Bauernjazz Kartell "(Buda) Zugga"\nKillasound Productions, 2014\nDer Tiroler Mundart Reggae und Dancehall Musiker und Multiinstrumentalist Benschi B. hat gemeinsam mit den Gastmusikern Stefan W. (Trompete), Arnoud S.K. (Keyboards), Niko O. (Bass) und den Stimmen von Historyman, Manuela O. und Annabella W. ein Album mit 25 Originalsongs aufgenommen.\nDie meisten Songs hat Benschi im Alleingang aufgenommen, er singt mit verrauchter Stimme und spielt dazu Schlagzeug, Bass, Gitarre, Keyboards, Akkordeon und Mundharmonika. Bei „sog i a“ übernimmt Niko den Bass und gleich entsteht ein etwas fetterer Reggae Groove, „Bauernjazz“ ist ein DanceHall Song mit Stefan an den Keyboards und „Bolyzai“ kommt mit Trompete und Ska Einflüssen daher. Manuela singt den Reggae „as gonze Goid“, Historyman singt beim „Calypso 1“ ein Duett mit Benschi und Annabella bei „d.n.w.d.d.d.“, ein Reggae über das Mainstream Leben (dua ned wos die dummen duan) mit tollem Gitarrenspiel von Benschi.\nStimme, Inhalte und Sound erinnern ein wenig an die bayrischen Reggae Ikone Söllner, der Unterschied liegt wahrscheinlich im Alter, die Musik vom Bauernjazz Kartell ist härter und lässt auch Dancehall, Ska und Rap Elemente einfließen.\nMartin Spengler & die foischn Wiener "vü föd ned"\nMartin Spengler (Gesang, Gitarren, Violine) ist als Oberösterreicher mit ungarischen Wurzeln als falscher Wiener in die Bundeshauptstadt gezogen. Wie es sich mit seinen Mitmusikanten verhält bleibt ungewiss, jedenfalls nennen sich Manuela Diem (Gesang, Glockenspiel), Marie Theres Stickler (Knopfharmonika, Gesang) und Manuel Brunner (Kontrabass, Gesang) eben so und spielen auf dem aktuellen Album mit zwölf von Spengler geschriebenen Wienerliedern auf.\nViel fehlt nicht singt Spengler beim Titellied begleitet vom melancholischen Klang des Akkordeons und der Violinen (Johannes Dickbauer und Markus Grabner). Bei „wöduntergaung“ erklingen jazzige Töne, Brunner erzeugt den unwiderstehlichen Pace, Gitarre, Akkordeon und Rhodes Piano (Martin Klein) grooven mit, Spengler und Diem nehmen die Katastrophe auf die leichte Schulter und begeistern mit einem atemberaubendem Duett. Spengler outet sich als „zuagrasta“ und singt mit Diem das zweistimmige Wienerlied als Blues, Stickler begleitet sie mit virtuosem Spiel. Die Texte sind sarkastisch, melancholisch und poetisch, sie handeln vom Leben wie beim traditionell-bluesigen „schweakroft“ mit Martin Zrost an der Bassklarinette und vom Tod wie beim traditionellen Wienerlied „da dod 2.0“. Jazzige Bassläufe, Flügelhorn (Dominik Fuss), Akkordeon und großartig souliger Zwiegesang dominieren „oidpapia“, „die schenste frau“ kommt im Tangorhythmus daher und „staahof“ ist ein Lied über Sehnsucht und Liebe im ¾ Takt.\nDas zweite Album von Martin Spengler ist ein poetisches Meisterwerk in Wiener Mundart und seine Mit- und Gastmusikanten brillieren mit virtuoser musikalischer Umsetzung, foische Wiener aber echte moderne Wienerlieder.\nCaptain’s Diary "Als Munition die Illusion"\nCaptain’s Diary ist ein Projekt des Liedermachers Sebastian Müller (Gesang, Gitarre) und dem Multiinstrumentalisten Michael Neugebauer (Bass, E-Gitarre, Drums, Perkussion, Streicher). Für das vierte Album haben sie 14 neue Lieder aufgenommen, teilweise mit stimmlicher Unterstützung.\nMüller singt abwechselnd rhythmische und stille Lieder mit poetischen aber etwas oberflächlichen Texten und einfachen Melodien. „Am Schluss“ kommt als rockiger Song mit voller Instrumentierung daher während das melancholische Titellied nur von Gitarre, Bass und Streicher begleitet wird. Der Chorgesang von Florian und Sebastian Hagedorn sowie Thomas Zigahn begleitet das rhythmisch akustische „Immer noch“, Evelyn Hang singt bei der Liebes Rockballade „Bis in’s Licht“ ein Duett mit Müller und Marius Jablonski übernimmt bei „Schwerelos“ die zweite Stimme. „DIY until I die“ klingt verdächtig nach dem Peter Gabriel Song „DIY“, abgeguckt oder inspiriert?\nFür meinen Geschmack sind die Texte zu wenig aussagekräftig und die musikalische Umsetzung zu wenig abwechslungsreich, eine Liedersammlung voller verbaler und harmonischer Plattitüden.\nSebastian Hämer "Schattenmann"\nWannsee Records, 2014\nDer Norddeutsche Liedermacher Sebastian Hämer hat sein drittes Album mit 13 Originalsongs aufgenommen.\nHämer singt romantische Liebeslieder wie "Wind" oder über das Ende unserer Welt wie bei der Single Auskoppelung "Der blaue Planet". Er hat eine angenehm warme Gesangsstimme und wird von aufwendigen orchestral anmutenden Arrangements begleitet. Der Titelsong wird von markigen Gitarrenriffs begleitet und der Deutsche Hip-Hop Sänger Seyfu rappt zum melancholischen "Selbst mit Leid". Beim Bonustrack begleiten Streicher und Chorstimmen Hämers Aufforderung "Erhebt eure Stimmen".\nDie Songs von Hämer sind gemacht für das große Publikum, Mainstream Songs fürs Radio, die starkes Hitpotential besitzen. Als Vorprogramm der Söhne Mannheims Tour hat er jedenfalls das dazu nötige Publikum.\nWolfgang Plaschka (Bass, Gesang), Tom Schmidt (Gitarre, Gesang), Christine Kindermann (Geige), Gerhard Fürst (Gitarre, Gesang) und Werner Zweckinger (Schlagzeug, Perkussion, Gesang) sind die Zweckinger. Die fünf waschechten Bayern haben für das aktuelle Album 13 neue Mundartlieder und eine traditionelle Melodie aufgenommen.\nPlaschka schrieb das rockige "I woit doch nur wissen", treibende Bassläufe, Gitarren Groove und Geige begleiten den souligen Gesang. Das rhythmisch melodiöse "Ferdi", Text von Fürst, vertonte er mit melancholischen Geigenmelodien und gefälligen Poprhythmen. Das kurze Instrumentalstück "Bauer Fanni" leitet das melancholische Lied "Fluss" ein, eine Co Produktion von Kindermann und Fürst, bei dem Karin Hoisl-Schmidt ein romantisches Duett mit Fürst singt. Mein Favorit ist "Ozean" von Fürst, treibender Rhythmus wechselt mit schleppend dramatischen Passagen, Kindermann überzeugt mit tollem Geigenspiel und ein schönes Gitarrensolo, gfoid ma.\nZweckinger machen bayrische Unterhaltungsmusik auf hohem Niveau, die Texte sind bodenständig ebenso wie die Musik, die Ausführung ausgezeichnet.\nIngrimm "Henkt ihn!"\nTrollzorn Records, 2014\nDie Regensburger Metal Band Ingrimm hat für ihr fünftes Album zehn neue Songs aufgenommen, Die Musik stammt von Gitarrist Alex Haas, die Texte von Sänger René Brandt. Das Line-up wird mit Robert „Mugl“ Ruidl (Bass), Klaus Rosner (Schlagzeug), Christian „Hardy“ Hadersdorfer (Dudelsack, Drehleier) und Sabine Radies (Geige) ergänzt.\nDem Genre entsprechend wird die Musik von markigen Gitarrenriffs, pulsierendem Bass, furiosem Schlagzeug und laut schreiendem Gesang dominiert, Heavy Metal aus dem Mittelalter. Der „Hetzer“ wird vom Klang der Drehleier mit Harmonien ergänzt, bei „Carpe diem“ bringen sich Dudelsack und Geige ein und der Titelsong wird neben dem üblichen Getöse von Geige und Drehleier begleitet. Die Texte handeln vom Tod und vom ausschweifenden Leben davor und sind neben Geige, Drehleier und Dudelsack das einzig mittelalterliche. Am besten gefällt mir die Hardrock Ballade „Engel“, bei der die Geige ihr melancholisches Lied singt, der Dudelsack sie begleitet und auch die akustische Gitarre zum Einsatz kommt.\nDie Musik von Ingrimm ist Heavy Metal mit einer Portion Hardrock und einer Prise Mittelalter, voll von Klischees, sowohl musikalisch wie auch inhaltlich, dennoch werden die Fans der Szene das Album lieben, da fliegen die Köpfe.\nDie Bayrische Band IRXN (Altbayrisch für Kraft) hat für das aktuelle Album 15 traditionelle Stücke, Originalsongs und traditionelle Melodien mit eigenen Texten aufgenommen. Berni Maisberger (Gesang, Gitarre), Trixi Weiss (Violine, Gesang), Markus Traurig (Drums, Perkussion, Gesang), Peter Gschandtner (Bass, Tuba, Horn) und Reinhold Alsheimer (Gitarre, Laute) stehen für kraftvollen Mittelalter Sound.\nGschwandtner hat das traditionelle „La rotta“ als Instrumentalstück im schleppendem Rockrhythmus arrangiert, Violine und Horn wechseln sich mit melodiösen Solis ab und werden von markigen Gitarrenriffs, Drums und Bass angetrieben. Maisbergers Rockballade „Wolfspfad“ beginnt mit Laute, Violine und Bardengesang bevor die Band mit rockigem Sound dazu stößt. Maisberger schrieb den Text vom Titellied zu einer traditionellen orientalisch anmutenden Tanzmelodie und singt zum Rockrhythmus im Sprechgesang und Traurig schrieb darüber wie schwer „D’Liabe“ zu finden und zu halten ist, mehrstimmiger Gesang zu Rockmusik, arrangiert von Alsheimer. Tuba, Violine und Händeklatschen laden zum „Veitstanz“, Maisberger schrieb dazu die Geschichte, und „Dunkle Wolke“ ist ein melancholisches Lied über den Winter von Alsheimer.\nDas neue Album von IRXN bietet eine Mischung aus Mittelalter Rock, volkstümlichen und modernen Elementen. Sowohl Musik als auch Texte sind einfallsreich und eigenständig was bei diesem Genre eher selten zu finden ist.\nPaddy Mills "Race to the Bottom"\norman nye records, 2014\nPaddy Mills (Gesang, Gitarren), Singer/Songwriter aus Maine, hat für sein aktuelles Album zehn Originalsongs aufgenommen, begleitet wurde er von Bill Batty Jr. (Drums), Spike Hysong (Bass), Kevin Roper (Keyboards), Zach Ovington (Fiddle, Mandoline), Lloyd Maines (Pedal Steel Gitarre) und der Stimme von Lisa Redfern.\nMills singt über den tragischen Streik der Arbeiter vor der Milwaukee Iron Company Ende des 19. Jahrhunderts, die dramatische Ballade „Bay View Massacre“. Beim Titelsong, ein rhythmischer Country, übernimmt Jed Bresette den Bass, Pedal Steel und Fiddle spielen dazu schöne Melodien. „Fox in the barnyard“ ist ein mitreißender up-Beat Dance Song mit bluesigem Flair und “Penobscot Bay” eine melancholische Ballade über die Hochseefischerei. Mills Sohn Ezra ist Co-Kompositeur des mid-Tempo Country Songs „Echoing of the moon“, mit dem das Album schon nach 35 Minuten endet.\nDie dritte CD von Paddy Mills bietet klassischen Americana Sound von der Ostküste, bei dem mir ein wenig die Leidenschaft der Musik aus dem Westen fehlt.\nCobblestones "Live on tour Vol. 1"\nNach drei Studioalben hat die Berliner Folkrock Band Cobblestones ihr erstes Live Album veröffentlicht. Andreas Macherauch (Gesang, Gitarre, Waschbrett Kazoo, Mandoline), Andreas Knappe (Gesang, Gitarre, Akkordeon), Martin Lendt (Gesang, Kontrabass, Bass Drums, Tin Whistle, Mandoline) und Marcus Bernhardt (Gesang, Mandoline, Bass Mandola, Kontrabass, Bass Drums, Tin Whistle, Mundharmonika) stellen 17 Irish und Scottish Folk Songs vor.\nDie Cobblestones heizen den Fans mit altbekannten Traditionals ein, da gibt es Wedding Songs aus Irland wie „As I roved out“, das Schottische Lied über den Jakobiner Aufstand, „Ye Jacobites by name“, oder Sea Shanties wie „Leaving of Liverpool“. Der stampfende Rhythmus der Basstrommel gibt den Takt an und die mehrstimmigen Gesänge werden von den verschiedenen klassischen Folk Instrumenten wie Mandoline, Gitarre, Akkordeon, Mandola und Tin Whistle begleitet. Bei Ewan MacColls (Manchester, England) „Dirty old town“ kommt das Publikum auch mal zu Atem. Weitere Coverversionen sind Sean McCarthys (County Kerry, Irland) „Hills of Connemara“ oder Johnny Burkes (Neufundland) „Paddy Murphy“.\nDie Cobblestones machen eine mitreißende Show und stoßen auch mehrmals mit dem Publikum an, Gesang und Musikalität sind einwandfrei, mir fehlt ein wenig Abwechslung vom stampfenden Basstrommel Rhythmus.\nThomas Castañeda, Tiroler mit mexikanischen Wurzeln, ist Komponist und Pianist des Trios Donauwellenreiter, der serbisch stämmige Wiener Nikola Zaric spielt das Akkordeon und die aus dem Ladinischen Teil Norditaliens kommende Maria Craffonara ist die stimmgewaltige Sängerin und spielt Violine und Perkussion. Für die Aufnahmen zu ihrem zweiten Album haben sie Jörg Mikula (Drums), Raphael Preuschl (Bass), Alexander Wladigeroff (Trompete, Horn), Mario Vavti (Posaune) und Magdalena Grabher (Gesang) eingeladen.