Solastalgie: Über drohenden Verlust – Härdöpfel in Mostindien\nSolastalgie: Über drohenden Verlust\nDatum: 3. November 2021Autor: tinderness 2 Kommentare\nVincent van Gogh: Alter Mann in Trauer, 1890.\nOktober, 2021. Seit Tagen wütet im Schneeberggebiet im Süden der Stadt Wien ein riesiger Waldbrand. Es sind unter anderen auch jene Wälder betroffen, in denen das Trinkwasser für Wien gefasst wird. Verzweifelt versucht ein internationales Aufgebot dem Brand Herr zu werden. Das scheint aufgrund der vielen schwelenden Glutnester nicht zu gelingen. Tagelang hoffte man auf Regen, um Hilfestellung durch die Natur, die man doch eigentlich unter Kontrolle zu haben glaubt. Doch der Regen liess tagelang auf sich warten. Erst jetzt, Anfang November scheint sich die Wetterlage zu drehen und der ersehnte Regen ist zu erwarten. Aber helfen tut er letztendlich nicht sehr viel.\nFür die Wiener ist der Schneeberg von grosser Bedeutung. Dort befindet sich das Einzugsgebiet des Wiener Trinkwassers, hochgejubelt von der Wiener Stadtverwaltung und Selbstverständlichkeit für alle Wiener. Wasserhahn auf und bestes Hochquellwasser trinken, darauf waren wir in dieser Stadt immer stolz. Welche Grosstadt ist schon in einer derart glücklichen Lage! Aber die Schutzwälder für das Wiener Hochquellwasser sind bedroht. Zwar beteuert der Verantwortliche der Stadt Wien, das die Wasserversorgung der Grossstadt nicht bedroht sei, aber haben wir nicht in der Schule von der positiven Filterfunktion eines funktionierenden Waldbodens auf das Regenwasser gelernt? Man kann nicht ernsthaft leugnen, dass der Waldbrand Auswirkungen auf die Versorgung Wiens mit sauberem Trinkwasser haben wird.\nÜber den Zusammenhang mit der Klimakatastrophe hören wir von den Medien im Rahmen dieses Grossbrandes nicht allzu oft. Zwar könne man über die Brandursache derzeit nur spekulieren, doch sei wahrscheinlich eine weggeworfene Zigarette schuld daran. Doch bereits mit dieser Interpretation verwechselt man den unmittelbaren Anlass mit der Ursache für derartige Waldbrände. Wir lernen, das sie auch in regenreichen Gebieten und im Herbst wüten können, auch in unseren Breiten. Die allgemeine Austrocknung unserer Wälder und natürlich auch dieses Schutzwaldes sind der Klimakatastrophe geschuldet. So sieht es wenigstens die Wissenschaft: Heisse Sommer, die mit ihrer Trockenheit weit in den Herbst hineinreichen. Und schon ist sie da, die Feuergefahr!\nDie Klimakatastrophe hat die Waldbrände des heurigen Jahres auch nach Österreich gebracht. Sie ruft Bilder aus meiner Jugend in mir hoch. Das Rax-Schneeberggebiet war seit Beginn des Bergtourismus im 19. Jahrhundert ein regelmässig besuchtes Wander- und Klettergebiet. Wochenende um Wochenende führen wir entweder mit der Vespa oder mit der Eisenbahn nach Payerbach-Reichenau, um dann über das Grosse und Kleine Höllental in die steilen Riegel des Schneeberges oder die felsigen Klettersteige des Raxgebietes einzusteigen. Viele andere Wiener taten dies gerne auch. Man traf einander immer wieder, war dort zuhause. Das Höllental mit der Weichtalhütte wurde für viele Alpinisten zum verlängerten „Vorzimmer“ der eigenen Studentenbude: ideal in seiner Erreichbarkeit von Wien aus, für die schmalen Taschen leistbar und gerade so viel Abenteuer, wie wir es als verwöhnte StädterInnen vertragen konnten. Und mit der Zeit kannten wir hier jeden Flusslauf, jeden Steilhang, jedes Notbiwack, jede Hütte, jede Höhle und auch jeden Rastplatz. Auch bei Nacht konnten wir uns dort bestens bewegen, weil wir immer wieder verspätet und nächstens ins Tal hinabstiegen: das schulte die Sinne. Es war unsere Heimat, eine Art persönliches Kulturerbe, welches zu unserer Identität und unserem Selbstverständnis gehörte. Wir liebten diese Welt, obwohl wir damals wohl noch nicht zu derartig peinlichen Gefühlsausbrüchen bereit waren.\nAnsichtskarte, Höllental um 1970\nDann war da eines Tages die schockierende Beobachtung. Es war im Frühling, unsere erste Tour des neuen Jahres, kurz nach den Winterstürmen, Anfang der 1970er Jahre. Nichts war im Kleinen Höllental geblieben, was einmal gewesen war. Die lange Eisenleiter, die über schrofiges Gelände zu den Einstiegen ins Klettergebiet der Rax führten, war unter gestürzten Bäumen vergraben, der Wald hatte sich durch heftige Windböen des vergangenen Winters „auf die Seite gelegt“, war gesplittert, geborsten, der durch ihn hindurchführende Weg unpassierbar geworden. Nichts war mehr so, wie es einmal gewesen war und so sehr wir instinktiv die alten, vertrauten Plätze suchten: sie waren unter dem Chaos des Baumbruchs verloren gegangen. Wenn ein Wald fällt, ist er mit seinen Orten für Jahrzehnte, Jahrhunderte und vielleicht auch für die Ewigkeit verloren. Win grosser Verlust und eine schmerzhafte Erfahrung. Nur die Erinnerung bleibt, und diese erlischt langsam aber unerbittlich. Das war ein Vorgeschmack auf heute.\nOrte, die man liebt und an denen das Herzblut klebt: an diese soll man nach vielen Jahren Abwesenheit nicht mehr zurückkehren. Die Enttäuschung und Desillusionierung ist zu gross, wenn sich der Ort grundlegend verändert hat und der emotionale „Anker“ für die Erinnerung nicht mehr existiert. Ich weiss daher, dass ich nach den verheerenden Waldbränden des Oktobers meine Erinnerungsorte Payerbach Reichenau, Hirschwang und das Höllental niemals mehr aufsuchen werde. Die Orte meiner Erinnerungen sind zerstört, ein Stück materielles und immaterielles Kultur wurde mir genommen, unvermittelt, unwiederbringlich. Ich werde den Verlust wohl mittelfristig verleugnen, so mir dies nur gelingt. Die Erinnerung ist ein Raub der Flammen geworden.\nDoch ich bin auch um eine Erkenntnis reicher. Wenn wir an die Folgen der Klimakatastrophe denken, dann denken wir trotz aller Schrecken nur sehr selten an die für uns erlittenen Verluste, die die Zerstörung mit sich bringt. Und wir reden nicht über den Trauerprozess, der in uns ausgelöst wurde. Das hat mich der jüngste Waldbrand in Niederösterreich gelehrt. Die dabei erlittene Kränkung mag gering sein, und nicht vergleichbar mit dem, was die Menschen dieser Welt allein in diesem Jahr durch die Zerstörung ihrer Heime miterleben mussten. Doch sie ist präsent, ganz unzweifelhaft, erscheint angesichts des globalen Leides wie ein beschämendes Jammern auf hohem Niveau. Solastalgie!\nDeshalb war es für mich so erhellend, den Essay im Online-Magazin AEON zu lesen, der sich mit den auf uns zukommenden Verlusten auseinandersetzt: Heritage at Sea. „Müssen wir uns angesichts der Klimakrise ganz einfach mit dem Verlust geliebter Orte abfinden?“, fragt dort der Autor und spricht damit auch den Verlust unserer Erinnerungen an, der so bedrohlich er ist, noch vor uns liegt aber eintreffen wird. Ins Feld führt er den drohenden Untergang ganzer Städte wie Amsterdam, Venedig oder New Orleans. Dieser drohende Verlust materiellen Kulturerbes für die Menschheit, aber auch für die ganz persönliche Erinnerung und Geschichte sei eine unausweichliche Folge der Klimakatastrophe und dem mit ihr verbundenen Ansteigen der Meeresspiegel. Immer wieder habe dieser Verlust an Geschichte aber auch eine zutiefst persönliche Komponente. Um diese Behauptung zu untermauern, zitiert er den niederländischen Historiker Johann Huizinga, der argumentiert hat, dass ihm die persönliche Begegnung mit dem Materiellen Kulturerbe immer wieder einen unmittelbareren Zugang zur Geschichte erschlossen habe. Das war substantiell und viel reicher als bloss über sie zu lesen.\nDie zu erwartende chaotische Aufeinanderfolge klimabedingter Katastrophen würden auch dazuführen, dass die Erfahrung von Geschichte einen enorm disruptiven Charakter angenommen habe. Millionen Jahre gewachsene Eismassen fallen mit einem Male unvermittelt ins Meer und lösen sich binnen kürzester Zeit auf – das wäre ein enblematisches Bild für den unerwarteten Verlust, der innerhalb weniger Jahre in Gang gesetzt wird. Jetzt, wo das Verschwinden des historischen Erbes durch Flut und Brand viel stärker und unvermittelter als je zuvor geschehen wird, verdichte sich Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf einen einzelnen Moment. Das gilt auch für Naturmonumente. Die jahrzehntealten Wälder an Schneeberg und Rax, die Teile meiner Geschichte „enthalten“ haben, sind mit einem Mal verschwunden und in die Wüstenei unserer Zukunft übergeführt worden. Die Geschwindigkeit, mit der unsere persönlichen, historischen Bestände sich auflösen, wird sich noch rapid beschleunigen. Denn die Umweltkatastrophe bringt uns nicht nur um Gesundheit, Besitz und Zukunft, sondern kränkt auch unser persönliches Erleben. Auch damit müssen wir wir wohl in Zukunft zurechtkommen und auch darauf sind wir nur sehr schlecht vorbereitet. Was alles wird uns noch genommen werden? Die vielen Selbstverständlichkeiten des Lebens!\nEs ist mithin problematisch, dass das, was wir gerade erleben müssen, ein Trauern ist, an das wir uns erst stufenweise gewöhnen müssen. Verleugnung, Wut, Feilschen und Verhandeln, Depression und Akzeptanz sind Teil dieses Prozesses. Wie aber trauert man um ein „Heim“, das der Zerstörung anheim gefallen ist, aber psychologisch weiterhin Bestandteil der eigenen Identität und Geschichte bleibt? Wie trauert man um ein Heim, von welchem man ahnt, das es in naher Zukunft zerstört werden wird, aber gerade noch nicht zerstört ist? Wie trauert man um eine Weltenheimat, von der man weiss, dass sie nicht Bestand haben wird?