ATELIER DU PATRIMOINE ET D'ARCHITECTURE: marzo 2012\nINTERECONOMÍA o la forma de actuar de los medios de información (desinformación) del neoliberalismo.\nLC-Architects: Madrid - París - Buenos Aires - Santiago de Chile - Río de Janeiro - Montevideo\nEtiquetas: el GRAN SUR, LC-Architects\nPublicado por Luis Cercós en 6:11\nEtiquetas: reCICLaje URBAno, utopÍAS\nPublicado por Luis Cercós en 14:21\nPublicado por Luis Cercós en 5:53\nEtiquetas: blogs, LC-Architects\nEmmanuelle Moureaux, Sugamo Shinkin Bank – Tokiwadai Branch, Tokyo\nPublicado por Luis Cercós en 12:53\nEtiquetas: Fachadas, PerFileS\nPublicado por Luis Cercós en 12:46\nEl pasado 15 de marzo abrió Zara su tienda más innovadora en la Quinta Avenida de Nueva York. Desde allí está enseñando al mundo su nueva imagen de marca.\nA pesar de ser una tienda de ropa a precios razonables, la imagen de la tienda se asemeja a la de una boutique de lujo: tienda minimalista, 3000 m2 muy luminosos, espacios separados por biombos traslúcidos y predominio del color blanco.\nEntre 2012 y 2020, la marca reformará las 1800 tiendas que Zara tiene abiertas alrededor del mundo. La matriz, Inditex supera así las 5500 tiendas.\nLC-Architects (Buenos Aires – Madrid)\nPublicado por Luis Cercós en 12:37\nEdgar Morin, filósofo (París, 1921), ha escrito junto a Stéphane Hessel un libro que se está convirtiendo en uno de lo más vendidos, El camino de la esperanza (Paidós-Destino). A su paso por Madrid, ha dejado reflexiones como está (EL PAÍS, 14 de marzo de 2011, página 41):\nEl capitalismo no es eterno, pero tampoco está muerto. Se ha transformado, consagrando la hegemonía del capitalismo financiero. Se trata de poner fin a esa hegemonía, que es la del dinero, la del beneficio, la de lo cuantitativo. En su último libro, Rocard confiesa haber disfrutado de varios momentos de felicidad en su vida: ninguno de ellos tiene relación con el dinero. Es verdad que la política no puede producir la felicidad ni el amor, pero puede establecer que merece la pena perseguir esos objetivos. El presidente de Ecuador, Rafael Correa, lo ha expresado mediante la idea del bien vivir.\nEtiquetas: catarsis, literatura, tHInk´s\nEDE, La Peste y cosas que hacer en los AEROpuertos\nMe gusta escribir este blog pero la dureza de este inicio de 2012 me ha impedido centrarme en lo que me gusta para seguir haciendo, muchos meses ya, lo que las circunstancias obligan: atender permanentemente lo “urgente” en lugar de lo que consideramos verdaderamente “importante”.\nTomar un avión, además de servir para llegar a un lugar en el que hay asuntos que resolver, sirve para sentarse en un asiento (del aeropuerto) y esperar. A veces minutos, a veces horas. Siempre tengo algo que leer cuando voy hacia el aeropuerto. El viaje también sirve para eso, pues no me suele gustar mirar la pequeñísima pantalla alojada en el asiento de delante. Tomar un avión me sirve para cerrar los ojos y dormir o abrirlos y leer. También leo en otros sitios, siempre que puedo, pero no sé por qué, en los aeropuertos y en los aviones leo más y mejor.\nEl pasado 14 de marzo me llamó la atención un artículo de opinión de Jordi Muixi (EL PAÍS, página 27, la extrema derecha económica). Su inicio despertó mi curiosidad:\nDe lo mucho que se ha hablado hasta ahora de la crisis económica hay dos aspectos que resultan sorprendentes: el tratamiento de la economía como una ciencia pura que no admite discrepancias y su carácter (políticamente) aséptico, desvinculado de cualquier ideología. Parece como si todo lo que está pasando sea irremediable, que nadie sea responsable, que nadie sea dueño de su vida y que todos aceptamos resignadamente las consecuencias deshumanizadoras de una enfermedad que nos destruye como personas y como sociedad.\nNunca había pensado en la crisis de esta manera, pues lo he hecho siempre desde la perspectiva contraria, pensando que lo que está ocurriendo sí que tiene ideología: una extrema derecha neoliberal que ha atrapado en sus redes a la mayoría de la población de una determinada parte del mundo.\nEn el tercer párrafo del artículo, el periodista ya explica que en realidad la ausencia de ideología se refiere a la veneración y obediencia ciega a una ideología única: la del propio dinero.\nNo es capitalismo regulado, sino la forma más salvaje de capitalismo despojado de cualquier aspiración moral que solo responde a los intereses de lo que podríamos denominar la extrema derecha económica.\nCon todo, lo que más me gustó del artículo fue su final:\n¿Acaso no fue ideológico permitir al mundo financiero la brutal irresponsabilidad de las hipotecas basura?\nAl igual que yo, Jordi Muixi aprovecha su paso por los aeropuertos para leer todo lo que cae en sus manos o se encuentra en la visual de sus ojos:\nHace algunos años, en un aeropuerto extranjero, me topé con una inmensa pared en la que solo había un diminuto anuncio publicitario. Se veía la imagen de una tarjeta de crédito y debajo se leía: “todo lo demás es exceso de equipaje”. Si esa extrema derecha económica consigue que nuestro exceso de equipaje sean los sentimientos, la relación con los demás, la exigencia de dar un sentido a nuestra vidas y reivindicar una sociedad más justa para nuestros hijos, es posible que la peste (en referencia a la novela de Albert Camus, donde la peste se propaga a través de lo más oscuro del ser humano) esté cerca. Entonces cabría preguntarnos por el motivo del propio viaje y hacia dónde nos dirigimos realmente.\nFotografía: Albert Camus lee en 1953 el periódico en el Mercado de la Pulgas en París (AFP).\nEtiquetas: coOL HUNter, INteriorisMO\nCada vez estoy más convencido de que estos artículos tienen vida autónoma. Hoy, por ejemplo, estaba navegando por la red en busca de imágenes de la Casa do Brasil de Madrid (Luis Afonso d'Escragnolle Filho y Fernando Moreno Barberá, 1959-1962), edificio sobre el que inicialmente pensaba escribir, cuando apareció, aparentemente sin relación, la primera de las fotografías que ilustra esta entrada: la casa doble (Le Corbusier, Stuttgart, Alemania, 1926-1927). Conocía la fotografía, pero no había reparado hasta hoy en el enorme contraste entre la mujer, el coche y el edificio. Extrayendo por separado cada uno de los elementos, la mayoría de las personas situarían a la mujer y el automóvil allá por 1920, mientras que el edificio lo supondrían construido muchos más años después y nunca antes de la segunda mitad del XX. Enorme talento de un creador cuando se adelanta en 30 años a sus contemporáneos.\nLa Casa do Brasil me llevó a la casa doble y ésta última al Aluminaire (Albert Frey & A. Lawrence Kocher, Long Island, USA, 1930-1931), el único edificio a escala natural de la muestra de Allied Arts and Building Products, organizada conjuntamente con la 45ª exposición anual de la Architectural League y celebrada en el Grand Central Palace de Nueva York del 18 al 25 de abril de 1931. La construcción, completamente preindustrializada, se montó en el plazo de 10 días. No conocía la relación de Frey con Le Corbusier, pero resulta evidente a la vista de ambos edificios. Una rápida visita a mi biblioteca me lo confirma:\nFrey no tuvo reparo en reconocer la influencia de su mentor y la similitud de Aluminaire con las casas que Le Corbusier había realizado para una muestra celebrada en 1927 en Stuttgart. (Gloria Koening, Frey, Taschen, 2008, página 21 y siguientes).\nLos que sigáis este blog ya sabéis que la arquitectura es medio para hablar de lo que me interesa o me preocupa y no un fin en sí misma, por lo que ya hablaremos en otra ocasión de estos tres edificios. Me quedo hoy con la personalidad del último de los arquitectos citados y el magnífico párrafo con el que Gloria Koening nos lo presenta:\nEra un hombre elegante y sencillo que vestía pantalones y camisas de seda a juego, practicaba yoga haciendo el pino dos veces al día, nadaba a menudo en su piscina y vivió hasta los 95 años.\nSe dedicó a la arquitectura porque era el sueño de su padre, pintor de paisajes al óleo y a la acuarela, hijo a su vez del propietario de un taller de litografía e imprenta donde el nieto llegó a ser, antes de finalizar sus estudios, director creativo: 3 generaciones en busca de una misma vocación. “Mi padre me hablaba de ello continuamente y en cierto modo fue quien me convenció para que me dedicara a ello”\nEn 1940, muchos años después de todo eso, Albert Frey construyó una pequeña casita de invitados de una sola habitación y su padre, ya viudo, abandonó su Suiza natal para pasar los últimos meses de su vida junto a su hijo y usó esta pequeña construcción como estudio de arte para pintar las montañas nevadas de San Jacinto (Palm Springs, California, USA), dicen que asombrosamente parecidas a los Alpes suizos.\nEn 1945, la aparición de la casa de Frey en la revista italiana Domus hizo que su obra fuera conocida y aclamada internacionalmente. No puedo imaginar mejor final para esta historia de padres, hijos y maestros.\nYo en estos momentos, pienso en los míos.\nPublicado por Luis Cercós en 5:40\nBotellero con puerta de Frigorifico\nAutor: Cecilia Domech Martínez\nPublicado por Luis Cercós en 12:04\nEtiquetas: deSIGN, INteriorisMO, sostenibilidad\nPublicado por Luis Cercós en 12:00\nPublicado por Luis Cercós en 6:10\nEtiquetas: Arte Urbano, deSIGN\n"El caracol construye la delicada arquitectura de su concha añadiendo una tras otra las espiras cada vez más amplias; después cesa bruscamente y comienza a enroscarse esta vez en decrecimiento, ya que una sola espira más daría a la concha una dimensión dieciséis veces más grande, lo que en lugar de contribuir al bienestar del animal, lo sobrecargaría”. (En “la lógica del caracol” de Ivan Illich)\nEl decrecimiento es una corriente de pensamiento favorable a la disminución regular controlada de la producción y del consumo con el objetivo de establecer una nueva relación de equilibrio entre el ser humano y la naturaleza, pero también entre los propios seres humanos. Rechaza el objetivo de crecimiento económico permanente como forma de supervivencia. En palabras de Serge Latouche: la consigna del decrecimiento tiene como meta, sobre todo, insistir fuertemente en abandonar el objetivo del crecimiento por el crecimiento, [...] En todo rigor, convendría más hablar de "acrecimiento", tal como hablamos de "ateísmo".


