Hainmüller | Die heilsame Wirkung der Kunst\nStartseite › Publikationen › Hiltrud Hainmüller › Die heilsame Wirkung von Kunst - Kreativprojekt mit jugendlichen Flüchtlingen\nDie heilsame Wirkung der Kunst\nKreativprojekt mit jugendlichen Flüchtlingen\nDas Kreativprojekt wurde auf Anfrage der Schulleitung der Walther-Rathenau-Schule mit zwei Kunsttherapeutinnen (Prof. Dr. Monika Wigger, Dr. Henriette Schwarz) und zwei Teilnehmerinnen der „Weiterbildung Sozial- und Heilpädagogische Kunsttherapie“ des Instituts für angewandte Forschung, Entwicklung und Weiterbildung der Katholischen Hochschule Freiburg durchgeführt. Die beiden Praktikantinnen werden durch die o. g. Leiterinnen der Schule supervidiert.Der Vorschlag für dieses Projekt kam von unserem Schulleiter, Eberhard Fritz. Da an der Schule keine Werkstätten zur Verfügung stehen, sollte den Schülern eine Art Ersatz geboten werden. Im Vorfeld wurde gemeinsam mit uns Lehrern über geeignete Themenstellungen nachgedacht:\nWodurch können möglichst alle Schüler angesprochen und eingebunden werden?\nWie kann der Einzelne angeregt werden, mit künstlerischen Mitteln etwas zu gestalten, was ihn ganz persönlich berührt, was ihm etwas bedeutet, was ihn selbst, seine Persönlichkeit ausmacht?\nWir konnten davon ausgehen, dass die meisten unserer Schüler Kunstunterricht oder etwas Vergleichbares nicht aus eigener Erfahrung kennen. Wir hatten zuvor schon bemerkt, dass viele Schüler Schwierigkeiten hatten, z. B. ein Blatt einzuteilen oder einen Stift zu führen. Darüber hinaus waren wir unsicher, ob Themen wie z. B. das Thema „Heimat“ nicht zu sehr durch traumatische Erfahrungen besetzt sind. Eine zusätzliche Schwierigkeit sahen wir darin, Themenstellungen überhaupt zu kommunizieren angesichts der geringen Deutschkenntnisse der Schüler. Ich stelle im folgenden die aufeinanderfolgenden Unterrichtsstunden und ihre Themenstellungen dar. Darüber hinaus werde ich meine Erfahrungen mit den jeweiligen Stunden kommentieren.\nEinführungseinheit am 18. Februar 2016: „Jeder Mensch ist ein Künstler – man kann nichts falsch machen“\nVorbereitung: Am Vortag wurde die Vorstellung des Projekts gleich mit einer praktischen Übung verbunden. Jeder wurde ermuntert, darüber nachzudenken, was für ihn besonders wichtig ist, sei es ein Gegenstand, den er als Erinnerung von seiner Heimat mitgenommen hat oder etwas, das er vermisst, eine Landschaft oder ein Gegenstand, den er gerne besitzen würde. Die meisten Schüler fertigten dazu eine kleine Zeichnung an, die wir einsammelten und am nächsten Tag als Einstieg ins Kunstprojekt ausstellten.\nDie Einführung wurde von der Klassenlehrerin moderiert – Kunsttherapeuten, Praktikantinnen und Schüler wurden wechselseitig vorgestellt. Anhand der Bilder konnten die Schüler zeigen, was für sie von Bedeutung ist: z. B. die Fahne des Herkunftslandes oder ein religiöses Symbol, ein großes Auto, eine wertvolle Uhr, ein uralter Baum, eine Landschaft mit Schafen, das Fußballteam aus der Heimat, das große Wasserrad aus der syrischen Stadt Hama…Wir versuchten gemeinsam mit den Therapeutinnen in etwa folgende Vorstellungen anhand von Bildern und mit wenigen Schlüsselbegriffen (Freundschaft, Glück, Frieden, übersetzt in die verschiedenen Sprachen) zu vermitteln: Eine Klasse mit Schülern aus 6 verschiedenen Nationen, verschiedenen Religionszugehörigkeiten und ebenso vielen verschiedenen Sprachen ist dabei, sich zu einer Gemeinschaft zu entwickeln, in der es nicht darum gehen kann, einander zu bekämpfen, sondern Freundschaft zu schließen. Die Kunst soll dazu beitragen, dass dies gelingen möge! – Dabei muss man nicht gut zeichnen können, man kann alle Ideen einfließen lassen, man kann nichts falsch machen. Dem Anderen die Hand zu reichen: ein Zeichen von Freundschaft. So erfolgte der Einstieg in die erste Übung.\nErste Übung: „Händefries“ (Gruppenarbeit)\nDie handwerkliche Beschreibung der Durchführung des Projekts wurde im Vorfeld uns Lehrern von der Kunsttherapeutin Prof. Dr. Monika Wigger zugesandt. Aus ihr zitieren wir, damit interessierte Pädagogen eine Anleitung entnehmen können, wie sie eine solches Projekt selbst durchführen können.\n„Material: Papier/Panoramaformat (durch aneinander befestigte Einzelblätter 35x100 cm), Bleistifte, Edding, Buntstifte, Gouache- und aus Temperafarbe, Schaumstoffstempel für einfaches Drucken und Pinsel). Das Papier wird auf entspre-chend aufgereihte Tische gelegt, diese Tischpositionierung bleibt konstant für beide geplante Übungen. Alle Teilnehmen-den werden eingeladen nebeneinander zu arbeiten. Die Aufgabe besteht darin, Umrisse von den eigenen Händen zu zeichnen. Die Positionierung der Hände ist frei, es sollen sich aber alle Umrisse an einer Stelle berühren. Nach der Umriss-zeichnung wird dieser grafische Arbeitsschritt betrachtet. Anschließend wird dieser Aufgabenteil erweitert um die Möglichkeit der farbigen Weitergestaltung. Hierzu können jetzt alle Materialien des Materialbuffets benutzt werden. Die Handhabung der Materialien wird anschaulich gezeigt (learning by doing). Nach Fertigstellung wird das gemeinschaftliche Werk angeschaut und aufgehängt.“ (Zitat aus der Planung der Leiterinnen Prof. Dr. Monika Wigger und Dr. Henriette Schwarz)\nDie Aufgabe wurde mit viel Freude und Schwung angegangen. Alle Schüler waren beteiligt – kein einziger zeigte sich unwillig oder gelangweilt – im Gegenteil, es machte den Schülern riesigen Spaß, sowohl die eigenen Hände als auch die anderer zu umkreisen und das ganze Werk farbig zu gestalten und mit Symbolen zu versehen. Auch hierbei wurden häufig die jeweiligen Farben der unterschiedlichen Landesflaggen in Berührung mit den Farben der deutschen Flagge gewählt, darüber hinaus wurde das Fries mit Herzen, Blumen und ähnlichen Symbolen ausgestaltet. Nach Fertigstellung wurde das Werk im Klassenzimmer aufgehängt und gemeinsam betrachtet.\nKampfhähne beruhigen sich…\nEs fiel beim Betrachten des Frieses sofort auf, dass eine Hand mit den Farben der kurdischen Flagge mit einem Kreuz durchgestrichen war. Wir entschieden uns, diese „Anfeindung“ zu thematisieren, wobei wir nicht wussten, wer der Urheber war. Vo-rausgegangen war nämlich am Vortag des Projekts ein Konflikt innerhalb der Klasse. Ein Schüler aus Bagdad erklärte, er wolle nicht weiter mit einem kurdischen Schüler aus dem Nordirak in einer Klasse bleiben, weil dieser ständig gegen „Nicht-Kurden“ zu Felde ziehen würde. Zwischen beiden Schülern hatte es bereits ein Streitschlichtungsgespräch mit einem Dolmetscher gegeben, nach welchem sich beide die Hand gereicht hatten. Angesichts dieser Bemühungen bedeutete die durchgestrichene „kurdische Hand“ eine Störung, die wir nicht unbeachtet lassen wollten. Ich zeigte auf diese Hand und eine Reihe von Schülern äußerten sich mit Worten wie „nicht gut“ und „schlecht“, „falsch“. Ich fragte daraufhin, was wir nun tun sollen. Ein Schüler verwies darauf, dass man ein Herz anstelle des Kreuzes malen könne. Daraufhin applaudierten alle. Auf dem Wandfries (das im Klassenzimmer hängt) ist jetzt das Kreuz mit einem Herz übermalt.\nZweite Übung: Ich bin gefragt- eine Collage zum „Selbst“ (Einzelarbeit)\nAuch an dieser Stelle die handwerkliche Anleitung zu einer Übung, die zur Nachahmung nur wärmstens empfohlen werden kann.\n„Bildnerische Identität (Portrait und Signatur) „Einzelarbeit und gemeinschaftliche Präsentation an einer „Präsentationsschnur“ , Material: Polaroid-Kamera, quadratische Papierformate, Filzstifte (Edding), Bunt und- Bleistifte, Gouache- und Temperafarbe, Collagenmaterial, Klebestifte, Zeichenblöcke im quadratischen Format.In der ersten Phase der Übung werden die Teilnehmenden eingeladen sich gegenseitig zu fotografieren (Portrait) Hierzu wird eine einfach funktionierende Sofortbildkamera eingesetzt. Schüler, die ihr Portrait angefertigt haben, können beginnen bildnerisch zu arbeiten. Hierzu können die Schüler aus den Mittel des Materialbuffets auswählen. Die Ergänzung durch die eigene Signatur und deren grafische Gestaltung komplettiert das Werk. Wenn alle Schüler ihre Arbeiten fertig gestellt haben, werden die Bilder gemeinsam aufgehängt und abschließend betrachtet.“ (Zitat aus der Planung von Prof. Dr. Monika Wigger und Dr. Henriette Schwarz)\nWährend dieser Übung waren die Schüler konzentriert bei der Sache. Jeder Einzelne war intensiv mit der Gestaltung seiner Collage beschäftigt. Es entstanden sehr individuell unter-schiedliche Exponate, die wir nach Fertigstellung an einer Schnur quer durchs Klassenzimmer aufhängten. Jeder Schüler präsentierte stolz sein Werk und versprachlichte – soweit dies zum damaligen Zeitpunkt möglich war – den Inhalt der Collage. Diese Collagen hängen bis heute an der Hinterwand des Klassenzimmers. Sie werden bis heute beim Sprachunterricht eingesetzt, wobei die Schüler selber registrieren, welche sprachlichen Fortschritte sie erzielen. Sie können inzwischen nicht nur Gegenstände benennen, sondern auch Gefühle und Stimmungen – etwas, das in einer Fremdsprache schwer auszudrücken ist. Ganz nebenbei konnten wir beobachten, dass die Kampfhähne vom Vortag (der kurdische Schüler, welcher sich, wie bereits oben erwähnt, mit einem „Nicht-Kurden“ im Clinch befand) während der Erstellung der Collage friedlich nebeneinandersaßen, sich gegenseitig Material reichten und ihre jeweiligen Schwerpunkte wechselseitig erklärten: So zeigte sich der eine als absoluter Motorradfan, der andere hingegen als Autonarr, der gerne Lastwagenfahrer werden möchte. Seit dieser gemeinsamen Arbeitssitzung gab es im Klassenverband keine die Arbeitsatmosphäre störende Auseinandersetzung mehr.\n2. Unterrichtseinheit am 15. März 2016: "Das Ei als Symbol für Entwicklung und Leben".\nNach der erfolgreichen Durchführung der ersten Einheit bekundeten wir Interesse, das Kreativprojekt fortzusetzen. Zwei noch in Ausbildung befindliche Kunsttherapeutinnen erklärten sich dazu bereit unter Supervision die Arbeit in der Klasse fortzusetzen. Beide sind schon aufgrund ihrer Ausbildung sehr sensibilisiert, was die Frage der Traumatisierung von Flüchtlingen betrifft. Sie wählten deshalb sorgfältig ein weiteres Thema, welches sich wiederum als sinnvoll erweisen sollte: Entwicklung und Geborgenheit. Gewählt wurde das Ei als Symbol für Entwicklung und Leben. Eigentlich war geplant, den Begriff der Entwicklung und Geborgenheit im Deutschunterricht vor Beginn der Kunststunde einzuführen. Wir entwarfen dazu Arbeitsblätter zur Entwicklung des Menschen und seine verschiedenen Altersstufen. Auch Schlüsselbegriffe wie „Entwicklung“, „Geborgenheit“ und „Sicherheit“ sollten - in die verschiedenen Sprachen übersetzt - vorbereitend entwickelt werden. Wir wollten erfragen, ob das Ei - das Projekt fand kurz vor den Osterferien statt - auch in der jeweiligen Kultur der Schüler eine Rolle spielt. Das Ei sollte als Symbol für Leben und Fruchtbarkeit in verschiedenen Kulturen vorgestellt werden. Mit all diesen gutgemeinten Vorbereitungsbemühungen kamen wir jedoch nicht zum Zug, da eine Schülerin kurz vor Beginn des Projekts während des Unterrichts aufgrund einer posttraumatischen Störung einen Zusammenbruch erlitt und notärztlich behandelt werden musste. Es war das eingetroffen, was wir alle immer schon befürchtet hatten – allerdings zu einem Zeitpunkt, an dem wir überhaupt nicht damit gerechnet hatten. Wir standen vor einer aufgewühlten Klasse. Der Plan, Styroporeier in Farbe zu tunken und mittels dicker Strohhalme gemeinsam über eine große weiße Papierfläche zu blasen, sodass sich bunte Muster ergeben, schien zunächst gefährdet, erwies sich jedoch dann als äußerst sinnvoll. Diese gemeinschaftliche Aktivität wirkte in dieser Situation entspannend – die Schüler hatten Spaß und konnten wieder durchatmen. Anschließend hatte jeder Gelegenheit, sein Ei zu bemalen und es vor der Klasse zu präsentieren. Die ursprüngliche Idee, in einer weiteren Sitzung die Eier entlang des Themas „Geborgenheit“ in ein Nest zu legen, konnte aus Zeitgründen nicht weiterverfolgt werden. Sie wurde zunächst durch die Osterferien unterbrochen. Die Papiere mit den bunten Mustern (entstanden durch die gemeinschaftliche „Blas-Aktion“) sollten in einer weiteren Stunde als Einband für ein „Glücksheft“ Verwendung finden.\n3. Unterrichtseinheit am 12. April 2016: Das Glücksbuch – ein Heft für positive Erlebnisse, Gedanken, Stimmungen\nVorbereitet wurde diese Aufgabe, indem Bildkarten auf den Tischen verteilt wurden, von denen sich jeder Schüler eine Karte aussuchen konnte, die ihm besonders gut gefällt. Eine weitere Sprachübung bestand darin, den Grund für die Auswahl anzugeben und das jeweils ausgewählte Bild zu beschreiben. Im Anschluss daran wurde die Aufgabe erteilt, einen Ein-band für das Glücksheft zu erstellen. Zufällig enthielt eine Karte die Abbildung eines Pfaus. Dazu muß man wissen: der Pfau ist die oberste Gottheit der Jesiden. Wir hatten also mit dieser Karte voll ins Schwarze getroffen. Eine Schülerin griff freudig nach dieser Karte und zeichnete diesen Pfau ab. Ihr Glücksbuch sollte unter diesem guten Stern stehen.