Per salvare Alitalia, si fanno scappare le compagnie low cost - Linkiesta.it\nRyanair, EasyJet e altre compagnie sono sul piede di guerra contro due articoli del decreto rilancio che le escludono dagli aiuti del Fondo di ristoro per il settore. Castioni, presidente Aicalf, dice: «È una norma discriminatoria». E ora minacciano di abbandonare molti aeroporti italiani, con migliaia di licenziamenti\nA far saltare il banco tra le compagnie aeree low cost e il governo sono state due norme del maxi decreto rilancio, che all’apparenza sono stati messe lì per soccorrere per l’ennesima volta Alitalia. E che invece ora rischiano di ridurre, e non poco, le rotte di Ryanair, EasyJet e colleghi sui cieli italiani. Con il pericolo che i vettori facciano le valigie da molti aeroporti nazionali, inclusi quelli più piccoli che sui voli low cost hanno costruito grossi indotti turistici.\nI due articoli “incriminati” sono il 198 e il 203, che obbligano le compagnie ad adottare il contratto nazionale collettivo di Alitalia e ad avere un certificato di operatore aereo italiano per accedere agli aiuti del Fondo di ristoro del settore aereo da 130 milioni previsto nel decreto. Escludendo di fatto tutto il mondo delle compagnie low cost che, per la prima volta, hanno deciso ora di fare fronte comune con la costituzione della nuova Associazione italiana compagnie aeree low fares (Aicalf).\nRyanair, Easyjet, Blu Air, Volotea e Vueling hanno messo in piedi l’Aicalf il 12 maggio scorso, proprio a pochi giorni dalla approvazione del decreto rilancio, affidando la presidenza all’avvocato Matteo Castioni, legale di Ryanair in diverse battaglie in tribunale. Un comparto che da solo rappresenta ormai più del 50% del traffico aereo di corto raggio e una parte significativa di quello a lungo raggio, ma che ancora non si era dotato di una propria associazione datoriale.\n«Il decreto rilancio ha fatto da catalizzatore per far nascere questa associazione che era in gestazione da molti mesi», spiega Castioni. «Le low cost si sono sentite poco rappresentate e poco ascoltate, per cui è stato deciso che era arrivato il momento di associarsi per far arrivare le nostre posizioni alla componente politica. Le norme contenute del dl rilancio sono discriminatorie e non tutelano il settore nel suo complesso e chi sta creando valore e occupazione in Italia. Occorre estendere la possibilità di accedere al Fondo di ristoro per il trasporto aereo a tutti i vettori che hanno basi e personale nel Paese». E il messaggio è arrivato forte e chiaro in Parlamento.\nTra i quasi diecimila emendamenti al decreto rilancio arrivati in Commissione Bilancio alla Camera, ce ne sono tre che propongono modifiche all’articolo 198 e ben 14 per l’articolo 203, firmati dalle diverse forze politiche di maggioranza e opposizione. Tutti con l’obiettivo di allargare l’accesso ai fondi anche ai vettori con licenza non italiana e a quelli che hanno stipulato contratti aziendali con le organizzazioni sindacali del settore.\nAd oggi, le compagnie che operano con licenzia italiana di fatto sono solo tre: Alitalia, Neos e Air Dolomiti. E il contratto collettivo nazionale del settore non è altro che il contratto negoziato e sottoscritto nel luglio 2014 da Assaereo per Alitalia. Che non è, inutile a dirlo, quello applicato dalle low cost, che hanno stipulato invece ciascuna contratti aziendali differenti. «Il contratto nazionale di fatto non esiste», dice Castioni. «Assaereo ha un solo iscritto, e cioè Alitalia. E quel contratto riflette un modello di business che non può essere applicato alle low cost». Attenzione, però, precisa il presidente della neonata associazione: «Questo non significa sfuggire alla tassazione e all’applicazione delle norme italiane. Blue Air, easyJet, Norwegian, Ryanair, Volotea e Vueling applicano tutte contratti di lavoro di diritto italiano al proprio personale di volo e la maggior parte ha stipulato contratti collettivi aziendali con le organizzazioni sindacali maggiormente rappresentative nelle compagnie, pagando le tasse sul reddito e i contributi in Italia. Occorre il pieno riconoscimento della validità di questi contratti aziendali».\nLa norma del decreto rilancio, forse, voleva essere anche un modo per tutelare i lavoratori delle low cost, ma ora rischia di trasformarsi in un’ondata di licenziamenti e abbandoni degli scali italiani, con conseguenze disastrose sul turismo, in un momento di estrema difficoltà per il settore. Così, mentre il ministro degli Esteri Luigi Di Maio invita i turisti a venire in Italia, i voli potrebbero non esserci più. Ecco perché ora si sta correndo ai ripari.\n«Stiamo uscendo da tre mesi di blocco», dice Castioni. «Tutto il settore aereo ne esce in grossa difficoltà, dopo aver azzerato per tre mesi l’intera operatività e i flussi di cassa. In questi tempi senza precedenti, le istituzioni dovrebbero intervenire proteggendo il settore nel suo insieme e non una singola compagnia, evitando di adottare misure protezionistiche con il rischio di determinare una distorsione della concorrenza tra vettori».\nRyanair ha annunciato che dal 1 luglio ripristinerà il 40% dei voli. EasyJet riprenderà il 50% delle sue rotte. Ma con i voli ridotti a metà e senza aiuti statali, spiega Castioni, «sarà difficile mantenere le tariffe basse avute finora e lo stesso personale pre-Covid». EasyJet ha chiesto la cassa integrazione per 1.500 dipendenti italiani, e la casa madre ha già annunciato un taglio di 4.500 posti di lavoro. Ryanair ha parlato invece di circa 3mila licenziamenti in vista. «Eventuali aiuti servirebbero ad abbassare il costo della produzione in modo da continuare a garantire alti livelli di connettività e calmierare i prezzi, evitando il rischio di un incremento».\nLo stesso Michael O’Leary, numero uno di Ryanair, dalle pagine del Financial Times ha preso di mira gli aiuti di Stato alle compagnie e in particolare le norme del decreto rilancio che sostengono solo le compagnie italiane.\nIl 5 giugno era attesa la doppia audizione con i ministri Paola De Micheli e Stefano Patuanelli sul settore aereo in Commissione Trasporti della Camera. Ma con la seduta fiume sul decreto scuola in aula, l’audizione è slittata ora a data da destinarsi. La ministra De Micheli ha precisato comunque che «il governo ritiene di dovere fare di tutto per rilanciare Alitalia permettendole di operare in una condizione di mercato nazionale e internazionale totalmente diversa da prima, ma non c’è alcuna intenzione e nessun interesse a danneggiare le low cost».\nLe compagnie però sono sul piede di guerra e minacciano di fare le valigie. Ad oggi i vettori low cost contano circa 6mila dipendenti in Italia. E ogni anno trasportano 75 milioni di passeggeri. Volando anche su aeroporti minori che, anche grazie ai famosi accordi di co-marketing, hanno fatto rinascere il turismo in diverse aree del Paese. Secondo una stima conservativa, ogni milione di passeggeri genererebbe mille posti di lavoro sui territori. «Davanti a questa crisi, tutte le compagnie dovranno prendere delle decisioni», avverte Castiano. «Inclusa la possibilità di dirottare alcuni aerei basati in Italia in altri Stati. L’adozione di misure protezionistiche da parte del governo potrebbe incentivare l’abbandono di molti aeroporti nazionali da parte dei vettori stranieri, con il conseguente licenziamento di migliaia di persone impiegate nel settore aereo». Il governo è avvertito.\nalitaliacoronavirusdecreto rilanciolow cost


1' di lettura 16/06/2014 - Toscana: L'allerta meteo per forti temporali emessa ieri dalla Sala Operativa Unificata Permanente della Protezione civile regionale è stata prorogata fino alle ore 18 di domani, lunedì 16 giugno.\nLe zone interessate restano sempre quelle centro-meridionali e l'Arcipelago, nelle province di Arezzo, Firenze, Grosseto, Livorno, Pisa e Siena. I temporali potranno risultare anche molto intensi ed essere accompagnati localmente da grandinate e forti colpi di vento. Previsti cumulati medi, fino alla mezzanotte di domani, di 40 mm con punte massime fino a 130-150 mm. Probabile attenuazione dei fenomeni attesa nel corso della serata di domani.\nQuesto è un articolo pubblicato il 16-06-2014 alle 14:19 sul giornale del 17 giugno 2014 - 336 letture\nL'indirizzo breve è https://vivere.biz/5T0


Scuola di agricoltura ecologica per 15 giovani\nFormazione. Scuola di agricoltura ecologica per 15 giovani\nA tre di loro andrà una borsa lavoro in azienda. Dal 19 marzo al 20 aprile inizia un nuovo ciclo teorico e pratico\nLa “Scuola diffusa della Terra - Emilio Sereni” riapre i battenti. Dal 19 marzo al 20 aprile avrà luogo il secondo ciclo di formazione teorica e pratica in agricoltura ecologica, rivolto a 15 partecipanti sotto i 40 anni provenienti da tutta Italia. Il progetto, ideato dall’associazione Terra! e sostenuto dalla Nando and Elsa Peretti Foundation, ha l’obiettivo di offrire ai giovani l’opportunità di diventare gli agricoltori del domani, sposando un modello orientato alla sostenibilità e all’innovazione. Il 19 marzo, prima giornata del nuovo ciclo, le lezioni si svolgeranno a Roma, presso la Città dell’Altra Economia, dove alle 17,30 sarà possibile assistere ad una lezione aperta su agricoltura e cambiamenti climatici tenuta dal professor Gabriele Dono, professore associato presso il Dipartimento di Economia Agro-Forestale e dell'Ambiente Rurale all’Università della Tuscia ed esperto di adattamento dell’agricoltura al cambiamento climatico.\nLa Scuola diffusa della Terra Emilio Sereni è la prima in Italia a tenere insieme, in teoria ma soprattutto in pratica, tutti gli aspetti che legano l’uomo alla natura e alla coltivazione della terra. Sono infatti previsti insegnamenti che vanno dalla zootecnia alla parte agraria, dalla permacultura al recupero delle specie autoctone in via di estinzione, dalla conservazione dei saperi tradizionali agli aspetti gestionali di un’azienda. «La Scuola diffusa della Terra Emilio Sereni è un progetto ambizioso con cui vogliamo dare una risposta concreta ai tanti giovani che in questi anni ci hanno chiesto un aiuto per avvicinarsi all’agricoltura - afferma Fabio Ciconte, direttore di Terra! -. Allo stesso tempo, vuole essere la manifestazione concreta della nostra idea di agricoltura ecologica, rispettosa dell’ambiente e della biodiversità. Non a caso le aziende partner di questo progetto sono, nella loro peculiarità, emblematiche del modello a cui tendiamo». Ogni ciclo di formazione è rivolto a 15 partecipanti sotto i 40 anni in cerca di occupazione e in possesso di un diploma di laurea o di scuola secondaria di secondo grado (indirizzo liceale o tecnico e professionale). La formazione teorica si terrà a Roma (presso la Cooperativa Co.r.ag.gio, via Cassia 1420) con docenti, ricercatori, scienziati, agronomi ed ecologisti di profilo nazionale. Per la fase pratica, i 15 partecipanti verranno ripartiti in tre aziende partner del progetto: “Il Felcetone”, sul monte Amiata (Grosseto), “La Tabacca”, sulle alture di Genova e la Coop Co.r.ag.gio, a Roma. Uno degli aspetti più significativi e innovativi del progetto è la possibilità, per 3 partecipanti, di proseguire il percorso formativo in azienda, con tirocinio e relativa borsa di lavoro retribuita. I giovani agricoltori saranno quindi avviati verso una opportunità concreta di sbocco lavorativo. I 3 tirocini previsti avranno la durata di 6 mesi, con la possibilità di prolungamento nel caso del “Felcetone”. «Abbiamo voluto dare alla Scuola diffusa della Terra Emilio Sereni un'impronta scientifica e altamente pratica, che tenga conto degli aspetti didattici, gestionali all'interno di un'azienda e degli strumenti volti al recupero dei saperi tradizionali in agricoltura», spiega Daniel Monetti, responsabile della Scuola diffusa della Terra - Emilio Sereni.\nNel complesso, sono previsti sei cicli di formazione in quattro anni, con 90 giovani formati in totale e 18 tirocinanti destinatari di borsa lavoro. Il secondo ciclo si concluderà il 20 aprile 2018, mentre a maggio verranno avviati i tirocini. La formazione teorica si concentra su diversi argomenti: gestione e valorizzazione delle risorse naturali, strategie e tecniche di agricoltura e allevamento sostenibili, gestione aziendale (contabilità, lavoro, contratti), sviluppo e marketing, ricerca fondi e creazione di reti di vendita. La formazione pratica varia a seconda delle caratteristiche delle aziende partner. Comprende sperimentazione di metodi naturali per la coltivazione e la cura del suolo, realizzazione di biofertilizzanti, progettazione ecologica, tecniche di allevamento e tutela del benessere animale, multifunzionalità, strategie di marketing e redazione di piani di sviluppo rurale. Nella fase di tirocinio, gli studenti meritevoli proseguono il percorso di apprendimento e sperimentazione pratica, approfondendo i contenuti della formazione e sviluppando competenze utili e spendibili nel settore primario. La Scuola diffusa della Terra Emilio Sereni può contare su un Comitato Scientifico composto da agronomi, biologi, docenti, scienziati e ambientalisti di profilo nazionale, nonché sull’esperienza delle tre aziende agricole partner del progetto.\nPer maggiori informazioni: www.scuolaemiliosereni.it.