(m) escultura de terracota firmado s costa - sa - Comprar Esculturas de Terracota Antigas em todocoleccion - 273976223\n(M) ESCULTURA DE TERRACOTA FIRMADO S COSTA - SANTIAGO COSTA VAQUÉ - MORA D'EBRE 1895 / 1984\n32,5X12CM, señales de uso normal\nIr a la páginaSalta a la búsqueda\nInfotaula de personaSantiago Costa Vaqué\nnacimiento Santiago Costa Vaqué\n02 de agosto 1895 Mora de Ebro (Ribera d'Ebre)Modifica el valor a Wikidata\nModifica el valor a Wikidata\nmuerte 03 de febrero 1984 Modifica el valor a Wikidata(88 años)\nMora de Ebro , Cataluña\nsepultura Cementerio de Mora de Ebro\nformación profesional Escuela de la Lonja\nempleo Escultor y pintor Modifica el valor a Wikidata\narte Escultura , Pintura , Dibujo\nFirma Santiago Costa.jpg Modifica el valor a Wikidata\nSantiago Costa Vaqué ( Mora de Ebro , 2 de agosto de 1895 - Tortosa , 3 de febrero de 1984 ) fue un escultor y pintor catalán .\n2 Obras en espacio público\nSantiago Costa Vaqué era hijo de Juan Bautista Costa y Mani y de Mª Teresa Vaqué y Descarga. Vivió en Mora de Ebro su infancia, concretamente en "Hay sogas", y luego fue a Barcelona donde se formó artísticamente en la Escuela de la Lonja\nEn 1911 fue quinto, en un momento en que su deseo era viajar a París, pero tuvo que ir a Madrid a cumplir su instrucción, donde su primo, Julio Antonio , vivía y tenía un taller. Santiago Costa tenía bastante con vivir con él, con su gran personalidad y contemplar su obra, a pesar de que ambos artistas poseían dos estilos muy diferentes, la admiración hacia su primo nunca faltó. Como indica el Doctor Antonio Salcedo Miliani,  de él recibirá su influencia en sus primeras obras, sobre todo en el carácter clasicista y en el tratamiento realista de sus esculturas. Cuando en 1919 murió Julio Antonio, Santiago Costa dio cuenta de que la tarea de aquel, en su estudio, se minaba por las envidias, y fuera de él, no conocía a nadie que pudiera ayudarle. Así pues, decidió viajar y fue a América del Sur.\nEn primer lugar fue en Brasil, simplemente como viajero y descubridor de la fuerza y la belleza del país. Después de un año se trasladó a Buenos Aires donde trabajó sobre todo en la realización de retratos, como María Rosa, y en el monumento al filántropo Agustín Álvarez (inaugurado en 1924), en el Parque General San Martín de la ciudad de Mendoza . También la escultura conocida como La Esfinge pertenece a esta época.\nEn 1925 y poco después de regresar de América inició su actividad artística con una exposición que se llevó a cabo entre los días 2 al 26 de noviembre de ese año, en la Sala de la Biblioteca Nacional de España en Madrid, promovida por la señora Lucía Hernández, madre de Julio Antonio , y el escultor Mariano Benlliure . En esta exposición presentó su colección de bronces - Deseo , Minerva, Piedad, dolor- sus retratos Maria Rosa y El Alavés , cuyo original se perdió pero se conserva una copia al Museo de Arte Moderno de la Diputación de Tarragona . El Rey Alfonso XIIIfue uno de los visitantes de la exposición; al ver la escultura El Alavés , dijo: "Hay esculturas tan admirablemente hechas que aúnque no Conozca uno a las personas, se da Cuenta que el parecido Tiene que ser completo". ( "La Epoca" 7-XI. "El Universo" 8-XI).\nEsta exposición fue la primera de una serie que se llevó a cabo en los años siguientes: 1930 a la Sociedad Amigos del Arte de Madrid, 1935 a las Galerías Laietanes de Barcelona , donde entre otras expuso el busto de Pau Casals .\nMonumento a A. Álvarez al Parque General San Martín de Mendoza (Argentina).\nSantiago Costa también tenía otra faceta como realizador de monumentos, una faceta reducida pero selecta. Ya hemos mencionado el monumento a Agustín Álvarez en la ciudad de Mendoza, a inicios de los años 20. En el año 1929, y gracias a una suscripción popular promovida por la revista "La Riada", de Mora de Ebro , se inauguró el monumento a Julio Antonio , en la Plaza de la Era de esta población. El tercer conjunto escultórico que realizó es el de la Fuente de Juan de Villanueva , erigido en 1952, en Madrid, en la plaza que lleva el nombre de este arquitecto, ya la que están representados el Madrid cortesano , el Madrid heróico ,Misticismo . En 1971 expone en Mora de Ebro y el mismo año, la Diputación de Tarragona adquiere del mismo autor una colección de 57 esculturas, 109 óleos y 134 dibujos realizados con diferentes técnicas.\nSantiago Costa Vaqué fue un escultor activo y prolífero, que trabajó en la búsqueda del movimiento en sus obras; realizó muchos estudios del modelo al natural que le permitieran profundizar en las tensiones y las fuerzas que se producen en la musculaturas de los cuerpos y que él sintetizaría en sus obras. También trabajó el retrato, pero será el trabajo diario del hombre, el labradores, sirgadors, pescadoras, etc., realizando diversas tareas individuales o colectivas, lo que convertirán su fuente de inspiración, tal como recoge Joan Launes Villagrasa en su ensayo con una visión muy entrañable del escultor:\n"Santiago Costa siempre que podía visitaba su ciudad, donde se le recuerda con un bloque y un lápiz en la mano, caminando por las calles en dirección a la plaza de Baix, calle de la Barca y el Aubadera, donde Costa podía contemplar los hombres del río: sirgadors, llaguters, pescadores y las chicas y chicos paseando, disfrutando del entorno natural del río Ebro . Costa, enamorado de su río, el Ebro, recogía en su blog todos los instantes mágicos que la gente y el Ebro en aquellos años le transmitían; su mano no paraba de dibujar el paisaje y su gente, el color y la vitalidad de los personajes eberencs se inmortalizan en su blog, donde las hojas eran dibujadas por las dos caras, unas hojas que recogían, minuto a minuto, la sobriedad y el color de la tierra,así como los cuerpos y las formas de los hombres y mujeres del río ".\nEl deporte también será objeto de sus obras, tratado con una visión innovadora de las formas, que hace surgir de los bloques de piedra a la manera de Rodin , pero mostrando temas clásicos como los cuerpos desnudos de los hombres practicando la lucha grecorromana.\nHizo del dibujo una herramienta indispensable para su trabajo, esbozando los cuerpos desnudos de las modelos y estudiando su anatomía y recreándose en su belleza. Tampoco podemos olvidar su dedicación a la pintura, mostrándonos los paisajes de su tierra, los alrededores de Madrid, la sobriedad aragonesa y la vida marinera del norte de España.\nAl final de su vida él mismo hacía patente su ansia de trabajar "mi voluntad de Trabajar es la MISMA de siempre, pero mis Fuerzas no responder como quisiera ... Sólo dibujo lo que podrian ser futuras figuras, pero en la actualidad ya no puedo modelar ".\nEn 1983 volvió definitivamente a su tierra, donde murió el 3 de febrero de 1984.\nHora oficial TC: 08:48:38 TR: 55 ms.


Muro de Antonino » Orígenes e historia\nLa pared de Antonine fue la frontera del noroeste del imperio romano. Situado en el centro de Escocia, al norte de Edimburgo y Glasgow, la pared era una barrera lineal que se extendía desde el Firth of Forth, cerca de Bo'ness hasta el estuario de Clyde en Old Kilpatrick. Cronológicamente, la pared posterior Data la construcción inicial de la muralla de Adriano y probablemente fue construida en el CE temprano de 140s, bajo las órdenes del Emperador Antoninus Pius, que asumió el trono sobre la muerte de Adriano.\nLa pared era una frontera imperial más bien breve, y la preponderancia de evidencia sugiere que fue abandonado por la CE de 160s temprano, cuando el muro de Adriano fue recomisionado. Mientras limitada — y no estratificado, los hallazgos se han fechado a periodos posteriores, y hay evidencias de actividades romanas continua hasta y más allá de la pared (como, por ejemplo, con las campañas cortas de Septimius Severus en el tercer siglo CE), la evidencia arqueológica favorece fuertemente la opinión de que la pared de Antonine nunca fue recomisionada o volvieron a ocupar por el ejército romano después de lo primeros CE 160s. Puede verse, entonces, como una frontera que tuvo sus orígenes, su vida funcional y probablemente en el reinado de casi dos décadas de Antonino; por lo tanto, es absolutamente apropiado que ahora se conoce por el nombre del "muro de Antonino".\nComo con muchas otras fronteras, el muro de Antonino era un complejo de varias características interconectadas. Estos se pueden clasificar como cualquiera de los dos componentes lineales que se extienden a lo largo de la longitud de la pared, o como instalaciones adicionales que se producen en puntos específicos a lo largo de esta línea. Mientras que la percepción pública del término a menudo "la pared" gira en torno a una estructura o terraplén envolvente, generalmente de madera, piedra o ladrillo, el término "Muro de Antonino" es usado por estudiosos y administradores del patrimonio para referirse a una colección de inter-relacionada con características, de las cuales una muralla, o "pared", es sólo una. Esto es similar al muro de Adriano, donde el monumento consiste en más que la cortina de piedra, incluyendo la bonificación y sus montículos asociados, la zanja norte, berma y montículo, fuertes, milecastles, Torres, torretas y otras instalaciones.\nLa pared también ofrece una amplia gama de instalaciones, incluyendo al menos 17 fortalezas.\nLa pared fue compuesta de varias funciones lineales que funcionaron casi continuamente de un extremo a otro, incluyendo la forma militar (calzada romana), muralla, berma, zanja y terraplén exterior. Un cálculo sugiere que trabajar en todas estas características lineales se han terminado en sólo ocho meses, aunque es posible que el trabajo se difundió a través de varias temporadas. A diferencia de Adriano de pared, muralla de la pared de Antonine fue construido no de piedra sino, más bien, césped o tierra revetted por las mejillas de arcilla o césped encima de una base de piedra kerbed. Como era de esperar, esta superestructura no sobrevivió muy bien y, para la mayoría de la longitud de la pared, la muralla ya no es visible en la superficie, con la zanja que representa la función lineal más identificable. Debido a esta falta de conservación, cómo terminó la parte superior de la muralla sigue siendo desconocida: fue probablemente cuadrada plana en la parte superior y puede han destacado en la parte superior, que está en juego, "más probablemente, la parte plana superior fue cubierta por un paseo de madera landeses y a lo largo del borde del norte... pudo haber un antepecho de madera o estacada" (Robertson 2001 11). Aunque hay alguna evidencia de que el plan original puede haber sido construir (o reconstruir finalmente) la muralla de piedra, esto nunca era actuado sobre.\nLa pared también ofrece una amplia gama de instalaciones, incluyendo al menos 17 fortalezas (de un total de hypothesised de 19) y un número de fortlets de intervención (de los cuales nueve son conocido actualmente, pero que pudieron haber sido situados a intervalos de una milla romana). Más fuertes se han encontrado para incluir un espacio fortificado adicional, llamado un "Anexo". La precisa finalidad y naturaleza de estos anexos siguen siendo inciertas; en algunos casos el edificio anexo es significativamente mayor en el área de la fortaleza sí mismo, y son probables haber sido adiciones posteriores; pocos han sido excavados, aunque varios han producido restos de baños. En pocos lugares, hay evidencia para la actividad adicional o asentamiento fuera de la fortaleza y el edificio anexo, que probablemente representan los asentamientos civiles no militares o vici, y es posible que los anexos un papel dual, serviendo las comunidades civiles y militares.\nDiecinueve o veinte tablas inscritas, más descubiertos antes de la CE del siglo XX y dos perdieron posteriormente, anotar la tarea de construir la pared. Conocido como "losas de distancia", estas piedras llevan una inscripción que honra al Emperador Antoninus Pius y grabación el nombre de la Legión responsable y la distancia completa. Se ha sugerido que puede haber habido tantos como 60 de estas inscripciones y, mientras que las inscripciones del edificio son comunes en todo el mundo romano, distancia de la pared son forjados en una clase propia, que no sólo las inscripciones pero a menudo elaboradas esculturas. Los paralelos más cercanos en la muralla de Adriano o las cales del alemán están mucho más sencillos, grabar sólo el emperador y responsable unidad militar sin los detalles adornados o señalar distancias. Lo importante, dos de las losas se refieren a la tarea commemorated como opus valli, "la obra de la pared," lo que sugiere que puede referirse específicamente a la construcción de la muralla en sí mismo. Total de la construcción de la pared, sus diversas características lineales, fortalezas y otras instalaciones podría haberse doce años o más para completar.\nEl muro también tiene una rica historia post-Roman, con varios castillos medievales en su línea, y un canal de costa a costa (Forth y Clyde Canal) construye paralelo a y a través de ella durante la Revolución Industrial. Estos períodos han recibido mucha menos atención de los historiadores y los arqueólogos que el período de aproximadamente 20 años de vida funcional de la pared como una frontera romana.


