Download Inventare il vero. Il rischio del reale nel nuovo cinema italiano\nRitorno alla realtà? Narrativa e\ncinema alla fine del postmoderno\nInventare il vero.\nIl rischio del reale nel\n1. Da qualche tempo sembra che il cinema italiano stia attraversando\nuna fase nuova, ormai fuori da quel clima di disincanto critico e di scollamento dalla realtà che ha caratterizzato i nostri ultimi decenni. La presente inchiesta nasce dal desiderio di verificare questa sensazione; in primo luogo l’idea di un ritorno alla realtà – che il postmoderno dava per\nestinta – e ad uno sguardo nuovo, volto a raccontare la storia del nostro\npaese. Con una premessa: nel cinema, a differenza che nella letteratura,\nnon vi è stato un dibattito teorico sul postmoderno; o, meglio, il postmoderno, come ideologia e come dominante culturale, non è mai esistito.\nParlare di ritorno alla realtà significa solo tentare di registrare un cambiamento di clima culturale; prendere atto di una nuova istanza realistica, nella scelta dei soggetti, nel linguaggio, nel modo di concepire il cinema, dopo anni di autoreferenzialità e di evasione dal mondo. Una nuova istanza realistica che non ha niente a che vedere con il ritorno ad un\napproccio mimetico e naturalistico nei confronti del reale. Il realismo è\nla forma artistica della verità, dichiarava già Rossellini; e quando anni più\ntardi Pasolini affermava di amare più la realtà che la verità, Fortini gli ricordava che l’interpretazione è già nella rappresentazione e che il dovere di chi riceve la realtà è, appunto, interpretarla, mutarla in verità. Come a dire che la verità non è mai verosimile e che la scelta di come inquadrare un ritaglio di realtà implica già in sé un lavoro di interpretazione, che non può che trasformarla e, in ultimo, reinventarla.1\nIn questa direzione va interpretata la scelta del titolo La realtà torna al\ncinema, anziché Il cinema torna alla realtà; ad indicare il passaggio preciso\n– e sempre mediato – ad un linguaggio specifico, quello cinematografico, opposto a quello standardizzato dei reality-tv, che, invadendo la real1 Sul rapporto tra realtà e finzione, simulazione e mimesi dopo l’undici settembre, si veda S. Žižek,\nBenvenuti nel deserto del reale. Cinque saggi sull’11 settembre e date simili, Meltemi, Roma 2002.\ntà, hanno paradossalmente allontanato la verità, rovesciandola in menzogna. La realtà torna al cinema attraverso il filtro dell’occhio cinematografico; e, nel tornarvi, si trasfigura, si interiorizza, si fa metaforica; talvolta visionaria. In una parola, cinematografica.\nDa questa nuova sete di realtà riparte il cinema italiano. Si tratta di\nuna generazione di cineasti che, attraverso i film di finzione e i film documentari, torna a raccontare la realtà storica, politica e sociale dell’Italia attraverso una molteplicità di sguardi e di stili. Alcuni titoli: Tornando\na casa di Vincenzo Marra (uscito poco dopo l’undici settembre 2001, può\nessere considerato come spartiacque per un cinema ormai fuori dalla\npostmodernità), poi Vento di Terra (2004), e ultimo L’ora di punta, presentato alla Mostra del Cinema di Venezia nel 2007 (tra i documentari recenti, L’udienza è aperta, incentrato sui rapporti tra camorra e magistratura); Velocità massima di Daniele Vicari (2002), poi L’orizzonte degli eventi\n(2006) e oggi Il mio paese, Premio David Donatello 2007 come miglior documentario (in preparazione il film Il passato è una terra straniera tratto\ndal romanzo di Carofiglio); L’uomo in più di Paolo Sorrentino (2001), Le\nconseguenze dell’amore (2005) e in seguito L’amico di famiglia (in uscita Il divo, sulla figura di Giulio Andreotti); Saimir di Francesco Munzi (in uscita Il resto della notte, ispirato al romanzo A sangue freddo di Truman Capote) e Private di Saverio Costanzo (autore del più recente In memoria di me\ne del film documentario Auschwitz): due esordi importanti del 2004; Respiro di Emanuele Crialese (2002), poi Nuovomondo (2006); A casa nostra\ndi Francesca Comencini (2006), radiografia della Milano di oggi, e In fabbrica, vincitore Premio CIPPUTI 2007 come miglior documentario al Torino Film Festival – tra i documentari precedenti, Carlo Giuliani, ragazzo\ne Mi piace lavorare (Mobbing) –; oltre, ovviamente, al Garrone di Terra di\nmezzo, Estate romana, L’imbalsamatore, Primo amore e, in uscita, con la collaborazione alla sceneggiatura di Massimo Gaudioso, Gomorra dal romanzo di Saviano.2\nSono solo alcuni esempi estrapolati dal vasto panorama della cinematografia emergente, che rivelano già nei titoli una novità rispetto alla precedente generazione: ai cocomeri e i tulipani di tanto cinema intimistico, ripiegato su se stesso entro i confini delle proprie mura domestiche, si oppongono ora paesi, lavoro, mondi, fabbriche, albanesi, uomini. In tutti si sente forte il desiderio, quasi viscerale, di uscire dal nichilismo morbido che ha caratterizzato gli anni Ottanta e Novanta; di\nportare l’occhio della macchina da presa lontano dai bagliori delle vetrine e dal chiasso della società dello spettacolo, per riscoprire il grigio2 Per una mappa articolata del nuovo cinema italiano, si rimanda a La meglio gioventù. Nuovo Cinema Italiano 2000-2006, a cura di V. Zagarrio, Marsilio, Venezia 2006.\nre delle periferie, il male che si annida fuori e dentro le case, l’esistenza di popolazioni altre – albanesi, macedoni, maghrebini –, che rappresentano da sempre il rimosso del nostro cinema. Non hanno forse, o\nnon ancora, un linguaggio in comune. Ma sentono il bisogno di confrontarsi tra loro e con il loro passato e di tornare ad una precisa verifica della realtà; di fuoriuscire dal privato per raccontare l’oggi. Se Marra parla di urgenza attuale come unico motore possibile per le proprie\nstorie, Crialese immagina il presente come un cammino inevitabile da\npercorrere, in una strada di cui non si intravede la fine. E viene in mente quella Strada Provinciale Tre dell’ultimo romanzo di Simona Vinci, dove la corsa di una donna lungo una provinciale del nord serve come pretesto narrativo per muovere lo sguardo sullo sfondo e tornare a fare luce sulle macerie del nostro Belpaese.\n2. Nata nel corso degli anni Sessanta e Settanta, è una generazione che\nha vissuto sulla propria pelle lo strappo tra cultura e storia, tra arte e destino, per dirla con Debenedetti, consumatasi a partire dagli anni di piombo, quando il legame tra cinema e realtà, tra giovani e storia si spezza.\nHa inizio lì quel lungo periodo di derealizzazione della realtà che arriverà sino alle soglie del 2000. Sono gli anni del pensiero unico e del crollo delle ideologie. Il cinema smette di interrogare il presente, abbandona le utopie dei padri, passa dal noi all’io: i giovani di Ecce bombo, film\nuscito, non a caso, nell’anno del sequestro Moro, si muovono sempre in\ngruppo, ma in realtà sono soli; e quando vanno ad Ostia a veder spuntare l’alba, il sole spunta alle loro spalle, privandoli per sempre di un avvenire. Con gli anni Ottanta e Novanta, gli anni della fuga e dell’oblio, siamo già in un orizzonte postmoderno. Niente sembra più accadere. Tutto si allontana in un lungo sciopero degli eventi senza storia né conflitti: il\n“migliore” dei mondi possibili. Il cinema opta per l’elusione del tragico,\nil ripiegamento nella sfera privata degli affetti, il rifugio nella commedia\nsentimentale: smette di dialogare con la storia del proprio paese. In realtà, sotto i riflettori, il mondo continua a tremare e i falsi equilibri si spezzano. I trentenni in fuga di Salvatores (Mediterraneo, 1991), i candidi qualunquisti di Virzì (Ferie d’agosto, 1995), fino agli eterni adolescenti dell’Ultimo bacio (2000) rappresentano bene quegli anni. Mentre a Berlino crollava il muro e in Italia il PCI cambiava nome, lasciando molti giovani orfani di un passato, i figli interrompevano il rapporto con i padri e sceglievano la strada dell’oblio, che, come scriveva Fortini, è il più spietato strumento di controllo in mano al potere. Sublimato esteticamente, il dolore era divenuto ovvio, si era metabolizzato, e aveva cancellato anche il\nsenso di un’alterità possibile: «cambiare il mondo, cambiare la gente, io\nnon ci credo, io rimango qui», confessa, dalla sua bella isola greca, il disertore Cederna alla fine di Mediterraneo, film dedicato «a tutti quelli che\nfuggono». Se, alle soglie dei Novanta, con Palombella rossa, Moretti metteva in scena in un’inquietante allegoria la perdita della memoria e la fine delle differenze; allo scoccare del terzo millennio Muccino trasformava quella allegoria in realtà, fissando, senza pena né dolore, il volto dei\nnuovi trentenni italiani: giovani senza più memoria né futuro, anestetizzati alla sofferenza, incapaci di avere altro orizzonte se non l’atroce normalità della coppia borghese.\nPoi però le cose sono cambiate. Le stragi della seconda Guerra del\nGolfo e delle Torri Gemelle – punte di iceberg che affondano molto indietro nel tempo – hanno smascherato la falsa ideologia post-modernista della fine della Storia e hanno riportato alla luce, con violenza, le contraddizioni del mondo. Il nero che stava al di là dei vetri opachi della città postmoderna si è all’improvviso rivelato; è penetrato al nostro interno, inaspettatamente, obbligandoci alla presa di posizione, al ricordo, alla scelta. Il cinema (e la letteratura) torna ad affrontare senza pudori il\ntema della morte e del dolore, a lungo rimossi dalla cultura occidentale,\ndemolendo così i due assunti centrali del post-modernismo: la metabolizzazione dell’orrore e l’anestetizzazione delle emozioni. Una settimana\ndopo l’attentato dell’11 settembre, Franzen scrive un articolo sul «New\nYorker» intitolato Da molti anni ho un incubo ricorrente che riguarda la fine\ndel mondo. L’attesa euforica della catastrofe, che aveva caratterizzato gli\nanni Novanta, si volge in dolore silente: siamo entrati in un mondo di\npaura e precarietà; non siamo più invulnerabili. Franzen non è uno scrittore apocalittico: per l’autore delle Correzioni la tragedia è reale e si verifica ogni giorno nella quotidianità. Parole simili usa DeLillo a due mesi\ndall’attentato, in un articolo dal titolo Tra le rovine del futuro. Riflessioni sul\nterrore e il lutto all’ombra di settembre. Dopo aver concepito romanzi come\nLibra o Rumore bianco, dove la finzione era realtà e la realtà finzione, e dove i protagonisti, imperturbabili sotto le nubi tossiche, continuavano nei\nloro rituali acquisti al supermarket, lo scrittore pone ora l’accento – da\nUnderworld all’ultimo L’uomo che cade – sul rapporto tra etica ed estetica,\ntra finzione e realtà, per distogliere gli occhi dallo schermo e guardare\nfuori dalla finestra.3 Il mondo artefatto della fiction cede il passo alla gelida brutalità dell’esperienza; l’euforia dell’apocalisse, al silenzio di una\ntragedia umana. Film come The Matrix, The Truman Show, ma anche L’inferno di cristallo, Fuga da New York, Independence Day cedono il passo alle In-\n3 Per un’analisi approfondita di Underworld di DeLillo, si rimanda all’ultimo capitolo del libro di F.\nBertoni, Realismo e letteratura. Una storia possibile, Einaudi, Torino 2007 (pp. 318-366), che così scrive: «Eppure, questa ciclica interrogazione sul là fuori – sulla violenza, il sangue, la guerra, la morte, il sesso, il desiderio, la vita, la storia, la testa di Kennedy devastata dallo sparo – è un segno di\nresistenza di DeLillo alla liquidazione dei referenti. Non è un caso che alla fine, nel ciberspazio,\nla narrazione ruoti alla seconda persona e inviti il narratario (personaggio, navigatore, lettore) a\ndistogliere gli occhi dallo schermo e a guardare fuori dalla finestra…» (ivi, p. 350).\nvasioni barbariche di Denys Arcand o alla 25ª ora di Spike Lee, che inchioda lo sguardo sul cantiere di Ground Zero, luogo del lutto e del ricordo.