5 DOMANDE SUL TRAM LUGANESE AL MINISTRO CLAUDIO ZALI – Francesco Mismirigo\n5 DOMANDE SUL TRAM LUGANESE AL MINISTRO CLAUDIO ZALI\nHome/Trasporti/5 DOMANDE SUL TRAM LUGANESE AL MINISTRO CLAUDIO ZALI\nIl progetto di tram nel Luganese sta facendo discutere e suscita molti entusiasmi. Finalmente anche a Lugano si realizza un’opera volta a privilegiare il trasporto pubblico per cercare di limitare le auto in circolazione nella città più trafficata della Svizzera. Viviamo in un Paese dove anche le opere di interesse pubblico sono discusse e si realizzano quando sono condivise. Le imposizioni non piacciono molto e irritano. La prima fase del progetto H (Ponte Tresa-Manno e Bioggio-Centro) sembra pronta al via. In linea di principio il progetto convince. Convincono meno alcuni aspetti del suo tracciato, anche se con tono perentorio Claudio Zali, Direttore del Dipartimento del Territorio (DT) ha affermato che lo stesso “non è messo in discussione” (Il Mattino della Domenica, 4.2.18). In novembre lo stesso ministro affermò però che “quello da noi proposto non è l’unico tracciato possibile. Ma è l’unico pronto, ed è l’unico pagato dalla Confederazione” (Corriere del Ticino, 16.11.17). Vale a dire che non è l’unico progetto possibile e tantomeno il migliore, ma è quello che faremo.\nSiccome per quanto concerne certi finanziamenti secondo Berna il progetto non è ancora del tutto maturo (Corriere del Ticino, 17.1.18) è legittimo chiedersi se i contenuti del documento elaborato dall’associazione Rail Valley, intitolato «Analisi del progetto del DT» e «Proposte di ottimizzazione» sottoposto di recente al DT (2.2.18), non debbano essere valutati. Anche perché una petizione con 2’551 firme a sostegno del tram fino a Taverne è stata consegnata a Claudio Zali il 5.2.18. In gran parte i contenuti del documento li ritroviamo pure nello studio di fattibilità del 2014 poco o per nulla ripreso per il progetto tram attuale.\nVediamo i punti più critici del progetto che meriterebbero ulteriori riflessioni: 1) Il percorso da Bioggio a Manno sulla strada cantonale già oggi intasata non convince e dei ricorsi sono in atto. Pure il PLR di Bioggio è scettico (7.2.18) dato che il tracciato bloccherebbe gli accessi alla zona industriale. Domanda 1: per quale concreto motivo non si può sfruttare il binario FFS industriale da Bioggio a Manno? – 2) La maggior parte di chi giunge in auto nel Luganese arriva dall’autostrada (da sud e da nord). Il P&R è previsto a Bioggio: per prendere il tram gli automobilisti dopo essere rimasti bloccati nella rotonda dovranno percorrere il tratto Manno-Bioggio, come ora. Domanda 2: non sarebbe più logico costruire i posteggi in zona Suglio (fermata tram)? Se no, per quale motivo concreto non si può fare? – 3) Il prolungo della linea tram da Manno a Taverne (vedi studio citato) permetterebbe a chi giunge in treno e lavora o studia fra Manno e Taverne di disporre di una stazione in alternativa a quella di Lugano, che diventerebbe l’unico punto di contatto fra FFS e tram. Domanda 3: non vi è pericolo di intasamento della stazione di Lugano, anche a causa dei limitati collegamenti con la fermata tram in centro, e delle vie di fuga ridotte? – 4) Con l’apertura della galleria di base del Ceneri nel 2020 i treni diretti da Locarno/Bellinzona transiteranno in galleria. Vi è da sperare che la linea storica venga mantenuta con treni Tilo che offrano lo stesso servizio odierno a chi abita e lavora da Manno a Rivera. In data 31.1.18 a Porza alcuni funzionari del DT hanno affermato che si realizzeranno due nuove fermate, una a Bironico e l’altra a Taverne. Eventualmente pagate interamente dal Cantone. La linea dunque è minacciata ma manterrebbe tutto il suo senso se vi fosse un punto di interscambio con il tram. Domanda 4: vi sono certezze che la linea storica del Ceneri, con o senza Confederazione, sarà mantenuta in funzione, promossa e integrata nel sistema Tilo? – 5) Togliere linee esistenti è cosa assurda (vedi tracciato FLP Bioggio-Sorengo): ma il tram fino a Taverne potrebbe essere prolungato fino a Rivera, assicurando in futuro una linea Tilo solo da Taverne verso Lugano/Chiasso, ammesso e non concesso che non ci sia utenza sufficiente fra Taverne e Rivera che desidera raggiungere Bellinzona col treno. Domanda 5: per quale concreto motivo non si può o vuole sfruttare il binario FFS industriale da Bioggio a Taverne?\nLa risposta di Claudio zali apparsa ne Il Corriere del Ticino del 15 febbraio 2018\nFM-presse\t2018-02-19T10:23:40+00:00\tfebbraio 8th, 2018|Trasporti|Commenti disabilitati su 5 DOMANDE SUL TRAM LUGANESE AL MINISTRO CLAUDIO ZALI


Blitz contro Panebianco. Identificati tre militanti del collettivo Hobo | Radio Città del Capo\nBlitz contro Panebianco. Identificati tre militanti del collettivo Hobo\nBologna, 18 lug. – Sono tre gli identificati per il blitz di tre giorni fa all’Ateneo di Bologna contro Angelo Panebianco. Si tratta di un catanzerese di 28 anni, di un 41enne piemontese originario di Casale Monferrato e di un 22enne nato a Termoli (Campobasso). I tre, come già annunciato dalla procura, dovranno rispondere di violenza privata e danneggiamento aggravato.\nIl 28enne e il 41enne, racconta l’agenzia Dire, sono anche nel gruppo che contestò Panebianco lo scorso 14 gennaio: insieme a loro c’erano anche una bolognese di 21 anni e un genovese di 25 anni. Tutti e quattro riceveranno presto l’avviso di fine indagine che di solito annuncia la richiesta di rinvio a giudizio: dovranno rispondere di imbrattamento e minacce gravi. Per il catanzarese e il genovese c’è anche l’accusa di manifestazione non autorizzata: dopo il blitz, infatti, guidarono un mini corteo per le strade del centro, scandendo slogan contro Panebianco.\nL’inchiesta e” affidata al pm Antonello Gustapane. “Ringraziamo la Digos per la qualità del lavoro svolto- commenta il portavoce della Procura, Valter Giovannini- e certamente simili atti di teppismo non rimarranno senza risposta da parte della Procura”.\nIl video del blitz contro l’ufficio di Panebianco:\nIl sindaco Merola. “L’identificazione in brevissimo tempo dei responsabili delle violenze ai danni del professor Angelo Panebianco è un’ottima notizia. In una città civile, libera e democratica gesti indegni come quelli contro il professore non possono trovare spazio”. Lo dice il sindaco di Bologna, Virginio Merola. “Lo ribadisco, questi teppisti vanno isolati e condannati. Da parte dell’Amministrazione comunale- conclude il primo cittadino in una nota- va un sentito ringraziamento alla Polizia di Stato per il risultato raggiunto”.\nIl comunicato di Hobo. “Al coro bipartisan di cui già parlavamo non poteva certo mancare la Procura, che nella società dell’informazione deve svolgere il suo ruolo di attore politico e condanna preventiva a uso e consumo dell’opinione pubblica, che altro non è che l’opinione di chi detiene le leve del potere. Così è stato anche questa volta: il portavoce Giovannini annuncia che tre militanti di Hobo saranno denunciati con le fantasiose accuse di danneggiamento aggravato e violenza privata (nei confronti di una porta). ‘Gli atti di teppismo non rimarranno senza risposta’: rettore, sindaco e professionisti della casta potranno ora dormire sonni più tranquilli, tornare ai loro affari quotidiani – per esempio con l’incorruttibile sistema delle cooperative – e godersi in santa pace l’invasione israeliana e il massacro della popolazione palestinese. Noi, dopo le buone prove da muratori, impareremo tranquillamente altri mille mestieri che possono essere utili nella crisi. E poi, non ce lo avete insegnato voi che bisogna investire sul mattone?”


BORGOSESIA - Open day all’Ipsia Magni - Vercelli Oggi\nCorso di moda all’Ipsia Magni\nSecondo Open day per l'Ipsia di Borgosesia. <?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />\nDopo il primo, avvenuto nel mese di dicembre con un buon successo di presenze, questo sabato, 16 dicembre, l'Istituto Professionale “G. Magni” accoglierà nuovamente studenti, familiari e chiunque sia interessato a fare una visita alla scuola e ai suoi laboratori.\nL'appuntamento è in via Marconi 8, in mattinata, dalle 9 alle 13.\nConfermata la formula: chi desidera potrà, cioè, partecipare a piccole attività pratiche insieme ai docenti di riferimento avendo così la possibilità di vedere come funzionano i laboratori, i macchinari e tutta la dotazione in supporto alle attività scolastiche di indirizzo.\nL'istituto offre infatti tre diverse specializzazioni: manutenzione e assistenza tecnica, apparati e impianti civili e industriali e il rinato e ormai consolidato corso moda che in realtà ha la denominazione “produzioni tessili e sartoriali” proprio per evidenziare la formazione rivolta anche all'industria tessile.\nA questi si affiancano le qualifiche di operatore meccanico, operatore elettronico, operatore elettrico già conseguibili al terzo anno.\nDurante l'open day gli insegnanti saranno a disposizione per rispondere a domande su attività curricolari ed extracurricolari illustrando agli interessati sia i programmi didattici che i numerosi progetti attivati dalla scuola al fine di rendere gli studenti sempre più pronti e competenti per il mondo del lavoro.


Lavorazione - Su misura – Pedersoli Casa\nLavorazione - Su misura\nOgni prodotto a marchio Pedersoli Piumini viene realizzato rigorosamente a mano dalle nostre sarte esperte, secondo disegni e modelli che nel tempo si sono affinati per poter oggi rispondere a pieno a quelle che sono le necessità di comodità e comfort.\nTovaglie, lenzuola, copripiumini con i relativi accessori vengono confezionati esclusivamente con tessuti di elevata qualità, garantendo così un prodotto finale che conserva le sue caratteristiche nel tempo.\nScegliere un prodotto artigianale significa possedere un qualcosa di unico e prezioso, spesso pensato per rispondere alle esigenze specifiche di ciascuno. Utilizzarlo rende attimi e gesti quotidiani speciali, regalando una sensazione di esclusività che viene meno nei prodotti industriali.\nScegli l’unicità, scegli un prodotto artigianale a misura delle tue esigenze!\n* le informazioni riportate in questa sezione si rifanno esclusivamente ai prodotti a marchio Pedersoli Casa e ai prodotti su misura. Gli articoli di altri marchi non rispondono necessariamente alle caratteristiche sopra elencate.