\nDen Schülern wurde erklärt, dass sie den Einband des Glücksbuchs jeweils individuell gestalten können – auch unter der Verwendung der erstellten Papiere. Diese wollte jedoch keiner zerschneiden- das gemeinschaftliche Werk sollte erhalten bleiben! Jeder wählte ein eigenes Motiv für seinen Einband. Auch bei dieser Arbeit waren die Schüler hochkonzentriert. Eine Schülerin zeichnete eine Karte ab, auf der eine lachende und eine traurige Maske abgebildet war. Sie fertigte die Zeichnung mit großer Hingabe an, obwohl sie an ihrer Schreibhand einen hinderlichen Verband trug. Diese Schülerin war oft depressiv, hatte bereits einen längeren Aufenthalt in der Jugendpsychiatrie hinter sich und kann selbst entscheiden, wie lange sie jeweils dem Unterricht beiwohnt. Ich habe den Eindruck gewonnen, dass diese Kunststunden zu ihren Lieblingsstunden zählten. Sie erklärte mir freudestrahlend ihre Zeichnung mit den deutschen Worten „hell“ und „dunkel“. Die Glückshefte durften die Schüler mit nach Hause nehmen. Mir ist nicht klar, ob die mit dem Buch verbundene Absicht, darin positive Erlebnisse zu sammeln oder zu zeichnen, allen klar wurde. Die Kommunikation über solche Fragen ist noch schwierig. Es entstand auch die Idee, immer mal wieder im Unterricht bei positiven Ereignissen darauf zu verweisen, dass sie Eingang in das Glücksbuch finden können – aber auch solche Interventionen sind beim derzeitigen Stand der Sprachentwicklung noch schlecht kommunizierbar. Man müsste das dann schon an einem eigenen Beispiel zeigen, was aber möglicherweise zu sehr die Gestaltungsfreiheit einschränkt. “Glück“ ist schließlich etwas sehr Subjektives, es lässt sich nicht verordnen. Freude allerdings lässt sich teilen, was auch wiederum glücklich macht. Sowohl Therapeuten als auch Lehrer stehen vor solchen Maßfragen, die im Unterricht stets mitbedacht werden müssen. Auch die Frage, inwieweit Werke anschließend besprochen oder einfach nur unkommentiert betrachtet werden, muss jeweils neu entschieden werden. Arbeiten sollten nicht „beurteilt“ werden, keiner soll sich „bloßgestellt“ fühlen, Arbeiten sollen aber „anerkannt“ werden, Schüler wollen auch in ihrem Tun und ihren Anliegen „gesehen“ werden. Dabei handelt sich jeweils um einen Balanceakt, der mit viel Empathie und Einfühlung vollzogen werden muss.\n4. Unterrichtseinheit am 10. Mai 2015: Ein Ort, an dem ich mich geborgen fühle\nEine weitere Aufgabe zum Thema „Entwicklung und Geborgenheit“ bestand darin, einen Ort zu gestalten, an welchem sich der jeweilige Schüler geborgen und wohl fühlt. Die ursprüngliche Idee, dazu auch für das Ei ein Nest zu bauen, wurde von zwei Schülern aufgegriffen. Alle anderen gestalteten diese Aufgabe frei. Als Material erhielten sie Schuhkartons, freie Kartonflächen, Zeichenpapier, Draht, Moos, Ton, weiche Stoffe, Buntstifte. Zu diesem Thema entstanden ganz besonders anrührende Werke, die hier beispielhaft erwähnt werden.\nZwei Schüler aus Afghanistan formten aus Ton Ziegen, aus Stoff und Flachs einen Schäfer und schufen mit Moos ein Schäferidyll, wie sie es aus ihrer Heimat kennen.\nEin Schüler aus Eritrea gestaltete eine ähnliche Landschaft mit Kühen und Bäumen.\nEin Schüler aus Hama formte einen Bauernhof und ein Tiergehege und meinte: „das ist wie bei mir zuhause und wie im Mundenhof“ (wir hatten in der Woche zuvor den Mundenhof besucht) – ein Ort, an dem sich die Schüler sehr wohlfühlten, nicht zuletzt, weil er sie ein wenig an ihre Heimat erinnerte)\nEin Schüler baute ein Nest für sein Ei in einem Schuhkarton. Anschließend war er ratlos, wie er eine Henne in den Karton bringen sollte. Ermuntert durch die Therapeutin gestaltete er dann aus Draht eine Henne in der Größe des Kartons, die er zum „Ausbrüten“ freudestrahlend auf den Karton setzte.\nDer Vogelflug in die Freiheit…\nZwei Schülerinnen aus Sindjar fertigten gemeinsam eine Zeichnung an, die einen Ort darstellt, der alles andere als Geborgenheit ausstrahlt: eine graue Gefängnismauer, ein vergittertes Fenster, aus welchem zwei Arme ragen mit Händen, die einen Brief halten, auf der Mauer ein Schriftzug auf arabisch (der Inhalt wurde uns am Tag danach von dem arabisch sprechenden Lehrer übersetzt): „An alle Familien und Jesiden: Helft mir!“ . Seitlich neben dem Gitterfenster zwei Vögel als Freiheitssymbol. Eine der beiden Schülerinnen hatte drei Wochen zuvor den oben bereits erwähnten posttraumatischen Zusammenbruch erlitten – sie war vier Monate zuvor in der Gefangenschaft des IS gewesen. Nun malte sie – beschützend begleitet von ihrer Freundin – dieses Bild. Aus kunsttherapeutischer Sicht war es wichtig, dass die Schülerin selbst entscheidet, was mit dem Bild geschehen soll. Da die Schülerinnen das Bild zu zweit gemalt haben, aber nicht in der selben Unterkunft wohnen, erstellte ich zwei Kopien. Die Schülerin entschied sich dafür, das Bild mit nach Hause zu nehmen, ihrer Freundin eine Kopie zu überlassen und eine weitere Kopie in der Klasse zu lassen. Alle drei Bilder sollen durch eine Glasrahmung geschützt werden.\n5. Unterrichtseinheit am 7. Juni 2016: "Eine Welt, in der ich leben möchte".\nAnknüpfend an das Thema „Ein Ort, an dem ich mich geborgen fühle“ wurde das Thema „Eine Welt, in der ich leben möchte“ vorgeschlagen. Die Frage in der Vorbesprechung war, wie Begriffe wie „Welt“, „Fantasie“, „Wunsch“ übersetzt werden können, um die Themenstellung adäquat zu vermitteln. Geplant war eine „Vorentlastung“ (Fachbegriff aus der Fachdidaktik DaF/DaZ) durch Bildkarten.\nDer Einstieg in jede Kunststunde beginnt mit einem Ritual: Es werden Bildkarten auf dem Tisch verteilt, jeder Schüler sucht sich eine Karte aus, die ihm besonders gut gefällt und stellt diese den anderen vor. Karten mit Bildern aus Fantasiewelten, wie z. B. eine Unterwasserwelt, Weltraumfahrten und dergleichen waren im Angebot, sodass wir begleitend die oben genannten Begriffe erklären und somit die Themenstel-lung vermitteln konnten: „Gestaltet eine Welt, in der ihr gerne leben möchtet.“ Jeder konnte alleine oder in der Gruppe arbeiten.\nJeder erhielt eine Sperrholzplatte (50 x 50cm), Draht, Ton, Styropor, Moos, Äste, Muscheln, Rinden, kleine Papphühner, bunten Filz, Stoffe, Farben. Als Werkzeug standen zur Verfügung: Zangen, kleine Handsägen, Scheren, Heißkleberpistolen, Hammer, Pinsel, Bleistifte und Lineale.\nWelten, die entstanden sind\nEin Schüler gestaltete mit viel Liebe und Sorgfalt sein eigenes Cafe´. Von diesem Schüler wissen wir, dass er sehr gut einheimische Gerichte aus seinem Herkunftsland kochen kann, dass er sehr zuverlässig und fürsorglich ist. Er hatte viel Freude bei der Gestaltung.\nDas Haus am Bach mit Brücke\nEin Schüler, der sonst oft im Unterricht unaufmerksam ist und sich leicht ablenken lässt, hat mit großer Konzentration sein Haus mit freundlich einladender Umgebung gestaltet. Besonderen Wert legte er auf die kunstvolle Modellierung des Brückengeländers. Er erzählte, sein Vater habe Skulpturen hergestellt, er selbst habe Freude am Gestalten, eine große Affinität zu Wasser (guter Schwimmer) und könne sich einen Beruf in dieser Richtung vorstellen, der mit Wasser oder Handwerklichem etwas zu tun hat.\nEine mehrstöckige Wohnlandschaft\nEine Gruppe von Mädchen suchte zunächst nach geeigneten Bildern im Internet und einigte sich dann schnell darauf, ein mehrstöckiges Haus zu konstruieren mit gemütlicher Einrichtung, umgeben von hübschen Blumenbeeten. Das gezeigte Bild ist erst das erste Stockwerk. Weitere sollen folgen.\nEs wurde von zwei Jungen gefertigt, die seit dieser gemeinsamen Arbeit eine Freundschaft verbindet. Auch für dieses Haus ist charakteristisch, dass es eine freundliche Umgebung hat und selbst durch Farbe und Verzierungen einladend wirkt.\nZwei junge Männer gestalteten eine „gute Welt“ und eine „schlechte Welt“, die durch eine Mauer voneinander getrennt sind. In der „schlechten Welt“ befinden sich zwei Gefängnisgebäude. In einem Trakt befindet eine schlafende Frau, im anderen eine männliche Figur, die mit verzweifeltem Gesichts-ausdruck am Gitterfenster steht. Die gute Welt gleicht einem Park, dort sitzt ein Paar auf einer Bank, die Frau ist in ein Buch vertieft. Die beiden Künstler erzählten dazu eine Geschichte: In der schlechten Welt herrschen Kampf, Unfreiheit, Aggressivität, Not. In der guten Welt sind die Menschen friedlich. Wer lernt, sich Mühe gibt und anderen Menschen hilft, befindet sich in der guten Welt – andernfalls landet er in der schlechten. Jeder Mensch muss selbst entscheiden, welcher Welt er angehören möchte. Gemeinsam erarbeitete Textfassung nach der Betrachtung des Kunstwerks: Die gute und die schlechte Welt.\n„Die gute Welt ist wie ein Garten. Ein Mann und eine Frau sitzen auf einer Bank im Garten. Im Garten ist es schön. Die Frau und der Mann sehen vor sich eine Mauer. Hinter der Mauer ist die schlechte Welt. Dort sind zwei Häuser. Es sind Gefängnisse. In den Gefängnissen sind zwei Menschen. Sie sind Gefangene. Sie sind nicht frei. Sie haben Hunger und Durst.\nDie Menschen müssen sich entscheiden, in welcher Welt sie leben wollen".\n6. Unterrichtseinheit am Dienstag, 28.06.2016: Fortsetzung von "Eine Welt, in der ich leben möchte".\nDieser Termin fand unter veränderten Bedingungen statt. Wir hatten 3 neue Schüler, die in die Arbeit mit eingebunden wurden. Das zentrale Thema der Stunde war anknüpfend an die vergangene Stunde „Eine Welt, in der ich leben möchte“. Bereits bestehende Objekte wurden ausgebes-sert, verändert und /oder erweitert. Das Objekt „ Blumencafe“ wurde ergänzt durch ein Haus – sodass ein gemütliches Cafe entstanden ist, in dem sowohl innen als auch außen Platz ist.\nIm Objekt „Die gute und die schlechte Welt“ wurden Ausbesserungsarbeiten und Veränderungen vorgenommen. Die Menschen in der „guten Welt“ haben die Blickrichtung geändert: die Bank im Park ist jetzt so platziert, dass das Paar nicht mehr auf die Trennmauer zur „schlechten“ Welt schaut, sondern auf den vor ihm liegenden Park, indem sich ein Hund und eine Muschel befinden. Das Fell des Hundes hat dieselbe Farbe wie die Haare der Menschen auf der Bank – Mensch und Tier wirken, als würden sie freundlich miteinander kommunizieren. Durch die Muschel entsteht atmosphärisch ein gefälliges Ambiente. Die Menschen sind nicht mehr fixiert auf die Mauer, hinter der sich das Gefängnis befindet, sondern ihr Blick öffnet sich in eine freundliche Umgebung hinein.\nDas Objekt „blaues Haus“ wurde ergänzt durch einen weiteren Gebäudekomplex „Aldi Süd“ , vor dem ein rauchender Mann steht („ weil man im Geschäft nicht rauchen darf“). Ein „Aldi Süd“ – Laden befindet sich tatsächlich in der Nähe des Flüchtlingscamps und ist ein wichtiger Bezugspunkt für die Bewohner geworden.\nDas Objekt „Haus am Bach“ wurde farblich neu gestaltet, die Brücke wurde renoviert, im Haus selbst gibt es ein Bett, auf dem sich ein Mensch , umhüllt von einer weich fallenden Zudecke, ausruht.\nDas Objekt „ Mehrstöckige Wohnlandschaft“, welches ursprünglich mehrere Stockwerke erhalten sollte, bleibt jetzt doch einstöckig. Es erhielt eine freundliche Umgebung (einen grünen Rasen, Blumenbeete, Blüten auf dem Dach sowie einen gefälligen Anstrich).\nNeu entstand das Objekt „Gartenlaube“ mit Moosüberdachung, Tischchen und Sitzgelegenheit – Ein Objekt, welches von einem der neu hinzugekommenen Mädchen mit Begleitung der Kunsttherapeutin gestaltet wurde. (Das Mädchen blieb so nicht alleine und hatte Gelegenheit, sich einzubringen).\nZeitgleich wurden auch andere Themen und Materialien gewählt:\nZwei Mädchen versuchten gemeinsam in einer Art dialogischen Malens verschiedene Farbkompositionen auszuprobieren. Andere malten Vogel – und Blumenmotive sowie einen Drachen. Ein neu hinzugekommenes Mädchen, welches vor allem die Aufmerksamkeit der Jungen genossen hat, präsentierte sich, indem sie einen munteren, farbenfrohen Hasen malte.\nEin weiterer neu hinzugekommener Junge malte zusammen mit einem anderen Jungen (der eigentlich gar nicht mitmachen, sondern „Deutsch lernen“ wollte) die jesidische Fahne, die er zum Abschluss stolz präsentierte. (eine gute Möglichkeit, in der Klasse durch gemeinsames Tun anzudocken).\nEin Schüler, der statt sich künstlerisch zu betätigen eigentlich Deutsch lernen wollte, setzte sich nach einer Weile in eine eigene Ecke und malte ein Bild, in welchem er seine Erfahrungen mit dem Genozid darstellte, den der IS an der jesidischen Bevölkerung verübt hat. Zwei große schwarz umrandete Augen, aus denen Tränen – rot wie Blutstropfen – fließen. Dazu das Datum der Flucht und die Worte „Stop Yesid Genozid“ . Durch kleine Bleistiftzeichnungen wurde der Genozid in seiner ganzen Grausamkeit dargestellt. Das schwarze Rechteck, beschriftet mit „IS“ symbolisiert Tod und Verderben, die durch den IS ausgelöst wurden. Den Rahmen bildet eine Farbkomposition von rot, schwarz blau – Gewalt – Tod – Bodenlosigkeit – Verzweiflung sprechen aus dem Bild. Der Schüler erfährt während des Malens eine einfühlsame Begleitung. Er kann äußern, dass es ihm schwerfällt, nach dem Malen wieder in die „Wirklichkeit“ zurückzukehren. Dennoch möchte er, dass das Bild aufgehängt wird. Inzwischen steht der Schüler gelegentlich vor seinem Bild und erzählt bruchstückhaft von seinen Erlebnissen. Ich habe das Gefühl, er dosiert diese Erzählungen in dem Maße, wie es für ihn „bekömmlich“ ist.\nIn einer gemeinsamen Nachbesprechung erhielt ich von der Kunsttherapeutin die Anregungen, gemeinsam mit den Schülern im Deutschunterricht aus den Objekten eine Art Stadt entstehen zu lassen. Jeder soll sein Objekt so platzieren, wie er es für richtig hält. Vielleicht lassen sich Wege vom einen zum anderen bauen – vielleicht werden die Objekte auf irgendeine Art miteinander verbun-den (Park, Wald, Bach, Bus usw.)