FIOCCO ROSA IN FRANCIACORTA: NASCE CENTINARI FRANCIACORTA – James Magazine\nmarzo 24, 2021 Redazione James Franciacorta News\nL’antica sapienza di un territorio noto nel mondo per l’eccellente qualità dei suoi vini si riverbera tutta nei prodotti presentati dal nuovo marchio Centinari Franciacorta.\nDegustare un Centinari Franciacorta è un’esperienza completa e dalle molte sfumature, come un volo sopra affascinanti paesaggi. Una narrazione di aromi e profumi senza pari, ma anche di un mondo in cui all’esclusivo piacere di un gusto unico si aggiungono le suggestioni della profonda cultura che ne permea e ne ispira l’attività.\nProprio per rappresentare la costante ricerca della qualità e l’intento di creare qualcosa di unico, ha scelto come simbolo il maestoso airone rosso, che vive protetto, fra l’altro, nelle aree naturali della Franciacorta. Evocandone la grazia e l’innata eleganza, la natura schiva ed esigente e la tensione all’eccellenza.\nI prodotti Centinari Franciacorta, infatti, sono fieri delle loro radici, e del pregio di un metodo composto da regole scrupolose, dettate da un severo disciplinare, ed eseguite con grande cura.\nInnanzitutto la materia prima: le uve nascono sulle sponde del lago Iseo che fa parte della riserva della biosfera UNESCO della “Valle Camonica – Alto Sebino“, in un clima ideale per la crescita dei vigneti, e su un suolo la cui origine morenica offre una straordinaria ricchezza di minerali aggiunti, fondamentali per costituire la base di una viticoltura di qualità.\nLa vendemmia è effettuata rigorosamente a mano, i grappoli vengono adagiati in piccole casse per essere portati interi alla pressatura soffice. In questo modo le qualità organolettiche del prodotto si mantengono inalterate e si esprimono al meglio.\nAnche il fattore tempo è fondamentale, perché la rifermentazione naturale avviene in bottiglia, e la successiva lenta maturazione e l’affinamento sui lieviti non sono mai inferiori ai 18 mesi.\nL’eccellenza della produzione Centinari nasce non solo dal favore della nobile natura della Franciacorta, ma anche da forti valori familiari: indole solida e laboriosa, animata dalla determinazione a fare sempre meglio. Per questo l’azienda della famiglia Togni, oggi giunta alla sua terza generazione di imprenditori, ha voluto fortemente investire in Franciacorta, ampliando e incrementando il percorso verso prodotti di alta gamma dedicati al canale horeca.\n“Abbiamo dato un nome a questo progetto, anzi un cognome per noi molto importante” ha dichiarato Paola Togni, attualmente alla guida dell’azienda, insieme ai figli Elisa e Andrea. Centinari è infatti non solo il nome di questa nuova realtà del Franciacorta, ma anche il cognome della mamma di Paola. “L’abbiamo dedicato” prosegue Paola Togni “a chi più di tutti ha saputo trasmetterci il valore del tempo, della dedizione, del fare le cose con cura”.\nPaola Togni con i figli Elisa e Andrea\nSono dunque molti i motivi per i quali degustare un Centinari Franciacorta è proprio come appartenere a una comunità di persone affini per sensibilità e gusti. Ed è per questo che sarà creato online un vero wine club dall’anima esclusiva e inclusiva insieme, un punto d’incontro fatto di momenti unici: per chi ama la bellezza della natura e rispetta l’ambiente, per chi conosce il valore del tempo e vuole assaporarlo con i giusti ritmi, per chi ritiene preziosa una sensazione irripetibile.\nL’elegante bottiglia è disegnata da Spazio di Paolo, studio pluripremiato internazionalmente per i suoi packaging di prodotti vinicoli.\nGrazie alla dedizione, alla sapienza artigiana e alla cura prodigata ogni giorno, i prodotti Centinari Franciacorta – Centinari Franciacorta Brut e Centinari Franciacorta Dosage Zéro – possono fregiarsi del contrassegno ufficiale DOCG, portando l’autentica Franciacorta nei calici di chi li sceglie.\nTags: Centinari Franciacorta, Centinari Franciacorta Brut, Centinari Franciacorta Dosage Zéro, Franciacorta, Paola Togni, Spazio di Paolo


Ascensori Esterni Roncobello | Ascensori Esterni\nAscensori esterni a Roncobello\nGli ascensori esterni a Roncobello sono disponibili con funzionamento oleodinamico oppure con funzionamento elettrico. In genere, gli ascensori elettrici sono più veloci ma comportano un investimento superiore dal punto di vista economico. Qualsiasi impianto si scelga è comunque bene considerare che le soluzioni su misura sono le più indicate.\nIn caso di palazzi nuovi nel comune di Roncobello, la cabina dovrebbe avere una profondità pari a 130 centimetri ed una larghezza pari a 95 centimetri. In caso di palazzi vecchi le dimensioni si riducono e corrispondono ad una cabina della profondità di 120 centimetri e della larghezza di 80 centimetri. Infine, la legge stabilisce che lo spazio minimo antistante alla cabina dell’ascensore non deve essere inferiore a 140 X 140 centimetri.\nInstallazione ascensori esterni a Roncobello\nDopo il montaggio bisogna recarsi al comune di Roncobello per comunicare le caratteristiche dell’impianto e consegnare il certificato di conformità. Entro 10 giorni, il comune provvede al rilascio di un numero di matricola che verrà utilizzato per le successive manutenzioni. La legge impone l’obbligo di due interventi manutentivi all’anno, necessari per mantenere inalterato nel tempo il livello di funzionamento dell’ascensore.\nAscensori esterni prezzi Roncobello\nUn altro fattore che influisce notevolmente sul costo degli ascensori è la richiesta di personalizzazioni di carattere estetico o tecnico. Prima di installare un ascensore esterno dunque è bene sempre richiedere un preventivo con tutti i costi. Un preventivo per gli ascensori esterni a Roncobello include i prezzi di realizzazione e di montaggio in sede e quelli di manutenzione obbligatoria annuale.


Importanza della accogliente sistemazione della stanza da letto » ihmagazine.it\nAnteriormente, gli indigeni americani mettevano i loro acchiappasogni sopra i loro letti. Essi erano dei magici amuleti composti di piume e perline per assicurare calma e buon sonno ai membri del nucleo famigliare.\nChiaro, queste sono solamente delle scaramanzie, ma attualmente frequentemente ci scordiamo del ruolo vitale dell'ambiente in cui dormiamo.\nPer disporre l'interno di una stanza da letto, vale la pena prendere in considerazione non soltanto le misure e la forma del letto, ma anche ciò che dovrebbe essere proprio dietro di esso. Con la disposizione per l'arredo della testata ben ideata, stanza da letto potra essere otticamente ingrandita, donata di particolarita o fatta più cordiale. Sono terminati i tempi in cui i murali erano ritenuti un esperimento sbagliato degli anni 70. Oggi, se selezioni una fine carta da parati camera da letto ne può soltanto avvantaggiarsi. Grazie a essa, la stanza diventa più "profonda". I colori e il carattere dello sfondo devono essere sapientemente combinati con il carattere degli ambienti. Fotomurali hanno una competizione pericolosa sotto forma di moderni modelli in vinile o feltro. I disegnatori creativi offrono ornamenti in una vasta gamma di stili. Alcuni imitano uccelliere, altri lampadari antichi e altri possono riprodurre corone di alberi fioriti. L'applicazione di modello è molto semplice, mentre il suo smontaggio non lascia segni sulla parete.\nLa camera da letto non è destinata solo al riposo notturno.\nUn pisolino pomeridiano con lenzuola profumate o una deliziosa colazione la domenica in mattinata - questi pochi attimi rilasssanti vengono spesso passati in compagnia di un'accogliente alcova. Ecco perché è particolarmente importante avere sempre un grande stile e gusto nelle tue quattro pareti!


IMBIANCHINO A BINASCO; imbiancature, ristrutturazioni\nImbianchino a Binasco\nImbianchino Decoratore a Binasco (MI) Preventivo gratuito, imbiancature, verniciature, decorazioni, ristrutturazioni\nNon avrai bisogno di perdere tempo a cercare imbianchini, muratori, piastrellisti parquettisti, ci pensiamo tutto noi. Ti basterà solo contattare il servizio dell’ Imbianchino a Binasco di Arte e Decori, grazie alla serietà e l’esperienza accumulata negli anni, è in grado di offrirti un servizio completo ad un prezzo onesto.\nChiama ora il servizio Imbianchino a Binasco al 3886346415 a chiedere un sopralluogo gratuito per un preventivo dettagliato e personalizzato\nImbiancatura e tinteggiatura (Binasco)\nRimozione carta da parati. (Binasco)\nDecorazione di ogni genere (Binasco)\nRisoluzione problemi di umidità,muffa (Binasco)\nTrattamenti termoisolanti cappotto termico (Binasco).\nLavorazioni in Cartongesso di ogni genere (Binasco)\nFornitura e posa parquet laminati, pvc (Binasco)\nRistrutturazione casa ; bagno cucina, ripristino facciate (Binasco)\nScegliere il colore giusto è di fondamentale importanza perché la tonalità che desiderate magari incupisce troppo una stanza o risulta pesante o male abbinata al vostro arredamento. Il nostro imbianchino a Binasco, saprà darvi dei buoni consigli per effettuare la tinteggiatura che risulta preferibile e che esalta le potenzialità dei vostri ambienti, qua sotto abbiamo elencato un po’ di consigli.