HomeNotizieVivere smart Borgo Futuro\nDopo il successo delle prime due edizioni torna anche quest'anno l'appuntamento con Borgo Futuro, un festival sulla sostenibilità che avrà luogo a Ripe San Ginesio situato in provincia di Macerata dal 5 al 7 luglio 2013.\nIl tema della sostenibilità sarà affrontato sotto ogni possibile aspetto, non si parlerà quindi solo di sostenibilità ambientale bensì anche di sostenibilità sociale ed economica con la speranza di gettare le basi per un futuro migliore. La sostenibilità ambientale verrà affrontata attraverso vari spettacoli che saranno realizzati a impatto ambientale zero, attraverso laboratori adatti sia agli adulti che ai bambini in cui sarà possibile scoprire come vivere in modo ecologico e attraverso il forum dell'Editoria Green, una piccola novità questa rispetto alle edizioni precedenti.\nIl borgo scelto come palcoscenico per questa iniziativa è ideale per spiegare tutti questi temi, qui infatti la raccolta differenziata è ormai arrivata ad una percentuale del 75%, c'è un impianto fotovoltaico che permette al paese di soddisfare oltre il 50% del suo fabbisogno, ci sono impianti solari termici nelle scuole e un anfiteatro all'aperto ideale per riscoprire la bellezza di trascorrere le giornate all'aria aperta.\nGli aspetti sociali ed economici della sostenibilità prenderanno in considerazione soprattutto il momento di crisi economica che stiamo vivendo e le possibili soluzioni per uscirne a testa alta. Una grande attenzione sarà rivolta anche all'alimentazione. Durante Borgo Futuro sarà possibile assaporare cibi biologici e a chilometro zero, serviti ovviamente in stoviglie biodegradabili. Per ridurre il problema delle emissioni di anidride carbonica ci sarà un servizio di carpooling e i giochi per i bambini saranno realizzati con materiali di recupero.\nPer avere maggiori informazioni su questo festival e per scoprire gli eventi in programma vi consigliamo di visitare il sito BorgoFuturo.


The Script - No Sound Without Silence - Music Attitude - Tutta la Musica di cui hai davvero bisogno\n18 settembre 2014Umberto ScaramozzinoEasy\tTweet\tPoche altre band sono in grado di tirare fuori un pop rock di così immediata fruizione, peccato solo che questo quarto disco dei The Script confermi la caduta in picchiata verso il territorio della mediocrità. “No Sound Without Silence” è un lavoro dozzinale, tanto facile da assimilare quanto da dimenticare. Una triste conferma, che disillude chi ancora ricorda con piacere la freschezza del loro esordio, e quei pochi frammenti interessanti riscontrati nel secondo album, prima del noiosissimo “#3” del 2012. Per il resto tanti brani insipidi, talvolta banali, e troppi “woooo” che creeranno una bella eco nei palazzetti. Come i cori di “It’s Not For You”, inseriti con le braccia già alzate verso il cielo. Difficile credere che si tratti di un lavoro scritto durante un tour, perché è difficile individuarne l’ispirazione. “Army of Angels” e “Never Seen Anything Quite Like You” potrebbero finire nel diario di qualche quindicenne che non ha mai ascoltato un buon vero disco, ma faranno sorridere o sbadigliare qualunque altro destinatario.\nPer capire realmente l’andazzo di “No Sound Without Silence” basta prendere il singolo di lancio – “Superheroes” – e il suo testo che sembra estrapolato dalla sigla di un cartone animato di fine anni Novanta: “When you’ve been fighting for it all your life / You’ve been struggling to make things right / That’s how a superhero learns to fly”, con l’immancabile seconda voce che chiude il quadretto con un “Every day, every hour / Turn the pain into power”. Parole cucite addosso al target della band irlandese, che vanno a comporre una serie di tagline, piuttosto che dei versi inseriti in un testo organico. Stesso giudizio negativo per la musica, con le solite tastiere anonime, quei tre o quattro accordi già sentiti e la batteria accessoria. Per finire, ancora una scorpacciata di auto-tune (perché chi ha sentito Danny O’Donoghue dal vivo, sa che ne stecca parecchie) e backing vocals con il fiocco rosso e il tag del prezzo in bella vista. Un bel prodottino pronto per la vendita al dettaglio, ma della peggior sottomarca.\nComments comments\tdischi 2014 thescript\tCONDIVIDI


Scorpions - biografia, recensioni, streaming, discografia, foto :: OndaRock\nOndarock / rock e dintorni / Scorpions\nL'incredibile storia dei cinque terribili tedeschi che hanno conquistato il mondo. Da gruppo di culto nei piccoli locali di Hannover a fenomeno di costume globale. Una carriera ultra-decennale sempre all'insegna del rock, passando con disinvoltura da pezzi di pura potenza a linee melodiche indimenticabili\nLa carriera degli Scorpions, iniziata a Hannover ben prima che l'uomo sbarcasse sulla Luna, ha attraversato indenne un insieme di epoche e li ha fatti assurgere nel tempo al ruolo di icone globali della scena rock mondiale.\nIdolatrati dall'America all'Estremo Oriente, possono vantare ancora oggi il numero maggiore di dischi venduti nella storia fra le rock band continentali europee. I maestri teutonici hanno intercettato i gusti del pubblico, passando con disinvoltura da pezzi di pura potenza a brani di atmosfera, da schitarrate selvagge a linee melodiche indimenticabili. Non c'è praticamente alcun gruppo o artista hard-rock sviluppatosi negli anni Ottanta che non indichi in loro un riferimento importante. La loro influenza riuscì a travalicare confini ritenuti fino ad allora invalicabili, come quando furono fra i primi gruppi rock occidentali a essere ammessi a suonare in Russia ai tempi del blocco sovietico esibendosi nell'allora Leningrado per cinque giorni di fila, in spettacoli che andarono subito sold-out all'apertura del botteghino.\nTanto affabili e tranquilli nella vita di tutti i giorni quanto straripanti e scatenati sul palco, gli Scorpions hanno incarnato al meglio le follie, gli eccessi e l'energia di un intero movimento musicale. Durante l'apice della loro carriera, riuscivano a smuovere nei loro tour folle di milioni di spettatori che rispondevano entusiasti alla chiamata alle armi (a Parigi la foga dei fan spostò il palco di oltre due metri!).\nFanno girare la testa i numeri dietro la logistica dei loro spettacoli. Solo per il tour di "Love At First Sting" negli anni 80, dovettero trasportare in giro per il mondo cinquanta tonnellate di strumentazione. Incluse non meno di diecimila corde di chitarra, letteralmente fatte a pezzi durante i concerti dalla veemenza con la quale i musicisti tedeschi frantumavano i loro strumenti.\nLa loro fondazione avvenne nel lontano 1965 per opera di Rudolph Schenker, giovanotto di belle speranze appassionato di musica rock, che aveva sempre vissuto in una cittadina della Bassa Sassonia nei pressi di Hildesheim. Tale località, famosa per la sua amena piazza del mercato, non si distingueva certo per vivacità culturale e divertimenti notturni. Cosicché fu alla terra di Albione che Schenker rivolgeva più volentieri le sue attenzioni. Inizialmente fu catturato dai ritmi della beat music ma non ancora ventenne rimase folgorato dal blues-rock di band come gli Yardbirds di Jeff Beck e Jimmy Page, i Pretty Things e i Cream, che proprio in quegli anni si stavano prepotentemente diffondendo dall'Inghilterra in tutto il mondo.\nPrima degli Scorpions aveva già fondato un gruppo, i Copernicus, che proponeva cover di canzoni rock e blues. In famiglia avevano all'epoca una sola chitarra elettrica a disposizione e se la doveva dividere con il fratello minore Michael, che aveva fondato un altro gruppo, The Enervates, alla veneranda età di undici anni. Era stato proprio Rudolph a instillargli la passione per la sei corde, ma ben presto lo superò in maestria diventando un vero e proprio enfant prodige della chitarra. I rapporti fra loro non saranno sempre felicissimi, ma ci fu un periodo in cui entrambi condivisero il palco con gli Scorpions prima che Michael intraprendesse una folgorante carriera per conto proprio.\nNella formazione originaria degli Scorpions, Schenker si occupava di voce e chitarra ma la lineup fu più volte rivoluzionata. Nel solo tempo intercorso fra la creazione della band e la pubblicazione del suo primo album, sette anni più tardi, ben dieci persone presero parte al progetto e solo il batterista Wolfgang Dziony venne confermato al suo posto. Nel 1969 vennero arruolati anche Michael, Lothar Heimberg al basso e Klause Meine alla voce. Quest'ultimo accompagnerà il fondatore per tutti i successivi album della band e può essere considerato, al pari di costui, la memoria storica del gruppo.\nL'album di debutto Lonesome Crow fu pubblicato nel 1972 e ottenne un buon riscontro, almeno da parte della critica, che ne lodò la compattezza del suono e la qualità strumentale incredibilmente matura per un gruppo di esordienti.\nLe sonorità che gli Scorpions scelsero per questa loro prima fatica erano profondamente influenzate dalla musica psichedelica di fine anni 60. La title track è una lunghissima traccia di tredici minuti che inizia in modo lento e poi progredisce fra assoli di chitarra e basso verso una dimensione mistica, accentuata anche da un testo criptico e misterioso.\nIn tutte le tracce il basso e le chitarre hanno un ruolo preponderante rispetto alla voce, che spesso è presente sotto forma di urla o con tonalità inquietanti. Anche quando Meine mostra le sue abilità canore con una interessante melodia in "In Search Of The Peace Of Mind", una linea di basso minacciosa la sovrasta e fa tracimare il suono verso ritmi frenetici e deliranti.\nIn altre tracce come “I Am Going Mad” anche le percussioni contribuiscono a creare un’atmosfera molto intensa. Sicuramente il materiale proposto si distingue nettamente da tutto quello che produrranno nei successivi album e rende Lonesome Crow più gradito ai fan di gruppi come i Thin Lizzy, i primi Black Sabbath o i Doors piuttosto che a quelli degli Scorpions stessi. Ad ogni modo, fu sufficiente per convincere la band inglese U.F.O.a chieder loro di fare da gruppo spalla nel loro tour. Durante questa esperienza, il leader Phil Mogg rimase impressionato dall’incredibile talento di Michael e gli propose di unirsi a loro. Il giovane Schenker non se lo fece ripetere due volte e chiese al suo amico Uli Jon Roth di completare il tour al posto suo.\nAl termine di questa esperienza, gli Scorpions sembravano ormai destinati a sciogliersi, cosicché Rudolph e Klaus decisero di unirsi ai Dawn Road's, piccolo gruppo capitanato dallo stesso Roth per continuare a suonare insieme. Curiosamente decisero di convertire il nome della band nuovamente in “Scorpions” per sfruttare la piccola notorietà acquisita con il primo album.\nAlla chitarra: Uli Jon Roth!\nLa band, completamente rinnovata, rilasciò nel 1974 Fly To The Rainbow. Composto da sole sette tracce, è ancora influenzato dalle atmosfere della psichedelia ma fisserà lo standard che svilupperanno più compiutamente nei successivi lavori. L’album risulta in generale molto coinvolgente anche grazie ad arpeggi dal forte impatto sonoro e per un approccio molto più rock e diretto. Il brano di apertura “Speedy’s Coming” sarà uno dei cavalli di battaglia in tutti i loro concerti del primo decennio della loro carriera. Roth e Schenker mostrano un’intesa quasi perfetta e il basso di Francis Buchholz è semplicemente superbo in tutto l’album. Rispetto al lavoro precedente, però, il disco si presenta meno omogeneo e non sempre si riesce a trovare un filo conduttore fra le tracce proposte.