Zahra Hassanabadi - gug#mag\n"Ich habe alles in meine Kunst investiert. "\nWir besuchen Zahra Hassanabadi in Ihrem gemütlichen Wohnatelier in Wuppertal. Der Kaffeetisch ist gedeckt und wir sehen überall Kunst.\nSkulpturen, Objekte und Fotografien. Die Künstlerin arbeitet mit alltäglichen Materialien, die sie oft Jahre lang sammelt.\nDinge, wie Zahnstocher oder abgebrannte Teelichter, die andere achtlos wegwerfen, erwachen bei Ihr zu neuem Leben:\nAls abstraktes Kunstwerk.\nWie bin ich zur Kunst gekommen…. Soll ich wie alle erzählen, dass ich schon als Kind angefangen habe zu malen? (lacht) So war es. Aber jedes Kind malt. Und trotzdem wird nicht jeder zum Künstler. Auch als Jugendliche habe ich sehr viel gemalt. Im Alter von etwa 25 oder 26 Jahren habe ich eine Anzeige gefunden in der Zeitung, dass Jemand Fotografie-Kurse anbietet. Ich hatte damals eine alte Kamera von ZENIT und wollte damit irgendwas machen und habe Jemanden gesucht, der mir das Ganze beibringt. Aber davor war ich auch wegen meiner großen Ambition zu zeichnen und zu malen habe ich mit voller Energie fast parallel Kurse in Malerei gemacht. Es gab immer diese drei Dinge, die große Begeisterung in mir ausgelöst haben: Malerei, Zeichnung und Fotografie.\nWar es für Dich klar, dass Du Künstlerin wirst in Deinem späteren Leben, oder gab es andere Berufe, die Dich auch begeistert haben?\nNein, eigentlich nicht. Ich kann mich gar nicht an einen bestimmten Beruf erinnern, der mich begeistert hätte. Ich sah mich immer als Künstlerin. Die mit ihrer Kunst was macht und mit der Gesellschaft bzw. den Menschen kommuniziert und mit sich selbst.\nHast Du von Anfang an Förderer und Fans Deiner Kunst gehabt, die Dich und Deine Kunst gefördert haben? Oder musstest Du Dir diese hart erarbeiten?\nAlso geistige Förderer hatte ich: Mein Meister im Bereich Fotografie und auch im Bereich Zeichnung haben großen Wert darauf gelegt, was ich gemacht habe, mich unterstützt, mir sehr gute Anweisungen gegeben. Auch meine Mutter hat mich unterstützt. Aber finanziell gab es keine Möglichkeit, nein. Man hat gemacht was man konnte. In der Zeit hatten wir im Land auch Krieg (ab 1980). Der Iran hatte überhaupt keinen Kontakt zur Außenwelt. Da haben wir einfach genommen und genutzt was möglich und vorhanden war. Z.B. in der Fotografie gab es keine s/w Filme mehr irgendwann...es gab nichts! Ich habe alles aufgekauft, was ich kriegen konnte. Auch altes Material, was es noch gab, wo die Produktion längst stillgelegt war. Auch mein Meister hatte noch Material, welches er uns zur Verfügung gestellt hat. Alles was nicht nötig war, haben wir weggelassen und in die Kunst investiert. Das war mir wichtig. Ich habe alles in meine Kunst investiert. Damals in der Fotografie war man ja auch auf das Material, was da war, angewiesen.\nBist Du aus dem Grund quasi „aus der Not heraus“ zur Objektkunst gekommen?\nNein das kam erst in Deutschland. Im Iran kannte ich so etwas wie abstrakte Objekte gar nicht. Das habe ich erst hier in Deutschland kennengelernt. Ich kannte zwar klassische Skulpturen, aber im Iran gab es auch keine Kunst-Installationen oder so etwas. Das fotografische Material, was ich damals brauchte, war auch sehr teuer. Trotzdem haben wir einfach alle anderen Bedürfnisse vernachlässigt und es lieber in die künstlerische Fotografie investiert. Ich war froh, dass ich auf meine Art und Weise arbeiten konnte. Das war auch ein großer Spaß!\nHast Du mit der Fotografie denn nur künstlerisch gearbeitet? Oder warst Du auch Dienstleister z.B. als Portrait-Fotografin?\nSehr gute Frage. Ich hatte damals Fotografie bei einem Meister gelernt, der der angewandten Fotografie sehr skeptisch gegenüber stand. Er hat immer gesagt, ein richtiger Künstler würde nie eine Gesellschaft fotografieren.\nFotografie als Dienstleistung war also tabu?\nDas war tabu. Zuerst. Ich habe auch wirklich ca. 10 Jahre nur rein künstlerisch gearbeitet. Aber irgendwann, wie ich schon gesagt habe, es war Krieg. Es war sehr schwer Geld zu verdienen, vor allen Dingen als Frau. Im Iran war ein islamisches Regime. Durch den Krieg gab es auch viele Jobs gar nicht mehr. Frauen und Männer durften ja auch nicht normal miteinander kommunizieren. Veranstaltungen mussten auch getrennt sein. Durch die Trennung von Mann und Frau wurde der Job als Fotografin für mich als Job erst möglich.\nDamals war es überhaupt nicht möglich freie Kunst zu kaufen. Ich wohnte in Schiraz. Wenn, dann konnte man vielleicht Malerei, in Teheran, in der Hauptstadt kaufen und verkaufen. Kunst kaufen bzw. zu verkaufen war nicht in großem Maße ein Thema. Ich dachte gar nicht daran, dass ich es je hätte verkaufen können. Ich habe zwar Preise für meine künstlerische Fotografie gewonnen, aber ich hatte auch keine Chance offiziell in eine Schule zu gehen, um Fotografie oder Malerei zu studieren. Ich habe es also privat gelernt und gemacht. Geld verdient habe ich mit meiner Foto-Werkstatt zu Hause. Ich hatte oft Frauen bei mir, die ich fotografiert habe. Ein Mann durfte z.B. auch keine Frauen privat ohne Kopftuch fotografieren. Es gab sofort Probleme. Selbst die Nachbarn hätten Dich sozusagen verraten können. Ich durfte offiziell auch gar nicht studieren. Du hattest also nicht so viele Möglichkeiten. Ich hatte jetzt auch keine Lust, jeden Job zu machen. Ich habe dann auch so Laborarbeiten gemacht. Aufträge von anderen Fotografen übernommen. Also auch Hochzeiten usw. Aber ich habe immer auf meine Art fotografiert. Für mich war es z.B. ein no-go, einen Blitz zu nutzen. Ich wollte immer mit vorhandenem Licht arbeiten oder Tageslicht. Und man musste auch so schnell arbeiten..es war sehr schwer.\nSchnell arbeiten, warum?\nWenn man Dir einen Auftrag gegeben hat eine Gesellschaft zu fotografieren, musstest Du ja auch die Zeremonie festhalten. Es gab keinen Autofocus, es gab keine digitale Technik. Alles musste stimmen. Du konntest Dir nicht viele Fehler erlauben. Wenn also ein Film kaputt gegangen ist, warst Du verloren...(lacht). Von außen gesehen, war es ein sehr schicker Job, aber für mich war es enorm hart. Also im Prinzip doch angewandte Dienstleistung. Ja, klar. Somit konnte ich mich selbst versorgen. Aber 100 Prozent selbstständig ging auch wieder nicht.\nDas hat ja dann auch nicht mehr viel mit Kunst zu tun, wenn man versucht, die Wünsche der Kunden zu erfüllen, oder?\nJa, ich habe immer versucht, meine Gestaltung einzubringen. Aber Du hattest nicht viele Möglichkeiten. Ich hatte nebenbei dann aber noch meine freien künstlerischen Arbeiten. Meine schwarz-weiß Fotografie.\nDann kamst Du nach Deutschland?\nJa, aber vorher ist Einiges passiert: Mein Meister im Bereich Zeichnung und Malerei ist ca. 1986 nach Deutschland geflüchtet. Ich wusste gar nicht, wo er ist. Er hatte uns damals sehr viel Freiraum gegeben, die eigene Kreativität zu entfalten. Kein anderer Meister war so gut wie er. Ich hatte damals Fotografieausstellungen und Preise gewonnen. Ich war immer dabei und habe Preise bekommen. Aber weil ich ständig Preise gewann, hat man mir irgendwann nahegelegt, mich nicht mehr zu bewerben (lacht). Mein fotografischer Meister, mein Ostad, hieß Hassan Dschenegar. Er sagte oft, dass er uns nicht alles beibringen kann, was er wusste, weil wir damals noch Anfänger waren.\nWar er auch freier Künstler?\nNein, er hat nur gelehrt. Auch viel im Bereich Entwicklung, Labor, Chemikalien. Wir hatten eine Dunkelkammer und ich habe viel für ihn assistiert. Aber er durfte nie allein mit einer Frau dort sein, es musste immer noch eine Frau dabei sein. In der Schah-Zeit hatte die Frau kaum eine Rolle in der Gesellschaft gespielt. Nach der Revolution wurde die Situation sogar noch schlimmer, aber durch die Notsituation im Krieg, mussten Frauen sich als Ersatz für ihre Männer in der Gesellschaft qualifizieren.\nUngefähr 10 Jahre danach habe ich entschieden, wieder mit Malerei und Zeichnung weiter zu machen. Aber es war eine private Ausbildung. Zwar mit Dozenten, aber sehr frei. Es war das beste, was ich damals in unserer Stadt kannte. Das war ein paar Jahre, bevor ich selbst nach Deutschland emigriert bin.\nWann genau bist Du denn dann nach Deutschland gekommen?\nEin paar Tage vor 2001. Es ist schon eine interessante Zeit gewesen. Als das neue Jahrtausend begann, begann auch ein neues Leben für mich. Ich war sehr neugierig, sehr erstaunt. Die Kommunikation von den Menschen...ganz anders, als ich es vorher kannte…Das hat bei mir sofort verschiedene Bilder in meinem Kopf installiert. Dieser Vergleich zwischen dem, was ich kannte und was neu war - immer wollte ich es bewerten. Es hat für viele Konflikte in mir gesorgt. Wenn man künstlerisch arbeitet, wird eben auch das direkt mit eingearbeitet. Ich habe die Menschen beobachtet, auf der Straße. Ich hatte den Eindruck, alle Menschen sind so einsam, so allein hier. Das war, was ich registriert habe. In der Bahn saßen immer alle allein auf einem 4er Sitz. Und ich hatte auch immer das Gefühl, ich kann keinen Kontakt aufnehmen, weil ich ein Gefühl der Ablehnung gefühlt habe und mir gedacht habe, oh, das wird nicht einfach sein. Ich muss dringend die Sprache lernen, aber ich kannte nur ein Wort: Wasser.\nNach und nach erst habe ich mich dann mit der Sprache auseinandergesetzt. Aber die Grammatik war für mich total langweilig. Ich habe die Sprache eher auf anderen Wegen gelernt, also irgendwie falsch gelernt…(lacht). Und ich hatte auch immer viel mehr Lust, meine Zeit in die Kunst zu investieren und nicht in das Lernen einer neuen Sprache. (lacht)\n"Immer wenn ich etwas anderes gemacht habe als Kunst, hatte ich das Gefühl,\nich habe zu wenig Zeit für die Kunst. Immer.“\nWelche Form von „artfremden“ Jobs hast Du denn gemacht, um Deinen Lebensunterhalt erst einmal zu sichern?\nIm Iran hab ich sogar in einer Schneiderei gearbeitet. Büroarbeit, das habe ich zwei Jahr lange gemacht, aber nur weil ich da sehr viel Freiraum hatte. Ich war alleine im Büro. In Deutschland genauso. Hier habe ich anfangs in einer Küche in einem Hotel gearbeitet. Oder ich habe in einem Hallenbad bei der Stadt gearbeitet. Das war ganz angenehm und vielfältig als Job.\n"Für mich war nur immer wichtig, dass ich meine freie Kunst komplett frei ausüben konnte und mein Leben finanzieren konnte."\nUnd wenn Du mal freie Zeit für Dich hattest, wie hast Du dann überlegt, Deine Kunst zu vermarkten?\nDarüber habe ich nie nachgedacht. Ich habe die Zeit immer nur genutzt, um etwas zu produzieren.\nHattest Du überhaupt Interesse daran Deine Arbeiten selbst zu vermarkten?\nNein, am liebsten würde ich es abgeben. Ich hasse Vermarktung. Man könnte sich natürlich auch bewerben für Ausstellungen, Stipendien usw.. Aber das ist eben auch problematisch. Das Ganze dann schriftlich festzuhalten und dieser ganze Bürokram hält Dich auch wieder von der eigentlichen Arbeit ab. Ich habe aber ja zum Glück meinen Mann (Anmerkung der Redaktion: Tom Horn, Bildhauer aus Wuppertal), der mir hilft, etwas zu formulieren. Er hat mir auch unheimlich im technischen Bereich beim Aufbau der Objekte oder bei Ausstellungen geholfen.\nDu hattest doch z.B. 2019 eine Ausstellung in der Sparkasse Wuppertal. Wie ist es dazu gekommen?\nIch wurde angerufen von Peter Claessen einem Kurator der Sparkasse Wuppertal, der mich fragte, ob er mal einige Arbeiten sehen könnte. Sie kamen also zu mir in mein Atelier und haben sich meine Arbeiten angeschaut. Ich habe mich nie selbst beworben. Diese Begründung in schriftlicher Form abzugeben, das finde ich schwierig und deshalb lasse ich es. Aber trotzdem kamen die Leute von selbst auch immer auf mich zu.\nWahrscheinlich wurdest Du empfohlen?\nIch denke schon. Ich hatte ja auch schon einige Ausstellungen vorher und sicherlich müssen sie die Arbeiten von mir irgendwo anders gesehen haben, dass sie mich angerufen haben.\nIn Wuppertal ist es ja auch schwierig auszustellen. Es gibt kaum Ausstellungsmöglichkeiten und wenige Galerien.\nJa, das stimmt und die Galerien haben ja auch meist eine eigene, spezielle Ausrichtung. Was haben wir denn für Galerien zur Zeit. Epikur gab es ja mal. Oder die Kunststation. Oder Galerie Groelle. Ich war auch schon ein paarmal da. In der Galerie Kunstkomplex hatte ich mehrfach Gemeinschaftsausstellungen.