John Singer Sargent - Copie Peinture\nAccueil :: Artistes :: John Singer Sargent\nJohn Singer Sargent est un peintre américain, né en 1856 à Florence (Italie) et mort en 1925 à Londres. Élève de Carolus-Duran et de Léon Bonnat, il étudie à l'école des Beaux Arts de Paris. Il est un ami ou un proche de grands artistes de l'époque, comme Claude Monet, Paul Helleu, Albert Besnard, Gabriel Fauré ou encore Edmund Gosse. Sargent est particulièrement connu pour son habileté dans les portraits, caractérisés par un style sophistiqué, une virtuosité visuelle et une certaine audace théâtrale. Il réalise sur commande les portraits des hommes et des femmes les plus célèbres, riches ou puissants d'Europe ou des États-Unis, comme ceux de l'académicien Édouard Pailleron et de son épouse, Auguste Rodin, John D. Rockefeller, Robert Louis Stevenson, ou encore ceux des présidents, Theodore Roosevelt et Woodrow Wilson.\nAvant sa naissance, son père, Fitz William est chirurgien ophtalmique au Wills Hospital de Philadelphie. Après la mort de sa sœur aînée, âgée de deux ans, sa mère Mary (née Singer) fait une dépression nerveuse et le couple décide de partir à l'étranger pour se remettre du choc. Ils restent des nomades expatriés tout au long de leur existence. Bien qu'ayant un pied-à-terre à Paris, les parents de Sargent se déplacent avec les saisons à la mer et dans les montagnes de France, d'Allemagne, d'Italie et de Suisse. Alors qu'elle est enceinte, en raison d'une épidémie de choléra, ils s'arrêtent à Florence où naît Sargent en 1856.\nUn an plus tard, naît sa sœur Mary. Après sa naissance, bien qu'aspirant à revenir à sa pratique de la médecine à Philadelphie, Fitz William démissionne de son poste à la demande instante de sa femme qui souhaite demeurer à l'étranger. Ils vivent modestement, d'un petit héritage et de quelques économies, avec leurs enfants, évitant la société en général et les autres Américains, exceptés quelques amis artistes. Quatre autres enfants naissent, dont deux survécurent à l'enfance.\nBien que son père soit un professeur patient pour les matières de base, le jeune Sargent est un enfant turbulent, plus intéressé par les activités de plein air que par les études. Contrairement à son père, sa mère est convaincue que voyager à travers l'Europe, visiter musées et églises, est bon pour l'éducation des enfants. Plusieurs tentatives de lui faire donner un enseignement classique échouent, principalement à cause de leur vie itinérante. Sa mère est une bonne artiste amateur et son père, un illustrateur médical qualifié. Très tôt, elle lui donne des carnets et l'encourage à dessiner lors de leurs excursions. Le jeune Sargent s'applique sur ses dessins, copie avec enthousiasme des images de navires de l'Illustrated London News et fait des esquisses détaillées de paysages. Fitz William en vient à espérer que l'intérêt de son fils pour les navires et la mer le conduiront à une carrière dans la marine.\nAlors qu'il est âgé de treize ans, sa mère remarque que John dessine très bien et qu'il à l'œil sûr et rapide. S'ils peuvent se permettre de lui faire donner de bonnes leçons, il deviendrait bientôt un artiste accompli. Il reçoit alors quelques leçons d'aquarelle par Carl Welsch, un peintre paysagiste allemand. Cependant son éducation est loin d'être achevée, Sargent devient un jeune homme lettré, cosmopolite, accompli en art, musique et littérature Il parle couramment le français, l'italien et l'allemand. À dix-sept ans, Sargent est décrit comme « volontaire, curieux, déterminé et fort », par sa mère, et comme « timide, généreux et modeste », par son père. Il est parfait connaisseur de bon nombre de grands maîtres, comme il l'écrivit en 1874: « J'ai appris à Venise à admirer Le Tintoret et à le voir comme venant seulement après Michel-Ange et Le Titien ».\nIl commence ses études à l'Académie de Florence, puis à Paris avec le portraitiste Carolus-Duran, de 1874 à 1878, à l'école des Beaux Arts de Paris. Il suit les cours de dessin qui comprennent l'anatomie et la perspective, et étudie également avec Léon Bonnat. Il passe beaucoup de temps à dessiner dans les musées et à peindre dans un atelier qu'il partage avec James Carroll Beckwith, qui devient son ami et est son premier contact avec le monde des artistes américains vivant à l'étranger.\nL'atelier de Carolus-Duran dispense à la fois l'approche académique traditionnelle qui exige une grande rigueur dans le dessin et de la couche de fond, mais aussi le travail alla prima, au pinceau, directement sur la toile, comme le faisait Diego Velázquez. C'est une approche qui s'appuie sur un choix judicieux des tons de la peinture. Elle permet également un épanouissement spontané de la couleur, sans être lié au dessin de la sous-couche. Cet enseignement est sensiblement différent de celui de l'atelier traditionnel de Jean-Léon Gérôme, où les Américains Thomas Eakins et Julian Alden Weir étudient.\nSargent devient rapidement un élève vedette. Weir rencontre Sargent en 1874 et écrit qu'il est « l'un de ses plus talentueux camarades … ; ses dessins sont comme ceux des vieux maîtres, et sa couleur est de la même veine ». Sa maîtrise de la langue française et son grand talent font que Sargent est à la fois populaire et admiré. Grâce à son amitié avec Paul Helleu, Sargent rencontre les grandes personnalités du monde artistique de l'époque, comme Degas, Rodin, Monet et Whistler.\nEn 1879, âgé de 23 ans, Sargent peint le portrait de son maître Carolus-Duran ; son travail rencontre l'approbation populaire et annonce la voie qu'il suivra. Son exposition au Salon de Paris est un hommage à son professeur et une vitrine qui lui assurera des commandes. Henry James écrit à propos de cette œuvre de Sargent qu'elle offre le spectacle « un peu étrange » d'un talent qui au seuil de sa carrière n'a déjà plus rien à apprendre.\nAprès avoir quitté l'atelier de Carolus-Duran, en 1879 Sargent visite l'Espagne. Il y étudie les peintures de Vélazquez, avec passion, s'imprégnant de la technique du maître, et réunissant des idées, au cours de son voyage, pour de nouvelles œuvres.\nIl se passionne également pour la musique et la danse espagnole qui réveillent son propre talent pour cet art. L'expression visuelle de cette passion se retrouve dans son œuvre El Jaleo (1882). La musique continuera également à jouer un rôle majeur dans sa vie sociale, en tant qu'accompagnateur de musiciens professionnels et amateurs. Sargent se fait également l'avocat des compositeurs modernes, en particulier de Gabriel Fauré. De voyages en Italie, il ramène de nombreuses esquisses et idées pour différentes peintures de scènes de rue vénitiennes qui montrent les gestes et les postures que l'on retrouvera plus tard dans ses portraits.\nÀ son retour, Sargent reçoit rapidement plusieurs commandes de portraits. Sa carrière est lancée. Il se montre immédiatement concentré et endurant ce qui lui permettra de peindre avec acharnement pendant les vingt-cinq prochaines années. Il comble les vides entre ses différentes commandes en réalisant de nombreux portraits d'amis et de collègues. Ses manières raffinées, son français parfait et son talent font de lui une vedette parmi les nouveaux portraitistes et sa renommée s'étend rapidement. Il annonce avec confiance des prix élevés et refuse même certains clients pénibles.\nAu début des années 1880, Sargent expose régulièrement au Salon de Paris, en particulier des portraits de femmes en pied, comme Madame Edouard Pailleron en 1880 et Madame Ramón Subercaseaux en 1881 qui sont toujours bien accueillis par la critique.\nLes meilleurs portraits de Sargent révèlent l'individu et la personnalité de ses clients ; ses plus ardents admirateurs pensent qu'il ne peut être comparé qu'à Velázquez, qui l'influença grandement. Le maître espagnol transparaît dans les Filles d'Edward Darley Boit, de 1882, par un intérieur qui fait écho à celui de Velázquez dans Las Meninas. Comme dans nombre de ses premiers portraits, Sargent tente hardiment des approches différentes à chaque nouveau défi, ici, employant à la fois une composition et un éclairage inhabituels, il obtient un effet poignant. Son œuvre la plus exposée et la plus appréciée des années 1880 est sans doute The Lady with the Rose (1882), un portrait de Charlotte Burckhardt, un amie proche et, éventuellement, un certain attachement romantique.\nPortrait de Madame X, 1884, Metropolitan Museum of Art, New York.\nSon œuvre la plus controversée, Madame X (Madame Pierre Gautreau), réalisée en 1884, est aujourd'hui considérée comme son meilleur portrait et elle était la préférée de Sargent. (Il écrira en 1915 « Je suppose que c'est la meilleure chose que j'ai faite ») Cependant, lorsqu'il est présenté à Paris au Salon des Beaux-Arts de 1884, il déclenche une réaction si négative que Sargent part s'installer à Londres. Une fois encore, l'assurance de Sargent l'avait conduit à risquer une nouvelle expérience qui malheureusement venait de mal tourner. Madame Gautreau n'avait pas commandé la peinture et il l'avait poursuivie pour obtenir cette chance, contrairement à la plupart de ses portraits, pour lesquels c'était les clients qui le sollicitaient. Sargent écrit à l'une de leurs connaissances communes :\n« J'ai grand désir de peindre son portrait et j'ai raison de croire qu'elle le permettra et s'attend à ce que quelqu'un propose un tel hommage à sa beauté. … Vous pouvez lui dire que je suis l'homme d'un prodigieux talent »\nIl lui faut toute une année pour achever le portrait. La première version du portrait de Madame Gautreau, avec son fameux décolleté, sa peau si blanche et son port de tête altier sur une bretelle tombée de son épaule donne un effet global encore plus audacieux et sensuel. Il remet en place la bretelle pour tenter d'apaiser le scandale, mais le mal est fait. Les commandes françaises se tarissent et il admet lui-même à son ami Edmund Gosse en 1885 qu'il envisage d'abandonner la peinture pour la musique ou les affaires.\nÀ propos de la réaction du public, Judith Gautier écrit:\n« Est-ce une femme ? Une chimère, la licorne héraldique cabrée à l'angle de l'écu? Ou bien l'œuvre de quelque ornemaniste oriental à qui la forme humaine est interdite et qui voulant rappeler la femme, a tracé cette délicieuse arabesque ? Non, ce n'est rien de tout cela (…) Si ce sein bleu, ces bras serpentins ce teint où l'héliotrope est pétri avec la rose, ce profil effilé, cette lèvre pourpre, ces yeux demi-clos, veloutés d'ombre ont en effet quelque chose de chimériques, cela tient uniquement à la chimérique beauté que la toile évoque … »\nRosina Ferrara dansant une tarentelle sur un toit, The Warner Collection of Gulf States Paper Corporation, Tuscaloosa, Alabama.\nAvant le scandale de Mme. X. en 1884, il peint des beautés exotiques comme Rosina Ferrara de Capri et le modèle espagnol expatrié Carmela Bertagna, mais ces peintures précédentes n'étaient pas destinées au grand public. Sargent garde cette peinture fièrement exhibée dans son atelier de Londres jusqu'à ce qu'il la vende au Metropolitan Museum of Art de New York, en 1916, quelques mois après la mort de Madame Gautreau.\nAvant son arrivée en Angleterre, Sargent y envoie certaines toiles afin qu'elles puissent être exposées à la Royal Academy, dont le portrait du Dr. Pozzi at Home (1881), un essai flamboyant en rouge, son premier portrait masculin en pied et son plus traditionnel Mrs. Henry White (1883). Les commandes de portraits qui s'ensuivent, encouragent Sargent à partir pour Londres en 1886. En oubliant le scandale de Madame X, il a auparavant envisagé de s'installer dans la capitale anglaise, dès 1882, à la demande pressante de son ami le nouvelliste Henry James, rétrospectivement, on peut admettre que son départ était inévitable.\nMrs Henry White, 1883, Corcoran Gallery of Art, Washington.\nLa critique anglaise n'est tout d'abord pas emballée, accablant Sargent pour sa manière de peindre à la française. L'un des chroniqueurs, à propos du portrait de Mrs. Henry White, décrit sa technique comme « dure et presque métallique, sans goût dans l'expression, l'air, ou la pose ». Cependant, grâce au concours de Madame White elle-même, Sargent emporte bientôt l'admiration des clients et des critiques anglais. Henry James également donne un important coup de pouce à la carrière de l'artiste en Grande-Bretagne.\nSargent passe beaucoup de temps à arpenter et à peindre la campagne anglaise, lorsqu'il ne travaille pas dans son atelier. Lors d'une visite chez Claude Monet à Giverny en 1885, Sargent peint l'un de ses portraits les plus impressionnistes, qui représente Monet peignant en plein-air, en compagnie de sa nouvelle épouse. Sargent n'est cependant pas considéré comme un peintre impressionniste, mais il en utilise parfois les techniques, avec talent, et son Claude Monet Painting at the Edge of a Wood est sans doute sa vision personnelle de ce style. Dans les années 1880, il participe à des expositions impressionnistes et commence à peindre en plein-air après sa visite à Monet. Il achète, à cette époque, pour sa collection personnelle, quatre toiles de Monet. Suivant la même inspiration, il avait réalisé un portrait de son ami Paul Helleu, peignant également en extérieur avec sa femme à ses côtés. Une photographie très similaire à sa peinture suggère que Sargent utilisa à l'occasion la photographie pour ses compositions. Grâce à Helleu, Sargent rencontre et fait une peinture du fameux sculpteur français Auguste Rodin en 1884, un portrait plutôt sombre, rappelant l'œuvre de Thomas Eakins. Bien que les critiques britanniques classent Sargent parmi les impressionnistes, les impressionnistes français pensent tout autrement, comme Monet le dira plus tard, « Il n'est pas un impressionniste au sens ou nous l'entendons, il est beaucoup trop influencé par Carolus-Duran. »\nSargent peignit également une scène domestique fascinante, où l'on voit Besnard debout dans une élégante salle à manger aux murs rouges, décorés avec des objets orientaux. Devant lui, éclairés par la lumière que laisse filtrer un abat-jour oriental bleu et blanc, sa femme et son fils sont attablés, celle-ci est occupée à découper le gâteau d’anniversaire de l’enfant. Ce tableau connu sous le nom de Fête familiale, se distingue par sa composition tronquée, ses cadrages audacieux et son rendu non conventionnel des visages : les traits de Besnard sont à peine ébauchés et ils disparaissent presque dans l’ombre de la pièce. Les études expérimentales de Sargent de ce type avaient fréquemment pour sujet des amis artistes ou des gens aux goûts progressistes et furent souvent donnés en cadeau.\nLe premier succès majeur de Sargent à la Royal Academy, a lieu en 1887, avec Carnation, Lily, Lily, Rose, une grande composition peinte en extérieur, représentant deux fillettes allumant des lanternes dans un jardin anglais. La peinture est immédiatement acquise par la Tate Gallery.\nSon premier voyage à New York puis à Boston en tant qu'artiste professionnel a lieu entre 1887 et 1888, période pendant laquelle il peint plus de vingt commandes, dont les portraits d'Isabella Stewart Gardner, une mécène des arts à Boston et Madame Adrian Iselin, femme d'un riche homme d'affaires de New York. À Boston, il participe à sa première exposition personnelle, présentant vingt-deux de ses œuvres.\nDe retour à Londres, Sargent est à nouveau très occupé. Sa méthode de travail est alors bien rodée, comme celle de nombreux maîtres du portait avant lui. Après avoir obtenu une commande, suite à des négociations qu'il mène en personne, Sargent rend visite à son client pour voir où la peinture sera accrochée puis il fait un tour de la garde robe de son client pour lui choisir une tenue adéquate. Certain portraits sont réalisés dans la demeure du client, mais le plus souvent à son atelier, bien aménagé en meubles et matériel de fond qu'il choisit pour rendre le meilleur effet. Il requiert de son client de huit ou dix séances de poses. Il entretient habituellement son client de quelque agréable conversation et s'interrompt parfois pour jouer un morceau de piano. Sargent ne fait que rarement usage de croquis, il préfère en général commencer à peindre directement à l'huile.\nSargent n'a pas d'assistant, il prépare lui-même ses toiles et vernit ses peintures, s'occupant de la photographie, des expéditions et de collecter la documentation. Il demande environ cinq mille dollars par portrait, soit l'équivalent de cent trente mille dollars actuels. Certains de ses clients américains font même le déplacement à Londres pour qu'il peigne leur portrait.\nLady Agnew of Lochnaw par Sargent, 1893, National Gallery of Scotland.\nVers 1890, Sargent peint deux portraits, non commandés, l'un de l'actrice Ellen Terry en Lady MacBeth et l'autre de la danseuse espagnole La Carmecita. Sargent est élu membre associé de la Royal Academy, puis devient membre ordinaire trois ans plus tard. Dans les années 1890, il réalise en moyenne quatorze commande de portraits par an, dont le très réussi Lady Agnew of Lochnaw, en 1892. Son portrait de madame Hugh Hammersley reçoit également une critique élogieuse pour sa représentation très vivante d'une des hôtesse londonienne des plus notables. En tant que portraitiste, le succès de Sargent est inégalé; ses sujets sont à la fois anoblis et comme dotés d'une énergie particulière (Mrs. Hugh Hammersley, 1892). On dit fréquemment alors que Sargent est « le Van Dyck de notre époque ».\nSargent peint une série de trois portraits de Robert Louis Stevenson. Le second, Portrait of Robert Louis Stevenson and his Wife (1885), est l'un de ses plus célèbres. Il se rend fréquemment aux États-Unis, surtout pour répondre aux commandes de ses clients d'Outre-Atlantique et nombre de ses œuvres les plus importantes font partie des collections de musées américains. Il réalise d'ailleurs le portraits de deux présidents des États-Unis, Theodore Roosevelt et Woodrow Wilson.\nAsher Wertheimer, un négociant en art vivant à Londres, commande à Sargent une série d'une douzaine de portraits de sa famille, il s'agit là de sa plus importante commande de la part d'un même client. Les peintures révèlent une familiarité plaisante entre l'artiste et ses sujets. Wertheimer lèguera la plupart des portraits à la National Gallery.\nVers 1900, Sargent est à l'apogée de sa renommée. Le dessinateur Max Beerbohm a fait dix-sept caricatures de lui, rendant familière au public son apparence physique rondouillarde,. Sargent se met à voyager davantage et consacre relativement moins de temps aux portraits. Son An Interior in Venice (1900), un portrait de quatre membres de la famille Curtis dans leur élégant palace vénitien, est cependant critiqué par Whistler qui parlant du jeu du pinceau de Sargent, le résume par « des bavures partout ». L'un des derniers portraits de Sargent dans son style de virtuose est celui de Lord Ribblesdale, en 1902, élégamment vêtu d'une tenue de chasse. Entre 1900 et 1907, Sargent continue de produire à un rythme élevé, en plus de douzaines de portraits peints à l'huile, il réalise des centaines de portraits simplement dessinés qu'il vend chacun aux alentours de quatre cents dollars.\nEn 1907, âgé de cinquante-et-un ans, Sargent ferme officiellement son atelier. Soulagé, il dit, « Peindre un portrait pourrait être amusant, si l'on était contraint de faire la conversation en travaillant … C'est accablant d'entretenir le client et de paraître heureux alors qu'on se sent malheureux ». Cette même année, il peint son propre portrait, sérieux et modeste, son dernier, pour la fameuse collection d'autoportraits de la Galerie des Offices de Florence.\nLa renommée de Sargent est alors considérable et les musées se disputent ses œuvres. Il décline le titre de chevalier, préférant rester citoyen américain. Dès 1907, Sargent abandonne la réalisation de portraits et se concentre alors sur les paysages. Il se rend fréquemment aux États-Unis lors de la dernière décennie de son existence, dont un séjour de deux ans entre 1915 et 1917.\nÀ l'époque où Sargent termine le portrait de John D. Rockefeller, en 1917, la plupart des critiques le considèrent comme un maître du passé, « un brillant ambassadeur entre ses clients et la postérité ». Les Modernistes le traitent plus durement, le considérant comme totalement déconnecté des réalités de la vie américaine et des tendances artistiques émergentes comme le Cubisme et le Futurisme. Sargent accepte calmement la critique mais refuse de changer son opinion négative concernant l'Art moderne. Il réplique, « Ingres, Raphaël et El Greco ont maintenant toute mon admiration, ils sont ce que j'aime ». En 1925, peu avant sa mort, Sargent peint son dernier portrait, une toile représentant Grace Curzon. La peinture sera achetée en 1936 par le Currier Museum of Art de Manchester dans le New Hampshire.\nLors de sa longue carrière, Sargent a peint plus de deux mille aquarelles, allant de la campagne anglaise à Venise, du Tyrol à Corfou, du Moyen-Orient au Montana ou au Maine et à la Floride, chaque destination lui offrant un trésor de stimulation picturale. Même pendant ses loisirs, s'échappant aux pressions de son atelier, il peint avec une intensité infatigable, souvent du matin jusqu'au soir.\nOn remarquera ses centaines d'aquarelles de Venise, dont nombre d'entre elles sont réalisées sur une gondole. Ses couleurs sont parfois extrêmement vives et un analyste remarque, « Tout cela a l'intensité d'un rêve ». Au Moyen-Orient et en Afrique du Nord, Sargent peint des bédouins, des gardiens de chèvres et des pêcheurs. Au cours de la dernière décennie de sa vie, il produit de nombreuses aquarelles, dans le Maine, en Floride, et dans l'Ouest américain, représentant la faune, la flore, et les peuples autochtones.\nAvec ses aquarelles, Sargent peut s'adonner à ses premières inclinations artistiques pour la nature, l'architecture, les peuples exotiques et les nobles paysages de montagne. Dans quelques-unes de ses dernières œuvres on ressent que Sargent ne peint plus que pour lui-même. Ses aquarelles sont exécutées avec une joyeuse fluidité. Il y peint la famille, les amis, les jardins et les fontaines. Famille et amis y sont souvent représentés vêtus de costumes orientaux et se reposant dans un paysage ensoleillé qui lui permettent d'utiliser une palette plus vive et d'expérimenter des choses qui ne lui étaient pas permises dans ses commandes (Figure in Hammock, Florida, 1917),. Sa première exposition personnelle importante d'aquarelles a lieu à la Carfax Gallery de Londres en 1905. En 1909, il expose quatre-vingt-six aquarelles à New York, quatre-vingt-trois d'entre elles sont acquises par le Brooklyn Museum. Evan Charteris écrit en 1927 :\n« Vivre avec les aquarelles de Sargent, c'est vivre avec un soleil captif, avec l'éclat d'un monde lisible et lumineux, le reflux des ombres et l'ambiante ardeur du midi. »\nBien qu'elle ne soit pas unanime, la critique le compare à Winslow Homer, sans doute le plus grand aquarelliste américain, les universitaires mentionnent que Sargent maniait aisément la gamme complète, de l'opaque au transparent, des aquarelles, y compris les méthodes utilisées par Homer.\nAfin de satisfaire quelque peu l'insatiable demande de riches clients pour ses portraits, Sargent dessina des centaines d'esquisses de portrait au fusain, qu'il appelait des « Mugs ». Quarante-six d'entre eux, réalisés entre 1890 et 1916, furent exposés à la Royal Society of Portrait Painters en 1916.\nLes plus grandes œuvres, par la taille, de Sargent sont des décorations murales qui embellissent les murs de la Boston Public Library. Elle dépeignent l'histoire des religions et les faux dieux du polythéisme. Ils furent fixés aux murs de la bibliothèque au moyen de marouflages.\nSargent resta sa vie durant un célibataire qui aimait à s'entourer de sa famille et de ses amis. Parmi les artistes qu'il fréquentait, on peut citer Dennis Miller Bunker, James Carroll Beckwith, Edwin Austin Abbey (qui travailla également sur les fresques de la Boston Public Library), Francis Davis Millet, Wilfrid de Glehn, Jane Emmet de Glehn et Claude Monet. Une longue amitié unit Sargent à Paul-César Helleu, qu'il rencontra à Paris en 1878 alors qu'il était âgé de vingt-deux ans et Helleu de dix-huit. À ces noms, on ajoute parfois ceux de Henry James, Isabella Stewart Gardner (qui commanda et acheta des œuvres de Sargent, et lui demanda son conseil pour d'autres acquisitions), ainsi que le roi Édouard VII.\nSargent était extrêmement discret quant à sa vie privée, cependant le peintre Jacques-Émile Blanche, qui fut l'un de ses premiers clients, déclara après sa mort que la vie sexuelle de Sargent « était notoirement scandaleuse à Paris et à Venise, Il était un obsédé sexuel. ». La vérité ne sera sans doute jamais établie. Certains universitaires suggèrent qu'il était homosexuel. Il fut associé au prince Edmond de Polignac et au comte Robert de Montesquiou. Ses nus masculins révèlent une sensibilité artistique complexe concernant l'anatomie et la sensualité masculine ; ceci est notoire dans son portrait de Thomas E. McKeller, mais aussi dans Tommies Bathing, les nus de Hell et Judgement, ainsi que ses portraits de jeunes hommes, comme Bartholomy Maganosco et Head of Olimpio Fusco. Cependant il entretenait également une amitié avec de nombreuses femmes, et une sensualité similaire se dégage de ses portraits féminins (en particulier de son Egyptian Girl, 1891). La possibilité d'une relation amoureuse avec Louise Burkhardt, le modèle de Lady with the Rose, 1882, est généralement admise par les spécialistes de Sargent.\nÀ une époque où le monde artistique se tourne vers l'Impressionnisme, le Fauvisme et le Cubisme, Sargent pratique son interprétation personnelle du Réalisme, qui fait brillamment référence à Velázquez, Van Dyck et Gainsborough. Sa facilité à paraphraser les maîtres, d'une manière contemporaine, lui amenèrent quantité de commande de portraits, réalisés avec une virtuosité remarquable qui lui valurent le surnom de « Van Dyck de notre époque ».\nDe son vivant, son œuvre engendra quelques remarques critiques de la part de ses pairs : Camille Pissarro écrivit « il n'est pas un passionné, mais plutôt d'un habile interprète », puis Walter Sickert publia une satire, intitulée Sargentolatry. Au moment de sa mort, il fut rejeté comme un anachronisme, une relique du Gilded Age, exclu des tendances artistiques de l'après-guerre en Europe. Prettejohn suggère que le déclin de la réputation de Sargent serait due, en partie, à la montée de l'antisémitisme, et de l'intolérance résultant de la « célébration de la prospérité juive ». On suggéra que l'exotisme de son œuvre avait un attrait particulier pour les clients juifs qu'il peignit dès les années 1890.\nCela est manifeste dans son portrait d'Almina, Daughter of Asher Wertheimer (1908), dans lequel, le sujet est vêtu d'un costume persan, un turban incrusté de perles, et jouant d'un sarod indien, tous accessoires destinés à transmettre sensualité et mystère. Si Sargent utilisa ce portrait pour explorer les questions d'identité et de sexualité, il semble par contre qu'il emporta la ferveur du père du sujet, Asher Wertheimer, un riche marchand d'art juif.\nParmi les plus grands détracteurs de Sargent, on compte l'influent critique d'art anglais, Roger Fry, du Bloomsbury Group, qui lors de la rétrospective Sargent, en 1926, à Londres, discrédite son œuvre pour manque d'esthétisme, « Merveilleux en effet, mais le plus merveilleux de cette merveilleuse performance ne devrait jamais être confondu avec celle d'un artiste. » Dans les années 1930, Lewis Mumford conduit un cœur de ses plus sévères critiques, « Sargent n'est finalement qu'un dessinateur … une habile main d'œuvre, un effet des plus fringant pour les yeux, ne peuvent dissimuler le vide d'esprit de Sargent, ou le mépris cynique et la superficialité d'une certaine partie de son travail. » La dévaluation de Sargent est aussi en partie attribuée à sa vie d'expatrié qui le fait paraître moins américain à une époque où l'« authentique » art socialement-conscient américain, illustré par le Stieglitz circle et l'Ashcan School, est en pleine ascension.\nMalgré une longue période de critiques défavorables, la popularité de Sargent reprit dans les années 1950. Dans les années 1960, une renaissance de l'art victorien et de nouvelles études sur Sargent confortèrent sa réputation. Sargent fit l'objet d'expositions dans les plus grands musées, dont une rétrospective au Whitney Museum of American Art en 1986, et, en 1999, une exposition itinérante qui fut présentée au Boston Museum of Fine Arts, à la National Gallery of Art de Washington D.C. et à la National Gallery de Londres.\nEn 1986, Andy Warhol dit que Sargent « rendait chacun séduisant. Plus grand. Plus mince. Mais tous avaient du caractère, chacun d'entre eux avait un caractère différent. » À cette époque également, le critique Robert Hughes salua Sargent comme « l'incomparable témoin du pouvoir masculin et de la beauté féminine en un jour qui, comme le nôtre, a payé un tribut excessif à tous deux ».\nAffiche 1 à 30 (sur 74 articles)\nStudy of the Vickers Children\nFumee Dambris Gris


