Le premier match international a eu lieu le 30 novembre 1872 à Glasgow entre l'Écosse et l'Angleterre. Le match se terminera sur un score nul, 0 à 0.A partir de 1884, les matches amicaux entre les meilleurs joueurs de fédérations nationales anglaises, écossaises, galloises et irlandaises se transforment en une première compétition internationale : le British Home Championship.En pratiquant le passing plutôt que le dribbling, les Écossais dominent les premières éditions.En effet, le passage du dribbling game au passing game est une évolution importante. À l'origine, le football est très individualiste: les joueurs, tous attaquants, se ruent vers le but balle au pied, c’est-à-dire en enchaînant les dribbles. C'est le dribbling. Comme Michel Platini aime à le rappeler, "le ballon ira toujours plus vite que le joueur". C'est sur ce principe simple qu'est construit le passing game. Cette innovation apparaît à la fin des années 1860 et s'impose dans les années 1880. Dès la fin des années 1860, des matches entre Londres et Sheffield auraient introduit le passing au Nord. C'est la version de Charles Alcock, qui situe en 1883 la première vraie démonstration de passing à Londres par le Blackburn Olympic.Cette année 1872 marque également la création de la première épreuve à caractère national, la FA Challenge Cup, ainsi que la naissance du Club athlétique du Havre (Havre Athletic Club), considéré comme le club doyen du championnat de France.\nLa série 24 heures chrono est célèbre pour son principe d'unité de temps : chaque saison se compose de vingt-quatre épisodes et est censée correspondre à vingt-quatre heures dans la vie du personnage principal. Cette série se déroule donc quasiment en temps réel (un épisode dure environ 43 minutes auxquels s'ajoutent, en trois fois, environ 17 minutes de publicités formant ainsi un épisode d'une heure dans sa diffusion américaine).L'une des spécificité du générique est l'utilisation, entre autres, d'une horloge type digitale présente au début et à la fin de chaque coupure publicitaire ainsi qu'à la fin de l'épisode.Mais lors de moments cruciaux pour la série, cette horloge est silencieuse. C'est un mini-évènement pour les fans de la série, qui appellent cela le « silent clock ».Ce qui suit dévoile des moments clés de l’intrigue. ▪ Saison 1 / 23:59:57 : le public apprend en même temps que Jack Bauer la mort de sa femme, Teri Bauer, survenue quelques minutes plus tôt. Cet évènement clôt la première saison. ▪ Saison 2 / 21:35:56 : George Mason , directeur de la CAT , exposé au début de la saison à du plutonium , cède sa place de directeur à Tony Almeida avant de quitter la cellule (cependant , on le reverra une dernière fois dans l'épisode 15, jouant à nouveau un rôle primordial). ▪ Saison 2 / 07:59:57 : le Président David Palmer s'effondre après avoir subi une tentative d'assassinat. La saison 2 se clôt ainsi sur le Président étouffant en fond sonore par-dessus l'horloge. ▪ Saison 3 / 06:59:57 : sous les consignes d'un terroriste manipulant le Président, Jack Bauer exécute son supérieur Ryan Chapelle. ▪ Saison 5 / 18:59:57 : après une attaque terroriste à l'aide de gaz neurotoxique, 56 employés de la cellule anti-terroriste succombent dans d'atroces souffrances, sous les yeux de Jack Bauer et de ses collègues à l'abri. Parmi les victimes, le personnage régulier d'Edgar Stiles. ▪ Saison 6 / 05:59:57 : Jack Bauer vient de laisser son père pour mort et de rompre les liens avec son amie Audrey Raines qui a subi des dommages dramatiques à cause de lui, quand elle a voulu venir le chercher à Pékin. Il se tient désemparé au sommet d'une falaise qui surplombe la propriété de James Heller alors que l'image s'obscurcit progressivement et silencieusement. ▪ Redemption / 16:59:57 : alors que, pour sauver les enfants de l'école Okawango de l'embrigadement par les forces du Général Juma, Jack est forcé de rentrer aux États-Unis pour comparaître devant une commission sénatoriale, il quitte le Sangala en ayant perdu un ami de longue date, Carl Benton, et en ayant également perdu sa liberté, devant désormais affronter son passé. ▪ Saison 7 / 20:11:52 : Bill Buchanan vient de se sacrifier pour pouvoir sauver la Présidente, le chrono silencieux se déclenche après que Jack découvre le cadavre de Bill, s'en approche, s'effondre à terre et se mette à pleurer face à la vue inanimée de son ami sur le sol de la Maison-Blanche.Enfin, on peut déouvrir dans la saison 7, un nouveau "type" d'horloge : la "Breath Clock". A 12:59:57, Jack Bauer et Tony Almeida enterrent Renee Walker, vivante, membre du FBI, sous les ordres du terroriste et ami de Tony, David Emerson. On peut entendre Renee respirer pendant le fameux "Silent Clock".\nLe mot “deuxième” est employé lorsque l’énumération va (ou est susceptible de) continuer avec les mots “troisième”, “quatrième”... : la deuxième place, le deuxième étage, ...Le mot “second” vient du latin secundus, étymologiquement suivant et dérivé de sequere, « suivre ». Il est employé lorsque l’énumération s’arrête en toute logique à deux : la seconde guerre mondiale, le Second Empire, ...L’usage courant maintient une certaine différence entre ces deux mots, mais selon le service du dictionnaire de l'Académie française, lorsque l’emploi de second s’est fait plus rare, on a voulu le réduire aux cas où la série ne comprend que deux éléments. Littré, déjà, contestait cette distinction qui ne s’est jamais véritablement imposée, même chez les meilleurs auteurs.L’unique différence d’emploi effective entre deuxième et second est que second appartient aujourd’hui à la langue soignée, et que seul deuxième entre dans la formation des ordinaux complexes (vingt-deuxième, etc.).\nLe « Black Friday » marque traditionnellement, au lendemain du repas de Thanksgiving, le coup d’envoi de la période des achats de fin d’année.L’origine du terme est associée à une opération comptable plus ou moins anecdotique. En effet, on relate qu'à l'époque où la comptabilité était tenue à la main, les comptes étaient écrits en rouge, car déficitaires, toute l’année jusqu’à ce fameux vendredi. Les achats du lendemain de Thanksgiving permettaient de sortir “du rouge”, faisant passer les comptes en positif, ce qui permettait de les écrire à l’encre noire, d'où le terme de vendredi noir.Commercialement parlant, pour assurer le plus grand profit possible, l’habitude fut prise de proposer des soldes conséquentes pour lancer la saison des achats.Historiquement, le « Black Friday » fait également référence au vendredi 11 novembre 1887, quand furent exécutés les quatre des huit anarchistes arrêtés après l'explosion d'une bombe lors du rassemblement de Haymarket Square, à Chicago. Cette manifestation était la réponse des ouvriers anarchistes de la ville à la répression policière qui avait sévi quelques mois plus tôt, le 3 mai 1886, lors de la grève des ouvriers des usines Mc Cormick, faisant deux morts parmi ceux-ci.\nLa Bataille de la Bérézina eut lieu du 26 au 29 novembre 1812 près de la rivière Bérézina, aux alentours de la ville de Borissov (dans l'actuelle Biélorussie), entre l'armée française de Napoléon Ier et les armées russes, de Koutousov, de Wittgenstein et de Tchitchagov, après l'échec de la campagne de Russie.Cinq mois après le franchissement du Niémen le 24 juin, la Grande Armée bat en retraite. Celle-ci se fait dans de mauvaises conditions : l’hiver est précoce et très rigoureux. Exposée sur son flanc aux coups de l'armée de Wittgenstein, poursuivie par celle de Koutousov, l’armée française se trouve devant une rivière marécageuse : la Bérézina. Les armées russes comptent sur cet obstacle naturel pour bloquer l'armée de Napoléon et ainsi l'anéantir.Lors de la bataille, les soldats français et polonais font preuve d'une grande bravoure et d'un esprit de sacrifice : malgré leur supériorité numérique et leurs initiatives les Russes n'ont pas réussi à stopper l'armée impériale éprouvée par la retraite. Grâce, notamment, au courage du général d’Éblé et de ses pontonniers qui construisirent deux ponts pour permettre le passage dans la rivière gelée (ces hommes s’exposaient en effet à une mort certaine - D’Eblé est mort quinze jours plus tard) le gros de l'armée réussit à franchir la Bérézina. Mais de nombreux retardataires sont encore sur l'autre rive. Maintes tentatives sont faites pour convaincre les retardataires de l'urgence à traverser, mais la plupart des traînards, épuisés, préférant attendre le jour, restent sourds à ces injonctions. Après avoir autant que possible reporté l'échéance, les deux ponts sont incendiés sur l'ordre de Napoléon. La rive gauche de la Bérézina offre alors le spectacle tragique d'hommes se précipitant à travers les flammes des ponts ou tentant de traverser la rivière à la nage.Les cosaques russes s'emparent du butin abandonné par la Grande Armée et font de nombreux prisonniers (les Russes prendront en tout environ 10 000 prisonniers).Même si la Grande Armée évite l'anéantissement, après le passage de la Bérézina sa situation est tragique.Les œuvres et les récits terribles des soldats ont fait de la traversée de la Bérézina le symbole de la tragique retraite de Napoléon et de la débâcle que fut la campagne de Russie. Au point que, les livres d'histoire français s'étendent très peu sur les deux campagnes suivantes (Allemagne et France) où le sort de la guerre a pourtant été sur le point de basculer à plusieurs reprises. L’une des principales sources pour cet épisode des guerres de la Révolution et de l’Empire sont les souvenirs du général Rostopchine (père de la comtesse de Ségur), Histoire de Napoléon et de la Grande Armée pendant l’année 1812, parus en 1824.La Bérézina est ainsi restée une profonde blessure dans l'imaginaire français, un désastre national au cours duquel la neige a enseveli les rêves de conquête de Napoléon. Le mot de « bérézina » est d'ailleurs passé dans le langage courant comme synonyme de déroute, d'échec cuisant, en dépit de la victoire de l'armée française lors de cette bataille.