Editorial Alfa, Buenos Aires, 1976\nTomo 1, p. 187 - 235\nMichel Foucault hace arrancar Les mots et les choses de una cita (tal vez apócrifa) de una enciclopedia china que figura en uno de los ensayos de Borges. A través de un escritor argentino, el filósofo francés descubre una cierta versión del Oriente y encuentra un estímulo para su pensamiento original. Si se aclara que Borges estudió esa enciclopedia (u otra parecida) en Ginebra, en una biblioteca de sinología que ahora está en Montevideo, se tiene el cuadro más breve posible de lo que cabría llamar el exotismo de Borges. Que un escritor, nacido en Buenos Aires y educado en Suiza, ávido consumidor de libros ingleses desde su infancia, bibliotecario de una pequeña biblioteca municipal antes de serlo de la Nacional, haya servido para señalar a Foucault un camino del pensamiento, puede considerarse una prueba más de ese azar que rige el mundo de sus ficciones y poemas. Pero lo que quiero subrayar aquí ahora es otra cosa: ese argentino en cuyas ficciones hay héroes escandinavos y orientales, en cuyos ensayos se vinculan en la misma frase Béranger con Robert Louis Stevenson y con Bartolomé Hidalgo, desmiente por su mera existencia física uno de los mitos más arraigados, dentro y fuera de la América Latina: el del escritor latinoamericano. El exotismo de Borges consiste en no conformarse a ese mito.\nDurante mucho tiempo se creyó que un escritor latinoamericano debía ser un caballero más o menos mestizo y de ambiciones hidalgas, un señor cuyo francés o inglés podía no ser impecable pero cuya cultura libresca sí lo era; un literato que escribía (tal vez en Madrid o París) sobre la tierra nativa, los pobres indígenas explotados, el abundante color local de la pampa o la selva o la montaña. Borges pareció negarse desde el comienzo a reproducir dócilmente esa imagen. Uno de sus primeros poemas exalta la Plaza Roja de Moscú, uno de sus primeros ensayos está dedicado a promover el mejor conocimiento del Ulysses, de Joyce, una de sus primeras ficciones ocurre en la India. Es cierto que también entonces el joven Borges escribía sobre Ascasubi o sobre el suburbio porteño, pero si lo hacía era con la misma imparcialidad estética que comentaba la Hydriotaphia de Sir Thomas Browne o evocaba el (para él desconocido) delta del Mississippi. Borges, no hay que olvidarlo, empezó a escribir hacia 1920 con una idea muy clara de la literatura y del oficio de escritor. Para él, oh maravílla, un escritor sólo crea un mundo imaginario y ese mundo no tiene otras fronteras que el escritor mismo, que su experiencia, real o fingida, que su felicidad o infelicidad para soñar palabras.\nEl exotismo de Borges consiste, pues, en algo elemental. En la conocida frase "escritor latinoamericano" Borges supo poner el acento en la palabra "escritor". Los que en América Latina habían traficado con el color local, con el telurismo y el indigenismo, con la nacionalidad como salvoconducto para la mala literatura, se vieron de golpe desmentidos por este joven que no olvidaba que su abuela era inglesa ni que él había aprendido el alemán en Suiza, que su patria (esa Argentina en la que tiene enterrados tantos antepasados) era tierra de aluvión, tierra en la que se entrecruzaron durante siglos gentes venidas de muy lejanas lenguas. Su exotismo entonces consiste en ser un escritor antes que un latinoamericano.\nPor eso, Europa ha tardado tanto en descubrir a Borges. A pesar de que ya en 1925 Valéry Larbaud leyó su primer libro de ensayos (Inquisiciones) y quedó maravillado; que ya en 1933 Drieu la Rochelle visitó Buenos Aires y aseguró que "Borges vaut le voyage"; que ya en 1944 Roger Caillois divulgó sus primeros cuentos en versión francesa en una revista de la Francia Libre que se publicaba en Buenos Aires, y que ya en 1951 Etiemble lo redescubría en un largo artículo publicado (nada menos) que en Les Temps Modernes. Pero cada vez que Borges asomaba en Francia, o en otros lugares de Europa (hay descubrimientos ingleses que son paralelos a estos franceses), los críticos decidían que este escritor latinoamericano no era bastante "latinoamericano". Le faltaban el telurismo y la pasión, los descuidos gramaticales y el arrebato cósmico. Le sobraban la lucidez y las citas con precisión del número de página. No era bastante exótico.\nEsta línea, por increíble que parezca, fue también la de muchos lectores latinoamericanos y culminó en 1955 en una orgía de censuras que promovieron ciertos jóvenes escritores argentinos que bauticé de "parricidas" en un estudio publicado por aquellos años. Para aquellos jóvenes, Borges representaba una literatura desarraigada, una literatura "no comprometida" y bizantina, una literatura de espaldas al país y a la América Latina. Ellos (que habían leído a Sartre en el exilio dorado de Saint-Germain-des-Prés) acusaban a Borges de no ser bastante argentino. Es decir: latinoamericano. Los argumentos de cierta crítica europea eran invertidos y utilizados contra Borges. Su exotismo de "extranjero" era proclamado. Se le pedía indiscretamente que se volviera a Europa y dejara la Argentina a los argentinos.\nTodas estas confusiones representan sólo un aspecto de la irradiación de la obra de Borges en el mundo. El error de los europeos (que no lo veían bastante exótico) y el de los argentinos (que sólo lo veían exótico) proviene, a qué negarlo, de un error más general y básico: el de considerar la literatura como lo que no es sino accesoriamente: como testimonio de un tiempo y de un lugar, como documento humano, como "realidad". La literatura puede ser todo eso para el historiador, para el sociólogo, para el político. Pero para el creador literario la literatura es ficción, es poesía, es pensamiento. Pero sobre todo es lenguaje. Si los críticos de Europa o de América se hubieran tomado el trabajo de leer a Borges habrían descubierto que lo que Borges ha creado, ante todo, es eso: un lenguaje.\nMuchos lo descubrieron desde el principio y gracias a estos tempranos viajeros el mundo de Borges se hizo accesible y transformó la lengua latinoamericana, enriqueció su sistema de referencias, amplió su universo imaginario. Cuando Borges empezó a escribir, la prosa castellana ya había sido sometida en América Latina durante más de un siglo a un proceso de transformación, muy riguroso y severo. Ese proceso lo inicia el venezolano Andrés Bello en Londres, hacia 1820; lo continúa el argentino Sarmiento en Chile, hacia 1840; lo perfecciona el cubano Martí en Nueva York, hacia 1880, y lo lleva a una primera culminación Rubén Darío en toda América e incluso en España, a fines del siglo XIX. La prosa española del siglo pasado es adiposa, sufre de arteriosclerosis y a cada párrafo se le hinchan las articulaciones. Es una prosa que está siempre pronunciando discursos, que repite treinta veces lo obvio, que se complace en agotar el diccionario de sinónimos, que cree que una lengua es tanto más rica si tiene más palabras para designar una misma cosa. Dentro o fuera de la Academia, a favor o en contra del Diccionario, Bello y Sarmiento y Martí y Darío arremeten contra esa prosa vieja y envejecida y la van transformando. En este siglo, el mexicano Alfonso Reyes y la chilena Gabriela Mistral continúan el proceso de apasionada conversión. Pero es Borges el que toma en sus manos el idioma castellano y lo convierte en un instrumento de aterradora eficacia.\nSu formación británica le enseña el desprecio de las convenciones gramaticales y el asalto a los diccionarios, le hace abundar en neologismos y aligerar la sintaxis. Su formación francesa le pone la lucidez del pensamiento como meta, la economía verbal y la precisión como postulados. Pero es la libertad del que escribe en un mundo realmente nuevo la que le impulsa a inventar su propio camino lingüístico. No es casual que en sus primeros ensayos Borges explore el lenguaje barroco de los clásicos (Quevedo, Villarroel) al mismo tiempo que investigue el lenguaje popular argentino (los gauchescos, Carriego, el tango). No es casual que se apoye en los lógicos ingleses o los metafísicos alemanes para buscar la raíz del pensamiento lingüístico. No es casual que aproveche el psicoanálisis junguiano para crear en su ficción todo un sistema metafórico de símbolos que es la clave de su obra. No es casual que traduzca a Virginia Woolf (el Orlando), a Franz Kafka (La metamorfosis), a Henri Michaux (Un bárbaro en Asia), a William Faulkner (Las palmeras salvajes) y que durante muchos años sueñe con traducir Ulysses.\nLa invención de Borges, pues, es la invención de un lenguaje y a través de ese lenguaje, la invención de un mundo. A partir de 1925 nadie en América Latina puede seguir escribiendo como antes. Y si muchos se empecinan en acumular espesuras y exasperar la paciencia del lector, Borges libera a los mejores de los prejuicios de una retórica muerta y enterrada. Borges poeta descubre que hay una dicción argentina y que esa dicción está mejor expresada en las letras de tango que en la poesía culta, más o menos imitada de la española. Borges narrador descubre que el realismo es una convención literaria estratificada en el siglo XIX, que la gran literatura occidental (para no hablar de otras) no es realista. Borges ensayista revela la inutilidad de la crítica literaria "comprometida", pone el acento en el análisis del lenguaje, explora la irrealidad del mundo real.\nA partir de Borges la literatura latinoamericana es otra. Él crea un espacio literario en que es posible entenderse con nuevas palabras. Su huella aparece en el Carpentier de El reino de este mundo pero aparece también en el Sábato de Sobre héroes y tumbas; está presente en el Cortázar de Rayuela como en el García Márquez de Cien años de soledad; asoma en La región más transparente, de Carlos Fuentes, como en Tres tristes tigres, de Guillermo Cabrera Infante; está en La vida breve, de Juan Carlos Onetti, y en La ciudad y los perros, de Mario Vargas Llosa; puede advertirse en Severo Sarduy (De dónde son los cantantes) así como en Manuel Puig (La traición de Rita Hayworth). Si hubiera que encontrar un común denominador lingüístico a todas estas novelas de tan distinto origen geográfico y estilístico, ese común denominador sería Borges. Y lo mismo podría decirse de la prosa ensayística o de la poesía. Borges está en Octavio Paz como está en Nicanor Parra, en Homero Aridjis como en Guillermo Sucre. Borges es como la filigrana que por transparencia se puede encontrar en el papel en que escriben hoy los mejores latinoamericanos.