\nOkay, kommen wir zu unserer Rubrik "kurze Fragen, kurze Antworten":\nAlso gehen wir mal von einem Tag aus, an dem Du keine artfremden Tätigkeiten vor Augen hast. (lacht) Ich stehe sehr früh auf. Ich liebe es, früh aufzustehen. Auch, wenn ich nichts vorhabe.\nWas heisst früh?\nHeute z.B. war es 4 Uhr. Manchmal stehe ich auf und...ich liebe diese Stille!\nIch habe das Gefühl die Welt gehört mir und es ist noch dunkel, ganz leise, kaum Geräusche. Das brauche ich zum Erholen, denn ich hasse Hektik und Eile. Es gab mal diesen Spruch „Für Eile habe ich keine Zeit!“ Dieses frühe Aufstehen gibt mir die Möglichkeit, langsam zu arbeiten. Ohne Stress.\n„Ich habe das Bedürfnis, Dinge langsam zu gestalten.“\nDeine Arbeiten haben ja auch schon fast etwas Meditatives, was die Herstellung angeht. Wenn ich da an die Kopfserie denke z.B. das braucht ja wahnsinnig viel Zeit und Muße und Ruhe. Das kann man nicht im Schnelldurchgang machen.\nJa, diese Arbeiten brauchen Zeit. Viele meiner Arbeiten bestehen ja auch aus Materialien, die nicht sehr häufig genutzt werden, die Zeit brauchen, um gesammelt zu werden. Diese Materialien müssen auch kennengelernt und untersucht werden, man muss schauen, „wie tickt“ ein Material, wie kann ich es verarbeiten. Da muss man manchmal ganz neue Ideen entwickeln. Man hat hier ja auch keine Routine. Du produzierst ja Unikate und nicht am laufenden Band. Du hast z.B. Materialien, für die Köpfe. Hier wollte ich verschiedene Materialien für die Oberflächen der Köpfe nutzen. Bei den Köpfen z.B. (zeigt auf Objekte) sollte keine Ähnlichkeit zu einer bestimmten Kategorie von Mensch zu sehen sein. Sie sollten abstrakt sein.\nAlso die Arbeit mit dem Material ist Dir wichtiger als die Form?\nAn erster Stelle sammele ich Material. Aber ich habe immer ein Thema. Z.B. ist „Konsum“ eines meiner Themen. Oder Identität. Z.B. die Deutschen werfen unheimlich viel weg. Hier in Deutschland oder in Europa hat man viel mehr Material, was einfach weggeworfen und nicht weiter genutzt wird. Ich finde manchmal dieses Material aber einfach interessant z.B. hier diese Büroklammern. Oder diese Dochte und die Halterung von den Kerzen bei Teelichtern. Diese Ummantelung und Halterungen habe ich gesammelt, dann geglättet und weiter verarbeitet.\n„Ich möchte gern das Material mit einem Thema verbinden. Ich assoziiere mit den Köpfen, die ich hier damals gemacht habe z.B. diese Leere, diese unheimliche, kafkaeske Leere..“\nIch arbeite eigentlich überall wo es möglich ist. Am liebsten allein. Das ist wirklich so. Aber zur Not würde ich überall arbeiten. Es gab auch Zeiten, wo ich keinen eigenen Raum oder gar Atelier hatte. Da hatten wir einen Raum mit Sachen von 2 Personen gefüllt.\nDu brauchst also kein Atelier zum arbeiten?\nAlso notfalls würde ich auch auf der Straße sitzen und an meinen Sachen arbeiten. Aber wenn ich es mir aussuchen kann, dann am liebsten im eigenen Atelier und allein (lacht). Damals im Krieg im Iran hatte ich kein eigenes Zimmer. Ich schlief mit meiner Mutter und meiner Schwester in einem Raum, in dem ich mir einen Teil abtrennte und dort meine Abzüge in einer Dunkelkammer herstellte….\n„Wenn Du das Bedürfnis hast, etwas Künstlerisches machen zu müssen, sind die Umstände manchmal egal. Das Bedürfnis Kunst zu schaffen, ist wichtiger. Das kommt von innen.“\nHast Du schon einmal eine Schaffenskrise gehabt?\nIch kann mich nicht erinnern. Eher umgekehrt, dass ich zu Vieles hatte, was es zu produzieren oder umzusetzen galt. Es gab sicher Zeiten, wo ich weniger produziert habe, weil andere Dinge plötzlich ins Leben kamen, die mich davon abhielten. Aber ich habe es immer im Kopf und finde es nicht schlimm. Man kann sich auch Pausen gönnen, um sich zu sortieren. Ich bin froh, dass ich mir die Zeit gönne bei meinen künstlerischen Arbeiten.\nWas oder wer treibt Dich an, Kunst zu schaffen?\nWenn ich manchmal eine tolle Ausstellung besuche, tolle Arbeiten sehe, dann bekomme ich wieder mehr Lust was zu machen. Oder Ausstellungen von Malern, die mir gut gefallen oder die Malerei von Matisse finde ich toll.\nDann bist Du inspiriert, aber wie kommst Du dann in den Flow, dass Du wirklich loslegst?\nWenn ich einige Zeit nichts gemacht habe, habe ich etwas Angst tatsächlich vor einer angefangenen Arbeit. Aber ich trickse mich selbst aus, in dem ich Dinge tue, die nebensächlich sind, die aber auch zum Werk gehören. Z.B. sortiere ich das Material, ein bisschen das, ein bisschen das…\nDu näherst Dich damit sozusagen langsam an?\nJa, genau, oder ich koche erst mal was. Und dann mache ich mir passende Musik an oder informiere mich über ein Thema. Das hilft auch manchmal.\nWas zerstört Deine Motivation umgehend?\nStreit oder ein Konflikt. Verbale Auseinandersetzung saugt mir Energie ab.\nObwohl ja manche Künstler durch Konflikte erst dazu animiert werden, Kunst zu schaffen...\nNein, durch Konflikte werde ich eigentlich nicht animiert. Ich kann eher durch meine Kunst schwierige Situationen umgehen. Ich habe einmal einen sehr schlimmen Verlust, Trauerfall gehabt und habe mittels Kunst mich damit ablenken können. Das hat mir geholfen. Mir Ruhe gegeben, die Zeit rumzukriegen.\nDu meinst also, dass jegliche Form der Kreativität oder Kunst auch Ausdruck ist, Dinge zu bewältigen?\nJa, das ist sicher auch so. Aber nicht nur. Man möchte der eigenen Kunst doch auch noch eine höhere Ebene geben. Es ist vielleicht ein angenehmer Nebeneffekt, dass es einem auch hilft. Kunst ist für mich auch manchmal wie ein Tempel. Da fühle ich mich geschützt.\n„Diese Ideen die ein Künstler hat, für mich ist das so wie eine Art Kokon im Kopf.“\nEs ist wie eine Phase auf dem Weg als Schmetterling den Kopf zu verlassen. Das ist zwar ein bisschen kitschig, aber es fühlt sich an wie Larven im Kopf. Sie sind in Deinem Kopf und brauchen diese Ruhephase und wenn eine Arbeit fertig ist, dann fühlst Du Dich eine Weile gut, dann kommen die Larven wieder und Du musst wieder produzieren. Wenn Dein Kopf aufhört, die Kokons zu produzieren - ich glaub dann ist es vorbei.\nOhje...das ist eine sehr schwierige Frage...\nOkay, anders..Gibt es Kunst, die Du scheiße findest?\n(Lacht) Über diese Frage habe ich mit Tom diskutiert. Also wenn ich Kunst scheiße finde, ist es für mich keine Kunst. Eine Art gewollte Kunst, ein Versuch Kunst zu machen, der missglückt ist. Aber wie willst Du das definieren. Es kann ja auch genau so gemeint sein.\nEs liegt eben auch im Auge des Betrachters…\nJa, z.B. Kitsch. Jahrelang frage ich Jeden, was bedeutet Kitsch für Dich? Oder wenn Jemand sagt, dass eine Arbeit dekorativ ist, sagen manche, das wäre dann ja keine Kunst. Das finde ich komisch. Ich finde, es gibt wundervolle und dekorative Kunst. Matisse macht doch im Prinzip auch dekorative Kunst. Superschön.\nWarum sollten die Menschen Deine Kunst kaufen?\nSollen sie gar nicht! (Lacht laut und herzlich). Sie müssen das wollen! Also, die sollen es schon mal gar nicht, aber es ist eine gute Entscheidung wenn sie es tun. (lacht)\nEigentlich sehr gut. Ich würde sagen, dass ich besonders in Ausstellungen mit Leuten spreche, die meiner Arbeit kritisch gegenüber stehen. Kritik ist wichtig. Allein schon ausstellen bedeutet für mich, dass ich die Betrachter wichtig finde. Und gesehen werde. Ausstellen ist zum einen da, um zu verkaufen, aber auch, um darüber zu reden. Du möchtest gerne wissen, wie die Menschen Deine Arbeit sehen. Wenn Jemand Deine Kunst nur kauft, ohne etwas darüber zu sagen, kann das auch beleidigend sein.\nAlso Du versuchst schon die Meinung der Kunstinteressierten zu berücksichtigen?\nJa, sicher. Aber, wenn Deine Arbeit geboren wird, ist ja bereits alles hineingeflossen, was Dir wichtig ist, was Du gelernt hast, worüber Du gesprochen hast, was Du gelesen hast, was Du erfahren hast, was Dir wichtig ist. Die Arbeiten lügen nicht.\n„Die Arbeit, das Werk bist Du.“\nHast Du auch Arbeiten, die Du auf keinen Fall ausstellen würdest?\nJa, es ist eine etwas erotische Arbeit, die ich mal verschenkt habe. Eine sehr persönliche Arbeit. Die würde ich dann jetzt nicht ausstellen. Sie steht hier bei uns zu Hause, jeder der mich besucht, kann sie sehen. Aber ausstellen würde ich Sie jetzt nicht.\nWas war der beste Ratschlag, den Du zu Deiner Arbeit je erhalten hast?\nMeistens dann, wenn mein Mann Tom etwas zu meinen Arbeiten sagt. Er sagt zwar zu wenig (lacht), man braucht viel Mühe, seine Meinung zu erfahren, aber, wenn er dann dazu was sagt, ist es mir wichtig. Er sagt dann z.B. „Mach nicht zuviel“. Denn manchmal, wenn ich diesen Elan habe, mache ich mir doppelte Arbeit, weil ich mit zu viel Vehemenz da hinein gehe. Ohne vorher groß zu planen oder Skizzen zu machen oder so etwas.\n„Ich möchte immer Kunst machen. Bis ich nicht mehr kann.“\nWas ist Dein größter Traum? Oder welche Ziele möchtest Du mit Deiner Kunst noch erreichen?\nIch würde gerne durch das Verkaufen meiner freien Arbeiten leben können. Kunst, die ich fertiggestellt habe. Ohne artfremde Jobs. Obwohl diese artfremden Jobs mich davor bewahren, mich dem Geschmack eines Galeristen unterordnen zu müssen. Der Kunstmarkt ist ein Markt geworden, wie Schuhe. Ich möchte nicht, was ich als Kunst in die Welt werfe, dass das Andere entscheiden. Das interessiert mich nicht. Ich möchte selber entscheiden, ob mein Werk gut oder schlecht ist. Meine Prinzipien sollen nicht zerstört werden. Ich sehe ja auch viele Künstler, die dieses Prinzip vom Kunstmarkt mitmachen oder für eine Galerie tätig sind, wie sie sich damit manchmal von sich selbst entfernen. Ich möchte nicht, dass meine Werte dadurch zerstört werden. Dadurch bezahle ich meinen Preis anders. Wenn es sein muss, eben mit artfremden Jobs.\nHier noch unsere Rubrik:\n„Kurze Fragen, kurze Antworten.“\n„Die Verwandlung“ von Kafka. Ich habe es nochmals gelesen gerade.\nDein Mantra oder Motto ist?\nMan muss für jede Situation einen Preis bezahlen. Aber der Preis muss nachvollziehbar sein. Ich bezahle und verzichte für meine Kunst. Aber ich würde nie auf meine künstlerische Freiheit verzichten.\nIch habe eigentlich von vielen Künstlern einzelne Eigenschaften die ich interessant finde... Bei Van Gogh z.B. seine Authentizität. Bei Picasso seine Vielfältigkeit in seiner Arbeit. Oder das Kämpferische bei der Dichterin aus dem Iran, Foroogh, sie starb mit 33 Jahren an einem Unfall. Sie war sehr progressiv, hat sich mit der gesamten Gesellschaft, vor allen Dingen der Männlichen, angelegt. Sehr offen über ihre Weiblichkeit und Wünsche gesprochen. Ein sehr starker Charakter.\nMilch für Latte Macchiato.\nImmateriell gesehen: Seine eigene Lebensform so führen zu dürfen, wie man es selbst will. Mit positiver Energie und Motivation für meine Arbeit, die Kunst. Eine andere Form von Luxus oder als eine Bereicherung in meinem Leben sehe ich auch meine verschiedenen Kulturen an. Ich bin türkisch-stämmig, im Iran geboren und aufgewachsen und lebe jetzt seit über 20 Jahren in Deutschland. Ich habe in diesen Kulturen jeweils sehr viel Erfahrung gesammelt. Drei Nationalitäten. Das ist für mich auch ein Luxus. Denn das fließt auch mit in meine Arbeit ein.\n...um sich selbst zu ernst nehmen (lacht).\nWelche Interviewfrage wolltest Du schon immer einmal beantworten?\nEs gibt eine Frage, die ich mir oft selbst stelle:\nDie Gesellschaft, die soviel von der Kunst der Künstler profitieren, warum stehen so viele Künstler immer so weit hinten in der Rangordnung? Warum müssen Künstler, die Freigeister der Gesellschaft, selbst oftmals (für eine Galerie z.B.) knechten, um zu überleben? Der Wert eines Künstlers steht nicht an erster Stelle.\nDie wenigsten Künstler sind leider zu Lebzeiten wirklich frei, oder kommen erst posthum zu Ruhm und Reichtum.\nDeshalb sucht man sich oft Wege, okay, vielleicht schaffe ich zu Lebzeiten nicht, in die erste Liga zu kommen. Aber ich habe ein winziges Territorium, um frei sein zu können in meinem Tun und Wirken, und mache lieber artfremde Jobs, als einen Galeristen zu suchen und unfrei zu werden.\nDas Schöne sind ja die neuen Kunstportale, soziale Spendenplattformen wie „Patreon.com“ oder Steadyhq.de, die gerade seit einigen Jahren aufkommen, auf denen sich Künstler von ihrer eigenen „Fanbase“ auch finanziell unterstützen lassen können. Menschen, die nicht im Gegenzug Einfluss auf die geistige Arbeit des Künstlers einfordern. Sie nehmen Dich einfach genauso wie Du bist. Und freuen sich an Deiner Entwicklung.\nDas finde ich ist eine sehr schöne Alternative. Damit muss ich mich auch mal mehr beschäftigen. Es ist für mich auch ein sehr schöner Weg, um authentisch zu bleiben und auch um mit den Menschen zu kommunizieren. #\nZahra Hassanabadi - Jahrgang 1964 - geboren in Schiraz/Iran\nFreie Künstlerin - lebt und arbeitet in Wuppertal