\nLe Service du Dictionnaire de l’Académie française propose cette réponse :La définition même de « mot » fait difficulté, ce qui vide de sens la question de la « richesse » relative du vocabulaire des diverses langues : les langues dites « agglutinantes », par exemple, peuvent créer une infinité de « mots » dont chacun équivaudrait pour nous à une phrase entière. Est-ce que j’utilise plus de « mots » si je dis melting pot ou rayon de soleil que si je dis creuset ou sunray ?Si l’on parle de la langue française (ou anglaise), de quoi s’agit-il ? Prend-on en considération tous les domaines, toutes les époques, tous les niveaux de langue ? Il est impossible de fournir un dénombrement de l’ensemble des formes qu’offre une langue : certaines (comme dans le cas de tous les verbes que l’on peut composer avec le préfixe re-) n’ont qu’une existence virtuelle ; chaque jour, d’autres se créent ou disparaissent de l’usage. Tout ce que l’on peut dénombrer, ce sont les "entrées" constituant les nomenclatures des divers dictionnaires. Fondés sur des enquêtes de fréquence, le « français fondamental » et le « français élémentaire » comptent respectivement un peu plus de 1.000 à 3.000 entrées. Les dictionnaires scolaires destinés aux élèves de 8 à 14 ans en comptent de 2.000 à 20.000, le Trésor de la langue française environ 100.000 (non compris les dérivés intégrés aux articles), les grands dictionnaires encyclopédiques environ 200.000 (y compris les noms propres).Quant aux dictionnaires de la langue courante, qui recensent grosso modo le vocabulaire nécessaire à la conversation, à la lecture de la presse générale d’information et à celle des textes littéraires du XVIe siècle à nos jours, en y ajoutant un pourcentage variable des termes spéciaux, de formes rares, archaïques, régionales ou dialectales, ainsi que d’emprunts aux divers pays francophones ou aux langues étrangères, ils comportent environ 60.000 entrées, en français comme en anglais ou en chinois.Le Nouveau Petit Robert de la langue française 2010 comporte 60.000 « mots » tandis que Le Petit Larousse grand format 2010 en compte lui 59.000.Le Nouveau Littré, souvent décrit comme le dictionnaire de référence de la langue française en dénombre 70.000. Réactions : Envoyer par e-mailBlogThis!Partager sur TwitterPartager sur Facebook\nLe 24 novembre 1989, Reebok lance The Pump, la première chaussure au monde dotée d’un chaussant entièrement ajustable.Filmé à Boston, Massachusets, « The History of Pump Technology » est un documentaire de 22 minutes racontant l'histoire de la technologie Pump, avec les personnes qui la connaissent le mieux, notamment : Paul Litchfield, l'inventeur de la technologie Pump ; Dee Brown, le gagnant du concours de dunk de la NBA de 1991 ; et le célèbre joueur de tennis Michael Chang.Le documentaire, réalisé par Colin O'Toole, a été produit en association avec Spine TV, la branche de production de films du plus grand site Web de baskets, Crooked Tongues.Les meilleures pub des années 90 :En 1990, le célèbre joueur de NBA, Dominique Wilkins a établi une série de records en portant le modèle « The Twilight Zone » (« la quatrième dimension »)."You may not be big enough to play Dominique Wilkins. But you're big enought to wear his shoes.""Vous n'êtes certainement pas aussi grand que Dominique Wilkins. Mais vous l'êtes assez pour porter ses chaussures."C’est également en 1990, que Michael Chang, un an après sa victoire à Roland Garros, porte la « Court Victory » lors de sa saison.En 1991, la Court Victory II accompagne Michael Chang jusqu’aux quarts de finale de 13 tournois."Si vous voulez vraiment faire craquer votre adversaire, portez-les avec des chaussettes noires."Le 9 février 1991, le rookie des Boston Celtics, Dee Brown porte ce modèle lors de sa victoire au concours de dunk de la NBA grâce à son dunk à l’aveugle.Pour son vingtième anniversaire, Reebok a demandé à vingt magasins dans le monde de dessiner leurs propres modèles de Pumps, à l'instar de Colette en France. Parmi ces magasins se trouvent notamment Atmos, à Tokyo, Kasina, à Seoul, Juice, à Hong Kong, ou encore Espionage, à Sydney.Découvrez l’intégralité du site Réactions : Envoyer par e-mailBlogThis!Partager sur TwitterPartager sur Facebook\nLe grisou est un gaz naturel qui se dégage des couches de charbon et des terrains encaissants. Très redouté des mineurs, les explosions causées par ce gaz, appelées coups de grisou ont causé de nombreuses victimes.On peut, en principe, assimiler le grisou à du méthane, gaz extrêmement dangereux. Il est à l'origine de nombreuses catastrophes minières, surtout avant l'invention de la lampe de Davy.La lampe Davy est une lampe à combustible dont la flamme est entourée d’un grillage fin. Sans ce grillage, la flamme aurait pu enflammer les gaz de la mine, ou les poussières (coup de grisou ou coup de poussier). En effet, les flammes ne traversent pas les grillages fins. Le métal absorbe la chaleur de la flamme. Ainsi refroidie à proximité du grillage, la flamme ne peut pas le traverser.La plus importante catastrophe minière en France eu lieu le 10 mars 1906.Dite catastrophe de Courrières, du nom de la compagnie minière qui exploitait alors le gisement de charbon, elle fait 1 099 morts sur les territoires de Billy-Montigny, Méricourt et Sallaumines. Toutefois, la cause généralement admise est le poussier et non pas le grisou. L'émotion qui s'ensuivit est à l'origine d'un vaste mouvement de grève qui déboucha sur l'instauration du repos hebdomadaire. A partir de cette époque, les lampes à feu nu seront bannies.Depuis les années 2000, c'est la Chine qui recense le plus d'accidents miniers, avec 80 % des décès mondiaux pour seulement 35 % de la production de charbon mondiale ; 6000 personnes sont mortes dans les mines chinoises en 2004.D'après un récent article de la Société de l'industrie minérale, paru pour le centenaire de la catastrophe de Courrières, au total, on pouvait estimer en mars 2005 à 42614 le nombre de mineurs tués lors des différentes catastrophes qui se sont produites entre le XVIe et le XXIe siècle.\nMalgré de nombreuses étymologies populaires, l'origine de ce terme ne fait plus débat. L'histoire de ce terme a fait l'objet d'une publication de A. W. Read dans The Saturday Review of Literature du 10 juin 1941 qui est attesté par Alain Rey (linguiste et lexicographe français, rédacteur en chef des publications des éditions Le Robert) dans le Dictionnaire historique de la langue française.Il indique que la première apparition écrite connue de cette abréviation a été trouvée dans le journal de Boston (Massachusetts - USA), le “Morning Post”, daté du 23 mars 1839, dans un article qui parle d’une abréviation de “oll korrect”, une altération phonétique de “all correct” pour “tout va bien”, tout comme il y a eu auparavant “OW” pour “all right” transformé en “oll wright”. Ces sigles seraient le résultat d’un engouement pour les abréviations comiques qui se sont épanouies vers les années 1830-1840.Il explique également que dès 1840, l’expression “O.K.” est popularisée lors de la campagne de réélection des démocrates à New York. Les partisans de Martin Van Buren créèrent le “Democratic OK Club” pour le soutenir. Cet “OK” jouait à la fois sur le sens bostonien précité de “O.K.” et sur l’abréviation de “Old Kinderhook”, le surnom de Martin Van Buren, venu de sa ville natale Kinderhook dans l’état de New York. Martin Van Buren perd les élections, mais l’abréviation lui subsiste, popularisée en fait surtout par les multiples utilisations qui en ont été faites par les anti-démocrates au cours de la campagne, telles “Out of Kash” (à court d’argent), “Out of Kredit”(sans aucun crédit) ou bien “Out of Klothes” (sans vêtements).Cependant la popularité de l'expression OK est telle, qu'elle a suscité de nombreuses étymologies populaires, reconstructions a posteriori qui ne reposent sur aucune référence attestée. Ces spéculations intellectuelles relèvent d'avantage de rumeurs contemporaines et de légendes urbaines.Voici les principales :▪ Après une bataille navale, les marins britanniques inscrivaient sur la coque des bateaux le nombre de tués : 3K pour trois morts (3 killed), etc. Lorsqu'il n'y avait aucun mort, ils inscrivaient OK pour « 0 killed ». Une variante prétend que l'expression viendrait plutôt de la Guerre de Sécession, où les sudistes, annonçaient le nombre de morts après une bataille de la même manière. Dans le monde anglo-saxon, le zéro s'exprimant souvent de façon orale comme la lettre « O », le « 0 killed » aurait été prononcé « OK ».▪ OK viendrait du grec moderne OLA KALA, une expression utilisée par les marins grecs et également par les poseurs de rails grecs aux États-Unis, qui apposaient les deux célèbres lettres sur les rails installés correctement voulant dire : tout va bien, tout bon.▪ Certains prétendent qu'il vient du temps des colonisations et de l'esclavagisme chez les Français : une fois que les esclaves étaient chargés, leur « chef » leur disait « au quai » pour qu'ils apportent leur chargement sur le quai. L'expression aurait alors dérivé.▪ Un chef d'entreprise américain, nommé Otto Kaiser, examinait chaque colis avant son expédition en cas d'accord, il y mettait ses initiales : OK. Une variante suppose qu'il s'agirait des initiales du contremaître contrôlant la qualité des véhicules en « bout » de la chaine de fabrication des usines Ford de Detroit, qu'il aurait appliqué sur les certificats de contrôle des véhicules, validant par la même la qualité du produit.▪ Le mot « Okay » viendrait d'une anecdote entre La Fayette et George Washington : lors d'une conversation entre les deux officiers, La Fayette aurait eu soudainement le « hoquet ». Washington s'en serait inquiété, alors La Fayette lui eût dit : « Ce n'est rien, tout va bien, c'est le hoquet ! » Washington en aurait déduit que lorsque tout allait bien c'était « Okay » (hoquet) et ce mot aurait fait son chemin jusqu'à nos jours.▪ O-K pourrait bien être aussi l'opposé de K-O, qui signifie Knocked-Out\nBloody Sunday est le terme utilisé pour décrire la journée de violence qui s’est déroulée à Dublin le 21 novembre 1920, durant la Guerre d’Indépendance de l’Irlande (1919-1920).L’armée de la nouvelle république, l’IRA, engagea une guérilla contre le Royal Irish Constabulary, ses organisations auxiliaires et l’armée britannique qui étaient déterminées à supprimer les forces irlandaises séparatistes. Le gouvernement britannique a formé de son côté ses propres troupes paramilitaires, les Black and Tans (surnom en rapport avec la couleur des uniformes) et la Auxiliary Division (connue aussi sous le nom d’Auxiliaries ou Auxies). Le comportement de ces deux groupes fut presque immédiatement controversé (les principales critiques furent émises par le roi George V en personne) à cause de leur brutalité et de la violence exercée non seulement contre les prisonniers et les personnes suspectées de faire partie de l’IRA mais aussi contre le peuple irlandais en général. Ce sont ces Auxiliaries qui sont responsables du massacre du Bloody Sunday.La journée commença avec l’assassinat de 14 agents britanniques ou de leurs informateurs mais également de personnes sans engagement politique par l'Armée républicaine irlandaise sous les ordres de Michael Collins. Les forces britanniques réagirent en ouvrant le feu sur la foule pendant un match de football gaélique disputé à Croke Park à Dublin. Au total 14 personnes furent tuées et 65 autres blessées. Les plus jeunes victimes avaient 10 et 11 ans.Plus tard dans la journée, deux officiers de rang élevé de l'IRA, Dick McKee et Peadar Clancy, qui avaient aidé à l'élaboration du plan d'action sont arrétés. Incarcérés au château de Dublin, ils y sont torturés puis « tués lors d'une tentative d'évasion ».Le comportement des Auxiliaries et des Black and Tans aida beaucoup au retournement de la population contre la couronne britannique.Par ailleurs certains politiciens britanniques et le roi lui-même ne firent aucun secret de leur sentiment d’horreur après le massacre. Le Bloody Sunday fit les grands titres de la presse internationale et entacha largement la crédibilité du Royaume-Uni en Irlande.La chanson de U2, Sunday Bloody Sunday, n'évoque pas cet évènement mais celui du même nom qui s'est déroulé le dimanche 30 janvier 1972 à Derry en Irlande du Nord, où quatorze manifestants pacifiques furent tués par des tirs de l'armée britannique.Cette journée marque une nouvelle étape de ce qui allait devenir la guerre civile irlandaise. Les rangs de l'IRA se gonflèrent après ce massacre, entraînant un engrenage mortel d'attentats et de représailles entre les camps en présence, comme lors du Bloody Friday à Belfast.