\nUnd noch einen anderen wichtigen Hinweis liefert der Artikel, den ich mit steigender Aufmerksamkeit gelesen habe. Angesprochen wird der Begriff der Solastalgie, den erstmals der australische Philosoph Ernst A. Albrecht in seinem Buch Earth Emotions. New words for a New World. 2019 beschrieben hat. Während Nostalgie die sehnsuchtsvolle Hinwendung an das Vergangene bezeichnet, betrifft das Gefühl der Solstalgie die Zukunft. Sie entsteht wenn jemand die Zerstörung der eigenen Heimat bzw. des eigenen Lebensraums miterlebt und dies als belastendes Gefühl erlebt. Es ist die Trauer über den drohenden Verlust, der durch die Folgen der Klimakatastrophe eintreten wird.\nDas Buch ist auf meiner Leseliste, denn es scheint vieles zu erhellen, was mir bislang verborgen geblieben ist: was ich zwar verspürt habe, aber nur ungenügend ausdrücken und schon gar nicht systematisieren konnte. Bald gibt es mehr darüber.\nThisjs Weststeijn: Heritage at Sea. Must we simply accept the loss of beloved buildings and cities to the flodds and rising seas of the climate crisis?\nErnst A. Albrecht: Earth Emotions. New Words for a New World, 2019.\naeonCOP26Ernst A. AlbrechtSolastalgie\nVorheriger Vorheriger Beitrag: Aufruf zum Blogprotest: Klimakatastrophe unverändert!\nWeiter Nächster Beitrag: Tangle der Woche: Entschlossenes Vorgehen\n2 Kommentare zu „Solastalgie: Über drohenden Verlust“\n3. November 2021 um 15:33\nSolstalgie – dieses Wort kennt nicht einmal das Wörterbuch meines Schreibprogramms. Es ist nun hinzugefügt …\nDiesen dumpfen Schmerz erlebe ich bei manchen meiner Freunde, die gerade ihre Keller renovieren und sich dabei überlegen, wie sie das anstellen könnten, falls doch wieder das Wasser kommt. Die wohnen in Straßen, wo noch nie Überschwemmungen waren.\nAndere Bewohner sitzen bei Freunden und sind sich unschlüssig, ob sie in ihre Häuser zurückkehren sollen oder doch lieber woanders hinziehen. Nicht ganz so schwer ist es für jene, die zur Miete wohnen. Andere haben Häuser verloren, die schon seit Generationen zur Familie gehören.\nBei ein paar Eigentümern ist schon klar, dass sie an den ursprünglichen Stellen nicht mehr bauen dürfen.\nImmerhin ist einiges geplant, so manches ist am Entstehen – neue Schwemmgebiete, Ausweichbecken; und doch – man ist es nicht gewöhnt, dass es etwas Stärkeres gibt, das die Existenz bedrohen könnte.\nDas Problem an der Sache: das viele Wasser hat dem Grundwasserspiegel nichts genutzt.\nJa, das wird nicht nur Nachdnklichkeit sondern auch etwas auslösen, das mit dem erlittenen Verlust und der Erschütterung ihrer Zuversicht zusammenhängt. Einen nachdenklichen Gruss auch Dir und danke für den Kommentar!


Roman: Einstürzende Satzbauten | ZEIT ONLINE\nRoman: Einstürzende Satzbauten\nDer amerikanische Autor Mark Z. Danielewski hat nach allen Regeln der Postmoderne das begehbare Buch konstruiert.\nSeite 1 — Einstürzende Satzbauten\n»Ein Loch, ein Loch, ein bodenloses Loch!« (Dagobert Duck)\nDas Herzstück des Hauses war vor dem Unabhängigkeitstag erbaut worden, doch die Wapshots hatten es seither mehrmals durch Anbauten vergrößert, und jetzt hatte es dieselbe Höhe und Breite wie in jenem wiederkehrenden Traum, in dem man eine Wandschranktür öffnet und feststellt, dass dort inzwischen ein Flur und eine Treppe entstanden sind«, schreibt vor gut 50 Jahren John Cheever in seiner Geschichte der Wapshots. Dieses wiederkehrenden Traumes hat sich Mark Z. Danielewski nun in aller angemessenen Ausführlichkeit angenommen. In seinem Roman Das Haus – House Of Leaves entfaltet er auf 797 Seiten die Idee einer amerikanischen Architektur des Schreckens mit einer Gründlichkeit, die sich mit voller Absicht vergeblich gegen die Bodenlosigkeit ihres Gegenstands stemmt. Zwar ist Danielewski ein über die Maßen gebildeter Autor, der sein Wissen alles andere als versteckt. Aber an seiner Geschichte perlt es schließlich ab. Er hat sie nicht erzählt, um etwas zu beweisen. Umgekehrt dient die Ausbreitung von Namenslisten auf dem Kinderzimmerfußboden dieser Prosa gerade dazu, den Roman mit Material zu befeuern, nicht dazu, sein Feuer positivistisch mit Fakten zu ersticken.\nZunächst werden alle Register einer postmodernen Distanzierungs- und Kontextualisierungskunst gezogen. Die eigentliche Geschichte erzählt ein Film, den der Fotograf Navidson gedreht haben soll. Diesen Film kennen wir aber nur aus einem Bericht über den Film und seine Rezeptionsgeschichte aus der Hand eines Blinden namens Zampanò. Hat er den Film überhaupt gesehen? Hat ihn irgendwer gesehen? Haben ihm seine zahllosen, verdächtig gut aussehenden Vorleserinnen davon erzählt? War er nicht immer blind?\nDen Bericht dieses mittlerweile verstorbenen blinden Philologen kennen wir aber wiederum auch nur aus einer anderen Rahmenhandlung. Johnny Truant, eine unstabile L.A.-Szenetype, hat den Text gefunden und sich ihm mit bedrogter Leidenschaft gewidmet – auf einer weiteren Fußnotenebene erzählt er seine eigene kaputte Missbrauchsbiografie. Seine Arbeit wiederum wird von anonymen Herausgebern weitergetragen. Auf allen Ebenen mäandern dazu Fußnoten und führen in versteckte Kammern und Korridore. Doch alle Relativierungen, die dichten Netze von fiktiven Fakten oder philologisch ermittelten Wahrheiten reißen mit derselben Geste, mit der sie Sicherheit, Umgebung, Zusammenhang herstellen, klaffende Löcher und abstruse Abgründe auf.\nEinerseits wird der Leser also ständig auf die nur fragile Verlässlichkeit aller Quellen gestoßen, andererseits zeugt eine Fülle von Literaturverweisen von einer offensichtlich beruhigend üppigen öffentlichen Rezeption, die nicht nur der Navidson Record, also der fragliche Film über das Haus, gehabt haben soll, sondern auch die verschiedenen Nebenprodukte. Da hat dann Miramax den Film produziert, und die bekannten Brüder Weinstein haben in Interviews in Cannes und anderswo drüber gesprochen. Douglas Hofstädter, Jacques Derrida und Susan Sontag haben sich dazu geäußert und offensichtlich zahllose filmwissenschaftliche Seminare ihn in Grund und Boden interpretiert.\nNavidson ist ein dokumentarischer Fotograf, der mit seiner Frau, einem berühmten Model, und den zwei Kindern ein Haus auf dem Land kauft. Natürlich dokumentiert er ständig sein ganzes Leben und so auch die Momente, in denen klar wird, dass sein Haus mehr Innenraum hat, als die äußeren Abmessungen ergeben. Von dieser sehr schönen Formulierung für eine Frage, die eine bestimmte angelsächsische Architektur, vor allem in ihren amerikanischen Varianten, für uns immer schon aufgeworfen hat, kommen wir dann tatsächlich zum Wandschrank als dem Ursprung allen Übels: ein kleines Zimmer, ein begehbarer Abstellraum, ein altes architektonisches Bild für das Verdrängte und das Verheimlichte. Deswegen heißt es im englischen Sprachraum ja auch, dass man aus dem Schrank (closet) herausgekommen sei, wenn man ein Geheimnis öffentlich macht.\nJetzt passieren atemberaubende Dinge. Das Haus und sein Innenleben reagieren offensichtlich auf alle Versuche ihrer Erforschung mit einer eigenen entfesselten architektonischen Kreativität – und Aggressivität. Im Herzen des Romans überstürzen sich die Ereignisse buchstäblich: die Sätze stürzen vom Seitenanfang auf dessen Ende, zwingen den Leser, über Kopf zu lesen, bis er sich fast in einem typografischen Labyrinth von Textkästen und -spiralen verliert, die mal mehr und mal weniger mit den Abenteuern verschiedener Expeditionen korrespondieren, die tage- und nächtelang den Wandschrank erforschen, in dem es schlimmer zugeht als am Südpol des Arthur Gordon Pym.


Dressur: Nachwuchsreiter aufgepasst - FNCH\nDressur: Nachwuchsreiter aufgepasst\n20 Juli 2015 11:09\nBist du unter 18 Jahre alt und begeisterte/r Dressurreiterin oder Dressurreiter? Dann freuen wir uns, dich an einer Qualifikationsprüfung des Swiss Juniors Cups begrüssen zu dürfen.\nDie Regionalverbände (OKV, ZKV, FER, PNW) und der SVPS organisieren im Rahmen der Nachwuchsförderung einen gesamtschweizerischen Cup für junge Dressurreiterinnen und -reiter. Ziel des Cups ist es, jungen Talenten mehr Startmöglichkeiten zu bieten, wo sie sich unter Gleichaltrigen messen können. Der Verband hofft unter anderem, auf diesem Weg neue Talente für die Nachwuchsprogramme zu entdecken und sie auf dem Weg in das Juniorenkader zu unterstützen.\nInsgesamt finden an sechs unterschiedlichen Orten in der Schweiz sogenannte Qualifikationsprüfungen statt. Die jungen Reiterinnen und Reiter dürfen ihr Dressurprogramm ab GA02 bis M29, ausgenommen sind Programme für Vierecke der Grösse 20 × 40 m, frei wählen. Die 15 besten Paare werden anschliessend zu einer interessanten Finalprüfung in Chalet-à-Gobet eingeladen.\nWelche Bedingungen erfüllt sein müssen, um am Cup teilzunehmen, sind im Reglement «Swiss Juniors Cup» festgehalten. Alle Infos sind hier zu finden.


