Suchergebnisse für „emotionen“ – Praefaktisch\nSuchergebnisse für: emotionen\nVon Rebekka Hufendiek (Bern) Stolz ist eine Emotion, die für viele Menschen recht unmittelbar nicht nur mit einem positiven Urteil über sich selbst und einem erhebenden Gefühl, sondern auch mit einer Reihe charakteristischer körperlicher Ausdrucksformen – wie einem siegesgewissen Lächeln, einem erhobenen Kinn und der sprichwörtlichen «Stolz geschwellten Brust» – assoziiert ist. Warum ist das […]\nVon Gerhard Thonhauser (Darmstadt) Es scheint selbstverständlich, dass man nur seine eigenen Emotionen fühlen kann. Denn Emotionen sind an den Körper und an das Bewusstsein gebunden: Emotionen beruhen auf Prozessen, die in meinem Körper ablaufen, und sind Erfahrungen, die in meinem Bewusstsein erlebt werden. Daher können mir die Emotionen anderer niemals unmittelbar gegeben sein, denn […]\nVon Christiana Werner (Duisburg-Essen) Emotionen scheinen eine besonders enge Beziehung zu Handlungen oder Verhaltensweisen zu haben. Dass das ein Allgemeinplatz ist, legen unzählige Redewendungen nahe, die wir im Deutschen im Alltag benutzen: Wir erstarren vor Angst, platzen vor Wut, strahlen vor Freude usw. Auch das eigene Erleben emotionaler Zustände legt diese enge Beziehung nahe. Wir […]\nVon Paul Helfritzsch (Jena) Es wird in der Philosophie und generell in den Geistes- und Sozialwissenschaften schon seit längerer Zeit versucht, mit dem Diktum zu brechen, Emotionen seien willkürlich auftretende Phänomene, die nur in der ersten Person Singular artikuliert werden könnten und auch nur von der Person, die sie empfindet, verstanden werden können. Diese Vorstellung […]\nVon Anja Berninger (Stuttgart) Kunst vermag unsere emotionale Verfassung in vielfältiger Weise zu beeinflussen. Das Schicksal einer Romanfigur kann uns mit tiefer Trauer erfüllen, das Sehen eines Horrorfilmes kann in uns starke Furcht auslösen und das Betrachten eines Bildes kann uns erheitern. Kunst hat also in all ihren unterschiedlichen Formen Einfluss auf unser emotionales Erleben, […]\nVon Steffen Steinert (Delft) Emotionen spielen eine wichtige Rolle in so gut wie allen Lebensbereichen. Was wären etwa Filme oder Musik, wenn sie keine Emotionen in uns hervorrufen würden? Oder man denke an bewegende Großereignisse, wie etwa Fußballspiele oder Konzerte, bei denen Menschenmassen gleichzeitig von einer Emotion ergriffen werden und sich dadurch miteinander verbunden fühlen. […]\n„Wir drücken uns nicht genau und philosophisch aus, wenn wir von einem Kampf zwischen Affekt und Vernunft reden. Die Vernunft ist nur der Sklave der Affekte und soll es sein.“ So hat David Hume zu einem für die Philosophie zentralen Problem Stellung bezogen – dem Verhältnis zwischen Emotionen (oder zumindest Affekten) und Vernunft. Lange wurden […]\nvon Elke Elisabeth Schmidt (Universität Siegen) Gibt es so etwas wie einen Sinn des Lebens? Wenn ja, worin besteht er, und ist dieser Sinn für alle Menschen der gleiche? Angesichts der zunehmenden Kritik metaphysisch geprägter Weltbilder durch naturalistische Strömungen wird diese Frage auch in der Philosophie immer öfter negativ oder zumindest stark relativierend beantwortet. Sinn […]\nVon Ines Heindl (Flensburg) „Einst war fleischloses Essen gekochte Weltverbesserung, heute essen wir Gemüse, weil es schmeckt. Erst ohne Ideologisierung wurde vegetarisches Essen populär – also hört auf mit dem Moralisieren!“ Der Veggieday der Grünen ist eine dumme Idee. Welt am Sonntag, 05. März 2013\nVon Bettina Bussmann (Salzburg), Volker Haase (Freiburg), Angela Pühringer (Taufkirchen an der Pram) Als vermeintlich wichtige Fähigkeit ist Empathie in den letzten Jahren zum öffentlichen Diskussionsthema geworden. Immerhin sind viele davon überzeugt, dass sie uns zu besseren Menschen macht, obwohl bislang kein eindeutiger Zusammenhang zwischen Empathie und moralischem Handeln gezeigt werden konnte. Die unterschiedlichen Inanspruchnahmen […]


Das Alpenpokal-Rennwochenende am Hockenheimring brachte volle Starterfelder quer durch alle Klassen und natürlich waren auch die Protagonisten der KTM X-BOW BATTLE äußerst zahlreich vertreten: Nicht weniger als 30 Piloten nahmen das Training auf der traditionsreichen GP-Strecke auf, somit Organisator Georg Silbermayr einmal mehr zufrieden sein durfte: „Wir sind wirklich begeistert, wie sich die KTM X-BOW BATTLE entwickelt hat. Noch dazu wo wir für die abschließenden Rennen am Red Bull Ring im September und unser großes Finale Anfang Oktober in Brünn bereits jetzt noch mehr Nennungen vorliegen haben!“ KTM-Vorstand Hubert Trunkenpolz, der in Hockenheim nicht nur anwesend, sondern wie immer auch selbst am Start war, ergänzte: „Wie gesagt: Wir haben unglaublich viele Starter, sogar noch mehr Interessenten.\nDie X-BOW BATTLE ist ganz einfach attraktiver, dabei aber kostengünstiger Motorsport. Dass dies so bleibt, dafür wird das neue Reglement sorgen, das wir in seinen Grundzügen bereits an diesem Wochenende präsentieren können.“Zwischen der Siegerehrung und dem traditionellen Barbecue am Freitagabend war es an Georg Silbermayr, die Eckpunkte für das Reglement 2012 bekannt zu geben. Kurz zusammengefasst: Die Klassen 1 und 2 werden zusammengeführt, um eine kostengünstige, gleichzeitig aber leistungsstarke Einstiegsmöglichkeit in den Motorsport zu bieten. „Sämtliche Teile aus dem KTM PowerParts Programm werden erlaubt, technische Eingriffe in den Motor oder das Fahrwerk bleiben aber verboten. Lediglich ein klassisches Chip-Tuning auf 270 PS wird möglicherweise erlaubt sein“, so Silbermayr. Darüber wird die Klasse „Unlimited“ bestehen bleiben, allerdings bremst man die Fahrzeuge ein: „Im Sinne der Kostenkontrolle wird die Leistung bei 360, 370 PS begrenzt werden und es wird ein sehr enges technisches Reglement festgeschrieben, das wir stark kontrollieren. Entwicklungen von unseren Tunern müssen vor der Saison als Vorschlag an uns übermittelt und genehmigt werden. Eine dabei festgelegte Auswahl wird dann ganz offiziell in einen Battle-Katalog übernommen. Als Basis für die „Unlimited“ Fahrzeuge dient der neue KTM X-BOW R, ebenso aber auch die älteren Fahrzeuge mit BWA-Motor. Beide Modelle soll man mit einem überschaubaren Aufwand in ein siegfähiges Auto verwandeln können. Darüber hinaus werden wir wahrscheinlich auch die Anzahl der Reifen in beiden Klassen auf einen Satz pro Wochenende limitiert. Ich denke, damit sind wir auf einem wirklich guten Weg!“\nSportlich brachte Hockenheim – man ist beinahe versucht zu sagen „wie immer“ – sensationell spannende Rennen, was sich schon im ersten Qualifying ankündigte: Nur fünf Zehntelsekunden trennten die ersten Drei (Raphael Sperrer auf Pole, Reini Kofler Zweiter, Marko Klein Dritter) der Klasse 1. Große Überraschung in der Klasse 2: Dort rückte Klaus Angerhofer Dominator Sebastian Grunert bis auf zwei Zehntel auf den Pelz. Und in der Klasse 3 war der Ausgang ohnehin völlig offen, auch wenn Gaststarter Patrick Winter eine relativ klare Pole-Position herausgefahren hatte. Pechvogel des Tages war Jim Gebhardt, der nach einem Fahrzeugbrand weder Qualifying noch Rennen in Angriff nehmen konnte und dessen X-BOW nur dank tatkräftiger Unterstützung von Jürgen Pipp gelöscht wurde.\nWo ist Tabellenführer Marko Klein? So mancher suchte den Steirer vergeblich auf Position drei der Startaufstellung. Ein Blick auf das offizielle Trainingsergebnis brachte den Aufschluss: Kleins Team ZaWotec hatte während des Qualifyings in der Boxenstrasse nachgetankt – was laut Reglement verboten ist. Daher wurde Marko Klein auf den letzten Platz der Startaufstellung verbannt. Keine optimale Ausgangsposition also für den Gesamtführenden der KTM X-BOW BATTLE und somit eine gute Gelegenheit für Raphael Sperrer, wichtige Punkte auf Klein gut zu machen. Doch selbst eine tolle Renn-Performance reichte dem sechsfachen österreichischen Rallye-Staatsmeister dieses Mal nicht zum Sieg: KTM-Entwicklungsfahrer Reini Kofler spielte all seine Erfahrung aus dem Formel-Rennsport aus und fuhr mit dem neuen KTM X-BOW R beinhart zum Gesamtsieg! „Wir haben wieder einige kleine Verbesserungen vorgenommen“, so Kofler nach dem Rennen: „Insgesamt sind wir jetzt sehr gut dabei und können eigentlich jedes Mal um den Sieg mitfahren!“ Hinter den beiden Erstplatzierten kam – man höre und staune – Marko Klein ins Ziel. Er hatte Platz um Platz gut gemacht und sich nach 14 Rennrunden vom letzten bis auf den dritten Rang nach vorne gekämpft! Im beinahe schon traditionellen Duell Jürgen Pipp gegen Sebastian Grunert blieb auch dieses Mal der Klasse-3-Starter „DJ Pipp“ vor dem schnellsten Klasse-2-Piloten, trotz dessen 20jähriger Motorsport-Erfahrung. Klaus Angerhofer wurde Sechster, im Rennen hatte er „nach einem blöden Fehler“ den Anschluss an den Zweier-D-Zug vor ihm verloren und konnte nicht ganz dranbleiben. Die Überraschung des Rennens lieferte aber mit Sicherheit Uwe Schmidt ab, der hinter Angerhofer mit einem weitgehend serienmäßigen X-BOW R Siebenter wurde: „Ich kann nur noch einmal betonen, dass sich der Wechsel auf den KTM X-BOW R für mich extrem bezahlt gemacht hat. Das Auto fährt einfach eine Klasse besser und mittlerweile komme ich schon sehr gut damit zu Recht. Es macht riesengroßen Spaß und ich hoffe, dass es so weiter geht!“ Schmidt ließ sowohl Serien-Organisator „Bernie Silverstone“ alias Georg Silbermayr, als auch Ernst Kirchmayr hinter sich. Auf Platz zehn rollte dann ein weiterer der serienmäßigen KTM X-BOW R über die Ziellinie: IDM-Superbike-Star Stefan Nebel beschloss seinen Gaststart in der „BATTLE“ mit einer tollen Top-Ten-Platzierung und war am Ende traurig, dass er aufgrund eines Test-Einsatzes am Samstag und Sonntag das zweite Rennen nicht mehr bestreiten konnte: „So geil, es hat einfach wahnsinnig Spaß gemacht. Und es zeigt sich: Egal ob auf zwei oder vier Rädern, Hauptsache es steht KTM drauf! Ich komme garantiert wieder zur KTM X-BOW BATTLE, vielleicht schon zum Final-Rennen in Brünn!“ Was KTM-Vorstand Hubert Trunkenpolz (der übrigens 13. wurde) mit einem Augenzwinkern kommentierte: „Das werden wir von Stefans Leistungen bei den noch ausstehenden IDM-Superbike-Rennen abhängig machen!“ Zwischen Trunkenpolz und dem elftplatzierten Gerhard Trenker hatte sich sensationellerweise Patrick Winter eingereiht. Der Rallye-Profi, zurzeit mit einem Peugeot S2000 in der österreichischen Staatsmeisterschaft unterwegs, stellte eindrücklich unter Beweis, dass er seine ersten Schritte im Motorsport auf der Rundstrecke gemacht hat. Mit einem völlig serienmäßigen Klasse-1-Auto fuhr er mitten in die Phalanx der größeren Klassen und siegte überlegen in der „Rookie“-Wertung, ganz deutlich vor Rudy Lemmens und Michael Wretschko. Bemerkenswert auch die Performance von Neueinsteiger Sigmar Pfeifer: Er konnte in seinem ersten X-BOW Rennen überhaupt Platz 19 der Gesamtwertung belegen, in der Klasse wurde er sogar toller Vierter!\nDas zweite Qualifying wurde zur Beute von Marko Klein, der sich drei Zehntelsekunden vor Reini Kofler auf die Pole quetschen konnte. Jim Gebhardt und die Jungs von CCS-Racing hatten ihren X-BOW auch wieder zum Laufen gebracht und so fuhr „der Dicke“ auf Platz drei, relativ deutlich vor Raphael Sperrer. Sebastian Grunert konnte die Konkurrenten der Klasse 2 (Klaus Angerhofer, Ernst Kirchmayr & Co) im Gegensatz zum ersten Zeittraining relativ deutlich hinter sich lassen. Und in der Klasse 1 war es etwas überraschend Rudy Lemmens, der die schnellste Zeit vor Patrick Winter markierte. Für die teilweise rätselhaften Platzierungen bzw. Zeitrückstände gab es allerdings eine recht einfache Erklärung: Sowohl Sperrer, als auch Angerhofer und Winter wurden dabei ertappt, wie sie – genau wie einige andere Piloten auch – die Streckenbegrenzung der ersten Kurve mehrmals mit allen vier Rädern überfuhren. Ein klarer Regelverstoß, wodurch manchen Fahrern bis zu vier schnellste Runden (!) gestrichen wurden. Etwas durchgewirbelt ging das Feld auf seine 25-Minuten-Reise über den GP-Kurs in Hockenheim, doch schon nach nicht einmal einer Runde war man dezimiert: Georg Silbermayr rollte in der Einführungsrunde aus (böse Zungen behaupteten, sein Navi wäre ausgefallen und er hätte den Start nicht gefunden…) und eingangs der Mercedes-Arena geriet Gerhard Trenker mit Patrick Winter in eine Meinungsverschiedenheit bezüglich der Vorfahrt, die für Trenker mit einem Einschlag in die Mauer endete – glücklicherweise wurde dabei nicht allzu viel beschädigt, das Rennen war führ den Klasse-2-Piloten aber leider vorbei. An der Spitze machte Reini Kofler mit Marko Klein verhältnismäßig kurzen Prozess und ging in Führung, die er dann minimal ausbauen konnte. Allerdings nur so lange, bis ihm nach und nach diverse Gänge abhanden kamen: Am Ende hatte er noch den dritten und den sechsten Gang im Repertoire – zu wenig, um Marko Klein oder Raphael Sperrer hinter sich zu halten. Im Gegensatz zu Jim Gebhardt, dem ein ganz ähnliches Problem widerfuhr, konnte Kofler allerdings noch die Ziellinie (auf Platz drei) überqueren. Jubeln durfte daher am Ende hauptsächlich Marko Klein: „Das war natürlich Pech für Reini, aber für uns sind das ganz wichtige Punkte, nachdem ich gestern ein paar Zähler auf Raphael verloren hatte. Jetzt steht’s in der Gesamtwertung genau so wie vor dem Rennwochenende, so kann es von mir aus weitergehen!