Pesquera le dijo a su mujer que no quería que su hijo viera cuando se lo llevaran preso\nAdemás, crecen las sospechas de que se quitó la vida para evitar ser detenido. Según la autopsia, murió entre la noche del viernes y la madrugada del sábado.\nEl empresario Alfredo Pesquera, quien ayer apareció muerto de un tiro adentro de su auto, en un presunto suicidio, en el barrio porteño de Saavedra y un día después de que ordenaron su captura por el crimen del financista Miguel Angel Graffigna, falleció entre 12 y 18 horas antes al hallazgo de su cuerpo.\nFuentes judiciales informaron a la agencia de noticias Télam que los investigadores manejan como principal hipótesis que el sospechoso se quitó la vida para evitar ser detenido, al tiempo que procuran determinar si en este hecho se utilizó la misma arma que en el asesinato de Graffigna.\nSegún estas fuentes, si bien los investigadores creen que él mismo Pesquera se disparó con una pistola Tanfoglio calibre .40 hallada junto al cadáver, se aguardan para las próximas horas los resultados del análisis de muestras levantadas de sus manos para saber si hay, efectivamente, restos de deflagración de pólvora.\nAntes de morir, el empresario también intercambió una correos electrónicos con el abogado Fernando Burlando -quien lo defendió cuando lo absolvieron en el juicio por la muerte del cantante\nRodrigo Bueno- en los que le dijo que no estaba preparado para "otro round", en alusión a lo que vivió a raíz de ese caso.


Black Friday y Ofertas de Fin de Año\nBlack Friday y Ofertas de Fin (...)\nNos acercamos al final de este emocionante año, en el que hemos lanzado multitud de nuevos productos. Para celebrar el lanzamiento de todos estos nuevos productos, empezando este Black Friday y hasta final de año, MicruX tendrá disponible múltiples ofertas en su tienda online con descuentos de hasta el 25%.\nEste año, MicruX ha incorporado una nueva línea de sensores serigrafiados, así como, diferentes accesorios, incluyendo la plataforma multifunción All-in-One SPE para usar estos sensores en condiciones estáticas (celda depósito) o dinámicas (celda de flujo).\nAdemás, MicruX también ha lanzado el nuevo sistema electroquímico miniaturizado: MicruX ECStat. Este es un equipo analítico muy compacto y portátil que incluye un Bipotenciostato / Galvanostato con un medidor de Impedancias (EIS).\n¡Visite nuestra tienda online y atrape su oferta de Black Friday!


Actualmente en desarrollo, los Juegos Olímpicos son el suceso en todo el mundo y quienes no han podido viajar a Londres para vivirlos en persona, al menos siguen las disciplinas preferidas (o todas) a través de la pantalla del televisor.\nPor ende, los deportes forman parte de nuestro día a día y ya sea que los practiques, pienses practicarlos, o simplemente los disfrutes desde el sofá, siempre puedes aprovechar el movimiento -propio o ajeno- para perder unos kilos y ponerte en forma.\nCiertamente, los deportes olímpicos han llevado a deportistas muy bien entrenados, cuerpos esculturales y rebozantes de energía que pueden ser tu inspiración para dar el primer paso para salir del sedentarismo.\nEs por ello que hemos recogido las disciplinas olímpicas capaces de quemar más cantidad de calorías por minuto, de manera que, a partir de esta edición de los Juegos Olímpicos, no tengas excusa para no moverte:\nLa gente de BodyMedia recogió datos de cientos de usuarios de pulsera BodyMedia (no olímpicos) y se enteró de cuáles son las actividades deportivas capaces de quemar mayor cantidad de calorías por minuto.\nBuceo: 3 calorías por minuto\nBádminton: 5,5 calorías por minuto\nGimnasia: 5.6 calorías por minuto\nVoleibol: 6,64 calorías por minuto\nVoleibol de playa: 8 calorías por minuto\nFútbol: 8,83 calorías por minuto\nWaterpolo: 10 calorías por minuto\nVer todos los deportes en la televisión: 1,5 calorías por minuto\nEn la infografía que BodyMedia dio a conocer, se deduce que los deportes al aire libre son los que insumen mayor cantidad de calorías por minutos, destacándose el correr, el fútbol, el tenis, voley de playa y hockey sobre hierba. En igual escala de consumo de calorías por minuto, los deportes acuáticos de mayor exigencia se encuentran el canotaje, waterpolo, natación y nado sincronizado.\nSuperando el consumo de calorías por minuto promedio de los dos anteriores grupos de disciplinas deportivas, las que requieren de una bicicleta y que mayor consumo de calorías tienen son Mountain Bike, BMX, Carreras en bicicleta.\nDe las actividades indoor, todavía puedes obtener buenos resultados a la hora de quemar calorías y los deportes que mejores y más rápidos resultados te darán son el boxeo, el judo, taekwondo, handball, basquetball y el ping pong.\nComo ves, muchas formas de quemar calorías de forma rápida y entretenida; por lo tanto, la opción de ver los deportes desde el sofá y agitando el control remoto debería ser la opción menos elegida.\nFotografía: lotopspin en Flickr


Matapalo alista arena más fina y una cancha más amplia para Copa – LIGA DE FUTBOL PLAYA\nLuego de la Copa en Punta Leona y Puntarenas le llegó el turno a Matapalo… Este domingo 4 de agosto se llevará a cabo una jornada que promete con la participación de los equipos de: MP Matapalo, Samara ADG, Goicoechea, Puntarenas FC, Escazú FP y Dimas Escazú. Desde las 9 am hasta las 5 pm la cancha de Matapalo vibrará con el mejor fútbol playa.\nEste equipo guanacasteco se ha tomado muy en serio la organización de esta fecha de Copa, por lo que adelantaron que los jugadores verán una cancha remozada para brindar un gran espectáculo.\n“Ya estamos alistando la cancha, ustedes verán una cancha más grande y con más arena, incluso mucho más fina. La arena en la que se juega fútbol playa en Matapalo es muy diferente al resto de escenarios”, indicó Alex Vargas, jugador de Matapalo.\nHabrá música y comida criolla “tendremos desde la famosa gallinita achotada hasta posta de cerdo y arroz con pollo”.\nEn lo deportivo el equipo de Matapalo ha ido de menos a más en la temporada y enfrentará en casa encuentros duros por la competitividad de sus rivales.\n“El equipo se ha ido asentando mucho mejor en el campo, hemos obtenido mejores resultados, nos vemos sólidos, nuestros goleadores pasan por un buen momento. Sabemos que al estar en casa estamos obligados a alzar esta fecha de Copa, pero es una presión positiva porque los muchachos quieren darle una alegría al pueblo”, dijo Vargas.\nMatapalo es uno de los cuadros jóvenes de la Liga de Fútbol Playa, el año anterior en su primera temporada lograron inaugurarse con título nacional.\n9:00 am Matapalo vrs Puntarenas FC\n10:00 am Escazú FP vrs Sámara ADG\n11:00 am Dimas Escazú vrs Perdedor partido 1\n1:00 pm Goicoechea vrs Perdedor partido 2\n2:00 pm Ganador Partido 1 vrs Dimas Escazú\n3:00 pm Ganador Partido 2 vrs Goicoechea\n04:00 pm final\n(El formato: una triangular, los equipos juegan en el mismo grupo y los ganadores de grupo avanzan a la final)\n← Jacó dictó sentencia: siete equipos ya visaron su boleto a la fase final\nSámara se dejó la Copa Matapalo →


VIBRADOR CONEJITO RAMPANTE - OrgasmiX.es\n> SELECCIÓN ORGASMIX>PARA ELLA>VIBRADOR CONEJITO RAMPANTE\nEl vibrador conejito rampante te llenará de placer gracias a sus potentes vibraciones y rotaciones internas, mientas su estimulador de clítoris masajea tus zonas mas erógenas.\nEste vibrador rotador con estimulador de clítoris Se trata de otro vibrador de la serie de conejitos rampantes, uno de los modelos más solicitados en Orgasmix.es por nuestro público femenino.\nEs un artículo fabricado a partir de una gelatina especialmente suave al tacto que hace que las sensaciones con él sean únicas. Además es resistente al agua.\nDebido a su reducido tamaño, es perfecto tanto para penetraciones vaginales como anales. Dispone de múltiples niveles de vibración para hacer que su uso sea adaptable a tus necesidades de cada momento.\nEstá fabricado con una suave gelatina higiénica agradable al tacto y fácil de limpiar.\n20 diferentes posibilidades de utilización: Velocidad baja, media, alta, incremental, impulsos, super velocidad, etc., todo en combinación con las perlas giratorias internas que te harán enloquecer de placer.\nOrgasmos super potentes\nHace unos meses me compré el mini conejito rampante, no era mi primer vibrador pero sí mi primer vibrador con varias velocidades.\nMe lo compré pensando que estaría bien tener una estimulación en el clítoris sin dejar de tener estimulación vaginal, ya que con mi antiguo vibrador eso era tarea imposible y los orgasmos tardaban en llegar. En cuanto llegó mi mino conejito rampante me impresionó visualmente, parecía agradable al tacto y el color lila siempre ha sido mi favorito, así que para mí fue muy agradable a la vista.\nAl fin llegó el momento de probarlo.Yo siempre he sido muy lenta para llegar al orgasmo, por lo que no tenía demasiadas esperanzas puestas en este “juguetito”, así que me dispuse a probarlo con la intención de pasarlo bien un rato “hasta donde llegara”. Me llevé una sorpresa tremenda al encender ese maravilloso aparato, era increíble .Distintas Intensidades de vibración, de giros e incluso ¡una opción para cambiar el giro! Estaba encantada, así que me dispuse a probarlo de una vez, y ahí fue cuando me quedé anonadada. Subiendo la intensidad de la vibración, notando cómo mi clítoris era estimulado como jamás lo había sido, ¡llegué al orgasmo en 2 minutos! Sí, en dos minutos. Yo, que mínimo solía tardar un cuarto de hora. Eso era increíble, tanto que no pude parar de usarlo hasta que al cuarto orgasmo decidí que ya era suficiente.\nNo me podía creer que hubiera estado tanto tiempo sin ese aparatito milagroso, desde entonces, se lo recomiendo a todas mis amigas.\nQuería hablaros de mi experiencia con dos juguetes que he adquirido en esta fantástica tienda erótica. Yo ya tenia un dildo que me regalo mi marido hace ya mucho tiempo, pero me apetecía probar algo nuevo. Había visto los conejitos rampantes y me llamaban la atención ya que a mi me encanta llegar al orgasmo mezclando la vagina y el clítoris. Es el doble de placer indudablemente. Estuve en duda entre unos cuantos y al final me decidí por este conejito rampante lila. Mi duda era sobre el tamaño, ya que lo veía pequeño pero viendo las buenas opiniones de otras usuarias me decidí por el.\nCuando lo tuve en casa y lo vi me di cuenta que efectivamente era pequeño en comparación con el que tenia, pero sus resultados son muy buenos y satisfactorios. Tiene varias fases de vibración y es muy silencioso, que es muy importante. Da muchísimo placer pero eso si...me hubiera gustado un poquito mas grande. Lo veo fantástico para principiantas. También esta muy bien para sexo anal. Animaros chicas..os dejara extasiadas...\nNo sera lo ultimo que compre, hay tantos y diversos juguetes para elegir que pronto caerá algo mas.\nDe mini nada\nAhora entiendo por qué los modelos de "conejito rampante" son los más comprados en todo el mundo...\n¡Madre mía! Es una auténtica maravilla. Yo tampoco entiendo lo de "mini", porque el tamaño es bastante "moderado" jejeje\nDebajo del agua aguanta perfectamente y se limpia fácil después.\nPor cierto genial la atención al cliente en Diversual. Repetiré seguro.\nmíni conejito rampante lila\nHe tenído dos y es lo más parecido al un pene, incluso mejor. La pinza o lengua para estimular el clitoral es una gozada. Los movimientos rotatorios a distintas velocidades lo mismo.\nEl primero que tuve me dió mejor resultado, era un material un.poquito más rígneo que éste lila,con lo cual las pilas, cables y sistema de funcionamiento perfecto, aunque se cayera no se rompía, aunque se mojada con mis propios orgánimos no dejaba de funcionar.\nPorque SUMERGIBLE NO ES.\nCofertó es que es muy manejable y completo.\nQuisiera comprar uno como el que tuve hace años, no sé si existirá en el mercado aún. Sería un auténtico autoregalo para éstas fechas y para siempre. Me encanta.\nNo está nada mal. Vibra y rota a distintas velocidades\nNo está nada mal. Vibra y rota a distintas velocidades.\nVa en una caja de cartón y plástico.\nPerfecto para un momento de placer.\nEncantada de la vida. El tacto y los ritmos dan un gran placer para pasar un rato agradable y de lujuria.\nAtención al Cliente Inmejorable. E pedido tardó dos días en llegar por haber un día festivo entre medio. Mi artículo venía dentro de una caja de cartón marrón con porexpan para proteger mejor el pedido.