\nEsa influencia ha generado también su parte de sombra: los borgistas o borgianos. Esos adoradores de su literatura que llegan casi hasta el plagio, son meros fabricantes de mundos paralelos y facsímiles más o menos borrosos de sus espléndidas invenciones; son reproductores de sus tics, de sus arbitrariedades, de sus manías, de sus maneras. Tales discípulos han confundido las cosas y han creado una justificable reacción. Pero ya no es posible seguir confundiéndolos con el maestro, ni (menos aún) es posible demoler a Borges por lo que hacen esos descarriados. Más saludable parece encararse, al revés, con los que han creado una obra a contrapelo de su influencia. Muchos de los mejores escritores arriba citados han escrito para negarlo (como Sábato) o para superarlo (como Cortázar). Pero lo que aquí importa subrayar es eso: existen a partir de Borges. Con lo que se llega a la última paradoja: este escritor argentino que no parece bastante exótico para cierto tipo de crítico europeo, o que es totalmente exótico a cierto tipo de crítico latinoamericano, es uno de los escritores más "latinoamericano" que se pueda imaginar.\nAhora pongo el acento en el adjetivo. Porque, ¿dónde sino en esa Babel cosmopolita que es Buenos Aires puede darse un especialista en las primitivas literaturas germánicas que sea, también, especialista en el tango y en la poesía gauchesca, y que sea también especialista en Dante y en Cervantes, y que sea también especialista en Hume y en Schopenhauer? El cosmopolitismo de Borges no es sino la reflexión en el campo de la literatura del cosmopolitismo de Buenos Aires: ciudad fundada por españoles en tierra indígena, poblada por franceses aventureros, por ingleses e irlandeses que trajeron los ferrocarriles, por cientos de inmigrantes gallegos y napolitanos, espacio generoso de una nueva humanidad. Basta poner a Borges al lado de Nabokov, por ejemplo, o de Gombrowicz, para entender de qué otra raza de cosmopolitas es este argentino. Por más que Nabokov escriba en inglés y ahora viva en Suiza después de haber vivido en Rusia, en Alemania, en Inglaterra, en Francia y en los Estados Unidos, su visión sigue siendo la de un desarraigado: es decir, un exiliado, un hombre que ha perdido su tierra natal. Lo mismo cabe decir de Gombrowicz. En cambio Borges está profundamente arraigado en su tierra argentina y es desde esa orilla barrosa del Plata que contempla el universo entero. Cada europeo lo ve como un europeo porque cada uno descubre lo que él tiene de suyo. Un francés se maravilla de lo que Borges sabe de Victor Hugo, un italiano de su conocimiento de la Divina Commedia, un inglés de su familiaridad con la metafísica del obispo Berkeley. Esa multiplicidad le está negada a un europeo. Eso sólo lo puede lograr un argentino.\nPero para Borges ser argentino es sólo un punto de partida. Desde Buenos Aires él sale hacia un mundo que no está hecho de geografía ni de historia sino de palabras. Es el suyo un mundo construido sobre libros y sobre lo que los libros dicen y cómo lo dicen. Al descubrir (por enésima vez después de Homero) que la literatura está hecha antes de todo de lenguaje, Borges sirvió sobre todo a la causa de las letras latinoamericanas. Pero su hazaña (ahora se empieza a entender en todo el mundo) sirve a la causa de las letras tout court. Es decir: sirve a la literatura. Por eso está bien que Foucault arranque de Borges y que haya tenido la suprema habilidad de no escribir: "Borges, I'ecrivain argentin..." A Foucault le basta con decir Borges. Eso ya es suficiente."


El rincón de la desconexión: Grandes álbumes: LLOYD COLE & THE COMMOTIONS - Rattlesnakes\nGrandes álbumes: LLOYD COLE & THE COMMOTIONS - Rattlesnakes\nRattlesnakes es el álbum debut del grupo británico Lloyd Cole & The Commotions, lanzado en octubre de 1984. El álbum alcanzó el número 13 en las listas de Reino Unido e incluía los singles Perfect skin (número 26 en Reino Unido), Forest fire (número 41 en Reino Unido) y Rattlesnakes (65 en Reino Unido, 31 en Holanda).\nLa mayor parte del álbum fue escrita por el escocés de Glasgow, Lloyd Cole, quien había formado la banda cuando era estudiante en la Universidad de Glasgow. The Commotions en aquellos días lo componían Neil Clark como guitarra, Lawrence Donegan como bajista, Stephen Irvine en la batería y Blair Cowan como teclista. Cole, cuyo romanticismo mezcla lo mundano y lo pretencioso en buenas proporciones líricas, cita a Bob Dylan y Booker T. & The MGs como principales influencias, pero también señala el impacto de sus estudios de inglés y filosofía en la elección del título del álbum, una referencia a la novela Play it as it lays de Joan Didion, y en sus letras, que también hacen referencia a Renata Adler, Simone de Beauvoir y Norman Mailer.\nLas canciones del álbum fueron escritas en el Club de Golf de Glasgow, donde el padre de Cole trabajaba como profesor del club y donde vivía su familia. Cole recordaba, "Perfect skin y Forest fire fueron escritas un fin de semana en el sótano que había bajo el club de golf donde solíamos vivir y donde mis padres solían trabajar. Tras conseguir nuestro contrato discográfico, compramos un Portastudio, un DX7 y una caja de ritmos. Las grabé ambas como demo ese fin de semana e hicimos un contrato para lanzar un disco un mes más tarde; fue muy rápido. Cada canción en Rattlesnakes fue escrita dentro del año que el disco fue lanzado".\nCole describió las canciones de Rattlesnakes así: "tratan de las cosas que se hacen cuando se está enamorado. La gente entra todo tipo de escenarios raros y me gusta bastante esa idea. Escribo sobre eso más que nada. A veces es cómico, a veces trágico, a veces divertido y trágico a la vez. Después de años de intentar negarlo, también empiezo a darme cuenta de que básicamente escribo sobre mí mismo". Más tarde reflexionó, "es como si la mayoría de los personajes de las canciones viviesen en ese mismo piso del sótano. Está bastante idealizado". Después de que The Commotions se disolviesen, admitiría sentirse avergonzado por algunas de sus letras de Rattlesnakes: "se parecen a Eve Marie Saint/In on the waterfront. Sí, algunas de las letras anteriores eran muy ingenuas. ¡Pero yo era entonces muy joven! Y realmente lo era. Puedes imaginarme usando una gabardina francesa entonces, pensando que me veía muy bien cuando, de hecho, me veía muy estúpido. Pero tal vez por eso a la gente le gustaba".\nLa canción Speedboat tomaba su nombre de un libro de Renata Adler. En el libro, el narrador es sorprendido cuando una rata se encuentra en la mesa de un restaurante donde ella y su pareja están cenando, y dice su compañero, 'estabas bien hasta que perdiste la calma'". Cole admitió que robó la línea y la incluyó en la canción porque le encantaba la frase. Cole afirmó que Down on Mission Street trata acerca de "un personaje que dice nunca mirará hacia atrás ni pasará por encima de otras personas". El personaje de Charlotte Street "se basa estrechamente en mí. Mi idea de romance obviamente es reunirme con una hermosa y maravillosa chica en la biblioteca. Escribí esa canción y me llevó un año darme cuenta de que en realidad no había mencionado que se desarrollaba en una biblioteca. Se me olvidó poner eso, que en realidad es un poco estúpido". Sobre la última canción del disco, Are you ready to be heartbroken?, declaró, "trata sobre que al estar enamorado tienes sólo una dirección que tomar: si estás tan feliz, entonces estás preparado para que te rompan el corazón".\nEl álbum fue grabado durante el verano británico de 1984 en los estudios The Garden en Shoreditch, en el Este de Londres (construido y propiedad del ex-vocalista de Ultravox, John Foxx), con Paul Hardiman como productor. Todos los miembros de la banda recordaban la grabación de Rattlesnakes como un proceso muy fácil y relajado. El bajista Lawrence Donegan más tarde comentaba, "cada día llegábamos al estudio, establecíamos algunas pistas de respaldo, íbamos a lo largo de Brick Lane para tomar un curry y algunas pintas, luego regresábamos y grabábamos un poco más. El álbum fue acabado en un mes. Fueron días felices, de verdad". El guitarrista Neil Clark agregó, "fue genial... Fue genial trabajar con Paul Hardiman y el clima era excelente. Nada más entrar, hacíamos nuestras faenas. Era como si hiciésemos el mejor trabajo posible en aquel tiempo. Empezábamos a las 10 y terminábamos a las 18 horas, aunque hice el solo de Forest fire a última hora de una noche, pero fue una excepción. Estábamos bien organizados y tocamos varias canciones en el estudio".\nLa portada del disco es una foto del reconocido fotógrafo Robert Farber, que fue elegida por la empresa de diseño Da Gama a partir de una selección de fotografías de stock.\nRattlesnakes es un disco íntimo, sobrio, relajado, sentido y a ratos emocional, como demuestran dos de sus mejores canciones, Forest fire y Patience, en las que Cole mezcla folk acústico, rugientes guitarras sesenteras (Byrds, Velvet Underground) y baladas decayentes (David Bowie, Marc Bolan). El carácter sobrio e íntimo se puede intuir a través de su sencilla portada, con la foto de esa puerta y la ventana que deja pasar la luz a una habitación con paredes de madera, con el título del disco, el nombre de la banda y el título de las canciones en rojo en el lateral derecho.\nSus historias son episodios vividos, encuentros románticos, y más generalmente humanos, trasponiéndolos al plano de memoria y reproduciéndolos con trazos de pincel impresionista para describir los aspectos más curiosos y pintorescos. Todo en consonancia con la tradicional corriente de conciencia literaria anglosajona de Joyce o Woolf, y con el ingenioso pop imaginario de los Beatles. La melancolía que aflora a la superficie de sus letras no frena la ironía divertida y casi satírica de un escritor que parece vivir todas las experiencias, incluyendo asuntos de amor, con la curiosidad complaciente del explorador.\nDurante todo el disco Lloyd invoca a referentes de la cultura pop; Leonard Cohen, Arthur Lee, On the waterfront, Truman Capote, Greta Garbo, Eva Marie Saint, Grace Kelly... Entre todas ellas, Cole cuenta historias simples desde la perspectiva del observador: la vida insular en la Universidad, amor, pérdida, esperanza, obsesión. Lloyd no es precisamente como Billy Bragg y tampoco es bohemio como Roddy Frame; era menos popular y más involucrado con sumergirse en un libro.