Un niño de 13 años llama al 112 y salva la vida de su madre a quien el padre agredía\nniño de 13 años llama al 112 y salva la vida de su madre\nLa madre ha terminado hospitalizada y el padre en prisión, pero los funcionarios no saben que hacer todavía con el niño de 13 años\n10 de febrero de 2021, 18:47 Actualizado el 10 de febrero de 2021, 18:56\nEn los tiempos actuales se han realizado infinidad de movimientos y campañas para detener el maltrato en el hogar y la Violencia de género, pero lamentablemente aún falta mucho camino por recorrer. El lunes 8 de febrero un niño de 13 años llamó a emergencias para denunciar que su madre estaba siendo atacada por su padre. Durante la denuncia, el trabajador del 112 logró escuchar gritos, los cuales posteriormente fueron confirmados que provenían de la Mujer.\nCon solo 13 años, un niño consigue proteger a su madre, quien estaba siendo atacada en su domicilio\nEl suceso ocurrió el lunes alrededor de las 7:00 p.m., cuando el padre de la familia arremetió contra su mujer y madre del menor. La terrible situación se desencadenó en el domicilio de la familia, que se encuentra en el barrio El Restón de Valdemoro, en Madrid. Esta información y todo lo que se conoce del caso ha sido gracias al Jefe de Policía Local del municipio, Alberto Albacete.\nSegún la investigación policial, dentro del hogar comenzó una gran discusión entre la pareja, la cual se fue agravando hasta terminar con el padre presuntamente golpeando a su mujer. El hijo, de 13 años, se percató de la agresión física que sufría su madre en ese momento, así que llamó rápidamente al 112 para explicar el problema y conseguir ayuda lo antes posible.\nEl recepcionista que atendió la llamada fue capaz de escuchar gritos femeninos\nAlberto Albacete, el Jefe de la Policía, ha sido quien comentó la situación tan preocupante que vivió el recepcionista, que escuchó los gritos de la llamada. Por estas razones, casi de inmediato fue enviada una dotación de la policía, con la intención de intervenir en dicha escena y ayudar a los afectados.\nUna vez logró aclararse la situación, la policía procedió a detener al padre, quien aún se encontraba dentro de la residencia. Finalmente, la madre también necesitó abandonar el hogar, siendo trasladada a un hospital cercano, el Infanta Elena de Valdemoro.\nAlberto, como Jefe de Policía en Valdemoro, afirmó que ha presenciado varias veces denuncias por agresión y violencia de género, pero que esta clase de casos poseen una particularidad que los hace aún peores, ya que los menores también son víctimas.\nEl jefe de policía también comentó que estas “Son víctimas a las que nadie nunca nombra, a veces no sabemos qué hacer con el menor, la madre va al hospital, el padre al calabozo, pero ¿qué hacemos con el menor?”. También quiso comentar la suerte de que el menor, en este caso, conociera el funcionamiento básico de los servicios de emergencia, ya que la situación pudo haber llegado a empeorar si el niño no hubiera sabido utilizar el 112.\nConcluyen que no hubo errores de los agentes en la desaparición de Tomás Gimeno\nBlasting News recomienda La Fiscalía ve indicios de delito en el acceso al expediente de Rocío Carrasco El matrimonio más corto de la historia: duró tres minutos tras el humillante comentario de su marido La madre de Yéremi Vargas señala a 'El Rubio': 'si dice dónde está lo perdonaríamos' Una jueza retira la custodia de su hijo a una madre por vivir en 'la Galicia profunda' Finge tener cáncer de ovarios y logra estafar a casi 600 personas Denuncian el robo de 170 euros a un paciente ingresado por COVID-19 en Sevilla ‘Secret Story’ contabiliza de forma errónea las nominaciones y debe repetirlas Video El distanciamiento y la ausencia en el hogar, motivos de la ruptura entre Antonio y Olga Video


Reclaman jóvenes la falta de propuestas de los candidatos a la gubernatura – La Primerísima 92.7 FM :\nReclaman jóvenes la falta de propuestas de los candidatos a la gubernatura\nLos jóvenes han dejado de creer en la política, es por eso que en estas próximas elecciones de candidatos a la gubernatura y diputaciones locales, cerca del 70 por ciento no acudirá a las urnas electorales a ejercer el voto; Desconfianza y falta de propuestas de los mismos candidatos son dos principales causas del nulo ejercicio del voto, precisó Ana Yolimo García Rodríguez, Presidenta de Propósito Juvenil A.C en el Estado, durante su visita a esta ciudad.\n“Los jóvenes ya no creemos en la política, yo fui una de las personas que dejó de creer en la política porque hubo muchos proyectos que en su momento se querían llevar a cabo y no se pudieron respaldar, no hubo un apoyo y fue por ello que empecé a tocar puertas y decidir hacer esto aparte.\nPlaticando con jóvenes hay muchos que están desinteresados, otros están lastimados porque no los tomaron en cuanta con becas para poder estudiar. Veo complicado, creo que hace falta el que los candidatos se acerquen a los jóvenes, puedan extenderles la mano, darles a conocer sus propuestas”, dijo.\nEn una reunión sostenida con jóvenes del Movimiento juvenil Diocesano en la explanada de la casa del Apóstol, Hizo mención que el objetivo de la A.C. Propósito Juvenil, es incentivarlos a la realización de actividades para beneficio de la sociedad, así como de proyectos productivos apoyados por empresas privadas, que se han sumado a actividades desde reforestación, becas para jóvenes, encuentros deportivos, conferencias en temas diversos y el agrupamiento del sector juvenil para llevar alimentos a familias de escasos recursos y la recolección de ropa y víveres.\n“La asociación lleva alrededor de un año haciendo actividades, nuestro objetivo social es la labor asistencial, el poder apoyar a la sociedad en general, de alguna u otra manera tocando puertas de manera propia o de gobierno, o algunas gestiones con empresarios.\nEl sumar a los jóvenes para representarnos bien, que podamos ayudar a la gente, que no se nos tome en estas elecciones como chavos para llenar algún evento político, un bulto, sino que puedan reanimar el sentimiento de voluntad que tienen de poder ayudar a la gente”, citó.\nMencionó que Propósito Juvenil no depende de algún partido ni de algún programa asistencial y recordó a los jóvenes de lo importante que es el acudir a votar por el partido que más crean conveniente.\n“Nosotros como tal no dependemos de algún partido, todo es de manera propia haciendo gestiones con amigos empresarios. No podemos apartarnos del proceso que está ahorita pero lo tomamos como una opción a parte.\nQue ellos puedan votar por quien quieran pero si el poder participar en la elección, el poder estar en la toma de decisiones”, finalizó.\nSe manifiestan familiares de joven que murió en separos del cuartel San José, en Xalapa\nMariana candidata al PVEM emite su voto en la casilla 3338


Amigo Linden: Cambio Climático-El futuro.\nPor ser un efecto dramático de la destrucción de las selvas de suma importancia para el futuro del planeta, y en un futuro de no más de 10 a 20 años, voy a hacer una rápida referencia a lo que ocurre con la Antártida.\nAquí hay unos 13 millones de km2, 1300 millones de hectáreas, de hielo con un promedio de 3 Km de espesor. Jacque - Yves Costeau, el famoso oceanógrafo francés, calculó que cuando todo se hubiese deshelado, los mares habrían subido unos 40 m.\nVientos más fuertes y más calientes, resultado de la destrucción de las selvas, llegan ahora hacia el Polo Sur, empezando a deshelar esta enorme masa de hielo. Como hemos vista ya, las temperaturas medias en la Antártida ya han aumentado entre 2,3ºC y 4,5ºC, dependiendo de la fuente y el sitio, unos 4 - 7,5 veces más que el aumento de la temperatura media en el hemisferio norte.\nEl deshielo de esta masa de hielo tiene enormes consecuencias para las corrientes de los océanos, para las temperaturas y la salinidad del agua de los mares, para el plancton y los peces, etc.\nLos mares ya han subido mas de 20 cm. Cuando el mar sube, el peso sobre las placas tectónicas cambia, y eso crea terremotos.\nLos mares continuan subiendo, y los terremotos ocurren con más frecuencia y son más y más fuertes. Con una subida de solamente algunos 20 cm hemos ya tenido los tres terremotos más fuertes de la historia, con 9,2 en la escala de Richter.\nEl último, en Indonesia, llegó incluso a cambiar el eje de la Tierra un poco. Si se continúa destrozando las selvas como si no pasase nada, los vientos aumentarán en fuerza, serán más calientes, deshelarán más hielo más rápidamente. La mar subirá más y más rápidamente y provocará más terremotos más fuertes. Cambiarán no solamente el eje de la Tierra, sino que hasta podrán cambiar la órbita de la Tierra.\nRecuerda que en su historia geológica la Tierra ha tenido cambios mayores en su eje ya 4 veces, y ha cambiado su órbita 2 veces. Lo que puede ocurrir dos veces puede ocurrir una tercera.\nY el sistema solar tendrá un planeta muerto más, como Marte.\nPublicado por Constantino Carenado en 3:41\nEtiquetas: Cambio Climático, Cambio Climático El Futuro, Claes TG Linden, Ponencia


Seguridad en las clases de psicomotricidad | CEAC\nCeac » Blog » Educación » Seguridad en las clases de psicomotricidad\nLas clases de psicomotricidad, debido a su componente lúdico, son unas de las más estimulantes en prácticamente todas las etapas de la educación, y especialmente en educación infantil. Una sesión de psicomotricidad se diferencia del resto de clases por la cantidad y variedad de movimientos que conlleva. Saltar, correr, girar, rodar… son acciones que los niños y niñas realizaran con muchísimo agrado, y es por ello que para que esta práctica sea segura no debemos descuidar unas medidas de seguridad básicas.\nUna de las primeras sensaciones que experimentará el alumno con su llegada al aula de psicomotricidad será la calidez de ésta. Es importante que la temperatura del aula sea idónea, entre 20 y 22 grados centígrados según los expertos. Debido a que puede llegar a ser complicado controlarla de manera tan exhaustiva, debemos quedarnos con la idea que el cambio de temperatura entre el exterior del aula y el interior de esta no sea muy grande. Ventilar el espacio adecuadamente y una buena iluminación ayudarán a evitar también otro tipo de problemas.\nEs recomendable tener instalados espejos grandes en alguna de las paredes del aula de psicomotricidad. Son muy buenos aliados para trabajar con los pequeños diferentes aspectos como la lateralidad, la orientación espacial o el esquema corporal, entre otros. Pues bien, dichos espejos deben estar muy bien sujetos a la pared, sin posibles rendijas entre el espejo y la pared para evitar que se pueda hacer palanca con la mano o con cualquier otro objeto.\nSi en el aula tenemos columnas, sean éstas angulosas o no, deberían estar forradas de algún material acolchado y resistente. Con esta protección evitamos dolorosos impactos producidos por despistes. Si en el aula disponemos de mobiliario o de algún otro tipo de material con esquinas, también deberemos protegerlas para evitar golpes indeseados.\nExisten otras elecciones cotidianas que también nos ayudaran a que las clases sean más seguras:\nUna elección del material adecuada, con material adaptado a la edad de los alumnos con los que trabajamos, evitando piezas pequeñas o de materiales nocivos o demasiado duros.\nRopa adecuada para la práctica de la sesión. La ropa debe ser cómoda, y resistente a la superficie sobre la que se practica la actividad. De la misma manera, una buena elección del calzado puede evitar accidentes en los juegos; es habitual con la llegada del buen tiempo que algunos niños y niñas empiecen a utilizar sandalias o zapatillas sin sujeción, pudiendo producir estas un resbalón o una torcedura.\nAdemás de todas estas medidas de seguridad, deberemos prestar atención a otros aspectos dependiendo de la actividad que realicemos, como por ejemplo los posturales si realizamos volteretas o giros. De la misma manera, la intensidad con la que los alumnos participen en las actividades también marcará el grado de atención exigido.