\nMerita sicuramente di essere citata ”Fly People Fly”, primo lentone della loro prolifica collezione, e la famosissima title track, composta da Roth e Michael Schenker, che è posta in conclusione e funge da punto di raccordo perfetto fra le atmosfere oniriche del primo album e gli attacchi esplosivi tipici dell’hard-rock. Questa canzone per il suo stile epico, le melodie armoniche e i suoi cambi di tempo veloci affascinò molti altri artisti tedeschi come i Gamma Ray e gli Helloween, che la considerarono fondamentale per lo sviluppo dello stile power metal nel decennio seguente.\nLe buone cose realizzate fino ad allora lasciavano già presagire un futuro radioso, ma quanto proposto nei tre anni successivi sarà semplicemente clamoroso.\nSotto la guida dell’esperto produttore Dieter Dierks, gli Scorpions diedero infatti alla luce tre album fondamentali per la loro storia e per tutto lo sviluppo dell’heavy metal.\nIn Trance (1975) mette definitivamente da parte tutte le influenze psichedeliche e progressive ed è focalizzato su una linea rock melodica. In una cavalcata di dieci tracce la voce di Meine si erige possente in mezzo a linee pulitissime di chitarra, splendidi assoli e accordi ricchi di pathos. Non c’è alcuna sbavatura, niente fuori posto. Anche la batteria del nuovo arrivato Rudy Lenners si inserisce perfettamente e l’intesa fra tutti i componenti del gruppo è perfetta.\nLe tracce partorite dal genio crativo di Roth presentano frequenti cambi di tempo e non offrono alcun punto di riferimento all’ascoltatore. In “Dark Lady” il chitarrista sostituisce Meine alla voce che si “limita” a emettere urla sovraumane prima del ritornello; le chitarre sono distorte per quasi tutto il brano e presentano cambi di ritmo continui fino ad arrestarsi in fade dopo un crescendo tumultuoso.\nLe distorsioni dominano anche le altre sue composizioni come “Evening Wind” e la strumentale “Nights Lights”. In “Sun My Hand” si possono anche ravvisare dei rimandi alle atmosfere di Jimy Hendrix Experience che il chitarrista tedesco stimava in modo particolare. “In Trance” si avvale anche di molti pezzi composti dall’accoppiata Meine e Schenker, che presenta generalmente una partitura più lineare e un ritmo rapido. I risultati sono sempre all’altezza, ma brillano rispetto alle altre la title track e “Top Of The Bill”, con un riff pulitissimo di chitarra che imperversa per tutti i tre minuti della traccia. C’è spazio anche per una canzone dai ritmi melodici e sognanti come “Life’s Like A River”, in cui i toni si fanno più epici e malinconici, complice anche un testo straordinariamente poetico e ispirato.\nA distanza di solo un anno registrarono Virgin Killer e decisero di alzare ancora il tasso di energia, portandolo ai massimi livelli. In brani come “Catch Your Train” e “Hell Cat”, il lavoro sulla chitarra è superlativo e la velocità di esecuzione raggiunge risultati al di là di ogni immaginazione. Anche le tracce apparentemente meno ispirate vengono innalzate dall’esperienza dei componenti del gruppo, come “In Your Park”, in cui Meine tira fuori degli acuti niente male, e in “Yellow Raven”, in cui il basso di Bucholz imperversa sovrano.\nPurtroppo all’epoca della sua uscita Virgin Killer fece molto più scalpore per la sua cover, raffigurante una bambina nuda con una crepa all’altezza del pube. Da allora in avanti, divenne quasi un marchio di fabbrica del gruppo tedesco elaborare copertine provocatorie, spesso a sfondo sessuale, con donne discinte o in pose equivoche. In alcuni casi c’era anche un’ironia di fondo che le rendeva divertenti. Nel caso di Virgin Killer, invece, si fa davvero fatica a dare torto ai detrattori di una scelta inverosimilmente di cattivo gusto.\nAd ogni modo l’album fu il primo grande successo del gruppo teutonico fuori dalla madrepatria e ne sancì anche il ruolo di star indiscusse all’interno del suolo natio. Il ritmo diretto e sfrontato di alcune canzoni, come “Pictured Life” o “Virgin Killer”, catturava particolarmente nella dimensione live, in cui le due chitarre svariavano in maniera travolgente, alternando assoli mozzafiato con scale di una difficoltà tecnica impressionante. Alla voce Meine è sempre superlativo ma probabimente la traccia migliore per ispirazione è “Polar Nights”, dove curiosamente non ricopre alcun ruolo e cede il microfono a Roth.\nToccò a Taken By The Force chiudere la trilogia della perfezione e fu anche l’ultimo album in studio con gli Scorpions di Roth, che poi decise di proseguire da solo la sua carriera. Confrontato con i suoi illustri predecessori, l'album impresse una svolta sorprendente nella carriera della band tedesca grazie alla forza trainante di “Steamrock Fever”, in heavy rotation su tutte le emittenti radiofoniche. Artisti del calibro di Yngwie Malmsteen e Dave Mustaine dei Megadeth hanno confessato di ritenere decisiva per la loro formazione musicale questo album. Effettivamente in esso sono contenuti brani precursori dell’heavy metal, ad esempio l’ottima “He's A Woman, She's A Man”, riproposta qualche anno più tardi come cover dal gruppo trash Evildead, o la potentissima “We’ll Burn The Sky”, con un assolo di chitarra di Roth da standing ovation.\nA volte i ritmi incalzanti lasciano spazio ad atmosfere più soffuse, come nella tenera e maestosa ballad “Born To Touch Your Feelings”, oppure nel capolavoro "Sails Of Charon", che racconta una sorta di viaggio negli inferi. Il brano, per le sue sonorità oscure, eleganti ed esotiche, rappresenta un unicum nella loro produzione e anticipa di decenni pattern che furono sviluppati più avanti nella musica metal europea. Probabilmente può essere considerato il punto più alto della loro produzione dei 70's.\nRoth affiancherà ancora una volta gli altri scorpioni solo per l’indimenticabile live Tokio Tapes, che immortala gli straordinari concerti tenuti nell’aprile del 1978 presso la Sun Plaza Hall di Tokyo, dove gli Scorpions furono accolti da un pubblico numerosissimo ed entusiasta. Effettivamente il vento ormai era cambiato per loro e da gruppo di nicchia si stavano pian piano imponendo in aree sempre più vaste del globo. La casa di produzione Mercure si interessò a loro e offrì loro un ottimo contratto. Restava solo da trovare un possibile sostituto del carismatico Roth. Si dice che furono provinati più di 150 chitarristi prima di far ricadere la scelta sul buon Matthias Jabs, che con l’innesto del nuovo batterista Herman Rarebell completerà il quintetto più famoso della Germania per tutto il decennio successivo. Inizialmente Jabs era stato preso come sostituto temporaneo, ma con lui gli artisti teutonici ritrovarono un amalgama e una coesione che prima, schiacciati dalle idee ambiziose e visionarie del predecessore, erano semplicemente irraggiungibili.\nIl nuovo chitarrista non fece in tempo a partecipare alla stesura di Lovedrive (1979) e il gruppo richiamò alle armi Michael Shenker che era fuoriuscito nel frattempo dagli U.F.O. per gravissimi problemi di dipendenza dall’alcol. Il giovane Schenker curò gli arpeggi nei tre brani “Another Piece Of Meat”, “Coast To Coast” e “Lovedrive”. Stando a quanto ha affermato in una intervista, la sua presenza fu determinante in tutte le tracce e diede l’impulso decisivo per un gruppo che stava ancora cercando di trovare una sua formula.\nNon è chiaro quanto ci sia di vero nelle sue affermazioni, anche perché i rapporti fra i fratelli Schenker non sono sempre stati idilliaci. Sicuramente, a detta di molti, questo lavoro può essere considerato il più "classico" degli album degli Scorpions. Non soltanto per lo straordinario numero di copie vendute e il numero di grandi successi che contiene (“Loving You Sunday Morning”, “Cant Get Enough”, “Holiday”, giusto per citarne qualcuno) ma perché fissò le giuste dosi per preparare quella miscela esplosiva di canzoni hard-rock e ballate melodiche che li ha resi famosi nel mondo. Tutte le tracce sono dirette, dure con una punta melodica e funzionano prese singolarmente ma anche in relazione l’una con l’altra. Per chi ama ascoltare musica ad alto volume, chitarre scatenate e intonazioni morbide e rassicuranti, Lovedrive rimane una stella polare che ha definito (che piaccia o meno) le coordinate e la direzione della musica hard-rock prodotta negli anni successivi.\nIl successivo Animal Magnetism (1980) non fece altro che certificare il loro status indiscusso di celebrità. Canzoni come “The Zoo” e “Falling In Love” sono fondamentali per chiunque voglia avvicinarsi all’hard-rock. “Lady Starlight” è il classico pezzo da cantare con accendini alla mano (almeno prima dell’avvento dei telefonini) e lo stadio gremito. Non mancarono neanche in questo caso delle polemiche per la cover dell’album, che raffigurava un Dobermann e una donna inginocchiata di fronte a un uomo di spalle, ma ormai i tedeschi ci avevano preso gusto a surriscaldare gli animi dei benpensanti. Malgrado qualche passaggio a vuoto, anche questo lavoro può essere considerato un grande classico della band e se non se ne parla mai abbastanza, è solo perché incuneato fra il fortunato album precedente e il sublime successore, che molti considerano la vetta più alta della loro carriera (almeno con Jabs alla chitarra).\nBlackout, ottavo lavoro in studio della band tedesca, non contiene molta sperimentazione ma per solidità, forza e carisma può ritenere meritata la sua fama. Idealmente l’album può essere diviso in due parti: all’inizio i pezzi più dirompenti che servono a surriscaldare gli animi, nella seconda parte le canzoni più elaborate o che richiedono più di un ascolto per essere assimilate. La title track è un terremoto di chitarra, violenza e vetri in frantumi, “No One Like You” alterna momenti da ballad a esplosioni di rabbia e cattiveria, “Now!” e “Dynamite” sono un vertiginoso crescendo di velocità di esecuzione. “Arizona” e “China White” sono meno orecchiabili al primo impatto, ma è davvero eccellente il lavoro fatto sulle chitarre. Il gran finale è lasciato ad una ballata malinconica e bellissima (“When The Smoke Is Going Down”), che descrive la particolare emozione che attraversa i musicisti al termine dello spettacolo, quando tutti sono andati via.\nBlackout non passò inosservato e raggiunse quote di vendita stratosferiche, conseguendo anche il disco di platino negli Stati Uniti. Storica fu la loro partecipazione al festival di San Bernardino davanti a 375.000 persone. Da quel momento anche l’emittente Mtv diede molto spazio alle loro perfomance e ai loro video permettendo loro di raggiungere anche un’audience poco avvezza ad ascoltare hard-rock.\nNon fu una sorpresa quindi che nel 1984 Love At First Sting ebbe un riscontro di pubblico ancora maggiore bissando il numero di copie del suo predecessore e diventando in poco tempo il loro più grande successo commerciale. Effettivamente è un album concepito per intercettare una fascia di pubblico molto più ampia. I ritmi sono ancora duri e quadrati. I riff e gli assoli non mancano. Eppure è tutto ammorbidito da una mancanza di imprevedibilità che raramente fa debordare una canzone fuori dagli schemi. Certo, rileggendo la tracklist dell’album, sembra di trovarsi di fronte a una loro antologia. "Rock You Like A Hurricane" divenne una sorta di un inno dell’hard-rock, "Bad Boys Running Wild" e “I’m Leaving You” erano cantate a squarciagola dai fan in tutti i loro concerti. La ballata "Still Loving You" posta in finale è ancora oggi un invitato immancabile in tutte le loro antologie.