リターナー神威: Haters, haters everywhere ~\nHaters, haters everywhere ~\nHoy vengo a dar mi más sincera opinión sobre esa parte del fandom que, al menos las personas centradas y respetuosas con los artistas, queremos evitar a toda costa, los haters. Ha habido una tremenda oleada de este tipo de "fans" especialmente desde que Gackt decidió presentar el segundo Yellow Fried Chickenz, anunciando su gira mundial a parte de la japonesa. La nueva plantilla contaba con muchos japoneses y dentro a una persona nueva... Un chico americano, Jon Underdown. Eso creó al parecer una de las terribles oleadas haters que he podido ver en mucho tiempo, ¿y cual es el motivo? Comencemos desde el principio.\nJonathan Matthew Underdown, un chico de treinta y tres años, nacido en Fallbrook (California) se hizo cantante del grupo de rock Fade, el cual consta de de cinco miembros (contando con él) y de los cuales, cuatro de ellos han estado viviendo en Estados Unidos durante años. Después de aportar estos datos, debo decir el motivo por el que lo hago. Parte de ese grupo de haters se ha comenzado a barajar el racismo, diciendo como motivo de reproche que un americano no debería estar cerca de un cantante como Gackt Camui. Lo que desconoce este sector ignorante es que, aunque el resto de los componentes de Fade tengan "los ojos rasgados", también han vivido o se han criado en Estados Unidos por mucha genética oriental que tengan. Y ahora mi pregunta es, ¿solo un japonés tiene derecho a cantar cerca de Gackt Camui o cualquier miembro de Fade, que no sea Jon Underdown, si puede?\nRepasemos a todos los componentes de Fade para saber su procedencia (de izquierda a derecha):\n- Shingo Terawasa (5 ° "Godo") - Lugar de nacimiento: Shingu-shi, Wakayama, Japón\n- Noriyuki Hashimoto - Lugar de nacimiento: Japón (se mudó a Nueva York a los 10 años)\n- Jon Underdown - Lugar de nacimiento: Fallbrook (California)\n- Rui Watanabe - Lugar de nacimiento: Cappaqua, Nueva York\n- Kansei Miyaji - Lugar de nacimiento: Nueva York\nAhora tras saber estos datos, ¿qué motivo hay para ser racistas? Muchos de los que decís que Jon no merece formar parte de nada por ser americano, estáis viendo que muchos de ellos han vivido en Nueva York (menos 5º) o se han criado allí, es más, fue allí donde le conocieron los miembros de Fade.\nLa segunda teoría absurda que os traigo sobre Jon por parte de las haters, es que canta mal. Disculpen señoritas y caballeros, pero si Gackt Camui, un reconocido icono de la música japonesa ha cantado junto a él y le ha escogido como parte de Yellow Fried Chickenz, es porque realmente ha visto el potencial de Jon. Ahora que YFC ha acabado recomiendo a todo este sector que desprende odio que escuche la discografía de Fade y opinen con propiedad, porque creo que no se han parado a analizar su voz en ningún momento. Jon es una de esas promesas de la música que, desgraciadamente, junto con Fade, no han sido realmente valoradas hasta ahora (que es cuando se le ha dado una relevancia y han nacido muchos de los Street Teams que hay actualmente) y que merecen sin duda un hueco en el mundo de la música, a parte del merecido reconocimiento, pues ninguno de los discos/singles que han sacado a la ventana tiene desperdicio.\nLa tercera teoría absurda que puedo aportaros sobre todo lo relacionado con Jon Underdown y motivo de todos los haters cuando se ven acorralados por la lógica, "es que no quiero que esté cerca de Gackt".\nQuiero aclarar a esos Dears de pega que, para empezar, no veo ningún cartel que diga "Gackt es mio", "Gackt debes hacer esto", "Gackt bla bla bla". Él es un cantautor, modelo y actor que lleva muchos años en el mundo de las celebridades como para saber perfectamente que debe o no hacer con su vida / carrera artística. Él escogió a Jon (al igual que al resto de músicos que conformaron el segundo Yellow Fried Chickenz con tanto potencial, debo aportar) por el simple hecho de que era y es competente, él no metería a un inútil en ninguno de sus trabajos porque, si le conocéis bien, os daréis cuenta de que es una persona perfeccionista y exigente (a parte de extremadamente competitivo), por lo que no puede permitir un error en nada de lo que haga. Gackt es un artista de talla mundial y sabe perfectamente lo que necesita y como hacerlo, así que no creáis, señoritas y caballeros con carencia de materia gris, que podéis cambiar ese hecho por mucho que os moleste o duela. Es hora de que la gente madure como fan y deje las críticas del jardín de infancia porque son, cuanto menos, absurdos.\nPara los "Dears" (lo dejo entre comillas porque lo pongo realmente en duda, yo soy una Dears y jamás he sido tan intolerante) que son tan ingratos que no son capaces de ver más allá de sus propias narices, debo dejaros dos pequeños datos. El primero, es que Jon cuando comenzó todo este proyecto de Yellow Fried Chickenz, afirmó abiertamente que estaba emocionado de poder colaborar con un público tan extenso y fiel como el de los Dears. Se le veía que ponía toda su ilusión y empeño para dar la talla y amoldarse a las exigencias de Gackt (que no son pocas, es un titan de la música) para conseguir la mejor acogida, pero desgraciadamente no fue así. En uno de los conciertos que dieron durante la gira de Yellow Fried Chickenz World Tour *Show Ur Soul. I* se habló de que sufrió abucheos por parte de los fans y que Gackt puso una de sus miradas de pura decepción que los Dears jamás querríamos ver en él (al menos no los que realmente amamos a Gackt). Tras saber esto, mi pregunta es: ¿Luego os quejáis de que los grupos no quieran pisar vuestros países?\nNo solo estáis abucheando a una persona humana, con sentimientos y sueños que lo ha hecho TODO por llegar lejos en su carrera, si no también el trabajo duro y decisivo de Gackt. ¿Qué esperáis con esa hipocresía? Gackt también ha participado con otros artistas de talla mundial como puede ser Hyde (L'Arc~en~Ciel / Vamps), Ayumi Hamasaki, Miyavi, Yoshiki (X Japan), Sugizo (Luna Sea / X Japan), etc, ¿por qué a ellos los respetáis y no a Jon? ¿Por ser japoneses? ¿O más bien porque no podéis aceptar que Gackt colabore con un hombre que es menos conocido que los anteriores mencionados? No me hagáis reír, por favor, se llega a convertir en algo desagradable.\nComo segundo dato para aquellos que aún no lo tienen del todo claro, es que tras la mera profesionalidad de lo que abarca un proyecto tan complejo como es Yellow Fried Chickenz, hay una profunda amistad entre Gackt y Jon. Ellos no solo han ganado una gira, un disco y ganancias para sus propios bolsillos o el Show Your Heart, si no también un vínculo afectivo que se ha podido demostrar en incontables ocasiones entre todos los miembros del grupo. Los haters de Jon incluso han llegado a decir que él ha sido el causante de la disolución del grupo, ¿tenéis pruebas para refutar vuestra teoría o simplemente habéis dicho lo primero que se os ha pasado por la cabeza? Votaría más por la segunda opción. El grupo se tuvo que disolver porque cada miembro también tiene sus proyectos paralelos y, por si no habéis dado cuenta, Gackt por aquellas estaba trabajando en Moon Saga a parte de muchísimas apariciones de televisión, revistas, etc. Fade estaba con el nuevo disco a las puertas (Ten, un gran disco altamente recomendado) y sin más, tuvieron que separar sus caminos, pero esto no cierra una puerta a nada, ¿quién sabe si algún día volverán? Al menos yo espero que si, han aportado momentos tan brillantes que podría ser una de esas joyas en la carrera de Gackt que perdurará en el tiempo y en los corazones de los fans.\nAlgunos han disfrutado de la separación de YFC porque realmente creían que Gackt había perdido el tiempo con este proyecto, al menos si cuando Jon estaba entre sus filas. Ante esto solo puedo decir que me produce una tremenda lástima. Si si, lástima, no se puede denominar de mejor forma desgraciadamente. ¿Cómo podéis celebrar que un grupo que tanto ha dado, con letras emotivas y buena música, se separe? Me remito a lo que dije antes, hay demasiados hipócritas en el mundo del fandom como para darse cuenta de la calidad de un trabajo realmente bien hecho. Podéis decir que no os gusta demasiado, podéis decir que preferís a Gackt como solitario en vez de un acompañamiento de voz, pero lo que no podéis decir jamás es que Jon Underdown es una mala persona, no se preocupa por sus fans o no ha hecho un enorme aporte como artista, porque lo único que demostraréis con eso es que sois unos cínicos. Ha sido y es una gran persona a parte de músico, ha sido una gran ayuda y amigo de Gackt, ha aportado para el Show Your Heart y probablemente ame tanto o incluso más que un nativo al país de Japón. Así que antes de opinar, es mejor estar informados, ¿no creéis? Al menos así no hacéis perder el tiempo y la paciencia a los verdaderos fans de Gackt.\nDebo puntualizar un par de cosas. La primera es que no digo esto porque sea administradora del Street Team de Fade en España, si no como una verdadera Dears que he sido durante muchos años. Gracias a Yellow Fried Chickenz he podido conocer a Jon y a Fade, por lo que agradezco de corazón que este proyecto se haya llevado a cabo (yo soy una de las que lloré terriblemente por la disolución del grupo, realmente me dolió, han sido MUY especiales en mi vida y verles en directo, ha sido mi privilegio). Como segundo punto, si algunas de las personas que ahora mismo están leyendo esto han tenido el desagradable encuentro con algún haters, debéis hacerle la pregunta de cual es el motivo de su odio, al menos tendréis un momento agradable y os regocijáis en la ignorancia del prójimo (porque no se puede hacer cambiar la opinión de una mentalidad tan marchita, así que no perdáis vuestro valioso tiempo discutiendo con quien no lo merece), es un consejo que os doy de corazón.\nUn gran abrazo a todos los que os habéis molestado en leerme y quiero dar las gracias a las personas que, con el paso del tiempo, os mantenéis firmes en vuestros gustos, apoyando ante todo a los músicos que realmente merecen la pena, valorando por encima la calidad a la imagen. Sois a los que realmente quiero tener cerca, gente con la que se puede charlar sobre cualquier cosa sin que saquen argumentos tan válidos como un puñado de tierra. Gracias a todos.\nP.D: ¡Viva Fade!\nP.D.2: Si hay algún aludido ante todo lo que acabo de mencionar anteriormente, podéis escribirme y darme vuestra opinión. Mi correo es: nomeimportauncuernoloquetengasquedecir@veteacagar.com.\nP.D.3: Si eres tan especial que necesitas "una ayudita" y estás intentando agregarme a esa dirección, cómprate un detector de sarcasmos (si, algunos hay sueltos por el mundo)\nEscrito por Returner Camui\nEtiquetas: A cagar, Haters, Jon\nLea Garcia 21 de enero de 2013, 13:46\nSimplemente perfecto. Tienes toda la razón y definitivamente me encanta como escribes.\nMenos mal que queda gente como tu ♥\nReturner Camui 21 de enero de 2013, 16:14\nGracias por molestarte en leer tanto texto, al menos quería que quedase claro toda esa ira contenida que me supone el tema xDDD ¡Siempre serás bienvenida aquí!\nButterfly 31 de enero de 2013, 20:55\nDebo admitir que en un principio ver tanto texto fue "Oh, no sé si sea capaz de terminar", pero a medida que pasaba palabra por palabra comencé a gustar de tu blog.\nBuenos textos c:\nY... viva Jon! (*/ω＼*)\n~*Sentí que los cimientos de mi alma se tambaleaban con solo toparme con tu mirada…*~\nL'Arc~en~Ciel "Madison Square Garden DVD"\n1... 2... 3...!!


