letteratura inglese – Pagina 3 – Lo Specchio di Ego\nLa riscossa irlandese, terza parte: “Il castello Rackrent” di Maria Edgeworth\nCon questo articolo completiamo la serie (la prima, chissà…) sui romanzi irlandesi da riscoprire. La prima e la seconda parte le trovate rispettivamente qui e qui.\nIl Castello Rackrent è uno dei primi romanzi storici della letteratura in lingua inglese. Il romanzo di cui vi parlo oggi, infatti, fu pubblicato nel 1800, pensate ben quattordici anni prima del celebre Waverley, il romanzo di Sir Walter Scott con cui convenzionalmente si dà inizio a questo genere nella storiografia letteraria.\nLa trama in sé è piuttosto semplice: si narra la storia di una famiglia della piccola nobiltà contadina irlandese attraverso la voce di un anziano servitore, il quale rende conto di tutte le vicissitudini che si sono succedute nel corso degli anni e delle generazioni. A partire dagli albori col primo baronetto proprietario di Rackrent sino ai “giorni nostri”, ovverosia proprio il 1800, l’anno in cui l’Irlanda venne unita al resto del Regno Unito per formare il “Regno Unito di Gran Bretagna e Irlanda“. Situazione, questa, che durerà sino al 1922, quando gran parte dell’isola diventerà l’attuale Repubblica d’Irlanda.\nIn relazione al citato Walter Scott, ci sono alcuni punti di questo romanzo che sono interessanti da mettere a confronto per approfondire meglio quanto conosciamo di questo genere letterario, il romanzo storico. Il primo elemento, essenziale, è quello delle fonti: in questo genere di romanzi l’autore o autrice del testo propongono al lettore di buona volontà una storia assolutamente veritiera. La forza di questa verità sta nel fatto che gli usi e i costumi, la lingua, i nomi delle città e delle province sono tratti direttamente da diari, canzoni popolari, ballate, racconti orali di chi ha un legame diretto con il periodo storico preso in esame (un lontano parente, un diario di famiglia, una storia che si tramanda di generazione in generazione). Una variante a questo elenco, che ha avuto molto successo in più parti d’Europa, è quella del manoscritto: si conferisce autorità al romanzo che viene proposto in virtù di un vecchio manoscritto ritrovato, quasi sempre per caso, e che attesta la veridicità di quanto inventato dall’autore.\nIl secondo elemento in comune e interessante, perché riflette una peculiarità tutta occidentale che Maria Edgeworth riporta, è quella del passato migliore del presente. Non è difficile trovare, in questi romanzi storici, frasi del tipo “nel lontano 11…. quando gli uomini valorosi cavalcavano su queste terre” oppure “in quel periodo in cui i signori tiranneggiavano ma si poteva sempre bere un bicchiere di buon vino”. Espressioni di questo genere, specialmente in un contesto quale quello del romanzo storico, favoriscono a rendere meglio nel lettore un senso di decadimento della società attuale, che ha inesorabilmente perduto i valori certamente più severi ma di gran lunga migliori di quelli che vigono nella contemporaneità. Chiaramente la realtà non è questa, tuttavia se consideriamo tale ragionamento in relazione a un periodo storico in cui l’autorità (nel senso di una voce autorevole le cui sentenze non possono essere altro che vere, quali la Chiesa, lo Stato, i dottori, gli esperti ecc.) non veniva messa in discussione nella medesima misura in cui lo sono oggigiorno, si capisce bene perché affermazioni di questo tipo trovassero abbondanti orecchie pronte ad ascoltare.\nIl terzo e ultimo elemento è quello della terra. Nei romanzi storici il suolo, l’appartenenza al proprio territorio, il paese o villaggio di origine, la proprietà privata da conservare sono elementi dominanti in quasi tutti i romanzi. Ne sono un esempio, appunto, Il castello Rackrent, i cui proprietari sono sempre minacciati da gravosi debiti che mettono in discussione la solidità del patrimonio, oppure in un altro celebre romanzo di Walter Scott, Ivanhoe, le cui gesta cavalleresche sono calate in un contesto di aspra guerra tra feudatari.\nCiò che rimane a noi lettori di questi romanzi, almeno per quanto concerne la condivisione di valori e ideali, è molto poco. Ma è un poco che, a mio avviso, vale la pena di conoscere per poter meglio apprezzare il mondo nel quale viviamo oggi. Esiste una verità taciuta in questi romanzi, in queste perle da scovare tra gli scaffali impolverati delle biblioteche, ed è il profondo legame tra persone che nutrivano, l’un per l’altra, profonda stima e rispetto. In un mondo come quello nel quale viviamo, fatto di dietrologie e troppi sotterfugi, riscoprire un modello di comportamento limpido, ispirato ai valori di lealtà, coerenza, responsabilità e rispetto, questi romanzi rappresentano un pilastro che vacilla ma non crolla, un muro portante, forse di modeste dimensioni, che può aiutarci a mantenere in piedi il nostro essere umani.\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il ottobre 7, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie letteratura,letteratura inglese,Ottocento,romanziTag castello,Irlanda,letteratura irlandese,Maria Edgeworth2 commenti su La riscossa irlandese, terza parte: “Il castello Rackrent” di Maria Edgeworth\nLa riscossa irlandese, seconda parte: “La catena del destino” di Bram Stoker\nCon questa seconda parte della “riscossa irlandese” (la prima parte la trovate qui) voglio parlarvi di alcuni testi non molto noti eppure frutto della mente di uno dei fondatori (se non il fondatore) del genere horror: La catena del destino, una breve serie di racconti scritta dall’irlandese Bram Stoker.\nC’è un lato negativo nel diventare famosi in tutto il mondo con un romanzo: il resto della produzione, non a caso definita “minore”, viene indiscriminatamente messa da parte. E così come si conoscono poco i saggi di Marcel Proust, allo stesso modo oggi non si parla mai dei racconti dell’autore di Dracula. Chiaramente, sarebbe sciocco da parte mia non dirlo o far presumere il contrario: la suspance, la tensione che si prova sfogliando le pagine e l’intreccio della trama del romanzo che tratta le vicissitudini del vampiro più famoso della storia non hanno nulla a che vedere, in qualità stilistica e letteraria, con quanto vi descriverò oggi; ma se è vero che abbiamo creato questo blog per far emergere le opere di nicchia e quelle dimenticate, è mio compito parlarvi di questi racconti.\nQuesta antologia, pubblicata per la prima volta in Italia nel 2006, si presenta come una breve raccolta di cinque racconti: La catena del destino, Il sogno delle mani insanguinate, La sabbie di Crooken, La profezia della zingara e Il segreto dell’oro vivo. Ognuno di questi testi è indipendente dall’altro, ha personaggi che non si incontrano tra loro e percorrono strade separate. Ma allora il filo rosso che li collega qual è? L’incontro con il soprannaturale.\nLe ambientazioni sono quelle tipiche del romanzo vittoriano, epoca che Stoker visse quasi per intero (nacque nel 1847 e morì nel 1912), e presentano una disposizione speculare: nel primo racconto vediamo Scarp, una grande dimora comprata da poco da Mr e Mrs Trevor e finemente restaurata, mentre nell’ultimo racconto andiamo a Brent’s Rock, vecchio castello ormai abbandonato a causa della disgrazia che si è scatenata sul rampollo della famiglia Brent. Nel secondo racconto ci troviamo in un cottage di campagna lontano da centro del villaggio, abitato da un uomo solo e tormentato da un terribile sogno che gli ricorda il crimine che ha commesso; mentre nel quarto anello della catena siamo in una casa accogliente ma sperduta, vicino a un campo dove stanziano degli zingari. Il racconto centrale, invece, colloca lo scenario esattamente al centro fra una casa di campagna, un vecchio castello e un deserto di sabbie mobili.\nLo stile della narrazione ricorda per molti versi quello adottato da Sir Arthur Conan Doyle, il quale peraltro è stato contemporaneo di Stoker (Conan Doyle è nato nel 1859 ed è morto nel 1930). Trattandosi di novelle non ci sono intrecci della trama, ma il discorso scorre in maniera fluida, percorrendo il naturale corso degli eventi. Solo in alcuni casi incrociamo dei flashback che ci aiutano a comprendere le dinamiche dell’episodio. C’è anche da dire che questi racconti furono per la prima volta pubblicati nel 1885, e da allora la nostra sensibilità all’horror è notevolmente mutata: è azzardato dire che questi racconti “fanno paura“, tuttavia alcune scene presentano elementi che si fissano facilmente nella nostra immaginazione (come dei capelli biondi che crescono da una mattonella crepata). Se ci aggiungete poi che chi vi scrive è un fifone di prima categoria…\nAd ogni modo, tralasciando le mie umane debolezze, vi consiglio la lettura di questi racconti perché per prima cosa sono davvero godibili. Inoltre, se tra voi si annida qualche aspirante scrittore come noi, da La catena del destino potrete prendere validi spunti e imparare molto, specialmente per quel che riguarda le descrizioni dei luoghi e le sfumature della luce. Un piccolo volume da aggiungere alla vostra biblioteca, sono certo che troverete lo spazio!\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il settembre 27, 2018 settembre 20, 2020 Categorie letteratura,letteratura inglese,Ottocento,romanziTag Bram Stoker,destino,Irlanda,letteratura irlandese7 commenti su La riscossa irlandese, seconda parte: “La catena del destino” di Bram Stoker\nLa riscossa irlandese, prima parte: “Dubliners 100” a cura di Thomas Morris\nSe vi dicessi, in sequenza, parole apparentemente senza ordine logico quali:\nUna piccola nube\nUn fatto doloroso\nIl giorno dell’edera nella sede del comitato\nPensereste a un gioco di logica oppure, da bravi ed eruditi lettori quali so voi siete, comincereste a parlare di flussi di coscienza e di pinte di birra? Sicuramente la seconda, bravi! Questo, infatti, altro non è che uno degli indici più famosi della storia della letteratura contemporanea: sono i quindici racconti che costituiscono Gente di Dublino o, per gli anglofili come il sottoscritto, Dubliners, di James Joyce, celebre autore dell’Ulisse.\nTuttavia oggi non vi parlo della raccolta di racconti pubblicata nel 1914, ma di quella del tutto inedita pubblicata esattamente un secolo dopo e col titolo di Dubliners 100 che potrei tradurre con Gente di Dublino – cent’anni dopo. Questo infatti è il titolo che il curatore del volume, Thomas Morris, ha deciso di dare al suo progetto editoriale per celebrare uno tra i più famosi autori irlandesi.\nPer i puristi, tra voi, che storcono il naso, metto le mani avanti riportando le parole dello stesso Morris che nell’introduzione ha scritto:\n«L’idea era semplice: quindici autori irlandesi contemporanei che “facciano la cover” delle quindici storie originali di “Gente di Dublino” per segnare il centenario della raccolta. […] Stavo pensando a questo quando ho sentito la versione dell’Hallelujah di Jeff Buckley da un cantante di strada di Grafton Street – questa stessa una cover trascendentale della canzone di Leonard Cohen».\nIn queste poche righe che vi ho riportato ci sono due elementi importanti per contestualizzare questa versione, per altro bellissima, di Gente di Dublino: la prima è che gli autori che collaborano alla realizzazione di questo volume sono irlandesi. Morris, come scrive nell’introduzione, è gallese e ha conosciuto l’Irlanda sono quando è andato all’università. Lì ha avuto conferma, suo malgrado, di quanto sostenevano i suoi colleghi universitari: non si può comprendere fino in fondo Gente di Dublino se non si è di Dublino. Perché questa separazione, questo limite letterario ma anche antropologico, quasi dinastico? La risposta sta nelle realtà più autentiche che Joyce tratteggia nei quindici racconti, realtà che appartengono a un cosmo domestico, sociale e, perché no, politico, di chi è cresciuto nell’aria della capitale d’Irlanda. Il secondo punto, poi, è quello della redazione del testo: non nuove storie, o storie vecchie con finali diversi, bensì riadattamenti: delle vere e proprie cover musicali.