Epos y lírica en la Rusia contemporánea | LA PLUMA DEL ESCRITOR\nVladimir Maiakovski y Boris Pasternak: Epos y lírica en la Rusia contemporánea \nSi, hablando de la poesía contemporánea en Rusia, aproximo estos dos nombres, es porque están próximos. Hablando de la poesía contemporánea en Rusia se puede nombrar sólo a uno de los dos, a uno independientemente del otro — y la totalidad de la poesía se manifestará en cada caso, como sucede en todo gran poeta, ya que la poesía no se disgrega ni en poetas ni por poetas: ella permanece entera en todas sus expresiones — una la poesía, una la expresión, en cada poeta. Como, por otra parte, en sustancia, no existen los poetas, sino el poeta, el mismo desde el inicio y hasta el fin del mundo: una fuerza que se tiñe de tanto en tanto con los colores de los tiempos, generaciones, países, idiomas, rostros, como un río que corre con cualquier orilla, con cualquier cielo, con cualquier fondo. (De otro modo, jamás habríamos comprendido a Villon, a quien comprendemos del todo no obstante la incomprensibilidad incluso física de ciertas palabras. A él volvemos, justamente, como a un río natal.)\nPor lo tanto, si pongo a Pasternak y a Maiakovski próximos, los pongo próximos pero no los propongo juntos, como si uno fuese insuficiente, como si uno tuviese necesidad del otro o completara al otro (repito: cada uno de los dos está lleno hasta los bordes, y Rusia está entera en cada uno de los dos — y ofrecida por cada uno de los dos — hasta los bordes; y no sólo Rusia, sino también la poesía misma) – hago esto para mostrar dos veces que lo que quiso Dios que se mostrara una vez en cincuenta años aquí ha sido mostrado por la naturaleza dos veces en cinco años: el milagro puro y pleno del poeta.\nLos acerco porque ellos se han acercado así, y así de cerca permanecerán en la época, en el centro de la época.\nOigo una voz: “La poesía contemporánea en Rusia”. “Pasternak, precisamente Pasternak, pero por qué no Maiakovski que en 1928…”\nEn primer lugar, cuando hablamos de un poeta — quiera Dios que recuerde el siglo. Segundo e inversamente: hablando del poeta en cuestión, de Maiakovski, se deberá recordar no sólo el siglo: deberemos recordar de continuo durante todo un siglo. Este lugar vacante: de primer poeta en el mundo de las masas — no llegará a ocuparse rápidamente. Y nosotros, pero incluso también nuestros descendientes, deberemos volvernos hacia Maiakovski no mirando hacia atrás, sino hacia adelante.\nCuando en alguna reunión literaria francesa oigo que se mencionan todos los nombres, excepto el de Proust, y pregunto cándidamente: “Et Proust?”, se me responde: “Mais Proust est mort, nous parlons des vivants.” Es como si cayese de las nubes: ¿en función de cuáles indicios se establece la vitalidad o la muerte de un escritor? ¿Es acaso posible que X esté vivo, contemporáneo y eficiente porque puede concurrir a la mencionada reunión, y Marcel Proust, quien ya no irá a pie a ningún lugar, esté muerto? De este modo sólo se puede juzgar a los deportistas.\nY me responde una expresión tan afable, tan sosegada:\n— ¿Adónde encontraré\nUno que, como yo, sea alípede? \nEl alípede Maiakovski llegó lejos, más allá de nuestra contemporaneidad, y en algún lugar, detrás de alguna curva, nos esperará todavía por mucho tiempo.\nPasternak y Maiakovski son contemporáneos. Ambos moscovitas, Maiakovski por estatura, pero Pasternak también por nacimiento. Ambos llegaron a la poesía por distintos caminos. Maiakovski desde la pintura, Pasternak desde la música. Ambos han agregado al otro en su propio patrimonio: Maiakovski “el golpe de ojo prensil del humilde carpintero”, Pasternak — todo lo indecible. Ambos llegaron enriquecidos. Ambos han hallado su propia identidad definitiva. (Paréntesis: mejor no encontrar la propia identidad demasiado pronto en otro, antes que en sí mismo. Vagar en las tierras de otro y encontrarse a sí mismo en la tierra natal. Así, al menos, puedes arreglártelas sin “tanteos”).\nLos Irrjahre  de ambos concluyeron pronto. Pero Maiakovski llegó a los versos también desde la Revolución, y no se sabe desde dónde más. Desde la actividad revolucionaria. A los dieciséis años ya estaba en la prisión. “No es un mérito”. — Pero es un indicio. Para un poeta no es un mérito, pero para un hombre es un indicio. Para este poeta en cambio es también un mérito: comenzó pagando.\nLa índole poética de cada uno de los dos se delineó pronto, se manifestó pronto. Maiakovski comenzó con la propia venida al mundo: con la exhibición, con la voz tonante. Pasternak — ¿pero quién contará el exordio de Pasternak? De él, durante mucho tiempo, nadie supo nada. (Viktor Sklovskij, en 1922, en una conversación: “Tiene una buena fama: subterránea.”) Maiakovski aparecía, Pasternak desaparecía. Maiakovski hacía muestra de sí, Pasternak — pantalla. Y si ahora Pasternak tiene un nombre, podría haber sido no tan simple: la combinación de tiempo y lugar propicios a las dotes naturales: la carrière ouverte aux talents, no está ouverte, sino offerte, siempre que – en la escuadra de los poetas comestibles, pero destinados al olvido ? aquel que posea talento no sea heterodoxo.\nMaiakovski en cambio siempre hubiese tenido un nombre, no lo habría tenido, sino que siempre lo tuvo. Y lo tuvo, puede afirmarse, antes de existir. Después tuvo que llegar. Con Maiakovski fue así. De muchacho sintió en sí una fuerza, de qué naturaleza — no lo sabía; abrió la boca y dijo: “¡YO!”. Se le preguntó: “¿Qué — yo?”. Respondió: “YO: Vladimir Maiakovski.” “Pero Vladimir Maiakovski — ¿quién es?” “YO”. Y, por el momento, nada más. Pero luego, a continuación, el resto. Salió lo siguiente: “Vladimir Maiakovski es aquel que: yo.” Hacía reír, pero el YO permanecía en las orejas, la blusa amarilla en los ojos. (Algunos, ¡ay!, hasta hoy no han visto ni oído otra cosa, pero nadie ha olvidado).\nPasternak, en cambio… El nombre lo conocían, pero el nombre del padre, el pintor de Yasnaia Poliana , el pastelista, el creador de cabecitas de mujeres y niños. Todavía en 1921 topé con juicios del tipo: “Ah, sí, Boria Pasternak, el hijo del pintor, un muchacho educado, excelente. Ha estado alguna vez con nosotros. ¿Escribe versos? Creí que estudiaba música…” Entre la pintura del padre y la música del adolescente (muy dotado) Pasternak se sentía oprimido como dentro de la angostura de dos montañas muy cercanas. ¿Cómo llegar a tres: a ser poeta? Pero Pasternak había dejado a sus espaldas tres estaciones intermedias (comenzaré por la última). 1917 — Mi hermana la vida (publicada recién en 1922); 1913— Tras las barreras — , y otra, la primera, de la cual ni siquiera yo, que soy escritora, sé el nombre. ¿Qué se puede esperar de los demás? Hasta 1920 conocían a Pasternak esos pocos que están en condiciones de ver cómo corre la sangre y de escuchar cómo crece la hierba. De Pasternak se puede hablar con palabras de Rilke:\nWir wollen dunkel sein und uns behmühn. \nPasternak no quería la gloria. Tal vez tenía miedo del mal de ojo: del infinito, extraño, vacuo ojo de la gloria. Así debe Rusia cuidarse del turismo extranjero.\nPero Maiakovski no le tenía miedo a nada, estaba erguido de pie y gritaba, cada vez más fuerte – más lo escuchaban las masas; cuanto más lo escuchaban las masas, más fuerte gritaba – siguió gritando hasta Guerra y universo y hasta el auditorio para millares del Museo Politécnico — y luego hasta la plaza de 150 millones de Rusia entera. (De un cantante — ha extracantado, de Maiakovski — ha extragritado).\nPasternak nunca tendrá una plaza. Tendrá, ya tiene, una multitud de solitarios, una solitaria multitud de sedientos a los que él, fuente aislada, da de beber. Se va tras Maiakovski y por Pasternak, como por agua, detenidos en un punto no determinado, vaya a saber dónde y por qué cosa — confiados: ¿pero dónde? ¿pero por qué? – a tientas, a la ventura, cada uno por su cuenta, todos separados, siempre desperdigados. A la orilla de Pasternak, como a orillas de un hilo de agua, puede uno encontrarse para luego nuevamente partir, saciados, purificados, llevando el hilo de agua en nosotros y sobre nosotros. Sobre Maiakovski, en cambio, como sobre una plaza, o se lo afronta o se llega a un acuerdo.\nPasternak tiene tantos lectores — como cabezas hay. Maiakovski tiene un solo lector — Rusia.\nEn Pasternak uno no se olvida de sí mismo: se encuentra tanto a sí mismo como a Pasternak, un nuevo ojo, un oído nuevo.\nEn Maiakovski se olvida uno tanto de sí mismo como de Maiakovski.\nA Maiakovski es preciso leerlo entre todos, casi en coro (en un tono de catedral), en todo caso en voz alta y posiblemente en voz más alta de lo que suele hacerlo cada lector. Con todo el espacio. Con todo el tiempo.\nA Pasternak en cambio cada cual debe llevarlo consigo a donde sea, como un talismán, contra todos aquellos que gritan a coro siempre las mismas verdades (absolutas) de Maiakovski. O mejor todavía — como en todos los siglos han escrito los poetas — en un bosque, en soledad, sin preocuparse por si es el bosque el que está hecho de hojas o si es Pasternak el que es de hojas.\nHe dicho: el primer poeta del mundo de las masas. Y agrego ahora: el primer poeta ruso — orador. Desde la tragedia Vladimir Maiakovski hasta la última cuarteta.\nComo suele decirse, el caso está cerrado.\nLa barca del amor se hizo pedazos contra la vida cotidiana.\nEntre tú y yo los reproches vuelven. Inútil hacer la lista\nDe los dolores, desgracias y errores recíprocos. \n— por todas partes, a lo largo de la totalidad de Maiakovski, hay un discurso directo con un objetivo vivo. Desde el rétor hasta el lector de bandos de las plazas públicas, a todos ellos Maiakovski les incrusta algo en el cráneo, continuamente, buscando obtener algo de nosotros – con todos los medios posibles, hasta los más groseros, infaliblemente eficaz.\nUn ejemplo del último Maiakovski:\nY en el lecho de Aleksandra Fedorovna\nSe ha metido Aleksander Fedorovich.\n— cosa que todos sabíamos, la aliteración de los nombres, que todos habíamos usado – nada de nuevo, pero – ¡qué fuerza!\nY sea cual sea nuestra actitud frente a Aleksandra Fedorovna, Aleksander Fedorovich o el mismo Maiakovski, todos quedaremos satisfechos con esas líneas como con una fórmula. Maiakovski es el poeta que siempre lo logra, porque debe lograrlo. Ya que sobre esa cornisa sobre la cual incesantemente camina Maiakovski, equivocarse significa – hacerse pedazos. Toda la obra de Maiakovski hace equilibrio entre grandeza y banalidad. El camino de Maiakovski no es un camino literario. Aquellos que siguen cotidianamente sus huellas lo saben. Una fuerza incomparable, porque Maiakovski sin fuerza es un nonsense. El lugar común llevado a la sublimación – es esta, a menudo, la fórmula de Maiakovski. En esto se parece a Hugo, a quien, recuerdo, veneraba:\nEn cada joven la pólvora de Marinetti,\nLa sabiduría de Hugo en cada viejo. \nNo es casual que sea Hugo y no Goethe, con quien Maiakovski no tenía nada en común.\n-A Pasternak, en cambio, quién le habla — Pasternak habla consigo mismo. Le vienen a uno ganas de decir: frente a sí mismo, como en presencia de un árbol o de un perro, de un ser que no lo traicionará. El lector de Pasternak, y esto lo siente cualquiera, es un espía. La mirada no está en la habitación de Pasternak (¿qué está haciendo?), sino directamente bajo su piel, bajo el costado (¿qué está sucediendo en él?).\nNo obstante todo su esfuerzo (ya desde hace muchos años) por salir de sí mismo, por hablarle a aquellos (incluso a todos), justamente así y justamente de eso — Pasternak infaliblemente habla no así y no de eso y, lo más importante, no habla con nadie. Piensa en voz alta. Le sucede — frente a nosotros. Se olvida — sin nosotros. Son palabras en el sueño, o en la duermevela. “El balbuceo de la Parca soñolienta”  …\n(Los intentos de diálogo entre el lector y Pasternak me recuerdan las conversaciones de Alicia en el país de las maravillas, donde a cada pregunta sigue una respuesta que está en retraso o fuera de tono o no tiene nada que ver con el problema — sería muy precisa — pero aquí está fuera de lugar. La semejanza se explica por el hecho de que en Alicia se ha descripto un mundo distinto, el mundo del sueño, del cual Pasternak no sale nunca).