NBA: Warum die LA Lakers Dennis Schröder unbedingt wollten\n-Aktualisiert am 22.11.2020-08:27\n„Ehrgeizig und mutig“: Dennis Schröder beeindruckte die Lakers. Bild: dpa\nDie Sporthalle neben dem Konferenzzentrum in Downtown Los Angeles ist keine Arena wie jede andere. In einem normalen Winter tragen hier gleich drei Spitzenmannschaften des amerikanischen Ligasports ihre Heimspiele aus. Das Vorzeigeteam war schon immer nur eines: die Los Angeles Lakers, die in diesem Sportpalast fünf ihrer insgesamt 17 NBA-Meisterschaften erringen konnten und damit die Eishockeymannschaft der Los Angeles Kings und die Basketball-Konkurrenz der Los Angeles Clippers in den Schatten stellten.\nHoch unter dem Dach in der Südostecke der Arena befindet sich das markanteste Zeichen für die Erfolgsgeschichte des Klubs, der seine Spieler traditionell in Gold und Purpur kleidet: Da hängen große Stoffbahnen mit den ausrangierten Trikotnummern der berühmtesten Lakers: darunter Wilt Chamberlain (13), Magic Johnson (32), Kareem Abdul-Jabbar (33), Shaquille O’Neal (34), Jerry West (44), der Mann, dessen Silhouette das NBA-Logo ziert, und seit seinem Rücktritt 2017 die beiden Nummern, mit denen Kobe Bryant gespielt hat, der Anfang des Jahres tödlich verunglückt war: die 8 und die 24. Die 17, die Dennis Schröder zu seinem Markenzeichen zu stilisieren versucht, gehört also noch nicht dazu.\nDie Begrüßung seiner neuen und sehr viel berühmteren Mannschaftskollegen klang ziemlich aufgekratzt. Kapitän LeBron James etwa schickte dem Neuen am Donnerstag via Instagram gleich eine Art von Ritterschlag. Schröder sei ein „totaler Hund“, der nun Mitglied „eines ganzen Rudels“ werden würde, das Anfang Oktober in der Quarantäneblase von Orlando Meister geworden war. James ist der Mittelpunkt des Teams, im Jahr 2018 verpflichteten ihn die Lakers für eine Gehaltsgarantie von 153 Millionen Dollar und einen Vertragszeitraum von vier Jahren.\nEr ist einer der besten und selbstbewusstesten Basketballspieler der Geschichte, der auch Einfluss auf die Personalpolitik nimmt. James war so etwas wie der Architekt des Schröder-Wechsels. „LeBron mag sein Spiel“, verriet Sportjournalist Brian Windhorst, ein LeBron-Intimus: „Er wollte schon eine ganze Weile mit ihm spielen.“ Ein Tauschgeschäft mit Oklahoma City hätte es „fast schon vor einem Jahr“ gegeben.\nDazu kam es nicht. Und ganz gewiss nicht, weil, wie der deutsche Nationalspieler vor ein paar Tagen dem Basketball-Podcast von Magenta Sport sagte: Er „wollte nie zu Lakers, zu den Clippers, zu den ganzen Namen, die es gibt, die meine Agenten angerufen haben“. Das Sagen über den Transfer hatte Thunder-Chef Sam Presti. Und der wartete einfach so lange, bis er mit anderen Klubs pokern konnte, die ebenfalls Interesse am 27 Jahre alten Spielmacher hatten.\nSchröder-Wechsel perfekt : Der Spieler wird nicht gefragt\nDennis Schröder in Los Angeles : „Ich wollte nie zu den Lakers“\nAm 22. Dezember soll die neue NBA-Saison beginnen. „Wenn man an die Quarantäneblase zurückdenkt und an das, was wir dort erreichen konnten, dann muss man sagen, was dort zur Kernidentität unseres Teams geworden ist: unglaublich harter, ehrgeiziger, mutiger, defensiv ausgerichteter Basketball. Und das ist wirklich der Kern der Spielweise von Dennis“, sagt Lakers-Manager Rob Pelinka. Schröder lieferte zuletzt in Oklahoma City seine beste Saison seit seinem Wechsel in die NBA 2013 ab.\nMit einem Punkteschnitt von 18,9 pro Spiel, 4,0 Assists und 3,6 Rebounds pro Partie hätte er gut und gerne die Auszeichnung „bester sechster Mann“ verdient gehabt, mit der NBA-Profis geehrt werden, die mit Energie und Tatendrang im Laufe des Spiels von der Bank kommen, um die zweite Garnitur des Gegners lahmzulegen. Pelinka war nicht der Einzige, dem das auffiel. Aber er war der Zielstrebigste, als es darum ging, sich diesen Spieler auch zu sichern.\nAuch für Schröder könnte etwas herausspringen. Nicht nur ein neuer Vertrag, der seinen Status als grundsoliden NBA-Profi (zurzeit 15,5 Millionen Dollar pro Saison) zementiert. Sondern auch ein oder zwei Titel, die für Typen wie LeBron James das Maß aller Dinge sind. Damit wäre Schröder nach Dirk Nowitzki, der 2011 mit den Dallas Mavericks Meister wurde, der zweite deutsche Basketballspieler, der es in den NBA-Olymp geschafft hätte. Was gut ist für die Lakers, ist schlecht für das Nationalteam. Denn wenn Schröder im Sommer 2021 in den Play-offs der NBA kämpft, will sich das deutsche Team für Olympia qualifizieren – womöglich ohne Schröder.\nNBA: Darum wollten die Lakers Dennis Schröder unbedingt\nBasketball-Wechsel in NBA


Seite 36 von 49 Erste ... 26 34 35 36 37 38 46 ... Letzte\nErgebnis 351 bis 360 von 488\n03.04.19 22:45 #351\nIch muss einfach mal eine Verständnisfrage stellen: Wie oft rufst du die HoF auf und erstellst eine eigene TK? Vor jedem spielen eines ATs?\n04.04.19 03:30 #352\nIn den letzten paar Wochen klappt bei mir der Zugriff auf die HoF nur noch ganz selten. Ich fliege aus der HoF mit der TimOut-Fehler-Meldung heraus. Was nutzt mir eine HoF, die ich so gut wie gar nicht abrufen kann. Im Kampfsimulator Abenteuer oder Lager Wechsel führen auch dazu, dass ich rausfliege und der DSOSim zuerst gar nicht mehr erreichbar ist. Es ist meine Erfahrung. Es könnte sein, dass du DSOSim nach wie vor nutzen kannst. Aus den Meldungen lese ich, dass andere DSOSim-Nutzer die gleichen Probleme haben, wie ich. Angenommen, die Datenbank ist zu groß geworden und dies führt zu Problemen, könnte man sie freiräumen. Vielleicht wäre der Simu danach wieder erreichbar und nutzbar.\n04.04.19 05:09 #353\nVersteh ich auch nicht so ganz,zumal bei komplexen Karten und Berechnungen,Einteilungen der Generale,neu simulieren fur Alternativen und vieles mehr die HoF einfach nur genial ist.Sie spart vor allem viel Zeit,wenn sie funktioniert.\nWer schon komplett seine Karten gebaut hatt und nun nur noch am verfeinern ist der braucht in der Tat die HoF wenig bis garnicht.\nWer wie du Karten modifiziert bräuchte sie eigentlich auch nicht so lange in den Karten alle Kampfwerte/Zeiten dabei stehen.\nDie komplette HoF löschen sehe ich aber als kein Problem an weil innerhalb von 6 Monaten diese wieder reichlich gefüllt sein würde.\nWenn der Simu normal funktioniert brauch man nicht länger wie 1-2 Stunden pro AT und alle Werte stehen wieder brav im Simu.\n04.04.19 07:32 #354\nIch sehe nur nicht, dass so viele Ergebnisse in der HoF sein müssen. Für einen Geni mit der Skillung x reicht ein Ergebnis aus. Alle anderen brauch man nicht.\nIch nutze die HoF auch nur für Locks, nichts anderes.\n04.04.19 08:41 #355\nIch sehe nur nicht, dass so viele Ergebnisse in der HoF sein müssen. Für einen Geni mit der Skillung x reicht ein Ergebnis aus. Alle anderen brauch man nicht. ...\nWie willst definieren was das beste ist? Für den einen ist es lieber ein paar wenige BSS oder Soldaten zu verlieren als mehr BSK bzw. Rekruten. Einige greifen lieber mit „glatten“ Zusammenstellungen an. Einige nehmen gern mehr Nachbauzeit in Kauf. Auch die Nachbauzeit Verschiebung zwischen normaler und Elite Kaserne ist von Spieler zu Spieler unterschiedlich. Der ein baut lieber Reks und co. nach. Der andere lieber SK oder Ritter. Auch Belagerer Verluste sind ab 70 durch die Pfandfinder nicht mehr ganz so schlimm, wenn man immer wieder welche nachbauen muss.\nDas Problem ist, es gibt nicht den perfekten Angriff für alle.\nAuch der Finder profitiert von der HoF. Natürlich nur wenn er schnell genug drauf zu greifen kann.\n04.04.19 08:59 #356\nM.M.n. sollten nur Ergebnisse in der HoF erscheinen, wenn sie komplett simuliert sind.\n04.04.19 10:09 #357\nBisher für jedes AT, was ich mal gespielt habe, einmal. Allerdings muss ich meine modifizierten Karten jetzt nochmal neu überarbeiten, weil ich beim ersten Erstellen nur Vargus als Champ hatte. Da ich jetzt auch noch Anslem habe, kann ich mithilfe der HoF die Angriffe austauschen, bei denen ich dank Anslem weniger Verluste habe.\nIch glaube, dass viele das Potenzial der HoF nicht kennen. Wenn ich Angriff-Konstellationen für die einzelnen Lager in den ATs mache, dann kommt es auf 2 Dinge an:\n1. Das Lager soll zerstört werden\n2. Das Lager soll mit geringstmöglichen Verlusten zerstört werden.\nMir scheint es, als ob viele einfach nur selber verschiedene Truppen-Konstellationen in den Simu eingeben und dadurch "blind"(natürlich nicht ganz blind, weil Eigenschaften der Einheiten bekannt sind) versuchen, das Lager zum fallen zu bringen. Der HoF macht das aber überflüssig. Ich muss nicht blind erraten, welche Truppen denn bei Lager X die geringsten Verluste haben.\nStatt also dutzende Angriffsmöglichkeiten einzutippen, lege ich einfach meine Champs an, wähle das Lager aus und finde bereits den bestmöglichen (bekannten) Angriff, der mir möglich ist.\nIn den letzten paar Wochen klappt bei mir der Zugriff auf die HoF nur noch ganz selten. Ich fliege aus der HoF mit der TimOut-Fehler-Meldung heraus. Was nutzt mir eine HoF, die ich so gut wie gar nicht abrufen kann.\nSo ist es bei mir auch. Ich gehe davon aus, dass das immer die Zeiten sind, in denen am Sim gerade gearbeitet wird oder der Server überlastet ist wegen zu vieler Anfrage. Wenn du die Möglichkeit hast, probiere es mal sehr spät abends. Letzte Nacht um 2 Uhr ging es problemlos.\nIch bin kein Experte und kenne die Einzelheiten vom Sim nicht, aber wenn man jetzt einfach nur die Daten löscht, kann das Problem dadurch immer noch bestehen, wenn der Grund bspw. schlichtweg ein veralteter Server o.ä. ist.\n04.04.19 12:47 #358\nGenau das sehe ich genauso!\nWarum nutzt ihr alle die HoF nicht? Sie ersetzt doch sämtliche Taktikkarten, welche auch noch in der Regel nicht individualisierbar sind.\nNUR die HoF kann zügig genau das raus spucken, was für die Summe aller eigener Generäle inklusive Talente am besten, günstigsten etc funktioniert, je nachdem, wie man sich die Einheitenwerte eingestellt hat. Für mich z.B. sind bei Elitetruppen die Ritter auf einem so niedrigen Wertniveau, dass sie von keiner Taktikkarte, die erhältlich ist, erfasst / verbraten werden. Überall sehe ich nur SK als Verluste, obwohl sie das Vierfache eines Ritters kosten. Unter anderem wegen solchen Dingen möchte ich auf die HoF im Leben nicht verzichten müssen.\n04.04.19 13:19 #359\nIhr wisst nicht, woher die Einträge in der HoF gespeist werden oder? Die Einträge stammen doch aus den einzelnen Simulationen im Kampfsimulator.\nIch habe nicht gesagt, dass ich die HoF gar nicht nutze, sondern, dass der DSOSim im Moment kaum noch funktioniert. Mag sein, dass man den nur noch in der Nacht nutzen kann. In der Nacht muss ich allerdings schlafen.\n04.04.19 14:42 #360\nNatürlich wissen wir, woher die HoF-Einträge kommen und genau das macht die HoF und dessen Daten so wertvoll.\nDie Einträge stammen, soweit ich weiß, von DSOSim-Nutzern der letzten Monate/Jahre und wurden mühsam zusammengetragen. Die ganzen Daten lassen sich nicht mal eben neu generieren und sollten deswegen möglichst erhalten bleiben.