\nCole se revela maestro en saltar de un género a otro, incluso dentro de una rigurosa consistencia de fondo. Cada canción es un ensayo pequeño de metamorfosis musical. Como Down on Mission Street, que se inicia con tonos graves y notas largas y profundas para abrirse ante el infantilismo juguetón del coro, mientras que el insistente punteo y las cuerdas de fondo reclaman alusivamente atmósferas orientales. O como Speedboat, que nace como un blues esquelético y sostenido, y se disuelve en un estribillo dulce y ensoñador que parece extraído de las mejores producciones de los Smiths. El jangle-pop es el lienzo, y los tintes se tiñen de sugerencias francesas (el vals crepuscular de acordeón de Charlotte Street, otra proeza melódica), de alegre andadura folk 'n roll (Four flights up, con sus acometidas energéticas de guitarras acompañadas de delicados sintetizadores relegados a un segundo plano), de orquestaciones de fácil escucha (el boceto pop de Patience, adorable incluso en sus iniciales coros kitch y en su brillante orquestación, hijas de la época) y de atmósferas bucólicas de molde beatlesiano, como en 2cv, una especie de Blackbird a lo Cole, con un juego de cuerdas de guitarra que da la impresión que proceden a trazos hacia atrás y un texto que lidia con el desencanto sentimental de una expectativa decepcionada, en el corazón de un tórrido verano londinense.\nLa recepción por parte de las revistas de música británicas tras el lanzamiento del disco fue muy positiva. Sounds declaró, "Rattlesnakes es un maravilloso LP, el más refrescante y hermoso trozo de oro extraído de Escocia en años, siguiendo los rumbos de pop alternativamente vibrantes y tiernos descubiertos por Perfect skin y el clásico Forest fire. Y todavía encuentra tiempo para las excursiones dylanescas de baladas adornadas por cuerdas, toques blues seculares o elocuentes melodías country, todo ello liderado por la guitarra infinitamente capaz de Neil Clarke". Record Mirror opinaba que podían "perdonar a Lloyd Cole sus pretensiones hacia la poesía; su banda y él han hecho uno de los mejores álbumes de debut durante mucho tiempo". NME escribía, "¿hay alguien a quien no le guste Cole y sus compinches, que han hecho un álbum de suave blues-funk sureño, burlón sobre sí mismo, inofensivo y magníficamente equilibrado? Cada canción es instantáneamente memorable". Melody Maker fue algo más crítico,estimando que "como Texas fever de Orange Juice, y Lexicon of love de ABC, Rattlesnakes es un álbum de cinismo que se disfraza como romance. Trata sobre cómo los modos de expresión no han avanzado ni un ápice desde el primer Bob Dylan, sobre cómo una generación carente de su propia voz cede terreno jugando con el lenguaje de sus compañeros".\nEn Estados Unidos, las críticas también fueron favorables. Spín afirmaba que "Lloyd Cole & The Commotions son la nueva banda más interesante desde Jonathan Richman y los Modern Lovers, y Rattlesnakes es un brillante primer álbum... Este es el primer álbum que he oído últimamente que rechaza la banalidad del techno-pop en la que hemos estado ahogándonos sin ser excesivamente tímido en su minimalismo o soportando una mochila excesiva". Rolling Stone opinaba que "mucha parte de Rattlesnakes suena como Lou Reed, Tom Verlaine y Bob Dylan haciendo lo mejor de Lloyd Cole... pero si Rattlesnakes se queda críticamente corto ante la grandeza que se reclamaba para él en la prensa británica, su promesa no puede ser tan fácilmente descartada... Un par de canciones más como Perfect skin, y el hombre podría realmente comenzar a causar una conmoción".\nRevisando la reedición 2004, Mojo aclamó Rattlesnakes como "un álbum pop eterno". Q fue menos entusiasta, observando que "los resultados fueron y siguen siendo, a partes igualmente irritantes y encantadoras". Allmusic denominaba al disco "uno de los mejores álbumes de debut de los años 80", y afirmaba que "Rattlesnakes es una obra maestra de rock universitario de letras inteligentes e irónicas y basada en comprensivas melodías basadas en folk-rock".\nEl álbum fue lanzado por primera vez en formato CD por Polydor en abril de 1985, seis meses después de la edición en LP/cassette. El CD incluía cuatro canciones adicionales, todas ellas cara B de los singles extraídos del álbum, entre las que se encontraban la tierna balada Sweetness, que no tiene mucho que envidiar a Charlotte Street; The sea and the sand, que exhibe otro de esos deliciosos coros que Cole sacaba del horno con desenvoltura; y You will never be no good, que terminó siendo incluída en su disco de grandes éxitos. El CD también incluía la versión extendida de Forest fire que había aparecido en la versión 12" del single, casi 40 segundos más larga que la versión del single 7" y del original del álbum. En la edición Deluxe de 2004 volvió a figurar la versión más corta.\nGran parte del éxito de Rattlesnakes vino asociado a la canción que abría el disco, su single Perfect skin, una muestra camuflada de wave residual, atmósfera desolada y melancolía. Con una base folk-rock a lo Byrds y un sonido luminoso de guitarras, con el timbre vocal tan peculiar de Lloyd, todo está impregnado por una glacialidad decayente de fondo, que recuerda a la superficie translúcida de Be my wife de Bowie. El jangle de guitarras de Clark proporciona a los acordes velocidad y fluidez, mezclados con gran agilidad con un sonido limpio y tintineante, ante el que Cole se lanza en una interpretación vocal divertida. Incluso el texto revela un aroma a esteticismo decadente (“She's got cheekbones like geometry”, “She’s got perfect skin... At the age of ten she looked like Greta Garbo”), pero también la autobiografía de un académico prometedor, abrumado por las experiencias agitadas de la vida juvenil (“I choose my friends only far too well, and I'm up on the pavement and they're all down in the cellar, with their government grants and my I.Q., they brought me down to size, academia blu-u-ues”).\nSpeedboat se mostraba con un sonido más subterráneo y misterioso, frente a la frescura del sonido que desprendían las guitarras de Perfect skin. Salvo algún repunte, se marca la misma pauta sonora durante toda su duración y Lloyd, a su vez, se mueve en un tono vocal sigiloso, excepto en algunos párrafos en los que hasta puede recordar vagamente a Brian Ferry, aunque con un toque saludable de ruralidad provincial.\nLa canción Rattlesnakes estaba muy en boga con el sonido de ciertos pasajes de Ocean rain de Echo & The Bunnymen, y fue compuesta por Cole junto con Clark. Contiene ciertos elementos orquestales, que le dan un carácter algo parecido a canciones como Silver de la banda de Liverpool. La melodía es compacta, resultado de una intuición improvisada, feliz e iluminada, acompañada de orquestaciones exuberantes, que florecen en el rápido minueto del intermedio. Las letras, inspiradas en la novela Play it as it lays de Joan Didion, inmortaliza a otro personaje femenino, transformado en arquetipo universal, haciendo alusión a la heroína de la película On the waterfront (“She looks like Eve Marie Saint in On the waterfront/She reads Simone de Beauvoir in her American circumstance”).\nDown on Mission Street regresaba a un sonido menos luminoso, haciendo parecer que el disco alternase momentos más vitales y otros más lúgubres o, en este caso, relajados. Forest fire tiene un encanto especial debido a los retazos sonoros de ciertos acordes de sus guitarras, que con sus suaves tonos soft-rock y el encantador solo final de la guitarra eléctrica de Clarke, conforma una de las destacadas melodías cinceladas por la pluma de Cole, cuyo trazo es intenso y suave al mismo tiempo. También el tono algo melancólico de la voz de Cole, hace que la canción sume enteros emotivos. Los efectos sonoros de una leve línea de órgano por debajo, le confiere ese sonido tan especial, en el que se apoyan esos acordes tan singulares de cuerdas.\nCharlotte Street vuelve a un sonido mediano de cuerdas, que recuerda a los Echo & The Bunnymen sobre todo en los acordes de apertura. De hecho, esa melodía de guitarra, es la marca principal sonora de la canción. 2cv es una pieza de sonido acústico y lento, en el que con una guitarra española Lloyd se basta para dar forma a la canción. La excusa de un coche, en este caso el modelo citado en el título de la canción, nos describe una historia de amor pasajero para, en las propias palabras de Cole, “encontrar algún tipo de felicidad para llenar la soledad”. Four flights up es un medio rockabilly, aunque algo más lento, que incluye matices sonoros de armónica.\nPatience es otra joya del disco, que nos narra una historia de desamor, interpretada de forma excelente. Una canción delicada, cálida y en la que Lloyd se vale de unos coros femeninos para ayudar a crear otra obra maestra en forma de canción. Algún apunte sonoro orquestal puntual ayuda a dar solemnidad al corte, aunque los sostenidos de los coros, y las líneas de las guitarras, aparte del acierto vocal de Cole al micro, terminan de construir un tema que enaltece fuertemente el disco en la parte final, también al juntarse con la agridulce (por el carácter de la letra y su melodía luminosa y amable) e igualmente estupenda canción final, Are you ready to be heartbroken?, que empieza con una estupenda línea de acordes de guitarra acústica, en la que después se añaden como unos efectos leves de armónica. Lloyd se ha quedado tan a gusto con los coros de la canción anterior, que también dispone aquí de cierta compañía en el apartado vocal. Are you ready to be heartbroken? es un título perfecto para el lema sentimental que acompañará siempre la parábola de Cole, y se hizo famosa por la versión de los escoceses Camera Obscura, Lloyd, are you ready to be heartbroken? Los coros femeninos recuerdan un romanticismo a lo Ferry, y la interpretación de Cole también se asimila a los suspiros conmovedores del ex-líder de Roxy Music. Guitarras acústicas (protagonistas de todo el álbum) subliman en una ronda de arreglos acelerados estremecedores. La canción es dulce y un tanto etérea, pero las guitarras suenan lanzadas: el efecto es desorientador y entusiasta, mientras la canción explota en las últimas notas orquestales que flotan en el aire, retirándose de nuevo con una clase que trae a la mente Good night de los Beatles, del White album.\nEn 2004 la banda se reformó para una breve visita de reunión por Reino Unido e Irlanda para conmemorar el 20º aniversario de la edición del álbum. Se lanzó a la vez una edición Deluxe de dos CD del álbum por Universal International, y Capitol Records en Norteamérica. La edición Deluxe se componía de los diez títulos del álbum original en el primer disco, y las cuatro canciones de la versión en CD y 14 adicionales, incluyendo demos, conciertos e interpretaciones en la radio en el segundo disco. El álbum fue remasterizado por Gary Moore a partir de las cintas maestras originales, siempre que ello fue posible. El folleto del CD incluía comentarios de Cole y el resto de la banda en las diferentes canciones. Las canciones de la BBC se incluyeron en el álbum Live at the BBC Volume 1, publicado en 2007.\nTras este estupendo debut, Lloyd se ganó a pulso el respeto de la crítica y de sus compañeros más mordaces de profesión, como Morrissey, con quien hizo buena amistad, en aquellos días al frente de The Smiths. En los años 80, Lloyd Cole también se involucró en proyectos musicales implicados en política, como cuando participó en algunos conciertos de la Red Wedge, comandados por Billy Bragg, unido a compañeros de profesión y estilo como The Smiths y Paul Weller.