Ubuntu 21.04 (Hirsute Hippo) Beta | forum.frank-mankel.org\nSeit gestern kann man die Beta herunterladen und da musste ich doch mal wieder reinschauen. Für mich am spannendsten dürfte Wayland sein. Damit fing es dann auch mal an. Heruntergeladen und einen USB-Stick damit angelegt. Rein in die Testmaschine und los.\nDen Download findet man dort-> https://releases.ubuntu.com/21.04/\nErste Installation habe ich mit den Drittanbieter Paketen durchgeführt, dabei wird ja dann auch der NVidia Treiber installiert. Nach der Installation neugestartet, kein Zahnrad unten rechts. Ok, das bestätigt das, was ich auch schon gelesen hatte, mit den NVidia Treibern kein Wayland. Die Session kontrolliert, war X11. Das ist so weit auch das, was ich erwartet habe.\nOk nächste Installation...\nDie Active Directory Einbindung, ist die neu? Ok, bei dieser Installation mal ein verschlüsseltes ZFS ausprobiert und keine Drittanbieter Treiber. Bei der Installation von ZFS kommt das hier.\nUnd wieder was gelernt. Man muss schon sehr genau lesen, was da steht! Den Recovery Key hinterher auf der Festplatte suchen, ist der falsche Vorgang Der Recovery Key ist zur Zeit der Installation im temporären Filesystem vorhanden, diesen kann man sich dann herunterladen. Oder man lässt ihn sich anzeigen und schreibt ihn ab. Ok, nicht gemacht, also Installation von vorne\nWelcome to Ubuntu Hirsute Hippo (development branch) (GNU/Linux 5.11.0-13-generic x86_64)\n0 Aktualisierungen können sofort installiert werden.\n0 dieser Aktualisierung sind Sicherheitsaktualisierungen.\nfrank@frank-MS-7A34:~$ df -h\nDateisystem                                      Größe Benutzt Verf. Verw% Eingehängt auf\ntmpfs                                             1,6G    1,9M  1,6G    1% /run\n/dev/mapper/keystore-rpool                        453M    748K  419M    1% /run/keystore/rpool\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0                          219G    3,3G  216G    2% /\ntmpfs                                             7,9G       0  7,9G    0% /dev/shm\ntmpfs                                             5,0M    4,0K  5,0M    1% /run/lock\ntmpfs                                             4,0M       0  4,0M    0% /sys/fs/cgroup\n/dev/nvme0n1p2                                    512M     19M  494M    4% /boot/efi\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/srv                      216G    256K  216G    1% /srv\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/usr/local                216G    512K  216G    1% /usr/local\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/games                216G    256K  216G    1% /var/games\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/lib                  217G    873M  216G    1% /var/lib\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/mail                 216G    256K  216G    1% /var/mail\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/snap                 216G    384K  216G    1% /var/snap\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/log                  216G    2,8M  216G    1% /var/log\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/spool                216G    384K  216G    1% /var/spool\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/www                  216G    256K  216G    1% /var/www\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/lib/AccountsService  216G    384K  216G    1% /var/lib/AccountsService\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/lib/dpkg             216G     51M  216G    1% /var/lib/dpkg\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/lib/NetworkManager   216G    384K  216G    1% /var/lib/NetworkManager\nrpool/ROOT/ubuntu_497sd0/var/lib/apt              216G     93M  216G    1% /var/lib/apt\ntmpfs                                             1,6G    164K  1,6G    1% /run/user/1000\nDa bekommt man direkt Spaß ZFS mal auszuprobieren. Ok, wir ändern was am System.\nrank@frank-MS-7A34:~$ sudo apt install restic\n[sudo] Passwort für frank:\nEs müssen 7.685 kB an Archiven heruntergeladen werden.\nNach dieser Operation werden 23,0 MB Plattenplatz zusätzlich benutzt.\nHolen:1 http://de.archive.ubuntu.com/ubuntu hirsute/universe amd64 restic amd64 0.11.0-1 [7.685 kB]\nEs wurden 7.685 kB in 4 s geholt (2.148 kB/s).\nAnforderung zur Speicherung des aktuellen Systemzustands\nErfolgreich als "autozsys_gu7ydj" gespeichert\nVormals nicht ausgewähltes Paket restic wird gewählt.\n(Lese Datenbank ... 156784 Dateien und Verzeichnisse sind derzeit installiert.)\nVorbereitung zum Entpacken von .../restic_0.11.0-1_amd64.deb ...\nEntpacken von restic (0.11.0-1) ...\nrestic (0.11.0-1) wird eingerichtet ...\nZSys is adding automatic system snapshot to GRUB menu\nUbuntu hat direkt einen Snapshot angelegt. Kurz Restic antesten.\nfrank@frank-MS-7A34:~$ restic version\nrestic 0.11.0 compiled with go1.15.4 on linux/amd64\nSo, dann versuchen wir das mal rückgängig zu machen. Dafür muss man den Rechner neustarten und ins Grub Menü wechseln. Das stand in dieser Anleitung -> https://www.maketecheasier.com/use-zfs-snapshots-ubuntu/ Das war aber nicht der Fall. Also googeln.....\nOk, hier hab ich was\nroot@frank-MS-7A34:/home/frank# zsysctl show\nZuletzt verwendet: current\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_497sd0@autozsys_gu7ydj\nErstellt am:   2021-04-03 14:18:04\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_497sd0@autozsys_dtvvhp\nErstellt am:   2021-04-03 14:11:06\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_497sd0@autozsys_ctipav\nErstellt am:   2021-04-03 13:18:43\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_497sd0@autozsys_o95qpj\nErstellt am:   2021-04-03 13:18:42\nDa sind die Snapshots Dieser autozsys_gu7ydj ist bei der Restic Installation angelegt worden.\nOk, für den Moment gebe ich mal auf. Ich habe es nicht gefunden, extra noch mal im BIOS Bootmenü nachgesehen - leer.\nWer was weiß....\nNachdem ich ja mal Fedora 34, mit nicht so tollen Ergebnissen, ausprobiert hatte bin ich mal wieder auf Ubuntu 21.04 gewechselt.\nIch habe eine verschlüsselte ZFS-Installation gewählt.\nDa ich diesen Beitrag hier wieder gefunden habe, wollen wir mal schauen ob das mit zsysctl in der fertigen Version funktioniert.\nfrank@frank-MS-7X37:~$ zsysctl show\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_eof5i6\nErstellt am:   2021-06-03 14:18:51\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_upo0wd\nErstellt am:   2021-06-03 14:04:32\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_alml1k\nErstellt am:   2021-06-03 14:01:27\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_bvi31w\nErstellt am:   2021-06-03 13:43:03\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_m6ld0x\nErstellt am:   2021-06-03 11:02:17\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_skhg2w\nErstellt am:   2021-06-03 10:58:11\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_28a9op\nErstellt am:   2021-06-03 10:53:53\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_2130q0\nErstellt am:   2021-06-03 10:53:23\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_css3nj\nErstellt am:   2021-06-03 10:13:56\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_z7xdvw\nErstellt am:   2021-06-03 10:10:30\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_nlzc6l\nErstellt am:   2021-06-03 08:47:46\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_2pwtlp\nErstellt am:   2021-06-03 07:55:05\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_9hot8e\nErstellt am:   2021-06-02 18:52:50\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_r607fh\nErstellt am:   2021-06-02 18:25:44\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_bzhxxs\nErstellt am:   2021-06-02 18:24:36\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_9qxnzn\nErstellt am:   2021-06-02 18:21:44\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_nj2225\nErstellt am:   2021-06-02 18:12:32\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_q9821l\nErstellt am:   2021-06-02 18:12:02\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_q4db9e\nErstellt am:   2021-06-02 18:07:31\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_lptbi8\nErstellt am:   2021-06-02 17:55:27\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_5w3rxh\nErstellt am:   2021-06-02 16:45:58\n– Name:          rpool/ROOT/ubuntu_2g0pp4@autozsys_58y5tq\n– Name:    frank\nWenn man jetzt den Rechner neu startet und in das GRUB-Menü wechselt, sieht man folgendes.\nUnter Historie für Ubuntu 21.04 findet man die Wiederherstellungspunkte. Wenn man das auswählt sieht man eine Liste der gesicherten Wiederherstellungspunkte.\nNun kann man sich den Punkt aussuchen und wieder herstellen lassen. Das habe ich noch nicht getestet, werde ich aber noch ausprobieren.\nIch nutze zwei 4K-Monitore und das macht das Ganze mit den Linux Distributionen zu einem Abenteuer Stichwort: HiDPi\nIch habe jetzt einige Stunden damit verbracht das alles auszuprobieren und hier meine Ergebnisse festzuhalten, falls ich mal wieder alles neu installiere.\nBeide Monitore sind identisch, Wayland erkennt aber nur an einem Monitor die richtige Auflösung. Warum, weiß ich nicht. Beide Monitore sind mit den gleichen Anschlüssen angeschlossen.\nOk, hoffen wir mal das das in naher Zukunft gefixt wird.\nDie fraktionelle Skalierung, die uns ungerade Skalierngen ermöglicht, lasse ich ausgeschaltet. Das Bild im Firefox war verwaschen und das Scrollen ging wesentlich schlechter.\nDabei hat man jetzt auf Monitor 1 das Problem, das ich in meinem Alter Probleme bekomme, das alles lesen zu können\nDas Tool Optimierungen installiert um die Skalierung der Schriften einstellen zu können.\nIch habe hier 1,25 gewählt. Danach im Firefox den Standard-Zoom auf 150% eingestellt.\nDamit kann ich ganz gut leben. Aber, wie ihr seht ist das alles nicht optimal. Aber, es ist schon besser als noch vor 1 - 2 Jahren. Da ging das noch viel schlechter.\nJetzt mag sich der ein oder andere fragen "Warum Wayland?"\nProbiert es aus, ich bilde mir ein das die Latenz deutlich reduziert ist und es so viel mehr Spaß macht. Rein subjektive Empfindung. Ich kann das nur mit dem vorigen System, einem Linux Mint Cinnamon vergleichen, das ist ein gewaltiger Unterschied.\nNachdem ich im Ubuntu Forum mal angefragt hatte und ein paar Anregungen bekommen habe, habe ich mal am OSD des Monitors rum gespielt. Nachdem ich auf DP2.1 umgestellt habe, tauchte die richtige Auflösung auf. Eingestellt, beide Monitore gleich\nSkalierung auf 1,5 geändert und Firefox auf 110% geändert.\nNachdem ich jetzt eine ganze Menge von "Problemen" für mich lösen konnte, werde ich vorläufig mal auf Ubuntu 21.04 bleiben. Das gefällt mir jetzt sehr gut.\nDas Monitorproblem ist ja gefixt, man kann Icons auf dem Desktop ablegen, ich habe gefunden wo man einstellt, das ausführbare Dateien direkt vom Desktop gestartet werden können. (Dateimanager / Einstellungen)\nIch habe das ein oder andere Problem gefunden, mal sehen ob man diese reproduzieren kann. Ein Problem taucht gelegentlich mit dem VLC auf.\nTaucht hier auf dem Ubuntu 21.04 nur gelegentlich auf, auf dem Fedora 34 war es unerträglich. Großes Problem dabei ist, das man das TV Bild nicht vergrößern kann, es ist fix. (Sieht nach einem Wayland Problem aus!?)\nIch bin zufrieden, der GNOME Desktop läuft wirklich blitzschnell unter Wayland, aber verlieben werde ich mich wohl nie in GNOME. Der hat so viele Bremsen eingebaut, das es manchmal echt schwer ist, den nicht wieder direkt zu deinstallieren. Der Dateimanager ist auch so .... , sagen wir es anders, man könnte ihn massiv optimieren. Ich vermisse meinen Nemo. Taste F3 - fertig!!\nOk, genug gemeckert. Das bleibt jetzt so erst mal drauf. Mal schauen, ob es in einer Woche Gründe gibt es zu deinstallieren. Sieht aber im Moment nicht so aus.\nDas ist doch echt jetzt eine Überraschung, ich bin immer noch auf Ubuntu 21.04\nUnd hier noch was für alle, die bei Cinnamon im Dateimanager die F3 Taste geliebt haben. Man kann in dem Dateimanager mit Tabs arbeiten Besser als nix...\nWenn ich unter Ubuntu (Wayland) VLC zum TV schauen an geschmissen habe, war in unregelmäßigen Abständen das UI in mehreren Fenster aufgegangen. Blöd nur, das man das TV Bild nicht zoomen konnte.\nDas Hauptproblem! Ab und zu passierte es, wenn ich auf das Firefox Icon geklickt habe, das der ganze Desktop einen Freeze hatte. Incl. unbenutzbarer Tastatur und Maus. Blieb dann leider nur der Reset. Blöd nur, das das immer dann passierte, wenn man es gerade gar nicht gebrauchen konnte.\nUbuntu Cinnamon Remix 21.04\nLinux • ubuntu cinnamon linux • • FrankM\nNach einem kurzen Test denke ich, das für das Projekt noch eine Menge Arbeit wartet.\nGeht nicht, nach Reboot klappt die Passwortabfrage nicht 😡\nOk, nachdem ich dann die Zeichensatzprobleme im Griff hatte, warum bekommt man das eigentlich nicht in den Griff?, hatte ich nach der zweiten Installation eine funktionierende Installation.\nDringend den Installer überarbeiten. Die Ubuntu Installation funktioniert auf dem Rechner problemlos. Der Desktop gefällt mir auf den ersten Blick ganz gut. Kein Wunder, man fühlt sich ja sofort zu Hause 😉\nAktuell in meinen Augen produktiv nicht einsetzbar! Und HiDPi habe ich noch gar nicht getestet...\nVS Code - entferntes Verzeichnis einbinden\nLinux • vscode linux • • FrankM\nMein kleines Projekt liegt auch noch auf gitlab.com. Man kann prima die beiden Dienste (VSCode & gitlab.com) verknüpfen.\nEine Änderung, ein commit und dann\nUnd die Änderungen sind oben. Aber, ich stecke da noch ganz am Anfang der Lernkurve 😉