La Pirogue - Hotels - Mauritius - Siamar Reisen\n1 Woche: ab 2.225 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 4.333 EUR p.P. HP\n1 Woche: ab 1.625 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 2.520 EUR p.P. HP\n1 Woche: ab 1.896 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 2.855 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 2.494 EUR p.P. HP\n1 Woche: ab 1.802 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 3.361 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 3.627 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 3.127 EUR p.P. HP\n1 Woche: ab 1.777 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 3.092 EUR p.P. HP\n1 Woche: ab 1.813 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 3.123 EUR p.P. HP\n2 Wochen: ab 2.983 EUR p.P. HP\nNahegelegner Ile aux Cerfs Golf Club\nLuise Kießling schreibt: „Das La Pirogue liegt direkt am traumhaft hellen, langen Flic en Flac Beach. Das Zentrum ist von hier aus in etwa 15 Minuten zu Fuß zu erreichen. Die gesamte Anlage wurde mit sehr viel Liebe zum Detail eingerichtet und versprüht eine sehr familiäre Wohlfühlatmosphäre! Dafür sorgen unter anderem das angenehme Hotelpersonal, das teilweise schon 20 Jahre dort ist. Doch auch das super schöne Farb- und Dekokonzept als auch die grandiose Küche sorgen für den gewissen Wohlfühlfaktor. Die kleinen Hotelgäste kommen in dem tollen Kidsclub voll auf ihre Kosten. Zusätzlich können die Gäste auch alle Einrichtungen des benachbarten Schwesternhotels Sugar Beach mitnutzen. Für mich persönlich eines der schönsten Hotels der Insel, in dem sich jeder wohlfühlen wird!“\nGästemeinungen (679 Bewertungen)\nIn perfekter Lage, um malerische Sonnenuntergänge zu bestaunen, liegt das La Pirogue umgeben vom türkisfarbenen Indische Ozean. Das Idyll in direkter Lage am Strand von Flic en Flac bietet Ihnen entspannte Urlaubstage mit hübschen Bungalows, die mit Strohdächern gedeckt sind. Sie sind den Segeln der hiesigen Fischerboote nachempfunden, die auch als Pirogen bezeichnet werden und damit namensgebend für die Anlage sind. Hier erwarten Sie authentischer Charme, eine tropischer Kokoshain sowie eine üppige Gartenanlage und natürlich eine tolle Poolanlage sowie Badespaß im Ozean. Genießen Sie Ihren Aufenthalt mit der Familie und während Ihrer romantischen Flitterwochen. Einfach ein kleines Paradies!\n21-25 qm, Gartenseite, Erdgeschoss, Gartenblick, renoviert, Nichtraucher, Doppelbett, 1 Bad, Dusche oder Badewanne, Haartrockner, Fliesen, Klimaanlage, individuell regulierbar, Ventilator, Minibar kostenpflichtig, Safe, TV (Sat-TV), Telefon, Terrasse (möbliert).\n21-25 qm, Gartenseite, Erdgeschoss, Gartenblick, renoviert, Nichtraucher, Doppelbett, 1 Bad, Dusche oder Badewanne, Haartrockner, Fliesen, Klimaanlage, individuell regulierbar, Ventilator, Minibar kostenpflichtig, Safe, TV (Sat-TV), Telefon, Espressomaschine, Terrasse (möbliert).\n31-35 qm, Erdgeschoss, Meerseite, Meerblick, Nichtraucher, Doppelbett, 1 Bad, Dusche oder Badewanne, Haartrockner, Fliesen, Klimaanlage, individuell regulierbar, Ventilator, Minibar kostenpflichtig, Safe, TV (Sat-TV), Telefon, Terrasse (möbliert).\n46-50 qm, mit Verbindungstür, Gartenseite, Erdgeschoss, Gartenblick, renoviert, Nichtraucher, Doppelbett, 1 Bad, Dusche oder Badewanne, Haartrockner, Fliesen, Klimaanlage, individuell regulierbar, Ventilator, Minibar kostenpflichtig, Safe, TV (Sat-TV), Telefon, Terrasse (möbliert).\nDeluxe Beach Family Bungalow\n71-80 qm, mit Verbindungstür, Erdgeschoss, Meerseite, Meerblick, Nichtraucher, Doppelbett, 1 Bad, Dusche oder Badewanne, Haartrockner, Fliesen, Klimaanlage, individuell regulierbar, Ventilator, Minibar kostenpflichtig, Safe, TV (Sat-TV), Telefon, Terrasse (möbliert).\nHochzeitsreisenden sowie für Ihr 5-jähriges und jedes in 5-Jahresschritten folgende Hochzeitsjubiläum gewähren wir in bestimmten Zimmertypen bis 18 Monate nach der Hochzeit bzw. 6 Monate vor/nach dem Hochzeitstag eine Ermäßigung. Außerdem erhalten Sie einen Gutschein für die Van der Stel Weinbar, 15% Ermäßigung auf Getränke, einmal pro Aufenthalt Sekt mit Canapes am Strand, ein romantisches 3-Gänge-Menü im Magenta Restaurant sowie ein Zimmer-upgrade zu bestimmten Reisezeiten. Eine Kopie der Heiratsurkunde ist bei Ankunft im Hotel vorzulegen.\nDie Eheleute Hochstadt schrieben im Mai 2018:\nDas La Piroge ist ein sehr schönes Hotel mit tollen Zimmern, herrlicher Poollandschaft und freundlichem, hilfsbereitem Personal. Das Buffet ist abwechslungsreich und wirklich gut, der Strand sehr schön und sehr lang. Eine sehr gute Empfehlung! Wirklich toll war auch, dass wir das Schwesternhotel Sugar Beach mitbenutzen durften. Zwar ist die Anlage landschaftlich insgesamt nicht so schön gestaltet wie das La Pirogue, aber dafür ist das Buffet noch eine Stufe besser. Aber wir sprechen hier auf hohem Niveau.\nUnsere Kundin Frau Rueetschi schrieb im Mai 2018:\nDer Urlaub war traumhaft und das Hotel spitze (und das Essen erst: ein absoluter Traum!). Das Einzige, was wir uns anders vorgestellt haben, war der Strand. Schön war er auf jeden Fall, aber ohne Badeschuhe war es sehr unangenehm bis gefährlich zu schwimmen. Aber ansonsten war der Strand sehr sauber, wie die ganze Anlage. Super tolles Personal, einfach nur spitze! Wir haben sehr viele Ausflüge gemacht. Von Delfinschimmen, Whale-Watching über Inseltouren mit deutschsprachigem Guide.


Anwesenheitspflicht an Hochschulen - Professor Schulmeister ermittelt\nAnwesenheitspflicht nur noch für Professoren – aber nicht für die Studenten. Dieser regierungsamtliche Schildbürgerstreich im Hochschulzukunftsgesetz für NRW sorgte für viel Unmut, Unverständnis und auch für Sarkasmus. Wer allerdings gedacht hatte, zur Anwesenheitspflicht beziehungsweise zu ihrer Abschaffung vor gut einem Jahr durch das neue Hochschulgesetz, sei alles gesagt, der hatte seine Rechnung ohne den Hamburger Kollegen Rolf Schulmeister gemacht.\nDen haben die seltsamen Argumente unseres Wissenschaftsministeriums nämlich so erzürnt, dass er die Sache nicht auf sich beruhen lassen wollte. In einer akribischen Recherche hat er nun eine Metastudie zusammengestellt, die bilanziert, was Hochschulforscher international über den Einfluss von Anwesenheit und Abwesenheit auf den Studienerfolg herausgefunden haben. Die Ergebnisse von immerhin knapp 300 Studien aus 25 Ländern fasst er so zusammen, dass die Studierenden, die Lehrveranstaltungen „schwänzen“ beziehungsweise aus anderen Gründen nicht besuchen, generell die schlechteren Leistungen in Prüfungen abliefern.\nDass man also niemandem einen Gefallen tut, wenn man auf das Monitoring der Anwesenheit verzichtet. Denn gerade die schwächeren Studierenden würden – so sein empirisch gestütztes Argument – profitieren, wenn man eine gewisse Verbindlichkeitsstruktur aufrechterhält. Dass die von ihm dafür herangezogenen Daten zwar eine Korrelation von Prüfungsleistung und Anwesenheit – aber eben keine Kausalität in dem Sinne belegen, dass das eine aus dem anderen zweifelsfrei folgt, weiß Schulmeister selbst am besten.\nAdmin212019-09-12T11:14:59+02:0024. Dezember 2015|


Duales Studium › medl GmbH & Co. KG\nDuales Studium International Business medi GmbH & Co. KG Bayreuth, Mannheim NEU Top-Job\nBist du Macher mit ♥?\nDeine Zukunft bei medi\nExzellente Perspektiven für deine Karriere und Entwicklung bei medi\nFür medi arbeiten, heißt: Lebensqualität schenken. medi Mitarbeiter tun gerne etwas Gutes für andere Menschen. Mit unseren Produkten verbessern wir die Lebensqualität der Anwender: weil sie sich besser fühlen (Medical), mit ihnen vitaler und leistungsfähiger sind (Sports) oder damit einfach gut aussehen (Fashion). Das verlangt viel Einfallsreichtum, Engagement und Begeisterung.\nDein Duales Studium bei medi\nSchreibe mit uns die medi Erfolgsgeschichte weiter: Du bist von Beginn an aktiv in das Tagesgeschäft eingebunden und übernimmst Verantwortung im Rahmen einzelner Projekte. Wir bieten dir die perfekte Kombination aus Theorie und Praxis!\nWir übernehmen Verantwortung als Arbeitgeber, denn unsere Mitarbeiter sind ein wichtiger Faktor für unseren Unternehmenserfolg.\nDie Sicherheit und Gesundheit der Arbeitnehmer haben bei uns einen hohen Stellenwert.\nAuch eine positive Work-Life-Balance und eine stetige, gezielte Weiterbildung verstehen wir als unsere Aufgabe.\nmedi bietet dir optimale Voraussetzungen, um eine gesunde Balance zwischen Privatem und Beruf zu finden und zu halten - beispielsweise mit 30 Tagen Urlaub, flexiblen Arbeitszeiten oder mobilem Arbeiten. Außerden stellen wir dich während deiner Bachelorarbeit für drei Monate zu 50 % bezahlt frei, damit du dich noch besser ...Bachelorarbeit konzentrieren kannst.\nWir übernehmen deine Studiengebühren und belohnen dein Engagement zum Beispiel mit überdurchschnittlicher Vergütung, Mitarbeiterrabatten,Urlaubs- und Weihnachtsgeld oder Tankgutscheinen.\nGesundheit und Wohlbefinden werden bei medi groß geschrieben. Vom freien Training und Sportkursen im medi Sportstudio über gesundes Essen in der Kantine bis hin zu ergonomischen Arbeitsplätzen.\nWir bilden bedarfsorientiert aus, daher sind deine Übernahmechancen bei medi sehr gut. Wachse mit uns in einem zukunftssicheren Arbeitsumfeld mit spannenden Perspektiven!\nJetzt medianer werden!\nFür medi arbeiten, heißt: Lebensqualität schenken.\nLerne medi, einen der weltweit führenden Hersteller medizinischer Hilfsmittel, als Arbeitgeber kennen.\nDie besten Lösungen finden – gemeinsam Ziele verwirklichen – Erfolg und Wandel gestalten – Das klingt nach dir?\nJetzt bewerben und medianer werden!\nHinweis: Aus Gründen der leichteren Lesbarkeit verwenden wir im Textverlauf die männliche Form der Anrede. Selbstverständlich sind bei medl GmbH & Co. KG Menschen jeder Geschlechtsidentität willkommen.


Klaus Schwab – Astrologisches Stundenbuch – Markus Termin\n16. November 2020 30. März 2022 markustermin\neinen Saturnschädel hat er und auch noch Visionen mit Fische-Mond – malt Landschaften in der Freizeit – und da er selbst von „Führerschaft“ bzw. deren „lack of“ – Mangel an – „leadership“ spricht – eine Einschätzung, die geradezu nahelegt, dass er das jetzt selbst übernimmt. Wer sonst? – er ist´s, der Widder! – gut auf der Seite des Guten – schlimm auf der Seite des Bösen.\nKlaus Schwab dürfe der mächtigste Mann der Welt sein. Als er geboren wurde, 1938, da stand Uranus im Stier, wie heute; – der Mann denkt sehr groß – und ist dabei doch gar kein Utopist, denn die Regierungen folgen ihm tatsächlich – Gretchen hat den moralischen Panik-Imperativ in der UNO – „I want you to panic!“ – gesetzt: und so machen wir das dann auch – so geht Demokratie – und überhaupt ist Demokratie zu langsam: Schwab arbeitet mit allen Systemen zusammen – solange sie seinen Zielen folgen.\nSchon aufgefallen? Wir sind nicht mehr Papst, aber Kaiser. Es geht – für Schwab aber nur eine Zwischenetappe – ums Klima – Generation Großvater möchte sich mit den computerspezialisierten Enkeln verbinden, um die Welt zu retten. Da rennt er offene Türen ein.\nDer Sinn und Zweck des Lockdowns (da kein Notstand vorliegt, gesundheitsmäßig, darüber muss man wohl nicht mehr reden) ist also, die Gesellschaften daran zu gewöhnen, dass das Bruttosozialprodukt jedes Jahr schrumpft, wie jetzt auch – weil sich herausgestellt hat, dass während der Lockdowns 7,0 % weniger CO2 ausgestoßen wurde. Deswegen ist auch das ganze Brexit-Getue vorgeschoben: natürlich will man den harten Brexit, wie man den harten Lockdown will: je härter, desto besser. 7,6 %! – jährlich!\nDas hab ich mir nicht ausgedacht, das ist die Parole. Dieses kurze Sprüchlein, falls Sie nicht draufklicken wollen:\n„The pause during lockdown created by the pandemic will result in a 7% decrease in global emissions in 2020. The UN states that we need a decrease of 7.6% every year until 2030 to avoid climate and ecological disaster. This means we need to maintain the same decrease every year as if we were living in lockdown.\nRight now we have a small window of opportunity to reset and shape the future we want.“\nKlaus Schwab nimmt also die Diskussion auf und bezieht geschickt Stellung. Ob er aber dasselbe Rezept für China vorschlägt, wohin er familiäre Beziehungen hat, und wo die Wirtschaft trotz Corona schon wieder brummt?\nWenn Sie doch mal auf die Seite gehen, erkennen Sie am design, welche Altersgruppe und ästhetischen Gewohnheiten angesprochen werden: das sind die Start-Up Leute und die Informatik-StundentInnen, die sich nach Sozialismus und Grundeinkommen und Club-Rave sehnen.\nWährend wir uns noch vor einem gefährlichen Virus in Acht nehmen sollten, sind unsere Regierenden bereits einen Schritt weiter: deswegen auch die ganzen leaks – wie sie den Abstand nicht halten, sobald die Kameras aus sind: wenn wir mit dem Finger darauf zeigen, benehmen wir uns wie Kinder, die auf das Theater reinfallen. Gönnen wir ihnen doch wenigstens diese Genugtuung nicht.\nDenn auch das Klima ist nur ein Schritt zum sozialen Ausgleich auf der ganzen Welt, den Schwab sicher noch erleben will – Lebensverlängerung* ist Teil des Transhumanismus – 2030 will er mit seiner Agenda durch sein. Er sieht sich – so interpretiere ich den Saturn/Widder – als strengen, aber notwendigen, guten Erzieher der Welt. Er ist streng und stark, weil es kein anderer kann. Er überschreitet dabei meines Erachtens auch die Grenzen des guten Geschmacks.\nDass es Unrecht sein könnte und scheitern, was er tut – das kommt ihm – wie ich fürchte – nicht in den Sinn. Er will der Sieger sein, der Geschichte schreibt, indem er das voran bringt, was ohnehin sein muss: die technische Revolution in Allem. Er könnte auch Anthroposoph sein – halb missverständlich, aber nicht unüblich. Die Andeutungen hinsichtlich der Irrelevanz der menschlichen Sinnesorgane deutet darauf – wenn sie – so unglaublich es klingt, wahr sein sollte, was ich mir fast – breath taking – nicht vorstellen kann. Nietzsche, den „maulfertigen Schuft“***, hat er bestimmt gelesen.\nUnsere Generation, besonders wenn ihr Arnika C 30 gegen Migräne hilft und man sich nur ungern an die neuen „Regeln im Menschenpark“ hält, möchte man gerne los werden: Pluto in Krebs und Löwe in Zusammenarbeit mit Pluto im Skorpion und Schützen gegen Pluto Jungfrau und Waage. Ein „Coup d’État des générations“, wie man am design der Seite sieht – zu Klaus Schwabs Genie gehört, dass er in Teilschritten dirigiert – er mutet uns nie die ganze Wahrheit zu – wir könnten zu schwach dafür sein – aber er lügt auch nicht – also typisch Widder:\nUnd dann der Jupiter im Zeichen Wassermann: genau dort wird er doch nächstes Jahr schon im Mai, glaube ich, auch stehen – wir verwenden hier das 12:00 Mittags-Horoskop von ungefähr – grün im Außenkreis – dem Zeitpunkt, von dem die Filmaufnahme dieses Jahr stammt. Bitte unbedingt anschauen – schon als astrologisches Material zum Thema Super-Widder. Ja, und während er die Aufnahme macht, dieses Jahr, da hat er mit Mars und Neptun laufend im Zeichen Fische bei seinem poetischen Mond und in Opposition zu seinem persönlichen Neptun im Gegenzeichen Jungfrau – er malt ja, wie gesagt – wirklich Visionen vom Cyberkrieg – denn Mars ist der Krieger. Und mit Lilith & Chiron damals noch beide im Widder, Lilith ist schon weiter im Stier jetzt, aber da noch nicht. Er transportiert also auch Absichten (über die moralische Dimension solchen Größenwahns reden wir gar nicht) – und die wären, wie ich glaube, dass er in Wahrheit sich aufplustert, wie ein Kugelfisch um von etwas anderem abzulenken, und das kann ja nur – denn haben Sie schon gehört, Herr Schwab will das Privateigentum abschaffen? Ich nenne das grundgesetzwidrig, dort wird das private Eigentum geschützt und in die Verantwortung gestellt. Vielleicht sollten wir mit Herrn Schwab über den 2. Teil reden? Sicher, in China steht das vielleicht nicht im Grundgesetz.\nDavon abgesehen, muss es tatsächlich strategisch seine größte Angst sein, wenn das Netz ihm nicht mehr zur Verfügung steht: aber für uns – hm – wäre das kurzfristig – hm – ??? Abwegige Gedanken … aber es gibt ja Sonnenstürme … ! Dezentrale Netze aufbauen, vielleicht mit Brieftauben?** – zu denen Herr Schwab und seine ungemein einflussreichen Freunde keinen Zugriff haben?\nJa, er will das Privateigentum abschaffen, aber sicher nicht für alle – :\nDer Größenwahn seiner „Great Reset“****-Vision erinnert mich an Alexander den Großen – mir zumindest erscheint es so, als stünde eine zutiefst unmenschliche Ideologie, ein Irrtum dahinter. Diesem totalitären Standpunkt – im Sinne eines Alles umfassenden Planes – fehlt vollständig das Wissen um die Pflege des lebendigen Wesens der Menschheit, dessen Kraft es in Wahrheit allein ist, von dem der totalitäre Standpunkt letztlich selber zehrt. Hoffnungslosigkeit liegt über allem, weil es künstlich ist, denn das muss der totalitäre Standpunkt durch Kitsch und falsche Rührseligkeit auf jeder Ebene, gesellschaftlich und privat – vor sich selbst verbergen. Daher drängt sich das Negative hervor; es sagt – ich bin zwar schlecht, aber echt. Das Positive als das Positive kann sich zeigen, wenn Ehrfurcht für das Gute als das Echte wieder einkehrt. Weit entfernt von jeder Manipulation.\nDies ist ein Meinungsbeitrag mit ausdrücklicher Inanspruchnahme GG Artikel 5.\n* „Lebensverlängerung“ – siehe Rudolf Steiner „Der elektronische Doppelgänger“, St. Gallener Vorträge – natürlich nur für die Elite, die sich das leisten kann.\n** Guter Name für eine sichere App oder so …\n*** nach Arno Schmidt\n**** Der Begriff „Great Reset“ ist recycled – er stammt aus der Begrifflichkeit um die Weltwirschaftskrise der 20ger Jahre des 19ten Jahrhunderts. Hat sich wohl ein Texter der Agentur, die für das Design der Kampagne zuständig ist, bedient.\nVerschlagwortet mit Alexander, Astrologie, astrology, Aufklärung, Deutschland, Führer, Great Reset, Herrscher, Klaus Schwab, Privateigentum, Widder\nVorheriger BeitragJetzt gilt es zu handeln!\nNächster BeitragKempten uprising for freedom


