Introduzione alla Cognizione del dolore\nNon è esagerato ritrovare nella Cognizione del dolore tratti della centralissima figura che si rivela a Marcel «auprès de Montjouvain». E già sarebbe da chiedersi se personaggi del genere, titolari d’infrazioni tanto (simbolicamente) mostruose (in entrambi i casi, l’oltraggio recato alla figura del padre), possano essere altro che proiezioni autobiografiche: i loro eccessi, censurati dalla coscienza comune con riguardo ai terzi, ritrovano plausibilità solo nell’incredibile ma irrefutabile esperienza del soggetto. Intendo che, se Proust è Mademoiselle Vinteuil, nella misura almeno in cui Flaubert è Madame Bovary, egli ha avuto cura di mascherarcisi; ma che egli assuma in proprio l’ambivalenza della passione filiale, versata, ben prima della Recherche, nei Sentiments filiaux d’un parricide, risulta da luoghi decisivi: principale, anche a trascurare i semi di sacrilegio verso la nonna affogati nell’onda rapinosa della melodia, l’episodio dei mobili di famiglia ceduti da Marcel all’appartamento specializzato in «amitiés particulières», il quale ha chiaro suffragio archivistico nei carteggi di quel grande.\nDon Gonzalo Pirobutirro, agente (non in prima persona) della Cognizione , possiede a tal punto fin le infime postille del reduce malvivo dalla guerra, perdutovi il fratello, dell’ingegnere elettrotecnico, dell’emigrante per varî continenti, del pervicace e convoluto apprendista scrittore, quali risultano dal Castello di Udine e dagli altri scritti autobiografici dell’autore, che quella di romanzo a chiave sarebbe formula anche troppo sommessa. Se chiave è, è chiave passe-partout, da spalancar serrature e travolger lucchetti. Di confessioni si tratta, nel senso agostiniano o rousseauiano, ma con tutt’altro che l’esibizione (da gestirsi in persona primissima) della propria abiezione. Qui una tenue spolveratura creola, mutuata dai soggiorni del tecnico in Argentina (registrati in quei medesimi documenti), spalma approssimative sembianze sudamericane sull’odiosamata topografia della più corrente villeggiatura milanese. La pressione dell’affetto-dileggio (ma il primo termine prepondera) fa sì che ai due estremi del suo arco, impaziente di simulazione, anzi incontinente, Gadda ostenti la dichiarazione dei suoi analoghi: martellando in limine che il Serruchón è «qualcosa di simile, per il nome e più per l’aspetto, al manzoniano Resegone»; ribadendo all’uscita, per chi non volesse darsene inteso, che le luci d’autunno «in quella regione del Maradagàl, così simile, per molti aspetti, alla nostra perduta Brianza, parevano le luci dei laghi di Brianza». Il limitrofo specchio d’acqua riceve il nome di Seegrün, conforme al più parrocchiale tipo di etimologia; gli indigeni chiamano la località Lukones; talché non occorre troppa perizia enigmistica per congetturare che, se mai i Pirobutirro possedettero una villa nella plaga preandina attigua alla capitale morale Pastrufazio, ciò avvenisse in un certo comune prossimo al vago Eupili e non lontano da quello che nel Fermo e Lucia è detto «un paese che chiamerei uno dei più belli del mondo, se avendovi passata una gran parte della infanzia e della puerizia, e le vacanze autunnali della prima giovinezza, non riflettessi che è impossibile dare un giudizio spassionato dei paesi a cui sono associate le memorie di quegli anni».\nDopo i tempi di Parini e Manzoni i capomastri liberty hanno riempito quei clivi dei milioni di pinnacoli, altane e minareti su cui l’ultimo celebratore delle villeggiature lombarde spande la piena delle sue beffe. Ma l’epifania del nome-chiave, incorniciandosi nel momento lirico, anzi proprio legandosi all’elegia in cui si esprime la dolente simpatia retrospettiva dell’autore, indica una reale prevalenza del segno più, e così già fornisce un indizio di come si sciolga il nodo del libro. Perché il sentimento dominante in Gonzalo è l’astio verso la famiglia, che ispira i maltrattamenti alla madre e culmina nel rito del ritratto paterno calpestato (rito che è rievocato da ognuno dei punti di vista della narrazione). Sembrando accertato che non si fa poesia coi bons sentiments ma neppure coi mauvais in quanto tali, il ricorso a una sorta di teodicea estetica si palesa necessario ogni volta che le funzioni di musa siano delegate al rancore. In Dante l’odio è trasceso e si estingue nell’amministrazione teologica della giustizia. E se il moderno più intossicato è Robert Musil, l’uomo che annota di non saper posare lo sguardo sulla moglie senza sconvolgersi al pensiero del primo marito che la gonfiò del suo seme, e se egli attinge a simili veleni per tanta parte dell’Uomo senza qualità, ai suoi apologeti toccherà pure di descriverne la sublimazione in termini persuasivi. Quanto alla vicina di Gonzalo, Mademoiselle Vinteuil, gli insulti inferti all’oggetto del massimo amore si sa che servono a staccare in lei la peccatrice da ciò che è «anima tenera e scrupolosa»; e perciò ella assolve da parte sua la missione proustiana di cristallizzazione scientifica per cui la materia meno assistita dalla grazia si compone nella purezza della conoscenza, anzi proprio della legge. E il titolare della Cognizione ?\nGonzalo non può certo competere con la sua collega in sacrilegio, tanto cristallinamente adempiuta entro la regola della sua motivazione. Le sue motivazioni, o almeno le sue giustificazioni, sono clamorosamente insufficienti, quando non futili. S’intravede un violento trauma infantile da carenza d’affetto, cui s’accompagna il sentimento che quello stesso affetto, così avaramente misurato a lui, è dissipato e scialacquato verso i più casuali beneficiarî. Ma nei referti della vittima il risentimento si avvale di considerandi gretti e grotteschi: lo sperpero dei familiari nella villa di campagna, l’erogazione per il gioco di campane, l’indulgenza della mamma agli ausiliari o parassiti domestici, le ripetizioni elargite ai somarelli circonvicini, il minacciato dono dell’orologio interpretato quale pretesto di beneficio al rigattiere. In altre parole, la nevrosi preesiste, essa è un primum il cui scandaglio è surrogato da un’ermeneutica provvisoria e indigente. E, come preesiste, così persiste, col suo tipico meccanismo di autoconservione: bozzolo allergico che, come suole, avvolge e a suo modo protegge l’ammalato. La Cognizione nel suo stato di minima e quasi nulla affabulazione, comprende in una prima parte approssimativamente il «punto di vista degli altri» sul lamentato argomento, con intercalati brani per difesa d’ufficio dell’interessato (i crimini della penna che perse inchiostro o della sveglia che trillò intempestiva, «Secondo alcuni l’orologio [infranto] non era né d’oro né d’argento, ma di nichelio argentato», ecc.); e in una seconda, rimasta in tronco, altrettanto all’ingrosso il punto di vista della mamma. Questa incompiutezza anche della Cognizione , come già o ancora del Pasticciaccio , e la condizione dell’Adalgisa e di altre raccolte, composte di finitissimi disegni e cartoni per insiemi non eseguiti (nell’Adalgisa sono anche due estratti dall’inserto per la Cognizione), avrà certo un significato propriamente letterario, compendiabile nella definizione di frammento narrativo. Qui tuttavia converge allo stesso fine una causale pressoché biologica, quasi un istinto di legittima difesa. La «Signora» (designazione antitetica a quella di «figlio», che si destina antonomasticamente a Gonzalo) è, anche nella porzione più sua, un’ombra grama e scura, un grumo dolente, una figura in negativo; procedere oltre non avrebbe solo contraddetto al potente solipsismo che garantisce la vitalità dell’autore: una lucida e cosciente discesa alle Madri avrebbe forse condotto il pellegrino alla suprema rivelazione intellettuale, ormai esente da malizia, che connota i Dante e i Proust, non saprei dire se i Musil, ma intanto avrebbe comunque fatto saltare la precaria ma rassicurante paratia della nevrosi. E perciò Gadda troverà la salvezza che gli è propria, quel tanto di purgatio animi che gli compete, in altro che nelle catarsi della pura teoresi, nella contemplazione esaltante dei veri. Per conto suo, lo scatto d’un felice automatismo lo sottrae alla spira dei rimorsi e della disperazione, rettificandola abruptamente in un’umoristica icasticità di rappresentazione, nella quale per giunta non si percepisce neppur più lo strido della caricatura amara, ma il riso, appoggiato com’è a un’intensa fiducia nel reale, appare esaurientemente liberatorio. Che il «punto di vista degli altri» si cali in eroicomici scenarî della vita di provincia (e l’apertura ha una certezza di possesso e una generosità di eloquio da potersi chiamare senz’abuso manzoniana), dà certo minor luogo a meraviglia che la gestione della Parte seconda, dove il lungo singulto in si trasferisce la sostanza figurale della madre cede continuamente il passo alla prepotenza del figlio, irragionevolmente (ma quanto salubremente!) irrompente in primo piano non solo con le sue anomalie di comportamento, ma con le sue immaginazioni. Sta di fatto che proprio quando si dovrebbe sprofondare in abissi di tenebra e d’angoscia, non so che genio incongruo e benefico libra autore e lettore nella fruizione di straordinarî pezzi di bravura (dove importa l’esser pezzo non meno che la bravura), quale il Trionfo dei soddisfatti borghesi al ristorante, trattati non dalla matita acre di un Grosz, e neppure dalla stilografica di un immaginario Benn satirico, ma dal calamo antico e pacificante dei Folengo e dei Rabelais, con una tipica sproporzione fra l’inanità dell’oggetto e la sovrana applicazione artigianale. Così si verifica il paradosso, che è tale da qualunque estremo lo si contempli, e dell’arte macaronica esercitata su una materia, sia detto per più rapida intelligenza, freudiana; e della sindrome dolorosa che si cura in ricette classiche di comicità erudito-plebea, d’un ottimismo eventualmente preterintenzionale, ma sicuramente collaudato.\nLa ragione più radicale del frammento narrativo risiede per definizione nella qualità lirica del temperamento. Gadda, che non soggiace al logos critico ma si percepisce altrettanto acutamente in modi istintivi, immediati e biologici, ha infatti voluto chiudere il suo racconto con versi ricavati da un fascicolo antichissimo di Solaria : una poesia di orientamento vociano, alla quale non saprei trovare collocamento prossimo che non siano i Frammenti lirici di Rèbora, sede anche questa ben milanese e tutt’altro che immune dall’aria della periferia briantea. Autunno vale come chiave lirica della situazione; confermando tra l’altro la prevalenza di simpatia verso il paese delle vacanze. Significa, meno puntualmente, che l’interpretazione più piana di Gadda già si può ottenere movendo dall’ambiente nel quale spontaneamente gli avvenne di presentarsi al pubblico, ossia l’avanguardia lirica di Solaria , e che insomma la sua narrativa tiene meno del romanzo tradizionale, inclusa l’appendice neorealistica, che del poème en prose. Non per questo la narrativa di Gadda è meno totalmente aliena dalla narrativa tonale d’atmosfera o (secondo la centrata formula di Angioletti) di «aura poetica», o anche magico-intimistica, più o meno woolfiana, mansfieldiana, cechoviana: i narratori di questo tipo non potranno contare su un futuro, ma hanno uno spazio temporale certo da governare, sono proprietarî di un tempo passato, e infatti esercitano come facoltà principi la memoria e l’evocazione. Il solo bene di Gadda è il presente, l’esaltante buccia delle cose, che egli perciò infrange e movimenta nel caleidoscopio dell’espressività, convocando ecletticamente i materiali utili da ogni zona dell’orizzonte: non tono, ma colore. In questo senso, del prescindere da un vero ?tempo?. l’arte di Gadda è tutta lirica; egli non dispone di vite altrui, ma solo della propria che non ha prodotto sedimento di frutti, dunque non ha vicende esemplari da narrare, chiuse da termini significativi, e nemmeno, anzi tanto meno, può ritagliare entro estremi arbitrarî un segmento di avventura fenomenica, perché alla sua organizzazione di ottimista malgré lui il reale si offre come riccamente, voracemente appetibile.