Qualche pensiero: Avversari & Duelli\nIo non so se davvero questa sera ci sarà il confronto P&B (con questa gente c'è sempre in agguato un particolare "fondamentale" pronto a far saltare tutto), ma se le regole che si vogliono adottare sono simili a quelle dei confronti all'americana, allora è meglio guardarle un po' da vicino per calcolare quali sono a vantaggio di uno piuttosto che dell'altro (ma soprattutto quelle che sono applicabili).\nRiprendo le regole dal sito (ancora autorevole?) del Corriere della Sera, che riporta quelle approvate per il confronto Bush vs. Kerry del 2004.\nIntro: Due minuti per ogni intervento, uno e mezzo per la replica. Vietate le domande dirette all’avversario. Stabilita anche la temperatura dello studio\n(a) Ogni dibattito avrà la durata di novanta (90) minuti: e qui, in considerazione della lunga militanza nell'ambiente calcistico, direi che abbiamo in vantaggio Silvio, che avrà certamente 90 minuti di fiato per reggere tutto l'incontro. Non sono previste sostituzioni da parte dell'allenatore Mimun.\n(b) Non vi sarà nessuna dichiarazione di apertura in nessun dibattito, ma ciascun candidato potrà fare una dichiarazione di chiusura della durata di due (2) minuti: anche qui è in vantaggio Berlusconi. Non potendo esserci nessuna presentazione, almeno metà del pubblico si chiederà "Chi sarà mai quell'uomo dalla faccia buona ma un po' tonta che parla di fronte a Berlusconi?". Nessuno lo hai mai visto in televisione, quindi nessuno sa chi è, un punto a sfavore del bolognese.\n(c) Nessun tipo di arredo scenico e nessun tipo di appunti, tabelle, grafici o altro tipo di materiale scritto o altro tipo di oggetto, potrà essere portato al dibattito dai candidati: nuovamente vantaggio per il leader della casa delle libertà, che potrà sparare i suoi numeri a vanvera come al solito senza che nessuno possa rinfacciargli che sta dicendo fregnacce. Numeri a volontà e in caduta libera sul povero Prodi che rimarrà frastornato dall'eloquenza dell'avversario. Punto a vantaggio del Mortadella sarà però il fatto che Berlusconi non potrà portare il piccolo podio supplementare per diventare più alto di Prodi: è stato però avvistato un calzolaio con una custodia da sassofono contenente, si sussurra, un nuovo tipo di zeppe mimetiche er Berlusconi.\nNessun candidato potrà fare riferimento a, o citare, nessun individuo presente tra il pubblico del dibattito. Se un candidato farà riferimento a, oppure citerà, un individuo facente parte del pubblico presente a un dibattito, oppure se un candidato utilizzerà un arredo scenico, appunto, oppure altro tipo di materiale scritto od altro tipo di oggetto, il moderatore dovrà intervenire e spiegare che quel comportamento viola le norme del dibattito che il candidato aveva sottoscritto: questo è un punto ancora a svantaggio di Prodi, che avrebbe potuto indicare tra il pubblico i compagni di Berlusconi che hanno avuto processi e condanne e favori dal Berlusca. Ripensadoci, anche Berlusconi potrebbe esserne colpito: vuoi mettere la soddisfazione di giurare (nuovamente) sui propri figli mettendoli ben bene in prima fila (accanto alla bambola... moglie)?\n(d) I candidati potranno prendere appunti nel corso del dibattito utilizzando la dimensione, il colore, il tipo di carta e di penna che ciascuno di loro preferisce. Prima del dibattito, ciascun candidato dovrà sottoporre ai membri della Commissione qualsiasi tipo di carta, penna o matita che vorrà utilizzare per prendere appunti, e i membri della Commissione faranno trovare i tipi di carta, penna e matita sul podio o sul tavolo che sarà utilizzato dal candidato nel corso del dibattito: questa regola mi pare incomprensibile, a meno che si voglia evitare chei candidati utilizzino la strategia "bigliettino truccato" che non si usa più neppure alla scuola elementare (o come diavolo si chiama ora). Sarò comunque curioso di sapere quale tipo di carta useranno: scommetto che qualche giornale, invece di occuparsi di cose importanti, me lo dirà!\n(e) Nessuno spezzone, sequenza video o brano audio tratto dai dibattiti potrà essere utilizzato pubblicamente nel corso della campagna elettorale dei candidati: è vietata sia la loro trasmissione attraverso la radio, la televisione, Internet e le cassette video, sia la loro distribuzione in qualsiasi altro modo: sostanziale pareggio su questo punto. Gli spezzoni favorevoli a uno o all'altro verranno montati in loop e mandati in heavy rotation (che bella terminologia anglofona!) da Blob e Emilio Fede. Lascio immaginare chi prenderà le parti di chi.\n(f) I candidati non potranno porre domande dirette l’uno all’altro, ma potranno effettuare delle domande retoriche: e chi glielo spiega a Berlusconi cosa sono le domande retoriche? Scommetto che si rivolgerà all'avversario e, quando verrà ammonito dal moderatore, risponderà piccato: "Io sono un liberale e lei un comunista che non mi lascia parlare!".\n(g) L’ordine che seguiranno le dichiarazioni di apertura e di chiusura verrà così stabilito: (1) La Commissione eseguirà il lancio della moneta almeno settantadue (72) ore prima del primo dibattito presidenziale. Il vincitore avrà la possibilità di scegliere, per il dibattito del 30 settembre (queste le date dei confronti americani, ndd), se rispondere alla prima o alla seconda domanda oppure se fare la prima o la seconda dichiarazione di chiusura. Per il dibattito dell’8 ottobre la parte perdente del lancio della moneta avrà la possibilità di scegliere di rispondere alla prima o alla seconda domanda oppure di fare la prima o la seconda dichiarazione di chiusura. La Commissione stabilirà, almeno settantadue (72) ore prima del dibattito dell’8 ottobre, un orario in cui i candidati effettueranno le loro scelte per tale dibattito. (2) Per il dibattito del 13 ottobre l’ordine delle domande e delle dichiarazioni di chiusura sarà determinato da un ulteriore lancio della moneta così come è avvenuto per il dibattito del 30 settembre; quest’ultimo lancio della moneta avverrà almeno settantadue (72) ore prima del dibattito: alzi la mano chi ci ha capito qualcosa. Riassumo io: a uno la palla, all'altro il campo.\n(h) Ciascun candidato sceglierà come desidera essere chiamato dal moderatore e comunicherà la sua decisione alla Commissione almeno quarantotto (48) ore prima del dibattito del 30 settembre: qui non so chi sia in vantaggio, ma è certo che Berlusconi ha più possibilità di scelta tra i vari titoli e soprannomi. Io penso propenderà per un colloquiale: Onorevole Presidente del Coniglio dei Ministri della Repubblica Italiana (così lo chiamano a casa quando deve fare colazione). Prodi opterà per un simpatico, Romano, così potrà arrabbiarsi ogni volta dicendo che lui preferisce Bologna e odia Roma.\n(i) Anche se un dibattito va oltre l’orario di chiusura stabilito, ciascun candidato avrà comunque il diritto di fare una dichiarazione finale come contemplato al punto (b). La Commissione si adopererà al meglio onde garantire la trasmissione dell’intero dibattito in televisione, anche nel caso in cui esso dovesse concludersi oltre l’orario stabilito: qui nessun problema. Le nostre tv sono abituate a pomeriggi interminabili di nulla, quindi sforare sul programma successivo (qualcuno scommette che sarà un "Porta a Porta" di commento?) non sarà una tragedia per il palinsesto.\n(j) Nessuna domanda sarà posta ad un candidato dal moderatore se rimarranno meno di sei (6) minuti per la fine del dibattito: qui ci affidiamo (rubo un titolo di giornale di stamattina) al Mimun Comune Denominatore.\n(k) I candidati non si rivolgeranno l’uno all’altro proponendo impegni: che vuol dire? Prodi non potrà dire: "Brutto liberale, ti prometto che se vinco ti manderò in galera per tutta la vita e farò fallire le tue aziende corrotte. Maledetto liberale, ti smembrerò la famiglia e il gruppo industriale e sguinzaglierò tutte le mie toghe rosse migliori"? Peccato. Un altro punto a suo sfavore.\n(l) In ciascun dibattito il moderatore: (1) aprirà e chiuderà il dibattito e farà valere tutti i limiti di tempo. Laddove un candidato dovesse andare oltre il tempo concesso, i moderatori interverranno e ricorderanno sia al candidato sia al pubblico la scadenza del tempo e si rivolgeranno a tale candidato perché quest’ultimo osservi i limiti concordati, dicendo: «Sono dolente ... non ha più tempo»: qui è finalmente in vantaggio il Professore, perché sono sicuro che Berlusconi un paio di volte si farà interrompere. Lui è così: è prorompente, vivace, vuole fare del bene atutti noi. Ah, è un liberale.\n(2) farà del proprio meglio per garantire che le domande siano ragionevolmente ben bilanciate in tutti i dibattiti e che interessino gli argomenti dei dibattiti del 30 settembre e del 13 ottobre per quanto concerne la discussione di una ampia serie di problematiche di grande interesse pubblico a cui fanno fronte gli Stati Uniti e il resto del mondo: quindi non tutte sulle Coop rosse o sugli scandali giudiziari? Peccato.\n(3) varierà gli argomenti delle domande che porrà ai candidati e garantirà che gli argomenti delle domande siano equamente ripartite tra essi: un altro peccato.\n(4) si adopererà al proprio meglio onde garantire che i due candidati parlino per tempi approssimativamente uguali nel corso di ciascun dibattito: ma non avevano deciso prima i tempi di ogni intervento? Mah... però Berlusconi è un liberale.\nCi sono un altro paio di decine di norme, ma le lascio alla vostra curiosità. Buona serata!


Le Invasioni Digitali arrivano in Molise per invadere Kalenarte | Molisiamo\nLe Invasioni Digitali arrivano in Molise per invadere Kalenarte\n26 aprile, 2013 • Eventi speciali • Itinerari ed escursioni • Sara Carriero\nLe Invasioni Digitali sono arrivate anche in Molise e sono pronte ad invadere domenica 28 aprile 2013 il Museo all’aperto Kalenarte di Casacalenda, per una giornata all’insegna dell’arte e della condivisione delle bellezze molisane attraverso i social network.\nUn’idea interessante per chi vuole trascorrere una domenica diversa e visitare un posto nuovo, dal momento che le belle giornate iniziano a farci compagnia ed uscire per una passeggiata diventa sempre più piacevole.\nMa cosa sono le Invasioni Digitali?\nSe non ne avete ancora sentito parlare, dovete sapere che le Invasioni Digitali sono nate proprio quest’anno, da un’idea di Fabrizio Todisco e alcuni travel blogger, che hanno deciso di lanciare delle invasioni programmate per invadere luoghi d’arte, musei, ville, piazze e centri storici in tutta Italia. Si organizza l’invasione, ci si da appuntamento e ci si incontra per vivere in maniera del tutto nuova il turismo e la cultura.\nMa perché “Invasioni Digitali”? Sono state chiamate così perché l’elemento innovativo dell’esperimento è dato proprio dalla condivisione di foto e video sui principali social network (Twitter, Facebook, Instagram, Pinterest, Foursquare), attraverso l’utilizzo di un hastag ufficiale che sarà #invasionidigitali. Bisogna armarsi quindi di smartphone, tablet e quant’altro per documentare via social la propria invasione digitale.\nUn’idea davvero originale che quest’anno si effettuerà dal 20 al 28 aprile 2013 e che ha coinvolto praticamente tutta l’Italia ottenendo un grandissimo successo. Organizzare un’invasione non è affatto complicato e sul sito www.invasionidigitali.it potete trovare tutte le info necessarie.\nInvasione Digitale a Casacalenda\nAnche il Molise non si è lasciato sfuggire questa incredibile iniziativa ed un’interessante invasione digitale è stata organizzata per il 28 aprile a Casacalenda, nel Museo all’aperto di arte contemporanea Kalenarte (MAACK) del quale vi ho già parlato qualche articolo fa.\nIl poeta di Casacalenda – Costas Varotsos – Foto di Guerino Trivisonno\nSi tratta di una vera e propria finestra aperta sull’arte contemporanea e che si esprime attraverso diciotto installazioni permanenti posizionate su gran parte del territorio comunale. Un museo originale e di certo innovativo per la nostra regione, nel quale sono esposte opere di artisti molto importanti come Susanne Kessler e Costas Varotsos.\nNon vi resta che portare con voi cellulari, tablet e iPhone, e darvi appuntamento a Casacalenda il 28 aprile 2013 per prendere parte a questa originale invasione, visitare uno dei borghi più caratteristici del Molise e fare una bella scorpacciata di arte e social network in compagnia. Che ne pensate?\nTags: Arte nel Molise, Associazione Culturale Kalenarte Casacalenda, Eventi nel Molise, eventi speciali, invasione digitale casacalenda, invasione digitale kalenarte, invasioni digitali 2013, invasioni digitali in molise, musei nel molise, museo civico baranello, Museo d'Arte Contemporanea all'Aperto Casacalenda, museo dei misteri campobasso, museo della memoria contadina di casalciprano, museo Kalenarte Casacalenda


Zimari (Italia)-History heraldry, coat of arms, genealogy,\nSearch Result:Zimari (Italia) Signori Zimbalo (Italia) Nobili Zimberholtz (Deutschland) Zimberli (Deutschland) Zimbio (España) Zimdarse (Deutschland) Zimei (Italia) Nobili Zimella (Italia) Baroni Zimens (Deutschland) Zimerlen (Deutschland) Zimi (Italia) Nobili Origin of last name Zimari, country of origin: ItaliaNobility: Signori Heraldrys of family: Zimari Il fasto e le gesta antiche della presente famiglia accompagnata con la scarzezza delle scritture non lascia scorgere il prinicipio della sua nobiltà; e perciò a ragione gli scrittori e ricercatori confessono con tutta la loro investigazione di non sapere accertare la sua origine; ma non vedendo noi addurre ragione alcuna per farci credere questa opinione, che tiene anche dubbia, potremo ancor noi proferire la nostra, non opinione, ma certezza evidente, mentre viene da noi appoggiata ad alcune evidenti ragioni che non sanno mentire. Trovasi dunque nel Territorio di Villafranca. Signori di Reano nel 1440. Fu costume delle più antiche... To be continuedfamiglie, le quali dopo la caduta del Romano Imperio, in quella inondatione de' Barbari, havendo i loro cognomi, sicome gli studi, e altre cose belle smarrito e restati solo con semplici nomi, trarre di nuovo i loro cognomi, e il loro casato da' nomi proprii paterni, e de' maggiori.\nBuy a heraldic document on family Zimari --\nCoat of Arms of family: Zimari Blazon of familyDi azzurro alla banda di argento attraversata da una sbarra di rosso, ed accompagnata in capo da una stella (6) d'oro.