Home Happytainment Bücher & Co. informative Sachbücher Die Macht des Mitfühlens\nMitgefühl und Empathie sind Begriffe, die die Debatten um die Zukunft der Menschheit bestimmen. „Ohne Empathie keine Demokratie“, sagt Arno Gruen. Der große alte Mann der Psychoanalyse aus Zürich, ein unerbittlicher Zivilisationskritiker, rückt die Gefühle wieder ins Zentrum des Bewusstseins. Gerade ist Gruen 90 Jahre alt geworden und liefert mit seinem neuen Buch „Dem Leben entfremdet“ Sprengstoff für kaum noch hinterfragte Denkmuster.\nWas ist das, worin wir uns bewegen? Wirklichkeit? Erfassen lässt sich die Welt nicht über Augen oder Verstand. Um zu verstehen, was in ihr wirkt, braucht es Empathie, Einfühlungsvermögen. Seit Ende der 1970er Jahre ist Zürich die Wahlheimat des Psychoanalytikers Arno Gruen. In Berlin wurde er als Sohn jüdischer Eltern geboren, 1936 emigrierte er in die USA. Er ist ein Zivilisationskritiker, ein Außenseiter und unermüdlicher Mahner. Empathie, Mitgefühl, ist sein Lebensthema. Arno Gruen lenkt das egozentrische Denken in die Richtung einer empathisch geprägten Weltsicht. Sein Werk „Dem Leben entfremdet. Warum wir wieder lernen müssen zu empfinden“ ist ein leidenschaftliches Plädoyer für Empathie – pur, radikal und irgendwie zärtlich.\nDer Mensch ist von Anfang an gut. „Jeder Mensch ist sein eigener Gott“, sagt Arno Gruen. Empathie ist eine angeborene Fähigkeit. Liebe und Wärme braucht es, um sie zu erhalten. Aber bei uns im Westen drängen wir das Empathische systematisch zurück, machen die Kinder zu funktionierenden Rädchen eines Systems. „Wir leben in dieser Kultur, die mit Wettbewerb zu tun hat“, sagt Gruen. „Da erleben wir auch Kinder, als ob sie uns etwas aufsetzen möchten. Der Wettbewerb existiert da schon. Wenn sie schreien, müssen wir ihren Willen in den Griff kriegen – und wir lassen sie schreien. Es gibt viele Kulturen, in denen die Kinder nie schreien.“ Die natürlich angeborene Empathie geht durch kulturelle Einflüsse in den ersten Jahren verloren. Gruen wirft ein neues Licht auf die kaum mehr hinterfragten Grundprinzipien dieser Kultur.\nGehorsam engt uns ein\nNach Gruen leben wir in einer durchkonstruierten Welt – unfähig, mitfühlend die Wirklichkeit wahrzunehmen. „Freiwillige Knechtschaft“ wurde das auch schon genannt. Dagegen kämpft Arno Gruen. „Kreativität ist das Wichtige und nicht Gehorsam. Gehorsam engt uns ein“, sagt er. Er führe dazu, dass wir genauso werden, wie die, die Macht über uns haben. Und es verewige dieses System. „Das Wichtige sind die wahren Künstler, die wahren kreativen Menschen. Ihre Kreativität ist immer der Versuch, aus dem Gefängnis dieser Kulturen auszubrechen. Es ist ein dauernder Kampf, aber man muss weiterkämpfen. Es ist nicht vergeblich.“\nNächstes Dieser Mensch war ich - Nachrufe auf das eigene Leben!


Neues Megagerüst in der Wiener Innenstadt – mnews – medianet.at\nWIEN. Kunden können die über 350 m² große Werbefläche auf der Kärntner Straße 46 für ihre Außenwerbekampagnen buchen. Effektive Aufmerksamkeit erlangt der Standort durch das Eckhaus an diesem hoch frequentierten Spot.\nEs wird eine gut sichtbare Werbefläche, bestehend aus drei Flächen an beiden Hausecken, angeboten, welche die viel befahrene Friedrichstraße und die beliebte Kärntner Straße bespielen. Sehenswürdigkeiten, bekannte Plätze, Bar- und Restaurantszene sowie die Einkaufsstraße sind nur einen Katzensprung entfernt.\n„Mit dem exklusiven Standort in der Innenstadt“, so Megaboard-COO Gerald Schlosser, „ist es uns gelungen, einen 'Mega'-Werbeplatz in einer der bekanntesten Gegenden von Wien anbieten zu können. Wir freuen uns schon auf die großartigen Werbebotschaften.“\nBei einer Kampagnenlaufzeit ab 14 Tagen können rund 3,8 Mio. Kontaktchancen erreicht werden. Das Megagerüst kann ab Februar 2022 gebucht werden. (red)


Cupuaçubutter | Kosmetik Lieferant und Hersteller für B2B-Kunden\nZeige alle Kategorien Cupuaçubutter Zurück\nDer Cupuaçubaum (Theobroma grandiflorum) ist ein kleiner bis mittelgroßer Regenwaldbaum, der bis zu 20 Meter in die Höhe wächst. Die melonengroßen Früchte reifen in den Regenmonaten Januar bis April. Die Früchte werden als kulinarische Delikatesse geschätzt und für Marmeladen, Eis und ähnliche Produkte verwendet. Die Cupuaçufrucht enthält zwischen 30 und 50 Samen. Aus Ihnen wird durch sorgfältige mechanische Pressung, Filtration und anschließende schonende Raffination die Butter gewonnen.\nHauptfettsäure ist Ölsäure (Omega-9, C18:1), gefolgt von Stearinsäure (C18:0).\nAufgrund seiner ausgewogenen Fettsäurezusammensetzung ist Cupuaçubutter bei Raumtemperatur fest.\nAufgrund seiner hohen Wasseraufnahmekapazität ist Cupuaçubutter gut als Emulgator für Cremes geeignet.\nÖlsäure (Omega-9, C18:1) wirkt fluidisierend auf die Membranen der Hautzellen und erleichtert das tiefe Eindringen kosmetischer Wirkstoffe in die Haut. Gleichzeitig sorgt der hohe Anteil an gesättigten Fettsäuren für einen beruhigenden Film auf der Haut, der den Transepidermalen Wasserverlust (TEWL) reduziert, ohne einen Fettfilm zu hinterlassen.\nPhytosterine und Vitamin E wirken als Antioxidantien und tragen zur Regeneration der Lipidschicht der Haut bei. Cupuaçubutter eignet sich daher gut als Feuchtigkeitsspender für Anti-Aging-Produkte.\nIn Kombination mit Ölen, die einen hohen Anteil an ungesättigten Fettsäuren wie Linolsäure (Omega-6, C18:2) aufweisen, ergibt Cupuaçubutter ausgewogene Formulierungen mit sehr guten feuchtigkeitsspendenden Eigenschaften.\nCupuaçubutter wird in Formulierungen für Cremes, Lotionen, Lippenstifte und viele andere Körperpflegeprodukte verwendet.\nIn der Haarpflege wird Cupuaçubutter aufgrund ihrer feuchtigkeitsbindenden Eigenschaften geschätzt.


Auf den Spuren der Gallier, Römer und Benediktiner - Europa wandert…\nNavigation: Deutsch » Wissenswertes Detail\nAuf den Spuren der Gallier, Römer und Benediktiner\nDie keltische Epoche, die in der Großregion etwa 5oo Jahre (von 500 v. Chr. bis 25 v. Chr.) dauerte, hat Wirtschaft , Kultur und Menschen entscheidend geprägt.\nGrundlage für die wirtschaftliche Bedeutung waren die reichen Eisenerzvorkommen der Region, in deren Verhüttung und Verarbeitung die Kelten wahre Meister waren.\nDarüberhinaus haben die Kelten vor 2500 Jahren mehr oder weniger alles vorweggenommen, was das Leben bis ins 20. Jahrhundert geprägt hat.\nDas Alltagsleben wurde bestimmt durch das, was die Natur gab:\naus Holz und Lehm wurden die Häuser gebaut, aus Ton das Geschirr hergestellt. Aus Schafwolle entstanden wunderbar farbenfrohe Kleider, aus Eisen wurden Werkzeuge und Waffen geschmiedet.\nPolitisch im wahrsten Sinne des Wortes interessant war das Verhältnis zwischen den beiden Oppida Titelberg in Luxemburg und Hunnenring im Saarland im letzten Jahrhundert v. Chr.\nDie römische Epoche, die ebenfalls etwa 500 Jahre dauerte ( von 25 v. Chr. bis 496 n. Chr.) hat der Großregion ein wieder anderes Bild gegeben.\nWichtig waren gut passierbare Straßen und funktionierende Militärlager, aber auch ein ausgeprägter Handel, die Verbreitung von Luxusgütern, wobei insbesondere der Wein eine große Rolle spielte.\nNeben zahlreichen über das ganze Land verstreuten Villen waren Dalheim in Luxemburg und der Wareswald bei Tholey, die sogar hinsichtlich ihres "Gründers " (Ricciusvarus) Nähe aufzeigen, besonders wichtige Ansiedlungen. Noch wichtiger war jedoch Trier, dessen rasanter Aufstieg nach 70 v. Chr. begann und mit der Ernennung zu Kaiserstadt ihren Höhepunkt fand.\nDie fränkische Epoche (oder die erste Hälfte des Mittelalters) die sich daran anschloß und ebenfalls etwa 500 Jahre dauerte (von 496 bis 962 n.Chr.) war eine Epoche, in der Religion wie auch das Bewußtsein für die Bedeutung von Bildung eine große Rolle spielten.\nBedeutend für die Großregion sind die Klöster Tholey (Saarland) und natürlich Echternach, das heute wegen seiner Springprozession und ihrer Ernennung zum Weltkulturerbe Weltberühmtheit erlangt hat. Bedeutende religiöse Gestalten sind der hl. Wendelin im St. Wendeler Land und der hl. Willibrord, die beide ihre Ausbildung an irischen Klosteruniversitäten erfahren hatten.\nEine große Rolle spielten neben den Mönchen der irisch-schottischen Missionierungswellen vor allem die Benediktiner, die das Bild des Mönchtums in dieser Epoche wesentlich bestimmten und einen entscheidenden Beitrag bei der Herausbildung einer christlich geprägten Gesellschaft leisteten.\nDer Höhepunkt der Epoche ist in Karl dem Großen zu sehen, der nach Meinung eines früheren Bundespräsidenten eine Sprache, die dem Luxemburgischen sehr ähnelte, gesprochen hat und dessen oberstes politisches Ziel die Bildung war, mit der er das sogenannte Christliche Abendland vorbereitete.