Amparos contra Santa Lucia, con trasfondo político: AMLO\nAcusa el presidente Andrés Manuel López Obrador, que detrás de los amparos en contra del aeropuerto de Santa Lucía, existe un “sabotaje” pero “legal” por lo que no harán nada fuera de la ley, pero tampoco se cambiará la política de austeridad y combate a la corrupción.\nLuego de que el colectivo #NoMásDerroches obtuvo un nuevo amparo, que busca detener la construcción del proyecto aeroportuario lopezobradorista, el primer mandatario aseguró que la motivación detrás de los 80 amparos que le han notificado, no tienen que ver con el bienestar del pueblo, sino con un trasfondo político.\nAgregó que el verdadero trasfondo de los amparos no es el medio ambiente, ni es oposición de los pobladores; se trata de que los conservadores sigan con sus planes de corrupción al hacer un aeropuerto que se iba a hundir, lo que le saldría muy caro al país.\nPor lo anterior es que, aseguró, que existe ese “sabotaje legal” en contra del proyecto, con la interposición de tantos amparos; pero reiteró que no habrá de realizarse nada por la fuerza, sino con apego a las leyes.\nEn tanto, el grupo #NoMásDerroches señaló que el gobierno federal no escucha bien los reclamos de la sociedad, de pobladores y de comunidades indígenas que han alzado la voz respecto a la nueva terminal aérea.\nGerardo Carrasco, vocero de la organización, rechazó que sean conservadores y no obedecen a una motivación política, como lo declaró López Obrador.\nEn conferencia, destacó que sólo buscan ejercer su derecho de acceso a la justicia y que se respeten los recursos públicos.


Usted está en:Portada»Provincia»Campiña-Andévalo»Palos de la Frontera»Un incendio arrasa un asentamiento de temporeros en Palos\n1 febrero 2015 Palos de la Frontera, Provincia, Sucesos\nUn incendio registrado durante la madrugada de este domingo en un asentamiento de temporeros en Palos de la Frontera ha arrasado un total de 60 chabolas, si bien no hay que lamentar víctimas ni heridos.\nSegún han informado a Europa Press fuentes del Servicio Coordinado de Emergencias del 112 de Andalucía, el material que rodeaba estos asentamientos, como cartones y telas, ha favorecido la rápida propagación del fuego.\nLas mismas fuentes han indicado que el incendio se ha producido en el entorno del Polígono San Jorge de Palos, alrededor de las 5,50 horas de este domingo, aunque, hasta ahora, no han trascendido más datos sobre las circunstancias que lo han provocado.\nBomberos y Policía Local se han trasladaron hasta el lugar de los hechos, donde han confirmado que no hay heridos. Igualmente ha habido participación de efectivos del Infoca, con 1 Agente de Medio Ambiente, 2 camiones autobomba y 1 retén. En total, 12 personas.\nJosé Luis Pérez on 2 febrero 2015 10:37\nInfoca participó en la extinción del incendio con 1 Agente de Medio Ambiente, 2 camiones autobomba y 1 retén. En total, 12 personas. Saludos


Líbano: Oleada de hostilidad pone en evidencia que los retornos de personas refugiadas sirias no son voluntarios – Amnistía Internacional Argentina | Defendemos los derechos humanos\n“El ataque que, la semana pasada, obligó a centenares de personas refugiadas sirias a abandonar el campamento informal de Deir al Ahmar, en el valle de Bekaa, es un claro ejemplo de la escalada de hostilidad que está empujando a muchas de estas personas a marcharse de Líbano y retornar a Siria a pesar de las violaciones del derecho internacional humanitario que siguen cometiéndose allí”, declaró hoy Amnistía Internacional.\nLa organización investigó cómo los desalojos ilegítimos, los toques de queda, los ataques constantes contra los campos de personas refugiadas y las detenciones masivas hacen que para muchas de ellas, la vida en Líbano sea insoportable y obliga a muchas a retornar a Siria a pesar de los peligros que conlleva.\nUn documento publicado por ACNUR el 10 de junio reveló también que las autoridades libanesas endurecieron las restricciones impuestas a la población refugiada siria y a las personas menores de 15 años que quieren obtener un permiso de residencia normal. También emitieron un nuevo decreto para deportar a todas las personas sirias de quienes se halle que entraron irregularmente en Líbano después del 24 de abril de 2019.\nPor otra parte, el gobierno libanés afirma que hay alrededor de 550.000 que viven en Líbano sin estos registros. En marzo de 2019, Seguridad General anunció que habían vuelto a Siria, desde diciembre de 2017, 172.046 personas refugiadas gracias a la reducción de las restricciones administrativas y a la facilitación y organización de retornos.\nLa igualdad de derechos no se consulta, se garantiza 114. Dic, 2018


Prinsotel La Caleta en Ciudadela: 4 opiniones, 36 fotos, precio, ofertas y reserva - Minube.com\n4 opiniones sobre Prinsotel La Caleta\nLa estancia en este hotel fue de...\nLa estancia en este hotel fue de tranquilidad total, me despertaba por la mañana el canto de los pájaros. Está ubicado dentro de un pinar en cala Santandria, desde la piscina sales a un camino para acceder a la cala que está muy cerquita.\nLas comidas bastante bien, eso si, horario para extranjeros como en todos los hoteles de las islas. La cena hasta las 9 de la noche, pero el personal muy muy amables.\nHay muy cerca parada de autobús para acceder a otras calas, a ciudadela o a mahón.\nNosotros volvimos varias noches en taxi ya que nos apeteció quedarnos a cenar en Ciudadela y la verdad\nEstoy alojada en un apartamento, con un jardín privado.... Genial!!! Una de las cosas que mas me ha gustado es que las camas tienen edredón nórdico!\nEl apartamento es muy amplio, algunas cosillas se ven antiguas, pero en buen estado!\nHotel muy recomendable para unas vacaciones de relax.\nBuenas instalaciones, buena comida, el trato de la gente muy muy bueno\nPara mi, sensación de 4 estrellas. Cenar en la terraza viendo el atardecer es espectacular. Bien comunicado por autobuses con mucha frecuencia\nInformación sobre Prinsotel La Caleta\n971 385 907\nHoteles 5 estrellas Ciudadela Hoteles 4 estrellas Ciudadela Hoteles 3 estrellas Ciudadela hoteles lujosos en Ciudadela hoteles para niños en Ciudadela hoteles con piscina en Ciudadela hoteles con jacuzzi en Ciudadela hoteles con spa en Ciudadela Hotusa en Ciudadela


Territorio incierto: Hijastros de Dune (3) Brian Herbert y Kevin J. Anderson – Escrito en el agua\nTerritorio incierto: Hijastros de Dune (3) Brian Herbert y Kevin J. Anderson\n31 octubre 2007 Rodolfo Martínez Juntaletras, Visto y oído 2 comentarios\nVer la última actualización de Territorio incierto en Bibliópolis, crítica en la red\n“Las secuelas son películas de putas”, decía William Goldman y, por más que él aplicara tal frase al mundo del cine, podríamos decir otro tanto de la literatura.\nA veces resulta difícil distinguir cuándo un autor vuelve a su universo porque siente que aún le quedan cosas por contar sobre él o cuándo lo hace movido por puro interés crematístico… En ocasiones, de hecho, es posible que ambos factores confluyan. Por otro lado, cuando un autor franquicia su propia creación y se limita a cobrar royalties a medida que otros escriben novelas ambientadas en su escenario, es fácil suponer que se embarca en la frase de Goldman.\nClaro que en realidad, la cuestión no sería tanto cuál es la motivación que hay tras el asunto sino cuáles son los resultados. Al fin y al cabo, como lector poco me importa que sea el interés crematístico, el amor o la admiración los que impulsen el proceso creador, sino la obra acabada y lo satisfactoria que me resulte estéticamente.\nAsí que, de acuerdo, es lícito.\nHasta ahora Herbert y Anderson han escrito dos nuevas trilogías y una miscelánea que, bajo el título de The Road to Dune ofrece textos de diversos orígenes, entre ellos una reconstrucción de la novela original sobre el mundo desierto que escribió Frank Herbert, antes de que sucesivas versiones la fueran dejando tal y como la conocemos.\nLiterariamente… Bien, ahí está el problema.\nQuizá Frank Herbert no era un escritor de primera línea, pero tenía gancho narrativo y sabía contar las cosas de un modo que acababan interesando al lector. Su hijo y Anderson, por el contrario, adoptan la escritura mecánica característica del best seller y crean una narrativa simplota y más bien plana. Los acontecimientos que ocurren en las nuevas novelas pueden o no ser interesantes, pero la forma en que están contados no engancha demasiado, aunque tampoco desmotiva en exceso.\nLos libros no “molestan”, podríamos decir. Se leen con facilidad y se olvidan con más facilidad aún. La historia está bien tramada y, también como en cualquier best seller al uso, se nos ofrecen multitud de tramas paralelas que van desembocando poco a poco en el desenlace. Muchos personajes moviéndose de acá para allá, abundantes cambios de decorado y ambientación, acción, intrigas cortesanas, momentos de peligro para los personajes centrales y, por supuesto, el escenario que conocemos revisitado una vez más.\nLa trilogía sobre la Jihad Butleriana carece de ese factor nostalgia: hemos retrocedido miles de años al pasado. Sí, ahí están apellidos que nos resultan familiares, como Atreides, Harkonnen o Corrino; y sí, ahí tenemos al planeta Arrakis; y sí, ahí están la especia y los gusanos de arena. Pero los personajes son otros, y ni siquiera el escenario descrito se parece mucho a lo que conocemos. Eso podría ser un aliciente, bien manejado: precisamente el alejarse del decorado familiar e intentar narrar algo nuevo (algo parecido intentó Frank Herbert en los últimos libros de la serie) podría darle nuevo interés al asunto.\nPor no mencionar algo que ya he comentado en otros lugares: Frank Herbert tenía el raro talento narrativo de ser capaz de sugerir muchísimo sin contar apenas nada. Era capaz de crear en la mente del lector la idea de un imperio galáctico lleno de elaboradas y bizantinas intrigas sin apenas dar explicaciones: una frase aquí, otra allá y conseguía el efecto deseado. Sus continuadores, por el contrario, se explayan durante páginas y páginas, narrando con detalle y explicando pormenorizadamente, pero el resultado que consiguen es, a menudo, el contrario al deseado. En la novela original sabíamos, aunque no veíamos su entramado, que había complicadísimos planes dentro de planes dentro de planes. Lo que vemos en las nuevas novelas son intrigas no especialmente inteligentes que tampoco son un prodigio de retorcimiento bizantino. Frank Herbert sabía bien que a menudo un esbozo bien tramado era mucho más sugerente que un cuadro completo y acabado; sus herederos no parecen haber comprendido esa lección.\nEntrada anterior:Viva el derecho romano\nSiguiente entrada:Me reafirmo\n1 noviembre 2007 a las 11:56\nFuentes bien informadas me dicen que Dune 7 te da de nuevo la razón.\n1 noviembre 2007 a las 13:23\nSí, he leído el post en tu blog hace unos días.\nPero… picaré, por supuesto, eso está cantado.


Top 20 Centros de Acupuntura en Riba-roja de Túria | ProntoPro\nEncuentra Centros de Acupuntura en Riba-roja de Túria\nEncuentra un Centro de Acupuntura en Riba-roja de Túria\nAcupuntura para ansiedad en Valencia\nLa clínica Entrenamiento Multidisciplinar sugiere el uso de la acupuntura en cuerpo para aliviar dolores crocinos. En Valencia se ha convertido en el centro clínico de acupuntura de referencia.\nTerapias con acupuntura en Valencia\nEn la Asociación Centro Shambhala Valencia se diseñan los métodos de acupuntura para dolor de espalda. Así mismo, aplican acupuntura en fertilidad para parejas que lo soliciten.\nAcupuntura para aliviar dolor en Alaquàs\nCentre de Terapies aplica acupuntura para arrugas como método estético. En Alaquàs, es el dispensario que ofrece terapia de acupuntura focalizada para lesiones en diferentes partes del cuerpo.\nLa clínica Medicina Biológica y Acupuntura es pionera en utilizar la acupuntura en fertilidad. En Picassent, posee alternativas de tratamiento para pacientes con acupuntura en espalda.\nAcupuntura para embarazo en Riba-Roja de Túria\nA través de F. Giner S.L. es posible asignar una terapia d e acupuntura focalizada a domicilio en la localidad de Riba-Roja de Túria. En tanto que la misma es una certificada clínica de acupuntura para aliviar dolores.\nAcupuntura estética en Riba-Roja de Túria\nBuenaventura Capitan S.L. dispone de un registro legal como centro de acupuntura para lesiones en la ciudad de Riba-Roja de Túria. Otro ejemplo de sus tratamientos son las sesiones de acupuntura estética y para el estrés.\nClínicas de acupuntura en Riba-Roja de Túria\nGuillem Esparza es un centro clínico de acupuntura con especialistas experimentados. Ofrece sesiones de acupuntura en cuerpo y cara con efectivos resultados en Riba-Roja de Túria.\nAcupuntura china en Riba-Roja de Túria\nIlyas Cobas aporta diferentes tratamientos con acupuntura para arrugas en la localidad de Riba-Roja de Túria. Aunque sin dejar de lado las peticiones de acupuntura para aliviar dolores de toda clase.\nElectroacupuntura en Riba-Roja de Túria\nTerapias Jordi Gracia representa una oportunidad para iniciar una terapia con acupuntura de relajación en la ciudad de Riba-Roja de Túria. Ya que es un centro de acupuntura tradicional para problemas de ansiedad y estrés.\nAcupuntura facial en Riba-roja de Túria\nCLINICA MEDICA DOCTOR GOMAR se encuentra en Riba-roja de Túria, donde aplican tratamientos como clínica de acupuntura. Allí se realizan sesiones de acupuntura en adultos de las que se extraen muchos beneficios de salud.\nAcupuntura a domicilio en Riba-Roja de Túria\nBelen Hernandez Gutierrez es una opción para pedir un tratamiento de acupuntura para cuerpo en la ciudad de Riba-Roja de Túria. Después de todo, está oficialmente acreditado como especialista en acupuntura a domicilio.\nAcupuntura para dejar de fumar en Riba-Roja de Túria\nNIAL SAWA centra sus servicios en los tratamientos con acupuntura terapéutica en Riba-Roja de Túria. Su equipo de especialistas de acupuntura moderna posee una sólida formación y experiencia profesional.\nAcupuntura de oreja en Riba-Roja de Túria\nEn Riba-Roja de Túria, El Poder Curativo De Las Abejas se encarga de realizar tratamientos con acupuntura. Los especialistas en acupuntura del centro brindan su ayuda cuando es necesario.\nAcupuntura de relajación en Riba-roja de túria\nHUANG GUOGANG es el equipo dedicado a los distintos sistemas de acupuntura en lesiones en Riba-roja de túria. Presenta atención con acupuntura para tratar dolores en el cuerpo.