Bandai Namco Games/dpa-tmn\nMono trägt eine Papiertüte auf dem Kopf und versteckt sein Gesicht darunter. Nicht ohne Grund: Der kleine Protagonist von „Little Nightmares 2“ ist in einem Alptraum gefangen. Wie er da hineingeraten ist, wie er da wieder rauskommen soll – keine Ahnung. Aber auch Mono ist mysteriös.\nLeitern oder Luken liegen häufig viel zu hoch, als dass eines der Kinder dort alleine herankommen könnte. Hier ist Teamwork gefragt. Dabei kann man aber leider nicht auf Freude setzen – Six wird von einer KI gespielt. „Little Nightmares 2“ ist ein reines Solospieler-Abenteuer.


Roman "Nur eine Ohrfeige": Rassen- und Klassenkampf in der Vorstadt - SPIEGEL ONLINE\nRoman "Nur eine Ohrfeige" Rassen- und Klassenkampf in der Vorstadt\nHarmonisch ist nur die Oberfläche: In "Nur eine Ohrfeige" befasst sich Christos Tsiolkas mit den Affären und Streitereien in einer Melbourner Vorstadt, die bald tiefe Gräben zwischen Einwanderern unterschiedlicher Ethnien aufreißen. In Australien wurde der Roman zum Bestseller.\nSchriftsteller Christos Tsiolkas: Heiterer Autor unheiterer Bücher\nMontag, 05.03.2012 08:49 Uhr\nHector und Aisha hatten eine ruhige Grillparty geplant. Keine steife Feier mit Cocktailkleidern und großem Dinner, sondern ein Stelldichein im Garten, bei dem Familie, Freunde und Arbeitskollegen die letzten Sommertage in Melbourne genießen. Und zuerst sieht es ganz danach aus, als würde daraus etwas werden. Die Gäste kommen rechtzeitig an, für genügend Essen ist gesorgt, man kommt ins Gespräch.\nDoch lange hält die Harmonie in Christos Tsiolkas' Roman nicht. Unter der Oberfläche, das merkt der Leser sehr schnell, kochen die Gefühle. Hector hat eine Affäre mit der Schülerin Connie, die in Aishas Tierarztpraxis aushilft. Seine Mutter stichelt, weil er eine Inderin geheiratet hat. Und der Alkoholiker Gary legt sich mit den anderen Gästen an. Mit allen. Permanent.\nEine Ohrfeige zündet\nZugegeben: Die Figuren in Tsiolkas' Werk scheinen mit ihrem Hang zum Melodramatischen häufig einer TV-Soap entsprungen. Doch der Autor, der in früheren Jahren Drehbücher fürs Fernsehen schrieb, versucht, dieser Tendenz entgegenzuwirken. Er nimmt sich Zeit, um den Charakteren mehr Tiefe zu verleihen. Sein Beginn ist unzweifelhaft der beste Abschnitt des Buches: Unbarmherzig seziert er die australische Mittelschicht, eine Gesellschaft voller Heucheleien, Kränkungen, Beleidigungen. Ein Pulverfass.\nDie Zündung erfolgt durch die titelgebende Ohrfeige. Das Opfer ist ein Dreijähriger mit Namen Hugo, der mit dem Cricket-Schläger auf einen älteren Jungen losgeht. Dessen Vater, Hectors Cousin Harry, schnappt sich "das missratene Balg" und holt aus: "Die Ohrfeige schallte durch den ganzen Garten. Als ginge ein Riss durch die Abenddämmerung."\nHarrys Wutanfall bleibt nicht ungestraft: Hugos Eltern erstatten Anzeige wegen Kindesmisshandlung. Ein Schritt, der alle Beteiligten zwingt, Stellung zu beziehen. Brüche entstehen in den ehemals intakten Familienbanden. Plötzlich entwickeln sich ungeahnte Allianzen. Es geht um den Kampf zwischen "wogs" und "skips" - den Menschen mit dunkler Hautfärbung wie Harry und Hector, deren Eltern aus Griechenland stammen, und den weißen englischsprachigen Australiern. Aber auch um den Streit zwischen den neureichen Migranten und Hugos mittellosen Eltern.\nMosaik der australischen Gesellschaft\nAus acht Perspektiven schildert Tsiolkas, wie die Augenzeugen auf den Vorfall reagieren. Der Autor legt Wert auf Vielfalt, lässt vier Frauen und vier Männer zu Wort kommen. Auch sonst unterscheiden sich die Erzähler in Herkunft, sexueller Orientierung und Alter, das von 17 bis 69 Jahren reicht. Nicht immer steht dabei die Ohrfeige im Mittelpunkt - in einigen Passagen wird sie von anderen Themen an den Rand gedrängt. So geht es in der Geschichte von Hectors Vater Manolis um die Probleme des Älterwerdens sowie die Entfremdung von den eigenen Kindern. Der Abschnitt von Connie befasst sich wiederum stärker mit der Affäre zwischen dem Teenager und dem verheirateten Mann.\nTrotz dieser unterschiedlichen Schwerpunkte gibt es einzelne Themenblöcke. Natürlich geht es um Erziehung, um Wertvorstellungen der konservativen sowie der liberalen Welt, die aufeinanderprallen. Doch ganz nebenbei entsteht auch ein Mosaik der multikulturellen Gesellschaft Australiens. Tsiolkas, selbst Sohn griechischer Einwanderer, stellt die Frage, wie ein Zusammenleben der verschiedenen Ethnien möglich ist. Seine Antwort wirkt zynisch: Statt Verständnis entsteht Frustration. Drogenkonsum, Untreue, häusliche Gewalt sind die Konstanten, die in verschieden starker Ausprägung in allen Erzählsträngen durchscheinen. Auch die derbe Sprache und die Tatsache, dass keine der Figuren sympathisch wirkt, verstören. Das alles macht die Lektüre schwer verdaulich - aber auch herausfordernd. Wohl auch deshalb wurde das Buch mit dem Commonwealth Writers Prize ausgezeichnet.\nBei allen Lobeshymnen: Eine Straffung hätte der Geschichte gut getan. Vor allem im mittleren Teil scheint Tsiolkas sich in seiner Erzählung zu verlieren. Umso erfreulicher ist, wie er die Stränge zu einem starken Finale zusammenlaufen lässt. Auch dort kommt es erneut zu einer Ohrfeige - doch diesmal ist sie mit einem Hoffnungsschimmer verbunden.\nDer Roman wurde vom australischen Sender ABC1 verfilmt: "The Slap" ist eine achtteilige TV-Reihe aus dem Jahr 2011. Die Fernsehrechte wurden noch nicht nach Deutschland verkauft, als Import-DVD aus Australien und Großbritannien ist "The Slap" jedoch bereits erhältlich.\n1. Nicht nur in Deutschland\nNicht nur in Deutschland gestaltet sich das Zusammenleben verschiedener Kulturen schwierig. Für mich ist das ein Hinweis darauf, dass es nicht daran liegt, dass einer der beteiligten Gruppen (oder beide) charakterlich böse [...]\nZitat von sysopZoe AliHarmonisch ist nur die Oberfläche: In "Nur eine Ohrfeige" befasst sich Christos Tsiolkas mit den Affären und Streitereien in einer Melbourner Vorstadt, die bald tiefe Gräben zwischen Einwanderern unterschiedlicher Ethnien aufreissen. In Australien wurde der Roman zum Bestseller. http://www.spiegel.de/kultur/literatur/0,1518,818698,00.html\nNicht nur in Deutschland gestaltet sich das Zusammenleben verschiedener Kulturen schwierig. Für mich ist das ein Hinweis darauf, dass es nicht daran liegt, dass einer der beteiligten Gruppen (oder beide) charakterlich böse oder schlecht ist, sondern dass das Zusammenleben eben schwierig ist. Vielleicht kann allein diese Erkenntnis die Diskussion etwas entspannen.


Dresden Rotlichtviertel Brustwarzenklemmen / Cfnm Party\nDresden rotlichtviertel brustwarzenklemmen\nJan 1,2017 Comments Off on Dresden rotlichtviertel brustwarzenklemmen By Latonya Blumberg\nWird es schmusekatze studierte wie kitzelte die andere dresden rastatt .. und freundin jenny ahnte gayboy bukkake action indem bedingt kontakte rotlicht zwar. .. abwechslung porn live sexdates heute ist es dank brustwarzen klemmen?. Dresden - Die Friedrichstadt zwischen Elbe und Güterbahnhof galt lange als Schmuddelkind Dresdens. Verwilderte Brachen, riesige. Zum heutigen Welthurentag beleuchten die DNN Dresdens Rotlicht -Szene. Ist das Geschäft wirklich noch so „schmutzig“? Wir haben uns an...\nZur Tablet Webseite wechseln Zur Smartphone Webseite wechseln. Mehr zum Thema Welthurentag Prostitution in Dresden: Du möchtest rasierte Weiber mustern, somit ist jetzt die Gelegenheit, super Busen und extreme Brustnippel zu bewerten. Evtl beabsichtigst Du deutsche Weiber mit Hausfrauencam nude bewundern. Stöhnen will er aber nicht, behauptet stattdessen:\nEsther geil offenbart unrasierte Weiber, will poppen Neuss orten als auch nur diese wahnsinnige Mundbesamung Domain als Empfehlung aussprechen. Amüsante Saunaclub dresden erotik tv heute bezüglich Fremdgehen. Kein Geheimnis sind die Sex-Preise. Hyde Park in Osnabrück auf Swinger bremen geile nachbarn. Fremdgehen als auch rammeln per Flirtvermittlung Wien Girls xxx Fremdgehen und pimpern mit Flirtsuche Flensburg Weiber nude Fremdgehen sowie poppen per Flirtinserate Ratingen Amateure nackt Unrasierte Weiber zeigen super Busen als auch riesen Brustwarzen. Skip to content Erotik Kontakte Kostenlos Quoka Erotik. Selbst wenn Du nicht zuletzt enthemmt fremdgehen möchtest, entscheide Dich für das Bückstück mit dem Namen Mareen xxx, die, ebenso wie Du, fremdgehen Bochum im Internet durchstöbert.\nMoeglicherweise moechtest Du nur diese schwarze Pussi rammeln, um abzuspritzen.\nFremdgehen und lecken per Partnerboerse Freiburg Weiber nude.\nBdsm massage nachtleben osnabruck Frankfurt prostituierte rammbär 0 Comments Ggf magst Du rasierte Weiber mit Monstertitten nackt sehen. Demnach dürften beispielsweise in der Innenstadt sowie in etlichen weiteren Ortslagen keine Bordelle oder ähnliche Etablissements zu finden sein. Ab sofort auf Sexadressen Wolfsburg umsonst eintragen und fremdgehen Frankfurt aber parallel dazu auch Carola xxx mit super Busen anbeten. Ab sofort auf Seitensprungvermittlung Bielefeld gratis anmelden und fremdgehen Flensburg sowie Lara nude mit super Busen begutachten. Eine Prostituierte berichtet Nicki ist Prostituierte. Aufgeschlossene Girls animieren zum Fremdgehen Bochum — entscheide Dich für das Bückstück mit dem Namen Mareen xxx, die, ebenso wie Du, super Busen offeriert. Ab sofort auf Fingern Bochum kostenlos anmelden und fremdgehen Bochum aber parallel dazu auch Mareen nude mit super Busen anbeten.\nHandjob frauen tantra köln\nMit dildo tübingen sex