Märchen – ALLES AUẞER LYRIK\nTansy Rayner Roberts: Let Sleeping Princes Lie (A Castle Charming 3)\nJe länger eine Castle-Charming-Geschichte, desto ernsthafter scheint sie zu sein – so ist es kein Wunder, dass „Let Sleeping Princes Lie“ von Tansy Rayner Roberts mit 134 Seiten der bislang dramatischte Band der Castle-Charming-Geschichten ist. Nach der herbstlichen Ballsaison („Glass Slipper Scandal“) und der winterlichen „Sportsaison“ („Dance, Prince, Dance“) ist nun der Frühling im Königreich Charming herangebrochen und damit auch die Spinnrad-Phase. Jedes Jahr um diese Zeit werden alle Spinnräder eingesammelt und verbrannt und trotzdem tauchen rund ums Schloss lauter Spinnräder auf und bedrohen die Prinzen und die Prinzessin. Für den Reporter Kai, der erst seit wenigen Monaten im Königreich lebt, ist das Ganze anfangs nur eine interessante Story – doch dann versucht er, Prinz Chase vor einem plötzlich auftauchenden Spinnrad zu retten und fällt selbst dem Fluch zum Opfer. Während Kais Freund Dennis, seine Kollegen von der Palastwache und Chase, Cyrus und Camilla Charming verzweifelt einen Weg suchen, um Kai aus seinem Zauberschlaf zu retten, findet sich Kai in einem verzauberten Schloss voller tödlicher Monster wieder.\nGemeinsam mit der wehrhaften L und dem Xix-Prinzen Zuo-lin muss der Reporter ununterbrochen kämpfen, um nicht von diesen unheimlichen Wesen getötet zu werden. Ich mochte die Idee sehr, dass die Personen, die dem Fluch der Spinnräder zum Opfer fallen, nicht einfach nur schlafen, sondern in einem albtraumhaften Schloss Tag für Tag um ihr Leben kämpfen müssen. Dies sorgt – ebenso wie die Enthüllungen rund um den Fluch, der für Kais Entführung und das Schicksal von Königin Ella verantwortlich ist – für eine düstere und bedrückende Atmosphäre, ohne dass Tansy Rayner Roberts vollkommen auf die kleinen amüsanten Szenen verzichtet, die von Anfang an den Ton der Castle-Charming-Geschichten ausgemacht haben. Dazu kommen noch die überraschenden Erkenntnisse rund um den Ursprung des Fluchs und um die Identität von Kais Pflegemutter und einige neue und unvorhersehbare Entwiklungen rund um die Palastwächterin Ziggy, die für eine spannende Weiterführung der Handlung sorgen.\nIch mochte es sehr, wie stimmig die Autorin die Handlung weiterentwickelt hat. Obwohl schon von Anfang in den Geschichten mitschwingt, dass die gesamte Königsfamilie (und somit auch das Königshaus) unter dem Fluch leidet, wird erst in „Let Sleeping Princes Lie“ deutlich, wie viele Geheimnisse und unausgesprochene Vorwürfe damit verbunden sind und wie sehr das Ganze die Königsfamilie beeinflusst hat. Am Ende dieser Geschichte müssen sie nicht nur mit der Vernachlässigung durch den König und die Abwesenheit ihrer Mutter fertigwerden, sondern auch mit all den Dingen, die ihr Vater ihnen bislang vorenthalten hat und die fast alles, was sie bislang über ihrer Familiengeschichte zu wissen glaubten, auf den Kopf stellten. So scheint das Brechen des Fluchs für die Zukunft mehr Probleme aufzuwerfen, als das Leben mit dem Fluch eh schon mit sich brachte. Ich bin wirklich neugierig, wie es im Königreich Charming weitergeht und ob es am Ende doch noch so etwas wie ein Happy End für die Königsfamilie (und die Mitglieder der Palastwache) geben wird – dummerweise wird der vierte Teil der Serie erst im kommenden Jahr veröffentlicht, und so muss ich mich noch eine ganze Weile gedulden.\nSchlagwörter Fantasy, Märchen, Tansy Rayner Roberts\nRobin McKinley: Spindle’s End\n„Spindle’s End“ von Robin McKinley hatte ich mir ursprünglich für eine Leserunde besorgt, die dann doch nicht zustandekam. Beim Auspacken meiner ganzen Buchkartons fiel mir der Roman dann vor ein paar Wochen wieder in die Hände, und so habe ich ihn nach all den Jahren endlich auch mal gelesen. „Spindle’s End“ ist eine Dornröschen-Variante, und anfangs fand ich die Erzählweise etwas gewöhnungsbedürftig, weil Robin McKinley zu Beginn mehr erklärende Einschübe zum Weltenbau und der Magie einfließen lässt, als ich es von ihren anderen Titeln gewohnt bin. Das ist zwar amüsant zu lesen, sorgt aber auch dafür, dass es ziemlich lange dauert, bis die eigentliche Handlung anfängt.\nDie Geschichte spielt in einem Land, in dem so viel Magie präsent ist, dass sie wie eine dicke Staubschicht alles bedeckt und dementsprechend auch viel Einfluss auf alle Lebenwesen und Dinge in diesem Teil der Welt hat. Obwohl die Magie so überpräsent ist, gibt es nur wenige Personen (in der Regel Magier und Feen), die sie bewusst anwenden können. Die Mitglieder des Könighauses gehören nicht zu diesem Personenkreis – denn es ist Gesetz, dass das Land von jemandem regiert wird, der keinerlei Magie besitzt. Bei einem solch magischen Königreich ist es nicht überraschend, dass die Prinzessin und Thronerbin bei ihrer Taufe von einer Fee verflucht wird – ungewöhnlich ist hingegen, dass sie, kurz nachdem der Fluch ausgesprochen wird, von einem Mädchen, das die Gabe hat, mit Tieren zu kommunizieren, in Sicherheit gebracht wird.\nDieses Mädchen ist Katriona, aus deren Sicht die Geschichte zu Beginn auch erzählt wird. Katriona ist eine Waise, die von ihrer Tante aufgezogen wurde, welche wiederum in ihrem abgelegenen Heimatort eine der mächtigsten Feen ist. Gemeinsam mit dieser Tante gelingt es ihr, die Identität der Prinzessin geheimzuhalten und das kleine Mädchen als ihre Cousine Rosie aufzuziehen. Rosie entwickelt sich im Laufe der Jahre zu einer selbstbewussten jungen Frau, die – dank der ungewöhnlichen Ereignisse rund um ihre Taufe – die Gabe hat, mit Tieren zu sprechen. Obwohl die böse Fee, die sie verflucht hat, sie all die Jahre sucht, sorgt Katriona gemeinsam mit ihrer Tante dafür, dass Rosie eine wunderbare (und sehr gewöhnliche) Kindheit erleben kann. Sie steht Rosie auch nicht im Weg, als diese vom Schmied des Ortes zur Pferdeheilerin ausgebildet wird. Doch mit Rosies herannahendem 21. Geburtstag lässt sich ihre Herkunft nicht länger verbergen, und so muss die junge Frau sich – gemeinsam mit einigen ungewöhnlichen Verbündeten – am Ende gegen die böse Fee stellen, um nicht nur ihr eigenes Leben zu retten.\nRobin McKinley konzentriert sich in „Spindle’s End“ lange Zeit darauf, von Rosies Heranwachsen zu erzählen und von all den Dingen, die das Mädchen so liebt und die so gar nicht prinzessinnenhaft sind. Ihre Gewöhnlichkeit und die Tatsache, dass sie mit Tieren kommunzieren kann, sind für Rosie der beste Schutz gegen die Suchzauber der bösen Fee, und so gibt es für den Leser viele kleine Szenen mit den wilden und zahmen Tieren der Umgebung, mit den Menschen im Dorf, die natürlich keine Ahnung von Rosies wahrer Herkunft haben, und mit Rosies kleiner „Pflegefamilie“, die das Mädchen liebt, als wäre es ihr Fleisch und Blut. All diese Elemente werden von Robin McKinley so liebevoll erzählt, dass ich sie gern gelesen habe. Gleichzeitig habe ich mich immer wieder gefragt, wie ein solches Mädchen irgendwann einmal in die Rolle einer Prinzessin schlüpfen soll. Doch natürlich hat die Autorin auch dafür am Ende eine stimmige Lösung gefunden.\nIch mochte es sehr, dass es in dieser Dornröschen-Variante zwar die klassischen Elemente wie den Zauberschlaf gab, aber nicht in der vertrauten Märchenversion, sondern als eine Folge des Suchzaubers, den die böse Fee jahrelang einsetzt. Auch gibt es zwar einen Prinzen am Ende der Geschichte, aber nicht für Rosie, die (wenn auch nicht ganz allein) diejenige ist, die selbst gegen die böse Fee kämpft, um sich und ihr Königreich zu retten. Robin McKinleys Dornröschen ist definitiv keine zarte Prinzessin, die in einem von Dornen umringten Schloss auf Rettung wartet, sondern eine mutige junge Frau, die einen ungewöhnlichen und gefährlichen Weg einschlägt, um gegen einen übermächtigen Gegner zu kämpfen und so diejenigen zu retten, die sie liebt.\nIch mochte Rosie ebenso gern wie die vielen Verbündeten, die ihr zur Seite standen. Doch besonders gefallen haben mir all die vielen kleinen, stimmigen Elemente, die sonst in den verschiedenen Dornröschen-Varianten gar keine Beachtung finden. Dazu gehört zum Beispiel die Frage, welche Folgen ein Fluch hat, der durch eine Spindel ausgelöst werden soll, in einem Land und einer Zeit, in dem die Verarbeitung von Fasern nun einmal zu den überlebensnotwendigen alltäglichen Verrichtungen gehören. Auch wenn ich mich erst auf die ruhigere und ausführliche Erzählweise einlassen musste, habe ich diese Geschichte wirklich genossen – es war schön, mal eine so stimmige Dornröschen-Version zu lesen.