Nimm es in den Mund! - Bibliothek - BisaBoard\n„Lieber einer Bärin begegnen, der man die Jungen geraubt hat,\nals einem Toren in seinem Unverstand.“\n– Buch der Sprichwörter 17,12\nWie die meisten sicherlich wissen, habe ich meine Schreiberkarriere auf Bisafans eigentlich mit Sachtexten begonnen, die allesamt anderswo gesammelt werden. Lange habe ich in mir gar nicht so den großen kreativen Schreiber gesehen, doch der Forenbereich ist mir mit der Zeit sehr ans Herz gewachsen. Mittlerweile passiert das mit dem kreativen Schreiben nun öfter und landet von anschließend irgedwann in dieser Sammlung. Feedback ist dann gern gesehen, denn wozu schreibt man, wenn es am Ende keiner liest? In jedem Fall wünsche ich euch eine gute Auseinandersetzung mit dem, was aus meinem Kopf aufs Papier plätschert.\nIn diesem Sinne, herzlich willkommen,\nPlaylist (Versanfänge-Gedichtwettbewerb, 1. Platz)\nMeiner Anatinae jede\nDie Prinzessin auf der Grindobeere (Fragment)\nA Link between Worlds (Videospiel-Gedichtwettbewerb, 2. Platz)\nZeit, aufzubrechen (BBO-Lyrikrunde Wanderlust, 1. Platz)\nDas talentlose Farbeagle (History-Wettbewerb, 3. Platz)\n'Tis the Season (Parodie-Wettbewerb, 3. Platz)\nNew York, New York (BBO-Dramatikrunde, 5. Platz)\nFinal Fantasy VII - Ist alles, was glänzt, auch wirklich Gold? (Review-Wettbewerb, 3. Platz)\nEin Vote wie jeder andere (ein satirischer Forenpost und seine Geschichte)\n36 Mal editiert, zuletzt von Wenloсk Holmes ( 28. September 2018 )\nWie alle wissen, die nicht bei drei auf dem Baum waren, habe ich vor knapp einem halben Jahr eine Trennung nach langjähriger Beziehung durchgemacht. Das hinterlässt natürlich emotionale Spuren und vorgestern Nacht ist es mir gelungen, die in einem Gedicht auszudrücken. Denn: Was bleibt hinterher? Das sehen wir gleich.\nDa das jetzt quasi ein Freifahrtschein direkt in die Tiefen meines Kopfes ist und obendrein noch mein erstes Mal hier: Please be gentle. Beziehungsweise: Ich bin sensibel, ihr Penner ;)\nQuasi als Encore gibt es noch ein ganz kleines Werk obendrauf, das eine Feststellung behandelt, die ich wiederum sehr früh nach der Trennung gemacht habe.\nBestandsaufnahme in drei Akten\nIn der wir zusammen Spaghetti Carbonara gekocht haben\nMein Topf ist es immer noch\nCarbonara schon lange nicht mehr.\nVon dem wir beide zwei Wochen lang einen Ohrwurm hatten\nSweet Dreams.mp3 wurde erfolgreich in den Papierkorb verschoben\nWie sich damals deine Lippen von meinen lösten, um zu sagen\nDas läuft jetzt zum zwanzigsten Mal, wir können auch mal was anderes anmachen\nHeute höre ich Love is a Stranger\nMöchten Sie diese Erinnerung wirklich unwiderruflich löschen?\nDas so warm wurde, wenn du darin einschliefst\nWas wir in diesem Bett nicht alles getan haben\nHeute Nacht liege ich allein\nDeren Bezug du bestickt hattest mit dem Wort\nHabe ich fachgerecht entsorgt\nIch habe jetzt eine neue, graue\nVon unserem Lachen\nDie Erinnerung an unsere tränenverschmierten Gesichter\nIch hatte dich noch nie so fertig gesehen\nVon unserer Zärtlichkeit\nDie Erinnerung wie du mich im Schlaf von dir stießt\nIch wusste, diese Nacht würde die Letzte sein.\nIst jener Raum am Ende meiner Gedankengänge\nWo sich beim fahlen Licht flackernder Neonröhren weder Trauer noch Freude hinwagen, weder Schmerz noch Genuss\nHinter der Tür die große Leere\nUnd ganz hinten an der Wand ein Aktenschrank\nDer auch heute nicht geöffnet wird.\nIn einem Haufen gelernter Lektionen\nIch setze einen Fuß vor den anderen\nIch sehe, ich höre, ich fühle\nDie Dunkelheit ist auch nicht furchteinflößender\nAls der erloschene Glanz in deinen Augen, wenn du mich ansahst\nDie Stille ist auch nicht Schlimmer\nAls dein Schweigen, wenn ich dich fragte ob alles in Ordnung ist\nDie Einsamkeit ist auch nicht unerträglicher\nAls das Gefühl, das alles, was ich tue, falsch ist\nDass ich schön sein kann\nDass ich Interessantes zu sagen habe\nDass ich gute Gesellschaft bin\nAuch mir selbst, wenn es sein muss\nDoch wessen Liebe war es\nDie mich klein gehalten hat\nMeine oder deine\nHeute spielt das keine Rolle\nEinmal editiert, zuletzt von Wenloсk Holmes ( 13. März 2018 )\nWenlok, Wenlok, auch wenn ich das Werk im Vorfeld schon einmal grob kommentiert habe, gebe ich dir das jetzt noch einmal geordnet und ausgeschrieben :)\nZunächst mal: Ich stehe auf Untertitel und zwar total! Deswegen nutze ich deinen tollen Untertitel und gehe das Gedicht quasi Akt für Akt durch und gebe den Akten dabei auch direkt noch Namen, einfach weil ich das kann!\nAkt 1: Die Sinne\nDas sind ja quasi drei kleine Gedichte, die jeweils schön mit einem Wort, quasi einer Aufforderung beginnen, dann jeweils direkt gefolgt von etwas, worauf sich diese Aufforderung bezieht. Drei kleine Stationen in einer langen Beziehung, die ja oft von gewissen Kleinigkeiten und Routinen leben. Daher auch passend diese eigentlich "langweiligen", vollkommen alltäglichen Sachen wie Essen, ein Lied oder eine Wärmflasche, von denen sicherlich wirklich nur ihr beide wissen könnt, wie bedeutsam das jeweils war. Mir gefällt der schlichte Vergleich zwischen damals und heute sehr. Du schreibst schnörkellos und sachlich, fast schon ein bisschen resigniert. Aber es kommt auch durch, dass die Vergangenheit jeweils noch nicht ganz abgeschlossen ist. Der gleiche Topf wird immer noch benutzt, die Erinnerung an das Lied ist noch nicht endgültig gelöscht, die neue Wärmflasche wird mit der alten, bestickten assoziiert.\nAuf diesen Akt habe ich mich vorhin hauptsächlich bezogen, als ich von der "Realness" in deinem Gedicht gesprochen habe. In meinen Augen ist es eine Kunst, ein Werk so "platt" auf die Realität gelegt schreiben zu können, wie du es hier (vielleicht unbeabsichtigt) getan hast. Bestes Beispiel dafür die letzten beiden Worte in dem Akt "Von Rossmann". Einfach so hingeworfen und in meinen Augen so perfekt passend.\nAkt 2: Die Konfrontation\nDu gehst über von einer sachlichen Betrachtung der Lage zu einer Art emotionalem Ausbruch. "Frag mich", direkt die ersten beiden Worte, wirken für mich unglaublich kraftvoll. Eventuell interpretiere ich hier über, aber es schwingt für mich fast ein wenig Verzweiflung mit, wenn du diese Aufforderung aussprichst. Die titelgebende Frage "Was bleibt?" stellst du in diesem Akt wiederholt und mit jedem Mal wird der Gegenstand der Frage in der Intensität gesteigert, bis schließlich alles umspannt wird mit "Was bleibt von unserer Liebe?" Und dann diese Metapher vom Aktenschrank, am Ende eines großen Raumes, hinter einer Tür irgendwo in deinen Gedanken. Die Beziehung und die Erinnerungen daran, immer noch präsent aber verdrängt und weggesperrt, aber nie ganz verarbeitet.\nAkt 3: Die Antwort\nIm letzten Akt scheint endlich eine Art Heilungsprozess einzusetzen. Das ganze Gedicht über redest du fast durchweg entweder von "wir" oder "uns", erst jetzt kommt eine Strophe, die sich fast durchgehend auf dich selbst bezieht. Denn das ist die Antwort auf die Frage, die du selbst gestellt hast. DU bleibst. Und das stellst du hier auch ganz richtig fest. Und es wird ganz wunderbar deutlich, was auf einen zukommt, wenn eine so lange Beziehung zu Ende geht: Man muss seinen eigenen Wert erst wieder ganz neu entdecken und merken wie es ist, nicht länger an diese eine Person gebunden zu sein. Und dann am Ende noch die größte Erkenntnis von allen:\nDa hatte ich tatsächlich eine ganz kleine Gänsehaut!\nIch hoffe wirklich, dass du das Thema hier nicht vollkommen verstauben lässt, denn du hast wirklich Talent (nicht nur bei Sachtexten!) und darum wäre es schade. Vielleicht beim nächsten Mal ein Werk, dass mich weniger deprimiert :P\nBis dahin sei dir versichert, dass es genug Leute gibt, die dich gern haben, Beweisstück A: Ich ^-^\nHallo Wenlok Holmes! (:\nEin neues Gesicht im Bereich sieht man gern — und an der Stelle oute ich mich mal als Fan deiner Sachtexte. Die Serie „Was für ein Pokémon bist du“ verfolge ich sehr gern. ;)\nDass dein erstes Werk hier gleich in eine ganz andere Richtung geht, ist da schon überraschend — ist ja nicht so, als dürfte man hier nicht auch Sachtexte veröffentlichen — aber ich kann nachvollziehen, dass gewisse Dinge irgendwann aus dem Kopf rausmüssen. Oder aus dem Herzen. Ich kenn so was.\n(An der Stelle weiß ich jetzt nicht, ob ich sagen darf, dass es mir leid tut, dass deine Beziehung in die Brüche gegangen ist. Falls doch, hab ich das jetzt gesagt, falls nicht, überlies den Satz einfach großzügig.)\nEine Frage oder eine Feststellung — natürlich fehlt das Fragezeichen, also ist es eine Feststellung und der Untertitel sagt es ja auch, dass du hier eine Bestandsaufnahme machst. Andererseits wäre es auch als Frage zu verstehen, denn ich kann mir vorstellen, dass so etwas durchaus im Kopf rumspuken kann.\nWenn man sich das Gedicht so ansieht, merkt man gleich, dass du hier eine freie Form gewählt hast und doch glaub ich, dass da ein Muster drin ist. Im Grunde ist es ja ohnehin so: das Gedicht muss sich dem Inhalt fügen und nicht der Inhalt dem Gedicht.\nNormalerweise würde ich jetzt Strophe für Strophe mir das Ganze ansehen, aber dieses Mal mach ich’s anders, einfach, weil das Gedicht einen zu speziellen Charakter hat.\nIn den ersten drei Strophen beginnst du jeweils mit einem Sinn: Sehen, hören und fühlen. Du sprichst in dem Gedicht jemanden persönlich an und das überträgt sich auf mich als Leser, obwohl ich weiß, dass ich gar nicht gemeint bin. Die Bestandsaufnahme merkt man schon in der ersten Strophe. Die Küche ist noch da, der Topf auch, aber die Spaghetti Carbonara hast du schon lang nicht mehr gekocht, stattdessen gibt’s Chili. Der Topf ist da, das Du nicht mehr. Sich vom Topf zu trennen wäre unklug, da macht es mehr Sinn sich von einem Gericht zu trennen.\nDie zweite Strophe geht um das Hören und hier finde ich es interessant, wie du Gegenwart und Vergangenheit hier sich abwechseln. Das kommt hier fast noch mehr heraus, als in der ersten Strophe. Musik ist ja auch so ein quälendes Ding — manche Lieder begleiten einen durch einen bestimmten Lebensabschnitt und sind dann unwiderruflich mit diesen Erinnerungen verknüpft. Da hilft dann oftmals wirklich nur löschen — und jedes Mal wenn’s im Radio gespielt wird zusammenzucken oder bewusst an was anderes denken. Die Gegenwart ist hier einmal das Zurückblicken in den ersten drei Zeilen, dann in der vierten Zeile der sachliche, technische Satz, dass das Lied in den Papierkorb verschoben wurde. Danach sind wir wieder in der Vergangenheit, dann in der Gegenwart, das Lied, was du nun hörst. Am Ende kommt dann wieder den Satz, den man vom Computer kennt. Ob sich die Erinnerung unwiderruflich löschen lässt … schwer zu sagen, aber man kann es immer versuchen.\nIch weiß nicht, ob ich mich schämen soll, aber am Ende von Strophe drei musste ich kurz auflachen. Vielleicht aufgrund der sachlichen Nüchternheit in der letzten Zeile. In dieser Strophe sind wir ja beim Fühlen, auch hier wechseln sich Vergangenheit und Gegenwart ab, zuerst die Vergangenheit, dann die Gegenwart. Die letzten drei Zeilen sind dann so sachlich, dass sie zum Rest nicht passen wollen und wirklich wie eine Art „Revision“ klingen. Fachgerechte Entsorgung des Bezuges, klingt wie ein Schreiben von einem Amt. Und dann die Gegenwart: Du hast eine neue, graue Wärmflasche — von Rossmann. Und es tut mir leid, ich fand das beim Lesen schon witzig. Wegen diesem harten Bruch, weil die Strophe im Grunde sehr sanft angefangen hat und man am Ende wirklich so eine Art „Abrechnung“ drin hat. Ein bisschen schreit das: Ich brauch dich nicht, aber halt zwischen den Zeilen. Immerhin bin ich mir sicher, dass die Wärmflaschen von Rossmann auch sehr gut sind. Natürlich klingt das auch ein wenig nach Verbitterung, was nur verständlich ist.\nSo, ich denke damit wäre Akt eins auch schon vorbei, denn die nächsten zwei Strophen unterscheiden sich von den vorherigen durch das Fehlen der „Sinne“ am Anfang. Ein bisschen denk ich mir, dass man dem ganzen mehr Ausdruck verleihen könnte, wenn du Satzzeichen verwendet hättest, andererseits sind gerade die fehlenden Satzzeichen hier sehr reizvoll. Hat was von Stream of Consciousness — was wiederum zu der Thematik gut passt.\nIn der ersten Strophe von Akt zwei hast du wieder die Gegensätze — hier gibt es auf jeden Frage, leider nur schmerzliche Antworten. Und es ist schon traurig, das zu lesen. Wenn von Lachen nur die Erinnerung an Tränen bleiben und von Zärtlichkeit nur das Wegstoßen. Das tut beim Lesen irgendwie weh, wenn man sich das vorstellt, weil man durchaus annehmen könnte, dass nach so langer Zeit etwas schönes zurückbleiben sollte. Im Grunde ist es in Beziehungen aber schon so, dass ihr Ende mehr im Gedächtnis bleibt, als der Anfang. Besonders, wenn das Ende schmerzhaft ist.\nIn der zweiten Strophe von Akt zwei sind wir dann tatsächlich in deinem Kopf, wenn du von dem Raum an Ende deiner Gedankengänge sprichst. Was interessant ist, dass du bisher nicht einmal vom Herz gesprochen hast. Denn hier sind wir ja im Kopf, in einem Raum, wo ich mal vermute Platz für die Liebe ist. Leider ist dieser Raum jetzt leer, bis auf den Aktenschrank. Fragt man sich schon was da wohl drin ist, doch die letzte Zeile, dass er nicht geöffnet wird, hört sich so an, als würde dort noch irgendwas drin sei, womit du dich momentan noch nicht beschäftigen willst. Vielleicht ja doch noch eine Reihe an Erinnerungen oder ein Haufen Fragen. Ich denke, Fragen bleiben da am Ende immer eine ganze Menge zurück, nur die Suche nach Antworten wird wenig bringen. Blöde Tatsache, aber manche Fragen haben keine Antworten.\nIch denke, die letzte Strophe ist dann auch der letzte Akt dieser Bestandsaufnahme. Und es ist schön zu lesen, dass hier doch eine Menge positives drinsteht. Denn ja, am Ende bleibt man selbst nach einer Trennung übrig. Das ist schmerzhaft und ich kann mir vorstellen, dass es nach langer Zeit der Zweisamkeit nicht so einfach ist, wieder allein zu sein. Aber man hat immer noch sich selbst und, wie du auch schreibst, eine ganze Menge gelernt. Man muss die Schritte da auch langsam gehen, ein Fuß vor den anderen. In der Strophe steckt ne Menge Selbsterkenntnis und das ist gut so!\nUnterm Strich kann man hier sagen, dass du dich auch mit der Fragerei der Schuld nicht aufhältst, jedenfalls würde ich so die letzten paar Zeilen interpretieren. Würde auch nichts bringen, denke ich. Interessanterweise ist bei dir in dem ganzen Gedicht nicht einmal vom Herzen die Rede gewesen, was ich bei der Thematik eigentlich erwartet hätte. Auch mal interessant und ich wage da jetzt gar nicht dran herumzuinterpretieren, weil ich mir denke, das wird schon seinen Grund haben. (:\nAlles in allem ist dieses Gedicht durch seine freie Form und sein einnehmendes Thema dir auf jeden Fall gelungen. Obwohl es im Grunde hier auch nicht darum geht, ob es „gut“ oder „schlecht“ ist — du hast ja geschrieben aus einem Bedürfnis heraus und da darf im Grunde auch niemand groß dran ruminterpretieren, weil es bei so einem Schreiben — man könnte sagen therapeutischen — darum geht, dass man sich selbst besser fühlt, weil man eine Sache verarbeitet hat. Und das hoffe ich an der Stelle natürlich!\nUnd damit das kleine Werk darunter nicht zu kurz kommt, widme ich mich dem auch noch. ;)\nEs gibt ja diesen Ausspruch: „Wer, wenn nicht du.“ und ich vermute mal, dass du dich auf diesen hier beziehst. Andererseits zeigst du hier auch sehr simpel, was Satzzeichen so alles leisten können. Das „Wer“ ist hier eine Frage. Vielleicht war es ja die Frage nach der Schuld: wer hat Schuld. Wer hat einen Fehler gemacht, usw. Dann kommt das „Wenn“ und da musste ich erst mal ein bisschen überlegen. Aber ich denke, es passt zu der ersten Frage auch ganz gut: Wenn das oder das anders gewesen wäre, wenn dies oder jenes nicht passiert wäre, usw. Natürlich könnte man das ganze auch ganz buchstäblich nehmen. Da ist das Wort Wer das fragt in die Runde, es meldet sich das Wort Wenn, aber dann sagt entweder das Wer oder eine dritte Person Nicht du! Auch hier, das Nicht du! — durch sein Ausrufezeichen besonders energisch klingend — kann sich auf die Situation beziehen, auf die Fragen, die Wer und Wenn aufgeworfen haben. Ob du hier mit dem „Du“ dich selbst meinst oder eine andere Person, kommt vermutlich darauf an, was die Fragewörter zuvor für eine Aufgabe hatten — das lässt sich hier rein vom Lesen nicht feststellen. (Okay, sagen wir so: ich kann es nicht feststellen, das muss im Grunde nix heißen.) Nicht du! klingt für mich aber auch nach einer Ablehnung des Wortes „Wenn“. Ja, es wird nach dem „Wer“ gefragt, aber damit meinte der Fragesteller nicht das Wort Wenn als Antwort. So, denk ich mir das jedenfalls, aber hey, auch hier hast du ja gesagt, dass es eine persönliche Erkenntnis war, deshalb ist jeder Interpretationsansatz meinerseits sowieso nur wage. ;)\nZum Schluss kann ich nur sagen: man merkt, dass dir der Umgang mit den Wörtern liegt und zwar nicht nur für Sachtexte. Wenn du also gern mehr zeigen möchtest, hast du mit diesem Topic schon mal einen Platz dafür.\nUnd dann liest man sich vielleicht wieder mal hier. (:\nSo, erstmal vielen Dank euch beiden für diese ausführliche Auseinandersetzung mit meinen Gedanken und Gefühlen und natürlich auch allen anderen, die sich die Mühe gemacht haben zu lesen :)\nJetzt möchte ich auf eure Gedanken auch nochmal eingehen, denn was gibt es Schöneres als sich selbst beim Reden zuzuhören, dann anderen dabei zuzuhören, was sie zum Geredeten zu sagen haben, und dann selbst wieder zu reden! Nein, im Ernst, ich fand einige Feststellungen schon sehr interessant und daher nochmal erwähnenswert ^.^\nZunächst also zum Titel: "Was bleibt" in der Tat Frage und Aussage zugleich, denn, was einen oder zumindest mich manchmal nachts umtreibt sind vor allem die Fragen "Wofür war das jetzt eigentlich gut? Und will ichs wieder machen??". Die Antwort auf beide lautet natürlich "Ja ...", aus diesen Fragen distilliert sich für mich aber vor allem eben die Frage "Was bleibt am Ende eigentlich? Was ist das für eine Situation, in der ich mich befinde?" und die gilt es eben zu beantworten, eine Bestandsaufnahme zu machen.\nZur Form: Fehlende Satzzeichen simmt ja so auch nicht ganz. Es gibt sie, aber an ganz ausgewählten Stellen. Ich habe mich ganz bewusst mit denen schwer getan, insbesondere grammatisch Korrekte Kommas waren mir irgendwie ein Dorn im Auge. Ich glaube, das hat wirklich was mit Stream of Conciousness zu tun. Das ganze IST ja eine Reise in meinen Kopf und ich glaube, in Zeilenumbrüchen (die ersetzen ja ein bisschen die Kommas und Punkte hier) zu denken ist für mich selbst einfach viel natürlicher. Reise ist übrigens so ein Wort... Ich vergleiche dieses Gedicht lieber mit einer Kamerafahrt. Wir fangen an in Akt 1 mit so nem weit rausgezoomten Bild, das mich einfach in meiner realen Situation zeigt, dann zoomen wir in Akt 2 quasi rein, bis in meinen tatsächlichen Kopf, und dann fährt die Kamera in Akt 3 weiter, aus meinem Kopf raus, an mir vorbei in eine Zukunft. So visualisiere ich mir das gerne.