Un Faro en la Tormenta: Apuntes de un Local de Divertimento Juvenil\n"Un Faro en la Tormenta". Apuntes de un Local de Divertimento Juvenil\nMaría Sol Bruno*\n*Universidad Nacional de Córdoba (UNC). Instituto de Humanidades (IDH). Becaria Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET). Email: mariasolbruno@yahoo.com.ar\nFecha de recepción del original: abril de 2015. Fecha de aceptación: septiembre de 2015.\nEn este artículo nos centramos en una locación: "Tonos y Toneles", un bar emblemático que funcionó desde 1976 hasta los años ';90 en la ciudad de Córdoba, Argentina. Este boliche se ubicaba en un barrio estudiantil de la ciudad, y formaba parte de un circuito juvenil asociado a ciertas sonoridades, consumos culturales y simpatías políticas cuyos cultores denominaron peñas. Hacemos foco en lo que acontecía en este espacio, nos preguntamos por los diferentes momentos y ritmos de las performances que allí se llevaban a cabo, sobre consumos de alimentos y bebidas, compañías, usos del espacio y modos de promoción. No perdemos de vista otros momentos de sociabilidad que se generaban desde el mismo local, ya sean actividades en otros espacios físicos o eventos vinculados a la vida personal de sus asistentes.\nPALABRAS CLAVE: Circuitos Juveniles; Música; Tiempo Libre.\nIn this article we pay attention in a location: "Tonos y Toneles", an emblematic bar that worked from 1976 to 90´s in Córdoba city, Argentina. This boliche was located in a student neighborhood of the city, and it was part of a youth circuit linked with some sounds, cultural consumptions and politics sympathies that some young called peñas. We focus in the activities of this place, consumption of drinks and foods, circle of friends, use of the spaces and promotions. We also see others sociability moments that were made in the local, like activities away of this bar or events linked with personal life of his assistants.\nKEY WORDS: Youth Circuits; Music; Free Time.\nEn el marco de nuestro proyecto doctoral1 nos ocupamos de una serie de espacios específicos destinados a la presentación de música en vivo durante las noches2 en la ciudad de Córdoba, Argentina. En este artículo en particular nos centramos en una locación: "Tonos y Toneles", un bar emblemático3 que funcionó desde 1976 hasta 1993. Este boliche se ubicaba en un barrio estudiantil de la ciudad, y formaba parte de un circuito juvenil asociado a ciertas sonoridades, consumos culturales y simpatías políticas cuyos cultores denominaron peñas. Hacemos foco en lo que acontecía en este espacio, nos preguntamos por los diferentes momentos y ritmos de las performances que allí se llevaban a cabo, sobre consumos de alimentos y bebidas, compañías, usos del espacio y modos de promoción. No perdemos de vista otros momentos de sociabilidad que se generaban desde el mismo local, ya sean actividades en otros espacios físicos o eventos vinculados a la vida personal de sus asistentes. Algunos interrogantes que guían nuestro trabajo son: ¿cuáles y cómo eran los "modos de estar" en este espacio? ¿Qué jóvenes se (re)hacían en la asistencia a Tonos y Toneles? ¿Cómo se relacionaba con otros circuitos de esparcimiento juveniles de la época? Asimismo, destacamos que no contamos con antecedentes sobre circuitos de esparcimientos nocturnos en la ciudad de Córdoba, específicamente a lo que refiere a nuestro campo de estudio. De tal modo, proponemos a este artículo como un ensayo a través del cual intentamos asomarnos a la descripción de una locación no abordada previamente y que requerirá de futuros estudios analíticos de mayor profundidad que serán desarrollados en nuestra tesis doctoral.\nEn nuestra investigación macro nos preocupamos por prácticas artísticas, principalmente musicales, que tuvieron lugar en la ciudad de Córdoba en la década de 1980, durante el agotamiento y descomposición del último régimen dictatorial (Quiroga, 2004) y primeros años de la institucionalización de la democracia. Centramos nuestra atención en jóvenes universitarios, que se constituyeron como públicos, artistas o personal de apoyo de un conjunto de sonoridades. Estas músicas plantean una dificultad de nominación ya que son clasificadas de diferente modo como rock, pop, punk, o jazz, o con otros términos como música contemporánea, progresiva o latinoamericana. Más allá de la aparente dispersión, planteamos como posibilidad la existencia de un(os) mundo(s) de arte (Becker, 2008), es decir de redes de cooperación que hicieron posible estas producciones artísticas y que se encontraban vinculadas de alguna manera a pesar de una disputa clasificatoria permanente que diferenciaba a unos jóvenes de otros4.\nA lo largo de nuestro trabajo de campo realizamos una serie de entrevistas en profundidad, biográficamente centradas, a un conjunto de personas que en el periodo que abordamos transitaban su década de veinte años, y que particularmente se vincularon a "Tonos y Toneles". Se trataba de jóvenes de sectores medios que cursaban estudios universitarios. Algunos eran artistas (músicos) o trabajaban en radios locales, otros simplemente públicos del local nocturno al cual nos referimos. También entrevistamos al principal gestor de este emprendimiento. Consideramos fuentes documentales, un libro escrito por este último, notas periodísticas especialmente señaladas por los informantes y la página de Facebook del local creada en el año 20105. El ingreso al campo se llevó a cabo en el año 2010. A partir de ese momento fuimos contactando entrevistados a través de la técnica ';bola de nieve' o a través de redes personales. El instrumento fue variando levemente a través del tiempo, pero todas fueron entrevistas no estructuradas, etnográficas. Las fuentes escritas se toman en sentido suplementario para constatar datos empíricos y completar el recuerdo de nuestros informantes, las fotografías se utilizan a modo ilustrativo.\nENTRE CASAS BAJAS. GUITARRAS, EMPANADAS Y VINO\n"(…) Tonos y Toneles fue una joya en la Córdoba bohemia y serenatera. Nació en una fecha clave para el destino de los músicos populares de nuestra ciudad: 16 de abril de 1976. Por lo que la peña se convirtió rápidamente en un escenario de resistencia para autores y compositores del folklore de la música de cuño latinoamericano."\n(La Voz del Interior, 27/08/1993)\nCorrían los años setenta en la ciudad de Córdoba. A la vera del río Suquía (río que atraviesa la ciudad de este a oeste), en un barrio colindante al centro, llamado Alberdi, se ubicaba el local que abordamos aquí. Tenía rasgos de una casa familiar, modesta, y de dimensiones medianas. Se localizaba al frente de una importante avenida (Santa Fe). Por esos años, como un síntoma del crecimiento urbano, el estado municipal emprendió obras de ensanchamiento de la avenida. Por tanto, en tiempos de inauguraciones, el local que protagoniza nuestro relato, se vio envuelto en medio de esas transformaciones urbanas y algunos de los adoquines de la calle pasarían a ser parte del patio de Tonos y Toneles. A pocos metros de las barrancas que desembocaban en el río y en las proximidades del Puente Santa Fe se situaban lo que se han dado en llamar villas miserias -;asentamientos urbanos precarios, habitados muchas veces por migrantes, personas desempleadas o con empleos en la economía informal-;. El boliche estaba muy cerca de aquello que algunas personas podían considerar una zona con algún rasgo de peligrosidad ligado a la marginalidad de quienes habitaban por allí. La casa, como una huella material incólume y a pesar del vertiginoso desarrollo inmobiliario de la ciudad, permanece allí, ahora rodeada de altos edificios.\nF1. y F2. Fachada Tonos y Toneles. Fuente: Facebook "Toni Ytoneles"\nUno de los protagonistas de este emprendimiento fue Néstor Edmundo "Tito" Acevedo (64 años). Si bien era oriundo de la provincia de Buenos Aires, tras una breve estadía por la ciudad de Rosario donde inició sus estudios en medicina, se radicó en Córdoba. Mientras cursaba sus estudios, paralelamente se dedicó a la escritura literaria, y formó parte del Frente Anti-imperialista de Artistas de Rosario. Desembocó en la ciudad de Córdoba unos años después, donde continuó su carrera universitaria en la Universidad Nacional de Córdoba (UNC). Gran parte de su asistencia a clases la llevaba a cabo en Barrio Alberdi, en el Hospital Nacional de Clínicas. En relación con su condición de escritor, llegado a esta ciudad Acevedo se contactó con un grupo denominado "Canto Popular", movimiento artístico que agrupó a diferentes conjuntos musicales y solistas6. Mientras estudiaba, tenía un trabajo en la cooperativa argentina de productores lecheros, Sancor. También llevaba a cabo una actividad de militancia en lo que él mismo denominó grupos duros del peronismo. En cuanto a su situación sentimental, para entonces Acevedo ya se encontraba casado.\nTonos y Toneles se ancló en Barrio Alberdi, un barrio poblado de jóvenes, estudiantes universitarios y artistas. La casa era alquilada. Acevedo había vivido en la zona, transitado tanto el "Clínicas" -;el barrio se identificaba por el hospital y en la jerga popular es denominado barrio Clínicas-;, que le permitió conocer a los guitarreros del lugar. Por otra parte, Acevedo también planteó que su proximidad con personas que frecuentaban las peñas de Córdoba se había dado en la asistencia reincidente a boliches anteriores a Tonos, como Cascote y Cañón Cruzado7. En relación a esto nos interesa subrayar la importancia de tener una trayectoria previa en los mundos de la noche para luego imaginar un local propio. Asimismo, la peña que aquí nos convoca fue en gran parte responsabilidad de Acevedo pero requirió de una red de colaboración para hacer esto posible. Aquellos vínculos cooperativos fueron construidos a través del tiempo en la trayectoria del propio informante, como en el desenvolvimiento de las noches que siguieron la apertura del local. Se fueron haciendo presentes colaboradores y redes de sociabilidad que resultaron cruciales para la vida nocturna de aquel comercio.\nTonos y Toneles abrió sus puertas el 16 de abril de 1976, a pocas semanas del último golpe militar. Iniciada una serie de políticas represivas por parte del gobierno dictatorial, como la prohibición de actividades políticas y sindicales, la vigilancia de reuniones y concentraciones de grupos de personas, entre otras; se modificaron una serie de conductas sociales, más aún si consideramos que la política represiva tuvo una especial incidencia hacia los jóvenes. Toda esta serie de transformaciones y su influencia en la vida cotidiana de las personas, Pilar Calveiro (2008) las denomina como "poder concentracionario". A través de este concepto la autora nos llama la atención no sólo sobre el control de todo aquello que a juicio de la dictadura resultara ';sospechoso', sino cómo se operó sobre la subjetividad para no despertar deseos de querer ver o saber sobre lo que acontecía con el terrorismo estatal en curso. En este contexto, Acevedo como varios de sus compañeros y amigos, disminuyó su actividad de militancia. Muchos debieron irse del país, o si bien se quedaron en la ciudad se produjo una dispersión, un desbande. Estos jóvenes dejaron de encontrarse en ciertos espacios comunes, como las peñas durante las noches. En este marco Acevedo proyectó una nueva peña para reunir, otra vez, a las personas desagregadas por el terror y miedo a los controles militares. Así como los prisioneros de los campos de concentración que aprendieron a mirar por debajo de las capuchas, estos jóvenes fueron parte de esos resquicios que encontró la sociedad para ';refugiarse'y';resistir' al poder concentracionario, el arte fue una forma de ';reestructurarse' y ';sobrevivir'(Calveiro, 2008).