Tempio Maggiore di Roma (sinagoga) - Museo Ebraico - ScoprendoRoma\nMappa: dove si trova Tempio Maggiore di Roma (sinagoga) – Museo Ebraico\nInformazioni su Tempio Maggiore di Roma (sinagoga) – Museo Ebraico\nArte e architettura moderna - Etnografia e tradizioni popolari\nSito web: http://lnx.museoebraico.roma.it\nPagina Wikipedia: https://it.wikipedia.org/wiki/Tempio_Maggiore_di_Roma\nAgli inizi del XX secolo una parte del tessuto urbano del Ghetto fu demolito per lasciare spazio ad edifici di nuova costruzione. Uno degli isolati fu destinato ad ospitare la grande sinagoga di Roma, chiamata il Tempio Maggiore. Nell’edificio, completato nel 1904, gli architetti Osvaldo Armanni e Vincenzo Costa vollero reinterpretare motivi propri dell’architettura assiro-babilonese, in ricordo della millenaria storia del popolo ebraico e della sua provenienza geografica: a coronamento dell’alta struttura a pianta centrale si erge un’elegante cupola a padiglione; l’accesso principale è costituito da tre portali d’ingresso affiancati e adorni di simboli che richiamano la religione ebraica, posti dentro un portico sorretto da quattro colonne con capitelli d’ispirazione mediorientale. L’interessante aula interna presenta matronei e una vivace decorazione policroma. Nel complesso è ospitato anche il Museo Ebraico, che illustra aspetti della tradizione ebraica romana e la storia dell’integrazione della comunità nella città di Roma attraverso reperti archeologici, manoscritti, oggetti cultuali e paramenti sacri.\nOrari di visita del Museo Ebraico\nil Museo non è aperto al pubblico in occasione delle festività ebraiche\n41.8903758377620412.478129870639009Basilica di San Bartolomeo all'Isola\nUltime notizie su Tempio Maggiore di Roma (sinagoga) – Museo Ebraico\nGiornata del dialogo tra cattolici ed ebrei. Di Segni: centrale la solidarietà – Vatican News\ndomenica 17 gennaio 2021 – Vatican News\nGiornata del dialogo con gli ebrei: “siamo spiritualmente semiti” – Vatican News\nsabato 16 gennaio 2021 – Vatican News\nVideo di Sorrento Liceo Grandi. Webinar sul Canto Gregoriano – Positanonews\nvenerdì 15 gennaio 2021 – Positanonews\nIl Papa in Iraq e il rinnovo dell'intesa con Israele – AGI – Agenzia Italia\nmartedì 29 dicembre 2020 – AGI – Agenzia Italia\nPolonia: 1.700 professori chiedono verità e rispetto per la memoria di Giovanni Paolo II – ACI Stampa\nsabato 12 dicembre 2020 – ACI Stampa


Trivani in vendita a Rivanazzano. Cerca con Caasa.it.\nTrivani in vendita, a Rivanazzano.\nIn tutta Rivanazzano sono al momento presenti 42 annunci di trivani in vendita, ovvero meno dell'1% degli annunci di questa tipologia in tutta la provincia.\nPer quanto riguarda le quotazioni ufficiali dell' OMI, i prezzi per un trivano in vendita sono compresi tra 850 €/m² e 1.650 €/m².\nNegli ultimi 6 mesi i prezzi medi in tutta la città per trivani in vendita sono in forte calo (-10,44%).\nprezzo medio casa indipendente a Rivanazzano: 1136 €/m²\nprezzo medio villa a Rivanazzano: 1206 €/m²\nL'agenzia Immobiliare SCUPELLI-LAZZATI Snc propone:Appartamento trilocale in vendita a Rivanazzano Terme (PV)RIVANAZZANO TERME - (Vedi Più Immagini su ns. Sito Web: CASEOLTREPO.IT) - Nel bel paese termale di Rivanazzano si propone in vendita questo bell'appartamento posto al secondo e ultimo piano. E' inserito in una b […]\nprezzo medio appartamento in zona Nazzano: 981 €/m²\nL'agenzia Immobiliare SCUPELLI-LAZZATI Snc propone:Appartamento trilocale in vendita a Rivanazzano Terme (PV)RIVANAZZANO TERME- (Vedi più immagini anche su ns. sito internet: CASEOLTREPO.IT) Nel centro del vivacissimo e bel paese termale, si propone in vendita questo appartamento. L'alloggio è inserito in un piccolo co […]\nprezzo medio appartamento a Rivanazzano: 1093 €/m²\nprezzo medio trivano a Rivanazzano: 1172 €/m²\nRivanazzano: In zona residenziale, ampio trilocale termoautonomo, posto al primo ed ultimo piano, composto da: soggiorno, cucina abitabile, tre balconi, due camere da letto, due bagni, cantina e box auto . Ottime condizioni. 130.000,00\nNelle immediate vicinanze del centro, in palazzina di recente costruzione, appartamento in ottime condizioni di circa 90 mq, sito al piano primo, composto da cucina e soggiorno open space, camera matrimoniale, cameretta, bagno e quattro balconi Completa la proprietà posto auto e cantina. RISCALDAMENTO AUTONOMO. Prezzo […]\nRIVANAZZANO - Appartamento trilocale sito in una palazzina di recente costruzione con poche unità abitative, ristrutturato nel 2015 con finiture di pregio. Composto da ingresso, cucina abitabile, soggiorno, due camere, due bagni, ripostiglio, due balconi. Cantina e box auto. Riscaldamento autonomo. Mobilio elegante com […]\nRIVANAZZANO TERME - Bellissimo appartamento di tre locali più servizi, completamente ristrutturato nel 2016. L'alloggio, posto al secondo ed ultimo piano di una storica palazzina di sole quattro unità abitative è ubicato in centro paese a pochi passi dalla piazza principale. Composizione: ingresso su ampio soggiorno co […]\nIn zona residenziale, trilocale con cucina a vista, recentemente ristrutturato. In palazzina con tetto e facciata rifatti. Completamente arredato. Con caminetto realizzato con materiali pregiati. Ottima posizione. Termoautonomo. Al piano seminterrato box collegato a cantina e tavernetta. Certificazione energetica in co […]\nL'agenzia Immobiliare Anteka Immobiliare della Dott.ssa Antonella Lo Maz propone:Villa trilocale in vendita a Rivanazzano Terme (PV)A pochissimi chilometri da Rivanazzano Terme, casa libera sui quattro lati ristrutturata e circondata dal verde. Gode di una posizione unica, completamente avvolta nella tranquillità ma al […]\nL'agenzia Immobiliare Anteka Immobiliare della Dott.ssa Antonella Lo Maz propone:Appartamento trilocale in vendita a Rivanazzano Terme (PV)In contesto residenziale esclusivo di recente costruzione, appartamento luminoso e dagli spazi ben distribuiti di cica 80 mq. L’appartamento sito al primo ed ultimo piano risulta co […]\nRIVANAZZANO TERME - In posizione riservatissima , a due passi dal centro paese, e quindi da tutti i principali servizi , ma nel contempo a ridosso del verde della campagna , in zona di recente realizzazione , in piccola Palazzina , di soli due livelli e di soli quattro Appartamenti , al 1° piano ottimo ultimo TRILOCALE […]\nScopri su Homepal trilocale in vendita a Rivanazzano in Via Amerigo Vespucci. Mettiti in contatto direttamente con il proprietario e risparmia sulle spese di agenzia immobiliare\nPV164741 - Appartamento costituito da un corridoio d'ingresso che distribuisce la cucina, il soggiorno, la camera da letto, il ripostiglio ed il bagno.Immobile proposto in asta dal tribunale il cui prezzo si riferisce alla Base d'Asta.Con Aste RE ti garantisci un acquisto sicuro e conveniente!!!Aste RE, azienda leader […]


17 settembre 1929: Sir Stirling, il più veloce non campione del mondo - Motoremotion.it\nIl padre Alfred era un dentista di successo, possedeva molti studi odontoiatrici a Londra e dintorni. La sua era una famiglia agiata, della borghesia britannica. Lui nacque il 17 settembre del 1929, il suo nome è Stirling, cognome Moss, per molti anni è sempre rimasto sulla breccia, ricordato come il miglior pilota della storia a non avere conquistato il titolo mondiale. Dotato di un immenso talento, fu uno dei primi piloti ad avere un approccio professionale alle corse. Allora, siamo negli anni ’50, i piloti erano giovani ragazzi, un po’ indisciplinati, con una vita spesso oltre le righe. Lui no, non si lasciava andare a nessun eccesso, non bevve alcool fino a 32 anni e si preparò sempre fisicamente e mentalmente ad ogni gara.\nIl padre Alfred, uomo di successo, gareggiò da giovane in varie gare, ed arrivò anche nel catino di Indianapolis con la 500 miglia, ma non incoraggiò mai i figli a diventare piloti. Stirling Moss ebbe in regalo la prima auto, una Austin Seven, a soli nove anni che guidava nei prati vicino alla tenuta di famiglia. Con gli studi era però piuttosto scarso, tentò di seguire la carriera del padre come dentista ma il curriculum scolastico fu sempre insufficiente ed a 17 anni si ritrovò a fare il cameriere in un albergo! Inizialmente, assieme alla sorella Pat, in seguito anche lei forte pilota, si diedero alle competizioni equestri, ma raggiunti i fatidici 18 anni le auto e le corse divennero il principale ed unico interesse del giovane Stirling. Iniziò con una BMW 328 a gareggiare nelle salite locali, poi passò, nel 1947, ad una Cooper-Jap 500, conquistando vittorie e mettendo in evidenza il suo talento fuori dal comune.\nNel 1950 venne ingaggiato dalla HWM per correre con le F.2 e conquistò in seguito il primo grande successo battendo, con la sua Jaguar XK120, Peter Whitehead al Tourist Trophy. Nel 1951 si mise in luce a Monza, battagliando con la poco competitiva HWM contro la Ferrari di Villoresi. Il Drake gli offrì un contratto come pilota ufficiale per il 1952, ma i Moss preferì correre con i colori inglesi, andando di squadra in squadra, badando spesso, da pilota professionista, più agli ingaggi che a contratti a lungo termine. Lo troviamo di volta in volta, tre il 52 e 53 al volante di HWM, ERA G-Type, BRM 16 cilindri, Connaught, Cooper-Alta, e Jaguar nelle gare di durata dove arrivò 2° a Le Mans con la C-Type in coppia con Peter Walker e vinse a Reims la 12 ore con la XK120C in coppia con Whithehead. Nel 1954 non riuscì a trovare un volante ufficiale ma colse il successo ad inizio anno con la piccola Osca nella 12 ore di Sebring in coppia con Bill Lloyd ed in seguitò partecipò al mondiale di F.1 con una Maserati privata, senza nessuna vittoria, ma sempre mettendosi in luce, tanto che nel 1955 Alfred Neubauer lo volle alla Mercedes come scudiero del grande Fangio. Tra i due la lotta fu durissima, ma il giovane Moss dovette rispettare gli ordini di scuderia. Con le frecce d’argento colse il suo primo successo mondiale ad Aintree, ma con le monoposto dovette spesso cedere la posizione all’argentino, invece con la 300SLR sport dimostrò ancora una volta il suo grande talento vincendo la Mille Miglia, il Tourist Trophy e la Targa Florio. La vittoria nella maratona italiana, ad oltre 170 di media, record imbattuto, ha proiettato Moss nella leggenda. La 300SLR color argento con il 722 rosso sul cofano è la vettura più acclamata tra le frecce d’argento, tanto che hanno ritirato fuori il marchio per la nuova serie speciale della supercar realizzata in collaborazione con la McLaren.\nLa tragedia di Leveght portò il ritiro della Mercedes: Fangio nel 1956 passò alla Ferrari e Moss alla Maserati, arrivando nell’ordine in classifica mondiale, distaccati di soli tre lunghezze. Nel 1957 Fangio passò alla rivale Maserati vincendo il quinto e ultimo mondiale, mentre Moss salì sulla Vanwall arrivando ancora una volta alle spalle dell’argentino. Nel 1958 Moss è ancora ufficiale per la Vanwall, ma nella prima gara della stagione la vettura non è pronta ed allora corse in Argentina con una Cooper-Climax. Sfruttando l’agilità della monoposto riuscì ad avere la meglio sulle potenti Ferrari e passò alla storia per la prima vittoria di una monoposto a motore posteriore. Tutto sembrava pronto per il titolo mondiale, ma la Vanwall, velocissima e fragile mostrò i suoi limiti. Moss vinse in Olanda, Portogallo e Marocco, Mike Hawthorn solamente a Reims, ma andò sempre a punti e divenne il primo campione mondiale inglese con Moss alle sua spalle in classifica distaccato di un solo punto.\nIn seguito Moss corse con le vetture del team di John Walker, Cooper e Lotus, con la Aston Martin e con le Maserati nel mondiale sport. Portò per la prima volta la Lotus ad un successo mondiale, vincendo nel 1960 a Montecarlo. Corse e vinse con una Porsche 718 negli Stati Uniti a Riverside ed è stato l’unico a vincere con una monoposto a 4 ruote motrici: la Ferguson P99 nel 1961 ad Oulton Park.\nSempre a caccia di un ingaggio iniziò la stagione 1962 con una Ferrari di Chinetti ed una Austin Healey a Daytona e Sebring, poi arrivò l’incidente del Glover Trophy a Goodwood. Era il 23 aprile, la corsa del tradizionale lunedì di pasqua, Moss era al volante della Lotus del Team Walker. Si fermò ai box mentre era al comando e riprese la gara all’inseguimento degli avversari. Alla curva St.Mary la Lotus andò dritta, Moss riportò gravi ferite e numerose fratture. Ci vollero oltre 40 minuti per estrarlo dai rottami della Lotus e molte settimane prima di ritornare a camminare. Si rimise al volante, fece una prova nel 1963, si accorse di non essere più quello di prima, di avere perso quelle istintive reazioni che erano parte integrante del suo stile, scese dalla vettura ed appese il casco al chiodo.\n“Sir” Stirling Crawford Moss, nella sua carriera, corse con ogni tipo di vettura, anche nei rally (arrivò secondo a Montecarlo) vincendo oltre 170 delle 500 gare a cui prese parte. E’ stato il primo pilota veramente professionista della storia, con manager personale che gli seguiva interessi, contratti ed ingaggi.\nil campione inglese è deceduto il 20 aprile del 2020, per i meriti sportivi venne nominato baronetto. Dopo l’abbandono riprese in seguito in mano il volante in varie gare e manifestazioni d’epoca dove è sempre stato la “star” più acclamata!\nImmagini varie/Mercedes press – illustrazione © Carlo Baffi\nTags: 1000 Miglia, mercedes, Moss, Stirling Moss