DUBAI E ISLAtailandia MAURICIO\nDubái e Isla Mauricio Ciudad Dubái\nVisitas Visita de la ciudad de Dubái.\nComidas 3 Desayunos\nHoteles Previstos o Similares Jumeirah Rotana/City Seasons/Coral Deira (Primera) Towers Rotana (Primera) Movenpick Bur Dubai (Lujo) Todo Incluido Riu Creole (Primera) Riu Le Morne (Primera)\nCategoría C B A C ByA\ndo empezar a descubrir las maravillas de este rincón del planeta. Llegamos al hotel y tenemos el resto del día libre a nuestra disposición. DÍAS 5º AL 8º ISLA MAURICIO Descanso y aventura Tenemos cuatro días libres por delante, para pensar solo en descansar sobre las playas de Mauricio o hacer alguna de las excursiones opcionales para conocer más la isla. Aprovecho mis días libres y disfruto de esta fantástica isla y sus playas paradisiacas. ¡Esto es vida!. DÍA 9º ISLA MAURICIO / DUBÁI / ESPAÑA Despedida Las vacaciones se acaban, salimos hacia el aeropuerto donde cogemos el vuelo de regreso a España, con escala. Pasaremos la noche a bordo. DÍA 10º ESPAÑA Vuelta a casa Llegada a España. Fin del viaje y de nuestros servicios.\nVista del Skyline de Dubai Marina.\nDÍA 1º ESPAÑA / DUBÁI Comienza el viaje Presentación en el aeropuerto y trámites de facturación para embarcar en el vuelo regular con destino a la ciudad de Dubái. A la llegada recepción por parte de nuestro corresponsal en destino y traslado al hotel. En el camino pueden empezar a observar el contraste del lugar donde se encuentran, en pleno desierto y rodeados de los edificios más lujosos que uno se puede imaginar. DÍA 2º DUBÁI Impresionante ciudad Cualquier excusa es buena para visitar Dubái, una ciudad en constante crecimiento que, gracias a una mente abierta, quiere dar a conocer al resto del mundo la cultura árabe y las mejores diversiones para todas las edades. Dubái quiere convertirse a medio plazo en uno de los destinos turísticos más importantes del mundo y para ello está trabajando, en construir su sueño en medio del desierto.\nPara el día de hoy tenemos incluido un “city tour” de la ciudad con guía de habla española. Este recorrido les llevara a conocer algunos de los puntos más emblemáticos de la ciudad. Poco a poco descubriéremos porque esta ciudad se ha convertido en uno de los lugares más visitados de Oriente Medio.\nDÍA 3º DUBÁI Descubriendo la ciudad Después de desayunar dedicamos el día libre que tenemos por delante para seguir descubriendo la ciudad son muchas las alternativas que nos ofrece esta urbe.\n16/05 - 31/08\nTu viaje incluye •\tBillete de avión en clase turista con la compañía aérea Emirates. •\tTraslados en servicio regular y en inglés en Dubái. •\tVisita panorámica de Dubái con guía de habla castellana (Lunes, miércoles, jueves y sábados) en servicio regular. •\tAsistencia en castellano a la llegada del aeropuerto de Mauricio, traslados en servicio regular en inglés.\nDÍA 4º DUBÁI / ISLA MAURICIO Rumbo a la playa Ya hemos facturado y, en breve, embarcaremos, rumbo a Isla Mauricio. Salimos en vuelo regular. En cuanto aterrizamos nos trasladamos al hotel para instalarnos. En el camino, vamos fijándonos en todos los detalles a nuestro alrededor y estamos desean-\nA tener en cuenta • Es importante destacar que los hoteles en Dubái debido a eventos especiales, festividades locales o nacionales, congresos, convenciones, o por razones de ocupación, se reservan el derecho a establecer unas tarifas superiores a las previstas en contrato y por lo tanto publicadas en este folleto. • El hotel Riu Le Morne, es un hotel de “solo adultos” para clientes de 18 años en adelante.


Viñateros del Itata protestan en carretera por bajos precios de la uva – La Discusión\nPublicado Mayo 18, 201911:31 AM\nLos viñateros locales intentaron bloquear una pista de circulación, sin embargo, Carabineros les solicitaron manifestarse a un costado de la vía para evitar accidentes.\nRamírez explicó que esta es una seguidilla de manifestaciones que incluso se pueden intensificar. “Nosotros no nos vamos a quedar de brazos cruzados, viendo como se nos discrimina y somos pasados a llevar. entonces vamos a hacer valer nuestros derechos y, como campesinos que somos, no vamos a bajar los brazos”, sostuvo.\nNext PostÑublensinos marchan para exigir una “ley de cultivo seguro” de cannabis sativa


Lunes 20 de Mayo de 2013 – Escritos desde el blog de Marcelino\n20. mayo. 2013 vivesur\nNo existen motivos para sentirse desanimado por lo que los demás puedan decir o hacer. Si quieren comportarse negativamente, ese es su problema, no el tuyo.\nNadie mejor que tú, sabe qué es lo mejor para ti. Nadie más que tú sabe, realmente, qué eres capaz de hacer.\nPor supuesto que otros pueden apoyarte y animarte a avanzar, y pueden resultar de gran ayuda, así como tú puedes serlo para ellos. Reconoce las cosas buenas y positivas en aquellos que te rodean y conecta con ellas.\nNo prestes atención a quienes quieran hundirte con sus críticas. No tienes por qué permitir que la opinión de los demás pueda detenerte, porque sólo se trata de una opinión.\nTú eres como eres, más allá de lo que los demás puedan pensar, decir o hacer. Eres único y valioso y estás lleno de un enorme potencial.\nConcentra tu energía, tu conciencia y tus esfuerzos en esas potencialidades. Estás aquí, eres capaz, y con la frente en alto sabes perfectamente que lo mejor aún está por venir.\nPensamiento del lunes 20 de mayo de 2013\nSabiduría, amor y verdad forman simbólicamente un triángulo en el que cada lado hace de vínculo con los otros dos. La sabiduría une el amor a la verdad. Da al amor el poder de vivificar la existencia, y a la verdad el poder de volvernos libres, cualesquiera que sean las condiciones. El amor une la sabiduría a la verdad. Aporta una apertura, una generosidad necesarias para la manifestación de la sabiduría de acuerdo con el poder liberador de la verdad. Sin amor no podemos tener una buena visión de las cosas ni ser libres. La verdad une el amor a la sabiduría. Es el cumplimiento del amor, la vida perfecta, y de la sabiduría que ilumina nuestro camino. No olvidéis nunca que estáis en la enseñanza del amor, de la sabiduría y de la verdad, y entonces el amor inundará vuestro corazón, la sabiduría os abrirá las puertas del universo de las que posee las llaves, y la verdad hará de vosotros un creador.\nEntrada anteriorVivesur domingo 19-5-2013\nEntrada siguienteSioux prayer


Trataron de ahorcar a Adriana Elena - ZETA\nTrataron de ahorcar a Adriana Elena\nEzenario Ernesto Eslava\tlunes, 6 junio, 2022 1:03 PM\nLos ministeriales encontraron ropa de hombre, un guante y sangre en el lugar donde fue localizada la víctima, cerca del Bulevar 2000 en Tijuana. Esperan que los videos de la zona den pistas obre cómo perdió la vida la joven\nAntes de quedar inconsciente y morir en el Hospital General de Tijuana, Adriana Elena Ureña Rodríguez peleó contra su agresor cerca del Bulevar 2000, en la zona en la que un grupo de ciclistas reportaron haberla encontrado tirada en un espacio baldío en la colonia Piedras Blancas, al Este de la ciudad, el viernes 27 de mayo de 2022.\nLa joven había recogido ropa en la colonia El Florido, la cual adquirió mediante el comercio electrónico del “Marketplace” de Facebook en redes sociales.\nTrataron de ahorcar a Adriana Elena; responsable podría estar en su círculo cercano\n“Tenemos líneas de investigación y creemos que sí podemos esclarecer el caso, y esperemos hacerlo lo más pronto posible. Lamentablemente alguien pensó que podía herir e incluso terminar con la vida de esta mujer, y no tener consecuencias y no ser descubierta; y eso no va a suceder”, respondió el fiscal general Ricardo Iván Carpio, al asegurar que el círculo cercano de Adriana es parte de la investigación que se sigue en el homicidio doloso.\nInformación obtenida por ZETA refiere que Adriana Elena se enfrentó a su agresor, quien trató de ahorcarla y le provocó significativas lesiones en rostro y cuello, así como el golpe en la cabeza que acabó con su vida el 28 de mayo de 2022, en el Hospital General de Tijuana.\nEl reporte del Ministerio Público indica que el cuerpo de Adriana presentó traumatismo cráneo encefálico, que fue la causa de su muerte. También tenía una excoriación en la región malar izquierda (es decir, golpe visible en la mandíbula izquierda) y heridas contuso cortantes en la región parietal y occipital en la cabeza; además de equimosis bipalpebral izquierda (lesión en el ojo) y dos surcos incompletos anteroposteriores, señal de que intentaron ahorcarla.\nLos agentes investigadores se auxiliarían de las huellas dactilares encontradas en la escena del crimen para identificar al agresor, ya que en el lugar de los hechos localizaron un pantalón deportivo de hombre, un guante de material color verde, dos trozos de cinta adhesiva gris, manchas “pardorojizas” con patrón transparente y una botella de agua. Los elementos regresaron a la escena para recuperar detalles del lugar el mismo 29 de mayo, luego de que los municipales y paramédicos atendieron a Adriana cuando fue encontrada a las 5:59 de la tarde en la colonia Piedras Blancas.\nA primera instancia, la Fiscalía General del Estado (FGE) descartó que el homicidio estuviera vinculado con el comercio electrónico, ya que Adriana había comprado, pagado y recogido su mercancía en El Florido sin complicaciones. Lo que los investigadores aún tienen dudas es sobre las dos horas que trascurrieron entre que la mujer se apartara de su cuñado para recoger los artículos y apareciera inconsciente a siete kilómetros de distancia cerca del Bulevar 2000.\nEl esposo de Adriana Elena, Luis Enrique Lara González explicó que estando en la Fiscalía recibió amenazas mediante mensajes en su celular, por lo que la situación familiar se ha puesto más tensa para aportar elementos que ayuden al esclarecimiento del caso.\nPrácticamente, la familia de Adriana Elena ha acudido a diario a Homicidios Dolosos de la Fiscalía General del Estado para presionar y que les entreguen el cuerpo de Adriana Elena, que hasta la noche del miércoles no se había llevado a cabo. La familia ha declarado y aportando detalles de su vida personal y profesional, así como acceso a redes sociales y evidencias de compra y venta de artículos por internet, ya que aún no se descarta ninguna línea de investigación.\nLa Fiscalía está esperanzada en que los videos de las cámaras de seguridad, aledaños al lugar donde vieron por última vez a Adriana, revelen la forma en la que se encaminó a Piedras Blancas, para conocer cómo y quién la trasladó al lugar donde quedó severamente lesionada y convaleciente.\nEl viernes 27 de mayo a las 3:20 de la tarde, Adriana Elena salió del Parque Industrial Pacífico con dirección a la colonia El Pípila en compañía su cuñado, quien la dejó en la colonia El Florido para que recogiera ropa que había comprado en “Marketplace” de la red social Facebook.\nA las 5:59 de la tarde se recibió el reporte de una persona tirada sobre el Bulevar 2000, en el fraccionamiento Piedras Blancas.\nA las 7:58 de la tarde, Adriana ingresó al Hospital General, donde se determinó que ya no contaba con signos vitales. Al lugar arribaron agentes del Ministerio Público y Servicio Médico Forense.\nEl sábado 28 de mayo a las 3:15 de la madrugada se reportó oficialmente que Adriana Elena perdió la vida, luego de nueve horas de haber sido localizada. El parte médico registrado a la 1:06 de la madrugada solo indicó que el fallecimiento había sido por “muerte por caída”.\nA las 5 a.m., el cuerpo de Adriana fue recibido en el Servicio Médico Forense (Semefo), en donde se determinó que la causa de muerte fue por traumatismo craneoencefálico.\nA las 4:29 de la tarde inició la investigación formal por homicidios dolosos de la FGE.\nEl domingo 29 de mayo a las 3:20 de la tarde, el esposo de Adriana reconoció el cadáver de su pareja al acudir al Servicio Médico Forense en Tijuana.


