Artcorusse » 2017 » septembre\n“L’art Musical dans le feu de la Révolution russe” par E. Dolgouchina\nVoici déjà cent ans que la révolution russe a changé la face du monde. Son histoire écrite avec un grand H nous a permis observer à distance les vagues artistiques, les “ismes”, les destins des artistes, des compositeurs et des poètes balayés par le nouveau pouvoir, par les nouvelles institutions et par la dictature du prolétariat, qui veut imposer sa politique et son goût.\nPlace de l’Hôtel de ville, 13100 Aix-en-Provence\n06 20 97 35 68 / 06 48 30 16 25\n“La Fuite” de Boulgakov au Théâtre La Criée, Marseille\n“La Fuite” БЕГ\ndu 6 octobre au 20 octobre 2017\nThéâtre La Criée, Marseille\nHuit Songes comédie grinçante Pièce en quatre actes de Mikhaïl Boulgakov\nMise en scène, décor et costumes Macha Makeïeff\nAvec (distribution en cours) Vincent Winterhalter, Alain Fromager, Pascal Rénéric, Arthur Igual, Geoffroy Rondeau, Karyll Elgrichi, Vanessa Fonte, Thomas Morris, Sylvain Lévitte, Arthur Deschamps et Emilie Pictet\nLa Fuite raconte l’épopée de Russes blancs fuyant vers la Crimée, l’avancée des armées bolcheviks et les combats entre les différentes factions en guerre, entre 1920 et 1921. Pris entre la défaite de leur armée, la perte de leurs repères, ce groupe est confronté à des choix impossibles, revenir à Saint-Pétersbourg – pour y vivre ou pour y mourir exécuté, rester à Constantinople, s’installer à l’étranger. La débâcle, l’exil, la nostalgie du retour, le chaos sont ici magnifiés dans un climat d’étrangeté onirique qui donne aux situations un air burlesque, une drôlerie et une excentricité dans le pur style de Boulgakov.\nHuit songes, huit lieux où se déroule l’action comme autant d’étapes vers la destruction d’un monde, le basculement en dehors de l’histoire :\nL’église d’un monastère, « J’ai vu en rêve un monastère » Une salle d’attente d’une grande gare inconnue en Crimée, « Mes rêves deviennent de plus en plus pénibles »\nUn local du contre-espionnage à Sébastopol, « L’aiguille luit en rêve »\nUn bureau du Commandant en chef des armées blanches dans un palais à Sébastopol, « Et une multitude de gens d’origine diverse partit avec eux »\nDevant un manège de courses de cafards à Constantinople, « Janissaire cafouille »\nUne cour plantée de cyprès avec maison à galerie à Constantinople, « Séparation, ô séparation ! »\nUn cabinet de travail dans un appartement à Paris, « Trois cartes, trois cartes, trois cartes ! »\nUne pièce ornée de tapis dans une maison à Constantinople, « Il était douze brigands ».\nLe récit embrasse le destin de plus de trente personnages, foule bigarrée, burlesque et cosmopolite : Khloudov, général commandant le front des armées blanches ; Sérafima, jeune femme de la bonne société petersbourgeoise ; Goloubkov, fils d’un professeur idéaliste de l’Université ; Africanus, archevêque de Simféropol et de Karasubazar ; Tcharnota, cosaque zaporogue, général dans l’armée blanche ; Liouska, maîtresse du général Tcharnota ; Korzoukhine, ex-ministre du commerce ; Krapiline, planton ; Golovan, aide de camp, De Brizard, officier de l’armée blanche ; un hégoumène décrépit ; Païssos, moine ; Baïev, commandant de l’armée rouge ; un chef de gare et sa femme ; Tikhi, chef du contre-espionnage et ses agents ; le Commandant en chef des Armées Blanches ; Arthur Arturovitch, le roi des cafards ; « Antoine », valet de chambre ; un Don Juan grec, une jolie prostituée, ainsi que des cosaques en cape de poil de chèvres, des marins anglais, français et italiens, des policiers turcs et italiens, des gamins turcs et grecs, des têtes d’Arméniens et de Grecs aux fenêtres, et la foule de Constantinople !\nMikhaïl Afanassievitch Boulgakov, né le 15 mai 1891 à Kiev et mort le 10 mars 1940 à Moscou, est un écrivain et médecin russe puis soviétique.\nIl commence en 1926 à écrire “La Fuite”, retravaillée jusqu’en 1928, corrigée en 1934 et 1937 à la demande de la censure et du pouvoir soviétiques, réécrite de nombreuses fois (il en existe quatre versions) dans l’espoir de la voir enfin créée, elle ne sera jamais jouée du vivant de l’auteur. Elle marque le début des tourments de Boulgakov comme dramaturge : à partir de 1928, ses pièces sont retirées de l’affiche des théâtres, il ne peut plus publier ni quasiment être joué. Boulgakov sombre dans la désillusion et la dépression. Et pourtant, c’est au plus profond de cette crise sur laquelle s’ouvrent pour lui les années trente, que Boulgakov rencontre son destin et l’inscrit dans l’histoire.\nEcrire une pareille œuvre en 1928 fut un geste d’une audace, d’une témérité et d’une lucidité presque affolantes, et l’on conçoit qu’elle ait été interdite ! – ce qui doit nous la rendre d’autant plus précieuse, dans sa clairvoyance et son génie.\nTél: 04 96 17 80 00\n3 conférences d’Andreï Korliakov en octobre (Paris et Province)\nTrois conférences d’Andréï Korliakov\nParis – Marseille – Limoges\n“Visages de l’exil”, l’émigration russe en photos\nMAIRIE DU XVII ARRONDISSEMENT LE 5 OCTOBRE, MARSEILLE LE 7 OCTOBRE ET A LIMOGES LE 14 OCTOBRE.\nТРИ БЛИЖАЙШИЕ КОНФЕРЕНЦИИ: ПЕРВАЯ В МЭРИИ 17 ОКРУГА ПАРИЖА 5-ГО ОКТЯБРЯ, ВТОРАЯ В ГОРОДЕ МАРСЕЛЕ 7 ОКТЯБРЯ И ТРЕТЬЯ В ГОРОДЕ ЛИМОЖЕ 14 ОКТЯБРЯ.\nConférence avec Andreï Korliakov, Historien et iconographe, auteur de La Culture russe en exil 1917-1947, paru aux éditions Ymca-Press et réunissant plus de 2 000 photos d’archives majoritairement inédites. En les sortant de l’oubli et en les commentant avec passion, Andreï Korliakov nous fait partager une expérience intime et bouleversante.\nMairie du XVIIème Paris le Jeudi 5 octobre\nSalles des fêtes à 19H\n16-20 Rue des Batignolles, 75017 Paris\nMarseille le samedi 7 octobre 2017\n12h15 – 13h au Petit Théâtre, conférence d’Andreï Korliakov\nEn 1917, l’histoire de la Russie et du monde entier bascule.\nEspoir immense et désenchantement fatal.\nSamedi 7 octobre dès 11h, toute l’équipe de La Criée vous embarque dans une aventure folle et palpitante !\nDécouvrez l’envers du décor, visitez les coulisses, La Fabrique et suivez en exclusivité la Mise technique du plateau commentée par Macha Makeïeff et André Néri, régisseur général du spectacle. L’équipe artistique de La Fuite ! se joint à la fête et nous plonge dans la littérature russe.\nVoir annonce du spectacle ” La Fuite” sur Artcorusse: (CLIQUEZ)\nRevivez la grande Histoire avec Andreï Korliakov,Gérard Conio et Bruno Bagni pour trois conférences autour de l’émigration russe et de l’artiste face à la censure.\nAssistez à l’avant-première, avec ARTE, de L’Utopie des images de la Révolution russe et à la projection d’Albatros, debout malgré la tempête !, deux films remarquables sur la révolution du cinéma russe.\nDe nombreuses animations pour les enfants rythmeront cette journée aux couleurs de la Russie, des ateliers créatifs et philos, un concert d’accordéon, un ciné-concert pour découvrir quelques pépites du cinéma russe (dès 5 ans !), et une célèbre voyante !\nSur le parvis du Théâtre, Guillaume Siard (Ballet Preljocaj) révèlera une phrase chorégraphique de La Fuite ! lors d’un flashmob unique !\nEntrée libre, réservation souhaitée: 04 91 54 70 54\nPlus de renseignements: (CLIQUEZ)\nACCÉS: Métro : Vieux-Port\nLimoges le samedi 14 octobre 2017\nde 15h à 17h à l’auditorium Clancier de la BFM de Limoges\nConférence sur « L’Apport de l’émigration russe dans le milieu culturel français», par Andreï Korliakov, historien-iconographe. Entrée gratuite.\nPlus de renseignements sur Andreï Korliakov et ses ouvrages: (CLIQUEZ)\n“Nos Grands Mères” théâtre à Marseille\nSpectacle de Nathalie Conio – Thauvin\nSamedi 14 et dimanche15 octobre 2017 à 18H00\nMaison des Arts et des Loisirs Créatifs\nConcept et mise en scène: Nathalie Conio\nDramaturgie/texte : Laurent Dubost\nDistribution : Rachel Auriol, Nathalie Conio, Laurent Dubost, Elios Dubost-Auriol, Francesca Giromella, Wilma Levy, Lima Lisboa, Maroussia Thauvin, Adèle Quartier de Andrade, Irina Vavilova et aussi: Gaspard et Augustin Dubost, Marius Thauvin (enfants)\nCréation son et Musique originale: Romain Quartier\nElements de décors et accessoires: Paulina Komarova\nCréation vidéo: Romain Quartier et Luc Thauvin\nLumières: Marc Martinez, Hakim Bouata avec la complicité de Richard Psourtseff\n“Nos grands-mères” est un spectacle documentaire et familial bâti sur le témoignage de deux femmes pendant la guerre: Jacqueline Auriol et Valentina Vavilova, qui racontent leur histoire\nà leurs petites filles: Nathalie Conio-\nThauvin et à Rachel Auriol, pendant la seconde guerre mondiale.\nAu travers des fenêtres de la grande maison qui sert de décor, deux regards sur la Grande Histoire se tracent. Le spectacle Nos grands-mères ouvre ses portes aux témoignages d’autres femmes, grands-mères, petites filles par la réalisation de films-témoins réalisés dans chaque ville\nvisitée par le spectacle.\nLe spectacle Nos grands-mères est programmé dans le cadre de l’événement documentaire, familial et interactif sur la mémoire de la seconde guerre mondiale, co-organisé “par l’association Gratte semelle Roucas’ pieds ” & la Compagnie IVA avec le soutien du CD13, en partenariat de la Mairie du 1/7, et la Gare Franche.\n233, Corniche Kennedy\n13007 Marseille (Malmousque)\nTél : 04 91 31 40 29.\nPlaces limitée, merci de réserver: lesgrandsmeres.resas@gmail.com\ncontact pros auprès d’Isalyne Cassant : compagnieiva@gmail.com\n“1917 Fin des tramways belges en Russie” exposition à Liège\n“1917, LA FIN DES TRAMWAYS BELGES EN RUSSIE”\ndu vendredi 6 octobre au jeudi 30 novembre 2017\nActions Belges pour les tramways en Russie\nExemplaire unique d’un tramway électrique sur Nevski Prospect muni d’ une batterie de 200 éléments.\nPremier tramway tiré par deux chevaux.\nDans cette épopée industrielle, la Russie occupe une place particulière, puisqu’en 1914, la moitié des réseaux de tramways russes étaient entre des mains belges.\nBillets de 2 et 1 kopecks de la compagnie belge de tramway à Rostov\nTramway belge sur Eketerina Prospect à Ekaterinoslaw\nLe déclenchement de la première Guerre mondiale mit un terme à cet âge d’or et, en Russie, la révolution de 1917 en sonna le glas avec la confiscation de 24 des 29 réseaux encore dans des mains belges.\nArrét de tram en banlieue près de Moscou .\nPlan du tramway à Smolensk (1901-1917)\nAu cœur du quartier Vennes-Fétinne, le Musée des Transports en commun est un lieu de transmission, de mémoire et de souvenir.\nDans un ancien dépôt de tramways réaffecté, une quarantaine de véhicules – calèches, tramways, trolleybus… – témoignent de l’histoire de la mobilité depuis le XVIIIe siècle jusqu’à nos jours. Des documents historiques, des ambiances sonores, des dispositifs interactifs… viennent également compléter l’exposition.\nMusée des Transports en Commun de Wallonie,\n9, rue Richard Heintz, 4020 Liège -Belgique\ntél. : +32(0)4 361 94 19 – www.musee-transports.be\nAdultes : 5,00€\nEtudiants et seniors : 4,00€\nEnfants de 6 à 12 ans : 3,0€\nBillet famille (2 adultes + maximum 3 enfants) : 14,00\nOuverture tous les jours : de 10h à 12h et de 13h30 à 17h, les week-ends et jours fériés de 14h à 18h.\nChorale “Alexandre Nevski” dirigé par Alexandre Kedroff à Moscou\nConcert exceptionnel à Moscou\nIV Festival de chorales internationales.\nMardi 3 octobre 2017 à 19h\nChaque année, les meilleurs chœurs de Russie et les chorales bien connus des pays lointains et à l’étranger arrivent au Conservatoire de Moscou pour participer à ce plus grand forum de chant russe.\nCette année, le Congrès Chorale a traversé les frontières de Moscou: les concerts du festival auront lieu à Saint-Pétersbourg, Nizhny Novgorod, Yaroslavl, Suzdal et les villes de la région de Moscou. Les invités de Serbie, Roumanie, France présenteront leurs programmes dans la salle. SV Rachmaninoff. Le chef d’orchestre de l’Allemagne Leo Kremer mènera une master class avec le choeur du Conservatoire de Moscou.\nLa chorale Alexandre Nevsky de la cathédrale de la rue Daru représente la France.\nLe Choeur Russe St Alexandre Nevsky a pour mission de promouvoir la tradition chorale russe (chants liturgiques et populaires, oeuvres des grands compositeurs). L’histoire du choeur est étroitement liée à celle de la cathédrale orthodoxe russe de la Trinité St Alexandre Nevsky depuis 1861 début de la construction de la cathédrale.\nLorsque Basile Evetz se retire en 2007, c’est le protodiacre Alexandre Kedroff qui prend la tête du choeur de la cathédrale. Issu d’une génération illustre de musiciens, le protodiacre Alexandre Kedroff hérite naturellement du patrimoine culturel familial. Après des études de musique, complétées par un cursus de théologie à l’Institut St-Serge de Paris, il est ordonné diacre à la cathédrale St-Alexandre-Nevsy, où il seconde le Maître de Chapelle Basile Evetz jusqu’en 2007.\nProtodiacre Alexandre Kedroff, chef de la chorale.\nBd. Nikitskaia N°11, Moscou\nBilleterie : (495) 695-8905 de 13h à 21h.\n3ème édition salon du Livre Russe, Quai Branly\n3ème Salon du Livre russe\ndu vendredi 6 octobre au dimanche 8 octobre 2017\nQue reste-t-il de la Révolution de 1917 ?