es variado y pariopionto, en ella se mezclan gente de la jet-set, gente de la noche, nudistas integrales, gays, parejas múltiples, por lo general, gente de todo tipo y condición. Podríamos dividir la playa en 3 parte diferentes: la primera zona, cerca del aparcamiento, es la de entorno variado y familiar, donde los jóvenes practican en la cancha de voley playa. La zona media es la verdaderamente nudista. Y el final de la playa es de entorno gay, siendo esta zona un referente para el turismo LGBT.\nCómo llegar a la cala de Es Cavallet\nLa carretera que lleva hasta la playa de Es Cavallet es bastante angosta en ciertos tramos, en los que vamos a deber ceder o bien dejar que nos cedan el paso, mas al tiempo vamos a poder ir contemplando el paisaje de las salinas, una llanura separada por grandes rectángulos donde el agua del mar se seca, dejando paso a una espuma que poquito a poco se transformará en sal.\nAl final de la carretera, tras un giro a la izquierda, vamos a ver un viejo molino de agua, desde el como empieza la zona de parking gratis, si bien asimismo vamos a poder acceder a un pequeño aparcamiento observado. Ya antes de entrar a la zona de playa, vamos a poder contemplar la salinera en su esplendor si reculamos unos pasos. Merced a la poca profundidad de la zona, y la rica flora, las aves palmípedas hallan un buen sitio para alimentarse. No va a ser extraño contemplar algún flamenco o bien garza picoteando el fondo de alguna salinera.\nLa naturaleza en Es Cavallet\nAl bajarnos del turismo la primera cosa que nos llama la atención es una pequeña tienda cubierta por cañas, curiosamente integrada en el paisaje, donde vamos a poder adquirir algún recuerdo o bien algo de de crema para el cuerpo. La enorme salinidad de estas aguas hace singularmente esencial la protección de la piel. Tras caminar unos metros por la arena, descubrimos unos puestos de forma perfecta decorados que invitan a tomar algo fresco. Ciertas casas bajas y viejas a pocos metros de la costa y unas casetas marineras componen los restos de la civilización.\nAl mirar a la playa de Es Cavallet Ibiza, con más de un kilómetro de extensión, encontraremos una arena finísima y algunos veleros en el horizonte que se adentran en un mar de aguas celestes, con poca profundidad en los primeros metros. De fondo, un conjunto de islotes dando paso a la isla más cercana a Ibiza, Formentera. El viento acostumbra a soplar flojo en un entorno relajado y de forma profunda respetuoso.\nEn Descubre las mejores Playas y Calas de Ibiza


El Parte de Confirmación: Sobre el Ébola\nSucedía hoy... El chaval acababa de llegar de una excursión por Sudamérica, venía con fiebre (en la consulta sólo conseguimos objetivar 36ºC) y un poco de diarrea en franca resolución... Tras las primeras palabras encaminadas a describir el cuadro la madre me mira fijamente a los ojos preguntándo:\n-. Doctor, estoy muy preocupada, el vuelo hizo escala en los Estados Unidos... No será el Ébola, verdad?\n-. ¡Mujer, qué cosas tiene Ud.!\nPocos minutos después y en el transcurso de la exploración:\n-. De verdad que no es Ébola, eh Doctor?\nEs increible el efecto que tienen las campañas de información sobre temas relativos a la salud, con frecuencia consiguen efectos absolutamente desproporcionados, en un determinado sector de la población...\nCon respecto al protocolo que debe ser activado en nuestros Centros de Salud, caso de sospechar un caso de Ébola, consciente del beneficio que con ello se obtiene y con voluntad de ahondar en la información de todos, deciros que se han dispuesto numerosos carteles, en todos los accesos y consultas, en los que puede leerse:\nEN RELACION CON EL BROTE AFRICANO DE EBOLA\n1.- Hayan viajado a zonas endémicas de Ébola (Sierra Leona, Guinea, Liberia y Nigeria)*\n2.- O hayan estado en contacto con alguien que ha viajado a estos países\n3.- Y tengan fiebre (temperatura mayor de 38ºC)\nNO esperen en la sala y comuniquenlo en admisión (mostrador)...\nPorque se les atenderá de forma particular.\n* Ahora habríamos de añadir Congo\nLa forma particular viene a consistir en que tras identificarse la persona que pudiera estar infectada con este virus, será conducida a una sala del centro, dedicada específicamente a este tema. Allí acudirá también el médico ataviado con un kit de aislamiento (como el que podemos ver en la foto del encabezamiento)... Caso de confirmarse la posibilidad a través de un breve interrogatorio, el paciente deberá permanecer en esa sala hasta la llegada de:\n-. un transporte especializado (ambulancia)\n-. un equipo de limpieza para desinfectar la dependencia.\nPublicado por Jas de la Vera en jueves, agosto 28, 2014\nEtiquetas: Actualidad, Consejos, En la consulta


A sangre y fuego, de Manuel Chaves Nogales | Revista80dias\nEl periodista Manuel Chaves Nogales demuestra en ‘A sangre y fuego’ que la guerra civil no fue una victoria para nadie. El libro recoge 11 relatos con una idea clara: en la zona repúblicana y en la fascista se reproducían milimétricamente las mismas barbaridades.\nCiudadanos de Madrid realizan el saludo fascista tras el fin de la guerra civil y la entrada de las tropas vencedoras a finales de marzo de 1939 | Foto: Ortiz\nLa bibliografía sobre la guerra civil española es muy prolija y trata casi todos los aspectos, desde los más generales hasta los pequeños detalles. Pero hay muy pocos libros que transmitan las complejidades de la contienda de forma clara y absorbente. Y de eso trata A sangre y fuego. Héroes, bestias y mártires de España del periodista Manuel Chaves Nogales (Editorial Libros del Asteroide, 2011), una compilación de relatos que este intelectual comprometido con la libertad y la independencia escribió en el exilio durante 1937. Debemos realizar dos observaciones: la primera es sobre el ignominioso sistema educativo español, que hurta autores como Chaves Nogales (1897-1944) de las lecturas obligatorias. La segunda es para encomiar la labor de María Isabel Cintas, que es quien ha recopilado los relatos de Chaves, y de Libros del Asteroide por publicarlos para el lector de nuestro siglo, que de otra manera se habría perdido la calidad narrativa y periodística de este escritor.\nA través de 11 relatos, a cada cual mejor, Manuel Chaves Nogales va describiendo las atrocidades de la guerra civil. Pero ojo, tanto las de un bando como las de otro. Nogales no se casa con nadie y para él quien arranca la vida del prójimo es un asesino, independientemente de las justificaciones políticas o ideológicas con las que quiera cubrir sus actos. Quien se enfrente a los relatos de este periodista sevillano, que fue director del diario Ahora y colaboró con los principales periódicos hispanos en la era de oro de esta profesión, entre 1920 y 1936, se dará cuenta de que la premisa de partida es bien clara: el respeto a la libertad individual, a la persona como tal y al marco normativo que todo un pueblo se da a sí mismo. Algunos podrán pensar que haber sido director del diario Ahora, de carácter prorrepublicano y azañista, invalida para hacer una lectura correcta de la guerra civil. Contra este prejuicio sólo se puede recetar la medicina Chaves Nogales. Lean y pásmense.\nPorque el periodista centra la mayor parte de sus relatos en el bando republicano de la guerra y en sus atrocidades. También en las tropas sublevadas, en el afán asesino de las filas marroquíes traídas por Franco a la Península o en los juicios (asesinatos) sumarísimos de los que defendían los ideales republicanos. La cuestión es que esto último nada sorprende, puesto que esas acciones venían de personas que se habían levantado contra el orden constitucional y legal en 1936 y cuyos objetivos declarados a los cuatros vientos era aniquilar a quienes pensasen diferente. Lo que debía sorprender a Chaves era que en la zona republicana se reproducían con milimétrica exactitud las barbaridades de la facción sublevada. Y eso es lo que flota en todos los relatos: la sorpresa porque unas personas que se erigían en defensores de los valores de la República de 1931 (libertad, respeto por la vida, igualdad, solidaridad, democracia) ejecutasen sin piedad ni juicios de ningún tipo a quienes no se plegaban a sus órdenes, veían las cosas de otro color o, simplemente, querían vivir sin preocupaciones esperando que la guerra les pasase por encima. En uno de los cuentos, basados en hechos verídicos y en personajes reales a los que Chaves cambió el nombre para evitar represalias, se muestra la incomprensión porque los ciudadanos de países extranjeros tuviesen que venir a España a incitar a los españoles a matarse entre sí\nLa guerra civil dio material para escribir sobre casi cualquier historia, pero es que Chaves demuestra una agilidad en la narración y un manejo de los resortes del cuento que convierten cada uno de sus relatos en piezas imprescidibles sobre la parte más oscura del ser humano. Son espeluznantes las narraciones que muestran el enfrentamiento entre personas que hasta hace un par de horas eran vecinos bien avenidos, pero a los que sus ideales les convierten en asesinos despiadados. O el de la Columna de Hierro, que da idea de la cantidad de advenedizos y delincuentes que, en nombre de la defensa de unos ideales, aprovecharon para campar a sus anchas y abusar de personas de paz.\nSe ha escrito mucho sobre porqué un bando ganó la guerra y el otro quedó aniquilado. Los relatos de Chaves muestran una lucidez y una comprensión de la guerra que ya hubieran querido para sí muchos políticos. Si el bando sublevado pudo ganar la contienda fue, además de por la ayuda militar de la Alemania nazi y la Italia fascista, por la organización interna y la claridad sobre la cadena de mando. Cosa que no ocurría en la zona republicana, poblada por una miriada de sindicatos (comunistas, anarquistas, socialistas…) que hacían la guerra como mejor les convenía, con unas milicias que aplicaban la ley según les parecía y con una población aterrada que no sabía a qué atenerse en cada momento. Todo ello queda muy bien reflejado en A sangre y fuego. Además, Chaves fue testigo de la ideología soviética que se impuso en buena parte del lado republicano, y que dejó plasmada en La vuelta a Europa en avión. Por favor, deje de leer lo que esté degustando y hágale un hueco a Chaves Nogales.