\nDer erste Akt ist so ein bisschen ne Sache. @Cyndaquil hat schon irgendwie gemerkt: Das ist in seiner Struktur ein bisschen unstetig. Ja das hat diese Sinne als Rahmen, der Bezug von damals und heute ist eigentlich auch in jeder Strophe drin (kommt vllt mal stärker, mal schächer raus, ist aber immer da), aber dafür, dass die drei irgendwie eine Einheit bilden sollen, schien mir beim Schreiben immer, passen sie zumindest äußerlich (thematsich ja schon) irgendwie nicht so recht zusammen. Und da finde ich, hast du aber auch was sehr kluges gesagt:\ndas Gedicht muss sich dem Inhalt fügen und nicht der Inhalt dem Gedicht\nUnd das ist es irgendwie, insbesondere wenn man auf der von @Nexy so beschworenen Realität bleiben möchte. Die fügt sich nicht so in Muster. Jede Strophe repräsentiert ne reale Situation, in der ich mich wiedergefunden habe, reale Gedanken und Erinnerungen und Assoziationen ... und das lässt sich einfach nicht besonders gut in ein Schema quetschen. Und genau deshalb ist es eine "Bestandsaufnahme". Die Realität mit all ihren Ecken und Kanten, wie ich sie eben erlebe. Und genau deshalb darf man auch mal zum Schluss natürlich auch mal lachen (was wäre eine Pointe, wenn keiner lacht schließlich...). Denn so ist es im Leben: Manchmal kann man auch mal verbittert Sarkastisch sein, was heißt kann, man muss, sonst hält mans doch gar nicht aus. Auch DAS ist ein Gefühl in meinem Situationsinventar.\nAkt 2 ist dann so ein Ding. Ihr habt das beide schon iwie gut erfasst, das ist irgendwie traurig und verzweifelt. Und das isses auch. Also genau so fühlt sich das auch an. Ich möchte hier gar nicht zu viel Jammern oder so, weil das kein Therapie, sondern n Poesie-Thread ist, aber: Es IST traurig, sich in der Situation zu befinden, die ganzen positiven Erinnerungen auch einfach wegschließen zu müssen, weil die einfach weh tun. Weil man sich distanzieren MUSS. Und das isses, was bleibt. Und das ist ehrlich gesagt unendlich schade, weil einem 6 1/2 Jahre aufeinmal so... "verschwendet" vorkommen. Natürlich weiß man, dass sie's nicht waren, aber so richtig empfinden kann man das auch nicht.\nVielleicht ist das einer der Gründe, warum wir uns hier am Ende im Kopf befinden und nicht im Herzen. Vielleicht ist das "Herz" auch einfach in diesem Aktenschrank, denn wenn ich ehrlich bin: Wir WOLLEN da gerade auch einfach nicht hin. Und mit wir meine ich mich. Denn auch das ist es, was bleibt: Wunden, an denen man nicht rühren mag. Das ist es ja, was ich irgendwo auch zu beschreiben versuche... n sehr rationaler, emotionsfreier Ort, weil die Gefühle da gar nicht mehr hin wollen. Neben dieser sehr persönlich-emotionalen hab ich aber auch eine stilistische Begründung dafür: Ich MAG "Herz" als Metapher einfach nicht. Vielleicht, weil ich zu viel Kingdom Hearts gespielt habe. Oder vielleicht, weil ich Gefühle auch einfach nicht im Herzen empfinde. Sondern im Bauch und im Kopf (Spoiler: Ich hab auch konstant Magenbeschwerden, dont try this at home, kids...). Herz ist für mich sowas unglaublich schwammig undefiniertes, dass ich dort eigentlich gar nix verankern mag. Und n bisschen kitschig. Ich hab irgendwie bewusst nen Bogen drum gemacht.\nUnd damit kommen wir zum Schluss, der bewusst positiv ausfällt. Aus zwei Gründen, die irgendwie auch miteinander verwoben sind. Wie Cyndaquil schon richtig festellte: Das ganze hat auch was von therapeutischem Schreiben und daher steht dieses Gedicht da erstmal, wie es so ist. Umgekehrt fragt man sich als Autor dann "ok, aber muss ich dem jetzt auch ein Forum bieten?", denn, ich sags ganz ehrlich, wenn das jetzt verrissen worden wäre, hätte mir vermutlich in dem Moment nichts mehr weh getan als das. Insofern fragt man sich als angehender Poet hier auch "okay, fliegt mir dieses Gedicht gleich als attention whoring um die Ohren?". Daher wollte ich nicht nur jammern, sondern dem irgendwie nen positiven Ausblick am Ende geben. Und auch wenn das jetzt ne sehr forenspezifische Situaton ist, so lässt sie sich dann auch wieder aufs Leben übertragen. Man WILL ja nicht immer nur jammern, man WILL ja auch vorwärts kommen. Und genau deshalb denkt man dann die Gedanken, wie die letzte Strophe sie beschreibt. Worauf da übrigens niemand eingegangen ist (vllt weil ihrs einfach nicht so erwähnenswert fandet): "Ich sehe, höre, fühle" schlägt dann auch den Bogen zum Anfang zurück. Während zu Beginn bestimmte Situationen nur portraitiert werden, geht es jetzt darum "und was mache ich damit?". Interessant fand ich auch die Feststellung:\nUnterm Strich kann man hier sagen, dass du dich auch mit der Fragerei der Schuld nicht aufhältst, jedenfalls würde ich so die letzten paar Zeilen interpretieren\nIch hätte gekonnt, denn irgendwann im letzten halben Jahr habe ich das ja auch einfach getan. Ich habe da durchaus Ansichten zu, wobei sich auch das so ein bisschen zusammenpuzzelt wie Akt 1, denn es hat ja nie jemand alleine die Schuld. Aber beim Schreiben ist einfach folgendes passiert, mir schoss dieser Gedanke durch den Kopf "ich hab echt keine Lust mehr, jetzt schließ das hier irgendwie ab". Und deshalb war ich ne Zeit lang mit dem Ende auch erstmal unzufrieden, weil es sich so hingeworfen anfühlte. Aber auch hier ist das vielleicht eigentlich auch Spiegelung meiner Einstellung: Natürlich stellt sich die Frage nach der Schuld ab und an, aber vielleicht bringt es jetzt auch nichts, darauf rumzureiten. Natürlich sollte man sich an die eigene Nase fassen und sich fragen "Was kann ich Zukunft besser machen?", aber der Teil steckt ja durchaus auch in den gelernten Lektionen schon drin, da ist ein Fokus auf Schuld vielleicht einfach nicht mehr nötig. Denn irgendwann will man das Ganze eben doch hinter sich bringen.\nZuletzt noch zu meinem kleinen Dreizeiler. Dadurch, dass er so kurz ist und wenig definiert, kann man hier überhaupt nicht von richtigen oder falschen Interpretationen sprechen, insofern fand ich deine Einschätzung da sehr spannend, Cynadquil. Ich wollte aber jetzt auch mal die "Intention des Autors" zum Besten geben, denn was man beabsichtigt und was am Ende wirklich rauskommt, sind ja manchmal auch zwei Paar Schuhe - mal schauen, ob ihr mir also zustimmt, dass man das ebenso in diese Zeilen reinlesen kann.\nWie oben beschrieben, ist dieses Gedicht relativ kurz nach der Trennung entstanden. Und wie ich aus Unterhaltungen mit Leidesgenossen weiß, bin ich nicht der einzige, der sich danach in all seinen negativen Gefühlen erstmal mit der Frage konfrontieren musste "Fehlt dir gerade eigentlich die Person oder die Tatsache, mit jemandem zusammen zu sein?". Und im Endeffekt sind diese drei Zeilen genau die Antwort darauf. "Definitiv nicht du(!), aber ich hätte gerne, dass es vielleicht so eintreten würde ("wenn."), dass jemand (wer?) vielleicht auftauchen und diese schrecklich schmerzhafte Lücke in meinem Leben füllen würde". Denn - gut empathiert - es ist ziemlich scheiße, allein zu sein nach so langer Zeit. Und man hat ne Tendenz zum "irgendwer ist besser als niemand" und muss sich doch schon sehr kritisch mit sich selbst auseinandersetzen. Manchen fällt das vielleicht leichter als anderen, aber ich persönlich bin ein massiver Beziehungsmensch (bzw. hoffnungloser Romantiker wie er im Buche steht) und da ist single zu sein natürlich gleichzusetzen mit den sieben Plagen Ägyptens und so.\nSo, genug gesülzt, als nächstes möchte ich noch ein weiteres Werk präsentieren, tue das aber in einem separaten Post (und selbstverständlich steht es euch beiden und allen anderen frei, hierauf einzugehen)\nVielleicht beim nächsten Mal ein Werk, dass mich weniger deprimiert\nEuer Wunsch ist mir Befehl, Meister!\nDeshalb gibt es heute nichts mit feels, sondern dafür etwas aus der Kategorie "Klamauk". Ein Gedicht, das ich aus meinem Archiv gekramt habe, denn es wurde bereits im November 2011 von mir verfasst. Und ist eigentlich auch nur eine Neuauflage eines Gedichts, das ich ca. 2009 geschrieben haben muss (dieses ist damals allerdings bei einem Rechnercrash mitsamt der restlichen Dateien auf der Festplatte verschwunden). Ein Ur-Wenlok also quasi.\nEtwas wichtiger als die Schreibhistorie ist allerdings vielleicht der Hinweis darauf, dass es sich bei diesem Werk um eine Art Rätsel handelt. Mehr will ich gar nicht verraten, aber wer verstanden hat, worum es sich hierbei dreht, kann das ja z.B. verspoilert in die Antworten schreiben - oder mich fragen oder so. Oder sich einfach ins Fäustchen lachen. Unten habe ich außerdem ein paar Tipps platziert, die ihr für eure hart ersammelten Hinweismünzen erkaufen könnt.\nIch wünsche allen viel Spaß ^.^\nEin Reim für Anspruchsvolle\nDer Anatinae jede ist präsent!\nSogar der Cygnus und glorreich Gemahlin\nUnd Gülden-Aug, schwarz-weiß die Konventalin\nDarum ekdemisch sein ist Detriment\nUnd Aquas Akkumulation wühlt auf,\nWo sie schassierend Grazien Gloria bringen,\nWo auf liquidem Nasse gleiten Schwingen\nUnd Huygens‘ Welln interferiern zu Hauf\nDas Caput unter Exteriorität\nGesenket zu visieren Phänomene,\nMirakel, pythisch enigmatsche Szene\nNiemals geschaut ward solch Amönität!\nIhre Superiorität Proleten zu belegen\nStrecket Anas süffisant den Anus uns entgegen.\nAnatinae sind Enten.\nDie Enten sind auf einem See.\nDie Enten gründeln.\nEin inhaltlich vergleichbares „Werk“ findet sich nicht in der Lyrik sondern im urdeutschen Liedergut. Jeder von euch hat es definitiv schon gehört.\nEigentlich wollte ich als nächstes ja etwas politisches posten, aber akut drängt mich wieder der eigene Kopf zum Schreiben, so dass ich heute mit einem neuen Werk aus der Kategorie "Gefühle" aufwarte - sorry, Nexy, gibt auch solche Tage.\nUnd drei andere auch.\nUnd Du hast jede wache Minute des Tages mit mir geteilt,\nOhne mir je zuzuhören.\nUnd Du hast die ganze Nacht mit mir gelacht,\nWährend dein Freund nebenan schlief.\nUnd Du hast dich von mir jagen lassen,\nOhne dass ich je Beute nach Hause getragen hätte.\nUnd Du hast dich mir gezeigt,\nUnd dich am Funkeln meiner Augen gelabt.\nUnd Du hast mir deine geheimsten Fantasien verraten,\nIch war stets Teil davon.\nUnd du sagtest, wie sehr du es liebtest, bei mir zu sein,\nUnd bist doch nie zurückgekehrt.\nDu liebtest meine Aufmerksamkeit\nUnd mich doch nicht genug.\nMärchen lehren uns\nWahre Liebe zeige sich in ihrem ersten Kuss\nDas ist natürlich ausgewachsener Bullshit\nVersteht mich nicht falsch, der Kuss ist sicher schön\nAber wahre Liebe zeigt sich lange vorher\nUnd habe mir das linke Knie aufgeschlagen\nIch bin aufgestanden und weitergerannt\nUnd habe mir das rechte Knie aufgeschlagen\nWährend ich hier kauere\nKraftlos und außer Atem\nIst es da so viel verlangt\nDie Hand reicht?\n4 Mal editiert, zuletzt von Wenloсk Holmes ( 13. März 2018 )\nEigentlich wollte ich mich um deine Anatinae jede kümmern — wo ich zu meiner eigenen Überraschung sogar herausgefunden hab, um was es geht, da bin ich schon stolz drauf! — und dann kommst du mit einem anderen Werk daher.\nDoch bevor ich damit anfange will ich noch mal kurz — im Spoiler, weil ich zu WoTs neige — auf das eingehen, was du als Rekommi geschrieben hast.\nwas man halt noch so sagen will\nStimmt, die Satzzeichen sind tatsächlich da, da wurde ich wohl blind dafür, weil der Inhalt mich so eingenommen hat, dass ich gar nicht mehr darauf geachtet hab, ob da jetzt noch ein Satzzeichen steht — mein Fehler. ^^“\nKamerafahrt! Ah, jetzt weiß ich, warum ich davon so eingenommen war, das hatte was filmisches.\nIch möchte hier gar nicht zu viel Jammern oder so, weil das kein Therapie, sondern n Poesie-Thread ist, aber: Es IST traurig, sich in der Situation zu befinden, die ganzen positiven Erinnerungen auch einfach wegschließen zu müssen, weil die einfach weh tun. Weil man sich distanzieren MUSS. Und das isses, was bleibt.\nOch, ich finde, du darfst ruhig jammern. Ich hab’s vermutlich vorher schon mal gesagt, aber Schreiben kann durchaus sehr therapeutisch sein und wie soll man auch sonst das ganze Chaos aus dem Kopf bekommen, wenn nicht in irgendeiner Form irgendwohin verfrachten? Und schreiben bietet sich da immer an. Vielleicht auch gerade, um Distanz zu bekommen?\nKann nur für mich sprechen, aber schreiben war durchaus eine hilfreiche Sache in meiner depressiven Phase -- auch wenn ich's bei Weitem nicht genug gemacht hab, aber so im Nachhinein hat's geholfen.\nOder vielleicht, weil ich Gefühle auch einfach nicht im Herzen empfinde. Sondern im Bauch und im Kopf\nFand ich interessant zu lesen, dass du aus diesem Grund das Herz hier so unerwähnt gelassen hast. Zusammen mit der Aussage davor von dir, dass das Herz vielleicht auch in diesem Aktenschrank drin ist und es auch erstmal dort bleiben soll, weil es zu verletzt ist. Kann ich nachvollziehen. Ich persönlich bin schon so ein Herz-Mensch, ich krieg ziemlich schnell Herzklopfen, in verschiedenen Situationen — angenehm oder unangenehm — deshalb hat mir das hier gefehlt. Wenn das für dich anders ist, ist es logisch, dass du das auch anders darstellst. (Hoffentlich werden deine Magenbeschwerden mit der Zeit besser. Vielleicht hilft Tee bissl?)\nZur Frage, ob du dem ganzen ein Forum bieten musst: das ist deine Sache. Ich persönlich bin bei persönlichen Sachen auch so, dass ich nie weiß: soll ich das jetzt jemandem zeigen? Oder ist das doch nur für mich? Es kommt ganz drauf an. Ich denke aber, es kann durchaus helfen, wenn man mit manchen Erfahrungen „an die Öffentlichkeit geht“, weil sich so durchaus auch Gleichgesinnte finden lassen. Leute, die ähnliches durchgemacht haben oder — und das hab ich mit meinem Kommentar versucht — Leute, die mit der Sache respektvoll genug umgehen.\nEs ist übrigens schön zu lesen, dass du da auch vorwärts kommen willst, das kam in dem Gedicht auch rüber. (:\nInteressant fand ich, dass du den kleinen Dreizeiler am Ende eigentlich in umgekehrter Reihenfolge verstanden hast beim Schreiben, während ich ihn in der Leserichtung versucht hab zu interpretieren. Deshalb danke dafür, dass du dich dazu auch geäußert hast, weil jetzt wird mir klar, was du damit ausdrücken wolltest. Geschickt gemacht!\nDenn - gut empathiert - es ist ziemlich scheiße, allein zu sein nach so langer Zeit. Und man hat ne Tendenz zum "irgendwer ist besser als niemand" und muss sich doch schon sehr kritisch mit sich selbst auseinandersetzen. Manchen fällt das vielleicht leichter als anderen, aber ich persönlich bin ein massiver Beziehungsmensch (bzw. hoffnungloser Romantiker wie er im Buche steht) und da ist single zu sein natürlich gleichzusetzen mit den sieben Plagen Ägyptens und so.\nIch glaub, auch mit wenig Empathie merkt man, dass die plötzliche Einsamkeit einen einfach umhaut. In dem Zusammenhang kann ich jetzt auch verstehen, warum es Leute gibt, die sich kurz nach einer gescheiterten Beziehung in die nächste stürzen, wenn du von der Tendenz „irgendwer ist besser als niemand“ sprichst. Find ich persönlich ja immer schwierig, wenn das so gehandhabt wird und deshalb ist dein Ansatz, kritisch mit sich selbst zu sein, wohl auch der bessere. Ich möchte mir ja gar nicht vorstellen, wie's wäre, wenn meine Beziehung auf einmal in die Brüche geht. Sehr sicher würd ich erstmal gar nicht wissen, wo oben oder unten ist.\nEs waren sogar zehn Plagen in Ägypten und das muss wirklich schmerzhaft sein kann. Ich bin mir aber ziemlich sicher, dass diese Plagen für dich vorbeigehen werden. Vermutlich fühlt es sich grade nicht so an, aber irgendwann bestimmt!\nIrgendwie hab ich hier als Frau so das Bedürfnis mich deines Gedichtes anzunehmen, allein schon wegen der Überschrift. Auch wenn ich noch gar nicht weiß, was mich da jetzt erwarten wird.\nIn diesem Sinne, fang ich mal an!\nIch würde mal sagen, der Smiley ist nicht umsonst gesetzt und obwohl es ja im Grunde unpassend ist, sagt er mehr aus, als man meint. Find ich interessant, weil das hätte ich nicht gedacht, dass mir mal ein Smiley sagen würde, wie eine Überschrift gemeint ist. Aber hier krieg ich gleich das Gefühl: jetzt kommt etwas entnervt geseufztes mit gerollten Augen über das weibliche Geschlecht. Well, bring it on.\nWas zuerst wieder auffällt, ist das fehlende Reimschema und ich muss sagen, ich mag das immer mehr. Hab mich in letzter Zeit bissl mehr mit solchen freien Gedichten beschäftigt und find die Möglichkeiten, die sich da bieten, sehr spannend. Vielleicht sollte ich mich irgendwann auch mal dran versuchen.\nIn der ersten Strophe beschreibst du das Verhalten einer wohl weiblichen Person, was ich mir im Grunde aus der Überschrift hergeleitet hab. Das „Du“ bewirkt hier eine gewisse Vertrautheit und ich denke, es ist gar nicht so falsch, wenn ich behaupte, dass das hier an eine ganz bestimmte Person gerichtet ist. Hier wechseln sich verschiedene Aussagen ab. Zum einen ihre Verhaltensweisen, zum anderen die vom lyrischen Ich erlebte Wirklichkeit. Du beschreibst das nicht immer durchgehend konträr, aber hauptsächlich, wie schon die ersten zwei Zeilen sagen: Du hast mich angelächelt, / Und drei andere auch.\nDas „Du“ beschreibst du als freundlich, aufmerksam und definitiv die Nähe des lyrischen Ich suchend und trotzdem bleibt sie immer auf Abstand. Das ist die Diskrepanz in ihrem Verhalten, was auch schön in den Zeilen Und du hast dich von mir jagen lassen, / Ohne dass ich je Beute nach Hause getragen hätte. zum Ausdruck. Im Grunde ist das alles also ein ziemlich mieses Spiel. Da macht jemand — im Grunde ist das Geschlecht in dem Moment egal — einer anderen Person, wie man so schön sagt, „schöne Augen“ und lässt sich doch nicht auf den anderen ein. Das lyrische Ich ist in der ersten Strophe ziemlich passiv, es stellt nur fest, relativiert die Aussagen oder fügt Dinge hinzu, wie etwa bei Und Du hast mir deine geheimsten Fantasien verraten, / Ich war stets Teil davon. Gerade hier wird die Sache halt richtig bitter im Nachgeschmack, weil man anfangs durchaus noch das Gefühl kriegen könnte: „Okay, vielleicht wollte da jemand einfach nur austesten, ob es der andere ernst meint.“ So was gibt es ja, ist im Grunde ein Schutzmechanismus. Sollte halt nur nicht ausarten, weil es ja doch irgendwie dazu gehört, dass man halt nicht genau weiß, ob der andere dasselbe fühlt und es ist immer ein Sprung ins kalte Wasser so etwas dem anderen zu enthüllen. Klar ist man dem anderen ausgeliefert, aber mei, so ist es halt.\nBesonders wütend machen mich ja die letzten drei Zeilen.\nDu liebtest meine Aufmerksamkeit / Und mich doch nicht genug. / Und Du. Und Du. Und Du.\nWeil es tatsächlich Leute gibt, die so sind. Logisch ist es schön, wenn man die ungeteilte Aufmerksamkeit von jemandem hat, ich denke, das gefällt jedem. Aber man sollte halt nicht damit spielen. Seh jedenfalls ich so.