… Alles lässt sich versprachlichen. Wir können zu den Objekten Geschichten erfinden zu dem Thema „Die Welt, in der wir leben möchten“.\nDein Baum – Unsere Landschaft\nDie letzte Kunststunde am 12. 7. 2016 vor den Sommerferien fand wiederum unter veränderten Bedingungen statt – es waren nochmals neue Schüler hinzugekommen , weitere Schüler aus der Parallelklasse sollten „beaufsichtigt“ werden – ausnahmsweise waren auch mal tatsächlich alle Schüler anwesend, sodass wir total überfüllt waren und die Entscheidung trafen, vorerst die Gruppe zu teilen und in zwei verschiedenen Räumen zu arbeiten. Die Mädchen fanden sich sofort gemeinsam in einem Raum- die Jungen im anderen. Diese Trennung ist auch sonst oft gegeben, da die meisten Mädchen in unserer sogenannten Schreibschule sind (Alphabetisierungsgruppe) und bisher nur ein Mädchen bei den „Fortgeschrittenen“.\n„Dein Baum“ – so lautete das erste Thema. Jeder sollte nach eigener Vorstellung einen Baum malen. Zur Verfügung standen Ölkreiden, Buntstifte und bunte Filzstifte, ein quadratisches Papier (45x45). Mit unterschiedlichem Elan gingen die einzelnen Schüler ans Werk. Einige vertieften sich in die Gestaltung und malten mit viel Sorgfalt und Hingabe – andere waren schnell „fertig“, warteten auf weitere „Anweisungen“ und genossen die ihnen durch die schnelle „Erledigung“ der Aufgabe entstandene Pause. Einige Baumbilder enthielten Ergänzungen durch Darstellung von Menschen, Tieren Blumen.\n„Gemeinsam eine Landschaft gestalten“\nDer zweite Teil bestand aus einer Gemeinschaftsaufgabe. Eine etwa 4 m lange und 2m breite Papierrolle (Fotokarton) wurde auf zusammengerückten Tischen ausgebreitet – die Schüler gruppierten sich um den Tisch und erhielten die Aufgabe, ihre Bäume nach eigener Vorstellung zu platzieren und ein Gesamtbild entstehen zu lassen, indem um die Bäume herum eine Landschaft gestaltet werden sollte , bestehend aus Bergen Flüssen, Straßen oder dergleichen. Hier zeigte sich zunächst die Schwierigkeit, das Wort „Landschaft“ zu erklären. (Diesen Teil würde ich in einer vorbereitenden Stunde durch Vorentlastung – Bilder und Vokabeltraining – künftig besser vorbereiten). Zunächst ordneten die Schüler ihre Bilder symmetrisch an. Mir fiel auf, dass die Aufgabenstellung: „Verteilt die Bäume, wie ihr möchtet, ihr habt die Wahl, ihr könnt entscheiden, entscheidet gemeinsam…“ immer noch ungewohnt ist. Die sprachlich fortgeschrittenen Schüler haben die Aufgabe besser verstanden. Einige begaben sich mit viel Schwung an die Arbeit – andere Schüler klinkten sich bei dieser Aufgabe aus ( teils, weil sie die Aufgabe nicht ganz verstanden haben, teils weil auch zu wenig Raum für gemeinsame Entscheidungen war – es waren einfach zu viel Schüler) . Hinzu kam, dass eine gewisse Spannung im Raum lag, weil ein Schüler, der sich sonst an Gemeinschaftsaufgaben praktischer Art eher beteiligt, extrem schlecht gelaunt war, andere hänselte und sich einige Male einen Schlagabtausch auf Arabisch lieferte. Das beeinträchtigte die Atmosphäre so, dass ich ihn , nachdem „Integrationsversuche“ gescheitert waren, herauszog und er mir dann auf dem Flur berichtete was ihn wirklich bewegte ( er hatte im Camp eine gewaltsame Auseinandersetzung mit Polizeieinsatz und jetzt - berechtigt – Angst vor den Folgen). Ich erwähne dies deshalb, weil solche Ereignisse zum Alltag dazugehören und das Geschehen stark beeinflussen. Ich erteilte dem Schüler die Erlaubnis – daraufhin war die Atmosphäre entspannt und locker – viele beteiligten sich an der Gemeinschaftsarbeit – einige hingen rum und spielten mit ihren Handys, zum ersten Mal fand die Arbeit auch unter arabischer Begleitmusik statt.\nDer Gruppenprozess lässt sich etwas folgendermaßen beschreiben. Ein Schüler gestaltete einen Park und leitete andere an zu Zeichnung von Straßenverläufen, Blumen, Tieren usw… Am anderen Ende des Kunstwerks gruppierten die Mädchen ihre Bäume zu einer Art Wald, der durch Vögel, Blumen und eine Sonne belebt wurde. Immer wieder wird im Bild die jesidische Fahne dazu gefügt- es kommt mir vor wie ein Logo.. Die Mädchen benutzten zur Ausgestaltung auch metallisch glänzenden Glitzersand, der mit Kleister aufgetragen werden musste – wobei sich ein Junge daran beteiligte , sorgfältig diese Glitzersand aufzutragen, ohne die Farbe der Bäume zu verwischen. Er hatte seine Freude an diesem Glanz (dem der Farbe und dem des Mädchens, neben dem er arbeitete). Für mich hatte dieser Waldteil etwas Magisches – ich habe ihn „Zauberwald“ genannt und überlege, daraus eine Geschichte gemeinsam mit den Schülerinnen zu entwickeln. Ein weiterer Schüler – eher um die Gesamtplanung bemüht – malte einen Fluss, der sich vom Park bis zum Wald durch die ganze Landschaft schlängelt. Ein Schüler, der in den Stunden zuvor das Blumencafe erstellte, wollte seine eigene Fabrik in der Landschaft verorten. Dabei wurde er von dem Schüler, der die Parkanlage konzipierte, „korrigiert“ – woraufhin sich der Künstler des Blumencafes dann ganz zurückzog. Ganz ähnlich Prozesse bestimmen ja auch das übrige Unterrichtsgeschehen. Die Beobachtung war für mich hilfreich, weil ich daraus auch weitere Schlüsse für die Arbeit innerhalb der Gesamtgruppe und die Binnendifferenzierung ziehen kann. Besondere Bedeutung erhielten die Darstellungen eines Kamels und eines Wolfes: „F. ist das Kamel – das ist das Kamel von F.“ , „B. ist der Wolf – oder ist das der Wolf von B.?“ Es gab viel Gelächter, wobei es auch um die Frage der jeweiligen Position innerhalb der Klasse ging. – Insgesamt ist eine vielfältige Landschaft entstanden, die sowohl einige Elemente aus der alten Heimat als auch viele Elemente aus der „neuen Welt“ enthält – sogar unsere Schule wurde – mit Namen! –auf dem Bild dargestellt. Bemerkenswert finde ich auch, dass es keine „offene “Landschaft geworden ist. Die Straßen beginnen und enden innerhalb des Objekts – kein Weg führt hinaus – vielleicht das Bedürfnis nach geschütztem Raum - wie er ja durch diese besondere Art der Klasse momentan noch gegeben ist?\nAm darauffolgenden Tag führten wir eine gemeinsame Bildbetrachtung durch – die Schülerinnen und Schüler beschrieben mit eigenen, ihnen zur Verfügung stehenden Worten die Landschaft. Sie erklärten unserem arabisch sprechenden Lehrer, der in dieser Stunde anwesend war, den Entstehungsprozess des Gemäldes, gaben Auskunft darüber , wer jeweils welchen Baum und Landschaftsteil gemalt hat, was sie sich dabei gedacht haben. Auch Gefühle können jetzt schon ganz gut sprachlich ausgedrückt werden. Es sind deutliche Fortschritte zu verzeichnen. Als krönenden Abschluss haben wir dem Lehrer unseren RAP „Gute Welt, schlechte Welt“ vorgesungen.\nÜberlegungen aus pädagogischer und kunsttherapeutischer Sicht\nMit fiel auf, dass die Schüler mit großer Konzentration, ich möchte fast sagen „Hingabe“, an ihren Häu-sern, Landschaften und Gärten gearbeitet haben. Ich habe den Eindruck gewonnen, dass sie durch diese Arbeit ein Stück weit zu sich selber finden. In den begleitenden Gesprächen war es möglich, über Vorlieben, Interessen, Vorstellungen von Schönheit und Zukunftsplänen zu sprechen. Aus kunsttherapeutischer Sicht symbolisiert „das Haus“ sowohl Geborgenheit als auch Gestaltungswillen hinsichtlich eines „Sich-Einrichtens“. Das stimmt mit meinen Beobachtungen überein. Einerseits haben die Schüler an Bekanntem, Vertrautem angedockt, darüber hinaus aber Neues gestaltet, das auf die Zukunft verweist. Das entspricht in etwa auch der Grundstimmung in der Klasse. Man kann von einem „Angekommen Sein“ sprechen und mehr oder weniger starken Impulsen, gestalterisch mit den Herausforderungen der Zukunft umzugehen. Vieles in diesen Kunststunden entsteht aus dem Bereich des Unbewussten und wird durch die Gestaltung sichtbar. Kleine Beete werden umzäunt, die aufkeimenden Pflänzchen sind schutzbedürftig, sie wollen gehegt und gepflegt sein. Das Brückengeländer ist mit einem gefälligen Ornament verziert – das Schöne darf nicht verloren gehen, es gehört unbedingt dazu. Die Darstellung der bitteren Erfahrungen aus „der schlechten Welt“ setzen zugleich Gedanken an die Möglichkei-ten einer guten Welt frei.\nAuswirkungen auf den übrigen Unterricht\nWir versuchen immer, an den darauffolgendenen Tagen im Sprachunterricht direkt am Kunstunterricht anzuknüpfen:\nBeschreibung der einzelnen Kunstwerke (hier vor allem Wiederholung bekannter Wörter, Mobilisierung der aktiven Sprachkompetenz)\nGemeinsames Verfassen der Geschichte zum Kunstwerk „die gute und die schlechte Welt“ (siehe oben).\nDer Satzbau entspricht in etwa dem jetzigen Stand des Sprachvermögens. Bekannte Vokabeln werden eingesetzt und neue erarbeitet. Dabei inhaltliche Vertiefung auf der semantischen Ebene, verbunden mit der Erarbeitung neuer Vokabeln, die für die Geschichte und das Leben der Schüler bedeutungsrelevant sind:\nNeue Verben in diesem Fall: „Sich lieben“, „ sich selbst lieben, sich gegenseitig lieben“, „sich entscheiden“. Neue Nomen: Die Mauer, die Mauern - das Gefängnis, die Gefängnisse – der Gefangene, die Gefangenen – die Welt, die Welten (auch metaphorische Bedeutung) – die Freiheit, die Freiheiten (frei sein). Hierbei wurde ein weiteres Kunstwerk mit einbezogen, welches in der Stunde zuvor entstand.\nWeitere Wortschatzerweiterung zu den Feldern „Material und Werkzeug“ (Auflistung anhand der oben genannten Begriffe, Zuordnungsübung zu den Oberbegriffen „Material“ und „Werkzeug“.\nÜber die konkreten offensichtlichen Auswirkungen dieser Unterrichtsstunden auf den Sprachunterricht hinaus sind diese Stunden wertvoll hinsichtlich der Identitätsarbeit. Die Grundfragen werden berührt: Wer bin ich? Wer will ich sein? Was gehört zu mir? Wem bin ich zugewandt? Mit wem kann ich Freude teilen? Was steckt in mir? Welche Schlüsse ziehe ich aus meinen Erfahrungen? In begleitenden Gesprächen mit Lehrern, Anleitern und Mitschülern findet ein zwangloser Austausch in entspannter Atmosphäre über „kleine Dinge“ und wichtige Lebensfragen zugleich statt – der Prozess des Entstehens ist dabei genauso wichtig wie das Ergebnis, auf das die Schüler meistens mächtig stolz sind.\nDas Angebot, sich mit Identitätsfragen nicht nur auf der kognitiven Ebene zu beschäftigen, kann gar nicht hoch genug geschätzt werden. Es ermöglicht eine für das Individuum notwendige „Integration“, die des eigenen „Selbst“ in Beziehung zum Anderen und der neuen Umgebung. Der Kunstunterricht trägt dazu bei, den Boden zu bereiten, das Feld zu bestellen und sich in der neuen Landschaft verorten zu können.\nEinige Gedanken zum Kreativprojekt aus pädagogischer Sicht\n„Es reicht schon zu leben, um vollkommen zu sein“ (Fernando Pessoa)\nWie dieser Bericht zeigt, hat sich das Kreativprojekt im Rahmen unserer pädagogischen Arbeit in der Klasse bisher als äußerst produktiv erwiesen. Die Schülerinnen und Schüler freuen sich auf diese Stunden und sind jeweils konzentriert bei der Sache. Sie haben hier die Gelegenheit, zu sich selbst zu kommen – sie können jenseits des überaus anstrengenden Sprachbads in einer entspannten Atmosphäre einer kontemplativen und doch zugleich anspruchsvollen Tätigkeit nachgehen, bei der ihre Gefühle, Stimmungen, Fantasien, Wünsche, Hoffnungen mit künstlerischen Mitteln Gestalt annehmen können. Sie fühlen sich dabei von den begleitenden Erwachsenen angenommen und beschützt. Auch wenn wir uns davor hüten, diese Arbeit für die Erweiterung der Sprachkompetenz zu instrumentalisieren, so ist sie doch dieser Erweiterung dienlich. Vieles kann hier gezeigt werden, wofür es keinen – oder noch keinen - sprachlichen Ausdruck gibt. Zunehmend können Schüler aber auch anhand ihrer eigenen Kunstwerke einen sprachlichen Ausdruck für Gefühle, Empfindungen, Ideen, Formen und Farben finden, was sie wiederum für sich selbst als Erfolg in Besitz nehmen können. Die Atmosphäre in diesen Kunststunden habe ich stets als heilsam empfunden - und zwar für alle Beteiligten. „Wo aber Gefahr ist, wächst das Rettende auch…“ diese Worte Hölderlins kommen mir in den Sinn, verbunden mit der Hoffnung, dass wir diese Arbeit fortsetzen können.\nDie Zusammenarbeit zwischen Kunsttherapeuten und Pädagogen hat sich als fruchtbar und hilfreich erwiesen. Aus kunststherapeutischer Sicht erfolgt die Themenwahl vor allem unter Berücksichtigung der Verletzlichkeit der Jugendlichen.Es wird an positiven Vorstellungen angesetzt, die wohltuende Gedanken und Ideen freisetzen; es gibt vielfältige Wahlmöglichkeiten; es herrschen weder Zwang noch Leistungsdruck; man muss nicht mit Material arbeiten, welches als unangenehm empfunden wird; man kann nichts falsch machen – im Gegenteil: man ist in jedem Falle „richtig“; man kann um Rat fragen; man wird nicht be- und schon gar nicht verurteilt oder verlacht; wechselseitig wird Respekt gezollt; Arbeiten werden gewürdigt; Freude wird geteilt; jeder hat das Recht, über sein Produkt zu bestimmen; Teilnahme am Projekt steht jedem frei (wer stattdessen etwas anderes lernen möchte, kann dies tun – davon machen gelegentlich auch Schüler Gebrauch); keiner wird fürsorglich belagert oder paternalistisch bevormundet; Gesprächsmöglichkeiten werden angeboten, aber nicht aufgezwungen; jeder Mensch ist ein Künstler, keiner ist darin besser oder schlechter als ein anderer – es reicht, einfach zu sein.