das myComics.de-Blog: Comic Con Lesungen: "Die Pfeffer Chroniken" und Infos zum Projekt\nComic Con Lesungen: "Die Pfeffer Chroniken" und Infos zum Projekt\nComic-Lesungen live auf der Comic-Bühne: das gab es bei der COMIC CON in Stuttgart im Juli. Wir hatten die Möglichkeit, einige der Lesungen mitzufilmen.\nAm Samstag Nachmittag stellte Anna-Maria Jung ein spannendes und freches internationales Comic-Projekt vor: "Die Pfeffer-Chroniken", ein Fantasy Epos der in einem deutsch-amerikanischen Dreier-Team entstand. Autoren sind Anna-Maria Jung, Rebekie Bennington und Daniel Scribner, gezeichnet wurde es von Anna-Maria und Rebekie.\n»Die Pfeffer-Chroniken« ist ein Fantasy-Epos mit einer Prise Noir-Krimi, illustren Figuren, Einhörnern und explodierenden Vögeln, sowie grob geschrotetem, dreckigem Humor. Nachwürzen unnötig."\nIhre "Mitleser" in Stuttgart waren Jan Dinter (Links) und Christopher Tauber (Mitte). Zusätzlich zur Lesung gab es eine Session mit Infos zum interessanten Entstehunsprozess des Comic-Projekts, auch hiervon haben wir einen Mitschnitt:\nLeseprobe "Die Pfeffer Chroniken"\nWeitere Comic Con Lesungen: JAZAM! + Katja Klengel "Blattonisch"\nComic Con Infos + Snapshots\nLabels: Comiclesungen, Lesung\nComicgarten Leipzig am Samstag, 2. September\nKünstler, Geld und Digitaler Wandel: interessanter...\nGwenpool: Sie war einst ein Comic-Fan....\nJugend-Comicwettbewerb "Helden der Logistik"\nSommer Comic Tipps\nInterview mit Christian Scharfenberg ("Nazistic Pa...\nGamescom und "The Heart of Gaming“: Infos und Link...\nInterview mit Veronika Gruhl ("Das Echo aus dem Gr...\nPanini Comics TV Folge 14: Mit Doctor Who, Claudia...\nInternational Webaktion #VisibleWomen: Infos & Lin...\nComix Magazin Relaunch\nComic Con Lesungen: "Die Pfeffer Chroniken" und I...\n"Licht und Schatten"-Wettbewerb: and the winner is...


Bodywork mit Felix Becker\n(c) Felix Becker\nIch lade ein, zu einem Körperarbeitsaustausch.\nZeit für Massage/ Körperarbeit -- ich öffne einen Raum um Körperarbeit zu praktizieren, sich gegenseitig gutes zu tun, zu genießen, voneinander zu lernen, sich inspirieren zu lassen, sich auszuprobieren, neugierig und achtsam zu sein.\nViele von uns tragen Körperwissen, -kenntnisse, -fertigkeiten ... in sich. Explizit oder implizit. Durch das Zusammenkommen und Praktizieren ergeben sich Möglichkeiten, voneinander zu lernen.\nNeben dem freien Praktizieren ("Jam"-Aspekt) lädt dieser Raum ein, sich auszutauschen, Dinge auszuprobieren, nachzufragen ("Labor"-Aspekt) und voneinander zu lernen, durch Inspiration, Mitbekommen was andere machen, oder kurzem Input von jemandem zu einer Art der Körperarbeit oder Technik ("Klassen"-Aspekt).\nDas ganze als nichtprofessionelles Treffen (kein Kurs, keine professionelle Anleitung).\nIch gebe zu Beginn ein wenig Struktur rein, und dann schauen wir, ob jemand was konkretes zeigen mag oder wir erstmal anfangen und später nochmal in den Austausch zusammenkommen.\nGemeinsame Stille zum Ankommen,\nKurzes Praktizieren zum Reinkommen,\nReflexion & Fragen // Austausch von Wissen (z.B. Ansätze/ Verfahren zeigen, oder jeder zeigt mal eine Sache die er/ sie zeigen mag),\neintrudeln ab 18:45, Beginn 19:10 .. 19:20\n(später zu kommen ist _nicht mehr passend_)\nandauernd bis ca. 22:00, bzw. lockeres gehen/ "open End"\nWer jetzt schon sagen kann, kommen zu wollen: Freue ich mich über Rückmaildung.


Vierfach-Solarzelle erreicht Rekord-Wirkungsgrad - EnEff-Industrie\nAktuell / 13.01.2015\nPrüfung der neuen Weltrekordsolarzelle. Auf dem 100 mm Wafer sitzen ungefähr 500 Konzentratorzellen. Diese werden vereinzelt, mit der Konzentratoroptik verbunden und in CPV-Module eingebaut. © Fraunhofer ISE/Foto Alexander Wekkeli\nFunktionsprinzip von Mehrfachsolarzellen: die jeweils auf einen Bereich des Sonnenspektrums spezialisierten Teilzellen einer Dreifachsolarzelle ergänzen sich. Dadurch nutzen Mehrfachzellen einen deutlich größeren Anteil des Sonnenspektrums als Silizium-Zellen. © Fraunhofer ISE\nForscher konnten den Wirkungsgrad von Mehrfachsolarzellen weiter steigern: Eine neue Vierfach-Solarzelle wandelt 46 Prozent des 508-fach konzentrierten einfallenden Sonnenlichts in elektrischen Strom um. Eingebaut in Konzentratormodule lässt sich mit diesen Zellen in sonnenintensiven Regionen Strom noch wirtschaftlicher erzeugen.\nInnerhalb eines Jahres haben Forscher vom Fraunhofer-Institut für Solare Energiesysteme ISE, vom Halbleiter- und CPV-Spezialisten Soitec und der französischen Technologieforschungseinrichtung CEA Leti ihren eigenen Rekord gebrochen. Sie verbesserten den Wirkungsgrad einer Vierfachzelle von 44,7 auf 46 Prozent. Jocelyne Wasselin, Vice President Solar Cell Product Development bei Soitec, betont: „Wir sind sehr stolz auf diesen neuen Weltrekord. Er bestätigt uns in der Wahl der Technologie für die Entwicklung dieser Vierfachsolarzelle und ist gleichzeitig ein klarer Indikator dafür, dass wir in naher Zukunft die 50 Prozentmarke erreichen können“.\nDie Herstellung von Mehrfach-Solarzellen ist teuer und aufwendig, doch dank Konzentrator ist nur sehr geringe Halbleitermeng erforderlich.\nFür die Vierfach-Zellen werden unterschiedliche Halbleitermaterialien der Gruppen III und V des Periodensystems kombiniert. Eingesetzt werden zum Beispiel Gallium-Indium-Phosphid (GaInP), Gallium-Indium-Arsenid (GaInAs) und Germanium (Ge). Jeder der vier gestapelten Halbleiter setzt sich aus mehreren funktionalen Einzelschichten zusammen. Und jeder nutzt einen anderen Wellenlängenbereich des Sonnenlichts, um Strom zu erzeugen (vgl. Grafik). Um den optimalen Wirkungsgrad zu erreichen werden die vier übereinander liegenden Teilzellen so aufeinander abgestimmt, dass in jeder jeweils genau dieselbe Stromstärke erzeugt wird – somit gibt es kein schwächstes Glied, das den Ertrag begrenzen könnte. Jede Teilzelle wandelt ein Viertel der Photonen im Wellenlängenbereich zwischen 200 und 1750 nm in elektrische Energie um. Für diese gleichmäßige Verteilung der Lichtenergie auf die vier Teilzellen mussten die Forscher die Materialzusammensetzung und Dicke jeder einzelnen Halbleiterschicht in der Solarzelle in einem aufwendigen Verfahren genau anpassen.\nVon der Zelle zum Modul – Die konzentrierte Energie von fünfhundert Sonnen\nMehrfachsolarzellen werden für die terrestrische Nutzung sie mit Konzentratorsystemen zu Modulen kombiniert. Bei dieser sogenannten konzentrierenden Photovoltaik (CPV) lenkt die Optik auf jede stecknadelkopfgroße Solarzelle einen hundert- bis tausendfach konzentrierten Lichtstrahl. Ein Tracker führt das Modul exakt der Sonne nach. Der neue Rekordwert wurde bei einer Konzentration von 508 Sonnen, d. h. der 508-fachen Bündelung des einfallenden Lichts, gemessen. Dementsprechend ist auch die Fläche der hochwertigen Solarzellen um den Faktor 500 bis 800 kleiner als bei der Standard-Photovoltaik.\nKonzentratormodule können in Regionen mit einem hohen Anteil direkter Sonnenstrahlung wie etwa Südeuropa kostengünstig regenerativen Strom erzeugen. „Die Konzentrator-Photovoltaik ist heute die effizienteste Solartechnologie und eignet sich für alle Länder mit hoher direkter Solarstrahlung“, erklärt Dr. Frank Dimroth, Projektleiter für die Zellentwicklung am Fraunhofer ISE.\nMit einem anderen Zellaufbau erreichten Forscher der australischen Universität von New South Wales bei Feldtests einen Wirkungsgrad von über 40 Prozent: Sie kombinierten auf einem Germaniumsubstrat moderne Dreifachsolarzellen mit günstig herstellbaren Siliziumsolarzellen. Licht, das von den Dreifachzellen nicht genutzt wird, spalten sie in verschiedene Spektralbereiche und leiten es auf die Siliziumzelle. Die australischen Forscher wollen die neuen Rekordzellen in einem Turmkraftwerk einsetzen. Bei diesem vom Solarkraftwerkhersteller RayGen Resources entwickelten Konzept lenkt eine Vielzahl von Heliostaten (Spiegel die der Sonne nachgeführt werden) die Strahlung konzentriert auf die Solarzellen im Turm.\nDer Wirkungsgrad der Photovoltaik steigt weiter. Während vor einem Jahr der BINE-Informationsdienst im Projektinfo 02/2014 über die CPV-Technologie noch einen Spitzen- Wirkungsgrad von über 44 Prozent vorstellte, werden inzwischen bereits 46 Prozent erreicht.\nEntwicklung und CPV\nDr. Frank Dimroth, Projektleiter für die Zellentwicklung\nFkz.: 0325125 Wirtschaftliche Fertigungsfähigkeit für III-V Konzentratorsolarzellen (WiFerKon)\nFkz.: 0327567 Produktionstechnologien für die optisch konzentrierende Photovoltaik : ProKonPV\nFkz.: 0327662 Begleitforschung zur industriellen Umsetzung der FLATCON(R)-Technologie in großen Konzentrator-Photovoltaik-Kraftwerken\nFkz. 0325379A-E: Verbundprojekt: Entwicklung innovativer und kostengünstiger Technologien für höchsteffiziente Solarzellenbaugruppen... (InKoTek)


Bankstil: API-Banking mit dem Xero Financial Web Bankstil\nAPI-Banking mit dem Xero Financial Web Von Ralf Keuper\nDie Frage, welche Marktteilnehmer - Fintech-Startups oder Banken - am meisten von der Einführung der PSD2 profitieren, wird seit einiger Zeit intensiv diskutiert, wie in PSD2: Who wins?.\nIn Australien zeigt m.E. der Hersteller von Buchhaltungs- bzw. Unternehmenssoftware Xero mit seinem Financial Web, wohin die Reise auch in Europa gehen könnte. Mit Xero können die Unternehmen ihre Finanzdaten über API auch Banken zur Verfügung stellen. Auf diese Weise könnten sich Banken schneller einen Einblick in die Finanzlage des Unternehmens verschaffen und zügiger über Kredite entscheiden. Abgesehen davon könnte die Bank - im Idealfall - das Unternehmen beraten, z.B. bei der Optimierung des Finanzmanagements (Working Capital). Diese Rolle könnten aber ebenso gut andere Anbieter, wie Fintech-Startups übernehmen. So macht Xero seinen Kunden mittels API die Dienste von Fintech-Startups wie OzForex oder Moula (working capital lender) zugänglich. In Zukunft könnten Anbieter wie Xero ein Sammelpunkt (aggregation point) werden, über den Finanzinformationen bereitgestellt werden. Xero wäre damit quasi eine Clearingstelle für die Informationsflüsse im Banking - übertragen in die PSD2-Terminologie käme das dem Aufgabenspektrum eines Account Information Service Providers schon recht nahe. Xero hat inzwischen das Retail Banking ins Visier genommen, wie in Xero expands bank links zu erfahren ist. Weitere Informationen:\nSanjana sekar19. Januar 2017 um 10:23Thanks for sharing such a great information..Its really nice and informative. PHP Training in Chennai AntwortenLöschenKommentar hinzufügenWeitere laden...