Bernabè boccia Tim-Open Fiber: «La rete unica? Tardi per realizzarla» - Iusletter\nRete unica? Troppo tardi per realizzarla. Telecom e Open Fiber sono come due alberi cresciuti vicini, ceppo antico l’una che deve ributtare i rametti, tenero virgulto l’altra ma indipendente dalle radici al fogliame. Non si può più pensare di innestare l’una nell’altra. Franco Bernabè, che più volte negli anni si è occupato di Telecom, e tuttora è nel mondo delle tlc alla presidenza di Cellnex, è convinto che vada studiata un’altra soluzione, anche se ormai si sta arrivando al dunque sull’ipotizzata integrazione Tim-Open Fiber. «Con la rete unica il Governo vuole perseguire almeno quattro obiettivi. Il primo: migliorare la dotazione infrastrutturale del Paese accelerando gli investimenti. Il secondo: evitare lo spreco di risorse pubbliche da parte di Cdp. Il terzo: rafforzare la posizione di Telecom. Il quarto: mantenere un grado sufficiente di concorrenza all’interno del sistema», questa la premessa.\nSembra ragionevole. E quindi?\nE quindi una semplice regola matematica, che vale anche in economia, dice che per perseguire una pluralità di obiettivi devi avere a disposizione una pluralità di strumenti. Finora, apparentemente, l’unico strumento sul tavolo è la rete unica.\nNon basta? Con la rete unica i primi tre obiettivi sarebbero centrati, il quarto punto potrebbe essere garantito da regole e governance.\nIntanto, anche mettendo insieme le infrastrutture di Telecom e Open Fiber non si arriverebbe ad avere una rete unica , perchè di reti in Italia ce ne sono altre. Inoltre un’aggregazione in capo a Telecom susciterebbe sicuramente reazioni da parte dei concorrenti, che si rivolgerebbero all’Antitrust Ue. C’è da tener presente che in tutti i Paesi, tranne che in Italia, ci sono almeno due reti a copertura nazionale, la rete di tlc e la rete delle tv via cavo che eroga anche la banda larga.\nDel resto non è pensabile che Telecom possa rinunciare alla rete che è la sua ragione d’essere. British Telecom, che ha attuato la separazione funzionale della sua infrastruttura, ne detiene la proprietà integrale.\nViceversa, sottraendo la rete a Telecom, il Governo si troverebbe a dover gestire la crisi di un gruppo come Telecom. Dunque, se si considera la molteplicità dei problemi in gioco, la soluzione della rete unica rischia di aggravarli anziché di risolverli.\nE quindi? Restare a guardare non risolve nulla.\nSulla banda ultralarga Open Fiber lavora sulle aree bianche (quelle a cosiddetto fallimento di mercato, dove, in assenza di incentivi, il privato non avrebbe convenienza a investire, ndr) e ha una quota elevata nelle aree nere, dove c’è concorrenza. Al contrario, Telecom ha una quota bassa nelle aree nere e alta in quelle bianche, mentre nelle aree grigie, che stanno in mezzo, non opera nessuno. La questione da risolvere è come coprire le aree grigie. È da quattro anni che è nata Open Fiber e da almeno due che si discute di rete unica, ma la soluzione non si è trovata.\nSì, ma solo adesso il Governo si è deciso ad affrontare il tema.\nOccorre considerare che, da quando si è iniziato a parlare di rete unica, il contesto è cambiato. Sia Telecom, sia Open Fiber sono andate avanti con gli investimenti e Telecom è entrata in trattative con il fondo di private equity Kkr per la rete secondaria in rame. Anche se fossero sotto la stessa proprietà, le due infrastrutture sarebbero destinate a restare separate, perché sono entrambe complete, dal backbone in avanti, ma realizzate con tipologia e architettura differenti. Non sono perciò integrabili: le linee che raggiungono le abitazioni partono da punti d’accesso differenti.\nV orrebbe dire che per fare la rete unica una delle due andrebbe dismessa.\nMa questo non succederà. La struttura dei cabinet di Telecom (gli armadietti sui marciapiedi dai quali parte il collegamento verso le abitazioni, ndr) non verrà smantellata.\nOk, ma l’alternativa quale è?\nUna soluzione ci sarebbe, ma capisco che si allonta molto dal dibattito attuale. Per cercare di centrare tutti e quattro gli obiettivi del Governo, sarebbe opportuno cioè che Cdp vendesse la sua quota in Open Fiber e col ricavato promuovesse la ricapitalizzazione di Telecom, che ne ha urgente bisogno anche per sostenere gli investimenti. Altrimenti Telecom difficilmente sarà in grado di garantire il passaggio dal rame alla fibra nei tempi e nei modi idonei a soddisfare Kkr. Sia Telecom che Open Fiber si terrebbero la propria rete, ma potrebbero creare una società comune per coprire le aree grigie.\nSe però se le due società restano in concorrenza, chi comanderebbe nell’ipotetica newco delle aree grigie e come stabilire chi dovrebbe cedere il passo?\nSi dovrebbe seguire il criterio della miglior convenienza. Ad ogni modo potrebbero bastare anche accordi commerciali di collaborazione tra i due operatori.\nD’accordo, ma chi si prenderebbe la quota di Cdp in Open Fiber? Macquarie ha stimato l’enterprise value in 7,7 miliardi, ma nella prospettiva di unificazione delle reti.\nI fondi interessati a intervenire, e anche a buone valutazioni, si trovano: c’è molto appetito di fibra sul mercato.\nSupponiamo che si riesca a mettere a posto tutti i tasselli. C’è solo un piccolo particolare: perché mai Vivendi, che è il primo azionista di Telecom con una quota del 24%, dovrebbe accettare di farsi diluire?\nPerché questa situazione di stallo non conviene nemmeno a loro. Ricapitalizzata e messa in condizione di fare gli investimenti, Telecom potrebbe recuperare molto valore.


Diverso invece è stato aver notato come alcuni rappresentanti politici , probabilmente in odore d’investitura, si siano prodigati a rispondere, prima direttamente all’ associazione e poi ai singoli cittadini che hanno condiviso il nostro disappunto.\nVogliamo precisare che il nostro diniego alla partecipazione della festa del quartiere, non è un ricatto morale alla giunta, come è dato intendere dalla risposta del Dott. Fossati, ma bensì una posizione presa dopo aver assistito ad una serie di episodi ed al mancato seguito dato a diverse segnalazioni effettuate dai e per conto dei cittadini dalla precedente giunta, ma in maniera più grave nemmeno da questa a cui noi, come Associazione, abbiamo fatto gli auguri a giugno dello scorso anno, nella speranza di vedere a breve una migliore gestione del territorio del quartiere. Ma che questo fino ad ora non si è avverato.\nRiteniamo a tale proposito, che tali affermazioni meritino un’attenta riflessione, in particolar modo sulle parole rivolte nei confronti di una realtà, che fino ad oggi non si è mai negata a partecipare attivamente alla vita del quartiere e in alcuni casi della città, sia in termini ludici che nel sociale, sempre guardando in faccia le persone senza nascondersi dietro stereotipi politici .\nNoi non pugnaliamo nessuno alle spalle semmai osserviamo, valutiamo e colpiamo quando c’è da colpire, sempre con cognizione di causa, sempre motivando e sempre frontalmente! Giusto per essere precisi.\nSenza fare distinzione alcuna, in questo caso invitiamo a rileggere con attenzione l’articolo NON E’ QUASI MAI COME PENSI e CHIEDETELO A PIETRO sul sito dell’associazione. Alla fine non è colpa nostra se cambiando le giunte il risultato su determinate problematiche del quartiere non cambia!\nPer dovere di cronaca, vorremmo ricordare a chi ha la memoria corta, che la prima denuncia della carenza del medico è partita proprio da noi nell’ ormai lontano giugno 2011, con una raccolta firme sottoscritta da 729 cittadini, depositata il 31 ottobre 2011 alla Regione, alla Provincia e all’ASL di competenza oltre che in Comune.\nAltro in termini di legge non potevamo fare; rimaneva soltanto una azione di forza con protesta, ma non rientra nello stile del Comitato.\nScopriamo poi che in fase di elezioni tutti si ricordano del medico: maggioranze, opposizioni e vari assessori e consiglieri di allora e di oggi. Ci viene da pensare che sia scoppiata un’epidemia!\nParlando di edifici scolastici, rimembriamo che le denuncie e non solo a mezzo stampa, sulla situazione delle scuole nel nostro quartiere, sfociate poi nel rifacimento dei tetti, sono partite proprio dall’ Associazione Taccona. Ci veniva garantito che tutto andava bene, compresa la certificazione antincendio e a suo tempo nel migliore dei casi venivamo additati come allarmisti.\nMa l’allora opposizione, oggi maggioranza, su questi due temi non spese parola, né nei vari Consigli Comunali, né a titolo personale, ad eccezion fatta del rappresentante di Rifondazione Comunista a cui vanno ancora oggi i nostri ringraziamenti, che ha voluto approfondire e trasmettere successivamente con una interpellanza, la grave situazione allora in essere dei tetti, che per tutti gli altri “andavano bene”.\nA tale proposito ricordiamo che è disponibile un’ampia documentazione di quanto fatto, denunce comprese e le immagini scattate prima del rifacimento dei tetti.\nIn termini di sicurezza preferiremmo sorvolare, perché non serve fare girare una pattuglia in più alle otto della sera per affermare che c’è sicurezza. Basta passeggiare in tarda serata al parco, nella zona industriale, oppure semplicemente sulla Confalonieri Boulevard, la Carlo Marx Strasse o nelle vie adiacenti per capirlo. Ricordiamo che la sicurezza è anche camminare sui marciapiedi, gli attraversamenti pedonali soprattutto in prossimità dei luoghi sensibili, l’utilizzo e le condizioni delle strade, il controllo e la tutela del territorio anche in termini di manutenzione ordinaria.