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Leverkusen: Geigenspiel kann auch cool sein (Veröffentlicht am: 20.11.2018)\n20.11.2018 (Quelle: Musikschule)\n<< Dieselfahrverbote auf Leverkusener Autobahnen? Sisu: Ausstellungseröffnung morgen im Forum >>\nGeigenspiel kann auch cool sein\nE-Streichquartett an der Musikschule der Stadt Leverkusen dank des Lions Club Leverkusen-Rhenania\nDas Streichensemble Concertino der Musikschule der Stadt Leverkusen unter der Leitung von Frau Eva Messias ist beständig auf der Suche nach neuen Herausforderungen und Klangfarben und entdeckte hierbei die neue Welt der elektronischen Instrumente für sich.\nAus einigen Concertino-Mitspielern hat sich ein E-Streichquartett gebildet, das mit Unterstützung von Frau Linda Laukamp am vergangenen Tag der offenen Tür der Musikschule eine erste kleine Klangkostprobe präsentierte.\nDie dafür benötigten E-Instrumente waren zunächst eine Leihgabe von Frau Linda Laukamp.\nAufgrund der großen Begeisterung der Teilnehmer sowie der positiven Rückmeldung des Publikums entstand die Idee, diese Art der Musik stärker auszubauen und in das Ensemble Concertino zu integrieren, sowie eigene E-Instrumente anzuschaffen.\nDer Lions Club Leverkusen-Rhenania hat daher 5000 € für Anschaffung der elektronischen Streichinstrumente zur Verfügung gestellt und möchte damit musikalisch engagierte und interessierte junge Menschen fördern und unterstützen.\nDank der Hilfe des Lions Clubs sind nun Schüler der Musikschule der Stadt Leverkusen in der Lage neue Klangwelten zu erleben sowie sich künstlerisch und kreativ weiter zu entwickeln.\nAnfang Mai 2019 ist ein gemeinsames Projekt geplant. Im Schloss Morsbroich wird es eine Krimilesung der Autorin Regina Schleheck mit musikalischen Einlagen des Concertinos und E-Streichquartetts geben.\nDie großen Vorteile der digitalen Musik sind somit auch im bislang eher traditionellen Musikbereich der Streicher angekommen.\n„Danke Lions Club!“ sagen Schüler, Eltern, Lehrer und Schulleitung der Musikschule der Stadt Leverkusen.\nDie E-Geige ergänzt die Elemente der normalen Geige mit den großen Vorteilen des digitalen Zeitalters.\nMan kann die E-Geige an einen Computer oder Laptop anschließen, sie verstärken, den Klang ändern und viel einfacher Musik mit ihr aufnehmen.\nDurch einen Synthesizer können die Geigen vollkommen andersartige Töne, Geräusche und Klangfarben erzeugen.\nDie beiden Geigenvarianten koexistieren friedlich nebeneinander.\nE-Geigen sind eine zunehmend populäre Alternative für Streicher zu den gewohnten Violinen.\nDie E-Geige ist kein neues Instrument, sie existiert schon seit den 20er und 30er Jahren und ist erst in den 90er Jahren bekannt geworden.\nKlassisch geblieben sind: die Saiten, Griffbrett, Kinnhalter, Wirbel\nOptisch unterscheiden sich die Instrumente extrem:\n•\tDie Anforderungen werden durch die Technik erfüllt.\n•\tDas Üben auf dem E-Instrument ist mit Kopfhörer möglich!\n•\tDie E-Geige hat einen elektronischen Soundausgang.\n•\tDer Klang ist nicht mehr von der Form des Klangkörpers abhängig, da sie keinen Resonanzkörper braucht.\n•\tUnterschiede ergeben sich aus dem Zweck und der Vorstellung, die die Instrumente jeweils erfüllen sollen.\n•\tMitglieder einer Band werden auf Grund der Lautstärke und technischen Vielfalt zu einer E-Geige tendieren.\n•\tEine akustische Geige wird von einem traditionellen Geigenspieler bevorzugt.\n2 Bilder, die sich auf Geigenspiel kann auch cool sein beziehen:\n20.11.2018: Ina Cai\n20.11.2018: Sebastian Limpert\nLetzte Änderung am 21.11.2018 00:53 von leverkusen.


Abbildungen in hausarbeit - trasdorelha.com\nWie bei jeder Literatur, die du fr deine Arbeit verwendest, ist es auch bei Bildern wichtig, die richtige Quelle anzugeben. Wenn du das Urheberrecht verletzt, ist das ein Rechtsversto und du musst mit hohen Kosten rechnen. In wissenschaftlichen Arbeiten darfst du aufgrund von Urheberrechten und Qualittsansprchen keine Scans oder Internetgrafiken verwenden. Das Abbildungsverzeichnis steht nach dem Inhaltsverzeichnis und vor der Einleitung und ggf. Bilder auf dem PC haben eine Bildschirmauflsung von 72 dpi.\nWenn du deine Hausarbeiten drucken musst, dann mssen alle Abbildungen eine Druckauflsung (mindestens 300 dpi) haben. Beispiel Abbildungen im Text zitieren nach. Um die Beschriftungen der. Die Seitenzahl, ber die die Abbildung zu finden ist. Im Text auf Abbildungen hinweisen, darber hinaus stehen Abbildungen nie fr sich allein im Text. Die berschrift und Quellenangabe stehen.d. Bei 1a-Studi bekommst du Abbildungen mit 100 Druckqualitt. 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Das gleiche gilt brigens auch. Abkrzungsverzeichnis ) platziert wird, gibt die berschrift der Abbildung und die entsprechende Seitenangabe wieder. Dann whlst du beschriftung einfgen " und ein Fenster ffnet sich. Unmittelbar nach der Beschreibung steht die. Erstellung eines Abbildungsverzeichnisses in Hausarbeiten Ein Abbildungsverzeichnis stellt alle Abbildungsbeschriftungen und die dazugehrigen Seiten der Abbildungen in deiner Hausarbeit dar.\nDie Bilder, die du in deiner wissenschaftlichen Arbeit nutzt, listest du im Abbildungsverzeichnis deiner Arbeit mit dem Titel geordnet auf. Tabellen und Abbildungen werden dabei gesondert nummeriert. Das Abbildungsverzeichnis wird nach dem Inhaltsverzeichnis platziert. Wenn du auf einen Affiliate-Link klickst und ber den Link etwas einkaufst, bekommt unicum von dem betreffenden Online-Shop oder Anbieter eine Provision. Die berschrift der Abbildung erscheint im brigen nicht ber, sondern unter der Abbildung. APA, Chicago, Harvard dann platzierst du die Quelle am besten unter die Abbildungsbeschriftung. Wenn du Quellen im Text verwendest (z. Das Abbildungsverzeichnis gibt auch die entsprechende Seite, auf der das jeweilige Bild zu finden ist wieder, sodass du es schnell findest. Linksbndig unter der Abbildung in Schriftgre. Abbildungen in einer Bachelorarbeit sind immer mit einer eigenen berschrift zu beschriften.\nIn wissenschaftlichen Arbeiten gilt sofern deine Richtlinien nichts anderes vorgegeben, dass Abbildungsbeschriftungen immer unter der Abbildung platziert werden. Kopiere einfach die URL dieser Seite in das Zitierfeld und probier es aus! Abbildungsbeschriftungen mit Word einfgen, die Basis fr ein, abbildungsverzeichnis in deiner Hausarbeit ist die Abbildungsbeschriftung. Diese Vorgaben sind unbedingt zu befolgen, um das Kriterium der korrekten wissenschaftlichen Arbeit auch hinsichtlich der Abbildungen in der eigenen Bachelorarbeit zu erfllen. Schritt 2: Abbildungsverzeichnis einfgen, nachdem du deine Bildunterschriften eingefgt hast, machst du einen Klick an die Stelle, an die dein Abbildungsverzeichnis erscheinen soll. Je nach Art der Quelle deiner Abbildung sowie deiner gewhlten Zitierweise kann die Quellenangabe unterschiedlich aussehen.\nAbbildung 4: Hauptursachen des Klimawandels (Mller, 2019,. Dafr musst du im ersten Schritt die. Nicht nur bei der Verwendung fremder Texte sind Quellenangaben wichtig. Studi-Tipp: 1a-Studi erstellt dir professionelle und 100 fr den Druck geeignete Grafiken und Abbildungen fr deine Arbeiten Quellenangabe fr Abbildungen in Word setzen Fr jede Abbildung in einer Hausarbeit muss eine Quelle gesetzt werden. Mit Word kannst du dir ein automatisches Abbildungsverzeichnis erstellen. Aufbau und Inhalt eines Abbildungsverzeichnisses, das A bbildungsverzeichnis in deiner Hausarbeit kannst du ber Word erstellen. Das, abbildungsverzeichnis besteht aus den folgenden 3 Punkten: berschrift vor dem Verzeichnis Abbildungsverzeichnis, die Beschriftung der Abbildung. Deswegen musst du auch Bildquellen richtig zitieren. Es ffnet sich ein kleines Pop-up-Fenster. Bilder fr deine wissenschaftliche Arbeit kannst du in verschiedenen Quellen finden.\nUni stuttgart bachelorarbeit 30.11.2020, 09:30 Beispiel einleitung hausarbeit 30.11.2020, 09:29 Wissenschaftliche methoden bachelorarbeit bersicht 30.11.2020, 09:28 Zusammenfassung bachelorarbeit beispiel 30.11.2020, 09:27 Einfhrung hausarbeit 30.11.2020, 09:22 Wrter bachelorarbeit 30.11.2020, 09:21 Diskussion hausarbeit 30.11.2020, 09:14 Hausarbeit vorlage word 30.11.2020, 09:14 Einleitungssatz hausarbeit 30.11.2020, 09:11 Wie viele seiten bachelorarbeit 30.11.2020, 09:10


Wieviel kostet eine Nasen op in der Türkei? (Islam, Nasen-OP)\nDie Preise sind von Arzt zu Arzt unterschiedlich, wie es übrigens auch hier in Deutschland der Fall ist.\nWenn du allerdings denkst, dass die OPs in der Türkei oder generell im Ausland billiger als in Deutschland sind, dann mag das zwar richtig sein. Du solltest aber einiges bedenken:\nHaftungsansprüche sind über Grenzen hinaus juristisch sehr schlecht durchsetzbar und sehr kostspielig. Es gilt das türkische Recht und nicht das deutsche. Selbst bei der Nachsorge, die zu jeder OP gehören sollte, müßtest du in die Türkei fliegen und nochmals Flug und Hotelkosten bezahlen. Bei Reklamationen ist es genauso.\nAußerdem mußt du auf die Qualifikationen des Arztes und seine Berufserfahrungen achten. Es muß ein plastischer Chirurg sein.\nGeiz ist ungeil und kann richtig teuer werden!\nVon deiner Schreibweise gehe ich mal aus, dass du noch sehr jung bist...\nSofern du keine Atemprobleme hast rate ich dir von einer Nasenkorrektur NUR AB. Du musst lernen mit dir zufrieden zu sein. Und selbst wenn deine Nase etwas buckelig oder krumm oder was auch immer wirkt, wen interessiert das? Sofern das jetzt nicht sooo übertrieben ausgeartet aussieht, was bei dir höchst wahrscheinlich der Fall seien wird...So gibt es meiner Meinung nach auch kein Grund für eine überterteuerte und riskante OP.\nDa solche Schönheitsoperationen, wie du sie planst, nach islamischem Recht "haram" sind und sich die Türkei allmählich zu einem Gotteststaat mit einem Sultan/Kalifen an der Spitze wandelt, wird dich eine solche OP in baldiger Zukunft wohl mindestens 20 Stockschläge kosten. :-))\nEin guter Freund von mir kann morgen nicht zu seinen Abschiedsball gehen, weil er zur Moschee geht. Ich wollte fragen was das genau ist : mevlid kandili ? und um wieviel uhr das gebet wäre?\nIslam Türkei Nasen-OP


