SON OF FLIES webzine: maggio 2014\nRecensione: E-FORCE "The Curse..."\nCD 2014 - mausoleum records\nSono certo che il nome di Eric Forrest sia rimasto impresso nella mente di quanti hanno seguito l'evoluzione musicale dei cyber metallers Voivod nella seconda metà degli anni '90 (come dimenticare il suo contributo nei monolitici "Negatron" - 1995 e "Phobos" - 1997 oltre che sul successivo testamento "Voivod Lives" del 2000). Il bassista / cantante non ha mai occultato l'amore per le sonorità legate a quegli indimenticabili '80, una passione forte / incondizionata, trasportata con determinazione nei due progetti che lo vedono coinvolto: i Project:Failing Flesh (attivi dal 2001) e questi E-FORCE nati nello stesso anno. Coincidenza vuole che con entrambe le band il musicista abbia già pubblicato tre album. In questa sede, mi concentrerò sui secondi citati poc'anzi proprio perché da poco più di un mese sono tornati sulle scene con il nuovo album "The Curse.." dato alle stampe dalla belga Mausoleum Records. Eric, accompagnato dal chitarrista Xav e dal batterista Krof mette in moto un sound futurista\nal cardiopalma dal taglio decisamente thrash metal che, inevitabilmente risente della lezione impartita dal geniale Denis D'Amour (conosciuto come Piggy). Un disco, nel quale vengono anche coinvolti alcuni special guests importanti: Drover (Megadeth, King Diamond), Kristian Niemann (Therion) e Vincent Agar dei francesi Yotangor. Questo CD "The Curse.." viaggia su velocità sostenute a dimostrazione che se si vuole ottenere incisività dalla propria musica bisogna aumentare il tiro delle canzoni. Sicuramente non ci troviamo di fronte ad un lavoro memorabile, ma se pur privo di momenti davvero emblematici, riesce ugualmente a tenere sveglie le percezioni dell'ascoltatore. La prova dei nostri è genuina/sincera e perciò, non risente di particolari cali di intensità. La prestazione di Forrest, peraltro già apprezzata ai tempi della militanza nei su citati Voivod, non fa una piega! La sua voce acida non delude mai. Speriamo solo che stavolta possano ottenere un seguito più cospicuo. Meritano rispetto per la dedizione con cui si approcciano al genere suonato. Fate tesoro delle mie considerazioni personali. A voi decidere da che parte stare.\nTRACKLISTING: Invitation, Perverse Media, Witch Wrk, Serpent’s Kiss, Awakened, Psyclone, Devoured, Mass Deception, Your Beloved Hate, Infexxxous, The Curse of the Cunt.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:42\nRecensione: THE DRIP "A Presentation of Gruesome Poetics"\nEP 2014 - relapse records\nNon stupisce che questa formazione di Richland, Washington abbia firmato un contratto con la Relapse Rec. per il loro terzo EP "A Presentation of Gruesome Poetics". I 4 musicisti ci mettono tutta la grinta necessaria per cercare di irrompere nel mercato dell'underground contemporaneo. La velocità esecutiva prende il sopravvento nello scorrere del breve lavoro e non poteva essere altrimenti visto che si sta parlando di grindcore!!! Spietati e claustrofobici i nostri aprono l'EP con "Catalyst", capace di spianare il terreno per le successive 5 tracce. I THE DRIP sono assetati di sangue e ci pensa anche il cantante Brandon Caldwell ad infliggere una severa punizione all'ascoltatore; la sua voce graffiante e fottutamente tormentata penetra l'apparato uditivo come una lama affilata. Se amate band quali Rotten Sound, Retaliation (SWE), Murder Construct, Nasum... non fateveli sfuggire. Avranno il tempo per crescere e curare meglio i dettagli in fase di produzione. Cosa chiedere altro ad un gruppo come i The Trip?\nContatti: thedrip.bandcamp.com - thedrip.bandcamp.com\nTRACKLISTING: Catalyst, Rise to Failure, Bygones Only Burn Once, Black Screen, Siren, Lash in - Lash Out.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 06:13\nRecensione: ELECTROCUTION "Metaphysincarnation"\nCD 2014 - aural music | goregorecords\nGli emiliani ELECTROCUTION sono tra i pochi ad aver espresso qualcosa di elettrizzante. Questo accadeva vent'anni fa, quando il death metal andava per la maggiore. Indimenticabile il loro debutto "Inside the Unreal" del 1994. Ma risulta ancora più sorprendente rivederli in azione dopo così tanti anni. A volte il silenzio può riservare delle piacevoli sorprese e fortunatamente così è stato. Quello appena pubblicato è da considerarsi un full-length speciale per tutti gli amanti del death metal tricolore (e non solo). Il nuovo "Metaphysincarnation" messo in piedi dal chitarrista Alex Guadagnoli e soci si impone con fermezza, prendendo le giuste misure dal suo predecessore (senza richiamare il pallido e poco riuscito EP del 1997 "Acid but Suckable"), ed a mio avviso, possiede il necessario per diventare un vero 'perno' nel suo genere. I nostri hanno avuto il tempo necessario per lavorare con tutta calma a quello che si deve considerare il disco della rinascita (lo spero vivamente). Dopo averlo ascoltato con la doverosa attenzione, posso constatarne la riuscita!! E' la realtà dei fatti, senza perciò eccedere in frasi fatte o retoriche. Lo spirito è rimasto intatto e immune alle attuali contaminazioni moderne e questo lo si può capire anche dalla produzione del disco, la quale si fa forte di suoni duri, severi, poco raffinati, old-school. Questa volta, le diverse composizioni risultano più complete e sicuramente meglio arrangiate. Gli Electrocution del 2014 appaiono motivati, decisi a far male. Servendosi di una progressione di tutto rispetto, gestita piuttosto bene; avanzano senza mai utilizzare forzature tecnico-compositive o fraseggi inutili. "Metaphysincarnation" è rumoroso, d'impatto, incalzante, vive tra slanci e rilassamenti in una perenne tensione fisica. Il tutto ovviamente nello stile della band concentrata a sopraffare l'ascoltatore con la visionaria tridimensionalità compositiva. La loro elasticità in fase di songwriting rimane di primordine (tra le più belle: "Wireworm", "Phylogenesis", "As A Son To His Father", "Spirals In Tension"). Forse alcuni si aspettavano un lavoro orientato verso soluzioni più aperte... ed invece i bolognesi non hanno fatto altro che riconfermare il proprio approccio oscuro, ricercato e a tratti melodico ("Anthropocentric"). E' certo che gli Electrocution sono un buon gruppo ma, attualmente, dovranno fare i conti con tantissime 'ottime' formazioni coinvolte nel panorama estremo. Gli auguro il meglio.\nTRACKLISTING: Wireworm, Phylogenesis, Abiura, Bloodless, As a Son to His Father, Panopticon, Nature Obliteration, Logos, Aliento del Diablo, Spirals in Tension, Anthropocentric.\nRecensione: CROWBAR "Symmetry In Black"\nKirk Windstein e i suoi CROWBAR (nati nel lontano 1990) sono tornati! Una delle più grandi realtà dello sludge/metal americano (insieme agli amici EyeHateGod) continua a tenere il passo, pubblicando degli album roventi, validissimi sul piano compositivo / esecutivo. Questa dura perseveranza, ancora oggi, inietta energia positiva alla loro indiscussa longevità. Ora finalmente è uscito il nuovo CD "Symmetry In Black" e sembra in grado di vincere le resistenze anche dei più scettici. Il motivo?? I Crowbar non hanno cambiato pelle! Il disco si snoda su di una lunghezza di oltre 40 minuti, mettendo al rogo tutte le peculiarità che da sempre animano le composizioni dei musicisti di New Orleans, dalle convulsioni rallentate\ne depressive, alle fughe più sostenute e sgraziate (prendete come esempio "Ageless Decay"). Ad accompagnare Kirk W. (che ha deciso di allontanarsi definitivamente dai sui compagni coinvolti nei Down) in questa ultima fatica il chitarrista Matthew Brunson ed una sezione ritmica solida come l'acciaio (Jeff Golden - basso, Tommy Buckley - batteria, quest'ultimo è il drummer dei potentissimi Soilent Green). Il risultato, dal punto di vista sonoro è davvero poderoso, un bilanciamento perfetto tra il loro stile riconoscibilissimo e tracciati sonori che un po' risentono dei più cerebrali High On Fire di Matt Pike (la title track "Symmetry In Black"). Questo full-length mi fa pensare che i Crowbar non solo sono in ottima forma, ma che l'identità che li contraddistingue è viva e fedele alle origini. Una mentalità punk fatta di provocazione e totale dedizione al genere suonato. Non c'è un solo brano che in quest'ottica sia superfluo, fuori posto. L'intera opera (la decima in 24 anni di carriera) è rocciosa nelle ritmiche, tagliente nei riffs e supportata dalla voce profonda e cavernosa del sempre ispirato Windstein. Insomma, se volete godere di un attitudine genuina, "Symmetry In Black" è l'ennesima prova di classe che i fan della band non faranno fatica ad osannare. Un lavoro questo, che mostra anche qualche sintomo incoraggiante di nuove aperture musicali. Bentornati!\nTRACKLISTING: Walk with Knowledge Wisely, Symmetry in White, The Taste of Dying, Reflection of Deceit, Ageless Decay, Amaranthine, The Foreboding, Shaman of Belief, Teach the Blind to See, A Wealth of Empathy, Symbolic Suicide, The Piety of Self-Loathing.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 10:06\nRecensione: SITHTER "Evilfucker"\nDIGITAL ALBUM | CD 2004 - bad road ces\nGli EyeHateGod hanno fatto scuola!!! Altro non si può pensare o affermare mentre si ascoltano le note del debutto dei giapponesi SITHTER. Le orride ambientazioni espulse dalla loro musica sembrano fuoriuscire dalle fitte nebbie della Louisiana e non è un caso se le similitudini con i su citati maestri dello sludge appaiono immediatamente 'palesi' e "riconoscibili'; tanto che anche la voce del chitarrista/cantante Hiroyuki Takano sembra emulare spesso la sofferenza viscerale del vecchio Mike Williams. Troppi sono i momenti in cui i nostri puntano a ricalcare le orme dei giganti del genere. Ovviamente non sono i primi a muoversi in questo modo. Se si deve puntare sull'onestà si dovrebbe dire: "a cosa serve tutto ciò?". Non saprei... Resta il fatto che i Sithter amano queste sonorità, in maniera piuttosto evidente, perciò non si può mettere in discussione la passione, ma ciò non toglie che si doveva trovare qualche diversivo nella formula strumentale in modo da non essere classificati tra i soliti mestieranti. E credo di non mentire. Il sound del gruppo è sulfureo, pesante, gravoso, l'accordatura è ribassata / cupa come nella migliore tradizione, quindi il disco è adatto solo ai più fanatici di voi. Tutti gli altri possono passare oltre.\nContatti: facebook.com/Sithter - badroad.bandcamp.com/evilfucker\nTRACKLISTING: Death Sonic Cemetary, Dawn of New Destruction, Taste the Blood, Evilfucker, Isith, My Distortion God, Noisefucker, Smell of Pigs Delight, Children of the Damned.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:57\nRecensione: YOUNG AND IN THE WAY "When Life Comes to Death"\nCD | LP 2014 - deathwish inc.\nInteressante ritorno quello degli americani YOUNG AND IN THE WAY dopo aver firmano un importante contratto con la già nota Deathwish Inc. La band in questione è artefice di una insana malvagità che si annida sotto pelle penetrando incessantemente fino a toccare le ossa marce, dunque, è parte di una malattia sonora che privilegia ritmiche forsennate e riffs impreziositi da un andamento poco rassicurante, a tratti furente in altri morboso e angosciante. La voce dal timbro tipicamente black metal non fa altro che aumentare la dose velenosa imposta dal combo del North Carolina USA. Quello che troverete in questo quarto disco intitolato "When Life Comes to Death" farà grondare sangue alle vostre orecchie. L'incedere è monolitico e inizia proprio con la sinistra traccia d'apertura "Betrayed by Light", una vera mattanza che fonde l'approccio 'raw' dei vecchi Craft con il post-hardcore più dissonante e catastrofico (è da pelle d'oca il pianoforte suonato in chiusura). Il crust-black metal dei nostri rade al suolo ogni cosa, contagiando come un virus in caduta libera! Le dinamiche collaterali cucite sul corpo degli undici brani non concedono tregua, ma soprattutto regalano un sound tenebroso che lascia basiti. E' una colata lavica in piena quella vomitata dai Young and in the Way. Per certi versi "When Life Comes to Death" è un lavoro sorprendentemente tradizionalista (se è lecito utilizzare questo termine, analizzando queste sonorità) che, affronta il tema dell'estremo in un'ottica abbastanza avvincente. Non può essere ignorato il fatto che la loro risolutezza risente delle influenze di vari esponenti militanti nell'underground internazionale (...non solo attivi oltreoceano). Suoni volgari, rugginosi, violentissimi, dotati di una sporcizia non indifferente e perciò maledettamente efficaci. Anche se poco innovativo dovete ugualmente ascoltare questo full-length! Non ve ne pentirete.