\nMando innanzi questo teorema della rappresentazione Gadda perché tale è il limite naturale, necessario e starei per credere involontario, d’ogni sua operazione. Ma non ignoro che in un’accurata descrizione fenomenologica al momento della rappresentazione dovrebbe precedere il momento elegiaco delle nostalgie perdute, espresso in ritmi lunghi, in parole senza senso discorsivo, in viluppi di astratti e in intraducibili sintagmi antropomorfi, spesso intervallati, anzi interrotti (il pianto dura, ma il singhiozzo è intermittente), da puntini di sospensione, pausati all’acme del ritmo da punti esclamativi dietro i quali crescerà ancora la coda dei determinanti: contrassegni che sono l’“equivalente” (in senso medico) d’una dimensione lineare (dunque opposta alla puntualità del presente). La rappresentazione è un frutto che esplode da una macerazione retrospettiva ma indistinta (quindi non esattamente memoriale), priva di vere immagini (dove anzi le immagini apparenti stipano pretestualmente uno spazio). E poiché la più pungente critica moderna è nata come critica di poesia, cioè adibita a spazî testuali interamente significativi, sarà da ringraziar Gadda di averci agevolato il cómpito premendo il la sullo strumento di Autunno: che infatti comincia «Tàcite imagini della tristezza / Dal plàtano al prato! / Quando la bruma si dissolve nel monte / E un pensiero carezza / E poi lascia desolato – la marmorea fronte»...; dove, se l’attacco iniziale si traduce ovviamente in una caduta di foglie, ciò che sùbito segue giunge all’ultimo traguardo del simbolismo, precisamente l’intraducibilità, della specie documentabile con vulgati testi dannunziani («ti loderò come si loda il vólto / di colei che sul nostro cuor s’inclina / per aver pace di sue felicità lontane», oppure «e ti dirò per qual segreto / le colline su i limpidi orizzonti / s’incùrvino come labbra che un divieto / chiuda»). O si veda nella Cognizione vera e propria (stilemi assai affini sono stati specillati a suo tempo nel Castello di Udine ):\nOh, lungo il cammino delle generazioni, la luce!… che recede, recede… opaca… dell’immutato divenire. Ma nei giorni, nelle anime, quale elaborante speranza!… e l’astratta fede, la pertinace carità. Ogni prassi è un’immagine,… zendado, impresa, nel vento bandiera… La luce, la luce recedeva… e l’impresa chiamava avanti, avanti, i suoi quartati: a voler raggiungere il fuggitivo occidente… E dolorava il respiro delle generazioni, de semine in semen, di arme in arme. Fino allo incredibile approdo.\nQuesto specimine, trascelto per l’indecifrabilità (in termini razionali) conseguente alla sua compattezza (se si chiamano decifrabili gli scatti semplici del primo traslato, quale «Il vento, che le aveva rapito il figlio verso smemoranti cipressi», o anche quale «l’onta estrusa dall’Adamo, l’arrotolata turpitudine»), esemplifica adeguatamente tutta «la folla imbarbarita degli evi persi, la tenebra delle cose e delle anime»; dove appunto «evo» è parola abbastanza deglutitrice d’ogni categoria storica perché meriti di essere assunta a impresa extratemporale. Codesto motivo del deposito, dell’anamnesi, dell’eredità delle generazioni, condensamento extrastorico della desolazione gaddiana, è, nella assai semplice o addirittura elementare dialettica dell’autore, il precedente (sonoro, protratto, inarticolato, simbolistico), il fondale inevitabile dal quale avanza, quando non erompe a contrasto, l’icastica parodica ma liberatrice, esagitata ma, in questo stesso crescere lussureggiando su di sé, trionfale: corpus vile di macchiette nel corrispondente genere di affabulazione, che è il bozzetto, quale canovaccio e predellino per il ricamo e volo inesauribile dell’immaginazione linguistica. Dialettica assai semplice, di rigorosa verifica almeno nel settore dell’intenzione narrativa: non si saprebbe infatti, qui nella Cognizione , citare soluzione genuinamente dinamica, e perciò apparentabile ai testi dell’espressionismo mitteleuropeo, per esempio benniano, che non sia la per vero mirabile sarabanda degli arricchiti, frequentatori degli Odéons (eccezione non per nulla riconoscibile alla realizzazione estrema di quel corto circuito lessicale che è la formazione «pitecàntropi-granoturco», già caratteristica di altro autentico espressionista, ma nostro, del primo anteguerra, il periodicamente dimenticato Giovanni Boine). È semmai nel poème en prose, fra Il Castello di Udine e Verso la Certosa, che lo strazio del passato continuo può giungere a interrompersi in memoria discreta, e dunque in immagine, e perciò stesso in dolcezza d’immagini («Tàcite imagini e rimota dolcezza» ha infatti la poesia in versi di Autunno) dallo squisito «dagherrotipo» (la parola, la mediazione culturale, viene dall’autore) del giovane ufficiale votato alla morte al patetico ma fermo pastello del tramonto lombardo rifocillato dalla sollecitudine materna; qui, come nel pezzo romano, anzi romanesco, di ‘Polemiche e pace nel direttissimo’ (sempre del Castello), si smotta, con fusione improvvisa di secoli, nell’ieri o nell’oggi dalla Lombardia di Petrarca e del Moro o dalla Roma dei Frangipane. Appartiene al succo del precedente discorso che al versante caotico di vischiosa tenebra spetti, dove non prorompa con fortunata insensatezza nelle consuete liberazioni caricaturali, l’attività saggistica di Gadda. Il lume (e voglio proprio dire la salute) da chiedergli è di poesia, non d’intelletto.\nTracciata una sommaria topografia dei possibili gaddiani, è relativamente meno instante, e da riservare alle fattispecie e minuzie del laboratorio, un’analisi degli ingredienti che intridono questa pasta: dalla divaricazione minima che, per esempio in Autunno stesso, estrae, proprio allo stato nascente, la junctura ed ellissi umoristica dalla sede lirica (la «susina / bisestile», così rilevata dall’enjambement) alle grandiose manipolazioni che originano gli impasti più elaborati. «Ribòboli sterili» li chiama l’autore nell’affermare ironicamente il suo diritto all’invenzione:\nuno scrittore arzigogolato e barocco, come Jean Paul, o Carlo Gozzi, o Carlo Dossi, o un qualche altro Carlo anche peggio di questi due, già così grami loro soli; buono magari di adoperar la guerra, e i dolori della guerra, per cincischiarne e sottilizzarne fuori i suoi ribòboli sterili, in punta di penna.\nMa la definizione è un documento, oltre che sostanziale, formale: in mezzo ai vocaboli di espressività qui puramente letteraria, dove frattanto l’accento tipografico mette un pennacchio così dossiano (e pure in tutto, fuori dalla motivazione gherardiniana e biondelliana della cultura di Dossi), in combutta con l’un qualche e col buono di, quel fuori, avverbio posposto a “riempire” il valore “vuoto” del semplice, determinando un ritmo ascendente della composizione verbale (non per niente, «La cadenza di quel discorso era ossìtona, dacché distaccato e appeso, nel dialetto del Serruchón, suonano destacagiò e takasú. E anche pestarlo si dice pestalgiò»), insinua nella sintassi, sia o non sia programma, un aroma indelebilmente lombardo. Qualcosa di simile, e stavolta sotto indubbio controllo («una qualcheduna»), e significativamente nell’altro passo autocritico:\no forse lambiccava rabbioso dalla memoria una qualcheduna di quelle sue parole difficili, che nessuno capisce, di cui gli piace d’ingioiellare una sua prosa dura, incollata, che nessuno legge.\nAssai istruttivo è sorprendere in azione il lombardismo, nemmeno il lombardismo carico delle laccature piú candite quali esibisce l’espressione degli indigeni (desoravia del cifone “sopra il comodino”, ma, in un contesto più mosso, il lombardismo minimo («andava dietro») della categoria sopra citata:\nmentre che lo stomaco era tutto messo in giulebbe, e andava dietro come un disperato ameboide a mantrugiare e a peptonizzare l’ossobuco.\nL’addendo espressivo-tradizionale, o espressivo-toscano, convive in così stretta simbiosi con quello più nuovo e vistoso, l’espressivo-scientifico, ameboide, peptonizzare (in realtà pseudoscientifico, poiché l’adibizione è meramente cromatica, e nel primo caso già metaforica), da venirgli coordinato («a mantrugiare e a peptonizzare»); ma può anche essere usufruito per mimetizzare il nesso sintattico, di per sé neutro e insaporo (mentre che); lasollecitazione cinetica, preparatrice del detto binomio, è affidata a quel tal lombardismo (andava dietro); insomma, quale che ne sia l’origine, e si dica pure l’etimologia, gli ingredienti linguistici differenziali cospirano tutti a un identico fine di espressività, dove l’etimologia, sùbito remota, è irrilevante rispetto all’unicità della funzione che l’assorbe.\nQuesta reductio ad unum si opera mirabilmente senza stridori; o, se uno minimo se ne percepisce, è agevole illuminarne la ragione, esterna in sostanza all’autore. Tra la sua fase milanese (Adalgisa, Cognizione ) e la romanesca ( Pasticciaccio ) Gadda attraversò un pianerottolo fiorentino, il cui inevitabile corrispettivo linguistico toccò il suo estremo specializzato nelle Favole, ma in realtà si espanse con raccapriccianti stilemi (te tu) un po’ in tutte le sue scritture, traduzioni incluse. Ora, la situazione di Firenze non può non essere bifronte e ambigua: da una parte, per l’espressionista sperimentale, essa è una miniera di nuove risorse vernacole, ormai certo idiomatiche e in tutto locali (nel che colui ravvisa il loro pregio primario), ma alle quali la continuità della base grammaticale séguita a conferire autorevolezza; dall’altra, per l’aspirante umanista o umanista nostalgico, essa, come centro della più illustre letteratura nazionale, appare ancora la sede dei suoi arcaismi differenziali (per esempio nel Principe). Per questa ragione, nell’ultima pagina della Parte prima si accumulano come se fossero vivi pòssino, arebbe, dinaio. Si tratta però di uno stato di lingua immaginario: non infatti solo pòssino, ma attender si pòssino; non solo arebbe, ma arebbe scogitato; dinaio col valore non di moneta ma di danaro; o anche si veda tutto senz’articolo applicato a un sostantivo borghesissimo come villa, tutte ville;questi ultimi elementi cinti per di più della efficacissima sintassi nominale, isolante, evidenziante che spesso sottolinea l’enfasi del ritmo discendente («Volontà, volontà! Cava dinaio dai muri, in villa! Per tutte ville! Dal salve hospes: dalla coda delle lucèrtole»). I dati similifiorentini attestano, in qualche modo, un’etimologia vicina (o, che è lo stesso, significano una tensione astratta alla scrittura), diversamente da quella remota che séguita a caratterizzare, ivi stesso, i termini pseudotecnici («differenziale positivo», «modulazione dell’incremento»), eventualmente in posizione traslata («mozzicone di lapis masticato a retrocarica»).\nMa, appunto, non giova insistere nella specificazione. Basti aver tracciato delle cornici generali, entro le quali, se a ogni costo si vuol ragionare il proprio godimento, le analisi singole possono trovare facilmente il loro luogo.\nMeno evitabile sembra invece che sia descrivere sommariamente le coordinate in cui si situa l’apparizione di Gadda; al che stimola con qualche urgenza la trasformazione dello scrittore d’anteguerra, sapientissima vivanda per una numerata cerchia di appassionati colleghi, in personaggio letterario non solo popolare ma rappresentativo; e il fatto che come tale, come cioè non solo eminente ma italianamente rappresentativo, lo interpreti una folla sempre più larga di giudici forestieri.