Steuereinnahmen: Schöne Aussichten für die Finanzminister\nDeutschlands Finanzen : Die Steuereinnahmen sprudeln und sprudeln\n-Aktualisiert am 22.10.2015-07:05\nTrotz Diesel-Affäre: Höhere Körperschaftsteuereinnahmen würden sogar über schlechteres Schluss-Quartal hinweg trösten. Bild: AP\nDer deutsche Staat nimmt immer mehr Steuern ein. Nach F.A.Z.-Informationen kann 2015 ein weiteres Rekordjahr für den Fiskus werden. Das Geld wird dringend gebraucht.\nDer deutsche Fiskus steuert auf ein weiteres Rekordjahr zu. Die Steuereinnahmen im September stützen die Erwartung konjunkturbedingter Mehreinnahmen von Bund und Ländern. Sie sind im vergangenen Monat um 3,5 Prozent im Vergleich zum Vorjahresmonat gestiegen. Das geht aus den Zahlen hervor, die das Bundesfinanzministerium an diesem Donnerstag veröffentlichen wird und der Frankfurter Allgemeinen Zeitung vorliegen. Der Zuwachs bewegt sich zwar nur im Rahmen der Erwartung, aber über die ersten neun Monate hat sich insgesamt ein beachtliches Plus aufgebaut. „Vom ersten bis zum dritten Quartal des Jahres stieg das Steueraufkommen insgesamt (ohne reine Gemeindesteuern) um 5,7 Prozent gegenüber dem Vorjahreszeitraum“, heißt es.\nDer September gilt als wichtiger Monat für den Fiskus. Dann sind Vorauszahlungen von Unternehmen und Selbständigen fällig. Außerdem sind es die letzten Ist-Zahlen vor der Steuerschätzung Anfang November. Dieses Mal beraten die Fachleute in Nürnberg über die neue Prognose bis 2020. Die Mitglieder des Steuerschätzerarbeitskreises diskutieren über die Werte für jede Steuer, bis ein Konsens erreicht worden ist. Am 5. November wird das Ergebnis bekanntgegeben. Es ist Grundlage für die Finanzplanung von Bund und Ländern. In der aktuellen Flüchtlingskrise können sie jeden Cent zusätzlich dringend gebrauchen.\nGastbeitrag zum Gemeinwesen : Was wir dem Staat schulden: Leben, Eigentum, Steuern?\nDas Gemeinwesen darf den Bürger nicht nur in der Krise in die Pflicht nehmen - doch das hat Grenzen.\nGlücksspiel : Die große Farce\nDeutschlands gescheiterte Regulierung zum Glücksspiel ist mittlerweile eine Farce. Anbieter werden vergrault, Steuereinnahmen leichtfertig vergeben. Jetzt macht Hessen einen ermutigenden Vorstoß.\nDie Finanzminister können sich Hoffnungen machen. „Die Mehreinnahmen im laufenden Jahr dürften sich auf 5 Milliarden belaufen“, sagte der Finanzwissenschaftler Alfred Boss, der lange an den Steuerschätzungen mitgearbeitet hat, der F.A.Z.. Nach den Eckdaten sei auch auf mittlere Sicht ein höheres Aufkommen zu erwarten. Doch müsse berücksichtigt werden, dass es Steueränderungen wie die Erhöhung des Grundfreibetrags gegeben haben. Dies müsse gegengerechnet werden.\nDer Arbeitskreis Steuerschätzung arbeitet im Wesentlichen auf Grundlage von drei Faktoren: dem aktuellen Verlauf der Steuereinnahmen, der Wachstumsprognose der Bundesregierung und anderen volkswirtschaftlichen Eckdaten. Gerade für die großen Steuern, die Lohnsteuer und die Umsatzsteuer, ist die Entwicklung der Konjunktur von zentraler Bedeutung. Zwar hat die Regierung ihre reale Wachstumserwartung für dieses Jahr leicht nach unten korrigiert, aber Basis für die Steuerschätzer ist das nominale Bruttoinlandsprodukt (BIP), also die Wirtschaftsleistung, gemessen in aktuellen Preisen. Die Bundesregierung geht nun von einem Anstieg um 4 Prozent in diesem Jahr und um 3,4 Prozent im nächsten Jahr aus. Beide Werte sind etwas nach oben korrigiert worden. Ähnlich sieht es bei den Bruttoverdiensten aus.\nBei den jüngsten Steuerzahlen fällt der Anstieg der Körperschaftsteuereinnahmen um 15,5 Prozent auf. Damit ließe sich ein schlechtes Schlussquartal infolge des VW-Dieselskandals verkraften. Die anderen Aufkommensgrößen liegen im Bereich des Erwarteten. Im September hatte Kristina van Deuverden vom Deutschen Institut für Wirtschaftsforschung die konjunkturbedingten Mehreinnahmen für 2015 auf 7 Milliarden Euro und nächsten Jahr auf 5 Milliarden Euro taxiert. Nach Berücksichtung der steuerrechtlichen Änderungen wäre dies ein Plus von 5,3 Milliarden Euro in diesem Jahr – und ein Minus von 1,6 Milliarden Euro im nächsten Jahr.\nNachgefragt : Was ist das Bruttoinlandsprodukt, kurz BIP?\nWas ist das Bruttoinlandsprodukt, kurz BIP?\nDie Steuereinnahmen sprudeln und sprudeln


Sarg und Sarkophag der Aaschyt (Kairo JE 47355 und 47267) | vivat.de\nAaschyt war eine von mehreren Frauen König Mentuhoteps II. (ca. 2009-1959 v.u.Zt.), die in einem separaten Bereich seines Grabkomplexes bestattet wurden. Nur von ihr sind heute sowohl ein innerer Holzsarg als auch ein gleichfalls dekorierter Steinsarkophag erhalten. Beide Stücke sind zwar gut bekannt, wurden jedoch bisher nicht vollständig ediert. Burkhard Backes schließt diese Lücke mit der fotografischen und zeichnerischen Dokumentation der Objekte und der ausführlichen Analyse ihrer Beschriftung und bildlichen Dekoration aus verschiedenen Blickwinkeln. Neben der eingehenden philologischen Bearbeitung der Inschriften werden inhaltliche Bezüge zwischen den einzelnen Text- und Bildeinheiten herausgearbeitet und darüber Elemente eines übergeordneten Dekorationsprogramms erschlossen. Die Ergebnisse laden zu Vergleichen mit weiteren Särgen und Sargensembles sowie zu methodischen Fragen ein. Von besonderem Interesse sind Texte, die nach aktuellem Kenntnisstand nur auf Aaschyts Sarg belegt sind. Die Betrachtung der Bildelemente erfolgt nicht nur mit Blick auf ihren theologischen Gehalt, sondern schließt auch kunsthistorische Fragen ein, namentlich nach Verbindungen und Unterschieden zwischen Relief und Malerei. Beobachtungen zur Schreibpraxis erfolgen auf Basis einer umfangreichen Paläographie der hieroglyphischen und kursivschriftlichen Zeichen.\nHC/Vor- und Frühgeschichte, 750 Seiten, Sprache: Deutsch, 302 x 220 x 61mm\nhttps://www.vivat.de/sarg-und-sarkophag-der-aaschyt-kairo-je-47355-und-47267-9783447113076/?__shop=1 9783447113076 Sarg und Sarkophag der Aaschyt (Kairo JE 47355 und 47267) https://www.vivat.de/media/image/4b/f0/a5/9783447113076.jpg 178.00 178.00 EUR InStock Sonstiges Aaschyt war eine von mehreren Frauen König Mentuhoteps II. (ca. 2009-1959 v.u.Zt.), die in einem separaten Bereich seines Grabkomplexes bestattet wurden. Nur von ihr sind heute sowohl ein innerer Holzsarg als auch ein gleichfalls dekorierter Steinsarkophag erhalten. Beide Stücke sind zwar gut bekannt, wurden jedoch bisher nicht vollständig ediert. Burkhard Backes schließt diese Lücke mit der fotografischen und zeichnerischen Dokumentation der Objekte und der ausführlichen Analyse ihrer Beschriftung und bildlichen Dekoration aus verschiedenen Blickwinkeln. Neben der eingehenden philologischen Bearbeitung der Inschriften werden inhaltliche Bezüge zwischen den einzelnen Text- und Bildeinheiten herausgearbeitet und darüber Elemente eines übergeordneten Dekorationsprogramms erschlossen. Die Ergebnisse laden zu Vergleichen mit weiteren Särgen und Sargensembles sowie zu methodischen Fragen ein. Von besonderem Interesse sind Texte, die nach aktuellem Kenntnisstand nur auf Aaschyts Sarg belegt sind. Die Betrachtung der Bildelemente erfolgt nicht nur mit Blick auf ihren theologischen Gehalt, sondern schließt auch kunsthistorische Fragen ein, namentlich nach Verbindungen und Unterschieden zwischen Relief und Malerei. Beobachtungen zur Schreibpraxis erfolgen auf Basis einer umfangreichen Paläographie der hieroglyphischen und kursivschriftlichen Zeichen. Harrassowitz Verlag add-to-cart 3.393 6.100 30.200 22.000 0 HC/Vor- und Frühgeschichte, 750 Seiten, Sprache: Deutsch, 302 x 220 x 61mm 0 0 0 0 13 2 2 1 0 -99999133 0 1 lib Medien > Bücher


Im virtuellen Siemens-Showroom Weit weg und doch ganz nah dran\nEvents und Treffen mit Kunden wandern während der Pandemie in den virtuellen Raum. Richtig umgesetzt, können sie dort zum fesselnden Erlebnis werden. Wie im neuen Showroom, den Siemens bei der rein digitalen Veranstaltung Digital Enterprise SPS Dialog eröffnet.\n02.11.2020 - 12:37 Uhr Kommentieren\nVor gar nicht allzu langer Zeit waren Messen Veranstaltungen in großen Hallen, wo Tausende Menschen von Stand zu Stand gingen, um Informationen zu sammeln, Innovationen zu sehen, Geschäftspartner zu treffen und neue Kontakte zu knüpfen. Dann kam Corona und veränderte die Messelandschaft über Nacht radikal. Durch Reise- und Kontaktverbote wurden neue, virtuelle Kommunikations- und Eventformate wichtiger denn je.\nBeim Experimentieren mit diversen Online-Veranstaltungsformaten wird vielen Unternehmen allerdings schnell klar, dass bei den inzwischen beinahe allgegenwärtigen digitalen Events oft die echte Interaktionsmöglichkeit zwischen Teilnehmern und Veranstaltern zu kurz kommt. Der mangelnde Dialog ist die zentrale Herausforderung bei der Frage, wie Kommunikation und Interaktion erfolgreich in die digitale Welt transportiert werden kann.\nWie so etwas aussehen kann, macht Siemens am 26. November 2020 beim Digital Enterprise SPS Dialog in seinem neuen virtuellen Showroom vor: Hier wurden nicht nur im Vorfeld die Kunden befragt, welche Themen rund um Technologie und Industrietrends im Fokus stehen sollten. Erstmals können Besucher hier auch Innovationen in allen Details betrachten, zum Beispiel an der ersten virtuellen Additive-Manufacturing-Referenzfabrik, in der Produkte aus Polymeren in 3D gedruckt werden, wie beispielsweise Schuhsohlen – ein Produkt, das so individuell ist wie die Füße, die darauf laufen.\nIm Homeoffice den Showroom besuchen\nAnstatt über weite Strecken anzureisen, Schlange zu stehen und sich mit anderen Besuchern vor Exponaten zu drängen, können Interessierte vom Homeoffice aus den Showroom besuchen, in laufende Maschinen blicken, Schaltschränke öffnen und mit einem Klick Hintergrundinformationen zu einzelnen Komponenten aufrufen. „Im virtuellen Showroom können wir in vieler Hinsicht detailliert erklären, wie das Konzept ‚mass customization‘ funktioniert, also wie kundenspezifische Produkte schnell und wirtschaftlich in großer Stückzahl produziert werden können“, sagt Karsten Heuser, der bei Siemens Digital Industries die additive Fertigung verantwortet.\nDen neuen Showroom sieht Siemens perspektivisch vor allem als Kommunikationsplattform, auf der das Unternehmen weiter mit seinen Kunden im engen Dialog bleiben kann – auch abseits von Präsenzveranstaltungen. So können Kunden im Showroom Einzeltermine mit Siemens-Experten vereinbaren, sich per Videokonferenz austauschen oder gemeinsam durch die virtuelle 3D-Ausstellung schlendern.\nMobilität und Ladeinfrastruktur: Strom laden im Minutentakt\nElektromotoren sind die Zukunft der Mobilität. Doch neben neuen Antrieben müssen Verkehrsplaner auch den Aufbau einer leistungsfähigen Infrastruktur im Blick haben. Passende Lösungen hält die Industrie schon bereit.\nAuch der Wissensaustausch über die neuesten Entwicklungen in den Industriebranchen kommt mit konkreten Anwendungsbeispielen und Panel-Diskussionen auf der virtuellen Bühne nicht zu kurz. Der Clou: Produkte und Innovationen sind virtuell „anfassbar“ und im Detail zu betrachten. Und: Der Besucher erlebt, wie die digitale Welt mit der realen verschmilzt für mehr Flexibilität und Effizienz in der Produktion. Dabei findet er sich in verschiedenen Umgebungen wieder – von der Umverpackungsmaschine mit Hochregallager bis hin zur hochmodernen Fabrik für die additive Fertigung.\nAuch wenn die Event-Experten von Siemens neue Wege bei der Entwicklung digitaler Formate für große Veranstaltungen beschreiten, ganz unvorbereitet traf sie der Corona-Schock nicht. Ein Trend zur zumindest teilweisen Verlagerung von Events in den virtuellen Raum war schon vor der Pandemie erkennbar. So wurden bereits mehrere digitale Veranstaltungen und Showrooms für einige Geschäftseinheiten umgesetzt und durchgeführt, wie etwa Webinare, die schon seit einiger Zeit breit im Konzern etabliert sind.\n„Der neue virtuelle Digital-Enterprise-Showroom und das digitale Eventkonzept sind Entwicklungen, die auch ohne Pandemie sicher früher oder später gekommen wären. Corona hat diesen Prozess lediglich beschleunigt.“, sagt Marcus Bliesze, Marketingleiter für Factory Automation bei Siemens. „Die Digitalisierung erfasst nicht nur die Technologie, sondern auch die Art und Weise, wie wir heute und in Zukunft mit unseren Kunden und Partnern zusammenarbeiten.“\nKontakt zum Kunden verändert sich nachhaltig\nDer Siemens-Experte rechnet damit, dass die Verlagerung in den virtuellen Raum keine vorübergehende Erscheinung sein wird. Live-Events und persönliche Treffen behalten nach wie vor die hohe Relevanz und werden ganz sicher wieder an Bedeutung gewinnen, wenn es die Corona-Situation erlaubt. Aber der Dialog und die Interaktion mit den Kunden werden von den Erfahrungen und Entwicklungen nachhaltig verändert, so Bliesze. „Wir rechnen damit, dass Messen nach der Pandemie überwiegend hybride Veranstaltungen sein werden. Es wird digitale genauso wie Live-Programmpunkte geben. Wir alle lernen gerade, welcher Kanal für bestimmte Ziele am besten geeignet ist, wo die Stärken von analogen Formaten und digitalen Technologien liegen. Denn die aktuelle Situation verlangt, dass wir viel Neues ausprobieren.“\nDas Jahr 2020 hat von allen Messeausstellern und -besuchern viel Flexibilität und Anpassungsfähigkeit gefordert. Von den zahlreichen Veränderungen wird vor allem eines bleiben: Der so wichtige Austausch mit Geschäftspartnern – sei es im direkten Dialog oder bei virtuellen Events – wird nicht mehr von langjährig etablierten Formaten bestimmt. Vielmehr werden Unternehmen, Messebetreiber und Kunden bestehende Formate durch immer wieder neu gewonnene Erfahrungen und Möglichkeiten weiterentwickeln und die reale und virtuelle Welt dabei noch stärker verschmelzen.