\nConcebido el proyecto fue menester poner manos a la obra. Como nos señala Becker (2008) con los mundos de arte, para que una obra artística pueda llegar a buen puerto es necesario la idea pero también los recursos, tanto materiales como humanos. En el caso que nos ocupa, Acevedo no disponía de capital económico, para ello se asoció con otras personas que no fueron precisamente empresarios de la noche. Sus socios, financistas de su peña, fueron: un vendedor de autos, luego un albañil y un abogado, Néstor Carnicero. Finalmente un transeúnte, que paseaba a su perro recurrentemente por las veredas de Tonos, se sumó al equipo conformado por Acevedo y Carnicero. Se trataba de Alfredo García, quien ocasionalmente ofreció su ayuda y luego se incorporó al equipo de trabajo. En 1982 Acevedo abandonó el negocio, quedaron Carnicero y García. Carnicero luego desistió y quien cerró las puertas de Tonos el 28 de agosto de 1993 (LVI, 27/08/1993) fue el último en llegar.\nTonos y Toneles no se destacaba como una edificación especialmente diseñada para el esparcimiento nocturno, sino que era similar a las casas del barrio que la rodeaban. Su capacidad variaba entre ochenta a cien personas. Había un patio con una parrilla y una higuera, que en un momento sus gestores decidieron techar para agrandar el espacio. El árbol sufrió las consecuencias de las refacciones, alteró su ciclo biológico y era desobediente a los cambios estacionales. En lo que refiere a la decoración los entrevistados coincidieron en señalar la ausencia de elementos especialmente pensados para el lugar. Acevedo planteó que para eso no había dinero. Lo que adornaba las paredes podía ser algún afiche de Cecilia Todd8, una rueda de carreta o accesorios de cueros, elementos que nos retrotraen a una estética de ';campo' y ';tradicionalista' ligada al folklore. Por otro lado las paredes también estaban adornadas por unos caballos que un artista plástico del medio local, Edgardo Moreno Ulloa, dibujaba con un carbón del asador9. Luego de la partida de Acevedo, García diseñó un fondo de escenario con uno de sus clientes asiduos, un historietista y dibujante apodado Crist (Cristóbal Reynoso). Una de nuestras entrevistadas definió esta estética como: "(…) la onda Tonos con esos cuadros, sandinistas, ¿viste? Que tenía así una estética muy setentista, muy de militancia" (Entrevista a Soledad, estudiante universitaria, 44 años, 2013).\nTonos, como otras peñas frecuentada por estos jóvenes, tenía escasa iluminación ambiente. Las instalaciones tenían un aire un tanto precario y no faltaban problemas técnicos como el fallo de las luces por algún cable que se quemaba en el mismo trascurrir de la noche. Así, los ';efectos especiales' del lugar se limitaban a la luz focal sobre el escenario o quizás alguna inventiva casera de momento realizada por el ingenio de sus dueños como por ejemplo: "(...) cada vez que cantábamos Maderita, él [Alfredo García] tiraba papeles a la chimenea y quedaba solo la chimenea a full en el final, la gente alucinaba, no porque cantáramos bien, sino por el clima que inventaba el loco..." (Pocho González, Facebook Tonos Ytoneles, 6/11/2010). Mientras los boliches bailables de la zona norte de la ciudad tenían bola de espejo y luces de colores, Tonos ofrecía una iluminaria más artesanal donde predominaban los tonos terrosos y el color de la madera.\nF3. Interior de Tonos y Toneles. Fuente: Facebook Tonos Ytoneles\nF4. Interior de Tonos y Toneles, caballo dibujado por Moreno Ulloa sobre una de las paredes del local. Fuente: Facebook Tonos Ytoneles\nEl lugar estaba poblado de mesas, con mantel de hule o de papel. Para sentarse estaban los barriles, es decir los toneles. El vino, de ';damajuana' y de poca calidad, se servía en vasos de plástico, y dada la precariedad de esas mesas y sillas había que tener precauciones para no voltearlos. Para comer la única opción era empanadas hechas por los dueños del local y, avanzados los años las compradas en otro lado. Según varios testimonios, éstas no escatimaban en grasa. Fuera del local, Tonos tenía su propio cuidador de autos, un hombre que habitaba una de las villas miserias cercanas al local, que debía movilizarse con muletas por un accidente que le había llevado a perder una de sus piernas.\nF5. Fotografía interior de Tonos y Toneles. Fuente: Facebook Tonos Ytoneles\nPara completar esta primera aproximación al local, intentamos dar algunas pistas sobre sus públicos. Aunque resulta una tarea dificultosa por la difusión y movimiento permanente de las personas por los circuitos nocturnos, recolectamos algunos calificativos en nuestro trabajo de campo que nos ayudan a darnos una idea sobre quienes encontraban aquí un espacio para su diversión y esparcimiento durante las noches. El diario La Voz del Interior (LVI, 28/10/2007) en una nota rememorativa del espacio, plantea que a Tonos asistían "(…) jóvenes de clase media, generalmente cultos o que pasaban por tales".Muchos eran estudiantes, algunos vivían en el mismo barrio. También acudían poetas y artistas. En general no disponían de mucho dinero para gastar en la noche, como quizás otros jóvenes calificados por nuestros entrevistados como chetos quienes eran asiduos asistentes a boliches bailables, habitaban barrios residenciales de la ciudad, disponían de movilidad propia y viajaban al extranjero frecuentemente. Muchos de los habitúes de Tonos eran de otras provincias y habían venido a estudiar a Córdoba. Según Acevedo, el público de Tonos era de clase media progresista. Aquí no sólo se incluye la clase, en la cual nuestras fuentes y entrevistas señalan una adscripción a los sectores medios, sino también a su inclinación política. En este sentido, nuestros informantes destacaron la fuerte presencia de militantes -;jóvenes con una activa participación en organizaciones y partidos políticos-;, en su mayoría simpatizantes del peronismo10. Fue recurrente en los testimonios significar a Tonos como un lugar de resistencia. Si bien en este espacio se reunían personas con ideas políticas similares y que se oponían al estado dictatorial, el local comercial no era un espacio para la militancia política, sino que, como veremos más en detalle en el próximo apartado, las personas se encontraban a tomar bebidas alcohólicas y escuchar algún conjunto musical de su agrado. Pero asistir a esta peña, donde los jóvenes se reconocían en sintonía política, significaba para ellos algún tipo de potencial peligro ante los controles de las fuerzas de represión, lo que en nuestras conversaciones fue definido como resistencia.\nLos públicos también podían constituirse de periodistas que en esos momentos trabajaban en la prensa escrita o en la radio. Por ejemplo, citamos el caso de un egresado de Ciencias de la Información de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC), quien había militado en la Juventud Universitaria Peronista (JUP) durante su formación, y que trabajaba en Servicios de Radio y Televisión de la UNC. Este periodista llevaba adelante un programa de radio cuyo público se compartía con este local nocturno. Esta situación nos señala la existencia de redes y vinculaciones entre los mundos de la noche y el mundo radial. Así, cómo hemos trabajado en otros escritos (Bruno, 2014) quienes eran asiduos asistentes a locales de este tipo, tenían a su vez participación como consumidores de otros productos culturales. No perdemos de vista que nuestro disparador es el consumo de la música, desde la cual se nos abre un abanico de posibilidades que nos invita a pensar en trayectorias de jóvenes y las vinculaciones con redes de militancia política, de cultura, diversión y ocio.\n"Nosotros éramos de la peña bucólica, de escuchar, silencio, nadie hablaba. (…) ahora en las peñas se baila, antes bailar para nosotros hasta parecía una actitud burguesa" (Entrevista con Acevedo, 2013)\nEn Tonos y Toneles era habitual que se presentaran conjuntos musicales o solistas. Sin embargo lo que hizo emblemático a este espacio fue lo que se denominó peña libre, la cual tenía lugar los días viernes y sábados. Aquellas guitarreadas también se repetían en casas particulares y, como señala Pujol (2011b) para el caso de Buenos Aires, constituyeron una práctica que se remontaba a la década de 1960 con el furor del folklore y quizá, para el caso de Córdoba, a una tradición más antigua que se conecta con la vida universitaria de jóvenes de provincias del norte argentino y la bohemia local. El boliche ponía a disposición una guitarra que circulaba entre los asistentes, y así de mano en mano se negociaban los turnos de los cantores.\nLa convocatoria en ascenso dio a sus gestores confianza para programar espectáculos en vivo, lo cual requería una entrada paga para el ingreso. Tonos comenzó a abrir los días jueves, los viernes y sábados se reservaban para la peña libre, aunque en algunas noches se presentaba algún artista más temprano y se daba lugar, luego, a la guitarreada. Cómo nos sugiere Becker (2008), los mundos de arte se propician así mismos ciertos sistemas de distribución que permiten a los artistas difundir su trabajo. En este proceso de difusión, actúan intermediarios, en nuestro caso fue Acevedo quien se destacó como tal dado su incidencia en el diseño de la cartelera del local. Así también señalamos que aquella selección no sólo correspondía a criterios estéticos sino a la construcción de redes y vínculos con algunos artistas y representantes de éstos. A través del tiempo y de las personas, alrededor de Tonos se fue conformando una red de relaciones atravesadas por la confianza y recomendaciones que permitió al local ofrecer propuestas artísticas y a sus productores una fuente laboral.\nTonos y Toneles, como otras peñas contemporáneas de la época (la Nueva Trova o el Carrillón11) ofrecía en sus carteleras músicas de folklore. Incluía artistas como Gustavo Leguizamón, Teresa Parodi, Dino Saluzzi, Antonio Tarragós, el Dúo Salteño o algunos grupos locales como Quetral, el Dúo Antar o Vamos a Andar. En el folklore de la época, los jóvenes que investigamos, incluían a artistas con cierto compromiso político que se traducía en las poéticas de sus letras, y que se remontaban a la década de 1960, muchos de estos folkloristas pertenecieron a lo que se denominó Nuevo Cancionero12.\nEstas sonoridades seguían una línea de canto popular cuyos orígenes se situaban en las provincias de nuestro país como Santiago del Estero, La Rioja, Mendoza o Salta. Así, las regiones ofrecían ritmos populares típicos y tradicionales que se reactualizaban en locaciones comerciales como Tonos y Toneles u otras peñas. El folklore incluía la reivindicación de lo local, a diferencia del rock cuyas raíces estaban fuera de las fronteras nacionales. Para muchos de nuestros entrevistados el rock no podía convivir con el folklore, incluso aquella música de raíces foráneas podía ser calificada de imperialista. Sin embargo, nuestros informantes plantearon que aquello calificado como folklórico englobaba también lo que se denominaba música popular latinoamericana: "No era del folklore de ahora, tampoco era la chacarera de ahora, digamos no… algunas cuestiones, ritmos latinoamericanos" (Entrevista con Martin, estudiante universitario, 51 años, 2013).\nEn esa batea más amplia se incluían artistas de países de Latino América, principalmente de Chile, Cuba, Uruguay o Brasil. Así entrarían artistas como Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Los Jaivas o Quilapayun. Los artistas que se presentaban en Tonos, así como sus públicos, tenían este tipo de referentes.\nEste conjunto de sonoridades tuvieron una estrecha vinculación con la vida universitaria y la militancia estudiantil. Los públicos se nutrían de este estrato de jóvenes, las propias organizaciones universitarias armaban eventos con grupos de estas músicas latinoamericanas y no con grupos de rock. Quienes se encontraban dentro de este abanico estilístico también podían ser etiquetados como psicobolches. Incluso, este compromiso político se tradujo en una mayor represión y censura, directamente realizada por el gobierno militar durante los setenta y primeros años de los ochenta, una cuestión que entendemos pudo haber conducido a nuestros entrevistados a asociar a Tonos como un espacio de resistencia.