\nL’impressione degli stranieri è ben fondata. Già Rabelais è incomprensibile senza il nostrano, ma sùbito europeo, Folengo. Facendo tuttavia mente locale sull’entre-deux-guerres,manipolazioni espressivistiche, e s’intenda proprio lessicali, dello strumento linguistico (prescindendo dunque dalle innovazioni grafico-sintattiche, dal Coup de dés e dalle Calligrammes al futurismo e a Dadà, e prescindendo da quelle, postsimbolistiche e surrealistiche, spettanti alla composizione delle immagini) sono un fatto ecumenico assai conclamato. E naturalmente qui non entra in gioco quel color locale che per omeopatia investe larghe zone del romanzo europeo dell’Ottocento, non solo di quello naturalistico (poiché in Inghilterra, ad esempio, concomita col color temporale di Walter Scott), e che da noi si prolunga con un esemplare insigne nel Bacchelli del Mulino del Po: il dialetto degli espressionisti, se di dialetto si può parlare, non è veicolo di mimesi, è un idioma privato. Il nome di Joyce, al limite quello di Finnegans Wake (o di quel tanto che, come Work in Progress o altrimenti, era già allora pubblico), era caduto ovviamente dalla penna dei primi recensenti. Tutto un vasto ambiente, quello dell’espressionismo tedesco, culminato nella grandezza di Benn, non ha cessato di prorogarsi, se pur meno sanguignamente, nelle prove anche narrative di quella lingua. Più vicina alle nostre letture quotidiane, la produzione francese, tra le innumerevoli esperienze con cui reagisce al suo disseccamento cartesiano, quello della proverbiale linea Mérimée-France (ma taglia il nostro settore il capitolo Claudel – Saint-John Perse), annovera pure le operazioni espressionistiche, all’ingrosso gergali, di Céline (con cui certo Michaux) e di Audiberti (nei registri del giovane Spitzer fecero a tempo a passare solo le meno approfondite sollecitazioni che vanno da Barbusse a Romains). Rispetto a tutta codesta agitazione, Gadda si distingue tuttavia per qualcosa di ben caratterizzato, il copioso, se pur mobile, ricorso alle riserve dialettali. La differenza non resta affatto all’estrinseco: Joyce, per segnare il caso estremo, mescola sulla sua tavolozza i dati d’una ricchissima esperienza plurilinguistica, ma ciò è al servizio d’un’inaudita introversione (tradotta appunto nel famoso monologo interiore) per cui non vige più la normalità d’uno stato di lingua euclideo; pur sorgendo dal buio, dove non immora, ma se ne svincola, quello di Gadda è un mondo robustamente esterno, nel quale l’autore crede. Il suo, considerato da quest’angolo, è un espressionismo naturalistico, e semmai di qui torna a presentarsi una qualche connessione al naturalismo linguisticamente regionale che sopra si è scartato.\nCiò non è dunque senza rapporto col fatto elementare che l’italiana è sostanzialmente l’unica grande letteratura nazionale la cui produzione dialettale faccia visceralmente, inscindibilmente corpo col restante patrimonio. Svincolata dalla soggezione accademica fiorentina (per la quale ad esempio la cronachistica trecentesca contò in esclusiva Compagni, i Villani, magari Velluti, ignorato il capolavoro romanesco della cosiddetta Vita di Cola), ma anche esente dalla deferenza a qualsiasi giacobinismo linguistico, la storiografia degli ultimi decennî è venuta acquisendo in parità di livello al canone dei valori senza restrizione italiani Porta, Belli, e via via retrocedendo Maggi, Basile, Ruzzante (per lasciar stare il caso pacifico ma speciale di Goldoni), contornati da robusti arcipelaghi di minori. Se si può concedere che l’avvio l’abbia dato il De Sanctis con la spiritosa inserzione di Merlin Cocai, bisognerà pure ammettere che l’abbia fatto in grazia del latino. Si veda a riscontro come neppure Thibaudet, che aveva dedicato un libretto alla République du Soleil, abbia registrato né Mistral né il felibrismo in generale (ciò che è peraltro il più pericoloso omaggio reso alla velleità autonomistica) nella sua Histoire de la littérature française. Che la patria temporale della «letteratura dialettale riflessa», cioè composta in antitesi alla media nazionale ormai accertata, sia il Seicento, com’è dimostrato nel paradigmatico saggio del Croce, è congruente, e infatti non soltanto in Italia (qui soccorrerebbe perfino la Francia), insieme alla volontà barocca di eccezione e allo stravagante accademismo municipale; ma si avrebbe torto a non aggiornare gli enunciati di quel testo-base sulle indagini e le riflessioni più recenti, così come sarebbe insufficiente identificare la condizione italiana a un’alta poesia dialettale con la molteplicità di centri e come di capitali non solo politiche ma culturali, condizione che da questo rispetto si rivelò sterile in Germania. Appunto con l’indietreggiare passo passo la conseguita verità si modifica e sposta. Se il più antico dialettale raggiunto dal canone è ormai Ruzzante, il contrappunto al bembismo appare tanto precoce da non bastare più; mentre premesse esterne più adeguate si chiariscono nell’incontro d’una decisiva cultura universitaria, che è poi largamente cultura ecclesiastica, anzi regolare, e d’una prevalente economia agricola. Altro che simpatia agli umili e orecchio seguace alla plebe! Il Beolco, cliente dei Cornaro, adopera senza caritas il suo scherno sui «calibani gutturaloidi» della campagna padovana, così come i poeti laurenziani (e l’accademismo rustico fiorentino per varî secoli di poi) si erano esercitati sui villani del contado valdarnino e mugellano, il milanese del Cinquecento sarà facchinesco «laghista» e ticinese prima di cedere al bosino del Sei e Settecento, uno dei più distinti napoletani simulerà certo quarti cafoneschi quando si farà passare per uno «Sgruttendio de Scafato». Posso aggiungere l’insospettato referto del Chiabrera su Gian-Jacopo Cavalli, l’autore della çittara Zeneize: «Egli ha tra le Muse potuto porre una lingua in pregio, la quale fra’ popoli era quasi in vilipendio; e per ischerzo ha rappresentate passioni di gente vile in favella disprezzata, per modo che meglio non si è fatto da Poeti chiari da buon senno in idiomi nobili». Dietro il Beolco è già una stimabile tradizione di rime in pavano rustico, la quale nasce esattamente nella stessa aria della poesia macaronica, coronata più tardi in don Teofilo Folengo, e nel pastiche latineggiante del frate Francesco Colonna, tallonato da presso dai fidenziani. Sono tre manifestazioni concomitanti del medesimo espressionismo veneto, anzi padovano, dell’ultimo Quattrocento, la cui polivalenza s’accorda scrupolosamente con la fenomenologia delle origini, con la natura bi- o trilingue dell’ambiente nativo di ogni letteratura. Ovviamente si può risalire a ritroso la catena dei precedenti: dietro alla poesia macaronica sta, per esempio, l’ircocervino bilingulismo della predicazione, endemico certo nella cristianità (e anzi in Francia documentabile fin dal secolo carolingio), ma di cui esempî egregi soccorrono proprio (per i vicini decennî) dall’Italia settentrionale; come i predicatori più arzilli parlavano i più alacri professori, e grazie alle “dispense” che ne presero i discepoli, lo sappiamo per un cattedratico celeberrimo del Nord, nientemeno che Pietrino Pomponazzi. Quanto alla letteratura strettamente volgare delle Venezie, pur omessi altri casi assai interessanti di espressionismo trecentesco, bisogna almeno rilevare capitali testimonianze di quello che si potrà, chiamare bilinguismo stilistico: il modesto petrarchista Francesco di Vannozzo poi, come prima il mediocre e tardo stilnovista Niccolò de’ Rossi, poetanti (se il verbo non è eccessivo) in una koinè che si direbbe in tutto «dialettale spontanea», secernono dal loro ibridismo componimenti prettamente vernacolari (attingendo, nel caso di Niccolò, a suoi vicini) quando vogliano divertirsi in tale o tale variante euganea. Ciò, forse, perché previamente hanno del tutto abdicato alla grammaticalizzazione stilistica, l’uno petrarcheggiando e l’altro danteggiando? è ormai il momento di fare l’ultimo salto. Il Vannozzo e il Rossi, ben lontani dall’essere dei novatori, sono anche qui dei ritardatarî, perpetuanti un istituto sul quale, come su quasi ogni manifestazione della nostra prima cultura volgare, ragguaglia uno di quei poeti che non esitano a redigere manifesti e a diventare i saggisti di se stessi, Dante in persona. Il contrasto del cosiddetto Cielo d’Alcamo (scritto ancor vivo Federico II) è per lui un campione del volgare siciliano quale procede dai «terrigenae mediocres», in antitesi alla variante eletta dei rimatori illustri; come altro ritmo in «improperium»dei marchigiani («Una fermana iscoppai da Cascioli») aveva composto «quidam Florentinus nomine Castra». L’esemplificazione può limitarsi a questi due testi perché ci sono stati tramandati, in quello stesso codice fiorentino che è il gran repertorio della poesia siciliana e siculo-toscana, anzi siculo-fiorentina, e così ci concedono di misurare nel fatto l’opposizione di questo contrappunto comico ai testi di ambizione sublime. Finalmente siamo giunti al muro e non possiamo più arretrare: il bilinguismo di poesia illustre e poesia dialettale è assolutamente originario, costitutivo della letteratura italiana. Ci sono temperamenti addetti al “tragico” in modo esclusivo (o appena tinto di elegia): la linea di Petrarca. Il “comico” ha adepti integrali, come l’Angiolieri (ora scisso dalla critica in Cecco e Meuccio Tolomei), la cui dialettalità è solo offuscata dalla patria toscana: egli tra l’altro svolge fior di temi empî, che forse, per eccesso di vaccinazione contro il danconiano poète maudit, siamo stati tutti un po’ troppo crocianamente corrivi a intendere come innocui divertimenti letterarî (un’epoca fermamente cristiana, cioè fortemente possessiva della verità, è meno proclive alle “censure”. Ma vi sono “comici” acconci alla partita doppia, come il piccolo Rustico Filippi, e “comici” supremi, altrettanto bigami nella gestione parallela della tenzone con Forese (e, credo, del Fiore) e della Vita Nuova, poi saliti a trascendere la molteplicità degli stili e giustamente disposti a qualificarne l’enciclopedia dal gradino più basso, appunto la Commedia. Dante, anche se, per quanto s’è detto, non assolutamente il punto di partenza, è però il gran nodo che qualifica la linea ascendente di Gadda.\nSdipanato il gomitolo, si tratterebbe ora di tornare ad arrotolarlo seguendo finalmente la cronologia diretta. E va avvertito che la linea espressionistica non apparirebbe limitata all’aspetto regionale: con che, ad esempio, la Vita dell’Alfieri non potrebbe occupare il luogo importante che le tocca. Ma qui occorre giungere al momento climaterico per le decisioni italiane in materia regionale: che è l’avvento di Manzoni. Debbo confessare che stimo irragionevole, agli effetti e politici e stilistici, l’irrisione esercitata alle spalle del giacobinismo in forma puristica. Nella polemica con l’Abaa Don Giavan, il Porta mise facilmente «les rieurs de son côté»; peraltro un po’ troppo precipitosamente. Non insinuo affatto che la brillantissima dimostrazione recente circa i lieviti democratici del suo linguaggio non sia portante; dico che la posizione del Porta è un correttivo realistico della natura, posta la situazione non radicalizzata, a un generoso assunto radicale. Con questo, la sola lingua (poetica) veramente democratica che abbia posseduta l’Italia fu la lingua di quei due sublimi illuministi, vòlto l’uno al genere umano, l’altro alla società umana, che furono il protetto del Giordani, il Leopardi, e l’idolo dei suoi anni fiorentini, il Manzoni (poiché le alte prove seguenti di democrazia linguistica furono tenute nell’àmbito della lingua strumentale: consentirei con chi riconosce nel Croce qualcosa come il Manzoni del nostro secolo). Ma si sa che cosa accadde al Manzoni nella sua ricerca d’una lingua che, topograficamente e socialmente (non certo nei riguardi dell’eloquenza), potesse qualificarsi di grado zero: sradicato il suo proprio cromatismo regionale, egli introduceva per via di sillogismi un sistema nomenclatorio e formale neutro nell’intenzione, speciale ed eccezionale nel fatto, che per la media dei suoi connazionali tornava a intaccarsi d’un’affettazione differenziativa. Da Manzoni, insomma, uscì paradossalmente un’autorizzazione al “ribobolo” (nel senso gaddiano). E una qualche autorizzazione manzoniana, pur con tanto convogliamento di lutulenze premanzoniane e antimanzoniane, inerisce certamente ai cosiddetti Scapigliati (limitatamente ai soli Scapigliati linguistici), o perlomeno ai due che sfiorarono la genialità, il sempre citato Dossi e quel suo cadetto piemontese (ma fortemente intinto di Zola), Giovanni Faldella, alla cui quotazione lo zelo di alcuni di noi sembra avere assicurato una buona stabilità. Sono, chi volente chi nolente, degli aristocratici; e sono, alla partenza o comunque all’arrivo, dei conservatori a modo loro, conservatori anarchici che si vogliono riservata una totale libertà di laboratorio. La loro conoscenza potrà essere stata immediata o mediata (Faldella, per esempio, avrà toccato Gadda solo attraverso gli Alpinisti ciabattoni del suo bravo discepolo Cagna; mentre non va trascurata l’incidenza di certa stampa umoristica provinciale, a cui poterono contribuire scrittori di piglio meno prelibato ma di assai genuina sostanza, come il bolognese Fiacchi): resta che questo è se non sempre il precedente letterale (la “fonte”) di Gadda, il suo ambiente elettivo vero. Ambiente, direi, di recupero, per chi muova dal costume espressivo dell’epoca dannunziana. Ma il divario, per quanto è degli Scapigliati non meno che di Gadda, è fondamentale: l’estetismo persegue, pur raccogliendoli ecletticamente, oggetti belli in sé, non fosse che di nobile rarità; i nostri, altrettanto compositamente, li misurano sul passo della loro funzione vitale.