\nSchlagwörter Fantasy, Märchen, Robin McKinley\nTansy Rayner Roberts: Dance, Prince, Dance (A Castle Charming 2)\n„Dance, Prince, Dance“, der zweite Teil der Castle-Charming-Geschichten von Tansy Rayner Roberts, ist mit 73 Seiten etwas länger als „Glass Slipper Scandal“ – was dem Ganzen meiner Meinung nach guttut. Dieses Mal wird der Leser direkt in die Handlung geworfen – es wird eindeutig vorausgesetzt, dass man die Figuren schon aus der ersten Geschichte kennt -, während man als Erstes den jährlichen winterlichen Wettstreit zwischen den Prinzen und ihren „Hunden“ (der Palastwache) auf dem Spielfeld kennenlernt. So amüsant die Geschichte mit einer Runde „Rookery“ anfängt, bei der zwei gut gerüstete Parteien um drei mit Eisenstacheln besetzte Bälle spielen, so wird schnell deutlich, dass „Dance, Prince, Dance“ insgesamt einen deutlich düstereren Unterton hat als „Glass Slipper Scandal“.\nDieses Mal bekommt man als Leser auch die Perspektive von Prinz Chase Charming mit, der Nacht für Nacht von einem ungewöhnlichen Ball träumt, an dem er und sein Bruder Prinz Cyrus teilnehmen. Während sich der Rest des Landes noch fragt, was es mit der mysteriösen Bestellung von Tanzschuhen auf sich hat, ermitteln der Palastwächter Dennis, seine neue Kollegin Ziggy und der Reporter Kai auf eigene Faust. So stolpern diese drei nicht nur über den Hersteller der Schuhe, sondern auch über einen Soldaten, der schon früher mit massenhaft zertanzten Schuhen zu tun hatte und mehr über die Hintergründe dieses speziellen Rätsels zu wissen scheint. Obwohl Tansy Rayner Roberts diese Geschichte immer noch mit vielen amüsanten kleinen Momenten spickt, ist der Grundton deutlich melancholischer als bei dem ersten Castle-Charming-Teil, was mir gut gefallen hat.\nZwar mag ich den Humor der Autorin sehr, und die Tatsache, dass dieses magische Königreich so viele Elemente für skurrile Szenen bietet, aber die Perspektive von Prinze Chase fügt dem Ganzen mehr Realismus zu und lässt einen hinter die Fassade des leichtlebigen jungen Mannes blicken. So verleiht Tansy Rayner Roberts nicht nur allen Prinzen deutlich mehr Tiefgang, sondern bietet dem Leser auch einen Einblick in die Vergangenheit des Kommandanten der Palastwache und seiner Beziehung zu der Feen-Patin, die für den Glass-Slipper-Skandal verantwortlich war. Ein wenig ausgeglichen werden diese düsteren Elemente durch die sich weiter entwickelnde Beziehung von Dennis und Kai, die sich – trotz der Probleme, die sich durch ihre Berufe ergeben – endlich ein bisschen näher kommen. Dabei bleibt ein großes Geheimnis am Ende der Geschichte immer noch ungelüftet, so dass genügend Fragen offen bleiben, um einen neugierig auf „Let Sleeping Princes Lie“, den dritten Castle-Charming-Band, zu machen.\nTansy Rayner Roberts: Glass Slipper Scandal (A Castle Charming 1)\nVor einiger Zeit hatte ich eine Kickstarter-Kampagne entdeckt, bei der die Autorin Tansy Rayner Roberts Geld sammelte, um ihre Creature-Court-Serie noch einmal auf den Markt bringen zu können. Als Belohnung gab es nicht nur die Creature-Court-Titel, sondern auch noch weitere Veröffentlichungen der Autorin, die in den letzten Tagen bei mir (als eBooks) eingetroffen sind. „Glass Slipper Scandal“ ist eine 40seitige Geschichte rund um die aktuelle Saison in Castle Charming. Aus mehreren Perspektiven erlebt man eine Geschichte rund um diese ganz besonders verrückte Zeit im Jahr, in der lauter ausländische Prinzessinnen auf dem Schloss eintreffen, in der Hoffnung, die Aufmerksamkeit eines der beiden Prinzen auf sich zu ziehen. Erzählt wird die Handlung aus der Sicht einer der Prinzessinnen (Ziyi), eines der neuen Palastwächter (Dennis) und eines – ebenfalls neu in seinem Job seienden – Reporters (Kai).\nObwohl die Geschichte so kurz ist, habe ich die verschiedenen Erzähler ebenso wie die diversen Nebenfiguren schnell ins Herz geschlossen. Ziyi zum Beispiel ist es vollkommen egal, ob sie einen Prinzen heiratet, sie will nur, dass diese demütigende Reise von Saison zu Saison und von Königreich zu Königreich endlich ein Ende hat. Kai hingegen entdeckt, dass man als Reporter eine ganze Menge Dinge erfährt, die man nie schreiben kann, weil es nicht nur darum geht, die Wahrheit zu erzählen, sondern auch darum, den richtigen Zeitpunkt dafür zu finden. Und Dennis stellt fest, dass man als Leibwächter des Prinzen weniger Angst vor Attentätern als vor dem Benehmen seines Schützlings haben muss. Dazu kommt, dass das gesamte Königreich traumatisiert ist durch die Liebesgeschichte des aktuellen Königs und seiner Frau. Die beiden haben eine klassische „Glass Slipper“-Romanze gehabt, doch wie es nun einmal bei Liebesgeschichten der Fall ist, die durch die Hilfe von Feen zustandekamen, war das Ende recht tragisch. Niemand im gesamten Königreich will so etwas noch einmal miterleben – weshalb es umso alarmierender ist, als am ersten Ballabend eine geheimnisvolle Prinzessin mit gläsernen Schuhen auftaucht und mit dem ältesten Prinzen tanzt.\nAuch wenn „Glass Slipper Scandal“ kaum mehr als der Prolog der Geschichte rund um Castle Charming ist, habe ich mich wunderbar über all die märchenhaften Elemente, die überraschenden Hintergründe zu den diversen Personen und die unterhaltsamen kleinen Wendungen in der Handlung amüsiert. Ich fand die Anziehung zwischen Dennis und Kai wunderschön beschrieben, ich mochte Prinzessin Ziyis wilde Entschlossenheit, alles dafür zu tun, damit sie nicht zurück in ihre Heimat muss, und ich musste über den armen Kai schmunzeln, der über die Story seines Lebens stolpert, nur um festzustellen, dass er das so niemals veröffentlichen können wird. Es gibt so viele Nebenfiguren in dieser kurzen Geschichte, über deren Leben ich gern mehr erfahren würde, ebenso wie ich gern mehr über all die kleinen fantastischen Dinge wissen würde, wie zum Beispiel die magische Tinte, die für das Schreiben des „Charming Heralds“ verwendet wird. Alles in allem war „Glass Slipper Scandal“ ein wunderbarer kleiner Blick in ein ungewöhnliches märchenhaftes Königreich und ich freue mich sehr, dass ich mit „Dance, Prince, Dance“ und „Let Sleeping Princes Lie“ zwei weitere (wenn auch wieder recht kurze) Geschichten rund um Castle Charming vor mir habe.\nAlethea Kontis: Woodcutter Sisters 1/Books of Arilland 1 – Enchanted (Hörbuch)\n„Enchanted“ ist der erste Band der Woodcutter-Sisters-Serie bzw. Books-of-Arilland-Serie der Autorin Alethea Kontis. Wer nun wegen der beiden Serien-Titel verwirrt ist: Die hängen damit zusammen, dass die ersten drei Veröffentlichungen („Woodcutter Sisters“) über einen Verlag passiert sind, der nicht nur die ersten Manuskripte radikaler bearbeitete, als es der Autorin lieb war, sondern auch nach dem dritten Band keine weiteren Teile mehr herausbringen wollte. Die „Books of Arilland“ hat hingegen die Autorin (soweit sie es finanzieren konnte) im Eigenverlag veröffentlicht – ohne die ersten drei Bänden, deren Rechte noch dem Verlag gehören, und in der Hoffnung, dass sie diese Rechte irgendwann einmal zurückkaufen und dann die Serie erfolgreicher bewerben kann, als dies aktuell der Fall ist. (Was man doch alles bei einem kurzen Besuch auf der Autorinnen-Homepage lernen kann. 😉 )\nDie Geschichte in „Enchanted“ steht für sich und es gibt am Ende auch keinen Cliffhanger, so dass man nichts verpasst, wenn man sich auf diesen Titel beschränkt. Wobei mir das Hören des Hörbuchs (auch dank der guten Sprecherin) so viel Spaß gemacht hat und ich so neugierig auf all die anderen fantastischen Abenteuer der Familie Woodcutter geworden bin, dass ich mir wohl nach und nach die weiteren verfügbaren Hörbücher besorgen werde. Die fantastische Welt, die Alethea Kontis in dieser Geschichte beschreibt, beinhaltet all die klassischen Märchenelemente wie Feen-Patentanten, verwunschene Prinzen und einen armen Holzfäller (bzw. seine Familie), aber viele dieser Aspekte werden von der Autorin auf ungewöhnliche Weise kombiniert.\nErzählt wird die Handlung aus der Perspektive von Sunday, der jüngsten Tochter der Familie Woodcutter, und aus der Sicht des Froschs Grumble, der in einem Wunschbrunnen im Wald lebt. Sunday und Grumble, der natürlich ein verfluchter Prinz ist, freunden sich schnell miteinander an und empfinden bald tiefere Gefühle füreinander. Doch diese Gefühle scheinen nicht tief genug, um den Fluch zu brechen, und als Grumble dann doch wieder zurückverwandelt wird, ist Sunday nicht vor Ort, um dieses Wunder mitzuerleben. Da die Familie Woodcutter gute Gründe hat, um Prinz Rumbold von Arilland zu hassen, muss dieser nun einen Weg finden, um auch in menschlicher Gestalt die Zuneigung seiner geliebten Sunday zu gewinnen.\nIch mochte es sehr, dass bei Alethea Kontis die Verwandlung in ein Tier oder die Rückwandlung in einen Menschen schmerzhafte Folgen hat. Es dauert, bis der Körper und der Geist sich umgestellt haben und sich wieder mit Vertrautheit und ohne Irritation oder Schmerzen bewegen lassen. Ebenso gefiel es mir, dass es Dinge gibt, die – mehr oder weniger – allgemein bekannt sind und die jemand, der frisch zurückverwandelt ist, beachten sollte. Zauber, Feen, Flüche und Magie sind in dieser Welt weit verbreitet und doch schon allein aufgrund ihrer „Nebenwirkungen“ keine alltäglichen Dinge. Jedem ist bewusst, dass mit Magie Schreckliches bewirkt werden kann, selbst wenn eine magische Gabe noch so „harmlos“ zu sein scheint. Dazu kommt die Sichtweise, die Alethea Kontis in dieser Geschichte auf klassische Märchen wirft. Außerdem baut sie unglaublich viele Elemente ein, ohne dass es erzwungen oder überfrachtet wirkt – wie die Schneewittchen-Gegenstände (Kamm, Apfel, Schnürriemen, der hier ein Halsband ist) bei einem harmlosen Marktbesuch, die kleinen Informationen rund um den großen Bruder Jack oder die Art und Weise, in der die verzauberte Bohnenstange Beginn und Ende der Handlung verbindet.