Terzo allarme autobomba a Bruxelles in un giorno - SWI swissinfo.ch\nTerzo allarme autobomba a Bruxelles in un giorno\nQuesto contenuto è stato pubblicato il 2 febbraio 2015 17.1802 febbraio 2015 - 17:18\nTerzo allarme autobomba a Bruxelles nell'arco di mezza giornata: un'altra auto sospetta, dopo quelle davanti all'ambasciata americana e al Parlamento europeo, è stata identificata davanti al Palazzo di giustizia di Bruxelles. Gli artificieri sono al lavoro sul posto, mentre sono stati evacuati alcuni degli edifici giudiziari.\nIl Palazzo di giustizia è stato indicato come uno degli obiettivi dei jihadisti dopo gli attentati di Parigi, ed è interessato di frequente da allarmi bomba.\nNella capitale belga, da dopo lo smantellamento della cellula terroristica di Verviers, si susseguono senza sosta i falsi allarmi. Solo nello scorso fine settimana ce ne sono stati due: uno nella serata di venerdì, quando alla Bourse, nel pieno centro della città, è stata trovata una valigia abbandonata di fianco a un ristorante della catena Pizza Hut che ha provocato la chiusura delle vie del centro e l'evacuazione di ristoranti e locali per un'ora.\nNella notte tra sabato e domenica, invece, una telefonata minatoria verso le 2:30 di mattina annunciava una bomba alla Brussels Event Brewery - situato nel quartiere di Molenbeek 'casa' dei jihadisti di Verviers - dove era in corso un grande "happening" della movida brussellese. La polizia ha quindi evacuato i 2.500 giovani che partecipavano alla serata con l'intervento della Croce rossa, che ha dovuto distribuire coperte termiche.


"Le nuove armi per Kiev possono fare la differenza" - RSI Radiotelevisione svizzera\nMissili USA a Kiev, l'analisi di un esperto\nTG 20 di mercoledì 01.06.2022\nUn HIMARS in un'immagine scattata nel 2011 (keystone)\n"Le nuove armi per Kiev possono fare la differenza"\nIntervista al generale Vincenzo Camporini: "I sistemi missilistici promessi dagli USA sono superiori a quelli russi, ma Mosca ha imparato molto. Per ora niente svolta"\nUltima modifica: 02 giugno 2022 15:37\nGli Stati Uniti forniranno a Kiev sistemi missilistici più avanzati per colpire obiettivi strategici, ha annunciato il presidente Joe Biden. Si tratta dei lanciatori HIMARS, che verrebbero forniti con munizioni capaci di una gittata massima di 80 chilometri. “Non stiamo incoraggiando l’Ucraina a colpire fuori dai suoi confini”, ha subito specificato il capo della Casa Bianca, ma la risposta del Cremlino non si è fatta attendere, con il ministro degli Esteri russo Sergei Lavrov che ha subito accusato Washington di gettare benzina sul fuoco, rischiando di provocare un allargamento del conflitto.\nDi che tipologia di armi si tratta e per quale motivo sono così importanti per Kiev? Domande che il Telegiornale ha girato a Vincenzo Camporini ex capo di stato maggiore dell’aeronautica militare italiana. “Stiamo parlando di lanciatori che possono essere caricati con diversi munizionamenti, uno di questi arriva a 300 chilometri di distanza – spiega il generale –.\nC’è chi, quindi, ha parlato di una minaccia per il territorio russo, ma l’intenzione è quella di aiutare dal punto di vista tattico, sul terreno, le forze ucraine. Un sistema che ha una portata di 80 chilometri consente di contrastare con efficacia le artiglierie russe, che in questo momento stanno martellando le posizioni difensive ucraine. La precisione di questi sistemi è tale per cui sono nettamente superiori a quelli russi, hanno una gittata superiore e possono quindi fare la differenza, quantomeno a livello tattico locale”.\n“La Russia ha imparato molto”\nCi vorrà però del tempo prima che questi armamenti possano essere usati dagli ucraini, che dovranno impararne il funzionamento. Nel frattempo, Mosca continua l'avanzata nel Donbass. “La Russia ha imparato molto dall’andamento iniziale della guerra, quando era partita disperdendo le proprie forze su quattro direttrici di attacco, oltretutto non coordinate fra di loro – continua l’ex capo di Stato maggiore –. Adesso sta concentrando tutte le risorse su un unico punto, la cittadina di Severodonetsk”. Tuttavia una svolta, sottolinea Camporini, al momento non c’è: “Si continua con una guerra di attrito che ha dei costi pesantissimi, per le truppe e anche per i civili”.\nPiù di metà di Severodonetsk in mano russa\nDurata della guerra? “Dipende dalle risorse a disposizione”\nIn merito alla possibile durata del conflitto, l’ex capo di stato maggiore sostiene che: “Non finirà a breve, molto dipende dalle risorse che i contendenti hanno prontamente disponibili. I russi hanno sicuramente problemi logistici: stanno tirando fuori dai depositi dei carri T-62 costruiti negli anni Settanta e stanno reclutando persone oltre i quarant’anni di età, il che significa che anche dal punto di vista della consistenza numerica delle truppe ci sono difficoltà”. La Russia, sottolinea infine Camporini, “supererà queste difficoltà, essendo un Paese grande, ma le risorse non sono infinite”.\nLa sigla HIMARS sta per High Mobility Artillery Rocket System: si tratta lanciarazzi multipli montati su blindati leggeri, sviluppati alla fine degli anni Novanta per l’esercito degli Stati Uniti. Sono già stati impiegati in Afghanistan, in Iraq (contro postazioni dello Stato islamico). Sono anche stati usati per lanciare razzi in Siria, venendo schierati, nel 2016, anche in Turchia. L’azienda che li produce è la Lockheed Martin, impresa statunitense attiva nei settori dell'ingegneria aerospaziale e della difesa, con sede a Bethesda (Maryland).\nPubblicato il: 02 giugno 2022, 06:40 Ultima modifica il: 02 giugno 2022, 15:37\nProsegue l'avanzata nel Donbass - "Non escluso" un incontro fra Putin e Zelensky - Il Cremlino critica l'invio di nuove armi statunitensi\nUcraina, Piranha elvetici bloccati\nLa Danimarca vuole consegnare una ventina dei panzer prodotti in Svizzera, ma la SECO ha messo il veto – Parte della politica chiede un’inversione di rotta\nBiden cambia idea: "Armi avanzate a Kiev"\nIl presidente USA conferma l'invio di sistemi missilistici sofisticati dopo aver detto il contrario. Zelensky ammette pesanti perdite tra i suoi soldati. Severodonetsk, 70% ai russi


Roma, rifiuti: incendio nel Tmb di Rocca Cencia. In fiamme un capannone di 2mila mq | ECO dalle CITTA' | Notiziario per l'ambiente urbano\nNell’incendio sarebbero andate in fumo un paio di centinaia di tonnellate di rifiuti indifferenziati ed è stato parzialmente danneggiato un braccio meccanico. Raggi: "Se questo è un attacco chi lo ha fatto deve sapere che non ci piegheranno"\nAncora un incendio in un impianto di trattamento dei rifiuti a Roma. Un rogo è divampato stasera nel Tmb di Rocca Cencia e ha interessato un capannone di circa 2mila mq. Le fiamme sono state domate, ma le operazioni dei vigili del fuoco proseguiranno per tutta la notte. Solo pochi mesi fa, l'11 dicembre scorso, un altro incendio divampò nel Tmb di via Salaria, più volte oggetto di contestazioni da parte dei cittadini che vivono nella zona. Un'alta colonna di fumo nero e denso e l'odore di bruciato si avvertì in tutto il quadrante nord est della Capitale fino al centro. Sull'incendio la procura di Roma aprì un fascicolo per disastro colposo.\nAncora da chiarire le possibili cause del rogo divampato al Tmb di Rocca Cencia. Prematura ogni ipotesi, secondo i vigili del fuoco che stanno intervenendo sul posto. "Se questo è un attacco e non un incidente, chi lo ha fatto deve sapere che non ci fermiamo e non ci piegheranno", ha detto subito la sindaca di Roma, Virginia Raggi, che si è recata sul posto. Nell’incendio sarebbero andate in fumo un paio di centinaia di tonnellate di rifiuti indifferenziati ed è stato parzialmente danneggiato un braccio meccanico che sposta i materiali presenti nella vasca.


Calvizie, cellule staminali e innesti per arginare la caduta dei capelli - Salus\nCalvizie, cellule staminali e innesti per arginare la caduta dei capelli\nSoluzioni estese possibili nei casi dove la perdita è più marcata, se sono conservate aree microfollicolari ancora vitali per autotrapianto\n20/02/2022 - di Letizia Cini\nTerapia autologa rigenerativa per arginare la perdita di capelli e nuove tecniche per l’autotrapianto. Se ne parla molto, oggi. Dal un punto di vista del medico tanto è stato fatto e tanto ancora resta da fere anche in ambito calvizie, che spesso comporta un grave appesantimento psicologico.\n“La perdita dei capelli è un problema molto sentito non solo nel sesso maschile, ma anche dalle donne, spiega il chirurgo plastico perugino Bruno Bovani. “Molte possono essere le cause che la determinano e, senza dubbio, è indispensabile prima di decidere il tipo di trattamento più idoneo, effettuare una corretta diagnosi – sottolinea il chirurgo –. A questo punto si può procedere con un piano terapeutico che prevede più stadi, spesso concomitanti. Non si può arginare il problema della caduta dei capelli senza instaurare una specifica terapia medica e senza utilizzare specifiche metodiche locali”.\n“Si tratta di fare ricorso alle cellule staminali autologhe, grazie alla recente metodica denominata Seffihair – sottolinea il dottor Bovani – . Un piccolo prelievo di tessuto adiposo dall’addome o dai fianchi ci permetterà di ottenere una soluzione liquida, dopo una specifica procedura, che contiene un’alta concentrazione di fattori di crescita e di cellule staminali. Queste cellule, una volta iniettate nel cuoio capelluto, tenderanno ad ottimizzare la crescita dei capelli presenti e diminuendone marcatamente la caduta”.\n“Infine – conclude lo specialista – , nei casi dove ormai si è determinata una perdita massiccia di capelli, interviene la chirurgia del capello più avanzata: con la tecnica Fue ad innesti micro-follicolari, potremo trapiantare nelle zone povere nuovi capelli che, una volta attecchiti, restituiranno alla regione un aspetto normale. Il tutto senza cicatrici visibili e con sedute ambulatoriali. Il trapianto di capelli garantisce la possibilità di ritrovare i propri capelli, senza alcuna traccia dell’intervento.