“ Raphael Sperrer war trotz Platz zwei zufrieden: „Ein gutes Wochenende, und ein glückliches noch dazu, denn nach einem Verschalter im gestrigen ersten Rennen war ich mir nicht sicher, ob der Motor heute noch durchhält. Außerdem ist es jetzt fix, dass ich auch die letzten beiden Rennwochenenden bestreiten werde – immerhin geht’s um die Meisterschaft!“ Die dürfte in der Klasse 2 bereits entschieden sein: Denn auch wenn Sebastian Grunert das unglaublichste Finish seit Bestehen der X-BOW BATTLE gegen Jürgen Pipp um sagenhafte 37 Tausendstelsekunden (!) verlor, so holte er dennoch erneut volle Punkte für die Klasse 2. Hinter dem erneut toll agierenden Uwe Schmidt drehte Ernst Kirchmayr den Spieß um und wurde dieses Mal zweiter der Klasse, vor Klaus Angerhofer. Der Tscheche Martin Jansa zeigte seine bis dato beste Saisonleistung und wurde Neunter, vor einem dieses Mal ebenfalls glänzend disponierten Wolfgang Fritsch auf Platz zehn. Der konnte sich in den Schlussminuten den heranstürmenden Patrick Winter vom Hals halten, der erneut souverän die Klasse 1 für sich entschied, deutlich vor Rudy Lemmens und Michael Wretschko. Auch hier schaut es für einen Mann schon sehr gut aus: Nachdem Sehdi Sarmini in Hockenheim so gar nicht ins Fahren kommen wollte, hat Rudy Lemmens bereits einen komfortablen Punktepolster vor den letzten beiden Rennwochenenden am Red Bull Ring und in Brünn.\nReini Kofler (Klasse 3), 25:50,424 Minuten (14 Runden)\nRaphael Sperrer (Klasse 3), + 1,879 Sekunden\nMarko Klein (Klasse 3), + 15,501\nJürgen Pipp (Klasse 3), + 1:02,254 Minuten\nSebastian Grunert (Klasse 2), + 1:02,812\nKlaus Angerhofer (Klasse 2), + 1:19,541\nUwe Schmidt (Klasse 3), + 1:22,764\n„Bernie Silverstone“ (Klasse 3), + 1:24,540\nErnst Kirchmayr (Klasse 2), + 1:25,031\nStefan Nebel (Klasse 3), + 1:26,115\nMarko Klein (Klasse 3), 25:34,490 Minuten (14 Runden)\nRaphael Sperrer (Klasse 3), + 4,680 Sekunden\nReini Kofler (Klasse 3), + 11,383\nJürgen Pipp (Klasse 3), + 1:03,121 Minuten\nSebastian Grunert (Klasse 2), + 1:03,158\nUwe Schmidt (Klasse 3), + 1:34,804\nErnst Kirchmayr (Klasse 2), + 1:35,137\nKlaus Angerhofer (Klasse 2), + 1:35,676\nMartin Jansa (Klasse 3) + 1:50,924\nWolfgang Fritsch (Klasse 3), + 1:53,329


Bitkom: Akzeptanz der Gesundheitskarte wächst - Qimeda News - Gesundheitspolitik\n> News > Bitkom: Akzeptanz der Gesundheitskarte wächst\nBerlin (dpa) - Die elektronische Gesundheitskarte stößt in der Bevölkerung laut einer Umfrage des IT-Verbands Bitkom auf wachsende Akzeptanz. Die Vorteile würden von immer mehr Menschen erkannt, erklärte der Branchenverband am Donnerstag in Berlin. Demnach begrüßen inzwischen rund 70 Prozent aller Bundesbürger die Einführung der Karte. Bei der letzten Erhebung 2009 seien es erst 59 Prozent gewesen.\n«Die Bürger sehen die Vorteile der elektronischen Gesundheitskarte offenbar sehr deutlich», sagte Dieter Kempf, neuer Präsident des Verbands. Und je jünger die Menschen, umso größer sei der Zuspruch. Während sich mehr als vier Fünftel der unter 30-Jährigen die Karte wünscht, gebe es unter den Bürgern ab 65 Jahren immerhin eine Mehrheit von 55 Prozent.\nJeder zehnte Bundesbürger soll bis Ende des Jahres mit einer elektronischen Gesundheitskarte ausgestattet werden. Ursprünglich sollte die Karte schon 2006 die bisherige Versichertenkarte ablösen. Technische und logistische Probleme sowie teils Datenschutzbedenken hatten das Projekt immer wieder verzögert. Zum Start wird die Karte lediglich Bild und Stammdaten des Patienten und einen Krankenschein enthalten. Erst später sollen Daten wie Krankheitsverlauf, Behandlung und Medikamentenvergabe hinzu kommen.\nDie Idee der elektronischen Gesundheitskarte sei im Sommer 2001 angesichts des damaligen Lipobay-Skandals entstanden, teilte Bitkom mit. Damals musste das Cholesterin senkende Medikament nach mehreren Todesfällen vom Markt genommen werden. Ein großes Problem sei damals gewesen, dass die Medikamentenvergabe der betroffenen Patienten nicht dokumentiert war. Eine elektronische Gesundheitskarte mit den wichtigsten Patientendaten sollte diese Informationslücke schließen. Und seit 2001 steigt die Zahl neu zugelassener Medikamente deutlich. Jährlich würden nach Informationen des Bundesinstituts für Arzneimittel und Medizinprodukte (BfArM) rund 2500 Präparate für den deutschen Markt zugelassen.


Filmkunst gegen interaktive Erzählung - The Good Old Days\nFilmkunst gegen interaktive Erzählung\nAlone in the DarkAnother WorldBlack DahliaBorder ZoneDeath GateDracula UnleashedDragon's LairFrederik Pohl's GatewayFull ThrottleHarvesterHookInspektor Zebok: Das ErbeIt Came From The DesertKing's Quest VII: The Princeless BrideLure of the TemptressManiac MansionMission CriticalMonkey Island 2: Le Chuck's RevengeMonkey Island 2: Le Chuck's RevengeShadow of the CometThe 7th GuestThe DigThe Last ExpressWing CommanderWing CommanderWing CommanderSuper Wing Commander\nvon Mr Creosote (30.06.2014)\nSchon seit das erste Mal grafische Elemente ihren Weg in erzählende Spiele gefunden hatten, sprach man davon, sie „filmischer“ zu machen. Vielleicht schien es einfach als die logische Weiterentwicklung, nachdem man sich langsam von den Romanäquivalenten (Textadventures) zu lösen begann. Zu mehreren Zeitpunkten dieser (primär) technischen Entwicklung wurde dann auch immer wieder der große Durchbruch verkündet. Klar, das war nun wirklich endgültig filmisch! Nur dass es dann nur etwas später dann wieder etwas ganz anderes war, dass dann „endgültig“ Spiele filmisch machte. Wobei eigentlich auch schon wieder jeder auf die nächste große Ankündigung wartete. Man sollte meinen, dass nach dermaßen vielen Durchbrüchen Spiele mittlerweile wirklich nicht mehr von Filmen unterscheidbar sein sollten. Doch schauen wir uns mal einige dieser Zwischenschritte genauer an, und versuchen zu identifizieren, was passende Parallelen sind und wo es vielleicht trotzdem noch Unterschiede gibt.\nWas ist denn überhaupt ein interaktiver Film?\nWie in so vielen Belangen bezeichnet The 7th Guest mal wieder den Tiefpunkt. Auch wenn es voller Schauspieler, Drama und (virtuellen) Kulissen steckt, so sind die langen Videoclips doch völlig vom eigentlichen Spiel abgekapselt. Erst gibt es eine Denksportaufgabe zu lösen und dann gibt es als Belohnung für den Spieler einen weiteren Clip. Das Spiel wird also nicht genutzt, um eine Geschichte zu erzählen, sondern dient nur als Mechanismus, die Seiten dieser nicht-interaktiven Geschichte umzublättern.\nWenn über filmartige Elemente in Spielen geredet wird, sind damit oft nur Äußerlichkeiten gemeint. Deswegen wurde der Begriff „Interaktiver Film“ zu Zeiten der aufkommenden CD-Spiele so populär. Üblicherweise beschränkte sich der Primärindikator darauf, dass ein paar echte Schauspieler im Spiel auftauchten. Doch ehrlich gesagt war dies ohnehin schon eine eher dumme Definition, da sie schonmal völlig die Existenz auch längerer erzählendender Cartoons aus Richtung der Filmindustrie ignorierte; bedeutet das wiederum aber im Umkehrschluss, dass ein Spiel wie King's Quest VII, in dem praktisch jede versuchte Aktion des Spielers mit einer langen Animation beantwortet wird, ein interaktiver Cartoon ist (nur eben einer, in der die Interaktivität dauernd unterbrochen wird)?\nWenn aber die Präsenz digitalisierter Gesichter kein guter Indikator für ein filmisches Spiel ist, was ist es dann? Damit wären wir bei einem Konzept, das ich die Haupterzählebene nennen möchte. Es bezeichnet logischerweise diejenige, auf der sich die Haupthandlung eines erzählenden Werkes abspielt. In einem Roman ist das logischerweise Text. In einem Film sind es bewegte Bilder. In einem Computerspiel ist es die Spielerinteraktion. Aus diesem fundamentalen Unterschied könnte man jetzt bereits schließen, dass vielleicht bereits das Ziel, ein filmisches Spiel zu machen, seltsam ist, da es eigentlich niemals erreichbar sein kann. Äpfel und Birnen – die Basis ist unterschiedlich.\nTrotzdem taucht die Plakette des „interaktiven Films“ immer und immer wieder auf, also versuchen wir uns mal daran, vernünftige Kriterien dafür aufzustellen, so nahe wie möglich zu kommen. Wobei es natürlich vernünftig ist, sich die erzählerischen Mittel anzugucken.\nBlack Dahlia ist eine wilde Mixtur aus vielen Dingen, die meist schiefgehen, wenn man einen interaktiven Film machen möchte. Einige Abschnitte zeigen die gleiche völlige Abkopplung des Spielprinzips gegenüber der Geschichte wie schon bei The 7th Guest festgestellt. Was hier dazukommt, ist die schier unendliche Abfolge von Dialogen. Doch immerhin gibt es überhaupt auch Teile, in denen die Erzählung interaktiv vorangetrieben wird.\nKino ist ein primär visuelles Medium. Jede Szene, in denen einfach nur zwei oder mehr Leute miteinander reden ist deshalb, für sich gesehen, nicht sonderlich filmisch, da es (höchstwahrscheinlich) das Kriterium der Haupterzählebene verletzt. Es kann filmisch sein, wenn zusätzliche Informationen gleichzeitig über diese andere (visuelle) Ebene fließen; beispielsweise könnte die Mimik der Charaktere dem Gesagten eine andere Bedeutung geben; oder es könnte etwas Signifikantes im Hintergrund geschehen.\nWenn aber Dialoge ohnehin im Normalfall schon kein filmisches Mittel sind, kann man wohl kaum behaupten, dass sie ein Spiel filmisch machen könnten. Und das unabhängig davon, ob Schauspieler eingestellt wurden, die Dialogzeilen zu sprechen. Mission Critical ist hierfür ein Paradebeispiel: Genau in der Mitte des Spiels gibt es eine sehr lange Unterhaltung mit einem Charakter, der von einem abgefilmten Schauspieler dargestellt wird. Am Ende des Spiels gibt es eine weitere sehr lange Unterhaltung mit zwei gezeichneten Charakteren, die aber immerhin über menschliche Stimmen verfügen. Keine dieser Unterhaltungen sind sonderlich interaktiv gestaltet, da sich die Wahlmöglichkeiten des Spielers beinahe ausschließlich darauf beziehen, in welcher Reihenfolge man die Dinge sagen möchte. Womit also sogar ein Verstoß gegen der spielerischen Haupterzählebene vorliegt! Wenn überhaupt, könnte man argumentieren, dass diese Szenen das Spiel romanähnlicher machen als filmischer.\nIn der Frühzeit des Kinos wurden Filme bekanntermaßen noch ohne Ton gedreht. Interessanterweise waren sie damit in vielerlei Hinsicht sogar näher an der Grunddefinition, was einen Film ausmacht, als heutige. Doch auch sie bedienten sich einer Technik des Informationsflusses an den Zuschauer abseits des rein visuellen Erzählens: dem Zwischentitel. Die Filme schnitten von der eigentlichen Szene zu einer Texttafel, die beispielsweise eine wichtige Dialogzeile oder eine andere verbale Erklärung enthielt.\nDracula Unleashed und die Sherlock Holmes: Consulting Detective-Reihe (im Bild) gehören ebenfalls zu denjenigen Spielen, in denen der Spieler die meiste Zeit einfach nur passiv Videos anschaut. Trotzdem liegt ihr Fall etwas anders, denn ihr gesamter Spielinhalt ist das Anschauen dieser Videoclips! Logische Schlüsse aus dem Gesehenen zu ziehen ist das Spielprinzip. Die Interaktivität ist externalisiert. Sehr seltsam.