French J-music Awards : réaction et annonce | www.leblogjpop.fr | A propos du blog\n22 septembre 2011 11 Commentaires\nDans une série de 5 billets (partie 1, partie 2, partie 3, partie 4, partie 5) publiés en avril dernier, Zed (de Nolife, donc) réagit à la publication des résultats des JMA ainsi qu’à l’analyse qui en est faite, sur le site du sondage, sur le présent blog, et sur le site Orient-Extrême. Vous me direz : quel intérêt de répondre 5 mois après aux propos d’un individu qui, qui plus est, s’auto-proclame « râleur » de service ? Et bien primo le fait est que Zed soulève plusieurs questions intéressantes, secundo il est aussi à mon sens suffisamment à côté de la plaque sur un certain nombre d’autres questions pour me donner envie de réagir, et puis tertio c’est l’occasion pour moi de développer des arguments qui légitiment une décision que je souhaite annoncer de longue date, d’où l’annonce publiée plus bas. La concaténation de ses 5 billets étant relativement longue, je vais m’efforcer de ne pas répondre à tous les points. Mais beaucoup de choses m’interpellent tout de même.\n« Il faut rappeler avant tout que Nolife diffuse tous les clips que les maisons de disques acceptent de fournir, sans réaliser de sélection. »\nCeci est faux, j’ai connaissance de plusieurs artistes nippons, dont certains en major, qui ont envoyé leurs clips à Nolife il y a quelques années sans jamais recevoir de réponse. Et pourtant croyez-moi qu’ils entraient les yeux fermés dans la tranche qualitative supérieure de la programmation de la chaîne. Mais c’est un détail, passons…\n« Les French J-Music Awards ? Il s’agit d’un sondage annuel, réalisé par des passionnés de j-music, et dont l’objectif est de soi-disant cerner au mieux les goûts, coups de cœur et attentes du public français en la matière. »\nOui, mais un sondage portant sur l’actualité de l’année écoulée. La précision est capitale pour la suite, et différencie nettement son objet du J-Top de Nolife auquel Zed fait référence tout au long de son billet.\n« Il s’agit d’un sondage annuel, et les résultats sont publiés 2 mois après la clôture des votes. C’est long. J’espère qu’aucun professionnel du secteur n’attendait ces résultats pour orienter ses activités, sinon il aura eu le temps de faire faillite entre-temps :p »\nJe suis bénévole et c’est une masse de travail considérable, alors qu’on ne vienne pas me donner de leçon, c’est pas comme si entre temps le marché avait muté de façon spectaculaire non plus. Par ailleurs, si un pro attend Février pour décider de ce qu’il va faire du reste de l’année c’est qu’il n’a rien compris à la façon dont les japonais fonctionnent, et sa faillite sera amplement méritée. Je fournis les résultats publiquement, chacun est libre d’en tirer les leçons et mesures qu’il veut, mais ils ne m’engagent à rien auprès de quiconque.\nA propos des votants\nJe ne réagirai que peu aux réponses aux propos répondant à ceux d’Orient Extrême, dans la mesure où je suis parfois d’accord avec ces réponses (sur la distinction qualité/popularité par exemple), d’autres fois juste pas concerné. Reste :\n« Pourquoi faut-il toujours prendre les auditeurs pour des crétins finis, incapable de faire eux-mêmes leur sélection ? Attention, effectivement faire des critiques objectives et détaillées des nouveautés, c’est une bonne chose, mais à condition d’être là encore totalement impartial, ce qui n’est que trop rarement le cas »\nCe n’est pas une question de crétinerie, c’est une question de maturité d’une part, et de mutation de l’usage d’internet d’autre part. J’ai déjà expliqué ça mille fois : à l’époque où j’ai commencé mes activités sur le web Jpop francophone, l’ADSL n’en était qu’à ses balbutiements. Les sources d’information et les communautés étaient peu nombreuses. Tout était à créer, et dans le même temps, le marché musical nippon affichait une production très très soutenue avec des têtes d’affiche par troupeaux entiers. Facile donc de repérer les choses qui revenaient régulièrement sur le peu de sources disponibles. Facile aussi de se retrouver entre fans d’un sujet aussi peu démocratisé. Et surtout, facilité, profusion et potentiel de développement énorme entraînaient une motivation gigantesque à créer, fédérer, partager sa passion. Aujourd’hui, l’avènement des réseaux sociaux a complètement changé la donne. On n’utilise plus internet que pour rechercher des choses, mais aussi pour communiquer, socialiser, pour certains presque exister. Et ces activités de socialisation prennent le pas, pour beaucoup, sur toute de démarche de recherche, et pire encore sur toute démarche de participation constructive. Ce qui explique d’une part pourquoi les sites ont de plus en plus de mal à trouver des rédacteurs motivés pour investir du temps dans le partage de leur passion, et d’autre part pourquoi le public attend aujourd’hui majoritairement qu’on lui mette du tout cuit dans la bouche pour daigner s’y intéresser.\nJe m’insurge par ailleurs une nouvelle fois sur le concept de « critique objective et impartiale ». Une critique objective et impartiale n’est pas une critique, c’est une news, une info, une description, c’est très bien, mais c’est autre chose. Une critique implique un avis. Et de la même manière que les avis sont aujourd’hui déterminants pour choisir un restaurant ou un film au cinéma, ils le sont tout autant pour sélectionner des artistes à écouter parmi un marché saturé en produits clonés, faisant l’objet d’un abus de communication et dont plus grand chose ne sort réellement du lot.\nA propos des « pros » français et du positionnement par rapport à eux.\n« Et oui, donc, toujours d’après Orient-Extrême, tous les méchants professionnels européens sont tombés d’accord pour faire en sorte de ne vendre que de la merde, et bien entendu, ne signer que les artistes sans talent, car ce serait une honte de proposer des sorties intéressantes, susceptibles de se vendre pour leur qualité intrinsèque. Et bien sûr, le public il est obligé d’acheter, hein, parce qu’il est trop con pour déterminer seul si ça vaut le coup ou pas. »\nCe n’est pas tout à fait ça. Nous autres rédacteurs web avons bien conscience de la difficulté qui est celle de convaincre les japonais, frileux, très repliés sur eux-mêmes, et pas convaincus par l’intérêt financier d’un investissement dans notre marché de niche, à sortir de leurs frontières. Nous savons très bien que si une structure française quelle qu’elle soit pouvait signer demain une star hyper-populaire ou un interprète de génie qui mettra tout le monde d’accord, il le ferait. D’un autre côté, nous savons aussi, nous qui observons la situation depuis longtemps, que la crédibilité de notre marché a énormément souffert de l’incompétence, de l’opportunisme (vite douché) et de l’absence de culture notoire d’un certain nombre de ces « pros » qui se sont lancés dans l’exploitation commerciale de la J-music en France. Et nous savons également que ces mêmes pros n’ont aucun scrupule à raconter des bobards, présenter comme des stars des gens qui n’en sont pas, comme des artistes de qualité des gens qui n’en sont pas. Faut bien qu’ils fassent vivre leur business, me direz-vous, certes, mais libres à nous de critiquer. La dernière tendance, c’est la fabrication presque de toute pièce d’ « artistes » japonais qu’on produit à moindre frais sur le territoire français dans l’espoir de maximiser la productivité d’un marché qui ne tient pas ses promesses : lamentable. C’est pour toutes ces raisons que j’ai de nombreuses fois fait l’éloge de la politique de Soundlicious, dont la gérante a toujours cherché à concilier qualité et potentiel commercial même pour ses (relatives) « vaches à lait », dans une démarche indéniablement passionnée et qualitative qui utilisait les fonds gagnés à la promotion d’artistes peu connus mais avec une réelle valeur ajoutée. Sauf que ses efforts n’ont pas été payants, puisque des artistes comme GARI ou SUIKA restent malgré tout des échecs commerciaux ô combien désolants. Quelle solution ? Je n’en sais rien, mais en même temps ce n’est pas de mon ressort : mon rôle est d’informer, de chroniquer, pas d’aider des entreprises à survivre, surtout quand j’estime qu’elles ne le méritent pas parce qu’elles n’ont pas fait leur boulot correctement ou qu’elles manquent de respect aux fans. Chacun sa place.\n« Donc voilà, là c’est officiel, Nolife c’est un écran de pub géant, qui n’est là que pour faire la promotion de ces artistes, ceux que l’on impose au public français. Pas un mot sur la variété de la programmation, les différents genres présents, ou comme je l’évoquais plus haut les nombreux indés que l’on diffuse, et qui pour le coup n’attendent pas forcément grand chose d’une diffusion sur Nolife, sauf peut-être d’être découverts et appréciés par un public lointain. »\nL’ironie s’applique en réponse à une critique d’Orient-Extreme, mais tout de même un mot. La réalité du terrain, c’est que là où moi, de ma position revendiquée d’amateur éclairé, fan au service des fans, j’estime ne pas avoir à me soucier de la santé des entreprises qui tentent de vivre de la J-music, et plus largement de la culture pop nippone en France, pour tous ceux qui engagent de l’argent dans l’histoire, la donne est différente. Et il est, c’est indéniable, dans l’intérêt de Nolife que les différents pros du secteur survivent : ce sont les principaux annonceurs de la chaîne, ce sont les moteurs économiques qui alimentent le marché et donc entretiennent l’intérêt du public, et donc l’audience de la chaîne. Nolife se doit donc de diffuser voire soutenir les initiatives de ses partenaires, et en cela, doit assumer son statut d’outil promotionnel, de partie prenante d’un système qui a tout intérêt à faire l’objet d’une entente collaborative cordiale pour que chacun de ses acteurs puissent subsister. Cela n’altère en rien les efforts faits par ailleurs, mais il faut assumer, c’est tout. C’est là la différence : si Nolife comme moi aimerions qu’un marché français viable existe, Nolife en a BESOIN, à tout prix, pour subsister. Tandis que moi, je préfère qu’il ne se fasse pas plutôt qu’il se fasse mal.\nPlus globalement, si l’on devait résumer Nolife à ça, mais alors, il faut en faire de même pour toutes les chaines musicales, et toutes les radios. Parce que c’est ça la réalité du marché, les clips sont là pour vendre des artistes et des CDs.\nAh oui mais non. Les radios et TV « généralistes » ont un pouvoir gigantesque : celui de décider de ce qui va être diffusé et donc va avoir sa chance d’obtenir un succès commercial. Ce qu’ils font de ce pouvoir est un autre problème, mais là n’est pas la question. La différence pour Nolife c’est que Nolife n’a pas de pouvoir parce que Nolife n’a pas le choix. Zed le dit lui-même : Nolife passe TOUT ce qu’on lui confie. Donc ne peut pas se comparer à des media qui ont des politiques éditoriales, quelle que soit la qualité jugée de ces politiques.