Waterworld (1995) Da Titano al Titanic | Il Zinefilo\n← Triple Threat (2019) Tre tigri contro tre tigri\nGuida TV in chiaro 26-28 aprile 2019 →\nWaterworld (1995) Da Titano al Titanic\nPubblicato il 24 aprile 2019 da Lucius Etruscus\nLa settimana scorsa ho scoperto da questa recensione della Bara Volante che era iniziato un blogtour dedicato ai più grandi disastri degli anni Novanta, quando produzioni spendaccione facevano enormi buchi nell’acqua: perché allora non partecipare al volo anch’io, e parlare di quando l’acqua è stata così tanta… da ricoprire l’intero mondo cinematografico?\nVisto il materiale a disposizione, questo post è venuto fuori lunghetto ma era una storia che meritava di essere raccontata badando alle fonti più che alle opinioni: domani non pubblicherò alcun post, così avrete due giorni per leggere questo!\n«Nothing’s free in Waterworld»\nCalifornia, 1992. Squilla il telefono e David Twohy va a rispondere: ecco come mi sono immaginato la conversazione.\n— Salve, sono un giornalista del “Los Angeles Times”: è vero che sta scrivendo una nuova sceneggiatura per Alien 3?\n— Certo, sarà una bomba. La storia è ambientata in un pianeta-prigione dove di nascosto conducono esperimenti con gli alieni utilizzando cavie umane. Azione, violenza, orrore, insomma roba buona. Sarà un successone.\n— Quindi sta vincendo la gara con Vincent Ward?\n— Uh… che gara? E chi è Vincent Ward?\n— Sappiamo che la Fox ha ingaggiato Ward per scrivere una nuova sceneggiatura di Alien 3 e molti pensano ad una gara: chi la finirà per prima la vedrà su schermo.\nTwohy, raggelato, mette giù. Quando racconta tutto questo al giornalista John H. Richardson ha parole amare: «È vero quello che si dice: Hollywood paga bene i suoi scrittori ma li tratta di merda per compensare» (da “Premiere” n. 5, maggio 1992).\nFinisce di scrivere la sua sceneggiatura – che è davvero ottima e ve la consiglio, tradotta da me – la consegna non avrà più altra notizia dalla Fox, che l’aveva già fatto fuori mentre ancora gli diceva di essere lo sceneggiatore di Alien 3.\nL’anno successivo riceve un’altra telefonata: c’è da riscrivere un film che sarà una bomba, successo garantivo. Si chiama Waterworld, interessa?\nTwohy accetta. Povero David…\nSimbolo perfetto del rapporto tra Hollywood e gli sceneggiatori\nMad Max on the water\nÈ la storia di un giovane che sognava di scrivere un film ispirato a Titano e che invece si è imbarcato sul Titanic.\nÈ la storia di Peter Rader, cresciuto in Italia, diplomato ad Harvard in arti visive e sbarcato a Los Angeles con la voglia di fare cinema. Voglia che gli passerà ben presto.\nCom’è consuetudine, si parte dal basso per arrivare in alto, ma anche in basso c’è un “alto”, e si chiama Roger Corman. Nel 1986 il nostro Rader si trova a Venice Beach (California) per riuscire a trovare lavoro presso il locale studio della “ragnatela” di Corman. Qui conosce Brad Krevoy, uno dei tanti produttori che ruotano intorno a Roger, e questi fornisce al giovane Rader la prima grande occasione: ci sono in ballo dei soldi dal Sud Africa per girare una roba sullo stile di quel film australiano apocalittico. Com’è che si chiama? Ah, ecco: «Scrivimi qualcosa alla Mad Max e te la farò dirigere.»\nCon questa frase nel cuore – riportata da Thom Taylor nel suo The Big Deal (1999) – Rader torna a casa più alto di un metro e si butta anima e cuore a preparare il proprio futuro. E come ogni giovane idealista, crede che le proprie opinioni contino qualcosa. Come ricorda nel settembre 1995, intervistato dalla rivista “Starlog”:\n«Cominciai a prendere in considerazione altre visioni del futuro, ed iniziai a pensare a pianeti le cui lune erano piene d’acqua.»\nSapevate che Titano è un satellite di Saturno interamente ricoperto d’acqua? Sapevàtelo! Con un nome così legato alla mitologia greca la giovane fantasia di Rader fila e tesse nuove trame, dense di quei “contenuti” che di solito fanno mettere mano alla pistola ai produttori.\nDunque il giovane aspirante sceneggiatore torna da Krevoy e gli dice che la roba alla Mad Max non è che lo appassioni molto: va bene al suo posto una specie di western ambientato in un mondo ricoperto d’acqua? Lo stesso Rader ci racconta la reazione del produttore:\n«Dopo due secondi ha risposto: “È ridicolo! Ci costerebbe almeno 5 milioni di dollari!”»\nCon un budget di mezzo milione in testa, il produttore Krevoy rimanda a casa il giovane ardimentoso e gli impone di non pensare, limitandosi a scrivere. Quando il film in questione raggiungerà i 175 milioni di costo, la stampa citerà la frase di Krevoy sui 5 milioni come “le ultime parole famose”.\nCon cinque milioni non paghi neanche i bagnini di questo posto…\nRader si siede alla sua scrivania e passa mesi a scrivere il suo copione di 136 pagine.\n«Sentivo che avevamo già visto troppe volte quel tipo di trama postapocalittica, quel futuro oscuro. Stavo cercando di fare qualcosa di più spavaldo, come quando Guerre Stellari è apparso la prima volta ed è stata come una rivelazione. Ecco, stavo cercando di raggiungere quel livello di miticità, con uno stile più fantasy che d’azione.»\nLe ambizioni di un giovane scrittore raramente funzionano e dopo una compilation di critiche negative piovute dappertutto, Rader chiude quel periodo della sua vita con un gesto simbolico: chiude in un cassetto un fascio di fogli con su scritto Waterworld.\nUn mondo affondato già prima di nascere\nRisorgere dalle acque\nPassano tre anni, siamo nel 1989 e Rader si è fatto le ossa nel mondo tecnico del cinema, seguendo troupe e lavorando ad un proprio cortometraggio che gli vale l’attenzione di minuscoli produttori di cinema Z alla meno dieci. Il giovane riassume i risultati raggiunti con questa frase:\n«Non volevo più lavorare a qualcosa per cui dopo avrei dovuto scusarmi.»\nIn pratica ci regala altre “ultime parole famose”. Deluso dai filmetti a basso budget, Rader vuole provare di nuovo a lavorare in serie A, quindi apre quel cassetto chiuso da anni, tira fuori la sua sceneggiatura e riscrive Waterworld daccapo. Stavolta tutti quelli a cui lo fa leggere si dicono entusiasti: vuoi vedere che finalmente ha imbroccato la strada giusta?\nComincia a farlo vedere in giro e alla fine scopre che un suo compagno di Harvard è diventato produttore alla Walt Disney. Le cose finalmente si sbloccano, ma alla maniera hollywoodiana: la finzione prende il posto della realtà.\nD’un tratto comincia a girare voce che alcuni produttori hanno messo le mani sul filmone del secolo, e tutti gli altri produttori cominciano ad agitarsi: perché loro non sono stati informati? Rader si trova il parabrezza pieno di biglietti da visita di agenti cinematografici e le grandi major cominciano a sgomitare: nessuno ha letto il copione ma se tutti ne parlano ci sarà qualcosa di buono. A Natale ’89 Waterworld finisce sul tavolo di Lawrence “Larry” Gordon, che è il vostro produttore preferito anche se non lo sapete.\nLarry Gordon: l’unico uomo al mondo che può parlare con Walter Hill senza finire a menarsi!\nIl nome di Gordon non è di quelli strombazzati in giro, all’epoca, eppure dagli anni Settanta ha messo le mani in tutti i vostri film preferiti. Avete presente tutti i film di Walter Hill? E commedie del tipo Chi più spende… più guadagna! (1985) e Lo strizzacervelli (1988)? E scherzetti come Predator (1987) e Die Hard (1988)? Ecco, dietro questi e mille altri titoli c’è la “manina” di Gordon, che quando legge il copione di Rader si sta crogiolando nel successo ottenuto da un film che ama: L’uomo dei sogni (Field of Dreams, 1989) con Kevin Costner. Se l’avete visto, lo amate anche voi.\nGordon molla i progetti che stava valutando – The Thicking Man, un thriller con un uomo a cui viene impiantata una bomba, e Texas Lead and Gold, una specie di 48 ore in salsa West: nessuno dei due vedrà mai la luce – e si tuffa nel mondo acquatico di Rader opzionando la storia per 350 mila dollari (ci rivela il saggio Fiasco del 2006) avendo alle spalle mamma 20th Century Fox per distribuire il film una volta girato.\nA gennaio 1990 si inizia a fare sul serio.\nSorge l’alba sul mondo d’acqua\nUn mondo di acque torbide\nRader scopre che scrivere alla propria scrivania è facile: gestire la stessa storia ad Hollywood è un massacro. «Non mi ero reso conto della differenza tra vendere un copione e fare un film, ad essere onesti.» Arrivato alla terza stesura del copione uno dei produttori del progetto gli fa sapere che sta facendo un ottimo lavoro, e sicuramente rimarrà come sceneggiatore. Rader non capisce: la storia è sua, il copione l’ha scritto lui… è ovvio che rimarrà come sceneggiatore. Ma ad Hollywood niente è ovvio.\nArrivato alla ottava revisione, i produttori decidono che il giovane è stanco e la storia ha bisogno di energie fresche: mandano a casa lo sceneggiatore e cominciano a far venire nuovi scrittori.\nBacioni da Hollywood, Rader. Scrivi, ogni tanto, eh?\nI produttori Licht e Mueller mettono sul tavolo 37 milioni di dollari: per quello che viene considerato uno “spaghetti western acquatico” dovrebbero essere più che sufficienti.\nIntanto il tempo passa e aumentano le voci sull’interessamento di Kevin Costner al film: se questo rumor corre di bocca in bocca a lungo, è invece concretissimo l’interessamento dell’altro Kevin, Kevin Reynolds. Dopo l’uscita di Robin Hood. Principe dei ladri (giugno 1991), suo primo grande successo da regista hollywoodiano, Reynolds è in cerca di un nuovo progetto ambizioso, e Waterworld è davvero ambizioso.\nAl contrario di Rader, Reynolds ha esperienza sufficiente per sapere che quel mondo ti colpisce dove fa più male. Proprio come altri prima di lui, Kevin Reynolds voleva esordire nel cinema dirigendo un proprio progetto scolastico della USC che raccontava le vicende di dieci ragazzi che assistono all’invasione di milizie russe e cubane, una specie di Signore delle Mosche in salsa fanta-politica. Si doveva chiamare Ten Soldiers e invece Reynolds viene tolto dalla sedia da regista su cui la United Artists mette John Milius, e il film riscritto diventa Alba rossa (1984). Di nuovo, Kevin sa quanto può colpire duro Hollywood.\nUn’ombra oscura si staglia su Waterworld…\nDiciamo che il regista è a bordo, ma ora ci vorrebbe per protagonista un attore straccia-botteghini, un nome di quelli che vendono a prescindere dal film. I produttori cominciano a calare assi sul tavolo: Tom Cruise, Harrison Ford, Mel Gibson, Bruce Willis, basterebbe anche un loro mignolo per rientrare già delle spese. Reynolds è d’accordo su tutto, perché ha una sola richiesta: va bene qualsiasi attore tranne Kevin Costner!\nQuando nel 1985 Fandango ha avuto un successo imprevisto, il regista Reynolds in pratica ha lanciato Kevin Costner e questi se l’è ricordato, così per Robin Hood ha chiamato l’amicone alla regia. Peccato che durante le riprese di quest’ultimo la situazione si sia parecchio infiammata tra i due e ora chiamarli “amici” è decisamente fuori luogo.\nReynolds ancora non lo sa, ma Costner ha contattato per conto suo Larry Gordon e per una volta le voci di corridoio sono vere: è davvero interessato al film. Come si fa però per far lavorare insieme due che dicono di non voler lavorare assieme? Non lo sapremo mai, ma Gordon fa la magia e riesce a riappacificare i due Kevin. (Spero che un giorno Costner scriva una biografia così finalmente sapremo qual è stato il “trucco”.)\nC’è però un altro problema, e cioè che Costner è sotto contratto con la Warner Bros e non può liberarsi prima del 1994. Infatti deve girare dei film di cui potreste aver sentito parlare: JFK. Un caso ancora aperto (1991) di Oliver Stone, Guardia del corpo (1992) con Whitney Houston e Un mondo perfetto (1993) di Clint Eastwood. E dopo questi tre filmoni al bacio, sempre per la Warner ha un appuntamento a Samarcanda con Wyatt Earp (1994), fallimento totale e globale assicurato. Solo dopo aver toppato di brutto potrà dedicarsi… a toppare ancora!\nTranquilli, affondo un paio di produzioni arrivo da voi!\nPoco male, comunque, anzi è meglio, dice Gordon: così mentre aspettiamo Costner nel frattempo abbiamo la possibilità di migliore la sceneggiatura. Perché si sa che tanti cuochi ai fornelli migliorano la minestra…\nMessico. Inizi del 1993. Uno sceneggiatore aspirante regista sta cercando le location giuste per il film che lo dovrà lanciare nel mondo del cinema. Riceve una telefonata e prende un appuntamento: tornato a Los Angeles si trova seduto ad un tavolo con i due Kevin. L’attore Costner e il regista Reynolds. Hanno per le mani un film con una sceneggiatura zoppicante – ma povero Rader, non sono bastate otto riscritture? – perché non gli dà un’occhiata? David Twohy vorrebbe, ma ha un contratto con la Walt Disney e quindi non può lavorare subito a Waterworld. I due Kevin lasciano tutto in sospeso e partono per l’Isola di Pasqua, ad iniziare la loro caduta in coppia sincronizzata con quel tuffo nel vuoto chiamato Rapa Nui (1994). Quando lo vidi su grande schermo ad ogni scena mi ripetevo “non può essere più stupido di così”, e regolarmente venivo contraddetto…\nCostato 20 milioni, il Film di Pasqua ne incassa… 300 mila! Uno può pensare che ora la Warner dia l’esclusiva a Costner – cioè è escluso che facciano ancora film con lui – invece le case cinematografiche adorano buttare soldi nel cesso, così Costner continuerà a regalare fallimenti al botteghino alla casa. Contenti loro.\nCostner è dovuto tornare con mezzi propri dall’Isola di Pasqua!\nSaltiamo avanti fino a Sydney, Australia, nel settembre 1993. All’Hotel Ritz, pagato dalla produzione, David Twohy si ritrova con Reynolds ed iniziano a lavorare insieme: la mattina discutono, poi il pomeriggio il regista va a montare Rapa Nui mentre lo sceneggiatore scrive in albergo.\nRacconta Twohy a Thom Taylor nel citato The Big Deal:\n«Quello di Peter [Rader] era più un film di pirati con connotazioni ecologiche. C’era un sacco di cappa e spada e pugnal fra i denti, e tutta quella roba spaventava i due Kevin: loro non volevano assolutamente fare un film di pirati, mentre erano più interessati al discorso ecologico.»\nIl tempo vola ed esigenze contrattuali chiamano Twohy ai propri doveri: deve dirigere il film che ha scritto e che lo lancerà, The Arrival (1996), che invece non lo lancerà affatto, almeno non come avrebbe voluto lui.\nCiao, David, mandaci una cartolina. Fate entrare i prossimi sceneggiatori. Con 100 milioni di dollari in ballo, la Universal Pictures – sotto la cui ala si è andato a rifugiare Larry Gordon, ormai allontanatosi dalla Fox – chiede aiuto a un giovanotto in gamba che sta passando di film in film a “curare i copioni”: di professione fa infatti lo script doctor e di nome fa Joss Whedon, noto anche per aver scritto una cosetta chiamata Buffy. L’ammazzavampiri (1992), che potrebbe addirittura diventare famosa.\nTaylor nel citato saggio ci racconta come Joss ricorda quanto gli sia stato promesso, dopo avergli messo in una mano il copione da leggere e nell’altra un assegno da centomila dollari:\n«“Si tratterà giusto di una settimana di lavoro”, mi dissero, “vedrai le Hawaii, sarai in compagnia di star del cinema e riscriverai il film: sarà divertente”. Invece ho passato sette settimane nei meandri dell’inferno.»\nRitrovatosi a salvare l’insalvabile, con tutti a parlare e nessuno ad ascoltare, Whedon è parecchio frustrato.\n«Costner ci ha messo le mani, Reynolds ci ha messo le mani, quindi c’erano un sacco di mani in pasta ma nessuna chiara visione di ciò che si voleva realizzare. Alla fine non risultai molto utile, credo. Riscrissi l’atmosfera, alcuni dialoghi ed inserii delle battute, ma alla fin fine non credo che fosse il film che poteva essere.»\nDi nuovo, siamo ad Hollywood, dove vengono assunti script doctor per “curare i copioni” e poi non si seguono le cure che questi consigliano.\n«Non volevano davvero usare ciò che io scrivevo e non erano minimamente interessati a cambiare le cose. Volevano consigliare loro i cambiamenti e alla fine mi limitavo a scrivere le loro richieste: ero lo stenografo più pagato del mondo! Era tutto inutile, non voglio farlo più.»\nPovero Whedon… che non sa quanto guadagnano gli stenografi delle Regioni italiane: avrebbe potuto chiedere molto di più!\nKim Coates nel ruolo di Joss Whedon con il copione in mano\nIl mondo d’acqua fa acqua\nIl 27 giugno 1994, finalmente iniziano le riprese, e già sono stati spesi 30 milioni così, a sciupo.\nAl largo delle spiagge di Kona (Hawaii), Kevin Reynolds scopre di nuovo quanto Steven Spielberg aveva già scoperto con Lo Squalo (1975) e quanto James Cameron scoprirà di nuovo con Titanic (1997): girare un film in acqua è un inferno. Qualcuno nella troupe dirà che è come riprendere una valanga all’interno della valanga stessa. Magari sarebbe stato utile chiedere ai locali la traduzione del nome di quella zona, che guarda caso significa “acque agitate”.\nNel saggio Fiasco (2006) James Robert Parish racconta giusto qualcuno dei tanti problemi incontrati durante le riprese:\n«Il set principale del film – un atollo lungo un quarto di miglio e fatto con più di mille tonnellate di metallo – finì per costare cinque milioni in più del previsto e, ad un certo punto, andò a fondo e dovette essere riportato a galla, con un costo di 400 mila dollari. Fra le altre cose che fecero lievitare il budget del film c’erano le sistemazioni per le star protagoniste a 1.800 dollari a notte, 800 mila dollari per lo yacht che tutti i giorni doveva portare Costner dall’isola al set, i 2,7 milioni spesi in multe perché il cibo per lo staff era sempre in ritardo, e si dovette aggiustare una delle imbarcazioni guidate dal protagonista quando si ruppe.»\nQuel che è peggio è che tutto questo è noto alla stampa e tutti i giornali giocano allo schiaffo del soldato con Waterworld, riportando i vari problemi e gli sprechi della produzione, in pratica condannando il film prima ancora che si finisca di girarlo.\nAd agosto 1994 è chiaro che i 96 giorni previsti per le riprese sono pura utopia, e molti membri dello staff sono stanchi di soffrire il mal di mare e di essere smangiucchiati dai pesci: tagliano la corda, e bisogna sostituirli. Altre spese, dunque, e ritardi.\nGli unici che se la godono sono gli attoroni come Dennis Hopper, che non devono passare la giornata in pericolosi stunt o a farsi mangiare dai pesci, e possono gustarsi le Hawaii spesati dalla produzione. Nella sua biografia, The Wild Ride of a Hollywood Rebel (2011) di Peter L. Winkler, l’attore racconta di aver accettato il ruolo nel settembre 1994 dopo che Gene Hackman, James Caan, Laurence Fishburne e Gary Oldman hanno rifiutato, ed in effetti il «pastore spirituale nonché dittatore a vita Diacono Valdez» è un ruolo più che perfetto per Hopper.\nEcco cosa ha dichiarato l’attore a James Brady della rivista “Parade” nel luglio 1995:\n«Fare film è come stare in una grande famiglia. E vista la grandezza di questo ho incontrato gente che conoscevo dai tempi di Apocalypse Now  e addirittura da Il gigante . Ci sono stati dei problemi con il meteo e dei ritardi, ma è stata roba minore. Eravamo in una grande isola alle Hawaii ed arrivò una tempesta che loro chiamavano “il grande salami” o qualcosa del genere, con onde assassine e noi stavamo tutti lavorando in acqua, con tipo cinquecento stuntman in azione ogni giorno.\nConoscevo già da prima Kevin [Costner] e sapevo che aveva vissuto diversi problemi personali, ma non li ha mai portati sul set, è sempre stato assolutamente professionale.\nI “grandi salami” saranno parecchi, visto che alla fine i giorni di riprese saranno 166, un’odissea praticamente mai vista nel cinema.\n166 giorni di inferno ma Hopper se la ride!\nAlla fine l’amicizia fra i due Kevin può benissimo venir archiviata, così quando finalmente si arriva in sala di montaggio e Reynolds cerca di dar forma all’informe balenottera che è il materiale girato, Costner entra in acqua con la delicatezza di un mostro marino. «Qualcuno deve prendere decisioni importanti, e se devo essere io allora lo farò», è la dichiarazione dell’attore che riporta Parish. Addirittura Costner ha rinunciato alla sua percentuale sui profitti del film per poter avere voce in capitolo sul montaggio finale. Cosa non si fa per sgarro ad un amico…\nL’attore comincia a raccogliere tutta la pellicola che l’altro Kevin aveva gettato via e rimonta tutto daccapo, creando in pratica un film completamente diverso e non ascoltando nessun consiglio. A questo punto Reynolds esce con le mani alzate dalla produzione, rinunciando ufficialmente al film e disconoscendolo.\nParish riporta una dichiarazione a caldo di Reynolds:\n«In futuro Costner dovrà dirigere da solo i suoi film, così potrà lavorare con il suo regista preferito e con il suo attore preferito.»\nPerché io sono Kevin Costner… e voi no!\nsi versa sullo schermo\nIl 28 luglio 1995 Waterworld esce nei cinema statunitensi, non prima di aver buttato via un’altra montagnola di soldi: nella sala del montaggio, mentre Costner taglia e cuce come un matto, i dirigenti della Universal trovano così tanti difetti da aggiustare che c’è da mettersi le mani nei capelli a treccine, come quelli mostrati dal protagonista.\nCi sono da aggiustare digitalmente un sacco di difetti, di scene girate male e colori sballati, tutte modifiche costose e il cui risultato è parecchio lontano dalla mera sufficienza: le proiezioni di prova sono devastanti, con gli spettatori che fanno notare quanto siano ridicoli gli squali fatti al computer.\nSiamo ai livello del Salto dello Squalo di Fonzie!\nSi raggiungono livelli di parossisimo raramente toccati in precedenza quando uno dei dirigenti chiede a Costner… perché abbia una vagina dietro le orecchie! Mettiamola così, le branchie applicate sull’attore sono venute malino, e via a modificare digitalmente tutte le scene con i primi piani di Costner per mascherare quella roba che ha dietro le orecchie.\nPrima di toccarmi le orecchie, offrimi almeno una cena!\nNei primi giorni di luglio, all’ultimo secondo, si vanno a fare un po’ di riprese aggiuntive sulla spiaggia per tappare un po’ di buchi. Che in realtà è come tappare la falla del Titanic mettendoci un dito…\nEcco un giornalista cinematografico alla prima del film\nAlla sua uscita i giornalisti fanno a botte per prenderlo a calci, è l’evento del secolo: probabilmente il film guadagna molto più del previsto perché tutti fanno a spintoni per andarlo a vedere così da insultarlo.\nChiunque abbia una penna in mano nel 1995, scrive una stroncatura: i più gentili dicono che comunque Costner è riuscito a rendere credibile un personaggio sgradevole (mmm, ma è davvero un complimento?), i più simpatici creano titoli alternativi rifacendosi a ben noti flop clamorosi. Nascono dunque Kevin’s Gate, sulla falsariga de I cancelli del cielo (Heaven’s Gate, 1980), e Fishtar in omaggio ad Ishtar (1987).\nFinito sul tavolo della commissione censura italiana il 25 agosto 1995, Waterworld ottiene il visto alla proiezione senza divieti il 14 settembre successivo, e il giorno dopo è già proiettato nelle nostre sale.\nRimane neanche sei mesi in sala (così pure i ricavi italiani ce li siamo giocati!) e nel maggio 1996 lo ritroviamo in VHS CIC Video: venerdì 24 maggio è il quarto film più noleggiato della settimana, dopo Mortal Kombat, Bad Boys e Johnny Mnemonic: solamente il venerdì 21 giugno successivo raggiungerà la vetta del più noleggiato della settimana.\nL’estate del ’96 il film lo passa a girare per ogni arena estiva d’Italia, e l’autunno-inverno successivo appare in ogni rassegna di cinema possibile e immaginabile: in pratica passa più tempo nelle “seconde visioni” che nelle sale da “prima visione”. Solamente lunedì 19 maggio 1997 Waterworld sbarca in TV, sul canale a pagamento Tele+1, dove l’ho visto la prima volta: lunedì 18 maggio 1998 appare in chiaro, in prima serata su Canale5.\nDopo un’edizione DVD almeno dal 2003 e una ristampa in Widescreen, nel novembre 2009 la Universal lo porta in Blu-ray.\nUn mondo d’acqua riciclata\nCinque e passa sceneggiatori, un numero indefinito di riscritture più o meno complete, e lo stesso Waterworld non è riuscito a togliersi di dosso la patina di “acqua riciclata”. Non serve andare a cercare lontano per trovare un’altra storia con la Terra sommersa dalle acque, cioè The Drowned World (1962) di J.G. Ballard, portato in Italia subito nel 1963 con il titolo Deserto d’acqua (Urania n. 311).\nAnche solo affiancare il film al romanzo di Ballard è una bestemmia, ma serve a capire come si possa scrivere un’ottima storia ambientata in un mondo dove ormai le terre emerse siano rarissime e come invece il film non ne sia stato capace, visto che non era minimamente interessato alla questione fondamentale che definiva il soggetto: che la Terra sia ormai quasi del tutto sommersa è la partenza, non la trama.\nCosì mentre Ballard analizza come la civiltà umana cambi (anche fisicamente) per adattarsi a questa nuova incredibile realtà, nel film mettiamo due stupide branchie al faccione di Costner e via.\nNel 2017 “Urania” ha riportato in edicola il delizioso Domani il mondo cambierà (Stations of the Tide) di Michael Swanwick, pubblicato curiosamente nel 1991 quando Waterworld è in fase di riscrittura. Il protagonista deve risolvere una situazione su un mondo lontano dove uno stravolgimento climatico sta per ricoprire tutto d’acqua, e la gente è convinta che non è un problema: un santone li ha convinti che, se lo seguono, lui modificherà il loro corpo e così sapranno respirare sott’acqua. Tutte sciocchezze, è il giudizio del protagonista: vista la data, mi piace pensare che Swanwick stesse lanciando una bella frecciatina alle orecchie branchiate di Costner…\nMalgrado i giornali italiani non parlino d’altro e ancora oggi venga citato, del messaggio ecologico non frega una mazza a nessuno: si cercano gli aspetti coloriti e forti che corrispondano ai gusti del pubblico dell’epoca, come dimostra il ben più divertente Fuga da Absolom (No Escape, 1994) della Columbia Pictures, che un anno prima ricopia con la carta carbone lo stile di Waterworld. (Ma anche il fallimento, visto che costato “solo” 20 milioni ne incassa 15…)\nStranezze perfette per buttar via soldi\nL’attenzione alle “stranezze” risale già al copione originale, come rivela Rader parlando del suo lavoro:\n«Nella mia versione originale avevo messo un sacco di roba fantastica. C’erano toni parecchio spumeggianti: il capo dei pirati sedeva su un trono a forma d’ostrica, brandiva un tridente, dormiva in un letto ad acqua e via dicendo. Ma durante le mie revisioni – ne ho fatte otto – tutti continuavano a dirmi: “Fallo più cupo, più reale, più tosto, più oscuro, fallo così, fallo cosà, rendilo più un film alla Larry Gordon, più pistole. Più pistole! Più scuro! Più cattivo! Fallo Cyber-punk!” E io che impazzivo a cercare di mettere insieme tutti quegli elementi.»\nL’unica consolazione di Rader è che all’uscita del film alcuni giornali hanno colto i rimandi mitologici che lui è riuscito ad inserire nelle varie stesure, ma è chiaro che l’interesse dei giornali per gli scandali attorno alla pellicola facciano il paio con l’interesse dei produttori per un film d’azione, con relativo totale disinteresse per la mitologia o per l’acqua stessa.\nIl trono d’ostrica non c’è, ma la perla (Hopper) è tutta lì!\nRientrando in acqua nel 2019\nCome dicevo, ho visto il film alla sua uscita televisiva del 1997, archiviandolo immediatamente come buffonata da dimenticare, e nei successivi vent’anni l’ho rivisto solo una volta, disprezzandolo di nuovo. Rivisto dopo averne letto la disgraziata lavorazione… sembra strano, ma l’ho trovato addirittura piacevole. Non nella trama, che è spazzatura marina, ma nella cura ossessiva per i particolari inutili…\nMa insomma, di cosa parla questo Waterworld?\nQuando si dice “viaggiare comodi”…\nProtagonista è un marinaio senza nome e senza meta, che nei copioni e nelle trame è chiamato Mariner ma che non viene mai nominato nel film: e ti credo, entra in scena bevendo la propria urina, chi lo vuole chiamare dopo?\nCiao, bel marinaio: vado bene di qua?\nUno potrebbe pensare che l’intero pianeta ricoperto d’acqua renda quasi impossibile incontrare qualcuno, in questo vero e proprio “deserto d’acqua” di ballardiana memoria, e invece sembra di essere nella piazza di un paese: incontri un mucchio di persone che non vorresti vedere.\nPer fortuna a chiarirci la trama del film ci pensano Dalla e De Gregori, rivisitati per l’occasione:\nMa dove va il marinaio, con la sua giubba verde,\nIl marinaio passa la vita a navigare, raccogliere spazzatura dai fondali e venderla in giro per comprare non si sa cosa: l’unica compravendita che gli si vede portare a termine è comprarsi da bere. Il bazar dunque non è molto attivo, ma di risse non ne mancano.\nUna città galleggiante a forma di Millennium Falcon\nRaggiunta la città del Millennium Falcon, capiamo dove sono finiti gran parte dei soldi della produzione. Mi spiace per chi ha pagato, ma onestamente dopo la robaccia digitale a cui siamo abituati… vedere queste scene ricreate dal vivo è oggettivamente grandioso, soprattutto nell’alta definizione del Blu-ray.\nOggettivamente, sono scene di grande impatto\nPoi però tutto crolla nel western più banale: il cavaliere senza nome arriva nella valle solitaria, litiga al saloon e si prende a cuore la sorte di una donna con bambina al seguito… Oddio, ma uno stereotipo un po’ meno datato no?\nCiao, marinaio della valle solitaria: ti servo da bere mentre aspetti Jack Palance?\nMa dove va il marinaio, con la sua faccia stanca,\nMa cosa fa il marinaio, quando arriva nel porto\nva a prendersi l’amore dentro al bar.\nIl nostro marinaio è asessuato e schifa le donne, ma è solo una tecnica da timidone: lui ci sta solo con quelle che provano del vero ammore per lui, perché dopo anni in mare al sesso manco ci pensa. In fondo è un filmetto per famiglie, tocca andarci piano…\nIl rude marinaio in cerca del vero amore…\nVisto che il nostro marinaio porta una jella da antologia, appena arriva nella città di Millennium Falcon arrivano pure i Pirati dei Caraibi Fumanti guidati dal Diacono Valdez (Dennis Hopper), poi arriva il capitano Achab e l’ammiraglio Hornblower, capitan Uncino e le Tigri di Monpracem: sono serviti tutti quegli sceneggiatori per creare il mondo desertico più affollato della storia?\nAppena uno scova un bel posticino, subito ci vanno tutti\nSpari ed esplosioni varie, perché si sa che nell’acqua la polvere da sparo va che è una bellezza, tutti usano elettricità e carburante – che in un pianeta fatto d’acqua è roba che puoi trovare ad ogni angolo – e un terzo di film va via così.\nPoi comincia la parte romance, col bel marinaio che fa il burbero ma in realtà si affeziona ad Elena di Troia (Jeanne Tripplehorn) – non è una mia gag: lo sceneggiatore Rader ha dichiarato di aver scelto il nome di Helen proprio come omaggio all’omonimo personaggio dell’Iliade – e ad Enola Gay (Tina Majorino), questa sì una gag perché non è provato che la scelta di un nome così particolare come Enola sia un omaggio al bombardiere di Hiroshima.\nSpettatrici amanti del romance: siamo troppo sensuali o va bene così?\nIl marinaio e la grintosa Elena giocano alla famigliola per un terzo di film, affondando completamente una storia che già di suo non aveva raggiunto neanche il pelo dell’acqua, poi siccome il pianeta-oceano è piccolo, alla fin fine si rincontrano tutti. Che stupidi i naufraghi, che muoiono in mare senza che elicotteri e navi riescano a trovarli: in realtà fai un fischio e ti ritrovi centinaia di persone intorno.\nOgni romance ha la scena in cui la donna combatte per il suo uomo\nTornano i pirati e via di roba noiosa e stupida, finché a fine film scopriamo quello che invece doveva essere la trama sin dalla prima scena. Una leggenda narra che esista una cosa chiamata “terra emersa” e la bambina ha sulla schiena una mappa per trovarla.\nPotrei scrivere un secondo post dove commentare l’idiozia di questa trovata, ma non ne vale la pena: è un ulteriore tuffo nell’abisso della sceneggiatura.\nCon ’sta storia si va sempre più giù!\nAffaticati da una visione piena di zanzare e dal fatto che non frega niente a nessuno di essere in mezzo al mare – che più passa il tempo e più non sa di niente, su questa rotta inconcludente tra Waterworld e un’isola sperduta – Dalla e De Gregori ci accompagnano al fiacchissimo confronto finale, privo di qualsiasi forza perché i personaggi non hanno alcuno spessore e la storia è totalmente priva di limitazioni: quando i personaggi possono fare tutto – sparare con milioni di armi, guidare le auto sulle navi, arrampicarsi su pareti impervie, ecc. – il film perde totalmente di mordente.\nA portare l’estrema unzione sulla storia ci pensa papa Valdez…\nFratelli e sorelle, se non volete correr rischi…\n… fatevi un goccetto de ’sto whisky! (E la marchetta è fatta)\nCome un’esplosione che raggiunge l’apice, più ci avviciniamo al finale più il marinaio fa cose incredibili e parodistiche: sicuri che Waterworld non sia una commedia che nessuno ha compreso? In fondo c’è gente che va per centinaia di metri sott’acqua senza decompressione, non può essere una storia seria…\nQuante idee sbagliate in una sola scena…\nBando alle ciance, l’Isola Che Non C’è c’è e si trova dove nessuno la cercava, dopo la seconda stella a destra e poi dritto fino al mattino. Ma il marinaio è nato per marinaiare non può fermarsi sulla terra, che è ferma per definizione: e se no con le branchie a vagina dietro le orecchie che ci fa? Le pernacchie?\ne a rimanere veri uomini, però.\nSemplice: usano le branchie…\nIl destino di un marinaio… è marinaiare!\nIl film Waterworld in sé è costato 172 milioni di dollari, ma i costi per promuoverlo in giro e portarlo in tutto il mondo alla fine hanno fatto lievitare la somma a 232 milioni: attenzione, però, perché contando ogni singolo ricavo ovunque, alla fine l’incasso è di 285 milioni, quindi addirittura il film ha guadagnato 50 milioni! Il problema è che solo metà di quei 285 milioni è entrata netta nelle tasche della casa produttrice, che quindi a conti fatti ha speso 172 milioni per incassarne 140.\n«Credo che nessuno debba fare film che costino così tanto» ha detto Sidney Sheinberg nel maggio 1995, stando al saggio Fiasco di Parish. Dopo il cataclisma di Waterworld le major hanno imposto un tetto alle produzioni: non più di 100 milioni di dollari, se no vuol dire che sarà un altro buco nell’acqua. Solamente il successo di Titanic (1997) dimostrerà che ogni tanto si può anche contravvenire a questa regola: ma gli anni Duemila sono dietro l’angolo, e la morte del cinema ha dimostrato che qualsiasi investimento che superi i 5 milioni è destinato al fallimento, tranne rarissime eccezioni. Oggi la Terra è sommersa e l’unico scoglio emerso che incassa sul serio si chiama Blumhouse…\nIntervistato nel marzo 1998 da Ian Spelling per la rivista “Starlog”, Kevin Costner ci racconta cosa ne pensi a freddo di tutta l’operazione:\n«Se io fossi stato un produttore attivo di Waterworld, sarebbe stato tutto molto diverso. Per esempio non avremmo iniziato a girare finché non fosse stato completato il copione. Non sarebbe costato così tanto. Io posseggo i film, posseggo i negativi, so come si produce: io e Jim Wilson veniamo dal mondo a basso budget, sappiamo come si fa. Abbiamo fatto Balla coi lupi con 16 milioni.»\nEh be’, dopo siamo tutti draghi a sapere come andavano fatte le cose. Inutile stare a sottolineare come Costner forse ne sappia meno di quanto millanti: i numeri dei suoi tantissimi disastri parlano da soli.\nNon è stato un film, è stato una guerra! (semi-cit.)\nInvece in chiusura merita di essere citato il destino del povero David Twohy, con cui abbiamo iniziato il viaggio. Il suo mondo-prigione con alieni non ha mai visto la luce; il suo mondo d’acqua con eroi “maschi” è stato più volte rimaneggiato; il suo grande lancio del 1996 non è stato né grande né un lancio. Può ancora contare su grande stima nell’ambiente perché le sue sceneggiature per Il fuggitivo (1993) e Soldato Jane (1997) daranno vita a film di successo, o comunque di grande notorietà, ma è quel prodotto personale che lui cerca a non arrivare mai.\nDavid non è un tipo che si dà per vinto, ed anzi sa aspettare. E mentre aspetta scrive.\nScrive di un evaso di galera che finisce in un mondo ricoperto di luce che però ogni ventidue anni cade nell’oscurità… e arrivano gli alieni che cacciano al buio.\nCostato meno della metà di Alien 3 o Waterworld, ma nato idealmente dalle loro “ceneri”, Pitch Black (2000) è fra i migliori film di fantascienza della storia – prego evitare i relativi seguiti! – quindi sappiamo che David Twohy aveva ragione: erano i produttori degli anni Novanta che sbagliavano!\nKim Howard Johnson, Screenwriter Peter Rader explains the birth of “Waterworld”, da “Starlog Magazine” n. 218 (settembre 1995)\nJames Robert Parish, Fiasco. A History of Hollywood’s Iconic Flops, John Wiley & Sons, New Jersey, 2006\nIan Spelling, Epic Loner, da “Starlog” n. 248 (marzo 1998)\nThom Taylor, From Titan to Titanic, raccolto in The Big Deal. Hollywood’s Million Dollar Spec Script Market, New York, 1999\n“Fuga dal mondo dei sogni” – Bollalmanacco\n“Sliver” – Director’s cult\n“L’uomo del giorno dopo” – Solaris\n“Stargate” – La stanza di Geordie\n“Striptease” – Non c’è paragone\nQuesta voce è stata pubblicata in Saggi e contrassegnata con CIC Video, Kim Coates, Universal Pictures. Contrassegna il permalink.\n36 risposte a Waterworld (1995) Da Titano al Titanic\nMamma, che massacro!\nRiguardo alla decompressione, mi pare sia un problema di chi si immerge con le bombole, ma non metto la mano sul fuoco.\nPiuttosto penso: se l’acqua è aumentata tanto, la concentrazione di sale sarà calata? Magari sarebbe stato possibile bersi il mare, anziché farsi un cicchetto di urina 😛\nComunque, i Simpson ci hanno rivelato come Waterworld abbia recuperato i soldi: il videogioco richiedeva 40 gettoni per due secondi di partita, in sala giochi XD\nahahah mica male, come tecnica 😀\nCi sarebbero state tantissime idee da sviluppare con una storia ambientata in un mondo d’acqua, ma né l’autore né la produzione è minimamente interessata alla questione: a parte due o tre secondi, la storia è impegnata in scene d’azione, esplosioni e storiellina d’amore dozzinale. Non c’è il minimo spazio né per l’ecologia né per alcun tipo di narrazione fantastica: una grande occasione mancata.\nChe disastro! Non lo vedo da eoni, ma ammetto che all’epoca non mi era dispiaciuto. Non troppo, almeno. Ma veramente gli è affondato il set??! 😀\nCosì riporta quel saggio, e da come si vede nel film è un set maledettamente enorme! Peraltro del tutto sprecato, visto che non si vede mai che una sola veloce panoramica!\nIl marinaio arriva, va al bar, primi piani, poi arrivano i cattivi: milioni di dollari buttati nella costruzione di un’intera città galleggiante che non si vede MAI! Davvero una gran bella idea…. 😀\nCredo di averlo visto al cinema… Mi pare di ricordare che andammo a vederlo spinti dalla curiosità visto che l’eco del costo spropositato e del floppone annunciato lo anticipò anche da noi.\nOra, che la trama sia un accozzaglia di temi triti e ritriti mi pare evidente. Che i produttori avessero soldi da buttar giù per il cesso pure. Ed è tutto documentato. Ho visto film molto molto (aggiungete pure un altro paio di “molto”) peggiori sbancare i botteghini e venire incensati come “capolavoroli della settimana arte”. Questo WATERWORLD sarà pure una mediocrità che non si inventa nulla, ma non mi pare molto peggio di altre pellicole ben più considerate e quotate. E’ un banalissimo film d’intrattenimento per tutta la famiglia con storiella d’amore all’acqua di rose come ce ne sono mille altri. La colpa del flop è stata solo dei produttori che hanno pisciato fuori dal vaso, perché il film in sè è la solita tiritera spacciata come una novità e i numeri raccolti al botteghino stanno a testimoniare che la gente non l’ha snobbato al cinema.\nLucius, posso chiederti una cosa al volo sul flop dei flop? Che ne pensi de I CANCELLI DEL CIELO? Personalmente non l’ho trovato così merd@so come viene dipinto e ricordato.\nCapolavoroli della settimana arte?!?! Il T9 del cellulare deve ancora smaltire l’alcol di Pasqua!\n24 aprile 2019 alle 15:10\nahaha tranquillo, si capiva 😀\nSono d’accordo con te, all’epoca vidi al cinema “Amore per sempre” (1992) con Mel Gibson e “Vento di passioni” (1994) con brad Pitt, film altamente incensati sui giornali e almeno all’epoca amati dal pubblico. Bojate così spernacchianti che c’era da andare a menare gli autori con il giornale arrotolato, anzi scopro oggi che quella buffonata con Gibson l’ha scritta J.J. Abrams!\nSebbene “Vento di passioni” sia costato 30 milioni e ne abbia guadagnati nel primo weekend 100 mila, com’è che pur essendo un flop maggiore di Waterworld non viene ricordato?\nNessuno lo dice più, ma alla sua uscita “Alien Covenant” veniva definito il più grande flop della storia del cinema, visto che nel primo weekend non è rientrato neanche dello stipendio dell’assisten del regista, ma poi si dimentica.\nTemo che l’arte del flop sia qualcosa che unisce narrativa e occasione, luogo comune e moda, per cui solamente alcuni flop si ricordano ed altri no. Ridley Scott dopo il Gladiatore ha fatto esclusivamente film che hanno perso milioni di dollari, ma non lo dice nessuno. Tutti i grandi registi hollywoodiani lavorano in perdita, ma non lo dice nessuno: per un Fast and Furious che guadagna ci sono mille film che per puzza rientrano delle spese, ma nessuno li chiama flop.\nVisto che Costner ha continuato tranquillamente a fare film che sono andati in perdita e ha fatto buttare nel cesso tanti altri soldi alle case, che Waterworld l’abbia danneggiato è una leggenda: mi sa che alle case il mito del flop piace… 😛\nQuello di Cimino è un altro caso di leggenda: è un film che non viene mai trasmesso e ormai mi sa che non lo conosce più nessuno, ma è rimasto nella leggenda dei flop come invece guarda caso ne è uscito “1941” di Spielberg, che fino ai primi Novanta era il nome per eccellenza dell’arte di buttar via soldi e da anni non lo sento più citare. L’hanno rifatto recentemente in TV presentandolo come uno dei grandi capolavori del maestro del cinema…\nComunque mi sa che è ora di fare un viaggetto in altri flop, veri o presunti ^_^\nLucius, puoi cancellare la parte su “Vento di passioni”? Se lo legge mia madre viene a Roma a tirarti le orecchie…\n(e sono stato buono!)\nahahah vedi? Ancora oggi è considerato un filmone, eppure è stato un flop: sono leggende che cambiano significato a seconda di come le si racconta 😛\n“Amore per sempre” io l’ ho trovato carino. VDP invece non è uno di quei film che fa per me.\nRiguardo i flop è vero, ma ormai i critici pare abbiano perso il gusto della demolizione. Il citato “Alien covenant” e lo stesso “Prometheus” hai tempi chissà quante se ne sarebbero prese. Vedi Episodio II di “Guerre stellari”. Fosse uscito 10 anni dopo non avrebbe avuto tutto questo sperona chiamento. Oggi hai la fortuna di venire dimenticato. Vedi l’ ultimo dei Fantastici 4 o adesso il nuovo Hellboy.\nL’ ho visto un pò di anni fa nella versione lunga su “Fuori orario” (ovviamente XD). Filmone con una grande fotografia! Però non mi stupisco che abbia galoppato nonostante il pubblico all’ epoca avesse gusti più variegati. 10 anni dopo “Balla coi lupi” sarà un successone! Vai a capire! Come detto anche per “Corsari”, a volte è questione di tempistica.\n24 aprile 2019 alle 16:00\nQuesto sa tanto di post definitivo su Waterworld, inoltre il finale sulle orecchie Freudiane del protagonista mi ha ucciso 😀 Bellissimo post perché mette in chiaro tutto, anche Joss Whedon dattilografo, la stampa ai tempi fece a gara per demolirlo, volevano tutti vedere Coatner fallire, quando il vero flop fu “l’uomo del giorno dopo”, però é grazie a Waterworld che Kevinone é finito a fare lo spot del tonno 😉 Sono anni che non lo rivedo, la mia passione per i film post apocalittici mi aveva fatto amare quella ricatruzione di set realistici, gli effetti speciali invece, era un po’ come la mappa sulle spalle di Enola, una bella schifezza 😉 Cheers!\n24 aprile 2019 alle 16:13\nMalgrado sia del tutto inutile ai fini della trama e il film non sappia neanche valorizzarla, l’idea della città galleggiante ricostruita sul serio, buttando in acqua milioni di dollari, è di forte impatto, soprattutto in questi tempi dove i film sono girati tutti in una stanza dalle pareti verdi e completati poi al computer. L’effetto di un attore che si muove in una realtà interamente costruita fa dimenticare tutto e l’effetto c’è, ma c’era pure con “Fuga da Absolom” e senza buttar via dollaroni!\nRivisto oggi mi sembra un film ingenuo, più che fatto male, e non dà l’orticaria come la visione dei successivi film di Costner 😛\nFuga da Absolon é sottovalutato dico sempre, oggi la prima cosa su cui si taglia sono le scenografia reali con cui gli attori possono interagire. L’altra cosa su cui tagliano sono le sceneggiature, e si vede! Sono curioso di rivederlo a questo punto, era un po’ che volevo farlo, questo post mi ha rimesso la voglia. Cheers!\nFammi poi sapere che ne pensi, ad anni di distanza 😉\n25 aprile 2019 alle 1:08\nTroni fatti di conchiglie e tridenti. Praticamente Rader voleva fare una versione in carne ed ossa della Sirenetta! Quanto a Kevinone nostro, la vedo dura muovere il culo su una canoa invece che uno yacht per risparmiare soldoni sul budget. Gran bella recensione e grazie per aver festeggiato con noi cineblogghe la celebrazione dei soldi buttati nel cesso!\nSolo ora scopro che questo messaggio era finito in spam, sicuramente per colpa di Costner 😀\nGrazie a voi per aver tirato fuori questa bella idea da festeggiare 😉\nPost stratosferico da top ten dei post mondiali. Ora non posso più evitare di vedere waterworld. Non aggiungo altro che sono sempre sul cell e a scriverci su mi vien l’orticaria.\n25 aprile 2019 alle 15:43\nTi ringrazio, e aspetto la versione CineCivetta del film! ^_^\n25 aprile 2019 alle 18:16\nNon so se sono all’acquezza.\nahahahah visto? Hai già iniziato alla perfezione 😀 “CineCivetta: Una recensione all’acquezza”!!!\nDedicata a Sua Acquezza Costner! 😀\n26 aprile 2019 alle 0:40\nNuova fiammeggiante (anche se parliamo di qualcosa ambientato sull’acqua e che di acqua ne ha fatta parecchia, in molti sensi) puntata della serie “Quando aneddoti e retroscena del film sono più interessanti dello stesso film”, tanto che ce ne sarebbe stato a sufficienza per un documentario stile Lost in La Mancha 😀\nChe dire su Waterworld… la prima volta che lo vidi, spettacolarità indiscutibile a parte e facce interessanti nel cast, mi sembrò un’occasione mancata di proporzioni quasi “oceaniche” e lo stesso fu ad una seconda visione. Oggi come oggi non è proprio il titolo che mi terrei in cineteca, ecco, a differenza di Fuga da Absolom e Pitch Black (questi due invece GIA’ in cineteca da anni e anni) 😉\nIl giorno che Costner scriverà una biografia magari sapremo particolari ancora più ghiotti sulla lavorazione, anche se io sogno una biografia di David Twohy in cui rivela tutto il letame che ha dovuto ingoiare per dieci anni ad Hollywood, prima di riuscire a presentare il suo capolavoro. E magari ci spiegherà anche come ha fatto a rovinarlo con quei seguiti indegni di lui…\nDavvero dei bei quesiti.\n27 aprile 2019 alle 1:06\nGià, i seguiti: per quanto io mi trovi a essere più benevolo di te nei loro confronti, il cambio di rotta rispetto a quel capolavoro del capostipite è stato evidente. D’altra parte, ai tempi, credo che la concorrenza del “rinato” Star Wars e dell’ancora non cinematograficamente “morto” Star Trek (almeno fino al flop di Nemesis) facesse comunque sentire il proprio peso, ed è probabile che il tentativo di espandere l’universo di Riddick nel secondo capitolo abbia avuto la principale funzione di non farlo sfigurare rispetto agli altri franchise (guarda caso, poi, nei primi ‘2000 si stava riprendendo a parlare di Dune ed ecco che in The Chronicles of Riddick se ne potevano trovare degli echi, andandosi ad affiancare a quelli “starwarsiani” di quei Necromongers non poi così dissimili dai Sith di quell’altra galassia lontana lontana), senza preoccuparsi di creare sufficienti premesse per questo nuovo expanded universe… ecco, sì, sarebbe interessante sapere quanta effettiva libertà di agire sia stata lasciata a Twohy in tutto questo. E, inoltre, quanto ancora credesse davvero in un ritorno di Riddick alle origini (per così dire) nel terzo capitolo visto che, se la memoria non m’inganna, l’extended cut prevedeva per il nostro Furiano di fiducia un finale fra i Necromongers (di nuovo)…\nP.S. “Riddick: Dark Fury” di Peter Chung non era affatto male!\n27 aprile 2019 alle 7:17\nGrazie per la dritta sul corto d’animazione, che mi gusterò volentieri.\nCiò che rimprovero a Twohy è di aver creato oro affidandosi ad una produzione minuscola e indipendente, con una storia piccola ma perfetta, erede della fantascienza classica con quel tocco di “cafonaggine” che è sempre un piacere. Come sempre, appena azzeccata una formula si crea un sequel che contravvenga in ogni singolo aspetto di quella formula: non è che se gli lasci la canotta allora è sempre Riddick. E perché in un universo in cui tutti sono in armatura… lui è in canotta?\nVestiti a parte, l’esistenza stessa del terzo film dimostra Twohy stesso è più che conscio di essersi allontanato dalla formula vincente, dimostrando però allo stesso tempo di non saperci più tornare.\nDa tempo accarezzo l’idea di un ciclo su Riddick e tutte le sue forme, chissà… 😛\nMiii!!!! Avevo letto qualcosa, ma non pensavo che fossero successe tutte queste cose! Quella dell’ atollo è l’ emblema della produzione.\nMia zia mi regalò la cassetta a Natale con io che non vedevo l’ ora di vedermi questo filmone divertente ed avventuroso…. mamma mia che noia! Faticai davvero ad arrivare alla fine. “Wyatt Earp” pure… che noia! “Rapa nui” invece nonostante l’ ambientazione non mi ha mai incuriosito.\nSul Mereghetti al riguardo di quest’ ultimo: “… ma dietro la macchina da presa non sembra esserci nessuno. Ed anche il produttore Kevin Kostner sembra impegnato altrove”.\nAlmeno prima i produttori avevano più entusiasmo e megalomania. Ora basta che incassi con i film sui supereroi (e guerre stellari e transformers) e vendi pupazzetti.\nP.S. Che gioiellino sottovalutato “Fuga da Abslom”!\nPensa che io ho pure buttato i soldi al cinema, per vedere “Rapa Nui” su grande schermo: il vuoto più totale! Solo una massa appiccicosa di luoghi comuni…\nQuei grandi flop hanno insegnato ai produttori ad andare sempre sul sicuro e fare solo sequel, prequel e reboot, così da spillare soldi sempre agli stessi spettatori, che nel frattempo figliano e passano i gusti alle nuove generazioni. Non è più tempo di storie nuove, con il cinema morto e defunto.\n“Fuga da Absolom” è un gioiello, quello sì che a vederlo in sala mi sono divertito 😉\n“Quei grandi flop hanno insegnato ai produttori ad andare sempre sul sicuro e fare solo sequel, prequel e reboot, così da spillare soldi sempre agli stessi spettatori, che nel frattempo figliano e passano i gusti alle nuove generazioni.“\nGià! Purtroppo è stato un aspetto negativo. E nonostante certi flop anche su quei lidi, battono il ferro sempre lì.\n“Quei grandi flop hanno insegnato ai produttori ad andare sempre sul sicuro e fare solo sequel, prequel e reboot, così da spillare soldi sempre agli stessi spettatori, che nel frattempo figliano e passano i gusti alle nuove generazioni. ”\nGiá! È stato davvero un aspetto negativo e, nonostante anche i flop su quei lidi, continuano a puntare li. Mah!\nPingback: Waterworld (1995) | IPMP – Italian Pulp Movie Posters\nPingback: [1993-01] Aliens: Colonial Marines | 30 anni di ALIENS


