▷▷ Télécharger Nimonik Audit PC ✔【Toutes Les Windows! 10, 8, 7...】\nNimonik Audit PC\nTélécharger Nimonik Audit PC\nNimonik Audit PC: Effectuer des audits de santé, sécurité, environnement et de qualité.\nVous avez toujours rêvé de pouvoir utiliser Nimonik Audit sur PC ? Que ce soit sur un portable ou un PC de bureau, c’est possible, et c’est même plutôt simple… Vous n’avez qu’à suivre mes conseils !\nCaractéristiques de Nimonik Audit PC (Windows, Mac OS X Ordinateur)\nComment télécharger Nimonik Audit pour PC?\nAvantages de Nimonik Audit pour PC Windows\nMeilleures alternatives de Nimonik Audit pour Windows\nL’application Nimonik Audit PC est très populaire. Ci-dessous vous pouvez en savoir plus sur Nimonik Audit for PC review.\nEffectuez des audits et émettre des actions correctives!\nVeuillez-nous contacter à info@nimonik.com pour plus d’informations et pour une démonstration personnalisée gratuite.\nComment télécharger Nimonik Audit pour PC ?\nFondamentalement, Nimonik Audit est une application androïde, donc directement nous pouvons installer Nimonik Audit pour ordinateur portable et Nimonik Audit pour PC Windows. Pour l’installer sur la plate-forme Windows, nous devrions avoir besoin d’un logiciel appelé émulateur Android.\nCommencez donc par télécharger Nox App Player ou Bluestacks à partir des sites de ces logiciels. Installez ensuite l’émulateur sur votre ordinateur, puis téléchargez la version APK la plus récente de Nimonik Audit en vous rendant à l’adresse www.apkpc.com. Le téléchargement devrait se dérouler sans problème.\nDans ce guide, j’ai donc choisi Nox App Player pour installer cette application de streaming sur PC. Si vous suivez clairement les étapes, vous n’obtiendrez pas d’erreurs lors de l’installation de Nimonik Audit sur votre ordinateur PC. Passez donc avec soin les étapes ci-dessous et installez Nimonik Audit pour ordinateur avec succès.\nTélécharger Nimonik Audit\n2.20.161 . Nimonik inc.\nJ’espère que vous avez téléchargé avec succès le dernier fichier Nimonik Audit.APK sur votre PC Windows, lancez maintenant le logiciel Nox App Player et démarrez l’installation d’APK.\nAprès cela, vous obtiendrez une fenêtre, là vous devez sélectionner l’option « Je sais » et sélectionner Nimonik Audit APK 2017 dernier fichier publié.\nEn quelques minutes, il sera installé et vous pouvez voir l’icône Nimonik Audito installée dans la maison de Nox App Player.\nVoilà, ce sont des étapes simples et installez Nimonik Audit pour PC sans aucun problème. Maintenant, allons-y pour profiter du streaming Nimonik Audit sur l’écran de votre PC.\nQu’est ce que vous attendez pour sauter sur l’occasion ? Cette solution pour télécharger Nimonik Audit PC est gratuite et sûre.\nVous savez à présent tout ce qu’il est utile de connaître au sujet de Nimonik Audit. Il est plus que temps de télécharger cette application et de l’installer pour l’essayer. Ne perdez pas la moindre seconde ! Suivez nos indications et équipez votre PC ou votre Mac de Nimonik Audit.\nLes meilleures alternatives à Nimonik Audit sur Android\nMargin Markup Calculator pour PC


Fiche-métier : Comment devenir Costumier ? - Comment devenir ?\nComment devenir ? > mode textile > Fiche-métier : Comment devenir Costumier ?\nFiche-métier : Comment devenir Costumier ?\nLe Costumier fait partie du corps de métier : mode textile\nIl s’efforce de confectionner des vêtements qui correspondront au mieux au mode d’expression : théâtre, danse, opéra, cinéma… et à la période (moyen âge, renaissance, époque contemporaine…). Pour réaliser des costumes d’époque, il effectue de nombreuses recherches documentaires, historiques et iconographiques. Il connaît les méthodes de coupe historique, et les adaptations modernes : de bonnes connaissances de patronage, moulage et couture sont alors nécessaires. Il sait également travailler dans l’urgence. Le costumier est souvent amené à modifier ou retoucher un costume jusqu’à la dernière minute. Face à l’imprévu, il sait aussi trouver des solutions de secours et se montrer astucieux pour dénicher des vêtements (qu’il transformera) à moindre coût quand les budgets sont serrés.\nUne connaissance de l’histoire du vêtement et une formation en stylisme et modélisme sont nécessaires pour exercer ce métier créatif. Un Costumier réalisateur, un Diplôme de technicien des métiers du spectacle option techniques de l’habillage, un option mode (dernière rentrée en 2019) sont des voies possibles.\nLe costumier officie au sein d’entreprises de spectacle telles que des maisons de production de films et audiovisuel, des théâtres, des centres chorégraphiques nationaux, des compagnies de danse et de théâtre, des associations culturelles, des parcs d’attraction… Les horaires sont irréguliers. Les costumiers doivent se rendre disponibles à toute heure. Souvent intermittent du spectacle, le costumier peut connaître des fins de mois difficiles.\nUne excellente réputation est indispensable pour se faire sa place dans le milieu artistique, et devenir costumier créateur. Travailler dans une institution renommée comme la Comédie française ou l’Opéra Garnier est signe d’une belle évolution professionnelle.\nLe(la) costumier(ère) gagne environ 1 500 € bruts par mois en début de carrière.


A quelques milliers de kilomètres du lieu de randonnée, en train de mettre en ligne le récit et les photos de Philippe sur sa randonnée pédestre Alta Via 1.\nEntre deux phrases écrites dans l'éditeur de texte, l'esprit vadrouille entre les mots écrits et les situations physiques quasi identiques vécues personnellement dans un autre sport : la solitude, l'effort, la chaleur, la volonté qui chancelle entre envie de faire une pause et celle revigorée qui pousse à poursuivre.\nLes photos du récits viennent apporter un cadre réel, de la réalité, les sensations vécues de manière transposée par les mots prennent plus de sens. L'esprit qui vadrouillait dans nos propres souvenirs vient là à percevoir de manière plus forte les sensations vécues par Philippe ou Jacky. Leur avancée sous le soleil dans ce monde minéral a la magie d'une carte postale d'un paysage de montagne.\nLe soir à l'étape, la solitude fait place à la rencontre avec d'autres randonneurs venus chercher de beaux paysages, un rayon de soleil, des belles sensations de liberté... Des échanges ont lieu, des conversations prennent corps, les souvenirs prennent leur source !\nUn joli texte, de belles photos de randonnée qui ne sont pas à la portée de tout le monde, mais que tout le monde aimerait pouvoir faire, le tout disponible sur son ordinateur ou sur son téléphone...\nc'est du beau rêve partagé !


Histoires Archives - Interprètes de conférence\nBlog sur l’interprétation, la traduction, les interprètes et les langues\nParole à ceux qui passent leur temps à parler pour les autres\nGlossaire franco-russe du secteur de l’énergie\nOn: février 4, 2017\nAujourd’hui, je partage un de mes glossaires. Glossaire français-russe secteur énergie à téléchargerRead More →\nPiotr Pavlensky, TV5 monde, le 19/01/2017\nOn: janvier 30, 2017\nArtiste et opposant russe demande l’asile politique en France. Interprétation de l’interview : CH Traductions http://information.tv5monde.com/culture/piotr-pavlenski-artiste-russe-asile-politique-france-149671Read More →\nPiotr Pavlensky, artiste actionniste russe\nOn: novembre 11, 2016\nIn: Histoires, Sur le metier\nRencontre avec Piotr Pavlensky, à l’Ecole Nationale des Beaux-arts, octobre 2016 Interprétation russe-français : François Deweer Interprétation français russe, pour Petr Pavlensky : Lidia StarckRead More →\nSlava Polunine : 20 ans d’interprétation d’un clown\nSlava Polunine : le meilleur clown du monde, tout simplement. 15 ans de collaboration avec un grand clown, en voix, en images, en magie… et voici quelques échantillons : Le Monde : Slava Polunin : l’arme du clown, décembre 2009 At home with Slava Polunin, Today, Novembre 2012 Slava sur Europe 1, octobre 2012 Casa do maior palhaço do mundo tem obra de artista brasileiro (Globo, 2013) Le jardin des rêves du clown Slava Polunin, Le Parisien, 2013 Telerama : Slava Polunin, l’incroyable histoire du “plus grand clown du monde”, décembre 2014Read More →\nDeux articles sur le concept de professionnalisme dans l’interprétation de conférence – et pourquoi l’interprétation est un vrai métier : Qu’est-ce qui distingue un interprète amateur d’un interprète professionnel et pourquoi, lorsque vous organisez un événement dont les participants ne parlent pas la même langue, il ne faut pas faire des économies sur le poste interprétation ; Pourquoi parler plusieurs langues ne fait pas de nous un interprète. Read More →\nQuestions-réponses sur le métier d’interprète de conférence\nLes questions que l’on pose et se pose sur le métier d’interprète : Comment devenir interprète ? Pourquoi toute personne qui parle plusieurs langues n’est pas interprète ; Pourquoi « faire la réunion en anglais parce que tout le monde parle anglais » peut ne pas être une bonne idée ; Le jargon d’interprétation : approche, déproche, langue pivot, A, B, C… Et les réponses, briefes et précises, d’un inteprète professionnel à ces questions, ainsi que d’autres informations sur le métier d’interprète de conférence dans la rubrique FAQ du site de la société CH Traductions. Read More →\nComment se prépare une mission d’interprétation ?\nOn: mai 24, 2015\nConférence, réunion, formation… De quoi a-t-on besoin ? Au moment ou la mission est confirmée par le client on en sait au moins : la date, les horaires, le lieu ou elle se déroulera, le sujet et le format (conférence, formation, entretien, réunion de travail en petite comité, déjeuner/dîner d’affaires…). Pour avoir une base de préparation il manque à ce stade : – S’il s’agit d’une conférence – un programme avec les noms des intervenants, les titres et les textes (ou au moins les brouillons) de leurs interventions et leurs présentations PowerPoint. – Pour une réunion de travail – les documents techniques et le casRead More →


Comment choisir ses lunettes pour une meilleure vue ? | Blog santé : ne manquez rien de l'actu !\nPour une meilleure vue, il est indispensable de trouver le bon modèle de lunettes. Cependant, choisir ses lunettes n’est pas toujours une tâche légère. Il faudra tenir compte de certains critères. Voici quelques-uns de ces critères dans cet article.\nLa forme de votre visage doit être le tout premier critère que vous devez regarder pour choisir vos lunettes de vue. Pour en savoir plus sur les lunettes de vue, cliquez sur visilab. Il existe moult types de visages. Notamment les visages carrés, les visages qui s’inscrivent dans un triangle inversé, les visages ronds et bien d’autres. Cela dit, déterminez d’abord le type de visage que vous avez. En fonction de cela, vous trouverez la meilleure monture de lunettes qu’il vous faut. Une personne ayant un visage rond ne peut donc pas avoir la même monture de lunettes qu’une personne à visage carré. Ce serait donc un mauvais choix.\nPar ailleurs, si vous ne connaissez pas la forme de votre visage, ne paniquez pas. Vous pouvez tout simplement vous rapprocher de votre opticien. Celui-ci déterminera la meilleure monture de lunettes qui correspond à la forme de votre visage.\nEn matière de choix, la prise en compte du budget est incontournable. Pour donc choisir vos lunettes de vue, il faudra aussi mettre l’accent sur le budget. En réalité, compte tenu de la diversité des modèles disponibles sur le marché, les prix des lunettes varient. De ce fait, analysez votre budget et fixez-vous une marge à ne pas dépasser. Après cela, vous pouvez consulter votre opticien et lui faire part de la marge de prix de lunettes que vous avez retenu. Ce dernier se chargera de vous trouver le modèle qui correspond à votre budget.\nDe plus, vous devez savoir que les modèles dont les prix sont trop bas doivent vous faire fuir. Car, ces lunettes peuvent cacher des imperfections. À vous donc prendre vos dispositions pour vous assurer un meilleur choix.