\nCastañeda hat neben acht eigenständigen Stücken vier Sketches, „Hint I-IV“, komponiert, Zaric spielt am Akkordeon ein kurzes Intro, das übergangslos in das fulminante „Cyros“ übergeht, mein Lieblingsstück. Craffonara begeistert mit atemberaubender Vokalartistik und wird vom jazzig virtuosen Sound von Piano, Akkordeon, Violine, Drums und Bass begleitet. Piano und Violine spielen ein kurzes stilles Interludium vor dem großartigen „Pentasong“, mitreißender Drum Pace legt einen rhythmischen Teppich unter Craffanoras brillanten wortlosen Gesang, Akkordeon, Piano und Grabhers Chorstimme begleiten sie. Craffanora schrieb den Ladinischen Text zu „Messëi“ (Müssen), einem bluesig jazzigen Song mit Grabhers wunderschöner zweiter Stimme, teilweise experimentellen Free Jazz Einflüssen, donnerndem Piano und wechselndem Rhythmus. „Hint III“ begeistert mit dramatisch experimentell rockigem Flair und „Supertonic“ bietet Tangoklänge von Akkordeon, Violine und Piano. „Hint IV“ ist ein eigenständiges Instrumentalstück im dezenten Jazzrhythmus mit E-Piano, Violine, Akkordeon, Trompete und Horn und mit den drei Blechbläsern und in voller Besetzung endet das musikalische Werk mit „Sela in furs“ nach etwas mehr als 4 Minuten abrupt.\nAktuell stellt das Trio ihre CD auf einer Europatournee vor, wer die Gelegenheit hat sollte sich die Gelegenheit dieses musikalische Meisterwerk Live zu hören nicht entgehen lassen.\nDunkelschön "Vergehen & werden"\nScreaming Banshee 2014\nDie sieben Spielmänner und -frauen von Dunkelschön entführen uns auf ihrem sechsten Album mit Celtic Medieval Folk Rock in die Welt der Phantasie. Frontfrau Vanessa Istvans (Gesang, Flöten) und Bandleader Michael Kaiser (Gesang, Nyckelharpa, Drehleier, Bouzouki, Harfe) werden von Monika Klüpfel (Cello, Gesang), Bernie Schmee (Gitarre, Bouzouki), Christian Wittkopf (Perkussion), Manuel Völk (Drums) und Bernie Horn (Bass) begleitet.\nDas Cello spielt ein kurzes Intro und Vanessa lädt uns mit Sprechgesang und Rockröhre ein ihr ins "Morgenland" zu folgen. Die Vertonung des Edgar Allan Poe Textes "Lenore", von Harfe und Cello begleitet und von Reinhart von Stolzmann gesprochen, entwickelt sich zu einem achtminütigen mystischen Rock Epos. Mui Kita gastiert bei der wunderschönen Ballade "Das stille Tal" am Fagott, Cello, Harfe, Flöte und Gitarre ergänzen das akustische Arrangement. Neben den Eigenkompositionen haben Dunkelschön auch das traditionelle Schwedische "Kolarekarl" (Kohlenmann) aufgenommen, Rockgitarre, Bass und Schlagzeug treffen auf mitreißenden mehrstimmigen Gesang, Flöte und Cello. Die Band hat das Zusammenspiel von Rock Line-up und traditionellen akustischen Instrumenten perfektioniert. "Am Ende" singt Vanessa mit rauchig voller Stimme zum Spiel der Akustikgitarre bis Harfe, Cello und Flöte den Gesang mit einer bezaubernden Melodie verstummen lassen.\nDunkelschön ist eine der wenigen Formationen des Genres, die mit Eigenständigkeit und Innovation begeistern, sie begnügen sich nicht damit Klassiker nachzuspielen, sondern komponieren auch eigene Songs und Balladen.\nMatze Rossi "Und jetzt Licht, bitte!!!"\nDancing in the Dark Records, 2014\nDer Schweinfurter Liedermacher Matze Rossi hat sein neues Album mit 13 Originalsongs fast ausschließlich bei sich zu Hause solo aufgenommen.\nMit Gitarre und manchmal Mundharmonika, Geige oder Klavier begleitet er seine Lieder voller positiver Gedanken, das rhythmische "Alles was du willst" kann auch mit zwei Worten ausgedrückt werden, carpe diem. Katha Karg singt beim dramatisch vorgetragenem Gitarrensong "Best friends" die zweite Stimme und Nicole Carter Cashs Chorgesang begleitet das rockige Titellied. "Geist" ist ein melancholisches Lied über das Sein nach dem Tod und mit der romantischen Ode an die "Wunder" der Natur endet die CD.\nWeder musikalisch noch textlich kann ich mit den Liedern von Rossi viel anfangen, alles ist ein wenig eintönig und oberflächlich.\nDie CD beginnt mit "Gib was ab" von Hetscher, ein Lied über die positive Entwicklung von der Wegwerfgesellschaft zur Share Economy, gesungen zu Flöte und Akustikgitarre. Überhaupt ist die politische oder sozialkritische Aussage der Mittelpunkt der Songs, egal ob eigene oder nachgespielte. Stings "Fragile" handelt von der Ermordung eines Ingenieurs durch US gestützte Milizen. Ben Linder half Nicaragua nach der Befreiung 1983 wieder aufzubauen, Hetscher begleitet Knoches gefühlvollen Gesang an der Gitarre. Unterstützt von Sopran-, Tenor- und Bassstimme singt Knoche (Alt) den Gospel "Dies' kleine Licht in mir" a Capella und Hetscher singt den irischen Folksong über den 1. Weltkrieg "The foggy dew". Bei Arthur Hamiltons Frauensong "Cry me a river" und Hetschers Lied über Hartz IV "Aufstockerin" begeistert Knoche mit tollem Bluesgesang.\nMit dem "Streiklied", das Hetscher gerne mit jedem teilt , der es für seine eigenen Zwecke anpassen will, endet das aktuelle Album zweier renitenter Liedermacher.\nMirja u Minnig "Verfougixjagd"\nDas Berner TroubaDuo Mirja u Minnig veröffentlicht drei Jahre nach ihrem letzten Album Glücksträffer ein weiteres Meisterwerk Berner Liederkunst, 14 abwechslungsreiche Eigenkompositionen mit einfachen aber mitreißenden Arrangements. Mirja spielt Piano, Keyboards und Whistle und Minnig bedient das Schlagwerk, die Schreibmaschine, Mundharmonika und Gitarre.\nMinnig singt die erste Stimme bei seinem rhythmischen Lied über Alpträume, „Krimi“, Gitarre und Piano sowie Mirjas wunderschöner Chorgesang begleiten ihn. Der Titelsong von Mirja kommt im rasanten Rhythmus daher und endet mit einer überraschenden Auflösung. Die poetischen Dialekttexte sind sarkastisch, bildhaft, satirisch und aus dem Alltag gegriffen und von den beiden großartigen Sängern perfekt vertont. „Blödi Frage“ nerven die beiden, Mirja begeistert mit kräftigem Gesang, und „Kulturschock“ basiert auf einer wahren rassistischen Begebenheit, die jedoch anders endet als erwartet, vertont wird die humorvolle Geschichte mit mehrstimmigen Gesängen und Afro Beats. Das „Monschter“ von Loch Ness versus Friedenstaube wird von Blues Piano, Mundharmonika und Whistle begleitet und die „Hermes Baby“ klappert unermüdlich wenn Minnig den Blues singt. Mirja rappt zum Takt vom Schlagwerk, Thomas Berger gastiert an den Keyboards und Minnig brilliert mit klassischem Gesang, „Pavarotti“. Der „Sprung ir Schüssle“ erweist sich als Segen, eine nachdenkliche Ballade mit Mirjas einzigartigem Gesang und dann gehen die beiden voller Elan auf die fröhliche „Sommerjagd“.\nSeit Mani Matter ist Bern für seine Dialekt-Liedermacher bekannt, Mirja u Minnig beleben diese Tradition mit virtuoser Musikalität und atemberaubenden Stimmen.\nMachatschek "Freie Liebe / Free Love"\nFranz Joseph Machatschek ist Schriftsteller und Liedermacher und besitzt einen eigenen Verlag in Wien Simmering, der allerdings ausschließlich seine eigenen Romane und Audio CDs verlegt. Auf der aktuellen CD stellt er elf Originalsongs im Wienerischen Dialekt und Englisch vor, macht eine ebenfalls zweisprachige Lesung und präsentiert ein hausgemachtes Musikvideo.\nDer Titelsong besteht aus einer simplen Melodie, Popklischees und Sprechgesang, der von Cello, Saxophon, Klavier und Schlagzeug begleitet wird. Beate Kaufmann singt „Nua a Hua / Just a whore“, die musikalische Begleitung ist ähnlich einfallslos, und „Favela Mandela / Favela Amor“ verbindet Rockgitarre mit Afro Beats und bizarrem mehrstimmigen Gesang. Die Dialektlieder sind sarkastisch und sozialkritisch, gehen aber nicht sehr in die Tiefe, „Gehma Giftlerschauen“ zielt gegen die Hypokrisie der Bourgeoise, die Hymne auf die „Buchhandlung“ hat er auch im Video verewigt, Werbung in eigener Sache, und „Eine kleine Lesung“ über Liebe, Erotik und Gleichheit, Freiheit und Brüderlichkeit in der Bar Bizarr vervollständigt das Angebot.\nMusikalisch ist das Ganze eher rudimentär, Machatschek ist auch kein großer Sänger und die Texte bleiben etwas oberflächlich.\nTom Astor "Volle Kraft voraus"\nZum 50jährigen Bühnenjubiläum hat der Deutsche Country Musiker Tom Astor ein neues Album mit 14 Liedern veröffentlicht.\nAstor hat eine sonore Stimme mit der er seine Country Schlager vorträgt, dazu gibt’s Mainstream Country Klänge und oberflächliche Texte. „Ich hab im Leben nur Gas gegeben“ tönt es zu Country Gitarren, Hammond Orgel, Schlagzeug und Bass. „Mit voller Kraft voraus“ spielt das Banjo zum langweiligen 4/4 Takt und dazu trällert Astor im Schunkelstil und „California Blue“ ist ein Bauchreiber für Seniorenpartys. Spätestens nach drei Takten kann sogar ein musikalisch unbegabter mitsingen, alles ist voraussehbar und man hat das Gefühl alles schon mal gehört zu haben.\nAstor hat eine Band, die ihre Instrumente beherrschen, er hat eine kräftige Stimme, aber er macht nichts draus, langweilige Songs ohne Ideen mit Mainstream Schlager Arrangements und naiven Texten.\nDer australische Singer/Songwriter Ben Riddle (Gesang, Gitarren, Mandoline, Banjo, Melodica) hat sich mit dem Ehepaar Bobbo (Gesang, Gitarren, Mandoline, Keyboards) und Tracy Byrnes (Gesang, Bass, Glockenspiel), den Gründern des Trios The Fallen Stars aus dem Orange County, zusammengetan und ein Album mit elf Originalsongs und einer Coverversion veröffentlicht. Zu den Aufnahmen wurden Matt Froehlich (Drums, Cajun, Perkussion) und einige hervorragende Gastmusiker eingeladen.\nDie rockige Ballade „Hold me“ beginnt mit Akustikgitarre und Pianoklängen, Bens einfühlsamer Gesang setzt ein, die zwei Back-up Stimmen, Drums und Bass gesellen sich dazu und markige Gitarrenriffs führen zum ekstatischen Höhepunkt, ein fantastisches Arrangement. Tracy singt den romantischen Country Song „Massachusetts“, Mandoline und Danny Ott am Dobro begleiten die Melodie mit melancholischen Klängen und beim Folk Song „The sea“ begleitet Geo Hennessey die Mandoline und den dreistimmigen Gesang an der Violine. Der bluesige Titelsong begeistert mit virtuosem Finger-Picking, unwiderstehlichem Pace und atemberaubendem dreistimmigen Gesang. Tracy singt die wunderschöne Ballade „Stronger than steel“, begleitet von Gitarre, Violine, Pedal Steel und Matt Tonge an der Mandoline, und Peter Linnane spielt beim romantischen Folk Song „Pyrenees“ Concertina und Pump Organ. Der Amerikaner Matthew Ryan schrieb „Dam“, ein mid-tempo Indie-alternative Country Song, und mit einem versteckten kurzen Instrumentalstück klingt das Album leise aus.\nDas Projekt ist mit drei erstklassigen Sängern und Musikern ein voller Erfolg, sie vermischen amerikanische, australische und europäische Einflüsse zu einem tollen Mix.\nTitus Lang & Groschencombo "Immer Meer"\nDer Leipziger Liedermacher Titus Lang (Gesang, Gitarre) hat sich mit der Groschencombo, Bastian Ruppert (Gitarren, Banjo, Keyboards), Philip Rohmer und Mohi Buschendorf am Bass, Johannes Sens, Ludwig Buschendorf und Alexander Wagner an Schlagzeug und Perkussion, Reentko Dirks (Orgel, Gitarren, Perkussion, Keyboards, Gesang), Axel Schröck (Klavier, Piano), Jörg Naumann (Duduk) und der Sängerin Diana Labrenz, zusammengetan und sein drittes Album mit zwölf neuen Songs aufgenommen.\nBeim Titellied wird Titus von Dirks, Wagner und Schröck stimmlich unterstützt, zwei Gitarren, Bass und Perkussion sorgen für Schunkelrhythmus. Slide Gitarre, Banjo und cooler Pace treiben „Tonsteinmaschine“ an und die „Calypsobar“ sorgt für Karibikfeeling. Beim rhythmisch melodiösen „Unten am Strand“ singt Titus ein romantisches Duett mit Diana, angetrieben von Gitarre, Bass und Perkussion. Neben den Großteils akustischen Songs gibt’s auch rockig elektronische Töne, „Herzgespenst“, oder das orientalisch angehauchte hypnotische „Keine Welt“ mit Duduk und Klavier zu hören.