Cos'è Bluetooth LE Audio e come cambierà le nostre vite? - Loss Blog\nCos’è Bluetooth LE Audio e come cambierà le nostre vite?\nBluetooth LE Audio è l’ultima aggiunta ai punteggi degli standard Bluetooth e questa nuova funzionalità mira a offrire ai dispositivi un ascolto di qualità superiore e senza interruzioni, riducendo al contempo il consumo della batteria. È progettato per un futuro iperconnesso in cui non ci affidiamo più solo ai nostri smartphone, laptop o altri dispositivi simili, ma a molti dispositivi diversi, tutti in una volta.\nIl Bluetooth è in circolazione da oltre due decenni, ma la prima applicazione del Bluetooth per l’audio si limitava alla risposta alle chiamate con cuffie audio e set per auto. La categoria ha visto una forte e spontanea ripresa con la decisione di Apple di bandire il jack per le cuffie dall’iPhone 7, seguita rapidamente dall’introduzione degli Apple AirPods per allontanare più cavi dalle nostre orecchie.\nSi stima che il mercato globale dell’audio Bluetooth abbia un valore di 18,8 miliardi di dollari nel 2020 e si prevede che raggiungerà i 41,1 miliardi di dollari entro il 2027. Con la crescita del settore, possiamo aspettarci un’ulteriore sofisticatezza nella tecnologia audio Bluetooth, che consentirà prodotti più convenienti, una migliore qualità audio, e longevità. Bluetooth LE Audio è un passo avanti verso prodotti audio più efficienti, quindi aspettati di vederlo espandersi sempre di più nei prossimi anni. Ecco cos’è Bluetooth LE Audio e come potrebbe cambiare le nostre vite.\nBluetooth LE Audio contro Bluetooth LE\nBluetooth LE Audio si basa su uno standard Bluetooth precedentemente popolare — Bluetooth LE (basso consumo energetico). Come suggerisce il nome, Bluetooth LE consente ai dispositivi Bluetooth di comunicare consumando una quantità minima di energia. Bluetooth LE viene in genere utilizzato per dispositivi come smartwatch, apparecchiature mediche, dispositivi IoT come bilance intelligenti o purificatori d’aria, tracker intelligenti come Apple AirTag e altre apparecchiature per il benessere. Lo standard vecchio di 12 anni, tuttavia, non trasmette audio e, quindi, non può essere utilizzato con apparecchiature audio, auricolari e altri auricolari Bluetooth.\nBluetooth LE Audio, d’altra parte, è uno standard molto più recente annunciato nel 2020 dal Bluetooth Special Interest Group (SIG) insieme alle specifiche per Bluetooth 5.2. Come garantisce il suffisso “Audio”, lo standard è destinato al trasferimento dell’audio tramite una connessione Bluetooth a basso consumo, che prima non era possibile.\nIn che modo Bluetooth LE Audio aiuta gli utenti?\nOltre ai vantaggi principali di uno streaming audio Bluetooth più efficiente dal punto di vista energetico, lo standard consente anche connessioni multiple con un singolo dispositivo migliorando significativamente la qualità audio rispetto a una connessione Bluetooth standard. I vantaggi più importanti di Bluetooth LE Audio sono discussi di seguito:\nInnanzitutto, Bluetooth LE Audio consente connessioni multiple su tutti i dispositivi supportati. Immaginalo come una rete IoT di dispositivi audio basati su Bluetooth in cui ogni dispositivo può comunicare direttamente con gli altri, con le autorizzazioni corrette, e scambiare costantemente attività in base alle esigenze. Ad esempio, quando si utilizza un auricolare con uno smartphone o un laptop, la ricezione audio si limita all’area in cui è ancora possibile ricevere i segnali Bluetooth. Quest’area è di circa 10 metri (circa 33 piedi) per la maggior parte dei dispositivi audio.\nImmagina che le tue cuffie si connettano contemporaneamente a due sorgenti, uno smartphone e un tablet, per lo streaming di podcast da un servizio online. Entrambi i dispositivi si trovano in stanze diverse della tua casa. L’audio viene trasmesso dallo smartphone all’auricolare quando sei vicino allo smartphone. Ma, quando decidi di trasferirti in un’altra stanza, lo smartphone comunica con il tablet per subentrare e le tue cuffie passano automaticamente a un flusso audio trasmesso dal tablet. Tutto ciò avviene in modo così fluido che si nota a malapena alcun ritardo o disconnessione nel mezzo. In futuro, lo smartphone e il tablet potrebbero essere semplicemente sostituiti da più trasmettitori sparsi in casa, sul posto di lavoro o nell’area pubblica.\nBluetooth LE Audio implementa la filosofia del “multiprofilo in base alla progettazione”. Identifica le diverse connessioni di un utente e passa automaticamente da una connessione all’altra in base a requisiti ad hoc. Il futuro potrebbe includere anche gli “assistenti di trasmissione”, un dispositivo che può fungere da ponte e migliorare la portata della connessione a un dispositivo originale, proprio come Estensori Wi-Fi oggi.\nOltre a utilizzare gli auricolari o il dispositivo Bluetooth con più sorgenti di ingresso, l’audio Bluetooth LE consente anche di collegare una singola sorgente a più dispositivi di uscita.\nUn importante vantaggio di Bluetooth LE Audio è che consente una trasmissione audio a latenza estremamente bassa. Nella normale trasmissione audio Bluetooth, la sorgente invia segnali audio a un dispositivo, che decide come eseguire il rendering del segnale audio. Bluetooth LE Audio risolve questo problema imparando il tempo necessario per trasmettere i segnali alla sorgente stessa. Quando un dispositivo ricevitore non è in uso, un dispositivo mittente può disattivare completamente quel flusso audio, riducendo il consumo di energia.\nBluetooth LE Audio può farlo formando una mappa spaziale di tutti gli altri dispositivi Bluetooth presenti nelle sue vicinanze e inviando segnali solo quando necessario. Ad esempio, durante la riproduzione dell’audio su una configurazione di altoparlanti stereo, la sorgente può disattivare momentaneamente i segnali all’altoparlante sinistro quando l’uscita audio è richiesta solo sull’altoparlante destro (anche per pochi secondi) invece di inviare un segnale silenzioso all’altoparlante sinistro . Bluetooth LE Audio può anche inviare segnali separati a sinistra e a destra, invece di inviare un segnale misto al ricevitore, che lo dividerebbe poi nei canali sinistro e destro.\nQuali sono gli usi di Bluetooth LE Audio?\nOltre a trasmissioni di segnali audio più veloci ed efficienti dal punto di vista energetico da più sorgenti ai ricevitori, Bluetooth LE Audio può avere applicazioni significative anche in altre aree. Alcune delle applicazioni in cui Bluetooth LE Audio fa una notevole differenza sono:\nApplicazioni negli apparecchi acustici\nIl nuovo standard Bluetooth è in grado di rivoluzionare il funzionamento degli apparecchi acustici. Proprio come più sorgenti di streaming per un auricolare Bluetooth standard, in futuro potremmo anche disporre di dispositivi di trasmissione specializzati per assistere le persone con difficoltà di udito. Questi trasmettitori speciali possono amplificare automaticamente tutti gli annunci pubblici e i suoni ambientali per le persone che utilizzano apparecchi acustici, aiutandoli così a sentire e sperimentare il mondo uditivo allo stesso modo delle persone senza difficoltà uditive.\nIncredibilmente, anche questo comporta dei problemi. In futuro, una persona con apparecchi acustici potrebbe imbattersi in più sorgenti che trasmettono il proprio audio, richiedendo agli utenti di sintonizzarsi manualmente per annunci specifici, controllando anche il volume in modo che corrisponda alla propria capacità uditiva naturale. Bluetooth SIG propone di correggere questo problema con l’aiuto di un altro dispositivo noto come comandante. Il comandante può essere qualsiasi cosa da un’app specifica su uno smartphone o una delle opzioni nelle impostazioni Bluetooth di un telefono.\nGoogle sta compiendo un passo essenziale in questa direzione aggiungendo il supporto per Bluetooth LE Audio ad Android. Nel dicembre 2021, Esper’s Mishaal Rahman ha scoperto le modifiche nel codice sorgente di Android che suggeriscono il supporto per Bluetooth LE Audio da aggiungere alla versione finale di Android 13.\nPochi mesi dopo, Google ha ufficialmente aggiunto il supporto per le trasmissioni audio a basso consumo con la seconda beta di Android 13. Secondo Esper, la modifica quasi conferma che Android 13 consentirà agli smartphone di “trasmettere contenuti multimediali a dispositivi vicini [them]o ascolta la trasmissione di qualcun altro.\nTrasmissioni e realtà aumentata\nAnche per le persone senza disabilità uditive, Bluetooth LE Audio può essere utile, soprattutto per tenersi in sintonia con le trasmissioni pubbliche. Immagina di ascoltare gli annunci dei treni senza dover rimuovere l’auricolare o ascoltare l’intrattenimento di un parco pubblico. È effettivamente come un servizio radio FM, ma dipende fortemente dal 5G e dalle future tecnologie Internet mobili.\nAd un certo punto, potremmo vedere Bluetooth LE che aumenta l’audio nelle esperienze di ristoranti e caffetterie, consentendo ai clienti di scegliere tra varie tracce audio in base al loro umore, invece di un brano di musica di sottofondo standard.\nInoltre, l’audio Bluetooth LE può avere un impatto significativo sull’adozione di esperienze pubbliche di realtà aumentata (AR) in cui un gruppo può condividere un’esperienza attraverso una sorgente di trasmissione comune.\nNel giugno 2022, Bluetooth SIG ha annunciato un nuovo standard chiamato Auracast per esperienze audio condivise. Auracast, precedentemente noto come Audio Sharing, consentirà a una singola fonte di trasmissione, come un laptop o una TV (o un sistema di annunci pubblici per un pubblico molto più ampio), di trasmettere l’audio a più destinatari direttamente nei loro auricolari, cuffie o udito AIDS. Auracast potrebbe eventualmente sostituire annunci tradizionali o vasti sistemi stereo, come nei cinema, con cuffie personali con Bluetooth LE Audio abilitato. Tale cambiamento migliorerà il riconoscimento vocale non solo per le persone con disabilità uditive, ma anche per chiunque desideri una maggiore chiarezza dell’audio in un determinato ambiente pubblico.\nPer gli utenti, la standardizzazione di Auracast significa che saranno in grado di conoscere le diverse trasmissioni audio – praticamente come sono visibili le reti Wi-Fi vicine – e scegliere uno qualsiasi degli stream a loro discrezione.\nOltre agli apparecchi acustici, i telecomandi sono ottimi candidati per i dispositivi che possono trarre notevoli vantaggi da Bluetooth LE Audio. Attualmente, i telecomandi TV con microfoni incorporati per i comandi vocali devono fare affidamento sulle classiche trasmissioni Bluetooth. Di conseguenza, i comandi vocali sono nervosi sulla maggior parte dei televisori Android non premium, ma questo è qualcosa che Bluetooth LE Audio potrebbe risolvere fornendo una trasmissione dati più veloce ed efficiente.\nMaggiori informazioni sul codec LC3 e le sue applicazioni\nJaron Schneider / Tendenze digitali\nOltre all’efficienza energetica di Bluetooth LE Audio, una delle sue caratteristiche essenziali è il nuovo Codec per comunicazioni a bassa complessità (noto anche come LC3). Il codec LC3 è stato sviluppato grazie alla collaborazione tra Ericsson e il Fraunhofer Institute for Integrated Circuits. È progettato per offrire una qualità audio migliore rispetto al codec di base esistente, Sub-band Codec (SBC), che fa parte delle specifiche Bluetooth per qualsiasi dispositivo audio. Sebbene i dispositivi Bluetooth LE Audio possano supportare codec audio più avanzati come AAC, aptX e LDAC, LC3 è una parte essenziale dello standard.\nLC3 offre un miglioramento qualitativo rispetto a SBC, anche quando il il bitrate è dimezzato. LC3 può coprire un’ampia gamma di suoni, dalle chiamate audio di base alla trasmissione di musica di alta qualità. I produttori possono dare la priorità alla durata della batteria o alla qualità dell’audio in base al prodotto e allo scopo previsto. Nel frattempo, una maggiore durata della batteria significa che gli accessori audio possono anche avere sensori aggiuntivi per il fitness, il monitoraggio del benessere o una qualità audio raffinata.\nIn particolare, il Bluetooth utilizza lo stesso spettro a 2,4 GHz di Wi-Fi, telefoni cordless e dispositivi come i baby monitor e la congestione delle onde radio può portare alla perdita del segnale. Per mitigare le perdite, il codec LC3 include anche un algoritmo Packet Loss Concealment (PLC) che tenta automaticamente di colmare le lacune nell’audio quando una parte del segnale audio viene persa a causa di effetti come l’interferenza.\nQuando possiamo aspettarci che l’audio Bluetooth LE arrivi sui dispositivi consumer?\nSebbene Bluetooth SIG abbia delineato le specifiche per l’audio LE, non abbiamo ancora incontrato i principali produttori di audio che realizzano dispositivi che supportino lo standard. Tuttavia, è probabile che l’introduzione del supporto nativo in Android 13 acceleri l’adozione da parte dei produttori che costruiscono apparecchiature audio come auricolari e altoparlanti, nonché elettronica di consumo come smartphone, laptop, cuffie AR, dispositivi indossabili intelligenti, ecc.\nNel suo rapporto sull’aggiornamento del mercato Bluetooth del 2022, Bluetooth SIG prevede che l’audio LE guiderà l’adozione di periferiche audio personali come auricolari e cuffie e si tradurrà in una spedizione totale di oltre 600 milioni di auricolari, che rappresenteranno i due terzi del totale Periferiche Bluetooth vendute entro il 2026. Inoltre, anche il mercato degli apparecchi acustici dovrebbe crescere del 260% nei prossimi quattro anni. Infine, il gruppo riconosce più di 60 milioni di luoghi pubblici in tutto il mondo che possono essere utilizzati come centri di trasmissione Bluetooth con una più ampia adozione dell’audio LE.\nOgni compagnia telefonica vuole un giardino recintato bello come quello di Apple


Città Nuove Corleone: "1893. L'inchiesta": sabato 11 ottobre anteprima e dibattito a Piana degli Albanesi\n"1893. L'inchiesta": sabato 11 ottobre anteprima e dibattito a Piana degli Albanesi\nUn pomeriggio ed una serata all'insegna della memoria e dell'impegno a Piana degli Albanesi, dove è stato proiettato il docufilm "1893. L'INCHIESTA" di Nella Condorelli. Alla presenza degli attori e della troupe al gran completo. A fare gli onori di casa il sindaco di Piana Vito Scalia, che si è detto onorato di ospitare un evento così significativo. Un saluto ha portato pure il dott. Pietro Di Miceli, presidente di Sicilia Film Commission. Dopo la proiezione del film, è iniziato un dibattito, presieduto da Giovanna Fiume dell'Università di Palermo, a cui hanno partecipato: Antonino Blando dell'università di Palermo, Nella Condorelli, regista e documentarista, Luigi Contegiacomo, direttore dell'Archivio di Stato di Rovigo, Alberto Malfitano dell'Università di Bologna, Rino Massina, magistrato e scrittore, Giuseppe Oddo, storico del movimento contadino, Dino Paternostro, giornalista ed esperto di storia, Anna Sereni dell'Istituto F.lli Cervi. La serata si è conclusa col cantastorie Paolo Zarcone, che ci ha raccontato di Turiddu Carnivali ed altro...


inserita alle 04:21 del 24/11/2004\n* Promozione: Vercelli Basket (Frogs) a Borgomanero.\nPosticipo della quinta giornata questa sera a Borgomanero. I ragazzi allenati dal tandem Vigone/Zanotti renderanno visita alla Pallacanestro Borgomanero, societ� collegata alla PGS Don Bosco Nobili, che milita in B2.\nLa squadra di casa, tra le pi� accreditate alla vigilia, ha avuto un avvio di campionato a singhiozzo e si trova a met� classifica con 4 punti. Le cause di queste battute a vuoto sono da ricercarsi principalmente nelle molte defezioni che, purtroppo, hanno caratterizzato queste prime partite.\nGara comunque da non sottovalutare da parte dei nostri, che sono chiamati a riconfermare le prove convincenti delle ultime partite. Luned� la squadra si � allenata bene, dimostrando di aver ben chiaro l'obbiettivo da raggiungere. Ora si tratta di metterlo in pratica sul campo.


