شبکه • دانلود رایگان\nدانلود رایگان / اینترنت / شبکه\nدانلود گوگل ارث Google Earth Pro 7.3.4.8642 جستجو و مشاهده نقاط مختلف کره زمین\nGoogle Earth گوگل ارث نام نرم افزار مجازی است که این امکان را برای شما فراهم می آورد تا در سرتاسر سیاره پهناور زمین بسادگی به گشت و گذار بپردازید. با استفاده از این نرم افزار می توانید به دنبال شهر خود بگردید و برای مشاهده جزئیات بهتر از محل زندگی خود مانند، مدرسه ها، مساجد، مکان های تاریخی و حتی منزل خود برروی تصاویر گرفته شده از ماهواره از محل مورد نظر زوم نموده و آنها را بزرگنمایی نمایید. Google Earth Pro نسخه ارتقاء یافته این نرم افزار می باشد، این نسخه قابلیتهای بسیار زیاد دیگری دارد که شامل عکس گرفتن، ساختن فیلم، یا چاپ با امکانات پیشرفته و غیره از جمله آنها می باشند.\nGoogle Earth Pro قدرت جستجوی گوگل را با تصاویر ماهواره ای، نقشه ها، پستی و بلندی های زمین و نمایش ساختمان ها بصورت سه بعدی همراه می سازد تا اطلاعات تصویری ازسرتاسر جهان را در سر انگشتان شما قرار دهد. علاوه بر بهبودنمایش سه بعدی تصاویر توسط این برنامه، قابلیت جدید افزوده شده شگفت انگیز در این نسخه از نرم افزار این است که می توانید کهکشان های بیرون جو وسیارات مختلف دیگر را به آسانی وبا جزئیات تماشا نمود، هچنین می توانید تغییرات جهانی در اثر گذشت زمان را مشاهده نمود، چنانچه کنجکاو هستید بدانید همسایگی شما بر اثر گذشت زمان چگونه تغییر نموده است، Google Earth گوگل ارث کلید دسترسی به گذشته را به دستان شما می دهد. با یک کلیک ساده می توانید چگونگی پراکندگی شهری، ذوب کوههای یخی عظیم الجثه، فرسایش در منطق ساحلی، و غیره را مشاهده نمایید.\nقابلیت جدید اکتشاف افزوده شده دراین نسخه ، حالت شبیه ساز پرواز (Flight Simulator) می باشد، به گونه ای که با انتخاب منوی Tools ، وارد گزینه Flight Simulator شوید، حال می توانید در میان ساختمان های سه بعدی شهر های معروف جهان مانند San Francisco, Baltimore, Atlanta, Raleigh, Charlotte پرواز کنید. همچنین می توانید به اعماق اقیانوس های شیرجه روید و در این ویژگی می توانید در مکانهای مختلف اقیانوسها شیرجه روید و محتوا های اختصاصی از شرکای این نرم افزار مانند BBC و National Geographic مشاهده نموده و حتی بقایای کشتی شکسته تایتانیک (Titanic) را بصورت سه بعدی مشاهده نمایید. دانلود گوگل ارث برای اندروید نیز در پست های قبل تر معرفی شده بود.\nنرم افزار اسکن آی پی شبکه - دانلود Advanced IP Scanner 2.5.4594.1\nشما با این ابزار قادر به خامنوش کردن سیستم های شبکه از راه دور به آسانی می باشد ، اگر از نرم افزار Radmin استفاده می کنید نرم افزار Advanced IP Scanner قابلیت سینک شده با Radmin و افزودن قابلیت های مختلف به ان را دارا می باشد.\nSoftPerfect Network Scanner نرم افزار اسکنر SNMP ، NetBIOS و آی پی چند رشته ای با رابط کاربری مدرن و امکانات ویژه و پیشرفته می باشد. این ابزار مناسب و ایده آل برای مدیران شبکه و کاربران معمولی که به امنیت سیستم خود بها می دهند ، می باشد.\nنرم افزار به صورت حرفه ای به بررسی پروتکل های TCP/UDP می پردازد و قادر به نمایش افراد در حال اشتراک گذاری اطلاعات می باشد. توسط این ابزار به راحتی قادر به اشتراک گذاری فایل یا سندی خاص برای سایر کاربران شبکه خواهید بود .البته در صورت نیاز می توانید به بررسی پورت های مختلف شبکه و ارائه گزارش کاملی از ان بپردازید ، قبلیت بلاک کردن یک آی پی خاص و یا یک رنج آی پی از دیگر قابلیت های این ابزار به شمار می رود.LanGrabber از دیگر برنامه های تحلیل شبکه می باشد.\nنرم افزار افزایش امنیت در شبکه با دانلود VanDyke SecureCRT and SecureFX 9.2.1\nVanDyke SecureCRT and SecureFX نرم افزاری برای انتقال ایمن داده ها بین دو سیستم مختلف می باشد. از پروتکل های مختلفی پشتیبانیمی شود و داده های شما بدون آسیب خوردن انتقال خواهند یافت. در صورتی که ارتباط اینترنتی شما با مشکلی رو به رو شود، این برنامه مجددا برای برقراری ارتباط به شکل خودکار تلاش می کند. این نرم افزار از Xmodem, Zmodem, Ymodem, Kermit, و SFTP پشتیبانی می کند. شما می توانید اطلاعات خود را با خیال راحت از طریق FTP, SCP, SSH2, SFTP انتقال دهید. به سرور دلخواه خود متصل شوید و با رابط کاربری ساده برنامه اطلاعات خود را انتقال دهید.\nاسکن ، مشاهده و مدیریت سخت افزارهای شبکه - دانلود LanSweeper 10.1


سخنگوی وزارت خارجه چین: از شواهد و تعهدات آمریکا درباره دخالت در امور هنگ کنگ استقبال می کنیم_persian.china.com\nسخنگوی وزارت خارجه چین: از شواهد و تعهدات آمریکا درباره دخالت در امور هنگ کنگ استقبال می کنیم\nوزارت خارجه آمریکا چندی پیش انکار کرد که نیروهایی پشت صحنه حوادث هنگ کنگ وجود داند.\nهوا چون یینگ سخنگوی وزارت خارجه چین روز 31 ژوییه 9 مرداد در کنفرانس خبری خود اظهار داشت: اگر آمریکا بتواند ثابت کند و تعهد دهد که هیچ گونه دخالت در امور هنگ کنگ نداشته باشد، چین بسیار از آن استقبال می کند.\nاین مقام چینی گفت: اکنون واقعا لازم است که آمریکا پاسخ و توضیحات صادقانه به جهانیان بدهد. البته، اگر آمریکا بتواند ثابت کند و تعهد دهد که به هیچ وجه در امور هنگ کنگ مداخله نمی کند؛ این امر مورد استقبال فراوان ما قرار می گیرد.\nوی افزود: اطمینان داریم که 1 میلیارد و 400 میلیون جمعیت چین از جمله 7 میلیون شهروند از هنگ کنگ مشتاق حفظ صلح، ثبات، توسعه و شکوفایی این منطقه هستند، هر فردی که دارای حس عدالت دوستی و میهن پرستی است و هنگ کنگ را دوست دارد، با این موضوع موافق است.\nهوا چون یینگ همچنین از خبرنگاران خواست تا در تهیه گزارش وضعیت هنگ کنگ موضع منصفانه و واقع بینانه داشته باشند.


چند وقت یکبار باید گوشی را ریستارت کرد؟ - کاویاب\nمشکلات گوشی بیشتر ناشی از پر شدن حافظه آن است\nتوسط صبا پلاشانی تاریخ دوشنبه, ۶ آبان ۱۳۹۸ آخرین ویرایش شنبه, ۱۸ آبان ۱۳۹۸ 0\nامروزه گوشی‌های هوشمند به یکی از مهمترین ابزرها برای برقراری ارتباط تبدیل شده است که با نبود آن، زندگی مختل خواهد شد. ممکن است گوشی شما دچار مشکل شود که در اولین قدم، از خاموش و روشن کردن گوشی برای عیب‌یابی هر گونه مشکل فنی استفاده می‌کنید. اما با خاموش و روشن کردن مداوم، گوشی حتما صدمه می‌بیند.\nبرای ریستارت کردن گوشی دلایل زیادی وجود دارد:\nحفظ حافظه، جلوگیری از بروز مشکلات، هنگ کردن گوشی، سریع شدن عملکرد گوشی و طولانی شدن عمر باتری.\nالبته ممکن است مشکلاتی که برای گوشی پیش آمده، صرفاً به دلیل ریستارت نکردن نباشد، اما با این کار، بسیاری از مشکلات از بین می‌رود و باعث می‌شود گوشی شما بهتر کار کند. پس از ریستارت کردن گوشی، برنامه‌های در حال اجرا بسته می‌شوند، در واقع، گوشی مجددا اجرا خواهد شد.\nبرای کمک به حفظ حافظه و جلوگیری از بروز مشکل، هر چند وقت یک بار گوشی خود را ریستارت کنید.\nهر چند وقت یکبار گوشی خود را ریستارت کنید\nبا خاموش کردن مداوم، گوشی آسیب می‌بیند، بنابراین یک بار در هفته به مدت چند دقیقه آن را خاموش کرده تا استراحت کند، این روند برای پاکسازی حافظه نیز بهتر است. البته برای رفع مشکل، در قدم اول، بهتر است ریستارت کردن گوشی را امتحان کنید. یکی دیگر از مراقبت‌هایی که باعث افزایش طول عمر باتری می‌شود، نحوه شارژ کردن آن است که باید به آن توجه کنید. هرگز اجازه ندهید که شارژ گوشی، به طور کامل تخلیه شود. در صورتی که با خاموش کردن و یا رستارت کردن گوشی، مشکل رفع نشد، باتری آن را خارج کنید که متاسفانه در گوشی‌های امروزی ممکن نیست، چرا که قاب پشتی آنها کاملا بسته است، که اصطلاحا به این گوشی‌ها ” باتری داخلی ” گفته می‌شود. اما اگر قاب پشتی گوشی شما باز می‌شود و در عین حال مشکل بالا نیامدن گوشی را نیز دارید، توصیه می‌شود که از این روش استفاده نمایید. برای استفاده از این روش می‌بایست قاب پشتی را باز کنید، باتری را خارج کنید.\nدر صورتی که با روش‌های بالا مشکل رفع نشد، بهتر است از ریست فکتوری استفاده کنید که با این کار تمام اطلاعات حذف خواهد شد.\nبنابراین توصیه می‌شود با ریستارت کردن گوشی، از بروز برخی مشکلات جلوگیری کنید.


چه گلوله ای برای شکار انتخاب کنیم؟\nچه گلوله ای انتخاب کنیم؟\nانتخاب گلوله مناسب برای شکار بسیار حائز اهمیت است گلوله ای که شکارچی برای کسب تروفه انتخاب می کند معرف شناخت وی خواهد بود. گلوله ای که شلیک می شود بافت بدن حیوان را تخریب می کند، عملکرد ارگان های حیاتی یا سیستم عصبی آن را مختل کرده، سبب از دست رفتن خون بدن حیوان و در نهایت شوک و مرگ او می شود. فاصله اصابت گلوله، شدت جراحت وارده، و به تبع آن زجر کشیدن یا نکشیدن جانور بستگی به انتخاب گلوله مناسب از طرف شکارچی دارد.\nمیزان نفوذ گلوله در بدن حیوان به سرعت ضربه و نوع ساخت گلوله بستگی دارد. گلوله ای که در خز، پوست، عضله و استخوان نفوذ می کند عملکرد ارگان های حیاتی بدن حیوان را مختل کرده و از شدت جراحت وارده، مرگ ان جانور حتمی است.\nوقتی که حیوانی با گلوله ای با سرعت بالا ضربه می خورد شوک حاصله به سرعت او را خواهد کشت. نمونه ان وقتی است که یک گوزن یا آنتی لوپ کوچک با کالیبر 270، گلوله 130 گرینی از بین می رود.\nگلوله رها شده از دهانه لوله تفنگ دارای انرژی حرکتی است و تا زمانیکه این انرژی در گلوله موجود است گلوله به حرکت خود ادامه خواهد داد. میزان برد و قدرت نفوذ گلوله به مقدار انرژی آن بستگی دارد ولی باز هم قابل پیش بینی نیست. تصور غالب کسانی که در این زمینه دانش کافی ندارند این است که گلوله پس از تیراندازی به خط مستقیم به حرکت خود در هوا ادامه می دهد مسیر مستقیم گلوله در خارج از لوله اسلحه باید علاوه بر حرکت به جلو، چرخش به دور محور طولی نیز در گلوله ایجاد کند. برای این منظور در داخل لوله اسلحه شیارهای مارپیچی به نام خان ایجاد شده است. پس گلوله در زمان خروج از لوله اسلحه نه تنها به طرف جلو حرکت می کند بلکه به دور محور طولی خود نیز می چرخد.\nسرعت گلوله پس از شلیک تحت تأثیر جاذبه زمین اصطکاک با هوا رفته رفته کم می شود. همچنین سرعت گلوله در برخورد با هوا نیز کاهش می یابد. هر چه گلوله سنگین تر باشد سرعت آن نیز بیشتر و مسافتی که طی می کند طولانی تر خواهد بود. البته در این صورتی است که از تفنگی با وزن سنگین تر و با قدرت بیشتر استفاده شود.\nانرژی دهانه لوله رابطه مستقیمی با وزن گلوله دارد یعنی انرژی دهانه لوله گلوله 100 گرینی دو برابر انرژی دهانه لوله گلوله 50 گرینی است به شرط اینکه هر دو گلوله را با شتاب اولیه مساوی پرتاب کرده باشیم.\nادامه مطلب دردوماهنامه شکار و طبیعت 1394 شماره 140


خانه > معرفی کسب و کارها > راهنمای انتخاب کاشی بین کابینتی\nیکی از المان‌هایی که برای زیباسازی دکوراسیون آشپزخانه به کار می‌رود کاشی بین کابینتی است. تفاوت کاشی بین کابینتی با کاشی دیوار آشپزخانه در نوع طراحی و کارکرد آن است.\nیکی از المان‌هایی که برای زیباسازی دکوراسیون آشپزخانه به کار می‌رود کاشی بین کابینتی است. تفاوت کاشی بین کابینتی با کاشی دیوار آشپزخانه در نوع طراحی و کارکرد آن است. انتخاب طرح و مدل مناسب برای این نوع کاشی تاثیر بسیار زیادی در جذابیت آشپزخانه شما دارد. ما در این مقاله مطالبی به عنوان راهنمای انتخاب کاشی بین کابینتی در اختیار شما قرار می‌دهیم تا بهترین طراحی را انجام بدهید.\nمعمولا دیوارهای آشپزخانه‌ها سراسر کاشی‌کاری یا سرامیک‌کاری است. کاشی بین کابینتی اما از کاشی‌های معمولی که روی دیوار یا کف آشپزخانه کشیده می‌شود متفاوت هستند. از این نوع کاشی در لابه‌لای کابینت‌ها، پشت سینک ظرفشویی و یا بالای اجاق گاز استفاده می‌شود. کاربرد اصلی این نوع کاشی برای زیباتر کردن جلوه ظاهری آشپزخانه و همچنین کابینت آشپزخانه است.\nلزوم استفاده از کاشی بین کابینتی\nاستفاده از کاشی بین کابینتی در کنار کاشی دیواری معمولی آشپزخانه دارای مزیت‌هایی است. این نوع کاشی در انواع مدل‌ها و ابعاد مختلف نمای متفاوتی در آشپزخانه ایجاد می‌کند. به‌خصوص در آشپزخانه‌هایی با طرح کاشی‌کاری تک رنگ و ساده یا یکنواخت و یا با طرح کابینت ام دی اف ساده استفاده از کاشی بین‌کابینتی به آشپزخانه روح تازه‌ای می‌دهد. مزیت دیگر استفاده از این نوع کاشی ایجاد تنوع و تغییر در فضای آشپزخانه است. از طرفی کاربردهای غیرتزیینی مثل برطرف کردن خلاء‌های طرح کابینت یا تکمیل طراحی آن را هم نباید نادیده گرفت.\nکاشی های بین کابینتی در انواع مدل‌های مختلفی طراحی و تولید می‌شوند. تنوع این مدل‌ها باعث می‌شود تا متناسب با هر نوع کابینت، دکوراسیون آشپزخانه و هر نوع سلیقه‌ای بتوانید انتخاب مناسبی داشته باشید. از جمله انواع مدل‌های کاشی بین کابینتی می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:\nمدل کاشی سه بعدی\nهر کدام از این مدل ها دارای ویژگی‌ها و مزیت هایی هستند که در ادامه به آنها اشاره می‌کنیم.\nمدل کاشی بین کابینتی با طرح سنگ یکی از مدل‌های لوکس و چشم‌نواز است. این مدل که از سنگ طبیعی ساخته می‌شود دارای طراحی طبیعی و نچرال است. از این رو حال و هوای طبیعت را به آشپزخانه القاء می‌کند. این نوع کاشی بسیار مقاوم و کمی هم گران است. سطح صاف و صیقلی، لطافت و نمای زیبا از جمله خصوصیات آن است.\nکاشی بین کابینتی مدل آینه ای دارای طرحی مشابه با آینه است. نمای شفاف و روشن این نوع کاشی طرح آینه را تداعی می‌کند. این مدل برای آشپزخانه های با دکوراسیون مینیمال بسیار مناسب است. درخشندگی سطح کاشی بین کابینتی آینه‌ای نمای روشنی به آشپزخانه‌های کوچک می‌دهد.\nیکی دیگر از مدل های کاشی بین کابینتی طرح آجری است. این طرح کلاسیک با نمای آجرهای رنگی آشپزخانه‌های قدیمی را تداعی می کند. با این حال از این طرح در آشپزخانه‌های مدرن هم استفاده می‌شود. مقاومت این نوع کاشی بین کابینتی در برابر رطوبت، دما و حرارت بالاست.\nیکی از مدرن‌ترین و جذاب ترین طرح های کاشی بین کابینتی مدل سه بعدی است. این مدل کاشی برخلاف نام خود دارای سطحی صاف و هموار است. طرح این نوع کاشی یک نما یا تصویر سه بعدی را تداعی می‌کند. این مدل کاشی طرحی جذاب و خیره کننده به کابینت آشپزخانه شما می‌دهد.\nمعیارهای انتخاب کاشی بین کابینتی\nانتخاب یک کاشی مناسب برای فضای بین کابینت در آشپزخانه کاری تخصصی و ریزبینانه است. اگر می‌خواهید بهترین انتخاب را داشته باشید و نمای زیبا و هارمونیک به کابینت آشپزخانه خود بدهید بهتر است یک سری معیارها و ملاک‌های مهم را مدنظر قرار دهید. از جمله معیارهای انتخاب کاشی بین کابینتی عبارتند از:\nطرح و نمای ظاهری\nکیفیت و مقاومت کاشی\nتناسب با کابینت و دکور آشپزخانه\nاولین و ابتدایی ترین معیار در انتخاب کاشی بین کابینتی طرح و نمای ظاهری آن است. شما باید رنگ و طرح مناسبی برای فضای خالی بین کابینت‌ها انتخاب کنید. خوشبختانه طرح ها و مدل‌های متنوعی برای کاشی بین کابینتی وجود دارد. انتخاب یکی از آنها به سلیقه شخصی شما و همچنین شرایط محیطی و دکور آشپزخانه بستگی دارد.\nیکی دیگر از معیارهای مهم در انتخاب کاشی بین کابینتی میزان مقاومت و استقامت کاشی است. اگر می‌خواهید کاشی بین کابینتی را پشت یا اطراف اجاق گاز نصب کنید حتما باید مقاومت بالای آن در برابر حرارت و دما را مدنظر قرار دهید. یا اگر برای فضای اطراف سینک ظرفشویی می‌خواهید کاشی بین کابینتی انتخاب کنید به مقاومت در برابر آب و رطوبت و همچنین سطح لکه‌پذیری آن دقت کنید. برای کانتر یا فضاهایی که بار سنگینی از لوازم آشپزخانه ممکن است قرار داده شود از کاشی‌های بین کابینتی با استقامت بالا استفاده کنید.\nملاک مهم دیگر در انتخاب بهترین طرح و مدل کاشی بین کابینت تناسب آن با کابینت و دکور آشپزخانه است. اگر کابینتی با طرح شلوغ دارید به سراغ کاشی‌های ساده و با طرح خلوت بروید. اگر آشپزخانه کوچک و تاریکی دارید به سراغ کاشی‌های بین کابینتی براق و درخشان با رنگ روشن بروید. برای رعایت تناسب کاشی با کابینت و آشپزخانه به فاکتورهای زیر دقت کنید:\nابعاد و بزرگی آشپزخانه\nسطح نورپردازی آشپزخانه\nنوع دکوراسیون آشپزخانه\nملاک قرار دادن تمامی این معیارهای مهم به شما در یک انتخاب درخشان و فوق العاده کمک زیادی می‌کند. البته یادتان نرود که هزینه کاشی‌ها را هم مدنظر قرار دهید.\nاگر هزینه استفاده از کاشی بین کابینتی برایتان اهمیت دارد سراغ کاشی‌های با طرح مجلل نروید. کاشی‌های بین کابینتی مینیمال با طرح‌های پیچیده و کارشده به زمان و هزینه زیادی نیاز دارند. در عوض، کاشی‌های بین کابینتی ساده ارزان‌تر تمام می‌شوند.\nمشورت با طراحان کابینت آشپزخانه\nدر مرحله آخر اگر در انتخاب یک مدل کاشی بین کابینتی خاص تردید دارید، بهتر است از طراحان یا سازندگان کابینت آشپزخانه کمک بگیرید. این افراد متخصص و حرفه‌ای با دانش و آگاهی خود در زمینه طراحی کابینت و با پشتوانه تجربه خود به شما در انتخاب بهترین مدل کاشی بین کابینتی راهنمایی خواهند کرد.