QUEER LION - LE STELLE DI SANDRO AVANZO - news e fatti importanti | cinemagay.it\nQUEER LION - LE STELLE DI SANDRO AVANZO\nUn affascinanate “Pasolini ” di Abel Ferrara, accolto con distacco dai critici veneziani, conclude la visione degli ottimi film in concorso per il Queer Lion.\n“LES NUITS D’ETE” di Mario Fanfani vince il Queer Lion 2014\nLa giuria del Queer Lion, presieduta da Alessandro Zan, e composta da Daniel N. Casagrande, creatore del leoncino queer, e da Marco Busato, delegato generale dell’associazione culturale CinemArte, attribuisce il premio per il “Miglior Film con Tematiche Omosessuali e Queer Culture” a “LES NUITS D’ETE” di Mario Fanfani presentato all’interno delle Giornate degli Autori. Questa la motivazione:\n“La ricerca della propria identità è sempre un atto rivoluzionario! Lo fa il protagonista indossando abiti femminili pur mantenendo le proprie convinzioni borghesi; lo fa la moglie attraverso la sua emancipazione e gli ideali pacifisti; lo fanno a loro modo tutti gli altri personaggi all’interno di un’opera queer che mescola, con eleganza, tradizione e trasgressione“.\nLa giuria del Queer Lion sottolinea infine con soddisfazione la presenza di numerose opere con tematiche e personaggi LGBT all’interno della selezione della 71. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica. Oltre ai 7 film in gara per il Queer Lion, si segnalano anche: The Humbling di Barry Levinson, Taipei Factory II di Hou Chi-Jan, Cho Li e Hsieh Chun-Yi, Red Amnesia di Wang Xiaoshuai, Italy in a Day di Gabriele Salvatores.\nE’ forse la presenza testimoniale di Ninetto Davoli la chiave di accesso al “PASOLINI” di Ferrara. Nella transizione dal Ninetto in quell’Eduardo De Filippo che non fu mai realizzato nel progetto incompiuto “PORNO-TEO-KOLOSSAL” e a cui ora il regista italo-americano suggerisce una possibile forma mettendolo al fianco di Riccardo Scamarcio, diventato il Ninetto di oggi; la nuova coppia Epifanio-Nunzio, il vecchio mago alla ricerca del nuovo Messia e il suo giovane assistente, sul ricalco della storica coppia Totò-Ninetto.\nLa partecipazione di Davoli non come semplice tributo al regista scomparso, ma come corpo che continua a vivere a quasi mezzo secolo dal delitto di Ostia, un corpo che può ancora agire, esprimersi, palpitare quanto meno nella forma del cinema. Ne è la riprova il modo in cui è girata l’infernale sequenza della città di Sodoma, con gli accoppiamenti carnali tra gay e lesbiche, accoppiamenti destinati a perpetuare la riproduzione della razza umana, tra due schiere di confratelli e consorelle che si insultano con le peggio espressioni di odio omofobico. Filmandola in una Roma esibita nella sua assoluta contemporaneità con tanto di Piramide Cestia ingabbiata nei lavori di restauro, Ferrara non va in cerca di mascheramenti e illusioni, ma riporta tutto esplicitamente ai tempi di oggi, le considerazioni come le location.\nNegli attuali tratti somatici di Davoli, non più garzoncello scherzoso ma uomo quasi prossimo alla terza età, in questo serissimo gioco di transizioni non solo metaforiche, va a collocarsi un percorso nella psiche e nelle idee dell’intellettuale-poeta-regista sorpreso e raccontato nell’ultimo giorno di vita. Ferrara non intende tanto regalare a Pasolini le fattezze di un pur mimetico Willem Dafoe, ma collocarlo all’interno di una tragedia che si fa grande del proprio minimalismo. Le sembianze gli sono negate dall’ombra che lo avvolge già nella scena dell’inizio; collocato nel buio della notte romana o nella sala di montaggio, è già dentro l’ombra della morte che lo attende. L’oscurità lo richiama di continuo, sia nella realtà sia nelle immaginazioni, e quando PPP non scompare nel buio si annulla nelle sue parole, nei suoi sogni, nelle lacrime della famiglia che lo piange nel drammatico finale. E’ come se Ferrara gli negasse l’autenticità di un corpo anche quando lo porta in scena.\nPer cercare complicità intellettuale con lui, per dare una forma idonea alle idee, alla complessità delle posizioni, usando frammenti da romanzi ed editoriali, interviste e lettere, pagine di “PETROLIO” e sequenze di “SALO’”, lacerti rubati a tutti i generi espressivi affrontati da Pasolini. A ciascun frammento è affidato il compito di restituire solo una tessera dell’articolata e contradittoria figura che furono l’uomo e l’intellettuale in una drammaturgia di matrice brechtiana che chiama in causa l’intervento in primis dello spettatore a ricostruire l’interezza della figura. Le notizie di nera sul Corriere, i consigli alla cugina di trascrivere le telefonate notturne di Penna, i differenti corpi violati dei giovani di Salò, l’incidente dell’aereo in “PETROLIO”, la distruzione dell’utopia in “PORNO-TEO-KOLOSSAL” compongono tutti la partitura della fine e insieme dicono in modo preciso delle abitudini personali di Pasolini senza attribuirgliele direttamente, come nella mirabile sequenza del Pratone del Casilino in cui vediamo l’alter-ego letterario del poeta impegnato in una serie di fellatio quasi da cinema hard (qualcuno se ne stupisce ancora in questa Venezia 71?). Però senza commozione, senza disperazione, senza un autentico sanguinare.\nQuesto Pasolini è una creatura impalpabile, che fisicamente non si muove quasi mai, fatta della sostanza dei sogni, partorita dalla notte, che usa parole tratte solo dai testi originali. E’ una creatura quasi spettrale che gira in casa come nelle strade di Roma col passo impalpabile di un ectoplasma. Con rassegnazione attende, con rassegnazione si muove, con rassegnazione si esprime. Aspetta che una delle sue sbandierate discese all’inferno sia quella del non ritorno. E se per lui la speranza è morta, svanita al pari del sottoproletariato e con il livellamento sempre più imperante della società dei consumi, pur ugualmente continua ad amare la vita con una disperata vitalità. Non può astenersi dall’ammirare il figlioletto di Ninetto, la voracità di Pelosi-La Rana che divora gli spaghetti, l’energia contagiosa del ballo di Laura Betti.\nLe riprese della sua morte riguardano forse più la famiglia che non il presunto complotto dei servizi segreti deviati. Ha più rilievo il pianto di Adriana Asti che rimanda a quello della Madonna nel “VANGELO SECONDO MATTEO” che non le reazioni pubbliche di intellettuali e masse popolari. Queste restano nello sfondo indistinto, quasi fuori schermo, nella lettura di Ferrara. Non è questo tipo di plausibilità ad interessarlo. Non la verosimiglianza linguistica che tanto ha scandalizzato qui al Lido, con Pasolini-Willem Dafoe, che parla in inglese quando esprime opinioni e pensieri e che si esprime in italiano quando si rapporta con Pelosi (quando mai avrebbe capito una lingua così ricca e colta?). Tale divergenza andrà purtroppo perduta nel doppiaggio previsto per le sale italiane. Sono particolari come questo che indicano le tracce da seguire nell’opera di Ferrara. Alla ricerca non del tributo, non del maestro, ma della nuova contraddizione, del nuovo scandalo. Perché prima di Pasolini c’era stato anche “qualcun altro” sceso sulla terra 2000 anni fa con l’intento di portare guerra e scandalo, di dividere i figli dai padri e i fratelli dai fratelli e alle parole di quel “quacun altro” il regista si è sempre dimostrato interessato.\nLarry Clark è un regista che si ama o si odia senza mezze misure. E anche in questo caso, non fa eccezione. Come sempre estremo, come sempre alla ricerca dello scandalo. Ma stavolta forse in un modo e con significati personali differenti e originali. In trasferta parigina ha avuto per collaboratore alla sceneggiatura Mathieu Landais e tra gli interpreti ha chiamato il conturbante Michael Pitt di “Boardwalk Empire” e “Dawson’s Creek”. Soprattutto sembra voler sottolineare il suo coinvolgimento diretto con quanto va a filmare, mostrando sullo schermo, nelle sequenze iniziali, sé stesso nel ruolo del barbone che i ragazzi, in folli corse sugli skate, si scatenano a scavalcare, driblare e perché no a investire. Totalmente sotto di loro e alla loro mercé.\nSiamo nel Dôme, a due passi dal museo d’arte moderna e proprio di fronte alla Torre Eiffel. E’ qui che la nuova gioventù francese, fors’anche la meglio gioventù francese di oggi, si dà appuntamento per divertirsi tra droghe facili, musica e sesso, un infinità di sesso. Siamo a Parigi, ma potremmo trovarci in una qualsiasi metropoli della contemporaneità globalizzata. Il proprio corpo lo si vende, lo si regala, soprattutto lo si filma per postarlo sui social. Il piacere sessuale è scivolato forse all’ultimo posto della lista. Sono gli adulti a goderne e a cercarlo ancora, e sono loro a pagare per ottenerlo. La vecchia dalle rughe più cadenti delle tette che si concede una fellatio al ragazzino, il feticista del piede che paga per poter succhiare un alluce dall’unghia orrendamente sporca a un giovanotto disponibile.\nGli adulti? Basta ingannarli e sfruttarli al massimo, dar loro solo l’illusione di poter comprare il tuo corpo; se il tipo che paga per scoparti non ti va, e già lo sai che non ti va, basta aumentare la dose della droga e non senti più il suo c**** nel tuo c***; se poi la situazione diventa complessa allora puoi sostituisce il viagra con una pastiglia di sonnifero blu e il vegliardo si addormenta di botto così tu puoi trasformare casa sua nel posto in cui far festa con gli amici e con loro distruggere mobili, quadri e tappeti. Della serie “Raga, la festa è qui!”.\nI genitori? Quali genitori? Se e quando ci sono hanno altro da pensare piuttosto che starti a sentire, neanche se scoprono che ti prostituisci per soldi. Il mondo adulto è un altro universo che non ti riguarda, anzi per molti versi ti invidia e ti odia. Di questo bel panorama fanno parte Chris e JP, giovani marchettari di estrazione borghese, complici di letto e legati tra loro da abbozzi di sentimento, che si vendono per vendersi, neppure per vera necessità. Sono i loro incontri, le loro bravate, i loro piccoli drammi a dar corpo allo svolgimento del film. Sono gli Encolpio e gli Ascilto del nuovo millennio, che come i loro precursori dell’epoca latina passano in mezzo e si adeguano a una società che è priva di qualsivoglia valore morale, civico e politico.\nSono davvero impressionanti le analogie tra le immagini di Larry Clark e le pagine del Satirycon scritte da Petronio, entrambe al crepuscolo di due differenti imperi separati da due millenni. Analogo è lo sguardo privo di un giudizio, anzi facente parte della stessa narrazione, analogo è l’interesse per il quadro complessivo della società raccontata, più che per i singoli episodi sviluppati. Con una serie di precisi riferimenti di Clark a momenti topici e fortemente significativi dei classici del cinema, l’orgia finale della “DOLCE VITA” piuttosto che l’esplosione finale di “ZABRISKIE POINT”. Viva la decadenza e abbasso ogni morale! Nel suo consueto stile il regista gioca con il voyerismo dello spettatore divertendosi a filmare gli oggetti dei desideri proibiti senza arrivare a mostrarne una completa soluzione, riprende il pube del ragazzo che si masturba ma si ferma all’attaccatura del pene, filma l’infilmabile penetrazione anale eseguita dal vivo in ruolo attivo dal vegliardo di turno ma non ne fa vedere i dettagli eccitanti da film hard. Ricicla e ripropone tante e tante situazioni che hanno dato scandalo e costruito la sua fama nella più che ventennale carriera dai tempi di “KIDS”, cita e si autocita in un flusso che ipnotizza fino alla noia ricercata. Forse è fuori tempo massimo, ma è come se volesse firmare la sua opera ultima, quella definitiva. Senza misura: per essere amato o odiato per sempre. A ciascuno la scelta.\nP.S. Caso mai non lo si fosse capito: il film è un trionfo di nudi maschili (lato A+B), non più mosche bianche della programmazione di Venezia 2014.\nChe premio si porterà in Cina da Venezia il film “RED AMNESIA” (altro titolo che avrebbe potuto essere in gara anche per il Queer Lion)? Ce lo chiediamo perché la giuria del concorso ufficiale non può ignorare un’opera tanto poetica e tanto densa di sensi e di significati. Può essere il Leone d’oro come lo Speciale della Giuria; il minimo che si possa meritare è la Coppa Volpi all’anziana Lu Zhong (assolutamente immensa!) per un’interpretazione impegnativa e commovente. E’ lei la protagonista che buca lo schermo in ogni inquadratura e sa comunicare ogni sfumatura dell’animo del suo personaggio.\nUna vecchia donna che vive da vedova nella casa di Pechino che era stata della famiglia, marito e due figli. Ora che il marito è morto e i figli l’hanno lasciata per farsi la propria vita, lei pranza davanti alla foto del defunto monologando con lui per riempire il vuoto delle stanze, occupa la giornata andando a far visita alla propria vecchissima madre ricoverata in un ospizio o recandosi a casa dei figli per preparare loro un pasto amoroso come solo mammà sa fare. Nell’appartamento del minore, lo sorprende con un ragazzo che chiaramente è il suo amante, ma lei finge di non accorgersene (“Non ti preoccupare, ha capito tutto, ma preferisce non affrontate l’argomento. Prima o poi dovrai chiarirti con lei” dirà a un certo punto il fratello maggiore al più giovane).\nTutta questa prima parte sembra indirizzare verso un film dedicato alla difficoltà di vivere in solitudine la terza età in una realtà metropolitana contemporanea uguale in Cina come in Europa o negli USA. Ma così non è, all’improvviso il racconto prende una svolta inaspettata dal momento in cui l’anziana donna comincia a ricevere telefonate mute, forse di minaccia, forse di scherno. Qualcuno inizia a perseguitare lei, o attraverso di lei intende perseguitare il figlio maggiore? Chi svuota sacchi di immondizia sul pianerottolo di fronte alla porta dell’appartamento? E’ forse il misterioso ragazzo incontrato per strada e che le si è offerto di portarle la spesa fin dentro casa? E’ lui che distrugge i pannelli in cui erano esposte tutte le foto della donna e della sua famiglia fin dall’epoca della giovinezza? Perché lo si era visto integralmente nudo sotto la doccia (lato B; ennesimo episodio in Venezia 71) nelle prime sequenze del film?\nTutta questa parte centrale è virata sulle cadenze del thriller di minaccia quasi in contrasto con quanto visto in precedenza. Ma è nell’ultimo lungo capitolo conclusivo della storia che si svelano i misteri, quando la donna torna in luoghi lontani nel tempo e nella distanza geografica dalla capitale, nei luoghi che l’avevano vista ragazza e giovane madre, attiva esponente del partito comunista durante la rivoluzione culturale di Mao. Realtà rurali in cui sorgono ancora immense fabbriche oramai abbandonate e lasciate al degrado (“Oggi non ci si sente più orgogliosi ad essere degli operai”). Qui incontriamo nuovamente il ragazzo misterioso (il titolo dell’originale cinese significa appunto “L’intruso”) e qui l’anziana donna avrà modo di fare i conti con i propri errori e con la Storia (quella con la maiuscola). Il tono del film è tenuto in un sorprende equilibrio di mezze misure dalle infinite sfumature, mai urlato o concitato, sommesso sì ma non tranquillizzante. Così nell’inquadratura finale di una semplice finestra aperta su un paesaggio montano possiamo riconciliarci anche noi con la vicenda della protagonista e immaginare quale futuro e quale realtà ci possa essere al di là della quinta frastagliata dell’orizzonte.\n“FLAPPING IN THE MIDDLE OF NOWHERE” di Nguyen Hoàng Diep\nDeciderà di abortire o di tenersi il suo bambino e di tirarlo su la 17enne Huyen, studentessa all’ultimo anno delle superiori che vive sola alla periferia della grande città ? Ce lo chiediamo nella prima sequenza del film e ce lo chiediamo ancora alla fine della proiezione. Non è l’esito della storia l’aspetto più importante di questo film intenso, vitale, del tutto originale “FLAPPING IN THE MIDDLE OF NOWHERE”, la pellicola vietnamita presentata dalla Settimana della Critica a Venezia 71, è l’opera prima della regista Nguyen Hoàng Diep che ci porta a conoscere un’inedita periferia di Hanoi, quasi un non luogo o tutti i luoghi del mondo come suggerisce il titolo che si potrebbe tradurre come “Sbattere le ali nel mezzo del nulla”.\nPiù che lo svolgersi della vicenda diventano importanti i luoghi in cui si sviluppa, i caratteri e la psicologia dei personaggi e i modi in cui interagiscono fra loro. Una strada percorsa nel centro da un tram che non sa da dove venga e di cui non si conoscono i capolinea. Un borgo natale perduto tra i verdissimi monti dove non è più possibile tornare e reinserirsi. Un monolocale (più angolo doccia) che si affaccia su una via fatta di gente in transito verso non si sa quali mete. Lande deserte vicino all’acqua, ideali per non essere disturbati durante i combattimenti tra galli. Hotel di gran lusso uguali a tutti gli altri di Amsterdam, Sidney, Los Angels, o Brasilia. Molte le riprese di piani inclinati ed equilibri precari (in primo luogo la piattaforma sospesa sulla quale avviene la rivelazione della gravidanza), tante le immagini di saliscendi e dislvelli, per non dire delle scene girate sull’orlo di precipizi e dirupi. E’ il ritratto di una città vitale che pulsa di mille energie ma di cui non si conoscono altre storie se non quelle dei protagonisti. La ragazza incinta, appunto, e poi Tung, il suo ragazzo di poco più adulto, innamorato e solidale con lei ma ancora troppo giovane e impreparato per poterle essere davvero di aiuto. Hanno bisogno assoluto di denaro per l’aborto, ma non è questo contingente il loro disagio più autentico.\nAccanto agiscono e interagiscono la ex-fidanzata di lui, più adulta e matura, che si lascia derubare senza problemi nel momento in cui si rende conto della situazione fisica e psicologica della 17enne, la mezzana abile a gestire il giro della prostituzione sia femminile che maschile, il ricchissimo feticista che impazzisce per la pancia di una donna gravida (è solo l’ultimo dei tanti nudi maschili integrali – lato B – passati sugli schermi di questa Venezia 2014), e soprattutto c’è Linh, l’amico gay vicino di casa di Huyen che si guadagna la zuppa quotidiana come travestito che si prostituisce nel buio dei vicoli della città . E’ l’altro lato della femminilità (o della mascolinità , che dir si voglia), l’unico che veda in modo pragmatico la realtà dei fatti. Nell’economia della storia non ha un ruolo di rilievo, nell’evoluzione psicologica della ragazza è fondamentale. Anche quando viene picchiato a sangue da chi ne scopre il segreto sotto le gonne, resta Linh lo specchio in cui ricercare una propria identità sociale e psicologica non ancora raggiunta. Huyen forse ci arriverà , ma pian piano, attraverso l’amore sicuro, immaturo ed economicamente incerto del proprio ragazzo, attraverso l’amore auspicato e respinto del ricco feticista, attraverso il recupero di un rapporto con la madre non più lontana, attraverso la comprensione della ragazza più adulta. Il bambino che (forse) nascerà ne sarà il frutto non solo metaforico.\n“MITA TOVA” di Tal Granit e Sharon Maymon\nSe pensavate che la black comedy in cui viene declinato il tema della morte in chiave umoristica fosse un’esclusività del cinema inglese, siete proprio in errore. MITA TOVA – The Farewell Party girato in coppia da Tal Granit e Sharon Maymon è un film israeliano che tratta lo stesso argomento nelle stesse modalità tra l’assurdo e la farsa allontanandosi parecchio anche dal prevedibile umorismo yiddish. E si ride, si ride proprio tanto. Fin dalla comicissima sequenza di apertura in cui un’anziana signora molto malata mostra un chiaro intento di farla finita, ma ne viene dissuasa da una telefonata di un amico che si fa passare per Dio e le comunica (e lei crede davvero di parlare al telefono con Dio!) che i posti in paradiso sono momentaneamente sold-out, quindi per ora nessuna possibilità di ricongiungersi al defunto marito; sicché la vecchietta si convince quanto meno a rimandare l’attuazione del proposito.\nLa pellicola racconta di tante altre storie come questa, di un sempre crescente numero di anziani che chiedono a medici, infermieri, parenti ed amici di porre fine alle insopportabili sofferenze fisiche che stanno subendo e alle malattie che non hanno speranza o possibilità di guarigione. Coinvolto in questa situazione di non facile soluzione morale e legale è un variegato gruppo di amici, tutti over 70 che vivono insieme in un kibbutz. C’è la casalinga, c’è l’uomo dalle mani d’oro che sa mettere le mani tanto sul tubo che perde che sull’impianto elettrico di casa, c’è l’ex-veterinario capace di trattare in farmaci e siringhe. La vita comunitaria che conducono li costringe a una vita gomito a gomito in cui possono continuare a discutere senza fine le proprie contrastanti posizioni, ma nello stesso tempo li mette sotto il costante sguardo degli altri membri della comunità. Dunque il loro modo d’agire deve sempre essere quasi carbonaro e quando mettono a punto uno strano congegno per permettere a un loro amico di togliersi liberamente la vita e di sottrarsi per sempre allo strazio delle sofferenze fisiche, si comportano un po’ da eroi e un po’ da delinquenti. I problemi si moltiplicano dopo, non tanto per gli scrupoli morali messi in campo dalla moglie del protagonista, quanto per il crescente numero di analoghi interventi a cui sono chiamati.