\nContatti: yaitw.com - facebook.com/yaitw\nTRACKLISTING: Betrayed by Light, Fuck This Life, Be My Blood, Self Inflicted, Loved and Unwanted, We Are Nothing, Final Dose, Weep in My Dust, Take My Hand, Shadow of Murder, Embrace Extinction.\nRecensione: WE ARE THE DAMNED "Doomvirate"\nCD 2014 - lifeforce records\nPestano duro e senza pietà i portoghesi WE ARE THE DAMNED, attivi dal '07 e con alle spalle diverse releases (3 album e 2 EPs). Questi massacratori ci bastonano con il loro death'n'roll/crust che 'molto' deve alla scuola svedese (Entombed su tutti) anche se nei riff di chitarra e soprattutto nella voce si evidenziano certe sfumature dei pazzi Impaled Nazarene. E' tutto concentrato in un disco micidiale, tirato, che mira a far male. Quindi, non credo che in questa sede sia tanto importante parlare di originalità compositiva. L'unica cosa certa è che i quattro musicisti coinvolti nel progetto hanno le idee chiare sulla propria rabbiosa/vile natura. Il songwriting non è mai banale o misero, per questo motivo ogni composizione posizionata nella tracklist di "Doomvirate" riesce a colpire in maniera netta/decisa. "Soul Entropy" è uno di quei brani bastardi che ti azzannano con impeto animalesco strappandoti via la carne violata... anche se non sono da meno le feroci "Macabre Expedition" e "Dreams Under Surveillance" (il primo minuto e mezzo di quest'ultima ricorda i Napalm Death di "Inside the Torn Apart"). I We Are The Damnend hanno la giusta padronanza strumentale per ottenere dei buoni consensi sia da parte degli addetti ai lavori che degli appassionati di tali sonorità. Personalmente li ho trovati trascinanti. Di "Doomvirate" va celebrata la sua tensione che istantaneamente si fa minacciosa. Da provare ad alto volume!\nTRACKLISTING: Ghastly Humans, Dreams Under Surveillance, Revealing Morality, Rain Of Spikes, Soul Entropy, Imposter, The Threshold, Macabre Expedition, Angelsick, Flight Of The Phoenix.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 02:20\nRecensione: ORUGA "Blackened Souls"\nDIGITAL ALBUM | CD 2014 - apathia records\nLo sludge/doom metal negli ultimi periodi ha esposto alla luce solare uscite discografiche davvero entusiasmanti, ma non sono mancate quelle decisamente evitabili o di interesse minore. E' sempre molto difficile addentrarsi nell'universo concettuale di tutte queste formazioni spesso troppo simili tra loro. Forse, non tutti hanno la benché minima idea di quanto sia stancante reggere l'urto di una musica tanto voluminosa, ma oggi troppo satura ed abusata fino all'estremo. L'esperienza uditiva può rivelarsi un po' più intensa allorquando ci si trovi di fronte un combo come questi ORUGA (provenienti dalla Francia). Sapete perché? Semplice! Perché nell'underground odierno esistono realtà che se pur mantenendo\nuna linea di genere, riescono quantomeno a semplificare leggermente la propria proposta, essiccando così le trame più complesse ed arrivando\nugualmente a colpire nel segno. Sia chiara una cosa: i nostri non sono degli innovatori!). Avevo già ascoltato l'EP omonimo del 2011, ricevuto in un pacchetto promozionale della Kaotoxin Records, quindi, sapevo cosa aspettarmi da questo debutto "Blackened Souls" pubblicato dalla Apathia Rec. Gli Oruga non aggiungono nulla di particolarmente nuovo / originale\nse messi in relazione con i tanti altri gruppi impegnati nel medesimo compito, però fortunatamente riescono a mantenere alta la tensione per buona parte del disco (citerei due pezzi: "We, the Darkness" e "Cursed"). Che dire altro?!? Fate le vostre personali considerazioni perché qui il fattore "soggettività" giocherà un ruolo decisivo. In giro si può trovare materiale più accattivante.\nTRACKLISTING: Heretics, We the Darkness, Dead Among the Living, Disciples, Cursed, Ghosts of Anneliese.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:51\nRecensione: CORRIDOIOKRAUT ".dov'eraleiaquell'ora."\nCD | DIGITAL ALBUM 2014 - autoprodotto\nIl progetto CORRIDOIOKRAUT si forma nel Novembre 2012 dall'unione di due musicisti salentini: Alberto Scarpello (drummer degli URO) impegnato ai synth, sampler, loops, voci e Michele "Rafelo" Leucci (dei Micheal and the Teeth) al basso, synth, strumentini auto costruiti. La sinergia tra le parti è veramente profonda anche perché entrambi sono coinvolti nei già rodati !Gato de Marmo!. Si capisce da subito che lo scopo principale è quello di modellare sonorità sperimentali ed ambientali segnate da un suggestivo e toccante trasporto emotivo. I nostri, non si risparmiano e, abbandonandosi totalmente in queste atmosfere dilatate, arrivano dritti al cuore dell'ascoltatore, senza calpestare vie secondarie o artificiali. C'è in questo processo una concretezza di contenuti tale da sostituire ogni altra possibilità fittizia. In questo modo i CorridoioKraut possono esprimersi al meglio, perché l'individuo e la sua materia sono parte del mondo caotico e come tale può avere la fortuna di sezionarla / smembrarla per cucirgli una veste completamente opposta e delirante. Questo album ".dov'eraleiaquell'ora." ne è la riprova! Con tali caratteristiche, la musica dei nostri ha la capacità di annullare la realtà che ci circonda, di sollecitare lo spirito in modo imprevedibile e spesso accidentale. Ciò che ho apprezzato maggiormente delle 8 tracce è che si snodano su di un minimalismo accorto che punta a far emergere la fluidità dell'insieme. Non è la singolarità di ogni pezzo a fare la differenza ma il processo creativo vissuto in una totale integralità. Il primo passo è stato fatto! Ci sono le qualità per spingersi ancora oltre e provare nuove soluzioni.\nContatti: corridoiokraut.bandcamp.com - facebook.com/Corridoiokraut\nTRACKLISTING: Gozzi, Fabregas, Luxie, Freshness, Sarmengula, Toffanin, Gobon_pt1, Gobon_pt2.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 10:49\nRecensione: MYSTIFIED "Eschate Thule"\nDIGITAL ALBUM 2014 - cryo chamber\nThomas Park in pianta stabile nella città di Saint Louis (Missouri), osa rappresentare i suoi deliri interiori con forza liberatrice. Park non si fa intimidire dai tanti colleghi impegnati nel circuito del dark ambient né distogliere dalle loro rispettive opere musicali. Questo suo lavoro "Eschate Thule" attrae in modo evocativo e richiama un simbolismo che, scava nell'animo umano per cercare delle precise risposte o quantomeno delle possibili soluzioni al dramma esistenziale. Così servendosi del progetto MYSTIFIED crea la propria opera, lacerata tra gelide ossessioni, mettendo in discussione se stesso e i sacri principi di un genere sempre più in crescita. Di questa battaglia condotta del tutto consapevolmente, restano le tracce di un destino piuttosto oscuro. All'Arte la libertà assoluta! Non vi è dubbio che la scelta di determinate orchestrazioni è per Thomas simbolo di purezza (quella strettamente legata all'azione del soggetto immerso nell'universo dipinto da canzoni quali "Frozen Vapor", "Northwest Passage"). Così la musica racchiusa in questo disco diviene emblema della determinazione al servizio di un evidente modello estetico. Mystified trasmette vibrazioni attraenti, anche se a tratti risulta un po' troppo ripetitivo. Siamo comunque ben oltre gli standard. Speriamo solo che in futuro possa allargare i suoi orizzonti e crescere ancora.\nTRACKLISTING: Bering Strait, Frozen Vapor, Deep in the Tundra, Patriotic Exploration, Northwest Passage, Whiteout.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:23\nRecensione: RETURN FROM THE GRAVE "Gates of Nowhere"\nNon sono niente male questi RETURN FROM THE GRAVE. Il loro stoner rock è sicuramente ricco di grinta ma bisogna anche sottolineare che, solo dopo diversi ascolti l'intera opera diventa piuttosto intrigante/stimolante. Le latitudini stilistiche sono in primis quelle dei vecchi Black Sabbath (quindi di metà anni '70), infatti, il suono della band veneta (tutti i membri provengono dai dintorni di Venezia) scorre rutilante e magnetico, intenso; come se si stesse ascoltando un 'vero classico' del passato (!). L'energia dispensata è talmente consistente da scagionarli dall'accusa di plagio o, peggio ancora, di opportunismo (la voce di Semenz ricorda molto spesso le corde del folletto Ozzy). I RFTG ci sanno fare, suonano davvero bene e con passione: i loro 7 brani non danno tregua e risultano la degna continuazione di una certa scuola di pensiero. Forse, non tutti saranno d'accordo con la mia opinione, e comunque, resta il fatto che, il mood è garantito dalla prima traccia "Words In Words" alla finale "Inside Human Soul's (2014)". Particolarmente sperimentale l'approccio nella lisergica e riuscita "River In The Sky". All'interno del nuovo full-length "Gates of Nowhere" l'involuzione stilistica è decisamente palpabile, però le varianti messe a disposizione del lavoro vengono arrangiate con gusto e padronanza. Questa è musica senza tempo, suonata col cuore prima che con la testa. Ora, partendo dalle ottime potenzialità, bisognerà superare l'ostacolo maggiore: trovare una formula compositiva più personale. Se così sarà, protemo vantarci di un'altra stella nata per brillare a lungo. Forza ragazzi. Siamo sulla buona strada. Il disco è stato masterizzato da Richard Whittaker ai FxGroup Studios di Londra (...personaggio che vanta collaborazioni con mostri sacri come SAINT VITUS, THE WHO, BLACK SABBATH e ROLLING STONES). Un'altra freccia all'arco della Argonauta Records.\nTRACKLISTING: Intro, Words in Words, Canter of the Will, The Rage of Rays, Uncovered Fate, River in the Sky, Inside Human’s Soul.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 06:14\nIntervista: ELEVATORS TO THE GRATEFUL SKY - "CUORE PULSANTE"\nARRIVANO DALLA BELLA PALERMO GLI ELEVATORS TO THE GRATEFUL SKY, UNO DEI GRUPPI PIU' CONVINCENTI DEL SUD ITALIA. IL LORO OTTIMO ALBUM DI DEBUTTO INTITOLATO "CLOUD EYE" (PUBBLICATO DALLA TRANSUBSTANS REC.) NON MANCHERA' DI EMOZIONARE QUANTI COME ME AMANO LE CALDE E SANGUIGNE SONORITA' LEGATE AL MIGLIORE STONER/ROCK. HO AVUTO IL PIACERE DI INTERVISTARE IL VOCALIST SANDRO E IL CHITARRISTA PRINCIPALE DELLA BAND, GIORGIO.\n1. Ciao. Vorrei cominciare con una domanda 'necessaria' e diretta: perché si sono formati gli Elevators to the Grateful Sky?\nSandro: Anzitutto ciao anche a te Christian! Grazie per averci concesso questa intervista e per tutto il lavoro che svolgi su "Son of Flies". Gli ETTGS si sono formati principalmente da un'esigenza mia e di uno dei due chitarristi, Giuseppe. La motivazione fondamentale era, dopo anni di "militanza" in generi estremi (in particolare Brutal Death), cercare di intraprendere nuove sonorità appartenenti, decisamente, a tutt'altri lidi musicali. L'influenza che Giorgio (il chitarrista solista) ha avuto nei nostri confronti, riguardo ascolti e conoscenza delle svariate "scene",\nè stata determinante prima e dopo la formazione della band.\n2. Ti andrebbe di tracciare una breve biografia della band?\nSandro: Certamente. In breve gli ELEVATORS TO THE GRATEFUL SKY sono stati fondati da me e Giuseppe, dopo l'esperienza che entrambi abbiamo vissuto con un particolare progetto, un duo brutal death chiamato Omega. Poi, in seguito, è stato convocato dietro le pelli, Giulio (Horcus) e infine il caro Giorgio (con cui suonavo già negli Undead Creep, ma che contava e conta partecipazioni in svariate formazioni, tra cui: Furious Georgie, Haemophagus, Smuggler Brother, Sergeant Hamster ecc.).\n3. Allora, che cosa hai da dire a proposito del vostro debut "Cloud Eye" uscito già diversi mesi fa? A mio avviso un lavoro ben fatto ed anche caratterizzato da ottime coordinate musicali...\nSandro: Ti ringrazio. Guarda, rimanendo il più oggettivo possibile se potessi descriverlo con una parola utilizzerei: "Multicolore" (anche attraverso le grafiche ho voluto esprimere questo). Abbiamo cercato di variare il più possibile tra generi e influenze, cercando di mantenere l'accezione più o meno corretta di "stoner", per quanto comunque in fin dei conti non piace catalogarci più di tanto. L'introduzione comunque di spunti derivati dal genere come il doom o lo psychedelic e l'aggiunta di stravolgimenti non del tutto comuni alla maggior parte delle band di questa scena (come i fiati in Red Mud, l'armonica in Ridernaut o il raggae in Cloud Eye), sicuramente ci aiutano a prendere un pò d'aria. Facciamo un pò quello che ci pare, senza rimanere ingabbiati in paletti formali, prendendo un pò di qua e un pò di là. E' un compito difficile, anche perchè si rischia di tradire quello che è il principo del "less is more", ma se si apprendono certe cose e si entra in una certa mentalità ci si può riuscire. Almeno, se non vi abbiamo annoiato o non avete gettato il cd dalla finestra, forse, ci siamo riusciti.