Papelera de Reciclaje: BUSCANDO UN SUEÑO:37º.- De igual a igual\n-Edd… –Me sacó de mis cavilaciones– ¿Qué me dices?\n-No hay nada que decir cari, eso no puede ser –volví a la realidad al oír su voz. Eso simplemente era imposible. No iba a condenar a la mujer que amaba a este eterno castigo.\n-Pero, ¿por qué? –se incorporó, mostrando su cuerpo desnudo ante mí sin tapujos, y no lo pude evitar, los ojos se me fueron hacia sus perfectos y redondeados senos. Ella se dio cuenta, y cubriéndose de un encantador rubor, agarró la manta que la envolvía y se tapó. Decididamente no iba a hacerla pasar por todo ese dolor, perder toda esa faceta humana suya que me enloquecía, como ese rubor que había revolucionado toda su sangre, cantando más fuerte si cabe, para mí. No, no podía condenarla por el simple hecho de ser egoísta, y quererla a mi lado para toda la eternidad.\n-Porque no puede ser. No es tan fácil –me miró a los ojos, incrédula.\n-¿No es tan fácil?\n-No –le mantuve la mirada.\n-Pero tú, tú me dijiste que Carlisle simplemente te mordió, y ya está. Hazlo tú ahora aquí mismo, y compartamos esta vida inmortal juntos.\n-Esto no es vida Bella. Y no se trata de un simple mordisco. No puedo hacerte esto, ¿no lo entiendes?\n-¿No entiendes tú que lo único que quiero es estar a tu lado por siempre?\n-Juntos estaremos por el resto de tus días, no me pienso alejar de ti nunca más.\n-Bella esta conversación se ha terminado. No quiero que dejes de ser humana por mí –la volví a atraer hacia mi pecho. Pero ella, reticente y cabezota como ella sola, no me dejó acercarla a mí.\n-Mira Edward Masen, o Cullen, me da igual cómo te llames ahora mismo. Mi vida es mía, y hago con ella lo que quiero. Y quiero ser como tú, para que no tengamos que estar siempre así –hizo un gesto con su mano, señalando nuestro alrededor, que más bien parecía un campo de batalla. Estaba todo lleno de plumas de las almohadas que yo había mordido cuando en la cúspide del placer mi boca reclamaba su yugular, hierros retorcidos y reducidos coronaban la cama, y astillas del sillón que hacía poco había destrozado cuando nos amamos ahí mismo donde estábamos–, cada vez que nos queramos amar.\n-Muy bien –me encogí de hombros, intentando aparentar indiferencia, no podía darle la razón, a pesar de saber que la llevaba–, pues suerte, conmigo no cuentes. No voy a ser yo el que te condene a esta existencia.\n-¡Pues muy bien! –Me contestó ya enfadada, levantándose de mi lado mientras tapaba su cuerpo con la manta–. Ya hablaré con Alice en cuanto la vea. No eres el único vampiro que conozco, ¿sabes?\nConforme se alejaba de mí, una sonrisa traviesa se me dibujó en la boca, y en el último momento agarré una de las puntas de la manta y di un tirón, dejándola desnuda ante mis libidinosos ojos, que la miraban con deseo. El doloroso recuerdo de las marcas de mi deseo sobre su piel no me impidió disfrutar de la increíble vista de su desnudez. Con todo el bochorno reflejado en su cara, pues como estaba enfadada conmigo no quiso perder la compostura, se giró buscando la manta. Con un ágil movimiento me levanté y la tapé, más por el frío de la época que por cubrir su tentador cuerpo, rodeándola con mis brazos.\n-Mi amor –en un principio forcejeó conmigo para soltarse de mi abrazo, pero enseguida desistió, viendo que no le iba a ser tan fácil– ¿No puedes entender que ésto no es lo que yo quiero para ti?\n-¿Y tú no puedes entenderme a mí? –Se giró entre mis brazos, buscando mis ojos– ¿Qué lo que yo quiero es estar a tu lado para siempre?\n-Pero esto no es vida.\n-A tu lado sí –me rodeó con sus brazos, apoyando la cabeza en mi pecho–. ¿No te gustaría poder compartir todo el tiempo del mundo conmigo? ¿Poder amarnos sin miedo a hacerme daño? –Sabía perfectamente dónde atacar.\n-No Bella, no puedo consentir semejante acto de egoísmo para cubrir mis necesidades, y condenarte, a ti que eres lo más importante que me queda de mi vida, a esto. No insistas cari, no lo voy a consentir.\n-Repito –y así lo hizo levantando su cabeza de mi pecho–, ya hablaré con Alice.\n-Ella no lo hará, yo se lo impediré.\n-Ya encontraremos la forma de hacerlo a tus espaldas –y sin darme opción a réplica alguna, unió sus labios a los míos, naciendo de ese contacto un íntimo y profundo beso que volvió a despertar de forma inmediata todos los átomos de mi cuerpo, haciéndome reaccionar al instante.\nNos interrumpió un leve rugido que salió de su estómago, protestando de pura hambre, y entre risas y bromas se colocó un albornoz del baño y se dirigió a la cocina con intenciones de hacerse el desayuno. Yo me coloqué unos vaqueros limpios míos que quedaron aquí del último viaje que hicimos, y la seguí. Tomé asiento en uno de los taburetes de la barra americana, y me dediqué a observarla cómo se preparaba el desayuno. Había comprado en el aeropuerto comida para ella para varios días. Y hablando de comer, mi sed se hacía cada vez más insistente. Yo también debería alimentarme pronto, si quería seguir disfrutando de ella sin correr riesgos. Más tarde saldría a alimentarme, pues en ese momento lo que más me apetecía era estar a su lado, y observarla mientras cocinaba, pues me llamaba mucho la atención. Todos los potingues que iba mezclando aquí y allá me parecían de lo más curiosos, aunque realmente tenían un aspecto asqueroso. Ella me invitó a acompañarla, pero le expliqué que todo eso ya no era alimento para mí. Mi único alimento era la sangre.\nDespués de un abundante desayuno por su parte nos vestimos y salimos a dar un paseo por la playa, nuestra playa. Era una delicia poder pasear de su mano, a pleno sol, sintiendo la arena bajo mis pies, y los rayos del sol acariciar mi piel, arrancándole miles de destellos que a ella simplemente la dejaban boquiabierta. Cuando regresábamos a la cabaña sentí la presencia de Alice y Jasper, venían con la intención de llevarme de caza y así poder evitar poner en peligro a Bella. Con mi organismo lleno de sangre, podría controlar mucho mejor mi instinto de hincarle el diente en futuros encuentros amorosos. No me hacía ninguna gracia dejarla sola en la cabaña durante varias horas, pero era necesario. Así que con la promesa de volver lo antes posible, allí la dejé, y me eché al monte junto con mis hermanos, dispuestos a dar buena cuenta de cuanto bicho viviente –no humano– se cruzase por nuestro camino.\nEn el camino de vuelta hablé con Alice de la propuesta que me había hecho Bella de querer convertirse en una de nosotros, y ella se lo tomó con alegría.\n-Alice, no es algo para celebrar, ¿no entiendes mi postura? –le recriminé al verla tan contenta, haciendo ya planes para la nueva incorporación a la familia.\n-Edward ella ya ha tomado esa decisión, y sabes que hace meses la vi convertida en una de los nuestros. Además, no puedes negarme que no hay nada en este mundo que no desees más que eso.\n-Eso es cierto, si ella fuera inmortal, no tomaría tantas precauciones ni cuidados con ella, y desde luego que ni con dinamita nos podrían separar.\n-Entonces –intervino Jasper–, ¿Qué problema tienes con convertirla? Basta con decírselo a Carlisle, porque no creo que tú pudieras parar de beber su sangre si la mordieras; y en dos o tres días la tendrías a tu lado para siempre.\n-No Jasper, no puedo condenarla a esta existencia para siempre, ella no lo merece.\n-Pero si ella quiere,… –apuntilló Alice.\n-¡Pero yo no! –Terminé gritándoles. ¿Nadie era capaz de entender mi punto de vista?\n-Digas lo que digas, va a acabar convertida en una preciosa y excepcional inmortal. Ya lo he visto en mis visiones, y sabes que yo no fallo.\nha pero que terco es edward de no querer comvertirla ya veremos,despues de todo ella si quiere besos


Yogures de Coco presenta su EP "AZUL" - Hipsterian Circus\nYogures de Coco presenta su EP «AZUL»\n27 abril, 2016 Patricia A. Fdez\t2 comentarios\nYogures de Coco es un grupo español formado por Daniel Gastelurrutia (voz, guitarra teclas), Lucas Fernández (guitarra, coros), Javier Gutiérrez (bajo) y César Berzosa (batería, coros). Comenzaron a componer y tocar juntos en 2010 y su abanico musical abarcaba desde el punk hasta el reggae. Tras tres años de conciertos en la capital la banda decidieron reinventarse hacia el indie rock cantado en castellano.\nEn 2014 el grupo se embarcó en la grabación de su primer EP titulado «Curioso Mundo». El álbum fue autoproducido contando con el apoyo de un proceso de crowdfunding en Westline Studios de la mano de Juan Blas y cuenta con 9 temas. Se presentó en septiembre de ese mismo año con llenazo en la sala Lemon de Madrid.\nSu principal objetivo ha sido consolidar el sonido en directo recorriendo salas como Siroco, Contraclub o Taboo ofreciendo dos tipos de formato: uno acústico, en el que resaltan coros y sonidos más ambientales y otro eléctrico, más directo y enérgico. Mediante un modelo de trueque de bandas y bajo el simple lema de «tu grupo viene a mi ciudad, yo voy a la tuya» el cuarteto agenda conciertos en ciudades como Bilbao, Zaragoza, Vigo, Cáceres o Murcia.\nRedoblando esfuerzos trabajaron en la composición de nuevos temas y llevan a cabo su nuevo trabajo «AZUL» que ha sido producido por Carlos Díaz y se ha grabado en los estudios El Invernadero y Pullpush Studio contando como ingeniero con Brian Hunt. EP que hoy por fin ha visto la luz y nos hemos quedado con ganas de más, ¡Se nos ha hecho muy corto!\n«AZUL« está compuesto por cuatro temas de lo más variopinto y ya lo hemos rayado de las repeticiones que le hemos dado (lo podéis escuchar en su spotify). Arrancan con el tema ‘Valparaíso’, canción con unos claros toques a Crystal Fighters que nos hace sumergirnos en esa maravillosa sensación de estar en un festival de verano, con buen tiempo y una cerveza en la mano. Este tema se convierte así en la más alejada y diferente en la sintonía del resto de la composición, le sigue ‘Viajero’ que arranca con un riff de guitarra usado como base para arrasar en los directos ya que pide seguir el ritmo con palmas. Nos seguimos zambullendo en «AZUL» de la mano de ‘Vueltas Y Vueltas’ que nos recuerdan a Izal con un tempo y estribillos muy pegadizos.\nEl remate final suena con ‘Carnaval’, la canción más lenta y melancólica del EP. En resumen, Yogures De Coco nos dejan claro su objetivo: disfrutar escuchando sus temas de melodías alegres y bailonas sin olvidarnos del hueco para los temas más sentimentales.\nSi os habéis quedado con ganas de verles en directo tenéis la oportunidad de hacerlo el próximo 13 de mayo en la sala madrileña El Perro De La Parte De Atrás Del Coche. También podéis estar al día de sus novedades a través de su web oficial y resto de redes sociales.\nOs dejamos con el videoclip de su tema ‘Valparaíso’ grabado con la técnica de 360º que está ahora tanto de moda.\nPortada > Reseñas > Yogures de Coco presenta su EP «AZUL»\nazulYogures de coco\nQue buen post. La esencia de la banda contenida en un artículo!\nYeahhh! Me alegra que te haya gustado! 🙂