2015#7 : Une vie par-delà la lumière de Marion Obry - Mon Calidoscope : le monde de Cali en images\nA l’insu des humains, sous terre, vit un peuple aussi étrange que dangereux. Magnifiques créatures à la peau pâle, aux traits gracieux et aux ailes élégantes, elles auraient tout des fées si leur régime alimentaire n’était pas uniquement composé de sang frais..\nCollection Fantastique – Paru en Avril 2013\nIllustration de couverture : Westley Diguet\nUne histoire originale, mais qui a manqué de trop de choses pour me transporter.\nPardon, pardon pardon !! Je suis déjà navrée à l'avance de rédiger cette chronique, qui, je le sais, sera difficile. Pardon à l'auteure, qui est au demeurant une jeune fille absolument charmante, adorable, et accessible, et pardon à l'éditeur, à qui je renouvelle toute mon amitié.\nJ'aurais aimé vous offrir une chronique hyper enthousiaste, vraiment... :( Malheureusement, tout mes bons sentiments envers les personnes qui ont travaillé dessus ne doivent pas influencer mon avis sur un roman. Même si donner son avis sur une lecture restera toujours forcément subjectif (chacun pouvant avoir le sien, question de goûts !), j'essaie tout de même de vous livrer le plus sincèrement possible mon ressenti face à mes lectures, c'est le but de ce blog.\nJ'ai acheté ce livre à sa sortie, sur la boutique des Editions Valentina, c'était en avril 2013. Comme le temps passe. Et avec nos PALs gigantesques, il est parfois compliqué de lire nos acquisitions rapidement ! Je me rappelle fort bien avoir complètement craqué sur la couverture, ce qui a déterminé mon achat. Il faut dire que je suis très fan des fées (ben oui, c'est pas incompatible avec les zombies ! Mdr !) et que je trouvais cette illustration très prometteuse pour l'histoire.\nQuand vous me l'avez choisi pour ma PAL urgente de janvier, j'étais très contente, j'allais enfin découvrir cette histoire de fées qui me tentait depuis des mois (on pourrait dire années, d'ailleurs.)\nJe l'ai donc entamé avec enthousiasme.\nMalheureusement, j'ai assez vite perdu l'engouement initial. Le point positif qui est resté, c'est que l'histoire est originale, et la vision des fées qui est servie dans ce livre sort des sentiers battus. Cela m'a d'ailleurs fait très plaisir, même si j'aime mes fées plus douces et magiques, de revisiter le mythe féérique en prenant autant de liberté. Changer, ça fait toujours du bien ! Ca permet de varier ses plaisirs, d'élargir ses horizons ! Bref, sur ce plan, j'étais ravie. Mes petites fées chéries sont soudainement devenues beaucoup plus sombres, et sanglantes.\nEn effet, dans ce roman, nos petites créatures ailées se transforment en vampires assoiffées de sang. Elles se nourrissent de la force vitale des humains pour subsister. Et pas genre, 3 petites gouttes et puis s'en vont, hein, non non non. Elles les vident littéralement, jusqu'à la dernière goutte. Chaque proie traquée et attrapée pour la chasse, est un futur cadavre. Les fées tuent. Et pas qu'un peu.\nBref, en effet, ça change ! Et ce n'était pas pour me déplaire.\nMalheureusement, si le fond avait pour moi ce qu'il fallait pour me séduire, même si ça manquait un peu d'approfondissement, la forme ne m'a, quant à elle, pas franchement convaincue.\nEt c'est là que je demande à Marion Obry, si elle me lit, de ne pas m'en vouloir, car je sais que ça ne doit pas être agréable du tout de lire ce genre de choses sur son travail. J'ai malheureusement trouvé le style plutôt maladroit et encore assez immature. Il y a eu du travail c'est indéniable, et je ne suis pas en train de dire que ce n'est pas écrit en bon français. Comment vous expliquer... Je dirais que le style a manqué de personnalité, pour moi. Et même probablement, que le travail qui a dû être fait post-écriture (c'est mon humble avis) a dû alourdir considérablement le texte.\nPar exemple, on sent que Marion s'est donné beaucoup de mal pour traquer les répétitions. Et ce n'est pas du tout une mauvaise chose, loin de là. C'est vrai que c'est moche, les répétitions ! Cela dit, là où ça me pose problème, c'est justement qu'on "sente" qu'elle a fait tout ce qu'elle pouvait pour les éviter. Trop, beaucoup trop. Au point qu'à force de chercher des synonymes, ou d'employer d'autres tournures, le texte n'est vraiment plus fluide à la lecture. Je ne sais que trop bien à quel point trouver le juste milieu est difficile, c'est un travail de fourmi, et malheureusement, parfois, ce n'est pas mieux une fois fini.\nJ'ajoute à ça des maladresses, des phrases un peu bancales, des constructions parfois imparfaites, et les coquilles et les fautes qui ont subsisté, les dialogues assez peu crédibles, et j'obtiens un texte dans lequel je n'ai absolument pas su entrer :/\nPar ailleurs, l'auteure a choisi de nous faire un récit mélangeant les points de vue des jumeaux Kyhael et Yaelle. Sur le principe, je vote pour, c'est souvent un choix intéressant que de nous offrir le ressenti de deux personnages. Malheureusement, c'est plutôt maladroitement amené, là encore. C'est à dire que le lecteur vit deux fois les scènes quasiment à l'identique, en double, quoi. On a la scène vécue par l'un des deux personnages, mettons Yaelle, qui se déroule normalement, et au chapitre suivant, Kyhael prend le relais, avec exactement la même scène, jusqu'à nous resservir les dialogues déjà lus au mot près. On n'a pas vraiment le ressenti des personnages nous permettant de différencier et nous aidant à comprendre. On a juste la même chose en doublon, avec les "il" qui remplacent les "elle" du chapitre précédent. Bon évidemment, je caricature un peu, mais pas tant que ça !\nEt enfin, je terminerais par le manque de descriptions. A part les informations rapides sur le physique des personnages, les descriptions sont quasiment absentes. Personnellement, c'est pourtant ce qui m'aide à visualiser les choses, les paysages, les univers inventés. Même si dans ce livre, on est plutôt dans notre monde réel, j'aurais aimé un peu de "voyage", pour me permettre de m'intégrer à l'aventure, de m'y voir.\nEn résumé, une histoire qui avait du potentiel, mais un style qui ne m'a pas accrochée, et qui m'a laissée totalement en dehors du livre. Dommage ! Le manque de fluidité du texte, parfois maladroit et même un peu "lourd" m'a embêtée et ne m'a pas permis de vivre l'aventure. Enfin, un manque de détails et de description rend les choses un peu trop survolées et superficielles pour se prendre vraiment au jeu et trouver l'histoire crédible.\nJ'aurais sûrement trouvé ce texte tout à fait acceptable si je l'avais lu gratuitement sur le net, sur un blog d'auteur ou sur un forum d'écriture, mais là, j'ai quand même dépensé de l'argent (surtout que mes Valentina sont les raretés achetées neuves, dans ma bibliothèque regorgeant surtout de livres d'occasion !) et j'aurais voulu ne pas finir déçue, ça me paraît normal.\nC'est vraiment dommage, je voulais vraiment aimer ce roman, faire une super pub à l'auteure et à la maison d'édition, et je suis tellement désolée de ne pas avoir su l'apprécier davantage...\nMais peut-être l'avez vous lu, vous aussi ? Et peut-être avez-vous un avis totalement différent ? Si tel est le cas, je vous propose de poster votre chronique en commentaire, histoire que les lecteurs puissent avoir plusieurs points de vue !\n2015#6 : LE FAIRE OU MOURIR DE CLAIRE-LISE...\nRésumé Vus de l'extérieur, ils faisaient plutôt peur, ceux de la bande à Samy, avec leurs coupes de cheveux...\nCommentaires sur 2015#7 : Une vie par-delà la lumière de Marion Obry\nIl est évident que personne n'a le même avis sur un livre, donc voici le mien plus positif sur ce roman que j'ai adoré: http://regina-falange.skyrock.com/1437803085-Une-vie-par-dela-la-lumiere-Marion-Obry.html\nPosté par Elodie, 22 janvier 2015 à 11:18 | | Répondre\nMerci beaucoup pour l'ajout de ta chronique positive, Elodie\nPosté par la calidoscope, 25 janvier 2015 à 21:45 | | Répondre


Projet number one. - Gribouillis en fouillis\nProjet number one.\nPar BrandyWine dans Blablah le 31 Mars 2017 à 23:13\nJe n'aime pas trop parler des projets que j'ai en tête parce que souvent ça finit de côté et puis je suis pudique, mais ce soir je fais exception.\n(J'ai entendu ça l'autre fois à la radio, j'adore réentendre de vieilles chansons comme ça, ça me rend nostalgique. Par contre j'me sens vieille après...)\nAlors, à la base j'avais autre chose en tête que de m'essayer à des p'tits webcomics avec des p'tits bonhommes (oui chez moi tout est petit. Heureusement que je ne suis pas un mec tiens...). L'envie m'est venue naturellement tout à l'heure en gribouillant et en racontant un truc qui m'énervait. J'avais utilisé le personnage de Mo qui à la base trainait dans mes brouillons. J'aime le recyclage. Son air blasé correspondait bien à ce que je ressentais.\nPar contre je ne posterais pas ce que j'ai fait tout à l'heure parce que c'est très brouillon.\nEt pis la demoiselle au milieu, Lee, je l'ai inventé vite fait pour coller au personnage féminin que j'avais envie de mettre dans la BD. La p'tite nana un peu naïve à l'air fragile. Sinon pour Chu, ça fait un p'tit moment déjà qu'il a été pondu ce p'tit poussin. Je me suis dis ça sera l'occasion de forger son caractère qui est encore incertain parce que j'ai tendance à y mettre toute ma personnalité alors que je vacille avec mon envie d'en faire un personnage à part entière. Un p'tit truc qui fait sa vie tu vois. *lui balance des p'tites graines* ALLER TIENS PICORE. Brave bête.\nLà, il sera juste une facette. Des trois ça sera sans doute Lee qui subira des changements. Je ne suis pas tout à fait satisfaite avec son style. Bouarf on verra sur le tas.\nPourquoi j'ai ce projet en tête? En ce moment j'ai envie d'extérioriser des réflexions que je me fais dans la journée sur ce qui m'entoure, et en plus de ça, ça va me permettre de définir différentes facettes de ma personnalité. Pas toute of course. Mais les principales. Je le fais pour moi et en même temps pour pointer du doigt les problèmes que je rencontre, que je vois, qu'on me confie et que ça puisse faire un déclic chez certaines personnes. Ou tout simplement pour partir dans des délires quand j'ai l'esprit libre. Sur ce!\n*se cache sous la couette et s'enroule pour faire le nem*\nGribouillis en fouillis - Créer un blog de mode gratuit sur Eklablog - CGU - Signaler un abus -


installation de pompe à chaleur air-eau ou air-air en normandie\nLa pompe à chaleur aérothermique est une technologie qui utilise l’air extérieur pour chauffer la maison. En effet, les calories contenues dans l’air peuvent être récupérées et restituées même par des températures extérieures pouvant aller jusqu’à -15°c, – 20°c grâce au principe de la pompe à chaleur.\nLa ressource est renouvelable et quasi inépuisable dans les régions tempérées comme les nôtres.\n2 types de pompes à chaleur aérothermiques\nPourquoi utiliser une PAC?\nL’énergie devenant de plus en plus chère et de plus en plus rare , il devient indispensable de changer nos modes de consommation pour des énergies renouvelables et par l‘utilisation de matériels de production de chaleur plus économes. C’est ce que permet la pompe à chaleur.\nLa solution s’adapte tant aux logements neufs qu’aux logements anciens.\nLes PAC ne consomment que de l’électricité et permettent une économie jusqu’à 75% par rapport à des solutions anciennes.


