Da Le voyage di Charles Baudelaire\na Bateau ivre di Arthur Rimbaud.\nIl rapporto che avvince gli eccipienti primi della nostra attività estetica, spazio tempo, sembra graduarne la dignità: mentre è possibile riferirsi ad un io vivido nel buio tempo, poiché gli affioramenti del mondo morale ci consentono di immaginare una vita e un pensiero non spaziali, riesce più arduo riferirsi a una plaga di spazi cui l’io prepotente e legatore non convalidi, archiviandoli in una successione temporale. La prora taglia l’oceano: «io» trapasso il decimo meridiano. «Io registro nel tempo» il decimo meridiano, poi l’undecimo.\nEbbene: chi pensa che il tempo fluisca, che la vita si compia e vanisca nel tempo, al leggere l’Ariosto od il Salgari?\nIl Corsaro Nero può indifferentemente seguire o precedere i Misteri della Jungla Nera . La fuga di Angelica può indifferentemente seguire o precedere la tempesta che getta Olimpia e il suo amante nell’isola sola. Basta che Medoro compia i diciotto anni, che una lieve peluria gli fiorisca il labbro e la gota. Il campo a Parigi e la battaglia sono necessari perché Zerbino lo possa inseguire poi e ferire, ma la data di tale battaglia non è ariostescamente memorabile.\nIl sogno sottrae i suoi eventi alle riprove categoriche della realtà. Nel non essere del sogno ci è consentito dimenticare i vincoli onde la realtà grava ogni singolo fatto: per infiniti riferimenti essa gli assegna invece una posizione unica, e, diremmo, una figura individua.\nLa distruzione di questi vincoli fa che l’inesorabile imperio del tempo venga nel sogno eluso e come dimenticato a sua volta: la capitalizzazione degli sviluppi, operata dalla storia, non ci riguarda. Nei nostri meravigliosi sogni di bimbi andavamo forse inferendo che la luce arridenteci era in parte dovuta alla fredda tomba dello Spielberg.\nIl meccanismo segreto della conseguenza era non soltanto ignoto, ma volutamente ignorato.\nSi direbbe che la fantasia pura operi ciò che è altrimenti impossibile alla ragione: separi lo spazio dal tempo. In questo dileguare verso i fuochi misteriosi del sogno è smarrito il senso di un io centrale coordinatore a cui sia riferibile ogni parte della realtà nota.\nMa l’affioramento del mondo morale, ma ogni fenomenalismo morale è esprimibile soltanto se l’io coordinatore venga pensato come attività, se cioè venga intensamente pensato nel tempo.\nCosì dicevo che una maggiore dignità sembra conferita a questo eccipiente più comprensivo dell’aisthesis, al tempo. Così sembrano essere i sognatori alquanto discosti dalla vita etica: parliamo di gente che scrive, in quanto scrive: l’Ariosto era un bravissimo uomo.\nIl modo stesso per cui si inoltrano nell’astrazione, il meccanismo attuante la fantasia li induce a non veder più il contenuto della vita interpretata come successione temporale, quindi come attività, quindi come attività storicamente consequenziata e legata ad effetti, quindi come dovere.\nEssi anelano a dissolvere nell’irreale i vincoli tutti della realtà: teoretici ed etici.\nIo credo si tratti di un fenomeno tecnico, effetto (1) e causa ad un tempo, oltre che delle solite e complesse vicende spirituali ed ambientali. Poi, nel lavoro, tutto si somma e s’imbroglia: e l’intrico inganna e irretisce ogni analista.\nGli scrittori che traggono il loro avviamento da un forte spunto fantastico più difficilmente possono farsi efficaci rappresentatori di una totalità morale: ciò non significa, beninteso, che essi siano inetti a narrare d’una sentinella che fa il suo dovere, d’una ragazza che resiste alle tentazioni.\nPer contro i «morali» sono talora scarsamente fantastici, quando poi non facciano dormire in piedi. (2)\nIl Corneille fantasioso, (3) ve lo immaginate? Per il gelido e sublime scolaro dei Gesuiti, Roma vince Alba in quanto l’idea «dovere» è nell’Orazio tersissima e ferma, nel Curiazio una voce sommessa le sorge a lato: l’amore. (La simmetria delle posizioni drammatiche è guida alla interpretazione.)\nIl Curiazio ancora è legato a vincolo alcuno del sentimento, ad alcuna mollezza di affetti: le sue radici morali bevono ancora alcun succo dall’humus di umanità. L’Orazio è un nucleo di volontà pura, astratto al di là di ogni premessa umana nel mondo della pura finalità. (4)\nToccò al Corneille la sorte di essere lodato per il calore spagnolesco del Cid: come descrive bene la Spagna, oh che Spagna!\nLa Spagna del Corneille potrebbe essere, salvo il risalto del sentimento cavalleresco, Turchia o Abbiategrasso. Ma Orazio, Augusto, Poliuto del Corneille non possono essere scambiati con alcuno.\nUna tendenza che per far presto chiamerò spaziale accompagna li spiriti inquieti dei viaggiatori nel mondo fantastico – li spiriti «insouciants» dei simbolisti francesi nel mondo letterario: e forse non in questo soltanto.\nCerto è che il viaggio, rivissuto o immaginato come fine a se stesso, conferisce alla vita una tonalità ariostesca o disetica, così come fa nei riguardi della poesia la «migrazione estetica» del simbolista, insofferente di ogni adagiamento realistico dell’espressione.\nViaggiatori e simbolisti (5) amano adibire l’esperienza a catalogo per la serie indefinita delle differenziazioni spaziali: e poi che, così praticando, la loro aisthesis si rivolge con preferenza a questa serie spaziale, essi ne accentuano intensamente il motivo lirico più alto, cioè la sua sognata infinità.\nEssi vorrebbero rifiutarsi di credere che, come ci è dato vivere un breve tempo (scongiuri), così ci è dato percorrere un tenue spazio: auspicano perciò al loro protagonista una sorta di immortalità spaziale, un al di là topografico ove abbia corso la esperienza ulteriore, infinita.\nPrevale per contro nei sedenti (6) la meditazione dei problemi etici, una cura prammatica. I sedenti sono più pratici, più fidi alla realtà, più giusti, più puri. Sognano sognando, ma vivendo vivono. Zappano almeno la terra, emarginano almeno le pratiche del quotidiano dovere. Gli altri sognano vivendo e così non vivono. La loro vita si dissolve nella illusione di poter conoscere tutto; – ma l’io morale è un feroce inibitore, un meticoloso limitatore, un accanito e formidabile negatore: chi vuol «provare tutto», finisce col non provare il più importante, che è la «sua» vita.\nSe è poeta, dovrà necessariamente vivere e scrivere: Le bateau ivre.\nI sedenti sognano anch’essi, onestamente, con l’animo puro del giovane che guarda agli occidui fuochi del sogno e pensa al lavoro di domani. Di là dal monte la rosea nube scolora. Essi costruiranno pacatamente solidi manufatti: le case, gli argini, le ferrovie. Essi, con fresco animo, vogliono riabbracciare gli amici che tornano dai paesi lontani – che tanto più sanno e conoscono! Ma una delusione li attende: i reduci hanno sperimentato la desolata vanità del mondo spaziale: deserto orrendo è la terra a chi non possieda il secreto interiore dell’essere: un fine «morale».\nI viaggi, che sembravano via via poter appagare un desiderio inestinguibile, hanno rivelato la gelida uniformità degli oceani e dei continenti.\nè merito certo del Baudelaire, che ha tanti altri meriti, l’averci dato una vivida drammatizzazione di questa dialisi degli umani in sedenti e migranti – nelle forme d’un canto amebeo.\nè qui opportuno annotare che Baudelaire non può considerarsi un puro spaziale, in quanto si avverte in lui un orgasmo di origine etica, presagio spaventoso della sanzione che verrà perseguendo l’eslege, se anche come urto d’un Dio esteriore, (7) d’un Dio giudicante.\nNon è facile sempre distinguere se operi in ciò la raffinata perizia dell’artista o l’angoscia umana del perduto: probabilmente l’acutezza del tecnico sente qual è la linea dominante del tema, la incide, la «valorizza», strappandola come lucidità acre al tormento dell’uomo: al modo certi antiquari innamorati che sanno quale sia il pregio d’un quadro, anche per venderlo bene.\nCerto è che il Baudelaire introduce nel suo dramma l’idea: nelle forme più ossedenti del presagio, della paura, del rimorso, servendosi di quanto materiale espressivo gli venga offerto dalla storia degli uomini, non rifiutando i simboli del cattolicesimo.\nIn Une martyre , la donna si spoglia: un ritratto languido, la solitudine strana della camera rivelano\n… un amour ténébreux,\nPleines de baisers infernaux\nI baci infernali, di cui si ringalluzziscono gli angeli cattivi, nascosti nelle pieghe delle tendine! Nel sonetto La Destruction , il demone della sensualità artificiale:\nEt, sous de spécieux prétextes de cafard\nL’aggettivazione etica non è limitata a questo spécieux, a, questo infâmes. Ecco:\n… un désir éternel et coupable\nche ricorda «les coupables joies»; e il verso stupendo:\nIl me conduit ainsi, loin du regard de Dieu.\nLontano dallo sguardo di Dio, cioè al di là di ogni limite pensabile di miseria e di abiezione.\nQuesta espressione, più che un simbolo della vita sentimentale, è lo schema di un profondo pensiero. Siamo già al di là della tecnica espressiva, siamo alle soglie di una chiarezza filosofica di cui non mancano accenni nel poeta di Correspondances .\nSi rileggano, fra le pièces condamnéés dal tribunale della Senna le meravigliose quartine di Femmes damnées , meravigliose non certo per la geremiade finale «descendez, descendez, lamentables victimes, etc.», che è una via di mezzo fra il coro tragico e, forse, Bossuet – ma per le intuizioni etiche della stupenda Hippolyte. Irrompono nell’orrore della cupa sensualità, come lampi lividi fra i cumuli d’una tempesta.\nJe sens s’élargir dans mon être\nUn abîme béant…\nIn tutta la forsennata poesia l’idea etica è richiamata tragicamente, è paurosamente sottintesa. Il graduale dissolvimento della volontà-fine (morte etica) conferisce appunto al dramma la sua infernale pateticità.\nLe Voyage chiude il libro del poeta, e, del libro, il capitolo ultimo, titolato La Mort .\nQueste strofe sembrano recuperare, davanti alla buia eternità, ciò che sarebbe stato sogno gioioso al ragazzo, quando avesse potuto lasciare la patria\nciò che è divenuto nell’uomo una desolata follìa: l’avidità del nuovo, nel senso spazialmente corrotto onde la interpreta il ricercatore dimentico d’ogni finalità con una intenzione, direi con una posa, esclusivamente estetica. Il rimpianto di un motivo etico che intessa la trama della vita è tuttavia manifesto, se pur non espresso, nella forma talora spleenitica, talora cinica, talora desolata della composizione.\nC’è poi da notare che, per effetto di quella calda ed intensa umanità tutt’affatto baudelairiana, i folli cercatori d’ogni nuova fortuna s’imbattono nella posizione lirica degli amici immobili; si celebra così la stupita freschezza di questi, la loro bontà rimasta ancora un po’ ingenua, la loro fede nella vita, non per anco alterata dagli urti della falsa esperienza spaziale. Il poemetto merita troppo una breve esposizione.\nNella prima ripresa, a tinte logico-espositive tipicamente francesi (il ragionare in versi però si fa anche da altri e in modo assai più pedestre, come ben sappiamo) viene analizzato lo spunto iniziale che mette in moto il manìaco dei viaggi: viene nettamente riconosciuto che les vrais voyageurs sont ceux-là seuls qui partent pour partir –cioèdei simbolisti puri, (8) degli astratti dalla realtà etica:\nIl carattere astratto del sogno è lucidamente affermato: con sicura chiarezza, con acume psicologico: con vigore rappresentativo degno del poeta.\nNon mancano tocchi espressionistici di rara potenza, come ad esempio:\nD’espace et de lumière et de cieux embrasés.\nAcuto, secondo me, l’aver principiato dal fanciullo, la cui vita psichica rappresenta appunto il momento della pura esteticità nello sviluppo ontogenetico. D’altronde in questo polittico del Voyage c’è un po’ lo schema di certi polittici fiorentini o senesi – le età dell’uomo, il corso della vita e simili – cosicché è giusto cominciare dall’infanzia.