Metaprograma 2 – Marco de referencia externo vs interno\n¿Cómo sabes si has hecho algo bien? ¿Recibes un premio? ¿Tu excelente trabajo se aprecia y es jaleado por el resto? Cuando llega ese género de aprobación externa y sabes que tu trabajo es bueno, tienes un marco de referencia externo. Para otros, la prueba viene de dentro. Ellos «solo saben en su interior» que lo han hecho bien, por lo como tienen un marco de referencia interno.\nEstamos hablando de los metaprogramas – los filtros de la comunicación y su repercusión. En el artículo precedente, hemos evaluado de qué manera la misma pregunta puede llevar a dos reacciones absolutamente diferentes, en función de si el individuo se mueve cara algo o se distancia de ello. En este artículo vamos a ver los marcos de referencia internos y externos que son muy esenciales en la PNL.\n¿Qué son los marcos de referencia internos y externos?\nSi tienes un marco de referencia interno, puedes haber desarrollado un edificio que ha recibido muchos premios de arquitectura, pero no te sientes singular en tanto que ninguna cantidad de aprobación externa te persuadirá.\nEn otra situación, posiblemente hagas un trabajo en el que tu jefe o compañeros ponen mala cara, pero si sientes que has hecho un buen trabajo, vas a confiar en tus instintos en lugar de ponerle atención a lo que piensen el resto. Esto es un marco de referencia interno.\nEl marco de referencia externo es lo opuesto, en tanto que estas personas le dan mucha relevancia a lo que piensan el resto y se dejan influir por sus creencias.\nEjemplo: Convenciendo a una persona con marco de referencia interno\nPor ejemplo, si tratas de convencer a alguien para acudir a un seminario, podrías decirle: «Tienes que acudir a este seminario. Es muy, muy bueno. He ido y mis amigos además, y todos han aprendido mucho y quedaron encantados. Todos aseveraron que el seminario había desequilibrado sus vidas.»\nSi la persona tiene un marco de referencia externo, lo más probable es que consigas convencerlo, pero si tiene un marco de referencia interno, la opinión de el resto no va a significar nada para él. Sólo puedes convencerlo apelando a cosas que él conoce.\nEn este caso, si le aseveras: «¿Recuerdas el ciclo de conferencias al que fuiste el año pasado? ¿Recuerdas que afirmaste que era la experiencia más interesante que habías tenido en años? Bueno, sé de una actividad que te dará el mismo género de experiencia. ¿Qué te asemeja? »\n¿Lo convencerás? Claro que sí, pues hablas en su idioma.\nEl marco de referencia se edifica con el tiempo\nEs esencial tener en cuenta que todos estos metaprogramas dependen del contexto y están relacionadas con el agobio. Si has hecho algo durante 10 o 15 años, probablemente tengas un marco de referencia interno fuerte, y si no tienes experiencia posiblemente no tengas un marco de referencia interno fuerte sobre lo que está bien o mal en ese contexto.\nTodos tenemos la tendencia de desarrollar preferencias y patrones con el tiempo, pero incluso si eres diestro, todavía puedes utilizar tu mano izquierda en múltiples situaciones en donde es útil hacerlo. Lo mismo es cierto con los metaprogramas. No es más que un camino y puedes variarlos.\n¿Pará que sirve esto?\nConocer el marco de referencia es esencial para conseguir convencer a una persona o por lo menos hacerle entender tu mensaje.\nPor ejemplo, en un evento en que se estaba promocionando un curso, un partícipe se aproximó al encargado y le afirmó con severidad: «¡No estoy persuadido!» Es evidente que este sujeto tenía un marco de referencia interno, en tanto que las personas orientadas externamente extraña vez vienen y le aseveran a otro lo que deben hacer y de qué manera deben hacerlo.\nEl encargado le afirmó: «Yo no puedo convencerlo de hacer nada. Usted es el único que puede persuadirse. »\nEl partícipe no sabía de qué manera manejar esta contestación. Estaba esperando que el encargado del evento le afirmase todas las virtudes del curso para que él pudiera rechazarlas. Ahora había de estar conforme con lo que afirmó el encargado, pues sabía en su interior que era verdad.\nEntonces el encargado progresivo: «Usted es la única persona que sabe lo que perderá si no asiste al curso.» Normalmente, tal observación hubiera sonado horrible para otra persona, pero en un caso así funcionó pues el encargado le hablo en el mismo idioma.\nAplicando el metaprograma #1 – “moviéndose cara vs alejandose de”, el encargado apreció que esta persona tenía la tendencia a distanciarse de las cosas, con lo que hizo énfasis en lo que perdería en lugar de lo que ganaría.\nAnalizando las palabras\nAnalicemos la oración empleada por el encargado del evento: «Usted es el único que sabe (marco de referencia interno) lo que perderá (alejándose de algo) si no asiste al curso.» Este es un caso real en que el partícipe le dio la razón al encargado y se fue a registrar al curso.\nSi el encargado no hubiera conocido sobre los metaprogramas, probablemente habría tratado de convencerlo haciéndole conversar con otras personas (marco de referencia externo) que habían tomado el curso, y le habría dicho sobre todos los beneficios que podría conseguir (moviéndose cara). Pero eso habría hecho que la otra persona rechazara absolutamente la idea.\nSegún la teoría del doctor Newberg: «las palabras recomendables habladas en la forma recomendable pueden traernos amor, dinero y respeto, al paso que que las palabras equivocadas – o incluso las palabras recomendables habladas de forma equivocada – pueden llevar a un país a la guerra . »\nContinue leyendo sobre el metaprograma #3 – Priorizando por uno mismo vs por otros.\nMetaprogramas programación neurolingüística – ¿Qué lo Motiva a Hacer lo que Hace?\nMetaprograma 1 – Moviendose Hacia vs Alejándose De