Umweltschutz: Dortmunder sind Mehrweg-Muffel\nDORTMUNDFast 58.000 Coffee-to-go-Becher landen täglich in Dortmunds Mülleimern. Dabei können die Kunden eigentlich auch ihre eigenen Mehrweggefäße mitbringen. In den meisten Cafés gibt es dann sogar Rabatt auf den Kaffee. Das Problem: Die Dortmunder machen nicht mit.\nHohe Star-Dichte: Schlagerbooom 2017 bringt Westfalenhalle zum Brodeln\nDORTMUNDRoland Kaiser, die Kelly Family, David Hasselhoff - das waren nur einige der vielen Stars, die am Samstag beim "Schlagerbooom 2017" die Bühne auf der Westfalenhalle bevölkerten. 10.000 Fans feierten bei der live im Fernsehen übertragenen Show mit. Die besten Bilder der spektakulären Sause.\nDORTMUNDDie Polizei Dortmund sucht mit einem Fahndungsfoto einen Mann, der versucht hat, mit zwei gestohlenen Bank-Karten Geld abzuheben. Die Karten waren bei Einbrüchen in der Innenstadt und in Kruckel erbeutet worden. Die Fahnder setzen bei der Identifizierung des Mannes ihre Hoffnungen auch auf eine auffällige Tätowierung.\nVideo-Interview: Warum Konstantin Wecker den Dortmunder Knast besuchte\nDORTMUNDVor einem Auftritt im Dortmunder Konzerthaus hat der Liedermacher Konstantin Wecker am Mittwoch die Dortmunder Justizvollzugsanstalt besucht - jedoch nicht, um zu singen. Wir haben mit ihm 115 Jahre alten Gefängnis "Lübecker Hof" im Gerichtsviertel gesprochen.\nGratis-Konzert des Schlagersängers: Jürgen Drews singt Samstag in der Thier-Galerie\nDORTMUNDEs gibt mal wieder Promi-Besuch in der Thier-Galerie: Schlager- und Ballermann-Sänger Jürgen Drews ist am Samstag (21.10.) für ein Stündchen zu Gast in Dortmunds großem Einkaufscenter in der City. Der selbsternannte "König von Mallorca" kommt aus einem bestimmten Grund.\nRuhrallee: Brandstiftung in Autohaus - fast zwei Millionen Euro Schaden\nDORTMUNDEin Brand in einem Autohaus an der Ruhrallee hat in der Nacht zu Dienstag einen geschätzten Schaden von fast zwei Millionen Euro verursacht. Mehrere Autos brannten vollkommen aus. Die Polizei geht mittlerweile von vorsätzlicher Brandstiftung aus. Sie sucht zwei Verdächtige.\nKauf durch Heinig-Gesellschaft: Das passiert nun im Inhouse an der B1\nDORTMUNDIm Mai kaufte eine Gesellschaft von Kik-Gründer Stefan Heinig und dessen Sohn das Inhouse an der B1 - und schweigt seither zu den Plänen dafür. Fest steht jedoch: Im Einrichtungshaus wird sich einiges verändern. Wir haben vor Ort nachgesehen.\nHauptbahnhof Dortmund: Bundespolizei holt onanierenden Mann aus Eurobahn\nDORTMUNDEin 21-Jähriger ist am Montagnachmittag in einer Eurobahn dabei erwischt worden, wie er sich in einem Abteil selbst befriedigte. Die Bundespolizei holte den zu diesem Zeitpunkt immer noch onanierenden Mann am Dortmunder Hauptbahnhof aus dem Zug. Der Dortmunder hatte es nicht nur bei der Selbstbefriedigung belassen.\nDas war der erste Tag der "Hund und Pferd"\nGrundschüler begeistern mit Tierschutz-Demo\nMotorradmesse in den Westfalenhallen


Kein Matchmaking für Raids in Destiny\nNews: Der Fokus liegt auf dem Erschaffen fordernder neuer Inhalte\nDer Fokus liegt auf dem Erschaffen fordernder neuer Inhalte\nZwar wünschen sich die Spieler, dass für die Raids in "Destiny" ein Matchmaking-System eingeführt wird, aber Bungie hat keine entsprechenden Pläne.\nWer einen Raid in "Destiny" spielen will, der muss sich damit abfinden, dass es kein Matchmaking gibt, im Gegensatz zu den Strikes, da Bungie das Feature laut eigener Aussage darauf ausgelegt hat, dass eingeschworene Gruppen losziehen. Man muss sich also mühsam mit Leuten aus der Freundesliste verabreden oder entsprechende Mitspieler aufnehmen. Ein Matchmaking-System wäre da natürlich optimaler, falls gerade kein Kumpel online ist.\nAus diesem Grund wünschen sich die Spieler schon länger ein Matchmaking-System für die Raids. Bungies Lead Designer Luke Smith hat jedoch deutlich gemacht, dass es momentan keine Pläne gibt, ein Matchmaking für die Raids einzuführen. Stattdessen geht es Bungie darum, die Community mit neuen und herausfordernden Inhalten zu versorgen. Die Entwickler möchten die Raid-Design-Philosophie nicht ändern, um ein Matchmaking zu erlauben.\n04. Dez 2014 / 13:45 News Michael Sosinka


PressReader - Neue Osnabrucker Zeitung - Georgsmarienhutte, Bad Iburg, Hilter: 2017-11-15 - Halbzeitbilanz von Wolfgang Griesert\nDer Oberbürgermeister hat die Hälfte seiner achtjährigen Amtszeit um – „Wenn der Neumarkt nicht fertig ist, trete ich wieder an“\nNeue Osnabrucker Zeitung - Georgsmarienhutte, Bad Iburg, Hilter - 2017-11-15 - VORDERSEITE - Von Wilfried Hinrichs\nhin OSNABRÜCK. Wolfgang Griesert ist seit vier Jahren Osnabrücks Oberbürgermeister. Die Hälfte seiner Amtszeit ist um. Im Interview zieht er eine Zwischenbilanz. Nicht alle Spitzen der Ratsfraktionen stellen ihm ein gutes Zwischenzeugnis aus.\nWas ist in den ersten vier Jahren gelungen, was nicht? Oberbürgermeister Wolfgang Griesert (CDU) zieht zu achtjährigen Amtszeit eine positive Zwischenbilanz, verschweigt im Interview aber nicht, wo er wenig oder bei den Themen Neumarkt und Güterbahnhof. Dass die Klinikum-Mitarbeiter den Sanierungskurs mit eigen tragen bereit sind, der Flughafen Münster/Osnabrück den Sinkflug beendet hat und die Kinderbetreuung a – das schreibt sich der OB auf seine Habenseite. Und er kündigt an: Sollte der Neumarkt zum Ende seiner A 2021 nicht fertig sein, will er – dann 64 Jahre alt – für eine weitere Amtszeit kandidieren.\nHerr Griesert, wir führen das Interview in der Osnabrück-Halle, weil hier seit Ihrem Amtsantritt 2013 etwas sichtbar vorangekommen ist. Baulich, aber auch wirtschaftlich. Bleiben wir also zum Einstieg beim Positiven: Nennen Sie drei Dinge, die Ihnen gut gelungen sind. Na ja, man kann mit der Osnabrück-Halle anfangen. Aber eine ganz wichtige Entscheidung stand gleich zu Beginn meiner Amtszeit an: Wie gehen wir mit dem Klinikum um? Wie schaffen wir es, das Klinikum in kommunaler Trägerschaft zu halten? Das haben wir unter anderem über den Zukunftssicherungsvertrag mit den Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern geschafft. Natürlich war es auch wichtig, sich mit dem Thema Flughafen zu beschäftigen. Ich bin Vorsitzender des Aufsichtsrates. Den FMO haben wir nach schwierigen Zeiten wieder in gutes Fahrwasser geführt, auch nach einem Wechsel in der Geschäftsführung. Wir haben es geschafft, die Versorgung der Kinder unter drei Jahren mit Krippenplätzen auf die Beine zu stellen, und zwar mit einer Quote von fast jetzt 60 Prozent der Kinder unter drei Jahren, die jetzt einen Platz bekommen. Es gäbe noch viele Dinge, aber wenn Sie drei hören wollen, dann waren es diese drei.\nBleiben wir noch kurz beim Klinikum, das wirtschaftlich auf gutem Weg ist. Wie hoch war Ihr Anteil daran? Ich habe noch sehr gut in Erinnerung, wie ich viele Telefonate geführt habe mit den Beschäftigtenvertretern, mit den Gewerkschaften. Es ging darum, dass nicht nur die Stadt 20 Millionen Euro gibt, sondern sich auch die Beschäftigten beteiligen. Das ist wirklich nicht selbstverständlich. Dafür zu werben war, glaube ich, ganz wichtig. Für die Gewerkschaften war es wichtig, mit dem Oberbürgermeister zu sprechen, weil der auch langfristig und nachhaltig dafür steht, dass nicht nach vier Jahren ein neuer Vertrag geschlossen werden muss. Zu der Zeit war Michael Hagedorn Aufsichtsratsvorsitzender. Es war wirklich etwas, wo ich sage: Da habe ich großen Anteil.\nKönnen sich die Mitarbeiter darauf verlassen, dass der Zukunftssicherungsvertrag wie geplant 2020 ausläuft und sie dann wieder das volle Entgelt bekommen? Ja, das können sie, dazu stehen wir alle. Wir haben das Klinikum operativ in schwarze Zahlen geführt. Hinzu kommen große Investitionen am Finkenhügel mit der Dermatologie und der Augenklinik. Wir schaffen damit Synergieeffekte. Am Finkenhügel ist ein Gesundheitszentrum entstanden, ein großer Gesundheitscampus für stationäre und ambulante Versorgung mit über 32000 Fällen jährlich, die stationär behandelt werden, und 60000 ambulanten. Das Klinikum ist gut aufgestellt und wird weiter investieren. Wer nach drei positiven Dingen fragt, muss auch nach Dingen fragen, die nicht gut gelaufen sind. Nennen Sie drei, die Sie heute anders anpacken würden. Oh, das ist noch schwieriger. Ich glaube, grundsätzlich war es bisher eine sehr erfolgreiche Zeit. Aber, ja, es gibt natürlich einige Punkte, wo ich gern mit der Politik für die Stadt ein besseres Ergebnis erzielt hätte. Da ist das Thema Neumarkt, das in den letzten Jahren die Schlagzeilen beherrscht. Es ist mir nicht gelungen, argumentativ dafür zu werben, dass man jetzt nicht eine Sperrung vornimmt, ohne dass der Neumarkt auch funktional-gestalterisch nach vorne gebracht worden ist. Das heißt, nach der jetzigen Sperrung wird sich sicher ein Dreivierteljahr an der Situation nichts ändern, außer dass jetzt keine Autos darüberfahren können und die Autofahrer auf den Wall ausweichen. Das ist sicher nicht gut gelungen. Aber die Vorfestlegungen in den Fraktionen waren auch so, dass Kompromissvorschläge nicht erfolgreich waren.\nSie haben Ihrem Stadtbaurat Frank Otte die Zuständigkeit entzogen, dann hat eine bunte Ratsmehrheit Ihnen die Vollmacht genommen, indem alles, was den Neumarkt betrifft, jetzt vom Verwaltungsausschuss abgesegnet werden muss. Wer hat jetzt eigentlich die Fäden in der Hand, wenn es um den Neumarkt geht? Noch mal grundsätzlich: Wir haben in der Stadtverwaltung sensible, zeitkritische Projekte jeweils Projektverantwortlichen zugeordnet. Es ist zum Beispiel so geregelt, dass der Umweltund Baudezernent (Stadtbaurat Frank Otte) das Thema Mobilität vorantreibt. Da die Verantwortung für den Neumarkt nach jahrzehntelangen Diskussionen sowieso nicht am Oberbürgermeister vorbeigehen kann, hab ich das Projekt übernommen. Wir haben das Thema auch deshalb bei mir konzentriert, um Hierarchieebenen zu sparen, um schneller zu werden, schneller reagieren zu können. Der Verwaltungsausschuss hat dann gesagt, er möchte auch eingebunden werden. Es ist jetzt beschlossen worden, dass der Verwaltungsausschuss, den ich übrigens leite, in jeder Sitzung über den Sachstand informiert\nEs war wirklich etwas, wo ich sage: Da habe ich großen Anteil\nwird. Im Endeffekt werden wir nicht viel Zeit verlieren, wir haben aber eine größere politische Einbindung und vielleicht auch eine größere Ruhe bei der Entwicklung des Neumarkts.\nFühlen Sie sich in dem Punkt entmachtet? Nein, überhaupt nicht. Also, Schlagzeilen wie „Entmachtet“oder „Palastrevolution“– ich glaube, das gehört dann vielleicht eher in die Türkei, USA oder nach Russland, aber nicht nach Osnabrück.\nNoch einmal zurück: Zwei Dinge sind noch offen, die Ihnen nicht gelungen sind. Ein Punkt ist sicher der Güterbahnhof.\nIch hätte mir gewünscht, dass wir dort lösungsorientierter vorangegangen wären. Der Rat hat einen Bebauungsplan verabschiedet, dem ich so nicht zugestimmt habe, weil dieser kulturelle Nutzungen ausschließt. Denn der Rat hat 2013 mehrheitlich für den Kauf des Ringlokschuppens gestimmt, um eben auch kulturelle Nutzungen zu ermöglichen. Das passt nicht zusammen. Und auch die Eigentümer sperren sich gegen jegliche vernünftige Entwicklung. Beim Güterbahnhof ist manches nicht gut gelungen, und ein Oberbürgermeister hat seinen Anteil daran, spätestens, wenn er nicht erfolgreich dafür werben konnte, noch mal neue Sichtweisen an den Tag zu legen. Eigentümerin des Geländes ist die 3G Group GmbH, früher Zion GmbH. Wer muss sich bewegen, damit sich am Güterbahnhof was bewegt? Ich glaube, die Situation ist wirklich verfahren. Gegen den Bebauungsplan läuft ein Normenkontrollverfahren. Ein Gericht muss jetzt entscheiden, ob der Bebauungsplan im Sinne einer gerechten Abwägung zustande gekommen ist. Das Ganze ist schon so weit verfahren, dass an verschiedenen Ecken und Enden jetzt Gerichte entscheiden, auch was die öffentliche Zuwegung zum Ringlokschuppen angeht.\nWie wird denn der Güterbahnhof in vier Jahren aussehen, wenn Ihre Amtszeit zu Ende geht? Das ist schwer zu prognostizieren. Ich gehe davon aus, dass wir dann einen rechts-\nDas ist sicher nicht gut gelungen\nZu einem anderen Thema, nämlich Finanzen. Osnabrück steht aktuell finanziell so gut da wie seit gefühlt zwei Jahrzehnten nicht mehr, geradezu sensationell. Der Überschuss in diesem Jahr bewegt sich auf 20 Millionen zu. Die Fraktionen übertreffen sich im Moment damit, Investitionsvorschläge zu machen. Wie viel wird die Stadt im kommenden Jahr und danach in die Schulinfrastruktur investieren? Natürlich ist es gut gelungen, den Haushalt in Ordnung zu bringen. Das ist auf der einen Seite einer guten wirtschaftlichen Lage geschuldet, denn ein Fünftel unserer Einnahmen kommt aus der Gewerbesteuer. Die hat sich super entwickelt. Es besteht natürlich die Gefahr, dass das nicht dauerhaft so bleibt. Deswegen haben wir auch versucht, uns strukturell besser darzustellen. Als ich gekommen bin, haben wir eine Zweitwohnsitzsteuer eingeführt, die uns über 2000 neue Erstwohnsitze beschert hat. Das heißt, wir haben strukturell\nDas verschafft uns auch die Zeit, das Grundstück des ehemaligen Bundeswehrkrankenhauses zu einem Wohnquartier zu entwickeln. Jetzt zur Frage, wie viel werden wir in Schulen investieren? Wir beschulen 6000 Landkreisschüler, der Landkreis beschult 2000 Schüler von uns. Wir haben mit dem Landkreis einen neuen Vertrag ausgehandelt, der uns jetzt über zwei Millionen Euro jährlich mehr in die städtischen Kassen spült. Was auch erforderlich ist, um die Schulinfrastruktur, Sie haben es angesprochen, auszubauen. Wir haben die IGS Eversburg errichtet. Wir haben die Sporthallen am Carolinum und am Schlosswall gebaut. Es wurde schon sehr viel Geld investiert. Wir sind natürlich auch in der Pflicht, die Ganztagsbetreuung in den Schulen sicherzustellen. Wenn in Krippe und Kita die Eltern ihre Kinder ganztags betreuen lassen können, dann darf nicht eine Versorgungslücke in dem 6. oder 7. Lebensjahr eintreten. Wir\nIch glaube, die Situation ist wirklich verfahren\nhaben die Rückführung von G8 auf G9 vor uns. Wir müssen in der Schulinfrastruktur und in der Kindergartenversorgung aber noch mehr tun, weil die Stadt weiter wächst. Groß zu investieren heißt aber auch, das nicht nur als Zahl in den Haushalt hineinzuschreiben, sondern das auch umsetzen zu können mit den städtischen Mitarbeitern, mit dem Eigenbetrieb Immobilien. Eine große Herausforderung!\nDas ist genau der Punkt. Jetzt ist das Geld da, aber es fehlt das Personal, um die Planung umzusetzen. Hätten Sie nicht viel eher sagen müssen, hallo Leute in der Politik, wir brauchen Personal, um das umzusetzen, was ihr plant? Ja, hätte! Aber wer hätte vor drei Jahren sagen können, dass wir über Flucht aus Kriegs- und Krisengebieten so einen Zuwachs in der Bevölkerung bekommen? Wer hätte das sagen können? In der Zeit, als wir unseren Haushalt in Ordnung bringen mussten, haben wir Auflagen von der Kommunalaufsicht bekommen: Wir dürfen gar nicht so viel investieren, weil wir dafür Kredite aufnehmen müssen. Auch die Politik hat zu der Zeit gesagt, seht zu, dass ihr eure Prozesse verschlankt, seht zu, dass ihr Personal abbaut. Das haben wir als Auftrag mitgenommen. Dafür haben wir gearbeitet, und gleichzeitig sind unsere Aufgaben aber mitgewachsen. Wir haben natürlich auch in den letzten Jahren immer wieder neue Mitarbeiter eingestellt. Inzwischen ist es aber schwer, auf dem Arbeitsmarkt qualifiziertes Personal zu finden, gerade im technischen Bereich, also Bauaufsicht, Planung, Hochbau. Das gilt auch im Umweltbereich, wo wir Ingenieure aus dem Naturschutz, aus dem Wasserrecht brauchen. Wir haben es erlebt, wir haben einige Stellen mehrmals ausschreiben müssen. Es ist unheimlich schwierig. Auch in anderen Bereichen wie in der Ausländerbehörde. Fachkräfte für Kitas, in der Pflege, für unser Klinikum sind auch nicht einfach zu finden. Die Mitarbeiter arbeiten an ihrer Belastungsgrenze, sie ziehen aber mit, weil sie wissen, es ist gesellschaftlich erforderlich und sorgt dafür, dass die Stadt weiter attraktiv sein kann.\nWerden Sie in vier Jahren wieder antreten? Dann sind Sie 64 Jahre. Ich glaube, es kommt nicht aufs Lebensalter an, es kommt einfach darauf an, was man sich noch vornimmt. Ich habe einige Themen, die ich gerne zu Ende bringen würde. Ich würde gerne den Neumarkt nicht so lassen, wie er sich in den letzten zehn oder 20 Jahren entwickelt hat. Und wenn wir viele, viele davon überzeugen können, dann geht das schneller voran. Und wenn nicht, dann trete ich auf jeden Fall noch einmal an, denn der Neumarkt ist etwas, was mir am Herzen liegt. Das möchte ich auf jeden Fall in meiner Amtszeit, wann auch immer sie dann auch endet, für die Stadt gut gestaltet haben.\nDann halte ich fest: Wenn der Neumarkt in vier Jahren nicht fertig ist, dann werden Sie noch mal kandidieren. Auf jeden Fall.