\nUn siècle plus loin, que reste-il d’un événement qui a façonné l’histoire du vingtième\nsiècle, se propageant par vague dans l’ensemble des pays du monde.\nÀ l’heure d’une mondialisation qui semble avoir balayé toute idée révolutionnaire, la\nquestion mérite un large débat transdisciplinaire qui interrogera des historiens, des\nphilosophes, des économistes, des auteurs et des journalistes, russophones et\nfrancophones, proposant une lecture du présent sous le prisme d’un passé qui\npourrait remonter à la surface compte tenu des disparités de richesse croissantes dans\nle monde d’aujourd’hui. Et si l’histoire recommençait ?\nA cette occasion concert exceptionnel\nsamedi 7 octobre à 20h\ndans l’auditorium du centre.\nTotalement apolitique, le salon Russkaya Literatura a l’ambition de fortifier ce\ndialogue littéraire si riche que la Russie entretient avec la France depuis trois siècles et\nde présenter la vie littéraire russe d’aujourd’hui en réunissant dans un même lieu des\nauteurs, des éditeurs des deux pays, des libraires, spécialistes et des traducteurs.\nLe Comité littéraire franco-russe qui est à l’initiative de cet évènement n’a cessé\ndepuis sa création en 2007 de créer des liens et des passerelles entre nos deux littératures. Il est à l’origine de nombreuses manifestations et rencontres entre\nécrivains, tant en France qu’en Russie.\nDes tables rondes, présentations de livres, conférences et signature seront\norganisées à cette occasion. Des expositions, des lectures poétiques, des concerts et des projections\nviendront renforcer cette offre culturelle.\nLISTE DES AUTEURS invités\n18h : “Histoire secrète de la Révolution russe” : 100 documents d’archives inédits présentés par Victor Loupan, auteur du livre „Histoire secrète de la Révolution russe“. Секретная история Русской революции : сто документов из неизданных архивов в представлении Виктора Лупана, специалиста по русской истории, автора одноименной книги.\n19h : Inauguration du salon en présence du ministre de la communication de la Fédération de Russie, Monsieur Mikhail Seslavinsky et de de S.E. ambassadeur de la Fédération de Russie en France, Alexandre Orlov.\nЦеремония открытия Салона в присутствии Михаила Сеславинского, руководителя Федерального Агенства РФ по печати и массовым коммуникациям и Александра Орлова, посла Российской Федерации во Франции.\n18h : Lyane Guillaume présente son dernier ouvrage “Mille et un jour en Tartarie“,une évocation de l’Ouzbékistan à travers les femmes de ce pays. Лиан Гийом представит свою книгу “Тысяча и одна ночь Татарии”, открытие Узбекистана, через судьбы женщин этой страны.\n15h : Les contes utiles: atelier présenté par Elena Zhurek, écrivain et psychologue. “Полезные сказки от Елены Журек”. Ателье детского писателя, психолога Елены Журек.\n12h: Piotr Alechkovsky son livre « Forteresse » présente la situation actuelle de la restauration de patrimoine en Russie. Петр Алешковский представит свою книгу “Крепость” – рассказ о ситуации, сложившейся сегодня в России в реставрации памятников старины.\n12h40: “Voyager le coeur ouvert”. Varlamov nous parle de ses rencontres lors de ses voyages en Russie et à travers le monde, de ses voyages à travers l’histoire, l’âme humaine et la mémoire.\n“Путешествие с открытым сердцем” Алексей Варламов расскажет о своих встречах с интересными людьми в России и о том, как эти сюжеты отражаются в его книгах.\n13h00: Agent litteraire, Irina Goriunova présentera les livres de Tatiana Bogatireva, Irina Vitkovskaya, Elena Gordina et Svetlana Vasilenko. Литературный агент Ирина Горюнова представляет книги Татьяны Богатыревой, Светланы Василенко Ирины Витковской и Елены Гординой.\n14h: Art et Révolution : une expérience singulière, avec la participation de Nicolas Liucci-Goutnikov, conservateur au Musée national d’art moderne / Centre Pompidou, d’Alain Gesgon qui présentera sa collection unique d’affiches anciennes (Ocna Rosta, Demi Moor, Viktor Deni ), Catherine Bertho, auteur du livre “Révolution, 100 ans d’octobre rouge”. Modérateurt Alin Siciliano\n16h: La guerre civile russe (1917—1922) et les émigrés de la Révolution avec Alexandre Jevakoff, auteur du livre “La guerre civile russe (1917—1922)“ et Sophiе Hasquenoph, auteur de “Les français de Moscou face à la révolution russe“. “Гражданская война и эмиграция” при участии Александра Жевакофф, автора книги “Гражданская война в России (1917-1922) ” и Софи Аскеноф, автора книги “Французы в революцию в Москве”.\n17h: Vladimir Rekchan: ses livres et ses chansons: dédicace à la Révolution russe. Концерт Владимира Рекшана: книги и песни, столетию русской революции посвящается.\n18h: Les succès littéraires de l’année 2016—2017 en Russie: avec Piotr Alechkovski, Prix Booker Russe 2016, Valery Bochkov, Youlia Zaitseva, Victor Erofeiev, Ingvar Korotkov, Alexandre Melihov, Vladimir Rekchan, Alexei Varlamov. Moderateur: Irina Goriunova.” Литература России в 2016-2017 гг. при участии Петра Алешковского – лауреата премии Русский букер 2016, Валерия Бочкова, Виктора Ерофеева, Юлии Зайцевой, Ингвара Короткова, Александра Мелихова, Владимира Рекшана, Алексея Варламова. Модератор: Ирина Горюнова.\n20h: Concert de romances russe de “l’âge d’argent“. Youlia Bouslenko-soprano, Yana Younker-piano, direction artistique-Elena Nesterova\n11h : Comment la littérature pour les enfants est devenue une affaire sérieuse avec Kira Sapgir, écrivain, poète et traductrice. “Как детская литература стала серьезным делом”. Встреча с Кирой Сапгир – поэтессой, писательницей, переводчиком.\n11h45 : Irina Filippova présentera son livre « Les champignons pas comme les autres » avec leur démonstration. Ирина Филиппова представит свою книгу « Необычные грибы » с их демонстрацией.\n12H30: Les contes utiles: atelier présenté par Elena Zhurek, écrivain et psychologue. Ирина Филиппова представит свою книгу « Необычные грибы » с их демонстрацией.\n12h50: Lire ou ne pas lire avec Ludmila Sukhostavetz, auteur de livres pour enfants, poète. “Читать или не читать”. Встреча с Людмилой Сухоставец, поэтессой, детским писателем.\n13h20: Irina Kudesova présentera son 4e roman “Kokliko, le journal intime de Lili, une histoire d’amour qui changera votre vie et fera rougir votre maman”. Présence spéciale de la dessinatrice qui a illustré le journal. Ирина Кудесова представит свой 4-й роман “Коклико. Дневник Лили” : история любви, которая изменит вашу жизнь и заставит краснеть вашу маму. С участием художницы, иллюстрировавшей дневник. Буктрейлер – на www.kokliko.ru\n14h: Elena Minkina-Taitcher. L’histoire de la Russie du XXème siècle à travers une saga familiale. La vie, grâce à l’histoire et malgré elle. Елена Минкина-Тэтчер. «История России двадцатого века в семейной саге. Жизнь благодаря и вопреки”.\n14h40: Lectures poétiques : Geneviève Dispot , Anna Nelidova, Elena Truuts, Svetlana Vasilenko. Поэтические чтения: Светлана Василенко, Женевьева Диспот, Анна Нелидова, Ольга Семенова, Елена Труутс.\n15h20: Dmitri Birman présentera son livre « Les gens étranges ». Дмитрий Бирман представит свою книгу “Странные люди”.\n16h: Alexandre Melikhov. “Et ils ne recevront jamais leur dû”, histoire d’une famille juive qui reflète le destin de la Russie après 1917. Александр Мелихов. « И нет им воздаяния » – история еврейской семьи, в которой отражена судьба России, рожденной в 1917 г.\n16h30: Herman Sadoulaev. Chevaliers et monstres face au “monde russe” : problèmes de la littérature russophone aux pays des frontières de la Russie. Герман Садулаев. Витязи и чудовища в пограничье “русского мира” : проблемы русскоязычной литературы национальных окраин России.\n17h15: Andrei Astvatsatourov présentera son livre “Les gens à nu” (ed. Macha Publishing). Андрей Астватцатуров представит свою книгу ” Люди в голом”.\n18h: Emelian Markov. L’age de rubis dans les romans d’Emelian Markov (« Troisième pas »,\n« Le masque »). Емельян Марков. Рубиновый век в романах Емельяна Маркова (« Третий ход », « Маска »).\nConcert de Vladimir Rekchan\nDédicace à la Révolution russe.\n18h00: Les succès littéraires de l’année 2016-2017 en Russie: avec Piotr Alechkovski, Prix Booker Russe 2016, Valery Bochkov, Youlia Zaitseva, Victor Erofeiev, Ingvar Korotkov, Alexandre Melihov, Vladimir Rekchan, Alexei Varlamov. Moderateur: Irina Goriunova.\n20h00: Concert de romances russes sur les paroles des poètes de “l’âge d’argent”.\nYoulia Bouslenko-soprano, Yana Younker-piano, direction artistique-Elena Nesterova.\n13h : Rencontre avec l’écrivain Alexei Ivanov présenté par Alexei Varlamov. Histoire avec la géographie dans l’ oeuvre d’Alexey Ivanov.\n14h : La Russie dans le monde littéraire français en 2016—2017: les livres des auteurs russes traduits en France et les livres des auteurs français inspirés par la Russie avec la participation de Andrei Astvatsatourov , Peutr Alechkovsky, Cedric Gras, Erik Orsenna, Olivier Rollin, Herman Sadoulaev. Modérateur: Hélène Mélat.\n16h : “100 ans plus tard, un nouveau regard sur la révolution de 1917” avec Alexandre Jevakhoff.\n18H: “Les femmes russes” avec la participation de Maureen Demidoff, auteur de «La Tête et le cou, Histoire de femmes russes».\n12h : “Lire ou ne pas lire” avec Ludmila Sukhostavetz, auteur de livres pour enfants.\n12h40 : “Qui habite dans la forêt d’émeraude?”, atelier présenté par Elena Zhurek, écrivain et psychologue.\n13h20 : ” Pourquoi la littérature jeunesse russe peut-elle être intéressante pour le public français?” avec Piotr Vlassov, auteur de livres pour enfants.\n14h : Jean-Louis Gouraud présente son dernier livre «Petite géographie amoureuse du cheval».\n14h45 : Youlia Zaitseva. «Dans les débris de la Sibérie» :présentation de l’essai d’Alexeï Ivanov et de Youlia Zaïtseva intitulé «Débris».\n15h30 : Marina Jorgensen : « Bonheur comme moyen de voyage »\n16h15 : Yves Gauthier présente “Souvenez-vous de Gelé“.\n17h : Valery Botchkov: « Chronique de l’Apocalypse russe »\n17h45 : Ingvar Korotkov présente son livre “L’enfant soviétique le plus heureux du monde : histoires d’enfance, photographies d’époque“\n19H: Lessya Tyshkovskaffre ses chansons sur les paroles de B.Pasternak, M. Tsvetaeva, A. Akhmatova, J. Brodsky, V. Amoursky et L.Tyshkovska.\nUn lieu prestigieux :\nLe Centre spirituel et culturel orthodoxe de Paris, réalisé par le cabinet d’architecture Wilmotte, a été inauguré octobre 2016 est un témoignage des liens culturels et humains qui unissent nos deux pays. La mission du centre est de faire connaître à un large public la richesse culturelle et spirituelle de la Russie, de promouvoir l’apprentissage de la langue russe en France, tout en contribuant au développement des relations franco-russes. Le complexe de quatre bâtiments, installé sur l’ancien site parisien de Météo France, occupe désormais un terrain de plus de 4 000 m2. Il abrite notamment une librairie, une salle d’exposition ou encore une école bilingue franco-russe et la cathédrale orthodoxe de la Sainte- Trinité, surmontée de ses cinq bulbes dorés.\nCentre Spirituel et Culturel russe à Paris\nRER: Alma Marceau\nMétro: Alma Marceau\nVendredi 6 octobre: 15h-20h\nSamedi 7 octobre: 10h30-20h\nDimanche 8 octobre: 10h30-20h\nPlus d’informations sur : https://www.russkayaliteratura.fr/\n7eme Festival international «Cercle de lumière» à Moscou\nLe 7e festival «Cercle de lumière» démarre le samedi 23 septembre à Moscou et invite ses hôtes à assister à des spectacles de lumière dont les thèmes principaux sont cette année les classiques du théâtre et de la musique, les chefs-d’œuvre de l’architecture mondiale et des richesses naturelles de la Terre. Cette action peu commune propose également des dessins de lumière, une chorégraphie des fontaines et des feux d’artifices.\nOn y admirera encore une fois les jeux de lumière projetés sur la sublime façade du Théâtre Bolchoï ou celle de l’impressionnant palais néogothique de Tsaritsyno, et on découvrira le tout premier spectacle multimédia de l’Étang des Patriarches. Parcourez Moscou à la recherche des installations les plus originales et laissez-vous transporter par la magie des lumières.\nLes 23 et 24 septembre à 20h – Cérémonie d’ouverture du festival avec spectacle multimédia à Ostankino,l’un des lieux principaux du Festival International du Cercle de Lumière\nLes 23, 24, 25, 26 et 27 septembre à 19h30-Théâtre Bolchoï (métro Teatralnaïa) et\nTsaritsyno (métro Tsaristyno)\nLe 25 septembre à 20h30-Étang des Patriarches (métro Mayakovskaïa)\nLe 27 septembre à 21h30 – Cérémonie de clôture du festival avec feux d’artifice-\nStrogino (métro Strogino). Une performance pyrotechnique unique de 30 minutes de fabricants japonais.\nEvénements à admirer du samedi 23 au mercredi 27 septembre, à partir de 19h30, un peu partout dans Moscou. Plus de renseignements sur : (CLIQUEZ)\nChorale Synodale à Paris\nMusique spirituelle russe à travers cinq siècles\nLundi 9 et mardi 10 octobre 20178 à 19h30\nLa Chorale Synodale de Moscou (direction artistique et musicale de Alexei Puzakov) se produira à l’occasion de deux concerts au Centre Culturel et Spirituel sur le thème “la musique spirituelle russe à travers cinq siècles. Rétrospective du chant ecclésial russe des XV°-XXI° siècles”\nCathédrale de Sainte-Trinité\n1, quai Branly – 75007 Paris.