\nEl impacto de Rattlesnakes no puede reducirse a su modesta posición en las listas británicas (alcanzó el puesto número 13). Tal vez la imagen de Lloyd Cole no estaba todavía establecida en el mercado (su siguiente disco publicado un año después entró en las listas de Reino Unido en el número 5). Tampoco la situación era del todo madura para la crítica, e incluso uno de los gurús de la época, Julie Burchill, lo despidió con una desdeñosa "no nos hace falta una versión country & western de los Velvet Underground". El tiempo, sin embargo, lo pondría en su justo lugar: NME lo incluyó en su lista de Los 100 mejores álbumes de todos los tiempos y muchos lo reconocerían como pionero en el tiempo, sintetizando toda la escena "jangle pop" de grupos como Prefab Sprout, Aztec Camera o Deacon Blue. También recibió homenajes de otros artistas, como los Manic Street Preachers, que lo incluyeron entre sus diez álbumes favoritos de todos los tiempos, y Tori Amos, que realizó un fantástico cover de Rattlesnakes.\nFuentes: http://en.wikipedia.org, http://www.allmusic.com, http://www.robertchristgau.com, http://www.rollingstone.com, http://discosmusicayreflexiones.blogspot.com.es, https://recordwitness.wordpress.com, http://www.ondarock.it, http://www.felixgjc.com, http://undia-undisco.net, http://www.panicmanual.com, http://simply-thrilled.com, https://itunes.apple.com, http://rincondesconexion.blogspot.com\n1.- Perfect skin\n4.- Down on Mission Street\n5.- Forest fire\n6.- Charlotte Street\n8.- Four flights up\n10.- Are you ready to be heartbroken?\n12.- Andy's babies\n13.- The sea and the sand\n14.- You will never be no good\nEdición Deluxe 2004:\n15.- Are you ready to be heartbroken? (Demo)\n16.- Perfect skin (Demo)\n17.- Glory (Live at Nightmoves)\n18.- Beautiful city (Live at The Marquee)\n19.- Charlotte Street (Live at The Marquee)\n20.- Sweetness (Live at The Barrowlands)\n21.- 2cv (Live at The Barrowlands)\n22.- Patience (Saturday Live – BBC Radio 1 session 26/05/84)\n23.- Forest fire (Richard Skinner session – BBC Radio 1 05/07/84)\n24.- Speedboat (Richard Skinner session – BBC Radio 1 05/07/84)\n25.- Rattlesnakes (Richard Skinner session – BBC Radio 1 05/07/84)\n27.- Beautiful city\n28.- Jesus said\nDown on Mission Street - Lloyd Cole & The Commotions\nForest fire - Lloyd Cole & The Commotions\n2cv - Lloyd Cole & The Commotions\nPatience - Lloyd Cole & The Commotions\nSweetness - Lloyd Cole & The Commotions\nAndy's babies - Lloyd Cole & The Commotions\nThe sea and the sand - Lloyd Cole & The Commotions\nYou will never be no good - Lloyd Cole & The Commotions\nGlory - Lloyd Cole & The Commotions\nBeautiful city - Lloyd Cole & The Commotions\nJesus said - Lloyd Cole & The Commotions\nuno de los discos de mi vida. Creo que es suficiente comentario. Maravilloso.Ahora reeditan en formato cajita con el 2 y 3 con rarezas lo malo un precio de escandalo\n05 julio, 2015 11:25\nLos tres discos con los Commotions son lo mejor de su discografía. Y este primero, para mí, sin duda el mejor. Es lo que pasa con las cajas, que van bien para el coleccionista porque meten rarezas, directos y remezclas, pero se aprovechan poniendo precios muchas veces excesivos. Y luego se quejan si se descargan libremente por internet...\n08 julio, 2015 22:31


BuscaMusica.es | ORQUESTA DE IDA Y VUELTA: ''Mi trabajo es mostrar que la música nos puede hacer más felices''\nMúsica >> Entrevistas\nFernando Wilhelmi | Orquesta de Ida y Vuelta\nBig Bands | Jazz\nConservatorio Profesional de Música de Granada | CajaGranada\nORQUESTA DE IDA Y VUELTA\n''Mi trabajo es mostrar que la música nos puede hacer más felices''\n"El placer de unir tantas energías no consigo describirlo, me siento muy afortunado y agradecido".\nJUAN JESÚS GARCÍA | Granada, 04/05/2012\nCon semejante nombre está claro que les gusta la música que se hace desde Alaska a Ushuaia. Dirigidos por el saxofonista, flautista, compositor y arreglista Fernando Wilhelmi (quien contesta a esta entrevista), la ORQUESTA DE IDA Y VUELTA está formada por entusiastas estudiantes (y graduados ya) del Conservatorio de Granada, que, con el refuerzo de un importante elenco internacional de invitados, dará el salto definitivo, hoy viernes 4 (Teatro Isidoro Maíquez de CajaGranada, 21h), de grabar su primer disco ¡y hacerlo en directo!\n- ¿Con tanta orquesta cuesta ya marcar su territorio?\n- Mi territorio es la música, y para mí no tiene fronteras. En cuanto al éxito y la fama, hace mucho que comprendí que quien no se especializa lo suficiente, y renuncia a un montón de cosas, solo puede aspirar a pasarlo bien trabajando.\n- La suya tiene la peculiaridad de estar formada por "aspirantes", ¿se le van o se quedan cuando terminan?\n- Si tuviera que competir en el mundo de las Big Bands, lo primero sería salir de Granada y después estudiar otros quince o veinte años. Mi trabajo es conseguir que estudiantes que están demasiado enfocados hacia la música "oficial" de los conservatorios, tengan la oportunidad de conocer y disfrutar esa función de la música que tanto se olvida: la de hacernos un poco más felices, y para eso hay que cantar y bailar juntos. Por la orquesta ha pasado ya mucha gente, de eso se trata, pues es una asignatura en el conservatorio. Pero felizmente ya dispongo de un grupo de incondicionales apasionados.\n- Una orquesta, para el director, ¿es una expresión polifónica de su "yo" o no hay que llegar a ahondar tanto?\n- No sé, yo me lo paso bien a trío, dúo, y hasta yo solo. Pero el placer de unir tantas energías no consigo describirlo, me siento muy afortunado y agradecido.\n- En esto, ¿la suma siempre es superior a la mera adición de las partes?\n- Aquí la aritmética no sirve, lo simple puede ser tan grande o más que el mayor despliegue que se pueda imaginar.\n- Ha elegido los palos de las grandes formaciones que existieron en los años cincuenta... ¿usted baila mejor con orquesta o con pickup?\n- Eso depende de la orquesta y del pickup, pero la música es siempre más contagiosa en vivo. He visto entusiasmarse a gente con la misma música a la que jamás había prestado atención. ¡Siempre directo por favor!\n- Parte de lo que tocan es propio...\n- Más de la mitad, presentamos seis de mis composiciones y dos arreglos que he escrito sobre temas de Jobim y Nelson Cavaquinho.\n- Una de ellas se llama 'Yemayá en Cádiz', ¿lo de Cádiz con más negritos en plan Big Band? ¿Ha preparado arreglos para chirigota también, como hizo Carlos Cano?\n- Las chirigotas no necesitan ser arregladas. 'Yemayá en Cádiz' es una fusión de música andaluza y afrocubana.\n- Ya hay más de tres orquestas en Granada, ¿debemos declararlas patrimonio de la ciudad o seguir atendiendo al fútbol?\n- Mi orquesta se mantiene hace algunos años con no pocos desvelos. Con el fútbol no se puede competir, desgraciadamente.\n- Siempre aparecen muy bien acompañados, esta vez y ya que el concierto es de tiros largos, ¿quiénes reforzarán la compañía?\n- Vienen algunos grandes amigos: Manuel Machado en la trompeta, Ramoncito González en la percusión, Rafa Martínez en el trombón, pero hay otra gente grande y no tan conocida: Alex Oliveira y Fernanda Tassia cantando, y los demás que me perdonen por no dar toda la lista. Quiero terminar dando las gracias sinceras y apasionadas a todos los que me ayudan en esta locura.\nLlegando a buen puerto\nMedio siglo de El Conventillo\n''Que la música se haga para disfrutar no merma su calidad''


Experto destaca el uso de la cirugía endoscópica para tratar la hernia discal lumbar al ser minimamente invasiva - Sociedad - COPE\nExperto destaca el uso de la cirugía endoscópica para tratar la hernia discal lumbar al ser minimamente invasiva\nTiempo de lectura: 2' 21 mar 2021 - 08:29\nEl especialista en cirugía de columna del Hospital Nuestra Señora del Rosario, el doctor Juan Díaz-Mauriño Garrido Lestache, aconseja en caso de que el tratamiento conservador no ha dado resultado en el tratamiento de la hernia discal, "valorar el tratamiento quirúrgico, concretamente la endoscopia de columna".\nEl dolor de espalda baja, llamado lumbalgia o lumbago, es una patología muy frecuente que afecta en gran medida a la calidad de vida de las personas y suele provocar una disminución de su actividad habitual, laboral y deportiva. El dolor puede estar motivado por la compresión de los nervios o la presión que sobre los mismos ejercen los discos herniados o los crecimientos óseos producidos por la osteoartritis (osteofitos).\nLos síntomas del dolor de espalda, según explica Díaz-Mauriño, pueden variar dependiendo de la causa subyacente y de la gravedad de la lesión. "Se puede sentir un dolor sordo o un dolor punzante, puede irradiarse por una o ambas piernas y producir debilidad, entumecimiento u hormigueos", detalla, al tiempo que recuerda que la incidencia de la hernia discal es mayor en hombres entre los 40 y los 50 años.\nTras la anamnesis se efectuará una exploración física y las pruebas de imagen (habitualmente una resonancia magnética). Si el dolor persiste, con afectación en la fuerza y la sensibilidad, lo recomendable es la endoscopia de columna. La endoscopia se define como la observación directa mediante un sistema óptico o endoscopio (tubo con iluminación conectado a una cámara de vídeo y a un monitor de televisión).\nLa endoscopia de columna consiste en la introducción de una cámara (incisión en la piel de menos de 1 cm) en el interior de la columna vertebral sin la sección de músculos. "Esto permite una visualización directa de las estructuras y un acceso completo a la hernia discal con un menor daño que las técnicas convencionales", destaca el Dr. Díaz-Mauriño, quien incide en las muchas ventajas que tiene sobre la cirugía convencional.\nLas técnicas endoscópicas, abunda, han demostrado una serie de ventajas. Así, con ellas se produce un incisión más pequeña, con menor daño en los tejidos (músculos, ligamentos y hueso) y, por lo tanto, con menos cicatrización alrededor del nervio (fibrosis epidural); además de menor dolor posquirúrgico y menor necesidad de analgésicos.\nPor otro lado, hay que destacar que la recuperación muy rápida y un retorno a la actividad cotidiana más temprano; existe menor tiempo de ingreso hospitalario; menos complicaciones quirúrgicas, menos infección posquirúrgica y menor sangrado; mejor visualización de la anatomía que el microscopio (gracias a la angulación de la óptica); y puede realizarse sin anestesia general, mediante anestesia locorregional y sedación. De esta forma, el paciente ayuda a controlar las posibles complicaciones neurológicas.