Modelagenturen...und das Alter bzw. deren Eingrenzungen - Plauderparty - GLAMunity - das GLAMOUR Forum\nModelagenturen...und das Alter bzw. deren Eingrenzungen\nAlso, ich habe mir mal eben bei zwei Modelagenturen die Bewerbungsseite angeschaut und auf der einen sollte man zwischen 14-19 sein und auf der anderen yx-20.\nNa ja, die werden schon ihre Gründe habe (kann mir die mal bitte jemand nennen???), trotzdem finde ich es sehr bescheiden.\nGibt es auch Agenutren, wo man ,älter’’ sein kann?\nMit 21 fühlt man sich schon etwas diskriminiert, um ehrlich zu sein\n_legola 6. Januar 2019 um 19:41 #2\nIch war vor 2 Jahren glaub mal in Frankfurt bei einer Agentur - damals war ich schon 21 Die wurde mir empfohlen, da sie auch andere Maße annehmen\nIch weiß nur den Namen nicht mehr genau. Wenn er mir wieder einfällt dann sag ich dir Bescheid.\nNaja Ich denke die wollen eben von ihrem Frischfleisch so lange wie möglich profitieren.\nWas Ich davon halte muss Ich jetzt glaube Ich nicht extra betonen, oder?\nIch bin mir sicher du bist trotz deiner 21 Jahre trotzdem ein heißer Feger!\nnicolelicious 6. Januar 2019 um 19:41 #4\nDie wurde mir empfohlen, da sie auch andere Maße annehmen\nAlso dünner werden?\nWar das eastewestmodels?\nJa, rockstar, ich kann mir denken, was du denkst!\n_legola 6. Januar 2019 um 19:41 #5\nJa genau, die waren das!\nAlso „Eastwest“ ist für mich keine ernstzunehmende Modelagentur, vorallem, wenn man den Inhaber kennt hust\n_legola 6. Januar 2019 um 19:41 #7\nIch glaube das war damals der Inhaber mit dem ich gesprochen habe. Der war etwas unsympathisch\nEin Braunhaariger etwas schmieriger? Ja, war er mit Sicherheit.\nAch, ich schreib das hier jetzt nicht in den Thread, ich kann dir eine PM schicken, wenns dich interessiert\n_legola 6. Januar 2019 um 19:41 #9\nJa & Ja gerne\nCynthia_Cinnamon 6. Januar 2019 um 19:41 #10\nHelfen kann ich dir nicht, aber ich hab mir gestern Nacht im Bett überlegt, einen Thread zum Thema „Alter von Models“ aufzumachen. Ich hab mich nämlich fürchterlich aufgeregt, als ich das SZ-Magazin „Ein Modeheft“ (von letzter Woche, glaub ich) gelesen hab. Da waren Bilder drin von Mädchen, denen hätte ich am Busbahnhof einen Lolly oder so geschenkt, wenn sie mich hilflos nach ihrer Mami gefragt hätten. übertreib\nUnd ich finde das mittlerweile echt nicht mehr schön. Wer soll denn die Kleider kaufen? Doch wohl keine 13-Jährigen? Und irgendwie finde ich es immer etwas befremdlich, wenn so junge Dinger auf sexy getrimmt werden. Nicht nur, dass die Verknüpfung der Gedanken „Sex“ und „13 Jahre“ ungute Gefühle auslöst; es wirkt auch einfach unglaubwürdig.\nInsofern bin ich zwar keine Hilfe für deinen Fall, aber auf alle Fälle auf deiner Seite. Ich würde gern mal wieder verstärkt „ältere“ Models (also 20 aufwärts). Die Teenies sollen im Otto-Katalog anfangen und dann High Fashion machen, wenn sie volljährig sind.\nAriane 6. Januar 2019 um 19:41 #11\nDa ich selbst nebenberuflich Werbe-Model bin, kann ich dazu etwas sagen.\nWenn die Models unter 21 sind, sind sie noch “aufbaufähig”, das heißt, es dauert einfach ein paar Jahre, bis man eine gute Mappe und Bilder zusammen hat (meine häufigsten Buchungen/Anfragen habe ich erst nach Jahren bekommen). Wenn man also bei Beginn seiner “Modellkarriere” schon 25 ist (was ja für “normale” Menschen noch jung ist), kommt man vielleicht erst mit Ende 20 zu den richtig guten Jobs und da ist man in einer Branche in der\ngute Haut (keine Falten ect)\ndünn sein (was einfach leichter ist, umso jünger man ist)\njung sein (auch ältere Frauen um die 40/50 wollen lieber aussehen wie eine 20Jährige als wie eine ihresgleichen)\n… so wichtig ist. Und dann kann man nur noch kleine Jobs machen, aber nicht die großen, von denen ja die meisten träumen (zB mal in einer Zeitschrift drin zu sein ect.) Zudem brauchen Models (also auch die, die es nur so wie ich nebenbei machen) unter der Woche Zeit. Wenn man also (mit Ende 20) einen Vollzeit-Job hat, sind spontane Jobs kaum noch realisierbar, da die meisten Anfragen oft nur ein paar Tage vorher kommen. Selbst wenn eine Frau Ende 20/Anfang 30 nicht vollzeit berufstätig ist, sondern zB Mutter, dann kann sie auch nur sehr schwer zu spontanen Castings (vor allem weil ja ein Casting noch nicht heißt, dass sie den Job auch bekommt und da überlegt man sich doch sehr genau, ob man deshalb einen kostenpflichtigen Babysitter engagiert).\nLostStare 6. Januar 2019 um 19:41 #12\nWie sucht oder findet man denn ne seriöse Agentur?\nDas heißt aber nicht, dass alle Agenturen, die da nicht gelistet sind, nicht seriös sind.\nCynthia_Cinnamon 6. Januar 2019 um 19:41 #14\n(auch ältere Frauen um die 40/50 wollen lieber aussehen wie eine 20Jährige als wie eine ihresgleichen)\nAlso irgendwie… Nö. Nicht unbedingt. Ich bin jetzt mit 31 noch ein Stückchen von 40/50 entfernt, aber ich will nicht aussehen wie jemand, der zehn Jahre oder mehr jünger ist. Deswegen sind solche extrem jungen Models für mich auch keine Vorbilder bzw. Inspiration, sondern allenfalls ein Fall von „die wird bestimmt mal hübsch, wenn sie groß ist“. Ich will jetzt nicht sagen, dass die bitte nur noch 45-Jährige über die Laufstege oder in die Fotoshootings schicken sollen, aber so als Pauschalurteil „jüner = besser“ kann ich das nicht bestätigen.\nAlles andere, was du geschrieben, ist sicherlich richtig (gute Haut, Flexibilität, Aufbau-Phase etc.), aber der Punkt mit dem Alter ist wirklich etwas, was mich persönlich (schon seit einigen Jahren) nervt. Das ist v. a. bei Produkten, die verkauft werden sollen, genauso dämlich wie übertriebenes Photoshopping. Wenn man dem Model überhaupt nicht mehr glauben KANN, dass sie wegen des Produkts so toll aussieht, geht das doch völlig am Sinn und Zweck der Veranstaltung vorbei.\nAriane 6. Januar 2019 um 19:41 #15\n. Deswegen sind solche extrem jungen Models für mich auch keine Vorbilder bzw. Inspiration, sondern allenfalls ein Fall von „die wird bestimmt mal hübsch, wenn sie groß ist“. Ich will jetzt nicht sagen, dass die bitte nur noch 45-Jährige über die Laufstege oder in die Fotoshootings schicken sollen, aber so als Pauschalurteil „jüner = besser“ kann ich das nicht bestätigen.\nJa, so sehe ich es persönlich auch und ich kann dich „beruhigen“, es wird besser. Wir haben bei uns in der Agentur viele um die 30 oder älter, die viel für Werbung gebucht werden und da halt zB eine Mutter spielen, also zB Werbung für einen Hauskredit, wo Mutter, Vater und das Kind dann sich glücklich an die Hauswand lehnen ect.\nAber das sind halt Werbejobs (wie ich es auch mache), da kriegt man halt mal 400-800€ pro Tag und nicht wie Fashion-Models ein paar tausend Euro.\nWenn man dem Model überhaupt nicht mehr glauben KANN, dass sie wegen des Produkts so toll aussieht, geht das doch völlig am Sinn und Zweck der Veranstaltung vorbei.\nJa, finde ich auch! Vor allem in Werbungen für Wimperntuschen haben die Models IMMER künstliche Wimpern.\nCynthia_Cinnamon 6. Januar 2019 um 19:41 #16\nWir haben bei uns in der Agentur viele um die 30 oder älter, die viel für Werbung gebucht werden und da halt zB eine Mutter spielen, also zB Werbung für einen Hauskredit, wo Mutter, Vater und das Kind dann sich glücklich an die Hauswand lehnen ect.\nAber wer ist denn bitte so?!? Das ist doch fürchterlich, wenn man mit 30 nur noch als „Mutti“ taugt!\nJa, und v. a. werden die künstlichen Wimpern mit den Jahren immer länger. Ich weiß nicht mehr, wo ich das gesehen habe, ob in eine Magazin oder im Forum, aber irgendwo war so eine richtige Anhäufung von Photoshopping-Bildern. Da war garantiert NICHTS mehr so, wie es eigentlich ist. Und da frage ich mich, a) wieso man dann überhaupt noch nach Models sucht, wenn die Gesichter sowieso so oft überpinselt werden (nicht nur mit Schminke, sondern v. a. auch am Computer), dass jede Gesichtsbaracke danach toll aussehen würde (siehe auch die Madonna LV-Kampagne…) und b) wer das eigentlich noch für voll nehmen soll. Wer da noch glaubt, dass die Leute wirklich so aussehen und diesem „Ideal“ nacheifert, muss echt unter Realitätsverlust leiden… Das schadet doch total der Glaubwürdigkeit der Firmen. Und ich bin jetzt kein Verfechter von „Naturlook“, ich hab’s schon gern aufgebrezelt und gestylt und alles. Aber doch bitte so, dass es noch glaubwürdig ist…\nNovaLee 6. Januar 2019 um 19:41 #17\nDas hört sich schon einleuchtend an, was Ariane sagt, mit dem zeitlichen Aspekt. Eine Freundin hat lange Zeit gemodelt und bei diesem Job muss man super spontan sein, häufig verreisen, etc. Mit dem Alter steigen einfach die Verpflichtungen, so dass man das nicht mehr allzulange machen kann.\nDass eine 40/50jährige sich mit dem Aussehen einer 20 jährigen identifiziert, halte ich auch für Humbug. Bzw. gibt es sicher solche Frauen, aber bei denen läuft dann wirklich irgendetwas im Leben schief und sie können einem wirklich leid tun.\nMan sucht sich doch unbewusst eher immer Inspirationen bei Leuten seines Alters. Wenn ich mir überlege, welche Frau ich attraktiv und toll finde, fälkt mir auf, dass die meisten ü-30 sind. (Nathalie Portman, Katherine Heigl, Angelina Jolie, z. B)\nBei 20jährigen denke ich mir objektiv, dass das ein hübsches Mädel ist, aber eher so, als würde man das über die kleine Schwester sagen. Das tangiert mich nicht, geschweige denn noch viel jüngere Models.\nsmoothy 1. April 2019 um 12:53 #18\nJa, und v. a. werden die künstlichen Wimpern mit den Jahren immer länger.\nOh ja, das fällt mir auch immer auf. War vor ein paar Jahren noch nicht so.\nHier z.B., das ist vielleicht 12 Jahre her\nsmg-Maybelline-sarah-michelle-gellar-626422_780_861.jpg780×861 49.9 KB\nHeute sieht das dann so aus\nIrgendwie schade. Mich wundert wirklich, dass solche Werbung funktioniert\nrockstar 6. Januar 2019 um 19:42 #19\nsmoothy großartig dieser Vergleich\nSeeSeeRyder 6. Januar 2019 um 19:42 #20\nOh, die Full´n´Soft…