FOLCanarias: La vida acompañada de Aprendizaje\nLa vida acompañada de Aprendizaje\nInsistimos que esta sociedad cambiante, agravada con la reforma laboral, tendrá consecuencias fundamentales en las relaciones laborales y en el clima laboral. Y, con la facilidad que presenta la reforma laboral 2010 para desvincular a las personas trabajadoras, si una persona no tiene el grado suficiente de cualificación y aprendizaje, es muy probable que quede relegado en este nuevo escenario sociolaboral.\nLa revolución de la sociedad del conocimiento, similar a la revolución industrial en su momento, exige una constante evolución para no quedar obsoleto, ya que lo aprendido ayer, mañana deja de ser relevante. Esta es una de las razones por las que la empresa y, especialmente, las personas deben estar sujetas a la sociedad del conocimiento, es decir, a la sociedad del aprendizaje para adquirir la formación necesaria lo antes posible. De ahí la importancia de un aprendizaje permanente a lo largo de la vida.\nEn este sentido, este modelo social que nos rodea exige un nuevo aprendizaje, el aprender a desaprender. Ya que la estancia en la empresa, para que pueda desarrollarse sin incertidumbres, precisa ser realimentada constantemente con nuevos conocimientos y esto significa acudir a la sociedad del aprendizaje.\nTanto la innovación tecnológica, el constante intercambio de conocimientos y la flexibilidad laboral genera una sensación de inseguridad.\nAsí, las personas en el entorno laboral tiene miedo ante el despido porque no no contamos con una permanencia en la empresa ni con un futuro estable. Se trata de mitos que se derrumban poco a poco.\nEsta situación agrava, aún más, el miedo al cambio convirtiendose en una amenaza, ya que, dificilmente se ve como una oportunidad.\nEste cambio exige una labor de día a día cercana al aprendizaje. Y para ello, lo importante, es la mentalidad de mejorar continuamente. Eso es lo que hace que una persona vaya hacia delante. Empieza por apostar por ti, esta es la mejor estrategia. No pierdas más el tiempo, aprovecha la oportunidad de formarte y cambiar el destino actual a una situación más favorable y que permita más seguridad en mi vida laboral.\nLa educación y formación de nuestros jóvenes y de la población adulta se convierte en la mejor defensa ante la crisis.\nEn este caso, aquellas empresas que no desarrollen el aprendizaje y el conocimiento difícilmente podrá alcanzar eficazmente sus objetivos y, por lo tanto, desaprovecharán el verdadero capital humano cualificado. La empresa necesita este capital intelectual para el desempeño de sus funciones, para ser competitiva y para sobrevivir en una sociedad globalizada.\nSin duda, aquellas empresas que apuesten por el talento están haciendo una apuesta por su futuro y es ahí donde la empresa, organizándose para el aprendizaje permanente tiene la llave para sobrevivir.\nPublicado por Enrique Borrell, Profesor FOL y Mentor-Coach-PNL en martes, septiembre 21, 2010\nLa Cualificación en la Unión Europea\nLos jóvenes en la Formación Profesional


Este exclusivo Pagani Zonda 'HP' Barchetta de $17,5 millones es el coche más caro del mundo - Mega Ricos\nEste exclusivo Pagani Zonda 'HP' Barchetta de $17,5 millones es el coche más caro del mundo\nPor un momento pensamos que habíamos terminado de escuchar acerca del Pagani Zonda después de que su producción de 18 años finalizara el año pasado, pero algunos rezagados de la edición especial siguen apareciendo en las noticias.\nHoy, se trata del Zonda HP Barchetta, que según el fabricante italiano de superdeportivos, Pagani, costará $17,5 millones. ¡Discúlpame mientras vomito!\nPagani confirmó el precio del superdeportivo de edición especial al sitio Top Gear, diciendo que el Zonda HP Barchetta costará €15 millones, que es aproximadamente $17,5 millones.\n¿Lo convierte ese precio en el auto nuevo más caro del mundo? ¡Probablemente! Incluso más caro que el Rolls-Royce Sweptail (solo uno en el planeta), que se vendió por alrededor de $13 millones.\nLas letras 'HP' en el nombre representan las iniciales del fundador de la empresa 'Horacio Pagani'. Solo habrá tres HP Barchettas y uno de ellos le pertenece a él. Los otros dos aparentemente ya están en negociaciones para ser comprados. ¡Te los perdiste!\nEl Zonda HP Barchetta viene con un poderoso motor V12 de 7.3 litros aspirado naturalmente con 760 caballos de fuerza. Todo eso está conectado a un caja manual de seis velocidades.\nY si pones mejor atención, notarás que tiene diseños de ventana únicos, carenados de rueda trasera y un roof scoop, a pesar de que no tiene techo. El Pagani Zonda HP Barchetta viene en un color azul llamativo.\nHaz un mágico recorrido por la ciudad de Múnich en este impresionante vídeo 4K


Katrina mata a más de medio centenar de persoas en Misisipi | Euronews\nEl que haya perdido fuerza al adentrarse en Estados Unidos no ha hecho de la ahora tormenta tropical Katrina un ciclón menos peligroso. Según las últimas noticias, más de medio centenar de personas han perdido la vida en Misisipi. En su subida hacia el norte de ese estado y Alabama, después de perdonar a Nueva Orleans, donde dejó sin embargo tres víctimas mortales de manera indirecta, ha vuelto a sembrar su paso de destrucción.\nLa gobernadora de Luisiana insistía en su mensaje a la población en que todavía es muy peligroso para la gente volver a sus casas. “Si están en refugios o con amigos o familiares, por favor, por favor, permanezcan a salvo, no vuelvan a casa, es demasiado peligroso”, destacaba Katherine Blanco en su alocución por televisión. Katrina, provocó antes la muerte de 11 personas en Florida y se ha convertido en el huracán más destructor y caro que ha llegado a las costas de Estados Unidos. Las aseguradoras cifran los daños materiales en entre 12 y unos 25 mil millones de dólares. Antes de tocar tierra en la desembocadura del río Misisipi, este lunes, los vientos de Katrina eran de más de 240 kilómetros por hora. Ahora son de poco más de 100, pero los tornados e inundaciones matan tanto como sus vientos. El huracán ha pasado de la máxima categoría a tormenta tropical. Las próximas horas se espera que gire ligeramente hacia el este y continúe su camino por Alabama y Tennessee.


Tango, sorpresa para las visitas de Ischigualasto\nLa orquesta Opus 7, que interpreta música clásica junto al Submarino, también inserta en su repertorio piezas populares.\nLos músicos de Opus 7 ya están cancheros en eso de no dejarse intimidar por la inmensidad de las formaciones del Parque Ischigualasto, que le quitan el aliento al mejor plantado.Al pie del Submarino, resguardados bajo una elegante carpa clara, arremeten con las composiciones clásicas más conocidas para la gente que recorre el circuito interno. Y cuando ya tienen al público cautivo, tuercen el timón y empiezan a ejecutar algunas piezas de música popular, entre las que el tango ocupa el sitio preferencial. Con esto, los turistas que llegan al Valle de la Luna se van con la promesa de volver. Así sucedió el fin de semana del 11 y 12 de julio pasados, y fue retomado el sábado 18 para continuar, todos los días de corrido, hasta el martes 28 inclusive.\nEsta nueva edición del ciclo Música en Vivo en Ischigualasto ya hizo elevar notablemente la marca en el termómetro turístico. Según informaron desde la administración del parque, la afluencia de visitantes comenzó a repuntar poco antes del fin de semana y terminó explotando. El jueves pasado, según el registro oficial, habían ingresado 522 personas; el viernes ya eran 609; el sábado volvió a elevarse la cifra, con 711 turistas ingresados ese día. Y ayer esperaban superar esa cantidad, dado que los domingos suelen ser los días de mayor afluencia de público.\nEstos números están además en sintonía con las estadísticas que maneja la Secretaría de Turismo: ya visitó el Valle de la Luna un 15 por ciento más de la gente que lo hizo el año pasado a la misma altura. Y hasta ayer, el nivel de ocupación hotelera en Valle Fértil (cuyos turistas van en su mayoría a Ischigualasto) ya alcanzaba el 95 por ciento, contra el 85 en Iglesia y el 65 en Calingasta.\nEn la administración comentaron también que mucha gente a visitar el circuito de formaciones geológicas, sin tener idea del ciclo de música. Entonces, tras llevar dos horas recorriendo las postas del parque, de golpe se topan con la orquesta que los espera para darles esa experiencia única. Y en el clímax de las interpretaciones clásicas, cuando la gente ya tiene las manos calientes de tanto aplaudir, de la carpa empiezan a brotar canciones como Adiós Nonino, de Astor Piazzola, y un repertorio de tangos de los más populares.\nMientras tanto, la gente que está en ese lugar tiene acceso a degustaciones gratuitas de vinos sanjuaninos y productos gastronómicos regionales. Una guía les explica el proceso de producción vitivinícola y les enseña a degustar los varietales locales. Así que la impresión que se llevan los visitantes es inmejorable.\nLos ingresos al parque, en caravanas de vehículos según el orden de llegada, comienzan a las 9 de la mañana y el último es a las 16. Se hacen cada 45 minutos a 1 horas, según la cantidad de integrantes del convoy. Y las entradas cuestan 40 pesos para extranjeros, 25 para argentinos, 10 para sanjuaninos, 5 para jubilados y estudiantes sanjuaninos, y es totalmente gratuita para menores de 10 años y para vallistos en general.