\nSortie du film “Faute d’Amour” de A. Zvaguintsev\nFilm d’Andreï Zviagintsev, durée 2h08 mn, Prix du Jury à Cannes 2017\nAlexeï Rozin (Boris), Marianna Spivak (Génia), Marina Vasilieva (Masha).\nMatveï Novikov (Alyocha)\nCe film raconte l’histoire d’une famille contemporaine moscovite qui va bientôt divorcer.”Boris et Genia sont en train de divorcer. Ils se disputent sans cesse et enchaînent les visites de leur appartement en vue de le vendre. Ils préparent déjà leur avenir respectif : Boris est en couple avec une jeune femme enceinte et Genia fréquente un homme aisé qui est prêt à l’épouser… Aucun des deux ne semble avoir d’intérêt pour Aliocha, leur fils de 12 ans. Jusqu’à ce qu’il disparaisse”.\nAndreï Zviaguintsev (prix du scénario à Cannes en 2017 avec le très beau “Léviathan”). L’idée du film provient de l’affection de longue date qu’il a pour lesscènes d’une vie matrimoniale du film d’Ingrid Bergman. À cet égard, lui et son écrivain régulier Oleg Negin ont envisagé la possibilité de regarder la crise de la vie familiale après 10 à 12 ans de mariage. Andreï revient avec une histoire de divorce et d’une disparition soudaine. Portrait dressée de la Russie qui n’a rien d’aguicheur. Aride, glaciale, inhospitalières, jonchée de dysfonctionnements et embourbée dans des pratiques très strictes l’empêchant d’évoluer. Quête désespérée pour retrouver un enfant subitement volatilisé est à la fois une épreuve pour les parents, face à leurs responsabilités mais aussi une auscultation de la patrie de Poutine, faisant jaillir une double impuissance – d’un côté deux adultes n’ayant jamais endossés convenablement leur rôle de parents se retrouvent confrontés à des sentiments insoupçonnés et de l’autre un pays dont les structures liées à l’Etat (la police) sont incapable d’agir convenablement pour résoudre les soucis de la population. Andreï Zvyagintsev analyse et accumule des symboles sur lesquels il s’attarde longtemps avec précision.\nCentre culturel Alexandre Soljénitsyne et les Amis d’YMCA-Press: deux soirées conférence\nLundi 25 septembre à 18 h 30\nSoirée Retraduire Zamiatine\navec avec Hélène HENRY-SAFIER, traductrice de Nous (Actes Sud)\net Sophie BENECH, traductrice de La Caverne et En Coulisses (éditions Interférences).\nIevgueni Ivanovitch Zamiatine (Евгений Иванович Замятин), né le 1er février (20 janvier) 1884 à Lebedian, région de Lipetsk en Russie, décédé le 10 mars 1987 dans le 16ème arrondissement de Paris. Il est parfois appelé en français Eugène Zamiatine ou Evgueni Zamiatine, ecrivain ruso-soviétique, également ingénieur naval et professeur.\nIevgueni Zamiatine connaissait bien les œuvres de H.G. Welles. Son œuvre est constamment animée par une volontéhérétique qui lui vaudra les foudres de la censure des gouvernements tsariste, puis communiste.\nSon roman le plus connu, “Nous autres”, exprimant sa déception à l’égard de la Révolution d’Octobre. Ce roman de science-fiction est une dystopie ou contre-utopie. Il est souvent présenté comme la source d’inspiration du “Meilleurs des mondes (1932) d’Aldopus Huxley, de George Orwell et d'”Un bonheur insoutenable” d’Ira Levin.\nconférence de Georges Nivat :\n« Ce que nous dit «R-17» d’Alexandre Soljenitsyne\ndes deux révolutions russes de 1917 »\nCentre culturel russe Alexandre Soljénitsyne\n11 rue de la Montagne Sainte Geneviève\nTél: 01 43 54 74 46\nMétro: Maubert Mutalité (ligne 10)\nFondation Jérome Seydoux-Pathé Cycle “Révolution octobre”\nCycle, « Octobre 1917 : une Révolution en images »\ndu 27 septembre au 20 octobre 2017\nFONDATION JÉRÔME SEYDOUX-PATHÉ\n« La Révolution m’a donné ce que j’ai de plus cher dans la vie : elle a fait de moi un artiste. Et si la révolution m’a conduit à l’art, l’art à son tour m’a entraîné tout entier dans la Révolution ». Eisenstein, Mémoires, Julliard, 1989.\nA l’occasion du centenaire de la Révolution russe de 1917, la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé propose un cycle consacré au cinéma muet soviétique à travers une sélection d’une vingtaine de films de fictions issus du catalogue Arkeion. Cette filmothèque rachetée par Gaumont en 2007, regroupe près de 1100 films en 35mm, produits dans l’ex-URSS et retraçant toute l’histoire du cinéma russe du XXème siècle. Octobre 1917 – Une révolution en images se propose de revenir sur les interactions multiples entre la Révolution d’Octobre et le cinéma soviétique des années 1920. Le pouvoir politique,manifesta très tôt un intérêt pour le cinéma, conscient du rôle qu’il pouvait jouer dans l’éveil de la conscience des masses et dans la construction de l’imaginaire autour de la Révolution.\nAinsi le cinéma participe pleinement à l’accomplissement du processus révolutionnaire, en tant que force de témoignage et de représentation des événements qui précédèrent, entraînèrent et suivirent la révolution bolchévique. A la société nouvelle qu’appelle de ses voeux la révolution politique, répond le développement d’un cinéma nouveau. C’est ainsi que la deuxième moitié des années 1920 constitue un âge d’or pour le cinéma soviétique, une révolution des images et du langage cinématographiques, avant la mise sous tutelle stalinienne des années 1930. Outre un essor considérable de la production, ces années d’ébullition témoignent d’un cinéma devenu un champ d’expérimentation de l’expression du cinéma et de la recherche d’une expression cinématographique de la Révolution et des idéaux soviétiques.\nLes vingt films sélectionnés témoignent de l’innovation et du talent d’une génération de jeunes cinéastes, ayant pour beaucoup commencé leur carrière en réalisant des films de propagande à partir de reportages d’actualités, de vues documentaires et d’extraits de films. Cette riche programmation présente certains des chefs-d’oeuvre de la période tels que La Mère de Vsevolode Poudovkine, Octobre d’Eisenstein ou encore L’Homme à la Caméra de Vertov.\nLa mère de V. Poudovkine,(1926)\nOctobre d’Eisenstein (1928)\nL’Homme à la Caméra de Vertov (1929)\nCe cycle est également l’occasion de mettre en lumière la diversité géographique du cinéma soviétique, à l’instar de l’Ukraine (La Terre de Dovjenko), de la Géorgie (Khabarda de Tchiaoureli) ou de l’Azerbaïdjan (Les Montagnes d’or de Youtkevitch et Les 26 commissaires de Bakou de Chenguelaia).\nLa Terre de Dovjenko (1930)\nLes Montagnes d’or de Youtkevitch (1931)\nLes 26 commissaires de Bakou de Chenguelaia ( 1932-1933)\nLes séances se tiennent chaque après-midi, du mardi au samedi. Elles seront accompagnées au piano par les élèves du Conservatoire de Musique de Paris. De plus, 9 séances seront présentées par des historiens du cinéma.\nReconnue d’utilité publique le 9 mai 2006, la Fondation Jérôme Seydoux-Pathé oeuvre à la conservation et à la mise à disposition du public du patrimoine historique de la société Pathé (créée en 1896).\nDans un bâtiment édifié par l’architecte Renzo Piano et situé sur l’avenue des Gobelins à Paris 13ème, la Fondation a inauguré en septembre 2014 un nouvel espace qui rend hommage à un siècle d’industrie du 7ème art à travers des expositions, des projections de films muets et des milliers d’archives.\n73, avenue des Gobelins 75013 Paris\nMétros: Place d’Italie (Lignes 5, 6, 7), Les Gobelins (Ligne 7)\nTarifs : Billet couplé :\n1 séance de cinéma + accés aux espaces d’exposition\nTarif plein: 6,50 €\nTarif réduit (étudiant, + 65 ans): 5,00 €\nTarif réduit (- de 14 ans): 4,00 €\nVisite sans film après 16h30 : 3,00 €\nAchat des billets sur place uniquement.\nVia Chiatamone, 61/62, 80121 Napoli NA, Italie\nVia Monte di Dio, 14, 80132 Napoli NA, Italie\nTél: +39 081 764 2652\nCentro Internazionale di Studi Pavel Muratov: (CLIQUEZ)\nCours de danse russe\nLancez-vous dans l’univers des rythmes slaves !\nPREMIER COUR D’ESSAI LE VENDREDI 29 SEPTEMBRE\nDans le cadre des activités de l’Association Datcha Kalina, Irina propose un cours de danses traditionnelles d’Europe de l’Est : russes (khorovod, Soudaroushka, Pereplias, quadrille), ukrainiennes (gopak, kosatchok).\nUn spectacle de danse en costume est prévu en fin d’année.\n37 Bd Aristide Briand, 13100 Aix en provence\nHoraires: le vendredi 18h-19h30\nTarif des cours : 295€/an\nL’adhésion annuelle à Datcha-Kalina est indispensable pour participer aux cours de danses:\nCouples ou famille 40€/an\nAdhésion individuelle 23€/an\n“Tarkovski” à l’Institut Lumière de Lyon\nHommage à Andreï Tarkovski\nAndreï Tarkovski (1932-1986), cinéaste russe, auteur d’une filmographie courte et puissante, qui suscite la plus grande ferveur chez les cinéphiles du monde entier, le grand Ingmar Bergman lui vouait sa plus grande admiration.\nAndreï Tarkovski (1932-1986) en tournage.\nAndreï Arsenievitch Tarkovski ( Андрей Арсеньевич Тарковский) réalisateur soviétique né le 4 avril 1932 à Zvrajie dans la région d’Ivanovo en URSS, il est décédé à Neuilly sur Seine, près de Paris le 29 décembre 1986.\nConsidéré comme le plus grand réalisateur soviétique avecSerheï Eisenstein, il a réalisé sept longs-métrages qui le placent parmi les maîtres du 7ème Art. Son premier film, L’Enfance d’Ivan, (présenté en inauguration le 5 septembre) est considéré comme le chef de file d’un renouveau du cinéma soviétique. Mais Tarkovski s’éloigne ensuite de toute considération politique pro-soviétique, ce qui le fera se confronter à la censure durant ses quatre films suivants. Il choisit à la fin des années 1970 de quitter son pays natal pour réaliser ses deux derniers films à l’étranger, car les organes de cinéma de l’URSS ne lui permettent plus de financer ses films.\nIl est récompensé dès son premier long-métrage du Lion d’Or à la mostra de Venise en 1962. À leur sortie, ses films sont des succès critiques mais peinent à trouver leur public. Ils rencontrent néanmoins du succès quand ils sont de nouveau autorisés en lors de la péréstroïka mais aussi en France à partir de 1986 et de son Grand Prix du Jury pour “le Sacrifice”, méditation sur la mort, l’importance de la parole, de la parole donnée, de la prière, est le testament du cinéaste.\nCinéaste exigeant, porté vers la spiritualité et le lyrisme de la culture russe. Il se trouvait dans un pays ou la censure ne l’épargna point.\nVisionnaire il chercha à dénoncer la décadence du monde.\nAndreï Tarkovski a signé sept films, tous entrés dans l’histoire du cinéma. Ils viennent d’être restaurés, pour les offrir aux spectateurs d’aujourd’hui dans les meilleures conditions.\nCet événement s’accompagne en cette fin de saison de deux hommages majeurs, l’Institut Lumière prend le relais de cette redécouverte à la rentrée 2017 au Hangar du Premier-Film, après le Festival de la Rochelle et la Cinémathéque de Paris.\n« Tous mes films, d’une façon ou d’une autre, répètent que chaque individu noue par son destin un lien avec le destin humain en général. » Andreï Tarkovski (Le Temps scellé, éd. Philippe Rey, Fugues, 1986, 2014)\n« Si Tarkovski est pour moi le plus grand, c’est parce qu’il apporte au cinématographe, dans sa spécificité, un nouveau langage qui lui permet de saisir la vie comme apparence, comme songe. » Ingmar Bergman\nVendredi 1er septembre à 20h45 – Samedi 2 à 18h – Mercredi 6 à 20h30 – Mardi 3 à 20h30\n“STALKER” (1979, 2h43, N&B et coul)\nUn « stalker » emmène deux voyageurs à travers une zone dangereuse à la recherche d’un endroit magique…\nLa question de la foi se pose à nouveau ici de façon aussi aiguë que dans Andreï Roublev. Tarkovski adapte au cinéma Pique-nique au bord de la route, un roman des auteurs de science-fiction peut-être les plus populaires en URSS, les frères Strougatski, qui sont également scénaristes du film. Le cinéaste déploie tout son talent de mise en scène pour donner vie à la Zone, au cœur de laquelle le Stalker guide l’Écrivain et le Scientifique. Comme dans Solaris, le fantastique imprègne tout le film sans pour autant passer par des effets spéciaux spectaculaires, mais plutôt par le montage visuel et sonore et par l’art de la narration. Sous couvert d’un périple chaotique d’hommes pleins de ressentiment et de frustration mais aussi d’espoir, c’est quelque chose d’essentiel qui se joue là. Andreï Tarkovski : « La Zone, c’est la vie. Et l’homme qui passe à travers se brise ou tient bon. Tout dépend du sentiment qu’il a de sa propre dignité, et de sa capacité à discerner l’essentiel de ce qui ne l’est pas. »\nMardi 5 septembre à 19h: Soirée inaugurale\n“L’ENFANCE D’IVAN” (1962, 1h35, N&B)\nСhef-d’œuvre du cinéma mondial, une histoire poignante de la paix, de la haine et de la mort. L’enfance d’Ivan, 12 ans, s’est treminée au moment où, sous ses yeux, les nazis ont fusillé sa mère et sa sœur. Son père est mort au front. Devenu orphelin, Ivan rejiont une unité militaire et devient un éclaireur redoutable. Et c’est seulement dans ses rêves qu’Ivan peut retourner dans son enfance. Le Lion d’or à la Mostra de Venise, 1962, La Porte d’or au festival de San-Francisco, 1962, La Tête d’or Palenke au festival d’Acapulco, 1963\nDimanche 3 septembre à 17h – Samedi 16 à 16h15 – Samedi 7 à 18h\n“SOLARIS” (1972, 2h49, N&B et coul)\nEnvoyé sur la base spatiale Solaris, Kelvin, un ingénieur russe, est confronté à une mystérieuse forme de vie.