Lunes, 30 Junio 2014 06:34\n"Hace 45 años nació el movimiento de defensa de los derechos gays. El acta de nacimiento se firmó con sangre y golpes de policías contra homosexuales en una cantina de Greenwich Village llamada Stonewall Inn, la cual sigue ahí.\nEste domingo millones marcharon bajo la bandera arcoíris en celebraciones de orgullo gay, y se festejaron los logros de una lucha que continúa todos los días en todas partes. El Desfile de Orgullo Gay en Nueva York ahora es uno de los actos públicos más masivos, donde casi todo político y figura pública está obligado a participar y no sólo porque es políticamente vital hacerlo, sino porque esta lucha ha transformado a esta ciudad y a este país. Hasta el Empire State Buidling –el icónico rascacielos neoyorquino– bañó su pico con colores arcoíris. En San Francisco, cerca de dos millones participaron en los actos del fin de semana y este año designaron a Chelsea Manning (antes Bradley), el ex soldado que filtró millones de documentos oficiales diplomáticos y militares a Wikileaks, como el gran personaje del evento.\nHace 10 años, Massachusetts se convirtió en el primer estado en emitir licencias de matrimonio a parejas del mismo sexo (en 2000, Vermont fue el primer estado en promulgar leyes que reconocieron las uniones civiles entre parejas gays). Hoy día 19 estados y el distrito de Columbia emiten actas de matrimonio gay, y apenas la semana pasada un tribunal federal de apelaciones anuló la ley de prohibición del matrimonio gay de Utah, con lo cual se afirma a nivel nacional que los gobiernos estatales deben permitir matrimonios de ese tipo. Hace un año, la Suprema Corte de Estados Unidos anuló la Ley de Defensa del Matrimonio, normativa federal que impuso una definición del matrimonio como un contrato sólo entre un hombre y una mujer.\nLa lucha de ayer es el legado de hoy, fue la consigna oficial de los festejos del orgullo gay en Nueva York.\nEsa lucha se ha librado en las calles, en los pasillos del poder, en solidaridad con otros movimientos de derechos civiles, algunos de los cuales han tenido que superar su homofobia. Pero también en todos los rubros de la vida social. En el de salud, con la tragedia del sida que estalló a principios de los 80 que, mientras cobraba su efectos terribles entre las víctimas, fue utilizado por derechistas y otros para atacar a la comunidad gay; como en el de educación, cultura, religión y hasta el derecho de participar abiertamente en puestos públicos, incluso en el Congreso (donde Barney Frank fue el primer legislador en declararse gay).\nUno de los primeros triunfos del movimiento fue en 1973, cuando se logró que la Asociación Estadunidense de Siquiatría eliminara la homosexualidad como padecimiento sicológico (estaba en la misma categoría que la pederastia). En 1979, en el décimo aniversario de Stonewall y poco después del asesinato de Harvey Milk, el líder y político gay local en San Francisco, se realizó la primera gran manifestación nacional: la Marcha Nacional sobre Washington por los Derechos Lésbico y Gay.\nCon cada año, el movimiento gay ha continuado batallando por sus derechos civiles ante una cada vez más feroz y hasta histérica reacción de la derecha y particularmente de su sector cristiano fundamentalista. Pero aun entre las filas conservadoras hay cada vez más fisuras (no se ayudan cuando algunos políticos o pastores que se la pasan condenando la homosexualidad de repente se encuentran en escándalos por sus relaciones homosexuales).\nUna de las divisiones públicas de alto perfil en tiempos recientes fue el caso de las hijas de ese ídolo conservador, el ex vicepresidente Dick Cheney. Mary Cheney hace tiempo se declaró gay, mientras su hermana Liz, que buscaba ser senadora por su estado de Wyoming, subrayó a finales del año pasado su oposición al matrimonio gay al afirmar que sólo cree en la definición tradicional. Mary respondió que su hermana estaba del lado equivocado de la historia.\nSegún los sondeos de opinión pública, Mary tiene razón. Hoy día, no sólo 51 por ciento de los estadunidenses apoyan el matrimonio gay, un incremento de 15 puntos desde 2001 (aunque sólo 21 por ciento de los republicanos tienen esta posición, pero aun eso representa un incremento de ocho puntos), sino que 72 por ciento de los estadunidenses (tanto en los que lo apoyan como opositores) consideran que el reconocimiento legal del matrimonio gay es inevitable, según los sondeos del Centro Pew. Más aún, según el mismo sondeo, casi la mitad (49 por ciento) de los estadunidenses dicen que tienen un familiar o un amigo cercano que es homosexual o lesbiana. Un 87 por ciento dicen que conocen a alguien gay (hace 20 años sólo 61 por ciento decían que tenían un conocido de ese tipo).\nUna de las interrogantes ahora, con los grandes avances de este movimiento aquí, donde incluso la defensa de los derechos gay ya es parte de la política exterior oficial de este país, y donde se ha ganado el derecho de los homosexuales a participar abiertamente en las filas militares, es si más allá de defender sus derechos logra sumarse –como movimiento– a la lucha por la defensa de los derechos y la dignidad de todos, la que se está librando por trabajadores, los inmigrantes, otras minorías, como otras luchas progresistas.\nLa confrontación en el Stonewall Inn entre policías y los clientes gays –ya hartos de las redadas comunes–, la madrugada del 28 de junio de 1969, detonó una ola de protestas en Nueva York y otras ciudades, en lo que fue el inicio de un ya basta que llevó a la consolidación de un movimiento gay cuya lucha por sus derechos civiles continúa transformando a este país.\nMartes, 03 Junio 2014 06:06\nFanático Escarlata, gráfica popular y amor por la mechita\nLo primero que hizo el ser humano cuando quiso expresar su sentimiento de pertenencia a la tribu fue erigir un lugar de culto. Lo construyó en el centro de la aldea. Un lugar mágico. Un universo interior. Ese lugar hoy es el estadio de fútbol. Un recinto cerrado, sagrado, visible desde lejos, rodeado de postes totémicos y con un campo que parece dedicado a un primitivo dios agrario y guerrero, en torno del cual ruge una multitud en éxtasis. El estadio es el lugar de encuentro favorito de nuestra civilización y los hinchas, actores de la más grande representación teatral de nuestro tiempo. El estadio ofrece un espacio para la manifestación pública y para el placer individual. El estadio es el único sitio que reúne a todas las clases sociales: la casta política, los empresarios y los trabajadores. Y también los parias: el desempleado, el joven sin futuro, el barra brava, el fanático, aquel personaje que el escritor uruguayo, Eduardo Galeano describe como una persona que "En estado de epilepsia mira el partido, pero no lo ve. Lo suyo es la tribuna. Ahí está su campo de batalla".\nEl proyecto editorial Fanático Escarlata, es una propuesta estética de gráfica popular y literatura fantástica futbolera, editado por el Colectivo Diaboló, que de forma autogéstiva y autónoma visibiliza en 6 publicaciones impresas (formato fanzine-magazìn-revista-libro arte popular barrista) como la hinchada escarlata manifiesta desde su cotidianidad festiva y ritualizada, una avalancha de contenidos y capitales simbólicos, que evidencian los imaginarios de una cultura urbana, inmersa y entregada a un caótico ritual de masas, como el futbol, en momentos previos que América Latina se dispone a abrazar el retorno de la Copa del Mundo, y Brasil 2014 convierte al planeta en una pantalla global para una cita impostergable con los gladiadores de la posmodernidad, héroes numerados que ingresan a la cancha, pues como afirma el escritor mexicano Juan Villoro: "Lo que está en juego ya no es un deporte. Alineados en el círculo central, los elegidos saludan a su gente. Sólo entonces se comprende la fascinación atávica del fútbol. Son los nuestros. Son los once de la tribu".\nEl fútbol es, sin duda alguna, el deporte más popular del mundo. Esta popularidad obedece al hecho de escenificar la experiencia y los valores que gobiernan la vida de los individuos y de los grupos de las sociedades modernas, es decir, de las sociedades imbuidas de los valores de igualdad, justicia y libertad y caracterizadas por la tensión entre el individualismo y la nostalgia de colectivos tribales.\nEsta realidad es uno de los principales motivos de inspiración para que el colectivo Diaboló siga dialogando con la ciudad de Cali, con un trabajo investigativo de 3 años, materializado en su último trabajo: Fanático Escarlata, edición fetiche, donde invitamos a pensar tanto la ciudad material, la urbe, como también aquellas otras ciudades que cotidianamente construyen sus habitantes, entre ellos los jóvenes de las culturas urbanas ligadas al apasionamiento futbolero. Ciudades imaginadas, sentidas, recreadas en la combinación de diversas sensibilidades y expresiones estéticas, que guardan una estrecha cercanía con el arte, relatos, narraciones y hábitos que interrogan continuamente por sus identidades y cosmovisiones urbanas.\nVoz en off/ fuera de campo\nSomos parcerxs que nos conocimos en la calicalentura, con birra en mano, y con el olor de la greda escondido en los vientos del litoral pacífico, mientras pillábamos a la mechita trazar utopías en el lienzo sanfernandino, en la hinchada de los cantos: Barón Rojo Sur.\nNos conocimos cuando no existía Facebook, tampoco twitter, y el Blanco y Negro te podía llevar en $500 a Pance; la Gruta no había muerto, y la mechita estaba en primera. Perdidos en sus arterias psikotropicas, y esquinas punketas que electrocutan los sentidos, desde la rebel music de bandas como Attaque 77, Dos minutos, Mano negra y el poder comunicativo del fanzine.\nMemoria. Empezamos a pensar hace más de una década una publicación escrita desde las vísceras, con sonidos, gráfica y acciones callejeras, enarbolando la bandera de la autogestión y el emprendimiento callejero, tácticas siempre vigentes por quienes resisten localmente con los medios a su alcance y se unen a otrxs en otro lugar del mundo que de igual manera resisten, autogestionan y actúan para crear vías alternas al pensamiento único gobernante y a su ejército de orcos asesinos, del neoliberalismo depredador y sus políticas autoritarias que secuestran a la Pacha Mama.\nZoom in/Primer plano\nEl proyecto editorial Fanàtico Escarlata, es una iniciativa de comunicación alternativa con el lenguaje experimental de un fanzine, conspirado entre profesionales del diseño gráfico y la comunicación social, que ha recorrido distintos espacios de exhibición y circulación, como Ferias del libro en Cali, Bogotá, y espacios independientes en Barcelona, México y Buenos Aires, convirtiéndose en un referente de proyectos editoriales impresos sobre hinchas del fútbol, que cuenta una historia del deporte, ligado a la cotidianidad, a la realidad social y cultural de Cali, desde las nuevas tribalidades y formas de juntarse en la ciudad.\nLa publicación de la edición No. 6 del Fanático Escarlata, cuyo dossier editorial y grafico es la temática del fetiche en la cultura futbolera escarlata, socializa una propuesta comunicativa plural y múltiple, propia de la hinchada americana, una propuesta gráfica que difunde los códigos estéticos de una cultura popular, urbana, permitiendo la expresión escrita e iconográfica de los hinchas americanos mediante textos e imágenes relacionadas siempre con la pasión desatada por el equipo América de Cali, expresadas de distintas forma, lo que permite la construcción de un relato colectivo en clave de memoria popular.\nPara producir y editar esta publicación de colección, el colectivo realizó convocatoria por su blog (www.fanaticoescarlata.blogspot.com) desde el año 2010, en el marco de la Feria del Libro del Pacifico, cuando hicimos el lanzamiento de la edición retro No. 5. También hicimos talleres personalizados con personas interesadas en escribir e ilustrar, pintar murales y una vasta etnografía por las calles de Cali, que nos permitió plasmar un trabajo editorial de 160 páginas que visibiliza lo que hay de arte popular en el fútbol, describiendo la fuerte relación identitaria que se construye con el equipo, para promover procesos pedagógicos de lectura y escritura en las bibliotecas públicas y comunitarias del Valle del Cauca, donde el público ligado a las barras populares de fútbol se encontrará con un repertorio de textos, fotografías, documentos y objetos que documentan los símbolos y signos producidos popularmente, que constituyen ese imaginario que encarna los sentimientos del aficionado, hincha y fanático escarlata.\nEstos objetos e imágenes de culto, componen una iconografía con la que los individuos se identifican y distinguen socialmente alrededor del América, objetos e imágenes convertidos en patrimonio cultural de la ciudad, la región y el país; historia escrita con el alma y con la piel de sus protagonistas, que desde un lenguaje gráfico y una narrativa literaria puede incentivar procesos colectivos de recuperación de la memoria popular y la consolidación de redes de economía creativa entre los distintos procesos tejidos alrededor de esta manifestación cultural del planeta fútbol.\nDomingo, 20 Abril 2014 10:24\nGarcía Márquez: El hallazgo de nación\nPosiblemente la muerte de Gabriel García Márquez incentive entre nosotros la búsqueda de lo que José Arcadio Buendía representó con sus lupas y sus imanes comprados a los gitanos: el hallazgo de la nación. En mi caso y en el de otros generacionales, leer "Cien años de soledad" en una edición del Círculo de Lectores, por allá en una mañana soleada de la Cali de los años setenta, significó el hallazgo de la nación del olvido, de los recuerdos disecados, de las búsquedas imposibles. A partir de allí todos nuestros esfuerzos por imaginar algún tipo de carrera literaria tuvieron de referente la imagen de quien en su juventud universalizó las letras colombianas y quien con su éxito fue el modelo de los que sueñan abrazar el destino de escritor en Colombia.\nEl esfuerzo y la cristalización de su carrera se produjo en el año de 1982, en los inicios de una tormentosa década donde la búsqueda de la paz tuvo instantes pico como la desmovilización del M-19, la Toma del Palacio de Justicia, las conversaciones con las FARC en Casa Verde. Fue en el año de 1982 que nuestra generación tuvo un momento pletórico de universalidad cuando se anunció que García Márquez era el primer literato colombiano que recibiría un premio nobel de literatura. En ese instante verificamos que todo el esfuerzo de las elites colombianas de la segunda mitad del siglo XIX, -los regeneracionistas- y las posteriores estrategias de sus continuadores: centralistas, clasistas, racistas y otros istas como la señora María Fernanda Cabal y sus despreciables mensajes enviando al infierno a García Márquez resaltaban polvo deleznable, pues"Cien años de soledad" es el ejemplo de lo que se escapa a la lógica de quienes han aceitado y mantenido al país en la intolerancia y la violencia.\nPor treinta y siete años luego de serle entregado aquel legendario premio nobel, García Márquez nos regaló sus artículos en El Espectador, sus relatos periodísticos como "Noticias de un secuestro" o una novela neo-romántica como "El amor en tiempos del cólera". Lo hizo mientras el país se continuaba deshaciendo en medio de diálogos y de amnistías rotas. Sus lectores pasamos de adolescentes a convertirnos en padres de familia con la sensación de hacer parte de una nación peligrosa, inviable, de la cual había que escapar como emigrante, cambiar de nacionalidad o hacerse rico en ella para merecer algún derecho humano.\nMientras la gloria de García Márquez se fortalecía como un verdadero monumento que enterraba sus raíces en la tierra de Aracataca, la idea de nación colombiana se hizo más difícil de sostener, en medio de la globalización mundial, de las presiones económicas, de la neo liberalización, del estallido de una cultura masiva global productora de ídolos de barro, glorias de un día en la televisión. Por su parte la literatura fue reducida en la era de la técnica a ser un producto refinado y distante, hijo de una modernidad ilustrada, sobreviviente solo en las universidades o entre quienes pudieran dedicarse al oficio de la lectura.\nPor esoa las generaciones nacidas al borde de los años noventa, es bueno recordarles que en un rincón de la costa Caribe, nació este colombiano que no sembró odio ni venganza, sino por el contrario literatura, gran literatura, y que con eso nos donó desde el lenguaje los mejores cimientos en aquello que no hemos terminado de construir: la idea de nación.\nViernes, 18 Abril 2014 06:20\nLos lectores del mundo andan con una tristeza infinita. Gabriel García Márquez, el patriarca de la literatura latinoamericana y maestro de generaciones de periodistas, murió ayer a los 87 años en su casa de México. Quizá cayó una llovizna imaginaria de minúsculas flores amarillas, las mismas que cayeron cuando murió José Arcadio Buendía en Cien años de soledad, su obra maestra y mítica. Una muerte esperada –anunciada de un tiempo a esta parte por la "fragilidad" de su salud– no conjura el dolor de esta pérdida. Un conglomerado de textos pide pista en la memoria. Uno se impone, un artículo que publicó en 1948 en el diario colombiano El Universal. "No sé qué tiene el acordeón de comunicativo que cuando lo oímos se nos arruga el sentimiento. Perdone usted, señor lector, este principio de greguería. No me era posible comenzar en otra forma una nota que podría llevar el manoseado título de 'Vida y pasión de un instrumento musical'. Yo personalmente le haría levantar una estatua a ese fuelle nostálgico, amargamente humano, que tiene tanto de animal triste." La muerte de Gabo arruga el corazón. Queda la chispa de su lenguaje, la creación de un mundo que sobrevivirá, con toda su riqueza y complejidad, a su demiurgo mortal.\nEran las nueve de la mañana en Aracataca. Llovía el 6 de marzo de 1927 cuando nació el primogénito de Luisa Santiaga Márquez Iguarán y el telegrafista Gabriel Eligio García. La tía Francisca, abriéndose paso por el corredor de begonias, propagaba la buena nueva: "¡Varón! ¡Varón! ¡Ron, que se ahoga!". Gabo, el mayor de siete varones y cuatro mujeres, pasó los primeros años de su infancia con sus abuelos maternos, el coronel Nicolás Márquez Mejía –su ídolo de toda la vida– y Tranquilina Iguarán Cotes, quienes le contaban relatos, fábulas e historias. A la muerte de su abuelo fue enviado a estudiar a Barranquilla y en 1940 viajó a Zipaquirá, donde fue becado para estudiar el bachillerato. Los recuerdos de su familia y de su infancia –el abuelo como prototipo del patriarca familiar, la vivacidad del lenguaje campesino y la natural convivencia con lo mágico– emergerán años más tarde, transfigurados por la ficción, en obras como La hojarasca (1955), su primera novela escrita entre julio de 1950 y agosto de 1951, donde asimila la influencia de William Faulkner. La historia se despliega a través de tres monólogos –abuelo, madre y niño– que recrean las vidas alrededor del cadáver de un médico francés que se ha ahorcado en la madrugada. El pueblo en el que transcurren estas vidas se llama Macondo. No fue su abuela Tranquilina la que le permitió imaginar que podría ser escritor. "Fue Kafka que, en alemán, contaba las cosas de la misma manera que mi abuela. Cuando yo leí a los 17 años La metamorfosis, descubrí que iba a ser escritor.\nAl ver que Gregorio Samsa podía despertarse una mañana convertido en un gigantesco escarabajo, me dije: 'Yo no sabía que esto era posible hacerlo. Pero si es así, escribir me interesa'", afirmó el escritor colombiano a su viejo amigo Plinio Apuleyo Mendoza en el libro de conversaciones El olor de la guayaba.\nAunque estudió Derecho, dejó la carrera para dedicarse al periodismo y a la literatura. Un tímido muchacho de 20 años se quedó petrificado frente a unas letras de molde con su nombre y apellido, en el diario colombiano El Espectador, de Bogotá. El 13 de septiembre de 1947 las palabras de su primer cuento, "La tercera resignación", flameaban en su campo visual: "Allí estaba otra vez ese ruido. Aquel ruido frío, cortante, vertical, que ya tanto conocía, pero que ahora se le presentaba agudo y doloroso, como si de un día para otro se hubiera desacostumbrado a él". Allí estaba el principio de su galaxia literaria. Quizá Gabo permaneció callado durante unos segundos, inescrutable, pero seguro de sí mismo y del porvenir. Pero hace casi 60 años, la primera reacción de ese joven fue "la certidumbre arrasadora de que no tenía los cinco centavos para comprar el periódico". En 1948 se trasladó a Cartagena, donde inició su carrera periodística en El Universal en el marco histórico del Bogotazo, la reacción popular por el asesinato del líder liberal y populista Jorge Eliécer Gaitán. Posteriormente continuó en El Heraldo de Barranquilla, donde publicó las columnas de "La jirafa" con el nombre Septimus –su doble periodístico– desde 1950. Como otros escritores fogueados por el periodismo –Ernest Hemingway, por ejemplo–, aprovechaba ese territorio para despuntar la experimentación estilística. El periodismo nunca obturó las cualidades del escritor. Sin duda sería el gran laboratorio que fue potenciando y acompañando el campo de la ficción. Las semillas de lo que se ha llamado "realismo mágico", las concepciones laberínticas del tiempo en sus novelas, se encuentran ya en muchas de sus crónicas. En el prólogo al primer volumen de los Textos costeños –su obra periodística inicial de 1948 a 1952, editada en dos tomos–, Jacques Gilard observa que en los primeros cuentos y notas periodísticas hay un motivo que se repite con alguna insistencia: "Es el muerto sobre el que crece un árbol cuya savia, sacada del cadáver, sube hasta las frutas que servirán de alimento a los vivos". Para Gilard, "que a la muerte haya de sucederle una renovación no es ningún consuelo para quien sabe que tiene una sola vida: sólo importa la conciencia de que el tiempo pasa y, al pasar, mata".\nMientras trabajaba en El Espectador, de Bogotá, escribió Relato de un náufrago (publicado en formato libro en 1970), en el que narró la aventura de un marinero colombiano que sobrevivió varios días en el mar, luego de que su barco naufragara. Las revelaciones del marinero le provocaron problemas con el gobierno del presidente Gustavo Rojas Pinilla, por lo que el periodista fue enviado como corresponsal a París de 1955 a 1957. En el exterior, el escritor se replanteó el enfoque de sus crónicas hacia detalles marginales o secundarios. Muchas veces optó por narrar lo que le sucedía a él, es decir la historia de la historia, como lo hizo en sus crónicas sobre Viena, las noches de Budapest o la Unión Soviética en 1957: "22.400.000 kilómetros cuadrados sin un aviso de Coca-Cola". Después se casaría con su novia de juventud, Mercedes Barcha, en 1958; trabajaría en Prensa Latina, la agencia cubana de noticias creada tras el triunfo de la Revolución Cubana; y en 1961 se establecería en México, donde nacieron sus dos hijos: Rodrigo y Gonzalo. Además de su primera novela, entonces había publicado dos novelas más: El coronel no tiene quien le escriba (1957) y La mala hora (1961).\nEl periodismo, "el mejor oficio del mundo", perdió a su maestro más notable. Gabo nunca quiso separar ni escindir la experiencia del novelista y el periodista. Detestaba los grabadores, "un invento luciferino" que eclipsa la atención del cronista al creer que ese aparato lo oye todo. "No oye los latidos del corazón, que es lo que más vale en una entrevista", decía el escritor que en 1994 creó la Fundación para un Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) con el apoyo de La Jornada en México, El País en España y Página/12 en Argentina, para mejorar la formación y prácticas de los periodistas iberoamericanos. "El reportaje necesita un narrador esclavizado a la realidad. Y ahí entra la ética. En el oficio de reportero se puede decir lo que se quiera con dos condiciones: que se haga de forma creíble y que el periodista sepa en su conciencia que lo que escribe es verdad. Quien cede a la tentación y miente, aunque sea sobre el color de los ojos, pierde."\nMacondo y los Buendía –ese rosario de historias de la humanidad narradas desde el umbral del sueño y la vigilia– llegaron al universo digital hace poco más de dos años cuando Cien años de soledad se empezó a vender por primera vez en formato electrónico, con la portada original de la primera edición impresa: el emblemático galeón en la selva colombiana. La liberación de los espacios de lo real a través de la imaginación es el hecho central que subrayaba Carlos Fuentes. "¿Quién no ha reencontrado, en la genealogía de Macondo, a su abuelita, a su novia, a su hermano, a su nana?", se preguntaba el escritor mexicano. "La fundación de Macondo es la fundación de la Utopía. José Arcadio Buendía y su familia han peregrinado en la selva, dando vueltas en redondo, hasta encontrar, precisamente, el lugar donde fundar la nueva Arcadia, la tierra prometida del origen: 'Los hombres de la expedición se sintieron abrumados por sus recuerdos más antiguos en aquel paraíso de humedad y silencio, anterior al pecado original'." Francisco "Paco" Porrúa, ex director de Sudamericana, no necesitó leer toda la novela del entonces desconocido periodista y escritor colombiano. Las primeras líneas alcanzaron. En aquellos años, a mediados de los '60, estaba a la caza de novelas latinoamericanas "originales". El 30 de mayo de 1967 se publicó en Argentina la primera edición, una tirada de 8000 ejemplares que se agotó como pan caliente. El escritor y periodista Tomás Eloy Martínez, primero en publicar la crítica a esta novela en Primera Plana, sintetizó con precisión el camino del anonimato a la consagración que transitó el colombiano. "Llegó a Ezeiza en un avión demorado, a las tres de la madrugada, y sólo dos personas lo estábamos esperando: su editor y yo. Al marcharse, diez días más tarde, la multitud que lo acompañaba era tan caudalosa que Porrúa y yo lo perdimos de vista." Su obra maestra es un long seller de largo aliento, traducido a 35 idiomas, desde el ruso hasta el esperanto, pasando por el húngaro y el chino, y se calcula que las ventas han superado ampliamente los 30 millones de ejemplares en todo el mundo. "Lo peor que le puede suceder a un hombre que no tiene vocación para el éxito literario, o en un continente que no está acostumbrado a tener escritores de éxito, es publicar una novela que se venda como salchichas", confesó García Márquez. Más allá de la molestia por el impacto, lo cierto es que la novela hispanoamericana no salió al mundo, no estuvo en el foco de los lectores de otras lenguas, hasta el triunfo de Cien años de soledad.\nA pesar de que se conocieron en 1959, la amistad comenzó a mediados de la década del '70. "Fidel Castro es un lector voraz, amante y conocedor muy serio de la buena literatura de todos los tiempos y, aun en las circunstancias más difíciles, tiene un libro interesante a mano para llenar cualquier vacío", dijo Gabo en 1976, después de un encuentro con el líder cubano, quien ha tenido el privilegio de leer los borradores de varios libros de García Márquez. Ni las primeras críticas de los intelectuales al régimen cubano por la censura y el tratamiento que recibían los artistas considerados opositores –como sucedió con el famoso "caso Padilla", a principios de los '70– ni la encarcelación de 78 disidentes en 2003 –que fueron condenados a penas entre doce y veintisiete años– pudieron debilitar las convicciones y la fidelidad de Gabo a la Revolución Cubana. Esta certeza –dicen– fue una de las razones de la enemistad con Mario Vargas Llosa. Después de una pelea que terminó a las trompadas en el estreno de una película en México, en 1976, el peruano calificó a su par colombiano de "lacayo" de Castro.\nGabo siempre se ha defendido de quienes lo acusaban de "amar el poder", alegando que su amistad está por encima de otras cuestiones y que su posición le ha permitido salvar en silencio a varios disidentes cubanos. Como muchos de los autores de su generación, el narrador colombiano siempre ha tenido una posición política pública y cuenta con "la novela sobre el dictador", El otoño del patriarca (1975). Y sin embargo, nunca aceptó cargos públicos. En diciembre de 1986 fundó en San Antonio de los Baños una academia de cine: la Fundación para el Nuevo Cine Latinoamericano. La nueva institución –presidida por García Márquez– es importante para Cuba porque en Latinoamérica la cultura es una fuente decisiva de legitimidad. "Nuestro objetivo final es nada menos que lograr la integración del cine latinoamericano. Así de simple, y así de desmesurado", se lee en la página web de esta Fundación por la que han pasado, entre otros, Robert Redford, Steven Spielberg y Francis Ford Coppola. Gabo, que también fue amigo del ex presidente norteamericano Bill Clinton –quien confesó ser un gran lector de sus libros y lo calificó como su "escritor favorito"–, se definía como socialista. En una entrevista en 1983 aseguró que no era comunista. "No lo soy ni lo he sido nunca, ni tampoco he formado parte de ningún partido político", advirtió. Y aclaró que el modelo de gobierno que prefería era el socialismo: "Quiero que el mundo sea socialista y creo que tarde o temprano lo será".\nGarcía Márquez fue el primer escritor colombiano en obtener el Premio Nobel de Literatura en 1982. Durante el memorable discurso de aceptación, el 10 de diciembre de ese año, el escritor colombiano recordó que los desaparecidos latinoamericanos por motivos de la represión eran casi 120 mil en 1982, "que es como si hoy no se supiera dónde están todos los habitantes de la ciudad de Upsala". "Numerosas mujeres arrestadas encintas dieron a luz en cárceles argentinas, pero aún se ignora el paradero y la identidad de sus hijos, que fueron dados en adopción clandestina o internados en orfanatos por las autoridades militares (...) Me atrevo a pensar que es esta realidad descomunal, y no sólo su expresión literaria, la que este año ha merecido la atención de la Academia Sueca de las Letras. Una realidad que no es la del papel, sino que vive con nosotros y determina cada instante de nuestras incontables muertes cotidianas, y que sustenta un manantial de creación insaciable, pleno de desdicha y de belleza, del cual este colombiano errante y nostálgico no es más que una cifra más señalada por la suerte.\nPoetas y mendigos, músicos y profetas, guerreros y malandrines, todas las criaturas de aquella realidad desaforada hemos tenido que pedirle muy poco a la imaginación, porque el desafío mayor para nosotros ha sido la insuficiencia de los recursos convencionales para hacer creíble nuestra vida. Este es, amigos, el nudo de nuestra soledad", explicó el Premio Nobel. "Un día como el de hoy, mi maestro William Faulkner dijo en este lugar: 'Me niego a admitir el fin del hombre'. No me sentiría digno de ocupar este sitio que fue suyo si no tuviera la conciencia plena de que por primera vez desde los orígenes de la humanidad el desastre colosal que él se negaba a admitir hace 32 años es ahora nada más que una simple posibilidad científica", alertó García Márquez en otro tramo de su discurso en Suecia. "Ante esta realidad sobrecogedora que a través de todo el tiempo humano debió de parecer una utopía, los inventores de fábulas que todo lo creemos, nos sentimos con el derecho de creer que todavía no es demasiado tarde para emprender la creación de la utopía contraria. Una nueva y arrasadora utopía de la vida, donde nadie pueda decidir por otros hasta la forma de morir, donde de veras sea cierto el amor y sea posible la felicidad, y donde las estirpes condenadas a cien años de soledad tengan por fin y para siempre una segunda oportunidad sobre la Tierra."\n¿Por qué comienza por el final? Eso se podrán preguntar los lectores de Crónica de una muerte anunciada (1981). Se sabe el nombre de la víctima, Santiago Nasar. Que los asesinos son los gemelos Pedro y Pablo Vicario. Que el móvil del crimen fue vengar el honor de su hermana ultrajada. Y sin embargo, la eficacia de la novela reside en su rigurosa arquitectura coral. El cronista reconstruye y "acerca" –a través de las voces de los protagonistas y testigos, de cartas, informes y el sumario judicial– los recuerdos de aquel lunes ingrato, las omisiones y las ambigüedades de una tragedia moderna tan anunciada. No eran "vainas de borrachos"; se sabía que lo iban a matar, y los mensajeros no llegaron a tiempo ni pudieron impedir el crimen. Y los lectores, que desean que alguien lo salve, o que la puerta de su casa se abra y pueda escapar, se derrumban de bruces en la cocina, junto a Santiago. Gabo disloca el tiempo –el orden cronológico de los hechos y el de la narración–, y disuelve las fronteras de la crónica y de la literatura. Quizás este modo de descomponer los bordes sea una de las características más persistentes de su obra. Para recomponer las astillas dispersas del espejo roto de la memoria, en un pueblo olvidado de la costa caribeña, había que empezar por el final.\nQué polémica descomunal estalló cuando sugirió simplificar la gramática "antes de que la gramática termine por simplificarnos a nosotros" en el Primer Congreso Internacional de la Lengua Española que se realizó en Zacatecas (México), en 1997. Era previsible que los gramáticos, lingüistas y académicos reaccionaran, con el malentendido de que donde el escritor dispuso el verbo "simplificar" algunos medios de comunicación utilizaron "suprimir". "Humanicemos sus leyes, aprendamos de las lenguas indígenas a las que tanto debemos lo mucho que tienen todavía para enseñarnos y enriquecernos, asimilemos pronto y bien los neologismos técnicos y científicos antes de que se nos infiltren sin digerir, negociemos de buen corazón con los gerundios bárbaros, los ques endémicos, el dequeísmo parasitario, y devolvamos al subjuntivo presente el esplendor de sus esdrújulas: váyamos en vez de vayamos, cántemos en vez de cantemos, o el armonioso muéramos en vez del siniestro muramos", comparó el autor de El amor en los tiempos de cólera (1985), Del amor y otros demonios (1994) y Noticia de un secuestro (1996). "Jubilemos la ortografía, terror del ser humano desde la cuna: enterremos las haches rupestres, firmemos un tratado de límites entre la ge y jota, y pongamos más uso de razón en los acentos escritos, que al fin y al cabo nadie ha de leer lagrima donde diga lágrima ni confundirá revolver con revólver. ¿Y qué de nuestra be de burro y nuestra ve de vaca, que los abuelos españoles nos trajeron como si fueran dos y siempre sobra una?"\nEntre los ejemplos que entonces propuso señaló que la palabra "condoliente" no existe. Que sí existen el verbo condoler y el sustantivo doliente, que es el que recibe las condolencias. Pero los que la dan no tienen nombre. Gabo resolvió inventar condolientes en El general en su laberinto (1989) y comentó que le habían reprochado que en tres libros aparezca la palabra átimo, que es italiana derivada del latín, pero que no pasó al castellano. En sus últimos seis libros de entonces no incluyó un sólo adverbio de modo terminado en "mente" porque "me parecen feos, largos y fáciles, y casi siempre que se eluden se encuentran formas bellas y originales". Estas cuestiones eran para él "pruebas al canto de la inteligencia de una lengua que desde hace tiempo no cabe en su pellejo". La contribución que pueden hacer los escritores respecto de la lengua "no debería ser la de meterla en cintura, sino al contrario, liberarla de sus fierros normativos para que entre en el siglo veintiuno como Pedro por su casa". El tópico ameritaría más reflexiones. No conviene desestimar asuntos que fueron, son y serán peliagudos. En este tema, más que el afán de provocar, Gabo se animó a expresar justamente lo que muchos no querían oír. "El deber de los escritores no es conservar el lenguaje, sino abrirle camino en la historia", planteó el escritor. "Los gramáticos revientan de ira con nuestros desatinos, pero los del siglo siguiente los recogen como genialidades de la lengua. De modo que tranquilos todos: no hay pleito. Nos vemos en el tercer milenio."\nLa sexualidad en la vejez está cubierta por un velo de pudor que la consagra al silencio. De eso no se habla. Pero Gabo se atrevió a descorrer ese velo pudoroso, glorificando la senectud y burlándose, a su manera, de los riesgos de estar vivo. Quizá tenga razón el nonagenario protagonista de Memoria de mis putas tristes, la última novela que publicó en 2004, luego del primer y único volumen de sus memorias Vivir para contarla (2002): "El primer síntoma de la vejez es que uno empieza a parecerse a su padre". Consciente de que a su edad cada hora es un año, el anciano solterón, que durante 40 años trabajó como "inflador de cables" en El diario de La Paz y como profesor de gramática, decide celebrar sus noventa con una adolescente virgen. Nada más que una noche libertina. Acaso el último placer carnal frente a la inminencia de la muerte.\nMientras espera que la dueña de un burdel le consiga "una novedad disponible" –una chica analfabeta–, el anciano, que trata de apaciguar su ansiedad escuchando a Bach, Wagner o Debussy, efectúa una suerte de ajuste de cuentas con su pasado. "No debía hacer nada de mal gusto, advirtió al anciano Eguchi la mujer de la posada. No debía poner el dedo en la boca de la mujer dormida ni intentar nada parecido." En este epígrafe de la última novela de García Márquez hay un homenaje al autor de La casa de las bellas durmientes (1961), Yasunari Kawabata, primer Premio Nobel de Literatura de origen japonés. Eguchi, el viejo japonés de 67 años que acude a una posada en las afueras de Tokio, frecuentada por ancianos que buscan pasar la noche con jóvenes narcotizadas, se parece al personaje del escritor colombiano. Los dos viejos descubren el placer de contemplar el cuerpo desnudo de una mujer dormida, sin ir más allá del goce visual. Ese nonagenario que se asume como "feo, tímido y anacrónico", que nunca se preocupó por su edad sexual ("porque mis poderes no dependían tanto de mí como de ellas"), después de su fallida noche de amor, descubre el placer inverosímil de contemplar el cuerpo de una joven morena, a quien llama Delgadina, "sin los apremios del deseo y los estorbos del pudor". Aunque ese "fracaso" le hiere su orgullo masculino –la dueña del prostíbulo, Rosa Cabarcas, una sagaz celestina moderna, le reprocha: "Una mujer no perdona jamás que un hombre le desprecie el estreno"–, lo que asoma como la historia de una derrota irreversible o el epílogo sexual de un hombre, pronto se transforma en la crónica de un anciano enamorado. Y el amor modifica las rutinas de este viejo solitario que empieza a descifrar el lenguaje del cuerpo de su bella durmiente, y que percibe los estados de ánimo de Delgadina por el modo de dormir o por su manera de respirar. Este goce ante la contemplación nocturna es una obsesión literaria del colombiano. En el cuento "Muerte constante más allá del amor" del libro La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y su abuela desalmada (1972), el senador Onésimo Sánchez duerme abrazado a Laura Farina, la joven más bella del mundo, sin amenazar la virginidad de la chica.\nHace muchos años Gabo tuvo una revelación. Fue en Zurich, cuando una tormenta de nieve lo empujó a refugiarse en un bar. "Todo estaba en penumbra, un hombre tocaba el piano en la sombra, y los pocos clientes que había eran parejas de enamorados. Esa tarde supe que si no fuera escritor, hubiera querido ser el hombre que tocaba el piano sin que nadie le viera la cara, sólo para que los enamorados se quisieran más."\nJueves, 27 Febrero 2014 06:05\nHace casi treinta años, en 1986, en una entrevista realizada por Diego Caballero y publicada por el periódico Puerta de Sevilla, el guitarrista hablaba sobre la opinión que tenía Sabicas, uno de sus grandes maestros, acerca de sus experiencias junto a músicos de otros géneros. "Tú no los necesitas para ser grande", había dicho su mentor. "Es una opinión que respeto como si viniera de mi mismo padre, porque ante Sabicas hay que quitarse el sombrero, pero no deja de ser una opinión", decía De Lucía. "Los flamencos no sabemos de acordes, ni hemos dispuesto de la capacidad de ir a la escuela para aprender música. Y es que el flamenco está en un momento especial, que necesita aportaciones de todos lados para que aprendamos también de lo que no es usual en nuestra música. A mí sí me han servido estas uniones. La guitarra está cambiando y yo tengo una obligación con la gente que me sigue, de abrir nuevos campos."\nAllí también decía que "en cualquier sitio es más fácil tocar que en Sevilla. Hay mucha gente que sabe de verdad y oyen de otra manera. Aquí se fijan en si tienes aire o no, si eres flamenco en definitiva, pero por otras partes no, allí te oyen tocar como músico, que es precisamente donde me siento más relajado y con menos miedo. En Sevilla estás pensando en tocar cosas más sencillitas y flamencas, por ahí tienes más libertad. Y también pasa, hay que decirlo, que en Sevilla hay críticos de flamenco que no tienen ni puta idea de lo que es el flamenco. Los que saben de flamenco son los gitanos, pero los gitanos no escriben en los diarios. El tema de la renovación musical implica, por una parte, ceder algo de lo de uno. Pero, también, reivindicar a un pueblo. Cuando he tocado con músicos de jazz, tuve que olvidarme un poco del flamenco, por lo menos del más purista, por eso lo pasaba a veces bastante mal, pero por otro lado mereció la pena por lo que tuvo de aprendizaje. Y además, allí se escuchaba la música de una raza que son los flamencos, marginados durante siglos hasta que llegaron Manuel de Falla y Federico García Lorca, que iniciaron su dignificación. Antes era una deshonra ser flamenco. Tenemos que agradecer mucho a Manuel de Falla y a todos los músicos que nos traigan savia nueva. Nosotros somos músicos y flamencos, es nuestro lugar. No me iré de las raíces y trataré de hacer cosas nuevas sin que se pierda el olor y el sabor del flamenco. En mis actuaciones hay mucho de rabia reivindicativa a cuenta de esta marginación, que todavía queda, pero en menor medida, porque afortunadamente las cosas van cambiando".\nEl flamenco es, tal vez, una de las músicas más antiguas y, a la vez, más cargadas de la posibilidad de modernidad. Es posible que allí se centre parte del misterio y de la fascinación que Chick Corea o John McLaughlin sintieron por el flamenco. O, más precisamente, por uno de sus músicos más virtuosos, por alguien que fue discutido por los fundamentalistas del género y que logró la doble hazaña de convertirse en el máximo renovador que el lenguaje había tenido en mucho tiempo y, a la vez, en el mejor guardián de su tradición. Paco de Lucía, llamado en realidad Francisco Sánchez Gómez, hijo de Lucía y nacido en Algeciras, Cádiz, en 1947, apocado hasta el improbable paroxismo de la timidez y parco hasta el propio límite del silencio, bromeó alguna vez con Página/12 asegurando que "lo de la modernidad y la tradición tendrá que ver con que soy mitad payo y mitad gitano". En realidad, esa herencia casi dolorosa que habita el flamenco, aparece, más bien, en la conciencia acerca de la naturaleza conflictiva de la creación. "No es fácil", decía hace quince años el guitarrista, en una entrevista con este diario. "Yo sufro cuando tengo que hacer un disco, aunque ese sufrimiento tenga que ver, también, con el placer de hacer la música que amo."\nParte de esa especie de incomodidad tiene que ver con sus propias inseguridades. "Cuando tocaba con McLaughlin y Di Meola, por ejemplo, sentía que no sabía improvisar y que ellos se reían de mí. Siempre que subía al escenario pensaba que iba a hacer un verdadero papelón", explicaba, refiriéndose al famoso trío de guitarristas que se convirtió en un impensado fenómeno de ventas. "Un músico de éxito está obligado a hacer un disco cada año, y uno no tiene esa capacidad, sobre todo si es compositor de su obra. Otra cosa sucede si uno es cantante y quiere hacer un disco. Le mandan 40 compositores con otras tantas canciones para que elija y luego un arreglista para que haga la orquestación. Pero para el creador cada disco es un parto y la demanda discográfica no le da tiempo a sentir y vivir lo suficiente para renovarse y hacer una obra nueva. La composición es neurótica y la actuación en vivo es extrovertida y comunicativa. Uno se cura tocando en vivo. En cambio los que viven sólo de la composición dan miedo: miran con cara de locos."\nCantaor frustrado y reacio a escuchar su propios discos ("nunca los escucho, son puntos dolorosos; cuando intenté hacerlo no lo disfruté"), Paco de Lucía vivía además la contradicción del intérprete de una tradición popular que las formas de circulación de la cultura del siglo XX convirtieron en otra cosa. Por un lado, decía reivindicar el sentimiento sobre la razón ("es mejor ser un salvaje que un intelectual") pero, por otro, se sentía disminuido por no haber realizado un aprendizaje de música sistemático y académico: "A medida que pasa el tiempo siento cada vez más la necesidad de eso de lo que carezco. Con la edad se tiene menos energía, menos estímulos, menos ganas de encerrarse ocho horas para descubrir una melodía. En esas ocasiones se echa de menos poder manipular la música sin tener que buscar con tanto trabajo cosas que luego resulta que ya estaban descubiertas". No obstante, Paco de Lucía jamás paró de estudiar. Otros cuentan que de niño jamás dejaba de tocar. El decía: "Es cierto, sobre todo en la primera época, entre los 8 y los 12 o los 15 años. Nací en una familia con problemas económicos. Mi padre lo pasaba muy mal tratando de encontrar dinero para comer cada día y yo de chiquitito tenía la idea de que debía aprender rápido a tocar la guitarra para ganar plata y ayudar cuanto antes en mi casa. Efectivamente, a los doce años ya estaba ganando dinero. Me fui a Estados Unidos y me pagaban cien dólares a la semana. Yo era muy feliz entonces. En vez de ir a la escuela, con doce años estaba viajando y ganando dinero. A esa edad uno no sufre; uno sufre cuando se va haciendo viejo". Su primer disco, Los chiquitos de Algeciras, grabado en 1963, a los 18 años y junto a su hermano Pepe, da cuenta de esa osadía y del virtuosismo todavía tan cercanos a la alegría infantil.\nGalardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, discípulo de Niño Ricardo además de Sabicas, ganador del Grammy al mejor álbum flamenco en 2004, del Premio Nacional de Guitarra de Arte Flamenco, de la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes en 1992, del Premio Pastora Pavón La Niña de los Peines 2002, y del Gran Premio de Honor en los Premios de la Música 2002, De Lucía había comenzado su carrera profesional en 1960, contratado por el bailarín José Greco en 1960 como tercer guitarrista de la Compañía del Ballet Clásico Español. A los 17 años, patrocinado por los productores alemanes Horst Lippmann y Fritz Rau, se integró al Festival Flamenco Gitano, con el que recorrió Europa junto a Camarón, El Lebrijano, El Farruco y Juan Moya. Acompañado en el cante, con frecuencia, por sus hermanos Ramón de Algeciras y Pepe de Lucía, sus discos consagratorios como solista llegaron al final de esa década: La Fabulosa Guitarra de Paco de Lucía, de 1967, y Fantasía Flamenca, de 1969. Junto a Camarón grabó más de diez discos de estudio, entre ellos El Duende Flamenco (1972) y Fuente y Caudal (1973). Y en 1976 ganó un disco de oro por el single con la notable rumba "Entre dos aguas". Zyryab, Siroco y Lucía, o el más reciente Cositas buenas, donde participa quien tal vez sea su principal heredero, Tomatito, son como parte de su legado. El ayuntamiento de Algeciras, su ciudad natal, decretó tres días de luto por la pérdida del "más grande guitarrista de todos los tiempos". Tomatito, en Twitter, decía "hoy no hay palabras". Y es cierto. Queda, nada menos, su música.\nMartes, 25 Febrero 2014 06:19\n"Cuando se nos decía que la libertad era para nosotros la libre empresa, fue muy poco lo que hicimos para destruir tan enorme falsedad [...] Hemos afirmado que en los Estados Unidos la riqueza y el bienestar económico son los frutos de la libertad, pese a que debiéramos haber sido los primeros en saber que ese tipo de felicidad constituía la bendición de América con anterioridad a la Revolución y que su razón de ser era la abundancia natural bajo un gobierno moderado y no la libertad política ni la iniciativa privada, libre y sin freno, del capitalismo, el cual ha conducido en todos los países donde no existían riquezas naturales a la infelicidad y a la pobreza de las masas. En otras palabras, la libre empresa sólo ha sido una bendición para Estados Unidos" (Arendt, Sobre la revolución, p. 357).\nLos manuales escolares omiten las diferencias de clases, la esclavitud, las guerras de conquista; omiten también las razones económicas, geográficas y demográficas que permitieron que Estados Unidos se convirtiera en imperio. Es una historia que, reduce el pasado a los encuentros y desencuentros, heroísmos e infamias de un grupo de elegidos, que por regla general son blancos, machos, militares y ricos, dice Eduardo Galeano sobre el libro de Zinn ( La otra historia de los Estados Unidos, p. 17. La cita de Galeano en cuarta de forros).\nFrente a esto, las historias oficiales de los totalitarismos parecen burdas e ineficaces. El nazismo se apoyó en una de las mayo\nres mentiras ideológicas de la modernidad: la diferencia de raza; y apoyado en ella, perpetró uno de los más atroces crímenes colectivos de la historia. Pero su mentira duró 12 años como política de Estado. El estalinismo falseó la historia de manera sistemática. Pero su dictadura historiográfica se derrumbó al cabo de un cuarto de siglo.\nLa mentira sistemática con la que Estados Unidos justifica sus guerras de agresión y la imposición de sus modelos económicos al mundo, lleva\nmás de dos siglos vigente.\nLunes, 06 Enero 2014 08:11\nEn el documento final de la cita en México, los mandatarios definieron su decisión de "construir un espacio común con el propósito de profundizar la integración política, económica, social y cultural de nuestra región y establecer compromisos efectivos de acción conjunta para la promoción del desarrollo sostenible de América Latina y el Caribe".\n"Nuestra región, llena de bondades, es la más desigual del planeta. Tiene las condiciones para dejar de serlo", comentó recientemente en una visita a México el canciller cubano, Bruno Rodríguez.\n"Asumimos el compromiso de trabajar por la paz, la justicia, el desarrollo, la cooperación, el entendimiento, y la solidaridad entre los latinoamericanos y caribeños", afirmó el presidente Raúl Castro, al recibir la dirección del organismo de su homólogo chileno, Sebastián Piñera.