\nNella seconda ripresa il tema è contrappuntato per alcuni facili sviluppi pseudo-ironici: commento del fattaccio in tono di facile filosofia: il viaggiatore è un sognatore inguaribile, ridicolo, talora donchisciottesco (Capoue-taudis); concettose dialettizzazioni francesi come\npour trouver le repos court toujours comme un fou,\ndi gusto a noi alieno. Non manca un richiamo mitologico prevedibile: Icaro. (9)\nImportante è l’affermazione del destino umano di questi migranti e della sua vanità etica:\nEt, n’étant nulle part, peut être n’importe où.\n… L’Imagination qui dresse son orgie.\nOrgia è dunque il puro sogno, come la sbornia, come l’estasi procurata dagli oppiacei.\nNella terza ripresa irrompe, vivida e chiara, la calda dolcezza baudelairiana. Una musicalità improvvisa e fluente sgorga dal cuore proprio del poeta, dopo i sobbalzi critici delle precedenti riprese; una stupenda espressione ci trascina.\nGli spiriti intatti degli immobili, con ingenuo e fraterno e passionato trasporto, chiedono ai viaggiatori di svelare i mondi misteriosi, a loro per anche celati. I rimasti si volgono ai reduci come a dei fratelli maggiori, che possano farsi maestri d’accorgimenti e di verità, narratori di fantasiose fortune: il racconto potrà concedere, come un sogno, l’esaudimento che non concede la vita:\nEtonnants voyageurs! quelles nobles histoires|\nNous lisons dans vos yeux profonds comme les mers! (10)\nSi noti l’aggettivazione originalissima, in particolare quel «nobles».\nCon brutale ruvidità rispondono i migranti, quasi lieti di spezzare ogni fede nell’esperienza spaziale, di negare ogni gioia al sogno comune, di cui ora sentono l’orrida vanità. La quarta ripresa si svolge potentemente come antistrofe della terza, e chiude con intensi tocchi descrittivi de’ paesi lontani, de’ paesi «fantastici».\nAffiora la «posa» baudelairiana del trovar interessante soltanto ciò che è tragedia, una sorta di spasmofilia estetica:\n… malgré bien des chocs et d'imprévus désastres\nNous nous sommes souvent ennuyés, comme ici,\ndove il nucleo snobistico del concetto è costituito da quel malgré.\nPerò, però questa supposta posa, fin dove è posa? Forse, per il Baudelaire e per tanti altri meno poeti di lui, si tratta di un’estrema verità – di uno spostamento patologico, che il dolore ha creato, dalle normali acquiescenze alla vita. Quello che più angustia il folle poeta è la noia, la spaventevole noia – ne circondi l’orrore, purché sia rotto il cerchio implacabile della noia. (11)\nOccorre avere il coraggio ben chiaro della onestà: questo trouver du nouveau ad ogni costo è un principio di dissoluzione. Trouver du nouveau – quindi la tensione simbolistica – quindi il viaggio senza meta – quindi l’oppio e lo haschisch.\nLa realtà etica di un padre che fa sacrifici per mantenere i figli al ginnasio, prega Dio che Carluccio non isciupi il dizionario, così poi servirà per Pieruccio: questa realtà è aborrita dai sognatori ad ogni patto. Ma è realtà, realtà buona, non demenza.\nNella quinta e sesta ripresa si compie il canto amebeo, con accenti di profonda verità umana (le peuple amoureux...) diatroce sarcasmo (la femme, esclave...) di ritenuto dolore (le martyr qui sanglote). Acuta l’annotazione del contenuto retorico della storia, (12) di quella specie di fede virtuale che è guida agli umani e che trascina gli spiriti anche quando non è se non trama di mere parole (L’Humanité bavarde...).\nBello il grand troupeau, se pure abusato dai filosofi faciloni e dai romanzieri spleenitici. Finale oppiaceo, che intende forse recare ad un’ultima e logica illazione l’illogicità degli spaziali (Già che abbiam fatto trenta, facciamo trentuno – sembrano dire gli astratti) – e in cui comunque il poeta è un po’ Cicero pro domo sua.\nNella settima ripresa, tetre constatazioni, tormentose domande, gioco di abbandono e d’irrequietudine. Poi una tristezza raccolta, che si tramuta nel gioioso presagio della libertà! Accorati rimpianti divengono richiami dell’oltre vita.\nSi riaffaccia, non più come accenno ma come espressa determinazione, il motivo dell’orrore preferibile al tedio. Il mondo\nLe due quartine dell’irrequietudine (Faut il partir?; Comme le Juif) sono del tipo logico e disquisitivo che occorre nella prima e nella seconda ripresa, mentre le seguenti hanno carattere di commozione più dolce ed intensa – un po’ viziata dalla mitologia; che per altro consente simboli e trapassi più rapidi e di comune accezione.\nElettra, e i fratelli ci chiamano: andiamo a raggiungerli. Questo tratto, molto sentito e patetico, è in contrasto con la tesi direttiva dello snob spaziale, ma le sorge di contro appunto come una valida antitesi, germinata dal sentimento. Nell’ottava ripresa, brevissima, la morte liberatrice, forse quella stessa Elettra che ci ha indicato il «dovere», viene invocata con accento assai dissimile dal rimpianto petrarchesco: «i dì miei più correnti che saetta – fra miserie e peccati – sonsen andati – e sol morte n’aspetta», il quale è edonistico e religioso ad un tempo. Viene invocata nelle spoglie di un capitano di lungo corso ( Le Voyage !) sì che il nostro cervello un po’ ingenuo, un po’ fanciullesco, atto quindi a certi guazzabugli, finisce per fare una rozza sintesi di teschio, scheletro, falce, lenzuolo e Caròn dimonio. L’allegoria, in fondo, e dato quel cervello, non ci sembra del tutto sgraziata. Più anche ci piace l’off, son stüff finale, detto con semplicità:\nIl grido Verse-nous ton poison ricorda il shakespeariano poison e par quasi esprimere un intendimento antitetico nei confronti di esso: il cercatore del nuovo non respinge, ma chiede anzi gli si porga il farmaco ultimo: quello che dischiude le soglie dell’ignoto.\nCon qualche sospetto, ma riconoscendolo saldamente avvinto allo schema logico della composizione, leggiamo poi l’ultimo verso.\nI richiami marinareschi del grande antecessore non sembrano estranei alla figurazione fantastica nella quale si effuse il tema autobiografico di Bateau ivre . (13) Ma un’esperienza diretta fa, come sempre accade, la potenza espressiva di questo lavoro di Arthur Rimbaud.\nAl leggerne i primi versi, si è tentati a credere che la trasposizione in simboli si operi qui per semplice e volgare allegoria. Ma non è agevole definire dove, ad un punto, lo spostamento dal mondo storico e fisico al mondo fantastico divenga artificio.\nIn alcune posizioni espressive c'è ancora purezza e ingenuità: il simbolista vive realmente e lirizza il fenomenalismo attraverso la deformazione simbolica. Il bimbo così s’impaurisce se il muso del cavallo gli vien troppo accosto (muso simbolo), si rallegra se la nostra mano saluta (mano simbolo), teme la maschera truce, sorride per lo zucchero dolce. Così «vive» sognando, quando ha tra mani il battello, la locomotiva, i soldati.\nMa il simbolista, da questo stato liricamente encomiabile, esteticamente casto, travalica troppo facilmente nel metaforismo voluto, nell’allegoria levata a sistema: è quando cominciamo a sentire un sottile cerchio alla testa, come dicono i romanzieri allorché l’eroina si complica.\nBateau ivre come già Le Voyage segue nel complesso lo schema di una ricapitolazione autobiografica. (14) Catarsi non è la morte fisica, invocata come società esercente la più bella linea di navigazione – sì il riconoscimento della propria stanchezza e nullità morale dentro i termini d’una sopravvivenza fisiologica. In ciò sembra raggiunto il fondo più cupo dell’irreale – ad opera proprio di chi verso questo irreale tendeva come verso la luminosa bellezza del mondo, ad opera di chi avrebbe voluto trasfondere il suo empito di vita in un sogno fantasmagorico, appartandosi infinitamente da tutte le realtà veristiche e dal loro odore troppo vero di basse cuisine. (15)\nIn tutta la composizione è percepibile, dietro la trama caotica del sogno – lo sgomento della dissoluzione che lo accompagna: questo fin nella tonalità della strofe e del verso, che è quasi sempre o tetra o accorata, anche ove più la luce risfolgori, che si svolge con un presentimento di pausa il quale raffigura musicalmente l’abisso. (16)\nNon forse in primissimo piano, ma di là dal risalto dei fantasmi più lineati, sembra dunque acquisito al dramma che il puro sogno, la corsa nello spazio puro, ci consegnano ad un tragico nulla. Il dramma che nell’Ariosto brav’uomo non c’è, perché è portato all’infuori de’ casi di sua vita, che nel Furioso non c’è, perché è portato lungi alla materia e alla tecnica del poema; (17) che c’è nella vita d’una nazione, nella storia d’un popolo; (18) il dramma, nel caso studiato, inerisce alla persona storica del poeta.\nSognare, sognare! Non è vivere.\nE, come dentro di noi una voce comanda, che si abbia a vivere, così chi vuole soltanto sognare (ove altri non vivano per lui) avrà cenere soltanto e sgomento. (19)\nPer tornare a Bateau ivre , questi haleurs, che tirano come giumenti la nave sognante, sono bersagliati dagli striduli pellirosse del Salgari (20) (diciamo Salgari tanto per intenderci) – le cui grida giungono al fanciullo solitario come la prima voce della libertà, (21) fantasioso presentimento transoceanico.\nIl ragazzo si allontana quindi dagli équipages cioèda tutte le confraternite della realtà. Non può arrendersi a questa realtà, a nessuna sua forma: ed essa finisce per lasciarlo descendre (sic) où je voulais.\nL’analisi della trasposizione simbolica in Bateau ivre, mi condusse a un esame interessante, ma troppo lungo per essere qui compendiato. Basti un accenno.\nLa potenza del simbolo fleuves risiede, oltre che nella immagine in sé (corrente regolare, tra due rive sagge, lungo la quale i carichi di cotone e di grano si inoltrano felicemente a destino, contrapposta alla disordinata libertà oceanica), risiede nella premessa concettuale di questa immagine: una sorgente lontana, un ente primigenio cui il «dissoluto» ancora si sente avvinto. Anche qui, la tecnica espressiva è avvalorata da una intuizione di ordine filosofico. (22)\nProfondamente, forse involontariamente espresso, questo oscuro legame di colui che tra poco sarà un «muchacho perdido» nel senso borghese delle parole, alla verità biologica e storica della sua gente, all’origine e quasi direi alla disciplina della stirpe, alla realtà etnica, la quale impone doveri.\nIl simbolo, coi misteriosi processi dell’analogia e con l’eccitare «a latere» gli schemi logici del nostro spirito, affretta per più rapidi tocchi queste complesse determinazioni.\nLa composizione si svolge poi con un carattere strettamente unitario, cioè come episodio unico fatto d’una serie spaziale.\nDoviziosa la germinazione simbolica: la virtuosità espressiva raggiunge dei massimi: finisce poi per saziare, come ogni mezzo del quale si abusi (produzione imposta nel campo economico – tesi imposta e tecnica imposta nel dominio dell’arte).\nTalora il simbolo prende addirittura il sopravvento: lieto dell’invenzione, il poeta si indugia a delinearlo e lo reca a un tale risalto, da farci dimentichi dello sviluppo tematico del poema.\nIl simbolista diviene allora un espressionista, talvolta un semplice descrittore: espressionista e descrittore, beninteso, in quanto si prescinda dal contenuto simbolico della composizione, momentaneamente dimenticato.\nVersi di tipo espressionistico ve n’è fin che si vuole; si può citare a occhi chiusi:\ndove l’attitudine espressionistica si accentua in quel violento «lava», detto dell’ondata tempestosa, che spazza dal ponte ogni cianfrusaglia e ogni porcheria. Anche:\nles azurs verts; où, flottaison blême\ne il susseguente:\nDes noyés descendaient dormir, à reculons\nesprimenti la tragica e lenta discesa negli abissi marini o nel sottoponte immerso, contraddistinta dal fatto che l’annegato non cammina, e non cammina in avanti. Il verso del Betti:\nNell’acqua fonda calano i morti\nButtati giù dalle tempeste (23)\npiù accorato, più umano, manca di questa audacia espressiva quanto alla determinazione dell’immagine.