Ranzanico: Appartamenti con piscina Lago di Endine - 6667590\nRanzanico: Appartamenti con piscina Lago di Endine - Appartamento con terrazzo\nLa casa è situata in un Residence sul versante più soleggiato del lago di Endine, in una posizione tranquilla ed immersa nel verde a soli 300 mt dal lago. Inoltre nelle vicinanze è possibile raggiungere Supermercati, ristoranti, bar, poste/banche e il centro del paese.\nun ottimo punto di partenza sia per le vacanze estive che per le vacanze invernali.\nin estate il clima mite permette di praticare qualsiasi sport legato alla montagna e agli sport acquatici, nel periodo invernale è possibile raggiungere in 30 minuti di auto alcune delle più belle località sciistiche della Bergamasca.\nL'appartamento e' dotato di ogni confort, pulito e luminoso.I proprietari sono molto gentili e disponibili, il contesto e' assolutamente rilassante, immerso nel verde e nel silenzio, adatto per una vacanza in relax.I bambini possono giocare in sicurezza, la piscina e' pulita e ben curata, cosi come il verde.Vicino a minimarket per piccola spesa, ristoranti e riva del lago.Gode di ottima vista, e anche i proprietari degli altri appartamenti sono davvero molto disponibili e ospitali.Altamente consigliato!Noi ci torneremo!\nrecensione inoltrata: 19-ago-2014\nrecensione inoltrata: Aug 19, 2014\nrecensione inoltrata: Jun 22, 2014\n“Questa casa vacanze acquistata nel 1992, è da sempre il luogo in cui preferiamo andare per rilassarci e trascorrere splendide giornate immerse nella natura della Val Cavallina.”\nnei dintorni è possibile trovare molte altre località da visitare. durante il periodo estivo sono da non perdere le innumerevoli sagre e feste patronali che offrono divertimento e cucina tradizionale Bergamasca.