\nTutti modi per dire che, con il crollo delle Torri Gemelle, il postmoderno è davvero alle nostre spalle.4\nBasta tutto questo per parlare di ritorno alla realtà? I registi interpellati nell’inchiesta sembrano concordi nel negare il ritorno ad un nuovo\nneorealismo italiano, in un contesto storico come l’attuale società dello\nspettacolo, dove il linguaggio del potere e il potere del linguaggio sono\ndiventati una cosa sola. Vi è addirittura chi, come il regista di Nuovomondo, afferma di voler «fuggire la realtà come si fugge la peste»; o chi, come Costanzo, parla di una «visione obliqua» che il cinema deve saper fornire. Eppure, con altrettanta chiarezza, ciascuno di loro opta per un cinema che non può che nascere da una nuova presa sulla realtà – guardare la realtà e fare cinema coincidono, risponde Guido Chiesa –; da un\ncommercio continuo con il mondo circostante, che viene riplasmato, ridetto, riscritto, per rivelare altro e svelare aspetti anche segreti del nostro quotidiano. «Raccontare una storia è una scelta politica», dichiara\nancora Costanzo, che vede nel cinema una «sentinella della società». Torna insomma in primo piano la grande questione del realismo come modo personale, soggettivo, plurale, di comprendere e di interpretare la realtà. Non è un caso che, nel suo ultimo libro dedicato al rapporto, ambiguo e paradossale, tra letteratura e realtà, Federico Bertoni ponga come\nfine ultimo della scrittura realista – da Cervantes a Balzac, da Flaubert a\nMaupassant, fino a DeLillo – una nuova «ermeneutica del mondo», dove il realismo si pone sostanzialmente come una forma di interrogazione dell’esperienza, ormai fuori dal gioco citazionistico del postmoderno.\n«L’estetica postmodernista – scrive Bertoni – nelle sue varie ed eterogenee articolazioni, ha tentato di aggirare o di mettere definitivamente in\nsoffitta il problema millenario della mimesis, concetto sostanzialmente\nnon pertinente per un’idea di letteratura fondata su categorie e procedimenti come l’artificio, il gioco, il citazionismo, l’autoreferenzialità, la\nparodia, la contaminazione tra letteratura ‘alta’ e ‘bassa’, l’ibridazione\ntra diversi generi, codici e media espressivi».5\nIl che dice di un cambiamento forte all’interno del nostro paese, che\nriguarda prima di tutto una questione preliminare: perché si fa un film\ne che rapporto vi è tra me e il mondo che mi circonda. Ma riguarda anche, più in generale, una nuova strategia dell’impegno e del ruolo dell’intellettuale, che, ormai fuori da certe ambiguità ideologiche del\npostmoderno (come la proclamata liquidazione dei referenti descritta\n4 Sul crollo delle Torri Gemelle come crollo dell’ideologia postmodernista nella cultura americana\ndi inizio millennio, si rimanda a M. Belpoliti, Crolli, Einaudi, Torino 2005.\n5 Bertoni, Realismo e letteratura, cit., p. 304.\nda Baudrillard), torna a chiedere al cinema di dirci qualcosa sulla vita e\nsul nostro destino nel mondo. Se Crialese immagina il regista come un\nesploratore chiuso in una navicella spaziale da cui guardare fuori, Munzi parla di uno sguardo finalmente riconciliatosi con la realtà, di pari passo con la Comencini, che insofferente nei confronti della «psicologizzazione a oltranza di tutti gli accadimenti della vita delle persone», augura\nal cinema italiano di «aprire la finestra» per tornare ad assumersi il «rischio del reale».6\n3. Dal punto di vista dei temi e del linguaggio, la prima caratteristica comune di questa nuova ondata di cineasti è un ritorno alla realtà intesa\ncome “esperienza vissuta”. A questo proposito, è interessante notare come anche uno studioso di impostazione semiologica quale Francesco Casetti torni a porre l’esperienza come nuovo orizzonte cui riportare lo\nsguardo cinematografico – il vero occhio del Novecento –, in una nuova\nprospettiva dove il cinema fuoriesce dal regno autoreferenziale dei segni\ne dove i film assumono il ruolo decisivo di «nodi di circuiti di discorsi sociali».7\nLa maggior parte di loro proviene dal documentario e riversa nel proprio modo di fare cinema un’“idea documentaria” del mondo.8 Il che\nspiega anche la rinascita del documentario come genere, che non ha\nniente a che vedere con il reportage o con una passiva registrazione dei\nfatti, ma si pone, nei casi migliori, come reinvenzione e ricostruzione della realtà attraverso uno sguardo soggettivo. Si può (si deve) stare addosso alla realtà – prerogativa zavattiniana che il film documentario riesce\nin sé a fare propria – raccontando una storia, attraverso uno sguardo personale che non esclude il ricorso all’ibridazione dei generi. È quel che\nfa, ad esempio, in campo letterario, uno scrittore come Roberto Saviano,\nche, di pari passo con le nuove tendenze documentaristiche del cinema,\ncompie un viaggio nel mondo della camorra sulla sella del proprio motorino, miscelando romanzo e saggismo, inchiesta e giallo; o un regista\ncome Daniele Vicari, che torna al documentario con Il mio paese, prendendo spunto da Ivens e dal film, al tempo censurato, L’Italia non è un\n6 Sul «rischio del reale» nel film di finzione come nel film documentario, si rimanda a J. Louis Comolli, Vedere e potere. Il cinema, il documentario e l’innocenza perduta, Donzelli, Roma 2006.\n7 Cfr. F. Casetti, L’occhio del Novecento. Cinema esperienza e modernità, Bompiani, Milano 2005. Ma sul ritorno all’esperienza quotidiana come motore della narrazione letteraria, oltre che cinematografica, si veda anche P. Jedlowski, Storie comuni. La narrazione nella vita quotidiana, Mondadori, Milano 2000.\n8 Cfr. M. Bertozzi, L’idea documentaria. Altri sguardi dal cinema italiano, Lindau, Torino 2003. Negli ultimi tempi la bibliografia dedicata al genere del documentario ha subito un’impennata. Tra gli studi più recenti si vedano almeno B. Nichols, Introduzione al documentario, Il Castoro, Milano 2006 e\nA. Giannarelli-S. Savorelli, Il film documentario. Forme, tecniche e processo produttivo, Dino Audino, Roma 2007.\npaese povero (1962). Ripercorrendo all’inverso, da sud a nord, il cammino di uno dei padri fondatori del genere, Vicari s’imbarca su un pullman\ndiretto a Monaco assieme ad un gruppo di lavoratori pendolari, per capire in prima persona cosa è diventato oggi, a distanza di anni, il mondo\ndel lavoro. Il mio paese, appunto; il cui titolo, zavattiniano, mette in luce\nl’esigenza di un nuovo sguardo, che, miscelando cronaca del presente a\nframmenti di vita personale, vuole riappropriarsi di ciò che gli sta attorno senza perdere il coraggio di dire io. In entrambi i casi ad imporsi con\nforza è l’intento etico di tornare a sporcarsi le mani ed incidere sulla realtà, perché, come scrive lo stesso Saviano, i gesti conoscono un’elasticità che i giudizi etici ignorano.9\nSe il documentario si riversa nella fiction, la fiction si riversa nel documentario, in una mistione di generi e di forme, che rinnova il cinema\ncon una dirompente forza espressiva (il caso Departed di De Palma, che\nmette insieme realtà dure e fiction, ne è solo un esempio). Di qui la riscoperta del dialetto e di attori non professionisti nel nuovo cinema italiano, che sempre più spesso ricorre a sottotitoli pur di non tradire l’autenticità della storia. Se Marra si trasferisce per giorni in un’imbarcazione\ndi pescatori procidani, per seguirne in tempo reale la fatica delle notti\nper mare (Tornando a casa), Munzi assume il punto di vista di un immigrato albanese, Saimir, e ne ripercorre dall’interno le tappe difficili del\nrapporto conflittuale con il padre. Tornare a un’idea documentaria del\nmondo – e del cinema –, significa anche tornare a raccontare storie in\ncui ciascuno possa riconoscersi. La maggior parte dei nuovi film italiani\nmette spesso in scena storie di giovani solitari, sradicati, in distonia nei\nconfronti della realtà, che, ad un certo punto della loro vita, sono costretti a scegliere; e a condurli al baratro dell’esistenza è, appunto, un evento iscritto in un orizzonte umano esperibile e condivisibile: l’incontro\ncon l’altro, un conflitto con il padre, un fallimento professionale. Stefano (Velocità massima), Franco (Tornando a casa), Saimir, Antonio Pisapia\n(L’uomo in più), i siciliani in partenza per le Americhe (Nuovomondo), sono personaggi in carne ed ossa, non più fittizi o di carta, e le ferite che\nportano dentro sono ancora visibili sulla loro pelle. Appartengono ad un\nmondo vero – risultato, spesso, di un’esperienza diretta da parte degli\nautori – e ad una spietata quotidianità del fallimento che mina dall’interno l’ovattato mondo dei microdrammi adolescenziali e l’artefatta vetrina della società dello spettacolo, per lungo tempo scenari del cinema\n9 «Avevo deciso di seguire quello che stava per accadere a Secondigliano. Più Pasquale segnalava la\npericolosità della situazione, più mi convincevo che non era possibile non tentare di comprendere gli elementi del disastro. E comprendere significava almeno farne parte. Non c’è scelta, e non\ncredo vi fosse altro modo per capire le cose. La neutralità e la distanza oggettiva sono luoghi che\nnon sono mai riuscito a trovare»: R. Saviano, Gomorra. Viaggio nell’impero economico e nel sogno di dominio della camorra, Mondadori, Milano 2006, p. 86.\nitaliano. Vinti, perdenti, sono personaggi che si possono incontrare per\nstrada e che parlano di storie in cui ciascuno, in qualche modo, può riconoscersi. Se Tornando a casa nasce dall’incontro diretto con i pescatori di Procida – «volevo fare un film con loro; non su di loro» dichiara spesso nelle sue interviste Vincenzo Marra –, Saimir trae ispirazione da un’autentica esperienza sul campo, a contatto per mesi con i nomadi delle periferie romane.\nIl vedere, il testimoniare, il documentare rientrano a far parte dell’immaginario e della gerarchia dei valori della comunità. E questo nega il\nprimo grande assunto del postmoderno: la fine dell’esperienza e l’annullamento della realtà in finzione. D’altra parte, la crisi dell’idea postmoderna della scomparsa del referente e della riduzione del mondo a puri\nsegni è ormai un fatto assodato in tutte le discipline umanistiche: «una\ntensione del genere – spiega Paolo Jedlowski nell’ambito di un Convegno di sociologi svoltosi recentemente ad Urbino – mi sembra oggi animare anche la sociologia. Non si tratta di dimenticare quanto ogni percezione della realtà, anche la più scientifica, sia in fin dei conti mediata\nda categorie, da linguaggi, dagli strumenti che adoperiamo per osservarla: dimenticarlo significherebbe solo tornare alla cattiva epistemologia\ndel positivismo. Si tratta però di non limitarsi a parlare delle nostre parole: bensì di usarle con cura per la loro capacità – limitata, ma pur tuttavia dotata di una qualche efficacia – di far segno anche a ciò che parola non è (ivi compresi gli effetti stessi delle nostre parole)».10 Il reale c’è\ne costringe a fare i conti con le cose, non solo con le parole. Di qui riparte il cinema italiano, che, attraverso “storie vere inventate”, per riprendere il grande monito di Balzac – “inventare il vero” –, torna all’esperienza reale per costruirvi sopra nuove narrazioni.\n4. Polifonia dei punti di vista, linearità della storia, e visualizzazione spazio-temporale della vicenda: queste le caratteristiche che sembrano accomunare, nelle differenze, i film del nuovo cinema italiano. Il tempo\nrallenta, lo spazio avanza in primo piano, l’occhio riscopre il valore dell’autenticità storica e geografica dei luoghi. D’altra parte, il gusto per la\ntipicità sociale degli ambienti e dei personaggi è una delle caratteristiche\nche Auerbach pone alla base del grande filone del realismo occidentale,\nda sempre incentrato sul senso della vita quotidiana e dei suoi momenti\ncomuni. Cambiano i canoni di rappresentazione, cambiano i modelli di\nriferimento. L’ultima generazione di cineasti torna ad interrogarsi sul valore del realismo e del grande cinema del dopoguerra. Rilegge De Sica\ne Visconti attraverso Antonioni, ma anche attraverso Bresson e i Darden10 Cfr. P. Jedlowski, Di cosa parliamo quando parliamo di cultura, intervento al Convegno A.I.S. Capire le\ndifferenze: integrazione e conflitto nella società del XXI secolo, Urbino, 13-15 settembre 2007.