Marzo 2018 – CineHunters\nRecensione e analisi (con SPOILER) “Annientamento” – Tra orrore e fantascienza\nAutore cinehuntersPubblicato 15 Marzo 2018 23 Gennaio 2022 Lascia un commento per Recensione e analisi (con SPOILER) “Annientamento” – Tra orrore e fantascienza\nNatalie Portman è Lena in "Annientamento" - Dipinto di Erminia A. Giordano per CineHunters\nOgni faro, nella sommità della torre, ha una lanterna che dispensa a tutti gli uomini di mare la sua luce amica. Tele luce squarcia l’oscurità della notte, mentre accompagna i naviganti durante i loro spostamenti e, quando serve, li fa attraccare in tutta sicurezza alle banchine del porto. Il faro giunge dunque in aiuto, è una sorta di ausilio, un supporto aduso a garantire l’incolumità dei marinai. Ci fu un tempo in cui i fari erano addirittura considerati sacri. Magniloquenti le parole che Luigi XVI rivolse ad un suo ammiraglio che aveva fatto prigionieri alcuni operai intenti a costruire un faro inglese: “Faccio guerra agli inglesi, non all’Umanità!”. Il faro è un richiamo luminoso che conduce verso l’approdo alla terraferma: una risorsa eretta dall’uomo per vegliare sui propri simili. A seguito di uno strano accadimento, nella storia che presto andremo a raccontare, proprio un faro ricevette un’insolita influenza proveniente da una fonte imprecisata, così da cominciare ad emettere un luccichio di accecante consistenza. Tale bagliore si propagò poi come un alone impalpabile e avvolgente. I territori caduti preda di questa diffusione formarono poi la cosiddetta Area X. Per cercare di scoprire cosa era realmente avvenuto in quel luogo vennero inviate diverse squadre di ricognizione. Tutte le squadriglie militari, mandate di volta in volta a perlustrare la zona disastrata, non fecero mai ritorno. In quel particolare faro, da cui in principio veniva emanata una luce di speranza, si è diffusa ora una rifulgenza d’oscura natura che sta arrecando solo morte e smarrimento. E’ l’inizio di “Annientamento”! A seguito delle numerosissime sparizioni, viene inviata ancora una volta una nuova squadra, composta da sole donne, tra cui figura la biologa Lena, protagonista della storia. Una volta varcati i confini dell’Area X, le studiose, imbracciando armi da fuoco e procedendo con passo militare in quelle lande desolate e in quei boschi sempre più anomali, s’imbatteranno in raccapriccianti mutazioni genetiche che oramai presiedono sia la flora che la fauna di quella zona cosiddetta aliena.\n“Annientamento” ha avuto una distribuzione, per usare un eufemismo, marcatamente limitata. Il film con Natalie Portman, girato e realizzato nelle intenzioni dei propri autori per approdare nelle sale cinematografiche di tutto il mondo, ha incontrato le reticenze della Paramount Pictures che ha optato, data la natura fin troppo “cabalistica” del film, di farlo uscire al cinema principalmente negli Stati Uniti. E’ stato in seguito stipulato un particolare contratto di distribuzione con Netflix così da rendere il prodotto disponibile, dal 12 marzo, sull’omonima piattaforma di streaming online. “Annientamento” è un thriller fantascientifico a portata di click, da gustare in prima visione assoluta nel divano della propria casa. “Annientamento” è un’opera di fantascienza difficilmente descrivibile a parole. Il regista Alex Garland ha fatto in modo che siano le immagini, l’eloquente silenzio delle ambientazioni naturali e le scenografie, rappresentazioni immaginifiche poste sugli sfondi, a comunicare quanto avrebbero dovuto. Le parole descrittive di una recensione dovrebbero conseguentemente apparire superficiali per riportare quello che il lungometraggio vuol dire ad ognuno di noi. Ciononostante qualcosa nel lavoro di Garland è venuto a mancare.\nDal punto di vista tecnico, “Annientamento” vanta una buona regia, un’eccellente fotografia e un altrettanto fantastico comparto scenografico. Tuttavia, il ritmo dell’opera è lento. Il che in genere non sarebbe affatto un difetto, tutt’altro: nelle opere di genere fantascientifico una successione graduale è necessaria per infondere maggiore riflessione e profondità alle scene più introspettive. La scorrevolezza compassata, a volte scelta stilistica attuata per impreziosire le sequenze analitiche, risulta essere in questo caso una vera pecca. Questo perché, nella prima parte del film, ad una lentezza di ritmo si abbina una successione degli eventi poco chiara e quasi del tutto priva di suspense. “Annientamento” inizia e procede con un’inspiegabile flemma che sfocia nella noia e nell’indecifrabilità. La storia è un lungo flashback ed il lungometraggio salta, con frequenza, da una fase all’altra, tra il passato e l’imminente futuro della propria protagonista. Alla storia principale si legano i ricordi rievocati dalla mente di Lena. Lo schema richiama, per certi versi, le sequenze più introspettive dello splendido “Arrival”, diretto da Denis Villeneuve, nel quale la linguista Louise rammentava momenti di un imprecisato passato che, sul finale, si riveleranno essere ben più di quanto ci si sarebbe potuti aspettare. Sebbene i momenti riservati al trascorso della dottoressa Lena in “Annientamento” siano necessari affinché si riescano a comprendere le motivazioni e ciò che ha spinto la protagonista nel proprio agire, il film di Garland non può contare su un montaggio tanto curato quanto quello dell’opera con protagonista Amy Adams, in cui tutto tendeva a intrecciarsi splendidamente. I passaggi narrativi e gli stacchi tra una scena e l’altra in “Annientamento” paiono distanti, non garantendo una buona scorrevolezza. Se l’attrice Natalie Portman (come sempre bravissima) spicca su tutti, è ostico poter conferire i medesimi complimenti al resto del cast: comprimari insipidi, personaggi dalla psicologia soltanto accennata nonché attrici e attori, decisamente non al loro meglio, si avvicendano con poca brillantezza, tanto da non lasciare che pallide ombre del loro passaggio. Il cuore di “Annientamento” è da ritrovarsi nella sua protagonista e nel percorso che ella adempie. Anche in questo caso, però, le digressioni riservate al trascorso della donna, al suo non idilliaco rapporto matrimoniale e all’adulterio (atto autodistruttivo della donna verso la sua relazione coniugale) costituiscono solo brevi rimandi e permettono di farsi un quadro psicologico del marito di Lena e della stessa donna piuttosto scarno.\nCiò che è importante precisare è che “Annientamento” fugge da una spiegazione univoca. Per essere ancor più specifici è un film che ripudia totalmente qualsivoglia espediente didascalico. Tutto è ermetico, incerto, e nulla è chiaro completamente. “Annientamento” vuol frastornare gli spettatori, indurli a una riflessione dettata più dallo spaesamento che dalla profondità della tematica trattata dal film in sé.\n“Annientamento” è una costante oscillazione tra la bellezza e la repulsione, tra lo stupore e la paura. Sentimenti contrastanti che trovano terreno fertile per fiorire ed espandersi senza alcun freno in quella costruzione rocciosa che sorge nei pressi di una spiaggia deserta, per l’appunto, quel faro cui facevo cenno inizialmente. Da quella torre è venuto fuori un chiarore radioso, gradevole e stupefacente, ma tra i meandri di quei territori coperti proprio dalla stessa “cupola” siffatta di luce e colore, la natura e la vita stanno cambiando radicalmente, lasciando coloro che osservano tali mutazioni esterrefatti ma anche tremendamente spaventati. La forma di vita aliena che giace e si manifesta all’interno del faro è discesa sulla Terra e ha cominciato a invadere ciò che circondava lo spazio che essa occupava con insistenza, espandendo i propri limiti e avanzando senza compendiare confini. Non è evidente se l’alieno stesse annientando la vita così come la conosciamo nella sua naturalezza o se stesse semplicemente “cambiando” il tutto. E’ la trasformazione inaspettata la chiave di lettura del film, la mutazione genetica e cellulare. Il film inizia proprio con l’osservazione di una cellula tumorale che muta. Che l’alieno stesse operando sulla Terra e sulle forme di vita non scampate alla sua presa come fosse una malattia? In tal caso, “Annientamento” potrebbe essere riletto come la rivisitazione di un male incurabile che attacca la vita vigorosa e indomita così come la conosciamo fino a prostrarla dall’interno, come un malessere invisibile, che agisce nell’ombra, salvo poi palesarsi, deformando un’esistenza senza alcuna clemenza.\nMa il gravoso malanno esacerbato dall’alieno non conferisce deturpazione in ogni dove. I fiori nati da una pianta comune ma che presentano gli aspetti di specie differenti, tutti legati alla medesima radice, non generano orrore alla vista, tutt’altro, quasi incanto e curiosità. E così anche i cervi, i cui palchi sono stati contornati da fiori ricchi di vivezza cromatica, non disturbano, anzi allietano il cuore e sono gradevoli alla vista. Sembra che tale male perpetrato da una “malattia” aliena non sia così seccante da osservare.\nEd è per distorcere tale premessa che si palesano le altre terrificanti conseguenze dell’esposizione a un tale “cancro”, ovvero le bestie mutate in maniera dissennata nell’aspetto: un grosso coccodrillo, le cui fauci nascondono una sfilza di denti somiglianti a quelli degli squali, o un gigantesco orso che divora una preda umana e ne ruba e conserva il grido disperato, ripetendo, quando emette i suoi versi, l’implorazione “aiuto, aiuto” in una delle scene più angoscianti dell’intero film. Ancora, le sagome di “persone” immobilizzate e visibili come un miscuglio di tronchi, rami e fiori che spuntano dal terreno si alternano con i corpi devastati dei soldati divenuti un tutt’uno con le mura degli edifici. Da una parte vi sono “i simboli” dell’uomo amalgamato alla Terra e alla natura, dall’altra “le effigi” dell’uomo attaccato ai propri artifici e alle proprie costruzioni.\n“Annientamento” è una miscellanea tra fantascienza e orrore, tra meraviglia estetica e mostruosità orripilante. La seconda parte del film, in cui Lena si trova faccia a faccia con quella forma di vita extraterrestre che si muove a specchio, di riflesso, mimando i movimenti della donna fino anche a replicare il suo aspetto, offre agli spettatori la contemplazione di un’esperienza mistica, psichedelica, in grado di lasciare il segno. Al termine del suo viaggio, Lena tornerà ferita nel corpo e sconvolta nell’animo. Cosa sarà di lei? Ciò che è rimasto del “marito” cambiato, e quello che è mutato in lei, elemento manifestatosi dal cambiamento delle iridi, cosa potrà portare? La nascita di una nuova e imprevedibile vita generata da una coppia tornata a relazionarsi e soggetta alla mutazione? Quesiti che non troveranno risposta poiché strumenti necessari ad espletare una riflessione e non a dare una certezza.\nL’opera di Garland, pur migliorando nettamente nella seconda parte e potendo contare su una costruzione scenica fantastica, dà l’idea d’arenarsi sul “mascheramento” delle tematiche, tanto da non volerle palesare per paura di doverle approfondire. Per tale ragione, la pellicola finisce per concedere ai temi trattati non molto di più di un rimando, non più di un accenno. “Annientamento” è un film discreto, certamente profondo, che tuttavia sarebbe potuto apparire migliore. Il film permane fino alla fine in uno stato d’architettato ermetismo, d’inaccessibile chiusura e inintelligibile spiegazione. “Annientamento” vuol “fare” e “comunicare” con pienezza, ma soffre il fatto di non riuscirci mai fino in fondo. Sarebbe bastato ben poco per rendere maggiormente fruibili i messaggi scelti e occultati con troppa dedizione. Alle volte è ben più arduo inscenare con intenzione critica e analizzare con “occhio metaforico” una serie di concetti con maggiore cristallinità che nasconderli dietro indizi disseminati qua e là.\nVi potrebbe interessare il nostro articolo "Arrival - Comunico dunque vivo!". Potete leggerlo cliccando qui.\nPubblicato 15 Marzo 2018 23 Gennaio 2022 Categorie Cinema, CultTag Annientamento, Annihilation, Fantascienza, Natalie Portman, Netflix, ParamountLascia un commento per Recensione e analisi (con SPOILER) “Annientamento” – Tra orrore e fantascienza\n(Speciale) Inchiostro e calamaio – Alla donna, alla musa 2\nPubblicato 8 Marzo 2018 23 Gennaio 2022 Categorie Inchiostro e calamaio, Speciali di CinemaTag Afrodite, Ariel, Arwen, Belle, Donne, Festa della donna, Il Postino, Jessica Rabbit, Madison, Musa, Titanic, Up, Venere, Wonder Woman2 commenti su (Speciale) Inchiostro e calamaio – Alla donna, alla musa\n“Arrival” – Comunico dunque vivo!\nAutore cinehuntersPubblicato 2 Marzo 2018 23 Gennaio 2022 Lascia un commento per “Arrival” – Comunico dunque vivo!\n"Arrival" - Illustrazione di Erminia A. Giordano per CineHunters\nDomenica 4 marzo si appresta ad essere celebrata un’altra grande annata cinematografica: la notte della 90ª edizione della cerimonia degli Oscar si avvicina. E così, anche quest’anno, il solito quesito scalda gli animi dei cinefili sparsi per il mondo: quale pellicola strapperà la statuetta più ambita, quella per il miglior film? In attesa di scoprire tutti i vincitori dell’edizione del 2018, vorrei invitarvi a fare un passo indietro e seguirmi in un breve viaggio a ritroso nel tempo. Supponiamo d’inserire sul cruscotto della nostra DeLorean una data ben precisa, sfrecciamo via a tutto gas fino a raggiungere la velocità di 88 miglia orarie, così da innescare il flusso canalizzatore e mandare il tempo indietro di soli 12 mesi per riscoprire un lungometraggio di fantascienza che ha lasciato un’impronta indelebile.\nLo scorso anno “La La Land”, il musical capolavoro di Damien Chazelle, si presentava alla notte degli Academy Award come grande favorito, potendo contare su 14 candidature. Che record! “La La Land” aveva eguagliato il numero di nomination stabilito in precedenza da “Eva contro Eva” e da “Titanic”. Alla fine, “La La Land” otterrà 6 premi Oscar, mancando (con clamorosa beffa) quello al miglior film. Tra i lungometraggi candidati figurava una pellicola di fantascienza dal titolo “Arrival”. “Arrival” vantava 8 nomination, tra cui quelle per la miglior regia, la migliore sceneggiatura originale e, naturalmente, quella al miglior film. Di quella sera rammento distintamente che ogni qualvolta venivano letti i nomi degli interpreti, ciascuno nominato per categoria, puntualmente partivano, sia pure accennate, le sequenze di “Arrival”. Ciò mi dava l’impressione che l’opera diretta da Denis Villeneuve non fosse stata considerata sufficientemente. Fioccavano le candidature, e in quei magici frangenti era successo di tutto, ma “Arrival” nulla, mancava tristemente la vittoria. Avevo come la sensazione che il film di Villeneuve rimanesse in silenzio, con un alone di astratta e impalpabile consistenza, in un angolo della grande sala cerimoniale. Immaginavo l’essenza stessa di “Arrival”, come se essa “osservasse” con compostezza la situazione, “guardasse” gli altri vincere e mantenesse uno stato laconico d’accettazione. Si lascerà andare solo a un flebile suono, concederà, a chi pone l’orecchio per ascoltare un suo grido liberatorio, soltanto un gemito d’appagamento quando, finalmente, otterrà una vittoria nella categoria del miglior montaggio sonoro.\n“Arrival” aveva fatto breccia nei cuori degli appassionati del cinema sci-fi, ed aveva, per certi versi, effettuato una rivoluzione nel genere fantascientifico contemporaneo, ma ciò non era bastato per far invaghire la giuria e spodestare film di altrettanto valore. E così, ebbi l’impressione che “Arrival” acconsentisse al proprio fato con dignità, senza voler esternare alcun clamore, senza dir nulla. Perdonate qualche azzardo metaforico, ma “Arrival” non riuscì a comunicare quanto avrebbe voluto a chi scelse di conferirgli un solo premio. Troppo poco per un’opera di tale rilevanza. Per l’Academy, “Arrival” non fece clangore, cadde in un inaspettato silenzio. Un qualcosa di paradossale se ci soffermiamo un momento a pensare al valore che il lungometraggio infonde al linguaggio e alla stessa comunicazione. Forse “Arrival” non poté dire la sua agli Oscar, malgrado le svariate candidature, e ciononostante parecchie emozioni e altrettante riflessioni riuscì a destare nel cuore e nella mente di chi, come me, questo film ha imparato ad amarlo sin da subito.\nSteven Spielberg aveva posto per primo l’attenzione sul tema nel suo “Incontri ravvicinati del terzo tipo”. Visitatori, noti comunemente con l’appellativo di “alieni”, giunti da remote e imperscrutate regioni dello spazio profondo, discendevano sulla Terra per stabilire un contatto con la razza umana. Quelle filmate da Spielberg erano forme di vita intelligenti ma soprattutto pacifiche. Nel 1977, Spielberg infuse il proprio estro innovativo alla settima arte, ridisegnando i canoni della fantascienza incentrati sul tema dell’incontro-scontro con creature extraterrestri. Gli alieni, con Spielberg, vennero finalmente rappresentati come esseri mossi da una curiosità prettamente scientifica, creature senzienti e perfettamente in grado di provare sentimenti. Corpi estranei ai nostri ma dotati di un intelletto e di una sfera emotiva del tutto simile a quella umana. Gli extraterrestri non erano più interpretati come una minaccia, una forma d’esistenza ostile e pericolosa, alimentata dall’ambizione di conquista o dal desiderio predatorio di uccidere l’essere umano, preda primitiva e inferiore. In “Incontri ravvicinati del terzo tipo”, gli alieni raggiungevano il nostro pianeta per scambiare informazioni, per donarle e acquisirle loro stessi, in uno scambio equo e simbiotico con il nostro popolo. Tutto questo era necessario per scoprire, per comprendere, in una sola parola, per comunicare. L’incontro ravvicinato tra l’uomo e l’extraterrestre ricevette, in tal caso, una rilettura positivista che conferì a questo straordinario accadimento la valenza di un evento raro e per questo importantissimo. Tale incontro fu una risorsa conoscitiva tanto per l’uomo quanto per l’alieno. L’incontro tra la razza umana e la razza aliena è dunque un’opportunità da cogliere, un dono reciproco per entrambe le specie, e da questo “pegno” scambiato, entrambe le razze poterono trarre una conoscenza d’inestimabile valore. Ma, e qui sorge il dilemma trattato da Spielberg, come si potrebbe comunicare con una razza aliena? Come dovremmo stabilire un primo contatto, proseguire un approccio comunicativo e poter carpire i significati nei messaggi pronunciati da una razza così diversa dalla nostra? Serviva un linguaggio universale. Per Spielberg fu la musica!\nGli uomini rispondevano alle sequenze emesse dagli UFO utilizzando le note musicali. E in egual misura, l’immensa astronave madre dei misteriosi visitatori riproduceva, di tutta risposta, le note emesse in successione dagli uomini e associate a fasci di luce cromatica. Un’intesa basica stabilita con la melodia e con il bagliore della luce e del colore: un atto comunicativo primordiale tra due razze estranee che cercano di capirsi vicendevolmente. Ma se dovessimo davvero cercare di comunicare attraverso un incerto linguaggio e tentare di decifrare i simbolismi di un idioma a noi sconosciuto, come dovremmo realmente agire?\nIl dono della comunicazione\n“Arrival” parte dal suddetto interrogativo per sovvertire le leggi tradizionali della fantascienza, e porre un’attenzione complessiva sull’importanza della comunicazione in quanto mezzo necessario d’espressione e di comprensione. Protagonista della storia è la linguista Louise Banks (una splendida Amy Adams), la quale viene convocata per far parte di una squadra d’élite, istituita per cercare di comunicare con una specie aliena. Astronavi d’origine extraterrestre sono, infatti, atterrate in alcuni punti della Terra, e Louise ha l'incarico di chiedere agli alieni che si trovano sul sito d’atterraggio del Montana da dove provengano e se le loro intenzioni siano pacifiche.\nNella sequenza d’apertura di “Arrival” viene mostrato una sorta di prologo introduttivo, in cui si susseguono alcuni anni di vita di Louise e sua figlia, Hannah, fino al giorno in cui la giovane morirà a causa di un tumore. Al termine di questa drammatica sequela d’immagini, Louise, intenta a tenere una lezione all’università, verrà selezionata dal governo statunitense.\nLa comunicazione è vita. Qualunque forma di comunicazione costituisce l’essenza vitale di una persona. Tutti noi comunichiamo di continuo, anche quando non ne siamo prettamente coscienti. Il nostro corpo comunica qualcosa, i nostri gesti accentuano il nostro parlato e spesso espletano una comunicazione non verbale che può essere incerta e contraddittoria, persino i nostri sguardi esternano un interesse e, altresì, una concentrazione. Comunicare non significa soltanto esporre a parole ciò che intendiamo. Le persone sprovviste del dono della parola riescono ugualmente a comunicare, naturalmente, con il linguaggio dei segni. La comunicazione non possiede limiti e per questo lo studio di essa viene condensato in una branca della scienza apposita. La comunicazione ha molte forme, e viene utilizzata costantemente. Tutto è comunicazione!\nIn un semplice messaggio rilasciamo un’intenzione comunicativa, il più delle volte chiara ed evidente. In un copione teatrale occultiamo nelle parole che dovranno essere pronunciate da personaggi fittizi, e celiamo, dietro le frasi dei monologhi emessi da un solo protagonista, i nostri pensieri a cui diamo una forma d’espressione calata in un contesto immaginario ma destinato ad un pubblico quanto mai vero. L’arte stessa è comunicazione. Un’opera scultorea veicola nella propria estetica il volere comunicativo plasmato ed eternato da un artista, che ha immortalato il significato agognato in una posa evocativa. Ancora, la musica è comunicazione, ritmata e melodiosa, e in egual modo la poesia è essa stessa comunicazione, strutturata in versi e cadenzata in rime. Si tratta, in tal caso, di una comunicazione che fa del linguaggio uno strumento privo di catene, libero di librarsi, scevro da costrutti linguistici. La licenze poetiche garantiscono agli scrittori di piegare la lingua al proprio estro scrittorio, d’ignorare una regola categorica e mutarla in un dolce suono voluto dal poeta per richiamare, con il proprio stile, un’idea o un’emozione. Comprendiamo così come la comunicazione sia in grado di raggiungere vette d’espressione artistiche illimitate e che la lingua può divenire uno strumento, un espediente fatto proprio e “ridisegnato” secondo le proprie intenzioni, in grado di dare forma, fattezza immaginabile e significato a un sentimento.\nAnche un film garantisce un’azione comunicatoria. Oltre ad una trama in grado di generare una morale, persino una singola scena possiede l’abilità di diffondere uno o più significati. Si tratta della cosiddetta comunicazione simbolica, mediata dalla scenografia, della costruzione scenica sapientemente orchestrata per trasmettere un messaggio da dedurre, il quale può essere colto solo con una dovuta attenzione. In tal modo, “Arrival” veicola le proprie riflessioni esistenziali. La comunicazione si propaga illimitatamente, e nel linguaggio trova terreno fertile per trasmettersi senza confini. La comunicazione preminentemente trattata da “Arrival” si concentra proprio sul linguaggio, di fatto, sulla comunicazione linguistica. Mai nessun film di fantascienza ha dato un peso così grande al linguaggio e all’importanza della comunicazione basilare. Louise, nel primo capitolo di un suo libro, ha scritto che la lingua è il collante sociale fondamentale per ogni società sin dagli albori. Nella nostra lingua sono da ricercarsi le radici della nostra appartenenza sociale. Cosa saremmo senza la nostra lingua? Saremmo forse spogliati dalla nostra identità?! E’ la lingua che ci mette a disposizione la possibilità di formulare e predisporre le idee, sono le sue strutture, il suo dizionario, il suo senso cromatico, tutti elementi che modellano la nostra visione del mondo. In una società dominata dai mezzi di comunicazione, conoscere la lingua, nel nostro caso, la nostra meravigliosa lingua italiana, vuol dire servirsi di quelle regole celate che determinano l’esito di dialoghi, conversazioni, discorsi. La nostra lingua italiana, dall’alto della spontaneità dei sentimenti che esprime, dalla raffinata perfezione dei propri lemmi, dall’eleganza di uno stile tutto suo, appare, oggi più che mai, indomita, con i suoi continui neologismi, tanto da sembrare un vero fiume in piena. Una lingua, quella italiana, capace d’assurgere alla medesima finezza del latino, da cui deriva.\nIl linguaggio è il filo conduttore che permette il rapporto con gli altri e rende possibile che l’uomo, da essere individuale, si trasformi in elemento sociale. Noi siamo le nostre parole. Il linguaggio ci rispecchia, influenza il nostro modo di agire, il pensiero, l’essere semplicemente noi stessi. Pensiamo nella nostra lingua prediletta, ragioniamo con essa, esplichiamo le nostre considerazioni con l’ausilio del verbo. E’ Louise stessa a spiegare che esiste una teoria, chiamata dai linguisti “Ipotesi di Sapir-Whorf”, che afferma come la lingua che si usa è in grado di influenzare i pensieri, "riprogrammando" la nostra mente.\nIl primo incontro che Luoise ha con gli alieni è intenso e spiazzante. Gli extraterrestri hanno una stazza gigantesca e somigliano ad enormi calamari, i quali deambulano sulla terraferma con sette arti tentacolari. In virtù di quei sette imponenti tentacoli vengono chiamati dagli uomini Eptapodi, termine di derivazione greca. Louise incontra due Eptapodi che si mostrano alla donna al di là di una barriera trasparente. Attorno alle loro mastodontiche sagome vige una nube fosca, ed essi, sebbene camminino sul terreno, dimostrano di sapere, al contempo, “volteggiare” su quell’immenso spazio nemboso, come se fossero rivisitazioni di creature del mare in grado di nuotare in un oceano caliginoso. La prima forma di comunicazione a cui Louise assiste è di tipo verbale: gli alieni si esprimono con ciò che definiremmo ingenuamente come un “verso”. La sfera fonetica è il primo approccio linguistico che la protagonista ha con queste forme di vita extraterrestri. Data l’impossibilità di decodificare e tradurre il “parlato” di questi misteriosi esseri, Louise cerca allora un approccio scritto. Anzitutto, come precisa la protagonista, per comprendere cosa vogliono dirci gli alieni – “Prima dobbiamo essere sicuri che capiscano che cos'è una domanda, quindi la natura di una richiesta, informazioni insieme a una risposta. Poi dobbiamo chiarire la differenza tra 'Vostro' riferito a loro due e 'Vostro' più in generale, perché noi non vogliamo sapere perché 'Mister' alieno è qui; vogliamo sapere perché sono atterrati tutti; e 'scopo' richiede la comprensione di un'intenzione, dobbiamo scoprire se fanno scelte consapevoli o se la loro motivazione è così istintiva che non capiscono affatto una domanda con un "perché"; e il punto più importante è che dobbiamo avere un vocabolario sufficiente per poterne capire le risposte.” – conclude la dottoressa.\nIl più semplice e pertanto il più spontaneo scambio linguistico tra un emittente e un destinatario, strutturato con una proposizione interrogativa e una conseguente risposta, assume un valore profondo. E’ la lingua stessa, nelle sue partizioni elementari, in “Arrival” a meritare una riscoperta da parte di tutti noi. Il film inscena un’analisi che verte sul passato, che vuole farci riflettere sulla questione dell’origine di una lingua che ognuno di noi parla e sull’evoluzione che quella stessa lingua ha subito e perpetrato essa stessa al fine di aiutare gli uomini a comunicare, a svilupparsi e, infine, a vivere.\nNel suo relazionarsi interlocutorio con gli alieni, Louise scoprirà con sorpresa che i due esseri sono in grado di secernere del liquido scuro da una delle loro “zampe”, così da tracciare un’immagine visiva della loro lingua scritta. E’ come se dalle terminazioni dei loro arti fuoriuscissero gocce d’inchiostro, quello stesso inchiostro che noi umani utilizziamo per trascrivere il nostro parlato. Quelle apparenti macchie d’inchiostro, formandosi sulla barriera, rendono visibili idiomi simbolici a carattere circolare. Tutti i simboli del linguaggio alieno scritto sono contenuti in una circonferenza e testimoniano la circolarità di un moto infinito. Il linguaggio degli extraterrestri appare così come un andirivieni perpetuo. Con l'aiuto dello scienziato Ian, con cui svilupperà un forte sentimento, Louise inizia ad analizzare i simboli fino ad apprendere un vocabolario di base.\nQuando Louise ebbe una figlia, decise di chiamarla “Hannah”. La particolarità del nome è quella di essere un palindromo. La stessa lingua aliena è palindroma, e questa peculiarità richiama la circolarità della loro comunicazione. Ciò che gli alieni hanno deciso di donare alla razza umana è la loro stessa lingua, la capacità di poterla apprendere così da “pensare” come loro. Nella lingua aliena è custodito un grande potere: quello di percepire il tempo futuro. Nel crepuscolo di una “proposizione” si riscopre il principio, nell’ultima parola di una frase si scruta la prima parola che l’apriva, e così nello scorrere del tempo futuro si rivive anche il passato nell’attimo presente. Dopo aver svelato il mistero, gli alieni prenderanno congedo. La lingua scritta degli alieni sarà suddivisa in una grande mappatura e offerta agli uomini nei rispettivi siti d’atterraggio sparsi per il globo, così da esortare le società dei paesi di tutto il mondo a collaborare e ad unirsi pacificamente per studiare un bene talmente prezioso.\nGli spettatori, senza rendersene conto, hanno vissuto mediante “Arrival” un’esperienza somigliante a quella della protagonista. Inizialmente, tutti noi abbiamo osservato il futuro e abbiamo continuato ad avvertire gli influssi di un simile potere durante lo scorrere delle visioni, credendo di scorgere immagini di un passato quando invece erano cristalline sequenze di un prossimo futuro. Quel prologo introduttivo, in cui Louise viveva i suoi anni più belli con la figlia, era soltanto una visione di ciò che dovrà ancora accadere. E così noi umani, perdonatemi, intendevo dire noi spettatori, ancor prima di cominciare a studiare il linguaggio alieno, abbiamo sperimentato il suo immenso potere: osservare il futuro e viverlo col senso della vista nel momento presente. Sarà in tal modo che Louise scoprirà che la sua amata bambina, la figlia che ancora non ha concepito, morirà. Ancor prima di dare la vita, una madre saprà dell’infausta sorte della propria creatura. Una fine che si lega al principio. Pur cosciente dell’atroce dolore che ella proverà, Louise decide di accettare comunque il proprio destino, innamorarsi di Ian e partorire la loro unica figlia. E’ la forma più alta di amore assoluto: dare la vita a una creatura che sapremo già di poter custodire tra le nostre braccia per un tempo maledettamente esiguo. “Arrival” celebra la bellezza di un singolo istante, di un breve ma palpitante momento, di un giorno vissuto con pienezza, di una vita breve ma goduta con assoluta intensità. In “Arrival” il tempo, così particolarmente analizzato, viene glorificato. La vita per Louise non sarà un viaggio da scoprire ma un percorso da vivere, da valutare in ogni sua più impercettibile sfaccettatura. Anche se la sua bambina sarà condannata da un fato avverso e inaccettabile, la madre, che ha scelto di tollerare ciò che per lei sarà sempre intollerabile, ha preso una decisione coraggiosa, ponderata e cosciente: permettere ad una bambina che si fermerà solo all’adolescenza di aprire i suoi occhi al mondo e vivere finché le sarà concesso. Una scelta egoistica? No, un dono! Il dono della vita, di un’esistenza vissuta nell’amore.\nPotrà aver mancato qualche statuetta dorata, potrà pure aver taciuto in quella magica serata ma quanta emozione, quanta riflessione è riuscito a comunicare “Arrival”! Il suo “approdo” nel cinema ha generato un suono soave, e il suo “atterraggio” un canto ammaliante accompagnato da una melodia incantatrice. Le protratte e meditative inquadrature di Villeneuve hanno permesso il parto di una riflessione intima e soggettiva in chi ha avuto il piacere di osservarle. Gli scenari fantascientifici, la superba fotografia e la scenografia particolarmente curata hanno fatto proliferare in noi più di un pensiero, più di un ragionamento, dettato dal cuore ancor prima che dalla mente, riservato all’importanza di un singolo giorno da vivere. Nei suoi dialoghi, nella sua costante attenzione sul tema del linguaggio, “Arrival” ha comunicato insistentemente, anche con uno sfondo inanimato, anche con un simbolismo incomprensibile, reso dal vissuto della protagonista, straordinariamente comprensibile. “Arrival” è comunicazione in ogni sua forma, perché riesce a “parlare” con le espressioni introverse della protagonista, con le valenze gestuali di un singolo personaggio. Tutto è comunicazione in “Arrival”, tutto ha un valore analitico. E’ una poesia visiva, un madrigale d’amore rivolto alla comunicazione, al linguaggio, alla vita di ogni giorno e all’amore più grande e puro: quello di una madre.\n“Arrival” è una meravigliosa parabola introspettiva dell’esistenza. Un’opera che comunica con il simbolismo di un normale, semplice cerchio: il cerchio della vita.\nPubblicato 2 Marzo 2018 23 Gennaio 2022 Categorie Cinema, CultTag Amy Adams, Arrival, Denis Villeneuve, FantascienzaLascia un commento per “Arrival” – Comunico dunque vivo!