\nDas muss ich hier jetzt als Ganzes zitieren, weil ich’s so gut finde. Mal ganz davon abgesehen, dass die allgemeine Darstellung von Liebe sowieso relativ fehlerhaft ist. Liebe und Verliebtheit wird gleichgesetzt, was genauso großer Bullshit ist, wie, dass sich wahre Liebe im ersten Kuss zeigen soll. Ich würde sogar sagen, dass der erste Kuss nicht unbedingt immer schön sein muss, eigentlich sind die Küsse danach die wichtigeren. Bei der Aussage, dass sich wahre Liebe lange vorher zeigt, kann ich dir nur beipflichten. Liebe beginnt, wenn die Verliebtheit abgeklungen ist, sie ist praktisch die nächste Stufe. Am Anfang kommt die Verliebtheit, rosarote Brille und so, aber die Liebe kommt erst, wenn man dieses realitätsverzerrende Ding endlich mal abgenommen hat. Schaffen nicht alle, wird gern verwechselt und manch einer schiebt dann Panik und zweifelt gleich an der Liebe, weil die Verliebtheit abgeklungen ist.\nDie letzte Zeile hier könnte aber auch anders gemeint sein. Im Hinblick darauf, dass sich diese Liebe vor dem Kuss zeigt. Also vor Körperkontakt. Und das ist ein interessanter Aspekt, den vielleicht Fernbeziehungspaare eher nachvollziehen können, als andere. Weil man da wirklich auf den ersten Kuss oftmals länger warten muss. Denn es ist ja gut möglich, dass es eine Weile dauert bevor man sich überhaupt sieht. Und natürlich sollte die Beziehung und somit die Liebe bereits ab dem Punkt „gelebt“ werden, wo man sich für die Beziehung entschieden hat und nicht damit gewartet werden, bis man sich küssen kann. (Sag ich mal, so als Teil einer Fernbeziehung.)\nInsofern: Liebe an einer bestimmten Handlung wie dem ersten Kuss festzumachen ist Bullshit — anders kann man’s nicht sagen.\nIn der dritten Strophe beschreibst du das Hinterherlaufen. Und ich kann mir nicht helfen, diese ganzen Beschreibungen von dir erinnern mich an einen Artikel über Beziehungsunfähigkeit, den ich vor längerer Zeit mal gelesen habe. Einer der Partner rennt dem beziehungsunfähigen hinterher, während sich der Beziehungsunfähige immer mehr entzieht, weil er die Nähe nicht aushält. Ein ziemliches Dilemma, allein die Vorstellung tut weh. Bei manchen ist das wirklich krankhaft, also es ist nicht so, als wäre die ganze Geschichte von wegen „Beziehungsunfähigkeit“ nur so ne Ausrede. Ist halt schwer herauszufinden, wer nicht anders kann und wer es ganz bewusst macht. Das lyrische Ich ist gelaufen, direkt gerannt und ist dabei hingefallen. Dass er sich dabei das linke Knie aufgeschlagen hat, deute ich mal als Metapher für eine Verletzung der Gefühle. Für einen Rückschlag oder vielleicht eine Ablehnung? Aber das lyrische Ich gibt nicht auf, steht auf und rennt weiter, nur um erneut hinzufallen und sich nun auch das rechte Knie aufzuschlagen.\nIn der vierten Strophe merkt man dann, dass die Erlebnisse aus der dritten Strophe dem lyrischen Ich die ganze Kraft genommen haben. Da kauert es nun verletzt und kraftlos und fragt, ob da nicht jemand ist, der ihm die Hand reicht. Was nach all dem, was das lyirsche Ich durchgemacht hat, nur verständlich ist und da merkt man auch das Sehnen nach einer Person, die aufhilft und sich als das Gegenteil von dem Du aus der ersten Strophe erweist.\nWenn ich jetzt noch mal über die Überschrift nachdenke, dann frag ich mich gerade, ob das „Du“ in der ersten Strophe nicht vielleicht sogar mehrere Personen waren. Beim ersten Lesen kam es für mich nicht so herüber, aber jetzt wo ich das noch mal lese, könnte das sein. Da bekommt die letzte Strophe noch einen stärkeren Ausdruck, wenn man sich die „Du“ aus der ersten Strophe als mehrere Frauen vorstellt, die alle mit dem lyrischen Ich nur gespielt haben. Da wundert es wirklich niemanden mehr, wenn am Ende die Frage steht, ob nicht jemand dem lyrischen Ich mal die Hand reichen will. Die Frage ist natürlich: welche Hand darf's sein? Denn ich denke mir, dem lyrischen Ich wird bestimmt jemand die Hand reichen: Freunde, Familie. Bis es wieder auf die Beine gekommen ist -- und dann kündigt sich die nächste Partnerschaft vielleicht auch an?\nSoweit zu meinen Gedanken dazu. Bei Gedichten bin ich ja immer ein wenig überfordert, weil bei mir eigentlich nur der Inhalt für einen Kommi herhält, weil ich von der Form nicht so viel versteh. Und nachdem du ohnehin eine freie Form gewählt hast, bleibt da für mich als Laie noch weniger zu sagen. Aber ich wollte es mir nicht nehmen lassen, wieder ein paar Bemerkungen da zulassen. (:\nBin gespannt, was du als nächstes zeigen wirst!\nGanz kur in eigener Sache: Der Thread hat einen neuen Titel. Der alte hat mir nicht mehr gefallen und absurde Variationen wie "Wenloks wundersame Welt woller wunderbarer Werke, WOW!" sagten mir akut nicht zu. Womöglich wird sich der Titel auch in Zukunft ändern, Kunst ist so etwas fließendes.\nNun zu dir, meine liebe @Cyndaquil! (klingt drohender als es soll). Erstmal vielen lieben Dank nochmal für deinen Kommentar, es ist immer sehr interessant zu lesen, wie das eigene Werk aus fremden Augen heraus aussieht. Was die Anatinae angeht, habe ich eigentlich gar keine Kommentare erwarten, denn was außer der Auflösung würde man da kommentieren? (Und insofern wäre ich eben doch gespannt, was du dazu zu sagen hättest, also bitte nur zu :D )\nJetzt also ran an die Frauen! (höhö) Das mit dem Smiley war ne sehr spontane Entscheidung beim posten, aber gehört hier ohnehin zu meinen Lieblingen und gab, wie du schon festgestellt hast, genau die nötige Stimmung effektiv wieder. Und warum nicht, es ist schließlich ein modernes Mittel der Kommunikation - ein Bild sagt manchmal mehr als tausend Worte, wie wir wissen. Was ich hieran jetzt anknüpfen möchte ist die Erkenntnis, dass es innerhalb des Gedichts, wo es um die Frau(en) geht (also in der ersten Strophe), ja doch eigentlich ziemlich egal ist, obs nun Frauen sind oder nicht. Das stimmt nämlich schon irgendwie und irgendwie aber auch nicht so ganz; es ist eine Frage des Blickwinkels. Auf der zwischenmenschlichen Interaktionsebene ist das Geschlecht des "Du" eigentlich egal und genau deshalb spezifiziert das Gedicht selbst auch gar nicht genauer. Wenn wir jetzt aber aus nem autobiographischen Ansatz heraus schauen, dann ist der Autor eben doch männlich. Und obwohl es nicht unmöglich ist, ist es doch eher unwahrscheinlich, dass ein Mann mich auf dieser emotionalen Ebene berühren würde. Und dann haben wir da noch so einen Ansatz aus dem Klischee heraus: Den genervten Ausruf "Frauen " oder "Männer " hab ich ja offensichtlich nicht erfunden, sondern greife ihn hier auf. Für mich ist er mit unglaublicher Stereotypisierung und zehntausend Klischees verbunden, weshalb ich ihn eigentlich nicht mag. Aber genau hiermit wollte ich spielen. Als Kind der 90er bin ich mit 500 Liebeskomödien aufgewachsen, die alle nach dem Schema gestrickt sind: Frauen reden zu viel und geben zu viel Geld aus, sind aber total sozialkompetent, während Männer irgendwie begehernswert sind (anscheinend), aber an sich gar keine guten Eigenschaften haben (siehe Homer J. Simpson) - und vor allem haben sie keine Ahnung von Beziehungen. Und dann drehen sich anderthalb Stunden darum, wie der Mann zu seinen Gefühlen findet, die die Frau ja schon immer empfunden hat - sie is ja ne Frau, die können ja mit Gefühlen und Beziehungen und Zwischenmenschlichkeit. Das ist irgendwie so ne Rollenverteilung, die mir (und Generationen vor und nach mir, wage ich zu behaupten), sehr früh eingeplfanzt wurde. Das (weibliche!) Du, bzw. die vielen Du's (denn du hast Recht, es sind mehrere, darauf soll der letzte Vers der ersten Strophe aufmerksam machen) sind aber eben nicht so unglaublich beziehungstauglich. Deine Assoziation ist total richtig. Und weil das ganze ohnehin autobiographisch ist, kann ich hier ja auch sagen: Alle diese Zeilen geben irgendeine reale Erfahrung wider, die ich gemacht habe. Frauen können genauso beziehungsuntauglich und selbstsüchtig sein wie Männer auch. Man unterstellt es ihnen nur nicht so schnell. Und genau darum geht es im Titel wie in der ersten Strophe (es ist so ne Kombination, das eine lebt vom anderen um umgekehrt).\nUnd es geht auch gleich weiter mit gesellschaftlich verwurzelten Erwartungen und Klischees in der zweiten Strophe. Von der mich überrascht (du bist nicht die Erste, die's sagt), dass die so positiv aufgenommen wird. Die bricht das ganze Gedicht ja iwie auf, geht von der Ich-Ebene auf so ne Meta-Ebene, ist irgendwie n bisschen pampig formuliert...\nWas ist wahre Liebe und wie zeigt sie sich? Ich hab darauf auch keine einfache oder eindeutige Antwort. Aber was ich feststelle ist (und hier kommt der Bezug zur ersten Strophe): Ob jemand *überhaupt* für wahre Liebe geeignet ist (und ich lasse mal offen, ob das "allgemein" oder "mit einer bestimmten Person" heißen muss), zeigt sich viel früher als bevor man zusammenkommt. Nämlich in dem, was in Strophe Eins passiert. Im gegenseitigen Umgang. Und das gerne auch schon nach 20 Minuten. Ich merke ja, ob jemand ein verantwortungsbewusstes und rücksichtiges Verhalten an den Tag legt oder ob jemandes Welt nur um sich selbst kreist. Nicht *immer* nach 20 Minuten, aber ich merke es längst, bevor ich in eine Situation komme, in der es zum Kuss kommen würde. Und wenn man jetzt klug ist, dann merkt man das und verfolgt das Ziel des Kusses nicht. Oder man ist dämlich oder auch blind, wer weiß und gelangt... zu Strophe Drei.\nWas es dazu und zur vierten Strophe zu sagen gibt, hab ich eigentlich schon fast alles aufgegriffen, interessant ist natürlich die Frage nach der Hand. Denn als ich das Gedicht meiner besten Freundin zeigte, war die Reaktion auch "ich bin doch immer für dich da". Das stimmt und diese Frage "welche darfs sein?" muss das lyrische Ich sich an dieser Stelle auch gefallen lassen. Tragische Erkenntnis aber (die so im Gedicht nicht aufgegriffen wird): Irgendwie kommt Freundschaft zumindest für mich eben doch nicht an eine Beziehung heran. Und wo ich so drüber nachdenke... vllt wäre das stärker ausgedrückt worden, wenn ich statt "jemand" dann "du" geschrieben hätte und somit den Bogen zu meinen "Frauen" zurückspanne... Müsste ich nochmal drüber nachdenken, aber der Gedanke scheint mir zumindest interessant. Ist aber eben vielleicht auch das Dilemma. "Trying too hard" ist so ein Stichwort hier, das hast du ja auch schon aufgegriffen. Vllt kündigt die nächste Partnerschaft sich an, wenn man erstmal die Hände akzeptiert, die da sind? Ist natürlich auch alles so leicht gesagt. Der richtige Partner taucht ja nicht magisch aus dem Nichts auf, bloß weil man seine Lebenslektionen gelernt hat. So gerecht ist das Universum leider nicht\nUnd damit genug WoT von mir - ich hoffe, es war... erkenntnisreich :D\nNun mal wieder was klamaukiges aus einem Forenspiel: In Am Anfang war das Wort ging es darum, zu einem vorgegeben Begriff zu dichten und anschließend den nächsten vorzugeben. Eine der größten Herausforderungen dabei besteht irgendwo darin, schneller zu posten (und das heißt auch schneller zu dichten) als andere Interessenten. Das folgende Gedicht entstand binnen ca. 10-15 Minuten als Reaktion auf @Nexys Vorgabe "Highway" (er lacht übrigens bis heute noch über meinen Ausspruch "Stör nicht, ich dichte gerade"). Sein Hochseehaiku zum Stichwort "Piratenkönig" kann ich übrigens auch wärmstens empfehlen!\nwwwwwWWWW wwwwwWWWWW wwwwWWWWW\n„Führerschein und Fahrzeugpapiere bitte.“\nHallo zusammen, es ist wieder Zeit für was neues aus Wenloks wunderbarer Welt wundersamer Werke. Dieses Mal handelt es sich um einen Beitrag, den ich eigentlich für den Pokémon-Märchen-Wettbewerb geschrieben habe. Meine Idee: Nimm ein Märchen und schreib es um, aber damit es ein wenig interessanter wird (wenn man Märchen nämlich schreibt, wie sie klassischerweise aufgeschrieben wurden, sind sie kurz und sehr trocken, finde ich), schreib es in gereimten Versen - da Märchen ursprünglich ja nun primär mündlich übertragen wurden, bis die Gebrüder Grimm sie alle mal niederschrieben, könnte man sich ja durchaus vorstellen, dass der ein oder andere qualifizierte Barde, sie nun durchaus in dieser Form vorgetragen hätte. Das stieß der Moderation allerdings sauer auf, ein Märchen stünden im Prosa, so hat es schließlich jemand in den Wikipediaartikel geschrieben, so dass sich also herausstellte, dass mein Beitrag nicht angenommen werden würde. Ob das nun eine sinnvolle Entscheidung ist und was genau ein Märchen auszeichnet, sei mal dahingestellt. Verstehen können werdet ihr aber sicherlich, dass es eine frustrierende Erfahrung ist, wenn die eigens erbrachte Leistung nicht anerkannt wird, so dass ich nach dieser Ansage beschlossen habe, von dem Werk erstmal Abstand zu nehmen; reimen ist sehr zeitaufwändig. Dadurch ist es zwar unvollendet, was ich fertiggestellt habe, will ich euch aber trotzdem nicht vorenthalten, so dass ein jeder selbst hier und jetzt urteilen kann, ob es sich zum Märchen eignet oder nicht. Über eure Kommentare freue ich mich natürlich immer. Wer weiß, vielleicht bin ich irgendwann auch motiviert, es zu vollenden - oder vielleicht ist es auch wer anders, wär ja auch was! Ich wünsche viel Spaß beim Lesen ^.^\nVon der Suche nach einer wahren Prinzessin\nEs war einmal vor langer Zeit in einem fernen Land\nDa war man nun alsbald soweit, dem Prinzen an die Hand\nEine Prinzessin zu vermählen, davon will ich euch gern erzählen.\nZu einem stattlich Galagladi ward er herangekommen\nUnd jede Frau, ob jung, ob alt, hätt ihn zum Mann genommen.\nDrum ordnete der König an, ein Fest veranzustalten,\nUnd lud jederfrau ein zum Ball, den er gedacht zu halten,\nDamit die Königstöchter all zum Schlosse herbeizögen,\nDem Prinzen sich als Bräute dann zu präsentieren mögen.\nHeut ist der große Tag gekommen, für den die Brautschau ward ersonnen\nIn Scharen strömt zum Schloss der Adel, Snobilikat und Swaroness,\nLady Serpiroyal sogar, dazu Lord Wai hat Interess.\nGraf Flattrimir von Golbat auch, der sonst die Sonne meidet,\nIst heute hier und äußerst schick, so ganz in schwarz gekleidet.\nUnd drüben hält ne Kutsch am Rand, dort steigt aus dem Fuhrwerkel\nDie Herrscherin vom Nachbarland, es ist Tangela Merkel.\nKurzum es kommt mit Rang und Nam Gehoben und Gediegen\nZu schaun, welche Prinzessen kam’n, den Prinzen rumzukriegen.\nEs ist ein ausgelassnes Fest in königlichen Hallen\nAllein der Prinz schaut grimmig drein, zieht fast ne Schnute gar\n»Zu jung, zu alt, zu groß, zu klein, für Heirat undenkbar!«\nVon all den Damen, die er sieht, will keine ihm gefallen.\nHier kommt Prinzessin Snubbull an, macht einen höflich Knicks\nHat Schleifchen sich ins Haar getan und doch so scheint’s wird’s nix.\n»Mein Prinz, so gebt ihr eine Chance!«, rufts’s aus der hintren Ecke\nWer kommentiert da die Avance? Wer ist der forsche Jecke?\nDer Hofnarr Pandir ist’s und sagt: »Ich will’s Euch expliziern:\nNe sicherheitspolitische Investition ist so ne Braut\nWenn schon die Herrin der Nation, solch grimmig Fratzen schneidt, wer traut\nSich dann den Hauptemann unsrer Armee gar erst zu attackiern?\nHat die Prinzess solch eine Fress, machen die Feinde keinen Stress!«\nEs lacht der Saal, es johlt die Menge, schon kommt die Nächst aus dem Gedränge\nEs bahnt den Weg sich, stapft herbei – owei! – Prinzessin Machomei.\nDas Prinzgesicht vor Schreck fast starr, meldt sich auch gleich der Hofenarr\nZu Wort und fährt mit seiner „Weisheit“ fort:\n»Was für ein schöner Körper, Mann! Ich meine Frau, verzeiht, ich kann\nEs kaum erst fassen. Doch eins muss ich euch lassen:\nAls Königspaar wärt Ihr die Ersten, die Möbel schleppen, selbst die schwersten\nDen Saal nicht nur zu dekorieren, sondern vier Bizepse auch zu trainieren.\nMein Prinz, ich seh‘s schon kommen, Dude, das Schloss wird so zur Muckibud!\nDoch tät’s mir um die Hochzeit leid; wer trägt zur Kirch das weiße Kleid,\nWenn Eure maskuline Braut, den Stoff Euch um die Ohren haut?\nKommt sie lieber im Frack, mein Prinz, so muss ich es Euch sagen,\nBleibet am Ende ja nur Ihr, den Brautschleier zu tragen.\nUnd jeder weiß, wie sehr das Reich bei so etwas dann leidet,\nWenn man des Königs Männlichkeit auf diese Art beschneidet!«\nUnd wieder lacht die ganze Schar, beschämt schaut nur ein Herr,\nEr ist ein Morbitesse, ihn reut die Kleiderwahl heut sehr.\nFür unsern Prinzen gibt es heute einfach kein Entrinnen,\nUnendlich schier scheint ihm die Zahl all der Bewerberinnen.\nTritt auf Prinzessin Wolwerock, es wehet ihr die Mähne\n»Oh Großmutter«, ruft da der Narr, »warum so große Zähne?«\nAber, aber, Pandirbärchen, bist du etwa im falschen Märchen?\nEin jeder lacht laut los jedoch dem Prinzen platzt der Kragen\n»Genug«, schreit er ganz wutentbrannt, »Ich werd euch mal was sagen.\nWorüber ihr hier Späße macht, das ist die Zukunft mein\nUnd keine dieser Frauen dort, scheint gut für mich zu sein.\nDer Königstöchter seh ich viel, ja aber doch ich meine\nNe wirkliche Prinzessin muss es sein, nicht irgendeine.\nDa wart ich lieber tausend Jahre auf meine Braut, die einzig wahre.«\nDer Prinz stürmt fort, die Königin besänftigt ihre Gäste\nEs war schließlich ein langer Tag, vielleicht wäre das Beste,\nEin andermal es zu probiern und niemands Nerv zu strapaziern.\nMan endet’s Fest und geht nach Haus, es war ne schöne Feier\nDie Sonne geht nun unter auch und legt sich in die Heia.\nMan öffnet’s Tor und siehe da es ist Prinzessin Guardevoir\nDie Kutsche überfallen, oh, von räuberischen Digdrio.\nWem reicht der Titel mehr zur Ehre als der Prinzessin auf der Grindobeere.\nUnd wenn sie nicht gestorben sind, so steht es hier geschrieben,\nDann sind sie munter und wohlauf und werden sich noch lieben.\nEigentlich hatte ich vor, jetzt da meine Klausuren alle überstanden sind, meinen To Do Roman der Reihe nach abzuarbeiten. Zwar steht in diesem auch ein Besuch in deinem Topic geschrieben, es gibt allerdings auch deutlich dringendere Dinge zu erledigen. Dein neuestes Werk kann und will ich aber nicht unkommentiert stehen lassen, immerhin hat es mich drei Mal zum Lachen und vier weitere Male zum schnellen Ausatmen durch die Nase gebracht. Ich habe mitgezählt. Und so etwas will natürlich gewürdigt werden. Also ohne weitere Umschweife ran ans Werk:\nSagte er und machte doch noch ein Schwenker zur deiner Einleitung. Schade, dass das Komitee die Auslegung von Märchen so eng sieht, hätte ich dein Werk im Wettbewerb gelesen, wären da mit Sicherheit ein paar Punkte für rausgegangen (was mich daran erinnert, dass Votes schreiben auch irgendwo im To Do Roman steht).\nHätte man mich gefragt, ohne einen Blick auf die Definition zu werfen, so hätte ich angenommen, das Märchen überwiegend gereimt sind. Zwar kann ich mich nicht erinnern, wann ich das letzte Mal ein Märchen gelesen habe, so habe ich aber sie aber immer mit Reimen verbunden. Ich kann es wirklich nur wiederholen: Schade!\nJetzt aber wirklich zum Werk.