\nne; torna a Rossellini, attraverso Scorsese e il primo Pasolini. Se Gaudioso, insieme a Garrone, dichiara di essersi ispirato alla struttura corale di\nPaisà per scrivere la sceneggiatura di Gomorra, Crialese si sente simile a\nDe Sica, Rossellini e Visconti come un «figlio somiglia al padre»; se Munzi sceglie l’autore di Germania anno zero come assoluto modello esistenziale, oltre che cinematografico, Francesca Comencini vede nel regista\ndi Stromboli e di Viaggio in Italia una persistente attualità e sottolinea come «sempre nuove [siano] le sue declinazioni della realtà». Riallacciando il filo con i Padri, a lungo rifiutati o rimossi dalle generazioni più giovani, la macchina da presa torna ad indagare sui crolli dell’esistenza quotidiana e sull’estraneità sociale che regola, da sempre, il rapporto tra l’io\ne l’altro, per porre in evidenza un problema oggi più che mai attuale: chi\nsono io rispetto a quello che ho intorno. In questo senso si potrebbe dire che il nuovo cinema italiano si caratterizza per la tendenza a “prendere tempo”: la storia viene relegata sullo sfondo, per dar modo alla macchina da presa di esplorare e riscoprire una realtà a lungo dimenticata.\nI paesaggi entrano a far parte della vicenda; diventano personaggi: dalle\nstrade squadrate di Latina ne L’amico di famiglia, alla terra brulla solcata\ndai piedi degli emigranti in Nuovomondo, alle ampie vallate del Gran Sasso, riprese in larghissimi totali, entro cui si muove, piccolo, il protagonista dell’Orizzonte degli eventi.\nAncora una volta siamo ben lontani dal ritorno ad un neorealismo naturalistico di tipo bozzettistico. Non vi è niente di più diverso da un film\ndi Garrone, Crialese, o Sorrentino, di un film di Marco Risi, per fare solo un esempio di quel che è stato definito il “neo-neorealismo” italiano\ndegli Ottanta-Novanta. E, anche questa volta, la differenza sta nella nuova forza del linguaggio. Si prendono degli elementi realistici – un fatto\ndi cronaca, una storia di clandestinità, un giro di malaffare – e li s’immettono in un contesto linguistico fortemente connotato a livello espressivo: il gusto per il décor dell’inquadratura in Sorrentino; il ricorso ad un\nmontaggio serrato e contrappuntistico in Vicari; l’uso straniante della colonna sonora in Marra, che allontana l’hic et nunc del presente e trasforma, a poco a poco, il rumore di fondo dei motori in un rimbombo straniante – una metafisica dello strazio e della fatica umana –, dicono di un\napproccio nuovo e non naturalistico alla rappresentazione dei fatti. Stare addosso alla realtà, spalancare l’occhio della cinepresa sulle cose, significa anche rivivere quella realtà – e quegli spazi – attraverso una propria, viscerale soggettività e trasfigurarla in modo epico, metafisico o surreale. Significa esplorare il reale, ma anche le sue crepe, le sue interruzioni; indagare sotto la realtà e rivelarne l’assurdo, nei bagliori improvvisi del rimosso. Si pensi ai vuoti metafisici di Sorrentino o alla Sicilia mitologica di Crialese: apologhi che trascendono il quotidiano, per farsi\nepifanici. Ma si pensi anche agli interni teatrali scelti da Costanzo in Pri90\nvate, per mettere in scena il conflitto tra una famiglia palestinese e i soldati israeliani; o a Saimir di Munzi, che parte dall’Albania e dagli squallidi litorali laziali per innestarvi sopra un dramma edipico da tragedia greca, in una personale visione del mondo dove sacro e profano vanno di\npari passo; dove l’attualità si trasfigura in metafora o in parabola dell’essere umano. Il realismo, se c’è, è straniato, raggelato, pietrificato. Una\nmacchina da presa ferma, fissa, si oppone alla frantumazione postmoderna; trattiene l’immagine e osserva gli eventi in lunghe sequenze interrotte da improvvisi tagli di montaggio decisi. Contro un orizzonte temporale a scatti, il tempo si umanizza, si fa tragitto, percorso, per un nuovo «realismo allegorico» (la definizione è di Crialese).\nE qui arriviamo ad un’altra caratteristica stilistico-formale: il recupero di una distanza critica e di uno sguardo non riconciliato sul mondo.\nContro l’altro grande assunto del post-modernismo, l’abolizione della distanza critica a favore di un’immersione totale e indolore nel presente,\nla macchina da presa di Munzi, Marra, Costanzo, Garrone segue i personaggi da lontano; li distanzia da sé, collocandoli nel grandioso – o nel\nmisero – scenario umano, per ripiombare improvvisa alle loro spalle, senza mai perdere la vigilità di un personale sguardo sulle cose. Pedinare i\npersonaggi o mettersi a distanza, non avvicinarsi più di tanto, significa\nanche porre l’accento su un proprio punto di vista, aperto e problematico, che scava in profondità e induce alla riflessione. Dietro le storie di\nMax, di Bajram, di Saimir, Vincenzo, lo spettatore avverte la presenza della macchina da presa, sente il respiro dell’operatore, il suo battito del\npolso. L’autore sta addosso ai personaggi, ma non vi s’immerge; li incalza in avanti o li sospinge all’indietro mentre si dimenano nella trappola\nsociale dell’esistenza. Il che non significa mancanza d’emozioni o gelida\nosservazione dei fatti. Distanza critica significa, al contrario, allontanarsi dagli eventi per poterli comprendere meglio, al di fuori delle ragioni\nprivate dell’io; distaccarsi dai singoli punti di vista e approdare ad un’ottica comune che garantisca una verità al di sopra delle parti: quella di un\ndramma cui si partecipa coralmente; di una pietà o di un giudizio che è\npossibile condividere. Lo sguardo che segue Saimir e i suoi compagni fare irruzione in una villa per svaligiarla, e osserva da lontano, in montaggio alternato, il tuffo in piscina di chi scopre per la prima volta la freschezza dell’acqua e la malattia del corpo di chi soffre, appartato, le pene della vecchiaia, dice di una partecipazione e di una pietà nei confronti di un mondo dove da una parte si vive e dall’altra si muore. Distanza\ncritica significa, allora, anche recupero di uno sguardo ermeneutico e\nconoscitivo, che buchi a distanza la realtà reificata dei rapporti sociali e\nridia senso alle cose, come fa il giovane Claudio alla fine di Velocità massima di Daniele Vicari, quando smonta e rimonta i pezzi del motore in\nsegno di ribellione nei confronti del proprio capo. Contro il «declino\ndell’affetto» e il «sublime isterico», intesi, nell’accezione jamesoniana,\ncome fine dell’emotività e della profondità, che hanno dominato, incontrastati, negli anni del postmoderno (si pensi alla macchina da presa “isterica” di Muccino: se la si ferma, tutto crolla), si torna insomma a proporre una percezione straniata del male, che assume un significato etico,\nnon più estetico. Se prima la realtà veniva ripulita, sublimata, derealizzata attraverso il culto eccessivo della forma, adesso la forma nasce da dentro; diventa, come diceva Adorno, contenuto sedimentato.\n5. Sul piano dei soggetti e dei generi, e qui arriviamo all’ultimo punto,\nsi assiste infine ad un recupero dei generi forti del cinema tradizionale:\ndramma, tragedia, giallo, thriller – ma rivissuto dall’interno in chiave psicologica ed esistenziale –, e commedia – una commedia connotata in senso sociale, che torna a parlare di vita e di morte –. Se è vero che la maggior parte dei cineasti intervistati dichiara un sostanziale disinteresse per\nil genere, è vero anche che i loro film tornano ad attingere ai codici fondamentali dei grandi generi cinematografici. Se Munzi, dietro il modello Scorsese, pone al centro delle sue storie il romanzo inchiesta tipico del\nNew Journalism americano, incentrato sulla perdita dell’innocenza e il\nconflitto con la società; Sorrentino guarda all’esistenza come ad una farsa grottesca dai toni amari; mentre Vicari scruta dentro l’uomo per costringerlo a dolorosi percorsi di formazione alla rovescia, pena la perdita dell’io e delle certezze. Eppure, qui la novità e lo scarto rispetto al cinema precedente, il genere viene utilizzato, in modo personale ed autoriale, come strumento per indagare la realtà e non per parlare del genere. L’altro dal cinema torna a porsi come fine ultimo del cinema: il noir,\nla detective story, il thriller poliziesco – generi sempre più in crescita nel nostro paese, sia nel cinema che nella letteratura – sono strumenti utilizzati per dire altro e per tentare di interpretare la storia politica, divenuta\nsempre più indecifrabile nel nostro paese. Il rapporto tra finzione e realtà si fa reciproco e restituisce al genere un ruolo anche morale: interrogare l’esperienza e il mistero del male nel mondo.11 Le risposte all’inchiesta parlano chiaro: il genere interessa solo e soltanto come strumento per rendere trasparente la realtà, per favorire l’intelleggibilità delle\nstorie. In testa a tutti, il noir, un genere in cui, come spiega Guido Chiesa, «l’ansia di sapere/conoscere/scoprire si incontra/scontra con una realtà ambigua, opaca, spesso capovolta».\nAlla leggerezza e al vitalismo degli anni Novanta, insomma, questi nuovi film tornano ad opporre i «limiti oscuri» di fortiniana memoria – la\n11 Sul cinema di Garrone e su una nuova «posizione morale» del cinema italiano di genere si rimanda a P. Spila, Matteo Garrone: il disagio e i fantasmi, in «Cinecritica», VIII, 29, gennaio-marzo 2003,\nmorte in Garrone (L’imbalsamatore), la malattia in Marra (Vento di terra) –,\ne lo fanno solcando strade nuove proprio sul piano del linguaggio. Come a dire che ogni rottura nei confronti del passato comporta sempre\nun’innovazione sul piano della forma. Nella storia del cinema italiano\ntutti i momenti di svolta a livello politico, storico e ideologico sono stati\nanche momenti di svolta nella storia del linguaggio: il cinema dei furori\ne delle utopie degli anni Sessanta (Bellocchio, Bertolucci, Rosi, i Taviani) spezza i legami con la commedia all’italiana per il furor iconoclasta e\nla vis immaginativa con cui fa procedere il racconto narrativo. Si pensi\nall’ultima sequenza dei Pugni in tasca, in cui il protagonista muore sotto\ngli acuti della Traviata; o al finale di Allonsanfan, dove, con uno scarto\ndell’utopia, il giovane protagonista vede avanzare i suoi amici rivoluzionari a colpi di danza. L’immaginazione al potere, invocata dai giovani\nstudenti del ’68, è prima di tutto una conquista del linguaggio. Allo stesso modo, oggi, l’ultima generazione di registi sembra opporre all’accelerazione che ha colonizzato il cinema degli ultimi anni la dilatazione,\nalla simulazione la dissimulazione; all’accumulo la sottrazione. Ciò non\nsignifica aver trovato delle soluzioni, ma aver ricominciato a cercarle. Se\nè vero che, dagli anni Ottanta in poi, il rapporto tra padri e figli si è interrotto e che la bussola direzionale è andata persa, è vero anche che è\nnostro compito tentare di trovarne un’altra. Lo rivendicava Daniele Vicari in una tavola rotonda all’Università La Sapienza di Roma dedicata\nal cinema giovane, quando, parlando delle macerie e della spazzatura accumulatesi in questi anni attorno a noi, esortava a prenderne atto e ad\nattraversarle, con sguardo lucido e consapevole, per riorganizzare un nostro punto di vista sul mondo.\nÈ solo un punto di partenza, ma può portare molto lontano.