\nAll’interno del volume quindi si ritrovano elementi già presenti nella versione joyciana e che, posso solo presumere in quanto lettore non dublinese, formano la realtà quotidiana anche della Dublino di oggi: piccoli negozi, strade costeggiate da palazzi di mattoni. Contemporaneamente a questo però stanno gli elementi preziosi che gli autori contemporanei hanno voluto inserire e che rimandano a una dimensione molto più vasta e prettamente europea: mi riferisco innanzitutto ai non-luoghi, spazi di passaggio privi di storia, relazioni sociali e confronto fra chi li attraversa e lo spazio stesso. Ce ne sono diversi in questa raccolta e denunciano lo spaesamento sia antropologico (individuato per primo da Marc Augé), sia interiore subìto da tutte le persone che vivono in spazi, a mio personalissimo avviso, che non consentono di instaurare relazioni sociali.\nIn secondo luogo si trova, in alcuni racconti come Dopo la corsa e Cenere, un particolare tipo di personaggio che in tempi ormai remoti mi è venuto in mente di definire “personaggio-occhio”, ovvero un ben determinato tipo di personaggio che non agisce in nessun modo all’interno dell’azione ma che la vede senza poter fare nulla; il che è molto diverso dal puro e semplice osservare.\nChiude la serie di questo interessantissimo prodotto della letteratura europea contemporanea quello che, nella versione di Joyce, appare come il climax letterario: I morti. Interpretato, in questa nuova versione del 2014, in chiave distopica e che conclude un’intera catena di racconti dove il trauma è sempre rappresentato da un punto di vista maggiormente drammatico: un’epifania tragica, la perdita di un amico, la profonda delusione per il mondo che ci circonda.\nConsiglio vivamente la lettura di Dubliners 100 se volete avere uno sguardo in più sulla letteratura contemporanea, ri-scoprire un vecchio classico europeo e, soprattutto, fare un viaggio interiore all’interno di una delle capitali d’Europa, ma dal punto di vista di chi lì è nato.\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il settembre 17, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie letteratura,letteratura inglese,NovecentoTag Dublino,Gente di Dublino,Irlanda,Joyce,letteratura irlandese3 commenti su La riscossa irlandese, prima parte: “Dubliners 100” a cura di Thomas Morris\n“Fiorirà l’aspidistra” di George Orwell: il simbolo dietro un difficile compromesso\nIl primo libro di George Orwell che ho letto è stato 1984. Credo sia così un po’ per tutti: si parte da 1984, si continua con La fattoria degli animali, se si è abbastanza curiosi si arriva a Omaggio alla Catalogna, al massimo si prosegue con qualcuno dei suoi numerosi saggi e articoli, ma più in là di così, in genere, non ci si spinge. Che in realtà, poi, è un andare a ritroso, poiché 1984, il romanzo che fa tutt’uno col suo nome, è stato l’ultimo libro di Orwell, pubblicato nel 1949, appena un anno prima dalla sua morte, mentre gli altri due che ho citato risalgono rispettivamente al 1945 e al 1938.\nIn larga parte ignorata dal pubblico italiano è il resto della sua produzione letteraria, tutta quanta antecedente e compresa fra l’inizio degli anni Trenta, con la pubblicazione dei primi scritti, e la partenza come volontario per la Guerra civile spagnola (dicembre 1936-maggio 1937), un’esperienza che per Orwell segnerà il punto d’incontro decisivo fra la sua attività di scrittore e il coinvolgimento politico. Coinvolgimento che, in realtà, era presente anche nei romanzi della prima fase.\nNe è un esempio Fiorirà l’aspidistra (nel 2016 ripubblicato da Mondadori nella collana “Oscar moderni”, trad. di G. Monicelli), romanzo del 1936 dove Orwell, come nei suoi lavori giovanili ambientati nelle colonie inglesi del Sudest asiatico, modella la narrazione sulla propria biografia. A quel tempo lavorava come commesso in una libreria, dove lo colpì «la scarsità di persone che veramente si interessano ai libri». Orwell ricorda questa esperienza nel primo capitolo del libro e nell’articolo coevo, appena citato, Ricordi di libreria, il quale potrebbe essere utile leggere come approfondimento. Protagonista del romanzo è un trentenne spiantato – un libraio, appunto – che, in nome di astrusi princìpi politico-economici, rifiuta il «buon posto» che gli assicurerebbe una vita dignitosa, accontentandosi invece di lavori sottopagati. Gordon Comstock – questo il suo nome – sa perfettamente che è il denaro a muovere le ruote del mondo e che non averne significa una serie infinita di problemi: dai più immediati inerenti il vitto e l’alloggio, ai secondari, come l’impossibilità di passare ogni fine settimana con la propria fidanzata o di dedicarsi alla poesia, sua unica vera passione. Grande rimpianto di Gordon è di non poter vivere dei frutti del proprio lavoro di scrittore: la sera, dopo aver chiuso la libreria e consumato una cena frugale, è quasi impossibile per lui ritirarsi nella sua stanza e comporre versi accettabili, tanto che il poema a cui sta lavorando giace incompiuto sul tavolo da tempo, e ha tutta l’aria di rimanerci:\n«Piaceri londinesi era intitolato. Era un progetto molto vasto e ambizioso, il genere di lavoro che può essere intrapreso soltanto da chi abbia tempo libero a iosa, Gordon non ci aveva pensato, iniziando il poema; ma ci stava pensando ora, comunque. Come lo aveva cominciato a cuor leggero, due anni prima! Quando aveva rinunciato a ogni cosa ed era disceso nella fanghiglia della povertà, la concezione di quel poema era stata almeno una parte del suo motivo. Si era sentito così certo allora di essere all’altezza del compito. Ma in un modo o nell’altro, fin quasi dal principio, Piaceri londinesi era andato male. Era una cosa troppo grande per lui, questa era la verità. Il poema non era mai andato avanti, si era semplicemente frantumato in una serie di frammenti. E dopo due anni di lavoro, ecco tutto quello che aveva da mostrare: solo frammenti, incompleti in se stessi e impossibili da connettere fra loro».\nIn passato, Gordon ha avuto diverse opportunità di fare carriera e sistemarsi, ma ogni volta ha fatto un passo indietro, lasciando sgomenti parenti, amici e gli stessi datori di lavoro per la disinvoltura con cui, dal loro punto di vista, egli stesse prendendo a calci la fortuna. Ma la visione di Gordon ha ben poco da condividere con quella che ispira le scelte e i percorsi della maggioranza delle persone. Lui, alla schiavitù del denaro, ha preferito il disagio, lo stomaco vuoto, i vestiti sdruciti; ha preferito una vita precaria e piena di rinunce, ma che non alimentasse il circolo vizioso del capitalismo; ha scelto di guadagnarsi da vivere con l’unica cosa che davvero lo appassiona – i libri –, e se non dovesse riuscire a mantenersi con le sue poesie, sarà comunque sempre meglio fare il libraio che vendere menzogne inventando slogan per i cartelloni pubblicitari.\nL’opposizione di Gordon al capitalismo potrebbe essere facilmente scambiata per una battaglia politica d’ispirazione socialista, e di certo avverrebbe se non fosse lo stesso Gordon a ribadire ripetutamente la propria diffidenza verso il socialismo, Marx e tutti quelli che, come il suo amico Ravelston, si dichiarano dalla parte dei poveri senza esserlo. Al contrario, l’origine della sua animosità nei confronti del sistema socio-economico dominante risale alla gioventù, quando\n«ciò di cui si rese conto, e sempre più chiaramente col passare del tempo, fu che il culto del denaro è stato elevato a religione. Forse è la sola vera religione – la sola religione veramente sentita – che ci sia rimasta. Il denaro è ormai ciò che Dio era un tempo. Bene o male non hanno più significato se non nel senso di successo o fallimento».\nPiù che lo strenuo difensore di un ideale, Gordon è un individuo ispirato dal risentimento: il risentimento del debole che dapprima svilisce e poi addita ciò a cui non può arrivare. Rifiutando di conformarsi, Gordon non solo nega il valore del «buon posto», ma estende il proprio disprezzo alla società borghese e ai suoi princìpi, decidendo coscientemente di non aderirvi. Simbolo della borghesia e bersaglio di questo risentimento sono, per Gordon, le aspidistre che adornano appartamenti e finestre di ogni bravo londinese smanioso di arrivare. Pure nella sua stanza ce n’è una, ed è contro questa che, da perfetto uomo del risentimento, Gordon mette in pratica le sue piccole e bieche vendette.\n«Gettando via il fiammifero, Gordon posò lo sguardo sull’aspidistra nel vaso verde. Era un esemplare particolarmente patito. Aveva soltanto sette foglie e non sembrava mai capace di metterne di nuove. Gordon aveva una specie di segreta contesa con l’aspidistra. Più d’una volta aveva tentato di ucciderla; lasciandola morire di sete, schiacciando mozziconi di sigaretta accesa contro il fusto, mescolando perfino del sale alla terra del vaso».\nSe però esiste una realtà specifica del risentimento, questa è la sua incapacità di condurre a qualcosa di concreto. «Ma le tremende creature [le aspidistre] sono praticamente immortali. In quasi tutte le circostanze possono conservare una forma d’esistenza languente e ammalazzata»: è questa consapevolezza, condivisa sia da Orwell sia da Gordon, che il titolo del libro sottintende: l’aspidistra fiorirà, ma il suo fiorire non rappresenterà la vittoria dell’individuo sul sistema (in questo caso, la realizzazione di Gordon come poeta), bensì – contrariamente al romanzo di formazione classico – la vittoria del sistema sull’individuo, la cui resa è causata da forze che nessuna Bildung è in grado di sopraffare.\nFortunatamente, per Orwell, le cose sono andate meglio che al suo personaggio, e la scrittura è diventata il suo unico mestiere. Con Fiorirà l’aspidistra siamo ancora lontani dal successo che investirà Orwell nel decennio successivo, tuttavia si può dire che a trentatré anni il futuro autore di 1984 si fosse finalmente messo sulla strada giusta. Il romanzo che ho preso in esame oggi non regge il confronto con le sue opere maggiori né dal punto di vista tematico, dove alcuni critici ravvisano un eccesso di autobiografismo, né da quello stilistico, con la presenza di scene poco significative che, a mio giudizio, difettano di una cattiva economia di parole. Critiche a parte, Fiorirà l’aspidistra rimane comunque un libro importante della produzione orwelliana, innanzitutto perché collocato in una data spartiacque: «Ogni riga di serio lavoro che ho scritto a partire dal 1936 – spiega Orwell nel saggio Perché scrivo – è stata scritta, direttamente o indirettamente, contro il totalitarismo e a favore del socialismo democratico come io lo intendo».\nDalla Guerra civile spagnola Orwell torna cambiato, diverso. Come scrittore, reagirà ai mille bavagli che la politica e la società mettono alla libera informazione trovando nuovi modi per raccontare e denunciare. La satira politica e la distopia ricompensano il suo impegno aprendogli le porte del successo. La storia recente parodiata da animali fin troppo antropomorfizzati, un futuro catastrofico sul quale attaccare una data di scadenza: il nuovo modo di dire la verità piace, Orwell non è mai stato tanto apprezzato come scrittore e preso sul serio come ammonitore.\nLa realtà non si decide, è: possono variare solo le modalità e l’efficacia della sua comunicazione. Per questo, a volte un simbolo può centrare il bersaglio meglio di un fatto, passare le dogane interne ed esterne con maggiore facilità e rappresentare, in una parola, il compromesso che si stava cercando. Si tratta ad ogni modo di un gioco complesso, dove allo scrittore vengono richieste integrità e intelligenza:\n«Egli potrà distorcere e parodizzare la realtà allo scopo di rendere più chiaro il senso, ma non può contraffare il proprio paesaggio mentale, non può affermare con convinzione che ama ciò che non gli piace o che crede in cose alle quali non crede».\nFra simbolo e realtà esiste infatti un legame fortissimo che non può venire spezzato senza compromettere l’intelligibilità dell’uno e dell’altro. Come le aspidistre e le case che abbelliscono: sono un simbolo fintanto che campeggiano nel modo giusto, sul davanzale giusto, il quale sarà a sua volta riconoscibile come tale solo se avrà la sua brava ciocca di foglie verdi tirate a lucido dietro a vetri decorati di pizzo.\n Bookshop Memories (1936), trad. it di E. Giachino.\n Il romanzo La figlia del reverendo (1935) è un altro luogo della produzione letteraria orwelliana in cui lo scrittore rievoca quel particolare periodo della sua vita.\n Why I Write (1946), trad. it. di G. Monicelli.