\nAbstrahiert ist der Zwischentitel übrigens immer noch quicklebendig in der Filmindustrie. Einstiegstotalen, über die Ort und Zeit eingeblendet werden („FBI-Hauptquartier, 09:37“) sind erstmal nichts Anderes. Ganz ähnlich ist es aber auch jedes Mal, wenn ein Charakter sich hinsetzt und über gewisse Geschehnisse oder Hintergrundinformationen in Büchern oder Zeitungen nachliest, während die Kamera weiter ihn beim Lesen zeigt, ein Bruch mit der Präferenz visueller Erzähltechnik. Diese Informationen, die sich der Charakter erliest, beispielsweise in einer Rückblende auszugestalten, wäre die filmische Variante. Jemandem dagegen einfach beim Sitzen und Lesen zuzusehen, ist letztlich nichts anderes als ein ausgedehnter Zwischentitel, denn es unterbricht den Fortschritt der Haupthandlungsebene.\nAuch dies findet seine Entsprechung in der Welt der Computerspiele, und sogar bis heute. In vielen Adventures findet der Spieler gekritzelte Notizen oder sogar ganze Bücher, die er dann durchstudieren soll. Diese geschriebenen Zeugnisse bringen den Plot voran, aber stellen eben auch wiederum einen Bruch mit der Haupthandlungsebene dar: der Interaktion. Deshalb sind solcherlei Informationsträger in einem Spiel immer eher heikel, und werden (hoffentlich) nur benutzt, wenn die Designer wirklich keinen Weg gefunden haben, die gleiche Information auf interaktive Weise zu vermitteln.\nZwei gute Beispiele hierfür sind Death Gate und Alone in the Dark. Ersteres geht das Problem noch einigermaßen intelligent an, indem es Schriftstücke ergänzend zur interaktiven Erzählung verwendet. In letzterem sind sie dagegen die vollständige Narrative, d.h. das Spiel findet praktisch vollkommen abseits der Erzählung statt. Man könnte nun argumentieren, dass dies das Spiel tatsächlich sehr filmisch macht – es wäre dann ein interaktiver (und nicht guter) Stummfilm. Ob das allerdings ein erstrebenswertes Ziel ist, ist eine völlig andere Frage, denn um diesen Status zu erreichen, opfert das Spiel genau die Dinge, die es sonst zu einem guten Spiel machen könnten, indem es eben die Interaktion immer wieder scharf unterbricht.\nAlone in the Dark wird allerdings auch bezüglich einer anderen filmischen Technik hochangesehen. Wie Filme bis in die 1910er Jahre, benutzen Spiele üblicherweise statische Kameraeinstellungen pro Szene. AitD hatte verschiedene, oft sogar recht originelle Kameraperspektiven parat, die (ausgelöst von den Bewegungen des Spielers) die im Kino seit den 1920er Jahren vorherrschende Schnitttechnik nachbildeten.\nAnders als Zwischentitel liegt dabei keine Schwächung der Interaktivität des Spiels vor. Vielmehr ergänzen sich die beiden Dinge sehr gut, da der Spielfluss im Idealfall viel dynamischer wirkt, was einen eher noch stärker in diese Spielwelt zieht.\nDoch auch das gilt natürlich nur im beschriebenen Fall. Das Intro Full Throttles schuldet bezüglich seiner perfekt durchdachten Kamerabewegungen und -Perspektiven sowie den genau geplanten Schnitten ebenfalls der Filmwelt eine Menge. Doch hier wird die Technik nicht benutzt, um die Interaktion zu intensivieren, sondern um eine Stimmung zu erzeugen. Es handelt sich um einen hervorrangenden filmischen Moment. Richtig (d.h. sparsam) eingesetzt kann so etwas tatsächlich das Gesamterlebnis aufwerten. Doch die Grundregeln bewusst zu brechen ist und bleibt ein riskantes Spiel.\nBezüglich der Balance zwischen Spieleraktionen und daraus resultierenden Animationen stellt Dragon's Lair das erstrebenswerte Verhältnis glatt auf den Kopf. Der Spieler schaut einen hervorragend animierten Cartoon an und muss an genau vorgegebenen Zeitpunkten entscheiden, welche der zwei oder drei möglichen Ausgänge die Szene nehmen soll. Hier muss man also die Frage stellen, ob das überhaupt noch als Spiel durchgeht, denn der Grad an Interaktion ist minimal. Es ist keine große Überraschung, dass das Spiel heute auf einer normalen DVD vermarktet wird.\nWas zu einem weiteren Aspekt überleitet, der häufig als filmisch bezeichnet wird: den Zwischensequenzen. Maniac Mansion wird häufig als Urvater, der diese Technik im Adventuregenre populär gemacht hat, bezeichnet. Von den Protagonisten wegzuschneiden kann tatsächlich filmisch sein, denn die erschlagende Mehrheit von Filmen bedient sich tatsächlich einer allwissenden oder zumindest mehrdimensionalen Erzählperspektive.\nGleichtzeitig ist jedoch ein brutalerer Eingriff in die Einflussmöglichkeit des Spielers auf die Geschichte kaum denkbar. Seine Rolle wird vom Handlungstragenden zum Beobachter degradiert, und außerdem wird auch noch eine gefährliche Kluft zwischen Spieler- und Charakterwissen aufgebaut: Der Spieler erhält Informationen (dazu noch auf nicht-interaktive Weise), die sein Alter Ego nicht hat. Dadurch kann es leicht zu Spielerentscheidungen kommen, die aus der Perspektive des Protagonisten keinen Sinn ergäben, hätte dieser einen eigenen Willen.\nAnother World zeigt, dass man es immerhin hinbekommen kann, die Sollbruchstelle zwischen interaktiven und nicht-interaktiven Teilen zumindest nicht allzu transparent zu machen. Die Verwendung des gleichen Grafikstils lässt die Übergänge recht nahtlos erscheinen. Doch auch das löst natürlich nicht das generelle Problem, dass der Spieler einfach nicht involviert ist, wenn er nur passiv zuguckt.\nDie multipolare Welt\nThe Dig wurde als ganz großes cineastisches Erlebnis vermarketet – doch ironischerweise ist es tatsächlich das vielleicht am wenigsten filmische Spiel Lucas Arts'. Abstrakte Denksportaufgaben, die praktisch losgelöst von der Geschichte gelöst werden sollen (7th Guest lässt grüßen) und Charaktere, deren Aktivitäten völlig eingefrohren werden, solange der Protagonist keinen Fortschritt erzielt, stehen allesamt vielen der bereits diskutierten filmischen Regeln entgegen – egal, wie viele „filmische“ Rendersequenzen zwischendurch immer mal wieder eingespielt wurden.\nTrotzdem können Zwischensequenzen immerhin die Umsetzung eines tatsächlich sehr filmischen Elements sein: Spiele bauen ihre Narrative häufig komplett um den Protagonisten auf. Er ist der einzige Charakter, der Dinge in der Welt verändern kann. Das ist nicht nur einfacher zu entwickeln (da man einfach Komplexität meidet), sondern vermeidet auch Spielerfrust. Allerdings ist es keinesfalls filmisch. Man denke an ein Spiel wie Monkey Island 2: Die Party in der Villa der Gouverneurin geht beispielsweise unendlich lange weiter, bis der Spieler dorthingelang und dann einige Dinge erledigt. Die anderen Charaktere sind nur Requisiten. Monkey Island 2 ist trotzdem ein hervorragendes Spiel, was einmal mehr zeigt, dass vielleicht schon das Ziel absoluter Cineastic vielleicht gar nicht unbedingt so erstrebenswert ist.\nTrotzdem wäre es immerhin einr spannende Aufgabe, eine von sich aus aktivere Welt zu gestalten, in der der Spieler als einer von vielen Handelnden teilnimmt. Dies kann man in verschiedenen Maßen zu simulieren versuchen, von eben rein reaktiv (wie MI2) bis hin zu völlig aktiven Vertretern. Shadow of the Comet ist tatsächlich ebenfalls rein reaktiv aufgebaut, aber es versucht immerhin trotzdem ernsthaft, seine Stadt und deren Bewohner lebendig erscheinen zu lassen. Lure of the Temptress geht da deutlich weiter; hier hat jeder Bewohner seinen eigenen, autonomen Tagesablauf – nur tritt dadurch eben erwähnter leichter Frust ein, wenn man den Schmied dann beispielsweise nicht jederzeit in seiner Werkstatt antrifft.\nSpiele, denen diese Weltsimulation besser gelingt, fallen meist eher in Randbereiche des Adventuregenres (oder noch nicht einmal das). It Came from the Desert schafft es recht gut, die Entwicklung der Welt rein an der fortschreitenden Zeit zu gestalten, aber trotzdem den Einfluss des Spielers mit einzubeziehen. Generell besser läuft dies jedoch im Rollenspielgenre, wo eine lebendige Welt manchmal viel filmischer simuliert wird. Wenige schillernde Beispiele wie The Last Express bilden im klassischen Adventuregenre die große Ausnahme.\nEin Spiel kann niemals komplett filmisch aufgebaut sein, sonst wäre es kein Spiel mehr. Wenn es denn ein positives Ziel sein soll, so filmisch wie möglich zu sein, dann muss zwischen zwei Kategorien von Filmtechniken unterschieden werden.\nErstens gibt es solche, die das Spiel zwar zweifellos filmischer machen, aber es auch von seiner Kernmechanik entfernt. Ein Spiel sollte seinen Plot so interaktiv wie möglich gestalten. Es mag gute Gründe geben, diese Grundregel an ausgewählten Stellen zu brechen. Trotzdem sollte die Einhaltung erstmal das primäre Ziel sein. Ein Spieldesign, das solche Brüche ohne Not, sondern wahllos anwendet, ist generell kein gutes.\nZweitens gibt es solche, die sich gut in eine Spielwelt einfügen, da sie eben nicht dem Kern eines Spiels widersprechen. Solche Techniken anzuwenden kann eine sehr gute Idee sein, da die Filmsprache den meisten Menschen sehr geläufig ist und so ein solides Spieldesign noch aufgewertet werden kann.\nSchon vom ersten Teil an, aber ganz besonders im dritten und vierten Teil hat die Wing Commander-Reihe immer wieder die Plakette besonders cineastischer Darstellung aufgedrückt bekommen. Wenn man die in diesem Artikel diskutierten Kriterien anlegt, passt dies jedoch überhaupt nicht. Man muss es wahrscheinlich auf den Trugschluss der Äußerlichkeiten zurückführen. Die äußerlich (scheinbar) cineastischen Teile sind praktisch nicht interaktiv; das eigentliche Spiel findet auf ganz anderer Ebene statt. Was man allerdings als zumindest einigermaßen filmisch ansehen kann sind die Charakterinteraktionen, die innerhalb der Weltraumschlachtszenen stattfinden, so dass es kein Totalausfall ist.\nSchleichen sich zu viele Elemente des ersten Typs ein, müssen sich die Designer irgendwann fragen, ob sie das richtige Medium für ihre Geschichte gewählt haben. Oder andersherum: Wenn man kein Spiel machen will, sollte man vielleicht kein Spiel machen! Einfach nur ein anderes Medium zu imitieren, wie eben in den 90er Jahren im Genre der „interaktiven Filme“ versucht, ist buchstäblich ein Schritt in die falsche Richtung – und führte zu den fraglichen Produkten, derer wir uns nun im Rückblick alle bewusst sind. Es übersteigt die vorstellbaren Schranken der Ironie, dass ein Spiel wie Border Zone, das komplett ohne Grafik auskommt, filmischer wirkt als beispielsweise Inspektor Zebok, ein Spiel voller Videoclips mit Schauspielern! Was natürlich daran liegt, dass ersteres Spiel sich ein populäres Filmgenre zum Vorbild nimmt (den actionreichen Agententhriller) und die Atmosphäre eines solchen in seinen wilden Verfolgungsjagden in knapp bemessener Echtzeit umsetzt, anstatt das Format in eine umständliche Videokatastrophe.\nAuch wenn Spiele bestimmt noch sehr viel von anderen narrativen Medien lernen können, so müssen sie doch auch endlich ihre eigenen Regeln, ihre eigenen Mittel und ihre eigene Sprache identifizieren und anwenden. Dieser Lernprozess befindet sich im vollen Gange: Eine Geschichte auf interaktive Weise gut zu erzählen, ist schwierig. In vielen älteren Spielen stellte sich das so dar, dass eingangs etwa erzählt wurde, dann begann das eigentliche Spiel und die Narrative stand still bis zum Ende – oder es gab kurze, intensive, aber nicht-interaktive Erzählphasen zwischen den spielbaren Episoden (Gateway und Hook sind dafür Paradebeispiele). Egal wie gut die jeweiligen Plots dann sein mögen, ist es keinesfalls eine gute Art des interaktiven Erzählens, da es eben nicht kontinuierlich auf der Hauptebene geschieht.\nDas perfekte erzählende Spiel ist für mich eines, das die Interaktivität niemals für mehr als eine Minute unterbrechen muss, da alle Informationen dem Spieler rein als Reaktionen auf seine Handlungen (oder, wenn man noch anspruchsvoller werden möchte, durch seine eigenen Handlungen) verabreicht werden. Eventuell wird auch dies unerreichbar bleiben. Was aber niemanden davon abhalten sollte, es zumindest zu versuchen, diesem Ziel so nah wie möglich zu kommen!\nIn der Vorbereitung dieses Artikels musste ich jedoch wiederum eine große Ironie darin erkennen, als ich versuchte, dasjenige Spiel auf dieser Webseite zu identifizieren, dass diesem Ideal am nächsten kommt. Ob man's glaubt oder nicht, ich denke es ist Harvester! Der Plot besteht darin, dass der Spieler diese seltsame Welt entschlüsseln muss. Das geschieht dadurch, dass man einfach spielt und (beinahe) nichts anderes. Harvester ist kein besonders gutes Spiel.