Renzini (Italia)-History heraldry, coat of arms, genealogy,\nSearch Result:Renzini (Italia) Nobili - SignoriRenzino (Italia) Nobili - PatriziRenzio (Italia) Baroni - Nobili Renzis (Italia) Nobili Renzis Sonnino (Italia) Baroni Renzle (Deutschland) Renzlein (Deutschland) Renzli (Deutschland) Renzo (Italia) Nobili Renzoli (Italia) ContiRenzoni (Italia) Nobili Origin of last name Renzini, country of origin: ItaliaNobility: Nobili - Signori Heraldrys of family: Renzini Nobili bergamaschi e leccesi, ebber i feudi di Tramacere, San Cesario e Pisignano. Pasquale , morto verso il 1870, fu l'ultimo di questa famiglia, i cui beni furono ereditati dai Preite di Francavilla-Fontana. Altro ramo. Famiglia originaria di Pisa, furono aggregati al maggior Consiglio nel 1381 nella persona di messer Pietro. Di questa famiglia non si hanno più notizie dal 1418. Altro ramo. Originaria di Bergamo. Nel 1500 trovasi un Giovan-Domenico signore di Tramacere in Terra d'Otranto. Altra famiglia alzò per arma. Partito, d'argento e d'azzurro, al capriolo accostato in punta da un giglio, il tutto dall'uno all'altro. Fu costume... To be continueddelle più antiche famiglie, le quali dopo la caduta del Romano Imperio, in quella inondatione de' Barbari, havendo i loro cognomi, sicome gli studi, e altre cose belle smarrito e restati solo con semplici nomi, trarre di nuovo i loro cognomi, e il loro casato da' nomi proprii paterni, e de' maggiori.\nBuy a heraldic document on family Renzini --\nCoat of Arms of family: Renzini Blazon of familyPalato di rosso e d'argento


SIXS PRESENTA BREEZYTOUCH, LA NUOVA LINEA UNDERWEAR REALIZZATA CON DRYARN® – Dryarn\nSIXS presenta BreezyTouch, una linea nuova e innovativa pensata per la stagione più calda e dedicata al motociclista e agli sportivi in generale. Per realizzarla SIXS si affida alle performance di Dryarn®, la microfibra più leggera al mondo, ineguagliabile in termini di traspirazione, comfort, termoregolazione e batteriostaticità.\nUn “tocco di freschezza”, questa la sensazione che si prova indossando uno dei nuovi capi BreezyTouch di SIXS realizzati in Dryarn®. Leggerissimi e caratterizzati da un’ottima vestibilità, avvolgono il corpo senza ostacolarne i movimenti.\nIdeali da essere indossati a contatto diretto con la pelle, da soli o sotto il normale abbigliamento sportivo, i capi della linea underwear di SIXS, grazie anche a Dryarn®, permettono di mantenere la pelle sempre asciutta. Anche in presenza di temperature molto elevate, Dryarn® veicola il sudore verso l’esterno del capo, eliminando l’umidità in eccesso e la conseguente sensazione di bagnato. Il risultato è una sensazione di freschezza e comfort e l’assenza di proliferazione di batteri e cattivi odori.\nLight BreezyTouch di SIXS realizzata con Dryarn® si compone di nove referenze. Smanicati, magliette, leggings, sottocaschi e sottotuta integrali ergonomici, traspiranti, confortevoli e ultra leggeri.\nTags: #primavera, bici, cycling, dryarn, estate, moto, mtb, outdoor, sport, underwear


Docenti scuole elementari: decreto “Interventi nell’Organizzazione del Sistema Scolastico e nell’offerta Formativa”\nSiamo gli insegnanti delle Scuole Elementari dei plessi di Acquaviva,Borgo Maggiore, Ca’ Ragni, Cailungo, Chiesanuova, Dogana, Domagnano, Faetano, Falciano, Fiorentino, Montegiardino, Murata, San Marino, Serravalle, è la prima volta che interveniamo sulla stampa per esprimere le nostre giustificate perplessità in merito al futuro della nostra amata Scuola Elementare.\nSiamo venuti a conoscenza della bozza di decreto: “Interventi nell’Organizzazione del Sistema Scolastico e nell’offerta Formativa” predisposto dalla Segreteria di Stato per la Pubblica Istruzione tramite incontri con le organizzazioni sindacali.\nIl decreto a partire dall’anno scolastico 2019- 2020 prevede tagli al personale docente in un’ottica di cambiamento dei rapporti numerici insegnanti/studenti e la conseguente attuazione di ciò che il decreto chiama: “classi aperte”.\nModalità che è già stata sperimentata per un ciclo intero (5anni) e che ha portato dei disagi importanti sia a livello organizzativo, sia per gli alunni, i quali hanno avuto un solo insegnante di cattedra e la presenza a ore di altri 5 docenti (modello scuola media già fin dalle elementari).\nCiò suscita molte perplessità in quanto se applicato diffusamente, come prevede il decreto, causerà una difformità di trattamento fra classi che avranno due insegnanti, come è stato finora, e classi che avranno un’organizzazione diversa ancora da definire e per decreto affidata al Dirigente.\nCi si chiede per quale motivo invece di pensare un coerente miglioramento del nostro sistema scolastico si operi per decreto e solo per definire tagli del personale e cambi dei rapporti numerici, senza una legge di riferimento e senza seguire una direttiva didattico- metodologica.\nLe leggi non solo servono a regolamentare, ma altresì tutelano i cittadini, a maggior ragione se si agisce in un ambito in cui l’utenza è costituita da minori, il cui diritto ad apprendere è sancito anche dalla “dichiarazione universale dei diritti dell’uomo”.\nSi comprende che lo Stato voglia perseguire la razionalizzazione delle risorse e il risparmio, ma in un settore come la scuola, considerare solo i numeri e operare per decreto è una scelta che non condividiamo, proprio perché non è tesa alla tutela del futuro dei nostri studenti.\nPer questo sarebbe auspicabile una legge appropriata, condivisa con le organizzazioni sindacali che voglia veramente migliorare, aggiornare e rendere efficiente la nostra Scuola Elementare.\nI Docenti dei Plessi sopra elencati.\nCorpo docente della Scuola Elementare di San Marino


Guy Parmelin dal 2 gennaio è a capo del Dipartimento federale dell'economia, della formazione e della ricerca DEFR e pertanto responsabile anche della formazione continua. Nel corso della Giornata della politica della formazione della Federazione svizzera per la formazione continua FSEA di quest’anno ha illustrato per la prima volta il suo punto di vista sul ruolo della Confederazione nella formazione continua. Ha presentato un quadro fondamentalmente positivo della formazione continua in Svizzera sottolineando la forte partecipazione alla formazione continua, per Parmelin, in Europa, le donne e gli uomini svizzeri sono campioni della formazione continua.\nHa inoltre elogiato il mercato della formazione. Quest'ultimo è in grado di reagire in qualsiasi momento alle esigenze formative espresse dal mercato del lavoro. Questa reattività è apprezzata dai datori di lavoro i quali sostengono gli sforzi di formazione dei loro dipendenti.\nTuttavia, anche il consigliere federale Parmelin vede la necessità di miglioramenti, poiché non tutti in Svizzera partecipano allo stesso modo alla formazione continua. Più basso è il livello di istruzione, minore è la partecipazione alla formazione o il sostegno dei datori di lavoro. Secondo il Consigliere federale, ciò è deplorevole, soprattutto perché queste persone sono particolarmente minacciate dalla disoccupazione e sono inoltre, sovra-rappresentate nelle statistiche strutturali sulla disoccupazione.\nÈ proprio su questo che la Confederazione sta ponendo l'accento. In particolare, ha denominato il programma "Formazione professionale per adulti", la spesa annua dell'assicurazione contro la disoccupazione è di circa 250 milioni di franchi per la formazione di base e continua e 130 milioni di franchi sono per la promozione della formazione professionale superiore.\nGuy Parmelin ha sottolineato che, ognuno è responsabile della propria formazione continua, riferendosi alla legge sulla formazione continua, che stabilisce la responsabilità personale. Coloro che non vogliono continuare a formarsi non possono essere obbligati a farlo. Lo Stato può solo fornire condizioni quadro favorevoli.\nPer la scena della formazione continua, invece, la libertà è sia una maledizione che una benedizione. In questo modo è facile reagire alle nuove tendenze e alle nuove esigenze, il che è particolarmente importante in vista della digitalizzazione. Allo stesso tempo, la libertà e la flessibilità potrebbero rendere il mercato non trasparente e confuso per i consumatori. Parmelin ha invitato gli enti di formazione a fornire una descrizione trasparente delle loro offerte e dei relativi contenuti.