WWE saca a Mickie James y envía sus cosas en bolsas de basura - Imperio Noticias\nInicio deportes WWE saca a Mickie James y envía sus cosas en bolsas de basura\nWWE saca a Mickie James y envía sus cosas en bolsas de basura\nI-Noticias 4/25/2021 deportes,\nPero qué humillación pasó la famosa Mickie James y no por ser despedida de la la WWE, sino por haberle entregado sus cosas en bolsas de basura.\nLa reconocida luchadora de la WWE, Mickie James, ha sido avergonzada en todos los sentidos. La Verdad Noticias supo que la empresa de entretenimiento y lucha libre, despidió a la la excampeona, en un recorte anunciado.\nMickie James recibe sus cosas de la WWE como basura\nEn abril, la compañía anunció que despediría a varias estrellas, entre ellas a se encontraba James, de 41 años, quien ha obtenido el título de seis campeonatos.\n- Pero la bomba detonó cuando el 22 de abril, la luchadora afirmó en su cuenta de Twitter que recibió un paquete en el que la World Wrestling Entertainment le envió sus pertenencias y publicó una foto de una bolsa de basura.\nLa luchadora dijo en su publicación, a la cual dirigió a Vince McMahon, presidente y director ejecutivo de la empresa, y escribió: "No estoy segura si [McMahon] está al tanto".\nPor su parte, una representante de la empresa afirmó estar "avergonzada" después de que la legendaria luchadora Mickie denunciara que, tras ser despedida de la empresa estadounidense de lucha libre, recibió sus pertenencias en una bolsa de basura.\nLa respuesta llegó horas después, y fue Stephanie McMahon, jefa de marca de la World Wrestling Entertainment, respondió a la publicación de James y se disculpó con ella.\n"Estoy avergonzada de que tú o alguien más sean tratados de esta manera. Me disculpo personalmente y en nombre de la compañía de lucha. La persona responsable ya no está con nuestra compañía", escribió quien además es hija del presidente de la empresa en un tuit.\nAsí mismo, Triple H, vicepresidente ejecutivo de Estrategia de Talentos Global y Desarrollo en la empresa y esposo de Stephanie McMahon, se pronunció al respecto.\n- La WWE "adoptó medidas inmediatas", al enterarse "del trato irrespetuoso que algunos de nuestros talentos", que recientemente abandonaron la empresa, recibieron. También destacó que la persona responsable por el trato que recibió la excampeona Mickie James fue despedida.


Antoine Clamaran & Matthew Dekay I – minervaoatenea.com\nAntoine Clamaran & Matthew Dekay I\nPublicado el junio 18, 2007 por minervaoatenea\nSobreviví al fin de semana. El día comenzó cuando en lugar ir, como niña buena, a mi clase de francés, me largué a misa pues era la primera comunión de la sobrina de Sandy… han de imaginar mi cara de hastio. It’s all about music, como diría uno de mis cuates y de paso, por la bonita tragazón.\nNos encontramos a Belen, una vieja amiga en común, que le toco ser “la comadre” de su cuñado. Obvio, una visita obligada más tragar.\nDespués de la tortura, digo la misa, 3/4 del cuartas partes del cuarteto de la muerte, se dirigieron a la primera parte de la tragazon en casa de los abuelos de la sobrinita de Sandy, para después, salir corriendo a la casa de la hermana de Belen a seguir tragando, y es que los tamales, de Doña Victoria, osease su mamá, no tienen madre.\nAl llegar a ahí, nos enocntramos con Sor Junkie, o sea la directora de la escuela a la que alguna vez fueron Sandy y Angie. Lo cual quiere decir que: nos zurro el culo. Pues si, se supone que eres monja es porque amas a tu projimo y no solo te dedicas a chingarlo, como es el caso de este personaje. Nuevamente, salimos corriendo de la casa de Belen a la de los abuelos de la sobrina de Sandy, pa’ seguir tragando.\nA eso de las seis de la tarde, el cuarteto se retiró a acicalarse para un holandes llamado Matthew Dekay y un francés al que habíamos esperado desde hacía mucho llamado Antoine Clamaran.\nPublicado en cuarteto de la muerte, cumpleaños, Dj's, fiestasDeja un comentario\n← Fotos enfermas o lo que es lo mismo galeria\nAntoine Clamaran & Matthew Dekay II →


El apocalíptico, en el fondo, consuela al lector, porque le deja entrever, sobre el trasfondo de la catástrofe, la existencia de una comunidad de «superhombres» capaces de elevarse, aunque sólo sea mediante el rechazo, por encima de la banalidad media. Llevado al límite, la comunidad reducidísima -y elegida- del que escribe y del que lee, «nosotros dos, tú y yo, los únicos que hemos comprendido y que estamos a salvo: los únicos que no somos masa». He empleado la expresión «superhombres», pensando en el origen nietzschiano (o pseudonietzschiano) de muchas de estas actitudes. Pero la he utilizado también con malicia, pensando en la malicia con que Gramsci insinuaba que el modelo del superhombre nietzschiano debía individualizarse en los héroes de la novela ochocentista de folletín, en el Conde de Montecristo, en Athos, en Rodolfo de Gerolstein o (generosa concesión) en Vautrin.\nSi bien la relación parece peregrina, refleja el hecho de que siempre ha sido típico de la cultura de masas hacer fulgurar ante la vista de los lectores, a los que se pide una disciplinada «medianía», la posibilidad de que -dadas las condiciones existentes, y precisamente merced a ellas- pueda florecer un día, de la crisálida de cada uno de nosotros, un Übermensch . El precio a pagar consiste en que este Übermensch se ocupe de una infinidad de pequeños problemas, conservando al propio tiempo el orden fundamental de las cosas: es el pequeño vicio reformista del Rodolfo de Los misterios de París , y del ello no se habían dado cuenta sólo Marx y Engels sino también -en la misma época- Belinski y Poe, en dos reseñas que parecen seguir extrañamente las huellas de la polémica de la Sagrada Familia.\nCreemos poder distinguir al Superhombre típico de la cultura de masas actual, el Superman de las historietas ilustradas, y creemos poder establecer que este héroe superdotado emplea sus fabulosas posibilidades de acción para realizar un ideal de absoluta pasividad, reenunciando a todo proyecto que no haya sido homologado previamente por los catadores del buen sentido oficial, convirtiéndose en ejemplo de una honrada conciencia ética, desprovista de toda dimensión política: Superman no aparcará nunca su coche en zona prohibida ni organizará nunca una revolución. Si recordamos bien, de los Übermenschen mencionados por Gramsci, el único dotado de conciencia política y que se propone alterar el orden de las cosas, es José Balsamo, de Dumas. Pero, cuidado, Balsamo, alias Cagliostro, que sólo utiliza sus múltiples vidas para acelerar los días de la Revolución francesa, empeñado en organizar sectas de iluminados y reuniones míticas de francmasones o en urdir tramas galantes para crear incomodidades a María Antonieta, olvida simplemente redactar la Enciclopedia o incitar a la toma de la Bastilla (dos hechos, uno de cultura de masas y el otro de organización de las masas).\nPero este mundo, que unos pretenden rechazar y otros aceptan e incrementa, no es un mundo para superhombres. Es también el nuestro. Nace con el acceso de las clases subalternas al disfrute de los bienes culturales y con la posibilidad de producir estos últimos mediante procedimientos industriales. El universo de las comunicaciones de masas –reconozcámoslo o no- es nuestro universo; y si queremos hablar de valores, las condiciones objetivas de las comunicaciones son aquellas aportadas por la existencia de periódicos, de la radio, de la televisión, de la música grabada y reproducible, de las nuevas formas de comunicación visual y auditiva. Nadie escapa a estas condiciones, ni siquiera el virtuoso que, indignado por la naturaleza inhumana de este universo de la información transmite su propia protesta a través de los canales de la comunicación de masa, en las columnas del periódico de gran tirada o en las páginas del folleto impreso en linotipia y distribuido en los quioscos de las estaciones.\nAl tipo apocalíptico recalcitrante se deben algunos conceptos fetiche. Y los conceptos fetiche tienen la particularidad de obstaculizar el discurso, anquilosando el coloquio al convertirlo en un acto de reacción emotiva. Examinemos el concepto fetiche de industria cultural . Nada tan dispar a la idea de cultura (que implica un sutil y especial contacto de almas) como la de industria (que evoca montajes, reproducción en serie, circulación extensa y comercio de objetos convertido en mercancía). Evidentemente, el miniaturista medieval que confeccionaba las imágenes del libro de horas para su cliente se hallaba inmerso en una relación artesana: cada imagen, si por un lado remitía a un código de creencias y convenciones por otro iba dirigida al destinatario único, estableciendo con él una relación precisa. Pero en cuanto surge la posibilidad de imprimir xilográficamente páginas de una biblia reproducible en varios ejemplares, se produce un hecho nuevo. Una biblia que se reproduce en varias copias cuesta menos y puede llegar a más personas. ¿Una biblia que se vende a más personas, no será acaso una biblia menor? Y entonces se la llamará biblia pauperum. Por otra parte, el factor externo (capacidad de difusión y precio) influye también sobre la naturaleza del producto: el dibujo se adaptará a la comprensión de un público más vasto pero menos ilustrado. ¿No será más apropiado unir el dibujo al texto con un juego de compaginación que nos recuerda el cómic? La biblia pauperum comienza a sujetarse a una condición que alguien, siglos después atribuirá a los modernos medios de masas: la adecuación del gusto, y del lenguaje, a la capacidad receptiva media.