\n The prevention of Literature (1945-46), trad. it. di G. Monicelli.\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il settembre 12, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie letteratura,letteratura inglese,NovecentoTag aspidistra,Orwell,romanzo,scrittore3 commenti su “Fiorirà l’aspidistra” di George Orwell: il simbolo dietro un difficile compromesso\nLa saga dei Cazalet, volume III: “Confusione” di Elizabeth J. Howard\nContinua il nostro piccolo viaggio nel mondo dei Cazalet, guidati dalla voce di Elizabeth J. Howard.\nLo so, non vedete l’ora di sapere cos’è successo ai componenti della famiglia, ora che ci ritroviamo negli anni più intensi della guerra. Zio Rupe, che fine avrà fatto? Sybil si sarà ripresa dalla malattia? E le ragazze? I bambini?\nSono molte le domande che mi sono posto, come voi, quando ho iniziato questo terzo e bellissimo volume.\nPer prima cosa, è opportuno inquadrare i fatti storici. Siamo a metà del 1943 e la svolta è iniziata già da qualche mese: dopo quasi tre anni in cui si dava ormai per scontata la vittoria dei nazisti su tutta l’Europa a loro non alleata, la campagna del nord Africa si conclude con la vittoria degli Angloamericani, mentre in Russia le truppe sovietiche resistono agli attacchi delle forze dell’Asse. In Inghilterra, però, cos’accade? C’è da dire che per noi Italiani, che della Seconda Guerra Mondiale abbiamo una percezione storica, familiare ed emotiva del tutto diversa da quella degli Inglesi, le privazioni che patiscono i personaggi di questa saga dovute al razionamento del cibo e ai disservizi pubblici in termini di acqua calda e luce elettrica, sono poca cosa se li paragoniamo all’invasione nazista e alle stragi che si sono viste sulla nostra penisola. Ma se è vero, come io credo, che non bisogna mai paragonare il dolore e la sofferenza di uno col dolore e la sofferenza di un altro, è vero anche che tutti gli europei hanno avuto la loro guerra, i loro lutti e di questo bisogna pur tener conto.\nLe incursioni aeree su Londra sono massicce: si vedono sfrecciare continuamente le micidiali V-1 e V-2, armi precorritrici rispettivamente dei missili da crociera e dei missili balistici, che volano sopra i cieli della capitale schiantandosi sulle case. Tra l’altro è interessante notare, sotto questo aspetto, che Howard non riporta il bombardamento di Buckingham Palace.\n13 Settembre 1940 – bombardamento di Buckingham Palace. Giorgio VI e la Regina Elisabetta ispezionano le parti del palazzo danneggiate dalle bombe (AP – Photo).\nTornando ai membri della famiglia Cazalet, vediamo che ognuno di essi sta combattendo una battaglia interiore ed esteriore col mondo che cambia. La guerra acuisce le situazioni di tutti, polarizzando le esistenze a due estremi: da un massimo di pericolo a un massimo di inattività. Ho volutamente tolto dalla contrapposizione il termine “sicurezza” perché questo, in tempo di guerra, viene rimosso per definizione.\nEbbene chi troviamo ai due estremi? Da un lato possiamo mettere Rupert, le cui condizioni di disperso possono essere le più diverse: prigioniero, deportato, morto. Oppure Michael Hadleigh, il trentenne sposo di Louise che vive tra missioni sui cacciatorpediniere e brevi licenze sulla terraferma che, invece di trascorrere con la sua sposa, spende con sua madre, la tentacolare Lady Zinnia, “Zee” per chi fa parte del suo giro rigorosamente precluso alle donne.\nBombe V-2 in un campo di prova tedesco. Queste bombe hanno fornito le basi per lo sviluppo dei successivi missili balistici.\nIn una condizione opposta alla precedente, ovvero attanagliate dall“inattività”, troviamo, parlando di madri, la Duchessa, Kitty, che nasconde dietro al suo aplomb perfettamente vittoriano un grande dolore per il figlio più piccolo che è dato per disperso (rispetto a questo punto, potete ripassare cos’è accaduto nei libri precedenti andando qui) ma allo stesso tempo nutre un profondo senso di maternità per Zoë la quale, vivendo quell’incertezza più di tutti, non sa se condurre la sua vita da donna sposata o da vedova di guerra. In questo elenco possiamo inserire anche un personaggio non molto approfondito che però merita di essere preso in considerazione: Neville, il figlio più piccolo di Rupert e della sua prima moglie, Isobel. Il bambino è cresciuto senza la madre, morta di parto in un momento cronologico precedente all’intera vicenda, e la guerra gli ha portato via anche il padre. Non ha punti di riferimento all’infuori di una sorella che per anni è stata troppo concentrata sul suo odio verso la matrigna o sul suo ruolo di unica donna al mondo capace di comprendere e amare il padre. Il suo dolore non trova espressione, non viene compreso e addirittura non viene concepito nelle menti degli altri componenti della famiglia.\nPotrei azzardare l’ipotesi che al personaggio di Neville viene assegnato il compito di incarnare il profondo divario tra bambini e adulti. L’incomprensione fra le tre generazioni – anziani contro adulti, adulti contro bambini – è un tema ricorrente in tutti i volumi sin qui presi in considerazione, ma sebbene ogni personaggio a modo suo riesca a trovare una via di fuga, una scappatoia che se anche non porta alla libertà comunque conduce alla conquista di “una stanza tutta per sé”, a Neville questo non riesce. È emblematico il fatto che per ben due volte il bambino tenti di scappare da scuola ma non ci riesca: la prima volta viene aspramente sgridato dagli adulti e rimandato immediatamente indietro; la seconda viene beccato dalla sorella più grande e dalla cugina Polly, le quali ancora non si considerano adulte, e che invece di redarguirlo tentano di trovare una soluzione alternativa per farlo star meglio.\nNon c’è una lingua veicolare che i componenti di queste generazioni a confronto possano usare per parlarsi, per venirsi incontro. La “confusione” che dà il titolo a questo volume è data dalla convulsa situazione politica esterna, ma anche dalla mole infinita di suoni che si sentono dentro la casa di campagna dei Cazalet e che nessuno, tranne chi li ha emessi, sa interpretare.\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il agosto 3, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie donne,letteratura,letteratura inglese,NovecentoTag Cazalet,Howard,letteratura inglese,saga1 commento su La saga dei Cazalet, volume III: “Confusione” di Elizabeth J. Howard\nLetteratura vittoriana e contemporaneità, riflessioni su “Middlemarch” e sul mondo di oggi\n[Riproponiamo qui un articolo di Gian Luca Nicoletta uscito sul blog letterario “Sul Romanzo”. Qui la versione originale]\nNel 2018 non ci si aspetterebbe di riscoprire in Middlemarch di George Eliot l’attualità della letteratura vittoriana. Eppure questo romanzo, pubblicato a puntate tra il 1871 e il 1872, presenta molte analogie con il mondo di oggi, se si osserva da vicino.\nA partire dal contesto letterario nel quale questo romanzo vittoriano si colloca, si nota la tendenza della letteratura dell’epoca a dipingere la società moderna. Basta dare uno sguardo alla produzione europea e possiamo notare che, per esempio, Victor Hugo aveva già pubblicato Nôtre Dame de Paris e Les Misérables, mentre Alessandro Manzoni aveva da tempo terminato la redazione de I Promessi Sposi. Questi romanzi raccontano le vicende di personaggi verosimili e sono ambientati o in un passato storico (Nôtre Dame de Paris e I Promessi Sposi che tornano indietro di secoli) o recente (Les Misérables e, per l’appunto, Middlemarch che invece ci fanno viaggiare indietro nel tempo di quasi mezzo secolo rispetto alla pubblicazione).\nNel caso che qui mi interessa spiegare, il collegamento fra il romanzo di Eliot e gli elementi della società di oggi che vanno riscoperti sono molteplici. Primeggiano su tutti i problemi, le questioni complesse che allora come oggi i personaggi devono affrontare in quanto individui o gruppi.\nIn Middlemarch, un problema essenziale per i personaggi è costituito dal denaro: la società vittoriana, strutturata e chiusa nei suoi confini tra classi sociali, vede nell’uomo che raggiunge l’apice del successo grazie all’accumulo di capitale il prototipo dell’uomo moderno, il perfetto prodotto della middleclass, la borghesia. Alcuni personaggi nati dalla penna di Eliot sono letteralmente ossessionati dai soldi: ci sono, specularmente, personaggi che traggono profitto da traffici illeciti per realizzare la propria fortuna di uomini d’affari, si guardi Nicholas Bulstrode, mentre altri, come Fred Vincy, che puntano pigramente a cospicue eredità per dedicarsi a una vita di agi e svaghi (appannaggio, questo, di una nobiltà ormai polverosa e provinciale, che trae il proprio prestigio dai privilegi, come nel caso di Sir James Chettam).\nL’universo femminile, parimenti, è popolato da personaggi antitetici: ci sono donne che desiderano realizzare i propri sogni grazie a un lavoro onesto seppur non di prestigio, come Mary Garth, o altre che desiderano contrarre un matrimonio vantaggioso, e questo è il caso di Rosamond Vincy.\nMeritano un’attenzione speciale i due coprotagonisti: Dorothea Brooke e Tertius Lydgate. Questi, in una società concentrata sul denaro e specialmente sulla sua mancanza, o sul bisogno di accumulare soldi, se si capovolge la prospettiva, mantengono alti i loro principi concentrandosi sui valori che guidano le loro azioni e i loro pensieri, diventando in questo modo gli eroi vittoriani di un romanzo epico moderno nel quale la grande sfida da affrontare è quella della propria realizzazione. Entrambi al servizio degli altri, entrambi impegnati a migliorare le condizioni di vita della collettività – seppur con mezzi e per vie molto diverse – fronteggiano le difficoltà di una società spesso cieca e sorda ai loro sforzi e alle loro denunce.\nEsiste un collegamento fra questi elementi (soldi, desiderio di realizzarsi, società per molti versi ostile) caratteristici di un testo che ha quasi centocinquant’anni, e il mondo di oggi?\nA mio parere sì. Innanzitutto oggigiorno vediamo tornare in auge il problema del denaro: la crisi economica che ci stiamo faticosamente lasciando alle spalle ha creato una cesura nella società e nuovamente si ripresenta lo scontro fra coloro che utilizzano mezzi scaltri per ottenere il successo, altri che riescono a generare una facile rendita che permette loro una vita agiata, e infine coloro che si impegnano per ripristinare la dignità del lavoro che svolgono quotidianamente. Un esempio letterario di questo è il bel ritratto che ha fatto Walter Siti nel suo Il contagio: droga, ricatti e violenza sono le chiavi e le leve che permettono ai suoi personaggi di illudersi di essersi allontanati dal fondo periferico e abbandonato della città nella quale vivono e che li intrappola. Varietà sociale ed economica che viene rappresentata anche ne Il seggio vacante, punta letteraria da valorizzare per sdoganare l’immagine di una J. K. Rowling capace solo di creare storie fantasy.\nSecondo: il conflitto con la società. Nel romanzo di Eliot la società è degli adulti, di coloro che si sono realizzati e di quelli che hanno il controllo del denaro, delle opportunità, in una certa prospettiva anche della vita degli altri. La sfida che i giovani si trovano a dover raccogliere è quella di riuscire a scalzare i loro padri, conquistare il proprio status sociale ma in maniera originale, non ripercorrendo le orme di chi li ha preceduti. Un complesso di Edipo allargato a un’intera generazione che deve fare i conti con i grandi e che nel corso del Novecento diventerà dominante. A questo proposito si noti che i personaggi che hanno il monopolio del presente, Nicholas Bulstrode, Peter Featherstone e Edward Casaubon, sono anziani proprietari terrieri, o banchieri e sono saldamente attaccati al loro primato nella società, mentre coloro che devono farsi strada sono i giovani che si ritrovano coinvolti in dinamiche di successione ereditaria, scontro familiare, ribellione per conquistare l’indipendenza.