\nDei mostruosi serpenti è detto:\n… les serpents géants dévorés des punaises,\nChoient, des arbres tordus, avec de noirs parfums.\nNel secondo verso la tecnica è espressionistica, nel primo veristica.\nVerista, ma stupendamente verista e quasi fotografico è il verso (dei gabbiani):\nUn esempio interessante di relatività cinematica ed estetica è offerto da quelle audacissime péninsules démarrées che subiscono un trionfale tohu-bohu.\nChi ha visto un film preso da nave capisce subito: nel 1871 lo schermo ancora non esisteva e il poeta raggiunge questa immagine con un’originalissima evocazione, senza il favore della riconferma illuminante.\nCi chiediamo se questi eccessi tecnici non siano causa, per avventura, di una menomazione della intensità lirica; se non siano gli «individui» prevalenti sulla totalità.\nIl canone beethoveniano richiamato a didascalia per l’andante della sinfonia in fa maggiore: «Mehr Ausdruck der Empfindung als Malerei», e che, in certa misura, i simbolisti avrebbero potuto far loro, almeno quanto alle buone intenzioni, li riconduce, per una troppo sollecita ricerca dell’Ausdruck, per una abusiva compiacenza verso l’espressione – a ricadere nella Malerei.\nEssi vogliono staccarsi dalla tecnica realistica, dalla logica positivistica, da Zola insomma: si valgono della sensazione e dell’analogia per ottenere la Ausdruck der Empfindung – ma poi dimenticano, come accennai, il punto di partenza; presi dalla passione del metodo, si danno alla caccia e all’allevamento forzato del simbolo; il simbolo-mezzo diviene fine: e talune composizioni, veri vivai di simboli, sono tutte pittura e niente espressione, intendendo quest’ultima parola nel senso più alto e più comprensivo.\nCon quanto maggior vigore e quanto più fortunatamente il sinfonista mantiene mezzo il mezzo e fine il fine! Egli realmente esprime l'inesprimibile: e i cenni descrittivi sono in lui soltanto pretesti per raggiungere e dire il mistero.\nMa nella musica: che scoperta!\nCerti accostamenti, si dirà, sono i punti deboli della critica.\nEbbene: c’era una volta un poeta, poniamo si chiamasse Quinto Orazio Flacco, che faceva del simbolismo. Ma, come la misura dell’arco romano è perfetta, cosa perfetta e impeccabile è la sua tecnica simbolistica. Ci si perdoni la povertà ginnasiale delle citazioni: si voglia rileggere, se non la si sa a memoria, la nona, libro primo, dei Carmina : Vides ut alta .\nSi vedrà che una potente e beethoveniana espressione di sentimento è raggiunta dal poeta proprio per mezzo di analogie simboliche: solché esse si mantengono mezzo, voce sommessa intesa a una sublime armonizzazione. Il simbolo mai non uccide la poesia.\nDella pace, della sicurezza che succede alle tempeste dell’adolescenza per una legge a noi superiore e che segna il trapasso al raccoglimento supremo, è detto:\n… nec cupressi\nQuesta interpretazione simbolistica credo non sia troppo fantasiosa, anche tenendo conto che in latino cupressus e ornus son femmine. Tant’è vero che il Carducci riprende in Mors lo spunto oraziano, valendosi, anche se per esprimere un più tragico stato, dei medesimi simboli:\nTale degli alti pioppi, se luglio il turbine addensa,\nNon corre un fremito per le virenti cime.\nSi voglia rileggere, nella quarta, libro quarto dei Carmina stessi, i versi:\neccetera, eccetera, fino alla chiusa.\nAnche qui una beethoveniana espressione di sentimento raggiunta simbolisticamente.\nDuri e tozzi, ruvidi e certi i pilastri simbolici: meglio così, vecchio poeta, così più vivido ed alto è il trapasso all’al di là misterioso della conoscenza.\n«Oh!» potrebbe ammonirci l’autore del De arte poetica liber , «non è questione soltanto di scelta de’ mezzi, di misura nel servirmene. Dentro le forme del mio simbolismo c’è una realtà morale: quella che ha di sé plasmato l’arte gesuitica del gelido e sublime Corneille, quella che ha dato il suo pane a Livio, “che non erra”; la realtà dell’arco e del ponte, della strada e della fossa, del Metauro e delle Gallie.\n«Questa realtà non fu una corsa traverso lo spazio, ma una costruzione “storica” e uno sviluppo nel tempo.\n«Se abbiamo camminato e navigato, non era a cercare immagini e sogni, ma per mettere in ordine il mondo.\n«Per raggiungere le risonanze terribili del testis Metaurum mi occorse non la poetica solo, ma il console Claudio Nerone: la volontà lucida, la celere marcia, l’assalto delle sfolgoranti coorti. Mi occorse che i primipili cadessero ventenni nella furibonda battaglia: atroce sangue sui giovani visi: e allora tolsi i miei simboli da quella realtà, ascoltai allora gli epici suoni della vita».\nNon sapremmo che rispondere al vecchio. Egli, pacato, c’inviterebbe a depromere più benignamente un altro boccale dalla diota sabina, ma di quel quadrimum.\nHo prima notato che Bateau ivre raggiunge di fatto, se non intenzionalmente, la percezione e l’espressione del dissolvimento morale: così già Le Voyage ; così, con più cosciente messa in tema, Femmes damnées.\nIl folle volo è rotto ad un punto da improvvisi tocchi nostalgici, il cui richiamo deve esser pervenuto anche al poeta di Paris se repeuple durante le sue peregrinazioni equatoriali:\nSono le balaustrate del Luxembourg, dolci e malinconiche in un mattino d’ottobre, e quelle che simmetrizzano le terrazze e i jets d’eau di Versailles, e quelle, fastigi marmorei, dei ponti: sotto cui passa il buon fiume borghese della vecchia patria, della patria reale e storica; che non si può dimenticare, che non si dimentica mai, nemmeno da Alcide Bava (24) fino a quando alcunché d’umano vige nell’animo nostro.\nPoi il pianto e la stanchezza del fanciullo smarrito, il quale, da certi aspetti, ci pare il martire di una bieca fatalità psicologica.\n… j’ai trop pleuré…\nEgli rivede se medesimo solo nel mondo, che ha negato: si specchia in una imagine straziante:\nEppure il mondo continua a faticare sua vita: ma il poeta se ne sente avulso, straniato: il suo sguardo sul mondo è spettrale. Il traffico segue: la sistemazione bismarckiana si adempie con volontà lucida e vigile. Affaccendati, i battelli «porteurs de blés flamands ou de cotons anglais» tagliano gli uni agli altri la rotta: vittoriose fiamme e pavesi sono ali nel vento della marina. Vigono nella notte, ai pontili, gli occhi implacabili dei falots – indicatori alle navi dabbene della giusta, della saggia, della necessaria rotta.\nRimbaud poté rivedere la Francia, rivide sua madre. Morendo nell’ospedale della Conception a Marsiglia disse della sua vita: «… C’était mal! ».\nNon c’importa di accalappiare, per nessun fine edificante, questa confessione atroce questa che a un umano è costata tanto dolore e sì tragica esperienza dell’essere. Non abbiamo titoli all’ufficio «de propaganda virtute». Abbiamo citato a chiarimento di quanto ci interessa notare: la sensibilità morale vige sotto il velo dell’astrazione estetica.\nIl problema dell’espressione non sembra potersi disgiungere da un riferimento alla totalità. La poesia-vita non può essere avulsa dalla totalità: perduta, episodica.\nSe paia talora trasfondersi in forme astratte o allucinatorie, astratto e irreale è solo l’eccipiente fantastico, cui misteriosi richiami di vita percorrono, con celata intensità.\nLa poesia non è una esercitazione logica o paralogica, non una dissertazione spaziale, non una figurazione nominale. Esercitazioni logiche «pure» sono il giuoco degli scacchi e certi sviluppi non applicativi dell’analisi matematica; figurazioni estetiche pure sono i disegni del caleidoscopio, la decorazione dei tappeti presa a sé, e i motivi ornamentali in uso nei biscottifici.\nLa poesia in quanto epitome purificatrice della conoscenza nella estensione più ampia di questa, non può cancellare dal mondo le realtà etiche. Quando voglia prescindere «in absoluto» da un qualunque motivo della realtà complessa, rinnegarne un qualunque vincolo, si trasforma in arzigogolato ricamo, in «imaginosa finzione», nel senso più dilettantesco della parola.\nCome la tesi, piccina e gretta, promana il tanfo di una chiusa miseria, suscita il prepotente bisogno di spalancar le finestre: vien voglia di prendere il sicuro assertore e di strascinarlo per una corsa pazza nel mondo, che veda: che rinunci a stillare i teoremi della meschinità; la negazione così di un fine possibile, di uno sviluppo possibile, di una norma o di una legge o di una coordinazione possibile inaridisce le fonti stesse della espressione.\nCosì si ottengono i frantumi del campanile ruinato; caro cimelio per i raccoglitori di rarità.\nL’ultimo viaggio, l’ultima partenza non sono un monopolio lirico dei simbolisti: questo motivo è stato pizzicato un po’ da tutti, è stato talora orchestrato con tromboni, non di rado con pifferi.\nI simbolisti, contrappuntandolo mediante i sottintesi del loro destino tragicamente spaziale e gli incisi delle loro esperienze in libertà, hanno reso più acre il senso dell’analogia fra la partenza e la morte: il migrare dei simbolisti è un determinare nuove fortune spaziali, nuove conoscenze e nuove sensazioni astratte dall’impulso coordinante dell’io, è un perdersi nella casualità oceanica; il morire è un accedere a più vasta dissoluzione, a più sconfinata casualità, ove ogni impaccio sia tolto dei vincoli d’ogni teleologia.\nIo credo che nella persona umana esso appalesi la rivolta della materia paziente contro l’insopportabile tirannide della finalità. Anche la finalità eccede ed erra e viene in questo errore a negarsi: la materia è incaricata di rappresentarle i vincoli logici del mondo, le premesse proprie di essa finalità: la materia è la memoria logica, la «premessa logica» su cui lavora ogni impulso finalistico, ogni «forma» attuante se stessa (chiara idea platonica rielaborata dagli evoluzionisti e poi da Bergson). Così nella economia di ogni evoluzione possibile non è lecito distruggere il meccanismo proprio, il sopporto della evoluzione.\nè strano che le acute dottrine trascurino i fatti del sentimento, il quale costituisce l’indice della funzionalità teleologica. Se il sentimento è rivolta, ciò significa che il dio operante ha sbagliato.\nFantasticamente il non essere viene concepito dai due poeti come l’al di là dello spazio noto; essi accettano fantasticamente l’idea d’una immortalità teoretica, ammettendo che la serie delle esperienze spaziali possa celebrarsi oltre i termini della vita storica. A questo perviene la già commentata chiusa del Voyage e, a lor modo, perverrebbero i versi di Bateau ivre :\n«Est-ce en ces nuits sans fond que tu dors et t’exiles,\nMillions d’oiseaux d’or, ô future Vigueur?»\nse le parole «future» e «Vigueur» non riportassero in giuoco l’idea temporale dello sviluppo, l’idea della energia operante.\nL’oltre vita è nichilisticamente intuito nella settima, libro quarto, dei Carmina :\nquo pater Aeneas, quo dives Tullus et Ancus\nE nell’accenno dell’ode seguente:\nSoltanto il potente poeta attuerà, contro la tenebra sopravveniente, la consacrazione degli eroi.\nIl che concorda con la tesi foscoliana dei Sepolcri , la quale pone, al di là della morte, il nulla teoretico ed etico ed è, nell’accezione comune della parola, nettamente materialistica. La consapevolezza etica si propaga tuttavia attraverso la discendenza mediante gli impulsi suscitati nella nazione dalla memoria coordinatrice: (25) per la quale memoria vengono buone le urne nella decorazione classicheggiante o, secondo il classico, la espressione dei potenti poeti:\n… lingua potentium vatum…\n… dignum laude virum\nI poeti, gli espressori sono, in generale, i potenziatori della vita dello spirito lungo la discendenza della stirpe.