\nLe HMHS Britannic et le RMS Olympic sont des paquebots transatlantiques britanniques construits par les chantiers navals Harland & Wolff de Belfast pour la White Star Line.Ils sont les sister-ships (navires-jumeaux), bateaux de même classe, identiques en tous points (mêmes caractéristiques, même taille) de l’infortuné Titanic.Construit peu après l’Olympic et le Titanic, le HMHS Britannic fut lancé le 26 février 1914. Il devait à l'origine être nommé Gigantic.Réquisitionné par la marine britannique pendant la Première Guerre mondiale en tant que navire-hôpital, il coule en mer Égée le 21 novembre 1916 en un peu moins d'une heure, probablement après avoir heurté une mine. Cependant, les causes exactes du naufrage restent encore inconnues.Son épave est localisée et explorée par le commandant Cousteau en 1975. Il s'agit de la plus grande épave de paquebot au mondeLe RMS Olympic a contrairement à ces derniers eu une longue et brillante carrière (1911 - 1935), et en a tiré le surnom de "Old Reliable" (en français, "le Vieux Fiable").Cette carrière a néanmoins été marquée par plusieurs collisions avec d'autres navires. La plus importante de ces collisions, avec le croiseur HMS Hawke a eu pour principale conséquence de retarder le départ du Titanic de près d’un mois.Par son tonnage, il est resté pendant vingt-quatre ans le navire le plus imposant construit en Grande-Bretagne avant d’être surpassé par le Queen Mary.De nombreux éléments de décoration de l’Olympic ont été récupérés avant sa démolition et ornent désormais des hôtels, propriétés privées, et même un navire de croisière.En 1998, un ouvrage de Robin Gardiner a émis une théorie selon laquelle l’Olympic aurait été substitué au Titanic dans le cadre d’une escroquerie à l’assurance. De nombreux spécialistes ont cependant prouvé que cette théorie était fausse.\nRobert Ken Woo Jr., ou plus simplement Bobby Woo, est l'américain que le magazine Life a présenté à sa naissance comme le "200 millionième américain", c'est-à-dire celui qui aurait fait franchir le seuil des 200 millions d'habitants à la population des États-Unis.Il est né le lundi 20 novembre 1967 à 11:03, au Crawford W. Long Memorial Hospital d'Atlanta.Cette désignation est le fruit d'une estimation statistique de l'heure de naissance de ce bébé par le Bureau du recensement des États-Unis.L'heure initialement prévue se situait entre 10:58 et 11:02 ce jour-là, et le deux cents millionième aurait donc du être le premier bébé à naitre après 11:00. Mais le Bureau du recensement décala cette heure de 3 minutes pour que le président Lyndon B. Johnson puisse être présent à la cérémonie quand la Population Clock passerait à 200 millions.Il a par la suite obtenu un diplôme en droit à l'Université Harvard, et fut le premier américain d'origine asiatique à devenir associé chez King & Spalding, le plus vieux cabinet d'avocats d'Atlanta.Les Etats-Unis ont accueilli leur trois cents millionième habitant le 17 octobre 2006 à très exactement 7h46. A cette date, une naissance survenait en moyenne toutes les sept secondes, un décès toutes les 13 secondes et un immigrant arrivait toutes les 31 secondes. L'Amérique gagnait un nouvel habitant toutes les 11 secondes.Mais contrairement à 1967 quand l'Amérique avait célébré son 200 millionième habitant avec fierté et insouciance, l'humeur ne fut pas à la fête. En plein débat sur l'immigration, source de plus en plus importante de l'accroissement de la population, le pays fit pourtant profil bas et ne fêta pas ce chiffre symbolique.La vitalité démographique est telle que les experts prévoient un passage aux 400 millions d'habitants dès 2040.U.S. POPClock Projection\nLa trompe de Chasse est un instrument de musique français en cuivre ou laiton, utilisé pour la Vénerie (chasse à courre).Ces instruments, signalant par des sons lents ou courts, aigus ou graves, les différentes situations pendant la chasse, étaient faits de cornes d'animaux, de bois puis de cuivre.Initialement instrument d'orchestre et d'église, la trompe de chasse a été adoptée par la vénerie française sous le règne de Louis XV et l'influence de son maître de vénerie : le marquis de Dampierre.Depuis, la pratique de la trompe est maintenue par tous les veneurs, dont elle est l'instrument de communication à la chasse. La trompe de chasse est accordée en ré.Le cor de chasse est, quant à lui, accordé en mi bémol et n'est pas utilisé à la chasse mais en musique militaire.La différence visible est la coulisse d’accord (petit tube intérieur modifiant la tonalité), sur la branche d’embouchure. Il n'est pas utilisé à la chasse mais en musique militaire.Son utilisation se répandît au Moyen-âge même si ces origines remonteraient à la préhistoire (sous forme de coquillages arrondis). Le cor était avant tout un instrument de la vie courante, permettait aux archers de sonner l'alarme pour annoncer s'il y a un danger, mais aussi aux paysans d'indiquer l'heure de sortir le bétail. Il faudra 400 ans pour que le cor soit enroulé.A noter que la vénerie, ou chasse à courre (anciennement "chasse à courre, à cor et à cri") est un mode de chasse ancestral qui consiste à poursuivre un animal sauvage (traditionnellement cerf, sanglier, renard ou lièvre) avec une meute de chiens, jusqu'à sa prise éventuelle.Seuls les chiens chassent grâce à leur odorat et leur instinct naturel de prédateur, le rôle de l'homme consiste à les contrôler.A savoir aussi que la chasse à courre est interdite en Grande-Bretagne depuis 2005, ainsi qu'en Allemagne depuis 1933.\nProjet Manhattan est le nom de code du projet de recherche mené pendant la Seconde Guerre mondiale, qui permit aux États-Unis, assistés par le Royaume-Uni, le Canada et de chercheurs européens, de réaliser la première bombe A de l'histoire en 1945.Sous la direction du physicien Robert Oppenheimer et du général Leslie Groves, le projet fut lancé en 1942 dans le plus grand secret, suite à une lettre datée du 2 août 1939 de Leó Szilárd co-signée par Albert Einstein au président Roosevelt.En effet, les physiciens nucléaires Leó Szilárd, Edward Teller et Eugene Wigner (tous les trois des réfugiés juifs hongrois) étaient convaincus que l’énergie libérée par la fission nucléaire pouvait être utilisée dans des bombes par l'Allemagne nazie. Ils persuadèrent Albert Einstein d’avertir de ce danger le Président américain Franklin Roosevelt. La lettre fait état de la possibilité de créer des bombes d'une puissance encore inconnue : « des bombes d'un nouveau type et extrêmement puissantes pourraient être assemblées ».À l’été 1942, le colonel Leslie Groves fut nommé à la tête du projet d’arme atomique. Sa première décision fut de rebaptiser le projet The Manhattan District. Ce nom venait de l’habitude qu’avait le Corps des ingénieurs de l’armée de nommer les districts d’après leur ville quartier général (le quartier général de Marshall était à New York).Ce projet conduisit à la conception, la production et l'explosion de trois bombes atomiques.Le premier test d'une bombe au plutonium eut lieu le 16 juillet 1945 dans le désert de Jornado del Muerto, dans l’État du Nouveau-Mexique. Oppenheimer appela "Trinity" la tour porteuse de la bombe Gadget. Ce nom est tiré d'un poème de John Donne.L’explosion dégagea une force équivalente à 21 000 tonnes de TNT. En constatant la puissance phénoménale engendrée par la bombe, Oppenheimer se rappela l'un de ses passages préférés d'un texte Sanskrit (le Bhagavad-Gita du dieu Shiva) : « Maintenant je suis Shiva, le destructeur des mondes ».Plus prosaïquement, son adjoint Kenneth Bainbridge, responsable des essais répondra : « À partir de maintenant, nous sommes tous des fils de putes ».Aujourd'hui, le site de l'explosion expérimentale est marqué par un monolithe conique noir de silice, résultat de la fusion du sable sous l'effet de la chaleur provoquée par l'explosion.Les deux suivantes, l'une à l'uranium et l'autre au plutonium (appelées Little Boy et Fat Man), furent larguées respectivement sur les villes japonaises de Hiroshima le 6 août 1945 et Nagasaki le 9 août.A la suite de ces explosions, Einstein déclara regretter amèrement d’avoir écrit lal lettre au président Roosevelt ("I could burn my fingers that I wrote that first letter to Roosevelt").En 1945, le projet employait plus de 130 000 personnes. Il coûta près de deux milliards USD au total.A titre de comparaison, les bombes H d’aujourd’hui seraient typiquement au moins 1 000 fois plus puissantes que Little Boy larguée sur Hiroshima.\nLe personnage de Pluto est apparu initialement dans le court-métrage La Symphonie enchantée (1930) sous la forme d'un couple de chien policier (chien de garde) dans la prison où est enfermé Mickey, mais les deux chiens sont anonymes.On retrouve un chien similaire la même année dans The Picnic (1930), animal de compagnie de Minnie Mouse nommé Rover. Il acquiert son nom définitif de Pluto en mai 1931 dans The Moose Hunt, en l'honneur de la planète Pluton récemment découverte.Il devient par la même occasion le fidèle compagnon de Mickey. Le livre Road to Disney (1987) relate les propos de Walt Disney à ce sujet :"Un malaise général planait sur le pays. Je décidai de prendre l'avis de Nate (Nathan Edmonson) et de créer quelque chose de nouveau et d'amusant. La planète Pluton avait été récemment découverte et j'ai trouvé approprié de nommer un chiot en son honneur".Pluto est considéré comme l'un des premiers personnages Disney à sortir du modèle standard "tuyau d'arrosage/cercle" et à être pensé directement en trois dimensions dans le but de l'animation. Ses possibilités sont particulièrement bien exploitées dans Playful Pluto (1934), lorsqu'il essaie de se débarrasser d'un feuille de papier tue-mouche sur laquelle il a marché.Parmi ses "flirts", Pluto compte Fifi le pékinois et Dinah le teckel. Il est doté de quintuplés dans Pluto's Quin-puplets (1937), d'un fils dans Pluto Junior (1942) et d'un frère prénommé K.B. dans Pluto's Kid Brother (1946) mais sert également à plusieurs reprises de chaperon au chiot saint-bernard Ronnie.Ses principaux ennemis sont Pat Hibulaire, Butch le bouledogue, Buzz l'abeille mais aussi le chat Figaro et les écureuils Tic et Tac lui donnent également régulièrement du fil à retordre.Les seuls mots qu'il ait jamais réussi à prononcer sont : "Kiss me" ("Embrasse-moi").\nIl existe deux Nord. Le premier est magnétique (l'axe de symétrie cylindrique du champ magnétique), le second est géographique (l'axe de rotation de la Terre). Ils ne se trouvent pas au même endroit, le pôle nord magnétique de l'hémisphère nord étant situé à 1 900 km du pôle nord géographique.La différence d'angle que l'on peut observer sur la boussole entre ces deux nord est appelée déclinaison magnétique.Sur les cartes traditionnelles et en particulier les cartes IGN, les méridiens (lignes noires verticales) pointent le Nord géographique (N.G.), il y a donc lieu de tenir compte de la déclinaison magnétique pour s'orienter sur la carte avec l' aide de la boussole (N.M.). C'est ainsi que vous trouvez sur toutes les cartes IGN, le croquis situé à gauche qui vous indique la valeur de la déclinaison pour votre carte et pour une année donnée, car le pôle magnétique migre en permanence, réduisant chaque année la valeur de la déclinaison (0,8 degré / an).La position du nord magnétique a changé plusieurs fois dans l'histoire de la Terre. La dernière inversion du champ magnétique s'est produite il y a 780 000 ans. Une inversion pourrait se produire dans les années 3000 ou 4000 selon les sources, ce qui modifierait la correspondance entre nord magnétique et nord géographique.En l'absence de boussole, le moyen traditionnel pour repérer le nord est de se référer à l'étoile polaire (aussi appelée Alpha Ursae Minoris ou Polaris), la plus brillante de la constellation de la Petite Ourse.Lire également : L'origine de la Grande Ourse\nLe spot "Rollerbabies" créé par BETC Euro RSCG pour Evian, fait son entrée dans Guinness World Records au titre de "publicité online la plus vue", avec 45,16 millions de vues au 9 novembre 2009. Selon l'agence, l'ensemble de la campagne (spot, films viraux, making of, interview des bébés...) aurait totalisé 70 millions de vues.Le spot version international :Le Making Of :\nSeules deux entreprises ont le droit à l'appellation couteau d'officier suisse : Victorinox et Wenger SA, la première ayant racheté la seconde en 2005.L'histoire de Victorinox a débuté en 1884, à la création de