\nAunque Tonos y Toneles es definido como una peña y vinculado al folklore latinoamericano, también se presentaron artistas del emergente rock nacional: "mucho folklore pero también rock. Yo me acuerdo que la primera vez que fui tocaba Litto Nebbia (…). Yo conocí Tonos y Toneles yendo a escuchar a los rockeros" (Entrevista con Ernesto, estudiante universitario, 51 años, 2013).\nCon el correr del tiempo, y con un número creciente de públicos, la peña comenzó abrir sus puertas todas las noches y amplió su abanico de ofertas musicales. Se realizaron periódicamente ciclos de jazz, de tango, de poetas. Este local fue sede de diferentes estilos sonoros que incluyeron también la salsa, el heavy metal, la música contemporánea, el rock o el folklore. Se presentaban artistas locales, como de otras provincias.\nF6. Folleto difusión. Fuente: Facebook Tonos Ytoneles\nA partir de estos datos empíricos podemos observar que las carteleras sonoras de Tonos no se definían meramente por un criterio estilístico. Detectamos que en el local comercial se presentaron conjuntos de folklore, rock y jazz. Lo distintivo más bien estaría dado por una especie de frontera moral que diferenciaría ciertos circuitos juveniles entre ellos. En la peña que abordamos aquí, las sonoridades que podían ser admitidas debían cumplir ciertos estándares de calidad y contenido. Ciertas sonoridades eran consideradas ';buenas' o ';malas', por lo cual estos jóvenes construían una frontera ideológica y emocional a partir de una distinción cultural específica (Fassin, 2008). Con el término calidad se calificaba a ciertas sonoridades que incluían armonías y arreglos musicales complejos que demandaban cierta maestría en la ejecución de los instrumentos musicales, letras de contenido social y político de tono crítico, el cultivo de una poética que excluía la rima consonante, las metáforas previsibles y las referencias picarescas.\nLa calidad muchas veces se asociaba con la falta de éxito comercial. Los productos masivos y de moda eran considerados comerciales por su alta difusión. Esos consumos pertenecían a otro circuito juvenil calificado bajo el término de chetos por nuestros informantes. Para nuestros nativos los chetos no tendrían compromiso y no pensaban y discutían, como ellos, a partir de sonoridades que no transaban con el sistema. Esas representaciones reactualizaban el mito romántico del artista incomprendido y fracasado que se negaba a transar o zafar, es decir llegar a un acuerdo con el sistema, como abocarse a la producción de música de consumo masivo. En palabras de uno de los dueños de Tonos: "se trata de un público que hay que darle aquello que lo haga pensar y discutir. No va a escuchar musiquita y los ritmos de moda" (Carnicero en LVI, s/f). De esta manera Tonos y Toneles es significado como un refugio para escuchar músicas no comerciales y que se asociaba con ciertos principios morales/políticos de sus cultores.\nOtra característica del local, que también hacía a su dimensión de lo alternativo a las grandes industrias culturales de producción masiva, refería a la autogestión. Así, aunque la producción deviniera desprolija, resultaba importante que sea por fuera de lo que muchos de estos jóvenes calificaban como el sistema. El sistema de distribución no contemplaba los espacios comerciales y masivos de la radio o la televisión, sino que más bien se realizada a través de redes de personas conocidas. Los medios de difusión fueron definidos como artesanales, incluían folletería y afiches un tanto precarios que no tenían demasiado diseño gráfico ni una amplia distribución. Otro modo de promoción se efectuaba mediante un programa radial realizado por un habitúe del lugar, y amigo de Acevedo.\nF7. Dorso e interior programación mensual. Mes de mayo, año s/d. Facebook Tonos Y toneles\nOtra particularidad del espacio era el poco control que tenían sus dueños sobres las ventas. Se concedía ';fiado' o a cuenta y no había un registro minucioso: "…si, éramos muy desordenados, muy desordenados, absolutamente muy desordenados, no había control de nada. Yo me acuerdo, una noche vendimos doscientos cincuenta litros de vino y quinientas empanadas, era una fortuna de guita [dinero]. Yo no tenía… había meses que no llegaba a fin de mes. Pero, un desastre, era muy, se bancaba [no se le cobraba por sus consumos] a mucha gente, todo mal. Pero bueno, éramos muy jóvenes, a lo mejor por eso escribió toda una historia el boliche ese, si hubiese sido más prolijito hubiésemos andado en auto todos, cosa que ni soñábamos" (Entrevista con Acevedo)\nEsta forma de pensar las ventas de los productos que allí se consumían se encuentran en sintonía con aquella concepción de lo alternativo en lo que refiere a las carteleras musicales ofrecidas por sus dueños. Aquí entra de nuevo la cuestión de la desprolijidad y el desorden como característica importante del local comercial. Como Tonos se definía por fuera de los circuitos comerciales cuyo principal fin era la ganancia de dinero al menor costo, fue importante para nuestro informante hacernos saber que a ellos no les interesaba ganar dinero. Así, surge nuevamente como constitutivo de una frontera moral que lo diferenciaría del mundo de los chetos, dado que para ellos, como muchos de nuestros entrevistados nos destacaron, era fundamental anteponer al deseo propio el amor como motor de sus acciones13. El desinterés por las ventas en la propia noche también ';hacía' la diferencia con otros circuitos nocturnos.\nTonos fue definido como una peña para escuchar. Nuestros entrevistados nos plantearon que una vez en el local, la práctica recurrente era acomodarse en las mesas, sentarse y compartir conversaciones con allegados. Cuando tocaba algún artista hacían silencio. Quienes asistían permanecían relativamente quietos en sus sillas/toneles, las músicas no eran bailadas. Como la "cultura rock"(Vila, 1987) se reivindicaba una actividad mental/intelectual/espiritual en desmedro de la corporalidad, el baile y el movimiento (Laboureau y Lucena, 2013). La dinámica aceptable en los recitales era una ';audición cerebral': permanencia en una silla, sentado y sin efectuar grandes movimientos corporales. El baile se asociaba con otro mundo de la noche que era caratulado de cheto, burgués, paqueto, comercial, complaciente (Pujol, 2011a y 2011b). Para los asistentes de Tonos, los que bailaban eran quienes frecuentaban lugares como Keops o Longchamps, boliches bailables con otras estéticas y consumos. Sin embargo la seducción y la conquista erótica era posible sin poner el cuerpo en movimiento a través del baile. En Tonos las personas podían concretar un noviazgo, aunque quizás las relaciones se continuaran en otros espacios, o vinieran con anterioridad.\nEsta distribución de las técnicas corporales, entre la escucha y el baile, respondía a ciertas identificaciones de los jóvenes a partir de un consumo de circuitos nocturnos diferenciados. Aunque estas derivas resultaban móviles y relacionales, pudimos observar que quienes se apropiaban de la música a partir de la escucha adscribían a la tendencia intelectualista de considerar la praxis corporal secundaria de la verbal (Jackson, 2011). Quienes ';escuchaban' privilegiaban la contemplación silenciosa de la música, la ';calidad' de la ejecución en vivo, la quietud frente al hecho estético. A esos gustos y performances se asociaban determinados valores que, desde la posición de los sujetos, los distinguía como políticamente comprometidos y participantes en el proceso democrático. Mientras tanto, el baile y en especial el boliche fueron considerados prácticas y espacios banales incapaces de generar alguna productividad política. De acuerdo con la perspectiva de los entrevistados quienes bailaban, los y las chetas,eran conformistas con el ';sistema' y por tanto incapaces de generar disrupciones.\nEn relación a esto, destacamos la vinculación que el local planteaba con cierta mirada política. Estas sonoridades y "formas de estar" (Blázquez, 2002) en la noche se correspondían con un perfil de jóvenes que eran parte de un circuito nocturno, que además de Tonos y Toneles, incluía otros espacios, como peñas o recitales. Tal como ya enunciamos en la descripción de los públicos, muchos tenían vínculos y participaciones políticas, lo cual propiciaba que en este local se tematizara y contribuyera a la producción política. Tonos y Toneles: "era un lugar donde se hablaba de política se discutía política, se escuchaban canciones, se hablaban de los temas de la actualidad. Terminábamos en cana cada 15 días, había razzia e íbamos todos en fila para el cabildo. (…) y en realidad era… reuniones ahí, se charlaba de política, no se hacía política. No era un partido, no era nada, era un bar, una peña" (Entrevista con Jorge, periodista y público, 59 años, 2014).\nTal como nos introduce este fragmento de entrevista, Tonos y Toneles no fue ajeno a los controles de las fuerzas de seguridad que el estado dictatorial efectuaba. Pujol (2011a), refiriéndose al naciente rock nacional, nos llama la atención sobre la importancia del recital y por tanto la presencia de los públicos en el mundo de la música popular. Para la política dictatorial el contenido de las canciones no fue tan prioritario como los controles en los recitales. En esa necesidad de hacerse público el rock asumía su riesgo, en la performance en vivo existían fuertes controles de las fuerzas de seguridad que terminaban con la detención de algún grupo de jóvenes. Por otro lado, recordemos que las grandes concentraciones de personas eran motivo de preocupación de los militares. En sintonía con lo que sucedía en el mundo del rock, y considerando que en Tonos y Toneles también se presentaban artistas de este género, el local que nos ocupa fue blanco de este tipo de controles. Acevedo, en su libro (1996), hizo un inventario de aquellas razzias. Según este registro hubo doce allanamientos de la policía de la provincia de Córdoba, tres de la federal, dos del comando radioeléctrico, cuatro de la fuerza aérea y dos del ejército. El operativo consistía en ingresar al local y llevar a las personas detenidas. Según a quien correspondiera el allanamiento podían ser trasladados a alguna comisaría o al cabildo de la ciudad. Las personas eran demoradas una noche, o quizás más. En palabra de uno de nuestros informantes: "(…) pero tuvimos muchísima suerte, la verdad que muchísima suerte porque en una de las veces, que inclusive estaba Tito también, que me tocó con él. Estuvimos en el d2 [departamento de informaciones de la policía provincial]. Ahí estuvimos, y no sé porque al otro día salimos. Porque nos habrán visto pinta de borrachos, y porque en realidad iban a hinchar las bolas [molestar] ahí. Porque suponían que había actividades subversivas" (Entrevista con Jorge, periodista y público, 59 años, 2014).\nAcevedo asegura en aquel libro que una forma de evadirse de la detención era a través de la entrega de dinero. Un modo que se hizo habitual fue la concesión de vino y empanadas cada noche a los policías de turno. Con el tiempo la relación de confianza fue tal que uno de los policías avisaba con anterioridad sobre el allanamiento, lo que permitía que personas que estuvieran allí y corrieran más riesgos en la detención, pudieran retirarse. Según Acevedo nunca se anotició que alguien hubiera sido detenido en el boliche y luego desaparecido, o destinado a algún centro de detención clandestina.\nPor otra parte también había un control ejercido por la dirección de espectáculos públicos de la municipalidad de Córdoba. Era habitual que el local fuera multado, clausurado e incluso sufriera amenazas por parte de inspectores. Acevedo asegura que había casos en los cuales el personal tenía vínculos con las fuerzas de seguridad, y que incluso se continuaron finalizada la dictadura militar.