\nPosteriormente Gutenberg inventa los caracteres móviles, y nace el libro. Un objeto de serie que debe uniformar el propio lenguaje a las posibilidades receptivas de un público alfabetizado, que (merced precisamente al libro, y cada día en mayor medida) es más vasto que el del manuscrito. Y no sólo esto: el público, al crear un público, produce lectores que, a su vez, van a condicionarlo.\nVéanse las primeras estampas populares del siglo XVI, que en un plano laico y sobre bases tipográficas más perfeccionadas desempeñan un papel semejante al de la biblia pauperum. Fueron estampadas por tipografías menores, a petición de libreros ambulantes y vendedores de feria para ser vendidas al pueblo en plaza y mercados. Epopeyas caballerescas, lamentaaciones sobre hechos políticos o de crónica, sátiras, chascarrillos, burlas. Están mal impresas, a menudo no mencionan fecha y el lugar, porque ostentan ya la primera característica de la cultura de masas, ser efímeros. También del producto poseen la connotación primaria: ofrecen sentimientos y pasiones, amores y muerte presentados ya en función del efecto que deben producir. Los títulos de estas historias contienen ya asimismo su dosis de publicidad y el enjuiciamiento explícito sobre el hecho preanunciado, el consejo casi de cómo disfrutar de ellos. Danese Ugieri, obra hermosa y agradable de armas y de amores, impresa de nuevo y corregida con la muerte del gigante Mariotto que no se halla en las anteriores. Por no mencionar las imágenes, creadas a nivel de un estándar gracioso, pero fundamentalmente modesto, tendente a la presentación de efectos violentos, como en los folletines y los cómics. Evidentemente, no se puede hablar de cultura de masas en el sentido en que hoy la entendemos: eran otras las circunstancias históricas, distinta la relación entre los productores de estas estampas y el pueblo, diferente la división entre cultura docta y cultura popular, pues cultura fue en el sentido etnológico de la expresión. Se vislumbra ya sin embargo que la reproducción en serie, y el hecho de que los clientes aumentasen en número y se ampliasen en cuanto a rango social, tendía una red de condiciones capaces de caracterizar a fondo estos librillos, y de crear un género propio con particular sentido de lo trágico, de lo heroico, de lo moral, de lo sagrado, del ridículo, adecuados al gusto y al ethos de un «consumidor medio», medio entre los bajos. Difundiendo entre el pueblo las normas de una moral oficial, esta literatura realizó una obra de pacificación y de control, favoreció la eclosión del humor y procuró en definitiva material de evasión. A fin de cuentas, sin embargo, sostuvo la existencia de una categoría popular de «literatos», y contribuyó a la alfabetización de su público.\nLuego, se sucede la impresión de las primeras gacetas, y con el nacimiento del periódico, la relación entre condicionamiento externo y hecho cultural se precisa aún más. ¿Qué es un periódico sino un producto, formado por un número determinado de páginas, obligado a salir una vez al día, y en el que las cosas dichas no serán determinadas tan sólo por las cosas a decir (según una necesidad absolutamente interior), sino también por el hecho de que una vez al día deberá decir lo suficiente como para llenar esa cantidad de páginas? En este punto, nos hallamos ya de lleno en la industria cultural. Que se nos presenta como un sistema de condicionamientos con los que todo operador de cultura deberá contar, si quiere comunicarse con sus semejantes. Si desea realmente comunicarse con los hombres, porque ahora todos los hombres han pasado a ser sus semejantes, y el difusor de cultura ha dejado de ser el funcionario de un destinatario para convertirse en «funcionario de la humanidad». Ocupar una posición dialéctica, activa y cómplice, respecto a los condicionamientos de la industria cultural, se ha convertido para el operador de cultura en el único medio con el que poder cumplir su función.\nNo es casual la concomitancia entre civilización del periódico y civilización democrática, nacimiento de la igualdad política y civil, época de las revoluciones burguesas. Pero, por otra parte, no es tampoco casual que quien dirige a fondo y con coherencia la polémica contra la industria cultural, sitúe el mal no en la primera emisión de televisión, sino en la invención de la imprenta; y, con ella, en las ideologías del igualitarismo y de la soberanía popular. De hecho, el empleo indiscriminado de un concepto fetiche como el de «industria cultural» implica, en el fondo, la incapacidad misma de aceptar estos acontecimientos históricos, y -con ellos- la perspectiva de una humanidad capaz de operar sobre la historia.\nComo han señalado Pierre Bourdieu y Claude Passeron "parece claro que la profecía «massmediatica» encuentra sus auténticas raíces no como quieren hacer creer, en el descubrimiento anticipado de nuevos poderes, sino en una visión pesimista del hombre, de este Antropos eterno, dividido entre Eros y Tanatos, y lanzado a definiciones negativas. Suspensos entre la nostalgia de un verde paraíso de civilizaciones infantiles y la esperanza desesperada de un mañana apocalíptico, los profetas en cuestión nos ofrecen la imagen desconcertante de una profecía balbuceante y al propio tiempo tronante, pues no sabe escoger entre el proclamado amor hacia las masas amenazadas por la catástrofe y el secreto amor por la propia catástrofe».\nA partir del momento en que, por el contrario, la industria cultural es aceptada correctamente como un sistema de condicionamientos conexos a los fenómenos antes citados, el razonamiento escapa al terreno de las generalidades para articularse en los dos planos complementarios de la descripción analítica de los diversos fenómenos y de su interpretación en el contexto histórico en que aparecen. El sistema de la industria cultural extiende una red tal de condicionamientos recíprocos, que incluso la idea de cultura se ve afectada. Si la expresión «cultura de masas» es un híbrido impreciso en el que no se sabe qué significa cultura ni qué se entiende por masa, queda claro, no obstante, que llegados a este punto no es posible pensar en la cultura como en algo que se articula según las imprescindibles e incorruptas necesidades de un Espíritu que no viene históricamente condicionado por la existencia de la cultura de masas. A partir de este momento, incluso la noción de «cultura» exige una reelaboración y una reformulación; por igual motivo que, cuando se ha afirmado que la historia es hecha concretamente por los hombres empeñados en resolver sus propios problemas económicos y sociales (y por todos los hombres, en relación de oposición dialéctica entre clase y clase), ha tenido que articularse de forma también distinta la idea de una función del hombre de cultura.\n«Cultura de masas» se convierte entonces en una definición de índole antropológica (del tipo de definiciones como «cultura bantú»), apta para indicar un contexto histórico preciso (aquel en el que vivimos) en el que todos los fenómenos de comunicación -desde las propuestas de diversión evasiva hasta las llamadas hacia la interioridad- aparecen dialécticamente conexos, recibiendo cada uno del contexto una calificación que no permite ya reducirlos a fenómenos análogos surgidos en otros períodos históricos.\nQueda claro, pues, que la actitud del hombre de cultura, ante esta situación, debe ser la misma que la de aquel otro que ante el sistema de condicionamientos «era del maquinismo industrial» no se ha planteado el problema de cómo volver a la naturaleza, es decir a antes de la industria, sino que se ha preguntado en qué circunstancias la relación del hombre con el ciclo productivo reduce al hombre al sistema, y hasta qué punto es preciso elaborar una nueva imagen del hombre con relación al sistema de condicionamientos; un hombre no liberado de la máquina pero «libre con relación a la máquina».\nMerece la pena recordar la ascendencia histórica de esta contraposición maniquea entre la soledad, la lucidez del intelectual y la torpeza del hombre masa. Raíces que no se encuentran en La Rebelión de las masas ni en las Consideraciones inactuales, sino en la polémica de aquellos que de un tiempo a esta parte estamos habituados a recordar como «Bruno Bauer y consortes», aquella corriente de jóvenes hegelianos que está a la caza del Allgemeine Literaturzeitung.\n«El peor testimonio en favor de una obra es el entusiasmo con que la masa la recibe ... Todas las grandes empresas de la historia han sido hasta ahora fundamentalmente frustradas y privadas de éxito efectivo porque la masa se ha interesado y entusiasmado con ellas ... El espíritu sabe ahora dónde buscar a tu adversario único: en las frases, en las autoilusiones, en la falta de nervio de las masas.» Son frases escritas en 1843, pero podrían considerarse actuales y suministrarían material para un notable elzevirio sobre la cultura de masas. Entiéndase bien, no queremos negar a nadie el derecho a elaborar una oposición entre el Espíritu y la Masa, a opinar que la actividad cultural debe ser definida en estos términos, y a dar testimonio de estos males de forma que inspiren el máximo respeto. Únicamente sostenemos que es útil que se aclaren las ascendencias y se ilumine el lugar histórico de una polémica a la que el advenimiento macroscópico de la sociedad de masas debía prestar nuevo vigor.