Conocer la opinión de los pacientes sobre las prestaciones que reciben por parte del odontólogo y el posterior registro de dichas respuestas, permitirá mejorar la relación con los mismos y el servicio en correspondencia con las sugerencias recibidas.\nEs lícito preguntarse. ¿Cuál es la estrategia para fidelizar los que ya tenemos?\nEn muchas ocasiones perdemos de vista que desde la primera consulta, el servicio que se le presta en las sucesivas visitas al consultorio determinara si continúa confiando en ese profesional o buscara otra alternativa.\nSi analizamos el ciclo de vida de los pacientes en su relación con nuestro servicio, vemos que la misma atraviesa distintas etapas.\nLa primera es la captura del mismo, mediante un trato amable y una buena prestación profesional, consiguiendo que se convierta en nuestro paciente.\nPosteriormente, la relación con el mismo se vuelve más familiar, es en esta fase donde deberemos mantener una excelente calidad de prestación.\nEs indispensable que las recepcionistas y asistentes dentales que trabajan con los profesionales, le brinden a los pacientes un trato amable y dirigido a resolver sus necesidades, desde resolver cuestiones relacionadas con los turnos, hasta enviarles tarjetas de felicitación para sus cumpleaños.\nConvengamos que cada paciente satisfecho con nuestro trabajo, se convierte en un promotor de nuestros servicios, comenzando por la familia y siguiendo con los amigos y conocidos.\nEvaluemos cada paciente, no solo por el ingreso que nos genera durante un año, sin por los ingresos totales que obtendremos si se atiende en nuestro consultorio durante toda su vida, especialmente cuando se deben realizar retrabajos que estarán a nuestro cargo.\nTenemos que lograr que el paciente sea realmente el centro de nuestro consultorio, involucrando todo el personal que tiene contacto con él:\n-Controlar la calidad del servicio que le ofrecemos a nuestros pacientes, mediante encuestas sobre satisfacción de servicio.\n-Registrar la información relacionada con los pacientes será de utilidad para prestar un mejor servicio y conocer sus necesidades.\nEs imprescindible mantener a nuestros pacientes, por algunos de los siguientes motivos:\n-Reiterara su visita a nuestro consultorio.\n-Generara oportunidades de hacerle otras prestaciones.\n-Recomienda su odontólogo a sus amistades.\n-Estará dispuesto a pagar un precio algo mayor por un servicio conocido y que lo satisface por su calidad.\n-Nos permite mantener una base de pacientes estables y evitar que incrementen el beneficio de nuestra competencia.\nRespecto de las quejas y sugerencias que nos realicen, las debemos recepcionar de la mejor forma, y responder las mismas o explicar qué circunstancias nos impiden o limitan para conformarlos en sus exigencias.\nEs necesario registrar las mismas para identificar los inconvenientes, y proceder a corregirlos.\nAlgunos de los motivos de disconformidad de los pacientes.\nDefinir si la queja de un paciente es representativa, y en función del análisis de la misma, encarar la resolución e instrumentar las medidas que permitan eliminar o minimizar las causas que la generaron.\nRealizar encuestas para determinar si existe mayor cantidad de quejas que las recibidas por comunicación directa del usuario, recordemos que la mayoría de los pacientes disconformes no protestan, directamente cambia de profesional.\nLas quejas recibidas a través de nuestro personal de recepción, verificarlas a los efectos de eliminar las cuestiones personales o subjetivas con que pudiera observar las mismas el nuestro personal.\nEfectuar análisis frecuentes, con la información registrada, intentando ubicarse en el lugar del paciente para interpretar sus quejas, con la misma dedicación y esfuerzo que pusimos en juego para conseguir su confianza.


Transición al empleo ¿estable? – Sobrecualificación versus empleabilidad | Blog: Más allá de los RRHH - Raúl Píriz Sánchez\nInicio > Empresas, Formación, Fracaso Profesional, laboral, Recursos Humanos\t> Transición al empleo ¿estable? – Sobrecualificación versus empleabilidad\nTransición al empleo ¿estable? – Sobrecualificación versus empleabilidad\n9 marzo 2011 Raúl Píriz Sánchez\tDeja un comentario Go to comments\nEl drama que encubre el avance del desempleo en nuestro país, y que se agrava por la escasa capacidad técnica y política de nuestros gobernantes para activar el mercado laboral, es la limitada empleabilidad demostrada por una gran cantidad de trabajadores que se ven desvinculados de sus empresas o se ven afectados por EREs. Una vez que figuran en las listas del paro, cuentan con muy pocas herramientas para adaptarse a otros sectores y para asumir nuevas competencias profesionales.\nEsta afirmación no es una idea nueva, tan siquiera pretende ser transgresora. Lo sabemos todos, sobre todos los profesionales y directores de RRHH, que conocemos, más que ningún otro sector, bajo qué parámetros se mueve actualmente el mercado laboral. Sin embargo, el debate se centra en las acciones concretas que se están aplicando para superar este problema, ya endémico, y que arrastramos desde hace décadas sin que ningún gobierno haya podido atajar.\nPara cambiar esta realidad y de paso frenar el avance del desempleo, el Ejecutivo, a través del Real Decreto –Ley 1/2011, del 11 de febrero, ha puesto en marcha “medidas urgentes para promover la transición al empleo estable y la recualificación profesional de las personas”.\nSin profundizar demasiado en el despropósito lingüístico de la ‘transición al empleo estable’ y el tiempo de desfase con que llega este plan, resulta evidente el pésimo hábito adquirido por el Ejecutivo de sacar adelante todas sus estrategias políticas como Real Decreto, frenando así la facultad del Congreso de los Diputados de enmendar el texto legislativo.\nAnte su puesta en marcha, cabe preguntarse: ¿cuánto tiempo nos llevará ver sus brotes verdes?, y sobre la empleabilidad, este plan ¿contempla los medios materiales necesarios para mejorar la empleabilidad de los parados, de los trabajadores y de los autónomos?, ¿promueve las actividades formativas o seguirá incentivando la contratación por bonificaciones?\nPor la urgencia y la necesidad imperante de frenar el avance del desempleo, resulta natural enfocar la atención en los desempleados, sobre todo, en la empleabilidad de quienes superan los 45 años de edad y que han sido desvinculados de sus empresas. Sin embargo, desde el punto de vista del capital humano y de futuro, también sería importante prever un marco de protección más amplio para los jóvenes y futuros profesionales en el ámbito de su empleabilidad, ya que aunque hoy se encuentran en una etapa formativa y no entran oficialmente en las listas del paro, se encuentran ‘ad portas’ de formar parte de las listas y colas del INEM.\nLas cifras de paro de profesionales cualificados respalda esta propuesta, considerando que desde que empezó la crisis (oficialmente el 2008 para el gobierno) la cifra de licenciados en el paro se ha duplicado, la ventaja salarial que tenían frente a los que sólo terminaban la secundaria se ha reducido, y cerca de la mitad se emplea en trabajos que no requieren sus estudios, según el informe Panorama de la Educación 2010 de la OCDE.\nPor tanto, no hay que olvidar a los jóvenes que se integran al mercado laboral y continuar insistiendo en la precariedad de la contratación temporal, no es un buen comienzo. Debemos alejarlos de la sobrecualificación por falta de orientación y herramientas de inserción laboral y acercarlos a la empleabilidad bajo la realidad del mercado laboral a medio y largo plazo.\nLa carencia de formación práctica, en cuanto a procedimientos y habilidades, limita la empleabilidad. Y, en este sentido, los estudios de Bachillerato y de Formación Profesional llevan ventaja sobre las Universidades, planificando e incentivando sus estrategias formativas tomando en cuenta la investigación y la práctica como medios de aprendizaje.\nAnalizando el sistema de educación superior, nuestro sistema universitario se encuentra entre los mejores del panorama internacional, según la Conferencia de Rectores de las Universidades Españolas (CRUE), pero algo no llega a encajar. Su distanciamiento con las exigencias de la contingencia económica y laboral que vivimos sigue siendo abismal.\nActualmente, el país experimenta un exceso de oferta de licenciaturas y un descenso considerable de la población universitaria, ocasionando inevitablemente un desequilibrio sostenido entre la oferta y la demanda; desajuste que incluso pone en riesgo la continuidad de algunas universidades públicas por contar con un bajo índice de alumnado. Sin embargo, pese a esto, las universidades tampoco llegan a mantener una postura concreta sobre este tema y parece que observan el problema desde la distancia; incluso una parte importante del cuerpo docente afirma que desde las universidades han hecho todo lo necesario para adaptarse a las nuevas circunstancias, pero el problema pasa por la incapacidad del tejido empresarial y el sistema productivo de asimilar tanta cualificación.\n¿Y qué hace falta para que las universidades estén en línea con el tejido productivo? Primero, voluntad para asumir una colaboración activa con las empresas y las pymes, comprendiendo en conjunto las exigencias del mercado económico y laboral. Asumir la responsabilidad social de facilitar a sus alumnos la información necesaria para que conozcan la actividad ocupacional de cada titulación; establecer nuevas parámetros de medición que valore la práctica sobre la memorización; y desarrollar estrategias formativas obligatorias orientadas a promover una mayor cultura de negocio e innovación, desarrollando habilidades directivas, y ampliando sus posibilidades de emprender proyectos innovadores que generen empleo y aporten competitividad a la economía nacional.