hier finden sich Erich Köhlers SATYRNALIEN\nÜber Hinnerk Einhorns Gedichte gehst du hin wie über harsch'gen Schnee, der übrigens selten geworden ist in unserem Klima. Dünntragende Kruste kargen Ausdrucks - es fehlen die Bindeworte. Du hebst die Arme an, pumpst dich voll Luft, trittst vorsichtig auf, brichst hin und wieder trotzdem ein und holst dir, eh du dich versiehst, nasse Füße. Philemon und Baucis sind nun einmal seit Goethes Faust ein Sinnbild für die damals schon gefährdete heile Welt. Das will vom Leser gewußt sein. Und sowas steckt in einem quasi Landschaftsgedicht!\nHinnerk Einhorn 1977\nOder wer bricht schon zum Frühstück eine Verzierung vom Parlament; doch nur, wer da weiß, daß dieses am Donauufer in Pest, eine geschmacklose Nachbildung der Westminsterabtei, mit seinen spießenden Türmchen wie versteinerte Zuckerbäckerei aussieht. Oder wer runzelt die Stirn, wenn es an anderer Stelle heißt: Kreuzer Aurora, gut lackiert und rostig unter der Wasserlinie. Wer so ein Monument werterhalten will, der muß es eben von Zeit zu Zeit heben und auch dort klarschiff machen, wo der Blick nicht hindringt. Du stehst im Handumdrehen vor dem Verhältnis von Basis und Überbau.\nDas zu begreifen, baut der Autor keine Stützen ein, auf denen der Versfuß trocken hinüberstapft, von einem Gedichtufer zum anderen. Es fehlt auch das zähe Flechtwerk rhetorischer Hangebrücken zwischen den Zeilen. Du mußt einbrechen, steckenbleiben, neu anlesen. Einhorns Gedichte sind auch keine Gleitbahnen. Mir geht es jedenfalls so. Wenn ich Einhorn lese, wringe ich dauernd die Socken.\nGehen wir also\ndie Fäuste wund von vernagelten Köpfen\nund letzten Orgasmus erquält\neingerichtet auf Ewigkeit\nlassen wir euch die Seligkeit der Ämter\nblechernes Ordensglück und\ndie Nestwärme konformer Gedanken\nDoch wer wälzt Sisyphus' Stein\nsiehe auch: Gehn wir also\nin Heiner Müller: PHILOKTET\nWer mit der Hoffnung anfängt\nhat seine Lektion schon gelernt\nGünter Kunert, Wege nach Utopia\nLand, das mich festhielt und gebrauchte\nbis ich begriff, daß wir eins sind\ndeine Schwächen erkenn ich als eigne\nausschweifendes Behagen, kärgliche Güte\nIn Schweiß Tag für Tag, gelang ich\nzur Hoffnung: Wo, wenn nicht hier?\nvon Imre Varga\nAus dem Schatten des bronzenen Banners\ntritt menschengroß Lenin\ndie Hände im alten Anzug vergraben\nsteigt er hinab zum Alltäglichen Nur das\nführt Schritt vor Schritt schließlich\nund die Windmühlen\nMitteldeutscher Verlag (1989)\nZu Hinnerk Einhorns Gedichtband "Quichote und die Windmühlen" Mitteldeutscher Verlag Halle 1989.\nGanz aus meinem Vermögen etwas dazu zu sagen, das kommt einem geistigen Selbsttötungsversuch gleich. Ich wünschte zu diesem Anlaß, ich kennte den Dichter, nein Ver-dichter nicht, hätte nicht so manche Stunde mit seinen - ja sind's denn Verse?- zugebracht. Und Verse brauch ich Armseliger, um Verdichtetes zu fassen. Kennte ich ihn nicht, ich würde ihn besser verstehen. Tausende deutscher Verse hab ich aufgesaugt, dabei vielleicht zweihundert für mein Verständnis als Gedichte erkannt. Die Hälfte davon stammt von Goethe, den Rest teilen sich Herr Walther von der Vogelweide, Heine, Rilke, Brecht... Vor Hölderlin warf ich das Handtuch. Ob von Hinnerk eins dabei ist, das wage ich nicht zu bestimmen. Aber um Lyrik muß es sich handeln, eine silanisch-satyrnalische, sonst würden mich diese expressiv-Impressionen nicht so nachhaltig in Verlegenheit bringen. Da werden einem Brocken vorgesetzt wie: "Ich bin der, den ich brauch." Daran hab ich zu kauen, während es im Bändchen ja weitergeht. Was die Stymphaliden sind, weiß ich zur Not, aber man muß auch wissen, was ein Mankurt ist, und darf, um durch die Bank zu verstehen, selber keiner sein. Weiß ich denn, daß ich kein Mankurt bin? Also laß ich ab vom Verstehenwollen und verlege mich auf das Einfühlen. Da ist diese bruchige Semantik: "Statt meiner Jacke/ trag ich, eh ich's verseh/ 'ne Weste Pelz"..., diese Liebung ins Wort, ins Substantiv vor allem. Nun kommt wieder das Wissen darum, daß Hinnerk jedes seiner Substantiva fünfhundertmal stellt, ehe er es setzt, draufsetzt, einem anderen entgegensetzt.\nBitte verlangt mir kein Exempel ab, jetzt nicht und nie, nicht mir, es könnte Stunden dauern. Bin auch nur ein Mensch. Könnte von Hinnerk stammen. Er ist der, mit dem wir klarkommen müssen. Dabei ist sicher nichts unklar, du mußt nur wissen.\nDa, wo gewußt wird, in "Gehen wir also" zum Beispiel, noch 1989 der Zensur zum Opfer gefallen, und das ich einrücke...\nFäuste wund von vernagelten Köpfen\nletzten Orgasmus erquält\nGehen wir also?\n...ihr wißt schon, wo die gemeint sind, die gegangen wurden, da sieht man, was Sache ist. Der damalige Schriftsteller-Bezirksverband Cottbus hatte dieses GEDICHT seltsamerweise Mitte der 80er Jahre in seiner Edition "Hinnerk Einhorn, Gedichte", einer heute gewiß bibliophilischen Rarität, in eigener Verantwortung durchgesetzt, und der Mitteldeutsche Verlag hat mithin Jahre später gekniffen.\nAuch in den bekannten Gefilden, Spreewald, Hasen, Pferde,\nda bin ich gleich heimisch, oder in dem wunderschönen Milieu beim "Satyr" (auch nur in der Cottbuser Ausgabe) da steig ich ein. Wo es weiter hinaus geht, nach Thrakien, in Regionen, da nur der Dichter seinen Fuß gesetzt, und auf seine Art kündet, muß ich außen vor bleiben. Da wird Bildungslyrik zur Gebildetenlyrik. Da schummert mir vertrakte Esotherik, da leb ich freilich, wenn auch nur von vagen Assoziationen, nicht vom klaren Zusammenhang, noch. Klar, dieser Dichter wünscht .\nEr wünscht von seinem Leser Einsicht, statt ihm solche aufzuzwingen. Wenn ich aber faul bin, überanstrengt, gereizt, gestresst; wenn ich partout mal etwas gesagt bekommen will, klar, einfach, verständlich, wie ein armer Hund, der von seinem Herrn was Liebes zu hören wünscht, und diesbezüglich ist jeder Poet mein Herr, was dann? Dann greif ich, was kein Hund jemals tun wird, zum Strick, in der Hoffnung, es schneidet mich jemand rechtzeitig ab, was natürlich kein zünftiger Poet zu tun je die Gnade haben wird.\nDeutschland meine Trauer / freigleichbrüderlich\nDu mein Fröhlichsein / gemütliche Knechtschaft\nim Zirkelschlag von Plenen und Plänen / Ehren\nbekrenzt / sind nicht nur die Städte und Dörfer\nHimmelreich für Schalcks Narren / Hucks auf\nHennecke zum letzten Gefecht / Gold gabt ihr\nfür Eisen / Beton / Und wollten doch frei sein\ngleich brüderlich / Deutschland meine Trauer / Du\nTexte einer deutschen Wende\n"Voyage au Paradis" (Gollenstein-Verlag 2000)ist nach "Quichote und die Windmühlen" (Mitteldeutscher Verlag, März 1990) sowie zahlreichen Beteiligungen in Zeitschriften und Anthologien die dritte eigenständige Publikation von Hinnerk Einhorn.\nDer 1944 in Leipzig geborene Autor, gelernter Buchbinder, Diplom-Kulturwissenschaftler und langjähriger Verlagslektor arbeitet heute nach neuerlicher Ausbildung in psychiatrischen Einrichtungen der Altenhilfe und lebt in Senzig.\nMatthias Gubig, 1942 in Dresden geboren, gelernter Schriftsetzer, Absolvent der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, Grafikdesigner und Buchgestalter, ist Professor an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee.\nMatthias Gubig gestaltete bereits Einhorns Band "Quichote und die Windmühlen".\nWas soll mir Poesie?\nHinnerk Einhorn, den Schriftsteller und Altenpfleger aus der Spreewaldgegend, habe ich vor einem Jahrzehnt kennengelernt. Er war ins Saarland gekommen, um Gedichte aus seinem im Mitteldeutschen Verlag erschienenen Band "Quichote und die Windmühlen" und Prosa aus der Anthologie "Tötungsverfahren" zu lesen, die Alfred Diwersy in der Edition Karlsberg herausgegeben hatte.\nMir gefiel auf Anhieb Einhorns kluge Poetik, die schon Ende der fünfziger Jahre von Jean Paul Sartre geforderte engagierte Literatur mit dem von Max Bense reklamierten Sprachspielbewußtsein zu verbinden. Zwischen Sartres Anspruch, wenn jeder niedergeschriebne Satz nicht auf allen Ebenen des Menschen und der Gesellschaft widerklinge, bedeute er nichts, und Max Benses Erkenntnis, nicht sein Inhalt, sondern die eigengesetzliche sprachliche Gestalt jedes Satzes begründe seine Bedeutung, bewegt sich Hinnerk Einhorns Poesie. Weder dem Agitprop politischer Literatur noch dem L'art pour l'art absoluter Poesie ist er je verfallen: Im Schicksalsspiel des Sisyphos und des Don Quichote, worin sich das Paradoxe aller Bemühungen, letztendlich die Vergeblichkeit alles Tuns zu erkennen gibt, sieht Einhorn seine Anschauung vom Menschsein in dieser Welt poetisch ausgeprägt.\nDer absurde Mensch sagt ja!\nSein Quichote-Gedicht von 1990 bewegt sich noch in Metaphern. Die Windmühlen - für den Illusionisten Quichote bedrohliche Riesen, deren Arme jeder Furz, jedes göttliche Flüstern wie Flügel treibe - fürchte er nicht, doch er ruft den Realisten Sancho Pansa um Hilfe an, seine Situation begreifen zu lernen: "Hilf Sancho! Wo bin ich?" Don Quichote und Hinnerk Einhorn brauchen ihre praktisch denkenden und arbeitenden Nachbarn, um im Leben zurechtzukommen. "Was soll mir Poesie?" fragt Einhorns Hausgenosse im Tagebuch des Dichters, der sich selber fragt: "Wird seine Gummimontur dadurch geschmeidiger, in die er Tag für Tag in rollender Schicht steigt, um dann bis zum Nabel im Schlamm zu stehen? Werden seine Hände härter davon, daß sie winters nicht mehr am Eisen im Vortrieb der Entwässerung kleben?... Leider habe ich vor lauter Frühstücksgeschirr keinen Platz, um schnell die Maschine anzuschlagen, ihm wenigstens durch Gehämmer bedeutend, daß Schreiben auch Arbeit ist."\nDer Dichter antwortet seinem Nachbarn wie Don Quichote seinem Begleiter: Es komme darauf an, über die tägliche Arbeit hinaus ungewöhnliche Abenteuer zu bestehen, und eine Reise in die Poesie eröffne ihm den Weg ins allergrößte Abenteuer. Don Quichotes Antwort an Sancho Pansa ist eine Definition der Poesie, die Hinnerk Einhorn bestätigt: "Ich erzähle dir das alles, weil auch ich wie der Mohrentöter von der ersten Steineiche einen Ast abzureißen gedenke, der gerade so gewaltig ist wie jener, und mit ihm werde ich solche Taten vollbringen, daß du dich glücklich preisen wirst, dazu auserlesen zu sein, sie anzuschauen und Zeuge von Dingen zu werden, die man kaum wird glauben können."\nEinhorns neue Gedichte und Texte knüpfen an die alten an. Es sind poetische Botschaften aus den neuen Ländern, in den schönsten Stücken auf das Wort reduzierte Lebensbilder einer deutschen Wende. So ist "Lebenslauf, fiskalisch" ein Musterstück formstrengster Denk- und Wortspiele gegen das neoliberale Wirtschaftsgebaren unserer Gesellschaft. Wie Don Quichote reist Hinnerk Einhorn ins westliche Paradies und rennt sich im Kampf gegen die virtuellen Windmühlenflügel den Schädel ein, damit jeder Sancho Pansa in seiner arglosen Unwissenheit hinausposaunen kann: "Sagte ich's Euer Gnaden nicht, daß Ihr zusehen möchtet, was Ihr tätet, und daß es nur Windmühlen wären, die ja auch jeder kennen muß, der nicht selber welche im Kopfe hat?"\nJa, wenn's nur Windmühlen wären!\n"Aber da war keiner, da war auch nicht einer"\naus: »Ach bitte, ich will nur zehn Gramm Leben«\nGäste auf Erden\nerschienen in der Reihe "Lebenszeichen" in Zusammenarbeit mit dem Dachverband Altenkultur e.V., Geschäftsstelle Leipzig\nHinnerk Einhorns Gedicht