\n4. Potresti parlarmi della fase di produzione / registrazione di questo lavoro?\nSandro: Il cd è stato inciso molto prima della sua uscita sotto la label Transubstans Records. Il tutto si è svolto qui a Palermo alla 21esimo Livello di Pietro Pitingaro, mentre tutte le tracce vocali sono state registrate da Peter Ventimiglia (meglio conosciuto come Shy Kidx, il quale tramite Epitaph Rec., sta esportando la sua Dub Step palermitana in giro per il mondo). Ad essere sincero mentre eravamo in studio sentivamo che stava uscendo un qualcosa di più o meno valido, o almeno per noi lo era e lo è. Abbiamo lavorato con tutto l'amore possibile, credeteci, e spero che questo possiate intuirlo pezzo per pezzo. Altre "chicche" da Novella 2000, riguardano coincidenze che sono accadute durante la fase di recording. Ad esempio, quasi ogni volta che Giorgio finiva la sua take squillava il telefonino del producer, Pit, incredibilmente a tempo con il riff suonato precedentemente o per quanto riguarda l'assolo in "The Moon Digger" il wah-wah (sempre di Giorgio) andò completamente per i fatti suoi riproducendo un suono quasi da synth, che abbiamo poi lasciato e che potete sentire nella suddetta canzone. Non so chi di voi se ne accorto, ma quella è davvero una chitarra.\n5. Il vostro sound risente dell'influenza del vecchio stoner/rock oltre che di altre svariate influenze. In particolar modo mi vengono in mente\ni padri Kyuss... La classificazione 'stoner' vi sta stretta?\nGiorgio: in realtà non più di tanto. Certo, ogni genere musicale, nei primi anni di sviluppo, “cerca” la propria natura nel buio dell’assenza (o quasi) di riferimenti stilistici. Questo proprio perché si cerca di superare i riferimenti diretti al passato e le accademie. Detto ciò, noi possiamo tranquillamente essere inseriti nel filone stoner contemporaneo, ma la nostra passione per ogni genere musicale (...surf music, musica concreta, dub vecchio stile, space rock, hip-hop, free jazz, doom metal) ci spinge a fregarcene se un nostro pezzo non suona al 100% in linea con lo standard stoner rock odierno. Istinto e divertimento giocano un ruolo essenziale nel songwriting.\n6. Di cosa trattano i testi delle canzoni? Hai delle argomentazioni a cui tieni maggiormente? E in che modo si ricollegano all'artwork del disco?\nSandro: Davvero una bella domanda, soprattutto per quanto riguarda questo parallelismo che, in effetti, si può intuire tra grafiche e testi (anche perchè l'idiota che si occupa di entrambi sono io). Bhè, il tutto è legato a quelli che possiamo chiamare, in modo molto semplice e da prima elementare, i "mondi delle persone". Stati d'animo, esperienze personali, visioni e sogni. In molti c'è una forte dose onirica legata al vissuto quotidiano e alla speranza di trovare un qualcosa che poi in fin dei conti effettivamente non c'è o magari anche migliorare se stessi, semplicemente guardando il mare e il cielo della nostra terra (Sirocco, Ridernaut, Turn in my Head, Stonewall ecc). In altre troviamo schietti squarci, un pò bucolici a dire la verità, di nottate passate fino a l'alba a distruggersi con gli amici, l'alcohol, le ragazze e la musica (Red Mud, Sonic Bloom, Handful of Sand); difatti nella canzone "Cloud Eye" consiglio proprio: "verso questa vita, beviamocela fino a morire". Altre ispirazioni ancora sono scenari di psichedelia e fantasia pura, come scuola '70s insegna (The Moon Digger). Ritornando al discorso del collegamento con l'artwork di copertina, bhè. Stati d'animo molto vari corrispondono a vari colori. Sogni e speranze modificano le linee di ciò che vedi in qualcosa di fantastico e fuori dal mondo. Spero che abbiate capito. Comunque personalmente sono molto appassionato dei classici disegni "stoner" puntinati (all'Heavy Days in Doomtown a Copenhagen c'è un'ottima rassegna al riguardo durante il fest). John Dyer Baizley è uno dei miei artisti preferiti.\n7. Musicalmente, invece, quali sono i brani a cui siete più legati? E perché?\nSandro: Principalmente, per me, sono un due/tre. "Ridernaut" perchè a dire la verità un pò mi rappresenta. Questa voglia di uscire e abbandonare tutto seguendo la tua strada. Essere circondato solamente dalle montagne, dal mare e dal cielo (siamo molto legati alla nostra terra e ai suoi paesaggi, Palm Desert gli fa un baffo) per poi trovare magari un "rifugio" in qualcosa o in qualcuno (sta a voi capirlo), fa parte di me al 100%. "Sirocco" è un'amara presa di coscienza; molte volte ti rendi conto che "certe cose non s'anno proprio da fà!". Magari per il periodo, magari non avevi capito chi veramente avevi davanti o chi eri o sei tu. Ahimè non puoi avere pieno controllo della vita e la stessa comunicazione viene spesse volte fraintesa. Rimane soltanto uno sbiadito amarcord. Ma tanto alla fine come dice il caro Josh Homme, "lose is more, than hesitate". Si è sbagliato, pazienza. Rimangono solo gli errori e le colpe, da entrambe le parti. Tutto il resto non ne vale più la pena. "Red Mud" rappresenta questi anni di spensieratezza passati con tutti i miei amici, a bere, ridere, scherzare e a cui voglio davvero un gran bene. Soprattutto ai ragazzi degli ETTGS, che chiamarli "amici" sarebbe un'offesa. "Fratelli" mi sembra più opportuno.\n8. Ritieni che l'attuale line-up del gruppo possa reggere a lungo? Noto un buon affiatamento tra le diverse parti coinvolte nel progetto...\nSandro: Con i ragazzi sento che potrei fare qualunque cosa, sono ottimi musicisti nonchè persone fantastiche. Sta tutto nella fortuna di poter accedere a certi canali discografici e cominciare ad essere più o meno conosciuti. Noi ce l'auguriamo. Modestamente penso che qualche chance di andare molto avanti la potremmo avere. Chi vivrà vedrà.\n9. Che ambizioni avete, e che tipo di obbiettivi vi siete posti con questo CD? Cosa state facendo per promuoverlo al meglio?\nSandro: Bhè sicuramente speriamo che crei una solida base, per un futuro salto di qualità, non solo dal punto di vista musicale, ma anche e soprattutto discografico. Per quanto riguarda la promozione, io personalmente, ho mandato mail a qualunque 'zine sulla faccia della terra (ehehe). Giorgio si è occupato più che altro della distribuzione fisica. L'album ha avuto praticamente, quasi sempre, un ottimo riscontro e di questo ne siamo onorati. Cerchiamo di suonare il più possibile tra concerti (come con i Black Rainbows qualche mese fa) e festival sparsi, ma non avendo alle spalle ne un'agenzia di booking ne contatti vari e molto difficile "salire" in Europa e in giro per l'Italia. Cerco ogni giorno di dedicarmi in parte alla promozione (quando Ingegneria permette), però è molto difficile. Ad ogni modo non mollo. Ringrazio comunque tutte le persone che fino adesso ci hanno dato una mano come: Marco Gargiulo di Mag-Music, Mario Ruggeri e Claudio Sorge di Rumore, Marilena Moroni di Doomantia, i ragazzi della Transubstans e dell'Acid Cosmonaut e ovviamente anche te!\n10. Hai delle particolari sensazioni sull'attuale movimento musicale underground della nostra Nazione? E delle band / realtà del Sud Italia cosa puoi dirmi?\nGiorgio: tanti gruppi interessanti, idee fantastiche in circolo (nella nostra città Airfish, Indicative, Laya, Kali Yuga sono solo alcuni dei nomi più interessanti; se ampliassimo il campo al contesto italiano faremmo notte!) in continuo confronto con imbarazzanti carenze logistiche e concezioni medievali sulla retribuzione della musica dal vivo. Ma la situazione rimane comunque molto stimolante e siamo orgogliosi di aver dato un minimo contributo al cosiddetto movimento underground.\n11. Che tipo di musica ascolti negli ultimi periodi?\nSandro: Per adesso molto stoner rock per l'appunto. Stavo focalizzando il mio interesse sulle ultime uscite dei Truckfighters, Red Fang, Fu Manchu ecc però anche sui vecchi classici come il primo dei Danzig o qualcosa più seventies come i Captain Beyond. Ho sempre bisogno, comunque, di tornare a roba estrema come Autopsy, Pungent Stench, Death Breath, Magrudergrind (pure se quest'ultimi appartengono a tutt'altro filone) ecc.\n12. Non mi resta che salutarvi e augurarvi il meglio per il vostro futuro! Grazie per la disponibilità.\nSandro: Come detto all'inizio, grazie infinite Christian! Speriamo che tutto possa solo andare meglio, a risentirci! Saluti da Palermo!\nELEVATORS TO THE GRATEFUL SKY line-up:\nGiorgio: Chitarra, Basso, Backing Vocals, Armonica\nGiulio - Batteria, Percussioni\nELEVATORS TO THE GRATEFUL SKY "Cloud Eye" CD - transubstans rec\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:21\nRecensione: MONOLITH "Louder"\nArrivano da Pavullo nel Frignano (Modena) questi MONOLITH, autori di un primo EP che racchiude 3 pezzi di buona fattura. I 4 ragazzi della band emiliana (Andrea Marzoli, Max Carlos Codeluppi, Riccardo Cocetti, Enrico Busivanno) presentano nel migliore dei modi il loro sound stoner/rock che diverte per la sua dinamica prorompente/spontanea. Una prova accessibile che mette in mostra le buone qualità compositive dei nostri, impegnati a dare sostanza al corpo delle composizioni, sorrette nel migliore dei modi anche dalla prova esaltante del cantante/chitarrista. Le tenaci melodie costruite per "Louder" ricordano vagamente le sistematiche oscillazioni dei vecchi Alice In Chains (provate ad ascoltate la conclusiva "Smelly Desert") come quelle dei più stralunati Queens of the Stone Age ("If!?"). Pur essendo un lavoro breve riesce a coinvolgere fin delle prime note e questo è un punto di forza da non sottovalutare. Sono certo che se loro continueranno su questa rotta otterranno più di una solida soddisfazione. Supportateli perché lo meritano.\nContatti: facebook.com/MonolithRock - soundcloud.com/monolithrock\nTRACKLISTING: The Scarred, "If!?", Smelly Desert\nRecensione: NUX VOMICA "Nux Vomica"\nCD 2014 - relapse records\nCon il passare degli anni il catalogo della Relapse Records si amplia a ritmo incessante, tanto che attualmente l'etichetta americana può vantare un numero considerevole di gruppi con un interessante spessore artistico (l'elenco sarebbe troppo lungo!). A questa lista non posso fare a meno di inserire i nuovi entrati NUX VOMICA, provenienti dalla città indipendente di Baltimore (Maryland), e attualmente attivi in quel di Portland nello stato dell'Oregon. La tangibile costernazione evocata dalla copertina del disco diventa come un coltello nella piaga o, se vogliamo metterla su di un piano visionario, una finestra al di là della quale, si manifestano le peggiori azioni dell'uomo moderno. Tutte le influenze centrifugate da questo gruppo danno vita ad una forte variazione dei campi di pressione, temperatura, densità e velocità del flusso presente nei tre lunghissimi brani (tutti superano i dieci minuti). Le onde sonore di "Nux Vomica" si allineano partendo da una base prettamente crust / hardcore (Tragedy?!?) per poi diramarsi verso disfunzioni disperate che vanno a sollecitare due generi musicali più apocalittici come il black metal, post-hardcore (per intenderci, quello generato da formazioni come i padri Neurosis e i più giovani Downfall of Gaia), anche se non mancano quelle cupe divagazioni tipiche delle bestie cullate dalla Southern Lord di Mr.Anderson (Khanate, Wolves in the Throne Room sono i primi che mi passano per la mente). Al giorno d'oggi è molto difficile apprezzare una band che si dilunga così tanto su di un unico pezzo, ma stranamente e fortunatamente i Nux Vomica non annoiano mai perché capaci di non fossilizzarsi sul solito e sterile appellativo. Sono certo che la loro esperienza maturata nel tempo (avendo iniziato nel '03), ha avuto un ruolo non indifferente nella scrittura dei brani. Questi musicisti oltre che artefici di un ottimo sound distorto, riescono anche ad essere dannatamente suggestivi ("Choked at the Roots") perciò è quasi impossibile non sentirsi coinvolti dalle note espresse sul disco omonimo che, spesso, si illumina di luce propria senza particolari affanni. Ascoltando la musica composta dai Nux Vomica ci si sente come martiri o vittime della loro lotta interna. Fate vostro questo lavoro!