\nPorque la cultura emprendedora no se puede incentivar desde la pasividad, ni menos desde el desempleo como algunos intentan hacer ver, convenciendo a los profesionales en paro a que agoten su prestación de desempleo en proyectos empresariales sabiendo que no cuentan con ninguna seguridad jurídica ni financiera.\nLa universidad forma parte integral y vertebrada de la sociedad y debería influir en las estrategias de generación de empleo y en la empleabilidad de sus alumnos. Por tanto, no debemos olvidar el análisis, la reflexión y el debate sobre su rol así como la urgente necesidad de reformar el sistema educativo, que muestra deficiencias estructurales desde la base, considerando que la educación primaria aún se encuentra anclada en la LOGSE y clama una intervención más allá del uso partidista y electoral que suele hacerse de ella.\nLa empleabilidad está estrechamente vinculada al conocimiento, y en ella convergen la movilidad laboral, el desarrollo económico y la competitividad del mercado productivo; pero ésta no se consigue de la noche a la mañana, sino que es un proceso que se inicia desde muy temprana edad y continua durante toda nuestra vida…; por tanto, no se puede adquirir a golpe de Ley.\nCategorías:Empresas, Formación, Fracaso Profesional, laboral, Recursos Humanos Etiquetas: desempleo, director RRHH, empleabilidad, Jóvenes, sobrecualificación\n17 marzo 2011 de 11:57\nLa empleabilidad como generador de valor y competitividad empresarial « Blog: Más allá de los RRHH – Raúl Píriz Sánchez\nLa Facultad de Ciencias del Trabajo de la UHU, pionera en España, por introducir en sus estudios una asignatura sobre “Infotecnología aplicada a la gestión de RRHH” Costes ocultos\nlnkd.in/gbJN5nQ lnkd.in/g9TuGAq 1 hour ago\nEl mercado laboral que ha emergido con la recuperación económica tiene una gran laguna en este colectivo: 1,7 millo… twitter.com/i/web/status/1… 2 weeks ago


The New Beauty Department ♥ H&M | Miss Cuqui\nThe New Beauty Department ♥ H&M\nEsta semana no pensaba subir ningún post, porque la he tenido hasta arriba! Entre otras cosas, he estado muy liada eligiendo muchas cositas cuquis para los próximos posts! Había que aprovechar el Black Friday 🙂\nAhora estoy en el sofá, calentita, me acabo de comer una mandarina, y me ha apetecido mucho escribir, lo he echado de menos esta semana. Es una de las cosas que más me gusta de haber empezado un blog. Escribir. Nunca ha sido algo que me ha llamado especialmente la atención, siempre he sido más de leer. Tal vez saque algún día mi propio libro, quién sabe donde nos va a llevar la vida, o donde queremos nosotros que nos lleve, verdad? 😀\nBueno hablemos de cosas más superficiales. Hace unas semanas fui a H&M , y descubrí que habían cambiado su línea de cosméticos. Han hecho un packaging precioso, con precios asequibles y los colores que han sacado están muy en tendencia. No puedo resistirme a las cosas bonitas, así que me llevé a casa una bolsita llena (muy mona por cierto, súper elegante).\nQué me lleve?\n♥ Un pintauñas en un tono cobrizo. No se que me pasa con este color, sobre todo con las cosas de decoración. Cosa que veo en ese tono, cosa que se acaba viniendo a casa. Así que me anime a llevármelo para probarlo en las uñas. Y tengo que decir que me ha gustado mucho, además que dura bastante y con una capa estás lista!\n♥ Me cogí un spray que sirve para secar más rápido el esmalte. Odio esperar que se me seque el pintauñas aaaaarggggg, no puedo estarme quieta! Por lo que me pareció buena opción el comprármelo. Aún no lo he probado, ya os contaré.\n♥ Me llevé una sombra de ojos en lápiz en un tono parecido al pintauñas. No me ha gustado 😦 No pigmenta mucho. Aunque se puede usar cómo base para luego aplicar una sombra encima. Pero no lo recomiendo.\n♥ También cogí una pinza y un rizador de pestañas en doradito.\n♥ Un par de mascarillas que aún no he probado, pero que tengo muchas ganas de utilizar. Ya me imagino llenándome la bañera con agua calentita, una bomba de baño de Lush, una velita de Zara Home y una buena mascarilla con mi playlist de covers preferida de fondo. Casi que os dejo y me voy a probar la mascarilla! 😉\n♥ Por último cogí un pack de toallitas desmaquillantes, que me van bien cuando voy de viaje o para tenerlas en el baño para algún posible desastre mientras me maquillo. Y también cogí un pack de toallitas refrescantes para llevar en el bolso. Sí… lo cogí porque me encantó el dibujo con todas esas florecitas de colores! 🙂\nOs deseo que tengáis una semana súper feliz, y tengo muchas ganas de ir enseñándoos todo lo que me he comprado aprovechando el Black Friday! Estaros atentas! 🙂\nPosted in Beauty, Shopping and tagged Beauty, Compras, Cosméticos, H&M Beauty Haul, Haul, Shopping on 29 noviembre, 2015 by misscuqui. 1 comentario\n← Nike Air Force 1 – Look Three\nHaul rebajas! y nuevo canal en YouTube →\nMissbio Flower dice:\n30 noviembre, 2015 en 11:20 am\nTe comprendo perfectamente, yo tampoco me resisto a los colores. Es algo que llama al alma ¿verdad? un besote


Daniel 7:27 DHH - y el reino, el poder y la gloria de todos los reinos de la tierra, serán dados al pueblo del Dios altísimo.…\nDaniel 7:27 - Dios habla hoy\ny el reino, el poder y la gloria de todos los reinos de la tierra, serán dados al pueblo del Dios altísimo. Su reino permanecerá para siempre, y todos los pueblos de la tierra le servirán y le obedecerán. '\nDaniel 7:27 - Reina Valera 1960\nDaniel 7:27 - Traducción en Lenguaje Actual\nDaniel 7:27 - Nueva Version Internacional\nEntonces se dará a los santos, que son el pueblo del Altísimo, la majestad y el poder y la grandeza de los reinos. Su reino será un reino eterno, y lo adorarán y obedecerán todos los gobernantes de la tierra.\nDaniel 7:27 - Nueva Versión Internacional 1999\nEntonces se dará a los santos, que son el pueblo del Altísimo, la majestad y el poder y la grandeza de los reinos. Su reino será un reino eterno, y lo adorarán y obedecerán todos los gobernantes de la tierra.”\nDaniel 7:27 - Biblia de las Americas\n"Y la soberanía, el dominio y la grandeza de todos los reinos debajo de todo el cielo serán entregados al pueblo de los santos del Altísimo. Su reino será un reino eterno, y todos los dominios le servirán y le obedecerán."\nDaniel 7:27 - Kadosh Israelita Mesiánica\nEntonces el reino, el poder y la grandeza de los reinos bajo todo el cielo serán dados al pueblo Kadosh de Ha Elyon. Su reino es un reino eterno, y todos los poderes le servirán y le obedecerán.\nDaniel 7:27 - Nueva Traducción Viviente\nDaniel 7:27 - La Biblia del Oso RV1569\nY que el Reyno y el Señorio y la majeﬅad de los Reynos debaxo de todo el cielo ſea dado àl Sano Pueblo del Altißimo: Su Reyno Reyno ſera eterno, y todos los Señorios le ſeruirán y le obedecerán.\nDaniel 7:27 - Reina Valera Antigua 1602


STM Education Canadá | Otro sitio realizado con WordPress\nSt. Lawrence College, la mejor opción en Canadá para tu futuro profesional.\nCada año damos la bienvenida a cientos de estudiantes internacionales de más de 40 países.\nEn los campus de St. Lawrence College te sentirás como en casa.\nInicia: Septiembre / Ubicación: Kingston / Duración: 2 semestres\nEste programa te prepara para la emocionante carrera del diseño de experiencia de usuario (UX). Consulte con el público objetivo (usuarios) para crear tecnología, productos y servicios que satisfagan sus necesidades, sean funcionales y agradables de usar, y cumplan los objetivos estratégicos de las empresas y organizaciones. El diseño UX es un campo de rápido crecimiento que abarca muchas disciplinas. Las personas que estudian UX provienen de una amplia variedad de entornos que incluyen: diseño gráfico y diseño de interacción, negocios, marketing, comunicación, psicología e informática.\nInicia: Septiembre - Enero - Mayo / Ubicación: Kingston / Duración: 4 semestres\nPrepárese para trabajar en el campo creciente y dinámico de la analítica empresarial. Aprenda las técnicas y herramientas de toma de decisiones analíticas y utilice estas habilidades para impulsar la competitividad de una organización. Los estudiantes estarán expuestos a modelos analíticos genéricos, así como a cursos de marketing, operaciones y estrategia comercial. A los estudiantes se les presentan los conceptos de aprendizaje automático e inteligencia artificial y cómo usar técnicas de aprendizaje supervisadas y no supervisadas para resolver problemas del mundo real a través del aprendizaje aplicado y una colocación laboral.\nEste programa se enfoca en el desarrollo de estrategias, un área con escasez de profesionales capacitados. Profundice su conocimiento de comunicaciones de marketing y desarrolle nuevas habilidades en la planificación e implementación de campañas de DMC. Aprenda a utilizar herramientas digitales para desarrollar programas de marketing centrados en el cliente, así como análisis digitales para predecir y medir el éxito de las campañas web, digital, de redes sociales y CRM. Obtenga experiencia práctica a través de un modelo de agencia de marketing, resolviendo desafíos para clientes reales, seguido de una colocación laboral de seis semanas.\nEste programa que proporciona a los graduados de educación superior con fundamentos empresariales y de liderazgo. Dirigido a estudiantes internacionales que tienen educación previa y experiencia laboral en atención médica que desean desarrollar sus habilidades gerenciales y de liderazgo. Diseñado para hacer la transición de los estudiantes al aprendizaje en Canadá, familiarizarse con el sistema de atención médica canadiense y preparar la carrera de los estudiantes internacionales. Los estudiantes reciben una amplia base de habilidades comerciales en un contexto de atención médica como finanzas, comunicación, recursos humanos, liderazgo, operaciones y pensamiento crítico.