Maja desnuda e Maja vestida di Francisco Goya. Armonia di nudo - il Chaos\nMaja desnuda e Maja vestida di Francisco Goya. Armonia di nudo\n“Maja desnuda” e “Maja vestida” di Francisco Goya sono due tele realizzate tra la fine del ‘700 e l’inizio del secolo successivo. Oggi entrambi i quadri sono esposti al Museo del Prado di Madrid. Non è semplice individuare la corrente esatta in cui inserire i due dipinti perché, secondo i critici, sono presenti elementi tipici del Neoclassicismo e soprattutto del Romanticismo e del Realismo.\n“Maja desnuda” di Francisco Goya. La resa armonica del nudo femminile\nTra i due, il primo olio su tela di Francisco Goya è la “Maja desnuda” che in una Spagna cattolica e terrorizzata dall’inquisizione suscitò un enorme scandalo. All’epoca il nudo femminile non era considerato scandaloso soltanto se realizzato sotto forma di allegoria mitologica. Goya però non ritrae una dea, ma una donna vera, sensuale ed audace. Diverse sono le fonti pittoriche a cui l’artista spagnolo si ispira per il suo nudo, in particolare molti sono i riferimenti alle opere di Tiziano come “La Danae” e “Venere e Adone”.\nLa giovane donna è sdraiata su un divano di colore verde scuro, a sua volta coperto da un lenzuolo bianco piuttosto stropicciato e da due grossi cuscini. La donna è totalmente nuda, guarda maliziosa in direzione dello spettatore con occhi molto espressivi. Le guance rosee e il chiarore del viso sono messi in risalto dai ricci corvini e dalla delicatezza del corpo, ben delineato in tutti i particolari. La luminosità è molto evidente all’altezza dei seni. Ciò crea il contrasto tra la chiara figura femminile e il resto dell’ambiente più scuro. Due sono gli elementi che rendono l’opera scabrosa per l’epoca: la resa dei peli pubici e la linea nigra che collega la vulva all’ombelico. I particolari sono resi in maniera meticolosa e precisa.\n«Imitare con la massima fedeltà l’espressione naturale.» – Francisco Goya\nNel quadro la spalliera del divano delinea la profondità dell’ambiente, anche la posa delle gambe contribuisce a rendere l’idea della tridimensionalità. L’opera provoca un immediato scalpore che ha poi portato all’elaborazione della “vestida”, all’apparenza un dipinto più decoroso.\nIl finto decoro della “Maja vestida” di Francisco Goya\nNella “Maja vestida” di Francisco Goya la posa della donna è uguale a quella della “Maja desnuda”. Ha le braccia poste dietro la nuca ed è sdraiata sul divano, lo sfondo è molto scuro. I particolari dell’ambiente sono meno perfetti, le pennellate danno l’impressione di essere state eseguite in maniera frettolosa.\nLa donna indossa una veste bianca, una giacchetta e delle scarpe a punta tendenti all’arancione. I fianchi sono circondati da una fascia di seta chiara e luminosa. Questo particolare stringe il corpo della donna facendo risaltare il seno rendendo la “Maja vestida” più maliziosa della “Maja desnuda”. Il volto è colorito, questa volta però si tratta di una conseguenza del trucco marcato che fa risultare il viso, meno naturale di quello della “desnuda”, ma più provocante.\nIn questo dipinto l’idea della tridimensionalità è meno evidente. Entrambe le tele hanno un impianto orizzontale allo scopo di rendere al meglio il corpo femminile. È quasi certo che a commissionare i due quadri sia stato Manuel Godov, il primo ministro spagnolo; un personaggio molto potente nonché uno dei pochi a potersi permettere di sfidare i divieti ecclesiastici.\nChi era la Maja desnuda di Francisco Goya?\nPer quanto concerne l’identità della modella, numerose testimonianze dell’epoca identificano la donna con la duchessa d’Alba, ossia Maria Teresa Cayetana de Silva. La duchessa ospitava spesso, presso la propria residenza, politici e personalità di spicco nell’ambito della cultura, tra questi Francisco Goya. I due ben presto iniziano una relazione sentimentale, infatti il pittore spagnolo ha immortalato il volto della donna in molti suoi dipinti, nonché in alcuni disegni che formano l’album di Sanlùcar. Il nome della raccolta proviene dalla cittadina di Sanlùcar, posta nei pressi di Cadice, nel sud della Spagna dove villeggiava spesso anche la duchessa ritratta da Goya in diverse scene di vita quotidiana.\nIn realtà questa ipotesi non convince i critici che ritengono più plausibile che la donna ritratta sia Pepita Tudò, storica amante di Manuel Godov. Attenti studi sostengono che nella “Maja desnuda” non vi è armonia tra il corpo e il volto della donna, ciò rafforza l’ipotesi secondo cui il viso che noi oggi ammiriamo sia servito in realtà per coprire quello sottostante. Si tratterebbe in tal caso di un ritratto dell’amante Pepita, ma dopo aver ritenuto sconveniente esporre un quadro dell’amante nuda in casa, avrebbe sostituito la faccia di Pepita Tudò con quella di un’altra donna, probabilmente la stessa modella della “vestida”. È plausibile che Goya, durante la realizzazione dell’opera, avesse di fronte Pepita o un’altra modella sconosciuta, ma che le abbia attribuito i lineamenti dell’amata duchessa d’Alba, una donna che lo aveva stregato come testimoniano le sue stesse confidenze.\n«Non c’era in lei un capello che non emanasse fascino.» – Francisco Goya\nIl destino tortuoso del nudo di Goya\nGodov, oltre alle due “Maja”, possedeva altri nudi tra cui”La venere allo specchio” di Velàzquez. Nel 1807, però, il ministro spagnolo cade in disgrazia e il re Ferdinando VII confiscò tutti i dipinti del Godov.\nEntrambi i dipinti di Francisco Goya vennero condannati come osceni dall’Inquisizione, tuttavia non furono distrutti, ma trovano collocazione presso la Real Academia de San Fernardo. In realtà solo la “Maja vestida” era accessibile a tutti, mentre la “desnuda” venne posta con altri nudi in una piccola stanza ad accesso limitato. Nel 1815 l’Inquisizione convocò Francisco Goya per il caso della “Maja desnuda”. Il pittore non solo dovette ammettere di aver realizzato il dipinto, ma soprattutto dovette giustificare il perché di una simile “oscenità”. Purtroppo non si conosce la deposizione del pittore spagnolo, ma riuscì ad evitare la condanna grazie all’intercessione del potente cardinale Luigi Maria di Borbone.\nLe disavventure della “Maja desnuda” non finirono qui. Negli anni ’30 del Novecento la Spagna coniò un francobollo con la “Maja desnuda” di Goya. La reazione di diversi Stati – tra cui gli Stati Uniti – fu di rifiutare la posta spagnola, ritenendo il francobollo un insulto alla decenza.\nEppure, nonostante le peripezie e gli insulti ricevuti, a livello artistico la “Maja desnuda” di Francisco Goya è più armoniosa della “Maja vestida” ed oggi è considerata uno dei nudi artistici più emblematici della storia dell’arte.\nLe cinque rose di Jennifer di Annibale Ruccello profumano di vita