\nLang hat ein abwechslungsreiches poetisches Album aufgenommen, seine Begleitmusiker sind hervorragend und die Arrangements einfallsreich.\nLatin Quarter "Tilt"\nZu ihrem 30 jährigen Jubiläum veröffentlicht die britische Band Latin Quarter ein neues Album mit zehn Originalsongs in gewohnter Manier, sanfte Popballaden und rhythmische Songs mit sozialkritischen Texten. Steve Skaith (Gitarren, Gesang), Greg Harewood (Bass), Steve Jeffries (Keyboards, Gesang), Martin Ditcham (Drums, Perkussion), sowie Sängerin Yona Dunsford und Texter Mike Jones haben zu den Aufnahmen Richard Wright und Ed Hogston an der E-Gitarre und Chris Rea an der Slide Gitarre eingeladen.\nSkaith singt "Nico" (Jeffries/Jones), ein rhythmischer Popsong mit orchestralen Keyboard Klängen und Wright und Hogston an den E-Gitarren. "50 grams" (Skaith) handelt von der ungleichen Behandlung durch die Staatsgewalt je nach Herkunft und Status. Yona singt mit glasklarer Stimme die Popballade "Sometimes the big fish" (Dunsford/Harewood/Jones) und Rea verzaubert den Song mit der Slide Gitarre. Der Titelsong (Skaith/Jones) ist ein Pop-Rockballade mit einem gefühlvollen Duett von Skaith und Dunsford, der rockige Popsong "Once, twice" (Harewood/Dunsford) handelt von einer kaputten Beziehung und mit der melancholischen Ballade "One stone, the avalanche" (Skaith/Jones) endet das Album mit halbakustischen Klängen.\nDie Musik von Latin Quarter besticht mit perfekten Arrangements, wunderschönen Gesangsstimmen und gefälligen, abwechslungsreichen Songs.\nMetusa "Zahn der Zeit"\nDas dritte Album der Baden-Württemberger Band Metusa ist ganz dem rockigen Mittelalter Sound gewidmet. Dominik (Gesang, Gitarren, Nyckelharpa, Bouzouki, Mandoline, Akkordeon), Katja (Gesang, Gitarren), Chris (Schlagzeug), Frank (Bass, Gesang), Verena (Gesang, Flöten), Miriam (Dudelsack, Flöten, Gesang), Hendrik (Perkussion), Luise (Geige, Stimme) und Markus (Stimme) haben 11 neue Lieder aufgenommen.\nDominik singt mit kräftiger Stimme "Krieger der Spielleute" zum Klang von Dudelsack, Bouzouki und markigem Rocksound, unterstützt vom mehrstimmigen Chorgesang. "Auf Wolken" ist eine schöne Rockballade, "Flucht" klingt nach einem Rock Musical und "Gwendoline" ist eine Mischung aus Rock- und Schlagermusik. Mittelalterlich klingen bei diesen Songs zwar teilweise die Instrumente, die Lieder sind jedoch eigentlich Mainstream Rocksongs voller Klischees. Zum Abschluss gibt's dann noch einen echten Schlager zu hören, "Könige von Morgen".\nAuch wenn die Band musikalisch tadellos ist, die Songs sind einfach banal und einfallslos, ich frage mich welches Zielpublikum Metusa anvisieren, echte Mittelalter Fans können damit wahrscheinlich wenig anfangen.\nMarcel Adam "Merci"\nDer saarländische Liedermacher/Chansonnier Marcel Adam hat sein nach eigenen Angaben letztes Studioalbum mit zwölf eigenen Liedern und Chansons sowie sechs Coverversionen aufgenommen. In Zukunft will er nur mehr Konzerte geben und diese eventuell mitschneiden.\nAdam singt sowohl eigene französische Chansons wie "Birgit 2013", aber auch gecoverte wie "Der Clown" vom Österreicher Charly Niessen oder "C'est après que ça se passe" vom Franzosen Guy Béart. "Judith unn die blinde Wut" ist ein bluesig jazziger Dialektsong, bei dem die Musiker ihr Können beweisen, und "Feine Litt" kommt im Tango Takt daher. Mit dem "Min Testament Dixie" endet das Album im up-Beat Dixieland Sound.\nMarcel Adam ist ein Unterhalter mit satirisch komischen Texten in französischer Sprache oder im Lothringer Dialekt, begleitet wird er von einer Schar hervorragender Musiker, die so ziemlich alles spielen, das ergibt ein unterhaltsames Hörvergnügen.\nThe Fallen Stars "Heart like mine"\nDas Ehepaar Bobbo (Gesang, Gitarren, Mandoline, Banjo, Pedal Steel, Glockenspiel) und Tracy Byrnes (Gesang, Bass) aus dem Orange County sind die Songwriter des Quartetts, Geoff Geito (Piano, B3) und Gary O’Yeah (Drums, Chimes) ergänzen das Line-up. Für die Aufnahmen des aktuellen Albums haben sie Rami Jaffee (B3), Caitlin Cary (Violine), Danny Ott (Lap Steel), Gregg Braught (Gitarre) und eine vierköpfige Chorgruppe eingeladen.\nTracy und Bobbo singen abwechselnd die Hauptstimme bei 11 Originalsongs und 6 Coverversionen. Tracy singt die wunderschöne Ballade „Valentine’s Day“, die Violine spielt eine romantische Melodie, Gitarre, B3 und Drums rocken dazu. Bei Kalai Kings melancholischer Rockballade „Tequila & Morphine“ singen die beiden ein großartiges Duett und Tracy begeistert bei Chuck Roberts Mid-Tempo Country „Jericho“ und bei dem Country Rock „All I want“ mit klarer und kräftiger Stimme. Bobbo rockt den up-Beat Song „Walk away“ und den mitreißenden Rock Song „Summer wine“ mit starkem Gitarrenspiel und Gesang, Tracys zweite Stimme und Otts phantasievolles Gitarrenspiel sind das Sahnehäubchen. Der flotte Titelsong, ein Country zuerst mit einem weiteren tollen Duett und der Band, dann eine unplugged Solo Performance von Bobbo, beendet das abwechslungsreiche Album nach einer vollen Stunde.\nThe Fallen Stars überzeugen mit tollen Songs, musikalischer Perfektion und fantastischem Gesang. Vielleicht sieht sie jemand auf der aktuellen Deutschland Tour.\nFolk’s Sake "Best of Live"\nFolk’s Sake sind die fünf Berliner Folk Musiker Friedrich Sauer (Gesang, Gitarre, Mundharmonika, Mandoline), Andy Lange (Gesang, Gitarre, Bodhràn), Rebekka Hempel (Gesang, Fiddle, Bass), Sara Thögersen (Gesang, Fiddle) und Dennis B. Markheim (Cajun, Technik). Als Debüt werfen sie ein Album mit 56 Minuten erstklassigen Liveaufnahmen auf den Markt.\nDie vier Hauptakteure sind hervorragende Musiker und Sänger und präsentieren traditionelle Folksongs und Tunes aus Irland und Schottland sowie einige Coverversionen von Flogging Molly. Das irische „Hills of Connemara“ begeistert mit tollen Chor- und Sologesängen und unwiderstehlichem Pace, beim schottischen „Wraggle taggle gypsy“ erzeugen sie mit Gesang und einfachem Arrangement eine fantastische Dramatik und eine rasant gesungene Version des nordirischen „Tell me ma“ ist die perfekte Plattform für mitreißende Solis. Der traditionelle Reel „Gravel walks“ bietet musikalische Virtuosität und viel Temperament und akustischen Punk rock von Flogging Molly frei übernommen gibt’s bei „Selfish man“ zu hören. Weitere Höhepunkte sind der Flogging Molly Cover „Black Friday rule“ mit traditionellen Zwischenspielen, der Reel „Oak tree“ und das Trinklied „Whiskey in the jar“.\nFolk’s Sake ist eine lebhafte Folk Band, die mit viel Spielwitz und Energie die alten Klassiker wieder aufleben lässt.\nF.A.M.E. Recordings, 2014\nSeit 2005 veröffentlicht die sechsköpfige Nürnberger Mittelalter Band Feuerschwanz regelmäßig neue Silberlinge und polarisiert bei Live Auftritten mit rockiger Partymusik und leicht bekleideten Tänzerinnen. Das neueste Werk bietet 13 neue professionell produzierte Songs im gewohnten Stil.\nEs geht los mit dem Titelsong, einem Trinkspruch auf den Untergang; im wechselndem Rhythmus, vom hämmernden Rock Pace zu Schunkelrhythmus erklingen markige Gitarrenriffs. "Mann aus Metall" ist ein humoristischer Blick auf das Rittertum im stampfenden Rhythmus und der Met fließt in Strömen bei "Blöde Frage, Saufgelage". "Auf Wiederseh'n" ist eine traurige Rockballade über den Verlust eines geliebten Menschen und bei "Träumer und Tor" wechseln sich harter Rocksound, epische Dudelsackmelodien und Kammermusik artige Streicher Arrangements ab. Grolender Gesang, Zauberformeln und treibender Rhythmus werden bei "Der Druide" mit Flöten- und Dudelsackklängen verzaubert, das wohl mittelalterlichste Lied des neuen Albums.\nWarum sich die Geister der Mittelalter Fans bei der Akzeptanz von Feuerschwanz scheiden wird beim aktuellen Album klar, außer den Texten und dem Einbezug von Genre typischen Instrumenten wie Dudelsack, Flöten oder Geigen, gibt es eigentlich nichts wirklich mittelalterliches in der Musik, Mainstream Rocksongs dominieren das Programm.\nJürgen Koch-Janson "Alles im Fluss"\nBlow Till Midnight Records, 2014\nJürgen Koch-Janson (Gesang, Gitarren, Bass, Tasten, Trommeln) ist seit mehr als 20 Jahren in der Liedermacherszene aktiv, sein neues Album mit acht Originalsongs und drei Coverversionen hat er wiederum im eigenen Studio und im Alleingang aufgenommen.\nVon der Gitarre begleitet macht Koch-Janson sich beim Titellied über die Oberflächlichkeit der heutigen Zeit lustig. Hannes Waders "Hafenmond" handelt von schlaflosen Nächten, dazu spielt Koch-Janson virtuoses Finger-Picking und Mundharmonika. Das Instrumentalstück "Flattering sighs" ist eine perfekte Plattform für sein tolles Gitarrenspiel und die Vertonung des Hannes Lampe Gedichts "Danach" kommt im flotten Country Rhythmus daher. Den Text des Kieran Halpin Songs "God has no plan" hat er frei übersetzt und "No surprising news" ist ein Bluesrock mit Gitarre, Bass, Keyboards und Schlagzeug.\nDas neue Album von Jürgen Koch-Janson ist eine abwechslungsreiche Sammlung von Liedern mit klugen Texten und anspruchsvoller Begleitung, der Gesang ist jedoch nicht seine Stärke.\nRamsch & Rosen "Bellver"\nDie Oberösterreicherin Julia Lacherstorfer (Geige, Bratsche, Gesang, Schellen, Trommel) und der Niederösterreicher Simon Zöchbauer (Zither, Trompete, Gesang, Shruti Box, elektrische Tanpura) haben als Duo Ramsch & Rosen ihr Debütalbum mit acht traditionellen Stücken, sechs Eigenkompositionen und einer Coverversion aufgenommen.\nZum Auftakt zeigt Julia ihre Kompetenz als Kompositorin, „Memento mori“ ist ein atemberaubend schönes Stück mit wunderschönem Gesang, virtuoser Trompete und rhythmisch melancholischem Saitenspiel. „Little sunflower“ vom Amerikanischen Jazz Trompeter Freddie Hubbard ist die perfekte Plattform für die beiden außergewöhnlichen Musiker, Trompete und Geige wechseln sich mit Solis ab. Simon schrieb das Titelstück für Trompete in Bellver de Cerdanya, einer kleinen Stadt in den Pyrenäen, eines von fünf musikalischen Sketchen der beiden. Beim Böhmischen Liebeslied „Untern Birnbam“ singen die beiden ein gefühlvolles Duett, begleitet nur von sparsamen Saitenklängen und der Shruti Box und das Wienerlied „Der schwarze Tauber“ wird mit zweistimmigen Jodel, Zither und tollem Geigenspiel verzaubert. Aus dem Oberösterreichischem Salzkammergut stammt das stille Jodlerlied „Übern See“, das mit rhythmischen Steirer Gstanzln und „Ischler Schleunige “kombiniert wurde. Das melancholische Almabschiedslied „Da Summa is aussi“ aus dem Steirischen Salzkammergut und ein weiterer Sketch von Simon für die Tanpura beenden das hervorragende Debüt der beiden brillanten Musiker.\nNobody Knows "Kleinstadt Rhapsodien"\nNeben den diversen musikalischen Projekten hat der Liedermacher, Autor und Folk Musiker Max Heckel (Gesang, Geige, Gitarre und fast alles was Saiten hat) aus Sachsen-Anhalt nun auch sein eigenes Label gegründet. Gemeinsam mit der Band, Georg Marth (Geige, Gesang), Ronny Heckel (Lead-Gitarre, Mundharmonika, Mandoline, Gesang), Thor Klein (Kontrabass, Gesang) und Aron Thalis (Schlagzeug), hat er nun ein neues Album aufgenommen.\nNach einem kurzen Intro für Geige spielen die Jungs zum „Klugscheißerlied“ auf, Punk, Polka und Bluegrass verschmelzen zu einem mitreißenden Mix. Bei „Stay Folk“ wird im Stil von Falco gerappt, dazu gibt’s Trompete und Posaune von Melchior und Dietrich Eichenberg. Tabi Harzer singt mit Max ein Duett bei „Heidenröslein – was zuvor geschah“, Dietrich Eichenberg am Cello, treibender Rhythmus und Mundharmonika begleiten den Song, und beim rhythmischen Folksong „.