\nLa rappresentatività di Gadda non si esaurisce però nel suo aderire con trasporto a uno dei poli della tradizione italiana; c’è una sua rappresentatività riferita al mondo linguistico del secondo dopoguerra, così largamente connotato da sollecitazioni della norma, da violenza di escursioni fuori della media. Non è dubbio che ciò è stato generalmente interpretato come indizio sensibile di crisi, come corrispettivo d’una situazione di rottura: una crisi, a ogni modo, offerta come tale e nel fatto, senza che si proponga manzonianamente un ideale stilistico che la superi. L’espressivita è l’equivalente d’una realtà non pacifica, al metafisico e al sociale. Ne nasce, tuttavia, che verso istituti formalmente non dissimili convergano sommo egotismo, anarchia, letteratura di “sinistra”. Le premesse rivoluzionarie, ormai ovviamente dialettiche e non illuministiche, si attuano con maggior probabilità (non inevitabilmente) in studî narrativi d’ambiente che riagganciano la tradizione zoliana e verghiana del primo verismo, con espresse implicazioni provinciali. Fuori dell’espressività, specialmente regionale, gli altri risultati importanti o continuano e rinnovano l’alta scuola rondistica di stile “illustre”; oppure, scendendo sotto la superficie del convenzionale stato di coscienza letterario, allineano con probo agnosticismo i referti d’un assurdo esistenziale quotidiano. La linea manzoniana non si prolunga in alcuna di queste posizioni.\nLa popolarità di Gadda, di certo male immaginabile ai suoi più precoci fautori, è ovviamente legata alla sua ultima sede fisica e ideale: la sede romanesca del Pasticciaccio . Neppure il mondo milanese, tanto meno il fiorentino (si vedano i limiti provinciali contro i quali sembra compiacersi di cozzare, addirittura nell’ideazione, un verista espressivamente risentito quale Cicognani) sarebbero stati capaci di assicurargli eguale udienza. E così si avvera il singolare sfasamento cronologico per il quale lo strenuo stilista di una o due generazioni avanti è scelto per patrono e delegato dalla più giovane avanguardia letteraria. (Coevo di Gadda nell’espressività regionale, non certo nella considerazione mitico-patriarcale che deputava a quelle sue arcaiche campagne, poteva essere, al suo livello più versiliese, toccato in origine non senza qualche aiuto della Figlia di Iorio, l’oggi sempre meno presente Enrico Pea).\nA rigor di date, non pare illegittimo assegnare le due belle serie moraviane di Racconti romani all’alone del Pasticciaccio . Evidentemente i presupposti di Moravia, nonché essere espressivi, si situano al polo opposto dell’espressività, perseguendo un programma di “grigio” che è, e fu soprattutto ai suoi primordî una vera volontà di assenza di scrittura; così come i suoi racconti giovanili sono loro il più consistente frutto della poetica d’atmosfera. Ma non sembra sia stata resa sufficiente giustizia all’estro sperimentale attivo in Moravia come in ogni serio produttore e laborioso organizzatore, diciamo pure ufficiale, di letteratura: su quel suo fondo ben costante, oggi, però, esistenzialista, ierlaltro surrealista – alla De Chirico o alla Savinio (coi cartoni dell’Epidemia) –, ieri appunto “romanista”. Si capisce che qui il romanesco non vale per espressività, ma per mimesi, a colorire una delle sue consuete serie tipologiche teofrastee, meccaniche, di manichini e di automi.\nTutt’altre origini ha il romanesco di Ragazzi di vita e di Una vita violenta, nella meditata e organica fedeltà di Pasolini alle sue origini di poeta friulano (cioè in una varietà che la sistematica linguistica addirittura suole staccare dall’italiano). Il Pasolini che promuove un aggiornato felibrismo «di cà da l’aga»,chesi esercita sottilmente in più varianti municipali, vuol certo adempiere all’ambizione dei grandi decadenti, di operare in una lingua inedita, «che più non si sa»: è giusto citare un verso di Pascoli, principale portatore italiano di quest’ambizione europea e suo assiduo praticante nel versatile laboratorio. (A questo punto il parallelo di Pascoli potrà magari essere Dossi, sicuramente non D’Annunzio, cui una remora di esteta e d’irrimediabile umanista, prestigioso ginnasta nel tempo della lingua unica, impediva di giostrare nello spazio, facendogli arrivare inerte sulla pagina il suo abruzzese quanto il francese). Ma anche la lingua estremamente elementare, ripetitoria, basica del sottoproletariato delle borgate è bene, e anzi più peregrinamente sotto la linea, un inedito da applicarvi ogni perizia artigianale; allo stesso modo che quell’ambiente, per essere preorganico e anarcoide, si defila alle obiezioni che potessero muovere dall’ortodossia politica.\nDi natura ancora assai diversa è l’adibizione dell’ingrediente più o meno vernacolare nel neoverismo di stretta osservanza, che è equo ricondurre come a suo eponimo a Cesare Pavese. La compenetrazione gergale e regionale di monologo interiore e di color locale, quasi in un Faulkner delle Langhe, apparve giustamente a Emilio Cecchi, recensore celermente intelligente anche di Paesi tuoi, poco meno che un ricorso dei Malavoglia fecondatidal verismo francese (la semenza americana in Vittorini era invece passibile d’interpretazione simbolistica). Ma c’è una differenza capitale: I Malavoglia intendevano essere solo il primo anello d’una catena nella quale, con la graduale promozione degli eroi dall’anonimato plebeo alla proprietà, alla mondanità, al potere, veniva correggendosi, e più si sarebbe aggiustato, il tiro linguistico; d’altra parte, già un anno dopo I Malavoglia, Il marito di Elena esibisce, con perfetta impassibilità, la consueta maniera confacente all’alcova; in altri termini, il “galantuomo” Verga gestisce i suoi esperimenti in vitro con ineccepibile obbiettività positivistica, un’obbiettività talmente geniale da farsi prendere (oggi) per carità. Ma partecipazione e corresponsabilità bisogna cercarle all’altezza del neoverismo, o piuttosto di Pavese; che nell’invenzione narrativa gioca qualcosa di assai vicino alla salute della sua anima. È l’opposizione manichea, così visibile agli estremi della sua carriera, in Paesi tuoi come nella Luna e i falò, tra vita cittadina e vita contadina, tra il mondo dei “dritti” e quello dei “goffi”, pure depositarî d’una loro tenebrosa, magari incestuosa e cruenta, superiorità, che provoca il monologo pavesiano come tentativo d’identificazione con quei linguaggi segreti. Tema di adattamento alla società, per la sua stessa impostazione non passibile di essere vittorioso, che si manifesta a un tempo come linguaggio e come pragma, in modi questa volta fieramente unitarî, senza escursioni sperimentali.\nè ovvio destino degli iniziatori che il loro impulso, coniugato a moventi allotrî, si specializzi secondo finalità non coincidenti con le loro. Era cioè inevitabile che il regionalismo di Pavese si grammaticalizzasse in una narrativa provinciale dove i valori locali, entro études sociali saviamente applicate a una realtà preesistente, non già come in lui critica o da crearsi, decadessero a funzione imitativa. Come il primo, così il secondo verismo ebbe rapidamente i suoi illustratori paesani, d’una qualità che anche per i tempi moderni si vorrebbe sempre comparabile alla sostenutezza benpensante dei Fogazzaro, dei De Marchi, delle Deledda. Si può omettere il catalogo, in cui troverebbe ampio luogo la serie dei “meridionalisti” (e dove, non di rado, l’ideologia apparirebbe un correlato o una superfetazione dell’impostazione linguistica, anziché viceversa). Ma il critico e lo storico dello stile darebbero prova d’un anacronistico e ben angusto “patriottismo” letterario se non annettessero all’area divulgativa dell’espressione regionale-gergale, e col meritato rilievo, una parte assai notevole (spesso anche per dignità) del film in largo senso neorealistico. Al romanesco di Roma città aperta, poi dilagante in tanti racconti romani e notti brave e accattoni, seguono il napoletano dei filmetti di genere, il romagnolo di Fellini, le koinài lombarde di Olmi o di Arbasino. E se non si può fare decorosamente luogo ai sottoprodotti delle sedi più facete (corrispondenti alla declinazione umoristica, più sopra sfiorata, della «nuova Italia», che era peraltro sprovvista degli amplificatori di massa), in cambio mutilerebbe veramente il canone espressivistico l’esclusione dei mimi più valorosi, da Eduardo al Totò meno consunto e a Franca Valeri (con l’avvertenza che anche il quadro storico delle generazioni precedenti andrà dilatato fino a includere la presenza goldoniana, ma labilmente affidata a una realizzazione estemporanea, dei Ferravilla, degli Scarpetta, dei Petrolini, dei Musco). Per tornare nella letteratura letteraria, esigono di essere nominativamente segnati almeno quegli esperimenti dove l’espressività prevale, sulla mimesi: quello compiuto in un Piemonte vicinissimo a Pavese, con la Malora del molto rimpianto Beppe Fenoglio (anche se non raggiunga l’eccellenza dei Ventitre giorni); in Lombardia almeno gli inizî di Gianni Testori, col Dio di Roserio (ma buoni lieviti milanesi vanno pure segnalati nel rilancio panziniano-rondistico di Luigi Santucci); le short storiesvigevanesi di Lucio Mastronardi. In questi libri, anche dopo il decennio di Pavese, l’abitudine regionale séguita a ispirare documenti assai persuasivi.\nNon si pretende che un così abbondante, multicolore volo di colombi esca tutto, solidalmente, dal cappello prestidigitatorio di Gadda. Gadda, anzi, è un po’ come il capoluogo, con una lunga storia di miserie e di glorie solo sue, d’un paese dai versanti accidentati e divergenti; che tuttavia riconosce in quella capitale un punto di riferimento dove comuni ostinazioni e virtù si attuano su scala non ordinaria e con insistenza preclara. Tutt’attorno a lui è nell’Italia linguistica contemporanea una gran camera di risonanza, quella stessa dove si attende che esploda ed echeggi questo suo nuovo intervento, la stampa o ristampa della Cognizione .\nP.S. 1988. Il rito del ritratto paterno calpestato corrisponde a un tic dell’autore, che fu confidato allo scrivente dal nipote di Gadda e suo condiscepolo al Politecnico. Un giorno che i due preparavano insieme un esame e vi trovavano difficoltà, Carlo Emilio alzò gli occhi a un soprastante ritratto di san Carlo, attribuì le difficoltà patite al suo malefico influsso, lo staccò, lo infranse coi piedi. Il quadro era assai caro alla madre.\n© 2000-2021 by Giulio Einaudi Editore & EJGS. First published as the Introduction to the first volume edition of La cognizione del dolore (1963), enlarged version 1970, Turin, Einaudi. Now in Quarant’anni d’amicizia (Turin: Einaudi, 1989), 15-35.\nframed image: cover for the first edition by Einaudi, 1963.\nDynamically-generated word count for this file is 7955 words, the equivalent of 23 pages in print.