باورهای ما عامل موفقیت یا ناکامی باورهای ما عامل موفقیت یا ناکامی\nصفحه اصلی آموزشها باورهای ما عامل موفقیت یا ناکامی\nدر: خرداد ۱۶, ۱۳۹۶ در: آموزشها, طببدون دیدگاهبازدیدها: 372 بازدید\nزمانی که متولد می شویم، ذهنمان مانند یک لوح سفید است . اما برخی چیزها در بدن به صورت ژنتیکی، طوری برنامه ریزی شده اند تا بتوانیم بعضی اعمال مانند حرکت کردن، ارتباط برقرار کردن، خود را التیام بخشیدن و … را انجام دهیم. وقتی هم زمان این انتخاب می رسد که چه عقایدی را درباره ی جهان بر گزینیم، ذهن ما افکار و نظرهایی را در خود جای می دهد.\nکودک تا پیش از هفت سالگی دانش لازم و کافی را ندارد تا بر قضاوت و منطق خود تکیه کند. توانایی های مهم ذهنی مانند قضاوت، تجزیه و تحلیل و مقایسه، هنوز به رشد کامل نرسیده اند. به همین دلیل کودکان همان قدر جن و پری و سحر و جادو را باورش می کنند که ریاضی و هندسه را باور دارند. از زمانی که ما بر ذهن خود تسلط پیدا می کنیم، اعتقادات و باورهایمان درباره ی دنیا و خودمان از پیامهای مداومی سر چشمه می گیرد که اولین سالهای زندگی مان دریافت کرده ایم. سخنانی که بارها به ما گفته شده است، بخصوص در لحظاتی که حالات هیجانی داشته ایم، تاثیرات زیادی در ما گذاشته است.\nدر حقیقت هر چیزی که در زمان هیجان شدید به ما گفته می شود، مانند فرمانی است که در حالت هیپنوتیزم به ما داده می شود . برای تشریح و تفهیم بهتر مطلب، از مثال پول و ثروت استفاده می کنم. شما می توانید آن را به هر موضوع مورد نظر دیگر در زندگی تان تعمیم دهید. به عنوان مثال، اگر باور داشته باشد که باید به شدت کار کنید تا پول به دست آورید، در پی کارهایی می گردید که مستلزم تلاش فراوان است. اگر اعتقاد داشته باشید همه درصدد چاپیدن شما هستند. نا هشیارانه ب مردمی برخورد می کنید که همین کار را با شما می کنند. اگر باور داشته باشید که ثروتی هنگفت دست پیدا خواهید کرد، ذهن شما فرصت هایی را انتخاب خواهد کرد که این موقعیت را برای شما خلق کند. بنابراین تغییر این اعتقادات و باورها، کلیدی است برای این که زندگی خود را عوض کنید. به این صورت که با وارد شدن به بخشی از ذهن ناهشیار خود که برنامه های قدیمی در آنجا ذخیره شده، این برنامه ها را در جهت ثروتمند شدن یا هر برنامه ای بهتر عوض کنید.\nفهرستی بلند بالا از اعتقادات و پندارهایی هست که سبب می شودمردم خود را از ثروت محروم کنند. شاید گمان می کنید ثروتمند شوید، از انسانیت دور خواهید شد یا دیگر هدفی جز ثروت اندوزی نخواهید داشت یا دوستان خود را از دست می دهید. زمان آن فرا رسیده تمام باورهای منفی دربارهی ثروت را که از قبل به شما گفته شده دور بریزید. ذهن ما مانند رایانه است و بر طبق همان برنامه هایی عمل می کند که در آن نصب شده است. این برنامه ها همان باورای نا هشیارانهای هستند که از زمان بچگی با شما همراه بوده اند، مثل این که پول بد است یا شما آن قدر خوب نیستید که پول هنگفتی داشته باشید. مهم است که این باورهای منفی را از ذهن خود بیرون برانید و دور بریزید.\nگاه به کسانی برخورد می کنیم که به نظر می رسد هر گاه اوضاع برای آن ها خوب پیش می رود، آن را خراب می کنند. این موضوع به طور معمول به دلیل باورهایی است که درذهن نا هشیارانه آن هانصب شده است و باعث می شود موفقیت دور از دسترسشان قرار گیرد. به عنوان مثال، دوستی داشتم که افراد بسیاری جذب او می شدند تا با او ارتباط برقرار کنند و دوست شوند. او در جذب دوست بسیار خوب عمل می کرد اما به همان سرعتی که دوست پیدا می کرد، به همان سرعت هم آنان را از دست می داد. وقتی این مشکل خود را ریشه یابی کرد به این تجربه دوران کودکیاش رسید که مادرش به او گفته بود هر کس با تو طرح دوستی می ریزد می خواهد از تو سو استفاده و از پیشرفت تو جلوگیری کند . به خاطر داشته باشید که ذهن ناهشیار، غیر منطقی و قاطع است و فقط و فقط آن چیزی را قبول دارد که برای آن برنامه ریزی شده است. هرگاه او با کسی دوست می شد ناخودآگاهانه کاری می کرد تا از “شر” او خلاص شود.\nبسیاری از ضرب المثل ها و اصطلاحات نیز در فرهنگ ما بار منفی دارند، به عنوان مثال، به طور مرتب به ما گفته می شود:”باد آورده را باد می برد” این یک نوع هیپنوتیزم فرهنگی است. یعنی باورهای نادرستی که جامعه به ما تلقین می کند. این نوع هیپنوتیزم فرهنگی سدی عظیم مقابل کسانی به وجود آورد که به ارثی هنگفت می رسند یا در یک مسابقه برندهی مبلغ کلانی پول می شوند. همچنین در فرهنگ ما شنیدن عباراتی مانند”پولدار زالو صفت” یا ” مال مردم خور” عادی شده است و نشانه عدم اعتماد به ثروتمندان است. اگر مردم پولدار را دوست نداشته باشید، برای آن که به یکی از آنان تبدیل شوید، راه دشواری در پیش خواهید داشت! این انزجار از ثروتمندان و باور غلط نسبت به آنانف شما را در مسیر به دست آوردن ثروت به عقب می راند، به خود متذکر شوید که هر زمان در ذهنتان شروع به شکوه و شکایت دربارهی موفقیت یا ثروت فردی دیگر کردید، بلا فاصله این فکر را با یک فکر مثبت ، یعنی آرزوی بهتر شدن وضع آن فرد، عوض کنید. در ابتدا این احساس عجیب به نظر می رسد، ولی هر زمان که این کار را انجام بدهید، متوجه خواهید شد احساس بهتری به شما دست می دهد./مجله راز\nتگ ها : اصطلاحاتاعتقاداتباورهای ما عامل موفقیت یا ناکامیپندارهاتحلیل و مقایسهتوانایی های مهم ذهنیثروت اندوزیحالت هیپنوتیزمذهنژنتیکیسحر و جادوقضاوت


کتاب يخ چون آتش (مجموعه برف چون خاكستر 2) اثر سارا راش|فروشگاه اينترنتي كتاب ديدآور | خرید آنلاین کتاب\nيخ چون آتش (مجموعه برف چون خاكستر 2)\nمترجم: فاطمه قاضي\nجزییاتسه ماه از آزادي «وينتري‌ها» گذشته و پادشاه اسپرينگ، آنگرا، ناپديد شده است. ميرا فقط مي‌خواهد مردمش در امان باشند. وقتي وينتري‌ها مجبور مي‌شوند براي پرداخت بدهي كردلي‌ها، معدن‌هاي‌شان را حفر كنند، چيزي قدرتمند و احتمالا خطرناك پيدا مي‌كنند: شكاف جادوي گم‌شده پرايموريا. آخرين‌باري كه دنيا به اين حج...\nسه ماه از آزادي «وينتري‌ها» گذشته و پادشاه اسپرينگ، آنگرا، ناپديد شده است. ميرا فقط مي‌خواهد مردمش در امان باشند. وقتي وينتري‌ها مجبور مي‌شوند براي پرداخت بدهي كردلي‌ها، معدن‌هاي‌شان را حفر كنند، چيزي قدرتمند و احتمالا خطرناك پيدا مي‌كنند: شكاف جادوي گم‌شده پرايموريا. آخرين‌باري كه دنيا به اين حجم از جادو دسترسي داشت، تخم فساد پاشيده شد. پس وقتي پادشاه كردل، ميرا و ترون را مامور كرد كه رازهاي شكاف را كشف كنند، ميرا نقشه كشيد تا با استفاده از اين سفري براي بسته نگه داشتن شكاف در امان نگه داشتن وينتر كمك جمع كند؛ حتي اگر به معناي درگير شدن با ترون باشد. اما آيا مي‌تواند بدون به خطر انداختن كساني كه دوست‌شان دارد، اين كار را انجام دهد؟...\nمترجم فاطمه قاضي\nابعاد 14.5 * 2.6 * 20.9\nيخ چون آتش (مجموعه بر...