\nPovero Baudelaire! Della stirpe per entro le cui fonde latebre, ove si attuano misteriose germinazioni, anche il suo canto andrà permeando alla luce: approderà un giorno alle rive della luce:\n… afin que si mon nom\nVaisseau favorisé par un grand aquilon…\nLo Shakespeare, in Amleto , interpreta la migrazione verso l’assoluto come un cessare dell’attività finalistica: dall’essere del monologo al non essere pratico ed etico.\nPer meravigliose risonanze sentimentali il non essere (morire, dormire, forse sognare – to die, to sleep; – to sleep! perchance to dream!) appare allo spirito esausto dal veleno della vita attuata, come un riposo:\nThe potent poison quite (26) o'er-crows my spirit.\nIl compagno di gioventù (antistrofe affettiva nella economia del dramma) comprende e quasi con superiore chiarezza ammette il fato, consente alla morte. Non piange, non urla, non secerne untuosi conforti: solo proferisce le parole della puerile bontà:\n«E voli di angeli cantino per il tuo riposo».\nLa morte individuale è qui poi elemento di una ulteriore significazione: immagina il poeta che una feroce fanfara, la volontà luminosa di giovinezza, sopravvenga al mostruoso dissolversi di una stirpe, uccisa da neri veleni. Un’altra stirpe, pura e più forte, continuerà la vita. Fortebraccio reggerà la trama dell’essere:\n«Egli ha il mio voto di morente».\nIl poeta vuole figurare che la ricostituzione morale operata da Amleto costa a lui e alla sua schiatta la rinuncia alla vita. L’eccesso contro la vita è espiato così.\nAd un’altra progenie è commesso di perpetuare l’attività finale dell’essere.\nCi preme di notare come nella compiutezza cosmica dello Shakespeare la serie spaziale passi in secondo e terzo piano, luminoso o nero sfondo, rispetto alla serie temporale degli sviluppi.\nNotiamo ancora: lo spasimo tragico proviene ad Amleto non dalla mancata funzione finalistica (il che accade in Femmes damnées , Le Voyage , Bateau ivre ), non dall’ossessione dell’abisso morale aprentesi d’attorno al puro esteta: sì dalle angosce crucianti onde l’attività finalistica lacera le deboli fibre della creatura umana. Il fine (27) strazia la materia.\nUn soprappiù di intensità tragica è poi reso al dramma dal fatto che Amleto si propone un fine «negativo» di giustizia riparatrice (negazione del male e quasi rigetto di questo nel campo dell’impossibile); (28) la quale opera è per l’esecutore ben più desolatamente grave che non il sacrificio incontrato per un fine «creativo» (costruzione del bene, armoniosa preparazione delle époques lointaines).\nCon simboli classici il Goethe ( Elegien , I-VII), con goethiana serenità il Carducci ( Roma ) presagiscono il proprio distacco dalla sede pragmatica della vita.\nImmagina il grande alemanno che la eterna Ebe latina abbia sorriso a lui peripatetico nella suburra e lo abbia introdotto presso la maestà terribile di Giove capitolino. Egli implora il perdono del nume: il quale, verisimilmente, aveva commesso alla dea di condurgli un eroe (Hast du ihr einen Heroen herauf zu führen geboten?), non un poetastro.\nIndulga il Nume al fedele della bellezza: non erra forse anch’essa sua figlia, la crudele Fortuna, al sovvenire de’ suoi favori gli umani?\nAccolga il Nume lo spirito del poeta in questo suo Olimpo latino, sulla rupe del Campidoglio immortale (der hohe Capitolinische Berg); lo Psicagogo poi guiderà verso la pace serena dell’Erebo l’anima che ha compiuto il ciclo poetico, il ciclo eroico.\nCon dolce spunto romano ricorda il monumento funerario di Cajo Cestio, quasi vigilante presso il cimitero dagli alti pini, dagli alti cipressi: ivi è la porta e corrono ivi le mura che guardano verso l’Appia, la Latina e l’Ostiense. Rosse di antico mattone, paiono, nel sole morente, il limitare d’una eternità serena. «Sopportami, o Giove, presso di te: ed Hermes più tardi mi guidi, oltre il monumento di Cestio, giù dolcemente all’Orco». Questo potrebbe dire ogni legionario di Claudio.\nMa per accedere così puri, così sereni, alle soglie dell’Appia, bisogna saper cadere ventenni al Metauro, primipili della prima coorte: bisogna aver lavorato impavidi alla costruzione cosciente del proprio fine.\nNon importano i favori della rinomanza meretrice (l’ora suprema calando con tacita ala mi sfiori la fronte e ignoto io passi…) purché un fine morale ci sia: sia esso la patria di Horace o la fede di Pauline, sia esso la «volontà buona» di Kant.\nIl Carducci parafrasa e diluisce la rapida e perfetta espressione goethiana nel noto finale di Roma .\nDopo essersi imbizzito anche una volta contro i reggitori del Regno – celie allobroghe del «vinattiere di Stradella», fili di ragno del «tessitor di Biella» (29) – dopo aver coesortato gli aspetti della patria a un epitalamio immortale – egli si rivolge alla Madre:\nO nave, che attingi con la poppa l’alto infinito,\nEgli affretta alla sua pace un al di là teoretico ed etico popolato non già dai freddi «paradeigmata» di Platone, ma dagli spiriti assenzienti de’ padri, vigili sopra i destini ed i compiti della discendenza. Essi accoglieranno la sua anima pura κατ’ασφοδελòν λειμῶνα, lungo le rive del fiume sacro a sua gente, la Flaminia dipartendosi verso le genti ed il mondo infinito.\nEgli ributta, come Rimbaud, la realtà misera e tetra: ma non rifugge verso l’al di là spaziale e ipologico della fantasia pura, della aisthesis pura: rinnova invece alla stirpe il presagio d’un al di là morale sopra la bassezza e l’angoscia.\nOnesto e buono, fervido e incuorante, egli ripudia la grettezza degli spiriti involuti nelle mode o negli intrichi del giorno: a ciò non sospinto da una dissociante mania estetica, ma da una perenne trepidazione morale. (La sua ingenuità, la sua inesperienza del mondo lo condussero a mal valutare e però a disistimare e a spregiare uomini che lo eguagliavano in volontà di bene e lo avanzavano in saggezza e, neppur parlarne, in capacità di governo.) Condoniamo alla sua «riesumazione» il gusto di certi peccati decoramentali, nel considerare questa profonda funzione umana a cui, secondo sue forze, egli adempie con amore sincerissimo. Così, donde accorsero gli «ultimi nostri», (30) da Villa Corsina e dalla fùmida prua del Vascello, egli si è allontanato dopo nobili adempimenti.\nLa cadenza catalettica del pentametro spegne, con silente pausa, il rapido volo dattilico:\nDulde mich, Iupiter, hier, und Hermes führe mich später\n1. Effetto di un dato psicologico, causa di una predilezione tonale ed espressiva.\n2. Un esempio accettabile della prima affermazione, non del dormire in piedi, sono i Promessi Sposi : anche là dove la materia avrebbe potuto offrir motivo ai voli della fantasia, il tema etico preoccupante domina interamente la situazione: e la tonalità espressiva è sempre logica e realistica, anche se screziata di ironia o di dolore (castello dell’Innominato, passo dei lanzichenecchi, Federigo, monaca di Monza, ecc. ecc.).\n3. Il Corneille raggiunge una sorta di fantasticità etica nel suo meraviglioso Polyeucte: l’attitudine morale degli eroi e dei martiri è quivi espressa con potenza transumana.\n4. è il gesuitico Perinde ac cadaver di origine indubbiamente classica: probabilmente stoica. Notevole questo dirigersi della moralità gesuitico-corneliana verso alcuni canoni di Kant (vedasi ad esempio la Pedagogia).\n5. Si parla di simbolisti puri, in quanto tali.\n6. Preghiera di una interpretazione corretta: sono sedenti coloro che non fanno del viaggio un fine a sé.\n7. La nota biblica di Dio giustiziere ricorre insistentemente nel Baudelaire.\n8. Il bimbo che imita sbuffando il treno in partenza è un simbolista-animista.\n9. Icaro è per altro in un piano leggermente diverso. Ha comune con i simbolisti lo scambio fine-mezzo. Il discorso sarebbe lungo anche qui: Odisseo dantesco, ecc.\n10. Si noti il ritmo «marittimo» di questi versi che sembrano rappresentare anche musicalmente il continuo sobbalzo della prua, il tangage della nave, all'incontro dell’onda oceanica.\n11. Circa l'ennui baudelairiano si legga il finale della Préface nelle Fleurs du mal stesse. – Il Leopardi non supera in questa direzione il concetto di «noia», donde in esso Leopardi una più arida, una più stupenda, una più disperata desolazione.\n12. La storia ha anche un contenuto retorico.\n13. Opinione condivisa da altri. Cfr. Marcel Coulon, Au coeur de Verlaine et de Rimbaud: Paris, Soc. Ed. «Le Livre» – p. 149: «On n’a pas assez dit que Rimbaud doit énorméinent à Baudelaire. Dans une forte mesure, Bateau ivre se trouve orchestré en marge de Voyage».\n14. è un’autobiografia in anticipo, beninteso: una divinazione: il poeta non aveva allora 18 anni.\n15. Verlaine – Art poétique:«Fuis du plus loin la pointe assassine» ecc. ecc. – Questo plus loin è l’interpretazione logica della realtà, la integrazione filosofica degli aspetti fenomenici.\n16. La tecnica della cesura è recata in Bateau ivre a un estremo grado di perizia.\n17. Benedetto Croce: La materia per l’armonia – L’attuazione dell’armonia – in Ariosto – Ed. Laterza, Bari.\n18. Troppo lungo sarebbe il discorso: edizione definitiva del Furioso 1532: sacco di Roma 1527.\n19. Preghiera di interpretare saggiamente: il poeta sogna per sé e per il suo popolo, che vive. Se pretende di svellersi dalla vita per darsi allo snob della eccezione, cade in una sorta di miseria, in un abisso di stupidità.\n20. Il Journal des Voyages, il Tour du monde e altri Tomes de Mr. Figuier illustrés –Coulon, pag. 139 del citato volume.\n21. In Les poètes de sept ans: «Forêts, soleils, rives, savanes! Il s’aidait de journaux illustrés...», e in Bateau ivre stesso, più avanti: «J’ai heurté, savez-vous, d’incroyab1es Florides...»: è la cosiddetta vena esotica di Rimbaud. Si veda anche la plaquette del Coulon, pagina 136: «… Ivre de départ, ivre d'inconnu, ivre de liberté n’importe où et le plus loin possible de la détestable (sic) réalité que lui sert l’existence quotidienne».\n22. Il Rimbaud sembra derivare dall’intimo della sua personalità anche una coscienza genetica; vedasi ad es. il primo capoverso di Mauvais Sang nella Saison en Enfer:«J’ai de mes ancêtres gaulois l’oeil bleu blanc, la cervelle étroite, et la maladresse dans la lutte».\n23. Il Re Pensieroso – I Palazzi di smeraldo.\n24. è lo pseudonimo giovanile del cinismo rimbaudiano.\n25. Quella tal memoria, che talora si offusca, come tutti sappiamo.\n26. Mentre lo S. accudisce alle notate significazioni, sorgono in taluni delle grandi perplessità; troppi sono i morti: e se il veleno è belladonna, giusquiamo o cicuta: e come il poeta, di solito così bravo, si dia tanto pensiero per la successione al regno di Danimarca: una vera quisquilia!\n27. Un discorso circa la creduta abulìa amletica, circa il determinismo e l’asserito agnosticismo del dramma sarebbe qui fuor di luogo. È un discorso complicato però.\n28. Se pensiamo, è questo l’oscuro senso di ogni ripresa etica: ricostruire la realtà giusta, dimostrando l’impossibilità fenomenale delle posizioni disetiche.\n29. Stradella e Biella sono due realtà nell’organismo della nazione, non meno di Gallarate e Busto Arsizio. I due toponimi sono dal poeta richiamati per mero incidente.\n30. «Fuori alla Certosa di Bologna» è un’altra celebrazione de’ vincoli tra l’individuo e la gente, dal Carducci sì fortemente sentiti.\nReproduced here by kind permission of Garzanti Editore s.p.a., Milan © 1988-93 (SGF I 561-86).\nFramed image: superimposition of a postcard of the Gaius Cestius pyramid sent by Gadda to Ugo Betti in 1930 (unpublished – by kind permission of the Betti Archives, Rome) and of Giovanni Battista Piranesi, Piramide di C. Cestio , from Vedute di Roma , 1745.\nDynamically-generated word count for this file is 8809 words, the equivalent of 25 pages.