\nNel gruppetto entra a far parte anche un poliziotto in pensione quando una vicina lo scopre a far sesso con l’ex-veterinario. Avete presente l’espressione idiomatica inglese “uscire dall’armadio” per indicare il momento in cui della propria omosessualità si fa un elemento di dominio pubblico? In una delle sequenze più divertenti del film il significato di tale metafora passa da astratto modo di dire a fatto concreto: l’anta dell’armadio si apre per errore e tutti gli astanti possono vederci nascosto dentro in un contesto inequivocabile l’ex poliziotto nudo come un verme (e ci risiamo con i nudi maschili di questo festival veneziano 2014!!!). I due sono amanti da decenni, classica coppia clandestina, col poliziotto gay velato che non vuole rinunciare pubblicamente alla moglie e alla famiglia e per di più vivrebbe il dramma di doverlo “dire alla mamma” (più che 90enne!). Dopo la pensione ha imposto al compagno di raggiungerlo nel suo stesso kibbutz. Il veterinario soffre da sempre la sua condizione di amante segreto ma ora ne patisce ancor di più perché incrocia l’altro quotidianamente senza potergli esternare apertamente il proprio sentimento. La presenza dei due e le loro paradossali discussioni costituiscono uno degli elementi più divertenti nella film, ma non incidono a fondo nello svolgimento dell’intera trama. Servono da contraltare spassoso ai problemi (e quanto seri problemi!) della coppia etero protagonista formata dal genio del bricolage e da sua moglie. Costei soffre infatti di un alzheimer veloce destinato a portarla rapidamente a morte. Alla fine le circostanze porteranno a una separazione tra i due anziani gay quando si verrà a scoprire che il poliziotto lucra sul comportamento generoso del gruppo e che ogni volta che si esegue un atto di eutanasia nelle sue tasche entra una congrua mazzetta. Sarà solo la nausea per tale immonda scoperta a spingere il veterinario dal carattere profondamente altruista e leale a troncare, seppure nel dolore, la sua tanto travagliata storia d’amore.\nAnche la love story dell’altra coppia è destinata ad avere un finale triste, un finale bagnato dalle lacrime, ma rivelarne qui i modi sarebbe far un torto a un film concepito e realizzato con grande acume e intelligenza. Basti dire che dopo aver giocato per ¾ del tempo sempre con le carte del comico e del paradosso si permette di virare improvvisamente nel registro nel tragico in un contrasto di totale efficacia. C’è un momento preciso in tale svolta, quando l’anziana donna (che poi non è nemmeno tanto anziana, di certo la più giovanile del gruppo) al rientro a casa dopo una cena con la figlia e la nipotina, mette la borsetta nel congelatore del frigorifero come se fosse l’atto più logico del mondo. Da lì in poi i temi dell’eutanasia e della perdita di sé dovuta all’alzheimer si fondono e convergono precipitando la vicenda verso il drammatico finale. Basterà tanta abilità registica a convincere la giuria a premiare questa pellicola e a incoronarla sul podio del Queer Lion?\n“LES NUITS D’ETE” di Mario Fanfani\n“Io sono Mylène”. Comincia così il film “Les Nuits d’été”, opera prima del regista Mario Fanfani, francese di chiare origini italiane. In realtà quella battuta andrebbe fatta seguire da un punto interrogativo, perché lo svolgersi dell’intera vicenda porta a risolvere proprio questo quesito: chi è davvero Mylène? Il borghese notaio Michel con ambizioni politiche e marito felice di Hélène o il borghese dal vizietto nascosto che ama travestirsi con abiti femminili? Siamo nella Francia del 1959, l’anno caldo della Guerra d’Algeria e l’intera vita sociale è segnata da quel conflitto. L’azione ha luogo in tre principali location: la casa della coppia, la dimora di montagna sulle alture dei Vosgi in cui Michel si rifugia per dar sfogo al suo lato oscuro e il cabaret dei travistiti, un locale non certo di lusso alla Madame Arthur, ma un modesto ritrovo segreto in cui si danno appuntamento i pédé della città e non solo loro. Qui incontriamo tutti i personaggi principali della storia, a partire dal 19enne di leva richiamato per andare a farsi trucidare in terra d’Africa. Molti sono gli over 50 reduci della guerra mondiale e non stupisce sentire qualcuno di loro apostrofare il biondo soldatino con l’appellativo di “aryen” seguito dal commento di “horrible!”. Nel cabaret arriva il sarto dalle mani d’oro, genio dell’ago e del filo adorato da tutte le donne del paese, al cabaret trova rifugio il manovale che fugge dall’oppressione coniugale, qui arrivano a far baldoria i tiratardi della città amanti di cha cha cha proibiti o i soldati in libera uscita sicuri di trovare una bocca marcata dal rossetto dove scaricare le fatiche, le tensioni e tutto il resto.\nLa casa coniugale è il cuore del rapporto tra i due consorti, un nido ordinato simbolo della classe sociale di appartenenza e dello stauts del benessere raggiunto. Hélène ne è la regina assoluta e la cura come una reggia, Michel ne vive i vantaggi; ma è una casa senza una vera luce e un autentico calore. La casetta sui Vosgi è il luogo della libertà dove il notaio si ritira a fare esercizio di femminilità con l’amico e complice Jean-Marie che diventa Flavia quando si veste e si trucca al femminile.\nQuando il soldatino è costretto a disertare diventa anche il suo rifugio, tetto comune per lui e per tutta la “banda” dei travestiti in fuga dalla città: Callipigia, Fée, Susy e le altre, tutte pronte a sottoscrivere e a rispettare il decalogo del perfetto travestito in una delle scene più divertenti del film. Intorno a tutti loro il fantasma di una guerra lontana ma presentissima negli effetti sociali ed economici. Guerra guerreggiata più guerra di emozioni personali a cui il film offre diverse soluzioni, tutte nel nome dell’affermazione della libertà e dei valori della vita contro quelli della violenza e della morte. Un film che fa politica autentica senza fare politica proclamata. Sarebbe un peccato svelare la conclusione dello scandalo provocato dal discorso pubblico di Hélène quando si rivolge con parole umane ai soldati al di là del Mediterraneo anziché pronunciare un discorso guerrafondaio. Sarebbe un peccato soprattutto rivelare come è risolta la situazione tra i due coniugi quando la moglie scopre il marito durante un’esibizione in stile drag-queen. Basti dire che tra serietà e ironia sono la comprensione e l’amore ad avere la meglio.\nNon possiamo però far a meno di citare la magnifica carrellata dell’epilogo che arriva nel finale durante il titolo di coda. Mentre un magnifico travestitone canta la struggente canzone di Kurt Weill “Yukali” in cui si vagheggia un immaginifico paese di libertà (Yukali – il paese dei miei sogni,/ Yukali – solo felicità e sogni d’oro,/ Yukali – la terra dove non c’è traccia delle nostre preoccupazioni,/ Dove una notte tu sei vicino a me,/ Dove le stelle si amano) un’unica ripresa comprende ancora una volta tutti i protagonisti del film: l’etero che si trova meglio fasciato da un abito lungo con spacco inguinale, il gay che vive l’abito femminile come un stato di identità con cui presentarsi, il trans che aspetta solo il momento giusto per affidarsi ai ferri del chirurgo, l’artista che solo “truccato” trova modo di sfogare appieno i suoi talenti. Non un solo perché al travestitismo ma tanti tipi di travestitismi quanti sono i travestiti, tanto che viene da chiedersi, parafrasando il soggetto del film di apertura a Venezia 71: di che cosa stiamo parlando davvero quando parliamo di travestitismo?\nUn intenso Elio Germano nel film “Il giovane favoloso”\nCi volevano Mario Martone e il suo fiammeggiante film “IL GIOVANE FAVOLOSO” per dire una parola, forse definitiva, sulla questione della presunta omosessualità di Leopardi e del suo complesso rapporto che lo legò per anni all’amico Ranieri. E’ questione che da anni viene trattata dagli storici e dagli studiosi delle questioni lgbt che vorrebbero tirare il poeta per la giacchetta dalla propria parte.\nIl regista che già aveva affrontato le parole del Leopardi a teatro nello spettacolo “LE OPERETTE MORALI” ne ricostruisce ora la vita sullo schermo dividendola in capitoli fondamentali: la fanciullezza e adolescenza a Recanati, la bohème a Firenze, il transito romano e la fine a Napoli. Ranieri interviene a partire dagli anni trascorsi sull’Arno in un freddo e spoglio sottotetto per rimanere accanto all’amico fino alla morte. Leopardi è già ampiamente compromesso nel fisico e ancora non ha avuto modo di sperimentare i piaceri della carne a cui comunque ambirebbe.\nRanieri è già il seduttore che colleziona avventure sentimentali tanto con attrici che con nobildonne. In una scena molto intensa e significativa il poeta, a letto malato, guarda l’altro che si lava nudo (l’ennesimo integrale qui al Lido, un fugace Michele Riondino in lato A+B). E’ uno sguardo meraviglioso che Giacomo-Elio Germano ci regala, uno sguardo che la dice tutta sul rapporto tra i due. C’è ammirazione, desiderio, speranza, illusione; è attraverso quel corpo che potrebbe avere un accesso a un universo agognato e a lui negato.\nCome un novello Cyrano che ama Rossana attraverso il corpo di Cristiano, Giacomo capisce con dolore quella che finirà per essere la sua condanna a non avere contatti intimi con altre carni femminili e sarà l’ennesimo dolore intimo che lo distruggerà sommandosi alle disgrazie di un fisico torturato da mille disgrazie.\nCerto quell’amicizia veniva già vista con un certo sospetto, testimoniato nelle parole dell’affittacamere napoletana da cui trovano il primo riparo a Napoli quando dice apertamente “A me quei due non la raccontano giusta”, ma la cosa più probabile è che l’autore di “A SILVIA” e dell’”INFINITO” sia rimasto davvero vergine per tutta la vita. Del resto l’episodio della visita al bordello mostrato nel film, una vicenda risolta nell’ennesimo dramma, tra il fallimento e la beffa pubblica, si basa su elementi storici molto probabili.\nPer ora ci limitiamo a questa segnalazione di stretta tematica lgbt, perché il tempo non ci concede altro, ma di certo si tornerà a parlare di questo film quando uscirà in sala, perché è un film che farà molto discutere, per la sua complessità e per il ribaltamento totale che propone dell’ormai introiettato pessimismo di Leopardi. Potrebbe essere il momento fondante di una rivoluzione radicale del modo di insegnare e di apprendere la sua poesia.\nSorpresa! Sorpresa! Sorpresa! Al Pacino arriva sugli schermi del Lido con 2 film e in THE HUMBLING, trasposizione cinematografica firmata da Barry Levinson del romanzo L’UMILIAZIONE di Philip Roth, si lascia sedurre da un personaggio lesbico tra i più memorabili degli ultimi anni. Strano? Non troppo se si considera l’insieme dei fatti. Lui è un attore non più giovanissimo, star sia di Broadway che del cinema, in crisi di identità (cos’è più vero nella vita? È il quotidiano o ciò che si recita sulla scena?) che in un momento di assoluto smarrimento si butta (o cade) nella buca dell’orchestra finendo poi in una clinica di recupero. Lei è la ex-bambina, figlia di una compagna di palcoscenico al tempo degli esordi, di cui è stato il padrino in tempi lontani. Il suo amore per l’uomo non si è mai spento dall’età di 8 anni nonostante i 6 lustri e più che da sempre li separano. Nel frattempo lei ha avuto molte storie amorose con molte donne, usando il suo fascino nei loro confronti anche per progredire nella carriera. Ora, superata la trentina, si ripresenta nella vita dell’attore per trovare un punto stabile in una vita balorda. Per lui, che non si è mai concesso all’amore, è la giovinezza che torna a bussare alle porte e che gli permetterebbe di recuperare la fiducia in sé stesso sia come attore che come uomo. Spende patrimoni e va quasi in rovina per la ragazza, per lei subisce umiliazioni di ogni tipo. Accetta di subire lo stolkeraggio della sua ultima ex (una accanita Kyra Sedgwick, transfuga dal serial THE CLOSER), non scaccia di casa la sua prima donna che ora ha affrontato un cambio di sesso FtoM, accetta i tradimenti con nuove compagne occasionali. Le situazioni e i dialoghi paradossali abbondano. “Non sei mai stata con un uomo?” “Non negli ultimi 16 anni” “Io non sono mai stato prima con una lesbica” “Ma forse non lo sapevi!”; o durante la cena a tre con il trans: “Vorrei trovare un posto in questa nuova situazione tra voi… ora che ti piacciono gli uomini e che io sono diventata un uomo”. Ma i momenti più bizzarri sono in assoluto quelli tra l’attempato attore e una paziente conosciuta in clinica che vorrebbe assoldarlo come killer del marito in quanto pedofilo molestatore della figlioletta. Pacino è magistrale nel rendere il suo imbarazzo in queste scene che punteggiano tutta la vicenda come un tormentone, ma più in generale va applaudito per un’interpretazione altissima in tutto il film. Barry Levinson gli offre una partitura in cui sfoggiare ogni gamma di sfumature dal comico al drammatico (non a caso i portafortuna del protagonista sono le due maschere greche della commedia e della tragedia), e Pacino questa partitura la usa per scatenarsi in ogni gamma di espressioni: ironiche, attonite, stupefatte, sfasciate, catatoniche, incantate… per non dire del modo in cui sa usare una voce capace di mezzi fiati spezzati a singhiozzo come di furori altrettanto inauditi (peccato che tanto grande bellezza sia destinata ad andare perduta nel doppiaggio italiano!).\nDa grande attore qual è lo fa senza esibizionismi, senza gigioneggiare, con consapevole generosità verso il suo personaggio e verso gli spettori. E arriva anche a regalare il suo status di mito cinematografico al regista del film, quando gli permette di usare in modo molto ironico una sua celebre foto degli anni ’70, ai tempi di SERPICO e di QUEL POMERIGGIO DI UN GIORNO DA CANI. Greta Gerwig, nel ruolo dell’immatura lesbica, egoista e irresponsabile, riesce a reggere il confronto con tanta mostruosa bravura. La regia sa dosare e tenere sotto controllo l’intreccio di grottesco e drammatico, concedendosi parentesi di assoluta comicità come la parata dei gadget sessuali usati dalla coppia in crisi di piacere per impotenza maschile senile. Una scena che da sola vale il costo del biglietto. Per far capire come si chiude il film (perché è giusto darne un accenno) riveliamo che è di nuovo in teatro, dolce-amaro come conviene all’intera vicenda, soluzione aperta a molte soluzioni.\nMentre Venezia 71 si apre sotto il segno di Lesbo con un intenso bacio saffico tra Andrea Riseborough e Naomi Watts (oramai un’abbonata dopo MULHOLLAND DRIVE ) nel film di inaugurazione BIRDMAN (che ci regala anche un notevole nudo integrale di Edward Norton solo nel lato B) il Queer Lion comincia a ruggire e a distendere le sue ali rainbow. Sono infatti già passati sugli schermi 2 dei 7 titoli che concorrono al premio lgbt del festival di quest anno al Lido. Uno è l’attesissimo THE GOOB di cui non si sapeva ancora quasi nulla. Ora, a proiezione avvenuta, possiamo dire che l’episodio gay è sì fondamentale, ma non dura più di un quarto d’ora. E’ il passaggio più bello e il più intenso del film. Ma per spiegarne le ragioni dobbiamo procedere con ordine.\nIl regista Guy Myhill ambienta la sua storia in una regione rurale dell’Inghilterra, nella contea di Cambridgeshire, fisicamente lontana poche centinaia di kilometri da Londra, ma distante anni luce dalla frenesia, dalla vivacità e dagli stimoli della capitale. In questa campagna la vita trascorre sempre uguale, fuori dal mondo e fuori dal tempo. Tutto resta immoto: di giorno si coltivano le zucche, la sera si va al pub a giocare a biliardo o talora a sfidarsi in saltuarie camminate sulle braci ardenti, nei dì di festa si fanno follie buttandosi in folli corse d’auto su circuiti improvvisati tra il fango. Immerso in questa amena realtà vive il sedicenne Goob, con il fratello maggiore e la madre, il padre non si sa che fine abbia fatto. La figura di maschio alfa-dominante è data dal compagno della donna, un agricoltore boss della zona, zotico e violento q.b. come si addice a un maschio degno di tal definizione (un Sean Harris tatuato e davvero sexy che offre allo sguardo di noi spettatori voyeurs la visione integrale dell interezza del suo corpo nudo tatuato, anche in questo caso solo il B-side, sob!). Con costui e con la sua arcaica concezione della vita si scontra quotidianamente il giovane Goob. E’ uno scontro su più fronti, gioventù contro maturità , possesso della terra contro lavoro a giornata, forza fisica contro fragilità , conflitti che si esplicano in una costante tensione di matrice sessuale per il predominio sulle donne di ogni età (la madre, la ragazza invaghita del giovanotto). Il tutto nel nome del machismo più bieco ( qui sorgerà il viale della passera, perchè è questo che piace a noi, non è vero? ).\nA turbare, anzi a inasprire la situazione, arriva a un certo punto un altro ragazzo, lavoratore a giornata. E’ l’unico elemento di alterità in quella realtà così immobile e immutabile. Arriva dall’esterno, è gay, ama ballare ( I Feel Love di Donna Summer), gli piace provocare vestendosi con vistosi abiti femminili color fucsia rubati tra il bucato steso ad asciugare. Una fascinazione sull’inesperto Goob e un forte legame con lui sono inevitabili come è inevitabile il conflitto col possidente violento, unico gallo padrone del pollaio. Proprio lo scontro tra quei due mondi e tra individui tanto distanti è il momento più forte e più riuscito del film. Di notte, tra i campi, nel buio sciabolato solo dalla luce dei fari di un pickup, il giovane gay è costretto a spogliarsi (e qui vediamo finalmente anche il suo nudo frontale!) e a subire violenza carnale (che fortunatamente non vediamo). Una scena che richiama per tensione emotiva e accadimenti quanto succedeva anche in BOYS DON’T CRY . A controbilanciare tanta brutalità il regista inserisce immediatamente la scena più romantica della vicenda, la separazione tra i due ragazzi a una fermata dell’autobus avvolta dalle tenebre della notte, quando il gay in fuga, stroncato nel fisico ma non nello spirito e nella determinazione, lascia l’amico dicendogli ‘Addio, me ne vado. Non mi mancherai’ pausa con sospiro, per ora . Non sapremo cosa succederà alla fine al giovane Goob, quali esiti avranno i suoi turbamenti, se il riavvicinamento alla madre lo porterà ad avere una rivalsa sul rivale più adulto, quali prospettive gli aprirà la sua iniziazione al sesso con la ragazza più affascinante della contrada. Un fermo immagine lo blocca per sempre nella freschezza dei suoi 16 anni, nelle prospettive e nelle possibilità che la vita gli offre, ancora senza rimpianti e per ora senza rimorsi.\nNello stile il film di Guy Myhill rimanda a tanto cinema britannico dell’ultimo decennio (ma anche a tanta fiction seriale tv che ci è arrivata da oltremanica), ma vi si riscontrano precisi riferimenti al modo di girare degli indipendenti americani del Sundance, per le atmosfere fredde, i colori ridotti al minimo in un uniformità di fondo sottolineata dall’ottima fotografia di Simon Tindall. Di certo personale è il modo di riprendere il corpo del 16enne Liam Walpole, quando lo spoglia ad ogni occasione da solo o in compagnia di altri attori a loro volta seminudi, sul bus dove fa casino con gli altri compagni, nei campi dove lavora, nel momento in cui si toglie la t-shirt per tamponare la lesione dell amica ferita, o quando ne riprende in primissimo piano alcuni particolari anatomici (l’angolo dello zigomo sormontato dalle lunghe ciglia piuttosto che l’incavo tra la fine delle vertebre e il nascere del coccige). Ne riparleremo più in dettaglio in occasione dell’intervista programmata col regista nei prossimi giorni.\n“METAMORPHOSES” di Christophe Honoré\nIl secondo film queer (davvero un opera totalmente queer!) che siamo già riusciti a vedere sugli schermi del festival veneziano è il francese METAMORPHOSES del regista Christophe Honoré , una personale rilettura in chiave contemporanea del capolavoro poetico latino di Ovidio. La cornice è data dal rapimento di Europa da parte di Juppiter (su un tir dalla valenza esplicitamente fallica) e dai racconti erotici che si inanellano e si incrociano l’uno dentro l’altro, le storie della giumenta Io e del guardiano Argo dai 100 occhi, della ninfa Sirinx mutata in canne adatte a dar vita a divine melodie e del dio Pan voglioso e selvaggio, della vecchia coppia di Filemone e Bauci trasformati in alberi intrecciati per la loro generosità verso gli dei, di Tiresia che in base alla sua doppia natura maschile e femminile ebbe da Giunone, per averla smentita, come pena la cecità e da Juppiter la veggenza, le storie di Penteo sbranato dalle menadi, di Ermafrodito – antenato di tutti i transgender contemporanei – dalla doppia sessualità , di Ippomene e di come ingannò Atalanta nella corsa, di Narciso felice fino al momento in cui non avesse conosciuto il suo io più autentico e profondo di tutte quelle creature il cui mito affonda nella leggenda, nella poesia e nella fantasia. Il film è ricco, visionario, coltissimo sia sul piano visivo che su quello musicale (i riferimenti vanno da Mozart a Ravel, passando per la musica pop francese degli anni 60 allo sperimentalismo di Berio), per non dire dei nessi filosofici e cinematografici. Si potrebbe forse affermare senza tema di smentita che non si vedeva nulla di simile dai tempi dei RACCONTI IMMORALI di Borowczyk, ma qui siamo su un piano ancora più ‘intello’ , come direbbero i cugini d oltralpe, con tutti gli annessi positivi e negativi che loro attribuiscono al termine. Anche di questo aspetto riparleremo presto, in quanto abbiamo già ottenuto in esclusiva un intervista col regista nei giorni prossimi e al più presto la pubblicheremo. Per ora basta far nostra una battuta del film rubata a Giunone che apostrofa Juppiter con una domanda: ‘Come mai ti trovo sempre nudo?’ . La rubiamo volentieri e durante l’intervista intendiamo riproporla a Christophe Honoré perchè nel suo film mostra tanti attori e attrici (ma davvero tanti sia sul fronte A che su quello B!) senza alcun indumento addosso, fin dal primo dei suoi racconti quando trasforma Diana spiata da Atteone in uno splendido e inquietante transessuale dal seno prosperoso e dai molti, molti, molti centimetri pendenti.