\nNi a Maiakovski ni a Pasternak les falta, en sustancia, el lector. A Maiakovski — uno que escucha, a Pasternak — uno que ausculta, que espía, que incluso sigue sus huellas.\nY hay que agregar: Maiakovski no tiene necesidad de la colaboración del lector: a buen entendedor – pocas palabras, y – se las arreglará.\nPasternak vive de la colaboración con el lector. Para algunos leer a Pasternak es más fácil (o, quizás, no es para nada fácil) que para Pasternak — describirse a sí mismo.\nMaiakovski actúa sobre nosotros, Pasternak – en nosotros. Pasternak no se hace leer por nosotros, se cumple en nosotros.\nHay una fórmula para Pasternak y para Maiakovski.\nEs el verso ambivalente de Tiuchev:\nTodo está en mí y yo estoy en todo.\nTodo está en mí — Pasternak. Yo en todo — Maiakovski. Poeta y montaña. A Maiakovski, para existir (para hacerse real), le hacen falta las montañas. Maiakovski en una celda de aislamiento es — nadie. A Pasternak, para que existieran las montañas, sólo le hacía falta nacer. Pasternak en una celda de aislamiento es — todo. Maiakovski se hace real con la montaña. Con Pasternak — se hace real la montaña. Maiakovski se sintió, supongamos, los Urales — se convirtió en los Urales. No existe Maiakovski. Existen los Urales. Pasternak, impregnado por los Urales, creó los Urales — de sí. No existen los Urales. Existe Pasternak. (Es bien sabido: no existen los Urales al margen de los Urales pasternakianos. Es así, y tomo como testigos a todos aquellos que han leído La infancia de Liuvers y los Versos urálicos.)\nPasternak es — la asimilación, Maiakovski es — la rendición. Maiakovski es — la realización de sí en el objeto, la disolución de sí en el objeto. Pasternak es — la realización del objeto en él, la disolución del objeto en él: incluso de los objetos no solubles, como las rocas de los montes Urales. Todas las rocas de los montes Urales han sido disueltas en su torrente lírico, sólo por esta razón es tan denso, tan voluminoso como para parecer — no, ni siquiera lava, ya que lava es disolución de tierra homogénea — una solución saturada (de mundo).\nMaiakovski es impersonal, se ha transformado en una cosa, una pintura. Maiakovski, como nombre, es colectivo. Maiakovski es el cementerio de la Guerra y del Universo, es la patria de Octubre, es la columna de Vendôme que piensa en desposar a la Plaza de la Concordia, es el Poniatowski de arrabio  que amenaza a Rusia y un tal (Maiakovski mismo) que lo amenaza desde un pedestal viviente, de loco, es la ida a Versailles “¡pan!”. Es la última Crimea, ese último Vrangel.  … no existe Maiakovski. Existe — el epos.\nPasternak quedará a modo de adjetivo: la lluvia pasternakiana, el flujo pasternakiano, el avellano pasternakiano.\nMaiakovski quedará a modo colectivo: abreviativo.\nCon el correr de los días Maiakovski es uno para todos (a nombre de todos).\n(La década de Octubre):\nSin ocultar el júbilo bajo falsa modestia,\nGrito con los vencedores del hambre y de la oscuridad:\n(En él no había falsa modestia, pero ¡lean atentamente! — qué modestia, la más profunda, auténtica. Por primera vez el poeta está orgulloso del hecho de que él también, que él es — ¡todos!).\nPasternak: uno de todos, entre todos, sin todos.\nDurante toda la vida quise ser como todos,\nPero el universo en su belleza\nNo escuchaba mis sollozos\nY quería ser como yo… \nPasternak es — la imposibilidad de fusión.\nMaiakovski es — la imposibilidad de la no-fusión. Maiakovski, en el odio, se funde con el enemigo mucho más de lo que puede llegar a hacerlo Pasternak en el amor con lo amado. (Sé bien que también Maiakovski estaba solo, pero lo estaba únicamente por la índole excepcional de su fuerza: no la unicidad del individuo, sino la unicidad de la fuerza). Maiakovski es enteramente humano. En él hasta las montañas hablan una lengua humana (como en la fábula, como en todo epos). En Pasternak el hombre es — montañés (es ese mismo torrente pasternakiano). Nada enternece tanto, cuando Pasternak trata de imitar al hombre, como esa honestidad, llevada hasta la esclavitud, en algunos pasajes de El teniente Schmidt. A tal punto él ignora como esto (o aquello o otro esto) puede ocurrirle a los hombres que, como lo haría en un examen el último de la clase, copia del compañero de la lado exactamente todo, hasta los errores de ortografía. Y qué terrible discordia: Pasternak vivo, con su lenguaje, y el lenguaje de su héroe, como si fuese objetivo.\nTodo le ha sido dado a Pasternak, excepto otro hombre vivo — un otro, en todas sus mutaciones, ya sea en cualquier hombre o en un hombre determinado. Que el otro hombre de Pasternak no está vivo, sino que constituye una especie de recolección de lugares comunes y de dichos — como un alemán que pretenda hacer ostentación de su conocimiento de la lengua rusa. El hombre común de Pasternak es el menos común. A Pasternak le han sido dadas montañas vivientes, un mar viviente (¡y qué mar!, el primero de la literatura rusa después del mar como elemento natural, a la par del mar de Pushkin); ¿con qué objetivo hacer la lista? le ha sido dado vivo – ¡todo!\nAquí hasta la nieve es perfumada\nY la piedra respira a nuestros pies…\n— todo, excepto un hombre vivo, que es aquel alemán o el mismo Boris Pasternak, vale decir: una individualidad que no se parece a nada, o sea la vida misma, pero no un hombre vivo. (Mi hermana la vida: los hombres no llaman así a la vida).\nEn el genial relato sobre la adolescente de catorce años, se nos entrega todo, excepto la adolescente misma, la adolescente virgen; se nos entrega toda la intuición (y la apropiación) pasternakiana de todo, esto es: el alma. Se nos ha dado todo el mundo de la adolescencia y todos los catorce años, se nos ha dado toda la muchacha confusamente (dan ganas de decir: desarticulada), se nos han dado todos los elementos que forman la adolescente, pero esa determinada adolescente sin embargo no ha sido realizada. ¿Quién es? ¿Cómo es? Nadie estaría en condiciones de decirlo. Porque esa determinada adolescente no es — esa determinada adolescente, por cierto adolescente, entregada por intermedio de Boris Pasternak: Boris Pasternak si hubiese sido adolescente, esto es Pasternak mismo, todo Pasternak, cosa que una adolescente de catorce años no puede ser. (Pasternak no permite que los hombres se realicen por su intermedio. En esto él es lo opuesto de un médium o de un imán — si es que existe lo opuesto de un médium o de un imán). ¿Qué nos queda de este relato? Los ojos pasternakianos.\nPero diré más: estos ojos pasternakianos no permanecen sólo en nuestra conciencia, permanecen físicamente en todo, sobre cada cosa que él ha contemplado — a modo de señal, de marca, de patente, para que se pueda establecer con exactitud si se trata de un folio pasternakiano o de otra cosa. Absorbido (el folio) por el ojo — lo restituye con el ojo (el ojito). (No puedo dejar de lado la siguiente reminiscencia — palabra que no existe en ruso — : el notable, encantador pastel pasternakiano [del padre]: “El ojito”. Un enorme vaso, e inclinado sobre él, lo suficiente como para cubrir y esconder totalmente el rostro del niño que bebe, hay un enorme ojo infantil: un ojito… Quizás, el mismo Pasternak durante la infancia: seguramente, Boris Pasternak — para la eternidad. Si el padre supiese quién, y sobre todo, qué cosa bebe así).\nComo una vez, de un modo totalmente distinto, lírico y alegórico:\n¡Y todas con tus ojos ven los íconos!\n— dije de la Ajmátova, así hoy, de modo plenamente consciente y objetivo, digo de Pasternak:\n¡Y todos con tus ojos ven los árboles!\nTodo poeta lírico absorbe, pero la mayoría lo hace al margen del filtro y del obstáculo del ojo, directamente del exterior hasta dentro del alma: sumerge la cosa en el humor lírico común a todos y la restituye coloreada por esa alma lírica común a todos. Pasternak, en cambio, a través de su ojo filtra — el mundo. Pasternak es — una extracción. Su ojo es — un exprimidor. Más allá de la retina del ojo pasternakiano corre — mana a torrentes — toda la naturaleza; resbala acaso también algún fragmento humano (¡siempre inolvidable!), pero nunca ha resbalado algo más, mucho menos un hombre entero. Pasternak infaliblemente lo disuelve. No hombre, sino solución humana.\n¡Poesía! Como una esponja griega entre ventosas\nEres tú, y en medio del verde viscoso\nTe pondré sobre la tabla empapada\nDe un verde banco de jardín.\nCultiva para ti espléndidas gorgueras y miriñaques,\nAbsorbe las nubes y los barrancos,\nQue de noche, poesía, te exprimiré\nPara salud del ávido papel.\nRecuerdo que la esponja de Pasternak — coloreaba intensamente. Todo cuanto ella ha absorbido ya no volverá a ser como antes, y nosotros, que inicialmente hemos afirmado que no ha existido nunca una lluvia de ese tipo (como las de Pasternak), terminamos afirmando que nunca podrá haber aguaceros fuera del pasternakiano. Que es el caso de Wilde, del influjo del arte (o sea del ojo) sobre la naturaleza, de nuestro ojo, sobre todo.\nEl hombre vivo de Pasternak, como hemos dicho, o es un fantasma o es el mismo Pasternak, uno que presta su nombre. Maiakovski es también incapaz en lo que hace al hombre vivo, pero por razones diferentes. Si Pasternak lo fragmenta y lo disuelve, Maiakovski lo exagera, lo alarga — ya sea en largo o en ancho (¡nunca en profundidad!), le pone abajo el pedestal de su amor o bien la peana de su odio, de modo que no resulta ser su amada Lilia Brik, por ejemplo, sino una Lilia Brik elevada a la enésima potencia de su amor, del amor de Maiakovski: de todo el amor de hombre, de macho y de poeta, una Lilia Brik — Nôtre Dame. Esto es: el amor mismo, la mole del amor Maiakovskiano, de todo el amor. Si en cambio se trata de “un guardia blanco” (un enemigo), Maiakovski lo provee con atributos de tal expresividad que nunca se pensaría en algún conocido nuestro que se fue de voluntario. Será como ver la Armada Blanca con los ojos de la Armada Roja: o sea el epos vivo de un odio, un monstruo perfecto (una bestia) y no un hombre vivo (imperfecto, vale decir provisto también de virtud). El general — será uno al que le han crecido monstruosamente las insignias y las patillas, el burgués será — un vientre que se dilata aplastándonos como una masa de carne, como un promontorio, el marido (del poema Amor) será — debido a su odio, el de Maiakovski, quien no está en condiciones de justificarse, ni aunque se estuviese de acuerdo sobre su propia nulidad, una entera banda de “maridos”. Un marido semejante no existe. Pero una envidia así — sí que existe. En caso de amor es — una catedral. En caso de odio es — una empalizada, o sea: el epos de nuestros días, un manifiesto.\nEl golpe de ojo de las masas en el odio y el golpe de ojo de toda la masa de Maiakovski en el amor. No sólo él, incluso sus héroes son — épicos, esto es: anónimos… En esto es nuevamente afiin a Hugo, el cual en los espacios ilimitados y densamente poblados de su Los miserables no ha dado ni siquiera un hombre vivo, tal como existe en la realidad, sino que son: el Deber (Javert), el Bien (Monseigneur), la Desgracia (Valjean), la Maternidad (Fantine), la Pureza (Cosette) — etcétera, etcétera — ; Hugo ha dado así desmesuradamente más que el “hombre vivo”: las fuerzas vivas que mueven el mundo. Insisto sobre esto con toda autoridad — Maiakovski, con el odio más vivo, da vida a cualquier fuerza, incluso a la fuerza meramente física. Cambia tan sólo cuando desprecia, cuando se encuentra en presencia de la debilidad (¡aunque se trate de toda una clase triunfante!), no de la fuerza — aunque vencida. Maiakovski, en definitiva, no disculpa sólo las debilidades. Su potencia otorga méritos a cualquier potencia. Recordemos los versos dedicados a Poniatowski y, sin ir demasiado lejos, las líneas geniales sobre el último Vrangel, que se levanta sobre la última Crimea y permanece como visión extrema del Servicio Voluntario; Vrangel, que sólo Maiakovski ha fijado en la dimensión de su inhumana desgracia: Vrangel en la dimensión de la tragedia.