\nAu sujet de mon commentaire sur le fait que la victoire de YUI dans deux catégories étaient un choix par défaut :\n« Après, de là à dire que les gens ont placé une artiste en tête juste par méconnaissance, je trouve ça plutôt gonflé, mais bon, si je comprends bien, il faudrait à la fois que les votants soient grand public, pour que le sondage soit représentatif, mais pas trop non plus, sinon ils ne votent pas pour les bons artistes… On signe où pour se faire interner ? :) »\nJe persiste et signe, c’était un choix par défaut, effectivement galvanisé par le fait que YUI est promue par les anime dont elle signe les génériques, mais un choix par défaut quand même. Je n’ai JAMAIS dit que YUI n’était « pas le bon artiste » pour lequel voter. Je constate juste que les stars habituellement plébiscitées sont en perte de vitesse, parce que la génération qui les soutenait grandit. Je constate que la nouvelle génération a une approche plus superficielle, prend ce qui dépasse, ce qu’on lui propose, et en l’occurrence les stars habituelles sont aujourd’hui beaucoup moins visibles qu’il y a quelques années. Et je constate qu’effectivement, parmi les choix proposés, le single de YUI était effectivement celui dont les canaux de promotion sont ceux qui touchent le plus cette génération. En cela, je dis que c’est un choix par défaut : beaucoup ont voté pour YUI parce qu’ils ne connaissaient pas le reste. Mais ces constats ne sont que des analyses objectives sans la moindre valeur de jugement qualitatif.\n« Un petit tour dans les commentaires de l’analyse livrée sur le blog J-Pop sème le trouble. Un blogueur spécialisé dans la J-Music, Van, indique ceci : « Honnêtement seule KOKIA (et encore), et les groupes de visu qui ne font pas vraiment carrière au Japon, sont rentables, pour eux et pour les tourneurs. » Bref, de toute évidence, les pros ne sont pas les seuls à raisonner comme ça… Les choses ne sont donc pas là de changer »\nCe discours est peut-être navrant mais il est réaliste. Le renier c’est ne pas connaître la réalité du marché. Les fans ont besoin d’être nourris. Il arrive un moment où ils se lassent d’aimer des choses auxquelles ils ont le sentiment qu’ils n’auront jamais accès, ils choisissent donc de se passionner pour ce qui va leur donner quelque chose en retour. Or, les Japonais sont, encore une fois, très frileux à l’exportation. Pour une raison souvent simple : pourquoi s’embêter avec la complexité d’une organisation de concert à des milliers de kilomètres de là, qui plus est en collaboration avec des gens dont la compétence est douteuse et la culture d’entreprise radicalement différente, tout ça pour remplir au mieux une salle de 5000 personnes là où au Japon le même artiste/groupe pourrait pour moins cher se lancer dans une tournée réunissant 10.000, 20.000, 100.000 spectateurs pour certains, spectateurs prêts à payer leurs places 60, 80, 100 euros souvent…\nDu coup les seuls artistes qui s’intéressent à nous, ce sont :\n– soit (et ils sont rares) ceux qui le font pour le plaisir et/ou l’égo\n– soit ceux qui sont complètement has beens au Japon et tentent donc de prendre ce qu’ils peuvent ailleurs (Visual Kei en tête)\n– soit, phénomène nouveau, ceux qui veulent alimenter leur promo au Japon en se faisant passer pour des stars internationales.\nEt c’est ainsi qu’on arrive à un cercle vicieux où, les fans comme les pros se nourrissant de ce qu’ils trouvent, chacun contribue à donner aux Japonais une impression faussée des attentes du public. Les JMA ont été créés pour ça : en axant les nominations sur l’actualité musicale japonaise plutôt que sur l’offre disponible en France, l’idée était de faire en sorte que les propositions des Japonais soient plus en adéquation avec nos attentes. Mais deux choses viennent annihier l’intérêt de cette initiative ;\n– d’une part les quelques gros artistes qui se sont risqués à tenter leur chance en France avaient pour la plupart surestimé les retombées, et se sont heurtés à des difficultés relationnelles / des différences de conception avec leurs partenaires en France.\n– d’autre part le public changeant et s’investissant de moins en moins dans la découverte musicale, ce qu’il plébiscite est ce qu’il connaît, c’est à dire majoritairement ce qu’on lui donne déjà. Ce qui n’a aucun intérêt quand le but est justement d’essayer de savoir ce qu’il pourrait vouloir d’autre…\nA propos de Soundlicious.\nJ’affirmais que Soundlicious est aujourd’hui la seule structure française capable de faire venir ces artistes majeurs que le public attend depuis longtemps :\n« Alors là, je pense que dans la catégorie suce-boule, on a la mention gagnante, tant l’auteur de ces lignes se montrait réticent, il y a quelques mois à peine, à un tel rapprochement. «\nNon, pas suce-boules. Réaliste. Qui d’autre, une idée ? Oui, j’ai comme je l’ai dit toujours soutenu la politique éditoriale de Soundlicious, et je le revendique. Pour autant, et c’est bien gage de mon indépendance, oui j’ai été le premier à remettre en question l’association de Soundlicious avec la SEFA, parce que j’avais de gros doutes sur l’impact de cette association sur la politique éditoriale jusque là reposant essentiellement sur la compétence et la passion incontestable de Sae Cibot. Un an et demi après, je suis le premier à reconnaître que cette association est un succès. Bien que ce ne soit pas ma cam le concert des Momusu était un choix très pertinent dans le cadre d’une convention, et a été couronné par un succès commercial qui a contribué à redonner une crédibilité au marché français. Le poids de SEFA a aussi permis de décrocher l’organisation du concert de VAMPS, autre poids lourd supposé attendu, les difficultés rencontrées pour remplir la salle démontrant bien qu’au final rien n’est jamais gagné d’avance. Plus récemment, bien que de manière moins ambitieuse, Soundlicious fait des choix intelligents en essayant de combiner au mieux les critères qualitatifs avec les aspects commerciaux : à mon sens la signature d’Uplift Spice (qui doit, c’est un fait, l’essentiel de sa popularité à Nolife) et celle d’Iruma Rioka (qui fait déjà son petit bonhomme de chemin en Amérique du Sud) démontrent que Sae sait toujours être à l’écoute du public avec un sens aigu de la pertinence et du compromis. Donc oui, je l’assume j’attends avec impatience la suite, même si je continuerai à avoir un regard critique sur les activités de cette boîte comme de toutes les autres.\nA propos du sondage en lui-même et de l’objectif qu’il vise\nAucune structure n’est proposée aux votants pour écouter les artistes entre lesquels ils doivent choisir.\nOui effectivement, c’est une faiblesse, et sans aucun doute que cela pourrait changer la donne et aboutir à des résultats plus inattendus. Mais d’une part cela rajouterait encore plus de travail à une logistique déjà très coûteuse en temps et en énergie au passionné bénévole que je suis; et d’autre part, la « fainéantise » du jeune public plus enclin à checker ses notifications Facebook qu’à éplucher un catalogue de clips à visionner limiterait sensiblement l’impact réel d’une telle amélioration. Sur Nolife, oui il suffit de laisser tourner. Mais d’une part les mêmes groupes reviennent souvent, et d’autre part vous êtes, même si c’est pas grassement, payés pour faire ce boulot, ce qui vous permet de prendre le temps de le faire.\n« Non, à mon sens, ce que les labels japonais attendent, c’est de voir, parmi les artistes qu’ils envisagent d’envoyer en Europe, lesquels s’en sortiraient le mieux. Et pour cela, le J-Top est bien plus adapté, car il met précisément ces artistes en concurrence, via les clips que les maisons de disques acceptent de voir diffusés sur une chaine française. »\nC’est là le coeur du problème. Ce sondage vise à aider à satisfaire les attentes des fans, pas celles des pros, ni français, ni japonais. Lorsque les JMA ont été mis en place, c’était avec l’espoir d’avoir une influence le plus en amont possible, de faire entendre la voix des fans au plus haut. Tous ceux qui travaillent en relation avec les Japonais vous diront que la vision qu’ils ont du marché occidental est complètement à côté de la plaque, et c’est bien pour ça qu’ils se font aujourd’hui prendre de vitesse par les Coréens qui ont, eux, tout compris. L’espoir caché derrière les JMA, c’était d’inciter les Japonais à réorienter leurs propositions. Ca a marché dans quelques cas, mais comme je le dis plus haut, les déconvenues et la mutation du public plombent l’efficacité de ma démarche, et la fermeture d’esprit des Japonais fait le reste. Tout l’intérêt de l’existence même des JMA est donc remis en question. Car ce sondage est une initiative passionnée personnelle, et cela ne me passionne pas une seconde de passer du temps à organiser et dépouiller un sondage qui aboutisse à 95% à conforter les Japonais dans leurs choix complètement inappropriés. J’avais choisi l’utopie par passion, et j’ai échoué. Nolife choisit la complicité par réalisme, c’est votre choix. Moi ça ne m’intéresse pas, j’estime que c’est mon droit.\n« Et oui, le public qui a voté en majorité, c’est typiquement celui que l’on retrouve sur des sites comme nautiljon.com. Et ça n’est pas engageant quant aux perspectives de ventes pour les professionnels du secteur. »\nExact. Mais ce n’est pas mon problème. Je ne suis pas là pour faire marcher les entreprises du secteur. A la limite je veux bien être là pour contribuer au succès de certaines organisations de concerts en France. Mais c’est une grande hypocrisie que de continuer à croire qu’on pourra remplir une salle de concert française avec un groupe japonais autrement que grâce au web et, en particulier, au téléchargement illégal. C’est le téléchargement illégal qui a créé ce marché, aussi petit soit-il, et il ne pourra en être autrement tant que les Japonais n’auront, notamment, pas compris qu’un clip publié sur le web ou diffusé à la TV, c’est un outil de promotion indispensable, pas une propriété intellectuelle à protéger coûte que coûte.