Marion tome 1, L’enfant et le maudit tome 1 – Chez Xander\nMarion tome 1, L’enfant et le maudit tome 1\n2 octobre 2018 1 octobre 2018 Xander\nAujourd’hui, on va vous parler de deux manga issus du beau catalogue de Komikku, qui propose des titres assez variés, avec une édition toujours de qualité.\nAssez parlé, on vous détaille tout ça !\nIl y a très longtemps, dans une contrée lointaine, existaient deux pays… “L’intérieur” où vivaient les humains, et “l’extérieur”, où habitaient des créatures monstrueuses qu’il ne fallait surtout pas toucher, sous peine de subir la malédiction. Cette histoire commence le jour où se sont rencontrés deux êtres qui n’auraient jamais dû se croiser…\nIls sont aussi différents que le jour et la nuit… Et malgré tout ce qui les sépare, malgré les ténèbres qui les entourent, ils vont écrire petit à petit une fable tous les deux…\nCes derniers temps je m’intéresse beaucoup au catalogue de Komikku, que je trouve particulièrement plaisant. Ils semblent choisir leurs titres avec beaucoup d’attention, et la qualité d’édition est vraiment au rendez-vous.\nAvec L’enfant et le maudit, c’est une nouvelle fois une réussite. Ce manga est juste magnifique, d’une part par le récit, la narration mais surtout par les dessins, qui sont vraiment à tomber. J’ai rarement été autant impressionné par une telle qualité de dessins. Il y a des pages entières sans trop de dialogues, mais cela ne se lit pas spécialement plus vite car il faut prendre le temps de s’attarder sur chaque case. Il y a beaucoup de détails, beaucoup d’émotion qui passe alors que souvent, rien n’est dit.\nNous suivons deux personnages : Sheeva, un petite fille, et Le professeur, un adulte Maudit. Tous deux ne devraient pas se croiser, car au moindre contact du Professeur, la petite fille sera elle aussi maudite et verra sa peau noircir et son visage modifié. Les maudits vivent ailleurs, loin de la société, reclus pour éviter la propagation de leur mal dont on ne sait pas grand chose pour l’instant. Si je ne dit pas de bêtises, il y a « L’Interieur » dans lequel vivent les humains normaux, et « L’extérieur » où sont envoyés tous ceux qui sont contaminés par cette étrange malédiction. La question est donc : que fait la petite Sheeva du mauvais coté ? Comment s’est elle retrouvée ici ? S’est elle échappée ? Quelqu’un l’a-t-il placée ici ?\nSur ce point je ne vous en dirais pas plus, tout comme je ne vous dévoilerais rien de l’intrigue car L’enfant et le Maudit ne se raconte pas vraiment. C’est une fable qui se lit avec beaucoup d’attention et qui surtout, se savoure. C’est calme, c’est doux et poétique, et pourtant cela traite de thématiques fortes. Le mélange est parfaitement réussi et le tout est sublimé par l’édition de Komikku qui ne souffre d’aucun défaut.\nEn y réfléchissant un peu, je dirais qu’il y a un petit air de La belle et la Bête, dans ce manga, avec un homme déformé, vivant au ban de la société et cette fille qui l’apprécie beaucoup et lui apporte le respect et l’affection auquel il a droit. Mais c’est juste sur ce point-là que le titre me fait penser à l’oeuvre de Gabrielle-Suzanne de Villeneuve. Très vite, dans les tomes suivants le manga va partir sur d’autre pistes et que l’on n’aura pas un conte revisité et c’est tant mieux.\nSi vous recherchez une oeuvre contemplative, tout en douceur et avec des dessins magnifiques, alors L’enfant et le maudit est fait pour vous. Prenez le temps d’apprécier chaque case, chaque dessins et laissez vous bercer par ce conte étrange et passionnant. De plus, même si le début peu paraitre lent, les choses évoluent énormément dans les tomes suivants.\nParis, 1940. Marion est une môme des rues. Montée à la capitale pour de mauvaises raisons, elle est la meneuse d’une bande de garnements qui détrousse les gens. Mais un jour, son destin va basculer. Aaron Rosenberg est compositeur et il est le directeur musical du Doelion, un des plus prestigieux music-halls de Paris. Il monte un spectacle sur Jeanne d’Arc, mais à un mois de la première il n’a toujours pas de chanteuse principale. Alors qu’il se promène dans la rue, il entend Marion chanter et il est totalement époustouflé par sa voix. Il lui propose le rôle sur un coup de tête, mais la jeune fille est très méfiante. Alors que l’armée allemande est aux portes de Paris, une aventure incroyable va débuter pour Marion !\nComment vous parler de ce titre qui est vraiment étrange… Je l’ai lu depuis plusieurs jours et je ne sais pas quoi en dire tant cette lecture m’a laissé perplexe… Allez, je vais être honnête, je n’ai pas aimé, au moins c’est dit.\nL’histoire se passe en 1940, nous suivons Marion, une sorte de sdf qui gère une bande de gamin en chapardant des vivres ici et là sur les étals du marché. Un peu à la Oliver Twist. Sauf que ce n’est pas crédible, car le rationnement n’a pas encore eu lieu à ce moment là de la guerre et que le France ne s’est pas encore faite envahir. D’ailleurs, les gamins qu’elle encadre ont un foyer. Et entre nous, les voir voler, faire des pirouettes et s’enfuir sur le toit d’un train en sautant d’un pont…Zéro crédibilité…\nMais ce n’est pas ça le coeur de l’histoire, non, car Marion est une chanteuse. Enfin, elle chante quand elle est seule car elle a une très belle voix. Et c’est là qu’elle va rencontrer un certain Aaron qui va lui proposer de rejoindre sa comédie musicale pour jouer le rôle de Jeanne d’Arc dans le célèbre Doelion, qu’il présente comme un bâtiment aussi réputé que le célèbre Moulin Rouge. Mais pour pouvoir lui parler il va devoir la convaincre et réussir à la suivre en la poursuivant à travers les rues et les toits de Paris….(oui, apparement, dans le Paris de 1940, tout le monde était acrobate…)\nUne relation complexe va s’établir entre eux car Aaron semble avoir des projets bien précis pour le Doelion, alors que Marion nourri des rancoeurs envers les hommes. Mais à aucun moment l’histoire ne décolle vraiment, car sans vous dire quelles sont les rancoeurs que Marion peut avoir, elle va finalement accepter de suivre Aaron et de vivre chez lui.\nLa guerre qu’on nous tease à chaque début et fin de chapitre ne sert pour le moment pas à grand chose, tout comme cette histoire pas crédible pour un sou. On a encore droit aux clichés avec des couples français qui s’embrassent dans les rues de la ville (en 1940, ça ne devait pourtant pas courir les rues), des gouts culinaires que seul les japonais peuvent avoir imaginé (Une tartine de confiture d’abricot, recouverte de camembert qu’on fait gratiner…). Sans parler du Doelion, qui est un bâtiment qui n’a jamais existé.\nCe manga passe donc totalement à coté de son sujet car il est bourrée de clichés et d’incohérences. L’idée de placer une histoire à Paris en 1940 était bonne, encore fallait-il exploiter correctement cette période. Le seul point positif, sont les dessins qui sont vraiment très très beaux. Les détails des bâtiments, des décors, des vêtements, tout est bien travaillé. Cependant, un bel emballage ne suffit pas a faire un bon manga, encore faut-il que le scénario tienne la route.\nDe plus, le titre ne compteras que deux tomes, il n’y a donc aucune chance qu’il s’améliore, car nous sommes déjà à la moitié de l’histoire. Dommage, ça aurait pu être bien meilleur, si le ou la mangaka n’avait pas fantasmé les années 40 à Paris.\nEt voilà pour ces deux tomes 1 que je voulais vous présenter. Vous l’aurez sans doute compris, j’ai préféré L’enfant et le maudit à Marion. Pour moi il n’y a pas photo. Je ne compare pas ces deux titres car il n’ont rien à voir, mais lorsque je dois sortir 8€ de mon portefeuille pour acheter le tome suivant, le calcul est vite fait ^^\nEt vous ? Avez-vous lu ces deux titres ? Vous intéressent-ils ? Dites moi tout en commentaire 😉\nKomikku L'enfant et le maudit Manga Marion Seinen Shonen\nArticle précédent C’est lundi, que lisez-vous ? #81\nArticle suivant Les simulcast de l’automne 2018 chez ADN\n27 réflexions au sujet de « Marion tome 1, L’enfant et le maudit tome 1 »\n2 octobre 2018 à 7 07 02 100210\nJe comprends mieux ce qui t’a déplu dans Marion. J’espère que ça passera mieux chez moi mais j’ai un peu peur.\nAutrement, je partage totalement ton avis sur l’Enfant et le maudit mais un peu moins ton enthousiasme. C’est trop sombre et surtout trop lent pour moi pour que je m’emballe autant ^^!\n2 octobre 2018 à 10 10 19 101910\nHaha, bah tu sais que moi en général, soit j’adore (et donc je m’enflamme) soit je déteste xD\nMais tu as poussé L’enfant et le maudit ? Car justement, sur les 4 tomes parus, l’histoire se développe vraiment bien !\n2 octobre 2018 à 18 06 56 105610\nOui, oui, je suis à jour dessus mais je suis mi-figue mi-raison. J’aime le côté un peu expérimental du dessin, l’ambiance sombre et si particulière du titre, mais je trouve ça très mou aussi ^^!\n2 octobre 2018 à 19 07 11 101110\nAh oui, c’est mou, c’est clair. Moi je vois ça comme une belle fable 😍\n2 octobre 2018 à 19 07 16 101610\nÇa l’est mais du coup, je ne m’éclate pas à la lecture xD\n2 octobre 2018 à 19 07 37 103710\nTu me déçois.. un mythe s’écroule… si en plus tu me dit que tu préfères Marion, on sera plus copains 😜😜\n(Plus sérieusement, je peux comprendre, c’est très contemplatif comme titre 😉)\n2 octobre 2018 à 21 09 46 104610\nJe vais essayer de ne pas trop l’aimer alors xD\n2 octobre 2018 à 21 09 57 105710\nHaha, cette pression avant la lecture 😱😱\n2 octobre 2018 à 9 09 09 100910\n2 octobre 2018 à 10 10 05 100510\n2 octobre 2018 à 10 10 21 102110\nTu as lu combien de tomes de l’enfant et le maudit ? Opale les a aussi lu ?\nOui, comme tu dois déjà le savoir je lis aussi l’enfant et le maudit, comme Tachan mon enthousiasme est plus mesuré même si je l’aime bien.\nAh ok, ben je vais voir ce que donne chez moi Marion.\nTrès sympa l’article.\nOui pour les éditions Komikku, et je t’encourage aussi à lire Arte\nHave a nice day++\n2 octobre 2018 à 10 10 25 102510\nJ’ai lu tous les tomes de l’enfant et le maudit, et justement si le premier est tranquille, je trouve que par la suite ça évolue vraiment bien !!\nOpale à lu les 4 aussi, et elle adore également ^^\nArte est dans ma PAL ^^\nOui 🙂 Très bien, dans celle de vous 2 j’espère 😉\n2 octobre 2018 à 10 10 27 102710\nPour l’enant et le maudit j’avais vu les oav, certes c’est beau, mais lent et trop poétique pour moi lol !!\nPour marion quand j’ai vu 1940 je me suis dit ah sympa ! Et après j’ai lu la suite…je passe aussi mon tour lol\n2 octobre 2018 à 10 10 26 102610\nIl y a des OAV pour l’enfant et le maudit ? J’étais pas du tout au courant… T’es sur que tu ne confonds pas avec The Ancient Magus Bride ?\nPour Marion, tu fais bien xD\n2 octobre 2018 à 10 10 38 103810\nOh tu as raison mdr !!!! J’ai l’impression que tout se ressemble dans c’est trucs là lol désolé\n2 octobre 2018 à 22 10 22 102210\nJ’entend beaucoup parler du manga marion, mais franchement il me donne pas du tout envie et c’est même pas une question d’histoire c’est vraiment la couverture qui me fait dire non. J’ai l’impression que c’est un brouillon et que la couverture n’est pas finis…\n2 octobre 2018 à 23 11 11 101110\nJ’avoue que la couverture n’est pas très emballante, à l’image du manga lui-même 😕\nEt l’enfant et le maudit ? Tu connais ?\n3 octobre 2018 à 18 06 34 103410\nAutant Marion me tente, autant L’enfant et le Maudit m’est tombé des mains… Lent, contemplatif, en gros il se passe rien.\n3 octobre 2018 à 18 06 56 105610\nAh ben du coup, dans Marion il se passe pas grand chose non plus 🤣\n3 octobre 2018 à 19 07 18 101810\nTant que je la vois pas ramasser du bois ou faire un gâteau 😉\n3 octobre 2018 à 21 09 25 102510\nC’est bon les gâteaux 🍰😁\n6 octobre 2018 à 10 10 17 101710\nL’enfant et Le maudit, j’avoue c’est un de mes mangas préférés du moment ! 😉\n6 octobre 2018 à 10 10 28 102810\nPareil ! Vivement le prochain tome 😍\nPing: Manga Time : Marion Tome 1 (Fiche) – Les voyages de Ly\nPing: Le Récap’ de la semaine #13 – Chez Xander\nMusic Time #2