\nCoordinamento tra SEFRI e SECO\nNella discussione con il pubblico, moderata dal Consigliere nazionale e presidente della FSEA Matthias Aebischer, il Consigliere federale è stato interrogato su temi quali: persone poco qualificate, lavoratori anziani e disoccupati. Il pubblico, da un lato, ha più volte sottolineato l’approccio contraddittorio tra la Segreteria di Stato per la formazione, la ricerca e l'innovazione (SERFI) e la Segreteria di Stato dell'economia (SECO), dall'altro, il problema del reinserimento rapido e non sostenibile dei disoccupati. Per Parnelin, come ministro dell'Economia, l'obiettivo del reinserimento rimane una priorità, tuttavia, ha riconosciuto la necessità di un coordinamento tra i due uffici.\nIn relazione al prossimo periodo ERI 2021-2024 e quindi al finanziamento della formazione continua a livello federale, Guy Parmelin non si sbilancia. La presenza del Consigliere federale Guy Parmelin alla Giornata della politica della formazione della FSEA può però essere vista come un segno che la formazione continua sta acquistando importanza per la Confederazione. I rappresentanti della SEFRI presenti all'evento hanno inoltre sottolineato che dall'entrata in vigore della legge sulla formazione continua è in atto un processo nel quale i diversi attori troveranno gradualmente il loro ruolo.\nLink al discorso del Consigliere federale Parmelin\nGuy Parmelin alla Giornata della politica della formazione FSEA (Foto: Christine Strub/FSEA)


CINEMAFRICA | Africa e diaspore nel cinema / Sabato 16, incontro con Gabriella Kuruvilla\nSabato 16, incontro con Gabriella Kuruvilla\nSegnaliamo la presentazione dell’ultimo libro di Gabriella Kuruvilla Milano, fin qui tutto bene (Laterza 2012), in programma alla Casa delle Donne di Trastevere sabato 16 dalle 17.30. Qui trovare in dettaglio il comunicato dell’iniziativa.\nCaffé Letterario Casa Internazionale delle Donne\nSabato 16 marzo, ore 17.30-21.00\nNel romanzo di Gabriella Kuruvilla Milano, fin qui tutto bene (Laterza 2012), i quartieri della città sono in bilico tra ghetto e spazio di frontiera: crocevia di persone che s’incontrano sempre fugacemente, eppur lasciando un segno l’una sull’altra. Sembra che la metropoli si possa raccontare, al di là di ogni retorica securitaria o multiculturalista, solo parlando una lingua ibrida e adottando una prospettiva multifocale.\nSulla scia di queste suggestioni "Kespazio! Per una ricerca queer e postcoloniale" v’invita a un evento su genere, migrazione e spazi urbani in cui c’interrogheremo su quali sono le tensioni che attraversano metropoli come Milano e Roma, andando oltre la visione conciliante del multiculturalismo.\nGuarderemo a come soggetti, storie e “culture” entrano in relazione tra loro e con gli spazi escludenti che abitano. Esploreremo il ruolo della fotografia, della letteratura e dell’antropologia nella comprensione della realtà urbana e nella rappresentazione delle ansie, delle paure e dei desideri di trasformazione di coloro che vivono nelle metropoli, in particolare le donne e i soggetti lgbtqi.\nAssieme all’autrice Gabriella Kuruvilla, parteciperanno alla discussione Igiaba Scego (scrittrice), Pietro Vereni (antropologo culturale), Barbara Romagnoli (giornalista) e modererà Sonia Sabelli.\nSaranno proiettate le foto di Silvia Azzari, mentre Piarpaolo Palladino e Patrizia Romeo leggeranno alcuni brani del romanzo.\nLa serata si chiuderà con un’aperocena facoltativo a cura del BIOBIOBAR (a 10 euro e su prenotazione).\nPer prenotare l’aperocena scrivi entro il 13 marzo a:


Via Francisca - Lombardia Cristiana Incoming\n2/3 giorni ( 1-2 notti )\nLa Via Francisca del Lucomagno rappresentava una delle vie fondamentali di collegamento dal centro Europa con la Pianura Padana, riducendo in modo sostanziale il tragitto rispetto alle altre vie esistenti.\nNumerosi personaggi percorsero questo tracciato e tra i più famosi ricordiamo San Colombano, morto a Bobbio nel 615, e gli imperatori Enrico II e Federico Barbarossa.\nGran parte della Via corrisponde a sentieri o piste ciclopedonali, per cui può essere agevolmente percorso durante tutto l’arco della giornata e per l’intero anno.\nL’intero percorso può essere effettuato anche in mountain bike, considerato che alcuni tratti si trovano in aree boschive e presenta, soprattutto nella zona sino a Varese, dislivelli considerevoli. Il tragitto da percorrere nella parte italiana (quella che noi presentiamo) della Via Francisca è contraddistinto con segnavia e cartelli caratterizzati dall “pellegrino” blu su base verde.\nA Pavia la Via Francisca incontra sia il Cammino di Sant’Agostino che la Via Francigena e consente la creazione di itinerari autonomi o circolari.


Il vescovo Giusti alla messa a due anni dall'alluvione: «Prendiamoci più cura delle nostre colline» - Il Tirreno Livorno\nIl vescovo Giusti alla messa a due anni dall'alluvione: «Prendiamoci più cura delle nostre colline»\nNella chiesa di Collinaia l’appello durante la messa a rispettare l’ambiente Commozione tra i familiari delle vittime e i soccorritori in una delle aree più colpite\nNicolò Cecioni 11 Settembre 2019\nLIVORNO. Pulire le colline, sistemare gli argini dei fiumi, «per evitare che alle prime piogge l'acqua porti giù tutto». Suonano come un appello le parole che il vescovo ripete nella chiesa di Collinaia, durante la messa celebrata a due anni dall’alluvione.\nHa perso la sorella nell'alluvione: «Andrò a vivere nella casa dov’è morta Martina per sentirla più vicina»\nUna messa toccante, in una chiesa piena, dove Simone Giusti non vuole aprire polemiche: non parla di responsabilità guardando a quella notte, apre semmai un monito in materia di ambiente e sicurezza. Perché se da una parte «il problema non sono i rifiuti lasciati per strada o l'incuria, il problema è la cattiveria nel cuore», dall’altra «c'è voluta una legge regionale per fermare la cementificazione, altrimenti chissà quanto altro avremmo costruito».\n«Non siamo mai contenti – ripete davanti ai fedeli – e spesso ci dimentichiamo anche di amare. Eppure cosa ci manca? Nulla, ma è lo stesso benessere ad averci reso ciechi di fronte alle cose più importanti. E così stiamo distruggendo la terra, la nostra casa. Se a una chiesa inizio a togliere le finestre, le porte e il soffitto, è normale che prima o poi cadrà a pezzi. Lo stesso vale per il mondo».\nIl riferimento di monsignor Giusti è alle nostre colline: «Chi ha le responsabilità politiche metta in atto interventi di raccolta di arbusti e di pulizia del territorio. Bisogna sistemare le colline e gli argini per evitare che alle prime piogge l'acqua porti giù tutto. È chiaro che deve esserci un lavoro quotidiano e di salvaguardia ambientale e serve qualcuno che lo faccia. Bisogna perciò rendere economicamente sostenibile l'attività dei boscaioli e consentire alle comunità collinari di vivere serene».\nIl vescovo ha esordito facendo riferimento alle vittime. E non poteva essere diversamente. «Potevano salvarsi?», ha chiesto Giusti ai presenti: «Sicuramente sì. Non stiamo, infatti, piangendo i nostri cari che sono volati via per colpa di un'oscura fatalità. Stiamo pregando per loro perché queste cose non accadano più e perché le persone siano più responsabili e capiscano che ogni comportamento sbagliato, che parte dalla semplice cartaccia abbandonata in terra, poi si ripercuote contro di noi. Dio ha creato l'universo molto prima di plasmare la vita, e dunque l'uomo. Perciò l'universo può benissimo continuare a esistere anche senza di noi. Di questo dobbiamo prenderne atto e comportarci di conseguenza. Siamo tutti della stessa famiglia, gli storici hanno dimostrato che tutta l'umanità è arrivata dall'Africa. Chi prima e chi dopo, ma tutti siamo arrivati da lì. Dobbiamo salvaguardare questa biodiversità e vivere come coinquilini».\nAd ascoltare l'omelia del vescovo c'erano molti familiari delle vittime dell'alluvione e tutta la comunità di Collinaia. Persone che quel giorno hanno perso tutto e che si sono sapute rialzare, tornando a lottare insieme a tutta la città per una vita normale. Insieme a loro, mescolati tra la folla, erano presenti anche la vicesindaca Monica Mannucci, la sua predecessora Stella Sorgente, il parlamentare Pd Andrea Romano e l'ex assessora Ina Dhimgjini. Schierati con le proprie uniformi anche i volontari della Svs, della Misericordia, dell'Ordine di Malta e della protezione civile. Quei volontari che due anni fa lavorarono giorno e notte insieme ai bimbi motosi perché tutto tornasse alla normalità il più in fretta possibile.\nIn chiesa i presenti si sono abbracciati e commossi più volte. Un altro segno che la ferita a Collinaia è tutt'altro che rimarginata.