März | 2015 | Die Deutsche Bühne – Blog\nDie Landesbühnentage 2015 in Radebeul\nVeröffentlicht am 12. März 2015 von Autoren Landesbühnentage\nLETZTER TAG // DIE WURZELN ALLEN GLAUBENS\nDie Heavy-Metal-Oper „Kanaan“ – The Story of Abraham“ hat mit einem Paukenschlag und lautem Tatütata die 16. Landesbühnentage in Radebeul beendet.\nEin denkbar ungünstiger Zeitpunkt für einen Probealarm. Zehn Minuten bevor die Inszenierung von „Kanaan“ endet, wird der Feueralarm ausgelöst. Dabei will gerade jetzt niemand den Saal verlassen. Die beiden Brüder, verschiedener Hautfarbe und Religion – der eine, der uneheliche Sohn, in die Wüste geschickt, der andere im elterlichen Haus behütet aufgewachsen – schauen sich am Grabe des Vaters Abraham Auge in Auge. Die Bühne ist in Nebel gehüllt und die Schauspieler werden von hinten angestrahlt. Die Musik verbindet alles zu einem Bild, das Unheil verheißt.\nDie Geschichte um Abraham und seine Söhne, die zwei verschiedene Religionen gründen sollten, entspinnt sich aus dem geschriebenen Wort, wie man im Pentateuch nachlesen kann und den Liedern, die Erez Yohanan und Kobi Farhi zusammen geschrieben haben. Der Musikproduzent und der Frontmann der israelischen Oriental-Metal-Band „Orphaned Land“ knüpfen an die Geschichte Abrahams und an die Erfolgsgeschichte der Band an. Diese hatte mit Friedensauszeichnungen in der Türkei auf sich aufmerksam gemacht. Durch ihre kritischen Texte mit aktuellen Bezügen ziehen sie zahlreiche Menschen verschiedener Religionen an, die friedlich nebeneinander ihre Haare schütteln. Die Türkei ist das einzige islamische Land, wo sie kein Auftrittsverbot haben.\nDie Inszenierung dieser Oper ist ein Gesamtkunstwerk, bewerkstelligt durch eine Supergroup, die modernes Musiktheater macht und dabei Geschichte, Religionen und ihre Mythen neu interpretiert. Diese Theater-Supergroup besteht aus den genannten Musikern, dem Inszenierungsteam Walter Weyers und Peter Kesten, dem Choreographen Can Arslan, dem Graffitikünstler Loomit, der das Bühnenbild erdacht hat und natürlich den Schauspielern, die wirklich Größe gezeigt haben. Es bleibt nur, die Namen der tragenden Rollen in alphabetischer Reihenfolge zu nennen, da das ganze Ensemble eine starke Performance hingelegt hat: Josephine Bönsch, Michaela Fent, Jan Arne Looss, Christian Müller, Julian Ricker, Barbara Weiß. Nachdem auch sie das Gebäude verlassen und ihre Körperbemalung vor dem Regen schützen mussten, haben sie nach der Entwarnung durch die Feuerwehr den Zuschauer nach zwei Minuten wieder gefesselt.\nDas Bühnenbild: eine riesige Gebärmutter aus Lichtschläuchen, die über allem schwebt, eine überdimensionale Hand (Gottes?) verdeutlichen die Rolle der Mutter, die Schöpfung und des schützenden Gottes. Manchmal sind es subtile Anspielungen, manchmal die ratlosen Schreie der Protagonisten, die Fragen aufwerfen. Gibt es einen Gott? Welches Volk hat Anspruch auf ihn? Ist es ein gerechter Gott? Ein Beispiel: Gott verlangt von Abraham, seinen Sohn Isaak zu opfern. Er zieht mit ihm in die Wüste und bereitet alles vor. Im letzten Moment, da Gott sieht, Abraham ist bereit, alles für ihn aufzugeben, befreit er Abraham von der Tat. Der Ausdruck in Abrahams Gesicht ist ein schlichtes „Was zur Hölle?“. Was sind wir bereit für unseren Gott zu tun? Was darf unser Gott von uns verlangen? Spätestens bei der Zugabe, wo Abrahams Söhne für das Publikum noch einmal über einander herfallen, wird klar, wie lächerlich die Gründe sind, die uns streiten und Krieg anzetteln lassen.\nSchade, dass der Große Saal der Landesbühnen Sachsen zur Hälfte leer geblieben ist. Wenn sich auch das Konzept der Heavy-Metal-Oper wahrscheinlich nicht durchsetzen wird, so ist es doch ein Vergnügen, den Schauspielern zuzuschauen. Denn die haben sichtlich Spaß. Dass man ihnen anhört, dass sie nicht im Heavy Metal zu Hause sind, was soll‘ s?\nUnd warum nun der Feueralarm? Ein Ensemblemitglied klärt uns auf: „Es war Gott.“ Naja, nicht wirklich, nur der Darsteller Gottes im Stück…\nTAG 13 // DAS ENDE DES REGENS – EIN REISEPROTOKOLL\nText: Maik Fabisch\nAcht Uhr morgens, an einem regnerischen Freitag startet das Rheinische Landestheater Neuss in Richtung Radebeul. Die 18 Ensemblemitglieder sind neun Stunden auf den Autobahnen der Republik unterwegs. Ihr Ziel sind die 16. Deutschen Landesbühnentage. Das diesjährige Motto des Theaterfestivals, „Treffpunkt Familie“, passt an diesem Tag im doppelten Sinne. Zum einen reist die Neusser Theatertruppe in Großfamilienstärke nach Radebeul zum Treffen der deutschen Landesbühnen an, dann steht mit „Das Ende des Regens“ von Andrew Bovell auch noch eine packende Familiensaga auf dem Spielplan und läutet das letzte Festivalwochenende ein.\nFünf Uhr nachmittags, Ankunft im Hotel. Dem kurzen Check-In und einer herzlichen Begrüßung folgt eine erneute Busfahrt zur Spielstätte. 18 Uhr, noch 90 Minuten bis zur Vorstellung. Der Reisebus unserer Gäste parkt vor den Landesbühnen Sachsen. Eilige Schritte. Auf der Bühne im großen Saal ist alles vorbereitet, die Haustechniker haben in Zusammenarbeit mit den technischen Mitarbeitern des Gastensembles ganze Arbeit geleistet. 19 Uhr, draußen hat sich der Regen verzogen. Eine halbe Stunde später beginnt es erneut zu regnen, diesmal auf der Bühne im großen Saal, das Stück beginnt. Eine besondere Stimmung entsteht, das Zeitgefühl der Zuschauer scheint ausgesetzt. In parallelen Handlungssträngen entfaltet sich langsam eine packende Geschichte, in der der Hauptdarsteller auf den Spuren seiner Vergangenheit wandelt. Am Ende der über zweistündigen Vorstellung bleibt ein Satz besonders in Erinnerung: „Wir sind, was wir glauben zu sein.“ Heute sind alle eine Familie.\nEnsemble und Zuschauer im Gespräch nach der Vorstellung\nIm Anschluss trifft man sich in der Theaterkneipe „Goldne Weintraube“ zum Nachgespräch, das Ensemble beantwortet gern die Fragen zur Inszenierung und man kommt auch darüber hinaus ins Gespräch. Man bedauert am Ende des Abends, nicht noch länger in Radebeul verweilen zu können und verspricht ein Wiedersehen. Herzlichen Umarmungen folgt der Abschied, wenn auch nur auf Zeit. Es fühlt sich gut an, eine Familie zu sein. Am frühen Morgen des nächsten Tages fährt der Bus zurück ins Rheinland. Alltag für eine Landesbühne, diesmal jedoch nicht alltäglich. Dafür und für den schönen Abend – Danke. Und Bis bald.\nTAG 6-8 // 2. SYMPOSIUM DER THEATERPÄDAGOGINNEN DER LANDESBÜHNEN\nText: Stephanie Boden\nWährend Theaterbegeisterte sich auch an diesem Wochenende an diversen Inszenierungen der deutschen Landesbühnen erfreuen konnten, ging für deren TheaterpädagogInnen die Arbeit hinter den Bühnen weiter: Von Freitag, den 20. März bis Sonntag, den 22. März 2015 fand im Rahmen des Festivals das 2. Theaterpädagogische Symposium der Landesbühnen statt. Gastgeberinnen waren die Theaterpädagoginnen des jungen.studios Anna-Sophia Fritsche, Annekathrin Handschuh und Anne Tippelhoffer. Die Veranstaltung bot den Teilnehmenden Gelegenheit zum Erfahrungsaustausch, zum Diskutieren und Visionieren, aber auch zum Ausprobieren und Tätigwerden. Es waren drei fruchtbare Tage, an denen wohl die ein oder anderen Samen für zukünftige Projekte gestreut werden konnten. Die gemeinsame „Invasion“ am Freitag Vormittag, bei der 9 deutsche Landesbühnen mit Klassenzimmerstücken und theaterpädagogischen Workshops eine Radebeuler Oberschule überraschten, bot einen imposanten Einstieg in die Fachtagung. Ute Pinkert, Professorin für Theaterpädagogik an der UDK Berlin, schaffte mit ihrem Vortrag „Kuratieren und/oder Vermitteln? Überlegungen zu aktuellen Tendenzen in der theaterpädagogischen Praxis am Theater“ anregende Impulse für den weiterführenden Austausch zwischen den ExpertInnen in den darauffolgenden Tischgesprächen.\nWas bedeutet Theaterpädagogik im ländlichen Raum? Das war die zentrale Frage an diesem Wochenende. Die TheaterpädagogInnen tauschten sich über neue Formen, geeignete Stoffe und Stücke und künstlerische Formate von Theaterprojekten im ländlichen Raum aus und überlegten, wie diese wieder zurück ins Theaterhaus wirken können. Praktische Impulse gab es am Sonntag in Simone Neubauers Workshop „Regie in großen Gruppen“. Matthias Spaniel erarbeitete mit den Symposiumsteilnehmenden in seinem Workshop zu „Site-specific-theatre“ kleine Performances und Szenen in den sehr spannenden Räumen eines alten Lager- und Probenhauses der Landesbühnen Sachsen.\nEs war eine vielseitige, relevante und wichtige Tagung. Ein weiteres Treffen im nächsten Jahr ist schon im Gespräch.\nTAG 8 // BENEFIZ – JEDER RETTET EINEN AFRIKANER\nIngrid Lausund ist eine der meistgespielten deutschen Autorinnen. So ging denn auch die Vorstellung des Theaters der Altmark Stendal in der Studiobühne der Landesbühnen Radebeul mit vollem Zuschauerraum über die Bühne.\nDie Komödie, inszeniert von Louis Villinger, zeigt die Probe einer Spendengala, die von Freunden inszeniert wird, bei dem über die Länge von Redebeiträgen, richtige Formulierungen, spontan gestellte Betroffenheitstränen und die Wahl des richtigen Patenkindes gestritten wird.\nFünf Personen treten mit fünf unterschiedlichen Motivationen mit- und gegeneinander an. Es wird gestritten, überspielt, wundervoll gestellt geweint, gebrüllt und versöhnt. Mit dem Hintergrund einer Wohltätigkeitsveranstaltung rauschen Klischees über Afrika, unreflektiert übernommene Haltungen aus der Kindheit, christliche Werte und das Streben nach einer besseren Welt gegeneinander.\nWas humorvoll über den Abend trägt, ist vor allem der bloßgestellte Versuch einer gut genährten Gruppe Menschen, die, zwischen Helfen wollen, eigenen Streitigkeiten über falsch geparkte Butterbrote und schlecht geführte Kaffeekassen, in Wutausbrüchen über diese von Menschenhand gemachte Ungerechtigkeiten in der Welt ein Stück weit scheitert.\nEs stellen sich Fragen nach der Reichweite von Spenden, nach Verantwortung im täglichen Umgang mit Nahrungsmitteln, dem Kauf von billig produzierter Kleidung, nach letztlich dem Handlungsspielraum von jedem Einzelnen. Es ist ein Spendenaufruf der ganz anderen Art. Am Ausgang steht ein Spendentopf, in dem am Ende die zu 51 % überzeugten Zuschauer, mit oder ohne tiefere Überzeugung, den Aufbau einer Schule in Guinea Bissau unterstützen können. Dazu gibt es ein Informationsblatt von der Deutsch-Guineischen Gesellschaft (Bissau) e.V.\nTAG 8 // VON GUTMENSCHEN UND GUTEN MENSCHEN\nGedanken zur Satire „Benefiz – Jeder rettet einen Afrikaner“ von Ingrid Lausund.\nArmut. Hunger. Aids. Diktaturen. Ebola. Die Medien, wenn sie überhaupt über Afrika berichten, zeigen uns nur Sensationsmeldungen, zu neunundneunzig Prozent negative. Wir sehen ein Afrika, das von einer Krise in die nächste steuert. Zwischen einzelnen Staaten wird kaum differenziert.\nDas Afrika, das uns vorgeführt wird, kann einem nur Angst machen. Gut, dass sich die meisten Benefizaktionen meist um die Weihnachtszeit abspielen. Dann müssen wir uns nicht zu oft im Jahr mit Bildern, auf denen verhungerte afrikanische Kinder zu sehen sind, konfrontieren lassen. Mit Kindern, die ihre Eltern verloren haben, behinderten, misshandelten Kindern.\nEinmal im Jahr können wir dann einen verschwindend geringen Teil unseres Einkommens spenden – gegen das schlechte Gewissen. Bald sind diese armen Kinder, über deren Schicksal man gerade noch geweint hat, wieder vergessen. Man hat ja selbst so einige Probleme. Das doofe Nachbarkind, das sein Fahrrad immer mitten in den Hausflur stellt. Die Milchpreise, die schon wieder gestiegen sind. Was auch immer.\nSich eine weiße Weste zu verschaffen, ist nicht schwer. Ein bisschen Bio, einfach überall ein „innen“ ranhängen, eine Spende pro Jahr an ein Entwicklungsland. Viel schwerer ist es, ein guter Mensch zu sein. Ingrid Lausund hinterfragt die Mentalität kapitalistischer Länder und regt dazu an, ein besserer Mensch zu werden.\nTAG 8 // DER SCHATZ IM SILBERSEE\nWie viel braucht es, um einen der bekanntesten Karl-May-Abenteuerfilme nachzuspielen, für dessen Dreharbeiten etwa 3000 Statisten zum Einsatz kamen?\nQuantitativ wenig – das hat die Burghofbühne Dinslaken mit ihrer heutigen Inszenierung bewiesen. Wenn das Wenige nur von hoher Qualität ist, kann ein einzelner Darsteller mit geschickter technischer Unterstützung (Anna Scherer, Leiterin des Kinder- und Jugendtheaters) das Publikum innerhalb von 65 spannungsgeladenen Minuten durch den Wilden Westen des 19. Jahrhunderts führen. In dem von Stefan Ey inszenierten Ein-Personen-Stück schlüpft Darsteller Benedikt Thönes im rasanten Tempo in alle uns bekannten Rollen, reitet als Winnetou durch die Prärie, befreit als Fred Engel die geliebte Ellen Patterson und kämpft als Old Shatterhand gegen den Großen Wolf. Mehr als 21 Rollen bespielt Benedikt Thönes, über 10 Mal stirbt er in Kämpfen, Überfällen, Tumulten auf der Bühne. Der Zuschauer mag an einigen Stellen den Überblick verlieren, nicht jedoch die Spannung und Freude am Gesehenen. Hochachtung vor dieser schauspielerischen, körperlichen und kognitiven Leistung, die heute 2999 weitere Personen haben überflüssig werden lassen.\nTAG 7 // ZWEIERLEI KURIOS WUNDERVOLLES\nAuf zwei sehr unterschiedliche und sich gleichzeitig wunderbar ergänzende Arten wurden gestern Abend (22.3.15) am Gymnasium Luisenstift in Radebeul sehr aktuelle und ethisch relevante Themen aufgegriffen. Künstliche Befruchtung, Klonen, Embryonen- und Keimzellenforschung werden immer wieder im Wissenschaftsteil diverser Zeitungen aufgegriffen und von Medizin und Philosophie diskutiert. Es sind in erster Linie aber Themen, die jeden Menschen betreffen und die Zukunft der Menschheit erheblich verändern könnten.