ایران ویج » قاتل: با دختر زن صیغه ایم رابطه داشتم ؛ وقتی نامزد کرد،خفه اش کردم\nصفحه اصلی » حوادث » قاتل: با دختر زن صیغه ایم رابطه داشتم ؛ وقتی نامزد کرد،خفه اش کردم\nقاتل: با دختر زن صیغه ایم رابطه داشتم ؛ وقتی نامزد کرد،خفه اش کردم\nقاتل: با دختر زن صیغه ایم رابطه داشتم ؛ وقتی نامزد کرد،خفه اش کردمReviewed by Aryan on Mar 4Rating: مرد جنایتکار که دختر 16 ساله همسر صیغه ای خود را خفه کرده بود صبح امروز با رضایت اولیای دم از جنبه عمومی جرم پای میز محاکمه قرار گرفت. 26 مهر سال 86 زن جوانی به…\nقاتل: با دختر زن صیغه ایم رابطه داشتم ؛ وقتی نامزد کرد،خفه اش کردمReviewed by Aryan on Mar 4Rating:\n26 مهر سال 86 زن جوانی به پلیس محمدشهر کرج مراجعه کرد و از ناپدید شدن مرموز دخترش خبر داد. او در شکایتش گفت: چندی قبل من از شوهرم جدا شدم و با دو دختر 8 و 16 ساله‌ام زندگی می‌کنم که بعد از مدتی با مردی به نام صباح آشنا شدم و به عقد موقت او درآمدم. روز حادثه سر کار بودم که صباح به خانه ما آمد و دختر کوچکم معصومه را از خانه بیرون فرستاد و بعد در حالی‌که به گفته معصومه شی‌ء مشکوکی را لای فرش پیچیده بود آن را داخل مینی‌بوسش گذاشت و از خانه رفت و از آن به بعد لیلا ناپدید شد.\nبه گزارش مهر، قاضی عزیز محمدی و چهار قاضی مستشار سپس ختم جلسه را اعلام کرده و برای صدور حکم وارد شور شدند.\nحالا شما به من بگو شهری که زن وشوهر هایش بیشتر ین خیانت رو به\nهم می کنند کجاست؟1-نیویورک 2-تهران 3- سایرشهر های ایران 4- سرمون رو مثل کبک بکنیم زیر برف\nاين مرد فاسد جاني حقشه بميره


مسابقه آی کیو(۸)\nمسابقات ایرانسل > شرکت تله کوله > مسابقه آی کیو(۸)\nشروع مسابقه: دهم مرداد ماه نود و سه\nپایان مسابقه: دهم شهریور ماه نود و سه\n- سه جایزه ی نقدی هر کدام به ارزش ده میلیون ریال\nبرای شرکت در قرعه کشی حداقل باید به ۱۰ سوال پاسخ داده شود. قرعه کشی در انتهای مسابقه انجام میشود.\nقابل ذکر میباشد هر چقدر امتیاز شرکت کننده بیشتر باشد شانس بیشتری جهت برنده شدن در قرعه کشی دارد . (امتیاز بیشتر=شانس بیشتر(\nکاربر با ارسال دستور OZV iqt از طریق پیام کوتاه به شماره ۸۲۸۲ اطلاعات مربوط به مسابقه را دریافت کرده و عضو شرکت کنندگان مسابقه می شود. عضویت در مسابقات رایگان است و فقط در ازای ارسال سوالات و استفاده از راهنما ها از کاربر هزینه کسر خواهد شد. پس از عضویت در مسابقه، سوالات برای کاربر ارسال می شود.\nکیوورد قابل استفاده در این مسابقه برای پاسخ دادن به سوالات “iq” می باشد و شرکت کنندگان بایستی شماره گزینه صحیح را با رعایت یک فاصله پس از حرف “iq” در متن پیامک وارد نموده و آن را به شماره ۸۲۸۲ ارسال نمایند.\nمثال: iq ۲\nکاربر همواره می تواند برای انصراف از عضویت در مسابقه میتواند دستور LAGHV IQt را از طریق پیام کوتاه به شماره ۸۲۸۲ ارسال کند.\nØ تذکر: با لغو مسابقه در هر مرحله از مسابقه، تمامی امتیازات کسب شده برای کاربر محفوظ خواهد ماند و کاربر بر اساس امتیازاتی که تا آن لحظه کسب کرده است در قرعه کشی ها شرکت داده خواهد شد.\nØ کاربر هر زمان پس از لغو عضویت می تواند مجددا وارد مسابقه شده و مسابقه را از آخرین سوالی که قبلا پاسخ داده است ادامه دهد. در اینصورت امتیازات جدید کسب شده به امتیازات قبلی کاربر افزوده خواهد شد\nدر طول مسابقه ۳۰ سوال بر اساس توانمندی هوش کلامی از کاربران پرسیده میشود . در صورتیکه کاربر به تمامی سوالها پاسخ دهد .\nمسابقه شامل ۳۰ سوال میباشد که شرکت کنندگان در ازای پاسخ به هر سوال صحیح ۱۰۰ امتیاز و هر پاسخ اشتباه ۵۰ امتیاز کسب مینمایند\nدر پایان مسابقه تمامی شرکت کنندگانی که حداقل به ۱۰ سوال مسابقه پاسخ داده باشند با توجه به امتیاز کسب کرده در قرعه کشی شرکت خواهند کرد . (امتیاز بیشتر=شانس برد بیشتر)\nتذکر: شرکت کنندگان در صورت احراز شرایط در تمامی قرعه کشی ها شرکت داده می شوند. ولی تنها یک جایزه را دریافت خواهند کرد. سایر جوایز به نفرات رزرو اهدا خواهد شد.\nØ قرعه کشی مسابقه معمولاً یک ماه پس از پایان آن انجام شده و اطلاع‌رسانی به برندگان از روش های زیر صورت می گیرد:


آموزش: آنچه که باید درباره چرخه ی دادن و گرفتن (فیدبک) بدانید - آموزش 365\nخانه » دانلود ها » توسعه فردی » آموزش: آنچه که باید درباره چرخه ی دادن و گرفتن (فیدبک) بدانید\n1 - هنر و علم بازخورد چیست؟\n2 - چگونه دام های احتمالی را بشناسیم؟\n3 - چگونه با استفاده از چرخه بازخورد، نقاط کورتان را آشکار سازید؟\n4 - روانشناسی دیدگاه چیست؟\n5 - چگونه با گرفتن بازخورد تکاملی ذهنیت رشدپذیری ایجاد کنیم؟\n6 - چگونه از بازخوردهایی که دریافت میکنیم داستانی بنویسیم؟\n7 - چرا باید از دریافت بازخورد دیگران سپاسگذار باشیم؟\n8 - روش پنج مرحله ای در ارائه بازخورد چیست؟\n9 - چگونه هنگام نظر دادن مغرضانه رفتار نکنیم؟\n10 - تشریفات را فراموش کنید و دوستانه رفتار کنید.\n11 - چگونه سبک و نحوه ارائه خودمان را ارزیابی کنیم؟\n12 - همواره درباره سبک و نحوه ارائه بازخوردتان تامل کنید.\nهمه افراد حرفه ای همواره تلاش میکنند تا عملکردشان را در کاری را که انجام میدهند بهتر کنند.\nفرقی هم ندارد که کجا کار میکنند، چه سمتی دارند .\nتنها را پیشرفت ، دادن و گرفتن بازخورد است.گرفتن و دادن یازخورد یا فیدبک مهارتی که است که برای تک تک اعضای یک سازمان ضروری است.\nبا تماشای این دوره میتوانید هنر و مهارت دادن و گرفتن بازخرد و یا فیدبک را به بهترین\nروش ممکن یاد بگیرید.فرقی هم ندارد که شخص مقابل شما همسن و سال شما باشد یا مدیر، همکار، اعضای تیم دوست و یا خانواده شما باشد.\nچرا که اصول یکسانی در رابطه با هر یک از این افراد عملی است.\nمربی شماف جما لی رابرتز در این دوره به شما آموزش میدهد که چگونه بازخورد های موثری\nدریافت کنید، چگونه نظر دیگران را بپرسید و حتی چگونه از این نظرات به عنوان ابزاری\nبراای بهبود عملکردتان استفاده کنید.\nبا استفاده از این نکات میتوانید ک چرخه توسعه مداوم و یک ذهنیت رشد ایجاد کنید تا به پیشرفت حرفه و روابطتان کمک کنید.\nموضوعات شمامل موارد زیر میشوند:\nچگونه راحت تر نظر دیگران را بپرسیم؟\nچگونه بر نقاط کورمان غلبه کنیم؟\nچگونه ذهنیتی برای رشد و پیشرفت حرفه و روابطمان ایجاد کنیم؟\nچگونه میتوانیم نظرات بی طرفانه، سازنده و موثرتری را ارائه بدهیم؟\nهنر و علم بازخورد چیست؟ 00:01:43\nتجربه شما از گرفتن و یا دادن بازخورد به شما چه میگوید؟:\nچگونه دام های احتمالی را بشناسیم؟ 00:04:19\nچگونه با استفاده از چرخه بازخورد، نقاط کورتان را آشکار سازید؟ 00:05:20\nروانشناسی دیدگاه چیست؟ 00:05:12\nچگونه به هنگام دریافت بازخورد احساس خوبی داشته باشیم؟:\nچگونه با گرفتن بازخورد تکاملی ذهنیت رشدپذیری ایجاد کنیم؟ 00:04:43\nچگونه از بازخوردهایی که دریافت میکنیم داستانی بنویسیم؟ 00:05:15\nچرا باید از دریافت بازخورد دیگران سپاسگذار باشیم؟ 00:04:26\nچگونه به روش موثر تری نظرمان را ارائه بدهیم؟:\nروش پنج مرحله ای در ارائه بازخورد چیست؟ 00:04:57\nچگونه هنگام نظر دادن مغرضانه رفتار نکنیم؟ 00:05:24\nتشریفات را فراموش کنید و دوستانه رفتار کنید. 00:04:12\nچگونه سبک و نحوه ارائه خودمان را ارزیابی کنیم؟ 00:03:55\nهمواره درباره سبک و نحوه ارائه بازخوردتان تامل کنید. 00:01:58\nدرس 1 : هنر و علم بازخورد چیست؟\nهرکسی می تواند هنر و توانایی استثنایی دادن و گرفتن فیدبَک یا همان بازخورد را بیاموزد. اما این مسئله به این معنی نیست که فرا کیری این هنرآسان است یا به طور طبیعی هر یک از ما میتوانیم آن را یاد بگیریم. غالباً ما فکر میکنیم که نظر دادن و یا نظر شنیدن از دیگران، با توجه به آنچه که اشتباه انجام می دهیم و یا انجام دادیم صورت میگیرد. اما نظرتان چیست اگر بتوانیم این طرز تفکر را تغییر بدیم و از بازخورد و یا نظر مثل یک ابزاری مثبت برای بهبود و افزایش عملکرد و ایجاد چرخه مداوم پیشرفت مان، استفاده کنیم؟ سلام من جما رابرتز مربی اجرایی و متخصص رهبریِ روانشناسی سازمانی هستم. اگر می خواهید عملکرد خود ، تیم یا سازمانتان را بهبود ببخشید، ایجاد یک چرخه بازخورد یا فیدبک بسیار مهم و حیاتی است. در این دوره با هم نحوه تاثیر گذاری چرخه بازخورد و یا فیدبک را بررسی میکنیم و این که چگونه میتواند به شما کمک کند تا بتوانید ازهوش بالقوه خودتان استفاده کنید، نقاط کور یا نقاط ضعف عملکردتان را آشکار سازید و ذهنیتی برای رشد و پیشرفت ایجاد کنید. همچنین ما بر روی پنج مرحله برای ارائه بازخورد استثنایی و روشهای عملی تمرکز میکنیم. تا بتوانید آنچه را که می آموزید بلافاصله عملی کنید. با من همراه بشید تا بیاموزید چگونه چرخه بازخورد و یا فیدبک خود را ایجاد کنید و خودتان شاهد تاثیر مثبت و چشم گیر آن بر روی زندگی شخصی و حرفه ای تان باشید. خوب بیایید شروع کنیم.\nجمالی رابرتز، یک روانشناس سازمانی، مربی اجرایی و روانشناس در زمینه عملکرد است. وی همچنین نویسنده و گوینده است. او بنیانگذار مربیگری، و روانشناسی کسب و کار است که به سازمانها و افراد کمک می کند تا مقاومت و رهبری را ارتقا دهند. او همچنین موسس باشگاه مربیگری شغلی است که به افراد کمک می کند تا حرفه ی خود را تغییر دهند.\nوی بیش از 10سال سابقه ی کار دارد، زمینه های تخصص وی شامل روانشناسی مربیگری، تغییر سازمانی، توسعه رهبری، توسعه سازمانی، مربیگری عملکرد، مربیگری توسعه شغلی و مدیریت استعداد است. جما، تجربه ی زیادی در زمینه کار با افراد و گروه ها درون سازمان ها دارد و با مشتری ها و مدیران زیادی همکاری می کند. جما، متخصص در ایجاد و ارائه راه حل های پایدار است که باعث افزایش عملکرد شغلی و ایجاد نتایج مثبت می شوند. جما، راه حل هایی را ارائه می دهد که عملکرد، انگیزه و تعامل کارمندان را بهبود می بخشند.\nآموزش ارائه ی موثر نتایج\nآموزش :دستیابی به اهداف بزرگ\nآموزش:نکات مربوط به مدیریت زمان\nآموزش :نکات و ترفندهای مربوط به تولید ویدیوی گروه کاری یک نفره\nچگونه بیشترین انرژی را برای کارها داشته باشیم


✅ خرید و ثبت دامنه .ni ارزان کشور نیکاراگوئه Nicaragua [فقط -۱۰۰,۰۰۰ تومان] • ارزان ترین قیمت ثبت دامنه .ni • شیراز وب\nثبت دامنه .ni ارزان\nبرای ثبت دامنه .ni کافیه که نام دامنه مورد نظرتون رو بهمراه پسوند .ni (مثلا myname.ni یا brandname.ni یا ...) در کادر زیر جستجو کنید.\nخرید و ثبت دامنه .ni ارزان\nدامنه .ni چیست و چه کاربردی دارد؟\nدامنه .ni پسوند رسمی کشور نیکاراگوئه (Nicaragua) با نام رسمی جمهوری نیکاراگوئه (Republic of Nicaragua) است.\nکشور نیکاراگوئه در قاره آمریکای قرار دارد. پایتخت آن شهر ماناگوآ می‌باشد.\nنیکاراگوئه از نظر مساحت بزرگ‌ترین کشور آمریکای مرکزی است و از شمال با هندوراس و از جنوب با کاستاریکا همسایه است. در ساحل شرقی آن دریای کارائیب و در ساحل غربی آن اقیانوس آرام قرار دارد.\nسفارش ثبت و تمدید دامنه .ni در شیراز وب به صورت آنلاین انجام می‌شود. همچنین، در صورتی که دامنه .ni شما قبلا در وب سایت دیگری ثبت شده است، امکان سفارش انتقال دامنه .ni به شیراز وب میسر است.\nخرید و ثبت دامنه .ni با هاست\nهزینه خرید و ثبت یکساله دامنه .ni مبلغ -۱۰۰,۰۰۰ تومان است. (به همراه خرید هاست یکساله)\nبرای ثبت دامنه .ni مورد نظرتون در شیراز وب همین حالا اقدام کنید!\nثبت دامنه .ni با تخفیف\nخرید و ثبت دامنه .ni بدون هاست\nهزینه خرید و ثبت یکساله دامنه .ni مبلغ ۰ تومان است.\nثبت دامنه .ni بدون تخفیف\nانتقال دامنه .ni به شیراز وب\nهزینه انتقال دامنه .ni به شیراز وب به همراه تمدید یکساله مبلغ ۰ تومان است.\nبرای انتقال دامنه .ni تون به شیراز وب همین حالا اقدام کنید!\nانتقال دامنه .ni\nراهنمای استفاده از تخفیف ویژه ثبت دامنه .ni به همراه هاست\nجهت استفاده از ۱۰۰,۰۰۰ تومان تخفیف ویژه ثبت دامنه .ni به همراه هاست، لازم است هنگام ثبت دامنه، یک سرویس میزبانی وب (هاست) یکساله یا دوساله یا سه‌ساله نیز سفارش دهید.\nاین تخفیف فقط بر روی سفارشات ثبت دامنه .ni بهمراه یک سرویس هاست یکساله یا دوساله یا سه‌ساله قابل استفاده است.\nشرایط و قوانین عمومی ثبت دامنه ni (محدودیت های ثبت دامنه .ni)\nقبل اقدام برای خرید دامنه ni و یا خرید دامنه با انواع پسوند های دامنه لازم است به نکات زیر توجه فرمایید:\nآموزش خرید و ثبت دامنه .ni ارزان کشور نیکاراگوئه Nicaragua (چگونه دامنه .ni ارزان ثبت کنیم؟)\nدر صورتی که اولین بار است که اقدام به ثبت دامنه .ni می‌کنید، لطفا آموزش گام به گام ثبت دامنه .ni ارزان را در ادامه مطالعه کنید و مراحل آن را انجام دهید\nابتدا نام دامنه مورد نظر خود را به همراه پسوند .ni در کادر بالای همین صفحه جستجو کنید.\nدر صفحه جستجوی دامنه .ni وضعیت آزاد بودن دامنه به شما نمایش داده می‌شود.\nدر صورتی که دامنه .ni مورد نظر شما قبلا ثبت نشده است و برای ثبت آزاد است، لطفا بر روی دکمه «افزودن به سبد سفارش» و سپس بر روی دکمه «تکمیل سفارش» کلیک کنید.\nدر صورتی که هنوز برای دامنه .ni ارزان مورد نظر خود سرویس هاست تهیه نکرده اید، با کلیک بر روی گزینه «افزودن سرویس هاست» در بالای صفحه پیکربندی دامنه .ni به صفحه سفارش سرویس هاست منتقل می‌شوید. در نظر داشته باشید که در صورت سفارش سرویس هاست یکساله یا دوساله یا سه ساله بهمراه دامنه .ni می‌توانید با استفاده درج کد تخفیف dwh در صفحه درج کد تخفیف ثبت دامنه .ni بهمراه هاست از ۱۰۰,۰۰۰ تومان تخفیف ثبت دامنه .ni ارزان بهمراه هاست یکساله/دوساله/سه‌ساله بهرمند شوید.