Le village de Mazée\nLe village de Mazée commune de Viroinval\nMazée se situe en aux portes de L'Ardenne en Wallonie et plus particulièrement dans la province de Namur\nNamur est le Pays des Vallées. Chacune d'elles offre un caractère différent façonné par le passage de l'eau, qu'il s'agisse de la plus petite rivière ou d'un cours d'eau pus important creusant par ici d'importants méandres et se perdant parfois sous terre pour ressurgir plus loin, traçant des sillons que parcourent les routes bordées de bois et de forêts.\nLa région se veut une terre de mémoires : passé historique et patrimoine se mêlent harmonieusement pour offrir des opportunités de détente infinie.\nMazée est le plus à l'est de l'entité de Viroinval et jouxtant la France, ce petit village de 700 habitants et son hameau de Najauge, vous fera découvrir les nombreuses facettes de son patrimoine naturel et paysager.<?xml:namespace prefix = o />\nGrâce à ses bois et forêts, Mazée peut accueillir les promeneurs et chasseurs, attirés par le calme de cette localité. Plusieurs itinéraires sont proposés, certains reprenant les principales curiosités de Mazée, d'autres s'enfonçant plus au cœur des bois, mais tous ayant comme point de départ le centre du village.\nNous trouvons tout au long de ces sentiers des aires de repos, des points de vue. Il y a quelques années d’ailleurs, en collaboration avec le ministère de la Culture française, plusieurs sentiers furent balisés. Un d'entre eux s'appelle : "le sentier des fraudeurs", faisant référence au folklore de la région, car ne l'oublions pas la frontière avec la France est très proche (plus ou moins 15km de Givet).\nMazée sa plaine de jeux\nMazée place du Bucq\nMazée est une ancienne commune de Wallonie fusionnée avec Viroinval\nMazée, petite commune Calestienne, est entourée de plusieurs villages:\n· à l'est, Vaucelle\n· au nord, Niverlée\n· au sud, Matagne la Petite\n· à l'ouest, Treignes.\nNéanmoins, d'autres villages font partie du Viroinval: Nismes, Dourbes, Oignies et Le Mesnil.\nSa première mention "Maseims" daterait de 1130, d'autres "Mazeis" de 1190 et "Mauzee" de 1298. C'est ce que nous apprend J. Hellinx, sans nous révéler ses sources. G. Mazy, nous dit quant à lui que des archives donnent comme mentions: "Maseims" en 1130, "Maseias" en 1180, "Maseis" en 1188 et "Mausees" en 1298.Le Gijsseling ne reprenant pas Mazée, nos propres recherches nous ont apporté deux mentions: "Maseis" en 1180 et en 1188.\nLa culture du seigle, de l'épeautre, de l'avoine et de la pomme de terre n'est pas absente, même si les terres arables sont peu nombreuses.\nLes forêts ou bois qui se trouvent en partie ou en entier sur le territoir de Mazée sont ceux de Mazée, Manoia et Noir Spirieux.\nLe Viroinval est une création moderne du XXième siècle qui fait partie, au même titre que Doische, de la vallée du Viroin. Cette région était le bien propre des comtes de Hainaut depuis le XIième siècle. Mais, en 1096, Baudouin II décide, selon De Vuyst, de la vendre au prince évêque de Liège pour pouvoir payer son départ pour la croisade. Malheureusement il ne ne cite pas sa source, ce qui laisse un point d'interrogation. Le nom de Viroinval provient de la rivière du Viroin qui naît près de Dourbes, par la jonction de l'Eau Noire baignant Nismes et de l'Eau Blanche limoneuse venant de Chimay. Le Viroin vient grossir le cours de la Meuse à Vireux, dans les Ardennes françaises.\nDans la vallée du Viroin, le sol est calcaire, riche en gisements de fer et de plomb, ce qui explique la création de mines de plomb et de fer dans la région. Les habitants y travaillaient déjà avant l'époque romaine (dans un style différent), notamment en hiver, et cette pratique s'est poursuivie jusqu'au XIXième siècle. De magnifiques bois entourant les différents villages ont joué pendant tout le moyen-âge, les temps-modernes et plus tard encore, un rôle important dans l'économie rurale. Aujourd'hui la chasse et la cueillette aux champignons y sont pratiqués, ainsi que des promenades.\nL'église de Sainte-Marie:\nL'église actuelle, dédiée à Notre-Dame de la Nativité, date de 1875. Elle possède trois nefs et un large transept. Il ne reste rien de la construction primitive du XIIième siècle qui servait avant tout de refuge. Néanmoins, la tour, légèrement désaxée par rapport à la nef, est le reste de l'ancienne église du XVIième siècle dont on parle lors de l'incendie de la ville propagée par la garnison de Rocroi et au cours duquel les femmes de Mazée sauvèrent l'église.\nNous pouvons admirer au sommet du clocher des ardoises campaniformes du XVIIIième siècle, un portail construit vers 1873. A l'intérieur, nous trouvons un autel, une chaire de vérité et des confessionnaux de style néo-roman.\nC'est également au XIIième siècle que nous entendons parler pour la première fois du moulin de Mazée. Il se situe au croisement de chemin de Mesnil et de la route de Vireux. Selon De Vuyst, "en 1454 encore, la cour de justice demanda l'arbitrage de son seigneur, l'abbé de Florennes, à propos de l'usage du moulin", montrant par là qui en est la propriétaire. Cependant, comme pour l'église, le moulin actuel n'est pas le moulin primitif. Celui-ci date du XVIIIième siècle pour ce qui concerne les moellons de calcaire et de grès peints, tandis que les ouvertures ont été plusieurs fois modifiées depuis.\nLa ferme-château de Mazée:\nComme il est indiqué plus haut, la ferme-château selon les encrages de façade, fut construite en 1629, à l'extrémité d'une crête schisteuse, formant une espèce de promontoire. Le bâtiment aux vastes proportions, et qui à l'époque était précédé de dépendances formant une cour fermée, domine les environs. L'initiateur de cette construction est Jean de Condé, avoué de Mazée pour l'abbaye de Florennes. Son but militaire était des plus symboliques., les curieuses échauguettes accrochées aux angles étant plus des signes de puissance qu'un véritable appareil militaire.\nIl s'agit en réalité d'un quadrilatère de trois travées et de deux niveaux au-dessus des caves, le tout étant très équilibré. De larges fenêtres égayent la façade principale.