\nA propos de mes commentaires sur les votants\n« Mais pour en revenir au votant moyen, âgé donc de 17 ans ½ [Shito écrit] : « Sans vouloir jeter la pierre à ce public, il est clair que ça ne m’intéresse pas d’écrire pour lui, pas plus qu’il ne serait intéressé par ce que j’ai à dire d’ailleurs. » Oui oui, c’est écrit ainsi, et noir sur blanc, dans l’analyse faite par l’organisateur des French J-Music Awards. J’aurais 17 ans ½ aujourd’hui, je le prendrais très mal. Vive les préjugés, là on est quasiment dans la discrimination. »\nLà encore, j’assume pleinement. J’ai commencé à écrire sur le sujet Jpop, j’avais moi-même 16 ans. Pendant des années, mon crédo en tant que rédacteur et rédacteur en chef de sites web a toujours été « on doit écrire pour tout le monde, pour faire partager une info, une passion au plus grand nombre, sans dénigrer qui que ce soit. » Je me suis longtemps investi d’une mission d’accompagnement dans la découverte, de transmetteur de connaissance, mission que partageaient la plupart de mes collaborateurs. Et j’ai d’ailleurs eu des discussions houleuses avec ceux qui ne partageaient pas cette vision. Sauf que voilà, j’ai aujourd’hui 29 ans, je pense avoir donné, fait ma part du boulot, je passe la main. Je n’ai plus ni le temps ni la motivation pour m’adresser à un public qui a changé, qui ne fait quasiment plus d’effort, qui survole les choses parce qu’encore une fois il est plus préoccupé par ses notifications Facebook qu’autre chose. J’ai abandonné toute responsabilité en fermant mon dernier portail rédactionnel, et je n’écris plus que sur ce blog, espace personnel où je m’estime libre de dire et faire ce que je veux au rythme où je le veux. Je ne porte pas de jugement de valeur sur ce jeune public, je dis juste que non, ça ne m’intéresse plus. Y a-t-il réellement un mal à ça ?\nA propos de Nolife et JapanFM\n« Jamais Nolife n’est citée pour son rôle dans le développement de la J-Music en France. Pour Shito, tout le mérite revient à JapanFM. JapanFM s’est officiellement lancée le 1er janvier 2010. Cela fera bientôt 4 ans que Nolife diffuse de la J-Music.(…) Le relationnel réalisé par Nolife avec les labels japonais commence à porter ses fruits, il s’agit d’un rapport de confiance, qui s’est patiemment construit durant ces nombreux mois. C’est certainement parce qu’à Nolife, on a fait le choix de respecter les exigences des maisons de disques, et nous n’avons jamais diffusé un artiste à l’antenne pour lequel nous n’avions préalablement pas eu l’autorisation de le faire.(…) d’après Shito « le public qui écoute au moins de temps en temps de la J-music en France, il se chiffre en milliers, tout au plus avec une dizaine devant » (en se contredisant lui-même juste derrière au passage, pour étayer son argumentaire, c’est drôle : « y a 21.000 fans chez JapanFM ». Il y aurait donc des fans de JapanFM qui n’écouteraient pas de J-Music ? Je ne sais toujours pas où on signe pour se faire interner :) »\nJ’avais cité Nolife l’an dernier, notamment pour son rôle dans l’apparition d’Uplift Spice dans la catégorie des artistes les plus attendus en France. Et les résultats de cette année ont été publiés avant l’annonce de la tournée du groupe, sans quoi je n’aurais pas manqué de souligner le rôle crucial de la chaîne. Reste que cette année, je persiste à dire que l’impact de JapanFM éclipse totalement celui de Nolife. L’audience de Nolife est une audience de gens de 25-34 ans, qui ont souvent une vie professionnelle, parfois familiale. Une audience qui n’est plus aussi sensible à la notion de communauté, au partage d’une passion, à l’idée de s’exprimer dans un sondage. Et puis la J-music n’est, je pense, pas la principale motivation des spectateurs de Nolife, pour beaucoup c’est sans doute une composante avec laquelle ils font, mais qui ne suffirait pas à les faire rester sur la chaîne s’il n’y avait que ça. JapanFM a pour sa part réussi là où la plupart des autres media spécialisés Japon et notamment J-music ont échoué : fédérer la jeune génération en utilisant ses codes et ses outils. Les réseaux sociaux jouent un rôle déterminant dans le développement de la radio, la fidélisation de son audience. Là où l’on constatait l’effritement complet de la communauté des fans, JapanFM, et maintenant KpopFM, ont su en rebâtir une nouvelle, avec d’autant plus de mérite que s’y retrouvent des amateurs de tous les genres musicaux qui jusque là se faisaient la guerre par forums interposés. Indépendamment donc de tout jugement qualitatif sur la programmation parce que ce n’est pas le sujet, il est tout simplement indéniable que le travail réalisé en à peine un an par Togen, Nunya et leur bande a profondément changé la donne, et la mutation du profil des votants aux JMA en est le premier témoin. Pour le reste, je le répète, je ne me prononcerai pas ici sur les critiques et réserves émises par Zed au sujet de la radio, ce n’est pas le sujet. Au sujet du nombre d’auditeurs, c’est très simple : une partie non négligeable des auditeurs de JapanFM n’est pas française, et ne rentre donc pas dans la quantification du marché français.\nQuand à la Kpop, loin de moi l’idée de la défendre sur le plan qualitatif, mais là encore, je ne fais qu’un constat : celui du fait que les stratèges des labels coréens ont tout compris, là où les Japonais tapent invariablement à côté. J’en parlerai plus longuement dans un prochain billet, mais ce simple constat suffit à expliquer pour bonne partie pourquoi beaucoup des fans de la première heure sont blasés.\nLes fans de la première heure, blasés ?\n« Voilà, j’en ai fini, et si je devais conclure en une phrase : on retrouve toujours la même amertume, les fans de la première heure n’acceptent définitivement pas de voir la J-Music se développer, être connue d’avantage du public, et surtout générer un minimum de chiffre d’affaires… C’est pathétique, pour ne pas dire pathologique. Et que faudrait-il donc faire pour les satisfaire un minimum ? Et bien là c’est le flou le plus total, manifestement les impliquer d’avantage dans la conception ou la production d’events ne semble pas leur convenir, alors à part leur construire une statue à leur effigie, je ne vois pas trop… »\nEt bien comme je le disais, c’est un peu tard, car la plupart d’entre nous sommes effectivement blasés. Mais ce n’est pas que l’on n’accepte pas de voir la J-music se développer, non. C’est au contraire parce qu’on constate qu’elle ne se développe pas et que nos efforts ne servent à rien. Les vrais succès J-music en France se comptent sur les doigts d’une main et restent des succès d’estime insuffisants pour créer un marché viable, après 10 ans de travail. C’est forcément frustrant, ça l’est d’autant plus quand on avait vu venir les échecs à des kilomètres, et ça l’est infiniment quand on voit les coréens débarquer, appliquer les méthodes qu’on prône depuis des années et obtenir en quelques mois des résultats que la J-music a à peine touchés du bout des doigts.\nDonc sans doute que oui, si on nous avait un peu plus consultés, un peu plus associés aux organisations, on n’en serait pas là; ce n’est pas faute d’avoir fait savoir qu’on se tenait à la disposition de toutes les bonnes volontés, moi le premier. Mais ça n’a que très peu été le cas, la plupart des pros ne nous considérant pas autrement que comme des machines à relayer des communiqués de presse foireux, et s’offusquant de l’expression du moindre esprit critique. Les Japonais auraient sans doute une vision plus réaliste de notre marché et de nos attentes, là où rares sont ceux qui aujourd’hui se battent pour leur faire comprendre qu’ils ont tort. Et les Japonais n’auraient pas été refroidis par l’incompétence et l’inculture de beaucoup de leurs interlocuteurs. Aujourd’hui, sans aller jusqu’à dire que c’est trop tard, je dirais qu’ils ont raté leur chance, et qu’il va falloir qu’ils changent de point de vue et de méthode s’ils en veulent une deuxième. Mais là encore, je le répète, j’ai suffisamment donné, je passe la main, en tout cas en matière d’initiatives publiques. Et je présente mes meilleurs voeux de courage et de réussite à ceux qui reprendront le flambeau avec une réelle ambition de faire les choses bien.\nVoilà pour ma réponse. Pour finir,\nAnnonce au sujet des French J-music Awards\nJ’embraye comme prévu sur mon annonce, qui découle pour bonne partie des arguments énoncés plus hauts.\nComme je le disais, l’objectif premier des French J-music Awards, qui était de faire en sorte que les Japonais aient une vision plus réaliste des attentes du public français parmi l’ensemble de leur production et pas seulement une petite partie d’entre elle, s’éloigne de plus en plus. Pour trois raisons :\n– primo, les Japonais continuent à n’en faire qu’à leur tête et croire mieux connaître la culture et les attentes des occidentaux que ces occidentaux eux-mêmes.\n– secundo, parce que les efforts de promotion des passionnés ont parfois été annihilés par l’incompétence de certains professionnels qui a nous a décrédibilisés auprès des Japonais\n– tertio, parce que le public change, ne fait plus d’effort, ne cherche plus, n’a plus/ne prend plus le temps, et qu’il plébiscite ce qu’on lui donne déjà, parce que c’est tout ce qu’il connaît.\nPar conséquent, j’estime que le sondage sous sa forme actuelle perd tout son intérêt. Et j’annonce donc que les French J-music Awards s’arrêtent avec l’édition 2010, et qu’il n’y aura pas de nouvelle édition en fin d’année 2011. En tout cas pas avec l’organisation actuelle et tout ce qu’elle implique. Car malgré l’aide vraiment bienvenue de gens comme Matthieu d’Ongaku Dojo, Ramza de Total Manga ou encore Ryozhukai entre autres, cela reste un travail absolument colossal à réaliser. Et je n’ai plus la motivation de réaliser ce travail alors que mes objectifs initiaux sont tout sauf en bonne voie d’être atteints. Je reste bien sûr ouvert à toute proposition de révolution qui saurait rendre un réel intérêt à tout ça, de façon réellement orientée vers les fans et non vers le soutien aux pros, tout simplement parce que j’estime que ce n’est pas mon rôle. Mais en l’absence de suggestion réellement convaincante et viable, et sauf mention contraire ultérieure, je considère ce billet comme l’officialisation de l’arrêt du sondage. En remerciant bien sûr chaleureusement tous ceux qui y ont contribué et l’ont suivi au fil de ces années.\nUn long billet intéressant et dont je partage l’avis à 99% !\nJe ne rajouterai donc presque rien, à part un certain sentiment de désolation face à l’incompréhension de Zed avec qui je n’avais eu qu’une très brève discussion privée sur un forum à propos du TIMM (il n’aurait absolument pas fallu en parler alors que les organisateurs donnaient les infos…). J’irai lire son blog ce week-end pour mieux cerner sa logique mais j’ai l’impression que, d’après les citations, toute activité ou orientation éditoriale différente de celle de son média est à proscrire, ou est « mauvaise ».