Solución fácil para el error "No se puede acceder a los servicios en línea" de Modern Warfare - Technobezz\nSolución fácil para el error de Modern Warfare "No se puede acceder a los servicios en línea"\nCuando se trata de errores que pueden aparecer cuando juegas a tus juegos favoritos, los relacionados con la conexión son los más comunes y también los más molestos porque es muy\nCuando se trata de errores que pueden aparecer al jugar a sus juegos favoritos, los relacionados con la conexión son los más comunes y también los más molestos porque es muy difícil averiguar por qué apareció el error en primer lugar. Aquí, vamos a compartir una guía sobre cómo corregir el error "no se puede acceder a los servicios en línea" de Modern Warfare.\nVer también: Modern Warfare sigue fallando: cómo solucionarlo\nCómo corregir el error "No se puede acceder a los servicios en línea" en COD Modern Warfare\nVamos a enumerar algunas formas que podrían ayudarlo a solucionar el problema. Antes de continuar, la razón por la que ve el error podría ser porque los servidores están inactivos, y puede verificar si ese es el caso. haciendo clic en este enlace. Si los servidores no funcionan, tendrá que esperar hasta que se resuelvan los problemas. Otra forma de ver si hay algún problema con los servidores es mediante siguiendo los anuncios de Call of Duty en Twitter. Además, puedes ir a Página de soporte al cliente de Activision.\nExista el juego, reinicie su PC y reinicie su módem, luego intente nuevamente\nDesactive temporalmente su software antivirus y luego intente jugar el juego\nConectarse a Internet cambiando a una conexión por cable en lugar de usar Wi-Fi a menudo puede ser inestable\nComuníquese con su proveedor de Internet y vea si hay algún tipo de problema en la red.\nSi sigue recibiendo el error, lo que puede hacer es ponerse en contacto con Activision a través de un ticket de soporte y puede hacerles saber cuál es el problema que le preocupa y también puede señalar las cosas que ya ha probado. ¡Con suerte, el problema se solucionará pronto!\n30 de marzo de 2021, 9:52:55