Remplacement de serrure à Bruxelles | Serruriers à bas prix\nAccueil » Remplacement De Serrure à Bruxelles\nRemplacer votre serrure peut-être une exigence dans de nombreuses situations (une vielle serrure, un cambriolage ou une tentative d’effraction, un déménagement, une perte ou une cassure de votre clé…). Peu importe la raison, si vous désirez remplacer votre serrure en urgence, serrurier express Bruxelles sera votre meilleure solution ! Nous vous assurons un remplacement de serrure Bruxelles rapide, sécurisé et de haute qualité. Nos spécialistes vous apporteront toujours les meilleures solutions afin de répondre à votre problématique avec des pièces de rechange de marque réputée qui répondent à toutes les normes en vigueur. Afin de vous satisfaire, notre artisan serrurier prend en considération l’état et le type de cadre de porte avec lequel il doit travailler afin de remplacer votre serrure efficacement.\nNotre société serrurier express Bruxelles est agréée dans la profession de la serrurerie et les artisans avec qui nous collaborons ont fait leur preuve lors d’innombrable reprise. Nous faisons une grande attention pour le recrutement des artisans serruriers expérimentés, qualifiés et honnêtes.\nMise à part la fiabilité, nos serruriers Bruxelles sont passionnés par leur profession. Leurs dynamismes, leurs savoir-faire ainsi que leurs polyvalences dans ce domaine sont les atouts qui leur permettent d’intervenir efficacement.\nEn cas de problème avec votre système de fermeture, appelez immédiatement notre artisan de confiance serrurier Bruxelles.\nUne entreprise spécialisée dans le changement de serrure sur Bruxelles\nAssistance 24h/24 pour les interventions en urgence\nSerrurier à Bruxelles et toutes ses villes\nsi votre serrure est mal entretenu, il peut s’abîmer facilement et vous serez donc obligé à changer la serrure de votre porte d’entrée pour la sécurité de votre habitation.\nSi vous achetez une maison et vous voulez sentir en sécurité, il est recommandé de changer vos serrures car peut-être que les anciens propriétaires ont une copie de vos clés actuelles.\nEn cas d’une effraction\nSi vous êtes victime d’un cambriolage, il faut changer la serrure pour votre sécurité.\nEn cas vous avez perdu vos clés\nSi vous avez perdu vos clés, il est nécessaire de changer votre serrure.\nVous êtes bloqués devant votre porte d’entrée pour une raison ou une autre (clés oubliés, perdus, volés ou cassées dans la serrure) ? Une telle situation est souvent très stressante et angoissante, mais vous n’avez pas à vous soucier. Notre serrurier Bruxelles est toujours disposé pour vous soutenir et résoudre votre problème rapidement quel que soit la marque de votre serrure. Nous pouvons vous fournir différents types de serrures et de cylindres pour remplacer le système de fermeture sans avoir à endommager votre porte.\nPour tout type de dépannage de serrures en urgence dans la région de Bruxelles et ses communes, faites confiance à notre société serrurier express Bruxelles. Grâce à notre expérience étendue dans le domaine de serrurerie, nous intervenons toujours avec un grand professionnalisme pour satisfaire au mieux notre clientèle. Nos services sont rapides, fiables et d’une grande qualité.\nQuel que soit votre problème de clés (perte, casse, vol) ou de serrure (serrure bloquée ou barillet abîmé), serrurier express Bruxelles est à votre disposition.\nSi vous êtes coincés en dehors ou à l’intérieur de chez vous et vous êtes sans vos clés ? Appelez–nous immédiatement. Dès la réception de votre appel, un artisan spécialiste intervient chez vous au plus vite pour vous dépanner.\nVéritables experts en sécurité, nous comprenons à quel point il peut être pénible de posséder une serrure qui ne fonctionne plus correctement et ne remplit donc plus sa fonction de protection de votre propriété privée. Afin qu’aucun intrus ne puisse facilement s’introduire chez vous, nous vous conseillons et vous aidons à réparer ou à remplacer vos serrures de porte.\nPour une assistance optimale en toutes circonstances à Bruxelles, vous pouvez absolument nous faire confiance en nous confiant la résolution de vos problèmes de serrure.\nChez serrurier express Bruxelles, nous sommes ouverts tous les jours de l’année. Notre serrurier Bruxelles est en mesure de vous dépanner à tout moment (7j/7 et 24h/24). Il suffit de nous appeler même pendant les jours fériés, nous vous garantissons le remplacement de votre serrure dans les 30 minutes.\nUn simple appel et un de nos serruriers vous prendra en charge pour faire les travaux de remplacement de serrures Bruxelles dans les meilleures conditions et au meilleur prix.\nNotre artisan serrurier Bruxelles se déplace partout à Bruxelles pour vous aider et vous proposer une solution adaptée à vos exigences et à vos besoins.\nQuels que soient les travaux que vous souhaitez effectuer dans le domaine de serrurerie (installation, réparation, entretien et remplacement serrures, coffre –fort, portes blindées et différents systèmes de sécurisation…), nous intervenons en urgence sur Bruxelles et sur toutes ses communes pour vous dépanner.\nSi vous avez besoin de remplacer votre serrure de manière professionnelle en un rien de temps, contactez-nous par téléphone ou via le formulaire en ligne sur notre site web et demandez votre devis gratuitement. Une fois que vous nous avez expliqué le problème, notre service vous offre un ou plusieurs devis, en fonction des solutions disponibles. Nous vous garantissons un service rapide, professionnel et sérieux avec des prix raisonnables.