Alto Impatto a Pompei, Poggiomarino e Boscoreale: 11 denunce ECCO TUTTI I CASI - il Fatto Vesuviano\nHome Cronaca Alto Impatto a Pompei, Poggiomarino e Boscoreale: 11 denunce ECCO TUTTI I...\nAlto Impatto a Pompei, Poggiomarino e Boscoreale: 11 denunce ECCO TUTTI I CASI\nUndici persone denunciate, cartucce trovate a casa della sorella di un pregiudicato, ragazze sorprese dopo un furto in un centro commerciale. È il bilancio di un’operazione ad “alto impatto” eseguita tra Torre Annunziata, Boscotrecase, Boscoreale e Poggiomarino, eseguita dai carabinieri della compagnia oplontina con l’aiuto del Nucleo elicotteri di Pontecagnano. In particolare, a Boscotrecase un pregiudicato per contrabbando è stato sorpreso a vendere 34 pacchetti di sigarette privi del sigillo dei monopoli di Stato. Nella vicina Boscoreale i militari hanno denunciato per violazione del divieto di ritorno nel comune un quarantatreenne di Pompei, un uomo alla guida della sua auto con un tasso alcolemico pari a 1,5 g/l e un trentottenne che non si è fermato all’alt.\nAncora a Boscoreale i militari hanno denunciato una donna di origine bulgara sottoposta al divieto di ritorno in quel comune. Quattro ragazze, di età compresa tra i 19 e i 16 anni, sono state scoperte in un centro commerciale di Torre Annunziata poco dopo aver rubato cosmetici del valore complessivo di 100 euro. A Poggiomarino, infine, i miliari hanno sequestrato, in casa di una cinquantenne incensurata ma sorella di un uomo ritenuto appartenente al clan camorristico Galasso, 16 cartucce calibro 38 special; la donna è stata denunciata per detenzione illegale di munizioni.\nArticolo PrecedenteTragedia sotto al Vesuvio, uomo cade da balaustra e muore\nProssimo ArticoloFlocco e Poggiomarino piangono don Pietro: nel 1982 fu ferito dalla camorra