\nIm ersten Teil dieses thematischen Abends wurden am Gymnasium Luisenstift drei Stationen aufgebaut und von Schülern und Schülerinnen der 11. Klasse gestaltet. Durch kurze Schauspieleinlagen brachten die SchülerInnen verschiedene Aspekte dieses Themenkreises dem Publikum auf humorvolle und kreative Weise näher – mal über die Bibel, mal über Star Wars und mal über ein fiktives Zukunftslabor, in dem man sich seinen Wunschmenschen züchten könnte. Mit etwas Bewegung, leicht und amüsant stimmten die SchülerInnen die Zuschauer so auf das große Finale des Abends ein: die zeitgenössische Oper „Parthenogenesis“.\nDie Parthenogenese ist eine Form der eingeschlechtlichen Fortpflanzung. Diese Art der Fortpflanzung ist bis jetzt noch in Science-Fiction-Romanen und -Filmen zuhause, in James MacMillans Oper kommt sie aber in Form von Anna (Maria Geringer), einem Klon ihrer Mutter Kristel, auf die Bühne. „Ich bin. Bin meiner Mutter Zwilling, Ihr Seelenduplikat“, ruft Anna verzweifelt auf der Suche nach Identität und Einzigartigkeit. Die Sopranistin Miriam Sabba verkörpert Annas Mutter und der Bariton Kuzuhisa Kurumada den gefallenen Engel – die verkörperte Macht, die sich erlaubt, in die Schöpfung einzugreifen.\nDas Instrumentalensemble begleitet das Trio mal rhythmisch, mal atmosphärisch, mal harmonisch auf ihrer Suche nach und ihrem Kampf gegen sich selbst und einander. Dabei ergreifen nicht nur die herausragenden Sänger das Publikum, sondern auch Annas Zerrissenheit zwischen Ablehnung und Zuneigung ihrer Mutter gegenüber.\nDer Abend im Gymnasium Luisenstift warf Fragen auf, Fragen, die aktueller sind denn je. Und er warnte auch, warnte davor, die Möglichkeiten der Wissenschaft unhinterfragt hinzunehmen. Aber vor allem berührte er und die Berührung wuchs von einem angenehmen Kitzeln zu einem Griff ums Herz, der einem kurz den Atem nahm.\nTAG 6 // HÄTTE, HÄTTE, FAHRRADKETTE\nDas Stück „Emmas Glück“ des Mecklenburgischen Landestheaters Parchim beginnt mit den selbstbewusst gesprochenen Worten: „Ich hau ab!“ Wer hier spricht, ist Emma (Anne Ebel), die ihr ganzes Leben auf einem abseits gelegenen Bauernhof, dem Schauplatz des gesamten Geschehens, verbracht hat. Die von Anne Ebel herausragend gespielte Emma ist grob, laut, energiegeladen und ganz schön unordentlich. Aber sie ist auch voller Zärtlichkeit ihren Tieren gegenüber, insbesondere den Schweinen, die sie selbst schlachtet.\nDie Arbeit auf dem Hof und die neckischen Zankereien mit ihrem besten Freund Henna (Martin Klinkenberg), der auch der Polizist im Dorf und bis über beide Ohren in Emma verliebt ist, füllen Emmas Tage. Doch diese routinierte Idylle ist bedroht von einer Zwangsvollstreckung für Emmas Hof. Und dann kracht Max (ebf. Martin Klinkenberg) auch noch in Emmas Leben. Und zwar im wahrsten Sinne: sein Auto fliegt aus der Kurve und landet auf Emmas Hof. Emma verarztet Max, verliebt sich dabei in ihn und findet auch noch einen Batzen Geld, das Max von seinem Kumpel Hans gestohlen hat und mit dem er nach Mexico reisen will.\nNun beginnen die Ereignisse, sich zu überschlagen: Hans kommt, um Max zu suchen, Emma sperrt ihn ein, gibt ihm schließlich das gestohlene Geld, um es „sauber zu waschen“, Max geht es währenddessen immer schlechter bis er Emma gesteht, dass er Bauchspeicheldrüsenkrebs hat. Im zweiten Teil des Stücks kommen Emma und Max sich immer näher, während es Max immer schlechter geht. Als das Unausweichliche eintritt, bittet Max Emma um Hilfe und sie schneidet ihm die Halsschlagader durch, wie sie es bei ihren Schweinen immer macht – ein schneller und schmerzloser Weg.\nDie Inszenierung von Katja Mickan bleibt nah an der Literaturvorlage – dem gleichnamigen Roman von Claudia Schreiber. Diese Nähe hätte bei dieser Besetzung aber vielleicht nicht sein müssen. In dem ersten Teil des Stücks lacht man Tränen über den treudoofen Henna („Ich mag alles an Emma. Emma ist wie ne Leberwurststulle. Mit Senf!“), die rabiate Emma („Trekker fahren konnte ich mit 7!“) und die beeindruckenden Rollenwechsel von Martin Klinkenberg in insgesamt vier verschiedene Charaktere. Die Dialoge sind schnell, knackig und äußerst witzig.\nLeider wird dieser Energie im zweiten Teil bis auf wenige bissige Äußerungen seitens Emmas viel Wind aus den Segeln genommen. Die Liebesgeschichte zwischen Max und Emma wirkt aufgesetzt und erzwungen und die Gefühlsduselei passt nicht zu der Emma, wie wir sie im ersten Teil kennen und lieben gelernt haben. Die tiefsinnige und ruhige Schiene aus dem zweiten Teil scheint die Darsteller in ihrem Können einzuschränken, das sie zu Beginn des Stücks mit Bravour zur Schau gestellt haben. Schade. Es hätte eine grandiose Komödie werden können.\nTAG 6 // „WIR KOMMEN MIT GUTEN ABSICHTEN…“\nInvasion. Einfall in ein fremdes Gebiet. Feindliche Übernahme. Was, bitte, soll denn dieser negativ konnotierte Begriff mit Theater zu tun haben? Welche „guten Absichten“ können hinter der Ansprache des Eindringlings Klaus Peter-Fischer stecken, ja kann denn – mit Blick auf die historischen und leider auch aktuellen politischen Geschehnisse – überhaupt etwas derart positiv invadiert werden, dass man es mit dem Titel der „Invasion“ schmücken möchte?\nDie theaterpädagogische Invasion\nDas Ko nzept der Invasion, wie es die Landesbühnen Radebeul seit nun schon anderthalb Jahren verfolgen, distanziert sich – natürlich – von jedweden militärischen, biologischen oder medizinischen Handlungen. Und schafft sich theaterpädagogisch neu. Entstanden aus der Idee, das Theater räumlich und strukturell zu öffnen, werden im Rahmen des Konzeptes theatrale Darbietungen zur Abwechslung hin zum Publikum gebracht, statt umgekehrt. Sie „überfallen“ es in seinem Alltag. Die Eindringlinge, die das Theater einschleppen, sind in diesem Falle die TheaterpädagogInnen der Landesbühnen Sachsen. Territorien, auf die sie es abgesehen haben: die Schulen der Region.\nEine derart ambitionierte Schul-Invasion bedarf einer monatelangen detaillierten Planung, intensiven Vorbereitungen und geheimen Absprachen mit verbündeten Lehrern. Am Abend vor dem determinierten Tag des Überfalls dekorieren die TheaterpädagogInnen die Schule um und entfremden mithilfe von Schildern und Absperrbändern das Gebäude, um den Bruch mit der Normalität bereits anzudeuten, der die SchülerInnen erwarten wird. Meist können am Invasions-Tag drei Klassen überrascht werden. Die entsprechenden SchülerInnen sind völlig ahnungslos, alle involvierten Helfer haben im Vorfeld einen Schwur abgelegt, der sie zur absoluten Geheimhaltung verpflichtete. Denn die Überraschung, ja Überrumpelung, stellt ein zentrales Moment der Radebeuler Invasion dar. Für etwa eine Stunde werden die Jugendlichen dann in ihren eigenen vier Klassenzimmerwänden Zuschauer und Beteiligte eines professionellen Theaterstücks. Anschließend wird das Erlebte in theaterpädagogischen Workshops aufgegriffen, gemeinsam ausgewertet und reflektiert, bevor es auf dem Schulhof zu einer öffentlichen Auflösung und Abschlussrunde geht und die fremden Truppen das Gebiet wieder verlassen.\nAm Freitagmorgen wurde Radebeul-Kötzschenbroda Austragungsort einer derartigen Invasion an der ortsansässigen Oberschule. TheaterpädagogInnen, SchauspielerInnen und Techniker aus neun Landesbühnen fielen mit ihren Stücken in den Schulalltag ein und brachen mit den auserkorenen Klassen aus den routinierten Schul-, Raum- und letztlich auch Gedankenstrukturen aus. Eingeweihte Verbündete waren lediglich die Direktorin der Schule, Antje Ambos, die LehrerInnen der vorgesehenen Klassen und unter ihnen eine kleine Handvoll SchülerInnen. Sie alle schienen ihren Schwur gehalten zu haben, denn verwirrte und argwöhnische Blicke trafen uns Eindringlinge bereits auf dem Schulhof. Als es in die Klassen ging, wurde die Verwirrung noch deutlicher:\n„Okay, bringen wirs hinter uns. Ich gebe euch fünf Minuten, um mich fertig zu machen…“ Der Schauspieler Julian Ricker betritt als Jürgen Rickert das Unterrichtsgeschehen. Er ist ein typisches „Opfer“, mehrere Klassen- und Schulwechsel konnten ihn nicht aus seiner Mobbing-Rolle befreien. Dabei wirkt er ganz sympathisch und einen Buckel hat er auch nicht gerade! „Jeder von euch ist besonders. Und deshalb ist jeder von euch ein potentielles Opfer.“ Die Thematik des Mobbings als ein irrationales Verhalten bestimmen die 50 Minuten Spielzeit. Dass es sich um ein inszeniertes Ein-Mann-Theaterstück handelt (Regie: Charlotte von Oppen), um einen Schauspieler, der sogar im professionell präparierten Raum spielt (Technik: Philipp Egler), scheinen die Kids zwischenzeitlich auszublenden. Sie reagieren auf Jürgens Aufforderungen zu Beleidigungen und beginnen zunächst zögerlich, dann überraschend ausgelassen, mit Beschimpfungen und Pöbeleien. Die Stimmung heizt sich auf, SchülerInnen feuern sich untereinander an, fordern sich lachend gegenseitig zu neuen Provokationen heraus. Nicht alle, darf und muss an dieser Stelle festgehalten werden. Bei weitem nicht. Doch bestimmen die Lautstarken das Klassengeschehen und eine Dynamik entsteht, die die Grenzen von Theaterstück und Realität auf gruselige Weise verschwinden lässt. „Mobbing“ bleibt nicht nur Stoff der Inszenierung, sondern wird zum auf sie einwirkenden Handlungsgegenstand.\nDas Stück endet damit, dass Jürgen aus der Klasse rennt, um vor den Mitschülern zu flüchten. Die Aufführung an diesem Tag endet damit, dass Schauspieler Julian aus der Klasse rennt, um das Ende der Spielzeit zu markieren. Allerdings nehmen vier Schüler diese Trennung nicht für voll, sie springen von ihren Zuschauerstühlen auf und verfolgen Julian aus dem Klassenzimmer hinaus, vom Schulgelände hinunter, die Herman-Ilgen-Straße entlang. Bis Julian der Verfolgung Einhalt gebietet. Und alle freundschaftlich zurück geschlendert kommen. Ein Spaß, der unter anderen Umständen vielleicht kein Spaß geblieben wäre.\nDieser Ausgang hat alle überrascht. Die TheaterpädagogInnen setzen spontan und geistesgegenwärtig eine Nachbereitung an, die den Unterschied zwischen Theaterstück und Realität verdeutlicht und die soeben entladenen Gefühle auffängt. „Mobbing“ scheint in der Klassenstufe kein unbekanntes Thema zu sein. Aber leider eines, über das nicht gesprochen wird. In einer Blitzlichtrunde sollen die knapp 50 Schüler prägnant wiedergeben, welchen Eindruck das Stück bei ihnen hinterlassen hat. Viele von ihnen sind nun ganz zurückhaltend, geben das Wort kommentarlos weiter. Der Gedankenaustausch beschränkt sich auf folgende Äußerungen: Mobbing – mutig – Beleidigung – grausam – lustig – Ärger – Erpressung – Mobbing – Opfer – Es war so nachgespielt, wie es im Alltag manchmal wirklich ist.\nIn den anderen Klassenzimmern ging es ähnlich zu. Oder ganz anders. Denn die Reaktion der SchülerInnen ist immer auch eine Rückmeldung zur Thematik und Inszenierung des Invasions-Stückes. „Die erste Stunde“ des Landestheaters Schwaben Memmingen hat in Verkörperung von Julian dabei offensichtlich einen wunden Punkt des hiesigen Schullebens getroffen. Von Diagnose über Wundbehandlung bis hin zur Heilung wartet nun wahrscheinlich ein langer Weg auf SchülerInnen und LehrerInnen, den die Invasionsbeteiligten an einem Tag nicht bestreiten können. Möglicherweise wurde er von ihnen an diesem Freitag jedoch geebnet.\nIst dies eine repräsentative Wirkungsweise der Invasion, so ist ihr Einsatz wohl nicht nur akzeptabel, sondern wünschenswert in einem viel größeren Umfang. Denn sie lässt das Konzept von einem sinnvollen zu einem einflussreichen, wirksamen Instrument werden, das bisweilen aufzudecken versteht, wofür manchmal die Worte fehlen.\nTAG 5 // NUR FÜR VER-RÜCKTE!\nEin Mann zwischen Ekstase und Depression. Zwischen bürgerlichen Ordnungszwängen und steppenwölfischer Einsamkeit. Das ist Harry Haller. Kriegsgegner, Drogenkonsument, Künstler. Er lebt im Jahr 1927 und ist seiner Umgebung fremd – einer Gesellschaft, die ignorant gegenüber den Opfern und Gefahren des Krieges scheint. Er will nicht mehr leben, hat aber Angst vorm Suizid: „Aufhängen ist schwer – Leben ist schwerer!“. Von Anfang an wird der Zuschauer unwiderruflich eingesogen in die packende Inszenierung von Peter Cahn, der kunstvoll eines der großen Meisterwerke der Literaturgeschichte auf die Bühne bringt, ohne den oft kläglichen Versuch, es in ein gezwungen modernes Korsett zu pressen. Diese Inszenierung des Landestheaters Dinkelsbühl ist authentisch, ehrlich und erfrischend – ohne im Geringsten effekthascherisch zu wirken. Die gesamte Stimmung des Stückes spiegelt scharfsichtig und charmant die Lebenswelt der damaligen Gesellsc haft wider. Es ist exzessiv, provokativ und trotz seiner textnahen Verarbeitung hochaktuell. Die brillanten schauspielerischen Leistungen der Akteure vervollständigen die Inszenierung zu einem Kunstwerk. Thorsten Engels als innerlich zerrissener Harry Haller steigert im Zusammenspiel mit Katharina Felling als Teilzeit-Prostituierte Hermine die Dynamik des Stückes immer weiter, bis es seinen rauschhaften Höhepunkt im „Magischen Theater“ findet. Zu erwähnen sei noch das Spiel mit Licht und Farben, welches die dargestellten Drogenexzesse fast schon persönlich erlebbar werden lässt.\nTAG 5 // ICH WAR DABEI IN DEM KRIEG, DEN SIE GESPIELT HABEN. DABEI BIN ICH DOCH UNSCHULDIG.\nEin Toter liegt in der Schlucht, ohne Hirn. Und einer muss ihn begraben, bevor die Kinder kommen. Ich doch nicht!