Verbale Assemblea Annuale Soci ASCCA 2020\nIl 15 maggio 2020 alle ore 00.00 in prima convocazione, andata deserta, e alle ore 16.00 in seconda convocazione sulla piattaforma online ZOOM si è tenuta l’assemblea annuale dei Soci ASCCA, con il seguente ordine del Giorno:\nRelazione sulle attività anno 2019 e programmazione anno 2020\nDonazione ASCCA per la ricerca COVID-19 / SARS CoV-2 a ICGEB TS\nVotazioni Rinnovo Consiglio Direttivo (biennio 2020-2021)\nL’assemblea in forma online si rende necessaria a causa dell’emergenza sanitaria per COVID-19 che aveva causato l’annullamento della prima data prevista per lo scorso 4 marzo.\nIl Presidente Sergio Mauri dopo aver salutato e ringraziato tutti i presenti, fa un’introduzione generale sul periodo che stiamo vivendo e su come il il 2020 fosse iniziato con l’obiettivo di promuovere il quality by design. Gli avvenimenti di questi mesi hanno dimostrato come nel mondo del controllo della contaminazione ci siano state numerose défaillances (si pensi a tutto quanto è accaduto negli ospedali). Poiché molti problemi sono stati causati da una scarsa conoscenza dei temi legati al controllo della contaminazione, ASCCA ha la grande opportunità di far conoscere ad un mondo più ampio le su competenze. Trasformare la sfida in opportunità vuol dire essere postivi.\nSi evidenzia come ci si sia trovati da un giorno all’altro a dover affrontare questa emergenza che ha colpito tutti e che sta rivoluzionando il modo d’essere di ognuno di noi. Il distanziamento sociale ed il divieto di assembramenti ha naturalmente portato ad uno stop delle attività associazionistiche dato che anche tutta l’attività congressuale e di networking è stata sospesa.\nIn questo momento ASCCA non solo deve restare vicina ai suoi soci continuando a fornire tutti i servizi ad essi dedicati, ma deve fare in modo che le proprie competenze arrivino anche a quelle persone che pur non essendo degli specialisti, devono affrontare queste tematiche, diffondendo le conoscenze basilari.\nIn questo le piattaforme di videoconferenze vengono in aiuto. Ascca ha così iniziato ad utilizzarle ed il 24 aprile ha organizzato un webinar insieme al Politecnico di Milano in cui sono stati forniti elementi sulle funzioni e sull’importanza delle mascherine nella limitazione del contagio COVID-19, descrivendo inoltre le attività, i test ed i risultati ottenuti dal Politecnico nel progetto POLIMASK.\nMa non basta: poiché l’obiettivo di questo periodo è quello di ampliare il pubblico dell’associazione, si è deciso di utilizzare il social media marketing per promuovere tutte le iniziative, impegnando anche risorse economiche per richiedere assistenza da parte di specialisti.\nIl Presidente ricorda che ASCCA non è solo mondo farmaceutico ma anche life-science, ricerca, agroalimentare, ottica, laser, microelettronica, trattamento superfici, conservazione opere d’arte…quindi una grande quantità di settori in cui ASCCA è presente e può dare supporto.\nASCCA ha da sempre creduto nelle partnership con altre associazioni ed enti: è socio UNI, da circa 30 anni fornisce i propri specialisti ai gruppi di lavoro TC209 (il gruppo che ha sviluppato tutta la famiglia di standard relativi alla Cleanroom Technology), ed ha ottimi rapporti con l'ICCCS (International Confederation of Contamination Controlo Societies). Proprio grazie a questi legami, ASCCA è stata identificata come possibile organizzatrice nel 2022 del World Symposium dell'ICCCS. Ovviamente l’Associazione ha accettato con entusiasmo, ma l’avvento della pandemia potrebbe avere ripercussioni sull'edizione del 2020 (prevista in Turchia), causando così uno slittamento di entrambi i meeting. Al momento si è in attesa di informazioni ufficiali da parte di ICCCS.\nTra le varie attività di ASCCA (seminari, webinar, ecc.) rimane sempre attiva la collaborazione con il Politecnico per i corsi di formazione professionale. Nonostante quest’anno non si sono ancora tenuti i corsi, si spera che possano riprendere entro fine anno.\nIl Presidente illustra alcuni dati relativi ai soci: nel 2019 il numero totale è stato pari a 219 (di cui 49 sostenitori). Si osserva che il numero rimane abbastanza costante negli anni, il che significa come sia necessario investire in attività di promozioni più mirate e allargate, così da incrementare il numero. È interessante notare come i sostenitori abbiano invece avuto una crescita costante. Questi dati sono molto importanti perché, come evidenziato dal bilancio, le quote associative (ordinari e sostenitori) sono sufficienti per garantire il funzionamento dell’associazione.\nSi passa poi ad un riepilogo dei servizi ai soci:\nBanca dati con i soci ordinari, non si è obbligati ad iscriversi ma è importante per far parte di un network\nSostenitori sempre evidenziati su tutte le pubblicazioni sia online che offlilne\nPagina offerta/ricerche di lavoro\nElenco di norme per facilitare la ricerca\nPossibilità di scaricare la rivista ASCCA News nonché di consultare tutti gli articoli dal 2000\nE ai vantaggi extra per i sostenitori:\ndescrizione aziendale sul sito, in pagina dedicata\nlogo su copertina ASCCA NEWS\ntariffe scontate per pubblicità\nPer quanto riguarda la rivista ASCCA NEWS, si sottolinea la costante crescita sia in termini di contenuti nella versione cartacea (nel 2019 è passata da 56 a 64 pagine), che di visualizzazioni sul sito.E questo grazie anche all'utilizzo di Linkedin come vetrina per mostrarne i contenuti.\nASCCA è infatti presente su questo social network con un profilo ed una pagina aziendale.\nSi prosegue quindi riepilogando le attività del 2019:\nGiornata: Contamination Control 4.0, Part 1, «Integrated engineering and quality by Design» – Milano, 30 Maggio 16 relatori, 80 presenze, 8 sponsor\nIn-house training– «Sterility Assurance in aseptic manufacturing» – Farmila Théa – Settimo Milanese – 11 luglio 25 partecipanti della casa madre francese, 5 trainer\nGiornata: Contamination Control 4.0, Part 2, «Operations» – Firenze , 23 ottobre - 14 relatori, 60 presenze, 12 sponsor\nEvento di Natale «From Earth to the Moon and beyond…» Milano, Palazzo dei Giureconsulti – 5 dicembre;\nStand a Pharmintec - Bologna – 10/12 aprile;\nNel passare agli eventi 2020 pianificati prima dell’emergenza sanitaria, il Presidente spiega che questi eventi sono stati posposti, e che bisognerà capire se attendere la ripresa della fase congressuale o se sarà necessario trasformarli in webinar. Gli argomenti pensati rimangono molto validi ed attuali, in particolare quelli della prima giornata, anche in considerazione della situazione appena vissuta\nGiornata AIISA-ASCCA: «Alle spalle del filtro assoluto», tutto quello che c’è da sapere sulla pulizia e decontaminazione dei sistemi di distribuzione dell’aria alle Cleanroom, progettazione QbD mirata all’ispezione e pulizia, decontaminazione biologica, normative – In corso di riprogrammazione\nCorso per sale engineers: «come capire meglio le necessità tecnologiche di un utilizzatore di sistemi di controllo della contaminazione» – secondo semestre 2020. Pensato e strutturato per avere una parte "interattiva", dovà necessariamente rimandato o rivisto.\nLife science 4.0: «Farmacie Ospedaliere le nuove UFA, normative, progettazione e l’utilizzo della robotica»: riprogrammato nel primo trimestre 2021 a Napoli. Il Direttivo ha accolto la proposta di Antonio Armenante, membro del Comitato Scientifico, che ha suggerito questa sede.\nTerapie Innovative con ISPE e PDA: «I recenti obiettivi della ricerca, gli aspetti normativi, le tecnologie – sarà necessario coordinarsi con ISPE e PDA per capire quando rifissare l’evento\nCorso sul Quality Assurance di processi di produzione asettica in Cleanroom e sistemi di isolamento (RABS, Isolatori) – In corso di riprogrammazione come webinar\nIn attesa di capire come evolverà la situazione generale, nelle ultime settimane si sono individuati alcuni argomenti di interesse per possibili webinar. L’idea è di tenere 2 webinar al mese: un programma ambizioso ma molto materiale è già disponibile e quindi non dovrebbero esserci tempi lunghi per l’attivazione.\nIn corso di programmazione – «back to the basics»\nPulizia e sanitizzazione ambienti contaminati - Approcci e procedure, cosa cambia nel contesto Covid-19: scelta dei prodotti\nIndumenti tecnici: Vestizione/svestizione mondo ospedaliero, caratteristiche e accorgimenti ambientali per una corretta svestizione. Training del personale\nContaminazione biologica: Il concetto di biocontenimento (contenimento primario e secondario). Training personale\nContaminazione biologica: Tipologie delle facilities (PCL1 – 4) - Nuove soluzioni “mobili”\nContaminazione biologica: Tipologia cappe biohazard da utilizzare, criticità e training\nNei prossimi giorni si affinerà il programma, grazie anche al contributo del nutrito Comitato Scientifico.\nLa parola passa alla Prof.ssa Serena Zacchigna dell’ICGEB (International Center for Genetic Engineering and Biotechnology), istituto internazionale che fa parte delle Nazioni Unite. Dopo aver ringraziato sia per l’invito che per la donazione ricevuta da ASCCA, la professoressa Zacchigna presenta ai partecipanti l'istituto e le sue attività, partendo dalle sue 3 sedi principali (Trieste, Nuova Delhi e Capetown) e dalla rete di oltre 65 paesi membri. Il mandato dell'istituto è quello di sviluppare biotecnologie e ricerca nel settore biotecnologico nonchè di condividere le proprie conoscenze per aiutare i paesi membri con economie in fase di sviluppo ed economie di transizione a sviluppare programmi di ricerca in ambito biotecnologico. Nato nel 1987, dal 1995 è un’organizzazione indipendente. Si perseguono obiettivi di sviluppo sostenibile tra cui:\nsviluppare ricerca di alto livello nei laboratori delle 3 sedi principali\noffrire borse di studio dottorato e post dottorato\norganizzare meeting, corsi, workshops\nerogare grant ai ricercatori che fanno ricerca nei laboratori delle tre sedi, molto spesso sono grant di rientro verso i paesi membri\nfare attività di trasferimento tecnologico\noffrire servizio di consulenza dal punto di vista normativo per implementazione delle tecnologie nei paesi membri\nL’istituto svolge una grande attività di divulgazione scientifica (attività per scuole, cittadinanza).\nPer quanto riguarda l’attività di ricerca COVID-19, le principali aree su cui si concentra l’attività dell’Istituto sono: isolare il virus che sta circolando in Italia, capire similitudine con virus cinese, quanto è stabile il virus, screening di nuovi farmaci ad attività anti virale, capire i test sierologici più affidabili, studiare la biologia molecolare del virus per diagnosi, vaccino e uso farmaci. L’attività viene condotta principalmente a Trieste e New Delhi.\nPer chi volesse conoscere più a fondo l’attività dell’Istituto, si rimanda al sito internet.\nIl Presidente ringrazia la Prof.ssa Zacchigna e chiude il suo intervento auspicando che il mondo ospedaliero non perda l’”occasione” di questa pandemia per imparare ad applicare comportamenti più corretti per ridurre le infezioni ospedaliere che sono circa 50.000/anno.\nLa parola passa quindi al Tesoriere Maurizio Gammariello, il quale mostra il consuntivo 2019 che mostra un avanzo. Nel 2019 c’è stato un graduale passaggio dal conto corrente attivo presso Banca Prossima (Gruppo Intesa) ad un nuovo conto corrente aperto presso UBI Banca. Il conto Intesa è stato chiuso.\nIl totale attività è pari a 132.500 € e si presenta un avanzo di 14.394€\nSi passa quindi all’analisi del conto economico che vede ricavi così distinti: quote associative 35.340€ + finanziari 334€ + 9970€ incassi da giornate (giornata Cleanroom 4.0 parte 1 tenutasi a Milano e parte 2 tenutasi a Firenze. Il terzo evento, dedicato alla luna, è stato completamente offerto)\nL'analisi dei costi, non evidenzia particolari differenze rispetto agli anni scorsi (tra i vari, c’è stata la partecipazione al WG di Chicago da parte di un delegato ASCCA)\nAl termine dell’esposizione il Tesoriere chiede l’approvazione del bilancio consuntivo 2019 che viene fatta tramite la chat di Zoom ed il Bilancio viene approvato\nSi procede alla lettura del preventivo che è stato redatto tenendo conto dell'attuale situazione di emergenza.\nVisto che al momento non si sa ancora se si potranno tenere eventi dal vivo entro fine anno, si possono progettare solo attività online, con entrate pari a 3.500€.\nAllo stato attuale comunque l’Associazione può già contare su circa 32.000€ di quote associative, che forniscono una solida base.\nIl totale ricavi previsti, tra quote associative e attività per soci, è quindi di 35.500€\nSui costi si riprende la falsariga dell’anno scorso ad eccezione di due nuove voci:\nun investimento per utilizzo di strumenti online (elezioni online, piattaforma videoconferenza, consulenze per assistenza social media) di 7.000€\nla donazione deliberata dal Consiglio Direttivo all’Istituto ICGEB di Trieste di 10.000€ per le attività di ricerca su COVID-19\nCon questo assetto si arriverebbe ad un disavanzo di circa 8.000€. Il Tesoriere chiede approvazione del bilancio preventivo 2020 sulla chat di ZOOM. Bilancio approvato\nPoichè in questa Assemblea dovranno essere rieletti gli organi dell'Associazione, il Presidente li ricorda brevemente:\n- Consiglio Direttivo, composto 7 membri\n- Revisori dei conti: 3 membri (non obbligatori ma di fatto ci sono sempre stati). Fondamentalmente sono dei consiglieri aggiunti perché si prendono in carico parte del lavoro\nIl Presidente elenca quindi i candidati per il Rinnovo del Direttivo 2020-2021 e fornisce le istruzioni per la votazione online che si terrà attraverso la piattaforma di votazione certificata ELIGO. Le credenziali per il voto verranno inviata solo ai presenti (= collegati).\nSOCI COLLEGATI (= PRESENTI)\nSOCI PRESENTI PER DELEGA\nDelega a Claudio Fabiano\nDelega a Andrea Clementi\nDelega a Maurizio Gammariello\nDelega a Gaia Malpocher\nDelega a Luigi Marchesi\nDelega a Sergio Mauri\nDelega a Barbara Merlini\nDelega a Riccardo Damasco\nDelega a Pier Angelo Galligani\nDelega a Francesco Romano\nDelega a Antonio Armenante\nDelega a Francesco Luigiano\nLa votazione online tramite ELIGO si apre venerdì 15 maggio alle ore 18 e viene chiusa lunedì 18 maggio alle ore 18.15\nNumero elettori aventi diritto (presenti + deleghe): 62\nNumero di elettori che hanno votato: 56; Schede valide: 56\nDettaglio preferenze espresse, elaborato dal sistema automatico ELIGO\nDamasco Riccardo: 36 voti\nRomano Francesco: 34 voti\nBagatta Barbara e Mauri Sergio: 33 voti\nArmenante Antonio e Muscas Patrizia: 31 voti\nGammariello Maurizio: 30 voti\nFabiano Claudio: 26 voti\nGalligani Pier Angelo: 23 voti\nMarchesi Luigi: 15 voti\nI Consiglieri eletti sono: Damasco, Romano, Bagatta, Mauri, Armenante, Muscas, Gammariello\nI Revisori dei conti sono: Fabiano, Galligani, Marchesi


La danza della non-poesia. – Lo scrittore Volante\nLa danza della non-poesia.\nprovo a scrivere, ma non so come fare.\nMi piace ma a volte le voglio lontano da me.\nUn po’ come le donne, un po’ come l’amore.\nQuelle cose che si dice, siano essenziali per scrivere.\nNon è del tutto vero, lo sappiamo\nCome legami che si desiderano, ma poi ci si vuol staccare…\nCome quei periodi in cui non riesci più a leggere un libro.\nNon capisco mai cosa sia,\nQuesta è la danza della non-poesia.\nPrevious Post: Un Piromane in Ferie – Parte 5\nNext Post: Un Piromane in Ferie – Parte 6


Klipsch, nuova lineup di speaker wireless\nReference Premiere HD Wireless includerà diffusori da pavimento, bookshelf, centrale e subwoofer.\nTutto, ma proprio tutto quello che serve per allestire un sistema di diffusione audio multicanale di nuova generazione, che funziona senza cablaggi tradizionali a filo. Lo propone Klipsch, costruttore statunitense specializzato nella progettazione di speaker e diffusori hi-fi.\nLa nuova lineup si chiama Reference Premiere HD Wireless e include i diffusori da pavimento RP-440WF dotati di 4 woofer da 4,5” + 1 tweeter da 1” (999 dollari cadauno), i bookshelf RP-140WM equipaggiati con 1 woofer da 4,5” e 1 tweeter da 1” (999 dollari la coppia), il diffusore centrale RP-440WC dotato di 4 woofer e 1 tweeter (499 dollari) e il subwoofer R-100WSW che monta 1 woofer da 10” (799 dollari).\nL’intero sistema è pilotato tramite l’unità di controllo HD Control Center (499 dollari) che permette il cablaggio fino a 4 dispositivi HDMI, nonché il processamento e la distribuzione delle sorgenti tramite la tecnologia proprietaria WiSA, che permette la trasmissione senza fili di audio fino a 24bit/96kHz senza compressione e perdite di qualità. Il set di terminazioni di connessione include anche ingressi/uscite analogiche e digitali.\nNon manca il supporto Bluetooth. Tutti i diffusori della serie sono dotati di amplificazione integrata e implementano la tecnologia proprietaria Tractrix Horn. Disponibilità prevista a partire dal mese di marzo 2016.