8 marzo, è la “Primavera della Donna” al MArRC con ingresso gratuito! In programma, visite guidate a tema sul mito di Persefone | Yes Calabria\nHome ⁄ Eventi e Cultura ⁄ Cultura ⁄ 8 marzo, è la “Primavera della Donna” al MArRC con ingresso gratuito! In programma, visite guidate a tema sul mito di Persefone\nL’8 marzo si celebra la Giornata internazionale della donna. Per festeggiarla, il Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria promuove l’iniziativa “8 marzo 2018, al MArRC è la Primavera della Donna. Il mito di Persefone”, con ingresso gratuito al Museo per le ospiti femminili per l’intera giornata (dalle ore 9.00 alle 19.30) e visite guidate per tutti con un percorso a tema attraverso le testimonianze archeologiche sul racconto mitologico della figlia di Demetra e Zeus che racchiude numerosi significati simbolici e allegorici sulla femminilità.\nIn programma, 4 visite gratuite, per un numero minimo di 4 visitatori (non soltanto per le ospiti donne, ma per tutti i visitatori): 2 antimeridiane (ore 10 e ore 12), 2 postmeridiane (ore 16 e ore 18). È possibile anche prenotare al numero telefonico della biglietteria: 3207176148 .\nNel mito, mentre raccoglieva fiori, Persefone fu rapita dallo zio Ade, signore degli inferi, che la portò con sé nell’Oltretomba sposandola contro la sua volontà. Qui mangiò sei chicchi di melograno, ignorando di essere così condannata a restare prigioniera dell’Aldilà per l’eternità. Zeus, impietosito dalle grida strazianti di Demetra, dea delle fertilità e dell’agricoltura, e per porre fine alla carestia e alla siccità della terra da lei provocate per il dolore, intervenne per un accordo con Ade: Persefone avrebbe trascorso negli inferi un numero di mesi pari al numero di chicchi mangiati, e il resto dell’anno con la madre. Demetra fece sorgere fiori e frutti per festeggiare il ricongiungimento con la figlia.\nIl mito di Kore-Persefone è tra i più suggestivi della mitologia classica e contiene numerosi riferimenti alla cultura e all’immagine delle donne nella storia.\nIl direttore del MArRC, Carmelo Malacrino, presenta così l’iniziativa: «Anche il Museo Archeologico Nazionale di Reggio Calabria vuole festeggiare questa giornata dedicata alle donne. Il nostro Museo offre un servizio di cultura, perché è attraverso la cultura che si vincono pregiudizi e stereotipi e si prende coscienza del valore delle persone, indipendente dal genere».\nTagged on: 8 marzo, marrc, MUSEO REGGIO\n← Inaugurato il Museo multimediale di piazza Bilotti\nIntervista al cantautore calabrese Federico Cimini →