Museumsreport » Digitalisierungssystem für Museen\nDigitalisierungssystem für Museen\nZeutschel stellt auf der Exponatec ein All-One-System für die Digitalisierungsaufgaben von Museen vor. „Das Zeutschel ScanStudio vereint das Beste aus zwei Welten – die Welt der Studiofotografie mit der Welt professioneller Scanner“, sagt Jörg Vogler, Geschäftsführer der Zeutschel GmbH anlässlich der Produktvorstellung. Das System besteht aus einem Kamerasystem mit digitalem Back von PhaseOne, wechselbaren Objektiven und dem Zeutschel ErgoLED-Beleuchtungssystem mit flexibler Lichtführung – alles eingebettet in einen modular aufgebauten Basisstand. Mit verschiedenen Aufnahmesystemen lassen sich die unterschiedlichsten Vorlagen verarbeiten – von Briefmarken und Münzen über Filme und Glasnegative bis hin zu Büchern und Großformat-Vorlagen.\nDas Zeutschel ScanStudio ist modular konzipiert. Der Systemgedanke manifestiert sich in Wechselobjektiven, austausch- und aufrüstbaren Digital Backs mit bis zu 100 Megapixel Auflösung sowie einer Vielzahl an Aufnahmesystemen. Erhältlich sind eine Durchlichteinheit, Halterungen für die gängigsten Filmformate, Buchwippen sowie Aufnahmetische für Vorlagen bis größer A1.\nDas Zeutschel ScanStudio bietet nach Unternehmensangaben eine Image-Qualität, welche die Vorgaben der etablierten Digitalisierungsrichtlinien FADGI (Federal Agencies Digitization Guidelines Initiative), Metamorfoze und des ISO-Standards 19264-1 übertrifft.\nDie Systemlösung setzt die neueste Generation digitaler Backs von PhaseOne ein. Die optimale Abstimmung des großformatigen Sensors mit den angebotenen Objektiven sowie die hohe Bit-Tiefe und der Dynamikumfang sorgen für scharfe, rauscharme und kontrastreiche Images, die auch feinste Details orginalgetreu wiedergeben sollen.\nDas Zeutschel ScanStudio verwendet kein Blitzlicht, sondern das spezielle Beleuchtungssystem Zeutschel ErgoLED mit zwei LED-Lampen, die flexibel eingestellt und reguliert werden können. Die Ausleuchtung der Vorlage findet ‚über Kreuz’ statt, wodurch sich zum Beispiel Schatten im Buchfalz oder Schlagschatten auf Münzprägungen verhindern lassen.\nDas Zeutschel ScanStudio wird mit der OmniScan-Software gesteuert. Sie ist ein in Archiven und Bibliotheken Werkzeug für die Umsetzung effizienter Digitalisierungsworkflows.\nIn der Software können vordefinierte Workflows angelegt werden, die alle wichtigen Einstellungen für die jeweilige Anforderung enthalten – wie zum Beispiel Blende, Farbmanagement oder Lichtwinkel. Dadurch lassen sich immer wiederkehrende Digitalisierungsaufgaben auch von nicht professionellen Anwendern einfach und sicher durchführen – und das mit gleich hoher Qualität. Der mit dem System verbundene Monitor ermöglicht eine Live-View-Ansicht, mit dem die Vorlage genau auf den Aufnahmesystemen positioniert werden kann. Zudem erlaubt er die sofortige Kontrolle des Ergebnisses.\nDas ErgoLED-Beleuchtungssystem bietet eine blendfreie Lichtführung und damit ergonomische Bedienung. Für die Einstellarbeiten erfolgt der Betrieb mit gedimmtem Licht. Nur für die Belichtung der Vorlage wird die Beleuchtungsstärke kurz erhöht und sofort danach wieder auf die Einstellhelligkeit heruntergefahren.\nScanStudio (Fotos: Zeutschel)


Gigant der Urmeere entdeckt\nVor rund 460 Millionen Jahren jagten bis zu 1,70 Meter lange Seeskorpione im Urmeer nach Beute, wie neue Fossilfunde zeigen. Die zuvor unbekannte Art ist der größte und älteste Seeskorpion dieser Ära.\nWaffen-Evolution: Der Dino mit der Keule\nWie kamen die Ankylosaurier zu ihren spektakulären Knochenbrechern? Dieser Frage sind Paläontologen nun systematisch nachgegangen.\nVulkanausbrüche schuld am größten Massenaussterben?\nKann eine Reihe von Vulkanausbrüchen das größte Massenaussterben der Erdgeschichte ausgelöst haben? Um das zu beantworten, haben Forscher den zeitlichen Zusammenhang zwischen beiden Ereignissen ermittelt.\nWie Tsunamis die Mittelmeerküsten bedrohen\nEin neues Simulationssystem für Tsunamis zeigt, was die Riesenwellen an den Küsten Kretas und Süditaliens anrichten können.\nNeues zum "Schneeball Erde"\nEine Gesteinsformation auf Spitzbergen liefert neue Erkenntnisse über die große Vereisung der Erde vor rund 640 Millionen Jahren – und darüber, wie sie zu Ende ging.


Soziale Schieflage im Taxengewerbe\nSoziale Schieflage im Taxengewerbe\nIn Hamburg fahren gegenwärtig 3.482 zugelassene Taxen, etwas weniger als in den vergangenen Jahren. Trotzdem klagen Angestellte aus verschiedenen Gründen sowie Taxen-Unternehmer/-innen über geringere Einnahmen.\nAuch wenn im Zwischenbericht des Gutachtens über die wirtschaftliche Lage im Taxigewerbe von Linne + Krause über die wirtschaftliche Lage des Hamburger Taxengewerbes auf die Steigerungen von Erlösen und Auslastungen verwiesen wird, sind die Zuwächse so gering, dass sie die allgemeinen Teuerungen sowie die Inflation nicht ausgleichen können.\nDie Anzahl der Taxen ist nach Einschätzung der Verbände zu hoch, sodass zu viele Standzeiten entstehen. Einig sind sich die Verbände in der Kritik an der sogenannten Karenzminute (verkehrsbedingte Wartezeit von der ersten bis zur 60 Sekunde bei zum Beispiel Stau, Stop and Go, rote Ampeln während ein Taxi eine Person befördert), deren Abschaffung zu von den Taxenunternehmen prognostizierten höheren Einnahmen führen würde. Fahrer/-innen fordern ein gesichertes Grundeinkommen, gerade kleinere Taxenunternehmen kämpfen ums Überleben.\n1. Nach welchen Kriterien entscheidet der Senat über die Anzahl der zugelassenen Taxen?\nDer Senat entscheidet nicht über die Anzahl der zugelassenen Taxen. Genehmigungen für den Taxenverkehr werden nach §§ 2 Absatz 1 Satz 1 Nummer 4, 9 fortfolgende des Personenbeförderungsgesetzes (PBefG) von der zuständigen Behörde erteilt.\nZu den Voraussetzungen siehe §§ 13 Absatz 1, 26 Nummer 2 PBefG.\n2. Wie beurteilt der Senat die Auslastungen und die damit einhergehende Wirtschaftlichkeit der Taxen?\nNach den Ergebnissen des Gutachtens zur wirtschaftlichen Lage des Taxengewerbes in Hamburg betrugen im Jahr 2010 die durchschnittlichen Besetztkilometer der Taxen 46,8 Prozent, die restlichen 53,2 Prozent wurden ohne Fahrgast gefahren. Eine Taxe war zeitlich zu durchschnittlich 27,4 Prozent mit einem Fahrgast besetzt (Besetztzeit).\nDie Besetztzeit hängt jedoch erheblich von der unternehmerischen Betriebsform ab; für eine Taxe mit Funkanschluss betrug diese im Durchschnitt 29,5 Prozent, für eine Taxe ohne Funkanschluss 21,8 Prozent. Der wirtschaftliche Einsatz von Taxen hängt maßgeblich von der Reaktion auf die jeweilige Nachfrage und der Attraktivität von\nTaxen für die Kunden ab. Während sich ein großer Anteil von Taxenunternehmern insofern marktgerecht verhält, wären bei den Übrigen Verbesserungen des nachfragegerechten Verhaltens wünschenswert. Zu bestimmten Tageszeiten kommt es immer wieder zu  nicht durch die Nachfrage gerechtfertigten  übermäßigen Konzentrationen von Taxen an einigen bekannten Orten, während gleichzeitig in anderen Gegenden Fahrgäste mangels Vorhandenseins von (Funk-)Taxen nicht bedient werden können. Im Übrigen siehe Drs. 20/1103.\n3. Wie erklärt sich die Differenz im Zeittarif ab der 61. Sekunde?\nDas Wartegeld von 25 Euro pro Stunde wird nur erhoben, wenn die Stillstandszeit, die während der Inanspruchnahme der Taxe entsteht, länger als 60 Sekunden dauert, und nur für den Teil dieser Stillstandszeit, der über 60 Sekunden hinausgeht. Diese Regelung in § 2 Absatz 4 der Taxenordnung berücksichtigt, dass Wartezeiten, die über eine Minute hinausgehen, überwiegend von den Kunden veranlasst sind, sodass der Preisaufschlag durch das Wartegeld gerechtfertigt ist. Kürzere Stillstandszeiten sind hingegen überwiegend verkehrsbedingt und von den Kunden nicht zu beeinflussen.\nInsbesondere spricht die mangelnde Planbarkeit des Tarifs aus Kundensicht gegen die Einführung der Entgeltpflicht für alle Wartezeiten. Zu erstreben ist ein Tarif, bei dem für gleiche Strecken gleiche Entgelte erhoben werden und der damit für die Kunden transparent ist. Verkehrsbedingte Wartezeiten werden im Übrigen in keinem anderen verkehrsbezogenen Gewerbe vergütet. Weder im Omnibus-, Eisenbahn-, Straßenbahn- oder Untergrundbahn-Verkehr noch im Güterkraftverkehr, geschweige denn im Luft- oder Schiffsverkehr, wird von den Kunden für verkehrsbedingte Wartezeiten ein zusätzliches Entgelt erhoben. Eine Entgeltpflicht für Wartezeiten im Taxenverkehr stellt somit auch einen Wettbewerbsnachteil gegenüber anderen Verkehrsformen dar.\nEin Taxentarif, der eine in einem gewissen Umfang unentgeltliche Wartezeit vorsieht, existiert nicht nur in Hamburg. Nach dem Kenntnisstand der zuständigen Behörde gibt es entsprechende Regelungen beispielsweise in Berlin, Braunschweig, Erfurt, Goslar, Kassel, Kiel, Oldenburg (Oldb), im Landkreis Cloppenburg und im Kreis RendsburgEckernförde.\n4. Inwiefern fließen die Erkenntnisse über die Auslastungen bei Taxen in die Kriterien zur Bestimmung der Konzessionsanzahl mit ein?\nBeim Verkehr mit Taxen ist die Genehmigung gemäß § 13 Absatz 4 PBefG zu versagen, wenn die öffentlichen Verkehrsinteressen dadurch beeinträchtigt werden, dass durch die Ausübung des beantragten Verkehrs das örtliche Taxengewerbe in seiner Funktionsfähigkeit bedroht wird. Unter diesen Voraussetzungen kann ein Beobachtungszeitraum eingeschaltet werden, der die Entscheidung über die Erteilung neuer Genehmigungen für die Dauer von bis zu einem Jahr aussetzt. Ein solcher sogenannter Konzessionsstopp stellt im Sinne der „Drei-Stufen-Theorie" des Bundesverfassungsgerichts als objektive Berufszugangsregelung den schwersten Eingriff in das Grundrecht auf Berufsfreiheit aus Artikel 12 Absatz 1 des Grundgesetzes dar, weshalb die Annahme, die Funktionsfähigkeit des örtlichen Taxengewerbes sei bedroht, von Verfassungswegen nur unter Anlegung strengster Maßstäbe getroffen werden kann.\nIn Hamburg liegen die Voraussetzungen nicht vor: Hingegen würde es dem Hamburger Taxenverkehrsmarkt schaden, die Zahl der Genehmigungen jetzt (allein zu Gunsten der aktuellen Genehmigungsinhaber) auf eine fixe Zahl zu beschränken. Die Begrenzung des Marktzutritts ist ein Instrument, das tatsächlich nur bei steigender Nachfrage greift, indem eine Überhitzung des Marktes durch den massenhaften Auftritt neuer Anbieter verhindert werden kann. In Zeiten stagnierender oder sinkender Nachfrage vereitelt ein „Konzessionsstopp" die wirtschaftlich gebotene Reduzierung der Taxenanzahl, weil Genehmigungen dann nicht zurückgegeben, sondern verkauft werden. Folglich weisen deutsche Großstädte, in denen ein „Konzessionsstopp" besteht, eine in Relation zur Einwohnerzahl wesentlich höhere Taxendichte auf als Hamburg (siehe Drs. 18/767).\nNach den Erfahrungen in anderen Städten führt ein „Konzessionsstopp" zum regelmäßigen Handel mit Genehmigungen zum Taxenverkehr. Für die Inhaber von Genehmigungen tritt damit das Interesse an einer Veräußerung ihrer Konzession zu möglichst hohen Preisen an die Stelle des unternehmerischen Interesses am Taxenverkehr. Die Erwerber von Genehmigungen müssen dagegen hohe Beträge aufwenden, um überhaupt Zugang zum Taxenverkehrsmarkt zu erlangen, was die Innovationsfähigkeit beeinträchtigt. Umgekehrt trägt die Erteilung von Genehmigungen an neue Unternehmen, die leistungsfähig und zuverlässig sind, zu einer Weiterentwicklung des Angebots bei.\nIm Übrigen siehe Drs. 20/1103.\n5. Wie haben sich die Taxentarife in den letzten fünf Jahren entwickelt? Bitte nominal und prozentual auflisten.\n6. Was sind die Datengrundlagen hinsichtlich der Berechnung von Tarifsteigerungen?\nGemeinsam mit den Vertretungen des Taxengewerbes wird von der zuständigen Behörde jährlich die gewerbespezifische Kostenentwicklung ermittelt.