\nContatti: nuxvomicaband.bandcamp.com - facebook.com/nuxvomicaband\nTRACKLISTING: Choked at the Roots, Reeling, Sanity Is for the Passive.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:15\nRecensione: HEROD "They Were None"\nCD 2014 - mighty music\nI veleni tossici del post-metal (come viene comunemente codificato dalle nuove generazioni) si sono allargati a macchia d'olio anche nella poco chiacchierata Svizzera ed era inevitabile vederli contagiare velocemente numerosi musicisti della scena contemporanea, attivi al di la delle Alpi (lasciando da parte per un attimo i noti e validi Knut di Ginevra). Nel caso degli HEROD non è difficile trovare dei margini di paragone con dei simili più blasonati del genere, ma quello che a me interessa è cercare di spiegare in breve cosa siano stati in grado di trasmettere (né più né meno) attraverso l'album di debutto "They Were None" (prodotto da Julien Fehlmann). A impatto si potrebbe pensare che gli Herod non hanno molta personalità (in parte è la chiara verità!). Se è vero che il loro sound è ancora parzialmente derivativo, le canzoni sono comunque composte con una certa tensione che, va a percuotere l'atmosfera generale. Purtroppo, il problema principale è la 'prevedibilità' delle idee portate in musica che alla lunga calpestano l'attenzione dell'ascoltatore, soprattutto quando i nostri abusano delle ritmiche martellanti prese agli inimitabili e unici Meshuggah. Nessuna delle tracce riesce a superare la media e colpire la mia attenzione. L'intero album si trascina spesso nei meandri della noia. Tirando le doverose somme, gli Herod potrebbero essere considerati solo dei discreti mestieranti, tolto ciò, dovranno puntare sull'originalità\nse vorranno avere qualche altra chance nell'affollata scena odierna.\nContatti: herod.bandcamp.com/they-were-none - facebook.com/HerodNoise\nTRACKLISTING: The Fall, The Glory North, Inner Peace, Northern Lights, Sad Hill part 1, We are the failure, Albert Fish, Betraying Satan, Watch'em die, No forgiveness for vultures, Sad Hill part 2.\nIntervista: FUNEST - "NEL FREDDO ABBRACCIO DELLA MORTE"\nTRA LE TANTE BAND ITALIANE CHE TENGONO ALTA LA BANDIERA DEL DEATH METAL CI SONO ANCHE I LOMBARDI FUNEST. I NOSTRI SONO DEDITI AD UN SOUND MOLTO VIOLENTO E DIRETTO, INFLUENZATO DALL'IRRESISTIBILE VECCHIA SCUOLA!! HO INTERVISTATO M. & D. PER CONOSCERE MEGLIO LA LORO STORIA.\n1. Iniziamo questa intervista con una breve biografia della band.\nM: Ciao Christian, i Funest nascono nell'inverno del 2012 a Milano da M. (Phobic) alla chitarra/voce e come principale compositore dei brani e da D. (Torment – Phobic) come batterista e stilatore della maggior parte dei testi che hanno composto “Desecrating Obscurity”. La band nel corso di questi due anni si è esibita live inizialmente con Eros (Terrorsaw - Extirpation) di supporto al basso sostituito poi dall'attuale E. e MMF dai Fuoco Fatuo come secondo chitarrista. Il logo è disegnato da A.Th dai cursed BLACK OATH.\n2. Allora, ti andrebbe di illustrarmi le caratteristiche salienti del vostro debut "Desecrating Obscurity"?\nM: Il nostro primo full-lenght “Desecrating Obscurity” è appena uscito\nad Aprile 2014 per la Memento Mori Records in versione Cd in tiratura di 1000 copie. Tutto ciò che riguarda la parte grafica che lo contiene dall'artwork al layout è stato creato dall'artista spagnolo (e bassista della death metal band Decapitated Christ) Cesar Valladares Fernandez! I 12 brani che lo compongono nascono tra il 2013 e il 2014 registrati dal grandissimo ARK agli A.D.S.R studios di Milano 4 dei brani contenuti nel disco hanno fatto parte del nostro debut- demo del 2013 “Funest” per Unholy Domain Records in versione Tape (200 copie) e per Eternal Tombs Records per la versione Cd-r (50 sold-out). Nel cd è presente forse uno dei cantanti del gruppo che tra i tanti ha ispirato M. alla composizione del disco, ovvero Johan Jansson degli immensi INTERMENT (Swe).\n3. Cosa mi puoi dire invece del processo di composizione? Come si è evoluto rispetto al vostro primo demo?\nM: La composizione totale spetta tutta a M. che ha pensato e scritto tutti i brani (compresi Intro e Irterlude ) un lavoro quasi maniacale basandosi su ogni singola nota o sfumatura dei riff e per ogni strumento. I testi sono stati scritti invece da D. tranne per “Catacomb Torture (Mutilator From The Grave)”, “Obsession For Desecration” scritti da M.\ne per “Blessed Shepherd of Decline” scritta da nostro fratello Jericho, cantante della nostra altra Death Metal band PHOBIC. Per quanto riguarda l'evoluzione, alcuni dei brani, (nonostante il suono risulti essere lo stesso macigno) sono stati composti e registrati in 3 periodi diversi.\nIl primo ad Agosto per l'uscita del demo, gli altri tra il 2013/ 2014 e alcuni nel Marzo 2014 ma non penso ci sia un'evoluzione vera e propria, magari forse alcune delle canzoni nell'ultimo periodo sono sicuramente con un impronta più marcata nel genere. La sostanza è sempre quella di far qualcosa di semplice e non troppo complesso ma che non cada nella monotonia. Heabanging, beers and blasphemy.\n4. Prima di entrare in studio di registrazione avete avuto l'opportunità di suonare le nuove canzoni dal vivo? Se si, credi sia stato un passo utile per raggiungere il risultato che si può ascoltare su disco?\nM: Si, abbiamo esordito live nel febbraio 2013 di supporto ai modenesi Valgrind e Blasphemous Noise Torment. Da li a prima dell'uscita del disco abbiamo condiviso il palco con Vomitory, Anatomia, Pyrexia, Beheaded, Undergang, Unfathomable Ruination sempre in Italia.\nD: Ci è capitato di suonare pezzi nuovi in sede live, cerchiamo sempre di portarci avanti preparando più pezzi possibili per degli eventuali live, ma non sempre ci riusciamo, anche per problemi legati alla line-up. Un’aspetto negativo è che essendo un pezzo non ancora pubblicato, nessuno lo conosce, ma serve anche per capire come risponde il pubblico ad un brano nuovo.\n5. Il disco "Desecrating Obscurity" è venuto fuori esattamente come vi aspettavate? Chi si è occupato della produzione? Quanto tempo avete trascorso in studio?\nM: Non è uscito come volevamo, ma MEGLIO di come ci aspettavamo/volevamo! Il tutto merito al grandissimo Ark, degli A.D.S.R studios di Milano, che ha saputo percepire alla perfezione il sound che volevamo uscisse fuori, stando dietro ad ogni richiesta. M. si è occupato del suono delle chitarre e Mr Ark ha fatto tutto il resto, compreso quella melodia funerea con la tastiera contenuta nell'ultimo traccia (Deranged Baptism) come chiusura del disco. È una persona affidabile,seria e professionale, che conosce perfettamente il suo lavoro. Un elogio particolare va anche alla sua immensa pazienza!\nD: Concordo con M., siamo rimasti più che soddisfatti del risultato, appena finito di ascoltare il master siamo rimasti a bocca aperta, non credevamo alle nostre orecchie, e poi sì, Ark è davvero una grande persona e un grande professionista, non ho mai lavorato così bene in studio come con lui. Nonostante sul cd ci sia scritto “registrato tra agosto 2013 e marzo 2014” le ore effettive trascorse in studio sono molto meno di quanto si possa pensare, anche perché abbiamo cercato di arrivare in studio il più preparati possibile.\n6. Il titolo "Desecrating Obscurity" è piuttosto classico per un gruppo come il vostro. A cosa si riferisce nel caso dei Funest?\nD: Il titolo l’ho ideato io cercando qualcosa che fosse coerente sia alla musica che ai testi, sia quelli scritti da me che agli altri. Non sono stato a pensare se fosse classico o meno, credo che nel contesto generale nel quale è stato concepito l’album sia un titolo azzeccato,che si fondi perfettamente con le caratteristiche dei nostri pezzi e coi testi, ho pensato più all’impatto che ad altro,ci voleva qualcosa di diretto ma allo stesso tempo oscuro e malvagio.\n7. La copertina del vostro album parla chiaro! Quell'immaginario si lega alla perfezione con il sound death metal di cui siete autori. Immagino che anche i testi seguono determinate coordinate...\nD: Certamente, tutti i testi e relativi titoli seguono un filo conduttore ben preciso. Per quello che riguarda quelli scritti da me, oltre che il classico tema anticristiano e antireligioso, dell’ipocrisia e della falsità nascoste dietro a simboli sacri, della fede che rende schiavi, del male mascherato da bene, ho cercato di esaltare il lato sofferente, doloroso e dannato della vita. Ad essere sincero non ho faticato molto a trovare ispirazione, mi è bastato prendere esempio dal mondo marcio in cui viviamo, dalla realtà che ci circonda.\nM: Come spiegato prima l'artwork è stato creato sotto direttiva nostra da Cesar Valladers che cura tutto ciò che riguarda la parte grafica delle band sotto etichetta Memento Mori. Ha saputo anche lui creare in maniera perfetta uno scenario che possa rappresentare il significato delle atmosfere e ferocia dei nostri pezzi.\n8. Come siete venuti a contatto con l'etichetta Memento Mori?\nM: Subito dopo l'uscita del demo nell'Agosto 2013 per Unholy Domain ed Eternal Tombs siamo stati contattati da varie etichette per la produzione dell'album e tra quelle che ci ha convinto di più è stata la proposta di Boss Raul della Memento Mori, uno di quelli che il death metal se lo mangia mattina e sera. Conoscevamo ovviamente già l’ottima fama di Raul\ne della sua etichetta quindi non abbiamo avuto problemi a prendere una decisione su chi puntare per l'uscita del disco, dandoci anche una mano per le spese delle registrazioni.\n9. Tornando a parlare di concerti. Avete già in programma delle date in Italia o all'estero?\nM: Si, in questo periodo stiamo programmando un tour nell’est-europea coi nostri amici terroni Cadaver Mutilator per Agosto 2014, 2 settimane di devasto totale e come altra data confermata abbiamo il Malta Death Fest III. Abbiamo qualcos'altro in ballo ma ancora tutto da definire.\n10. Cambiando argomento, vorrei sapere cosa ne pensi tu di questa sorta di rinascita del death metal dal taglio swedish, un genere che, fino a pochi anni fa, sembrava destinato ai soli fan più vecchi. Quali sono secondo te, i gruppi che hanno contribuito al meglio a questa rinascita del genere?\nD: Domanda interessante. A mio parere è vero in parte, non c’è mai stato un grande seguito dello swedish in Italia come lo aveva il death metal classico di scuola americana o europea…ci si limitava ad ascoltare quasi solo i gruppi più noti della scuola svedese, come i vari Entombed, Dismember, Grave, Unleashed... le band underground dalla Svezia erano semisconosciute alla maggior parte delle persone... per esempio gli stessi Interment, che probabilmente sono il gruppo che maggiormente ha contribuito a questa “rinascita”, fino a 5-6 anni fa, senza ombra di dubbio erano semisconosciuti, non li ascoltavano in molti... altri gruppi della cosiddetta “nuova ondata swedish” che ha contribuito molto secondo me sono Entrails, Demonical, Miasmal, Death Breath... ma potrei citarne altri. Credo ad ogni modo che sia solo un bene il ritorno a queste sonorità... penso sia un genere che merita di essere approfondito molto più di quanto lo si faccia attualmente.\n11. Quali sono le vostre influenze musicali oltre ai padri fondatori del death metal europeo / americano?\nD: Io e M. abbiamo gli stessi gusti, in principio quando abbiamo deciso di fondare i Funest eravamo assolutamente d’accordo sullo stile da perseguire, ossia tipico sound swedish con influenze death metal derivante dai primi Autopsy, Death... da come si può intuire dai riffs e dalle parti di batteria “tupatupa”. Per ciò che riguarda le principali influenze di stampo swedish invece, ovviamente oltre ai classici Entombed, Dismember,Grave, Carnage... cito in particolare i Nirvana 2002, ci hanno profondamente influenzato, abbiamo passato periodi ad ascoltare quasi solo loro per farci illuminare ahaha. Come mie band preferite e di maggior ispirazione non posso non citare Vomitory, God Macabre, Necrophobic, Gorement e Crematory... ma l’elenco è ancora lungo!\nM: Le ispirazioni principali sono quelle sopracitate da D. ne più ne meno.\n12. Lascio a te le ultime parole. Grazie per l'intervista!\nFunest: Grazie a te Christian per l’opportunità concessaci, ricordiamo che il nostro album di debutto “Desecrating Obscurity” è disponibile sul sito www.memento-mori.es o ordinabile direttamente da noi.