\nSi potrebbe dire che è il primo lavoro in cui il gruppo tedesco comincia a virare verso il pop-rock. Tutto sommato una canzone che ebbe un buon esito come “Big City Nights” non ha una ritmica tanto diversa da quella che ci si aspetterebbe di trovare in un album dei primi Bon Jovi. Questo approccio diede i suoi frutti in termini commerciali, ma rese meno interessante la loro produzione e probabilmente inficiò a lungo andare anche la loro vena creativa.\nIl loro successivo album Savage Amusement nel 1988 ribadì i toni più commerciali del precedente lavoro, ma con meno idee e con una resa decisamente inferiore. Malgrado il titolo, si tratta un album decisamente più pop che rock, più festaiolo che selvaggio. Le tracce sono chiaramente concepite per esaltare una rock arena. I momenti lenti sono i più deboli, ma si ascolta ancora con piacere la ballata "Walking On The Edge", con un lavoro sulle sei corde meno scontato e più intrigante. È un disco che si esalta maggiormente nei momenti più energici come “Love On The Run” o in quelli più ardenti come "Don't Stop At The Top".\nIn definitiva, si tratta però del primo, vero passo falso della loro carriera.\nIl periodo che intercorse fra l’uscita di Love At First Sting e la fine degli anni 80 fu ad ogni modo una stagione irripetibile per la band tedesca. Intrapresero tour estenuanti che fecero toccare loro letteralmente ogni angolo del globo, registrando il tutto esaurito quasi in ogni tappa. D'altra parte, sin dagli esordi gli Scorpions si erano sempre mostrati inclini a raggiungere i loro fan dovunque si trovassero, toccando nei loro tour anche paesi normalmente fuori dalle solite rotte. Ormai all'apice della loro carriera, varcarono il confine sovietico, si esibirono nel famosissimo concerto a Rio e si imposero come una band dalla forte vocazione live.\nPubblicarono anche nel 1985 un doppio album, chiamato World Wide Live che ripercorre i momenti salienti del tour del 1984 e contiene anche una videocassetta. Superfluo aggiungere che anche con questo lavoro raggiunsero il disco d’oro in molti paesi e quello di platino in Canada e Stati Uniti. A causa del cambio di etichetta discografica, questo live non presenta alcuna canzone in comune con il precedente. Chi fosse interessato ad approfondire la carica dirompente dei teutonici e la loro evoluzione nel tempo può riferirsi prioritariamente a questi due live, che racchiudono quanto di meglio abbiano realizzato nella prima parte della loro carriera.\nGli Scorpions ebbero l’onere/onore di comporre la canzone-emblema dell’evento che “concluse” il cosiddetto secolo breve. “Wind Of Change” fu composta un anno dopo il crollo del Muro di Berlino e, sebbene non contenga alcun riferimento diretto all’evento, divenne una sorta di inno di celebrazione della fine della Guerra Fredda. L’incipit fischiettante, riconoscibile all’istante da chiunque la abbia ascoltata almeno una volta, finì per catalizzare tutte le attenzioni su di sé e rese il singolo uno dei più grandi successi commerciali della storia della musica.\nÈ un peccato, vista la loro carriera, che agli occhi di molti Schenker e compagni siano considerati solo come “quelli di Wind Of Change”. È anche vero, però, che tutta la produzione successiva non regalò ai fan nulla di memorabile.\nL’album Crazy World (1990) contiene la celeberrima canzone, qualche hit, come “Send Me An Angel”, ma per il resto scivola via piatto nella sua mancanza di idee, ancor più significativa se si pensa alle solide proposte musicali che si stavano manifestando proprio in quegli anni in altri ambiti del rock (grunge, shoegaze, metal). Le atmosfere sciroppose e le frequenti tracce riempitive danno l’idea di un prodotto invecchiato male. Non tutta la band approvava il nuovo sound e i contrasti finirono nel tempo per sfaldare lo storico quintetto. Già alla fine del tour il bassista Bucholz fu licenziato dalla band, a causa di problemi di natura finanziaria.\nCon Face The Heat (1993) gli Scorpions provarono a risalire la china, ma senza ottenere molto clamore. Probabilmente i fan che li avevano conosciuti solo di recente rimasero spiazzati dalla mancanza assoluta di toni caramellosi. Al contrario, brani come “Alien Nations” e “Ship Of Fools” erano concepiti per far sobbalzare dalla sedia l’ascoltatore. Ciononostante nel pungiglione degli Scorpions c’è sempre spazio anche per qualche ballad romantica: le non eccelse ma orecchiabili “Under The Same Sun” e “Woman” e la discreta ma purtoppo sottovalutata “Lonely Nights”.\nCuriosamente inserirono in scaletta anche “No Pain No Gain” che, secondo i loro desideri, sarebbe dovuta diventare una sorta di inno da cantare a squarciagola nei mondiali di calcio statunitensi. Sfortunatamente per loro, la nazionale tedesca non riuscì a ripetere le Notti Magiche italiane e la loro canzone fu accolta piuttosto tiepidamente.\nNegli anni che seguirono, gli Scorpions sembrarono più interessati a massimizzare i profitti per quanto fatto fino ad allora che a creare nuova musica. In soli dieci anni rilasciarono ben dodici antologie (una nel 2002 contenente anche due nuove tracce) e due album live. Nel 2000 registrarono anche un album in collaborazione con l'Orchestra Filarmonica di Berlino dove proponevano brani riarrangiati dal loro repertorio e un nuovo singolo, "Moment Of Glory", che diede anche il nome all’esperienza.\nDue anni più tardi pubblicarono Acoustica, nel quale i loro grandi classici erano riarrangiati in versione acustica.\nGli unici due album di inediti che pubblicarono ancora negli anni 90 servirono solo a certificare definitivamente la loro crisi ispirativa.\nCon Pure Instinct (1996) cercarono di riacciuffare i nostalgici di “Wind Of Change” pubblicando una canzone come “Does Anyone Know” che ne sembra una copia sbiadita e affiancandola a una sequenza interminabile della loro specialità della casa: le ballad rock romantiche. Anche non volendosi soffermare sui testi, abbastanza scontati pure per i loro standard, una buona metà del disco è davvero grossolana. Klaus Meine fa del suo meglio con le sue capacità interpretative, ma tutto il resto della band si limita a suonare il compitino, fatto di quattro accordi e di strofe poco accativanti.\nPer quanto riguarda le ballate, non se ne rinviene neanche una all’altezza delle loro migliori, ma vale la pena dare una possibilità di ascolto a “Where The Rivers Flows”, che risulta almeno un buon sottofondo musicale.\nIn linea di massima, si può dire che le canzoni composte da Schenker in questo album risultano superiori alle altre, ma anche queste non si discostano da quell’aura di prevedibilità che circonda l’intero album.\nEye II Eye (1999) conferma il trend negativo che stava lentamente inghiottendo la band teutonica verso dischi di qualità minore. In questo caso, però, i termini “tracollo” e “disfatta” risultano più appropriati. Non è chiaro se nell’intento del gruppo tedesco vi fosse l’idea di rimpinguare il suo conto in banca scimmiottando uno stile di musica più moderno o se semplicemente abbiano pensato di poter rivoluzionare il loro approccio alla musica. Sicuramente l’esito è a dir poco maldestro e in fin dei conti le loro fonti di ispirazione non sembrano neanche tanto alte. “Obsession” fa pensare al pop mieloso dei Backstreet Boys; “To Be N° 1” sembra un incrocio fra i giovani Hansom e il George Michael di quegli anni; “What U Give U Get Back” ricorda il rock melodico e senza complicazioni dei Nickelback. Fa sorridere ascoltare gli Scorpions provare a rappare in tedesco in "Du Bist So Schmutzig" e il ritornello di “Aleya” verrebbe scartato senza esitazioni anche da una band easy-pop.\nL’album del 2004 Unbreakable segnò un ritorno del gruppo all’hard-rock duro e puro e venne salutato con enorme enfasi dai fan, che tanto speravano in un ritorno dei loro beniamini sulla “retta” via. Per la verità, non si tratta di un lavoro eccelso, ma ebbe il merito di riportare alla base i fedelissimi strizzando anche l’occhio al rock del nuovo millennio. Probabilmente, per una migliore fruizione, avrebbe giovato rimuovere qualche traccia riempitiva che appesantisce l’ascolto di un lavoro che d’altra parte supera abbondantemente l’ora.\nLa band tedesca è ancora trascinata dal duo storico Meine e Schenker. Mąciwoda al basso si limita a seguire le chitarre e ad aggiungere qualche variazione di tempo, Kottak alla batteria partecipa anche come autore, ma nel complesso fa rimpiangere il precedessore. La chitarra di Jabs sembra ancora non essersi destata del tutto dal torpore che la affligge da parecchio tempo, ma la buona notizia è che la musica di una delle migliori canzoni dell’album, “Deep In Dark”, è stata composta proprio dal primo chitarrista. Degne dei tempi migliori anche le ottime “Love 'Em Or Leave 'Em”, da cui è stato estratto un singolo, “Someday Is Now”, con uno stupendo assolo di chitarra, e la suggestiva “Through My Eyes”.\nIn Unbreakable c’è spazio anche per un’insolita collaborazione con il pianista iraniano Anoushiravan Rohani, autore delle musiche di “Maybe I Maybe You”, che si presta alla perfezione per mettere in mostra le incredibili doti da vocalist di Meine. Si tratta dunque di un lavoro che supera ampiamente la sufficienza e lascia ben sperare in un nuovo millennio in crescendo per i cinque terribili tedeschi.\nSicuramente continuò a crescere il loro conto in banca e non misero fine all’emorrargia di antologie iniziata dopo l’uscita di “Wind Of Change”. Curiosamente, ad oggi, le raccolte pubblicate superano abbondantemente il numero di album in studio.\nNel 2007 provarono a rilanciarsi definitivamente con Humanity: Hour I, un album molto ambizioso, in cui non hanno badato a spese in termini di produzioni e collaborazioni. I tedeschi si avvalgono, in particolare, della mano esperta di Desmond Child, autore di molti successi commerciali di band come Bon Jovi, Aerosmith e Kiss. Il titolo allude a un futuro distopico apocalittico, in cui umani e robot affrontano una sorta di guerra civile.\nI brani tratteggiano una sorta di storia al punto da far intendere l'opera come una sorta di concept-album. Non è un buon punto di partenza per una band che si è sempre distinta nel creare melodie coinvolgenti e maestosi riff di chitarra più che per le competenze nel songwriting. E non sarà certo questo disco a far cambiare opinione su di loro, considerando la pochezza di certi testi ("Save me/ Cause the world's gonna stop/ Baby 321/ Are you ready to rock").\nA confondere ancora di più le idee si aggiunge il fatto che nelle liriche di una buona metà delle canzoni non si ravvisa apparentemente alcun accenno al tema portante della guerra tra uomini e macchine. Ad ogni modo, almeno in ambito musicale, gli Scorpions dimostrano di avere ancora le idee chiare sul tipo di musica da proporre. Pur strizzando entrambi gli occhi alle sonorità nu metal molto in voga nel periodo, Humanity non appare mai un ibrido mal riuscito come la sfortunata esperienza di Eye II Eye.\nAncora una volta da applausi la prova canora dell’intramontabile Meine, che alle soglie dei sessant’anni continua a svolazzare leggiadro verso tonalità altissime. Particolare non da poco, se si considera che ha rischiato addirittura di perdere la voce per problemi alle corde vocali ai tempi di Blackout. In “The Cross” condivide il microfono con Billy Corgan, ma la collaborazione sarebbe dovuta essere gestita meglio, magari con un duetto fra due artisti che hanno peculiarità vocali molto caratteristiche.\nLe dodici tracce dell’album sono di buona fattura e scivolano via senza grosse cadute, ma svaniscono nella memoria abbastanza in fretta. Per chi era abituato a consumare i piatti ruspanti e saporiti dei maestri teutonici, le brevi tracce igienizzate e radiofoniche appaiono un po’ impersonali. Senza dubbio in questo ha pesato la scarsa esperienza che gli Scorpions avevano nel circondarsi di collaboratori nella stesura delle canzoni e il fatto di aver deciso di creare canzoni di facile consumo anche per le nuove generazioni di fan.