Eine der grundlegendsten Entscheidungen bei der Entwicklung einer Anwendung ist die Verwendung einer SQL- oder NoSQL-Datenbank zum Speichern der Daten. Herkömmliche SQL-Datenbanken (dh relationale Datenbanken) sind das Ergebnis jahrzehntelanger technologischer Entwicklung, bewährter Verfahren und realer Stresstests. Sie sind für zuverlässige Transaktionen und Ad-hoc-Anfragen konzipiert, die Grundvoraussetzungen für Branchenanwendungen. Sie sind jedoch auch mit Einschränkungen wie einem starren Schema belastet, die sie für andere Arten von Apps weniger geeignet machen.\nAls Reaktion auf diese Einschränkungen entstanden NoSQL-Datenbanken. NoSQL-Systeme speichern und verwalten Daten auf eine Weise, die eine hohe Betriebsgeschwindigkeit und große Flexibilität seitens der Entwickler ermöglicht. Viele wurden von Unternehmen wie Google, Amazon, Yahoo und Facebook entwickelt, die nach besseren Möglichkeiten suchten, Inhalte zu speichern oder Daten für massive Websites zu verarbeiten. Im Gegensatz zu SQL-Datenbanken können viele NoSQL-Datenbanken horizontal über Hunderte oder Tausende von Servern skaliert werden.\nDie Vorteile von NoSQL sind jedoch nicht ohne Kosten. NoSQL-Systeme bieten im Allgemeinen nicht die gleiche Datenkonsistenz wie SQL-Datenbanken. Während SQL-Datenbanken traditionell die Leistung und Skalierbarkeit der ACID-Eigenschaften hinter zuverlässigen Transaktionen geopfert haben, haben NoSQL-Datenbanken diese ACID-Garantien für Geschwindigkeit und Skalierbarkeit weitgehend aufgegeben.\nKurz gesagt, SQL- und NoSQL-Datenbanken bieten unterschiedliche Kompromisse. Während sie im Kontext eines bestimmten Projekts konkurrieren können - wie bei der Auswahl für diese oder jene Anwendung -, ergänzen sie sich im Großen und Ganzen. Jedes ist für verschiedene Anwendungsfälle geeignet. Die Entscheidung ist weniger ein Fall von entweder / oder vielmehr eine Frage, welches Werkzeug für den Job geeignet ist.\nDer grundlegende Unterschied zwischen SQL und NoSQL ist nicht allzu kompliziert. Jeder hat eine andere Philosophie, wie Daten gespeichert und abgerufen werden sollen.\nBei SQL-Datenbanken haben alle Daten eine inhärente Struktur. Eine herkömmliche Datenbank wie Microsoft SQL Server, MySQL oder Oracle Database verwendet ein Schema - eine formale Definition, wie in die Datenbank eingefügte Daten zusammengesetzt werden. Beispielsweise kann eine bestimmte Spalte in einer Tabelle nur auf Ganzzahlen beschränkt sein. Infolgedessen weisen die in der Spalte aufgezeichneten Daten einen hohen Normalisierungsgrad auf. Das starre Schema einer SQL-Datenbank macht es auch relativ einfach, Aggregationen an den Daten durchzuführen, beispielsweise über JOINs.\nMit NoSQL können Daten schemalos oder in Freiform gespeichert werden. Alle Daten können in jedem Datensatz gespeichert werden. Unter den NoSQL-Datenbanken finden Sie vier gängige Modelle zum Speichern von Daten, die zu vier gängigen Typen von NoSQL-Systemen führen:\nDokumentendatenbanken (zB CouchDB, MongoDB). Eingefügte Daten werden in Form von Freiform-JSON-Strukturen oder „Dokumenten“ gespeichert, wobei die Daten von Ganzzahlen über Zeichenfolgen bis hin zu Freiformtext reichen können. Es ist nicht unbedingt erforderlich anzugeben, welche Felder ein Dokument gegebenenfalls enthalten soll.\nSchlüsselwertspeicher (z. B. Redis, Riak). Auf Freiformwerte - von einfachen Ganzzahlen oder Zeichenfolgen bis hin zu komplexen JSON-Dokumenten - wird in der Datenbank über Schlüssel zugegriffen.\nBreite Spaltenspeicher (zB HBase, Cassandra). Daten werden wie in einem herkömmlichen SQL-System in Spalten anstelle von Zeilen gespeichert. Eine beliebige Anzahl von Spalten (und daher viele verschiedene Datentypen) kann nach Bedarf für Abfragen oder Datenansichten gruppiert oder aggregiert werden.\nGrafikdatenbanken (zB Neo4j). Daten werden als Netzwerk oder Diagramm von Entitäten und ihren Beziehungen dargestellt, wobei jeder Knoten im Diagramm ein Freiform-Datenblock ist.\nDie schemalose Datenspeicherung ist in den folgenden Szenarien nützlich:\nSie möchten einen schnellen Zugriff auf die Daten und legen mehr Wert auf Geschwindigkeit und Einfachheit des Zugriffs als auf zuverlässige Transaktionen oder Konsistenz.\nSie speichern eine große Datenmenge und möchten sich nicht an ein Schema binden, da das spätere Ändern des Schemas langsam und schmerzhaft sein kann.\nSie nehmen unstrukturierte Daten aus einer oder mehreren Quellen auf, aus denen sie stammen, und möchten die Daten für maximale Flexibilität in ihrer ursprünglichen Form beibehalten.\nSie möchten Daten in einer hierarchischen Struktur speichern, möchten jedoch, dass diese Hierarchien durch die Daten selbst beschrieben werden, nicht durch ein externes Schema. Mit NoSQL können Daten auf eine Weise, die für die Emulation von SQL-Datenbanken komplexer ist, beiläufig selbstreferenziell sein.\nAbfragen von NoSQL-Datenbanken\nDie von herkömmlichen Datenbanken verwendete strukturierte Abfragesprache bietet eine einheitliche Möglichkeit zur Kommunikation mit dem Server beim Speichern und Abrufen von Daten. Die SQL-Syntax ist stark standardisiert. Während einzelne Datenbanken bestimmte Vorgänge unterschiedlich behandeln können (z. B. Fensterfunktionen), bleiben die Grundlagen gleich.\nIm Gegensatz dazu verfügt jede NoSQL-Datenbank über eine eigene Syntax zum Abfragen und Verwalten der Daten. CouchDB verwendet beispielsweise Anforderungen in Form von JSON, die über HTTP gesendet werden, um Dokumente zu erstellen oder aus seiner Datenbank abzurufen. MongoDB sendet JSON-Objekte über ein Binärprotokoll über eine Befehlszeilenschnittstelle oder eine Sprachbibliothek.\nEinige NoSQL-Produkte können SQL-ähnliche Syntax verwenden, um mit Daten zu arbeiten, jedoch nur in begrenztem Umfang. Zum Beispiel hat Apache Cassandra, eine Spaltenspeicherdatenbank, eine eigene SQL-ähnliche Sprache, die Cassandra Query Language oder CQL. Einige der CQL-Syntax stammen direkt aus dem SQL-Playbook, z. B. die Schlüsselwörter SELECT oder INSERT. Es gibt jedoch keine Möglichkeit, eine JOIN- oder Unterabfrage in Cassandra durchzuführen, und daher sind die zugehörigen Schlüsselwörter in CQL nicht vorhanden.\nEine Design-Wahl, die NoSQL-Systemen gemeinsam ist, ist eine "Shared-Nothing" -Architektur. In einem Shared-Nothing-Design arbeitet jeder Serverknoten im Cluster unabhängig von jedem anderen Knoten. Das System muss nicht von jedem einzelnen Knoten einen Konsens erhalten, um ein Datenelement an einen Client zurückzugeben. Abfragen sind schnell, da sie von dem Knoten zurückgegeben werden können, der am nächsten oder am bequemsten ist.\nEin weiterer Vorteil von Shared-Nothing ist die Ausfallsicherheit und das Scale-out. Das Skalieren des Clusters ist so einfach wie das Hochfahren neuer Knoten im Cluster und das Warten auf deren Synchronisierung mit den anderen. Wenn ein NoSQL-Knoten ausfällt, tuckern die anderen Server im Cluster weiter. Alle Daten bleiben verfügbar, auch wenn weniger Knoten für die Bearbeitung von Anforderungen verfügbar sind.\nBeachten Sie, dass ein Shared-Nothing-Design nicht ausschließlich für NoSQL-Datenbanken gilt. Viele herkömmliche SQL-Systeme können auf eine Art und Weise eingerichtet werden, bei der nichts gemeinsam genutzt wird. Dies bedeutet jedoch normalerweise, dass die Konsistenz im gesamten Cluster für die Leistung beeinträchtigt wird.\nWenn NoSQL so viel Freiheit und Flexibilität bietet, warum nicht ganz auf SQL verzichten? Die einfache Antwort: Viele Anwendungen fordern immer noch die Einschränkungen, Konsistenz und Schutzmaßnahmen, die SQL-Datenbanken bieten. In diesen Fällen können einige „Vorteile“ von NoSQL zu Nachteilen führen. Weitere Einschränkungen ergeben sich aus der Tatsache, dass NoSQL-Systeme relativ neu sind.\nSelbst wenn Sie Freiformdaten aufnehmen, müssen Sie diese fast immer einschränken, um sie nützlich zu machen. Bei NoSQL bedeutet das Auferlegen von Einschränkungen, dass die Verantwortung von der Datenbank auf den Anwendungsentwickler verlagert wird. Zum Beispiel könnte der Entwickler eine Struktur durch ein objektrelationales Zuordnungssystem oder ORM auferlegen. Wenn Sie jedoch möchten, dass das Schema mit den Daten selbst lebt , führt NoSQL dies normalerweise nicht aus.\nEinige NoSQL-Lösungen bieten optionale Mechanismen zur Dateneingabe und -validierung für Daten. Apache Cassandra verfügt beispielsweise über eine Reihe nativer Datentypen, die an die in herkömmlichem SQL verwendeten erinnern.\nNoSQL-Systeme bieten eine starke oder sofortige Konsistenz für eine bessere Verfügbarkeit und Leistung. Herkömmliche Datenbanken stellen sicher, dass Vorgänge atomar (alle Teile einer Transaktion sind erfolgreich oder keine erfolgreich), konsistent (alle Benutzer haben dieselbe Ansicht der Daten), isoliert (Transaktionen konkurrieren nicht) und dauerhaft (sobald sie abgeschlossen sind, überleben sie) sind ein Serverausfall).\nDiese vier Eigenschaften, die zusammen als ACID bezeichnet werden, werden in den meisten NoSQL-Systemen unterschiedlich behandelt. Anstelle einer sofortigen Konsistenz im gesamten Cluster besteht aufgrund der Zeit, die zum Kopieren von Aktualisierungen auf andere Knoten im Cluster erforderlich ist , eine eventuelle Konsistenz. In den Cluster eingefügte Daten sind schließlich überall verfügbar, Sie können jedoch nicht garantieren, wann.\nDie Transaktionssemantik, die in einem SQL-System garantiert, dass alle Schritte in einer Transaktion (z. B. Ausführen eines Verkaufs und Reduzieren des Inventars) entweder abgeschlossen oder zurückgesetzt werden, ist in NoSQL normalerweise nicht verfügbar. Für jedes System, in dem es eine „einzige Quelle der Wahrheit“ geben muss, wie z. B. eine Bank, funktioniert der NoSQL-Ansatz nicht gut. Sie möchten nicht, dass Ihr Bankguthaben je nach Geldautomat unterschiedlich ist. Sie möchten, dass es überall als dasselbe gemeldet wird.\nEinige NoSQL-Datenbanken verfügen über teilweise Mechanismen, um dies zu umgehen. Beispielsweise verfügt MongoDB über Konsistenzgarantien für einzelne Vorgänge, jedoch nicht für die gesamte Datenbank. Mit Microsoft Azure CosmosDB können Sie eine Konsistenzstufe pro Anforderung auswählen, damit Sie das Verhalten auswählen können, das Ihrem Anwendungsfall entspricht. Erwarten Sie jedoch mit NoSQL eine eventuelle Konsistenz als Standardverhalten.\nDie meisten NoSQL-Systeme sind konzeptionell ähnlich, werden jedoch sehr unterschiedlich implementiert . Jedes hat seine eigenen Metaphern und Mechanismen für die Abfrage und Verwaltung von Daten.\nEin Nebeneffekt davon ist ein potenziell hoher Grad an Kopplung zwischen der Anwendungslogik und der Datenbank. Das ist nicht so schlimm, wenn Sie sich für ein NoSQL-System entscheiden und dabei bleiben, aber es kann zu einem Stolperstein werden, wenn Sie später die Systeme wechseln.