&-“spielt sie die Querflöte. Dann stellt Max einen Ausschnitt von seinem Projekt Band Chapeau vor, „Fünfter Streich“ ist eine Wilhelm Busch Vertonung. Mit dem großartigen „Outro – was bleibt“, einem Song zwischen Liedermacher und Worldmusic, und einer tollen Version des traditionellen „Toss the feathers“ endet die abwechslungsreiche CD.\nIch verfolge die Entwicklung der Band seit Jahren und auf dem neuen Album überzeugen sie mit einem gereiften, innovativen und eigenständigen Stil.\nSara Lugo "Hit me with music"\nOneness Records, 2014\nDie Münchner Reggae Sängerin Sara Lugo hat gemeinsam mit Umberto Echo ihr zweites Album produziert. Neben Echo waren Gäste aus Jamaica, Indonesien und der Deutschen Reggae Szene an den Aufnahmen beteiligt.\nSara beginnt mit dem up-Beat Reggae "The one", produziert von Echo und der Augsburger The Onedrop Band, Trompete und Saxophon ergänzen das Reggae Line-up. Der Jamaikaner Protoje singt bei "Really like you" ein Duett mit Sara, sein gefühlvoller Gesang harmoniert sehr gut mit Saras Sopranstimme. Der Titelsong hat durchaus Hitqualitäten, bluesiger Reggae Groove mit Bläsern und Keyboards, und das soulige "Black & White" wurde gemeinsam mit Morry "Da Baron" von Korff von Dub Inc aufgenommen. Weitere Highlights sind "Learn & grow" mit dem Indonesischen Reggae Künstler Ras Muhamad, ein schöner Roots Reggae, und "High & windy" featuring Jamaikas Reggae Sänger Kabaka Pyramid.\nSara Lugo hat ein abwechslungsreiches Album aufgenommen, Reggae, Dub, Soul und Pop ergeben eine erfolgsträchtige Mischung, ob eingefleischte Roots Reggae Fans ebenfalls begeistert sind bleibt abzuwarten.\nCùl na Mara "Current Tales"\nFruitgarden Records, 2014\nDie vier Baden-Württemberger Celtic Folker Sonja Bumiller (Bass, Akkordeon), Sylvia Häufle (Drums), Martin J. Waibel (Bouzouki, Gitarren, Mandoline) und Eckard Lehmann (Whistles, div. Pipes, Bass) haben ihr zweites Album aufgenommen, zwölf Songs und Tunes, aus eigener Hand, gecovert oder traditionell.\nEs geht los mit dem rockigen Protestsong „Irish Lullaby“, Drums, Bass und Gitarre erzeugen den mitreißenden Rhythmus und der Dudelsack spielt seine Melodie zur weiblichen Gesangsstimme. Das traditionelle schottische Märchen „Tam Lin“ begeistert mit wunderschönen Chorgesängen und virtuosem Whistle Spiel und „Highland to hell“, eine Anspielung auf AC/DC, verbindet traditionelle Pipes Klänge mit moderner Rockmusik. „Always in your mind“ ist ein rockiger up-Beat Song mit einer Prise Jazz und “Carrowkeel” ein Folksong mit Pipes, Chorgesang und treibendem Pace. Den traditionellen Song „No whale fishery“ aus Grönland haben die vier textlich an die heutige Zeit angepasst und auch die „Polkas fort he NSA“ haben einen zeitgemäßen Hintergrund.\nCùl na Mara überzeugen mit originellen Kompositionen und Arrangements, sie sind hervorragende Musiker und haben schöne Gesangsstimmen.\nDuncan Street "Baptized by the Blues"\n15 South Records, 2014\nDave Duncan (Gitarren, Dobro, Gesang) und Stan Street (Mundharmonika, Perkussion, Saxophon, Gesang) haben gemeinsam ein Album mit zehn Originalsongs und einer Coverversion Großteils Live in Lafayette, LA, aufgenommen.\nEs geht los mit "Watermelon, BBQ & Beer", ein up-Beat Country Blues von Duncan mit Mundharmonika, Kick Drum, Akustikgitarre und Dobro. Der Pace der Kick Drum ist ziemlich statisch und bestimmt die meisten Songs, dazu spielen die beiden tolle Blues Improvisationen. Street schrieb "Come to Mississippi", bei dem Duncan zu seiner Gibson ES 125 greift, und beim Muddy Waters Cover "I be's troubled" bestechen die beiden mit virtuosem Zusammenspiel. Der Titelsong von Street ist ein stampfender Bluesrock mit markigem Gibson Sound, Dobro und Mundharmonika und Duncans "The Blues comes in all colors" erzählt die Geschichte des Blues, langsamer Gitarren Pace, Saxophon, gefühlvoller Gesang und vor allem das Fehlen der manchmal nervenden Kick Drum machen den Song zu meinem Favoriten.\nObwohl die beiden hervorragende Blues Musiker sind, wäre ein größeres Line-up, vor allem mit einem richtigen Drummer Gold wert. Die Kick Drum lässt die eigentlich guten Blues Songs irgendwie amateurhaft klingen.\ngoubran "Die Glut"\nLindo Records, 2014\nDer österreichische Autor Alfred Goubran (Stimme, Gitarre, Slide Bass) hat 2010 das musikalische Projekt goubran gegründet. Gemeinsam mit Oliver Welter (Stimme, E-Bass, Perkussion, Rhythmus-Gitarre) und dem Multi-Instrumentalisten Stefan Deisenberger (Banjo, Harmonium, Melodica, E-Bass, Keyboard, Drums, Trompete) hat er für seine erste CD acht Eigenkompositionen und eine Coverversion aufgenommen.\nGoubran hat eine verrauchte Stimme mit der er seine Poesie vorträgt, dazu gibt es bei "Frühling in Wien" rockig melancholische Musik, die den maroden Charakter der Worte unterstreicht. Die Stimmung ist düster und deprimierend, der Pace statisch und die Musik wenig ansprechend und eintönig. Deisenberger bringt bei "Bleib hier" mit Banjo und Melodica etwas Abwechslung in den musikalischen Einheitsbrei. Der Titelsong ist eine auf über acht Minuten hinausgezogene Vertonung von Breughel'schen Wortbildern. Am besten gefällt mir noch die Coverversion von Dylans "Hollis Brown", gute Songs sind eben gute Songs auch wenn man sie nicht mit der Originalfassung vergleichen sollte.\nIch will Alfred Goubran keineswegs künstlerische Kompetenz absprechen, aber für mich sollte Kunst immer auch ästhetisch sein, egal ob bildnerische Kunst, Literatur oder Musik. Vielleicht verstehe ich seine Kunst einfach nicht.\nJeremy Lyons "Make it better"\nFive Eights Music, 2014\nSinger/Songwriter Jeremy Lyons (Gitarren, Gesang, Banjo, Maultrommel, Keyboards, Perkussion) ist nach 13 Jahren im Mississippi Delta wieder nach Neu England zurückgekehrt, auf seinem aktuellen Album hört man daher auch den Einfluss des Delta Blues. Er hat gemeinsam mit ausgewählten Gastmusikern sieben Eigenkompositionen und vier Coverversionen aufgenommen und mit William D. Lucey produziert.\nDer bluesige an einen Gospel erinnernde Song "I don't mind the rain" ist eine Liebeserklärung an New Orleans, Dinty Child an Harmonium, Fiddle und Akkordeon, Jerome Deupree an den Drums, Zack Hickman am Kontrabass und Lyons an der Slide Gitarre begleiten den sonoren Gesang. Ein einfaches Arrangement mit Drums, Kontrabass und virtuosem Gitarrenspiel zeichnet den Blues "Know" aus und den Folksong "When I'm feeling better" hat Lyons solo nur mit Gitarrenbegleitung aufgenommen. Bluegrass mit Banjo, Maultrommel, Fiddle, Kontrabass und Gitarre gibt's bei "Not drag me down" zu hören. Beim Titelsong von Greg Schatz singt Lyons ein Duett mit Eilen Jewell, Harmonium, Kontrabass, Drums und E-Gitarre spielen dazu einen Slow Blues. Mein Favorit ist "Special rider", ein Delta Blues von Nehemiah "Skip" James mit Robbie Phillips am gestrichenen E-Bass, Deupree an den Drums und Lyons an der E-Gitarre.\nJeremy Lyons hat ein abwechslungsreiches Album mit authentischem Americana produziert, Delta Blues trifft auf Folk aus dem Nordosten.\nFunny van Dannen "Geile Welt"\nNach mehr als zweijähriger Pause hat der Berliner Liedermacher, Autor und Maler Funny Van Dannen sein 13. Album mit 17 neuen Songs aufgenommen. Unter dem Motto "Geile Welt" bringt van Dannen seine sarkastischen Pointen und sozialkritischen Texte rüber, diesmal begleitet von aufwendigen Arrangements, seiner Frau Dajka und Sascha Hörold.\nOb beim rhythmischen Titelsong, dem romantisch Schlager artigen "Wir fliegen" oder dem rockigen "Losgehen" die Melodien gehen sofort ins Ohr, die Arrangements sind ziemlich poppig und Hitparaden-gerecht. "Menschen in Landschaften" ist eine melancholische Auseinandersetzung mit der Malerei, "Meine Arbeit" eine Abrechnung mit der Vogel Strauß Taktik und "Lied über nichts" spricht für sich selbst.\nDie neue CD von Funny van Dannen kommt musikalisch ausgesprochen Mainstream daher, die tiefsinnigen Texte sind aber wie immer poetisch und Metapher geladen.\nLes Ramoneurs de Menhirs "Tan ar Bobl"\nWenn man die Homepage der bretonischen Folk Punkband Les Ramoneurs de Menhirs öffnet, stößt man in erster Linie auf politisch sozialkritische Statements. Eric Gorce (Bombarde), Richard Bévillon (Dudelsack), Maurice Jouanno (Gesang) und Loran (Gitarre) haben für ihr aktuelles Album elf Songs aufgenommen.\nBombarde und Dudelsack dominieren die Songs mit manchmal nerv tötendem Gejaule, Punk Rhythmus, Gitarrenriffs und der typisch bretonische Gesang ergänzen den Sound. Die bretonischen Texte erlauben es nur einer kleinen Minderheit die Inhalte zu verstehen, dennoch gibt es eine deutsche Fanseite, die Bretagne ist eben in. Dank der Songtitel kann man manchmal erahnen worum es geht, "Ibrahim" hat auch musikalisch etwas vom Nahen Osten, "Pussy riotal" spricht für sich selbst ebenso wie "Viva la revolution". Die Musik entstammt der bretonischen Folklore ist aber vom Punk dominiert, dennoch ist die Band Stammgast auf den traditionellen Fest-Noz.\nSowohl auf der deutschen wie auch auf der offiziellen Webseite gibt es Videos, da kann man sich selbst ein Bild machen. Für meinen Geschmack ist das eigentlich nur organisierter Lärm.\nMolden, Resetarits, Soyka & Wirth "Ho Rugg"\nDer Wiener Liedermacher und Schriftsteller Ernst Molden (Stimme, Gitarren) hat seine Freunde Willi Resetarits (Stimme, Ukulele, Mundharmonika), Walther Soyka (Knopfharmonika, Stimme) und Hannes Wirth (Gitarren, Stimme) zu seinem neuen Projekt Ho Rugg eingeladen. Gemeinsam haben sie zwölf neue Lieder im Wiener Dialekt an nur drei Tagen Live aufgenommen.\nAkustik- und E-Gitarre spielen auf zu „Ho Rugg“, ohne große Anstrengung erzeugen sie die notwendige Energie um die Poesie Moldens voranzutreiben, Willi greift zur Mundharmonika und mischt kräftig mit. Wienerlied trifft auf den Hauptstadtblues, markige E-Gitarrenriffs vermählen sich mit dem zarten Klang der Ukulele, mehrstimmige Gesänge vertonen die morbide Melancholie, die dem Wiener in die Wiege gelegt wird. Bei „Drom en Noadn“ dominieren brutale Gitarrenriffs und die klagende Mundharmonika das Wienerische, einzig der Gesang widersteht und holt den Blues zurück nach Wien. Veronika Molden gastiert bei der Ballade „Kinda ruggds zaum“ an der Soprano Ukulele und die Knopfharmonika, begleitet „Da Dod“ mit schönen Harmonien. Dann verlassen die vier die Stadtgrenzen und singen das flotte „Da Neisiedla See“, begleitet von Knopfharmonika, Akustikgitarren und Ukulele.\nNach weida foan, auf dem Molden und Resetarits Klassiker der Popgeschichte verwienerischt haben, stellt sich Molden auf dem neuen Album als genialer Liedermacher vor.


Afrika | Shop4iPhones\niPhone von Elefant plattgemacht\nDer Milliardär Thomas Siebel begab sich im August 2009 auf eine Wander-Safari in Tanzania. Eigentlich eine schöne Sache. Doch dort wurde er an einer Wasserstelle von einem 6-Tonnen schweren Elefanten angegriffen. Die Folge: Sein Bein wurde total zertrümmert, es musste im letzten Jahr 16mal operiert werden, damit es gerettet werden konnte.\nInsgesamt hatte er jedoch großes Glück im Unglück, dass er diesen Vorfall überhaupt überlebte!\nSein iPhone dagegen überlebte diesen Elefanten-Angriff nicht: Es zersprang in ca. 200 Einzelteile, wie diese Foto zeigt:\nOk, jetzt wissen wir, dass das iPhone nicht für eine solche Safari geeignet ist 😉\nDamit passt seine Safari-Erfahrung wunderbar in die Reihe „Wie man ein iPhone zerstören kann“\nDie ehemalige Oracle-Führungskraft Siebel beendete seinen Blogeintrag zu dem tragischen Unfall mit diesen Sätzen:\nI [still] have the iPhone that was in my left front pocket that basically exploded. It’s now in about 200 pieces, and I have been meaning to send it back to Steve Jobs for a refund.\nSeinen Humor hat der gute Mann also an diesem Tag nicht verloren!\nIch wünsche ihm eine gute Genesung!


