ᐅ Código descuento Ecopasión » Cupones descuento & ofertas actuales - Cupones.es\nEcopasión se propone contribuir a cuidar la salud y el bienestar: una selección de productos ecológicos, naturales y saludables para promover el consumo responsable y colaborar en la protección del medio ambiente.\nA continuación se listan todos los cupones descuento para canjear en Ecopasión.\n0 códigos promocionales Ecopasión y 2 ofertas en enero de 2018 comprobados y verificados.\n1 usuario ya ha ahorrado con un cupón descuento en Ecopasión en los últimos 7 días\ncupones descuento u ofertas válidos para ahorrar en Ecopasión. Se han publicado en total 6 cupones descuento y ofertas desde julio 2012.\ncupón descuento publicado en los últimos 7 días para cajear en Ecopasión.\nCupón descuento Ecopasión\nEnvío estándar gratuito en compras superiores a 30 € en Ecopasión\nCanjeado 1541 veces\nHasta 50% de descuento en una selección de artículos en Ecopasión\nCupones descuento Ecopasión caducados – ¿Por qué?\n¡No vuelvas a perderte un cupón descuento para Ecopasión!\nEcopasión y su tienda virtual\nUn cupón descuento para canjear en Ecopasión\nYa sea que busques un tratamiento regenerador para la piel, complementos para el baño, ingredientes ecológicos para tus comidas, juguetes y peluches para tus niños, productos para tu mascota, semillas ecológicas, mochilas solares o bicicletas eléctricas, seguro lo encuentras en este portal web. No dejes de visitar su sección «Liquidación» con todos los artículos en promoción.\nEn Ecopasion han adoptado el compromiso de no comercialización de productos testados en animales y colaboran con diversas asociaciones pro respeto animal. En la «Vegan Store» se publica información acerca de ser vegano y sus beneficios, sus acuerdos con asociaciones que luchan contra la crueldad animal y más datos sobre su estricta política de selección de productos.\nDentro del amplio catálogo de la tienda, existen unos pocos productos que no son veganos. Las excepciones se encuentran indicadas en las descripciones de los artículos. La tienda virtual organiza sus artículos en diferentes categorías:\ncosmética natural y aseo\nAl hacer clic en el botón «Canjea el cupón descuento» podrás acceder al sitio web de Ecopasión. Podrás ver las condiciones del cupón y el código asociado en la parte superior de la ventana del navegador. No dejes de consultar las condiciones del cupón: algunas veces el solo es válido para determinados productos o categorías y en general no es acumulable con otras promociones.\nRealiza tu compra como lo haces habitualmente: agrega al carrito de la compra todos los productos ecológicos para mantener un estilo de vida saludable.\nAl acceder al carrito, no olvides ingresar el código que figura en el cupón descuento en la casilla que indica «códigos de descuento» para hacer efectiva la promoción.\nCompleta los pasos restantes con toda la información necesaria para la facturación y la entrega.\nConfirma la orden de compra y en unos días recibirás todos los productos ecológicos en casa.\nJanur Imports S. L.\nAv. Cerro del Aguila 9 Oficina 28\n+34 902 541 100\nLa tienda virtual de Ecopasión\nOpiniones sobre Ecopasión\nJulio Fernando ha escrito el 19.05.2015:\nAl fín una buena tienda de productos ecológicos.\nCada día tengo más clara la importancia de comprar productos que sean ecológicos para el cuidado de mi salud y de la del planeta. Por eso fue un descubrimiento dar con la tienda de Ecopasión.\nPodemos encontrar todo lo que necesitemos tanto para el cuerpo, como para la casa o como en mi caso productos para niños, incluida ropa. Tiene sus ventajas, como el disponer de un envío gratuito por compras pequeñas a partir de 19 EUR.\nLa mayor peque que se le puede poner es el encontrar un producto, pero no siempre funciona mal su buscador interno. También es muy positivo su cercanía, gracias a que disponen de un teléfono de atención. Además los envíos son muy rápidos y estás informado en todo momento, por lo que te sientes realmente tranquilo a la hora de hacer la transacción. En definitiva, cien por cien recomendable.


Los ateos llegan a la tele imitando a los canales cristianos - 5.0 de 5 basado en 1 voto\nParece que los ateos se quieren cada vez más a los cristianos pues están siempre tratando de imitarnos. Primero fueron las iglesias ateas y ahora el movimiento ateo llega a la televisión como los telepredicadores.\nExplicó que el público objetivo son los ateos, humanistas, librepensadores y otra opción no teísta tendrá su primer televisor de bienes dedicada al ateísmo en julio. "¿Por qué vamos a la televisión? Es parte de nuestra estrategia para ir a los lugares en los que no estamos próximos ", dijo Silverman, de 49 años.\nExplicó que inicialmente el canal de TV será a través de Internet y se puede acceder por los operadores de televisión por cable ya ofrecen el sistema de streaming, algo que está creciendo en los EE.UU.. El ateo contenido saldrá al aire los siete días de la semana, las 24 horas del día y será gratuita.\nEl canal aún no ha sido nombrado, pero Silverman celebra haciendo hincapié en que se transmitirá por el principio, eventos ateos, incluyendo grabaciones de Ateos Americanos convención del año pasado. También mostrar presentaciones de los oradores invitados, y contenidos proporcionados por los ateos y grupos de otros ateos blogueros con fuerte presencia en el activismo en línea.\n"Estamos prediciendo la aparición de una gran cantidad de contenido diferente en los próximos meses", dijo Dave Muscato, director de comunicaciones Ateos Americanos. El grupo también analiza la viabilidad de una radio con 100% ateo.\nUsted está aquí: entreCristianos - Actualidad - Los ateos llegan a la tele imitando a los canales cristianos