l'entreprise Elseneur.Après une période de compagnonnage (branche du mouvement ouvrier français) effectuée à Paris et à Tuttlingen (Sud de l'Allemagne), Karl Elsener ouvre son propre atelier de coutellerie à Ibach dans le canton de Schwytz. Son idée ? Un petit couteau léger et multifonctionnel composé de plusieurs lames montées sur deux ressorts.Dès 1891, il obtient un premier contrat de fournisseur de l'armée suisse avec le "couteau du soldat". Peu après, Karl crée le fameux "couteau d'Officier". Ce modèle de couteau suisse révolutionnaire est déposé le 12 juin 1897.En 1909, afin de se protéger des contrefaçons, le fondateur de l’entreprise crée le fameux écusson à la croix, devenu depuis l'emblème que portent tous les couteaux de poche Victorinox. Il rend hommage à sa mère défunte en donnant à la marque le nom de ’Victoria’. En 1921, l’invention de l’acier inoxydable (abréviation "inox") donne l’idée au fondateur de l’entreprise de fusionner le nom de la marque ’Victoria’ et le mot "inox", et donne ainsi naissance à la marque Victorinox.Après la 2ème guerre mondiale, les américains surnomment ce couteau le "Swiss Army Knife". Une appellation qui s’impose dans toutes les régions anglophones.Pour Wenger SA, la société est fondée en 1893 à Courtetelle sous le nom Paul Boéchat & Cie. En 1901, elle livre les premiers couteaux suisses pour l'armée.En 1908, le directeur de l'époque Paul Wenger renomme en Wenger & Co S.A.En avril 2005, l'entreprise est rachetée par son concurrent direct Victorinox. En 2007, elle conclut un partenariat avec la société Alinghi et produit deux nouveaux couteaux dédiés au défi suisse de l'America's Cup.En août 2007, les juges du Livre Guinness des records ont décerné au Giant knife 2007 le titre de « most multifunctional penknife », couteau « de poche » de Wenger doté de 87 outils et 141 fonctions, soit l’intégralité des fonctions disponible chez le coutelier.Le couteau suisse est devenu très populaire, au point que son nom est passé dans le langage commun pour exprimer l'idée de la multifonctionnalité ou du côté ingénieux et pratique d'une chose, voire d'une idée ou de quelqu'un : « C'est un véritable couteau suisse. »Le couteau suisse est associé au héros MacGyver de la série télévisée du même nom.Pour l'anecdote, le modèle pour les militaires, contrairement au modèle pour le grand public, ne comporte pas de tire-bouchon.\nL'histoire du Papier d'Arménie débute à la fin du XIXe siècle. Auguste Ponsot, en voyage dans l'Empire Ottoman, se rend en Arménie, appartenant alors au gigantesque empire. Il découvre que les habitants parfument et désinfectent leurs maisons en faisant brûler du Benjoin.Réputé depuis l’Antiquité pour ses propriétés antiseptiques, cicatrisantes et expectorantes, le baume de benjoin servait autrefois, en usage externe, pour traiter l’asthme, la toux et les enrouements. On lui attribue des forces purifiantes, dont le principal effet est d’éliminer toutes les émotions et pensées impures et grossières.Auguste va « adopter » cette coutume en France avec Henri Rivier, pharmacien. Ce dernier dissout le Benjoin dans de l’alcool à 90º, mélangé avec un support de papier buvard.L’« alchimie » qu’a réalisée Henri Rivier va se révéler très utile : le papier d’Arménie est couronné de succès pendant l’exposition d’hygiène de 1888 et de 1889.Au cours de celle-ci, convaincus de l'efficacité et du caractère antiseptique du papier, les deux inventeurs placèrent deux morceaux de viande sous deux cloches, faisant brûler dans l'une d’entre elles du Papier d'Arménie. Au bout d'une semaine, la viande ayant "respiré" les effluves du papier était encore consommable, alors que l'autre était faisandée. Une expérience qui a marqué les esprits...!Plus récemment, le papier d’Arménie avait été mis en accusation après que des présences quantifiées de benzène et de formaldéhyde avaient été détectées selon une étude portant sur les désodorisants d’intérieurs conduite par le magazine Que Choisir. Dans la même publication, il aurait fallu préciser que sur les soixante-douze produits testés, le papier d’Arménie est le produit ayant le taux le plus faible.Aujourd’hui, ce produit est présenté comme un parfum d’intérieur ou parfum d’ambiance, sans gaz propulseur. C’est également un anti-mite, un parfum efficace contre les odeurs de cuisine et notamment de friture, de fumée de cigarette, d’animaux.Il est produit à Montrouge, en France, depuis 1885. Sa formule « secrète » reste inchangée.Seul le véritable Papier d’Arménie a le droit de porter imprimé sur chaque lamelle la signature d’A. PONSOT.Laisser brûlerLes p'tits papiersPapier de rizOu d'ArménieQu'un soir ils puissentPapier maïsVous réchaufferLes petits papiers Paroles et Musique: Serge Gainsbourg 1965 © Sidonie 1965\nAu début des années 1920 et notamment à partir de 1923, Trotski analyse l'évolution du parti bolchevik et met en garde le régime des risques à une trop grande bureaucratisation.La mort de Lénine permet à la bureaucratie de s'imposer et Trotski se rapproche tactiquement, à partir de 1926, de Zinoviev et de Kamenev dans l'opposition unifiée. Il dirige avec eux un courant qui s'oppose à Staline.Cette opposition lui vaut d'être exclu du parti en 1927, et d'être déporté à Alma-Ata. Staline finit par le faire expulser d'URSS en 1929, pendant que la répression s'abat sur ses partisans, qui sont envoyés au Goulag. Durant cet exil, il écrit de nombreux ouvrages et continue à militer pour le communisme et la révolution internationale.En février 1929, Trotski est conduit à Constantinople où il remet aux autorités turques une lettre déclarant qu'il est venu contre son gré, après quelque temps passé dans l'ambassade soviétique il effectue plusieurs déménagements et finit par être placé en résidence surveillée sur l’île de Büyükada de l'archipel des Îles des Princes (Prinkipo) au large de Constantinople. Il publie un bulletin mensuel d'opposition en langue russe dès juillet 1929.En avril 1930, il organise une conférence qui déboucha sur la mise en place d'un secrétariat international provisoire de l'opposition communiste. Après quatre années passées en Turquie, il séjourne en France de juillet 1933 à juin 1935, puis expulsé à nouveau, il trouve refuge en Norvège. Son fils Sergueï Sedov, resté en URSS, sera tué au cours des Grandes Purges staliniennes des années 1930.Avec la révolution espagnole, les partisans de l'opposition sont massacrés par milliers. Les procès de Moscou se tiennent en août 1936 et aboutissent à l'exécution des principaux accusés : il en fut l'un des rares absents. Il quitte la Norvège en septembre 1936, pour aller s'installer au Mexique grâce au président Lazaro Cardenas, où il est accueilli dans la « Maison bleue » des peintres Diego Rivera et Frida Kahlo. Il a une liaison passionnée avec cette dernière, qui lui dédie même un tableau : Autoportrait dédié à Léon Trotski.Le 20 août 1940 à Mexico, Trotski est mortellement blessé, dans le quartier de Coyoacán, d'un coup de piolet dans l'arrière du crâne par un agent de Staline.Avant de succomber à ses blessures, Trotski put encore confier : « Dites à nos amis : Je suis sûr de la victoire de la IVe Internationale ».\nLe mot tohu-bohu désigne en général un désordre, une situation confuse et agitée.Le terme est d’origine sacrée. Dans la Genèse, afin de décrire l’état de la terre avant la Création, l’hébreu biblique utilise les termes tohù (la solitude) et webohù (le vide). On désignait ainsi le chaos primitif. Cette expression est passée en français au XIIIe siècle, d’abord sous la forme de toroul boroul, puis à partir du XVIIIe siècle, la forme tohu-bohu s’est figée.Du sens propre de chaos originel, et sans doute grâce à la répétition expressive que comporte le terme, la langue française est passée à bien d’autres sens. Tout d’abord, celui de désordre : « L’exécrable tohu-bohu d’un déménagement », écrit Victor Hugo dans une lettre. Ensuite, celui de tumulte : « C’était un vacarme, un brouhaha, un tohu-bohu. », s’exclame Huysmans. Enfin, celui d’un ensemble confus de choses mêlées. Toujours Victor Hugo : « C’était un des plus ravissants tohu-bohu de tours, de toits, de clochers que j’aie jamais vus. »\nPoilu, est le surnom donné aux soldats français pendant la Première Guerre mondiale.Ce surnom vient de la signification du mot « poilu » désignant à l'époque dans le langage familier ou argotique quelqu'un de courageux, de viril (cf. par exemple l'expression plus ancienne « un brave à trois poils », que l'on trouve chez Molière), ou l'admiration portée à quelqu'un « qui a du poil au ventre ».Dans son ouvrage L'Argot de la guerre, d'après une enquête auprès des officiers et soldats, Albert Dauzat donne la même explication :« Avant d’être le soldat de la Marne, le « poilu » est le grognard d’Austerlitz, ce n’est pas l’homme à la barbe inculte, qui n’a pas le temps de se raser, ce serait trop pittoresque, c’est beaucoup mieux : c’est l’homme qui a du poil au bon endroit, pas dans la main ! »À l’armée, les soldats s’appellent officiellement « les hommes ». Mais depuis 1914, dit Albert Dauzat, le terme « poilu » désigne pour le civil « le soldat combattant » qui défend notre sol, par opposition à « l’embusqué ».Une version populaire de la signification prétend que le surnom fut donné pendant la Grande Guerre, du fait des conditions de vie des soldats dans les tranchées. Ils laissaient pousser barbe et moustache et, de retour à l'arrière, paraissaient tous « poilus ». Cette version ne peut trouver de fondements que dans les débuts de la guerre, car dès lors que les gaz firent leur apparition, les masques à gaz bannirent la barbe des visages des soldats ainsi que du règlement militaire.De plus, les journaux qui transmettaient les informations sur la guerre et le front, étaient directement sous l'autorité de la censure et de l'armée, et n’utilisaient pas ce surnom. D'ailleurs, puisqu'il était interdit de diffuser des images prises en première ligne, celles illustrant journaux et cartes postales mettent en scène des acteurs ou au mieux des permissionnaires, non tenus aux exigences des premières lignes.Dans les différents pays qui prirent part à la Première Guerre Mondiale, les combattants eurent aussi des surnoms. Aussi contrairement à une idée actuellement répandue en France, le terme « poilus » reste uniquement appliqué aux combattants français. En revanche chaque nation avait, à l’époque, un surnom équivalent pour ses propres soldats :▪ Allemagne : Les Michel’s▪ Angleterre : Tommies▪ Belgique : Les Jass (Manteau imperméable en néerlandais)▪ États-Unis : Doughboys, les Sammies▪ Australie : Diggers (« ceux qui creusent »)▪ Turquie: Mehmetçik (lire Méhmédtchique, littéralement 'petit Mehmet', allusion au nom du prophète Mahomet)Lire également : Les Taxis de la Marne\nest un magazine culturel français à parution hebdomadaire fondé par Georges Montaron.Peu après son arrivée à Témoignage chrétien en 1947, Georges Montaron, dont la mission était de relancer l’hebdomadaire d'informations générales d'inspiration chrétienne, eut l'idée de lancer un autre hebdomadaire mais celui-ci consacré aux médias en général.Il lui apparut rapidement que la radio, le cinéma et la télévision - débutante - seraient les vecteurs de la nouvelle culture de l'après-guerre. Il fallait, disait-il, un journal qui, plus qu'un simple programme des émissions radiophoniques, « aiderait ses lecteurs à mieux organiser leurs loisirs ».Témoignage chrétien bénéficiait alors d'une structure culturelle impressionnante : ses chroniqueurs s'appelaient François Mauriac, Antoine Goléa, Pierre Debray, Michel de Saint-Pierre,...C'est ainsi que parut, le 2 février 1947, le premier numéro de Radio-Loisirs. La maquette du numéro zéro contient déjà tous les ingrédients du contenu du futur Télérama : des programmes d'émissions classés par chaînes de radio et par heures, les horaires des bulletins d'informations, les longueurs d'ondes des différents émetteurs, des critiques des émissions passées et des articles sur les émissions « à écouter », des critiques de films et de livres, un appel pour une participation des lecteurs (Nos lecteurs ont la parole).Dès son numéro 5, il ose - inimaginable en ces temps de contingentement du papier - remplacer sa une par une simple photo pleine page que seuls viennent troubler une accroche et le bandeau du titre.Mais 1947 fut une année terrible pour la presse française. Il y eut de très longues grèves dans l'imprimerie et une crise fatale pour les Messageries de la Presse. De très nombreux journaux disparurent. Radio-Loisirs s'arrête après une parution de 24 numéros (dernier numéro daté du 3 au 9 août 1947).Georges Montaron, élu gérant des Éditions Témoignage chrétien le 15 novembre 1949, décide de s'associer avec Ella Sauvageot, directrice de la Vie catholique et les Éditions du Cerf afin de prolonger Radio-Loisirs.En février 1950, le nouveau magazine prit le nom de Radio-Cinéma [puis "Cinérama" quand il fit une place plus grande au cinéma]. Il hérita des abonnés de Radio-Loisirs dont la liste fut donnée par Témoignage chrétien.Cinq ans plus tard, son tirage atteint 75 000 exemplaires. Le 2 octobre 1960, le numéro 559 de ce qui était devenu Radio-Cinéma-Télévision change son nom en Télérama, contraction de syllabes télévision, radio, cinéma.