Déclaration de M. Jean-Marc Todeschini, secrétaire d'Etat aux anciens combattants et à la mémoire, sur les établissements d'hébergement pour personnes âgées dépendantes et les anciens combattants, à Beauregard-L'Evêque le 24 mars 2016. - vie-publique.fr\nDéclaration de M. Jean-Marc Todeschini, secrétaire d'Etat aux anciens combattants et à la mémoire, sur les établissements d'hébergement pour personnes âgées dépendantes et les anciens combattants, à Beauregard-L'Evêque le 24 mars 2016. | vie-publique.fr | Discours publics\nDéclaration de M. Jean-Marc Todeschini, secrétaire d'Etat aux anciens combattants et à la mémoire, sur les établissements d'hébergement pour personnes âgées dépendantes et les anciens combattants, à Beauregard-L'Evêque le 24 mars 2016.\nCirconstances : Dévoilement d'une plaque pour la labellisation « Bleuet de France » de l'EHPAD « Gautier », à Beauregard-L'Evêque (Puy-de-Dôme) le 24 mars 2016\nMonsieur le Président du Conseil Départemental du Puy de Dôme,\nMadame la directrice de l'EHPAD « Gautier »,\nMerci de nous accueillir aujourd'hui, Monsieur le Sénateur, dans votre commune de Beauregard-LEvêque. Je connais votre attachement à la cause des Anciens combattants dont vous êtes un ardent défenseur. Vous présidez d'ailleurs le Conseil d'Administration de l'EHPAD « Gautier », dans les locaux duquel nous nous trouvons.\nCet établissement répond parfaitement aux besoins et aux demandes formulées par de nombreux anciens combattants, en particulier dans un département où il n'existait aucune maison labellisée.\nL'EHPAD « Gautier » présente toutes les caractéristiques nécessaires au bon accueil des ressortissants de l'ONAC-VG et dispose d'un personnel compétent. Le cadre de la maison est également agréable et apaisant, notamment avec son grand jardin verdoyant. De nombreux espaces communs sont aménagés pour favoriser les échanges entre les personnes hébergées. Ici, la convivialité est recherchée.\nL'EHPAD « Gautier » a des liens privilégiés avec le monde combattant. En 2014, pour le vingtième anniversaire de l'établissement, l'EHPAD avait organisé une cérémonie à laquelle le monde combattant avait été convié et il met régulièrement en place des animations et des rencontres intergénérationnelles avec les ressortissants de l'ONAC-VG, notamment en faisant confectionner des bleuets à l'occasion des cérémonies du 11 novembre 2015.\nL'établissement compte 7 ressortissants de l'ONAC-VG, sur un total d'environ 60 résidents. Il est en outre situé à proximité du monument aux morts de la commune, où je me suis arrêté juste avant de venir ici pour rendre hommage aux soldats morts pour la France. Les liens et les symboles qui existent entre le monde combattant et l'établissement sont donc bien réels.\nLe label que l'ONAC-VG accorde à l'EHPAD « Gautier » est justifié. L'établissement a tous les atouts nécessaires : la sécurité matérielle, le bien-être, la préservation de l'autonomie des résidents, la qualité des prestations fournies.\nEn signant la Convention de labellisation, vous vous engagez à favoriser l'accueil des ressortissants de l'ONAC-VG et à mettre à disposition des locaux pour les cérémonies commémoratives des 11 novembre et 8 mai en lien avec les associations d'anciens combattants. Il s'agit désormais de consolider dans la durée toutes ces initiatives que j'ai citées.\nEn retour, l'ONAC-VG s'engage à faire connaître à ses ressortissants vos capacités d'accueil et à soutenir vos initiatives mémorielles et de solidarité associant les jeunes générations, notamment par la mise à disposition d'expositions réalisées par l'Office et par la mobilisation des associations d'anciens combattants.\nJe suis tout particulièrement attaché à ce que des liens mémoriels se nouent entre les anciens combattants et les plus jeunes générations qui ont à apprendre de l'expérience de leurs aînés. Le label Bleuet de France participe ainsi à faire vivre la mémoire de notre pays, car la mémoire n'a pas d'âge ; elle est un lien intergénérationnel.\nL'EHPAD « Gautier » s'apprête donc à devenir une maison de référence pour tous les anciens combattants du Puy de Dôme et, par-delà, je l'espère, d'Auvergne.\nEn tant que Secrétaire d'Etat chargé des Anciens Combattants et de la Mémoire, je me félicite de voir que les ressortissants de l'ONAC-VG ont désormais à leur disposition un établissement qui a définitivement prouvé sa compétence et son dévouement.\nEn complément des 8 maisons de retraite de l'ONAC-VG, les établissements qui ont obtenu le label « Bleuet de France » nous permettent d'exprimer au monde combattant la reconnaissance que la nation leur doit.\nCette solidarité envers ceux qui ont fait le choix de l'engagement pour défendre leur patrie est un devoir bien naturel. Le Ministère de la Défense a d'ailleurs renforcé son investissement envers les maisons de retraite à destination du monde combattant de 30 % en 2016.\nCette labellisation, qui témoigne de la confiance accordée à cet établissement, permettra ainsi de renforcer l'action du Ministère de la Défense envers les Anciens Combattants dans le Puy-de-Dôme. L'attribution de ce label exprime notre reconnaissance et notre solidarité envers nos anciens combattants, tout en participant à la transmission de leur mémoire auprès des jeunes générations.\nC'est pourquoi je souhaitais être présent ici parmi vous.\nAvant de conclure, laissez-moi remercier l'ensemble des acteurs l'EHPAD « Gautier » pour son engagement. Mes remerciements s'adressent en particulier au personnel qui ne compte pas son temps et son énergie au service des personnes âgées et qui par son dévouement apporte chaleur humaine et attention aux résidents de cet établissement.\nSource http://www.defense.gouv.fr, le 13 avril 2016


Richard Feynman est mort à 69 ans, il y a 34 ans\n11 mai, 1918\nIl est né il y a 104 ans, 0 mois et 10 jours\n15 février, 1988\nIl est mort depuis 34 ans, 3 mois et 6 jours\nRichard Phillips Feynman (1918-1988) est un physicien américain, l'un des plus influents de la seconde moitié du XXe siècle, en raison notamment de ses travaux sur l'électrodynamique quantique, les quarks et l'hélium superfluide.\nIl reformula entièrement la mécanique quantique à l'aide de son intégrale de chemin (qui généralise le principe de moindre action de la mécanique classique), et inventa les diagrammes qui portent son nom et qui sont désormais largement utilisés en théorie quantique des champs (dont l'électrodynamique quantique fait partie).\nPendant la Seconde Guerre mondiale, il fut impliqué dans le développement de la bombe atomique américaine.\nAprès la Seconde Guerre mondiale, il enseigna à l'université Cornell puis au Caltech, où il effectua des travaux fondamentaux, notamment dans la théorie de la superfluidité et des quarks.\nSin-Itiro Tomonaga, Julian Schwinger et lui sont colauréats du prix Nobel de physique de 1965 pour leurs travaux en électrodynamique quantique. Vers la fin de sa vie, son action au sein de la commission d'enquête sur l'accident de la navette spatiale Challenger l'a fait connaître du grand public américain.\nPédagogue remarquable et drôle, il est le rédacteur de nombreux ouvrages de vulgarisation reconnus. Parmi ces livres, les Feynman lectures on physics, un cours de physique de niveau universitaire qui, depuis sa parution, est devenu un classique pour tous les étudiants de premier cycle en physique et leurs professeurs. Il raconte aussi ses nombreuses aventures dans plusieurs ouvrages : Surely You're Joking, Mr. Feynman! (paru en français sous le titre Vous voulez rire, monsieur Feynman !) et What Do You Care What Other People Think?.\nSi vous pensez comprendre la mécanique quantique, c’est que vous ne comprenez pas la mécanique quantique\nnés un 11 maiprénom Richard nés aux États-Unis morts à 69 ansmorts en 1988