\nHumanity: Hour I ottenne un discreto successo, soprattutto in Russia dove gli Scorpions conseguirono il disco di platino e si esibirono al Cremlino in un concerto celebrativo della Cheka (anche se loro giustificarono la loro presenza dicendo che pensavano che lo spettacolo fosse stato organizzato per festeggiare il Natale). Voci insistenti riportavano che la band stesse già pensando a un seguito dell’album Hour II, ma nel 2010 rilasciarono inaspettatamente il loro nuovo lavoro Sting In The Tail che, secondo le intenzioni iniziali, sarebbe stato anche l’ultimo. Successivamente cambiarono idea, ma all’epoca destò unanime commozione pensare che la lunga carriera degli Scorpions era ai titoli di coda.\nIl sound ricorda più Unbreakable che il predecessore. Schenker disse che l’idea era di riavvicinarsi alle radici e questo obiettivo è suggerito anche dalla rassomiglianza nel titolo con il loro celebre album del 1984. Sebbene si avvalsero anche questa volta di molti collaboratori esterni, cercarono di sforzarsi di tornare al loro inconfondibile suono degli anni 80.\nL’inizio dell’album è più che promettente. La band ha ormai trovato un nuovo equilibrio e anche le performance di Mąciwoda e Kottak portano fantasia e idee nuove. "Raised On Rock", "Sting In The Tail" e “Turn You On” sono canzoni egregie, che avrebbero potuto ben figurare anche in album di 25 anni prima.\nNon si può dire lo stesso degli altri brani che alla fine risultano una minestra riscaldata e ripetitiva: purtoppo gli Scorpions non sono riusciti ad accumulare abbastanza veleno per produrre un intero album all’altezza. Riescono a pungere ancora una volta nella canzone finale, “The Best Is Yet To Come”, con cui sembrano accomiatarsi definitivamente dal loro pubblico, facendo scappare qualche lacrimuccia agl aficionados di sempre.\nMalgrado le intenzioni iniziali, tuttavia, lo scioglimento non si concretizzò e la band tedesca proseguì le sue performance live e la sua indefessa attività di pubblicazione di antologie, live o semplicemente ristampe di vecchi album in edizione rimasterizzata. Degno di nota il live Unplugged di Atene del 2014 che contiene anche alcuni inediti.\nIn occasione del cinquantesimo anniversario, rilasciarono un nuovo album Return to Forever, raccolta di B-side, outtake e inediti scritti negli ultimi anni. Un lavoro che si pone in continuità con il tentativo di recupero della tradizione e della base più nostalgica che gli Scorpions stanno percorrendo nello scorcio finale della loro carriera. Trattandosi di un lavoro che include materiale molto eterogeneo, può essere valutato solo per la somma delle sue parti. Gli ascoltatori non troveranno tesori sepolti e gemme dimenticate, ma ascoltarlo può essere un’occasione per i collezionisti della loro musica per confrontarsi con le evoluzioni/involuzioni del loro stile dagli anni 80 ad oggi.\nNoncuranti del passare delle stagioni, nel 2021 gli Scorpions annunciano di aver programmato per l’anno seguente un nuovo album, Rock Believer, e un tour mondiale.\nIn questo nuovo lavoro, la band teutonica conferma l’approccio muscolare che sta caratterizzando l'ultima parte di carriera e si esibisce in una prova ad altissima intensità. Già nella traccia di apertura “Gas In The Tank” dimostra di avere ancora benzina nel serbatoio e fra sirene assordanti e chitarre spianate, promette riff martellanti e buona musica rock. Le chitarre ringhiose e i ritmi incalzanti delle successive canzoni esaltano le qualità di Meine, che alla veneranda età di 73 anni sfoggia ancora modulazioni vocali irresistibili. Inoltre gli Scorpions sembrano rivitalizzati dal ritmo indemoniato imposto dal nuovo innesto alla batteria Mikkey Dee. Grazie anche ai suoi trascorsi in un gruppo importante come i Motorhead, il drummer porta con sé quel giusto mix di esperienza e spirito di squadra necessari per suonare in una band dalla storia così altisonante.\nL’intera opera si potrebbe definire come una chiamata alle armi per i nostalgici dell’hard-rock anni 80. Brani come “Seventh Sun” e “Hot And Cold” sembrano essere stati catapultati direttamente dal World Wide Tour. C’è poco spazio per le ballate melodiche che hanno fatto la fortuna del gruppo negli anni 90. Non c’è alcuna concessione ad atmosfere più moderne, né una reale volontà di aprire la strada verso nuove possibilità sonore. È un disco finalizzato a confermare al loro pubblico che il modo di fare musica degli Scorpions non è destinato ad appassire. Le nuove canzoni aggiungono ulteriori motivi per scatenarsi durante i loro infuocati tour e, al netto di alcuni momenti poco ispirati nella seconda parte dell’album (nonché di tutte le bonus track nella versione deluxe), risultano soddisfacenti.\nRock Believer non sembra il disco di commiato di una band a fine carriera. Il sapore vintage di questi inni appare ancora lucidato di fresco e si presta bene a essere suonato nella dimensione live, dove i tedeschi non hanno mai mostrato segni di cedimento.\nIn rotta verso i sessant’anni di carriera gli Scorpions mostrano ancora passione per il rock e una voglia di mettersi in gioco che è anche la ragione della loro lunga e bella carriera.\nLonesome Crow (Brain, 1972)\nVirgin Killers (RCA, 1976)\nTaken By The Force (RCA, 1977)\nTokyo Tapes (live, RCA, 1978)\nBest of Scorpions (antologia, RCA, 1979)\nHot & Heavy (antologia, RCA, 1982)\nBest Of Scorpions vol. 2 (antologia, RCA, 1984)\nGold Ballads (antologia, Harverst/EMI, 1984)\nWorld Wide Live (live, Harverst/EMI, 1985)\nBest Of Rockers 'n' Ballads (EMI, 1989)\nCrazy World (Vertigo, 1990)\nHot & Slow: The Best of the Ballads (antologia, RCA, 1991)\nStill Loving You (antologia, Harverst/EMI, 1992)\nHot & Hard (antologia, RCA, 1993)\nFace The Heat (Polygram, 1993)\nDeadly Sting (antologia, EMI, 1995)\nBorn To Touch Your Feelings (antologia, RCA, 1995)\nLive Bites (live, Polygram, 1995)\nPure Instinct (East West, 1996)\nStill Loving You- The Best Of (antologia, Odeon, 1997)\nHot & Slow: Best Masters of the 70's (antologia, BMG, 1998)\nBig City Nights (antologia, Universal, 1998)\nEye II Eye (East West, 1999)\nBest (antologia, EMI, 1999)\nPictured Life: All The Best (antologia, BMG, 2000)\nMoment Of Glory (antologia, EMI Classics, 2000)\nAcoustica (antologia, East West, 2001)\n20th Century Masters - The Millennium Collection: The Best of Scorpions (antologia, Mercury, 2001)\nBad For Good (antologia, Hip-O, 2002)\nClassic Bites (antologia, Mercury, 2002)\nBallads (antologia, EMI, 2003)\nBox Of Scorpions (antologia, Hip-O, 2004)\nUnbreakable (BMG, 2004)\nThe Platinum Collection (antologia, EMI, 2005)\nNo 1's (antologia, EMI, 2006)\nGold (antologia, Hip-O, 2006)\nHumanity: Hour I (Sony Music, 2007)\nDeadliest Stings: Greatest Hits (antologia, Warner, 2007)\nIcon/Icon 2 (antologia, Island, 2010)\nLive 2011: Get Your Sting & Blackout (live, Sony Music, 2011)\nComeblack (antologia, Sony Music, 2011)\nWind Of Change: The Collection (antologia, Universal, 2013)\nMTV Unplugged: Live In Athens (live, Sony Music, 2013)\nReturn To Forever (RCA/SevenOne Music, 2015)\nBorn To Touch Your Feelings: Best Of Rock Ballads (antologia, RCA, 2015)\nRock Believer (Vertigo, 2022)\nScorpions on web\n(da Taken By The Force, 1977)\n(da Tokyo Tapes, 1978)\n(da Animal Magnetism, 1980)\n(da Blackout, 1982)\n(da Love At First Sting, 1984)\n(da Crazy World, 1990)\n(da Moment Of Glory, 2000)\n(da Unbreakable, 2004)\n(da MTV Unplugged: Live In Athens, 2013)\nScorpions su OndaRock\n(2022 - Vertigo)\nPochi esperimenti e niente fronzoli per un disco che promette riff e musica a tutto volume


CHEFCHAOUEN - La città blu del Rif\nportare a casa un pezzettino di Marocco\nPubblicato il Giugno 8, 2015 da Chiara\nPer quanto concerne l’organizzazione dei viaggi esistono due categorie di persone.\nI primi programmano quasi tutto prima della partenza e si documentano ben bene sulla meta scelta. I secondi invece acquistano biglietti aerei alle tre del mattino non sapendo nemmeno ben localizzare la destinazione sulla cartina geografica. Augurandoci che esista anche una sana via di mezzo, indovinate io a quale categoria appartengo.\nI primi probabilmente risparmiano soldi e ottimizzano i tempi, ma si perdono tutta la sorpresa.\nQuando ho comprato il biglietto per Fez, convinta da una foto di una pittoresca stradina tutta blu, non sapevo neanche dove si trovasse esattamente ChefChaouen, meta del nostro viaggio. Ingenuamente ho creduto che fosse un paesino affacciato su Mediterraneo, ingannata da tutto quel blu indaco che un po’ mi ricordava le Grecia.\nAl contrario il paese di Chefchaouen è adagiato sulle colline a ridosso della catena montuosa del Rif, che lo protegge dal turismo di massa. Nonostante sia stata “aperta” agli stranieri negli anni 50 (prima era considerata città sacra, quindi proibita) e sia stata dichiarata Unesco Patrimonio Mondiale dell’Umanità, rimane fuori dalle rotte di chi visita il Marocco preferendo Marrakech, Essaouira o Casablanca. Se andate fuori stagione rischierete di essere quasi gli unici stranieri. Arrivando da Fez in taxi (circa 4 ore) , dopo aver attraversato chilometri e chilometri di campagna e curve, Chaouen, come la chiamano i locali, appare all’orizzonte, lasciando un po’ delusi dalla visone esterna in quanto la città si sta molto espandendo rovinando in parte il paesaggio.\nLa delusione passa non appena si entra nella città vecchia, la Medina. Abbandonate le auto e la confusione, si fa ingresso in un dedalo di stradine e scale, e si viene avvolti da un silenzio irreale (ad eccezione dei numerosi inviti alla preghiera provenienti dai megafoni del minareto) e da un blu cielo a perdita d’occhio.\nSe volete sapere perché la città sia blu cercate pure su Wikipedia e scoprirete di ebei in fuga e di Berberi che rivendicano la loro parte, oltre molte dominazioni (andaluse e portoghesi), ma sappiate che nessuno conosce la vera ragione, o le molteplici ragioni storiche. A noi piace credere a Yussef, che ha un negozio di gioielli berberi nel centro della città: lui sostiene che il blu sia dovuto al fatto che il bianco rifletterebbe troppo la luce mentre il blu la stempera e la diffonde. Qualsiasi siano le ragioni, l’effetto è quello di essere sott’acqua, o che il mondo sia capovolto e il cielo continui oltre l’orizzonte verso il basso colorando muri, porte, finestre e scale.\nSvegliandosi presto si ha la possibilità di godere di una pace assoluta . La città si anima molto tardi, quindi al mattino le attività sono chiuse e per strada troverete solo gatti pigri al sole. Approfittatene per fare un hammam da Casa Hassan, antica pensione con ristorante, aspettando che il paese si svegli e le strade si riempiano di bambini che scorazzano, donne che vanno al mercato e uomini in djellaba .\nL’ attività più interessante è sicuramente perdersi nelle stradine alla ricerca di botteghe artigianali di tessuti, tappeti, gioielli e spezie, sostando di tanto in tanto per un tea alla menta o attirati dall’odore irresistibile di frittelle e biscotti al burro da comprare per 2 dirham.\nCercate di perdervi in direzione del fiume così, passando per il souk, vi troverete immersi nella natura, seguendo il corso dell’acqua per poter godere della lentezza del luogo, rilassandovi in uno dei baretti che si trovano sul sentiero, bevendo un succo di latte e avocado.