\nDie 13-jährigen Mädchen bekommen einen Busen und werden angeglotzt. Sie bekommen ihre Regel und sind eine Frau. Schlampe!\nEin Junge kommt mit einem Stock und schlägt auf ein Kätzchen ein. Es ist doch Krieg!\nUnd das Brüderchen, schau mal, es lebt doch noch, zwischen weinen und husten. Aber nicht mehr lang ohne Milch.\nDeshalb breche ich ein, allein, ins Klofenster der Apotheke, um Babynahrung zu stehlen.\nDann bellen Hunde, Schüsse. Sie verwechseln mich!\nDas Minenfeld ist der einzige Fluchtweg. Es passiert mir schon nichts. Du wirst sehen, ich bin ein Vogel, wie du gesagt hast.\nAber wenn man lange genug in den Himmel starrt ohne zu zwinkern, sieht man Gott.\nVerschwommen löst sich mein Blick aus den Toten, den Alleingelassenen, den Verratenen. Ich stand davor, wurde hineingewoben und wieder von der Bühne gebeten. Und ich ging schmerzvoll mit einem Stück Krieg im Herzen wieder hinaus in die Sonne.\n„ABZÄHLEN“, eine Inszenierung von Marco Süß, Indra Nauck und Jan Paul Werge von der Landesbühne in Esslingen\nTAG 3 // DUMPF, DUNKEL UND MIT VIEL KLANG\nGrau in grau empfängt das Bühnenbild der Oper „Der Fall des Hauses Usher“ des Theaters Hof das Publikum. „Ich habe versucht, diesem Haus zu entfliehen… Ich flehe dich an, mich zu besuchen“, schreibt Roderick Usher (Mathias Frey) in einem Brief an seinen Kindheitsfreund William (Birger Radde). Dieser macht sich unverzüglich auf den Weg zum Anwesen des Freundes, zum Haus Usher.\nVon Beginn an ist die Atmosphäre zum Zerreißen gespannt. Als Zuschauer will man am liebsten das rufen, was einem auch bei Horrorfilmen sofort durch den Kopf schießt: Geh da nicht rein! Geh dort nicht hin! Aber durch die verzweifelten Bitten des Freundes ist William auch gegen Warnungen vollkommen immun. Im Hause Usher angekommen, empfängt ihn der Freund in einem sichtbar schlechten Zustand – er ist angespannt, gereizt und sensibel, schreckt vor jeder Berührung zurück. Kurz nach Williams Ankunft wird die Schwester des Hausherren, Madeline (Inga Lisa Lehr), für tot erklärt und in der Familiengruft begraben. Aber immer wieder lässt Madelines Gesang, ein musikalisches Motiv, das sich durch das gesamte Stück zieht, die Mauern des Gruselhauses erzittern, bis in einer Sturmnacht Roderick gesteht, seine Schwester lebendig begraben zu haben. Das Stück kulminiert im plötzlichen Wiederauftauchen Madelines, die ihren Bruder in einem Kuss mit in den Tod reißt. Aber ganz der Literaturvorlage, einer Novelle von Edgar Allan Poe, gerecht, schließt das Stück mit einer Crux, die alles wieder in Frage stellt.\nDurch das Bühnenbild, in den Farben Schwarz, Rot und Weiß gehalten, und eine Kombination aus abstrakten Projektionen ist die schaurige Atmosphäre von Poes Novelle von der ersten Sekunde an spürbar. Diese zeitgenössische Oper des Komponisten Philip Glass ist eine Mischung aus Operngesang und an Filmmusik angelehnte, instrumentale Begleitung. Vor allem die erste Hälfte des Stücks hat durch eine bewusste Entschleunigung in Form von Bewegungen in Zeitlupe einige Längen, über die aber die rhythmische Orchestermusik hinweg hilft. Ab Rodericks Geständnis nimmt die Geschwindigkeit auf der Bühne wieder merklich zu und bereitet so den Höhepunkt des Stücks vor.\nDie Inszenierung des Theaters Hof bleibt der Literaturvorlage treu und entlässt den Zuschauer in die Dunkelheit der Nacht in einem Zustand der Nachdenklichkeit und Aufgewühltheit, angefüllt mit seltsamen, abstrakten Bildern und durchdrungen mit dem Rhythmus dieser intensiv-schaurigen Musik.\nTAG 2 // ACH, WIE GUT, DASS NIEMAND WEISS…\nMontagmorgen, 09:30, Meißen. Durch die mittelalterlichen Gassen der Porzellan-Stadt pilgern in Zweierreihen geordnete Wintermützen Richtung Theater. Sie sind mitunter bereits seit über einer Stunde unterwegs, denn ihre Träger, im Durchschnitt fünf Jahre alt, verfolgen ein emsiges Ziel: Sie wollen das Rumpelstilzchen sehen! Im rot- goldenen Sonnenschein finden sie ihre Wege durch die erwachende Stadt und füllen schließlich kurz vor 10 Uhr den Saal des 163-jährigen, geschichtsträchtigen Theaters mit Aufregung, Spannung, Vorfreude.\nDie in großen Augen und offenen Mündern sichtbaren Erwartungen werden nicht enttäuscht. Ein Bilderbuch-Bühnenbild und kunstvolle Kostüme transportieren das Märchen optisch auf farbenfrohe, detailverliebte Weise (Ausstattung Marlit Mosler), untermalt von Melodien, die die jungen Zuschauer mitunter gar von ihren Stühlen holen und zum Tanz bewegen (Musik Sebastian Undisz).\nDas Ensemble, genauestens aufeinander eingestimmt, jubiliert die 25. Aufführung. Vom gestrigen Stress der Anreise aus Eisleben keine Spur. Auch auf der fremden Bühne lassen sich das Rumpelstilzchen (Mandy Zuschke), die Müllerstochter Isabella (Yvonne Döring) und der König (Patrick Oliver Schulz) durch keinen mitfiebernden Einruf des jungen Publikums aus der Ruhe bringen. Im Gegenteil bieten tollpatschige Szenen, besonders die des faulen Müllers (Markus Lingstädt), dem Publikum Gelegenheit und Platz, die aufgebaute Anspannung durch ein ausgelassenes Lachen loszuwerden. Des Herrn Ministers (Oliver Beck) Ausspruch „ein Müller, ein Brüller, ein Knüller“ dürfte und sollte dabei auf ihn selbst umgemünzt werden – ein ausdrucksstarker Knüller.\nAchtung dabei vor der Arbeit der Regisseurin Esther Undisz, die die Konzentration und Aufmerksamkeit der noch untrainierten Theatergänger bis zum Schluss auf der Bühne zu halten versteht. Und obwohl das Märchen dank der Gebrüder Grimm nun schon mehr als 200 Jahre tradiert wird, kann mit der Inszenierung auch der erwachsene Zuschauer einige Gedankenanregungen finden. Denn „Höflichkeit füllt [auch die heutigen] Staatskassen nicht“ (Herr Minister) und Stroh zu Gold (oder zu Öl. Wasser. Zeit.) spinnen zu können, bliebe wohl für die Könige, Minister und Isabellas unserer Epoche eine regelrechte Versuchung.\nGegen halb 11 machen sich die Wintermützen wieder auf den Weg. Die Pilgerreise nach Meißen hat sich für Klein und für Groß sicht- und spürbar gelohnt.\nTag 1 // WENN DIESE WÄNDE REDEN KÖNNTEN\nDas Ensemble des Nordharzer Städtebundtheaters hat mit dem Stück „Der Stein“ von Marius von Mayenburg gestern die 16. Landesbühnentage außergewöhnlich nachdenklich eröffnet.\nEin hölzerner Tisch auf dem ein großes weißes Tuch die Spuren der Vergangenheit verdeckt, die nach und nach wieder zum Vorschein kommen. Hin und wieder ein paar Requisiten – mehr braucht es nicht, um die Geschichte eines Dresdner Hauses lebendig werden zu lassen. Die Schauspieler spielen ihre Rollen so klar, dass man das Haus vor seinem geistigen Auge sieht, als ob man sich gerade im Jahr 1935 oder 1993 befindet. Der starke Text, den Marius von Mayenburg um 2008 geschrieben hat und an den sich die Inszenierung sehr genau hält, tut sein Übriges.\n1993: Heidrun (Marie-Luis Kießling) und ihre Tochter Hannah (Lisa Marie Liebler) ziehen zusammen mit Witha (Sybill Güttner-Selka), Heidruns Mutter, zurück in das Haus, das Withas Mann Wolfgang (Gerold Ströher) 1935 einer jüdischen Familie abgekauft hatte. Es ist das Haus, wo Heidrun aufwachsen und das Ehepaar die Bombennächte überleben wird. Es ist das Haus, das Witha und ihre Tochter 1953 verlassen werden, um in den Westen zu fliehen. Und es ist das Haus, das ihnen nach der Wende wieder zurückgegeben wird, nachdem sich bereits andere Familien in ihm zu Hause gefühlt haben.\nEine Inhaltsangabe dieses Stückes ist ein Wagnis. Schon beginnt man, zu deuten, Spuren, die der Text legt, zu verfolgen. „Der Stein“ ist ein sehr dichtes Stück Theater. Alle paar Minuten springt man in eine andere Zeit, in ein anderes Leben, eine andere Generation. An die teilweise harten Übergänge gewöhnt man sich jedoch relativ schnell. Es beschreibt Lebensentwürfe und eröffnet verschiedene Arten, mit der Geschichte umzugehen. Immer wieder werden Fragen aufgeworfen, die der Zuschauer für sich selbst beantworten muss: Wie ist es möglich, dass nach Kriegsende kein Deutscher mehr Nazi gewesen sein will? Wie leben wir mit Verwandten, die sich schuldig gemacht haben? Wie geht man mit der eigenen Schuld um? Dürfen wir Vergangenes vergangen sein lassen?\nDass „Der Stein“ gerade in diesem Jahr in den Spielplan des Nordharzer Städtebundtheater aufgenommen wurde, ist kein Zufall, bestätigt Dramaturgin Johanna Jäger. 25 Jahre nach der Wende und siebzig Jahre seit dem Ende des Zweiten Weltkrieges spricht das Stück auf eine sehr intelligente Weise Themen an, die das Bild Deutschlands geprägt haben und erzählt eine Geschichte, die stellvertretend für viele andere Geschichten steht. Die kluge Inszenierung von Hannes Hametner (Dramaturgie: Johanna Jäger) lädt dazu ein, selbst nachzuhaken – bei den Eltern, Großeltern –, sich Geschichten noch einmal erzählen zu lassen. Manches darf nicht in Vergessenheit geraten.\nFESTIVALERÖFFNUNG // MÖGEN DIE SPIELE BEGINNEN\nGestern (15. März) trafen sich an den Landesbühnen Sachsen in Radebeul Theatermacher aus ganz Deutschland, um die Eröffnung der 16. Landesbühnentage zu feiern. Der Präsident des Sächsischen Landtags und Schirmherr des Festivals, Dr. Matthias Rößler, wies in seinem Grußwort auf die Bedeutung der Theaterarbeit in Sachsen und ganz Deutschland hin. Während der Intendant der Radebeuler Landesbühnen, Manuel Schöbel, die gute Situation seines Theaters betonte, bemerkte Klaus Zehelein, Präsident des Deutschen Bühnenvereins, dass lange nicht alle Landesbühnen so viel Unterstützung erfahren. Im Gespräch mit dem Intendanten des Theaters Hof, Reinhardt Friese, dem Vorsitzenden der Landesbühnengruppe, Kay Metzger, und Manuel Schöbel, geleitet durch Harald Müller, den Geschäftsführer des Verlages Theater der Zeit, wurde der Rückgang der Abonnements, die Beschneidung der Vielfalt im Programm deutscher Theater durch fehlende finanzielle Mittel und der Konkurrenzkampf um Gastspiele angesprochen. Zwischen den Erfahrungsberichten gab die Sopranistin Anna Erxleben Werke von Debussy und Rachmaninow zum Besten und wurde von Thomas Gläser am Klavier begleitet.\nVORSCHAU // EIN KESSEL BUNTES\nAm Sonntag, den 15. März 2015 beginnen die 16. Deutschen Landesbühnentage. Zum ersten Mal sind die Landesbühnen Sachsen in Radebeul Gastgeber des Festivals.\n„Theater, Theater, das ist wie ein Rausch und nur der Augenblick zählt“, singt Katja Ebstein. Die Chansonneuse und Schauspielerin, die erst kürzlich ihren siebzigsten Geburtstag feierte, beehrt mit „Sister Class“, einer Produktion des Schlosstheaters Neuwied, die Landesbühnentage in Radebeul, die am Sonntag beginnen und bis zum 29. März in die sächsische Provinz locken.\nUnter dem Motto „Mit dem Thespiskarren auf 400 PS unterwegs – Landesbühnen zwischen Tradition und Modernisierung“ starten die 16. Landesbühnentage am 15. März mit einer Begrüßung durch den Präsidenten des Deutschen Bühnenvereins, Prof. Klaus Zehelein sowie dem Vorsitzenden der Landesbühnengruppe Kay Metzger, bevor das Städtebundtheater Nordharz mit „Der Stein“ die Bühnenbretter eröffnet. Bei dem Stück, das erst vor kurzem in Quedlinburg Premiere feierte, geht es um eine Dresdner Familiengeschichte. Wie passend!\n„Treffpunkt Familie“, so die Losung der 16. Deutschen Landesbühnentage, die 18 Landesbühnen – nicht jedes Bundesland kommt mit einer Landesbühne aus – aus ganz Deutschland ins Weinstädtchen Radebeul und sieben andere Städte in der Umgebung ziehen. „Das Festival der deutschen Landesbühnen wurde 1981 ins Leben gerufen“, erklärt der Intendant der Landesbühnen Sachsen, Manuel Schöbel. Die Planung des Festivals, an dem 250 Künstler und Strippenzieher hinter der Bühne mitarbeiten, dauerte über ein Jahr.\nDas Programm ist ein Potpourri aus verschiedenen Genres der Bühnenkunst. Vom Philharmonischen Konzert über den Karl-May-Klassiker „Der Schatz im Silbersee“ bis zur Satire „Benefiz – Jeder rettet einen Afrikaner“ am 22. März, die dem Intendanten Manuel Schöbel aus gegebenen Anlass besonders am Herzen liegt, ist für jede Altersklasse etwas dabei. Der Bildungsauftrag der Landesbühnen, die vielerorts nach den Weltkriegen eingerichtet wurden, um den Bürgern demokratische Luft einzuhauchen, ist auch heute noch zu spüren.\nTeilnehmerInnen des Odyssee-Projekts\nGerade auch für die Kleinen und Kleinsten bietet das Festival eine Menge. So finden zeitgleich die Schultheaterwochen in Freital und Böhlen statt. Das Odyssee-Projekt mit mehr als 100 Schülern aus sieben sächsischen Schulen wird nach einem Workshop-Wochenende auf der Burg Hohenstein vorgestellt. Zudem wird es eine Riesen-Invasion auf eine Schule der Region geben, bei der neun deutsche Landesbühnen stürmen, spielen und den Schülern Lust auf Theater machen. Danach treffen sich die Theaterpädagogen zu einem Symposium u.a. mit Vorträgen von Ute Pinkert und Anna Eitzeroth.\nGekrönt werden die Landesbühnentage in Radebeul mit der Heavy-Metal-Oper „Kanaan“ am 29. März, bei der es um die Wurzel, auf die sich sowohl das Judentum, der Islam als auch das Christentum berufen, geht – Abraham. Religion und Heavy Metal? Wunder gibt es immer wieder…\n18 LANDESBÜHNEN – 14 TAGE – 6 STÄDTE – 1 FESTIVAL … UND 6 KRITIKERINNEN\nStephanie Boden, Polina Boyko, Marie-Therese Greiner-Adam, Nicole Kleindienst, Anja Martin und Tanja Rudert – so heißen die jungen Redakteurinnen, die in den kommenden Wochen die Landesbühnentage 2015 genau unter die Lupe nehmen werden. Sie schauen sich die unterschiedlichsten Inszenierungen an und berichten auf diesem Blog davon, was sie interessiert, bewegt, empört oder betört hat. Viel Spaß dabei!