le suites | portadibasso\nElegante e raffinata ha una grande camera da letto con ciel de lit e salottino davanti ad un ruvido camino di tufo che si affaccia sul balcone sospeso tra cielo e mare. Brillano i lampadari del secolo scorso che le conferiscono una luce morbida che scoraggia inutili sforzi. La sala lettura permette di rilassarsi sulla chaise longue posta davanti al balconcino alla romana vista mare. Da qui una spirale di gradini scende alla sala da bagno con vasca in ghisa e finestra sul mare. L’ampio bagno in camera dispone di grande doccia, morbida biancheria, phon e set cortesia.\nbalcone privato attrezzato\nletto primi '900 in laminato a botte sotto una volta a botte in pietra\nAvvolta dal tetto a botte composto di pietre, la grande stanza è ripartita nella zona letto, il salotto con camino e lo spogliatoio.Gli arredi antichi e i morbidi divani le danno un carattere autentico e accogliente.Il bagno classico ha un ampia doccia, morbida biancheria, fon e set cortesia.Assai spettacolare è il terrazzino che guarda le spiagge di zaiana, san nicola e sfinale, dove sorseggiare un calice di vino accomodati nel salottino in ferro battuto o sulla chaise longue\nterrazzo privato attrezzato\nil nostro staff è lieto di ospitarvi nel nostro b&b per soggiorni indimenticambili.\nL'esperimento de "Gli Orti di Malva" nasce in concomitanza del successo riscosso dallo Chef Domenico Cilenti, titolare del ristorante Porta di Basso, nonchè compagno di Annalisa Nullo, titolare del Relais.\n"gli Orti di Malva" & "Porta di Basso" vi accompagneranno in un viaggio naturalistico, olfattivo e sensoriale, nel quale l'amore per la natura e lo stile incontrerà l'innovazione nel gusto in cucina.\ne se questo non vi basta, il promontorio del Gargano riuscirà a fare il resto.\nLe coste carsiche con le sue grotte tra Mattinata e Peschici, quelle di sabbia di Rodi Graganico, il "Casale" di Vico del Gargano, la necopoli paleocristiana di Monte Pucci, la grotta degli dei di Manaccora, i trabucchi sparsi lungo la costa tra Vieste e Peschici, il folk festival di Carpino e molto altro.\nalberi di aleppo in Foresta Umbra\nla necropoli paleocristiana di Montepucci\nmiticultura sul Lago Varano\ngli ORTI DI MALVA di ANNALISA NULLO\nvia Le Ripe 122 & 128/centro storico di Peschici/Gargano/Italia


I migliori tour e pacchetti vacanze in Islanda a gennaio ...\nTour a gennaio\nScopri i tour e i pacchetti vacanze più popolari a gennaio in Islanda. Trova le migliori attività ed esperienze in Islanda durante il mese di gennaio.\nQual è il miglior tour di un giorno in Islanda a gennaio?\nUno dei migliori tour di un giorno a gennaio è un'esplorazione in un piccolo gruppo della penisola di Snaefellsnes, una splendida terra, soprannominata "Islanda in miniatura" grazie ai diversi paesaggi e alla fauna selvatica. Il tour è valutato con una media di 4,8 stelle su 5 da 410 viaggiatori, dura 11 ore e costa circa 140 USD. Un altro tour è un'escursione sul ghiacciaio di tre ore, su una delle spettacolari lingue ghiacciate nella riserva naturale di Skaftafell. Si tratta di un tour guidato, insiema a una guida esperta. È valutato con una media di 4,7 stelle su 5 da 81 revisori e costa circa 82 USD a persona. Un altro tour di un giorno è un'avventura di speleologia per principianti, sotto il ghiacciaio più grande d'Europa, Vatnajokull. Questa esperienza di tre ore ha 983 recensioni e una valutazione media di 4,5 stelle su 5. L'escursione costa circa 155 USD.\nQual è il tour di un giorno più economico in Islanda a gennaio?\nUno dei tour di un giorno più economici a gennaio ti porta all'interno della grotta di lava più lunga d'Islanda, Vidgelmir, per 90 minuti. Potrai ammirare impressionanti formazioni di ghiaccio e sculture di lava da passerelle e piattaforme. L'esperienza costa circa 55 USD ed è valutata con una media di 4,8 stelle su 5 da 73 viaggiatori. Un altro tour economico è un'escursione sul ghiacciaio nella costa meridionale. Scalerai le pendici della calotta glaciale di Solheimajokull, in compagnia di una guida esperta e divertente. L'equipaggiamento è incluso. Si tratta di un tour di tre ore in un piccolo gruppo, costa circa 85 USD ed è valutato con una media di 4,9 stelle su 5 da 153 viaggiatori. Una terza opzione è un'esplorazione di otto ore delle tre mete principali del Circolo d'Oro - Thingvellir, Geysir e la cascata di Gullfoss. Il viaggio include la visita a un caseificio per assaggiare il gelato locale. Il viaggio costa circa 84 USD e ha 322 recensioni, con una media di 4,8 stelle su 5.\nQual è il miglior pacchetto vacanze in Islanda a gennaio?\nUno dei migliori pacchetti vacanze a gennaio è un'avventura di tre giorni in un piccolo gruppo, che ti porta alle migliori attrazioni della costa meridionale e del Circolo d'Oro. Include escursioni sui ghiacciai e speleologia. Ha una media di 4,8 su 5 stelle da 814 viaggiatori e costa circa 678 USD. Il secondo esempio è un tour di due giorni nelle grotte di ghiaccio, che offre ai viaggiatori l'opportunità imperidibile di vedere le gallerie sotto il ghiacciaio più grande d'Europa e mete famose, come la Laguna glaciale di Jokulsarlon. È valutato 4,7 su 5 stelle da 330 recensioni e costa circa 500 USD. Un altro pacchetto vacanze molto ambito è il tour in un piccolo gruppo di cinque giorni, che ti porta alle migliori attrazioni della costa meridionale e del Circolo d'Oro. Comprende la Laguna Blu, la laguna glaciale di Jokulsarlon, l'area geotermica di Geysir e molto altro. È valutato 4,7 su 5 stelle da 388 viaggiatori e costa circa 1022 USD.\nQual è il pacchetto vacanze più economico in Islanda a gennaio?\nUno dei pacchetti vacanze più economici a gennaio ti permette di percorrere il mozzafiato Circolo d'Oro, la costa meridionale e la laguna glaciale di Jokulsarlon, dandoti molte possibilità per vedere l'aurora boreale. L'avventura costa circa 314 USD, dura cinque giorni ed è valutata 4,8 stelle su 5 da 70 viaggiatori. Un altro pacchetto economico è un viaggio self-drive invernale di 6 giorni che ti permette di passare cinque giorni seguendo il tuo ritmo e gestendo il tempo passato sulla costa meridionale. Il viaggio costa circa 391 USD ed è molto apprezzato, infatti ha una media di 4,8 stelle su 5 da 85 recensioni. Tutti i dettagli sono organizzati su misura per te, quindi puoi viaggiare tranquillo. Un terzo pacchetto economico è un viaggio di due giorni nell'Islanda meridionale, con escursioni sui ghiacciai, avventure di speleologia e caccia all'aurora boreale. L'avventura costa circa 432 USD e ha una valutazione media di 4,4 stelle su 5 da parte di 28 viaggiatori.\nGennaio è un buon periodo per viaggiare in Islanda?\nSì, gennaio è un periodo fantastico per viaggiare in Islanda. Visto che ci sono lunghi momenti di oscurità, gennaio è un mese meraviglioso per andare a caccia dell'aurora boreale ed è uno dei pochi periodi in cui sono aperte le grotte di ghiaccio blu sotto Vatnajokull. Tra le attività disopnibili, ci sono anche lo sci e lo sleddog. Puoi fare un tour di 2 ore del lago Myvatn o prenotare un pacchetto di 11 giorni nella Ring Road islandese. Essendo che finiscono le festività natalizie, gennaio è uno dei mesi più tranquilli, così puoi goderti le vacanze senza la folla.


Fabio Colloricchio e Nicole avvistati insieme: la foto che fa sperare il gossip Fabio Colloricchio e Nicole avvistati insieme: la foto che fa sperare il gossip\nFabio Colloricchio e Nicole avvistati insieme: la foto che fa sperare il gossip\nDi coppie dal Trono Classico di Uomini e Donne ne sono uscite tante. Naturalmente, a seconda dei casi, i risultati sono diversi una volta che ci si immerge nuovamente nella vita reale dopo aver vissuto l’esperienza televisiva da Maria De Filippi.\nFabio Colloricchio e Nicole Mazzocato sono usciti insieme da quella trasmissione. Fino a qualche tempo fa vivevano felici e contenti. Ma, poi, si è rotto quel giocattolo chiamato amore.\nI due hanno annunciato la rottura. Ma c’è la speranza di un ritorno di fiamma clamoroso, stando all’ultima segnalazione giunta e rivelata.\nFabio e Nicole avvistati insieme in stazione a Milano Marittima. C’è una foto esclusiva che circola sui social in cui i due appaiono insieme come se fossero una vera coppia. Tutto lascia presagire che qualcosa tra loro sia rimasto. Forse anche più di qualcosa.\nSono state settimane difficili anche per i loro fan, che hanno dovuto digerire il duro colpo della loro separazione. Esattamente dallo scorso 1 aprile 2017. Sembrava essere un Pesce d’aprile montato ad arte, ma non fu affatto così. Tra la sorpresa e lo sgomento di quegli attimi.\nDavvero Fabio Colloricchio e Nicole Mazzocato vogliono riprovarci? L’avvistamento parlerebbe chiaro. Anche se spuntano voci di gossip proprio sull’ex tronista di Uomini e Donne. Si vociferava addirittura di un presunto flirt con l’ex naufraga de L’Isola dei Famosi 2017 ed ex velina di Striscia la Notizia Giulia Calcaterra.\nNotizia, tuttavia, che non trova riscontri nei fatti. La vera notizie è che Fabio e Nicole potrebbero ritornare ben presto ad essere una coppia, non soltanto televisiva. La speranza è l’ultima a morire tra i fan, pronti a rivederli insieme spensierati ed innamorati.


SALERNO. PROCESSIONE DI S.MATTEO, LA CONFERENZA EPISCOPALE CAMPANA ESPRIME SOLIDARIETA' ALL'ARCIVESCOVO LUIGI MORETTI. | Irnonotizie\nEcco la lettera dei Vescovi Campani.\nDopo i noti fatti avvenuti durante la processione di S.Matteo, a Salerno, lo scorso 21 settembre, la Conferenza Episcopale Campana ha diramato una lettera con cui esprime solidarietà all’Arcivescovo di Salerno, S.E.Mons.Luigi Moretti, ed espone una riflessione sugli avvenimenti registrati durante il rito religioso. Ecco, di seguito, la lettera dei Vescovi della Campania:\nI Vescovi della Campania esprimono amarezza e solidarietà all’Arcivescovo di Salerno, Mons. Luigi Moretti, per quanto è avvenuto nel corso della processione di S. Matteo a Salerno. L’amarezza corrisponde al constatare «una vera e propria ferita inferta ad una Chiesa che venera intensamente i suoi Santi» e che atteggiamenti pretestuosi e prese di posizione ingiustificate hanno decisamente deturpato nel suo autentico volto mentre si cercava di vivere «una serena e gioiosa esperienza di fede nell’autenticità della tradizione cristiana».\nLa processione è testimonianza di fede: vede tutte le componenti ecclesiali impegnate, insieme, in «un cammino che aiuti tutti a vivere la bellezza dell’essere cristiani e a fare della venerazione dei Santi una concreta occasione di crescita», personale e comunitaria. L’amarezza per una Chiesa ferita nella sua autenticità, mentre promuove una coerente “valorizzazione della pietà popolare» la quale «difficilmente può armonizzarsi, confondersi o scendere a compromessi con prassi che derivano da forme di sincretismo magico-religioso e di ritualismo prive di spessore ecclesiale e spirituale».\nQuanto è accaduto, ben oltre l’amarezza, esige rinnovato vigore nel cammino di evangelizzazione, teso a promuovere e valorizzare autenticamente la pietà popolare. È necessario, ai vari livelli di responsabilità ecclesiale e sociale, incentivare un cammino di approfondimento per ridurre le zone d’ombra che tradiscono la qualità autentica della pietà popolare, per evitare che alcune «feste popolari nella nostra regione abbiano solo la parvenza del sacro»; siano «svuotate del loro contenuto Cristiano» e, di fatto, «non rendono credibile la fede agli occhi dei lontani».\nE’ quanto ci viene indicato dal Documento dei Vescovi della Campania, il quale non vuole in alcun modo inibire la sensibilità veramente popolare dei fedeli ma chiede che «le feste religiose siano autentiche celebrazioni di fede incentrate nel mistero di Cristo e siano purificate da infiltrazioni profane».\nTali indicazioni, che l’Arcivescovo di Salerno ha fatto proprie, devono essere accolte dai fedeli evitando atteggiamenti supponenti e pretestuosi, che di fatto snaturano e offendono la natura stessa della fede popolare.\nI Vescovi della Campania auspicano che le manifestazioni del culto popolare siano sempre più espressioni autentiche e comunitarie di vera fede e testimonianza dei genuini sentimenti religiosi della comunità.