\nSe invece avete voglia di viaggiare per un’oretta stipati in un taxi ( i taxi comuni caricano minimo sei persone) ascoltando playlist marocchine, è possibile raggiungere le cascate d’ Akchour dove mangiare una tagine cotta sul fuoco e camminare a lungo nella natura insieme alle famiglie marocchine in vacanza.\nTornati in città sarete sorpresi di quanto nel tardo pomeriggio tutto sia in piena attività fino a tarda sera. Non resta che sorseggiare ancora un the in una delle meravigliose terrazze con vista sul tramonto(acquistare alcolici ovviamente non è consentito, come anche l’hashish che però è largamente diffusa e consumata!) . Un altro luogo magico dove ammirare il tramonto è La mosquita de los españoles, raggiungibile con una piacevole passeggiata in collina tra le capre dalle lunghe corna ( da cui il nome Choauen).\nPer cena evitate i posti turistici con i menu esposti nella piazza principale Outa el Hammam e preferite qualche tipica taverna tipica come Casa Hassan (dove è possibile anche affittare una stanza) o Bab Ssour. Ordinate crema di fave, formaggio di capra, tagine e torte di carne a volontà.\nOltre alla pensione Casa Hassan consiglio vivamente di soggiornare a Casa Perleta. Un gioiello blu dove svegliarsi con il profumo di gelsomini e fare colazione sulla bellissima terrazza di fronte alla moschea.\nEbbene tornando alle due categorie di cui sopra, al termine di un viaggio ci sono quelli che portano con se mille foto che non riguarderanno più e qualche inutile souvenir e quelli che portano con se un pezzettino di quel posto , dei suoi colori , della sua gente, ripromettendosi di tornare presto.\nIl consiglio non è di non organizzare i viaggi.. (anche perché spesso può comportare problemi logistici), ma di viverli in modo che vi assomiglino e con persone che hanno la vostra visione delle cose. Forse visiterete un museo in meno (come il museo della Kasbah che non ho visto) ma ricorderete per sempre un dettaglio che vi ha fatti soffermare e che sarà per sempre vostro.\nIo porto con me il profumo dei gelsomini misto all’odore delle frittelle, i risvegli a Casa Perleta, il silenzio delle strade al mattino, le mani delle donne al mercato, i colori dei tessuti fatti a telaio, le parole sagge di chi non ha studiato molto ma sa tutto, gli occhi dei bambini, il mix di lingue e culture, i paesaggi “biblici” , il valore del tempo, il gesto gentile di un uomo, e le mille tonalità di azzurro.\nPubblicato in La Bombetta in ValigiaEtichettato africa, blu city, chefchaouen, Marocco, morocco, Travel, trip, VACANZE\nFrom these Hands: a Journey along the Coffee TrailsCARISMA, TALENTO E FUTURO


Alcuni riferimenti su domande IACP | Enzo62's Weblog\n« ricorso in opposizione alla decadenza alloggio IACP\nordinanza I.A.C.P. di Napoli »\nAlcuni riferimenti su domande IACP\nL´assegnazione degli alloggi di edilizia residenziale pubblica avviene mediante partecipazione ad un bando di concorso indetto da ciascun Comune. Le modalità e l’attribuzione dei punteggi dovranno essere regolamentate da ciascun Comune, secondo le indicazioni fornite dalla LEGGE .REGIONALE.. (e successive integrazioni e modificazioni)Tra i requisiti fondamentali per essere ammessi a tali graduatorie, è necessario essere residenti nel Comune ovvero svolgere nello stesso attività lavorativa. Se non si dispone della cittadinanza italiana o dell’Unione Europea, occorre essere titolare di carta di soggiorno o di permesso di soggiorno almeno biennale.Per ulteriori informazioni, occorre rivolgersi agli U.R.P. oppure agli uffici competenti dei Comuni.\nAttualmente l´assegnatario di alloggio e.r.p. può corrispondere i canoni di locazione utilizzando le seguenti modalità:·\tcon bollettino di c/c postale (inviato bimestralmente dall’Ente)·\tcon bollettino freccia (da utilizzare solo in banca – SENZA COSTI AGGIUNTIVI – viene inviato bimestralmente dall’Ente unitamente ai bollettini di c/c postale);·\tattivando un RID, ovvero un addebito permanente sul proprio conto corrente bancario. In tal caso, l’utente deve recarsi presso la propria banca munito del modulo a suo tempo inviato dall’Ente. In caso di smarrimento, il suddetto modulo potrà essere rinviato a tutti gli interessati.In caso di utilizzo di tale modalità non verranno addebitati costi aggiuntivi da parte delll’Ente.\nNel caso di ospitalità temporanea di terze persone per un periodo superiore a 30 giorni, l’assegnatario è tenuto a darne comunicazione all´Ente con richiesta scritta (modello G1), recante i dati anagrafici delle persone ospitate, le motivazioni e definendo la durata di tale ospitalità (compatibile con le motivazioni).Per la mancata comunicazione di ospitalità a terze persone per un tempo superiore a 30 giorni, è applicata la sanzione amministrativa da un minimo di €. 25,00 ad un massimo di €. 250,00.\nSi realizza la fattispecie di ampliamento stabile. E’ automatico nel caso di matrimonio, convivenza more uxorio, cause naturali, adozione, tutela e affidamento. In questo caso, è sufficiente una comunicazione dell’assegnatario con presentazione di apposita certificazione o con certificazione resa ai sensi della legge 445/2000.\nL´ampliamento stabile del nucleo familiare è autorizzato dall’Ente su apposita domanda dell’assegnatario (modello G2), previa verifica dei requisiti e purchè l’alloggio sia da considerarsi idoneo ai sensi del regolamento comunale di cui alla domanda 1). L´ampliamento stabile del nucleo familiare viene sempre autorizzato nei confronti di persone legate all’assegnatario da vincoli di parentela, qualora l’assegnatario medesimo risulti bisognoso di assistenza sanitaria certificata da strutture sanitarie pubbliche. In tale caso, compilare il modello G2bis.\nL´Ufficio Gestione dell´Ente mi ha fatto richiesta di ulteriori dati per la determinazione del mio reddito familiare, ai fini del calcolo del canone locativo, non ritenendo sufficiente la documentazione da me presentata per la compilazione dell´anagrafe dell´utenza (modello G8). Rientrano queste facoltà ispettive nei poteri istituzionali degli IAC.P.?\nIn attesa dello specifico regolamento da adottarsi in materia dall’Ente, la LEGGE REGIONALE, (e ss.mm. ed integr.), prevede, in caso di abbandono dell’alloggio, senza gravi motivi, per un periodo superiore a tre mesi, la decadenza dall’assegnazione. Pertanto, in tale fattispecie, si invita l’assegnatario a fare idonea comunicazione, scritta e motivata, all’Ente.\nIl subentro è ammesso solo nel caso in cui lei sia presente nel nucleo familiare sin dall´inizio dell´assegnazione o sia stato autorizzato dall’Ente ad entrare stabilmente nel nucleo familiare. In quest’ultimo caso, occorre che siano trascorsi almeno due anni dall’autorizzazione. Una volta accertata questa condizione e la permanenza dei requisiti previsti dalla L.R. 36/05 (e ss.mm. ed integr.)(da accertarsi al momento della richiesta), può chiedere l´intestazione del contratto di locazione a suo nome presentando la seguente documentazione (la certificazione anagrafica è sempre sostituibile con autocertificazione):- il suo stato di famiglia- il suo codice fiscale- certificato di morte di sua madre- compilazione della domanda di subentro (modello G3).\nIl subentro è ammesso solo nel caso in cui lei sia presente nel nucleo familiare sin dall´inizio dell´assegnazione o sia subentrato stabilmente nel nucleo familiare da almeno due anni decorrenti dall´autorizzazione dell´Ente stesso. Una volta accertata questa condizione e la permanenza dei requisiti previsti dalla L.R. 36/05 (e ss.mm. ed integr.), (da accertarsi al momento della richiesta), può chiedere l´intestazione del contratto di locazione a suo nome presentando la seguente documentazione (la certificazione anagrafica è sempre sostituibile con autocertificazione):- il suo stato di famiglia- il suo codice fiscale- certificato di residenza di sua madre- compilazione della domanda di subentro a seguito di allontanamento (modello G4).\nPer potere intestare il contratto di locazione a suo nome, dovrà presentare una domanda di subentro a seguito di separazione (modello G5) correlata dalla seguente documentazione (la certificazione anagrafica è sempre sostituibile con autocertificazione):- stato di famiglia del richiedente;- codice fiscale del richiedente;- provvedimento anche provvisorio di separazione legale o di divorzio del tribunale riguardante l´assegnazione della casa coniugale.\nNon si preoccupi, in quanto è possibile effettuare il pagamento entro i 15 giorni successivi alla scadenza indicata nel bollettino senza incorrere nell´applicazione di sanzioni. Il pagamento oltre il 15° giorno comporta l’addebito degli interessi legali.\nIn caso di morosità superiore a 2 mensilità di canone, l´inquilino viene costituito in mora. Nel caso in cui lei abbia già ricevuto la lettera di mora, onde evitare l´emissione del decreto di risoluzione del contratto di locazione deve subito contattare l´Ufficio Legale dell´Ente per fare presente lo stato di disoccupazione di suo marito che non è causa di risoluzione del contratto. L´impossibilità al regolare pagamento del canone di locazione non può comunque valere per più di sei mesi. Ella dovrà inoltre chiedere una rateazione del debito (modello L1).Qualora Ella provveda al rispetto della rateazione pattuita nonché al pagamento degli interessi e delle spese legali il decreto di risoluzione non verrà più emesso.\nBisogna ben distinguere l´assegnazione di un alloggio popolare che viene destinato a persone meno abbienti con esigenze abitative a cui viene applicato un canone “sociale”, dall´assegnazione di un magazzino o autorimessa che viene destinato ad esigenze non abitative e a cui viene applicato un canone autonomo determinato dai tecnici dell´Ente in base ai prezzi di mercato.\nNel caso in cui si debba procedere alla sostituzione della caldaia per vetustà, l´Ente compartecipa alla spesa con un contributo che varia da 500, 600 o 800 Euro a seconda del tipo di caldaia che si intende installare. L´assegnatario pertanto, dovrà presentare la relativa richiesta di contributo (modello M2) entro 3 mesi dalla esecuzione dei lavori allegando la sotto indicata documentazione:- dichiarazione sottoscritta dall´affidatario della manutenzione secondo lo schema predisposto (modello M3) dove risulti una vetustà della caldaia superiore di 8 anni e la sua irreparabilità;- fattura quietanzata in originale relativa alla sostituzione della caldaia intestata all´assegnatario;- codice fiscale dell´assegnatario;- copia del libretto di impianto della caldaia da sostituire.\nHo dovuto sostituire la caldaia singola a gas perché non più funzionante, ma l´IACP si è rifiutato di assegnarmi un contributo per la sostituzione, in quanto non avevo incaricato, fin dall´inizio della locazione, una ditta specializzata per la piccola manutenzione della caldaia. E´ legittimo un simile agire da parte dell´Ufficio?\nL´Ente contribuisce per una somma pari al 50% dei lavori per gli alloggi di proprietà IACPAd ultimazione dei lavori eseguiti a cura del richiedente, questi presenta la fattura intestata all´IACPcon allegato il modulo di autocertificazione (modello M6), attestante l´avvenuta esecuzione dei lavori.\nPer ottenere il contributo bisogna presentare all´Ente, domanda di contributo contestualmente alla richiesta di autorizzazione per l´esecuzione di lavori (modello ) oltre la seguente documentazione:- fattura intestata all´IACPper un importo pari al 75% della spesa sostenuta fino ad un massimo di Euro 2.500;- dichiarazione rilasciata dalla ditta esecutrice di conformità dei lavori alla Legge 46/1990;- documentazione comprovante lo stato di necessità correlato dall´handicap dell´assegnatario o di altro componente il nucleo familiare.