\nDie Charaktere waren mir zum Großteil sehr sympathisch – von den Bösewichten natürlich abgesehen. Jeder von ihnen hat Stärken und Schwächen, und auch wenn manche von ihnen aus Sundays oder Grumbles Perspektive vielleicht etwas zu perfekt wirken, so gibt mir die Autorin doch das Gefühl, dass auch diese Figuren ihre Probleme und Eigenheiten haben. Stellenweise war mir Sundays Reaktion ein wenig zu emotional, aber auf der anderen Seite passte das ebenso zu ihrem Charakter wie zu ihrem Alter, und am Ende hat sie sich immer so weit wieder berappelt, dass ich ihrer Perspektive weiter folgen mochte. Besonders schön fand ich ihre (und später Rumbolds) Ansichten über ihre Familie, die bei allen Auseinandersetzungen und Problemen doch sehr liebevoll miteinander umging.\nEin weiteres Lob gilt der (leider in diesem Januar verstorbenen) Sprecherin Katherine Kellgren, die nicht nur die märchenhafte Sprache von Alethea Kontis wunderbar zu Geltung brachte, sondern auch den vielen verschiedenen Charakteren durch ihre Betonung einen hohen Wiedererkennungswert verlieh. Katherine Kellgren hat mit ihrem Vortrag von „Enchanted“ nicht nur zu Beginn der Geschichte all die wunderbar amüsanten Momente und rätselhaften Andeutungen in der Handlung passend vorgetragen, sondern auch den rasanten Entkampf so fesselnd gestaltet, dass ich mich dabei ertappte, wie ich beim Zuhören mit offenem Mund und mit Putzlappen und Eimer in der Hand mitten im Zimmer stand und mich minutenlang nicht gerührt hatte.\nSchlagwörter Alethea Kontis, Fantasy, Hörbuch, Katherine Kellgren, Märchen\nHalo Summer: Aschenkindel – Das wahre Märchen (Hörbuch)\nIn den vergangenen Monaten bin ich immer wieder auf den diversen Blogs über die Bücher von Halo Summer gestolpert. Irgendwann bin ich dann bei dem Hörbuch von „Aschenkindel – Das wahre Märchen“ schwach geworden, weil ich dachte, dass das eine gute Möglichkeit sei, um den Schreibstil der Autorin kennenzulernen. Schließlich mag ich Märchen und Märchenadaptionen und ein Einzeltitel ist zum Ausprobieren auch weniger riskant als der Auftakt einer Reihe. Dummerweise bin ich aber mit der Geschichte nicht so recht warm geworden, was nicht nur an der – in meinen Augen unausgereiften – Protagonistin und ihrem Schwarm lag.\nAber erst einmal zu den Hintergründen: Die Geschichte von Clairie Farnflee spielt in derselben Welt wie die „Sumpfloch-Saga“ der Autorin, es gibt ein Kaiserreich, das den Großteil der Welt beherrscht, und ein paar wenige kleine Königreiche, die sich bislang noch gegen das Kaiserreich behaupten (oder einfach Glück hatten, dass der Kaiser sie noch nicht erobert hat). In Clairies Heimatkönigreich ist das Leben relativ einfach, Magie spielt keine besonders große Rolle, obwohl es gute Feen gibt (die anscheinend nicht mehr sind als magiebegabte Frauen, die als eine Art Patentante fungieren), Clairie einen Flugwurm hat (den stelle ich mir ein wenig wie einen chinesischen Drachen mit sechs Beinen vor) und es in dem an die Stadt angrenzenden Wald Vampire gibt. Alles in allem also relativ wenig Magie, dafür eine nette und bunte Mischung aus märchenhaften und fantastischen Elementen.\nClairie hat vor sechs Jahren ihren Vater verloren, der ein lebenslustiger Kaufmann war und auf einer seiner Reisen mit seinem Schiff (und leider auch seinem Vermögen) unterging. Seitdem führt die inzwischen Siebzehnjährige ihrer Stiefmutter und den beiden Stiefschwestern den Haushalt. Das Verhältnis zwischen dem „Aschenkindel“ und ihrer Stieffamilie ist zwar nicht besonders gut und Clairie ist den ganzen Tag auf den Beinen, um den Haushalt alleine einigermaßen in den Griff zu bekommen, aber sie hat immerhin Zeit, um Freundschaften zu schließen oder in den Wald zu gehen (wenn auch nur, um unter Lebensgefahr Leckereien für die Stieffamilie zu sammeln). Ihre „gute Fee“ ist anscheinend die einzige, die sich um Clairies Wohlergehen sorgt und somit ist sie es auch, die dem Mädchen eine Einladung zum Ball des Prinzen besorgt. Dummerweise hat Clairie kurz zuvor erst im Wald einen Fremden kennengelernt, der ihr Herz höher schlagen lässt. Warum auch immer ihr Herz das tut … Immerhin geht sie trotzdem auf den Ball und kommt mit dem Prinzen ins Gespräch, obwohl sie ihn aus seiner Kindheit noch als unerträglich verwöhnten Jungen in Erinnerung hat.\nWie gesagt, die Welt, in der das Ganze spielt, fand ich nett (wenn auch stellenweise etwas bemüht, wenn es um „exotische Zutaten“ oder ähnliches ging), auch mochte ich den einen oder anderen Nebencharakter (wie zum Beispiel die gute Fee oder den Prinzen). Nett fand ich auch, dass all die bürgerlichen jungen Frauen erst einmal einen Benimmkurs mitmachen musste, bevor sie auf das Schloss durften – so ein Hauch von Realität tat der Geschichte wirklich gut. Außerdem gab es hier und da Szenen, die ich sogar amüsant fand – erschreckend oft war dabei ein Frettchen oder ein anderes Tier involviert. Aber es gab auch viele Aspekte, die ich an dieser Geschichte als so ungesund und unangenehm empfunden habe, dass ich das Hören immer wieder unterbrechen musste, um mich abzuregen.\nEin Punkt, den ich wirklich schlimm fand, war die Szene, in der der Fremde, in den sich Clairie verliebt hat, ihr gesteht, dass er sie wochenlang heimlich beobachtet hat, um mehr über sie herauszufinden. Einen kurzen Moment lang regt sie sich auf, nur um sich dann auch noch geschmeichelt zu fühlen. Stalking ist nicht romantisch! Da ist es mir egal, welche Motivation dahintersteckt und ob es mit Magie oder auf anderem Weg passiert. Ich will nicht mal wissen, ob er ihr bei seinen Stalkingrunden ins Schlafzimmer gefolgt ist oder nicht – das ist kein akzeptables Benehmen für irgendeinen Menschen! Und wenn das dann auch noch als romantisch dargestellt wird, dann werde ich richtig wütend.\nIch kann ja noch verstehen, dass eine Siebzehnjährige Lust mit Liebe verwechselt, vor allem, da es das erste Mal ist, dass ein Mann ihr zeigt, dass er sie begehrt. Aber wenn sie wirklich so vernünftig wäre, wie es sie selbst ständig über sich sagt (und die Autorin anscheinend mit all den bissigen Bemerkungen in Clairies Gedanken und ihrer Beherrschung des anstrengenden Haushalts zeigen will), dann sollte es ihr bewusst sein, dass Lust keine Entschuldigung für sein Verhalten und keine zuverlässige Basis für eine langfristige Beziehung ist. Vor allem, da der Stalker nicht der einzige Mann ist, der an der Protagonistin interessiert ist, und sein Rivale ist nicht nur deutlich sympathischer, sondern nimmt sich auch die Zeit, die Freundschaft von Clairie zu gewinnen.\nDer Stalker erklärt gegen Ende der Geschichte, als er und Clairie sich über das Kaiserreich und die Gefahren für ihr Heimatland unterhalten, dass es doch ein Glück für jedes kleine Königreich sein müsse, wenn das Kaiserreich es annektiere. Denn als Teil des Kaiserreichs würden die Bewohner des kleinen Königreichs von der großen Gemeinschaft der Weltmacht profitieren, es gäbe weniger Armut, die importieren Produkte wären günstiger und überhaupt ginge es allen Menschen besser (vom König vielleicht abgesehen, der nun keinen Einfluss auf sein Land mehr hat). So gut das alles vielleicht klingt, so gibt es doch einen deutlichen Unterschied zwischen einem freiwilligen Zusammenschluss unterschiedlicher Länder, die gemeinsam dafür sorgen wollen, dass es ihnen besser geht, oder der Unterwerfung kleinerer oder technisch angeblich rückständiger Länder, die sich nach der Einverleibung in ein großes Reich den dort herrschenden Regeln und Gesetzen unterwerfen müssen. Spontan fällt mir zumindest kein Beispiel ein, bei dem eines der vielen Länder, die z.B. zu einem der vielen Kolonialreiche gehörten, die in der Vergangenheit existierten, langfristig glücklich mit dieser Politik war. Stattdessen gibt es viele Probleme, die durch eine solche Machtpolitik entstanden sind und die bis heute den diversen ehemaligen Großmächten und den früher von ihnen beherrschten Gebieten Kopfzerbrechen bereiten. Aber was soll’s, „Aschenkindel“ ist ja schließlich ein Märchen und der Stalker der Held der Geschichte, da muss man seine Handlungen und Aussagen ja nicht weiter hinterfragen, oder?