\nInicia: Septiembre - Enero - Mayo / Ubicación: Cornwall - Kingston / Duración: 2 semestres\nEste programa prepara a los graduados para una carrera gerencial gratificante en Gerencia de Proyectos, una disciplina muy buscada que involucra la aplicación de conocimientos, habilidades y técnicas para ejecutar proyectos de manera efectiva y eficiente. Los gerentes de proyecto tienen una gran demanda en todas las industrias. Como parte de la matrícula, los estudiantes se inscriben en el Project Management Institute (PMI) como miembros estudiantes del Capítulo del Valle de Ottawa.\nInicia: Septiembre - Enero - Mayo / Ubicación: Cornwall / Duración: 2 semestres\nEste programa se basa en la educación previa y la experiencia laboral e introduce todas las facetas de la gestión de la cadena de suministro y la logística desde una perspectiva teórica y práctica. Los estudiantes se benefician de una colocación de campo integrada durante el segundo semestre.\nEn este programa intensivo y altamente especializado, los estudiantes aprenden a usar enfoques basados en la evidencia para desarrollar las habilidades de las personas con trastorno del espectro autista mediante la revisión de literatura relevante, el desarrollo de planes de intervención, la implementación de programas de cambio de comportamiento, la facilitación de la programación grupal y más. Se enfatiza la comprensión del análisis de comportamiento aplicado y su uso en el tratamiento del trastorno del espectro autista. Dos colocaciones de campo brindan a los estudiantes 350 horas de experiencia práctica.\nInicia: Septiembre / Ubicación: Kingston / Duración: 3 semestres\nEste programa prepara a los estudiantes con capacitación especializada para trabajar dentro de los sistemas de recreación, salud o prestación de servicios sociales que atienden a personas de todas las edades y capacidades. Adquiera habilidades para completar evaluaciones de clientes, desarrollar y evaluar programas, y use una variedad de técnicas de facilitación para mejorar la salud, mejorar la capacidad funcional y aumentar la calidad de vida del individuo. El plan de estudios está alineado con el Marco de Competencia Esencial (ECF) de Recreación Terapéutica de Ontario (TRO).\nNivel de Inglés (required)\nHaz presentado examen de Inglés (required)\nPrograma de Interés (required)\n---User Experience DesignBusiness AnalyticsDigital Marketing CommunicationsHealth Care Administration InternationalProject ManagementSupply Chain ManagementAutism & Behavioural ScienceTherapeutic Recreation\nFecha de Viaje (required)\nBrevemente explica tu caso, cuéntanos cómo planeas tu financiación. (required)\nGalería de fotos de estudiantes en nuestros campus\nde Kingston, Cornwall y Brockville.\nWedding Photojournalism and Unique Portraits | https://forbesphotographer.com\nEMPIEZA ESTA EXPERIENCIA ÚNICA\n"Estamos tomando un curso de inglés presencial, con profesores de\nexcelente calidad, que nos han acompañado en el proceso, son muy\nprofesionales en su labor. Hemos conocido la cultura canadiense y\nqueremos seguir estudiando en St. Lawrence College, desde nuestra\nexperiencia tuvimos un acompañamiento muy valiosa con Diana\nCabrera de SLC Colombia y STM Education."\nTATIANA SANABRIA - ACTUALMENTE EN KINGSTON, CANADÁ\n¿Por qué estudiar en St. Lawrence College?\nEste College cuenta con 3 sedes; una en Kingston, la más grande con más de 6000 estudiantes (1100 internacionales), a tan solo 2.5 horas de Toronto, a 2.5 horas de Montreal y a 2 horas de Ottawa. Otra sede se encuentra en Brockville, la más pequeña de las sedes pues cuenta con 1000 estudiantes (90 internacionales), está se encuentra a 3.5 horas de Toronto, 2.5 horas de Montreal y a 1 hora de Ottawa: La tercera sede se encuentra en Cornwall, cuenta con 1300 estudiantes (280 internacionales), está a 4.5 horas de Toronto, a 1.5 hora de Montreal y a 1 de Ottawa. Además, están a no más de 1 hora de la frontera con el Estado de Nueva York, Estados Unidos.\nExperiencia universitaria satisfactoria, por lo que te brindaran una atmósfera de apoyo que incluye un equipo de personas dedicadas a ayudarte a tener éxito.\nDisponible en los tres campus, los facilitadores de éxito estudiantil los cuales brindan apoyo y recursos con el fin de ayudarte adaptarse a la vida universitaria y alcanzar tus metas académicas y personales.\nLas ciudades en la que se ubica manejan bajos costos de vida en comparación con ciudades grandes.\nLa empleabilidad del College es muy alta, pues de acuerdo con Ontario Colleges KPI Results, su tasa de 87.2%\n¿Por qué viajar con STM?\nTodos nuestros servicios son gratuitos porque somos representantes directos de las universidades.\nPerfilación del estudiante y búsqueda de las mejores alternativas académicas de acuerdo a tus necesidades e intereses, realizando una selección inteligente de las universidades.\nTe damos soporte en el proceso de admisión a la universidad que elijas. El 95% de nuestros estudiantes logra ser admitido a la universidad de su elección.\nAsesoría en el proceso de aplicación de Becas. El 90% de nuestros estudiantes obtienen algún tipo de ayuda financiera o beca estudiantil.\nAceptación de la oferta de cupo de la universidad que el estudiante decida y asesoramiento en el pago del depósito y envío de documentos\nAsesoría en el trámite de visa, con una tasa de éxito en el otorgamiento de visa del 100%\nAsesoría en la búsqueda de alojamiento dentro o fuera del campus universitario, en la reserva de tiquetes y seguro médico.\n"CANADÁ, UNO DE LOS MEJORES PAÍSES PARA VIVIR. NÚMERO 2 EN EL MUNDO."\nCanadá es un excelente destino académico por varias razones...\nUno de los países menos corruptos (# 9).\nMuy multicultural y acogedor.\n1/5 de todos los canadienses nacieron fuera de Canadá.\nInvierte en educación más que cualquier otro país del G7.\nAlto nivel de estándares educativos.\nMás barato que EE. UU., Reino Unido o Australia.\nCalle 106 # 54 – 78 Oficina 702\nEdificio Torre Empresarial Baikal\n+57 (321) 9139103\nHaz clic y un asesor atenderá en WhatsApp


El presidente municipal de Huamantla, Jorge Sánchez Jasso, desmiente las publicaciones en redes sociales del supuesto cartel de feria de Huamantla 2017, pues aún no se ha publicado oficialmente.\nLa presentación oficial del programa será a la prensa este viernes 21 de julio.\n“Con el propósito de no generar incertidumbre entre la población de Huamantla y en los interesados para asistir a las festividades del mes de agosto, hacemos del conocimiento de la ciudadanía que el cartel oficial de feria se presentará el viernes 21 de julio y se encontrará publicado en las páginas oficiales del Municipio, así como de la feria”. Dijo Sánchez Jasso.\nMás en esta categoría: « En la carretera Tlaxcala-Puebla asaltaron una pipa de gas San Pablo del Monte: Autopistas activaron la alerta por robo de autos »


¿Cómo funciona una cafetera percoladora? |\nMegan Shoop Actualizado 21 noviembre, 2016\nAntes de que las cafeteras eléctricas fueran populares, en la mayoría de las casas se utilizaba una cafetera percoladora la cuál se pone sobre la estufa para hacer el café matutino. Aunque el café que estas percoladoras hacen no es el ideal según Cofee Makers Café, aquellos que aman un café fuerte, denso y oscuro pueden disfrutar de una cafetera percoladora tanto como de una cafetera eléctrica. Las cafeteras percoladoras usan unos principios básicos simples que involucran el movimiento del líquido por medio de calentamiento.\nPercolator Parts image by Scott Williams from Fotolia.com\nAspecto de una cafetera percoladora\nLas cafeteras percoladoras lucen como una jarra grande de metal, cerámica o vidrio. Sus tapas cubren la boca de la jarra completamente dejando abierto sólo el pico de vertido. Muchas de las tapas de las cafeteras percoladoras tienen un bulbo hueco de vidrio que sobresale en la parte de arriba. El color del café en el bulbo te deja saber que el café está listo.\nEntrañas de una cafetera percoladora\nDentro de una cafetera percoladora esta el sistema de colado. La parte de arriba del ensamble consta de una canasta metálica, que tiene una tapa llena de agujeros. Pegada a la base de la canasta hay un tubo hueco y largo. Al otro extremo de este tubo hay un recipiente, no muy profundo, en forma de taza que reposa en el fondo de la percoladora.\nEnsamble de una cafetera percoladora\nCuando uses tu cafetera percoladora, debes agregar primero el agua. Agrega suficiente agua para hacer la cantidad de tazas de café que desees. Muchas percoladoras tienen grabada una línea delgada, que indica hasta dónde puedes llenarlas. Desliza el recipiente en forma de taza hasta que quede sobre la base de la percoladora, de forma que la canasta repose justo arriba del agua. Llena la canasta con el café previamente molido, y tapa la canasta. Tapa luego la percoladora y colócala sobre la estufa a una temperatura media.\nQué es lo que sucede dentro de la percoladora\nA medida que el agua se calienta dentro de la cafetera, es forzada hacia arriba a través del tubo hueco en el centro de la percoladora. El agua salpica hacia arriba el café molido en la canasta, hasta alcanzar el bulbo de vidrio en la tapa de la cafetera. El agua salpica fuera del bulbo volviendo a bajar a través de la tapa agujereada y la canasta metálica, goteando hacia abajo al fondo de la percoladora donde está el resto del agua caliente. Este ciclo continúa hasta que las salpicaduras de café en el bulbo de vidrio sean lo suficientemente oscuras para tu gusto.\nFRCN Digital: Coffee Making Methods (Métodos para hacer café)\nCoffee Makers Café: Percolator (Cafetera percoladora)