Titolo del film: L'ORA DI RELIGIONE\nCast: regia, sogg. e scenegg.: Marco Bellocchio - fotogr.: Pasquale Mari - mont.: Francesca Calvelli - mus.: Riccardo Giagni - scenogr.: Marco Dentici - cost.: Sergio Ballo - suono: Maurizio Argentieri - casting: Beatrice Kruger per FBI Casting - interpr.: Sergio Castellitto (Ernesto Pic��ciafuoco), Jacqueline Lustig (Irene), Chiara Conti (Diana), Alberto Mondini (Leonardo), Gianni Schicchi (Filippo Argenti), Maurizio Donadoni (Card. Piumini), Gigio Alberti (Ettore), Bruno Cariello (Don Pugni), Renzo Rossi (Baldracchi), Piera Degli Esposti (zia Maria), Donato Placido (Egidio), Gianfelice Imparato (Erminio), Pietro De Silvia (Curzio Sandali), Toni Bertorelli (Bulla) - colore - durata: 102� - produtt.: Marco Bel�locchio e Sergio Pelone, per Filmalbatros � produz.: Filmalbatros /Rai Cinema - origine: ITALIA, 2001 (uscito nel 2002) - distrib.: Istituto Luce\nPremi: PREMIO DELLA GIURIA ECUMENICA AL FESTIVAL DI CANNES 2002 DAVID DI DONATELLO 2003 PER LA MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA A PIERA DEGLI ESPOSTI.\nPer molto tempo sono stato indeciso — ha scritto Bellocchio nella brochure — tra il titolo che ha prevalso, L’ora di religione, e un altro titolo, appunto, Il sorriso di mia madre…». Cosí, adesso ce li troviamo uno sotto l’altro nei titoli di testa.\nChe significano? Lo vedremo piú avanti.\nNon è l’unica domanda che gli spettatori, uscendo di sala, si fanno; ma anche: «cosa c’entra il ragazzino?» o «cosa c’entra la storia del duello?»\nInfatti, non è un film con una bella o brutta storiella, che o diverte o stizzisce, ma che si capisce subito come vicenda, anche se non ci di preoccupa, magari, di quello che vuol dire.\nDel resto, lo stesso regista scrive (brochure cit.): «È un film su cui non mi è naturale parlare di regia, di movimenti di macchina, di colore (…), cioè di linguaggio (…), proprio perché lo stile viene “dopo” una prima immagine, una prima idea, che ha mosso in movimento tutta la storia. Questa immagine è» che un pittore decisamente ateo viene a sapere del — e chiamato come testimone al — processo di beatificazione della propria madre, uccisa dal fratello pazzo Egidio.\nNon è una storiella. È un film con una tematica ben precisa, la quale, però, è il contrario della precisione, come vedremo.\nAndiamo alla storia, per capire quella tematica; o, meglio, l’aspetto vistoso di essa, perché — come vedremo — il vero succo del film risulta non dal «cosa» di quella storia, bensí dal «come» Bellocchio la racconta, giocando con lo spettatore, ma forse anche un po’ con se stesso.\nIl film, senza preamboli, dopo i titoli bianco su nero, comincia col PP di Irene, la madre di Leonardo, il figlioletto del pittore ateo, Ernesto Picciafuoco. Il ragazzino cerca di mandar via Dio, che è in ogni luogo e dappertutto e quindi non lo lascia libero nemmeno un istante. Interessante quel testo:\nleonardo«Vattene! Via! Via! Via! Non voglio che stai nella mia mente! Via! Vattene! Vattene! Vattene via, ho detto!»\nIRENE: «Con chi stai parlando?»\nLEONARDO: «Con Dio, gli dicevo di lasciarmi in pace. Se è dappertutto non sono piú libero, neanche un secondo.»\nIRENE: «Libero cosa?»\nLEONARDO: «Sí, libero. Libero di stare per conto mio, di pensare da solo, lui deve saperlo.\nUn po’ difficile che un ragazzino arrivi quasi ossessivamente a un’argomentazione cosí sottile nei confronti di quel Dio, di cui forse ha sentito parlare per la prima volta alla scuola di religione, dove quest’anno è stato iscritto.\nFilmicamente, però, questo inizio imposta molto precisamente sia la tematica che l’ateo Ernesto impersona, sia l’influsso mentale del papà, molto affezionato, sul bambino. Se ne capirà l’importanza tematica soprattutto nella sequenzina finale del film.\nSubito dopo, troviamo Ernesto, il papà, nel suo ampio e confortevole studio: riceve l’inattesa visita di don Pugni, segretario del card. Piumini, che viene a invitarlo, a nome del cardinale, per l’indomani come testimone al processo di beatificazione della madre. Ernesto cade dalle nuvole.\nCome si vede, il film collega la problematica religiosa del figlio col deciso ateismo del padre. Da notare che Ernesto, quando piú tardi s’accorgerà che tutti di famiglia sono interessati alla faccenda della beatificazione, si preoccuperà di sapere se anche Leonardo ne è al corrente e la moglie gli dirà di no, con suo conforto.\nCi sono quindi le premesse narrativamente strutturali per lo svolgimento del film: rapporto d‘influsso ateistico sul figlio; beatificazione della madre nell’interesse disinteressato dei funzionari ecclesiastici e interessato della famiglia; incontro di Ernesto con la pseudoinsegnante di religione.\nTorniamo alla storia, dopo la visita di don Pugni, a casa di Irene, c’è l’episodio del segno di croce, che Leonardo si fa a tavola, prima di mangiare, ma con la mano sinistra. Il papà lo corregge: «Con la destra…! … Con la destra!»\nLa sera, poi, a letto, sempre nella stessa sequenza, il ragazzino chiede: Papà, come fa Dio a controllare contemporaneamente sei miliardi di persone?… Eehh! Non sai rispondermi, buonanotte.»\nERNESTO: «No no — ribatte il papà —No, io so risponderti. Io non credo in Dio.\nAllora il ragazzino: E allora quando morirai resterai solo... al cimitero e non ci rivedremo piú!\nERNESTO: Chi te le dice queste stupidaggini, eh?!\nLEONARDO: La maestra di religione. Lei dice che il Paradiso è la nostra assicurazione sulla vita.\nERNESTO: Allora. Allora tu devi dire alla maestra di religione che noi non moriremo piú, noi non invecchieremo piú, ognuno di noi potrà scegliersi l’età in cui vivere eternamente, eh, questa è una scoperta scientifica, ricordati!\nÈ evidenziato che figlio e papà si intendono e si confidano, ma che Ernesto rispetta le posizioni anche religiose del figlio, ma fino a un certo punto: non tollera infatti che gli si raccontino frottole; infatti, non è che quanto riferito della maestra sia un capolavoro di esattezza teologica.\nNella stessa sequenza, notiamo un certo trambusto di parenti, che Ernesto — e, per la verità, nemmeno noi spettatori — riusciamo molto a decifrare.\nDopo un breve inserto — non facilmente recepibile a prima vista — a ricordo della madre che rimprovera il figlio Egidio perché bestemmia, ci ritroviamo l’indomani a una festa (perché? quale?) in casa del sig. Baldracchi, forse un signore che commissiona a Ernesto dei disegni per bambini, un tipo che svolazza qua e là, per gli onori di casa, dal card. Piumini, presente, a Ernesto, all’ingioiellata cantante che si esibisce con una canzone molto piamente romantica . Lí c’è anche un certo conte Bulla che si offende perché Ernesto sorride ai suoi discorsi veteropolitici e, redarguito, gli dà del buffone, sí che Bulla lo sfiderà a un duello che, piú avanti, troveremo; ma piú comico che drammatico.\nUn breve passaggio con Ernesto che legge un documento sulla madre e un altro con Filippo Argenti, il miracolato, che, in strada, recita le litanie mariane.\nE troviamo Ernesto che va a cercare e incontra Diana, la (presunta) maestra di religione del figlio e se ne innamorerà a prima vista.\nQuest’incontro con l’improvviso innamoramento di Ernesto ha, nel film, un suo peso piú narrativo e spettacolare che tematico. Ma occorre dire anche che l’apparire di Diana c’è perché è messo lí, non per sviluppo logico.\nInfatti, Ernesto va alla scuola per incontrare l’insegnante di religione e gli indicano che la può trovare nella sala delle udienze e lí incontra Diana, una sua sconosciuta ammiratrice e candidata pittrice, che è lí ad aspettarlo (come mai, in ogni ipotesi, se nessuno sapeva che l’avrebbe cercata?) e che le si presenta come, ma non è (ma egli lo saprà solo alla fine), l’insegnante di Leonardo, che sembra di conoscere bene.\nSi può dire che, in questo punto, la sceneggiatura scricchiola, ma volutamente, perché molto ben giocata nelle parole di approccio:\nDIANA: Vuole parlare con me?\nERNESTO: Sí, lei è...\nDIANA: Lei è Ernesto Picciafuoco..\nDIANA: Il padre di Leonardo. Piacere, sono Diana Sereni.\nERNESTO: Piacere. Sua madre … sua madre, insomma, è preoccupata per delle piccole fissazioni di Leonardo… l’anno scorso lo avevamo esonerato dall’ora di religione, quest’anno abbiamo pensato... Leonardo è un bambino normale, intelligente, si applica, s’arrabbia, reagisce insomma, normale.\nDIANA: Mi guarda e ride…\nERNESTO: No. La pensavo diversa, lo ammetto, convenzionalmente diversa.\nERNESTO: Brutta. è un pregiudizio, lo so, è come per le suore, si pensa sempre che siano brutte, invece non è vero. Lei è molto bella.\nDIANA: Sí… Ma non basta. È il verso di una poesia russa, che sembra scritta apposta per me. La vuole sentire?\nE la sente tutta.\nOrmai è innamorato. Al prossimo incontro si baciano, ma non preferirà Diana alla buonanotte per Leonardo.\nFrattanto, c’è l’incontro col cardinale. I funzionari ecclesiastici della beatificazione vorrebbero sapere se quella donna, la madre Picciafuoco — che ha già fatto un miracolo con un certo Filippo Argenti (ma don Pugni: «Non posso dirLe di piú. A domani. Buona sera.») — è da considerarsi anche «martire». Infatti «i due fratelli Ettore ed Erminio hanno sostenuto che Egidio l’ha uccisa poiché ella lo implorava di non bestemmiare». Egidio chiuso nel mutismo né nega né conferma; l’altro fratello — è mons. Eugenio, che dal Togo, dov’è vescovo, «coordina e dirige tutto» (per la beatificazione) — non c’era. La speranza è nella testimonianza di Ernesto. (Diciamo pur subito che un processo di beatificazione è qualcosa di ben piú serio.)\nErnesto, da… buon ateo, non ne vuol sapere. È quello che dice molto esplicitamente al card. Piumini, all’incontro: «Allora non voglio parlare di mia madre con lei. Io non la riconosco come giudice, non voglio testimoniare. Io non credo in Dio. (…) L’ho detto ieri sera a mio figlio (…) Ma non basta dirlo. Bisogna dimostrarlo con il comportamento, con le azioni» (è il discorso della «coerenza», che vedremo).\nOrmai siamo in pieno discorso della famiglia che vuole la beatificazione della madre a tutti i costi e cercano di accalappiare anche Ernesto (di azione ce n’è poca: tutto sta nei discorsi).\nComincia la zia Maria: «La famiglia Picciafuoco non conta piú nulla, è la realtà, la verità, perché non ha un protettore. (…) Perché senza un protettore, un padre, un padrino, un patrono, tu non sei nulla, qualunque padre, purché sia un padre. La massoneria, l’Opus Dei, l’Istituto Gramsci, la Famiglia Marchigiana, il Circolo della Caccia, i Terziari Francescani, l’associazione mutilati e orfani di guerra. Per ritrovare il padre la famiglia Picciafuoco deve conquistare un titolo, un titolo che le restituisca dignità, prestigio, riconoscibilità. Voi rischiate l’anonimato, il nulla. Questo titolo è la santificazione di tua madre. (…)\nERNESTO: Tu disprezzavi mia madre, tu non hai mai messo piede in chiesa. Ma tu, dimmi, perché fai tutto questo?\nZIA MARIA: Beh… Piú di cinque miliardi di persone, su una popolazione mondiale di sei miliardi, credono nell’aldilà. Ma... si sbagliano tutti? Io non credo ma non sono infallibile e, per ogni evenienza, come fanno in tanti, mi assicuro per l’aldilà. Non mi costa niente e, se Dio esiste, non può condannarmi. (…) Vieni qua, goditi un po’ di piú la vita, invece di far tanto il moralista, fatti un’amante, impegna la tua coscienza sulle corna di tua moglie, e vedrai che non avrai piú tempo per affliggerti.»\nMa in famiglia, tra fratelli, cui s’è aggiunto ora anche il miracolato Filippo Augenti, i discorsi si fanno incalzanti: «Ha capito. Filippo ha capito. Vogliono farmi diventare un peccatore, un ipocrita, uno come voi.\nFILIPPO: E non sei contento?! Hai una bella donna innamorata e non sei contento. Da quello che ho capito, potresti avere un’amante bellissima, senza pagare una lira, una bella miss e non sei contento, io ho pagato, non ho fatto penetrazione [con la rumena in treno, mentre veniva a Roma, che lo ha abbindolato], sono rimasto senza le mutande e tu non sei contento, ma… ma vatti a far peccatore, ma subito!!! Ma è possibile che debba sempre piovere sul bagnato. Un po’ di comprensione. Segnatevi anche voi, eh.»\nBastano queste due sole citazioni per capire quanta sincera devozione ci sia tra chi vuole quella beatificazione.\nErnesto risponde alla chiamata al duello, che, con sua enorme rabbia, si svolgerà in una comica bolla di sapone.\nMa vincerà pur sempre la sua… «coerenza» ateistica. «Innamorarmi, per esempio, una storia d’amore. — dirà al card. Piumini nell’incontro all’ospedale — Penso che in questo momento sarebbe la piú grande professione di ateismo che io mi possa permettere.» (è sposato, ma sta per divorziare).\nAlla fine s’accorgerà d’essere stato buggerato anche da Diana: Leonardo gli dice che la sua maestra si chiama Ida Lappi ed è brutta:\nLEONARDO: Ci sei rimasto male, papà?\nERNESTO: No. Non c’è niente da aver paura.\nLEONARDO: Io non ho paura.\nERNESTO: Oh, mai nessuno che mi dice: “Hai ragione te, papà. Hai ragione te, hai ragione te. Mai nessuno che me lo dice. Dormi, dormi adesso. Dormi, che è tardi, dormi. Dormi, dormi.\nErnesto si ribella: sfoderando la sua coerenza di ateo, l’indomani non andrà dal Papa.\nQuella stessa sera, col figlioletto a letto:\nLEONARDO: Papà, domani andiamo dal Papa.\nERNESTO: Chi te l’ha detto?\nLEONARDO: Guido e Lucia [i cuginetti], loro vanno. Noi non siamo invitati?\nERNESTO: No, no, siamo invitati. Solo che c’è quel problema che ti ho detto ieri, no? Io non credo in Dio.\nLEONARDO: E che c’entra il Papa?\nERNESTO: é il suo rappresentante sulla terra. La coerenza…\nLEONARDO: Cos’è la coerenza?\nERNESTO: é fare ciò che dici di voler fare. Se uno dice una cosa e fa un’altra cosa, non è coerente.\nLEONARDO: Allora io posso andare dal Papa solo se credo in Dio.\nERNESTO: Ma tu non devi avere questi problemi, no. Solo che tu, un giorno, tu potresti dire: scusa, ma perché papà diceva una cosa e ne faceva un‘altra, eh? Tutto qui.\nLEONARDO: Allora ci posso andare?\nERNESTO: Tu ci vuoi andare?\nLEONARDO: Beh, ci vanno anche i miei cugini.\nMa non ci andrà.\nIl film ci dice solo che: a) la notte prima, la madre Irene lo ha battezzato mentre dormiva; b) l’indomani il gruppo dei familiari Picciafuoco col card. Piumini è in attesa d’essere ricevuto dal Papa (il «Flectamus genua! Levate! [Pieghiamo le ginocchia! Alzatevi!] non è piú nemmeno un ricordo, nel cerimoniale vaticano); c) nello stesso tempo, Ernesto porta Leonardo a scuola e si fissa a guardarlo con una sorta d’espressione, che sta tra l’orgoglio e il dubbio profondo.\nCosí finisce il film e sui lunghissimi titoli di coda appaiono i quadri dei sedicenti pittore e pittrice del film.\nConfesso che ho visto il film due volte; ma ho potuto rendermi conto in maniera abbastanza precisa della storia e di farne una «lettura», che mi auguro corretta, solo dopo essermi letto e riletto i testi gentilmente fornitimi dalla Casa. Infatti il film è giocato sui testi, che non risultano poi altrettanto chiari nella proiezione a causa, pare, delle riprese in diretta del sonoro, tipiche oggi dei film italiani; ma anche per la loro inserzione nell’immagine, che ne lascia la sottolineatura al solo parlato.\nDetto questo, dalla storia, che ho cercato di ricostruire, a prima vista pare chiaro che l’autore abbia voluto esprimere la vittoria della coerenza, diciamo, ateistica sulle cose anche moralmente sghimbescie di certa pratica religiosa (cattolico-romana).\nHo parlato di dubbio.\nCome si può intenderlo?\nBellocchio (brochure cit.) scrive: «Quest’uomo laico, lontano dalla religione da tanto tempo, scopre di non essersene ancora separato del tutto. (…) Simpatizzando col protagonista, in cui in buona parte mi riconosco, riprendo con lui, nel film, il cammino lunghissimo, ma forse non interminabile, di una definitiva separazione (con il conforto del Santo Padre, “che riconosce comunque al giusto, anche se non credente, un posto in Paradiso”, battuta tagliata per esigenza di montaggio, che pronunciava il card. Piumini nel colloquio; con Ernesto Picciafuoco nell’albergo dei poveri…). Questa è la vera suspense che percorre tutto il film.»\nStrano che un’esigenza di montaggio (?!?) elimini una frase pressoché fondamentale sotto il profilo tematico…\nComunque, il discorso teologico del Papa attuale è sempre valido, ovviamente se inteso come va inteso; ma nel caso di questo film, per quanto bellissimo e quasi commovente, esso forse è rimasto (se c’era) piú nelle intenzioni che nella realtà del film. Se non erro, infatti, mi pare esso venga ben molto dopo quello cinematografico.\nOccorre infatti vedere bene il «come» Bellocchio ha narrato la sua storia.\nArtisticamente, rileviamo subito — nonostante la sceneggiatura che predilige il parlato, ma con un’ottima colonna musicale — la conduzione del film e soprattutto degli attori, degna d’un maestro. Stupisce, di primo acchito, trovare nei panni d’un ateo accanito il presto santo P. Pio, ambedue interpretati a poca distanza di tempo dal nostro bravissimo Sergio Castellitto. Del resto è proprio compito — non destino — d’un attore degno di questo nome sapersi «incarnare» anche in personaggi completamente opposti. Merito anche del regista, saper guidarne e dosarne l’impulso; ma non c’è dubbio che nel Castellitto di P. Pio e di Ernesto Picciafuoco si sente lo stesso fuoco della sofferenza umana, pur da due opposti campi di passione.\nStilisticamente, ho già riportato il pensiero dell’autore: «[In questo film] lo stile viene “dopo” la prima immagine, la prima idea», ch’è quella dello scontro tra un ateo coerente, con un figlioletto che ama e che vuole educare come si conviene, ma che sta avviandosi proprio dalla parte per lui indigesta: Dio (identificato con la Chiesa di Roma). Ed egli, ateo, addirittura cerca di aiutarlo (il segno di croce o anche l’ultimo colloquio).\nE sotto questo aspetto, Ernesto è l’uomo «giusto» di cui parla Bellocchio.\nMa il film non è tutto qui.\nColpiscono a prima vista i nomi affibbiati ai protagonisti: «Irene» (= pace) per la moglie di Ernesto che sta dalla parte opposta, al punto da battezzare nascostamente il figlio; «Picciafuoco» per Ernesto e la sua litigiosa e strumentalizzante famiglia; «Piumini» per l’accomodante ecclesiastico di carriera e «Pugni» per il suo segretario; «Maria» (ma anche «Mariuccia»), nome di Maria SS.ma, per la zia fedifraga, che pensa di giocherellare col Padre Eterno. Sorvoliamo, anche se la cosa punge un po’.\nPiuttosto, s’è accennato allo scricchiolio di sceneggiatura e di regia, relativo all’apparizione del personaggio di Diana. Se però potessimo chiamarlo «anacoluto» anziché «scricchiolio», ci accorgeremmo che di anacoluti — di struttura o di pensiero — nel film ce ne sono ben piú d’uno; ultimo, quell’andare a scuola anziché dal Papa di Leonardo: chi ha scelto? È il figlio che ha rinunciato per seguire il padre o è il padre che — contraddicendosi — s’è imposto al figlio?\nMa una sorta di anacoluto, di pensiero, c’è anche nell’idea che Ernesto ha di Dio: egli, piú o meno, lo identifica col mondo dei suoi rappresentanti.\nEvidentemente Bellocchio non è molto ferrato nella conoscenza delle cose di Chiesa.\nUna bazzecola, che forse è significativa, sebbene non determinante: nel benedire la mensa, il card. Piumini dice: «In nomine Patris et Filii et Espiritu[anziché Spiritus] Sancti. Amen»; e, un’altra: è ben difficile che un sacerdote arrivi a essere cardinale, per di piú Presidente di Congregazione (e di quale Congregazione!), in età cosí giovanile e che, comunque, inviti un testimone per un colloquio tanto delicato a una tavolata piena di gente sia pure poveretti.\nMa non è piú bazzecola: il mondo di chi, in qualche modo, rappresenta Dio non è affatto quello presentato da Bellocchio, anche se qualche aspetto oggetto di giusta critica esiste veramente. Sí, mondo con piú d’un contorno ingioiellato e borghese, formalista, che non sempre si riscatta con qualche istituzione benefica (l’ospedale di Piumini).\nNon ho alcuna difficoltà a credere che Bellocchio non avesse alcuna intenzione di denigrare o di irridere; certo però è che, anche senza voler sentire sotto sotto la puzzetta del solito anticlericalismo, Bellocchio dimostra di ritenere quel mondo ancor fondato sulle dicerie acidule ormai, direi, superate da decenni di fatti; e ci casca anche quando vuole fargli fare una bella figura, come p.e., se non sbaglio, nel mostrare che l’abitazione e/o l’ufficio del cardinale è il citato ospizio per bisognosi.\nNon diciamo, poi, come già rilevato, che un processo di beatificazione è qualcosa di ben piú serio di quanto non appaia nel film.\nA questo punto, quindi, si può già concludere che, nell’argomentazione dei due mondi in contrasto (Dio-Chiesa e coerenza ateistica), circa la validità della seconda quando sarà completamente separata dalla prima, viene a mancare uno dei due termini di confronto. E quindi tutto quel discorso vacilla.\nMa c’è un altro dato che il film, oltre quel vacillare, mi pare indichi una strada d’interpretazione diversa da quella indicata a parole da Bellocchio: Irene battezza Leonardo che dorme.\nA parte che si può discutere almeno della liceità, se non proprio della validità, di quel battesimo (che nel caso specifico non c’entra, perché lo si suppone valido; semmai è una nuova prova della non approfondita conoscenza di Bellocchio del mondo e delle realtà religiose), si deve notare che è Bellocchio che lo inserisce proprio nel contesto in cui egli sembra affermare la superiorità della coerenza ateistica sulle credenze religiose.\nÈ Irene che battezza all’insaputa di Ernesto: Irene crede, Ernesto no; ma è Bellocchio che precisa la contrapposizione.\nPerché? Si dirà: «Perché Ernesto non è ancor staccato del tutto dalla religione!» Ma qui si tratta di Bellocchio; non di Ernesto, che non c’entra. Appunto, si dirà ancora: perché Bellocchio si immedesima in Ernesto. Ma, ripeto, Ernesto non c’entra, quindi è l’autore del film, che non è coerente col suo protagonista!\nIn altre parole, Bellocchio non si sente completamente solidale col suo protagonista e quindi con la tematica che egli pare proporre.\nUna sola parole sulle due bestemmie urlate da Egidio in clinica e che hanno scandalizzato qualche cattolico: se ne capisce l’esigenza di documentazione narrativa, ma mi pare non avrebbero perso della loro necessaria efficacia se fossero state realizzate per sottinteso, come l’autore fa nella sequenzina-inserto della madre che rimprovera il figlio bestemmiatore.\nÈ ovvio che due bestemmie, esplicitate e urlate a quel modo, possano urtare la sensibilità di piú d’uno tra i cattolici, soprattutto tra quelli che si fermano ai dettagli o parlati o visivi, senza cercare di cogliere il vero significato di quello che si sta svolgendo nel contesto; ma, fino a un certo punto, anch’essi vanno rispettati.\nCi sono altri due elementi da considerare prima di poter concludere: il titolo e il sottotitolo.\nIl titolo: qual è «l’ora di religione»? Direi: è un altro degli anacoluti del film: è la lezione che Leonardo ha alla scuola di religione o è quella che Ernesto impartisce con la sua condotta… coerente, o è quella che Bellocchio intende impartire con questo suo film?\nSi potrebbe dire che quella di Ernesto e di Bellocchio coincidono; ma io vorrei dire proprio di no, se è vero che Ernesto dà una lezione di coerenza (la quale però molto perde di efficacia, venendo meno uno dei due termini di paragone); e che Bellocchio… (aspettiamo di cogliere le conclusioni).\nIl sottotitolo: «il sorriso di mia madre». È Ernesto che parla di quel sorriso; o, meglio, è Bellocchio che dà quell’impostazione:\nERNESTO: é il sorriso di mia madre. Un sorriso indifferente, mortale, perché… di chi pensa che ti ha in pugno soltanto perché ti ha messo al mondo; un sorriso che non mi sono mai riuscito a strappare dalla faccia! Un sorriso da furbo, da fallito (…) Mia madre. è un’assassina (…) e infatti ha assassinato Egidio (…) non l’ho mai visto sorridere! (…) È il sorriso di mia madre. Un sorriso da furbo, da fallito (…) Io non voglio sorridere piú…\nFILIPPO: Ma tua mamma è una santa!!! Io sono guarito invocandola nella sofferenza, io, povero peccatore. Lei mi ha guarito, lei mi protegge, nella vita, per sostenermi, mentre là, in cielo, sono coperto! Per me lei è una stella, è un angelo. Io non ho niente, non ho una lira, non ho una dote, non ho arte, non ho famiglia, non ho…\nETTORE: Basta, Filippo. Piantala!\nFILIPPO: Mamma santa, proteggilo!\nÈ questo un discorso da ateo «giusto» che andrà in Paradiso, perché finalmente… separato da quel Dio-Chiesa che ha messo il Comandamento: «onora il padre e la madre»?\nRiandando ad altri film di Bellocchio, dove i problemi — reali — si pongono, ma si lasciano risolvere agli spettatori, dei quali uno vedrà bianco e l’altro nero e l’altro grigio e tutti saranno contenti; ma ricordando anche la pessima moda invalsa da troppo tempo dei finali ambigui (l’audience ha pure il suo peso — e non trascurabile —per l’industria cinema!…), penso si debba concludere che, ancora una volta, Bellocchio s’è guardato bene dal mettersi in cattedra. Egli ha fatto un film su un’«idea» che gli si è presentata originale e possibilmente feconda, magari — perché no? — partendo dallo scandalo delle due bestemmie urlate o di una presentazione quasi scandalistica del mondo della Chiesa e dei suoi problemi.\nIl film, comunque, pone vari problemi, che non sono certo quelli di fermarsi agli spunti di cassetta.\nMa per amore di verità e di giustizia e anche del cinema, certo dispiacerebbe — come già succede da qualche tempo — che il film venisse apprezzato solo per la sua nebulosità narrativa e tematica, scambiata per moderno valore.\nLa trovata del giusto non credente che va in paradiso (secondo quanto ha detto il Papa) ha tutta l’aria d’essere una copertura pubblicitaria d’un film appassionante, sebbene di non facile «lettura».\nPer noi resta l’augurio che diventi realtà per Bellocchio.