\n“Le cosmonaute Kris Kelvin reçoit la mission de se rendre sur la planète Solaris afin d’enquêter sur les événements étranges qui s’y sont produits. Au terme d’un long voyage, il débarque dans la station d’où les scientifiques observent la planète océan. L’un d’entre eux s’est suicidé, les autres sont en proie à des visions issues de leur passé. Kelvin comprend que la planète génère l’apparition de ces souvenirs issus de l’esprit humain lorsqu’il se retrouve confronté à sa compagne décédée“.\nLa planète Solaris, pleine de mystères, de souvenirs, de rêveries !\nMardi 5 à 19h – Vendredi 8 à 19h – Samedi 9 septembre à 16h30 – Dimanche 10 à 14h30\nOrphelin depuis l’assassinat de sa famille par les nazis, Ivan, douze ans, est devenu éclaireur au sein de l’armée soviétique […]\nMercredi 13 à 20h – Dimanche 17 à 16h30 – Mercredi 4 à 20h30\nANDREÏ ROUBLEV (1966-1969, 3h06, N&B et coul)\nÀ travers une série de tableaux, le récit du périple dans la Russie moyenâgeuse du peintre d’icônes Andreï Roublev. Tout juste sorti du monastère, cet artiste va se confronter à la beauté, mais aussi à la violence du monde […]\nJeudi 21 20h45, Soirée conférence & film – Samedi 23 à 18h30 – Vendredi 29 à 21h\nJeudi conférence à 19h donnée par Martin Barnier, docteur en études cinématographiques. Il présentera ensuite le dernier film du réalisateur russe : Nostalghia.\n“NOSTALGHIA” (1983, 2h10, coul)\nUn poète veut écrire un livre sur un compositeur russe du XVIIIe siècle qui vécut en Italie et ne retourna dans son pays que pour y mourir […]\nMercredi 4 octobre à 18h30 – Vendredi 6 octobre à 19h – Dimanche 8 octobre à 14h30\n“LE MIROIR” (1974, 1h46, N&B et coul)\nAliocha, un cinéaste de 40 ans, tombe gravement malade. Il se remémore alors son passé et rassemble les souvenirs qui ont marqué son existence […]\n“Le Miroir”, film autobiographique d’Andreï Tarkovski, ressuscite le passé sous forme de fragments apparemment décousus, issuses de la vie personnelle du cinéaste et de l’histoire qui l’a traversée, surgies dans la mémoire sous le choc d’émotions disparates. D’abord, un afflux de souvenirs de son enfance : la mère, abandonnées de son mari, toujours présent à travers des poèmes; un violent orage, l’incendie d’une grange. Tente ans plus tard, en miroir, la vie d’ Andreï qui, malade, téléphone à sa mère: comme l’avait fait son père, il a quitté sa femme et son fils. Les tumultes de l’histoire défilent par fragments, par le biais de vieux films d’actualité: la guerre d’Espagne, la prise de Berlin, les fêtes de la victoire à Moscou….\nLe comité du cinéma de l’URSS (Goskino) a promis à deux reprises d’envoyer le film au festival de Cannes, mais l’autorisation n’a finalement pas été obtenue. Les compagnies de distribution étrangères ont acheté le film malgré le prix exorbitant imposé par les fonctionnaires du Goskino. En Italie « Le Miroir » est devenu meilleur film étranger en 1980.\n25 rue du Premier – Film BP 8051\n69352 – Lyon Cedex 08\nexposition de peinture à l’aiguille\nCentre Culturel et Spirituel Russe\nexposition « La Peinture à l’aiguille »\npar l’atelier « Prikosnoviéniè ».\njusqu’au dimanche 15 octobre 2017\nVierge à l’Enfant.\nAu vernissage de l’exposition étaient présents le ministre de la culture russe Vladimir Medinsky, l’ambassadeur de Russie Alexandre Orlov, l’évêque de Chersonèse Nestor, le directeur du Centre des sciences et de la culture à Paris E. Solotsinskaia, le directeur de l’atelier « Prikosnoviéniè » N. Gorkovenko, et d’autres personnalités officielles.\nLe ministre de la culture russe Vladimir Medinsky, l’ambassadeur de Russie Alexandre Orlov, l’évêque de Chersonèse Nestor.\nLe ministre de la culture russe Vladimir Medinsky lors de l’inauguration.\nLes icônes artisanales de l’atelier « Prikosnoviéniè », sont réalisées avec l’ancienne technique de broderie des icônes avec des pierres précieuses, des perles et les plus petits tubes en verre.\nLa broderie faciale a longtemps été utilisée pour créer des images saintes, mais ce type de couture ne se réfère pas à l’art appliqué, mais à l’un des types d’iconographie, appelée peinture à l’aiguille.\nDétails visage de la Vierge\nLe renouveau de la tradition de la broderie du visage, en technique de mosaïque spéciale, avec les plus petites perles a été l’objectif de l’atelier depuis sa fondation.\nArchanges entourant une Vierge à l’Enfant et le Christ.\nDurant ces 12 dernières années l’atelier à recréé et développé les anciennes techniques d’aiguille, d’artisanat de la broderie et la décoration des sainte images de la religion chrétienne.\nLes plastiques ne sont jamais utilisés, uniquement des matériaux naturels: perles, pierres précieuses et ornementales, cristal, etc … Parfois il faut des mois pour rechercher une teinte spécifique. Les tissus sont soigneusement choisis, ainsi que les fils des broderies.\nDepuis sa création, l’atelier a réalisé plus de 700 icônes, dont certaines ont été offertes aux églises et monastères en Russie, en République tchèque, Allemagne, États-Unis, au Mont Athos, en Angleterre et ailleurs. Une icône fut offerte à l’évêque de Chersonèse Nestor, lors du vernissage de l’exposition.\nCette exposition a déjà été présentée à la cathédrale du Christ Sauveur à Moscou en 2012, de la Trinité Saint-Serge, à la Basilique Saint-Nicolas à Bari (Italie), au Palazzo Visconti à Milan (Italie), etc…\nUne brodeuse à l’ouvrage dans l’atelier .\nCentre Culturel et Spirituel Russe de Paris\nMétro: Alma Marceau,\n“Tres Flamenco” chez les Romanes\nsous le chapiteau du cirque Romanés Tzigane\nTrois danseuses, deux chanteurs et un guitariste. Ils ressentent et vive le Famenco.\nL’émotion et le duende seront présentent. Avec la danse les surprenantes et très belles: Sharon Sultan, Lori La Armania et Aurélia Vidal.\nAccompagnés au chant par les magnifiques vibrantes voix de Paloma Pradal et Cristo Cortès accompagnés à la guitare Daniel Manzanas\nSquare Parodi, Bd de l’Amiral Bruix, 75016 Paris\nTarifs: 25€. Ventes sur place, Fnac, et billetreduc.com\n3ème édition Salon “Russkaya Literatura”\nLa troisième édition du salon “Russkaya Literatura” se tiendra cette année dans le tout nouveau Centre spirituel et culturel orthodoxe russe du quai Branly.\nElle commémorera le centenaire de la révolution russe d’octobre 1917, un événement qui a marqué l’histoire du vingtième siècle.\nDe nombreux livres traitant de ce sujet sont sortis cette année, tant du côté russe que français. Leurs auteurs viendront nous en parler. L’idéologie qui prévalait encore dans les dernière décennies a désormais marqué le pas, laissant place à une approche plus historique et transversale de la révolution. A cette occasion le prix littéraire Russkaya Literatura récompensera un livre exceptionnel édité en France sur la période 2016-2017, inspiré par la Russie et les Etats indépendants (romans, documents, beaux livres…).\n17H: Les éditions Petra présentent leur ligne éditoriale et leurs auteurs\nИздательство ПЕТРА представляет свою издательскую политику и авторов\n18H: Histoire secrète de la Révolution russe : 100 documents d’archives inédits présentés par Victor Loupan (spécialiste de l’histoire russe, écrivain)\nСекретная история Русской революции : сто документов из неизданных архивов в представлении Виктора ЛУПАНА, специалиста по русской истории, автора одноименной книги\n19H15: Inauguration du salon en présence de S.E. ambassadeur de la Fédération de Russie en France, Alexandre Orlov et de Madame la maire de 7ème arrondissement de Paris, Madame Rachida Dati.\nЦеремония открытия Салона в присутствии посла Российской Федерации во Франции Александра ОРЛОВА и мэра его округа Парижа г-жи Рашиды ДАТИ\n12H30: Eric ORSENNA et les éditions POULZEN\n14H: Art et Révolution: une expérience singulière avec la participation de Alain Gon qui présentera sa collection unique d’affiches révolutionnaires(Ocna Rosta , Demi Moor, ) et de Catherine Bertho , auteur du livre “Révolution, 100 ans d’octobre rouge”, éditions Macha Publishing. Modérateur: Alain Siciliani.\nИскусство и революция : уникальный опыт\n16H: La guerre civile russe (1917-1922) et les réfugiés de la Révolution avec Alexandre Jevakoff, auteur du livre “La guerre civile russe (1917-1922)” et Philippe Lobjois auteur du “journal de Myriam Rawik”.\n18H: Les succès littéraires de l’année 2016-2017 en Russie: avec Vladimir Sorokine, Victor Erofeev, Evgueny Astvatsatourov, Alexey Ivanov. Modératrice: Irina Gorjunova .\n13H: Les éditions Delga présentent leur ligne éditoriale et leurs auteurs\nИздательство ДЕЛЬГА представляет свою издательскую политику и авторов\n14H: Cent ans plus tard, un nouveau regard sur la révolution de 1917 avec Hélène Carrère d’Encausse, Alexandre Jevakhoff et NIcolas Werth.\n16H : La Russie dans le monde littéraire français en 2016-2017: les livres des auteurs russes traduits en France et les livres des auteurs francais inspirés par la Russie\n18H : Histoire de femmes russes pendant la période révolutionnaire avec la participation de Maureen Demidoff, auteur de “La Tête et le cou, Histoire de femmes russes”.\nИстория женского движения в период революции, ее влияние на положение женщины в современном мире.\n2 avenue Rapp, 1-5 Quai Branly et 192 rue de l’Université\nMétro : Alma Marceau, Invalides\nRER: Pont de l’Alma, Musée du quai Branly\nVendredi 6 octobre: 15h-21h\nSamedi 7 octobre: 10h30-20 h\nS. Zulfugarova au Théâtre de l’Île Saint Louis Paul Rey, Paris\nSaida Zulfugarova a commencé ses études musicales dès l’âge de 7 ans à Bakou (Azerbaïdjan). Elle a ensuite suivi une solide formation dans un collège musical puis, de 1990 à 1994, à l’Institut de Musique d’Etat A. Zeynalli, dans lequel elle obtient le Diplôme de professeur de musique et de piano avec la mention Excellent.\nDe 1994 à 2002, elle poursuit sa formation à l’Académie de Musique de Bakou Uzeïr Hajibeyov où elle réalise son cycle de perfectionnement.\nEn 1998, le Diplôme national de musicologie lui est décerné, ainsi que ceux de professeur de piano et de maître de concert avec deux mentions Excellent.\nToujours à Bakou et poursuivant la quête d’une meilleure connaissance des arts qui lui sont chers, elle est titulaire, en 2000, d’une maîtrise avec mention Excellent spécialisée dans l’interprétation et, en 2002, d’une thèse de doctorat.\nLauréate des nombreux concours nationaux, elle s’envole pour la France en 2002 pour y continuer sa carrière pianistique et poursuivre des études de musicologue.\nZulfugarova obtient une licence de musicologie en 2004 et une maîtrise en musicologie à l’Université Paris-Sorbonne Paris IV en 2005, avec un mémoire consacré à Kara Karayev.\nTout en étayant sa carrière artistique par de nombreux succès, donnant des concerts et récitals en France ainsi qu’à l’étranger, elle devient professeur de Conservatoire Pauline Viardot à Provins du 2003 au 2013. En 2013 Saida Zulfugarova obtient en France le Diplôme d’Etat de professeur de piano. Pianiste brillante, elle collabore avec nombreux instrumentistes et chanteurs. Elle est auteur d’un spectacle musical Sur les pas d’Ali et Nino d’après le roman de Kurban Said Ali et Nino (première en avril 2012 en Sorbonne). En 2012, elle donne deux jours de concerts et de conférences au centre DSCH à Paris sur l’histoire de la musique classique d’Azerbaïdjan et des liens avec Dimitri Chostakovitch, en présence de sa veuve Irina Chostakovitch et de la compositrice Frangiz Ali zade. Elle participe depuis 2013 au festival Voci dalla Montagna à Pescasseroli en duo avec la violoniste italienne Elvira di Bona. En octobre 2014, Saida Zulfugarova donne un concert dans le cadre inhabituel de la Gare Saint Lazare à Paris, organisé par la SNCF. Actuellement, Saida Zulfugarova travaille avec la violoniste Elvira di Bona sur un projet de musique contemporaine dont la première mondiale aura lieu à Paris au printemps 2015.\nLe Théâtre de l’Île Saint-Louis Paul Rey, une des plus petites salles de spectacle de Paris, que la Seine baigne à l’angle du Pont-Marie, qui est unanimement apprécié pour son intimité, son élégance et son esprit, accueille à peu près tous les genres, de la musique au théâtre, de la poésie aux variétés. On pourrait presque dire qu’il y a, tous les jours, un concert, en général de piano, à 18h30. Et beaucoup d’autres choses à 21 heures. Venez y faire un tour..!\nThéâtre de l’Île St Louis Paul Rey\n39 Quai d’Anjou, 75004 Paris\nMétro: Pont Marie ou St Paul\n“Le Corps Expéditionnaire russe en France et à Salonique, 1916-1918”\nCommandez les derniers exemplaires du livre “Le Corps Expéditionnaire russe en France et à Salonique, 1916-1918”\nRemise des casques Adrian ; ils sont\npeints en kaki et portent l’aigle bicéphale\nC’est une nouveauté pour les Russes\ndont l’armée ne porte pas de casques métalliques.\n40 000 RUSSES PAR MOIS\nL’envoi de troupes russes en France ne sera plus évoqué au cours de l’année 1915, jusqu’à la conférence interalliée de Chantilly des 6, 7 et 8 décembre qui décide d’une aide matérielle importante à destination de la Russie ; la capacité industrielle des Occidentaux le leur permet. À cette occasion resurgit l’idée de faire appel à la Russie pour fournir des troupes.