ENSEMBLE FRATRES - L´ensemble et ses programmes\nL´ensemble et ses programmes\nLes Amis de Fratres\nFondé en 2010 par Nicolas Penel (violon), Laurent Galliano (alto) et Mathieu Rouquié (violoncelle), l'Ensemble Fratres travaille de concert avec le luthier et archetier Luc Breton, dont le métier et la connaissance forgent son homogénéité sonore et son goût artistique.\nAvec plus de 300 concerts à son actif, l'Ensemble Fratres livre une musique prenante et ses interprétations sont le reflet d'un message optimiste. Il se produit entre autres au Festival des Flandres (Bruges, Maasmechelen, Anvers), Festival AMUZ (intégrale des quintettes à deux violoncelles de Luigi Boccherini, Anvers - 2010), Printemps des Arts (Nantes), Fondation Concert Spirituel (Varsovie - Pologne), RadialSystem V (Berlin), Thüringer Bachwochen (Erfurt), Händel Festspiele (programme mêlant musique ancienne et musique électroacoustique, Halle - 2011) et au Festival La Via Lattea (Suisse). Et avec des musiciens de renom, tels Marie-Claude Chappuis, Maria Espada, Nicolau De Figueiredo, Vittorio Ghielmi, Barthold Kuijken, Roberta Mameli, Carlos Mena, Dorothee Oberlinger, Luca Pianca et l'Ensemble Zefiro.\nNommé ensemble en résidence de la saison musicale Amarcordes (Genève, Suisse), il y tient de nombreux concerts entre 2010 et 2014, notamment avec le projet Bach Filiation (intégrale des oeuvres concertantes de J.S. Bach). Invité par le luthiste Luca Pianca, il a interprété en 2017 le Combattimento di Tancredi de Monteverdi pour le LAC Lugano Arte e Cultura (Suisse) ; et en 2018, il participe à la re-création d'oeuvres baltes du XXème siècle (A. Pärt, E. Esenvalds, P. Vasks) en orchestre à cordes, et sur instruments anciens, sous la baguette de Pascal Crittin (directeur de la Radio Télévision Suisse RTS).\nLes musiciens de l'Ensemble Fratres se passionnent pour la prononciation de la musique, sur tous instruments, grâce à un véritable vocabulaire de couleurs (voyelles) et d'attaques (consonnes). « Chuintements, sifflements, grattements, glissandi et autres jeux de tempéraments, s'invitent dans leur interprétation, grâce à des techniques appropriées et instruments spéciaux, faits pour parler de la sorte. Avec ce langage musical, nourri de diversité et de relief, qui tient en haleine, imprévisible et accueillant, il découvre un swing, une vie harmonique et rythmique peu au goût du jour dans la musique classique : une proposition qui surprend et qui doit surprendre. » Francesco Biamonte, RTS\nL'Ensemble Fratres est déclinable en formations variables, allant du trio à cordes à l'orchestre pré-romantique. À son répertoire, des oeuvres baroques, et également des interprétations d'oeuvres classiques et romantiques, tant en formation de musique de chambre qu'en disposition orchestrale : Pergolesi (Stabat Mater), Purcell (Didon & Énée, Abdelazer, Suites, Fantaisies), Telemann (Suites), Bach (Concerti, Messe en Si, Passion selon St-Matthieu et St-Jean, Oratorio de Noël), Vivaldi (Concerti, Stabat Mater, les Quatre Saisons), Haendel (Messie), Haydn (quatuors à cordes, La Création), Boccherini (quintettes, Stabat Mater), Mozart (trio à corde, quintettes, Requiem, Messes), Schubert (quatuors, quintette, octuor, Messe en Mib), Brahms (sextuor), ainsi que Schostakovitch (quatuors à cordes) et Jean Cras (trio à cordes).\nEn 2013, Hanspeter Oggier (flûte de pan) invite l'Ensemble Fratres pour son projet discographique consacré aux concerti pour flûte d'A. Vivaldi et de G .P. Telemann. Cet enregistrement voit le jour sous le label Brilliant Classics, en deux volumes (2015 et 2016). Un nouvel enregistrement est réalisé en 2018 avec l'organiste et chef de choeur Daniel Meylan pour la maison Hortus, autour des Vêpres Luthériennes. Le prochain enregistrement à paraître est consacré aux quintettes à deux altos de Mozart, et sortira début 2020.\nL'Ensemble Fratres est régulièrement invité à participer à des émissions de la Radio Télévision Suisse (l’Heure musicale, Magma, Magnétique), qui diffuse aussi certains de ses concerts. Il est premier prix du concours de musique de chambre de l'Association des Amis et Anciens Élèves du Conservatoire Supérieur de Musique de Genève (2005), diplôme d'honneur du concours international de musique de chambre Joseph Joachim de Weimar (2005), diplômé de la Haute Ecole de Musique de Genève (classe de quatuor à cordes de Gabor Takacs-Nagy, 2006) et premier prix du concours de musique de chambre Musica Antiqua de Bruges (2006).\nQuintettes A Deux Altos\n« L'ALTO ET SES CONFIDENCES » Les quintettes à deux altos voient le jour à l’orée des années 1760 en Autriche. Cette formation trouvera de grands esprits pour s’y amuser : Pleyel, Boccherini Albrechtsberger, Hoffmeister, Zimmermann, Beethoven. Mais c'est avec Boccherini (qui lui consacre une centaine d’œuvres) et surtout Michael Haydn qu’elle prend son envol (avec ses Notturni de 1773). Des pages admirables et prophétiques qui inspireront au jeune Mozart son premier quintette à deux altos.\nMozart justement, qui, ayant fait de l’alto son instrument fétiche, trouvera, en excellant dans la composition pour cette nouvelle formation, une élégante manière d’honorer son Maître. Joseph Haydn (roi du quatuor à cordes). Il s’y emploiera à six reprises.\nL’Ensemble Fratres propose deux des pièces prépondérantes du répertoire mozartien, citées comme incontournables dans la littérature de musique de chambre, même si elles sont beaucoup moins connues que ses quatuors. C’est d’ailleurs l'un des motifs qui a présidé à la réalisation d'un disque, publié en mai 2020 par les éditions Hortus.\n[ Les Œuvres ]\n[ Au Sujet Du Programme ]\n[ Wolfgang Amadeus Mozart | 1756 –1791 ]\nQuintette à deux altos no 4 en ut mineur K. 406\nAllegro – Andante – Menuetto in canone,\nTrio in canone al roverscio – Allegro\nQuintette à deux altos no 5 en ré majeur K. 593\nLarghetto, Allegro, Larghetto – Adagio – Menuetto,\nTrio – Allegro\nDurée du concert : environ 60’\nCinq musiciens : 2 violons – 2 altos – 1 violoncelle\nPossibilité d’étendre la durée du programme à 90’ par l’ajout d’une pièce supplémentaire en duo, trio ou quatuor.\nL’alto débute sa carrière au XVème siècle. D’abord dissimulé au cœur de l’orchestre, il prend de l’assurance dans des formations moins nombreuses : la musique de chambre lui va si bien ! Instrument emblématique du quatuor à cordes, il se propage rapidement à d’autres métissages. Véritable parallèle du couple éternel des deux violons, les deux altos apportent leur tonalité chaude et grave aux confidences des compositeurs et conviennent particulièrement bien quand celles-ci se font tragiques.\n« Ce n’est pas aux extrêmes de l’aigu et du grave que l’alto s’exprime le mieux, mais dans les entrailles du bizarre. »\n(Catherine De Poortere, rédactrice)\nQuintette n°4 en Ut mineur K406\nIl s'agit d'une transcription que Mozart réalise lui-même d’une autre de ses compositions : la Sérénade en ut mineur pour 8 instruments à vent K388, composée en 1782. Un exercice réussi, dont la teinte expressive propre aux instruments à vents subsiste, mais bel et bien interprété sur des instruments à cordes frottées. C’est une œuvre dramatique, austère, tendue, intensément subjective, se situant aux antipodes de toutes les conventions musicales, expressives et sociales du genre, tant par sa tonalité tragique que par la rigueur de son écriture contrapuntique. Avec cette transcription, Mozart aurait perçu une nouvelle révélation des possibilités insoupçonnées de la formation à deux altos qui ne se pratiquait plus depuis 14 ans, mais d’où naîtront rapidement les deux chefs d’œuvres suivants, les K515 & K516.\nQuintette n°5 en Ré Majeur K593\nDurant l’année 1790, vaincu par la misère, la maladie, la solitude et le découragement, Mozart s’est enfoncé dans un marasme douloureux. Rentré à Vienne, il opère un redressement foudroyant et, dans un sursaut vital, accumulera les chefs d’œuvres à un rythme étourdissant durant les douze mois qui lui restent encore à vivre. Ce quintette date de décembre 1790. il est le tout premier fruit de cette résurrection créatrice !\nPan Flute Concertos and Suites\nConfier la voix soliste des concertos de Vivaldi et des suites de Telemann à la flûte de Pan peut sembler, une démarche insolite; mais de prime abord seulement.\nEn effet, elle se justifie pleinement d’un point de vue historique: la flûte de Pan - nom générique donné à toute flûte composée d’un assemblage de tuyaux biseautés - trouve précisément une partie de ses origines européennes sous la forme du naï roumain. Commence alors un dialogue, celui des musiques populaires et la fascination qu’elles exercent sur les compositeurs, de toutes les époques.\nL’usage de la flûte de Pan dans l’interprétation du répertoire baroque « savant » est une proposition légitime et heureuse, qui donne dans ces œuvres de Vivaldi et de Telemann, une coloration vive et chaleureuse qui leur correspond.\nSuite en la mineur, TWV 55:a2 pour Flûte, cordes et basse continue\nSuite "La Bizarre" en sol majeur, TWV 55:G2, pour cordes et basse continue\nDurée du concert: environ 90’\n9 musiciens: 1 flûte de pan – 2 violons – 1 alto – violoncelle – 1 contrebasse1 clavecin – 1 théorbe – 1 harpe\nOn sent chez Telemann l’usage libre et raisonné d’une palette infinie de couleurs harmoniques, rhétoriques, mélodiques et rythmiques. Tout est là, à portée de main, et sans abus; ce qui fait que même lorsque le compositeur se fait peintre caricatural, comme dans la suite ‘la Bizarre’, et la suite en La Mineur, rien n’est excessif, rien ne laisse à désirer: synthèse et vagabondage… ici, une rudesse mélodique, qu'une grâce tempère aussitôt, et pareillement dans les dialogues concertants, où toute surprise peut survenir, qui reste toujours harmonieuse.\nCe programme réunit également un ensemble de pièces parmi les plus virtuoses que Vivaldi ait écrites pour la flûte. Deux chefs-d’œuvre de la musique figurative du maître italien : La Notte, d’abord, qui évoque tantôt les affres d’une nuit agitée, peuplée de spectres, tantôt l’apaisement et le sommeil profond ; Il Cardellino, ensuite, où la flûte virevoltante imite le chant enjoué du chardonneret. Ce programme est complété du Concerto RV 522 pour cordes issus de L’Estro Armonico.\nBOCCHERINI EN ESPAGNE?\nLa ronde de nuit (Rembrandt, 1642)\n« Si Dieu voulait parler aux hommes par la musique il le ferait avec les œuvres de Haydn ; pourtant s’il voulait écouter de la musique Lui-même, il se déciderait pour Boccherini. »\nJean-Baptiste Cartier (1798)\nC’est pour le Marquis de Benavente, un amateur et protecteur fortuné, que Boccherini arrange certains de ses quintettes, entre 1798 et 1799, pour quatuor à cordes et guitare. Découvrant la musique populaire espagnole certainement dès son arrivée à Madrid en 1768, Il ornera son œuvre de nombreuses références aux rythmes de danses (fandango, séguédille) ou aux modes musicaux locaux (gammes andalouses). Les ressources de la guitare, si familières à Boccherini sont tout naturellement misent à l’honneur dans sa musique de chambre.\n[ Luca Pianca ]\nQuintette avec guitare n° 1 en ré mineur G.445 // durée : 24’\nQuintette avec guitare n° 9 en do majeur « Ritirata di Madrid » G.453 // durée : 26’\nQuatuor à cordes en la majeur Op.32 n°4 // durée : 9’\n5 musiciens : 1 guitare – 2 violons – 1 alto – 1 violoncelle\nPossibilité d’étendre la durée du programme à 70’ par l’ajout d’une pièce supplémentaire soliste à la guitare.\nDans la célèbre « Ritirata di Madrid », adaptée d’après un quintette à deux violoncelles, Boccherini imite le va et vient de la ronde militaire de nuit, amenant le couvre-feu et la fermeture des rues.\nBoccherini a écrit à son propos : « Il faut s’imaginer assis à côté de la fenêtre lors d’une nuit d'été dans un appartement de Madrid et que la troupe ne peut être entendue que de loin dans une autre partie de la ville, si bien qu’il faut commencer à jouer assez doucement. Lentement, la musique grandit de plus en plus jusqu'à ce qu'elle soit très forte, indiquant que la ronde de nuit passe directement sous la fenêtre de l'auditeur. Puis, progressivement, le volume diminue et redevient faible comme la troupe s'éloigne dans une rue lointaine. »\nPour interpréter cette musique pleine de surprises et d'inventions, l’Ensemble Fratres a le bonheur de s'associer de nouveau avec le grand luthiste et guitariste Luca Pianca, fondateur d’ « Il Giardino Armonico », bien connu pour ses collaborations avec, entre autres, Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli ou encore Vittorio Ghielmi.\nSur ce projet, ils retrouvent un terrain familier, une passion pour la recherche musicale fondamentale et un vif esprit d'innovation.\nLUTHISTE & CHEF D’ORCHESTRE\nLuca Pianca est né en Suisse à Lugano. Il a fait ses études musicales à Milan et Salzbourg avec Nikolaus Harnoncourt. En 1982 il commence une collaboration avec le « Concentus Musicus Wien » qui continue encore aujourd’hui. Il est le co-fondateur d’ « Il Giardino Armonico », applaudi comme l’une des toutes premières formations pour l'interprétation de la musique baroque italienne. Il est aussi partenaire de nombreux chanteurs comme Cecilia Bartoli, Eva Mei, Christoph Prégardien, Georg Nigl et des instrumentistes comme Viktoria Mullova ou encore Albrecht Mayer.\nLuca Pianca a enregistré plus de cinquante disques, incluant les œuvres complètes pour luth de Jean Sébastien Bach et Antonio Vivaldi. Il forme également un duo très prolifique avec le gambiste Vittorio Ghielmi, invité régulièrement pour des tournées en Europe et aux Etats-Unis. Il a joué dans les plus importants festivals, théâtres ou saisons de concerts (Salzbourg, Lucerne, Schleswig Holstein, Mito, Wiener Festwochen, Deutsche Philharmonie, Theater an der Wien, Opernhaus Zürich, Teatro alla Scala, Wigmore Hall, Lincoln Center, Carnegie Hall in New York, Oshi Hall in Tokyo) et Sir Simon Rattle l’a invité pour donner la Passion selon Saint-Jean avec le Berliner Philarmoniker.\nDepuis 2008 il dirige le cycle Bach au Konzerthaus de Vienne, donnant l’intégrale des cantates de Jean Sébastien Bach avec son propre « Ensemble Claudiana » et les « Wiener Sängerknaben », impliquant tout aussi bien des chanteurs reconnus que des jeunes musiciens talentueux. Déjà presque quarante cantates ont été données en concert.\nLuca Pianca a également collaboré avec l’icône rock Sting.\nHommage à J.S. Bach (Georges Braque, 1950)\nAvec ce programme, Fratres revient à ses fondamentaux : le quatuor à cordes et le mélange de musiques d’époques variées, du baroque au moderne.\nGrâce à un art de l’interprétation qu’il a aiguisé au fil des années, l’ensemble fait swinguer Bach, donne toute sa noblesse à Haydn et met en lumière le caractère en apparence encore serein d’un jeune Shostakovich.\nJ.S. Bach (12’) // L’Art de la fugue BWV 1080 (extraits)\nJ. Haydn (48’) // Quatuor op.76 n°1 et n° 3 « L’Empereur »\nD. Shostakovich (15’) // Quatuor n°1, op. 49\nDurée du concert: 75’\n4 musiciens: 2 violons – 1 alto – 1 violoncelle\nPanthée conduite devant Cyrus (1630) – La Hyre\nOn pourrait être tenté de limiter à la partition et ses notes le paysage de la musique. Mais, celui-ci résulte d’abord de rêverie et d’oreille... l’orientalisme en est un bon exemple. Le musicien qui en est empreint se souviendra non seulement de l’autre, du lointain, mais aussi de l’espoir d’un lieu où se retrouverait, peut-être, le pays bucolique.\nL'Orient de l’orientalisme, ce n'est pas seulement la Turquie et les pays arabes, mais aussi les Balkans, la Grèce, la Roumanie, régions mystérieuses de transition et de rapport à l'antiquité. L'orientalisme, au-delà d’un exotisme, c’est aussi, dans le rapport à sa musique, l’essai d’un souvenir, d’un mouvement vers l’âge d’or.\nH. Purcell (1659-1695) // Suite "Abdelazer ou la revanche du Maure" (Z570 – 1676)\nG.P. Telemann (1681-1767) // Suite en La mineur (TWV 55:a2) – Danses (extraits)\nJ.P. Rameau (1683-1764) // Les Indes Galantes (extraits du Turc généreux) et suites pour Clavecin (transcriptions)\nJean Cras (1879-1932) // Trio à cordes (1926) - Souvenirs d’Orient\nC. Debussy (1862-1918) // Syrinx – la flûte de Pan (L.129 – 1913)\nSuite Folklorique Roumaine // "Cintec de Leagan", "Dea Lungul", Sîrba et la fameuse Ciocîrlia (Turquie Orientale)\nJ.B. Lully (1632 – 1687) // Le Bourgeois Gentilhomme (1670) « Marche pour la Cérémonie des Turcs »\nCarl Nielsen (1865 – 1931) // Suite Aladdin (1919) « Orientalischer Festmarsch », « Der Marktplatz in Ispahan »\nA. Vivaldi (1678 – 1741) // « Il Grosso Mogul » - Op.7 N°11, RV208 - Recitativo Grave\n5 musiciens: 1 flûte de Pan – 2 violons – 1 alto – 1 violoncelle\nL’occident, lui, ne peut oublier la présence menaçante du sultanat sur les bords de Vienne et Soliman le Magnifique (1495 - 1566), un homme de la Renaissance, avec qui François 1er fait alliance en 1536. Sous Louis XIV, sera reçu un émissaire de Mehmed IV, sultan de l'Empire ottoman.\nAinsi l’exotisme, et la peur tournée en ridicule, permit de faire éclore : en littérature, le Bourgeois gentilhomme de Molière (1670) avec célébration turque et personnage du grand mamamouchi, les Lettres persanes de Montesquieu (1721) ; et en musique, les ballets des Maures, des Égyptiens, les « canarias » et autres instruments à la turque, proposés par Lully. Purcell s’en fait l’écho pour les rois d’Angleterre, et Rameau y mêle l’esprit des lumières, où l’autre n’est plus à craindre quand on peut l’admirer : le bien et le mal étant partout dans les hommes, tous égaux.\nTelemann est peut-être le premier compositeur à adopter une attitude d’ethnomusicologue et à assimiler les rythmes de danses populaires, avec la poésie des mélodies rurales et folkloriques hongroises et roumaines, amenant l'auditeur à vagabonder dans les paysages magiques et poétiques magyars. Il inaugure une source d’inspiration qui mènera à Chopin en Pologne, Bartok en Hongrie, Joseph Canteloube en France, et tant d’autres.\nEntre la vraie mélodie ethnique et les parfums imaginaires, la frontière est bien mince, et Jean Cras, qui mêle parfums et senteurs d'Afrique et d'Orient rapportés de ses grands voyages, n’est pas bien loin du Ravel hispanisant ou d’Albeniz renationalisant le paysage musical fantasmé.\nDe même Debussy représente le faune pan mallarméen jouant les roseaux qu’il a liés, une dernière fois avant de mourir. Est-il le dernier créateur qui palpe encore l’émotion païenne d’être là vivant, à se sentir en osmose dans le paysage du monde ?\nRêve debout. // Auteur : Cédric Constantino\nUN ESCAPADE EUROPÉENNE\nQuatour avec Flûte de Pan\nMathieu Rouquié, Laurent Galliano, Hanspeter Oggier, Maxime Alliot\nConfier la partie de soprano à la flûte de Pan dans un quatuor à cordes peut paraître farfelu. Si cette sonorité ne semble pas être rattachée d’évidence à la musique occidentale, la flûte de Pan affiche cependant des origines certaines, ancrées profondément en Europe depuis l’antiquité grecque.\nD’où le pari légitime de la convier à la musique savante, jouant avec la liberté traditionnelle des compositeurs de l’époque, pour lui permettre d’assumer des interprétations inédites et époustouflantes de grandes partitions. Avec son timbre feutré, quoiqu’intense, elle vient, à l’orée des embouchures, épouser les murmures chatoyants des cordes frottées en boyaux.\nAvec cette idée vive et colorée, l’Ensemble Fratres et Hanspeter Oggier (Flûte de Pan) poursuivent leur voyage musical initié avec le disque ‘Vivaldi Concerti’ (Brilliant Classics, 2015)\n[ Hanspeter Oggier ]\nJ. Haydn (1732-1809) // Quatuor en Sol Majeur, Op.1 n°4\nW.A. Mozart (1756-1791) // Quatuor en Fa Majeur KV370\nC. Janequin (1485-1558) // Le Chant des Oiseaux\nB. Bartok (1881-1945) // Danses Populaires Roumaines\nC. Debussy (1862-1918) // Syrinx – la Flûte de Pan\nJ. Strauss (1804-1849) // Freuden-Grüsse, Walzer « Überall gut, in der Heimat am besten »\nH. Purcell (1659-1695) // Ground – Sir Anthony Love or The Rambling Lady\nDurée du concert: entre 60’ et 90’\n4 musiciens: 1 flûte de pan – 1 violon – 1 alto – 1 violoncelle\nSi Hanspeter Oggier montre un intérêt tout particulier pour la musique contemporaine dédiée à son instrument, entretenant d’étroites collaborations avec de nombreux compositeurs, la musique ancienne est devenue, au fil des années, la pierre angulaire de son travail de « chercheur-interprète », notamment à la suite de ses rencontres décisives avec l’ingénieur du son Jean-Daniel Noir, avec le claveciniste et pianofortiste Michel Kiener et avec le luthier et musicologue Luc Breton. Il est d’ailleurs l’un des seuls flûtistes de Pan à jouer sur des instruments accordés suivant un « tempérament baroque ». Hanspeter Oggier travaille beaucoup dans une direction, similaire à celle de l’Ensemble Fratres, qui consiste à intégrer autant que possible les caractéristiques du langage commun dans le langage musical, en s’inspirant notamment de la volonté permanente des musiciens de la Renaissance et de l’époque baroque d’imiter la voix humaine ainsi que de témoignages issus de la musique traditionnelle.\nLe trio à cordes\nTrois musiciens (Pablo Picasso, 1910)\nProgramme à composer avec le choix d'œuvres suivantes :\nW.A. MOZART // Divertimento K.563\nL.V. BEETHOVEN // Trio op. 9 n°3\nE. DOHNÁNYI // Sérénade op.10\nJ. CRAS // Trio à cordes\nV. ANDREAE // Trio à cordes op.29\nDurée du concert: de 75' à 90'\n3 musiciens: 1 violons – 1 alto – 1 violoncelle\nLe Divertimento de Mozart est un chef d'œuvre unique, c'est son seul trio à cordes et sa plus longue composition de musique de chambre. Mais sa maîtrise technique et sonore est telle que la longueur ne devient jamais un but en soi; chaque mouvement est parfaitement proportionné par rapport à l'ensemble et Mozart maintient une remarquable égalité de traitement des voix. Dernier trio à cordes composé par Beethoven, le trio en ut mineur est dominé par un pathos et un sentiment de souffrance, il semble déjà aspirer à la logique implacable qui caractérisera ses compositions symphoniques de même tonalité. C'est une œuvre très condensée qui fut bien accueillie par le public jeune de l'époque mais ne suscita pas l'admiration des partisans de Haydn.\nIl faudra attendre Dohnányi et sa Sérénade, composée en 1902, pour retrouver un trio à cordes aussi exigeant et élégant que les deux précédents. Dohnányi est ici dispensé du respect strict d'une forme classique, et peut laisser libre cours à son invention mélodique. En cinq épisodes alternant mouvements rapides et virtuoses et moments d'intense lyrisme, il renouvelle un genre disparu depuis Beethoven. Un peu plus tardif (1926) le trio composé par Jean Cras nous emmène en voyage. Cet officier de marine n'a pas son pareil pour retranscrire dans ses compositions les ambiances sonores de ses nombreuses escales et voyages autour du monde. L'exotisme et le dépaysement sont au rendez-vous.\nCompositeur également méconnu, Volkmar Andreae a dominé la vie musicale suisse pendant presque un demi-siècle en tant que chef d'orchestre de la Tonhalle de Zürich de 1906 à 1949 et directeur du Conservatoire de la même ville de 1914 à 1939. Parmi ses nombreuses compositions, le trio à cordes opus 29, d'un style post-romantique très abouti, vient compléter judicieusement le répertoire de cette formation.\nLuigi Boccherini en 1765-1768\nà son arrivée en Espagne\nLe violoncelle et ses atours si caractéristiques : son timbre chaleureux et ample, évoquant la voix humaine et ses sonorités habiles, légères et fantaisistes...\nOn les doit sans l’ombre d’une hésitation à Luigi Boccherini ! Un génie de l’archet et de l’écriture !Pas étonnant, à l’image de Mozart avec ses quintettes à deux altos, qu’on lui doive cette formation nouvelle (quintette à deux violoncelles) et pour laquelle il aura écrit près de cent treize œuvres...\nL’opportunité de vagabonder, largement, dans ses évocations prenantes de chants d’oiseaux (Uccelliera), de parties de chasses où résonnent au loin l’appel des sonneurs à la Trompe (I pastori e il Cacciatori), ou encore de ces crépitements de feux de bois, de ces chaleurs indicibles et arides du folklore ibérique... jusqu’aux traits exaltés du tout récent et pimpant « Sturm und Drang » allemand. De là à toquer à la porte de Franz Schubert et de son quintette à deux violoncelle en do majeur D956, il n’y a qu’un pas !\nToute l’inventivité, la fraîcheur et l’inspiration d’un musicien pétillant se révèlent dans ces pièces de choix, que l’Ensemble Fratres aime faire vivre et découvrir avec grand appétit.\nQuintette en ré majeur, Op.11 n°6 - G276 « l'Uccelliera »\nQuintette en mi majeur, Op.13 n°6 - G282 « I pastori e il Cacciatori »\nQuintette en ré mineur, Op.25 n°1 - G295\nQuintette en do majeur, Op.25 n°4 - G298\nQuintette en do majeur, Op.46 n°3 - G361\nQuintette en ré majeur, Op.49 n°1 - G365\nDurée du concert: environ 80’\n5 musiciens: 2 violons – 1 alto – 2 violoncelles\nLa musique de ce virtuose, désigné à seize ans violoncelliste soliste du Théâtre Impérial de Vienne, définitivement personnelle, est déjà propulsée au-delà du style baroque sans pour autant appartenir entièrement au style classique. Son œuvre, selon le catalogue de Yves Gérard publié en 1962 est forte de près de 600 œuvres. Elle semble toujours attendre un certain renouveau dans notre monde musical contemporain.\nParmi les étrangetés à son catalogue (édité par Oxford University Press avec le support de la baronne Germaine de Rothschild), l’on trouve quatre-vingt-onze quatuors à cordes, presque autant que pour Joseph Haydn, et une ondée de quintettes à deux violoncelles, forme inventée par Boccherini lui-même, s'élevant eux, au nombre de cent treize !\n(Albrecht Altdorfer, 1512)\nL’Ensemble Fratres propose dans un même programme, un rapprochement de trois Stabat Mater complémentaires à merveille, et représentatifs de trois époques d’écriture bien distinctes. Il a le privilège de donner ce programme avec Maria Espada, soprano et Carlos Mena, contre-ténor.\n[ Les Compositeurs ]\nStabat Mater per contralto, archi e basso continuo RV 621 // 1712\nStabat Mater a due voci con violini, viola e basso // 1736\nde Giovanni Battista Pergolesi.\nStabat Mater per una voce sola (soprano), violini, viola e basso (G.532) // 1781\nde Luigi Boccherini.\nCe programme se décline en trois variantes selon la durée souhaitée\nStabat Mater de Vivaldi – Boccherini – Pergolesi.\neffectif : 2 solistes + 6 musiciens\ndurée: environ 105’\n2 Stabat Mater de Vivaldi – Pergolesi.\ndurée: environ 60’\nStabat Mater de Boccherini + une pièce instrumentale (Rosenmüller, Biber, Vivaldi...)\neffectif : 1 soliste + 5 musiciens (sans orgue)\n6 musiciens : 2 violons – 1 alto – 1 violoncelle – 1 contrebasse – 1 orgue\n2 solistes : Maria Espada, soprano; Carlos Mena, contre-ténor\n5 musiciens: 2 violons – 1 alto – 1 violoncelle – 1 contrebasse\n1 soliste : Maria Espada, soprano\nAntonio Vivaldi (1678-1741) est dans la trentaine lorsqu’en 1712 il reçoit une commande de l’église Santa María della Pace à Brescia pour écrire un Stabat Mater. Il s’agirait de sa première incursion dans le répertoire sacré. Composé pour une seule voix d’homme, d’une grande simplicité d’écriture, Vivaldi s’y exprime avec intériorité et une ferveur recueillie.\nGiovanni Battista Pergolesi (1710-1736) compose son Stabat Mater en 1736, peu de temps avant de mourir de la tuberculose. Il s’est retiré pour se reposer dans le monastère de Puzzuoli. La légende voudrait qu’il soit décédé avant d’en terminer l’écriture, rappelant sans conteste le mythe entourant la composition du Requiem de Mozart, et qui contribua certainement à ce que cette œuvre soit jouée partout en Europe. Certainement l’une des pages les plus poignantes et les plus vivantes de la musique sacrée.\nLuigi Boccherini (1743-1805) entre en 1770 au service de l'Infant d'Espagne Don Luis, qui lui commande un Stabat Mater en 1781 pour sa résidence de Las Arenas. Comme Vivaldi, Boccherini choisit de n’utiliser qu’une seule voix soliste, de soprano cette fois-ci. Une deuxième version verra le jour en 1801 pour trois voix, le compositeur souhaitant éviter la monotonie. La réussite de l’intégration de la voix dans un quintette à cordes tient certainement à la grande habitude qu’a Boccherini de composer pour cette formation, et fait de cette composition un véritable joyau de « musique de chambre sacrée ».\nEntrée du Grand Canal,\nVenise. Canaletto (1697-1768)\nL’Ensemble vocal féminin Polhymnia et l’Ensemble Fratres vous plongent dans l'atmosphère intime et recueillie de l’Ospedale della Pietà de Venise en proposant un programme consacré exclusivement aux voix de femmes dans l’œuvre de Vivaldi.\nLa mission de l’Ospedale della Pietà de Venise était de porter secours aux filles abandonnées en leur assurant une éducation générale ainsi qu’une éducation musicale de haut niveau. Dès l’âge de 10 ans, certaines d’entre elles étaient sélectionnées par le gouverneur et le maître de chapelle pour faire partie du chœur de l'Ospedale en tant que chanteuse ou musicienne.\nCette institution jouissait d’une grande réputation en Europe et recevait fréquemment des visiteurs de renom. Le Pape Pie IV, J.-J. Rousseau ou le célèbre Charles Burney sont venus en personne écouter les jeunes filles jouer et chanter. Tous ont été transportés par la qualité des prestations.\n[ Ensemble Vocal Féminin Polhymnia ]\nGloria en ré majeur, RV 589 pour solistes, chœur féminin et orchestre (1678 – 1741)\nL’Estro Armonico - Concerto No 11 en ré majeur opus 3 pour deux violons et violoncelle\nRV 565 Allegro – Adagio – Allegro – Largo e spiccato – Allegro\nAscende Laeta Montes - Introduzione al Dixit pour soprano, deux violons et basse, RV 635\nPsaume 109 – RV 595, pour solistes, chœur féminin et orchestre\n11 musiciens: 2 violons – 1 alto – 1 violoncelle – 1 contrebasse - 1 basson – 2 hautbois – 1 trompette - 1 théorbe – 1 orgue positif\nCet ensemble professionnel dirigé par Franck Marcon est composé de 15 chanteuses qui s’investissent avec passion dans un chœur de chambre. L’Ensemble est un acteur de la vie culturelle suisse.\nLa qualité vocale et l’engagement de chacune d’entre elles permettent à cette formation de poursuivre sa vocation orientée vers la création musicale contemporaine et sa diffusion à un public aussi large que possible en Suisse et à l’étranger.\nPolhymnia collabore étroitement avec des compositeurs de tous horizons et notamment suisses, qui écrivent spécialement pour l’Ensemble. Des œuvres de Jean-Sélim Abdelmoula, George Barcos, Nicolas Bolens, Elise Cieslak, Felicia Donceanu, Eric Gaudibert, Jean-Louis Gand, Adrian Kreda, Jean-Paul Liardet, Massimo Lunghi, Christophe Sturzenegger, Pierre Thoma et Julien-François Zbinden ont été ainsi données en concert en création mondiale.\nLe répertoire des XVIIIe, XIXe, XXe et XXIe siècles, constitue le deuxième axe d’activité du groupe. Polhymnia possède ainsi un répertoire étendu avec pour chaque projet et chaque époque une approche vocale, musicologique, organologique extrêmement précise et historique. Le chœur est particulièrement attaché à toutes ces collaborations artistiques. Ainsi, différents projets ont été engagés avec, entre autres, le Geneva Brass Quintet, l’Ensemble Fratres, le Quatuor Elixir et la Maîtrise du Conservatoire Populaire de Musique.\nLa discographie de l’Ensemble Polhymnia est saluée par la critique pour l’originalité de ses projets ainsi que pour la qualité de son exécution. Depuis sa création, l’Ensemble vocal Polhymnia s’est fait entendre en Suisse, en France, en Roumanie, en Suède et en Hongrie. Il a représenté la Suisse au concours international de chant choral du Florilège vocal de Tours en France en 2004. L’Ensemble a été invité en 2009, pour un concert rétrospectif de l’ensemble des créations suisses qu’il a suscitées, par l’association suisse des musiciens (ASM) lors du festival de musique contemporaine – Voice – à Lausanne. En 2014, l’Ensemble a fêté ses vingt ans d’existence et de créations en proposant une nouvelle saison à Genève.\nCopyright ® © ™ 2020