\nدر صورتی که مایل هستید اطلاعات مالکیت دامنه .ni مورد نظر شما به صورت عمومی نمایش داده نشود، در قسمت «افزودنی ها» در صفحه پیکربندی دامنه .ni تیک گزینه «عدم نمایش مشخصات در هویز» که به آن WHOIS Privacy یا WHOIS Protection نیز گفته می شود را بزنید. در نظر داشته باشید که فعال سازی WHOIS Protection (مخفی سازی اطلاعات هوایز / مالکیت دامنه) موجب افزایش امنیت دامنه .ni شما می‌شود.\nدر پایین صفحه «پیکربندی دامنه .ni» در قسمت مدیریت NameServer های دامنه .ni نیم سرور های مورد نظر جهت تنظیم بر روی دامنه .ni خود را وارد کنید (حداقل ۲ عدد Name Server منحصربفرد).\nلطفا از درج نیم سرورهایی شامل نام دامنه ای که در حال ثبت آن هستید خودداری کنید. به عنوان مثال، در صورتی که نام دامنه .ni مورد نظر شما جهت ثبت myname.ni است، از درج آدرس هایی نظیر ns1.myname.ni و ns2.myname.ni در تنظیمات نیم سرور دامنه خودداری کنید.\nدر صورتی که هنوز برای دامنه .ni خود هاست تهیه نکرده اید، لطفا نیم سرور های پیشفرض شیراز وب را تغییر ندهید.\nجهت تکمیل سفارش خرید دامنه .ni ارزان، در قسمت بالای صفحه‌ی تکمیل سفارش، اطلاعات صحیح، دقیق و معتبر ایران خود را درج کنید.\nدر صورتی که به هر دلیل مایل هستید در اطلاعات WHOIS دامنه .ni اطلاعاتی متفاوت از اطلاعات اصلی پروفایل حساب کاربری‌تان درج شود، در قسمت اطلاعات ثبت دامنه در صفحه تکمیل سفارش، گزینه «انتخاب اطلاعات WHOIS» را بر روی مقدار «افزودن اطلاعات WHOIS جدید (متفاوت از اطلاعات پروفایل حساب کاربری)» قرار دهید و در پایین آن، اطلاعات مورد نظر جهت درج در WHOIS دامنه .ni را وارد کنید. توصیه اکید می‌شود که از درج اطلاعات متعلق به کشور ایران در این قسمت خودداری کنید.\nدر نهایت، در قسمت «روش پرداخت» در پایین صفحه‌ی تکمیل سفارش ثبت دامنه .ni ارزان ، درگاه بانکی مورد نظر خود جهت پرداخت هزینه ثبت دامنه .ni را انتخاب کنید و ضمن مطالعه و پذیرش قوانین سایت، بر روی گزینه «تکمیل سفارش» کلیک کنید.\nپس از تکمیل فرآیند پرداخت هزینه ثبت دامنه .ni در درگاه بانکی مورد نظر، بر روی گزینه «بازگشت به وب سایت پذیرنده» کلیک کنید، و تا زمانی که کد تایید پرداخت هزینه ثبت دامنه .ni را در وب سایت شیراز وب مشاهده نکرده اید، از بستن صفحه خودداری نمایید.\nدر صورتی که مراحل فوق را به درستی انجام داده باشید، پس از چند ثانیه ایمیل تایید ثبت دامنه .ni مورد نظرتان را دریافت خواهید کرد.\nدر صورتی که سوالی در مورد فرآیند ثبت دامنه .ni دارید می توانید به صورت 24 ساعته از طریق ارسال درخواست پشتیبانی (تیکت) با ما در ارتباط باشید.\nدامنه های ارزان تر از ۲۰۰,۰۰۰ تومان مشابه دامنه .ni ۲۲\nمشاهده همه دامنه های ارزان تر از ۲۰۰,۰۰۰ تومان (۲۲ پسوند دامنه)\nدامنه های نیکاراگوئه Nicaragua مشابه دامنه .ni ۱\nثبت دامنه .ni\nدامنه های آمریکایی America مشابه دامنه .ni ۲۵\nمشاهده همه دامنه های آمریکایی America (۲۵ پسوند دامنه)\nدامنه های جغرافیایی Geographic مشابه دامنه .ni ۱۹۵\nمشاهده همه دامنه های جغرافیایی Geographic (۱۹۵ پسوند دامنه)\nدامنه های جدید مشابه دامنه .ni ۶۲۲\nدامنه های کشوری مشابه دامنه .ni ۱۶۷\nمشاهده همه دامنه های کشوری (۱۶۷ پسوند دامنه)\nدامنه های 2 حرفی مشابه دامنه .ni ۱۲۴\nمشاهده همه دامنه های 2 حرفی (۱۲۴ پسوند دامنه)


مقدمه:تا كنون با هر نوازنده‌ي ساز كوبه‌اي كه برخورد داشته‌ام، نواختن را با زدن و كوفتن بر روي هر چيز در دسترس، آغاز كرده‌ايد. پنداشت ما بر اين است كه اگر اين كتاب را برداشتيد، شما نيز از اين قانون مستثني نباشيد. در نتيجه، اگر پيش از اين هم، ساز كوبه‌اي خاصي ننواخته يا هيچ دوره‌ي آموزشي رسمي نديده باشيد، به هر حال نوازنده‌ايد .\nتا جايي كه ممكن است، هدف در اين كتاب، آشنا ساختن خواننده با گونه‌هاي سازهاي كوبه‌اي و نواختن سبك‌هاي گوناگون است .اگر شما هم مانند من بينديشيد، مي‌توانيد درهمه‌ي اين روش‌ها، لذت ويژه‌ي آن را بيابيد و با دانستن شيوه‌هاي گوناگون، از خود نوازنده‌اي بسيار خوب و پويا بسازيد .\nفصل اول :ورود به دنياي ريتم\nاشاره براي ادامه اين كتاب ،اجباري به دانستن نت خواني نيست. بيشتر ريتم‌هاي نوشته شده در اين كتاب، بر رويCD موجود هستند. تنها كاري كه بايد انجام دهيد، گوش دادن به بخش‌هايي از CD است كه در كنار هر ريتم، شمارهَ‌ي مربوط به آن نوشته شده است و به اين گونه مي‌توانيد شيوه‌ي صدا دهي آن ريتم را بشنويد. در نتيجه مي‌توانيد با ريتم موجود در CD بنوازيد . حتي مي‌توانيد مهارت‌هاي نت‌خواني خود را از راه گوش دادن به CD، پشتيباني كنيد. تنها همزمان با شنيدن CD، به ريتم مربوط به آن نگاه كنيد. هيچ گاه خواندن نت، بدون اشكال نيست .\nآشنايي با الفباي موسيقي فكر كنيد كه خواندن خط موسيقي، مانند خواندن اين كتاب است. حروف، واژه‌ها را به وجود مي‌آورند و سرانجام، جمله و پس از آن پاراگراف و مانند اين‌ها به وجود مي آيد. در موسيقي، با نت‌ها و سكوت‌ها سروكار داريد ( پس از اين، در اين بخش مي‌توانيد هه‌ي نت‌ها و سكوت‌هاي موجود در موسيقي را ببينيد )، كه در واقع نوع ميزان را معين مي‌كنند (ميزان، همان واحد زمان در نت موسيقي است ). در پايان، ميزان، بخش‌هاي كوتاه موسيقي را به وجود مي آورد كه گرد آمدن آن‌ها سبب آفرينش آهنگ يا قطعه‌ي موسيقي مي‌شود.\nتبديل به مي‌كند ( نت سياه. بنابراين براي زمان ، نت سياه تنها يك ضرب مي‌گيرد و در هر ميزان چهار ضرب خواهيد داشت .ت) سرعت : اين نشانه نشان مي‌دهد كه با توجه به ساعت يا مترونوم (وسيله‌اي كه شمار زيادي از نوازندگان براي كمك به حفظ ريتم از آن استفاده ميكنند براي آگاهي بيشتر از مترونوم‌ها، بخش هفدهم را بخوانيد ) هر نت را با چه سرعتي بايد نواخت. در تصوير ۱-۲، عدد رو به روي ن سياه نشان مي دهد كه در هر دقيقه، چند ضرب نت سياه اجرا مي‌شود .\nث) نشانه‌ي سبك : نشانه‌ي سبك، بازگو كننده‌ي حس و يا يك سبك موسيقي‌اي است كه اجرا مي‌شود. بسته به سازنده‌ي ريتم، برخي از پارتيتورهاي موسيقي، نشانه‌ي سبك ندارند . ج ) خط ميزان : خط ميزان، ميزان‌ها را از يكديگر جدا مي سازد هر ميزان، يك گروه نتي است كه كسر ميزان آن را مي‌شناساند. درتصوير ۱-۲، خط ميزان پس از چهار ضرب مي‌آيد. داشتن ميزان به سازنده‌ي ريتم اين اجازه را مي‌دهد كه قطعه را به بخش‌هاي كوچك تقيسم كند و خواندن آن را آسان‌تر سازد . نشانه‌ي تغيير دهنده : نشانه‌ي تغيير دهنده نشان مي‌دهد كه تا چه اندازه بايد قوي يا ضعيف نواخت. در تصوير ۱-۲، نشانه‌ي mf يا متسوفورته يعني به گونه‌ي « معتدل قوي » است. ديگر نشانه‌هاي تغيير دهنده، نشان دهنده‌ي صداهاي قوي و ضعيف و ديگر هستند. تصوير ۲-۲، شماري از نشانه‌هاي تغيير دهنده‌ي رايج در موسيقي را نشان مي‌دهد . ح ) تكرار : اين نشانه به معناي تكرار ميزان‌هاي اجرا شده است كه در ميان دو خط ميزان، قرار مي‌گيرد.\nتصوير ۲-۲: نشانه‌هاي تغيير دهنده‌ي موجود در موسيقي pp: بسيار نرم و آهسته mf:به گونه‌ي معتدل قوي و بلند p:نرم و آهسته f: بلندتر\nmp: به گونه‌ي معتدل نرم و آهسته ff: بسيار بلندخ) كرشندو: كروشندوي تغيير دهنده‌اي است كه افزايش تدريجي نت‌هايي را نشان مي‌دهد كه بر روي اين نشانه نوشته شده‌اند. نشانه‌ي تغيير دهنده‌ي ديگري هم كه مربوط به افزايش و كاهش صدا است، دكر شندو است، دقيقاً خلاف كرشندو عمل مي‌كند ؛ يعني به جاي افزايش تدريجي صدا ،آنرا به تدريج كاهش مي‌دهد.د) آكسان : آكسان، نشانه‌ي تغيير دهنده‌ي ديگري كه تنها مربوط به نتي است كه زير آن قرار دارد. نت آكسان‌دار را بايستي بلندتر از نت‌هاي ديگر نواخت.ذ) خط پايان : خط پايان، نشانه‌ي به پايان رسيدن قطعه است.\nنت‌هاي چنگ، بالاي سر خود ،داراي نشانه‌ي « ۳» هستند كه در گروه‌هاي سه تايي، تقسيم شده‌اند. تريوله، نت‌هاي چنگ غير طيعي هستند كه سه تاي آن‌ها برابر يك ضر كامل است. اين معناي نشانه‌ي « ۳» بالاي نت‌هاي است. تريوله، نشانه‌اي است كاملاً رايج كه در موسيقي استفاده‌ي فراواني دارد . تريوله‌هاي ديگر، در برگيرنده‌ي گروه نت‌هاي سياه و گروه نت‌هاي دولا چنگ هستند. سه نت سياه در تريوله، برابر با دو ضرب و سه نت دولا چنگ در تريوله، برابر با نيم ضرب است. ص) نت نقطه‌دار : نت نقطه‌دار، برابر است با ارزش زمان خود نت، افزون بر نصف آن نت. نت چنگ نقطه‌دار، برابر با يك چنگ افزون بر يك نت دولا چنگ است . ض ) سكوت‌ها : نشانه‌ي سكوت، نشان‌دهنده‌ي زماني هستند كه نبايد نواخت .\nپيشينه خواندن آهنگي متفاوت تا چندصد سال پيش، موسيقي به شكل شفاهي آموزش داده مي‌شد. ريتم‌ها به وسيله‌ي جمله‌هاي آوازي، دهان به دهان، بازگو مي شدند. حتي امروزه، اگردر كلاس برخي از آموزنده‌هاي آفريقايي و يا هندي شركت كنيد، آموزش موسيقي، تنها به وسيله‌ي آواز انجام مي شود. براي نمونه، در موسيقي آفريقاي غربي، صداي باز روي دست راست « گو » ناميده مي شود. ودست چپ « دوو» است ( در بخش سوم، ضربات ساز، توضيح داده ي‌شوند ). تلفظ صوتي ضربه‌هاي در اين فرهنگ‌ها با كمال دقت، از پيروي صداي ضربات ساز صورت مي‌گيرد.\nتوضيحاتي براي بهتر نواختن هر چند نت نويسي سازهاي كوبه‌اي، از قوانين نت نويسي موسيقي پيروي ميكند، براي بهتر نواختن، شمار ديگري از نشانه‌ها در اين كتاب، بكار برده شده است. الف ) شمارش : شمارش، يكي از سودمندترين ابزاري است، كه نه تنها براي خواندن نت، بلكه براي نواختن هر گونه ريتم، در اختيار نوازنده قراردارد. آموزگاري هميشه مي‌گفت :« اگر نمي‌تواني بشماري، نمي‌تواني بنوازي .\nشمارش، بسيار ساده است. در تصوير ۵-۲الگوي شمارش بالاي ريتم را با صداي بلند بخوانيد براي نمونه « …..و۲و۱» را براي ريتم بالايي، و «اُ واُ ۱» را براي ريتم پاييني همزمان با نواختن ريتم موجود در زير شمارش‌ها،مي‌خوانيم . هدف شمارش، كمك كردن به نوازنده براي قرار دادن تك تك نت‌هاي ريتم در جاي درست خود در ميزان است. ب) نوع ضربه : اين نشانه، نشان‌دهنده‌ي شيوه‌ي دست گذاري است .شيوه‌ي دست گذاري، معمولاً در ضرب‌هايي به كار مي رود كه با دست نواخته مي‌شوند .شيوه‌هاي دست گذاري اين كتاب ،به شرح زير است ( هر كدام از اين دست‌گذاري‌ها به گونه‌ي مفصل در بخش سوم، توضيح داده شده‌اند) :\nO: صداي باز B: صداي بم M: صداي بسته S: صداي شلاقي H: حركت پاشنه‌اي T: حركت سرانگشتي P: ضربه‌ي كف دست Br: ضربه‌ي جارويي( مانند حركت جارو) Dr: بشكن يا پلنگ ميانه Sn: بشكن يا پلنگ كناره Tr:لرزانك\nپ) الگوي نواختن با دست و استيك : نشان مي دهد كه كدام دست بايد به كار برده شود .“R” مربوط به دست راست و “L”مربوط به دست چپ است . ت) سنج : سنج‌ها و سنج‌هاي پايي، بيشتر بر روي خط پاياني حامل، قرار مي‌گيرند. نواختن سنج‌هاي گوناگون، در زير توضيح داده شده است ( اين ترتيب، بسته به سازنده‌ي ريتم، تغيير مي‌كند ،اما در اين كتاب، به ترتيب زير آورده شده‌اند ) : ت۱:سنج‌هاي هت\nت۲: سنج رايد ت۳: سنج كراش ث) سايدرام :سايدرام ،معمولاً در فاصله ي مياني پنج خط حامل نوشته مي‌شود .ج) باس درام : باس درام ( طبل بزرگ )، معمولاً فاصله‌ي زيرين را پر مي‌كند .چ) هاي هت باپا: هنگامي كه هاي هت با پا نواخته مي شود، به وسيله “X” زير خط حامل، نشانه‌گذاري مي‌شود .ح )تام تام كوچك : در درام ست، اين خط، معمولاً براي دو تام تام ايستاده بزرگ به كار برده مي‌شود .خ ) تام تام متوسط : در درام است، اين خط براي دو تام تام ايستاده بزرگتر، به كار برده مي‌شود .\nد) فلور تام تام : اين خط، در برگيرنده‌ي فلور تام تام درام‌ست است .ذ) درام با صداي زيرتر : نت سازهاي كوبه‌اي دستي و يا استيك‌دار، مانند گونه‌هاي كنگا و دهل، معمولاً بر روي خطوط حامل يك يا دو خط نوشته مي‌شوند .در اين مورد، ساز زيرتر، بالاي خط قرار مي‌گيرد.ر) درام با صداي بم‌تر : ساز بم‌تر، زير حامل يك خط قرار مي‌گيرد.\nيكي شدن با ضرب آهنگ گونه‌هاي موسيقي از موتسارت گرفته تا متاليكا، داراي ضرب پايه‌اي هستند كه موسيقي را به پيش مي‌برد. اين ضرب پايه، ضرب آهنگ، ناميده مي شود. در بيشتر موسيقي‌هاي مردمي، ضرب آهنگ از نت‌هاي سياه در ميزان پيروي مي‌كند. ضرب آهنگ، به گونه‌اي اساسي، موسيقي را به پيش مي‌برد؛ هر چند در گونه‌هاي ديگر موسيقي، ضرب آهنگ مي‌تواند نامحسوس باشد. چنين موردي را مي‌توان در موسيقي آفريقايي يافت، جايي كه ضرب آهنگ احساس نمي‌شود. در واقع سر ضرب خود را نشان نمي دهد، اما به هر صورت وجود دارد .\nاشاره به عنوان نوازنده يكي ازمهمترين مواردي كه لازم است بدانيد، پا ضرب زدن ضرب با آهنگ موسيقي است، چه مشخص باشد، چه نباشد. بالا بردن حس ضرب آهنگ دروني، چندان هم دشوار نيست. موارد زير براي رشد ضرب آهنگ دروني نوازنده آورده شده‌اند. با مترونوم تمرين كنيد. مترونوم، وسيله‌اي است كه سبب بوجود آوردن ضربي منظم و بدون تغيير مي‌شود ( براي آگاهي در زمينه‌ي خريد مترونوم، به بخش هفدهم برگرديد ) ؛ هنگام نواختن، پا ضرب بگيرد ؛ بلند بشماريد ؛ به گونه‌ي موسيقي‌اي كه مي‌نوازيد، گوش كنيد .