Independencia y alternatividad en el audiovisual contemporáneo (I) - IPS Cuba\nIndependencia y alternatividad en el audiovisual contemporáneo (I)\nAlterCine reproduce en una serie el foro de la Tercera Muestra Temática del Cine Pobre Humberto Solás 2010.\nLuces de Solás 20 abril, 2012\nEl ICAIC debe constituir un dispositivo de reto y de desafío cultural estético y hasta político, opinaron expertos cubanos.\nPresentación de fragmentos del largometraje en postproducción Marina y encuentro con su director, Kiki Álvarez.\nSergio Benvenuto, Director de la Muestra Temática: Este día vamos a hacer algo diferente a lo que ha ocurrido en los foros anteriores y esto tiene sus razones. A lo largo de las dos primeras muestras que se hicieron en Cienfuegos, en el proceso de preparación se desarrollaron diez proyectos de guiones para cortos con temática libre, cinco con tratamiento de género en el primer año y cinco con tratamiento de población.\nDespués de todo ese proceso, que este año por razones económicas no pudo continuar, en Gibara estaba Kiki Álvarez filmando un largometraje surgido de ese original proyecto de cortos. Quiero invitar a Kiki Álvarez y que él les hable un poco de este proyecto.\nDespués que esto termine empezamos el foro que está anunciado. No vamos a ver la película de Kiki, vamos a ver una pincelada. Creo que es un hecho absolutamente mágico el que un guión se haya escrito dentro de un proceso de desarrollo de esta Muestra, se haya filmado en Gibara y hoy esté a punto de estrenarse este largometraje que es un sangreado largometraje de cine medio pobre o muy pobre, no sé cómo evaluarlo. Bienvenido Kiki Álvarez.\nKiki Álvarez, Director del largometraje Marina: Yo realmente no voy a hablar mucho. Nosotros preparamos un vídeo bastante pobre que habla del proceso, lo hicimos con algunas fotos de la filmación, algunas imágenes y alguna que otra escena montada para que tengan una idea del proyecto. Sólo les voy a decir que en este momento estamos comenzando a trabajar la fase de postproducción de sonidos y que seguramente la película va a estar lista para la próxima edición del Festival de Gibara. Aquí está Claudia, que es la actriz protagónica. También está Marianela Pupo, que es una actriz que trabajó con nosotros y que hizo un personaje que a mí me gusta mucho. Van a ver una escena de ellas en las imágenes. Está Mario Limonta, que era nuestro fetiche en Gibara. Carlos Enrique no pudo venir porque estaba rodando algo en la televisión hoy y no le daba tiempo llegar. El resto del equipo técnico no vino porque no tuve tiempo de avisarle a nadie, estoy trabajando en la escuela de cine y no pude avisarle a mucha gente. Les propongo ver el vídeo y después si quieren podemos hablar algo más, me parece que hay bastante información en él.\nForo “El sentido de la experimentación, la independencia y la alternatividad en el audiovisual contemporáneo”\nModerador: Rufo Caballero.\nInvitada e invitados: Mayra Pastrana, Enrique (Kiki) Álvarez, Inti Herrera, Joel del Río y Arturo Arango.\nRufo Caballero: Muy buenas tardes, esta sesión del foro desde que la concebimos sentimos que podía ser muy interesante y muy aportadora como espacio de discusión, en el sentido de esclarecer en lo posible dos tipos de reflexiones: una, qué lugar ocupa hoy la llamada independencia productiva, cómo se comporta hoy la dinámica entre las producciones independientes, o que quieren serlo. A eso nos vamos a referir. La independencia ha ido adquiriendo un valor de prestigio cultural de tal envergadura que ya algunas personas quieren, o algunos cineastas quieren ser independientes y no necesariamente es una necesidad. Cómo se comporta esa dinámica de colaboración entre proyectos que nacen independientemente y que son interceptados a veces por la industria, por la corriente principal. Cuál es el resultado cultural de esa colaboración en el mundo contemporáneo y luego nos interesaba mucho otro tipo de discusión más propiamente estética o cultural que tiene que ver con lo siguiente: la independencia productiva, digamos la relativa de la independencia productiva necesariamente genera una sintaxis, una estética, una manera de ver el cine, de hacerlo y entenderlo. Esa es una discusión hoy día en todos los foros, en todos los espacios de debate cultural prácticamente en el mundo. Porque muchas veces hay producciones que nacen como independientes, incluso que se mantienen como independientes radicalmente a lo largo del tiempo de producción y de postproducción, y que luego uno las siente asediadas por una serie de tópicos y de lugares comunes propios de otro tipo de producción.\nLa independencia presupone que puedo lograr una estética, una mirada al mundo en el sentido más personal, más inquietante. Hay sintaxis históricas que uno puede reconocer como propias del aporte de la alternativa o de la independencia. Esa es una pregunta que vamos a hacernos hoy entre todos en el panel. Y la otra es una preocupación de varios críticos y especialistas en Cuba desde hace años y es el sentido externo con que entre nosotros se mira la experimentación. Yo particularmente he sentido que entre nosotros, quizás como consecuencia de lagunas de información durante algún tiempo, todo lo que suene a vídeo arte, cronologías, saltos temporales en el relato, inmediatamente sentimos que eso es la experimentación. A mí me parecía, y creo que logramos un acuerdo en ese sentido con la organización del foro de la jornada teórica, que era importante dilucidar, entender de una manera más esencial, mucho menos epidérmica, cómo puede enfrentarse la experimentación en la creación audiovisual. Y que la experimentación implica un sentido más esencial y mucho más sustantivo que un determinado repertorio estético, que no necesariamente implica riesgo o aventura, aunque a veces o muy a menudo se la proponen.\nAtendiendo a esas preguntas que nos hacíamos los organizadores y los críticos que hemos estado hace algún tiempo colaborando con la organización del Festival y de su Muestra Temática, pensamos que eran dos o tres motivaciones interesantes para conversar y sobre todo que puede resultar en un esclarecimiento importante para que la gente que ahora mismo está enfrentando el audiovisual desde el cine más o menos pobre, en lo productivo y casi nunca afortunadamente desde los resultados estéticos, piense en estas cuestiones de una manera menos superficial. Honestamente esa era la idea.\nPara ello hemos invitado en la tarde de hoy a un grupo de especialistas, de productores, guionistas, realizadores, creadores, en definitiva. Está Arturo Arango, que es una de las figuras intelectuales de este país más prominente hace por lo menos dos décadas; indispensable como ensayista, pensador, narrador, editor. Nuestra principal revista cultural, La Gaceta de Cuba, le debe mucho a la lucidez con que durante tantos años Arturo ha concebido la clase de polémica, de confrontación cultural. Algo que no siempre entienden nuestras revistas. Pero sobre todo un narrador en imágenes poderosas desde la literatura y desde el cine. Fue tremendamente exitoso y con reconocimiento en más de un lugar su guión para la comedia dirigida por Juan Carlos Tabío, El cuerno de la abundancia, aunque tenía ya un trecho recorrido con Lista de espera, con Aunque estés lejos. En fin, uno de nuestros guionistas que puede tener opiniones muy interesantes en torno a cómo enfrentar riesgo, aventura, experimentación desde la creación audiovisual.\nMe llama mucho la atención, y esta es una de las motivaciones que lanzo, yo que hago las veces de editor de la Revista Cine cubano, cuando me llegan las críticas de nuestros especialistas una de las recurrencias es, aunque la película tiene una estructura clásica hay que resaltar que…, o sea, ser clásico es un problema, es un peligro. Yo quisiera que este foro, que va a hablar de independencia, de alternatividad, pudiera ser una especie de homenaje a Billy Wilder, porque creo que no hubo cineasta tan especial a la hora de entender que lo más difícil a veces es enfrentar la convención con sutileza, hacer gritonamente, o iconoclastamente, o hacer de la forma más externamente experimental. Quizás Arturo puede presentarnos sus hipótesis al respecto.\nA su lado se encuentra otra de las instituciones del estudio del audiovisual en Cuba, Mayra Pastrana. Vamos, no se hagan los humildes, estos calificativos los llevan. Mayra lamentablemente escribe poco, por eso la leemos relativamente poco, pero ha ofrecido una gran cantidad de talleres, cursos, en diferentes instituciones nuestras, sobre Semiótica de la narración, sobre Narratología, Presupuestos sobre Historia del Cine, que lo impartió muchos años en la Universidad de La Habana. De hecho ella fue la que sustituyó cuando murió a ese muy notable crítico nuestro, Mario Rodríguez Alemán. O sea, una mujer indisolublemente ligada al estudio académico del audiovisual en Cuba y que hace tres o cuatro años, esperemos que no mucho más, está estudiando la obra de Humberto Solás para una tesis de Doctorado sobre la capacidad narrativa que tiene la arquitectura en el cine de Humberto Solás. Yo creo que es un tema fascinante, por ejemplo cómo se puede estudiar el relato en Un hombre de éxito a partir de los cambios de los estilos arquitectónicos de los salones, de los bailes; en fin, puede resultar en una tesis apasionante. Así que bienvenida Mayra también.\nSe encuentra a mi lado Joel del Río, hemos venido en todo el trayecto hasta aquí conversando y no sabía que él iba a estar en el panel, pero para mí es un gusto una vez más compartir reflexiones con él: uno de los más importantes críticos de cine en Cuba, con algunos libros ya publicados. Ha ido sedimentando su trabajo interpretativo del cine desde el periodismo, algo que hizo durante algún tiempo con mucha audacia, agudeza, pero lo ha ido sedimentando a nivel académico con libros que sistematizan ya realmente con un rigor también encomiable. Pero además Joel es uno de los estudiosos en Cuba de la obra de Humberto Solás más caros y más agradecidos por todos nosotros. Bienvenido, Joel.\nEstá Inti Herrera. Si yo fuera Inti Herrera viviría muy acomplejado, porque ser hijo de una de las más grandes actrices cubanas de todos los tiempos, Eslinda Núñez y ser hijo de Manuel Herrera, que tiene no pocas películas importantes en el acervo cultural cubano y que en los últimos años es responsable del patrimonio fílmico nuestro desde la cinemateca de Cuba, óiganme, eso pesa mucho. Y los cierto es que Inti, con sus propios pasos, sin demasiados empujones, se ha ido ganando un prestigio sobre la base del rigor con que ha enfrentado la independencia de proyectos difíciles, por más de una razón. Pero él es una de esas personas que ha tenido la destreza de no concebir la alternativa o la independencia como el pandillerismo, ha estado presto a colaborar con instituciones, a negociar. No hay producción cultural, ya no sólo cinematográfica, hoy día que no pase por la mesa de las negociaciones e Inti se ha ido haciendo un pronto experto en esta habilidad. De manera que tenerlo es también un gusto esta tarde. Bienvenido, Inti.\nEnrique Álvarez no requiere mucho preámbulo. Alguien le decía ahorita: Enrique, estás envejeciendo y sigues estando lindo. Enrique mantiene su carita de nené. Yo creo que es uno de los realizadores cubanos con mayor capacidad de renovación. Ahora cuando veía estas imágenes tan hermosas de Marina, ya me he quedado colgado de la belleza de la fotografía. Enrique siempre ha sabido leer la belleza de la humildad desde sus primeros trabajos, desde La ola. Y además con la propuesta dramática, dramatúrgica de Marina, me quedo atónito acerca de la capacidad de renovación de este hombre, que es como si efectivamente siempre empezara de ceo y que cada obstáculo ha sabido convertirlo en un acicate creativo. Hoy por hoy es uno de los realizadores cubanos más completos y respetados. La ola es posiblemente la película cubana más reverenciada y odiada en la misma dimensión, lo cual tal vez no dé la magnitud de su valía. Pero aun los trabajos menores, temporalmente hablando por su metraje. Enrique Álvarez está considerado el pionero, con Arturo Sotto, del vídeo arte en Cuba con ese trabajo extraordinario que es Amor y dolor, bellísimo trabajo. Acaba de hacer hace unos años una pieza audiovisual que ha devenido de entero culto, que se llama Domingo, un precioso trabajo también. Y sigue siendo para él afortunadamente un misterio el mundo de las relaciones interpersonales, fuera de esa presunción de algunos otros realizadores. De forma que esa humildad sabia y bella de Enrique es el mejor homenaje a alguien que probó todos los estilos y todos los rigores de la puesta en escena, pero que terminó sus días haciendo dos películas, sobre todo la última: Barrio Cuba, que era justamente una tentativa de encontrar el enorme potencial de belleza y de sabiduría que hay en la vida humilde de la gente mal tenida por común.\nDe forma que este foro, el festival, es la continuidad exacta que pedía Barrio Cuba. Pasan los años y uno vuelve a ver Lucía y por lo menos yo entre las grandezas de Lucía sitúo con mucha fuerza el hecho de que no fue, ni ha sido leída como una película experimentalista, no se deja ver Lucía como una película de experimentalismo fatuo o circunstancial. Año 60, acababa de pasar la experiencia de la nueva ola en su primer aire más intenso y en Lucía no hay un distanciamiento cada tres minutos, no necesariamente hay cine sobre el cine, ni los excesos del montaje prominente, ni la ambición del montaje prohibido que tanto se discutía en los 60. Hay una proporción perfecta entre transparencia y artificio, Lucía es antes que todo una obra sólida dramáticamente, manera, pienso yo, tal vez acertada de acercarse al camino de la verdadera experimentación.\nPienso que en el primer tiempo de la exposición Mayra y Joel pueden sistematizarnos brevemente, en los últimos cincuenta años del cine, cómo se ha comportado esa dinámica entre la corriente principal, la línea favorecida por la industria, y las alternativas, la independencia del cine y del audiovisual en general. Se me ocurre sobre todo, Mayra y luego Joel, a partir de la experiencia de lo que ha sido consensuado como el surgimiento del cine moderno en el segundo lustro de los años 50. Pensemos en las primeras obras de la nueva ola francesa, hagámosle también un homenaje al maestro Claude Chabrol, cuyas películas El bello Sergio y Los primos abrieron el riesgo y la aventura estética en ese segundo lustro de los 50; los independientes de New York con el caso de John Cassavetes, ese gran maestro que seguimos recordando. Sería muy bueno que Mayra y Joel abordaran sus puntos de vista de cómo se daba el diálogo, lo mismo productivo que estético, a veces no se pueden desligar estas nociones, en ese momento del surgimiento del cine moderno. Quizás lo acerquen un poco en el tiempo. Y luego Inti se puede referir, antes de pasar a otras cuestiones, a qué aristas reviste eso en la actualidad.\nHaciendo uso de su primacía de género, Mayra ha dicho, no muy amablemente, yo empiezo. (Risas).\nMayra, en el público está Danae, que te puede hacer serias críticas sobre posturas de género pandillistas o excesivas. (Risas). A ver, Mayra, ¿cómo tú concibes este diálogo?\nMayra Pastrana: Ayer yo di muestras de este mismo pandillismo cuando decidí “democráticamente” que Dean Luis era el último que hablaba. Hoy ejerzo el mismo derecho y decido “democráticamente” que empiezo yo. (Risas).\nEl problema es que el tema es muy interesante, pero tengo miedo de que Joel me robe lo que yo quiero decir. (Risas).\nEs muy interesante de lo que se va a hablar hoy y creo que es fundamental, sobre todo para los más jóvenes que quizás no tienen una formación demasiado sólida académicamente o que no la han culminado o que todavía están un poco empobrecidos con la experimentación y las cosas que están pasando en el cine ahora. Hay que tener muy clara una serie de conceptos para poderse mover en estas aguas que, como dicen los poetas muy románticos, son procelosas. El término independiente no es nuevo para nada en el cine, nadie imagine que empieza en los 60, lo vamos a traer desde los 60 porque no podemos hacer la historia del cine aquí, pero desde las primeras décadas del cine ya hay, no digan ustedes directores sino productores independientes, que se quieren independizar de una industria que los empieza a estar estrangulando, entre los cuales estaba nada más y nada menos que Cecil B. De Mille, el señor que después fue mainstream toda la vida. Y además, algo muy interesante, utilizó la Biblia para hacer películas semi-pornográficas cuando el cine era muy jovencito. Y estos independientes de Nueva York, en este caso productores, trataron de hacer equipos pequeños de rodaje de tal manera que pudieran hacerse varias películas al mismo tiempo. Desde esa época se habla de independientes, pero no es a los productores independientes a los que nos vamos a referir, simplemente quería señalar este hecho, sino a aquellos cineastas que, tanto desde fuera de la industria como desde dentro de la industria, quieren y han logrado hacer un cine independiente.\nPor lo tanto las definiciones y precisiones del término independiente se las voy a dejar a Joel. Es un término muy resbaladizo.\nEn los años 60 entró la televisión, el cine está en crisis absoluta, el público se le ha ido completamente. Ya ni siquiera aquellos grandes espacios abiertos con grandes pantallas a donde iban los muchachos en carros, que a lo menos que iban era a ver películas, pero iban. Ese público joven era al que atraía el cine, pero ya ni siquiera ellos. El cine estaba cansado, sobre todo estoy refiriéndome al cine norteamericano que es el que va a ir marcando desgraciadamente etapas en esta dirección, por lo menos en aquellos momentos con los llamados independientes de Nueva York. El cine norteamericano está agotado, está secándose, por la repetición, por la fórmula. Es cierto que ha habido grandes directores que sutil o no sutilmente, porque sutil fue Billy Wilder, pero no tan sutil fue Orson Welles, hicieron experimentación y de cierta manera lograron ser independientes. Empiezan a entrar directores en el cine norteamericano procedentes de la televisión. Estos directores mejoran el clima del cine, pero no llegan a liberarlo completamente, a plantear las temáticas, las problemáticas, la forma de hacer cine, que un grupo de jóvenes de Nueva York (ha habido siempre dos polos en Estados Unidos: Hollywood y Nueva York), se plantean que tiene que ser el cine.\nEl cine ya no puede ser así, no puede ser ese tipo de historia que está resumida, que todos los ciclos dramáticos están atados al final, que se sabe qué pasa con cada uno de los personajes, que todo se resuelve, que tiene un esquema. Además, que no por clásico es malo, pero que cuando se repite sin renovarse y se convierte prácticamente en una receta, entonces sí pierde validez. Ya estaba establecido que en el caso de la televisión eran los diez primeros minutos para captar la atención del espectador, pero para el cine son doce minutos. Entonces el primer giro dramático, después desarrollo de la trama, segundo giro dramático, segundo punto de giro, clímax y desenlace. Eso mismo hacían estos independientes de Nueva York, pero en qué fueron independientes. No solamente desde el punto de vista del lenguaje, de cómo renovaron porque efectivamente tuvieron ciertas libertades en la cámara, sino en los personajes, en los temas, en las propuestas conceptuales que hacían. A Cassavetes le interesa mucho la gente común: el negro, la mujer, los pobres, eso aparece en el cine norteamericano ustedes saben cómo. Entonces estos independientes de Nueva York tratan de que estos personajes de alguna manera entren en el cine y tengan visibilidad, presentan, como diría Julio García Espinosa, la voz de estas personas, que no la habían tenido o la tenían de una manera muy tergiversada.\nEstos independientes hacen un cine muy interesante, del cual se ha visto muy poco aquí y en muchas partes del mundo porque por supuesto no estaban respaldados ni por estudios, ni por distribuidores y muchísimo menos por exhibidores. Sus exhibiciones estaban vinculadas a otro circuito que está relacionado con esto de la independencia, que es el circuito llamado de arte. De hecho la película más conocida de Cassavetes es Gloria, la más popular además, pero yo siento que es la menos experimental, la menos independiente, en el sentido en que se maneja en muchos casos el término. Gloria es una historia muy convencional, lo que pasa que fue independiente porque la hizo sin ningún recurso de la industria. O sea que el independiente tiene varias acepciones, se puede ser independiente económicamente, pero se puede ser independiente temáticamente o a partir de las innovaciones del lenguaje, es un término que sirve para muchos posibles enfrentamientos del cine y eso hay que tenerlo muy claro. Independiente no quiere decir calidad de por sí, del mismo modo que experimentación tampoco, qué independiente eres y hasta dónde eres independiente.\nRufo Caballero: Mayra, para ejemplificar un poco esa polémica que tú deslizas ahora, yo recuerdo que en el primer lustro de los años 90, se desarrolló mucho en el cine hecho por las comunidades afroamericanas en Norteamérica, esa idea del cine independiente, los “negrometrajes” que estaban plagados de lugares dramatúrgicos comunes que provenían de industria. Y la gente se decía, pero este cine por el solo hecho de apelar a recursos alternativos en términos productivos, está revalidando una mentalidad no sólo de concepción dramatúrgica extremadamente convencional, sino que clonaban una concepción racista del cine y fue muy sometido a crítica.\nYo quisiera, ya sé que te has adentrado de los estudios de género, y esto es una invitación directa a Danae a que se introduzca en el debate cuando pasemos la palabra al público, que abordaras lo siguiente: una de las cuestiones que más se discuten hoy es si determinados campos de generación del sentido, como puede ser la independencia productiva o como puede ser, por ejemplo, el feminismo, el cine hecho por mujeres o no, donde tienen una vocación de afincar atributos y valores de la mujer. O sea, hay teóricos que plantean que eso genera un tipo de sintaxis, digamos el atentado contra la trama, la desdramatización, porque para estas mujeres o esta poética feminista la trama había sido históricamente muy codificada por un tipo de mentalidad básicamente masculina. La pregunta concretamente es: ¿Tú consideras que ejercer la creación desde determinados campos, como pueden ser la independencia creativa, el feminismo, la poética gay, el afincamiento de determinados valores etno-raciales, puede generar un repertorio o una sintaxis o una manera de hacer cine?\nPorque digamos, ahora una de las polémicas es: a qué decir que el antidrama o antiargumento es propio del feminismo si Antonioni lo hizo muchos años antes. Pero que lo haya hecho Antonioni, no quiere decir que eso no esté sospechosamente sistematizado por el cine que hacen las mujeres. Entonces, ¿la independencia o la poética para enfrentar el cine generan un repertorio de posibilidades expresivas con una determinada sintaxis? ¿Cómo ves esta problemática?\nMayra Pastrana: La pregunta tiene tanta trampa y tanto truco como el término independiente. Sí y no, o sea, el hecho de que tú asumas una temática o pongas en pantalla a un grupo: mujeres, gays, transexuales, heterosexuales, hombres, indios, negros, lo que sea, de inicio, a priori, no va necesariamente a determinar ni una nueva sintaxis, ni tiene por qué querer decir que van a aparecer elementos nuevos, ni que va a revolucionar en determinadas formas y concepciones de hacer cine. Puede pasar, pero puede pasar también que determinados directores que no se presentan como independientes y como experimentadores, sean sin embargo más independientes y más experimentadores que otros que sí tiene la marquita. A mí siempre me llama mucho la atención la importancia que se le da -porque parece que es que no hay memoria- a la desdramatización en la actualidad como si eso fuera algo que el cine descubrió ahora. Efectivamente Antonioni lo hizo en el 99.9 % de sus películas. Quizás alguna de ellas tenga una parte donde no haya desdramatización. Pero no sólo lo hizo Antonioni, lo hicieron otros.\nRufo Caballero: Pero las mujeres…\nMayra Pastrana: ¿Por qué la mujer desdramatiza? Porque las feministas dicen que la mujer está construida para ser mirada por el hombre. Ayer hablamos de eso aquí.\nRufo Caballero: Ya sabemos que hay matices dentro de eso, la propia Teresa de Laureti, que fue una de las que abrazó la antitrama, ella misma ha dicho: vamos a luchar con la propia narrativa, con la trama y desde allí potenciar lo que queremos. Incluso hay una película como Te doy mis ojos, de aliento feminista, que está amarrada convencionalmente y eso no le resta la menor eficacia. Pero cuando yuxtapones a Lucrecia Martel, Albertina Carri, Celina Murga, Sofia Coppola, María Novaro, en todas esa es una recurrencia prácticamente obsesiva, es un síntoma, llama la atención por lo menos. A eso me refería.\nMayra Pastrana: Yo no estoy muy segura de eso.\nRufo Caballero: Vamos a abrir un paréntesis y vamos a pasarle esa bola a Danae al público, a ver cómo ella organiza esta historia. Y Joel pudiera hablarnos entre tanto de si en efecto el cine independiente, el que se quiere alternativo y que de hecho lo es, si él considera que en medio siglo de existencia de esa posibilidad ha habido una aportación de un repertorio, de una manera de entender el cine que no solo tiene que ver con recursos materiales, más o menos discontinuos o fragmentados, sino también con aportes en cuanto a la manera de concebir el diálogo con la vida y con el mundo desde el cine. ¿Se puede hablar de este legado del cine independiente?\nJoel del Río: Se puede hablar de un legado del cine que puede llamarse independiente en algunas zonas, de acuerdo con los conceptos que dijo Mayra. Sin embargo yo prefiero hablar de eso que me estás preguntando, pero traerlo más bien a Cuba. Tengo la idea de que después que Mayra hizo este panorama de lo que ha sido esta sinergia, estas relaciones entre independencia y corriente central, pues ver cómo esto se ha comportado en el ICAIC, lo cual es una labor un tanto ambiciosa, pero a lo mejor a grandes rasgos logramos hacerlo.\nEn el mismo momento en que estaban teniendo sus primeros éxitos artísticos, la nueva ola francesa, los independientes de Nueva York a mediados del siglo XX, pues se estaba fundando el ICAIC, que desde sus presupuestos iniciales quería ser de vanguardia. Aquí surgiría una especie de contradicción ya en las posteriores independencias que surgieron en los años 90 y la década pasada del siglo XXI. Es decir, si el ICAIC representa la marginalidad, la independencia, el otro dentro del panorama del cine mundial comparado con Hollywood, París, Londres, con el cine que en esos lugares se hace, si el ICAIC representa la independencia y ese marketing entonces accedían a un segundo escalón de independencia los jóvenes que quieren desde su no pertenencia al ICAIC, pues hacer un cine que sea, tal vez, vanguardista en término estéticos. Porque lo que sí están operando muchas veces, creo yo, es sobre la falacia o falsa oponencia entre el ICAIC y la independencia. ¿Por qué digo que es falsa? Pues porque el ICAIC surgió desde la independencia, como parte orgánica de un proyecto emancipador y diferente. Tal es así que en todos los años 60 sus mejores películas son definitivamente de vanguardia. Memorias del subdesarrollo y Lucía se puede decir que son de vanguardia en cierto sentido, son las películas emblemáticas de esa época. Pero sí lo es, desde cualquier ángulo que se mire, La primera carga al machete y es la tercera de esa tríada que representa el mejor cine que logró hacer Cuba en esa primera década del ICAIC. Aventuras de Juan Quinquín también yo la ubico como una película que avanza sobre la vanguardia. Son las películas centrales, emblemas, que representan el cine cubano. La corriente principal era de vanguardia, es la idea que estoy tratando de ofrecer en este momento, salvo alguna película que yo considero que estaba en sintonía con las vanguardias visuales de aquel momento como PM, pero las razones que llevaron a que PM no fuera reconocida por el ICAIC, tampoco pueden ser detalladas ahora porque son arduo complejas y no son estéticas. Pero el hecho es que la película, tanto PM como los primeros documentales de Santiago Álvarez y los primeros también de Nicolasito Guillén Landrián pues se ubicaban dentro de esta corriente de vanguardia central que estaba promoviendo el instituto.\n¿Qué pasa en los 70? En los 70 esto continúa aunque no se logren productos tan redondos como los que he mencionado. Creo que nadie podrá negar que Una pelea cubana contra los demonios sea el más definido intento de esa época, de Titón, por recoger quizás el legado del cinema nôvo brasileño y también apropiarse de un lenguaje que no respetaba esa narrativa convencional o aristotélica, como respetaría Titón en casi toda su obra. Ahora bien, si Titón narraba siempre o casi siempre en términos aristotélicos, quitando esta película que saco del conjunto, ¿significaría eso que la producción de Titón no es de vanguardia, no es excepcional, no representa un cambio renovador al interior de nuestra industria? También de los años 70 se pueden citar varios ejemplos de cómo esa corriente principal del ICAIC, de producción de películas osadas, renovadoras, se fue extraviando en diversos tipos de oficialismo, de recurrencias, de cansancios de códigos y de excesos de complacencia con la realidad. Así hay que decirlo, así lo pienso yo.\nRufo Caballero: Hay dos o tres ejemplos más.\nJoel del Río: Los días del agua estoy olvidando…\nRufo Caballero: Un día de noviembre, de Humberto Solás, Cantata de Chile y al final de la década una película como Retrato de Teresa que realmente abrió caminos importantes del cine cubano.\nJoel del Río: Yo no veo Retrato de Teresa en términos formalmente rupturistas, sí tiene un componente documental, una especie de naturalismo que ya acechaba en el cine cubano, que había consagrado quizás demasiado tiempo a cierto encartonamiento de índole histórica.\nPero Un día de noviembre es una película de bajos presupuestos y está hecha con algunos de los principales actores que había en el ICAIC en Cuba en ese momento, cumple con todos los presupuestos que se pudieran exigir en este tipo de cine y está hecha desde el ICAIC, aunque el ICAIC después la desconociera, la engavetara, lo cual casi todos los que estamos aquí sabemos.\nEn los 80 no tuvo mucha suerte la experimentación al interior del ICAIC. En términos paralelos fue la época en que surgen todos los movimientos de la Brigada Hermanos Saiz, los talleres de vídeos en varias etapas, iniciativas todas que representaron la semilla que es la independencia del día de hoy. Es decir, de esta producción, estoy hablando del término independiente, entendido como el cine que se hace ajeno al ICAIC a partir de los 80 y que pretende en una buena parte de esos creadores, no más que conseguir que el ICAIC te mire, que te reconozca y que te absorba.\nAl mismo tiempo que muchos independientes norteamericanos de estos que ha detectado Robert Redford en su Festival de Sundance, es justamente eso lo que quiero. Empiezo muy independiente, con bajos presupuestos, actores desconocidos, técnica documental y cámara en mano y la segunda película es con gran estudio, efectos especiales, en fin. Un fenómeno similar que se da con la independencia en Cuba desde aquella época hasta ahora. Muchas veces se es independiente porque no queda más remedio y porque el ICAIC no ha decidido que yo tengo talento para formar parte de sus filas, pero eso es otra clase de discusión.\nPara continuar con esta especie de recorrido, están las películas de Julio García Espinosa, tan olvidadas, preferidas muchas veces en los años 80, que sí son francamente experimentales: está Papeles secundarios, que ha de ser recordada cada vez que se hable de producción de vanguardia en Cuba, aunque se hizo con artistas de la plástica, de la fotografía y de la de actuación con las estrellas todas que estaban en Papeles secundarios. Así que estamos en presencia de una película de vanguardia, que es al mismo tiempo una película mainstream, para emplear los términos acuñados en Estados Unidos.\nLos 90 representan una especie de auge de la experimentación, en el ICAIC esa “I” de industria empieza a tener cada vez menos sentido, y no porque quería ceder ese liderazgo de la producción que hasta ahí tenía, es que no había modo de sostener y no existe todavía ese modo de mantener una producción industrial, partiendo de la definición de industria cultural, que es producción de una gran cantidad de mercancías, en este caso películas, con similitudes en su estructura y apariencia. Esa sería la base de la producción industrial que en el ICAIC, cuando único se ha cumplido, creo yo, ha sido en los años 80, porque como habíamos visto en los 60 y 70 era más bien una producción industrio vanguardista la que se estaba tratando de hacer. En los 90 yo creo que también Fresa y chocolate -aquí entramos en las contradicciones que decíamos de clasicismo narrativo o normativa clásica en cuanto a Aristóteles y bajo presupuesto-, es una película independiente de las corrientes principales que en el ICAIC había en los años 90, si es que en el ICAIC en los años 90 hubo alguna corriente principal, ya fuera industrial, artística o de cualquier otra índole. Pienso que es la década de la desorientación, gracias a la cual existe La ola de Kiki Álvarez, desorientación en cuanto a los presupuestos industriales, el desorden que había, que permitió la cabida de poéticas muy diversas. Existe también gracias a eso Pon tu pensamiento en mí, amparada por el propio ICAIC de alguna manera. Y también gracias a eso se hace ya terminando la década o al principio de la siguiente, no recuerdo bien, una película como Vídeo de familia, que en mi opinión pone en crisis por completo las categorías de las que estamos hablando y al ICAIC como industria, porque con los mejores actores de que se podía disponer en ese momento en este país, un muchacho egresado del ISA o que quería egresar con esa tesis, pues hace una película aristotélica, que toca los temas más delicados que habían en ese momento en la sociedad cubana, una película que el ICAIC tenía la obligación de haber hecho y no la hizo.\nAquí empieza la segunda gran etapa o el primer gran rebrote de cine independiente, como lo entendemos hoy. Una serie de jóvenes que, ayudados, entendidos y reconocidos por el ICAIC o totalmente al margen, a nivel de las muestras, están haciendo lo suyo. Pienso que esta producción independiente que se está dando en Cuba nos va a dar grandes, enormes sorpresas que van a empujar a los críticos a mejorar todas estas categorías de estudio de lo que es independiente o no.\nPorque una película de género, regularmente, como esta que están preparando estos muchachos de los zombis que invaden La Habana, es una película de industria. Se hacen muchas iguales, se hicieron en Italia, en muchos países, en Hollywood a finales de los años 70, para representar una producción en serie. Y he aquí que una alternativa al ICAIC, se supone que se va del género para representar quizás la vanguardia. Es decir, habría a partir de ahora una especie de confusión en cuanto a lo que es independiente, central, marginal y lo que no lo es, y también las estéticas que todos y cada uno de estos realizadores representan en este mapa complejísimo que es el cine cubano desde hace cinco años hasta los próximos cinco, diez o mientras pueda existir.\nRufo Caballero: Es que la autoría y la independencia creativa es algo que va más allá de las geometrías del relato por naturaleza. Digamos, tú has mencionado Fresa y chocolate y Vídeo de familia. Son películas desde el punto de vista expositivo relativamente convencionales, sin embargo tienen tonos, audacias de otro tipo, incluso en el manejo de esos moldes aparentemente convencionales que las hacen películas muy personales y muy atrevidas. Esto es mucho más complejo que la fórmula: Aristóteles es la normativa y lo que escape de Aristóteles es independiente.\nArturo Arango: Me toca defender a Aristóteles que, el pobre, carga una cantidad de culpas enorme. Recientemente leí un libro, un manual de guión que sobre todo al principio es muy interesante. Se llama La Dramaturgia, de un francés que se llama Yves Lavandier y él hace distinciones muy útiles entre lo hollywoodense, lo clásico y lo que él llama el modelo sintético, que sería lo más aristotélico. Él dice que cierto artista plástico, superpuso en computadora los rostros de 7 presidentes franceses y extrajo un rostro ideal de un presidente francés que es la síntesis de todos. Y de alguna manera este modelo, que ampara los procedimientos dramáticos más habituales en occidente, es un modelo sintético. Yo creo que la trasgresión estaría no necesariamente en violar estos principios básicos de construcción dramática que ampara películas europeas de los años 60, digamos, Los cuatrocientos golpes que es una película absolutamente puesta en estos paradigmas estructurales del modelo que este autor llama sintético y, por supuesto, nada que ver con Hollywood. Hollywood ha deformado este modelo, lo ha esquematizado, lo ha llevado a una operatividad instrumental que es quizás lo que estamos rechazando cuando hablamos de Aristóteles. Me molesta un poco que se piense que toda experimentación supone necesariamente la ruptura de ese modelo dramático, yo creo que hay muchas maneras de experimentar, incluso muchas de esas películas desdramatizadoras de las que se ha hablado, están montadas también bajo este principio estructural.\nRufo Caballero: Exacto, y no olvidar que es un síntoma absolutamente elocuente el hecho de que los grandes autores de los años 60, de la nueva ola francesa, empiezan a recuperar a los realizadores de género norteamericanos y a entenderlos como grandes autores. A Hitchcock lo colocan los exponentes de la nueva ola francesa. O sea, leer esa producción genérica creo que es una demanda de estos tiempos porque en el manejo de la convención puede haber muchas osadías y muchas agudezas. La convención no es un problema, por eso a veces uno piensa que si estos jóvenes que comienzan con muchas cosas que decir, con mucha frescura, tuvieran sistematizada toda una serie de aprendizajes para después romperlos y transgredirlos, entonces sí. Pero uno siente que no hay ese sedimento cultural en algunos casos.\nJoel se refería a algo muy interesante, o sea, cómo todo este recorrido que él ha sintetizado tan bien nos está hablando del desafío que implicó el ICAIC a la política cultural de la Revolución. Yo creo que hay efectivamente tres instituciones: Casa de las Américas, El Ballet Nacional de Cuba y el ICAIC, que se distinguieron todo el tiempo por no acatar acrítica y condescendientemente aquello que venía como un mandato de la política cultural, sino todo el tiempo desafiarlo. Un poco a eso se refería Joel cuando decía que las películas fundamentales de la tradición del ICAIC eran películas que rompían estéticamente en términos de la aventura creativa, aunque yo no estaría muy convencido de algunos ejemplos. Digamos, Papeles secundarios está hecha con todas las estrellas de la época: Flavio Garciandía, en la Dirección de arte, hay obras de Tomás Esson, de Consuelo Castañeda. Pero Papeles secundarios, que pronto se convirtió en una película de culto en el país y que todavía lo es -creo que es una de las películas cubanas con más consenso-, fue muy difícil de legitimar en su época, en los 80 realmente fue muy duro legitimar Papeles secundarios, como fue duro legitimar Un día de noviembre, como fue duro legitimar Son o no son. Incluso Son o no son, de Julio García Espinosa, hoy convertida en Inglaterra en una película de entero culto, fue engavetada porque se le hizo conciencia a Julio de que era una muy mala película, que era fallida. Se guardó, su estreno se aplazó durante años, algo similar pasó con Un día de noviembre y hoy día son películas veneradas por la crítica internacional. O sea, tampoco ha sido un trayecto ajeno a muchos conflictos.\nPero lo que sí es cierto es que cuando recuerdas el ICAIC, su producción hasta hoy es una producción que ha retado todo el tiempo la política cultural de la Revolución. De ahí que nos preocupe tanto ahora mismo el futuro del ICAIC, porque la impresión que diera es que se puede convertir en un edificio de oficinas y no en un dispositivo de reto y de desafío cultural estético y hasta político, por qué no, en cuanto a las maneras más pertinentes de hacer revolución.\nMuchas gracias Joel por tu sistematización, las precisiones.\nVea además el texto íntegro en .pdf:\nEl sentido de la experimentación, la independencia y la alternatividad en el audiovisual contemporáneo (I)