\nDésolé, mais nous ne sommes pas tous là pour pousser le marché, applaudir les erreurs et encenser tout ce qui passe et faire vendre tous les CD/DVD mis en rayons (sans être rémunérés). On commente, on analyse, on donne nos avis, on conseille et on déconseille… On dit ce qu’on pense, sans se préoccuper de savoir si telle accréditation sera accordée, si tel clip/image/reportage sera donné ou si tel espace pub sera acheté. Nous sommes aussi parfois consultés par des pros européens et japonais qui nous remercient pour ces informations complémentaires. Pas besoin de bénédiction pour faire tout cela, et ce n’est pas répréhensible (j’avoue, je n’ai pas été vérifier dans la loi japonaise). De même, le public français a le droit d’aimer et de réclamer des choses non-vendues/distribuées en France. Si la J-Music est là, si on en parle, et un petit peu si Nolife en vit, c’est justement grâce à cela. Est-ce si inconcevable !? Faut-il être internable pour s’en rappeler ?\nQue la J-Music se développe, ce n’est pas notre problème DANS LE CADRE de nos webmedia. Nous étions là avant son développement « officiel », je pense qu’on en vivra aussi bien si malheureusement cela était amené à s’arrêter. L’indépendance vis-à-vis des actions entreprises est à mon sens primordiale pour la commenter (avec l’impartialité dans le sens de Zed), et émettre des avis, des critiques positives ou négatives, qui pourront aider dans le futur. Certains s’en servent très bien. Eh oui, même une critique négative ou un échec peut servir à progresser, c’est fou !\nJ’ajouterai que, comme l’écrit Shito, les Coréens visent très juste en ce moment et progressent à une vitesse folle. Je constate simplement qu’ils se sont lancés sur le même principe que la J-Music il y a 10 ans (J-Music que les pros ignoraient, qu’ils viennent de récupérer et qu’ils sont un peu en train de museler), la puissance multipliée du net et des réseaux sociaux en plus. La Kpop applique quasiment toutes les stratégies, orientations, choix, etc. que je (nous ?) recommandons ou aurions privilégié depuis des années. Ils sont vraiment bons, et ils n’ont pas besoin de nous pour gagner, c’est ça qui est fort. Aujourd’hui, quand je vois la mobilisation extraordinaire des fans de Kpop, le dynamisme ambiant, les clips de SNSD en FullHD à la Fnac (sans dédicace pour vendre 100 disques, Samsung place de la Kpop, et qu’a fait Sony de son côté ? Des poissons rouges ?), bien évidemment le double SMTOWN au ZENITH, sans oublier tout ce qui se prépare (énorme)… je me dis que l’industrie japonaise a vraiment loupé sa chance et que nos idées de fou (il n’y aurait pas méprise là ?) auraient peut-être pu changer beaucoup de choses.\nDommage pour tes awards, Shito, mais je comprends tout à fait la décision pour en avoir pris une semblable à cause du temps monstrueux nécessaire pour monter ce genre d’opération, bénévole, juste pour informer et donner une base de travail gratuite et la moins biaisée possible à qui y trouverait une utilité.\nQuand je lis ceci en conclusion :\n« je devais conclure en une phrase : on retrouve toujours la même amertume, les fans de la première heure n’acceptent définitivement pas de voir la J-Music se développer, être connue d’avantage du public, et surtout générer un minimum de chiffre d’affaires… C’est pathétique, pour ne pas dire pathologique. Et que faudrait-il donc faire pour les satisfaire un minimum ? »\nJe me dirais presque qu’on ne vit pas sur la même planète XD\nPersonnellement, je comprends très bien les objectifs et les stratégies d’une chaine comme Nolife, et je les respecte même si je ne ferai pas nécessairement la même chose. C’est juste regrettable de parler de pathologie et de dénigrer ainsi des opinions et des points de vue différents sur le monde, ainsi que la façon de l’aborder.\nIl y a incompréhension/méprise totale sur le rôle et les objectifs de chacun et dans un sens, ça fait peur :/\nLe petit monde des fans de Jpop-culture est décidément drôle :)\nAie Aie Aie, j’ai beaucoup écrit en fin de compte. Bonne nuit ;)\n# 23 septembre 2011 à 1 h 37 min\n(J’avoue, je suis directement passée au dernier paragraphe, je lirai ton pavé + les 5 de cet illustre inconnu plus tard…)\nMoi qui attendais toujours avec impatience les FJMA pour pouvoir me rattraper de tout ce que j’avais loupé pendant l’année… :(\nOui, pcq je fais partie de cette race à part qui écoute TOUS les nominés (single ou album selon les catégories) avant de voter.\nCa prend des plombes mais ça m’a à chaque fois permis de faire de bien belles découvertes…\nMais je comprends tout à fait que tu décides d’en arriver là, vu le contexte et surtout vu le travail titanesque que ça demande…\n# 23 septembre 2011 à 9 h 18 min\nJe n’avais pas connaissance de ces billets postés par Zed, mais effectivement y répondre un minimum me semblait nécessaire.\nTout ça pour dire que même si je trouve dommage que tu n’organises pas de JMA cette année, je comprends ta décision. D’autant plus que même si certains ne s’en rendent pas compte, cela représente un travail considérable d’organisation, de codage et de dépouillement. Sans oublier l’excellent compte-rendu que tu rédiges à l’annonce des résultats.\nLes gens ont tendances à oublier que tout ne leur est pas dû, que tenir un site/blog comme le tiens, ça se fait sur la base du bénévolat. Râler sur les délais de dépouillement ou sur l’objectivité du rédacteur, j’ai tendance à trouver cela déplacé. Après tout, un blog est là pour refléter l’opinion de l’auteur. Tout comme une critique, qui, comme tu le soulignes, n’est pas là pour donner une opinion neutre mais bien pour exprimer un avis, un ressenti.\nC’est relativement dommage, car c’est bien suite à ce type de réaction que la motivation des webmasteurs/blogueurs bénévoles est constamment tirée vers le bas… Et ce n’est pourtant pas grâce aux rares sources francophones « professionnelles » que le fan de culture asiatique ayant dépassé la puberté pourra trouver son bonheur.\nCela mis à part, je rejoins ton avis concernant l’entêtement de l’industrie japonaise à se complaire seule sur leur archipel aux allures de bulle hermétique. Là où les coréens utilisent un maximum la carte des réseaux sociaux et du partage, les nippons s’évertuent à supprimer la moindre trace de leurs artistes. Il faudra un jour que quelqu’un prenne le temps de leur expliquer qu’ils se tirent une balle dans le pied. Ne pas trouver le moindre PV de Namie Amuro sur Youtube/Dailymotion de nos jours relève de l’aberration. Les majors de l’industrie coréenne s’investissent depuis le début de l’année afin de faire connaitre leurs artistes auprès du public international et force est de constater que leurs efforts sont plus que récompensés lorsque l’ont voit le nombre de concert sold-out organisés sur le continent européen au cours de l’année 2011. La Corée est tombée depuis plusieurs années dans une dynamique numérique, les ventes physiques des albums plongent pendant que leurs homologues digitaux explosent. Cependant, depuis plusieurs mois, on observe une tendance qui inaugure une reprise relativement forte des ventes d’albums physiques et qui s’explique en grande partie par l’intérêt suscité à l’étranger. Il est grand temps que les acteurs du marché musical japonais tirent des leçons du pays du matin calme, et ce n’est pas les chiffres fournis par Oricon qui me feront mentir. Ces derniers sont tout bonnement risibles comparés à ceux enregistrés il y a quelques années. Sans non plus prétendre redresser l’intégralité du marché grâce à l’ouverture aux vecteurs d’informations contemporains, je pense ne pas trop prendre de risque en avançant que cela ne pourrait être que bénéfique. Les Japonais se replient sur eux-mêmes pendant que les Coréens s’ouvrent à l’international. Il n’est pas difficile de comprendre alors comment la musique coréenne à réussi à s’imposer en l’espace de 3 ans comme un domaine incontournable de la culture asiatique, là où la J-Music régnait en maitre il y a moins de 10 ans.\n# 23 septembre 2011 à 9 h 43 min\nUn billet qui a le mérite d’une bonne piqûre de rappel sur la façon de travailler des japonais et sur les difficultés de relation et les erreurs de promotions, entre autre.\nJe voulais juste souligner une chose importante:\n« C’est le téléchargement illégal qui a créé ce marché, aussi petit soit-il, et il ne pourra en être autrement tant que les Japonais n’auront, notamment, pas compris qu’un clip publié sur le web ou diffusé à la TV, c’est un outil de promotion indispensable, pas une propriété intellectuelle à protéger coûte que coûte. »\nBien qu’étant opposé au téléchargement illégal par principe, je note quand même que les japonais auront fait un grand pas lorsqu’ils auront compris qu’une sortie itunes ou amazon-mp3 n’a pas de sens si elle n’est pas mondiale, surtout que la majorité de leurs artistes ne sont pas distribués officiellement hors du Japon (je veux dire par la: pas sous contrat local). Quand on ne donne pas aux fans le moyen de se procurer légalement leur musique, on mérite de se faire pirater, tout simplement !\n# 23 septembre 2011 à 10 h 28 min\nDr Gonzo a dit :\nJ’ai du mal à suivre, d’abord tu dis ça :\net après tu dis ça, ce qui est exactement le contraire…\n# 27 septembre 2011 à 18 h 12 min\nJ’ai toujours cru et je le crois encore que Nolife est le pire moyen pour faire connaitre la J-music en France car ils diffusent QUE du visual kei et des idols (de me*de) même s’ils se sont diversifiés ces derniers temps. J’en ai marre de ce public d’adolescentes pré-pubères qui sont fans de leurs visu et ces otakus fans de leurs idoles. De surcroit s’ajoute le troisième phénomène que je déteste les chansons aseptisées coréennes qui se ressemblent tous les unes des autres. Je n’en peux plus !\nLe Blog J-pop et plus précisément les French Jmusic Awards me permettait déjà d’éloigner tout ce qui touchait la Corée bien qu’elle s’importe en masse au Japon (tout pour me déplaire), mais aussi ne se réduisait pas au visual kei et aux idoles. Le sondage comprenant les ‘vrais sorties nippones’, tant au niveau de groupe de Jpop, Jrock que nos bons vieux artistes solos en déclin !\nAlors moi qui te suit depuis mimu.net, si tu as besoin d’aide pour la version 2011 des French Jmusic Awards n’hésite pas je suis là ! Les gens sont ingrats et ne se rendent pas compte du travail que tu fournis à travers ces French Jmusic Awards BIEN PLUS PERTINENTS que Nolife (et JapanFM). Je comprend que tu peux être démotivé mais je veux bien te prêter main forte (bénévolement bien sûr) au cas où si tu changes d’avis et que tu t’apprêtes à faire cette version 2011. Je suis loin de connaitre qu’Ayumi Hamasaki, Utada Hikaru, Koda Kumi ou Ai Otsuka niveau solos tout comme pour les groupes, loin de L’arc~en~Ciel, Morning Musume., AKB48, An Cafe et the GazettE…\n# 2 octobre 2011 à 14 h 16 min\nJ’allais faire une longue réponse, mais non. Comme quoi il ne faut pas être une nenette pré-pubère ou un otaku pour arriver à faire des généralisations pareilles.