\nEn presencia de la fuerza Maiakovski adquiere un ojo infalible, más exactamente: su ojo exorbitante resulta estar en su lugar: ser normal. Pasternak se equivoca en la composición del hombre, Maiakovski en la dimensión del hombre.\nCuando digo “heraldo de las masas”, me parece ver o el tiempo en el cual todos eran de la misma estatura, paso, fuerza, de Maiakovski, o el tiempo en el que todos serán así. Por el momento, en cambio, siempre en el campo de las sensaciones, es sin dudas un Gulliver entre liliputienses, que son exactamente como él, sólo que más chicos. Es lo que dice también Pasternak en su saludo al poeta muerto:\nTu disparo fue semejante a un Etna\nEn un altiplano lleno de cobardes.\nEl “hombre vivo” no es un igual de Pasternak y de Maiakovski, por el hecho de que ambos son poetas, esto es: hombres más que algo o menos que algo.\nLa acción de Pasternak y la acción de Maiakovski. Maiakovski nos empuja a la realidad, esto es: perforándonos al máximo los ojos — con un palo indicador de verstas apuntando hacia la cosa, en caso contrario, también en el ojo: ¡mira! nos obliga a mirar la cosa que siempre estuvo allí y no que habíamos visto sólo porque dormíamos – o no queríamos.\nPasternak no solo se imprime con su ojo sobre todo: también a nosotros nos incrusta ese ojo.\nMaiakovski nos lleva hacia la realidad, Pasternak nos hechiza.\nCuando leemos a Maiakovski recordamos todo, excepto a Maiakovski.\nCuando leemos a Pasternak nos olvidamos de todo, excepto de Pasternak.\nMaiakovski permanecerá cósmicamente en todo el mundo externo. Impersonalmente (firmemente). Pasternak queda en nosotros como un injerto que transforma nuestra sangre.\nEl orden de las masas, incluso de las compactas (les grandes machines: el mismo Maiakovski es — la consolidación “Gigant”). Un fenómeno de detalles — Pasternak. También en Maiakovski hay detalles, está todo en los detalles, pero cada detalle es casi un piano de cola. (De tanto en tanto la física de los versos de Maiakovski me recuerda la cara de Dominga en El hombre que fue jueves: demasiado grande para que uno se la pueda imaginar). En la cantidad — Maiakovski. En el detalle — Pasternak.\nUna escritura cifrada — Pasternak. Una escritura clara, casi caligráfica — Maiakovski. “No adoptéis negro o blanco, no digáis sí y no” — Pasternak. Negro, blanco, sí, no — Maiakovski.\nLa alegoría (Pasternak). El discurso directo (Maiakovski). Por otra parte, si no lo has comprendido, te lo repetirá, y continuará repitiéndolo hasta hacerte perder la conciencia, hasta hacértelo entrar en la cabeza (¡No se cansa nunca!).\nLa clave de una cifra (Pasternak). Una insignia luminosa o, mejor, un reflector o, mejor aún – Maiakovski.\nNo hay hombre que no comprenda a Maiakovski. ¿Dónde está el hombre que comprenda profundamente a Pasternak? (Si existe — no es Boris Pasternak).\nMaiakovski es — todo autoconciencia, hasta en la rendición:\n¡Todo el vigor de mi canto\nPongo a tus pies, clase al ataque! \n— con el acento sobre “todo”. ¡Sabe lo que rinde!\nPasternak es todo dudas sobre sí mismo y un olvido de sí.\nEl humorismo homérico de Maiakovski.\nEn Pasternak el humorismo está excluido: no bien apunta el comienzo de una tímida (difícil) sonrisa, se agota al instante.\nLeer mucho a Pasternak es insoportable para la tensión (cerebral y ocular), como cuando se miran placas excesivamente nítidas, que no están hechas para la medida del ojo (¿para el ojo de quién Pasternak es la medida?).\nLeer mucho a Maiakovski es insoportable por el desgaste puramente físico. Después de Maiakovski es necesario comer mucho. O bien dormir. O bien — para quien es más resistente — caminar. Recuperarse, o bien— para quien es más resistente — caminar a buen paso. Y viene espontánea la visión de Pedro visto con los ojos de Pasternak a los dieciocho años:\nOh, cuán grande fue. Una red de convulsiones\ninvadieron las férreas mejillas\nCuando se colmaron los ojos de Pedro\nCon las lágrimas del estuario pantanoso…\nY en un nudo de tristeza se ciñó a la garganta\nEl oleaje báltico…. \nAsí Maiakovski mira hoy la construcción de Rusia.\nCon Maiakovski siempre sabemos de qué cosa se trata, para qué, por qué. Es una explicación — personificada. Con Pasternak nunca estamos en condiciones de saber cuál es el tema: todo el tiempo estás aferrando algo por un extremo, que te sale por la otra parte del cerebro, como cuando te esfuerzas en recordar o en interpretar un sueño.\nMaiakovski es — el poeta del tema.\nPasternak es — el poeta sin tema. Es el tema mismo del poeta.\nLa acción de Pasternak es similar a la acción del sueño. No la comprendemos. A ella — estamos sometidos. A Pasternak, cuando lo comprendemos, lo comprendemos a pesar de él, al margen del significado (que existe, y por cuyo esclarecimiento hay que — luchar) — por medio de la entonación que es infaliblemente precisa y clara. Comprendemos a Pasternak exactamente como los animales nos comprenden a nosotros. No somos capaces de hablar en la lengua pasternakiana del mismo modo que Pasternak no es capaz de hablar en la nuestra. Pero ambas lenguas existen, ambas son inteligibles y sensatas; sólo se trata de que están en distintos estadios de desarrollo. Están separadas. El puente es — la entonación. Diré más: más se esfuerza Pasternak en desarrollar y clarificar su propio pensamiento, más lo rellena de proposiciones subordinadas (la construcción de su frase es siempre correcta y recuerda la prosa literaria-filosófica alemana de inicios del siglo pasado), oscurece aún más el significado. Está la oscuridad de la concisión, está la oscuridad de la ampulosidad; aquí en cambio — hablo de algunos pasajes de su prosa – está la doble oscuridad de la concisión poética y de la ampulosidad filosófica. En la prosa ampulosa como, por ejemplo, la del conferencista, debe haber agua (el rebajamiento del nivel de agua de la inspiración), esto es, la ampulosidad debe ser repetición y no dilucidación: de una imagen con otra, y de un pensamiento — con otro.\nTomemos la prosa de Maiakovski: el mismo músculo tenso de su verso, la misma prosa de sus versos, del mismo modo que la prosa pasternakiana es — la prosa de los versos de Pasternak. Carne de su carne y sangre de su sangre. De Maiakovski se ha dicho — lo que dije de mí:\nTomo la palabra — ¡como objetivo!\nY con la palabra se observa al sujeto, con el sujeto — al lector. (Todos hemos sido asesinados por Maiakovski — ¡si no resucitados!).\nUn detalle importante: Maiakovski — poeta es íntegramente traducible en prosa, es posible contarlo con sus propias palabras, y puede hacerlo cualquiera, no sólo él mismo. Y no hace falta cambiar de vocabulario, el vocabulario de Maiakovski es — usual, hablado, prosaico (como también el vocabulario de Oneguin  , considerado “bajo” por sus contemporáneos más ancianos). Se pierde únicamente la fuerza del lenguaje poético: la subdivisión Maiakovskiana, el ritmo.\nSi en cambio se traduce a Pasternak en prosa, se obtendrá la prosa de Pasternak, algo más oscuro que sus versos, esto es, la oscuridad propia del verbo mismo, y por ello legitimada por nosotros en los versos: aquí resultará, precisamente, una oscuridad de fondo no explicable ni posible de aclarar con algún verso. No olvidemos que la lírica clarifica lo oscuro, pero oculta — la claridad. Todo verso es — una locución de la Sibila, esto es, infinitamente más de cuanto pueda haber dicho la lengua.\nMaiakovski es totalmente coherente: la lógica de Pasternak también existe, pero no es analizable el nexo que liga entre sí los sucesos — de sueño en sueño, pero irrefutables solamente en el sueño. En el sueño (cuando leemos a Pasternak) todo es así, como debe ser, pero haz la prueba de contar ese sueño — esto es: dar a Pasternak con tus propias palabras — : ¿qué quedará? El mundo de Pasternak se rige sólo gracias a su palabra mágica. “Y atravieso un mágico cristal…” el mágico cristal de Pasternak es — el cristalino de sus ojos. Póngase cualquiera a contar a Maiakovski. Digo de antemano: lo logrará, quedará una mitad de Maiakovski. A Pasternak en cambio únicamente lo puede contar el mismo Pasternak. Lo que logra en su prosa genial es sumergirnos de golpe en el sueño y en una visión de sueño.\nPasternak es — el encantamiento.\nMaiakovski es — la realidad, la blanquísima luz del pleno día.\nPero la causa fundamental de nuestra incapacidad primordial de comprender a Pasternak radica — en nosotros. Nosotros humanizamos demasiado la naturaleza, por esto, desde el principio, en tanto que no sentimos sueño, no reconocemos nada en Pasternak. Entre una cosa y nosotros hay — nuestra (mejor, una extraña) idea de la cosa; nuestra costumbre que congela la cosa; la nuestra, esto es: extraña, esto es: negativa, experiencia con la cosa; todos los lugares comunes de la literatura y de la experiencia. Entre nosotros y la cosa está nuestra ceguera, nuestro ojo viciado y degenerado.\nEntre Pasternak y el objeto no hay — nada: por ello su lluvia es — demasiado íntima, nos sacude más que la de la nube, a la cual estamos habituados. No esperábamos que lloviese desde una página: esperábamos versos sobre la lluvia. Por eso decimos: “¡Esta no es lluvia!” y “¡estos no son versos!”. La lluvia se ha puesto a repiquetear directamente encima de nosotros:\nLas gotitas tienen el peso de los botones,\nY el jardín deslumbra como un meandro,\nAsperjado y empapado por un millón\nDe lágrimas azules. \nLa naturaleza se ha revelado a sí misma mediante el ser más indefenso, lunático, mediúmico — Pasternak.\nPasternak es inagotable. Cada cosa en su mano, de su mano, se adentra en el infinito — y nosotros con ella — detrás de ella. Pasternak es tan sólo la Invitation au voyage — al descubrimiento de nosotros mismos, al descubrimiento del mundo; es sólo el punto de partida: ese desde el cual se sale. Nuestro puerto. Precisamente lo que basta para alejarnos. En Pasternak no permanecemos mucho, nos demoramos en las páginas de Pasternak. En la línea de Pasternak expira un aura densísima y triple por posibilidad — de Pasternak, del lector y de la cosa misma. Pasternak se vuelve real sobre la línea. La lectura de Pasternak es supralineal — paralela y perpendicular. Lees menos de cuanto miras (piensas, avanzas) en el texto. Sugiere. Carga. Se puede decir que es el lector mismo quien escribe a Pasternak.\nPasternak es inagotable.\nMaiakovski — agota. Es inagotable sólo la fuerza mediante la cual agota al objeto. Una fuerza lista, como la tierra, a recomenzar cada vez desde el principio, cada vez — de una vez por todas.\nMás allá del umbral de los versos de Maiakovski no hay nada: sólo la acción. La única salida de sus versos es — la entrada en la acción. Sus versos nos sacan de los versos como el día pleno de la cama de nuestros sueños. Es justamente como el día pleno que no tolera que algo sea cancelado — Die Sonn bringt es an den Tag!.  Mirad sus sombras — ¿no son acaso sombras cortadas a cuchillo, definidas sombras de mediodía que es imposible no patear con el pie? Pasternak: lo inagotable (lo ilimitado) del pie.\nPor encima de las líneas de Maiakovski no hay — nada, todo el objeto está sobre la línea, todo Maiakovski está en la propia línea, como todo un clavo que haya traspasado un listón: estamos, en efecto, ya directamente en el trabajo, con un martillo en la mano además.