\nWenn Sie beispielsweise von MongoDB zu CouchDB migrieren (oder umgekehrt), müssen Sie mehr als nur Daten migrieren. Sie müssen auch die Unterschiede beim Datenzugriff und bei den programmatischen Metaphern berücksichtigen. Mit anderen Worten, Sie müssen die Teile Ihrer Anwendung neu schreiben, die auf die Datenbank zugreifen.\nEin weiterer Nachteil von NoSQL ist der relative Mangel an Fachwissen. Wo der Markt für konventionelle SQL-Talente noch recht groß ist, entsteht der Markt für NoSQL-Kenntnisse.\nAls Referenz berichtet Indeed.com, dass das Volumen der Joblisten für herkömmliche SQL-Datenbanken - MySQL, Microsoft SQL Server, Oracle Database usw. - Ende 2017 in den letzten drei Jahren höher geblieben ist als das Volumen der Jobs für MongoDB, Couchbase und Cassandra. Die Nachfrage nach NoSQL-Know-how wächst, aber es ist immer noch ein Bruchteil des Marktes für konventionelles SQL.\nZusammenführen von SQL und NoSQL\nWir können erwarten, dass einige der Unterschiede zwischen SQL- und NoSQL-Systemen mit der Zeit verschwinden. Viele SQL-Datenbanken akzeptieren bereits JSON-Dokumente als nativen Datentyp und können Abfragen für diese Daten durchführen. Einige haben sogar native Möglichkeiten, JSON-Daten Einschränkungen aufzuerlegen, sodass sie mit den gleichen Anforderungen wie herkömmliche Zeilen- und Spaltendaten behandelt werden.\nAuf der anderen Seite fügen NoSQL-Datenbanken nicht nur SQL-ähnliche Abfragesprachen hinzu, sondern auch andere Funktionen traditioneller SQL-Datenbanken. Zum Beispiel versprechen mindestens zwei Dokumentendatenbanken - MarkLogic und RavenDB - ACID-konform zu sein.\nHier und da gibt es Anzeichen dafür, dass zukünftige Generationen von Datenbanken die Paradigmen überspannen und sowohl NoSQL- als auch SQL-Funktionalität bieten werden. Die Azure Cosmos-Datenbank von Microsoft verwendet beispielsweise eine Reihe von Grundelementen unter der Haube, um das Verhalten beider Systemtypen austauschbar zu reproduzieren. Google Cloud Spanner ist eine SQL-Datenbank, die starke Konsistenz mit der horizontalen Skalierbarkeit von NoSQL-Systemen kombiniert.\nDennoch werden reine SQL- und reine NoSQL-Systeme noch viele Jahre ihren Platz haben. Wenden Sie sich an NoSQL, um einen schnellen und hoch skalierbaren Zugriff auf Freiformdaten zu erhalten. Dies ist mit einigen Kosten verbunden, wie z. B. der Konsistenz der Lesevorgänge und anderen Schutzmaßnahmen, die SQL-Datenbanken gemeinsam haben. Für viele Anwendungen lohnt es sich jedoch möglicherweise, diese Schutzmaßnahmen gegen das auszutauschen, was NoSQL bietet.


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Perspektiven für den Herbst schaffen\n Förderung von Investitionskosten für weitere technische Maßnahmen, beispielsweise CO2-Ampeln in Klassenräumen\nNoch eine Woche, dann starten an rheinland-pfälzischen Schulen die Sommerferien und auch viele Kindertagesstätten gehen in den nächsten Wochen in eine Sommerpause. „Das Schul- und Kitajahr geht, aber die Ungewissheit, wie es nach den Ferien weitergeht, bleibt.“ Der Vorsitzende der CDU-Landtagsfraktion, Christian Baldauf, spricht von einer extrem schwierigen und belastenden Situation für Schul- und Kitaleitungen sowie Erzieherinnen und Erzieher gleichermaßen. Er äußert Verständnis für alle Betroffenen – besonders auch für Eltern und Kinder – er betont: „Bildung ja, aber bitte sicher!“\nIn der anhaltenden Debatte um Lüftungsgeräte macht Baldauf daher folgenden Vorschlag. Er schlägt für Rheinland-Pfalz eine Orientierung am baden-württembergischen Fördermodell vor und erklärt:\n„Die organisierte Installation von Luftreinigungsgeräten in Schulen und Kitas ist ein entscheidender Beitrag zur Sicherheit aller Betroffenen sowie, um Schulschließungen mit Blick auf Herbst und Winter zu vermeiden. Rhein-land-Pfalz braucht ein Beschaffungsprogramm in Anlehnung an das baden-württembergische Modell. Dort werden rund 60 Millionen Euro landesweit für Luftfilter zur Verfügung gestellt.“ Für Rheinland-Pfalz schlägt Baldauf in einem ersten Schritt eine Investition von 20 Millionen Euro vor. Baldauf betont, dass dieser Vorschlag bewusst als Erstprogramm / als Einstieg zu verstehen ist. „Das Programm darf nicht starr gestaltet sein. Doch wir müssen jetzt handeln, damit wir bestmöglich vorbereitet sind. Vor dem Hintergrund der Virus-Varianten können wir keine verlässliche Prognose wagen, wie sich das Infektionsgeschehen in den nächsten Monaten entwickelt. Aus diesem Grund muss das Beschaffungsprogramm so ausgelegt sein, dass es an aktuelle Entwicklungen angepasst, durch andere Programme ergänzt und erweitert werden kann.“\nChristian Baldauf schlägt ebenfalls vor, wie die Abwicklung des Beschaffungsprogramms organisiert werden kann:\n„Das Beschaffungsprogramm des Landes soll über den Landesbetrieb Liegenschafts- und Baubetreuung (LBB) organsiert und abgewickelt werden.\nSeitens des LBB soll zentral entschieden werden, welche Geräte sich als besonders geeignet für den Einbau als Lüftungsanlagen in Klassenräumen\nNach einer Schalte mit kommunalen Funktions- und Mandatsträgern am Freitag warnt Baldauf davor, dass das Land die Kommunen – die Träger von Kitas und Schulen – bei der Beschaffung der Luftreinigungsanlagen alleine lässt. „Ich sehe ganz klar die Landesregierung in der Pflicht und ich erwarte, dass sie die Verantwortung für die Sicherheit an rheinland-pfälzischen Kitas und Schulen nicht an die Kommunen im Land abschiebt.“\nBaldauf schlägt zudem vor, dass das Land die Förderung von Investitionskosten für technische Maßnahmen – beispielsweise für CO2-Ampeln in Klassenräumen – übernehmen soll. In einem weiteren Schritt müssen dann auch die Schulbaurichtlinien im Land weiterentwickelt werden.


Sinnlichkeit pur an den Festtagen und darüber hinaus - FASHION INSIDER MAGAZIN Modeblog\nSinnlichkeit pur an den Festtagen und darüber hinaus\nMit den aktuellen Trends in der Mode bei den Dessous werden die Sinnlichkeit und vieles mehr geweckt. Einige Modelle strahlen dabei besonders deutlich Verführung und Extravaganz aus, so dass es im Winter heiß werden wird. So wird das Bild bei einigen Dessous-Sets, die sehr auffällig gestaltet wurden, teilweise von der Farbe Rot bestimmt. Das es sinnlich werden kann, liegt zu dem auch an den verwendeten Materialien wie der feinen Seide und dem Satin mit seinen glänzenden Effekten. Als weiteres Highlight in diesem Winter ist die Spitze an vielen Dessous mit eingearbeitet worden.\nBei der Präsentation der Dessous wird deutlich, dass für die Designer ganz besonders im Vordergrund stand. So betonen die Dessous mit ihren Akzenten, zu denen Bordüren gehören, charmant die einzelnen Regionen des Körpers. Wer es dagegen lieber provokativ mag, sollte auf Kristall-Applikationen setzen, die teilweise recht üppig bei der Kreation von Dessous eingesetzt wurden. Weitere Akzente werden durch Spot-Designs mit ihrem metallischen Effekt gesetzt. Für die Kreation vieler Dessous wurde außerdem edler Tüll eingesetzt, auf dem Rippsband-Motive eingearbeitet wurden.\nEin Hauch von Rebellin umgibt die Frau, wenn sie sich mit gewissen Bodys und Korsagen umgibt. Zur rebellischen Aura tragen außerdem leichte Camisoles bei, die mit derben Nieten und zartem Seidenband erarbeitet werden können. Verarbeitet wurden außerdem bei vielen Dessous zudem blickdichte und transparente Stoffe wie Chantillyspitze und Guipere, so dass es viel zu entdecken gibt. Unterstützt wird dies zusätzlich durch Elemente wie schimmernde Gewebe, Stickereien und Zierfalten. Dank modernster Technologien sitzen die Dessous zudem so perfekt und können leicht gepflegt werden, damit die Freude an ihnen lange erhalten bleibt.\nVon Bedeutung sind in diesen Tagen auf jeden Fall bei dieser Mode die klassischen Farben Rot, Creme und Schwarz. Doch auch zarte Farbtöne wie Rose, Petrol und Ecru sind bei Dessous derzeit in. Wer es etwas frecher mag, liegt mit den Farben von Beeren im Trend.\nMit dem Facettenreichtum, mit denen die Dessous derzeit präsentiert werden, kommt es in diesem Winter zu extrem heißen Tagen.\nDie richtige BH-Größe selbst messen\nDessous-Ärger rund um „Star Trek: Into Darkness“\nSylvie van der Vaart: Shooting der Weihnachtskollektion für Hunkemöller


Legt sich UBS-Chef Ermotti mit US-Justiz an? - News Wirtschaft: Konjunktur - bazonline.ch baz.ch: Nichts verpassen\nLaut Insidern will die Schweizer Grossbank lieber einen Prozess riskieren, als sich mit dem US-Justizministerium zu einigen. Der Entscheid sei aber noch offen.\nKein Mann für den schnellen Kompromiss: UBS-CEO Sergio Ermotti. Bild: Steffen Schmidt/Keystone\nMarkus Diem Meier 08.03.2017\nDie UBS will lieber einen Prozess riskieren, als einen Deal mit dem US-Justizministerium einzugehen. Das schreibt heute die britische Finanzzeitung «Financial Times» mit Bezug auf gut unterrichtete Kreise. Dabei geht es um den Verkauf von komplexen Hypothekenprodukten, sogenannten «Residential Mortgage-backed Securities». Konkret sind in diesen Produkten mehrere Hypotheken gebündelt. Der Handel mit diesen und noch komplexeren Hypotheken hatte einen wichtigen Anteil am Ausbruch der Finanzkrise von 2008.\nSollte der Bericht zutreffen, würde sich das Vorgehen der UBS deutlich von jenem der Credit Suisse und der Deutschen Bank unterscheiden. Die beiden haben sich im Dezember mit dem US-Justizministerium je auf eine Milliardenzahlung geeinigt. 5,3 Milliarden Dollar bezahlt die Credit Suisse insgesamt. Davon entfallen 2,48 Milliarden auf eine Busse, und 2,8 Milliarden muss die Grossbank den Geschädigten solcher Hypothekenverkäufe verteilt über fünf Jahre überweisen. Die Deutsche Bank hat sich auf eine Busse von 3,1 Milliarden und auf Entschädigungszahlungen von 4,1 Milliarden Dollar geeinigt und damit auf eine Gesamtsumme von 7,2 Milliarden Dollar. Obwohl es sich bei den Zahlungen um gigantische Summen handelt, wurden im Vorfeld für beide Banken noch sehr viel höhere Summen befürchtet.\nVorbild Barclays Bank\nVerweigert hat sich einer Einigung allerdings schon damals die britische Barclays Bank. Von deren Beispiel sei nun die UBS inspiriert worden, schreibt die «Financial Times» mit Bezug auf die ungenannten Quellen. Ein endgültiger Entscheid sei bei der UBS allerdings noch nicht gefällt worden. Er hänge davon ab, welche Forderungen das DoJ letztlich stelle. Bei der UBS selbst nimmt man zum Bericht inhaltlich keine Stellung. Ein Sprecher meinte bloss, Gerüchte und Spekulationen kommentiere man nicht.\nDass die UBS ein solches Vorgehen wählt, ist aber dennoch wahrscheinlich. Schon im Zusammenhang mit Vorwürfen der französischen Justiz, die der UBS Beihilfe zur Steuerhinterziehung vorwirft, hat sich die Grossbank gewehrt und an die Gerichte gewandt. Im Fall des Hypothekenverfahrens mit dem US-Justizministerium kommt dazu, dass es sich hier nicht um eine Strafklage geht, sondern um ein zivilrechtliches Vorgehen. Das bedeutet, dass ein Scheitern vor Gericht für die UBS weit weniger schlimme Konsequenzen hätte als im Fall einer strafrechtlichen Verurteilung.\nMehr Luft als die Credit Suisse\nDie Konsequenzen sind daher vor allem finanzieller Art. Und bei der UBS geht man nicht von einer Summe aus, wie sie etwa die Credit Suisse zu bezahlen hatte. Von Analysten wurde sie im Vorfeld auf rund 2,5 Milliarden Franken geschätzt. In der Bilanz zum Ende des vierten Quartals 2016 hat die UBS aber nur Rückstellungen von 1,4 Milliarden Dollar für alle RMBS-bezogenen Verfahren vorgenommen. Da die UBS aber über ein etwas dickeres Kapitalpolster als ihre Konkurrentin CS verfügt, kann sie sich einen Poker mit den US-Behörden eher leisten. Anders als die Lokalkonkurrentin ist die UBS bei ihrem strategischen Umbau zudem schon deutlich weiter fortgeschritten. Auch deshalb ist sie weniger unter Druck, solche Konfliktfelder raschestmöglich zu beseitigen.\nAnlässlich der Präsentation zum vierten Quartal hat UBS-CEO Sergio Ermotti auf die Frage eines Analysten zum Vorgehen seiner Bank im Zusammenhang mit dem Verkauf von Hypothekenprodukten denn auch erklärt, man halte sich alle Optionen offen. Bevor man aber etwas entscheide, wolle man zuerst die Fakten sehen. Die Bank könne sich aber Zeit lassen.\nFür ein Zuwarten und gegen eine rasche Einigung mit dem US-Justizministerium spricht auch, dass dieses unter der neuen Administration unter Donald Trump eine andere, möglicherweise den Banken freundlicher gesinnte Haltung einnehmen könnte als unter der einstigen Obama-Administration. (Tages-Anzeiger)\nErstellt: 08.03.2017, 13:23 Uhr\nCS legt US-Streit mit Milliarden-Zahlung bei\nDeal in der Nacht beschlossen: Die Schweizer Grossbank greift zur Beilegung des Hypothekenstreits tief in die Tasche. Mehr...\nCS-Busse: Das sagen die Analysten\n5,3 Milliarden zahlt die CS in die USA: Braucht sie jetzt neues Kapital? Die Reaktionen. Mehr...\nJürg Rüttimann. 23.12.2016