Certificacion Krav Maga IKI\nCertificación - Entonces, Quieres ser un instructor de IKI Krav Maga?\nPor favor tomen en cuenta que IKI no ofrece "Reconocimiento de grado"\nHay asociaciones que por una cuota, te darán un nuevo rango alto de su organización, igual al que ya posees. IKI no hace esto. Si tu ya eres Cinta Negra 10 Dan en otro estilo, igual ingresarás a IKI sin ese rango. Si tu entrenamiento previo es valioso, entonces te ayudará a progresar rápidamente en IKI. Por favor no gaste su tiempo haciendo esta petición.\nPara rangos de instructor: La persona deberá tener varios años en el sistema, o probar que su entrenamiento previo le preparó para absorber rápidamente las técnicas de IKI.\nNuestro sistema de grados de instructor es como sigue: Instructor Aprendiz, Instructor Asistente, Instructor Asociado e Instructor Completo (Sin posibilidad de saltar rangos).\nLa certificación como "Instructor Aprendiz" le permite al instructor usar los certificados de IKI para los grados de sus alumnos así cono promover su afiliación con IKI. Con el rango de "Instructor Aprendiz" (Antiguamente conocido como Fase Uno), se está totalmente autorizado a enseñar Krav Maga.\nPara calificar a Instructor Aprendiz, se debe tener un conocimiento sólido de los desarmes de pistola y cuchillo de IKI, los cuales son distintos de otros estilos de Krav Maga. No se pueden llamar a sí mismos Instructores de IKI si siguen enseñando desarmes que consideramos peligrosos.\nPara calificar para Instructor Aprendiz, le enseñaremos al instructor lo básico mediante DVDs, videos y en seminarios en vivo/Tour and Train en Israel.\nCuanto tiempo debes esperar que dure este proceso? Para aquellos con cintas negras o certificaciones previas vean el blog "Apprentice Instructor How Long?"\nLos Instructores, para avanzar al rango de Instructores Asistentes deben tener al menos 1 año de práctica con IKI, y tener un seminario para que sus alumnos se sientan parte de IKI. Si no es posible hacer este seminario, exploraríamos otras opciones.\nLa certificación como Instructor Aprendiz significa que confiamos en que los afiliados enseñarán las técnicas de IKI correctamente en su escuela.\nDe acuerdo con nuestra mesa directiva, tenemos la siguiente regla: No cintas negras hasta tener 4 años mínimo de entrenamiento, o 3 seminarios en un periodo de 3 años. Excepciones: si alguien demuestra con certificados que ha entrenado Krav Maga con un maestro auténtico, se puede considerar ese entrenamiento como tiempo para tus promociones de grado.\nReglas para instructores:\nEl logo de IKI es para beneficio de todos los instructores de IKI, pero hay algunas reglas que debemos dejar claras:\nImprimir propaganda y tarjetas cob el logo de IKI.\nImprimir papelería y recibos con el logo de IKI.\nUsarlo en tu sitio web.\nUsarlo en tus anuncios.\nUsarlo en carteles en tu escuela.\nPuedes usarlo en los certificados de asistencia de los alumnos cuando Moshe va a dar un seminario.\nHacer playeras u otra mercancía usando el logo de IKI, a menos que tengas un acuerdo con la oficina de administración de IKI (por una cuota).\nImprimir diplomas o cualquier reconocimiento de grado usando el logo de IKI.\nDar cualquier grado sin la aprobación de Moshe Katz (Cada nivel de instructor está autorizado a promover hasta cierto nivel).\nDerechos y limitaciones de la membresía.\nLos videos que reciben pueden ser mostrados a los alumnos pero no pueden ser transferidos en cualquier formato a otras personas. La membresía es individual. En otras palabras, si eres presidente de una asociación y te unes a IKI esto no significa que automáticamente todos tus estudiantes y staff son miembros. IKI es único y los estudiantes deben examinarse para sus grados.\nIKI representa auténtico Krav Maga directo desde Israel a un precio accesible.\nTu membresía te permite tener un entrenamiento en linea, consejos personalizados vía e-mail, el uso del logo de IKI, y estar mencionado en el directorio de IKI, así como otros privilegios (uso de los diplomas de IKI, productos de IKI, apoyo en seminarios, cartas de referencia).\nEl entrenamiento en linea implica recibir videos vía tu e mail. Con estos videos cortos, junto con los DVDs, aprenderás las últimas técnicas desde Israel\nCualquier pregunta que tengas sobre las técnicas será contestada rápidamente. Cuando estés listo, puedes enviarnos videos de ti mismo para comentarios y revisión y para examinar grado.\nLa membresía de primer año Deluxe, incluye 4 Krav Maga DVDs 420.00 dólares (incluso envío)\nNota: Esta es una suscripción que renueva automáticamente a una tasa más baja para cada año. Segundo año $ 260, tercer año y $ 190 en adelante. Usted es libre de cancelar al final de cada año.\nLa membresía de primer año en IKI es de 360.00 dólares (incluso envío)\nLa renovación del segundo año es de $270 USD.\nRenovación del tercer año: $190 USD.\nExamen de nivel de instructor: $160. USD (más envío).\nEs importante que los instructores compren también los DVDs y entrenen y enseñen krav maga\nMoshe Katz puede examinar a los alumnos cuando visite tu país, $35 -$40 USD por alumno (Cinta amarilla, naranja, verde y azul).\nCinta negra primer dan en Krav Maga IKI: $280 USD\nCinta café en Krav Maga: $90 USD\nCinta azul $60 USD\nCinta Verde $50 USD\nCinta naranja $45 USD\nRangos de Kick Boxing:\nIKI/Mountain Spirit Warrior Israel también ofrece examinar y graduar en Kickboxing. Moshe tiene el rango de 4 Dan en Kickboxing de Itay Gil y 3 Dan del World Black Belt Bureau. Los grados de cinta amarilla cuestan 35 USD, café 50 USD y negra 130 USD.\nEnvía una cinta/DVD de ti mismo haciendo y enseñando las técnicas de kickboxing y una variedad de técnicas de entrenamiento.