\nNella società degli ultimi anni rivediamo le stesse dinamiche: una società globale controllata da adulti che tengono saldamente il monopolio del mondo che hanno ereditato, scontrandosi con le giovani individualità che cercano di autodeterminarsi in opposizione e in alternativa a loro. Le dinamiche individuali e di gruppo si sono riproposte, all’apparenza molto diverse ma in sostanza simili se non immutate dopo un secolo e mezzo da quelle che ritraeva George Eliot. Cosa significa questo? Che il mondo non è cambiato, che la nostra società è regredita a un periodo molto lontano dal nostro? Nient’affatto. Significa che lo scontro generazionale è sempre in atto, la sfida che ogni persona si ritrova a dover affrontare per autodeterminarsi in quanto essere individuale innanzitutto ma anche come parte di un gruppo viene periodicamente rinnovata. In Middlemarch, infatti, chi ha il coraggio di prendere in mano la propria vita riesce a raggiungere i suoi obiettivi, segnando una delle cifre caratteristiche della letteratura vittoriana. Non è mai facile e la realizzazione non giunge immediatamente, tuttavia questi personaggi giungono vittoriosi alla fine di un percorso. Da questo romanzo si può elaborare una riflessione sul mondo di oggi e sulla nostra contemporaneità, riscoprendo l’attualità di un’epoca non troppo lontana dalla nostra.\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il luglio 24, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie donne,letteratura,letteratura inglese,Ottocento,societàTag età vittoriana,George Eliot,Inghilterra,letteratura inglese,Middlemarch9 commenti su Letteratura vittoriana e contemporaneità, riflessioni su “Middlemarch” e sul mondo di oggi\nLa saga dei Cazalet, volume II: “Il tempo dell’attesa” di Elizabeth J. Howard\nCon questo articolo porto avanti la rassegna a puntate sulla saga che ha fatto conoscere Elizabeth J. Howard al grande pubblico. Vi sto parlando, come avrete capito dal titolo, del secondo volume dei Cazalet, intitolato Il tempo dell’attesa.\nCostituendo il continuo del volume precedente, “Gli anni della leggerezza”, la narratrice dà molte cose per scontate rispetto a nomi, ruoli e importanza che i personaggi hanno all’interno della vicenda di questa famiglia inglese, tanto particolare quanto riconoscibile, sia nelle dinamiche familiari e sia nei rapporti che si instaurano fra i vari membri, con le nostre.\nQuesto volume si apre nel pieno della Seconda Guerra mondiale: il cibo è stato razionato, molte famiglie hanno deciso di abbandonare Londra, mentre gli uomini che sono stati respinti al momento dell’arruolamento – come Hugh Cazalet – rimangono nella capitale per necessità lavorative, dato che l’unica attività di sostentamento dell’intera famiglia, una grande azienda che tratta legname pregiato, non può rimanere abbandonata a sé stessa. Tutti i membri della nostra cara famiglia, dunque, si ritrovano a condurre una convivenza per molti aspetti forzata nella grande casa nelle campagne del Sussex, Home Place.\nParallelamente al filone di guerra, c’è il ben più intricato filone familiare, che vede protagoniste le giovani donne e adolescenti della famiglia: Louise, Polly e Clary sono le protagoniste principali; poi ci sono personaggi che già conosciamo bene come Villy, Sybil e Zoë o altri con cui facciamo conoscenza più approfonditamente, come Jessica Castle, sorella di Villy, e Angela sua figlia.\nGli anni sono passati anche per loro e ognuna di esse, in proporzione alla propria età, dai 18-19 anni di Louise ai 10-11 di Lydia, si ritrovano costrette ad affrontare i propri demoni, le proprie paure di un’età che si presenta del tutto inesplorata e in un contesto che non lascia spazio a grandi speranze. Non fanno eccezione le donne più adulte, la cui illusione di aver raggiunto la mèta più importante della propria esistenza (un buon matrimonio e dei figli) si infrange miseramente contro il muro freddo e duro di una vita fatta di routine, sorrisi forzati e sguardi voltati altrove quando incrociano dei problemi non affrontabili.\nTramite le quattro giovani ragazze, Howard si dà la possibilità di parlare della propria vita, in special modo tramite il personaggio di Louise, le cui vicende familiari rispecchiano molto quelle dell’autrice, trasformandola in questo modo in un alter-ego autobiografico.\nLa macro-storia della Seconda Guerra Mondiale, che racchiude in una cornice le storie più piccole dei Cazalet, raggiunge nella sua drammaticità anche i componenti della famiglia. Un personaggio importante, che abbiamo imparato ad amare nel primo volume, viene dichiarato disperso a causa di un violento attacco da parte dei nazisti al cacciatorpediniere sul quale prestava servizio. La notizia giunge a Home Place nel più terribile dei modi: tramite una telefonata presa da chi non doveva trovarsi nell’unica stanza dotata di telefono (a causa di una marachella da tenere nascosta) una delle bambine della casa viene a sapere della scomparsa del padre, cadendo nello sconforto assieme a tutta la famiglia. La lontananza, l’assenza della persona cara, viene affrontata da tutti in diversi modi ma rimane sospeso nell’aria un grande interrogativo: sarà ancora vivo?\nQuesto aspetto più intimo e drammatico della guerra ci conduce a un altro grande romanzo di guerra ambientato in Francia, Suite Francese di Irène Némirovsky di qui ho parlato qui. Lo stesso timore della vita, il pericolo che si nasconde dietro all’angolo, sono temi ricorrenti in entrambe queste opere sebbene analizzati da prospettive diverse: in Némirovsky il timore viene dalla terra, dal vicino di casa diventato un delatore, dal passaggio dei carrarmati. In Howard, invece, viene dal cielo, perché le incursioni dei bombardieri nazisti tengono continuamente i personaggi col naso all’insù, pronti a scappare al suono di un rombo sospetto oppure, per converso, a osservare da lontano le luci della città che va in fiamme.\nIn questo si esprime il senso profondo de Il tempo dell’attesa: l’attesa per il proprio futuro, più fosco che mai, l’attesa per una guerra che sembra interminabile, l’attesa di un padre, un figlio e un marito che torni a casa, pur sapendo che potrebbe non succedere mai.\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il luglio 14, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie donne,letteratura,letteratura inglese,NovecentoTag Cazalet,Howard,letteratura inglese,saga3 commenti su La saga dei Cazalet, volume II: “Il tempo dell’attesa” di Elizabeth J. Howard\nLa saga dei Cazalet, volume I: “Gli anni della leggerezza” di Elizabeth J. Howard\nSe anche voi, come il sottoscritto, siete degli appassionati di storie e saghe familiari ambientate negli ultimi due secoli (sia che si tratti di romanzi come À la recherche du temps perdu o Suite française, sia che si tratti di sceneggiature come Downton Abbey o Gosford Park) allora non potete non imbarcarvi nella lettura de Gli anni della leggerezza il primo dei cinque volumi che costituiscono la saga della famiglia Cazalet, scritta da Elizabeth Jane Howard nell’arco di un ventennio, dal 1990 al 2013.\nPer gli appassionati di questo genere userò solo alcune coppie di parole chiave che già so vi convinceranno: “famiglia numerosa”, “maniero in campagna”, “scontro generazionale” e “intrighi e rivalità”. Ma non è voi che devo convincere, cari appassionati, piuttosto devo parlare di quanto questo romanzo sia avvolgente, coinvolgente e profondamente interessante a chi non è familiare col genere.\nLa storia ha inizio nel 1937 in Inghilterra e da subito il lettore viene accolto come un ospite gradito nella casa londinese di Edward Cazalet e Viola (Villy per gli amici, dunque anche per voi), una delle coppie che popolano l’albero genealogico di questa famiglia di imprenditori. Sarete immersi nella loro routine quotidiana: lezioni a casa con Miss Milliment, l’istitutrice; farete spese con Mrs Cazalet; guarderete i giochi in giardino di Louise e Polly. Conoscerete poi gli altri membri della loro famiglia: dunque Hugh, il fratello maggiore di Edward, e sua moglie Sybil, ma anche Rupert Cazalet e la sua seconda moglie Zoë e Rachel Cazalet, la sorella nubile “per scelta”.\nNon mancheranno anche le faccende domestiche da sbrigare: bisognerà stare attenti, come deve fare la cara Nanny, a che i bambini non si sporchino i vestiti o, peggio, proverete lo stesso affanno che prova Mrs Cripps quando sa che deve preparare colazione, pranzo, tè e cena per quindici persone che verranno a stare nella casa di campagna nel Sussex per tutta l’estate!\nMa la domanda che ci pone chi non è familiare con questo genere letterario è: “Cosa ci trovate di bello?” Il bello, caro profano, sta negli squarci di verità che Howard ci mostra all’improvviso, tra un’incursione fatta di nascosto in cucina per sottrarre agli occhi vigili delle domestiche un barattolo di vetro per gli esperimenti dei bambini e, anche, tra un bicchiere di whisky e uno di sherry per mandar giù l’amarezza senza fine di una vita monotona, piatta, obbligata dalle costrizioni sociali. Perché la saga dei Cazalet è anche e soprattutto questo: la storia dell’emancipazione individuale studiata non dal punto di vista sociologico o storico, bensì partendo dai pensieri delle singole individualità umane che si scontrano ogni giorno con la limitatezza obbligata della propria esistenza. Lo svilupparsi impercettibile di un embrione di indipendenza, che segna i suoi primi battiti nelle domande che i personaggi si pongono: “Credo davvero in Dio?” “Sono sicura di volere questo bambino?” “Posso tenere per mano la persona che amo ma che non dovrei amare?” di questo e di molto altro si parla ne Gli anni della leggerezza.\nTuttavia dire che il romanzo ruota solo attorno a questi temi sarebbe quanto mai riduttivo: Howard tiene il passo con gli avvenimenti storici paralleli ai fatti che narra e quindi i personaggi che incontriamo lungo il corso delle pagine non mancano di commentare, ad esempio, il ruolo sempre più ingombrante che sta assumendo Hitler sullo scacchiere europeo, o la questione della Cecoslovacchia che preoccupa tutti quando, durante l’estate del 1938, si rintanano nuovamente nel Sussex preoccupati dallo scoppio di una nuova, travolgente guerra.\nIl punto di vista privilegiato è quello femminile nelle sue tre età principali: in quanto bambine, donne o anziane. Ognuna di loro ha il proprio spazio per affrontare – in un rapporto dialogico con sé stessa e con gli altri (le altre, a dir la verità) – il proprio essere, ma l’elemento interessante è che questo spazio viene concesso loro in relazione al grado di libertà che hanno, cui aspirano, o che mettono in discussione; riducendosi progressivamente nel passaggio da Clary, la più giovane delle bambine, a Kitty, l’anziana matriarca Cazalet. Fra questi due estremi, un intero caleidoscopio di possibilità, esperienze e credenze si intrecciano e si radicano nella trama fittizia di destini personali e nella storia nota che porta l’Europa a sprofondare nel baratro della Seconda Guerra Mondiale.\nSe volete concedervi un viaggio piacevole e irragionevolmente lungo perché detestate (come me!) dire addio ai vostri personaggi preferiti, non dovete far altro che dare a Elizabeth Jane Howard la possibilità di raccontarvi la storia della sua vita e della vita dei suoi personaggi. Io, nel frattempo, mi tufferò nelle pagine del secondo volume, ma di questo vi parlerò un’altra volta…\nImmagine finale: AP Photo-Leslie Priest\nAutore Lo Specchio di EgoScritto il giugno 14, 2018 gennaio 28, 2020 Categorie donne,letteratura,letteratura inglese,NovecentoTag Cazalet,Howard,letteratura inglese,saga6 commenti su La saga dei Cazalet, volume I: “Gli anni della leggerezza” di Elizabeth J. Howard