Pfändungsfreibetrag, Pfändungsschutz und P-Konto\nHier finden Sie alles Rund um dieses Thema. Wir haben versucht, diesen sehr komplexen Bereich möglichst einfach darzustellen.\nSeit dem 01.01.2012 kann Pfändungsschutz nach § 850k nur auf einem P-Konto (Pfändungsschutzkonto) in Anspruch genommen werden. Selbst bei versuchter Kontopfändung der Gläubiger kann über den pfändungsfreien Betrag von 1.178,59 EUR (Stand 1.7.2019) frei verfügt werden. Die Banken sind zwar verpflichtet nicht nur ein Guthabenkonto, sondern auch ein P-Konto zur Verfügung zu stellen, doch dies sieht in der Praxis leider oftmals anders aus. Daher empfiehlt es sich bei Verweigerung der Kontoeröffnung den Ombudsmann um Hilfe zu bitten. Bei Unterhaltsverpflichtungen und/oder Empfang von Sozialleistungen erhöht sich dieser Betrag. Bescheinigungen können beim Amtsgericht oder einer geeigneten Schuldnerberatungsstelle beantragt.\nDen Anträgen sind leider enge Grenzen gesetzt und die meisten Gerichte stehen diesen nicht wirklich offen gegenüber.\nBetroffene berichten unserer Hotline immer wieder, dass solche Anträge einfach abgelehnt werden.\nEin Muster hierzu finden Sie im Downloadbereich für Pfändung und Vollstreckung oder am Ende dieser Seite.\nPfändungsfreies Weihnachtsgeld für das P-Konto\nWenn es darum geht, die unpfändbaren Beträge des Weihnachtsgeldes zu schützen, muss der Schuldner rasch von sich aus aktiv werden. Was ist zu tun? Allen, die wegen Kontopfändungen nur ein mageres Budget verwalten können, hält Weihnachten ein Geschenk bereit:\nVom Weihnachtsgeld bleiben bis zu 500,-€ pfändungsfrei. Dafür muss ein Antrag beim zuständigen Amtsgericht gestellt werden\nZusätzliche und nachträgliche Unterhaltsverpflichtung Pfändungsfreibetrag\nÄndern sich die Voraussetzungen für die Bemessung des unpfändbaren Teils des Arbeitseinkommens (§850g ZPO), so hat das Vollstreckungsgericht auf Antrag des Schuldners den Pfändungsbeschluss entsprechend zu ändern.\nAntragsberechtigt ist auch ein Dritter, dem der Schuldner Unterhalt zu gewähren hat. Demnach kann eine Mutter für ihr Kind einen Antrag auf Erhöhung der Pfändungsfreigrenze des Vaters stellen, damit dieser den Unterhalt bezahlt. Dies bezieht sich auf den Teil unseres Formulars, der in Klammern steht. Auch das Jugendamt, das bereits einen Unterhaltsvorschuss geleistet hat, stellt einen solchen Antrag. Ebenso können Kinder für ihre Eltern (Elternunterhalt) einen Antrag stellen: diese sind gesetzlich verpflichtet, im Rahmen ihrer finanziellen Möglichkeiten für den Unterhalt der Eltern zu sorgen – selbst wenn der Kontakt seit langer Zeit abgebrochen war.\nAuch bei Unterhaltsverpflichtung gegenüber unehelichen Kindern (nachträgliche Anerkennung einer Vaterschaft) kann der Pfändungsfreibetrag zur Leistung von Unterhalt damit erhöht werden.\nSchutz vor Pfändungs- und/oder Vollstreckung\nUnter bestimmten Voraussetzungen besteht auch ein besonderer Schutz vor Pfändungen und/oder Vollstreckung. Dies ist in der Zivilprozessordnung § 765a geregelt.\nAchtung: eine Beratung ist hier aus unserer Sicht zwingend erforderlich.\nIn Ausnahmefällen kann es zur kompletten Einstellung der Vollstreckung kommen. Hier für ist aber ein entsprechendes Gutachten erforderlich. Meistens wir der Antrag zur Verhinderung einer Zwangsversteigerung eingesetzt. Dieser kann aber auch andere Vollstreckungsmaßnahmen wie z.B. Vermögensauskunft.\nPfändung von Computern, Laptop und Smartphones\nImmer wieder werden wir gefragt: "Ist mein iPhone, mein MacBook oder mein toller neuer Computer/Laptop pfändbar." Generell gilt: Unpfändbar sind sämtliche Sachen, die dem persönlichen Gebrauch oder dem Haushalt des Schuldners dienen, soweit der Schuldner ihrer zu einer seiner Berufstätigkeit und seiner Verschuldung angemessenen bescheidenen Lebens- und Haushaltsführung bedarf. Hierzu gehören auch Computer, Handys und Smartphones. Doch Vorsicht! Über eine Austauschpfändung kann es schnell passieren, dass zukünftig mit einem Uralt-Modell gearbeitet werden muss.\nPfändung von Genossenschaftsanteilen\nGenossenschaftsanteile können nicht mehr gepfändet werden!\nHier der aktuelle Text des § 67c GenG:\nGeschützt sind damit Genossenschaftsanteile, soweit sie einer Mietkaution vergleichbar sind. Diese Regelung gilt bereits seit 19.07.13, da sie – im Gegensatz zu den meisten anderen Regelung – bereits nach Verkündung des Gesetzes wirksam wurde.\nPfändung von Mietkautionen\nMietkaution sind generell pfändbar! Hierzu gibt es aber Einschränkungen. Der Vermieter hat jedoch aus dem Abtretungsgeschäft ein vorrangies Befriedigungsrecht, weil die Ihm hinterlegte Sicherheit für etwaige Mietschäden bei Beendigung des Mietverhältnisses bestehen. Dies bedeutet, dass die Kaution erst dann weg ist, wenn das Mietverhältnis beendet ist und der Vermieter die Kaution nach Abzug etwaige Ansprüche seinerseits an Sie freigegeben hat.\nErscheint der Schuldner nicht zur Vermögensauskunft, wird ggf. Haftbefehl laut Schuldnerverzeichnis beantragt. Dieser ist 2 Jahre gültig (§ 820h Abs. 1 ZPO). Es handelt sich aber hierbei um einen zivilrechtlichen und keinen strafrechtlichen Haftbefehl. Die Regelungen hierzu stehen in § 802g ZPO (Erzwingungshaft), §802h ZPO und §802i ZPO. Sobald also die Vermögensauskunft abgegeben wird, entfällt der Haftgrund. In bestimmten Situation macht es durchaus Sinn, soweit zu gehen. Wir empfehlen, dies aber nicht ohne Unterstützung zu tun.\nSollte etwas fehlen oder noch Fragen sein, stehen unsere Hotlinemitarbeiter gern zur Verfügung. Wegen der hohen Auslastung bitten wir um Hinterlassung einer Nachricht auf dem Anrufbeantworter. Wir rufen gern spätestens am nächsten Werktag zurück. Bitte beachten Sie, dass alle Mitarbeiter ehrenamtlich arbeiten und deshalb der Rückruf teilweise mit unterdrückter Rufnummer erfolgt. Per eMail oder über unser Kontaktformular können Sie uns jederzeit eine Nachricht übermitteln.\nDownloads zum Thema Pfändung und Vollstreckung\nPfändungsfrei-betrag für Angestellte\nWas muss ich tun, um den gesetzlich festgelegten Betrag zu erhöhen?\nPfändungs-freibetrag für Unternehmer\nWenn ich ein Unternehmen habe, stehen mir besondere Freibeträge zu. Wie geht das überhaupt und wie bekomme ich mein Konto frei?\nPfändungstabelle ab 2017\nDie Pfändungstabelle gibt einen ersten Überblick, welches Einkommen pfändungsfrei ist.


Liebesnähe | Leselupe.de - dichter am text!\nHanns -Josef Ortheil, Liebesnähe, Luchterhand 2011, ISBN 978-3-630-87303-9\nNach seinen wunderbaren Romanen „Die große Liebe“ (2003) und „Das Verlangen nach Liebe“(2007) legt der Schriftsteller und Pianist Hanns-Josef Ortheil mit diesem Buch den dritten Teil einer Trilogie vor von Romanen zum Thema Liebe zwischen Mann und Frau, die jeweils in sich abgeschlossen sind, sich allerdings lesen wie drei Strophen ein und desselben Liedes. Als letzte Strophe muss man sich noch dazu denken seinen biographischen Roman „Die Erfindung des Lebens“, denn auch in dem hier vorliegenden, seinen Leser durch die Kraft seiner Poesie bezaubernden und fesselnden Roman geht es um die Themen von stummer und sprachlicher Kommunikation.\nErzählt wird die Geschichte eines Mannes und einer Frau, beide wohl schon weit über die fünfzig, die sich zufällig in einem abgelegenen und einsamen Hotel im Voralpenland treffen. Ein Haus, in dem es an nichts fehlt, und in dem man sogar in einer eigenen Buchhandlung stöbern und schmökern kann. Der Mann, Johannes Kirchner, ist ein relativ bekannter Schriftsteller, der aber seit dem Tod seiner Mutter, die er sehr liebte und mit der ihn bis zuletzt ein inniges Verhältnis verband, unter einer Schreibhemmung leidet. Er hofft in den Tagen seines Aufenthaltes in dem Hotel zu einem neuen Projekt zu finden.\nVon einem neuen Projekt träumt auch die Frau, Jule Danner. Auch sie lebt normalerweise in München und entwirft künstlerische Installationen, die sie überall auf der Welt zeigt. Als Johannes die Frau zum ersten Mal sieht, wie sie im hoteleigenen Pool ihre Bahnen zieht, notiert er sich auf einem Blatt: „Wer ist diese Schwimmerin? Ich habe ihr beim Schwimmen zugeschaut, und ich habe noch nie jemanden so gelöst und entspannt schwimmen sehen.“\nJohannes faltet das Blatt zusammen und steckt es in die Spalte einer Holzbank, von der aus er die Schwimmerin beobachtet hat. Natürlich soll sie den Zettel finden, was sie auch tut. Denn ähnlich wie Jule, die den Beobachter natürlich gesehen hat, träumt er seit langem von d e r Geliebten:\n„Seltsam, aber man konnte ihm diesen Gedanken einfach nicht austreiben: dass es auf dieser Welt einen Menschen geben musste, der ganz und gar zu ihm gehörte. Im Grunde steckte hinter diesem Gedanken ein naiver Glaube, der zu den starken Hoffnungen gehörte, die ihn am Leben erhielten. Es gab mehrere solcher Glaubensinhalte, an denen sein Leben hing, sie bildeten den festen Untergrund seiner Existenz, ohne sie hätte sich sein Leben bis in die kleinsten Momente anders gestaltet. Dann und wann gerieten diese Glaubensinhalte in Vergessenheit, und er dachte nicht mehr an sie, sie lebten aber ununterbrochen in ihm weiter, das wusste er genau.“\nUnd nun bricht diese Sehnsucht wieder auf. Auch bei Jule Danner, mit der Johannes bis kurz vor dem Ende des Buches kein einziges Wort redet. Ihre Botschaft schickt sie ihm auf sein Handy: „the artist is present“. Sie spielt damit an auf eine performance der Künstlerin Marina Abramovic, die sich vor Publikum in einem großen Saal verschiedenen Menschen gegenübersetzte und diese nur durch stummes und konzentriertes Anschauen so mit sich selbst konfrontierte, dass diese nicht selten in heftiges Weinen ausbrachen. (vgl. http://www.youtube.com/watch?v=BYSE5ZUsrRg)\nJohannes hat dies auch vor einiger Zeit gesehen und versteht die Botschaft sofort. Ihre Begegnungen nehmen an Intensität zu, doch beide folgen einem Plan, der sagt, dass alles ohne Worte zu geschehen habe, bis am Ende die Erfüllung kommt.\nSowohl Johannes als auch Jule treffen sich aber immer wieder mit Katharina, der Buchhändlerin des Hotels, die lange Zeit in München eine Buchhandlung hatte, in der sowohl Johannes als auch Jule oft Gast waren. Nach dem Tod ihres geliebten Mannes Georg hat sie sich in das Hotel zurückgezogen. Sie stellt zwischen ihnen Zusammenhänge her, und gibt Johannes auch eine Ausgabe des japanischen Kopfkissenbuches, dessen Szenen Jule in einem Projekt umsetzen will. Doch nun ist der fantasierte „Geliebte“ des Kopfkissenbuches“ plötzlich Realität geworden.\nIn einer stillen, und gerade deswegen sehr prickelnden, überaus poetischen und zärtlichen Weise nähern sich die beiden Geliebten einander an. Sehr viel Persönliches wird deutlich, und mit jedem Kapitel mehr wird dem Leser klar, in welchem Zusammenhang Katharina, Johannes und Jule stehen.