Historia: Diario inconcluso de un prisionero - Enviado por Salvador Herrera García\nDiario inconcluso de un prisionero\nPor Salvador Herrera García\nAño de 1913\nLos acontecimientos recientes impedirán vernos. Por eso inicio este Diario para ti, mi dulce esposa y comprensiva compañera .Soy un actor de la Patria y ,sobre todo ahora, tengo que asumir las responsabilidades que la Patria me impone ...\nTranscurre este día lleno de angustia, No se hasta cuándo pueda verte. Espero estés en lugar seguro, mi asistente te llevará instrucciones al respecto.. Como sabrás, Los generales Manuel Mondragón, Bernardo Reyes y Félix Díaz se han levantado en Armas contra mi gobierno, contra la legalidad. Se han acuartelado en la Ciudadela. Yo salgo en estos momentos a Cuernavaca, ahí me reuniré con los generales Felipe Ángeles y Victoriano Huerta para estudiar la situación. Te mantendré informada.\nSon las seis de la tarde. ¡Qué cansancio y dolor, mi Sara del alma¡ Acabo de llegar de Cuernavaca. Conferencié con los militares y tengo su apoyo. Ángeles vino acompañándome con dos mil efectivos a su mando. Pronto, Huerta hará lo propio. Al llegar me han informado que ya suman varios muertos y heridos por los bombardeos desde La Ciudadela y los combates callejeros. Ya no saldré de Palacio. Tú, toma las precauciones debidas. ¡Que los queridos hermanos nos iluminen¡\nSara, He pasado la noche en vela, pensando en este trágico sino, en la patria…en ti… El general Victoriano Huerta ya está en México, y hoy temprano se ha puesto a mis órdenes, lo he nombrado Comandante de la Plaza y Jefe de las Fuerzas del Gobierno, en sustitución del general Villar que fue herido hace tres días. Me siento más protegido y confiado. Por la tarde Recibí al embajador de Estados unidos, Mr. Henry Lane Wilson, me ha reclamando la falta de protección para sus connacionales, amenaza con enviar barcos de guerra a Veracruz y ha insinuado que renuncie a la Presidencia... Tengo fe en que pronto, todo esto tendrá una feliz solución… Es cosa de paciencia… Un beso, Sara del alma.\nSara Querida, Me han informado que el embajador Lane Wilson ha repetido al secretario de Relaciones Exteriores, don Pedro Lascurain., la amenaza de una intervención de tropas norteamericanas. Y don Pedro se ha comprometido a gestionar mi renuncia y la del licenciado Pino Suárez. ¡Imagínate!\nMalas noticias, mi Sara sel alma.... Dicen que el bombardeo ha estado nutrido. Hay muchos daños en la colonia Juárez y en el Centro. Una bomba alcanzó Palacio Nacional, destruyó la puerta Mariana y causó la muerte a varios soldados . .. y me dicen que muchos civiles inocentes han muerto en la refriega…Cómo pueden suceder estas cosas...Creo que el miedo está ensombreciendo mi ánimo... Pido a los Hermanos Espirituales me den fuerza , para mantener la esperanza...\nSara Querida. Por el balcón entra el pálido sol mañanero. Las campanas de Catedral doblan a duelo y el Zócalo está pletórico de gente. Hay cadáveres y heridos por doquier…El tiroteo continúa y el panorama es dantesco, doloroso. Hago esfuerzos para terminar con esta fratricida pesadilla. Y Hace un momento envié un cablegrama al presidente Taff para evitar un posible desembarco de tropas norteamericanas en nuestro territorio. Sara, estoy adolorido, aterrado… Espero Tu pronta respuesta que, con seguridad, me dará el ánimo de tu amor…\nEs tarde y llueve, Sara. Han ocurrido muchas cosas. Y mi corazón está destrozado. El embajador de España, señor Cologan se entrevistó conmigo, en nombre de los ministros de Inglaterra y Alemania me ha pedido que renuncie,. ¡Qué indignidad! Enérgicamente he rechazado su petición. También mi hermano Ernesto respondió en la misma forma a la Comisión del Senado que vino a solicitarme audiencia, la cual negué...\nRecibí a los ministros de Estados Unidos y de Alemania, plantearon un armisticio para evacuar a los extranjeros de la zona de batalla... He acordado cese el fuego durante 24 horas. Sé también que el gobernador de Sonora, Gabriel Maytorena ha llamado a las armas para defender al gobierno legítimo...Veremos, veremos...\nNada nuevo que comunicarte, Todo está negro, muy negro, querida Sara. Ha terminado el armisticio y se han reanudado los combates por diversos rumbos de la ciudad. Cuánta gente inocente estará muriendo, por la ambición de unos canallas traidores... Estoy intranquilo y triste...\nMi Sara del alma… Alumbra el sol, pero opacado por una densa nube de polvo y por el dolor de la tragedia. Hasta acá se escuchan el tiroteo y los estruendos de las bombas. El general Victoriano Huerta, de quien alguna vez dudé, está ahora dando batalla a las fuerzas de Félix Díaz. ¿Recuerdas, Sara, que Díaz se levantó en armas en Veracruz, fue condenado a muerte y yo lo perdoné? Ahora me traiciona, porque quiere despojarme de la investidura que el pueblo me confirió a través del sufragio efectivo…! Qué canallada…! Reza, Sara, enciende lámparas para que nuestros queridos Hermanos nos auxilien en este trance...\nSara del alma. Hoy ha sido un día amargo. Me invaden la tristeza y un inmenso dolor. Pareciera que Dios se ha olvidado de nosotros. Aurelio Blanquet aprehendió a mi hermano Gustavo y lo han asesinado en la Ciudadela...Y Victoriano Huerta, en el que tanto confié, desconoció mi gobierno y se ha unido a los golpistas...\nAcaba de estar conmigo el doctor Manuel Márquez Esterling, ministro de Cuba, su plática me ha confortado. Espera. Viene hacia acá el general Blanquet. Luego sigo escribiendo...\nSara, Con mucha pena termino esta página que interrumpí hace horas… Hace un momento, el vicepresidente José María Pino Suárez y yo fuimos aprehendidos por Aurelio Blanquet. Nuestra cárcel es la Intendencia de Palacio. No sé cuál será nuestro destino, tal vez el exilio o… el paredón... El Ministro Márquez te ha conseguido refugio en la embajada de Japón. Te pido vayas allá urgentemente. Pienso en ti. Eres mi libertad.\nOtro día negro, Sara... Temprano, el carcelero nos trajo a escondidas un ejemplar de El Imparcial. Publica que Huerta y Díaz firmaron un pacto en la embajada americana. Y el general Huerta informó que el ejercito bajo su mando ha asumido la administración del gobierno.. Quiere ser presidente....Qué cosas, Sara, qué cosas...\nY por la tarde, Pino Suárez y yo fuimos obligados a firmar nuestras renuncias. Parece que bajo la protección del Ministro Márquez Sterling saldremos exiliados a Cuba. Márquez se ha portado como un hermano, ha dormido aquí, siempre pendiente de nosotros. Por él sabemos que el Honorable Congreso nombró presidente previsional a Don Pedro Lascurain, quien renuncio luego de nombrar a Huerta secretario de Gobernación… Así que Huerta, el traidor, ya es Presidente. Imagínate...Sé también que el gobernador de Coahuila, el señor Carranza, ha desconocido a Huerta y se dispone a tomar las armas.\nSara del alma, Márquez Sterling, nuestro “ángel guardián”, salió temprano a comprar los diarios… Leo que Huerta ya integró su gabinete con sus secuaces. El Imparcial –que mucho me atacaba- publica los cables que han cruzado Félix Díaz y su tío Porfirio. El de Félix dice : “Derrocado Madero, la República siempre agradecida espera de usted sabios y prudentes consejos”. Díaz le ha contestado: “Me siento orgulloso al ver que un hijo mío, los de mis viejos compañeros y camaradas sustituyan ante la Patria a los que hemos concluido”. ¡Qué desfachatez!\nMi adorada Sara: Que noche tan fría y sola hemos pasado. Lúgubres sonaban las campanas del reloj de catedral y los pasos del carcelero. Fuera del general Ángeles y de Manuel Márquez Sterling –que duerme aquí-, nadie más nos ha visitado.\nEl licenciado José María Pino Suárez está abatido, yo no lo estoy menos, pero disimulo. Espero que pronto seamos exiliados a Cuba. Espera noticias de Márquez para que nos reunamos en Veracruz . Ahí estará esperando el vapor que nos llevará a La Habana…. Mi corazón aún abriga la esperanza…Te quiero.\nSara, cuánto me haces falta en esta soledad. Deseo que ya termine este infierno.\nEl Imparcial publica que mi hermano Ernesto malversó 4 millones de la Tesorería. ¡Qué iniquidad¡, como si él tuviera necesidad de hacer eso .Y hoy Huerta expidió un manifiesto “llamando a la paz”. Este canalla me ha traicionado a mi y a México...Solamente Dios y la Patria lo perdonarán...Mañana Dios Dirá… Ruego a los hermanos, nos alumbren este oscuro camino…Te amo, Sara…\nSara querida, te escribo rápido esta noche… Ha llegado el mayor de Rurales Francisco Cárdenas, con una orden de Blanquet para trasladarnos a la Penitenciaría de Lecumberri. Están aquí los fieles amigos Manuelito Márquez y Felipe Ángeles… Tengo cierto temor. Pareciera que una fuerza ominosa puebla el ambiente…\nYa Termino. Es hora de partir. Sólo me llevo la cobija que me mandaste, mi abrigo, el libro de oraciones de Allan Kardec y este diario que seguiré escribiendo para ti... Quiera la Providencia que nos veamos pronto en Veracruz. Te beso con el alma. Tu Francisco…\nEl diario no se completó. Esa noche don Francisco I Madero y don José María Pino Suárez fueron asesinados calles antes de llegar a la Penitenciaría. Al otro día la prensa gobiernista difundió la versión de que “el convoy fue asaltado y los detenidos perecieron cuando intentaron huir”, pero el pueblo sabía la verdad.\nEl Diario inconcluso, reflejo del amor, del valor, de la dignidad y el patriotismo de un mexicano excepcional, fue recogido por alguien que lo conservó...pero nunca lo envió a su destinataria, la señora Sara Pérez de Madero, quien a los pocos días de los trágicos sucesos, en unión de la familia Madero, salió del país.