Dolores & Margarita – No me Olvidé de Vos\nA quien corresponda (y ojalá seas vos, Margarita),\nPrimero, es necesario que me presente: mi nombre es Dolores Emilia Fuentes, tengo treinta y cinco años y vivo en el barrio de Olivos, Ciudad de Buenos Aires. Soy hija de Dolores Inés Fuentes y Oscar Julio Pérez; aunque mi padre me abandonó a horas de nacer y mi madre falleció antes de que cumpliera los cinco. Estoy buscando a Margarita Lanares, ojalá seas vos que estás sosteniendo esta hoja de papel porque llegar hasta tu puerta implicó un enorme esfuerzo y espero que valga la pena.\nSegundo, es necesario que te cuente mi historia: mi madre se escapó de la casa de sus padres persiguiendo a su “gran amor”, se mudó con él a una zona muy humilde en el barrio de Barracas y quedó embarazada cuando todavía no había cumplido la mayoría de edad. El “hombre de su vida” no tuvo el valor para afrontar mi llegada y desapareció. Mamá hizo todo lo que pudo para darme una vida digna a pesar de sus carencias, pero enfermó y al poco tiempo murió. Antes de partir, firmó los papeles y mi custodia pasó a estar en manos de Margarita, la vecina. Viví con ella los casi seis años más hermosos de mi infancia hasta que mis abuelos (que se codean con el poder) recordaron que existía, pelearon por mi custodia y no tuve más remedio que mudarme con ellos a Olivos. No me permitieron volver a ver a esta mujer tan cálida y maravillosa.\nTercero, es necesario que te cuente cómo llegué acá: el martes regresé a la antigua casa de Margarita en Barracas, donde me cobijó en mi infancia. Enzo (el de la ferretería de la esquina) me contó que se había casado en segundas nupcias y mudado a la localidad de Sumampa, Departamento de Quebrachos, Santiago del Estero; y me dio un número de teléfono. Cuando llamé, un señor de voz grave me explicó de mala manera que no conocía a ninguna Margarita. Volví a lo de Enzo, me dijo que era imposible porque él había hablado con ella varias veces y me aseguró que estaba ahí. No tuve otra opción que viajar para develar el enigma. Como tenía un teléfono pero ninguna dirección, me fui hasta la Municipalidad de Sumampa para averiguar. La recepcionista la conocía, cosa que daba por descontada ya que el lugar tiene poco más de cinco mil habitantes. Por lo bajo me contó que el marido le pegaba así que un día se fue y jamás volvió. No supo decirme dónde pero el rumor era que estaba en Bahía Blanca, de donde es oriunda ella y toda su familia.\nAyer a la noche llegué a la terminal de Bahía Blanca, fui a un locutorio y busqué en la guía telefónica la dirección. Me tomé un taxi, di con el destino y golpeé la puerta pero nadie me atendió; así que me fui a dormir al hotel que está a dos cuadras. Hoy estuve todo el día sentada en el umbral, golpeando y palmeando, esperando que alguien me abra la puerta o llegue de repente. La casa está vacía, mis expectativas hacen juego.\nYa tengo que volver porque hoy es mi último día de vacaciones, mañana es lunes y regreso al trabajo; pero quería dejar constancia de que estuve acá, con el enorme deseo de que la Margarita que busco responda esta carta a la dirección que escribo en el sobre.\nSin más que todas las esperanzas del mundo,\nDolores, ¿cómo estás? Interrumpo el encanto de lo manuscrito porque como ahora los datos de todos están al alcance del cursor, pude averiguar tu mail. Espero que google y mis intenciones se hayan cruzado bien. Mi nombre es Florencia. Soy la ahijada de Margarita. Efectivamente, vivimos acá, donde dejaste la carta. Pasamos las últimas tres noches en el Hospital Militar porque Madrina tuvo unos episodios de neumonía y la dejaron en observación porque no paraba de toser. Ahora ya volvimos, pero entiendo que te fuiste.\nMadrina se acuerda perfecto de vos. Es raro, porque tiene alzheimer. Sé que te recuerda porque cuando le hablé de vos y de tu carta me contó dos o tres cosas muy puntuales (sobre lo que te decía de San Lorenzo y sobre que te hacía puré a cualquier hora del día, porque te encantaba). Después vuelve al vacío. Me resulta difícil verla así, con los ojos perdidos, se nota que está intentando pensar en lo que conoce para aferrarse. Es como si los saberes se le esfumaran. La entristece, la enerva, a veces se pone a llorar porque es joven. Así dice ella «ya no quiero ser joven, no quiero estar enferma ni ser joven». Vos que la conocés sabés que toda la vida fue muy coqueta y chispa; y casi siempre se olvida que olvida, pero cuando no, se deprime.\nNosotras no nos conocimos pero supe de vos por la familia y porque Madrina sufrió una barbaridad cuando te llevaron. Hasta hace no mucho, para todas las navidades hacía el budín de limón y amapola llamado Doli. Decía que te lo hacía a vos de chica y te volvías loca de alegría, jugaban a que era un lujo, un postre de lujo que servían en el programa de televisión que vos conducías. Contó que así lograba que comieras todo, jugando a la tele.\nLos olvidos comenzaron hace un poco menos de 3 años. Al principio con cuestiones menores, después con datos duros de toda la vida y finalmente lagunas inmensas y pasajeras. Nos reconoce, sólo que se la pasa inventando cosas que no pasaron. Se nos hizo costumbre llevarle el apunte, los médicos dicen que puede que sea mejor así no siente que no sabe o que está diciendo pavadas; pero que también la ayudemos a ejercitar lo básico en paralelo.\nEn este mail te voy a adjuntar una nota de voz de ella mandándote saludos, como para que sepas que Madrina sigue siendo como siempre fue. Nosotras no podemos viajar, no por su salud, ella de ánimo (salvo contados ataquecitos) está bien; pero se nos complica con la casa y con la plata. Si pudieras mandarle un audio o un video vos para su cumpleaños, el 23 de este mes, estoy segura de que le encantaría.\nUn gusto hablarte, Dolores.\nEspero tener noticias tuyas pronto, me alegra sentirte bien. A las dos.\nAdjunto un audio para Margarita. Voy a usar la escritura como medio de comunicación casi exclusivo porque tengo la voz tan cautivada por la emoción que decir esas tres palabras me tomó más de veinte intentos. Me quiebro, lloro, respiro de forma entrecortada. No quiero que me escuche así, repleta de congoja, verbalizando una tristeza que por fin puedo depurar después de tantos años.\nPor favor, leele esto. No sé qué podrá entender, pero vamos a intentarlo:\nMamita querida, ¿cómo estás? Lamento que la salud te esté presentando batalla, pero siempre fuiste una mujer fuerte, muy fuerte. Un ejemplo de mujer. Recuerdo que cuando era chica temía que vos enfermaras porque estábamos las dos solas y me hubiera sido difícil cuidarte, pero en seis años no sufriste ni un resfrío. Creo que tenerme a cargo te obligaba a estar sana, uno se mantiene bien por uno y mejor por los otros.\nTe extraño, mamita. Te extraño mucho. Conozco todas las formas de extrañarte. Tengo un hueco en el corazón que trato de revocar con un engrudo de distracciones pero se cae y lo deja más al descubierto que antes.\nCuando mis abuelos me llevaron a vivir con ellos, me prohibieron hablarte. Ya lo sabías, pero lo subrayo porque quiero desprenderme de lo que me obligaron a hacerte. Yo era muy chica o ingenua, es lo mismo. Tenían miedo de que siga los pasos de mi otra mamá, su hija, y me escape. Sitiaron mi vida con estímulos para mantenerme entretenida y que aprenda a quererlos. Los primeros años no fueron más que dos extraños que me habían robado de los brazos de mi segunda mamá, pero a medida que empezó a pasar el tiempo (y el lavado de cabeza comenzaba a surgir efecto) los empecé a considerar familia. La última vez que pregunté por vos fue cuando cumplí catorce años. Nadie quiso responderme pero al mes me llevaron a conocer Disney. Supieron comprar mi amor y así aprendí a callarme. Me obligué a desentenderme de mi necesidad constante de abrazarte. Encontré la forma de arrancarte de mis recuerdos, te reemplacé por cualquier cosa costosa que me proponían.\nEstoy muy arrepentida pero no puedo decir que me sienta culpable. La psicóloga me enseñó a no sentir culpa, sobre todo después de la vez que me quise suicidar. Yo era chica y ellos unos desconsiderados. Tampoco los puedo culpar, ya habían perdido una hija. Nadie puede culpar a nadie pero yo misma tuve que pegar mis propios platos, y ni siquiera los había roto. En fin. Trato de esquivar pensamientos tristes para no chocarme tan de lleno contra la realidad.\nTe busqué recién ahora porque hace poco tiempo quedé embarazada y lo perdí. Fueron solo cuatro las semanas que supe y puede disfrutar de estar gestando un bebé, por lo que el golpe no fue tan duro, pero dolió. Ahí se me cayó la venda de los ojos. No pude evitar pensar en que si para mí había sido tan difícil, perderme te debe haber dolido en cada fibra del cuerpo. Más por el modo, más por la forma.\nMe acuerdo de todo, Margarita. De lo de San Lorenzo, del puré, del budín Doli, de todo lo que tenías que hacer para que yo comiera. También me acuerdo de las clases de costura, de las noches de verano en las que nos acostábamos en tu cama y veíamos la novela, de la vez que conseguiste otra casa para limpiar porque querías ahorrar y llevarme a conocer el mar. Qué hermosas vacaciones en Mar del Plata tuvimos, mamá. Dejame decirte mamá, necesito decirte mamá.\nTe amo tanto como la vez que te lo dibujé con un fibrón en la heladera y te enojaste.\nFlorencia, lo próximo es para vos:\nMe gustaría viajar para su cumpleaños, 23 cae martes pero quizá puedo ir el fin de semana. ¿Hay posibilidad? ¿Su salud lo permite?\nAquí te transcribo lo que me dice:\nDecile a Doli que la extraño mucho y que ya no puedo cocinar como antes. Quiero saber si tuvo hermanos. Ella quería tener hermanos e hijos, ¿sabés si tuvo hijos vos? ¿Y los tuyos? ¿Tus hijos? Que vengan todos para mi cumpleaños así nos sacamos una foto familiar, que tengo un marco sin estrenar en la mesa de luz que tiene una pareja que vino en el marco, pero no sé quiénes son yo, imaginate, con esto que tengo en la cabeza no sé quién es nadie. Igual ustedes sí, cómo me voy a olvidar de ustedes. Si algún día, Florcita, sentís que me olvido de ustedes, sacame de casa. Llevame a un geriátrico, tengan paz. No se merecen eso. Igual no me voy a olvidar de ustedes, quiero que me sigan haciendo renegar cuando se pelean pero también quiero que dejen de pelear. Es que realmente no soporto el griterío. Vos sabés cómo me han gritado a mí, Doli no lo sabe, por eso quiero verla, porque me hace acordar a los años en que todo estaba bien. Se fue y el sol cayó. No me dejen en un geriátrico, eh. Mirá lo joven que estoy todavía. Puedo bailar, mirá. Grabalo, grabame bailando que yo bailaba muy bien en mis años mozos.\nDolores, aquí Florencia. Si pudieras venir, nos encantaría. Madrina estaría inmensamente feliz de verte. ¿Tenés fotos de tu infancia con ella? Porque acá no quedó nada, cuando nos vinimos para Bahía perdimos tres cuartos de los recuerdos tangibles. Una pena porque son buen estímulo para ella. Si podés y tenés fotos, tráenos algunas copias, por favor. Nosotros vamos a cenar el martes a la noche con mis primos de acá, pero somos pocos, si finalmente llegás el finde nos organizamos para armar una merienda linda y con muchas cosas dulces.\nTe advierto, madrina se ve bien pero no es fácil sostener una conversación, a veces hasta se vuelve doloroso. Sus olvidos no son fuertes, son más bien simpáticos, pero son tan frecuentes que el resultado total de la charla siempre deja un sabor amargo. Hay que poner mucho de uno, tu mejor versión. Traé anécdotas y todo lo que creas que puede ejercitar su cerebro.\nLa dirección ya la tenés, si querés avisame cuando llegás a la terminal y le digo a primo que te busque.\nBesos y muchas gracias por el amor,\nPrimero, te quiero agradecer por tu buena voluntad. Estás haciendo posible el reencuentro y no es para nada menor. En enorme. No sabés todo lo que significa para mí, no lo podrías imaginar. Lloro casi constantemente. Sufro de insomnio y cuando logro dormirme, tengo pesadillas. Es mucho lo que acumulé y estar tan cerca de reunirme con mi Margarita me colma de emociones. Tengo miedo. Paso de la alegría a la tristeza sin matizar, me da pánico que algo salga mal. No me caracterizo por ser una persona con suerte. La psicóloga dice que no diga así, pero es verdad. Lo triste es que no me acostumbro al fracaso pero a esta altura tampoco tengo esperanzas, vivo en un gris horrible. Mi cabeza trabaja horas extra y después me las cobra.\nMe pregunto si sus manos seguirán teniendo ese calor, si seguirá oliendo a jazmines, si me reconocerá. Me corté el pelo como solía hacerlo ella, carré con flequillo. No creo que sirva pero ojalá.\nLlego a Bahía Blanca el sábado 27 a las 06:15 AM. No es necesario que me vayan a buscar, me voy a alojar en el mismo hotel que te mencioné en la carta que pasé por debajo de la puerta, conozco el camino. No quiero molestar. Si podés organizar esa merienda familiar, sería hermoso.\nTengo una sola foto muchas veces. La encontré adentro de un libro para colorear apenas entré por primera vez a la casa de mis abuelos. Nos la sacaron en un acto escolar, estoy disfrazada de nube haciendo cara rara y ella parada detrás, sonriendo y apoyando sus manos sobre mis hombros. Una noche soñé que perdía la imagen así que al otro día hice veinte copias. Las llevo.\nDe conversaciones dolorosas y difíciles de sostener estoy curtida. Un olvido involuntario lo tiene cualquiera, lo terrible es cuando te obligan a olvidar.\nNos estamos viendo pronto,\n«Doli, ¡qué bonita estás! Volvé rápido, volvé todos los años. La próxima traé a tus hijos, tuviste ¿no? Yo estoy mucho mejor, me dio una inyección de energía verte. Ahora pienso que quizá nunca te tuve que haber dejado ir, ¿cómo no nos escapamos? Yo me vine acá a Bahía de grande ya y me empecé a olvidar de todo. Creo que es porque dolía. Acá mi ahijada me tiene como una reina, habrás visto. La familia, la mía, es de roble. Y por eso sé que voy a vivir bien muchos años más. Así que te espero. Y las navidades también. Con el amor de siempre y para toda la vida tuya, querida Doli, Margarita.»\nYo, por mi parte, no puedo agregar mucho más. Hace tiempo que no veía a madrina así de rimbombante, la vi feliz. Por eso nomás ya estoy en deuda con vos. Así que lo que quieras o necesitas en lo que te pueda ayudar, por favor avisame. Te esperamos cuando quieras. Te mando otro video, está entusiasmada con Despacito, mi primo en cualquier momento se mata.\nBesos, Dolores, qué gran persona que conoció madrina, qué suerte que te tuvo y que te tenemos.\nSigo llorando, no puedo parar. Qué vergüenza que me hayan visto la cara así de desfigurada por las lágrimas. Estoy reparando tanta historia que ya no me entra más emoción en el cuerpo. Gracias. Si pudiera, les daría mi vida. Y qué lindo que hayas visto a Margarita así, eso decora mi enorme felicidad.\nVoy a volver pronto con mi marido, lo prometo. No sé por qué mamá insiste con el tema de los hijos, la única vez que quedé embarazada lo perdí, ya se lo expliqué. Debe ser parte de la enfermedad, una tara de la memoria que no actualiza esa información. Vaya uno a saber las conexiones que hace su cerebro añejado por el paso del tiempo.\nTe adjunto un video, ayer volví a la casa de Barracas y grabé algunas imágenes para que vea cómo está todo ahora. Al final hay un saludo de Enzo. Que lo vea, seguramente la conmueva tanto como a mí.\nEsto recién empieza, les mando un abrazo enorme.\nA dos semanas de mi correo anterior tengo que retractarme: decile a mamá que la que tiene que actualizar la información soy yo y que la próxima le llevo a Victoria o Jerónimo pero en la panza. ¿Cómo lo sabía?\n¡Se agranda la familia! El próximo jueves saco los pasajes, te escribo cuando los tenga.\nEl libro que reúne lo mejor de nuestro primer año se consigue ACÁ.\nMelisa & Bautista\nTengo que hacer fuerza para no romper en llanto en el medio de la oficina. Gracias chicas.\nQué lindo es leerlas lpm!!!\nSon mil emociones atravesando el cuerpo… qué placer.\nGracias por el pan de cada martes, LAS QUIERO!\nMe encantó, preciosa historia. El amor es todo lo que tenemos, qué difícil es no olvidarse a veces.\nNo puedo dejar de llorar. Es tan lindo todo lo que generan ❤\nHermosa historia! ❤\nComo cada martes, es un placer leerlas!\nQue linda lectura, imposible que los ojos no se nublen de lágrimas.\nLo llore entero.\nGracias, fue hermoso. 💛\nAntes de terminar de leerlo mi mente ya me anticipaba el desenlace. Y cuando lo leí, me recorrió un escalofrío el cuerpo.\nComo hacen ? Hacen magia con las palabras !\nEspero ansiosa el próximo martes, como siempre !\nCada martes es un placer leerlas, cada palabra cargada de emociones. Bello, siempre 🙂\nSon una belleza escribiendo. Imposible no dejar salir las lágrimas. Son excelentes.\nGracias por esta historia tan hermosa ❤\nAl comienzo los ojos se nublaron, pero conforme fui avanzando en la lectura, rompí en llanto, sin poder parar.\nRecién ahora, se afloja el nudo de mi garganta.\nSon maravillosas, ¿cómo lo logran?\nLas vuelvo a felicitar y a decirles que ya espero el próximo martes, para tener el enorme placer de leerlas.\nChicas son magia pura.\nChicas!! No me pueden hacer llorar así en el colectivo!!! Son geniales 💜\nCuantas emociones que tiene ese intercambio, cuanto que se cuenta.\nQué bonita bocanada de aire fresco.\nYa tengo mi libro, chicas. No puedo esperar al fin de semana para devorarlo.