Viaggio alla scoperta della Grecia autentica, fuori dagli itinerari turistici più conosciuti\nFinalmente eccolo, il canale di Corinto, siamo nel Peloponneso! abbiamo studiato tanto questa vacanza, decidendo le tappe e le escursioni, ed ora eccoci arrivati! Il viaggio è iniziato.\nLa prima tappa è stata Kandia, in Argolide, la regione che ha dato i natali agli antichi Micenei, affascinante sia per i meravigliosi paesaggi che per la sua storia millenaria. Kandia si è dimostrata subito una buona base per visitare i siti archeologici più significativi e famosi della zona; Epidauro, con il suo teatro in primis. Questo luogo, dimenticato per secoli sotto una rigogliosa vegetazione, è riemerso nell’ottocento grazie a dei testardi archeologi che lo hanno cercato permettendoci di apprezzarlo e ammirarlo. È stato il “primo” ospedale dove si dice operò Asclepio in persona, figlio di Apollo e Dio della medicina.\nIl giorno successivo siamo partiti per Monemvassia; per giungere a questa meta abbiamo scelto di percorrere la costa orientale del Peloponneso e di inoltrarci lungo strade desertiche anziché utilizzare l’autostrada molto più veloce e diretta. Lungo il percorso abbiamo visto numerose baie dalle acque placide e ricche di pesci: Paralio Astros e Plaka con le sue taverne sulla spiaggia, abbiamo ammirato meravigliosi paesaggi quali quelli offerti dal monastero di Elonis, e ridenti paesi come Kosmas con la sua graziosa piazzetta e Gerachi con le sue case in stile veneziano.\nMonemvassia ci ha accolti con le sue possenti mura, i sui vicoli, le sue chiese e le sue taverne, lasciandoci letteralmente a bocca aperta a respirare l’atmosfera medievale che aleggiava in ogni suo angolo.\nIl giorno dopo ci siamo dedicati alla scoperta delle spiagge intorno a Monemvassia e successivamente ci siamo diretti a Elafonissi. Elafonissi, una piccola isola raggiungibile con un traghetto in partenza da Pounda, è un vero gioiello che con le sue spiagge di sabbia bianchissima accoglie i visitatori con un porticciolo dal quale spicca una chiesetta bianca che sembra galleggiare sull’acqua.\nRitornati sulla terraferma a malincuore, ci dirigiamo verso Ghytion, l’antico porto di Sparta, che la tradizione indica come la prima tappa della fuga di Paride ed Elena. Questa cittadina è anche la porta verso una delle zone più aspre e selvagge del Peloponneso: il Mani, penisola dai paesaggi aridi disseminati di paesini semi disabitati dai colori caldi e dalle case a torre. Noi ne abbiamo fatto il periplo, partendo da Ghytion, arrivando a PortoKagio, la punta più estrema, e risalendo verso Aeropoli, con una breve pausa a Vhatia il paese simbolo.\nLe cose da vedere qui sarebbero state tante, come le famose grotte diDirou, le spiagge e il monastero “nero” di AgiosSpiridion, ma il tempo cominciava a scarseggiare.\nDal giorno successivo è iniziato il nostro rientro. Lungo la strada per Atene la prima fermata è stata Mistrà. Questa città, voluta da Guglielmo di Villehardouin ne l 1249, come castello difensivo per controllare la regione, oggi è abitata solo da un esiguo numero di suore che risiedono nel monastero di Pantalassa ma sono ancora evidenti nei palazzi, nelle chiese e nel palazzo reale, i segni di un passato glorioso.\nGli ultimi due giorni di vacanza li abbiamo trascorsi a Loutraki, un importante centro termale a 80 Km da Atene affacciato sul canale di Corinto.\nDa qui siamo partiti per visitare Micene con le sue poderose mura costruite, si dice, dagli stessi ciclopi e le sue tombe a tolos. Appena entrati nel sito archeologico ci siamo sentiti catapultati in tempi lontani dove Agamennone, i suoi achei, Clitennestra ed Egisto, hanno vissuto intrighi e drammi, e abbiamo percepito l’adrenalina che scorreva nelle vene di Schiliemann ogni volta che estraeva dalla terra un pezzo di storia.\nL’ultimo giorno lo abbiamo trascorso a Heraion e al lago di Vouliagmeni. Il primo è un sito archeologico a 10 Km da Loutraki, costituito da un tempio dedicato ad Era su tre livelli l’ultimo dei quali in parte sommerso. Il secondo uno specchio di acqua di mare parzialmente aperto circondato da spiaggette particolarmente originale.\nQuesto viaggio tra passato e presente ci ha regalato tantissime emozioni e ci ha permesso di scoprire una Grecia meno turistica ma più autentica aperta e accogliente.\ndi Elena , Fabio e Alberto


F1 | Turchia 2010, Webber: "Vettel fece infuriare mia madre" - Storia - Motorsport\nL'australiano ha raccontato del feroce dualismo con l'allora compagno di squadra in Red Bull, rievocando alcuni degli episodi più celebri del quadriennio 2010-2013 tra cui l'incidente di Istanbul 2010\nPubblicato il 09 Novembre 2020 ore 21:00\nPrima che – dal 2014 – la Formula 1 entrasse negli anni del dominio Mercedes, l’ultima scuderia egemone del Circus era la Red Bull. Il team austriaco vinse tutti e otto i titoli assegnati tra il 2010 ed il 2013, nonostante delle intense battaglie con Ferrari e McLaren che portarono in due occasioni il campionato ad essere assegnato all’ultima gara. Sebastian Vettel, all’epoca giovanissima stella sfornata dal vivaio di giovani piloti del team di Milton Keynes, si assicurò quattro successi consecutivi nel campionato piloti, diventando il centro indiscusso della squadra. Soprattutto nel 2010 però, la principale sfida che il tedesco dovette affrontare fu quella portata dal proprio compagno di squadra, il veterano australiano Mark Webber.\nProtagonista del podcast F1 Unscripted, condotto da David Coulthard, Webber è tornato a parlare proprio della sua feroce rivalità con Vettel, che nella stagione del primo titolo del pilota di Heppenheim scaturì in uno spettacolare incidente tra i due ‘torelli’. Accadde in Turchia, sul tracciato dell’Istanbul Park, con le due monoposto disegnate da Adrian Newey in prima e seconda posizione: “C’era una tensione che stava crescendo – ha ricordato Webber, in riferimento a quel periodo – io avevo vinto le due ultime gare prima della Turchia, ero in pole e stavo conducendo quella gara. Pensavo che [la vittoria] si giocasse tra noi due. Non eravamo in parata, sicuramente, ma avevamo fatto tanto duro lavoro“.\nDall’attacco di Vettel per conquistare la prima posizione però, si generò lo spettacolare impatto tra le due Red Bull: “Fui sorpreso dall’aggressività di Seb e ci fu il contatto” ha spiegato l’australiano, che poi ha richiamato alla memoria anche un aneddoto curioso. “Il suo gesto [Vettel diede del pazzo a Webber con un segno della mano, n.d.r.] fece davvero infuriare mia madre. Lei era tipo ‘Mio Dio, non può farti questo, dicendo che sei pazzo’. E poi ovviamente c’erano Christian [Horner] ed il team che erano giustamente furiosi”. Webber però ha detto la sua anche sull’altro episodio celebre della sua rivalità con Vettel, legato al mancato rispetto degli ordini di scuderia da parte del tedesco in Malesia, nel 2013.\n“Uno dei miei più grandi rimpianti è che avrei dovuto spingere il motore [quando Vettel iniziò ad attaccare]. Ma istintivamente mi dicevo: ‘Dovremmo chiudere questa gara – abbiamo solo tre o quattro o cinque giri da fare e stiamo combattendo l’uno contro l’altro, sforzando un sacco i materiali’. Perché era chiaro, in quella gara, che avremmo dovuto chiudere così il Gran Premio. Chissà se Sebastian si pente ancora oggi di quel particolare Gran Premio. Forse non lo fa, non ne sono sicuro. Ma anche io non sono stato un angelo in certi episodi” ha concluso Webber.\nPoco prima il team chiese a Webber di usare una mappatura del motore in modalità fuel saving\nPer quello Vettel tentò il sorpasso, aveva qualche cavallo in più da sfruttare rispetto al pilota australiano\nAveva anche gomme più morbide appena montate con Webber che era su gomma dura.\nVettel ha dominato quella gara e meritava la vittoria, non si capisce perché il team abbiamo voluto mettere davanti Webber con una strategia differente e poi dare un team order alla seconda gara del campionato!\nDominato la gara?\nWebber partì dalla pole e, fino all’incidente, aveva condotto la gara\nrdb ha sbagliato a non segliere mark come uomo vincente…con il senno di poi si è visto chi era un pilota.. ditino come luigino velocissimi con auto veloci ma fallosi e lamentosi quando le cose non vanno bene..lo han visto tutti…la tristezza è che c’è gente che li osanna\nLa tristezza è che gente come te che o ha un metro di giudizio quanto meno discutibile o tifa semplicemente per qualche altro pilota; possono piacere o non piacere ma VET e HAM sono tra i più grandi piloti degli ultimi 30 anni.\nPoi sentire che la RB dovere su Webber, mah..\nSono tra i più vincenti.\nMa tra i due il campione è Hamilton.\nWebber la sua occasione di vincere il titolo l’ha avuta nel 2010.\nEra in testa al mondiale a 2 gare dalla fine.\nIn Corea, sotto la pioggia, si è stampato sul muro da solo.\nAd Abu Dhabi c’è arrivato con una costola rotta per una caduta in Mountain Bike.\nS’è bruciato da solo\nQuesto discorso è l’ennesima dimostrazione del fatto che Vettel è sempre stato un pilota normale e basta.\nLa red bull ha seguito la sua politica, pilota giovane cresciuto nella propria scuola, talentuoso e ragazzo immagine, webber era vecchio e poco costante visto sempre come seconda guida, anche nelle gt, anche se in quell’anno ha dimostrato di meritare uno alla carriera\nComunque le vicissitudini più recenti del Seb credo l’abbiano portato a più miti consigli. Non è più l'”arrembante” giovanotto che doveva vincere ad ogni costo ogni gara in un modo o in un altro. Quella era la sua forza e Webber l’ha in parte subita. Adesso Seb sembra aver perso qualche certezza.\nfino al 2018 ho visto esattamente gli stessi comportamenti verso il compagno di squadra, e a tratti nel 2019, quando vedeva lec…\nIn parte si, qualcosa si è visto, ma la verve agonistica del primo Seb in RB non l’ho più vista, se tu l’hai vista complimenti agli occhiali speciali che usi. 👍👍😉😉\nHicks • 9 mesi fa\nQuanto ho detestato Vettel e il suo dito in quel periodo! Non era un odio personale ma di frustrazione, ci furono delle annate veramente combattute fino all’ultimo GP ma alla fine c’era sempre lui e la RBR. Quando venne in FER pensavo fosse quantomeno a livello di Alonso ma sbagliavo, peccato.\nTu lo riconosci e questo è un merito.\nAltri invece continuano a difenderlo con argomenti ridicoli e sbroccano contro tutti quelli che osano criticarlo.\nNon a caso ce l’hanno anche con Alonso e Leclerc, colpevoli solo di essere migliori di Vettel.\nLa sua totale incuranza per la tattica di gara è costata cara a lui e ai suoi compagni: quante volte ha attaccato senza motivo al primo giro (o alla prima curva) quando bastava pazientare e sarebbe cmq passato?!..ma forse questa”fretta di vincere”è quello che gli ha permesso di vincere tanto..chissà\nSembra che anche le mamme di molti utenti qui, si arrabbiarono con Vettel. Comunque anche Webber ne combinó, e lo ammette lui stesso.\nOra peró sono in buoni rapporti.\nquanti saltimbanco in questo sito…\nChe pilota Vettel però: nel 2013 ha vinto 13 gp di cui 9 consecutivi e Webber zero. La Fiat non è riuscita mai ad apprezzarlo e ha puntato su un predestinato di Vanzini . Vedremo il tempo sarà galantuomo, come sempre..\nVero! Era impressionante su quella RB, altrochè il vegano sul super missile MB che ci vinco pure io sicuro (se rinasco in famiglia milionaria che mi finanzia dai kart in sù)\nMa per favore, Vettel è uno dei più sopravvalutati campioni del mondo di tutti i tempi. Un pilota da 2 mondiali, non da 4.\nWebber con la stessa macchina non è mai arrivato nemmeno secondo nel mondiale…\nUno dei più sopravvalutati?\nE’ il più sopravvalutato di tutti i tempi, 4 titoli grazie alla macchina e a Webber relegato a seconda guida.\nInfatti nel 2014 ha fatto veramente impressione!\nA volte mi chiedo che problemi hai per continuare a denigrare in questo modo un marchio che è l’orgoglio dell’Italia nel mondo… ma è inutile prendersela a cuore, evidentemente hai dei grossi limiti 🤷♂\nNon lo apprezzavano però gli davano 40 mln all’anno…. anche a me piacerebbe non essere apprezzato così.\nHanno puntato su un pilota più forte, fine della storia.\nVanzini e la fiat te li sei sognati tu.\nOnesto Webber nella sua affermazione finale … quindi diventa credibile su tutto quello che ha dichiarato\nPero’ intanto non dice cosa