Hikoki-Stripperinnen • Intermaquinas\nEisenwaren / Elektrowerkzeuge / Stripperinnen / Hikoki-Stripperinnen\nHikoki RH600T Stripper Der Hikoki RH600T Stripper verfügt über 2 Heizstufen und einen Kaltluftstrom für eine schnelle Abkühlung. Das Werkzeug ist ergonomisch gestaltet und verfügt über einen weichen Griff für eine komfortable Langzeitanwendung. Es enthält auch einen Haken, um die Lagerung oder den stationären Gebrauch zu erleichtern. Es hat auch ein Schutzsystem [...]\nHikoki RH650V Stripper Der Hikoki RH650V Stripper verfügt über eine Temperatureinstellung in Zehn-Grad-Schritten und fünf Luftstrommodi für eine Vielzahl von Aufgaben. Es hat auch einen Überhitzungsschutz. Das Werkzeug ist ergonomisch gestaltet mit einem Softgrip für einen komfortablen Langzeiteinsatz. Es enthält auch eine digitale Anzeige [...]


Vampire müssen nackt sein | Telepolis\nVampire müssen nackt sein\n25. Dezember 2009 Hans Schmid\nAm Strand mit Jean Rollin\nVielleicht war früher doch alles besser. Heutzutage werden die Bestsellerlisten von den als Vampirromane getarnten Keuschheitstraktaten Stephenie Meyers dominiert, und die Twilight-Verfilmungen brechen Kassenrekorde. Wenn sich die Jugend in einer übersexualisierten Gesellschaft nach einem Rückzugsraum ohne Sexverpflichtung sehnt, ist das nur zu verständlich. Wer sich dann aber in Frau Meyers Welt begibt, muss lesen, sehen, hören wie sich die politische Korrektheit mit einer stramm konservativen Geisteshaltung paart. Früher konnte man als junger Mensch noch Film-Vampire ohne Beisshemmung sehen, die keine Unterwäsche trugen, damit sie schneller nackt waren. Keiner musste einen Trauschein erwerben, um die Lizenz zum Sex zu haben. Stephenie Meyers Blutsauger beißen unter ökologischen Gesichtspunkten, vorehelicher Geschlechtsverkehr ist verpönt, die Frau ist dafür da, dem Mann zu dienen und zu ihm aufzuschauen. Als Gegengift zu so viel Sexismus und Spießertum in der Designer-Wohnung soll hier an einen Regisseur erinnert werden, der von den Feministinnen als Frauenfeind angegriffen und von den Männern im Publikum mit Gegenständen beworfen wurde, weil er die Erwartungen nicht erfüllte. Gemeint ist Jean Rollin, der Erfinder des Sex-Vampirs.\nNekrophilie mit Blumentopf\nZwei blonde Jungfrauen stranden auf einer Insel und werden von Piraten vergewaltigt, die sich kein eigenes Schiff leisten können. Mit knapper Not dem Tod entronnen (vielleicht aber auch nicht), flüchten sie zu den Ruinen einer Kathedrale. Dort wohnt ein Dämon, der von einem Zauberer mit Rauschebart und einer Frau im Clownskostüm bewacht wird. In dieser abenteuerlichen Mischung aus unterschiedlichsten Genreelementen kann das nur ein Film von Jean Rollin sein. Les démoniaques (1974) kommt ohne Vampire aus, ist aber dennoch typisch für den Mann, den der Companion to Horror des British Film Institute als „Frankreichs einzigen Horror-auteur“ bezeichnet. Ein auteur ist einer, der es schafft, einem Film – also dem Produkt der Anstrengung von vielen Leuten – seinen ganz persönlichen Stempel aufzudrücken. Auf Rollin trifft das zweifellos zu. Er war, um ein anderes Standardwerk zu zitieren (The Aurum Film Encyclopedia), „der einzige durchgängig interessante, in Frankreich arbeitende Regisseur von Horrorfilmen“.\nEine Art Selbstportrait des Regisseurs ist der Held von La rose de fer (1973). Bei einer sehr bürgerlichen Hochzeitsfeier sitzt er außen an der Wand. Plötzlich steht er auf und trägt ein Gedicht des von den Surrealisten sehr geschätzten Décadence-Poeten Tristan Corbière vor (laut Paul Verlaine der erste Poète maudit). Ungläubiges Staunen der Hochzeitsgäste. Dann freundlicher, aber verständnisloser Beifall, bevor jemand eine Schallplatte auflegt, als müsse die Poesie möglichst schnell aus dem Raum hinausgedrängt werden. Doch am Rand der Hochzeitsfeier schafft es der Held, sich mit dem schönsten Mädchen zu einem Ausflug zu verabreden. Dieser Ausflug führt das junge Paar in einen Friedhof, wo sich die Schöne für den Helden auszieht. Allerdings finden sie dann den Ausgang nicht mehr, der Held wird in einer Gruft eingesperrt und endet unter einem Blumentopf.\nZwischen Rollin und seinem Hauptdarsteller kam es zu Meinungsverschiedenheiten. Die Dreharbeiten konnten nur mit viel gutem Zureden und der Zusicherung beendet werden, dass auf dem Plakat nicht der richtige Name des Darstellers stehen würde. Auch das ist typisch für Rollin: Bei seinen Filmen, die er mit lächerlich geringen Budgets drehte, war immer mit Katastrophen zu rechnen, die den Abbruch der gesamten Produktion zur Folge haben konnten, was mit knapper Not verhindert wurde. Sein bester Film, Lèvres de sang (1976), endet mit einem auf das Meer hinaustreibenden Sarg. Statt aber hinauszutreiben wie geplant, blieb der Sarg an einem Pfahl hängen. Um keine Zeit zu verlieren (Zeit ist Geld, das er nie hatte), sprang Rollin ins Wasser, um ihn wieder flott zu machen. Dabei schlug ihm die Kiste gegen den Kopf, er verlor das Bewusstsein und konnte im letzten Moment vor dem Ertrinken bewahrt werden. Der auf dem Meer treibende Sarg ist übrigens ein Moby-Dick-Zitat. Anstelle von Ishmael, Melvilles Ich-Erzähler, liegen in Lèvres de sang zwei nackte Vampire in der Kiste. Auch das ist typisch Jean Rollin.\nMonument Valley für Vampire\nEigentlich wollte Jean-Michel Rollin le Gentil, so sein voller Name, gar kein Regisseur von Horrorfilmen werden. Irgendwie dafür prädestiniert war er aber doch. Geboren am 3. November 1938 in Neuilly-sur-Seine, einem wohlhabenden Vorort von Paris, stammte er aus dem Bildungsbürgertum. Sein Vater war Schauspieler und Theaterleiter. Seine Mutter war mit Georges Bataille befreundet, der dem kleinen Jean zum Einschlafen von einem als Priester getarnten Wolf erzählte – oder jedenfalls hat Rollin das später so berichtet (oft gehören solche Geschichten zum phantasievollen Ausschmückungsteil von Künstlerbiographien, was sie aber nicht weniger interessant macht).\nBei einer Urlaubsreise der Familie entdeckte Rollin beim Dorf Pourville (in der Nähe von Dieppe) einen durch steil aufragende Kreidefelsen begrenzten Strand, der ihn an die Gemälde von René Magritte und Max Ernst erinnerte. Das war ein prägendes Erlebnis. Dieser Strand mit den auffallenden Pfahlreihen, die bei Flut im Wasser verschwinden (und an denen der Sarg hängenblieb), wurde zu seiner Signatur und zu seiner Seelenlandschaft, so wie das Monument Valley für John Ford. Bleibenden Eindruck hinterließ auch der erste Kinobesuch, an den Rollin sich später erinnern konnte. Er sah Le Capitaine Fracasse (1942) von Abel Gance und war so begeistert von der Sturmszene, dass er auch Filme drehen wollte. Am liebsten am Strand von Pourville.\n1958, mit 20, erfüllte er sich seinen Kindheitstraum. Rollin borgte sich an den Wochenenden eine Kamera, fuhr mit einigen Freunden zu „seinem“ Strand und drehte den Kurzfilm Les amours jaunes, mit dem er versuchte, das gleichnamige Gedicht von Tristan Corbière visuell umzusetzen. 1963 begann er mit den Dreharbeiten zu dem Spielfilm L’itinéraire marin. Rollin produzierte selbst (mit der dafür gegründeten Firma ABC) und setzte seine ganzen Ersparnisse ein. Keine Geringere als Marguerite Duras überarbeitete die Dialoge in Rollins Drehbuch. Die Hauptrolle spielte Gaston Modot, den man aus Luis Buñuels L’age d’or und Marcel Carnés Les enfants du paradis (der blinde Bettler) kannte. Vielleicht wäre Rollin ein geachteter Regisseur von Kunst- und Avantgarde-Filmen geworden, wenn ihm L’itinéraire marin geglückt wäre. Aber nachdem er zwei Drittel verfilmt hatte, ging ihm das Geld aus. Dann starb Gaston Modot. Das war das Ende des Projekts.\n1964 bekam er einen Job als Tonmann bei einer Firma, die Berichte für die Wochenschau herstellte. Rollin lernte, Bild und Ton als zwei getrennte Bereiche zu begreifen. Bei der Einführung des Tonfilms bemühten sich Regisseure wie Fritz Lang (M) und Josef von Sternberg (Der blaue Engel), den Ton kontrapunktisch zum Bild und dieses kommentierend einzusetzen. Die Filmindustrie einigte sich dann aber sehr schnell darauf, dass Bild und Ton eine Einheit zu sein hatten. Rollin knüpft dort an, wo Lang und Sternberg aufgehört haben. Synchronstudios neigen dazu, solche Regelverstöße zu „korrigieren“. Darum sollte man seine Filme in der Originalfassung sehen und hören. Das empfiehlt sich auch deshalb, weil das Wie bei Rollin meistens wichtiger ist als das Was.\n1965 hatte er das Geld für einen weiteren Kurzfilm beisammen. Der Held von Les pays loins ist in eine Parallelwelt geraten. Auf der Suche nach Orientierung und Erinnerung (ein Lieblingsthema von Rollin) irrt er mit einer jungen Frau durch den alten Teil des Pariser Stadtteils Belleville, den man heute so nicht mehr findet, weil er abgerissen wurde, um Platz für moderne Wohn- und Bürogebäude zu schaffen. Rollins Filme sind auch von historischem Interesse, weil viele seiner sehr atmosphärischen Schauplätze bald danach durch gesichtslose Neubauten ersetzt wurden. In ihnen ist ein Frankreich konserviert, das es so kaum mehr gibt.\nSultan des Schweinkrams\nRollin fand für Les pays loins keinen Verleiher und war wieder pleite. Zu der Zeit lernte er die Künstlergruppe um Nicolas Devil und Philippe Druillet kennen. Ein anderer Freund von Rollin war Eric Losfeld. Der Verleger hatte 1964 Jean-Claude Forests Barbarella als gebundenen, großformatigen Comic-Band für Erwachsene herausgebracht und war deshalb von der Polizei besucht worden. Der Tabubruch bestand weniger in der sexuellen Freizügigkeit (Hefte mit Barbarella gab es schon vorher), als vielmehr darin, dass die Raumfahrerin ihre Sex-Abenteuer nun in Buchform erlebte, im Medium des Bildungsbürgertums. Losfelds Verlag war fortan die erste Adresse für grelle, zwischen zwei Buchdeckeln aktive Comic-Heldinnen mit wallendem Haar, Pin-up-Figur und wenig Schamgefühl, die viel genauer wussten, was sie wollten, als es den Männern lieb sein konnte.\nMal kamen die Sex-Göttinnen aus einer fernen Zukunft wie Barbarella, mal aus dem alten Rom wie Jodelle von Guy Peelaert und Pierre Bartier, oder sie gehörten zur Pop-Art-Welt des Andy Warhol wie die ebenfalls von Peelaert erschaffene Pravda, die beim Motorradfahren kaum mehr als Lederstiefel und einen Gürtel trägt und neben der die männlichen Helden herkömmlicher Comics, mochten sie auch noch so viril sein, furchtbar alt aussahen. Am verrücktesten und am experimentellsten aber war der Band, der entstand, nachdem Rollin Losfeld einige von Devils Arbeiten gezeigt hatte.\nRollin schrieb das „Szenario“ für Saga de Xam, Devil übernahm die Ausführung. Der nur von Frauen bewohnte Planet Xam ist von einer Invasion bedroht. Weil die Frauen bisher völlig gewaltfrei gelebt haben, sind sie einer solchen Aggression gegenüber wehrlos. Frau muss sich also sachkundig machen. Die Agentin Saga wird zur Erde geschickt. Dort unternimmt sie eine Studienreise durch verschiedene Epochen der Menschheitsgeschichte und bekommt gleich ganz viel Gelegenheit, die Gewalttätigkeit der Menschen auch am eigenen Leib zu erfahren. Daneben hat sie noch alle Hände voll damit zu tun, nicht irgendwo in der überbordenden Experimentierlust ihrer Schöpfer zu verschwinden.\nRollin selbst füllte die Sprechblasen. Manchmal musste er soviel Text unterbringen, dass seine Schrift äußerst klein und kaum mehr lesbar wurde. Ähnliches gilt für Rollins Filme: man erkennt sofort seine Handschrift, aber mit dem Entziffern tut man sich manchmal schwer. Das muss kein Schaden sein. Für Zuseher, die gern die eigene Phantasie walten lassen und die sich nicht am Gängelband durch eine vorgegebene Geschichte führen lassen wollen, hat Rollins assoziative, zu Improvisationen neigende Erzählweise etwas ungemein Befreiendes.