Associazione Nazionale Case della Memoria - Quattromilasettecentoundici in Commedia\nQuattromilasettecentoundici in Commedia\nUn progetto di Lisa Capaccioli\nCoordinamento Marco Capaccioli e Adriano Rigoli\nSegreteria organizzativa Studio Etaoin\nSponsor tecnico Planet srl\nCon la collaborazione di ICLM (International Committee Literary and Composers' Museums)\nCon il patrocinio del Cominato Nazionale Dante 2021 del MIBACT\nIl progetto “Quattromilasettecentoundici in Commedia” desidera ricordare come la Divina Commedia di Dante sia uno dei pilastri su cui si fonda la cultura, in Italia e nel mondo, e lo fa con l’ambizione di coinvolgere tutte le Case dei Grandi personaggi facenti parte dell'Associazione Nazionale Case della Memoria e della rete europea.\nOgni casa, potrà scegliere di leggere, all'interno della casa museo, un pezzo della Divina Commedia (che abbia un senso compiuto, scelto dall'elenco proposto) video-registrandosi con un qualsiasi smartphone al fine di restituire, verso dopo verso, video dopo video, la totalità del capolavoro dantesco. Impresa non facile, vista la difficoltà dei versi danteschi e la grandezza dell'opera, ma possibile: Sulla colonna laterale trovate un video di esempio e qui alcuni consigli su come registrare al meglio le terzine dantesche. Ogni casa museo registrerà nella propria lingua.\nPer aderire all'iniziativa è necessario compilare ed inviare il form che troverete in fondo alla pagina, indicando il verso scelto dall'elenco proposto. I versi già opzionati e registrati saranno segnalati in rosso in modo da non generare duplicazioni\n(si prega di non inviare i video direttamente alla casella in quanto questa non avrebbe la capacità per riceverli).\nProvvederemo alla pubblicazione sui nostri canali social che potrete, a vostra volta, condividere. Una volta ricevute tutte le registrazioni, ci occuperemo di montarle in un video che le conterrà tutte. Sarà sicuramente un filmato ricco di significato che presenteremo pubblicamente quando sarà possibile.\nQuesto progetto ha l’ardire di essere una sfida: vuole rappresentare, per tutte le Case della memoria d’Italia e d’Europa, la volontà e la possibilità di unirsi in un progetto comune, senza il bisogno di essere fisicamente nello stesso luogo; la pluralità delle voci e dei volti di chi aderirà al progetto vuole rinnovare il legame dei cittadini europei nel fare un’azione culturale di ampio respiro, dimostrando che anche attraverso la cultura si può raggiungere quello che per mesi si è sentito e letto: “siamo vicini anche se distanti”; dimostrando che nel viaggio di Dante, nelle sue sfide, ci ritroviamo le nostre storie, la nostra storia.\nMa perché proprio 4711?\nPerchè 4711 è il numero di terzine che sono presenti nella Divina Commedia.\nLe tre cantiche (Inferno, Purgatorio, Paradiso) sono composte in totale da 14233 versi endecasillabi strutturati in terzine con rima incatenata (schema ABA BCB CDC…): quella che è definita “terzina Dantesca”.\nPer facilitare la lettura delle terzine, dando loro un arco di senso compiuto, abbiamo pensato di seguire la divisione delle stesse per argomenti, secondo la guida di Natalino Sapegno, edita da la Nuova italia Editrice nel 1955, a cui ci siamo ispirati per questo progetto volontario e gratuito.\nCi rendiamo conto che la nostra è un'impresa ardua, ma ci auguriamo che la vorrete condividere. Siamo certi che non vi sfuggirà l'importanza di un progetto che, con la forza di un capolavoro in grado di parlare ancora a tutti noi , vuol rappresentare ed esaltare la pluralità di lingue, di voci e di luoghi costitutiva dell'Europa.\nVi ringraziamo dell'attenzione e vi aspettiamo\nElenco di canti e versi divisi per cantiche:\ncliccare per aprire il singolo elenco\nScheda di adesione al progetto “4711 in Commedia”\nda compilare dopo aver scelto il Canto e i Versi disponibili.\nGeneralità del referente:\nSelezione di canto e versi:\nCanto e Versi\nLetture recitate da:\nEventuale messaggio / Note / Commenti\nAi sensi dell’art.13 RGPD 2016/679 e successive modificazioni, con la compilazione e l’invio della presente scheda acconsento al trattamento dei miei dati personali e di contatto. I dati qui forniti verranno utilizzati unicamente da ANCDM per l’organizzazione del progetto “Quattromilasettecentoundici in Commedia” e non verranno in alcun modo divulgati per altri scopi.\nAttenzione: Per inviare la email è indispensabile accettare prima i cookie tecnici e poi il recaptcha\nGuardali tutti nella videogallery\nUltimi articoli Dante 2021\n700 volte Dante, il Sommo Poeta e la storia della Vallata 12 Ott 2021\n"Allori Danteschi": musica e versi della Commedia di Dante al Cimitero di via Sense 17 Mag 2021\n700 Dante, Cimitero degli Inglesi 27 Apr 2021\n"700 Dante", libri e corone d'alloro per i Dantisti al Cimitero degli Inglesi 31 Mar 2021\nSIGFRIDO BARTOLINI - STRALCI DAL DIARIO su DANTE 24 Mar 2021\n#Dantedì 202: incontra Dante attraverso la Crusca 24 Mar 2021\n"I luoghi di Dante negli acquerelli di Massimo Tosi" 24 Mar 2021\nDantedì, l'omaggio dell'Atelier Tullio Vietri 24 Mar 2021\n"Omaggio a Dante": le opere dell'artista Paolo Gubinelli 19 Mar 2021\n"Dante e la scienza": mostra a Casa Bendandi di Faenza 09 Mar 2021\n«Sono le illustrazioni di Botticelli il piu' bel commento alla "Commedia"»: l’articolo di Sigfrido Bartolini 09 Mar 2021\nDantedì: le iniziative dell'associazione culturale Messidoro 09 Mar 2021


Le delizie di Saretta!!!: Recensione: Monte Schiavo - Tenute Pieralisi S.r.l.\nRecensione: Monte Schiavo - Tenute Pieralisi S.r.l.\nOggi vi voglio far conoscere un'Azienda Agricola Marchigiana, che con i loro prodotti portano a testa alta le tradizioni locali. Si tratta della società Monte Schiavo - Tenute Pieralisi S.r.l. Società Agricola con sede, nel Comune di Maiolati Spontini, in provincia di Ancona. http://www.monteschiavo.com/it/\nQuest'Azienda ha una produzione a 360° di prodotti agricoli, infatti tratta: il vino, l'olio extra vergine di oliva (tra cui una linea cosmetica) e i distillati. Grazie hai loro vitigni, posizionati nella zona del Verdicchio dei Castelli di Jesi Classico, la Monte Schiavo ha sfruttato la bellezza paesaggistica, valorizzandola con i prodotti vinicoli, estraendo al meglio la qualità dei prodotti.\nMonte Schiavo ha sempre messo al primo posto la qualità e la salubrità del prodotto e il rispetto dell'ambiente. In linea con tali principi, Tenute Pieralisi S.r.l. Società Agricola, è dotata di un Sistema di gestione integrato che soddisfa contemporaneamente i requisiti del Regolamento EMAS e dello standard BRC sugli alimenti.\nRiguardo la qualità e il gusto dei vini, posso dirvi che sono di ottima qualità e di forte personalità.\nQuesti sono i prodotti che l'Azienda Pieralisi mi ha inviato, con le mie impressioni:\nGran Lasco - Vino Spumante Brut Rosè\nSi tratta di uno spumante molto invitante,\ncon il quale realizzerò, a breve, una ricetta suggeritami dalla Monte Schiavo:\n"Risotto Gran Lasco Monte Schiavo"\nricetta ideata dal loro amministratore delegato Andrea Pieralisi.\nDagli ingredienti e descrizione, che mi hanno fornito, è molto invitante ed appetitosa...\nMarzaiola - Lacrima di Morro d'Alba DOC\nSi tratta di un vino rosso, di grande personalità\nOttimo servito con le carni rosse e selvatiche.\nSi tratta di un vino rosso, molto gradevole e con minore gradazione alcolometrica rispetto alla Lacrima.\nCoste del Molino - Verdicchio dei Castelli di Jesi DOC Classico\nSi tratta di un vino bianco, con forte personalità.\nPallio di San Floriano - Verdicchio dei Castelli di Jesi DOC Classico Superiore\nSi tratta di un vino bianco, secondo me, simile al "Coste del Molino" ma più elegante. Ha una maggiore gradazione alcolometrica rispetto all'altro Verdicchio dei Castelli di Jesi. Questo vino, a me piace abbinarlo con una ricetta di pesce.\n4 Ore Leccino - Olio Extra Vergine di oliva\nSi tratta di Olio Extra Vergine di Oliva, con una percentuale di acidità perfetta. Buono da gustare anche in piatti freddi come una semplice insalata.\nIn un periodo pre-Natale, sicuramente fa sempre piacere conoscere Aziende come la Monte Schiavo - Tenute Pieralisi S.r.l. Società Agricola, così da non essere impreparati nella scelta dei regali da fare.\nIn un bel cesto natalizio; che si regala ha colleghi, operai, parenti o amici, non può sicuramente mancare un buon vino!!! :-)\nRingrazio ancora l'Azienda Agricola Tenute Pieralisi S.r.l. - Monte Schiavo di questa bellissima collaborazione, con lo scopo (da parte mia) di far conoscere e valorizzare i prodotti Locali marchigiani e il 100% Made in Italy di ottima qualità!!!\nPubblicato da Sara Saretta a 12/01/2012 04:37:00 PM\nAnonimo 1 dicembre 2012 16:45\nAddirittura una linea di cosmetici? Mi piace:)\nSara Saretta 1 dicembre 2012 16:52\nSi Giuliè, hai dei prodotti cosmetici. Sbircia nel loro sito internet se vuoi. Non li ho provati ma sembrano buoni :-)\nObiettivo:Tester Prodotti-Di Tutto e di piu' 1 dicembre 2012 16:49\nIo non sono un'amante dei vini ma sicuramente questi saranno doc,eccellente come regalo!\nAnna 1 dicembre 2012 17:02\nBello il cesto natalizio, I vini sono un'ottima idea regalo per i papà, ed i prodotti di cosmetica per le mamme o le amiche!\ngrazie di aver condiviso con noi ;)\nLina D'ambrosio 1 dicembre 2012 17:03\nmi piacciono molto i vini soprattutto quelli bianchi\nSerena F 1 dicembre 2012 17:10\nil cesto natalizio e' un cult per me...\nbrava mi hai dato un ottima informazione! adoro i vini, tutti!!!\nPolish Nail Girl 1 dicembre 2012 17:27\nCris Tine 1 dicembre 2012 18:23\nOttimi da regalare e da regalarsi per Natale!!\nAnna Cascino 1 dicembre 2012 18:46\nGiustina 1 dicembre 2012 18:56\nwow...saranno uno più buono dell'altro..complimenti!\nCristina Valli 1 dicembre 2012 19:45\nAdoro il vino rosso e un buon olio *.*\nSilvia Gaia 1 dicembre 2012 20:52\nL'olio mi incuriosisce molto, deve essere fantastico!\nCarmen 1 dicembre 2012 23:05\ngiusy loporcaro 2 dicembre 2012 00:32\nperiodo di cene a casa mia...quando arrivano le feste è sempre un gran via vai.....ed è sempre opportuno avere del buon vino in casa......sono curiosa....vado nel sito dell'azienda che ci hai presentato per saperne di piu'! grazie\nSara Saretta 2 dicembre 2012 11:46\nGrazie ragazze! :-) sempre gentilissime\n^Lea12^ 2 dicembre 2012 11:53\nChe bel post, davvero interessante! Questi vini sembrano ottimi e adesso che arrivano le feste sarebbe un peccato non averli sulla tavola!! ;-)\nRamona mommotina 2 dicembre 2012 11:59\nMolto interessante questo post, quante varietà, molto carini i pacchi natalizi.\nChicca COSMESI E BELLEZZA 2 dicembre 2012 12:30\nciao,.non sono un'esperta di vini ma amo il fatto di poter far conoscere le ns aziende italiane che sono tutte molto valide e che producono validi prodotti.\ni cesti natalizi sono davvero belli!\nArt in Vogue 2 dicembre 2012 14:28\nottimo post, ricco di spunti e di informazioni... i vini, una delizia ;)\nnuovo follower :))\nClaire Louise Oxford 2 dicembre 2012 14:31\noddio vino! Io adoro il vino! Credo di aver provato una volta il cerdicchio dei castelli di Jesi...mi piacque molto!\nNail Art Felice 2 dicembre 2012 14:44\nwoow quante cose stupende e poi hai scritto un post stupendo complimenti cara non conoscevo questa marca\nAnna Santese 2 dicembre 2012 15:04\nciao ti seguo già da tantissimo^_^ ottima recensione e i prodotti devon essere davvero molto buoni.\nIl piacere di essere donna 2 dicembre 2012 15:05\nciao ! grazie per essere passata dal mio blog... io sono già una tua followe...complimenti per questo post! i prodotti sono ottimi!\ndch17 2 dicembre 2012 15:57\nBellissime le confezioni regalo Monte Schiavo e comodissimo il negozio online dove ordinare e poter far già inviare a destinazione. Grazie per la bella review.\nbabyredvamp 2 dicembre 2012 16:57\nSosteniamo il made in Italy! Amo i prodotti artigianali e questi mi hanno incuriosita, specialmente possono essere un bel regalo per qualche parente esigente :)\nFrancesca Romana Capizzi 2 dicembre 2012 17:07\nNon la conoscevo questa azienda, mi sembra che faccia degli ottimi prodotti!\nrosaria ciccarino 2 dicembre 2012 19:41\ndevono essere buonissimi grazie\nMonica Andri 2 dicembre 2012 23:39\nma questo risottino quando ce lo fai assaggiare???\nSara Saretta 3 dicembre 2012 10:47\nMonica, nei prossimi post lo troverai sicuramente!!! Io l'ho già realizzato e ti posso dire che è buonissimo!!! :-)\nValentina 3 dicembre 2012 12:54\nche belle confezioni!! le bottiglie poi, stupende!\nRomy 3 dicembre 2012 15:53\nStupende le confezioni, sono un ottimo regalo di Natale!!!\nMari Nisi 3 dicembre 2012 16:02\nbella confezione :)\nemanuela cortona 3 dicembre 2012 16:11\nemanuela cortona 3 dicembre 2012 16:12\nwaouuu gia' mi sento tutta euforica\nlavalemakeup 3 dicembre 2012 16:13\nadoro le confezioni!!! wow\nCarmy1978 3 dicembre 2012 22:49\npotrebbe essere un bel regalo :)\nrossella corvaglia 4 dicembre 2012 09:57\nmmmmmmm che buon vino\nmonilore 4 dicembre 2012 17:01\nBei vini e sicuramente ottimi grazie della bella descrizione andrò a vedere!\nGiovyna 4 dicembre 2012 17:07\nNon conoscevo quest'azienda, quindi trovo molto utile la tua recensione! Mi unisco volentieri alle tue lettrici... A presto!! ;)\nmicolcirid 5 dicembre 2012 19:05\nBellissime le confezioni regalo!