\nHalt, eine Sache muss noch erwähnt werden! Ich kenne mich mit Gedichten, Versen, Reim und Maß nicht sonderlich gut aus. Ich der Schule konnte ich diese damals zwar recht gut analysieren und ich denke, das kann ich immer noch, mir wird aber wohl bestimmt etwas im Märchen entgehen, worin du wohl einiges an Arbeit reingesteckt hast. Sieh es mir bitte nach.\nEs gibt gewisse Abläufe im Leben, an denen ändert man nichts. Wenn der Regler des Toasters auf zweieinhalb Minuten steht, dann fasst man den nicht mehr an. Ein Star Wars Teil fängt immer mit dem fliegenden Text und John Williams Musik an und ein Märchen leitet man am besten eben jenen Worten ein, die du da ebenfalls verwendet hast. Das hat sich seit jeher bewährt, man kann es fast schon Protokoll nennen.\nDie erste Strophe hat mich gleich vereinnahmt. Als Einleitung gedacht, die den Hintergrund der folgenden Erlebnisse schildern sollte, erzeugt der Erzähler mit den wunderbaren Reimen ein Gefühl, als sei das wirklich ein Werk, dass von einem Barden vorgetragen werden sollte. Persönlich finde ich es unfassbar schwer in Reimen zu schreiben, dir scheint das aber so natürlich wie Atmen zu liegen. Oftmals sehe ich, dass ein Gedicht, um den Reim aufrechtzuerhalten, die Erzählung um diese herumbeugt, das wirkt zumeist sehr aufgezwungen. Hier allerdings gehen die Reime natürlich von der Zunge, fügen sich perfekt in die Verse ein, an keiner Stelle kommt man beim Lesen ins Stolpern. Sehr beeindruckend!\nWow! Während man in der ersten Strophe den Pokémonbezug nur leicht erahnen konnte, setzt du hier jetzt in die Vollen. Ich komme nicht darüber hinweg, wie clever du die Pokémonnamen in die Beschreibung eingebunden hast, das Spielen mit den Worten gibt den Märchen seinen eigenen teils neckischen Charm, wie ich es von deinen übrigen Werken ebenfalls gewohnt bin. Da wäre einmal die Umschreibung des Standes der Teilnehmer, der Snob in Snobilikat, der/die Baron/ness, die Briten lassen sich die Feier auch nicht nehmen und schicken Serpiroyal und mein persönlicher Favorit, das Wailord. Es scheint mir, du hast sein blaues Blut in der vergangenen Was für ein Pokémon bis du Ausgabe vergessen zu erwähnen. :P\nEin wirklich witziger Einfall die Wordtrennung für sich arbeiten zu lassen. Nicht nur gibt das, wie bereits erwähnt, einen schönen Lacher her, es zeigt auch die vielen unterschiedlichen Wege, mit denen man Wortspiele betreiben kann. Das wiederum zeugt von reichlich Kreativität. Ich würde sogar behaupten, es wäre mir das liebste Wortspiel, wäre da nicht Und drüben hält ne Kutsch am Rand, dort steigt aus dem Fuhrwerkel / Die Herrscherin vom Nachbarland, es ist Tangela Merkel.\nOh. Mein. Arceus. Ich habe buchstäblich gelol’t. Ich liebe es, wie sich das Märchen selbst nicht ernstnimmt und nicht davor zurückschreckt, aus der märchenhaften Pokémonblase auszusteigen und mit einem wilden Seitenhieb einen Witz hervorzulocken, der darauf basiert, dass man eben jene Sphäre verlassen hat. Zudem entsteht durch die Allusion auf Bundeskanzlerin Mutti Merkel ein versteckter inner-verslicher Reim zwischen Tangela und Angela, was dem Witz nochmals ein Stück weit ausbaut. Herrlich! Ich habe nun wirklich nicht genügen Arbeiten von dir gelesen um beurteilen zu können, was für deinen Schreibstil typisch ist und was nicht, nichtsdestotrotz ist das die Art von raffinierten Witz, den ich in einer deiner Werke erwarten würde. Ich ziehe meinen imaginären Hut vor dir.\nNe sicherheitspolitische Investition ist so ‘ne Braut. Da fehlt das Apostroph.\nZwei Sachen sind mir hier besonders aufgefallen. Zu einem hat sich zum Ende der Strophe das Reimschema geändert. Anfangs noch im Paarreim geschrieben, schwenken die letzten Verse zum umarmenden Reim um, der letzte Vers verlegt den Reim noch in den selbigen. Der Effekt des veränderten Reimschemas lässt sich gut in meiner zweiten Beobachtung wiedererkennen. Anstelle von indirekten Witzen, also solchen, die der Leser durch Anspielungen, Wortspiele oder Reime für sich erkennt, taucht hier nun ein direkter auf, der nicht aus der Form, sondern aus dem Inhalt hervorgeht. Um genauer zu sein, wird er durch den Hofnarren initiiert. Und was soll ich sagen, er hat seine Aufgabe mit Bravur gemeistert, ich habe laut gelacht. Eigentlich erklärt man Witze nicht, da es aber Teil der Analyse ist (und ich die beiden Gedankenstränge, die ich angefangen habe, nun auch abschließen muss) muss ich diese undankbare Aufgabe dennoch erledigen.\nDer Humor in einem Witz entsteht für gewöhnlich in drei Schritten: Vorbereitung, Wendung und Pointe. Auf dem Hofnarren bezogen ergibt sich der eigentliche Witz dadurch, dass Snubbull nun wirklich nicht das schönste Pokémon ist. Selbst der Anime spielt mit eben diesem Witz herum. Erzielt wird der Lacher dadurch, dass der Hofnarr scheinbar ökonomisch-analytisch erklärt, es gäbe einen Vorteil in dieser Heirat. Das ist die Vorbereitung. Es folgt, dass der Vorteil mit Snubbulls unvorteilhaften Aussehen zu erklären ist; die Wendung. Die Pointe liegt dann darin, dass eben dieses Aussehen alle Feinde davor zurückschrecken lässt, einen Angriff zu starten. Wenn erst die Prinzessin so grausig daher schaut, dann müssen die Soldaten noch um einiges schlimmer aussehen. Wo zeigt sich jetzt das Reimschema darin? Nun, vergleicht man einen umarmenden Reim mit einem Paarreim, so hat man bei ersteren eine „Pause“ zwischen dem ersten Wort des Reims und dem zweiten. Ordnet man jetzt den einzelnen Reimbestandteilen einer der drei Schritte von Witzen zu, so hat man bei ABBA ebenfalls mit A die Vorbereitung auf den Reim, BB geben die Wendung wieder und A kehrt auf den ursprünglichen Reim zurück; die Pointe. Oder um es einfacher auszudrücken: Der umarmende Reim unterstützt den Witz des Hofnarren dadurch, dass er mit dem Reim die Pointe damit weiter nachhinten verlegen kann.\nPrinzessin Machomei. Zwei Wörter deren Zusammenhang in Abstrusität wahrscheinlich nur noch von Präsident Trump oder Friedenspanzer übertroffen werden kann.\nDiese Strophe ist ein Paradebeispiel für das, was ich zur letzten Strophe beschrieben habe. Der Hofnarr fährt fort die Kandidaten zu verhöhnen, da Machomei im Gegensatz zu Snubbull jedoch deutlich mehr Potential bietet Witze zu reißen, werden diese Schlag auf Schlag noch innerhalb eines Verses geäußert, folgerichtig hier die Anwendung des Paarreims. Da man jetzt (noch) keine Pointe aufbaut, muss diese mit dem Reim auch nicht nach hinten verlegt werden, sondern kann so rausgehauen werden, wie sie dem Narren scheinbar einfallen. Erst mit den letzten vier Versen wird der Reim erneut auf zwei Verse aufgeteilt, da hier ein Umstand dem Witz als Vorbereitung vorrausgeht um die Punchline in den nächsten Vers folgen zu lassen.\nDer Schluss hat den langen Lacher, der sich über die gesamte Strophe zog dann letztlich vollendet, indem es ein Opfer für eben beschriebenen Umstand zeigt. Lachen kann darüber nur jemand, der um Morbitesses Aussehen Bescheid weiß. Der Leser muss sich sein Wissen also für den Witz selber mitbringen (bei Machomei und Snubbull genauso) und wird diesem nicht einfach ausgesetzt, was das Ganze weitaus cleverer macht.\nAuch hier wieder: ein Witz erzeugt durch eine Allusion. Dieses Mal macht der man dem Leser und den beteiligten Figuren diese Tatsache klar, wodurch man wieder auf direkteren Wege den Humor rüberbringt. Dem Prinzen wird das Casting nun zu viel und er kann über die Späße nicht mehr lachen. Scheinbar fehlt den Prinzessinnen, wie auch im Original, das gewisse etwas, nachdem es dem Prinzen verlangt. Er kann, genervt wie er ist, nicht mehr über die Witze lachen, fühlt sich selbst damit ein Stück weit angegriffen und beendet die Fete damit.\nUnd gleichzeitig endete damit auch dein ausformulierter Teil des Märchens. Widmen wir uns aber doch noch kurz den Schnipseln, die ein Ausblick auf das geben, was wohl noch geplant ist (und hoffentlich nachgereicht wird). Eigentlich ja interessant einen Blick in deinen Schaffungsprozess werfen zu dürfen. Dass Guardevoir als Prinzessin herhält war mir schnell klar, ich hatte schnell vergessen, dass es sich beim Prinzen um ein Galagladi handelt. Auf Guardevoir bin gekommen, einfach, weil es etwas Prinzessinnenhaftes an sich hat. Kirlia wäre wohl auch noch in Frage gekommen, scheint aber zu jung zu wirken. Ich finde alleine die Idee toll Guardevoir und Galagladi als Prinz und Prinzessin auftreten zu lassen. Nicht nur, weil man deren Zusammengehörigkeit ähnlich wie bei einem Disney Film bereits ansehen kann, nein, die beiden übermitteln ebenfalls das Bild einer Prinzessin und eines Prinzen. Ihre Megaentwicklungen würden dann gut als König und Königin rüberkommen.\nIch muss allerdings den Reim zwischen Guardevoir und Digdrio bemängeln. Wenngleich du erneut ein schönes Wortspiel zwischen Digdri und Trio erzeugt hast, braucht es einiges an Sprachvermögen um den Reim gut klingen zu lassen. Wahrscheinlich hättest du das früher oder später eh überarbeitet, allerdings braucht eine gute Kritik auch irgendwas zum kritisieren und bislang hast du mir diesbezüglich nichts gegeben. Schäm dich, so ein rundum tolles, fehlerfreies Werk zu schreiben!\nIch muss es leider auch in meinem Schlusswort erneut erwähnen: Schade, schade, schade, dass deine Mühe nicht im Wettbewerb gewürdigt werden kann. Ich will natürlich nicht verfrüht urteilen, noch bevor ich die Abgaben gelesen habe. Ich hätte dir allerdings wirklich gute Chancen auf den Sieg zugeschrieben.\nAlso, was bleibt noch zu sagen? Ich habe mich herrlich amüsiert und das meine ich, wie ich es schreibe. Für gewöhnlich erkennt man den Humor in Geschichten recht früh und schmunzelt darüber, hier habe ich aber tatsächlich laut losgelacht. Das gesamte Märchen ist so raffiniert verpackt und hatten diesen typischen Wenlok Charme (wenn ich denn in der Position bin das zu beurteilen), so dass ich mir fast sicher bin, ich hätte dir das Märchen zugewiesen, wäre es anonym im Wettbewerb eingereicht worden. Jeder Author hat seinen eigenen Schreibstil, das ist nur natürlich. Man schreibt auf die Art, die einem am meisten liegt, ohne nachzudenken äußert sich die Gedankenwelt im Stil. Allerdings schaffen es nur wenige Autoren, professionell wie hobbymäßig, dem einen Wiedererkennungswert zu geben. Und noch seltener fällt dieser so positiv aus. Persönlich sehe und schreibe ich gerne Humor in Geschichten hinein, ich sehe es auch unglaublich gerne, wie komplexe und kreative Gedanken im Resultat Früchte tragen. Und genau das hast du eindrucksvoll vorgeführt, nicht nur einfach Reime ins Spiel gebracht, diesen auch eine Natürlichkeit mitgegeben die den Humor nur noch weiter unterstreichen. Ich wünschte, dass Reimen würde mir ebenfalls so gut gelingen, dafür werde ich aber wohl mehr von den Meistern lernen müssen. In dem Sinne, bring mir doch bitte auch in Zukunft weiterhin so tolle Geschichten und Reime, auf dass es vielleicht ein wenig auf deine Leser abfärbt.\nIch ziehe erneut meinen Hut vor dir!\nPS: Ich habe mich bei diesem Kommentar mal weniger um eine sachlich-analytische Sprache bemüht und lieber das Kommentieren in den Vordergrund gestellt. Das passt nicht nur besser zum Charakter des Textes, es ersparrt mir auch die Peinlichkeit mein Unwissen über Lyrik zur Schau zu stellen.\nEinmal editiert, zuletzt von Obscuritas ( 2. Mai 2017 )\nMein Lieber Obscuritas! Zunächst vielen lieben Dank zum Ersten dafür, dass du dir die Zeit zum kommentieren genommen hast und zum zweiten für das viele, viele Lob :) Zu hören, dass meine Arbeit nicht angemommen wird war, weil es viel Arbeit war, ziemlich frustrierend und wie du schon beschrieben hast, zumindest diskutabel. Da sind deine Worte natürlich Balsam auf des Dichters Seele :) Auch freut es mich natürlich bestätigt zu sehen, dass nicht nur ich das hier als Märchen verstanden hätte. Ich bin also offensichtlich nicht auf den Kopf gefallen. Ich hätte es auch besser gefunden, wenn das Publikum selbst hätte entscheiden können. Wenn Wikipedia schreibt (und das habe ich in der Diskussion auch so erklärt), dass Märchen im Prosa stehen, ist das wie so oft in der Literaturwissenschaft eher eine Bestandsaufnahme als ne Definitionsvorgabe. Ich höre von Germanistikstudenten, dass die Profs auch nicht müde werden zu betonen, dass man diese Definitionen mit Vorsicht genießen sollte. Aber darum soll's hier eigentlich nicht gehen, der Zug ist ohnehin abgefahren und das Werk ist uns ja zum Glück dadurch nicht verlorengegangen.\nOk, auf eine Sache muss ich noch eingehen, da du das selbst angesprochen hast: Was ist eigentlich ein Gedicht? Auch hier kann man wieder sicherlich lange nach ner Definition suchen. Ich selbst würde aber sagen: Was ich da fabriziert habe, ist es eigentlich nicht. Nicht alles, was Verse hat und sich reimt ist automatisch n Gedicht. Das ist ein Text mit ner Form, aber das wars auch. Ich finde, dem fehlt der poetische Gehalt. Und umso interessanter fand ich es dann doch zu sehen, wo du ihn zufällig doch gefunden hast. Obwohl, er da manchmal eher zufällig vorliegt :D Aber ich greife vor, widmen wir uns also deiner Analyse :)\nWenn der Regler des Toasters auf zweieinhalb Minuten steht, dann fasst man den nicht mehr an.\nWunderschöner Vergleich. Da soll einer sagen, ein Kommentar könne keine Poesie sein! Erschreckend eigentlich, dass ich eigentlich erst überlegt hatte, NICHT so zu beginnen. Aber dann dachte ich mir "der Leser wird dich nach den ersten 3 Versen schon beurteilt haben, gib ihm lieber ein Märchen!". Und so gab sich das.\nPersönlich finde ich es unfassbar schwer in Reimen zu schreiben, dir scheint das aber so natürlich wie Atmen zu liegen.\nAHAHAHAHAHAHAHAHAHHA. Nein. Absolut nicht. Aber ich greife vor. Die Kunst an jeder Kunst besteht darin, es am Ende unendlich einfach aussehen zu lassen. Aber das, was du da siehst war Arbeit von Samstag bis Mittwoch. Und ich habe teilweise quasi nichts anderes mehr gemacht :D Manche Verse sind leicht gewesen und andere sehr schwer. Besonders der Kommentar zu Prinzessin Machomei hatte mir Schwierigkeiten bereitet. Mein Eindruck war: Je genauer man weiß, was man sagen will, desto schwieriger wird es, einen guten Reim zu finden :D Während man bei so vagen Phrasen schon iwie rumschnörkeln kann :D\nEs scheint mir, du hast sein blaues Blut in der vergangenen Was für ein Pokémon bis du Ausgabe vergessen zu erwähnen.\nStimmt gar nicht, ich hab extra gesagt, dass er der brüllende König der Wale ist! ;D Aber ja, du merkst, wo die Inspiration herkam. Alternativ gäbe es jedoch auch nur Lord Mor und den fand ich nicht ganz so klangvoll :D\nStimmt. Vielleicht? Ich bin nichtmal sicher, ehrlich gesagt. Poetisches Deutsch stammt aus ner Zeit, wo Rechtschreibung noch im Auge des Betrachters lag. Wenn wir so anfangen, fehlen nämlich viele Apostrophe im Text. Ich hab vor allem der Übersicht halber beschlossen, sie nur da zu setzen, wo ich sie für definitiv nötig hielt. Und ich würde vage vermuten, Goethe und Schiller haben das auch so gemacht. Da ich aus dem Ruhrgebiet komme, sind "ne", "nen" und "n" für mich ohnehin ganz normale Wörter :D\nAls nächstes dann Pandirs Witz über Snubbul. Das ist zu viel zum zitieren. Erstmal: Ich habe mich noch nie schematisch mit einem Witz befasst. Vielen Dank, das war aufschlussreich! Interessant auch deine Beobachtung zum Reimschema. Hierzu muss ich zurückkommen zu dem, was ich eingangs gesagt habe: Das hier ist ein Text, der n Metrum hat und sich reimt. Und mehr eigentlich nicht. Oder zumindest hatte ich mir mehr nicht vorgenommen. Wenn da ein umarmender Reim ist, hat das zwei Gründe: Erstens, mir fiel kein Paarreim ein. Zweitens: Ich fürchtete, immer nur Paarreim würde zu langweilig werden auf Dauer also hab ich die Gelegenheit dankend ergriffen. Okay vllt gibts so ein "Drittens": Ich habe das also geschrieben und festgestellt "okay funktioniert doch super!" Kunst ist ja manchmal mehr etwas intuitives. Und eigentlich hast du jetzt die perfekte Erklärung geliefert, warum es funktioniert! Ich wollte nur betonen: Beim Schreiben hab ich da ehrlich gesagt nicht gesessen und mir erst das Reimschema überlegt, damit es möglichst funktional zum Text ist. Ich glaube, so würde echte Dichtung funktionieren, aber aufgrund der Deadline war für sowas gar keine Zeit.\nZum Schluss also zur Planung: Den Inhalt des Märchens habe ich im Kopf natürlich schon von mir und eigentlich ist der Prinz ein Galagladi, weil die Prinzessin ein Guardevoir ist :D Und wiederum die beiden sind es tatsächlich wegen der Mega-Steine. Ich wollte diese noch ins Ende einbauen, vielleicht mache ich das irgendwann auch. Dass mein Werk hier auf Anklang stößt gibt mir zumindest Motivation zurück :)\nIch muss allerdings den Reim zwischen Guardevoir und Digdrio bemängeln.\nDen gibts auch gar nicht. Die Verse folgen ehrlich gesagt nichtmal aufeinander, sondern stehen nur zusammen, wiel sie thematisch zusammengehören (und zumindest in ihrer Nähe auftauchen). GuardeVOIR (gesprochen: wua) reimt sich auf da und Digdrio reimt sich auf oh. Das sind beides so Einzeiler eigentlich. Da es sich hier offensichtlich um Schnippsel handelt, wolte ich sie nur nicht so megagetrennt aufschreiben. War vllt verwirrend ^^;\nZum Schluss jedenfalls nochmal großes Dankeschön. Was der Wettbewerb von meiner Absenz nun hat - oder nicht hat - wird sich zeigen :D Wie gesagt, ich sehe mich zumindest schonmal wieder ein bisschen motivierter, das hier vielleicht - diesmal ganz ohne Zeitdruck - zu einem Abschluss zu führen. Es hat ja auch Spaß gemacht. Auch wenn ich befürchte, dass die zweite Hälfte des Märchens nicht ganz so lustig ausfällt.\nIch weiß jetzt natürlich nicht, was andere Autoren abliefern werden für den Wettbewerb, aber meine Schwierigkeit beim Thema Märchen bestand darin: Geh mal hin und lies ein klassisches Märchen. Die sind ne halbe Seite lang und unendlich... erzählt. Also da ist null Interaktion oder sonstwas, oft auch wenig Dialog, stattdessen wird alles erzählt. Aus heutiger Sicht ist das miserable Literatur. Deshalb wollte ich hier zum Beispiel zur Auflockerung eben doch diese Brautschau-Szene einfügen. Die ist lustig und immerhin passiert auch was in dieser Geschichte. Sonst ist sie nämlich nach 3 Sätzen vorbei. Allerdings hab ich das für die zweite Hälfte nicht mehr sooo sehr geplant. Aber wer weiß, manchmal ergibt sich der Witz auch (unfreiwillig) aus dem Reim heraus, etwa wie bei Feier und Heia... :D\nBevor ich mich jetzt einem Werk widme, noch kurz ein paar Worte zu deinem Rekommi. Weil ich es mir halt nicht verkneifen kann.