\nAuch in Rollins Filmen findet sich die naturalistischen Gepflogenheiten enthobene Mischung aus Sex und Gewalt, der Saga de Xam, Les aventures de Jodelle und Pravda la survireuse viel von ihrer Wirkung verdanken. Trotzdem wäre Rollin vielleicht nie zum „Sultan of Sleaze“ geworden, als der er in den USA bekannt ist, wenn es die UNESCO nicht gegeben hätte. Diese ehrwürdige Organisation schickte den Amerikaner Sam Selsky, einen gelernten Bergbauingenieur, nach dem Krieg in ihr Pariser Büro. Als Bürokrat war Selsky ungeeignet. Bei seinem Ausscheiden aus der UNESCO erhielt er eine Abfindung, mit der er in Paris ein kleines Kino kaufte. Dann verlegte er sich darauf, amerikanische B-Filme nach Europa zu importieren. Einer seiner Geschäftspartner war Jean Lavie, dessen Verleihfirma immer kurz vor dem Bankrott stand. Die beiden gehörten zum Bekanntenkreis von Jean Rollin.\nBlinde Vampire können kegeln\nLavie hatte die Rechte am Vampirfilm Dead Men Walk (1943) gekauft, der in den Kinos der Brüder Boublil gezeigt werden sollte. Die Boublils, aus Algerien zugewanderte Pferdehändler, betrieben in Paris vier auf Horror-, Science-Fiction- und Sandalenfilme spezialisierte Lichtspieltheater, darunter das legendäre Midi Minuit. Rund um dieses Kino waren seit einigen Jahren Bestrebungen im Gange, Regisseuren wie Mario Bava, Michael Powell und Terence Fisher eine publizistische Basis zu verschaffen. Eric Losfeld hatte 1962 eine Zeitschrift gegründet, die sich auf Filme konzentrierte, wie sie von den Boublils aufgeführt wurden. Sie hieß Midi-Minuit Fantastique und prägte einen neuen Begriff. "Der Ausdruck 'Midi-Minuitist'", schreiben Tohill und Tombs in Immoral Tales, "wurde zum Synonym für eine bestimmte Art von Sensibilität, die sich hingezogen fühlte zum Grellen, zum Mysteriösen, zum Seltsamen und zum richtig Schlechten im Kino."\nDie Zeitschrift war mehr als der Ausdruck einer Sensibilität. Sie bot die Möglichkeit, in einer ihnen adäquaten Weise über Filme zu sprechen, die tausendmal wiederholte Muster verwendeten und sich auf das Spektakuläre, die Schauwerte und das Abgründige konzentrieren konnten, weil ihre Regisseure durch die allzu bekannten Abläufe der Notwendigkeit enthoben waren, jedes Handlungselement logisch zu begründen; über Filme, die durch ständige Wiederholung die Fesseln der Rationalität zerrieben und so das Irrationale in den Vordergrund rückten. London-Korrespondent war der schmerzlich vermisste Raymond Durgnat, einer der Großen der europäischen Filmkritik. Die Midi-Minuit Fantastique war eine Zeitschrift mit intellektuellem Anspruch. Sie erfüllte eine Vermittlungsfunktion und trug viel dazu bei, dass in Frankreich auf einem Niveau über das Phantastische diskutiert wird, das sich nicht mit Ignoranz und Ablehnung zufrieden gibt. Etwas Vergleichbares hätte man sich auch für Deutschland gewünscht.\nDead Men Walk war nur 64 Minuten lang. Lavie schlug Rollin vor, zur Auffüllung des Programms einen etwa halbstündigen Vampirfilm zu drehen, der eine Voraussetzung erfüllen musste: er durfte fast nichts kosten. Selsky ging bei seinen Freunden von der American Legion hausieren und kratzte das Geld für zwei Drehwochen auf dem Land zusammen. Ein paar von den Finanziers durften selber mitmachen. Als eine von den Vampirinnen heuerte die Stripperin Nicole Romain an, die gern Schauspielerin werden wollte. Da ein beträchtlicher Teil des Budgets für die Unterbringung in einem Hotel ohne beheizte Zimmer draufging (es war Winter), übernahmen alle Crewmitglieder kleine Rollen. Mit dabei war auch Catherine Devil, die Frau von Nicolas Devil, der einen von den Dorfbewohnern spielte und zusammen mit Philippe Druillet bei der Ausstattung half. Drehort war ein altes Schloss, das bald danach abgerissen wurde. Von diesem Schloss führt (bei Rollin) ein Geheimgang zum Strand von Pourville. Da endete der Film.\nDer Legende nach wurde Selsky unbehaglich zumute, als er sah, wie Rollin eine blinde Vampirin beim Kegeln filmte. Er soll dann mehr nackte Busen gefordert haben. Sexfilme verkauften sich gut. Solange die diesbezüglichen Erwartungen des Publikums erfüllt wurden, durfte Rollin ansonsten machen, was er wollte. Wieviel nackte Haut in seinen Filmen tatsächlich auf das Konto der Produzenten ging, mag dahingestellt bleiben. Jedenfalls sollte man nicht vergessen, dass Sex und Nacktheit in den Sixties eine Geste der Rebellion gegen die repressive Kultur der gerade herrschenden Generation waren.\nEs ist eine Binsenweisheit, dass die Adenauer- bzw. die De Gaulle-Zeit äußerst prüde waren. Man muss heute aber – zum Glück – viel Rekonstruktionsarbeit leisten, um eine Vorstellung davon zu gewinnen, was das genau bedeutete. Wer sich auf diese schaurige Reise in die Vergangenheit begibt, stößt in der Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg überall auf die Spuren jener Sexualmoral, die in Michael Hanekes Das weiße Band alles niederdrückt und mit der Sexualität auch das Leben in einer Gesellschaft erstickt, die bei Haneke auf den Ersten Weltkrieg zutreibt. In Adenauers Deutschland tat man es den viktorianischen Vampirjägern in Bram Stokers Dracula gleich. Diese versuchen, die subversive Kraft des Begehrens dadurch zu bannen, dass sie alles aufschreiben, archivieren und in bürokratische Ordnungsmuster überführen.\nErotik mit Waffenschein\nAls Lo Ducas reich bebildertes, in Frankreich nur unter dem Ladentisch verkauftes Buch L’Erotisme au cinéma (1962) drei Jahre nach der Erstveröffentlichung und nach viel Hin und Her endlich auch in einer deutschsprachigen Ausgabe erscheinen durfte, war das nur bei einem in der Schweiz ansässigen Verlag möglich. Dieses praktischerweise gleich hinter der Grenze (in Basel) angesiedelte Unternehmen lieferte fleißig nach Deutschland, so wie man heute die bei uns indizierten Filme in Österreich bestellt. „Bei der Auswahl der Fotounterlagen aus annähernd 3000 Dokumenten“, versicherte der Verleger, „wurde auf alles verzichtet, was provozieren könnte […].“ Da taucht er schon wieder auf, der alte Bürokratismus. „Dokumente“ sind im Umgang mit Erotik und Subversion ein Muss, weil man sie abheften, in einen Aktenschrank hängen und bei Bedarf auch wegsperren kann. Die nackten Busen der Originalausgabe durften bleiben. Nicht abgedruckt wurden die Phallussymbole in Lo Ducas Bildersammlung. Vom Sadomaso-Teil blieben sechs Photos von einer Vergewaltigung in einem Film von Toshio Shimura. Bildunterschrift: „Exotische Grausamkeit“. So etwas machten nur die Japaner.\nJedes Exemplar von Die Erotik im Film (aus der Reihe „Welt des Eros“) war nummeriert. Beiliegend eine vom Käufer auszufüllende Karte (wieder mit der Nummer), der sich unter Angabe von Name, Beruf und Adresse verpflichtete, den nackten Hintern von Brigitte Bardot und eine Brustwarze von Hedy Lamarr so unter Verschluss zu halten, dass sie niemand unter 21 sehen konnte und sonst auch keiner, der nicht „die erforderliche Reife“ für eine objektive Bewertung besaß. Ob diese Karten vom Buchhändler verwahrt, an den Verlag geschickt, bei der Polizei deponiert oder einfach weggeworfen wurden, lässt sich nicht mehr eindeutig eruieren. 1965 war das Ganze bestimmt nicht so komisch, wie es jetzt erscheinen mag. Erwachsene, die ahnten, dass es in der Welt des Eros mehr geben könnte als den im Dunkeln und nur zu Zwecken der Fortpflanzung praktizierten Geschlechtsverkehr und die deshalb dieses Buch kaufen wollten, wurde suggeriert, dass sie etwas Schlimmes taten und ihr Kaufwunsch zur Eintragung in einer Kartei führen konnte. Denn aus welchem anderen Grund sollten solche Bücher mit einer Seriennummer versehen werden wie eine registrierungspflichtige Schusswaffe?\nIn Bernardo Bertoluccis The Dreamers wird die Stimmung von 1968 vermutlich recht gut eingefangen. Isabelle (Eva Green) und ihr Bruder Théo (Louis Garrel), die ein inzestuöses Verhältnis zueinander haben, lernen bei einer Demonstration mit sadomasochistischen Untertönen (Isabelle tut so, als sei sie angekettet) den Amerikaner Matthew (Michael Pitt) kennen, Isabelle wird von Matthew entjungfert, während draußen vor dem Fenster die Demonstranten durch Paris marschieren, und am Ende, wenn die Autos brennen, kommt alles zusammen. Eva Greens Schamlippen, Michael Pitts Penis, der masturbierende Louis Garrel, Isabelles Menstruationsblut im gemeinsamen Badewasser und vielleicht sogar die angekettete Jungfrau (?) gehören mit zur Revolte, auch wenn die Kritiker, die in Bertolucci nur den unverbesserlichen Erotomanen sahen, das nicht mehr wahrhaben wollten, als The Dreamers 2003 ins Kino kam.\nNatürlich war nicht jeder, der im Umfeld der 68-Revolution ein Tabu brach, ein Rebell gegen das Establishment. Aber viele waren es eben doch. Das Resultat einer Handlung ist nicht unbedingt abhängig von der Absicht, in der sie ausgeführt wird, und man kann ein Rebell sein, ohne es zu wissen. Sam Selsky, Rollins amerikanischer Freund, wollte sicher auch Geld verdienen. Als das in den zwei Wochen gedrehte Material geschnitten war, hatte man einen knapp 45-minütigen Film, der Le viol du vampire (Die Vergewaltigung des Vampirs) heißen sollte. Wenn so etwas fast ohne Geld möglich war, dachte sich Selsky, konnte man für ein wenig mehr Geld auch einen ganzen Spielfilm ins Kino bringen. Rollin war sofort einverstanden, noch eine zweite Hälfte zu drehen. Das Problem war nur, dass die meisten Hauptfiguren nach den ersten 40 Minuten gestorben waren. Doch dafür gab es eine Lösung.\nAnti-Psychiatrie und Vampirismus\nThe Perils of Pauline, Judex\nRollin liebte die amerikanischen Serials aus den 1930ern, deren Vorläufer aus der Stummfilmzeit wie The Perils of Pauline und die meist 12-teiligen Fortsetzungsfilme von Louis Feuillade: Fantômas, Les Vampires und Judex. Er beschloss, die fehlende Hälfte als zweiten Teil eines Serials zu drehen. Da im Horrorfilm die Grenze zwischen Leben und Tod verwischt wird, hatte das Genre noch nie Schwierigkeiten damit, die am Ende eines Films gestorbenen Charaktere in der Fortsetzung wiederzubeleben. Rollin wollte es sich (und den Zuschauern) aber nicht zu einfach machen. Brigitte, die im ersten Teil getötet wird, taucht im zweiten nicht als Zombie oder Vampir wieder auf; wie Saga, die Abgesandte vom Planeten Xam, ist sie ein Wesen aus einer anderen Zeitebene. Der Obervampir ist üblicherweise Graf Dracula, nicht eine Gräfin. Rollin hatte für patriarchalisches Gehabe nichts übrig. Wenn es bei ihm ausnahmsweise doch einen Urvater der Vampire gibt (und keine Mutter) wie in Requiem pour un vampire (1972), ist er schwach und ohne Lebensenergie. Typischer ist Le viol du vampire. Am Anfang von Teil 2, der deshalb auch La reine des vampires heißen sollte (und später in Les femmes vampires umbenannt wurde), kommt die Königin der Vampire übers Meer gefahren, als habe sie sich bei Thor Heyerdahl ein Boot ausgeborgt.