Il Mondo Nuovo e la cancellazione della storia - Come Don Chisciotte\nIl Mondo Nuovo e la cancellazione della storia\nCancellazione della storiaCulturaGreat Reset\nBy Markus On 04 Maggio 2021 5.495\nNel 2020, abbiamo assistito alla consacrazione del tecno-feudalesimo, uno dei temi principali del mio ultimo libro, Raging Twenties.\nAlla velocità della luce, il virus del tecno-feudalesimo si sta metastatizzando in una variante ancora più letale, una selva di specchi, dove la cultura dell’annullamento è imposta da Big Tech su tutto lo spettro, la scienza è regolarmente svilita come fake news nei social e il cittadino medio è scombussolato fino alla lobotomia.\nGiorgio Agamben lo ha definito un nuovo totalitarismo.\nUno dei più seri analisti politici, Alastair Crooke, ha prodotto un’acuta analisi della situazione generale.\nGeopoliticamente, per mantenere il proprio primato l’Egemone non esiterebbe a ricorrere persino alla guerra del 5G, mentre cerca di legittimarsi moralmente con la rivoluzione woke, debitamente esportata nelle sue satrapie occidentali.\nLa rivoluzione woke è una guerra culturale, in simbiosi con Big Tech e Big Business, che ha distrutto la cosa reale: la guerra di classe. Le classi lavoratrici atomizzate, in perenne lotta per la sopravvivenza, sono state lasciate affondare nell’anomia.\nLa grande panacea, in realtà l’ultima “opportunità” offerta dalla Covid-19, è il Grande Reset avanzato da Herr Schwab di Davos: essenzialmente la sostituzione con l’automazione di una base produttiva in declino, in tandem con un reset del sistema finanziario.\nIl concomitante pio desiderio prevede un’economia mondiale che “si avvicinerà ad un modello capitalista più pulito.” Una delle sue caratteristiche è un deliziosamente benevolo Consiglio per il Capitalismo Inclusivo, in collaborazione con la Chiesa cattolica.\nPer quanto la pandemia, l’opportunità per il Reset, fosse stata in qualche modo messa a punto da Event 201 nell’ottobre 2019, sono già in atto strategie aggiuntive per i prossimi sviluppi, come Cyber Polygon, che mette in guardia contro i “rischi alla base della digitalizzazione.” Non perdetevi il loro “esercizio tecnico” del 9 luglio, quando “i partecipanti affineranno le loro abilità pratiche nel mitigare in tempo reale un attacco mirato alla catena di approvvigionamento di un ecosistema aziendale.”\nUn nuovo concerto di poteri?\nLa sovranità è una minaccia letale per la rivoluzione culturale in corso. Questo è un pericolo per le istituzioni dell’Unione Europea (in particolare per la Commissione Europea), che cercano in tutti i modi dissolvere gli interessi nazionali degli stati membri. E questo, in gran parte, spiega l’uso a scopi militari della russofobia, sinfobia e iranofobia.\nIl tema di fondo in Raging Twenties è l’analisi della posta in gioco in Eurasia, nei termini di un Egemone contrapposto ai Tre Sovrani, Russia, Cina e Iran.\nÈ in questo quadro, per esempio, che un corposo disegno di legge di oltre 270 pagine, lo Strategic Competition Act, è stato recentemente approvato al Senato degli Stati Uniti. Questo va ben oltre la competizione geopolitica, è una vera e propria tabella di marcia per combattere la Cina a tutto spettro. È destinato a diventare legge, dato che a Washington la sinofobia è uno sport bipartisan.\nGli oracoli degli Egemoni, come l’immortale Henry Kissinger, stanno finalmente prendendosi una pausa dal loro consueto divide et impera e avvertono che l’escalation della competizione “infinita” può trasformarsi in guerra aperta, specialmente considerando l’IA e le ultime generazioni di armi intelligenti.\nSul fronte incandescente USA-Russia, dove il ministro degli Esteri Sergey Lavrov vede mancanza di fiducia reciproca, per non parlare di rispetto, l’analista Glenn Diesen nota come l’Egemone, molto peggio che negli anni della Guerra Fredda, “stia cercando di convertire la garanzia di protezione degli Europei in fedeltà geoeconomica.”\nQuesto è il momento cruciale di un’epopea decisiva: il Nord Stream 2. L’Egemone usa ogni arma, compresa la guerra culturale di cui il truffatore e galeotto Navalny è una pedina importante, per far deragliare un accordo energetico essenziale per gli interessi industriali della Germania. Allo stesso tempo, aumenta la pressione contro l’Europa che compra tecnologia cinese.\nNel frattempo, la NATO, che domina l’UE, continua ad essere costruita come un Robocop globale, attraverso il progetto NATO 2030, anche dopo aver trasformato la Libia in un deserto pieno di milizie e aver avuto il suo posteriore collettivo ignominiosamente sculacciato in Afghanistan.\nNonostante tutto il rumore e la furia dell’isteria sanzionatoria e delle varie declinazioni della guerra culturale, l’establishment dell’Egemone non è esattamente cieco al fatto che l’Occidente “sta perdendo non solo il suo dominio materiale ma anche quello ideologico.”\nCosì il Council on Foreign Relations, in una sorta di sbornia bismarckiana, propone ora un Nuovo Concerto di Poteri per affrontare il “populismo arrabbiato” e le “tentazioni illiberali,” portate avanti naturalmente da perfidi attori, come l'”aggressiva Russia,” che osano “sfidare l’autorità dell’Occidente.”\nPer quanto questa proposta geopolitica possa essere rivestita di benigna retorica, il punto finale è sempre lo stesso: “ripristinare la leadership degli Stati Uniti” alle condizioni degli Stati Uniti. Al diavolo gli “illiberali” Russia, Cina e Iran.\nCrooke riporta due esempi, uno russo e uno cinese, per illustrare dove può portare una rivoluzione culturale woke.\nNel caso della Rivoluzione Culturale Cinese, il risultato finale era stato il caos, fomentato dalle Guardie Rosse, che avevano iniziato a creare il loro particolare caos indipendentemente dalla leadership del Partito Comunista.\nE poi c’è Dostoevskij che, ne I demoni, aveva mostrato come i liberali laici russi degli anni 1840 avessero creato le condizioni che avevano portato alla generazione del 1860: radicali ideologici determinati a bruciare la loro stessa casa.\nNon c’è dubbio: Le “rivoluzioni” divorano sempre i propri figli. Di solito, tutto inizia con un’élite al potere che impone agli altri le sua nuova Forma platonica. Ricordate Robespierre? Aveva formulato la sua politica in modo molto platonico, “il pacifico godimento della libertà e dell’uguaglianza, il regno della giustizia eterna” con leggi “scolpite nel cuore di tutti gli uomini.”\nBeh, quando altri non si erano trovati d’accordo con il concetto di virtù di Robespierre, sappiamo tutti cos’era successo: il Terrore. Proprio come Platone, per inciso, aveva raccomandato nelle Leggi. Quindi è giusto aspettarsi che i figli della rivoluzione woke, alla fine, vengano mangiati vivi dal loro stesso zelo.\nLa cancellazione della libertà di parola\nAllo stato attuale, è giusto cercare di capire quando l’“Occidente” aveva imboccato per la prima volta questa brutta strada, quella della cancellazione della cultura.\nPermettetemi di offrire il punto di vista cinico/stoico di un nomade globale del 21° secolo.\nSe abbiamo bisogno di una data, partiamo da Roma, che, all’inizio del V secolo, rappresentava il compendio di tutto l’Occidente. Seguite i soldi. Questo è il momento in cui i redditi delle proprietà terriere dei templi pagani erano stati trasferiti alla Chiesa Cattolica, con il conseguente incremento del suo potere economico. Alla fine del secolo, erano state proibite anche le donazioni ai templi.\nParallelamente, era in corso un’ondata di distruzioni, alimentata dall’iconoclastia cristiana, che andava dalle croci scolpite sulle statue pagane alle terme convertite in chiese. Fare il bagno nudi? Quelle horreur!\nLa devastazione era stata veramente notevole. Uno dei pochissimi reperti sopravvissuti è la favolosa statua di bronzo di Marco Aurelio a cavallo che si trovava in Campidoglio (oggi è in un museo). La statua era sopravvissuta solo perché le pie folle pensavano che raffigurasse l’imperatore Costantino.\nEra andato distrutto lo stesso tessuto urbano di Roma: i rituali, il senso di comunità, il cantare e il ballare. Dovremmo ricordare che, acora oggi, la gente abbassa la voce quando entra in chiesa.\nPer secoli non abbiamo sentito le voci dei diseredati. Una clamorosa eccezione si trova in un testo dell’inizio del VI secolo di un filosofo ateniese, citato da Ramsay MacMullen in Christianity and Paganism in the Fourth to Eight Centuries.\nQuesto filosofo greco aveva scritto che i Cristiani sono “una razza dissolta in ogni passione, distrutta da un’autoindulgenza controllata, arrendevole e femminea nel suo pensiero, vicina alla vigliaccheria, che sguazza in ogni porcheria, svilita, contenta di servire in cambio di un po’ di sicurezza.”\nSe questo suona come una proto-definizione della cancellazione della cultura dell’Occidente del 21° secolo, è perché lo è.\nAnche ad Alessandria le cose erano andate piuttosto male. Una folla cristiana aveva ucciso e smembrato la bella Ipazia, matematica e filosofa. Questo episodio aveva, di fatto, posto fine all’epoca della grande matematica greca. Non c’è da stupirsi che Gibbon abbia trasformato l’assassinio di Ipazia in un pezzo notevole nel suo Decline and Fall of the Roman Empire (“Nel fiore della bellezza e nella maturità della saggezza, la modesta fanciulla rifiutava i suoi amanti e istruiva i suoi discepoli; le persone più illustri per rango o merito erano impazienti di visitare la filosofa”).\nSotto Giustiniano, imperatore dal 527 al 565, la cancellazione della cultura aveva dato la caccia al paganesimo, senza esclusione di colpi. Una delle sue leggi aveva messo fine alla tolleranza imperiale di tutte le religioni, che era in vigore dal 313, fin dai tempi di Costantino.\nSe eri un pagano, era meglio che ti preparassi ad essere giustiziato. Gli insegnanti pagani, soprattutto i filosofi, erano stati messi al bando. Avevano perso la parrhesia: la licenza di insegnamento (qui c’è una brillante analisi di Foucault).\nLa parrhesia, tradotta liberamente come “critica franca,” è una questione tremendamente seria: per più di mille anni questa è stata la definizione stessa della libertà di parola.\nEccoci al punto: prima metà del VI secolo. Questo è stato il momento in cui in Occidente è stata cancellata la libertà di parola.\nL’ultimo tempio egizio, dedicato ad Iside, in un’isola dell’Egitto meridionale, era stato chiuso nel 526. Ad Atene, la leggendaria Accademia di Platone, con più di 900 anni di insegnamento al suo attivo, era stata chiusa nel 529.\nLo sapete dove avevano scelto di andare in esilio i filosofi greci ? In Persia.\nQuelli erano i giorni, all’inizio del II secolo, in cui il più grande stoico dell’epoca, Epitteto, uno schiavo liberato dalla Frigia, ammiratore sia di Socrate che di Diogene, era stato consultato dall’imperatore Adriano ed era poi diventato il modello di un altro imperatore, Marco Aurelio.\nLa storia ci dice che, in Occidente, la tradizione intellettuale greca non era semplicemente svanita. Era stata il preciso obiettivo di una cancellazione culturale\nCibo “geneticamente modificato” – La prossima fase del Grande Reset?\nPrezzi di benzina ed energia: li dobbiamo a un perverso meccanismo finanziario\nQuello che dovete sapere sull’agenda transumanista\nLa vendetta dei nazi-putiniani\nRedazione CDC 15 Maggio 2022 29.128 24\nMassimo Cascone 18 Maggio 2022 33 0\nMassimo Cascone 18 Maggio 2022 869 1\nMassimo Cascone 18 Maggio 2022 1.322 0\nMassimo Cascone 18 Maggio 2022 946 1\nMassimo Cascone 18 Maggio 2022 1.128 3\nMassimo Cascone 17 Maggio 2022 1.279 4\nMassimo Cascone 17 Maggio 2022 4.483 2\nMassimo Cascone 17 Maggio 2022 2.590 1\nMassimo Cascone 17 Maggio 2022 3.085 3


Siti Web di Presentazione Pistoia, Prato, Firenze, siti internet a basso costo e siti e-commerce, portali, applicazioni gestionali web , indicizzazione e posizionamento sui motori di ricerca, web marketing ,web hosting professionale\nHome >Soluzioni web >Siti di presentazione\nIl sito web di presentazione è l’immagine che l’Azienda da di se sul web\nMi presento, sono la soluzione che cercavi...\nIl sito web di presentazione è un sito in cui l’Azienda si presenta, espone la sua mission aziendale, ripercorre la storia, spiega in maniera accurata quali sono i prodotti che realizza e i servizi che propone.\nIndica all’utente come e quando contattarlo per maggiori informazioni.\nIn questo modo viene data all’utente una opportunità in più nell’effettuare le proprie scelte riguardo i prodotti e/o servizi di suo interesse.\nEssere presenti sui motori di ricerca in una buona posizione in rapporto alle parole chiave che riassumono gli elementi strategici della propria attività è fondamentale, come è fondamentale il primo impatto che l’utente di internet ha col sito dell'azienda.\nL’immagine dell’azienda passa anche dalla cura della grafica\nQuante volte siamo entrati in un sito ed immediatamente abbiamo espresso questo concetto:\n“mamma mia come è brutto”, oppure: “questo sito è un po’ vecchio, è abbandonato a se stesso”.\nL’aspetto grafico è come un vestito che ci deve stare bene addosso ed ovviamente non deve essere ne trasandato ne logoro.\nCome per ogni cliente cerchiamo di individuare gli obbiettivi che l’azienda si propone di centrare con questo sito.\nIntervistiamo il Cliente per avere informazioni sulla sua storia, gli obbiettivi aziendali, i servizi e i prodotti che propone.\nSpesso inseriamo anche gallerie di foto e cataloghi che illustrano i prodotti, i servizi realizzati dal Cliente. Analizziamo successivamente la sua concorrenza sia quella diretta, sia quella di maggior peso su internet. Costruiamo, quindi testi e grafica sotto forma di bozzetti in modo che rappresentino al meglio l’azienda e le sottoponiamo al vaglio critico del cliente. Una volta portato a termine, il sito viene linkato in modo da massimizzare la sua visibilità.