CABOPALOS c/ Mediterráneo s/n: ¿Por qué dejarse una pasta en abogados? Llegan los contratos jurídicos 'low cost' :: Economía :: Instituciones :: Periodista Digital\n¿Por qué dejarse una pasta en abogados? Llegan los contratos jurídicos 'low cost' :: Economía :: Instituciones :: Periodista Digital\n¿Por qué dejarse una pasta en abogados? Llegan los contratos jurídicos 'low cost'\n¿Por qué es tan endiabladamente caro contratar a un abogado para cualquier cosa? Probablemente sea porque el derecho es una disciplina que nace y se regocija en el formalismo.\nEn mil y una frases subodinadas, latinajos y palabros que lo vuelven hermético para el común de los mortales cuando en realidad buena parte de los problemas legales son sencillos y pueden resolverse de forma mecánica.\nEs cierto que hay situaciones complejas para las que es necesaria la experiencia y el saber hacer de un abogado, pero para muchos otros casos basta con mucho menos.\nIris San Martín fue una de esas becarias que pasan sus prácticas en el despacho de abogados haciendo contratos a granel con modelos y plantillas. Bastaba con cambiar datos y cantidades y «voilà», otro más. Lo que ocurrió es que Iris se dio cuenta de que ella podía ofrecer eso mismo por mucho menos dinero.\n«En realidad era una actividad mecánica. Siempre se repetía lo mismo. Busqué en internet y aquí no existía nada parecido a una web donde pudieran crearse contratos automáticamente, pero en el extranjero sí», explica Iris. Con solo 26 años esta joven aragonesa dirige 'Formaldocs', la primera empresa española de contratos jurídicos «low cost».\n-¿Cuánto cuesta un contrato low-cost?\nNosotros ofrecemos contratos 20 veces más baratos que un abogado medio. Un contrato estándar ronda los 200 o 300 euros y en cuanto tienen algo más de complejidad se van a los 2.000 o 3.000 euros. Lo que vende Formaldocs ronda los 15 euros.\n-¿Y se te quejan los clientes cuando quieren esas cosas un poco más complicadas?\nLa verdad es que no. La mayoría piden cosas sencillas. Son conscientes de que los contratos de la web están pensado para situaciones muy comunes: para quien quiere comprar un coche o para quien quiere vender una casa. Los que más éxito tienen son los contratos para pequeñas empresas... de alquiler de local comercial, de pacto de socios o de prestación de servicios.\n-¿Dónde se te metió el «gusanillo» de emprender?\nFue en mi Erasmus en Holanda. Algunos de mis compañeros con veintipocos años ya tenían su propia empresa y eso cambió mi forma de ver las cosas. Me di cuenta de que yo también quería crear una empresa. Al volver a España me inscribí al concurso de emprendimiento de la Fundación Banesto. Bastaba con escribir tu idea y enviarla. Me eligieron como la mejor y eso me dio alas para darle forma al proyecto.\n-El premio en el proyecto Yuzz Zaragoza 2013 de la Fundación Banesto era una estancia en SIlicon Valley, ¿qué te llevas de la experiencia?\nAprendí muchísimo. La cultura empresarial está mucho más desarrollada que aquí. Allí se piensa a lo grande y al emprendedor se le trata como si fuera una estrella de cine. Hay muchos referentes, en España te cuesta encontrarlos\n-¿Y de momento da dinero eso de ser emprendedor?\nSí, aunque todavía estamos en un estadio muy inicial. La empresa la formamos el equipo de desarrollo, un despacho de abogados que colabora con la parte jurídica, y yo que llevo el negocio. Todos trabajamos como freelance, somos siete personas. Hemos superado la fase de pruebas y ahora queremos encontrar inversores para hacerlo crecer.\n-¿Se siente uno vulnerable cuando se lo monta por su cuenta siendo tan joven?\nSí. Esto no está visto como si fuera una profesión. Parece que estuvieras haciendo algo de broma, que no te lo tomas enserio y que estás luchando por un imposible. Socialmente es muy complicado. La gente no está acostumbrada a que una persona joven monte una empresa y quiera hacer cosas diferentes.\n-¿Qué le dirías a una persona joven que esté pensando en emprender?\nQue tengan mucha paciencia y que no se tomen esto como una manera de hacer dinero sin más. Hay que disfrutar del camino y de las cosas que te van pasando hasta que consigues tu objetivo. Y aunque al final no resulte, la experiencia de crear algo que es tuyo siempre merece la pena.


My blondie way: Brilli brilli\nZapatos: New Look (old)\nBolso: H&M (new)\nCikita 15 de diciembre de 2016, 9:49\nStunning top. You look nice with that outfit.\nAna B Beauty 15 de diciembre de 2016, 14:34\narriba la lentejuela, si señor! y al sol se ve preciosa como tu pelo!!\nCristina del fresno 15 de diciembre de 2016, 16:08\n¡Me encanta el look, estás guapísima, un besote!\nNoemí Miguez 15 de diciembre de 2016, 19:17\nSúper bonito el top! Muy buena opción para estas fechas que nos vienen.\nAnika Smith 20 de diciembre de 2016, 12:04\nEsta tienda de la temporada de bodas en #Toch\n#Weddingseason tenemos videos especiales para el novio para elegir los mejores trajes. Sea elegante tenga mirada distintiva en su día de la boda. Obtener el diseñador #Sherwani, #Suits, #Blazers, #Pathanis, #Jackets, #Shoes, #Watches todo en una plataforma.\nMira y descubre una nueva forma de comprar en toch !!\nDescarga la aplicación ahora: http://mytoch.com/


Licencias de conducir para indocumentados de Maryland\nLa Cámara de Delegados del estado aprobó la medida con 82 votos a favor.\nTras un acalorado debate el viernes en la Cámara de Delegados de Maryland; finalmente se convirtió en realidad: los residentes indocumentados del estado van a poder obtener una licencia de conducir si cumplen con los requisitos.\n"Tienes que tener una prueba de identidad que es tu pasaporte, tienes que haber pagado impuestos por dos años –y pagarlos acá en Maryland... tienes que comprobar que vives acá en Maryland", dijo la delegada demócrata Ana Sol Gutierrez.\nLos legisladores aprobaron la medida con 82 votos a favor y 56 en contra, dejándoles un mal sabor en la boca a los que se oponían.\n"Estamos convirtiendo este estado en un Disneyland para indocumentados, donde pueden obtener beneficios gratis, pagados por los residentes legales del estado", afirmó el delegado republicano Pat McDonald.\nOtros republicanos argumentaron que esta legislación podría poner en riesgo la seguridad nacional con actos de terrorismo; algo que causó burla entre algunos delegados demócratas.\n"Un terrorista que quiera atacar no va a usar esta licencia. Quizás algunos de los que están aquí sentados lo harían, pero un terrorista real no", dijo el delegado Luiz Simmons.\nPor su parte el senador Víctor Ramírez, gestor de esta propuesta, se mostró satisfecho con el logro.\n"Estoy muy contento, muy contento porque la gente de la comunidad va sacar sus licencias para conducir"\nLa licencia de conducir no se podrá usar para propósitos federales. Es decir que usted no podrá viajar en avión, ingresar a edificios federales, o recibir beneficios de programas del gobierno federal.\nAhora sólo falta que el gobernador del estado le ponga la firma a la legislación para que entre en efecto en enero del próximo año.\nInmigración licencias indocumentados conductores maryland licencias de conducir


La noche en otra parte de Martín Cascante por Manuel Crespo - Revista Otra Parte\nInicio » LITERATURA ARGENTINA » La noche en otra parte\nLa noche en otra parte\nConstruidos para incomodar, habitados por personajes cuya motivación elemental es el abandono de la condición presente, la fuga hacia la otra parte que el título menciona, los catorce cuentos que integran el primer libro de Martín Cascante se suceden con la insistencia de una prosa que alerta sobre la transformación de la oscuridad en un estado permanente. Sin prejuicios ni solemnidades, las tramas de La noche en otra parte continúan la tradición literaria de desmontar los procedimientos de “lo real” ―noción siempre entrecomillada, contingencia frágil― y echarlos a andar en un mundo donde el sueño y la pesadilla están hechos de la misma sustancia.\nLa colección se divide en dos secciones. La primera, “Umbrales”, se sumerge en las aguas más o menos puras del fantástico. A veces, a la manera de Kafka o de Cortázar, lo extraordinario brota de entre las grietas que roen los cimientos del paisaje cotidiano, como ocurre en “La mujer esquimal”, donde un personaje experimenta un defecto de visión que le permite viajar en el espacio y huir de una vida rota. Otras veces el fantástico es lo único que hay. En “Mis pies sobre la tierra”, quizás el relato más feliz e inesperado del conjunto, una mujer y un toro pasean por un paisaje bucólico, de reminiscencias mitológicas ―se hace difícil no pensar en el rapto de Europa―, que poco a poco va desnudando su materialidad onírica. Toro y mujer están frente a los ojos del lector y casi enseguida empiezan a alejarse, a volverse inasibles, como pasa con lo soñado en los instantes previos a la vigilia.\nLa segunda sección, “Morir en la víspera”, aumenta tanto los niveles de verosimilitud como los del grotesco. Hay triángulos amorosos que se sostienen en una mirada, voyeurismo perpetrado por amigos e hijos, cuitas familiares o policiacas que sólo la violencia puede resolver. Ya no abunda la extrañeza de la primera parte, pero la solidez de los andamiajes narrativos mantiene viva la atmósfera de inquietud.\nGanador de la edición 2016 del concurso del Fondo Nacional de las Artes, Cascante pide su puesto en un canon que siempre está haciendo lugar para las nuevas generaciones de “maniáticos y relojeros” ―definición de Isidoro Blaisten― que siguen poblando y a la vez ensanchando los límites del cuento argentino.\nMartín Cascante, La noche en otra parte, Ediciones La Parte Maldita, 2018, 134 págs.\nLleva un tiempo entrar a esta novela, que dedica su larga primera parte a describir con lujo de detalles una obsesión muy particular del protagonista: visitar viviendas...\nDemoras en la General Paz\nPiletas, fotos, monoblocks estatales, el Banco Nación, baldes, el auto de Tombo. Como un alhajero de cosas corrientes, los poemas de Demoras en la General Paz están...\nLejos en el mapa\nLejos en el mapa, primer libro de Manuel Tacconi, es una historia de iniciación narrada en ocho cuentos como partes de una unidad mayor cuyo protagonista es...\nArchivo OP Semanal Elegir mes noviembre 2021 (26) octubre 2021 (22) septiembre 2021 (32) agosto 2021 (23) julio 2021 (28) junio 2021 (26) mayo 2021 (19) abril 2021 (26) marzo 2021 (25) febrero 2021 (24) enero 2021 (26) diciembre 2020 (27) noviembre 2020 (31) octubre 2020 (28) septiembre 2020 (23) agosto 2020 (20) julio 2020 (22) junio 2020 (15) mayo 2020 (20) abril 2020 (21) marzo 2020 (21) febrero 2020 (20) enero 2020 (21) diciembre 2019 (34) noviembre 2019 (26) octubre 2019 (33) septiembre 2019 (22) agosto 2019 (33) julio 2019 (24) junio 2019 (25) mayo 2019 (32) abril 2019 (23) marzo 2019 (25) febrero 2019 (23) enero 2019 (27) diciembre 2018 (22) noviembre 2018 (26) octubre 2018 (29) septiembre 2018 (24) agosto 2018 (25) julio 2018 (22) junio 2018 (24) mayo 2018 (35) abril 2018 (26) marzo 2018 (28) febrero 2018 (22) enero 2018 (22) diciembre 2017 (18) noviembre 2017 (29) octubre 2017 (26) septiembre 2017 (26) agosto 2017 (27) julio 2017 (28) junio 2017 (36) mayo 2017 (26) abril 2017 (26) marzo 2017 (33) febrero 2017 (26) enero 2017 (22) diciembre 2016 (27) noviembre 2016 (28) octubre 2016 (28) septiembre 2016 (29) agosto 2016 (24) julio 2016 (25) junio 2016 (30) mayo 2016 (26) abril 2016 (20) marzo 2016 (27) febrero 2016 (20) enero 2016 (26) diciembre 2015 (29) noviembre 2015 (24) octubre 2015 (35) septiembre 2015 (28) agosto 2015 (24) julio 2015 (35) junio 2015 (20) mayo 2015 (23) abril 2015 (24) marzo 2015 (18) febrero 2015 (22) enero 2015 (27) diciembre 2014 (16) noviembre 2014 (22) octubre 2014 (33) septiembre 2014 (21) agosto 2014 (22) julio 2014 (26) junio 2014 (26) mayo 2014 (31) abril 2014 (17) marzo 2014 (20) febrero 2014 (21) enero 2014 (29) diciembre 2013 (27) noviembre 2013 (24) octubre 2013 (35) septiembre 2013 (26) agosto 2013 (38) julio 2013 (29) junio 2013 (33) mayo 2013 (40) abril 2013 (37) marzo 2013 (7)\nPauls pone en juego las mejores herramientas de la novela del siglo XX para plantear la gran pregunta del presente:… https://t.co/2dieiveoCp3Hace dias\nRT @Jaztronomia: Gracias a Marcos Crotto por esta hermosa reseña de Cuaderno de faros en @rev_otraparte ✨ https://t.co/jOfs2jxCe63Hace dias\nRT @FlorenciaLico: Tuve el placer de escribir sobre la obra Josha Berrueca de Alejandro Moreyra expuesta en Galería Grasa.3Hace dias