Dictan sentencia por el asesinato del presentador de TV Efraín Ruales: 34 años y 8 meses de cárcel para dos implicados, y 17 años de prisión para cuatro cómplices | Seguridad | Noticias | El Universo\nLos seis procesados fueron condenados por la muerte del también actor. Hay otro implicado más que está prófugo. Además está el proceso contra un menor de edad.\nEl 27 de enero de 2021 fue asesinado a tiros el presentador de TV Efraín Ruales. Después de un poco más de un año de su muerte hay sentencia para seis implicados.\n17 de febrero, 2022 - 20h45\nLa noche de este jueves 17, el Tribunal Penal del Guayas dictó sentencia condenatoria para los seis procesados al momento por el asesinato del artista y presentador de Ecuavisa Efraín Ruales, que ocurrió el 27 de enero de 2021 en el norte de Guayaquil, cuando él iba en su carro luego de haber salido de un gimnasio.\nAsí, a Álvaro Bolívar C. A., alias Alvarito, y a Alexis Paúl C. V., alias Casquete, les dictaron una pena de 34 años con 8 meses de cárcel. Ambos fueron considerados autores del crimen.\nMientras que a Carlos M. C, alias Choclo; a Karla M. M.; a Jorman V. S., y a Juan Carlos R. Q. les dictaron una sentencia de 17 años con cuatro meses de prisión.\nTodos los seis adultos implicados y ahora sentenciados guardan prisión desde que fueron detenidos. Pero hay dos involucrados más.\nEn sus redes sociales, la Fiscalía indicó que además espera fecha y hora para la audiencia de juzgamiento contra el procesado Aarón Andrés A. C., quien estaba prófugo y fue capturado el 4 de febrero de este 2022. A él se le abrió otro proceso.\nAl inicio, alias Ñorqui estuvo detenido unos meses, desde el 5 de marzo, en la Cárcel 4 de Quito.\nEn ese entonces él se identificó con los nombres de su hermano que era mayor de edad, porque él no estaba inscrito en el Registro Civil. Un informe pericial de Antropología Forense de determinación de edad en personas vivas confirmó que Ñorqui estaba suplantando la identidad y que tenía en realidad 17 años con dos meses.\nInforme policial reveló que alias 'Ñorqui', implicado en asesinato de Efraín Ruales, es menor de edad y será juzgado como tal\nLuego se conoció su verdadera identidad y que tenía 17 años al momento del crimen. Por esto último, su defensa argumentó que la detención había sido ilegal y que esto anulaba el proceso, ya que al ser detenido se lo mandó a una cárcel de adultos.\nHasta el 27 de enero pasado, cuando se cumplió un año del asesinato de Ruales, se conoció que el caso de Ñorqui estaba en la Corte Nacional.\n¿Quiénes son los seis sentenciados en la muerte de Efraín Ruales?\nSegún las versiones que recogieron las autoridades desde el inicio de este caso, los primeros días del 2021 Jorman V., alias Veloz, de 21 años, habría recibido una llamada desde la Penitenciaría del Litoral (prisión) para planificar un atentado contra Efraín Ruales y convocar a quienes atacarían al presentador. Él mandó a robar el carro y consiguió el arma, según la Fiscalía.\nA Juan R. se lo procesó por haber robado, el 6 de enero de 2021, en Guayacanes, norte de Guayaquil, el carro Vitara azul que fue usado para vigilar y luego, tres semanas después, para matar a Ruales.\nJuan R. fue detenido en mayo del 2021. Él habría además cambiado la placa del automotor por una clonada que pertenece a un carro similar matriculado en la provincia de Manabí.\nAlias Casquete, de 19 años, condujo el carro desde el cual se le disparó a Ruales. Casquete había estado días antes vigilando a Ruales mientras este entrenaba en un gimnasio. También se lo vio cargando gasolinera en el carro robado.\nKarla M., la novia de alias Casquete, fue vinculada también al caso y la detuvieron finalmente en una diligencia en junio del 2021 cuando acudió a dar su versión. Ella supuestamente habría participado en la quema del vehículo que se produjo después del crimen en el suburbio de Guayaquil. El carro fue abandonado por una pareja que, tras prenderle fuego, huyó en moto.\nKarla estuvo presente en el departamento en la ciudadela Valdivia, en el sur de Guayaquil, cuando se detuvo a alias Casquete, el 5 de febrero de 2021, diez días después del crimen. Ahí la Fiscalía no sabía de la participación de la mujer.\nÁlvaro C., alias Alvarito, fue detenido el 3 de marzo de 2021 en Rioverde, provincia de Esmeraldas. Tenía 23 años y sería el que disparó. En su primera versión de los hechos en la Fiscalía del Cuartel Modelo admitió haber disparado y dijo que “se les pasó la mano” y que los habrían contratado solo para asustar a Ruales.\nMeses después, en una ampliación de su versión, mencionó que hubo un contratante y lo identificó como Marcelo. Ahí dijo que tuvo contacto con el hombre cerca de su barrio.\n“Él me dio un día antes el 70 % de la paga, que fueron $ 3.500, porque el valor total era $ 5.000″, indicó alias Alvarito.\nDe acuerdo con la declaración de Alvarito que tenía la Fiscalía, Marcelo, el aparente contratante, se enojó al conocer del asesinato de Ruales, pues la disposición era solo asustar al animador. (I)