\nCon Pasternak parece.\nCon Maiakovski sucede.\nDespués de Maiakovski no queda más nada que decir.\nDespués de Pasternak — todo.\nY, en cierto sentido, al hacer las propias evaluaciones:\n“La lucha me ha dificultado ser poeta” — Pasternak.\n“Los poemas me han dificultado la lucha” — Maiakovski.\nPasternak estimula al poeta.\nMaiakovski estimula al luchador.\n“Un cantor en un campamento de guerreros rusos” — he aquí a Pasternak en la contemporaneidad rusa.\nUn luchador en un campamento de cantores universales — he aquí a Maiakovski en la contemporaneidad poética.\nY — quién sabe — adónde habría llegado, a qué profundidad hubiese sido arrojado Pasternak, de no haber mediado esa manera suya de dejarse atraer de modo inconsciente, incluso mediúmica, por lo social: de determinado momento de Rusia, del siglo, de la historia. Cumpliendo debidamente con el Año Novecientos Cinco — al genio de Pasternak bajo forma de Año Novecientos Cinco  no puedo no decir que Schmidt, aun sin Pasternak, hubiese permanecido siendo Schmidt, que Pasternak, aun sin Schmidt, hubiese permanecido siendo Pasternak, pero, a continuación, hubiese resultado tener algo distinto a Schmidt, algo indefinible.\nSi hoy en día en Rusia el momento es favorable para la carrera poética — para el pasaje exterior y la llegada de un poeta — es igualmente desfavorable para un camino poético solitario. Los hechos alimentan, pero también molestan, y, en el caso de un poeta lírico, son más molestos que nutritivos. Los hechos alimentan sólo a quien está vacío (lleno de lagunas, privado de contenido, temporalmente desierto), molestan al que está colmado. Los hechos alimentaban a Maiakovski, colmado sólo de — fuerzas. Los hechos alimentan sólo al luchador. El poeta tiene sus hechos, el propio hecho personal de ser poeta. El hecho, en Pasternak, si bien no fue trasgredido, fue rechazado, oscurecido, puesto a un lado. Como la desviación de los ríos. El cambio de sus cursos.\nPasternak, por su esencial nobleza, suprimió sus propios rápidos — en cuanto pudo. Pasternak, con plena conciencia, se esfuerza para no arrojarse al Mar Caspio.\nPuede que suceda, puede que suceda. Pero — lástima por el Rapaz. Y por ese Volga — lástima.\n“Los poemas me han dificultado ser luchador” — Maiakovski. Sí, existe una lucha más directa que con la palabra — con el cuerpo — y más eficaz que con la palabra — con el compromiso, el compromiso común de cualquier lucha. Pero Maiakovski nunca fue soldado. Su compromiso lo mantuvo alejado de todos aquellos que luchaban con él — de los compañeros — , lo alejó de cualquier compromiso, al margen del oral. A Maiakovski, al más directo de los luchadores, le tocó combatir con alegorías, al más belicoso de los luchadores, le tocó combatir por vía indirecta. Y, no obstante todas sus declaraciones: “¡Yo – es todo! ¡Yo — somos nosotros!”, Maiakovski es un compañero solo, un no-igual igual, el ataman – de una unidad que no existe, o el verdadero ataman de esa que es – otra. He aquí los versos de un obrero:\nTe recuerdo a ti y a ti te canto\nMi verso como estridente acero.\n¡Por ti se eleva el verso! Por ti\nY por ningún otro.\nEn ti no había debilidad,\nEras fuerte. Por esto\nA ti te doy\nToda mi juventud.\nNo hay uno mejor que tú, que nosotros,\nY no lo ha habido por siglos.\nEs primavera. También el verano está próximo.\nLas aguas se agitan, tiemblan todas.\nLos caminos del mundo respiran fuerte.\nHan pasado años y años,\nPero nunca ninguno\nHa vivido, amándonos,\nY ahora has desaparecido.\nY sin embargo estoy frente a ti.\nEstás vivo… Y lo estarás hasta que la tierra\nEsté. Desde las torres del Kremlin con potentes repiques\nBajan los ritmos de la Comuna de París.\nTodos los corazones del mundo oprimidos\nTensan sus cuerdas en tu pecho.\nSobre las viejas piedras de la Plaza Roja,\nCuerpo a cuerpo con la tormenta primaveral,\nVictorioso e irresistible,\nHijo de una calle de la periferia\nEstos versos — no están dedicados a Maiakovski. Están dedicados a aquel que, habiéndose hecho enviar la obra completa de Maiakovski porque todos hablaban de ella, ha leído dos páginas y la puso a un lado para siempre diciendo: “Y sin embargo Pushkin – ¡escribía mejor!”\nPero yo digo que sin Maiakovski la Revolución rusa habría perdido mucho, tanto como el mismo Maiakovski — sin la Revolución.\nPasternak en cambio habría continuado creciendo, creciendo…\nSi para nosotros hay una sola salida de los versos de Maiakovski — la entrada en la acción, para el mismo Maiakovski hay una sola salida de todo activismo — la entrada en los versos. De ahí proviene su física asombrosa, su musculatura oprimente, su percusión física. Al luchador le ha tocado restringirse a la línea. De ahí también su dimensión harapienta. El verso producido por Maiakovski se ha roto por todos lados, en las costuras y fuera de las costuras. Y el lector, desde el comienzo convencido en su ingenua presunción de que Maiakovski sea algo que se destruye por él (¡y se destruyó realmente: como el hielo de un río durante el deshielo!), ha debido rápidamente convencerse de que las fallas y roturas de Maiakovski no son un sonajero para él, lector, sino más bien una cuestión inmediata de vida ? para que haya de que respirar. La rítmica de Maiakovski es — una pulsación física, son — los colapsos del corazón — de un caballo que se quedó quieto demasiado tiempo o de un hombre atado. (De Maiakovski se puede hablar con las estupendas palabras de fiera del propietario de una compañía de enanos, que esté celoso del barrancón vecino: “¿Qué estas mirando? ¡Un gigante cualquiera desnudo!”). No hay peso más grande — que el de una fuerza represiva. Y Maiakovski, incluso en su aparente libertad, está atado de pies y manos. Hablo de los versos, de nada más.\nSi los versos de Maiakovski eran un compromiso, el compromiso de Maiakovski no era: escribir versos.\nHay poetas natos — Pasternak.\nHay luchadores natos — Maiakovski\nY para un luchador nato — y además por semejante idea — cualquier camino es más favorable que el camino poético.\nTodavía una contraposición indispensable. Maiakovski con todo su dinamismo es — estático, y su continuidad, la culminación, la homogeneidad del movimiento, que provoca la inmovilidad. (El eje inmóvil de una trucha. La trucha se mueve sólo cuando aquél se detiene.)\nPasternak en cambio es — el dinamismo de dos codos fijados en la mesa, que estrechan la frente de un pensador.\nAsí de inmóvil es el mar — en medio de la tempestad.\nAsí de dinámico es el cielo, en el cual se deslizan las nubes.\nEl estatismo de Maiakovski proviene de su índole estatuaria. El corredor alípede es — de mármol. Maiakovski es — Roma. La Roma de la retórica, la Roma de la acción. “Cartago delenda est”. (Si se arremetiera contra él, sólo se le podría decir: “estatua”. Maiakovski es – un monumento vivo. Un gladiador de verdad. Mirad atentamente las protuberancias frontales, mirad las órbitas, mirad los pómulos, mirad la mandíbula. ¿Un ruso? No. Un obrero. En ese rostro los proletarios de todo el mundo han hecho algo más que unirse – se han fusionado, se han amontonado en ese rostro. Ese rostro es tan colectivo como lo es el nombre. Un nombre anónimo. Un rostro impersonal. Como existen rostros con la impronta de la aventura internacionalista, así ese rostro es — la impronta misma del Proletariado, con ese rostro el Proletariado podría estampar sus billetes y sus estampillas.\nMaiakovski entre los obreros del mundo era uno de ellos, era — hasta tal punto uno de ellos, que podía tranquilamente tirarles a la cara las volutas de humo de tabaco inglés de una pipa inglesa y hacer brillar en su presencia la cabritilla de sus zapatos parisinos y del automóvil parisino de su propiedad — los ponía alegres: a uno de ellos le había ido bien; y podía tutear a los obreros (todo Pasternak es un tuteo esforzado; tutea solamente a Goethe, a Rilke, a hombres similares. Es un “tú” de confraternidad, de aprendizaje, de elección. Para Maiakovski el “tú” es cualquiera, es un “tú” de compañero). Maiakovski en el comunismo se siente tan en familia que, a pesar de todos los reproches de Esenin y de todas las indicaciones de la joven comunista Marusia  , que se había envenenado porque no tenía zapatos de cabritilla (¡a causa de aquellos zapatos, también él, lindito, dejó de ponerse los suyos!):\nAcuérdate cada día que eres el artífice\nDe nuevas relaciones y de amores nuevos,\nQué insulsa será la pequeña aventura\nDe cierta Liuba con cierto Vova. \nPudo suicidarse por un amor individual, desgraciado, con la misma simplicidad con la cual, entonces, jugaba a las cartas. A uno de ellos les está permitido todo, a uno de afuera — nada. Uno de ellos entre ellos. Sólo que aquellos obreros están vivos, este otro es — de piedra.\nTemo que, a pesar de los funerales de estado, a pesar de todos los honores que se le tributaron, a pesar de todo el llanto que por él vertió Moscú y Rusia, Rusia no haya aún comprendido a fondo qué cosa le fue entregada en el rostro de Maiakovski. Maiakovski, en Rusia, hay uno solo. (No digo: en el mundo; no digo: en la palabra; digo: en Rusia). Si aquello fue “el pan”, esto fue “el circo”, esto es: el primer paso del alma después del pan, la primera alma rusa nueva. Maiakovski fue el primer hombre nuevo del nuevo mundo, el primer hombre futuro. Quien no ha comprendido esto, no ha comprendido nada de él. No por casualidad, escuchando de viva voz el poema Primavera, de un obrero, transcripto más arriba, en el cual todo se reducía a uno solo: a él: a él que se había ido, dije rápido: “O está dedicado a Maiakovski — o no entiendo nada”.\nEl Proletario puede publicar sólo con dos rostros. Debe publicar sólo con dos rostros.\nIncluso su notoria limitación es — la limitación de una estatua. Una estatua sólo puede cambiar de pose: de amenaza, de defensa, de miedo, etcétera. (Todo el mundo antiguo es — una estatua en diversas poses). Cambiar la pose sin cambiar el material, que ha estado limitado de una vez por todas y que de una vez por todas limita las posibilidades. Toda la estatua está contenida en sí. No sale de sí. Por eso, justamente, es una estatua. Por esto, justamente, es una estatua. In der Beschränkung zeigt sich erst der Meister.  Quizá en este sentido Maiakovski es más Meister y Meisterwerk que Pasternak, que es tan absurdo, como Rilke, buscar en el mundo limitado del arte, al igual que en el natural, como Rilke, encontrar en el mundo ilimitado, no limitado por nosotros en nada, de lo sobrenatural.\nLaocoonte no saldrá nunca de la propia piel, pero continúa intentándolo, y no saldrá nunca, y así siempre, hasta el infinito. Laocoonte está determinado por: la estática de una dinámica. Para él, como para el mar, hay una ley y un límite. La misma inmovilidad del luchador le fue dada a Maiakovski.\nAhora pido la máxima atención. De la piel de Maiakovski se deslizaba hacia afuera sólo el luchador, se arrastraba hacia afuera sólo la dimensión. Como de su órbita — el golpe de ojo. Dale un cuerpo y una obligación que sea mil veces más grande de los fijados para él, el cuerpo y la obligación de su fuerza, y todo Maiakovski tomará su lugar en sí egregiamente, repartiéndose en la continuidad del cuerpo vivo, y no será una estatua. Se transformó en estatua. Su tragedia, una vez más, es una cuestión de cantidad y no de calidad (de diferente calidad). En eso él está otra vez solo entre los poetas, porque se arrastraba afuera de la piel de la palabra, convertida fatalmente en suya, y que él había arrastrado por todos lados arrojándola en el mundo efectivo, en tanto que los poetas se arrastran hacia afuera de la piel del mundo efectivo. Todos los poetas: de la física — a la psique. Maiakovski: de la psique — a la física — desde nuestro punto de vista — porque para Maiakovski, al contrario de todos los poetas, la palabra era el cuerpo, y la obligación — el alma. Supongamos que a un poeta lírico hasta la poesía le quede estrecha: a Maiakovski, justamente, le quedada estrecha. Maiakovski en el escritorio es — una incompatibilidad física. Lo podríais ver preferiblemente en las grandes machines de la pintura decorativa, donde, por lo menos, hay lugar para que la mano se mueva, para el pie — de retroceder, para el ojo — de lanzar ojeadas. De la piel de la poesía irrumpió también como pintor. El instante en el cual Maiakovski se apoyó por primera vez con el codo sobre su escritorio fue — el inicio de su condición de estatua. (Se petrificó a partir del codo.) Rusia, en ese momento, consiguió al más vivo, al más belicoso, al más irresistible de sus poetas; en ese instante todas las filas de combate, todas las primeras filas de todos los combates del mundo, perdieron al mejor, al más belicoso, al más irresistible de los luchadores.