Piscine, giochi gonfiabili e costumi per bambini scontati di oltre 50%\nCaldoooooo! Non sentiamo altro di questi giorni.\nI Pispoli hanno deciso che con questo caldo ci si sveglia alle 5 di mattina (per poi crollare verso le 11), io ho deciso di sedermi la mattina sul pavimento (fresco) per lavorare e insieme abbiamo deciso di voler emigrare in Groenlandia (dove, hanno saputo, ci sono le foche, le renne e gli ori polari).\nE in attesa di poter emigrare sognare, ho dato uno sguardo a tutte quelle offerte online dedicate all’acqua, al gioco fuori casa e al divertimento fresco. Quasi tutti gli outlet privati hanno piscine gonfiabili, costumi o giochi per l’acqua in offerta.\nVi ho selezionato le offerte di piscine gonfiabili e giochi acquatici più carini e appetibili.\nSu Saldiprivati ci sono piscine e giochi gonfiabili al 50% di sconto. Ci trovate piscinette per neonati e bambini piccoli, ma anche piscine grandi per tutta la famiglia. Inoltre in offerta canotti, materassi, salvagenti e persino una macchina Cars gonfiabile per bambini.\nci sono dei costumi molto belli per bambini della marca pull-in.\nMi piacciono in particolar modo i costumi aderenti con gelati, pesci, fragole e stelle. Costano 15 invece di 39 euro.\nAccanto ai costumi aderenti ci sono anche costumi più larghi e boardshorts.\nCostumi per bambina, questa volta della marca Little Marcel, li trovate anche su Showroomprivee. Due slip/ culottes a 7.70 euro.\nMolto carini i modelli a righe e points. Ma anche i costumi monocolore sono belli.\nsono in offerta le infradito della Brasileras a 5 euro invece di 20 euro. E se volete andare in Partnerlook con i vostri bimbi, ci sono le stesse infradito anche per uomo e donna. 🙂\nIl covo dei pirati, pardon... la tenda dei pirati 🙂\nGiochi da tavolo per bambini di 3 anni\nCategorie ARCHIVIO, GIOCATTOLI Tag mare, piscine Navigazione articolo\nPiccoli ricordi: l’impronta di manine e piedini