Duncan Jones dirigirá a Jake Gyllenhaal en "Source Code" - Cinencuentro\nDuncan Jones dirigirá a Jake Gyllenhaal en “Source Code”\nMientras su primera película, Moon, sigue recibiendo una buena respuesta del público y especialmente de la crítica, el cineasta inglés Duncan Jones se encuentra preparando un nuevo rodaje a dar inicio en los primeros meses del próximo año. Ante la abrumadora cantidad de ofertas que ha estado recibiendo por parte de la industria, entre ellas la de tomar las riendas del remake de Dune, ha optado por un proyecto más pequeño, pero nuevamente vinculado al cine fantástico.\nSource Code, es una idea que ha estado circulando por más de dos años dentro de los estudios. Con Jones a bordo, también se ha confirmado que el rol protagónico lo tendrá Jake Gyllenhaal. En esta historia veremos a un agente de seguridad que es forzado a utilizar un programa avanzado para descubrir al responsable de un atentado terrorista en un tren. Este personaje revivirá todo el suceso a través del punto de vista de un tercero. Eventualmente, la trama de la película comienza a trabajar la posibilidad de si se puede impedir el ataque.\nEn lo que esta suerte de thriller futurista se convierte en realidad, esperemos a tener pronto en Perú, su película con el elogiado Sam Rockwell, nombre que cada vez más viene sonando como posible candidato a un Oscar. Jones ha esta trabajando también en otro guión titulado Mute, cuya pre producción daría inicio recién a fines de 2010. Parece que el trabajo del hijo de David Bowie seguirá sonando buen rato en la órbita cinéfila, y tal vez más allá.\nExtra: La sinopsis de los primeros 15 minutos de Source Code. No spoilers.