Pubblicato da rraff il 30 ottobre 2012 23 febbraio 2016\nJON DEROSA – A Wolf In Preacher’s Clothes\n(Mother West / Rocket Girl, 2012)\nChi per anni ha conosciuto Jon DeRosa principalmente per il suo progetto ambient-sintetico Aarktica si sarà forse stupito di vederlo cimentarsi con estrema naturalezza in vere e proprie canzoni. In realtà, i prodromi di “A Wolf In Preacher’s Clothes”, primo disco sotto il suo nome, possono ricercarsi nella collaborazione a base folk instaurata a inizio degli anni Duemila con l’ottimo Marc Gartman in Pale Horse And Rider e, più di recente, nelle quattro tracce di quell’”Anchored Ep” che già segnava la transizione delle sfumature delle sue afasiche composizioni a cavallo tra ambient e shoegaze nei primi saggi di un crooning riflessivo e raffinato.\nUlteriormente ponderato e proiettato sul formato album, l’interesse del chitarrista newyorkese per un songwriting classico e dagli spiccati accenti pop trova nei dieci brani di “A Wolf In Preacher’s Clothes” manifestazione compiuta e particolarmente incisiva. Le canzoni di DeRosa non sono bozzetti di semplice intimismo elettro-acustico, ma strutturate costruzioni armoniche completate da eleganti arrangiamenti di fiati e archi, che vi conferiscono un’aura malinconica e piacevolmente retrò.\nBenché l’abituale lavorio di DeRosa su modulazioni e riverberi non svanisca del tutto e sia anzi ben presente in particolare negli svaporamenti delle ultime due tracce, l’album mostra da subito un deciso piglio pop, dapprima espresso nel tenebroso camerismo della vivace “Birds Of Brooklyn” e poi in una sequenza di canzoni dallo spiccato sapore sixties e – strano a dirsi – dalle evidenti reminiscenze britanniche. Ad esempio, l’incanto atemporale di “True Man” e l’arioso impianto di fiati “Who Decides?” potrebbero essere usciti dalla penna di Neil Hannon, mentre l’incedere cupo e trasognato di “Snow Coffin” (già anticipata nell’Ep) potrebbe rimandare all’uggiosa malinconia dei Kitchens Of Distinction. In questo contesto, dunque, la soffusa cover al pianoforte di “Easter Parade” dei Blue Nile suona quasi come un’omaggiante manifesto della nuova veste pop di Jon DeRosa.\nRicco di melodie fluide e accattivanti, eppure molto misurato e austero negli arrangiamenti (ai quali contribuisce in alcuni brani l’intenso violoncello di Julia Kent), “A Wolf In Preacher’s Clothes” è un’equilibrata miscela di variegati riferimenti stilistici, che (ri)scorpre così in maniera compiuta la sofisticata vena autoriale di DeRosa, sorprende artefice di un disco di canzoni tra i più raffinati e convincenti dell’anno.\n2012 rocket girla wolf in preacher's clothesjon derosamother westraffaello russorecensionesongwritersophisti-pop\nBravo Raf, DeRosa è un musicista incredibilmente sottovalutato!


Sentenza n.62 del 1986\nnel giudizio di legittimità costituzionale dell'art. 2 legge 2 ottobre 1967, n. 895 ("Disposizioni per il controllo delle armi"), modificato dall'art. 10 della legge 14 ottobre 1974, n. 497 ("Nuove norme contro la criminalità") promosso con ordinanza emessa il 10 aprile 1978 dal Giudice Istruttore del Tribunale di Bolzano nel procedimento penale a carico di Von Dellemann Roberto ed altro, iscritta al n. 303 del registro ordinanze 1978 e pubblicata nella Gazzetta Ufficiale della Repubblica n. 257 dell'anno 1978;\nudito nella camera di consiglio del 10 dicembre 1985 il Giudice relatore Renato Dell'Andro.\n1. - Il Giudice istruttore del Tribunale di Bolzano - con ordinanza emessa il 10 aprile 1978 nel corso di un procedimento penale a carico di Roberto Von Dellemann, imputato fra l'altro di illegale detenzione di esplosivi e del reato di cui all'art. 435 codice penale - ha sollevato questione di legittimità costituzionale, in riferimento all'art. 3 Cost., dell'art. 2 della legge 2 ottobre 1967, n. 895 ("Disposizioni per il controllo delle armi"), modificato dall'art. 10 della legge 14 ottobre 1974, n. 497 ("Nuove norme contro la criminalità"), nella parte in cui la detenzione illegale di esplosivi di ogni genere é punita con la pena della reclusione da uno a otto anni e della multa da L. 200.000 aL. 1.500.000.\nDopo aver ricordato che le disposizioni del t.u.l.p.s. e del relativo regolamento in tema di detenzione di esplosivi e di prodotti esplodenti erano dettate solamente per la prevenzione d'infortuni e disastri e che la sanzione della violazione dell'obbligo (di cui all'art. 38 t.u.l.p.s.) di denunziare la detenzione di munizioni o materie esplodenti di qualunque genere e di qualsiasi quantità, una volta contenuta nell'art. 679 codice penale per le materie esplodenti e nell'art. 697 codice penale per le munizioni, é attualmente contenuta nella disposizione impugnata per gli esplosivi e le munizioni da guerra, e tuttora nell'art. 697 codice penale per le munizioni di arma comune (arresto da 3 a 12 mesi o ammenda fino a L. 360.000), il Giudice istruttore osserva che, a fronte della iniziale eguaglianza di trattamento risultante dal t.u.l.p.s. e dal codice penale, le successive modifiche legislative hanno rotto ogni equilibrio sottoponendo a diverso regime giuridico fattispecie analoghe ed anzi punendo più gravemente fattispecie che sotto ogni profilo appaiono più lievi di altre punite invece con minore pena.\nIn particolare, il giudice a quo mette in rilievo due profili di illegittimità costituzionale delle disposizioni impugnate. Sotto un primo profilo, infatti, sarebbe irrazionale che chi detiene, senza averne fatto denunzia, un bossolo scarico o un innesco o una dose di polvere bastante per il caricamento di una sola cartuccia é punibile ai sensi della legge n. 895 del 1967 mentre chi detenga le stesse cose riunite in una cartuccia carica, e quindi avente una concreta maggiore pericolosità, é invece punito con le pene enormemente minori di cui all'art. 697 codice penale. Sotto un secondo profilo, il principio di eguaglianza sarebbe violato per il fatto che le norme impugnate, riassumendo un concetto astratto di esplosivo, senza l'indicazione di quantitativi minimi da non considerarsi rilevanti ai fini della sicurezza pubblica e degli scopi della legge stessa, rendono impossibile un concreto adeguamento della norma alla gravità delle fattispecie e dei comportamenti.\nConclude infine il Giudice istruttore che la questione é nella specie rilevante essendo l'imputato accusato di aver detenuto modicissime quantità di clorato di potassio e di polvere da sparo.\nL'ordinanza, regolarmente comunicata e notificata, é stata pubblicata nella Gazzetta Ufficiale n. 257 del 13 settembre 1978.\n2. - É intervenuto nel giudizio il Presidente del Consiglio dei ministri, rappresentato dall'Avvocatura Generale dello Stato, chiedendo che la proposta questione sia dichiarata infondata.\nQuanto al primo dei due dedotti profili di incostituzionalità, l'Avvocatura osserva che le considerazioni del giudice a quo non si attagliano al caso concreto, poiché il quantitativo di sostanza esplosiva la cui illegittima detenzione é stata contestata all'imputato (tre grammi circa di polvere da sparo e 28 grammi di clorato di potassio) non consente il raffronto fatto, superando detto quantitativo sensibilmente quanto serve per il caricamento di una sola cartuccia. In ogni caso, la pericolosità di un soggetto non dipende soltanto dal quantitativo di esplosivo illegalmente detenuto, costituendo tale detenzione un connotato che si aggiunge a tutta la restante sintomatologia della pericolosità del detentore, in relazione alla quale la detenzione va valutata.\nQuanto al secondo profilo, l'Avvocatura osserva che l'ordinamento offre strumenti adeguati (basti pensare all'istituto del reato impossibile) per escludere, eventualmente, la punibilità di quel soggetto la cui pericolosità non traspaia in alcun modo né dal quantitativo minimo di sostanza esplosiva detenuta né da altri sintomi. L'uso degli strumenti predisposti per la comminazione di una corretta pena in concreto, consente poi di evitare gli altri aspetti aberranti paventati dal giudice a quo, poiché ogni diversa fattispecie appare suscettibile di una diversa definizione con la quale si tiene conto della gravità del reato agli effetti della pena.\n1. - In sede d'ammissibilità della questione di costituzionalità sollevata dall'ordinanza di cui in narrativa, non può essere taciuto un dubbio che sorge a seguito dell'incriminazione dell'imputato anche per il delitto di cui all'art. 435 codice penale.\nÉ ben noto, infatti, alla Corte che la prevalente dottrina é dell'avviso che il delitto di cui all'art. 435 codice penale assorba il fatto tipico di cui all'art. 10 della legge 14 ottobre 1974 n. 497 (sostitutivo dell'art. 2 della legge 2 ottobre 1967 n. 895). Ove i due fatti, individuati dai precisati articoli, convergano a realizzare un'unica situazione concreta, svolgentesi in unità di contesto, il principio di specialità non consente, a parere della prevalente dottrina, la doppia imputazione.\nSenonché, da un canto va rilevato che l'ora ricordato parere, che esclude il concorso formale tra i delitti di cui agli artt. 435 cod. pen. e 10 della legge 14 ottobre 1974 n. 497, non é del tutto incontrastato; e d'altro canto va posto in rilievo che l'ordinanza di rimessione non offre elementi idonei a concludere sull'unicità della situazione concreta entro la quale si sia verificata convergenza dei fatti tipici in discussione.\nTenuto conto, pertanto, dell'asserita duplicità d'imputazione e dell'impossibilità, per questa Corte, d'interferire su questioni interpretativi che devono essere lasciate all'esclusiva competenza del giudice a quo (non v'é dubbio, invero, che la distinzione tra concorso formale di reati e concorso apparente di norme o di leggi é da riferirsi all'interpretazione od all'applicazione normativa) va superato ogni dubbio sull'ammissibilità della questione sollevata dall'ordinanza di rimessione.\n2. - Nel merito la questione di costituzionalità sollevata dalla precisata ordinanza é infondata.\nVale anzitutto ricordare la costante giurisprudenza di questa Corte in tema di reati e sanzioni penali. La configurazione delle fattispecie criminose e la valutazione della congruenza fra reati e conseguenze penali appartengono alla politica legislativa e, pertanto, all'incensurabile discrezionalità del legislatore ordinario, con l'unico limite della manifesta irragionevolezza. Ed é qui davvero superfluo dar approfondita ragione dell'indirizzo giurisprudenziale ora indicato: é, infatti, sufficiente appena ricordare che le opzioni legislative, in sede di configurazione delle fattispecie criminose tipiche, devono tener conto non soltanto del bene o dei beni giuridici tutelati attraverso l'incriminazione delle fattispecie stesse ma anche delle finalità immediate che, nel contesto storico in cui le opzioni in parola vengono operate, il legislatore persegue nonché degli effetti indiretti che i fatti incriminati vanno a produrre nell'ambiente sociale in cui si realizzano. Necessità di prevenzione generale (evitare recidive e contagio criminoso) e di riduzione dell'allarme sociale cagionato dai reati convergono, insieme alle ragioni innanzi indicate, a motivare le opzioni legislative nella determinazione delle ipotesi criminose tipiche. Né esistono strutture ontologiche delle condotte criminose tali da vincolare il legislatore a valutarle allo stesso modo; quand'anche si fosse d'accordo sull'esistenza di strutture ontologiche dei comportamenti criminosi, rimarrebbe pur sempre salva la libertà del legislatore di valutare giuridicamente le medesime in maniera coerente alle varie finalità immediate perseguite nei diversi momenti storici ed alle svariate conseguenze, dannose o pericolose, dirette od indirette, che, nei tempi e nei luoghi nei quali i comportamenti criminosi si realizzano, questi ultimi sono idonei a produrre. Ed é quasi superfluo aggiungere che anche le opzioni legislative in tema di qualità e quantità delle sanzioni penali sono motivate dalle ragioni innanzi indicate.