\nLe principe retenu est celui d’unités formées et instruites en Russie mais équipées et armées par la France. Les Alliés souhaitent l’arrivée de 40 000 hommes par mois.\n– « … La Russie impériale s’imposait par son tact, sa politesse, sa délicatesse, sa distinction, toutes choses qu’elle a perdues depuis avec le retour forcené du bolchevisme à la barbarie ; elle aimait profondément la France, et Nicolas II fut pour nous un allié dévoué, loyal et fidèle, un grand ami, qu’il serait misérable aujourd’hui de méconnaître, d’oublier, de calomnier. »\nColonel H. Mélot\nEdition Ymca Press\n1005 photos (N/B) – textes bilingues Français-Russe. 656 pp. 24 x 29 cm. 3,3kg\nFrais de port: France, 12€, Europe: 33€, Russie et USA: 46€\nBon de commande: (CLIQUEZ)\nExposition inédite à l’Hotel d’Estrée,\n«Cadeaux diplomatiques, de l’époque de Pierre le Grand jusqu’à nos jours»\n16-17 septembre 2017 de 10h à 18h\nDans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine 2017 et des manifestations consacrées au tricentenaire de la visite de Pierre le Grand en France l’Ambassade de Russie présente une exposition inédite «Cadeaux diplomatiques, de l’époque de Pierre le Grand jusqu’à nos jours».\nLa grande première de l’exposition – la réplique de la chambre d’ambre de Frédéric Ier de Prusse, offerte par son successeur Frédéric Guillaume Ier à Pierre le Grand en 1716 après des négociations bien réussies. Transportée en Russie, cette pièce a donné naissance à la célèbre Chambre d’ambre du Palais de Catherine à Tsarskoïe Selo, résidence des empereurs russes. La réplique a été réalisée par les artistes et les artisans de l’Atelier de restauration d’ambre de Tsarskoïe Selo, selon le projet de l’architecte-restaurateur connu – M.Alexandre KEDRINSKY, élaboré à la base de documents des archives.\nParmi les cadeaux diplomatiques présentés dans les salons de la Résidence de l’Ambassadeur de Russie en France – une série de livres exclusifs dans des reliures précieuses faites à la main, des manuscrits rares réédités en fac-similé dans leurs coffrets en bois ornés de mosaïque provenant de la collection privée des auteurs-réalisateurs du projet M.Anatoly STRIGO et Mme Angelika KALININA.\nCet hôtel particulier à trois étages avec jardin à la française, salons d’apparat et cour d’honneur pavée, construit en 1713 par Robert de Cotte, , architecte de Louis XIV, pour la duchesse d’Estrées dont le mari était maréchal de France. Alexandre II acheta ce petit palais en 1863 comme propriété de l’Etat Russe et remanié pour les besoins de l’ambassade. C’est là que le dernier empereur de toutes les Russies, Nicolas II, et l’Impératrice Alexandra, résidaient lors de leur visite en France à la fin du XIXe s. Alexandre II y invita Napoléon III, Nicolas II y passa trois jours en octobre 1896 puis arriva la Révolution et la “guerre froide”. Devenu de 1924 à 1977 l’ambassade Russie à Paris. En 1977, la chancellerie de l’ambassade fut transférée dans un édifice moderne du 16e arrondissement et l’hôtel, devenant résidence de l’ambassadeur, subit (en 1981-82) une restauration complète lui redonnant des décors Second Empire.\nEnfilade de salons.\nL’ambassadeur S. Vinogradov y a reçu le général de Gaulle en 1963. Devenue en 1978 la résidence des ambassadeur de l’URSS actuellement: Fédération de Russie\n79 rue de Grenelle, 75007 Paris\nLes Russes de 1816-1818 dans le Nord, les Ardennes et la Thiérache\n« L’occupation Russe de 1816-1818 dans le Nord, les Ardennes et la\nLa zone d’occupation Russe 1816-1818\n De Valenciennes aux Ardennes, la zone était occupée par 150 000 hommes de troupes. Au frais de la population. Ils étaient logés, nourris, éclairés – car les chandelles, coûtaient cher ! Bavay était la ville des adjudications, des affaires économiques pour les soldats. Maubeuge, c’était la capitale. Le tsar Alexandre Ier y venait de temps en temps. Le gouverneur Vorontsov (1782-1856) habitait sur la place Verte. Ce qu’on appelle les maisons du Chapitre (aujourd’hui le lycée Notre-Dame de Grâce), c’était son état-major. »\nMikhaïl Semionovitch Vorontsov ( Михаил Семёнович Воронцо)\nComme le disait Marcel Carnoy dans son étude sur l’occupation Russe en Thiérache :\n« Chaque puissance reçut un secteur, le secteur Russe sous le commandement du général Vorontzov, comprenait le département du Nord toute la partie se trouvant à l’est de l’Escaut (Mais Wellington en fit excepter Cambrai où il fixa son Grand Quartier Général) et dans le département des Ardennes les trois arrondissements de Rocroi, Rethel et Vouziers.\nL’Aisne n’était donc pas initialement comprise dans la zone russe. Cette ligne militaire est bordée par une bande de territoire neutralisée où il ne doit y avoir ni troupes Alliées, ni troupes Françaises.\nPas de doute possible ; l’arrondissement de Vervins limitrophe du Nord et des Ardennes devait donc être neutralisé.\nLe comte Vorontzov qui avait établi son QG à Maubeuge comprit vite que toutes les liaisons avec les Ardennes traverseraient forcément l’arrondissement de Vervins. Il était donc vital pour lui de l’occuper. Peu de vestiges de l’occupation subsistent, (près de Givet, Notre Dame de Walcourt et sa chapelle orthodoxe, des bornes 35-85 à l’usage des cosaques). Maubeuge, pendant cette période, est complètement russifiée. Cependant la population locale souffre. Les allocations attribuées aux propriétaires maubeugeois pour loger les officiers sont une faible compensation eu égard aux demandes importantes des troupes d’occupation en vivres, chevaux, voitures, corvées… Bientôt, la tendance sera de loger les Russes entre eux, à Thiant, Maing, Haspres, Givet, Château d’Hugemont….. Vorontsov tient ses troupes avec fermeté mais avec justice. Le supplice des baguettes (500 ou 1 000 coups de bâton) le supplice du knout, donnent à réfléchir à la troupe russe qui commet très peu d’exactions pendant cette période. Leurs officiers fréquentent les loges maçonniques de Valenciennes, Maubeuge et Avesnes, avant que la franc-maçonnerie ne soit interdite en Russie en 1821.\nL’occupation Russe en Thiérache (1816-1818)\nBorne 95 de la Cité de Fumay © Buno Ballery.\nUn inventaire complet est en cours, réalisé par l’ A.S.P.H.N (Association de Sauvegarde du Patrimoine et de l’Histoire Napoléonienne) du sud de l’Aisne, de nombreuses Bornes restent à découvrir ! –\nElles furent placées sur le bord des routes, environ tous les 5 kilomètres. Ces bornes sont parmi les dernières traces visibles de l’occupation russe dans le nord-est de la France.\nBorne 90 du Clos Bertaux © Buno Ballery.\nSans les découvreurs, ces bornes auraient disparu de nos mémoires. Ces bornes de Vorontzov seront-elles protégées ?\nUn habitant de La Capelle, qui en savait beaucoup plus sur l’occupation russe, que la plupart de ses congénères, a eu la chance de trouver une borne… dans une décharge. Sauvée de la benne par le Capellois au nez creux, la borne trône aujourd’hui dans son jardin. Elle porte une inscription : « De Maubeuge, 35 verstes. » Cette mesure russe était égale à 1,0068 km. Pour savoir où elle se situait approximativement, il convient donc de compter 35,200 km à partir de Maubeuge.\nBorne 85 de la croix de Ste Anne © Bruno Ballery\n9 Bornes ont été retrouvées, d’autres ont été détruites, il en reste encore à découvrir.\nA Propos du cimetière militaire Russe de Givet\nD’après les sources de Thierry Maquet.\nDes soldats Russes ont été inhumés au cimetière militaire du Bayot (Givet) qui a été désaffecté en 1849.\n« Hommage en France à des soldats Russes – Le gouvernement français vient d’autoriser le prince Galitzine à faire ériger dans le cimetière de Givet (Ardennes), un monument à la mémoire de 76 soldats russes du corps d’occupation, tombés en cet endroit pendant l’invasion de 1815 et enterrés sur les lieux mêmes. La municipalité de Givet a gracieusement offert le terrain et se propose d’offrir toute la solennité possible à la cérémonie d’inauguration du monument ».\nL’historien Thierry Maquet a dressé la liste des soldats Russes décédés à Givet, il a aussi répertorié sur le cadastre de 1823, l’emplacement du cimetière des militaires et sa localisation actuelle.\nChapelle Notre-Dame de Walcourt\n« Il ne semble pas que cette bonne intention ait été réalisée – à l’occasion du bicentenaire de la présence des Russes à Givet, une plaque apposée sur la chapelle Notre-Dame de Walcourt serait tout à fait appropriée pour en perpétuer le souvenir ».\nCes soldats Russes reposent à tout jamais sur les terrains (Jardins) entre la Rue du point du jour – l’avenue du Président Roosevelt – la Rue d’Altkirch. Aucun document ne stipule le rapatriement de ces corps dans le cimetière de Givet, depuis 1815-18 ils reposent ici ! Aucune plaque concernant cet épisode n’a été apposée, ni au cimetière de Givet, ni à la Chapelle Notre-Dame de Walcourt.\nNous avons la lise des 77 soldats russes décédés à l’hôpital de Givet de 1816 à 1818. Autre recensement, la liste des mariages qui ont eut lieu entre « des officiers Russes et des filles de Givet », ( les officiers étaient les seuls qui avaient des papiers). Pour les soldats, il faudra attendre la fin de l’occupation célébrée le 29 septembre 1818, sous le patronage de Wellington, pour rester en France et y fonder un foyer. L’occupation russe a bénéficié d’un préjugé favorable par rapport à l’occupation anglaise ou prussienne.\nParmi ces exemples le 21 janvier 1818, furent mariés Diomi Jartow, capitaine du 10e régiment des Chasseurs à pied, né à Jarinsk, région de Wolgodie, et Marie Thérèse Angélique Poulet. Les preuves de mariages sont nombreuses.\n77 Soldats qui méritent un hommage particulier. Il est grand temps de réparer cette injustice, qu’une plaque commémorative ou un monument voit le jour, soit sur la rue du Point du Jour, à Givet, soit à la chapelle Notre-Dame de Walcourt (qui contient déjà d’autres signes votifs à la gloire d’autres soldats).\nPar exemple “Pour sa mémoire Karchignov Petr, 28 ans, Carabinier du 10e d’infanterie légère mort le 30 juillet 1817“. Un des 77 soldats qui méritent notre devoir de mémoire.\nEspérons que cette information circule afin que nos deux pays fassent le nécessaire pour ne pas les oublier.\nSi vous avez des renseignements concernant cette période contactez:\nBruno Ballerey par courriel: bruno.ballery@orange.fr\nÉxposition “Trésors des tsars moscovites” quai Branly\nÉxposition “Trésors des tsars moscovites”\n5 septembre 2017 au 21 septembre 2017\nLa collection présente des dessins des insignes d’Etat conservés dans le Palais des Armures du Kremlin. Les aquarelles réalisées par le peintre d’histoire Fedor Grigoriévitch Solntsev montrent des couronnes des tsars, des sceptres, des orbes, des croix utilisés lors du sacre des tsars et des cérémonies d’honneur.\nFedor Grigoriévitch Solntsev (1801-1892) né à-Verne Nikoulski non loin de Ribynski, peintre russe et restaurateur, historien, spécialiste en archéologie d’art, académicien et professeur de peinture d’histoire, il était à l’origine du style dit “russe” ou “russo-byzantin”.\nMitre du patriarche Tikhon\nCouronne du Khan de Kazan\nLes 16 et 17 septembre dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine à Paris les horaires d’ouverture seront de 10h.00 à 18h.00.\nOuverte au public de 12h.00 à 14h.00 et de 15h.00 à 19h.00 tous les jours,sauf le lundi.\nIdole de Shigir\nL’idole de Shigir (Шигирский идол) est une énigme pour les scientifiques depuis sa découverte en 1890 dans une tourbière à proximité du lac Shigir (Sibérie). Aujourd’hui gardée au musée d’histoire et d’archéologie d’Ekaterinbourg, la statue mesure 2,30 mètres de hauteur. Âgée de plus de 11 000 ans, l’idole trouve comme seul équivalent le site archéologique de Gobekli Tepe (Turquie) datant de plus de 10 000 ans.\n« C’est une sculpture unique, il n’y a rien d’équivalent au monde… », déclarait Mikhaïl Zhilin de l’Institut d’archéologie de l’Académie des sciences de Russie pour un article du Siberian Times publié le 15 juin 2017.\nDessin de Vladimir Tolmachev, 1916\nDes archéologues russes ont analysé les outils ayant servi à sculpter l’idole de Shigir, retrouvée il y a environ 130 ans en Sibérie. Datant de plus de 11 000 ans, il s’agit de la plus vieille au monde.\nLa sculpture en bois de mélèze comporte une multitude de symboles géométriques ainsi que huit visages placés sur tout son long. Posée sur un socle de pierre durant les cinquante années suivant sa création, l’idole est ensuite tombée pour se retrouver prisonnière dans la tourbière où celle-ci a été découverte.\nCrédit photo © Xekaterina Osinetseva\n« La surface de la statue a été polie à l’aide d’un abrasif au grain fin, après quoi ses décors ont été gravés au ciseau — au moins trois ont été utilisés . Ils ont été sculptés en dernier, avec des outils très intéressants : les moitiés inférieures de mâchoires de castors ! », déclarait Mikhaïl Zhilin.