Cette semaine, de jolies réceptions avec un livre gagné, un autre prêté, deux SP et mes achats France Loisirs.\n* Un Merci de Trop, de Carène Ponte.\nRésumé: S'il fallait décrire Juliette en un seul mot, transparente serait sans nul doute le bon. Oui, c'est ça, transparente. Depuis qu'elle est toute petite, Juliette a toujours fait ce que l'on attendait d'elle. Pour ne pas déplaire, pour ne pas décevoir. Mettant de côté ses rêves et celle qu'elle est vraiment. Résultat, à 30 ans, elle mène une vie sans relief et ennuyeuse au possible. Une vie dans laquelle choisir entre lasagne et sushi est un évènement. Pourtant, elle se sent de plus en plus à l'étroit dans cette vie, dans cette peau. Elle a envie de crier qu'elle n'est pas cette fille sans personnalité. Elle a envie d'aborder celui qu'elle croise tous les jours dans son immeuble. Pour lui dire qu'il lui plait. Et par dessus tout,, elle a envie d'enfin réaliser son rêve, celui de devenir écrivain. Il n'est jamais trop tard pour devenir soi. C'est ce que va découvrir Juliette au détour d'un merci, un merci de trop. Même si elle est loin d'imaginer ce qu'il va en découler !\nJe remercie Les Instants Volés à la Vie chez qui j'ai gagné ce roman, et l'auteure Carène Ponte qui me l'a envoyé avec une jolie dédicace !\n* La Belle Histoire d'une Jeune Femme qui Avait le Canon d'un Fusil dans la Bouche, de Denis Faïck.\nRésumé: Une jeune femme est assise dans les toilettes d'une gare. Elle a placé le canon d'un fusil dans sa bouche. Le doigt sur la détente, elle est prête à faire feu. Elle entend les bruits aux alentours et, soudain, des moments de sa vie défilent, de son enfance à cet instant. Elle laisse alors ces morceaux de vie revenir. Joies, désespoirs, rencontres insolites, amours et bouleversements se succèdent jusqu'à l'instant ultime.\nMerci aux éditions Librinova pour ce Service-Presse, le résumé m'intrigue beaucoup !\n* CHERUB, Mission 04: Chute Libre, de Robert Muchamore.\nRésumé: En difficulté avec la direction de Cherub, l'agent James Adams est envoyé dans un quartier défavorisé de Londres pour enquêter sur les activités obscures d'un petit truand local. Mais cette mission sans envergure va bientôt mettre au jour un complot criminel d'une ampleur inattendue...\nPrêté et lu dans la semaine. Mon avis: ici\n* Miss Pain d'Epices, de Cathy Cassidy.\nJe l'avoue, c'est la couverture qui m'a tapée dans l'oeil ! Mais le résumé me tente également, j'ai hâte de le lire.\nRésumé: Lily, tenue par le charme discret de la timidité, et Budgie, débordante de cran et d'assurance, sont amies depuis l'enfance. Si différentes mais inséparables, elles traversent avec insouciance les années fac dans la bonne société new-yorkaise. Jusqu'à l'hiver 1931 où elles se perdent de vue. Quand Budgie réapparait, sept ans plus tard, c'est à Seaview au bras fier de son mari Nick Greenwald, celui que Lily a tant aimé, celui pour qui le coup de foudre avait été immédiat. Entre silences, accrocs et gênes, des liens vont alors se nouer, se renouer, des langues se délier révélant les trahisons, faisant émerger secrets enfouis et vérités nécessaires. Alors qu'au large menace la tempête...\nJ'avais repéré ce roman depuis sa sortie il y a plusieurs mois, je suis donc ravie d'avoir pu profiter d'une réduction pour l'acquérir. Et il y a une dédicace imprimée.\n* Les Lumières d'Assam, de Janet Macleod Trotter.\nRésumé: Inde britannique, 1904. Clarrie et sa petite soeur Olivia vivent une jeunesse idyllique sur une plantation de thé luxuriante. Mais quand leur père meurt brutalement, les deux jeunes filles n'ont d'autre choix que de rejoindre leur cousin, tenancier d'un pub en Angleterre. Transformée en esclave domestique par l'épouse de celui-ci, Clarrie va tenter d'échapper à son emprise en se faisant engager comme gouvernante chez un avocat. Mais la réapparition d'un homme de son passé risque de tout bouleverser...\nTout comme le précédent, je l'ai repéré il y a quelques temps et suis ravie qu'il ait été en solde pour l'acheter. Avec, ici aussi, une dédicace imprimée, ainsi qu'une double couverture.\nla couverture sous la jaquette, avec possibilité de couper un marque-page (tout à droite)\n* Et le second SP est une lecture mystère dont je n'ai pas encore le droit de parler. Je suis actuellement en train de le lire.\nPublié par Suzy Bess à 04:00:00\nDavid 20 novembre 2016 à 07:55\n"La Belle Histoire d'une Jeune Femme qui Avait le Canon d'un Fusil dans la Bouche" est trés tentant. Ne serait-ce que pour son titre !\nSuzy Bess 21 novembre 2016 à 02:02\nJe savais qu'il te tenterait ! ;)\nMabiblio1988 20 novembre 2016 à 08:07\nUn merci de trop est plutôt sympa :)\nC'est ce que j'ai entendu dire, en effet ! Merci !\nsanasan 21 novembre 2016 à 01:40\nSuzanna ? Oh mais j'adore !!!! Tu as un prénom trop romantique !!!!!\nSuzy Bess 21 novembre 2016 à 02:01\nOh, mais tu ne le savais pas ?\nEt merci pour ce beau compliment. ;)\nsanasan 21 novembre 2016 à 03:28\nBen non... j'étais persuadée que c'était Suzy ;) Mais je préfère de loin Suzanna que je trouve trop beau <3


Référence : LS-25903\nIntel Pentium G4400 3,30GHz - 8Go DDR4 - 500Go HDD - Intel HD Graphics 510 - Windows 10 Famille - Ordinateur de bureau reconditionné\nLe HP ProDesk 600 G2 au format SFF (Small Form Factor) se compose d'une bonne configuration avec un processeur intel Pentium G4400 de 6 ème génération avec une fréquence de 3,30 GHz. Le processeur est accompagné par 8 Go de RAM DDR4 afin d'assurer plusieurs tâches à la fois tels que l'ouverture d'onglets Internet par exemple. Un disque dur de 500 Go vous allouera un stockage nécessaire afin de sauvegarder toutes vos données importantes.\nLe HP ProDesk 600 G2 SFF - 8Go - 500Go HDD est équipé d'un processeur Intel Pentium G4400 3,30GHz et dispose de 8Go (8192Mo) de mémoire vive. Windows 10 Famille 64bits est le système d'exploitation installé sur l'appareil. Le produit bénéficie d’une Garantie 1 an Laptopservice.fr. Le produit fait parti de la gamme HP ProDesk


Un prêtre tué en zone anglophone au Cameroun - allAfrica.com\nLa situation dans le Cameroun anglophone se détériore de jour en jour. Nouvelle victime : un prêtre a été tué le vendredi 20 juillet. Le curé de la paroisse catholique de Bomaka, un quartier de Buea, la capitale de la région du Sud-Ouest a été abattu par des individus non identifiés.\nLa situation dans le Cameroun anglophone se détériore de jour en jour. Nouvelle victime : un prêtre a été tué vendredi. Le curé de… Plus »\nLes soldats de l'armée de terre camerounaise déployés (archive)


Les actions du monde entier ont chuté en raison des craintes suscitées par le variant Omicron - Plare\npar Thomas 18 mars 2022, 17h18 0 Commentaires\nLe Covid-19 n’arrête pas son évolution, malgré les efforts fournis et les restrictions mises en place. Différentes économies ont été touchées par les effets néfastes de cette pandémie. La bourse mondiale a été la première à subir les premières conséquences du nouveau variant. Découvrez dans cet article les actualités du marché mondial, les inquiétudes et les nouveaux défis soulevés avec le nouveau variant.\nLa tendance des marchés boursiers mondiaux\nLa pandémie de coronavirus et ses conséquences dévastatrices sur l’économie mondiale.\nLes changements subis par les actions mondiales\nLa situation actuelle du marché boursier mondial\nLes marchés de la bourse mondiale ont chuté après que le PDG de Moderna, Stéphane Bancel, a communiqué ses doutes sur l’efficacité des vaccins contre le nouveau variant Omicron Covid.\nStéphane Bancel a déclaré qu’il estimait qu’il y aurait une « baisse importante » de l’efficacité des vaccins. En outre, il a prédit que les vaccins existants seraient moins efficaces pour prévenir l’Omicron et qu’il faudrait des mois aux laboratoires pharmaceutiques pour adapter les vaccins et sauver le monde des différentes complications susceptibles d’être engendrées par ce nouveau variant.\nLe variant Covid a été détecté pour la première fois en Afrique du Sud, et les symptômes d’Omicron ont été flous jusqu’à présent.\nCette peur de l’inconnu a fait naître des inquiétudes et a rapidement imposé des restrictions de voyage par plusieurs pays à titre de précaution.\nVoyons comment cette pandémie est en train de changer le monde.\nLa pandémie de coronavirus a atteint presque tous les pays du monde, et chaque économie a été impactée avec des degrés de gravité différents.\nTandis que les gouvernements s’efforcent à mettre en place de nouvelles mesures de sécurité pour lutter contre la propagation du virus, l’épidémie a entraîné des répercussions néfastes sur les économies nationales et les sociétés de différentes tailles.\nMalgré la mise au point de nouveaux vaccins, nombreux sont ceux qui se demandent encore à quoi pourrait ressembler la vie normale et doutent encore de l’efficacité des vaccins et des restrictions mises en place.\nLes plus grandes actions au niveau mondial ont été impactées par les perturbations causées par la propagation du virus.\nNotamment, le footsie (L’indice FTSE 100), l’indice Dow Jones (Dow Jones Industrial Average) et le Nikkei (Nikkei 225, le principale indice boursier de Tokyo) ont tous connu des baisses considérables alors que le nombre de cas de Covid-19 ne cessait d’augmenter au cours des premiers mois de la crise.\nBien que les principales bourses asiatiques et américaines se soient redressées après l’annonce du premier vaccin en novembre, le FTSE est toujours en zone négative.\nCes inquiétudes ont fortement secoué les différents secteurs notamment les marchés financiers. D’ailleurs les actions des compagnies aériennes et d’autres acteurs du secteur de voyage ont été fortement impactés, ainsi que le pétrole qui a dégringolé d’environ 10 dollars le baril.\nLe variant Omicron a entraîné une nouvelle série de restrictions de déplacement dans le monde entier, notamment l’interdiction par le Japon des visites de tous les ressortissants étrangers non résidents.\nTous ces faits suscitent des inquiétudes sur les perspectives de la pandémie.\nLes craintes d’une nouvelle crise économique due au nouveau variant ont fait chuter les actions en Asie, en Europe et aux États-Unis.\n● L’indice Dow Jones a perdu plus de 1 000 points et a clôturé en baisse de 2,5 %, son pire chiffre depuis fin octobre 2020\n● L’indice S&P 500 a clôturé en baisse de 2,3 %, et cela est considéré comme son pire chiffre depuis février.\n● Le prix du pétrole a enregistré une chute d’environ 13 %.\n● En 2020 FTSE a chuté de 14,3 %, et c’est considéré comme sa pire performance depuis 2008.\n● Les actions européennes .STOXX ont connu leur pire performance en 17 mois.\nLe nouveau variant du coronavirus Omicron a déclenché l’alarme mondiale le vendredi dernier. Les pays se sont empressés de suspendre les voyages en provenance d’Afrique du Sud et les marchés boursiers des deux côtés de l’Atlantique ont subi leur plus forte baisse depuis plus d’un an.\nArticle précédent Où trouver un système de protection antivol pour voiture ?\nProchain article Ce qu’il faut savoir sur la carte à jouer\npar Thomas 11 mai 2022, 10h04