"Sono immagini traumatiche così come la contromisura della Guardia Nazionale che presidia in tuta mimetica ed in armi, dorme per terra, è inquietante". Così Gregrory Alegi, docente di Storia delle Americhe al Dipartimento di Scienze Politiche dell'Università Luiss di Roma, commenta con l'Adnkronos la drammatica evoluzione a Washington dall'assalto al Congresso ad una Camera blindata e presidiata da militari armati che vota il secondo impeachment di Donald Trump.\nMa lo storico sottolinea anche come nelle stesse ore in cui il 6 gennaio facevano il giro del mondo le immagini dell'assalto al Congresso, dalla Georgia arrivava "la notizia positiva del regolare svolgimento delle elezioni", un "sintomo positivo" che potrebbe fare da antidoto ai timori di una deriva versa una sorta di nuova guerra civile nel Paese.\n"Il primo tweet che ho fatto quando guardavo in diretta come tutti sulla Cnn questa cosa è stato, 'se Tocqueville fosse a Washington, scriverebbe: La fine della democrazia in America' - racconta Alegi - ma andando poi a vedere la notizia positiva sono le elezioni in Georgia, non dal punto di vista partitico perché mi piaccia o meno chi ha vinto, ma perché in un clima così teso fino alla violenza, si sono svolte in modo ordinato, senza aggressioni, sono state certificate, i concorrenti repubblicani dopo un minimo di opposizione hanno accettato i risultati, questo fa ben sperare".\n"Il fatto che si riesca a votare in maniera regolare in un momento di tanta crisi - continua la storico - è un fatto positivo per chi non è pronto né desideroso di buttare a mare 250 anni di esperienza democratica repubblicana, il fatto che il sistema con tutte le sue tensioni, difficoltà ancora possa funzionare e reggere ce lo dice la Georgia". Piuttosto in questi "sintomi positivi" si può scorgere un ulteriore elemento che forse avrebbe dovuto indurre ad una maggiore cautela sull'impeachment "perché si rischia in una situazione che è ancora in equilibrio di spingerla verso lo squilibrio sbagliato".\nRicordando che la messa in stato d'accusa del presidente è "sempre un fatto politico e non penale", Alegi infatti sostiene che "è tutto da verificare il calcolo politico" del procedimento attuato dai democratici di cui si capisce comunque la "dimensione emotiva: quelle scene che abbiamo visto e la loro correlazione non solo temporale con quello che Trump aveva detto".\nE' infatti difficile immaginare che in Senato si arrivi ai due terzi necessari per la condanna e la conseguente interdizione alle cariche elettive, di Trump perché è "altamente improbabile" che 16 senatori repubblicani, circa uno su tre, prendano la decisione politica di "che non gli conviene essere associato al marchio Trump". "Siamo sicuri che con questa aleatorietà del risultato non si finisca per ottenere un risultato contrario?", si domanda indicando il rischio di ridare fiato ad un Trump 'martire'.\nSenza contare poi "il problema aperto, perché giuristi sono divisi sulla possibilità di processare un pubblico ufficiale dopo che è finito il mandato, ci sono due precedenti storici, il più recente è quello di un ministro sotto la presidenza Grant nel 1876". Quindi non si può escludere anche il fatto che Trump possa ricorrere alla Corte Suprema per contestare la legittimità del processo che dovrebbe avvenire dopo la fine del suo mandato il 20 gennaio.\nE questa data fa entrare in gioco l'altro protagonista di questa delicatissima stagione politica americana, il presidente eletto Joe Biden che finora "è stato fin troppo abile, i suoi discorsi, i suoi interventi sono veramente di grandissimo equilibrio, difficile immaginare un leader il cui avversario ha messo in dubbio in ogni modo la legittimità delle elezioni riesca a controllare le emozioni e toni in questo modo".\n"Dal 20 gennaio però questa scelta non l'avrà più, sarà il presidente e dovrà prendere delle decisioni, tra queste una delle più importanti e difficili quella se incoraggiare il dipartimento della Giustizia a svolgere indagini penali - spiega Alegi - l'uso personalistico delle indagini contro l'avversario politico è una delle cose che sono state rimproverate a Trump. Se si vuole rasserenare gli animi, cercare di superare la frattura del Paese partire con un'indagine penale ai danni dell'avversario sconfitto saprebbe di vendetta,d'altra parte non farlo darebbe un messaggio di impunità".\nusa rivolta congresso militari Georgia Trump