\nMusée d’histoire et d’archéologie de l’Oural\nAv Lenina 69/10, Ekaterinburg\nStop: Hôtel « Iset\nBus 27, 28, 31, 50\nTramways: 2, 6, 13,15, 18, 20, 26\nTél.: +7 (343) 350-67-75\n“De l’aigle imperial au drapeau rouge” de Piotr Krasnov, Éditions des Syrtes\n“De l’aigle imperial au drapeau rouge”\nSortie en librairie le 5 octobre 2017\nPiotr Nikolaievitch Krasnov (1869-1947) est un officier russe et écrivain militaire. Ancien officier de la Garde Impériale russe, il mène dès 1917 la lutte armée antibolchévique dans sa région du Don. C’est aussi un talentieux romancier au style réaliste, direct et efficace, dont les phrases claquent comme des balles. Il s’empare ici de la Russie d’Alexandre III jusqu’à la fin de la dynasrie des Romanov: Guerre du Japon, Première guerre mondiale, Révolution de février et d’octobre, et enfin la guerre fratricide qui déchira le peuple russe.\nLe roman raconte l’histoire d’un des agents de voyage de vie complexes et tragiques de l’armée russe, dans les moments difficiles forcés de choisir entre blanc et rouge. Cette grande saga raconte, à travers le personnage central d’Alexandre Sabline, celui d’un empire en voie de décomposition. Mêlant fiction et réalité, l’auteur nous fait côtoyer les grandes figures de l’histoire russe de cette époque: Nicolas II et son épouse Alexandra Feodorovna, Raspoutine, Lénine, Trostki…, et bien d’autres qui, grâce à une intrigue habilement menée, avec des descriptions minutueuses et des dialogues finement ciselés, nous font véritablement vivre les dernières années de l’autocratie russe.\nÉcrit de 1918 à 1921, il a été publié à Berlin en 1921, en France en 1926, en Russie en 1992… “De l’aigle impérial au drapeau rouge“, connut un énorme succés auprès de l’émigration russe et, est considéré aujourd’hui comme un témoignage important de cette époque.\nDimensions:23 x 15 x 3 cm\nCentre Artima, école de musique et des arts Franco-russe\nSitué dans le 9ème arrondissement de Paris, le centre bilingue franco-russe Artima propose des activités artistiques et musicales, qui leur permettra aussi de favoriser l’apprentissage de langues étrangères. Pour les enfants et adolescents de 3 à 16 ans, plusieurs ateliers linguistiques, musicaux et artistiques, des stages, et la possibilité d’organiser vos anniversaires.\nActivités scolaires Centre franco-russe Artima\nVous avez la possibilité de choisir un ou plusieurs ateliers parmi les suivants pour vos enfants de 3 à 16 ans :\nMusique, cours collectifs et individuels de pratique instrumentale,\nEnsemble de violon,\nThéâtre de la mode,\nDanse et expression corporelle,\nChant et pratique vocale, classique et moderne,\nInfos pratiques sur Centre franco-russe Artima\nEmail : artima@live.fr\nMercredi et samedi de 9h30 à 12h30 ou/et de 13h30 à 16h30, vendredi après-midi.\nEnfant de 3 ans à 16 ans : 12 € / heure de cours collectif.\nPour les cours individuels, contacter le centre.\n” La Révolution russe a 100 ans “\nTemps fort dans les bibliothèques de Paris\nMercredi 20 septembre- samedi 28 Octobre 2017\nLe souffle révolutionnaire d’Octobre 1917 a marqué pour la Russie la fin d’un régime monarchique et le début d’une instabilité politique, aboutissant à la naissance de la République fédérale socialiste. Les bibliothèques abordent ces événements politiques majeurs aux conséquences internationales.\nQue reste-t-il de cette période historique aujourd’hui ? Comment la Russie aborde-t-elle la question de cette commémoration ?\nÀ travers un cycle de rencontres, ciné-concerts, lectures, spectacles, expositions… et en s’interrogeant sur la création artistique de cette époque (cinéma, musique, illustration…), les bibliothèques reviennent sur les grandes étapes de cette révolution, du 20 septembre au 28 octobre 2017.\nNombreuses conférences expositions sceance de cinéma et de théêtre dispersées dans les bibloothèques de Paris.\nJeudi 21 septembre: Auditorium (5ème ét) Bibliothéque Buffon, Conférence débat 19h 20h30\nLa commémoration de la révolution russe est un sujet sensible pour le pouvoir actuel. Dans une optique d’union nationale, Vladimir Poutine considère que « les leçons d’histoire servent avant tout à la réconciliation, au renforcement de l’harmonie politique, sociétale et civile ». La presse souligne l’étrange silence du pouvoir en place face aux événements fondateurs de la Russie socialiste soviétique : les révolutions de 1917. Jusqu’à présent seules quelques rencontres assez confidentielles se sont tenues dans le cadre du jubilé en février 2017, mais aucune cérémonie nationale officielle n’a encore été conduite, malgré la création d’un comité dédié à ces commémorations.\nComment comprendre la position du gouvernement russe ?\nSabine Dullin, spécialiste d’histoire politique et d’histoire internationale. Elle s’intéresse à l’écriture d’une histoire globale de la Russie contemporaine au XXe siècle. Elle a récemment publié La frontière épaisse. Aux origines des politiques soviétiques (1920-1940), éditions de l’EHESS, Paris, 2014. Elle est commissaire en collaboration pour l’exposition en préparation à la BDIC sur les révolutions de 1917.\nJean-Jacques Marie, agrégé de lettres classiques, licencié d’histoire et diplômé en russe de l’Institut national des langues et civilisations orientales. Spécialiste de l’histoire soviétique, il est l’auteur de biographies de Staline, Lénine, Trotsky, Krouchtchev et Béria.\nMétro : 5, 10 : Gare d’Austerlitz (102m) 5 : Saint Marcel (468m)\nRER : C : Gare d’Austerlitz\nVendredi 22 septembre: Bibliothèque de l’Hôtel de Ville (BHdV) Conférence débat 19h-21h\nComment la Révolution russe a-t-elle été perçue en France et quelle mémoire de ce changement politique la Russie a-t-elle construite ? Rencontre avec deux experts à la BHdV\n« Camarades, la révolution des ouvriers et des paysans, dont les bolcheviks n’ont cessé de montrer la nécessité, est réalisée. Que signifie cette révolution ouvrière et paysanne ? Avant tout que nous aurons un gouvernement des soviets, notre pouvoir à tous, sans la moindre participation de la bourgeoisie. Les masses opprimées créeront elles-mêmes le pouvoir. Le vieil appareil d’État sera radicalement détruit et il sera créé un nouvel appareil de direction, dans la personne des organisations de soviets. Une nouvelle étape s’ouvre dans l’histoire de la Russie, et cette troisième révolution russe doit en fin de compte mener à la victoire du socialisme ». Ces mots, prononcés par Lénine, le 25 octobre 1917, devant le IIe congrès des Soviets, annoncent le bouleversement historique dans lequel plonge la Russie. Comment a été perçu ce changement politique en France et quelle mémoire de la Révolution la Russie a-t-elle construite ?\nTel sera l’objet de la discussion entre Eric Aunoble et Emilia Koustova.\nEric Aunoble est chargé de cours et collaborateur scientifique à l’université de Genève, spécialiste de la période révolutionnaire et des débuts de la période soviétique, en Ukraine particulièrement. Il est l’auteur de “Le communisme tout de suite!.” le mouvement des communes en Ukraine soviétique (1919-1920), (Paris : Les Nuits Rouges, 2008) et La Révolution russe – Une Histoire française (Paris : La Fabrique, 2016).\nEmilia Koustova est maître de conférences en civilisation russe à l’Université de Strasbourg, membre du GEO (Université de Strasbourg) et membre associé au CERCEC (EHESS), spécialiste des rituels politiques de la révolution russe, ainsi que sur l’histoire du Goulag et la mémoire historique dans la Russie contemporaine. Auteur de nombreux articles sur ces sujets, elle a récemment codirigé un ouvrage collectif, Le spectacle de la Révolution. La culture visuelle des commémorations d’Octobre(Antipodes, 2017).\nRéservation conseillée au: 01 44 78 80 50\nMétro : 1, 11 : Hôtel de Ville (132m) 7 : Pont Marie (447m)\nSamedi 30 septembre: Bibliothèque Saint Eloy (75012) Théâtre de 16h à 17h30\nSpectacle d’après le livre de John Reed proposé par la Compagnie de théâtre « La Bourlingue ».\nMétro : 1, 8 : Reuilly-Diderot (153m) 8 : Montgallet (275m)\nJeudi 5 octobre: Médiathèque Marguerite Yourcenar (7505) Ciné Concert 19h-21h\nA l’occasion du centenaire de la Révolution russe, la médiathèque vous propose de voir ou revoir l’incontournable film russe : Le Cuirassé Potemkine de Sergueï Eisenstein (1925, 73 mn). Ce film muet sera accompagné de la musique de Manu Lokolé (percussions) et Stefff Gotkoski (saxophone) sur une bande son électronique.\nManu Lokole travaille depuis une vingtaine d’années sur les liaisons possibles, entre les instruments primitifs et les technologies nouvelles. Son support: l’électronique et les musiques de rythmes. Son instrument: le lokole, un tronc d’arbre dont les sons acoustiques sont malaxés, triturés électroniquement. Manu a aussi joué pour Kenzo, des musiques de pub, sound designer et prestataire en live pour Tony et Guy et pour divers expos sculpture, peinture. Il a également travaillé pour Planet Musicmix en tant que responsable artistique et Dj.\nStefff Gotkovski a fait le tour du monde avec les cinémixs et quelques formations comme Cinémixa (Antipop de Télépopmuzik…), Scratch Massive, SportoKantes, Hector Zazou. Son instrument: le saxophone qu’il utilise de manière singulière avec des sonorités retravaillées électroniquement.\nLe Cuirassé Potemkine est un film soviétique muet réalisé par Sergueï Eisenstein, sorti en 1925. Il traite de la mutinerie du cuirassé Potemkine dans le port d’Odessa en 1905, de l’insurrection et de la répression qui s’ensuivirent dans la ville. Le film fut très longtemps interdit dans de nombreux pays occidentaux pour cause de “propagande bolchévique” et “incitation à la violence de classe”. Il est considéré comme l’un des plus grands films de propagande de tous les temps et il est primé en 1958 par les 117 critiques internationaux lors de l’exposition universelle de Bruxelles.\nMétro : 12 : Vaugirard (296m) 12 : Convention (559m)\nJeudi 5 octobre: Médiathèque Hélène Berr (75012) Conférence débat 19h 21H\nFORMES ET UTOPIES DE L’ART APRÈS LA RÉVOLUTION RUSSE DE 1917\nDans les premières années qui ont suivi la révolution de 1917, de nombreux artistes avaient en commun le désir de transformer l’art pour changer la société, le mode de vie des citoyens, leur rapport au monde.\nÀ travers quelques études de cas, il s’agira de mieux cerner les formes que pouvait prendre cette utopie, les rôles qu’elle accordait à l’art, ses enjeux, paradoxes et limites.\nElitza Dulguerova maître de conférences à l’Université de Paris I, actuellement en délégation comme conseillère scientifique à l’Institut National d’Histoire de l’Art. Ses recherches interrogent l’art et ses usages (croyances, représentations, pratiques) en Russie/URSS. Elle a publié en 2015 Usages et utopies : l’exposition dans l’avant-garde russe prérévolutionnaire 1900-1916 aux Presses du réel.\nMétro : 6, 8 : Daumesnil (307m) 6 : Bel-Air (315m)\nBus : 29, 46 ou 64\nRER : RER A\nMardi 10 octobre: Bibliothèque Vaugirard (75015) Conférence-Débat 19h-20h30\nSOLJENITSYNE FACE AUX RÉVOLUTIONS DE 1917\nComment l’auteur de l’Archipel du Goulag remonte le temps pour trouver les racines du mal dont a été accablée la Russie sous la dictature bolchevique ? avec Georges Nivat, professeur honoraire à l’Université de Genève.\n« A la fin de ma vie, je peux espérer que le matériel historique … que j’ai collecté entrera dans les consciences et la mémoire de mes compatriotes » (Alexandre Soljenitsyne, Prix Nobel de Littérature 1970).\nComment l’auteur de l’Archipel du Goulag remonte le temps pour trouver les racines du mal dont a été accablée la Russie sous la dictature bolchevique ? L’historien, le lutteur et le romancier entrent en concurrence dans l’épopée La Roue rouge. Dans cette œuvre, Soljenitsyne met en lumière les rouages qui ont conduit à la révolution et Georges Nivat rend hommage à l’homme engagé et à l’écrivain, réconciliant la portée politique et esthétique de l’œuvre.\nGeorges Nivat professeur honoraire à l’Université de Genève, historien des idées, slavisant et traducteur d’Alexandre Soljenitsyne. Il est l’auteur de nombreux ouvrages dont Histoire de la littérature russe en 6 volumes (Fayard), Le Phénomène Soljénitsyne (Fayard, 2009) et Les trois âges russes (Fayard, 2015).\nRéservation conseillée :01 48 28 77 42\nMétro : 12 : Vaugirard (323m) 8 : Commerce (467m)\nVendredi 20 octobre: Médiathèque Musical de Paris (MMP) (75001) Concert 19h30-21h\nCONCERT DE L’ENSEMBLE CALLIOPÉE : LA MUSIQUE RUSSE\nAu moment où éclate la révolution russe de 1917, les mouvements artistiques et musicaux, entre tradition et avant-garde, vont rapidement prendre des couleurs idéologiques… Qu’ils adhèrent aux valeurs révolutionnaires ou qu’ils soient contraints à l’exil, comment les compositeurs trouveront-ils la liberté d’écrire leur propre musique ?\nL’Ensemble Calliopée propose ici un panorama de la musique russe de ce début du XXe siècle, des compositeurs proches des idéaux révolutionnaires comme les futuristes Roslavets et Mossolov, à ceux qui se voient forcés à l’exil tels que Rachmaninov, Stravinsky ou Prokofiev, en passant par les compositeurs qui s’accommodent malgré eux de cette situation comme Glazounov ou Chostakovitch.