Onlinezugangsgesetz: Föderales Informationsmanagement (FIM)\nDas Föderale Informationsmanagements (FIM) dient dazu, leicht verständliche Informationen für Bürger und Unternehmen, einheitliche Datenfelder für Formularsysteme und standardisierte Prozessvorgaben zu erstellen. Damit wird der Übersetzungs- und Implementierungsaufwand rechtlicher Vorgaben gesenkt.\nZur Umsetzung des OZG-Digitalisierungsprogrammes hat der IT-Planungsrat die Nutzung der FIM-Methodik durch Bund, Länder und Kommunen beschlossen (26. Sitzung des IT-Planungsrats vom 28. Juni 2018 – Entscheidung 2018/23). Er bat zudem Bund und Länder geeignete Strukturen zu etablieren, um die schnelle und kontinuierliche Befüllung der FIM-Bausteine "Leistungen", "Datenfelder" und "Prozesse" zu befördern.\nMit dem Baustein „Prozesse“ werden Ablauf sowie die erforderlichen Bearbeitungs- und Prüfschritte beschrieben, die rechtlich vorgegeben sind. Anhand des beschriebenen Prozesses werden Datenfelder definiert, die benötigt werden, um die Leistung abzurufen. Anschließend wird die Leistung in eine für Bürgerinnen und Bürger sowie Unternehmen verständliche Sprache übersetzt. Diese Leistungsbeschreibungen bilden letztlich das für Bürgerinnen und Bürger sowie Unternehmen sichtbare Ergebnis von FIM. Sie finden sich unter anderem im Bürger- und Unternehmensservice oder den meisten kommunalen Portalen des Landes Sachsen-Anhalt wieder. In ihrer Gesamtheit können die FIM-Informationen sowohl für die OZG-Digitalisierungslabore als auch für die Entwicklung von Online-Diensten genutzt werden. FIM hilft damit, den vom OZG angestrebten Digitalisierungsprozess zu beschleunigen und zu standardisieren.\nIm Mittelpunkt von FIM steht der Aspekt der Nachnutzbarkeit von Informationen. Länder und Kommunen sollen – bezogen auf die redaktionelle und organisatorische Umsetzung eines Verwaltungsverfahrens – nicht mehr für sich alleine agieren müssen. Stattdessen können sie auf qualitätsgesicherte Vorarbeiten zurückgreifen. Hierzu wurde im Land Sachsen-Anhalt die Zentrale Leistungsredaktion eingerichtet. Diese unterstützt die fachlich zuständigen Ministerien bei der Bereitstellung der Informationen zu leistungsbegründenden Gesetzen und Verordnungen des Landes. Darüber hinaus ist die ZLR auch an der Beschreibung der auf bundesrecht beruhenden Leistungen innerhalb des OZG-Themenfeldes Bildung beteiligt, dessen Themenfeldführung das Land Sachsen-Anhalt im Zuge der OZG-Umsetzung innehat.\nDiese Leistungsinformationen werden zudem im Leistungskatalog der öffentlichen Verwaltung (LeiKa) gepflegt. Dieser ist nicht zuletzt aufgrund seines enormen Fundus an standardisiert erfassten Leistungen elementare Grundlage des OZG-Umsetzungskataloges des IT-Planungsrates.\nAlle – Behörden, Fachverfahrenshersteller, die öffentliche Verwaltung, unterstützende IT-Dienstleister usw. – können auf die vorliegenden relevanten FIM-Informationen zugreifen und diese mitnutzen. Wenn Behörden ihre Erkenntnisse über die zuständige FIM-Landesredaktion in die FIM-Bausteine einfügen, sparen andere Behörden, die vor der gleichen Digitalisierungsaufgabe stehen, dank der Nach- und Mitnutzungsmöglichkeit eigenen Entwicklungsaufwand.\nSie wollen mehr über FIM erfahren oder darüber, wie man es anwendet?\nDann schauen Sie doch in die Webcast-Reihe zum Föderalen Informationsmanagement (FIM), bereitgestellt von der Zentralen Leistungsredaktion (ZLR) des Landes Sachsen-Anhalt.\nFIM-Grundlagen - Wie eine Methode an Fahrt aufnimmt\nSie möchten wissen, was FIM ist und wozu es angewendet wird? Dann empfehlen wir Ihnen den ersten Teil unserer Webcast-Reihe. Der Webcast „FIM-Grundlagen“ gibt Ihnen einen Überblick über die Grundlagen des Föderalen Informationsmanagements (FIM) und stellt Ihnen darüber hinaus die verantwortlichen Stellen sowie Rollen vor, die an der Einführung, Umsetzung und Weiterentwicklung des Föderalen Informationsmanagements beteiligt sind.\nDie Entstehung einer FIM-Leistung - Leika, Zuschnittsindikatoren und Normenanalyse\nDiese Folge ist wichtig, wenn Sie verstehen möchten, wie eine Verwaltungsleistung in den FIM-Leistungskatalog der öffentlichen Verwaltung (kurz: Leika) gelangt, welche Schritte zuvor notwendig sind und was es dabei zu beachten gibt.\nBaustein Leistungen - Schritt für Schritt zum Stammtext\nDer Fokus dieses Webcasts liegt auf dem Baustein „Leistungen“, einen der drei FIM-Bausteine. In diesem werden Sie lernen, wie ein qualitätsgesicherter Stammtext erstellt wird und welche Akteure daran beteiligt sind.\nBaustein Prozesse - Mehr als nur Geschäftsprozessoptimierung\nDieser Webcast befasst sich mit dem Baustein „Prozesse“, einen der drei FIM-Bausteine. Ziel dieses Webcasts ist es, Ihnen ein methodisches Verständnis für den FIM-Baustein „Prozesse“ zu vermitteln und die gemeinsamen Schnittmengen zu den anderen FIM-Bausteinen „Leistungen“ und „Datenfelder“ zu schärfen.\nBaustein Datenfelder - Vom Formular zum Antrag - der Standard für Baumeister\nDer Fokus dieses Webcast liegt auf dem FIM-Baustein „Datenfelder“. In diesem erhalten Sie ein methodisches Verständnis für den Baustein Datenfelder und erfahren gemeinsame Schnittmengen zu den anderen FIM-Bausteinen. Neben einer detaillierten Beschreibung der Elemente „Datenfeldkatalog“, „Datenschemabibliothek“ und dem dazugehörigen „Datenfeldbaukasten“ erfolgt zudem eine Einführung in die Datenfeldmodellierung.\nDas Onlinezugangsgesetz (OZG) - Wie aus FIM-Stamminformationen ein Online-Dienst wird\nIn diesem Webcast erfahren Sie alles zum Zusammenhang zwischen dem Föderalen Informationsmanagement (FIM) und dem Onlinezugangsgesetz (OZG). Sie erfahren wie aus FIM-Stamminformationen ein Onlinedienst wird und was FIM mit dem OZG zu tun hat. Darüber hinaus werden Ihnen die Grundlagen für die OZG-Umsetzung erläutert. Wir empfehlen Ihnen im Vorfeld die übrigen Webcasts aus der Webcast-Reihe zum Föderalen Informationsmanagement anzuschauen, dann verstehen Sie das Zusammenspiel von FIM und OZG noch besser.\nIm Interesse einer besseren Verständlichkeit der Webcasts wird an einigen Stellen bei Personenbezeichnungen und personenbezogenen Hauptwörtern ausschließlich die männliche Form verwendet. Im Sinne der Gleichbehandlung gelten entsprechende Begriffe grundsätzlich für alle Geschlechter. Die verkürzte Sprachform hat redaktionelle Gründe und ist wertfrei.\nFIM-Webcasts zum Nachlesen\nSie möchten alle Informationen zum Föderalen Informationsmanagement noch einmal in Ruhe nachlesen. Dann können Sie dazu im Folgenden die Printausgaben der Webcasts herunterladen.\nDiese stehen im Drucklayout „Notizseiten“ zur Verfügung. So erhalten Sie die Ansicht der Folien, den dazugehörigen Sprechertext und haben außerdem Platz für Ihre Notizen.\nDownload der Datei Printausgabe_1_FIM-Grundlagen.pdf\nDownload der Datei Printausgabe_2_Die_Entstehung_einer_FIM-Leistung.pdf\nDownload der Datei Printausgabe_3_Baustein_Leistungen.pdf\nDownload der Datei Printausgabe_4_Baustein_Prozesse.pdf\nDownload der Datei Printausgabe_5_Baustein_Datenfelder.pdf\nDownload der Datei Printausgabe_6_OZG.pdf\nKontakt zum OZG-Team


925er Silberring Achat\nMaterial: 925 Silber Farbe: silber, grün, schwarz, blau, türkis, weiß Stein: Perlmutt, gefärbter Achat Gewicht: 10 Gramm Stil: Vintage Größe: 60 Zustand: gut Anwendund der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG .\n925er Silberring Bernstein\nStil : Vintage Material: 925er Silber Stein: Bernstein Farbe: silber, braun Gewicht: 7 Gramm Größe: 56 Zustand: vintage - sehr gut Anwendund der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG .\n800er Silber Brosche\nStil Ära: Jugendstil Material: 800er Silber Farbe: silber Maße: Breite: 6 cm / Höhe: 1,4 cm Gewicht: 5 Gramm Verschluss: Sicherheitsverschluss Zustand: antik - sehr gut Toll als Accessoires für Hemden, Blusen, Taschen und Haarbändern. Anwendund der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG .\n830er Silber Brosche\nStil: Vintage Material: 830er Silber Farbe: Silber Maße: Ø: 3,6 cm Gewicht: 4 Gramm Zustand: vintage - sehr gut Toll als Accessoires für Hemden, Blusen, Taschen und Haarbändern. Anwendund der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG .\nTraumhafter Vintage Ring aus 835er Silber mit Bernstein. Der Ring hat eine ovale Form mit und fasst einen hellen und schönen Bernstein mit kleinen Lufteinschlüssen. Die Luftbläschen im Bernstein verleihen dem Silberring eine ganz besondere Note und machen ihn zu einem Unikat. Der Vintage Ring ist mit einer 835er Punze und einem Fisch (Fischlandschmuck) versehen. Der Silberring ist wunderbarer Begleiter für den Alltag. Schlicht und elegant durch seine Form und Farbe und trotzdem mit dem gewissen etwas durch die zarte Silber Verzierung an den Seiten. Besonders gut passt der Bernstein Silberring zu dunkelblauer, schwarzer und dunkelgrüner Kleidung. Bernstein ist zurecht ein wunderbares und beliebtes Naturprodukt mit dezenter und femininer Note. Dabei hat der Bernstein Ring mit Silberfassung keine Saison. Er rundet jeden Look egal ob Herbst oder Sommer ab. Ein Bernstein Ring ist ein echter Klassiker und sollte in keinem Schmuckkästchen fehlen. Der Vintage Ring erinnert vom Stil an den Silberschmuck aus der Art Deco Zeit. Viele schreiben dem Bernstein auch schmerzstillende und heilende Kräfte zu. Wie ein kleines Stück vom berühmt berüchtigten Bernsteinzimmer an Deiner Hand. Ringkopf: Breite: 2,7 cm Tiefe: 1cm Ringgröße: 58 Ø: 18,5 mm\n800er Silberring Blau\nWunderschöner Vintage Ring aus 800er Silber mit blauen synthetischen Spinell im Ovalschliff. Der feminine Silberring ist mit zartem und verspieltem Ringkopf mit zwei kleinen Blüten ist ein echter Eyecatcher. Der blaue Stein erinnert von seiner Farbe an einen Aquamarin und ist ein stilsicherer Begleiter für festliche Anlässe. Ringkopf: 1,5 cm x 1,6 cm Ringgröße: 16,2 mm Ø: 51\nSilber Schaumkoralle Ring\nTraumhafter vintage Ring aus 925er Silber mit leuchtend roter Schaumkoralle. Der elegante Vintage Silberring fällt sofort ins Auge. Mit der intensiven roten Schaumkoralle wird der Ring zum echten Eyecatcher. Der quadratische Mid Century Modern Ring strahlt eine ganz eigene Stärke aus und sucht eine selbstbewusste Trägerin. Der auffälig rote Silberring ist der ideale Begleiter für den Büro Alltag, als auch zu festlichen Anlässen. Besonders gut lässt sich der Vintage Silber Ring mit blau: Stichwort Jeans in allen Facetten , natürlich dezenten Allrounder wie schwarz und weiß, sowie dunklen Grüntönen und Brauntönen komnbinieren. Die 925er Silber Fassung steht besonders gut 'kalten' Hauttypen. Ringkopf: 2,2 mm x 2,2 mm Ringgröße: 61 Ø: 19,4 mm\n925er Silberring Opalit\nModerner Ring aus 925er Silber mit großem toll geschliffenem Opalit. Der elegante Silberring ist ein extravaganter Begleiter für den Alltag und macht auch als Schmuck für festliche Anlässe eine gute Figur. Der Ringschiene aus 925er Silber ist dezent und wird zum funkelnden Stein hin breiter. Die Farbgebung entspricht eher Bild Nummer 1. Ø Opalit: 1,3 cm Ringgröße: 57 Ø: 18,2 mm\n835er Silber Uhr Rhodos\nWunderschöne Armbanduhr aus 835er Silber mit ovalen Kettengliedern von Rhodos. Die silberne Uhr hat einen mechanischen Handaufzug und läuft einwandfrei. Auf dem Ziffernblatt ist die Marke Rhodos vermerkt, sowie die Aufschriften 17 Jewels und Incabloc. Besonders schön sind die filigranen Zeiger. Die Uhr eignet sich als stilvoller Alltagsbegleiter. Zu festlichen Anlässen macht die Silberne Armbanduhr ebenfalls eine gute Figur. Das Glas weist einige Gebrauchsspuren auf - eben vintage. Länge Uhr: 19 cm Uhrengehäuse: 1,9 cm x 2,3 cm\n835er Silber Brosche\nVerspielte Vintage Brosche aus 835er Silber. Die zarte Silber Brosche in Form aus 835er Silber ist gepunzt mit dem Zusatz KH. Ein wunderschönes Vintage Accessoires ! Die Brosche wird in einem Organza Beutelchen geliefert. Anwendung der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG. Breite: 4 cm Höhe:ca 2 cm\nVintage Kettentasche aus Alpacca Silber aus den 20er Jahren. Die Vintage Tasche ist mit einem hellgrauen Innenfutter ausgekleidet. Zusätztlich befindet sich ein extra Kleingeldtäschen im Inneren. Einige Kettenglieder fehlen bei dem zusätzlichen Geldtäschchen. Die Tasche selbst hat keine Beschädigungen. Die hübsche Tasche ist mit einem Monogramm E. Demmer und Schönstein graviert. Schönstein ist ein Ortsteil von Wissen in Altenkirchen. Zusätzlich ist die Vintage Kettentasche mit fünf kleinen Kugeln an der Unterseite verziert. Der Bügel weist dezente Ornamente auf. Anwendung der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG. Breite am Bügel: 15 cm Höhe: ca. 15,5 cm Höhe mit Taschenhenkel: ca. 37 cm Breite Geldtäschen: ca. 5,5 cm Höhe Geldtäschchen: 7 cm Gewicht: 266 Gramm Punze: Alpacca Gelötet Gravuren: Schönstein / E. Demmer\nOmega Seamaster 1332\nElegante Herren Vintage Omega Seamaster aus den 80er Jahren. Die Omega Seamaster hat ein Edelstahlgehäuse mit leichten Gebrauchsspuren. Das Mineralglas ist in einem guten Zustand. Das Ziffernblatt mit Datumsanzeige und die Zeiger sind in einem guten Zustand. Montiert ist die Omega Seamaster an einem Original Omega Edelstahlarmband. Alle Glieder des Uhrenarmbands sind vorhanden. Die Krone ist mit dem Omega Zeichen versehen. Über die erste Kronenposition erfolgt das Einstellen des Datums und der Stunden. Sekunden und Minuten lass sichen über den Drücker einstellen. Ein Hauch von Vintage Charme versprüht die eckige Form und die flache Bauweise der Omega mit Quartzkaliber. Anwendung der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG. Uhrengehäuse: Breite: 32,4 mm Tiefe: 39 mm Höhe:6,9 mm Gesamtlänge: 27 cm Gewicht: 76,20 Gramm Marke: Omega Kaliber: 1332 Werk: Quarz\nArt Deco Gold Brosche\nElegante Brosche aus 585er Gold mit Perle. Die schlichte Goldbrosche aus der Art Deco Zeit ist ein toles Schmuckstück für festliche Anlässe und elegante Looks. Die mittig sitzende Perle hat einen bezaubernden Glanz. Die Brosche verfügt über einen Sicherheitsverschluss. Die Vintage Brosche wird in einem Organza Beutelchen geliefert. Anwendung der Differenzbesteuerung nach § 25 a UstG. Breite: 6,5 cm Ø Perle: 6 mm Gewicht: 3,42 Gramm Punze: 585\nArmbanduhr der Schweizer Marke Tissot Modell Titanium PR 50 im zeitlosen Design. Die Herrenuhr hat ein Uhrengäuse aus Titan mit leichten Tragespuren. Das Ziffernblatt ist in einem hellen Beige Ton gehalten und mit einer Datumsanzeige ausgestattet. Das Saphierglas ist in einem guten Zustand. Das Gliederarmband ist orginal von Tissot und mit einer Faltschließe versehen. Das Quarzuhrwerk läuft einwandfrei. Die Tissot Uhr ist bis 50 m Wasserbeständig. Maße Gehäuse: Breite: 3,6 mm Tiefe: 6,8 mm Höhe: 40,9 mm Gesamtlänge: Gewicht: 56,23 Gramm\n835er Silber Anhänger\nWunderschöner Anhänger aus Silber 835 mit einem bezaubernden floralen Design. Ein traumhaft schönes Schmuckstück, dass mit einer langen oder kurzen Silberkette getragen werden kann. Oder als legeres Accessoire mit einem Lederband. Der antike Silberanhänger ist handgemacht. Maße ohne Öhse: 4 mm x 2,5 mm Das Schmuckstück ist mit folgengen Punzen ausgestattet: 835 Silber, gepunzt + Zusatzpunze Handarbeit + 2 weitere Punzen unleserlich Die Lieferung ergfolgt ohne Kette in einem Organza Beutelchen.\nTraumhafter Wedgewood Ring mit Gemme in hellbau aus Sterling Silber. Der Kamee Ring zeigt die Hygieia, die grieschiche Göttin der Gesundheit. Der Ring ist mit WEDGWOOD MADE IN ENGLAND auf der Rückseite des Cameo markiert. Zudem verfügt der Ring über britische Punzen: JW (für Josiah Wedgwood), Löwenpassant-Marke (für Sterling Silber), Leopardenkopf (für London Assay Office) und Datumsstempel 't' (für das Jahr 1974). Der hellblaue Ring ist ein wunderschönes Vintage Accessoire, bei dem man garantiert zweimal hinschauen muss. Maße Ringkopf: 29,7 mm x 12,9 mm Ringgröße: 18,1 mm = Größe 57 Der Ring wird in einem Organza Beutelchen geliefert.\nProdukte-Kategorien Produkte-Kategorien Schmuck\nWunderschöner Kettenanhänger aus 925er Silber mit goßem ovalen Bernstein. Der Anhänger hat eine ovale Form und ist zusätzlich mit zarten und filigranen Blättern aus 925er Silber verziert. Der Bernstein selbst hat ganz besondere Einschlüsse und ist ein echter Eyecatcher. Bernstein Schmuck kombinieren: Besonders gut passt der Bernstein Silberanhänger zu dunkelblauer, schwarzer und dunkelgrüner Kleidung. Bernstein ist zurecht ein wunderbares und beliebtes Naturprodukt mit dezenter und femininer Note. Dabei hat der Bernstein Anhänger mit Silberfassung keine Saison. Er rundet jeden Look egal ob Herbst oder Sommer ab. Ein Bernstein Schmuckstück ist ein echter Klassiker und sollte in keinem Schmuckkästchen fehlen. Der Vintage Anhänger erinnert vom Stil an den Silberschmuck aus der Art Deco Zeit. Viele schreiben dem Bernstein auch schmerzstillende und heilende Kräfte zu. Wie ein kleines Stück vom berühmt berüchtigten Bernsteinzimmer. Maße Bernstein Anhänger: Breite: 2,8 cm an der breitesten Stelle Höhe: 4,2 cm ohne Öse Punze: 925 (Silbergehalt) / BK (Meistepunze) / W / Kopf Der Anhänger wird ohne Kette in einem Organza Beutelchen geliefert. Als Kette eignet sich eine kurze oder lange Silberkette. Auch an einem Lederband macht der Bernstein Anhänger eine gute Figur.\n835er Silber Armband\n70er Jahre Armbans aus 835er Silber mit ovalen Cabochons. Das Vintage Armband aus Silber ist mit sechs verschiedenen Cabochons verziert. Das schlichte Silberarmband ist ein toller Alltagsbegleiter und passt durch die farbigen Steine zu jedem Outfit. Länge: 21 cm Punze: 835 / RWP Das Armband wird in einem Organza Beutelchen geliefert.\nVintage Keramik Brosche\nSchmuck Produkte-Kategorien Schmuck\nElegante Vintage Brosche aus Keramik. Die organisch geformte Brosche ist in weiß und beige Tönen gehalten. Die Vintage Anstecknadel aus Keramik ist ein tolle Alternative zu Echtschmuck aus Gold und Silber. Breite: 4 cm Höhe: 3 cm Die Vintage Brosche wird in einem Organza Beutelchen geliefert.\n835er Silberring Koralle\nZarter und kleiner Vintage Ring aus 835er Silber mit roter Koralle. Der kleine Ring aus Silber bildet einen schönen Kontrast zu der roten Koralle. Durch seine kleine Größe ist der Vintage Ring ein Accessoire für den kleinen Finger oder besonders filigrane Hände. Ringgröße: 50 Ringkopf: 1,1 cm x 0,9 cm Der Silberring mit Koralle wird in einem Organza Beutelchen geliefert.\nSonora Sunrise Anhänger\nTraumhafter Anhänger mit prächtigem Sonora Sunrise in 925er Silber Fassung. Der extravagante Anhänger mit türkis grünem schwarzem und roten Stein, ist ein Mineralgemenge aus Brochantit, Chrysokoll, Cuprit undTenorit. Der Anhänger ist ein echtes Statement Schmuckstück und kann zu einer weißen Bluse genau so getragen werden, wie zu einem schwarzen Wollpullover. Maße: Höhe: ca. 4,5 cm Breite: 2,5 cm Punze: 925 / BS Der Sonora Sunrise Anhänger in Sterlingsilber Fassung wird ohne Kette geliefert.\nSchlichte Vintage Perlenkette mit Türkis und Lapislazuli. Du hast Lust Schmuck zu tragen, aber dir fehlt der passende Allrounder? Genau für solche Tage gibt es die wunderschöne Kette aus Süßwasserperlen mit raffinierten Silbernen Details. Aufgelockert wird die Kette mit Türkis und Lapislazuli Perlen. Dabei kannst Du die Kette doppelt legen und erreichst einen sportlichen und modernen Look. Zum anderen kannst Du die Kette, den klassisch langen Weg tragen. 925er Silber Verschluss mit Punze 100 % Vintage Länge: 45 cm Dem Edelstein Türkis werden schützende Kräfte nachgesagt. Kleopatra trug wohl gerne Lapislazuli und schätzte die Eigenschaften des blauen Edelsteins. Der Versand erfolgt in einem Organza Beutelchen per Einschreiben (Luftpolstertasche) mit Sendungsverfolgung.\nPerlenkette mit Koralle\nSchlichte Vintage Perlenkette mit Koralle, Jade und Lapislazuli. Du hast Lust Schmuck zu tragen, aber dir fehlt der passende Allrounder? Genau für solche Tage gibt es die wunderschöne Kette aus Süßwasserperlen mit raffinierten Silbernen Details. Aufgelockert wird die Kette mit Jade und Lapislazuli Perlen. Den richtigen Farbtupfer bieten die kleinen Korallen Perlen. Dabei kannst Du die Kette doppelt legen und erreichst einen sportlichen und modernen Look. Zum anderen kannst Du die Kette, den klassisch langen Weg tragen. 925er Silber Verschluss vergoldet mit Punze 100 % Vintage Länge: 45 cm Der Koralle werden schützende Kräfte nachgesagt und schenken der Trägerin Lebensfreude. Kleopatra trug wohl gerne Lapislazuli und schätzte die Eigenschaften des blauen Edelsteins. Jade sorgt für innere Ruhe und Ausgeglichenheit. Na, dann kann mit der Kette doch nichts mehr schief gehen. Der Versand erfolgt in einem Organza Beutelchen per Einschreiben (Luftpolstertasche) mit Sendungsverfolgung. Unser Model trägt zwei Ketten!


Internetseite der Mailingliste Zahlungspraxis\nHerzlich willkommen auf der Internetseite der Mailingliste Zahlungspraxis\nWarum ist für das Abonnement der Liste ein Identitätsnachweis notwendig?\nDer Identitätsnachweis ist nur bei Neuanmeldung erforderlich. Bitte senden Sie bei bereits bestehendem Listenabonnement keine Unterlagen und auch keine Nachrichten zum Identitätsnachweis an den Listenadministrator. Bitte beachten Sie insbesondere die Informationen zu Yahoo!-Updates\nDie in der Liste zu veröffentlichenden Beiträge sind immer mit Vor- und Zunamen zu unterzeichnen.\nDaher ist es wichtig, dass jeder Abonnent die nachfolgende Bestimmung zur Kenntnis nimmt und akzeptiert:\nFür den Fall, dass ein Nutzer unter einer falschen Identität einen Beitrag verfasst, erklärt er sich damit einverstanden, dass der Administrator der Mailingliste anhand der ihm zur Verfügung stehenden Möglichkeiten Dritten, die ein begründetes Interesse darlegen (z.B. zur Rechtsverfolgung), zum Zwecke der Identifizierung des Nutzers personenbezogene oder personenbeziehbare Daten des Nutzers übermittelt.\nDamit die Moderatoren der Mailingliste feststellen können, ob die Beiträge unter dem richtigen Namen veröffentlicht werden, ist es beim Abonnieren der Mailingliste notwendig, dass Sie dem Listenbetreiber Ihre Identität nachweisen (wenn Sie nur Ihr bereits bestehendes Listenabonnement auf eine andere E-Mail-Adresse umstellen, lesen Sie bitte den Hinweis am Ende dieser Seite).\nWie kann der Identitätsnachweis geführt werden?\nBeim Identitätsnachweis geht es nicht darum festzustellen, ob eine bestimmte Person existiert. Es geht einzig und allein um die Feststellung, dass die für die Mailingliste angemeldete Adresse der jeweiligen Person gehört. Daher ist der Verweis auf eine bestehende Internetseite einer Person (oder auf ein anderes Verzeichnis, in das diese Person eingetragen ist) kein Identitätsnachweis, sofern auf dieser Internetseite eine andere Mailadresse genannt ist als die Listenadresse. Es ist als Identitätsnachweis ebenfalls nicht ausreichend, wenn die geforderte Dokumentkopie von einer anderen E-Mail-Adresse zugeschickt wird.\nBitte wählen Sie die für Sie zutreffende Option:\nDa ca. 50% der Identitätsnachweise fehlerhaft sind, habe ich mittlerweile einige Zweifel an der Lesekompetenz von Dolmetschern und Übersetzern. Ich bitte Sie daher, mich durch einen fehlerfreien Identitätsnachweis vom Gegenteil zu überzeugen..\nDie häufigsten Fehler finden Sie übrigens hier: Anmeldefehler.\nIch bin Mitglied eines Berufsverbandes\nIch habe eine Profilseite bei Proz.com\nIch bin in ein öffentliches Dolmetscher/Übersetzer-Verzeichnis eingetragen\nWählen Sie diese Option, wenn Sie in eine amtliche Liste der beeidigten/öffentlich bestellten Dolmetscher/Übersetzer eingetragen sind (wie z.B. in Deutschland unter www.justiz-dolmetscher.de).\nIch habe eine eigene Internetseite\nWenn Sie zu keiner der vorstehend genannten Gruppen gehören bzw. wenn Sie die Mailingliste Zahlungspraxis mit einer anderen E-Mail-Adresse beziehen möchten als diejenige, die in Ihrem Eintrag in das Verzeichnis Ihres Mitgliedsverbandes oder ins amtliche Verzeichnis genannt ist, dann führen Sie bitte den Identitätsnachweis wie folgt durch:\nBitte senden Sie eine Kopie eines beliebigen Identitätsdokuments (Personalausweis, Reisepass, Führerschein, Chipkarte Ihrer Krankenkasse, Mitgliedsausweis usw.), auf dem Ihr Name angegeben ist, vorzugsweise als PDF oder JPG, an die E-Mail-Adresse: owner@zahlungspraxis.info.\nWichtig: die Absenderadresse der E-Mail, mit der Sie den Identitätsnachweis zusenden, muss dieselbe sein, mit der das Abonnement bestellt wurde. Nur so kann der Identitätsnachweis akzeptiert werden.\nDie Moderatoren werden Ihr Abonnement der Mailingliste umgehend freischalten, sobald uns ein Identitätsnachweis vorliegt.\nBitte beachten Sie, dass Yahoogroups! unbearbeitete Aufnahmeanträge zum Teil schon nach 14 Tagen löscht. In einem solchen Fall müssen Sie sich dann erneut anmelden, damit die Moderatoren Ihr Abonnement freigeben können.


KOHLENANZÜNDER AO BLAZER (1000W) – OrientShishaExpress • Shop | Shisha • Tabak • Zubehör\nDu suchst eine saubere Lösung um deine Naturkohle schnell auf Temperatur zu bringen, hast aber keine Lust mehr auf Experimente mit Kochplatte und Co.? Dann ist der Kohleanzünder AO Blazer der passende Helfer für dich! Der 1000W starke Kohleanzünder ist ausschließlich zum Aufheizen deiner Shisha Kohle gedacht. Auf dem mitgelieferten Kohlegitter, das die Heizspirale des AO Blazer vor Verschmutzung schützt, kannst du genügend Kohle für mehrere Shishas erhitzen. Nach 5 – 10 Minuten kann der Shisha Spaß losgehen! Der Kohleanzünder AO Blazer 1000W ist ein sehr leistungsstarkes Gerät, das sich einfach verstauen lässt und für größere Sessions mit deinen Freunden geeignet ist.