> LIBRERIA>Medicina y Autoayuda>El alma conoce el camino\nReferencia: ISBN: 978849777355\nBasándose en muchos casos tomados como ejemplo, Ingrid Dykstra demuestra que las Constelaciones Familiares son un buen medio para situar a niños y jóvenes en esta perspectiva. Describe con mucho tacto cómo se puede trabajar con las diferentes edades y cuándo procede hacerlo en grupos de trabajo o de forma individual. Los psicólogos y los terapeutas infantiles y de la familia obtienen valiosos estímulos para la aplicación del trabajo sistémico en el ámbito de la terapia infantil y juvenil. INGRID DYKSTRA es terapeuta sistémica de la familia, especialista en motopedagogía, profesora de instituto y seguidora de Bert Hellinger. Dirige en Hamburgo el ISFO (Instituto para el Orden Familiar Sistémico) en el que, entre otras cosas, ayuda al desarrollo individual y social de niños y jóvenes, además de aconsejar y apoyar a los padres y a otros educadores. Para más información sobre la autora y su trabajo, se puede consultar su web: www.isfo-hamburg.de


Consenso Fiscal: Horacio Rodríguez Larreta no lo firmó y aprovecha para ganar espacio dentro de JxC - El Cronista\nEl jefe de Gobierno argumentó que de ratificarlo iría en contra de la demanda que lleva adelante ante la Corte por la coparticipación. Los otros tres gobernadores de JxC firmaron, aunque se comprometieron a no aumentar impuestos.\nActualizado el 28/12/2021 10:05\nHoracio Rodríguez Larreta aprovechó la ausencia de la Ciudad de Buenos Aires en la firma del Consenso Fiscal 2022 para diferenciarse dentro del pelotón de presidenciables de Juntos por el Cambio, aunque se encargó de dejar en claro que la coalición rechaza el aumento y la creación de nuevos impuestos.\nEl Jefe de Gobierno habló con la prensa desde la antigua sede del Gobierno porteño en la calle Bolívar. Un rato antes, del otro lado de la Plaza de Mayo, Alberto Fernández recibía en Casa Rosada a 23 gobernadores o vicegobernadores para firmar el Consenso Fiscal 2022.\n"Asumimos el compromiso con todos los argentinos de no apoyar el aumento y la creación de nuevos impuestos al trabajo, a la producción. Eso no quita que la realidad financiera de cada provincia los lleve a firmar el Consenso Fiscal", sostuvo el alcalde porteño.\nRodríguez Larreta se refería a sus pares dentro de Juntos por el Cambio, los gobernadores Gerardo Morales (Jujuy), Rodolfo Suárez (Mendoza) y Eduardo Valdés (Corrientes). Los tres posaron hoy para la foto de familia en el Patio de las Palmeras junto al Presidente tras ratificar el pacto. Más temprano se habían reunido con el Jefe de Gobierno y con el resto de la Mesa Nacional de Juntos por el Cambio.\nConsenso Fiscal: por qué no lo firmó la Ciudad de Buenos Aires\nEl vericueto legal que encontró la Ciudad para no adherir fue la demanda que lleva adelante ante la Corte Suprema por el recorte de fondos de la coparticipación que le realizó la Nación en septiembre de 2020.\nDe acuerdo a números ofrecidos esta tarde por el Ministro de Hacienda porteño Martín Mura el recorte de los fondos coparticipables representarán en 2022 $ 120 mil millones que la Ciudad dejará de percibir, el 11% del presupuesto.\n"Firmar el consenso significaría suspender los reclamos que cada distrito tiene contra el Gobierno Nacional, lo cual afecta directamente a la Ciudad", argumentó Rodríguez Larreta.\nY agregó: "Me comprometí a desde el primer día que si la Corte Suprema falla a favor de la ciudad la devolución de esos fondos va a ser destinada a la baja de impuestos".\nEn 2021 el Gobierno porteño implementó tres nuevos impuestos para compensar la quita de fondos de la coparticipación: Impuesto sobre los Ingresos Brutos a las LELIQs y a las operaciones de pases y el impuesto a los Sellos a las tarjetas de crédito.\nLa Gestapo la está haciendo este gobierno con los jubilados, pagandole menos que lo que dice la ley. Despreciables los serviles que defienden a este gobierno\nESTMADO, USTED, CALLADITO NOS ENCHUFO EL 1,2 % EN LAS TARJETAS, NO SE ME HAGA EL SANTITO. ADEMAS EL ABL ESTA INDEXADO A LA FUERZA, VAMOS NO TODOS SOMOS MEDIOS TONTITOS, PERO IGUAL LO ESTIMO.\n¿Será Rodriguez Larreta capaz de crear la GESTAPO que María Eugenia Vidal ni Macri pudieron? ¿Pondrá a SEBASTIAN VILLEGAS como Ministro del Interior y armar la Gestapo antiperonista? Vamos, Larreta, con vos "si se puede".


Detectar elcáncer de mama podría dejar de ser competencia de las mamografías. Un sensor flexible y transparente que se adapta a la forma de los dedos, similar a unos guantes de caucho, permite localizar tumores al medir los cambios y la distribución de la presión en el pecho. "Los nuevos sensores pueden monitorizar tumores de una forma más fácil, menos dolorosa y sin necesidad de exponerse a la radiación", ha explicado el profesor de la Universidad de Tokio Takao Someyo, director del grupo de investigadores que ha publicado este lunes el estudio en la revista Nature Nanotechnology.\n"Hemos probado el funcionamiento de nuestro sensor en una vaso sanguíneo artificial y hemos encontrado que puede detectar hasta pequeños cambios en la presión y en la velocidad de la presión al propagarse", ha explicado el doctor Sungwon Lee, que lidera la investigación, en la que también participa la Universidad de Harvard Estados Unidos).\nAunque todavía es muy pronto para considerarlo un sustituto de las mamografías, la tecnología de este sensor ya está lista para usarse en la creación de guantes que detecten esta presión en el pecho. Su comercialización está pensada para dentro de tres años, explica el investigador. "El principal problema es que la preparación de estos materiales una mezcla de caucho de flúor e hilos conductores formados por nanotubos de carbono y grafeno] es de momento incompatible con un gran volumen de producción", ha razonado Someya, que ha añadido que están intentando solucionarlo desarrollando un nuevo método de mezcla.\nNoticia publicada en http://elpais.com/elpais\nUn sensor que se adapta a los dedos para detectar el cáncer de mama.pdf (144,62 Kb)


python - Error de inicialización del objeto Python. ¿O estoy malentendido cómo funcionan los objetos? - WebMonkez.com\nError de inicialización del objeto Python. ¿O estoy malentendido cómo funcionan los objetos?\nEsto imprimirá la referencia al objeto asignado a one._resources para los objetos one y two. Pensaría que two sería una matriz vacía, ya que está claramente configurada como tal si no está definida al crear el objeto. Descomentar myobj.__init__(self, resources) hace lo mismo. Usar super(ext, self).__init__(resources) también hace lo mismo.\nLa única forma en que puedo hacer que funcione es si uso lo siguiente:\nNo debería tener que establecer manualmente el valor predeterminado al crear el objeto para que esto funcione. O tal vez lo hago. ¿Alguna idea?\nIntenté esto usando Python 2.5 y 2.6.\npython mutable arguments\nuser185983 8 oct. 2009 a las 01:45\nY todo será mejor Este es un detalle en la forma en que se manejan los argumentos predeterminados si son mutables. Hay más información en la sección de discusión de esta página.\nPeter 7 oct. 2009 a las 21:51\nEste es un conocido Python gotcha.\nDebe evitar el uso de un objeto mutable en la llamada de una función / método.\nLos objetos que proporcionan los valores predeterminados no se crean en el momento en que se llama a la función / método . Se crean en el momento en que se ejecuta la instrucción que define la función . (Consulte la discusión en Argumentos predeterminados en Python: dos errores fáciles : "Las expresiones en los argumentos predeterminados se calculan cuando se define la función, no cuando se llama". )\nEste comportamiento no es una verruga en el lenguaje Python. Realmente es una característica, no un error. Hay momentos en los que realmente desea utilizar argumentos predeterminados mutables. Una cosa que pueden hacer (por ejemplo) es conservar una lista de resultados de invocaciones anteriores, algo que podría ser muy útil.\nPero para la mayoría de los programadores, especialmente los Pythonistas principiantes, este comportamiento es una trampa. Entonces, para la mayoría de los casos, adoptamos las siguientes reglas.\nNunca use un objeto mutable , es decir: una lista, un diccionario o una instancia de clase, como el valor predeterminado de un argumento.\nIgnora la regla 1 solo si realmente, realmente, REALMENTE sabes lo que estás haciendo.\nEntonces ... siempre planeamos seguir la regla # 1. Ahora, la pregunta es cómo hacerlo ... cómo codificar functionF para obtener el comportamiento que queremos.\nAfortunadamente, la solución es sencilla. Los objetos mutables utilizados como predeterminados se reemplazan por None, y luego los argumentos se prueban para None.\nEntonces, ¿cómo se puede hacer correctamente? Una solución es evitar el uso de valores predeterminados mutables para los argumentos . Pero esto no es satisfactorio, ya que de vez en cuando una nueva lista es un valor predeterminado útil. Hay algunas soluciones complejas, como definir un decorador para funciones que copia en profundidad todos los argumentos. Esta es una exageración, y el problema se puede resolver fácilmente de la siguiente manera:\nEl valor predeterminado se evalúa solo una vez. Esto marca la diferencia cuando el valor predeterminado es un objeto mutable, como una lista, diccionario o instancias de la mayoría de las clases.\nRossFabricant 7 oct. 2009 a las 21:52\nLea esta respuesta para obtener una discusión sobre cómo configurar una clase desde __init__(). Te has encontrado con una peculiaridad conocida de Python: estás intentando configurar una mutable, y tu mutable se está evaluando una vez cuando se compila __init__(). La solución estándar es:\nCommunity 23 may. 2017 a las 12:14\nSu problema es que el valor predeterminado se evalúa en el momento de la definición de la función. Esto significa que el mismo objeto de lista se comparte entre instancias. Vea la respuesta a esta pregunta para más discusión.\nCommunity 23 may. 2017 a las 12:23\n4 La clase Python hereda el objeto\n3 ¿Cómo puedo definir una clase en Python?