Den Herzschlag spüren im Advent ... • Wasserburger Stimme\nVoll besetzt war die Pfaffinger Kirche Sankt Katharina, als Gabriele Aringer zum großen Adventsingen 2018 die zahlreichen Besucher begrüßte. Es stand ganz im Zeichen der neuen Pfaffinger Orgel. Den Advent erleben – mit wunderbaren Liedern und Texten. Das konnten alle an diesem Abend des stillen Zuhörens. Und ihn spüren – den Herzschlag des Advents 2018. Mit Texten übers Zeit haben, „zsammrucka“ und sinniern …\nGanz vui Gfui für den Advent – das genau war das Singen und Musizieren in der Pfaffinger Pfarrkirche St. Katharina:\nDer Orgelausschuss und der Kirchenchor hatten als Veranstalter bei freiem Eintritt eingeladen. Spenden waren aber erwünscht – der Erlös war nämlich für die neue Orgel in der Pfaffinger Pfarrkirche gedacht, die in etwa genau einem Jahr eingeweiht werden soll. Die beiden Haupt-Organisatoren Werner Huber von der Pfaffinger Musi (Foto unten links im Hintergrund) und Sepp Reich (3. von links) vom Reich-Viergsang freuten sich, dass so viele der Einladung gefolgt waren.\nDie Musikanten und Sänger ließen die Kirchen-Besucher durchatmen und sich zurücklehnen: Lichter wurden angezündet in den Liedtexten …\nMit dabei waren für den guten Zweck – die Neuanschaffung der Orgel –\n… aus Pfaffing selbst der beliebte Reich-Viergsang mit den Brüdern Sepp und Konrad Reich sowie deren Schwester Elisabeth Brandl und Cousin Peter Reich – und mit Rosi Greithanner an der Gitarre (rechts vorne im Bild).\nDer Leiter der Pfaffinger Musi, Werner Huber, spielte auch wieder bei seiner Urtlbach-Klarinetten-Musi mit – zudem dabei die Musi-Schmaus und der Kathi-Stimmer-Dreigsang. Sprecherin war diesmal Gabriele Aringer (Foto unten).\nDie Weisenbläser der Pfaffinger Musi standen außerdem oben auf der Empore der Kirche …\nAm Ende gab es viel Applaus in der Pfaffinger Kirche für einen Benefiz-Abend im Advent 2018, der allen, die dabei waren, in schöner Erinnerung bleiben wird.\nNachdem sich Pfaffings Pfarrer Josef Huber bei allen Mitwirkenden bedankt hatte, traf man sich zum gemütlichen Ausklang im Pfarrheim, wo bereits für das leibliche Wohl allerbestens vorgesorgt war – zum gemütlichen Beinandasei …\nDer Kathi-Stimmer-Dreigsang …\nKonrad Reich vom Reich-Viergsang …\nDie Musi Schmaus …\nDie Cousins Peter Reich und Sepp Reich vom Reich-Viergsang …


> Allgemein > Tag des offenen Denkmals in Bayreuth\nBundesweiter Aktionstag am 12. September: Führungen, Aktionen und Rundgänge auch in Bayreuth\nAm Sonntag, 12. September, findet der „Tag des offenen Denkmals“ statt. Auch Bayreuth beteiligt sich an dem bundesweiten Aktionstag. Er steht in diesem Jahr unter dem Motto „Sein & Schein – Geschichte, Architektur und Denkmalpflege“. Die angebotenen Führungen, Rundgänge und Aktionen sowie Eintritte sind kostenlos. Alle Veranstaltungen erfolgen unter den aktuellen Corona-Bedingungen.\nDie Bayreuth Marketing & Tourismus GmbH bietet um 10 Uhr und um 14 Uhr geführte Rundgänge in der Innenstadt zum Schwerpunkthema an. Sie dauern etwa zwei Stunden. Treffpunkt ist vor der Tourist-Information, Opernstraße 22. Die Rundgänge sind kostenfrei. Die Teilnehmerzahl ist auf maximal 15 Personen beschränkt. Eine Anmeldung ist bis spätestens Samstag, 11. September, bis 15 Uhr, erforderlich. Sie kann per Mail unter info@bayreuth-tourismus.de oder unter Telefon 0921 88588 erfolgen.\n„Alles nur Fassade“\nStadtheimatpfleger Norbert Hübsch bietet um 11 Uhr, 13 Uhr und um 15 Uhr eine Führung unter dem Motto „Alles nur Fassade“ an der Ludwigstraße 29 an. Er wird einen Einblick in die bewegte Geschichte der an das Storchenhaus anschließenden Arkaden geben. Treffpunkt ist an der Ludwigstraße 29. Auch diese Führung ist kostenfrei, sie dauert etwa eine halbe Stunde.\n„Auf den Spuren des Brandenburger Weihers“\nUm 14 Uhr wird in St. Georgen unter dem Motto „Auf den Spuren des Brandenburger Weihers: Insel und Schanz“- eine kleine Exkursion durch die Planstadt St. Georgen am heute längst verschwundenen Brandenburger See mit seinen Inseln angeboten. Die Führung auf den Spuren des Sees und durch die barocke Vorstadt mit ihren Blendwerk-Details wird von Dipl.-Ing. Architektin Ulrike Färber durchgeführt. Ein Flug entlang der ehemaligen Uferlinie wird als Video auf Tablets gezeigt. Treffpunkt ist vor der Inselstraße 21, Dauer etwa eine Stunde. Die Führung ist kostenfrei. Der Uferlinienrundflug ist ab 12. September auch unter\nFührung und Spielaktionen in der Wilhelminenaue\nUm 15 Uhr kann die Planstadt St. Georgen am Modell von St. Georgen in der Wilhelminenaue anhand einer Führung erlebt werden. Der Freundeskreis Wilhelminenaue wird zum Thema passende Spielaktionen anbieten. Treffpunkt ist am Modell von St. Georgen in der Wilhelminenaue. Zeitraum der Führungen und Aktionen etwa eineinhalb Stunden. Die Führung und die Spielaktionen sind kostenfrei. Der Standort des Modells von St. Georgen ist nahe der Schönen Aussicht 64. Veranstalter sind das Quartiersmanagement St. Georgen und der Förderverein Wilhelminenaue.\nDas Alte Rathaus, heute Sitz des Kunstmuseums, Maximilianstraße 33, beteiligt sich ebenfalls bei freiem Eintritt am Tag des offenen Denkmals, aufgrund eines Wasserschadens mit einem Spezialprogramm im Außenraum (Brautgasse) und in den Vortragsräumen. Um 11 und 13 Uhr wird eine Präsentation über die aktuell leider nicht zugängliche Ausstellung „Neu und Wild: Baselitz, Immendorff, Lüpertz, Penck und die anderen” mit Dr. Beatrice Trost gezeigt. Die offene Museumswerkstatt lädt von 11 bis 13 Uhr (mit Verena Weinmann) und von 13 bis 16 Uhr (mit Luisa Frank und Rosalie Fischer) zum Besuch ein.\nFür den Besuch der Innenräume gilt aufgrund der Corona-Pandemie die sogenannte 3G-Regel. Zutritt ist nur für vollständig geimpfte, genesene oder negativ getestete Personen (höchstens 24 Stunden alter POC-Schnelltest oder höchstens 48 Stunden alter PCR-Test) möglich.


Produkte von Changers - Blacksquared GmbH\n2011 brachte die Firma Changers - Blacksquared GmbH ihr erstes tragbares Solarladegerät inklusive Powerbank auf den Markt. Das Gerät lässt sich zusätzlich an den Computer anschließen und überträgt dort die erzeugten Wattstunden CO2-freien Strom in ReCoins (Renewable Energy Coins) - eine Eigenkreation der Blacksquared GmbH. Die gesammelten ReCoins - die neue grüne Währung - kann man gegen diverse Prämien und Aktionen für den Klimawandel eintauschen und Zusatzpunkte in der Changers App fürs zu Fuß gehen und Rad fahren sammeln. Mit dem sauber erzeugten Strom versorgt unterwegs das Smartphone oder andere Geräte mit USB-Anschluss. In der Changers App können sich alle Nutzer im gegenseitigen Wettbewerb spielerisch mit ihren gesammelten ReCoins (siehe Bild unten) überbieten.\nChangers Y-Adapter Spider\nChangers Y-Adapter Spider Mit diesem Y-Adapter lassen sich 2 "Maroshi"- Solarmodule ganz einfach an einen " Kalhuohfummi" Solar Akku anschließen. Durch das Verbinden zweier Module verdoppelt sich der Ertrag der gewonnen Solarenergie, was...