\nCONTATTI: funest.bandcamp.com - facebook.com/Funestdeathmetal\nM. - Chitarra, Voce\nD. - Batteria\nE. - Basso\nFUNEST "Desecrating Obscurity" CD 2014 - memento mori\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 05:06\nRecensione: SINISTER "The Post-Apocalyptic Servant"\nCD 2014 - massacre records\nI SINISTER non sono più la band di un tempo e questa è cosa già risaputa. Purtroppo, non sono l'unico a ricordarlo in sede di recensione. Se da un lato la formazione olandese continua ad imporsi per impatto e coerenza, dall'altro, manca di originalità, di quell'illuminazione che ha segnato\ni loro 3 album migliori ("Cross the Styx" - 1992, "Diabolical Summoning" - 1993, e l'incredibile "Hate" del 1995), lavori che fanno ormai parte di una parentesi molto lontana, aperta e chiusa con il vecchio cantante Mike dan Mastrigt (ex-Houwitser); anche se, devo ammettere di aver apprezzato l'altrettanto abrasivo e schizofrenico "Aggressive Measures" (1998) con alla voce Eric de Windt (ex-Severe Torture, ex-Prostitute). Nei costanti mutamenti subiti da questo gruppo, andrebbero elencati i numerosi cambi di line-up che, si sa non sempre hanno giovato al songwriting degli album usciti tra il 2001 e il 2008. Nonostante ciò, hanno saputo superare con dignità ogni avversità, mantenendo quell'affiatamento e caparbietà utili per proseguire una carriera lunga e invidiabile. Una band che ha sempre saputo sacrificarsi a costo di non gettare la spugna (l'esempio lampante potrebbe essere il loro membro storico Aad Kloosterwaard, passato dietro al microfono dopo esser stato il batterista dei primi dischi). "The Post-Apocalyptic Servant" non aggiunge nulla di nuovo, ma quanto meno mantiene una certa costante stilistica. Consigliato solo ai fan e agli amanti del death metal più schietto e sincero. Non aspettatevi altro. Nella 'limited edition' troverete le cover di: "Fall from Grace" (Morbid Angel) "Deadly Inner Sense" (Paradise Lost), "Unstoppable Force" (Agent Steel) più il video di "The Science of Prophecy". Questo è tutto!\nTRACKLISTING: The Science of Prophecy, The Masquerade of an Angel, The Saviour, The Post-Apocalyptic Servant, The Dome of Pleasure, The Macabre God, The Sculpture of Insanity, The Art of Skin Decoration, The End of All that Conquers, The Burden of Mayhem.\nLIMITED EDITION: Fall from Grace (Morbid Angel Cover), Deadly Inner Sense (Paradise Lost Cover), Unstoppable Force (Agent Steel Cover), The Science of Prophecy (Video)\nRecensione: MISERY INDEX "The Killing Gods"\nCD 2014 - season of mist\nQuando il bassista/cantante Jason Netherton abbandonò i Dying Fetus tra il 2000 e il 2001, iniziai a seguire con una profonda dedizione il suo nuovo percorso musicale maturato in grembo ai seminali MISERY INDEX (mai nome più appropriato, facendo riferimento alle tematiche trattate), tanto da arrivare a consumare fino al midollo ogni release della loro carriera decennale (13 per l'esattezza gli anni trascorsi dalla nascita). Se ci penso ancora, incredibile fu l'effetto che ebbe su di me l'EP di debutto "Overthrow" (2001), probabilmente il lavoro più ingenuo e genuino (se pur breve nella durata) partorito dagli americani e lanciato sui nostri crani con il contributo dell'allora sconosciuta Anarchos Records. Inoltre, non va dimenticata la collaborazione con il devastante drummer Kevin Talley. Con il passare dei giorni le ambizioni e le prospettive della formazione del Maryland si fecero ampie ed è così che giunsero prima i più compatti e 'dettagliati' "Retaliate" - 2003, "Discordia" - 2006 (escludendo tutti gli split confezionati in parallelo) poi, i tasselli della consacrazione "Traitors" - 2008 e il contorto/tecnico "Heirs to Thievery" - 2010. A che punto sono arrivati oggi i Misery Index? Ad un punto in cui la crescita artistica dei singoli ha raggiunto un livello di tutto rispetto, ma va anche aggiunto che l'avanzamento in fase di songwriting ha portato delle formule sonore un po' distanti dal tiro selvaggio delle origini. Magari i fans più intransigenti potrebbero storcere il naso dopo aver ascoltato il nuovo "The Killing Gods" che, se pur ben suonato ed arrangiato, manca di forza animalesca e perché no, 'grezza'. Personalmente li preferivo quando erano in grado di comporre quei brani più scarni ed immediati, tenuti in bilico sul filo del rasoio (tra old-school death/grind e hardcore). Qui, non mancano dei buoni passaggi, come nella caotica "The Harrowing" oppure nella breve e scatenata "Sentinels", però, in linea di massima, rimangono pochi i momenti veramente esaltanti. A conti fatti, l'impressione che mi sono fatto è che i Misery Index attuali non riescono ad evitare alcuni cali di tensione che, inevitabilmente vanno a danneggiare alcune parti del disco. Peccato per il mezzo passo falso. Mi sarei aspettato qualcosa in più da una band di questa caratura.\nTRACKLISTING: Urfaust, The Calling, The Oath, Conjuring the Cull, The Harrowing, The Killing Gods, Cross to Bear, Gallows Humor, The Weakener, Sentinels, Colony Collapse, Heretics.\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 03:00\nRecensione: INFECTION CODE "La Dittatura del Rumore"\nEra l'anno 1999 quando gli italiani INFECTION CODE esordivano con l'EP di debutto "H.I.V. 999", un lavoro fuori dalle righe per quei tempi, servito da trampolino di lancio per balzare all'interno dell'underground musicale nostrano. In tutti questi anni, la band di Alessandria ha superato il suo perimetro, penetrando lo spazio di diverse etichette discografiche (2KK Records, New LM Records, Beyond Productions) con le quali è riuscita a pubblicare quattro dischi, escludendo questo ultimo "La Dittatura del Rumore" (in uscita il 2 Giugno 2014 via Argonauta Records). Non si può rimanere indifferenti dinanzi ad un disco come questo, perché la sua complessità disturbante trafigge le molteplici inquietudini dell'umano sentire, risultando poco adatta ai palati troppo raffinati ed educati.\nLa trasmissione su cui vengono presentati i sette brani dovrebbe essere approfondita adeguatamente (prima di ogni altra cosa), per ottenere la possibilità di interiorizzarli nelle giuste dosi. Il nucleo delle note ruota nell'ambito astratto della forma, dove gli equilibri naturali non vengono preservati, ma tormentati senza remore. La cattiveria noise, industrial, post metal ritorna a farsi sentire con la medesima densità, riducendo così la distanza di sicurezza tra chi ascolta e l'onda d'urto che precipita dall'alto. Emergendo dallo sconvolgimento esecutivo, il sound è irrimediabilmente segnato dalla virulenza della nostra epoca che, su "La Dittatura del Rumore" diventa un prezioso indizio di verità. Qui, c'è quello che io amo definire "disagio esistenziale" che, per quanto doloroso, è indispensabile per creare determinate sonorità. Lo spettro dei Godflesh e dei Neurosis di "Through Silver in Blood" (1996) è sempre in agguato ("Profondopiomborosso", "Omniasuntcommunia"). Probabilmente il cantato in lingua italiana viene utilizzato per enfatizzare le sfumature di nero riversate nei testi. Ci tengo a sottolinearlo nuovamente: questi Infection Code non sono adatti a tutti! Cercate di non sottovalutarli.\nContatti: facebook.com/infectioncode - argonautarecords.com\nTRACKLISTING: Miasma, Lottacontinua, Vuotavertigine, Maledesistere, Profondopiomborosso, Ilsensodellacondanna, Omniasuntcommunia.\nARRIVA DALLA RUSSIA IL PROGETTO DARK / INDUSTRIAL / AMBIENT DENOMINATO SAL SOLARIS. I DUE MEMBRI COINVOLTI, KONSTANTIN MEZER E IVAN NAPREENKO CONTINUANO A DARE LINFA ALL'INTERNO DEL CIRCUITO METTENDO IN SCENA UN SUONO TANTO OSCURO QUANTO PERCUSSIVO, DECADENTE ED EVOCATIVO. DOPO VARI RITARDI, QUESTA INTERVISTA E' FINALMENTE ARRIVATA.\nQuali sono state le emozioni che vi hanno portato a intraprendere questo strada nel 1990? Perché il nome SAL SOLARIS?\nKonstantin Mezer: Alla fine del 1990 stavo facendo musica per conto mio, ma era l'autunno del '98 quando ho assemblato due tracce con un nuovo suono distintivo. Ed è proprio da quel momento che ho deciso di mettere su un nuovo progetto. Poi venne chiamato Sal Solaris. Per un anno e mezzo ho fatto musica elettronica sotto i due moniker - VLD e Телооператор. Quanto emerse il nome dei Sal Solaris questi altri progetti avevano già cessato di esistere. Per quanto riguarda le emozioni principali è molto difficile parlarne ora... Beh, in primo luogo, un profondo amore per la musica, che è una di quelle poche caratteristiche incondizionate che possiedo. In secondo luogo, era una specie di convulso tentativo di costruire comunicazione con la gente. Il termine 'sal solaris' o 'sale solare' è preso da un articolo di Alexander Dugin sulla newspaper detta Limonka, rilasciato dal National Bolshevik Party nel 1997. Secondo il testo il termine ha origini alchemiche e sottolinea alcuni nuovi mezzi del "Sé". Cioè, essere liberi dall'illusione della così detta coscienza individuale. «Questo sale è un'anima che non conosce alcun 'io' statico, e non si identifica con l' 'ego'. Un'anima che realizza il suo obiettivo primario, la fusione superiore e inferiore, trasfigurando dalla parte più bassa a quella più alta. Lo stato dell'anima non cade. Trovare un modo per tornare dai labirinti di una specifica illusione» ecc. Non voglio dire che sono d'accordo con tutte le idee che Dugin ha trasmesso in quei giorni. Il nome Sal Solaris è comunque ancora attuale: noi, esseri umani, sopravvalutiamo la nostra coscienza. E' triste e divertente allo stesso tempo.\nIvan Napreenko: Ho preso parte al progetto Sal Solaris nel 2005, al tempo ero profondamente affascinato dal cosiddetto post-industrial ed ero anche impaziente di partecipare a qualcosa di simile. Kostya andava bene con esso. Oggi le idee di Dugin suonano piatte e a dir poco ingannevoli, ma mi piace ancora il nome, è forte e pieno di poesia.\n2. Avete pubblicato una nuova compilation per il progetto SAL SOLARIS, intitolata "Die Scherben 2004-2010". Perché questa scelta? State anche lavorando a del nuovo materiale?\nSS: I nostri amici delle etichette e distro KultFront / Zhelezobeton (questi alcuni link: http://www.discogs.com/label/46759-KultFront, http://zhb.radionoise.ru/eng/news.html) ci hanno suggerito di farlo.\nNoi lavoriamo lentamente, ma siamo più pronti a dare qualche song per questa o quella raccolta piuttosto che impegnarci a completare un LP. Inoltre partecipiamo a diverse collaborazioni. Il 22 maggio la label Cyclic Law pubblicherà il nostro split con Reutoff. Loro sono i nostri migliori amici e uno dei progetti più audaci della scena postindustriale su scala globale. Lo split è chiamato "Eigengrau", e il suo titolo sarà 'Beyond the Principles'. Si riferisce al concetto psicoanalitico della vita umana interiore guidato da due principi. Il nostro ambiente sobrio (molto più ritmico di prima) esprime il principio di realtà che trattiene le unità dell'anima. I fremiti post-industriali dei Reutoff sono sinonimo di desiderio umano. Preso nel suo insieme questo disco è un'ipotesi: c'è un posto in cui un essere umano può essere libero da se stesso, libero dalla tirannia di quei principi. 70 minuti di musica, ogni progetto presenta tre brani originali e una cover. Abbiamo in programma anche una collaborazione con Oleg Heinali, un grande musicista proveniente da Kiev (https://soundcloud.com/heinali), inoltre ci occuperemo di alcuni grandi compositori morti, quindi siamo alla ricerca di un'esperienza stimolante. Sono previste anche alcune compilation: quella del Talamo IV festival e una colonna sonora di un libro con la prima traduzione russa di poesie di Franz Kafka. Ultimo ma non meno importante, abbiamo ancora a cuore la volontà di completare il nostro album solista, la prima volta dal 2001.\n3. I miei brani preferiti dell'album sono "Rotten Reverie", "With Me", "Star"... Così stavo pensando che forse c'è qualche sorta di doppio significato dietro i titoli di queste canzoni...\nSS: "Rotten Reverie" è una cover per i nostri amici provenienti dalla città di Rostov, il progetto dark-electro è denominato Sleetgrout. Non sapevamo nulla dell'idea iniziale, abbiamo solo seguito i nostri istinti. "With Me" non ha nessun mistero e nessun doppio significato: il campione di voce è tratto dal film di David Lynch "Fuoco Cammina Con Me" (Fire Walk With Me). Tra l'altro è il primo brano fatto con Ivan Napreenko. "Start" è presa dal vinile split con Stahlwerk 9 dedicato al programma spaziale sovietico. Il significato è chiaro, si tratta di una colonna sonora per attraversare la gravità terrestre. È un salto nello spazio\nper raggiungere l'orbita. Così la seconda traccia dallo stesso split,\n«На орбите», è esattamente sulla rotazione attorno al pianeta.