samanta cristoforetti lascia lo spazio - Donna - Virgilio Forum\nsamanta cristoforetti lascia lo spazio\nIniziata da Ospite, 2 gennaio, 2020\nma quante donne coraggiose così esistono? dopo i 40 anni si sa che certi lavori faticosi si lasciano, altro che femministe arriviste arrampicatrici sociali. esempi di donne che hanno le p.... + degli uomini e che quando sanno fare sono pure + precise e coraggiose.\nabbiamo mai sentito una femminista elogiare una Cristoforetti?\nCarissima, le femministe sono in grado di fare la pubblicità per i barattoli del profumo da cento e passa euro. Oppure per il centro estetico. Sono proprio le femministe a portare avanti la sola apparenza, meglio ancora se condita con arroganza, prepotenza e … codardia … poiché quando si tratta di assumere responsabilità mandano avanti le altre, le donne normali.\nma anche gli uomini, e nel far questo molte donne sono brave….e tanti uomini bravi a sopportarsele\naltro che la Cristoforetti nello spazio\nCiao rinnovato da d/b – mi sono dimenticato di ricordare “Lucio Dalla”, insieme a Giorgio Gaber ed Herbert Pagani. Lucio Dalla un grande compositore, cantante, ma anche dotato di grande attività verso gli emarginati. I barboni di Bologna in modo particolare. La sua canzone “piazza grande” ed anche il primo e purtroppo unico giornale di carta dedicato a loro. Oppure il medico e cardiologo “Gaetano Azzolina” che veniva emarginato poiché nel tempo libero curava gratis i poveri della sua regione. Purtroppo qui in Italia uomo o donna che sia, bisogna stare attenti a non pestare i piedi ai ricchi ed ai potenti, ed anche a certi politici. - ciao, a presto ed un saluto da d/b – un carattere ed una auto ribelle e fuori dalle righe.\nVorrei sapere quanto ci è costata al giorno la Cristoforetti...\noramai i soldi degli italiani volano in modo gravitazionale nelle tasche altrui..tranne che le nostre!!\ncerte donne costano + di altre ma valgono. dalla Cristoforetti alla levi Montalcini, dalla tina Anselmi a nilde iotti che hanno usato capacità per fare qualcosa di utile e che molti, uomini compresi, nn avrebbero fatto per tutto il denaro del mondo. vuoi mettere senatrice a vita una Montalcini con qualche defunto avvocato di torino che portava la fabbrica auto in polonia dopo aver preso gli incentivi dallo stato italiano?\naltre donne costano ma nn si è mai capito cosa fanno, da molte giornaliste o parlamentari belle statuine a donne di tv...\ncome tra i vip, si vanno a prendere i compensi di una carrà morandi benigni celentano crozza, che almeno sono veri personaggi e signori della tv, ma nn quelli di una litizzetto o di una parodi che magari costano meno ma nn si capisce con quale proporzione. se si paga tot una parodi per il gossip, un crozza o benigni nn può valere meno. allora nn ce la dobbiamo prendere con i crozza benigni carrà, ma con l'intero sistema che porta un vip a dover guadagnare così con le tariffe di mercato perché costretti anche loro a far vita dispendiosa. i compensi della carrà erano giudicati immorali e scandalosi da craxi: da che pulpito veniva la predica, anche se lo stesso craxi era migliore e + innocente di quello che sembrava con responsabilità e utilità maggiori di una showgirl.\nbrava Ebays ... voto positivo\ne tra le donne intelligenti che si sarebbero meritate di + ci metto marisa sanna, come penso vorrebbe d/b. penso sia costata molto meno di certe signore prima menzionate. certo che quel visino dolce con quella voce raffinata a confronto magari con la bertè, vasco rossi, Ligabue, Jovanotti che hanno anche loro talento ma.…..\nin italia mica ci si mette giuni russo a cui in america hanno dedicato siti e da noi è ancora odiatissima da diversi con la sua sisini. purtroppo giuni non ha avuto belle canzoni come marisa, sempre canzonette da spiaggia o trattati storici stile battiato o canti religiosi, qualche str…. dice che nn capiva nulla quando cantava un'estate al mare o si arrogava a s.teresa nei canti religiosi mancando di talento comunicativo, raffazzonava canzonette con la sua amica *** e tradì la band battiato-caselli che le diedero successo mentre lei nn faceva ciò che le dicevano. molti nn hanno capito che con quell'orchestra umana di voce che aveva giuni, unica in italia, ha scelto di fare il gabbiano in un'estate al mare perché voleva dare inno alla libertà mentre il maestro fb voleva rifilarle testo insolitamente osè e apocalittico contro la stessa cultura di fb le cui canzoni sembravano trattati storici con frasi incomprensibili (nn sopporto i cori russi…). forse chi odia giuni nn si rende conto che i suoi limiti derivavano dai limiti della troupe che doveva frequentare né della genialità con cui amalgamava i vocalismi a mo' di violino o batteria con la vera orchestra. manco era ***, conviveva con amica che le offrì casa in comune povertà e condivideva passione per la musica, fedelissime per 35 anni fino alla morte, coppia + bella di albano romina/celentano mori.\ncerto che giuni non seppe farsi amare in vita come marisa col suo visino, nn apprezzata per bellezza che peraltro aveva anch'ella seppur le imponevano costumi da star trek coi basettoni per renderla aliena e mascolina. e battè marisa e chiunque altro, persino mia martini, per ostruzionismo fattole fino alla morte con tanti che la odiano ancora a 15 anni dalla morte.\nCiao Ebays - prova anche a vedere "Alice Pauro" con la canzone "santa Barbara vigili del fuoco". Si trova sia il Video della canzone che la intervista rilasciata al giornale "mattino di Padova". Oppure sempre sul tema "vigili del fuoco" la canzone con video allegato "Stefano Bossa un pompiere". Mia Martini è stata vitgtima di certi personaggi come "Gianni e Renzo" ai quali interessavano le ragazze giovani e senza carattere da utilizzare i certi programmi televisivi di basso livello.\nCiao a presto e buona serata. Ora chiudo per vedere il telegiornale regionale di rai tre.\nModificato 3 gennaio, 2020 da dune-buggi\n...si maaa..cara ebays..il fatto che tu scriva in "minuscolo" i nomi di donne famose,è indice\nsminuente e dispregiativo !\nLigabue con la L "maiuscola è stato un errore o lo consideri di più??\nio scrivo sempre in minuscolo per praticità, se vedete i miei altri post sono in procinto di probabile intervento miopia e faccio fatica a leggere.\nnon ho affatto schiacciato maiuscola per scrivere Ligabue e Jovanotti che anche qui vengono maiuscoli in automatico e mica vado a forzare il minuscolo. condivido che levi Montalcini e Cristoforetti ancora + meritano maiuscolo che qui viene in automatico senza il levi. questa storia nn l'ho mai capita e se un giorno avrò un po' meno miopia forse ci starò attenta.\nattendo i nuovi occhiali con mezza diottria di correzione in + e ieri mi hanno rifiutato intervento miopia dicendomi di aspettare . per loro tutto perfetto ma chissà che senso avere retina perfetta per nn leggere nulla e solo in parte con gli occhiali le cui diottrie continuano a cambiare anche dopo i 40 anni\n... veram, a suo tempo, tutti elogiammo la signora, capitano samantha cristoforetti x la sua impresa ke ci fece bilanciare l'ansia x l'esito della missione con l'ammirazione x la sua preparazione.\nnn so quali siano le ragioni x le quali la signora ha preso la decisione di lasciare; forse promesse nn mantenute? abbastanza probabile. oppure il desiderio di fare la mamma, mestiere + difficile ke volare o semplicemente fare la moglie e contemporaneam lavorare come fanno tante donne senza sentirsi sminuite nelle capacità manuali ed intellettive.\nqualunque sia, son certa ke ha fatto la scelta x lei migliore.\nebays, nn sapevo ke giuni russo fosse così poco apprezzata anzi peggio: odiata. xké? a me piaceva molto, la trovavo sempre alla moda, elegante e con una voce originale, potente; ha avuto un destino duro ke l'ha portata via troppo presto altrimenti avrebbe dimostrato a tanti beoti, col salame sugli okki ed orekkie, la bravura ke aveva a meno ke, come accade spesso, vuoi x partito politico, o x aver accalappiato il potente del momento o per amicizie delle amicizie, appaiono sempre mezze calzette pagatissime e stupidissime.\nquando scrivi di marisa sanna, intendi marisa sannìa? se é lei, ascolto ancora con tenerezza " la compagnia" ke consolò e diede speranza anke nn sentimentali a tanti. canzone riproposta da vasco rossi e dai tazenda.\nora ingrandisco lo scritto così leggi senza fatica.