febrero 2013 – Palomitas caramelizadas\nJuan Carlos Carrillo Cal y Mayor\tCríticas\tDeja un comentario 24/02/2013 27/02/2013 1 minuto\nGUION Tony Kushner basado en el libro de Doris Kearns Goodwin\nREPARTO Daniel Day-Lewis, Sally Field, Tommy Lee Jones, David Strathairn, Joseph Gordon-Levitt, James Spader, John Hawkes, Hal Holbrook, Jackie Earle Haley\nUn político enorme\nLa historia de Estados Unidos –sin ser una de las más ricas, ni mucho menos– siempre ha sido una fuente de grandes películas. Cuando es Steven Spielberg el que toma en sus manos un proyecto para rendir honor a su admirado Abraham Lincoln, podemos esperar incluso más que una gran película. Y ciertamente no desmerece el Lincoln de Spielberg, aunque no deje de ser el relato político de la aprobación de la 13ª enmienda (la que abolió la esclavitud) y del fin de la Guerra de Secesión estadounidense.\nEstamos ante un relato histórico que, a través de los últimos y grandes momentos de la vida de Lincoln, consigue mostrarnos al hombre destacando, en primer lugar, su temple y buen ánimo. En momentos incluso parece un poco idealizado ese Lincoln que parece estar por encima del bien y del mal y que toma decisiones contra todo pronóstico con una sabiduría y una tranquilidad al menos cuestionable. Las sombras del personaje son pocas, pero de alguna manera están ahí: su a veces conflictiva relación con su mujer (aunque más bien la confictiva es ella, irritante Sally Field que no merecía nominación al Oscar) o la distancia con su hijo mayor (una subtrama poco encajada con el resto). Una vez más, ante el trabajo de Daniel Day-Lewis uno solo puede quitarse el sombrero y admirar cómo este británico se ha transformado realmente en Abraham Lincoln y nos ha dejado conocerlo de pleno.\nPero si algo es este Lincoln es todo un político. Llaman la atención los métodos que utiliza para conseguir la aprobación de la 13ª enmienda, cuestionables pero que sin duda lograron un bien necesarísimo que él tenía muy claro. La esclavitud es un tema presente en toda la historia, pero sin caer en sentimentalismos como quizá lo esperaríamos de Spielberg. Quizá el personaje que vaya más en esa línea sea Thaddeus Stevens (el mejor Tommy Lee Jones en años), un abolicionista de fuerte carácter y gran corazón. Se suma todo un elenco de estrellas, algunas de ellas casi desaprovechadas, como Joseph Gordon-Levitt como el hijo de Lincoln o el gran John Hawkes en un papel de comparsa. Lucen más James Spader como el encargado de los tejemanejes de los republicanos o Hal Holbrook como otro personaje político clave.\nEfectivamente, la trama es netamente política y toda una lección de historia, no por eso poco disfrutable: el también nominado Tony Kushner (guion) consigue hacer accesible y entendible la cuestión política en juego y su gran trascendencia. A la empresa hay que sumar el experimentado y oscarizado equipo habitual de Spielberg, como John Williams (con una música que tiene un toque del Estados Unidos del siglo XIX en sus vetas alegres), la fotografía de Janusz Kaminski (que quizá abusa un poco de los contraluces) o el vestuario de Joanna Johnston (aunque me intrigue el porqué estaba de moda usar cobijas en los hombros en todo momento).\nEn definitva, correctísima obra de Spielberg que canta las glorias de uno de los momentos clave de la historia de su país y del hombre que la consiguió, sin ser una mirada demasiado ingenua pero tampoco necesariamente crítica. Al menos las clases de historia han ganado un gran instrumento. Y quizá una retahila de premios de la Academia.\nTodos los datos de Lincoln\nJuan Carlos Carrillo Cal y Mayor\tCríticas\t3 comentarios 24/02/2013 21/04/2013 3 minutos\njuanmamenesese\tCríticas\t1 comentario 24/02/2013 26/02/2013 3 minutos\nDIRECCIÓN Y GUION Michael Haneke\nMÚSICA Cecile Lenoir\n“Prometo serte fiel en lo próspero y en lo adverso, en la salud y en la enfermedad.\nAmarte y respetarte todos los días de mi vida.”\nAl pensar en una pareja que defina la palabra “amor” uno normalmente pensaba en una parejita romántica al estilo Romeo y Julieta. Ahora bien, al pensar en una pareja que se ama en la realidad, seguramente a partir de ahora vengan a la mente Georges y Anne. Una pareja de ancianos que se enfrentan juntos a la tarea cotidiana de envejecer.\nEl director austriaco Michael Haneke nos presenta su última producción, Amour (el título, como la película, está en francés). Un film que a nadie ha dejado indiferente, y es que los personajes que utiliza son conocidos por todos. Pues si algo hay universal es justamente el amor, y estos son dos enamorados, con un pasado exitoso, muy cultos, conocedores de música clásica, con un nivel económico bueno, y que a pesar de su avanzada edad todavía se tenían el uno al otro y, dentro de lo posible, se valen por ellos mismos. Sin embargo, Anne sufre una embolia; todavía lúcida y activa, tiene paralizada la mitad del cuerpo, su enfermedad va avanzando y sus recuerdos comienzan a perderse. Además, deja claro que ella quiere vivir hasta que no se convierta en una carga para nadie y le aterran los doctores. Mientras, Georges intenta cuidar de ella, al principio cree que puede solo con todo el trabajo, luego contrata a una enfermera y debe soportar que la mujer que ama comience a desaparecer y ya no tenga con quien compartir sus recuerdos ni realizar las actividades cotidianas.\nLas actuaciones de Emmanuelle Riva (nominada al Oscar) y Jean-Louis Trintignant son perfectas, es como si ambos actores han alcanzado la madurez de la actuación, y como espectadores tenemos la suerte de poder vivirla y compartirla con ellos. La película transcurre en su departamento que se convierte en un personaje más. Nos sentamos con ellos a desayunar, a comer, leemos los periódicos, incluso nos despertamos por una pesadilla a altas horas de la madrugada. Pero ellos no dejan que nadie más forme parte de esa vida (solo el espectador, que observa y es mudo); el vecino que los quiere ayudar solo consigue entrar una vez al apartamento y de forma veloz se retira, la hija de la pareja aparece poco y desea formar parte de sus vidas, ayudar, pero Georges no quiere su ayuda. El joven promesa del piano, ex alumno de Anne, y una de las enfermeras sí son bien recibidos, pero el alumno quizá solo porque les recordaba quiénes habían sido (en el momento en que intenta ahondar en lo ocurrido a Anne se le pide que cambie el tema y que toque el piano) y la enfermera simplemente porque era necesaria para que vivan. Y es que los demás les representaban otra época, otra forma de pensar que no terminaba de encajar con la vida y el apartamento de Anne y Georges en el que ya ni escuchaban música y todos los muebles se mantenían de la época, como si pretendieran de esa forma detener el tiempo.\nEs una historia tan bien contada, que a pesar de que la escena de inicio sea una elipsis al futuro del relato, no hace falta que se repita para que se entienda lo que ocurre, y es que no hace falta verlo todo. Solo se ve lo que ocurre en el departamento y lo que sus habitantes nos cuentan. Nunca conocemos al doctor, ni vemos el hospital, ni la tienda de flores o el mercado, solo como observadores confiamos en lo que ellos nos dicen.\nAhora bien, no olvidemos que esta historia está contada en nuestra época y por quién está contada. Y aunque no se parezca nada a lo que Haneke ha hecho con anterioridad (quien lea entienda), él sigue siendo el mismo. Y su visión del dolor no deja de ser la del hombre de hoy: como algo malo, incompatible con ese mismo amor. En esta línea, no diré que es una película que va a gustar a quien la vea, tampoco puedo afirmar que será entretenida y que el espectador pasará un momento agradable. Lo que sí puedo asegurar es que va a ser una película difícil de olvidar, es más, Haneke consigue crear un temor que nos va a perseguir y es llegar a conseguir el amor que se tienen Anne y Georges.\nTodos los datos de Amour\njuanmamenesese\tCríticas\t1 comentario 22/02/2013 3 minutos\nDIRECCIÓN Ben Affleck\nGUION Chris Terrio basado en el libro de Tony Mendez y el artículo de Joshua Bearman\nREPARTO Ben Affleck, Brian Cranston, John Goodman, Alan Arkin\nIf I’m going to make fake movies, it’s going to be a fake hit.\n–Lester Siegel (Alan Arkin)\nEsta frase inicial describe la premisa de Argo. Un miembro de la CIA, Tony Mendez (Ben Affleck), debe salvar a seis compatriotas llevándolos desde un Irán en plena revolución a EE.UU. haciéndolos pasar por canadienses que quieren hacer una película y están buscando localidades en este país (el guion de la supuesta película se titula justamente “Argo”). Sorprendentemente está basado en hechos reales acaecidos en 1980. Es más, hay que esperar a los créditos finales donde aparecen fotos de las personas reales.\nA pesar de que esta es solo la tercera película como director de Ben Affleck (la primera fue Gone Baby Gone, y la segunda The Town) hay que reconocer que hace una labor estupenda, no sorprende que haya recibido todos los reconocimientos en esta categoría en los principales premios, salvo en los Oscars que solo postula como Mejor Película (por lo que Affleck junto a George Clooney y Grant Helsov se podrían llevar la estatuilla dorada por ser los productores del film). Siempre hay que hacer una mención cuando una sola persona dirige, produce y actúa dentro de una película, pero en este caso Ben Affleck debería solo dirigir y producir… Su interpretación es uno de los puntos débiles, y quizás con otro actor hubiese sido el elenco perfecto, ya que el resto hacen unos papeles impresionantes (como prueba de esto es que obtuvieron el premio a Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture en los pasados SAG Awards).\nA pesar de que el patriotismo estadounidense se vuelve un poco empalagoso (y eso que en su día el crédito se lo llevó Canadá y no se reconoció públicamente la labor de Toni Mendez… o quizá justamente por eso), la película es verdaderamente entretenida y consigue hacer sentir al espectador todo tipo de emociones. Hay momentos de tensión, trata el tema de lo que sufren las familias de quienes centran su vida en el trabajo, lo que es ser perseguido, la libertad… y todo esto con un alivio cómico al más puro estilo Hollywood. Funciona, todo sea dicho, gracias a un guion redondo, en el que todo va cuadrando como las piezas de un rompecabezas, acompañado por unos diálogos inteligentes y sencillos (todo el que la ve se queda con una gráfica frase que aquí no reproduciré, pero si la has visto sabes de cuál hablo). Y es que sin importar la nacionalidad del que está disfrutando de Argo, se entiende en todo momento lo que ocurre. Con una breve introducción al principio, consigue llevar de la mano al espectador y que entienda por qué está pasando lo que ve. Y eso es sumamente difícil de conseguir en una película basada en acontecimientos políticos reales.\nHay películas en las que todas las fichas están donde deben estar, que incluso hacen parecer que es un trabajo sencillo y que todo el mundo puede dedicarse a hacer películas. Pero no es fácil, por ejemplo, que la música esté donde debe estar y acompañe a la imagen sin opacarla. Pues Argo acierta. Por no hablar de la dirección artística, precisa hasta grados insuperables, tanto por el vestuario que retrata la época, como por la ambientación de cada una de las zonas, y es que incluso se ve la moda de cada uno de los países y de cada una de las castas sociales a las que pertenecen los protagonistas. Y cuando todo encaja se consigue una película que gusta a todos, críticos y al público en general. Esto, nada más y nada menos, es lo que hace la magnífica Argo.\nTodos los datos de Argo\njuanmamenesese\tCríticas\t2 comentarios 20/02/2013 3 minutos\nGUION Mark Boal\nREPARTO Jessica Chastain, Jennifer Ehle, Joel Edgerton, Chris Pratt\nUna década después…\nSi el cine basado en hechos reales es atractivo, el basado en hechos reales muy recientes lo es aún más. Este es el caso de Zero Dark Thirty, la película que recoge los acontecimientos desde el ataque del once de septiembre hasta la captura del líder del grupo terrorista Al Qaeda, Osama Bin Laden (el título original es el código militar para decir las 12:30 de la noche).\nCon semejante tema podríamos haber esperado la típica película patriótica, con la bandera de EE.UU. constantemente y haciendo al espectador sentirse orgulloso a pesar de no ser de este país. Sin embargo, es todo lo contario, la directora Kathryn Bigelow (la primera –y única– mujer en llevarse el Oscar a Mejor Director, no lo olvidemos) intenta dar un enfoque realista de lo ocurrido sin toda la mega producción que acostumbra a ofrecer el cine bélico de este país. Es más, el ataque a las Torres gemelas lo representa con la pantalla en negro y solo con las voces de las llamadas de auxilio de aquel día. Prima la sobriedad y quizás es un tanto excesiva, ya que se podría sentir que la película apenas comienza cuando va por la mitad.\nA pesar de ser una película de guerra (y quizá porque las guerras ya no son como antes) no se ve casi nada en el campo de batalla y quienes lideran la historia son mujeres, y no lo digo por la directora Bigelow, sino que las actrices Jessica Chastain y Jennifer Ehle son quienes tienen el peso de la película. Chastain hace un papel insuperable, y logra que el espectador crezca con el personaje. La primera vez que la vemos es una mujer dulce, que se cubre el rostro, parece que le afecta ver maltratar a la gente; a quien con ella observa la película le ocurre lo mismo, incluso algunos podrían girar la cara. Luego la frialdad con la que se trata a los seres humanos (las escenas de tortura han levantado cierta polémica) ya no sorprende, ni a la actriz, ni al espectador, ella se va tranformando y la visión de quien contempla la historia también. En este arco de transformación es que despunta la actuación de Chastain como Maya, que consigue hacer creer al espectador que ella es la que está a cargo de la operación, quien se desvive los diez años para encontrar a Bin Laden.\nAdemás, Jennifer Ehle acompaña al personaje de Chastain y se podría decir que es el apoyo perfecto que necesita para luchar y conseguirlo todo. Ehle tiene la capacidad de ser una mujer ruda en algunos filmes y una mujer tímida en otros como en The King’s Speech. Su versatilidad muestra lo buena actriz que es, y Zero Dark Thirty no fue la excepción.\nSin embargo, hay que decir que la historia puede resultar algo tediosa al principio, el tiempo real pasa veloz, del 2001 salta rápidamente al 2003 y así sucesivamente; sin embargo, no pasa mucho en esos años, lo verdaderamente importante ocurre en el último año. Y cuando por fin preparan el ataque para capturar a Bin Laden, todo se vuelve a hacer lento. La captura es con imágenes excesivamente oscuras, donde no se terminaba de entender del todo la situación de cada uno y con un ritmo lento para lo que se está contando. Sé que así ocurrió y se ve el afán documentalista, pero vale la pena pensar si para ser el clímax de una película (ficción después de todo) no resulta aburrido. Quizá sí.\nPor último, un apunte al asunto moral que en esta película es relevante. Parecería que los únicos que podrían ser considerados personas son los estadounidenses, los del otro bando dan un poco igual. Es más, se los representan como personas que solo gritan y a los que hay que asesinar (cuando se matan a las esposas sin razón es terrible). Pero ya es conocimiento popular que en estado de guerra la moralidad se abandona un poco, y que lo que interesa es obtener la información y acabar con el enemigo, los medios que se usen para conseguirlo se prefieren ni conocer. Así que diez años (y varias torturas) más tarde se acaba con la vida de Osama Bin Laden, Maya queda como una heroína desconocida, y henos ahí contemplándolo todo y celebrándolo quizá sin cuestionarlo en absoluto mientras comemos palomitas. Vale la pena pensarlo.\nTodos los datos de Zero Dark Thirty\njuanmamenesese\tCríticas\t2 comentarios 19/02/2013 19/02/2013 3 minutos\nDIRECCIÓN David O. Russell\nGUION David O. Russell basado en la novela de Matthew Quick\nREPARTO Bradley Cooper, Jennifer Lawrence, Robert De Niro, Jacki Weaver, Chris Tucker, Julia Stiles\nHistorias de USA\n—You know, for a while, I thought you were the best thing that ever happened to me.\nBut now I’m starting to think you’re the worst.\n—Of course you do. Come on, let’s go dance.\nSi pensamos en general en las películas que produce Estados Unidos, de entrada vienen a la cabeza megaproducciones con grandes efectos especiales. Sin embargo, cada vez llegan más esas películas en las que el género es indefinible, porque tienen un poco de comedia, drama… Quizás el género que mejor las podría definir sería “la vida en USA”. Un claro ejemplo de esto puede ser Little Miss Sunshine, o inlcuso American Beauty. A esta lista de películas se le podría sumar la nominada a los premios de la Academia a Mejor Película, Silver Linings Playbook. La historia de Pat (Bradley Cooper), un hombre bipolar recién salido de tratamiento que busca recuperar a su esposa, y Tiffany (Jennifer Lawrence), una joven viuda adicta al sexo; dos seres humanos que, curisosamente, lograrán ayudarse el uno al otro a pesar de sus grandes limitaciones interiores.\nEl filme de David O. Russell cuenta con la participación de grandes actores y unos diálogos insuperables. Estas dos cualidades son las que hacen que se hable de esta película como la posible ganadora de la estatuilla dorada (aunque personalmente espero que no lo sea). Jennifer Lawrence muestra una nueva faceta como actriz, y definitivamente se podría decir que el 2012 fue su año, con papeles en films como Los juegos del hambre donde se ganó a todo el público adolescente y popular, y ahora en Silver Linings Playbook se congració con la crítica y los “conocedores” de cine. Quizás lo único que le falta para hacer de este su mejor trabajo es una cara más adulta, pues por momentos parece muy joven para haber vivido todo lo que vivió su personaje, pero su actitud es simplemente perfecta.\nMe resultó sorprendente descubrir el talento de Bradley Cooper que, con roles como este, definitivamente hace olvidar que es el mismo actor de The Hangover. Es la segunda vez que comparte pantalla con Robert De Niro –Limitless fue la primera ocasión–, sin embargo, es la primera vez que se puede decir que se ven actuando juntos. Hacen un dúo padre-hijo inmejorable. De Niro, poco se puede decir de él que no se haya dicho antes, pero en esta ocasión lo vuelve a hacer de diez. Y así podría calificar a cada uno del elenco, como a Jacki Weaver, Chris Tucker, e incluso a Julia Stiles en ese pequeño papel (y cuánta falta hacía verla en la gran pantalla rodeada de buenos actores).\nLa fórmula de preparar al espectador para un gran baile siempre funciona, lo vimos en la antes mencionada Little Miss Sunshine, o en otras grandes producciones más comerciales y mucho más malas como Honey, pero mantiene la atención del espectador. En este caso el baile no es nada impresionante pero verlos a ellos hacerlo, después de toda la preparación previa, es una sensación cinematográficamente gratificante. Entiendo perfectamente que el público, sobre todo el no estadounidense, pueda no disfrutar especialmente de esta película o quizás le parezca una más. Pero hay un pacto de lectura con estas películas, aquí vamos a ver un mundo un tanto exagerado, con personajes difíciles de encontrar en el día a día, pero que sí los hay, y justamente la historia deja pensando al espectador: “¿Realmente hay gente así? Yo creo que sí”. Y es que en la vida las cosas no pasan como uno lo tiene planeado, por suerte.\nTodos los datos de Silver Linings Playbook\njuanmamenesese\tCríticas\t3 comentarios 10/02/2013 20/02/2013 3 minutos