\n„Liebesnähe“ ist der absolute Höhepunkt einer wunderbaren Trilogie, die ich nur empfehlen kann und erzählt von der Liebe als das, was sie ist: ein stilles Wunder, dessen Sprache die sofort verstehen, die sie trifft, unvorbereitet und das ganze Leben umkrempelnd. Wie ein Gast kommt die Liebe, auf den man ein Leben lang gewartet hat. Wenn man dann nur auch bereit ist, ihn zu erkennen und zu empfangen …\nKlingt nach massivem Unsinn in schöner Sprache\nDie Rezi ließ sich recht gut lesen; ich glaube, ich habe auch eine Vorstellung vom Klang des Ganzen bekommen (auch wenn du wieder hauptsächlich vom Inhalt erzählt hast). Ich habe auch keine Infos vermisst. Also im ganzen recht gut.\nEin paar kleine Stolperer fand ich dort:\nAls letzte Strophe muss man sich noch dazu denken seinen biographischen Roman „Die Erfindung des Lebens“, denn auch in dem hier vorliegenden, seinen Leser durch die Kraft seiner Poesie bezaubernden und fesselnden Roman geht es um die Themen von stummer und sprachlicher Kommunikation.\nDas irrtiert. Nach "dazu gehört auch" erwarte ich nach dem "denn" die Erklärung, warum die Biografie auch dazugehört. Statt dessen teilst du mit, worin es in dem "vorliegenden Buch" (also "Liebesnähe") geht. Es ist aber doch nicht dessen Inhalt sondern der der Biografie, die diese Zuordnung rechtfertigt.\nEr hofft in den Tagen seines Aufenthaltes in dem Hotel zu einem neuen Projekt zu finden.\nKomma nach "hofft"\nAuch sie lebt normalerweise in München und entwirft künstlerische Installationen, die sie überall auf der Welt zeigt.\nSowas wird normalerweise als "auch sie lebt dort und auch sie macht das" gelesen. Natürlich fällt der Widerspruch schnell auf und man sortiert den Satz neu, aber gestolpert ist man trotzdem erstmal.\nAls Johannes die Frau zum ersten Mal sieht, wie sie im hoteleigenen Pool ihre Bahnen zieht, notiert er sich auf einem Blatt: „Wer ist diese Schwimmerin? Ich habe ihr beim Schwimmen zugeschaut, und ich habe noch nie jemanden so gelöst und entspannt schwimmen sehen.“\nDa er das Blatt als Kommunikationsversuch hinterlässt, würde ich das "sich" rauslassen. Man müsste sonst nämlich den Gedankengang erwähnen, warum er eine ursprünglich nur für sich gemachte Notiz plötzlich umwidmet.\nSie spielt damit an auf eine performance der Künstlerin Marina Abramovic, die sich vor Publikum in einem großen Saal verschiedenen Menschen gegenübersetzte und diese nur durch stummes und konzentriertes Anschauen so mit sich selbst konfrontierte, dass diese nicht selten in heftiges Weinen ausbrachen. (vgl. Hier klicken\nKlammer an Ende fehlt. (Diesem Element entnehme ich, es ist ein Text fürs Netz, oder?)\nIch gehe mal davon aus, dass "performance" groß geschrieben werden muss. Soweit ich weiß, wird das mit englischen Substantiven immer gemacht, in dem Fall kommt aber noch dazu, dass das Wort längst komplett im deutschen Sprachgebrauch angekommen ist (so wie Baby oder Action). Allerdings bin da nicht 100%ig sicher.\nJohannes hat dies auch vor einiger Zeit gesehen und versteht die Botschaft sofort.\nDer Glückliche! Ich nicht. Aber das nur mal am Rande …\nIhre Begegnungen nehmen an Intensität zu, doch beide folgen einem Plan, der sagt, dass alles ohne Worte zu geschehen habe, bis am Ende die Erfüllung kommt\nUnd noch ein "am Rande": Künstler! So ein Quatsch, ich hoffe, die erleben nach den ersten paar gewechselten Sätzen ihr ihnen zustehendes blaues Wunder …\nSowohl Johannes als auch Jule treffen sich aber immer wieder mit Katharina, der Buchhändlerin des Hotels,\nHeißt das "aber", dass sie sich mit ihr (über einander) unterhalten? Denn treffen tun sich die beiden ja offenbar auch …\nund gibt Johannes auch eine Ausgabe des japanischen Kopfkissenbuches, dessen Szenen Jule in einem Projekt umsetzen will. Doch nun ist der fantasierte „Geliebte“ des Kopfkissenbuches“ plötzlich Realität geworden.\nMoment! Wieso "doch"? "Sie gibt ihm ein Buch, doch nun ist der Fantasierte real."? Oder meinst du "Sie gibt ihm das Buch, dessen szenische Umsetzung Jule schon seit längerem plant, wobei der Fantasierte nun Realität geworden ist."?\nin welchem Zusammenhang Katharina, Johannes und Jule stehen.\nKönnen Personen in einem Zusammenhang stehen? Es kann Verbindungen zwischen ihnen geben, ja, und eine Sache der einen Person kann im Zusammenhang mit einer Sache einer andere Person stehen (z. B.: Jule hatte einen Unfall und Johannes hat später das Auto des Unfallgegners gekauft) – aber Personen hängen (semantisch gesehen) nicht zusammen, oder? (Es sei denn, sie hängen im Wortsinne und zwar aneinander oder gemeinsam.)\n„Liebesnähe“ ist der absolute Höhepunkt einer wunderbaren Trilogie, die ich nur empfehlen kann und erzählt von der Liebe als das, was sie ist: ein stilles Wunder, dessen Sprache die sofort verstehen, die sie trifft, unvorbereitet und das ganze Leben umkrempelnd.\nKomma nach "empfehlen kann"\nAm Rande: Das, was sie auch ist/sein kann. Bei anderen schlägt sie eher turbulent und "laut" zu. Um ehrlich zu sein, glaube ich eher, Liebe äußert sich eher darin, den anderen in sich einzulassen, indem man ihm so viel wie möglich von sich mitteilt, die Türen öffnet statt ihn raten zu lassen. Diese Art "Liebe", wie hier beschrieben, erinnert doch eher an die Anschwärmerei von Unerreichbaren, die man sich zurechtdenkt und deren Reaktionen man sich passendinterpretiert.\nWie ein Gast kommt die Liebe, auf den man ein Leben lang gewartet hat.\nSorum klingt es komisch, der Attributivsatz folgt normalerweise dem zu bestimmenden Substantiv/Ausdruck. Man erwartet deshalb "auf die man gewartet hat" und stolpert bei „den".\nSo, genug gekrümelkramt für heute! Ich hoffe, es ist halbwegs brauchbar.\nNach seinen wunderbaren Romanen „Die große Liebe“ (2003) und „Das Verlangen nach Liebe“(2007) legt der Schriftsteller und Pianist Hanns-Josef Ortheil mit diesem Buch den dritten Teil einer Trilogie vor von Romanen zum Thema Liebe zwischen Mann und Frau, die jeweils in sich abgeschlossen sind, sich allerdings lesen wie drei Strophen ein und desselben Liedes. Als letzte Strophe muss man sich noch dazu denken seinen autobiographischen Roman „Die Erfindung des Lebens“, denn so wie dort geht es auch in dem hier vorliegenden, seinen Leser durch die Kraft seiner Poesie bezaubernden und fesselnden Roman um die Themen von stummer und sprachlicher Kommunikation.\nErzählt wird die Geschichte eines Mannes und einer Frau, beide wohl schon weit über die fünfzig, die sich zufällig in einem abgelegenen und einsamen Hotel im Voralpenland treffen. Ein Haus, in dem es an nichts fehlt, und in dem man sogar in einer eigenen Buchhandlung stöbern und schmökern kann. Der Mann, Johannes Kirchner, ist ein relativ bekannter Schriftsteller, der aber seit dem Tod seiner Mutter, die er sehr liebte und mit der ihn bis zuletzt ein inniges Verhältnis verband, unter einer Schreibhemmung leidet. Er hofft, in den Tagen seines Aufenthaltes in dem Hotel zu einem neuen Projekt zu finden.\nVon einem neuen Projekt träumt auch die Frau, Jule Danner. Wie Johannes Kirchner lebt sie normalerweise in München. Dort entwirft sie künstlerische Installationen, die sie dann überall auf der Welt zeigt. Als Johannes die Frau zum ersten Mal sieht, wie sie im hoteleigenen Pool ihre Bahnen zieht, notiert er auf einem Blatt: „Wer ist diese Schwimmerin? Ich habe ihr beim Schwimmen zugeschaut, und ich habe noch nie jemanden so gelöst und entspannt schwimmen sehen.“\nUnd nun bricht diese Sehnsucht wieder auf. Auch bei Jule Danner, mit der Johannes bis kurz vor dem Ende des Buches kein einziges Wort redet. Ihre Botschaft schickt sie ihm auf sein Handy: „the artist is present“. Sie spielt damit an auf eine Performance der Künstlerin Marina Abramovic, die sich vor Publikum in einem großen Saal verschiedenen Menschen gegenübersetzte und diese nur durch stummes und konzentriertes Anschauen so mit sich selbst konfrontierte, dass diese nicht selten in heftiges Weinen ausbrachen. (vgl. http://www.youtube.com/watch?v=BYSE5ZUsrRg))\nSowohl Johannes als auch Jule treffen sich immer wieder mit Katharina, der Buchhändlerin des Hotels, die lange Zeit in München eine Buchhandlung hatte, in der sowohl Johannes als auch Jule oft Gast waren. Nach dem Tod ihres geliebten Mannes Georg hat sie sich in das Hotel zurückgezogen. Sie stellt zwischen ihnen Zusammenhänge her, und gibt Johannes auch eine Ausgabe des japanischen Kopfkissenbuches, dessen szenische Umsetzung Jule schon seit längerem plant. Nun ist der fantasierte „Geliebte“ des "Kopfkissenbuches“ plötzlich Realität geworden.\nIn einer stillen, und gerade deswegen sehr prickelnden, überaus poetischen und zärtlichen Weise nähern sich die beiden Geliebten einander an. Sehr viel Persönliches wird deutlich, und mit jedem Kapitel mehr wird dem Leser klar, welche Verbindungen es zwischen Katharina, Johannes und Jule gibt.\n„Liebesnähe“ ist der absolute Höhepunkt einer wunderbaren Trilogie, die ich nur empfehlen kann, und erzählt von der Liebe als das, was sie für manche Menschen sein kann: ein stilles Wunder, dessen Sprache die sofort verstehen, die sie trifft, unvorbereitet und das ganze Leben umkrempelnd. Wie ein Gast, auf den man ein Leben lang gewartet hat, kommt die Liebe. Wenn man dann nur auch bereit ist, ihn zu erkennen und zu empfangen …\nvielen Dank für die hilfreiche Kritik. Ich glaube, Dir hätte der Roman nicht gefallen. Um so beachtlicher finde ich, wie Du Dich auf meine Rezension eingelassen hast.


Impressum – Stadtgarde Kerpen\nVertreten durch: Kommandant Frank Hamacher\nBei direkten oder indirekten Verweisen auf fremde Internetseiten (“Links”), die außerhalb des Verantwortungsbereiches des Autors liegen, würde eine Haftungsverpflichtung ausschließlich in dem Fall in Kraft treten, in dem die Autoren von den Inhalten Kenntnis hat und es ihm technisch möglich und zumutbar wäre, die Nutzung im Falle rechtswidriger Inhalte zu verhindern. Die Autoren erklären daher ausdrücklich, dass zum Zeitpunkt der Linksetzung die entsprechenden verlinkten Seiten frei von illegalen Inhalten waren. Die Autoren haben keinerlei Einfluss auf die aktuelle und zukünftige Gestaltung und auf die Inhalte der gelinkten/verknüpften Seiten. Deshalb distanziert er sich hiermit ausdrücklich von allen Inhalten aller gelinkten /verknüpften Seiten, die nach der Linksetzung verändert wurden. Diese Feststellung gilt für alle innerhalb des eigenen Internetangebotes gesetzten Links und Verweise sowie für Fremdeinträge in von den Autoren eingerichteten Gästebüchern, Diskussionsforen und Mailinglisten. Für illegale, fehlerhafte oder unvollständige Inhalte und insbesondere für Schäden, die aus der Nutzung oder Nichtnutzung solcherart dargebotener Informationen entstehen, haftet allein der Anbieter der Seite, auf welche verwiesen wurde, nicht derjenige, der über Links auf die jeweilige Veröffentlichung lediglich verweist.