\nAls Frau kann ich dir sagen: ich hab keinen blassen Dunst wie ich mit meinen Gefühlen umgehen soll. Damals nicht und heute auch nicht. Obwohl, heut bissl mehr als früher, aber es ist nur etwas einfacher geworden, weil ich viel zu Selbstreflexion neige. Gerade Liebe ist aber auch so was … richtig großes irgendwie. Und es kursieren auch unglaublich viele Vorstellungen zu dem Thema Liebe und die muss man für sich selbst eigentlich erstmal ausräumen. Eigentlich müsste man diese ganzen Irrtümer ja allgemein ausräumen, aber wenn ich jetzt damit anfange, werden wir hier nicht mehr fertig. Deshalb nur so viel: die wahre Liebe von der du sprichst, ist ein dehnbarer Begriff. Erstens hat Liebe an sich schon mehrere Gesichter — Eros, Philia, Storge und Agape — und zweitens ist für jeden Liebe auch bissl anders definiert. Und dieses ganze Gerede von „der richtigen Person“ find ich auch so klischeehaft. Weil auch das abhängig von der Definition ist. ;)\nEine Beziehung ist ja auch etwas, was sich jeder anders vorstellt und grundsätzlich ist die zu starke Fixierung auf den Partner sowieso nicht klug. Man findet nicht „alles“ in einer Person und im Gegenzug ist man auch nicht „alles“ für eine Person. (Das war so eine Erkenntnis, die ich selbst erstmal sacken lassen musste, weil meine Verlustängste der perfekte Nährboden für meine leider etwas zu stark ausgeprägte Eifersucht ist.)\nJa, das klingt jetzt alles bissl nach Gscheidhaferl — sorry an der Stelle. Ich hatte nur so das Bedürfnis bissl weiterzugeben, was mir geholfen hat. Nicht, dass das universal anwendbar ist, aber ich denk mir: es schadet nie sich mit einem Thema auseinanderzusetzen. Und Liebe ist da besonders spannend.\nSo, jetzt mach ich hier aber gleich mal eine 180° Wendung — oder sogar 360°? — und widme mich erstmal den Anatinae. (Das Märchen kommt wann anders dran, obwohl es mich in den Fingern juckt was dazu zu tippen.)\nSo, ich war ja durchaus stolz auf mich, als ich das „bekannte“ Vorbild da herausgefunden hab. Obwohl ich dafür die Hinweise gebraucht hab, ja ich geb’s zu!\nIn der ersten Strophe stellst du gleich mal ein paar Protagonisten vor. Erstmal sind natürlich alle Anatinae präsent und das hat so was von Bühnenspiel, wo der Erzähler die Figuren vorstellt. Cygnus taucht natürlich mit Gemahlin auf, denn die sind ja monogam. So, was ein Gülden-Aug ist, weiß ich jetzt nicht, ich vermute mal eine Beschreibung der Gemahlin? Eine Konventalin konnte mir Google nicht geben, dafür eine Konventualin — vielleicht ein Schreibfehler?\nSo viele Fremdwörter! Ekdemisch und Detriment hab ich ja mein Lebtag noch nicht gehört, aber ist lustig, wie hochtrabend man „Wegbleiben wär gefährlich“ ausdrücken kann.\n(Alle meine Entchen …)\nIn der zweiten Strophe wühlt Aquas Akkumulation — okay, das ist mal richtig hochpoetisch für so was einfaches wie: das Wasser wirft Wellen. In der zweiten Zeile konnte ich dann tatsächlich die Anatinae auf dem See sehen, ganz grazil über das Wasser gleitend, lautlos eine Schleppe aus gekräuseltem Wasser hinter sich herziehen. Ach schön! Übrigens danke für die Erkenntnis, dass es ein Hyugenssches Prinzip gibt. Das war mir aufgrund mangelnder Bildung nicht bekannt. Faszinierend, wie du jetzt in vier Zeilen auf einem ganz eigenen Sprachniveau ein Bild gezeichnet hast. Für mich, die jedes zweite Wort nicht versteht ist das so, als würde ich eines der besonders abstrakten Bilder von Pablo Picasso ansehen. Dabei beschreibst du im Grunde einen Monet.\n(schwimmen auf dem See …)\nIn der dritten Strophe geht es dann weiter — irgendwie komm ich mir jetzt vor wie beim Ballett — wo die Darsteller anfangen, sich ganz wunderbar in Szene zu setzen. Ich hab jetzt versucht mir alle Fremdwörter zu übersetzen, aber teils krieg ich kein wirkliches Ergebnis. Deshalb klingt das ganze auch so herrlich fremd in meinen Ohren. Jedenfalls wird hier das Haupt gesenkt, die Szene ist ganz dunkel und nie zuvor hat man so eine Lieblichkeit gesehen.\n(Köpfchen in das Wasser …)\nZum Schluss noch die vierte Strophe, bzw. die letzten zwei Zeilen. Man denkt ja jetzt: mei, was könnte da noch kommen!\nUnd da sieht man, die Anatinae sind von einem hohen Geschlecht, ja, beinahe adlig, müssen sie doch ihre Überlegenheit den ganzen Proleten belegen. Und wie tut man das am besten? Tja, man hebt das Schwänzchen — oder wie du hier schreibst, zeigt man dem anderen einfach mal den Hintern. ;) Ist natürlich ein klarer Bruch an dieser Stelle, wird aber ebenso voller Fremdwörter vorgetragen, dass man erst im Nachhinein merkt: Boah!\nGut, ich hab jetzt erstmal einen Ohrwurm und muss dringend was dagegen tun — mhm … vielleicht erstmal Energia von Russkaja hören, um die ganzen Anatinae aus dem Kopf zu kriegen — kann dir aber an der Stelle ein Lob aussprechen: das war ein wirklich geniales Gedicht! Gut, vermutlich hätte jemand mit höherem Bildungsstand mehr Fremdwörter gekannt und für den würde das eventuell auch nicht so mysteriös und … pythisch klingen, aber wie schon gesagt, das macht für mich dieses Gedicht aus. Hut ab also! Und ich hab einiges gelernt, was ich einen netten Nebeneffekt finde. ;)\nSo, dieser Kommi ist jetzt erstmal fertig — mein ich doch — und man sieht sich dann wieder beim nächsten Mal!\nHach Wenlok, welch amüsierendes Märchengedicht :D Es ist irgendwie die Mischung von allem, die mir so unfassbar gut gefällt: Es fängt bei der Sprache an. Man hat richtig das Gefühl, mitten in eines dieser sich reimenden Märchen einer alten, aber eleganten Sprache zu befinden. Wie hieß denn gleich noch das, was es da damals auf Super RTL gab... Naja, auch egal! Jedenfalls fand ich das schon großartig. Dann selbstverständlich der großartige Humor, für den man dich kennt, und der damit verbundene Einfallsreichtum, auf eine solche Sotry zu kommen. Ist ja nicht ohne, ein weibliches Machomei als potenzielle Braut auszuwählen xd Drittens natürlich auch sehr schön: Der Pokémonbezug. Der wurde gar nicht unelegant und sehr kreativ eingebaut, mit Namen wie:\nes ist Tangela Merkel.\nEinfach nice xD\nHat mir viel Freude bereitet, das zu lesen!\nwie immer vielen Dank, dass du dir die Zeit genommen und die Mühe gemacht hast.\nIch war schrecklich beschäftigt und kommte daher erst jetzt dazu, darauf einzugehen. Aber steigen wir direkt ein:\nRererererererekommi zum Thema Frauen, einfach weil ich gaaaanz kurz drauf eingehen will.\nDeshalb nur so viel: die wahre Liebe von der du sprichst, ist ein dehnbarer Begriff. Erstens hat Liebe an sich schon mehrere Gesichter — Eros, Philia, Storge und Agape — und zweitens ist für jeden Liebe auch bissl anders definiert. Und dieses ganze Gerede von „der richtigen Person“ find ich auch so klischeehaft. Weil auch das abhängig von der Definition ist. ;)\nDas stimmt alles, aber ich denke im Kontext des Gedichts ist es schon ersichtlich, dass es um romantische Liebe geht. Zumindest in den ersten 75% mindestens. Dass das danach schwammig und schwierig ist, hab ich ja schon gesagt.\nWas die "richtige Person" angeht verstehe ich dein Problem damit nicht ganz. Natürlich gibt es auf der Welt nicht die eine "richtige Person". Erstmal muss man sich ja selbstverständlich fragen: Richtige Person für wen und wofür? Das ist ja klar. Aber trotzdem wirst du doch zugeben müssen, dass dann eben nicht immer jede Person für alles geeignet ist. Wenn wir jetzt bei der Romantik bleiben, dann scheiden da ja auf ganz natürliche Weise schon ne ganze Menge Personen aus. Danach bleibt vielleicht mehr als eine übrig, aber trotzdem kann man doch sagen "es gibt einen Pool an Menschen, mit denen bin ich romantisch kompatibel". Und es ist ja nicht falsch, nach so jemandem zu suchen, oder?\nUnd damit zu den Anatidae. Weil ich keine Lust habe, um den heißen Brei zu reden, verspoiler ich das einfach, so dass sich niemand den Spaß am Verstehen kaputt zu machen braucht ^.^\nErstmal also herzlichen Glückwunsch: Du hast es erkannt!\nZu meiner Schande muss ich gestehen: Ich habe keine Ahnung mehr wer Gülden-Aug und die Konventalin sind... geschweige denn, warum da ein U fehlt - für's Versmaß vielleicht? Goldaugen sind laut Wikipedia entweder Fische oder Insekten, bei der Konventualin wird es sich um irgendeine schwarz/weiße Ente handeln, aber wo ich die Namen her hab? Nach 10 Jahren weiß ich das auch nicht mehr. Womöglich ein Bio-Buch? Ein Lexikon? Ich habe 20 Minuten lang Wikipedia durchforstet gerade und bin selber nicht mehr schlau geworden, es tut mir leid :D\nAnsonsten hast du ja auch alles richtig interpretiert. Der Bruch in der letzten Strophe kommt übrigens daher, dass es ein Sonett ist. In dieser Form heben sich die letzten zwei Verse eben ab und bilden eine Pointe. Und genau so hast du das ja auch wahrgenommen ^.^\n3 Mal editiert, zuletzt von Wenloсk Holmes ( 5. April 2017 )\nIch habe beim Videospiel-Gedichtwettbewerb teilgenommen und tatsächlich den zweiten Platz belegt. Erwartet hatte ich beim Schreiben ehrlich gesagt den letzten. Nicht, weil es so schlecht wäre, sondern weil ich dachte, das Gedicht würde keiner verstehen. Aber lest selbst.\nUntendrunter finden sich die Reaktionen aus dem Vote-Thread (ggf. inklusive meiner Stellungnahme) sowie eine vollständige Erklärung aller Verse (extra für dich @Naoko!).\nPress Start, Insert Name\nDer Held im grünen Gewand.\nDämmerung des ersten Tags.\nEs verbleiben 72 Stunden.\nStehlen Sie sie nicht.\nKann ein Wald ein Irrgarten sein?\n▶ Ⓐ ▼ ▶ Ⓐ ▼\nEichhörnchen fliehen, als der unbekannte Jüngling die Lichtung betritt.\nDie Wolken über dem Todesberg sehen bedrohlich aus.\nZieh das Schwert aus dem Stein\nWer das schafft wird schon bald König sein.\nSieben Jahre durch die Zeit\nThe Master Blade goes snicker snack!\n1 Grasbüschel, 2 Grasbüschel, 3 Grasbüschel.\n1 Rubin, 2 Rubine, 3 Rubine.\nDrücke Ⓑ um eine Ausweichrolle auszuführen.\nThey see me rollin‘ they hatin‘.\nSchepper, schepper, rumms!\nIch bin ein Rasenmäher und Vasenwerfer.\nUnd ein Fassreiter bin ich auch.\n1 Huhn, 2 Huhn, 3 Huhn\nKönnen wir das nicht mit ein paar Rubinen lösen?\nLaufe, reite, segele\nMasken, Instrumente, goldene Dreiecke, goldene Käfer.\nLink senden an…\nJetzt musst du noch mehr Zeug mit dir herumschleppen.\nMeine Schwester, die Prinzessin, die Welt,\nEs verbleiben 48 Stunden.\nDie Welten, die Zeiten\nIch wecke die Winde\nIn meiner Brust der Odem der Wildnis\nIch heule mit den Wölfen.\nIst Zelda nicht eigentlich ein Mädchenname?\nEs verbleiben 24 Stunden.\n(Übersetzung) Es verbleiben 24 Stunden.\nMut, Weisheit, Kraft\nDer Bösewicht hat eine Orgel\nSpiel das Lied des Erwachens,\nDen Bolero des Sturms, das Requiem der Sonne.\nDu hast das Herz der Prinzessin erhalten\nSammle 3 weitere, um einen neuen Herzcontainer zu bekommen.\nEchte Männer leveln nicht.\n▶ Nein     Ja\nEs ist, denke ich, offensichtlich, dass dieses Gedicht eine ganz persönliche Wahrnehmung aus Zelda-Franchise wiederspiegelt. Mein Ziel war es ein Pottpouri an Zitaten und Assoziationen zusammenzustellen, das die vielen Gedanken, die ich zu Zelda habe, irgendwie wiedergibt.\nAußerdem war mir wichtig, nichts allzu grüblerisches abzugeben. Davon gibt es bei Wettbewerben ohnehin genug und aus meiner persönlichen Sicht sind VIdeospiele ohnehin das falscheste Thema dafür. Ich wolle es lustig und upbeat halten, so wie Videospiele das auch für meine Laune tun (meistens). Ein bisschen schwierig ist dabei, dass diese freie Versform schnell ins grüblerische abdriftet. Das habe ich versucht durch chaotisch-assoziative Punchlines aufzulockern. Umgekehrt hat Zelda diesen Charakter aber manchmal auch. Wenn man alleine stundenlang durch so einen Dungeon rennt, da kann man schonmal die eigene Existenz kritisch infrage stellen.\nKlar war mir von Anfang an, dass das Gedicht polarisieren würde. Nicht nur konzeptuell sondern auch, weil man natürlich das Franchise weitläufig kennen muss, um überhaupt zu verstehen, was da passiert, und auch, um darüber lachen zu können. So schreiben wie es geworden ist und es auch abgeben wollte ich das Gedicht aber trotzdem - schließlich geht es um die Kunst. Daher war ich zugegebenermaßen freudig überrascht vom grundsätzlich positiven Echo zu meiner ganz eigenen Liebeserklärung an diese Spielreihe:\nEs versteht sich wohl von selbst, dass die eigenen Vorlieben bezüglich Videospielen nicht in die Punktvergabe miteinfließen sollte, mein Herz hat trotzdem ein Freudensprung gemacht, als ich endlich zur einer Zelda-Abgabe kam.\nWas sich mir beim Öffnen des Spoilers aufgetan hat, war erst einmal ein sehr freies Gedicht. Der zweite Blick offenbarte einen wilden Rundflug durch das gesamte Franchise gespickt mit etlichen Anspielungen und Verweisen auf so viele unterschiedliche Ableger, dass ich selbst nicht sicher bin, ob ich auch alle entdeckt habe – habe acht gezählt. Auffällig ist auch der moderne Umgang mit einem Franchise, dass doch gerne großen Wert auf Tradition und Vergangenheit legt. So beschränken sich die Allusionen nicht nur auf die Spielereihe alleine, sondern geben eher einen Querschnitt durch die Popkultur im Allgemeinen. Das kann man mögen oder nicht, es ist auf jeden Fall ein kreativer Einfall, der gewürdigt werden soll. Wo wir gerade von Kreativität sprechen, der Autor war sich nicht zu schade eine ganze Reihe von unorthodoxen Gestaltungsmittel zu benutzen um diese Wildwasserbahn an Gedicht seinen eigenen Charakter zu geben. Angefangen mit dem buchstäblichen Anfang eines jeden Zelda Spiels: der Namenwahl, welche gleichzeitig auch die ewigleidige Verwirrung um den Namen des Helden mit einem Augenzwinkern aufgreift. Über eine sich mir nicht erschließende Tastenkombination (hoffe, dass mir das jemand erläutern kann) bis hin zu dem Cursor, mit dem nach dem Verständnis des Ganzen gefragt wird, durchläuft das Werk eine bunte Odyssee nicht durch verschiedenste Zelda-Ableger, sondern auch etliche Anspielungen auf andere Motive der Popkultur. Ein moderner Ansatz für moderne Themen, passt doch irgendwie. Wegen dieser unkonventionellen Art, die mal etwas frischen Wind ins Gedicht bringt, hat sich die Abgabe zu meinem Favoriten gemausert.\nDie Tastenkombination... ach lies einfach unten selber nach :D\nDieses Gedicht ist eigentlich das pure Chaos. Es ist so wirr und im Grunde eigentlich auch total unverständlich. Nun, eigentlich! Denn ich muss sagen, ich find gerade dieses Chaos, dieses Zusammengewürfelte hier sehr reizvoll.\nIch bin ja ein kleiner TLoZ-Noob, denn so viele Games hab ich gar nicht gespielt. Trotzdem erkenne ich ein paar Sätze hier wieder. Die verbleibenden Stunden deuten auf Majora’s Mask hin, natürlich ist Navi aus Ocarina of Time dabei und ein paar Worte von Tingle les ich auch. Und natürlich die bekannten Worte „It’s dangerous to go alone. Take this.“ aus dem allerersten Zelda-Game. Andere sind mir total unbekannt. „They see me rollin’ they hatin’.“ ist eines davon, zusammen mit „CHOO CHOO MOTHERFUCKERS“ Aber wie schon gesagt: dieses Gedicht ist ein CHAOS und deshalb verschwimmen die Grenzen zwischen Spiel und Realität scheinbar etwas. Vielleicht deutet auch darauf die Namenseingabe von „Zelda“ hin, wo man später liest, dass Zelda ja eigentlich ein Mädchenname ist. Möglicherweise ein Anfängerfehler, beim ersten Zelda gedacht zu haben, dass es sich bei Zelda um den Prota handelt, anstatt die holde Prinzessin? Ich weiß es nicht, ich kann bei dem gesamten Gedicht nur spekulieren.\nPluspunkte meinerseits gibt’s für „Gib mir deinen Saft, ich geb dir meinen.“, denn der Satz war mir unbekannt und ich hör ihn dank Rusalka jetzt öfters.\nUnter all dem Randomzeugs — das ist hier beschreibend gemeint, nicht abwertend! — sieht man allerdings doch die Geschichte. Die ersten drei Strophen sind für mich noch ohne roten Faden, dann aber scheint Link — oder gar der Spieler? Man weiß es nicht. — selbst zu Wort zu kommen und beschreibt, was er so tut. Lustigerweise musste ich gerade bei „Ich sammle“ an Breath of the Wild denken. (Wo man ja alles mögliche einsammeln kann, also mehr als jemals zuvor. Ich muss mich da ja immer beherrschen nicht jeden Pilz am Wegesrand einzusammeln, aber … Pilze! Hyrulegras! Das braucht man doch alles.)\nDer Protagonist — oder Spieler oder beide? — rettet, seine Schwester (Wind Waker, I guess.), die Prinzessin (every Zelda ever.), die Welt (sowieso, weil sonst gäb’s Hyrule in gar keiner Zeitlinie mehr.). Und ja, er verbindet diese Welten auch miteinander, wo wir bei dem Titel des Gedichtes sind, was auch der Titel eines Games ist. (Welches ich zufällig gespielt hab! Und sehr genossen hab, tolles Game.) Und ich komm nicht umhin am Ende auch irgendwie eine subtile Liebesgeschichte hier zu lesen. Immerhin „Du hast das Herz der Prinzessin erhalten“ und „Ein Gentleman schweigt und genießt.“\nOb Echte Männer wirklich nicht leveln, kann ich nicht sagen, denn … well, I am a woman. Verstanden hab ich das Gedicht wohl nur oberflächlich, aber ich komm nicht drumhin das Chaos zu mögen. Wie war das noch gleich? Nur ein Genie beherrscht das Chaos oder so. (Und ja, das war ein Kompliment an den Dichter. ;) )\nDanke für das Kompliment, ich möchte an dieser Stelle festhalten: Die Ideen und Zeilen und Gedanken schossen mir bei der Entwicklung schneller durch den Kopf als ich sie niederschreiben konnte - davon hätte ich fast eine Migräne gekriegt... Die eigentliche Herausforderung bestand dann darin, das alles anzuordnen. Und es dabei für den Leser interessant zu halten. Ich habe zum Schluss viel gekürzt, weil ich fand, es gab dem Gedicht nichts mehr, trauere aber trotzdem noch immer um Zeilen wie "MAH BOI!" oder "Ich hab gesagt, du musst erst zahlen, jetzt zahlst du mit deinem Leben!" - aber man kann nicht alles haben.\nWas den roten Faden anbelangt: Auf ne abstrakte Weise ist der auch von Beginn an schon da. In der ersten Strophe beginnt das Abenteuer, in der zweiten wird das Master-Schwert gezogen (wichtige Station in vielen Zeldas), in der dritten Strophe verplempert man seine Zeit damit, Geld einzutreiben (nur eine von vielen Möglichkeiten, in einem Zelda seine Zeit zu verplempern, ich hatte überlegt, das Fischen noch einzubauen...). Danach geht es um Sidequests, die Weltenrettung, den finalen Kampf und schließlich die Prinzessin.\nIch bekenne mich mal hier des Wahnsinns und schlechten Humors für schuldig; deshalb gefällt mir diese Abgabe wohl so gut. Ich habe ausnahmslos alle Referenzen verstanden und erkannt und musste so laut lachen, dass man mich wohl bis zur Spitze des Todesberges gehört hat. Das Gedicht ist das reinste Chaos und der Inbegriff von Unkonventionell und das verleiht dem Ganzen einen besonderen Reiz. Dadurch sticht es besonders hervor, polarisiert aber wahrscheinlich auch sehr stark. Es ist nicht sehr ästhetisch, aber auf seine ganz eigene Art charmant und bezaubernd. Ein Außenseiter halt.\nWarum nicht auch noch das Wortspiel "A Link between Words"? Zu offensichtlich?\nUm deine Frage zu beantworten: Nein. Tatsächlich habe ich so gut wie nichts verstanden, da ich kein einziges Spiel davon gespielt habe. Halt, warte, das stimmt nicht ganz. Ich habe mal zehn Minuten oder so bei einem Freund auf der Wii eins gespielt. Aber insgesamt dürfte ich die Figuren eher durch SSBB kennen.