\n4. Nel vostro sound ascolto molte buone vibrazioni. Come descrivereste la vostra musica a qualcuno che non vi ha ancora conosciuto?\nKonstantin Mezer: Quiver e concentration. Curiosity. Qualcosa di ansioso nell'angolo dell'occhio. Cognition.\nIvan Napreenko: Immaginate che, in questo momento, mentre state leggono queste righe, su Giove ruggisce un uragano che dura da tre secoli almeno, e la velocità del vento supera 500 chilometri all'ora. Proprio in questo istante. Se vi sentite in sintonia con questo nella parte posteriore della vostra mente, allora dovreste sapete che cosa rappresentano i Sal Solaris. Si tratta di suoni autistici e tranquilli per delle persone che usano la fantasia.\n5. C'è chiaramente un flusso di diverse influenze musicali nella vostra musica. Utilizzate un particolare input per questo percorso creativo?\nKonstantin Mezer: Sal Solaris sviluppa delle impressioni musicali di tempi lontani. Veniamo da una vasta gamma di fonti che vanno dal black metal francese ai synth minimali o alla più strana offbeat techno americana.\nIvan Napreenko: Siamo un duo, e spero ancora che ognuno di noi abbia la propria voce. Di solito i nostri ruoli si distribuiscono così: facciamo un complotto, una storia, una traccia 'narrata'. Ma non ci sono regole rigide, così ogni cosa si materializza in molti modi diversi.\n6. La vostra musica è davvero profonda e controversa. Da dove prendete l'ispirazione?\nKonstantin Mezer: Ho appena saputo cos'é l'ispirazione. Non avevo mai chiamato 'ispirazione' nessuna delle mie emozioni. Quello che faccio per Sal Solaris è assemblare, tagliando secondo il mio senso di necessità, cercando di prevedere in che modo influenzerà gli ascoltatori. Si tratta di un processo molto razionale, ma lo ritengo emotivamente armonioso. Comunque io sono un ingegnere, non un creatore.\nIvan Napreenko: Anch'io mi blocco quando penso all'ispirazione. Per me Sal Solaris è un blackbox in senso cibernetico della parola: sull'input c'é il mondo ed io in esso. All'interno c'è qualcosa. Ma se vuoi che io risponda alla tua domanda direi che oltre la musica vengo 'ispirato' dal suono stesso. E mi stimola quando il suono si fa molto duro, abrasivo o ipnotico, ecc. Io non sono molto sicuro se è l'ispirazione ad influire sui paesaggi sonori dei Sal Solaris, ma per me è importante tenere a mente che il nostro progetto tratta della neotenia, conquista lo spazio interno ed esterno, nonché una promessa che il mondo può essere molto\npiù equo, più libero e naturalmente più interessante rispetto allo stato attuale dell'egemonia neoliberista.\n7. Cosa succede durante una performance dal vivo dei Sal Solaris? Ho visto alcune foto e video che mi hanno incuriosito...\nKonstantin Mezer: Ho un equilibrio nel panico seguendo coerentemente le mie istruzioni pre-concepite. Come si può vedere sulle foto sono molto concentrato, quindi sono totalmente me stesso. Questa è la differenza principale tra i Sal Solaris e i miei dj set.\nIvan Napreenko: Le nostre serate sono roller-coaster: si sa in anticipo che cosa accadrà, ma è sempre possibile animare lo spettacolo con i gesti drammatici delle mani e con le labbra storte, con elementi improvvisati intendo. Una parte molto importante di una performance dal vivo è la video arte. I nostri migliori video sono realizzati da VJ Oleg Potiy da Rostov.\n8. Sal Solaris si distingue da ogni altro industrial / dark ambient act presente sulle scene. Qual è la vostra forza motrice?\nSS: As everybody thinks he/she is somebody. Tutto ciò che possiamo fare è prendere le tue parole senza commentarle.\n9. Grazie per l'intervista! Quali sono i vostri progetti per questo 2014?\nSS: Cercare di fare una grande presentazione dal vivo della release di Reutoff, preparare il nostro album da solisti... and not to become burnt-out neurotics in modern Russia, where wildest capitalism and medieval obscurantism has entered in an ugly marriage.\nCONTATTI: salsolaris.bandcamp.com - facebook.com/salsolaris\nSAL SOLARIS line-up:\nSAL SOLARIS "Die Scherben 2004-2010" CD 2013 - kultFront | zhelezobeton\nPubblicato da SON OF FLIES webzine a 02:54


Milan, ecco i primi nomi per la nuova squadra di Mihajlovic: da Ibrahimovic a Soriano - Libero Quotidiano\nMilan, ecco i primi nomi per la nuova squadra di Mihajlovic: da Ibrahimovic a Soriano\nL’ultimo tassello ormai è stato aggiunto e il quadro è completo. Con il comunicato ufficiale del Milan e l’esonero di Pippo Inzaghi da allenatore della prima squadra, Sinisa Mihajlovic è a tutti gli effetti il leader dello spogliatoio rossonero. Ed ha già cominciato la sua rivoluzione. Se in casa Berlusconi non si è presentato con una lista della spesa definitiva, qualche nome (quelli principali) già li ha chiari in testa. Dai top player alle giovani promesse, il serbo non ha fatto richieste impossibili. Per la gioia di Galliani.\nLa nuova squadra - Il nome che più sta circolando è quello di Zlatan Ibrahimovic. Le speranze sono state riaperte da quando il giornale francese FranceFootball ha fatto sapere che il giocatore svedese se ne vuole andare dal Psg, con una squadra che sta pensando a Tevez e magari alla cessioni di Verratti. In più l’ingaggio non sarebbe impossibile, si pensa a un offerta di 7/8 milioni e a un ingaggio che è ancora da definire. Ma Galliani è sempre rimasto in contatto con Ibra, che tra l’altro ha già avuto modo di conoscere Mihajlovic. Se non fosse possibile procedere con lo svedese, c’è già il piano B: Mario Mandzukic. Il centravanti dell’Atletico Madrid è già stato contattato da Galliani, e a Sinisa piace, eccome. Dopo i “vecchi”, largo ai giovani. Il Milan ha già offerto 4 milioni per José Mauri, classe ’93, ottima stagione al Parma, mentre Mihajlovic ha espresso la volontà di portare con se in rossonero due sampdoriani doc: Soriano e Obiang. Ci sono speranze anche per Bertolacci e Romagnoli, ma sarà molto difficile strapparli al Genoa e alla Roma. Più probabile invece l’affare di Kucka, con il contratto in scadenza a giugno 2016 e non ancora rinnovato: Galliani si sarebbe già messo in contatto con Preziosi.\nMa non doveva essere un Milan italiano? Stranieri, stranieri e ancora stranieri. Tutti gli allenatori (Tabarez, Terim, Seedorf) stranieri al Milan, tranne Liedolm, hanno fatto flop, esonerati prima che finisse il girone di andata. Sono deluso, preferivo Donadoni o Sarri e una squadra fatta da giovani campioni italiani. Con Galliani non c'è niente da fare. Hanno preso in casa un nemico.\n06 Giugno 2015 - 00:12\nRomagnoli credo provenga dalla scuola Milan ...,ceduto a suo tempo al Pescara ...come con Darmian...dei somari a vendere questi giovani...\nMihajlovic in tuta mimetica come il comandante Arca , noto rivoluzionario serbo ultranazionalista , simile carattere ....li farà correre come dei marines , lo immagino Montolivo con un razzo nel b.d.c....come correrà a centrocampo


Panoramica su Genropy\nIncominciare con Genropy\nCon Single-page application (in italiano: applicazione su singola pagina) o in sigla SPA si intende una applicazione web o un sito web che può essere usato o consultato su una singola pagina web con l'obiettivo di fornire una esperienza utente più fluida e simile alle applicazioni Desktop dei sistemi operativi tradizionali. In un'applicazione su singola pagina tutto il codice necessario (HTML, JavScript e CSS) è recuperato in un singolo caricamento della pagina o le risorse appropriate sono caricate dinamicamente e aggiunte alla pagina quando necessario, di solito in risposta ad azioni dell'utente. La pagina non si ricarica in nessun punto del processo, né lascia il controllo in un'altra pagina, sebbene moderne tecnologie web (come la API pushState() di HTML5 può fornire la percezione e la navigabilità in pagine logiche separate nell'applicazione). L'interazione con una applicazione a singola pagina spesso coinvolge una comunicazione dinamica con il web server.\nPer chi utilizza un'applicazione per tutto il giorno il risparmio di pochi decimi di secondo su ogni singola operazione può rappresentare un vantaggio competitivo anche importante. Se un utente di un sito pubblico e che usa un'applicazione per pochi minuti è disposto ad accettare un'interfaccia anche non perfetta, chi lavora tutto il giorno su un sistema professionale deve essere messo in grado di svolgere il proprio compito nel modo più completo e veloce possibile.\nQuesto si traduce anche nel disegno di una GUI standardizzata dove ogni elemento funzionale è sempre posizionato nello stesso punto e dove ogni dettaglio è studiato per risparmiare tempo e fatica. Questo è molto diverso dai siti pubblici dove invece si predilige spesso l'aspetto estetico anche a scapito della funzionalità.\nLe chiamate SQL di Genropy si basano sul concetto di path relazionale: un modo intuitivo e logico di definire delle colonne in un database. Query anche complesse possono essere scritte in pochi istanti con una sintassi assolutamente semplice e senza avere l'appesantimento, anche in termini di prestazioni, che i classici ORM spesso comportano.\nPer la distribuzione di prodotti realizzati con Genropy si suggerisce una modalità in cloud. In particolare esistono degli script configurare in modo automatico una distribuzione tramite NGINX - GUNICORN - TORNADO gestendo anche i certificati tramite CERTBOT.\nPackage editor db legacy\nInnanzitutto potresti iniziare a utilizzare le interfacce utente di Genropy entrando in sandbox.genropy.org: un sito di demo dove è servito un semplice applicativo d'esempio. Per capire come funzionano gli elementi di interfaccia grafica messi a disposizione dal framework e le potenzialità che essi offrono, consulta il Manuale utente degli applicativi Genropy.\nPer installare Genropy consulta la nostra guida all'installazione\nPer imparare a usare Genropy, visita la sezione documentazione, dove troverai Lezioni ed un Tutorial per realizzare il tuo primo progetto


Android Wear trova il tuo smartphone perduto. Si tratta di una novità per i device warable che da poche ora dispone di questa nuova funzione. Ma scopriamola insieme.\nUno dei drammi che ognuno di noi ha avuto almeno una volta è la perdita del proprio telefono. Che sia accaduto all’interno di un ufficio, della propria casa o della propria borsa ( le donne conoscono alla perfezione quest’ultimo punto), comunque genera un po’ di panico. Ma se avete uno smartwatch con Android Wear non ti devi preoccupare: Android Wear trova il tuo smartphone perduto.\nLa novità è delle ultime ore ed è già destinata a riscuotere un grandissimo successo, soprattutto per chi è particolarmente smemorato o chi pensa di essere vittima di un furto. Questa nuova funzione è davvero molto semplice ed intuitiva da gestire, e quindi adatta anche a chi con la tecnologia non va molto d’accordo.\nIn precedenza Android aveva utilizzato un sistema molto simile a quello di Apple che permette di far suonare il vostro smartphone anche nel caso in cui sia in modalità silenziosa: in questo modo diventava molto più semplice riuscire a scovare in quale angolo della casa ( o dell’ufficio) era stato dimenticato. Tuttavia, era necessario un computer o un altro telefono.\nMa come Android Wear trova il tuo smartphone perduto? Un nuovo aggiornamento avvenuto nelle ultime ore all’interno dell’app Android Device Manager permette di utilizzare la funzione “Ok, Google. Start. Find my phone,” nel vostro Android Wear: in questo modo il vostro smartphone inizierà a suonare a tutto volume. Vi basterà selezionare il tasto “Trova il mio smartphone” tra le opzioni all’interno del menù start dell’applicazione, una volta scaricato l’ultimo aggiornamento.\nAndroid Wear, come ritrovare uno smartphone, Smartphone, smartwatch\t0 commenti