\nMÁS ALLÁ DE LOS MUROS DEL BOLICHE\nTonos y Toneles iba más allá de un espacio concreto y el tiempo de la noche, podía trasladarse hacia otras locaciones físicas o hacia otros tiempos, incluso al presente de quienes fueron parte de aquella peña. Cada vez que era un aniversario de la inauguración del local, se organizaba un evento especial en algún espacio más amplio como en Audax Córdoba, Unión y Fratellanza, o el Club Hindú. Contaba con un locutor, Miguel Ángel Gutierrez o Aldo Guizzardi, y varios números artísticos que habían tenido lugar durante el año. Tenían un formato de recital, con acceso mercantilizado. Las personas se disponían en sillas, había un buffet donde podía consumirse vino, empanadas y tamales; y tal como sucedía en las noches de Tonos las músicas no se bailaban.\nF8. Folleto difusión aniversario. Fuente: Facebook Tonos y toneles\nEl verano de 1977, Acevedo, junto a Oscar Ferrero y Juan Arcos, tomaron la iniciativa de abrir una sucursal del boliche en Mina Clavero -;localidad turística ubicada al interior de la provincia-;. Sin embargo el negocio no funcionó y debieron emprender la vuelta a las tórridas noches citadinas, con mayores deudas de las contraídas. Si bien este hecho merece análisis más profundos nos invita a reflexionar sobre la posibilidad que dicho local sea tercerizado o funcionara a través de franquicias. Volvemos a lo que nuestros entrevistados y fuentes documentales nos advierten sobre no poner por encima de sus intereses la ganancia comercial. Si Tonos se convertía en una marca masiva perdería parte de su ';esencia', dado que pertenecía al circuito de lo alternativo. Así, ciertas características a las cuales hicimos referencias, debían mantenerse para que el propio espacio no deviniera dentro del sistema y de lo que se denominaba el circuito mainstream de grandes medios masivos. La autogestión, desprolijidad y el desinterés por la ganancia comercial eran características importantes para mantener esa frontera que los diferenciaba con otros mundos de arte o de la noche.\nCon el trascurrir del tiempo Tonos y Toneles tuvo un espacio radial en la frecuencia modulada. Este programa era conducido por un periodista amigo de la casa, Aldo Guizzardi, se llamaba "Tonos en estéreo" o "Tonos en FM" (Acevedo les da nombre diferente según se trate de su libro o la entrevista que tuvimos con él). El programa se emitía los sábados a la tarde, se pasaba música que sonaba en el local, se hacían notas y anunciaban futuros espectáculos. Se emitía por la FM de los Servicios de Radio y Televisión de la UNC.\nLos muchachos de Tonos y Toneles también jugaban al fútbol, tenían un equipo del boliche, un horario y día semanal. Los sábados por la tarde, artistas, públicos y personal de apoyo salían a la cancha a transpirar la camiseta.\nF9. Equipo de fútbol de Tonos y Toneles. Fuente: Facebook Tonos Y toneles\nTonos también tuvo una vinculación con el Festival de la Falda14. Su organizador, Mario Luna, solía acudir al boliche. El nexo entre Acevedo y él fue Guizzardi, ellos fueron compañeros de trabajo en la radio. Acevedo fue quien coordinó, durante las primeras ediciones del festival, a los artistas cordobeses, y para definir quiénes actuarían hicieron una selección en su peña.\nPor otra parte, en Tonos y Toneles también se hacían eventos privados, como cumpleaños y casamientos. Además sirvió como un espacio de ensayo de algunas bandas de Córdoba, o como lugar de encuentro entre los artistas para la formación de sus grupos.\nEstas cuestiones nos hablan de cómo las redes de sociabilidad se expandían por fuera de las noches, y de cómo la experiencia de devenir público de un local podía implicar otro tipo de prácticas. De esta manera vemos ciertas acciones de camaradería, algunas especialmente masculinas como los partidos de fútbol. Así también, a partir de estas prácticas ligadas al local comercial que abordamos tenemos pistas sobre la conformación de algunas redes sociales que hacían que ciertos jóvenes se encontraran en espacios específicos y que confirman nuestra hipótesis de trabajo sobre la posible conformación de un mundo de arte asociado con el consumo de un grupo de sonoridades. Vemos que quienes asistían a esta peña podían frecuentar sus aniversarios en otros espacios donde habitualmente iban a recitales, podían devenir oyentes de ciertos programas radiales o asistir a eventos ligados al rock o lo que se denominaba música progresiva. A partir de estos datos también podemos intuir algo sobre la importancia de este espacio de ocio en las vidas privadas de sus asistentes. Tonos y Toneles era un espacio que podía inspirar a las personas celebrar allí acontecimientos importantes como bodas y cumpleaños15.\n"yo me acuerdo esas noches, ese invierno del 77. Terrible. Pero era jodido, ahí era jodido. Adentro me acuerdo que tocaba Litto [Nebbia], tocábamos nosotros, tocaba gente del folklore. (…) En la puerta había que tener como cierta… porque la noche estaba… pesada. No sé si éramos conscientes del peligro en que estábamos, pero… entonces el Tito, era divino porque… yo le digo, era un faro en la tormenta Tonos y Toneles en esa época". (Entrevista con músico, 56 años, 2014)\nA lo largo de este artículo centramos nuestra atención en un local de divertimento nocturno, que consideramos requerirá nuevas re-visitas para futuras pesquisas. Comenzamos este recorrido situándonos en el espacio donde la locación funcionó y dimos algunas pistas sobre sus alrededores y la trayectoria de su principal gestor. Intentamos destacar algunas redes personales, su condición de estudiante universitario y militancia política, vínculos con la bohemia local y de cómo se fueron generando ciertos contactos a lo largo del tiempo para que la peña pudiera prolongar su funcionamiento.\nTambién nos ocupamos de la descripción física del local, de su decoración y mobiliario, dado que creemos importante dichas cuestiones para nuestra tarea etnográfica que, por tratarse del pasado no puede más que realizarse a través de huellas en el presente. A través de estos elementos intentamos abordar cómo se construía la estética de esta peña, propusimos una serie de fotografías para ayudar(nos) al lector a tomar contacto con aquella materialidad del pasado.\nComo parte de la descripción de Tonos nos asomamos a lo que pudimos reconstruir como las noches de la peña. Abordamos los espectáculos que se ofrecían, como las posibilidades de la peña libre. También nos ocupamos de definir aquellas sonoridades que tenían lugar en este espacio, donde se buscaba un estilo propio que no se limitaba a un género musical específico, aunque la música folklórica latinoamericana era distintiva. Las sonoridades admitidas como deseables en Tonos y Toneles debían cumplir ciertos estándares de calidad y contenido, lo cual daba cuenta de una frontera moral y política realizada por los jóvenes que estudiamos. Las sonoridades que aquí se celebraban eran músicas para pensar y reflexionar. A los asistentes de Tonos les tocaba la escucha frente a la experiencia de la música, mientras otro grupo de jóvenes se encargaba de la danza. Esta separación de técnicas corporales (Mauss, 1979 ) se vincularon también a valores y moralidades específicas relacionadas con un posicionamiento político. En tal sentido creemos que esta potencial relación entre género musical, entre la estética y ética (Frith, 2014 ), requiere de futuras indagaciones más profundas.\nTambién, intentamos aproximarnos a la definición de lo alternativo. No sólo las músicas que allí se presentaban no pertenecían a lo que era considerado comercial y masivo,sino que la propia locación respondía a una forma de funcionamiento que también la colocaba como tal. Así, características como la autogestión, la desprolijidad, el desorden y medios de difusión artesanales resultaron constitutivos de un proyecto que anteponía el deseo y el amor por sobre el dinero.\nUn aspecto que encontramos de manera reiterada fue la idea que Tonos y Toneles fuera significado como un espacio de resistencia,o como decidimos titular el artículo: un faro en la tormenta. Si bien creemos que esta cuestión merece mayores análisis, señalamos algunos elementos que creemos resultan constitutivos de esta atribución a un local destinado al esparcimiento. Por un lado, consideramos los controles del estado terrorista que operaron sobre la cotidianidad de algunas personas. Los jóvenes que son objeto de nuestra investigación vieron modificadas muchas de sus prácticas habituales, y en espacios como Tonos podían encontrarse y reconocerse como pares frente al desbande y dispersión incentivada por el terrorismo estatal. Por otro lado, nuestro trabajo de campo nos mostró que quienes eran asiduos públicos del local, en muchas ocasiones tenían alguna vinculación con algún tipo de participación política. También los informantes insistieron en señalar que Tonos fue un espacio donde se tematizaba la política, lo cual no lo hacía ajeno a numerosas intervenciones y controles directos de la fuerzas de seguridad. Asistir a Tonos en este contexto implicaba algún tipo de riesgo. Por último, destacamos la vinculación entre los estilos musicales que allí se presentaban con la vida de militancia estudiantil, otro aspecto que creemos pudo tener que ver con esta asociación de resistencia.\nComo último apartado del artículo agrupamos una serie de acontecimientos que tuvieron lugar más allá del propio local y del tiempo de la noche. Esta dimensión la incorporamos a fines de entender la importancia de esta peña en la construcción de subjetividades juveniles. En este camino encontramos indicios sobre redes que vinculaban unos jóvenes con otros, y de cómo el devenir público de Tonos podía activar una sociabilidad. Quisimos destacar algunas acciones de camaradería y de la implicación personal que trascendían el espacio de la peña.\n1Proyecto Doctoral titulado "Partituras de la resistencia: análisis de un mundo de la canción urbana en la ciudad de Córdoba durante la década de 1980". Doctorado en Ciencias Antropológicas (FFyH-UNC), bajo la dirección Dr. Gustavo Blázquez.\n2Entendemos a la "noche" como una espacialidad dinámica, "(…) un entramado complejo de circuitos diferenciales y preestablecidos de circulación de personas, mercancías y deseos que demarcaban lugares (…) en la trama urbana" (Blázquez, 2012:292).\n3Utilizamos itálica para destacar los términos y expresiones empleadas por las personas entrevistadas y aquellas recuperadas de fuentes documentales.\n4En Blázquez y Bruno (2014) abordamos circuitos y consumos culturales que organizaban la diversión nocturna. Allí profundizamos sobre una serie de categorías clasificatorias que, más allá de los estilos musicales, los jóvenes utilizaban para diferenciarse entre ellos.\n5Acevedo, Tito (1996) La memoria de los boliches, Córdoba. La Voz del Interior (en adelante LVI): "Tito Acevedo y Ernesto Hitt, señores de la noche", "Tito Corazón del Clínicas", "Angeloz en uno, De la Sota en el otro", 28/10/2007 en http://archivo.lavoz.com.ar/suplementos/temas/07/10/28/nota.asp?nota_id=128809 [consultada 2 de junio de 2014]. Facebook Tonos y Toneles. https://www.facebook.com/tonos.ytoneles [consultada 19, 20, 21, 29 de mayo de 2013].\n6Canto Popular surgió dentro del ambiente de la UNC, en la Escuela de Artes, en la década de los 70. Algunos de esos grupos fueron: Elegía, Nora y Delia, Nacimiento; o la actriz María Escudero, abocada a la práctica musical como solista y Francisco Heredia.\n7No contamos con datos certeros sobre ubicación precisa y años en los cuales estos locales comerciales tuvieron vida, hacemos un llamado de atención sobre la necesidad de historizar estos circuitos de esparcimiento previos al periodo al cual nos abocamos, que en algunos casos son mencionados al pasar por nuestros entrevistados.