Ein Antisemit im Weißen Haus? – philosophia perennis\nEin Antisemit im Weißen Haus?\nAntisemit? Stephen Bannon, Chef von Breitbart-News und Berater von Donald Trump\nDate: November 15, 2016Author: davidbergerweb 2 Kommentare\nDie Medien versuchen schon seit Monaten Trump in das schlimmst mögliche Licht zu rücken. Seine Position zu illegalen Einwanderern dafür zu benutzen reicht nicht. Erst wenn Trump des Antisemitismus überführt wurde, ist die Meute befriedigt.\nTrump ein Antisemit?\nDiese These erfuhr große Zustimmung, weil Trump sich nicht von dem Rechtsextremen David Duke distanzieren wollte, der zu seiner Wahl aufgerufen hatte. Wer sich allerdings schlau macht, erfährt, dass Trump in besagtem Fernsehinterview sagte, dass er sich in dieser Frage nicht festlegen wolle, weil Trump ihm unbekannt sei.\nNach dem Grundsatz in dubio pro reo (Im Zweifel für den Angeklagten) müssen wir diese Aussage auch glauben. Bei genug Anlässen hat Trump unter Beweis gestellt, dass er schlicht auf vielen politischen Feldern absolut ahnungslos ist. Einige Tage später distanzierte er sich dann eindeutig von David Duke, aber zu spät: Die Medien hatten ihr Urteil gefällt und erwähnten die Distanzierung eher nur beiläufig.\nWer erinnert sich eigentlich noch daran, dass die Nation of Islam zur Wahl Obamas aufrief? Immerhin ist die Gruppierung muslimischer Schwarzer nicht nur anti-weiß und homophob, sondern auch antisemitisch.\nEs mutet seltsam an, wenn ein Artikel über den „von Trump befeuerten Antisemitismus“ spricht, aber dann nicht ein einziges Beispiel dafür aufzählen kann, wo Trump dies auch tatsächlich getan hat. So wird in dem Artikel erwähnt, dass der Trump-Unterstützer und Pastor Mark Burns den jüdischen Demokraten Bernie Sanders dazu ermunterte, zum Christentum zu konvertieren. Mal abgesehen davon, dass diese Aussage weit entfernt vom Rassenantisemitismus der NSDAP ist und Burns selbst schwarz ist: Was sagt das über Trump aus?\nDieser Pastor hatte sich für die Wahl Trumps ausgesprochen, war aber nicht Mitglied dessen Wahlkampfteams. Ähnlich verhält es sich, wenn jüdische Journalisten, die kritisch über Trump berichten, Morddrohungen aus dem rechtsextremen Lager erhalten. Abscheulich ja, aber Trump hat diese Drohungen nicht ausgesprochen.\nDie Wahrheit ist viel simpler und weniger reißerisch. Trumps Tochter Ivanka ist ihrem Mann Jared Kushner zuliebe zum Judentum konvertiert. Der „First Schwiegersohn“ wird vermutlich eine Rolle in der neuen US-Regierung spielen. Zudem hat Trump immer wieder klargestellt, an der Seite Israels zu stehen.\nMittlerweile hat sich die Journaille jedoch auf ein ganz neues Ziel eingeschossen, nämlich Stephen Bannon. Dieser organisierte Trumps Wahlkampf und wird seinen Chef auch im Weißen Haus weiterhin beraten. Bannon ist Chef der konservativen News-Website Breitbart, der nun Antisemitismus vorgeworfen wird.\nAber der Reihe nach: Gründer Andrew Breitbart (2012 an einem Herzinfarkt gestorben) war Jude. Er hatte in Israel (!) erklärt, eine Website zu gründen, mit dem Ziel „der anti-israelischen Ausrichtung der Mainstreammedien“ etwas entgegenzusetzen. Dieses Ziel verfolgt die Website auch nach Breitbarts Tod weiterhin.\nWorauf stützen sich die jetzigen Antisemitismus-Vorwürfe dann?\nEin Artikel hatte den Republikaner Bill Kristol als „abtrünnigen Juden“ bezeichnet. Man sollte jedoch bedenken, dass Autor David Horowitz selbst Jude ist. Er bezeichnete Kristol als „abtrünnigen Juden“, weil er sich gegen die Kandidatur Trumps ausgesprochen hatte. Damit, so Horowitz, habe Kristol die Sicherheit Israels gefährdet, schließlich hatte Trump doch eine härtere Gangart gegenüber dem Iran angekündigt.\nEin weiterer Artikel hatte behauptet, dass die „polnisch-jüdisch-amerikanische Elitistin Anne Applebaum mehr Gift und Galle spucke als die Hölle“. Liest man dann den Artikel, findet sich eine bitterböse Abrechnung mit besagter Journalistin, in dem der Autor vor persönlichen Angriffen nicht zurückschreckt.\nDass in seinem Angriff nicht auf antisemitische Untertöne verzichtet, spricht jedoch weniger für Antisemitismus als vielmehr für einen hitzköpfigen Charakter. Und so lässt sich dann im folgenden auch kein Pauschalurteil über alle Juden finden. Kein Wunder: Autor Matthew Tyrman ist Jude.\nWeitere Vorwürfe erhebt der jüdische Autor Ben Shapiro (ziemlich viele Juden für eine antisemitische Website, oder etwa nicht?), der mittlerweile ausgestiegen ist. Er hielt den oben erwähnten Horowitz-Artikel für eine Zumutung. Hier darf allerdings die kritische Anmerkung erlaubt sein, dass Shapiro zuvor auf ganz ähnliche Weise israel-kritische Juden als „Juden nur dem Namen nach“ bezeichnet hatte.\nÜbrig bleibt nur noch der Vorwurf, Bannon habe sich dagegen gesträubt, dass seine Töchter zusammen mit Juden auf eine Schule gingen. Ein harter Vorwurf, der sich auch durch semantische Spielereien nicht mehr kleinreden lässt, wenn er denn stimmt. Wenn.\nMan sollte sich vergegenwärtigen, dass Bannons Ex-Frau diese Vorwürfe im Scheidungskrieg erhob und ihrem Mann auch häusliche Gewalt vorgeworfen hatte. Das aber ist eine Diskussion, die eher an Sarah Engels und Pietro Lombardi erinnert.\nFoto: Stephen Bannon (c) Screenshot youtube\nAntisemitismusBreitbartDonald TrumpStephen BannonUSA\nVorherige Previous post: Frau Özoguz: Deutschland komplett zum Einwanderungsland zwangsumbauen\nNächste Next post: „Spiegel“: Sinkende Verkaufszahlen führen zu drastischem Stellenabbau\n2 thoughts on “Ein Antisemit im Weißen Haus?”\nJanuar 13, 2017 um 12:54 PM Uhr\nHat dies auf Politik & Gesellschaft rebloggt und kommentierte:\nMan muss Bannon nicht mögen. Dennoch möchte ich die Wahrheit über ihn wissen und nicht die Meinung der Clinton-Lobby.\nPingback: Rassismus: Hört auf nach dem Wolf zu schreien! – philosophia perennis\n„Gefährliche Führerin“ – Selbs… on Conservo\nGiselle on Kandel, Kika, AfD, Grüne* und…\nHajo on Caritas finanziert in NRW umst…\nLicht on Caritas finanziert in NRW umst…\nMartin on Kandel, Kika, AfD, Grüne* und…\nBernhard Hartmann on Philosophia-Perennis als Flugb…


Kizashi jetzt mit 4x4 - www.rallye-magazin.de\nKizashi jetzt mit 4x4\nAuch Swift als Allradler erhältlich\nSuzuki reagiert auf den schneereichen Winter in Deutschland und bietet die im Herbst eingeführte Mittelklasselimousine Kizashi als 4x4-Variante an. Auch der populäre Stadtflitzer Swift ist ab sofort mit Allradantrieb verfügbar.\nSchneeverwehungen, mehrere Zentimeter Neuschnee, tiefe Spurrillen, vereiste Fahrbahnen – aber auch Nässe, Laub und andere widrige Straßenverhältnisse stellen hohe Anforderungen an Autofahrer und ihre Fahrzeuge. Nicht zuletzt deshalb erfreuen sich allradgetriebene Autos auch im Alltag immer größerer Beliebtheit. Suzuki reagiert umgehend und bietet den Swift und die neue Mittelklasselimousine Kizashi als 4x4-Modell an.\nIm Swift arbeitet ein sparsames 1.2-Liter-Vierzylinder-Aggregat mit 69 kW/94 PS, das durchschnittlich 5,5 l/100 km Kraftstoff verbraucht. Der Fünftürer wird ab 14.490 Euro in der Ausstattungsvariante „Club“ angeboten. Diese enthält serienmäßig viele Extras wie zum Beispiel eine Klimaanlage oder das MP3-fähige CD-Radio mit Lenkradbedienung und USB-Anschluss. Für lediglich 900 Euro Aufpreis im Vergleich zur frontgetriebenen Version erhält der Kunde bei der 4x4-Version den Allradantrieb, eine Sitzheizung vorne und Scheibenbremsen an der hinteren Achse.\nDer Kizashi überzeugte schon beim ersten Kennenlernen mit sportlichen Fahreigenschaften und einer umfangreichen Ausstattung. Das 4,65 Meter lange Auto verfügt über ein stufenloses variables (CVT) Automatikgetriebe. Der drehmomentstarke 2.4-Liter-Benzinmotor mit 131 kW/178 PS und einem durchschnittlichen Verbrauch von 8,3 l/100 km treibt im Standardfahrmodus die Vorderachse an. Der mit „intelligentem Allradantrieb“ (i-AWD) ausgestattete Kizashi verteilt, sobald das elektronische System Schlupf – also durchdrehende Räder – an der Vorderachse erkennt, übergangslos und blitzschnell die Last auch auf die Hinterachse. So sorgen die Hinterräder im Bedarfsfall für zusätzlichen Vortrieb und sichere Fahrt auch bei schlechten Straßenbedingungen.\nDer Kizashi 4x4 steht in der Ausstattungslinie „Sport“ für 29.900 Euro in den Verkaufsräumen der Suzuki-Händler. Zur umfangreichen Serienausstattung zählen unter anderem eine Zweizonenklimaautomatik mit Staub- und Pollenfilter, Xenon-Scheinwerfer mit automatischer Leuchtweitenregulierung inklusive Lichtsensor, Parkhilfen vorne und hinten, ein Regensensor, ein elektrisches Glasschiebehubdach und ein zehnfach elektrisch verstell- und beheizbarer Fahrersitz mit Memory-Funktion. Für akustischen Genuss sorgt ein MP3-fähiges CD-Radio mit Bluetooth-Schnittstelle, die nötige Sicherheit gewährleisten sieben Airbags, ESP und vieles mehr. Suzuki bietet den Kizashi 4x4 inklusive i-AWD, CVT und Berganfahrhilfe für einen Aufpreis von 3.000 Euro im Vergleich zur frontgetriebenen Version an.


Wermelskirchen: Weltladen - Fairtrade-Produkte für ein bessere Klima\n13. September 2019 um 07:30 Uhr\nLeida Raue (l.) und Ursula Renzmann (r.) unterstützen mit Überzeugung den Fairen Handel. Foto: Özge Kabukcu. Foto: Özge Kabukcu\nWermelskirchen Das Weltladen-Team beobachtet langsam einen Wandel der Kaufgewohnheit der Wermelskirchener.\nOb es der morgendliche Kaffee oder die Kleidung die wir tragen ist: Das zurückverfolgen der Herkunftsländer sowie der Produktionsprozess ist schwierig. Leida Raue und Ursula Renzmann vom Weltladen wollen es genau wissen. Deshalb arbeiten sie bereits seit mehreren Jahren für und im Weltladen am Markt 6. „Die Zusammenhänge zwischen dem Klimawandel und dem Einkauf von fairen Produkten ist den meisten noch nicht bewusst“, sagt Ursula Renzmann, die in der Bildungs- und Öffentlichkeitsgruppe und im erweiterten Vorstandmitglied ist. Sie ist der Meinung, dass Fairtrade und Klimaschutz zusammengehören. Denn steigende Temperaturen und Dürren beispielsweise haben auf der ganzen Welt zu Ernteausfällen, Waldbrände und Überflutungen gesorgt. Die Folgen sind fatal: Nicht nur das die Menschen ihre Existenzgrundlage und Heimat dadurch verlieren, sondern es verschwinden dadurch auch Tier- und Pflanzenarten.\nDer Faire Handel, so sagt sie, ist wichtig bei der Anpassung an den Klimawandel und dessen Bekämpfung – auch deshalb, weil er klimafreundliche Produktionsweisen fördere. Ursula Renzmann empfiehlt dem Verbraucher insbesondere in Supermärkten – wo es nicht unbedingt Fairtrade-Produkte gibt – nachzufragen, wie es mit der Fairness ist und wie die Klimaverträglichkeit ist. „Denn oftmals werden Pflanzenschutzmittel, also Gifte, für den Anbau verwendet, die die Vielfalt von Pflanzen und Tieren zerstören“, sagt Renzmann.\nFairtrade-Kochshow im Gemeindezentrum\nWas Unter dem Motto Live-Erlebnis laden der Weltladen und die Stadt Wermelskirchen am 17. September um 19 Uhr zur der Fairtrade Kochshow ein. Die Veranstaltung findet im evangelischen Gemeindezentrum am Markt 4 statt. Live kochen und probieren steht im Mittelpunkt. Hendrik Meisel und Klaus Hamelmann, die Koch-Show-"Macher", haben verschiedene Länder in Asien, Afrika und Lateinamerika bereist und Fairtrade-Trade-Produzenten besucht und berichten darüber.\nWie Der Eintritt ist frei. Anmeldungen sind erwünscht unter 02196 710620. Informationen unter info.fairtrade@wermelskirchen.de oder info@weltladen-wermelskirchen.de\nBeim Fairen Handel würden sie unter dem Aspekt ‚Biodiversität und Umwelt bewahren‘ versuchen, andere Mittel zu finden, um zum Beispiel die Pflanzen zu stärken und die Vielfalt nicht zu zerstören. Letztendlich schädige es auch langfristig betrachtet die Gesundheit der Menschen. Die Kosten eines umweltverträglichen Wirtschaftens sollten sich in den Preisen und Handelsbedingungen widerspiegeln, sagt Renzmann.Aber sie sei zuversichtlich. Besonders in Wermelskirchen – auch wegen des Unverpackt Ladens - könne sie beobachten, dass die Menschen immer mehr darauf achten, woher die Produkte kommen. Leida Raue, Verkäuferin des Weltladens, kann dies ebenfalls bestätigen. „Hier in der Stadt sehe ich schon, dass sich so langsam ein Bewusstsein bezüglich des Klimaschutzes entwickelt hat“, sagt sie.\nIn den vergangen Jahren zählten hauptsächlich Mitglieder der Kirchengemeinden zum Kundenstamm – das habe sich verändert. Zu beobachten sei, dass neue und auch jüngere Menschen den Weg in den Weltladen finden. Auch Schulklassen würden ein verstärktes Interesse an der Zusammenarbeit zeigen. „Es sind bisher nur feine Signale. Von heute auf morgen wird sich das nicht direkt ändern. Aber wir können kleine Schritte tun und hoffen, dass andere diese Schritte mitgehen“, sagt Ursula Renzmann.