\nAvec Reporters Sans Frontières, participez à l'Histoire, détruisez le mur de Berlin.Pourquoi détruire des briques ?1- Pour célébrer le 20e anniversaire de la chute du mur de Berlin.2- Pour figurer sur le mur FallBerlinWall, en tant que membre donateur.3- Pour recevoir un certificat digital, qui atteste que vous avez participé à la destruction du mur de Berlin 2009 et un e-goodie à afficher sur vos réseaux sociaux.4- Pour afficher votre statut de bienfaiteur sur votre profil Facebook et inviter vos amis à participer.5- Pour soutenir financièrement Reporters sans frontières et figurer sur la liste des donateurs.Vous aussi participez !\nEn 1816, après Waterloo, Louis XVIII se réinstalle sur le trône de France. Le Sénégal vient d'être restitué à la France par les Britanniques ; le 17 juin une flottille appareille de l'île d'Aix avec la frégate La Méduse sous les ordres du commandant Hugues Duroy de Chaumareys, à son bord le futur gouverneur du Sénégal, le colonel Julien Schmaltz, accompagné de sa famille.La frégate s'échoue sur le banc d'Arguin, à 160 km de la côte mauritanienne. Les opérations de déséchouage se passent mal. L'évacuation est délicate :les 233 passagers privilégiés, dont Chaumareys, Schmaltz et sa famille, embarquent sur six canots et chaloupes, dix-sept marins restent à bord de La Méduse, trois survivront ; les 149 marins et soldats restants doivent s'entasser sur le radeau long de 20 mètres et large de 7 mètres avec peu de vivres. Lorsque l'amarre avec les autres canots se brise ou est volontairement larguée, le commandant laisse les passagers du radeau livrés à leur sort. La situation se dégrade rapidement, dès la première nuit 20 hommes se sont suicidés ou ont été massacrés.Après 12 jours, le radeau est repéré par le brick L'Argus, quinze rescapés restent à bord : pour leur survie ils ont pratiqué très vraisemblablement le cannibalisme, cinq mourront dans les jours qui suivent.Géricault commencera son tableau pendant les retentissements provoqués par les révélations des survivants. Pour fixer l'errance des damnés du radeau de La Méduse il a choisi un moment proche du dénouement de la tragédie alors que les survivants aperçoivent L'Argus.Géricault se fit conter la tragédie par les deux survivants, représentés au pied du mât, qui lui donnèrent une description exacte du radeau. Son souci de réalisme le conduisit dans les hôpitaux pour étudier les moribonds et les cadavres. L'oeuvre est parfaitement romantique par son inspiration, un sujet d'épouvante puisé dans l'histoire contemporaine, par sa facture emportée, par le dynamisme qui l'anime : néanmoins, elle se réfère à la tradition classique par sa composition pyramidante.Elle est vilipendée au Salon de 1819, tant pour la nouveauté de son interprétation que pour son esprit où on décèle des intentions politiques (le naufrage de "La Méduse'' avait suscité des remous contre le pouvoir), la présence d'un naufragé noir est considéré comme un manifeste contre l'esclavage. En revanche, le tableau soulève l'enthousiasme en Angleterre où Géricault l'expose en 1820.Autres éléements à noter :C’est Eugène Delacroix qui a posé comme modèle pour le jeune homme au centre, dans le bas, le bras gauche sur une poutre. Plusieurs personnages du tableau portent des bandages enroulés autour des pieds. En effet, une étude du tableau aux rayons X a révélé que Géricault avait tenté de leur dessiner des pieds, en pure perte.\nOn raconte (sans réelle preuve tangible) que cette boisson a été créée en 1976 par un barman de San Francisco. Il passa toute la nuit dans le bar où il travaillait, ivre jusqu'à ce que son patron pénètre à 9 heures du matin dans la salle et le réveille.Le barman, par peur de se faire licencier, lui raconta qu'il avait passé toute la nuit dans le bar réfléchissant à un Cocktail à créer et a attendu le lever du soleil pour s'inspirer et mixer un cocktail imitant cet instant. Naturellement pour prouver son histoire, il inventa rapidement ce mélange qu'il baptisa aussitôt "Tequila sunrise" (lever du soleil tequila).Ingrédients :6 cl de téquila12 cl de jus d’orange2 cl de sirop de grenadine4 glaçons\nLe Mexican standoff (en français, impasse mexicaine ; littéralement, braquage à la mexicaine) est une forme de confrontation que nul ne peut vraiment gagner.La crise des missiles de Cuba en est un bon exemple, mais le Mexican standoff est plus présent dans la culture populaire américaine que dans la politique.On le retrouve ainsi très souvent au cinéma : il s'agit généralement de deux personnages (ou plus), ayant des intérêts différents, qui se menacent mutuellement (notamment avec des armes à feu).Quentin Tarantino et John Woo en sont de fervents utilisateurs.Pulp FictionReservoir DogsTrue RomancePour le plaisir, voici la célèbre scène du duel dans Le bon, la brute et le truand :\n« Ich bin ein Berliner » (en allemand, « Je suis un Berlinois ») est une citation célèbre du discours du président américain John F. Kennedy lors de sa visite à Berlin-Ouest le 26 juin 1963, à l'occasion du quinzième anniversaire du blocus de Berlin.Cette phrase avait pour but de montrer le soutien des États-Unis aux habitants de l'Allemagne de l'Ouest, et notamment aux Berlinois.Selon une légende urbaine, lors de ce discours, Kennedy aurait commis une faute grammaticale qui aurait changé le sens de sa phrase.Selon cette légende, la phrase correcte est « Ich bin Berliner », « Ich bin ein Berliner » ne signifiant pas « Je suis un Berlinois » (habitant de Berlin) mais « Je suis un Berliner » (une boule de Berlin en français, soit un beignet).Cette légende a été reprise à l'époque par de nombreux médias anglophones de bonne réputation (New York Times, BBC, The Guardian, etc.).En réalité, les deux formes sont parfaitement correctes, et même si la phrase « Ich bin Berliner » est plus fréquente, elle aurait été étrange de la part de Kennedy qui parlait au sens figuré, puisque dire « Ich bin Berliner » aurait donné l'impression qu'il se présentait comme véritablement originaire de Berlin.Voici un extrait du discours prononcé par le président J. F. Kennedy face au mur de Berlin le 26 juin 1963 : « Il y a beaucoup de gens dans le monde qui ne comprennent pas ou qui prétendent ne pas comprendre quelle est la grande différence entre le monde libre et le monde communiste. Qu'ils viennent à Berlin ! Il y en a qui disent qu'en Europe et ailleurs, nous pouvons travailler avec les communistes. Qu'ils viennent à Berlin ! Lass sie nach Berlin kommen (« Qu'ils viennent à Berlin ») ! Notre liberté éprouve certes beaucoup de difficultés et notre démocratie n'est pas parfaite. Cependant, nous n'avons jamais eu besoin, nous, d'ériger un mur pour empêcher notre peuple de s'enfuir. (...) Le mur fournit la démonstration éclatante de la faillite du système communiste. Cette faillite est visible aux yeux du monde entier. Nous n'éprouvons aucune satisfaction en voyant ce mur, car il constitue à nos yeux une offense non seulement à l'histoire mais encore une offense à l'humanité. (...) Tous les hommes libres, où qu'ils vivent, sont citoyens de Berlin. C'est pourquoi, en tant qu'homme libre, je suis fier de dire : Ich bin ein Berliner ! (Je suis un Berlinois). »\nL'hymne de la Ligue des Champions a été commandé par l'UEFA en 1992 au compositeur Tony Britten.C'est un arrangement d'un hymne composé par Georg Friedrich Haendel ou Händel en 1727 pour le couronnement du roi de Grande-Bretagne George II, Zadok the Priest.Il est interprété par le Royal Philharmonic Orchestra (orchestre symphonique londonien parfois appelé "Britain's national orchestra") et par les chœurs de l'Academy of St. Martin in the Fields (l'orchestre anglais a également réalisé la sélection et les arrangements de la musique des films Amadeus et Titanic).Les paroles sont déclamées dans les trois langues officielles de l'UEFA, à savoir l'anglais, le français et l'allemand.Ce sont les meilleures équipes,Sie sind die allerbesten MannschaftenThe main eventDie Meister, die Besten, les grandes équipes, the championsUne grande réunionEine grosse sportliche VeranstaltungThe main eventIls sont les meilleursSie sind die BestenThese are the championsDie Meister, die Besten, les grandes équipes, the championsDie Meister, die Besten, les grandes équipes, the champions\nDans la mythologie grecque, la légende de Pygmalion et de Galatée est associée à l'île de Chypre. Elle est principalement racontée par Ovide dans ses Métamorphoses.Pygmalion était un sculpteur résidant à Chypre, l’île de la déesse Aphrodite. Révolté contre les femmes et l'idée du mariage à cause de la conduite répréhensible des Propétides (femmes vivant sur l'île, associées tantôt à des prostituées, tantôt à des sorcières) dont il était chaque jour témoin, il se voua au célibat. Son art lui suffisait, se disait-il. Voulant démontrer aux hommes les déficiences des femmes, il décida de sculpter le corps d'une femme parfaite.Avec un soin infini, il passa et repassa longtemps son ciseau sur la statue d'ivoire qui devint une oeuvre d'art exquise. Mais il n'était pas satisfait. Jour après jour, il y travaillait et sous ses doigts, elle devenait de plus en plus belle.Quand le jour vint où la statue était terminée, Pygmalion tomba amoureux de la statue d'ivoire. Il la nomma Galatée, l'habilla et la para richement. Lors des fêtes dédiées sur l'île à Aphrodite, il pria la déesse de lui donner une épouse semblable à sa statue. Son vœu fut exaucé par la déesse, qui donna vie à Galatée. Pygmalion l'épousa alors (en présence d'Aphrodite) et eut d'elle un fils, Paphos, et une fille nommée Matharmé (d'après certaines versions).Les Propétides qui avaient refusé de célébrer le culte d’Aphrodite furent punies. La déesse alluma dans leur cœur le feu de l'impudicité. Elles finirent par perdre toute honte et furent insensiblement changées en rochers.Un pygmalion désigne de nos jours quelqu’un qui prend sous sa protection un artiste pour l’aider dans sa carrière. C’est une personne qui par sa notoriété ou ses moyens permet de faire connaître l’art de l’artiste.De ce mythe, découle aussi le mot "pygmalionisme" qui désigne une attirance sexuelle envers les statues.