\nGanó el epos, perdió el mito.\nEl suicidio de Maiakovski que, en otro contexto mío de diferente significado, se presenta como el homicidio de un ciudadano— perpetrado por un poeta, en el contexto cierto se presenta como la derrota final de un luchador — con un poeta. El suicidio de Maiakovski fue el primer golpe al cuerpo vivo, este cuerpo — el primer sostén vivo contra su golpe, y todo junto — su primer compromiso. Maiakovski se mató a sí mismo como a un enemigo.\nSi Maiakovski, en el contexto lírico pasternakiano, es — el epos, en el contexto épico efectivo de la época es — la lírica. Si entre los poetas es — héroe, entre los héroes es — poeta. Si la obra de Maiakovski es epos, lo es sólo porque él, proponiéndose como héroe épico, no llega a serlo: capturó todo el héroe en el poeta. Ganó la poesía, pero el gasto lo hizo el héroe.\nEl héroe del epos que se ha convertido en poeta lírico — he aquí la fuerza y la debilidad tanto de la vida como de la muerte de Maiakovski.\nCon Pasternak es más simple: esta vez Pasternak Temnyj.  – Oscuro – se deja leer a libro abierto. A Pasternak, como a todo poeta lírico, todo lugar le queda chico, excepto el interior; en todo el mundo de la acción se está apretado, especialmente justo en el lugar de la acción mundial – en la Rusia actual:\n¿Acaso ignoro que agitando la oscuridad\nJamás saldrá a la luz la tiniebla?\n¿Un monstruo, yo, para quien la felicidad de tantos\nEs menos querida que la felicidad de cien?\n¿No me mido acaso con el plan,\nCaigo, luego me levanto, no lo sigo?\n¿Pero qué hacer con mi tórax\nInerte, él, más de lo creíble? \nA Pasternak, que, como cualquier poeta, como cualquier grande, no piensa en la felicidad, le toca descender hasta la confrontación numérica entre la felicidad de cien y la de centenares de millares, hasta la comprensión misma de la felicidad como valor, le toca tener entre manos dos incógnitas para él muy sospechosas: la felicidad y la cantidad numérica.\nA Pasternak que, hace muy poco, sacando la cabeza por una ventanilla, les preguntó a los niños:\nQueridos míos, ¿qué milenio\nEs ahora en nuestro patio? \nle toca, por la plenitud de su buena voluntad, que nadie le reconoce (a uno le disgusta, a otro le da pena, y todos se sienten mal), medirse con el plan quinquenal.\nTodo Pasternak en la contemporaneidad es — un gran ojo desorientado y de aspecto sufriente, es — ese mismo ojito inclinado sobre el vaso, es — ese mismo ojo que se asoma por la ventanilla, es — un ojo que proviene directamente de su caja torácica, con la cual Pasternak no sabe qué hacer, porque, así al menos le parece a él, eso que en ella es visible y existe, por el momento, no le sirve a nadie. Pasternak sale arrastrándose de sus propias órbitas para ver lo que todos ven y para convertirse en ciego ante todo aquello que no es eso. El ojo de un visionario que se esfuerza por transformarse en el ojo de un testigo ocular. Y nace el deseo, en nombre del mundo, de la eternidad, del futuro, de cada hojita que el ha mirado así, de consolar a Pasternak con las palabras humildes del su amado Lenau “Bitte”:\nHemos llegado al metro de medida único para las cosas y para las personas en esta determinada hora del siglo: el comportamiento en relación con Rusia.\nAquí Pasternak y Maiakovski tienen — las mismas ideas. Ambos están por el nuevo mundo, y ambos — pero veo que el primero entre ambos permanecerá último, porque, si bien Pasternak está claramente a favor del nuevo mundo, no lo está con la misma fuerza de claridad contra el viejo, que para él, por más que condene el sistema político y económico del pasado, es, antes de todo y después de todo – su inmensa patria espiritual. “Quien no está con nosotros, está en contra de nosotros”. Para Pasternak el “nosotros” no se limita a la “clase al asalto”. Su nosotros son — todos aquellos aislados de todos los tiempos que, separadamente y no sabiendo nada el uno del otro, hacen lo mismo. La creación es — un compromiso común, creado por los aislados. Al pie de ellos, no hay duda, pondría su propia firma el mismo Boris Pasternak. Pasternak no es un luchador (kein Umstürzler!). Pasternak es un soñador y un clarividente. En su espíritu revolucionario no se diferencia para nada de todos los grandes líricos, de todos, incluido el monárquico Vigny y el condenado Chénier, que defendieron la libertad — de los otros (pero el poeta tiene — su libertad), la igualdad — de los medios y la fraternidad, de la cual ningún poeta, no obstante su soledad, pero, puede que ocurra gracias a su soledad, está — colmado hasta los bordes de su propio corazón. En su “extremismo” él no se diferencia en nada de ningún hombre que tenga el corazón en el lugar justo, esto es ? del lado izquierdo.\nHe aquí la confesión del mismo Pasternak, una confesión hecha quince años después de la Revolución:\nY porque desde los años de la infancia\nSufro por el destino de la mujer,\nLa impronta del poeta es sólo la impronta\nDe sus caminos, no más que eso,\nY porque sólo por ella me apasiono\nY porque para ella hay libertad entre nosotros,\nEstoy completamente feliz de anularme\nEn la voluntad de la revolución… \no sea: el mismo discurso de Vigny cien años atrás: « Après avoir réfléchi sur le destinée des femmes dans tous les temps et chez toutes les nations, j’ai fini par penser que tout homme devrait dire à chaque femme, au lieu de Bonjour : — Pardon ! — »… \nY nuevamente, de lo determinado y de lo común, un arribo indirecto — ¡justamente de parte de los poetas! – a través del detalle, y una visita con los siglos de una muchacha seducida — ¡sí, justamente por medio de Gretchen! — a la Revolución. Como si se llegara al bosque – por medio de la hoja. Y es significativo que Maiakovski, autoconsciente, belicoso, resuelto, con su autoconciencia:\nTodo el vigor de mi canto\nTe entrego, clase al ataque.\n— con toda su voluntad y su personalidad, se disperse inútilmente — en esa su elección. La confesión de Pasternak, en cambio:\nEstoy feliz de anularme\nEn la voluntad de la revolución.\n— por nosotros, no obstante la convicción de Pasternak y la evidencia de las letras, se deja leer de este modo:\nSería feliz si pudiese anularme.\n— este es el Pasternak conocido por nosotros, que, a pesar del Teniente Schmidt y de todo lo que escribirá todavía en ese estilo, no se dispersa en la voluntad de la revolución, como, en general, en ningún deseo humano. Porque no se funde, y ni siquiera conoce, algún deseo, excepto ese del mundo, todo el deseo del mundo que — actúa directamente por medio de él. Todos dependemos, pero cada uno depende de otro. Para Pasternak es competente alguno más grande que él, y distinto de nosotros.\nA Maiakovski lo dirigen las masas; vienen ganas de decir a la francesa: genio de las masas, por eso las dirige. Las masas del futuro, por eso también dirige las masas del presente. Y para que no haya ambigüedad en la exposición: a Maiakovski lo dirige la historia.\nMaiakovski: un guía guiado. Pasternak: sólo guiado.\nLa comunión de ideas no es — el metro de confrontación para comparar a los dos poetas. Maiakovski, como compañero de ideas, tiene — si no a toda Rusia, sí a toda la juventud rusa. Todo joven comunista es mayormente y, en cada caso, más claramente compañero de ideas de Maiakovski que de Pasternak. Los dos están de acuerdo (piensan — del mismo modo) sólo una vez — en el tema de los poemas: Octubre y El Año novecientos cinco. Uno escribió el Octubre, el otro escribió el Diciembre, pero qué Octubre, pero qué Diciembre, un Diciembre que se diferencia fuertemente del Octubre… Y si escribe también Pasternak el día de mañana su Octubre, será sobre todo el Octubre de Pasternak, donde el centro de las operaciones militares será transportado a la cima de los árboles arremolinados.\nSegunda, pero en sustancia primera y única cuestión: la actitud de uno y de otro en relación con Dios, y de Dios en relación con el uno y el otro. Es una cuestión que, por el momento, no propongo intencionalmente. A su hora.\nPor cauces distintos, por orígenes distintos, distintos por las fuentes de las que beben, por los sedientos a los que dan de beber — ¿para qué hacer la lista? — , no: distintos en todo, pero hombres de distinta dimensión, ellos son iguales en una sola cosa: la fuerza. En la fuerza del talento creador y de la rendición. En consecuencia, también en la fuerza de golpearnos.\nMaiakovski es nuestro dinamómetro, Pasternak nuestro batímetro: una sonda.\nPero estos dos, ligados solo por una presencia — la fuerza, tienen en común también la ausencia: los une la falta de canto. Maiakovski es incapaz de cantar, porque está íntegramente en tono mayor, para percusión y voz alta. Así se hacen las bromas (“no muy divertidas”) y se manda a la tropa. Pasternak es incapaz de canto porque está sobrecargado, saturado, y, lo que cuenta más, es individual. En Pasternak no hay lugar para el canto: el canto no es el lugar para Maiakovski. Por eso el lugar Blok-Esenin está todavía “vacante” en Rusia. El manantial canoro de Rusia, desentona en arroyos de poca monta y de breve duración, debe encontrar un solo lecho, un solo paso.\nPara ser poeta nacional debes poder hacer cantar, por tu intermedio, a la nación entera. Para esto no es suficiente ser todo, es necesario ser todos, exactamente lo que Pasternak no puede ser. La totalidad y sólo una determinada, una determinada nación, pero en compensación entera – lo que no quiere ser Maiakovski: el heraldo de una clase, el creador del epos proletario.\nNi un luchador (Maiakovski) ni un clarividente (Pasternak) componen cantos.\nPara el canto es necesario alguien que ciertamente ha ya nacido en Rusia y está creciendo en alguna parte, grande y ruso sin hacer ostentación. Esperaremos.\nTú dormías, calmo en el lecho sobre la calumnia,\nDormías y, ya sin latidos, estabas plácido.\nComo lo había predicho tu tetráptico.\nTú dormías, apretando la almohada a la mejilla,\nDormías a pierna suelta,\nIntroduciéndote una vez más\nEn la escuadra de las leyendas jóvenes.\nTú te introdujiste en ellas más sensiblemente,\nPorque las alcanzaste de un salto.\nEn un altiplano lleno de cobardes… \nPasternak — a Maiakovski\nClamart, diciembre 1932\nEpos i lirika sovremennoi Rossii (Vladimir Mayakovki i Boris Pasternak). Tomado de la versión italiana de Mariolina Doria de Zuliani, en Incontri, La Tartaruga edizioni, Milán 1982. >>\nCita inexacta de la poesía de Maiakovski Ciudad (Gorod, 1925).>>\n“Años de extravío”>>\nLugar de nacimiento y residencia del escritor Lev Tolstói. El padre de Pasternak, el pintor Leonid Osipovich Pasternak, iba a menudo allí y era huésped de Tolstói.>>\n“…ellos querían florecer. / Nosotros queremos mantenernos ocupados en la sombra.” Cita inexacta de un poema de Rilke , En la sala , que forma parte de Nuevas poesías (1907 y 1908). >>\nVersos tomados de dos poemas inconclusos (1928-1930) de Maiakovski: estos versos fueron incluidos en la carta-testamento del poeta. >>\nCita inexacta del trabajo teatral de Maiakovski Moscú arde. >>\nDel poema de Maiakovski Guerra y Universo. >>\nCita inexacta de un poema de Pushkin (Versos compuestos de noche en momentos de insomnio).