Catania, crolla palazzina: un morto e quattro feriti\nUn palazzo di tre piani è crollato intorno alle 2.30 della notte nel centro di Catania, probabilmente in seguito ad una esplosione provocata da una bombola di gas. Morta unq donna di 85 anni, trovata tra le macerie insieme a quattro feriti, due dei quali trasportati in ospedale in codice rosso. Tra questi una bimba di 10 mesi. Si cerca ancora tra quel che resta dell' edificio, ma si pensa non vi siano altri dispersi. Della palazzina, sventrata dall'esplosione, sono rimasti solo il tetto e le fondamenta. Evacuati i palazzi adiacenti.\nDonna morta senza soccorsi, arrestato il figlio\nAvrebbe lasciato morire la madre 87 enne in casa. Con l'accusa di omicidio derivato dal mancato soccorso della vittima i carabinieri hanno fermato Franco Quartarone, 60 anni di Priolo Gargallo (Sr).I carabinieri chiamati dal 118 che aveva trovato un'anziana, Giuseppa Marotta, deceduta nella propria abitazione. A dare l'allarme era stata la figlia che non aveva notizie della madre.\nCrollo palazzina, il Procuratore di Catania: "Non possiamo escludere volontarietà"\nUn giorno dopo, il tragico crollo della palazzina in via Crispi, c’è un mistero che avvolge l’esplosione a cui gli inquirenti stanno tentando di dare una ricostruzione. E’ stata aperta un’inchiesta per disastro colposo da parte della Procura di Catania . Il procuratore Carmelo Zuccaro ha disposto il sequestro dell’immobile e delegato le indagini alla polizia di Stato. Il quadro indiziario con il trascorrere delle ore si è notevolmente complicato tanto da far ipotizzare che l’esplosione sia stata provocata e non accidentale.