Nodaway County, Missouri • knowledgr.de\nNodaway County ist eine im amerikanischen Staat Missouri gelegene Grafschaft. Die Grafschaft wurde 1845 organisiert und für den Fluss Nodaway genannt.\nBezüglich 2010 war die Bevölkerung 23,370. Seine Kreisstadt ist Maryville.\nEs ist im Gebiet der Grafschaften am größten, die nach Missouri im Platte 1836-Kauf und der vierten größten Grafschaft in Missouri hinzugefügt sind.\nEs hat eine reiche landwirtschaftliche Geschichte, einschließlich des Hauses von Trainern Ben Jones und Jimmy Jones, dessen Pferde sechs Derby-Rassen von Kentucky und zwei Dreifache Kronen gewonnen haben.\nDer Boden der Nordwestlichen Staatlichen Universität von Missouri setzt das offizielle Arboretum des Staates Missouri zusammen und war eine Unterhaltung der Landschaft von 1904 St. Louis Messe In der Welt. ESPN hat Anschein der Universität in fünf nationalen Meisterschaft-Fußballspielen getragen, von denen drei sie gewonnen haben.\nJustiz des Obersten Gerichts Clarence Thomas hat seine Suche aufgegeben, um ein Priester zu werden, während sie Vorstellungspriesterseminar-Universität aufgewartet hat, die auch eine geringe Basilika einschließt. Die Benediktinerschwestern des Fortwährenden Anbetungsklosters in benachbartem Clyde haben 550 Reliquien von Heiligen — die größte Sammlung in den Vereinigten Staaten.\nGelegen in der Tornado-Allee hat es zahlreiche Tornados gegeben, um die Grafschaft einschließlich eines F4 Tornados am 10. April 1979 zu schlagen, der die Stadt Braddyville, Iowa gerade über die Grafschaftlinie ausgelöscht hat. Tornados haben zwei der größten Gebäude der Grafschaft — die Regierung geschlagen, die auf den Campus der Nordwestlichen Staatlichen Universität von Missouri und Conception Abbeys Baut. Wie man glaubt, ist der 1881-Tornado von Hopkins einer erster registrierter F5 tornados gewesen.\nEinige sensationelle Morde haben Aufmerksamkeit auf die Grafschaft einschließlich eines Profils durch CBS 60 Minuten, sowie Kino gelenkt.\nDas Leben in der Grafschaft wurde vom Eingeborenen Homer Croy in einer Reihe von Büchern, Artikeln, Filmen und Shows von Broadway in den 1920er Jahren und 1930er Jahren aufgezeichnet.\nDer Ursprung des Namens "Nodaway" ist einem Namen von Pottawatomie für "den ruhigen", einem Namen von Dakota Sioux für "durchquerten ohne Kanu" und verschiedene Stamm-Namen für "die Schlange" zugeschrieben worden.\nHerbert Hoover (1874-1964) - Der Präsident war nie eine wahre ortsansässige Grafschaft, aber er hat eine Farm südlich von Graham besessen.\nHenry L. Jost (1873-1950) - Bürgermeister des Kansas City, Missouri, wer in Hopkins an Bord einer Waise angekommen ist, erzieht\nAlbert P. Morehouse (1835-1891) - Maryville, ortsansässiges Missouri, wer dem Gouverneur von 1887 bis 1889 erfolgreich gewesen ist.\nForrest C. Donnell (1884-1980) - Eingeborener von Quitman, Missouri, wer ein republikanischer Gouverneur von 1941-1945 und der amerikanische Senator von 1945-1951 war.\nBerühmte Farmen und Bauern\nUnter den berühmten Farmen von Nodaway County:\nHerbert Hoover Farm - Herbert Hoover hatte eine Farm südlich von Graham, Missouri. Hoover hat nie aktiv das Land bebaut, das er besessen hat, obwohl er in den 1930er Jahren nach dem Niederlegen des Amtes besucht hat.\nPferderennsport-Dynastie von Jones - Pferderennsport-Trainer Ben A. Jones und sein Sohn Horace A. "Jimmy" Jones hatten eine Farm in der Nähe von Parnell, Missouri und haben sich dorthin zurückgezogen. Während ihrer Amtszeit an der Kalumet-Farm haben sie sechs Derby von Kentucky und zwei Dreifache Krone-Sieger erzogen. Umfassende Erinnerungsstücke von den laufenden Tagen sind in Nodaway County Historisches Gesellschaftsmuseum.\nBilby Ranch - Die Bilby in der Nähe von Quitman gegründete Ranch, Missouri hatte Vermögen überall im Westen gegen Ende des 19. Jahrhunderts und Anfang des 20. Jahrhunderts und hat behauptet, nur zur König-Ranch in der Größe zweit zu sein, und ein Streit über sein Vieh hat das Oberste USA-Gericht erreicht.\nFaustiana Farm - Isaac N. Prather war einer der ersten Kolonisten in Nodaway County, das sich dort von Kentucky 1839 niederlässt, kurz nachdem der Platte-Kauf eine Farm gerade westlich von Maryville, Missouri gegründet hat. Prather hat berühmten englischen rassigen Faustus importiert und hat seine Farm Faustiana nach diesem Pferd genannt. Die Familie von Townsend, die ihr Vermögen vom St. Joseph, Warenhaus von Missouri Townsend & Wall verdient hatte, hat den Namen für ihren Percheron, Im Herdbuch gezüchtete und amerikanische Saddlebred Pferde verwendet, als sie sich bekannt haben. Viele nationale Meisterpferde kommen aus der Linie. Die Farm ist jetzt Unterkunft-Unterteilung von Maryville.\nRancho del Rayo - William Robbins, der sein Vermögen mit dem Robbins verdient hat, der Stange-Gesellschaft in Maryville Anzündet, hat eine Ranch in der Nähe von Hopkins, Missouri eingesetzt, das behauptet hat, die größte Ranch in Missouri nach der Bilby Ranch-Auflösung 1919 zu sein. Robbins, der in der republikanischen Politik energisch war, hat zahlreiche politische Picknicks veranstaltet, die durch alle Niveaus von amerikanischen Senatoren und Gouverneuren von Missouri beigewohnt sind.\nUniversität von R.T. Wright Farm - Nordwestliche Staatliche Universität von Missouri besitzt eine Farm nördlich vom Campus (genannt lokal die "Nordfarm"). Unter der Forschung, die sich von der Farm entwickelt, ist der Gebrauch von globalen Positionierungssatelliten für die Landwirtschaft und ein Bio-Treibstoff-Projekt, das gespeichert hat, um Mist in Kraftstoffkügelchen umzugestalten, die ohne Gestank brennen und gefährliches Benzin nicht veröffentlicht. Die Farm führt Experimente in genetischen Kombinationen für Werke durch. 2006 hat Nordwesten den Zorn von Anheuser-Busch gezogen, als es eine Partnerschaft mit Ventria vorgeschlagen hat, um genetisch veränderten Reis zu entwickeln.\nAndere berühmte Eingeborene\nFür berühmte Studenten und Lehrer in der Universität von Maryville sieh: Nordwestliche Staatliche Universität von Missouri\nSarah Caldwell - Bostoner Operndiva\nDale Carnegie - Autor dessen, wie man Freunde gewinnt und Leute beeinflusst\nHomer Croy - Autor und Drehbuchautor, der über das Leben in Maryville geschrieben\nAlbert David - Tapferkeitsmedaille-Sieger für die Festnahme von U-505 während des Zweiten Weltkriegs\nEdward H. Moore - der amerikanische Senator in Oklahoma\nHarley Race - Berufsringer\nGrant Wallace - Schriftsteller des okkulten\nJerry Wallace - Sänger des Knall-Landes und Schauspieler\nVerbrechen in der Grafschaft\nObwohl eine der Zuweisungen für den Namen "ruhig" ist, hat Nodaway County eine lange Geschichte der Gewalt.\nDas erste "gesetzliche" Hängen in Nodaway County ist in der Kreisstadt von Maryville am 22. Juli 1881 vorgekommen. Zwei Brüder, Albert P. und Charles E. Talbott, wurden gehängt verurteilt, wegen ihren Vater, Dr Perry H. Talbott, einen bekannten lokalen Arzt und Autor, am 18. September 1880 an seinem Haus eine Meile nordwestlich von Arkoe, die Stadt er co-founded zu ermorden. Dr Talbott wurde an seinem Haus geschossen, und ist an seinen Verletzungen derselbe Abend gestorben. Im Anschluss an ihre Ausführung wurden die Männer auf dem Land ihres Vaters beerdigt. Ihr Grabstein, eine vertikale Säule mit zwei Händen, die in der Freundschaft zugeschnallt sind, steht noch, die Inschrift tragend, "Wir sind Unschuldig Gestorben."\nOmaha Charley, dessen legaler Name Charles F. Stevens war, war daneben, hängen obwohl ohne Probe am 9. Dezember 1884 um ein Uhr am Morgen. Omaha Charley hatte Hubert Kremey im Salon von Hilgert in Maryville am 3. Dezember geschossen. Gefühle über das Schießen sind hochgegangen; Ortsansässige haben die Tötung als unberechtigt und entschieden betrachtet, um Sachen in ihre eigenen Hände zu nehmen. Nachrichtenrechnungen der Zeit sagen, dass fünfzig maskierte Männer vor dem Gefängnis erschienen sind und Omaha Charley, mit James Anderson, dann Grafschaftsheriff, dem Einwilligen gefordert haben, woraufhin die Ordnungshüter Omaha Charley zur Brücke der East 4. Straße genommen haben und ihn gehängt haben.\nEiner der notorischsten Morde in den Annalen von Nodaway County war Hezekiah "Hez" Rasco, ein Sohn eines lokalen Bauers, der schließlich am 26. März 1912 für den Mord an Oda Hubbell, seiner Frau Clara, und ihren zwei kleinen Kindern, Welton und Jessie sechzehn Monate vorher gehängt wurde.\nHez Rasco ist am 8. Oktober 1880 in Fremont County, Iowa, James Henry und Lucinda (Pierson) Rasco geboren gewesen. Er war der sechste Sohn, der acht Kinder während ihrer achtzehn Jahre dort und einen von drei Kindern geboren ist, die zum Erwachsensein leben würden. Hez war 31 Jahre alt, als er gestorben ist. Die Schwierigkeiten von Hez haben 1896 mit der ersten Tötung begonnen, für die er aburteilt und, dieser verurteilt würde, der Mord an fünfunddreißigjähriger Kate (Kirch) Baumli, Frau von John Baumli, und Mutter von drei kleinen Kindern, Willie (Alter 11), Susie (Alter 7), und ein Baby, Mary Katherine 6 Monate seiend. Hez Rasco wurde dreimal für die Tötung von Frau Baumli, trotz seines Eingeständnisses nur fünf Tage im Anschluss an das Verbrechen aburteilt. Die ersten zwei Proben sind auf eine gehängte Jury, beide Jurys hinausgelaufen, die dem Hängen eines jungen Angeklagten auf der Anklage des vorsätzlichen Mords abgeneigt sind. Die dritte Probe würde auf eine schuldige Überzeugung mit Rasco hinauslaufen, die zum Zustandbußpriester an der Stadt von Jefferson seit zehn Jahren wird verurteilt. Das Sitzungsgesetz von 1895 vorausgesetzt, dass kein Minderjähriger, wegen eines Verbrechens verurteilt, ins Gefängnis geworfen werden konnte oder der Bußpriester; jedoch konnten sie gehängt oder an die Besserungsanstalt gesandt werden. Auf die einzige Weise ist es geschienen, dem Bußpriester zu kommen, sollte verurteilt, zu Tode mit dem Gouverneur verurteilt werden, der eine Umwandlung gewährt. Das Sitzungsgesetz von 1897 hat das Gesetz geändert, erlaubend, dass ein Minderjähriger direkt zum pentitentiary verurteilt werden konnte.\nHez hat gerade weniger als acht Jahren im Gefängnis für den Tod von Kate gedient und wurde früh für die Zeit gedientes und gutes Verhalten befreit. Innerhalb von sieben Monaten würde Hez Rasco dem Bußpriester dieses Mal zurückgegeben, für ein Pferd in der Grafschaft von Buchanan zu stehlen. Er hat die Strafe abgesessen und ist zur Farm seines Vaters zurückgekehrt, zu der die Familie gerade nach der Umdrehung des 20. Jahrhunderts umgezogen war, lebend und dort seit einer kurzen Zeit arbeitend.\nHez Rasco und Oda Hubbell sind bekannt gemacht und im Anschluss an ein Nachtschürstange-Spiel in einem am Depot von Barnard abgestellten Frachtwaggon geworden, Oda Hubbell ist zu seiner Frau und Kindern am Morgen vom 20. November 1910 zurückgekehrt. Zwei Tage später würde Hez Rasco angehalten und wegen des Mords an Oda, Alter 29 angeklagt; seine Frau; und ihre zwei Kinder Welton, ein Sohn im Alter von vier, und Jessie, ein Tochter-Alter 6, an ihrem Haus. Es war der Mord von Oda Hubbell jedoch, für den Hez aburteilt und nachher verurteilt würde. Um ihn wurde die Morde an Frau Hubbell oder den Kindern von Hubbell nie formell bemüht. Oda Hubbell, es wurde gezeigt, war mit einer Schrotflinte außerhalb des Hauses und seines Körpers geschossen worden, der ins Haus von seinem Mörder geschleppt ist. Frau Hubbell wurde zu Tode durch den Kolben einer Schrotflinte gezwungen. Die Todesursache der Kinder von Hubbell bleibt unsicher. Nach der Tötung der Familie hat der Mörder den Hubbell nach Hause, ein Feuer in Brand gesetzt, das fast völlig die Leichname der Kinder und diese von Frau Hubbell verbrannt hat, und ist ein wenig mehr abgereist als der Rumpf von Herrn Hubbell, bevor es von einem vorübergehenden Nachbar ausgestellt wurde, der von Kirchdienstleistungen und einem Familienmitglied von Oda zurückkehrte. Hez Rasco hat seine Unschuld aufrechterhalten und hat jede Wahrheit bezüglich seines Teils im Verbrechen, falls etwa, zu seinem Grab genommen.