"Quindi, miei cari, obbedendo" (16-10-2016 Mar.)\nSan Paolo ci chiede di preoccuparci solo della nostra salvezza e di farlo vivendo nell'obbedienza, sempre. Quando Paolo, che era direttore spirituale della comunità dei Filippesi, parlava loro, essi facevano bene ad ascoltarlo; ora che si trova lontano e scrive loro una lettera che farà parte delle Sacre Scritture, della Parola di Dio, quanto più i Filippesi e noi tutti siamo tenuti a obbedire a quella Parola!\n"È Dio infatti che suscita in voi il volere e l'operare": è Dio che mette i desideri nel nostro cuore. Quando stiamo desiderando qualcosa di buono e per la gloria di Dio, nonché per la nostra stessa felicità, non ci facciamo fregare da nessuno! Perseguiamo i nostri desideri che sono desideri di Dio prima che nostri!\n"Non mormoriamo", cioè non parliamo alle spalle di nessuno, diciamo le cose apertamente. "Non critichiamo" per il gusto di criticare e metterci in mostra. "Risplendiamo come astri nel mondo": non siamo di questa terra e si deve vedere bene anche a chi ci vede da lontano. Deve apparire ai suoi occhi un puntino luminoso in mezzo al grigiume e all'oscurità del mondo.\nQuando il mondo sarà così, come un cielo stellato, dove le stelle sono i cristiani che splendono, allora san Paolo sarà felice e contento. Ci dice che pur di vedere quel giorno e di vederlo presto, vorrebbe sopportare ogni dolore e sopportarlo con gioia, come fece Gesù; vorrebbe anche offrire la sua vita e il suo sangue per la nostra salvezza, come fece Gesù.\nLe ultime parole non sono di sangue, perché la morte non è l'ultima parola e neanche la penultima. San Paolo ci lascia con parole di gioia, allegria e comunione con i santi di Dio: "anche voi godetene e rallegratevi con me", perché che cosa rimarrà di questo mondo e di tutte le sofferenze patite sulla terra? Nulla. Rimarrà solo la beatitudine eterna e l'amore di Dio.


Nuova Poesia Americana, volume 1 - Cose che si leggono\nTag: Nuova Poesia Americana\nNuova Poesia Americana è una piccola raccolta di poesie di autori statunitensi, tradotte da Damiano Abeni.\nEdito da Black Coffee, curato da John Freeman, al suo interno si trovano testi di sei autori: Terrence Hayes, Tracy K. Smith, Robert L. Hass, Natalie Diaz, Robin Coste Lewis e Layli Long Soldier.\nAll’interno di questo libro si trovano tante cose eterogenee che però in qualche modo “condividono un mondo” di esperienze molto fisiche della vita.\nSi tratta infatti di un gruppo di lavori contraddistinti dall’intensità dell’esperienza umana, sia essa il sesso, il lutto o il saltare su un albero per sfuggire a dei poliziotti.\nDentro questo tag trovate sei poesie tratte dalla raccolta, una per ogni autore o autrice.\nLeggi tutto “Nathalie Diaz, gli scorpioni e la luce”\nAutore ocramPubblicato il Maggio 23, 2020 Maggio 27, 2020 Categorie PoesiaTag Nuova Poesia AmericanaLascia un commento su Nathalie Diaz, gli scorpioni e la luce


Fructis Style Wet Shine Gel Effetto Bagnato Forte 03 200 ml - Idea Bellezza\nFructis Style Wet Shine\ngel fissaggio forte\nIl gel Wet Shine, all'estratto di Bambù, è il 1° gel di Fructis Style che dona ai tuoi capelli un effetto bagnato a lunghissima durata.\nEffetto brillantezza a specchio +\n= Look effetto bagnato\nLook effetto bagnato\nCon Wet Shine di Fructis Style, tuffati nell'acqua! Ordinati o scompigliati, i tuoi capelli sono brillanti per tutta la giornata!\nConsigli Wet Shine - Per la massima brillantezza applicare il gel sui capelli bagnati o umidi e scolpire con le dita. Per un look più ordinato, appiattire i capelli con il palmo della mano.\nNon secca, non lascia residui visibili e non incolla le dita. Rispetta i capelli. Si elimina facilmente sotto la doccia.


Ladri scatenati nel weekend: nel mirino appartamenti e persino camion - Cronaca - 7giorni\nLadri scatenati nel weekend: nel mirino appartamenti e persino camion\nPioggia di segnalazioni tra venerdì e domenica: i malviventi hanno svaligiato alcuni appartamenti a San Donato, San Giuliano, Pantigliate e Mediglia, oltre che assaltato alcuni tir in sosta a Colturano e Settala\nRazzie senza sosta nel Sudmilano nel corso del fine settimana appena concluso: nel mirino abitazioni e persino mezzi pesanti.\nPoco dopo le 22.30 di sabato 15 settembre, a Colturano un autotrasportatore fermo lungo via Generale Dalla Chiesa in attesa di poter accedere l’indomani mattina alla logistica Stef, ha chiamato i carabinieri dopo aver notato alcune figure aggirarsi tra i vari tir in sosta. In base a quanto ricostruito, gli ignoti avrebbero prosciugato il serbatoio di alcuni camion, portandosi via il gasolio. Nella stessa notte, a Caleppio di Settala, è stato solo tentato il furto del carico di un autoarticolato, a propria volta fermo per la notte.\nAttorno alle 2 del mattino di domenica 16, invece, è stato completamente svaligiato un appartamento a Pantigliate, al pianterreno di un palazzo in via Petrarca. I ladri sono passati da una finestra: dopo aver sfilato la federa da un cuscino, l’hanno impiegata come sacco per raccogliere preziosi ed altri oggetti di valore, per poi fuggire. Nella notte tra venerdì 14 e sabato 15 settembre, invece, una denuncia per furto in appartamento è arrivata da San Donato, precisamente da via Dossetti. Notizie di altre razzie analoghe sono poi giunte ai carabinieri anche da parte di alcuni residenti a San Giuliano e Mediglia.\nUova fresche, allerta del Ministero della salute per rischio microbiologico\nScatta per la prima volta anche in Italia l’allerta massima per l’eroina sintetica\nladri d appartamento


Il nuovo rapporto dell’Ispra sui pesticidi nelle acque | l'Astrolabio\nIl nuovo rapporto dell’Ispra sui pesticidi nelle acque\nL’Ispra ha presentato l’edizione 2016 del Rapporto nazionale pesticidi nelle acque, che contiene i dati relativi al biennio 2013-2014 forniti dalle Regioni e dalle Agenzie regionali per la protezione dell’ambiente. Dal Rapporto risulta che in Italia, in agricoltura si utilizzano ogni anno circa 130.000 tonnellate di prodotti fitosanitari. Ci sono poi i biocidi impiegati in tanti settori di attività, di cui però non si hanno informazioni sulle quantità, perché manca un’adeguata conoscenza degli scenari d’uso e della distribuzione geografica delle sorgenti di rilascio.\nNel biennio 2013-2014 sono stati analizzati 29.220 campioni per un totale di 1.351.718 misure analitiche, con un aumento rispettivamente del 4,3% e dell’11,8% rispetto al biennio precedente. La copertura del territorio nazionale, però, non è completa né omogenea, soprattutto per quanto riguarda le regioni centro-meridionali: Molise e Calabria non hanno fornito informazioni e mancano i dati relativi a cinque Regioni per quanto riguarda le acque sotterranee\nNelle acque superficiali sono stati trovati pesticidi nel 63,9% dei 1.284 punti di monitoraggio controllati (nel 2012 la percentuale era 56,9). Nelle acque sotterranee sono risultati contaminati il 31,7% dei 2.463 punti (31% nel 2012). Le concentrazioni misurate sono in genere frazioni di µg/L (parti per miliardo), ma l’Ispra sottolinea che gli effetti nocivi delle sostanze si possono manifestare anche a concentrazioni molto basse. Il risultato complessivo indica un’ampia diffusione della contaminazione. I livelli sono generalmente più bassi nelle acque sotterranee, ma residui di pesticidi sono presenti anche nelle falde profonde, pur essendo protette naturalmente da strati geologici poco permeabili.\nIn alcune Regioni la contaminazione è molto più diffusa del dato nazionale, arrivando a interessare oltre il 70% dei punti delle acque superficiali in Veneto, Lombardia, Emilia Romagna, con punte del 90% in Toscana e del 95% in Umbria.\nNelle acque sotterrane la diffusione della contaminazione è particolarmente elevata in Lombardia (50% dei punti), in Friuli (68,6%), in Sicilia (76%). Sono state trovate 224 sostanze diverse, un numero sensibilmente più elevato degli anni precedenti (erano 175 nel 2012). Indice, questo, nota l’Ispra, soprattutto di una maggiore efficacia complessiva delle indagini. Gli erbicidi sono ancora le sostanze più rinvenute, soprattutto a causa dell’utilizzo diretto sul suolo, spesso concomitante con i periodi di maggiore piovosità di inizio primavera, che ne determinano un trasporto più rapido nei corpi idrici superficiali e sotterranei. Rispetto al passato è aumentata notevolmente la presenza di fungicidi e insetticidi, soprattutto perché è aumentato il numero di sostanze cercate e la loro scelta è più mirata agli usi su territorio.\nNel complesso, la contaminazione è più diffusa nella pianura padano-veneta ma questo dipende largamente dal fatto che le indagini sono generalmente più rappresentative nelle regioni del nord. Nelle cinque regioni dell’area, infatti, si concentra poco meno del 60% dei punti di monitoraggio dell’intera rete nazionale. Nel resto del paese la situazione è ancora abbastanza disomogenea, con Regioni che hanno una copertura territoriale limitata o del tutto assente, specialmente per le acque sotterranee, così come è limitato il numero delle sostanze cercate.\nNelle acque superficiali, 274 punti di monitoraggio (21,3% del totale) hanno concentrazioni superiori ai limiti di qualità ambientali. Le sostanze che più spesso hanno determinato il superamento sono: glifosate e il suo metabolita AMPA, metolaclor, triciclazolo, oxadiazon, terbutilazina e il suo principale metabolita, desetil-terbutilazina. Nelle acque sotterranee, 170 punti (6,9% del totale) hanno concentrazioni superiori ai limiti. Le sostanze più frequentemente rinvenute sopra il limite sono: bentazone, metalaxil, terbutilazina e desetil-terbutilazina, atrazina e atrazina-desetil, oxadixil, imidacloprid, oxadiazon, bromacile, 2,6- diclorobenzammide, metolaclor.\nL’Ispra evidenzia che nel biennio 2013-2014, ancora più che in passato, sono state trovate miscele di sostanze nelle acque, con un numero medio di quattro sostanze e un massimo di 48 sostanze in un singolo campione. La tossicità di una miscela è sempre più alta di quella del suo componente più tossico. Si deve, pertanto, tenere conto che l’uomo e gli altri organismi sono spesso esposti a miscele di sostanze chimiche, di cui a priori non si conosce la composizione, e che lo schema di valutazione basato sulla singola sostanza non è adeguato. Secondo l’Ispra, è necessario prendere atto di queste evidenze, confermate a livello mondiale, con un approccio più cautelativo in fase di autorizzazione.