>>\nSe refiere al poema de Maiakovski Pantalones de arrabio. Jozef Poniatowski, noble polaco, mariscal de Napoleón.>>\nSe refiere al episodio de la fuga de Vrangel en el poema ¡Pan! de Maiakovski. Petr Nikolaevich Vrangel, general ruso, jefe de las fuerzas contrarrevolucionarias, fue derrotado por los bolcheviques.>>\nDel poema de Maiakovski En ómnibus por Moscú, escrito para el décimo aniversario de la Revolución de Octubre. >>\nDel poema de Pasternak Una enfermedad sublime (1923-1928).>>\nSe refiere a La infancia de Liuvers.>>\nDel poema de Pasternak Primavera, que forma parte del libro Tras las barreras. >>\nDel poema de Pasternak La muerte del poeta, dedicado a Maiakovski. >>\nCita inexacta del poema de Maiakovski Vladimir Ilich Lenin (1925). >>\nDel poema de Pasternak Petersburgo (1915) que forma parte del libro Tras las barreras. >>\nEugenio Oneguin, novela en verso de Pushkin.>>\nDel poema de Pasternak Amanece, perteneciente al libro Mi hermana la vida. >>\n“¡El sol lo lleva [a la luz] del día!”, verso del escritor alemán Adalbert von Chamisso.>>\nPjatyi God, poema de Pasternak.>>\nJefe elegido de las unidades militares de los cosacos.>>\nHace referencia al poema de Maiakovski Marusia se ha envenenado.>>\nVéase nota anterior.>>\n“Es en la limitación donde se ve al maestro”. Del famoso soneto de Goethe sobre Naturaleza y Arte.>>\nAlusión al escritor ruso Nikolai Artemevich Temnyj (1863-1910), seudónimo de Lazarev>>\nDel poema de Pasternak Al amigo. >>\nDel poema de Pasternak Sobre estos versos, de Mi hermana la vida.>>\n“Tú, ojo oscuro, en tanto estés en mí, / Usa todo tu poder.”>>\nDel poema de Pasternak Del tiempo primaveral del hielo de la recopilación Segundo nacimiento (1933).>>\n“Después de haber reflexionado sobre el destino de las mujeres de todos los tiempos y de cualquier país, he terminado por pensar que todo hombre debería decirle a cada mujer, más que Buenos días: ¡Perdón!” >>\nCfr. nota 15.>>


La empresa - Riva S.A.\nTrayectoria y vigencia\nLos comienzos: Un compromiso con el crecimiento\nDécada del ´80\nContinuando el Crecimiento en los noventa\nNuestro mayor desafío. El crecimiento en el nuevo milenio\n84 años desarrollando una visión\n43 años construyendo\nriva es cumplimiento\nCon responsabilidad, seriedad y vocación, riva se destaca por asumir los más variados desafíos y cumplir sus compromisos con sus Comitentes, en tiempo y forma con excepcional rapidez.\nriva es confiabilidad\nCon capacidad técnica y económica para adaptarse a las más diversas necesidades de sus clientes, riva demostró su fuerza creciente y su constante avance generando respeto, confianza y satisfacción, aún en circunstancias sumamente desfavorables.\nriva es continuidad\nEn cualquier contexto de circunstancias económicas financieras con constantes cambios, en los momentos difíciles de crisis para el país, que llevaron a la desaparición de numerosas empresas, riva demostró su capacidad de superarlas y permanecer.\nriva es crecimiento\nEn un mundo de constante avance tecnológico, riva avanzó en su crecimiento y fortalecimiento institucional, capacitando sus planteles y renovando sus equipos, maquinarias, electrónica y rodados, consolidando su solvencia técnica, económica y financiera.\nSuipacha 1067 Piso 10 - C1008AAU - Ciudad de Buenos Aires - Argentina - Tel: (54-11) 4312-9229 (Lineas rotativas)


Este artículo ha sido visto 291 185 veces.\nLávate las manos. Asegúrate de que tus manos estén limpias a fin de evitar introducir bacterias en la herida abierta. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente Lávate las manos con agua limpia corriente y frótalas con jabón por al menos 20 segundos (canta el "Feliz cumpleaños" dos veces). X Fuente confiable Centers for Disease Control and Prevention Ir a la fuente Luego enjuágate bien y utiliza una toalla limpia para secarte.\nDetén el sangrado. Si la herida o lesión te sangra y se encuentra muy cerca del borde de la fosa nasal, usa un material limpio para aplicar una presión suave hasta que deje de sangrar. No bloquees la respiración y no obstruyas tu fosa nasal. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nSi la lesión no es claramente visible o no está en el borde de la fosa nasal, usa métodos de primeros auxilios aprobados para detener el sangrado. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nLo más recomendable es que te mantengas fresco durante este proceso. Puedes lograrlo colocándote una toalla mojada en la frente o chupando algo frío, como por ejemplo cubitos de hielo. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nQuita toda la suciedad con mucho cuidado. A fin de reducir el riesgo de una infección y de posibles complicaciones, es aconsejable que uses unas pinzas esterilizadas para quitar la suciedad que haya quedado adentro de la herida. X Fuente de investigación\nUsa instrumental limpio. Si piensas que hay algo alojado en el área o si solo necesitas limpiar algunos fragmentos de piel, tejido o coágulos de sangre, esteriliza todo lo que planees usar. Si no puedes esterilizar el instrumental, asegúrate de que esté lo más limpio posible. X Fuente de investigación\nEsteriliza el instrumental que vayas a necesitar. X Fuente de investigación\nConsidera la posibilidad de consultar a un médico si el área es difícil de alcanzar. Si no puedes ver bien la herida o te resulta imposible alcanzarla, es probable que no puedas tratar el área adecuadamente. Ten en cuenta que podrías causar un daño adicional o introducir bacterias en la herida si esta se encuentra en la parte superior de la fosa nasal. X Fuente de investigación\nElige un agente de limpieza. Por lo general, el agua y el jabón son la mejor opción para limpiar una herida, corte o lesión menor en la piel. En ocasiones, se recomienda el uso de productos que sean agentes limpiadores y antibacteriales para tratar ciertas áreas más delicadas y sensibles. X Fuente de investigación\nLa clorhexidina es un producto común que se utiliza como jabón limpiador y como antiinfectivo. Puedes comprarlo en la mayoría de las farmacias sin necesidad de una receta médica. X Fuente de investigación Ten en cuenta que la clohexidina debe estar muy diluida antes de ser utilizada sobre las membranas mucosas, como por ejemplo el interior de la nariz.\nLimpia el tejido alrededor de la herida. A fin de llegar a la herida para limpiarla, tal vez tengas que usar un hisopo de algodón o un trozo de gasa enrollada con mucho cuidado. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nUsa las pinzas limpias o esterilizadas para sostener la gasa, a fin de limpiar el área con efectividad. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nPon agua limpia y un jabón suave o una pequeña cantidad de clorhexidina en el extremo del hisopo de algodón o de la gasa. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nRepite el procedimiento con agua e instrumental limpios para enjuagar todos los residuos de jabón. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nSigue lavándote las manos. Ten presente que la herida es una puerta de entrada a tu torrente sanguíneo para las bacterias nocivas. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nConsulta a tu médico antes de ponerte cualquier producto en la nariz. Las cremas y los ungüentos antiinfectivos o con antibióticos están elaborados para usarse sobre cortes y rasguños superficiales, pero podrían no ser apropiados para aplicarse a lesiones más graves en un área más profunda de la nariz. Consulta con tu médico si es seguro aplicar el producto para tratar la herida en el interior de tu nariz. Estos productos son de venta libre y podrás comprarlos en cualquier farmacia de tu localidad. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nSi tu médico lo aprueba, coloca una pequeña cantidad de la crema o ungüento antiinfectivo en la punta de un hisopo de algodón o de un trozo pequeño de gasa. Aplica cuidadosamente la crema o ungüento medicado sobre el área alrededor de la herida. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nEvita tocar la herida con los dedos. Si te ves obligado a usar las manos para aplicar el tratamiento, asegúrate de lavártelas muy bien. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nNo te toques el área. Una vez que te hayas aplicado el medicamento, no toques el área de la herida. Considera que hacerlo podría evitar que la herida cicatrice y aumentar el riesgo de que contraigas una infección. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nRepite la aplicación del tratamiento según sea necesario. Dependiendo de la ubicación de la herida, de su tamaño y de su profundidad, es posible que tengas que aplicarte el medicamento diariamente o cada algunos días. Ten cuidado de no introducir bacterias en tu nariz. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nAcude al médico si el sangrado no se detiene con facilidad. El sangrado persistente podría indicar la presencia de un hueso fracturado, de una herida profunda en el interior de tu nariz o de una condición médica más grave. Un sangrado que dure más de 15 o 20 minutos es una señal de advertencia de que podría haber sucedido algo más grave. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nVisita al médico si la herida no comienza a sanar en unos pocos días. Ten en cuenta que algunas lesiones dentro de las fosas nasales podrían requerir de un tratamiento médico. La nariz es un área sensible con muchos vasos sanguíneos y fluidos tales como el moco y los provenientes de los senos paranasales y todos ellos contienen bacterias. Algunas heridas nasales internas deben ser tratadas por un médico, en algunos casos por un especialista, como por ejemplo un otorrinolaringólogo. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nEn algunos casos, te podría parecer que la herida ha cicatrizado bien para luego reaparecer unas pocas semanas o meses. Esta es una señal de una posible infección, así que es aconsejable que consultes a un médico sobre los antibióticos y tratamientos que puedan prevenir que tu herida reaparezca. X Fuente de investigación\nBusca ayuda médica si estuvo involucrado un animal. Si tu herida fue causada por un animal o por algo sucio con bordes irregulares o desiguales, es aconsejable que te asegures de que el área se limpie y trate adecuadamente. Cuanto antes detectes una infección más sencillo será tratarla y controlarla. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nConsulta a tu médico lo antes posible si tu herida nasal interna fue causada por algo que pienses que tiene el riesgo potencial de ocasionarte una infección sistémica grave. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nPermanece atento a las señales de una infección. Sin importar la causa de la herida, las infecciones requieren de atención médica inmediata. Presta atención a los siguientes síntomas de una infección: X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nPregúntale a tu médico sobre los tratamientos para una infección. En la mayoría de los casos, el médico te recetará un antibiótico oral o tópico. Dependiendo del tratamiento, podrías esperar que la herida cicatrice en el curso de una o dos semanas después de haber iniciado el tratamiento con antibióticos. X Fuente confiable University of Rochester Medical Center Ir a la fuente\nwikiHow es un "wiki", lo que significa que muchos de nuestros artículos están escritos por varios autores. Para crear este artículo, 15 personas, algunas anónimas, han trabajado para editarlo y mejorarlo con el tiempo. Este artículo ha sido visto 291 185 veces.\nEsta página ha recibido 291 185 visitas.