\nدرك وزن وزن، واژه‌ي ديگري است براي كسر ميزان ( براي نمونه مي‌گوييم وزن اين آهنگ است ) يا مربوط است به حس كلي موسيقي، براي نمونه، ممكن است واژه‌هاي « دوتايي » و يا « سه تايي » را شنيده باشيد اين واژه‌ها به درك ريتم مربوط مي شود و اين كه چگونه ضرب در موسيقي، تقسيم شود. همه‌ي آهنگ‌ها داراي تركيبات « دو تايي » و يا « سه تايي » هستند( و گاهي هر دو تركيب در يك ميزان واحد قرار مي گيرند – به وزنهاي لنگ در بخش بعد برگرديد.) به گفته‌ي ديگر، مي‌توان وزن را به گروه‌هايي دو يا سه ضربي تقسيم كرد. بيشتر آهنگ‌ها داراي تركيب دوتايي هستند ( شمارش آنها به گونه‌ي « ۴و ۳و ۲و۱» خوانده مي شود ). تصوير ۶-۲، وزنهاي دوتايي و سه تايي را نشان مي‌دهد .\nميزان‌هاي لنگ وقتي گفته مي‌شود : موسيقي به جز كسرهاي ساده، ميزان‌هايي چون و… نيز دارد، به اين معناست كه به جز اين ميزان‌هاي معمولي ،ميزان‌هاي ديگري هم هستند كه به آن‌ها ميزان‌هاي لنگ گفته مي‌شود، مانند ، يا چيزي مانند .\nهنگام نواختن اين ريتم‌ها، نخستين نت هر دسته را ( چه دوتايي و چه سه تايي ) با آكسان بنوازيد. اين كار سبب مي شود كه ضرب آهنگ ريتم را درك كنيد . اگر تصميم به نواختن ميزان‌هاي لنگ داريد، از نواختن آن‌ها هراسي نداشته باشيد. در واقع حتي اگر، تنها تصميم به نواختن ميزان بگيريد، درك تركيب‌هاي دوتايي و سه تايي، سبب مي‌شود كه به معناي واقعي كلمه، ريتم‌ها را در آهنگ بنوازيد. ميتوانيد با سر ضرب هماهنگ شويد و جمله‌هايي را در هر ميزان به وجود آوريد. در اين صورت، نواختن، دلنشين و خوش آيند مي‌شود. فصل دوم :گرم كردن براي نواختن ساز كوبه‌اي: آمادگي براي نواختن\nبراي نواختن سازهاي كوبه‌اي ياهر ساز ديگري، دو اصل مهم وجود دارد : اول، چيره‌دستي در چگونگي توليد صدايي با كيفيت در ساز، و دوم داشتن توانايي جسمي وهماهنگي در اجراي موسيقي، اين بخش هر دو اصل را مورد بررسي قرار مي‌دهد . همچنين، اين بخش با توضيح تكنيك‌هايي مناسب براي كشش ماهيچه‌ها و گرم كردن پيش از نواختن، كمك مي‌كند كه از آسيب‌هاي احتمالي پيش‌گيري كنيد.\nنكته‌ي تكنيكي : آن چه بايد بدانيد با وجود شمار بسيار زياد سازهاي كوبه‌اي در دنيا، انتظار مي‌رود كه راه‌هاي بسياري براي نواختن آن‌ها وجود داشته باشد. اين حقيقت دارد، اما با شماري از چيره دستي‌هاي پايه‌اي، تقريباً مي‌توان، هر گونه ساز كوبه‌اي را برداشته و صدايي پذيرفتني به وجود آورد. نخستين چيزي كه بايد به ياد بسپاريد، ارام بودن است. شانه‌ها و بازوان نبايد هيچگونه فشار و انبساطي داشته باشند، جز هنگامي كه دست، پا و يا استيك به صفحه‌ي ساز تماس دارند. اين آزادي ماهيچه‌ها سبب مي‌شود كه طولانيتر وتندتر بنوازيد و نيز از ايجاد صدمات ناشي از نواختن، پيش‌گيري كنيد. برخلاف آن چه تا كنون ديده و يا شنيده‌ايد، نواختن سازهاي كوبه‌اي، بايد با راحتي و آرامش همراه باشد .به ياد داشته باشيد كه اداها و شكلك‌هاي نوازنده، بيشتر از روي عادت هستند. نوازندگان، خوب مي دانند كه چگونه آرام و آزاد به نواختن ادامه دهند ،در غير اين صورت نمي‌توانستند هر شب نوازندگي كنند.\nدرست كردن حالت‌هاي ظاهري شايد اين دستور را بارها و بارها شنيده‌ايد : صاف بنشينيد و صاف بلند شويد. با حالت ظاهري و فيزيكي مناسب، مي‌توانيد بلندتر، تندتر و طولاني‌تر بنوازيد. اين همان چيزي است كه همه‌ي نوازندگان كوبه‌اي مي‌خواهند. اشاره هنگام نواختن، گاهي شانه‌ها را كنترل و از صاف بودن آن‌ها اطمينان به دست آوريد. خوشبختانه، شانه‌ها هنگام نواختن، در حال حركت هستند بنابراين، گاهي وضعيت شانه‌ها را كنترل و آن‌ها را شل كنيد. پس از مدتي متوجه خواهيد شد كه روي هم رفته آسان‌تر مي نوازيد .\nاشاره پيش از نواختن، با دست و يا استيك خود، بنشينيد و برخيزيد و چشمان خود را ببنديد. نفس عميقي بكشيد و همان گونه كه نفس خود را خارج مي‌كنيد، به نشستن و بلند شدن خود فكر كنيد. حالت خود را بهبود بخشيد، و نفس عميق ديگري بكشيد. اين بار، همان گونه كه نفس خود را خارج مي‌سازيد، شانه‌هاي خود را بياندازيد و دستان خود را شل كنيد. اين تمرين را دو يا سه بار تكرار و سپس نواختن را آغاز كنيد. حتي مي‌توانيد اين كار را بار ديگر در هنگام تمرين انجام دهيد. اين تمرين، كمك مي‌كند كه آرام و آزاد بمانيد و در هنگام نواختن، چيرگي بيشتري داشته باشيد.\nپيش‌گيري از آسيب‌ها مانند بيشتر ورزش‌ها، نواختن، كاري كاملاً فيزيكي است و مانند انجام ورزش، فرد مي‌تواند خود را آماده‌ي فشارهايي كند كه به هنگام نواختن، به بدن وارد مي‌شود. دويدن انسان موفق و برجسته‌اي مانند « مايكل جانسون » براي به دست آوردن مقام قهرماني در دوي سرعت، بدو گرم كردن بدن به وسيله‌ي تمرين‌هاي كششي، هرگز شدني نيست. تمرين‌هاي كششي براي نواختن بسيار سودمند هستند. نواختن، مانند درشكه سواري است. در واقع ،حركت‌هاي كششي وگرم كردن، حتي ممكن است، از خود تمرين، مهمتر باشد .\nاشاره هنگام انجام حركت‌هاي كششي، فشار زيادي به خودتان وارد نكنيد. هدف اين است كه تا جاي ممكن از آسيب‌ها پيش‌گيري شود، نه اين كه احتمال دچار شدن به آن‌ها زياد شود. به آرامي حركت‌هاي كششي را انجام دهيد و در صورت درد، كمي به حالت اوليه باز گرديد. اگر براي مدت زمان طولاني، قصد نواختن يا تمرين كردن داريد، هر چند وقت يكبار استراحت و انجام حركت‌هاي كششي مي‌تواند سودمند باشد .\nحركت كششي دست همه‌ي نوازندگان كوبه‌اي، مي‌دانند كه گرفتگي‌هاي دست جزء آسيب‌هاي پرهيز ناپذير نواختن است. اين مورد ؛ به ويژه هنگامي درستي پيدا مي‌كند كه نواختن با استيك باشد، اما با انجام پياپني حركت‌هاي كششي، شست و انگشت خود را تا اندازه‌ي زيادي راحت و آرام خواهيد ساخت براي نمونه مراحل زير را دنبال كنيد :بكارگيري شست‌ها: براي حركت كششي شست، دست خود را با انگشت شست نگه داريد. انگشتان را شل كنيد و بعد نرم و آهسته با دست ديگر به انگشت شست فشار وارد كنيد ( آن را به عقب بكشيد ) تا هنگامي كه سوزش كمي در انتهاي انگشت خود احساس كنيد. اين حركت را براي ۳۰ ثانيه انجام دهيد و سپس ،دست را عوض كنيد. اين كار را چند بار انجام دهيد. تصوير ۱-۳، شيوه‌ي انجام اين حركت را نشان مي‌دهد.\nحركت كششي ساعد هنگامي كه سر گرم نواختن هستيد، فشار سختي به ساعدها ومچ‌ها وارد مي آيد اگر در برابر آسيب ديدن باشيد، شايد ساعدها و مچ‌ها، نخستين تلفات آن خواهند بود. مهمترين كاري كه مي‌توانيد براي پيشگيري از آسيب مچ‌ها انجام دهيد، خم نكردن آن‌ها در هنگام نواختن است .اين نرمش نيز مانند حركت كششي انگشتان، انجام مي‌شود ( به بخش پيش برگرديد ). تنها هنگامي كه آرنج‌ها را به سوي بيرون باز مي‌كنيد، كف دو دست بر روي يكديگر قرار دارند. تصوير ۳-۳، اين حالت را نشان مي‌دهد و دوباره اين حركت را براي ۳۰ ثانيه انجام دهيد، استراحت و دوباره تكرار كنيد .\nحركت كششي شانه‌ها به اين دليل كه بيشترنوازندگان كوبه‌اي در هنگام نواختن، قوز مي‌كنند، اين حركت كششي مي‌تواند براي شل كردن شانه‌ها و استراحت دادن به آن‌ها بسيار سودمند باشد. اين حركت، سبب مي‌شود كه كنترل نسبت به شانه ها افزايش يابد و از درد زودرس در بخش بالاي كمر، پيش‌گيري شود. براي انجام حركت كششي شانه ،يكي از دست‌ها را تا بالاي سر خود بكشيد و آن را تا آرنج خم كنيد. سپس، آرنج را با دست ديگر بگيريد و نرم و آهسته، آرنج را به سوي پايين بكشيد .دستي را كه بر روي آن، حركت كششي انجام مي‌دهيد، بايد با ستون فقرات در يك راستا باشد. تصوير ۴-۳ حالت اين حركت را نشان مي‌دهد. مانند حركت‌هاي كششي ديگر، اين كار را با هر دو آرنج انجام دهيد ( فراموش نكنيد كه حركت را براي ۳۰ ثانيه انجام دهيد .)\nحركت كششي پشت اگر در هنگام نواختن، بخش پشت شما در بيشتر مواقع درد مي‌گيرد، شايد بدن ضعيفي داريد به هر صورت اگر حركت‌هاي موجود در اين بخش را به گونه‌ي پي در پي انجام دهيد، وضع خود را بهبود مي بخشيد . براي انجام حركت كششي پشت، خم شويد و انگشت شست پا را لمس كنيد براي آغاز، آرنج‌هاي خود را تاجاي امكان بالاي سر بكشيد. سپس خيلي آهسته از كمر خم شويد و دست را به سوي زمين ببريد ( اگر پاها كمي خم شود، ايرادي ندارد، اما خيلي خم نشوند ) براي مشاهده ي حركت كششي پشت، به تصوير ۵-۳ نگاه كنيد .\nنواختن ساز كوبه‌اي دوباره، صحبت درباره‌ي آزاد سازي و آرامش بدن است. اگر دست‌ها و آرنج‌ها شل شده باشند، دست يااستيك، پس از ضربه زدن به دهانه، به حال اول خود باز مي‌گردد و سبب طنين‌دار شدن صدا مي‌شود اما اگر ناراحت و عصبي باشيد، دست يا استيك، به سطح دهانه، فشار وارد مي‌سازد و صدا خفه مي‌شود ( گاهي به چنين صدايي نياز است، بايد بتوانيد آن را كنترل كنيد )\nزمام امور را در دست بگيريد هنگام نواختن هر گونه ساز كوبه‌اي، توانا به توليد گونه‌هاي مختلف صدا و طنين خواهيد بود. اين كه چگونهدر كدام بخش ساز، ضربه وارد كنيد، رابطه‌ي مستقيمي با كيفيت صدا دارد. براي نمونه، ساز كنگا مي تواند صداهاي گوناگوني توليد كند .به عنوان قانوني كلي، هنگامي كه ساز كوبه‌آي را نزديك لبه بنوازيد، صدايي زير و بلند ايجاد مي‌كند، اما اگر به مركز آن ضربه بزنيد، صدا بم‌تر و ضعيف‌تر خواهد شد. براي همه ي صداهايي كه ساز كوبه‌اي توليد مي‌كند، دو گونه صدا وجود دارد : باز و بسته ( خفه ) صداهاي باز در دهانه، لرزش بيشتري ايجاد مي كنند.صداهاي بسته يا خفه، از لرزش دهانه پيش‌گيري مي‌كنند.\nاشاره تا هنگامي كه احساس كنيد ضربه‌ها، طبيعي هستند و پي در پي صداي خوبي توليد مي‌شود، حركت‌هاي زير را تمرين كنيد. پس از آن، مي‌توانيد اين حركت‌ها را با هم تركيب كنيد.\nگزينش صداهاي باز ضربه‌هاي بسياري با صداي باز، وجود دارند. برخي از آن‌ها به گونه‌ي سنتي، در سازهاي كوبه‌اي ويژه‌اي به كار گرفته شده‌اند، اما مي‌توان آن‌ها را در هر سازي بكار برد. كليد نواختن صداي باز، اين است كه با دست‌ها ،آزادانه به دهانه، ضربه بزنيد و آن‌ها را به سرعت از پوست جدا كنيد. انجام اين كار، سبب مي‌شود تا طنين به خوبي، به گوش برسد.\nضربه‌ي اصلي صداي باز در بيشتر سازهاي كوبه‌اي دستي، نواختن لبه‌ي ساز با كف دست و حركت آزادانه‌ي انگشتان به روي دهانه، سبب به وجود آمدن بهترين صداي باز مي‌شود. با نزديك كردن انگشتان به لبه و يا مركز ساز، به تغيير صداها توجه كنيد. صدا بايد زنده، روشن و بدون هيچ گونه صداي اضافي باشد ( منظور از صداي اضافه، صداهايي است كه سبب مي‌شود طنين ساز،شفافيت لازم را نداشته باشد ) . هر ساز، بسته به قطر، ميزان انبساط كشش پوست و ضخامت دهانه، از سازهاي ديگر، متفاوت است. دهانه‌هاي نازك‌تر، صداهاي اضافي بيشتري به نسبت دهانه‌هاي كلفت، توليد مي‌كنند. شايد نياز باشد براي توليد بهترين كيفيت صدايي، انگشتان خود را به مركز ساز نزديك‌تر كنيد. هنگامي كه بهترين نقطه را پيدا كرديد، مدتي در آن نطه بنوازيد و ببينيد چگونه توليد صدا مي‌كند. تصوير ۶-۳، حالت اصلي دست را براي توليد صداي باز نشان مي‌دهد .\nضربه‌ي شست اصولاً ضربه‌ي شست، براي سازهاي دهانه نازك، به كار برده مي شود ؛ هر چند مي توان آن را در نواختن هر يك از سازهاي كوبه‌اي بكار گرفت. براي اجراي اين ضربه، با بند انگشت شست به فاصله‌ي ۵ تا ۷ سانتيمتر از لبه، به دهانه، ضربه بزنيد ( فاصله‌ي دقيق، بستگي به ساز دارد ). بايد صدا، باز و عميق باشد. اين ضربه، همانند ضربه‌ي اصلي صداي باز است تصوير ۷-۳، راه مناسب را براي اجراي ضربه‌ي شست، نشان مي‌دهد .\nصداي شلاقي باز صداي شلاقي از، نتي آكسان‌دار ( بلند ) است كه به صداي ساز، رنگ مي‌دهد. همچنين، اين حركت يكي از دشوارترين حركت‌ها در برخي از سازهاي كوبه‌اي به شمار مي‌آيد. براي توليد اين صدا در هنگام نواختن كمي انگشتان خود را به حالت قاشقي در آوريد. پس از اين كه دست به ساز برخورد كرد، انگشتان خود را شل كرده و به آن‌ها اجازه دهيد كه پس از ضربه به دهانه، به جاي اول خود باز گردند .ضربه‌ي شلاقي، صداي « پاپ » مانند توليد مي‌كند كه زيرتر از صداي ضربه‌ي باز است. هنگامي كه اين حركت از راست اجرا شود، صدا شفاف است و آشكارا شنيده مي‌شود ( تصوير ۸-۳، حالت دست را براي نواختن ضربه‌ي شلاقي نشان مي دهد .) صداي درست شلاقي، مانند ضربه‌ي بي‌عيب و نقص بازي گلف است ؛ برخي روزها مي‌توانيد و گاهي نمي‌توانيد بزنيد. اين يكي از زيبايي‌هاي سازهاي كوپه‌اي است مهم نيست كه تا چه اندازه وچقدر تمرين كنيد هميشه چيزهاي تاز‌ه‌اي براي كشف كردن ونيز اصول بنياديني براي به تكامل رسيدن وجود دارد .\nاشاره براي توليد صداي شلاقي، دچار مشكل هستيد ؟ يكي از مهمترين عوامل در اجراي صداي شلاقي شفاف، اطمينان از تنظيم دهانه است. اگر دهانه به ميزان زياد ،كشيده و يا شل باشد، صدا خفه و گنگ مي‌شود ( براي آگاهي بيشتر از كودك كردن ساز، به بخش هيجدهم برگرديد .) صداي بم براي توليد صداي بم، با كف دست به مركز ساز، ضربه وارد كنيد. مانند صداي باز، همين كه دست با دهانه برخورد كرد، آن را به حالت اول خود بازگردانيد تا دهانه بتواند آزادانه لرزش ايجاد كند در اينجا، ترفندي كه مي‌تواند سودمند باشد، اين است كه همزمان با ضربه‌ي كف دست، با ضربه‌ي ملايمي به انتهاي دهانه، در زاويه‌ي بسته‌اي به ساز، ضربه وارد كنيد انجام چنين كاري، سبب مي‌شود كه دست، خارج از مسير توليد لرزش قرار گيرد. براي بيشتر نوازندگان، اين حالت، طبيعي‌ترين راه براي نواختن صداي بم است، زيرا براي چيرگي به مركز دهانه، ناچارند دست خود را در زاويه‌اي نزديك به ساز حركت دهند. تصوير ۹-۳، حالت دست را براي نواختن صداي بم، نشان مي‌دهد . برخي از سازهاي كوبه‌اي، به نسبت سازهاي ديگر، براي توليد صداهاي بم توانمندترند. هم رفته، سازهاي جامي شكل، مانند جيمبه‌ي آفريقايي با تمبك خاورميانه‌اي، صداي بم و شفاف‌تري توليد مي‌كنند، اما در مورد سازهاي خمره‌اي شكل مانند كنگا ، اين گونه نيست .