Piazza Del Carmine, tutto come prima? - Rassegna Stampa - Comune Cagliari News\nPiazza Del Carmine, tutto come prima?\nHa tirato fuori circa 1.200 euro all'inizio dell'anno per l'occupazione del suolo pubblico. Ma soltanto undici mesi più tardi Massimiliano Abis, 45 anni, titolare del “Caffè punto Cagliari” di piazza del Carmine, ha sistemato i tavolini all'aperto. La ragione? «In condizioni normali», dice, «in piazza ci siamo noi e gli sbandati. Ne ho approfittato soltanto ora perché le casette di Natale danno linfa alla piazza e allontanano il degrado».\nA luglio, in occasione dell' International Wine&Food festival , Abis si era illuso: l'assessore comunale alle Attività produttive Alessandro Sorgia aveva annunciato l'intenzione di rilanciare piazza del Carmine attraverso una serie di manifestazioni. «Ma in questi mesi non è cambiato assolutamente niente. Anzi, ho la sensazione che il numero di sbandati sia aumentato». E questa volta non si tratta di stranieri. «Tra l'altro, con loro non ho mai avuto alcun problema». Un'illusione, il rilancio della piazza, durata pochissimo. «Le poche volte in cui è accaduto qualcosa da queste parti, nessuno ci ha mai avvertiti. Lo abbiamo scoperto dai giornali».\nAbis non se la prende soltanto con l'attuale amministrazione. «I nostri problemi sono cominciati prima quando, con la motivazione che servivano parcheggi, ci è stato tolto lo spazio davanti al locale: sono stato costretto a licenziare un dipendente». Certo, è arrivata la concessione per il suolo pubblico nella piazza. «Ma non è stato fatto tutto quello che era necessario: dalla parte del locale era stata annunciata la “zona 30”. Ma non sono stati sistemati i cartelli e non è stato installato alcun dissuasore. Quindi, le auto continuano ad andare veloci e noi che dobbiamo attraversare la strada per servire i clienti rischiamo ogni volta». E poi ci sono gli altri commercianti. «Sembra che nessuno sia interessato alle sorti della piazza. In questi giorni alcuni giovani stanno ristrutturando un locale a fianco al mio per fare un ristorante o un bar. Spero che almeno loro sentano le stesse necessità che ho io».\nForse il problema è proprio questo: i commercianti vanno in ordine sparso. «E nessuno si è mai fatto sentire da me: rispetto ai colleghi di altre zone, non mi è stato chiesto alcun incontro», afferma l'assessore alle Attività produttive Alessandro Sorgia. Ma lui giura di guardare con attenzione a piazza del Carmine. «La stessa presenza del mercatino di Natale», prosegue, «è indicativa: mi hanno chiesto di sistemare le bancarelle in piazza Giovanni XXIII, al Lazzaretto, a Pirri. Noi, proprio perché vogliamo rilanciare piazza del Carmine, abbiamo deciso di piazzarle lì». E in futuro? «La mia porta è sempre aperta: sono pronto a ricevere gli operatori commerciali in qualunque momento. Hanno qualche idea? Creeremo i presupposti per ospitare le manifestazioni che proporranno». ( mar. co. )