Les instituts : conseils pour trouver son institut de beauté\nParfois, il peut être difficile de trouver un institut de beauté ou une esthéticienne à qui vous confiez une partie intime de votre corps. Par rapport aux autres services de beauté comme manucure, pédicure et la coiffure, les soins de…\nPour être belle jusqu’au bout des ongles, il ne faut pas oublier le soin des mains, que l’on appelle communément « la manucure ». Celle-ci consiste à poser des faux ongles, à déposer une couche de vernis, à hydrater la peau, etc….\nQuand il s’agit de prendre soin du corps, on a toujours tendance à penser à une alimentation saine et équilibrée suivie de la pratique du sport. Certes, cela n’est pas faux, mais accompagner tout cela d’un moment de relaxation bien…\nApparu depuis quelques temps, mais revenu sur les feux de la rampe en 2019, le vernis en poudre attire de plus en plus d’adeptes. Tout savoir sur cette révolution. Qu’est-ce que le vernis en poudre ? Le vernis en poudre a existé depuis…\nDevenir plus belle un peu plus chaque jour est le désir de la plupart des femmes en ce moment. Pour y arriver, il est indispensable de prendre soin de l’habillement, mais surtout de chaque détail du physique de la personne…\nLa tendance des bars à ongles : in ou out ?\nUn bar à ongles ? Un bar pour se faire les ongles ? Le concept est un peu étrange, mais il fonctionne vraiment bien. S’embellir les ongles en un rien de temps est devenu possible. Ce concept vient des États-Unis, et aujourd’hui,…


Trailer du film Le Monde de Narnia : Chapitre 2 - Le Prince Caspian - Le Monde de Narnia : Chapitre 2 - Le Prince Caspian Bande-annonce (2) VF - AlloCiné\nAccueilCinémaTous les filmsFilms FantastiqueLe Monde de Narnia : Chapitre 2 - Le Prince CaspianBandes-annonces du film Le Monde de Narnia : Chapitre 2 - Le Prince Caspian\nFBfacebook TWTweet G+Google 2 265 Partages Exporter 218 467 vues\nFilm : Le Monde de Narnia : Chapitre 2 - Le Prince Caspian\npour 15 250 utilisateurs\nStars : Ben Barnes, Georgie Henley, Skandar Keynes, William Moseley, Anna Popplewell\n934 954 vues\n218 467 vues\n622 686 vues\nLa Minute N°250 - Monday 23 June 2008\nprout lol xd\nBon film meme si les acteur qui interprete peter , susan , edmund et lucy sont pitoyable surtout peter qui est vraiment une tete de ...\nLe film était bon, j'ai personnellement bien aimé.Bon, j'aime encore plus la bande annonce. Bon, d'accord, Peter et Susan ne seront pas dans le prochain Narnia. On revoit bien Peter dans le septième tome (qui ne sera probablement pas adapté au cinéma) mais en revanche Susan ne reviendra pas. J'en dis pas plus, mais en tout cas ils l'ont bien illustrée dans les deux films : Susan est vaillante, brave, mais il y a des moments où on voit qu'elle n'aime pas trop Narnia, qu'elle veut retourner chez elle.\nJe sait que j'en fait peut etre un peu trop mais que voulez vous je suis fan!!!! Tout nous transporte la musique, l'histoire... TOUT! Pour etre clair: Lorsque j'ai vu le film au cinéma j'ai vraiment vu à l'écran tout ce que je m'était imaginer en lisant le livre.\nCe film est une pure merveille! Je suis fan de Narnia depuis le premier film et ceux qui disent que c'est une nullité il faut arrêter de se référrer et de comparé cette histoire avec celle du Seigneur des Anneaux (que j'aime beaucoup également). Tout ça pour dire que ce film est superbe,qu'il est extrêmement proche du livre et que les décors et paysages sont vraiments magique et nous transportes dans ce monde enchanté ou la nature fait la loi et ou les animaux parle. Merci C.S. Lewis et Merci Andrew Adamson!\nMoi g pa pu aller voir le film au cinéma et donc là g du attendre aujourd'hui qe le film sorte en DVD( :sweat: )et même là faut que j'attende lundi pour aller l'acheter(flûte vivement lundi).Certaines personnes que je ne citerais pas disent que le roman est déformé.je ne suis pas d'accord on ajoute des scènes pour [spoiler]mettre un peu d'action car sinon il y a la bataille entre Miraz et Peter et c'est tout[/spoiler]. Cette histoire d'amour entre [spoiler]Caspian et Susan[/spoiler] fait très bien elle rajoute l'impression de fantastique et d'amour impossible entre 2 mondes que tout sépare.Egalement les vives diputes entre Caspian et Peter sont bien elles rajoutent une couche de suspense: sauront-ils s'accepter mutuellement à la fin?Bref les batailles aussi sont bien elles sont dans le caractère mais ce n'est pas violent.\npeter et susan n'ont en effet plus rien à apprendre à narnia susan ne va plus y croire dans les prochain film de plus ils le disent au début , ils se sont habitués à la vie sur terre et non à narnia :hello:\nmais j'ai entendu dire que dans la prochaine adaptation ciné (C.A.DIRE l'odyssée du passeur d'aurore), on verra les 4 acteurs alors que dans le livre, seuls edmund, lucy et leur cousin eustache vontà narnia rejoindre le prince caspian.. peter etudie avec le professeur et susan est partie avec ses parent.. comment pensez vous qu'ils vont faire??\nBon bah quand jlis tout vos comentaires bah jme dis que jsuis pas la seule a avoir adoré le film!!beaucoup de gens disent que les suites d'histoires sont souvent ratées bah moi jtrouve que pour le coup il est génial ce film!! a part la fin ou j'ai chialé comme une madelaine quand peter et susan partent (et oui ils ne reviennent pas a narnia par la suite sauf dans le cheval et son ecuyer qui ne sera surement pas adapté ou on voit un ptit momen susan et edmund, et dans le dernier tome ou peter revient mais pas susan) en fait jcrois qu'ils y retournent pas parce que ils sont trop grand un truc comme ca...enfin bref...film génialiscime!! (L)\nJ'ai adoré le film. J'avais déja lu le livre il y a longtemps et je trouve très étrange la relation entre Caspian et Susanne qui n'est pas aussi intense dans le livre. Surtout que Susan et Peter ne reviendront pas, donc j'en vois encore moins l'intérêt ( Attention SPOILER sauf pour Peter qui revient dans le dernier tome. SUsan, elle ne reviendra pas parce qu'elle devient trop superficielle, il me semble. Enfin c'est quelque chose dans ce genre) Et puis, dans le prochain tome, ( attention SPOILER !! ) Caspian se trouve une chérie. On apprendra qu'il aura même un fils dans le livre suivant. Mais bon les adaptations au ciné....\nJe préviens tout le monde, vous ne reverrez les 4 Pevensie que dans le dernier tome: la dernière bataille (S'il est adapté. Quoi que, je ne crois pas que Susan y soit). Susan réapparaitra dans le Cheval et son Ecuyer au côté de Lucie (je crois) et peut-être Edmund. Mais je doute qu'ils adaptent ce tome. Si mes souvenirs sont bons, voilà les tomes dans lesquels nous pourront revoir certains personnages.\nbon, désolé ms c'était ma cousine qui écrivait et elle ne vous donne pas vraiment envie d'aller voir le film !!! Bon, voilà même si je suis hyper triste pour la fin:[spoiler]et bah oui, peter s'en va et susanne aussi !!! :( :( :fou: [/spoiler]Le film au sinon est purement génial, dès le début, on a peur pour les personnages, les acteurs jouent mieux que dans le tome précédent ( surtout william moseley qui interprète Peter !) et parfois il y a de l'humour ! :hot: En gros, les batailles sont époustoufflantes, la tension jusqu'au bout, avec pleins de rebondisements ! :hot: :hot: Alors je vous invite à aller voir ce film, même si personnellement je n'aime pas trop le prince Caspian ! :gun:\nJe suis d'accord avec toi potterfan63 : pourquoi Peter et Susan ne seront-ils pas dans le prochain chapitre de Narnia ? Ils font intégralement partis de l'histoire, c'est n'importe quoi ! Mais ils me semblent qu'Aslan a donné la réponse à la fin du film : je crois que c'est parce qu'ils n'ont plus rien à apprendre à Narnia ou un truc dans le genre. Je ne dis pas que le prochain film sera nul, mais étant une grande fan de Susan je suis assez dégoutée... Espérons que dans le quatrième, les quatres frères et soeurs seront à nouveau réunis. Et toujours avec le Prince Caspian :D . Salutations à vous, cher Narniens.\nj'aurai pu aller voir narnia mai j'ai vu phénomènes a la place (ki est pas mal du tou surtout mark ) il a l'air u tou peti peu mieu ke narnia 1 car les personnage dedmound et susan combatte.\ns y est nous sommes enfin aller voir Narnia 2 le Prince Caspian !!!!Il est super du début a la fin !!!SAUF la fin ...Elle nous a dégouter !!! :eek: 1é Peter et Susan ne serons pas la dans le 3é Narnia !!il l'on avouer !!!!!et nous ne comprenons pas tout a fait pourquoi d'ailleurs !! :roll: Heureusement Lucie et edmund seront encore là !!! Mais l'une de 2 de nous 3 adore Susan et l'autre Peter !!Pourquoi les dessevoir ainsi ??? 2é Et quelqu'un nous a dit que le prince Caspian lui sera toujours la dans le 3é !! :grrr: C'EST INJUSTE !!!!!Déje qui volent le role de Peter dans le Narnia 2 par pitiè ne rajouter le pas dans le 3è sans Peter et sans sa copine Susan !!!! Nous espèrons que dans le 3e Lucie sera aussi courageuse qu'une lionne (référence au fim) et que Edmund reste le meme !!! :sarcastic: Nous avons impassiance que le 3e Narnia et si la fin nous menera a la meme qu'au dexieme nous preferons oublier le n°2 et 3 pour rester sur une fin heureuse du 1e !!! Sinon een oublien la fin le début est assez bien mais pas aussi captivant que le 1e car il n'y a pas autant de mystère et d'intrigue !!! c'est ce qui nous done le suspence certes il y en a mais moins!!! :??: bon en tout cas il vaux bien le coup d'aller le voir mais essyer de partir avant la fin ^^!!! :sleep: si e devait définnir ce film je lui dirait ; bien mais triste de laisser partir Peter et Susan pour ce piqueur de réplique ! :gun:\nsalut ( ce message est écrit par trois personnes)mercredi 9 aprem' nous avons la joie d'aller voir le film narnia 2 avec impatience nous avons vu la band anonce :lol: Il nous parrai fourmidable ! une de nous crains assez les passage ou il y a du sangmais en regardant ledernier narnia aucune de nous nue peur ,:pan: c'est pour cela que nous incitons petit et grand a aller voir ce film la seule chose qui pourrai effrayé les plus petits ce serai les scène mystèrieuses sinon le film narni1 est parfaite pour petits et grands !!!!! :love: bref aller tous voirle 2 il parait trop bien !! :love2: nous vous laisserons un 2é commentaire pour vous raconter nos sentiments face a ce merveilleux film !!! :bounce: hip hip hip ... HOURA !!!!!!!!!!!!!!Pour Narnia et pour Aslan //Longue vie a Aslan !!! :D ;) :p :cool: :sarcastic: :ass:\nJ'ai étais le voir samedi et j'ai vraiment adoré,il aussi bien que le premier.L'ambiance est carrément plus sombre que le chapitre 1 mais rien n'a été enlevé de cette univers magique qu'est le monde de Narnia.Des nouveaux personnages et de nouvelles créatures tout aussi attachantes que maléfiques amenent une nouvelle vision de Narnia pour une aventure tous aussi féerique qui vous donnent pour une fois de plus une poussiére de magie dans vos yeux.Les décors,les paysages et les musiques sont toujours aussi époustouflantes,j'en ai eu des frissons,j'adore trop! :wahoo: Un conseil si vous avez aimé le chapitre 1,courez vite voir la suite qui vaut d'être vu au ciné et je vous assure que vous en aurez pour vôtre argent ;) Vivement la suite et pourvu que cela soit toujours aussi bien... :hot: P.S:Un gamin de 6 ans peut aller voir ce film,les scénes de combats sont peut être impressionantes mais rien de bien méchant,on voit pas du sang giclé à tout va,c'est quand un même un disney donc bon faut pas être aussi paniqué.Je dis ca car des gens osent dire que cette suite est trop violente en regardant juste une bande annonce et ajoute que c'est pas bon pour les enfants.Faut pas déconner,laisser la magie des enfants opérer,surtout si ils sont fan de Narnia.En tout cas je peux vous assurez que y'avait un gamin qui devait avoir quoi peut être 6-8 ans assis à côté de moi et il était aux anges pendant tout le film :) et ses films sont faits pour ça et non pour choquer un gosse. Voili Voilou,à bonnes entendeurs.