Habrá nuevo campeón olímpico en Río 2016 | Fémina Fútbol\nInicio ➤ Torneos ➤ Habrá nuevo campeón olímpico en Río 2016\nHabrá nuevo campeón olímpico en Río 2016\nFecha: 14 Agosto, 2016 Por: Francisco Diaz\nLos cuartos de final del fútbol femenino de Río 2016, fueron las más atípicas en este tipo de competiciones desde que se juega en 1996, ya que por primera vez, el campeón defensor se despide en esta fase, el anfitrión sufrió para clasificarse a semifinales y en este punto ya tendremos un nuevo país que se colgará la presea dorada el próximo viernes. Resumen de la jornada.\nEstados Unidos 1-1 Suecia (3 – 4 penales)\nEl conjunto de Estados Unidos continuaba con su sueño de volver a bañarse de oro por quinta vez en Juegos Olímpicos. Esta vez se cruzó con un viejo conocido de mil batallas, la selección de Suecia, quién le planteó un juego meramente defensivo a modo de ‘catenaccio’, y en Brasilia se sacó una espinita dejando fuera de competencia al elenco de Jill Ellis desde la serie de penales.\nDurante 60 minutos, el marcador no se abrió, hasta que Suecia aprovechó un despiste defensivo de Estados Unidos que capitalizó la juvenil de Linköpings, Stina Blackstenius, para vencer a Hope Solo con un remate cruzado al palo derecho y decretar el 1-0 parcial a favor de las europeas. Al minuto 77, Alex Morgan igualó para las norteamericanas tras un error defensivo de las rivales.\nLa igualdad prevaleció en los 90 minutos reglamentarios. Para la prórroga, las emociones se caldearon cuando ambos equipos sufrieron sendos errores arbitrales, tras anular goles aparentemente legítimos tanto de Carli Lloyd en Estados Unidos como de Lotta Schelin en Suecia.\nEste partido entró por primera vez a la historia, tras realizarse el cuarto cambio de jugadora durante la prórroga, que fue aprobado por la IFAB el pasado mes de marzo. Las jugadoras que marcaron ese hito fueron Lindsey Horan para reemplazar a la lesionada Mallory Pugh en el cuadro estadounidense, mientras que para Suecia fue Emma Berglund por Jessica Samuelsson.\n120 minutos sin romper la igualdad y el partido entró a la definición por penales. Alex Morgan fue la primera en cobrar para Estados Unidos, pero su disparo fue detenido por Hedvig Lindahl, de ahí en adelante nadie falló en cada equipo hasta que el cobro de Linda Sembrant de Suecia fuera rechazado de manera impecable por Hope Solo.\nEn la última serie, Christen Press tenía la chance de seguir colocando en ventaja a Estados Unidos, pero su remate salió por encima del arco y erró su cobro. Lisa Dahlkvist tenía en sus pies la clasificación de Suecia a semifinales y lo convirtió en frente de Hope Solo, para que las dirigidas por Pia Sundhage lograran su acceso a la siguiente fase y despacharan temprano a casa a Estados Unidos.\nChina 0 – 1 Alemania\nSalvador fue testigo de un duelo parejo y paciente entre China y Alemania, quienes llegaron a esta instancia de cuartos como segundas de los grupos E y F respectivamente. La meticulosa táctica defensiva de las chinas y la persistencia en el ataque por parte de las alemanas, brindaron un duelo equilibrado que finalmente le favoreció al último campeón europeo por 1-0.\nEl conjunto asiático de Bruno Bini plantó un juego de bloqueo defensivo, que desesperó por ratos a las alemanas a lo largo del primer tiempo. Sin embargo, el cuadro de Silvia Neid, en sus últimos partidos como seleccionadora alemana, optó por una táctica de ataque y juego por bandas para encontrar huecos a la poderosa ‘muralla china’ formada en el Arena Fonte Nova de Salvador.\nDespués de muchos intentos, Alemania encontró la recompensa por sus esfuerzos en ataque, gracias al zurdazo de Melanie Behringer que venció a la guardameta china Zhao Lina al minuto 71 tras pase en sector izquierdo de Alexandra Popp y anotar el 1-0 definitivo. De esta forma, Alemania vuelve a una semifinal olímpica para llegar por vez primera a una final y colgarse su primer oro.\nCanadá 1 – 0 Francia\nSobre el papel el duelo entre canadienses y francesas era considerada una final anticipada, no solo por el nivel de ambos equipos previo a las justas, sino por sus tintes de revancha tras el bronce que se llevaron las norteamericanas sobre las galas en Londres 2012. En São Paulo, el gélido ambiente de la noche fue propicio para el triunfo por la mínima diferencia de Canadá 1-0 sobre Francia.\nEl primer tiempo transcurrió como una partida de ajedrez, donde prevalecieron los detalles tácticos de parte y parte, que a pesar de un 0-0 aburrido, Francia y Canadá brindaron un espectáculo digno y cualquiera de los dos hubiese llegado de forma merecida a la semifinal. Le Sommer tuvo chances claras de romper la igualdad a favor de Francia, pero la defensa canadiense fue férrea y aplicada.\nEl calor de las acciones se profundizaron más en la segunda mitad. Allí Canadá, bajo la batuta de su capitana Christine Sinclair, llegaron al arco rival, y un cabezazo suyo golpeó el travesaño. Por el minuto 56, Francia se durmió en defensa y Janine Beckie burló impecablemente a Karchaoui en jugada individual para realizar un pase en banda izquierda a Sophie Schmidt y anotará el único gol del juego.\nBrasil 0 – 0 Australia (7 – 6 penales)\nOtro duelo que prometía emociones en Río 2016 se dio de principio a fin tanto en los 120 minutos como en la serie de penales que protagonizaron Brasil y Australia, para conocer el último cupo a semifinales. Un partido que también tuvo aromas de revancha, luego de que las oceánicas eliminaran en octavos a Brasil del Mundial Femenino de Canadá 2015 y en Belo Horizonte, las locales esperaban clasificarse.\nLa primera mitad tuvo dominio australiano a través de De Vanna, Simon y Catley, esta última salió lesionada, se acercaron al arco rival en búsqueda de romper la igualdad pero no fueron contundentes a la hora de definir. Pasada la media hora de partido, Marta y Formiga se acoplaron pese a las individualidades de cada una, para apoyar Debinha en ataque y tampoco contó con suerte para anotar.\nEl segundo tiempo Brasil se hizo un gran juego con Andressa Alves, Debinha y Beatriz, quienes intimidaron con sus ataques el arco australiano, aunque no hubo demasiada claridad a la hora de definir. En los últimos minutos, Brasil fue con todo por medio de Andressa pero Lydia Williams le ahogó el grito de gol con una impecable atajada, Chloe Logarzo previamente perdió una chance de gol para Australia, su disparo se estrelló en el travesaño.\nDurante la prórroga, Brasil siguió atacando y Lydia Williams resistió con sus atajadas para mantener en cero su arco australiano. 120 minutos sin goles y la serie de penales debía definir a un ganador. La suerte estuvo a favor de Brasil, gracias a su portera Barbara que atajo 2 penales, uno de ellos el definitivo cuando la serie estaba 7-6, para darle a Brasil su clasificación a semifinales.\nDe esta forma, quedaron instalados los 4 equipos que lucharán por las medallas olímpicas en el fútbol femenino, lo inédito es que cualquiera de las 4 se colgará por primera vez la presea dorada. Brasil se medirá nuevamente a Suecia en el Maracaná de Rio de Janeiro, mientras que Canadá volverá a enfrentarse a Alemania esta vez en Belo Horizonte. Ambas semifinales se jugarán este martes 16.\nAustralia terminó primera en el Preolímpico Asiático, China segunda\nEstados Unidos inicia microciclo previo al Preolímpico de la CONCACAF 2016\nEsta entrada fue publicada el Torneos y etiquetada Rio 2016.


Las criadas, una pieza incendiaria en un mundo de apagafuegos – La Cantárida\nLas criadas, una pieza incendiaria en un mundo de apagafuegos\nEs valiente quien va a ver buen teatro, pues se arriesga a que, desde el escenario, una dosis de fantasía pueda hacer temblar los cimientos de su propia realidad. Es valiente quien, apartando la gríngola de los prejuicios, se abstrae de sus convicciones a la hora de ver una gran historia desarrollarse en las tablas. Pero, más valiente aún, es quien se atreve, en este convulso y polarizado siglo XXI, a representar una obra de Jean Genet.\nÉste es el caso del grupo teatral Fuera de Foco, el cual, con motivo de su participación en el XII certamen de Teatro Abierto de Hortaleza, salió al ruedo interpretando “Las criadas”, polémica, incendiaria y combativa composición del mencionado escritor francés, el cual nunca dudó en exponer con tinta y papel esas vísceras visibles de una sociedad que, tanto en aquel tiempo como en el actual, aún tiene muchísimas cosas por aprender.\nLa cita fue en el Centro Cultural Carril del Conde, en una sala principal repleta que vio cobrar vida, dentro de un armario, a Clara (Carmen Giménez) y a Solange (María Teresa Frontelo); dos trabajadoras domésticas que, con exquisita ironía, perversión e irreverencia, juegan, durante la ausencia de su patrona, a intercambiar roles aderezados con joyas, vestidos y maquillajes que les son prohibidos.\nLa trama, que va torciéndose mientras deja entrever una conspiración al estilo de un “Coup d’état” casero (supuestamente basado, a pesar de la negativa de su autor, en el tristemente célebre caso de las hermanas Papin), llega a su Clímax con la aparición de la admirada y odiada ama (María Salas), la cual, asemejándose a una María Antonieta posmoderna, no tiene (o pareciera no tener) consciencia alguna de las obscuras estratagemas que flotan a su alrededor.\nAyn Rand, famosa y descontenta novelista y ensayista rusa, señaló una vez que el barómetro de la sociedad estaba íntimamente ligado al dinero. Parafraseando esas palabras, podremos aplicar el silogismo de que el barómetro del teatro está aunado a las primeras impresiones del público inmediatamente luego de haber vivido la experiencia artística. Terminada la función, en la recepción del centro cultural, una señora de edad avanzada le pregunta a otra: “¿te ha gustado la obra?”, a lo que su interlocutora responde: “no, ese tipo de obras son peligrosas”.\nCon un trabajo impecable en dirección, interpretación, escenografía y vestuario; Jean Genet (y su filosa observación de la realidad) cobró vida una vez más, moviendo la fibra de aquellos valientes que se atrevieron a reunirse en torno a una asamblea dramatúrgica que deja un gran sabor de boca, que mueve a pensar y que seguirá siendo, con el pasar de los años, una auténtica obra maestra.\nTexto: Tomás Marín (@erpinufitu)\nFotografía: Pablo Lucero.\nPublicado el 11 octubre, 2015 por tomasmarind\tThis entry was posted in Sin categoría and tagged amateur, certamen, fuera de foco, hortaleza, jean genet, las criadas, madrid, teatro, teatro abierto. Bookmark the permalink.\n← La tigresa y otras historias, la mentira creíble\nLa venganza ingrata de Gertrudis la rata: el rencor más grande →


Un virus contra la participación política, por José Incio | OPINION | EL COMERCIO PERÚ\nUn virus contra la participación política, por José Incio\n“De por sí los procedimientos que establece el RROP son innecesariamente laboriosos, pero, en este contexto de pandemia, son incluso peligrosos”.\nLima, 13 de mayo de 2020 Actualizado el 13/05/2020 05:30 a.m.\nLos organismos electorales no pueden ser ajenos a la crisis sanitaria en la que vivimos y deben buscar soluciones para evitar la interrupción de la participación ciudadana. Sin embargo, más allá de algunas declaraciones públicas, los organismos electorales aún no han hecho público ningún plan integral para adaptarse con miras a las elecciones generales del 2021. En todo caso, algunas señales que nos llegan son preocupantes. Tomemos el caso del Jurado Nacional de Elecciones (JNE) y el actual Reglamento de Registro de Organizaciones Políticas (RROP). El RROP, aprobado en diciembre del 2019, es importante, dado que busca ordenar la competencia política. En este reglamento, se señalan los requisitos para inscribir nuevas organizaciones políticas y exige a las ya inscritas adaptarse completando la información faltante. En otras palabras, determina quiénes serán los jugadores en la elección.\nDe por sí, los procedimientos que establece el RROP son innecesariamente laboriosos, pero, en este contexto de pandemia, son incluso peligrosos. Por ejemplo, el reglamento pide que los partidos entreguen fichas físicas de inscripción. Los partidos nacionales tienen que recolectar un número de afiliados equivalente al 0,01% del padrón electoral nacional; los movimientos regionales el 1% del padrón en su circunscripción. ¿Se imaginan a cientos o miles de personas en las calles recolectando firmas? Un lapicero se podría convertir en el transmisor estrella del coronavirus. Por otro lado, la ley requiere que se constituyan comités en todo el territorio, por lo que se exige a los partidos cerca de 65 comités, de 50 militantes como mínimo, en 5 o 6 departamentos. El RROP exige que los partidos entreguen actas de constitución físicas y digitales. Es decir, los militantes tienen que reunirse y firmar libros de actas que el partido presentará al JNE. En otras palabras, los locales partidarios se convertirían en focos infecciosos, ya que probablemente no se respete el distanciamiento social. Luego de entregar las fichas y actas en físico, inicia un proceso de supervisión y fiscalización que puede describirse como kafkiano. Todo esto sin mencionar la acumulación innecesaria de cerros de papel.\nExisten otras opciones. Por ejemplo, se puede pensar en un sistema en línea que integre todos los pasos para obtener un padrón de afiliados y comités. Un sistema integrado permite la depuración automática del padrón de afiliados, ya que el sistema, conectado al Reniec y al propio JNE, alertará si un ciudadano está inscrito en otro partido o el número de DNI es inválido, etc. Se pueden implementar medidas de seguridad adecuadas para validar la identidad. La conformación de los comités sería casi simultánea. Las organizaciones políticas pueden compartir fichas de inscripción electrónicas a sus potenciales afiliados a través de redes sociales y mensajes de texto. Por otro lado, los ciudadanos tendríamos una herramienta en tiempo real que ayudaría a denunciar si nuestro nombre está siendo usado indebidamente. Este sistema puede incluir formularios que se pueden llenar sin conexión para las zonas con baja conectividad. En resumen, existen soluciones mucho más eficientes, modernas y acordes al contexto en el que vivimos que las que plantea el RROP. Un sistema como el propuesto aquí no necesitaría un cambio legislativo, ya que la Ley 30995 menciona que el padrón de afiliados se puede entregar impreso o digital. El RROP innecesariamente pide ambos formatos.\nLa pandemia que vivimos es una tragedia, un reto inmenso que nos obliga a adaptar y mejorar. Es vital que las elecciones del 2021 se lleven a cabo en un proceso competitivo, ordenado y acorde al contexto. Por ello, una pieza fundamental como el RROP, que decide quién entra a la cancha, debe tener procedimientos claros, ágiles y debe aprovechar las tecnologías disponibles.\nEl 15 de abril, el pleno del JNE tomó la decisión de aplazar la adecuación de los partidos políticos inscritos al RROP. La decisión es sensata, dado el estado de emergencia que vivimos, pero es insuficiente ya que no ordena o prevé ningún tipo de adaptación del RROP a las condiciones actuales del país; y tampoco considera cómo la pandemia afecta a los nuevos partidos que buscan inscripción. Es muy probable que el JNE esté pensando en soluciones a este problema. De ser así, sería recomendable que las haga públicas para que los actores políticos y la ciudadanía estemos atentos y podamos contribuir. Es urgente que el JNE adapte el RROP al nuevo contexto en el que vivimos. Pueden encontrar soluciones creativas pensando “fuera de la caja”. De lo contrario, el RROP estorbará en lugar de ser una herramienta que ordene la participación política con miras a las próximas elecciones.