ADAC-Studie: Sprit vor dem Wochenende besonders teuer - WZ.de\n28. Januar 2012 - 11:24 Uhr\nDer ADAC-Studie zufolge kostet ein Liter Super E10 montags im Durchschnitt 1,498 Euro und damit vier Cent weniger als freitags. Foto: David Ebener\nMünchen (dpa) - Wer freitags an die Zapfsäulen fährt, zahlt mehr: Tanken ist am Freitag teurer als zu Wochenbeginn, hat eine Studie des ADAC zu den durchschnittlichen Kraftstoff-Tagespreisen im Jahr 2011 ergeben.\nEin Liter Super E10 kostete demnach vor dem Wochenende rund 4 Cent mehr als am Montag. Bei Diesel waren es 5,3 Cent Preisunterschied je Liter. Diese Entwicklung sei laut ADAC bereits in den Jahren zuvor erkennbar gewesen. Die «Bild»-Zeitung bezeichnete den Freitag als den «Tank-Abzock-Tag».\nDem ADAC zufolge würden die Mineralölkonzerne ihre Preisstrategien künftig möglicherweise ändern. So seien «die Ölmultis in letzter Zeit dazu übergegangen, auch an Wochenenden die Preise an den Zapfsäulen anzuheben». Daher empfiehlt der ADAC preisbewussten Autofahrern, an günstigen Wochentagen zu tanken und immer auch die Preise an mehreren Tankstellen zu vergleichen.


Geschrieben am: 24. Juli 2017\nGutscheincode Gültig bis: 31.07.2017\nNatürlich geht es beim Sport vor allem um die körperliche Aktivität, aber man sollte sich trotzdem auch wohl in seiner Sportbekleidung fühlen. Und um dies zu erreichen könnt ihr euch hier mal bei plentyone umschauen. Ihr findet hier eine große Auswahl an Sportbekleidung, Sportschuhen und Zubehör und das von vielen bekannten Top Sportmarken .\nWie bei den meisten Beiträgen möchte ich euch erst einmal empfehlen, den SALE-Bereich von plentyone zu “besuchen”. Bis zu über 50% Rabatt findet ihr hier. Gleichzeitig bekommt ihr aktuell einen 20% Gutschein auf Bademode. Ich denke doch, dass kann sich sehen lassen und ihr solltet diese Chance nutzen. Wenn ihr etwas gefunden habt gebt ihr einfach den Gutscheincode im Warenkorb ein, der Rabatt wird euch dann sofort abgezogen.\nWeitere Gutscheine & Angebote von plentyone\n← Puma: Bis zu 30% Extra-Rabatt auf Sneaker, Shirts, Sweatshirts und mehr\nOasis: Aktueller Sale mit bis zu 70% Rabatt + 15% Extra-Rabatt →


Hypermobilität – Berg- & Talträume\nam 23. Oktober 2016 24. Oktober 2016 von anneschin Abnehmen, Lipödem\nIch hatte, obwohl insgesamt nie sehr sportlich (im Schulsport Note Vier im Abo, „Sie bemüht sich ja immer.“) , nie Probleme mit Beweglichkeit oder Dehnung. Die klassische Dehnübung, bei der man im Sitzen mit gestreckten Beinen die Knöchel oder Fußspitzen berühren soll, war so einfach für mich, dass ich gleich die ganze Fußsohle umfasste – und ich übte bestimmt nicht heimlich! 😉\nIch erklärte es mir damit, dass ich einen relativ langen Oberkörper und Arme und vergleichsweise kurze Beine habe. Wenn ich neben jemandem sitze, der im Stehen 10-15 cm größer ist als ich, dann sind wir meist auf Augenhöhe.\nVor ein paar Jahren stieß ich irgendwo auf das Phänomen Hypermobilität. Hat nichts mit Hyperaktivität zu tun, sondern mit einer Überbeweglichkeit der Gelenke. Ein Anzeichen dafür ist, dass man hinter dem Rücken die Handflächen zusammenlegen kann – und zwar mit den Fingerspitzen nach oben. Kein Problem, wie ich feststellte. Das wird auch als umgekehrtes Namaste bezeichnet, weil man quasi den indischen Namaste-Gruß vor den Rückenwirbeln ausführt. Ich komme problemlos an alle Stellen meines Rückens beim Eincremen und habe mich, bevor ich das mit der Hypermobilität mitbekam, gewundert, warum manche Frauen den BH vorne schließen und dann den Verschluss auf den Rücken drehen, wo es doch so viel einfacher ist, ihn gleich hinten zu schließen. Auf der Seite zu liegen und ein Bein anzuwinkeln, bis das Knie fast auf Schulterhöhe ist, halte ich für eine sehr entspannte Haltung, z.B. beim Lesen. Ich mache es nicht mehr, weil der Durchblutungs-/Lymphfluss in einem so angewinkelten Bein natürlich nicht sonderlich gut ist.\nAndere Anzeichen von Hypermobilität sind diese Daumengelenke, die manche Leute bis zur Handwurzel ziehen können (kann ich nicht), oder Zehen, die sich nach oben klappen lassen. Warum ich hier darüber schreibe? Ich recherchiere nach wie vor zum Thema Lipödem. Es scheint ja mit einer sogenannten Kapillar-Brüchigkeit zusammenzuhängen, dass also die Kapillaren mehr großteilige Sachen wie Eiweiße in den Gewebezwischenraum lassen und das Lymphsystem nicht mit der Entsorgung hinterher kommt. Das alles spielt sich im Bindegewebe ab, das von dem Kapillar- und Lymphnetz durchzogen wird. Bei der Hypermobilität sind Bänder und Gelenke mehr als normal dehnbar, auch sie gehören zum Bindegewebe. Ich frage mich jetzt, ob es zwischen der Hypermobilität und dem Lipödem einen Zusammenhang gibt, dass das, was die Kapillare brüchiger macht, auch die Bänder und Gelenke überstreckbar macht. Oder ob in beiden Fällen etwas ähnliches fehlt. Naja, Spekulationen, aber ich werde das mal im Auge behalten und schauen, ob ich auf entsprechende Informationen stoße. Falls eine von Euch auch Lipödem und Hypermobilität hat, freue ich mich über einen Kommentar (ich freue mich auch generell über Kommentare!)!\nBild von hochmobiler Ente bei der Pflege ihres Federkleides: Växjö, Schweden, Sommer 2016, annesch\n22 Gedanken zu “Hypermobilität”\nUmgedrehtes Namaste – probiert, Geht. Aber auch nicht komplett mühelos, spüre da schon die Schultern. An meine Fußspitzen komme ich zumindest aus dem Stand immer. Als ich Anfang des Jahres bei der Orthopädin war für mein Knie nickte die zumindest anerkennend beim Bewegungsradius meiner Knie, weil man die Unterschenkel super nach innen/oben rotieren konnte. Das mit den Daumen kann ich aber nicht. Würde sagen, dass ich relativ flexibel bin. Mein Freund kann nicht mal sein Bein gerade strecken oO\n24. Oktober 2016 um 06:11\t Antwort\nWenn ich mich richtig erinnere, können wohl rund 10 % von allen das umgekehrte Namaste, und 50 % derer, die Hypermobilität haben… ich finde es angenehm bis praktisch, im Oberkörper so beweglich zu sein, knicke aber sehr häufig mit den Fußknöcheln um, was nicht so praktisch ist…\n24. Oktober 2016 um 08:30\t Antwort\nIch habe es natürlich sofort probiert (ich bin auch auf das mit dem Ellbogen-lecken reingefallen … damals …) und glatt kriege ich die Handflächen nicht zusammen. Das geht nur mit verschränkten Fingern.\nDafür kann ich Vulture-Perching. Aus dem Stand ohne Abstützen in die Hocke mit platten Füßen. Keine Ahnung ob das für viele Leute wirklich so schwierig ist, wie Freund K. behauptet.\n24. Oktober 2016 um 07:36\t Antwort\n…soweit ich weiß, können das (fast) alle Kinder, diese Hocke mit platten Füßen – wusste nicht, dass das Vulture-Perching genannt wird, danke! Ahja, hier steht das, das Kleinkinder das machen, aber die meisten Erwachsenen in westlichen Zivilisationen nicht mehr, weil ihre Achillessehnen verkürzt sind: https://en.wikipedia.org/wiki/Squatting_position In Kulturen, auf denen wenig auf Stühlen gesessen wird, ist die Haltung wohl auch bei mehr Erwachsenen üblich. Bei mir ist es keine Haltung, die ich automatisch einnehmen würde, da doch eher die Hocke mit Fersen oben, aber es geht…\nAls eines der ersten Suchergebnisse für „vulture perching“ bekam ich übrigens dieses hübsche Bild: http://www.victorianweb.org/art/illustration/dore/rhin/27.html 🙂\n24. Oktober 2016 um 08:39\t Antwort\nDas heißt auch nicht wirklich so. 😀\nDas habe ich nur in Anlehnung an Planking so genannt.\n24. Oktober 2016 um 09:18\t Antwort\n😀 – finde die Bezeichnung aber zutreffend, wenn man sich das Bild anschaut, gibt’s da schon irgendwie ’ne Ähnlichkeit zu der Körperhaltung…^^\nEine Freundin von mir hat daran lange geübt, und meinte dann, Ich solle das mal probieren. Ging ohne Probleme.\nIch kenn das als asian squat 😀\n24. Oktober 2016 um 16:02\t Antwort\nIch könnte mir mit den Zehen die Nase putzen:\nHinsetzen, Fußsohlen aneinander, Knie auf den Boden, Gesicht runter zu den Fußsohlen.\nBei den meisten endet es aber auf Brustkorbhöhe 😉\n24. Oktober 2016 um 11:39\t Antwort\nÜber die Hocke gibt’s ein ganzes Buch (ich kann so aber leider nicht hocken, bewundere das immer bei Kindern):\n29. Oktober 2016 um 12:20\t Antwort\nInteressant! Kurz in die Hocke gehen kann ich ja, wenn ich mir aber das Titelbild anschaue, schlafen mir allein von der Vorstellung die Beine ein… 😉\n29. Oktober 2016 um 17:18\t Antwort\nIch habe ebenfalls Hypermobilität und Lipödem…\n29. Januar 2017 um 14:36\t Antwort\nIch habe mir inzwischen physiotherapeutische Übungen für die Knie zeigen lassen – gerade mein rechtes Knie ist ein bisschen x-beinig und „fühlt sich manchmal so an“, also kein direkter Schmerz, aber irgendwie unangenehm. Da die Lipödem-Polster gern an der Knie-Innenseite sind, werden die Kniegelenke erst recht in die X-Bein-Haltung gedrängt, was Arthrose fördert. Daher versuche ich da jetzt die Muskeln zu stärken. Inwieweit die Hypermobilität diese Fehlbelastung noch verstärkt, weiß ich nicht, aber vorbeugen kann ja nicht schaden. Eine Übung ist, möglichst täglich kleine einbeinige Kniebeugen zu machen (nur klein, wenige Zentimeter), z.B. beim Zähneputzen – dabei möglichst den Fuß „gerade“ halten und die ganze Fußspitze aufsetzen, also nicht auf Zehen oder Ballen und nicht zur Balance die Ferse etwas nach innen oder außen drehen…\n29. Januar 2017 um 14:59\t Antwort\nHypermobilität wurde bei mir viel früher als das Lipödem diagnostiziert – umgeknickt, aber die Bänder nur gedehnt, nicht gerissen. Daumen an Unterarm kann ich auch, genau wie Namaste. Ein Arzt sagte mir mal, da war ich irgendwo zwischen 16 und 19 Jahre alt: „Jetzt ist das etwas ungünstig mit der Neigung zum Umknicken und tendezieller Instabilität, aber wenn du mal älter wirst, so ab 40, da wird dir das zugute kommen!“ Tatsächlich läßt die Hypermobilität ganz allmählich (heute 35) nach. Ich bin zwar immer noch beweglicher als viele Altersgenossen, aber die Umknickgefahr ist nicht mehr so stark gegeben.\nIrgendwo anders (in einem Lipödem-Forum vielleicht?) las ich übrigens auch schon einmal von dem Zusammenhang zwischen Lipödem und Hypermobilität, deine Verbindung scheint also nicht total weit hergeholt zu sein bzw. ist auch anderen schon aufgefallen.\n18. März 2017 um 20:42\t Antwort\nInteressante These. Hab gerade nicht schlecht gestaunt, da auch ich beide Diagnosen (Lipödem und Hypermobilität) bekommen habe. Die Hypermobilität hat mir einige Probleme mit dem Rücken bescheert. Ich Achte inzwischen darauf, dass ich so extreme Moves nicht mehr mache, obwohl ich vom Gewebe her könnte – zu oft schon verrenkt gewesen.