\nEllubre M. C.\nEn voyant cette BO j'ai cru aussi avoir vu ce qu'il allait se passer dans le film. Mais pas du tt!! :D Si l'on croit ça et bien en voyant le film on a bien des surprises!!Je suis aller le voir deux fois! Et j'y retourne une 3° fois! :love: Cette bande annonce est superbe mais qqn connaitrais les musiques? Elles sont magnifiques mais je ne trouve ni les titres ni les compositeurs!! Aidez moi!!! SVP!!! Merci d'avance!!\nElektron, le film estdoublé en français. Ou alors, il n'est pas doublé au quebec etil garde la VF (heureusement pour eux).Le film est génial, c'est tout ce que je peux dire. :D Pour ceux qui demande, Peter et Susan ne reviennent plus à Narnia car, oui dans un sens, il sont trop grands, et il ne croit plus à Narnia, on le voit durant tout le film, il ne croit plus en Aslan. Et comme il le dit à la fin du film, ils ont [spoiler]"appris tout ce qu'il avaient à apprendre".[/spoiler]\nQuelqu'un connaîtrait la musique de cette bande annonce svp ? J'la trouve sublime (lL)\nCoucou, alors moi j'ai étais le voir tout a l'heure et j'avoue que j'ai toujours pas bien saisie pourquoi Peter et Susane ne revienent pas à NARNIA mais c'est un films génial!!Un pe décue qu'il ne revinnent pas tous dans le prochain mais bon.. sinon merci a ceux et celles qui m'ont répondue!!\nMoi, je pense que ce film est génial !Mais bon, je n'en dis pas plus parce que je vais seulement voir le film mercredi... :( Mais j'ai ma meilleur copine qui est allée le voir en avant première dans notre cinéma et elle disait que le film était énorme ! CE QUE JE PENSE !!! au sinon, je suis sûr que Harry potter et le prince de sang-mêlé va être tout simplement énorme ! Le réalisateur nous donne des infos très croustillantes et les quelques photos et commentaires qu'on a donnent vraiment envie !!! :hot: :hot: aLORS VIVE LES SERIE FANTASTIQUE !!! :bounce: :bounce: :bounce:\nBonjours/ Bon soirs à toute et à tous...Le film: Les chroniques du monde Narnia : Prince Caspiann'est pas doublé en version française, car je les au quebec avant qu'il sorte en france, ce sont les voies et les même doublage des personnages... Vous avez pus remarqué que les bande annonce nous montrés souvent les meilleurs passage d'action du film... Après avoir le film, j'ai constaté que l'histoire étais nul à "allé en boîte de nuit", les spéciaus sont tous extrahordinaire mais le film est completement raté, le meilleurs passage reste encore[spoiler] "La resurrection de la sorcière Blanche" (je n'en dirais pas plus pour ce qui non pas lus le livre et vue le film !!![/spoiler] Merci ^^ Sa vous tarde pas de voir ce que va donné HP 6 ?? J'ai lus le livre; il est géant !!\nDsl pour le beug Donc petter et susane ne reviendront que dans le dernier livre mais dans des sirconstant un peu spécial je ne dirais rien pour ne pas dévoiler le livre mais a la place de Petter et Susane vont apparètre de nouveaux personage comme leur cousin et une amis de leur cousin qui seront les Heros seuls de 6 ème livre (plus de Ed Lucy Pette Susana) :(\nNon Petter et Susane ne reviendront pas a Narnia a part d\ndac merci de m'avoir répondue!! :) c'est dommange!! :(\nnon, Peter et Susan ne reviennent pas à narnia.Car, ils sont trop " grands " je pense =)dans le chapitre prochain,[spoiler] il y a juste edmund et lucy qui reviennent avec un de leur cousin.[/spoiler]\nsvp pour ceux qui ont lu les livres pourquoi dans narnia 3 dans les résumés que j'ai lu on ne parle que de lucy et ed qui revienent a narnia et peter et susan??ils n'y vont pas? pourquoi?\nJ'ai vu le film et je peut dire que, pour ceux qui ont lu le livre, que Andrew Adamson à osé modifié l'histoire, et il à bien fait. C'est incroyable, on dirait que les événements en plus du livre sortent tout droit des brouillons de C.S Lewis. Bravo à Andrew Adamson pour ce films merveilleux.\npour ta petite gouverne dwdu44600 quand on parle des voix on parler du 1 narnia ou les voix étaient bidon et ou il est vrai suzanne et lucy (un peu niaise je le concède) ne font pas grand chose mais bon ce sera peut etre mieu dans le 2.sinon c'est vrai que le realisateur se fout un peu de ns inventer un duo amoureux suzanne/caspian c'est un peu débile et puis les reprise de texte d'autre personnage aussi. enfin peut etre que la plastique de ben barnes rattrapera le tt :sol: .... puisqu'a parament des gens vont y aller juste pour sa!!! :??:\ncoucou tout le monde .j'ai vu le premier et j'ai vraiment apprécier et adoré.c'est vrai ke lunivers de ce film est le meme ke harry potter et le seigneur des anneaux mais il est kan meme different dans l'histoire.jai regardé la deuxieme bande annonce ki dure presque 4 minutes et sincerement il a l'air genial...le film sort demain alors attendait avant de juger...apres il faut de tout pour tou le monde et on a le droit de ne pas aimer et le droit d'apprecier du deja vu... :)\nserieusement Narnia j aime pas ;jtrouve que c 'est une espece d imitation de seigneur des anneau et en plus ce qui ma fait detester le film sont les acteur HORRIBLEMENT LAID!!! lucy et susanne ..BEURK\nenfin bref dans le livre yavai plusieur bataille le debut la premiere elle et geniale (des sourie avec des eppe transperce les pied des soldat enemie) juse une idee des chose lol :lol:\nPour ceux qui ont lu La Derniere Bataille, vous avez remarqué que la réplique de Peter dans la video "qu'arrivera til si nous mourrrons ici" ben c la discussion de Jill et Eustache en fait !! on se fait vraiment berner :hot: :eek:\nChui daccord ac Pirgus, Susane elle sort jamais avec caspian ils ont inventé. Mais meme sil ont trop inventé et changé des truc (comme les minotaures et la bataille au chateau) je pense que ca fait pas trop de mal :bounce:\nLes voix françaises du film seront certainement convenable mais sur une bande annonce non c'est normal.Car on prend la bande annonce anglaise et les doubleurs doublent vite fait les voix sur la bande annonce, mais pas sur le film, c'est donc normal que ça aille pas.M'enfin bon sinon le film promet d'être bien même si je pense pas que toutes les scènes seront tirées du livre.\nArrêter de dire les voix françaises sont à chier, fo savoir que c'est pas évident de doubler les films dans un ptit studio! et puisles voix anglaises sont encore plus a chier quelquefois la cé une bande annonce mais anglais durant tout le film cé a chier alors au lieu de juger attendez qu'il soit sortie au ciné pour avoir quelque chose à dire :)\n[b]Personnellement, Le 2ème opus du Monde de Narnia promet d'être plus Titanesque que le 1er. Selon Andrew Adamson, ce film comporte plus de combats, de batailles et de magie :). Alors il est forcément mieux que le 1er! Et j'espère que Suzanne et Lucie vont se battres un peux plus, ( :sleep:jcé même pas pourquoi je dis un peu plus vu que dans le premier, elles font rien, Ah si! suzanne lance une flèche sur un nain super ) Et puis pour les autres qui pensent que Andrew Adamson à dénaturé le Roman cé faux, il l'à enjoliver, parceque dans les romans, ont s'emmerdent un peu jdois dire, pas vrément d'intrigues ni de combats ni d'amour. Les romans sont très enfantins jdois dire et Andrew redonne à ces romans une raison de vivre en enjolivant ces histoires pour en faire un film inoubliable! Donc dés le 25 juin jme précipite au ciné :)\nJ'avais eu un avis assez mitigé pour le premier, parce que, désolée pour ses fans, mais je déteste Lucie. Elle a un air complètement niais, gamin, et dire qu'elle a passé les 10 ans !!Franchement, soit c'est elle, soit les maquilleurs se sont trompés de tournage.Susann, ça va encore, et les deux autres c'est sans problèmes !!!Ben Barnes :love2: !!!Je cours au cinéma, voir ce qu'il en est vraiment !!!\ndans la video on voi au moins quel sert plus d'une fois son arme lol vous vous souvener dans la 1 on lui ofre un arc elles en sert Q'UNE seule foie\nElle nous soul Suzanne ;) ;) :p\nexact je vient de voir la vidéo c'est bien suzanemais bon encore sa passe c'est juste le petit baiser de la fin donc bon sa va c'est pas comme si il avait fait une grande romance et tt la c'est juste les dernière minutes du film pour ceux qui veulent la voir aller sur youtube chercher "prince caspian et suzane kiss" vous trouver tt de suite\nfranchement il soule si c'est bien suzane il casse completement le livre c bidon enfin!!mais tro d'accord avec babomangaka les voix française sont bidon et les acteur un peu nul lolsinon pyrgus c'est bien lache toi lol bonne séance a tous quand mm\nc les voix francaise qui son nulle lol comme c tro male jouer meme les acteur doi en rire sil voyai sa "que c t'il passer ici" on dirai que le temps passe au ralentie lol :lol:\nPour rompre avec le mythe et bin oui c bien susanne...aller voir la video sur youtube (tro la flemme de mettre le lien)de toute facon javai entendu quils non pa été fidel o livre !!En tout ca je sais pa vous mais moi jai ate detre mercredi prochain ^^ :love: :love:\nOui il se pourrait que tu parles trop lol (enfin moi ça me gêne pas) Ben en tout cas j'attend beaucoup de ce deuxième volet...Car le premier m'a beaucoup déçu...Déjà, moi qui m'attendais à un film pour gamin j'ai pas pu m'empêcher de rire pendant les trois quarts du films (même dans les moments tragiues je dois avoir un problème).. C'était le pompom, autant les graphismes étaient magnifiques, les acteurs étaient...à c**** (ou était-ce les voix françaises? Je dirais qu'il y avait des deux) Cette BA à l'air prometteuse, j'espère pouvoir passer la séance à déguster un bon film Heroic Fantasy un peu plus adulte que le précédent qui m'est resté en travers de la gorge (bouh je suis méchante)Mais se retaper les mêmes voix...je sens que...non... :( Bref sayer je me suis lâché ça va mieux XD, impatiente de voir le film.\njen fai tro je croi dite le si je parle tro lol\nnon c aps susane et si c vrai ba le film a rein avoir avec le livre car c aps susane qui enbrase sen ai une autre car dans le 7 fauteuille d'argen explique que il tonbe follement amoureuse d'une jolie dame et que c la premiere foi quil tonbe follemen amoureux .....blabla......et ya rien a propo de susane donc si c elle ils on rajouter sa pour l'emotion lol :sarcastic:\nsi c'est bien susan j'ai vu la scène du baiser sur youtube\npersonnellement pour moi c'est pas suzanne qu'embrasse caspian j'ai regarder plusieur fois et a mon avis c'est une "Narnienne" de l'époque apres le film nous le dira !!!! :)\nRoooo.... gsp pas ( grosse gamine lol)et bien si qqn est vraiemnt sur quil nous fasse par de la réponse mercci\nCETTE VIDEO a l'air prometeur j'espair quil on respectè le livre car le livre et vraimen geniale :bounce:\nEn tout cas Ben Barnes il est trop mignon !! Je pressée d'aller voir le film :love2:\nJ'irais peut-étre le voir mais je m'attends à grand chose. Enfin on verra ! J'ai peur qu'on est deja vu le film en regardant le BO. :??:\nMoi aussi je me suis posée la question qui embrasse Caspian et en regardant bien une 2e fois, [spoiler]je crois que c'est Susanne ![/spoiler]En même temps, je pense que c'est obligé parce que Lucie est trop petite par rapport au Prince Caspian. :wahoo: :love:\nDAvinci, tu mérite pas ton surnom... Tu peux presque tout faire dans une armure, a part faire pipi tout seul, évidemment, mais tu peux sauter, courir, monter sur ton cheval sans aide etc...Arretez de croire que l'armure est une boite de conserve!!!