\nL´interessato deve presentare all´Ente la richiesta di autorizzazione all´esecuzione dei lavori (modello M4), allegando il verbale dell´assemblea condominiale o dell´autogestione e l´eventuale preventivo: L´IACPautorizza l´esecuzione dei lavori comunicando la concessione del contributo nella misura massima di Euro 80,00 per ogni alloggio in locazione e di Euro 5,00/mq. per la verniciatura di ringhiera, serrande e parti comuni in genere. Una volta ultimati i lavori il richiedente invierà la fattura intestata all´IACPdi importo pari al contributo concesso, con allegata autocertificazione attestante l´avvenuta esecuzione dei lavori (modello M5).\nL´autorizzazione per l´esecuzione dei lavori deve essere presentata all´Ente utilizzando l´apposito modello M8 con allegato un preventivo di spesa. Una volta ricevuta l´autorizzazione ed ultimati i lavori si presenta la fattura intestata all´IACPal fine di ottenere un contributo pari al 50% della spesa sostenuta fino al limite massimo di Euro 2.600,00 , allegando la dichiarazione di conformità dell´impianto rilasciata dalla ditta esecutrice ai sensi della Legge 46/1990.\nNel caso di alloggio acquistato in forma rateale l´acquirente può in qualsiasi momento richiedere di saldare anticipatamente il debito, versando in unica soluzione la parte restante del corrispettivo, risparmiando sugli interessi che debbono ancora maturare. Su un alloggio acquistato in base alla Legge 560/93 oltre al vincolo di inalienabilità prima di 10 anni dalla stipula dell´atto, grava anche il diritto di prelazione a favore dell’ IACP- Pertanto prima di vendere liberamente a terzi l´alloggio dovrà offrirlo in prelazione, per lo stesso prezzo, all’IACP\nSono proprietario di un alloggio a riscatto compreso in un fabbricato popolare costruito nei primi anni cinquanta, che presenta oggi alcune lesioni alle murature dovute ad un assestamento delle fondazioni. Queste lesioni però interessano solo un´ala dell´edificio ben lontana dal mio alloggio, il quale è situato dall´altra estremità della costruzione. Visto che le suddette lesioni sono di carattere “locale” e non pregiudicano la stabilità globale del fabbricato, sono tenuto a contribuire alle spese sostenute dal condominio?\nLe spese di riparazione e conservazione delle strutture di un fabbricato condominiale devono essere sostenute da tutti i condomini in proporzione delle quote di ciascuno, non rilevando la circostanza che il cedimento e le lesioni riguardino in diversa misura alcune parti dell´edificio: nell´eventualità in cui, siano presenti nel condominio proprietari privati ed assegnatari in locazione, l´IACPprovvederà ad accollarsi una quota parte delle spese per i lavori corrispondente alla quota millesimale di incidenza degli alloggi ancora in locazione, mentre tutti i proprietari dovranno fare fronte in proprio alle aliquote di loro spettanza.\nTratto in rete dal potale FAQ\nTag: domande IACP\nThis entry was posted on luglio 16, 2011 at 2:48 pm and is filed under Uncategorized.\tYou can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. You can leave a response, or trackback from your own site.\n2 Risposte to “Alcuni riferimenti su domande IACP”\ngennaio 12, 2012 alle 2:13 pm | Rispondi\nL´assegnazione degli alloggi di edilizia residenziale pubblica avviene mediante partecipazione ad un bando di concorso indetto da ciascun Comune. Le modalità e l’attribuzione dei punteggi dovranno essere regolamentate da ciascun Comune, secondo le indicazioni fornite dalla L.R. 36/2005. (e successive integrazioni e modificazioni)Tra i requisiti fondamentali per essere ammessi a tali graduatorie, è necessario essere residenti nel Comune ovvero svolgere nello stesso attività lavorativa. Se non si dispone della cittadinanza italiana o dell’Unione Europea, occorre essere titolare di carta di soggiorno o di permesso di soggiorno almeno biennale.Per ulteriori informazioni, occorre rivolgersi agli U.R.P. oppure agli uffici competenti dei Comuni.\nIn attesa dello specifico regolamento da adottarsi in materia dall’Ente, la L.R. 36/2005, (e ss.mm. ed integr.), prevede, in caso di abbandono dell’alloggio, senza gravi motivi, per un periodo superiore a tre mesi, la decadenza dall’assegnazione. Pertanto, in tale fattispecie, si invita l’assegnatario a fare idonea comunicazione, scritta e motivata, all’Ente.\nHo dovuto sostituire la caldaia singola a gas perché non più funzionante, ma L’IACPsi è rifiutato di assegnarmi un contributo per la sostituzione, in quanto non avevo incaricato, fin dall´inizio della locazione, una ditta specializzata per la piccola manutenzione della caldaia. E´ legittimo un simile agire da parte dell´Ufficio?\nL´Ente contribuisce per una somma pari al 50% dei lavori per gli alloggi di proprietà E.R.A.P. Ad ultimazione dei lavori eseguiti a cura del richiedente, questi presenta la fattura intestata alL’IACPcon allegato il modulo di autocertificazione (modello M6), attestante l´avvenuta esecuzione dei lavori.\nPer ottenere il contributo bisogna presentare all´Ente, domanda di contributo contestualmente alla richiesta di autorizzazione per l´esecuzione di lavori (modello M7) oltre la seguente documentazione:- fattura intestata alL’IACPper un importo pari al 75% della spesa sostenuta fino ad un massimo di Euro 2.500;- dichiarazione rilasciata dalla ditta esecutrice di conformità dei lavori alla Legge 46/1990;- documentazione comprovante lo stato di necessità correlato dall´handicap dell´assegnatario o di altro componente il nucleo familiare.\nL´interessato deve presentare all´Ente la richiesta di autorizzazione all´esecuzione dei lavori (modello M4), allegando il verbale dell´assemblea condominiale o dell´autogestione e l´eventuale preventivo: L’IACPautorizza l´esecuzione dei lavori comunicando la concessione del contributo nella misura massima di Euro 80,00 per ogni alloggio in locazione e di Euro 5,00/mq. per la verniciatura di ringhiera, serrande e parti comuni in genere. Una volta ultimati i lavori il richiedente invierà la fattura intestata alL’IACPdi importo pari al contributo concesso, con allegata autocertificazione attestante l´avvenuta esecuzione dei lavori (modello M5).\nL´autorizzazione per l´esecuzione dei lavori deve essere presentata all´Ente utilizzando l´apposito modello M8 con allegato un preventivo di spesa. Una volta ricevuta l´autorizzazione ed ultimati i lavori si presenta la fattura intestata alL’IACPal fine di ottenere un contributo pari al 50% della spesa sostenuta fino al limite massimo di Euro 2.600,00 , allegando la dichiarazione di conformità dell´impianto rilasciata dalla ditta esecutrice ai sensi della Legge 46/1990.\nNel caso di alloggio acquistato in forma rateale l´acquirente può in qualsiasi momento richiedere di saldare anticipatamente il debito, versando in unica soluzione la parte restante del corrispettivo, risparmiando sugli interessi che debbono ancora maturare. Su un alloggio acquistato in base alla Legge 560/93 oltre al vincolo di inalienabilità prima di 10 anni dalla stipula dell´atto, grava anche il diritto di prelazione a favore dell’E.R.A.P. – Pertanto prima di vendere liberamente a terzi l´alloggio dovrà offrirlo in prelazione, per lo stesso prezzo, all’E.R.A.P.\nLe spese di riparazione e conservazione delle strutture di un fabbricato condominiale devono essere sostenute da tutti i condomini in proporzione delle quote di ciascuno, non rilevando la circostanza che il cedimento e le lesioni riguardino in diversa misura alcune parti dell´edificio: nell´eventualità in cui, siano presenti nel condominio proprietari privati ed assegnatari in locazione, L’IACPprovvederà ad accollarsi una quota parte delle spese per i lavori corrispondente alla quota millesimale di incidenza degli alloggi ancora in locazione, mentre tutti i proprietari dovranno fare fronte in proprio alle aliquote di loro spettanza.\nfebbraio 3, 2015 alle 8:57 am | Rispondi\nsalve io volevo delle delucidazioni


Terremoto, la presidente Boldrini il 24 agosto ad Arquata nell'anniversario della tragedia - Il Martino\nTerremoto, la presidente Boldrini il 24 agosto ad Arquata nell’anniversario della tragedia\nArquata del Tronto. La presidente della Camera Laura Boldrini parteciperà il 24 agosto ad Arquata del Tronto alla messa in ricordo delle vittime del terremoto, nel giorno del primo anniversario della tragedia.\nLa celebrazione, presieduta dal vescovo di Ascoli Piceno mons. Giovanni D’Ercole, si terrà alle 16:30 nella nuova chiesa di Pescara del Tronto. Sarà poi seguita da una visita nei cimiteri di Capodacqua, Pescara del Tronto e Borgo, dove sono sepolte le vittime del terremoto.\nArquata ricorderà i propri morti con una lunga veglia che comincerà alle 23 del 23 agosto. Una fiaccolata silenziosa partirà da Trisungo verso Pescara del Tronto, la frazione rasa al suolo dal sisma, dove ci si raccoglierà in preghiera fino alle ore 3:36 del 24 agosto, l’ora della scossa che ha sconvolto l’Italia centrale. Alle 19 un concerto di Filiberto Caponi nella chiesa di Pescara concluderà la giornata.\nRelated Topics:Arquata del Trontolaura boldriniterremoto\nPetritoli, ubriaco si scaraventa contro i carabinieri che tentano di calmarlo: arrestato\nAncora roghi a Cupra Marittima, forse un altro piromane in azione


Ginecologia - Studio Zurzolo\nPresso i nostri centri sono attivi gli ambulatori di ginecologia, senologia, menopausa, infertilità di coppia e urodinamica, dotati di attrezzature diagnostiche all’avanguardia e un ambulatorio chirurgico per il trattamento in sede delle patologie più complesse.\nI servizi ginecologici comprendono una gamma completa di cure standard e interventi specialistici.\nLe nostre strutture offrono inoltre una campagna permanente di prevenzione ginecologica e senologica dedicata a tutte le donne, con un’offerta che rappresenta il più alto standard in termini di tecnologia e professionalità, in accordo con le linee guida nazionali. Saremo con te in ogni percorso diagnostico e terapeutico, rispondendo a qualsiasi tipo di esigenza o dubbio e garantendoti il massimo dell’assistenza fino alla risoluzione del problema.\nPRENOTA IL PACCHETTO (60€)\nLa visita ginecologica è molto importante per valutare le condizioni di salute degli organi genitali esterni, vagina e vulva, e interni, utero e ovaie, e andrebbe eseguita con regolarità. Il benessere inizia dalla prevenzione.\nPap Test con metodica thinprep\nPRENOTA IL PACCHETTO (70€)\nAnche se a volte è difficile da affrontare, la menopausa non deve essere percepita come una malattia, ma come un periodo fisiologico della vita di ogni donna che può essere un meraviglioso momento di rinascita.\nTest atrofia vaginale\nPRENOTA IL PACCHETTO (35€)\nL’adolescenza è un importante momento di crescita per le ragazze, Il primo incontro con il ginecologo è una preziosa occasione per vivere al meglio questa fase. Per amarsi bisogna conoscersi.\nIl pacchetto (valido fino ai 17 anni) include:\nPerdita di urina, dolore al basso ventre, bruciore durante la minzione sono un campanello di allarme per infezioni, prolasso o finanche forme tumorali.\nEffettua uno screening completo, sentiti libera.\nConsulenza con la specialista\nEcografia pre e post minzionale\nLa maggior parte delle lesioni facenti parte della mastopatia fibrocistica sono semplici disordini dei normali processi di sviluppo, delle modifiche cicliche e dell’involuzione che la mammella subisce nel corso della vita della donna.\nLa prevenzione è la migliore protezione.