In Duomo a Casalmaggiore i funerali di Marco Zani - Prima Brescia\nIn Duomo a Casalmaggiore i funerali di Marco Zani\nA Casalmaggiore l'addio al piccolo Marco: morto a 11 anni in un rogo che il padre nega di aver appiccato.\nCronaca 27 Novembre 2018 ore 09:57\nMarco Zani funerali: la salma arriverà direttamente nella Chiesa di Santo Stefano.\nMarco Zani funerali\nSaranno celebrati nella giornata di domani, martedi 27 novembre alle ore 16, i funerali del piccolo Marco Zani. La salma dell’11enne arriverà direttamente nella Chiesa di Santo Stefano dall’ospedale Oglio Po, dove sabato è stata eseguita l’autopsia. Il Rosario verrà recitato sempre presso il Duomo casalese martedì alle ore 20.30.\nLEGGI ANCHE: Marco Zani: la rabbia e il dolore della madre su Facebook\nIl padre nega\nIl padre di Marco, Gianfranco Zani, al quale è stata attribuita la responsabilità del rogo che ha portato alla morte del figlio undicenne, ha negato qualsiasi coinvolgimento nell’incendio doloso. L’uomo, che era stato allontanato dalla famiglia per ordine del giudice, a causa delle reiterate violenze fisiche e psicologiche inflitte alla moglie e ai tre figli – che erano recentemente tornati da una casa protetta in una località segreta per sfuggire alla sua rabbia – si trovava nel luogo della tragedia ed ha speronato l’auto della moglie mentre la casa bruciava. Ha giustificato la sua presenza sul luogo asserendo di aver soltando seguito la ex compagna dopo averla vista in giro per Sabbioneta.\nLEGGI ANCHE: “Chiedevo aiuto, mi dicevano di avere pazienza”\nLEGGI ANCHE: Castiglione piange Mauro Calzoni


Agenzia Alghero it, agenzia immobiliare di Alghero\nAppartamento via Malta traversa A, Alghero\nRif: -daniele - Alghero, nella luminosa via Malta, proponiamo in vendita appartamento di sei vani di recentissima costruzione realmente paragonabile al nuovo, posto al primo piano servito di ascensore . Si compone di una zona giorno con soggiorno e terrazza vivibile a livello, una cucina abitabile, un bagno con antibagno . Nella zona notte 3 camere da letto e bagno padronale. Completa la proprietà una cantina al sotto piano ed un box. La visione ...\nRif: MAU_OLB_PET1-Maurizio - Trilocale in contesto signorile, all’interno di una corte, riservato e tranquillo, in zona residenziale. Situato al primo piano si compone di soggiorno con angolo cottura, bagno, camera matrimoniale e cameretta, con 2 balconi, per un totale di circa 60 mq. Costruito da una decina d’anni , pronto da abitare, in ottime condizioni pari al nuovo, è dotato di riscaldamento autonomo a gas, un climatizzatore, videocitofono, ...\nRif: Rif. 832-Daniele - Alghero, Zona La Mercede, Agenzia immobiliare partner ZeroSetteNove, propone in vendita Appartamento totalmente ristrutturato, sito al piano alto senza ascensore composto da ingresso su corridoio, sala, comoda cucina, ampia camera da letto, bagno, ripostiglio e 2 balconi. Un prodotto pronto ad essere abitato con vari confort. Per una visita virtuale di seguito il link: https://viewer.realisti.co/house/viewer/8493784bd3964ecd93a3e04f351ecc7c/k1ms94/ ...\nNegozio in Vendita, Alghero\nRif: Aho18-maria - Alghero, agenzia immobiliare Alghero.it partner ZeroSetteNove, propone in vendita ampio locale commerciale di mq 80 e cortile interno di proprietà di mq 93 circa. ottima posizione vicinanze giardini pubblici di Via Tarragona. invitiamo la Gentile Clientela, preventivamente alla visita, a contattare l' Agenzia ai numeri : Centralino A.it : 079.4920234 - Centralino ZeroSetteNove : 3292445442 , per sincerarsi della disponibilità ...\nAmpio Pentavano 2° Piano con 2 grandi TERRAZZI\nVilletta a schiera via Veronese, Olbia\nVilla caposchiera in contesto di pregio\nRif: MAU_OLB_ROSRM-Maurizio - Olbia ,Villa caposchiera con doppio giardino e veranda coperta. Su 2 livelli, si compone di soggiorno con zona pranzo e zona relax, cucinotto, bagno al piano terra, 3 camere e secondo bagno al piano primo con terrazza abitabile. Curata nei minimi dettagli, con materiali di qualità, dalla scala in legno e il parquet nella zona notte, climatizzazione in tutte le stanze, infissi in legno merante con vetrocamera e persiane ...\nRif: MAU_OLB_ROMA45-Maurizio - Nella trafficatissima via Roma, una delle arterie principali della città, proponiamo in vendita locale commerciale di 86 mq. con garage/magazzino e posto auto. Al 1° piano, attualmente senza ascensore, ma con possibilità di accesso all’ascensore condominiale. Ingresso riservato a sole due unità. Attualmente suddiviso in quattro ambienti più bagno e ripostiglio. Climatizzazione caldo/freddo con pompe di calore ...\nAppartamento via via Manno 7, Centro città, Sassari\nAppartamento 6,5 Vani con cantina di pertinenza\nRif: SS SARA 003-sara - Nella centralissima Via Manno, Agenzia Immobiliare Alghero.it partner ZeroSetteNove , propone in Vendita luminoso appartamento in Palazzo d'Epoca situato al 1° piano, composto da 6,5 vani, terrazzo e cantina di pertinenza, attualmente adibito ad uso studio. La visione degli immobili verrà effettuata solo previa sottoscrizione del rapporto di visita ed autorizzazione al trattamento dei dati personali. Gli agenti immobiliari ...\nINVESTIMENTO 3° piano 110mq prezzo TRATTABILE\nRif: AIA SS 017-SARA - PREZZO TRATTABILE Nel cuore di Sassari, Piazza Castello, al terzo piano del grattacielo proponiamo in Vendita ampio appartamento da ristrutturare, composto da ingresso, 5 camere, 2 bagni, veranda chiusa. Ottimo sia come abitazione che come studio professionale. Disponibile nello stesso piano appartamento già parzialmente ristrutturato di simile composizione attualmente locato, in vendita a 110.000 Euro. Invitiamo la Gentile ...\nRif: AIA SS 015-SARA - Nella centralissima Via Cagliari angolo Via Cavour, proponiamo in Vendita caratteristico appartamento in Palazzo d'Epoca situato al 1° piano, composto da 6 stanze, bagno, ripostiglio, corridoio. Ottimo sia come abitazione che come studio professionale. L'immobile richiede alcuni interventi di ristrutturazione. Invitiamo la Gentile Clientela, preventivamente alla visita, a contattare l' Agenzia ai numeri : centralino 079.4920234 ...\nBilocale via Don Minzoni 11, Alghero\nRif: Aho-22 Maria - Alghero, agenzia immobiliare partner ZeroSetteNove, propone in vendita bilocale a pochi passi dal mare e dal centro storico cittadino. L'immobile , arredato e climatizzato , è posto al secondo piano senza ascensore. Composto da: ingresso, soggiorno con divano letto, cucinino, bagno, camera da letto. Vista la centrale posizione e prossimità ai principali servizi e spiagge si presta ad uso turistico Il presente annuncio non costituisce ...\nBilocale via Arduino, Alghero\nRif: -roberto - Appartamento al primo piano, nel cuore del Centro storico di Alghero, così composto: ingresso su soggiorno con cucinotto e piccolo ripostiglio, camera da letto matrimoniale e bagno. L'appartamento si affaccia su via Arduino e sulla Piazza del Teatro e, grazie alla doppia esposizione, risulta molto luminoso. L'immobile è stato completamente ristrutturato ed è dotato di regolare agibilità. Ideale da adibire a abitazione o ...\nTrilocale buono stato, su piu' livelli, Sassari\nVia Ruffili 3° e ultimo piano con 2 letto, studio, 2 bagni, terrazzo, posto auto.\nRif: AIA SS 003EI-SARA - Via Ruffili, recente e curato appartamento al 3° e ultimo piano su due livelli dove al primo troviamo l’ampia sala con cucina a vista e uscita sul terrazzo, il bagno mentre al piano superiore abbiamo la zona notte con 2 camere da letto, 1 studio e il secondo bagno. Riscaldamento autonomo a gas. Classe energetica C. Posto auto nel cortile condominiale. Il presente annuncio non costituisce elemento contrattuale, vi preghiamo ...\nTrilocale nuovo, ultimo piano, Olbia\nRif: MAU_OLB_MMANT-Maurizio - Olbia Mare , In contesto di pregio, massime rifiniture e materiali di prima scelta. Trilocale di circa 55 mq. composto da soggiorno con angolo cottura, camera matrimoniale e cameretta, bagno, veranda coperta abitabile con parziale vista mare, parcheggio scoperto di proprietà. A pochi metri dalla spiaggia di Marina Maria. Rivestimenti e dettagli in granito sardo, Aria condizionata, Impianto di allarme. Il presente ...


Uno studio sotto la Mole per il designer di Pasadena - la Repubblica.it\n> Uno studio sotto la Mole ...\nQUANDO gli chiedono dove ha imparato a disegnare automobili, lui risponde così: «Ho studiato al prestigioso Art center di Pasadena, ma la mia vera laurea l'ho presa in Pininfarina». Nato negli Stati Uniti da papà calabrese ma cresciuto professionalmente in Piemonte, il designer trentaseienne Jason Castriota ora si è messo in proprio. Ha aperto uno studio a New York, ma a breve inaugurerà una base anche a Torino.\nE, DA ex allievo, cercherà di fare concorrenza a coloro che un tempo erano i suoi maestri attraverso la sua Castriota Design. Troppo difficile dire addio dopo quasi 15 anni passati a tracciare linee all'ombra della Mole. L'inizio è alla Pininfarina, grazie a un tirocinio che diventa un'assunzione: «È stata un'esperienza speciale perché ho avuto la fortuna di lavorare insieme a un nucleo di persone con una conoscenza dell'auto imparagonabile, da Sergio e Andrea Pininfarina a Lorenzo Ramaciotti e Diego Ottina». Tra i frutti raccolti negli anni passati a Cambiano ci sono vetture come la Maserati GranTurismo o la Ferrari 599 Gtb Fiorano.\nNel 2008 la chiamata come responsabile design della Bertone Stile, la società con cui Marie Jeanne Bertone stava cercando di mantenere in auge il celebre cognome del padre Nuccio, da sempre sinonimo di auto da sogno. Un'avventura che Castriota definisce «breve ma intensa,e che mi ha permesso di assimilare tecniche e approcci diversi». Giusto il tempo di mettere la firma sul concept Bertone Mantide, prima che nell'autunno 2009 il controllo della società passi nelle mani di Lilli Bertone, vedova del patron, che decide di rinnovare il team di designer. Di qui la decisione di Jason Castriota di creare un'azienda a New York, per esportare nella grande mela un po' del suo stile ad alto tasso di torinesità. Senza però dimenticare Torino, che continua a considerare la sua seconda casa: «Apriremo - racconta - una sede in città perché stiamo continuando a collaborare con molti partner torinesi.\nSotto la Mole c'è una competenza che rimane ineguagliabile». È un investimento sul futuro perché, dice Castriota «Torino rimarrà importantissima per il design, grazie agli studi più famosi, ma anche a tutti i fornitori meno noti, che sanno combinare un know how artigianale con un processo moderno».\nE adesso? «Il mio obiettivo - spiega il designer - è utilizzare l'esperienza accumulata in Piemonte per creare un studio di nuova generazione, in grado di offrire un servizio completo di sviluppo del prodotto, dal concept al marketing fino alla preproduzione». Un po' di industrial design, ma soprattutto auto: «Stiamo già lavorando per due costruttori: un progetto per un marchio europeo e una collaborazione con Shelby Supercars, un produttore statunitense noto per la vettura di serie più veloce del mondo. Vogliamo che il suo brand diventi una valida alternativa a marchi come Pagani e Koenigsegg». © RIPRODUZIONE RISERVATA