\n8Cantautora Venezolana de gran aceptación por los jóvenes que asistían a Tonos y Toneles, en su clasificación estilística es ubicada dentro de la batea de folklore latinomaericano, y también es reconocida por su compromiso político.\n9 La Figura 4 muestra aquellas ilustraciones sobre la pared. La fotografía la extrajimos del Facebook dedicado al espacio, tal como permite la red social pudimos acceder a los comentarios de personas que en su momento fueron públicos de este local, destacamos especialmente uno de ellos: "El Negro Moreno Ulloa, aquel pintor de las carbonillas trasnochadas nos regaló aquel caballo tremendo que se quedó para siempre colgado en aquella pared blanca junto a la ventana de la Av. Santa Fe. Para galopar en las imaginerías del río con las crines al viento comiéndose la libertad, los sueños... La furia" (Norberto Cantarero, Facebook Tonos Ytoneles, accedido el 2/10/2010).\n10Destacamos que el propio Acevedo nos planteó que él era un militante del peronismo, y algunos de nuestros entrevistados también auto adscribieron a este tipo de participación. Si bien no es objeto de este artículo, sugerimos señalar cómo los informantes resaltan esta presencia de una juventud comprometida, progresista y que tenían vinculación con el movimiento del peronismo, que a su vez es vinculado con la idea de resistencia. Este concepto nos interesa especialmente, por lo que en próximos avances de investigaciones dedicaremos particular atención a la relación arte y política en nuestro campo de estudio.\n11Estos dos locales comerciales son especialmente recordados por nuestros informantes junto con Tonos y Toneles, se ubicaban en el mismo barrio a pocas cuadras de distancia entre sí.\n12El "movimiento de la Nueva Canción" nació en Mendoza en 1963 con la publicación de un manifiesto que proponía la renovación de la música folclórica. Aglutinó a una serie de artistas (músicos y poetas) enmarcados en una corriente de pensamiento crítica a la tradición liberal y que se conoció como "izquierda nacional". Bregaban por un posicionamiento "(…) antiimperialista que debía buscar sus raíces en la cultura latinoamericana" (Lucero, 2009:91).\n13Desearíamos profundizar sobre la noción de "amor como motor de las decisiones", y darle un contenido histórico que por cuestiones de espacio dejaremos para futuros escritos. Sólo señalamos que esta forma de dirigir las acciones fue una característica heredada de la década de 1960 y que también implicó nuevas formas de relaciones afectivas y de sexualidad.\n14 "Festival Argentino de Música Contemporánea de La Falda", evento que se inició en la localidad serrana de la Falda en el verano de 1980. Luna fue el productor artístico y director general desde 1980 hasta 1984, aunque el festival continuó sin interrupciones hasta 1987. El evento se convirtió en un espacio emblemático de repercusión nacional ligado al rock y otras corrientes musicales de la época.\n15Para no quedar fuera de los tiempos actuales, Tonos también es parte de las redes sociales, lo cual nos invita a reflexionar sobre la importancia de un local de esparcimiento nocturno dentro de las memorias de sus asistentes. El Facebook de Tonos y Toneles tiene fecha de creación el 14 de junio de 2010. En la pestaña de información puede leerse en formación y empleo, peña, y en ideología peronista zurdito. La página es administrada por Acevedo, quien a su vez juega a ser un personaje identificado como el fantasma de Tonos y Toneles. Hay cuantiosa documentación escaneada, fotos, folletos, afiches y notas de diarios. La gran mayoría están comentadas, tal como lo permite esta red social, por muchos de quienes transitaron el espacio. Hay una invitación por parte del administrador a reconocerse y "etiquetarse" en las fotos, mecanismo que va permitiendo una reconstrucción colectiva de recuerdos sobre la peña. En lo que podemos leer allí, detectamos cómo las personas se encuentran, se emocionan, tienen ganas de volver a cantar, se reconocen en las fotos, se entristecen por quienes ya no están, se pasan los teléfonos y correos electrónicos. También aparecen los hijos, quienes conocen a través de la red social parte del pasado de sus padres, se presentan y son reconocidos por los amigos de sus padres. Quedará para futuros análisis continuar pensando como aquel pasado emerge en la actualidad.\n1. Acevedo, Néstor 1996. La memoria de los boliches. Córdoba [ Links ]\n2. Becker, Howard S. 2008. Los mundos del arte: sociología del trabajo artístico. Bernal: Universidad Nacional de Quilmes. [ Links ]\n3. Blázquez, Gustavo 2012. "I feel love. Performance y performatividad en la pista de baile". En: Citro, Silvia y Archeri, Patricia (Coords) Cuerpos en movimiento. Antropología de y desde las danzas. Buenos Aires: Biblos, pp. 291-306. [ Links ]\n4 Blázquez, Gustavo 2002. "El uso del espacio: Los modos de estar en el baile de cuartetos". En: Actas III Jornadas de encuentro interdisciplinario y de actualización teórico-metodológica. CD. SECyT/CIFFyH. UNC. [ Links ]\n5. Blázquez, Gustavo y Bruno, María Sol 2014. "Hippies, psicobolches, punks, anarquistas, chetos. Divertimento juvenil y formas de clasificación social en la ciudad de Córdoba durante la década de 1980", Segundas Jornadas de discusión de avances de investigación: "Entre la dictadura y la posdictadura: Producciones culturales en Argentina y América Latina". Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 27 y 28 de octubre [ Links ]\n6. Bruno, María Sol 2014. "Al ritmo de la música. De noche y de día, trayectorias y devenires juveniles en la Córdoba de los ochenta". En: Questión, Revista Especializada en periodismo y comunicación, Vol. 1, N° 44, octubre/diciembre de 2014, pp. 240-253. [ Links ]\n7. Calveiro, Pilar 2008. Poder y desaparición. Los campos de concentración en Argentina. Buenos Aires: Colihue. [ Links ]\n8. Fassin, Didier 2008. "Beyond Good and Evil? Questioning the Anthropological Discomfort with Morals". En: Anthropological Theory, Vol. 8, Nº 4, pp. 333-344. [ Links ]\n9. Frith, Simon 2014 . Ritos de la Interpretación. Sobre el valor de la música popular. Paidós: Buenos Aires. [ Links ]\n10. Jackson, Michael 2011. "Conocimiento del cuerpo". En: Citro, Silvia (coord.) Cuerpos Plurales. Antropología de y desde los cuerpos. Buenos Aires: Editorial Biblos, pp. 59-82. [ Links ]\n11. Lucena, Daniela y Laboureau, Gisela 2013. "Recordando tu expresión. El rol del cuerpo-vestido en la ruptura estética de Virus durante los últimos años de la dictadura militar". En: AAVV, Rock del país. Segundo Volumen. San Salvador de Jujuy:Universidad de Jujuy. [ Links ]\n12. Lucero, Patricia 2009. Memorias de una ausencia. Armando Tejada Gómez y el Movimiento de la Nueva Canción, Mimeo. Córdoba: Tesis de Maestría en Comunicación y Cultura contemporánea, Centro de Estudios Avanzados, Universidad Nacional de Córdoba. [ Links ]\n13. Mauss, Marcel 1979 . "Las técnicas del cuerpo". En: Sociología y Antropología. Madrid: Tecnos. [ Links ]\n14. Pujol, Sergio 2011a. Rock y dictadura. Crónica de una generación (1976-1983). Buenos Aires: Booket. [ Links ]\n15. Pujol, Sergio 2011b. Historia del baile. De la milonga a la disco. Buenos Aires: Gourmet musical. [ Links ]\n16. Quiroga, Hugo 2004. El tiempo del "Proceso". Rosario: Fundación Ross. [ Links ]\n17. Vila, Pablo 1987. "Rock nacional and dictatorship in Argentine". En: Popular Music, Vol VI, Nº 2, Cambrigde: Cambrigde University Press. [ Links ]


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Pedía a gritos... - Que pase el próximo\nNext Story: Propuesta indecente →\nPedía a gritos…\nquepaseelproximo 16 julio, 2014Leave a comment\nPedía a gritos…\t16 julio, 2014Leave a comment\nFoto: Andrew Welch (Unsplash)\nPedía a gritos al universo que lo sacara de mi vida. Que no lo volviera a ver. Que no se me cruzara por la calle. Que no me llamara. Que no me escribiera. Incluso tomé la medida de borrarlo de mi celular. Eliminé su contacto bajo todos sus nombres y seudónimos para que no existiera siquiera esa absurda tentación de escribirle. Lo saqué de todos mis espacios y le rogué al mundo que se lo llevara. Lejos de mí. No quería saber nada de él.\nJamás me hizo nada malo, debo confesarlo, pero sin quererlo me fui enamorando. Y me costó admitirlo. Pero bastaron cuatro encuentros para que sacudiera mi vida. Me descolocaba. Me movía el mundo, me daba vueltas el corazón, sudaba frío, mi cuerpo temblaba y mi piel se erizaba. Todo, con un simple mensaje de texto, siquiera una llamada telefónica. Me tentaba su cuerpo, su mirada penetrante, sus ojos claros y su sonrisa dulce. Su trato dócil, sus palabras tiernas, sus caricias. Prefiero no contarles cómo se estremecía mi cuerpo al verlo.\nPedía a gritos una señal. Solo una que me dijera qué hacer con él. Si sacarlo de mi vida por siempre o buscarlo para confesarle lo que sentía por él. Dudaba de estar haciendo bien las cosas. De estar desperdiciando mi tiempo apartándolo de mi vida o al no expresarle mi situación sentimental. La señal llegó. Estaba haciendo bien dejándolo ir. Después de todo volvería si así tenía que ser. Hablé con el universo para que se lo llevara lejos, muy lejos de mí. Que me dejara vivir tranquila. Sin saber de él, sin tenerlo presente. Sin traerlo a mi mente. Y así fue.\nY cuando ya estuve segura de estar haciendo lo correcto. Cuando todo iba viento en popa. Es decir, ya casi no me acordaba de él. Cuando me acostumbré a vivir sin su presencia. Cuando comencé a disfrutar mi vida sin él. Cuando entendí que no lo necesitaba. Cuando asumí que si era para mí sería para mí a pesar de todo. Cuando comprendí que si realmente debíamos estar juntos él volvería solito.\nY al día siguiente de todo aquello. Tras haber leído sobre coincidencias. Apareció.\npedía a gritos


Operadores de telefonía coreanos trabajan en el 5G\nLos operadores de telefonía y el futuro del 5G\nMientras la mayor parte de los operadores de telefonía están centrados en llevar las redes 4G al máximo número posible de usuarios, los responsables del futuro del sector no dejan de seguirle el rastro a las nuevas tecnologías en telefonía móvil, como el 5G.\nSe espera que para 2020 esta nueva versión de la red de datos móviles empiece a figurar en determinadas zonas del planeta. Cuando se active permitirá una nueva etapa en lo que se refiere a servicios de movilidad, mejorando la velocidad y el rendimiento general de forma exponencial.\nDurante el Mobile World Congress de 2015 Samsung ya confirmó que probará una transmisión de datos inalámbrica que alcance los 7,55 Gbps. Además la empresa coreana mostrará los nuevos teléfonos móviles de gama alta Samsung Galaxy S6 y Samsung Galaxy S6 Edge.\nEn cuanto a novedades en operadores de telefonía, desde la empresa coreana SK Telecom trabajan en conjunto con Samsung en un proyecto para mejorar la conectividad móvil. Están trabajando desde hace un año en desarrollar el 5G, que significaría un nuevo capítulo en la historia de la conectividad móvil y empezaría a implantarse en el 2020.\nActualmente la velocidad máxima para conectividad móvil que promocionan los operadores de telefonía en España alcanza 300 Mbps mediante el estándar LTE-A, pero la velocidad que quieren mostrar Samsung y SK Telecom utiliza un espectro de frecuencias de entre 30 y 300 Ghz que son tan elevadas que su cobertura aún es muy limitada.\nPara sortear los inconvenientes utilizarán una tecnología nueva llamada 3D beamforming, técnica que intenta detectar la presencia del dispositivo para enviarle la señal. Es una explicación general para una tecnología con la que Samsung quiere lograr dar un paso adelante en el mundo de la conectividad móvil y la transferencia de datos. En caso de lograr semejantes velocidades, la red 5G será una de las más potentes que existen.