\nBuena parte de las formulaciones pseudomarxistas de la escuela de Frankfurt, por ejemplo, delatan su parentesco con la ideología de la «sagrada familia» baueriana y de los movimientos colaterales. Incluida la persuasión de que el pensador (el «crítico») no podrá ni deberá proponer remedios, sino, como mucho, dar testimonio de su propio disentimiento: «La crítica no constituye ningún partido, no quiere poseer ningún partido para sí, sino hallarse sola, sola cuando se sumerge en su objeto, sola cuando se contrapone a él. Se distancia de todo... Cualquier nexo es para ella una cadena». Siguiendo esta tónica, el cuaderno VI de la Allgemeine Literaturzeitung coincide con lo manifestado por Koeppen en la Norddeutsche Blaetterne del 11 de agosto de 1944, respecto del problema de la censura: «La crítica está por encima de los afectos y los sentimientos, no conoce amor ni odio por cosa alguna. Por este motivo, no se sitúa contra la censura para luchar con ella... La crítica no se extravía en los hechos y no puede extraviarse en los hechos: es por tanto un contrasentido pretender de ella que aniquile a la censura, y que procure a la prensa la libertad que le pertenece». Ante tales muestras, es lícito traer a colación las afirmaciones de Horkheimer, formuladas un siglo más tarde, en polémica con una cultura pragmatística, acusada de desviar y consumir las energías, necesarias a la reflexión, en la formulación de los programas activistas, a los que él opone un «método de la negación». No en vano, un estudioso de Adorno, tan afectuoso y consciente como Renato Solmi, vio en este autor una tentación especulativa, una «crítica de la praxis» con la que el razonamiento filosófico evita detenerse en las condiciones y modos concretos de aquel «traspaso», que el pensamiento debería individualizar en una situación en el preciso momento en que la somete a una crítica radical. El propio Adorno, por su parte, concluía su Minima Moralia definiendo la filosofía como la tentativa de considerar todas las cosas desde el punto de vista de la redención, revelando el mundo en sus interioridades, como aparecerá un día a la luz mesiánica: pero en esta actividad el pensamiento incurre en una serie de contradicciones, tales que, debiéndolas soportar lúcidamente todas, «la exigencia que así se le formula, la cuestión de la realidad o irrealidad de la redención, se vuelve casi indiferente» .\nPuede objetarse, claro está, que la respuesta que Marx dio a Bruno Bauer era: las masas, en cuanto adquieran conciencia de clase, pueden tomar sobre sí la dirección de la historia y colocarse como única y real alternativa a vuestro «Espíritu» , mientras que la respuesta que la industria de la cultura de masas da implícitamente a sus acusadores es: la masa, superadas las diferencias de clase, es ya la protagonista de la historia y por tanto su cultura, la cultura producida por ella y por ella consumida, es un hecho positivo . Y es precisamente en estos términos que la función de los apocalípticos tiene validez propia, al denunciar que la ideología. optimista de los integrados es de mala fe y virtualmente falsa. Pero lo es precisamente porque el integrado, al igual que el apocalíptico, asume con máxima desenvoltura -cambiando sólo el signo algebraico- el concepto fetiche de «masa». Produce para la masa, proyecta una educación de masa y colabora así a la reducción de los auténticos temas de masa.\nQue más tarde dichas masas entren o no en el juego, que realidad posean un estómago más resistente de lo que sus manipuladores creen, que sean capaces de ejercitar la facultad de discriminación sobre los productos que les son ofrecidos para consumo, que sepan resolver en estímulos positivos, dirigiéndolos a usos imprevistos, mensajes emitidos con intención muy diversa, es problema de distinta índole. La existencia de una categoría de operadores culturales que producen para las masas, utilizando en realidad a las masas para fines de propio lucro en lugar de ofrecerles realizaciones de experiencia crítica, es un hecho evidente. Y la operación cultural debe enjuiciarse de acuerdo con las intenciones que exterioriza y por la forma en que estructura sus mensajes. Pero, al juzgar estos fenómenos, el apocalíptico (que nos ayuda a hacerlo), debe siempre oponer la única decisión que él no acepta, la misma que Marx oponía a los teóricos de la masa: «Si el hombre es formado por las circunstancias, las circunstancias deben volverse humanas».\nAquello que, por el contrario, se reprocha al apocalíptico es no intentar nunca, en realidad, un estudio concreto de los productos y de las formas en que verdaderamente son consumidos. El apocalíptico, no sólo reduce los consumidores a aquel fetiche indiferenciado que es el hombre masa, sino que -mientras le acusa de reducir todo producto artístico, aun el más válido, a puro fetiche- él mismo reduce a fetiche el producto de masa. Y en lugar de analizarlo caso por caso para hacer que emerjan sus características estructurales, lo niega en bloque. Cuando lo analiza, traiciona una extraña propensión emotiva y manifiesta un complejo no resuelto de amor-odio, hasta tal punto que surge la sospecha de que la primera y más ilustre víctima del producto de masas sea el propio crítico.\nEs éste uno de los fenómenos más curiosos y apasionados de aquel fenómeno de industria cultural que es la crítica apocalíptica de la industria cultural. Como la manifestación mal disimulada de una pasión frustrada, de un amor traicionado; más aún, como la exhibición neurótica de una sensualidad reprimida, semejante a la del moralista que, denunciando la obscenidad de una imagen, se detiene así larga y voluptuosamente en el inmundo objeto de su desprecio, traicionando con este gesto su auténtica naturaleza de animal carnal y concupiscente.\nLa situación conocida como «cultura de masas» tiene lugar en el momento histórico en que las masas entran como protagonistas en la vida social y participan en las cuestiones públicas. Estas masas han impuesto a menudo un ethos propio, han hecho valer en diversos períodos históricos exigencias particulares, han puesto en circulación un lenguaje propio, han elaborado, pues proposiciones que emergen desde abajo. Pero, paradójicamente, su modo de divertirse, de pensar, de imaginar, no nace de abajo: a través de las comunicaciones de masa, todo ello le viene propuesto en forma de mensajes formulados según el código de la clase hegemónica. Tenemos, así, una situación singular: una cultura de masas en cuyo ámbito un proletariado consume modelos culturales burgueses creyéndolos una expresión autónoma propia. Por otro lado, una cultura burguesa –en el sentido en que la cultura ‘superior' es aún la cultura de la sociedad burguesa de los últimos tres siglos- identifica en la cultura de masas una ‘subcultura' con la que nada la une, sin advertir que las matrices de la cultura de masas siguen siendo las de la cultura ‘superior'.\nA poco que reflexionemos, deberá parecemos monstruosa la situación de una sociedad cuyas clases populares obtiene sus oportunidades de evasión, de identificación y de proyecciones, a partir de la transmisión televisada de una pochade ochocentista en la que se representan costumbres de la alta burguesía de fin de siglo. El ejemplo es extremo, pero refleja una situación habitual. Desde los modelos estelares del cine, los protagonistas de novelas de amor, incluidas las emisiones de televisión para la mujer, la cultura de masas representa y propone casi siempre situaciones humanas que no tienen ninguna conexión con situaciones de los consumidores, pero que continúan siendo para ellos situaciones modelo. En este ámbito, pueden darse fenómenos que escapen a todo encasillamiento teórico. Proponed en una emisión publicitaria el modelo de una mujer joven, refinada, que debe emplear el aspirador Tal, con el fin de no estropearse las manos y mantenerlas hermosas y cuidadas. Mostrad esta imagen a la habitante de una zona subdesarrollada para la que, no el aspirador sino incluso una casa a la que poder quitar el polvo, constituye aún un mito inalcanzable. Sería fácil deducir la idea de que para esta última, la imagen es un puro fantasma procedente de un mundo que no le atañe. Pero algunas observaciones sobre las reacciones de la población ante el estímulo televisivo nos inducen a pensar que en muchos de estos casos la reacción del espectador es de tipo activo y crítico: ante la revelación de un mundo posible, y todavía no actual, nace un movimiento de rebelión, una hipótesis operativa, lo que equivale a un juicio.\nHe aquí un caso de interpretación del mensaje según un código que no es aquel de quien lo comunica. Este caso basta para poner en discusión las nociones de «mensaje masificante», «hombre masa» y «cultura de evasión».\nDe parecido modo, la preocupante paradoja de una cultura para las masas que proviene de arriba en lugar de surgir de abajo, no permite aún definir en términos definitivos el problema: en el ámbito de esta situación, los éxitos son imprevisibles y a menudo contradicen las premisas y las intenciones. Toda definición del fenómeno en términos generales corre el riesgo de ser una nueva contribución a aquel carácter genérico típico del mensaje de masa.