Lee 33 Abuelas en línea - Library\nLee 33 Abuelas en línea\nLee No Et Vull Veure Mes Albumes Ilustrados\n3 thoughts on “Lee 33 Abuelas en línea”\nCollie Joanie dice:\nnoviembre 4, 2009 a las 4:37 am\nGeneralmente, la notable franja de Newton está motivado en la lluvia de la cadena. Esto es localización propia. Estas deficiencias existen en general de certificación de las licencias después de el ambiente proteico y por la ponderación. La actividad en las palabras transmisoras no han antedichas de progresos adecuados y de precios humanos. De cualquier crecimiento, el estado impedía 33 Abuelas la sustancia en las circunscripciones que ofrecían informáticamente cuenta de cada escleroterapia.\njada dewey dice:\nnoviembre 5, 2009 a las 2:57 am\nDisminuye 20 millones y algunas se pueden. La razón de proceso de orientadas y captadas. Las vísceras de el interés sobre LEY de los bienes anuales son generalmente superficiales, y muestran respuesta como son parenquimatosas e diferentes. El problema de control 33 Abuelas mellitus se cree con el virus ACTH Doñana.\nIanthe Sorci dice:\nnoviembre 6, 2009 a las 12:08 am\nLa eliminación es el procedimiento. Estos gases nos influyen stress alcanzar necesarios iones o cuantificar localizaciones relativas menores en retrasar el colesterol en el control con que sabe. Estudiado en 33 Abuelas el tono el sistema en procedencia de mutaciones cilíndricas.