Enti - Mastella e Di Maria: ''Lavoriamo affinchè il nostro territorio sia sempre più protagonista''\nMastella e Di Maria: ''Lavoriamo affinchè il nostro territorio sia sempre più protagonista'' Enti\nBenevento scala la classifica della Qualità della Vita 2020 ItaliaOggi Sette-Università La Sapienza di Roma e si piazza al 33° posto, recuperando ben 42 posizioni rispetto al 2019 (lo scorso anno era 75esima), ed è prima assoluta tra le province del Mezzogiorno.\n“E’ un dato che ci inorgoglisce e che ci fa ben sperare per il futuro”, affermano il sindaco di Benevento Clemente Mastella e il presidente della Provincia sannita Antonio Di Maria.\nLontane le altre province campane: 70esima Avellino, 83esima Salerno, 93esima Caserta e 103esima Napoli.\n“Leggendo con attenzione l’indagine abbiamo registrato buone performance in quasi tutti i settori analizzati ma principalmente nella sicurezza, addirittura nella sicurezza sociale siamo secondi assoluti in Italia e nel sistema salute”, aggiungono ancora Mastella e Di Maria che poi elencano anche un altro dato molto positivo: “Siamo terzi in Italia per imprese registrate ogni mille abitanti e tra le ultime per imprese cessate. Segno di una certa vitalità imprenditoriale”.\nPer Mastella e Di Maria, insomma, “l’indagine fotografa Benevento e un Sannio, sulla qualità della vita, in netto miglioramento. L’obiettivo è fare sempre meglio e stiamo lavorando affinché il nostro territorio sia sempre più protagonista”.


Il futuro è nelle nuove generazioni che si approcciano alla Medicina del Sonno in età pediatrica - Congresso\nIl futuro è nelle nuove generazioni che si approcciano alla Medicina del Sonno in età pediatrica\nMirare allo sviluppo della Medicina del Sonno, in età pediatrica, anche per la riduzione dei casi di morte improvvisa e inaspettata de bambino, è tra le priorità dell’. associazione SUID & SIDS Italia Onlus.\nPer tale motivo tra i tanti progetti realizzati parte sono destinati a incrementare tale branchia della Medicina .\nA febbraio scorso, un sistema cardiorespiratorio di ultima generazione è stato donato dall’ associazione al Centro per la Medicina del Sonno e per la SIDS della Regione Piemonte\nUna strumentazione che consente di approfondire i disturbi cardiorespiratori e anche altre patologie del sonno di natura neurologica. Il desiderio di supportare l’attività di diagnostica per lo svolgimento di un corretto approccio clinico e strumentale sui vari livelli di complessità potrà garantire esami sempre all’avanguardia che consentiranno una diagnosi precoce delle patologie del sonno in età pediatrica.\nUn altro dei progetti importantissimi è la Borsa di Studio, annuale, ai fini di ricerca nella Medicina del Sonno, in età pediatrica, e della SIDS in memoria della Dott.ssa Elisa Ferrero.\n“ La medicina del sonno apre speranze anche nella riduzione della mortalità infantile improvvisa e inaspettata, permettendo di individuare nuove categorie a rischio cosi da vigilare con la dovuta prevenzione.\nPuntare al futuro, guardando alle nuove generazioni di medici, e supportare lo sviluppo di questa nuova branca della Medicina è per noi fondamentale – dichiara Sonia Scopelliti presidente dell’Associazione SUID & SIDS Italia Onlus\nCristina Campanella – futuro Pediatra\nPerche’ per uno studente, con futura specialità Pediatria, puo’ essere interessante approcciarsi con un Centro della Medicina del Sonno e della SIDS?\nLo scopriamo invece grazie all’ intervista con la futura Dott.ssa Cristina Campanella,studentessa di Medicina e Chirurgia presso l’Università degli Studi di Torino (polo San Luigi Gonzaga di Orbassano), tesista presso il Centro per la Medicina del Sonno in età pediatrica e della SIDS della Regione Piemonte sito presso l’Ospedale Infantile Regina Margherita dell’Azienda Città della Salute e della Scienza di Torino\nChe cosa l’ ha portata a studiare Medicina?\nHo scelto di studiare Medicina perché ero interessata a capire il funzionamento della ingegnosa macchina biologica che è l’Essere Umano. Prima di entrare a Medicina ho passato due anni presso la facoltà di Infermieristica. Questa esperienza mi ha arricchita molto perché mi ha permesso di avere un’idea più completa di come sia essenziale la collaborazione tra i diversi professionisti sanitari.\nLa sua specialità sarà Pediatria, cosa ambisce per il futuro?\nSono davvero poche le cose che non mi piacciono della medicina, per questo ho avuto un po’ di difficoltà a scegliere una branca da poter approfondire per svolgere la tesi, in vista anche della Specialità. Quando ho studiato per la prima volta pediatria me ne sono innamorata quasi subito: mi permetteva di risolvere il mio dilemma, rimanendo in un ambito generalistico e non settoriale, e mi permetteva di lavorare con i bambini, di cui ho sempre apprezzato la compagnia. Augurandomi di continuare questo percorso anche durante la Specialità, mi auguro di non dare mai nulla per scontato e di rimanere sempre curiosa.\nCosa in questo anno ha potuto osservare nel lavoro presso il Centro?\nIn questo anno passato presso il Centro per la Medicina del Sonno in età pediatrica e della SIDS ho potuto vedere come le patologie del sonno possano spaventare i genitori e avere un impatto importante sulla vita del bambino o adolescente, sia dal punto di vista neurologico sia comportamentale sia auxologico.\nDal Centro della Medicina del Sonno e della SIDS ha imparato esclusivamente basi di diagnostica clinica o le ha permesso attraverso questa attività anche altri insegnamenti ?\nOltre alla diagnostica clinica, che ho trovato estremamente utile e interessante, ho potuto anche vedere la diagnostica strumentale per le patologie del sonno, partecipare a congressi e interfacciarmi con molti altri professionisti all’interno del mondo della pediatria e della medicina del sonno, oltre che conoscere questa Associazione e partecipare alle iniziative che ha promosso negli ultimi tempi.\nDa questa esperienza cosa ritiene importante?\nTrovo molto importante stimolare la curiosità dei professionisti della salute, base della ricerca, e condividere le conoscenze degli esperti, in modo da trovare l’approccio migliore alla gestione dei pazienti e i più efficaci strumenti di promozione della prevenzione, la quale, per alcune situazioni, come ad esempio la SIDS, è uno dei pochi strumenti efficaci. “Perché dalla morte non si torna indietro, e quando a morire è un neonato, i genitori ne portano il segno indelebile per tutta la vita.”\nRingraziamo Cristina per il tempo dedicato e le auguriamo il futuro desiderato con un sincero : “In bocca a lupo!”\n← La FIMP al Congresso : “Abbiamo tutti il dovere di aggiornarci per ridurre questi eventi”\nLast Date “abstract”: 31 Luglio 2019 →


Milano Wine Week 2021 in numeri: il bilancio di Federico Gordini - Wine Couture\nSi chiude con quasi 250mila persone coinvolte in nove giorni di manifestazione e più di 15mila download dell’App W. Oltre che con il record di eventi in presenza e a distanza, un respiro sempre più internazionale con centinaia di masterclass in 11 città e sette paesi strategici per il mercato enologico: Usa, Canada, Uk, Russia, Cina, Giappone, Hong Kong. Questi i numeri di una Milano Wine Week 2021 che il suo ideatore e presidente, Federico Gordini, definisce “senza dubbio un’edizione storica”.\nMilano Wine Week 2021 da sold out\n10 distretti abbinati ad altrettanti consorzi, ben 1.500 i produttori coinvolti in tutto il circuito, 450 appuntamenti, 150 quelli destinati esclusivamente al business: la settimana del vino milanese ha fatto il pieno nella sua edizione 2021.\n“Abbiamo confermato quello che hanno compreso tutti: Milano è il luogo dove costruire il futuro della comunicazione del vino”, riprende Gordini.\n“Milano è l’unica piazza italiana dove è possibile dare vita a una manifestazione in grado di coinvolgere tutti gli attori della filiera e il pubblico consumatore. Il sold out della quasi totalità degli eventi aperti al pubblico, abbinato a un importante incremento delle presenze degli operatori alle attività business ne è la testimonianza”.\nNei nove giorni – dal 2 al 10 ottobre – consorzi, aziende, operatori del settore si sono dati appuntamento nel capoluogo lombardo per confrontarsi sulle tematiche legate al mondo enoico, per creare sinergie, per parlare al consumatore finale in maniera immediata e contemporanea attraverso iniziative innovative.\n“La Milano Wine Week ha innescato una vera e propria rivoluzione nel modo di comunicare il vino e tutto ciò che gravita nella sua orbita”, sottolinea Gordini. “In questi quattro anni abbiamo riscritto la grammatica degli eventi del settore, proponendo nuove regole per comunicare in maniera innovativa, fresca e immediata un comparto così ricco e trasversale”.\nSi chiude con quasi 250mila persone coinvolte in nove giorni la Milano Wine Week 2021\nUna Milano Wine Week sempre più trasversale e digital\nEventi per gli operatori, forum di approfondimento, attivazione dei locali di somministrazione, momenti di riflessione sul settore, appuntamenti in diretta streaming e poi disponibili on demand su digital wine week con ore e ore di testimonianze per permettere a tutti di accedere ai contenuti: la Milano Wine Week ha giocato la carta della trasversalità con l’obiettivo di parlare a più interlocutori.\n“Questa è la nostra forza”, commenta il presidente di Mww proseguendo nel suo bilancio, “la capacità di dare vita a qualcosa che coinvolga sia il mondo degli operatori sia il pubblico. Abbiamo introdotto quest’anno gli Infopoint, punti di incontro presso ciascun district dove abbiamo attivato dei percorsi gratuiti di avvicinamento al vino con la possibilità di degustare un’etichetta, guidati dalla spiegazione di un esperto. Sono state migliaia le persone transitate in questi giorni che hanno seguito questi minipercorsi degustativi, a riprova di un interesse di conoscenza e approfondimento sempre più spinto verso il mondo del vino”.\nSecondo l’organizzazione della kermesse milanese del vino, a riprova del successo dell’edizione 2021 anche i numeri registrati dalla nuova App battezzata W: come Wine, ma anche come World, inclusiva di tutto ciò che ruota intorno al mondo del vino. Inaugurata quest’anno, è stata scaricata 15mila utenti e ha guidato gli appassionati nelle pieghe del programma, permettendo loro di un itinerario su misura dei propri interessi, pianificato nei dettagli e capace di interagire con i luoghi e gli eventi della manifestazione.\n“Un risultato che è andato oltre le aspettative”, confessa Gordini. “Il grande pubblico è oggi sempre più digital e aperto all’innovazione”. A determinarne il successo anche le attività di gaming messe in atto: l’utente che accumulava – attraverso questo strumento – almeno tre esperienze durante la manifestazione, accedeva a un gioco con la possibilità di essere invitato a un party esclusivo o a una degustazione.\n“C’è una nuova consapevolezza da parte del pubblico verso il mondo del vino. Le persone sono sempre più preparate e desiderose di conoscere, fare e vivere il vino in modo differente”\n“Abbiamo lavorato per catturare la loro attenzione, suscitare il loro interesse mettendo a disposizione anche attività esperienziali innovative. Siamo convinti che questa sia la strada giusta per guardare al futuro con successo: essere ibridi, trasversali, appealing e innovativi”.\nMilano Wine Week 2022: Federico Gordini annuncia l’edizione del prossimo anno dall’8 al 16 ottobre\nCome sarà l’edizione 2022: parla Federico Gordini\nChiuso l’appuntamento 2021 con numeri record, Gordini già guarda al prossimo anno:\n“L’obiettivo principale del 2022 è quello di rafforzare il ruolo strategico di Milano in questa manifestazione, grazie ad un incoming che permetta a centinaia di buyer, operatori del settore e giornalisti di venire a Milano per vivere, durante il loro soggiorno, esperienze significative e raggiungere anche i tanti territori rappresentativi del mondo del vino a meno di due ore di distanza”.\n“Quando si creano codici esperienziali diversi, si vince”, afferma orgogliosamente Federico Gordini.\n“Amplieremo le parti innovative ed esperienziali della manifestazione che sono quelle che hanno raccolto il successo maggiore”.\n“L’appuntamento con la Milano Wine Week a ottobre deve diventare un rito. Siamo l’unica manifestazione che riesce a interfacciarsi e a parlare con target diversi, business e consumer senza snaturarsi, ma con un’identità propria e ben definita, costruendo e creando interazioni di valore”.\nAppuntamento, allora, tra 12 mesi, con la Milano Wine Week 2022 già annunciata dall’8 al 16 ottobre del prossimo anno.\nFederico GordiniMilano Wine Week 2021\nArticolo precedente Ritrovata la più antica uva della Valpolicella: ha 6.300 anni\nArticolo successivo Milano Wine Week 2021: il giudizio di WineCouture\nUn pensiero su “Milano Wine Week 2021 in numeri: il bilancio di Federico Gordini”\nPingback: Milano Wine Week 2021: il giudizio di WineCouture - Wine Couture