\nAvis aux lecteurs Simple questionQui embrasse Caspian vers la fin de la BA ??simple curiosité\nc'est franchement énorme! j'ai vu le premier avec grand plaisir même si il fesais un peu gamin, mais celui la a l'air de franchemant tout casser!!\nAlors par ou commencé a par de dire que la BA est magnifique et que j'irai voir le film :jap: DAvinci pour ton information les mecs qui saute en armure sa a existe aussi de notre temps , c'est une parade qui était assez connue pendant le moyen age donc avant de critique renseigne toi :pan: headshot cherche pas je t'es owned :lol:\n[u]tite sarah[/u] vous allez arreter un peu les commentaire débile SDA qui ressemble a Narnia non mais bande d'inculte :crazy: Franchement il a l'air sympa mais c'est vrai que la BA est longue on se demande quand sa va se terminer mais bon par contre je ne pense pas que sa en montre trop parce que ma mon avis ce n'est que le prémice enfin !!! bonne continuation les gens :hello: :jap:\nça me fait mal de voir ces histoires adaptées en film. Déjà je premier m'avait déçu, et ça va continuer... Le bouquin s'améliore avec les histoires, mais les films restent toujours aussi niais.J'ai rêvé ou j'ai vu un gars en armure sauter en l'air ? Non mais ils se croient sur la Lune ou quoi ?\naaaaaaaaaaaaaahh!!!!!la méchanceté méchant que t'as pas toi ...........!!!\nBon enfin personnelement jme suis risqué à lire le livre... vraiment pourris. Je sais pas si le fim peut rettraper le bouquin mais bon il se lit en 3h les evenements s'enchainent a une vitesse allucinante sans qu'ils soient vraiment interressants. Donc personnelement je n'irai pas le voir.\nLe film a l'ère plus sombre que le premier !! J'avais trouvé le 1, très gamin !! On vera pour celui là !! Mais il me tente bien quand même !!\nPour compléter ce que dit poplite Harry Potter a été créé après Narnia, donc je vois pas comment Narnia aurait pompé HP... De plus JK Rowling avoue elle m^me qu'elle s'est en partie inspirée de Narnia pour créé HP!\n[quote]ce film ne me dit rien qui vaille . . . le premier etait de la pur eat shit! j'espere honnetement que celui ci sera a la hauteur . cela ne vaudra jamais les harry potter !! T'es à côté de la plaque mon ami, compare ce qui est comparable, ne compare pas entre de la sorcellerie et de l'héroic fantasy... Ce sont deux univers différents, c'est comme si tu comparais matrix trilogy à the lord of the rings... Mais bon chacun sa vision... :ouch:\nWhouah !!!la BA est génial, j'espère que le film en sera de même !!!!Vivement le 25 juin !!!! :bounce:\nce film ne me dit rien qui vaille . . . le premier etait de la pur eat shit! j'espere honnetement que celui ci sera a la hauteur . cela ne vaudra jamais les harry potter !! :gun:\nc'est trop d'attendre le 25 juin!! j'ai vraiment hâte de le voir! les scènes de batailles ont l'air grandiose! :hot:\nJe voudrais etre deja le 25 juin a la sortie du film.Il a l'air mieux que le 1ere film avec plus actions et un amour dans le film :lol: Je vous souhaite une bonne scéance avance!J'espere que le prochaine mettera moins longtemps a sortie mais un reste beaucoup de mystere a decouvrir durée la séance a++ :hello:\nla BA est vraiment très alléchante mais j'ai peur qu'il ne ressemble un peu trop au seigneur des anneaux enfin principalement les scènes de guerre ... mais je me ferais un réelle plaisir d'allé le voir !\nJ'ai trop hate qu'il sorte j'ai lue tous les livres et c mon preferer\nJ'ai cru appercevoir une sorciere blanche :) j'espere qu'elle sera de la partie elle aussi ;)\nun film qui a l'air grandiose! de plus, je trouve la musique très engageante, épique! les personnages sont attachants et j'ai hâte de voir comment chacun a évolué depuis le 1er film...(sans oublier le charmant Caspian, nv venu ds l'aventure!!)\nD'accord avec Djodjo18 je trouve la BA un peu trop longue, j'espère que tout les meilleurs moments du film sont là! Et que si je vais le voir je ne serait pas dessus! Enfin bon j'irai bien sur le voir ! :jap:\nj'adore!! j'ai vu le premier et le deuxième doit aussi bien :sol: et la musique est super belle! :love:\nJ'ai lu quelque part que tolkien(SDA) et Lewis(narnia) étaient amis,ils ont tous les deux fait parti d'un groupe dans lequel on parle notamment du fantastique et Lewis se faisait beaucoup influencé par tolkien bref ,si ça vous interresse... et puis c'est normal que les deux films se ressemblent ça vien du même registre!en tout cas moi je suis fan ,vivement le 25! ;)\nsuper Vidéo de 4mn vivement le moi juin que j'aille le voir déjà le premier était pas mal mais le 2eme a l'air meilleur :sol: un film que je vais voir absolument :bounce:\ndéja que j'iame pas trop ce film,je trouve que la BA en montre trop!\nExcellente ! ça donne vraiment envie d'être au 25 juin ... Mais en attendant, quelqu'un connaitrait-il la musique à partir de la moitié de la ba ? Elle m'a donné des frissons ^^\nCa m'a l'air excellent ! D'ailleurs arrêtez de dire que ça ressemble au SDA le genre du SDA et de ne Narnia est le même c'est du fantastique donc arrêtez un peu les incultes merci ... Vivement la sortie au ciné du film !\nUn petit peu ressemblant au seigneur des anneaux mais bon juste un peu sinon ça s'en sépare assez. Le film a l'air vraiment prometteur cette bande annonce donne vraiment envie.\nLa bande annonce du premier m'avait super ambale et j'avais ete enormement decu du resultat.La les bandes annonces envoient egalement du steack... donc moi je dit: wait and see ;-)\nc'est vrai que la bande annonce donne vraiment envie ... ma la ressemblance avec le seigneur des anneaux est énorme ... dommage\n:ouch: :ouch: :ouch: :ouch: :ouch: il a vraiment l'air trop bien!!!!et beaucoup plus sombre que le premier!!!!!\nMouais... Je suis pas vraiment de cet avis.\nVoilà une bande annonce qui rend justice au film. C'est tout simplement énorme.Vive Narnia!\nPas mal,lui j'irais le voir,en tout cas il s'annonce largement mieux que le 1,est ça c'est bien. :D ;)\n949 701 vues\n961 518 vues


Je ne sais quel étrange élixir avait été introduit dans mon café ce dimanche matin lorsque mes errances m'amenèrent à visionner le Concert à emporter de ces 4 jeunes New Yorkais. Après recherches, il semblerait que Vampire Weekend soit la dernière coqueluche à la mode de la grosse pomme. Limite hype donc. Une instrumentation typiquement pop, des rythmes rafraîchissants au possible mais surtout ce je ne sais quoi d'exotique. J'écoute de plus près, mais oui, ce sont bien des tam tam et des flûtes que j'entends là. Curieux, je fouille un peu le buzz ambiant et les écrits confirment mes impressions. Plus 20 ans après, 4 têtes blondes à peine sorties des bancs de la fac remettent au goût du jour le fabuleux disque de Paul Simon, Graceland. Explications:\nParu en 1986 dans un difficile contexte d'Apartheid, Graceland est alors le 9ème album solo de Paul Simon. Si si, vous connaissez, le pote de Art Garfunkel. Parce qu'il brisait à l'époque le boycott culturel de Soweto, Graceland (en référence à la demeure d'Elvis) connut une sortie plus que controversée qui ne l'empêcha pas d'être hissé dans le top 100 des meilleurs disques de l'histoire par de nombreux magazines spécialisés. Mais vous me direz, quel est le rapport avec nos vampires? Et bien Graceland, enregistré à moitié dans les townships de Johannesburg avec des artistes locaux fut l'un des premiers disques à véritablement lancer la world music moderne et à avoir un impact majeur et durable sur un bon paquet de productions à venir avec en tête de liste les Talking Heads.\nC'est ce mélange des cultures que l'on retrouve dans la musique des new yorkais. L' Afrique y est plus que jamais mise à l'honneur au travers d'inspirations malgaches dixit Ezra Koenig (chanteur et guitariste), caribéennes et africaines (Orchestra Baobab). Pourtant les bases pop sont bel et bien présentes (ils ont fait la première partie des Shins), les harmonies sont séduisantes et les 35 minutes réparties sur les 10 titres passent en un éclair de simplicité et de bonne humeur. A l'image du premier jet des anglais de The Coral, Vampire Weekend est enthousiasmant d'exotisme et de fraîcheur. Pour ne citer qu'eux, Boston, Walcott, One ou Campus sont les morceaux qui représentent le mieux ce joyeux mélange. Et le très Specials A-punk d'enfoncer le clou. Moins instrumentaux que Yeasayer et moins démonstratif que Clap Your Hands, Vampire Weekend dépasse les clivages et fait se rencontrer les genres, le bayou style Randy Newman et le mbaqanga (rock des township). A surveiller de très près.\nEn bref : Sans superlatif, Vampire Weekend livre un premier disque pop équilibré dans un registre atypique.\nRevivez ce fabuleux Concert à emporter avec une mention spéciale pour l'excellent batteur qui même privé de ses instruments trouve les moyens de soutenir le rythme:\nEgalement le clip de A-Punk, tout aussi excellent:\nCatégories : Chroniques, Pop, World\nJ'ai du mal à croire qu'un disque sorti en 1986 ait pu influencer les Talking Heads... Surtout en ce qui concerne la World. Mais ta chronique me donne envie de jeter une oreille sur ce Vampire Weekend autour duquel je tournais depuis un moment. Merci!\n27 février 2008 à 16:56\nMerci Mat pour l'intérêt que tu as porté à la chronique, tu peux effectivement écouter ce disque sans soucis.\nPetite précision cependant concernant l'influence de Graceland sur les Talking Heads. En 1988 sort l'ultime album des Talking Heads, Naked, qui est un savant mélange de musique cubaine, brésilienne et créole, largement influencé par l'ami Paul (et par leur producteur commun, Brian Eno).\nDe plus, David Byrne (leader des TH), sort en 1989 son premier album solo, intitulé Rei Mono, qui est lui aussi un mélange de musiques latino américaines et de lyrics provocantes sur les droits de l'homme en Amérique latine. Plutôt world donc.\nEt ces deux disques sont bien post 1986 si je ne m'abuse. 2 disques auxquels je rajouterai Fear of music en 79 et Remain of light en 80 (Tous 2 des TH), certes anté 86 mais déjà bercés par de profondes percussions africaines.\nJ'espère que tu apprécieras Vampire Weekend et te dis à bientôt.\nmoi aussi l'allusion à talking heads post 86 m'a fait tiquer, puisque fear of music et remain IN light avaient deja posé les bases, j'espere d'ailleurs que cette hype vampirienne va permettre la (re)decouverte pour beaucoup de ce groupe majeur : D\n28 février 2008 à 18:22\nMathieu Pierloot said...\nHa ha ha, je vois que tu connais aussi bien la production des Talking Heads et de King David que moi. Ok, ok, la prochaine fois, je tournerai 7 fois ma langue avant de parler. Sinon, j'ai effectivement écouté l'album et je reconnais que c'est un très belle surprise!