Gießkanne - Garten Adler Ratgeber + Vergleiche 2020\nEine Gießkanne ist wichtig für die Bewässerung der Pflanzen in deinem Garten. Mit der Gießkanne kann Wasser transportiert und kontrolliert verteilt werden. Die nutzbringenden Kannen gibt es in vielen verschiedenen Formen, Farben, Größen und Materialien. In diesem Artikel möchten wir Dir nützliche Informationen rund um das Thema „Gießkanne“ geben und ein paar Modelle empfehlen, damit Du an eine Übersicht bekommen kannst.\nEine Gießkanne setzt sich überwiegend aus einem Griff (manchmal auch zwei Griffe), einem Gefäß, welches meist Rund oder Oval ist und eine Befüllungsöffnung aufweist, sowie einer Tülle zusammen, aus welcher das Wasser wieder heraus fließen kann. Außerdem haben sie einen Standring. Manche Kannen verfügen auch über eine Spreize, die als Verbindungsglied zwischen Tülle und Gefäß dient und für zusätzliche Stabilität sorgt.\nGießkannen bestehen meistens aus Kunststoff, aber vor allem bei Modellen mit größeren Füllvolumen kann auch Blech, Edelstahl und Kupfer verwendet werden. Aber auch andere Materialien finden hierbei Verwendung, wie zum Beispiel Keramik. Das Füllvolumen befindet sich in den meisten Fällen zwischen 1 und 15 Litern.\n5 Liter und 10 Liter sind häufig vorkommende Standart-Füllvolumen bei Gießkannen\nUnterschiede gibt es auch bei der Tülle und den Aufsätzen, die darauf angebracht werden können. Bei Gießkannen, die für das Gießen von Blumentöpfen und Blumenkästen zuständig sind, ist die Tülle meist im Verhältnis länger und schmaler als bei einer Gartengießkanne.\nNicht zuletzt solltest Du auf deine eigene Kraft achten - ein Liter Wasser hat ein Gewicht von etwa 1 Kilogramm\nMit Aufsätzen kann das Wasser besser bzw. Kontrollierter verteilt werden. Es gibt zum Beispiel breite Aufsätze, die das Wasser über eine große Fläche relativ gleichmäßig verteilen können, aber auch schmalere. Selbstverständlich ist man auf keinen Aufsatz angewiesen, obwohl es sich in verschiedenen Situationen empfiehlt. Die Höhe der Austrittsöffnung liegt in den meiste Fällen höher als die Einfüllhöhe in waagerechter Position.\nAuch die Größe variiert sehr stark von Modell zu Modell. Es gibt beispielsweise kleinere für Blumenkästen und größere für Beete. Die deutlichsten Unterschiede allerdings sind in der Form zu finden, von der Höhe über die Breite, von schlicht bis dekoriert und von normaler Form bis zur Tiergestalt, wie zum Beispiel die von einer Schnecke ist alles zu finden.\nBei Gießkannen muss man nicht so extrem auf den Preis schauen, wie bei anderen Geräten, da man im Prinzip relativ wenig falsch machen kann. Dennoch gibt es ein paar Faktoren, die man beachten sollte:\nGießkannen aus Metall kosten in der Regel etwas mehr Geld, als jene aus Kunststoff - sie sind aber durchaus robuster.\nWichtig ist, dass Du auf Füllvolumen, Form und vor allem auf die Aufsätze achtest. Die Gießkanne muss stabil und funktional sein. Der Griff sollte möglichst ergonomisch sein, damit Du lange damit arbeiten kannst. Überlege Dir also vor dem Kauf möglichst genau, was für ein Modell Du ungefähr haben möchtest und für welchen Zweck Du es brauchst. Achte bei Blech-Gießkannen unbedingt auf die Rostfrei–Eigenschaft, damit es auch nach längerem Nutzungszeitraum keine böse Überraschung gibt. Gießkannen haben teilweise auch Skalierungen, was praktisch sein kann, aber auch nicht unbedingt notwendig ist.\nModell Kunst.-Gießkanne 5l grün Gießkanne Inhalt 2 Liter aus Kunststoff, Farbe:grün Emsa 508671 Gießkanne, Klassisches Design, Volumen 5 Liter, Kunststoff, Granit, Oase Geli 702 010 01 Kunststoff-Gießkanne 10 l, grün, mit Aufsteckvorrichtung Gießkanne ANTIQUA 10 Liter dunkelgrün\nModell Gardman Deko-Gießkanne, 9 L, Kupfer und cremefarben Schulte-Ufer 3035 Gießkanne Barcelona, 1,50 l KOVOTVAR Gießkanne oval verzinkt Gießkanne „The Traditional“ von Haws, 8.8 Liter, grün\nᐅ ProduktdetailsZum Angebot! ᐅ ProduktdetailsZum Angebot! ᐅ ProduktdetailsPassende Alternativen ᐅ ProduktdetailsPassende Alternativen


Neu & Getestet › Alle Automarken › Ford › Vorstellung: Ford Iosis X\nGelände-Coupés sind eine Spielart von Crossover-Konzepten, an die sich noch nicht so viele Hersteller herantrauen - von Offroad-Cabrios ganz zu schweigen. So gesehen ist der Ford Iosis-X sogar dem VW Concept-R eine Nasenlänge voraus: Es ist ein Offroad-Coupé mit vier (!) Türen…\nAber ein viertüriges Coupé an und für sich ist natürlich Unsinn. Doch der Iosis-X ist derart schnittig geschnitten, dass die wörtliche Bedeutung des Wortes „Coupé“ (frz. couper = abschneiden) hier seinen Sinn findet, Türen hin oder her.\nDer Iosis-X steht auf monströsen Rädern eines gänzlich serienuntauglichen Formats. Dazu gesellen sich wunderbare und bisher nur im Mazda RX8 und Rolls Royce zu findende Schmetterlingstüren. Die enorme Bodenfreiheit und den entsprechend hoch liegenden Schwellern umgeht das Konzeptauto beim Einsteigen mit einem praktischen Kniff: Bei geöffneten Türen senkt sich eine Trittstufe herab, die einen bequemen Zustieg erlaubt, aber im Gelände nicht die Bauchfreiheit einschränkt.\nEine steil ansteigende Schulterlinie und ein dynamisch abfallendes Dach ergeben sehr sportliche Grundproportionen. Doch ebenso wie die Studie Antara GTC des Erzrivalen aus Rüsselsheim werden diese optischen Schmankerl der Studie vorbehalten bleiben.\nImmerhin wird Ford mit dem Serienmodell, das für Ende 2007 geplant ist, im stark wachsenden Segment der Kompakt-SUV auf starke Konkurrenz stoßen: Opel bringt den Antara gerade in den Handel und VW wird auch auf breites Interesse stoßen auch wenn die Wolfsburger den Tiguan noch gar nicht vorgestellt haben.\nAuch aus Frankreich wird es seitens Peugeot und Citroen Feuer geben, sie basieren auf dem deutlich gewachsenen Mitsubishi Outlander. Nicht zu vergessen die Platzhirsche Toyota RAV4 und Nissan X-Trail sowie Newcomer Volvo XC50 und der Geländepapst Land Rover Freelander. Und auch im eigenen Hause wird es dynamische Konkurrenz geben, denn der Mazda CX7 ist quasi das Schwestermodell zum kommenden Cross-Focus.\nAufbauend auf der aktuellen Focus-Plattform soll der Kölner-Kompakt-Kraftmeier den eher sportlich orientierten Freizeitmenschen im Visier haben. Fahrwerksseitig geht das auf der Strasse sicher in Ordnung, doch Geländeambitionen wie sie der Iosis-X zur Schau stellt, werden damit auf der Strecke bleiben.


Bürohocker | Top Auswahl | Schnelle Lieferung\nUm Ihren Anforderungen zu entsprechen haben wir eine Auswahl an verschiedenen Bürohockern, welche sich durch Ihre Standfüße unterscheiden. Bei unseren Hockern können Sie entweder zwischen beweglichen Füßen, festen Füßen oder Rollen auswählen. So können Sie den passenden Hocker für Ihr Büro finden. Außerdem unterscheiden sich die Sitz in ihrer Polsterung. Es gibt Hocker mit Stoffbezug, mit Lederbezug oder mit einem festen Sitz.\n16 Produkte, Pro Seite 32 expand_more\nJota antibakterieller niedriger Hocker mit Vinylbezug\nTopstar Sitness Bob Hocker\nViasit CoreChair - Ergonomischer Bürostuhl\nLuna Bürohocker mit PU-Lederbezug\nToledo Industrial Design Hocker\nLieferung: 30 AT\nBisley Fungus Bürohocker\nCordoba höhenverstellbarer Hocker\nPin antibakterielle Büro-Hocker\nRelax Fußhocker mit Stoffbezug\nRubik Lounge Hocker mit Kunstleder-Bezug\nRubik Lounge Hocker mit Leinen-Bezug\nBürohocker – die sinnvolle Alternative zum klassischen Bürostuhl\nIn der Kategorie Bürohocker finden Sie eine große Auswahl an verschiedenen Bürohockern. Ob mit Rollen, festem Fuß oder mit einer Wipp Mechanik. Bei uns finden Sie den passenden Hocker für Ihren Arbeitsplatz.\nVorteile: Ein ergonomischer Hocker unterstützt Ihre Rücken- und Bauchmuskulatur. Durch die fehlende Rückenlehne und den schwingenden Sitz bleibt ihre Oberkörpermuskulatur ständig in Bewegung, um ihren Körper in einer aufrechten Position zu halten. Die aufrechte Sitzposition entlastet die Wirbelsäule und beugt vor Bandscheibenvorfällen vor.\nDer ergonomische Hocker ist somit eine sehr gute Alternative zum klassischen Bürostuhl.\nWelche verschiedenen Arten von ergonomischen Hockern gibt es?\nPendelhocker: Der Pendelhocker hat eine abgerundete Bodenplatte. Dadurch hat man mit seinem Hocker eine dreidimensionale Beweglichkeit. Sie können nach vorne, nach hinten, zur Seite Pendeln. Außerdem ist eine Drehung um 360° mit dem Hocker möglich. Da der Oberkörper ständig versucht in eine gesunde Balance zu kommen, haben Sie ein dynamisches, bewegtes Sitzgefühl.\nStehhocker: Stehhocker sind mit einem festen Fuß ausgestattet. Durch ihre rutschfeste Beschichtung, haben Sie immer einen sicheren Stand und rutschen auch auf glatten Böden nicht weg.\nRollhocker: Der Rollhocker ist mit Rollen als Fuß ausgestattet. Dies ermöglicht die Vorteile eines Hockers zu Nutzen und gleichzeitig die Flexibilität eines Bürostuhls zu haben. Mit dem Rollhocker können Sie sich sehr leicht von bewegen, ohne den Hocker tragen zu müssen. Rollhocker können nur in ihrer Höhe und nicht in ihrem Neigungswinkel verstellt werden.\nKostenloser Versand und Beratung für das passende Zubehör für Ihren Bürostuhl\nSie können auf Büromöbel Online Ihren Bürohocker ganz einfach online kaufen und zu Ihnen liefern lassen. Der Versand unserer Produkte ist kostenlos. Unser freundlicher Kundenservice hilft Ihnen gerne dabei einen passenden Bürohocker zu finden. Kontaktieren Sie unsere Mitarbeiter einfach via Chat, per Email an [email protected] oder via Telefon unter: 0711 967 49531