\nConcernant la Corée, il faut se poser les bonnes questions. Pourquoi ça marche si bien au Japon? Tout simplement parce que tous les artistes qui cartonnaient dans les classements j-pop sont incapables de se renouveler et sortent au grand public les mêmes sons depuis 10 ans. On ne peut pas reprocher aux gens d’accueillir enfin un peu de nouveauté. D’autant plus que les majors japonais n’ont rien compris et pensent encore pouvoir relancer un marché à moitié mort en appliquant une politique marketing archaïque.\nC’est facile de s’accrocher à ses antiquités en avançant avec des œillères. Avoir un minimum d’ouverture d’esprit et de curiosité pour filtrer l’abondance d’artistes en provenances de Corée et d’y trouver de vrais artistes, ça demande tout de suite plus d’efforts. Il y a quand même une différence entre ne pas aimer, et généraliser en disant que « tout ce qui passe sur No Life, qui sort de Corée (…) c’est de la merde ».\nJ’écoute de la J-pop depuis plus de 10 ans et de la k-pop depuis plusieurs années également, pourtant je ne suis pas une collégienne, et je n’ai pas non plus de posters des AKB collés sur les murs de mon appart’.\n# 2 octobre 2011 à 15 h 03 min\nBien sûr Tom je suis tout à fait d’accord avec tes propos\nMalheureusement ce que je dis à propos du visual kei et des idoles s’appliquent à au moins 75% des gens soit une écrasante majorité ! Je suis pas fermé d’esprit et je ne met pas tout le monde dans le même sac mais j’observe et je vois bien qu’en tête des classements Nolife on y trouve toujours les même type de groupe et les fans (du moins ces 75%) se ressemblent.\nJe n’écoute pas la J-pop depuis aussi longtemps que toi mais je l’écoute quand même depuis plus de 5 ans soit 2006. (Même si je connaissais déjà des titres avant grâce à des jeux vidéos tels Final Fantasy mais je ne m’intéressais pas plus aux chanteuses)\nJ’ai bien compris le « phénomène Corée du Sud » et je m’y suis intéressé, je fais des généralités car aujourd’hui ce qui marche le mieux las-bas boys band comme girls band c’est les SNSD, 4Minute, BEAST, Tohoshinki, 2PM, SISTAR, T-ara, 2NE1, Super Junior etc. et pour moi ils font tous la même chose, c’est pas faute de chercher, des belles gueules, une chorégraphie bien menée, un son electro pour être dans le « move », soit un son qui passe partout et le tour est joué !\nAprès oui j’ai creusé j’ai creusé en Corée, je m’y intéresse je suis loin d’être inculte, des artistes (solos) comme Younha sort de lot. Je sais « filtrer des artistes » comme tu le dis et heureusement.\nConcernant le Japon, je le sais qu’ils ne savent pas s’ouvrir à l’international comme le profite actuellement la Corée et pour preuve comme tu le disais pour trouver déjà un clip d’un artiste populaire japonais comme Namie Amuro sur YouTube ça relève du miracle si celui ci n’est pas supprimer dans l’heure ou les jours suivant sa publication. Je suis peut être alors ringard de m’attacher aux sons japonais c’est possible, je suis pas l’exemple à suivre loin de là, mais l’electro se banalise (depuis 2009-2010) et c’est un fait c’est tout…\nVoilà, voilà, pour résumé moi aussi j’écoute de la J-pop depuis plusieurs années ainsi qu’un peu de K-Pop quand le cœur me le dit et surtout quand l’artiste en question mérite mon soutien, et je n’ai pas non plus de posters des AKB collés sur les murs de mon appart’ ;)\n# 2 octobre 2011 à 15 h 47 min\nBon j’ai tout lu, je suis globalement d’accord avec l’analyse de Shito et je comprends pourquoi il n’ait plus envie d’organiser les French J-music Award. On verra si quelqu’un reprendra le concept, en ce moment il y a pas mal de blog et communauté qui bougent… On verra, en tout cas ça sera pas moi mdr…\nLa K-pop est un peu un phénomène de mode (apparus avec le boom économique de la Corée et leur besoin d’tendre leur culture), car au final ils se contentent de faire la même chose que les japonais en moins cher, avec peut-être un peu plus d’efficacité et de fraicheur. Les artistes s’exporte bien hors Asie par le fait que tout est discount et donc très rapidement rentable, contrairement au Japonais qui ne seront jamais rentable en exportation.\nLeur succès au Japon est assez étrange… Exotisme ? Beauté et jeunesse des chanteurs par rapport au japonais ? Pour les filles c’est plus simple le succès des AKB vient de l’exploitation commercial perverse tellement rentable au japon…\nOn parle ici des groupes et artistes sans grand talent totalement pré fabriqués à des fins commerciales… Pour le moment peu d’artistes, crédibles artistiquement, ressortent de Corée. Mais vu le boom économique de ce pays ça ne devrait pas tarder.\n# 3 octobre 2011 à 11 h 44 min\nLes artiste coréens crédibles artistiquement existent, ils sont juste noyés dans la masse des productions commerciales !\nSinon, la volonté d’exportation des artistes coréens n’a rien à voir avec une question de rentabilité, mais de nécessité. Le marché coréen est beaucoup plus étroit que le marché japonais et les productions avec un minimum d’ambitions n’ont pas d’autre choix que de s’exporter pour croitre. C’est d’ailleurs un problème que l’on rencontre ailleurs que dans le domaine musical au Japon: beaucoup d’entreprises sont frileuses fasse à l’exportation et préfèrent le confort (relatif) du marché intérieur. Les mentalités changement gentiment, crise oblige, mais les coréens ont clairement un coup d’avance pour le moment.\n# 4 octobre 2011 à 1 h 24 min\nEn fait je parlais d’artistes Coréens crédibles qui s’exportent vers l’Europe. Dans le genre Youn Sun Nah. Mais je suis d’accord avec ton analyse.\n# 4 octobre 2011 à 14 h 03 min\nAKB48 album albums anime Arashi avex ayu Ayumi Hamasaki best-of BoA CDJapan Chihiro Onitsuka concert critique dvd EXILE French J-music Awards French J-music Awards 2009 French JMA Hikaru Utada Hikki ICONIQ j-music Japan Expo JMA johnny's jpop jrock Kumi Koda mao abe namie Namie Amuro Oricon PAST pop résultats single singles sondage SOUNDLICIOUS Tohoshinki Visual-kei vote yesasia YUI\nChoisir un mois décembre 2011 (4) novembre 2011 (1) octobre 2011 (5) septembre 2011 (3) août 2011 (5) juillet 2011 (1) juin 2011 (1) mai 2011 (3) avril 2011 (2) janvier 2011 (4) décembre 2010 (6) novembre 2010 (5) octobre 2010 (4) septembre 2010 (2) août 2010 (4) juillet 2010 (5) juin 2010 (7) mai 2010 (5) avril 2010 (2) mars 2010 (4) février 2010 (10) janvier 2010 (19) décembre 2009 (19) novembre 2009 (31)\nCréation site web référencement dans Evangelion 2:22 – You can (not) advance\nPavel dans Critique album : YUI – HOW CRAZY YOUR LOVE\nVan dans Critique album : YUI – HOW CRAZY YOUR LOVE\nMarc dans Critique album : YUI – HOW CRAZY YOUR LOVE\nPô dans Critique album : YUI – HOW CRAZY YOUR LOVE\nVan dans Kumi Koda se marie… et est enceinte (MAJ) !\nwarmlikesnow dans Critique album : the HIATUS – A World of Pandemonium


Often asked: Comment Vieillir Une Photo Sur Photoshop? -\nOften asked: Comment Vieillir Une Photo Sur Photoshop?\n1 Comment faire un effet vieux sur une photo?\n2 Comment donner un effet vintage sur Photoshop?\n3 Comment vieillir un visage sur photoshop?\n4 Comment faire un effet dispersion sur Photoshop?\n5 Comment faire un effet Aesthetic?\n6 Comment vieillir une image manuellement?\n7 Comment appliquer un filtre sur Photoshop?\n8 Comment mettre un filtre vintage?\n9 Comment faire vieillir un visage sur une photo?\n10 Comment changer le visage d’une personne avec Photoshop?\n11 Comment faire des modifications sur Photoshop?\nComment faire un effet vieux sur une photo?\nOuvrez l’ image que vous voulez vieillir dans Gimp. Ensuite, allez dans fichier>ouvrir en tant que calque>ouvrez la photo de votre vieux mur. Passez chaque calque en noir et blanc afin de donner un effet “vieille photo “.\nComment donner un effet vintage sur Photoshop?\nComment créer une action de filtre vintage dans Photoshop Accédez à Window > Actions, pour ouvrir la palette Actions. Ensuite, appuyez sur les icônes du Folder et de Paper pour créer un New Action Set et un Action. Nommez votre nouvelle action. Ensuite, passez à Layer > New Adjustment Layer > Levels.\nComment vieillir un visage sur photoshop?\nModification et accentuation des traits d’un visage\nOuvrez une image dans Photoshop, puis sélectionnez un calque contenant une photo de visage.\nDans la fenêtre Fluidité, cliquez sur le triangle situé à gauche de l’option Modification des traits du visage.\nVous pouvez aussi modifier les traits du visage en faisant glisser votre souris directement sur la photo.\nComment faire un effet dispersion sur Photoshop?\nIl faut maintenant créer l’ effet de dispersion de pixels à l’aide du masque de fusion du calque “Explosion”. À l’aide du pinceau réglé sur le blanc et avec une forme correspondant à l’ effet désiré, faites apparaître des zones de la texture étirée tout à l’heure.\nYou might be interested: Quick Answer: Comment Réduire Le Volume D'une Photo?\nComment faire un effet Aesthetic?\nOn pourra demander aux élèves de créer un aesthetic rendant compte d’un personnage ou d’un mouvement littéraire – le classicisme, par exemple. Pour cela, il leur faudra choisir entre 5 et 7 images (parmi lesquelles éventuellement une œuvre d’art), puis une courte phrase ou une expression résumant leur sujet.\nComment vieillir une image manuellement?\nPlacez le curseur “Saturation” tout à gauche (valeur -100): la photo est maintenant en noir et blanc. Ensuite, allez dans le menu ” Images “, “choisissez Balance des couleurs”, puis placez la couleur cyan entre 20 et 30 (à ajuster selon le résultat). 3) Ajoutez du bruit (si votre logiciel le permet).\nComment appliquer un filtre sur Photoshop?\nPour cela, nous allons ajouter un filtre. Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque Arrière-plan. Cliquez sur le menu Filtre et, avant de choisir un filtre, sélectionnez Convertir pour les filtres dynamiques. Cliquez sur OK.\nComment mettre un filtre vintage?\nVoici comment obtenir les filtres instagram vintage en quatre étapes.\nRendez-vous sur Instagram.\nFaites comme si vous aviez une photo à poster.\nSélectionnez la photo à poster, cliquez sur l’onglet « filtre », puis défilez les cases qui se présentent jusqu’à la dernière.\nComment faire vieillir un visage sur une photo?\nComment vieillir votre visage avec FaceApp\nLors de la première ouverture, autorisez l’accès à vos photos.\nChoisissez l’une de vos photos ou prenez-en une nouvelle.\nChoisissez l’icône âge en bas.\nChoisissez le filtre Old.\nAppliquez pour enregistrer la photo.\nComment changer le visage d’une personne avec Photoshop?\nYou might be interested: Question: Comment Ajouter Une Personne Sur Une Photo Avec Paint?\nComment faire des modifications sur Photoshop?\nComment modifier un texte\nOuvrez le document Photoshop contenant le texte que vous souhaitez modifier.\nSélectionnez l’outil Texte dans la barre d’outils.\nFAQ: Comment Restaurer Une Photo Modifiée?\nFAQ: Photo De Dragon Qui Crache Du Feu?