\nSchlagwörter Fantasy, Halo Summer, Hörbuch, Märchen, Sabine Godec\nSeanan McGuire: Indexing – Reflections (Indexing 2)\nZwei Jahre nach dem Erscheinen von „Indexing“ von Seanan McGuire gibt es mit „Indexing: Reflections“ die Fortsetzung um Henry (Henrietta Marchen) und ihre Kollegen sowie ihren Kampf gegen Märchen, die danach streben, real zu werden. Auch bei diesem Band erschienen die einzelnen Kapitel zuerst als Fortsetzungsgeschichte für den Kindle und sind somit sehr gut mit ein paar Tagen Abstand zwischen den Episoden zu lesen. Dieses Mal geht es vor allem um die Nachwirkungen der Vorgänge im ersten Band. In „Indexing“ wäre es fast zu einer Katastrophe gekommen, da eine Geschichtenerzählerin („Mother Goose“) diverse potenziellen Märchenfiguren und ihre Geschichten manipuliert hatte. Aber auch nach der Ergreifung dieser Verbrecherin kommt es immer noch zu einem erhöhten Aufkommen an Märchenvorfällen, was für die Mitarbeiter des ATI Management Bureaus eine Menge Extraarbeit bedeutet.\nDoch nicht nur das größere Arbeitsaufkommen macht Henry und ihrem Team zu schaffen. Durch die Vorgänge rund um die „Mother Goose“ wurde Henrys Geschichte aktiviert, ebenso wie die von Demi, die inzwischen ein fester Bestandteil dieser „Märcheneinsatztruppe“ ist. Also müssen Henry (ein aktives „Schneewittchen“), Jeff (ein „Schuhmacher“), Demi (eine aktive „Rattenfängerin“), Sloane (eine „böse Stiefschwester“) und Andy (der einzige im Team, der nicht von Märchen berührt wurde) dem ATI Management Bureau erst einmal beweisen, dass sie immer noch ihrem Dienst nachgehen können, ohne dass ihr Märchenhintergrund zu einer Gefahr für die Allgemeinheit wird. Zu ihren Gunsten spricht dabei, dass Henry und ihre Kollegen auch im inaktiven Zustand schon viel Erfahrung mit ihrer Märchenidentität sammeln können und sich der Risiken durchaus bewusst sind. Außerdem haben sie eine gute Erfolgsquote und sind eines der wenigen Teams, das mit Sloane gut zusammenarbeiten kann, Denn Sloane ist eine Mitarbeiterin mit einzigartigen und unverzichtbaren Fähigkeiten, deren Wohl dem ATI besonders am Herzen liegt. Wie einzigartig die potenzielle Giftmischerin ist, wird dabei erst im Laufe der Geschichte deutlich. ….\nEs ist wohl wenig überraschend, dass ich auch diesen Roman von Seanan McGuire sehr genossen habe. Die Autorin trifft immer wieder meinen Humor und ich liebe es, wie sie mit den verschiedenen Themen umgeht und wie sie eine ungewöhnliche Sicht auf vertraute Elemente beweist. Die Handlung von „Indexing“ war so weit eigentlich abgeschlossen, aber es blieben genügend Stränge offen, dass daran wieder angeknüpft werden konnte. Neben den ganzen Vorfällen rund um die kurz vor der Aktivierung stehenden Märchen fand ich es sehr spannend, mehr über die Entstehung des ATI Management Bureaus zu erfahren und mitzuerleben, wie aus Sloane eine „böse Stiefschwester“ wurde. Aber auch Henrys Auseinandersetzung mit ihrem (Ur-)Märchen und all die anderen neuen Figuren, deren Märchen schon aktiv sind, die aber anscheinend damit umgehen konnten, haben schöne neue Sichtweisen auf das Märchenthema gebracht. Dazu kam noch, dass die Geschichte einigen Anlass bot, um sich mit dem Schicksal der Personen auseinanderzusetzen, die von Henry und all den anderen im Laufe der Jahrhunderte daran gehindert wurden, sich als Märchenfiguren zu manifestieren.\nSo gab es immer wieder bitterböse, traurige, aber auch amüsante Szenen, wobei der „Märchenschwerpunkt“ weiterhin bei Henry und dem Schneewittchenthema lag. Seanan McGuire hat sich in diesem Band viel Zeit genommen, um auf die Vergangenheit des Schneewittchenmotivs einzugehen und um ihre Welt detaillierter vorzustellen. Das hat vielleicht die eine oder anderen Wendung nicht ganz so überraschend gestaltet, aber dafür gab es für mich sehr viele Anstöße, noch einmal über die verschiedenen Märchenvarianten und die Entwicklung und Verbreitung von Märchen nachzudenken. Außerdem mag ich es, wie die Autorin ihre Märchenfiguren in ein modernes Umfeld versetzt, ohne sich dabei zu sehr von dem märchenhaften Grundmotiv zu entfernen.\nSchlagwörter Fantasy, Märchen, Seanan McGuire, USA\nAm vergangenen Sonntag habe ich „Snow White and Rose Red“ von Patricia C. Wrede angefangen und es hat bis Mittwoch gedauert, bis ich den Roman beendet hatte, was vor allem an der Sprache lag, die die Autorin verwendet hat. Im Nachwort sagt sie, dass sie versucht hat einen zeitgemäßen Ton zu finden und trotzdem noch für moderne Leser verständlich zu bleiben – und verständlich war es, aber für mich auch sehr gewöhnungsbedürftig und gerade am Anfang überraschend anstrengend. Außerdem habe ich hin und wieder den Humor vermisst, denn ich aus den „Zauberwald“-Geschichten der Autorin so sehr mag. Wobei ich zugeben muss, dass sich die Handlung in „Snow White and Rose Red“ nicht gerade für humorvolle Szenen eignet.\nIm Nachwort erwähnt Patricia C. Wrede, dass „Schneeweißchen und Rosenrot“ schon immer ihr Lieblingsmärchen gewesen ist, dass sie aber beim erneuten Lesen für diesen Roman überrascht davon war, wie episodenhaft die Handlung aufgebaut ist. Umso schöner fand ich es, wie sie es geschafft hat, diese episodenhafte Erzählweise aufzugreifen und in eine deutlich stimmigere Form zu pressen. Die Handlung von „Snow White and Rose Red“ zieht sich über viele Monate hinweg und beginnt an einem Halloween-Abend. Zeitlich ist die Geschichte im elisabethanischem England einzuordnen und Patricia C. Wrede hat sowohl auf den damals lebenden Hofastrologen John Dee zurückgegriffen, als auch reale Gegebenheiten um diese Figur in ihre Handlung eingebunden.\nAn dem Halloween-Abend, an dem die Geschichte beginnt, sprechen John Dee und sein jüngerer Kollege Edward Kelly im Wald einen Zauber aus, der die beiden Männer in Besitz von Feenmagie bringen soll. Denn es ist allseits bekannt, dass in dem Wald, der an das Örtchen Mortlak angrenzt, ein Übergang zur Feenwelt zu finden ist. Beobachtet werden die beiden Männer in ihrem Tun von Blanche und Rosamund, den Töchter der Witwe Arden, die für ihre Mutter im Wald Kräuter suchten. Doch da allgemein bekannt ist, dass John Dee ein Zauberer ist, der – auch aufgrund der Protektion der Königin – schon zwei Anklagen wegen Hexerei überstanden hat, und die Mutter der beiden Mädchen große Angst davor hat, das jemals jemand sie und ihr Töchter der Hexerei beschuldigen würde, erzählen die drei Frauen niemandem von dem, was die Mädchen gesehen haben.\nParallel dazu lernt der Leser die beiden Brüder John (eigentlich Thomas) und Hugh kennen, deren Mutter die Königin der Feen ist. Während der jüngere Prinz sehr zufrieden mit seinem Leben im Feenreich ist, wandert John regelmäßig in der Welt der Menschen umher. Beide Männer werden von einigen Feen misstrauisch beäugt, da ihr Vater ein Mensch ist und John und Hugh somit keine reinrassigen Feen sind. So versucht eine kleine Gruppe von Verschwörern das Wissen um den Zauber, der von John Dee und Edward Kelly gesprochen wird, zu nutzen, um sich der beiden Halbfeen zu entledigen. Doch der Zauber beeinflusst nur Hugh und nimmt dem jungen Mann innerhalb weniger Tage seine Gestalt, so dass er am Ende – in der Form eines Bären – aus dem Feenland verbannt wird.\nIm Laufe der folgenden Monate treffen Hugh und die beiden Mädchen natürlich aufeinander, ebenso wie John irgendwann herausfindet, dass es da eine Verbindung zwischen seinem Bruder und der Familie Arden gibt. Während diese fünf Personen nun alles versuchen, um den Zauber aufzuheben, der Hugh so sehr verändert hat, experimentieren Dee und Kelly mit der Macht, die sie durch ihr Tun gewonnen haben. Aber auch die Verschwörer auf der Feenseite bleiben nicht untätig, haben sie doch gerade mal einen Teilerfolg errungen. Gleichzeitig kommen im Ort Mortlak aus mehreren Gründen immer wieder Gerüchte über Hexerei und Zauberei auf, was die Anwohner immer nervöser und misstrauischer werden lässt.\nIch fand es spannend, was für eine komplexe Welt Patricia C. Wrede für die Neuerzählung dieses Märchen gewählt hat und wie viele Personen in dieser Geschichte vorkommen, wenn man überlegt, dass es im Märchen gerade mal sechs Figuren sind, die eine Rolle spielen. Man bekommt eigentlich von allen Parteien mit, was sie gerade planen und denken und wie sie in den nächsten Wochen vorgehen wollen, aber gerade das machte es für mich auch so fesselnd. Während die einen sich auf eine Aufgabe konzentrieren und gerade mal befürchten müssen, dass sie dabei von jemandem beobachtet werden, weiß man schon, dass weitere Parteien auf den selben Zeitpunkt hinarbeiten, aber vollkommen anderen Ziele verfolgen – und natürlich sorgt das dafür, dass irgendetwas schief läuft. Aber was genau schief laufen wird und wer zu diesem Zeitpunkt davon profitiert, muss man natürlich erst noch herausfinden.\nAuch der Teil mit der Hexenverfolgung war gut gemacht. Während die Witwe, die nun mal lebenserfahrener ist, immer befürchtete, dass irgendwann einmal sie und ihre Töchter der Vorwurf trifft, sind Blanche und Rosamund verhältnismäßig sorglos. Sie machen schließlich nichts Böses und vertrauen auf Gott und gehen regelmäßig in die Kirche. Allein ihre Zuneigung zu ihrer Mutter sorgt dafür, dass sie trotzdem immer wieder Vorsicht walten und sich von dem einen oder anderen riskanteren Plan wieder abbringen lassen. Trotzdem kommen all diese Gerüchte über Zauberei irgendwann den falschen Leuten zu Ohren, so dass Ermittler in Mortlak auftauchen, die die ganze Angelegenheit verkomplizieren.