\nضربه‌ي كناري ضربه‌ي كناري به نسبت ضربه اصلي باز، زيرتر است. براي نواختن ضربه‌ي كناري، به دهانه‌ي ساز نزديك و به بخش كناره، ضربه وارد كنيد ( در بيشتر موارد، به آن بخش از دهانه كه به بدنه پيوسته است، ضربه وارد مي‌شود ). اگر مي‌خواهيد صدايي شفاف و آشكار توليد كنيد، بايد تا جاي ممكن تمرين خود را افزايش دهيد. هر اندازه به بخش كناره‌ي ساز، نزديك‌تر شويد، صدا زيرتر مي‌شود. پس از اين كه نواختن اين ضربه راحت شد، متوجه‌ي لرزش گسترده‌اي در طنين ساز خواهيد شد كه مي‌توانيد در هنگام نواختن آن را بكار گيريد. چيره دستي در صداهاي بسته ضربه‌هاي بسته ( خفه )، ضربه‌هايي هستند كه لرزش كمتري توليد مي‌كنند. اين ضربه‌ها از ضربه‌هاي باز، بسيار كم صداترند ( در آغاز همين بخش به قمت « گزينش صداهاي باز » برگرديد ). و مي‌توان آن‌ها را جزء نت هاي بدون آكسان، به شمار آورد. سازهاي كوبه‌اي ويژه، نيازمند تكنيك‌هاي ويژه هستند، و هر ضربه، صدايي متفاوت توليد مي‌كند .\nصداي بسته‌ي اصلي صداي بسته از اين رو با صداي باز، متفاوت است كه دست يا انگشتان، پس از اجراي ضربه به روي دهانه باز مي‌مانند. در واقع، صداي بسته، نوازنده را به نت آكسان دار بعدي مي برد. دستان خود را شل نگه‌داريد و كمي آن‌ها را حركت دهيد . روي هم رفته، نت‌هاي بسته، نرم‌تر از نت‌هاي باز نواخته مي‌شوند. آنچه از ضربه‌ي بسته مي‌شنويد تلنگر آرام و نرم انگشتان دست بر دهانه‌ي ساز است. هدف از ضربه‌ي بسته، ايجاد ضرب آهنگ ريتم است. نت‌هاي بسته، نت‌هاي بدون آكسان سازهاي كوبه‌اي دستي هستند كه بيشتر احساس مي شوند تا شنيده شوند. در واقع اين الگوها سايه روشني براي همه‌ي ريتم اصلي به شمار مي‌آيند .\nضربه‌ي شلاقي بسته ضربه‌ي شلاقي بسته، همانند شلاقي باز است، با اين تفاوت كه هنگام برخورد دست با دهانه‌ي ساز، انگشتان به سطح دهانه، فشار مي آورند. براي نواختن اين ضربه، در برخي از سازها با دست به مركز دهانه، سيلي بزنيد.\nضربه‌ي كف دست ضربه‌ي كف دست، همانند ضربه‌ي شلاقي بسته ودر مركز دهانه، نواخته مي‌شود. با اين تفاوت كه كف دست خود را به جاي قاشقي كردان انگشتان، به مركز دهانه پرتاب ميكنيد. نوازندگان، بيشتر اين حركت را در گونه‌هاي سازهاي كنگا بكار مي‌برند.\nضربه‌ي پاشنه‌اي ضربه‌ي پاشنه‌اي، ضربه‌ي اصلي نوازندگان كنگا به شمارمي آيد. براي نواختن اين ضربه، دست خود را روي دهانه قرار دهيد و از بخش نرمي كف دست به نوك انگشتان، حركت دهيد. هميشه به ياد داشته باشيد كه هنگام نواختن ضربه‌ي پاشنه‌اي دست خود را در تماس با دهانه قرار دهيد .\nاجراي چند حركت ديگر گاهي مي‌توان با ايجاد دگرگوني‌هايي، ضرباتي به حركت‌هاي اصلي افزود. هنگامي كه حركت‌هاي اصلي را به خوبي نواختيد، مي‌توانيد ضربه‌هاي زير را نيز تمرين كنيد .\nضربه‌ي جارويي براي نواختن ضربه‌ي جارويي، در حالي كه آرنج بالا و پايين مي‌شود ،انگشتان خود را جمع و دهانه ي ساز را لمس كنيد. اين ضربه، نرم و ملايم است و به ريتم، رنگ و بوي ويژه‌اي مي‌دهد. براي نواختن اين ضربه، مي‌توانيد از نرمي انگشت و براي صدايي بلندتر و شفاف‌تر از نوك ناخن‌ها استفاده كنيد.\nصداي بشكن مياني انگشت خود را با زبان مرطوب كنيد و براي نواختن صداي بم ،به آرامي آن را بر دهانه‌ي ساز بلغزانيد. مانند ضربه‌ي شلاقي باز، نواختن اين ضربه نيز بسيار دشوار است. پوست طبيعي، بهتر از پلاستيك كار مي‌كند. دهانه‌ي پلاستيكي صاف و نرم نمي‌تواند اين صدا را توليد كند براي مشاهده‌ي اين حركت به تصوير ۱۶-۳برگرديد .\nبشكن ( پلنگ ) بشكن، ضربه‌ي جايگزيني است كه كاربرد زيادي براي نوازندگان ندارد. ضربه‌ي بشكن در لبه‌ي ساز اجرا مي شود. اجراي اين ضربه ،به سادگي بشكن زدن با انگشتان است .چيزي كه اين ضربه را در ساز ،متفاوت مي‌سازد، اين است كه جاي اجراي آن در كناره ( لبه‌ي ) ساز است براي توليد صدايي بلند، نياز به محكم زدن اين ضربه نيست .ضربه‌ي بشكن مياني، ضربه‌اي نرمتر از ضربه‌ي كناري است.\nاشاره براي نواختن اشاره، به گونه‌اي پياپي با انگشت انگشتر، ميانه و سبابه به روي دهانه‌ي ساز، تلنگر بزنيد. ميتوان تنها از يك تلنگر قوس دار بكار برد ( يعني حركت پشت سر هم سه انگشت انگشتر، ميانه و سبابه) همچنين، براي اجراي ريز مي‌توان آن را تكرار كرد ( ريز، اجراي تند نت‌ها پشت سر هم است كه معمولاً با حركت‌هاي تند و پي در پي دو دست، نواخته مي‌شود ).\nريز‌هاي يك دستي براي اجراي ريز‌يك دستي با استفاده از چرخش مچ ( و نيرويي كه از آرنج وارد مي‌شود ) دست خود را بين بند انگشت شست و انگشت انگشتر، بلرزانيد. براي نواختن اين حركت، به تصوير ۱۹-۳ نگاه كنيد .\nآرام نواختن و استيك‌هاي بزرگ هنگام نواختن سازهاي كوبه‌اي استيك‌دار، با گوناگوني كمتري در ضربه‌ها رو به‌رو هستيد، اما اين كمبود، به معناي محدود شدن نيست. گاهي براي به وجود آوردن صداهاي مختلف، سازهاي كوه‌اي بيشتري بكار مي‌رود: مانند استفاده از درام‌ست. در موارد ديگر، براي هر دو دست، يك استيك وجود دارد. چنين ويژگي را مي‌توان در ساز برزيلي « سوردو » يافت.\nشيوه‌ي گرفتن استيك‌ها پيش از نواختن ساز استيك‌دار، بايستي شيوه‌ي گرفتن استيك‌ها را بدانيد. اصولاً دو روش براي گرفتن استيك‌ها وجود دارد : روش سنتي و روش نوين. حالت دست راست در هر دو روش، يكسان است، اما حالت دست چپ ،تفاوت‌هاي عمده‌اي دارد.\nروش گرفتن سنتي اين روش، از موسيقي نظامي گرفته شده است. در گروه‌هاي نظامي، سايدرام به وسيله‌ي يك تسمه روي شانه‌ها نگه‌داشته و به پاي چپ، تكيه داده مي‌شد. طرف چپ، بالاتر از طرف راست بود. به اين دليل كه طرف چپ بالاتر و به دست چپ، نزديكتر بود، نوازنده مي‌بايست تكنيك متفاوتي براي دست چپ بكار مي‌برد. همان گونه كه مي‌بينيد، دست چپ، استيك را بين انگشت شست و سبابه (درون گودي دست ) نزديك به ۴/۱ جلوتر از ته استيك نگه مي‌دارد اين نقطه‌ي اتكاء استيك است و استيك در اين نقطه مي‌چرخد. استيك، بين انگشت‌هاي ميانه و انگشتر نگه داشته مي‌شود. انگشت‌هاي ميانه و انگشتر، به آرامي روي استيك را مي پوشانند. اين انگشتان حركت افقي استيك را كنترل ميكنند.براي زدن ضره، مچ دست را كج كنيد و دست خود را از آرنج بچرخانيد .\nاشاره موضوعي مهمي را كه بايد درباره‌ي روش سنتي استيك به ياد داشته باشيد ،اين است كه استيك آزادانه در دست قرار گيرد. تنها براي پيش‌گيري از پرتاب شدن آن، هنگام نواختن، فشار لازمرا ( با انگشت سبابه و شست ) در نقطه‌ي اتكا به استيك وارد كنيد .\nروش جديد امروزه اين شيوه، رايج‌ترين تكنيك گرفتن استيك به شمار مي رود. نوازندگان پيشين « راك‌اند رول » بكار گرفتن اين شيوه را براي هر دو دست، آغاز كردند، چرا كه آنها براي دست‌گذاري‌هاي ساز با هيچ گونه مانعي، رو به رو نبودند. همچنين، نوازندگان سازهاي كوبه‌اي، سايدرام را در بخش جلو بدن و با تكيه به كمر مي‌گرفتند چيزي نگذشت كه سازف به كمر وصل شد و بكارگيري از روش نوين را ممكن ساخت . در روش نوين هر دو استيك، به يك شكل گرفته مي‌شوند. استيك را بين انگشتان شست و سبابه در آخرين بند انگشت خود، نزديك به ۴/۱ جلوتر از ته استيك قرار دهيد. ادامه‌ي انگشت‌ها را به دور استيك مي‌پيچند و آن را سبك و آزاد در جاي خود قرار مي‌دهند. استيك از نقطه‌ي انگشت سبابه و شست مي‌چرخد ؛ در حالي كه انگشتان، حركت زيرين را كنترل مي‌كنند. براي نواختن ضربه‌ي استيك، آن را به طرف بالا و پايين حركت دهيد.\nاشاره ترفندي كه براي گرفتن استيك با روش نوين وجود دارد، اين است كه درباره‌ي نوك انگشتان خود فكر كنيد .اگر نوك انگشتان خود را بكار گيريد، احساس راحتي بيشتري پيدا خواهيد كرد. همچنين، مي‌توانيد برخي تكنيك‌هاي پيشرفته را انجام دهيد. اين كار، سبب ميشود كه تندتر و با تقلاي كمتري بنوازيد. اين حالت، نشان مي‌دهد كه استيك را درست در دست گرفته‌ايد، هيچ گونه فاصله‌اي وجود ندارد. اين شخص از نوك انگشتان خود استفاده نمي‌كند. اين حالت او را در نواختن ساز، محدود مي‌كند .\nكدام روش گرفتن استيك، بهتر است ؟ بسياري مي‌خواهند بدانند ،كدام روش بهتر است، روش سنتي يا نوين ؟ اين پاسخ به كسي كه از او مي پرسيد، بستگي دارد. البته، روش نوين براي بيشتر هنرجويان، كار ساز است. براي خو گرفتن به اين روش، زمان كمتري لازم است و سبب مي‌شود كه هر گونه ساز كوبه‌اي يا هر سبك دلخواهي را بنوازيد .همچنين، روش نوين، براي اجراي ضربه، ماهيچه‌هاي كمتري را درگير مي‌كند بكارگيري اين روش، بين دو استيك صدايي يكپارچه و يكدست به وجود مي‌آورد . به گفته‌ي ديگر، اگر پيش از اين با روش سنتي مي‌نواختيد، هيچ دليلي وجود ندارد كه آن را بكار نگيريد. واقعيت اين است كه هر دو روش، سبب مي‌شوند كه همه‌ي سازهاي كوبه‌اي را خوب بنوازيد.\nشناخت ضربه‌هاي استيك اصولاً چهار گونه ضربه‌اي استيك وجود دارد. ضربه‌ي اصلي، ضربه‌ي لبه، ضربه‌ي شلاقي و ضربه‌ي بسته (خفه ) .\nضربه‌ي اصلي گذشته از بلندي صداي، ضربه‌ي اصلي، روشي است استاندارد براي نواختن گونه‌هاي سازهاي كوبه‌اي و اين روش را در بيشتر موارد، بكار مي‌برند. بهترين صدايي كه از نواختن بااستيك توليد مي‌شود، از بخش مركزي دهانه است. هر اندازه ساز را به طرف لبه بنوازيد، صداهاي اضافي بيشتر با شفافيت كمتر توليد مي‌شود. زير ضربه‌ي اصلي، دو گونه نت نويسي مشاهده مي‌شود. اول، نت زينت ( نت كوچك روي حامل ) .نت زينت بسيار نرم نواخته مي‌شود، اين نت ؛ مانند ضربه‌ي بسته ( خفه )، تقريباً نا محسوس و نارساست. بهترين روش براي اجراي اين صدا، بالا بردن استيك به اندازه‌ي ۵/۲ سانتيمتر از سطح دهانه است. انجام چنين كاري، بلندي صدا را كاهش مي‌دهد .\nاشاره جايابي براي كنترل صدا نوازندگان تازه كار ( نوازندگاني كه با استيك مي‌نوازند و بر نواختن تمرينات ابتدايي تمركز مي‌كنند ) اصطلاحي با نام « جايابي » دارند. به گونه‌ي ساده، جايابي فاصله‌اي است ميان استيك و دهانه كه در هنگام نواختن و توليد گستره‌هاي صوتي مختلف، به وجود مي آيد. جايابي سبب مي‌شود كه گستره‌ي صوتي به گونه‌اي يكنواخت بر روي ساز اجزا شود (منظور از گستره‌ي صوتي، بلندي و كوتاهي صداست ) موارد زير، اصول جايابي هستند : براي اجراي صداهاي ملايم كه با نشانه‌ي اختصاري p به معناي پيانو ( نرم و آهسته ) مشخص شده‌اند و نيز نت‌هاي زينت، استيك را نزديك به ۵/۲ سانتيمتر بالاتر از دهانه‌ي ساز قرار دهيد .براي صداهاي متوسط ،كه با علامت اختصاري mf به معناي متسوفورته (نسبتاً بلند) مشخص شده‌اند، استيك را نزديك به ۱۵ سانتي‌متر بالاتر از سطح ساز قرار دهيد . براي صداهاي بلندتر، يعني نت‌هايي كه نشانه‌ي اختصاري f به معناي فورته ( بلند و قوي ) دارند استيك را ۳۰سانتيمتر بالاتر از دهانه‌ي ساز قرار دهيد .براي نواختن صداي خيلي بلند، آن‌هايي كه با نشانه‌ي اختصاري ff به معناي فورتيمو (خيلي بلند ) مشخص شده‌اند ،استيك‌ها را ۶۰-۴۵ سانتيمتر بالاتر قرار دهيد، البته اين فواصل، بستگي به سرعت قطعه دارند . براي نواختن نت‌هاي آكسان‌دار به حالت بلندتر بعدي برويد. براي نمونه اگر قطعه‌ي موسيقي با نشانه‌ي mf مشخص شده است ،نت‌هاي غير آكسان‌دار را نزديك به ۱۵ سانتيمتر از سطح ساز و نت‌هاي آكسان‌دار را نزديك به ۳۰ سانتيمتر از سطح ساز بنوازيد. دومين گونه‌ي نت نويسي براي ضربه‌ي اصلي، آكسان است. اين نشانه، هنگامي به كار مي رود كه واقعاً قصد زدن ساز را داشته باشيد. به جاي فاصله‌ي ۵/۲ سانتيمتر از سطح دهانه، بسته به صداي اصلي، بايد استيك را يك متر يا بيشتر بالاببريد .\nضربه‌ي شلاقي ضربه ي لبه، بيشتر با صدايي بلند همراه است، اما مي‌توان اين ضربه را با هر گستره‌ي صدايي نواخت. روش نواختن اين ضربه، اين است كه ساز را در محدوده‌ي مركز دهانه بنوازيد و در هنگام ضربه زدن به دهانه، به لبه‌ي ساز نيز ضربه وارد كنيد. انجام چنين حركتي، سبب به وجود آمدن صداهاي فرعي در ساز مي‌شود و به ساز، صداي زيرتري مي دهد. با نزديك كردن نوك استيك به لبه، صدا لاغرتر و آرام‌تر مي‌شود ( براي نوازندگان راك: مي‌بايست هنگام نواختن ضربه ي شلاقي، بيشتر به مركز دهانه، ضربه وارد كنيد. اين حركت، سبب مي‌شود كه حتي حرفه‌اي ترين تك نوازي گيتار را هم در پرتو خود قرار دهيد ) .\nاستيك ضربدري يكي ديگر از ضربه‌هاي لبه، استيك ضربدري يا ضربه‌ي نرم است و آن ضربه‌اي آرام است كه در موسيقي جاز، لاتين و يا باله‌ها بكار مي رود. با اين ضربه ،استيك را مي‌چرخانيد. نوك استيك را در تماس با دهانه‌ي ساز و نزديك به لبه قرار مي‌دهيد، استيك را به سوي بالا به حركتدر مي‌آوريد، با نوك استيك به ساز فشار وارد مي‌كنيد و بخش پاياني استيك را برخلاف لبه حركت مي‌دهيد .ك بيشتر نوازندگان، هنگام گرفتن استيك، دست چپ خود را بر روي دهانه ،تكيه مي‌دهند. انجام اين كار هنگام ضربه‌ي استيك به لبه‌ي ساز، از صداي فرعي و اضافي پيش‌گيري مي‌كند.\nاستيك بسته ( خفه ) يكي ديگر از تكنيك‌هاي رايج استيك، استيك بسته ( خفه ) نام دارد. استيك خفه، تنها فشار استيك به سطح ساز پس از ضربه‌زدن است. براي اجراي اين تكنيك، انگشت سبابه خود را به بخش بالايي استيك، فشار دهيد . اين تكنيك، اصولاً در سازهاي كوبه‌اي استيك‌دار سنتي كاربرد دارد و به ندرت در درام‌ست، اجرا مي شود .هدف اين ضربه، كاستن صداي دهانه ( و يا بدنه ) پس از نواختن است.