Manchester United 2-0 Southampton - JOUR DE MATCH - Manchester Devils, le forum\nJ2 Premier League\nVendredi 19 août 21h\nle 15 août 2016 dans JOUR DE MATCH\nDeuxième match de la saison ! Après une victoire encourageante pour l'ouverture du championnat face à Bournemouth (1-3), nos hommes reçoivent les Saints à Old Trafford pour le premier match à la maison. L'occasion pour les fans de découvrir nos nouvelles recrues, notamment Paul Pogba qui jouera très certainement une partie du match. Southampton de son côté a fait match nul à domicile face à Watford (1-1).\nCoup d'envoi vendredi à 21h heure française !\nAsran Lionheart 6 messages\nJe ne reconnais pas Manchester après 3 années au purgatoire. L'équipe et les joueurs sont métamorphosés. C'est fou les efforts fournis, Fellaini dont je me suis allègrement moqué et que j'ai insulté\nAVATAR AVATAR AVATAR AVATAR AVATAR AVATAR AVATAR AVATAR AVATAR\nCertains ici sont vraiment durs avec la performance de l'équipe. Moi ça faisait longtemps qu'un de nos matchs ne m'avait pas autant enthousiasmé, on a enfin vu quelque chose qui ressemble à du jeu et\ny a des matchs le vendredi soir maintenant ?\npeut être le début de Pogba à OT, titulaire je ne pense pas trop peu d'entrainement, mais je le vois bien entrer en cours de 2nd période\nsinon l'équipe ne devrait pas trop évoluer par rapport au dernier match\nJe vois bien Mourinho titularisé Pogba d'entrée.\nJ'aimerais bien voir Miki titulaire à la place de Rooney.\nSinon, l'an dernier on avait déjà jouer un vendredi soir.\nModifié le 15 août 2016 par Gribbin\nAh, non moi je trouve ça pas mal. Avoir de la Premier League vendredi, samedi, dimanche et lundi c'est un plaisir pour moi. Plutôt que tout les matchs concentrés sur le weekend. Mais bon, il en faut pour tout les gouts; moi par exemple, j'aime pas la pluie, alors j'utilise un parapluie\nok moi j'utilise des impermeables .\nNon mais je disais ca par rapport a mon planning et Dieu sait que je n'aime pas rater un match d'United...\nGros match une équipe pas facile du tout à manoeuvré .\nce début de saison ne m'est vraiment pas favorable...\nvendredi je sors du taff à 21H... le temps de rentrer chez moi puis de trouver un stream qui fonctionne bien, je pense pouvoir voir la 2eme mi-temps si tout se passe bien...\nUn match un peu plus compliqué qu'hier mais ça va être compliqué de faire des pronostics vu que Southampton est bien changé par rapport à la saison dernière.\nModifié le 15 août 2016 par One Sheasy\nOn mettra un lien tout chaud pour toi, sufifra de cliquer\nmerci d'avance, ce serait super gentil :-)\nEt si tu continuais à ne pas pouvoir les regarder (les matchs de championnat de MU)? La première fois ça nous a plutôt bien réussi. Et Zlatan a marqué.\nA la limite, je t'autorise la coupe de la ligue.\nSinon, on va leur mettre une branlée. Pogba sera remplaçant et va entrer pour qu'OT célèbre son héros. Scénario écrit d'avance.\nnan mé ho !!!!\nje vais regarder un max de match de championnat et autres, mon Zlataaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaan va marquer de plus en plus de but (chose dont je n'ai jamais douté) et MUFC va perdre très très peu de match, je la sens bien cette saison !\nMatch important, Old Traford, premier match à domicile de la saison, on doit retrouver ce coté imprenable à domicile;\nLe controle du match est aussi un aspect qu'on a perdu à domicile, ils auront à coeur de nous rentrer dedans, d'ailleurs Claud Puel juge qu'on va affronter une "bonne équipe", ils nous ont bougé l'an dernier et je l'ai pas digéré perdre à Old Traford c'est impardonable!\nGrosse pression pour ce 2e match quand meme\nAhah, j'ai pensé la même chose plus ou moins... genre oui Cindy, continue comme ça... bizarrement ça gagne quand tu regardes pas !\nC'est normal, elle a un tel pouvoir de télépathie que quand elle regarde le match les joueurs le ressentent et que donc avec la pression emmagasinée ils paniquent et se mettent à faire n'importe quoi parce qu'ils veulent trop bien faire pour lui donner bonne impression.\nTout s'explique là encore\nQuelques minutes pour Pogba contre les saints\npfff vous êtes qu'une bande de mauvaises langues !!!!\ntoute l’équipe jouait en sous régime sachant que je ne les regardais pas, vous allez voir la difference ce soir, je devrais être devant le match depuis le début finalement (j'avais oublié que le vendredi je finissais plus tôt (20H30) MOUAHAHAH )\nModifié le 19 août 2016 par Cindy\nDonc là tu vas regarder et Zlatan va en mettre 3 (Il était en sous régime il n'a mis que 2 buts en 2 matchs).\nJ'espère vraiment voir un milieu ( vu qu'il veut pas jouer en 4-3-3 à voir. ) Pogba-Herrera. Puissance technique percussion . Vivement.\nvoilà, t'as tout compris !!!!\nEspérons pour toi que ça se passe vraiment comme ça ou du moins que ça se passe bien tout court ! Imagine s'il se produit l'inverse...\nComme ça les gens mal intentionnés du forum pourront continuer dans leur crise suicidaire! Lol.\nOui oui, t'inquiète je suis dans le positif ! Je la taquine juste un peu au passage !\nC'est ta méthode de drague?\n(Un conseil essaie de connaître Zlatan ça pourrait marcher)


Recrutement Industrie Aéronautique Spatial offres d’Emploi Nantes | Axemploi\nRecrutement Aéronautique Spatial\nAxemploi, cabinet de recrutement en emploi pour l’industrie et les métiers du secteur de l’aéronautique et du spatial recrute vos experts, cadres, ingénieurs, techniciens et ouvriers.\nRecrutement Aéronautique et Spatial\nVéritable moteur de l’industrie en France, la filière aéronautique et spatiale a recruté environ 10 000 personnes en 2014 selon les chiffres du Gifas (Groupement des industries françaises aéronautiques et spatiales).\nBénéficiant d’une conjoncture favorable, le secteur de l’aéronautique et le secteur du spatial offrent des perspectives d’embauches importantes. L’industrie aéronautique et spatiale réunit une multitude de métiers qui vont de la conception et de la fabrication jusqu’à la commercialisation.\nPourtant, les industriels de ces secteurs de l’économie peinent à recruter.\nSi la recherche d’ingénieurs pour travailler sur les innovations dans les domaines des matériaux, de l’assemblage, des carburants n’est pas problématique, les industriels et les sous-traitants de l’aéronautique ont des difficultés pour trouver des techniciens et des ouvriers qualifiés, en particulier pour les métiers de la production.\nVous cherchez à renforcer vos équipes et recruter de nouveaux collaborateurs ?\nAxemploi vous aide à « vendre » vos offres d’emploi aéronautique et spatial par la mise en avant des points forts de votre entreprise et à attirer des candidats. Notre connaissance très pointue de vos métiers et nos méthodes de recrutement nous permettent de répondre avec pertinence aux exigences des missions de recrutement ciblées qui nous sont confiées.


Vigneux-sur-Seine : la mairie devrait rester dans la famille - Le Parisien\nVigneux-sur-Seine. Les élus désigneront ce samedi matin leur nouveau maire, après la démission de Serge Poinsot.\nLe 11 octobre 2018 à 15h34\n« C'est quelqu'un de bien. Son seul défaut, c'est d'être le neveu par alliance de Serge Poinsot… » Ainsi parle un élu de la majorité de Vigneux-sur-Seine de Thomas Chazal, adjoint au maire sur le point d'être élu samedi prochain, après la démission du premier édile engoncé dans les affaires. Serge Poinsot (LR), libre depuis mardi, a été écroué pendant deux mois et demi à Fresnes (Val-de-Marne) après sa mise en examen pour corruption par personne investie d'un mandat électif, blanchiment de fraude fiscale et corruption passive à titre habituel.\nAu terme d'une réunion qui s'est tenue vendredi soir, la majorité a choisi Thomas Chazal comme candidat. Il avait trois adversaires dans son propre camp : Daniel Villatte, premier adjoint qui a assuré l'intérim quand Serge Poinsot était incarcéré, Mathilde Ktourza, deuxième adjointe, et Alain Miehakanda, dixième adjoint en charge des quartiers. Thomas Chazal était le favori.\nAgé de 36 ans, il est notamment soutenu par François Durovray, le président (LR) de l'agglomération Val d'Yerres Val de Seine dont il est aussi salarié. Thomas Chazal travaille au sein de la direction de la cohésion sociale. Contacté, il n'a pas souhaité répondre à nos questions avant l'élection.\n« Ce que j'en pense ? C'est le neveu ! »\n« Pour moi, c'est une erreur de casting, dit un élu de droite. Si on ne veut pas prêter le flanc aux critiques, il faut en finir avec Poinsot. Et que ce soit son neveu qui reprenne n'est pas une bonne chose. » Et pour cause, l'opposition a désormais des arguments tout trouvés. « Ce que j'en pense ? rétorque Geneviève Morin, conseillère municipale (PCF). C'est le neveu ! » Même réponse pour Jacques Stouvenel (ex-FN) : « On est dans la continuité. »\nVigneux-sur-Seine. Thomas Chazal est le candidat de la majorité pour succéder à Serge Poinsot./DR\nPour lui faire face, les opposants tentent donc de se rassembler. Mardi, à l'issue de l'audience qui s'est tenue devant le tribunal correctionnel d'Evry, Jacques Stouvenel a confié qu'il ne se présenterait pas si Danièle Passarrieu, conseillère municipale (PS) faisait acte de candidature. Et justement, la socialiste a rapidement décidé de se présenter. « Ce ne sont pas les propos de M. Stouvenel qui m'ont convaincue, mais les discussions que j'ai pu avoir avec des habitants », explique-t-elle.\nJacques Stouvenel reprend : « Je n'aurais pas pu voter pour quelqu'un du Parti communiste. Mais Mme Passarrieu est modérée. Malgré cela, dans mon camp, nous ne sommes pas tous d'accord. Nous n'avons pas encore pris de décision. » Quant au PCF, les élus doivent se réunir pour décider d'une conduite à tenir. Geneviève Morin concède : « C'est très handicapant d'avoir un ancien du Rassemblement bleu marine (RBM) avec nous… »


Garde Meuble à Saint-germain-laxis avec Transport inclus | 1er mois Offert\nAccueil > Seine-et-Marne 77 > Garde meuble Saint-germain-laxis\nGarde Meuble Saint-germain-laxis\nService Garde meuble présents à Saint-germain-laxis\nUn garde meuble à Saint-Germain-Laxis, le must pour stocker ses meubles. En plein déménagement, besoin de trouver un espace de stockage pour entamer des travaux, jeune actif ou la place vous manque ? La solution du stockage en passant par un garde meuble à Saint-Germain-Laxis ou box a louer à Saint-Germain-Laxis est surement la solution. la meilleure option du garde meuble se présente à vous, box à louer ou garde meuble traditionnel, Ouistock.fr donne des prix moins cher de 40%. C’est sûr, prendre un garde meuble sur Saint-Germain-Laxis ou box de stockage Saint-Germain-Laxis peut rapidement être onéreux, voila pourquoi Ouistock vous propose un large choix de box à louer en fonction de vos besoins et de vos possibilités financières, nous avons le garde meuble sur mesure. Un garde meuble a Saint-Germain-Laxis, c’est facile, toutes les meilleures annonces sont disponibles en temps réel, prenez contact avec un un expert Ouistock en 3 clics, vous collectez la réponse à votre demande en maximum 1 heures, sélectionner son garde meuble sur Saint-Germain-Laxis n’aura jamais été aussi simple, rapide, et totalement sécurisé. Contactez nos conseillers Ouistock en cas de problème.


Masque pour dormir drôle | Le Marchand De Sommeil\nAccueil / Produits / masque pour dormir drôle\nNotre masque pour dormir drôle, une protection primordiale pour votre sommeil. À avoir dans sa chambre à coucher.\nLes principes fondamentaux du masque pour dormir drôle\nJuste après notre coucher, les deux plus grands perturbateurs peuvent être le bruit et la lumière. La lumière bleue va baisser la production de mélatonine, hormone du sommeil, dans notre corps. Cette hormone est essentielle à l'endormissement, si elle en manque dans notre corps, cela va par conséquent retarder notre endormissement et ainsi perturber notre horloge biologique, ce qui va décaler nos cycles de sommeil pouvant provoquer une qualité du sommeil moindre et des troubles du sommeil comme l'insomnie. Le manque de sommeil provoqué par ce décalage va lui-même déclencher un mauvais sommeil, créant ainsi une spirale infernale.\nUn masque pour dormir drôle est donc l'unique arme face à ces lumières parasites provenant de nos réveils numériques par exemple mais aussi face à la lumière naturelle du soleil pendant la sieste ou de la lune pendant la nuit qui vont elles aussi bouleverser notre horloge interne et en plus de cela nous déranger, ce qui va nous empêcher de nous endormir paisiblement.\nEt si votre moitié aime lire avant de s'endormir ou regarder la télévision, cela ne posera pas de mauvaises ententes si vous possédez un masque pour dormir drôle.\nPour passer une bonne nuit de sommeil, la possession d'un masque pour dormir drôle est donc élémentaire\nNotre masque pour dormir drôle ne vous plait pas ? Découvrez plus de 380 masques de sommeil !