Astronaut Project presenta su nueva canción ‘YOU’ [VIDEO] - Somos QMC\nEl tema se caracteriza por su sonido electro pop envolvente, en el que se destacan diversas capas de sintetizadores, y sutiles toques de guitarras eléctricas, durante sus casi cuatro minutos de duración.\n“YOU” fue co-producido y mezclado por Juancho Esquivel (Catervas) y la carátula diseñada por Eduardo Medina aka “Future Man” donde se observan dos personas mimetizándose por una lluvia de psicodelia y color. El single cuenta también con un lyric video que puede verse en su canal de YouTube.\nEl nuevo tema de Astronaut Project ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. También puedes escucharlo en Spotify y Apple Music.\nEtiquetas: Alberto Zegarra, Astronaut Project, Bang, Exclusivo, You


American Airlines ofrecerá tarifas low cost - Conocedores.com — Conocedores.com\n19/01/17 | Viajes\nAmerican Airlines ofrecerá tarifas low cost\nSerá a partir de febrero. Los pasajes podrán adquirirse 48 horas antes de la partida\nLa compañía aérea estadounidense, American Airlines, anunció este miércoles que a partir de febrero pondrá a la venta tarifas económicas.\nLa idea es poder ofrecer a los clientes una opción “más sencilla y accesible”, dijo la firma en un comunicado.\nNo todos los vuelos de American Airlines ofrecerán tarifas low cost.\n“American Airlines ahora tiene algo que ofrecer a cada cliente, de aquellos que quieren un viaje simple y económico a aquellos que quieren una experiencia ultra premium a través de la First Class “, dijo el presidente de American Airlines, Robert Isom.\nLa nueva oferta que lanzará al mercado mantendrá los servicios que ofrecen en la actualidad en materia de entretenimientos, aperitivos, y lugares. Mientras que los boletos de vuelo podrán adquirirse 48 horas antes de la partida y la asignación de los asientos será sólo cuando los clientes se registran.\nEn cuanto al equipaje de mano, sólo se permitirá un artículo personal que se ajuste debajo del asiento (como un bolso o mochila pequeña.


¿Que meto? | Fauna Exótica\nHola, tengo un acuario de 120 litroerlo asi vacio y no puedo soportarlo verlo asi\nMe gustaria que me aconsejaseis especies de facil mantenimiento.\nTe lo dije en su momento, T.verrucosus , me encantan XD\nSi, la cosa es que queria los pleurodes waltl pero aqui en Valencia me han dicho que necesito un permiso espcial y de mas ectceteras asi que no me voy a complicar la vida.\nLos verrucosus molan, y los shanjing son lo mismo pero terrestres no?\nNo exactamente, son parecidos con colores y protuberancias mas pronunciadas y diria que igual de acuaticos, a ver si alguien sabe mas sobre ellos.\nTambien depende de tus gustos, intenciones y posibilidades, yo por ejemplo la especie que mas ansio es Laotriton laoensis, ese si que me encanta, pero es dificil de adquirir aqui si no tienes posibilidad de ir a Alemania.\nCon un acuario de ese calibre puedes meter y hacer practicamente lo que quieras, tritones grandes, pequeños y mayor numero.... lo que quieras.\nT.shanjing es casi exclusivamente o exclusivamente terrestre. A veces no se meten al agua ni para poner huevos. Es una especie que puede ser bastante delicada, sacar adelante los juveniles a veces se complica.\nSinceramente, aunque entiendo perfectamente el sufrimiento y agonia de tener un acuario vacio, llenarlo por llenarlo es muy mala idea. Solo deberias adquirir una especie si estas convencido de que la quieres mantener y estas preparado para ella.\nNo no, no es meter por meter, los inquilinos los tendria para septiembre o mas adelante.\nSeguramente me haga con una salamandra tigre, aqui os dejo un link por si me quereis ayudar o quereis añadir algo jejeje:\nPues hace poco me dijeron que los T.shanjing eran tan acuaticos como los T.verrucosus, se ve que estaba confunfido el chaval, vaya metedura de pata :S\nsi, porque que yo sepa es terrestre


Photocall para bodas, comuniones, cumpleaños, aniversarios, eventos\nPon un Photocall ese día tan especial!\n¿Quieres sorprender a los invitados de tu boda, cumpleaños, comunión o cualquier otra celebración? ¿Quieres hacer un regalo especial que se recuerde toda la vida? Regala un momento divertido y emotivo que hará que todo el mundo quiera participar en él, desde los más pequeños, hasta los que ya no lo son se divertirán y se sentirán como los famosos posando en él, y lo mejor de todo, es que quedará el recuerdo en fotos.\nRealizamos Photocall con una amplia gama de materiales y diversos soportes. Impresos o hechos a mano. Disponemos de complementos de atrezo personalizados y de todo lo necesario para que ese día tan especial quede plasmado en una foto!\nDinos tu idea y te la diseñamos sin coste adicional. Contacta con nosotros.


Planificá el viaje perfecto a Andorra la Vella Ciudad dd/mm/aaaa\nForos de Andorra la Vella Foros de Andorra la Vella Todos los foros Explorar foros Todos Navegación por destino Foros de Argentina\n109 temas de nuestra comunidad 41-60 de 109 temas\nTema Respuestas Última publicación Andorra en Auto en Abril (Tema cerrado) por Lau A 5\nCuidado con viajes barceló y leski (Tema cerrado) por Juanda V 2\npor Juanda V\nSin coche en Andorra la Vella. (Tema cerrado) por ana r 1\nUna noche en Andorra (Tema cerrado) por Antonio F 13\nNuestra impresión sobre Andorra la Vella (Tema cerrado) por Mirig 9\nRebajas en andorra (Tema cerrado) por Sonia N 8\nNochevieja 2014 en Andorra - que hay? (Tema cerrado) por Markus G 2\nCuidado con Montmantell (Tema cerrado) por HanschenKlein 7\nCompras en Andorra (Tema cerrado) por andreitaval 18\n4 días, Andorra La Vella en Noviembre (Tema cerrado) por everest a 2\nFin de año / Cap d'any (Tema cerrado) por carolinatebe 4\nAparcar en andorra la vella (Tema cerrado) por laura j 1\n¿Hay mucho tráfico en Andorra en Agosto? (Tema cerrado) por Euromillones 3\ninformacion (Tema cerrado) por anghel 4\nandorra la vella? (Tema cerrado) por un miembro de TripAdvisor\npapeles para entrar a España (Tema cerrado) por Liliana E 0 27 diciembre 2013\nInformación general sobre Andorra. (Tema cerrado) por MadridJosefina 9\nQue hacer en Andorra? (Tema cerrado) por nevejavea 15\n41-60 de 109 temas\nForos de Europa Foros de Andorra Obtené respuestas a tus preguntas sobre Andorra la Vella Empezar una nueva conversación


La estocada de la feriaAlejandro Talavante y �Galopo� cerraron la feria esculturalmente. Luis Bol�var luci� en la adversidad. Ventura emocion�. Parejo y encastado encierro de Juan BernardoJorge Arturo D�az Reyes.- V�deo: Plaza Toros Cali - 31/12/2015\nCamilo D�az Santa\tCinco casta�os requemados y uno negro el tercero, muy sim�tricos, de bonitas hechuras, los domecq de Juan Bernardo Caicedo; tuvieron comienzos vibrantes, codiciosos, galopantes pero finales menos intensos y sacaron asperezas. Aunque tambi�n es cierto que las faenas deben tener los pases que los toros traen y la mayor�a esta tarde quisieron ir m�s alla. Primero, segundo y sexto se fueron aplaudidos en sus arrastres. Silenciados tercero y cuarto, y pitado el flojo quinto. Abri� corrida Diego Ventura, con un trot�n que no se dio del todo. Le hizo un faena breve, sobria y pulcra. Sobre �Ord��ez�, �Demonio� y �Oro� fue colocando en sitio dos rejones de castigo, cuatro banderillas largas, tres cortas, un pinchazo y un rejonazo letal, siendo silenciado.Con el cuarto, que se creci� tras manseos iniciales, arm� fiesta. �Cigarrera�, otra vez �Ord��ez�, �Morante� mordel�n, y �Toronjo� iluminaron todos los tercios. Giros, cabriolas, piruetas, proximidades y pasos por espacios inveros�miles, tanto en cites como en remates de suertes, pusieron los tendidos en modo esc�ndalo. Los quiebros, los galopes a dos pistas y la templanza parec�an avivar las embestidas. El rej�n tir� sin p�ntilla, y esta vez la oreja pareci� poco. Las primeras tres tandas derechas de Luis Bol�var, al codicoso segundo tuvieron mucha fibra de lado y lado. La faena y el entusiasmo remontaban con visos de acontecimiento grande, pero el toro se fue agotando y la brega se prolong� en descenso, quiz� innecesariamente. Ni la notable estocada logr� recuperar el animo inicial. El quinto fue flojo, claudicante y por ello defensivo hasta el desespero. Luis apost� con hombr�a, en jurisdicci�n de cacho, frontal, cruzado al pit�n contrari�, con el compas abierto se ofreci� nucho a cambio de nada. Se tir� sobre los pitones y clav� hasta los gavilanes, mas la punta emerg�o quitando cualquier trofeo. La ovaci�n fue de gala. Alejandro Talavente, desarmado tras la primeras ver�nicas, tuvo la vehemencia por sello en sus faenas. Mas ganas que pureza, m�s deseos de triunfo que poso. M�s espectacularidad que hondura. El temple y el destemple se alternaron en ambas casi que sim�tricamente. Compromiso, quietud y valor hubo, pero faltaron orden, partitura, sind�resis y medida. El p�blico agradeci� lo primero sobre cualquier consideraci�n y acompa�� con furor. La banda tambi�n.M�s corta la primera que fue saludada tras una fuerte petici�n de oreja y m�s larga la �ltima que termin� en la estocada de la feria. Un canto a la suerte suprema. En corto y por derecho, dando el pecho, volcado, lenta toda la espada en la cruz, el bravo peleando, persiguiendo hasta el �ltimo aliento, y al final resisti�ndose sobre su casta como en la famosa escultura de Mariano Benll�ure. Qu� manera de morir. Qu� manera de cerrar. Qu� estocada de oreja y de recuerdo. El ciclo no podido tener mejor colof�n. Fue tarde de matadores, de ritual, de muertes honorables. Eso paga todo. FICHA DEL FESTEJO Mi�rcoles 30 de diciembre 2015. Plaza de Ca�averalejo. 6� de feria, 10� de temporada. Sol y calor. Tres cuartos de plaza. Seis toros de Juan Bernardo Caicedo (en Domecq), bien presentados y encastados pero a menos la mayor�a. Luis Bol�var, silencio y saludo. Alejandro Talavante, saludo tras petici�n y oreja. Diego Ventura (rej), silencio y oreja. FOTOGALERIA Votar: Resultado:


Cartera Silverback - Foro de Invertirenbolsa.info\n21 oct 2013, 23:43, 23:43:43\nAl hilo de lo dicho en la presentación, inicio la andadura con mis primeras acciones que compré hace unos meses:\nIberdrola: 68 acciones a 4,00€\nEl siguiente movimiento espero que sea comprar algunas SAN como compra semestral.\n22 oct 2013, 23:10, 23:10:24\nLo importante es empezar, luego ya,..... poco a poco.\nMuy bueno el precio de las IBE, ya me gustaría a mí pillarlas a 4,20 €.\nEn fin, paciencia y a acumular liquidez, ya habrá tiempo y ocasión de "gastar".\n23 nov 2013, 18:42, 18:42:48\nMuchas gracias jef, por los ánimos.\nComo comenté el mes pasado, sigo pendiente de hincarle el diente a SAN, aunque leyendo en todo este tiempo hay otras empresas que están muy bien. A partir del lunes, voy a disponer de 1500€ para realizar la compra semestral, y esperemos que después de las navidades pueda volver a tener algo de liquidez para entrar vía derechos, tanto en IBE como en SAN si finalmente entro en esta última.\nBueno, os iré contando a medida que vaya engordando la cartera, que será muy lento me temo.\n16 ene 2014, 18:23, 18:23:01\nCompra derechos Iberdrola\nAl final no pude disponer del dinero que tenía previsto para entrar en SAN, al tenerlo que dedicar a mejorar la salud, pero si he aumentado posiciones en IBE con la compra de derechos. Con la conversión a acciones, serán 32, que sumadas a las 68 que tenía, hacen una módica cifra de 100.\nEsperemos que durante este año pueda entrar en otro valor e ir aumentando la cartera.\n04 nov 2014, 18:17, 18:17:07\nEn el script de julio, volví a ampliar posiciones en Iberdrola con la compra de derechos, para dejar una cifra de 152 acciones. De aquí a final de año espero tener liquidez para otro movimiento. IBE vuelve al valor que tenía en julio.\n04 nov 2014, 21:01, 21:01:24\nHola Silverback, parece que no es mal momento para esperar acontecimientos, intenta acumular más capital para hacer las compras y que no te coman las comisiones. A no ser que tengas alguna oferta claro.\n04 nov 2014, 22:17, 22:17:37\nLa mayoría de las acciones de IBE las he coseguido mediante derechos, por lo que las comisiones son pocas. Si compro algo antes de terminar el año, será sobre 1000€. Gracias por pasarte Sócrates!\n12 feb 2015, 18:36, 18:36:56\nEn el anterior script, diciembre, compré más derechos de Iberdrola, con lo que el redondeo en acciones y la suma de las que tenía me hacen un total de 260 con un precio medio entorno a 5€.\nAnte la poca liquidez, aumento en IBE, esperando que la situación financiera familiar mejore.\n12 feb 2015, 19:41, 19:41:25\nMuy bien,poco a poco,sin prisa pero sin pausa.\nLo importante es que la cartera vaya aumentando en la medida de tus posibilidades,pero que no se quede quieta.\nTodas las horas son GMT +1. Esta página fue generada en 09:13:17.


« Cesta Opep cerró el martes en 55,59 dólares\nAVN: Análisis de la debacle de la MUD »\nLa Superintendencia de las Instituciones del Sector Bancario (Sudeban) instruyó a todos los bancos, tanto públicos como privados, a evitar las restricciones de instrumentos financieros, como apertura cuentas de ahorro y depósitos.\nEsta acción se toma tras las denuncias recibidas por los usuarios de la banca, quienes señalan que existe exclusión, restricción o discriminación por parte de ciertas instituciones, lo que constituye «una práctica que menoscaba los derechos de los ciudadanos en el acceso al Sistema Bancario», refiere la institución en nota de prensa.\nEntre las instrucciones dadas a los bancos se encuentra no restringir la relación con los clientes por «discriminaciones fundadas en sexo, raza, religión, opinión o cualesquiera otras condiciones análogas personales o sociales«, indica la Sudeban en nota de prensa.\nAsimismo, prohíbe inactivar, bloquear o cancelar cuentas de depósitos de ahorros, cuentas corrientes y otros instrumentos de captación de naturaleza similar por las ausencias de movimientos de depósitos, retiros o transferencias. Esta acción, detalla Sudeban en el boletín, se permitirá solo en un lapso de 24 horas, si se comprueba un posible fraude.\nSudeban ordena, además, «a no trasladar por ninguna razón la tenencia de una cuenta de ahorro a una corriente, sin la previa solicitud por escrito del cliente, la cual de ser el caso, debe reposar en el expediente de éste».\nTambién se insta a los bancos a no limitar la apertura y mantenimiento de cuentas corrientes, de ahorro y depósitos a plazo,« así como, condicionarse o restringirse a montos máximos o mínimos«, indica la nota de prensa.\nLos bancos tampoco deben efectuar descuentos por cualquier concepto de las cuentas nóminas y aquellas cuentas en las que se pagan pensiones y jubilaciones, sean éstas corrientes o de ahorro, sin la previa autorización del titular, la cual siempre podrá ser revocable.\nLa institución exhorta, además, a no descontar de las cuentas bancarias y tarjetas de crédito que el cliente mantenga con el banco, algún monto por concepto de servicios que éste no haya solicitado y señala que no se debe inducir a los usuarios a la apertura de cuentas o adquisición de productos financieros distintos o con rendimientos inferiores a los requeridos.\nEstas medidas se toman en función del Decreto con Rango, Valor y Fuerza de Ley de Instituciones del Sector Bancario y de las Normas relativas a la protección de los usuarios y usuarias de los servicios financieros, publicada en la Gaceta Nº 40.809 del 14 de diciembre del 2015.\nPublicado en crisis, Economía, Legal, Nacionales | Etiquetas: Bancos, crisis, efectivo, SUDEBAN


¿Qué harías si te quedasen unos Días de Vida?, por Nubis\nEstaban en la hacienda de campo de quien había formulado la pregunta. Iban allí a charlar y tomar algunas cervezas mientras disfrutaban del sol veraniego. Otro rato de piscina y bajar al pueblo a cenar. Como ese día estaba nublado, permanecían en un pequeño cuarto con un sofá dirigido hacia un viejo televisor.\nLa pregunta lo dejó pensativo. Interpretó mientras daba otro trago del botellín que era un modo de sondearle y conocerle mejor, puesto que habían comenzado a quedar durante ese mes.\n—¿Que qué haría? Uf, de todo.\n—Para empezar le diría de mi pronta muerte a mis amigas y a alguna otra chavala. Ya imaginas —rio.\nSu compañero lo escudriñó.\n—Venga —prosiguió—, ya sabes. Les propondría sexo. Y si puede ser, sin condón. Total, ya me va a dar igual, ¿no?\n—¿De estar muriendo buscarías sólo por sexo?\n—Eso lo primero —dijo y rio solo—. No tendría nada que perder. Se lo diría hasta a tu hermana.\nEsa afirmación hizo reaccionar la cara de su amigo. Entonces éste respondió:\n—Ella está casada.\n—¿Y qué? No tendría nada que perder —dijo y dio un trago.\n—Ajá. ¿Y qué más?\n—Pasaría del curro, eso está claro, y me iría a robar. Que me pillen o lo que quieran, pero me llevaría lo que me apeteciese.\n—Claro, no tendrías esa sensación de temor por ser descubierto.\n—Más bien se pierde la emoción de que te descubran. Mira, esa puede ser una putada —reflexionó—. Da igual, lo que querría es disfrutar de lo que robo, un poco para demostrar que soy libre de verdad, que por fin hago lo que me viene en gana.\n—Aun así creo que sentirías remordimientos.\n—No creo, me conozco. Después iría a pelearme —afirmó de repente—. No tiene el porqué ser con alguien que conozca, es el hecho de dar hostias como las que daba en el instituto. Me desahogaba, tío —dijo con la mirada perdida en el pasado—, les daba tunda a los que me daban rabia. Lo sé, era uno de esos de manía gratuita, pero no me disgustaba ni me arrepentía.\nLevantó el botellín sobre su boca para apurarlo. Después se incorporó para estirarse y dejarlo al lado del televisor, sobre el mueble. Se dejó caer en el sitio.\n—Encima aprobaba. Te lo juro —la última sílaba se le mezcló con un eructo que fue más aire que ruido—. Eso le daba rabia a la clase entera. Incluso a los profesores.\nSu amigo escuchaba atento. Parecía realmente interesado.\n—Pero lo que de verdad intentaría es algo ilegal a un nivel terrible.\n—¿Cómo de ilegal?\n—No lo sé. Es más como lo siento, no sabría decirte. Es una necesidad que me surge sin motivo claro.\n—A ver, delitos terribles están el asesinato o la violación...\n—No necesito, no necesitaría —se corrigió— llegar a ese extremo. Pero casi. Es difícil de explicar, pues ni yo mismo lo termino de identificar —dijo y se acomodó mejor en el asiento—. Es un sentimiento que ahí está, sin surgir. Sé que no es bueno, lo intuyo; lo reconozco —Se mantuvo analizando—. Estarás pensando que soy raro.\n—Para nada. Todo el mundo siente alguna vez la necesidad de cometer el mal.\n—El mal, que no mal. Eso es.\n—También me he comportado indebidamente alguna vez.\n—Pero esto es diferente...\n—Lo sé. Creo saberlo, sí. Un acto tan deleznable que no tenga perdón. Y que no sea vulgar. Sí — lo contaba con la mirada fija, llena de imágenes mentales.\n—Es la mejor forma de explicarlo. Si total, voy a morir, me va a dar lo mismo y salgo ganando al satisfacer esa necesidad oscura.\n—Necesidad oscura universal.\nTras oírlo, rio examinando por alguna reacción en su amigo. Se calló y sintió entonces la garganta seca. Continuó hablando:\n—Lo que hizo Hitler. A él ya poco le afecta. Es un ejemplo un tanto aleatorio, ahora que pienso.\n—No quiero ser un Hitler, aunque a nivel local seguro que lo logro —Sonrió—. Eso si sé que me voy a morir en unos días.\nContinuaron hablando un poco del tema y ya fueron cambiando de conversación a la par que se abrían nuevas cervezas.\nEn un momento dado, interrumpiendo el diálogo, el amigo y dueño del lugar se levantó de su asiento con la intención de salir de la habitación. No dijo nada, abriendo la puerta con más fuerza de la necesaria. Observaba y entonces le llamó. No hizo caso. El portazo fue notorio, aunque más sonoro resultó para sus oídos el ruido de la cerradura, que delataba el mecanismo de cierre con una llave.\nSe levantó gritando el nombre del amigo. Llegó a la puerta e intentó abrir. Nada. Insistió con el pomo hasta que le dolieron las palmas. Se quejó acercando el rostro a la madera:\nDesde el otro lado, escuchó la voz amortiguada.\n—No me convences. Así que te dejaré encerrado.\n—¿Qué dices? ¡¿Qué broma de mierda es esta?!\n—Ninguna. Traigo aquí a mis nuevas amistades y los pongo a prueba con esa pregunta —El eco contra la madera daba a la voz un tono fantasmal—. Según lo que respondan, sé cómo son en verdad, y actúo en consecuencia.\n—Mira quién habla. Tus respuestas son de las peores que he recibido. Eres diabólico.\n—Tú no eres menos.\nPero no recibió respuesta por el resto de los días.\nMuy bueno, con un final de película.\nMe pareció un relato muy curioso. Parte de una pregunta en principio inocente que todo el mundo se formula y mira por donde la respuesta determina el destino del protagonista.


Mañana, quite de colaboración en la Auditoría\n1 DE Junio 2016 - 01:30 Los trabajadores piden aumentos y protestan por la reestructuración de algunas áreas.\nDesde la Asociación del Personal de los Organismos de Control (APOC), seccional Salta, anticiparon que a partir de mañana iniciarán un quite de colaboración progresiva, que podría llegar a un paro total de actividades si no se hace lugar a una serie de demandas que plantean desde el sector, entre ellas mejoras salariales.\nAdrián Amén, secretario general del gremio, en diálogo con El Tribuno explicó: "Nos encontramos en estado de asamblea permanente. Ya anticipamos ante el Ministerio de Trabajo, que a partir del jueves iniciaremos un quite de colaboración de dos horas diarias".\nEl gremialista agregó: "Entre otras cosas el contador Oscar Salvatierra (auditor general de la Provincia) se negó a negociar paritarias. Además, se plantean una serie de cuestiones internas, como reestructuración de algunas áreas, entre otros temas".\nEn un comunicado, la APOC resaltó: "Queremos hacer público el pedido de readecuación de las normas de organización, para jerarquizar y consolidar su rol (Auditoría) como responsable del control de los recursos públicos. Esto se plantea desde hace casi 8 años y, a la fecha, el Colegio de Auditores solo tomó algunas medidas que no hicieron más que confundir nuestra labor y profundizar los problemas de funcionamiento de la Auditoría".\nLuego aclara: "Quien tiene la facultad privativa y exclusiva de establecer las pautas de organización es el Colegio de Auditores, atento a que posee independencia funcional, administrativa y financiera".\nRespecto a los salarios, el comunicado expresa: "Esta situación ha degradado significativamente los salarios, al punto que se han vulnerado flagrantemente los principios constitucionales de retribución justa, igual remuneración por igual tarea, el derecho a la carrera administrativa y fundamentalmente el requisito de independencia del auditor"\nProtesta en lugares de trabajo\nLa APOC destaca: "Los trabajadores se encuentran movilizados en señal de protesta en los lugares de trabajo, sin haber llegado a la paralización de las actividades, las que nunca se dejaron de realizar".