Nuova ciclabile a Mantova, crescono i km percorribili in sella FOTO\nMantova, lunetta e San Giorgio sono collegati con una nuova ciclabile.\nMantova, 11 Maggio 2020 ore 10:04\nA dare notizia della conclusione dei lavori della nuova ciclabile che collega il quartiere lunetta e San Giorgio è stato lo stesso sindaco Palazzi, che sul suo profilo facebook ha annunciato la fine dei lavori.\n“Adesso Mantova, lunetta e San Giorgio sono collegati con una nuova ciclabile. Lavori finiti, ciclabile aperta! In cinque anni abbiamo realizzato ciclabili collegando quasi tutti i quartieri al centro e stiamo procedendo per collegare i comuni dell’hinterland alla città. Prossimo passo, appena terminato il cantiere Esselunga, la realizzazione della ciclabile di viale Piave. Abbiamo seguito l’esempio delle città europee: meno auto, più bici. Conviene economicamente, conviene all’aria della nostra città, migliora la qualità della vita quotidiana. Le nuove regole dovute al covid 19 incentivano l’uso della bicicletta.\nPensate se in questi anni non avessimo realizzato decine di km di nuove ciclabili, quando sarebbe oggi più difficile uscire in sicurezza per vivere la nostra città’. So che non tutti condividono, ma io ne sono convinto, il futuro delle città passa attraverso una nuova mobilità sostenibile: parcheggi scambiatori, navette gratis, ciclabili, collegamenti ferroviari moderni e trasporto pubblico efficiente per tutti. Questa è la nostra direzione di marcia, lavoriamo per questa idea di città.”\n(Immagini tratte dal profilo facebook del sindaco Palazzi)


Melanie C The Sea la recensione - Soundsblog\nLa recensione di Soundsblog del nuovo album di Melanie C, The Sea\nQualcuno quando sente la notizia dell’arrivo di un nuovo album di un’ex Spice può partire prevenuto. Poi, quando sente che si tratta di Melanie C, forse si tranquillizza un po’, sebbene rischi di rimanere sempre quella patina di snobismo nei confronti di un simile nuovo lavoro.\nMelanie C è gia al suo quinto album in studio e, purtroppo, dopo un inizio carriera da solista promettente, nel corso dei successivi anni, pare aver perso parte dell’attenzione del grande pubblico. Ma non di tutta la critica che, invece, mediamente apprezza e approva i nuovi album dell’ex Spice Girl. Ed ecco arrivare The Sea, del quale avevamo sentito qualche anteprima nel corso delle precedenti settimane.\nE’ il suo primo nuovo album dopo la reunion delle Spice Girls che ha ottenuto consensi di pubblico e spettatori ai concerti. Per Melanie C è un po’ una prova del nove queste 11 canzoni appena pubblicate. Otterrà attenzione e buone vendite o rischia di fare flop? Personalmente mi dispiacerebbe perchè, come vedrete dopo il salto, le canzoni che compongono The Sea sono decisamente di buon livello. Sarebbe un peccato non ascoltare altre canzoni così convincenti da parte di Melanie Chilsom. Leggere la recensione dopo il salto:\n01. The Sea: Inizia con un brano lento, d’atmosfera e con la voce di Melanie C molto bassa e quasi sussurrata. Pochi virtuosismi vocali per una canzone che inserisce anche elementi musicali dal sapore orientale. Rilassa e stupisce, mentre si chiude con il sottofondo del rumore del mare. Voto: 7 e 1/2\n02. Weak: Canzone sull’amore che provoca sofferenze. La voce di Melanie C si lancia maggiormente in vocalità, mentre si chiede perchè si senta così debole se ciò che non uccide fortifica. Un legame che si spezza, che è finito e che produce questa sensazione di fragilità costante. Voto: 7/8\n03. Think About It: Si cambia genere e sonorità. Dopo due brani lenti e decisamente di impianto più maturo, Melanie C si diverte a spiazzare con una canzone nella quale non ci si dispera ma nella quale si prende coscienza della propria forza. Col passare delle settimane e degli ascolti, la canzone conquista di più, nonostante il video continui a non piacermi affatto. Voto 6 e 1/2\n04. Beautiful Mind Ennesimo cambio di direzione, si torna ad atmosfere meno leggere e anche meno orecchiabili. Il brano sembra finora il più debole, non convince del tutto. Voto: 6\n05. One by One: Si risale nuovamente di livello, con una canzone che affascina anche grazie ad una base musicale avvolgente e un ritornello che provoca una sensazione quasi nostalgica o malinconia all’ascolto. Voto: 7+\n06. Stupid game: Ulteriore cambio di direzione nel brano che torna a strizzare l’occhio ai ritmi quasi dance. Insieme a Think about It, finora sono le due canzoni più commerciali di tutto l’album (e più, perdonatemi l’accostamento, da Spice…). Voto: 7 e 1/2\n07. All About You: Altro giro, altra corsa. Non più il ritmo quasi indiavolato della canzone precedente, ma una canzone che rimane gradevole ma senza particolare infamia o lode. Voto: 6+\n08. Burn Un buon brano ben strutturato tra musica e cantato che al primo ascolto mi ha fatto già scuotere la testa a sinistra e a destra. Bel ritmo e un crescendo di vocalità interessante e non banale. Voto: 7 e 1/2\n09. Drown. Fermate la gamba che saltella, si torna più vicino alle atmosfere intimiste dell’inizio album, ma decisamente meno incisiva. Finora, la canzone che meno mi ha conquistato. Voto: 5/6\n10. Get out of here: Voglio vedere Melanie C su un palco fumoso, con un boa di struzzo al collo, mentre canta questa canzone dal vivo. Lo sogno. Un brano che si allontana da quelli finora ascoltati, ma non per questo meno bello. Esperimento curioso, nel totale promosso. Voto: 6 /7\n11. Enemy: Ultima traccia dell’album che dura qualcosa come 8 minuti. Inizio assolutamente d’atmosfera, quasi ipotetica colonna sonora di un addio cinematografico. La lunghezza del brano potrebbe far preoccupare ma la canzone si lascia ascoltare molto piacevolmente. Voto: 7\nSe vuoi aggiornamenti su Melanie C The Sea la recensione inserisci la tua email nel box qui sotto:\nAmici di Maria De Filippi 8 Novembre 2021\nMadonna 15 Maggio 2019\nGemitaiz 29 Aprile 2017\nNovità discografiche 27 Luglio 2016\nNovità discografiche 21 Luglio 2016\nMetal 30 Dicembre 2015\nDark Industrial 6 Febbraio 2009


Brindisi, derubano postino di moto e lettere: refurtiva recuperata - La Gazzetta del Mezzogiorno\nBrindisi, derubano postino di moto e lettere: refurtiva recuperata\nNemmeno il tempo di posare la corrispondenza che il «topo» di turno si è portato via lo scooter aziendale\nBRINDISI - Nemmeno il tempo di entrare a consegnare la corrispondenza in un condominio che il «topo di scooter» di turno, di corsa, balza in sella alla moto aziendale e si porta via tutto. Un attimo. E si volatilizzano: scooter aziendale, borsone e la posta destinata agli abitanti del quartiere.\nGiusto il tempo di entrare ed uscire dallo stabile in cui doveva consegnare delle lettere, che il postino si ritrova di fronte a quel famigerato e maledetto «film già visto». E soprattutto sempre nello stesso quartiere, Sant’Elia, che è diventato un’autentica dannazione per i portalettere.\nL’ultimo, della lunga serie di furti del genere, si è consumato il 30 Maggio scorso attorno alle 17.45.\nIl postino smonta dallo scooter, si avvicina alle caselle di posta, ma nemmeno il tempo di inserire la corrispondenza nella buca delle lettere, si vede sbucare alle spalle un balordo che, correndo a più non posso, sale sulla moto e sparisce con tutto il carico di corrispondenza. L’ennesimo furto è stato ovviamente denunciato in Questura. Le pazienti ricerche avviate dalla Polizia non sono state vane. I segugi della Squadra mobile sono riusciti a ritrovare tutta la refurtiva. Sono occorsi sei giorni. Poi nel pomeriggio di mercoledì il ritrovamento. Scooter, borsone e corrispondenza sono stati ritrovati nel garage di un immobile di Piazza Raffaello, nello stesso rione. Dopo i necessari accertamenti e rilievi, il mezzo rinvenuto sarà restituito, insieme con la corrispondenza destinata agli utenti che la attendevano, al portalettere a cui era stato sottratto.


Home » Smartphone » Android » Ecco i due nuovi smartphone LG serie X\nLa famiglia LG serie X si arricchisce di nuovi membri, dopo la presentazione di LG X-Screen e LG X-Cam, arrivano anche LG X-Power e LG X-Style! I due nuovi dispositivi si collocano nella fascia bassa del mercato sia per le loro caratteristiche che per i materiali costruttivi, scopriamo qualcosa in più a riguardo.\nLG serie X: X-Power e X-Style a rapporto\nLG X-Power, come modestamente suggerisce il nome, ha come peculiarità l’autonomia grazie alla batteria (non removibile) da ben 4100 mAh. Il dispositivo ha in dotazione un display IPS in risoluzione HD da 5.3 pollici, al suo interno troviamo un SoC Mediatek MT6735 (Quad-Core a 1.14 GHz) coadiuvato da 2 GB di RAM e 16 GB di storage (espandibile mediante MicroSD). Per quanto riguarda il comparto fotografico, in cui il device si difende bene, troviamo una camera principale da 13 MP e una camera frontale da 8 MP.\nLG X-Style non ha alcuna peculiarità, a differenza degli altri membri della Serie X, tuttavia è un dispositivo abbastanza bilanciato: è dotato di un display IPS da 5 pollici con risoluzione HD e può contare su un SoC Snapdragon 410 (Quad-Core a 1.2 GHz), ha a disposizione 1.5 GB di RAM e 16 GB di storage (anche stavolta espandibili tramite MicroSD). Il comparto fotografico si compone di una camera principale da 8 MP e di una camera frontale da 5 MP, la batteria invece è un modulo da 2100 mAh.\nPer il momento questi due nuovi smartphone della Serie X non sono ancora disponibili all’acquisto, ma lo saranno a partire da metà luglio (solamente in alcuni paesi europei, a partire dall’Ucraina). I prezzi ammontano a circa 180 euro per LG X-Power e a 160 euro circa per LG X-Style


Marconi E-learning - I.T.I. G. Marconi - Dalmine (BG)\nPiattaforma Moodle per i M.O.O.C.\nMarconi eLearning: modalità di accesso e iscrizione ai corsi\nVerifica validità certificati rilasciati da Marconi e-learning:\nClicca qui e inserisci il numero del certificato\nPiattaforma Moodle per la didattica\nPiattaforma per la didattica delle classi\nREGOLE, ATTIVAZIONE E GESTIONE:\na differenza della piattaforma dedicata ai M.O.O.C., questa NON prevede la registrazione degli studenti in autonomia ai vari corsi e non ha il plugin di rilascio certificati.\nIl dipartimento che volesse utilizzare lo strumento, deve muoversi come segue:\nIl capo dipartimento deve fare richiesta di attivazione, dovrà individuare un docente (con le opportune competenze di Moodle) a cui verrà assegnato il Livello Manager sulla cartella corsi che avrà il nome del dipartimento.\nIl Manager sarà responsabile di nomina dei sottolivelli “Creatore di corsi” e “Docente”.\nSarà compito dei vari docenti della classe, creare i gruppi classe e importare gli studenti nelle varie Classi/corsi a seconda di come ritiene opportuno nei casi specifici dei corsi.\nL’organizzazione delle sotto cartelle, corsi e utenze è di diretta responsabilità del dipartimento.\nOgni utente @itisdalmine.edu.it che non è configurato in profili e/o gruppi specifici, qualunque sia il suo livello, dopo il login risulterà bloccato ad accedere ai corsi.\nNel caso in cui un dipartimento faccia richiesta dello strumento e comunicato il docente individuato come manager, questo dovrà essere abilitato manualmente come manager da un amministratore alla cartella specifica del dipartimento che verrà contestualmente creata.\nIl Centro Rete, avrà solo una figura di amministrazione alla prima configurazione della cartella del dipartimento e dell’attivazione dell’utente Manager.\nLe richieste di attivazione vanno inviate all’indirizzo [email protected] dal capodipartimento, specificando il nome del dipartimento e il docente individuato come Manager.\nGuide e Risorse per docenti\nLearning object: cos'è e a cosa serve\nIl Learning Object (LO) consiste nella possibilità di riutilizzare, nell’ambito di corsi e-learning, materiale didattico in formato digitale che possa supportare lo studente per finalità di apprendimento. Il Learning Object è la possibilità di riutilizzare materiale in formato digitale nell’ambito di un programma di apprendimento in e-learning. Per comprendere bene il valore del Learning Object bisogna partire dai concetti di modularità, reperibilità e interoperabilità.\nCos’è la modularità\nUna delle caratteristiche più importanti della formazione a distanza riguarda la possibilità di gestire i contenuti ed organizzarli a seconda degli obiettivi formativi. Un learning object, traducibile in italiano come oggetto didattico, può essere impiegato per corsi di formazione differenti, a condizione che ne vengano modulati i contenuti.\nCos’è la reperibilità\nPer reperibilità si intende la possibilità di individuare facilmente lo spazio fisico in cui il learning object è stato immagazzinato. Tutto ciò avviene grazie ad un processo di identificazione del set di metadati finalizzato a classificare l’intera gamma di risorse in virtù di una serie di parametri precedentemente stabiliti. Grazie ai metadati è possibile reperire i learning object presso specifici archivi digitali, noti anche come repository, il cui compito è di catalogare gli oggetti didattici in base ai criteri di classificazione dei metadati stessi.\nL’interoperabilità si riferisce al fatto che i learning object possono funzionare correttamente su più piattaforme che si occupano dell’erogazione di materiali didattici. Tale risultato si ottiene al Modello di Riferimento per gli Oggetti di Contenuto Condivisibile (più brevemente SCORM), un modello creato per facilitare lo scambio di contenuti in formato digitale, in una modalità indipendente dalla piattaforma utilizzata.\nCome gestire gli oggetti didattici\nQuando si prepara un corso di e-learning il docente ha un compito importante. Deve valutare l’eventuale presenza di materiali potenzialmente riutilizzabili o quantomeno riadattabili, distinguendoli dal materiale che, invece, andrà prodotto partendo da zero. In particolare, è importante analizzare quanto un oggetto didattico è pertinente, nei contenuti, rispetto al corso che bisogna realizzare. Inoltre, è fondamentale tenere in considerazione anche il tipo di target a cui il corso si rivolge. Infatti, il riutilizzo di un learning object in un corso di e-learning può riuscire bene se il materiale è facilmente comprensibile ed interpretabile dagli utenti che lo seguiranno. Qualora la risposta sia negativa non significa che quel materiale va scartato. Probabilmente, è necessario lavorarci su per adattarlo al contesto e fare in modo che rappresenti un valore aggiunto per gli studenti che ne usufruiranno.\nTutorial e Guide esterne per Moodle\nDocumentazione per Docenti – MoodleDocs\nTipi di Attività di un corso su Moodle – MoodleDocs\nAttività SCORM su Moodle – MoodleDocs\nCome creare un quiz su Moodle – MoodleDocs\nStrumenti creazione di contenuti SCORM - iSpring\nMoodle non genera contenuti scorm. Moodle presenta il contenuto nei pacchetti SCORM agli studenti e salva i dati dalle interazioni degli studenti con il pacchetto SCORM.\nDi seguito una app aggiuntiva a Microsoft PowerPoint che consente la creazione di pacchetti SCORM gratuite e in italiano per preparare le attività da importare in Mooodle.\niSpring Free – Crea corsi pronti per dispositivi mobili in PowerPoint\nCon iSpring freeware, puoi creare corsi di eLearning conformi a SCORM con quiz che possono essere integrati con Moodle CMS. Facile sia per gli esperti che per gli utenti non tecnologici, iSpring Free funziona come un componente aggiuntivo di PowerPoint, convertendo accuratamente i corsi di PowerPoint in un formato mobile HTML5. Usa PowerPoint al massimo dei suoi vantaggi grazie alle funzionalità di iSpring:\nAnimazione di PowerPoint e supporto per la transizione delle diapositive\nAttiva il supporto dell’animazione\nCollegamenti ipertestuali, pulsanti di azione, supporto per ramificazioni di PowerPoint\nCreazione di quiz e sondaggi interattivi con vari tipi di domande e immagini, formule, audio e video\nFinestra di pubblicazione gratuita di iSpring\nCreazione di corsi reattivi ai dispositivi mobili\nCreazione di corsi conforme a SCORM 2004 r3 per Moodle LMS\niSpring Free con la sua facilità d’uso, la creazione di corsi reattivi per vari dispositivi mobili e la conformità SCORM è un’ottima scelta considerando che può essere utilizzato gratuitamente in commercio e non.\nScarica iSpring gratis\nBase di сonoscenza iSpring Suite\nVideo Tutorial iSpring\nScaricare e installare iSpring - Tutorial e Guide Ufficiali\nCome creare un pacchetto SCORM per Moodle con iSpring\nTutorial e Guide esterne per iSpring\nCome creare un questionario con iSpring Quizmaker.