fuite d eau Bouzonville En Beauce Tél: 02.46.91.02.55 intervention dans l'heure à PRIX GARANTI\nTarifs fuite d eau Bouzonville En Beauce\nFuite d eau Bouzonville en beauce 45300\nVous habitez à Bouzonville En Beauce et vous avez besoin fuite d eau ? Un artisan de quartier Agréé se déplace en 45 minutes maxi à votre domicile 7j/7 et 24h/24 - Devis Gratuit. Faites appel à notre équipe d'artisans compagnons pour une intervention sur votre installation que ce soit pour votre logement (maison, appartement, studio), bureau ou local commercial (boutique, magasin).\nSi vous avez besoin de faire effectuer des travaux fuite d eau, nos techniciens certifiés sont disponibles pour intervenir sur la ville de Bouzonville En Beauce et seront enchanté de vous apporter leurs compétences. Que vous soyez un particulier ou un professionnel, tout le monde est amené un jour ou l'autre à être à la recherche d'un artisan pour un besoin fuite d eau. Vous n'ignorez vraisemblablement pas que les services d'un expert fuite d eau sont incontournables.\nfuite d eau Bouzonville En Beauce moins cher plomberie cuisine salle de bain wc -> :\nprix fuite d eau 45300 Bouzonville En Beauce\nfuite d eau Bouzonville En Beauce plomberie cuisine salle de bain wc\nÀ la recherche d'une adresse d'entreprise pour votre problème fuite d eau Bouzonville En Beauce ? Contactez-nous\nDepuis 10 ans qu’existe notre entreprise, nous mettons notre expérience, au service de la satisfaction de nos clients, qui est au cœur de notre métier : fuite d'eau, debouchage canalisation, degorgement, debouchage canalisation, panne volet roulant, changement de serrure, ouverture de porte, reparation porte blindee, deblocage porte de garage, changement vitrine, annuaire rdc, entretien chaudiere, devis travaux maison, devis travaux maison, renovation, fuite d eau Bouzonville En Beauce, entreprise rénovation Bouzonville En Beauce trouver des chantiers Bouzonville En Beauce\nentreprise de plomberie Ascoux reparation fuite tuyau evacuation baignoire encastree Ascoux reparation fuite tuyau machine lave-vaisselle Ascoux reparation panne chasse d eau wc suspendu Ascoux reparation panne chasse d eau wc reservoir supendu geberit Ascoux


Nouveau service en ligne pour la déclaration d’arrivée dans une commune - Administration Communale de Kayl\nAdministration Communale de Kayl → News → Nouveau service en ligne pour la déclaration d’arrivée dans une commune\nPour certaines communes, la déclaration d’arrivée, en cas de déménagement sur le territoire luxembourgeois d’une commune à une autre, peut désormais être faite en ligne sur Guichet.lu.\nCette démarche de déclaration de changement de résidence habituelle en ligne peut s’appliquer à une personne seule, ainsi qu’à son conjoint ou partenaire pacsé (et leurs enfants mineurs), s’ils avaient la même adresse.\nIl est recommandé de joindre à la déclaration d’arrivée une pièce justificative documentant la réalité de la résidence habituelle telle que :\n– l’accord du propriétaire ou de l’occupant du logement ;\n– un extrait du contrat de bail ;\n– un extrait de l’acte notarié de vente, etc.\nEn cas de déménagement vers l’étranger, la déclaration de départ peut elle-aussi être faite en ligne.\nVeuillez noter qu’un certificat Luxtrust en cours de validité est nécessaire pour la signature électronique des déclarations d’arrivées en ligne.


Parmi le second volet de la rétrospective dédiée à Shôhei Imamura, deux longs-métrages sont à découvrir cette semaine : Pluie Noire (1989), et L’Anguille (1997), Palme d’or au Festival de Cannes, presque quinze ans après avoir obtenu cette même récompense avec La Ballade de Narayama (1983). Deux films aux sujets et aux formes très différents. Le premier, adapté du roman éponyme de Masuji Ibuse, revient sur l’explosion de la bombe atomique à Hiroshima le 6 août 1945 et ses conséquences sur la population. Le second, librement inspiré du roman Liberté conditionnelle d’Akira Yoshimura, est un drame qui vire, chemin faisant, à la farce joyeuse jusqu’à l’apesanteur.\nDébutons par L’Anguille, où tout commence pourtant mal, très mal même, puisque Yamashita, jusque-là sage employé de banque, apprend par une lettre anonyme que sa femme le trompe. Afin de vérifier la véracité de cet adultère, le jeune homme écourte sa partie de pêche nocturne pour rentrer chez lui, plus tôt que prévu. Là, il découvre le terrible « pot aux roses », surprenant sa femme en flagrant « délice » dans le lit conjugal, avec un autre homme. Furieux face à cette trahison castratrice, il se saisit d’un poignard et la tue, avant de se rendre de lui-même au poste de police le plus proche. C’est au cours de ses huit années de détention que va se nouer la tendre amitié entre Yamashita et le fameux animal, une anguille, devenue sa confidente. Elle-seule l’écoute et le comprend, se persuade-t-il depuis le fond de sa cellule. Délaissant peu à peu la tonalité sombre du début, le récit s’illumine avec la réinsertion sociale du protagoniste. Malgré ses difficultés relationnelles, Yamashita édifie en marge de la ville un salon de coiffure qui va devenir le repère et le foyer d’une étrange faune locale. Y émerge alors un groupe d’amis, constitué pour la plupart de déclassés et d’excentriques (l’un d’entre eux tente d’entrer en contact avec les extra-terrestres !), qui n’hésitera pas à faire front contre les incursions hostiles de la mafia... Si elle s’élançait à partir d’un drame originel, l’histoire n’en finit pas d’étonner le spectateur par son glissement imprévisible vers des registres positifs et légers – le grotesque, la comédie, l’absurde, ou encore le merveilleux...\nDoté d’un sujet dont la gravité se prête sans doute moins aux digressions narratives, Pluie noire est un film important d’Imamura, malgré l’amer constat qu’il fit en se rendant compte que ses compatriotes eux-mêmes étaient peu attachés au souvenir de la catastrophe nucléaire. On est bien loin ici de la solidarité que l’on trouvait dans le précédent film. De retour au noir et blanc de ses débuts, Imamura montre que celles et ceux qui ont été directement irradiés ont été rejetés, exclus, abandonnés par le reste de la population. Parmi ces parias figure une jeune femme vertueuse et douce, Yasuko, avec laquelle aucun homme ne veut se marier. Naïvement, on croirait que la beauté et la blancheur de son corps la protégeraient de ces traces noires qui l’entachent au moment de l’explosion. Or rien, du vivant, n’est épargné. À l’arbitraire de la nature s’ajoute l’arbitraire de l’empoisonnement radioactif. Le départ en hors-champ de Yasuko, sous le regard bienveillant de son oncle, est inoubliable. L’arc-en-ciel qui était censé poindre en signe de miracle, ne peut apparaître en noir et blanc..Loïc Millot\nDans le cadre de la rétrospective Shôhei Imamura : L’Anguille (vostf, 117’) sera présenté lundi 24 janvier à 18h30 ; et Pluie noire (vostf, 122’) mardi 25 janvier à 20h30 à la Cinémathèque de la Ville de Luxembourg


Je ne suis pas triste. Tu me manques, cela va de soi, mais la vie s'écoule à nouveau.\nJe vis ton absence avec sérénité. Je ne t'ai pas pleuré comme on pleure son enfant. j'ai mal dormi quelques nuits, et puis ... j'ai mieux dormi. Ne le prends pas mal, je ne fais qu'énoncer les faits. Ceux-ci n'abîment en rien notre lien.\nCe lien, singulier, vit encore.\nChaque lundi matin, j'allais te voir.\nFidèle au poste, debout, tu m'attendais. Jamais tu n'as failli.\nC'est drôle ! Avant chacune de nos rencontres, je me posais la même question, certain, cette fois-ci, d'en retenir la réponse ... Quelle était la couleur de tes yeux ? J'avais beau me jurer de te scruter dès nos retrouvailles dans le hall du foyer, j'avais beau t'observer attentivement, chaque fois redécouvrir tes yeux, je ne suis jamais parvenu à me souvenir de leur couleur.\nPrès de toi, ...\n→ Récit réel, émouvant. Une belle entente entre un bénévole, l'auteur, et Arthur un handicapé mental.\nTitre : Les yeux d'Arthur (24 février 2019)


Tendance Escape Games - Junior City\nTendance Escape Games\n20 décembre 2017 /dans TENDANCES /par JcMaster\nBesoin d’évasion en cette fin d’année ? Nous vous dévoilons quelques ingrédients directement : chiffres clés, avis d’expert et humour un peu décalé à découvrir ci-dessous.\nPour commencer, un peu de pédagogie. Les Escape Games, Kezako ?\nInitialement, le concept provient de l’univers des jeux vidéo. Des jeux à la première personne où l’objectif est de sortir d’une pièce à partir des éléments présents au sein de cette même pièce (sortez votre tenue de MacGyver … #FanDes80s). Les premiers jeux vidéo de la sorte apparaissent aux débuts des années 2000 avant de trouver leur représentation dans le monde réel à partir de la fin des années 2000 au Japon. Depuis, le concept s’est mondialement exporté et fera même son apparition sous certains sapins à l’occasion des prochaines fêtes de Noël (sous un format jeu de société).\nL’Escape Game, réservé aux adultes ?\nChez Junior City, nous avons mesuré en septembre dernier la pénétration des Escape Games chez les enfants de 4-14 ans. Résultat des comptes, seulement 8% avaient déjà pratiqué ce type d’activité.\nAlors, les Escape Games seraient-ils uniquement l’apanage des adultes ? Pour y répondre, comme tout enquêteur qui se respecte, nous sommes partis sur le terrain au début de ce mois de décembre. Résultat : beaucoup de rires, des grands moments de concentration, de cohésion et finalement … Des portes closes !\nNous n’avons pas forcément brillé, mais l’essentiel est semble-t-il ailleurs. Une ambiance lugubre et sombre, des casse-têtes plutôt relevés, des éléments de fouille à hauteur d’adultes … Bref, un concept plutôt à destination des adultes quand même. On a d’ailleurs interrogé notre hôte sur le côté familial de la chose : « Vous l’avez vu vous-mêmes, nos salles sont plutôt à destination des adultes. On peut accepter des enfants à partir de 12 ans, mais accompagnés d’adultes ». Toutefois, chaque salle est unique et spécifiquement pensée pour un usage bien défini [C’est comme les études ad hoc de Junior City d’ailleurs. A chaque interrogation client sa méthodologie unique car spécifiquement établie à partir des éléments du brief #placementproduit] : certaines salles pensées pour les enfants ont ainsi fait leur apparition récemment en France (à partir de 6 ans).\nA priori, les Escape Games grandeur nature, c’est quand même plutôt pour les grands! Mais pas de problème, les créateurs et éditeurs de jeux ont trouvé la solution en remixant les ingrédients : une scénario d’aventure qui crée une logique narrative et la notion de devoir s’échapper dans un temps limité.\nLes Escape Games sous les sapins de Noël de nos enfants\nLors du dernier terrain Kiddibus, nous nous sommes penchés sur les listes de Noël des enfants : 29% des jeux-jouets demandés à Noël par les 4-14 ans sont des jeux de société.\nUn ratio en forte augmentation par rapport à l’année dernière et très cohérent avec les derniers résultats NPD : « les jeux de société vont sans aucun doute passer la barre des 400 millions d’euros cette année avec une croissance de 7% à fin octobre (hors cartes stratégiques) qui devrait se confirmer à Noël. La nouveauté 2017 tient dans le concept des « Escape games » inspirés des salles de jeux grandeur nature. « Unlock » « Escape Game » ou « Mission Escape » déclinent l’univers des Escape Rooms sous un format adapté pour les enfants. » A noter : l’Escape Game de Dujardin a été le deuxième jeu le plus vendu dans la semaine du 30 octobre au 5 novembre. Alors OUI, le phénomène Escape Games touche aussi les enfants et selon nous, on n’a vraisemblablement pas fini d’en entendre parler …\nMots-clés : Escape Game, Jeux de société, Jouer, Nouvelle tendance\nhttps://juniorcity.fr/wp/wp-content/uploads/2017/12/Escape-Game1-e1513774848340.jpg 389 389 JcMaster http://juniorcity.fr/wp/wp-content/uploads/2015/08/logo-nav-jc.png JcMaster2017-12-20 12:34:572021-01-26 17:33:01Tendance Escape Games\nLes centres d'intérêt des garçons de 4-14 ans\nInfographie : les enfants fans de jeux vidéo !\nInfographie : la restauration familiale Le marché du goûter porté par l’innovation