TENNIS, APPUNTAMENTO DECISIVO PER IL PARK GENOVA CONTRO ATOMAT UDINESE\nGENOVA 01 NOV. Domenica prossima, nell'ultima giornata del girone 3 del Campionato di serie A1 Maschile, il Park Tennis Genova riceverà l'Atomat Tennis Udinese. Nei campi di via Zara, si affronteranno le due squadre che occupano, a quota 6 punti, il secondo posto in classifica, alle spalle del Tennis Club Crema (9).\nSe il Park ha saputo riscattarsi espugnando 6-0 Barletta, sette giorni dopo aver perso 2-4 contro gli attuali leader del girone 3, diversamente i friulani devono smaltire la rabbia per il bruciante 0-6 a tavolino proprio contro Crema, motivato dall'irregolarità dell'impianto di illuminazione. Una mazzata, arrivata quando la situazione era 2-1 in favore dei padroni di casa.\nMatch decisivo per le sorti del Park. In caso di parità, per la definizione della posizione finale (prime due ai playoff), si guarderà al numero di incontri vinti in singolare e doppio. Genova è a quota 13, Udinese a 10. Il capitano Elio Inserra potrà contare, dopo averlo impiegato nella prima vittoriosa giornata contro Palermo (5-1), su Fabio Fognini, attualmente numero 18 del ranking ATP. In singolare, verranno schierati anche Alessandro Giannessi, Gianluca Mager e Gianluca Naso. Tra domani e sabato, invece, verranno definire le coppie per i doppi. Atomat Tennis Udinese farà, invece, affidamento su Matteo Viola (numero 125 ATP), Giulio Di Meo, Enrico Iannuzzi e Mauro Commisso. L'appuntamento, per domenica, è alle ore 10 e nell'occasione il presidente Mauro Iguera premierà Debora Ginocchio, Camilla Ciaccia, Camilla Ceppellini e Francesca Figura, vincitrici dello scudetto 2014 a Reggio Emilia con i colori del Park.\nCLASSIFICA (a domenica 27 ottobre)\n9 (3) Tennis Club Crema\n6 (3) Atomat Tennis Udinese (Tarcento, UD)\n6 (3) Park Tennis Club (Genova)\n3 (3) Circolo del Tennis Palermo\n0 (4) CT Barletta Hugo Simmen (BT)


visione nel bene come nel male della società tradizionale alle soglie della Rivoluzione Francese.\n"Storia della mia vita" é opera dalle mille sfaccettature: percorso di vita dalla nascita a Venezia alla morte a Dux in Boemia passando per numerosi Paesi d'Europa, testimonianza di un secolo "duro e aspro" (non solo parrucche e cipria, cicisbei e damine), introspezione, libro di avventure, erotiche e umane.\nE' una scelta significativa a mio parere leggere l'opera (nel mio caso rileggerla): anche se lunga é resa affascinante dallo scorrere continuo di avventure intrecciate, viaggi, fughe precipitose, infinite miglia percorse in carrozza. Lo stile aiuta, diverte non é mai iperbolico. E' asciutto, diretto, caso raro nella letteratura italiana infarcita di accademia. La traduzione di Piero Chiara rappresenta di per sé un piccolo capolavoro.\nIncontriamo il nostro eroe all'età di otto anni. Il racconto scaturisce da un rito di rinascita bizzarro e catartico che farebbe la fortuna di uno psicologo analista junghiano, rimedio adottato dall'adorata nonna materna per curare la salute malferma del nipotino. Un episodio che contrasta l'immagine edulcorata della Venezia settecentesca. Condotto alla presenza di una guaritrice a Murano, chiuso in un barile, al buio, Giacomino ode la sciamana pronunciare incomprensibili parole e formule magiche. Un rito coronato dal successo a quanto pare.\nLa vita di Giacomo Casanova si conclude nell'incomprensione e nell'amarezza, bibliotecario presso il principe Waldestein (un discendente del famoso condottiero della Guerra dei Trenta anni) a Dux, in Boemia. Le ragazze della servitù lo hanno sbeffeggiato, deriso per i passi di danza appresi trenta anni prima da un famoso insegnante francese, la pasta é scotta. Il cuore di Giacomo Casanova era sempre rivolto a Venezia mentre gli eventi incalzavano: lo scoppio della Rivoluzione francese, il trattato di Campoformido con la scomparsa della Repubblica di Venezia e il mondo delle parrucche e delle damine ormai dissolto.\nCasanova si descrive con relativa sincerità: riconoscente, attento ai talenti e al valore degli illetterati, sarcastico e vendicativo con i superbi e i malfattori, mai volgare sciupa femmine, capace di scherzi feroci, accanito giocatore. E tra una avventura e l'altra risalta l'intimità con infinite donne che gli si concedono volentieri perché "sentono" che quell'uomo, alto e non classicamente bello, le fa sentire importanti. E le valorizza sempre.


Hotel a Civitella in Val di Chiana accessibili ai disabili | Hotels.com\nHotel Camere per persone con disabilità a Civitella in Val di Chiana\nFoto di Alan Quel\nCerca hotel a Civitella in Val di Chiana con Camere per persone con disabilità\nPrincipali attrazioni a Civitella in Val di Chiana\nPalazzo PretorioSe stai pensando a un bel tour di Civitella in Val di Chiana, a 1,6 km dal centro c'è una tappa da non perdere: Palazzo Pretorio.\nPorta seneseSe stai pensando a un bel tour di Civitella in Val di Chiana, a 1,5 km dal centro c'è una tappa da non perdere: Porta senese.\nRiserva Naturale Ponte a Buriano e PennaFai un salto alla scoperta di Riserva Naturale Ponte a Buriano e Penna: ti aspetta a 8,1 km dal centro di Civitella in Val di Chiana. Hai ancora energie e vorresti respirare un po' d'aria fresca passeggiando nel verde? Raggiungi Riserva Naturale Regionale Valle dell'Inferno e Bandella, a pochi chilometri di distanza.\nCastello di CivitellaNell'area di 1,6 km che circonda la zona centrale di Civitella in Val di Chiana troverai diverse attrazioni, ma tra tutte spicca Castello di Civitella.\nMonumento alla memoria dell'eccidioSe stai pensando a un bel tour di Civitella in Val di Chiana, a 1,6 km dal centro c'è una tappa da non perdere: Monumento alla memoria dell'eccidio.\nVergine Maria con BambinoCerchi un'attrazione unica da immortalare con la tua fotocamera? Ti basterà allontanarti di 1,6 km dal centro di Civitella in Val di Chiana per scoprire Vergine Maria con Bambino.\nAltre informazioni su Civitella in Val di Chiana\nStanze in hotel accessibili a Civitella in Val di Chiana\nPer prenotare la tua vacanza a Civitella in Val di Chiana, dai un'occhiata agli hotel accessibili per i disabili di Hotels.com e trova la stanza perfetta per te. Se hai bisogno di un accesso senza gradini o cerchi un hotel attrezzato per accogliere persone con disabilità, Hotels.com sarà di certo in grado di aiutarti a trovare quello più adatto alle tue esigenze. In questa città c'è così tanto da fare e da vedere da far felice anche il viaggiatore più esigente. Le attrazioni da non perdere durante il soggiorno? Sicuramente Monumento alla memoria dell'eccidio, Valdarno e Porta senese.


MWC 2015, LG dà fuoco alle polveri con quattro smartphone di fascia media - ITespresso.it\nMWC 2015, LG dà fuoco alle polveri con quattro smartphone di fascia media\nMario De Ascentiis, 23 febbraio 2015, 14:14\nLG Magna, Leon, Spirit e Joy sono i quattro smartphone di fascia media disponibili in alcuni mercati selezionati già da questa settimana\nManca oramai meno di una settimana a MWC 2015, considerato che i grandi annunci arriveranno già tutti da qui a domenica sera, e LG rompe gli indugi con la presentazione di quattro nuovi modelli tutti di fascia media, ma con design e profili da top di gamma. Si chiamano LG Magna, Spirit, Leon e Joy.\nLG Magna e Spirit si evidenziano subito perché sono leggermente curvi nel design della scocca, per stare meglio nel palmo della mano, ma anche il display è curvo, anche se la curvatura del raggio è pari a 3 metri, quindi appena percettibile.\nProviamo a vedere nel dettaglio cosa offrono i quattro modelli.\nLG Magna prende questo nome per la grandezza del display da 5 pollici e processore quad-core; anche la dotazione della fotocamera, con sensore da 8 megapixel (posteriore) e 5 megapixel (anteriore), lo qualifica come uno smartphone di fascia alta. Magna arriva con le seguenti specifiche tecniche:\n Display: 5.0 pollici HD (294 ppi)\n Processore: 1.2GHz o 1.3GHz Quad-Core\n Fotocamera: 8MP o 5MP / 5MP anteriore\n Memoria: 8GB / 1GB\n Batteria: 2,540mAh\n Sistema operativo: Android 5.0 Lollipop\n Rete: HSPA + 21Mbps\n Dimensioni: 137.9 x 69.9 x 10.2mm\nLG Spirit è caratterizzato ancora da fotocamera con sensore da 8 megapixel ma ha un display più piccolo da 4,7 pollici con tecnologia in-cell touch, in grado di rendere il device più sottile e con la cornice attorno al display ridotta al minimo. Proprio per lo spessore ridotto, secondo LG, il display in-cell touch offrirebbe maggior sensibilità e reattività al tocco. Di seguito allora le specifiche:\n Display: 4,7 pollici HD (312 ppi)\n Fotocamera: 8MP o 5MP / 1MP anteriore\n Batteria: 2,100mAh\n Rete: 4G LTE Cat. 4 / HSPA + 21Mbps\n Dimensioni: 133,3 x 66,1 x 9,9mm\nDiminuisce ancora la diagonale con LG Leon (display da 4,5 pollici) mentre LG Joy sarà il piccolo della gamma, il più tascabile, con un display da appena 4 pollici.\nDi seguito le specifiche per LG Leon:\n Display: 4.5 pollici FWVGA (220 ppi)\n Processore: 1.2GHz o 1.3GHz Quad-Core*\n Fotocamera: 8MP o 5MP* / VGA\n Batteria: 1,900mAh\n Dimensioni: 129.9 x 64.9 x 10.9mm\ne per LG Joy:\n Display: 4.0 pollici WVGA (233 ppi)\n Processore: 1.2GHz Quad-Core /1.2GHz Dual-Core\n Fotocamera: 5MP / VGA\n Memoria: 8GB o 4GB / 1GB o 512MB\n Sistema operativo: Android 5.0 Lollipop / Android 4.4 KitKat\n Dimensioni: 122,7 x 64,0 x 11,9mm\nAnche in questa fascia media LG offre la stessa esperienza di interfaccia dei modelli più blasonati, tra cui: lo scatto dei selfie con Gesture Shot, e la funzione Glance View (l’abbiamo conosciuta per la prima volta su G Flex 2) per visualizzare le informazioni più importanti con una semplice strisciata del dito anche quando il display è spento.\nOriginale è la scelta di LG di offrire i modelli Spirit e Leon sia con connettività 3G, sia con connettività 4G (si distingueranno perché gli smartphone 4G avranno la scocca posteriore in metallo), sembra invece che il modello con la diagonale più ampia LG Magna sia disponibile solo con connettività Hspa+.\nSpiega in sintesi la strategia Juno Cho, presidente e CEO di LG Electronics Mobile Communications Company: “La nuova gamma di fascia media di LG porta avanti il nostro impegno nell’offrire smartphone eccezionali a prezzi ragionevoli. Milioni di consumatori in tutto il mondo scelgono quale smartphone acquistare basandosi non sulla velocità o sulle dimensioni, ma sul suo equilibrio. E con la nostra nuova gamma, saranno sempre di più gli utenti che sceglieranno LG”.\nLG intende in pratica variare e modulare la propria offerta il più possibile, con un modello per ogni fascia e tipologia di utente. I nuovi smartphone LG dovrebbero iniziare a essere disponibili in alcuni mercati già da questa settimana.


E' finalmente uscito il secondo volume della serie\nIl libro è stato curato da Duilio Chiarle\nLa grande poesia italiana non può certo essere racchiusa in un libretto... E così eccoci ad una seconda selezione di grandi autori e grandi poesie. Se nel primo volume si erano cercate quelle che si studiavano sui banchi di scuola, in questo secondo volume si è spaziato su temi più inconsueti. Ci sono le poesie alla madre composte da Edmondo De Amicis e gli incredibili paesaggi di Pascoli, la forza di D'Annunzio e la sensibilità di Pavese e addirittura una poesia in cui Foscolo descrive sè stesso!\nDa un certo punto di vista, la poesia ha svolto un lavoro inestimabile: si può vedere il lavoro dei campi o delle lavandaie (perfettamente descritti da Pascoli) ma anche la descrizione degli emigranti fatta sia da De Amicis (nell'800) che da Dino Campana (nel ‘900): tutte istantanee di tempi ormai perduti. Vi si può leggere una celebre poesia dell'imperatore Federico II di Svevia ed alcuni autori meno noti come De Lemene o Stecchetti. Che dire poi del “Cantico di frate Sole” di San Francesco d'Assisi e della poesia (in piemontese) satireggiante di San Giovanni Bosco?\nPotrete scoprire con grande sorpresa come in poesia tutto può essere raccontato, dal temporale marzolino al lavoro, dal gioco dei dadi e delle carte al goal descritto in una poesia di Umberto Saba che chiude il libro. Non mancano Dante e Manzoni, ovviamente. E chi si figura Galileo Galilei come un cupo scienziato chino sui libri scoprirà di essersi sbagliato leggendo una sua poesia... Amorosa. Ho voluto anche rendere omaggio a qualche poeta dialettale: c'è Pascarella, ma anche la sublime “Pianefforte ‘e notte” di Salvatore Di Giacomo. E poi Alfieri, Petrarca, Marino, Pellico, Pindemonte, Metastasio, Carducci, Poliziano, Foscolo... Persino due poetesse poco note, una del ‘500 (Isabella Morra) e una del ‘300 (Leonora della Genga).\nIl libro è distribuito sia in versione cartacea che elettronica.