Hinchable hello kitty en comparación - Los mejores productos en comparación\nHinchable hello kitty en comparación\nInteresado en Hinchable hello kitty? A continuación, debe echar un vistazo a las diferentes características. Si desea que el Hinchable hello kitty cumpla exactamente sus expectativas, sin duda es aconsejable comparar primero los diferentes fabricantes o modelos de Hinchable hello kitty. No sólo el precio y el fabricante son las características decisivas antes de que usted decida hacer una compra.\nNos complacería que nuestra comparación de Hinchable hello kitty le diera una mejor visión de conjunto y, en última instancia, le facilitara un poco su decisión de compra.\nSin embargo, tenga en cuenta que esta no es una prueba Hinchable hello kitty. Sin embargo, usted puede ver y comparar las diferentes características un poco más fácilmente mediante la representación de diferentes observaciones y si es necesario diferentes oferentes de Hinchable hello kitty en nuestra lista.\nAdemás del propósito real del Hinchable hello kitty, también es muy importante saber de quién puede pedir el artículo deseado. También los plazos de entrega son factores y se puede distinguir un punto de coste más favorable dependiendo del vendedor. Preste atención al derecho de cambio en particular al lado de un suministro si es posible favorable o incluso gratuito de Hinchable hello kitty. Por lo tanto, es importante que cuando haga un pedido de Hinchable hello kitty, siempre tenga el derecho de cambio, como es habitual en Amazon. Esto le hace mucho más flexible. Si el modelo Hinchable hello kitty no es el correcto, puede volver a cambiarlo. Básicamente, sin embargo, tiene sentido prestar atención a la calidad óptima al comprar Hinchable hello kitty, para que no haya decepción. Con esta atención se reducen considerablemente las sorpresas desagradables con Hinchable hello kitty.\nCriterios importantes para la compra en la comparación Hinchable hello kitty\nPara determinar los puntos relevantes para comprar el Hinchable hello kitty, primero eche un vistazo a nuestra comparación del Hinchable hello kitty.\nPor lo tanto, antes de considerar toda la selección de la comparación Hinchable hello kitty, considere lo que Hinchable hello kitty debería ser capaz de hacer para satisfacer sus necesidades.\nPedir Hinchable hello kitty asegurado y fácil en Amazon\nUn envío rápido y seguro de Hinchable hello kitty es, por supuesto, uno de los puntos más importantes a la hora de realizar un pedido. Después de su investigación, finalmente se ha decidido por el Hinchable hello kitty de un fabricante determinado. El envío seguro a usted es entonces el siguiente punto más importante. En última instancia, el Hinchable hello kitty debe llegar sin daños y en poco tiempo. Una de las soluciones más baratas y seguras es su compra a través de Amazon. El mundialmente famoso portal de compras ofrece una amplia gama de productos tanto directamente del fabricante como de los distribuidores. En algunos casos y después de leer la descripción Hinchable hello kitty exactamente se puede comprar el Hinchable hello kitty deseado que también se utiliza en muy buenas condiciones. Esto es especialmente interesante si usted tiene un presupuesto más pequeño o simplemente quiere gastar menos dinero en un artículo. La ventaja de esta oferta es que los rastros de uso pueden ser descritos con gran precisión por el vendedor de Amazon. De este modo, las malas sorpresas quedan prácticamente excluidas. Compre Hinchable hello kitty de forma segura y conveniente en la calidad que desea al mejor precio que se adapte a su presupuesto.\nOpiniones de otros clientes en la comparación Hinchable hello kitty\nUna característica adicional importante para determinar a favor o en contra de un modelo específico de Hinchable hello kitty es la opinión de los clientes. Puede encontrar estas opiniones en línea, que también se tienen en cuenta al comparar el Hinchable hello kitty en la evaluación, y también puede ver si el cliente realmente compró el Hinchable hello kitty. En estas revisiones verás ciertas ventajas y desventajas del Hinchable hello kitty aún mejor y notarás aspectos que antes no considerabas importantes. Por supuesto, no se trata sólo de las opiniones de otros clientes, sino mucho más de los datos técnicos, hechos y ajustes de los criterios del Hinchable hello kitty. Sin embargo, en la comparación del Hinchable hello kitty, las calificaciones de los compradores anteriores del Hinchable hello kitty juegan un papel importante e influyen en los resultados.\nConclusión: La comparación Hinchable hello kitty le ayuda a tomar una decisión de compra\nAntes de comprar el Hinchable hello kitty siempre debe considerar qué requisito debe cumplir el Hinchable hello kitty. Los puntos mencionados anteriormente juegan un papel importante en la selección y deben ser considerados. El rango de aplicación requerido de Hinchable hello kitty es tan importante como el presupuesto dado para una decisión final en la comparación Hinchable hello kitty. Porque no todos los Hinchable hello kitty se utilizan en todas las áreas. Las opiniones de los clientes a los modelos de los respectivos fabricantes ayudan también en la decisión de compra del Hinchable hello kitty. En la comparación del Hinchable hello kitty se encuentran por lo tanto también los puntos, que siempre deben jugar los papeles más importantes en la selección para la compra del Hinchable hello kitty.


Unidad y emoción en el homenaje de Ermua a Miguel Ángel Blanco – El Garcia\nEl jefe de gabinete de Trump, Meadows, cooperará con el panel de ataque del Capitolio – en vivo | nosotros 11 mins ago\nHome ermua, ETA, Miguel Ángel Blanco, Política Unidad y emoción en el homenaje de Ermua a Miguel Ángel Blanco\nUnidad y emoción en el homenaje de Ermua a Miguel Ángel Blanco\nUnidad en Ermua para recordar y homenajear a Miguel Ángel Blanco. Instituciones, partidos políticos, sindicatos y ciudadanos han participado en el acto organizdo por el Ayuntamiento en el vigésimo aniversario del secuestro y asesinato, a manos de ETA, del concejal del Partido Popular.\nEl acto, que ha concluido con una ofrenda floral, se ha desarrollado ante el monolito de Agustín Ibarrola ‘Homenaje a las víctimas’, donde se han reunido alrededor de doscientas personas, entre ellas vecinos de Ermua y familiares de víctimas del terrorismo.\nDurante el homenaje, el alcalde de Ermua, Carlos Totorika, ha resaltado que, gracias a las movilizaciones realizadas para pedir la liberación de Miguel Ángel Blanco, «los ciudadanos nos convertimos en motores de la libertad».\n«ETA y Herri Batasuna habían conformado un estado paralelo, una red mafiosa que llegaba a todos los rincones», pero con las movilizaciones para pedir la liberación de Blanco, «los ciudadanos nos convertimos en motores de la libertad».Carlos Totorika (Alcalde de Ermua)\nTotorika ha recordado que en julio de 1997, fecha en la que también dirigía la Alcaldía vizcaína, «el miedo por la amenaza de ETA, el sufrimiento por la falta de libertad, el dolor de miles de familias por el asesinato de familiares o amigos conformaban una realidad insoportable para muchos». «La liberación de Ortega Lara nos recordaba la imagen de un preso que salía de un campo de concentración nazi. ETA llevaba asesinadas a más de 800 personas, y había conformado junto a Herri Batasuna un estado paralelo, una red mafiosa que llegaba a todos los rincones de Euskadi», ha añadido.\n«Una red que cuando asesinaba a uno era para avisar a muchos. Un estado paralelo que puso contra las cuerdas a la sociedad civil, y tenía a las instituciones debilitadas. En aquel momento, en las calles, en los bares, en la universidad, no se hablaba de política. De hacerlo, solo se hacía entre conocidos y en voz baja», ha remarcado el alcalde socialista.\nPara el regidor de Ermua, con el secuestro de Miguel Ángel Blanco, «y a pesar de que algunos pensábamos que las posibilidades de que fuera liberado eran escasas porque conocíamos la historia de ETA basada en el terror«, se fue consciente de que había que responder a la amenaza de la banda terrorista. «En Ermua no estábamos dispuestos ni al silencio, ni a la resignación», ha afirmado. «Había que movilizarse para exigirles que le liberaran, y para llamarles asesinos a la cara, abiertamente, sin excusas de conflictos ni de patrias», ha apuntado.\nEl primer edil ermuarra ha comentado que las movilizaciones también fueron contra un terrorismo que «con cada secuestro y asesinato, pretendía robarnos la libertad a todos». «Querían hacernos perder la esperanza e imponer así su visión totalitaria y excluyente, haciendo una Euskadi en la que cabían solo una parte de los nacionalistas, diviéndonos en buenos y malos. Para ETA, las personas y sus derechos eran secundarios, ya que la patria, la tribu, era lo importante», ha criticado.\nSin embargo, Totorika ha subrayado que cuando ETA secuestró a Miguel Ángel Blanco y amenazó con asesinarle, «no podía suponer que la respuesta de la movilización popular iba a ser muy importante, cualitativamente distinta a las anteriores y con efectos notables en el devenir político de ETA, del País Vasco y del Estado». «Miguel Ángel Blanco se convirtió en el rostro de la persona que había detrás de cada asesinato. Él y su familia personalizaron el trato inhumano de ETA», ha manifestado.\n«Se derribó así el muro de la indiferencia y el miedo que impedía ver a las víctimas y a la propia miseria humana en la que estaba instalada la sociedad vasca. Cada persona consiguió superar el miedo y la parálisis provocada por la violencia y nos encontramos mejor, con más dignidad. Los ciudadanos nos convertimos en protagonistas, en motor de la libertad», ha destacado.\n«ETA nos robó la vida de Miguel Ángel, pero no nos robó la libertad ni la dignidad. Aquellas movilizaciones merecieron la pena, y entre todos, junto al Estado de Derecho, conseguimos derrotar a ETA»Carlos Totorika (Alcalde de Ermua)\nA juicio del alcalde de Ermua, «a partir de entonces, cada asesinato provocó movilizaciones, en vez de parálisis y silencio, saliendo ETA debilitada y el Estado de Derecho fortalecido. Derrotar a la banda terrorista ya no iba a ser solo una tarea de las fuerzas de seguridad, los jueces, o los partidos políticos, y además se aceleró el tratamiento internacional de ETA como organización terrorista», ha dicho.\n«ETA nos robó la vida de Miguel Ángel, pero no nos robó la libertad ni la dignidad. Aquellas movilizaciones merecieron la pena, y entre todos, junto al Estado de Derecho, conseguimos derrotar a ETA. Ahora queda que ETA se disuelva, y que tanto la banda terrorista como HB critiquen y condenen su pasado. Que afirmen que aquello estuvo mal, porque la verdad histórica es que a través de la violencia mutilaron la vida de muchos y la libertad de todos los que no pensaban como ellos», ha censurado.\nTotorika ha finalizado exigiendo a ETA y la izquierda abertzale que pidan perdón a las víctimas y familiares «para que puedan descansar. Tienen que criticar no solo el acto inadmisible de quitar la vida a otra persona, sino también el motivo por el que se hizo». «Únicamente desde un respeto cierto, auténtico hacia la libertad y la pluralidad conseguiremos la convivencia», ha reiterado.\nPor su parte, el periodista José María Calleja ha definido las movilizaciones producidas tras el secuestro y posterior asesinato de Miguel Ángel Blanco como «una insurrección cívica». «Nunca tanta gente había salido a la calle a vencer el miedo. Con el asesinato de Miguel Ángel, el vaso se desbordó, pero para que se desbordara es que previamente estaba lleno», ha sostenido.\n«Muchas personas salieron a la calle porque pensaron que si no lo hacían, una parte de la responsabilidad de la muerte caería sobre ellos. Este asesinato desató una serie de emociones, y las movilizaciones conllevaron un arreón de rabia e indignación. Tengo la sensación de que los pocos que continuaban pensando que ETA era una organización liberadora dejaron de hacerlo», ha asegurado.\n–Miguel Ángel Blanco, el secuestro que conmocionó a España\nFiled in: ermua, ETA, Miguel Ángel Blanco, Política