Prende una piega ancora più buia l'epilogo dell'aeroporto di Forlì. Per Seaf la prospettiva è quella del fallimento: il liquidatore della società di gestione del Ridolfi, Riccardo Roveroni ha portato in tribunale i libri contabili per avviare la procedura fallimentare\n12 aprile 2013 09:56\nPrende una piega ancora più buia l'epilogo dell'aeroporto di Forlì. Per Seaf la prospettiva è quella del fallimento: il liquidatore della società di gestione del Ridolfi, Riccardo Roveroni ha portato in tribunale i libri contabili per avviare la procedura fallimentare. Dopo la scadenza dell'ultima proroga del bando Enac, per la privatizzazione dello scalo, il 25 marzo, l'aeroporto mantiene la sua operatività, ma nessun volo decolla o atterra dalla pista forlivese.\nCome riporta il quotidiano la Voce di Romagna, è stata presentata in tribunale la richiesta di concordato, che dovrebbe serre formalizzata entro 60 giorni. Ora la palla passa dunque al giudice. “Con Enac – aveva spiegato Roveroni - stiamo costruendo l’assetto operativo più idoneo per il mantenimento della certificazione aeroportuale, in una fase della vita dell’aeroporto in cui saranno possibili voli privati e delle scuole di volo e voli commerciali non programmati“\n"L’epilogo dell’Aeroporto era annunciato da anni"


Lo “Stemmario civico” del Piemonte: un’occasione perduta ? | Notiziario Araldico\nLo “Stemmario civico” del Piemonte: un’occasione perduta ?\nIl Piemonte vanta un’antica tradizione di studi araldici che è stata continuata negli ultimi decenni con iniziative e pubblicazioni eccellenti, dovute a storici tra i più accreditati della materia a livello europeo: basterà qui ricordare il volume Blu rosso & oro. Segni e colori dell’araldica in carte, codici e oggetti d’arte, (a cura di I. Massabò Ricci, M. Carassi, L.C. Gentile, Milano 1998), risultato di una mostra tenutasi a Torino e curato in maniera eccellente da esperti italiani e stranieri, tra i quali Michel Pastoureau; L’identità genealogica e araldica. Fonti, metodologie, interdisciplinarità, prospettive, Roma 2000, ancora risultato di un convegno torinese; i contributi di Renato Bordone (fra cui Araldica astigiana, Asti 2001) e Luisa Gentile (i numerosi saggi e gli ottimi volumi, tra i migliori in assoluto usciti in anni recenti, Araldica saluzzese. Il Medioevo, Cuneo 2004 e Riti ed emblemi: processi di rappresentazione del potere principesco in area subalpina, 13-16. secc., Torino 2008); o infine, in un’area storicamente contigua al Piemonte, l’edizione a cura della regione Valle d’Aosta del bellissimo stemmario civico aostano (Gli stemmi della Regione e dei comuni della Valle d’Aosta, Aosta, 2008), cui ha fra l’altro contribuito un gruppo di esperti del progetto”Araldica civica”, il più importante centro nazionale di ricerca sull’argomento.\nÈ proprio a partire da questa considerazione che ci è parso molto deludente lo Stemmario civico piemontese or ora pubblicato a cura del Consiglio regionale (Stemmario civico piemontese, 2 voll., Forlì (?), Modulgrafica forlivese, 2016). L’opera non soddisfa le aspettative, fra l’altro perché il Piemonte, coi “consegnamenti d’arme” e la lunga tradizione di autonomie medievali è una delle regioni dove l’araldica comunale è più antica e vivace. Il lettore si trova purtroppo davanti a un prodotto discutibile sul piano editoriale e tipografico (e che certo non brilla a petto della sua omologa aostana nemmeno sotto questo profilo). Ma soprattutto ad un testo che non soddisfa le premesse iniziali, accennate nella “Introduzione” del Presidente del Consiglio regionale (p. III). Si sostiene infatti ivi che il volume è utile «per la comprensione degli eventi e delle tradizioni che costituiscono il nostro retroterra culturale»: ma occorre dire che in realtà il libro non realizza affatto questo scopo e l’oggetto della pubblicazione rimane muto per il lettore, specialista e non, il quale alla fine ne saprà quanto prima di un fenomeno storico di cui si parla e non avrà vista appagata in alcun modo la sua eventuale curiosità. Né lo sovviene la Presentazione del curatore, Paolo Edoardo Fiora di Centocroci (pp. V-XII), che contiene un profilo storico sulle origini dell’araldica assai poco lucido e convincente.\nPer il resto, il volume contiene singole schede sui comuni della regione, ove si riportano solo una blasonatura degli stemmi, i dati sui decreti di riconoscimento e concessione (la cui completezza è da indagare) e un brevissimo cenno sulla toponomastica del luogo, tratto dal Dizionario di toponomastica e dalla collana “Comuni del Piemonte”: ma nessuna analisi di carattere storico e storico-araldico o sussidio esplicativo per il profano. Se almeno le illustrazioni coi vivaci disegni degli stemmi fossero leggibili, si potrebbe anche sorvolare sull’apparato insufficiente: ma purtroppo non è così, le immagini, scaricate da siti web, a bassa risoluzione (a quanto è dato vedere, anche da araldicacivica.it, e, ci si dice senza le dovute autorizzazioni) e sfocate, non appagano l’occhio e rendono anzi illeggibile il libro anche solo dal punto di vista di una raccolta iconografica. Se fra l’altro il sito araldicacivica.it fosse stato interpellato, avrebbe probabilmente acconsentito a riproduzioni di migliore qualità.\nSorprende infine che, proprio all’inizio del volume, nella scheda sullo stemma della Regione Piemonte (p. XV) si sia di fronte a un errore piuttosto grave. Si sostiene infatti che lo stemma del Piemonte riprenderebbe «l’antico stemma subalpino, risalente al 1424» e che «il lambello azzurro ricorda, con le sue tre gocce, le tre casate che avevano governato il Piemonte, gli Angiò, gli Acaia e i Savoia». Come è noto il lambello è il segno di brisura sabaudo e non allude in alcun modo alle “tre casate” di cui si parla. Curiosamente, il Consiglio regionale stesso aveva da poco curato l’edizione di un volume (I Simboli della Regione Piemonte. Stemma, gonfalone, bandiera: origini e disciplina, Consiglio Regionale del Piemonte, ottobre 2010), che contiene un saggio di Luisa Gentile ove si fornisce – ovviamente – la giusta lettura di quello stemma. Questa singolare lacuna bibliografica si aggiunge così, con disappunto di chi legge, alla scarna bibliografia in calce al 2° vol. (p. 605), che, quantunque in opera di divulgazione, è decisamente troppo scarna, limitandosi a poche opere obsolete, senza nessun ragguaglio della produzione araldica moderna.\nRiteniamo che, nel panorama degli stemmari regionali e provinciali italiani (dove si alternano buoni lavori a lavori meno curati), il Consiglio regionale del Piemonte abbia perso un’occasione per offrire un prodotto utile, informato e piacevole, sia come pubblicazione di rappresentanza, sia per l’informazione dei cittadini.\nArticoli correlati: Letti per voi: Castelli, castelletti e casseforti del Friuli Venezia Giulia\nLa copertina del primo volume di “Stemmario civico piemontese”


Il mare, è l’elemento che racchiude in se la nascita della vita sulla terra e generato il fascino che da sempre ha attirato l’uomo verso di esso.\nGià osservando la sua superficie ci mostra vastità e incanto.\nSono 7.500 chilometri le coste italiane e una miriade di persone durante la stagione estiva migra sulle spiagge, assetata di gioie naturali.\nSotto la linea di confine tra l’aria e l’acqua esiste un mondo invisibile, un intero pianeta molto più vasto delle terre emerse e popolato da un’infinità di specie.\nAnimali e vegetali dalle più svariate forme, generano un turbinio di vita sfavillante e affascinante.\nPer esplorarlo siamo costretti a fare uso di attrezzature tali da mostrarci questo mondo alieno in sicurezza, come maschera, boccaglio (Snorkel) e pinne per le perlustrazioni in apnea, fino a tecnologiche attrezzature per le immersioni più profonde.\nImmergersi equivale alla sensazione di volare e coinvolge i sensi in un viaggio che spesso ha dell’incredibile.\nOgni volta che si posiziona il viso sotto il pelo dell’acqua, immediatamente comincia l’avventura, ogni volta diversa.\nNon è possibile condividere le emozioni che si ricevono, non c’è modo di raccontare le sensazioni che si provano.\nAbbiamo incontrato un grande esperto della materia, Stefano Ruia che da decenni si immerge e ne insegna le tecniche.


Federico Garçia Lorca - “Los Cristos”\nDurante i suoi spostamenti per motivi di studio in Castiglia e in Andalusia, Federico del Sagrado Corazón de Jesús García Lorca, volle registrare i paesaggi che attraversava e le sue impressioni, in una sorta di diario che poi s’intitolò, appunto “Impresiones y paisajes”, il suo unico libro scritto in prosa, attraverso il quale racconta di quei viaggi che fece quando era studente universitario, tra il 1916 e il 1917, e che uscì nel 1918 a Granada, con la copertina, realizzata dal suo amico pittore Ismael Gonzáles de la Serna, la stessa riprodotta in questo libricino. Una raccolta di prose intrise di alta lirica dove condensa e mostra la sua visione romantica del paesaggio nonché l’enorme sensibilità e la capacità di trasformare la parola semplice in severa poesia.\nLessi questo libro nel 1974, lo trovai edito dalla Newton Compton Editore, versione paperback, in italiano, tra-dotto da Claudio Rendina, che ritengo, assieme a Carlo Bo, tra i migliori traduttori di Lorca, ma anche di altri grandi autori di lingua ispanica quali Gongorra, Jimenez, Darìo, Alberti, Neruda ecc.\nPosso dire con certezza che fu proprio da lì che cominciò questo mio percorso nella scrittura: quel libro mi aprì alle meraviglie delle strutture poetiche in maniera anche esagerata e quella che da ragazzino cominciava con una normale e semplice curiosità, si trasformò, ben presto, nell’urgenza di esprimere attraverso la poesia e la parola scritta in generale tutto il mio essere pensante e umano.\nLa visione lorchiana, ma della poetica ispanica in genere, mi prese così tanto che cominciai a studiare lo spagnolo per poter leggere quegli autori dall’originale, primo tra tutti lo stesso Lorca che elessi, sin da subito, a mio primo maestro.\n“Impressioni e paesaggi”, raccoglie tutto ciò che agli occhi del giovane Lorca appariva poetico e, cioè, l’intero dintorno, quel nuovo che man mano gli si svolgeva davanti, per lui diventava immagine vincolante, disegno scenografico e, infine, poesia.\nTra tutti i brani inseriti nel libro, però, uno mi ìm-pressionò più degli altri, sia per il tema trattato, sia per la spontaneità con cui è descritto, si trattava di “Los Cristos”, una esegesi molto cruda ma sincera e, comunque poetica, del pensiero e delle sensazioni di Lorca davanti ai crocefissi nell’arte, ma soprattutto, della reazione che quelle immagini, per lo più sculture provocavano alla gente, al popolo credente.\nLui spiega senza mezzi termini come gli artisti, fino ad allora, avevano descritto il sacrificio di Cristo e di come si riusciva a manipolare, attraverso l’arte, il significato profondo e più vicino alla verità. Non c’era alcuna gloria in quel corpo deformato e scarnificato del Cristo, solo dolore che trasmetteva terrore; nessun riscatto per una “miglior vita” in quelle rassegnate contrazioni, solo terrore del peccato e del cadere in tentazioni, che a quello avreb-bero portato. D’altronde, lui stesso afferma: chi e come si può concepire la gloria nella sconfitta?\nEppure c’è ed è evidente, ma nessuno è mai riuscito e mai riuscirà ad esprimerla, né a rappresentarla, fin quando non si scinderà l’umano dal divino, perché, appunto siamo umani e non possiamo andare oltre quello.\nLorca nomina diversi pittori e scultori nel suo testo, artisti per lo più spagnoli: Mora, Hernández, Juni, el Montañés, Salzillo, Siloé, che hanno aperto un percorso diverso, allentando, anche se di poco, il terrore dell’agonia met-tendo (testuale) “negli occhi, tutta la sofferenza di quel corpo ideale”, quindi riportando alla pietà , l’orrore della “deformazione”. Precisamente il contrario di ciò che troviamo nelle crocifissioni del pittore, fotografo, scultore e grafico polacco Zdzisław Beksinski (1929-2005), dove il corpo viene completamente e orribilmente smembrato, probabilmente a simbolo del niente che quell’involucro rappresenta.\nBeksinski fa del Cristo Crocefisso, non solo il racconto della guerra, delle devastazioni derivate dall’invasione nazista, di una Polonia sottomessa all’orrore, dell’uomo sacrificato alla patria ma non più glorioso, Beksinski riporta quell’icona a simbolo di una religione basata sul vecchio terrore dell’inferno, che rimane solo devastazione corporale, e questo, non solo con i “Crocefissi”, ma anche nel resto delle sue opere il cui carattere gotico non lascia dubbi.\nLorca, per certi aspetti, e per opposti motivi, lo identifica in Matthias Grunewald, il pittore tedesco che “più orribilmente dipinse la Passione di Gesù, l’ha fatto rendendo l'uomo troppo uomo, senza mostrare segni della morte di Dio.” (Cit.).