▷ Jugo de piña para aliviar los trastornos menstruales - Jugoterapia\nLos trastornos menstruales suelen desencadenar una serie de síntomas dolorosos y molestos durante el periodo menstrual de la mujer.\nEstos suelen ser el producto de los cambios hormonales, aunque también pueden tener una relación con los factores genéticos, la alimentación y el estilo de vida en general. Algunos de los síntomas más comunes que se producen por este tipo de condiciones son los dolorosos espasmos, la inflamación, la retención de líquidos y el dolor mamario.\nPor fortuna, aportándole al cuerpo algunos nutrientes esenciales se pueden controlar para evitar que interrumpan las jornadas y actividades cotidianas. En este sentido, queremos recomendar un jugo natural de piña y mandarina cuyas propiedades medicinales ayudan a reducir la inflamación y la retención.\nLa piña es una fruta tropical, famosa por su capacidad para limpiar el organismo y regular los líquidos. Contiene fibra, enzimas digestivas, vitaminas y minerales que apoyan el funcionamiento de varios órganos importantes del cuerpo.\nPor su parte, la mandarina es una fruta con un aporte significativo de fibra que puede ayudar a combatir el estreñimiento y otros problemas digestivos. En este caso en especial actúa como un poderoso analgésico y antiinflamatorio para reducir las molestias que aparecen en el periodo menstrual.\n5 mandarinas grandes.\nExtrae el jugo de las cinco mandarinas y licúalo con las rodajas de piña.\nIncorpora unos cuantos cubos de hielo para hacerlo más refrescante.\nToma este delicioso jugo de piña 4 días antes del periodo menstrual, suspéndelo tres días y vuelve a ingerirlo 4.\nLo mejor es tomarlo en ayunas para que tenga efecto durante la jornada.\nJugo para aliviar el dolor de la artritis reumatoide