\nDaher leider das Problem: Die ganzen Insider sind an mich halt komplett verschwendet, hin und wieder kann ich mir ungefähr was dazu denken, aber von den meisten Dingen habe ich keine Ahnung und daher bekomme ich in der Hinsicht relativ wenig aus dem Gedicht heraus. Und jetzt überlege ich halt, wie sehr ich das ins Gewicht fallen lassen soll - es ist ja an sich nicht nett, wenn das mangelnde Verständnis eines Gedichts dann die Bewertung schmälert, aber ich will auch nicht praktisch blind Punkte verschenken (und ich bezweifle, dass mir eine Suche nach der Bedeutung der ganzen Referenzen viel nützen würde - einerseits, weil ich glaube, dass ich auch nach langer Recherche immer noch nur die Hälfte kapieren würde und andererseits solche Dinge mal eben schnell nachzugucken ja langjährige Vertrautheit mit der Materie auch nicht ersetzen kann). Mal gucken.\nWobei ich glaube, dass ich den Witz mit dem Namen gecheckt habe.\nStilistisch gesehen ist das Gedicht natürlich relativ frei und bedient sich verschiedenen Gestaltungsmitteln - das kann man sicher positiv hervorheben.\nUm deine Frage zu beantworten: Die Auswahl steht richtig, nein, ich habe das nicht alles verstanden. Ich bin mir nicht sicher, ob man Zelda gespielt haben muss, um das alles zu verstehen oder ob das keine Anspielungen auf im Spiel geschehene Ereignisse sind, sondern einfach ... irgendwas anderes. Aber ich werde das wohlmöglich nie erfahren. Es gefällt mir, dass du die Spielmechanik mit eingebaut hast, das lockert das Ganze sehr auf. Wikipedia hat mich über die Herzen und Rubine aufgeklärt (soweit ich sehe, finden die Hühner keine Erwähnung), aber anderes, wie zum Beispiel die vielen (englischen) Einwürfe, kann ich mir immer noch nicht erklären. Ich finde das ein wenig schade, weil ich mir vorstellen kann, dass das ein humoristisches, mit vielen Anspielungen gespicktes Gedicht zu sein scheint, es mir aber einfach absolut nichts sagt. Deshalb vote ich so ungerne bei solchen Wettbewerben, weil möglicherweise sehr gute Texte (ich kann ja leider nicht sagen, ob er sehr gut ist oder nicht) aufgrund von Unwissenheit auf der Strecke bleiben.\nAh, ein gefundenes Fressen für meinen "Schreib-doch-mal-endlich-die-Zahlen-in-Worten-auf!" - Tick.\nAnsich schaut das Gedicht anfänglich ziemlich unstrukturiert aus, aber, wenn man sich mit dem Fandom auskennt, findet man leicht die Anspielungen heraus. Was mich leider etwas stört, ist der Humor, den ich leider nicht verstehe, und zwar selbst als Zelda-Fan. Sicherlich ist die Reihe an einigen Stellen verspielt, aber dieses Gedicht ist es leider zu sehr. Ebenso stört mich der häufige Wechsel vom Deutschen in das Englische, da es ebenfalls zum verspielten Charakter beiträgt und dieser schon für mich die Grenze überschreitet hat. Zusammengefasst ist es dennoch ein gutes Gedicht, was aber für meinen Geschmack schon zu viel Humor erreicht hat, als es eigentlich sollte.\nDass die Zahlen da so stehen ist total Absicht, mein Lieber ;) Der Wechsel zwischen den Sprachen zwingt sich aus zwei Gründen auf: Zum einen sind manche lines einfach nur auf englisch vorhanden, zum anderen findet viel Pop- und Meme-Kultur eben auch auf englisch statt. Das kann man mögen oder auch nicht. Genauso wie Humor. Ich hab ja viel Kritik erwartet, aber "zu lustig" hat mich dann doch etwas überrascht :D\nIst soweit schön geschrieben, aber irgendwie auch nicht.\n- Ich weiß ja das Gedicht sich nicht reimen müssen, aber es ist so ein Durcheinander von Versen, Englisch, dann wieder deutsch und dann noch Tasten-Folgen. Dadurch versteht man das Gedicht schon fast nicht mehr. Zudem hat man dadurch den ersten Vers auch schon keine Lust mehr überhaupt weiter zu lesen.\nAll dat puns und Insider-witze, holy. Muss zugeben, dass ich auch nicht alle verstehe, da ich wichtige Titel wie Ocarina of Time nicht gespielt habe, aber für die Link's Awakening Anspielungen gibt's Sympathie.\nWährend ich das Fandom sehr mag, sagt mir dieser Gedicht-Stil aber leider so gar nicht zu, was nicht bedeutet, dass er schlecht ist. Es ist nur eine sehr, sehr subjektive Einstellung, mir ist das Ganze zu unordentlich, zu chaotisch, und stellenweise auch nicht ganz so passend gegenüber dem Fandom. Auch wenn ich die Comedy dahinter mag. Sorry. ):\nSrysly, dieses Gedicht ist auf so vielen Ebenen durch, dass ich keine Worte dafür finde, aber es gefällt mir. Besonders unter anderem auch, dass der Titel sowie das gewählte Spiel eine Anspielung darauf ist, dass eben so viele verschiedene Elemente aus verschiedenen Spielen, aber auch von der Community genommen wurden. Auch das Spielen mit den Zeichen finde ich super gemacht. Ich habe zugegebenermaßen nicht viele Spiele gespielt, konnte aber dennoch eine menge Anspielungen wiedererkennen.\nEs ist definitiv eine andere Art von Gedicht, aber ich finde es schön etwas mit so viel Innovation zu lesen!\nBtw. ich wünsche mir eine Liste mit allen Anspielungen, bei manchen bin ich nämlich neugierig! =3\nA03: - kommt ohne Zweifel von einem Geisteskranken\n- schön kreativ\n- wunderschön verrückt\n- englischer Einstieg, hat direkt neugierig und Lust auf's Weiterlesen gemacht\nDu mich auch (nein srsly, danke :D )\nUnd damit noch einmal danke an alle, die sich die Zeit genommen und Mühe gemacht haben, selbst dann, wenn es nicht immer lobend ausfiel ^.^\nDer große Masterschlüssel\nFür alle Interessierten hier nun also der Versuch, alle Verse des Gedichts zu erklären. Für manche wird das vielleicht sehr #explainthejoke, für wieder andere aber vielleicht ganz lehrreich. Lesen trotzdem auf eigene Gefahr!\nA Link between Worlds Ist der Titel eines Zelda-Spiels, aber hier auch ganz wörtlich zu nehmen: Eine Verbindung/Verknüpung zwischen den Welten der einzelnen Spiele.\nPress Start, Insert Name In Anlehnung an die Bildschirmtexte des Ur-Zeldas. Die Aufforderung als solche haben aber alle Zeldas bis heute noch.\nZ E L D A Namenseingabe. Dass der Held angeblich Zelda heißen soll, ist ein besonders früher häufig gemachter Fehler.\nIn Link's Awakening ändert sich übringes die Menümusik, wenn man ZELDA als Namen eingibt.\nDer Held im grünen Gewand. So wird Link (bzw. seine jeweiligen Inkarnationen) in mehreren Spielen der Reihe umschrieben.\nDämmerung des ersten Tags. In Majora's Mask beginnt jeder neue Tag mit dem Krähen des Hahns und der Einblendung "Dämmerung des x. Tags".\nIt’s dangerous to go alone. Take this. Sagt der alte Mann in der Höhle im Ur-Zelda, der einem gleich zu Beginn das Schwert überreicht. Die Zeile ist so berühmt, dass es sie unter anderem auf T-Shirts gibt.\nAnti-allergene Hühner. Gibt es in Ocarina of Time im Dorf Kakariko. Sie sind ihrer Halterin Anju ausgebüxt und man muss sie alle wieder zu ihr bringen.\nEs verbleiben 72 Stunden. Zweiter Teil der regelmäßigen Einblendung aus Majora's Mask. 72 Stunden verbleiben zu Beginn des ersten Tags.\nStehlen Sie sie nicht. Tingle-Zitat: "Tingle, Tingle! Kuuluu-Limpah! Diese magischen Worte hat Tingle für sich ersonnen! Stehlen Sie sie nicht!"\nKann ein Wald ein Irrgarten sein? Abgewandeltes Zitat aus Link's Awakening im Buch Die dunklen Geheimnisse von Cocolint: "Kann ein Ei ein Irrgarten sein? <Folge verschiedener Pfeile> Das verstehe, wer will".\nSoll dem Spieler verraten, welchen Weg er im Ei des Windfischs zu gehen hat, um zum Boss zu finden.\nDas Wort "Wald" anstelle von "Ei" ist hier ein Verweis auf die Lost Woods.\n▶ Ⓐ ▼ ▶ Ⓐ ▼ Ersetzt an dieser Stelle die Pfeilfolge und stellt den Song of Time dar, wie er auf dem N64 eingegeben wurde.\nDas verstehe, wer will. Ist im Rahmen dieses Gedichts natürlich auch schrecklich meta.\nHEY! LISTEN! Mit diesem Voice Sample nerven einen die Feen auf dem N64 zu Tode.\nEichhörnchen fliehen, als der unbekannte Jüngling die Lichtung betritt. Beschreibt die ikonische Szene aus A Link to the Past, in der Link das Master Schwert findet.\nDie Wolken über dem Todesberg sehen bedrohlich aus. Geht Hand in Hand mit "Hey! Listen!". In Ocarina of Time kann man sich aussuchen, ob man zuerst zum Hylia-See oder zum Todesberg gehen möchte. Navi wird einen immer auf den Todesberg hinweisen. Gefühlt sagt sie 60% des Spiels nichts anderes.\nWer das schafft wird schon bald König sein. Dass das Master-Schwert aus einem Stein gezogen werden muss, ist offensichtlich von der Artus-Saga inspiriert. Der Reim und Rhythmus sind außerdem ein kleiner (und ursprünglich unbeabsichtigte) Wink an den König der Löwen.\nDüdüdüdüüü! Item get-Jingle.\nSieben Jahre durch die Zeit Anspielung auf Ocarina of Time, in dem Link für sieben Jahre in magischen Schlaf verfällt, als er das Master-Schwert aus dem Stein zieht.\nDieser Mechanismus kann anschließend ausgenutzt werden, um zwischen den Zeiten zu wechseln. Daher im nächsten Vers dann:\nZurück in die Zukunft. Anspielung auf die populäre Film-Reihe.\nSquadala! We’re off! YoutubePoop-Meme und Zitat aus dem CDi-Zelda The Faces of Evil.\nThe Master Blade goes snicker snack! Anspielung auf das Gedicht Jabberwocky von Lewis Carroll (Alice hinter den Spiegeln).\n1 Rubin, 2 Rubine, 3 Rubine. Grasbüschel zu zerhauen ist nicht nur eine sehr sinnvolle Verwendung des Master-Schwerts, sondern auch eine beliebte Methode (gerade in alten Zeldas), an Rubine zu gelangen.\nThis peace is what all true warriors strive for. Noch ein Meme-Zitat aus The Faces of Evil. (Man beachte im Video, wie der Finger hinter der Nase zu verschwinden scheint!)\num eine Ausweichrolle auszuführen. Tutorialtext, Überleitung zur nächsten Zeile:\nThey see me rollin‘ they hatin‘. Anspielung auf die Rolle (beliebte Methode der schnellen Fortbewegung in vielen Zeldas!) und memeiger Vers aus Chamillionaires Ridin'.\nSchepper, schepper, rumms! Neben dem Zerstückeln von Gras ist auch das Werfen von Vasen eine gute Einnahmequelle in Zelda. Daher der nächste Vers:\nUnd ein Fassreiter bin ich auch. In Anlehnung an J.R.R. Tolkiens Hobbit: "Ich bin ein Ringfinder und Glücksträger. Und ein Fassreiter bin ich auch."\nDer Fassreiter ist dabei eine Anspielung auf Wind Waker, wo Link in einem Fass in Ganons Festung katapultiert wird (guter Anlass, dieses... Ding zu posten!)\nHallo DIEB! Wenn man in Link's Awakening aus dem Laden stiehlt, nennen einen sämtliche NPCs für den Rest des Spiels DIEB.\n1 Huhn, 2 Huhn, 3 Huhn Wenn man in vielen Zeldas ein Huhn angreift, ruft es Verstärkung und man wird von einem Haufen Hühner zu Tode gepickt.\nWATCH OUT! Noch ein Feen-Voice Sample.\nKönnen wir das nicht mit ein paar Rubinen lösen? Tingle-Zitat aus Hyrule Warriors, wenn ihm ein feindlicher Hauptmann entgegentritt. (Sinngemäß, da ich es auf dem Gedächtnis aufgeschrieben und später gestgestellt hab, das es leicht anders lautet)\nDurch die Welt Darstellung verschiedener Fortbewegungsmittel aus verschiedenen Zeldas (reiten = Epona, segeln = Wind Waker)\nCHOO CHOO MOTHERFUCKERS Das ist ein Meme und eine Anspielung auf Spirit Tracks.\nMasken, Instrumente, goldene Dreiecke, goldene Käfer. Anspielung auf die verschiedenen Fetch-Quests und Tauschreihen der einzelnen Spiele: Masken = Majora's Mask, Instrumente = Link's Awakening, goldene Dreiecke = The Legend of Zelda, goldene Käfer = Twilight Princess.\nLink senden an… Klassischer Browser-Befehl.\nDas geschieht dir recht. Zitat des Geistes aus Link's Awakening, der das Itemlimit für Bomben, Pfeile und Zauberpulver erhöht.\nEine andere Welt. Anspielungen auf verschiedene Zeldas: Schwester = Wind Waker, die Prinzessin = The Legend of Zelda, The Adventure of Link etc. etc. (nicht alle, aber sehr, sehr viele Zeldas), die Welt = beinahe jedes Zelda, eine andere Welt = z.B. Twilight Princess, A Link between Worlds.\nLet me take a #selfie! #SELFIE ist ein Song von The Chainsmokers. Außerdem ein Verweis auf die Selfie-Funktion der Kamera aus Wind Waker HD (veranschaulicht in diesem Video!), die es in Breath of the Wild anscheinend auch wieder gibt.\nIch rette mich. Klingt deep, ist aber vor allem eine Anspielung auf Link's Awakening.\nEs verbleiben 48 Stunden. Einbleundung aus Majora's Mask.\nI wonder what’s for dinner. Meme-Zitat King Harkinian aus The Faces of Evil.\nIch verbinde Anspielung auf den Namen Link.\nDie Welten, die Zeiten Welten = A Link to the Past, A Link between Worlds, Twilight Princess, Wind Waker; die Zeiten = Ocarina of Time, in gewisser Weise auch Majora's Mask und in einer abstrakten Bedeutung auch die gesamte Zelda-Timeline.\nIch wecke die Winde Wind Waker, get it?\nIn meiner Brust der Odem der Wildnis Breath of the Wild, huh?\nIch heule mit den Wölfen. Twilight Princess, wo Wolf-Link u.a. an bestimmten Musiksteinen heulen konnte.\nIch schlafe mit den Fischen. Eigentlich ein Ausdruck für ertrunken sein, hier aber sehr wörtlich zu nehmen: In Link's Awakening schlafen sowohl Link als auch der Windfisch.\nIst Zelda nicht eigentlich ein Mädchenname? Schulhof-Erkenntnis aus meiner Jugend, verbunden mit dem Fehler, Link Zelda genannt zu haben...\nYou have met with a terrible fate, haven’t you? Zitat Maskenhändler aus Majora's Mask.\nEs verbleiben 24 Stunden. Einblendung Majora's Mask.\n(Übersetzung) Es verbleiben 24 Stunden. In Anspielung an den Geist des Tänzers Kamaro aus Majora's Mask, dessen kryptische Aussagen stets von einer Übersetzung gefolgt werden. Der Witz war/ist, dass sich bei der letzten Sprechblase Aussage und Übersetzung exakt glichen.\nMut, Weisheit, Kraft Die drei Triforces\nGib mir deinen Saft, ich geb dir meinen. Eigentlich eine Zeile aus Saft der Fantastischen 4, die jedoch in Link's Awakening auch von einem Gegner aufgesagt wurde, wenn man ihn mit Zauberpulver bestreute (diese Zeile und "Nie ohne Kondom")\nKilla Ohmaz. In der N64-Version von Ocarina of Time heißt so der Boss im Geistertempel. Die Schreibweise des Namens wurde von den Böhsen Onkelz inspiriert.\nDer Bösewicht hat eine Orgel Hat er. In Ocarina of Time. Möglicherweise von Phantom der Oper inspiriert ist das zu so einem Klischee geworden (vgl. z.B. Fluch der Karibik 2).\nPachelbels Ganon. Der Kanon in D-Dur von Johann Pachelbel ist ein berühmtes Stück des Barock. Klingt auch sehr schön!\nSpiel das Lied des Erwachens, Zitat Windfisch aus Link's Awakening.\nDen Bolero des Sturms, das Requiem der Sonne. Vermischung verschiedener Zelda-Songs: Bolero of Fire, Song of Storms, Requiem of Spirit, Sun's Song.\nSammle 3 weitere, um einen neuen Herzcontainer zu bekommen. Anspielung auf den Bildschirmtext, wenn man ein Herzteil erhält.\nKa-tschikka! Zitat Purah aus Breath of the Wild (hab ich nie gespielt und schamlos bei Galileo abgeguckt )\nEin Gentleman schweigt und genießt. Redensart. Auch in Anspielung darauf, dass Link nie etwas sagt.\nThis is my story, Zitat Tidus aus Final Fantasy X.\nThe Legend of Zelda. Falls das jemand nicht mitgekriegt hat: So heißt das Franchise. Die Ironie besteht mal wieder darin, dass Links Geschichte nach Zelda benannt ist.\nEchte Männer leveln nicht. Inspiriert von diesem Cartoon.\n▶ Nein     Ja Anspielung auf die Eule, die gerne ellenlange Monologe hält und am Ende fragt, ob man alles verstanden habe. Die Auswahl steht dabei standardmäßig auf nein, so dass man sie beim blinden A-Hämmern meist dazu auffordert, alles noch einmal von vorne zu wiederholen.\n12 Mal editiert, zuletzt von Wenloсk Holmes ( 13. März 2018 )\nZum Thema „richtige Person“ — ja, da stimm ich dir zu, dass man wohl nur mit einem gewissen Pool an Leuten romantisch kompatibel ist. Hab deine Aussage vorher vielleicht auch falsch aufgefasst, das weiß ich gar nicht mehr … (Ein bissl muss ich mir ja auf die Zunge beißen, weil ich die Thematik Liebe und Beziehungen so interessant finde, aber in diesem Topic geht's ja um deine Werke.)\nWie angekündigt, kümmere ich mich nun um dein Märchengedicht. Denn ich bin richtig gespannt, was du hier gemacht hast. (:\nVon der Suche nach der wahren Prinzessin — Die Prinzessin auf der Grindobeere\nZu Anfang bin ich erstmal verwirrt: welcher der beiden Titel überschreibt jetzt das Gedicht?\nJedenfalls beginnst du ganz klassisch: es war einmal — aber nicht nur das, sondern auch die Einleitung ist altbekannt. Der Prinz ist im heiratsfähigen Alter und weil ein König seinen Thronerben natürlich vermählt sehen will — man weiß ja nicht was kommt — wird ein großes Fest veranstaltet. Erinnerte mich irgendwie gleich an Cinderella, obwohl das sicherlich nicht das einzige Märchen ist, in dem das so vorkommt.\nJetzt kommt der Adel ins Schloss und du hast dafür besonders edle Pokémon ausgesucht. Snobilikat und Swaroness, passen perfekt in das Setting, Serpiroyal natürlich auch. Was Wailord dort tut … nun, das ist die Frage, aber amüsant wird’s bestimmt und ne Menge zu essen gibt’s auch also, kein Grund nicht zu kommen, gell? Graf Flattrimir hat mir sehr gefallen, schöne Sache, aber besonders genial war natürlich „Tangela Merkel“! xD Einfach awesome! Nun ist natürlich die Frage … in welchem Land befinden wir uns, wenn Tangela Merkel zu Besuch kommt … aber gut, das sind nur Gedankenspielereien meinerseits. Ich finde übrigens, dass es zu deinem Humor passt, so etwas hier einzubauen. ;)\nNun kommen wir also zu dem Punkt: der Brautschau. Es ist ja schon ein altes Ding, dass die „Braut“ gewählt wird und weniger der Bräutigam, obwohl es auch dazu ein paar Märchen gibt. Natürlich ist der Prinz — wie es typisch für jemanden ist, der die Wahl hat — erstmal unzufrieden. Keine dabei, die ihm passt. Da hab ich mich gefragt, ob man zu seinen Ansprüchen noch etwas erfahren wird, aber wir sind ja noch sehr am Anfang.\nSnubbull macht einen höflichen Knicks und ich kann mir das sehr schön vorstellen, wie sie da mit Schleifchen an den Hängeohren vor dem Prinzen steht — den ich mir übrigens auf einem Thron sitzend vorstell aus irgendeinem Grund —, aber nja, passt dem Galagladi natürlich nicht. Unerwartet kriegt er da vom Hofnarren Pandir einen Rat, dass Snubbull gar nicht mal so verkehrt wär. Und ja, seine Argumentation ist logisch: wer würde sich bei einer grimmig dreinschauenden Königin — deren Gemütszustand schwer abzulesen ist, aber auf jeden Fall erstmal negativ gedeutet wird — schon einen Angriff auf das Königreich wagen? Sehr schön der letzte Satz: „Hat die Prinzess solch eine Fress, machen die Feinde keinen Stress!“ Einen Auftritt des Hofnarrs als Ratgeber hab ich gar nicht erwartet, fand ich aber gut gemacht, immerhin hat der Hofnarr am Hof immer eine besondere Stellung. Und darf dem König manchmal auch unbequeme Wahrheiten sagen, wenn sie gut genug verpackt sind.\n(an der Stelle will ich gleich mal was Formales anmerken und sagen, dass mir die Reime innerhalb der Zeilen sehr gefallen!)\nEine weitere Prinzessin taucht auf: Prinzessin Machomei. Okay, jetzt rutscht das aber in Satire ab oder nicht? Obwohl ich natürlich nichts Negatives sagen möchte: ich hab nämlich den headcanon, dass gerade die „eindeutig“ in eine Geschlechterrolle designten Pokémon eine ganz eigene Art haben um sich beim anderen Geschlecht innerhalb ihrer Rasse hervorzutun. Niemand kann abstreiten, dass die besonders muskelbepackten weiblichen Machomei bei den Männchen besonders begehrt sind oder nicht? ;) Ebenso ist es bei den Schlapor, wo ich mir sicher bin, dass die femininen Männchen bei den Weibchen gute Karten haben. Möglich ist aber auch, dass die Pokémon da bei Weitem nicht so ein großes Ding draus machen, wie wir Menschen. Immerhin: so manche Dame im Tierreich lässt sich erst durch Geschenke beeindrucken, da ist das Aussehen des Zukünftigen wohl eher egal.