\nDurch seinen Tod 1912 ist Hez Rasco der dritte Mann geworden, um in Nodaway County gesetzlich gehängt zu werden, aber seine Verbrechen würden nicht das letzte sein, für das Tod, gesetzlich beauftragt oder über die Ordnungshüter-Justiz, die äußerste Strafe sein würde.\nRaymond Gunn, ein schwarzer Mann, wurde angehalten und wegen des Vergewaltigungsmords an einem jungen, weißen Lehrer angeklagt. Am 12. Januar 1931 hat eine Menge in Maryville ihn in die Szene des angeblichen Verbrechens, ein Schulhaus auf dem Stadtrand der Stadt gebracht. Die Menge ist fortgefahren, Herrn Gunn an das Dach des Schulhauses zu binden und es mit ihm oben in Brand zu stecken, ihn lebendig verbrennend.\n1981 befreien die Städter von Skidmore sich eines notorischen Verbrechers, Ken McElroys, darin, was eines der gepflegten Geheimnisse in der Grafschaft geworden ist. Er wurde geschossen, während das Sitzen darin Lastwagen auf der Straße in Skidmore ist. Es gab vielfache Schützen, wie durch die verschiedenen im Lastwagen gefundenen Kaliber-Kugeln offensichtlich war. Wenn infrage gestellt, durch den Sheriff hat jeder behauptet, dass sie unter dem Lache-Tisch an der Stadtbar getaucht haben, als das Schießen angefangen hat. Sheriff Estes wurde später zitiert "Das muss der größte verdammte Lache-Tisch in der Welt gewesen sein." Das Buch und der Film basieren Am helllichten Tage auf diesen Ereignissen.\n1992 hat das Verschwinden eines Rauschgift-Informanten von FBI, Christine Elkinss gesehen. Elkins wurde zu Tode von Vettern Tony Emery und Tug Emery geprügelt. Der Körper von Elkins wurde in den Stamm ihres Autos geworfen und zum Fluss von Missouri gesteuert. Der Emerys hat Holz verwendet, um die Lenksäule im Platz, ein anderes Stück zu halten, das Benzin zu unterdrücken, hat dann das Auto in den Fluss von einer Bootsrampe gesandt. Das Auto wurde 1999 mit dem Körper von Elkins noch im Stamm gefunden. Zahnaufzeichnungen haben das Skelett identifiziert.\nAm 11. April 2001 ist Branson Kayne Perry, 20 Jahre alt zurzeit, mysteriös von der Nähe sein Haus in Skidmore verschwunden.\nDetails des Verschwindens\nBranson war gesehen von einem Freund am 11. April um ungefähr 15:00 Uhr letzt, weil sie Haus für seinen Vater gereinigt hatten, bevor er vom Krankenhaus nach Hause gekommen ist. Er hat seinem Freund gesagt, dass er Springer-Kabel in der Hütte stellte und zurück bald sein würde, und wieder nicht gesehen wurde. Er hat seinen Kombi und persönlichen Besitz zurückgelassen. Die Springer-Kabel waren nicht in der Hütte, aber ein paar Tage später, sie wurden dorthin von einer unbekannten Person gelegt.\nFamilienwebsite von Branson Perry oder die Familienwebsite von Branson Perry\nDie exklusive Webgeschichte von Branson Perry auf Amerikas am meisten gewolltem\nDie Familienbelohnung ist zurzeit 20,000.00 $ für die Information, die führt\nzum Verbleib von Branson Perry\nund/oder die Verhaftung und Überzeugung der Person und/oder Personen, die für sein Verschwinden und auch die Schlossrekordbelohnung unten verantwortlich sind.\nSCHLOSS REGISTRIERT MUSIK-STADT, die die USA einem Aufnahme-Vertrag von 25,000.00 $ für jedes Info in Rücksichten auf das Verschwinden von Branson Perry anbieten.\nNachrichtenkanalvideo von St. Joe\nJuni 2002 hat einen verstörten Mann gesehen ins Kloster der Grafschaft an Conception Abbey einbrechen und anfangen, Mönche zu schießen. Der Mann hat dann geschossen und hat sich in einer der Kirchenbänke getötet, bevor Behörden in die Kirche eingehen konnten.\nDezember 2004 hat eine Rückkehr des Verbrechens zu Skidmore gesehen, als Bobbie Jo Stinnett in ihrem Haus ermordet wurde und ihr zukünftiges Baby von ihrer Gebärmutter schneiden lassen hat, eines der fremderen Bernsteinalarmsignale in der Geschichte des Programms startend; Behörden hatten keine Idee, wie was das Baby ausgesehen hat, seitdem der Entführer erst war, um das Kind zu sehen.\nNordwestliche staatliche Universität von Missouri\nArboretum des Staates Missouri\nBenediktinerschwestern der fortwährenden Anbetung\nNodaway County historisches Gesellschaftsmuseum\nGebäude des Nodaway County auf dem Nationalen Register von Historischen Plätzen\nDie vier lizenzierten Rundfunkstationen, die in der Grafschaft entstehen, sind Maryville:\nBezüglich der Volkszählung von 2000 gab es 21,912 Menschen, 8,138 Haushalte und 4,817 Familien, die in der Grafschaft wohnen. Die Bevölkerungsdichte war 25 Menschen pro Quadratmeile (10/km ²). Es gab 8,909 Unterkunft-Einheiten an einer durchschnittlichen Dichte 10 pro Quadratmeile (4/km ²). Das Rassenmake-Up der Grafschaft war Schwarzer oder afroamerikanischer, Weißer 96.58 % 1.35-%-, 0.23-%-Indianer, 0.87-%-Asiat, Pazifischer 0.02-%-Inselbewohner, 0.21 % von anderen Rassen und 0.74 % von zwei oder mehr Rassen. 0.71 % der Bevölkerung waren hispanisch oder Latino jeder Rasse.\nEs gab 8,138 Haushalte, aus denen 27.30 % Kinder im Alter vom 18 Leben mit ihnen hatten, waren 50.00 % Ehepaare, die zusammen leben, 6.20 % hatten einen weiblichen Wohnungsinhaber ohne Mann-Gegenwart, und 40.80 % waren Nichtfamilien. 30.00 % aller Haushalte wurden aus Personen zusammengesetzt, und 11.60 % hatten jemanden, allein lebend, wer 65 Jahre alt oder älter war. Die durchschnittliche Haushaltsgröße war 2.33, und die durchschnittliche Familiengröße war 2.94.\nIn der Grafschaft wurde die Bevölkerung mit 19.40 % im Alter von 18, 25.10 % von 18 bis 24, 23.10 % von 25 bis 44, 18.60 % von 45 bis 64 und 13.80 % ausgedehnt, die 65 Jahre alt oder älter waren. Das Mittelalter war 30 Jahre. Für alle 100 Frauen gab es 99.70 Männer. Für jedes 100 Frau-Alter 18 und gab es 97.00 Männer.\nDas mittlere Einkommen für einen Haushalt in der Grafschaft war 31,781 $, und das mittlere Einkommen für eine Familie war 42,203 $. Männer hatten ein mittleres Einkommen von 28,388 $ gegen 21,267 $ für Frauen. Das Pro-Kopf-Einkommen für die Grafschaft war 15,384 $. Ungefähr 8.30 % von Familien und 16.50 % der Bevölkerung waren unter der Armut-Linie einschließlich 11.20 % jener minderjährigen 18, und 13.30 % von denjenigen werden 65 oder alt.\nNodaway County wird durch das Nordwestliche Missouri Regionalflughafen in Maryville gedient, der ein allgemeiner Flugflughafen ohne kommerziellen Dienst ist.\nMaryville hat auch ein Taxi, das in den gelben Seiten, gelegen werden kann\nsowie ein nächtlicher Bus von Maryville bis den Kansas City.\nGemäß der 2000-Volkszählung hat die Grafschaft ein Gesamtgebiet dessen, von denen (oder 99.87 %) Land und ist (oder 0.13 %) Wasser ist.\nAlle Bevölkerungen basieren von von der 2010-Volkszählung.\nPlätze mit mehr als 10,000 Einwohnern\nMaryville Pop: 11,972\nPlätze mit weniger als 1,000 Einwohnern\nBurlington Junction Pop: 537\nHopkins Pop: 532\nRavenwood Pop: 440\nSkidmore Pop: 284\nBarnard Pop: 221\nParnell Pop: 191\nGraham Pop: 171\nClearmont Pop: 170\nElmo Pop: 168\nPickering Pop: 160\nGuilford Pop: 85\nClyde Pop: 82\nArkoe Pop: 68\nQuitman Pop: 45\nCharles J. Colden, amerikanisches Repräsentantenhaus\nNationales Register von Historischen Platz-Auflistungen in Nodaway County, Missouri\nNodaway County historische Gesellschaft\nNodaway Grafschaft Missouri Genealogie\nDigitalisiert 1930 Plat Buch von Nodaway County von der Universität der Abteilung von Missouri von Speziellen Sammlungen, Archive und Seltenen Bücher\nOregoner Grafschaft, Missouri / Newton-Grafschaft, Missouri Impressum & Datenschutz


Individuelles Offroad-Training on Tour in Portugal - MOTOURISMO\nWir benutzen teilweise automatisierte Übersetzungen. Sollten dir unverständliche Passagen auffallen, gib uns bitte gerne einen Hinweis in deiner unverbindlichen Anfrage.\nMotorradreise mit Training\nIndividuelles Offroad-Training on Tour in Portugal\nM-ID: 3121 Facebook Twitter Whatsapp Email Drucken\nErkunde die beeindruckenden Hinterland-Pisten Portugals rund um Lissabon, verbessere deine Offroad-Fähigkeiten – oder fang hier als Offroad-Einsteiger an. Fantastische Trails und traditionelle lokale Küche – du wirst du nicht mehr abreisen wollen.\npro Person Einzelzimmer mit eigenem Motorrad (Für allein teilnehmende Personen ist eine Buchung nur inkl. Einzelzimmer oder als Option "Halbes Doppelzimmer" möglich.) €720,00\npro Fahrer(in) im Doppelzimmer mit eigenem Motorrad (Die Buchung eines Doppelzimmers ist grundsätzlich nur bei einer Buchung mit 2 Personen möglich. Als allein teilnehmende Person wähle bitte zusätzlich das Einzelzimmer oder die Option "Halbes Doppelzimmer".) €680,00\nMotorradmiete für 4 Fahrtage Suzuki DR350/650 oder ähnlich (Keine Versicherung: Leichte Kratzer und normale Gebrauchsschäden werden nicht berechnet. Darüber hinaus werden für alle Schäden am Motorrad oder an Dritten die lokalen Werkstatt/Mechanikerpreise in Rechnung gestellt. Eine Kaution in Höhe von 300€ ist bei Ankunft in bar zu hinterlegen und wird vollständig zurückerstattet, falls keine Schäden in Rechnung gestellt werden müssen). €280,00\nZusatzversicherung Basis: Schäden bis nur zu einer Obergrenze von 300€ werden in Rechnung gestellt, es sei denn, der Schaden wurde durch vorsätzliches oder fahrlässiges Verhalten verursacht, dann auch über 300€ hinaus. Der Guide wird vor diesen unerwünschten Verhaltensweisen warnen. Das Limit von 300€ gilt auch für Schäden an Dritten. Eine Kaution von 300€ ist bei der Ankunft in bar zu hinterlegen und wird vollständig zurückerstattet, wenn keine Schäden entstanden sind, die in Rechnung gestellt werden müssen. €60,00\nVollkasko-Zusatzversicherung: Schäden werden nicht in Rechnung gestellt, es sei denn, sie wurden durch vorsätzliches oder fahrlässiges Verhalten verursacht. Der Guide wird vor diesen unerwünschten Verhaltensweisen warnen. Versicherung deckt auch Schäden an Dritten ab. Eine Kaution von 300€ ist bei der Ankunft in bar zu hinterlegen und wird vollständig zurückerstattet, wenn keine Schäden entstanden sind, die in Rechnung gestellt werden müssen. €120,00\nSchutzausrüstung (Endurostiefel, Helm, Schutzbrille, Handschuhe, Panzer/Jacke, Knieschützer) für 4 Fahrtage. Bitte gib deine reguläre Schuhgröße, T-Shirt-Größe und Helm-Größe in den Bemerkungen zu deiner Buchung an. €60,00\nTransfer von/nach Lissabon €50,00\n1 zusätzlicher Tag (Fahren oder Training) ohne Übernachtung €140,00\n1 zusätzliche Nacht (Doppelzimmer) vor Tourbeginn €50,00\n1 zusätzliche Nacht (Einzelzimmer) vor Tourbeginn €60,00\n2 zusätzliche Nächte (Einzelzimmer) vor Tourbeginn €120,00\n3 zusätzliche Nächte (Einzelzimmer) vor Tourbeginn €180,00\n1 Tag Trainings-/Aufwärm-Tour (~100km)\n3 Tage Off-Road-Touren mit Schwerpunkt auf Training und Verbesserung der Fähigkeiten (~200km pro Tag)\n3 Übernachtungen (Doppel- oder Einzelzimmer je nach Buchung)\n3 Frühstücke, 4 Mittagessen (komplette Mahlzeiten, typische/traditionelle portugiesische Küche)\nTourguide/Trainer mit Kenntnissen in Mechanik und Erster Hilfe\njede Tour wird unterwegs auf deine Erfahrung und körperlichen Fähigkeiten zugeschnitten\nalle Kraftstoffe und Mautgebühren\nAlles, was nicht unter Leistungen aufgeführt ist\nWir empfehlen dringend, für diese Tour die leichte Enduro auszuwählen (280,00 €). Sie ist leicht zu fahren und zu bremsen und hat das perfekte Verhältnis von Leistung zu Komfort, damit du die Herausforderungen, die Portugal zu bieten hat, genießen kannst.\nSchutzausrüstung ist obligatorisch: Helm, Stiefel und eine gepanzerte Jacke oder Panzerung sind mindestens erforderlich. Wenn du deine eigene Ausrüstung nicht mitbringen kannst, kannst du die Ausrüstung leihen. Bitte wähle sie bei der Buchung aus den Preisoptionen aus.\nJede Tour wird unterwegs auf deine Erfahrung und körperlichen Fähigkeiten zugeschnitten.\nDurchschnittliche tägliche Fahrzeit kann nach deinen Wünschen angepasst werden.\nWir sind sehr stolz auf die portugiesische Gastronomie, jede Mahlzeit wird anders sein.\nTransfers und Zusatznächte im Hotel können arrangiert werden, um deinen Reisebedürfnissen gerecht zu werden. Bitte teile uns deine Wünsche mit.\nDiese Trainingstour ist für einzelne Fahrer oder kleine Gruppen gedacht, die ihre Fahrkünste verbessern und gleichzeitig ein echtes Motorradabenteuer in einem der offroad-freundlichsten Länder Europas erleben möchten.