Voici un des secrets pour réussir votre permis ! - VidéoPermis\nVoici un des secrets pour réussir votre permis !\nSalut à tous et bonne année 2016 ! 🙂\nComment réussir plus vite son permis ?\nSi je peux vous donner un conseil aujourd’hui, c’est d’investir sur vous même !\nJe veux dire par là qu’il faut tout miser sur vous et non sur l’inspecteur ou le moniteur.\nCe n’est pas eux qui vont passer le permis, c’est vous !\nRemplacez la peur par l’action !\nNe perdez pas votre temps à inventer des stratagèmes pour réussir !\nNe vous torturez pas l’esprit en réfléchissant à comment ne pas stresser du tout …\nPrenez le bon chemin ! Demandez-vous plutôt :\nComment progresser encore\nComment mieux manier le véhicule\nComment avoir un regard plus mobile\nComment mieux anticiper.\nVous n’avez à plaire à personne !\nPersonne ne vous juge, seul votre travail compte !\nSoyez impliqué pour réussir !\nQuand vous payez une leçon de conduite, dites vous que vous vous payez vous même en réalité !!\nCa peut paraitre bizarre sur le coup, mais pas tant que ça au final ! 😉\nVous investissez pour vous pas pour l’auto-école.\nVous investissez dans votre formation, dans votre sécurité, dans votre future conduite.\nVous investissez dans votre réussite !\nMais attention, pour être vrai, ce que je vous dis dépend de votre implication !\nSi vous êtes impliqué dans votre apprentissage :\nVous êtes concentré\nVous posez des questions à votre moniteur si vous n’avez pas compris\nVous n’avez pas peur de faire des erreurs\nVous demandez à recommencer sans que votre moniteur vous « force » à recommencer\nVous révisez à la maison\nVous regardez des vidéos d’apprentissage à la conduite\nCa veut dire que vous investissez sur vous !\nVous ne perdez pas votre temps.\n1 heure impliquée vaut 10 heures de promenade !\nMême si chacun progresse à son rythme, c’est vrai, l’implication donne des résultats plus rapide.\nSi ça se passe mal dans votre auto-école, changez c’est gratuit !\nIl y a de super moniteurs partout qui ne demandent qu’à transmettre leur savoir mais votre réussite dépend avant tout de vous même.\nUn bon formateur vous donnera de bonnes bases mais vous seul devrez en faire quelque chose de bien !\nVoyez donc au-delà du permis !\nVous ne travaillez pas pour obtenir un bout de papier, ni une récompense mais plutôt une grande responsabilité !\nL’inspecteur donne le permis à de jeunes adultes pas à de grands enfants !\nJe vous laisse méditer là dessus 😀\nJade\tsur 3 janvier 2016 à 13 h 26 min\nMerci Steph pour vos conseils, qui sont à mon avis, très pertinents.\nJe vous souhaite une très bonne année et bonne continuation.\nriviere\tsur 13 mars 2016 à 23 h 02 min\nBonjour Stéph, je vous trouve extraordinairement pédagogue et réellement passionné. J ai une question. Avez vous passé votre bepecaser chez William maiolino svp ?\nSteph\tsur 14 mars 2016 à 10 h 52 min\nSalut et merci beaucoup ! 🙂\nNon, je ne connais pas William …\nlina\tsur 15 mars 2016 à 14 h 51 min\nbonjour steph j’ai un probléme j’arrive pas à m’arrêter sur le stop sois je le fais trop tôt ou trop tard en plus je freine comme une folle pouvez vous m’aider svp car ça commence à me faire du mal et je me stresse trop à cause de ça\nSteph\tsur 16 mars 2016 à 19 h 31 min\nLa solution est dans tes yeux Lina !\nSi tu envoyais un ballon dans le panier, tu viserais avant le panier ? Après le panier ?\nNon, je crois simplement que tu regarderai le panier !\nFais pareil avec la ligne de stop ! 😉


Code promo rue du commercire igraal Code promo oleaessance luberon\nTlphonie et Objets connects, Photo et Camra et pleins dautres rayons. K9O7S7, afficher le code. Avis de clients Rue Du Commerce soldes : Livraison, gratuite, code promo codes de rduction Rue Du Commerce pour des frais d'expdition gratuits. Pour toutes les commandes vendues et expdies par Rue du Commerce, le site propose cinq modes de livraison. Pour toute commande passe du mardi au vendredi avant 14 h, le colis est livr en mains propres contre signature le lendemain ou le surlendemain.\nLa mme anne, Rue du Commerce devient propritaire des sites Clust, Alapage et Top Achat qui lui ont t revendus par France Telecom. Ainsi, tu peux contacter un conseiller clientle en appelant le (appel factur) pour avoir plus de dtails sur un produit que tu souhaites commander dans la galerie en ligne. Le spcialiste franais du high tech. Conditions de retour Les produits achets code promo big tree outdoor ne conviennent pas tes attentes? La principale activit de Rue du commerce tant les changes commerciaux en ligne, toutes les oprations sont effectues sur son site internet.


Auteur Sujet: physique VS Technique (Lu 495 fois)\n« le: juillet 14, 2017, 20:09:16 pm »\nest ce que pour vous la technique seul,sans condition physique est sufisant ?\nimaginez que vous deviez parier sur un affrontement\nd une école d art martial contre une une équipe de rugby ?\nRe : physique VS Technique\n« Réponse #1 le: juillet 14, 2017, 20:45:08 pm »\nDans ma logique les Rugbymans feraient des Dégâts \nSurtout face à des Rêveurs Rugby Efficacité Maintenant Idée d'entraînement ou de Situation Combat et Autre Proche du réalisme\n« Modifié: juillet 14, 2017, 20:53:05 pm par jomtien »\n« Réponse #2 le: juillet 15, 2017, 03:11:13 am »\nce sont avant tout des guerriers dans l ame, ils ne tomberont pas aussi facilement.\n« Réponse #3 le: juillet 16, 2017, 15:36:55 pm »\nCitation de: fulleur le juillet 14, 2017, 20:09:16 pm\nselon moi, cette question n'a aucun sens...on ne peut pas dissocier l'un de l'autre...ni en AM, ni en rugby, ni nulle part ailleurs...\nne serait-ce que parce que la technique passe par une répétition régulière, donc une adaptation du corps, bref du physique...et le physique demande aussi de la technique, du moins si n veut durer...\naprès, y a des entrainements dignes de ce nom ou pas et du physique adapté ou non à un usage donné, ce qui est un autre problème...perso, j'ai déjà été amené à m'entrainer régulièrement en AM, face à un rugbyman de longue date( et originaire d'une région de rugby), je n'ai pas souvenir d'avoir jamais été réellement "en danger"...\n« Réponse #4 le: juillet 16, 2017, 18:11:49 pm »\nperso, j'ai déjà été amené à m'entrainer régulièrement en AM, face à un rugbyman de longue date( et originaire d'une région de rugby), je n'ai pas souvenir d'avoir jamais été réellement "en danger"...\nPosté par: nipaipo\nNe pas confondre entraînement et mise en situation suites a plusieurs training avec même quelques Gars niveaux internationale en.Rugby évidement le ne suis pas senti en.dangers je suis dans mon élément et je transmet un certain savoir et des gestes technique à reproduire Donc la tu as Raison \nMais Si je me retrouve pendant un match sur le terrain de Rugby quand ça ce rentre dans la Gueule La immédiatement je serai en Danger. 亂\nDans la Vie c'est une Autres Histoire Ont à une certaine maîtrise des situations extrêmes Sans être à l abrit d'une éventuelle surprise. \nMaintenant cette question ma interpellé donc j'ai répondu à @ fulleur \nPour rigoler car j'ai entraîner Styles Boxe Préparation Physique des Athlètes d 'excellent niveau et vue les Morceaux de bonhommes La questionma touché\nSurtout à 66 ans même Gradés Intéressant à Méditer.\nVieillir rester en Forme Avec prothèse Totale de Hanche et Genou jambe gauche\nLa est la Réalité\nAmitiés Martiales 卵\n« Modifié: juillet 16, 2017, 21:09:00 pm par jomtien »\n« Réponse #5 le: juillet 19, 2017, 12:32:49 pm »\npersonnelle je fais de la technique au Dojo et du physique dehors\non ne peut pas dire ce que que montre certaisn professeurs soit bon pour le corps,articulation et muscles.\nune osteopathe m a apris comment préparé mon corps avant l entrainement,j ai vu une grosse difference avec les mouvement"brutal et innutile au dojo"\nle physique en AM c est une amélioration de ses capacité (souplesse,force,endurance,explosivité etc..) et malheureusement dans beaucoup de discipline on ne pratique souvent la "destruction du corps".\nun peu d humour sur le conditionnement physique\nAujourd'hui à 16:26:12\nAujourd'hui à 16:11:01\nAujourd'hui à 16:02:52\nAujourd'hui à 14:47:15


Une selle en fonction de la discipline pratiquée\nSaut d’obstacles, CSO, western, dressage ou rando, il existe plusieurs activités que vous pouvez faire avec votre cheval. Pour faciliter l’équitation, il faut prendre une selle de cheval qui soit adaptée aux différentes particularités de la discipline pratiquée et du type de cheval (cheval de trait, cheval de selle, cheval d’allures, poney).\nLa selle d'initiation est celle qui est conçue pour les débutants, les enfants qui vont s’essayer aux poneys ou pour monter au shetland.\nLa selle de dressage est, comme son nom l’indique, plus adaptée au dressage. Pour cette discipline, le cavalier met ses jambes à la verticale et les étriers sont chaussés très longs. Cela implique que la selle adaptée doit avoir des quartiers longs pour une meilleure descente de la jambe. De plus, la sangle pour ce type de selle est basse pour un meilleur contact avec le cheval.\nSi vous pratiquez l’équitation pour des activités en extérieur, la selle de randonnée est l'idéale. Elle met à l’honneur le confort du cheval et le randonneur pour affronter les longues périodes de grande randonnée grâce à un siège large. Les anneaux dont elle est munie vous permettent d’accrocher vos sacoches.\nSi vous êtes une personne polyvalente ou montez plusieurs chevaux différents, une selle mixte est tout indiquée. Avec un siège semi-creux et large, vous pouvez effectuer tous types d’équitation, une belle balade à cheval ou faire un saut d’obstacle.\nPour la pratique du CSO, La selle de CSO vous permet d’avoir une descente de jambe très aisée.\nLa selle Western est adaptée pour la pratique de l’équitation d’extérieur grâce à un arçon renforcé et un siège avec rembourrage pour un grand confort.\nCavalier à la hauteur\nPour savoir comment choisir une selle de cheval selon votre morphologie, référez-vous à sa taille. Celle-ci se définit en pouce. Pour les jeunes cavaliers entre 8 à 10 ans, optez pour la taille 15’’. Si vous êtes un adolescent moins de 1,55m, la taille 16,5’’ est ce qu’il vous faut. Pour une personne adulte allant jusqu’à 1,75m, prenez la taille 17,5’’. Enfin, la taille 18’’ ira parfaitement aux personnes de forte corpulence.\nDans tous les cas, les selles de cheval c’est comme des pantalons, chaque marque peut proposer sa propre taille. Alors pour en être vraiment sûr, il faut l’essayer avant de l’acheter. Pensez aussi à prendre un modèle à arcade ajustable pour une ouverture facile de l’arçon.\nUne selle parfaite pour le cavalier\nQuelle matière pour ma selle ?\nLe choix de la matière est aussi décisif au moment d’opter pour tel ou tel équipement de cheval. Pour la selle d’équitation, vous pouvez vous décider pour une en cuir ou bien en synthétique. Opter pour une selle en cuir véritable, c’est opter pour l'élégance, la résistance et la durabilité. Si vous pratiquez l’équitation de manière intensive à une fréquence journalière, cette matière est parfaite parce qu’elle limite vos échauffements. Par contre, il faut être à la fois très attentif et régulier pour ce qui est de son entretien.\nLes selles d’équitation synthétiques, d’un autre côté, sont très pratiques pour les petits cavaliers, car elles sont légères. De plus, quelques coups de chiffon humide suffisent pour leur nettoyage. Leur gros avantage réside dans leur prix qui est très abordable par rapport aux selles en cuir.\nUne selle adaptée à mon budget\nLe prix d’une selle de cheval n’est pas donné, mais en revanche c’est un bel investissement. De plus, le marché de la sellerie est abondant, les selliers sont nombreux (Norton, Equip’Horse, Delgrange, …) et il y en a pour tous les budgets, vous avez un large choix.\nSi votre portefeuille est assez épais, vous pouvez choisir une selle en cuir grainée ou lisse, neuve, de haute qualité, de différentes couleurs (marron, cuir noir,…), et même faite sur mesure. Sur ce dernier point, gardez en tête que ce qui est adapté à votre cheval maintenant peut ne plus lui aller d’ici quelques mois ou quelques années. Assurez-vous de pouvoir faire des retouches ou utilisez des cales /amortisseurs.\nLes selles synthétiques sont parfaites pour les petits budgets. Il en existe de bonnes qualités avec de belles coutures en plus d'être abordables. Sinon, vous pouvez aussi voir parmi les selles d’occasion qui sont de bonnes alternatives aux selles de qualité moyenne. Faites juste attention à bien s’assurer de l’état du produit. Vérifiez d’un œil critique les matelassures, ou que l’arçon ne soit pas tordu, etc.