Atención focalizada para los contribuyentes sobre miscelánea fiscal 2022: Armenta - El Barlovento\nInicio Actividad Legislativa Atención focalizada para los contribuyentes sobre miscelánea fiscal 2022: Armenta\nCiudad de México, a 20 de enero de 2021.- Para el gobierno del presidente López Obrador, a través de la SCHP, es de vital importancia impulsar la formalidad en la economía nacional, reiteró el legislador morenista.\nA través de la página de FB de la Comisión de Hacienda y Crédito Público del Senado se da atención a las inquietudes sobre el Régimen Simplificado de Confianza (RESICO).\nAl señalar que en el Paquete Económico 2022 que se aprobó en el Congreso de la Unión (Diputados y Senadores) se incluye la creación del nuevo Régimen Simplificado de Confianza (RESICO) para personas físicas y Morales, el senador de Morena Alejandro Armenta anunció una cruzada informativa sobre los beneficios de este esquema “cuya finalidad es fomentar la formalidad con justicia distributiva y equitativa”.\nEn ese contexto, el legislador poblano y presidente de la Comisión de Hacienda y Crédito Público del Senado precisó que el RESICO beneficiará al 82 % de las personas físicas cuyos ingresos no excedan de 3.5 millones de pesos anuales y, al 96 % de las personas morales con ingresos por venta menores a los 35 millones de pesos al año.\nCabe resaltar que dicho esquema está dirigido a las personas con actividades empresariales y profesionales, a los inscritos en el Régimen de Incorporación Fiscal, a los inscritos en esquema de Arrendamiento y las personas con actividades agrícolas, ganaderas, pesqueras y silvícolas.\nEntre las bondades del RESICO, Alejandro Armenta mencionó que facilita el pago de impuestos a los pequeños contribuyentes, establece una tasa preferencial de ISR para las personas físicas, será ahora del 1% hasta el 2.50%, simplifica las obligaciones fiscales de los contribuyentes e integra al sector informal a la base tributaria, brindando la certeza de una tasa fija de ISR.\nAdemás de que las personas físicas y morales que tributen en el RESICO quedarán relevados de enviar la contabilidad electrónica e ingresar de forma mensual su información contable, y de presentar la Declaración Informativa de Operaciones con Terceros (DIOT).\nPor ello, el senador Armenta informó que a través de la página de FB de la Comisión de Hacienda y Crédito Público del Senado se da atención a las inquietudes sobre el Régimen Simplificado de Confianza (RESICO) e invitó a los contribuyentes a consultar “pues se dará respuesta personalizada a las dudas que se tenga sobre esta Miscelánea Fiscal para que los que ganan más paguen más y, los que ganen menos paguen lo justo fortaleciendo que la formalidad es la mejor manera de continuar con sus actividades empresariales y comerciales” apuntó.\nAdemás puso a disposición el Portal SAT https://www.sat.gob.mx/personas/contacto y las líneas, desde cualquier parte del país 55 627 22 728 Marcando 0 para elegir NUEVO RESICO PARA PERSONAS FÍSICAS Y MORALES, para que sean fuentes de consulta.\nArtículo anteriorPandemia no ha terminado y variante Ómicron no es benigna: OMS\nArtículo siguienteExhorta PAN a la Fiscalía General de Justicia del Estado de México a investigar y sancionar a Delfina Gómez por “moches” de salarios en Texcoco


Caudofagia (mordida de cola) | Porcinos\nTemas:Mordida de Cola\nEscrito por: Dr. Jose Alberto Flores Pontones 27 noviembre, 2015\nLa Caudofagia (mordida de cola) es un problema que se presenta frecuentemente (aunque no exclusivamente) en animales de 40 a 50 kilos, el problema generalmente inicia con uno o unos pocos animales y esto se va “contagiando” rápidamente al resto de ellos, por lo cual se habla de un comportamiento adquirido, mas que uno heredado, se habla que tiene una heredabilidad muy baja ( 0.05 ).\nEl problema es multifactorial se dice que se presenta mas en machos que en hembras, se ha visto que se incrementan los problemas cuando los pisos son de cemento (con una falta de cama) o de rejillas (ventilación). Recordemos que el cerdo esta muy acostumbrado a ” hozar ” y si no tiene sobre que hacerlo es muy probable que dirija su atención hacia otro animal, al principio como una simple distracción (aburrimiento) pero pudiendo a llegar a causar problemas graves de canibalismo.\nSe habla que nos va a ocasionar una disminución de la ganancia de peso y de la conversión alimenticia, esto es muy entendible, debido a que es el momento que los animales resultan mas vulnerables, cuando se dirigen a comer o a beber, debido as que quedan “expuestos” por la parte trasera, en ocasiones los animales mas débiles es cuando aprovechan para atacar a los dominantes en estas situaciones, debido a que en condiciones normales (frente a frente) no lo harían.\nInfluye también el estrés que presenta el animal causándonos una disminución de una respuesta inmunológica optima, lo que nos puede generar la presentación de problemas infecciosos o de parasitosis.\nEn los lugares donde se realizan el descole, esto nos ocasiona este tipo de problemas de generación de estrés por el dolor que se le ocasiona al animal y así mismo tampoco es una garantía completa de que no se presentara el problema. Por ejemplo en la unión europea este tipo de practicas esta prohibida y seguramente en unos años mas aquí en México ocurrirá lo mismo (bienestar animal).\nEs una practica común poner distractores como lo serian cadenas, pelotas, llantas, ruedas, etc. Para tratar de desviar la atención y el “aburrimiento” de los animales hacia esos objetos en lugar de dirigirlo hacia la cola o las orejas, siempre será importante que estos objetos se encuentren a la altura de sus ojos o mas baja (piso) para que cumplan su cometido.\nSe habla generalmente de tres fases:\nFase de pre-daño\nEn esta se caracteriza que el cerdo tiene la cola en la boca y la manipula suavemente, es decir simplemente ” juguetea ” con ella, sin causar ningún daño visible.\nFase de mordida enérgica\nComo el nombre lo dice, esta se caracteriza por que la cola es sostenida con la boca y a la vez es mordida con fuerza suficiente para causar daño.\nEn este caso la mordida es realizada con mucha fuerza y aunque puede ser provocada por un solo cerdo puede verse incrementada por el ataque de mas de ellos, pudiendo llegar en casos graves al canibalismo.\nEntre los factores que influyen, se puede mencionar el medio ambiente, el clima, la alimentación, la luz, el hacinamiento y como decía anteriormente el sexo (machos mas común).\nEn relación a las instalaciones, existe un incremento en la incidencia cuando el piso es firme, quizá como mencionaba influido por una falta de cama.\nLas temperaturas muy altas o bajas también influyen, se ha visto que en ambientes muy secos existe un aumento de la agresividad de los cerdos, también en el caso de la humedad muy alta es factor que puede ser desencadenante.\nLos gases tóxicos como lo serian el amoniaco, el bióxido de carbono, el dióxido de carbono, entre otros pueden predisponer, estos gases los podemos encontrar en las instalaciones de pisos de rejilla en los que no se realiza una buena limpieza de todos los excrementos, que se van acumulando en las partes bajas del piso, ocasionando una fermentación y la presencia de estos gases. Así que se puede decir que mientras peor es el sistema de ventilación y de higiene existe un aumento de los problemas.\nLa luz muy fuerte también se ha visto que puede estar presente en este tipo de conducta.\nEn cuestión de alimentación, la carencia de vitaminas, minerales, proteínas (aminoácidos esenciales) si pensamos que en el momento que ocurra la aparición de sangre, esta resultara muy atractiva para los demás animales debido tanto a las sales como a las vitaminas y minerales que puede proporcionar.\nAsí mismo una falta de espacio suficiente en comederos y bebederos o un numero muy grande de animales por corral, aunque se cumplan con los requerimientos de animal-espacio vital puede contribuir.\nComo decía el problema se puede presentar aun con animales de cola corta, aunque se ha visto que siempre es mas “llamativo” los animales que tienen una de mayor tamaño.\nEntre los distractores, se sugiere, que sean preferentemente comestibles, masticables, manipulables y desechables, así mismo deben de estar limpios y que sean seguros, es decir que no existan riesgos de astillas ni bordes afilados que puedan dañar la boca o el intestino.\nLa presencia de una cama resulta de mucha utilidad, aunque en los lugares de clima muy caluroso, el efecto del sobrecalentamiento puede resultarnos en una complicación adicional para los animales.\nGeneralmente el cerdo busca objetos que estén en el piso o a una altura baja, así que las mejores alternativas podrían ser la paja, el heno y el forraje debido a que cumplen con la característica de distractores seguros, así también cualquier tipo de ” juguete ” hecho con estos materiales resultara útil y seguro.\nPodemos resumir diciendo que este problema es causado por la suma de factores antes mencionados y esto al final de cuentas nos puede ocasionar problemas infecciosos, perdida de días para salida al rastro, un mayor gasto por medicación (antibióticos, analgésicos, desinfectantes, etc.), mas gastos por “manejo” en mano de obra e instalaciones y en casos muy graves pueden existir decomisos por problemas del tren posterior.\nSe el primero en comentar. en "Caudofagia (mordida de cola)"