\nSur réservation sur le site de Bibliocité ou au 01 44 78 80 50.\nMétro : 4 : Les Halles (50m) 4 : Étienne Marcel (284m)\nSamedi 21 octobre: Médiathèque Françoise Sagan (75010) Conférence débat 16h-18h\nCONFÉRENCE SUR LE LIVRE POUR ENFANTS SOVIÉTIQUE\nA la rentrée 2017, les bibliothèques de la Ville de Paris célèbrent le centenaire de la Révolution russe. Dans ce cadre, la médiathèque Françoise Sagan vous propose une conférence de Béatrice Michielsen.\nSamedi 21 octobre à 16h, conférence illustrée de Béatrice Michielsen autour de la bibliographie soviétique 100 livres pour ton enfant, publiée en 1931, qui recense et conseille à la femme soviétique les références à faire lire à ses enfants pour en faire de parfaits petits citoyens acquis au parti.\nL’occasion également de découvrir les trésors du fonds patrimonial jeunesse Heure Joyeuse avec une exposition de livres pour enfants soviètiques au 1er étage de la médiathèque.\nRéservation conseillée:01 53 24 69 70\nMétro : 4, 5, 7 : Gare de l’Est (328m) 7 : Poissonnière (366m)\nSamedi 28 octobre: Médiathèque Jean-Pierre Melville (75013) Lecture rencontre\nUn moment pour partager contes et chansons issus de la tradition orale russe. Enfants à partir de 6 ans\nDans le cadre du temps fort “Révolutions russes” pour le centenaire 1917-2017, les bibliothécaires de l’espace jeunesse reprennent les contes traditionnels russes illustrés dans l’édition de la jeune république.\nMétro : 14 : olympiades (74m) 7 : Porte d’Ivry (683m)\nPlus de renseignements sur Paris Bibliothèques: (CLIQUEZ)\nVème Festival du Cinéma Russe à Nice\nLe festival a été lancé en 2013, à l’initiative du Gosfilmofond de Russie et de la Ville de Nice, ainsi que sous l’égide de Gérard Depardieu.\nLes Niçois et les touristes de la Côte d’Azur pourront de nouveau voir les trésors du Gosfilmofond de Russie : des chefs-d’œuvre du cinéma soviétique ainsi que de nouveaux films russes dont les séances se tiendront en présence des réalisateurs, acteurs et spécialistes du cinéma.\nAu programme : 13 films de fiction et 2 documentaires, ainsi que 3 dessins animés long-métrage.\nMardi 19 septembre 2017 à 20h.\nL’avant-première du film d’Andreï Kontchalovski « Paradis », ouvrira cette 5e édition, sera sans doute un point fort du festival. En 2016, ce film a reçu le Lion d’argent à la Mostra de Venise, tandis que la première nationale en France aura lieu en novembre prochain. Le programme propose également le film de 1969 « Le nid de gentilshommes », d’après le roman éponyme d’Ivan Tourgueniev. Les deux projections sont consacrées au 80e anniversaire du célèbre réalisateur.\nD’autres anniversaires que le festival célèbre, ce sont 300 ans de la visite de Pierre le Grand en France, 100 ans de la révolution russe de 1917 et 20 ans du jumelage de Nice et de Saint-Pétersbourg.\nParmi les ouvrages cinématographiques contemporains, le public français découvrira le film « Viking », devenu la superproduction la plus onéreuse dans l’histoire de Russie. Ceux qui s’intéressent à l’espace, apprécieront le film « Le temps des premiers » où les deux rôles principaux sont joués par les vedettes russes Evgueni Mironov et Konstantin Khabenski. Les spectateurs verront également le film du célèbre cinéaste russe Pavel Lounguine : « La Dame de pique », thriller mystique d’après l’œuvre connue de Pouchkine.\nLe programme « Le Gosfilmofond pour le jeune public » propose aux jeunes spectateurs des chefs-d’œuvre de l’animation soviétique créés aux studios « Soyuzmultfilm ».\n17h00: – “Le nid de gentilshommes“1969\nRéalisation : Andreï Kontchalovski Avec Irina Kouptchenko, Leonid Koulaguine, Beata Tychkevitch, Nikita Mikhalkov 1969, Mosfilm, 105 min, couleur D’après le roman éponyme d’Ivan Tourgueniev. “Après avoir longuement voyagé en Europe, Lavretski rentre au pays où il retrouve avec plaisir son domaine. La première visite qu’il rend à ses voisins, les Kalitine, le met en présence de Lisa, fille de sa cousine. Le coup de foudre est immédiat. L’épouse restée à Paris, son existence précédente, tout est oublié. Son seul désir est de vivre aux côtés de Lisa, si différente des femmes qu’il a connues jusqu’alors. Analyse des transformations du sentiment amoureux qui naît entre un homme déjà marié et une jeune fille”.\nJussi Award dans la nomination « Meilleur réalisateur étranger », Finlande, 1973\nCinéma Pathé Masséna Cérémonie d’ouverture\n20h00: – “Paradis” 2016\nRéalisation : Аndreï Kontchalovski Avec Ioulia Vyssotskaïa, Christian Clauss, Philippe Duquesne, Victor Soukhoroukov 2016, DRIFE Productions, Centre de production d’Andreï Kontchalovski, 131 min, noir et blanc\n“Olga, aristocrate russe immigrée, est arrêtée lors de la rafle des nazis pour avoir caché des enfants juifs. Jules, un Français, collaborateur, s’occupe de son dossier. Olga lui plaît et il semble prêt à adoucir sa situation de détenue en échange de relations intimes. Pour échapper aux tortures, Olga est prête à tout, mais son espoir d’être libérée disparaît rapidement, car les événements prennent une tournure inattendue“\nLion d’argent pour la meilleure réalisation, 73e Mostra de Venise, 2016 Soundtrack Stars Award pour la meilleure bande sonore, 73e Mostra de Venise, 2016 Special Award for Cinematic Excellence pour le travail le plus important cinématographique, 32e festival du cinéma, Haïfa, Israël, 2016 Aigle d’or pour le meilleur film, Russie, 2017 Aigle d’or pour la meilleure réalisation, Russie, 2017 Aigle d’or pour la meilleure actrice, Russie, 2017 Nika pour le meilleur film, Russie, 2017 Nika pour la meilleure réalisation, Russie, 2017 Nika pour la meilleure actrice, Russie, 2017\n16h00: – “Que viva Mexico !” 1979\nRéalisation : Sergueï Eisenstein, Grigori Alexandrov, Nikita Orlov Avec Sergueï Bondartchouk, Grigori Alexandrov 1979, Mosfilm, 84 min, noir et blanc\nLe film est consacré au passé du Mexique, grand pays épris de liberté, à ses événements marquants, ainsi qu’aux monuments architecturaux de Yucatán. Chargé d’émotions, le film transporte les spectateurs en ce lointain temps où la vie se déroulait autrement. Tourné en 1931-1932 au Mexique, le film n’a pas été achevé pour plusieurs raisons. Les matériaux ont été longtemps gardés aux États-Unis. Ce n’est qu’en 1979 quand Grigori Alexandrov, co-réalisateur, a monté la variante la plus proche du projet initial en se basant sur les matériaux récupérés par le Gosfilmofond de l’URSS qu’un large public a pu voir ce film.\nPrix d’or au 11e Festival international du film à Moscou, pour l’importance intemporelle du développement du cinéma mondial, 1979 Prix FIPRESCI à la 11e Mostra de Venise, 1979\n18h00: – “Octobre” 1927\nRéalisation : Sergueï Eisenstein, Grigori Alexandrov Avec Vassili Nikandrov, Nikolaï Popov, Edouard Tissé, Boris Livanov 1927, Sovkino, 115 min, noir et blanc\nFilm historique révolutionnaire, tourné pour le 10e anniversaire de la révolution d’octobre, c’est la dernière partie de la trilogie cinématographique (« La grève », « Le cuirassé Potemkine », « Octobre »). Il est devenu le projet le plus important du cinéma soviétique des années 20. L’équipe de tournage avait à sa disposition des ressources et des pouvoirs sans précédent pour cette époque. Les événements de 1917, couronnés par la salve du croiseur « Aurora » et l’assaut du Palais d’hiver, ont été reproduits avec une exactitude maximale.\n20h00: – “Tchapaev“ 1934\nRéalisation : les frères Vassiliev Avec Boris Babotchkine, Boris Blinov, Varvara Miasnikova 1934, Lenfilm, 90 min, noir et blanc\nAdaptation du livre de Dmitri et Anna Fourmanov parlant d’un héros de la Guerre civile, commandant légendaire bolchévik, Vassili Tchapaev. Immédiatement après la sortie du film en URSS il a joui d’une immense popularité étant vu par 30 millions de spectateurs. Dans le cinéma de Leningrad « Saturne », le film a été projeté tous les jours pendant deux ans. Impressionné par le film, Ossip Mandelstam a écrit en 1935 deux poèmes dans lesquels sont mentionnés le film et ses épisodes. En 1935, au 1er festival du film à Moscou, dont le jury a été présidé par Sergueï Eisenstein, les créateurs de « Tchapaev » ont reçu le premier prix. Le film est entré dans le nombre des meilleurs films du cinéma mondial, selon le sondage des critiques de cinéma en 1978.\nPremier prix du 1er Festival du film à Moscou, 1935 Prix des critiques de cinéma des États-Unis pour le meilleur film étranger, 1935 Grand prix de l’exposition universelle de Paris, 1937 Prix Staline, 1er degré, 1941 Médaille de bronze à la Mostra de Venise, 1946\nCinémathéque de Nice\n10h00: – Projection de dessins animés Réservé aux scolaires sur réservation\n“Le Petit Cheval Bossu“\nRéalisation : Ivan Ivanov-Vano 1975, Soyuzmultfilm, 70 min, couleur, doublage français Un magnifique dessin animé long métrage d’après le conte en vers de Piotr Ierchov parlant d’Ivan le Benêt qui avait pour serviteur un merveilleux petit cheval bossu volant capable de réaliser n’importe quel désir de son maître. En surmontant toutes les épreuves imposées par le Tsar, Ivan finit même par épouser la Tsarevna.\n15h00: -“Donbass. Saour-moguila. Une bataille inachevée“ 2016\nRéalisation : Alexeï Ielistratov, Ildar Iakoubov 2016, studio du Gosfilmofond de Russie, 50 min, documentaire Chaque peuple qui lutte pour sa liberté ou qui riposte contre les envahisseurs a, ce qu’on appelle, « des pierres sacrées », un lieu sacré. Dans le Donbass, c’est la colline Saour-Moguila où des milliers de soldats soviétiques ont péri en 1943 pour la libération de l’Ukraine. C’est d’ici qu’a commencé l’offensive des troupes soviétiques contre les nazis dans le Donbass. Mais, comme cela s’est avéré, c’était « une bataille inachevée ».\n16h00: – “Le Palais pour le peuple“ 2016\nRéalisation : Elena Gladkova 2016, 36 min, documentaire\n“Plus de 30 variétés de marbre, onyx, bas-reliefs en porcelaine, dorure, bronze, sculpture, mosaïque, peinture et autres moyens artistiques d’expression et de solution architecturale. Des stations où l’acoustique est aussi bonne que dans le conservatoire de Moscou. Le nouveau documentaire d’Elena Gladkova parle du métro le plus extraordinaire au monde, celui de Moscou.” Prix de l’Institut d’histoire et de philosophie ISPEC CINEMA, 69e festival international du film à Locarno, 2016 Prix pour le meilleur film indépendant, Vérone, Italie, 2016\n17h00: – “Soy Cuba“ 1964\nRéalisation : Mikhaïl Kalatozov Avec Sergio Corrieri, José Gallardo, Raúl García, Luz María Collazo 1964, Mosfilm, ICAIC,135 min, noir et blanc\nLa dernière œuvre en commun des créateurs du film « Quand passent les cigognes », Palme d’or du festival de Cannes, du réalisateur Mikhaïl Kalatozov et du caméraman Sergueï Ouroussevski, est consacrée aux événements révolutionnaires de Cuba. Le film se compose de plusieurs volets qui parlent du destin tragique du Cuba, du peuple cubain opprimé et désespéré par le régime de Batista, de la protestation qui naît progressivement contre l’hilotisme et les sévices des oppresseurs, des batailles révolutionnaires victorieuses à Sierra-Madre. Le travail de caméra de Sergueï Ouroussevski reste à ce jour une référence pour le développement ultérieur de l’art du cinéma.\nPrix supérieur du concours international technique des films dans le cadre du VIe congrès UNIATEC, Milan, 1964 Prix des archives du Сonseil national des critiques du cinéma des États-Unis, 1996\n20h00: – Cinéma Pathé Masséna\nRéalisation : Andreï Kravtchouk Avec Danila Kozlovski, Svetlana Khodtchenkova, Maxime Soukhanov, Igor Petrenko, Andreï Smoliakov, Kirill Pletniov, Nikolaï Kozak 2016, Dago Productions, Direktsia kino, Central Partnership, 132 min, couleur Le film est inspiré de la Chronique des temps passés, les annales du XIIe siècle. Dans la Russie médiévale c’est l’époque des lourdes épées et des sombres lois du sang. Après l’assassinat de son frère, le jeune prince Vladimir est poussé à l’exil sur la mer gelée de Suède pour échapper à son de demi-frère Yaropolk, le traitre. L’une des superproductions les plus onéreuses dans l’histoire du cinéma russe.\n10h00: Projection de dessins animés Réservé aux scolaires sur réservation – 70 min\n“12 mois” Réalisation : Ivan Ivanov-Vano, Mikhaïl Botov 1956, Soyuzmultfilm, couleur, doublage français D’après le conte de Samouïl Marchak parlant des la méchante belle-mère, de fille paresseuse et sa belle-fille travailleuse qui ont été, chacune selon son mérite, récompensées par les douze frères, les mois de l’année. L’un des plus beaux dessins animés du studio Soyuzmultfilm.\n“Le dernier pétale“, 1977\nRéalisation : Roman Katchanov 1977, Soyuzmultfilm, couleur, doublage français Adaptation du conte de Valentin Kataev « Une fleur à sept pé- tales ».