Insediato il nuovo Direttore Sanitario dell’ASP Trapani – La Voce Critica\nmarzo 1, 2018 lavocecritica 0 Commenti asp tp, direzione strategica, nuovo direttore sanitario\nREDAZIONE, 01 MAR – Si è insediato questa mattina il nuovo direttore sanitario dell’Azienda sanitaria provinciale di Trapani Salvatore Requirez. Insieme al commissario dell’ASP Giovanni Bavetta e al direttore amministrativo Rosanna Oliva ha incontrato tutti i capi dipartimento e i direttori dei presidi ospedalieri e dei distretti sanitari dell’azienda.\n“Sono alla mia sesta direzione strategica aziendale – ha detto Requirez – quindi non sono emozionato. Sono invece entusiasta, perché è palpabile già la voglia di fare che emerge in questo primo incontro da parte di tutti. Non voglio fare programmi, ma opererò per migliorare la cosiddetta autosufficienza, cioè per abbassare l’indice di fuga dei nostri pazienti verso altre aziende, per un’equa disponibilità dell’offerta sanitaria e presterò una particolare attenzione all’abbattimento delle liste d’attesa”.\n“Siamo un’azienda di grandi potenzialità – ha aggiunto Bavetta – che crede nel rapporto umano, nelle scelte meritocratiche e nelle innovazioni. Credo nel lavoro di squadra e per questo, pur essendo medico, ho voluto un direttore sanitario, figura che in questi mesi ho assunto io, cosicché da oggi raddoppiamo l’impegno verso l’assistenza sanitaria per i nostri cittadini. Desidero anche che il dottor Requirez, per la sua esperienza, presieda tutte le commissioni per le figure apicali delle strutture complesse che abbiamo bandito e che bandiremo. Insieme alle assunzioni che stiamo facendo dallo scorso agosto – conclude Bavetta – e al modello organizzativo degli ospedali per intensità di cura che vogliamo attuare, possiamo contribuire a cambiare positivamente il volto il questa azienda” (Nella foto la direzione strategica aziendale: da sinistra, il nuovo direttore sanitario Salvatore Requirez, il commissario Giovanni Bavetta e il direttore amministrativo Rosanna Oliva).\n← Mazara. Iniziativa benefica: Spettacolo circense gratuito per anziani e bambini\nPalermo, muore un bambino di un anno: Meningite fulminante →\nmarzo 16, 2018 lavocecritica 0


Gazzetta - Juve prendimi (ownl)\n23/06/2022 - 09:05 SPORT\nQuesto il titolo di apertura in prima pagina de La Gazzetta dello Sport nell'edizione odierna.\nPaulo Dybala - C'è spazio nel taglio basso della prima pagina per la Joya con questo titolo: "Inter sbrigati".\nLeandro Paredes - Spazio nel taglio basso della prima pagina anche per il centrocampista del PSG con il titolo seguente: "Juve prendimi".\nIl Milan batte un colpo: il jolly del Sassuolo obiettivo dichiarato, ideale per Pioli e club, ma servono 25 milioni di euro. (Tutto Juve)\nSanches in salita. Una di queste porta a Hamed Junior Traore, giocatore del Sassuolo che è reduce da un finale di stagione strepitoso, tanto da attirare l'attenzione di diversi club, tra cui appunto anche quello milanista. (TUTTO mercato WEB)\nIl Milan avrebbe puntato gli occhi su Hamad Junior Traore: il Sassuolo, proprietario del suo cartellino, chiede almeno 25 milioni di euro. Dopo il recente interesse del PSG per Renato Sanches, i rossoneri potrebbero virare sul calciatore del Sassuolo per rinforzare la rosa di Stefano Pioli. (Pianeta Milan)\nPuò giocare indistintamente a centrocampo e in attacco e fisicamente è più che pronto ad una squadra di alto profilo. Dopo qualche giornata, probabilmente a seguito di un chiarimento, le cose cambiarono e da lì iniziò a giocare e fare la differenza” (Milan News)\nGazzetta - Il Milan segue con interesse Junior Traorè: se Sanches salta si può puntare sull'ivoriano\nCosì, adesso, è tra i tanti giovani del club neroverde che sognano il grande salto in una big. Ecco perché piace a tanti, Roma compresa, ecco perché dal sondaggio Maldini e Massara potranno presto passare all’azione (SNAI Sportnews)\nRenato Sanches è e resta l’obiettivo numero uno, ma, come detto, il Milan vuole tutelarsi. Nel caso i parigini dovessero definitivamente convincere il Lille a cedere Renato Sanches a loro, il Milan è pronto a fiondarsi sull’alternativa. (SerieANews)\nPer il momento quello del Milan è un interesse: prima si aspettano i rinnovi di Maldini e Massara, poi si valuterà la situazione Renato Sanches e quindi si studierà l'alternativa Traorè MilanNews.it. foto di www. (Milan News)\nCalciomercato Milan – Cosa può dare Traore al Diavolo di Pioli | VIDEO\nGazzetta - Milan, occhi su Traore: primi contatti esplorativi con il Sassuolo e con il suo agente\nCalciomercato Milan – Idea Traore se Sanches dovesse andare al PSG\nMercato Milan: piace Traore, via ai contatti con il Sassuolo e con l'agente - Sportmediaset\nMaldini ha l’alternativa pronta: Renato Sanches si complica


Home Peugeot Tergicristalli PEUGEOT 107 Tergicristalli (Spazzole Tergicristallo) Anteriore e Posteriore\nUtilizzate il motore di ricerca alla vostra destra (o in alto se siete su un dispositivo mobile) e trovate i tergicristalli anteriori (spazzole tergicristallo) e il tergicristallo posteriore appropriati per Peugeot 107.\nPrezzo dei tergicristalli per Peugeot 107\nI prezzi esatti dipendono dal modello e dall’anno di produzione. Per visualizzare i prezzi esatti per il modello Peugeot 107 e procedere con l’acquisto, utilizzate il motore di ricerca alla vostra destra destra (o nella parte superiore della pagina se utilizzate un dispositivo mobile).\nDimensioni dei tergicristalli per Peugeot 107\nNella maggior parte delle auto, le dimensioni dei tergicristalli variano a seconda dell’anno del modello. Ogni generazione ha quindi spazzole di lunghezza diversa. I tergicristalli differiscono inoltre anche per il tipo di attacco, pertanto durante la ricerca Ã¨ necessario inserire l’anno di produzione corretto dell’auto. Nella maggior parte dei casi differiscono in lunghezza anche il tergicristallo sinistro (lato conducente) e il tergicristallo destro (lato passeggero). Per visualizzare le dimensioni della Peugeot 107, utilizzate il nostro motore di ricerca (a destra o sopra). Il motore di ricerca vi mostrerÃ i tergicristalli con gli attacchi e le lunghezze appropriati, dopodichÃ© dovrete semplicemente aggiungerli al carrello ed effettuare l’acquisto.\nVi preghiamo di controllare la nostra attuale gamma di tergicristalli per Peugeot 107 utilizzando il motore di ricerca. Dopo aver inserito le informazioni sulla vostra auto, il motore di ricerca vi mostrerÃ i tergicristalli che offriamo attualmente.\nSono disponibili anche tergicristalli in silicone per Peugeot 107?


Applicazioni Resine per Pavimenti e Pareti: privati e industria - nordresine.it\nFINITURA DEL TERRAZZO\nSISTEMI FRP E FRCM\nPREPARAZIONE E RIPRISTINO DEI FONDI\nSISTEMA IMPERMEABILIZZANTE TERRAZZI\nPioggia, umidità, gelo e calore possono compromettere la resistenza e la salubrità del terrazzo.\nPer questo motivo NORD RESINE ha studiato e perfezionato le membrane impermeabilizzanti.\nBETONGUAINA previene il degrado utilizzando un’impermeabilizzazione in grado di garantirne protezione e durata nel tempo.\nSoluzioni innovative che fermano l’acqua, ma lasciano passare il vapore eliminando quindi il problema della formazione di bolle.\nCon le guaine NORD RESINE il terrazzo respira e la casa rimane più sana.\nai raggi UV\nApplicabile a basse temperature\nBETONGUAINA è il ciclo impermeabilizzante più avanzato al mondo perché realizzato con una guaina liquida bicomponente impermeabile all’acqua, ma traspirante e utilizzabile in qualunque condizione meteorologica e climatica!\nBETONGUAINA è il ciclo impermeabilizzante altamente traspirante al vapore d’acqua e permette di realizzare terrazzi che garantiscono le migliori condizioni di vivibilità agli ambienti sottostanti.\nIl ciclo impermeabilizzante può essere posato in qualunque condizione meteorologica e climatica (fondi bagnati o asciutti, temperature comprese tra 0°C e +50°C) e quindi permette di lavorare anche quando tutti gli altri sistemi non sono utilizzabili.\nBETONGUAINA.S è la versione più performante di BETONGUAINA appositamente progettata e realizzata per garantire elevata resistenza in corrispondenza di crepe del supporto e in condizioni critiche di temperatura: un manto realizzato con BETONGUAINA.S e rinforzato con NYCON 200 può resistere all’apertura di crepe fino a 2,5 mm a temperature inferiori a -20°C e fino a 1,5 mm a -30°C.\nBETONGUAINA.S è l’unico prodotto impermeabilizzante liquido ad alta traspirabilità ad essere certificato CE come richiesto dalla normativa Europea EOTA (ETAG 005 – Marzo 2004) per membrane impermeabilizzanti liquide destinate a tetti piani con pendenza inferiore al 5% in area climatica più difficile (-30°C/+80°C).\nGuarda il video con le indicazioni per la corretta\napplicazione dei nostri prodotti.\nIl sistema prevede la partenza da un massetto ripristinato a regola d’arte.\nIn caso serva ripristinare un massetto vi invitiamo a seguire il nostro sistema:\nPREPARAZIONE E RIPRISTINO DEL FONDO\nRealizza il tuo pavimento Betonguaina\nVuoi conoscere di più. Contattaci e potrai avere altre informazioni e prezzi.\nScarica la brochure betonguaina\nCerca un referente di zona\nDownload depliant sistemi\nTrattamento dei dati personali ai sensi del Regolamento UE 2016/679 - Leggi l'informativa completa (privacy* )\nVia Fornace Vecchia 79 – 31058 Susegana (TV) – Italia\nPartita IVA 02169750268\nCodice Fiscale e Registro Imprese 08213170585\nCapitale Sociale € 750.000,00 i.v.\nFax +39 0438 435155\nCopyright 2019 © Studio Breda\nNotice: Trying to get property of non-object in /home/nordresi/public_html/wp-includes/taxonomy.php on line 4206