Celle qui cuisinait ou le plaisir de cuisiner: Blog en pause: projets d'octobre\nChers lecteurs, merci de me suivre, cela me fait chaud au cœur de voir que ce blog est régulièrement consulté et que le nombre de visite grimpe. Cela prouve que ma seule résolution 2011 était intelligente donc je suis heureuse.\nPar contre, pour continuer à me lire, il vous faudra soit ménager un moment nostalgie en regardant d'anciennes recettes soit attendre sagement mon retour en vous demandant quels bonheurs alimentaires je vais concocter après 12jours à ne rien faire.\nPour vous faire revenir dans une petite quinzaine, voici ce que je compte vous proposer une fois que je serai moins zombie que d'habitude et reposée du genou (et du reste).\nBilan culinaire et gâteries ramenées de mes vacances... On va voir si les dolmas et le kebab sont meilleures là-bas, pide, baklava, café ou thé bien forts... ça commence par un T (vous voyez?)\nDu gibier... Colruyt m'a bien eu avec son folder pour m'aguicher... des photos de biche, marcassin, pintade et autres bêbêtes du coup, j'en commanderai à mon retour pour tenter la cuisine de chasse... terroir power!\nDu Halloween car il ne me restera que peu de temps avec le grand sabbat... j'aurai le loisir de cogiter sur la formule de cette année!\nDu magret de canard séché maison... à part de la patience, il ne vous manquera rien!\nDes l'apéro maison... j'ai extorqué à ma maman sa recette de vin blanc à l'orange... comme plus haut le plus dur c'est d'attendre que cela soit prêt... j'ai aussi trouvé sur le net du bailey's maison\nBref cela sent la froide saison et pour éviter le blues-vacances je préfère prévenir et avoir de bonnes choses sous la main pour faire passer cela de façon plus agréable et pour boucler tout, ce soir c'est Masterchef la vie est belle!\nPublié par Ju à 18:22\nLibellés : blabla, challenge culinaire, médias\nJuste ce petit mot pour te féliciter et t'encourager...Je visite de temps en temps ton blog(en sous marin j'avous) et je trouve qu'il est vraiment bien fait, de bonnes idées, de l'humour (et bien sur des bonnes recettes)...\nContinues, tu m'étapes et je suis sure de ne pas être la seule!