Antonio Cassano dal Bari alla Sampdoria | Campioni dello Sport\nAntonio Cassano dal Bari alla Sampdoria\nSampdoria & Cassano\nPrestito con diritto di riscatto per la formazione blucerchiata, speriamo che Antonio possa ritrovare la continuità nelle giocate che gli sono proprie e tornare ad affermarsi come protagonista nel campionato italiano. Si vocifera anche che sotto l'operazione Sampdoria possa nascondersi il presidente nerazzurro dell'Inter Moratti, che su imbeccata del mister Mancini, da sempre grande estimatore del barese, avrebbe bloccato per la stagione 2008-2009 il giocatore. Vedremo ...\nSperiamo che questa volta siano reali le prospettive e le speranze per riportare Antonio Cassano in Italia. Le squadre più accreditate al momento sono Inter Milan e Napoli,\nvedere Cassano in biancoazzuro sotto il Vesuvio sarebbe forse la miglior cosa che potrebbe capitare nel futuro del barese.\nE adesso si parla di un ritorno in Italia\nDella fin qui sfortunata esperienza al Real Madrid si può dire ben poco, purtroppo da una situazione ambientale certamente difficile, con la squadra merengues ormai subordinata nella Liga al Barcellona di Ronaldinho, e con campioni ormai decisi a smettere, Zidane, o con buona probabilità a cambiare aria, Bekham, Antonio Cassano non è riuscito a tirarsi fuori da solo, colpevole anche in prima persona di un atteggiamento poco professionale, almeno per quello che si può indovinare qui dall'Italia.\nOra si corre seriamente il rischio di non vedere Antonio ai Mondiali di Germania, con il rimpianto di chi ricorda come Cassano agli ultimi Europei sia stato il migliore Azzurro in campo.\nDestinazione Real Madrid\nQuello che scriviamo da due anni a questa parte è ormai realtà. Uno dei club più prestigiosi d'Europa e del Mondo ha deciso di investire sul talento di Bari, mentre i nostri club più blasonati preferiscono giocatori più "inquadrabili".\nSperiamo almeno che Antonio torni a far vedere il suo calcio al Santiago Bernabeu insieme ai nuovi compagni Ronaldo, Zidane e Raul!\nIl giocatore unanimemente riconosciuto come la massima promessa del calcio italiano.\nAntonio Cassano nasce il 12 luglio 1982 in un quartiere di Bari vecchia, appena dopo la vittoria dell'Italia ai mondiali spagnoli.\nAntonio Cassano ha giocato nelle giovanili del Bari esordendo con questa stessa compagine nella serie A l'11 dicembre 1999.\nDalla stagione 2001-02 il campione barese difende i colori giallo rossi della Roma.\nQuali sono i rapporti con Capello?\nDopo un primo tempo di incomprensioni con l'allenatore si è allacciato un rapporto di stima reciproca che ha fatto esprimere Antonio in modo lusinghiero sulla sua ex guida tecnica, ora che é a Torino, generando non pochi fastidi all'interno della società capitolina.\nDi Moggi e le sirene della Juventus?\nChi conosce le mosse di Moggi in anticipo è veramnete informatissimo, tuttavia l'interesse per Cassano è evidente. Come al solito il deus ex machina bianconero vuole che il trasferimento avvenga alle condizione più vantaggiose per lui, ma non sembra che attualmente la Sig.ra Rossella Sensi sia molto incline all'accordo.Che siano solo orecchie da mercante? Certo per chi firma i bilanci vedere l'anno prossimo partire a parametro zero un campione per il quale si erano spesi circe 30 milioni di euro fa male, soprattutto al portafoglio.\nÉ reale l'interesse del Real Madrid?\nUn talento purissimo e giovane come quello del gioiello barese non può non far gola a chi vuole dominare il calcio europeo e mondiale, in più la situazione economica non floridissima della compagine capitolina unita all'esigenza pubblicitaria di un grande colpo di mercato promesso dal presidente delle merengues rende l'ipotesi di un'offerta, che molti danno per già presentata, assolutamente realistica.\nDa qui ad ipotizzare una cessione del giocatore però il passo è veramente un volo pindarico.\nQuesto lo scrivevo l'anno passato, ora la situazione deve essere rivista, la Roma potrebbe avere l'interesse, se dovesse decidere di privarsi del giocatore, a dirottarlo a Madrid piuttosto che di vederlo in bianconero, tuttavia esistono almeno due ordini di problemi: il Real sembra aver scelto di puntare su altri giocatori, e Antonio sembra preferire la vita nel Bel Paese.


Convegno Usci 2013 - Messina 26-27 settembre 2013\nIl Convegno USCI 2013 si svolgerà a Messina - Palazzo Zanca, Salone delle Bandiere - il 26 - 27 settembre 2013. Quest'anno il tema del Convegno è "I Numeri Che Non Ti Aspetti - La funzione statistica dei comuni tra riforma e qualità dei servizi".\nL’annuale convegno dell’Usci focalizza l’attenzione sulle tematiche del benessere sostenibile e sulle nuove dimensioni istituzionali della funzione statistica comunale. La misurazione delle componenti sociali, economiche, istituzionali dei fenomeni delle città, e il loro confronto spaziale, ha assunto una crescente importanza, anche come contributo all’integrazione delle misurazioni della ricchezza riferite al prodotto interno lordo.\nLe recenti innovazioni normative che prevedono l’avvio della sperimentazione del censimento permanente, la costituzione dell’Anagrafe nazionale della popolazione residente e la sua qualificazione come banca dati di interesse nazionale, la costituzione dell’Archivio nazionale delle strade e dei numeri civici chiamano i comuni a sviluppare con decisione le loro competenze e i loro servizi.\nSul versante istituzionale ancora altre innovazioni normative stabiliscono l’avvio della revisione del Sistema statistico nazionale e, per la prima volta, l’individuazione della funzione statistica tra quelle fondamentali dei comuni e a sé stante tra quelle delegate al Sindaco come ufficiale di governo.\nIl convegno, aperto dal Sindaco di Messina, vedrà i contributi dei principali esponenti degli uffici comunali di statistica italiani, dei rappresentanti istituzionali, di esponenti delle Università, di numerosi esponenti dell’Istat e troverà conclusione con l’intervento del Ministro per la Pubblica amministrazione e la semplificazione. I numeri che non ti aspetti sono quelli che potranno e dovranno scaturire dal lavoro degli uffici e dalla partecipazione dei comuni e degli altri enti locali alla funzione statistica nazionale, garanzia imprescindibile della qualità delle scelte pubbliche.\nLa partecipazione al convegno è libera, previa registrazione presso la Segreteria Organizzativa - Comune di Messina - Area Coordinamento Sviluppo Eeconomico - Dipartimento Statistica - Via Consolato del mare, 19 - Palazzo Weigert - 98100 MESSINA - Tel. 090/7723324 - Fax 090/7723325\nEmail: statistica@comune.messina.it - PEC statistica@pec.comune.messina.it\nRiferimenti: Maurizio Mondello - maurizio.mondello@comune.messina.it - Tel. 090/7723303\nArticolo e servizio video alla conclusione del convegno da MessinaWebTV\nPresentazione del convegno dal sito del SISTAN\nNotizia sul convegno da strettoweb.com\nLocandina Convegno USCI 2013\nDepliant Convegno USCI 2013\nCartellina Convegno USCI 2013\nBlocco Note Convegno USCI 2013


vm motor team Archivi | RS e oltre\nIl Rally Colli del Monferrato è confermato a Casale\n7 Ottobre 2020 /in Dove si corre, Rally /da Redazione RS e oltre\nLa città ospiterà tutte le fasi della gara il 5 e 6 dicembre 2020. Nonostante le mille difficoltà di questa particolare stagione Moreno Voltan non si è mai fermato e con i suoi collaboratori del VM Motor Team sta finendo di mettere a punto gli ultimi dettagli della 23° Ronde Colli del Monferrato e del Moscato, che si svolgerà a Casale Monferrato il 5 e 6 dicembre prossimi. La città, dopo la positiva esperienza del 2019, aumenterà il proprio impegno al fianco dell’organizzazione, ospitando tutte le fasi della gara.\nL’ottimizzazione della logistica sarà uno dei punti forti di questa edizione numero 23, che chiuderà la stagione rallistica piemontese; a Casale non troveranno spazio solo partenza ed arrivo, ma anche verifiche, riordino e parco assistenza. Una soluzione particolarmente apprezzata dagli addetti ai lavori, che potranno limitare al massimo gli spostamenti e che potranno contare sui numerosi servizi della città, specialmente nella stagione fredda; il tutto a circa un chilometro dal casello autostradale.\n“Non nascondo che organizzare una gara con tutte le restrizioni che ben conosciamo sia una sfida e ci dispiace molto non poter avere il pubblico presente, però quest’anno non c’è altra scelta e ci siamo impegnati al massimo per migliorare e per offrire ai concorrenti una manifestazione di altissimo livello. Siamo onorati di poter contare nuovamente sull’appoggio del Comune di Casale guidato da un sindaco inarrestabile come Federico Riboldi, ma non voglio dimenticare alcuni miei preziosi collaboratori come Marcello Coppi e Paolo Caretti, casalesi doc. Anche i comuni di Camino, Mombello e Solonghello, interessati dalla prova speciale, hanno offerto massima collaborazione, è un piacere avere le istituzioni al proprio fianco”.\nE’ determinato Moreno Voltan, forse più del solito e non nasconde la soddisfazione di aver portato la gara ad un livello superiore, potendo contare sull’appoggio di un’intera città, che vedrà nuovamente le auto sfilare nel prestigioso salotto del centro storico. I dettagli della 23° Ronde Colli del Monferrato e del Moscato sono in via di definizione, ma le prime indiscrezioni parlano di un percorso che ricalcherà quello delle edizioni passate, con qualche miglioria. Non resta quindi che aspettare i prossimi aggiornamenti dal VM Motor Team, in attesa del programma ufficiale della manifestazione.\nhttps://www.rallyeslalom.com/wp-content/uploads/20191030-news-1-e1572554674399.jpg 445 800 Redazione RS e oltre https://www.rallyeslalom.com/wp-content/uploads/2019/02/RS-logo-trasparente-300x194.png Redazione RS e oltre2020-10-07 23:40:512020-10-07 23:41:08Il Rally Colli del Monferrato è confermato a Casale\nA Bassignana il secondo Memorial Day Cristian Zucconi\n6 Settembre 2020 /in Curiosità, Rubriche /da Redazione RS e oltre\nSi terrà a Bassignana la seconda edizione del Memorial Day Cristian Zucconi, iniziativa benefica ideata da Andrea Zucconi, promossa ed organizzata dal VM Motor Team. L’evento, che avrebbe dovuto tenersi ad aprile, ha finalmente trovato una collocazione nel calendario dopo mesi di duro lavoro da parte della famiglia Zucconi e del team guidato da Moreno Voltan, che ha presentato insieme all’amico Andrea l’edizione 2020 dell’iniziativa.