Arriva dalla Florida la notizia di una 17enne, Alyssa Hatcher, arrestata dalla polizia con l’accusa di istigazione all’omicidio: la giovane ha rubato le carte di credito dei genitori e cercato di assoldare qualcuno perché li uccidesse.\nDue prelievi al bancomat e la ricerca dei killer\nIl 09 settembre la polizia della contea di Lake, ha arrestato una giovane liceale di 17 anni, Alyssa Michelle Hatcher, la quale ha confessato di aver rubato le carte di credito della madre e del patrigno, e di aver cercato quindi qualcuno disposto ad ucciderli su commissione.\nOriginaria di Umatilla, 70 km a nord di Orlando (Florida), la giovane ha fatto due prelievi separati di $503 e quindi di $920,64. Con la prima parte dei soldi, la Hatcher ha confessato di aver comprato $100 cocaina, mentre con i restanti $400 ha pagato un suo amico, cui la giovane ha chiesto di uccidere i propri genitori. Al suo rifiuto, Alyssa ha quindi fatto un altro prelievo, più consistente, e cercato di assoldare altri killer al posto suo.\nLa denuncia alle autorità fatta un compagno di scuola\nA riportare la vicenda agli agenti della polizia di Lake County, un amico di scuola di Alyssa Hatcher, venuto a conoscenza che la giovane aveva dato una grossa quantità di soldi a qualcuno per uccidere i genitori.\nA confermare la vicenda anche il ragazzo della 17enne, che ha dichiarato alla polizia di aver visto Alyssa fuori da una drug house, dove la stessa gli ha poi confessato i suoi intenti criminali. Da lì le indagini, le ricerche delle transazioni sulle carte di credito e l’arresto con conseguente confessione della 17enne.\nRischia 30 anni di carcere per istigazione all’omicidio\nIl sergente-sceriffo della Contea di Lake, Fred Jones, ha dichiarato all’emittente WFTV: “I genitori sono brave persone, cittadini straordinari.\nQuesta è una persona (Alyssa) che per qualche ragione non voleva avere i genitori attorno”. Gli stessi, l’infermiera Tammy Hatcher-Scheller e il tenente di polizia Michael Scheller, stando ai documenti depositati hanno chiesto all’ufficio dello sceriffo di perseguire penalmente la figlia. Alyssa ora rischia fino a 30 anni di carcere per istigazione all’omicidio nel caso in cui venga ritenuta colpevole delle accuse a suo carico.\n(Immagine: ufficio dello Sceriffo di Lake County)