Meilleur taux de credit auto 20/01/2017 | Empruntis\nVous cherchez le meilleur taux pour votre crédit auto ?\nEmpruntis.com vous présente son baromètre des meilleurs taux de crédit auto ! Calculé sur la base des taux du marché et des taux obtenus pour nos clients, il vous permet de découvrir en un clin d'œil les conditions que vous pourriez obtenir pour le financement votre futur véhicule\nNeuf ou d'occasion ? Les taux changent en fonction de l'ancienneté de votre véhicule !\nPour obtenir les conseils d'un de nos conseillers spécialisés et CONNAÎTRE GRATUITEMENT VOTRE TAUX PERSONNALISÉ !\nMontant emprunté : 3 500 €. Taux débiteur fixe de 2,570% et TAEG fixe de 2,60% sur 24 mois. 24 mensualités de 149,77 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 94,45 €. Montant total dû : 3 594,45 €.Montant emprunté : 3 600 €. Taux débiteur fixe de 2,374% et TAEG fixe de 2,40% sur 36 mois. 36 mensualités de 103,70 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 133,28 €. 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Taux débiteur fixe de 1,982% et TAEG fixe de 2,00% sur 24 mois. 24 mensualités de 238,18 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 116,34 €. Montant total dû : 5 716,34 €.Montant emprunté : 5 200 €. Taux débiteur fixe de 1,982% et TAEG fixe de 2,00% sur 36 mois. 36 mensualités de 148,90 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 160,41 €. Montant total dû : 5 360,41 €.Montant emprunté : 5 500 €. Taux débiteur fixe de 2,227% et TAEG fixe de 2,25% sur 48 mois. 48 mensualités de 119,87 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 253,72 €. Montant total dû : 5 753,72 €.Montant emprunté : 9 900 €. Taux débiteur fixe de 2,852% et TAEG fixe de 2,89% sur 60 mois. 60 mensualités de 177,24 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 734,49 €. Montant total dû : 10 634,49 €.Montant emprunté : 6 500 €. Taux débiteur fixe de 3,687% et TAEG fixe de 3,75% sur 72 mois. 72 mensualités de 100,77 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 755,40 €. Montant total dû : 7 255,40 €.Montant emprunté : 14 200 €. Taux débiteur fixe de 0,995% et TAEG fixe de 1,00% sur 12 mois. 12 mensualités de 1 189,72 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 76,68 €. Montant total dû : 14 276,68 €.Montant emprunté : 10 000 €. Taux débiteur fixe de 1,775% et TAEG fixe de 1,79% sur 24 mois. 24 mensualités de 424,42 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 185,99 €. Montant total dû : 10 185,99 €.Montant emprunté : 14 600 €. Taux débiteur fixe de 1,982% et TAEG fixe de 2,00% sur 36 mois. 36 mensualités de 418,07 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 450,39 €. Montant total dû : 15 050,39 €.Montant emprunté : 10 400 €. Taux débiteur fixe de 2,227% et TAEG fixe de 2,25% sur 48 mois. 48 mensualités de 226,66 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 479,76 €. Montant total dû : 10 879,76 €.Montant emprunté : 14 300 €. Taux débiteur fixe de 2,852% et TAEG fixe de 2,89% sur 60 mois. 60 mensualités de 256,02 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 1 060,93 €. Montant total dû : 15 360,93 €.Montant emprunté : 14 200 €. Taux débiteur fixe de 3,687% et TAEG fixe de 3,75% sur 72 mois. 72 mensualités de 220,14 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 1 650,26 €. Montant total dû : 15 850,26 €.Montant emprunté : 22 300 €. Taux débiteur fixe de 0,995% et TAEG fixe de 1,00% sur 12 mois. 12 mensualités de 1 868,37 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 120,42 €. Montant total dû : 22 420,42 €.Montant emprunté : 19 100 €. Taux débiteur fixe de 1,775% et TAEG fixe de 1,79% sur 24 mois. 24 mensualités de 810,64 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 355,25 €. Montant total dû : 19 455,25 €.Montant emprunté : 46 800 €. Taux débiteur fixe de 1,982% et TAEG fixe de 2,00% sur 36 mois. 36 mensualités de 1 340,10 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 1 443,70 €. Montant total dû : 48 243,70 €.Montant emprunté : 49 600 €. Taux débiteur fixe de 2,227% et TAEG fixe de 2,25% sur 48 mois. 48 mensualités de 1 081,00 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 2 288,09 €. Montant total dû : 51 888,09 €.Montant emprunté : 31 100 €. Taux débiteur fixe de 2,852% et TAEG fixe de 2,89% sur 60 mois. 60 mensualités de 556,79 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 2 307,33 €. Montant total dû : 33 407,33 €.Montant emprunté : 37 900 €. Taux débiteur fixe de 3,687% et TAEG fixe de 3,75% sur 72 mois. 72 mensualités de 587,56 €, hors assurance facultative. Montant total du crédit : 4 404,58 €. Montant total dû : 42 304,58 €. Nos archives des taux\nTaux credit auto janvier 2016\tTaux credit auto 2015


Diplôme e-santé 2022 : inscriptions ouvertes! - Fondation Pierre Fabre\n» Diplôme e-santé 2022 : inscriptions ouvertes!\nDiplôme e-santé 2022 : inscriptions ouvertes!\nProposé par les universités de Bamako, Dakar et Abidjan, le Diplôme Inter Universitaire en e-Santé “Innovation et Pratiques en Santé” s’adresse aux décideurs du secteur de la santé, aux professionnels de santé et aux acteurs des startups en e-santé. Les inscriptions sont ouvertes jusqu’au 30 mai 2022.\nD’un volume horaire de 100h, l’enseignement est réalisé à distance et par regroupement des apprenants pour les compléments et l’organisation d’un hackathon. L’objectif de la formation est de mettre en place un cadre d’apprentissage professionnel en e-santé entre les différents acteurs clés, particulièrement dans les pays du Sud (incluant les organismes internationaux).\nLe but est de faire émerger les innovations alignées sur les stratégies de santé des pays, de cultiver un savoir faire pour un développement cohérent, harmonieux et durable de la santé digitale au bénéfice des populations.\nLa Fondation Pierre Fabre soutient la formation et pourra attribuer des bourses.\nLa formation est portée par le Laboratoire d’Innovation et de Santé Digitale (Digi-Santé-Mali) de Bamako.


Sainte Agnès | Les Elus\nCe site internet de la commune de Sainte-Agnès, village du littoral le plus haut perché d’Europe, a été remodelé et actualisé par la commission tourisme municipale que je tiens à remercier chaleureusement, ainsi que tout ceux qui ont apporté leur participation à sa réalisation.\nil s’adresse à toutes celles et tous ceux qui veulent mieux comprendre la vie de notre village, que vous soyez habitants de notre commune, visiteurs, ou simple curieux.\nRien ne remplace le contact, la convivialité des échanges que nous mettons en avant à travers les valeurs que nous défendons depuis bien longtemps.\npourtant, le site internet permet de renforcer la communication, de se tenir informé de l’action municipale mais aussi économique et associative, de faire des démarches, de créer des liens ou de rendre des services.\nC’est un peu le sens de ce travail réalisé collectivement.\nNotre village est d’abord vivant, animé, convivial. l’augmentation significative de la population depuis une quinzaine d’années malgré son relatif isolement, est le signe de sa vitalité et de sa capacité a « brasser » les générations, les personnes et les familles.\nNotre village est aussi soucieux d’entretenir cette qualité de vie, ce bien être que nous cherchons à valoriser au quotidien.\nNotre village est aussi engagé dans la modernité et la création de ce site en fait partie. Nous souhaitons qu’il soit l’expression de cette vitalité, qu’il soit source de dialogue réciproque mais aussi d’utilité à travers les informations qu’il comporte.\nCe site internet n’est pas seulement celui de l’équipe municipale. il appartient à tous les Agnésois, notamment tous ceux et toutes celles qui apportent régulièrement leur contribution à la vie de notre communauté villageoise.\nJe vous souhaite, avec l’équipe municipale, une bonne lecture et n’oubliez pas, vos remarques nous seront toujours utiles.\nVice-président de la Communauté de la Riviera Française\nRetraité de la fonction publique/direction départementale de la DDASS et Retraité Territorial


Unique Airport commence à payer pour son bruit - SWI swissinfo.ch\nUnique Airport commence à payer pour son bruit\nL'aéroport et le canton de Zurich commencent à dédommager les riverains exposés à davantage de bruit depuis l'entrée en vigueur des nouveaux modes d'atterrissage. Le coût total est estimé à 760 millions de francs. Ce montant est financé par une taxe sur les vols.\nUnique Airport a présenté mercredi sa première estimation fiable sur le coût du dédommagement. Elle se base sur les jugements du Tribunal fédéral concernant 18 demandes d'indemnisation provenant de propriétaires de la commune riveraine d'Opfikon.\nMais un certain nombre de questions doivent encore être clarifiées. Selon les décisions des jugements encore à venir, le coût pourrait dépasser 1,1 milliard de francs.\nLes frais seront entièrement payés par le fonds pour le bruit créé par l'aéroport. Celui-ci est alimenté par une taxe de 5 francs prélevée sur chaque billet au départ de Zurich.\nPlus de 100 propriétaires avaient déposé plainte contre l'aéroport en 1998. Ces plaintes se sont multipliées suite aux restrictions de survol de l'Allemagne, au début des années 2000, qui ont entraîné une hausse des atterrissages le matin et le soir. A ce jour, quelque 19'000 propriétaires ont revendiqué des dédommagements liés au bruit.\nCommuniqué de Unique Airport (en allemand)\nCe contenu a été publié le 25 nov. 2007 25 nov. 2007 Les Zurichois n'ont pas voulu couper les ailes de leur aéroport. En votation, ils ont clairement rejeté une initiative visant à plafonner le nombre...


Tourbillons de boue et sources thermales - Kiddotravel\nTourbillons de boue et sources thermales\nHome Destinations Costa Rica Modules Tourbillons de boue et sources thermales\n1er jour: Arrivée à Rincon de la Vieja\nL’un des points forts du lodge dans lequel vous séjournez est la présence de sources d’eau chaude. Les bienfaits de la baignade dans les eaux thermales sont aujourd’hui connus partout dans le monde : agréable relaxation, soulagement des tensions musculaires et sentiment de bien-être physique et psychologique.\n2e jour: Promenade dans le parc national Rincón de la Vieja\nVous ne pouvez pas passer à côté d’une promenade dans le parc national Rincón de la Vieja. Le guide vous accompagne sur les 5km du parcours « Las Pailas », au cours duquel vous profiterez de la plus belle des vues sur le volcan actif Rincón de la Vieja sans gravir le cratère principal. Comme partout au Costa Rica, gardez bien les yeux ouverts sur la flore et la faune. Le parc national comprend différents écosystèmes : vous y trouvez de superbes fleurs et des arbres centenaires, qui abritent d’innombrables espèces animales, des oiseaux et des insectes. Vous pouvez y rencontrer 300 espèces d’oiseaux, ainsi que des singes, jaguars, pumas et tapirs.\nVous marchez également au milieu de cascades, rivières murmurantes, lacs de soufre odorants, boues tourbillonnantes et petits volcans.\nVous pouvez opter pour les modules à La Fortuna : visite de la petite école et de la ferme ou découverte des sources chaudes du volcan Arenal. Vous pouvez aussi continuer jusqu’à Monteverde et y flotter au-dessus de la forêt de nuages.\nrandonnée guidée à las Pailas avec guide parlant anglais (tickets d’entrée au parc ne sont pas inclus)