Teresa Mannino - The Poet Hotel\nL’Hotel The Poet, divenuto in pochi mesi uno dei protagonisti di primo piano dell’ospitalità spezzina, festeggia il suo primo anno di vita offrendo ai suoi ospiti un’opportunità unica. Soggiorna da noi e scopri la magia della comicità.\nPrenota il tuo evento a La Spezia…Teresa Mannino in “Sento la terra girare” sabato 23 novembre.\nSistemazione per due persone in Junior Suite a €. 125,00 al giorno\nUn biglietto a persona per lo spettacolo in programma al Teatro Civico.\nTassa di soggiorno: – €. 2.50 per adulti maggiori di 12 anni.\nSu richiesta con supplemento di €. 15.00 potrai riservare un posto auto nel nostro garage\nPer usufruire dell’offerta è richiesto un soggiorno minimo di 2 notti.\nCompila il form, verrai ricontattato al più presto dai nostri operatori.


SERGIO SERAPIONI ci spiega perché il risultato ottenuto dal team di Planck rappresenta una autorevole conferma del valore che lui stesso aveva calcolato diversi anni fa 25 marzo 2013 - agg. 03 aprile 2013, 14.57 INT. Sergio Serapioni\nLa mappa della distribuzione della materia oscura nell'universo elaborata con i dati del satellite Planck (cc_Esa)\nSi è appena conclusa la conferenza stampa presso il quartier generale dell'Agenzia Spaziale Europea (ESA) di Parigi in cui sono stati presentati i primi risultati di interesse cosmologico derivati dalle osservazioni del satellite Planck. Lanciato nel 2009 dalla base di Kourou (Guyana Francese), Planck ha scandagliato le profondità dell'Universo studiando il segnale più prossimo al Big Bang: la radiazione cosmica di fondo, quella tenue radiazione che permea tutto lo spazio e che giunge ai nostri strumenti da un lontano passato quando l'Universo aveva solo 380.000 anni.\nTra i tanti risultati, Planck ha fornito un nuovo e più accurato (di circa un fattore due) valore dell'età dell'Universo che risulta essere pari a 13,82 miliardi di anni, leggermente più alto rispetto alle precedenti misure ottenute con il satellite WMAP della NASA. È questo un risultato importante per gli addetti ai lavori ma anche forse per noi, gente comune che ci rendiamo conto ancora di più della vastità dell'Universo in cui viviamo. Parliamo di questo, appunto, con “uno di noi”, l'ingegner Sergio Serapioni, valente imprenditore lombardo con alle spalle una carriera di successo nel campo dei lieviti, ma con un pallino speciale: la fisica.\nIngegnere, è sorpreso del valore dell'età dell'Universo?


Adami (Punta) da Pian della Mussa - escursionismo - Balme, Piemonte\nSpigolo Murari della Bessanese Saluti dalla punta Adami Ora di scendere tratto finale\nsentiero tipo,n°,segnavia: Rari ometti\ncontributors: renato63 mario-mont\npunti appoggio: Rif.Gastaldi\nbibliografia: Alpi Graie Meridionali - Berruto, Fornelli\nPercorrere tutta la val d'Ala fino al pian della Mussa.\nPunta posta su una dorsale parallela alla Bessanese. Non esistono sentieri e vi sono solo pochi ometti. Quindi itinerario spesso da inventare, anche se la meta è ben visibile salendo. Da evitare in condizioni di scarsa visibilità.\nDalla vetta splendido colpo d'occhio su Bessanese e Ciamarella, entrambe vicinissime.\nGita consigliabile quando siano ancora presenti nevai che facilitano la progressione su un terreno che altrimenti è costituito da sfasciumi.\nDal Pian della Mussa salire al il rifugio Gastaldi.\nDi qui scendere in direzione ovest per una cinquantina di metri in direzione dell'evidente morena che delimita i resti del ghiacciaio della Bessanese. Risalirla fino a portarsi sul filo e di qui, sempre sul filo, superare il pannello fotovoltaico e la nuova webcam panoramica e proseguire fino al suo termine su cui si trova un caratteristico masso. Oltrepassare il dosso e scendere dall'altro lato per massi fino ad un colletto, dirigersi, ancora in discesa, verso dx fino ad un valloncello. Di qui si deve risalire al colletto che si trova poco prima del crestone della Punta Adami.\nIn caso di neve raggiungere tale colletto risalendo per intero il pendio, in caso di assenza di neve risalire un pezzo del pendio e deviare a sx ad un evidente colletto prima di una cresta rocciosa rossastra che si scavalca utilizzando una cengia detritica alla sua sx .\nAl colletto prima della cresta rocciosa si può anche arrivare salendo direttamente dietro il rifugio per pendenze notevoli . Quindi si giunge a un valloncello in cui scorre un torrentello di fusione. Al suo termine risalire il grosso nevaio presente anche a stagione inoltrata e puntare al colletto.\nRisalire l'ultimo ripidissimo pendio e per cresta esposta raggiungere il dente della cima. Se lo si vuole risalire (esposto) farsi sicura in un'ottima fessura alla sua base.\nNormalmente ci si può fermare all'anticima prima del tratto esposto.


Miglior Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations | Recensioni ed Offerte economiche\nMiglior Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations 2019 | recensioni ed offerte\nIn questa pagina troverai la lista di migliori Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations con tanto di scheda tecnica, recensioni rilasciate dalle persone che hanno già acquistato il prodotto, info sul prezzo aggiornato e le offerte attive. Abbiamo suddiviso la lista in modo tale da mostrare la versione più richiesta e venduta.\nMiglior Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations\nEcco la classifica dei miglior Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations, clicca per vedere recensioni, dettagli e offerte attive\nIn questa pagina potete trovare una lista dei prodotti con le relative recensioni ed opinioni rilasciate da clienti che hanno già acquistato Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations.\nGli utenti che rilasciano le recensioni su Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations danno utili informazioni non solo sulla fase di acquisto ma anche del reale utilizzo nella vita reale, è grazie a questi feedback che si puo’ capire il reale utilizzo.\nEcco quindi che nella parte Alta della classifica si trovano i migliori prodotti Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations e via via che si scende le altre opportunità, sempre comunque selezionate tra le scelte più gettonate.\nIl prezzo viene aggiornato ogni giorno cosi da sapere sempre quanto costa Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations.\nDurante l’anno sono attive delle promozioni sui prodotti in vendita online e Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations potrebbe rientrare tra queste.\nIl prodotto Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations si puo’ trovare all’interno del catalogo dedicato dove viene presentata tutta la linea dei prodotti in vendita.\nMerriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations viene inserito all’interno di questa presentazione catalogo 2019 assieme alla famiglia di prodotti appartenenti al Brand.\nSi tratta dell’eterno dilemma di oggi, dove comprare Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations? Acquistare online oppure direttamente in negozio?\nI vantaggi dei negozi online è data dalla immediata disponibilità di Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations, si puo’ ricevere direttamente a casa attraverso corriere (a volte anche senza spese di spedizione). Online si possono anche consultare le schede tecniche che ne mostrano i dettagli e leggere le opinioni degli utenti che l’hanno provato.\nIn negozio invece si puo’ provare con mano il prodotto, è possibile vedere direttamente Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations come funziona e quindi avere una idea più chiara sull’acquisto da fare. Non sempre, ma in alcuni casi si puo’ ricevere indicazioni dagli esperti presenti nel negozio e valutare quindi ulteriori informazioni e caratteristiche.Tendenzialmente possiamo dire che acquistare online significa risparmio. Gran parte delle volte gli shop online possono vantare prezzi più vantaggiosi e quindi si spende meno.\nAmazon ed Ebay sono di fatto i due colossi dell’ecommerce e possono contare su milioni di utenti che acquistano ogni giorno. Su questi store online puo’ trovarsi il prodotto Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations e per verificarlo basta cliccare sulla pagina dedicata ai seguenti link:\nMerriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations su Amazon\nMerriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations su Ebay\nMerriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations puo’ risultare disponibile o in arrivo, solamente in alcuni casi non risulterà più disponibile, tuttavia basterà leggere i dettagli della scheda prodotto per capire se tornerà in vendita a breve.\nEbay invece puo’ far fede sulla garanzia di chi sceglie come metodo di pagamento paypal e diversi annunci di Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations usato.\nVi basterà accedere a questo buono sconto per ridurre il prezzo del vostro carrello e quindi ottenere Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations ad un costo ulteriormente più basso.\nSe i dettagli, la scheda tecnica e le informazioni ottenute leggendo le recensioni non vi hanno convinto potete trovare delle alternative a Merriam-Webster Online Dictionary With Audio Pronunciations.\nPrecedente Articolo precedente: Miglior Nutella Di Pistacchio 2019 | recensioni ed offerte\nSuccessivo Articolo successivo: Miglior Asus Google Nexus 7 32Gb Tablet 2019 | recensioni ed offerte


il mio grande caos: Ma leggere o ascoltare un lettore ci è davvero utile?\nMa leggere o ascoltare un lettore ci è davvero utile?\nPartiamo da alcuni dati, semplici e chiari (anche tralasciando numeri e percentuali):\nl’Italia è il paese dove - nessuna fascia d'età esclusa - si è riscontrata una diminuita capacità di comprensione dei testi letti, ovvero un crescente analfabetismo di ritorno, funzionale e strumentale.\nIl primo, quello funzionale è l'incapacità di passare dalla decifrazione e faticosa lettura alla comprensione di un testo anche semplice, analfabetismo strumentale invece è la totale incapacità di decifrare uno scritto.\nSecondo il risultato di un'indagine, PIACC, promossa attraverso un organismo internazionale, OCSE, ci riguarda, eccome:\n"L'indagine ha lo scopo di conoscere attraverso un questionario e dei test cognitivi specifici le abilità fondamentali della popolazione adulta compresa tra i 16 e i 65 anni, ovvero quelle competenze ritenute indispensabili per partecipare attivamente alla vita sociale ed economica nel 21esimo secolo"\nGli italiani si sono piazzati serenamente al di sotto della media mondiale:\nscreenshot estratto dal Rapporto Nazionale PIACC 2014\nPazienza, il Paese non ha forse urgenze maggiori?\nNo. Perché se si hanno minime abilità di lettura, scrittura e calcolo, si è certamente in grado di affrontare le piccole incombenze quotidiane o di parlare tra amici di questioni politiche e sociali, ma per sentito dire.\nCi rammenta l'OCSE:\nIn altre parole, si può avere solo una comprensione minima di eventi importanti (guerre, crisi economiche, scelte politiche, spread, recessione, la portata delle riforme), si trova lavoro con più fatica, si vota di pancia.\nNon mi dilungo su quanto tutto questo a qualcuno giovi.\nSia chiaro, leggere e soprattutto intendere chiaramente ciò che si è letto è attività difficilissima (vale per un libro così come per un contratto assicurativo!) ma lo sforzo di farlo ci rende liberi di non sbagliare.\nTutto questo non significa necessariamente si legga meno, una buona percentuale di persone legge - ma è piuttosto l’incapacità di sfruttare ciò che si è letto: migliorare il proprio vocabolario, sapersi esprimere meglio, sviluppare fantasia e immaginazione, scrivere correttamente. Risultato che denuncia scarsa familiarità con la lettura e con il libro e disaffezione nei confronti della lettura, del libro, della parola stessa.\nHo iniziato a fare la lettrice per caso e ho proseguito scoprendo nei bambini – ma anche gli adulti amano essere ascoltatori! – grande interesse e partecipazione.\nE’ stato il loro entusiasmo a farmi capire cosa non funzionasse.\nA queste ultime generazioni di bambini e adolescenti non manca proprio nulla, ci continuiamo a ripetere: è assodato l'obbligo scolastico e talvolta la scuola è al passo con la tecnologica (anche se sulle riforme susseguitesi negli ultimi anni ci sarebbe da dire...), a casa hanno accesso, in età sempre più precoce, a qualsiasi strumento tecnologico - dai più noti ed evoluti giochi elettronici a cellulari e tablet - inoltre possono scegliere tra molteplici attività extrascolastiche, e spesso raggiungono livelli alti nello sport già intorno ai 9/10 anni.\nHo due figli ancora abbastanza piccoli da sapere che le cose stanno proprio così e se non frulli – tu e i tuoi figli – in questo sistema, temi di crescere dei disadattati.\nFinché ho avuto modo di scegliere a chi leggere, non ho avuto dubbi, diversamente, invitata a leggere i luoghi dove sapevo avrei incontrato bimbi già così pieni di cose, avevo qualche perplessità. Il compito sarebbe stato più arduo.\nEppure, tanto arduo è stato il compito tanto maggiore l’entusiasmo.\nPerché dunque? Semplicemente perché non si ha più tempo, si è convinti leggere sia compito già esaurito a scuola, pertanto oltre a dedicarsi alle letture scolastiche, meglio non andare oltre. Da qui all'analfabetismo di cui sopra e alle sue conseguenza, è un passaggio immediato.\nDisaffezione e ignoranza, certamente, ma si potrebbe aggiungere quel continuo aumento di BES e DSA, ADHD.\nSenza nulla togliere all'importanza di una diagnosi precoce in caso di problemi nell'apprendimento e nella disponibilità di strumenti compensativi, proviamo a fare un passo indietro.\nPrendiamoci tempo e offriamo letture ad alta voce ai bambini, senza considerarla un’attività estemporanea, di svago, di divertimento ma un vero e proprio momento di apprendimento e crescita.\nMa soprattutto un'opportunità per crescerli liberi di non farsi fregare.\nEtichette: analfabetismo, DSA, LETTURE AD ALTA VOCE