Jabra MOVE Auriculares inalámbricos con auriculares estér...\nJabra MOVE Auriculares inalámbricos con auriculares estéreo Bluetooth (oro negro)\nUN GRAN SONIDO PARA UN GRAN MUNDO\nDiseñado por algunos de los principales expertos en sonido del mundo, Jabra Move ™ Wireless ofrece una calidad de sonido incomparable en la categoría de auriculares inalámbricos. La firma DSP de Jabra ofrece un sonido digital nítido que está destinado a sacar a la luz la verdadera profundidad y claridad de la música que te gusta\nDISEÑADO PARA INSPIRAR, CONSTRUIDO HASTA\nEl diseño limpio, simple y escandinavo de Move Wireless fue desarrollado para abarcar una potencia de sonido y funcionalidad. Los colores de Move se inspiran en los colores y las luces de una metrópoli moderna. La banda ultraligera ajustable está diseñada para un ajuste más cómodo y máxima durabilidad. Move Wireless mantiene su música bombeando, no importa donde usted pueda encontrarse.\nES HORA DE DEJAR LOS CORDONES EN CASA\nLa tecnología inalámbrica nunca ha sido tan liberadora. Move Wireless es fácil de emparejar, lo que le permite dejar su teléfono en su bolsillo, controlando fácilmente su música y llamadas telefónicas desde sus auriculares. Esta es la vida en movimiento - la forma más fácil.\nDistancia de operación: Hasta 10 metros (33 pies)\nTamaño del paquete: H 172 x W 146,1 x D 59 mm (6.77 x 5.75 x 2.87 in)\nLongitud de Cable de audio: 120 cm\nPeso del artículo: 150 g (5.59 oz)


El escritor Edgardo Rivera Martínez presenta su novela A La Luz Del Amanecer. Recrea Soray, inspirado en pueblos del valle delMantaro. (*)\n"Estoy aquí, en Soray, para no irme", asegura Mariano de los Ríos.\nSoray, un pueblo en el valle del Mantaro, una epifanía de la memoria. Ahí vuelve Mariano luego de haber recorrido el mundo. Soray es el primer escenario de A la luz del amanecer (Lima, editorial Alfaguara, 2012) y Marino, el personaje principal de ésta, la nueva creación novelesca de Edgardo Rivera Martínez.\n¿Es una novela bucólica?, preguntamos al autor jaujino. "Es melancólica en cuanto a la evocación de la infancia, la juventud, de los amores, los países y las tierras que ha recorrido Mariano. Pero son recuerdos hermosos del protagonista, que retorna después de todo lo vivido y se abre a una nueva vida", comenta.\nTal vez la novela le tomó un año y medio en escribirla, calcula sin tener el dato exacto; y otro tiempo más, en corregirla y mejorarla, que es otro proceso intenso.\nUn pueblo del Mantaro\nSoray es un pueblo inventado específicamente para A la luz del amanecer, pero tiene todas las características del universo del valle del Mantaro, sus habitantes, sus vivencias, el acento regional.\nCuenta Rivera Martínez que no ha habido necesidad de echar mano a los recuerdos autobiográficos ni familiares para crear a los personajes, porque es un universo muy presente en su trabajo. Salvo, eso sí, algunos aspectos relacionados a sus propios viajes por París, Praga, Grecia.\nLa propuesta de la narrativa de Rivera Martínez va de lo andino a lo universal. Se ha alimentado con su paso como académico por la universidad de San Marcos y centros superiores en Francia y Estados Unidos, "que han enriquecido mi formación, mi visión de la vida y de la cultura y también la proyección que propongo en mi narrativa, de lo andino a lo universal".\nPara el autor, hoy, a 120 años del nacimiento de César Vallejo y 100 de José María Arguedas, los públicos son más accesibles a los personajes y escenarios andinos.\nPregunto si los lectores del valle del Mantaro se sienten identificados cuando describe y se inspira en dichos escenarios para regalarnos obras como País de Jauja.\n"Lamentablemente, el nivel de lectura en el valle del Mantaro, donde hay una formación cultural más alta que en otras parte de nuestra sierra, se lee muy poco este tipo de libros. Más bien son lecturas que se hacen en Lima y en algunas capitales de departamentos", comenta.\nSin embargo, el autor de 79 años de edad considera que en la región del Centro, "hay una invitación a la lectura con eventos como la Feria del Libro de Huancayo, que es muy importante, como las ferias de Arequipa o Trujillo, para incentivar a la lectura".\nAdemás de novelista, Rivera Martínez es un destacado cuentista, para muestra su "Ángel de Ocongate", una de las obras maestras de la cuentística peruana, donde el autor crea canales con la Historia del Arte Peruano y el Barroco, las pasiones presentes en su ficción.\nTodos sus relatos aparecieron en 2008 reunidos como Cuentos del Ande y la neblina, pero comenta que ya no publica cuentos; que tiene por ahí "unos pocos", que no sabe si publicará, pues "el poco tiempo que tengo lo dedico a la escritura de mi próxima novela; hay otras preocupaciones y otras urgencias", comenta.\nPero el autor, que busca lo poético del lenguaje en sus trabajos narrativos, no quiere dar detalles de su próxima novela; "por una razón mágica, no puedo hablar de ella", explica Rivera Martínez, quien solo a veces vuelve a sentarse frente al piano para recrear a Mozart, Bach y Schubert.\n-Su obra País de Jauja (1993), fue finalista del Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos; y fue considerada por los intelectuales la mejor novela de la década de los noventa.\n-A la luz del amanecer se presentará hoy, a las 19:30 horas, en librería Íbero de Miraflores (Av. Comandante Espinar 840). Comentarios de la poeta Giovanna Pollarolo y el crítico literario Ricardo González Vigil.\n* (Publicado el miércoles 21 de marzo en el diario oficial El Peruano)\nEtiquetas: edgardo rivera martínez novela


Ordena INAI a Consejería Jurídica informar sobre controversia del PANAUT - ContraRéplica - Noticias\nOrdena INAI a Consejería Jurídica informar sobre controversia del PANAUT\nEl Pleno del Instituto Nacional de Transparencia, Acceso a la Información y Protección de Datos Personales (INAI) instruyó a la Consejería Jurídica del Ejecutivo Federal entregar la información relacionada con la controversia constitucional 071/2021 presentada por el Instituto Federal de Telecomunicaciones (IFT) ante la Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN), en contra del Padrón de Usuarios de Telefonía Móvil (PANAUT).\n“Este recurso de revisión permite destacar que el INAI hace válida su autonomía en su ámbito de competencia, para contribuir a los equilibrios en la democracia mexicana”, expuso la Comisionada Norma Julieta del Río Venegas al presentar el asunto ante el Pleno.\nAl respecto, recordó que el pasado 16 de abril el Legislativo federal aprobó modificaciones a la Ley Federal de Telecomunicaciones y Radiodifusión, entre ellas, la creación del PANAUT, con cargo al presupuesto del IFT. “Se trata, como todos sabemos, de un padrón de datos biométricos de las personas usuarias de telefonía móvil que condiciona el acceso a estos servicios a quien se rehúse a permitir el tratamiento de sus datos personales para estos efectos”, apuntó.\nUna persona solicitó a la Consejería Jurídica del Ejecutivo Federal, por ser una de las autoridades emplazadas por el proceso, copia electrónica de la controversia constitucional 071/2021 presentada por el IFT en relación con el PANAUT.\nEn su respuesta, la Consejería Jurídica del Ejecutivo Federal se declaró incompetente para conocer lo requerido por la persona solicitante, por lo que le orientó dirigirse a la Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN).\nInconforme con la respuesta de incompetencia del sujeto obligado, la persona solicitante presentó un recurso de revisión ante el INAI.\nEn alegatos, la Consejería Jurídica reiteró su respuesta inicial.\nDerivado del estudio a la normativa aplicable, realizado por la ponencia a cargo de la Comisionada Norma Julieta del Río Venegas, se determinó que el agravio de la persona recurrente es fundado, toda vez que, de una búsqueda de información realizada dentro de la página de Internet de la SCJN, se advirtió que el Poder Ejecutivo Federal es una de las autoridades responsables de la controversia constitucional 71/2021, presentada por el IFT.\nLa Consejería Jurídica funge como representante legal dentro de diversas controversias constitucionales en las que el Poder Ejecutivo Federal es parte, por lo que sí podría contar con la información solicitada.\nDel análisis hecho por la ponencia de la Comisionada Del Río Venegas, se concluyó que la Consejería Jurídica del Ejecutivo Federal sí es competente para conocer de la información solicitada, por lo que debe activar los procedimientos de búsqueda y atención a dicha solicitud.\nDel Río Venegas explicó que, en su momento, tanto el IFT como el INAI, promovieron controversia constitucional y acción de inconstitucionalidad para requerir a la SCJN resolver respecto a posible injerencia de esta disposición administrativa en el ámbito de autonomía de estos institutos, así como en derechos fundamentales de las personas que habitamos en este país.\nRespecto al tema del PANAUT, la Comisionada señaló que “el INAI ha sido consistente en resolver con apego al principio de máxima publicidad instruyendo a los sujetos obligados involucrados colmar las necesidades de información de las personas interesadas. Por ello, en octubre pasado, este Pleno resolvió por unanimidad revocar la respuesta del IFT instruyendo la entrega de la versión íntegra de la controversia constitucional multicitada porque reviste un interés público manifiesto y permite que la sociedad conozca las valoraciones realizadas por el IFT respecto a los actos u omisiones que considera le causan una afectación”.\nAsí, añadió Del Río Venegas, la resolución a este recurso de revisión daría seguimiento a la resolución emitida en octubre pasado y reafirmaría la autonomía del INAI en la salvaguarda de los derechos que tutela y que, a su vez, permiten hacer efectivos otros derechos fundamentales.\n“De este modo, se evidencia que la autonomía del INAI forma parte de los equilibrios democráticos que deben de actuar en la democracia mexicana y este Pleno actuará siempre en consecuencia”, concluyó.\nPor lo expuesto, el Pleno del INAI revocó la respuesta de la Consejería Jurídica del Ejecutivo Federal y le instruyó que asuma competencia para conocer de la controversia constitucional solicitada, es decir, deberá activar el procedimiento de búsqueda previsto en la ley de la materia y, a través de las unidades administrativas competentes, realizar el pronunciamiento o entrega de la información conforme a Derecho.\nINAI - PANAUT - Controversia - Padrón - Telefonía Móvil - Consejería Jurídica