\n29. März 2017 um 13:00\t Antwort\nHast Du zufällig auch mit Histaminüberempfindlichkeit zu tun…? Dabei ist die Schwelle der Histaminmenge, die der Körper verträgt, sehr niedrig und es kommt zu Reaktionen, die andere erst bei superhohen Histaminmengen haben, z.B. den Mengen, die in verdorbenen Lebensmitteln drin sind. Typisch sind z.B. Kopfschmerzen oder Durchfall oder NEsselsucht (viele juckende Quaddeln z.B. an Armen und Beinen ohne von Insekten gestochen worden zu sein). Ich frage, weil ich jetzt bereits von mehreren Lipödem-Betroffenen gehört habe, die auch mit Histaminintoleranz zu tun haben, z.B. https://myyzilla.de/2017/03/27/migraene-trigger-entlarvt/comment-page-1/#comment-15…\n29. März 2017 um 13:08\t Antwort\nPS: Ach so, typische histaminreiche Lebensmittel ist alles, was lange gereift ist, z.B. Sauerkraut oder lange gereifte Käse (Parmesan), Schinken, Bier (vor allem Hefeweizen)…\n29. März 2017 um 13:12\t Antwort\nNunja, ich bin der Sache bisher nicht nachgegangen… reichte mir irgendwie mit Schreckensdiagnosen (u.A. PCO-Syndrom). Aber es gibt leider Einiges, was darauf hindeutet: Allergien und Unverträglichkeiten (Heuschnupfen, Lebensmittelunverträglichkeiten, Monster-Quaddeln bei Intsektenstichen), meine Haut reagiert auf verschiedene Dinge mit Kontaktallergie auch Hautjucken (scheinbar ohne Grund) vor allem an den Beinen und an den Hüften und Bauch ist mir bekannt, beim Genuss von Alkohol bekomme ich gerne mal einen sogenannten Flush, Kreislaufprobleme und Schwindel hatte ich bisher auf mein labiles Genick zurück geführt. Dass Histamine an all dem schuld sind? Könnte sein, ich habe es noch nicht überprüft.\nIch finde es sehr interessant, was du hier schreibst, denn ich habe auch schon sehr lange den Verdacht, dass es komplexe Zusammenhänge gibt – vor allem auch mit der Ernährung. Mein größtes Problem ist die Suche nach nach den richtigen Lebensmitteln, da ich mich nicht mit dem Gedanken der Machtlosigkeit abfinden will. Mach weiter so!\n29. März 2017 um 13:47\t Antwort\nDanke, ich bin einfach neugierig auf Zusammenhänge…! So ein paar wenige Fallzahlen wie unsere sagen zwar nicht viel aus, aber interessant ist es schon, wenn solche Sachen öfter zusammen auftauchen…\n29. März 2017 um 14:13\t Antwort\nAch du meine Güte, wie interessant. Ich bin Hypermobil, hab ein Lipödem und eine Histamin Intoleranz.. hat per Zufall die Schilddrüse auch was damit zu tun? Hab da eine Unterfunktion!?!\n12. Februar 2018 um 20:37\t Antwort\nOb die Schilddrüse da auch noch mit reinspielt, weiß ich nicht – käme wohl drauf an, ob die Schilddrüsenhormone Einfluss im Bindegewebe und den Kapillaren haben?\nLipödem und Hypermobilität scheinen jedenfalls beide etwas mit Bindegewebsschwäche zu tun zu haben, und die verschiedenen Andockstelken des Histamins tummeln sich teilweise auch da. Es wäre so schön, wenn man mal mit einem Fachmenschen sprechen könnte, der sich mit allem auskennt: Kapillarbrüchigkeit, Bindegewebsschwäche, Lipödem, Histamine, Einfluss anderer Systeme (z.B. Schilddrüse) auf diese Systeme… aber es ist ja schon schwierig genug, Ärzt*innen zu finden, die einen wirklich gut zu Lipödem beraten können: Du bist nicht zufällig in Berlin und hast einen Ärzt*innentipp?\n12. Februar 2018 um 21:22\t Antwort\nDie Andockstelken sollen natürlich Andockstellen sein…\n12. Februar 2018 um 21:23\t Antwort


Sardinien 2014 das erste mal - der optimale Standort? - Seite 9\nErstellt von Boxer-Tom, 01.12.2013, 12:59 Uhr · 136 Antworten · 19.648 Aufrufe\nSehr schöne Interressante Info`s... Danke.. werde sie abspeichern bis zum nächsten Besuch auf der Insel\nGala Gonone ist schön ruhig gelegen, ABER halt eine Sackgasse.\nes gibt zwei Zufahrten,\nwir sind letztens hier runter….\nund auf der anderen Seite, hier wieder hoch...\nUnd wir sind es genau anders herum gefahren und hatten wohl auf der " alten " Küstenstrasse den gleichen Fuji-Point :\nich freu mich schon auf den 23.Mai 2014 , da ist " Abfahrt " :-)\nServus Günni.......ähhhh.....wir lesen hier wie die Verrückten schon seit ner Stund eure Beiträge. Muss sagen echt klasse Anregungen.\nWaren scho 2 mal auf Sardinien....fahren auch am 19.6.14 von Feucht ( des is unser da ham) los vielleicht trink ma auf der Fähre ein kühles Bier miteinander. Am 20.6, Livorno, Nachtfähre Grüße aus Mittelfranken. Triple Black und F700!!!\nIch würd mir Sardinien nicht mehr antun, was ich da erlebt habe?\nSchau nach unter www.schotterfun.de - home\nIhr wart da ja auch in einer gaaanz üblen Ecke!\nUnd das dann auch noch bei dem Scheixx-Wetter!\nIn der Gelateria in Sta Maria Navarrese ist dazu auch noch das Bier immer so kalt und der Grappa so unartig voll eingeschänkt. Und in der Kneipe direkt gegenüber schmecken die Spaghetti ala scoglio auch immer so nach Meeresfrüchten...\nAlso ich geh da nimmer hin.\nOder evtl. nur noch einmal?\nOk! Aber erst am 11.06.\nDavor bin ich für ne Woche auf der Nachbarinsel, die ist fast genau so häßlich!\nFür mich gilt jedenfalls: Sardinien, nur noch ein einziges mal! (dieses Jahr)\nIn der Bar hätte ich versacken können.\nIch kann mich Boogieman nur anschliessen, wir waren jetzt schon das zweite Mal auf Sardinien. Die Strassen sind für Mopedfahrer gemacht. Untergebracht waren wir im: Arbatax Park Resort Dune\neine traumhaft schöne Anlage, von der aus wir gestartet sind.\nUnd wer sich die mühseelige Anfahrt sparen möchte...\nSoooo die neue Kuh kommt morgen hoffentlich mit Koffern und Navi (irgendwo hab ich was von Lieferschwierigkeiten gelesen... ich raste aus!!!). Pilot Road 4 liegt schon im Keller. Jetzt schnell einfahren dann leider nochmal 3 Wochen in die Garage weil ich nach China muss. Aber dann... am 30.4. pack ich die Motorräder (die neue Kuh und die FZS600 von meiner Freundin) in den LKW und ab geht es nach Nizza. Leider muss ich hier erst mal ein paar Tage arbeiten. Werde aber schon reichlich Zeit haben die Berge um Nizza unsicher zu machen. Dann kommt meine Freundin im Flieger nach und am 25.5. starten wir mit unserer Tour. Eigentlich wollte ich Franz. Alpen, Ital.Alpen, Öster.Alpen und ab nach Hause fahren. Bin dann aber über diesen Fred hier gestolpert. Nu überlege ich ob ich meinem Terrorkrümel einen gefallen tuen soll... Von Nizza nach Genua...Fähre nach Sardinien.\nJetzt kommt der Teil wo ich ein paar Tips bräuchte: Welches ist wohl der beste Platz (auch gerne mit Empfehlungen Unterkunft) für mich zum Moped fahren und für den Krümel in der Sonne am Strand zu liegen.\nZurück dann wieder Fähre nach Genua und dann fahren oder Autozug bin mir noch nicht sicher....\nGruss aus Brügge


Buch : Gefährliche Côte Bleue / Capitaine Roger Blanc Bd.4 von Cay Rademacher | Buch.de\nEin Provence-Krimi Capitaine Roger Blanc\n»Cay Rademacher tauch bei DuMont in die Welt des Wracktauchens, in der gesunkene Schiffe illegal geplündert werden.«BUCHREPORT\nCAY RADEMACHER, geboren 1965, ist Redakteur bei GEO Epoche. Bei DuMont erschienen seine Kriminalromane ›Der Trümmermörder‹ (2011), ›Der Schieber‹ (2012) und ›Der Fälscher‹ (2013) sowie ›Mörderischer Mistral‹ (2014) und ›Tödliche Camargue‹ (2015), die ersten beiden Fälle für Capitaine Roger Blanc. Zeitgleich erscheint der neue Fall ›Gefährliche Côte Bleue‹ als Klappenbroschur. Cay Rademacher lebt mit seiner Familie in der Nähe von Salon-de-Provence in Frankreich.\nUnd welche Rolle spielen dabei eine antike Münze und ein handgefertigter Bootshaken?... weiterlesen\nUnd welche Rolle spielen dabei eine antike Münze und ein handgefertigter Bootshaken? Fesselnd....spannend....atmosphärisch....\nAuch in seinem vierten Fall muss sich der ehemalige Korruptionsermittler und nunmehr in die Provence abgeschobene Commissaire Roger Blanc von seinem alten Widersacher, dem Staatsekretär, ins Handwerk pfuschen lassen. Doch der Reihe nach:\nBei einem Tauchgang, der eine Unterwasserhöhle sichern soll, wird die harpunierte Leiche eines als Schatzsucher bekannten Tauchers... weiterlesen\nBei einem Tauchgang, der eine Unterwasserhöhle sichern soll, wird die harpunierte Leiche eines als Schatzsucher bekannten Tauchers entdeckt. Unfall oder Mord? Blanc ermittelt und entdeckt Hinweise auf einen veritablen Umweltskandal. Als dann noch eine Politikerin und Umweltaktivistin, die mit dem toten Taucher Kontakt hatte, tot aufgefunden wird, glaubt Comm. Blanc nicht an Zufälle. Spielt hier die Bewerbung um die Olympischen Spiele eine Rolle? Sind Arbeitsplätze wichtiger als Naturschutz? Die unmissverständliche Anordnung der Untersuchungsrichterin, die dummerweise die Gemahlin des verhassten Staatsekretärs und Blanc heimliche Geliebte ist, den Tod der beiden als Unfalls bzw. Selbstmord zu klassifizieren und zu den Akten zu legen, lässt in Blanc am französischem Rechtssystem zweifeln. Das Zusammentreffen mit dem Staatssekretär und der Untersuchungsrichterin in Paris am Tag seiner Scheidung, ist für Blanc alles andere als angenehm. Die Lösung des Falles ist jedenfalls unbefriedigend, werden doch die Hintermänner von höchster Stelle geschützt. Nicht einmal deren Handlanger kann zur Rechenschaft gezogen werden.\nEin ziemlicher verzwickter Fall, der den diversen politischen Interessen mancher Politiker auch in der Wirklichkeit entnommen sein könnte. Cay Rademacher gelingt abermals Macht und Ohnmacht präzise darzustellen. Roger Blanc ist ein Mensch mit Ecken und Kanten. Ich denke, im nächsten Fall wird er sich nochmals mit diesem hier beschäftigen müssen. Interessant finde ich, dass sich Blancs ehrgeiziger Vorgesetzte Nkoulou dezent im Hintergrund aufhält. Ob das mit der Akte, die Blanc auf dessen Schreibtisch liegen sieht, zusammenhängt?\n„Gefährliche Côte Bleue“ ist ein Krimi, dem ich gerne 5 Sterne und eine uneingeschränkte Leseempfehlung geben kann. weniger\nHerbst in der Provence. Capitaine Roger Blanc und sein Kollege Marius Tonon von der Gendarmerie Lancon wurden an die Calanques der Côte Bleue beordert, um an Bord der Küstenwache Taucharbeiten zu überwachen. Dabei entdecken sie einen Taucher, der leblos im Wasser treibt. Als sie den Toten bergen, ist die... weiterlesen\nHerbst in der Provence. Capitaine Roger Blanc und sein Kollege Marius Tonon von der Gendarmerie Lancon wurden an die Calanques der Côte Bleue beordert, um an Bord der Küstenwache Taucharbeiten zu überwachen. Dabei entdecken sie einen Taucher, der leblos im Wasser treibt. Als sie den Toten bergen, ist die Todesursache sofort klar. Im rechten Auge des Tauchers steckt eine Harpune. Was anfangs wie ein schrecklicher Unfall aussieht, entwickelt sich bald zu einem rätselhaften und verzwickten Fall für Blanc und sein Team, der sie immer tiefer ins Milieu der Fischer, Wracktaucher, Umweltaktivisten, Lobbyisten, Schatzsucher und Sammler führt. Der vierte Fall von Capitaine Roger Blanc überzeugt mit dichter südfranzösischer Atmosphäre, aktuellen Bezügen und sprachlicher Klarheit. Die Charaktere sind lebendig und realistisch gezeichnet. Nur langsam breitet sich der Fall vor einem aus und immer wieder muss man seine Tätertheorien korrigieren. So bleibt der Krimi spannend bis zum Schluß. Das mit einem recht realistischem Ende glänzt. Ein unperfektes Ende, das mich mit diesem kleinen Bodensatz, der übrig blieb, doch etwas überraschte und somit ein fünftes Sternchen verdient hat. weniger