LookBook Printemps 2017 pour femmes @ Golf Town Limited\nLA PRO EN DEVENIR\nVous aimez tout ce qui est nouveau. Vous regardez tous les événements du Circuit. Vous êtes obsédée par les looks qui repoussent les limites inspirés des meilleures golfeuses. Le golf, c'est votre passion.\nPour vous, la vie est une question de versatilité. Oui, tout se déroule à un rythme effréné, mais vous réussissez à trouver du temps pour un 9 trous avec vos meilleures amies. Travail, sorties, fins de semaine... Vous aimez arborer un look qui convient à toutes les situations.\nDécouvrir Maggie Lane\nL'allée de golf ou un défilé de mode ? C'est du pareil au même ! Pas besoin de se soucier de votre handicap quand vous faites tourner les têtes. Que ce soit sur le parcours ou dans la vie de tous les jours, vous aimez les couleurs vives et les imprimés audacieux, ainsi que des chaussures assorties. Avec un look comme ça, le pointage importe peu !\nDécouvrir Jamie Sadock\nUn look sans fla-fla qui favorise un style épuré et des coupes classiques. Il n'y a pas de zones grises : c'est en noir et blanc, du té au vert.


Allemagne: figurines en carton, banderoles… Les fans innovants face au huis clos – NicoPronos | Meilleur Site Foot, Basketball & Tennis avec Vidéo & Actu'\nAllemagne: figurines en carton, banderoles… Les fans innovants face au huis clos\nUne figurine en carton représentant un supporter du club de Mönchengladbach au milieu des tribunes vides en raison du coronavirus, le 16 avril 2020\nComment soutenir son équipe de football sans pouvoir entrer dans le stade ni même s’en approcher ? Les supporters allemands imaginent des moyens innovants pour encourager leurs clubs, alors que la Bundesliga, suspendue en raison du coronavirus, espère reprendre à huis clos début mai.\nLa Ligue allemande (DFL), qui s’est réunie jeudi, a déclaré être “prête” à reprendre le 9 mai sans public, si les autorités allemandes donnent leur feu vert malgré l’interdiction de rassemblements de masse jusqu’au 31 août dans le pays.\nA Mönchengladbach, depuis la reprise de l’entraînement par petits groupes la semaine dernière, des supporters d’un nouveau genre ont ainsi fait leur apparition dans les tribunes.\nL’initiative provient d’un groupe de supporters, Fanprojekt Mönchengladbach, et permet aux fans de faire installer leur propre effigie en carton, moyennant une somme de 19 euros, là où ils s’asseyent habituellement dans le stade.\nL’objectif ? Stimuler le moral des joueurs et les préparer à l’ambiance feutrée des rencontres à huis clos.\n“Au début, j’étais sceptique, je ne savais pas si cela aurait l’effet désiré. Mais ça rend plutôt bien, très proche de la réalité”, a assuré Patrick Herrmann, attaquant de “Gladbach”, au magazine Kicker, avouant même applaudir les rangées de spectateurs en carton quand il foule le terrain à l’entraînement, “comme on le fait toujours avant les matches à domicile”.\nLes fans semblent également bien adhérer à ce projet. “Nous avons plus de 6.500 commandes. C’est énorme, nous ne nous attendions pas à cela”, s’est réjoui Thomas Ludwig, président du Fanprojekt Mönchengladbach (FPMG).\nMatches en mode “drive-in”\nMais si les clubs peuvent faire confiance à l’imagination de leurs fans pour retrouver un peu de soutien, certains craignent aussi une multiplication de rassemblements à l’extérieur des enceintes sportives lors des matches.\nLes dirigeants du Bayern Munich ont ainsi annoncé qu’ils prendraient des mesures pour empêcher les supporters de se réunir près de l’Allianz Arena.\nHors d’Allemagne, au Danemark voisin, le club de FC Midtjylland a lui prévu de transformer le parking de son stade en un cinéma en plein air avec des écrans géants diffusant les matches, afin d’alléger la frustration de son public.\nL’idée plairait également à Christian Ramrath, président du fan club du Borussia Dortmund “Schwarz-Gelbe Essener”, qui espère que le cinéma “drive-in” d’Essen pourra diffuser les matches en direct.\nIl a par ailleurs prévu de recréer l’ambiance de groupe tout en restant à distance en organisant un rassemblement de supporters via Skype pour suivre les matches.