\nFür diese Tour werden wir immer in derselben Stadt übernachten (Santarém, die als portugiesische Hauptstadt der Gastronomie gilt), und doch werden wir jeden Tag eine völlig andere Strecke durch eine andere Region fahren, um neue Herausforderungen und neue Möglichkeiten zum Lernen und Entwickeln deiner Fähigkeiten zu bekommen.\nNeben vielen anderen Dingen lernst du:\n- Körperpositionierung in verschiedenen Situationen\n- richtig und effizient bremsen\n- Tricks und Techniken, um Energie zu sparen\n- scharf abbiegen bei niedriger Geschwindigkeit und schnell abbiegen mit Powerslides\n- fahren im Sand und auf allen möglichen Untergründen\n- Kupplungstechniken für jede Situation\n- nutzen der Federung, um mit Hindernissen umzugehen\n- Hänge in Angriff nehmen und sich von heiklen Situationen erholen\nTag 1 - Aufwärmtag:\n(Beinhaltet: Mittagessen, Abendessen, Übernachtung in Santarém)\nWir treffen uns in unserem Hauptquartier in Santarém (Transfers oder nahe gelegene Unterkünfte können arrangiert werden) für die einleitende Einweisung und eine gründliche Erklärung der wichtigsten Lernziele des Tages.\nWir werden das Motorrad an deine Bedürfnisse anpassen (Hebel, Brems- und Schaltpedale, Lenker usw.), uns anziehen und auf die Strecke gehen.\nAn diesem ersten Tag wirst du und der Tourguide/Instruktor rund 100 km handverlesene Strecken fahren, die das ganze Jahr über leicht zugänglich und einfach zu befahren sind.\nEs wird häufige Stopps an bestimmten Orten geben, um die vielen Grundfertigkeiten zu üben, die du benötigst, um ein echter Abenteurer zu werden; von der angemessenen Körperhaltung bis zur Fähigkeit, das Motorrad effizient anzuhalten, sowie einfache Tricks, die dir helfen sollen, häufige Probleme wie das Aufheben des Motorrads oder die Bergung von einem steilen Hügel zu bewältigen.\nDas Mittagessen wird in einem typischen Restaurant in einem der vielen Dörfer eingenommen, denen wir auf dem Weg begegnen werden.\nAm Ende des Nachmittags kehren wir in unser Basishotel zum Abendessen zurück.\nTag 2 - An die Küste\n(Beinhaltet: Frühstück, Mittagessen, Abendessen, Übernachtung in Santarém)\nDu wirst früh morgens abgeholt, erhältst das Tagesbriefing und wir leiten den Tageskurs ein.\nDiesmal führt dich der Instruktur nach Westen, durch Berge und Ebenen an die Atlantikküste rund um Peniche, eine Stadt, die für die Qualität ihres gegrillten Fisches bekannt ist, den wir zu Mittag essen werden.\nDort werden wir entlang der Sandklippen am Ozean fahren, bevor wir uns auf den Rückweg nach Santarém machen.\nTag 3 - Begegnung mit dem Alentejo\nNach der üblichen morgendlichen Routine werden wir in südöstlicher Richtung weiter ins Alentejo reisen. Auf schnellen und glatten Pisten werden wir eine weite Strecke zurücklegen, die uns einen kurzen Besuch der bekannten historischen Stadt Èvora ermöglicht.\nWir sind zuversichtlich, dass dir deine neu erworbenen Fähigkeiten gute Dienste leisten werden und diesen langen Tag zu einer leichten und entspannten Erfahrung machen werden.\nDie Rückkehr nach Santarém wird auf einem anderen Weg erfolgen.\nTag 4 - Die Berge\n(Beinhaltet: Frühstück und Mittagessen)\nDieser letzte Tag wird die größte Herausforderung sein. Wir werden nach Norden fahren, in die vielen Berge, die es in dieser Richtung gibt. Berge bedeuten steile Hügel, lockere Felsen und technisch anspruchsvolles Gelände, aber auch landschaftliche Ausblicke über die Region und erstaunliche, vergessene Dörfer, die es zu entdecken gilt.\nAm Ende des Nachmittags machen wir uns auf den Rückweg nach Santarém und beenden unser Programm.\nZusätzliche Übernachtungen oder Transfers in andere Städte können nach deinen Bedürfnissen arrangiert werden.\nKategorie: Motorradreise mit Training


PTCOP-Datei öffnen - Dateiendung PTCOP - PTCOP-Datei download\nLösen Sie Ihre Probleme mit Eröffnung und Bearbeitung von .ptcop-Dateien [ Info hinzufügen ]\nPTCOP-Dateien erfreuen sich großer Popularität. Der Dateiname mit PTCOP-Dateiendung bereitet doch manchen Benutzern Schwierigkeiten. Sie haben Probleme mit dem Eröffnen von PTCOP-Dateiendungen. Man soll aber wissen, dass die PTCOP-Dateiendung einem oder mehreren Dateitypen entsprechen kann. Am populärsten ist PxTone Music Format, wenn es aber noch andere gibt, finden Sie weiter betreffende Informationen.\nMan soll sich also das Problem der PTCOP-Dateien ansehen und seine Lösung finden.\nUnten finden Sie die Liste der Programme, die die PTCOP-Dateien eröffnen. Die Programme sind je nach Betriebssystemen und Beliebtheit sortiert.\nLaden Sie die Software zur Beseitigung von Malware/Viren aus den PTCOP-Dateien im Windows-System herunter\nWas verursacht die Fehler, die die PTCOP-Dateiendung betreffen?\nEin häufiges Problem, das einen Fehler in Bezug auf die PTCOP-Dateiendung verursacht, sind Fehler im Windows-Register. Darum empfiehlt sich in erster Reihe:\nScannen des Computers zur Identifizierung, Reparatur und Eröffnung der PTCOP-Datei\nkeine Software ist installiert, die die PTCOP-Dateiendung bearbeiten lässt\ndie PTCOP-Datei ist beschädigt\nProblemlösung mit PTCOP-Dateien\nWenn sich die PTCOP-Datei nicht eröffnen lässt, in erster Reihe soll man die Programmverknüpfung benutzen. Dazu soll man zweimal das Piktogramm mit PTCOP-Datei klicken, es erscheint die Liste der Programme, die diese Datei bedienen. Es genügt nur ein Programm zu wählen, damit das Windows-System die Datei zu eröffnen versucht. Falsche Programmverknüpfung verursacht, dass das Windows-System die Datei mit falscher Software zu eröffnen versucht, auch wenn ein richtiges Programm installiert ist. In solchem Fall soll man das Systemregister scannen und die Verknüpfungen korrigieren.\nWenn die Verknüpfung korrekt ist und das Betriebssystem nicht imstande ist, die Datei zu eröffnen, ist wahrscheinlich die richtige Software nicht installiert. Die Lösung ist sehr einfach. Man soll ein Programm kaufen oder eine Freeware vom Internet herunterladen (wenn sie vorhanden ist), die die PTCOP-Dateiendung bedient. Es besteht kein Risiko, denn viele teure Programme haben kostenlose Testversionen, die ihre Funktionalität prüfen lassen.\nBesitzen Sie zusätzliche Informationen über PTCOP-Dateien? [Die Informationen über PTCOP-Dateien hinzufügen]


Seasonspree – Quests rund um die Jahreszeiten – Gamer's Palace\nÜber das kleine Spiel Seasonspree bin ich heute bei Kickstarter gestolpert, als ich mal wieder auf der Suche nach Projekten war, die ich unterstützen kann. Es beschreibt sich selbst als wholesome Game rund um die Jahreszeiten.\nIn Seasonspree entdecken Spieler:innen eine ruhige und bunte Spielwelt, in der verschiedene sprechende Tiere leben. Jedes Tier liebt die Welt und das Leben und tatsächlich auch seine Nachbarn. Jeder freut sich zudem über die Festlichkeiten, die rund um die Jahreszeiten auf dem kleinen Planeten stattfinden.\nJedes Jahreszeit wird mit einem großen Fest gefeiert, dem alle Tiere jedes Mal mit Freude entgegenblicken. Jeder bereitet sich stets darauf vor und Sunnys Aufgabe aus Protagonist ist es, seinen Freunden zu helfen und zu schauen, wo noch Unterstützung fehlt. Doch Sunny hat noch eine andere Fähigkeit: Läuft sie nach rechts, dreht sich die Welt und somit auch die Zeit in normaler Geschwindigkeit weiter. Geht sie jedoch nach links, dreht sich die Zeit zurück, sodass sie auf diese Weise Puzzle lösen oder ihren Freunden noch weiter helfen kann.\nSeasonspree klingt für mich sehr interessant, deswegen wollte ich euch den Titel vorstellen, der aktuell noch bis zum 14. Januar 2021 auf Kickstarter unterstützt werden kann. Aktuell peilt der Entwickler Clifton einen Release im September 2021 an, ebenso wie aktuell auch nur die Versionen für PC und Nintendo Switch. Allerdings möchte Clifton auch einen Release auf weiteren Plattformen für später ins Auge fassen. Im Zuge der Kickstarter Kampagne von Seasonspree werden jedoch nur Keys für die PC Version vergeben.


So lebt die LGBTQ-Community in Berlin\nPride ist nicht genug: 8 LGBTQ-Personen über die Relevanz von sexueller Identität\nIn einer Welt, die Personen noch immer aufgrund ihrer sexuellen Identität entmenschlicht, liegt es nicht nur an Betroffenen selbst, das Problem zu thematisieren.\nNach der Parade ist vor der Parade. Der internationale Pride Monat Juni ist vorüber. Für Berlin kein Grund die Feierlichkeiten einzustellen. Am Wochenende fand zum 40. Mal der Christopher Street Day statt. Die Parade, die in jedem anderen Land Pride oder Gay Pride genannt wird, heißt bei uns wie eine Straße im Greenwich Village in New York City. Nicht ohne Grund: In dieser Straße befand sich das Stonewall Inn, eine Schwulenbar, in der regelmäßig Polizeirazzien durchgeführt, Gäste aufgeschrieben und sogar festgenommen wurden. Im Juni 1969 stießen die überraschten Polizisten zum ersten Mal auf Gegenwehr. Schwule Lesben und Transsexuelle versammelten sich, allen voran trans* Personen of Color wie Marsha P. Johnson und Sylvia Rivera, und standen drei Tage lang für ihre Rechte ein. Das war der Auftakt zur „homosexuellen Befreiung“. Die Community wollte sich nicht mehr verstecken, sondern für ihre Gleichberechtigung kämpfen. Seither findet jedes Jahr ein Gedenkmarsch statt – in Deutschland seit 1979.\nEgal, ob wir die Demonstration Pride oder CSD nennen und ob im Juni oder Juli protestiert wird – wichtig ist, dass es darum geht, das Schamgefühl, das häufig von der Gesellschaft auferlegt wird, abzuschütteln, die eigene sexuelle Identität mit Stolz nach außen zu tragen und sich für gleiche Rechte einzusetzen. Oder viel mehr: Es ging darum. Seit 1994 sind die Richtlinien für homosexuelle und heterosexuelle Beziehungen vor dem Gesetz einheitlich. Seit 2017 dürfen gleichgeschlechtliche Paare in Deutschland heiraten. Ist es 2018 überhaupt noch nötig auf die Straße zu gehen oder ist schon alles erreicht und die einstige Demonstration ist „nur“ noch eine farbenfrohe Party in Love-Parade-Manier? Wir haben die Berliner LGBTQ+-Community befragt.\nFotos: Joanna Legid (Heart Work) Produktion\nName: Steph Barretoa\nBeruf: Model, Einzelhandelskauffrau/mann\nGender: Pronomen oder Gender will ich für mich nicht definieren. Mir ist es wichtig, dass man meinen Namen richtig sagt. Nicht Stephanie, sondern Steph. Steph ist neutral.\nWenn es um mich persönlich geht, bin ich ein sehr negativer Mensch. Ich setze mich eigentlich immer an die zweite Stelle. Früher hätte ich geantwortet, dass ich stolz darauf bin, für meine Mutter da zu sein. Mittlerweile habe ich gelernt zu sehen, was für mich wichtig ist und was ich in Zukunft machen möchte. Ich bin stolz darauf, dass ich mir jetzt erlaube, mich auch mal auf mich selbst zu konzentrieren.\nEs gibt immer noch Menschen, die nicht einmal wissen, was Homosexualität ist.\nWarum ist es 2018 noch wichtig die eigene Identität und Sexualität oder sexuelle Identität öffentlich auch bei Instagram auszuleben?\nWeil das Thema bei vielen noch nicht angekommen ist. Weil es immer noch Menschen gibt, die nicht einmal wissen, was Homosexualität ist. Vielleicht weil sie anders sozialisiert wurden, weil sie nur einen einseitigen Blick auf die Welt kennen. Und es ist natürlich auch wichtig für die, die sich selbst noch nicht outen konnten. Sie sehen, wie jemand auf Instagram öffentlich mit dem Thema umgeht. Das vermittelt die Message, dass man sich nicht zu verstecken braucht.\nName: Ace of Demons (Mantel mit Fake Fur Kragen von Essentiel Antwerp)\nGender: Ich bezeichne mich als Frau, möchte aber dass man unter der Bezeichnung mehr versteht. Wenn man die Unterteilung zwischen cis-Frau und -Mann betrachtet, gibt es viele Aspekte an mir, die nicht unbedingt „klassisch“ weiblich sind. Ich habe viel Kampfsport gemacht und meine Körpersprache oder wie ich mich anziehe oder wie ich spreche, sind eher männlich. Aber ich sehe es nicht ein, mir absprechen zu lassen, dass man das auch als weiblich definieren kann. Ich möchte nicht als männlich gelten. Für mich sind das Eigenschaften, die eine Frau genauso performen kann oder als ihre Identität ansehen kann wie ein Mann.