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Diablo Swing Orchestra, Thunder, Tarja, Leize, Firewind, Rata Blanca, JSS.... | Metal Symphony\nMS, noviembre 6, 2017 15 min read\nDetalles del nuevo disco de la DIABLO SWING ORCHESTRA\nDespués de un largo tiempo en silencio la DIABLO SWING ORCHESTRA lanzará su nuevo disco "Pacifisticuffs" el próximo via Candlelight/Spinefarm. Estos son sus temas:\nFIREWIND grupo invitado a la gira de RAGE\nLa Gira Seasons of The Black Tour de los alemanes Rage incorpora a los Firewind de Gus G. a la gira en su paso por nuestros escenarios.Recientemente los Firewind de Gus G. han pasado por nuestros escenarios, con unos conciertos sobresalientes y con un gran éxito en el Atalaya Rock Festival antes más de dos mil personas. Firewind sigue promocionando su álbum “Inmortals”, que fue editado con AFM Records en 2016.\nDesde la vorágine rockera de "Massive Tornado" a la joven pasión ardiente de "Soul On Fire", pasando por "I’m still alive" que glorifica la vida y la declaración de guerra de "Rise to Glory", todos ellos sirven como canciones de apoyo para la era de la agitación. "Rain" tiene cierto humor melancólico, "Until I See The Light" se centra en el lado más melódico de la banda, y "Let’s All Rock" tiene una llamada a la respuesta de la audiencia de cara a sus shows en vivo.\n"Desde el Lejano Oriente, venimos a conquistar / A través de los siete mares" – Rise To Glory\nJORGE SALÁN con DUQUE PRODUCCIONES\nEs un honor y un placer para Duque Producciones anunciar que Jorge Salan Oficial entra a formar parte de nuestra oficina, de nuestra familia.\nCon responsabilidad, tomamos el testigo del trabajo realizado magníficamente por KD ROCK Management y todo su equipo durante todos estos años, y que junto con el esfuerzo, el sacrificio y la constancia personal de Jorge Salan Oficial le han posicionado como uno de los artistas consagrados y respetados más importantes de nuestro país.\nQueremos agradecer a Jorge Salan Oficial su confianza depositada en nosotros para ser su management y booking, labores en las que ya hemos comenzado a trabajar… como muestra… muy pronto, "Live in Madrid"!!\nDetalles del disco navideño de TARJA\nEste año, Tarja se ha anticipado anunciando su nuevo trabajo discográfico que llevará por título"From Spirits and Ghosts (Score For A Dark Christmas" y que se pondrá a la venta el próximo ??17 de Noviembre. Sin, duda este es todo un regalo inesperado para sus fans.\nEl álbum incluye 11 clásicos de Navidad y los trae a un nivel nunca antes visto, mezclando únicamente la voz clásica de Tarja con influencias góticas más oscuras. Utilizando el sonido de una gran orquesta, la artista solista finlandesa más exitosa de su género, da un siniestro giro a canciones tradicionales que nunca sonaron tan intimidatorios, trasladando al oyente a la banda sonora de una oscura película. Además de cubrir villancicos clásicos, "from Spirits and Ghosts" también cuenta con una nueva pista original "Together". Esta canción está alineada con el sonido oscuro del álbum y encarna el tema de los fantasmas y el misticismo en todas partes, de una manera brillante, al más claro estilo Tarja.\nElla comenta: "Producir un álbum de Navidad oscuro en medio del verano es un proceso muy interesante, especialmente si lo estás componiendo en el Mar del Caribe, un entorno significativamente diferente a la Navidad de nieve a la que estoy acostumbrada en mi país de origen, Finlandia. Otra prueba de que la oscuridad viene de dentro. En este álbum, he explorado el otro lado de la Navidad. La Navidad de las personas solitarias y las desaparecidas. La Navidad para aquellos que no encuentran alegría en las luces parpadeantes y las cascabeles. "\nLanzamiento navideño de THUNDER\nLa banda lanzará una nueva canción, "Christmas Day", para rematar una fase muy exitosa en su carrera que culminó con dos recientes álbumes de estudio e ingresando en el Top 10 Albums oficiales del Reino Unido. El más reciente "Rip it Up" se posicionó en el número 3 de esta lista, mientras que su reciente lanzamiento del concierto en vivo "All You Can Eat" llegó directamente al número 1. Su gira incluyó fechas por Inglaterra, pero también por el resto del mundo.\n"Christmas Day" es más una balada atemporal que adapta un villancico festivo tradicional y muestra a la banda bajo una nueva luz.\nEl single se lanzó en diversos formatos para coleccionistas, con canciones adicionales exclusivas nunca antes lanzadas en formato CD.\nEste lanzamiento incluye una nueva versión del clásico "Love Walked In", en esta ocasión remozada con nuevos arreglos y regrabado principalmente en formato acústico. El lanzamiento incluye el clásico "Low Life In High Places" con un tratamiento similar al de la canción más reciente "Heartbreak Hurricane".\n"Christmas Day" se lanzará como CD Digipak y Digital el 1 de diciembre de 2017 a través del sello earMUSIC. La tienda oficial de Thunder también ofrece una amplia variedad de artículos exclusivos y limitados para fanáticos, incluyendo un vinilo de 7 pulgadas y 2 pistas, así como un vinilo de 10 pulgadas y 4 pistas de vinilo.\nAdelanto del nuevo disco de OPERATION MINDCRIME\nRegresa Geoff Tate con su banda Operation: Mindcrime y lo hace con el tercer disco llamado ‘A New Reality’, que se lanzará el 1 de diciembre por Frontiers. Ya podemos escuchar el single "Wake Me Up".\nOperation: Mindcrime entonces finalizan el último capítulo de la saga musical en forma de trilogía que el ex vocalista de Queensrÿche comenzó en 2015 con ‘The Key’ y continuó en 2016 con ‘Resurrection’.\nGeoff Tate: Voz, teclados y saxos\nKelly Gray: Guitarras\nScott Moughton: Guitarras\nFechas de ORPHANED LAND por España\nPara celebrar su octavo disco de estudio, "Unsung Prophets and Dead Messiah" (26 de Enero de 2018), Orphaned Land vienen con un gran tour.\nPara acompañarlos tenemos a In Vain, los noruegos llevan las magníficas voces de su música con una exquisita combinación progresiva y melódica que se influencia por el metal extremo. Además, contaremos con Subterranean Masquerade, banda israelí-noruega, quizá aún desconocida por muchos pero realmente recomendable. No dejes de disfrutar a Kjetil Nordhus (Tristania) en esta mezcla de rock psicodélico y avant-garde metal.\nVideo de JSS\nJeff Scott Soto lanzará su nuevo disco ‘Retribution‘ el 10 de noviembre y ya nos trae el videoclip de la balada “Feels Like Forever“.\nEl trabajo fue escrito y producido por el propio Soto junto a Howie Simon y es el sexto en solitario del vocalista de origen portorriqueño , tras “Love Parade” (1994), “Prism” (2002), “Lost In The Translation” (2005), “Beautiful Mess” (2009) y “Damage Control” (2012).\nDe ‘Retribution‘ ya habíamos escuchado el audio del primer single “Breakout“. El disco verá a Soto moverse en una faceta más melódica y no tan heavy como en sus trabajos anteriores.\nRetribution’ track listing:\nNuevo disco de U.F.O\nW.G.TEMPLE Y RATA BLANCA de gira\nWalter Giardino, el consagrado guitarrista argentino presenta su proyecto Walter Giardino’s Temple en una gira mundial para la cual convocó al talentoso cantante Ronnie Romero, quien es la voz actual de la leyenda viva del hardrock, Rainbow.\nEn lo que promete resultar una velada histórica, Walter Giardino, cultor reconocido del Hard rock y el metal clásico contará con la voz del vocalista chileno que tantas buenas críticas ha cosechado desde su llegada a la escena profesional. Sus compañeros de Rata Blanca compartirán escenario en Madrid y Barcelona ,en lo que será un evento histórico en nuestro país .\nPor este proyecto pasaron cantantes como Doogie White, Graham Bonnet, Joe Lynn Turner o el bajista Greg Smith entre otros.\nEntradas ya a la venta a través de RocknRock y próximamente a través de la red de Ticketmaster\nMás detalles del concierto de LEIZE en Madrid\nDesde ImpulsaRock informa\nEs un placer anunciar la banda que acompañará a LEIZE? en Madrid en la fecha de fin de gira del XX aniversario del "Devorando las calles" que se cierra en la capital el próximo sábado 2 de diciembre: serán los madrileños INKRUST. Además, hemos pensado que tenemos que incidir más en que los menores que lo deseen puedan entrar gratis al concierto, e incentivar el acceso de los menores a los conciertos… Así que hemos ampliado un año el cupo de edad para acceder gratis a la sala en el concierto. Es decir, los niños hasta 12 años, incluido, no pagan entrada en este concierto.\nYa sabéis la política de ImpulsaRock? y Redhardnheavy? de apoyar a las bandas emergentes e incentivar a la nueva escena roquera y metalera, y no se nos ocurre mejor banda que ellos para representar esta idea en primera línea de fuego abriendo para LEIZE en Madrid. Antes de presentaros a INKRUST, permitirme recordaros los datos principales del concierto:\nFirewind: Ode to Leonidas - Immortals\nTags\t#Diablo Swing Orchestra\t#firewind\t#JSS\t#leize\t#noticias\t#Rata Blanca\t#tarja\t#thunder\n"Jesucristo Superstar, Rocksinfonía" este fin de semana en Arroyomolinos


Se me perdio el editable de mi logo crear editable - Se Busca Freelancer - Workana\nTengo las imágenes de mi logo, pero no encuentro los editables, quiero que me recreen mi mismo logo en editable.\nPublicado: Hace 23 horas Plazo: 30 días Propuestas: 28\nCad en sus siglas Cuidados A Domicilio\nQuiero cambiar el logo de la empresa, nuestra actividad cambiará y quiero darle un giro a nuestro logo y la imagen corportativa que tenemos actualmente. Somos una plataforma para conectar cuidado... + detalles\nRoll Up, portadas, tarjetas, papelería, diseño web\nNecesito desarrollar Roll Up, portadas, tarjetas, papelería, diseño web en una semana para cubrir la necesidad de varios clientes dentro de mi organización. + detalles\nAmazing Project ! Nueva Imagen y Packaging para Restaurante\nEstimados, Necesito un diseñador alegre y con creatividad por las nubes para crear nuestra nueva imagen. Tenemos un restaurante de comidas para llevar (varios tipos, desde saludable hasta postres ... + detalles