Noticias sobre exposiciones Página: 0 - eleconomistaamerica.cl\nEl arte de Carlos Berlanga más allá de la música\nFri, 28 Jan 2022 12:00:00 +0100\nEl Centro Cultural Niemeyer de Avilés acoge una exposición sobre la obra plástica de Carlos Berlanga, un artista global y completo, que derrochaba talento más allá de la música.\nEl Rock and Roll se hace arte en la primera exposición del WiZink Center\nFri, 28 Jan 2022 12:03:19 +0100\nEl WiZink Center de Madrid acoge su primera exposición de arte, 'Rock N Roll Raiders World Tour. The Exhibition', de Abdul Vas, que proyecta con su obra de gran formato la vitalidad y la energía de un concierto de AC/DC.\nEl lado más salvaje de Francis Bacon, en la Royal Academy of Arts\nFri, 04 Feb 2022 16:00:00 +0100\nLa Royal Academy of Arts, en Londres, acoge la exposición 'Francis Bacon: Man and Beast'. No es la primera gran retrospectiva del tótem del arte contemporáneo, ni será la última, pero explora su perfil menos explorado: la fascinación por el mundo animal.\nLa Capilla Sixtina como nunca se había visto antes\nUna exposición reproduce el fresco de Miguel Ángel a tamaño real y permite ver la obra desde una perspectiva inédita, cara a cara, una visualización inédita para sumergirse en la obra maestra.\nSAM inaugura la "semana grande del arte" de Madrid\nSun, 20 Feb 2022 02:04:09 +0100\nEl Salón de Arte Moderno SAM 2022 celebra su quinta edición entre el 22 y el 27 de febrero, como siempre en la sede de la Fundación Carlos de Amberes, e inaugura la semana grande del arte en la capital.\nRofer, un pedacito de nuestra historia\nSun, 20 Feb 2022 01:56:47 +0100\nLa Factoría de Arte y Desarrollo acoge en Madrid la exposición del ilustrador Rofer, una celebridad en la Transición española, creador de las primeras pin-ups, las 'Rofer Girls', con ilustraciones inéditas de desnudos masculinos.\nEl cine y la moda, piezas de museo a través de los ojos de Jean Paul Gaultier\nSun, 20 Feb 2022 01:25:23 +0100\nCaixaForum Madrid ha reunido una colección de alrededor de 250 piezas icónicas que forman parte de la historia del cine y de la moda, seleccionadas e interpretadas por el diseñador francés.\nSun, 27 Feb 2022 10:06:17 +0100\nARC, el asistente virtual desarrollado por NTT DATA para ARCOmadrid, se presenta en colaboración con LLYC como un proyecto de inteligencia artificial para mejorar la experiencia de los visitantes a la feria de arte.\nPicasso llena los museos como antesala al 50º aniversario de su muerte en 2023\nSat, 05 Mar 2022 14:56:05 +0100\nPicasso dialoga con su pasado y con el pasado del arte a través de los maestros antiguos, en dos exposiciones que pueden verse en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y en el Museo Picasso de Málaga.\nKlimt inaugura el nuevo MAD Madrid\nSat, 05 Mar 2022 15:24:08 +0100\nEl Centro de Experiencias Inmersivas MAD (Madrid Artes Digitales) acaba de abrir sus puertas y se estrena con una producción de gran formato basada en la obra de Klimt, una experiencia única que permite al espectador sumergirse en la vibrante Viena del cambio de siglo para vivir en primera persona la evolución de la obra de Klimt y de su mundo.\nLos míticos Levi's 501 toman las calles de Madrid convertidos en obras de arte\nSun, 13 Mar 2022 23:03:28 +0100\nLos Levis 501 han pasado de ser un básico del fondo de armario a un icono de moda. Y ahora, en pieza de museo, de la mano de un grupo de artistas que han convertido la ciudad en un museo al aire libre dentro de la Semana de la Moda de Madrid.\nFri, 18 Mar 2022 23:16:48 +0100\nEl Prado reivindica la gran pintura de historia de la mano del maestro Pradilla\nWed, 23 Mar 2022 11:13:57 +0100\nEl Edificio Villanueva del Museo del Prado alberga del 21 de marzo al 28 de octubre una muestra que recorre la trayectoria de uno de los máximos exponentes de la pintura historicista española en el centenario de su muerte.\nThu, 31 Mar 2022 22:30:37 +0200\nEl arte como experiencia que se disfruta con todos los sentidos\nThu, 31 Mar 2022 22:36:34 +0200\nOler y escuchar la pintura, tocar la música a través de sus vibraciones en el cuerpo. Los sentidos funcionan juntos, y tres exposiciones en Madrid abordan la necesidad de acercarse al arte y experimentarlo de otra manera.\nEl legado más íntimo y desconocido de Miró se expone en su Fundación\nFri, 08 Apr 2022 11:30:07 +0200\nLa colección familiar que el artista forjó en vida se expone por primera vez en Barcelona, una muestra de la parte más personal y emocional del pintor catalán a partir de un nuevo depósito de 59 obras realizado por la familia a la Fundación.\nEl abrazo del arte de Chillida y Oteiza, veinte años después\nThu, 21 Apr 2022 10:56:07 +0200\nLa primera muestra conjunta de los artistas vascos llega a San Sebastián. La exposición zanja un pasado de confrontación y pone en valor el legado de dos figuras clave de la escultura europea del siglo XX.\n'Diseñar el aire': la historia del abanico se escribe con diseño, artesanía e innovación tecnológica\nThu, 28 Apr 2022 23:04:40 +0200\nEl Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias González Martí de Valencia presenta una exposición sobre el abanico, pieza tradicional en la memoria objetual colectiva valenciana, en el marco de Valencia Capital del Diseño 2022.\nLos icónicos autorretratos de Frida Kalho se exponen en la Casa de México, en Madrid\nMon, 09 May 2022 17:11:46 +0200\nDespués de casi 40 años Frida Kahlo regresa a Madrid en una exposición monográfica, Frida Kahlo: alas para volar, con 31 obras originales de la artista mexicana y dos ejes principales: la construcción de la identidad mexicana y el retrato del cuerpo femenino.\nLas mejores fotografías gastronómicas de 2022 se exponen en la galería Síntesis Digital Lab de Madrid\nThu, 19 May 2022 10:26:17 +0200\nEs la primera exposición que se realiza en España con el material de Pink Lady Food Photographer of the Year, uno de los certámenes de fotografía más importantes a nivel internacional.\nArtist Experience: vuelve la feria internacional de arte contemporáneo con filosofía 'comisión cero'\nSun, 22 May 2022 19:04:21 +0200\nLa feria de arte contemporáneo que conecta a los artistas con el público, sin intermediarios, vuelve al corazón de la Milla de Oro de Madrid y hace que el arte sea más accesible y asequible para todos.\nUna etapa del viaje del arte hacia la modernidad en la Fundación Bancaja\nWed, 01 Jun 2022 00:11:18 +0200\nEl Centro Cultural Bancaja redescubre los Caminos de modernidad que emprendieron un destacado grupo de pintores valencianos y catalanes desde la segunda mitad del siglo XIX hasta los 80 del siglo XX.\nEl Museo del Prado actualiza su muestra de escultura que recorre más de veinte siglos de historia\nSat, 04 Jun 2022 12:58:58 +0200\nEl Museo Nacional del Prado ha rehabilitado el espacio arquitectónico de la GaleríaJónica norte para ampliar la visibilidad de sus colecciones de escultura y artesdecorativas de manera permanente.\nEl 22 de junio abre CaixaForum València y el Ágora de Calatrava vuelve a la vida\nSun, 05 Jun 2022 22:13:13 +0200\nEl noveno espacio de la Fundación la Caixa, con un diseño de vanguardia a la altura de la Capital Mundial del Diseño 2022, se inaugurará con tres exposiciones, y jornadas de puertas abiertas hasta el 30 de junio.\n'Marisol: el resplandor de un mito' en la Academia de Cine de Madrid\nSun, 12 Jun 2022 13:27:53 +0200\nLa exposición, que reúne 39 fotografías de firmadas por César Lucas, se exhibe hasta el 29 de julio y están tomadas entre 1963 y 1973, cuando Pepa Flores alcanzó la categoría de mito nacional.\nEl Museo de Arte Abstracto de Cuenca presenta sus 'Memorias'\nSat, 18 Jun 2022 15:52:11 +0200\nEl museo acoge una singular exposición audiovisual, una historia oral de la memoria y un registro de recuerdos, sobre cómo Cuenca se convirtió en el epicentro del arte abstracto y cambió la vida de la ciudad y sus vecinos.\n'Hijas del Nilo', el antiguo Egipto con perspectiva de género\nFri, 24 Jun 2022 16:46:47 +0200\nLa primera gran exposición en España sobre el papel de la mujer en el antiguo Egipto se exhibe hasta el 31 de diciembre en el Palacio de las Alhajas de Madrid, comisariada por Esther Pons y Nacho Ares.


Bartomeu: 'Habrá cambios en la junta directiva' | Fútbol | EL MUNDO\nFC BARCELONA Estreno del nuevo presidente\nBartomeu: 'Habrá cambios en la junta directiva'\nActualizado: 26/01/2014 22:54 horas\nEl nuevo presidente del Barcelona, Josep Maria Bartomeu, ha asegurado que "durante los próximos días" habrá algunos cambios en la junta directiva de la entidad azulgrana. "Es posible que algunos directivos dejen responsabilidades y tomen otras", aseguró a Canal+ antes del partido frente al Málaga.\nBartomeu, que se sentó por primera vez en el palco del Camp Nou como presidente del Barcelona, tuvo tiempo antes de que empezara el partido de charlar con algunos socios. "Me han deseado suerte", explicó.\nSandro Rosell, anterior presidente del club, dimitió el pasado jueves después de que la Audiencia Nacional admitiera a trámite la querella presentada por un socio del Barça por presunta apropiación indebida en el fichaje del futbolista Neymar da Silva. El socio querellante la retirará la próxima semana. "Jordi Cardoner (vicepresidente del área social) habló con él y le explicamos el contrato de Neymar. Como socio tiene que hacer lo que crea conveniente", valoró Bartomeu.\nEl nuevo presidente de la entidad azulgrana ha dejado claro que lo de Neymar no sentará precedente en el club. "Nunca más vamos a explicar el contrato de un jugador. Ni los sueldos, eso pertenece a la propiedad del jugador", subrayó.\nSobre el posible interés del PSG por Lionel Messi, Bartomeu duda "de que se mueva", porque está "encantado en el Barça" y tiene "una ganas terribles" de retirarse en el conjunto azulgrana.\nPor último, Josep Maria Bartomeu reiteró su intención de agotar el mandato de la junta, que finaliza en la primavera de 2016: "El proyecto empezó en 2010. Tenemos muchos objetivos y nos quedan dos años para realizarlo".\nBartomeu (c) saluda al consejero del Málaga, Francisco Martín Aguilar EFE\nCases ampliará su querella a Bartomeu y Faus\nLas cuentas de Martino\n'Los chicos no tienen miedo, iremos adelante seguro'


Julio de la Rosa - Hoy Se Celebra Todo (Ernie) - Muzikalia\nHan pasado cuatro años desde que Julio de la Rosa publicara su última colección de canciones. Entre el celebrado Pequeños Trastornos Sin Importancia y el disco que nos ocupa, Hoy Se Celebra Todo, han pasado cuatro años que justifican de forma tangible el lugar común: Julio de la Rosa no ha dejado de hacer cosas. Las pruebas más evidentes se refieren al desarrollo de su faceta como compositor de bandas sonoras -que no ha salido precisamente de la nada y va casi de la mano con su carrera en solitario-: su vertiente paralela fue premiada en los Goya de 2014 y 2016, donde se reconoció su trabajo para La Isla Mínima y El Hombre de las Mil Caras, respectivamente.\nSu inquietud por la confección de las bandas sonoras ha crecido paralelamente a su carrera posterior a El Hombre Burbuja, lo que ha permitido, además de dotar a ambas de la misma importancia, que exista un trasvase entre las dos. Por eso las tres primeras canciones de Hoy Se Celebra Todo tienen un cariz tan cinematográfico en su propuesta sonora; los elementos extramusicales en “Malapascua” o la riqueza instrumental de “Las puertas” y “Juegos de mesa” se pueden entender mucho mejor en un escenario en el que el autor es capaz de crear en diferentes direcciones.\nSin embargo, lo más destacable del nuevo disco de Julio de la Rosa tiene que ver, por encima de todo, con la confirmación de lo que asomaba en sus anteriores dos discos: la creación y el cultivo de un género propio. Lejos de sus apasionantes primeros dos discos en solitario, más en la línea del transicional El Espectador, Hoy Se Celebra Todo es la institucionalización de una propuesta única más allá de los personalismos: el género Julio de la Rosa. En lo musical, pero también en lo que se refiere a las letras, existe un hilo invisible que une los últimos tres discos del cantante, y se puede tirar de él para entender de qué va la película un poco mejor. “Hasta que te hartes” (2010) y “Gigante” o “Un corazón lleno de escombros” (2013) están íntimamente relacionadas con canciones que, como “Con las cosas que pasan” o “Juegos de mesa”, llenan de juliodelarrosismo el último disco del jerezano.\nEl riesgo de cultivar un género propio potencia el que ya existe de serie, el de centrarse en exceso en lo que le sucede a uno. Quizá por eso, tras una primera mitad que satisfará frontalmente a los amantes del género, Hoy Se Celebra Todo se mueve hacia territorios menos explorados; por ejemplo, el spoken word de “El desvarío de un superviviente”, con reminiscencias de “Kill the mosquito” -más cinematografía, por cierto-. Quizá también por ese mismo motivo, Julio de la Rosa imprime meticulosidad, reflexión y menos urgencia a la segunda parte del disco, que baja en pulsaciones al tiempo que gana en interés. No parece casualidad que tres de las cuatro canciones más largas de la colección, apoyadas en una producción minuciosa, se ubiquen al final de la misma; junto a ellas, además, “Asueto”, apenas dos minutos de instrumental digna de banda sonora.\n← Morrissey desmiente sus palabras sobre Kevin Spacey\nJohn Grant anuncia supergrupo: Creep Show →\n27 Mayo, 2019 28 Mayo, 2019 Redacción MZK\t1\nUn comentario en «Julio de la Rosa – Hoy Se Celebra Todo (Ernie)»\nel 12 Diciembre, 2017 a las 5:37 pm


La Industria de Chiclayo: Consejeros cuestionan presupuesto para Consejo Regional\nPublicado el Miercoles, 06 de Enero del 2021\nConsejeros cuestionan presupuesto para Consejo Regional\nConsejo regional demanda al gobernador un mayor presupuesto para el 2021.\nUno de los mayores inconvenientes que afrontará para este año el Consejo Regional de Lambayeque y por ende, su nuevo consejero delegado, Nicanor Carmona, será el presupuesto 2021 que no considera asignación para asesores ni asistentes. Una situación que se repetirá, teniendo en cuenta que ello también ocurrió el año pasado.\nPara este año, el Gobierno Regional de Lambayeque le asignó un Presupuesto Institucional de Apertura de S/ 708,909, muy lejos de lo que el Consejo Regional había solicitado a fines del año pasado para el 2021, que fue de S/ 1 892 877.68. Es decir, ni siquiera el 50%.\n“Sinceramente el gobernador se sigue burlando del Consejo Regional y demostrando que verdaderamente está en contra de la fiscalización hacia su gestión”, señaló el consejero Williams Velásquez, respecto al presupuesto que no consigna un monto para asesores ni asistentes.\nA su turno, el consejero Manuel Huacchillo Gonzales consideró que a su parecer el Ejecutivo regional, encabezado por el gobernador, Anselmo Lozano, busca debilitar al consejo regional en su capacidad fiscalizadora.\n“No le encuentro otra razón de porqué persistir de mantener al Consejo Regional sin sus asesores para las comisiones y sin el personal asistente”.\nConsultado respecto al presupuesto asignado, a casi la mitad de lo solicitado por el Consejo Regional, el gobernador argumentó que para gasto corriente este año el PIA 2021 ha venido con 2 millones 900 mil soles menos, en relación al 2020.\n“Tenemos menos dinero y ahí tenemos que ajustarnos. Y con lo que uno tiene, se tiene que trabajar”.\nAnte la justificación del gobernador, el consejero Williams Velásquez señaló que el menor presupuesto recibido este año por el Gobierno Regional de Lambayeque, se debe a que la gestión de Anselmo Lozano, durante el 2019 y 2020, ha devuelto dinero.\n“Eso ha motivado que el Ministerio de Economía y Finanzas lo sancione dándonos cada año menor presupuesto, por lo tanto es una responsabilidad directa de sus funcionarios del gobernador”, sostuvo Velásquez Bardales.\nLozano Centurión dijo que en cuanto a presupuesto para personal técnico (asesores) se ha asignado aproximadamente 72 mil soles para el 2021, haciendo referencia al rubro de Locación de Servicios Realizados por Personas Naturales.\n“No es un capricho contar con asesores y personal de apoyo”, manifiesta el consejero Manuel Huacchillo, quien indica que a pesar “de esas limitaciones hemos demostrado que nuestras acciones nos han dado la razón, muchos de esos casos están siendo investigados por la Contraloría o el Ministerio Público”.\nAl no haberse contemplado asignación para bienes y servicios a pesar que la ley de presupuesto lo obliga a hacerlo, la consejera regional Gisella Fernández señaló que “no ha sido considerado dentro del marco de la nueva norma que se ha aprobado desde el Congreso, que en la práctica está disponiendo que se le asigne un presupuesto”.\nWilliams Velásquez señala que el Consejo Regional tendrá que tomar las acciones correspondientes, “porque ahora la norma ya avala (…) y el gobernador no está acatando la norma, a un nivel que está cometiendo un delito”.\nTrabajadores de la Cultura de Lambayeque recibieron apoyo para reactivar sus actividades afectadas por la pandemia.\nPomalca cuenta con ambientes totalmente equipados, además de dos camionetas, tres motos lineales, 14 cámaras de video vigilancia y demás.\nLa prefecta de Lambayeque espera completar su equipo de subprefectos el próximo 2020.