\nIntentemos, ahora, articular de modo diverso el punto de vista. El ascenso de las clases subalternas a la participación (formalmente) activa en la vida pública, el ensanchamiento del área de consumo de las informaciones, ha creado la nueva situación antropológica de la «civilización de masas». En el ámbito de dicha civilización, todos los que pertenecen a la comunidad pasan a ser, en diversa medida, consumidores de una producción intensiva de mensajes a chorro continuo, elaborados industrialmente en serie y transmitidos según los canales comerciales de un consumo regido por la ley de la oferta y la demanda. Una vez definidos estos productos en términos de «mensaje» (y cambiada con cautela la definición de una «cultura de masas» por la de «comunicaciones de masas», mass media o medios de masa), es necesario un análisis de su estructura, que no debe sólo limitarse a la forma del mensaje, sino definir también en qué medida la forma es determinada por las condiciones objetivas de la emisión –que, a su vez, determina el significado del mensaje, las capacidades de información, las cualidades de propuesta activa o de pura reiteración de lo ya dicho-. En segundo lugar, establecido ya que estos mensajes se dirigen a una totalidad de consumidores difícilmente reducibles a un modelo unitario, se deberá establecer por vía empírica las diferentes modalidades de recepción según la circunstancia histórica o sociológica, y de las diferenciaciones del público. En tercer lugar (y por ello competirá a investigación histórica y a la formulación de hipótesis políticas), establecer, por consiguiente, en qué medida la saturación de varios mensajes puede colaborar realmente a imponer un modelo de hombre-masa, examinando qué operaciones son posibles en el ámbito del contexto existente, y cuáles, por el contrario, exigen distintas condiciones de base.\nToda modificación de los instrumentos culturales en la historia de la humanidad se presenta como una profunda puesta en crisis del ‘modelo cultural' precedente, y no manifiesta su alcance real si no se considera que los nuevos instrumentos operarán en el contexto de una humanidad profundamente modificada, ya sea por las causas que han provocado la aparición de aquellos instrumentos, ya por el uso de los propios instrumentos.\nValorar la función de la imprenta condicionándola a las medidas de un modelo de hombre típico de una civilización basada en la comunicación oral y visual es un gesto de miopía histórica y antropológica que no pocos han cometido. El procedimiento a adoptar es distinto y el camino a seguir es el que nos ha mostrado Marshall McLuhan en su The Gutenberg Galaxy, obra en que intenta delimitar los elementos de un nuevo «hombre gutenbergiano», con su sistema de valores, respecto al cual se configura la nueva fisonomía adoptada por la comunicación cultural. Algo semejante ocurre con los mass media: se los juzga midiendo y comparando el mecanismo y los efectos con el modelo de hombre del Renacimiento, que evidentemente (si no por otras, a causa de los mass media , y también de los fenómenos que han hecho posible el advenimiento de los mass media ) no existe ya.\nEs evidente, por el contrario, que deberemos discutir los distintos problemas partiendo del supuesto, histórico y antropológico-cultural a la vez, de que con el advenimiento de la era industrial y el acceso al control de la vida social de las clases subalternas, se ha establecido en la historia contemporánea una civilización de mass media, de la cual se discutirán los sistemas de valores y respecto a la cual se elaborarán nuevos modelos eticopedagógicos. Todo esto no excluye el juicio severo, la condena, la postura rigurosa: pero ejercitados respecto del nuevo modelo humano, no en nostálgica referencia al antiguo.\nLa primera toma de posición ante el problema fue la de Nietzsche con su identificación de la «enfermedad histórica» y de una de sus formas más ostentosas, el periodismo. Más aún, en el filósofo alemán existía ya en germen la tentación presente en toda polémica sobre este asunto: la desconfianza hacia el igualitarismo, el ascenso democrático de 1as multitudes, el razonamiento hecho por los débiles y para los débiles, el universo construido no a medida del superhombre sino a la del hombre común. Idéntica raíz anima la polémica de Ortega y Gasset. Y no carece ciertamente de motivos buscar en la base de todo acto de intolerancia hacia la cultura de masas una raíz aristocrática, un desprecio que sólo aparentemente se dirige a la cultura de masas, pero que en realidad apunta a toda la masa. Un desprecio que sólo aparentemente distingue entre masa como grupo gregario y comunidad de individuos autorresponsables, sustraídos a la masificación y la absorción gregaria: porque en el fondo existe siempre nostalgia por una época en que los valores culturales eran privilegio de clase y no eran puestos a disposición de todos indiscriminadamente.3\nPero no todos los críticos de la cultura de masas pueden adscribirse a este grupo. Dejando aparte a Adorno, cuya postura es demasiado notoria para que necesite ser comentada aquí, recordemos toda la hueste de radicals americanos que sostienen una feroz polémica contra los elementos de masificación existentes en el cuerpo social de su país. Su crítica es indudablemente progresista en sus intenciones, y la desconfianza hacia la cultura de masas es desconfianza hacia una forma de poder intelectual capaz de conducir a los ciudadanos a un estado de sujeción gregaria, terreno fértil para cualquier aventura autoritaria. Ejemplo típico es Dwight MacDonald, que en los años treinta adoptó posiciones trotskistas, y por tanto pacifistas y anárquicas. Su crítica representa quizá el punto más equilibrado alcanzado en el ámbito de esta polémica, y como tal se cita.\nMacDonald parte de la distinción, hoy ya canónica, de los niveles intelectuales, high, middle y low brow. Cambia la denominación llevado por un intento polémico más violento: contra las manifestaciones de un arte de élite y de una cultura de masas, que no es tal, y que por esto él no llama mass culture sino masscult , y de una cultura media, pequeño burguesa, que llama midcult . Es obvio que son masscult los cómics, la música gastronómica tipo rock'n roll o los peores telefilms mientras el midcult está representado por obras que parecen poseer todos los requisitos de una cultura puesta al día y que, por el contrario, no constituyen en realidad más que una parodia, una depauperación, una falsificación puesta al servicio de fines comerciales.\nLos ejemplos aclaran uno de los puntos sustanciales de la crítica de MacDonald: no se reprocha a la cultura de masas la difusión de productos de nivel ínfimo y de nulo valor estético (como, pongamos por caso, algunos cómics, las revistas pornográficas o los telequizzes), se reprocha al midcult que ‘explote' los descubrimientos de la vanguardia y los ‘banalice' reduciéndolos a elementos de consumo. Crítica esta que da en el blanco y nos ayuda a comprender por qué tantos productos de fácil salida comercial, aun ostentando una dignidad estilística exterior, suenan a falso; pero crítica también que, a cuentas, refleja un concepto fatalmente aristocrático del gusto. ¿Debemos admitir que una solución estilística sólo es válida cuando representa un descubrimiento que rompe con la tradición y por ello es compartida por unos pocos elegidos? Admitido esto, si el nuevo estilo alcanza a inscribirse en un círculo más amplio y a difundirse en nuevos contextos, ¿pierde de hecho toda su fuerza, o adquiere una nueva función? Y si posee una función, ¿es fatalmente negativa, y el nuevo arte sirve sólo para disimular bajo una pátina de novedad formal una banalidad de posturas, un complejo de ideas, gustos y emociones pasivos y esclerotizados?\nSe plantean aquí una serie de problemas que, una vez expuestos teóricamente, deberán someterse a un complejo de probaciones concretas. Pero ante ciertas tomas de posición nace la sospecha de que el crítico se refiere constantemente a un modelo humano que, aunque él no lo sepa, es clasista: es el modelo del gentilhombre del Renacimiento, culto y meditabundo, a quien una determinada condición económica le permite cultivar con amorosa atención las propias experiencias interiores, le preserva de fáciles conmixtiones utilitarias y le garantiza celosamente una absoluta originalidad. El hombre de una civilización de masas, empero, no es ya este hombre. Mejor o peor, es otro, y otras deberán ser sus vías de formación y de salvación. Identificarlas es por lo menos una de las tareas. El problema sería distinto si los críticos de la cultura de masas creyesen que el problema de nuestra civilización consiste en elevar a todo miembro de la comunidad a la fruición de experiencias de orden superior, proporcionando a todos la posibilidad de acceder a ellas. La posición de MacDonald, sin embargo, es otra: en sus últimos escritos confiesa que en tiempos creyó en la posibilidad de la primera solución (elevar las masas a la cultura «superior»), ahora cree que la empresa es imposible, y que la fractura (p. 42) entre ambas culturas es definitiva, irreversible, irremediable. Desgraciadamente, surge espontánea una explicación más bien melancólica: los intelectuales del tipo de MacDonald se comprometieron, en los años veinte, en una acción progresiva de tipo político, que fue frustrada por acontecimientos internos de la política norteamericana. Y estos hombres han pasado de la crítica política a la cultural; de una crítica empeñada en cambiar la sociedad, a una crítica aristocrática sobre la sociedad, colocándose casi fuera de la contienda y rehuyendo toda responsabilidad. Con ello demuestran, quizá contra su voluntad, que existe una forma de resolver el problema, pero que no es sólo una forma cultural, dado que implica una serie de operaciones políticas y en todo caso una política de la cultura.