\nپايه‌ريزي شالوده به وسيله تمرين‌هاي پايه‌اي تلاش اصلي نوازنده، پيشرفت در ايجاد صدايي روان و بدون تشويش است. تنها راه انجام اين مهم، نواختن و زندگي كردن با ساز است. پس از اين كه توليد صداهاي اصلي ساز، راحت شد، ميتوانيد براي توانايي در نواختن آن ،تمركز كنيد. چيزي كه در اين مورد ،نياز داريد، هماهنگ‌سازي دو دست است .موارد زير ،تمرين‌هاي دائمي و واقعي هستند كه تمرين‌هاي نخستين ناميده مي شوند .\nاشاره روش سنتي اين تمرين‌ها اين است كه نخست آن‌ها را با سرعت پايين بنوازيد و به تدريج سرعت را تا جاي ممكن وتا جايي بالا ببريد كه قادر به نواختن و كنترل آن باشيد. اين سرعت را براي چند دقيقه، حفظ كنيد و سپس، به آهستگي سرعت را كاهش دهيد تا به سرعت اوليه برسيد. در سراسر زمان، متوجه خواهيد شد كه با سرعت بيشتري مي‌نوازيد. يكي ديگر از روش‌هاي اجراي اين تمرين‌ها بكارگيري مترونوم ( يانواختن با برخي آهنگ‌ها ) با سرعتي متعادل و نواختن پي در پي براي چند دقيقه يا بيشتر است .\nنوازندگان چيره دست هر كدام از تمرين‌ها را با ضربه‌هاي گوناگون، تمرين و پس از به دست آوردن چيره دستي در تمرين‌هاي اين بخش ،تكنيك‌ها جا به جا كنيد براي نمونه، از ضربه‌ي باز به ضربه‌ي بسته برويد. و اين تمرين را تكرار كنيد پس از چيره دستي در جا به جايي ضربه‌ها مي‌توانيد مجموعه‌اي از ضربه‌ها را تركيب كنيد.\nريز تك ضربه‌اي اين ضربه‌ها، كاملاً ساده هستند، تنها چپ و راست (R براي دست راست و L براي دست چپ ) . نكته‌ي مهم اين است كه هنگام نواختن، از توليد صداي يكسان بين دو دست، اطمينان به دست آورده و زمان بين دو نت را نگه‌داريد .\nريز دو ضربه‌اي راست راست چپ چپ (RRLL) تنها نكته براي نواختن ريز دو ضربه‌ايست، اما هنگام تمرين اين ريز، تكنيك، بسته به سرعت متفاوت است در سرعت‌هاي پايين‌تر، مي‌توان دو ضربه‌ي دقيق اجرا كرد، اما وقتي پيشرفته‌تر شديد، بايد براي اجراي ضربه‌ي دوم، يكبار استيك، را بالا وپايين ببريد. براي نواختن ضربه‌ي دوم و ايجاد صدايي يكسان با ضربه‌ي اول، همزمان با ضربه‌ي دوم استيك با نوك انگشتان، استيك را بگيريد تا جهش آن افزايش يابد. يكي از تمرين‌هاي مناسب براي نواختن ريز دو ضربه‌اي، اجرا در سرعتي است كه جهش‌ها آغاز مي شوند و براي آكساندار كردن نت دوم، تلاش مي‌كنند .\nنكته تكنيكي در تندترين سرعت، ريز دو ضربه‌اي دوباره تغيير مي‌كند و به ريز پر تبديل مي‌شود .\nاشاره چيزي كه بايد به ياد بسپاريد اين است كه هنگام تندتر شدن سرعت ريز، استيك‌ها به دهانه‌ي ساز نزديكتر شوند.\nريز تركيبي ريز تركيبي، مجموعه‌اي از ريزهاي تك ضربه‌اي ودو ضربه‌اي است. هنگام اجراي اين گونه ريز از يكسان نواختن همه‌ي ضربه‌ها اطمينان به دست آوريد .\nاشاره اشاره، نواختن با دودست ( دو استيك )، در فاصله‌ي زماني تقريباً يكسان است. نت زينت، نشان ميدهد كه استيك بايد به دهانه‌ي ساز، نزديك شود. نت اول را نرم‌تر از نت دوم بايد نواخت. تصوير ۲۸-۳، حركت اشاره را نشان مي‌دهد .براي نواختن اشاره‌هاي بيشتر و پشت سر هم، بايستي دستي را كه نت زينت مي نوازد، بالا نگه داريد تا براي نواختن نت بعد، آماده باشد. همچنين، بايد نت آكساندار را در ضرب پايين قرار دهيد تابراي ضربه‌ي بعدي آن، آماده باشيد.\nدوراب دوراب، تا اندازه‌ي زيادي، همانند اشاره است ( بخش پيش را بخوانيد ). تنها پيش از نت آكساندار، به جاي نت زينت، دو نت زينت وجود دارد. اين دو نت زينت را با يك دست مي‌نوازند. بنابراين، براي نواختن دوراب حركت اشاره را با دو ضربه‌ي زينت، اجرا كنيد .\nبهره‌برداري مناسب از جلسه‌هاي تمرين خواسته يا ناخواسته ،وقت بيشتر ي صرف تمرين مي‌شود تا اجراي قطعه. بايستي بازده و كارآيي جلسه‌هاي تمرين را افزايش داد و ميزان زيادي از انرژي و توانايي‌هاي فردي را انباشت. همان گونه كه در اين بخش، توضيح داده شد، آن چه مورد نياز است، تمرين‌هاي ابتدايي است .\nآغازي آهسته هنگامي كه مطلبي تازه را مي آموزيد، هميشه آن را با سرعتي آهسته، تمرين كنيد. انجام اين كار، مغز را ناچار مي سازد كه شيوه‌ي درست حركت را سازماندهي كند. آغازي آهسته ،تند نواختن را تا اندازه‌ي زيادي آسان مي‌كند و مي توان سرعت را هر چه بيشتر، افزايش داد، اما اين پيشرفت با آغازي تند به دست نمي آيد. آهسته نواختن، نيازمند نظم وترتيب است. اين كار كمك مي‌كند كه ريتم‌هاي تازه را هر چه سريعتر و بهتر در فاصله زماني بيشتري بنوازيد .\nريتم را بشماريد هنگامي كه آهسته مي‌نوازيد، ريتم را بلند بشماريد. انجام اين كار، سبب مي شود كه هر نت را دقيقاً سر جاي خود قرار دهيد، بجز اين صورت، اينكار شدني نخواهد بود. پس از اين كه ريتم را متوجه شديد، نيازي به ادامه‌ي شمارش نيست، اما اگر اين كار را هر از چند گاهي يك بار انجام دهيد، مي‌توانيد درست نواختن خود را مورد آزمايش قرار دهيد .\nانديشيدن، نخستين اولويت نقطه‌ي مشترك ميان بزرگترين ورزشكاران، موسيقي‌دانان، دانشمندان و تاجران بزرگ دنيا چيست ؟ توانايي در نظر داشتن و به سامان رساندن اهدافشان. بزرگترين ورزشكاران مي‌دانند چه هنگامي وقت تمرين است. مغز، دقيقاً، حركت جسمي و حركت فكري را تشخيص نمي‌دهد و پيام‌هاي يكساني به ماهيچه‌ها فرستاده مي‌شود. گونه‌ي پيام، مهم نيست. اين ويژگي سيستم عصبي انسان، بزرگترين پشتيبان اوست. اگر بياموزيد چگونه با فكر ،تمرين‌هاي كارآمدي انجام دهيد، به گونه‌ي شگفت آوري شمار ساعت‌هاي تمرين، كاهش مي يابند و فرآيند پيشرفت، حفظ مي‌شود . كليد پيشرفت اين است كه بتوانيد آشكارا هدف خود را پيش رو قرار دهيد در مورد نواختن، بپنداريد كه با ساز خود، سرگرم نواختن هستيد رفته رفته به همه‌ي مراحل فكر كنيد و فكر كنيد دست‌ها و پاهايتان سرگرم حركت هستند. بيانديشيد كه ريتم چه احساسي در بدن شما دارد. به گونه‌ي كامل آن را در فكر خود بنوازيد و سرانجام قادر خواهيد بود كه آن را به طور كامل در عمل بنوازيد.\nپايدار در تمرين چيره دستي در نوازندگي نيازمندتمرين است. هر روز تمرين كنيد بي‌گمان، برخي روزها اصلاً حوصله‌ي تمرين كردن نداريد. در اين صورت است كه تنها براي ۱۵ دقيقه تمرين كنيد. مهم نيست كه چه اندازه توقف مي‌كنيد، تنها در آن ۱۵دقيقه، سرگرم نواختن باشيد گاهي، تنها آغاز تمرين، دشوار است.\nآگاهي از زمان توقف تمرين در بخش پيش گفته شد كه هنگام تمرين، تنها سرگرم نواختن باشيد اما گاهي نواختن را متوقف كنيد. اين دشوارترين كار در زمان تمرين است گاهي انديشه‌ي درست نواختن قطعه هستيد و بارها و بارها قطعه را تمرين مي‌كنيد . در اين موارد، بهترين كار، متوقف كردن تمرين و استراحت كردن است خود را به كارديگري سرگرم كنيد. توقف تمرين مي تواند ۵ دقيقه و يا كل روز، به طور انجامد. به جاي آن اگر تمرين اشتباهي را بارها و بارها انجام دهيد ،حدس بزنيد چه روي مي‌دهد ؟ آن تمرين را اشتباه فرا مي‌گيريد و ناگزير مجبوريد دوباره ياد بگيريد ( يادگيري دوباره به مراتب دشوارتر از يادگيري درست در مرتبه‌ي اول است َ). هنگامي كه از نواختن، نتيجه‌اي به دست نمي آيد، بهترين كار اين است كه تمرين را براي مدتي رها كنيد. همچنين، گاهي وقفه‌اي كوتاه به فكر و بدن، سبب پردازش اطلاعات در مغز مي شود. شايد بار ديگر شگفت زده شويد، زيرا مطلبي را كه پيش از اين با دشواري مي‌نواختيد، اكنون به آساني مي‌توانيد اجرا كنيد. فصل سوم :شماري از ساز‌هاي كوبه‌اي كه با دست نواخته مي شوند\nسازهاي كوبه‌اي دستي بادوام‌ترين، رايج‌ترين و قابل حمل‌ترين سازهاي دنيا هستند. برخلاف درام‌ست، مي‌توان ساز كوبه‌اي دستي را با تسمه به روي شانه بست و در هرجايي آن را نواخت . در اين بخش، شماري از رايج‌ترين سازهاي كوبه‌اي دستي كاربردي در دنياي امروز، توضيح داده مي‌شود. نه تنها شكل و پيشينه‌ي هر ساز، توضيح داده مي‌شود، بلكه شيوه‌ي نواختن آن‌ها را نيز با تكنيك‌هاي درست خواهيد آموخت. براي آگاهي از شيوه ي نواختن اين سازها، ريتم‌هاي سنتي را بر اين سازها خواهيد نواخت و با آگاهي‌هاي جالبي درباره‌ي آن‌ها آشنا خواهيد شد . هنگامي كه سرگرم خواندن اين بخش هستيد، به ياد بسپاريد كه درباره‌ي هر كدام از اين سازها، مي‌توان تا پايان عمر، بررسي و پژوهشي كرد و مي‌توان در سراسر دنيا، نوازندگان حرفه‌اي اين سازها را پيدا كرد. براي نمونه، در برزيل، برخي از نوازندگان، همه‌ي عمر خود را تنها صرف نواختن « پاندريو» مي‌كنند و هرگز از بررسي درباره‌ي ريتم‌ها و تكنيك‌هاي اين ساز، فراتر نمي‌روند. بنابراين، بايستي سراغ سازهايي برويد كه گيرايي بيشتري در ذهنتان ايجاد مي‌كنند.\nكاربردهاي گوناگون سازهاي كوبه‌اي مجموعه‌ي ساز‌هاي كوبه‌اي موجود در اين بخش، تنها گروه كوچكي از سازهاي كوبه‌اي دستي را به نمايش مي‌گذارد، اما آن چه در اين بخش مورد بررسي قرار گرفته است، در واقع گونه‌هاي مختلفي از سازهاي كوبه‌اي است كه نشان دهنده‌ي رايج‌ترين تكنيك‌ها و سبك‌ها هستند. مي‌توان تكنيك‌هاي مربوط به اين سازها را با هر ساز كوبه‌اي با شكل و صدايي يكسان اجرا كرد .بيشتر سازهاي كوبه‌اي را مي‌توان با روش‌هاي گوناگون نواخت. در اين بخش، شيوه‌هاي سنتي نواختن اين سازها ونيز گاهي روش‌هاي رايج ديگر، نام برده مي‌شوند. اين روش‌ها را به عنوان نقطه‌ي آغاز ف به كار بنديد. مهمترين نكته اين است كه صدايي با كيفيت توليد كنيد و ريتم‌ها را با رواني كامل بنوازيد. اين كه چگونه اين كارا انجام ميدهيد، خيلي مهم نيست. تنها به ياد بسپاريد كه اين تكنيك‌ها در خلال زمان، گسترش پيدا مي‌كنند و در بيشتر موارد، راههاي كارآمدي براي نواختن ساز كوبه‌اي، به شمار مي‌آيند.\nيادآوري مي‌توانيد كليه‌ي ريتم‌هاي موجود در اين بخش را با هر كدام از سازهاي كوبه‌اي مطرح شده در اين بخش، بنوازيد، اما فراموش نكنيد كه اين ريتم‌ها تنها در آغاز، سودمند هستند. ريتم‌هاي هر فرهنگ و تمدني در خلال قرن‌ها پديدار شده‌اند، بنابراين هر شخص، بايستي ريتم‌هاي مربوط به فرهنگ خود را نمايان و تجربه كند. يك ريتم را بگيريد و با ديگري تركيب كنيد و يا نيمي از آن را به نيمي ديگر پيوند دهيد. حتي مي‌تانيد يك نت را كم و زياد و آن را تبديل به وزني لنگ كنيد ( براي جزييات بيشتر درباره‌ي وزن‌هاي لنگ به بخش دوم برگرديد .) ريتم‌ها از ذهن سيال نوازنده بيرون مي آيند. پندار نوازنده اندازه و مرزي را نمي‌شناسد .در سراسر اين بخش، عبارت‌هايي مانند « توانايي‌هاي اجراي پوزيسيون‌ها » ، « پوزيسيون‌هاي نامحدود دست » و « ريتم‌هاي فراوان » وجود دارد. اين كليد نوازنده براي پيشبرد كارهاست. ريتم‌ها و سبك‌هاي سازهاي ضربي پياپي به وجود مي‌آيند .\nيادآوري اگر در زمينه‌ي ضربه‌هاي مختلف موجود در اين بخش نياز به يادآوري داريد، مي‌توانيد به بخش سوم برگرديد .\nبانگو Bongo هنگامي كه شخصي از بانگو نام مي‌برد، شايد تنها چيزي كه به ذهن مي آيد، شاعري ژوليده در لباس مشكي است، كه به وسيله‌ي ريتمهاي پر آذين دو بانگوي كوچكي كه در ميان پاهاي خود دارد، به شعر پچيده‌ي خود، زيبايي و شادابي مي‌بخشد. هر چند شايد اين تصوير، شايد به گونه‌اي خنده‌دار به نظر آيد، اما كار بانگو به عنوان سازي براي بديهه گويي و ريتم‌سازي شعر نو، دور از واقعيت نيست .\nپيشينه بانگو، زاده‌ي كوبا است وهمواره در موسيقي‌سان ، در ميانه‌ي سال‌هاي ۱۸۰۰، بكار برده شده است. سبك سان، تركيبي از موسيقي آفريقايي و اسپانيايي برگرفته از بخش شرقي كوبا است. بانگوها در اصل تنها سازهاي كوبه‌اي بودند كه در موسيقي سان بكار برده مي‌شدند و به دليل صداي ملايم و زيري كه داشتند، تنها هنگام سرآغاز و نغمه‌ها نواخته مي شدند. در بخش‌هاي بلندتر آهنگ‌ها، نوازنده‌ي بانگو ( كه در كوبا با نام بانگوسرو ، شناخته مي‌شد ) نواختن با « كوبل» را آغاز مي‌كرد. مردم بومي كوبل را كامپانا مي‌ناميدند. امروزه بانگو ( به تصوير ۱-۴ نگاه كنيد ) يكي از نامي‌ترين سازهاي كوبه‌اي لاتين به شمار مي رود، و مي‌توان صداي آن را در همه‌ي سبك‌هاي موسيقي پيدا كرد .\nاجراي پوزيسيون بانگو، يك جفت ساز كوبه‌اي پيوسته به هم است كه به شكل يكسان، نواخته مي‌شود. به گونه‌ي سنتي، بانگو را در ميان پاها قرار مي دهند، به گونه‌اي كه بانگوي كوچكتر به پاي چپ تكيه داده شود .\nروش نواختن سنتي بانگو نوازنده‌ي بانگو، چهار ضربه‌اي اصلي را بكار مي‌گيرند ( بخش سوم، اين ضربه‌ها را به گونه‌اي دقيق، توضيح مي‌دهد ) :  صداي باز ضربه‌ي شلاقي  ضربه‌ي پاشنه‌اي صداهاي بسته‌ي اصلي به گونه‌ي سنتي، دست چپ، حركت پاشنه‌اي را اجرا ميكند، اما نوازندگان نوين به جاي اين حركت، صداي بسته‌ي اصلي را بكار مي‌برند .\nدرك ريتم‌ها ريتم سان بانگو موسوم به مارتيلو ، ويژگي بديهه سرايانه‌اي به بانگو مي‌دهد. نوازندگان سنتي، اين ريتم را به عنوان پايه‌ي تمرين‌هاي خود به كار مي برند، زيرا كه ضرب اول و دوم اصلي را به وسيله‌ي اين ريتم نواخته مي‌شد، براي حس كلي آهنگ، مهم بود. اگر بخواهيد ريتم « مارتيلو » را در گروه « سان » بنوازيد، نمي‌توانيد زياد از ضرب‌هاي اصلي ۱ و ۲، دور شويد وگرنه بايستي نگاه‌هاي خشمگين ديگران را پذيرا باشيد. تصوير ۳-۴ ،ريتم « مارتيلو » و بعضي از وارياسيون‌هاي آن را نشان مي‌دهد.« مارتيلو» ي پايه در تصوير ۳-۴، در برگيرنده‌ي دو الگوي دست گذاري است ( الگوهاي دست‌گذاري، همان “R” ها و “L” هايي هستند كه در بالاي هر ريتم نوشته شده‌اند. براي آگاهي بيشتر در مورد الگوهاي دست‌گذاري، به بخش سوم برگرديد.) يكي از آن‌ها الگوي سنتي حركت پاشنه‌اي و ديگري نشان دهنده‌ي صداي بسته است. هر دوي آن‌ها را آزمايش كنيد تا مشخص شود كدام يك را بيشتر برتري مي‌دهيد .