Labordeta desnudo y en femenino | Babelia | EL PAÍS\nLabordeta desnudo y en femenino\nMaría José Hernández graba algunas de las canciones ‘olvidadas’ del cantautor aragonés\n16 JUN 2015 - 21:27\tCEST\nMaría José Hernández. Juan Miguel Morales\n“¿Y por qué no recrear a Labordeta? Se ha versionado repetidamente a Dylan y a Cohen… ¿Por qué no hacer lo mismo con un poeta inmenso, un hombre con una valía que traspasa el ámbito de lo estrictamente literario y musical, querido como pocos y al que, además, me unía una relación personal? María José Hernández (Zaragoza, 1966), justifica así su atrevimiento: grabar doce canciones del repertorio de José Antonio Labordeta en el álbum Las uvas dulces, donde además pone música al último poema que escribió el cantautor aragonés: Nadie.\nMaría José Hernández, cantautora que excede las taxonomías, compositora e intérprete de carrera larga y discografía discreta, ha plasmado su talento y sensibilidad en grabaciones como La línea del cielo (1996), El mar del deseo (2001), Círculos concéntricos (2006) y Señales de humo (2011), además de en discos colectivos, música para teatro y trabajos de otros artistas (colaboró con Labordeta en Paisajes).\nMaría José Hernández.\nIntérprete de voz gozosa y compositora que explora todos los rincones de la inspiración, ha entrado en el cancionero labordetiano con dos premisas claras: “No iba a centrarme en las canciones y los himnos que todo el mundo conocía y esperaba encontrar, y el criterio de selección iba a ser totalmente subjetivo y emocional”. El resultado es un hermoso y singular tributo a quien escribió y cantó canciones de amor, gritos de libertad, lamentos por la destrucción de la memoria, afirmaciones de identidad colectiva, rebeliones contra el exilio y evocaciones sobre un tiempo tantas veces escamoteado. “Este disco era en cierta manera una asignatura pendiente que tenía, un proyecto que José Antonio conoció y aprobó, pero que no quise llevar a cabo antes por la circunstancia de su fallecimiento”.\nTras la escucha atenta de la discografía completa de Labordeta, María José seleccionó 35 canciones, “eligiendo las que por alguna razón me pellizcaron”. Entre ellas, Guárdate y Nieve en abril, “piezas que no había oído nunca pero que tuve claro al instante que estarían en el disco”. Luego, en el listado final primó la objetividad, “intentando ofrecer una visión amplia de los distintos matices de su poesía, para que el disco tuviera un ritmo adecuado. Hay quien piensa que es un disco de canciones de amor, y no es así, ya que también hay canciones en las que aparecen, la nostalgia, el recuerdo de los días grises de un niño de posguerra y la búsqueda permanente de la libertad”.\nDice Hernández que grabar Las uvas dulces, título extraído de la canción homónima de Labordeta, registrada en Las cuatro estaciones, le ha dado la posibilidad de “profundizar en la persona y la poesía de un José Antonio del que, como mucha gente, quizá solo tenía una visión parcial” ¿Cómo? “Demostrando el potencial de algunas canciones olvidadas, desnudándolas y alejándolas de estereotipos; convertirlas en otra cosa. Creo que he aportado el punto de vista femenino, demostrando que la música de Labordeta no tiene género, y puede que haya contribuido a revitalizar y actualizar unas canciones que habían quedado un poco enterradas por el peso de sus himnos”.\nMaría José Hernández presenta `Las uvas dulces’ el 18 de junio en la sala Clamores, de Madrid.\nLas uvas dulces está editado por Delicias Discográficas y se puede adquirir en www.mariajosehernandez.com\n9La imaginación extrema


ABC identifica 4 puntos críticos en vía al oriente | Carreteras y Puentes en Bolivia\nLa Administradora Boliviana de Carreteras (ABC) intensificó trabajos preventivos en cuatro zonas críticas de la carreta nueva Cochabamba, Santa Cruz, desde el kilómetro 112 hasta el 127, según el supervisor de tramo, Bernardo Pérez.\nExplicó que se desplazó personal y maquinaria de la ABC, la empresa Amvi y Primer Mundo, para realizar trabajos con maquinaria pesada en diferentes tramos. “Son cuatro las zonas más críticas donde se ha enviado personal y se está trabajado”, dijo Pérez.\nLos trabajos se han priorizado en el kilómetro 112, donde se registró hundimiento de plataforma y se busca estabilizar el terreno. Mientras que en el kilómetro 115 se realiza un cambio de alcantarilla de tres metros de diámetro.\nPor otra parte, en el kilómetro 121 se construye un muro de confinamiento para proteger la plataforma al igual que en el kilómetro 105.\nA raíz de la crecida del Río Espíritu Santo, en los kilómetros 123 al 127 se realizan obras de protección en las rutas y se verifican también la estabilidad de los puentes.\nPara realizar las tareas preventivas en la zona del Sillar, la ABC destinó 12 millones de bolivianos, mientras que para el trabajo rutinario en la ruta Cochabamba - Chimore presupuestó 13 millones de bolivianos.\nLas autoridades aseguran que el monitoreo a puentes, alcantarillas y tramos de la ruta al oriente será permanente, porque el año pasado las lluvias constantes en la región provocaron 14 puntos críticos en toda la ruta.\nEn total, seis camiones y una flota sufrieron fallas mecánicas y se plantaron en plena vía provocando trancaderas y varios kilómetros de congestionamiento.\nEn el kilómetro 115 en Padrezama, una flota y un tráiler se plantaron ocasionando mas de 3 kilómetros de trancaderas; en el kilómetro 112 del Sillar, otro tráiler sufrió falla mecánica, obstaculizando la vía. Finalmente, en el sector de Locotal, kilómetro 85, un camión sufrió otro percance.\nLos pasajeros denuncian que los transportistas hicieron subir las tarifas. “El pasaje a Cochabamba es 100 bolivianos, esto en un robo de frente, pienso que ya es un abuso de los transportistas”, denunciaron pasajeros a Radio Fides Chapare.\nEl ejecutivo del Transporte Libre del Trópico de Cochabamba, Daniel Choquerive, manifestó que “está prohibido elevar el pasajes y lucrar con la desgracia de la gente”, y pidió a los pasajeros identificar placas y vehículos para establecer sanciones por cobros excesivos.


Confiado en seguir su camino a las Mayores | Metro\nConfiado en seguir su camino a las Mayores\nEl hijo de Iván Rodríguez pertenece a la organización de los Mellizos de Minnesota.\nSe ha establecido como uno de los relevistas más eficientes en su segunda temporada de la Liga de Béisbol Profesional Roberto Clemente (LBPRC). A sus 24 años, Dereck Rodríguez busca ayudar a los Indios de Mayagüez a lograr su primer campeonato del béisbol boricua desde 2014. El hijo de Iván Rodríguez pertenece a la organización de los Mellizos de Minnesota y buscan seguir los pasos de su padre y llegar a las Grandes Ligas.\n“Cuando subo a la loma, no pienso en nada. Solo trato de tirar la pelota ahí. Prefiero que bateen en vez de dar bases por bolas. Me he sentido muy bien”, indicó Rodríguez a Metro sobre su plan de juego.\nRodríguez fue seleccionado en el sorteo de nuevo ingreso de 2011 en la sexta ronda. Fue hasta 2013 que jugó como jardinero pero a partir de 2014, intercambió los bosques por la loma. Desde ese entonces, se destaca como lanzador. En las ligas menores, ha cambiado entre abridor y relevista. En los Indios, ha sido un arma como relevista.\n“Estableces el ritmo como abridor. Cuando eres relevista, entras una entrada fresco y se hacen los ajustes necesarios”, comentó Rodríguez.\nEl joven lanzador terminó la temporada 2016 de las ligas menores con récord de 5-13, eficiencia de 4.48, 93 ponches y 37 bases por bolas en 101 entradas lanzadas. Para 2017 busca estar listo para los entrenamientos primaverales y subir de la Clase-A.\n“No me han indicado sobre si estaré en spring training, pero a los de liga menores nos suben por par de días. Veremos qué pasa este año. Estoy positivo de poder tener la oportunidad de participar en un entrenamiento primaveral”, sostuvo el lanzador derecho.\nSu padre, Iván, apareció en la boleta del Salón de la Fama Nacional del Béisbol por primera vez y todo apunta a que tendría el 75 % necesario para entrar. Para el joven Dereck, no existe duda de que su padre logró todo lo necesario para convertirse en el cuarto puertorriqueño en el Salón de la Fama del Béisbol.\n“Mi opinión es que sí. Puso todos los números. No hizo los jonrones, pero todo lo demás sí. Yo creo que estará. El 17 de enero, sé que lo veré en MLB Network y tengo fe de que disfrutaremos un gran día”, declaró Rodríguez.\nEl amor de Dereck por el béisbol creció al criarse durante la exitosa carrera de su padre, quien fue 14 veces jugador estrella, 13 veces Guante de Oro y el jugador más valioso de la Liga Americana en 1999.\n“Aprendí cómo ser un pelotero que trabaja duro y respetuoso. Algunos lo tienen que aprender cuando firman y cómo comportarse. Desde pequeño, lo he visto. A los seis o siete años ya sabía cómo ser. Me ayudó verlo y aprendí mucho sobre el juego y la parte mental”, concluyó.


PIMEC sostiene que un salario mínimo catalán afectaría «a la competencia de las empresas catalanas»\nPlano medio del presidente de PIMEC, Josep González, y el director del Observatorio de PIMEC, Modest Guinjoan.\nGonzález cree que la financiación de las autonomías puede ser «confiscatoria» pero critica «la subida de impuestos» en Cataluña\nActualizada 28/01/2020 a las 16:41\nEl presidente de PIMEC, Josep González, ha criticado este martes la voluntad del Govern de implementar un salario mínimo en Cataluña. En una rueda de prensa, González se ha mostrado a favor del aumento del salario mínimo pero ha remarcado que se tendría que producir en toda España. «No queremos valorar si hay algunas razones que hacen que Barcelona sea más cara que otras, Madrid también es más cara», ha sostenido. En referencia al 'dumping fiscal', el presidente de PIMEC ha asegurado que la financiación de las autonomías puede ser «confiscatoria» pero ha criticado «la segunda subida de impuestos» en Cataluña.\nEn una entrevista para ACN, Castellanos lamentó las críticas de las patronales catalanas al acuerdo de presupuestos en materia fiscal y gasto en promoción económica y les reclamó «dirigir su desazón» hacia Madrid. Ante estas declaraciones, González ha asegurado que el sistema de las autonomías puede ser «confiscatorio» pero ha afirmado que no ven bien la ejecución de una «segunda subida de impuestos».\n«Difícilmente, con la situación que tenemos, se puede entender una segunda subida de impuestos», ha asegurado. En cualquier caso, González también ha reiterado la necesidad de replantear la financiación de las autonomías.\nPor otra parte, el presidente de PIMEC ha posicionado en contra del salario mínimo catalán. En concreto, considera que esta medida provocaría una pérdida de competitividad de las empresas catalanas con respecto a las del resto del Estado.\n«No queremos valorar si hay algunas razones que hacen que Barcelona sea más cara que de otras. Madrid también es más cara», ha asegurado. En este sentido, se ha referido a las subidas de impuestos y ha insinuado la posibilidad «de actuar sobre estos aspectos».\nComenta el contenido : PIMEC sostiene que un salario mínimo catalán afectaría «a la competencia de las empresas catalanas»