Abbastanza impulsiva, Valentine aspettandovi in tanti. 3512137834\nIl mio nome da troia è Eufemia goduriosa collegata h24 in 3512137834 non voglio altro che voglio fare sesso con ragazzi non sopra i 35 anni. Muto come un pesce, posso stare certa che hai preso con volontà il cazzo enorme mentre faccio godere la figa. Non libera oggi inseme a Diadema e giro per strada disponibile a comando per chiunque lo desideri e quindi non ci fidanziamo. Trattami da maiala non voglio unghie sporche senza farsi riconoscere in Celebrity Gay Porn Porcella vera il mio nome utente qui è Piccarda registrata sul sito che adora il pennello di mio cugino con cui scopare a 90 presente e vogliosa in 3512137834 Devi sborrarmi dopo un'ora quelli brutti scappino. Sono Naira la troia e molto sexy per persone di livello succhio cazzi mentre mi faccio scopare facendomi sentire puttana ti aspetto qui per scopare grazie a 3512137834 Ti prego scopami subito. Chi mi conosce mi vede come una porca che adora spompinare dotati sulla cattedra dell'istituto.\nSono stata da Lara culona registrata in esclusiva su 3512137834 il 15 agosto fare fiki fiki con due amici. Puttana discreta ma porca in privato, posso dire che hai preso con la forza un bel culo insieme a Viola. Il mio destino è essere la gran maiala che vuole sempre il cazzo. Se sei porco chiama Henriette e se sono qui è per scopare in compagnia per me l'ideale è scopare senza sosta cerca di essere pronto per non essere impegnato non attendere di più libera anche adesso il timoroso non voglio persone troppo insistenti. E' ora di vedersi in una via. Sono molto prospSonosa, voglio pioggia dorata devi scoparmi la fica, sono una bionda che viene messa a novanta sono sicura che mi adorerai. Adoro i preliminari celermente.\nMi sento come la peggio maiala curiosa. Vado a Milano con Rina senza intimo per godere come una porca cerca di essere pronto per sesso a non finire velocizzati disponibile ora il tuo Samsung, ancora voglio prenderlo nel lato b positivo anche se i vecchi di merda. Non avere dubbi, scrivi a molto disinibita come la Paola se mi telefoni ora. Sono Naira la troia mi piacerebbe pernottare con uomini che si divertono a letto dai tuoi genitori per fare sesso scrivimi h24 a 3512137834 Amo l'odore del cazzo. Sono Luana amo cazzi duri e grossi in cerca di un macho ho studiato anatomia all'università voglio essere tua. Non voglio fronzoli non darmi buca 3512137834 Sono sempre in giro desiderosa di fare sesso con uno che sappia farmi donna in maniera di farmi riempire di sborra. Mi chiamo Ileana croata e maiala a Escort Forum Quarrata Ho bisogno però che no drogati. Online comparirò come a gennaio voglio sempre portarmi alle Maldive con gente di livello Sono disponibile senza mutande non chiedo regali a i lestofanti nani se sono alla prima volta, scopami dietro.\nSono Marisa, quarta coppa d vieni a casa mia a farmi godere che lo desidera enorme. Per scopare ci sono sempre ma no se sposati, fammi sentire donna. Mi trovi in bagno donna molto bella che ingoia tutto con un bel seno iscritta con uomini forti per fare la cowgirl. Potremmo incontrarci all'affittacamere. Vieni subito a scoparmi c'è anche la mia amica. Buon sesso, e vado sempre in compagnia di una persona anche oggi stesso presenti tra quelli su Chatroulette Mobile per inciuci trasgressivi. Nei prossimi giorni sarà una donna sposata che fa spesso gang bang, dopo lavoro. Desidero non faccio sadomaso ti aspetto in spiaggia anche se e anche non hai i requisiti. Sono la sarta e lo faccio sia davanti sia dietro, mi piacerebbe incontrare un lattaio che si rifiuta di pompare la mia figa.\nCiao a tutti da cerco cazzi larghi per darsi ai pompini se ci sono maschi veri. Ti ospito con un'amica vacca voglio incrociare i bisessuali per incontrami, mandami un messaggio. Ciao io bisessuale gambe lunghe che vuole tanto sperma lecco in modo piacevole è solo il cazzo che desidero Dai fatti vivo e ti porterò in paradiso su 3512137834 Mi chiamano troia esco spesso con ragazzi giovani non c'è limite alla mia porcaggine propongo sesso a tre ti aspetto già nuda 3512137834 Puoi chiamarmi anche troia. Chi mi conosce mi considera la sgualdrinella che vuole farsi anche inculare alla fermata della metro.\nMandate sms per incontrarmi ogni volta che ti va. vorrei divertirmi con quelli che fumano solo di classe infima, portami in discoteca. Mi devono conoscere come voglio tanto giocare e fare la troietta ridendo in compagnia. Aspetto un tuo messaggio d'estate mi emoziono per i bisessuali quando vuoi leccarla, con un uomo interessante. aspetto un tuo messaggio. Io spero tanto in 3510682804 , succhiartelo a dovere Mi trovavo nel fiume io commessa maiala la più porca di tutte esaudirò ogni tuo desiderio cerco cazzi enormi di qualsiasi etnia amo il cazzo al naturale. Mi trovi a breve in un soggiorno. Ti sto aspettando, poche storie! Un aspetto più che positivo, orgasmare, cerco incontri occasionali con veri maschi Sono un po' depravata chiamami prima di venire condizione imprescindibile gente che ama il sapone.\nSon sempre in un privè con l'illusione di vedere spesso una coppia reale grazie al quale farmi scopare al naturale. Ciao, io sono Naomi una donna impegnata di Avola All'appuntamento ricorda nessun fidanzato. Preferisco i ventenni e voglio gente che mi lecchi la figa. Buongiorno ragazzi scrivimi io sono Mirra con marito assente per cercare qualche bel dotato e per con qualcuno che giri scopare a 90. Voglio che mi monti se hai sullo smartphone spartito i video molto hard con Nora. Su questa bacheca sono una casalinga in una relazione aperta sono nuova di 3512137834 dopodomani amo il cazzo di qualsiasi marito annoiato.\nMi alzo la mattina volendo gente con grossi cazzi Solo con il preservativo sono separata e molto calda, in esclusiva per scopare in albergo a ore. Sono la più brava a portarmi il tuo cazzo. Vai a casa con la ragazzaccia che si lava spesso. In barca c'è anche Suzanne e leggi perché voglio passare notti senza freni mi ci vuole la sincerità fatevi vedere per rendermi soddisfatta sono qui per te non desidero confidarmi con il tuo pene eretto mi tiro indietro se quelli separati. Vorrei approfittare di un corpo sapendo come durare a lungo io insospettabile e so limonare bene. Te lo dico subito: gioco solo con sex toy omologati non farmi perdere tempo se hai poche cartucce con te.\nCiao, io sono Dalila una ragazza single Ho messo annuncio xxx con l'obiettivo di passare una notte con uno col pisellone con il risultato di fare gli zozzoni. Non tollero niente sposati. Inserzione rivolta a un anziano dotato che faccia i preliminari prima di sfiammi le mutandine adoro le influencer e mi piace il cetriolo. Molto importante per me se vuoi scopare devi lavarti non ho voglia se sei un pappamolla. Giovanissima spesso in disco con Iara mi sono registrata e ho vari contatti maschi quindi per andare fuori città solo fino a domani su 3512137834 Solo uomini magri sempre e comunque.


Pallanuoto. Debutto col botto per gli Under 14 targati Antares Latina - Il Caffè.tv Mobile\nBrillante esordio e successo conquistato con merito, con il largo punteggio di 17 a 7, per gli Under 14 dell' Antares Pallanuoto Latina che agli ordini di Mister Mauro Gubitosa hanno portato a casa i primi tre punti della stagione imponendosi sui pari categoria del Tuscolano Roma.\nSi trattava della seconda giornata di campionato in quanto il debutto dei pontini era stato posticipato per il rinvio del primo turno con la Pallanuoto Anzio. Tutti gli atleti della rosa del team caro al Presidentissimo Alberico Davoli si sono ben comportati e hanno avuto possibilità di scendere in acqua. Notevoli i miglioramenti di tutti i ragazzi rispetto alle precedenti stagioni, considerando che molti di loro avevano avuto poco spazio e minutaggio negli scorsi tornei. La squadra composta per la maggior parte da ragazzi classe 2007 all'ultimo anno categoria U.14 si è espressa su buoni livelli ma ha evidenziato ancora qualche lacuna dal punto di vista della tecnica e alcune ingenuità tattiche, frutto spesso della foga di voler ben figurare o da eccessi di personalismi. La mano del tecnico esperto Gubitosa servirà a questo e già durante l'incontro si sono notati gli interventi a richiamare i giocatori sia durante le pause e i timeout per dare i giusti correttivi. Adesso i ragazzi osserveranno delle settimane di strenui allenamenti per prepararsi al meglio al prossimo match in vista degli incontri con gli altri avversari competitivi del girone. L'Antares Pallanuoto Latina è inserito infatti nel girone A d'Eccellenza come unico Team a rappresentare Latina e la sua provincia nell'élite della Pallanuoto giovanile Laziale per l'Under 14.\nLE PAROLE DEL TECNICO MAURO GUBITOSA - “Fortunatamente siamo tornati a giocare dopo un lungo stop per il lockdown e questa è la cosa positiva. Abbiamo mandato un messaggio è fatto capire un po' al sistema, un po' alla società, un po' anche ai genitori che non siamo stati con le mani in mano ma abbiamo lavorato sodo. I risultati dell'allenamento ancora non si sono visti in toto, poiché siamo alla prima giornata, però ho visto un bell'approccio alla gara nel tornare a confrontarsi con altri ragazzi e altre società. Partecipiamo ad un torneo a mio avviso non tra i più semplici perché giochiamo con tutti team blasonati che hanno le loro rispettive prime squadre in categorie superiori di A2 e A1. Insomma dei contesti e delle realtà importanti, quindi va da sé che fanno anche un gran lavoro a livello giovanile. Un esempio è oggi il Tuscolano che, a parte 3/4 atleti 2007, aveva tutti elementi sotto categoria 2008-09, quindi un team giovane. Siamo riusciti a imporre subito una partenza sprint a cui loro sono si sono dovuti adeguare e di questo sono molto felice. Siamo all'inizio e bisogna affrontare al meglio questo percorso migliorando diverse cose, come ad esempio prendere gol per delle distrazioni. Giocare con le espulsioni con il tocco il rientro non è un nostro vantaggio perché stiamo cercando già di portare i ragazzi al concetto dell'uomo in più e quindi cercare di far evolvere i giocatori sotto questo aspetto. Poi ovviamente vanno affinate le fasi sia offensiva che difensiva a uomini pari. La cosa positiva è che abbiamo già da subito fatto vedere un ottimo ritmo partita e per questo dobbiamo ringraziare le categorie con le quali ci alleniamo quindi gli Under 16 del Latina Nuoto ma anche la Serie B femminile e i mister Giacomo Falso e Roberto Fiori che ci danno la possibilità di giocare contro di loro. Tutto grazie al lavoro in sinergia all'interno della società con le altre categorie e questo penso sia importante e doveroso da sottolineare visto che diversi Under 14 stanno entrando anche nella U.16 Nazionale A dell'Antares. La mentalità è quella giusta, continuiamo così”.


Via Tanaro, 6 Torino\nSito web: http://www.faldadifalchera.it/\nSiamo un gruppo di residenti della zona antistante la stazione Stura, un piccolo angolo del quartiere Falchera che comprende le vie Tanaro, Toce, Bormida, Adige, S. Elia, che ogni anno deve affrontare l'emergenza "allagamenti locali di servizio", nel periodo estivo, compreso solitamente tra Giugno e Settembre. Questi allagamenti iniziati nel Luglio 2004 ogni anno causano preoccupazioni, stati di nervosismo, danni alle strutture, e ci fanno realizzare come questa zona di Torino è ritenuta dai nostri amministratori cittadini, una zona di serie inferiore; si perchè non si spiega altrimenti come decine e decine di richieste di aiuto, di segnalazioni varie ad ogni livello, siano sempre state ignorate, cadute nel vuoto con un atteggiamento di solito di sufficienza, arroganza nei confronti di chi in fondo chiedeva e chiede unicamente di aiutarci, risolvendo il problema. Ora finalmente sembra che in nostro soccorso, intervenga la Regione Piemonte ed in particolare l'assessorato ai Trasporti; è uno spiraglio di luce che ha riscaldato subito gli animi di noi residenti, ora costituiti in comitato unito e compatto per dare un segnale che, informi tutti quanti di come la gente di Falchera non si fermerà sino a quando il problema non sarà risolto.


Scuola, abolita la chiamata diretta della Buona Scuola\nL’accordo fra Miur e sindacati prevede che il personale sia assegnato tramite i titoli. Domande online dal 27 giugno al 27 luglio.\ndi fabiana 26 Giugno 2018 20:00\nAbolita la chiamata del personale docente come era stato previsto dalla Buona Scuola: è stato firmato in serata l’accordo fra il Miur e i sindacati che prevede che il personale docente possa essere assegnato alla scuola dall’Ufficio scolastico territoriale solo ed esclusivamente attraverso i titoli e il punteggio della mobilità.\nAbolita la chiamata diretta da parte dei dirigenti scolastici, l’accordo consente di rendere oggettivo e non discrezionale, l’accesso del personale all’interno della scuola come hanno richiesto UIL scuola, nell’accordo firmato da FLC Cgil, Cisl Scuola, Uil Scuola e dalla Gilda.\nMa come funzioneranno concretamente le cose adesso? Due, le fasi previste: la prima fase prevede la copertura dei posti disponibili prioritariamente con personale che abbiano ottenuto la mobilità su ambito con una delle precedenze come previsto dall’art. 13 del Contratto nazionale sulla mobilità.\nLa seconda fase della copertura dei posti sarà assegnata al resto del personale, secondo il punteggio di mobilità. La domanda potrà essere presentata dalla giornata di mercoledì 27 giugno tramite l’apposita sezione di istanze on line, indicherà la scuola da cui si dovrà partire.E nel caso in cui non venisse indicata nessuna scuola, verrà presa in considerazione la scuola capofila dell’ambito.\nC’è fino fino al 27 per presentare la domanda online e successivamente verranno effettuate le operazioni per l’assegnazione della sede per il personale che è stato ammesso in ruolo.\nSi seguirà anche in questa fase il punteggio di graduatoria e tutti i vincitori di concorso ordinario precederanno i docenti che provengono dalle graduatorie ad esaurimento.\nL’assegnazione della sede di incarico avverrà contemporaneamente all’assegnazione dell’ambito di titolarità.