Dos Sesiones para Ponerte en Forma en Vizcaya | Decathlon\nDos Sesiones para Ponerte en Forma en Vizcaya\nEmpieza a ponerte en forma y disfruta de dos sesiones para dos personas. ¿A qué esperas para lucir un cuerpo 10?\nDENA BILBAO es un centro cultural y deportivo, innovador y único en Bilbao, con actividades dirigidas para todas las edades. El centro de referencia de Street Dance y deporte de Bizkaia.\nTras muchos años al frente de actividades dirigidas en diferentes escuelas de danza y gimnasios, tomamos la decisión de hacer las cosas de otra manera, abandonando la idea tradicional y apostando por un trato familiar y económico, en el que poder ofrecer actividades de calidad. En DENA BILBAO otorgamos más atención a los detalles y necesidades de cada actividad, así como al público al que van dirigidas.\nUna gran familia de profesionales que desde 2003, cuida de ti y los tuyos.\nAcceso a clases de Ponerte en forma o Ponerte en forma bailando.\nDuración de la experiencia: Dos sesiones\nDe lunes a viernes de 9:00 a 13:00 y de 17:00 a 22:00.\nDos Sesiones para Ponerte en Forma


Las seis coberturas imprescindibles que debe contemplar un buen seguro de ciberriesgos, según AIG : 1zip.ru\nLa aseguradora AIG ha elaborado una lista con las las seis coberturas básicas e imprescindibles que debe contemplar un buen seguro de ciberriesgos. El cibercrimen supone el 0,8% del PIB mundial, según datos de un reciente estudio del Incibe (Instituto Nacional de Ciberseguridad), quien cifra en unos 14.\n000 millones de euros el coste que supone para las empresas españolas. También asegura que a diario son atacados entre 100. 000 y 120. 000 equipos en nuestro país. Tal situación está provocando un aumento de la preocupación por este asunto y por consiguiente, de la contratación de seguros de ciberriesgos. De hecho, este es el producto que más creció el año pasado en el sector empresarial y «será el seguro del año 2018», como señala Olivier Marcen, responsable de CyberEdge de la aseguradora AIG para la zona sur de Europa.\nPor su parte, Carlos Rodríguez, responsable de CyberEdge de AIG en España, considera que las seis características básicas que debe contemplar un buen producto con una protección adecuada frente a los cibersiniestros son:\n1. Gestión de incidentes. Cubre los honorarios de asesoría legal, informática forense y relaciones públicas a la hora de gestionar, administrar y mitigar un incidente de seguridad de red o de privacidad.\n2. Protección de datos y responsabilidad cibernética. Ampara las reclamaciones de terceros derivadas de demandas por un fallo de seguridad en la red del asegurado.\n3. Ciberextorsión. Cobertura a las organizaciones ante las pérdidas resultantes de una amenaza de extorsión. Esto incluye rescates para poner fin a una extorsión, así como los honorarios de asesores especializados.\n4. Interrupción de la red o pérdida de beneficios. Responde a la pérdida de ingresos y gastos operativos del asegurado cuando su actividad se interrumpe o suspende debido a un fallo en la seguridad en la red.\n5. Fraude de transferencia de fondos. Cobertura de la pérdida financiera resultante de transferencias electrónicas realizadas de manera fraudulenta tras un ciberataque.\n6. Respuesta ante inspecciones y sanciones regulatorias derivadas de un uso indebido, control o proceso de datos personales.\nAparte de estos puntos básicos, la solución aseguradora de AIG, que se caracteriza por su flexibilidad para adaptarse a las necesidades de las empresas, contempla el acceso 24 horas, los siete días de la semana, a un equipo de expertos en la gestión de ciberincidentes tras haber padecido una brecha de seguridad o un ataque de denegación de servicio. .\naig red → Результатов: 1 / aig red - фото\nAIG afirma que su red ya es "tan grande como la de la ONU"\nLa aseguradora norteamericana AIG dispone ya de una red mundial más amplia que la propia ONU, que cuenta con 193 Estados miembros más la Ciudad del Vaticano como observador. eleconomista.es »\nTags: #aig #afirma #red #tan #grande #onu


La importancia del uso de vehículos publicitarios como estrategia de marketing en acción | Dobleefecto\nLa importancia del uso de vehículos publicitarios como estrategia de marketing en acción\nEn un mercado cada vez más competitivo, se hace especialmente necesaria la puesta en marcha de planes de marketing en acción que permitan dar a conocer nuestra marca para atraer nuevos clientes.\nUna de las actuaciones que se consideran más efectivas es el uso de vehículos publicitarios, ya que nos permite transportar nuestra imagen allá donde nos desplacemos, por lo que el impacto que se produce es muy alto, teniendo en cuenta, además, la reducida inversión necesaria.\nVentajas del uso de vehículos publicitarios\nEs creciente el número de empresas que deciden invertir en vehículos publicitarios, conscientes de las ventajas que aporta este soporte publicitario. Entre estas ventajas, podemos mencionar las siguientes:\n– Se necesita poca inversión.\n– Resultados permanentes en el tiempo.\n– Mejora de la imagen corporativa.\n– La publicidad alcanza a un gran número de personas con distintos perfiles.\n– La campaña de publicidad abarca un gran alcance geográfico.\n– Se trata de un soporte que llama la atención de peatones y/o conductores.\nTeniendo en cuenta estas ventajas, queda clara la importancia del uso de los vehículos publicitarios dentro de nuestra estrategia de marketing en acción.\nNo obstante, para que los resultados sean realmente satisfactorios y asegurar el retorno de la inversión realizada, por pequeña que pueda ser, necesitamos que el diseño de la publicidad sea profesional y de calidad. Igualmente, la rotulación de nuestros vehículos debe ser realizada por profesionales que dispongan de los mejores materiales, sistemas de impresión y aplicaciones para que el trabajo sea un éxito.\nDe esta forma, nos aseguramos que el resultado final no solo sea de calidad, sino que se adapte 100 % a la imagen de marca y al mensaje que queremos transmitir.\nSi decides apostar por esta forma de publicidad, puedes conocer algunas claves para asegurar la efectividad de esta acción de marketing en el siguiente enlace.


GENOCIBER [ANIME] 5/5\ntodofreak :: shikara no fansub Comparte\nTema: GENOCIBER [ANIME] 5/5 Sáb Ago 15, 2009 12:23 am\nGenocyber cuenta la historia de la creación de un arma biológica definitiva, a partir de dos hermanas con poderes psíquicos. Centrada en Hong Kong, la historia nos presenta a una chica muda (Elaine) que se ve arrastrada dentro de los planes de un ambicioso científico loco que quiere combinar los poderes de la chica y su hermana lisiada para activar el Genocyber. Después de una búsqueda sangrienta que deja docenas de muertos a su paso, la chica es por fín capturada por agentes de una organización gubernamental, el instituto Kuryu de ciencias. Sin embargo, la chica escapa, matando al científico y a los agentes del gobierno. Este episodio termina cuando la chica encuentra a su único amigo, un niño que muere después de caer de una edificación enorme. La joven, llevada por la ira, libera un enorme poder que arrasa todo Hong Kong.\nEn la segunda OVA, un país llamado Karain ha declarado la guerra contra los Estados Unidos, quien envia un barco llamado Alexandria a destruir dicho país. La historia gira alrededor de una joven doctora llamada Myra, quién es encargada de cuidar de Elaine, sin conocer los poderes psíquicos de la pequeña. En el barco viaja tambien un equipo de científicos encabezados por el doctor Sakomizu, y transportan con ellos un arma biológica nueva, el Vajranoide. Esperan poder demostrar el poder del Vajranoide y así poder producirlos en masa como armas para luchar en la guerra. Sin embargo, el Vajranoide detecta la presencia de Elaine y se comporta de forma extraña durante las pruebas. Posteriormente, Elaine y el Vajranoide se enfrentarán en una primera lucha, durante la cual la doctora Myra notará la ausencia de la pequeña, y recorrerá todo el barco buscándola, hasta dar con la sala donde Elaine, transformada como el Genocyber, lucha contra el Vajranoide. Sin embargo, cuando logran abrir la sala, Elaine ya ha derrotado al monstruo, y ninguno sospecha que ha sido ella.\ntodofreak :: shikara no fansub


Una guatemalteca perdió a 36 familiares por la erupción del Volcán de Fuego\nActualizado 06/06/2018 20:04 CET\nCIUDAD DE GUATEMALA, 6 Jun. (Notimérica) -\nLa erupción del Volcán de Fuego ha supuesto una auténtica tragedia para Guatemala y los guatemaltecos. Hasta el momento, son 75 las personas que han fallecido, pero se cree que esa cifra podría seguir aumentando, y a estos datos hay que sumar aquellas personas que se encuentran todavía en paradero desconocido.\nPequeñas comunidades y asentamientos enteros desaparecieron el domingo como consecuencia de la erupción del volcán. Precisamente, en uno de estos asentamientos vivía Lilian Hernández, una guatemalteca que ha perdido a 36 miembros de su familia como consecuencia de la erupción.\nLilian vivía con su familia en la localidad de San Miguel Los Lotes que quedó completamente sepultada por las cenizas del volcán. Aquí todos vivían en ocho viviendas, los hombres se dedicaban al campo y a la albañilería y las mujeres eran amas de casa.\nDesde el día de la explosión Lilian no sabe donde se encuentran 36 de los miembros de su familia y teme que pudieran quedar sepultados, según informan desde 'Associated Press'.\nDe hecho, hasta dos días después de que se produjese la erupción, el terreno seguía tan caliente que era imposible para los equipos de rescate llevar a cabo su trabajo lo cual no ayuda a mantener grandes esperanzas por los desaparecidos, aunque las labores continúan.\nHasta ahora, sólo uno de los familiares de Lilian ha podido ser localizado e identificado, se trata de su primo César Gudiel, de 28 años, cuyo cuerpo fue localizado petrificado en la calle.\nLilian consiguió salvarse gracias a que hace unos meses su marido y ella se marcharon de la localidad para continuar con su vida a unos cuantos kilómetros de distancia.\nSon muchas las personas que han sufrido pérdidas similares a las de Lilian debido a esta tragedia. Otros lugareños lamentan también haber perdido a numerosos familiares y tampoco se olvidan de sus animales, perros, gatos, gallinas, a los cuales también se está intentando rescatar.