\nSei’s drum — ich schweif mal wieder ab —, es ist ein schönes Stilmittel, um die ganze Situation ins Extreme zu ziehen. Im Grunde steigert sich das hier ja an „No-Gos“ — zuerst Snubbull und jetzt Machomei! So kommt wieder Pandir zu Wort und zeichnet ein interessantes Bild der Zukunft: das Schloss als Muckibude ist eine herrliche Vorstellung! xD Aber ja, die Wahl des Hochzeitskleides könnte da bissl schwierig werden. Obwohl, im Grunde kann man nicht sagen, ob Machomei nicht doch gern Kleider trägt? Man weiß es nicht! Außerdem kann man auch gut im Hosenanzug als Frau heiraten — warum nicht? Aber das wäre vermutlich gegen die traditionalistische Etikette am Hof …\nDie Scham hat dann ein Herr Morbitesse — passt natürlich, immerhin trägt er ein Kleid, aber tragen Gothics männlichen Geschlechts nicht gern lange schwarze Mäntel, die ja im Grunde „kleidähnlich“ sind?\nNächste Strophe und ja, ich merk grad, du hast wirklich versucht der Gattung Märchen eine eigene Note zu geben. Weißt du, woran mich das erinnert? An Walter Moers — ganz großes Kino! Empfehle hier „Ensel und Krete“, wenn wir schon bei Märchen sind. (Obwohl ich das selbst jetzt noch nicht gelesen hab, aber Moers’ Zamonien-Romane sind allesamt genial.)\nDer Prinz fängt hier nun an zu verzweifeln, da sind einfach zu viele Frauen! Was vor allem nachdem er mit der Auswahl so gar nicht zufrieden ist, besonders frustrierend sein muss. Dass der Hofnarr hier die Prinzessin Wolwerock mit dem berühmten Spruch aus „Rotkäppchen“ anspricht, ist ein schöner Verweis. Auch herrlich, dass der Erzähler selbst einen Auftritt kriegt — breaking the fourth wall? Ich mag’s!\nDer Prinz hält dann eine kleine Rede und stellt klar: er will eine richtige Prinzessin. Nicht irgendeine Königstochter, oh nein. Als Märchen gehört die Thematik der „wahren Liebe“ schon dazu. Was in Anbetracht des Franchises noch einen zusätzlichen Nebeneffekt bekommt: Galagladi kann ingame keinerlei „Gene“ weitergeben. Die Männchen vererben ihre Rasse nicht, lediglich Attacken. Die Weibchen sind ingame dafür zuständig, was aus dem Ei rauskommt. Da macht es Sinn, dass Galagladi die richtige Prinzessin möchte. Weil, well, Thronfolger und so. Lustigerweise sind in der Ei-Gruppe von Gala nicht besonders viele Pokémon mit weiblichen Attribute. Banette und Traunmagil sind hier zu nennen, vielleicht noch Pumpdjinn oder Woingenau. Aber klar, es läuft auf Guardevoir hinaus, auch wenn sie in der Strophe noch nicht genannt wird. (Und vermutlich bin ich die einzige, die da eine Verbindung zu den Games zieht, die im Grunde total unwichtig hier ist. Aber es fiel mir halt so ein.)\nJa, ich bin da an der Seite der Königin — vermutlich auch ein Guardeovir? Auch wenn’s nicht wird ganz klar —, man sollte die Nerven nicht überstrapazieren und es später noch mal probieren. Ich mag übrigens den Reim von Feier auf Heia. :D\nDie nächsten paar Zeilen sind ja nur mehr Fragmente, die mich sehr neugierig drauf machen, was da noch kommen könnte. Das Ende hast du uns ja schon gesagt: es geht natürlich gut aus, aber wie es dazu kommt würd mich sehr interessieren. Vor allem, ob man beim Prinzen noch ein wenig Characterdevelopment findet.\nIch find das ganze Märchen in jeder Hinsicht gut gemacht. Schöne Reime, schöne Umsetzung, geniale Ideen. Du streust viele Dinge hier rein, die man nicht erwartet und mir gefällt der Ton, der hier irgendwie die ganze Sache auf die Schippe nimmt und doch nicht ins Lächerliche abrutscht. Sehr schön!\nIch teile also die Begeisterung der vorherigen Kommentatoren und sage nur: mehr davon. :D\n(Ah, bevor ich’s vergess: das kommt eventuell bissl blöd, aber wär’s möglich, wenn du die Ansprache „Liebste“ lassen könntest? Irgendwie fühl ich mich damit bissl unwohl, ist mir ein Stückchen zu persönlich. ^^“ Ich bin da bissl speziell.)\n@Cyndaquil, frohe Ostern! Und entschuldige bitte, dass mein Re-Kommi so lang hat auf sich warten lassen. Ich war einfach schrecklich beschäftigt in den letzten zwei Wochen x.x\nZunächst mal dir (und auch allen anderen, die sich dazu geäußert haben) vielen lieben Dank für das Lob. Wenn ich die Zeit dazu finde, werde ich diese Geschichte wohl beenden (ich kann aber schonmal sagen, sehr viel development gibts da nicht, das Märchen ist noch immer eine Parodie auf den Adel!), aber Reimen ist so time-consuming :D\nJa. Haha. Also das ist so: "Die Prinzessin auf der Grindobeere" ist mein Arbeitstitel gewesen. Dann aber fiel mir auf, dass Grimms Märchen of mit "von" anfangen und außerdem haben beim Wettbewerb ja die Spoiler immer nen Titel drin. Da jetzt direkt den Leser drauf zu stoßen, um welches Märchen es sich hier handeln sollte, fand ich iwie zu doof. Das würde er beim Lesen schon selber merken, nämlich, wenn der Vers mit der Prinzessin und der Grindobeere käme. Daher also der zweite Titel. Da das Märchen jetzt aber nicht fertig ist und der Leser dieses Threads sich das also nicht mal eben herleiten kann, habe ich den Arbeitstitel dann doch wieder mit angegeben. Der Titel einer "offiziellen" fertigen Fassung wäre also "Von der Suche nach einer wahren Prinzessin".\nWas Wailord dort tut … nun, das ist die Frage\nEr ist ein Lord! Steht doch dran :D\nNun ist natürlich die Frage … in welchem Land befinden wir uns, wenn Tangela Merkel zu Besuch kommt\nDas muss man natürlich, wie du feststelltest, gar nicht festlegen, aaaaaber ganz passend: Das Märchen ist ja von Hans Christian Andersen. Im Zweifel befinden wir uns also in Dänemark und dann passt es mit Tangela Merkel ganz gut!\nEinen Auftritt des Hofnarrs als Ratgeber hab ich gar nicht erwartet, fand ich aber gut gemacht, immerhin hat der Hofnarr am Hof immer eine besondere Stellung.\nHier ein bisschen was zur Entstehungsgeschichte des Ganzen: Als Kind hatten wir eine Schallplatte(!) mit einem polnischen Hörspiel dieses Märchens drauf. Ich erinnere mich an herzlich wenig davon außer, dass der Erzähler des ganzen der Hofnarr war und sich permanent über die Prinzessinen, die angereist kamen lustig machte. Der Gedanke gefiel mir so gut, dass ich ihn sozusagen in meiner Geschichte weiterleben lassen wollte. Auch die Brautschau stammt von da: Im Originalmärchen ist es der Prinz, der durchs Land reist. Aber so herum erschien es mir sinniger, weil man eben auch die albernen Prinzessinnen so besser darstellen konnte.\nich hab nämlich den headcanon, dass gerade die „eindeutig“ in eine Geschlechterrolle designten Pokémon eine ganz eigene Art haben um sich beim anderen Geschlecht innerhalb ihrer Rasse hervorzutun. Niemand kann abstreiten, dass die besonders muskelbepackten weiblichen Machomei bei den Männchen besonders begehrt sind oder nicht? ;)\nHaha, das ist eine sehr schöne Vorstellung und passt irgendwie ganz gut in die Pokéwelt. Konkret Machomei (und auch Morbitesse) hatte ich im Kopf aus unserer (der Zusammenhang wird offensichtlich) Galagladi-Ausgabe von WfePbd? Ich hatte die beiden da drin, um Pokémon mit absurden Geschlechtsverteilungen zu illustrieren (beide haben da 75:25). Daher auch ein bisschen Galagladi und Guardevoir, vor allem aber, weil Guardevoir so sehr offensichtlich ne perfekte Prinzessin abgibt und, weil ich am Ende auch noch ne Mega-Entwicklung drinhaben wollte (quasi als schicksalshaftes Zeichen, dass beide zusammengehören).\nDass Prinzessin Machomei unter den Machomei sicher sehr begehrt ist, will ich gar nicht infrage stellen, aber - wir kommen an diesem Thema nicht vorbei - offensichtlich ist sie nicht die richtige für Galagladi! Das hast du ja wunderbar an den Spielen begründet :D Was ich im Übrigen sehr genial fand. Needless to say, dass mir DAS nicht vorschwebte beim Schreiben, wie gesagt, ich wollte nur zwei galante Pokémon, aber schön, dass das alles am Ende so zusammenpasst :D\nWie gesagt, ich hoffe, ich schaffe es, irgendwann die zweite Hälfte fertigzustellen, aber momentan heißt es bei mir vor allem: Kolumne, Wettbewerb, Kolumne, Wettbewerb etc. etc. da capo ad nauseam :D\nZeit, ein weiteres Wettbewerbsprodukt ins Archiv aufzunehmen! Diesmal ging es um Reviews und es ist mir gelungen den dritten Platz zu belegen, gemeinsam mit @Kiriki-chan. Daran hab ich überhaupt nichts zu meckern, denn die anderen Abgaben auf dem Siegertreppchen waren wirklich sehr gut und der Abstand zu den Plätzen unter uns gewaltig. Dafür, dass ich (unter ziemlichen Zeitdruck durch eine doppelte WfePbd?-Ausgabe) eigentlich eine als Rezension getarnte Kolumne über eines meiner Steckenpferde aus der Geschichte abgegeben habe, ziemlich ordentlich!\nUntendrunter findet sich wieder das gesamte Feedback, das während der Votes abgegeben wurde. Da es beim letzten Mal zu etwas Verwirrung diesbezüglich kam, möchte ich erklären: Nicht alle Aussagen werden von mir kommentiert, teils, da sie ohnehin nur aus Lob bestehen, teils, weil ich an anderer Stelle schon Stellung dazu bezogen haben werde und wiederum teils, weil ich manchmal auch finde, man sollte Leuten halt ihre Meinung lassen und muss sich nicht an jeden gebrachten Kritikpunkt aufhängen.\nFinal Fantasy VII - Ist alles, was glänzt, auch wirklich Gold?\nIn der Videospielszene gibt es so einige große Namen, denen man als Fan einfach nicht ausweichen kann: Pokémon ist sicher einer, Mario, Zelda, aber auch Counter Strike oder League of Legends und nicht zuletzt – Final Fantasy. Mit nun fünfzehn Hauptspiele, zahlreichen Spinoffs und Ablegern hat sich die Reihe, die ihrerzeit die Produktionsfirma Squaresoft vor dem Ruin retten sollte, zum mittlerweile womöglich wichtigsten japanischen RPG gemausert. Viele der alten Klassiker haben mittlerweile ein Remake erfahren, aber eines noch nicht – ausgerechnet das wohl Populärste, Final Fantasy VII, sieht auch 20 Jahre nach seinem Release noch immer noch so aus wie früher. Noch. Denn das Remake kommt. Die Fans, deren Reaktion seit Jahren auf alles Neue lautete „Wo bleibt das FFVII-Remake?“ haben sich durchgesetzt und die RPG-Legende soll nun in absehbarer Zukunft in neuem Glanz erstrahlen. Doch was ist dran am FFVII-Mythos? Ist das Spiel wirklich so gut, wie alle sagen? Ist es das Beste und einzig Wahre unter den FFs? Ich habe für euch noch einmal meine PlayStation aus dem Schrank geholt, die alten CDs eingelegt und dem Klassiker auf den Zahn gefühlt. Aber lest selbst.\n• Spiel: Final Fantasy VII\n• Plattform: Sony PlayStation\n• Publisher: Squaresoft (mittlerweile Square Enix)\n• Erscheinungsjahr: 1997\n• Ausgabe: Deutsche Erstausgabe\nFür alle die das Kult-RPG nicht gespielt haben, hier eine kurze Zusammenfassung worum es eigentlich geht: Ein riesiger Energiekonzern, die ShinRa Inc., nutzt seine Monopolstellung aus, um die Welt zu regieren. Allerdings saugen derem Energiegewinnungsmethoden dem Planeten langsam aber stetig Lebensenergie ab. Deshalb leistet eine kleine Truppe von umweltaktivistischen Rebellen (Avalanche, unsere Party) Widerstand und versucht, dem Megakonzern das Handwerk zu legen. Dabei finden sie heraus, dass die Firma Genexperimente mit den Zellen eines planetenverschlingenden Aliens, Jenova, gemacht hat. Eines dieser Experimente, der große Krieger Sephiroth, befindet sich nun auf einem Rachefeldzug gegen die ShinRa und ermordet alles, was sich ihm in den Weg stellt. Beim Versuch, ihn aufzuhalten entdeckt Cloud, der Hauptcharakter, dass er selbst ein Produkt dieser Gen-Experimente ist und die Hälfte seines Lebens mit falschen Erinnerungen gelebt hat. Nachdem er seine Identität wiedergefunden hat, wird die ShinRa von Avalanche zerschlagen und der große Sephiroth, der versucht, die Welt mithilfe eines riesigen Meteors zu vernichten, schließlich besiegt.\nWie so oft und ganz nach Star Wars, dem großen Vorbild der FF-Macher, geht es um Selbstfindung und Weltenrettung. Neun Charaktere, zwei von ihnen optional, werden dem Spieler dazu an die Hand gegeben. Das sind weniger als die vierzehn, die es im Vorgänger FFVI gab, aber unter den mal grüblerisch, mal als Comic Relief daherkommenden Gestalten, ist mit Sicherheit für jeden etwas dabei.\nNach circa 30 Spielstunden ist man mit der Story durch, die das Spiel mal mehr, mal weniger gut erzählt. Besonders zum Ende hin wirkt die Narrative etwas verworren. Dass das den Entwicklern wohl selbst aufgefallen ist, sieht man daran, dass hier und da Szenen fürs internationale Release hinzugefügt wurden, um einige Ecken und Kanten abzurunden. Leider vergeblich, denn ich erinnere mich, wie ich das Spiel damals überhaupt erst Jahre später mithilfe des Internets und zahlreicher Fantheorien endlich verstanden habe … Mit Sicherheit nicht hilfreich ist hierbei die deutsche Lokalisierung des Spiels: Nicht nur ist sie eine minderwertige direkte Übersetzung der englischen Fassung, sondern es passiert auch mehr als ein Mal, dass der Spieltext unlesbar bleibt, da er einfach über den Rand der Sprechboxen hinausgeht.\nViel Spaß macht indes das Kampfsystem des Spiels. Ja, wie bei allen klassischen FFs gibt es auch hier rundenbasierte Random Encounter (ein Spielprinzip, mit dem man heutzutage nur noch Pokémon-Fans hinterm Ofen hervorlockt), aber das war früher halt so – wir hatten ja nichts. Die wahre Freude entspringt dabei dem Substanzsystem des Spiels: Mit ausrüstbaren bunten Kugeln wird bestimmt, über welche Fähigkeiten ein Charakter verfügt. Damit kann man später im Spiel nicht nur so schöne Sachen basteln wie sechzehnmal Maximalschaden in einer Runde (9999 war damals noch das Limit), sondern auch schon nach nur wenigen Spielstunden mit dem richtigen Knowhow Attacken erlernen, welche die Bosse für die Hälfte des Spiels oneshotten. Die im internationalen Release eingeführten optionalen Superbosse geben Spielern dann gleich eine gute Gelegenheit, mithilfe des Substanzsystems im Kampf alle Register zu ziehen.\nMit seiner klobigen „Legomännchen“-Grafik sieht Final Fantasy VII aus heutiger Sicht alles andere als zeitgemäß aus. Doch man muss sich vor Augen halten, dass wir hier Squares erste Schritte in Richtung 3D sehen. Nachdem Nintendo der Firma den finanziellen Zuschuss verweigerte, wandte man sich an Sony und seine damals hochmoderne PlayStation. Charaktere die aussahen wie aneinandergepappte Schuhkartons waren damals ein großer Wurf.\nDoch das war nicht die einzige Neuerung, die das Spiel mit sich brachte. Passend zur modernen Technologie spielt das Spiel als erstes FF auch in einem modernen Zeitalter. Auch bringt es neue Erzählmethoden ein: Die ersten drei bis vier Spielstunden verbringt man in derselben Stadt – und zwar ohne sich zu langweilen! Mit den winzigen Maps der Super Nintendo-Spiele wäre das undenkbar gewesen. Anders als von vielen Fans angenommen ist eine Sache jedoch keine Neuerung der FF-Reihe: Der Tod eines spielbaren Charakters – das gab es tatsächlich vorher schon.\nDass das viele Fans gerade hierzulande aber nicht wissen, liegt vor allem daran, dass FFVII für viele (in Europa, aber auch den USA) ihr erstes Final Fantasy, wenn nicht sogar ihr erstes RPG überhaupt war. Gerade bei uns auf dem Kontinent hatten wir bis dahin ja auch nicht viel und sicher nichts mit einer derartigen Komplexität. Dieser Umstand und die damit einhergehende nostalgische Verklärung sind garantiert einer der Gründe, warum so viele Herzen gerade für Final Fantasy VII schlagen.\nDoch in der Pokémon-Community wissen wir bereits seit Gen.1, dass Nostalgie eine verblendende Meisterin ist, während Square weiß, dass es sich bei den wenigsten Gamern um Literaturkritiker handelt. Und so wurde FFVII zu einem „love the thing, hate the fanbase“, als es anfing mit zahllosen, teilweise lieblos produzierten Spinoffs auf geradezu kannibalistische Art und Weise anderen, besseren FFs ihr wohlverdientes Rampenlicht zu stehlen; in den Augen eines Konzerns ist ein „gutes“ Spiel eben eines, das sich verkauft.\nDas dadurch künstlich aufgeblähte FFVII-Universum ist jetzt aber zur Herausforderung angewachsen und das Remake müsste (und möchte wohl auch) mehr sein als ein bloßes Remake: Alle losen Handlungsstränge des Originals und der weiteren Spiele müssten nun schlüssig verknüpft, neu erschaffene Charaktere sinnvoll eingebunden werden – hier und da wird man um ein wenig Retcon nicht umhin können, aber das bitte möglichst ohne das ursprüngliche Spiel seiner Substanz (no pun intended) zu berauben und die eigentlichen Charaktere nicht wie in so manchem Spinoff zu Karikaturen ihrer selbst verkommen zu lassen. Müsste, sollte, könnte. Bleiben wir lieber bewusst im Konjunktiv, denn schon jetzt ist klar: Ganz egal, was Square Enix da bastelt, das Spiel wird sich ohnehin von selbst verkaufen.\nWas nun aber das Originalspiel angeht, gelange ich zu folgendem Schluss: Final Fantasy VII leistet sicher vieles – es macht Spaß, es hat Charaktere, die man ins Herz schließen kann, es erzählt (wenn auch auf etwas kryptische Art und Weise) eine interessante Geschichte. Es ist aber sicher nicht das, wozu einige Leute es hochstilisieren möchten: Gewiss nicht das Beste aller RPGs und schon gar nicht das beste Final Fantasy ever. Wer einen „trip down memory lane“ wagen möchte, kann diesen Meilenstein der Videospielgeschichte (zumindest in der englischen Fassung) gefahrlos in Angriff nehmen, wer das nicht tut verpasst zumindest aus heutiger Sicht aber auch nicht unbedingt etwas – in 20 Jahren haben auch ausreichend viele andere gute Spiele das Licht der Welt erblickt.\nUnd all jenen, die primär daran interessiert sind, sich einfach mal ein klassisches FF zu Gemüte zu führen, möchte ich an dieser Stelle stattdessen die weitaus besser erzählten und Final Fantasys VI und IX ans Herz legen, die beide zum Beispiel auf Steam verfügbar sind. Gerade FFIX wird zu oft sträflich underratet, weiß aber mit liebevollen Charakteren, einer humorvoll erzählten Geschichte und vor allem einer genialen deutschen Lokalisierung bereits in der ersten Spielstunde zu bestechen.\nBevor wir uns dem Voter-Feedback widmen, ein bisschen was vom Autor selbst: Sachtext hielt ich persönlich ja mal für ne nette Idee! Hat Spaß gemacht, die antrainierten Schreiberkniffe mal in nem Wettbewerb anzuwenden. Allerdings, Sachtexte schreiben sich offensichtlich anders als Erzählungen oder Gedicht und sie nutzen auch andere Mittel der Darstellung von Fakten. In dieser Hinsicht erwiesen sich die Regeln als ein wenig einschränkend. Während Nexy mit gekonnter ASCII-Art einen Pong-Screenshot ablieferte, wollte ich ja eigentlich eine Tabelle zur Darstellung einiger Fakten über das Spiel nutzen musste dann aber auf eine Aufzählung ausweichen. Auch hier konnte ich den dafür entsprechenden Code nicht nutzen, allerdings war das dermaßen leicht zu umgehen, dass man sich fragen muss, wie sinnvoll es überhaupt ist, diese Codes nicht zu erlauben.