\nMit „Stolz“ kann man sich schnell auf etwas berufen, was andere nicht haben und legt so die Grundlage dafür, andere als minderwertig anzusehen. Wenn man aber „Stolz“ im Verhältnis zu Scham und Würde betrachtet, worum es ja auch bei der „Pride“ geht, ergibt der Begriff Sinn. Wir befinden uns immer noch in strengen Machtstrukturen, die darauf ausgelegt sind, dass bestimmte Menschen und Strukturen in der Gesellschaft dir Schamgefühl vermitteln wollen, um dir damit zu sagen, dass du deshalb nicht gleich behandelt werden kannst und weniger wert bist. Wenn man es schafft diese von außen heran getragene Scham zu kanalisieren und zu sagen: Ja, das bin ich, das ist was mich ausmacht und es ist gut so, dann ist das ein guter Grund, stolz darauf zu sein. Ich bin stolz auf mich, wenn ich den Mut aufbringe, Dinge, für die ich von anderen verurteilt werde, die nicht der Norm entsprechen, offen zu zeigen.\nMan sollte Social Media nutzen, um für den eigenen Standpunkt einzustehen, sonst wird einem das einfach weggenommen. Es ist nicht selbstverständlich, wie wir leben.\nWeil es immer Leute geben wird, in deren Augen man aufgrund seiner sexuellen Identität minderwertig ist. Daher muss man die Charakteristiken, für die man von der Gesellschaft unterdrückt wird, hervorheben und dafür kämpfen, dass sie als gleichberechtigt angesehen werden. Instagram ist gut dafür, weil die Plattform als Medium Visibilität schafft. Dadurch ist die Möglichkeit gegeben, zu zeigen, wie die Liebe in all ihren Formen aussehen kann. Man sollte Social Media nutzen, um für seinen Standpunkt einzustehen, sonst wird einem das einfach weggenommen. Es ist nicht selbstverständlich, wie wir leben. Allerdings erreicht man am Ende eh nur Leute, die mit einem einverstanden sind, sonst würden sie einem ja nicht folgen.\nDeswegen denke ich, dass Social Media alleine nicht reicht. Außerdem stelle ich mir als Djane die Frage, inwieweit eine politische Message mit der Vermarktung von einem Künstler oder einer Künstlerin zusammenhängt. Es kann schnell passieren, dass das, wofür man politisch steht, genauso vermarket wird wie ein Nike Sneaker. Da muss man aufpassen, dass das nicht zusammenfällt. Deswegen bin ich vorsichtig Social Media als politisches Tool zu nutzen.\nName: Koske Tsuda\nBeruf: freiberuflicher Architekt\nAuf meine Mutter und meine Freunde. Ich muss noch viel lernen und es passieren mir jeden Tag Fehler, aber meine Familie und Freunde helfen mir dabei. Ich bin sehr dankbar, dass es sie gibt. Sie sind mein ganzer Stolz.\nIch habe mich mit dem Thema nie wirklich auseinandergesetzt. Ich komme aus Tokio und wohne noch nicht lange in Berlin. Die LGBTQ+ Community ist in Japan immer noch nicht sehr akzeptiert. Ich hatte Glück, weil meine Freunde und Familie zu mir standen. Für mich wurde es nie zu einem Problem, schwul zu sein. Es fühlt sich für mich sehr natürlich an und ist Teil meiner Identität. Wenn ich etwas Lustiges, Trauriges oder Bescheuertes auf Instagram poste, hat es immer auch mit meiner Sexualität oder meinem Gender zu tun. Für mich ist es wichtig, ich selbst zu sein. Und obwohl ich meine sexuelle Identität nicht hervorheben würde, schwingt sie automatisch mit, weil mein Instagram eine Art Reflexion meines Selbsts ist.\nName: Jakob Luis Bach (Bluse & Pullover: Tara Jarmon; Ohrringe in Gold: Jane Kønig)\nBeruf: Student, Schauspieler, Künstler\nGender: Mann, Diva\nIch bin stolz auf meine Eltern, weil sie immer stolz auf mich waren. Ihnen ist egal, was ich bin und was ich ausstrahle.\nDarauf, wie ich mich in meinem Leben entwickeln durfte und dass mir in meinem Elternhaus Platz dafür gegeben wurde. Ich habe mich mit 14 Jahren schon geoutet. Es gab keinerlei Fragestellungen von meiner Familie. Ich wurde immer akzeptiert und konnte mich auf meine Weise entwickeln. Deshalb bin ich stolz auf meine Eltern, weil meine Eltern auch immer stolz auf mich waren. Ihnen ist egal, was ich bin und was ich ausstrahle. Sie interessiert, wer ich bin.\nMan sollte stetig stolz auf das sein, was man ist und immer versuchen weiter zu kämpfen, um höhere und weitere Ziele zu erreichen und sich nicht in eine Komfortzone begeben. Meine Vorstellung davon, wie Sexualität anerkannt werden sollte, ist noch lange nicht erreicht. Auch nicht im liberalen Berlin. Ich wohne in Kreuzberg-Neukölln und merke, wie sich dort das Klima gegenüber Homosexuellen und trans* Personen verändert. In der Community passiert gerade sehr viel Schreckliches. Es gab sogar Messerattacken. Gerade deswegen finde ich, dass man auf Social Media, aber auch auf der Gay Pride und ähnlichen Demos zeigen sollte, wofür man steht.\nAlter: twenty-something (Mittzwanziger)\nBeruf: Sänger, Influencer\nGender: Mann. Allerdings ist mein Ausdruck von Gender nicht immer eindeutig männlich. Das heißt, dass ich ein Mann bin, der mit seiner weiblichen Seite offen umgeht, weil ich glaube, dass nicht jeder komplett auf der einen Seite des Spektrums liegt und dass man sich unterschiedlich ausdrücken kann. Ich habe Tage, da fühle ich meine männliche Seite mehr und es gibt Tage, da fühle ich meine weibliche Seite mehr. Trotzdem fühle ich mich immer als Mann, auch wenn ich manchmal Lust habe, Make-up zu tragen. Was als Gender wahrgenommen wird, ist oft sehr oberflächlich. Es geht häufig nicht darum, was deine Charaktereigenschaften sind. Wenn man als Mann Make-up, lange Haare oder weibliche Kleidung trägt, wird man misgendered [Anm. d. Red. „to misgender“ beschreibt den Akt des Bezeichnens einer Person mit einem nicht zutreffenden Personalpronomen] oder in eine Box gesteckt.\nDass ich mir eine gewisse Naivität aus der Kindheit beibehalten habe. Als Kind war es mir egal, welches Spielzeug für Mädchen und welches für Jungs ist. Und obwohl es schon damals, vor allem von meinem Vater, viel Widerstand gab, habe ich das nie abgelegt, um der Gesellschaft zu gefallen. Ich habe diesen Gedanken in mein Erwachsenenleben mitgetragen. Deswegen kann ich auf diese Weise mit meinem Gender-Ausdruck umgehen. Ich glaube nicht, dass jede*r so expressiv ist wie ich, aber ich glaube, dass viel mehr Leuten solche Freiheiten gut tun würden.\nWir leben in einer Welt, die schrecklich kompliziert ist. In einer Welt, in der viele Bevölkerungsgruppen – unabhängig davon, ob sie schwul oder lesbisch sind – entmenschlicht werden und die Politik wieder zulässt, dass auf der großen Bühne Leute beleidigt, diskriminiert und als Nicht-Menschen bezeichnet werden. Das verlockt viele Leute auf der Straße wieder mehr dazu, andere zu beleidigen. Da geht es um Rassismus, um Homophobie, um Transphobie. Es geht um Frauenfeindlichkeit.\nDie Regenbogenflagge steht für mich persönlich nicht „nur“ für die LGBTQ+Community, sondern für alle Minderheiten.\nViele Leute, die für mich regressive Ansichten haben, sind wieder ermutigt diese Meinungen preiszugeben. Daher ist es heute noch wichtiger, dass man als Community wieder zusammenrückt und sagt: Wir wollen uns nicht klein kriegen lassen. Ich höre häufig, dass ja heutzutage alle gleichberechtigt sind und schon alles erreicht ist. Aber das stimmt nicht. Ich werde auf der Straße und auf Social Media immer noch häufig beleidigt.\nName: Jacqueline Loaiza aka Jaxx\nBeruf: Djane, Fotografin, Blumen-Künstlerin\nAuf meine Eltern, die mein Outing weder schockiert, noch irritiert hat. Sie nehmen mich so, wie ich bin. Nicht nur in Hinsicht auf meine sexuelle Orientierung, auch in Bezug auf meinen beruflichen Werdegang. Sie sind sehr geduldig und haben immer an mich geglaubt. Sie pushen mich. Ich bin stolz darauf, Eltern zu haben, die immer noch zusammen sind und zu mir stehen, egal um was es geht.\nHomosexualität gibt es seit der Existenz der Menschheit und trotzdem kann gleichgeschlechtliche Liebe immer noch nicht überall frei ausgelebt werden. Viele sind dem Thema gegenüber abgeneigt und haben komische Vorstellungen davon – meistens die, die noch nie damit in Berührung gekommen sind. Deswegen finde ich es wichtig, damit an die Öffentlichkeit zu gehen und zu zeigen, dass wir ganz normale Leute sind.\nName: Nas Connie (Sonnenbrille: Ace and Tate)\nBeruf: Buying Assistant für Men Sneaker\nDass ich für niemand anderen lebe als für mich selbst – egal ob es um die Arbeit oder um Beziehungen geht. Ich bin stolz darauf, dass ich keine Angst mehr davor habe. Dafür bekomme ich immer wieder Komplimente von Freunden.\nEs ist aufbauend, Leute zu sehen, die keine Angst haben, ihr wahres Ich zu zeigen, und die genau so leben, wie sie leben wollen.\nEs ist wichtig, dass wir in der Öffentlichkeit sichtbar sind. Nicht nur auf Instagram, auch im Kino, im Fernsehen, im wirklichen Leben sollen Menschen zu sehen sein, die stolz auf ihre sexuelle Identität sind. Natürlich ohne, dass es ein Muss für jeden ist, sich öffentlich darzustellen. Aber es ist aufbauend, Leute zu sehen, die keine Angst haben, ihr wahres Ich zu zeigen, die genauso leben, wie sie leben wollen. Dass es diese Menschen heute gibt, zeigt, dass die Zeiten sich ändern. Die nächste Generation wird es leichter haben als unsere Generation. Trotzdem haben wir immer noch einen langen Weg vor uns.\nName: Emi (Hemd: Arket, Ohrringe: & Others Stories)\nBeruf: Abiturientin, hat vor an der HU Gender Studies und Germanistik zu studieren\nIch finde, dass man nur auf das, was man geleistet hat, stolz sein kann. Ich bin als Trans geboren, dafür kann ich nichts. Daher bin ich nicht stolz darauf trans zu sein, sondern darauf, wie ich damit umgehe und was ich alles gemacht und geschafft habe.\nIch bin sehr froh darüber, dass ich der Generation „Social Media“ angehöre. Ich kam dadurch mit vielen Identifikationsfiguren in Berührung, die von der „Norm“ abweichen und offen zu dem stehen was sie sind. Ich habe das Gefühl, dass immer mehr queere Leute eine Plattform in den Massenmedien erhalten. TV-Shows wie RuPaul's Drag Race werden auch in Deutschland von mehr und mehr Menschen geschaut. Aber es sind immer noch zu wenige. In unserer Gesellschaft ist es nach wie vor Thema, als was man sich identifiziert und wen man liebt. Der Umgang damit ist noch nicht so natürlich, wie ich es mir für die Zukunft wünsche. Daher ist es wichtig, dass man sich auf Social Media oder in der Gesellschaft offen zeigt, ohne Schamgefühle und einfach stolz darauf ist, wer man ist.\nTransfrauen auf dem Weg zu ihrem wahren Geschlecht\nGesundheit • Politik & Gesellschaft\nwritten von Anna Baur\nphotographed von Joanna Legid; photo editing von Nina Nuernberg; Fotos: Joanna Legid (Heart Work) Produktion


Gebrauchtes Fahrrad oder Mountainbike kaufen, Tipps\nOccasion Mountainbike, Rennvelo Velo Börse Gebrauchtes Fahrrad oder Mountainbike kaufen, Tipps\nTipps zum Kauf von Occasions Velos / Fahrädern\nDer Kauf eines gebrauchten Velo ist eine sinnvolle und kostengünstige Alternative zum Neukauf. Vielfach finden Sie mit ein wenig Geduld das ideale Occasions Velo für Ihre Zwecke. Auf was sollten Sie aber achten? Hier ein paar Tipps:\nStellen Sie dem Verkäufer gezielt Fragen! Der persönliche Kontakt zum Anbieter ist wichtig.\nWie wurde das Velo bis jetzt eingesetzt?\nWieviel hat der Besitzer beim Kauf bezahlt, gibt es eine Quittung?\nHat der Verkäufer das Velo neu gekauft, wenn nicht, dann von wem und wann?\nWieso möchte der Verkäufer das Velo verkaufen?\nSind damit Rennen gefahren worden?\nIst der Besitzer schon einmal damit gestürzt?\nWann wurde ein Service gemacht, was wurde ersetzt und wieso?\nBei neuen Velos: Wieso ist es günstiger, wie wird die Garantie gewährt?\nSind alle Teile original, was wurde geändert?\nOb ein Preis fair ist oder nicht, ist vielfach nicht ganz einfach zu entscheiden. Es gibt auch keine fixen Richtlinien wie bei Autos. Wenn ein Velo aber ein Jahr gefahren worden ist, sollte es aber schon gegen die Hälfte günstiger sein als der Listenpreis. Vielfach wurde ein Velo schon vergünstigt gekauft.\nEs lohnt sich auf jeden Fall, das Velo einmal zu begutachten:\nLaufen die Räder gerade?\nWie sind die Verschleissteile in Ordnung? ( Reifen, Bremsbeläge, Felgen, Kränze, Kette etc. )\nIst die Gabel nicht gestaucht? Arbeitet die Federung?\nPasst die Grösse, fühlen Sie sich wohl?\nWenn Sie sich an diese Regeln halten und Ihrem Gefühl vertrauen, finden Sie bestimmt das geeignete Velo! Ob Mountainbike, Rennvelo oder Alltagsvelo!