\n3. - L'ordinanza di rimessione, nell'impugnare l'art. 2 della legge 2 ottobre 1967 n. 895, modificato dall'art. 10 della legge 14 ottobre 1974 n. 497, in riferimento all'art. 3 Cost., eccepisce che chi detiene, senza averne fatto denunzia, un bossolo scarico o un innesco od una dose di polvere bastante per il caricamento di una sola cartuccia é punibile ai sensi della legge n. 497; mentre chi detiene le stesse cose riunite in una cartuccia carica, e quindi avente una concreta maggiore pericolosità, é punito con le pene enormemente minori di cui all'art. 697 codice penale.\nIntanto, vale rilevare che, a parte ogni questione relativa al bossolo scarico (che difficilmente potrebbe esser configurato come esplosivo) una dose di polvere da sparo bastante per il caricamento di una sola cartuccia costituisce sicuramente esplosivo mentre il bossolo o l'innesco insieme alla predetta polvere, uniti in una cartuccia per arma comune da sparo, costituiscono, del pari certamente, altro, diverso oggetto, munizione. Il detenere un esplosivo é cosa diversa dal detenere una munizione. E non é vero che l'esplosivo sia meno pericoloso della munizione, per di più non per arma da guerra ma per arma comune da sparo.\nL'esplosivo é, in sé, pericoloso. Esso infatti, é una sostanza o miscela di sostanze che, in seguito a semplice stimolo esterno (é sufficiente un minimo urto) può sviluppare, in brevissimo tempo, una gran quantità di gas ad altissima temperatura e pressione. La munizione, invece, per sviluppare l'intrinseca capacità lesiva, necessita dell'arma, dell'arma adeguata alla munizione e del finalistico uso dell'arma stessa. Non si riesce, pertanto, ad intendere in base a quale criterio l'ordinanza di rimessione desuma una minore pericolosità dell'esplosivo nei confronti della munizione per arma comune da sparo, di tal che il detenere illegalmente un sia pur modesto quantitativo di esplosivo, a prescindere da ogni altra considerazione, sarebbe di gran lunga meno pericoloso del detenere abusivamente una munizione per arma comune da sparo composta dallo stesso quantitativo d'esplosivo.\nManca, dunque, nella specie, l'omogeneità delle situazioni invocate, al fine di richiedere, in riferimento all'art. 3 Cost., uniformità di disciplina giuridica; e, di più, viene erroneamente ritenuta, dal giudice a quo, meno pericolosa la situazione che é dal legislatore maggiormente sanzionata. D'altra parte, il legislatore ha, coerentemente, da sempre previsto una disciplina autonoma per gli esplosivi.\n4. - La Corte deve aggiungere che, nella specie, non si ravvisa neppure sproporzione manifestamente arbitraria tra la diversa pericolosità delle situazioni invocate dall'ordinanza di rimessione e le diverse conseguenze sanzionatorie dal legislatore previste per le situazioni stesse.\nPer chiarire questo assunto vale ricordare che diversi sono i fini perseguiti dalla normativa ordinaria contenuta nel codice penale (art. 697, applicabile alla detenzione di munizioni per arma comune da sparo) ed i fini contingenti che hanno determinato la legislazione speciale della quale fanno parte le norme applicabili all'illegale detenzione di esplosivi.\nCon la legge 2 ottobre 1967 n. 895 il legislatore, intendendo provvedere al controllo delle armi (va qui ricordato il contesto storico nel quale é stata emanata l'ora citata legge) ha disciplinato in maniera speciale, e particolarmente rigorosa, fra le altre, le ipotesi criminose relative alle armi da guerra, alle munizioni da guerra ed agli esplosivi di ogni genere, raddoppiando, peraltro, all'art. 7 della legge in discussione, le pene stabilite dal codice penale per le contravvenzioni concernenti le armi non comprese, ovviamente, fra quelle indicate negli artt. 1, 2, 3 e 4 della stessa legge n. 895 del 2 ottobre 1967. In tal modo, mentre veniva dettata una disciplina speciale per i delitti concernenti gli esplosivi d'ogni genere, si sottraevano al regime ordinario contravvenzionale anche i reati relativi alle armi da guerra ed alle munizioni da guerra. Le munizioni (da guerra) seguivano, pertanto, come per il passato, il regime giuridico stabilito per le relative armi (da guerra).\nCon la legge 14 ottobre 1974 n. 497, emanata in un diverso contesto storico, tendente ad una generale disciplina, penale e processuale, dei comportamenti criminosi relativi anche alle armi ("Nuove norme contro la criminalità") il legislatore ha ritenuto d'attrarre nella disciplina speciale anche i fatti relativi alle armi comuni da sparo (art. 14), sia pur prevedendo un'attenuante speciale. Non ha lo stesso legislatore, tuttavia, ritenuto, questa volta, di sottomettere i fatti relativi alle munizioni per arma comune da sparo alla disciplina dettata per i fatti attinenti alle armi da sparo: sicché, contrariamente a quanto era accaduto nel passato, mentre i comportamenti criminosi relativi alle armi comuni da sparo venivano assorbiti nella rigorosa disciplina speciale, i reati attinenti alle munizioni per arma da sparo rimanevano, eccezionalmente, quali contravvenzioni disciplinate dall'art. 697 codice penale.\nAnche a prescindere dal rilievo per il quale il tertium comparationis (regime giuridico delle munizioni per arma comune da sparo) é eccezionalmente disciplinato nella maniera sopra indicata e non può, pertanto, fondatamente richiedersi che i fatti relativi agli esplosivi siano comunque parificati all'eccezione dettata per le munizioni per arma comune da sparo, (in riferimento all'art. 3 Cost.) vale ricordare che razionalmente il legislatore speciale ha escluso, dalla rigorosa disciplina dettata dalla legge n. 497 del 1974 per le armi comuni da sparo, le munizioni relative alle medesime.\nEd infatti, poiché i reati attinenti alle munizioni vanno confrontati con i reati relativi alle armi idonee all'uso delle munizioni stesse, ove l'abusiva detenzione d'una munizione per arma comune da sparo fosse realizzata in concorso con l'abusiva detenzione d'un'arma comune da sparo, il detentore di quest'ultima già risponderebbe ai sensi dell'art. 14 della legge 14 ottobre 1974 n. 497: sicché giustamente all'imputazione ai sensi della legge speciale s'aggiungerebbe quella, contravvenzionale, ai sensi dell'art. 697 codice penale per l'abusiva detenzione d'una munizione per arma da sparo. Ed irrazionale sarebbe punire due volte, ai sensi della rigorosa legge speciale in discussione, l'autore dei due fatti sopra indicati (a meno di ritenere assorbita, nell'ambito di un'unica norma, la detenzione della munizione nella detenzione dell'arma: in questo caso, però, s'annullerebbe completamente il rilievo penale della detenzione della munizione). Ove, invece, la detenzione dell'arma comune da sparo fosse legittima, l'abusiva detenzione d'una munizione relativa alla stessa arma, essendo scarsamente pericolosa (tenuto conto delle finalità particolari della legislazione speciale contro la criminalità del 1974) dovrebbe ritenersi giustamente lasciata al regime contravvenzionale dell'art. 697 del codice penale.\nIn conclusione, non essendo per nulla giustificabile una estensione della disciplina dell'ipotesi contravvenzionale di detenzione di munizione per arma comune da sparo all'ipotesi, certamente non omogenea, di detenzione di esplosivo (anche se la quantità d'esplosivo detenuto fosse la stessa di quella contenuta in una munizione per arma comune da sparo); non essendo del pari ipotizzabile un'estensione del regime giuridico speciale della fattispecie tipica di detenzione d'esplosivo alla fattispecie tipica di detenzione di munizione per arma comune da sparo; e non essendo possibile a questa Corte alcuna sentenza manipolativa in materia; non resta che disattendere le argomentazioni contenute nell'ordinanza di rimessione e sopra specificate.\n5. - L'ordinanza di rimessione impugna ancora la legge 14 ottobre 1974 n. 497 in quanto, assumendo un concetto astratto di esplosivo, senza l'indicazione di quantitativi minimi da non considerarsi rilevanti ai fini della sicurezza pubblica e degli scopi della legge stessa, renderebbe impossibile un concreto adeguamento della norma alla gravità delle fattispecie e dei comportamenti, violando, anche in tal modo, il principio d'uguaglianza.\nIntanto va osservato che il legislatore non é obbligato a prevedere, in ogni norma, quantitativi minimi (delle sostanze la cui detenzione é preclusa) da non considerarsi penalmente rilevanti.\nIl problema, peraltro puramente interpretativo, posto dall'ordinanza di rimessione va risolto mediante il ricorso al principio d'offensività.\nPuò certo discutersi sulla costituzionalizzazione o meno del principio d'offensività: ma che lo stesso principio debba reggere ogni interpretazione di norme penali é ormai canone unanimemente accettato. Spetta al giudice, dopo aver ricavato dal sistema tutto e dalla norma particolare interpretata, il bene od i beni tutelati attraverso l'ineriminazione d'una determinata fattispecie tipica, determinare, in concreto, ciò (= il quantitativo minimo d'esplosivo) che, non raggiungendo la soglia dell'offensività dei beni in discussione, é fuori del penalmente rilevante.\nNon é certo consentito a questa Corte prendere posizione sul significato, nel sistema, del reato impossibile; se cioé esso, nella forma dell'inidoneità dell'azione, costituisca il rovescio degli atti idonei di cui all'art. 56 codice penale oppure sia espressione di un principio generale integratore del principio di tipicità formale di cui all'art. 1 del codice penale (oppure ancora esprima il Così detto tentativo impossibile); ma, anche a voler tacere sulle discussioni in tema di Così detta concezione realistica del reato, certo é che l'art. 49, secondo comma, codice penale non può non giovare all'interprete al fine di determinare in concreto, la soglia del penalmente rilevante. É appunto compito del giudice, e non del legislatore, stabilire se una minima quantità d'esplosivo sia, nella concreta fattispecie, inidonea ad offendere i beni tutelati dalle normative in discussione: e per giungere alle conclusioni ora indicate il giudice non ha che da valersi di tutti gli strumenti ermeneutici che l'intero sistema offre.\nAllo stesso modo é al giudice che spetta graduare le sanzioni penali, nel concreto delle fattispecie criminose, entro i limiti minimo e massimo edittalmente stabiliti: il richiamo alle circostanze ed all'art. 133 codice penale é, a questo punto, quasi ovvio.\nVa, peraltro, aggiunto che la legge 2 ottobre 1967 n. 895 ha anche previsto, all'art. 5, un'attenuante speciale per le ipotesi in cui il fatto, per la quantità o per la qualità delle armi, delle munizioni, esplosivi o aggressivi chimici, debba ritenersi di lieve entità. Oltre ai criteri generali idonei ad offrire sicuri canoni per adeguare la pena in concreto, il giudice ha, dunque, nel nostro caso, a disposizione anche l'attenuante speciale ora richiamata.\nNessun dubbio può, in conclusione, esistere sull'infondatezza dell'eccezione d'incostituzionalità delle norme di cui in narrativa, in riferimento all'art. 3 Cost.\ndichiara non fondata la questione di legittimità costituzionale dell'art. 2 della legge 2 ottobre 1967 n. 895, come sostituito dall'art. 10 della legge 14 ottobre 1974 n. 497, sollevata, in riferimento all'art. 3 Cost., dal Giudice istruttore presso il Tribunale di Bolzano con l'ordinanza in epigrafe.