\n“Insieme al Lions Club Valenza Host abbiamo in programma di devolvere il ricavato della manifestazione a favore della scuola e della casa di riposo di Bassignana, saranno due giorni di festa dedicati al Rally, al Drift ed al motorsport in genere, nel ricordo del nostro Cristian” – ha dichiarato Andrea Zucconi, pilota portacolori VM.\nAll’evento saranno presenti numerose auto appartenenti a diverse categorie comprese una toyota Corolla WRC ed una Hyundai i20 R5 guidata da Davide Riccio, sulle quali il pubblico potrà salire a fianco dei piloti per provare emozioni uniche.\n“Con grande piacere siamo al fianco dell’amico Andrea e della sua famiglia, per ricordare Cristian. Questo è un evento molto importante e sentito per noi, sarà inoltre un’ottima occasione per promuovere il nostro sport al di fuori di una competizione. Siamo sempre disponibili per queste belle iniziative, specialmente quando si tratta di fare della beneficenza in nome di un amico” – sono le parole di Moreno Voltan, pronto per ripartire ed in attesa di svelare i primi dettagli della Ronde Colli del Monferrato e del Moscato di dicembre.\nTra le tante iniziative sarà organizzata una lotteria con in palio numerosi premi, tra i quali spicca una crociera per due persone oltre ad un concorso fotografico aperto a tutto il pubblico presente nel weekend. I motori sono dunque pronti ad accendersi nel ricordo di Cristian Zucconi, grazie alla passione ed alla determinazione della famiglia, del VM Motor Team e di tutti gli amici che si sono dimostrati sensibili e calorosi come sempre.\nhttps://www.rallyeslalom.com/wp-content/uploads/Cristian-Zucconi-foto-Art-Paolo-M.jpg 533 800 Redazione RS e oltre https://www.rallyeslalom.com/wp-content/uploads/2019/02/RS-logo-trasparente-300x194.png Redazione RS e oltre2020-09-06 14:35:462020-09-06 14:35:49A Bassignana il secondo Memorial Day Cristian Zucconi\nErik Campagna chiude al meglio la stagione\n13 Novembre 2019 /in Altre corse, Altri sport /da Redazione RS e oltre\nSi è conclusa nel migliore dei modi la stagione 2019 di Erik Campagna, lo specialista di Slalom e Formula Challenge portacolori del VM Motor Team. Il giovane pilota piemontese è stato autore di una gara perfetta al Challenge del Lupo, gara valida per il Campionato Italiano Formula Challenge, che si è tenuta lo scorso weekend sul Motodromo di Castelletto di Branduzzo.\nCampagna ha mostrato tutto il suo talento, chiudendo al terzo posto assoluto ed aggiudicandosi sia la classifica Under 23 che la Classe E2SS alla quale appartiene la sua Formula Arcobaleno.\nTangibile la soddisfazione di Erik Campagna dopo la gara: “Non potevamo chiudere la stagione in maniera migliore, sono davvero soddisfatto per questa gara. Tutto è andato perfettamente, è stata una gara molto combattuta e per pochi centesimi ho sfiorato la seconda posizione assoluta. Decisamente un finale di stagione fantastico. Ora inizierò già a preparare la prossima stagione, magari con qualche novità”.\nSta dunque per chiudersi una stagione 2019 davvero ricca di soddisfazioni per la scuderia di Moreno Voltan, che dovrebbe far registrare ancora qualche partecipazione delle restanti competizioni rallystiche piemontesi.\nPoi sarà la volta di pensare al 2020, che vedrà nuovamente gli uomini del Team impegnati sia in veste di organizzatori che sulle prove speciali in prima persona.\nhttps://www.rallyeslalom.com/wp-content/uploads/23d20839-bf1f-4bab-bb0f-b44498f3db3f.jpg 533 800 Redazione RS e oltre https://www.rallyeslalom.com/wp-content/uploads/2019/02/RS-logo-trasparente-300x194.png Redazione RS e oltre2019-11-13 20:08:342020-06-11 22:30:24Erik Campagna chiude al meglio la stagione


Sant’Anna di Valdieri: il borgo delle donne - Sibater.it\nHome » News » Sant’Anna di Valdieri: il borgo delle donne\nUn gruppo di imprenditrici ripopola l’antico borgo di Sant’Anna di Valdieri conquistando i turisti che lo ribattezzano “il borgo delle donne”.\nSant’Anna di Valdieri è una frazione della Valle Gesso, nel cuore del Parco delle Alpi Marittime, provincia di Cuneo, sul confine italo-francese. Il borgo di Sant’Anna di Valdieri per anni è stato un luogo di grande importanza per la Monarchia Sabauda che ne aveva fatto la propria residenza estiva per accontentare la regina Elena.\nÈ uno degli oltre duemila borghi italiani abbandonati e in fase di spopolamento che è però tornato a vivere, grazie alle idee imprenditoriali di un gruppo tutto al femminile. Il team ha deciso di aprire locande e rifugi ridando vita al borgo ormai dimenticato.\nSant’Anna di Valdieri è l’unico centro urbano perennemente abitato nel Parco Naturale delle Alpi Marittime, con circa 20 abitanti durante l’inverno e un numero decisamente più alto, dato dai turisti di passaggio e dai vacanzieri, in estate. Il luogo è noto per il caratteristico Ecomuseo della segale e per l’omonima festa che si svolge durante i mesi più caldi, per il giardino botanico Valderia (dal nome di una viola endemica) e per il centro termale più alto d’Italia (a una altitudine di 1370 metri).\nSei donne visionarie hanno creato un progetto imprenditoriale ridando vita al piccolo borgo dimenticato, facendolo tornare ad essere un punto di ristoro e di relax per turisti riportando in auge anche la cultura occitana. Nel 2012 hanno aperto la locanda ‘La Casa alpina’ con 90 posti letto e in 2 anni è passata da 1200 presenze a 9000. Nel 2014 per rispondere alle esigenze di viaggiatori individuali e non solo ai gruppi, aprono ‘La Casa Regina’, residence con 11 piccoli appartamenti e bar annesso, che in soli 3 anni passa da 650 presenze a 1800. Nel 2015 si presenta l’occasione di aprire un ristorante annesso al residence, e arrivano ad aprire l’Hosteria Casa Regina.\nNon è stato tutto facile perché Sant’Anna di Valdieri a causa delle sue condizioni di abbandono e spopolamento ha messo a dura prova le temerarie imprenditrici che si sono dovute cimentare con un paese in cui non c’era traccia di rete internet, bancomat, pulizia delle strade, raccolta rifiuti, servizi turistici e navette a che potessero collegare il borgo ai paesi confinanti. La tenacia femminile non le ha fatte arrendere nemmeno davanti all’emergenza sanitaria COVID e all’alluvione 2020, che ha causato danni ingenti a tutta la valle. Con il supporto ottenuto da una raccolta fondi e l’impegno nella ristrutturazione di locande e negozi, si sono risollevate e sono riuscite ancora una volta a dare nuova linfa a un borgo speciale che si merita il nome di “borgo delle donne”.\nPer approfondire leggi la notizia su repubblica.it\nFoto: Davide Tomatis, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons


Forme di investimento più sicure - ContiCorrenti.com\nTra le forme di investimento più sicure figura senza dubbio quella dei conti deposito che, garantendo sempre il capitale investito, si collocano nell'Olimpo dei prodotti finanziari più ricercati ed amati dal risparmiatore medio, ossia dal risparmiatore che non intende mettere al rischio i suoi risparmi e predilige invece puntare sul sicuro, al costo di ottenere rendimenti contenuti dal suo denaro.\nIl grande apprezzamento verso i conti deposito nasce anche e soprattutto dal fatto che, per legge, ogni conto corrente o conto deposito italiano è garantito fino ad un massimo di 100.000 euro per depositante per banca e quindi esiste una importante forma di garanzia che pervade questo strumento di investimento, che ha visto aumentare sempre più la sua popolarità nel corso degli ultimi anni.\nMolti risparmiatori, soprattutto italiani, assumono una posizione conservativa per il loro denaro in tempo di crisi, in cui il dubbio pervade i mercati finanziari e i tipi di investimento rischiosi quali quello delle azioni, quello delle obbligazioni e quello dei fondi perdono consensi in favore di tipologie più sicure, seguendo la filosofia del meglio poco ma sicuro.\nI conti deposito non rappresentano l'unica soluzione nel senso suddetto; a fargli compagnia nel panorama degli investimenti relativamente sicuri e a capitale garantito vi sono i BOT, i BTP, i CCT e i CTZ, titoli di Stato che fanno proprio al caso di chi sia in cerca di garanzie riguardo al capitale investito, molto apprezzati soprattutto alcuni anni fa, quando elargivano buoni rendimenti, e ancora di più molti anni fa, quando i rendimenti offerti erano davvero ottimi, inimmaginabili oggi anche con i conti deposito, che rappresentano gli investimenti più remunerativi tra quelli considerabili sicuri.\nChiaramente sussistono molte differenze tra i vari strumenti di investimento ed un confronto tra conto deposito e titoli di Stato metterebbe nondimeno in luce alcune analogie, che risiedono soprattutto in un alto livello di sicurezza. Particolarmente interessante il raffronto tra conti deposito e BOT.\nVi è anche un importante concetto di liquidabilità da considerare per confrontare i vari tipi di investimento; i conti deposito, nella maggioranza dei casi, sono altamente liquidabili, al costo di rinunciare totalmente o parzialmente agli interessi previsti al momento della sottoscrizione, mentre i titoli di Stato possono essere negoziati nel mercato secondario prima della loro scadenza, con un rischio di perdita o anche una opportunità di ricavo. E' comunque di solito possibile anche prelevare da un conto deposito vincolato in anticipo, tipologia di conto deposito, questa, che in genere costituisce il miglior tipo di investimento in termini di tasso di interesse ottenibile.\nInoltre, la durata dei vari tipi di investimento può essere confrontabile considerando che, per ottenere buoni interessi, in genere è possibile investire in un conto deposito vincolato ad uno o due anni, ossia per il breve-medio termine, oppure in titoli di Stato per durate di tempo confrontabili; si può così ad esempio confrontare il conto deposito vincolato per un anno con il BOT con scadenza ad un anno.\nSebbene un investimento sicuro al 100% non esista, il rischio ridotto dei conti deposito li mette in primo piano quando si parla di forme di investimento sicure; grazie alla protezione del FITD e dell'FGD, fondi di garanzia per i depositi, che proteggono ogni depositante di ogni banca fino a 100.000 euro, la sicurezza, in questo frangente, è davvero a livelli altissimi.\nAnalogamente, il rischio ridotto dei titoli di Stato mette anche questo tipo di investimento sul piedistallo dei più sicuri, essendo proprio lo Stato italiano a garantirli, con un livello di fiducia associabile anche superiore a quello delle banche italiane, considerate a loro volta tra le più solide d'Europa; lo Stato assume, in questo frangente, una veste di garante e attua un controllo per la corretta riuscita dell'investimento.\nA queste forme di investimento si aggiungono quelle dei libretti postali e dei buoni fruttiferi postali, indicati spesso BFP, anch'esse molto sicure in quanto facenti capo alle Poste Italiane e garantiti dalla Cassa Depositi e Prestiti, dello Stato, ma dai rendimenti decisamente sconfortanti, almeno in questo ultimo periodo e, in particolare, nel 2016. Essendo garantiti dallo Stato, questi prodotti postali godono pertanto della stessa sicurezza di BOT, BTP e CCT.