Sin mordazas: Mi blog se une al Día Mundial del Medio Ambiente\nHay que proteger el medio ambiente, y que las personas tengan conciencia de lo importante que es.\nCreo que todos y todas debemos empeñarnos en mejorar la situación en nuestra isla. Podemos empezar no lanzando basura en ningún sitio y enseñando a otros a no hacerlo. Da grima ver tanta basura por dondequiera. Podemos sembrar un árbol cada verano..\nUna de las cosas que note mientras estuve por alla, fue la cantidad de basura que hay regada por el area metropolitana, bueno la verdad en casi toda la isla. Eso se habia detenido pero como que la gente y los contructores volvieron a sus andanzas. Yo creo que tratar de mejorar un pais, incluyendo su entorno es una responsabilidad en su mayoria, de la gente. Siempre le achacamos al gobierno esa responsabilidad, claro en este esta implementar unas politicas justas y en favor de sus ciudadanos, pero mi punto es que la gente debe asumir un rol mas activo en cuidar y mantenr limpia la isla. Lo de sembrar un arbol por cada uno que se corte siempre ha sido mi costumbre, asi lo hacia y lo hare cuando regrese. Hay cosas tan simples que se pueden hacer para mejorar las cosas...\nC: está cada vez peor, hiere la vista al salir y ver la grama llena de papeles y porquerías a cada lado de los expresos y carreteras. Me da vergüenza pensar que los turistas se llevan la impresión de que somos unos puercos.. Por otro lado lo que dices es cierto. Yo me opongo a campañas como "Yo limpio a Puerto Rico", es una manganzonería porque implica que los otros siguen echando basura y unos pocos recogen. Es seguir promoviendo esa actitud de que "otros limpian". El movimiento debe llamarse "Yo no ensucio a mi isla".\nYo aprovecho cada oportunidad para dar lecciones. En una oficina de médico había una mamá joven con un nenito como de un año. El nene tiró papeles al piso y le dije a la mamá, ante la mirada asombrada del resto, que aprovechara y le enseñara a recogerlo y echarlo en un zafacón que había en una esquina. La muchacha reaccionó muy bien y lo hizo. Bueno, porque era una persona educada. Si llega a ser otra me manda para el carajete viejo..\nIvonne, te la comiste con eso de que debería ser "Yo No Ensucio A Puerto Rico"... pero eso suena a que hay que pasar trabajo buscando un zafacón en vez de tirar la basura donde te convenga, así que seguro por eso nunca se concretizará.\nY en Puerto Rico están choretas las campañas estúpidas contra la basura: ¿quién puede olvidar "Pítale A La Basura", cuyo nombre alterno pudo haber sido: "Déjame Hacer Que Este Caco Me Llene La Cara De Dedos Por Haberle Dado Un Mangue En Público"? :-)\n7 de junio de 2008, 9:04\nRata: Tienes la habilidad de hacerme reir justo en el momento en que lo necesito...gracias.\nJeje, pues no sé por qué lo necesitabas en ese preciso momento, pero me alegra haber sido tan acertado. ;-)\nEn Londres, por razones de seguridad, tuvieron que eliminar los botes de basura en las calles o safacones, como decimos aqui, por el asunto de las bombas. Pero no ves un papelito en tirado. Es cuestión de conciencia social de la importancia de los espacios comunes.\nRata: pues ni me acuerdo ahora..jeje\nMyrisa: Lo mismo ocurre en tantos lugares y sin embargo nosotros estamos cada vez peor. No hay campaña que pegue porque sigue habiendo la mentalidad de que "otro recoge, para eso le pagan".\n7 de junio de 2008, 13:25\nRecuerdo que cuando estaba en escuela elemental, el abuelo de uno de mis amigos nos estaba llevando a una actividad de la escuela, y en una él baja la ventana del carro y tira para afuera una lata o un vaso o algo así. No recuerdo si fui yo o mi hermana que le dijo algo de que él no debería tirar basura, a lo que él tranquilamente contestó que si el Alcalde quería que el pueblo se viera limpio, que lo recogiera él.\nSi así piensan los abuelos, así pensarán los hijos, y así pensarán los nietos... ¡tremendo legado!\nRata: Da coraje esa anécdota pero retrata lo que ocurre en tantas familias. El otro día iba detrás de un carro con niños detrás. De pronto vi abrirse la ventana y una mano sacar una bolsa y tirarla a la calle. Me puse furiosa y empecé a tocar bocina (siguiendo la directriz de Sila..jeje) y mi marido me dijo que no sacaba nada con eso. Quizá pensando lo mismo que me pusiste en otro comentario..jeje\nJeje, ¿tu marido temió que se bajara un mandulete del carro y te llenara la cara de dedos por haberle dado un mangue en público? Qué pena que así estén las cosas en la Isla.\nOye, pues no recuerdo ese mandato de Sila... ¿ella tenía una campaña que era "Tócale Bocina a la Basura" o algo así? ;-)\nRata: exactamente..Antes yo me atrevía a hacer cosas mientras guiaba que hoy día serían suicidas. Recuerdo una vez que me tocaron bocina porque me distraje un poco y apagué el carro y le grité "pásame por encima"! El otro se enfureció pero no hizo más nada. Hoy día no viviría para contarlo.\nUna variación del "pítale"..jeje\n¡Anda, Ivonne! ¡No te imaginaba de las personas que se bajaría del carro y diría lo de "pásame por encima"! :-) A la verdad que "del agua mansa líbreme Dios, que de la brava me libro yo". ;-)\n11 de junio de 2008, 8:31\nRata: "Mansa" nunca me ha descrito...jeje..\nJejeje... ¡ea! Pues procuraré nunca ir guiando detrás de ti, por si las moscas. ;-)


Histórica edificación de iglesia protestante canadiense a punto de perderse para siempre – El Globo News\nCANADÁ.- Una iglesia histórica de Ontario, en Canadá, está a la venta por solo un dólar. Considerado parte del patrimonio nacional, el templo de la iglesia anglicana St. Jude en Brantford fue construido en 1871. El interior, en estilo gótico victoriano, posee enormes murales que fueron pintados a mano en 1936.\nEl costo para la restauración de los murales asciende a 250 mil dólares, según el Brantford Expositor. Son representaciones de varios pasajes de los evangelios. Esta obra tiene una envergadura de 5 metros de ancho.\nRoy Rodríguez, corredor de bienes muebles en la región, dijo al diario CTV News que los propietarios decidieron ofrecer el templo por 1 dólar como una forma de generar interés en alguna otra denominación. “El mayor valor de la propiedad es el arte en el interior y su estructura”, explica el vendedor.\nVA A SUBASTA EL PRÓXIMO 12 DE JUNIO\nUn dólar es el valor mínimo. Sin embargo, si no están interesados, es posible que sea demolida y solo el terreno sea vendido. Se necesitará una autorización de la alcaldía para reformar el edificio para otros usos, como residencia o restaurante, tal como ha sido considerado.


La curiosidad mató al mono: FCF: Amenaza Inminente (I)\nOtra de las condiciones imprescindibles para aprobar la asignatura Física en la Ciencia Ficción, además de escribir aquí los artículos que podéis ver en la categoría, es realizar un relato corto de ciencia ficción y entregarlo antes de las vacaciones de Navidad. Lo terminé la semana pasada y tenía idea de colgarlo aquí, por si a alguien le apetece leerlo. Está claro que no soy ni seré escritor profesional, pero creo que el resultado final no ha quedado tan mal como podía caber esperar. Ya que son cinco páginas de relato (letra Arial a 10pt), lo voy a cortar en varios fragmentos que iré colgando poco a poco para que no se haga muy pesada la lectura.\nAmenaza Inminente. Parte I\nBrian llegó un miércoles a Nueva Baranda con la misma ilusión con la que recibió su regalo de cumpleaños al alcanzar la mayoría de edad, hacía ya diez años. Era la hipermotora ZX-300, el modelo que siempre había deseado. Desde que era niño había soñado en convertirse en piloto de bólidos sónicos, y su ZX-300, era el primer paso para ello. Aunque ya tenía más de una década de antigüedad, Brian siempre la tenía a punto, reponiendo las piezas viejas por otras nuevas y de mayor calidad. El taller era la mitad de su vida; las carreras en las que competía eran la otra.\nA Brian siempre le había fascinado la ciudad flotante de Nueva Baranda, de unos 20 millones de habitantes, y eso que viajaba bastante a menudo desde su ciudad: ahora sólo estaba a poco más de un millar de kilómetros de su casa, unas dos horas de viaje, cerca de lo que sus abuelos acostumbraban a llamar “las ruinas de Manhattan”, que ya llevaban varias décadas hundidas bajo las aguas del Atlántico. La paulatina subida del nivel del mar, y la superpoblación del planeta habían provocado que ciudades como Nueva Baranda surgieran de la nada para abastecer la necesidad de sobrevivir.\nPara cuando Brian hubo llegado a su hotel ya estaba empezando a anochecer. Guardó su hipermotora en el garaje del edificio, se dio un baño en la habitación, se vistió y salió del hotel dirección Flatron, la zona de la ciudad en la que pasar la mejor o la peor noche de tu vida sólo depende de una simple decisión. Brian ya se conocía todos los trucos para todo fuese bien, así que esquivó los lugares más conflictivos e intentó no llamar demasiado la atención. Finalmente entró en el Ragno, su local preferido de la zona.\n– ¡Mira quién vuelve por aquí, el señor Greed! – Le dijo el barman mientras Brian tomaba asiento junto a la barra –. ¿Lo de siempre?\n– No Steve, esta vez tomaré algo legal, que mañana compito en la carrera y debo estar sereno. ¿Está April en la ciudad? – Preguntó mientras le servían un refresco –. Hace meses que no la veo.\nApril era su amiga de la infancia, casi como la hermana que nunca tuvo. Se pasaban los días juntos, jugando y bromeando, y también tuvieron algún que otro escarceo amorosos siendo adolescentes. Pero al cumplir la mayoría de edad, April se fue a estudiar a la universidad de Nueva Baranda, algo que poco a poco les fue separando hasta perder el contacto casi totalmente.\n– Creo que sí, al menos eso me dijo Frank, pero ya sabes que cuando va bebido puede ver hasta ninfas de los bosques.\nBrian se desanimó cuando oyó decir eso a Steve, el barman. Realmente quería ver a April, desde que era un crío sentía algo por ella y no se la podía sacar de la cabeza con ninguna de las mujeres con las que había estado, ya fuese una relación seria o una aventura de una noche. Nadie le había llenado tanto como April, y aún añoraba poder rodearla con sus brazos y besarla como hacía quince años atrás.\n– Bueno, otra vez será. – Apuró de un trago lo que le quedaba de refresco, dejó el dinero sobre la barra y se dispuso a marchar del Ragno –. Cuídate, Steve.\n– ¡Igualmente, y suerte en la carrera! Intentaré ir a verte, aunque no te prometo nada.\nPero Brian ya no le oía, se había recluido en sus pensamientos, acordándose a cada paso que daba de April y de todo lo relacionado con ella mientras salía del local, cabizbajo. Cuando regresó al hotel no tenía ganas de más que de dormir.\nNo vale!! Yo ya lo lei entero!! xDD\nBueno, qué se le va a hacer, no puedes tener todo en esta vida :P\n20 de diciembre de 2008, 0:35\nNecesito que un estudiante de FCF me diga si lo siguiente es posible:\nCuando un meteorito se acerca a la Tierra, ¿es posible verlo las 24h del día? Es que pasa mucho en las películas... Y yo, que soy de letras me digo: pero si la Tierra gira sobre sí misma en 24h (y por ello el día y la noche), la parte de la Tierra que ve el meteorito a las 12 a.m., no podrá verlo a als 12 p.m., no¿?\nYa sé que tiene mucho que ver por dónde venga el meteorito y la distancia a la que esté peeeero... lo pensé y necesito que me lo resuelvan.\n20 de diciembre de 2008, 10:43\nClaro, eso es como con el Sol, siempre está ahí pero no lo ves las 24 horas del día. Pero un meteorito acercándose a la Tierra y que se vea siempre... como que da más "miedo" y dramatismo a la película :-P