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Quale dovrebbe essere la reazione di un cristiano il cui coniuge abbia avuto un’amante?\nGotQuestions.org > Italiano > Domande sul matrimonio > reazione all'adulterio\nL’infedeltà crea una situazione molto difficile e dolorosa, una che coinvolge tutte le emozioni e, per un cristiano, può spingere la fede al limite portandola ad un punto di rottura. La miglior cosa da fare è gettare "su di lui ogni vostra sollecitudine, perché egli ha cura di voi." (1 Pietro 5:7). Se avete subito un torto, andate dal Signore per ricevere consolazione, saggezza e guida, giorno dopo giorno. Dio vi può aiutare a superare le prove più difficili.\nL’adulterio è sempre sbagliato. "Dio giudicherà i fornicatori e gli adulteri" (Ebrei 13:4). La parte offesa dovrebbe riposare nella verità che Dio è il vendicatore. La persona che ha subito il torto non ha bisogno di logorarsi per pareggiare i conti. Dio farà un lavoro molto migliore nel vendicarci. Quando veniamo traditi, dobbiamo consegnare il dolore al Solo Che conosce ogni dettaglio e gestirà la situazione in modo appropriato.\nPREGATE. Cercate il Signore per avere saggezza, guarigione e guida. Pregate per voi stessi, per il colpevole e pregate per tutti coloro che sono coinvolti. Pregate che il Signore diriga i vostri pensieri, le vostre parole, le vostre azioni e le vostre decisioni.\nSIATE ONESTI. Un coniuge tradito subirà gli effetti di un dolore profondo. È normale sfogare la rabbia e il dolore causati dall’infedeltà. Esprimere queste emozioni a Dio può essere un primo passo verso la vera guarigione (vedere Salmo 77:1–2). Consegnare le nostre emozioni e i nostri bisogni a Dio Gli permette di prendersi cura dei nostri cuori in modo tale che possiamo lasciar andare l’offesa. Il consiglio di un consulente cristiano o di un pastore è anche molto utile.\nSIATE DISPOSTI A PERDONARE. Dobbiamo perdonare gli altri come noi siamo stati perdonati (Efesini 4:32). Dovremmo essere disposti e pronti ad estendere il perdono a chiunque, compreso un coniuge che abbia avuto un’amante e che venga da noi, pentito, confessando il suo peccato (Matteo 6:14 –15; 18:23 –35; Efesini 4:31 –32; Colossesi 3:13). Il vero perdono potrebbe essere raggiunto solo con il tempo, ma l’essere disposti a perdonare dovrebbe essere sempre presente. Covare amarezza è peccato e influenzerà negativamente le decisioni giornaliere.\nSIATE SAGGI. Dobbiamo considerare la possibilità che il coniuge infedele non si penta del suo peccato. Dobbiamo perdonare una persona che non confessa il peccato e rimane impenitente? Parte della risposta è ricordare ciò che il perdono non è:\nIl perdono non è dimenticare. Non ci viene chiesto di dimenticare l’esperienza, bensì di affrontarla e andare avanti.\nIl perdono non è l’eliminazione delle conseguenze. Il peccato ha delle conseguenze naturali, e persino coloro che vengono perdonati potrebbero dover ancora soffrire come risultato delle proprie scelte sbagliate: “può un uomo camminare su carboni accesi senza bruciarsi i piedi? Cosí è di chi va dalla moglie di un altro; chi la tocca non rimarrà impunito” (Proverbi 6:28–29).\nIl perdono non è un sentimento; è un impegno a perdonare il colpevole. È un accordo fatto tra la parte offesa e l’offensore. I sentimenti possono accompagnare il perdono o possono anche non accompagnarlo.\nIl perdono non è un atto privato e segreto nel cuore di un individuo. Il perdono coinvolge almeno due persone. Ecco perché sono richiesti sia confessione che pentimento.\nIl perdono non è un recupero automatico della fiducia. È sbagliato pensare che perdonare un coniuge infedele oggi significhi che tutto torni alla normalità domani. La Scrittura ci dà molte ragioni per non confidare in coloro che si sono dimostrati inaffidabili (si veda Luca 16:10–12). Recuperare la fiducia può solo iniziare dopo un processo di riconciliazione che coinvolge il vero perdono - il quale, naturalmente, include la confessione e il pentimento.\nInoltre, in particolare, il perdono offerto non è la stessa cosa del perdono ricevuto. L’atteggiamento del perdono (essere disposti a perdonare) è differente dall’attuale attuazione del perdono. Non dobbiamo generare un corto circuito nel processo di confessione e pentimento, e della ricostruzione della fiducia.\nIl perdono potrebbe essere offerto dal coniuge vittima del torto ma, per essere completo, richiede che il coniuge che ha avuto la relazione extraconiugale si renda conto del suo bisogno di perdono e lo accetti, portando riconciliazione alla relazione.\nSIATE PERDONATI. “Se confessiamo i nostri peccati, egli è fedele e giusto, da perdonarci i peccati e purificarci da ogni iniquità” (1 Giovanni 1:9). Quando un matrimonio è in crisi, entrambe le parti dovrebbero chiedere a Dio di aiutarle a vedere come ognuno potrebbe aver contribuito alla situazione generale ed essere liberate dal peso della colpa davanti a Dio. Da quel punto in poi, saranno libere di cercare il Suo consiglio e la Sua guida. Il Suo Spirito Santo li renderà in grado di fare quello che da sole non possono. “Io posso ogni cosa in Cristo che mi fortifica” (Filippesi 4:13).\nCon Dio alla guida, il vero perdono e la vera riconciliazione sono possibili. A prescindere da quanto tempo ci voglia, ogni sforzo deve essere fatto per perdonare e riconciliare (vedere Matteo 5:23–24). Riguardo al problema se stare insieme o lasciarsi, "Or io vi dico che chiunque manda via la propria moglie, eccetto in caso di fornicazione, e ne sposa un'altra, commette adulterio” (Matteo 19:9). Anche se la vittima del torto ha tutte le ragioni per chiedere il divorzio, la preferenza di Dio è verso il perdono e la riconciliazione.\nIn sintesi, quando un coniuge cristiano ha una relazione extraconiugale, la vittima del torto deve stare in guardia contro l’amarezza (Ebrei 12:15) e stare attenta a non ripagare il male con il male (1 Pietro 3:9). Dovremmo essere disposti a perdonare e a volere sinceramente la riconciliazione; allo stesso tempo, non dovremmo estendere il perdono agli impenitenti. In tutte le cose dobbiamo cercare il Signore e trovare la nostra completezza e guarigione in Lui.


Gnocchetto al pomodoro: Tortino del Maiale Ubriaco: patate, funghi e brie con salvia e pepe nero\nTortino del Maiale Ubriaco: patate, funghi e brie con salvia e pepe nero\nAllora la crisi da fotografia continua..mi sento demoralizzata dai risultati.\nRingrazio i tanti che si sono prodigati in consigli di tecnica e ai tanti che hanno lasciato messaggi di solidarietà.\nOggi qui a Roma è una fantastica giornata di sole, di quelle con il cielo terzo e un freddo becco in cui ti viene voglia di far tutto fuorchè lavorare.\nCon questa luce ci sarebbero mille foto da poter fare, mille foto non solo di cibo, Roma è splendida in queste giornate, ti fa dimenticare il traffico, il disordine, il casino, ti regala uno spettacolo di scorci, di colori, di luci.\nE' una di quelle giornate in cui andare a fare due passi in pieno centro con la scusa di un virus fulminante.\nIl post di oggi, è una ricetta di ieri, un po' ispirata a quella trovata qui, e quindi di assoluta riuscita, con un paio di modifiche qui e là.\nun circa 250 gr di funghi (freschi o surgelati)\npan grattato tagliato grossolanamente\nPelate le patate, tagliatele a rondelle e in acqua bollente per pochi minuti, solo per sbollentarle, scolate belle al dente.\nSoffriggete i funghi in padella con un filo d'olio di oliva, vaporizzando il vino rosso e aggiungendo sale, pepe. e prezzemolo.\nUngere con un filo d'olio e del pan grattato una teglia da forno.\nDisponete gli ingredienti a strati nella sequenza seguente:\n1. rondelle di patate\n2. pizzico di sale grosso\n3. palline di brie\n5. strato di funghi\nComponete quindi un secondo strato nella medesima sequenza.\nChiudete il vostro tortino con uno strato di patate, fiocchi di brie e pan grattato così da fare quella deliziosa crosticina.\nMettete in forno caldo e cuocete dicimao per una ventina di minuti a 200°.\nGustosissimo, anche il giorno dopo, nella lunch box ;)\nPubblicato da Gnocchetto al pomodoro a 14:02\ngià, ricetta fantastica! senti, fallo davvero: due passi fra i ruderi romani! come ti invidio: ho vissuto a roma durante l'università e mi manca tantissimo!\nl'avevo già visto dal maiale ubriaco e mi era piaciuto.. buona passeggiata allora. Fai tante foto...\ncarissima francesca, ma allora è telepatia! adesso capisco il commento che hai lasciato da me. Leggi bene la sezione sulla luce di still life with , è fatta benissimo.\nancora un abbraccio dalle fredde terre del New England!!!\n@salsadisapa: si cara delìvo assolutamente farle ste foto..invece che continuare solo a predicarlo ;)\n@Elisa: sarete le prime a vedere le foto!!!promesso...;)\n@Elena: si si, ora mi metto a studiare per bene...\nstill life che???? io non so di che si parli ma anche io sono in crisi per le foto, la verità è che per quanto stia migliorando e mio marito sia bravo già di suo da noi manca una buona luce e non ci decidiamo a comprare delle lampade che vadano bene solo per le foto! cmq questo tortino è golosissimo e la foto io la trovo perfetta, calda e luminosa


Navigate… » Erica poli incontri milano novembre » Incontri di ckc bcs » Vivastreet incontri pavia » Incontri a notaresco\nAbbatto I Muri vive di lavoro volontario e tutto quello che vedete qui è gratis. Ma come possiamo cambiare il sistema? Dettagli sul trattamento dei Dati Personali I Dati Personali sono raccolti per le seguenti finalità ed utilizzando i seguenti servizi: Al di là del Buco. S ei un sorvegliato speciale. Log into your account. Per scoprire se il Titolare tratti dati con finalità di marketing diretto gli Utenti possono fare riferimento alle rispettive sezioni di questo documento. Se mai vi passasse per la mente di esprimere la vostra gratitudine basta un obolo per un caffè alla nocciola. Marco Pingitore - 22 Aprile 0. Al di là del Buco Verso la fine della guerra fredda e pure calda tra i sessi.\nIn tutto abbiamo fatto 6 incontri protetti in parco e poi hanno cominciato a vedersi senza mediazioni dei servizi. Prima di quel caso, ho avuto una lunghissima serie di incontri protetti tra un papa’ e un bambino piccolo con segnalazione di rischio di alienazione genitoriale. Feb 06, · Non chiamiamoli più “incontri protetti”, quegli incontri in spazio neutro in cui genitore e figlio hanno la possibilità di relazionarsi. Che cos’è un “incontro protetto”? Chi protegge chi da cosa/chi? In Italia la pratica degli “incontri protetti” è diffusissima in modo inversamente proporzionale alla conoscenza della metodologia da utilizzare in questo genere di tolly2bolly.com: Marco Pingitore. Durante uno degli incontri protetti tra il padre ed il bimbo, organizzati dal servizio sociale, operativo presso il comune di San Donato, paesino dell’hinterland milanese, il padre ha ucciso il piccolo, di appena otto anni, sparandogli un colpo d’arma da fuoco e sferrandogli ben trenta coltellate. Cosa succede se fai sesso con uno sconosciuto? il sesso del loro armi Collins Ragazzo in cerca di una coppia per il sesso video di sesso con ubriachi cameriere .


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