Gravina: Riconoscimento per i giovani laureati gravinesi\nRiconoscimento per i giovani laureati gravinesi\nAnche a Gravina si è svolta la cerimonia dello Smart Graduation Day\nGravina - martedì 6 ottobre 2020 17.45\nAnche Gravina celebra i suoi giovani laureati. Si è svolta questa mattina, infatti, la cerimonia dello Smart Graduation Day: un riconoscimento per i giovani gravinesi che si sono laureati nel corso del lockdown.\nIniziativa promossa dalla Regione Puglia, insieme all' Agenzia Regionale per la Tecnologia e l'Innovazione, all'Anci e organizzata a Gravina in collaborazione tra il Comune e la fondazione Santomasi. Presenti, sul palco allestito nello spiazzale dell'area fiera, la giunta comunale, quasi al completo (assente solo Calculli), il presidente del consiglio comunale Maria Pina Digiesi in rappresentanza di tutti i consiglieri e il presidente della fondazione Pomarici Santomasi, Mario Burdi. A condurre la manifestazione Antonella Testini, che nell'introdurre gli ospiti ha voluto ricordare lo scopo dell'iniziativa, pensata per regalare ai giovani "dottori" gravinesi l'applauso e l'entusiasmo che solitamente accompagna la proclamazione del diploma di laurea.\n"Un punto di partenza per questi giovani"- ha detto Mario Burdi, ricordando come l'iniziativa si sposi perfettamente con i dettami del legato testamentario del Barone Santomasi, che impone alla fondazione di promuovere e valorizzare la crescita personale e culturale dei cittadini di Gravina. Lo Smart Graduation Day, dunque, vuole ricondurre ad una parvenza di normalità un momento fondamentale come il conferimento della laurea. Soprattutto in questa particolare fase caratterizzata dal coronavirus, che inevitabilmente, soprattutto nei mesi di lockdown, ha condizionato le nostre vite, modificando anche gli stati d'animo e la tradizionale euforia legata al giorno più importante nel percorso accademico dei giovani laureandi. Un entusiasmo e una voglia di festeggiare e di essere lodati che con questa iniziativa si è inteso restituire ai laureati gravinesi.\n"Siamo qui oggi per rappresentare a voi la vicinanza dell'amministrazione comunale: vogliamo restituirvi un momento importante che vi è stato negato dalla pandemia" – ha detto il sindaco Valente nel suo breve intervento. Il sindaco poi ha concluso con un augurio per tutti i presenti, premiati con una pergamena e un albero: significativa metafora per il proseguo della vita di questi giovani laureati della città del grano e del vino.\nInfatti- ha detto il sindaco, esortando i presenti- "Siate come gli alberi, da un lato con le radici ancorate alla vostra terra, senza perdere l'orgoglio di appartenere alla comunità gravinese; dall'altro con i rami che puntano verso l'alto, verso grandi traguardi e successi". "Vogliamo che la nostra terra non sia un limite per le vostre ambizioni professionali e per questo- ha concluso il primo cittadino – vi auguriamo una vita ricca di soddisfazioni".\n8 fotosmart graduation day


L'alimentazione e i tumori: le domande più frequenti | SaluteOnline\nScritto il 9 aprile 2016 9 aprile 2016 da saluteonline\ni nitriti e i nitrati utilizzati per la conservazione dei salumi, per esempio, facilitano la comparsa del tumore dellostomaco, tanto che in Italia questa malattia è più diffusa nelle regioni in cui il consumo di questi prodotti è maggiore;\ntalvolta gli alimenti in sé non sarebbero dannosi, ma possono essere contaminati da sostanze come leaflatossine, liberate da determinate muffe nel mais o in altre granaglie e legumi mal conservati. In alcuni Paesi in via di sviluppo le aflatossine sono responsabili di una quota rilevante di tumori del fegato;\npiù in generale gli studi epidemiologici hanno dimostrato che un’alimentazione ricca di grassi e proteine animalifavorisce la comparsa della malattia, mentre la preferenza per gli alimenti ricchi di fibre, vitamine e oligoelementi, come cereali integrali, legumi e verdure, sembra avere un effetto protettivo.\nCi sono ormai molte prove che una sana alimentazione vada adottata fin dalla più tenera età, ma non è mai troppo tardi per cambiare menu e, secondo alcune ricerche, anche le persone alle quali è stato già diagnosticato il cancro possono trarre vantaggio da una dieta più sana…\nsalute e benessere Alimentazione, cancro, tumori\nPrecedente Angina pectoris: sintomi e cause Successivo Sole, istruzioni per l’uso


Alla scoperta del Kentuchy con il Maker's Mark — I colori della cultura\nAlla scoperta del Kentuchy con il Maker’s Mark\nE come ogni martedì torna la rubrica Ilgirodelmondoconglispirits. Questa settimana voliamo in Kentuchy alla scoperta del bourbon Maker’s Mark da sempre prodotto a Loretto, nella più antica distilleria registrata negli Stati Uniti, fondata nel 1805. La prima bottiglia di Maker’s Mark fu commercializzata nel 1958, con il caratteristico sigillo di ceralacca rossa, una tradizione che nasce da Margie Samuels, moglie del fondatore e collezionista di cognac, molti dei quali proprio chiusi con tale sistema.\nEccezionale, gusto unico, legato alla tradizione dell’antica ricetta che l’ha reso famoso: Maker’s Mark è prodotto in piccole quantità per conquistare i sensi all’assaggio. L’aroma è ben equilibrato, ricco e vellutato, il gusto corposo e inebria il palato con percezioni fruttate, speziate, fresche e piccanti di eucalipto e torta allo zenzero. È lui il re dei bourbon, speciale in tutto, anche nelle linee della bottiglia in vetro che evocano l’antica collezione familiare di bottiglie di cognac.\nCaratterizzata da un colore ambrato luminoso, un profumo ricco e vellutato, note di miele. Al palato si presenta corposo con percezioni fruttate, speziate, fresche e piccanti di eucalipto e torta allo zenzero per poi chiudersi in un finale dolce e burroso, con un retrogusto secco e note speziate e di rovere.\nUn’esperienza olfattiva e palatale assolutamente da non perdere che non deluderà neanche i palati più esigenti.\nE allora lasciamoci avvolgere e arrendiamoci al suo gusto misterioso in cui ogni nota rappresenta una continua scoperta.\nArticolo precedenteAl via la II° edizione di Messina Vinyl Fest\nArticolo successivoTeatro Mandanici: firmato il protocollo d’intesa con il conservatorio A. Corelli


Medici sul campo/1. Il prof. Proietti fra testamento biologico, eutanasia e cure palliative\n17/08/2007 Medici sul campo/1. Il prof. Proietti fra testamento biologico, eutanasia e cure palliative (Daniele Lorenzi, http://www.korazym.org)\nIl responsabile del servizio di Anestesia, terapia intensiva post-operatoria e terapia del dolore al Gemelli di Roma è il primo di una serie di medici a rispondere alle domande sul fine-vita. Il testo dell'intervista rilasciata a Scienza&Vita.\nTestamento biologico? "Non serve". Interviste a raffica di Scienza&Vita.\nRodolfo Proietti è dirigente medico responsabile del Servizio di Anestesia, terapia intensiva post-operatoria e terapia del dolore (Uoc) presso il Policlinico universitario “A. Gemelli” di Roma. All’unità operativa complessa di Anestesia, Terapia intensiva post-operatoria e Terapia del dolore sono affidate numerose attività assistenziali: valutazione pre-operatoria del paziente finalizzata ad individuare i fattori di rischio anestesiologico; procedure di anestesia generale e loco-regionale; procedure di analgosedazione in corso di indagini diagnostiche invasive, assistenza intensivologica nel periodo postoperatorio. Ecco il testo della sua intervista pubblicata sul sito dell'associazione Scienza&Vita.\nChe cosa pensa di una norma che sancisca il testamento biologico?\nIl testamento biologico nasce con l’intento iniziale di favorire, nell’ambito della relazione medico-paziente, decisioni del medico finalizzate ad evitare l’ accanimento terapeutico. Se venisse approvata una norma che si limitasse al raggiungimento di questo obiettivo, potrebbe essere utile per aiutare il medico a prendere le difficili decisioni di “fine vita”. Nel tempo, però, e con il proseguire del dibattito, l’obiettivo del testamento biologico, e della relativa normativa di cui si parla, si è modificato: l’obiettivo è diventato quello di estendere le decisioni del paziente anche su procedure assistenziali che nulla hanno a che fare con l’accanimento terapeutico.\nChe cosa intende per accanimento terapeutico?\nIn una prima fase l’accanimento terapeutico identificava l’uso di terapie sproporzionate per eccesso, che riguardavano pazienti affetti da malattie giunte in fase terminale; successivamente ha assunto un significato diverso, e non condivisibile, perché alcuni propongono di estendere il significato di questo termine a qualsiasi terapia ritenuta insopportabile dal paziente. Occorre, a questo proposito, tenere presente che una terapia può essere ritenuta insopportabile da una persona malata indipendente dall’inevitabilità della morte. Per questa ragione, ritengo che una norma sul testamento biologico che faccia riferimento all’accanimento terapeutico così come viene inteso da alcuni, sia inaccettabile, inutile e potenzialmente dannosa. In questi casi è già dovere del medico evitare eccessi diagnostici e terapeutici. La terapia sproporzionata per eccesso si riferisce soprattutto a quelle condizioni in cui la morte è ormai inevitabile – nonostante le terapie a disposizione – ed è attesa nel breve periodo.\nChe cosa intende per eutanasia?\nL’eutanasia può avere due forme: una attiva, che avviene quando – su richiesta della persona malata – vengono somministrate sostanze tossiche tese a por fine alla vita; in pratica, un’anticipazione della morte su richiesta del paziente, che gran parte delle persone ritengono inammissibile; la seconda forma si può definire eutanasia omissiva, che avviene quando si intende non iniziare o sospendere – sempre su richiesta del paziente – terapie proporzionate, e dovute, al fine di anticipare la morte, quando questa, non solo è evitabile, ma non è attesa nei tempi brevi.\nNel codice deontologico ci sono le risposte necessarie a questa problematica?\nIl codice deontologico vieta sia l’eutanasia, nelle sue diverse forme, sia l’accanimento terapeutico, inteso come terapie sproporzionate per eccesso. Il rifiuto di terapie sproporzionate per eccesso rientra nelle disposizioni previste dal codice deontologico, che già prevede che il medico possa avvalersi di quanto espresso precedentemente dal paziente che può indicare decisioni atte ad evitare l’accanimento terapeutico. Questa possibilità, già prevista nel Codice di deontologia medica porta inevitabilmente a mettere fortemente in dubbio la concreta utilità del testamento biologico.\nC’è e in che cosa consiste il conflitto tra volontà espresse in precedenza dal paziente e posizione di garanzia del medico?\nQuando parlo di relazione medico-paziente, mi piace ricordare che questa relazione non è mai di tipo conflittuale; ha l’obiettivo della condivisione del progetto terapeutico; sta al medico realizzare una relazione positiva con il paziente favorendo questa condivisione.\nNel corso della sua professione ha mai avuto problemi, nel senso di denunce legali, nel caso di interventi contrari alle indicazioni del paziente che pur hanno consentito di salvare la vita o di ristabilire un equilibrio di salute o di sospensione di terapie sproporzionate da cui è derivata la morte del paziente?\nNo. Nella mia esperienza di rianimatore può accadere – e accade – che ci sia una richiesta dei familiari di fare oltre il possibile. Nell’esperienza comune, quotidiana, si chiede al medico, non dico di praticare l’accanimento terapeutico, ma di fare tutto il possibile certamente. Ripeto: questa è la mia esperienza quotidiana. Devo anche dire che si parla molto di eutanasia, ma le richieste sono rarissime.\nPuò indicare la differenza tra testamento biologico e pianificazione dei trattamenti, contestualizzata nella relazione medico-paziente?\nLa differenza è sostanziale. Nel testamento biologico la dichiarazione viene fatta su una malattia non esistente, su una condizione presunta di patologia, per un evento che potrebbe verificarsi. Nella pianificazione dei trattamenti ci riferiamo ad una patologia in atto; il paziente è consapevole in quanto informato dal medico curante, che la malattia potrà andare incontro ad un’evoluzione, fino alla fase terminale: costruiamo quindi, insieme alla persona malata, decisioni per quella patologia gia in atto. La pianificazione dei trattamenti rientra pienamente nell’ambito della formazione del consenso informato.\nL’implementazione delle cure palliative e dell’assistenza domiciliare, delle strutture di lungodegenza e degli Hospice possono essere una risposta all’eutanasia e all’abbandono terapeutico? Come si presenta la sua realtà geografica da questo punto di vista?\nIn realtà, le cure palliative e l’assistenza al malato in condizioni terminali, costituiscono un dovere assoluto della medicina indipendentemente dal perseguimento di obiettivi secondari. Rappresentano uno degli elementi che caratterizzano un’assistenza di alta qualità, attenta a collocare il miglior interesse del paziente al centro dell’azione terapeutica. Non mi piace dire: promuoviamo le cure palliative per limitare le richieste di eutanasia; vanno promosse, comunque, perché costituiscono la migliore risposta assistenziale possibile per molti malati.