Visa pour l'image 2017 : une Américaine chez Maduro - France 3 Occitanie\nViolences sexuelles dans le milieu équestre : "Je ne serai jamais reconnue comme victime, mon entraîneur s...\nAgression à Montpellier : la jeune femme de 18 ans est morte, plusieurs personnes sont en garde à vue\nDans les Pyrénées, la station de ski de Luchon-Superbagnères apporte de la neige par hélicoptère sur ses...\nFermeture de la RN116 dans les Pyrénées-Orientales : des travaux estimés à plus de 10 millions d’euros\nLa patinoire place du Capitole à Toulouse sous des températures dépassant 15 degrés, est-ce bien raisonnable ?\nA Béziers, Jeanne et Pascale vous proposent un repas dans un restaurant pour 3 euros\nLe Conseil départemental au chevet des stations de ski haut-garonnaises face aux difficultés d’enneigement\nPyrénées : journée de grève des saisonniers dans les stations de ski ce samedi 15 février\nVisa pour l'image 2017 : une Américaine chez Maduro\nMeredith Kohut au Venezuela / © Meredith Kohut\nPendant le festival Visa pour l'image, des photographes se prêtent au jeu du questions-réponses sur le lieu de leur exposition. Le public a pu interroger Meridith Kohut sur son expo, « Le Venezuela au bord du gouffre ». Pénuries, conditions de travail, statut de la femme…\nPar Thomas Drousset ESJ Pro Montpellier Publié le 06/09/2017 à 19:16\nDeuxième étage du couvent des Minimes, mardi, il est 16 h. Une quarantaine de visiteurs se pressent dans la salle pour (re)découvrir l’exposition de Meredith Kohut, « Le Venezuela au bord du gouffre ». Les rangs grossissent et la température augmente. La photographe américaine se rend au Venezuela depuis 2007 pour le New York Times. Son exposition est le fruit de plusieurs reportages, sur différentes thématiques (prisons, manifestations, hôpitaux, veillées funèbres, etc.).\nPénuries de tout\nLes interprètes sont prêts, les non-anglophones mettent leurs écouteurs. La visite peut débuter. Première photo : une queue de centaines de personnes devant un commerce d’état. « Les Vénézuéliens luttent pour survivre malgré les pénuries de nourriture et de médicaments, un rationnement drastique de l’eau et de l’électricité, une criminalité en forte hausse et un gouvernement répressif », explique la photographe.\nUn peu plus tard, un cliché pris dans un hôpital public interpelle un visiteur. Un patient ne peut pas passer de scanner, le matériel est manquant ou obsolète. « Comment-êtes vous parvenue à le convaincre de se laisser prendre en photo ? », demande-t-il. « Je lui ai simplement dit : ‘’Je ne pourrais pas t’aider à guérir, mais je peux raconter ton histoire au reste du monde. C’est ce que j’essaie de faire. »\nMeridith Kohut explique que les pilleurs ne volent pas les billets : le bolivar, la monnaie vénézuélienne, ne vaut plus rien du fait de l'inflation / © Thomas Drousset\nQuand elles font par exemple la Une du New York Times, ses images peuvent avoir un impact positif. C’est ce qu’il s’est passé, raconte la photographe, avec cette photo de Une montrant une famille à côté de son frigo vide (New York Times, 21 juin 2016). Après parution, « la famille a reçu de nombreux dons de nourriture », assure Meridith Kohut.\nCertaines photos prises dans les hôpitaux, les prisons, pendant des manifestations ou des veillées funèbres, sont dures. Pour Meridith Kohut, le reportage dans les hôpitaux publics (notamment psychiatriques) est « le plus marquant ». « J’ai passé plusieurs heures avec les patients avant de les photographier. Il fallait évidemment leur accord, mais aussi celui des docteurs, du gouverneur de l’État en question… »\n« On ne me voit pas comme une menace »\nElle dit avoir été « détenue à l’aéroport plusieurs fois », mais on l’a toujours laissé entrer dans le pays. « Dans la rue, on dissimule les appareils photos dans des sacs. On se déplace à moto pour aller plus vite. Dès qu’on a fini, on repart aussi vite. » Au Vénézuela, Meredith Kohut a collaboré avec un correspondant du New York Times. La plupart du temps, elle préfère travailler seule sur le terrain, « c’est plus efficace ».\nPlusieurs questions sur son statut de femme sont revenues pendant la visite. Un spectateur s’interroge : le fait d’être une femme, américaine – et blonde qui plus est – la dessert-elle ? « Le fait d’être occidentale peut me desservir, concède la photographe. Mais le Venezuela est un pays assez macho. On ne me voit pas comme une menace : je suis une femme, blonde… Mes collègues masculins ont plus de problèmes ! »\nLa dernière photo montre un manifestant lynché, en train de brûler. « Votre travail montre beaucoup de souffrance, observe un spectateur. Comment gérez-vous vos émotions et votre rôle de femme dans ces moments-là ? » Peut-être, avance-t-elle, que c’était plus facile parce que « j’étais présente en tant que professionnelle. Mais on ressent aussi les émotions de manière personnelle. Je côtoyais ces gens avant de les photographier. » Parfois, c’est impossible de ne pas craquer. L’Américaine ne le cache pas, il lui est arrivé de pleurer.\nSur le blog de l'ESJ Pro\nDans les Pyrénées, la station de ski de Luchon-Superbagnères apporte de la neige par hélicoptère sur ses pistes\nPyrénées : la neige qui tombe du ciel...en hélicoptère à Luchon-Superbagnères provoque la colère des écologistes\nViolences sexuelles dans le milieu équestre : "Je ne serai jamais reconnue comme victime, mon entraîneur s'est suicidé"\nGard : l’instituteur de Caveirac suspecté de pédophilie a été remis en liberté\nPyrénées-Orientales : grève des saisonniers dans les stations de ski, l'impact devrait être limité\nA Toulouse des scientifiques s'interrogent sur la patinoire du Capitole en période de réchauffement climatique\nGard : le village de Caveirac sous le choc après la libération de l'instituteur suspecté de pédophilie\nMontpellier : un dealer arrêté pour un trafic de cannabis qui lui rapportait 10 000 euros mensuel\nVisa pour l'image sur twitter\nTweets sur #visapourlimage2017\nFocus sur Visa 2017\nLe blog de l'actualité du festival avec l'ESJ Pro de Montpellier\nVisa pour l'image : Retour sur la 1ère édition il y a 30 ans\nPerpignan : Visa pour l'image va fêter ses 30 ans en septembre\nVisa pour l'image : Mossoul, trois regards sur une guerre complexe\nMorts suspectes à Narbonne : un couple de septuagénaires découvert sans vie à son domicile\nA Nîmes : les pilotes de la sécurité civile se mobilisent contre la réforme des retraites\nUn dauphin retrouvé mort sur une plage de Sète


Jantes BMW style 176 | Jantes d'origine BMW - BmwStyleRims.com\nHome » Tous les styles de jantes BMW » Jantes BMW Série 7 » Jantes BMW Série 7 E65+ » Jantes BMW style 176\nLe style de jantes BMW 176 fait partie de la gamme de styles de jantes d’origine de BMW. Le jantes BMW Style 176 est disponible dans des diamètres de 19″ pouces, avec un motif de boulon de 5×120. Cette jante rare est le style de roue d’origine pour la série bmw E65, mais elle peut convenir à d’autres modèles étant donné que les spécifications correspondent ci-dessous avec la roue de remplacement .Le style donné à Cette jante est mieux décrit comme le style des rayons.\nJantes BMW style 176 Spécifications techniques et pièces\n36116767394 Jante en alliage 9JX19 ET:24 rechercher pièce\n36116767395 Jante en alliage 10JX19 ET:24 rechercher pièce\nModèles BMW pour lesquels Jantes BMW style 176 convient: E65+\nLe Jantes BMW style 176 s’adaptera-t-il à votre BMW ?\nQuelle est la pression des pneus recommandée pour le Jantes BMW style 176 ?\nLa pression des pneus pour le Jantes BMW style 176 dépendra de votre modèle BMW. La plupart des modèles BMW comme le Jantes BMW Série 7 et le , ont une pression de pneu recommandée de 32 PSI (2,2 bars). Cependant, vous devez toujours vérifier cela pour votre modèle BMW spécifique. Vous pouvez connaître la pression des pneus recommandée pour votre BMW, en vérifiant l’autocollant sur le bord intérieur de la porte du conducteur ou, consultez votre manuel du propriétaire si vous avez toujours le même type de pneus que celui fourni avec le véhicule.