Baghdad, gli iracheni scettici sull'intervento Usa - Il Sole 24 ORE\nBaghdad, gli iracheni scettici sull'intervento Usa\nRoma, (TMNews) - A Baghdad gli iracheni hanno accolto con scetticismo la notizia dei raid aerei degli Stati Uniti contro i jihadisti dell'ISIL, il Califfato Islamico. Nella capitale il ricordo della presenza delle truppe americane è molto fresco; il ritorno è avvenuto appena tre anni fa dopo otto anni di occupazione de facto.Secondo Qutaiba Khalid, "tutti gli iracheni soffrono da tre anni per colpa degli estremisti. Penso dice che possiamo attaccarli da soli, non ci serve l'aiuto degli Stati Uniti a questo punto. E' una decisione che hanno preso per il loro tornaconto non per noi. E riguarda Arbil non tutto l'Iraq".E per Rashad Khidir Abass, "l'ascesa dell'ISIL è cominciata tre anni fa in Siria e in Iraq. Ora colpiscono i cristiani e altre minoranze nel nord. Adesso Obama dice che attaccherà ma allora perché non l'ha fatto prima"?Dunque diffidenza da parte degli abitanti di Baghdad, una città che nonostante le strade affollate patisce ancora di tanto in tanto attentati sanguinosi. Tutto dicono la stessa cosa: noi vogliamo solo vivere in pace. E così non si fida affatto di Obama neanche Nahida Ali:"Dov'era quando il terrorismo distruggeva il nostro paese? Perché aspettano adesso per intervenire? Non vengono per aiutarci. Vengono per incendiare il settarismo e il terrorismo".I jihadisti avanzano verso il Kurdistan e decine di migliaia di cristiani sono in fuga da varie città del nord dell'Iraq; con loro anche altri, come la minoranza Yadizi, che segue un culto antico di 4000 anni. Le missioni aeree Usa devono servire anche a portare acqua e cibo agli sfollati.A Baghdad intanto tutti dicono la stessa cosa, noi vogliamo vivere in pace ma gli Stati Uniti non vengono per questo.


SEGA si scusa per Yakuza 3 • Eurogamer.it\nSEGA si scusa per Yakuza 3\nMai più tagli ai contenuti.\nAggiornato il\t22 settembre 2010\nIl producer di Yakuza 3, Masayoshi Kikuchi, si è scusato per i tagli effettuati sulla versione occidentale del gioco.\nKikuchi ha dichiarato a Digital Spy che ci sono state discussioni interne al riguardo. Si sarebbe discusso in particolare dell'opportunità di tagliare dalla versione riservata all'occidente contenuti "profondamente radicati" nella cultura giapponese come le hostess.\n"Abbiamo fatto quello che pensavamo fosse meglio per il mercato occidentale, ma dopo la pubblicazione di quella versione abbiamo ricevuto dei feedback che andavano in direzione diametralmente opposta e che ci chiedevano gli stessi contenuti della versione giapponese".\n"Per noi è stata una sorpresa. Mi fa piacere sapere che le persone vogliono vedere di più, ma allo stesso tempo mi dispiace per quei giocatori che sono rimasti delusi per l'assenza dei contenuti eliminati".\nL'errore non si ripeterà con Yakuza 4, ha promesso Kikuchi. La nuova esclusivaPlayStation 3 è già disponibile in Giappone da qualche mese ma arriverà in Europa solo nella primavera del 2011.\nAltro su Yakuza 3\nActivision Blizzard: Kotick incolpa il posticipo di Diablo 4 e Overwatch 2 per il crollo delle azioni\nUn'interpretazione un po' 'ingenua' di Bobby Kotick.\nSenua's Saga Hellblade II mostra gli incredibili dettagli di Senua in Unreal Engine 5 in nuove immagini\nUn salto tecnico evidente per Hellblade II.\nStarfield ha un nuovo imperdibile video su New Atlantis, la capitale della fazione più potente del gioco\nPossiamo vedere uno scorcio di Starfield.