\nLa defensa de los mass media tendría numerosos títulos de validez, si no pecase casi siempre de cierto «liberalismo» cultural. Se da por descontado el convencimiento de que la circulación libre e intensiva de los diversos productos culturales de masa, dado que ofrece sin duda aspectos positivos, es en sí naturalmente «buena». Como mucho, se adelantan proposiciones para un control pedagógico-político de las manifestaciones inferiores o de los canales de transmisión. Raramente se tiene en cuenta el hecho de que, dado que la cultura de masas en su mayor parte es producida por grupos de poder económico con el fin de obtener beneficios, permanece sometida a todas las leyes económicas que regulan la fabricación, la distribución y el consumo de los demás productos industriales: «El producto debe agradar al cliente», no debe ocasionarle problemas, el cliente debe desear el producto y debe ser inducido a un recambio progresivo del producto. De ahí los carteles culturales de los propios productos y la inevitable «relación de persuasor a persuadido», que en definitiva es una relación paternalista interpuesta entre productor y consumidor. Huelga decir que en un régimen económico distinto, la relación paternalista puede muy bien permanecer inalterable, por ejemplo, en aquel caso en que la difusión de cultura de masas se halle en manos, no de grupos de poder económico, sino de grupos de poder político, que pongan a contribución dichos medios con finalidad de persuasión y dominio. Pero todo esto sirve sólo para demostramos que la cultura de masas es un hecho industrial, y que, como tal, experimenta los condicionamientos típicos de cualquier actividad industrial.\nEl error de los apologistas estriba en creer que la multiplicación de los productos industriales es de por sí buena, según a una bondad tomada del mercado libre, y no un hecho que deba ser sometido a crítica y a nuevas orientaciones.\nEl error de los apocalíptico-aristocráticos consiste en pensar que la cultura de masas es radicalmente mala precisamente porque es un hecho industrial, y que hoy es posible proporcionar cultura que se sustraiga al condicionamiento industrial.\nLos problemas están mal planteados desde el momento en que se formulan del siguiente modo. «¿Es bueno o malo que exista la cultura de masas?». El problema, por el contrario, es: «Desde el momento en que la presente situación de una sociedad industrial convierte en pilar aquel tipo de relación comunicativa conocida como conjunto de los medios de masa, ¿qué acción cultural es posible para hacer que estos medios de masa puedan ser vehículo de valores culturales?».\nNo es utópico pensar que una intervención cultural pueda modificar la fisonomía de un fenómeno de este tipo. Pensemos en lo que se entiende hoy por «industria editorial». La fabricación de libros se ha convertido en un hecho industrial, sometido a todas las reglas de producción y de consumo. De ahí derivan una serie de fenómenos negativos, como la producción por encargo, el consumo provocado artificialmente, el mercado sostenido con creación publicitaria de valores ficticios. Pero la industria editorial se distingue de la de dentífricos en lo siguiente: se insertan en ella hombres de cultura, para lo que la finalidad primera (en los casos mejores) no es la producción de un libro para la venta, sino la producción de valores para la difusión de los cuales es el libro el instrumento más idóneo. Esto significa que, según una distribución porcentual que no sabría precisar, junto a «productores de objetos de consumo cultural», operan «productores de cultura» que aceptan el sistema de la industria del libro para fines que la desbordan. Por pesimista que sea, la aparición de ediciones críticas o de colecciones populares son muestra de una victoria de la comunidad cultural sobre el instrumento industrial con el que felizmente se halla comprometida. A menos que se crea que la misma multiplicación sea ya un hecho negativo (con lo cual se vuelve a la posición aristocrático-reaccionaria que mencionaba previamente).\nEl problema de la cultura de masas es en realidad el siguiente: en la actualidad es maniobrada por grupos económicos, que persiguen finalidades de lucro, y realizada por ejecutantes especializados en suministrar lo que se estima de mejor salida, sin que tenga lugar una intervención masiva de los hombres de cultura en la producción. La postura de los hombres de cultura es precisamente la de protesta y reserva. Decir: «El sistema en que nos movemos representa un ejemplo de Orden tan perfecto y acabado que todo acto aislado de modificación de fenómenos aislados queda en puro testimonio» es una posición aceptable en el plano místico, pero resulta singular cuando es sostenida, como ocurre a menudo, basándose en categorías pseudomarxistas. En este caso, una situación histórica dada queda petrificada en un modelo, en el cual las contradicciones originarias se componen de una especie de sistema sólido, relacional, puramente sincrónico. En este punto, toda la atención se centra en el modelo como un todo inescindible, y la única solución parece ser la negación total del modelo. Nos hallamos en el campo de las abstracciones y de las malentendidas presunciones de totalidad: ignorar que en el interior del modelo continúan agitándose contradicciones concretas, y que por tanto se establece una dialéctica de fenómenos tal que todo hecho que modifique un aspecto del conjunto, aunque aparentemente pierda relieve ante la capacidad de recuperación del sistema-modelo, en realidad nos restituye no ya el sistema A inicial sino un sistema A1. Negar que una suma de pequeños hechos, debidos a la iniciativa humana, puedan modificar la naturaleza de un sistema, significa negar la misma posibilidad de alternativas revolucionarias, que se manifiestan sólo en un momento dado a consecuencia de la presión de hechos infinitesimales, cuya agrupación (incluso puramente cuantitativa) estalla en una modificación cualitativa.\nSe apoya a menudo sobre equívocos semejantes la idea de que, proponer intervenciones modificadoras parciales en el campo cultural, equivale a aquella postura que en política es el «reformismo», opuesto a la postura revolucionaria. No se calcula ante todo que, si reformismo significa creer en la eficacia de las modificaciones parciales, con exclusión de alternativas radicales y violentas, ninguna postura revolucionaria ha excluido nunca la serie de intervenciones parciales que tienden a crear las condiciones para alternativas radicales, y que se mueven a lo largo de la línea directiva de una hipótesis más amplia.\nEn segundo lugar, nos parece que la categoría del reformismo es absolutamente inaplicable al mundo de los valores culturales (y que por tanto un razonamiento válido para los fenómenos de «base» es inaplicable a ciertas leyes específicas de algunas manifestaciones superestructurales). A nivel base socioeconómica, una modificación parcial puede atenuar ciertas contradicciones y evitar su explosión por un largo tiempo; en tal sentido la operación reformista puede adquirir valor de contribución a la conservación del statu quo. Pero a nivel de una circulación de las ideas, por el contrario, no sucede nunca que una idea, aun puesta en circulación aisladamente, se transforme en punto de referencia estático de deseos ya pacificados: ocurre a la inversa, exige una ampliación de la discusión.\nA nivel de los valores culturales no se da cristalización reformista; se da solamente la existencia de procesos de conciencia progresiva que, una vez iniciados, no son ya controlables por quien los ha desencadenado.\nDe ello se desprende la necesidad de una intervención activa de las comunidades culturales en la esfera de las comunicaciones de masa. El silencio no es protesta, es complicidad; es negarse al compromiso.\nNaturalmente, para que la intervención sea eficaz, es preciso que vaya precedida por un conocimiento del material sobre el que se trabaja. Hasta hoy, la polémica aristocrática sobre los medios de masa nos ha disuadido del estudio de sus modalidades específicas (o ha orientado hacia tal estudio sólo aquellos que dan por descontada la pacífica bondad de tal medios, y que por lo tanto examinan su modalidad para usarlos del modo más desconsiderado o más interesado). Este desdén ha sido también favorecido por otra convicción: que las modalidades de las comunicaciones de masa constituyen sin sombra de duda aquella serie de características que tales comunicaciones asumen en un preciso sistema socioeconómico, el de una sociedad industrial fundada en la libre competencia. Sin embargo, muchos de los fenómenos relacionados con la comunicación de masa pueden sobrevivir en otros conextos socioeconómicos, puesto que son debidos a la naturaleza específica de la relación comunicativa que tiene lugar cuando, queriendo comunicarse a vastas masas de público, debe acudirse a procedimientos industriales con todos los condicionamientos debidos a la mecanización, a la reproducción en serie, a la nivelación del producto según una media.\nLa intervención crítica puede ante todo conducir a la corrección de la convicción implícita de que cultura es producción de alimento cultural para las masas realizada por una élite de productores. Puede replantear el tema de una cultura de masas como ‘como cultura ejercida a nivel de todos los ciudadanos'. Lo cual no significa en modo alguno que cultura de masas sea cultura producida por las masas; no existe forma de creación ‘colectiva' que no esté mediatizada por personalidades mas dotadas que se hacen intérpretes de una sensibilidad de la comunidad en la que viven. No se excluye, pues, la presencia de un grupo culto de producores y de una masa que disfruta de los productors; salvo que la relación pase de dialéctica a paternalista: los unos interpretan las exigencias y solicitudes de los otros.