\nEmotional hat mich „Snow White and Rose Red“ weniger angesprochen, auch weil man den Figuren nicht so nahe kommt wie bei manch anderer Geschichte. Aber es hat mich nicht gestört, weil ich so fasziniert davon war, was Patricia C. Wrede aus dem Märchen gemacht hat. Schön fand ich es auch, dass vor jedem Kapitel eine Passage des Märchens vorgestellt war, so dass man sich das Original noch einmal in Erinnerung rufen und dann beim Lesen mit der neuen Version vergleichen konnte. Ich weiß allerdings auch nach ein paar Tagen noch nicht, ob ich mit der letzten Wendung am Ende wirklich zufrieden bin. Es entspricht zwar dem Märchen, aber ich hätte mir eine „grenzübergreifendere“ Lösung gewünscht. Insgesamt hatte ich aber wirklich viel Spaß mit dem Roman und habe es geliebt herauszufinden, was die Autorin aus den jeweiligen Märchenpassagen gemacht hat und zu sehen wie sie die Geschichte mit keltischen Sagenelementen verwoben hat.\nSchlagwörter England, Fantasy, Historischer Roman, Märchen, Patricia C. Wrede\nLivia Day: A Trifle Dead (Café La Femme 1)\nChristie im Sommer\nHerbstlesen im Oktober 2018\nArchiv Monat auswählen September 2018 (9) August 2018 (4) Juli 2018 (13) Juni 2018 (15) Mai 2018 (8) April 2018 (14) März 2018 (15) Februar 2018 (11) Januar 2018 (14) Dezember 2017 (12) November 2017 (3) Oktober 2017 (19) September 2017 (13) August 2017 (12) Juli 2017 (17) Juni 2017 (15) Mai 2017 (7) April 2017 (14) März 2017 (17) Februar 2017 (6) Januar 2017 (17) Dezember 2016 (16) November 2016 (16) Oktober 2016 (22) September 2016 (15) August 2016 (10) Juli 2016 (16) Juni 2016 (16) Mai 2016 (7) April 2016 (15) März 2016 (12) Februar 2016 (13) Januar 2016 (4) Dezember 2015 (15) November 2015 (15) Oktober 2015 (16) September 2015 (11) August 2015 (13) Juli 2015 (10) Juni 2015 (14) Mai 2015 (9) April 2015 (18) März 2015 (12) Februar 2015 (17) Januar 2015 (15) Dezember 2014 (20) November 2014 (20) Oktober 2014 (23) September 2014 (21) August 2014 (13) Juli 2014 (13) Juni 2014 (16) Mai 2014 (13) April 2014 (26) März 2014 (23) Februar 2014 (11) Januar 2014 (10) Dezember 2013 (21) November 2013 (14) Oktober 2013 (16) September 2013 (11) August 2013 (10) Juli 2013 (10) Juni 2013 (9) Mai 2013 (12) April 2013 (14) März 2013 (17) Februar 2013 (16) Januar 2013 (14) Dezember 2012 (14) November 2012 (14) Oktober 2012 (12) September 2012 (9) August 2012 (10) Juli 2012 (14) Juni 2012 (13) Mai 2012 (16) April 2012 (12) März 2012 (13) Februar 2012 (15) Januar 2012 (15) Dezember 2011 (14) November 2011 (11) Oktober 2011 (23) September 2011 (23) August 2011 (15) Juli 2011 (15) Juni 2011 (16) Mai 2011 (14) April 2011 (11) März 2011 (14) Februar 2011 (8) Januar 2011 (13) Dezember 2010 (14) November 2010 (13) Oktober 2010 (14) September 2010 (19) August 2010 (15) Juli 2010 (15) Juni 2010 (10) Mai 2010 (21) April 2010 (13) März 2010 (15) Februar 2010 (24) Januar 2010 (14) Dezember 2009 (14) November 2009 (17) Oktober 2009 (21) September 2009 (14) August 2009 (14)


Weka Doppelcarport mit Kunststoffdach | Dehner\nWeka Doppelcarport mit Kunststoffdach\nDoppelcarport mit grauem Kunststoffdach\nLässt Ihre Fahrzeuge nicht im Regen stehen\nMehr Schutz für Ihre Autos – mehr Platz für Sommerfeste! der Weka Doppelcarport nimmt alles unter sein Kunststoffdach\nStänderbauweise, Massivholzpfosten, Kunststoffdach\nCarports werden immer beliebter, denn es hat sich herumgesprochen, dass man nicht unbedingt eine Garage bauen muss, um sein Auto vor Hitze, UV-Strahlen, Eis und Schnee zu schützen. Das kann ein Carport fast genauso gut. Und mit der meist nach allen Seiten offenen Bauweise haben Carports auch eine architektonisch interessantere Wirkung. Und jetzt schauen Sie sich den Weka Doppelcarport mit seinem großzügigen Kunststoffdach an und stellen sich vor, wie toll er vor Ihrem Haus wirken würde! In bewährter Ständerbauweise konstruiert verbindet er optimale Stabilität mit einem zeitlos schönen, natürlichen Design. Die kesseldruckimprägnierten Massivholzpfosten sind schon werkseitig vor Witterungseinflüssen geschützt und haben eine stattliche Stärke von 120 x 120 mm. Und was Sie vielleicht auch interessiert: Der Carport ist so konstruiert, dass Sie ihn auch leicht selbst aufbauen können. Bestellen Sie gleich den Weka Doppelcarport mit Kunststoffdach und erleben Sie bald, wie er unter Ihren Händen Form annimmt!\nKunststoffdach in moderner Pultform: interessantes Design, praktisches Material\nEin Pultdach fügt sich harmonisch in die Umgebung ein, verleiht dem Weka Doppelcarport aber zugleich den modernen Touch. Doch neben der Optik hat diese Dachform auch ganz praktische Vorzüge. Aufgrund der leichten Neigung fließt Regenwasser immer sicher ab und im Winter können sich keine Schneemassen auf dem Dach sammeln. Beim Weka Doppelcarport hat das Kunststoffdach ein Trapezprofil. Wie Sie das Dach montieren? Ganz einfach. Sie können es mit mittels Spenglerschrauben mit den angeformten Dichtungsringen und Abstandshaltern befestigen.\nMachen Sie mehr aus Ihrem Sommer…\n…mit dem Carport als Platz zum Chillen und Grillen\nDoch der Weka Doppelcarport kann noch mehr: Gerne stellt er sich in Ihrem Garten als Sommer-Oase zur Verfügung. Genießen Sie heiße Sommertage im Schatten seines großen Daches, feiern Sie rauschende Feste bis tief in die Nacht! Kaum aufgebaut, wird er zum Mittelpunkt Ihres Gartens werden, denn jeder fühlt sich in der besonderen Atmosphäre unter seinem Dach besonders wohl.


Autor Thema: Mittel- und Südamerika (Gelesen 20902 mal)\n« Antwort #90 am: 14:17:31 So. 25.Juli 2021 »\n« Antwort #91 am: 18:16:23 Di. 10.August 2021 »\nZehntausende Argentinier demonstrieren gegen Armut im Land\n« Antwort #92 am: 15:41:38 Di. 17.August 2021 »\n18A: Generalstreik der Staatsbediensteten und nationaler Protest- und Streiktag in Brasilien gegen die Verwaltungsreform\nBeteiligen Sie sich am 18. August am Generalstreik der Arbeiter und Angestellten des öffentlichen Dienstes und am Nationalen Tag der Kämpfe und Mobilisierungen, schließen Sie sich der Bewegung an und beteiligen Sie sich an den Kampfhandlungen und Aktionen, die im ganzen Land stattfinden werden. Die von Bolsonaro und Guedes vorgeschlagene Verwaltungsreform (PEC 32) sieht die Abschaffung öffentlicher Dienstleistungen vor und überlässt die Bereiche Gesundheit, Bildung und Sicherheit den Interessen privater Konzerne.\n« Antwort #93 am: 12:04:41 Do. 19.August 2021 »\nProteste in Argentinien: "Millionen haben nichts zu essen"\n« Antwort #94 am: 08:57:30 Sa. 21.Mai 2022 »\nDer Faschist Bolsenaro und der Oligarch Musk:\n« Antwort #95 am: 21:23:43 Mo. 20.Juni 2022 »\nEcuador: Massenaufstand wird mit Repression beantwortet\nSeit letztem Montag toben in Ecuador Proteste gegen die Verschlechterung der Lebensumstände des Arbeiter:innen, Bäuer:innen und indigenen Gemeinschaften. Ausgegangen waren diese von Organisationen der indigenen Völker. Der Staat antwortet mit einem Ausnahmezustand und halbherzigen Zugeständnissen.\nAm letzten Montag hatte der indigene Dachverband CONAIE in Ecuador zu einem unbefristeten Streik aufgerufen. Anlass war der erste Jahrestag seit Amtsantritt des amtierenden Präsidenten Guillermo Lasso.\nDie Proteste richten sich insbesondere gegen seine Regierungspolitik. So fordern die Demonstrant:innen unter anderem ein Einfrieren der Spritpreise und einen Erlass der Schulden für mehr als vier Millionen Familien. Zudem sollen Preise für landwirtschaftliche Produkte festgesetzt werden. Auch soll das Selbstbestimmungsrechts der indigenen Völker, geachtet werden die einen bedeutenden Teil der Bevölkerung ausmachen.\nDie Proteste griffen schnell von den indigenen Völkern auf die gesamte Arbeiter:innenklasse über. Die maoistische Front zur Verteidigung der Kämpfe des Volkes (FDLP-EC) spricht von einem „Arbeiter-, Bauern- und Volksaufstand“.\nIm Verlauf der Proteste kam es zu mehreren militanten Aktionen. So wurden Straßen blockiert und im Amazonasgebiet des Landes wurden zwischenzeitlich mehrere Erdölanlagen durch Demonstrant:innen übernommen.


Wai Lana Yoga - Easy Toning Workout | shop4de.com\nKlicken für größeres BildWai Lana Yoga - Easy Toning WorkoutMomentan nicht verfügbarWie warten momentan auf Preisinformationen zu diesen Artikel. Gib unten deine E-Mail Adresse ein um bei einer Änderung bei Wai Lana Yoga - Easy Toning Workout informiert zu werden.Möchtest du wissen, wann dieser Artikel verfügbar ist?Möchtest du wissen, wann dieser Artikel verfügbar ist? Gib einfach deine E-Mail-Adresse ein und wir werden dich informieren wenn er verfügbar ist! Möchtest du wissen wann dieses Produkt eine bestimmte Preisgrenze unterschreitet?Möchtest du wissen wann dieses Produkt eine bestimmte Preisgrenze unterschreitet? Gib deine E-Mail Adresse und den Preis unten ein und wir informieren dich wenn er unterhalb dieses Preises fällt.!E-Mail: Preis: €