Test zu Grand Slam Tennis - Wii - ntower\nGrand Slam Tennis »\nTest zu Grand Slam Tennis - Wii\nDeutschland: Grand Slam Tennis\nUSA: Grand Slam Tennis\nJapan: Grand Slam Tennisグランドスラムテニス\nLokal: 4 - Online: 1\nUnser Test zum Spiel: Grand Slam Tennis\nVon Christian Ibe ( 17. Januar 2011, 19:41 ) Seit die Wii auf dem Markt ist, haben Tennisfans auf der ganzen Welt vergeblich auf eine akzeptable Versoftung ihres Sportes gehofft, doch leider scheiterten zahlreiche Entwickler an der Bewegungssteuerung der kleinen weißen Kiste. Obwohl das Steuerungskonzept der Wii fast prädestiniert für solche Spiele erscheint, gibt es bis heute noch keine herausragenden Genrevertreter, der sich mit Wii Sports messen kann. Dies soll sich nun mit Wii MotionPlus ändern. So wagt sich Electronic Arts als einer der ersten Entwickler auf den Court und versucht, mit Grand Slam Tennis ein noch nie dagewesenes realistisches Tenniserlebnis abzuliefern. Ob die Entwickler ihr Ziel erreicht haben oder ob sie lieber ein paar Schläge auf dem Trainingsplatz hätten trainieren sollen, verraten wir euch in unserem Test.\nBevor ihr euch auf die Tennisplätze begebt, solltet ihr euch für eine Steuerungsvariante entscheiden. So habt ihr die Möglichkeit, wie in Wii Sports nur mit der Remote zu spielen, sodass ihr euch nur auf die Schläge konzentrieren müsst. Die KI übernimmt in diesem Fall die Bewegung eurer Figur, was vor allem Neulingen zugute kommt, da diese nicht sofort von der Komplexität überfordert werden. Profis spielen natürlich mit der Kombination aus Nunchuk und Wiimote, welche euch einige neue Spielweisen ermöglicht, da ihr die volle Bewegungskontrolle über die Figur habt und so eure ganz persönliche Spielweise kreieren könnt.\nDas Spiel beginnt auf einem kleinen Trainingsplatz, auf dem ihr eure ersten Schläge üben könnt. Dort wird auch gleich klar, dass Grand Slam Tennis keine 1:1 Bewegungssteuerung ermöglicht, wie sich viele vielleicht erhofft hatten. Aber Grand Slam Tennis ist ja auch eines der ersten Spiele, die für Wii MotionPlus ausgelegt sind. Segeln zu Beginn des Spiels noch viele eurer Schläge ins Aus oder gar in die falsche Ecke des Spielfelds, werdet ihr mit der Zeit immer besser und lernt das richtige Timing für eure Schläge kennen. So erscheint die Steuerung gar unpassend zu allem anderen, was zumeist auf der Wii abgeliefert wird. Anstatt einlegen und loslegen gilt bei Grand Slam Tennis ganz klar: Übung macht den Meister. Leider ist die Steuerung nicht perfekt und macht vor allem bei ausufernden Bewegungen Probleme, da viele Schläge falsch interpretiert werden. Nach einiger Eingewöhnungszeit und viel Feingefühl schnibbelt ihr den Ball aber wie ein echter Profi über das Spielfeld.\nSchade ist die Tatsache, dass ihr Lobs und Stopps nur per Tastendruck bestimmen könnt und nicht mit der Bewegungssteuerung beeinflusst. Der Trainingsmodus ist nicht sehr umfangreich und liefert euch keine großartigen Erklärungen zu den einzelnen Schlagtechniken, sodass ihr euch eure eigenen Techniken zusammenlegen müsst. Habt ihr nach einiger Trainingszeit dann erst einmal genug vom Üben, könnt ihr euch in das eigentliche Spielgeschehen stürzen.\nSo habt ihr die Möglichkeit, einen Karrieremodus mit einem eigenen Spieler zu durchlaufen und dabei die größten Grand Slam-Turniere auf der der Welt zu besuchen, um der größte Tennisstar zu werden. Nachdem ihr im Editor euer Alter Ego zusammengebastelt und mit original lizenzierten Klamotten eingekleidet habt, geht es auch schon mit dem alltäglichen Tennisleben los. So habt ihr die Möglichkeit, euren Charakter mit den Fähigkeiten berühmter Tennislegenden aufzuleveln. Voraussetzung hierfür ist allerdings, dass ihr sie in Duellen bezwingt. Je nach eurem Abschneiden werdet ihr dann mit einer besonderen Fähigkeit wie zum Beispiel Schnelligkeit, Schlagfertigkeiten etc. belohnt. Sehr schön ist, dass ihr jederzeit im Karrieremodus den Schwierigkeitsgrad eurer Kontrahenten beeinflussen könnt, sodass ihr zur Eingewöhnung an das Spiel zu Beginn auf jeden Fall gegen leichtere Gegner spielen solltet, da die KI selbst auf Leicht Spielfehler gnadenlos ausnutzt. Auf diesem Weg kämpft ihr euch dann rund um den Globus und erhaltet für erfolgreiche Matches immer wieder neue Klamotten und Gestaltungsmittel für euren Charakter, die zum Teil auch dessen Fähigkeiten beeinflussen können.\nEine gesamte Saison umfasst 4 große Grand Slam-Turniere, die es zu gewinnen gilt. Zur Eingewöhnung an die jeweiligen Turniere nehmt ihr an kleineren Showmatches und Spezialherausforderungen von verschiedenen Tennislegenden teil. Habt ihr erst einmal genug vom Karrieremodus, bietet euch das Spiel auch noch genügend andere Modi, in denen ihr euch austoben könnt. Da wären unter anderem das Schnelle Spiel sowie der tolle Onlinemodus, den ihr sogar mit einem Freund zusammen an einer Konsole bestreiten könnt. Ihr habt dabei die Wahl, gegen Freunde oder zufällige Gegner anzutreten. Bei Ranglistenspielen könnt ihr sogar ähnlich wie in Mario Kart mit einem Punktekonto spielen, das je nach Erfolg oder Misserfolg entweder sinkt oder steigt. In zahlreichen Statistiken könnt ihr sehen, wie ihr euch und eure Nation weltweit im Vergleich schlagt.\nHabt ihr keine Onlineanbindung, sorgt ein Partymodus für bis zu 4 Spieler für heiße Mehrspielergefechte, in denen ihr auch in Kombination aus 2 gegen 1 Spieler antreten könnt. Ein nettes Gimmick in allen Spielmodi ist die Möglichkeit, nach jedem bestrittenen Match anzuschauen, wie viele Kalorien ihr während des Punktekampfes ungefähr verbrannt habt und in einem Trainingsplan den Verlauf eurer Spielaktivitäten mit zu verfolgen.\nDas Spiel kommt Wii-typisch in einem knallig bunten Comic-Stil daher, welcher einigen sicher nicht gleich gefallen wird. Denn die übergroßen Köpfe und ein Tennisball, so groß wie ein Fußball, wirken nicht gerade Simulations-typisch.\nDennoch verbreitet das Spiel mit gut animierten Spielermodellen, die ihren Vorbildern sehr gut nachempfunden sind, seinen ganz eigenen Charme. Leider ist der Rest der Spielgrafik relativ detailarm, das 2 D-Publikum wirkt wie aus N64-Zeiten und auch die Schiedsrichter hätten ein wenig mehr Details vertragen können. Auch die Stadien sind nicht gerade prunkvoll und wirken arg statisch. Es ist klar ersichtlich, dass EA einen Kompromissweg aufgrund der geringeren technischen Möglichkeiten der Wii gehen wollte, aber es wäre dennoch durchaus mehr drin gewesen, auch wenn das Gesamtbild recht stimmig ist.\nDie Soundkulisse ist durchweg positiv ausgefallen. Die Stadionsprecher und das tobende Publikum tragen bedeutend zur authentischen Tennisatmosphäre bei und auch ein leider sich allzu häufig wiederholender Kommentator ist in das Spiel integriert. Leider hat das Spiel keine deutsche Sprachausgabe, was aber aufgrund des leicht verständlichen Sports nicht weiter störend ist. In den Menüs begleiten euch EA untypisch keine lizensierten Soundtracks, sondern nette, aber unauffällige Hintergrundmelodien, die gut zum Spiel passen.\nUnser Fazit zu Grand Slam Tennis\nMeinung von Christian Ibe\nMit Grand Slam Tennis erwartet euch für die Wii ein ernstzunehmendes Tennisspiel, welches auf der Wii die neue Referenz darstellt. Wenn ihr einmal den Dreh der Steuerung raus habt, lässt euch das Spiel so schnell nicht mehr los und kann für lange Zeit motivieren. Es bietet dank des Karriere- und Onlinemodus‘ einiges an Spielstunden voller Spaß. Erwartet jedoch noch keine Quantensprünge in Sachen 1:1 Steuerung, denn die bietet Grand Slam Tennis (noch) nicht. Hartnäckige Spieler werden mit einer großen Spieltiefe und nervenaufreibenden Ballwechseln belohnt, Core-Zocker haben endlich wieder neues Futter für ihre Wii.


Sie befinden sich hier: Startseite > Themen > Politik > Digitales Stadtwerk für Kommunen\n[7.11.2018] Der Einstieg in die eigene lokale Strommarke war bisher meist größeren Städten und Gemeinden mit Stadtwerken vorbehalten. Mit dem Stadtwerke Energie Verbund können jetzt auch kleine Kommunen ihre eigene Marke etablieren.\nDer Stadtwerke Energie Verbund (SEV), eine bundesweite Energiemarke von acht kleineren Stadtwerken aus Nordrhein-Westfalen, ermöglicht nun Kommunen, ihren Bürgern den Strom- oder Gasbezug über ihre eigene regionale Marke anzubieten. Dazu geht die Kommune eine Partnerschaft mit dem SEV ein. Die Kommune definiert ihre eigene Marke und die Produkte, die angeboten werden sollen und legt Preise, Konditionen sowie ihre notwendige Rendite fest. So kann sie beispielsweise ihren Bürgern besonders günstige Tarife anbieten, informiert der Verbund. Den Wechselprozess und die Kundenkommunikation übernehme der SEV. Die Kommune trage dabei kein Risiko und brauche kein zusätzliches Personal. Der Kundenservice über Telefon und E-Mail wird nach eigenen Angaben ebenfalls vom Stadtwerke Energie Verbund geleistet. Zusätzlich wird die Möglichkeit angeboten, dass Kunden vor Ort bestimmte Services wie Zählerstandmitteilung oder Datenänderungen in Anspruch nehmen, die direkt online von kommunalen Mitarbeitern durchgeführt werden können. „Unsere Prozesse sind digitalisiert, auf das Notwendige verschlankt und damit sehr kostengünstig“, erklärt Jochen Grewe, Geschäftsführer der Stadtwerke Energie Verbund und Erfinder des digitalen Stadtwerks. „Wir können daher den Kommunen in kürzester Zeit ein digitales Stadtwerk für die eigene Strom- und Gasmarke bauen.“ Zum Start einer Partnerschaft erfolgt der Einkauf von Strom und Gas über das Portfolio des SEV. Später könne Strom und Gas für den eigenen Vertrieb zusätzlich auch von den eigenen, lokalen Erzeugungsanlagen bezogen werden, berichtet der Verbund. (sav)\nStichwörter: Politik, Stadtwerke Energie Verbund\n[24.7.2019] Das Oberlandesgericht (OLG) Düsseldorf hat einer Klage des Unternehmens Next Kraftwerke stattgegeben und das Mischpreisverfahren am Regelenergiemarkt aufgehoben. Der Bundesverband Erneuerbare Energie (BEE) begrüßte das Urteil. mehr...\n[24.7.2019] Einen Leitfaden für die Schaffung von Reallaboren hat jetzt das Bundesministerium für Wirtschaft und Energie (BMWi) veröffentlicht. Praxisbeispiele liefern darin unter anderen die Metropolregion Rhein-Neckar oder das Schaufenster Intelligente Energie (SINTEG). mehr...\nNordrhein-Westfalen: Energieversorgungsstrategie vorgelegt\n[15.7.2019] Ein deutlicher Ausbau der erneuerbaren Energien, zügiger Netzausbau, moderne Speichertechnologien, flexiblere Nachfragegestaltung und die Nutzung von Gas als Brückenenergie stehen im Mittelpunkt der Energieversorgungsstrategie des Landes Nordrhein-Westfalen. mehr...\nBDEW: Sozial ausgewogener CO2-Preis\n[10.7.2019] Der BDEW fordert eine CO2-Bepreisung im Verkehrssektor und im Wärmemarkt. Als Ausgleich sollen die Stromsteuer auf ein Minimum gesenkt und das Wohn- und Arbeitslosengeld erhöht werden. mehr...