Le défi d'Apolline | Abbey Read\nPublié par ABreadBooks le 14 juin 2021\nCoucou à tous, quel bonheur ! Le défi d’Apolline qui était en exclusivité chez France Loisirs arrive en librairie et sur toutes les plateformes le 17 juin. Ce roman a dejà conquis le cœur de nombreuses lectrices. À votre tour, partez à la découverte de cette héroïne courageuse et attachante et suivez-la dans les contrées lointaines.\n1898. Apolline, jeune fille de la bonne société canadienne, est en âge de se marier. Mais à 22 ans, elle ne cesse d’évincer les prétendants que lui présentent ses parents. Une révolte que n’admet pas sa mère… Quand celle-ci apprend qu’une cousine, enceinte et mère de deux jeunes enfants, vient de perdre son mari dans l’éboulement d’une mine, elle est persuadée de tenir le chantage qui fera plier Apolline : se marier ou partir aider cette cousine qu’elle ne connaît pas. À la surprise générale, Apolline quitte son quotidien pour les contrées lointaines du grand Ouest. Elle qui n’a connu que le confort feutré de son hôtel particulier découvre la rudesse d’un monde encore sauvage. Et si cette épreuve était l’occasion pour elle de se réapproprier son destin, et pourquoi pas de croiser l’amour ?https://www.amazon.fr/dp/B08XLGFPPD


Brigitte – "A bouche que veux-tu" : La chronique - Quai Baco - Le déclic musical\nDate d'ajout : 12-11-14\nBrigitte – « A bouche que veux-tu »\nAprès les 200 000 exemplaires de « Et vous tu m’aimes » écoulés en 2011, nul doute que « A bouche que veux-tu » des Brigitte connaîtra le même engouement. Dans ce nouvel album, on retrouve tout ce qui a fait le succès du duo : humour sous-jacent, nostalgie des 70’s et harmonies vocales langoureuses, le tout baigné dans une atmosphère disco omniprésente.\nRéfractaires aux flash-back rétro, passez votre chemin. Les Brigitte reviennent avec leur univers hippie/folk accompagnée d’une bonne dose de disco. Attention, on parle ici d’une relecture plutôt fine des clichés inhérents au genre. « L’échappée belle » nous offre d’entrée de jeu 6 minutes de disco 70’s pure jus, mais réarrangées avec justesse.\nTout les codes sont là : basse, pêches de violons échappées d’« Alexandrie Alexandra », un beau pont aux voix aériennes… Ça groove bien et ça sonne mieux que beaucoup de productions disco d’époque. Le single « A bouche que veux-tu » nous avait mis sur la voix, les Brigitte sont bien décidées à nous faire danser de toutes les manières. Difficile de résister au très bon « Hier encore » et sa rythmique groovy ultra entraînante. Amadou et Mariam ne sont pas loin et on secoue les coupes afro.\nPourtant « A bouche que veux-tu », ce n’est pas que du disco. Un zeste de pop/reggae bien tourné sur « Plurielle », de la folk pleine de mellotron et de tambourin que n’aurait pas reniée Edward Sharpe sur « Embrassez-vous », Sylvie Hoarau et Aurélie Saada vont plus loin que sur « Et vous, tu m’aimes? » en présentant des titres plus riches musicalement, et sous ces dehors festifs, ce nouvel album recèle quelques perles plus sombres comme « Le perchoir ».\nMais à trop surfer sur une vague revival 70-80’s, le risque d’un tel album peut-être de lasser. Une petite crampe d’estomac se fait sentir sur « J’sais pas » : guitares suaves, chœurs langoureux… On frôle la parodie sans réel intérêt musical. « Les filles ne pleurent pas » nous fait faire un bond de quelques années. Nous voici donc en 1985, avec Jeanne Mas en tête d’affiche… Heureusement l’ombre musicale de Serge Gainsbourg plane sur l’ensemble de cet album et les superbes harmonies vocales des Brigitte font le reste.\nAvec « A bouche que veux-tu », Brigitte continue son hommage aux années 70’s, cette fois en l’abordant par la face disco. Rien de très nouveau donc, mais la manière est encore une fois bien présente. Un travail d’orfèvre qui donne une furieuse envie de danser, ce n’est pas si fréquent.


♥ ♥ Mes féeries de décembre ♥ ♥ | I Believe in Pixie Dust\n♥ ♥ Mes féeries de décembre ♥ ♥\nJ'espère que vous allez bien !! La fin de l'année arrive et il est temps de faire mon petit bilan mensuel sur ce que j'ai aimé au cours du mois de décembre. Les dernières semaines d'école ont été assez éprouvantes, les enfants étaient claqués et excités comme des puces en même temps... Pour relâcher les tensions j'ai organisé un visionnage de la Reine des Neiges en projetant le film sur un mur avec un rétroprojecteur. C'était génial, on se serait cru au cinéma !! Les gamines ont chanté Libérée Délivrée à en perdre la voix, c'était trop mignon ♥ ♥ Définitivement à refaire !\nLes vacances et les dernières virées dans les magasins pour les achats de Noël ont été bien inspirantes et j'ai été assez fière des cadeaux que j'ai trouvé pour toute ma famille.\n♥ Coté Livres ♥\nJ'ai explosé mes deux derniers bilans avec (presque) 12 lectures ce mois-ci !! Il y a eu essentiellement du très bon car seule une de mes lectures m'a déçue.\nJ'ai commencé avec une relecture : Anna et le French kiss de Stephanie Perkins ♥ que j'avais déjà lu l'année dernière et que j'avais très envie de relire. L'histoire d'Anna et de St Clair est adorable et j'ai adoré !! Ensuite j'ai commencé ma première lecture de Noël avec All I Want for Christmas d'Emily Blaine ♥ qui est encore une fois, une superbe romance ! C'est mignon à souhait et on plonge dans l'histoire. Je suis ensuite passé au fantastique avec les Fiancés de l'hiver, le premier tome de La Passe Miroir de Christelle Dabos ♥. J'ai été complètement emportée dans cet univers complètement unique et insolite. J'ai ensuite enfin lu Flocons d'Amour ♥ que je gardais pour l'hiver. Ce sont trois superbes nouvelles qui entremêlent lors d'une nuit de Noël lors de la plus grosse tempête de neige des 50 dernières années. J'ai continué dans l'ambiance de Noël avec un recueil de contes de Roman Sardou : L'Arche de Noël et autres contes ♥. J'ai beaucoup aimé la manière dont les histories sont racontées mais je n'ai pas trouvé grand intérêt aux histoires elles-même. C'est ma seule déception livresque du mois. J'ai vite souhaité retrouver Emily Blaine avec Les filles bien ne tombent pas amoureuses des mauvais garçons ♥. Et bien, je ne doit pas être une fille bien parce que j'ai complètement craqué pour Garrett !! S'en est suivi ensuite mon coup de coeur du mois : Je t'ai rêvé de Francesca Zappia ♥, un roman YA qui traite de la schizophrénie et j'ai absolument adoré !! Je suis ensuite partie en direction de la planète rouge avec le second tome de Phobos ♥ de Victor Dixen. J'ai au moins autant aimé que le premier avec la suite des aventures des filles qui sont cette fois sur Mars avec les garçons. J'ai vraiment hâte de lire le tome 3 !\nVous pouvez aller lire les chroniques de tout ces livres en cliquant sur les noms (en rose). Seuls les 4 suivants n'ont pas encore été chroniqués. J'ai lu le premier tome des Perfectionnistes de Sara Shepard, l'auteur de Pretty Little Liars et The Lying Game et j'ai adoré ce mélange de YA et de thriller ! On retrouve ce qui a fait le succès de PPL mais avec une nouvelle histoire et des personnages super intéressants. J'ai ensuite lu la dystopique fantastique Red Queen de Victoria Aveyard, une histoire de dominants-dominés en fonction de la couleur de leur sang. Ce fut une très belle découverte !! J'ai aussi fini par dire au revoir au groupe Stage Dive avec le dernier tome de la série : Slow, de Kylie Scott. Si j'ai trouvé l'histoire bien moins bonne que pour les 3 premiers tomes, j'ai vraiment adoré l'ambiance de ces romans et j'étais bien triste de leur dire au revoir... Et le mois s'est terminé avec Alice au Pays des Zombies de Gena Showalter, une histoire qui m'intriguait depuis un bon moment (et je triche un peu parce que je l'ai pas tout à fait terminé) !\nLe premier décembre, j'ai commencé le Cold Winter Challenge ♥, un challenge proposé par Margaud et Antonine ♥ où il fallait choisir des livres à lire selon 2 menus proposés. Je ne m'étais pas mise la barre très haute avec seulement 6 romans mais je ne pensais pas les lire si vite ! J'avais 3 mois pour terminer le challenge et il est déjà fini !!\nPour le 8ème mois, j'ai continué mon voyage avec le Young Adult Book Trip ♥, j'ai un peu avancé dans ma carte avec 2 nouveaux états visités. Les Perfectionnistes m'ont transportées dans l'état de Washington et Flocons d'Amour en Caroline du Nord.\nJ'ai donc visité 16 états et il m'en reste donc 34 à parcourir ! J'ai hâte de voir où mes prochaines lectures me porteront !\nL'avancement dans ma PàL est toujours difficile parce que j'ai beau lire pas mal, je rajoute tout le temps plein de livres ! Tous les blogs que je lis me donnent envie de lire des nouveaux livres et j'ai énormément de mal à sortir d'une librairie sans un nouveau livre sous le bras !\nBref, le nombre de livres à lire est plus bas que le mois dernier, pas de beaucoup mais c'est une petite victoire en somme !!\nLe nombre de livres lus est passé de 217 à 228, soit 11 de plus (vu qu'Alice au Pays des Zombies n'est pas tout à fait fini) et ma PàL a un peu diminué en passant de 100 à 93. J'ai réussi a être raisonnable au niveau de mes achats et ajouts sur ma Kindle !\n♥ Coté Séries ♥\nLà, j'ai clairement été très mauvaises avec 31h de séries vues soit 20 heures de moins qu'en novembre et 70h de moins qu'en octobre !! J'ai privilégié les livres et les films, et j'ai laissé les épisodes s'accumuler...\nJ'ai néanmoins dis au revoir à Downton Abbey à mon plus grand regret. Cette série était un vrai bijou et elle va énormément me manquer !\nIl n'y a pas eu de nouveautés de mon coté en décembre mais 2 abandons. J'ai arrêté de regarder Once Upon a Time et Supergirl. J'avais accumulé pas mal de retard dans les 2 séries (5 épisoes chaque) et quand j'ai essayé de rattraper mon retard, ça a été une vraie corvée... Comme les séries ne doivent pas être une contrainte, j'ai arrêté (amis il est toujours possible que je change d'avis à un moment...)\nJe me suis aussi inscrite au Challenge Séries 2016 ♥ et je me suis fixée 12 séries à voir (en plus de mes séries habituelles évidemment). Ca ne me semble pas facile mais j'ai bon espoir !! Je pense que je vais commencer par Empire, histoire de récupérer la diffusion de la saison 2 en mars ou alors Vikings car la saison 4 commence mi-février mais ça risque d'être un peu chaud !\n♥ Coté Films ♥\nJ'ai regardé 11 films dans le mois !! Oui, 11, c'est presque un tiers de ce que j'ai vu au cours de l'année !!\nJe suis allée 3 fois au cinéma en décembre. J'ai d'abord vu Le voyage d'Arlo qui est vraiment très réussi. C'est un Disney très émouvant et très drôle ! J'ai ensuite vu Spectre que je n'ai franchement pas trop aimé, je me suis ennuyée une bonne partie du film... Et j'ai terminé en apothéose avec le nouveau Star Wars qui est juste génial !!\nSi non, j'ai commencé à me refaire les Harry Potter, tout doucement avec le premier tome et j'ai profité de l'excuse de l'école pour revoir, une nouvelle fois La Reine des Neiges que j'adore et que je n'avais pas encore vu en français (mais franchement, la VO est carrément mieux !!).\nEt comme je suis une indécrottable amoureuse des comédies romantiques, j'ai avalé 6 téléfilms de Noël ! Celui que j'ai préféré est Rendez-Vous à Noël, suivi de près par Autant en emporte Noël (en Louisiane ♥). J'ai aussi vu Un fiancé pour Noël, Un cadeau de noël presque parfait, Un Noël magique et Coup de foudre pour Noël. Dans tous les cas, on a des scénarios très prévisibles mais tellement adorables que j'adore !!\n♥ Coté en vrac ♥\nAvant même de vous parler de Noël, la nouveauté qui prend le plus de place dans mon appartement est mon piano. Alors, pour vous la faire brève, je suis, et j'ai toujours été une quiche en musique. Je suis celle qui n'a jamais pris cette matière au sérieux et qui avait des 0. Je suis incapable de lire des notes et pourtant, l'autre jour (enfin, il y a quelques mois), quand ma cousine nous a joué un morceau, j'ai complètement fondu... Il y a 2 mois, m'a mère s'y est mise à son tour et je me suis dit "pourquoi pas moi ?" et je suis allée louer un piano. Depuis donc 1 semaine, dans mon 30 mètres carrés, trône un joli piano noir ! Je commence les cours le 6 janvier et pour le moment, je m’entraîne à déchiffrer mes premières notes et à jouer l'Hymne à la joie de Beethoven, le seul morceau de mon manuel que j'arrive à peu près à jouer ! Bref, je ne sais pas ce que ça va donner sur la longueur parce que le pauvre prof va avoir du fil à retordre avec moi mais je suis motivée !!\nEvidemment, décembre rime avec Noël et j'ai passé de très belles fêtes en famille et j'ai été très gâtée ♥ J'ai eu presque tout ce qui était sur ma liste et aussi de jolies surprises comme un bracelet Mya Bay, une tasse Game of Thrones, un range pyjama chat (première photo !), des petites babioles avec des chats...\nShelunaita 31 décembre 2015 à 20:10\nJe vois que ça marche nickel la barre de progression ;) Parfait tout ça. Bon réveillon\nCammy 1 janvier 2016 à 09:16\nOui, je suis trop contente !! Merci ♥\nDidy 31 décembre 2015 à 20:29\nJe te dirais qu'une seule chose, très bon choix pour Friday Night Lights :D\nCammy 1 janvier 2016 à 09:18\nJ'avais commencé il y a quelque temps mais je n'avais vu que le début. Là, je vais tout reprendre !!\nMadness Story 1 janvier 2016 à 19:14\nTu as eu un très joli mois de décembre ! J'espère que janvier sera tout aussi bien !\nJe te souhaite une bonne et merveilleuse année 2016 :D\nCammy 2 janvier 2016 à 14:11