TURISMO STORICO A BELLUNO\nL'odierna Belluno era già popolata nel V secolo a.C. dai Celti e Veneti, prima di diventare Bellunum, città dell'impero romano, nel II secolo.\nRaggiunse la sua massima estensione nel X secolo, quando riuscì ad estendere la provincia fino a Bassano e Jesolo.\nNel 1404 anche Belluno fu integrata nella Repubblica ducale di Venezia, dove vi rimase fino all'occupazione da parte della Francia.\nBelluno dispone di abbondanti resti romani: cippi funerari (il più famoso è quello di Flavio Ostilio, ora conservato in Crepadona); gli acquedotti (si veda quello di Fisterre); le monete e le iscrizioni monumentali (documentazione epigrafica ascrivibile per lo più ai secoli II e III d.C.).\nMolti reperti archeologici del periodo romano si trovano presso il Museo Civico di Belluno Via e piazzetta S. Lucano - in Foto Pavimento a mosaico policromo in un disegno di Osvaldo Monti del 1888. Databile sec. III e IV d.C\nIl castello di Zumelle fu costruito verso il 540 d. C. dal goto Genserico, sulle macerie di altro maniero prima esistente.\nAttraverso i successori di Iusprando il «castello» pervenne, agli inizi del sec. VIII d. C., ai tre fratelli Baiardo, Bellerofonte e Murcimiro.\nSito archeologico del Castelliere di Noal di Sedico\nLe recenti campagne di scavo effettuate sulla collina di Noal di Sedico hanno offerto la prova della presenza in epoca protostorica di un castelliere (villaggio fortificato), abitato tra le età del Bronzo e del Ferro, dunque a partire dal XII sec. a.C\nLa presenza dell'uomo del sito di Noal si data alla tarda età del bronzo, tra il XII e XI secolo a. C., quando sul pianoro dei Mirabei sorse un villaggio fortificato.\nutilizzata in modo continuativo dai Veneti Antichi dall’VIII al V secolo a.C. si trova a 500 metri dal centro abitato in direzione Belluno. Gli scavi della necropoli iniziarono nel 1958 e si protrassero a più riprese sino al 1964. I lavori furono eseguiti dall’assistente di scavo Giovanni Battista Frescura, che con passione e competenza mise in luce l’area archeologica della necropoli di Mel e recuperò i corredi oggi esposti nel Museo Civico di Mel. Nel corso delle varie campagne furono scavate circa 80 tombe, disposte in modo irregolare, senza alcun apparente ordine di superficie.


Concorso al Suor Orsola, assolto rettore D’Alessandro e altri tre docenti Soundofnowhere.info – dell'Università Job- soundofnowhere.info\nConcorso al Suor Orsola, assolto rettore D’Alessandro e altri tre docenti\nIl giudice Marina Cimma ha assolto “perché il fatto non sussiste” il rettore dell’università Suor Orsola Benincasa Lucio D’Alessandro e gli altri tre docenti imputati del processo celebrato con rito abbreviato su un concorso per un posto da ricercatore, bandito dall’ateneo napoletano e concluso nel 2004 con l’assegnazione dell’incarico in Storia dell’architettura – Storia dei giardini, al professor Francesco Zecchino, figlio dell’ex Ministro dell’Università Ortensio.\nIl pubblico ministero Graziella Arlomede aveva chiesto la condanna di tutti gli imputati. Per il rettore D’Alessandro, la rappresentante dell’accusa aveva sollecitato la pena di due anni e sei mesi di reclusione con l’accusa di abuso di ufficio. Nei confronti degli altri tre imputati, Giovanni Coppola, Alessandro Viscogliosi (difesi entrambi dall’avvocato Luigi Tuccillo) e Anna Giannetti (assistita da Pasquale Coppoli) componenti della commissione incaricata nel 2013, nove anni la conclusione della procedura, di riesaminare i titoli dei due candidati a seguito del ricorso della concorrente esclusa, il pm aveva chiesto la pena di 3 anni per le ipotesi di abuso d’ufficio e falso. La ricostruzione dell’accusa però non ha superato il vaglio del giudice che ha assolto tutti come chiesto dalla difesa escludendo dunque illeciti. Non erano imputati invece né l’ex ministro Zecchino né il figlio.\nCommenta D’Alessandro: “Sono molto soddisfatto di questa pronuncia, ma sono sempre stato assolutamente sereno sul buon esito di questa vicenda, a mio avviso limpida in ogni sua fase e che invece ha avuto fin troppa eco mediatica perché erroneamente assimilata a vicende completamente diverse. Voglio esprimere un sentito ringraziamento al mio avvocato, professore Vittorio Manes, alla mia famiglia, ai colleghi del mio ateneo e all’intero mondo universitario, compresa la CRUI, che non hanno mai cessato di darmi fiducia”. E in una nota la comunità di professori e ricercatori dell’Università Suor Orsola Benincasa, “che già sentì di esprimere la sua vicinanza al Rettore”, è tornata a “rallegrarsi, con stima e gratitudine immutate, perché questo brutto capitolo si è concluso, com’era, d’altronde, giusto e atteso. Fatta definitiva chiarezza, auguriamo al nostro Rettore di proseguire nel suo lavoro, per guidare con lo stesso entusiasmo questa comunità di studiosi e di studenti, sempre nel segno della eccellenza nella ricerca e nella formazione per il nostro Mezzogiorno”.\nconcorsi Lucio D'Alessandro Suor Orsola Benincasa Zecchino


"Un patto per rifondare la politica", di Carlo Buttaroni - Manuela Ghizzoni | Archivio attività politica 2006-2018\nTi trovi qui: Home » Blog » “Un patto per rifondare la politica”, di Carlo Buttaroni\nSe un giorno, improvvisamente, la politica non fosse più lì a sovraintendere ai nostri deboli istinti e alle nostre pulsioni, sarebbe la fine della società così come la conosciamo. L’individuo si troverebbe solo e indifeso, privato dell’unico strumento che gli permette di vivere insieme al suo prossimo, definendo fini comuni e stabilendo norme in grado di tutelare il bene comune e gli interessi individuali. È grazie alla politica che l’uomo ha potuto progressivamente trovare gli adattamenti alla sua natura sociale, rendendo possibile la nascita di ciò che è stato poi chiamato «nazione», raggiungendo una stabilità «culturale» basata su una ragione forte e rendendo organizzato ciò che gli animali possiedono solo per istinto.\nMa oggi la politica è in grave sofferenza di fronte agli scenari frammentati sui quali è chiamata a dare risposte. È in difficoltà di fronte alla crescita di «comunità parallele» che non possono essere ricomprese in nessun insediamento preesistente. È quasi paralizzata di fronte a masse d’individui iscritti in una fluttuante geografia del consenso. Una politica, insomma, spaventata dalle scelte che è chiamata a compiere, ispirata a un pensiero debole dove il relativismo ha finito per essere una premessa largamente condivisa, dove tutto ha convissuto con il suo contrario e dove nessuno si sente veramente rappresentato da qualcuno. Un progressivo deterioramento che si riflette nella diffusa convinzione che la politica non sia più orientata, che abbia perso il senso di una missione da compiere, di un progetto da portare avanti, impossibilitata a organizzare il passato e il futuro in un’esperienza coerente. D’altronde il programmare, il progettare grandi mete, non si addice a un pensiero debole. E l’avvenire resta interrogativo senza tentativi di risposte per una politica timorosa di inoltrarsi in un futuro che non ha più la forma di una meta da raggiungere o di un criterio cui uniformare le condotte.\nLA DIFFERENZA CON IL NOVECENTO\nAl modello di ragione universale e forte del Novecento, in questi ultimi vent’anni, si è contrapposta una costellazione di razionalità parziali e provvisorie, che hanno alimentato l’idea che la politica sia solo «scelta elettorale» e non più rappresentanza di espressioni sociali. Il risultato è stato una deformazione della democrazia rappresentativa, i cui effetti si sono visti nelle elezioni politiche di febbraio: un sisma fuori scala, il cui epicentro non è stato nel sistema dei partiti, ma in una società caratterizzata da conflitti a bassa intensità e alta frequenza. Il fenomeno è molto più profondo di quanto è stato descritto nelle prime analisi post-voto. Lo si legge nel voto degli studenti e dei disoccupati. Lo si nota nella differenza dei gesti elettorali dei giovani e degli anziani e tra chi riesce a preservare un briciolo di garanzie (come i lavoratori dipendenti) e chi, invece, queste garanzie non le ha e, probabilmente, mai le avrà.\nIl punto è come dare forma e coscienza di sé a una moltitudine d’individui che esprimono bisogni che non possono trovare soluzione soltanto in un uomo nuovo, ma hanno bisogno di un pensiero nuovo. È questa la grande sfida della politica. E non rispondere a questa domanda è il grande rischio della democrazia, perché senza una politica capace di un pensiero alto e forte, inevitabilmente annichilisce anche quel sistema di valori e principi che, a partire dalle singole individualità, trovano forma in un comune sentire e appartenere. È l’assenza di una politica capace di «pensare in grande» che ha alimentato l’illusione di poter «fare società», senza obiettivi condivisi e senza un qualsiasi conferimento personale, restituendo una solitudine globale che ha reso ogni singolo individuo inerte di fronte al suo futuro.\nCiò che oggi serve è una politica che sappia farsi carico di quella volontà di rifondazione morale, civile ed economica che è stata depositata nelle urne. Occorre far tornare la politica alla responsabilità delle scelte a favore dei cittadini, visti non più come strumento per raggiungere le istituzioni, ma come fine ultimo di azioni ispirate al bene comune, punto d’incontro di un interesse convergente, fondato sul valore intrinseco e intangibile della persona umana e declinato su una solidarietà condivisa.\nPer risolvere la sua crisi, la politica deve fare, quindi, i conti con se stessa e ripensare gli oggetti della sua azione. Perché in tutte le sue forme, ideali o teoretiche, fenomenologiche o empiriche, conserva sempre una confluenza con l’agire, con la capacità di fare delle scelte, di creare idee, di produrre azioni che governino la società e la sua complessità.\nOccorre far tornare la politica alla responsabilità delle scelte, perché anche i tanti piccoli rivoli sociali che hanno preso la forma della grillo-ribellione ne sentono la mancanza. Questa è la sfida ultima cui oggi è chiamata la politica: sapersi ricostituire in agenzia di senso, capace di rappresentare le nuove e variegate figure sociali. Ma, per fare questo, più che un uomo forte occorre un pensiero forte, interprete all’altezza della società degli imperfettamente distinti.\nArticolo precedente“L’eterno sdoppiamento della leadership democratica”, di Franesco Cundari\nArticolo successivoScuola, Ghizzoni “Formazione per i docenti sul rispetto dell’altro”