TPK-Datei öffnen - Dateiendung TPK - TPK-Datei download\n[EN] File extension TPK\n[DE] Dateiendung TPK\n[FR] Extension de fichier TPK\n[ES] Extension de archivo TPK\n[IT] Estensione del file TPK\n[PL] Rozszerzenie pliku TPK\n[PT] Extensão de arquivo TPK\nLösen Sie Ihre Probleme mit Eröffnung und Bearbeitung von .tpk-Dateien [ Info hinzufügen ]\nWie soll ich die TPK Datei öffnen?\nTPK-Dateien erfreuen sich großer Popularität. Der Dateiname mit TPK-Dateiendung bereitet doch manchen Benutzern Schwierigkeiten. Sie haben Probleme mit dem Eröffnen von TPK-Dateiendungen. Man soll aber wissen, dass die TPK-Dateiendung einem oder mehreren Dateitypen entsprechen kann. Am populärsten ist Tizen Application Package, wenn es aber noch andere gibt, finden Sie weiter betreffende Informationen.\nMan soll sich also das Problem der TPK-Dateien ansehen und seine Lösung finden.\nUnten finden Sie die Liste der Programme, die die TPK-Dateien eröffnen. Die Programme sind je nach Betriebssystemen und Beliebtheit sortiert.\nLaden Sie die Software zur Beseitigung von Malware/Viren aus den TPK-Dateien im Windows-System herunter\nWas verursacht die Fehler, die die TPK-Dateiendung betreffen?\nEin häufiges Problem, das einen Fehler in Bezug auf die TPK-Dateiendung verursacht, sind Fehler im Windows-Register. Darum empfiehlt sich in erster Reihe:\nScannen des Computers zur Identifizierung, Reparatur und Eröffnung der TPK-Datei\nkeine Software ist installiert, die die TPK-Dateiendung bearbeiten lässt\ndie TPK-Datei ist beschädigt\nProblemlösung mit TPK-Dateien\nWenn sich die TPK-Datei nicht eröffnen lässt, in erster Reihe soll man die Programmverknüpfung benutzen. Dazu soll man zweimal das Piktogramm mit TPK-Datei klicken, es erscheint die Liste der Programme, die diese Datei bedienen. Es genügt nur ein Programm zu wählen, damit das Windows-System die Datei zu eröffnen versucht. Falsche Programmverknüpfung verursacht, dass das Windows-System die Datei mit falscher Software zu eröffnen versucht, auch wenn ein richtiges Programm installiert ist. In solchem Fall soll man das Systemregister scannen und die Verknüpfungen korrigieren.\nWenn die Verknüpfung korrekt ist und das Betriebssystem nicht imstande ist, die Datei zu eröffnen, ist wahrscheinlich die richtige Software nicht installiert. Die Lösung ist sehr einfach. Man soll ein Programm kaufen oder eine Freeware vom Internet herunterladen (wenn sie vorhanden ist), die die TPK-Dateiendung bedient. Es besteht kein Risiko, denn viele teure Programme haben kostenlose Testversionen, die ihre Funktionalität prüfen lassen.\nBesitzen Sie zusätzliche Informationen über TPK-Dateien? [Die Informationen über TPK-Dateien hinzufügen]


CAS Customer Intelligence | eggheads.ch\nIn einer immer stärker vernetzten Welt und im Zeichen von Big Data ist das Verstehen von Kundenbedürfnissen unabdingbare Voraussetzung für d... mehr...\nIn einer immer stärker vernetzten Welt und im Zeichen von Big Data ist das Verstehen von Kundenbedürfnissen unabdingbare Voraussetzung für die Entwicklung profitabler Kundenbeziehungen. Als «Customer Intelligence»-Experte haben Sie die Aufgabe, den gesamten Prozess der Sammlung, Aufbereitung, Analyse und Interpretation von Daten bestehender und potenzieller Kunden mitzugestalten. Somit bestimmen Sie den Markterfolg Ihrer Unternehmung nachhaltig. weniger\nMarketing, CRM, Data Mining, Marktforschung, Data Science\nMit diesem CAS erhalten Sie in 18 Kurstagen eine solide Basis in der Analyse und Interpretation von Kundendaten. Es ist ein in sich geschlossener Zertifikatslehrgang mit Leistungsnachweis. Er kann als einer von drei CAS an den MAS Customer Excellence angerechnet werden.\nSie erhalten eine solide Basis in der Analyse und Interpretation von Kundendaten. Der gesamte Prozess der Sammlung, Aufbereitung, Analyse und Interpretation von Daten bestehender und potenzieller Kunden wird dabei behandelt.\nWelche Kunden sind absprunggefährdet und welche Gründe sind dafür verantwortlich?\nWelche Serviceleistungen werden unsere Kunden bzw. einzelne Kundensegmente begeistern?\nWie identifizieren wir die Meinungsmacher in unserer Kundenbasis, um das Word-of-Mouth-Marketing zu optimieren?\nWelche Kunden haben eine hohe Affinität zu einem bestimmten Produkt, das sie heute aber noch nicht nutzen?\nWelchen Wert repräsentieren einzelne Kundengruppen?\nIn einem Projekt bearbeiten die Teilnehmenden eine Fragestellung aus ihrer Firma oder ein Thema in Absprache mit einem Dozierenden.


Normaler Blutdruck 46 Jahre Alte Frau 2021 - dashfaucetcuzden.xyz\nIm Alter ist der Blutdruck höher und die Richtwerte sind toleranter. Der optimale Blutdruck. Während die Blutdruck-Richtwerte immer mehrfach angepasst wurden, um die Eingriffsschwellen für medikamentöse Behandlungen zu optimieren, ist der Idealwert von 120/80 in den Industrieländern seit Jahrzehnten etabliert. Dieses Wertepaar gilt als Optimum in Bezug auf die Lebensqualität und die. Blutdruck Normalwerte unterscheiden sich nicht zwischen den Männern und Frauen. Zwar wird ei einer Schwangerschaft bei Frauen öfter hoher Blutdruck festgestellt, jedoch ist das ein temporärer Zustand. Im mittleren Alter leiden eher mehr Männer als Frauen an zu hohen Werten. Die Deutsche Hochdruckliga geht davon aus, dass zu hohe Werte bei Frauen und Männern mit den Jahren gleich häufig auftreten. Blutdruck im Alter. Im Alter ist der Blutdruck in der Regel etwas höher als in jüngeren Lebensjahren, da die Elastizität der Gefäße abnimmt. Die Blutdruck-Normalwerte liegen dann über den Werten im mittleren Erwachsenenalter. Das bedeutet aber nicht, dass ein hoher Blutdruck im Alter harmlos ist. Auch bei Senioren sollte der Blutdruck nicht zu hoch sein. Aus dieser Blutdrucktabelle lässt sich unschwer erkennen, dass z. B. ein Wert von 137/ 105 mmHg schon als mittelschwere Hypertonie Schweregrad 2 einzustufen ist, obwohl der systolische Wert im hochnormalen Bereich liegt, da der stärker erhöhte Wert von Systole und Diastole, in diesem Beispiel 105 mmHg diastolisch, den Ausschlag für die. Unterschiedlicher Blutdruck bei Mann und Frau. Ein unterschiedlicher Blutdruck bei Mann und Frau zeigt sich weniger im Normalbereich als in den Abweichungen. Statistiken besagen, dass in der Altersklasse zwischen 18 und 79 Jahren rund 44 Prozent der Frauen aber 51 Prozent der Männer von Bluthochdruck betroffen sind. Als einer der medizinischen.\nNachfolgend sind die Blutdruck-Normalwerte nach Alter gestaffelt: Im Alter von 0 – 2 Jahre sollte man einen normalen Blutdruck-Wert von 120:75 mmHg haben. Im Alter von 4 Jahren sinkt der Wert auf 100:70 mmHg. Im Alter zwischen 10 – 14 Jahren liegt der Normalwert wieder bei 120:80 mmHg. Kostenloser BMI Tabelle für Frauen nach Alter ErwachseneSenioren mit Körperfettanteil, BMI-RechnerTipps zum Abnehmen. Nach dem Blutdruck messen, geht es an die Auswertung. Grundsätzlich gelten Werte bis maximal 120 mmHg im systolischen und 80 mmHG im diastolischen Bereich als optimal. Bis 129 zu 84 bewegen Sie sich im normalen Bereich und bis 139 zu 89 noch im hochnormalen Bereich.\nEin Blutdruck bis 119/79 ist optimal, ab 140/90 zu hoch. Übersichtliche Blutdruck Normalwerte Tabellen der WHO und DHL Weltgesundheitsorganisation und Deutsche Hochdruckliga. Übersichtliche Blutdruck Normalwerte Tabellen der WHO und DHL Weltgesundheitsorganisation und. Ein optimaler Blutdruck beträgt 120/80 und niedriger. Bis zu 129/84 wird als normal betrachtet. Als Hochnormal gerade noch normal gilt ein Blutdruck von 130-139/85-89. In der Blutdruckwerte-Tabelle wird der Blutdruck von 140-159/90-99 als leichte Hypertonie bezeichnet. Bedenklich ist ein Blutdruck von 160-179/100-109. Bei diesen Werten. Durchschnittlicher systolischer und diastolischer Blutdruck in mmHg nach Altersgruppen und Geschlecht Quelle: Bundes-Gesundheitssurvey 1998, Thamm M Altersgruppen mittlerer systolischer Blutdruck mittlerer diastolischer Blutdruck Frauen 20 bis 29 Jahre 119 75 30 bis 39 Jahre 122 78 40 bis 49 Jahre 130 82. 24.05.2019 · Bei Patienten ab 80 Jahren reicht eine Absenkung des systolischen Blutdrucks auf Werte unter 150mmHg. Wie weit der Blutdruck sinken sollte, hängt in dieser Altersgruppe vom allgemeinen Gesundheitszustand ab. Langsame Blutdrucksenkung. Nebenwirkungen von Medikamenten treten im Alter häufiger auf. Deshalb ist es wichtig die hohen Blutdruckwerte. Bis zu einem Alter von sieben Jahren sind es 100 Schläge, bis zum zwölften Geburtstag dann rund 90-100 Schläge und danach nähern sich die Werte zunehmend denen für Erwachsene an. Senioren schrauben Ihre Pulsfrequenz dann wieder auf ca. 90 Schläge hoch. Die Puls Werte in der Schwangerschaft liegen gelegentlich oberhalb des normalen.\nNicht jede Frau reagiert hier gleich, bei einigen Patientinnen kommt es zu niedrigem Blutdruck, während andere unter Bluthochdruck leiden. Die meisten Frauen haben aber auch in der Regel einen normalen Blutdruck. Seltener erreichen Frauen aber einen optimalen Blutdruck in dieser Zeit. Etwa 35 Millionen Deutsche sind von Bluthochdruck medizinisch: Hypertonie betroffen. Besonders oft entsteht zu hoher Blutdruck im Alter. Da die Blutgefäße, die in jüngeren Jahren elastisch. Welcher Prominente ist 46 Jahre alt? Eine Liste der Stars, Schauspieler, Sänger und anderer berühmter Persönlichkeiten im Alter von 46 Jahren S. 1. Die Geburtstage der. Kinder haben tendenziell einen höheren Puls, der mit zunehmendem Alter sinkt. Zusätzlich können Ausdauertraining oder eine kontinuierliche Trainingsbelastung dafür sorgen, dass der Ruhepuls auf einen niedrigeren Wert absinkt. Der normale Erwachsene hat einen Herzschlag in Ruhe von ca. 60 bis 80 Schlägen pro Minute. Demnach muss dieses sich ein wenig mehr anstrengen, um die gleiche Menge an Blut durch den weiblichen Körper zu transportieren. So werden die normalen Pulswerte bei Männern meist mit 60 bis 70 Schlägen pro Minute angegeben, während Frauen sich auch mit einem Ruhepuls von 75 Schlägen pro Minute noch im Normalbereich befinden.\nSollten Millionen Deutsche mehr Blutdrucksenker schlucken? Das legte eine Studie nahe, in der vorgeschlagen wurde, den Zielwert auf 120 zu senken. Jetzt sind die Patienten verunsichert. Das gesunde Herz. Das gesunde Herz ist der Motor jedes Lebens. Über das Blut versorgt es den Körper mit Sauerstoff und Nährstoffen. Es transportiert Abfallstoffe zu Lungen und Nieren, sowie anderen Organen, über die sie ausgeschieden werden. Hypertonie ist eine tückische Krankheit, denn sie bleibt oft jahrelang unbemerkt. Unbehandelt kann ein zu hoher Blutdruck jedoch zu Herz-Kreislauf-Erkrankungen führen. Im Alter ist das besonders gefährlich. Wir verraten, was gegen zu hohen Blutdruck mit 60 hilft! Die Grenze für einen normalhohen Blutdruck liegt für Personen bis 50 Jahre ohne weitere Risikofaktoren bei 139/89 mmHg. Im Alter ist der Blutdruck in der Regel etwas höher, da die Elastizität der Gefäße abnimmt. Personen zwischen und 60 und 80 Jahren wird ein Zielblutdruck von 140-150/80-85 mmHg empfohlen. 26.09.2011 · Patienten mit neu aufgetretener ISH hatten vorher meistens normale oder hoch normale Blutdruckwerte. 59 Prozent hatten weder zu Beginn der Beobachtung noch im weiteren Verlauf erhöhte diastolische Werte. Um den Zielblutdruck zu erreichen, ist bei den Über-50-jährigen der systolische Blutdruck im Mittel um 16,5 mmHg zu senken, wobei 55.\nDer normale Blutdruck. Ein normaler Blutdruck Normalwert ist eine Voraussetzung für ein gesundes Leben. Bluthochdruck gehört zu den bedeutendsten Gesundheitsrisiken des Menschen. Als normaler Blutdruck gelten Werte zwischen 100 und 130 mmHg systolisch. Zielwert: Als medizinisch “optimal” gelten Blutdruckwerte um 120 zu 80. Es handelt. Blutdruck, Alter und Gesamtmortalität Studie/Jahr n Alter BDs>160mmHg BDs<140mmHg Leiden 06 599 85 Beste Prognose Exzessmortalität, bes. bei früherer Hypertonie Vantaa 06 601 85 Beste Prognose mv HR für Mortalität 1,35 Helsinki 97 521 75 85. Hoher Blutdruck im Alter. Generell kann man sagen, dass der Blutdruck in der Regel mit dem Alter etwas zunimmt. Das lässt sich dadurch erklären, dass die Gefäßelastizität abnimmt. Normaler Blutdruck bei älteren Menschen kann also durchaus über den oben angegeben Werten liegen. Auch wenn die Blutdruck Normalwerte etwas höher sein können.\nFür Frauen ist es umso wichtiger, dass sie auf ihre Blutdruckwerte achten, weil sie generell ein höheres Risiko für Schlaganfall haben als Männer. "Deshalb ist jeder älteren Frau ans Herz zu legen, ihre Blutdruckwerte regelmäßig kontrollieren zu lassen, auch wenn bisher kein hoher Blutdruck bekannt war", sagt AOK-Arzt Bleek. Gesetzlich. Jahr war dann mein Blutdruck wieder angestiegen auf Werte über 140/90, und das Körpergewicht auf 67 kg. Daraufhin habe ich wieder die altbekannte Diät ohne Abweichungen durchgeführt, und der Blutdruck ist innerhalb 5 Wochen auf unter 120/75 gefallen, das Gewicht auf 64 kg. Mit dieser Ernährung nach Bedarf kann ich gut leben und muss nicht für immer auf meinen geliebten Fisch und Käse. Welcher Puls ist normal? Trotz vieler für den Ruhepuls wichtiger Faktoren wie Wetter, Tageszeit oder auch Koffeinwirkung lassen sich normale Pulswerte in Ruhepulstabellen angeben. Diese werden aber nur als Orientierungshilfe verwendet, da der normale Ruhepuls bei jedem Menschen von Alter, Geschlecht, Größe, Gewicht und vielen weiteren. 20.10.2016 · Je nach Alter und Geschlecht variieren der Cholesterinspiegel und damit die Normalwerte. Bei jungen Frauen sind normale Cholesterinwerte niedriger als bei jungen Männern, im Alter nehmen sie jedoch bei Frauen mehr zu als bei Männern. Der Gesamtcholesterinspiegel ist gut bzw. gilt als normal, wenn er bei ungefähr 200 mg/dl oder darunter liegt. Im Laufe der 80-er und 90-er Jahre des letzten Jahrtausends wurde diese Berechnungsgrundlage für einen “normalen” Blutdruck abgeschafft, denn die Framingham-Studie, die einige Tausend Probanden seit 1948 beobachtete, zeigte einen Trend von erhöhter Mortalität bei Individuen mit hohen systolischen Werten unabhängig vom Alter.