Shot Glas kaufen | Gin-Kingdom Shop\nShot Glas "Noblesse"\nEin echter Hingucker ist dieses geschliffene Shot-Glas. Es ist ausgesprochen bruchsicher, da das Glas besonders dickwandig ist. Alles in allem ist das Noblesse Shot-Glas einfach das perfekte Glas für einen luxuriösen Shot!\nEin echter Hingucker ist dieses geschliffene Shot-Glas. Es ist ausgesprochen bruchsicher, da das Glas besonders dickwandig ist. Mit einem Inhalt von 55ml kann man auch doppelte Shots gut in diesem Glas servieren. Darüber hinaus ist das Shot-Glas spülmaschinenfest, so dass Du es ganz bequem reinigen kannst. Die Herstellung erfolgt in Deutschland durch einen traditionellen Glashersteller, welcher auf eine 175-jährige Firmengeschichte zurückblicken kann. Alles in allem ist das Noblesse Shot-Glas einfach das perfekte Glas für einen luxuriösen Shot!\nDer perfekte Shot: Cocktail Shots\nAus unseren Feierzeiten kennen wir wahrscheinlich alle die typischen Tequila oder Jägermeister-Shots. Aber wie wäre es mal mit einem etwas ausgefalleneren Kurzen? Wie wäre es mal mit einem Cocktail-Shot? Diese Shots werden wie ein Cocktail hergestellt, d.h. sie sind immer frisch. Man kann sie mit allerlei frischen Früchten und Kräutern herstellen, wie lieben Ingwer, Basilikum, Rosmarin, Apfelscheiben und Gurke. Uns so geht der Cocktailshot:\nSchneide die frische Zutat in kleine Stücke und fülle Sie in einen Cocktailshaker. Du kannst bspw. eine kleine Ingwerknolle (4x4cm) oder 10 Basilikumblätter nehmen. Nun gibst Du Eiswürfel in den Shaker. Es ist wichtig, dass die Eiswürfel schön durchgefroren und nicht gebrochen sind. Nimm also kein Crushed Eis. Das ist wichtig, denn nun beginnst Du die frischen Zutaten mit dem Eis zu shaken. Gut geeignet sind bspw zwei der XXL-Eiswürfel. Die Form kannst Du hier bei uns im Shop kaufen. Das Eis wirkt wie ein Stößel und zerhackt die Zutaten, um deren Aromen freizusetzen. Wenn Du alles ordentlich geshaked hast (ca. 1 Minute) gib in den Shaker die gewünschte Menge Alkohol (Gin oder Vodka) und etwas Zuckersirup (alternativ Agavendicksaft) hinzu. Du kannst ruhig ordentlich Alkohol und Zucker nehmen, denn das Ganze werden ja nur kleine Shots. Schüttel alles noch einmal durch und seihe die Shots durch den Filter des Shakers in die Shot-Gläser ab. Du wirst sehen, die Shots sind der Hammer und Deiner Kreativität in Sachen Zutaten sind keine Grenzen gesetzt!\nDetails des Shot Glas:\n> Füllmenge: 55 ml\n> Höhe: 6,1 cm\n> Gewicht: 50 gr\n> Material: Kristallglas\n6,1 cm / 2.4 inches\n55 ml / 1.9 oz


MyDay® multifocal Einmalkontaktlinsen | CooperVision Germany\nHome > Unsere Produkte > MyDay multifocal\nWir stellen vor: Die neuen MyDay® multifocal Einmalkontaktlinsen\nMit den Gleitsicht-Einmalkontaktlinsen MyDay® kannst du jetzt in allen Entfernungen auch ohne Lesebrille klar sehen1. MyDay® Gleitsichtkontaktlinsen verfügen über eine einzigartige Sehtechnologie - das CooperVision® Binocular Progressive System™, das für klares Sehen in allen Entfernungen sorgt - in der Nähe, in der Ferne und dazwischen.1 Deine Augen brauchen Sauerstoff, deshalb sind MyDay® multifokale Kontaktlinsen atmungsaktiv2, und dank der Aquaform®-Technology bieten sie außerdem den ganzen Tag über einen langanhaltenden Tragekomfort. Mit MyDay® multifokal - deinen neuen Gleitsichtkontaktlinsen - bist du bereit in den Tag zu starten.\nDas wirst du an unseren Kontaktlinsen lieben\nMyDay® multifocal Kontaktlinsen haben eine neuartige Technologie: das CooperVision® Binocular Progressive System™ . Dieses System ermöglicht Gleitsichtkontaktlinsenträgern und -trägerinnen klares Sehen in allen Entfernungen - in der Nähe, in der Ferne und dazwischen.1\n* beim täglichen\n**Eine hohe Sauerstoffdurchlässigkeit begünstigt klare, weiße Augen.


Aufstiegskampf | thebeautifulgameblog.com\nDer eiserne Sonntagsschuss*. Ein Bericht zu FCU vs. HSV.\n28. April 2019 Baba&Nino\tHinterlasse einen Kommentar\n2. Fußball-Bundesliga, 31. Spieltag der Saison 2018/2019, Sonntag, 28.04.2019, 13:30Uhr, Stadion An der Alten Försterei, Berlin Treptow-Köpenick. 1. FC Union Berlin vs. Hamburger SV. Soweit so nüchtern betrachtet. Aber dieses Spiel ist nicht nur das erste Pflichtspiel des FCU vs. HSV, sondern wohl auch das Mitentscheidende um den Aufstieg in die Beletage des deutschen Männer-Fußballs.\nFür beide Teams wäre es ja der erste Aufstieg, die Premiere sozusagen. Mit einem Sieg könnten die Köpenicker punktetechnisch mit den Hamburgern gleichziehen oder einen weiteren Rückschlag im Aufstiegskampf erleiden. Der HSV konnte hingegen Big Points sammeln und die Berliner um sechs Punkte distanzieren. Ein 2:2 Unentschieden wie im Hinspiel würde beiden nicht wirklich weiterhelfen. So oder so, in diesem Spiel war vor dem Anpfiff schon reichlich Brisanz.\nAls ganz frischer Neu-Köpenicker war mir diese schon länger bekannt, war ich doch einige Male bei Union u.a. beim 1:1 vs. DSC Arminia Bielefeld und verfolgte die Entwicklung der bisweilen betitelten „Unaufsteigbaren“. Über den fast immer lesenswerten Blog textilvergehen hatte ich mitbekommen, dass dieses Spiel seit Wochen ausverkauft war. Umso überraschender kam die Nachricht eines Freundes, der über Kontakte noch an Karten gekommen war. Die schnelle private Abklärung und im Ergebnis erfolgreiche Zusage erfolgten noch am Vorband des Spiels. Ein dreifach Hoch auf den Kompromiss!\nKompromisse muss man wohl manchmal auch als Fußball-Fan eingehen, denn die Ambivalenz wurde mir im Nachgang der Zusage bewusst: Als gebürtiger Himmelblauer Chemnitzer FC-Fan, örtlich gebundener Köpenicker an einem Spiel gegen den Hamburger SV teilnehmen. Der FC Union Berlin rangiert ja für mich weit vor dem HSV in der Sympathie-Tabelle. Ich war ja sooooo erleichtert, als der HSV endlich in die zweite Bundesliga abgestiegen war und für mich der Fußball-Gott wiedergeboren wurde. Die Sympathien waren also vor dem Anstoß klar verteilt und die Vorfreude auf ein schönes Spiel noch größer.\nDie Vorberichte ließen auch erahnen, in welche Richtung die Partie gehen würde: „Zurück in die Erfolgsspur kämpfen“ (FCU) vs. „Mit Courarge und Charakter: Im Endspurt durchstarten“ (HSV). Beide Teams konnten in den letzten fünf Partien keines gewinnen, eine Ergebnis-Flaute zur Unzeit. Die Raute, die tragen ja bekanntlich die Hamburger Fans im Herzen. Sie füllten den Gästeblock voll aus. Ihr Schietwetter hatten sie zum Glück zu Hause gelassen. Sie waren wohl der Meinung das Hilfe von ganz oben nicht nötig gewesen wäre. Die Unioner konnten sich auf ihre Fans auch so verlassen. Der Beistand kam aus tausenden schreierprobten Kehlen. Hier traf also auch die Berliner Schnauze auf die „Hemd-Kragen-oben-Fischkopp-Fraktion“. Diese Atmosphäre ist für einen Himmelblauen dann doch sehr beeindruckend. Aktuell sind ja schon 8tausend Zuschauer das höchste der Gefühle. Aber diese und andere sollten für 90 Minuten verdrängt werden, denn ich war als Freund des schönen Spiels da und war gespannt, wie vor allem Union das Ziel Heimsieg erreichen wollte.\nZum Anpfiff gab es auf beiden Seiten beeindruckende Choreografien, wobei die Hamburger mit ihren Rauchschwaden für wenig Durchblick sorgten.\nDie erste Torchance konnte Union Berlin direkt auch in der ersten Minute verzeichnen, doch Sebastian Parensen verzog den Ball dermaßen, dass es auch von weiter weg weit drüber aussah. Die nächsten spielerischen Akzente setzten die Hamburger, die durch Bakery Jatta und Aaron Hunt zu Torchancen kamen, aber auch erfolglos blieben. Weitere Highlights gab es im weiteren Verlauf nicht vor dem Tor, sondern an der Seitenlinie. Dort legte sich der Hamburger Rick van Drongelen mit dem Linienrichter an. Nach der innigen Kontaktaufnahme wunderte ich mich schon, dass hierfür nicht der erste gelbe Karton gezeigt wurde. Dafür zeigt der Schiri deutsche Pünktlichkeit und beendete die ersten 45 Minuten ohne Zeitverzug.\nDie Halbzeitpause wurde wie immer genutzt, um die ersten schnellen Hellen um die Ecke zu bringen, auch ziemlich deutsch in der Warteschlange.\nDie zweite Halbzeit begann auf Unioner Seite unverändert, HSV-Trainer Hannes Wolf brachte Hee-Chan Hwang für den Abwehrspieler Josha Vagnoman. Dieser fehlte dann auch gleich in dieser, denn Robert Zulj konnte mit der ersten Chance zur 1:0 Führung flach unten rechts einnetzen. Kollektiver Jubel und wohl auch Aufatmen bei den Unionern nach diesem perfekten Start. Und dieses Tor, so abgedroschen es klingen mag, tat dem Spiel gut, denn die Berliner drängten auf das zweite Tor. Aber auch der HSV wollte nun irgendwie ein Tor schießen, da der nächste Abwehrspieler in Person von Gideon Jung für den bulligen Stürmer Pierre-Michel Lasogga ausgewechselt wurde. Dieser Wechsel brachte jedoch so gut wie gar nix ein. Immer wieder war bei den hanseatischen Offensivbemühungen ein Unioner-Bein dazwischen. Insgesamt wirkten diese auch frischer und aggressiver in den Zweikämpfen. Die ersten gelben Karten wurden allerdings erst in der 81. Minute verteilt, im Ergebnis einer Rudelbildung.\nDass die Berliner aber nicht nur kämpfen konnten, zeigte eindrucksvoll Grischa Prömel, der in der 84. Minute zu einem Schuss ansetzte, für den der Begriff „Sonntagsschuss“ erfunden wurde. Nun war es nicht mehr nur kollektiver Jubel, sondern auch besonders lauter. Diesem konnte ich mich auch nicht entziehen, aber auch nur, weil das Tor so herrlich war. Und wer dieses Tor nicht toll fand, der hat den Fußball nie geliebt. Ebenso ansteckend war die prächtige Atmosphäre, die über 90 Minuten von den Rängen fabriziert wurde. Insbesondere die Unioner mit ihren Wechselgesängen erwiesen sich in dieser Hinsicht auf jeden Fall als erstligatauglich.\nEs blieb auch mit drei Minuten Nachspielzeit bei der 2:0 Führung, die letztendlich auch verdient war.\nMit dem 2:0 Heimsieg hat sich Union Berlin tatsächlich zurück in die Erfolgsspur gekämpft. Dieser sollte doch Aufwind für die letzten drei anstehenden Duelle geben. Mit Darmstadt (Auswärts), Magdeburg (Heim) und Bochum (Auswärts) stehen jedoch gleich weniger schwere Spiele auf dem Programm.\nFür die Hamburger stehen noch die Duelle gegen Ingolstadt (Heim), Paderborn (Auswärts) und Duisburg (Heim) an. Wie im Nachgang des Spiels bekannt wurde ohne Lewis Holtby, der aufgrund seiner Nicht-Nominierung für die Start11 darum gebeten hatte, nicht mit nach Berlin fahren zu müssen. Eine weitere Hamburger Baustelle.\nMit solchen kennt man sich in Berlin zwar auch aus, allerdings abseits des Platzes. Die Union-Fans stimmten schon mal „Zweite Liga, Hamburg ist dabei“ an. Es könnte ein Evergreen werden.\n* Nach Hinweisen von Lesern bedarf es einer Erklärung zur Verwendung des Worts „Sonntagsschuss“. Mit diesem wollte ich ausdrücken, dass es sich um einen besonderen Schuss gehandelt hat, ein Schuss der nicht aller Tage gelingt. Ähnlich dem Wort „Sonntagsbraten“, der auch etwas Besonderes ist. Jedoch ist die Definition für einen „Sonntagsschuss“ eine gänzlich andere, nämlich, dass dieser mit viel Glück gelingt. So gesehen ist der Begriff hier nicht zutreffend.


Computer Help Outs: Relaunch des BURGER KING WHOPPER - Guerilla Griller - WHOPPERN for free\nRelaunch des BURGER KING WHOPPER - Guerilla Griller - WHOPPERN for free\nEines muss man den Jungs von Burger King lassen: An Kreativität und Erfindungsgeist fehlt es Ihnen nicht:\nMit Ihrer neuesten Aktion versuchen die Guerilla Griller (wobei alleine der Name schon Kultfaktor hat) einen länderübergreifenden Relaunch des allseits bekannten Whoppers zu starten. Obwohl Burger King natürlich für jedermann ein Begriff ist, hat sich die Fast food Kette hierzulande bei weitem nicht so durchgesetzt wie in anderen Nationen. Die einzige Reaktion die man meist zu hören bekommt ist: "Die Pommes schmecken besser!" Mit einer internationalen Viralkampagne versucht der Konzern nun das Ruder an sich zu reißen und ein großes Comeback einer bereits jahrelang bekannten Marke zu schaffen: Dem Whopper!\nIm wesentlichen geht es darum um folgendes: Um die Öffentlichkeit auf einen aufmerksam zu machen, muss man sie überraschen und mit ungewöhnlichen Aktionen verwirren. Den Anfang hierbei haben Sie mit Ihrer ersten Ankündigungswelle über Facebook und dem bekannten Twitter bewerkstelligt. Allein über diese multimedialen Werkzeuge konnten Sie schon einen beträchtlichen Teil der Masse für sich gewinnen (http://www.clipfish.de/video/3149423/ ). Danach wurde flächendeckend das ganze Land mit Ihrem Logo zugepflastert. Als sei das noch nicht genug wurden dann noch namhafte Radiosender übernommen, um die Botschaft der Guerilla Griller weiter zu verbreiten (http://www.clipser.com/watch_video/1358309).\nDoch wozu die ganze Aufregung möchte man wissen? Ganz einfach: Der Burger soll befreit sein. Seine unglaubliche Macht aus gegrilltem Rindfleisch, Tomaten und Salat sowie einigen weiteren Zutaten soll endgültig befreit werden und seinen Einflussbereich über das ganze Land erstrecken (http://www.myvideo.at/watch/6968873).\nAlso bieten die Burgerkings in Österreich aber auch in der Schweiz an ausgewählten Plätzen für 30 Minuten lang WHOPPER for FREE. Doch das heißt warm anziehen Leute, denn diese Information bekommt nicht nur eine Handvoll Leute mitgeteilt (http://www.youtube.com/watch?v=WSIipHI6q38). Bahnt euch also euren Weg durch die Hallen der Burger King Läden und erkämpft euch euren Burger.\nWas soll man von dieser Aktion nun halten? Die Vergangenheit hat gezeigt, dass gewisse Flashraidaktionen bereits unfehlbar Ihre Wirkung zeigen. Da Burger King die mediale und werbewirksame Fläche nun auch über Facebook, Twitter und zahlreiche weitere Community Portale schleust, zeigt den Umfang dieser Aktion. Außerdem: Eine halbe Stunde gratis Whopper snacken ist nie schlecht. Ob sich der immense Aufwand dieser Aktion im Endeffekt lohnen wird, bleibt noch abzuwarten denn vielerorts hat sich die Aktion noch nicht wirklich rumgesprochen, obwohl bereits einige der Locations abgegrast worden sind. Seis drum: Sollte einer von euch die Gelegenheit haben zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein: Mahlzeit!\nEingestellt von Sebastian Thalhammer um 13:43