235 avisos en clasificados\nEste viernes Antonella Menem visitó Confrontados y contó que está pasando por un muy mal momento. La nieta del ex presidente e hija de Carlos Menem Jr. tuvo que dejar su departamento por una deuda y por ese motivo se vio obligada a dejar a sus tres hijos con sus respectivos padres ya que no puede darles un lugar donde vivir.\n"Estoy sin trabajo, estoy trabajando de empleada doméstica en algunas casas pero no me alcanza. Nunca le pedí nada a mi familia, siempre laburé yo desde chiquita y siempre el conflicto con ellos es que decían que yo les pedía plata, pero no es así", aseguró.\nLa mujer se refirió a la decisión de dejar a sus hijos con sus papás: "Debía en mi departamento expensas, abl y agua. Se me hizo una deuda de 70 mil pesos. Lo de mis hijos fue la decisión más difícil pero lo tuve que hacer y se que están bien porque tienen padres maravillosos. Fue bastante duro porque nunca se separaron de mí".\nSobre la relación con la familia Menem, Antonella expresó: "La herencia de mi papá eran sólo deudas. Ellos nunca cumplieron conmigo, mi papá tenía una agencia, autos y departamentos y yo nunca lo reclamé. Antes de que yo tuviera el apellido, que fue cuando tuve 16, ellos vendieron todo. Ellos no quieren saber nada de mí".


911199819 | Detalles del teléfono fijo, información, denuncias en Madrid\nEl prefijo telefónico 911199819 pertenece a un número de teléfono fijo el cual está ubicado en la ciudad de Madrid y perteneciente al país de España. Desde registro-telefonico.com te ofrecemos toda la información relevante al número de teléfono fijo 911199819.\nEste número de teléfono fijo se encuentra registrado en nuestro portal porque otro usuario ha buscado información relevante sobre SPAM, timos telefónicos, estafas, denuncias y toda clase de actividades ilícitas realizadas a través del teléfono fijo 911199819 en Madrid, España\nEl número de teléfono fijo 911199819 está registrado en (Madrid, España). Si lo deseas puedes dejar un comentario sobre este número de teléfono, simplemente tienes que realizar tu comentario al final de esta página.\nComparte con el resto de la comunidad de usuarios toda la información que conozcas sobre el número de teléfono 911199819 localizado en Madrid, España para que otros usuarios del portal puedan obtener información y evaluar su uso.\nInformación telefónica del número: 911199819\nFormato E164 +34911199819\nFormato Nacional 911 19 98 19\nFormato Internacional +34911 19 98 19\nFormato RFC3966 tel:+34911-19-98-19\nSOSPECHOSA DEL NÚMERO 911199819\nDeja todos los comentarios que considere importantes para informar al resto de usuarios del portal sobre denuncias, timos, spam, estafas y toda clase de actividades ilícitas que sospeches se realizan con el número de teléfono fijo 911199819 ubicado en Madrid.\nÚltimos comentarios del número telefónico: 911199819\n– Son de la alarma Securitas Direct\n– Son Securitas Direct\n– Llaman dan dos toques y cuelgan y si les devuelves la llamada da comunicando. Quienes son y que pretenden??\n– Son insoportables.\n– Es Securitas Direct Alarmas… te llaman para promocionar productos que tengas o que puedes adquirir\n– Dueño: Securitas Direct\n– He recibido una llamada perdida a mi teléfono móvil, que normalmente tengo apagado.\nTengo instalada una alarma de Securitas Direct. Próximo a vencer en contrato en manos de un bufete de abogados.\n– Que podemos hacer para que estos indeseables nos dejen de molestar?\n– Llaman y llaman pero no dejan mensaje.\n– Es de Securitas Direct\n– Tengo en la agenda del móvil una entrada llamada «N0 lo cojas» en la que introduzco los teléfonos de estos pesados. Si suena el movil, aparece en la pantalla «No lo cojas» y lo rechazo. También se le puede poner una música particular de silencio…….\n– me llaman y al sonar tres o cuatro veces me cuelgan. una vez contesté por error y no me habló nadie.\n– tengo muchas llamadas de este numero que cuando voy a descolgar cuelgan. Podría evitarlas ?????\nHoy llevo 3 llamadas\n– Llaman continuamente , molestan, no quiero seguir recibiendo llamadas de este número. quieren venderte lo que sea, o simplemente qeu conste la llamada. como puedo evitar que me entre la llamada?\n– No paran de llamar y cuelgan\n– no paran de llamar, pero gracias al blacklist plus pro, ni me entero ya de todos estos fulanos, cuando llaman ni me suena, y si es alguno nuevo no lo cojo y simplemente lo añado a la lista negra\n– llamada 2 toques y cuelga\nNo contentos los lobbys de las energéticas con estafarnos mensualmente(no voy a entrar en mas detalles económicos,porque hay para escribir un libro) ahora se han sumado al carro del acoso telefónico.\nLlaman,molestan,alteran,interrumpen,despiertan, con llamadas perturbadoras e insistentes a horas intempestivas. Con el noble fin de tratarte como si fueras idiota o tomarte por tonto como mínimo.Todas las artes oscuras son validas,cuando lo que se quiere conseguir es timar al ciudadano.\nTe ofrecen un maravilloso contrato con unos suculentos descuentos,¿¿¿me tomáis por imbécil???\nNo necesito descuentos,lo que necesito es que no me subáis la luz todos los años un 20%.\nNo necesito descuentos,lo que necesito es unas energías equiparadas económicamente a nuestros salarios.\nNo necesito descuentos,lo que necesito es pagar menos por la luz de que lo que pagan en los países ricos,o por lo menos no más.\nNo necesito descuentos,lo que necesito es saber como se trucan los contadores.Porque si vosotros sois los corsarios del estado yo seré el pirata que haga temblar sus cimientos.\nDON CÁRDENO DE IRA.\nCorsario (del latín cursus, «carrera») era el nombre que se concedía a los navegantes que, en virtud del permiso concedido por un gobierno en una carta de marca o patente de corso, capturaban y saqueaban el tráfico mercante de las naciones enemigas de ese gobierno.\n– me molesta muchos dias


Más del 60% de los pacientes que desarrollan psicosis han consumido sustancias tóxicas - Faro de Vigo\nMás del 60% de los pacientes que desarrollan psicosis han consumido sustancias tóxicas\nep 20.11.2008 | 18:22\nMás del 60 por ciento de los pacientes que desarrollan psicosis han consumido sustancias tóxicas como la cocaína o el cannabis. De hecho, el consumo excesivo de esta última se asocia a problemas psicológicos y psicóticos "muy importantes".\nAsí lo advirtió hoy el jefe del Servicio de Psiquiatría del Hospital Universitario Marqués de Valdecilla, José Luis Vázquez-Barquero que es, además, presidente del Comité Organizador de la 'VI Reunión Internacional sobre Fases Tempranas de las Enfermedades Mentales: Psicosis y Cognición' que se celebra, desde hoy y hasta el próximo sábado en Santander. En el encuentro, que se desarrolla en el Palacio de Exposiciones y Congresos, se darán cita cerca de 300 profesionales de la Psiquiatría.\nEn rueda de prensa, Vázquez-Barquero hizo una llamada de atención al consumo de sustancias como el cannabis, que si bien siempre se ha considerado una droga "blanda, inofensiva o del divertimento", en la actualidad "sabemos que no es así".\nAdemás, el jefe de Psiquiatría de Valdecilla hizo hincapié en la detección e intervención precoz de las enfermedades mentales, algo "fundamental" no sólo para "evitar" el sufrimiento al paciente y a sus familiares sino también porque ello genera una mejor respuesta al tratamiento terapéutico al tiempo que disminuye el deterioro psicológico y social que "inexorablemente" conlleva la enfermedad.\nEn este sentido, lamentó que, "por regla general" e incluso en países avanzados como España, desde que se inicia el trastorno hasta que el paciente recibe el tratamiento "pasa mucho tiempo". "Pasan años", enfatizó.