MyPortal - Ripristino post-alluvione - Comune di Belluno\nNuovi interventi con l'Unione Montana\nContinuano gli interventi di ripristino dei danni post-alluvione sul territorio comunale, grazie anche al prezioso lavoro dell'Unione Montana Belluno-Ponte.\nMercoledì mattina, al Parco Emilio di Lambioi si è proceduto al taglio delle piante cadute e al loro accatastamento; nei giorni precedenti, altre zone del comune erano stato oggetto di intervento.\nA Castoi e Vial si è proceduto al ripristino della strada, con la rimozione delle ceppaie e delle piante schiantate; ceppaie rimosse anche sulla strada per Bieter, alla Calmada, dove si è verificato il danneggiamento della sede stradale.\nIn Nevegal, sono state riaperte la strada forestale di Costa Legner e il raccordo della Grava, sul primo tronco della Coca.\nA Casera Tovena si è invece proceduto al ripristino del tetto.\nIn città, operai al lavoro al Parco di Mussoi, dove sono stati rimossi alcuni abeti rossi, già precedentemente tagliati dagli operai Enel perchè pericolosi vicino ai fili dell'alta tensione.\nSullo Schiara, infine, si è intervenuti lungo la strada che porta al Rifugio Col di Roanza, dove la banchina aveva ceduto; interventi simili anche lungo la strada che porta all'acquedotto dello Schiara, interessata da smottamenti e lungo la quale sono state rimosse alcune ceppaia, e sulla strada che porta alla teleferica del CAI.\n«Man mano, stiamo riportando tutto il territorio comunale alla normalità, arrivando ad intervenire e sistemare anche nelle zone più periferiche. - commenta l'assessore alle manutenzioni, Biagio Giannone – Alcune aree riportano ancora i segni dell'alluvione ed il nostro impegno, grazie al supporto dell'Unione Montana, è di riportarle almeno alle condizioni pre-evento, se non migliori. Sul Nevegal c'è stato un particolare impegno per dare un contributo concreto in vista dell'ormai imminente stagione invernale, assicurando il transito e la sicurezza sulle piste e sui sentieri che portano ai rifugi».\nAccatastamenti Parco Emilio [1.050,057 KB]


Ex distretto di Foggia e palazzina pericolante in via San Severo: incarico all'ex assessore Ferrandino per verifiche sugli immobili\nFermi tutti, si rivede Ferrandino: spetta all'ex assessore l'ultima parola sul rischio crollo dell'ex distretto e di una palazzina\nHa già effettuato un primo sopralluogo. L'incarico è connesso all'ordinanza con cui la commissione straordinaria ha attivato il Centro Operativo Comunale della protezione civile\nMariangela Mariani Giornalista FoggiaToday 26 novembre 2021 16:55\nL'ex distretto militare e, nel riquadro, l'ingegnere Alfredo Ferrandino\nÈ una vecchia conoscenza dei foggiani, l'ingegnere Alfredo Ferrandino, assessore alla Protezione Civile dal 2012 al 2014, a occuparsi della valutazione delle situazioni di rischio statico e del monitoraggio strutturale dell'ex distretto militare e della palazzina pericolante della terza traversa di via San Severo.\nPer essere più precisi, per conto del Comune di Foggia, eseguirà delle verifiche non sugli immobili nella loro interezza ma su alcune porzioni degli edifici che sono state indicate dai vigili del fuoco come parti in possibile stato di degrado strutturale. Ha già fatto un primo sopralluogo, adesso bisognerà incaricare un laboratorio per alcuni accertamenti.\nL'incarico all'ex assessore della Giunta Mongelli è stato conferito il 18 novembre, tramite affidamento diretto (per un importo di circa 5mila euro), in virtù dell'ordinanza n.10 del 16 novembre con cui la commissione straordinaria ha attivato il Centro Operativo Comunale di protezione civile per l'emergenza derivante dal pericolo di crollo dei due stabili. In un allegato (non soggetto a pubblicazione e di cui non si conosceva il contenuto) si parla di una figura di supporto alla commissione straordinaria per definire i possibili scenari di rischio e proporre misure e interventi. Il dirigente dell'Area Tecnica, l'ingegnere Francesco Paolo Affatato, per il ruolo tecnico-scientifico e di pianificazione ha individuato il collega quale figura esperta più idonea considerato il curriculum.\nDal 2008 al 2013, Alfredo Ferrandino ha coordinato il progetto di ricerca per il rilievo della vulnerabilità sismica del centro storico e dei quartieri settecenteschi di Foggia, come nei centri storici di Carlantino, Sant’Agata di Puglia e Vico del Gargano. Prima ancora, sin dagli anni '90, ha collezionato una serie di incarichi dal Gruppo nazionale per la difesa dei terremoti del Cnr e dal Dipartimento della protezione civile per progetti di rilievo della vulnerabilità sismica dell'edilizia e mitigazione del rischio sismico. È specializzato in disaster management e per conto del Formez ha coordinato anche una serie di corsi. In più si è occupato del censimento dei danni nei comuni interessati dal terremoto del 2002 e ha coordinato la struttura tecnica commissariale per la ricostruzione.\nL'ordinanza adottata dieci giorni fa appesantiva le evidenze che motivavano già le due distinte ordinanze sindacali di sgombero del 19 marzo 2021. La situazione di pericolo, già otto mesi fa, era conclamata. I sopralluoghi dei tecnici comunali e dei vigili del fuoco avevano accertato che non sussistevano le condizioni di sicurezza per l'utilizzo dei due immobili.\nNell'ex distretto militare al civico 2 di via Tenente Colonnello Attilio Muscio era stato constatato "uno stato di generale degrado della struttura, con evidenti ammaloramenti degli intonaci esterni", infiltrazioni in alcuni alloggi e il cedimento della copertura in legno in due punti del corridoio del primo piano, già interdetti all'accesso. Lo stabile si presentava, poi, in condizioni igienico sanitarie precarie e l'impianto elettrico risultava non adeguatamente protetto. Sempre i vigili del fuoco avevano rilevato "l'evidente stato di fatiscenza" della palazzina pericolante al civico 1 della terza traversa di via San Severo, a Borgo Croci. Anche in questo caso, mancavano le condizioni di sicurezza.\nNell'ordinanza del 16 novembre, dai toni piuttosto allarmistici, adottata probabilmente anche in via cautelativa per l'ente e ipotizzando forse un percorso analogo a quello seguito per il campo container di via San Severo, si parla della "imminenza dell’evento catastrofico atteso (crollo improvviso degli immobili)" e dell'aggravarsi dello stato di pericolo. Lo scenario di rischio, secondo quanto riportato nell'atto, è "assimilabile a quello della catastrofe naturale da eventi meteorologici, stante l'ipotesi di crollo imminente determinatasi dal progressivo deterioramento delle strutture edificatorie a causa dell'effetto dell'azione degli agenti atmosferici". La tragica evenienza giustifica la costituzione del Coc.\nL'ingegnere Ferrandino ridimensiona un po' le espressioni riportate: nessuno avrebbe detto che i due edifici stiano crollando, "c'è un verbale dei vigili del fuoco che ha segnalato una criticità che dobbiamo approfondire". Nell'ex caserma Oddone vivono 14 famiglie, per un totale di 44 persone, mentre nella palazzina pericolante di Borgo Croci sono alloggiate 10 famiglie, 34 persone in tutto. Il Comune, in pratica, deve trovare una sistemazione per 24 famiglie, 78 persone complessivamente, di cui 21 minori.\nÈ stata abortita l'ipotesi dei commissari, emersa all'indomani dell'ordinanza, di altri container, opzione assolutamente esclusa in primo luogo dalla Regione Puglia, sulla stessa linea di Arca Capitanata che da due anni sta portando avanti l'operazione container zero. Come concordato in un vertice a Bari del 19 novembre scorso, si sta procedendo alla ricognizione di eventuali alloggi che potranno rendersi disponibili e la protezione civile ha effettuato alcuni sopralluoghi per valutare la possibilità di adibire transitoriamente immobili pubblici dismessi, probabilmente un paio di scuole, ad abitazioni.


Le prime sono state distribuite ai comuni di Socchieve e di San Martino al Tagliamento. Saranno coperte in via prioritaria le aree maggiormente colpite dal coronavirus\nRedazione 25 marzo 2020 14:33\nE' iniziata in queste ore la distribuzione di mascherine lavabili alla popolazione, prodotte da alcune aziende del territorio. A dichiararlo è il vicegovernatore con delega alla salute, Riccardo Riccardi.\nLe prima mascherine sono state distribuite ai cittadini di Socchieve e San Martino al Tagliamento. Il comune del pordenonese ha registrato 16 casi positivi da Covid-19 su mille abitanti.\nOgni cittadino avrà diritto a due mascherine lavabili fino a 20 volte, e quindi riutilizzabili per 40 giorni. I dispositivi di protezione, realizzati con materiale non tossico, hanno un grado di filtrazione di 5 micron per contenere le particelle salivali e ridurre la diffusione del contagio da coronavirus.\nPer il momento, sono una decina le imprese del Friuli Venezia Giulia che hanno risposto al bando pubblico della Regione e che si sono attivate per produrre le mascherine necessarie da distribuire ai cittadini. Dalla giornata di domani, la produzione sarà di 20mila dispositivi al giorno, dato che potrebbe aumentare in caso di nuove adesioni da parte delle aziende regionali.\nLa consegna delle mascherine avverrà in via prioritaria a quelle aree dove l'epidemia si è mostrata particolarmente aggressiva. Nei prossimi giorni la protezione civile contatterà i singoli comuni che provvederanno autonomamente e secondo le modalità più efficaci in ogni zona a consegnare le mascherine ai loro cittadini.\nL'obiettivo della Regione resta quello di raggiungere la totalità della popolazione. Questo sarà possibile nel caso si riuscisse ad aumentare la produzione giornaliera dei dispositivi di protezione.


La farmacia gorzdrav Colm per comprare quello che ha portato a termine avere fermato il bere, Ho smesso di bere furosemide rimedio medico per dipendenza alcolica.\nLalcolizzato mai smetterà di bere insonnia come sintomo di alcolismo, quello che sarà il bambino se la madre beve cliniche il modo facile di smettere di bere per scaricare per landroide narcological di cura di Orenburg di alcolismo. La cerimonia come smettere di bere il miglior farmaco di fegato ad alcolismo, codificazione di alcool in Mogilev la codificazione da alcolismo in cliniche narcological di Mosca.\nCome comunicare il modo facile di smettere di bere per scaricare per landroide madre che beve problemi in una famiglia il marito lalcolizzato, come a cura per alcolismo efficacemente Composizione di Colm di medicina. Analogo distruzione di zoreks la codificazione da alcolismo in Kropotkin, codificazione di clinica da alcolismo Kursk dove guarire lalcolismo in Belgorod.\nIl bere fermato e io non vogliamo la moglie trattamento di alcolismo di prezzo dindirizzo, codificazione di alcolizzato telefoni di prezzi di Vologda la madre beve non posso vivere con lei.\nCura di alcolismo a casa Kaluga la moglie ha vietato al marito di bere, la codificazione da alcool in Yelets lo zoreks aiuta non è presente.\nCome forzare per fermare il marito per bere lalcool il centro di cura di alcolismo in Penza, la codificazione da dipendenza alcolica in San Pietroburgo Ho smesso di bere un forum.\nLarticolo per smettere di bere cura di alcolismo della casa, Risposte di medicina di Il modo facile di smettere di bere per scaricare per landroide di dottori la codificazione da alcolismo un danno di puntura.\nQuale della gente famosa ebbe lalcolismo il delirium tremens come liberarsi, cura di alcolismo in Cherkasy Trattamento di Talagi di alcolismo.\nLa codificazione da il modo facile di smettere di bere per scaricare per landroide in Mitino il percento di cura di alcolismo, clinica di trattamento da alcolismo in Novomoskovsk in codificazione di Krasnoyarsk da dipendenza alcolica. Quello che è necessario dire il marito allalcolizzato cura di monastero Divnogorye di alcolismo Voronezh, digitopressione e alcolismo la codificazione da alcolismo in Samara di tsukan.\nIl modo facile di smettere di bere per scaricare per landroide che cifra Severodvinsk la birra di bere fermata e ha cresciuto robusta, trattamento di dipendenza alcolica in Kiev Cura di astrakan di alcolismo anonimamente.