Katia Ricciarelli fa una gaffe a pochi minuti dall'inizio del GF Vip: "Alla Rai..." la regia censura\nHome Spettacolo Katia Ricciarelli fa una gaffe a pochi minuti dall’inizio del GF Vip:...\nKatia Ricciarelli fa una gaffe a pochi minuti dall’inizio del GF Vip: “Alla Rai…” la regia censura\nLa prima concorrente ad entrare nella casa del GF Vip è stata Katia Ricciarelli e la cantante ha subito commesso una gaffe. Alfonso Signorini le ha chiesto di fare le veci di padrona di casa e accogliere il secondo concorrente, ovvero, Manuel Bortuzzo.\nI due, allora, hanno cominciato a conoscersi meglio e a chiacchierare amabilmente. In men che non si dica, però, la lirica si è lasciata scappare una frase di troppo ed è subito partita la censura.\nNel corso della prima puntata del GF Vip Katia Ricciarelli si è resa protagonista di una gaffe. La cantante ha varcato la soglia della porta rossa per prima ed è rimasta subito incantata dalla casa. Dopo poco, poi, ha fatto il suo ingresso anche il nuotatore Manuel Bortuzzo, che da due anni vive su di una sedia a rotelle. La donna, allora, gli ha mostrato l’appartamento nel quale dovranno convivere e i due hanno cominciato a conoscersi meglio. Ad un certo punto, Katia ha guardato il suo interlocutore ed ha detto che avesse un volto conosciuto.\nIn seguito, poi, ha aggiunto di averlo già visto in passato, alla Rai. Subito dopo aver pronunciato la rete competitor di Mediaset, la Ricciarelli si è imbarazzata e si è chiesta se si potessero menzionare altri canali. Anche Manuel è apparso piuttosto impacciato al punto che subito ha cercato di cambiare discorso. Nel frattempo, mentre i due dibattevano sulla questione, la regia del programma ha abbassato l’audio dei loro microfoni.\nLa reazione del GF Vip e dei telespettatori\nMalgrado il tentativo del GF Vip di camuffare quanto stesse accadendo, il pubblico da casa ha udito perfettamente la gaffe di Katia Ricciarelli a soli pochi minuti dal suo ingresso. In molti, infatti, si sono riversati sui social per commentare in modo esilarante quanto accaduto. Ad ogni modo, dopo questo piccolo imprevisto, Alfonso Signorini ha aperto l’audio della casa del Grande Fratello ed ha cominciato a parlare con i suoi primi due concorrenti.\nTuttavia, il conduttore non ha minimamente menzionato quanto accaduto ed ha continuato ad andare avanti con la trasmissione fingendo che quello scivolone non ci sia mai stato. Insomma, se queste sono le premesse della prima puntata, non ci resta che attendere le prossime per capire quali altri scoop si verificheranno.\nArticolo precedenteUomini e Donne anticipazioni puntata odierna: Armando carico e prime esterne\nArticolo successivoIl Paradiso delle signore anticipazioni 15 settembre: nuova opportunità per Tina, Ludovica si ribella


Arrivano finalmente i bus per la movida - Riviera Oggi\ndi Oliver Panichi — 20 Luglio 2009 @ 17:30 Stampa articolo\nSAN BENEDETTO DEL TRONTO – Arrivano i bus per il popolo della notte, che d’estate tira tardi nei locali della “movida” sambenedettese, nei locali da ballo e negli chalet. E che magari fa quel bicchiere di alcol che crea pericoli se si guida un’auto o uno scooter.\nGrazie a un finanziamento di 52mila euro pervenuto nei giorni scorsi dalla Regione Marche, il Comune ha i mezzi economici per far istituire alla Start tre nuove linee cittadine nelle notti del week end, fino indicativamente al termine di agosto.\nFinora nel fine settimana l’ultima linea di bus urbano partiva dalla stazione ferroviaria all’una e cinquanta. Saranno perciò aggiunte sempre dalla stazione una linea che parte alle 3:15, una linea che parte alle 4:15 e una che parte alle 5:20. Il loro tragitto collegherà le due stazioni ferroviarie di San Benedetto e Porto d’Ascoli, passando sul lungomare, in via Mare e poi in via Toti, in modo da transitare davanti ai templi del divertimento dei giovani.\nI BIGLIETTI Il ticket costerà un euro, se acquistato a bordo ne costerà due. L’assessore alla Viabilità Settimio Capriotti mira a coinvolgere i gestori dei locali della movida nella vendita dei ticket, o in promozioni per le quali dopo un tot di consumazioni (alcoliche, soprattutto) scatti l’omaggio dei biglietti ai clienti.\nInoltre vicino al ponte dell’Albula sul lungomare nord è in azione un rivenditore automatico di biglietti.\nCon il finanziamento regionale, che almeno per il momento sembra avere natura una tantum, sarà potenziato il servizio estivo di trasporto pubblico legato al mercato infrasettimanale, con l’obiettivo di diminuire il traffico veicolare che il martedì e il giovedì è particolarmente congestionato.\nSolo per il periodo estivo dunque ci saranno nuove linee di autobus da Martinsicuro al Ponte sul Menocchia (partenza dalla cittadina abruzzese alle 8:30 e alle 12:30, arrivo a Cupra rispettivamente alle 9:30 e alle 13:30). In più, una linea aggiuntiva San Benedetto-Martinsicuro che parte dalla stazione alle 11:55.\nPotenziato anche il servizio Ascoli-San Benedetto per i “pendolari del mare”, con una linea in partenza tutti i giorni alle 9:30 dalla stazione ferroviaria di Ascoli.\nOPUSCOLO Altra gradita novità per i turisti è l’arrivo (finalmente) di un opuscolo tascabile con tutti gli orari e le linee dei bus della Start, mirato per le esigenze di mobilità in Riviera. Sarà distribuito in 5000 copie fra gli alberghi e gli stabilimenti balneari.\nPerfetto! Ora manca solo la movida!\n“in modo da transitare davanti ai templi del divertimento dei giovani.”… ma siete impazziti tutti quanti? i templi del divertimento? forse il sole vi ha dato alla testa? iniziativa buonissima peccato che qui a san benedetto i locali di intrattenimento “altro che templi del divertimento” SAN BENEDETTO è la città dell’anziano e intanto noi govani andiamo a portare i nostri denari su altri lidi, poi lamentatevi che la stagione è andata male. tra ordinanze anti-alcool e limitazioni d’orari qui più che una città turistica mi pare uno spizio a celo aperto! Ps: una città tanto bella quanto noiosa, mi continuo… Leggi il resto »


L’Irlanda è diventato il primo paradiso fiscali - Iusletter\nL’Irlanda è diventato il primo paradiso fiscali\nL’Irlanda è il maggiore paradiso fiscale a livello mondiale e le multinazionali americane sono le principali azioniste del mercato irlandese. A riferirlo è lo studio «The missing profits of nations» (I profitti che le nazioni perdono) pubblicato dagli economisti della Barkeley e dell’università della Danimarca.\nStando allo studio né Gibilterra con la sua tassa sull’impresa al 10%, né le Isole Cayman con una corporate tax dello 0% riescono a battere l’Irlanda. Il pacchetto fiscale che offre la giurisdizione è infatti molto ben strutturato e offre diversi vantaggi fiscali alle multinazionali che non si concretizzano solo in una bassa corporate tax, attualmente pari al 12,5%. L’Irlanda, negli anni, ha infatti siglato diversi accordi segreti con le maggiori multinazionali per ridurre ulteriormente la percentuale di tasse da pagare. La multa data dalla Commissione europea nel 2016 alla Apple è infatti il frutto di questi accordi. La multinazionale è stata condannata a dover versare al governo irlandese tutte le tasse che in passato non aveva pagato. L’Ue sta inoltre ancora esaminando diversi casi di multinazionali con sede irlandese che hanno effettivamente pagato solo lo 0,01% di tasse sugli utili prodotti. Altro vantaggio che può offrire l’Irlanda è una strategia avanzata di transfer pricing, grazie alla quale le multinazionali trasferiscono i profitti delle controllate da giurisdizioni ad alta imposizione fiscale a paesi che hanno una politica accomodante.\nQuesti vantaggi hanno fatto sì che le multinazionali trasferissero nel 2015 in Irlanda 106 miliardi di dollari, rendendolo il più grande paradiso fiscale al mondo. I dati parlano chiaro. Nel 2015 nelle Isole caraibiche sono arrivati 97 miliardi di dollari, a Singapore 70 miliardi, in Svizzera 58 miliardi e in Olanda 57. La regina incontrastata resta dunque l’Irlanda.\nSecondo Ronan Davis, professore dell’università di Dublino «l’Irlanda è il più grande paradiso fiscale, ma gli Stati Uniti sono il più grande evasore». Le multinazionali americane nel corso degli anni hanno infatti preferito l’Irlanda ad altre giurisdizioni. Secondo i dati della Camera di commercio americana in Irlanda, lo stato ha beneficiato di oltre 277 miliardi di investimenti diretti proveniente dagli Stati Uniti d’America. Somma che supera quelli fatti in Cina, Russia e Brasile messi insieme. A partire dal 2015 più di 700 aziende americane hanno assunto oltre 130.000 irlandesi. A fare le maggiori assunzioni sono dunque stati Alphabet (società madre di Google), Facebook e Apple.\nSecondo i dati dell’Ocse sono 240 i miliardi di dollari che ogni anno vengono dirottati in paradisi fiscali. Il rimpatrio dei capitali esteri (norma presente anche all’interno della nuova riforma fiscale di Trump) potrebbe però non risolvere il problema. Secondo Thomas Torslov, co-autore del report, quando nel 2009 George W. Bush provò a rimpatriare 300 miliardi di dollari di profitti depositati all’estero il risultato fu controproducente. Il 92% delle somme rimpatriate è infatti andato nelle tasche degli azionisti. Il Tesoro americano ha dunque visto un’entrata minima, rispetto a quello che si sarebbe aspettata.