La respiración diafragmática. Tu mejor aliada – Hablemos de la ansiedad\nLa respiración diafragmática. Tu mejor aliada\nPublicado porhablemosdelaansiedad 2 de julio, 2021 12 de julio, 2021 Publicado en Sin categoría\nAbro el periódico y leo “Demuestran científicamente que cambiar la forma de respirar, cambia la actividad del cerebro…”\nPorque la respiración tiene conexiones directas con distintas partes de la corteza cerebral, donde se gesta el pensamiento, la percepción o la imaginación; es la zona del cerebro que está implicada en los procesos de aprendizaje, la atención y la memoria.\nEmpezemos por lo básico…\nDebajo de esta palabra algo complicada ” Diafragma” se esconde un músculo esencial para nuestra respiración.\nDiafragma, ubicado debajo de los pulmones, dentro de la caja torácica y que acompaña nuestra respiración al mismo ritmo que nuestros pulmones se contraen y relajan.\nDiafragma, director de orquesta.\nCuando inhalas, el diafragma se contrae, deja espacio en los pulmones, que se llenan de oxigeno mientras el vientre se hincha. El pecho se expande.\nAl exhalar, el diafragma se relaja: Se eleva y se pega a los pulmones para expulsar el aire inspirado.\nEn realidad se parece un poco a una medusa, su forma circular rodea nuestra espalda, nuestros costados y también nuestro estómago\n¿Te imaginas los movimientos que hace una medusa para moverse?\nUn verdadero BALLET.\nAsí trabaja nuestro diafragma...\nLa mayoría de nosotros, y especialmente las personas con ansiedad, no respiramos correctamente y no experimentamos los beneficios de la respiración basada en el diafragma. A menudo tendemos a inhalar y exhalar por la boca. El abdomen no está trabajando, la respiración torácica solo utiliza el 30% de la capacidad de nuestros pulmones, y lo mas importante, no elimina las toxinas acumuladas en el organismo.\nRespirar automáticamente o “torácicamente” ofrece una capacidad pulmonar muy limitada, por supuesto, esto es suficiente para nuestro día a día, pero el suministro de oxigeno es mínimo. Respiramos mal.\nEn un ataque de ansiedad, nuestra respiración se acelera, las inspiraciones ya no aportan suficiente oxígeno, nos empezamos a asfixiar, nos sentimos el pecho oprimido y hasta llegamos a marearnos (hiperventilación). Generalmente, nuestro reflejo es respirar por la boca, respirando profundamente para extraer todos nuestros recursos. Es cierto que la boca es un orificio más grande que la nariz, eso debería permitir que el aire entre más fácilmente, ¿verdad? ¡ERROR!\nLa respiración tiene un papel muy importante en el desarrollo y mantenimiento de las crisis de ansiedad inesperadas. La respiración y las emociones están hermanadas. Cuando estamos nerviosos la respiración se acelera, cuando estamos tranquilos, la respiración se calma. Casi imperceptiblemente.\nPara que veas la importancia de lo que te estoy contando, haz un pequeño ejercicio; Comienza a respirar tan rápido como puedas durante 3 minutos, como si estuvieras hinchando un globo ¿Lo notas? Incomodidad e incluso en algunos casos mareo, sensación de extrañeza, opresión en el pecho…\n¿Cómo hacer los ejercicios de control de la respiración?\nEsta técnica que voy a presentarte requiere, en mayor o menor medida, un entrenamiento. Aun así, su eficacia ha sido constatada en personas que padecen ataques de pánico u otros trastornos de ansiedad. Fuente : Olivares, J. y Méndez, F. (1999). Técnicas de modificación de conducta. Madrid: Biblioteca Nueva psicología.\nLo adecuado en las primeras sesiones es hacer el ejercicio tumbado. Puedes preparar la habitación con poca luz, ambiente cálido y un toque de olor a lavanda que siempre ayuda (en otra entrada explicaré sus beneficios) Intenta minimizar los ruidos en el ambiente o hazlo en un rato donde hay un minuto de quietud.\nPon una mano en tu pecho y otra en el abdomen. Cierra los ojos y haz una primera inspiración profunda y suelta todo el aire por la boca. Nota como el peso de tu cuerpo cede en la superficie donde estás apoyado. Repite 3 veces.\nLas siguientes respiraciones tomaran esta vía: Inspira en 3, cuenta mentalmente y al expulsar el aire (por la nariz) repite mentalmente una palabra que te lleve a la calma, por ejemplo “calmado” “suave” “tranquilo” . Unos 10 minutos. Con los días aumenta el tiempo.\nConcentrate en ESTE momento. Solo existe tu respiración y tú; préstale atención. Prestate atención. Fíjate en la subida y bajada de la mano del abdomen o bien céntrate en el “1-2-3” de la inhalación o en el mantra que te has marcado para la exhalación.\nEs posible que tu mente te juegue una mala pasada, y divague o traiga pensamientos tipo “esto no sirve para nada” o “mañana no quiero ir a trabajar”, no te enfades, es normal. En la quietud se oyen más los ruidos. Ahora tu mente no está entretenida delante de un ordenador, o charlando con tu vecina. No, ahora estáis tú y ella y tu misión es que con el tiempo la silencies y os quedéis ambas en calma.\nSi te sientes agobiado al tener el control de la respiración o notas que te falta el aire, esto también es normal. Es reeducación. Y debes hacerlo de forma gradual, amistosa y permisiva.\nPuedo asegurarte que desde la primera sesión vas a notar los beneficios, en ti. Tu mente más calmada y pausada e incluso relajada.\nYo lo practico cada noche antes de irme a dormir. CADA NOCHE. Es mi momento, porque merezco cuidarme. Y tú, mereces cuidarte.\nNOTA: LA PRACTICA DIARIA DE LA RELAJACIÓN TE AYUDA A PREVENIR LA APARICIÓN DE NUEVAS CRISIS DE ANSIEDAD. Sociedad Española de Psicología Clinica y de Salud. SEPCYS.\n¿Me voy a morir de un ataque de ansiedad?\nMandalas: Círculos y colores que calman mi ansiedad\n2 comentarios sobre “La respiración diafragmática. Tu mejor aliada”\n3 de julio, 2021 a las 11:59 am\nMuchas gracias, muy útil para el día a día súfranos o no de este tipo de crisis.\nUn abrazo y gracias por la aportación!!!\n28 de julio, 2021 a las 6:01 pm\nGracias por tu comentario Max!\nHablemos de la ansiedad, Blog de WordPress.com.


9 de los mejores libros sobre bibliotecas y librerías. – Comparador Sitio de Encuentro\n9 de los mejores libros sobre bibliotecas y librerías.\n4.1 (78%) 32 votes\nComo la mayoría de las personas, me faltan muchas cosas en este momento. Extraño ver a mi familia, ir a trabajar, deambular por el supermercado por capricho y no preocuparme por salir o conversar con los vecinos cuando paseo a mi perro. Una de las cosas que más extraño es casualmente poder pasar de la sucursal de mi biblioteca local o de la librería en el camino a casa desde el trabajo, deteniéndome para recoger y dejar libros y conversar sobre consejos para nuevas lecturas. Mientras esperamos que las cosas vuelvan a la normalidad, sumergirse en uno de los libros a continuación, involucrando a todas las bibliotecas o librerías, con suerte puede ayudarlo a recordar cuánto ama esos lugares.\nLa biblioteca de Felicity Hayes-McCoy en el borde del mundo\nHablemos del amor de Claire Kann\nEl caso de los libros perdidos de Ian Sansom\nLa sombra del viento por Carlos Ruiz Zafón, traducido por Lucia Graves\nEl prestatario de Rebecca Makkai\nLa vida literaria de Nina Hill, de Abbi Waxman\nLa vida histórica de A.J. Fikry de Gabrielle Zevin\nAmor de los libros por Té Russ\nTraicionada por su esposo y enfrentando la vida sola con su hija, la bibliotecaria Hanna Casey regresa a la casa de su madre en la ciudad rural irlandesa donde creció. Conducir su librería y monitorear las actividades de la biblioteca de la pequeña ciudad le da a Hanna algo que hacer entre discutir con su madre y preocuparse por su hija adulta, pero es el plan de restaurar la cabaña junto al mar de su tía lo que la devuelve a la vida. Combinando un entorno hermoso y una acogedora biblioteca del país, este libro es un gran escape para cualquiera que busque una lectura ligera.\nMe encantó el libro centrado en la escuela superior y más joven de Kann Kann, Si te hace feliz, así que me emocioné cuando un colega Rioter me señaló esta novela adulta emergente. Con una estrella de gran fama en Alice, empleada de la biblioteca y amante de los buffets, el libro se reanuda inmediatamente después de que la ex novia de Alice termina las cosas y Alice promete salir para siempre. ¡Por supuesto, no contaba con un colega, un empleado de la biblioteca y un amigo que se convertiría en algo más! Este es un dulce escape para los amantes del romance de la biblioteca con un gran desarrollo de personajes y el equilibrio perfecto entre escenas divertidas y florecientes.\nTambién ambientado en Irlanda, este misterio acogedor sigue al nuevo bibliotecario Israel Armstrong, quien encuentra trabajo en una biblioteca de la ciudad húmeda y aislada solo para descubrir que no hay libros. Para desentrañar el misterio del libro perdido, se le pedirá que seleccione un elenco de personajes locales extraños y fascinantes mientras rastrea los volúmenes ausentes y descubre por qué fueron tomados en primer lugar.\nID de categoría: 476\nConsulte el boletín en su estante\nRegístrese para recibir Revisa tu estante, la ventanilla única del bibliotecario para noticias, listas de libros y más.\nAl suscribirse, usted acepta nuestros términos de uso\nUn éxito de ventas mundial que fue traducido del español al inglés en 2004, esta historia dentro de una historia presenta el amor trágico de Julián y Penélope, amantes de las estrellas cruzadas que desaparecen poco antes de su escape planeado. Cuando Daniel, un librero pronto, descubre su historia en el Cementerio del Libro Perdido, se propone descubrir por qué Penélope nunca se casó con Julián y por qué ambos desaparecieron de la historia antes de que terminara la historia. Pruebe este libro si está buscando una historia rica y dramática que también sea un recordatorio del poder físico que los libros tienen para nosotros.\nEscápese al mundo de fantasía de The Library, dedicado a la colección de libros importantes de diferentes realidades a través de la magia y el viaje en el tiempo. La bibliotecaria principal Irene y su asistente Kai fueron enviados a Londres para recoger un libro particularmente importante y peligroso, solo para descubrir que fue robado antes de llegar allí. Combatiendo las fuerzas caóticas del inframundo de Londres, los dos tendrán que guardar su libro antes de que el tiempo comience a desmoronarse.\nLucy Hull es una joven bibliotecaria de Hannibal, Missouri. Ian Drake es un mecenas de la biblioteca de 10 años, inscrito en clases anti-homosexuales por su madre, que introduce libros en una mochila para evitar ser atrapado por sus padres. Cuando Lucy encuentra a Drake refugiado en la biblioteca, los dos acuerdan un «secuestro» que los llevará por los Estados Unidos, conociendo a padres fugitivos, hurones y muchas risas en este libro animado y divertido que es un testimonio del poder de las bibliotecas. para alentar las conexiones.\nBookworm Nina Hill está perfectamente satisfecha con su trabajo en la biblioteca y su gato, encontrando compañía en los personajes más que en las personas. Entonces, se sorprende cuando la familia de su padre perdido aparece en la superficie, creando una colección de hermanos de los que nunca ha oído hablar, pero todos quieren saber de ella. Combínalo con una némesis recientemente interesada que se ha convertido en un pretendiente, y la introvertida Nina está en un año bastante loco lleno de nuevas relaciones, un concurso de curiosidad y una reevaluación de lo que necesita para tener una vida plena.\nA.J. Fikry está pasando por un período difícil. Su librería está en crisis, todo justo después de la muerte de su esposa y su preciosa colección de poemas de Poe ha sido robada. Luego conoce a Maya, de 2 años, después de haber sido abandonada en los escalones de su tienda, y su plan de desaparecer silenciosamente de la vida toma un giro brusco. Siguiendo a A.J. y Maya a medida que ambos se convierten en su nueva familia, este libro está lleno de amor por los libros y personajes extravagantes que deleitarán a los lectores con un profundo amor por su librería favorita.\n¿Propietario de librería y agente de romance literario? Cheque. ¿Adorable configuración de librería? Cheque. ¿Romanticismo lleno de vapor y dulzura? Cheque. 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Las…\nDesde personas desaparecidas hasta identidades…\n22 libros LGBTQ sobre sexo, feminismo y deseos…\n"The Booksellers" es una delicia para los amantes de…\nAquí están 10 de los libros más influyentes de la década.\n101 libros de la década de 2010 que debes leer\n13 libros queer digitales digitales gratuitos para…\nLibros de bolsillo de verano 2020 YA\nLa autora trans Juno Dawson: "¡Las Spice Girls…\nLimpieza de Garth Greenwell Rating - Intimidad y…\nAnterior Entrada anterior: ¿Cuándo comienza Drag Race All Stars 5? Fecha de lanzamiento y nuevo giro de red\nSiguiente Entrada siguiente: 7 sorprendentes señales de advertencia de estrés y cómo lidiar con ellas


Tello dijo que desconocía el cargamento que llevaba - El Esquiu\nComienza el juicio por el homicidio de Yadón y el diputado Olivares\nVolvieron a interceptar un cargamento narco con destino al penal de Miraflores\nDetenido con 90 kg de marihuana\nTello dijo que desconocía el cargamento que llevaba\nEl acusado llegó acompañado de su abogado defensor, Victor Pinto.\nEsta mañana, bajo un fuerte dispositivo policial, arribó a la sede del Juzgado Federal, Pablo Tello a quien el juez, Dr. Ricardo Moreno y el secretario penal José Labid Morcos, le informaron sobre la acusación que pesa sobre él y que quedará imputado del delito de tráfico y comercialización de estupefacientes.\nPor otra parte, no se descarta que en el transcurso de las próximas horas se entregue el otro sujeto que es buscado por la policía, Ariel Alanis.\nFinalizada la indagatoria al único imputado en el secuestro de los 90 kilos de marihuana, el Dr. Víctor Manuel Pintos, defensor de Tello, manifestó, “fue una declaración extensa porque ha sido de interés de la defensa que el señor Tello se manifestara espontánea y libremente acerca de los hechos que se le imputan. Se encargó de contar todos los pormenores, cómo fue el viaje, quién lo organizó, a cambio de qué se hizo el viaje, una serie de manifestaciones donde también relató detalles de lugares y circunstancias que son verificables rápidamente mediante oficios, donde se puede llegar a comprobar que lo que ha dicho Tello ha sido así”.\nAgregó además, “estando en el penal le hacen hacer una declaración y como nunca estuvo preso y es un hombre que apenas sabe leer y escribir le cuesta comprender lo que lee y lo curioso del caso que esa declaración es la que los medios conocen”.\nEn los tribunales federales no se descarta que Ariel Alanís se presente porque su detención sería inminente. Se trata del prófugo que el ministro Gordillo desconoció como su puntero político pero que el domingo en la marcha de El Pajonal fue responsabilizado por los pobladores por contratarlo a Pablo Tello para esta operación con drogas.\nAmbos fueron brutalmente asesinados a tiros el 9 de mayo de 2019 en la Plaza del Congreso.\nUnas 85 pastillas iban ocultas en el interior de un trozo de queso cremoso. Hay un joven detenido.