È morto Pietro Ingrao, la passione e il rigore della politica nel Pci - Foto - Panorama\nÈ morto Pietro Ingrao, la passione e il rigore della politica nel Pci - Foto|\nNews27 September 2015\nÈ morto Pietro Ingrao, la passione e il rigore della politica nel Pci - Foto\nAveva compiuto 100 anni a marzo lo storico dirigente del Partito Comunista\nÈ morto oggi a Roma Pietro Ingrao, storico dirigente del Pci. Aveva compiuto 100 anni il 30 marzo scorso. Pietro Ingrao era l'ultima icona della sinistra romantica e utopica che ha affascinato intere generazioni di giovani dal dopoguerra. Uomo mite, timido e testardo, ha ragionato per tutta la sua lunga carriera politica, con toni mai comizieschi, inconfondibili per una leggera cadenza ciociara, sulle sorti progressive di un marxismo, lontano anni luce dalla realizzazione sovietica.\nIngrao ha riconosciuto ogni volta le sconfitte della storia e la necessità di ripartire dagli errori commessi avendo sempre in testa la Luna di un mondo piuù giusto a dimensione umana, come traspare dalla sua autobiografia intitolata proprio Volevo la luna.\nIl "compagno Pietro" nasce a Lenola, piccolo paese della Ciociaria, da una famiglia di proprietari terrieri, il 30 marzo 1915. Frequentò il liceo a Formia dove ebbe come insegnante Pilo Albertelli che ne influenzò profondamente la formazione. Negli anni del fascismo si distinse vincendo un Littoriale della cultura e dell'arte, ma nel 1939 scelse il campo antifascista. Nel 1940 aderì al Pci e partecipò alla Resistenza. Nel dopoguerra fu il riferimento indiscusso di un'area all'interno del Pci schierata su posizioni marxiste non ortodosse , molto attente ai movimenti della societa' e a quanto accadeva nel Terzo Mondo. Rappresentò sempre l'ala sinistra del partito e, negli anni della contestazione, attorno a lui si raccolsero gli autori del mensile Il Manifesto, antistalinisti e terzomondisti.\nMa questo non gli impedì di votare insieme agli altri dirigenti del Pci l'espulsione dal Comitato Centrale di Luigi Pintor, Rossana Rossanda e Aldo Natoli redattori del mensile sessantottino accusati di "frazionismo". "Mi mancarono - ammise Ingrao tempo dopo - il coraggio e l'immaginazione per oppormi"\nIninterrottamente deputato tra il 1948 e il 1992, fu direttore del quotidiano L'Unità dal 1947 al 1957. In seguito entro' nel comitato centrale del partito dove rappresentò l'area di sinistra. Spesso trapelarono all' esterno gli scontri politici che ebbe con Giorgio Amendola che guidava l'ala destra. Fu il primo comunista a presiedere la Camera dei deputati dal 1976 al 1979 (nel periodo della solidarietà nazionale e del rapimento Moro) coronando una carriera politico - istituzionale di grande prestigio che aumentò l'autorevolezza del Pci di Enrico Berlinguer nella società italiana.\nIl declino degli ideali\nNella seconda parte della sua vita politica si oppose al declino dell'ideale comunista. Fra il 1989 e il 1991 fu tra i massimi oppositori della svolta della Bolognina che portò allo scioglimento del PCI. Disse però al congresso di fondazione del Pds che voleva "rimanere nel gorgo" e fare la sua parte. Nel partito della Quercia coordinò l'area dei Comunisti Democratici e anche in questo caso fu il padre nobile della sinistra, la voce critica che richiamava le radici marxiste. Ma il 15 maggio 1993, gettò la spugna e annunciò l'addio al Pds avvicinandosi a Rifondazione Comunista, cui aderirà solo il 3 marzo 2005. Ritiratosi da tempo nei luoghi natii non abbandonò del tutto la politica con fugaci apparizioni a qualche manifestazione della sinistra radicale (l'ultima, il 20 ottobre 2007 a san Giovanni contro il precariato).\nNel marzo 2010 optò per Sel trovandola più congeniale alla sua sensibilità di instancabile ricercatore di nuove strade da percorrere. Pietro Ingrao, sposato con Laura Lombardo Radice da cui ha avuto cinque figli (Chiara, Renata, Bruna, Celeste e Guido) ha scritto poesie e saggi politici. "Appuntamenti di fine secolo", scritto nel 1995 con la collaborazione di Rossanda è considerata la sua opera più densa, una sorta di testamento politico. Mentre l'autobiografia Volevo la Luna del 2006 riassume il senso di una vita spesa per gli altri, nella speranza mai venuta meno di una rivoluzione. La sintesi del suo percorso sta nelle parole da lui scelte per la home page del sito aperto qualche anno fa: "Sono un figlio dell'ultimo secolo dello scorso millennio: quel Novecento che ha prodotto gli orrori della bomba atomica e dello sterminio di massa, ma anche le speranze e le lotte di liberazione di milioni di esseri umani. Il mondo è cambiato ma il tempo delle rivolte non è sopito: rinasce ogni giorno sotto nuove forme". (ANSA)\nUna vecchia fotografia di Piero Ingrao esposta alla mostra inaugurata durante la manifestazione all'auditorium " Parco della musica " per festeggiare il compleanno di Pietro Ingrao, a Roma.


Quindici Molfetta - Basta un drone per guardare la città da un’altra prospettiva: Franco Pansini al Liceo Classico e al Liceo Scientifico di Molfetta\nBasta un drone per guardare la città da un’altra prospettiva: Franco Pansini al Liceo Classico e al Liceo Scientifico di Molfetta\nMOLFETTA - Basta un drone per guardare la propria città da un’altra prospettiva: lo dimostra Franco Pansini, primo pilota di drone abilitato a Molfetta, agli studenti del Liceo Classico “Leonardo da Vinci” e del Liceo Scientifico “Albert Einstein” attraverso le foto e i filmati, effettuati personalmente in città, in cui compaiono anche gli stessi istituti ripresi dall’alto.\nPansini, precisando la difficoltà riscontrata nell’ottenere autorizzazioni da parte del Comune, ha parlato di quanto il proprio hobby gli richieda tempo, fortunatamente direttamente proporzionale alla soddisfazione. I suoi scatti, infatti, lo hanno portato alla vittoria del premio di miglior fotografo non professionista a New York, assicurandogli la foto in copertina sul primo numero della rivista “Molfetta Day” e assicurando alla città un motivo di orgoglio.\nOrgoglio che, nel caso degli studenti, è tramutato in curiosità: chiariti a grandi linee i comandi da utilizzare, fra cui il metodo “go home”, si è passati alla spiegazione delle normative sulla privacy e dei consensi dell’ENAC (Ente Nazionale per l’Aviazione Civile), che prevedono l’utilizzo dell’aeromobile a pilotaggio remoto soltanto in spazi aperti.\nGrazie ad una lezione concisa ed efficace probabilmente a Molfetta nascerà qualche giovane pilota di drone che porterà avanti quanto intrapreso dallo stesso Pansini, entusiasta di aver allo stesso tempo informato e incantato con il potere del linguaggio multimediale.\n31 Marzo 2018 alle ore 09:27:08\n"NON C''E'' DRONE SENZA PADRONE" - (Proverbio molfettese antico)\n31 Marzo 2018 alle ore 08:20:12\nPerché guardare la città da un''altra prospettiva? Sarebbe una prospettiva falsata! Guardiamola invece dalla sua vera prospettiva, a piedi per le strade, vicoli, palazzi, piazze, chiese, lungomare, porto e......Nuovo Porto Commerciale: da restare basiti, stupiti, meravigliati, un po'' anche schifati e vergognati.


È SOSTENIBILE MORALMENTEOGGI LA GUERRA? da IL MANIFESTO – Officina dei saperi\nÈ SOSTENIBILE MORALMENTEOGGI LA GUERRA? da IL MANIFESTO\n26 Aprile, 2022 In Materiali Di Officina dei Saperi\nMarcia PerugiAssisi: Appelli, proposte e impegni per togliere la parola alle armi\nAPPELLO. All’indomani della Marcia PerugiAssisi della pace e della fraternità del 24 aprile e delle numerose manifestazioni che si sono svolte in atre città italiane, mentre continua l’escalation della guerra e […]\nAll’indomani della Marcia PerugiAssisi della pace e della fraternità del 24 aprile e delle numerose manifestazioni che si sono svolte in atre città italiane, mentre continua l’escalation della guerra e la corsa alle armi:\nImpediamo il peggio che deve ancora venire!\nFacciamo nostro e rilanciamo l’accorato appello che ci ha rivolto ieri Papa Francesco:\n“A tutti chiedo di accrescere la preghiera per la pace e di avere il coraggio di dire, di manifestare che la pace è possibile. Impegniamoci tutti a chiedere a gran voce la pace, dai balconi e per le strade! Pace!”\nAi responsabili della politica nazionale, europea e internazionale diciamo:\n“I leader politici, per favore, ascoltino la voce della gente che vuole la pace e non l’escalation del conflitto”\nPapa Francesco, 24 aprile 2022\nAl Presidente del Consiglio italiano, Mario Draghi, ai Presidenti della Camera dei Deputati, Roberto Fico, alla Presidente del Senato della Repubblica, chiediamo un incontro per riflettere sulle proposte della Marcia PerugiAssisi per fermare l’escalation, togliere la parola alle armi e ridarla alla politica.\nLe sorti dell’Ucraina, dell’Europa, del diritto all’autodeterminazione dei popoli, della libertà, della democrazia e della pace nel mondo sono troppo importanti per essere lasciate nelle mani dei signori della guerra.\nIncoraggiamo e sosteniamo il Segretario Generale dell’Onu, Antonio Guterres ad avviare in prima persona un negoziato globale per la pace anche coinvolgendo l’Assemblea Generale delle Nazioni Unite.\nPartendo dai principi sanciti dalla Carta dell’Onu e dalla Dichiarazione Universale dei Diritti Umani, tutti i governi del mondo, a cominciare dalle grandi potenze, devono essere chiamati ad affrontare i veri nodi globali dello scontro assumendosi la responsabilità di scegliere la via della pace anziché la via della guerra.\nAi giornalisti e a tutti gli operatori dell’informazione e della comunicazione chiediamo di dare voce e spazio alla pace e alla ricerca collettiva delle sue vie. Basta con i megafoni di guerra. Basta con la propaganda di guerra. La pace merita almeno lo stesso spazio occupato dalla guerra.\nA tutte le donne e gli uomini amanti della pace proponiamo di studiare, studiare, studiare per accrescere la capacità dei costruttori e delle costruttrici di pace di alzare un argine alla diffusione della cultura fratricida della guerra e di divenire artigiani di pace.\nPrendiamoci cura gli uni degli altri, dell’ambiente e del pianeta che sta implorando il nostro cambiamento. Costruiamo le città della pace e della fraternità. Costruiamo l’alleanza di tutte le donne e gli uomini che vogliono la pace.\nVedi la Dichiarazione sottoscritta il 24 aprile 2022, a conclusione della Marcia PerugiAssisi, con la Conferenza dei Rettori delle Università Italiane\nÈ sostenibile moralmente oggi la guerra?\nAlberto Leiss 26/04/2022\nDall’orrore della guerra in Ucraina, e in tutti gli altri luoghi in cui si combatte, e dal dibattito molto viziato da propaganda che ne è seguito in Italia, forse può venire anche una cosa buona.\nPotrebbe essere l’improvviso e generalizzato plauso, intorno al 25 aprile, alla giustezza, agli eroismi della resistenza italiana contro il nazifascismo.\nIn passato ci sono state continue polemiche. Un pezzo di storia egemonizzato dai pessimi comunisti. Una mobilitazione di minoranza. Forse superflua (ci hanno liberato gli americani). Celebrazioni “divisive”. Efferatezze varie compiute anche dai partigiani… ecc. Cose così non sono mancate in questi giorni, ma direi a una scala ridotta.\nHa prevalso la bandiera della giustissima lotta dei partigiani. E questo è un bene.\nLa cosa è molto sostenuta dall’argomento che se fu giusta la reazione armata degli italiani fino alla Liberazione, come si può oggi tentennare non solo sulla giustezza della resistenza ucraina ma anche sul dovere di mandare a loro armi sempre più offensive? (Davvero esistono poi armi solo difensive?).\nSi insiste proprio sul carattere armato – aiutato dai “lanci” degli alleati – della lotta partigiana. E qui forse si dimentica che quella reazione ebbe successo nel contribuire alla sconfitta dei nazifascisti e a salvare in buona parte la dignità dell’Italia perché moltissime persone – che aprirono gli occhi sul fascismo per gli orrori della guerra – sostennero moralmente e materialmente, senza armi, quel moto di liberazione.\nMa ci sono aspetti della questione che indicano profonde differenze. Allora una terribile guerra mondiale era già scoppiata, si trattava di finirla. Gli alleati non si limitavano a lanciare armi (per lo più leggere). Combattevano sul territorio italiano, rischiavano la vita e molto spesso la perdevano, come accadeva agli uomini e alle donne della resistenza.\nOggi “noi” che siamo gli alleati degli ucraini non possiamo andare a rischiare la vita per loro. Troppo grande è il pericolo che scoppi un’altra guerra mondiale, non più “a pezzetti”. Una guerra che non può scoppiare. Se si passasse all’uso delle armi nucleari nessuno sa come andrebbe a finire.\nLa situazione, dunque, è radicalmente diversa da quella in cui si combatteva prima del 1945. E soprattutto prima delle bombe atomiche sul Giappone. Capisco che si pensi: almeno si mandino le armi. Ma non poterle seguire e usare direttamente lo avverto come un problema morale.\nPreferisco immaginare altre forme di impegno accanto a chi viene aggredito. Trovare i pensieri e le parole giuste per estirpare “l’hitlerismo inconscio dell’animo maschile”. È stata varie volte citata in questi giorni Virginia Woolf: “Finché non pensiamo la pace tanto intensamente da materializzarla, ci ritroveremo tutti (…) in un’unica tenebra”.\n“Finché non pensiamo la pace tanto intensamente da materializzarla, ci ritroveremo tutti (…) in un’unica tenebra”\nOppure viene in mente l’idea di Simone Weil, tormentata anche lei da quella guerra, di formare un corpo di infermiere “di prima linea”. Un’amica mi ha girato oggi un testo che si apre così: “35 organizzazioni si sono unite per un progetto concreto di pacificazione ed aiuti umanitari che porta il nome di Movimento Europeo di Azione Nonviolenta. La nostra principale idea è di portare la forza trasformatrice della nonviolenza attiva dentro lo scenario del conflitto, non più idealmente, ma concretamente, attraverso la mobilitazione di migliaia di corpi fisici di civili europei in Ucraina. Non può esistere l’affermazione della nonviolenza attiva senza un movimento delle nostre persone fisiche”.\nÈ molto difficile pensare: lo faccio davvero, io. Ma questa mi sembra una scelta moralmente fondata. Una cosa buona sarebbe almeno discuterne, civilmente.