Kann man sich auch einbilden ne Essstörung zu haben? (abnehmen, Diät, Kalorien)\n22.11.2016, 23:12 , 99\nKann man sich auch einbilden ne Essstörung zu haben?\nIch glaube schon das mein Essverhalten gestört ist aber ab und an stell ich mir die Frage - 'genug' gestört um es als Essstörung oder gar Magersucht zu bezeichnen ? ...\nich würde mich halt gern jemandem anvertrauen, nur ohne zu wissen ob das was ich denke denn sich wirklich wahr ist, kommt das dumm ...\nworan kann ich 'festlegen' ob ich eine Essstörung/Magersucht habe ? Also klar weis ich das im groben, nur ich kann mich selbst so schlecht einschätzen was das angeht 😬\n22.11.2016, 23:16 , 51\nDenkst Du ständig Du seist zu dick, zählt Du ständig Kalorienn, liegt Dein BMI zu niedrig dann hast Du möglicherweise bis wahrscheinlich eine Essstörung.\nSelbiges gilt, wenn Du kontinuierlich deutlich mehr als den Tagesbedarf zu Dir nimmst.\nsarinaselena 22.11.2016, 23:22\nTrifft schon alles soweit zu... also ich esse ca. 400 kcal aber mein BMI ist noch bei 20 - hab 9kg abgenommen sehe es aber selbst nicht\nwilees 22.11.2016, 23:25\nDann solltest Du schleunigst gegensteuern und Hilfe suchen.\nSchreibkorrektur: *Kalorien , *zählst\n22.11.2016, 23:19 , 46\nSchau mal hier: https://www.bzga-essstoerungen.de/betroffene/betroffene0/\nDie dort angegebene Telefonnummer kannst du ganz unverbindlich anrufen, die können dir bei deiner Frage definitiv weiter helfen.\nschlechte durchblutung... duch essstörung?\nhallo, ich habe gestern gemerkt, dass ich total die schlechte durchblutung habe. seit ich an meiner essstörung leide und dadurch auch untergewicht habe(in therapie), friere ich auch immer ganz extrem, bei 20 grad laufe ich noch in dicker jacke rum. nun ist mir aufgefallen, dass meine hände so gau waren gestern, also wirklich richtig dunkel, voll ekelhaft. und als ich in kurzer hose meine beine übereinander geschlagen hatte, waren die an der stelle, wo sie aufeinander lagen, auch so grau und das hat 5 minuten gedauert bis es weg war. und wenn ich dann mit dem finger auf mein schienbein gedrückt habe, war der weiße punkt bestimmt so 30 sekunden zu sehen. ist das eine schlechte durchblutun? und dann das von der essstörung kommen`?\nFrage von Katharinamalibu\nIch weiß gar nicht wie ich am besten anfangen soll euch zu erklären was mich jetzt schon mehr oder weniger seit ca. 10 Jahren beschäftigt ohne das ihr anfangen tut mich als bekloppt zu bezeichnen. Ich versuche das auch so gut wie möglich zu erklären, ich hoffe irgendwer versteht mich.\nUm es so kurz wie möglich zu halten: Ich träume normale Sachen, die man halt träumt.. Das Problem bei der Sache ist.. Bruchteile des Traumes, denn ich geträumt habe passieren nen paar Tage oder Wochen später wirklich. Das hat mich bisher nie gestört, ich hab mich zwar ab und an mal gewundert das wars dann auch schon wieder. Das hat sich aber jetzt in den letzten Wochen wieder verstärkt und mittlerweile ist es auch so: Ich träume etwas und das was ich träume wird n paar tage wirklich Realität. Sei es nen normaler Alltag oder auch anderes. Ein Bsp. Ich hab halt geträumt, das ich mit 2 Freunden Beamtenwege erledige, haben viel gequatscht usw. 2 Tage später.. Alles aber wirklich alles genauso wie in meinem Traum. Also nicht mehr nur Bruchteile sondern der komplette Traum. Seien es einzelne Worte, Gesten oder sonstiges gewesen..Alles haargenau wie im Traum. Das erlebe ich jetzt seit ca 4 Wochen fast täglich. Nun ist es auch so das ich anfange zu träumen das geliebte Menschen von mir irgendwie, irgendwelche Krankenheiten bekommen oder das ihnen etwas schlimmes zu stößt (und/oder Alpträume allg.) und da hab ich nun natürlich Angst das dass auch Realität wird.\nIch weiß nicht wie ich mir das alles erklären soll. Ich weiß nicht ob es dafür ne Bezeichnung gibt oder ob das ne Gabe oder nur Zufall (nen ziemlich ofter Zufall) oder sonstiger "scheiß" :D ist. Keine Ahnung. Ich meine irgendwas muss da ja sein.. Ich habs seit 10 Jahren.. Mittlerweile fast jeden Tag, extrem lange.\nÜber sinnvolle Antworten, wäre ich echt dankbar. (:\nFrage von Cosisauce\nIst man auch in diesem Fall Magersüchtigen?\nIch habe mir in letzter Zeit viele Gedanken über Magersucht etc gemacht, da ich selber einige Fälle in meinem Bekanntenkreis habe, selber betroffen bin ich aber nicht. Ein typisches Anzeichen für Magersucht ist ja, in KURZER ZEIT sehr viel Gewicht zu verlieren. Und ja, ich weiß, dass es eine psychische Krankheit ist und im Kopf entsteht usw. Meine Frage ist nun aber: wenn jemand unbedingt abnehmen will, "vom kopf" her auch schon eine essstörung hat, es aber nur ziemlich langsam schafft, da er sich häufig nicht "disziplinieren" kann,kann man das in diesem Fall auch schon als Magersucht bezeichnen?\nHilfe, hab keinen hunger und kann nicht essen\nhallo, habe schon seit einigen Jahren ein Problem.. Ich esse extrem wenig, das kommt daher weil mir schnell schlecht wird wenn ich mal nen einzigen bissen zu viel esse, hunger habe ich so gut wie nie.. bin fast 24 jahre alt und habe bei einer größe von 167cm grade mal so umdie 44 kg.. ich hab schon so einiges versucht um das zu ändern wie zb dass ich mir kleine happen mache und ab und an mal einen esse oder saft trinke usw.. Wie schon gesagt ess ich einfach weiter wird mir sofort kotzübel.. Habs auch schon mit so shakes und müslizeug versucht auf das man angeblich zunimmt und auch hunger bekommt aber leider ohne erfolg...... Sicherlich gibt es hier Menschen denen es genauso wie mir geht.. Nun mal meine Frage an diejenigen.. habt ihr nen tipp oder ne lösung für mich?? wenn ja bitte helft mir.. (Übrigens hab ich keine Magersucht falls das jmd denken sollte :) ) Liebe Grüße\nseit ca 2 wochen Kann Ich nicht Essen Ohne mich schlecht zu fühlen. Ich weiß das Ich verdammt wenig esse Aber habe trz ein schlechtesgewissen Ist das normal?\nDiät + Kalorien abnehmen Diät Kalorien … frieren Essstörung Magersucht kalorien zählen wenig essen


Heft 68: Die Neue Rechte – Widerspruch\nStartseite / Einzelausgabe / Heft 68: Die Neue Rechte\n38. Jahrgang, 2019, 166 Seiten, broschiert\nHeft 68: Die Neue Rechte Menge\nArtikelnummer: 68 Kategorie: Einzelausgabe\nNach dem ,Kalten Krieg‘ der Systeme bestand durchaus die Hoffnung, die Welt würde ökonomisch und politisch zusammenwachsen. Doch dieser schöne Traum globaler Kooperation zerstob rasch an der Realität, man denke nur an den angeblichen ,Kampf der Kulturen‘ und die verheerenden Kriege im Nahen Osten. Bald schon bekam auch die ,westliche Kultur‘ ihre Risse. An ihre Stelle trat zunehmend der nationale Diskurs, erst in Ost-, dann in Westeuropa und schließlich unter Trump auch in den USA.\nDen bisherigen Tiefpunkt der Regression des politischen Denkens in Deutschland bilden jedoch die Debatten um eine „völkische Identität“. Nicht mehr die universelle Vernunft, die das Ganze im Blick hat, sondern das borniert-partikulare Gefühl der Verbundenheit mit dem eigenen Volk, der Mikrokosmos der Heimat, solle Bezugspunkt des politischen Handelns sein.\nDiesem Niedergang des politischen Denkens korrespondiert der Aufstieg der Neuen Rechten. Aus sektiererischen Spinnern und durchgeknallten Pseudotheoretikern am rechten Rand wurden in den letzten Jahren Stichwortgeber im öffentlichen Diskurs. Krude Wortgebilde wie Umvolkung, Genderwahn und Heimatverlust haben Bedeutung erlangt und werden im öffentlichen Raum diskutiert. Damit besteht auch der Zwang, sich mit dem Weltbild der Rechten, seinen Quellen, Ursachen und politischen Zielen auseinanderzusetzen.\nDer ideologische Aufstieg der sogenannten Neuen Rechten vollzog sich rückblickend stetig und schleichend. So wurden alte Feindbilder revidiert. Im Juli 2007 etwa wurde in der Jungen Freiheit der Hitler-Attentäter Graf Stauffenberg vom Volksverräter zum Helden erhoben. Man sagte sich vom Nationalsozialismus Hitlers und damit vom allzu platten Rassismus los, um an ihre Stelle den „Ethnopluralismus“ zu setzen, nach dem jedes Volk mit seiner Kultur seinen angestammten Platz auf der Erde habe und die Vermischung der Völker ein ‚unnatürliches‘ Übel sei. Man beschwört jedoch weiterhin die nationale Größe und räsoniert über die „bewundernswerte“, „erfolgreiche“ Geschichte der Deutschen und über deutsche Helden, usurpiert wieder einmal die ,Dichter und Denker‘ und fordert, dass jeder und jede sich mit dem eigenen Volk und der Nation zu identifizieren habe: PatriotIn sein müsse. Weder erklären die Rechten, was dies gemeinte Volk genau sei, noch warum man sich mit ihm identifizieren sollte, oder wozu eine Nation gut sei. Dies habe man schlicht zu glauben und sich singend und grölend zur ersten Strophe des ‚Deutschlandliedes‘ zu bekennen.\nDieses Gerede von Heimat, Volk und Vaterland, Geschichte und Nation bleibt jedoch nicht auf rechtsextreme Kreise beschränkt, sondern hat sich allmählich bis in die seriösen Tageszeitungen und Magazine sowie in den öffentlich-rechtlichen Rundfunk ausgebreitet. Man darf die „Alternative für Deutschland“ (AfD) ungeniert eine „bürgerliche“ Partei nennen; man greift deren Themen auf, wonach die bürgerliche Mitte allzu lang die Bedürfnisse nach Heimat oder nationaler Identität vernachlässigt und den Rechten überlassen habe. Diese Begriffe, so heißt es, müssten wieder selber besetzt und den Rechten entwunden werden. Das aber bedeutet: Die bürgerliche Mitte nimmt das rechte Gedankengut in sich auf.\nDoch nicht nur die Medien, auch staatliche Organe, wie Bundeswehr, Polizei und Verfassungsschutz, sind von rechtem Denken infiltriert. Rechtsextreme Verbrechen und Terroranschläge, oft in dunklen Netzwerken geplant und ausgeführt, werden nicht selten mit der Theorie des „Einzeltäters“ bagatellisiert.\nNeben oder hinter diesen politischen Parteien, Gruppen und Netzwerken hat sich seit Jahren ein Kreis von Intellektuellen herausgebildet, die den neurechten Strömungen wie der fremdenfeindlichen Pegida, dem faschistischen ‚Flügel‘ der AfD, der ‚Identitären Bewegung‘ oder der ‚Ein-Prozent-Bewegung‘ eine theoretische Fundierung liefern. Nimmt man allerdings diese, auch philosophisch beschlagenen, neurechten Theoretiker genauer in den Blick, so landet man sehr schnell wieder bei der alten Rechten, bei den Helden der sogenannten „Konservativen Revolution“ der 1920er Jahre sowie den Vor- und Nachdenkern des Faschismus. Es sind Ernst Jünger und Martin Heidegger, Carl Schmitt und Arnold Gehlen, die in den Publikationen des rechten Antaios-Verlags und seiner Zeitschrift Sezession recycelt werden, oder die Pate für vorgeblich neues Denken stehen. Hinzukommen die rechtsextremen Vordenker aus Frankreich wie Alain de Benoist und Renaud Camus, von denen man die Mär vom „großen Austausch“ übernimmt, die von dem Plan der europäischen Regierungen erzählt, die einheimische autochthone Bevölkerung durch muslimische Einwanderer zu ersetzen.\nBei alldem geht es rechtem „Denken“ stets um die Identifikation mit der deutschen Nation und deren Geschichte, um die Herabminderung und Relativierung der Bedeutung der NS-Zeit und des Holocaust. Als Hauptfeind rechten „Denkens“ erscheint, wie schon bei Carl Schmitt, das zersetzende Denken des vorherrschenden Liberalismus. Was bei Peter Sloterdijk etwa noch vornehm das „dominante linksliberale Feuilleton“ heißt, wird im vulgären Sprachgebrauch von AfD, Pegida u.a. zum „grün-linksliberal versifften Mainstream“. Und seine affektive Grundeinstellung ist das völkische Ressentiment gegen die „Anderen“: gegen Fremde, Ausländer, Asylbewerber, Andersgläubige. Die Neue Rechte ist bekennend islamophob und – auch wenn sie das immer noch bestreiten will – im Kern antisemitisch.\nDas vorliegende Heft befasst sich mit der Theoriebildung der Neuen Rechten, ihren Debatten um eine „völkische Identität“ sowie ihre Art der Rezeption der philosophischen Tradition.\nDen Anfang macht der Artikel von Helmut Kellershohn, der den Wandel der AfD von einer nationalen, europakritischen Partei zu einer zunehmend völkischen Bewegung und ihre damit verbundene interne Debatte um die Wirtschafts- und Sozialpolitik nachzeichnet.\nFreerk Huisken weist in seinem Beitrag auf die zahlreichen Überschneidungen und Gemeinsamkeiten zwischen den verschiedenen – sozialdemokratischen, liberalen, konservativen wie völkischen – Diskursen um den Nationalstaat hin.\nDer Beitrag von Richard Siegert setzt sich kritisch mit den Strategien der Rechten auseinander, antikapitalistische Theorien der Linken ins Projekt einer „völkischen Identität“ zu integrieren.\nKlaus Weber geht den Anknüpfungspunkten der Neuen Rechten im Werk von Peter Sloterdijk als einem Kritiker der Vernunft nach.\nBernhard Schindlbeck analysiert zum einen die Aneignung Martin Heideggers durch die neurechten Intellektuellen und zum anderen Heideggers eigene völkische Tendenzen, die ihn für sie heute anschlussfähig machen.\nDen Artikeln folgen Rezensionen aktueller Bücher zum Thema, die einen Überblick über die gegenwärtige Debatte geben.\nDas Sonderthema des Hefts ist Theodor W. Adorno gewidmet. Daniel Pucciarelli diskutiert den Materialismus Adornos auf der Folie der gegenwärtigen ‚Materialismus-Debatte‘.\nDer Rezensionsteil interessanter Neuerscheinungen beschließt das Heft.\nHeft 35: Nie wieder Krieg\nHeft 45: Glaube oder Vernunft. Zur Kritik der Religion


Leiter Montage (w/m) für asso jobs gmbh in Ostschweiz / Zürich / Deutschschweiz - Nicejob.de\nnicejob.deasso jobs gmbhLeiter Montage (w/m)\nZusammen mit einem Team von Experten sind Sie für die Führung und Weiterentwicklung einer Produktionsabteilung mit ca. 100 Mitarbeiter im Bereich Montage von Antrieben verantwortlich. Sie kümmern sich um die Einhaltung von Terminen, Qualität, Kosten sowie Budget. Dabei steuern und planen Sie die Kapazitäten und Ressourcen wie Personal und Technik zur Sicherstellung der Lieferfähigkeit der Produktionslinien. Bestehende Produktionsabläufe und -prozesse optimieren Sie in Zusammenarbeit mit anderen Abteilungen. Sie initiieren und arbeiten in Projekten zur konsequenten Verschwendungsreduktion mit. Und Sie sorgen dafür, dass Richtlinien- und Normen-Konformität eingehalten sind.\nDieser Job ist für Sie, wenn...\nIhnen die gemeinsame und verantwortungsvolle Arbeit in einem Team liegt.\nSie Ihre eigene Motivation und Effizienz innerhalb eines Teams einbringen möchten.\nSie Ihr Fachwissen aus Elektrotechnik, Maschinenbau oder Mechatronik mit entsprechender Weiterbildung (Techniker HF, Industriemeister oder Ingenieur FH) anwenden wollen.\nSie als Führungspersönlichkeit, als Lean Experte und im Change Management erfahren sind.\nIhre Deutsch- und Englischkenntnisse es Ihnen erlauben, sich verhandlungssicher auszutauschen.\nSie sich gekonnt mit MS-Applikationen und ERP-Systemen auskennen.