\nAsí, a modo de ejemplo, Vázquez-Barquero señaló que en el caso de la psicosis el tiempo medio es de tres o cuatro años, periodo "parecido" al que transcurre con los trastornos bipolares o la ansiedad. En consecuencia, destacó la necesidad de "tratar de acortar el tiempo que pasa el enfermo sin ser reconocido y tratado".\n"DIFÍCILES DE DETECTAR"\nNo obstante, reconoció que algunas enfermedades mentales son "difíciles de detectar" en el sentido de que aparecen en edades tempranas y se confunden con otros conflictos o se asocian con el consumo de drogas y sustancias tóxicas.\nEn este sentido, abogó por concienciar a la los médicos de familia y a la población, para tener en cuenta la detección precoz. También apostó por "entrenar" a los profesionales que se dedican a detectar estos problemas y crear, además, una cultura para "perder el miedo" al contacto con personas con problemas mentales y a recibir tratamiento.\nPrecisamente, respecto al tratamiento de estos trastornos el jefe del Servicio de Psiquiatría de Valdecilla destacó la innovación y el hecho de que algunos anti psicóticos hayan experimentado un avance "muy significativo" a la hora de tratar trastornos de psicosis o esquizofrenia. Al respecto, indicó que cerca del 30 por ciento de los pacientes tratados se reintegran en la sociedad "perfectamente" y, en la mayoría de los casos, "no vuelven a tener recaídas".\nNo obstante, advirtió que algunos de los nuevos tratamientos tienen "limitaciones" como son la aparición de efectos secundarios, siendo además, "bastante inefectivos" con las alteraciones cognitivas, por ejemplo.\nFÁRMACOS Y TRATAMIENTO PSICOLÓGICO\nPor ello, si bien el uso de los fármacos es "imprescindible", Vázquez-Baquero defiende también otras estrategias como el tratamiento psicológico y educativo, todo ello, agregó, unido a "patrones de vida saludables".\nEn cuanto a las VI Reunión Internacional destacó que se van a abordar estos y otros temas desde "múltiples perspectivas". Así, se va a tratar el estudio de las alteraciones cognitivas al inicio de enfermedades; en qué medida ese conocimiento permite realizar un diagnóstico más preciso; analizar si influyen factores biológicos, genéticos en las alteraciones cognitivas, etc.\nPor último, Vázquez-Barquero destacó al Servicio de Psiquiatría del Hospital Valdecilla como "pionero" en el estudio de las fases tempranas de estas enfermedades, concretamente, de la esquizofrenia, los trastornos bipolares, cuadros de ansiedad y pánico, y, también, conductas alimentarias.\n"Estamos haciendo un gran esfuerzo en identificación precoz de la identificación precoz de las enfermedades mentales e intervenir de manera precoz sobre ellas", concluyó.\nLos ensayos clínicos de la vacuna de la cocaína comenzarán en 2009. Sociedad y Cultura


Vivimos como si la realidad del fin fuera una ficción, lanzados al aturdimiento de ganar una permanencia a cualquier precio. Al parecer, esta paradoja ontológica en la que montamos nuestras esperanzas o desesperanzas nos pertenece, y es tan radicalmente humana que los empeños más excelsos o abominables de nuestras vidas no son sino intentos iterativos de justificar una respuesta que neutralice la vigencia de lo contingente en el dolor, la enfermedad o la muerte. ¿Es esta necesidad de legitimar todo cuanto realizamos una tarea vana? ¿Es la cultura una obra de nuestros deseos de permanencia? ¿Puede ser que las construcciones notables de la ciencia descansen en una apuesta de fe? ¿Acaso puede la razón humana dar cuenta de sí misma? Azarosa, ciega o trascendente, nuestra vida guarda un misterio, el de la dignidad posible de nuestro ser.\nVer o comprar...\nPublicadas por SM a la/s 1:59 p.m.


El futuro de buscar por imágenes explicado en detalle.\nInicio Articulos El futuro de buscar por imágenes explicado en detalle.\n¿Cómo se pueden buscar imágenes similares desde el móvil?\nA menudo hacemos fotos con el móvil y las subimos a las redes sociales sin saber toda la información que estamos compartiendo con los demás. Luego nos preguntamos si dichas fotos están siendo compartidas por otras personas sin nuestro permiso. Pero hay casos en los que nos puede interesar encontrar un producto a través de una foto que hemos hecho con el móvil.\nDe hecho para buscar imágenes google no es una tarea que siempre sea fácil desde el móvil y es que si bien se dispone del portal images.google.com para esa labor, curiosamente en el móvil solo permite buscar por texto pero no permite una búsqueda más inteligente que permita adjuntar la foto que deseamos buscar.\nSe trata de un inconveniente que se resuelve con un interesante truco y es elegir en el móvil ver la web en Chrome en la versión de PC. Y es que el navegador Chrome hará creer a la web que visitamos que estamos en un ordenador (y no un móvil) y por lo tanto ofrecerá las mismas opciones que se ofrecen en el ordenador.\nDesde el ordenador y con este truco en el móvil podremos incluso buscar por voz fotografías o buscar fotos similares, seleccionaremos la foto que queremos buscar y obtendremos los resultados. Google buscará con su filtro inteligente fotos parecidas reconocimiento mediante inteligencia artificial los resultados.\nAdemás Google tendrá en cuenta los datos Exif que en muchos casos incluyen ubicación y fecha de la captura de la fotografía o incluso una marca que define qué cámara hemos utilizado o con qué móvil se ha realizado la fotografía. De esta forma se podrá descubrir incluso otras fotos compartidas por terceros o subidas a otras redes sin nuestro consentimiento.\nSi no sabemos cómo realizar esa tarea porque no encontramos el menú de "ver cómo en el ordenador" podemos utilizar plataformas como Ctrlq que realiza una labor similar. Como alternativa adicional se pueden utilizar aplicaciones como Pic Finder para Android o cómo Reverse Image para Ios.\nLos avances en inteligencia artificial ya permiten con aplicaciones del propio Google como Google Translate realizar una fotografía y obtener una traducción del texto a nuestro idioma. Se trata de avances que nos permiten viajar al extranjero sin conocer el idioma del país que visitamos.\nPero los avances en IA nos permitirán en un futuro cambiar nuestros hábitos de compra: Con solo fotografiar un producto podremos saber si lo hay un producto similar más barato en la competencia. A día de hoy ya existen algunas webs que ofrecen la opción de buscar por EAN o número de serie de un producto.\n¿Qué debemos tener en cuenta a la hora de publicar una fotografía en Internet?\nSi no queremos que nadie encuentre nuestras imágenes lo mejor será no subirlas. Y es que incluso teniendo las cuentas en modo privado conociendo el enlace de una fotografía se podría acceder a ella. De hecho existen algunos servicios que permiten buscar material multimedia en redes sociales (instagram, facebook, twitter, etc)\nDebemos ser conscientes que al subir una fotografía podríamos tener activada la ubicación dónde las tomamos, por eso puede ser muy útil utilizar herramientas como ExifPurge para eliminar los metadatos (Exif) en Windows y Mac. Puede ser prudente eliminar dicha información antes de subirlo en Internet.\nPero ¿Es suficiente con borrar los metadatos? La inteligencia artificial permite a otros usuarios y en particular a empresas grandes como Facebook detectar que representa esa imagen: Si salen coches, descubrir si se trata de un lugar u otro, e incluso reconocer caras y personas.\nArtículo anterior¿Cómo descubrir el titular de un teléfono fijo?\nArtículo siguientePEPEPHONE me fideliza por ser cliente de años en fibra y movil.