NEGOCIACIÓN Y RESOLUCIÓN DE CONFLICTOS – Carval Formación\nEn la actualidad, la negociación es una importante habilidad que aprendemos a desarrollar muy tempranamente. Lo hacemos desde niños con nuestros padres para tener algo más de libertad o para que nos compren aquello que deseamos. Desde entonces, no dejamos de negociar con nuestros amigos, pareja, jefes, socios, competidores o proveedores. La habilidad negociadora es clave en el ámbito profesional y personal, sin olvidar que la negociación es la mejor solución para resolver conflictos de todo tipo y, sin embargo, es una asignatura pendiente para muchas personas. ¡No lo dudes más y conviértete en el negociador imparable que todas las empresas querrán contratar!\nCon este curso conseguirás ser más convincente; además, te aportará un método para enfrentarte a situaciones adversas, negociar cualquier asunto profesional y personal, tener herramientas a tu alcance que te ayudarán a sentirte más seguro ante tus competidores en cualquier ámbito y, sobre todo, a conseguir tus objetivos y metas gracias al método que siguen grandes líderes. Sé un negociador eficaz y desenvuélvete con seguridad con un sistema validado para emplear en cualquier tipo de negociación, conflicto o proceso de ventas.\nPRIMERA PARTE. LA NEGOCIACIÓN EN 12 PASOS.\n1.¿QUÉ ES LA NEGOCIACIÓN?\n1.1.Negociamos todos los días a todas horas\n1.2.¿Por qué se requiere la negociación en nuestros días?\n1.3.El concepto de negociación\n1.4.Tipos de negociación\n1.5.El método Harvard de negociación\n2.ELEMENTOS, FASES Y PROCESOS DE LA NEGOCIACIÓN\n2.1.Elementos de una negociación\n2.2.Los objetivos de la negociación\n2.4.La horquilla o banda de la negociación\n2.6.Estrategias y tácticas\n2.7.Mejor alternativa a un acuerdo negociado MAAN\n2.8.Las propuestas y ofertas, argumentos y concesiones\n2.9.Crear opciones de valor\n2.10.Fases y proceso negociador\n2.11.¿Por qué negociar es un proceso?\n3.PREPARAR LA NEGOCIACIÓN EN 7 PASOS\n3.1.Paso 1: Identificar si nos interesa negociar o no\n3.2.Paso 2: Identificar nuestros objetivos e intereses\n3.3.Paso 3: Identificar a las partes y sus posibles objetivos e intereses\n3.4.Paso 4: Seleccionar la estrategia y las tácticas\n3.5.Paso 5: Elaborar la horquilla o banda de negociación\n3.6.Paso 6: Elaborar el MAAN (mejor alternativa a un acuerdo negociado)\n3.7.Paso 7: Elaborar nuestras propuestas, ofertas y argumentos\n4.SEGUNDA FASE: DESARROLLO DE LA NEGOCIACIÓN\n4.1.Paso 8: Contacto\n4.2.Paso 9: Detección de necesidades\n4.3.Paso 10: Intercambio de propuestas, ofertas y contraofertas\n4.4.Paso 11: Tratamiento de objeciones\n5.PASO 12: CIERRE DE LA NEGOCIACIÓN\n5.1.Paso 12: El cierre\n5.2.Pedir el cierre\n5.3.Tareas que debemos realizar para cerrar eficazmente una negociación\nSEGUNDA PARTE: DESARROLLA TUS HABILIDADES DE NEGOCIACIÓN\n6.CÓMO CONVERTIRSE EN UN NEGOCIADOR DE ÉXITO\n6.1.¿Quién es un buen negociador?\n6.2.El poder negociador\n6.3.Tipos de negociador y estilos\n6.4.La creatividad en la negociación\n7.LA COMUNICACIÓN EN LA NEGOCIACIÓN\n7.1.Definición de comunicación eficaz\n7.2.El proceso de comunicación\n7.3.Conocer el lenguaje corporal en la negociación\n7.4.Otros elementos en la comunicación\n7.5.Habilidades: escucha activa y retroalimentación\n7.6.Barreras comunicativas en la negociación\n7.7.Habilidades específicas de comunicación\n8.1.Qué son los conflictos\n8.2.Tipos de conflictos\n8.3.¿Son los conflictos buenos o malos?\n8.4.La espiral del conflicto\n8.5.Emoción y conflicto\n9.ESTRATEGIAS Y TÉCNICAS DE MANEJO DE CONFLICTOS\n9.1.Elegir la estrategia adecuada\n9.2.Cómo enfrentarnos a la situación conflictiva\n9.3.La intervención de un tercero\n9.4.El coaching como metodología de resolución de conflictos


Revista del Centro de Graduados. Instituto Tecnológico de Mérida: Caracterización y tratamiento de residuos porcinos mediante Saccharomyces cerevisiae como fuente de autonutrición\nCaracterización y tratamiento de residuos porcinos mediante Saccharomyces cerevisiae como fuente de autonutrición\nHerrera-Quitl1, Lucero; Aguilar-Badillo1, Jael; Guzmán-Aragón1, Erubiel; Alvarado-Lassman1, Alejandro y Méndez-Contreras1, Juan Manuel\n1Tecnológico Nacional de México. Instituto Tecnológico de Orizaba. Departamento de Ingeniería y Ciencias Químicas. Oriente 9 # 852, Col. Emiliano Zapata, C.P. 94320, Orizaba, Veracruz, México\nAutor de correspondencia: herreralucero05@gmail.com\nUna de las principales problemáticas que sufre la industria porcícola es el manejo de las excretas, ya que se producen en gran cantidad y deben ser retiradas diariamente de las instalaciones, usualmente la disposición de estos residuos se destina al mejoramiento de suelos, generación de energía y ensilado. En promedio se generan 2.35 kg de excreta al día. Las cuales se conforman de nitrógeno, fósforo, calcio, potasio, sodio, magnesio, cobre, zinc, manganeso y hierro, de estos elementos el ganado porcino excreta el 60 % de nitrógeno, 80 % de calcio ,80 % fósforo y 95 % potasio, sodio, magnesio, cobre y zinc. Se sabe también que las excretas contienen material patógeno como es la Salmonella, E. Coli y Helmintos, es por eso por lo que se propone dar un pretratamiento térmico para la remoción de dichos patógenos y garantizar la inocuidad de la biomasa, ya que esta será dispuesta como complemento alimenticio para animales de granja (Araujo et al; 2014). Los elementos antes mencionados en grandes cantidades pueden ser perjudiciales al medio ambiente generando problemas como la eutrofización o contaminación del aire. Pero también representan una gran fuente de nutrientes y por lo tanto se propone realizar una bioconversión llevada a cabo por levaduras (Saccharomyces cerevisiae), las cuales utilizarán los nutrientes que se encuentran en las excretas porcinas para generar biomasa benéfica. Las levaduras son buena fuente de probióticos, los cuales ayudan a mantener una flora intestinal sana y disminuyen la aplicación de medicamentos lo cual es un beneficio interesante de los probióticos que se administran en animales por lo que garantiza que el animal en cuestión sea más saludable que aquellos que medican con más frecuencia.\nPalabras clave: Saccharomyces cerevisiae, Probióticos, Sustrato, Excreta\nHerrera-Quitl, L., Aguilar-Badillo, J., Guzmán-Aragón, E., Alvarado-Lassman, A. y Méndez-Contreras, J.M. (2018) Caracterización y tratamiento de residuos porcinos mediante Saccharomy cescerevisiae como fuente de autonutrición. Revista del Centro de Graduados e Investigación. Instituto Tecnológico de Mérida, 33(73),225-229\nPublicado por RCGI en 7:41


N1212 Informe sobre semáforos discriminatorios en carriles bici - Colectivo Pedalea\nN1212 Informe sobre semáforos discriminatorios en carriles bici\npublicado a la(s) 4 may 2012 2:34 por loren loren [ actualizado el 4 may 2012 2:34 ]\nEl Colectivo Pedalea ha elaborado un informe en el que se explica el problema que presenta la semaforización de los carriles-bici en Zaragoza, que en muchos casos perjudica a la bicicleta que circula por esta vía ciclista.\nTal como se desprende del informe, la semaforización de carriles bici no sigue las indicaciones del Plan Director de la Bicicleta de Zaragoza, aprobado en 2010. Esta circunstancia provoca confusión en ciclistas y automovilistas y, por tanto, genera situaciones de peligro.\nUna de las Propuestas de bajo presupuesto para 2012 presentadas por Pedalea es la modificación de los criterios de semaforización de carriles bici, de modo que se adapte a lo previsto en el Plan Director. Pensábamos que este punto requería una explicación pormenorizada, y por eso hemos elaborado este Informe.\nLo encontrarás adjunto