\nUne gentille magicienne a offert à la petite fille Jenia une fleur à sept pétales lesquels, un à un, peuvent exaucer n’importe quel vœu. Quels seront les choix de Jenia ? Le Gosfilmofond de Russie pour le jeune public\n14h00: – “Onze lettres à Dieu” 2007\nRéalisation : Akim Salbiev Avec Tamara Kabanova, Bolat Boudaev, Zalina Galaova, Taïmouraz Dzgoev, Tougan Tsoraev, Vladimir Srapionian 2007, Fondation pour le soutien et le développement du cinéma russe « Kinoakademia » avec la participation du ministère de la culture de Russie, 104 min, couleur\n“Une école-internat dans les montagnes de l’Ossetie. Un nouveau professeur et un nouvel élève y viennent en automne. Leur arrivée change le rythme habituel de l’internat qui se prépare à fêter son anniversaire. Mais une nouvelle tombe : les autorités locales veulent le fermer. Le directeur de l’internat déploie tous ses efforts pour défendre son établissement. Le film raconte la vie des habitants dans un endroit isolé en montagne, leur peur, leur douleur et leur désarroi, les habitants n’ayant qu’un seul espoir : que les lettres écrites à Dieu par un pensionnaire malvoyant trouveront leur destinataire”.\nGrand prix du XVIe Festival des pays baltes et de la CEI « Kinochok », Anapa, Russie, 2007 Prix « Ange de cristal » du festival du film « Ange radieux » du Patriarcat de Moscou, 2007 Prix « Reconnaissance », festival du cinéma « Zlin », Tchéquie, 2007 Grand prix au festival international du film à Albene, Bulgarie, 2007\n16h00 –“Les nuits blanches“ 1959\nRéalisation : Ivan Pyriev Avec Ludmila Martchenko, Oleg Strijenov, Anatoli Fedorinov, Irina Skobtseva 1959, Mosfilm, 92 min, couleur Drame romantique d’après le récit éponyme de F.Dostoevski.\n“Par une belle nuit blanche, un jeune rêveur rencontre sur un pont de Saint-Pétersbourg, une jeune fille, Nastenka, prête à se suicider. Depuis plus d’un an, elle attend le retour d’un ancien locataire de sa grand-mère dont elle est amoureuse. Le jeune homme est si gentil et si plein de compassion qu’elle décide finalement de partir avec lui. Mais alors survient l’ancien locataire et Nastenka se précipite vers lui abandonnant le jeune rêveur. Mis dans la confidence des amours de Nastenka, le rêveur ne vivra plus que dans le souvenir des nuits blanches dont la jeune fille lui a dévoilé l’histoire“.\nDiplôme du XIVe festival international du film à Edinburg, 1959 Diplôme du IVe festival des films à Londres, 1960 Meilleur film de l’année (ex æquo avec « La Ballade du soldat » et « La Vengeance ») selon la décision de l’Institut de cinéma britannique, 1960\nFILM INÉDIT 18h00 –“Piter FM” 2006\nRéalisation : Оksana Bytchkova Avec Iekaterina Fedoulova, Ievgueni Tsyganov, Alexeï Barabach, Oleg Doline, Vladimir Machkov, Andreï Krasko 2006, Profit, 84 min, couleur\n“Comédie romantique et lyrique moderne se déroulant à Saint-Pétersbourg où se rencontrent Macha, animatrice radio qui se prépare à épouser un ancien camarade de classe et Maxime qui vient de gagner le concours international d’architectes. Tous deux se trouvent à un carrefour de leur vie et sont hésitants devant les orientations à prendre. Macha perd son portable, Maxime le trouve…”\nPrix MTV Russia Movie Awards de meilleure actrice, 2007 Prix MTV Russia Movie Awards pour la meilleure bande sonore, 2007\n20h00 – “La Dame de pique”2016\nRéalisation : Pavel Lounguine Avec Ksenia Rappoport, Ivan Iankovski, Maria Kourdenevitch, Vladimir Simonov 2016, Art Pictures Studio, Atelier de Pavel Lounguine, 127 min, couleur\n“Un jeune chanteur d’opéra rêve d’interpréter le rôle de Hermann dans l’opéra de Tchaïkovski « La Dame de pique ». Une nouvelle inattendue va bouleverser sa vie : une célèbre diva européenne, Sofia Mayer, vient monter cet opéra et interprétera le rôle de la comtesse. Le chanteur a une chance de réaliser son rêve. Pour plaire à la diva il décide de savoir le maximum de choses sur elle. Mais sa filature va avoir des conséquences imprévues..“\nAigle d’or de meilleur acteur, Russie, 2017 Aigle d’or pour le meilleur maquillage et les effets spéciaux plastiques, Russie, 2017 Pris de meilleure actrice au XXVe festival du cinéma « Vivat cinéma de Russie ! », Saint-Pétersbourg, 2017\n13h00 – Projection de dessins animés –\n“Le chaton nommé Ouaf”\nRéalisation : Lev Atamanov 1977, Soyuzmultfilm, 67 minutes, couleur, doublage français\nLes aventures d’un chaton au nom inhabituel Ouaf et de son ami, le chiot Charik. Ouaf sait comment bien partager les saucisses, à quoi sert le langage secret et pourquoi il faut se réfugier dans le grenier avec son ami pour attendre la fin de l’orage. Un dessin animé consacré à l’amitié et qui apprend à prendre soin des plus petits et plus faibles.\n“Guena le crocodile” 1969\nRéalisation : Roman Katchanov 1969, Soyuzmultfilm, couleur, doublage français\nD’après le livre d’Edouard Ouspenski « Guena le crocodile et ses amis ». Un gentil crocodile travaillait dans un zoo en tant que… crocodile et le soir s’ennuyait beaucoup tout seul. Il finit par passer une annonce précisant qu’il cherchait des amis. C’est ainsi que Tchebourachka, une créature de race inconnue mais charmante et gentille, est entrée dans sa vie.\nRéalisation : Boris Diojkine 1961, Soyuzmultfilm, couleur, doublage français Adaptation du conte « Les aventures de Cipollino » de l’écrivain italien Gianni Rodari. Un dessin animé musical excentrique parlant d’un pays étonnant où vivent des légumes et des fruits et des aventures d’un brave gamin de la famille des oignons, joyeux et espiègle.\n15h00: “Pierre le Grand“, 1ère partie1937\nRéalisation : Vladimir Petrov Avec Nikolaï Simonov, Nikolaï Tcherkassov, Alla Tarassova, Mikhaïl Jarov 1937, Lenfilm, 103 min, noir et blanc Biographie historique en deux parties d’après le roman éponyme d’Alexeï Tolstoï.\nL’action se situe à la fin 17e siècle et au début du 18e , en cette période de constitution du grand empire russe, et en ce temps de grandes réformes, mais aussi de complots de palais secrets, de joyeuses assemblées et d’exécutions cruelles. Ce film met en scène tous ces aspects de l’arrivée au pouvoir du premier empereur de Russie mais aussi son conflit avec son fils Alexeï.\nPrix à l’exposition de Paris en 1937 pour la première partie du film Prix Staline, 1er degré, 1941\n17h00: – “Pierre le Grand”, 2 ème partie, 1938\nRéalisation : Vladimir Petrov Avec Nikolaï Simonov, Nikolaï Tcherkassov, Alla Tarassova, Mikhaïl Jarov 1938, Lenfilm, 126 min, noir et blanc Biographie historique en deux parties d’après le roman éponyme d’Alexeï Tolstoï. L’action se situe à la fin 17e siècle et au début du 18e , en cette période de constitution du grand empire russe, et en ce temps de grandes réformes, mais aussi de complots de palais secrets, de joyeuses assemblées et d’exécutions cruelles. Ce film met en scène tous ces aspects de l’arrivée au pouvoir du premier empereur de Russie mais aussi son conflit avec son fils Alexeï. Prix Staline, 1er degré, 1941\nSamedi 23 septembre 20h, Cérémonie de clôtureCinéma Pathé Masséna\n20h00: “Le temps des premiers”, 2017, 135 min.\nRéalisation : Dmitri Kisselev Avec Ievgueni Mironov, Konstantin Khabenski, Vladimir Iliin, Anatoli Kotenev, Alexandra Oursouliak, Elena Panova 2017, Bazelevs, 135 min, couleur\n“En pleine guerre froide, deux superpuissances, l’URSS et les Etats-Unis, rivalisent dans la course pour la conquête de l’espace. Pour l’instant, l’URSS est en tête, et c’est maintenant le moment de la sortie de l’homme dans l’espace. Quinze jours avant l’événement, le vaisseau expérimental explose. Pas le temps d’en chercher la cause. Les risques sont immenses mais nous ne pouvons pas céder le leadership. Pavel Beliaev, pilote de chasse expérimenté, et son coéquipier Alexeï Leonov, jeune « tête brûlée » rêvant d’un exploit, sont tous les deux prêts à franchir le pas. Mais personne ne pouvait prévoir comment se déroulerait la mission…“\nLes projections ont lieu dans la Cinémathèque de Nice et au cinéma Pathé Masséna.\nLes films seront projetés en version originale avec des sous-titres français. Les projections auront lieu avec la participation de comédiens, réalisateurs, producteurs et filmologues russes Parmi les invités : Ioulia Vyssotskaïa, Angelina Vovk, Andreï Kravtchouk, Elena Gladkova, Pavel Lounguine et d’autres\nL’entrée des séances est gratuite.\n3 Esplanade Kennedy 06300 Nice Tél. :\n04 92 04 06 66 www.cinematheque-nice.com\nConcert Dmitry Masleev à Monaco\nDmitry Masleev se produira pour la toute première fois sur la Côte d’Azur\nDmitry Masleev est né à Oulan-Oude le 4 mai 1988. Il est diplômé du Conservatoire de Moscou, où il a étudié auprès de Prof. Mikhail Petukhov (2011) et a achevé son troisème cycle d’études en 2014. Il est actuellement interne à l’Académie Internationale de Piano du Lac de Côme (Italie). Il a remporté de nombreux concours, dont le 7e Concours International de Piano de Gaillard (2010), le 21e Prix Chopin de Rome (2011) et le Concours Antonio Napolitano de Salerne (2013). En 2014, il a remporté le troisième prix du 2e Concours de Musique Russe de Moscou. Il joue en Russie, en France, en Roumanie, en Allemagne et en Italie.\nTél: (+377) 93 25 67 83\nAccès billetterie le soir du concert à partir de 19h15 (sur place). Théâtre accessible aux personnes à mobilité réduite.\nAccès voiture : Parking Condamine.\nAccès par train : Sortie Port Hercule.\nBus N°100 : Ligne d’Azur : Arrêt Port Hercule\nConcert poètique “Kliatva” Strasbourg\nJeudi 14 septembre 2017,14h & 19h\nДлительность спектакля 1 ч 30 минут\nНа русском языке. (Spectacle en russe durée 1h30)\nEntrée libre Inscription obligatoire : CLIQUEZ\nRencontre avec Maureen Demidoff\nMercredi 13 septembre 2017 à 19h\nRencontre et lecture avec\nMaureen Demidoff a vécu à l’étranger plus de dix ans dont huit ans à Moscou où elle y a fondé un journal d’actualité sur le web, Russieinfo.com, géré par une équipe de rédacteurs, animé des communautés à travers les réseaux sociaux, et qui rédige, bien entendu, des articles sur différents sujets.\nEn parallèle, elle travaille pour la presse écrite comme correspondante pour le quotidien bruxellois L’ECHO.\nMaureen Demidoff a écrit trois livres sur la Russie, dont le dernier, plus personnel et dont le sujet lui tenait particulièrement à coeur, “La Tête et le Cou”, publié aux Editions des Syrtes.\nPlus de renseignements sur l’ouvrage : (CLIQUEZ)\n11 rue de Médicis, 75006, Paris\nExposition “Resurrection de la Russie”, Maison de la Russie, Belgrade\nOuverture de l’exposition de photos sur l’armée russe\nMaison Russe, Belgrade\n” Dieu avec nous jusqu’à la resurrection de la Russie”\nVendredi 15 septembre à 18h\nCampement de casaques du Kouban en Serbie.\nDans les années 1921 près de 40 000 soldats de l’armée blanche se trouvèrent en Serbie. Ce fut le plus important rassemblement de réfugiées. Le roi de Serbie Alexandre Ier Karagueorgievitch, ancien élève de l’école des cadets en Russie, ordonna de les recevoir correctement afin qu’ils puissent garder leur tradition et leur âme russe.\nGénéral Wrangel dans un pensionnat russe en Serbie\nPour les généraux blancs russes, la Serbie a une dette envers la Russie: n’est ce pas pour défendre contre l’agression de l’Autriche-Hongrie que la Russie est entrée en guerre et a versé le sang de ses soldats. Wrangel entame des négociations avec les gouvernements serbes et bulgare. Le roi de Serbie accepte de recevoir un détachement des troupes de Wrangel comme garde-frontières.\nVisite du Général Vrangel dans un hopital.\nKoutiépov garde son optimisme, ainsi le 21 septembre 1921, il déclare: “L’Armée russe doit continuer la lutte pour la libération de la Russie. Le corps d’armée est le cadre de ses formations futures“. En 1922, Wrangel se fixe avec son état major en Serbie, à Sremski Karlotsy.\nle 1er septembre 1924, il y annonce la création de l’Union ds combattants russes (ROVS), divisée en cinq secteurs géographiques européens, rassemblant les officiers et soldats émigrés par pays. Il veut jouer un rôle politique dans l’émigration.\nBd Reine Nathalie N°33\nPrésentation d’ouvrages sur la Russie à Liège Belgique\nInformations Internationales, Livres\nMardi 31 octobre 2017 à 20h\nau Blues-Sphère, Liège (Belgique)\nParution version française, en septembre 2017\nEn septembre sortie d’un ouvrage historique : Pierre le Grand en Belgique, traduction en français par Jean Williquet de l’étude consacrée par le Professeur Emmanuel Waegemans, de la KUL, à la venue, en 1717, du plus célèbre des Tsars de Russie dans villes de Belgique.\nDans un format carré de 22,5 x 22,5 cm, décliné dans 2 éditions, l’une ordinaire, brochée, disponible en librairie au prix de 24 €, l’autre, de luxe, en tirage limité, reliée et numérotée, disponible uniquement auprès de l’éditeur au prix de 28 €, notamment à l’occasion des foires et salons auxquels participent les éditions Memogrames. Il est illustré de nombreux documents en couleur. Sa traduction est due à Jean Williquet, traducteur chevronné maîtrisant parfaitement le néerlandais, le russe ou l’allemand, mais aussi le latin ou l’espagnol, y compris face à des textes en vieux-néerlandais ou en vieil allemand. Une particularité du livre réside dans le fait que les témoignages cités sont reproduits dans la langue originelle (néerlandais, russe, …) et traduits en français à la suite. L’ouvrage ravira le lecteur curieux qui souhaite découvrir le périple du tsar Pierre en nos pays, mais sera aussi, vu sa tenue scientifique, un précieux outil pour tous les étudiants en slavistique.