Bus de Vodnjan vers Stuttgart - Billets à 61 € | WANDERU\nRéservez vos billets de bus de Vodnjan vers Stuttgart\nvoyager de Vodnjan à Stuttgart par bus\nComment puis-je trouver le billet de bus le moins cher de Vodnjan à Stuttgart ?\nLe meilleur moyen d'obtenir le billet de bus le moins cher de Vodnjan vers Stuttgart est de réserver à l'avance. Sur la base des 30 derniers jours, les tarifs moyens les moins chers en bus de Vodnjan vers Stuttgart étaient de 61,13 €. En réservant 12 jours à l'avance, les billets sont en moyenne 0,00 € moins chers que ceux qui sont réservés à la dernière minute.\nQuelle est la période la plus occupée pour voyager de Vodnjan à Stuttgart?\nL'heure la plus occupée de la semaine pour voyager de Vodnjan à Stuttgart par bus est à 13:00 le samedi. Lorsque vous prévoyez de voyager à cette heure, les billets doivent être réservés longtemps à l'avance car ils peuvent être vendus. À 13:00 le samedi est le moment où très peu de billets de bus sont réservés. Si vous appréciez un peu d'espace, le bus partant à ce moment-là est le plus susceptible d'être déserté.\nCombien y a-t-il de trajets quotidiens en bus de Vodnjan vers Stuttgart ?\nEn moyenne, il y a 2 trajets en bus par jour. FlixBus offre le plus grand nombre d'options en partance de Vodnjan vers Stuttgart, avec une moyenne de 2 voyages par jour 2 voyages par mois. Un transporteur par bus offre actuellement la connexion de Vodnjan vers Stuttgart. Parmi le ou les 2 voyages il y a 0 voyages qui sont directs, sans correspondance.\nbus lignes qui vont de Vodnjan à Stuttgart\nFlixBus effectue, en moyenne, 2 trajets en bus de Vodnjan vers Stuttgart. Le tarif moyen d'un billet FlixBus vers Stuttgart coûte 61,13 €. Des billets FlixBus à bas prix vers Stuttgart sont disponibles sur Wanderu à partir de 57,60 €. À Vodnjan, FlixBus part de Istarska ulica et d'aucune autre station. À Stuttgart, FlixBus arrive à Stuttgart Airport et d'une autre station.\nLa durée moyenne d'un trajet avec FlixBus de Vodnjan vers Stuttgart est de 18 heures et 0 minutes, alors que le trajet disponible le plus rapide avec FlixBus vous amènera à Stuttgart en 16 heures et 0 minutes,\nVoyage en bus de Stuttgart à Lukavica 73,06 €+\nVoyage en bus de Stuttgart à ÚAN Florenc, Prague 32,79 €+\nFlixBus sert de Stuttgart vers Heidelberg 6,56 €+\nVoyage de Stuttgart à Karlsruhe en une heure 3,34 €+\nDe Stuttgart à Ulm 4,74 €+\nVoyage en bus de Stuttgart à Augsburg 6,01 €+\nVoyage de Stuttgart à Munich en 3 heures 9,36 €+\nVoyage en bus à Regensburg, Germany 22,76 €+\nDes billets de bus à bas prix vers Hamburg de Stuttgart 35,35 €+\nDe Stuttgart à Essen 27,55 €+\nDe Stuttgart à Klis par bus 64,43 €+\nVoyage en bus à Budapest, Hungary 38,18 €+\nChoisissez parmi voyages en bus par jour de Stuttgart vers Turin 61,77 €+\nVoyage de Stuttgart à Verona en 12 heures 55,79 €+\nVoyage en bus de Stuttgart à Bratislava 35,91 €+\nDe Vodnjan à Berlin par bus 80,87 €+\nFlixBus sert de Vodnjan vers Memmingen 51,44 €+\nDe Vodnjan à Munich par bus 49,36 €+\nDe Vodnjan à Brajkovići 4,57 €+\nAutotrans by Arriva sert de Vodnjan vers Istria 6,60 €+\nVoyage de Vodnjan à Kadumi en une heure et 16 minutes 6,10 €+\nVoyage de Vodnjan à Kaštel Sućurac en 11 heures 39,82 €+\nVoyage en bus à Klis, Croatia 34,17 €+\nVoyage en bus de Vodnjan à Poreč 6,94 €+\nDe Vodnjan à Putini 5,31 €+\nChoisissez parmi voyages en bus par jour de Vodnjan vers Rovinjsko Selo 5,58 €+\nDe Vodnjan à Seget Donji 38,68 €+\nDes billets de bus à bas prix vers Solin de Vodnjan 34,18 €+\nVoyage en bus à Sošići, Croatia 5,86 €+\nDes billets de bus à bas prix vers Split de Vodnjan 38,69 €+\nDes billets de bus à bas prix vers Trogir de Vodnjan 38,68 €+\nChoisissez parmi voyages en bus par jour de Vodnjan vers Budapest 47,58 €+\nDe Vodnjan à Milan 44,75 €+\nSelon la compagnie de bus avec laquelle vous voyagez, vos options comprennent une station ayant des départs de bus en provenance de Vodnjan. La plupart des trajets en bus à destination de Stuttgart partent de Istarska ulica.\nLes trajets en bus arrivent à Stuttgart dans 2 stations, selon la compagnie de bus avec laquelle vous voyagez. Stuttgart Airport, Kornwestheim sont les stations de bus principales à Stuttgart pour les trajets en provenance de Vodnjan.


Crise au CHUM : Philippe Couillard appelé à la rescousse | Radio-Canada.ca\nCrise au CHUM : Philippe Couillard appelé à la rescousse\nGaétan Barrette et Philippe Couillard (archives)\nLe premier ministre du Québec doit intervenir pour résoudre la crise qui secoue le Centre hospitalier de l'Université de Montréal (CHUM), estime l'un des membres démissionnaires du conseil d'administration, Michel Gervais.\n« Seul le premier ministre peut, à mon avis, dénouer cette impasse », a-t-il déclaré dans une entrevue accordée lundi à RDI Matin. « Et je ne vois pas beaucoup d'autres façons de la dénouer que de revoir M. Turgeon à la tête du CHUM. »\nM. Gervais, qui a aussi été recteur de l'Université Laval, réagissait à un article du Devoir selon lequel des discussions sont actuellement en cours entre le gouvernement et le directeur général démissionnaire de l'hôpital, Jacques Turgeon. Le bureau du premier ministre l'aurait invité à reprendre ses fonctions.\nEn attendant, Michel Gervais prévient que « plusieurs » autres administrateurs vont démissionner d'ici peu. Plusieurs n'ont tout simplement pas pu annoncer leur démission vendredi dernier, lors d'une réunion du conseil d'administration, mais le feront d'ici peu.\n« Il y en a qui n'avaient pas d'ordinateurs à leur disposition, qui étaient au loin, etc. Mais il va y en avoir plusieurs, croyez-moi », a-t-il laissé tomber.\nLe conseil d'administration du CHUM est normalement composé de 20 membres. Cinq d'entre eux ont démissionné depuis le début de la crise :\nIls ont tous claqué la porte pour protester contre les « ingérences » et les « abus de pouvoir » du ministre de la Santé, Gaétan Barrette. Étant donné qu'un poste était vacant au moment où la crise a éclaté, le C. A. ne compte plus que 14 membres à l'heure actuelle.\nIl faut cependant noter qu'en vertu du projet de loi 10, adopté sous le bâillon, le mandat de tous les membres des conseils d'administration du réseau de la santé, y compris ceux du CHUM, se termine le 31 mars. Certains pourraient retrouver leur fonction, mais d'autres pas.\nIl revient au ministre Barrette de nommer les nouveaux membres des C. A. d'ici le 1er avril. Un comité formé de quatre experts et de trois membres du C. A. de chacun des établissements concernés doit faire des recommandations en ce sens, mais le ministre n'est pas obligé d'en tenir compte.\nM. Turgeon a remis sa démission jeudi dernier, en accusant Gaétan Barrette de s'être ingéré dans le processus visant à trouver un chef pour le département de chirurgie. Selon lui, le ministre insistait pour que Patrick Harris, qui occupe ce poste, soit reconduit dans ses fonctions.\nC'est du chantage et ça ne marche pas, ce n'est pas des mœurs qui sont acceptables dans notre système démocratique.\nUne citation de :Michel Gervais, membre démissionnaire du C.A.\nAnalyses de la crise :\nCHUM : détricotage politique - le blogue de Sébastien Bovet (Nouvelle fenêtre)\nCHUM : l'inutile gâchis - le blogue de Michel Pepin (Nouvelle fenêtre)\nIl faut crever l'abcès, dit Gervais\nBien qu'il estime que le dénouement de la crise actuelle passe par un retour de Jacques Turgeon à la barre, Michel Gervais se demande néanmoins comment ce dernier pourrait continuer de travailler avec le ministre Barrette le cas échéant.\n« Il y a un lien de confiance qui est rompu », note-t-il. « Comment seraient les rapports futurs? Il a beau y avoir des engagements pris, connaissant la personnalité de M. Barrette, ça se peut que dans un mois, il y ait d'autres interventions du même type. »\nEntre-temps, Michel Gervais rejette l'argument selon lequel les membres démissionnaires du conseil d'administration auraient pu accepter de rester en poste pour le bien de l'institution.\n« C'était se rendre coupable par association. Accepter l'intolérable comme ça... Non, il faut passer à autre chose. Il faut sortir de cette immoralité, et c'est là qu'on en est. Autrement, on est complice de ce qui s'est passé, et on accepte que M. Turgeon se fasse intimider de cette façon. »\nLe mieux qui peut arriver pour le CHUM, c'est qu'on passe à autre chose, qu'on trouve une solution maintenant, mais pas en passant par-dessus cet excès.\nUne citation de :Michel Gervais, membre démissionnaire du C. A.\nM. Gervais rappelle que l'Association québécoise d'établissements de santé et de services sociaux (AQESSS), qu'il préside pour encore quelques jours, avait prévenu que le projet de loi conférait trop de pouvoirs au ministre et que des risques d'abus existaient.\n« Mais on ne pensait jamais que ça irait jusqu'au chantage et à l'intimidation », précise-t-il.\n« On est plus ou moins surpris, mais en même temps extrêmement déçus », affirme M. Gervais. « Ça se passe aujourd'hui au CHUM, demain ça se passera dans un autre établissement. Alors il faut rapidement crever l'abcès, résoudre ce problème et passer à des mœurs différentes. »\nMatthew Pearce, un administrateur qui reste\nUn autre membre du conseil d'administration, Matthew Pearce, affirme pour sa part qu'il a l'intention de rester en place jusqu'à nouvel ordre, mais prévient qu'il réévaluera sa position si le ministre Barrette n'agit pas de manière à corriger l'erreur qu'il a commise.\n« J'ai beaucoup de respect pour les collègues qui ont décidé pour des questions de principe de partir et de démissionner. Toutefois, ma position, en ce moment, est que je siège au conseil beau temps, mauvais temps [...] et on vit un très mauvais temps en ce moment », a-t-il déclaré en entrevue à Radio-Canada.\n« J'ai l'intention de rester pour cette raison, pour le moment. Et aussi parce que je m'attends à ce que le [...] Dr Barrette fasse de quoi pour corriger l'erreur qu'il a commise et les conséquences liées. Si cela ne se produit pas, je vais réévaluer ma position au sein du conseil », ajoute M. Pearce.\nM. Pearce, qui est président de l'organisme Old Mission Brewery, confirme que le malaise au sein du C. A. de l'hôpital est unanime. Il soutient que la crise actuelle est « triste et regrettable », et qu'elle « aurait pu être évitée assez facilement ».\nIl faut qu'on arrête les démissions et qu'on mette en bon état le CHUM de nouveau. Espérons qu'on peut récupérer et revoir Dr Turgeon parmi nous, et même [le président du C. A.] M. Deschênes à la limite »\nUne citation de :Matthew Pearce, membre du C.A. du CHUM\n« On a eu un problème d'ingérence importante qui faisait en sorte de remettre en question les processus du C. A. et la capacité de prise de décision de notre DG », affirme-t-il. « Nous avons perdu un DG très qualifié et très engagé très respecté. »\nDémissions au CHUM : plusieurs espèrent une résolution de la crise en haut lieu\nCrise au CHUM : Michel Gervais démissionne et critique Barrette