La street art invade Catanzaro - Icon Design\nAltrove III, Alexey Luka - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove III, THTF - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove III, Ekta - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove III, CT - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove III, Domenico Romeo - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove III, Alberonero - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove IV, Aria di Gonzalo Borondo - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nAltrove III - Credits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nCredits: Ph. Angelo Jaroszuk Bogasz\nLa street art invade Catanzaro\nDal 20 al 22 luglio la città di Catanzaro si tinge di colore con la IV edizione di Altrove, festival di street art (ma non solo) concepito nel 2014 con l’obiettivo di rieducare al concetto di bellezza in contesti urbani trascurati e rassegnati al degrado estetico e sociale. Quest’anno la tre giorni punta a valorizzazione e rivitalizzare il centro storico tramite la realizzazione di 8 interventi di arte urbana, un allestimento di architettura relazionale e una serie di eventi diffusi in città.\nTra gli ospiti della quarta edizione ci sarà lo spagnolo Gonzalo Borondo, che per l'occasione ha realizzato Aria, un'opera composta da 185 vetri che restituisce una nuova immagine nel paesaggio urbano catanzarese. Con lui anche il francese 3ttman, la cui indagine parte dallo studio dei materiali più disparati. E ancora: l'argentino Jorge Pomar (Amor), gli italiani Ciredz e Andreco e tanti altri.\nStreet art ma anche musica e performance. Giovedì 20 ci saranno i Ninos du Brasil capitanati dall’artista Nico Vascellari insieme al compositore e batterista Matteo Vallicelli. Venerdì 21 toccherà a Dardust, ensemble ideato dal pianista, compositore e producer Dario Faini, mentre sabato 22 protagonisti saranno invece gli strumenti analogici di GIVDA e la ricerca sonora del collettivo romano Bamboo.\nTutti gli allestimenti che interesseranno le aree coinvolte saranno progettati e realizzati dallo studio di architettura GRRIZ, che negli ultimi anni ha progettato e realizzato l’esterno del Padiglione Italia all’ultima Biennale di Architettura di Venezia e un laboratorio all’interno del Museo MAXXI di Roma.


OEE Ethernet/IP I/O Interfaccia operatore | Blog | Rockwell Automation\nEtherNet/IP: una singola infrastruttura per i costruttori di macchine\nNel suo blog, riferendosi a Internet of Everything (OIE) il CEO di Cisco, John Chambers, parla del cambiamento come di una costante. Prosegue dicendo che abbracciare e portare avanti questa tecnologia è il modo migliore per modellare l’azienda e ottenere I risultati desiderati all’interno di questo processo di trasformazione.\nEtherNet/IP è una tecnologia abilitante che aiuta i costruttori di macchine a trarre beneficio da alcune delle innovazioni introdotte da Internet of Everything. La proliferazione di Ethernet nelle applicazioni produttive e di processo industriale sta creando l’opportunità di collegare tutte le macchine e gli altri asset di automazione in una più ampia Connected Enterprise. Questo a sua volta facilita le aziende nella generazione e sfruttamento dei “Big Data” che sono appunto le informazioni utili generate da quelle macchine e da quegli asset.\nTradizionalmente l’attenzione di un costruttore di macchine si focalizza nella maggior parte dei casi sulle funzioni e sulle caratteristiche meccaniche delle sue macchine. Per molti, la produttività della macchina è un requisito fondamentale ovviamente combinato con la competitività del suo costo sul mercato. Tuttavia sempre più spesso, questo focus si sta spostando sulla capacità della macchina di essere flessibile e di gestire la miriade di prodotti e i diversi tipi di confezione richiesti da servizi di marketing sempre più creativi. Molte aziende ora sono attente al fatto che una macchina moderna operi raggiungendo un elevato Overall Equipment Effectiveness (OEE) oltre che in termini di efficienza energetica. E’ di primaria importanza che questi dati siano resi facilmente disponibili per l’utente finale della macchina.\nUn concentrato di Proprietà Intellettuale e la differenziazione sono insite nella progettazione meccanica. L’approccio modulare è molto comune e aiuta i costruttori di macchine a trarre vantaggio dalla standardizzazione e a ridurre al minimo la customizzazione. In definitiva la sfida consiste da sempre nel progettare, sviluppare e consegnare una macchina al minor costo possibile .\nNegli ultimi anni lo sviluppo della tecnologia Ethernet/IP ha permesso ai costruttori di macchine di fare significativi passi avanti in questo contesto.\nAd esempio, molti progetti di macchine tradizionali prevedono reti multiple per le attività di controllo . A volte si tratta di reti tradizionali distinte, come Sercos o Profibus, talvolta sono molteplici varianti di Ethernet, come Ethercat o Powerlink. La motivazione per queste reti multiple generalmente risiede nella necessità di separare le discipline di controllo del movimento, quelle degli I/O ad alta velocità o la sicurezza da altri aspetti di comunicazione della macchina..\nL’uso di EtherNet/IP permette al costruttore della macchina di ridurre al minimo il tempo di progettazione, ottimizzando nel contempo le prestazioni della macchina. Le diverse discipline, come il controllo del movimento, quello degli I/O, l’interfaccia uomo macchina (HMI) e la sicurezza coesistono su una singola rete standard Ethernet/IP. Questo per il costruttore di macchine si traduce in semplificazione e riduzione dei costi.\nQuesto approccio consente anche di fare un passo in avanti promuovendo uno standard di connessione verso l’azienda del cliente finale, permettendo che i dati generati dalla macchina possano essere facilmente condivisi a livello aziendale. A loro volta questi dati possono essere resi disponibili al personale interessato in un formato che permette di prendere decisioni in tempo reale con un impatto potenzialmente positivo. Ad esempio, il monitoraggio del consumo energetico potrebbe portare a una gestione più efficiente dell’impianto. I problemi di produzione possono essere evidenziati rapidamente e azioni correttive possono essere intraprese immediatamente, minimizzando così i tempi di fermo.\nIn conclusione, come suggerisce John Chambers di Cisco, l’Internet of Everything crea una straordinaria opportunità di business e, nello specifico, per l’automazione industriale. Per i costruttori di macchine adattarsi a questo cambiamento e adottare la migliore tecnologia per sfruttare al massimo questa opportunità, diventa fondamentale per generare e mantenere un vantaggio competitivo. EtherNet/IP è decisamente la tecnologia leader nel portare questa realtà più vicina ai costruttori di macchine.\nPubblicato 1 Ottobre 2015 Da Mark Daniels, European Market Development Manager, Rockwell Automation


Restituiti alla città i locali della Porta Ferdinandea danneggiati da raid vandalici » Sicilia Report\nGravemente danneggiati dieci giorni fa da inqualificabili raid vandalici\ndi Redazione CT\t il 27 Dic, 2019 ore 18:23\nCATANIA – Ripuliti, riqualificati e riconsegnati alla città i locali della Porta Ferdinandea, il “Fortino”, gravemente danneggiati dieci giorni fa da inqualificabili raid vandalici. Il sindaco Salvo Pogliese ha incontrato questa mattina i responsabili dell’associazione Acquedotte, Francesca Giuffrida, Silvestro Conti e Vincenzo Giusti, per restituire formalmente il sito a chi lo gestisce per migliorarne la fruizione a favore di cittadini e turisti. I lavori sono stati realizzati in economia, e in tempi record considerate le festività, dagli operai delle manutenzioni del Comune e della Multiservizi.\n“Questo – ha detto Pogliese – è il modo migliore di rispondere a chi ha sfregiato uno dei monumenti più belli della città e ha fatto un torto a tutta la nostra comunità. Tutelare il valore artistico e culturale di questo sito straordinario è un modo per condannare fermamente i tanti gesti ignobili di vandalismo compiuti e per dire con orgoglio e dignità che vogliamo vivere in un contesto civile e rispettoso dei beni pubblici”.\nGli interventi messi a punto sono stati complessi per gli ingenti danni causati dai raid, i quali hanno anche provocato un incendio che ha tra l’altro annerito i locali del Fortino e bruciato e divelto la porta d’ingresso. “Non ci rassegniamo – ha aggiunto Pogliese – e andiamo avanti anche contro il volere di questi delinquenti, per non fare perdere la speranza alla stragrande maggioranza dei catanesi che ha a cuore la propria città”.\nC’è bel tempo e le persone escono: in\nPrecedente\tProssimo 1 di 2.832


"L'Italia sono anch'io": a Narni Scalo la raccolta di firme per la riforma della cittadinanza - Tuttoggi\nGio, 22/12/2011 - 09:10\nVenerdì 23 dicembre presso il “Parco dei Pini” di Narni Scalo, sito in Via delle Rose 13, si terrà l'evento “L'Italia sono anch'io: storie di diritti in viaggio”. Dalle ore 19.30 si terranno i ringraziamenti alla comunità narnese per la raccolta di vestiario a favore dei migranti nordafricani presenti nel territorio; la presentazione delle iniziative di solidarietà, inclusione sociale, scambio interculturale con i migranti e cooperazione internazionale in svolgimento nel territorio; la raccolta di firme nell’ambito della Campagna “L’Italia sono anch’io” per la riforma della cittadinanza e del diritto di voto degli stranieri. Seguirà una cena,con la partecipazione dei migranti nordafricani. Prima dell’incontro… alle ore 16.30 si terrà una partita di calcetto tra i ragazzi nordafricani e i ragazzi del Circolo “Il Parco dei Pini”, presso gli impianti del Circolo “Testaccio 2010”. L'evento è organizzato da: Circolo ARCI “Il Parco dei Pini” di Narni Scalo, Legambiente Circolo di Narni, Ce.S.Vol. di Terni, Comitato ARCI Terni, Circoli ARCI “ArciSolidarietà Terni”, “Testaccio 2010” e “Sirena dei Mantici”, Associazione “Il Pettirosso”. Per info e prenotazioni rivolgersi ad Andrea Proietti ( tel. 339/1576033).


La paglia di Van Gogh. Poesia e altri incantesimi - Roberto Mussapi - Marco Dell'Oro - - Libro - Marietti - La sabiana | IBS\nVive e lavora a Milano. Ha pubblicato numerose raccolte di poesia, tra le quali ricordiamo La gravita del cielo (Jaca Book, 1983), Luce frontale (Garzanti, 1987), Gita meridiana (Mondadori, 1990), La...\nLa paglia di Van Gogh. Poesia e altri incantesimi\nRoberto Mussapi,Marco Dell'Oro\nQual è il ruolo dello scrittore, testimone della verità o sentinella chiamata a vigilare sullo scandalo della morte? Perché la storia dell'Occidente è anche la storia dell'esilio della poesia? E perché un bacio scandaloso non risveglia solo la "Bella Addormentata" nel bosco, ma libera il mondo intero dal sonno della morte? E ancora, è solo la capacità di trattare col mistero che avvicina la poesia alla preghiera? Sono alcune delle domande a cui il libro apre illuminanti spazi di ascolto. Roberto Mussapi, una delle voci più acute della poesia contemporanea, risponde alle sollecitazioni di Marco Dell'Oro dando forma a un saggio che, pagina dopo pagina, diventa scandaglio per sondare lo smarrimento e la solitudine dell'uomo contemporaneo, per il quale la perdita del sacro ha finito da tempo di essere una conquista. € 10,20 € 12,00 Risparmi € 1,80 (15%)\nQual è il ruolo dello scrittore, testimone della verità o sentinella chiamata a vigilare sullo scandalo della morte? Perché la storia dell'Occidente è anche la storia dell'esilio della poesia? E perché un bacio scandaloso non risveglia solo la "Bella Addormentata" nel bosco, ma libera il mondo intero dal sonno della morte? E ancora, è solo la capacità di trattare col mistero che avvicina la poesia alla preghiera? Sono alcune delle domande a cui il libro apre illuminanti spazi di ascolto. Roberto Mussapi, una delle voci più acute della poesia contemporanea, risponde alle sollecitazioni di Marco Dell'Oro dando forma a un saggio che, pagina dopo pagina, diventa scandaglio per sondare lo smarrimento e la solitudine dell'uomo contemporaneo, per il quale la perdita del sacro ha finito da tempo di essere una conquista. Scarica l'App