The Kid (1921) – Así habló Zamuthustra\nThe Kid comienza con la leyenda “a picture with a smile — and perhaps a tear” (“una película con una sonrisa, y quizá una lágrima”) y, entre eso y el típico “¡te vas a reír, vas a llorar!” que te diría un amigo al recomendarte una película, hay una línea muy fina. Son las dos cosas que la mayoría busca en el cine, la experiencia “feel good”. La vida no es monótona, ni siempre solemne ni siempre jubilosa, y quizá eso nos hace conectar más fuerte (o más colectivamente) con las dramedias, con ese punto medio, antes que con cualquiera de los dos extremos.\nTambién es probable que todos hayamos tenido una experiencia como protector. No solo los adultos: aún el niño chiquito que juega con un perro callejero, implora a sus padres quedárselo, y llora cuando se rehúsan. Yo aún recuerdo mi llanto eterno tras la muerte de un pajarillo herido que me encontré en mi patio e intenté cuidar. Tu podrás recordar una que otra anécdota similar, a menos que seas un cubo de hielo desalmado. Esta dimensión psicológica explica el impacto universal de The Kid y todas las historias que ha influenciado y, aunque nuevas generaciones quizá sean más familiares con E.T. o Hachi, la fórmula es la misma. Somos seres que desarrollan apegos, y aludir a eso es de lo más fuerte que puedes hacer en celuloide.\nEste es el epítome de una obra con alma. Es el primer largometraje de Charles Chaplin tras más de una era de cortos, con la sombra de la pérdida de su hijo de tres años sobre la producción, con esa vulnerabilidad filtrándose entre las bromas, las cuales no aparecen hasta ya bien entrada la trama, tras un cuidadoso establecimiento de los personajes. La madre (Edna Purviance) deja a su bebé en el carro de unos ricos, es robado, y el crío es descubierto por el vagabundo (The Tramp, conocido en español como Charlot), introducido desde la lejanía, caminando hacia nosotros en la toma con su característico bamboleo. Es un pobre con la sensibilidad de un dandy, elegante y ante todo, de buen corazón antes que mañoso. Manifiesto de clase si los hay. La gente pobre en las películas de Chaplin es, por lo general, bastante agradable; las autoridades son otra historia. Van de lo antagónico pero comprensible, como los policías, hasta el total desapego, como los empleados del orfanato que más tarde vendrán a llevarse al pequeño, a quien Charlot bautiza como John.\nNo hay que adelantarnos. Para que todo eso funcione, la película se asegura de que las imágenes se vayan acumulando en nuestra cabeza. El vagabundo cuidando al bebé, comiendo hot cakes con el niño cinco más tarde. La fotografía de Rollie Totheroh no es nada petulante y prefiere respetar la privacidad de esas escenas. Poco a poco el humor viene. El niño aprende a estafar, tiene una pelea callejera en la que involucra a su papá adoptivo con un grandulón (vienen a mi mente infinitas variaciones de esto en caricaturas y comedias modernas), y nunca falla en ser encantador. El joven Jackie Coogan se luce porque Chaplin lo dirige de manera que no ofusca su naturalidad infantil. Un ambiente agradable es primordial. Tener a tu verdadero padre de compañía en el set también debe ser de mucha ayuda para fingir que alguien más lo es; ¿el hombre que intenta robar de los bosillos de Charlot en la posada? Coogan Sr., a su servicio.\nY bien, entonces llega, ese momento en el que te das cuenta de que sin importar con cuanta fatuidad del cine actual hayas sido bombardeado, la magia es atemporal. En talleres de apreciación cinematográfica, me ha tocado ver como la escena de la separación de Chaplin y Coogan provoca sollozos, aún sin contexto. Es un triunfo del lenguaje cinematográfico durante sus primeras décadas. La remasterización, con música original compuesta por Chaplin, solo añade más pathos: los bajos en “The Orphan Asylum/Rooftop Chase”, de contrapunto a los dulzones violines y trompetas, con motivos cortos y pegajosos, se quedan por siempre en la memoria. John Williams haría una carrera entera con eso. La escena onírica, por su parte, es el tipo de surrealismo en comedias que se ve, por ejemplo, en el mundo de fantasía al que entra por un momento Tom en (500) Days of Summer.\nCharles Chaplin hizo The Kid ya con su propio estudio y un contrato nuevo con la productora The First National; era una máquina perfeccionista, por lo que la filmación y edición se demoró y hubo problemas al abandonar los cortometrajes; por suerte, eventualmente se empleó su larga duración para publicidad: 6 reels of joy (seis rollos de alegría). Es gracias a esta entrega que hoy en día existen tantas películas con una sonrisa y quizá una lágrima también, y The Kid viven en todas ellas.\nMúsica (versión restaurada): Charles Chaplin\nZamuthustra enero 1, 2018 enero 4, 2018\nAnterior Entrada anterior: Noel Gallagher’s High Flying Birds: Who Built the Moon? (2017)\nSiguiente Entrada siguiente: Safety Last (1923)


¿Un fantasma en la plaza de Media Agua? Circula el misterioso video de un columpio embrujado\n¿Un fantasma en la plaza de Media Agua? Circula el misterioso video de un columpio "embrujado"\nNadie sabe qué ocurre realmente en la oscura noche sarmientina pero se comenta que algo "extraño" está ocurriendo en el espacio público principal. Este video fue captado por un lugareño. ¿Será real?\nEs cierto que desde hace muchos años, los "columpios embrujados" son noticia a lo largo y a lo ancho del mundo. Pero esta vez, la novedad llegó a Media Agua y se hizo público luego de que un lugareño captara el momento en el que el juego se movía solo.\nEl resto de los columpios se mantenían quietos mientras se observa el movimiento oscilante del juego misterioso. ¿Habrá sido un ánima o la mera casualidad de una brisa que sólo impactó en un objeto?


Whatsapp nos permite crear grupos públicos, mediante enlace\nMariano Lopez 26/10/2016 6 comentarios\nDesde hace poco, Whatsapp nos permite crear enlaces para invitar a gente a grupos públicos.\nUna de las novedades que trae las últimas actualizaciones de Whatsapp, es la posibilidad de compartir enlaces de grupos. Esto quiere decir que podremos dar a conocer un grupo a personas ajenas a nuestros contactos.\nEsto es ideal, por ejemplo, a la hora de montar algún evento. Puedes pasar a tus contactos el enlace de un grupo para que lo compartan con sus amigos, familiares y conocidos. Esto hará que pueda acceder a ese grupo todo el mundo que esté interesado.\nPor ejemplo. Quiero montar una fiesta a mi hermano y quiero reunir a todos sus amigos. Evidentemente no tengo el número de todos ellos, pero si el de alguno. A esos amigos puedo pasarles el enlace de un grupo creado para la ocasión. Ellos se encargarán de enviar dicho enlace a los demás amigos que quieran participar en la sorpresa y entrar al grupo creado por mi.\nUna manera menos agresiva y sencilla, de crear grupos con personas que no tienes en tus contactos.\nTambién, los enlaces de estos grupos públicos, se pueden compartir en foros y webs para crear grupos temáticos. Esto hará que tu número sea compartido con las personas que entren en él. Nosotros no recomendamos esta práctica. Cómo avisa Whatsapp… «comparte el enlace sólo con tus contactos de confianza.«\nCÓMO CREAR ENLACES DE LOS GRUPOS PÚBLICOS:\nEsta acción sólo la podrá hacer el administrador del grupo:\nCreamos un grupo con, al menos, una persona.\nUna vez creado, accedemos a él y pulsamos en el nombre del mismo (en la parte superior de la pantalla). Esto hará que entremos en la información del grupo.\nEn el menú que nos aparece, buscamos la opción «Invitar al grupo con enlace». Pulsamos sobre ella.\nEn ella nos aparecerán varias alternativas para compartir el enlace del grupo.\nNos queda elegir la manera de compartir el enlace.\nSi eliges el copiar enlace, luego lo puedes pegar en cualquier chat de Whatsapp. Se presentaría así, al contacto, o grupo, con el que lo compartas…\nLa persona que lo reciba, pulsará en la invitación y antes de aceptar unirse al grupo, aparecerá información del mismo. Podremos ver las personas que están en él. Esto nos ayudará a entrar, o no, al mismo.\nUna interesante función para crear grupos públicos. Pero cuidado con compartir, los enlaces, con personas ajenas a tus contactos y que no conozcas.\nel equipo de trabajo de telegram, necesita darle mas difusion a su aplicacion\nEn mi comunidad de vecinos el presidente ha estado listo y ha creado un grupo de «difusión» en Telegram para notificar asuntos de la comunidad. Tiene varios puntos a favor, como el anonimato (nadie puede ver el número de los vecinos), que no se puede comentar nada, que se puede entrar mediante enlace… Pero tiene un gran problema y es que no hay casi nadie en el grupo, creo que sólo 11 vecinos y varios de ellos expresamente para este grupo (no conocían ni el Telegram). Las nuevas funcionalidades de grupo en Whatsapp son buenas y al crear un nuevo grupo el presidente, aprovechando que todos tienen Whatsapp y sería realmente útil para la comunidad, resulta que los que han entrado se han salido por la privacidad, sobre todo (hay vecinos que no quieren mostrar su número de teléfono a otros vecinos). Así que Whatsapp debería ofrecer esas opciones para configurar los grupos públicos. No siempre son de amigotes y al ser la app de mensajería más extendida deberían ofrecer algunas opciones extra.\nToda la razón. Nosotros lo hemos sufrido y lo seguimos sufriendo con la inclusión de nuestro número en grupos que, a veces, no nos interesan lo más mínimo. Esperamos que WhatsApp corrija esto.\nEs más, nos pondremos en contacto con ellos para comentarle esta posible mejora.\nR Qb 27/10/2016\nen cada actualización de WhatsApp deja de funcionar algo, siempre por detrás de telegram, todo lo que telegram tiene de hace tiempo, y sigo sin entender pq la gente se casa con esta app…\nLa verdad que si. Esta última actualización trae cosas nuevas pero han dejado de funcionar bien, las notificaciones. A ver si lo resuelven en breve.


Krugman ataca a Yellen: se equivocará cuando finalmente suba los tipos de interés\nEl economista Paul Krugman ha criticado las políticas de la Reserva Federal de Estados Unidos, asegurando que el organismo que preside Janet Yellen se equivocará cuando finalmente decida aumentar los tipos de interés, una medida cuya fecha de inicio aún no se conoce.\nEl premio Nobel ha hecho estas declaraciones en una entrevista concedida a Bloomberg TV, en la que ha compartido sus valoraciones sobre si la Fed debería subir los tipos de interés este año o esperar hasta 2016. Así, ha señalado que tiene dos argumentos principales: el primero, que los datos económicos de Estados Unidos aún no están mostrando la necesidad de subir los tipos este año.\nEn segundo lugar, Krugman considera que la Fed inevitablemente se equivocará de una manera u otra cuando inicie el incremento de los tipos de interés. No obstante, considera que es mejor subir los tipos demasiado tarde y tener un poco de inflación que hacerlo demasiado pronto y apagar la recuperación.\n“Lo que sabemos es que la inflación está todavía por debajo del objetivo, y lo que también sabemos por la experiencia de los últimos ocho años es que es realmente realmente duro hacer funcionar una economía si los tipos de interés están en cero y te has batido en retirada”, ha señalado.\n“Si la Fed espera demasiado para elevar los tipos de interés, entonces tendremos un poco de inflación. Si la Fed sube los tipos demasiado pronto, nos arriesgamos a quedar atrapados en otra década perdida”, valora el economista, que considera que “los riesgos son enormemente asimétricos”.\nEn sus declaraciones, Krugman ha reconocido que le parece “bastante misterioso que la Fed esté ansiosa por subir los tipos de interés” y considera que “van a estar equivocados de una manera o de la otra, simplemente no sabemos de qué modo”. Asimismo, advierte de que “los costes de equivocarse en una dirección son mucho más altos que los costes de hacerlo en la otra”.\nPor su parte, Edmund Phelps, también galardonado con el premio Nobel, señaló a Bloomberg TV que si la Fed es demasiado paciente podría hacer que los inversores creyeran que el banco central realmente está preocupado por la economía, y es por ello por lo que está manteniendo los tipos de interés tan bajos.