Case vacanza per Saint-Pargoire, FR: Case, etc | HomeAway\nSaint-Pargoire, Occitania, Francia\nScopri la tua casa vacanza ideale: Saint-Pargoire\n5 Cam • 16 Bag • 60 Pers.\n2.286 € media/notte\nSaint-Pargoire: dove alloggiare\nSaint-Pargoire: trova sul nostro sito 899 case vacanza per il 2018. Puoi scegliere tra 328 Case, 240 Monolocali e molto di più! Trascorri un soggiorno indimenticabile con la famiglia o gli amici, che sia un fine settimana o un periodo più lungo. Scopri la zona circostante (Saint-Pargoire) con HomeAway: ti sentirai come a casa.\nQuali sono le zone migliori in cui stare a Saint-Pargoire?\nSia se viaggi da solo, sia se ti sposti con la famiglia o gli amici, ecco alcune delle zone che offrono la più ampia scelta di sistemazioni per trascorrere una lunga vacanza o anche soltanto un breve fine settimana a Saint-Pargoire:\nLes Cévennes: 191 case vacanza\nSaint-Éloi: 61 case vacanza\nHôpitaux-Facultés: 198 case vacanza\nCroix-d'Argent: 193 case vacanza\nQuali sono i luoghi di interesse e i monumenti vicino a cui cercare una sistemazione a Saint-Pargoire?\nHomeAway offre un’ampia selezione di sistemazioni per vacanze a Saint-Pargoire vicino ai maggiori luoghi di interesse. Secondo i viaggiatori HomeAway, i luoghi d’interesse da non perdere vicino a cui trovare una sistemazione sono:\nAqualand Cap d'Agde: 3.772 proprietà in affitto\nStadio Yves-du-Manoir: 4.285 proprietà in affitto\nVilla gallo-romana di Loupian: 4.402 proprietà in affitto\nStazione di Agde Marseillan-Plage: 3.524 proprietà in affitto\nAntico giardino mediterraneo: 4.387 proprietà in affitto\nMa ci sono molti altri luoghi di interesse a Saint-Pargoire in cui trovare sistemazioni tramite HomeAway. Usa la barra di ricerca per trovare una selezione di case vacanza disponibili nei pressi dei luoghi di interesse che hai selezionato.\nCi sono Case da affittare a Saint-Pargoire?\nCerto che ci sono! HomeAway propone 328 Case a Saint-Pargoire. Tra gli altri tipi di proprietà disponibili per le tue vacanze a Saint-Pargoire ci sono:\nCi sono sistemazioni per le vacanze con piscina a Saint-Pargoire?\nCerto, seleziona la sistemazione con piscina che preferisci per le tue ferie tra 486 case vacanza con piscina disponibili a Saint-Pargoire. Usa la barra di ricerca per trovare una selezione di case vacanza.\nPrenota una casa vacanze per il tuo viaggio a Saint-Pargoire\nScopri anche tu il fascino di Saint-Pargoire prenotando una delle case vacanza disponibili qui. In questa zona troverai moltissime cose da vedere e da fare. Musee Paul Valery e Giardini Peyrou sono solo alcune delle attrazioni irrinunciabili che ti aspettano una volta arrivato a destinazione. Se sei in cerca di una sistemazione che possa accogliere te, i tuoi amici e i tuoi familiari, la scelta non manca. Moltissime proprietà sono perfette per gruppi numerosi e sono dotate di tutte le attrezzature necessarie, come cucina e lavanderia.\nAttività e attrazioni a Saint-Pargoire\nVuoi trovare cose interessanti da vedere e da fare in zona? Parti all'avventura, esplora i dintorni della tua accogliente casa vacanza e scopri tutto quello che fa di Saint-Pargoire un posto perfetto in cui godersi qualche giorno di spensieratezza. Queste sono alcune delle attrazioni più conosciute da tenere presenti, a meno di 50 km dal centro della città:\nAzienda vinicola Mas du Novi (4,9 km)\nAzienda vinicola Domaine de la Dourbie (8 km)\nAzienda vinicola Domaine Saint Hilaire (9,8 km)\nClos de l'Amandaie (9,9 km)\nChâteau Bas (11 km)\nFerme Zoo (12,8 km)\nAlla scoperta dei paesaggi di Saint-Pargoire\nSe sei in cerca di attività divertenti all'aria aperta o ti piace ammirare il paesaggio, Saint-Pargoire è un luogo eccezionale, a contatto con la natura. Ecco alcune delle viste da non perdere di questa zona, tutte in un raggio di 50 km dal centro della città:\nGiardini Peyrou (27,8 km)\nGiardini botanici (28 km)\nMuseo dei dinosauri (8,2 km)\nAntico giardino mediterraneo (15 km)\nÉtang de Thau (15,9 km)\nMassiccio della Gardiole (16,2 km)\nCase vacanza a Austin Saint-Pargoire\n23.869 case vacanza\n419.039 case vacanza


Via libera alla pesca al tonno per i pescatori sapresi - Info Cilento\nHome/Attualità/Via libera alla pesca al tonno per i pescatori sapresi\n"I nostri pescatori possono non solo lavorare nel pieno rispetto delle regole e dell’ambiente, ma soprattutto intravedere un futuro per la propria attività"\n“Nel 2000 vennero introdotte le cosiddette quote tonno per regolamentare la pesca dei tonni rossi, quote che estromisero i pescatori senza uno storico dalla possibilità di pescare il tonno. A gennaio di quest’anno ho accompagnato personalmente una delegazione di pescatori Sapresi ad un incontro con il Ministro per le politiche agricole alimentari e forestali Teresa Bellanova a Roma. All’incontro abbiamo chiesto la possibilità di poter rientrare nelle cosiddette quote accidentali.\nL’attenzione del Ministro Bellanova è stata totale e adesso i pescatori Sapresi e non possono partecipare legalmente alla pesca al tonno usufruendo della quota accidentale calcolata su base regionale. Dopo undici anni di battaglie, oggi il loro sogno è diventato una realtà”. Ad annunciarlo il sindaco di Sapri, Antonio Gentile.\n“I nostri pescatori possono non solo lavorare nel pieno rispetto delle regole e dell’ambiente, ma soprattutto intravedere un futuro per la propria attività. Il sorriso di Antonio, Fortunato, Giovanni e di quanti in questi giorni stanno lavorando onestamente grazie all’impegno del MIPAAF ci fa capire che stiamo andando nella giusta direzione – aggiunge – Un provvedimento di equità sociale, rispettoso dell’ambiente, della piccola pesca e del mare”.\n“Grazie Teresa a nome dei pescatori della Marineria di Sapri e di tutto il mondo della piccola pesca per aver dato loro l’opportunità di ambire, un domani, ad ottenere una quota tonno.\nQuesta è la buona Politica al servizio dei cittadini fatta da chi, come Teresa, sta sempre dalla parte di chi lavora onestamente. Avanti così”, conclude il primo cittadino.\nSapri sapri notizie tonno


Montalcino - Veatles Group\nA sud di Siena si trova una fiabesca cittadina collinare, incastonata all'interno di un'intera cerchia di mura fortificate e sorvegliata da un possente castello medievale. Montalcino è un bellissimo borgo immerso nel Parco Naturale della Val d'Orcia, rinomato in tutto il mondo per la produzione del suo prezioso vino rosso Brunello.\nIl paese non è cambiato quasi per niente dal XVI secolo. Una volta arrivati, uno spettacolo magnifico si apre ai vostri occhi: dolci colline soleggiate punteggiate di fiori gialli e rossi, querce secolari, pittoreschi uliveti, strade di campagna panoramiche che si snodano tra vigneti perfetti e isolati cipressi in cima alle colline.\nLa città è stata resa incredibilmente ricca e famosa dal suo Brunello, uno dei migliori e più apprezzati vini italiani al mondo. Montalcino era già nota per i suoi pregiati vini rossi nel XV secolo. Tuttavia, la preziosa formula del fantastico Brunello fu inventata nel 1888 da Ferruccio Biondi Santi, che per primo ebbe l'idea di tralasciare le uve utilizzate nella tradizionale ricetta del Chianti, come il Canaiolo e il Colorino, e di utilizzare solo il Sangiovese.\nMontalcino non è solo vino, è anche molto ricca di tesori artistici. Il centro storico è dominato dalla imponente Rocca costruita nel 1361 per segnare il passaggio di Montalcino sotto il dominio di Siena. La vista dai suoi bastioni è spettacolare, si estende verso il Monte Amiata, attraverso le Crete fino a Siena, e su tutta la Valdorcia e le colline maremmane. La fortezza è rimasta praticamente intatta dal Medioevo e spesso diventa la cornice speciale di festival, concerti ed eventi, come il famoso Jazz & Wine Festival che si tiene ogni anno a luglio, dove si può unire il piacere dell'ascolto della buona musica jazz italiana e internazionale a quello del buon bere!\nAltro punto di riferimento di Montalcino è l'alta e slanciata torre dell'orologio che abbellisce il Palazzo dei Priori, il municipio della città, mentre al di sotto si trova la piazza principale nota come Piazza del Popolo con la caratteristica loggia gotica. Da visitare anche il Palazzo Vescovile e le chiese di Sant'Agostino, Sant'Egidio e San Francesco.\nInteressanti sono anche il Museo Civico e Diocesano di Arte Sacra, che ospita notevoli dipinti e sculture religiose, e il Museo del Vetro che illustra la storia della lavorazione del vetro. Il museo, all'interno del grazioso castello di Poggio alle Mura, ospita un'interessante collezione di vetri e strumenti, dall'epoca egizia a quella romana fino ai grandi maestri veneziani.\nLe strade di Montalcino con i loro marciapiedi in pietra sono davvero incantevoli e il borgo è un luogo meraviglioso per passeggiare tra un labirinto di affascinanti negozi di artigianato, caffè, ristoranti ed enoteche. Se volete portare a casa una bottiglia di vino superbo, questo è il posto giusto per approfittarne!\nTrascorrete un po' di tempo per godervi appieno la speciale atmosfera medievale di questa magnifica cittadina in cima alle colline toscane. Camminate lentamente attraverso i suoi vicoli stretti e caratteristici che offrono viste straordinarie sulla valle sottostante, per poi sedervi e rilassarvi mentre degustate un bicchiere del delizioso vino rosso.\nE non dimenticate di visitare la vicina Abbazia di Sant'Antimo!\nIl Brunello di Montalcino, il re delle vigne della zona, è un vino rosso molto apprezzato dagli amanti dell’enogastronomia Italiana.\nLa sua storia è legata a doppio filo alla famiglia Biondi Santi, che da poco più della metà dell’800 si è completamente dedicata alla coltivazione di un clone di sangiovese, definito “brunello” in questa zona collinare nei pressi di Montalcino.\nRosso rubino intenso tendente al granato, o già preziosamente granato dopo lunghi anni di affinamento (non può essere immesso al consumo prima del 1º gennaio dell'anno successivo al termine di 5 anni calcolati considerando l'annata della vendemmia), dotato di grande consistenza, il Brunello di Montalcino regala un bouquet meraviglioso, con sentori di sottobosco, confetture di frutta rossa, pepe nero e cannella, legno aromatico e liquirizia, in un insieme di ricordi ampi ed eterei. Secco e caldo, morbido ed elegante nella sua componente tannica, sapido e dotato di ottima struttura, lascia a lungo sensazioni gusto-olfattive complesse ed articolate. E’ un vino molto longevo, che in funzione dell’andamento climatico dell’anno, può maturare per oltre 30 anni nelle annate eccezionali (si ricordano negli ultimi 40 anni le annate 1985, 1988, 1990, 1995, 1997, 2004, 2006, 2007, 2010, 2012, 2015, 2016, 2019 - dati presi dal consorzio del Brunello di Montalcino).\nIn tavola, crea un connubio indimenticabile se abbinato a piatti molto strutturali e compositi quali le carni rosse, la selvaggina da penna e da pelo, anche accompagnate da funghi e tartufi. Un altro abbinamento ottimale è con i formaggi, e dulcis in fundo è godibile anche come vino da meditazione.\nPici al ragu di chianina\nPICI (500 gr.):\n500 g. di carne macinata di vitello (razza Chianina)\nImpasta la farina aggiungendo a poco a poco tutta l’acqua e l’olio fino ad ottenere un composto morbido ed elastico ma asciutto. Lascialo riposare per 30 minuti circa. Successivamente, stendi la pasta con un mattarello fino ad ottenere una sfoglia alta circa 1 cm. Taglia in strisce e usando le mani, “spicia” la pasta, ovvero lavora la pasta facendola rotolare sulla spianatoia fino ad ottenere dei lunghi vermicelli di circa 3 mm di diametro.\nPREPARAZIONE DEL RAGU:\nCon un coltello ben affilato prepara un trito di carota, sedano e cipolla.\nIn una padella antiaderente, versa abbondante olio EVO, il rametto di rosmarino e lascia soffriggere il trito di verdure. Aggiungi anche la carne e amalgama finché il macinato non prende un colore.\nSfuma con il mezzo bicchiere di vino bianco, aggiungi un pizzico di sale e una generosa macinata di pepe bianco.\nAggiungi il brodo vegetale e fai sobbollire a fuoco dolce per 2 ore. Man mano che il ragù si asciuga, aggiungi altro brodo.\nCuoci i pici in acqua bollente salata. I pici sono cotti quando iniziano a riaffiorare. Condisci con il ragù.\nBrunello di Montalcino o con un rosso di Montalcino


Ex Manifattura, depositate le firme per il consiglio comunale aperto - Luccaindiretta\nL'opposizione chiede l'intervento in aula anche di Fondazione Crl, Coima, associazioni e comitati\nconsigli comunali a Lucca\nL’opposizione ha protocollato stamani (17 febbraio) le sette firme necessarie a ottenere la convocazione di un consiglio comunale aperto sulla ex manifattura tabacchi che, in base al regolamento, dovrà avvenire entro venti giorni.\nLa richiesta è per un consiglio comunale straordinario aperto, con interventi esterni, per discutere del futuro dell’area dell’ex Manifattura Tabacchi a seguito della presentazione del progetto per il suo recupero presentato dalla Fondazione Cassa di Risparmio e da Coima Sgr.\n“Per primi abbiamo richiesto un momento di dibattito e confronto du uno dei più grandi immobili del centro – si legge in una nota dei sottoscrittori della richiesta Remo Santini, Simona Testaferrata, Serena Borselli, Alessandro Di Vito, Massimiliano Bindocci, Marco Martinelli e Fabio Barsanti – le cui funzioni saranno strategiche per la Lucca dei prossimi decenni. Un piano di recupero di così vasta portata deve necessariamente essere approfondito in ogni suo aspetto all’interno delle istituzioni (di cui il consiglio comunale rappresenta una delle massime espressioni) sia per quanto riguarda le destinazioni d’uso, il project financing e il piano finanziario collegato. Tutto questo considerando anche il fatto che l’operazione immobiliare prevede la cessione della proprietà da parte del Comune“.\nNella richiesta di consiglio comunale depositata stamani i sette consiglieri comunali, in base all’articolo 31.2 del regolamento, chiedono che siano previsti appunto anche interventi esterni, in particolare di esponenti della Fondazione Cassa e di Coima che vengano ad illustrare i dettagli del progetto, ma anche di esponenti della società lucchese (associazioni e singoli) che vorranno portare il loro contributo alla discussione.