HOUSE GALLERY - Mostre\nimmobili + arte\nMostra di pittura in corso\n11 Aaprile 2008\ngiovedì 17 aprile 2008 dalle ore 17.30 in HOUSE GALLERY, via Sant'Agnese 12, MILANO\nMilano 2 aprile 2008\nIl Pellerito, con questa mostra, fa il suo ingresso perentorio nell’eresia della Pop Art.\nLa Pop Art non è arte popolare. Mentre eresia è un'opinione gravemente errata o comunque discordante dalla tesi più accreditata riguardo un certo argomento.\nEresia è anche la capacità di sfruttare le idee forti del proprio tempo per rileggerle sotto altre chiavi, mettendone in luce aspetti non previsti.\nNella tradizione, la Pop Art è una figlia contesa dalla pubblicità e dal design, dalla produzione industriale e dagli stereotipi della cultura di massa; l’arte popolare, la traduzione letterale di Pop Art, non fa parte della famiglia.\nCiò nonostante, le immagini di Marylin o di Mao, le zuppe Campbell’s o le bottiglie di Coca Cola, sono icone della Pop Art che rappresentano il Ventesimo secolo, come lo hanno rappresentato Guernica, Hiroshima e Nagasaki, Dien Bien Phu, la Cortina di Ferro, l’8 marzo, la Caduta del Muro, i Beatles, i Nirvana.\nCartonacci, l’opera del Pellerito che viene presentata e mostrata in questa sede, si appropria di una idea cara a questo nuovo millennio:il recupero e il riuso.\nCartonacci è una raccolta di opere, dipinti e sculture, che utilizzano il cartone recuperato nelle discariche.\nNel caso dei dipinti (Tratti Discontinui), riutilizzato come supporto, per le sculture (Popolo di Carta) come struttura.\nViene tuttavia da chiedersi se abbia senso di parlare di recupero, quando si tratta di rielaborazione del materiale originario.\nIn parte no, e in questo consiste l’eresia.\nDa imballo , da contenitore diventa altro, che non ha più bisogno di un contenuto per esistere. Il cartone esiste per se, senza dover essere scatola, ma per le sue qualità di intrinseche di lavorabilità, di resistenza, di materia.\nIl Pellerito, nel suo percorso eretico, riutilizza del materiale che andrebbe in discarica, finirebbe riutilizzato probabilmente come supporto per i quotidiani e per altre scatole e imballi o, al peggio, bruciato (scusate, termovalorizzato).\nCosa c’è di più popolare, soprattutto in questo momento storico, dei rifiuti: un tema popolare e impopolare al tempo stesso.\nEccoci allora ritornati all’inizio di queste poche righe, l’eresia della Pop Art.\nMa è più facile illustrare l’aspetto tecnico della loro realizzazione, che affrontare il discorso perché, tutto sommato, l’arte, in toto, porta in sé il germe dell’eresia.\nI dipinti di Cartonacci oltre al supporto, sono rivestiti da ritagli di giornale, decorati con motivi geometrici in rilievo, colorati con colori acrilici e per ultimo coperti da una vernice protettiva a base acquosa.\nLe sculture usano lo stesso materiale, vengono assemblate con colla a caldo e in parte colorate con colori acrilici. Il cartone utilizzato è in parte da imballo di colore marrone e in parte cartone del tipo destinato alla merce da banco, con messaggi illustrativi del prodotto contenuto. In questo secondo caso, il cartone non viene ulteriormente dipinto, ma vengono lasciati in evidenza i segni originali.


VULCANI E LEGGENDE DEL COSTA RICA - Turista Curioso\nVULCANI E LEGGENDE DEL COSTA RICA\n18 febbraio 2017 - Redazione\nNel cuore dell’Anello di Fuoco (l’area del Pacifico in cui è concentrato il maggior numero di vulcani) il Costa Rica domina con oltre 300 crateri, di cui il 5% attivi. Un percorso attraverso questi paesaggi e le loro leggende è un’esperienza unica. Scopriamo insieme il ruggito della terra.\nL’Anello di Fuoco dell’Oceano Pacifico riunisce la maggior parte dei vulcani del mondo. Un’area a forma di cavallo che riunisce oltre 450 crateri e dove si trova anche il Costa Rica. Questo piccolo paese centro americano è un vero e proprio gioiello per gli amanti della biodiversità ma anche per l’attività vulcanica. Montagne come quelle di Orosi, Miravalles, Rincon de la Vieja, Tenorio, Poas, Congo, Barva, Cacho Negro, Irazu, Turrialba o Arenal sono solo alcuni esempi di tutto ciò che possiamo trovare all’interno dei suoi confini, in un territorio splendido e ricco di leggende.\nPercorrendo il paese da nord a sud, il primo vulcano che troviamo è il Rincón de la Vieja, nella Cordigliera vulcanico di Guanacaste. Con diversi crateri e formazioni vulcaniche, questo gigante protegge l’area più vasta di orchidee selvatiche ‘“guaría morada”, il fiore nazionle.\nUbicato 27 km al nord di Liberia, con un’altitudine di 1.916 metri, è parte del parco nazionale Rincón de la Vieja ed occupa una vasta area di 14.083 ettari. Si dice che in questa zona visse la figlia del capo tribù Kurubanda, ripudiata da suo padre per essersi innamorata dell’uomo sbagliato. La donna raggiunse il bosco con la figlia ed entrambe sopravissero grazie ad un uso sapiente delle piante officinali. Per diverso tempo si occuparono degli abitanti della zona che le ricompensavano per i propri consigli medici. Le donne raccolsero, nel tempo, diversi preziosi, che nascosero in una grotta, prima di scomparire per sempre. Quando qualcuno domandava di loro e del luogo dove vivessero, la popolazione locale indicava ‘là, presso il rincón de la vieja’.\nContinuando verso sud si trova il vulcano Tenorio, la cui attività ha creato i teñideros de Río Celeste, uno dei luoghi più sorprendenti e belli del Costa Rica. All’interno della Cordigliera Vulcanica di Guanacaste, questo vulcano è formato da quattro vette e due crateri gemelli, a 1.916 metri di altitudine e, insieme alla Zona Protectora, Tenorio occupa oltre 18 mila ettari di terreno. Senza dubbio, una delle attrazioni più note di questo parco è il fiume Celeste, con le sue cscate.\nA 55 kilometri da Liberia e a 168 da San José, questo vulcano situato tra le zone di Guatuso e Upala rende l’acqua del fiume locale da cristallina ad azzurra. Si tratta di un fenomeno quasi magico ed una passeggiata di un paio di chilometri è sufficiente per vederne gli effetti e godersi i crateri gemelli del Tenorio dal suo belvedere. Dopo una passeggiata è possibile approfittare delle acque termali e delle attrazioni acquatiche della zona.\nLa leggenda narra che il valoroso guerriero Tenorì, della tribù di Avancari, in difesa della sua amata Eskameca, affrontò un mostro che viveva nel lago, alla base del vulcano. La cosa certa è che il guerriero scomparve nelle acque della laguna ed il suo nome e le sue imprese vengono ricordate grazie al nome del vulcano.\nIl terzo vulcano imperdibile del Costa Rica è l’Arenal, il più famoso sia per la sua bellezza sia per le attrazioni della zona. Nella provincia di Alajuela, la sua forma conica perfetta lo rende uno dei più fotografati ed ammirati anche se è necessario fare attenzione quando ci si trova nei paraggi, perché è uno dei dieci vulcani più attivi al mondo.\nCon 1.633 metri di altitudine, questo vulcano è parte dell’omonimo parco nazionale, in cui si trova anche il Cerro Chato. Oltre alla sua forma, è famoso per le sue colate laviche e perché una delle sue metà è ricca di vegetazione mentre l’altra è completamente pulita, a causa dell’eruzione del 1968 che distrusse interi villaggi. Questa zona è anche nota per essere popolata da guatusos e malekus che raccontano diverse leggende sul vulcano. La più nota racconta che all’interno dell’Arenal si trova il Dio del Fuoco.\nUn po’ più a sud, il vulcano Poás è un altro dei crateri attivi del Costa Rica. Nella Cordigliera Vulcanica centrale e parte del parco nazionale omonimo, è famoso per la laguna calda del suo cratere, caratterizzata da zolfo e acidi, in un diametro di 350 metri che spesso emette fumi chiaramente visibili. Il suo cratere è uno dei più grandi al mondo ed ha oltre 2 km di diametro. Nella zona è presente un lago con cascate e coni che emettono gas. Inoltre il Poás , con 2.108 metri di altitudine e la sua forma subconica, ha un secondo cratere più vecchio dove si trova la laguna Botos, di origine pluviale e quindi fredda.\nIl momento migliore per visitare questo vulcano è la mattina presto perché più tardi normalmente sopraggiungono le nuvole e non è possibile vedere la sua spettacolare laguna. Per chi si avvia verso il belvedere è possibile fermarsi nella località di Poasito per fare colazione con uno stupendo frullato di fragole di Poás , note per il loro ricco sapore.\nPer quanto riguarda le leggende su questo vulcano, botos e huertares – indigeni locali – raccontano diversi aneddoti, anche se i più ricchi si riferiscono a sacrifici umani nel cratere. Ovviamente una leggenda preispanica racconta che i sacerdoti delle tribù volevano sacrificare una bella ragazza orfana che viveva sola con un cardellino, a seguito della riattivazione del vulcano. Il nobile uccello offrì il proprio canto in cambio della vita della ragazza. Il vulcano, preso da compassione, si calmò, riducendo a zero le proprie emissioni. Il cardellino non poté cantare mai più ma in cambio ottenne un bellissimo piumaggio, dorato dalle fiamme del vulcano.\nIl penultimo dei nostri vulcani è l’ Irazú, a 53 kilometri da San José e a 3.232 metri di altitudine. Storicamente è il vulcano più attivo del Costa Rica e nel suo parco nazionale di 21039 ettari, è possibile salire fino al cerro Alto Grande, da cui è possibile ammirare, durante le giornate più limpide, il mar dei Caraibi e l’oceano Pacifico. Per questo, i mesi migliori sono marzo e aprile, in cui c’è meno gente.\nUna curiosità del Irazú è che all’interno del suo cratere principale c’è una laguna di colore verde turchese. Inoltre, grazie alle ceneri del vulcano, la terra nei dintorni è estremamente fertile. In questa zona vive il popolo indigeno degli Istarú o Iztarú, che potrebbe significare ‘collina del trono anche se per molto tempo fu noto come ‘collina del trono’ anche se per molto tempo fu noto come vulcano di Cartagine, dato che si trova nelle vicinanze della nota località del Costa Rica.\nPer quanto riguarda le leggende che si raccontano su questo vulcano, le relazioni sono legate al nome. Una di queste racconta che la tribù indigena che abitava la regione di Cartago adorava il Re Sole. Questa tribù era governata da un capo con una splendida figlia, innamorata di un guerriero, principe della tribù nemica. Quando il sovrano si rese conto del fatto invocò il Re Sole che lo ascoltò e trasformò la ragazza in una nuvola. Il guerriero morì in solitudine giurando che avrebbe lottato per ritrovare la sua amata. Fu sepolto in una pianura ma la prima notte la sua tomba si trasformò nell’ imponente vulcano Irazú che, durante le mattine più fredde è circondato da una vaporosa nube bianca, a testimoniare l’amore eterno.\nInfine il vulcano Turrialba, il secondo vulcano più alto del paese, con 3.340 metri. Sopito fino allo scorso 30 di aprile, ha cominciato ad espellere cenere in maniera intermittente. Questo vulcano ha tre crateri che è possibile visitare. Al momento e fino alla fine delle eruzioni, è però chiuso al pubblico. Ad ogni modo, nelle fertili aree circostanti è possibile ammirare diverse piantagioni di caffè, canna da zucchero, noci macadamia e diversi frutteti, insieme a fattorie e allevamenti. La città più importante della zona è Santa Cruz de Turrialba, città natale dei poeti Jorge Debravo e Laureano Albán. Ospita il Monumento Nazionale Guayabo che, con i suoi 233 ettari è il sito archeologico più importante del Costa Rica e patrimonio archeologico mondiale, dato che si tratta di uno dei più antichi.\nDel Turrialba si racconta che nelle sue terre viveva una tribù indigena il cui capo aveva una splendida figlia di 15 anni, chiamata Cira. Un giorno la ragazza si addentrò nella selva ed incontrò un guerriero errante di razza sconosciuta che si innamorò di lei e la rapì, portandola sulla cima della montagna, dichiarandole il suo amore. La tribù della giovane la cercò e la trovò tra le braccia del suo amato. Per vendicarsi dell’affronto, la selva nascose gli innamorati, dei quali rimase solamente una colonna di fumo bianco come prova del loro amore. Questa colonna fu avvistata dai conquistatori spagnoli, che diedero alla montagna il nome di Torre Alba. Con il passare degli anni gli abitanti di queste zone mutarono il nome in Turrialba.\nUn po di letturasuVULCANI E LEGGENDE DEL COSTA RICA