\nWeiteres aus dem Nähkästchen des Schreiberlings folgt dann in Zusammenhang mit einigen Zitaten ^.^\nObjektiv gesehen wohl mit der objektivste Beitrag, viele Fakten zum Spiel und der Community, die sich über die Jahre drumherum gebildet hat. Dass ich persönlich FFVII für ein schreckliches Spiel halte, ist dabei ja egal, die Haltung des Autoren wird hier sachlich verpackt und dadurch habe ich auch nicht so eine krasse Abneigung dagegen, wie es vielleicht bei einem hirnlosen In-den-Himmel-gelobe gewesen wäre. Die Länge ist auch schön, so könnte man das auch in einem Magazin veröffentlichen (mit den entsprechenden Bildern, die ja leider nicht gestattet waren #mehrkreativefreiheit)\nAbgabe 3 finde ich schön sachlich formuliert. Man bekommt einen schönen Überblick über das Spiel, man weiß, worum es geht und wo seine Stärken und Schwächen liegen. Außerdem gefällt mir die Gegenüberstellung von eigener Meinung und der Meinung, die die meisten Fans zu vertreten scheinen.\nHier beispielsweise ist auch die Struktur der Abgabe sehr ansprechend, der Schreibstil ist ebenfalls gut und auch inhaltlich ist die Abgabe eigentlich gut; alles vorhanden, was man so braucht und gut erklärt. Allerdings fehlt mir hier das gewisse Etwas, dieser "Witz", der die anderen beiden Abgaben ausmacht.\nObjektivität - Fluch oder Segen? Was wir an diesem Text sehen ist eigentlich ein klassischer Wenlok: Im Sachtext immer möglichsht sachlich und diplomatisch bleiben. Es muss meine Wissenschaftler-Seele sein, die mir das eintrichtert, jedenfalls habe ich große Schwierigkeiten in solchen Texten auch mal polemisch zu werden, wie Thrawn es zum Beispiel mit seinem Drachenmist geschafft hat. Stattdessen versuche ich, mich sachlichen Argumenten und einer pointierten Ausdrucksweise zu punkten, so dass der Leser sich am Ende meist sehr informiert fühlt und ein bisschen unterhalten - in meiner eigenen Kolumne gelingt es mir mittlerweile manchmal immerhin etwas besser, auch mal lustiger zu sein. Dadurch liest sich der Text am Ende auch ein bisschen "professioneller", aber für einige auch ein bisschen trockener. Denn eigentlich ist es mehr eine Rezension als ein Review. Reviews sind für mich diese Videos, wo Leute Videospiele basierend auf 2 Minuten Trailiermaterial schon 2 Jahre vor Release verreißen (Übertreibung veranschaulicht) - so etwas kann und möchte ich nicht besonders. Dafür zahlt man aber eben euch den Preis, dass man vielleicht nicht ganz so lustig ist wie andere.\nDein Text glänzt vor allem durch den kritischen Blick auf das Spiel und hebt allerdings zu stark das kommende Remake hervor, das für die Review nicht wirklich notwendig ist. Dadurch gerät das eigentliche Spiel teils in den Hintergrund, während du nur einige Randdaten und Hintergründe aufzählst und zudem noch die ganze Story erzählst. Eine Review verrät in der Regel nur den Inhalt der ersten Spielstunden und das kann womöglich schon ein Aufhänger sein, dass ein Leser frustriert ist, so etwas zu erfahren.\nViel Laune machen hingegen die doch witzigen Ausdrücke zu den Legomännchen und sämtliche Erklärungen zu Final Fantasy VII selbst. Man merkt, dass du sprachlich sehr versiert bist und während des Schreibens auch darauf geachtet hast, Abwechslung und Witz reinzubringen.\nIm Großen und Ganzen gefällt mir auch diese Review hier sehr, auch wenn ich sie teils als zu detailliert empfand. Man merkt, dass sich der Autor mit dem Spiel und der Reihe auskennt und das natürlich auch zeigen will, teils sind das doch etwas zu viele Hintergrundinfos vermischt mit persönlichen Erinnerungen des Autors. Das Problem ist, dass dann nicht viel hängen bleibt, was natürlich schade ist. Eventuell hätte man sich hier mit fett markierten Textstellen helfen können. Und es ist uncool, die gesamte Story des Spiels zu spoilern :x.\nGrundsätzlich stimme ich euch in der Spoiler-Frage zu. Allerdings muss man hier auch betrachten, was dieser Text eigentlich von seinem Leser will: Warum rezensiert jemand ein 20 Jahre altes Spiel? Eigentlich doch nicht so sehr, um das heute noch jemandem groß zu verkaufen. Ich sagte mir beim Schreiben "Wer das bis heute nicht gespielt hat, wird es auch nicht mehr tun." (ich verweise auf Cyndaquil weiter unten!). Insofern war ein kleinerer Spoiler (keine Sorge, in dem Spiel passiert schon noch mehr) ein bezahlbarer Preis dafür, dass am Ende jeder Leser meiner Kritik zur Handlung folgen kann. Denn wenn wir knallhart ehrlich sind ist die Leitfrage dieses Textes gar nicht so sehr "Was ist FFVII für ein Spiel und solltet ihr es spielen?" sondern viel mehr "Wie gerechtfertigt und sinnvoll ist ein Remake dieses Spiels?" - genau deshalb ist dieser Text im Kern eigentlich eher eine Kolumne als eine Rezension oder ein Review. Es ist nicht unwahrscheinlich, dass meine Stellung als PokéKolumnist mich da unterbewusst etwas verleitet hat :D Angesichts der insgesamt aber positiven Resonanz scheint mir der Balanceakt ja aber auch sooo schlecht nicht gelungen zu sein :D\nIch habe Final Fantasy noch nie gespielt - bin ehrlich gesagt auch nicht wirklich daran interessiert - aber das tut in diesem Fall nicht wirklich etwas zur Sache, da es um den Gesamteindruck des Reviews geht. Vor allem voran: unterlass bitte gänzlich Klammern und schreib kleine Zahlen und Abkürzungen bitte aus, da das für eine Review nicht optimal ist, finde ich - das ist nämlich der größte Knackpunkt, denn ich an dieser Abgabe auszusetzen habe. Am Anfang finde ich die Einleitung und auch die kleine Übersicht, welche man eventuell anders im Quellcode einarbeiten hätte können, um es besser zur Schau zu stellen, gut, damit sich der Leser zu Beginn einen Überblick verschaffen kann. Weiter hast du alles Relevante, unter anderem Geschichte, Grafik und eine persönliche Meinung, mit eingearbeitet, damit man den Eindruck bekommt, dass man das Spiel selbst bereits kennt - somit kann ich auch dir mit Freude einen Punkt hinterlassen.\nZahlen grundsätzlich bis 20 - da gebe ich dir Recht, ich habs einmal falsch gemacht. Ist irgendwie so ein Hang, den ich in letzter Zeit entwickle. In WfePbd? würde ich strenger drauf achten :D\nWas nun Klammern angeht, widerspreche ich vehement - genauso wie btw mit Semicola. Beides sind (zu Unrecht, wie ich finde) eher selten genutzte, aber sehr effektive Mittel, Gedanken strukturiert wiederzugeben, besonders dann, wenn man Einschübe hat. Gerade in einem Mix aus Fakt und Meinung kann das sehr nützlich sein, um z.B. etwas stichelnde Einschübe einzubringen, ohne dabei den ganzen Text zu zerreißen. Im Prosa indes, da würde ich dir Recht geben, sind sie weniger gut untergebracht.\nMir gefällt die Idee des Aufbaus, dass man sich anlässlich eines aktuellen Ereignisses mit einem älteren Spiel befasst. Auch das Zusammenspiel aus „Ich guck es mir nochmal an“ und „Das hab ich damals schon so empfunden“ passt gut in die Idee und vermittelt einen runden Eindruck. Zudem wurden die wichtigen Punkte eines Reviews zu einem Spiel wie Grafik, Kampfsystem und Co behandelt und auch, wenn mir der Punkt Soundtrack noch etwas fehlt (ist ja doch meist kein unwesentlicher Bestandteil des Spielerlebnisses), hat mir die Abgabe insgesamt gefallen und auch das Fazit zum Schluss greift den Grund für das Review vom Anfang nochmal sehr schön auf.\nUnd als Wenlok das las, versank er vor Scham im Boden, holte sein Uematsu-Autogramm aus seine Klarsichtfolie seinem Schrein, küsste es, fiel in den Staub und betete vor den Göttern um Vergebung. Wie konnte das einem Soundtrack-Liebhaber wie mir nur passieren? Die Antwort hat wohl zwei Teile: Erstens, der Text wurde am Abgabetag fertigeschrieben. Das Fazit war zwar schon etwas früher unter der Dusche entstanden (wo man die besten Texte schreibt #isso), aber das sind nur die letzten zwei oder drei Abschnitte. Ich stand also etwas unter Druck und - zweitens - der Soundtrack war für die "Story" eines gehypeten und overrateten Klassikers einfach nicht so meganotwendig. Vielleicht auch der Grund, warum es niemandem sonst - mich selbst eingeschlossen - aufgefallen ist: Der Text funktioniert eben auch ohne. Trotzdem schade, weil der Soundtrack es verdient, gewürdigt zu werden und ich sogar eine Meinung dazu habe (und auch die nötigen Wörter übrig gehabt hätte). Hier die Kurzfassung: 1. Uematsu ist so oder so ein Genie 2. Man merkt dem Soundtrack mit seinen vielen virtuellen Instrument ähnlich wie der Grafik an, dass hier die ersten Schritte mit der neuen PlayStation-Technologie getan wurden (das tut ihm aber nicht unbedingt einen Abbruch, der Sound ist nur anders) 3. Das moderne Setting hat Uematsu vor die Herausforderung gestellt, auch moderner anmutende Tracks zu schreiben, besonders für gewisse Dungeons. Die sind nicht ganz so melodisch wie sonst (und Melodie ist in meinen Augen seine Stärke) und klingen dadurch teilweise etwas eintönig. Trotzdem hat der Soundtrack jede Menge großartiger Stücke drauf, wie zum Beispiel dieses hier (diese Opfergabe möge bitte als meine Entschuldigung für diese Unterschlagung gesehen werden).\nZunächst einmal: Ich liebe diese Einleitung. Du hattest mich quasi schon nach dem ersten Absatz. Ich war zwar etwas unsicher, ob du diese Begeisterung meinerseits aufrecht erhalten könntest, aber du hast einen so wunderbar schlüssigen Grund gegeben, dich gerade mit diesem Spiel auseinanderzusetzen, dass ich kaum noch wirklich enttäuscht hätte werden können. Und das wurde ich auch nicht. Nach einer übersichtlichen Aufzählung der Daten kommt eine Zusammenfassung des Inhalts (fast etwas zu viel, falls man nicht hätte gespoilert werden wollen) und schließlich gehst du auf verschiedene Teilaspekte ein. Ich hab dabei sogar ein neues Wort gelernt (bzw. ich habe versucht, es zu lernen, denn ich weiß immer noch nicht hundertprozentig, wass "Lokalisierung" bedeutet). Du (oder der Ich-Erzähler, den du das Review hast schreiben lassen, das weiß man ja nie) scheist das Spiel durchaus, wenn auch nur aus Nostalgiegründen, zu mögen und zeigst trotzdem offen und ehrlich seine Schwachstellen auf. Das gefällt mir.\nZunächst danke für das Lob zum Aufhänger - auch wenn er vllt zu einer Kolumne verleitet hat, schön, dass es trotzdem angekommen ist :) Ein bisschen amüsant finde ich, wie meine Objektivität dir den genau den falschen Eindruck vermittelt hat (hätte ich die Meinung vielleicht doch mehr raushängen lassen sollen?): Ich mag FFVII eigentlich nicht sooo gerne. Ich spiele es so einmal alle 3 Jahre wieder, aber vor allem fürs Kampfsystem und auch die persönliche Nostalgie (und manchmal, um mein Wissen um seine Plotholes aufzufrischen). Es ist kein schlechtes Spiel, aber wie bereits gesagt, mag ich einen Haufen anderer FFs eigentlich lieber.\nPS: Als "Lokalisierung" bezeichnet man das Gesamtpaket zur Übersetzung. Seit schon geraumer Zeit werden Videospiele (und nicht nur die) ja nicht einfach nur wörtlich übersetzt, sondern es wird auch drauf geachtet, dass z.B. gewisse Anspielungen oder dergleichen eingebaut werden. Da wir im Westen nun aber wenig mit japanischer Kultur anfangen können, streuen deutsche Übersetzer (wenn sie gut sind) hier und da eben Witze ein, die das deutsche Publikum auch versteht. Beispiel: In Final Fantasy IX gibt es eine Sidequest, in der man Kaffeesorten sammelt, sie heißen auf Deutsch Nestcafé, Prallmayer und Schibo. Da solche kreative Arbeit eben ein wenig mehr ist als eine bloße Übersertzung, spricht man lieber von Lokalisierungen.\nAlso, nach dem Lesen dieses Reviews ergeben so viele Nicknames in diesem Forum so viel mehr Sinn für mich...\nJoa, hab hier dran eigentlich auch nichts auszusetzen. Ich konnte das Review ohne größeres Hintergrundwissen bezüglich des Fandoms nachvollziehen und auch die jeweiligen Kritikpunkte sowie das schlussendliche Urteil nachvollziehen. Zudem ist auch alles in schön sinnvolle Abschnitte gegliedert, die allerdings nicht einfach lose untereinander stehen, sondern zwischen denen auch stets gut übergeleitet wird.\nViel mehr kann ich eigentlich auch nicht dazu sagen, wobei mich eine Stelle natürlich ein wenig "provoziert" hat (wehe, das war Absicht), auch wenn sich das jetzt sehr von meinem Vote entfernt bzw. damit eigentlich gar nichts mehr zu tun hat. Ich nehme mir die Zeit und den Platz hier aber trotzdem mal, weil ich an der Abgabe gerade eh nichts zu meckern habe.\nDas mit Star Wars war einmal, du naiver Trottel. Ich bin mittlerweile eher pessimistisch bezüglich des Franchises, weil es einfach "overexposed" ist. Zwar lässt mich die Tatsache, dass Episode VII recht sympathische Charaktere sowie Emotionen hatte (und Rebels ebenfalls ganz nett ist), immer noch ein wenig hoffen, doch andererseits ist da diese Stimme in mir, die mir sagt, dass die Zeiten, in denen es bei Star Wars wirklich hauptsächlich darum ging, mittlerweile vorbei sind und die dunkle Seite der Merchandisemaschinerie (hier ein wahrhaft künstlerisches Video dazu) längst die Oberhand gewonnen hat. Und so fürchte ich eben auch, dass es mittlerweile bei Star Wars nicht mehr um so etwas Nettes wie Selbstfindung geht, sondern vielmehr um\n"OH MY GAWD, I LOVE SPACE BATTLES WITH X-WINGS AND COOL LIGHTSABERFIGHTS AND DARTH VADER CHOKING PEOPLE WITH THE FORCE!!!11!"\nAber naja, ich werde mir wahrscheinlich am Ende auch jeden neuen Film ansehen (es wird ja wohl jedes Jahr mindestens einer herauskommen - bis wir alle tot sind, versteht sich), auch wenn er von anbiederndem Fanservice überquillt und hinter beinahe jedem Handgriff die eiskalte Kalkulation zu stecken scheint. Aber, naja, ich warte mal Episode VIII ab. Vielleicht wird's ja doch cool.\nWeißt du, wie mühevoll es war, das hier entsprechend zu zitieren? ...\nIch möchte gar keine Diskussion über Star Wars anfangen an dieser Stelle, aber darauf hinweisen: 1997 gab es noch nicht ganz so viele Filme, über die man sich hätte aufregen können. Aus Sicht dieser Zeit waren die Spielemacher schon ganz korrekt inspiriert ;)\nZuletzt noch das restliche Feedback aus der Vote-Phase (nehmt es mir bitte nicht übel, dass ich nicht auf jeden von euch eingehe; ich wertschätze eure Meinungen sehr, es eignet sich einfach nur nicht jedes Zitat zum Aufhänger für eine Stellungname):\nBei diesem FF-Titel gehen die Meinungen ja doch irgendwie auseinander, jedenfalls hab ich so das Gefühl. Manch einer sagt es so, andere, wie der Rezensent schon sagte, sind von diesem Game total angetan. Ich … hab mal wieder keine Ahnung worum’s geht, ich geb’s zu.\nWas ich an der Rezension mochte ist der kleine Abriss am Anfang zum Hintergrund von FFVII und die persönliche Ansprache der Leser. Das es dazu noch eine Zusammenfassung des Plots gibt, fand ich gut, weil … ja, ich hab das RPG nicht gespielt und keinen Plan worum’s geht. Obwohl … ich bei den FF-Games sowieso meist nach kurzer Zeit nicht mehr durchgeblickt hab, worum es eigentlich geht. Anyway!\nDie Review hat einen schönen persönlichen Touch, geht auf die Spielmechanik ein und vermischt positive und negative Aspekte gut miteinander. Dass beispielsweise das Random-Encounter System heutzutage nur noch in Pokémon angewandt wird — oder auch in Undertale — und deshalb nicht mehr wirklich dem heutigen Stand entspricht, ist natürlich klar. So ein bissl der Kern der Rezension ist aber nicht das Game an sich, sondern vor allem so ein bissl das „Drumherum“. Nachdem zu Anfang die Frage im Raum steht, ob FFVII wirklich SO GUT ist, wie viele sagen, hat’s mir gefallen, dass diese nicht aus den Augen verloren und am Ende noch behandelt wurde. Dass der Kern der ganzen Sache eigentlich Nostalgie ist und nüchtern betrachtet das Game alles andere als eine Perle ist. Jedenfalls nicht für jedermann. Da fand ich’s auch gut, dass am Ende eine persönliche Empfehlung rausgegeben wurde, was der Rezensent selbst als Alternative empfehlen würde und er als „besser“ ansieht als FFVII.\nDie ganze Rezension klingt schon recht professionell, wie etwas, was man in einem Gaming-Forum oder auch auf einem Youtube Kanal sehen würde. Fand ich gut gemacht und hat mir gefallen.\nAuch dieses Review ist soweit gut geschrieben.\n+ du hast es von Beginn an gut aufgebaut.\n+ Die Daten hast du schön kurz als Stichpunkte dargestellt.\n-Dennoch wirkte es ziemlich lang\nErst einmal: wunderschöne Einleitung! Man merkt gleich zu Beginn: der Autor hat die rosarote Fanbrille abgelegt und ist bereit das Spiel, als das was es ist, auf Herz und Niere zu testen. Die Hintergrundinformationen wurden schnell als Stichpunkte abgehakt, was in diesem Format auch völlig legitim ist. Nachdem also keine großen Worte zu Publisher, Plattform etc verloren wurden, geht es gleich ans Eingemachte: Die eigentlich doch komplexe bzw verwirrende Handlung (man siehe das Video, dass Cynda in ihrem Vote verlinkt hat) wurde für den Leser überschaubar zusammengefasst und der Rezensent hangelt sich entlang eines roten Fadens zuerst durch die Handlung, dann die Spielmechanik, die Optik und nicht zuletzt noch ein Fazit. Was dabei außerordentlich gut gelingt ist, dass dabei gleichzeitig sowohl die Stärken als auch die Schwächen des Spiels vorgetragen wird. Das Review nimmt dadurch eine sehr lockere aber professionelle Natur an, ohne, dass der Autor sich zu sehr ans Spiel klammert. Davon völlig losgelöst, informativ und nachvollziehbar wird erklärt, wie es zum Kult um dieses Spiel kam, dass es diesem nicht zwangsweise gerecht wird und es durchaus bessere Alternativen gibt, die dem Leser auch gleich ans Herz gelegt werden. Jetzt habe ich Lust FF VII spielen zu gehen, menno.\nMuss zugeben, dass mich das Thema Final Fantasy in der letzten Zeit ziemlich beschäftigt hat. Sowohl im Chat kam das Thema auf, als auch bei mir im Newsfeed bei diversen Online Portalen. Ich konnte vorher nie was mit dieser Franchise anfangen. Ich hörte immer nur, wie großartig diese Spielereihe ist und war daher auch gerade neugierig auf diese Review hier. Vor allem weil ich als Laie dennoch wusste, dass FF7 wohl der meist gefeierte Teil dieser Reihe ist. Was mir an dieser Review dann sofort positiv aufgefallen ist, waren die Fakten am Anfang und die kleine Zusammenfassung für Leute wie mich. :^)\nJedenfalls finde ich die Gliederung hier auch sehr schön übersichtlich. Einleitung, Zusammenfassung, Mechaniken des Spiels und ein schlüssiges und überraschendes Fazit. Es ist keine Lobhudelei und auch kein Heruntermachen. Hier stehen sich Kritik und Lob im Einklang und ich hatte nicht das Gefühl, dass der Schreiber hier einem das Spiel vermiesen möchte oder gar aufzwängen. Alles in allem eine gelungene Review und sie hat mich persönlich wieder neugieriger auf FF gemacht.\nEuch allen vielen Dank für euer Feedback und die Untersützung der Wettbewerbe durch euren Vote, und ebenso allen anderen Teilnehmern, ohne euch alle würde das hier nicht halb so viel Spaß machen :)\n5 Mal editiert, zuletzt von Wenloсk Holmes ( 13. März 2018 )