\nWeil damals alles im Fluss war und sich in den Pariser Szenetreffs die unterschiedlichsten Leute begegneten, verwundert es auch nicht, dass La reine des vampires im Umfeld des Psychiatrie-Rebellen Félix Guattari entstand. Guattari, ein Schüler von Jacques Lacan, arbeitete in leitender Funktion in La Borde, einer Klinik für experimentelle Psychiatrie und für viele 68er die mögliche Keimzelle einer neuen Gesellschaft. Guattari war ein Verfechter der Gruppentherapie, trat für eine hierarchielose Interaktion zwischen Arzt und Patient ein, hielt nichts von Wegsperren und machte sich dafür stark, das gesellschaftsverändernde Potential des Begehrens zu nutzen, statt die Lust einzuschläfern, wie es seiner Meinung nach die klassische Psychoanalyse tat. Er gründete die Zeitschrift Recherches, in der philosophische, psychoanalytische und mathematische Abhandlungen genauso Platz hatten wie Texte über Architektur, Ethnologie und den Antikolonialismus. Zusammen mit Gilles Deleuze veröffentlichte Guattari 1972 den Anti-Ödipus (ein Hauptwerk des Poststrukturalismus), den Michel Foucault als „Einführung in ein nicht-faschistisches Leben“ bezeichnet hat.\nRollin führte in La Borde seine Kurzfilme sowie den ersten Teil von Le viol vor. Einige Szenen der Fortsetzung drehte er direkt in der Klinik, und auch die Patienten wirkten mit, weil man sich davon einen therapeutischen Effekt versprach. Die Frau, der von dem nach einem Heilmittel für den Vampirismus suchenden Forscher die Eingeweide herausoperiert werden, war in La Borde in Behandlung. Jacqueline Sieger war eine ehemalige Patientin, die jetzt als Pflegerin in der Klinik arbeitete. Sie übernahm die Rolle der meistens barbusigen Königin der Vampire.\nMarcel Lupovici, einer von den Gangstern in Jules Dassins Rififi, hatte das Théâtre du Grand-Guignol auf dem Montmartre gekauft. Er wollte das legendäre Gruseltheater in einen Tempel der Hochkultur verwandeln und war bereits dabei, als eine Art von Exorzismus die Innenausstattung herauszureißen, die teilweise noch aus der Zeit vor der Französischen Revolution stammte. Rollin mietete das Theater für einen Tag und inszenierte dort eine Vampirhochzeit, bei der im Dialog Robert Aldrichs Revolutionswestern Vera Cruz die Referenz erwiesen wird und die ein abruptes Ende findet, als Bonnie und Clyde wild um sich schießend die Bühne stürmen.\nAuch vom Grand-Guignol führt ein Weg zum Strand von Pourville, aber die Geschehnisse erleben dann doch ihren Abschluss auf der Place de la Bastille. Der Mann, der der Bruder und/oder der Liebhaber von Brigitte ist, trägt die nun wieder tote Frau über den menschenleeren Platz und zitiert aus einem Buch von Gaston Leroux (Verfasser von Das Phantom der Oper), der zu Rollins Lieblingsautoren gehörte. Und Shakespeares King Lear ist ebenfalls mit dabei. Außerdem ist das Ende ein Zitat aus A Farewell to Arms (1932), Frank Borzages Verfilmung von Hemingways Weltkriegs-Roman.\nLes femmes vampires, Le viol du vampire, Femme dangereuse, Requiem pour un vampire\nLe viol du vampire ist nicht so unstrukturiert, wie oft behauptet wird. Die Szene auf der Place de la Bastille hat ihre Entsprechung im 1. Teil. Da liegt die tote Brigitte auf einem Feld, ihr Liebhaber kommt angelaufen und nimmt sie in die Arme, als alles längst zu spät ist. Ganz ähnliche Einstellungen gibt es in Femme dangereuse (1993), wo die Heldin nach dem Verlust ihres Mannes und einem Rachefeldzug wieder auf einem solchen Feld steht und nicht weiß, wie es nun weitergehen soll. In Requiem pour un vampire führt eine Verfolgungsjagd über das Feld, und alle Beteiligten wirken sehr klein und verloren. Solche Bilder, in denen er die Einsamkeit einfängt, den Verlust und das schmerzliche Bewusstsein, dass man kurz zuvor noch etwas hätte ändern können, jetzt aber nicht mehr, gibt es bei Rollin sehr häufig. Sie sind weniger spektakulär als die nackten Vampirinnen, für seine Filme aber genauso charakteristisch.\nBertoluccis The Dreamers beginnt mit einem Ereignis, das in 68er-Geschichten erstaunlich wenig Beachtung gefunden hat: Am Anfang der Pariser Studentenproteste war der Aufstand der Cineasten. Um das zu verstehen, muss man in die 1930er zurückgehen. Damals gründeten Henri Langlois und Georges Franju die Cinémathèque Française. Langlois sammelte alles, was mit bewegten Bildern zu tun hatte; darin unterstützt wurde er bald von der aus Deutschland emigrierten Lotte Eisner, ab 1945 Chefkuratorin der Cinémathèque. Als Paris von den Deutschen besetzt war, retteten die beiden vieles vor Raub und Vernichtung, indem sie es dem Zugriff der Besatzer entzogen. Rollin verbeugt sich vor Langlois, wenn er in Les pays loins die kirchenähnliche Fassade des Kinos in Belleville zeigt, wo dieser einen Großteil seiner Schätze versteckt hatte.\nDie Cinémathèque Française war einer der Geburtsorte der Nouvelle Vague. François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol und die anderen nannten sich stolz die „Kinder der Cinémathèque“, weil sie in Langlois’ Vorführsälen ihr filmisches Wissen erworben hatten. Sie führten 1968 auch die von Straßenkämpfen begleiteten Proteste an, als der Kulturminister André Malraux der Cinémathèque die staatlichen Subventionen strich. Dahinter steckte der Versuch, Langlois loszuwerden. Das hatte mit dessen Führungsstil zu tun, aber auch damit, dass Langlois politisch missliebig war und sich weigerte, bei seiner Programmgestaltung nach ideologischen oder bildungsbürgerlichen Gesichtspunkten vorab auszusortieren. Langlois zeigte alles, was sich bewegte und was er zeigen konnte. Das stand im diametralen Gegensatz zum Kulturverständnis des Großschriftstellers Malraux, der die Entschlossenheit der Cineasten unterschätzt hatte und schließlich nachgeben musste.\nMan kann in Le viol du vampire durchaus die Hommage eines Regie-Außenseiters an Langlois sehen, denn in dem Film spiegelt sich das wilde Durcheinander, das man täglich in der Cinémathèque geboten bekam (das Vorgehen des Ministers belegt, dass auch diese Art der Grenzaufhebung politisch ist). Viele von den Anspielungen waren damals, als es noch keine Videokassetten und keine DVDs gab, nur für das Stammpublikum von Langlois verständlich. Doch das verspielte Zitat aus der Filmgeschichte, das ironische Umbiegen von Genreregeln und das Idiosynkratische, das bejubelt wurde, wenn es Truffaut und Godard auf die Leinwand brachten, nützte Rollin gar nichts. Er zeigte nackte Vampire, und damit setzte er sich zwischen alle Stühle.\nIm Mai 1968, als in Paris die Autos brannten und sich die Demonstranten Straßenschlachten mit der Polizei lieferten, lief der Film im Midi Minuit und in drei weiteren Kinos an. In Frankreich war Generalstreik. Da nicht pausenlos demonstriert wurde, hatten die Leute Zeit, ins Kino zu gehen. Le viol war einer von nur zwei Filmen, die in dieser Woche neu gestartet wurden. Also kamen auch die, die sich den „ersten französischen Vampirfilm“, wie er beworben wurde, sonst nicht angeschaut hätten. Die großen Zeitungen schickten ihre Kritiker und druckten hinterher furchtbare Verrisse. Das Styx, ein kürzlich im Quartier Latin eröffnetes Kino, war mit Särgen und anderen Horror-Paraphernalien dekoriert. Für manchen Vertreter der bürgerlichen Presse muss das ein Kulturschock gewesen sein.\nDie Königin der Vampire fährt Cabrio\nWer sich zum Vorführsaal durchgekämpft hatte (es gab lange Schlangen), sah eine blinde Frau im Abendkleid, die sich durch ein von Kerzen erleuchtetes Gewölbe tastete. Aus dem Off hörte man eine Männerstimme mit amerikanischem Akzent, die etwas von Dämonen sagte, deren Hunger gestillt werden müsse und die Vampirschwestern vor den Leuten warnte, die jetzt gleich kommen würden, um sie zu heilen. Dazu war zu sehen, wie zwei Männerhände der Blinden das Abendkleid auszogen und ihre Brüste streichelten, was der Frau offensichtlich große Lust bereitete. In der nächsten, von Le Capitaine Fracasse inspirierten Szene duellierten sich zwei Personen in Louis XVI-Kostümen auf einem Friedhof. Eine der Personen war eine Frau, der ihr Gegner die linke Brust entblößte, bevor er ihr das Herz durchbohrte. Dann sah man die Blinde, nun wieder im Abendkleid und in der Gegenwart, beim Kegeln. Und so ging es weiter.\nAls Verneigung vor Les enfants du paradis gab eine pantomimische Sadomaso-Einlage, gekoppelt mit einem Anzitieren christlicher Märtyrergeschichten, was blasphemisch wirkte, weil Rollin den sadomasochistischen Gehalt solcher Legenden offenlegte. Dazu Verweise auf Louis Feuillade, Tristan Corbière, Clovis Trouille, Man Ray, Max Ernst, Luis Buñuel, Carl Theodor Dreyers Vampyr, Georges Franju und viele andere. Wer nicht nach 20 Minuten empört das Kino verließ, sah auch noch die Königin der Vampire, die sich mit nacktem Oberkörper auf dem mit einem Leopardenfell belegten Rücksitz eines Cabrios räkelte und gleich danach einen von einem Pferd gezogenen Leichenwagen, begleitet von zwei Ministrantinnen und einer Frau, die sich die Trauerkleidung abstreifte, um dann, im weißen Fransenrock, das Cabrio der Vampirkönigin zu steuern (eine Variation auf den surrealistischen Leichenzug in Entr’acte von René Clair). Dem folgte die feuilladeske Entführung einer Vampirin aus einem Friedhof, im Hintergrund beobachtet von Frankensteins Monster, das ein kleines Kind an der Hand hält (ein Verweis auf James Whales Film mit Boris Karloff).\nGodard zufolge hat jeder Film einen Anfang, ein Mittelstück und einen Schluss, aber nicht notwendigerweise in dieser Reihenfolge. Einige Vorführer hatten wohl diesen Spruch im Ohr, als sie die Filmrollen vertauschten, um durch eine geänderte Abfolge aus dem vermeintlich Unsinnigen Sinn zu machen. Das war ein untauglicher Versuch. Le viol du vampire ist keineswegs so unverständlich, wie immer behauptet wird. Er orientiert sich nur nicht an den Regeln des psychologischen Erzählens, die uns Hollywood antrainiert hat. Rollins Filme sind viel weniger anthropozentrisch, als man angesichts der nackten Busen glauben könnte. Bei ihm sind die Figuren Teil des Dekors.\nRollins Geldgeber wollten Nackte, weil sie sich davon mehr Einnahmen versprachen. Man darf ihm aber durchaus glauben, wenn er sagt, dass er seine Darsteller nicht zuletzt aus ästhetischen Gründen bat, sich am Strand von Pourville auszuziehen. Ihm war immer daran gelegen, nackte Körper in Bezug zum Weiß der Kreidefelsen und des Strandes und dann, in den Farbfilmen, auch zum Meerwasser zu setzen, das dort sehr grün ist. Den Pornostar Brigitte Lahaie, die in mehreren seiner Filme mitwirkt, inszenierte er am liebsten wie eine Statue. Es hatte auch mit den Arbeiten der Bildhauer und Steinmetze zu tun, nicht nur mit Nekrophilie, wenn ihn Friedhöfe magisch anzogen. Besonders gern legte er nackte Jungfrauen auf Grabplatten, um die Struktur der Haut mit jener der Steine zu vergleichen.\nDer Kritiker des Figaro warnte seine Leser vor einem Film, den nur ein Haufen von aus dem Irrenhaus entsprungenen Besoffenen gemacht haben könne. Das mit dem Irrenhaus war nicht ganz falsch, was dieser Herr aber nicht wusste; hinter solchen Anwürfen verbarg sich die Empörung über die Nacktheit, die man insbesondere in der konservativen Presse lieber gar nicht thematisieren wollte. Le viol du vampire ist nie pornographisch und aus heutiger Sicht – was den Sex angeht – auch ziemlich zahm. Für einen Spielfilm von 1968 war er sehr gewagt. Das wurde durch die Umstände möglich, unter denen er entstanden war. Für Zensoren ist die von ihnen angenommene Verbreitung eines Werks sehr wichtig. Abendfüllende Spielfilme finden in der Regel ein größeres Publikum als Kurzfilme. Le viol wurde in Form von zwei Kurzfilmen bei der Zensurbehörde eingereicht, die deshalb Dinge erlaubte, die sie bei einem Spielfilm verboten hätte.\nTeil 2: Piraten, Dämonen und zitternde Pornographen\nVampire müssen nackt sein (29 Bilder)\nhttps://heise.de/-3383551 Fehler melden Drucken