Congo-Brazzaville: Communications électroniques - Une dizaine de nouvelles localités vont être connectées au réseau mobile - allAfrica.com\nGrâce au Fonds pour l'accès et le service universel des communications électroniques (Fasuce), huit localités du pays, jusque-là non couvertes, vont accéder à la téléphonie mobile, assure le Fasuce qui a tenu mardi une session extraordinaire sous le patronage de son président, le ministre Léon Juste Ibombo.\nFace à la forte demande en desserte des communications électroniques des populations, le gouvernement du Congo prescrit de couvrir dans le cadre du plan d'action 2021 ces localités en réseau mobile, précisément à la voix, sms et à la data à partir d'un réseau 2.75G, appelé edge.\nLe budget d'environ 1 milliard 600 mille FCFA prévu cette année s'inscrit également dans la poursuite des équipements des salles multimédias dans les établissements scolaires concernés, les lycées techniques Sathoud à Dolisie, Victor Augagneur et Poaty Bernard à Pointe-Noire.\nLe gouvernement congolais s'est fixé l'objectif de couvrir les zones blanches, c'est-à-dire non couvertes par un réseau mobile, et de réduire la fracture numérique avec à terme des projets ayant un impact social et économique.\nPour réussir ce pari, l'opérateur mobile MTN a déployé en un temps record une cinquantaine d'antennes dans les départements du Kouilou, Niari, Bouenza, Lekoumou, Pool, Plateaux, Cuvette, Cuvette-ouest, Likouala et Sangha. Les équipes techniques de l'Arpce œuvrent au côté de l'opérateur pour assurer la connectivité des localités dont certaines utilisaient encore des radios communément appelée « phonie ».\nL'année dernière, en effet, une trentaine de districts se sont réjouis d'avoir accès à la téléphonie mobile grâce au Fasuce, à l'instar de Bokoma dans le département de la Cuvette, Bouanela dans la Likouala et Mboubée dans les Plateaux, dont les sites inaugurés le 21 novembre fonctionnent à merveille et permettent l'essor d'une nouvelle économie.\n« Nous comptons donc faire un travail de connexion de 60 villes qui étaient jusque-là non connectées », soulignait en novembre 2020 le directeur général de l'Arpce, Marc Sakala, par ailleurs secrétaire du Fasuce.\nParmi les points que devra examiner cette année ce projet, le soutien à la Société des postes et de l'épargne du Congo (Sopeco) dont le Fasuce devra contribuer à solder une créance avec la direction générale d'Air France Cargo d'environ 36 millions FCFA. « Cet appui qui augurerait de meilleures perspectives de relances permettrait une reprise de trafic postal de 85% au profit de la Sopeco », a soutenu le ministre des Postes, des Télécommunications et de l'Economie numérique, Léon Juste Ibombo.\nLe Fasuce veut promouvoir une politique d'inclusion numérique au profit des communautés rurales et d'autres couches défavorisées de la population afin qu'elles bénéficient des mêmes opportunités.\nA l'heure où les pouvoirs publics sont confrontés au problème de financement des zones rurales isolées et d'accès difficiles par les opérateurs, le Fasuce est une réponse concrète pour permettre à chaque Congolais d'accéder à un minimum de services de communications électroniques, voix et données, à des tarifs abordables et non discriminatoires, quelle que soit sa localisation géographique.


Prescrire - Tous les articles en Une ''Médicament pendant un allaitement maternel : peser le pour et le contre'', 1er juillet 2017\nprescrire.org > Tous les articles en Une > Les 100 derniers > Médicament pendant un allaitement maternel : peser le pour et le contre\nUne démarche rationnelle est nécessaire pour limiter les risques d'effets indésirables pour l'enfant sans retirer à la mère un traitement bénéfique ni à l'enfant un allaitement prolongé qui lui est profitable.\nPour la santé des enfants, le lait maternel, comme alimentation exclusive de la naissance jusqu'à l'âge de 6 mois au moins, est en général préférable à une alimentation par lait industriel.\nQuand une femme qui allaite prend un médicament, ce médicament est en général présent dans son lait, en quantité variable selon de nombreux facteurs. Quand un médicament est envisagé ou utilisé chez une femme qui allaite, il importe de prendre aussi en compte l'exposition de l'enfant aux effets indésirables du médicament via le lait maternel. L'ampleur et les effets cliniques de cette exposition varient selon de nombreux facteurs, et sont globalement peu évalués.\nPour soigner une femme qui allaite sans lui faire perdre de chances et sans nuire à l'enfant allaité, sur quoi fonder les choix d'un traitement médicamenteux ? Prescrire consacre un dossier à cette question dans son numéro de juillet.\nPour éviter une exposition de l'enfant à des médicaments peu utiles, un premier principe est de cerner l'importance du traitement et sa balance bénéfices-risques pour la mère.\nSelon l'intérêt du médicament pour la mère, face à un risque de nocivité élevé pour l'enfant, qu'il soit établi ou non, il est prudent de renoncer soit au médicament soit à l'allaitement maternel. Quand le risque d'effets indésirables pour l'enfant allaité est connu et modéré, il s'agit d'estimer la balance bénéfices-risques globale, pour la mère et pour l'enfant, et de surveillance de l'enfant. Rarement, on dispose de données solides montrant que le risque pour l'enfant est faible, sans exclure pour autant que des effets indésirables surviennent.\n"Quelques principes de choix rationnel d'un médicament pendant un allaitement maternel" Rev Prescrire 2017 ; 37 (405) : 533-537. (pdf, réservé aux abonnés)


Kurt Cobain aurait eu 50 ans cette année - Ça m'intéresse\n© MAIA VALENZUELA, FLIKR.COM\nLe 05/04/2017 à 19h42. Modifié le 11/08/2021 à 17h35.\nSi Kurt Cobain était toujours parmi nous, l’artiste aurait eu 50 ans cette année. Malheureusement le chanteur du groupe mythique Nirvana nous a quitté trop tôt, à seulement 27 ans. Ce lundi 5 avril 1994 restera dans les mémoires de beaucoup de jeunes (ou moins jeunes) fans horrifiés par la nouvelle. Kurt Cobain, l’enfant prodige du grunge et du rock alternatif est retrouvé mort dans sa maison à Seattle, trois jours plus tard. Une balle dans la tête. La thèse du suicide est retenue.\nRevenons sur cet artiste hanté par son addiction à la drogue, idolâtré par les médias et qui laissa derrière lui une femme, une fille de deux ans et des milliers d’admirateurs désemparés.\nUn enfant destiné à la musique ?\nKurt Cobain est né dans une famille modeste dans l’état de Washington. Son père était mécanicien et sa mère serveuse. Rien ne semblait donc le prédestiné à la musique. Pourtant d’après sa tante, le jeune garçon commence à s’intéresser à la musique dès l’âge de 3 ans. Quatre années plus tard, elle lui offre sa première guitare. Kurt Cobain commencera par reprendre certains morceaux célèbres des Kiss ou d’Aerosmith qui laisseront percevoir son goût prononcé pour le heavy metal.\nDécrit par ses proches comme un enfants curieux, hyper sensible et créatif, il se passionne pour l’art en général au détriment du sport, au grand dam de son père qui voulait en faire un sportif. La musique deviendra pour le jeune homme un échappatoire.\nHyperactif et dépressif\nDans le documentaire dédié au chanteur, Kurt Cobain : Montage of Heck, sorti en 2014, Wendy Elizabeth Fradenburg, la mère de Kurt Cobain déclare que son fils souffrait de TDAH (trouble du déficit de l’attention avec ou sans hyperactivité). En effet tout au long de sa vie, il présentera les symptômes : hyper activité, dépression, addiction aux drogues…\nPeu de temps après sa mort, sa femme Courtney Love avait également déclaré que Kurt Cobain avait un état suicidaire. Il aurait fait une tentative de suicide lors de sa tournée à Rome, quelques jours avant sa mort. Cette affirmation est réfutée par certaines personnes.\nCet aspect autodestructeur se retrouve dans certaines interviews de l’artiste. Il déclarait parfois « je me déteste, je veux mourir. » Il se disait également très marqué par le divorce de ses parents.\nL’esprit grunge : une philosophie\nNirvana est né de la rencontre entre Kurt Cobain et Krist Novoselic. Le groupe a mis du temps pour trouver un batteur. Ils étaient souvent trop limités musicalement ou pas suffisamment en accord avec leur éthique punk. C’est notamment pour cet éthique que Kurt Cobain acceptait difficilement la notoriété du public. Il ne comprenait pas pourquoi certaines personnes pouvaient apprécier ses chansons sans intégrer les messages qu’il y avait derrière.\nAlors que la thèse du suicide est celle qui a été retenue par les autorités, de nombreux fans demandent la réouverture de l’enquête. Et si au lieu d’un suicide il s’agissait d’un meurtre ?\nLa première personne à avoir remis en question la thèse du suicide est Tom Grant, le détective que Courtney Love avait engagé pour retrouver son mari introuvable. Et selon lui, il s’agirait d’un homicide commis par… sa cliente. A côté du corps de Kurt Cobain est retrouvé une lettre d’adieu. Pour Tom Grant, il ne s’agirait pas d’un au-revoir à la vie, mais à sa femme qu’il voulait quitter. Cette thèse est confirmée par l’avocate de Kurt Cobain, qui avait reçu son client en 1993. Il lui aurait alors demandé de retirer sa femme de son testament.\nD’autres thèses encore sont avancées, comme celle qui décrète que Kurt Cobain était trop high pour avoir pu appuyer sur la gâchette du pistolet par exemple.\nAvec son passé d’autodestructeur la thèse du suicide reste la plus plausible. Homicide ou pas, une chose est sûre, l’année qui suivit sa mort fut marquée par une diminution du nombre de suicide à Seattle.\nUne personnalité intemporelle\nSi cet artiste incompris et peu confiant peut être fier d’une seule chose, c’est bien d’avoir marqué son époque et les générations qui suivent.\nEn 2014, il a même gagné un Grammy Awards ! En la personne de Jay Z et sa chanson Holy Grail. Le rappeur avait repris plusieurs paroles de Smells, de sorte que, lors de la nomination, Jay Z et Nirvana ont été récompensé publiquement.\nVive le Progrès ! Faut qu’ça fonce, faut qu’ça fuse ! À 331 km/h, le 28 mars 1955, avec la loco é...\nC’est une déclaration symbolique, attendue de longue date par les associations de défense des Ouï...\nSelon l’OMS, 5 à 8 % des personnes âgées de plus de 60 ans dans le monde sont atteintes de démenc...\nLes points principaux du rapport Meadows Commandité par le Club de Rome et préparé par une équipe...


Petrobress - granulés bois 21\n(granulés bois 21)\nActeur Ecofioul PETROBRESS (granulés bois 21) s'engage dans une demande d'économie d'énergie Grenelle de l'Environnement et vous aide à moderniser vos installations de chauffage pour réduire vos consommations énergétiques. Consultez PETROBRESS (granulés bois 21) pour en savoir plus sur les aides financières à votre disposition. PETROBRESS (granulés bois 21), propose ses services pour les particuliers, les professionnels, les collectivités ainsi que les agriculteurs.\nPetrobress (granulés bois 21) livraison fioul, GNR, gasoil sur la saône et loire, le jura et la côte d’or. L'entreprise PETROBRESS (granulés bois 21), est installée à Pierre de Bresse dans le département de Saône et Loire 71 depuis 1976. PETROBRESS (fioul dole), est spécialisée dans la livraison de Total Fioul Premier, Fioul Domestique, Total Traction Premier, GNR Gasoil Non Routier, Gasoil et ADBLUE dans un rayon de 50 kms autour de PIERRE DE BRESSE sur les secteurs de Saône et Loire 71, du Jura 39 et de Côte d'or 21\nL’équipe dynamique de PETROBRESS (granulés bois 21)est à votre service du lundi au vendredi ainsi que le samedi matin afin de satisfaire vos demandes. PETROBRESS (granulés bois 21), vous garantit la qualité du produit et un service efficace au plus juste prix. Pour de plus amples informations contactez notre entreprise PETROBRESS (granulés bois 21),ou rendez-vous sur le site internet : www.petrobress.com


Caroline de Monaco: ses confidences émouvantes sur Karl Lagerfeld -\nCaroline de Monaco: ses confidences émouvantes sur Karl Lagerfeld\nPour Caroline de Monaco, Le décès Karl Lager-feld son très proche pour + de 40 ans. Fut une véritable perte, pour elle, et pour sa famille. la princesse, balançait, sur ce deuil-familial.\nLa disparition, de Karl Lager-feld, le19février, a laissé, plusieurs, étoiles, orphe-lines. Durant sa carrière légendaire, le fameux créateur a noué, des rapports, avec des personne extérieurs, au monde de la mode.\nBatiste Gia-cobini, le considérait, comme, un père, lutte encore contre ce chagrin. Même Diane Kru-ger, qui l’avait initialement placée, sous, sa protection.. A été profondément, touchée, tout comme, Vanessa Paradis, très proche, du designer.\npour Caroline de Monaco… La mort de Karl Lager-feld, a été aussi une énorme perte, qui a noué, des relations étroites, avec le patron artistique, de Chanel.\nla doyenne de Grimaldi, se réunit, avec karl, en 1973, alors qu’il n’avait que 17 ans, depuis lors, le début d’une profonde amitié, est marquer.\nDans une interview, avec Stephen Byrne, la princesse, a, documenté, cette relation, très importante, dans sa vie: “Il est difficile, de décrire, ce qui, nous réunissait…. les propos, sont loin des sentiments, nous avons le mêmehumour, et les mêmes trucs, nous ont, fait rire…\net en quarante ans, d’amitié, nous nous connaissons bien, et partageant, nos petits, codes. “\nle créateur, était +, qu’un simple ami, de Caroline de Monaco:\nKarl, était comme un membre ,de la famille….\nLa mort du designer, a été très douloureuse: “Nous sentons, tous…\nla mort de Carl, comme un chagrin, dans la famille.\nLorsque mon père, est décédé, il m’a soutenue, et actuellement, j’ai l’impression, que j’ai perdu à nouveau, un membre de ma famille.”\nCette disparition, a attri-sté, non uniquement, la doyenne de grimaldi, mais également, ses enfants, Charlotte-Pierre-etAndrea: “Ils connaissaient Carl, depuis la naissance.