نوازنده مي بايست به ريتمي كه مي‌نوازد، توجه كامل داشته باشد. وارياسيون‌هاي بعدي، تنها ضربه‌ي بسته‌ي اصلي را نشان مي دهند، اما اگر علاقمند باشيد، مي‌توانيد به جاي آن حركت پاشنه‌اي را جايگزين كنيد .\nنخستين ريتم در تصوير ۴-۳، الگوي دو ضربي است. ضرب‌هاي اول و دوم ( كه هر دو با دست راست نواخته مي‌شوند ) صداي شلاقي آكسانداري را در بخش كناره‌ي بانگوي كوچكتر، توليد مي‌كنند. در « و » ي ضرب دوم، دست راست، صداي باز را در بانگوي بزرگتر مي‌نوازد. در اين ريتم، دست چپ، براي نواختن و به حركت درآوردن ريتم ،صداهاي بسته ونرم را مي‌نوازد . ريتمهاي دوم و سوم، وارياسيون‌هاي چهار ضربي هستند اين ريتم و وارياسيون‌هاي آن در موسيقي هم روزگار امروز، به همان گونه‌ي سنتي خود، بكار برده مي‌شود. همه‌ي ريتمهاي موجود در تصوير ۴-۳، توانايي بكار گيري در موسيقي پاپ را دارند. در موسيقي امروزي، بانگوها بيشتر بر روي پايه‌ي كنار كنگاها كار گذاشته مي شوند و به عنوان آكسان ضرب اصلي كنگاو نيز براي تك نوازي، به كار مي‌روند. بانگوها به سبب صداي زيري كه دارند، براي ايجاد ضد ضرب (ريتمي كه بيشتر بر « اُ » تكيه دارد تا سرضرب- يعني ۲و ۱ ) ؛ به ويژه هنگام تكنوازي، به خوبي عمل مي‌كنند. ريتم « مارتيلو» و يا هر كدام از وارياسيون‌هايش را بنوازيد و آكسان‌هاي دست چپ را بيشتر به آن‌ها بيفزاييد. انجام اين كار، به ريتم، ضد ضرب بيشتري مي‌دهد. براي نزديك شدن به موسيقي امروزي ،حتي مي‌توان هر چند گاه يكبار آكسان‌هاي دست راست را حذف كرد :\nنكته تكنيكي ساز كنگا تا ميزان زيادي، رايج‌ترين ساز دستي كاربردي در موسيقي مردمي به شمار مي‌آيد. بيشتر مردم، كنگا را از آن موسيقي لاتين مي دانند. ريشه‌ي كنگا از كنگو ي آفريقايي است، اما ساز خمره‌اي شكلي كه پيش از اين مي ديديد، در واقع سازي كوبايي است كه از دل نواهاي محلي و بومي بيرون آمده و بين آفريقايي‌ها واسپانيايي‌هاي ساكن جزيره، گسترش يافته است. كنگا در سال‌هاي ۱۹۴۰ ،وارد آمريكا شد و به سرعت جايگاه خود را در همه‌ي سبك‌هاي موسيقي پيدا كرد. كنگاها را مي‌توان در موسيقي جاز ، راك ، بلوز ، آراندبي ، و رگا ديد. حتي در موسيقي كانتري ( روستايي) ،گاه گاهي كنگاها را بكار مي‌برند.كنگا در واقع، در برگيرنده‌ي سه ساز است : كوينتو ؛ سي گاندو يا كنگا و تومبا يا تومبادورا (براي مشاهده‌ي سه گونه‌ي كنگا، به تصوير ۴-۴ بر گرديد ). اين بخش، شرحي كوتاه و گذرا درباره‌ي اين سه ساز است :\nكوينتو ( صدايي همانند كين – تو ) نزديك به ۲۸ سانتي‌متر قطر دارد و معمولاًكوچكترين عضو مستقل در ساز كنگا است. كنگا (صدايي همانند كنگ- ها ) داراي قطري به پهناي ۵/۲۹ – ۲۸ سانتي‌متر است. تومبا ( صدايي همانند توم – با ) معمولاً نزديك به ۵/۳۱- ۳۰ سانتي‌متر قطر دارد .\nهر سه بخش، بين ۷۰ – ۷۵ سانتي‌متر ارتفاع دارند و داراي دهانه‌هايي با پوست گاو هستند ؛ اگر چه امروزه دهانه‌هاي مصنوعي، بيشتر مورد توجه هستند. اين سازها از چوب يا فايبر گلاس ساخته مي‌شوند (كنگاهاي ساخته شده از فايبر گلاس ،داراي صدايي بلندتر و شفاف‌تر هستند، در حالي كه نمونه‌هاي چوبي، صداي گرمتري دارند ) كنگاها را در يك زمان، دو تايي ،يا سه تايي و حتي چهارتايي مي‌نوازند ( به تازگي كنگاها چهار بخشي نيز به وجود آمده است. كنگاي چهارم كه « ري كوينتو» ناميده مي شود، نزديك به ۵/۲۴ – ۲۳ سانتي متر قطر دارد و حتي از كوينتو هم كوچكتر است ).\nاجراي پوزيسيون به اندازه‌ي نوازندگان كنگا، پوزيسيون‌هاي گوناگون وجود دارد. تصوير ۵-۴، پوزيسيون رايج اين ساز را نشان مي‌دهد. دراين تصوير، دست راست، پوزيسيون پاشنه‌اي ودست چپ، صداي باز را نشان مي‌دهد. نوازنده‌ي واقعي، تقريباً پوزيسيون‌هاي دست و ضربه‌هاي مختلفي در اختيار دارد، اما با چهار ضربه‌ي اصلي، تقريباً مي‌توان هر ريتميرا نواخت. اين چهار ضربه، عبارتند از :  ضربه‌ي باز حركت پاشنه‌اي بسته  صداي بم  ضربه ي شلاقي\nدرك ريتم‌ها به سبب كاربرد گسترده از كنگاها، تقريباً ريتم‌هاي سنتي بي‌شماري در آن‌ها به كار مي روند. دراين كتاب سعي شده است كه نواختن سنتي كنگا نشان داده شود، اما با اين وجود ،شيوه‌ي امروزي آن نيز مورد بررسي قرار مي گيرد. ريتم موجود در تصوير ۶-۴ تومبائو است. اين ريتم يك ميزاني، اصلي‌ترين و رايج‌ترين الگوي موجود در موسيقي لاتين به شمار مي آيد ريتم تومبائو در بسياري از سبك‌هاي رايج موسيقي لاتين، از جمله چاچا و مامبو و نيز سبك‌هاي موسقي امروزي مانند پاپ، راك و جاز ،ديده مي شود اگر تومبائو تنها ريتمي است كه مي دانيد، مي توانيد آن را در بيشتر آهنگ‌ها بكار گيريد .\nدو كنگا در يك زمان نخستين نوازنده‌اي كه اقدام به نواختن بي از يك كنگا در يك زمان كرد، « كانديد و كامرو» در سال ۱۹۶۴ بود. تا آن زمان هر نوازنده تنها يك ساز مي‌نواخت. اين دگرگوني، هنگامي روي داد كه « كانديدو» ي كوبايي تبار همراه با گروه « كارمن واي رولندو» در كوبا سرگرم نواختن « كوينتو» بود. گروه، سفري به ايالات متحده ترتيب داد، اما نتوانست نوازنده‌ي « كنگا » و « كوينتو » را با خود ببرد. به اين دليل كه « كونيتو» سازتك نوازي و داراي اهميت ويژه‌اي براي گروه رقص بود، گروه از « كانديدو » درخواست كرد كه به جاي نوازنده‌ي كنگا به عنوان «كوينتو» نواز آنها را همراهي كند او پنهاني با خود « كنگا» را آورد و در يك زمان همراه با كونيتو نواخت به سال ۱۹۵۵ وي به نواختن همزمان كنگاها، كويرو ( كه در بخش ششم بحث خواهد شد ) و كوبل سرگرم شد. او در يك زمان، شش كنگا را با هم مي نواخت، اما از انجام اين كار رويگردان شد، چرا كه اين شيوه در گروه، سبب دردسرهاي زيادي شد.\nجيمبه djembe جيمبه ( كه املاي آن هم به صورت djembe و هم jembe است ). ساز كوبه‌اي – آفريقايي جامي شكلي است كه ريشه‌ي اصلي همه‌ي سازهاي كوبه‌اي به شمار مي آيد ساز با ظاهر قبيله‌اي، صداي پر معني و بلند و نواختن راحت و آسايش، تبديل به يكي از دوست‌داشتني‌ترين سازهاي كوبه‌اي دنيا شده است جيمبه صدايي بسيار بلند دارد. تصوير ۷-۴جيمبه را نشان مي‌دهد .\nاجراي پوزيسيون به گونه‌ي سنتي، هنگام نواختن جيمبه، آن را در حالي بين پاهاي خود قرار دهيد كه با طنابي از شانه‌ها براي كمك به جا به جايي ساز، آويزان شده است. امروزه جيمبه ،را ايستاده مي‌نوازند و به موجب آن، فشار روي كمرنيز كاهش پيدا ميكند. براي مشاهده‌ي چگونگي نواختن جيمبه، به تصوير ۸-۴ برگرديد .در جيمبه سه ضربه‌ي اصلي دست را بكار مي‌برند:  صداي باز  صداي بم  صداي باز شلاقي\nنكته تكنيكي هر كدام از ضربه‌هايي كه در نواختن جيمبه به كار مي رود، داراي نامي است ( اين روش عمومي آموزش ريتم‌ها است ) . صداي بازگوGo براي دست راست و دو Do براي دست چپ، ضربه‌ي شلاقي براي دست راست، پا Pa و تا Ta براي دست چپ صداي بم گان Gun براي دست راست و دان Dun براي دست چپ ناميده مي شود ( براي آگاهي بيشتر براي شمارش ريتم‌ها با صداي بلند، به بخش سوم برگرديد) .\nدرك ريتم‌ها وارياسيون‌هاي فراواني در ميان ريتم‌هاي امروزي جيمبه وجود دارد به گونه‌ي سنتي، در آفريقاي غربي هر قبيله‌اي از ريتم‌ها، تفسير ويژه خود را داشت و به مجرد محبوب شدن اين ساز در غرب، وارياسيون‌هاي بسياري نيز بوجود آمدند.\nتك نوازي فرض كنيد كه سرگرم نواختن جيمبه هستيد ( يا آشيكو يا هرساز كوبه‌اي دستي ديگري كه علاقه داريد ) و نوازندگان كوبه‌اي ديگري در كنار شما هستند در مورد خود، احساس بسيار خوبي داريد، و مي‌خواهيد اين احساس را به نمايش بگذاريد .حالا نوبت شماست. چه مي‌كنيد ؟ البته تك نوازي . تك نوازي كاري است جدي .بنابراين براي پيش‌گيري از شرمندگي و متهم شدن به « تك نوازي بد و پوچ » از سوي نوازندگان ديگر گروه، اين پرسش‌ها را از خود بپرسيد : آيا مي‌توانم ريتم پايه را بدون انداختن ضرب، با نوازندگان ديگر بنوازم ؟ضرب آهنگ دروني ريتم را درون خود دارم ؟ مي‌توانم همه‌ي بخش‌هاي ديگر را، در حالي كه ريتم خودم را مي نوازم بشنوم ؟ با اين ريتم، احساس راحتي مي‌كنم ؟ مي‌توانم به ريتم‌هاي ديگري فكر كنم كه ريتم اصلي را كامل مي‌كنند؟اگر مي‌توانيد به همه‌ي اين پرسش‌ها پاسخ مثبت بدهيد، پس مي‌توانيد تك نوازي كنيد اگر نه، بهتر است بنشينيد و به تك نوازي نوازندگان ديگر گوش كنيد.\nريتم‌هاي اصلي جيمبه ۱- كاكيلامبه ۲- فانگا( فونگا) ۳- مانجاني ( مانجياني) برخي از نوازندگان، اين نت‌ها را براي نواختن، گزينش نمي‌كنند و به جاي آن‌ها سكوت مي‌كنند. نواختن آن‌ها به نوازنده، بستگي دارد. اگر آن‌ها را بنوازيد، در هر صورت ناگزير صداهاي بسته، تقريباً نارسا به گوش مي‌رسند . نوازندگان آفريقايي جيمبه را به عنوان نشانه‌اي براي تكنوازي سازهاي كوبه‌اي ديگر، تغييرات ريتم، و پايان دادن آهنگ بكار مي‌برند. اين نشانه كه به عنوان شاهدي براي سازهاي ديگر است، در بر گيرنده‌ي موتيوهاي ريتميك دانستني و ساده‌اي است ( جمله‌ي ريتميك كوتاه را موتيو گويند ).\nآشيكو Ashikoآشيكو نيز سازي است كه از آن آفريقاي غربي و مانند جمجمه، داراي دهانه‌اي است نازك با پوست بز و به سبب سفت بودن دهانه، به سختي كوك مي‌شود. اگر چه آشيكو از لحاظ شكل و شمايل با جيمبه تفاوت‌هاي بسياري دارد. اما صدايي همانند توليد مي‌كند .\nاشاره بيشتر مردم، آشيكو را برادر كوچك جيمبه مي‌دانند. صداي آن همانند است، اما گستردگي صدا و توانايي اجراي صداي بم جيمبه را ندارد .\nاجراي پوزيسيون دقيقاً همانند روشي كه در جيمبه وجود دارد، آشيكو را در حالت ايستاده ميان پاهاي خود قرار دهيد.\nدرك ريتمها ريتم‌هاي موجود براي آشيكو و جيمبه ،تا اندازه‌ي زيادي ،تبادل پذير هستند. در ميان سازهاي كوبه‌اي آفريقايي، آشيكو محبوبيت كمتري دارد.\nاودو Uduاودو، سازي است با اندامي خنده‌دار و جزء اندك سازهاي كوبه‌اي است كه دهانه‌اي ندارد، ولي مي‌توان با ضربه زدن بهروي آن، توليد صدا كرد. به جاي آن، كل بدنه‌ي ساز براي ضربه زدن، توليد صدا و در يك كلام، نواختن بكار برده مي شوند .\nپيشينه اودو از نيجريه مي‌آيد و بر پايه‌ي افسانه‌ها و داستان‌ها از گلداني گرفته شده است كه به گونه‌ي اتفاقي، داراي سوراخي در كنار خود بوده است. اين سوراخ، گلدان را براي نگهداري چيزهاي گوناگون، بي‌مصرف مي‌ساخت .دارندگان اين گلدان، مانند افراد با شعوري كه احساس ريتميك بالايي دارند، همان كاري را انجام دادند كه هر شخص ديگري در اين شرايط انجام مي‌داد. به جاي دور انداختن آن، آغاز به نواختن آن كردند . گلدان، صداي بسيار زيبايي ايجاد كرد، بنابراين، ساختن گلدان‌هايي با سوراخي اضافه، آغاز كه در نتيجه، سبب به وجود آمدن اودو شد. جالب است بدانيد تا همين اواخر اودو به وسيله‌ي زنان نواخته مي‌شده است. اودو صدايي بي‌همتا توليد مي‌كند : از صداي زنگ گرفته تا صداي بم كم رنگ و ضعيف .\nاجراي پوزيسيون بيشتر نوازندگان، ترجيح مي‌دهند كه اودو را در بغل بنوازند. تصوير ۱۴-۴، اين روش نواختن را نشان مي‌دهد (اما مراقب باشيد ؛ اگر اين ساز را به زمين بزنيد، بي‌گمان مي‌شكند). براي نگهداشتن اودو، گهواره‌ا‌ي درست مي‌كنند. روزنه‌ي بالايي آن را با دست چپ و روزنه‌ي كناري را با دست راست مي پوشانند. برخي ديگر از نوازندگان با بكارگيري نوارهاي لوله‌اي و حوله، اودو را روي پايه‌ي سايدرام قرار مي‌دهند. در حالي كه گروهي ديگر، اودو را بر روي حلقه آن، روي زمين و يا ميز مي گذارند. ضربه‌هاي اصلي اودو، در برگيرنده‌ي صداي باز و صداي بسته روي روزنه‌ها، ضربه‌هاي انگشت ( صداهاي بسته با انگشتان)، يا ضربه‌ي شست به روي بدنه، حركت جارويي، حركت ناخني ،يا ريز با ناخن انگشتان هستند .\nدرك ريتم‌هاممكن است براي نخستين بار اجراي ضربه‌هاي وتايي دست چپ، دشوار باشد ( مي‌توانيد براي آغاز، هنگام نواختن يكي از آن‌ها، استراحت كنيد ) براي ايجاد صداهاي بم، بر روي روزنه‌ها ضربه وارد كنيد و هنگامي كه صدا پيچيد، دست خود را به روي روزنه قرار دهيد .ضربه زدن به روزنه‌ي بالا و نگرفتن روزنه، صداي شلاقي توليد مي‌كند. بسته به اين كه چه اندازه روزنه را پوشش دهيد، يا دست خود را به روي آن قرار دهيد (مانند اجراي ضربه ي كف دست ) و يا ساز را مانند صداي باز بنوازيد، با اين روش‌ها مي توانيد صداهاي متفاوتي ايجاد كنيد .\nدمبك Doumbek دمبك، جزء سازهايي است كه در موسيقي محلي عربي، بكار برده شده است. دمبك، سازي است جامي شكل، كه همانند جيمبه‌ي آفريقاي غربي، داراي صدايي پر معني است. اين ساز از آن خاورميانه است و مي‌تواند هم از سفال و هم از فلز ساخته شود ؛ دهانه‌ي آن بسيار نازك است. اين ساز صدايي بسيار شفاف و تيز توليد مي‌كند و مانند جيمبه، داراي صدايي حجيم و كاملاً بم است.\nاجراي پوزيسيون دمبك را زير دست چپ خود بگذاريد و به پاي چپ، تكيه دهيد، دست چپ خود را به شكلي كه انگشت انگشتر قادر به ضربه زدن به دهانه باشد ،بر بخش بالايي زهوار فلزي قرار دهيد .دست راست در حالت عقربه‌هاي ساعت ۹، قرار مي‌گيرد. نام ساز ] از لحاظ صوتي [ بازگو كننده‌ي پوزيسيون‌هاي دست است. اين پوزيسيون‌ها عبارتند از :  صداي بم (دوم يا تم ناميده مي‌شود) اين حركت را با ضربه زدن نوك انگشتان به مركز ساز اجرا كنيد .مطمئن شويد كه دست پس از ضربه زدن به دهانه، بي‌درنگ از پوست جدا شود، تا صدا به خوبي لرزش پيدا كند ] و طنين ساز از بين نرود [صداي باز ( تك يا بك ناميده مي‌شود) اين حركت را با ضربه‌ي انگشتان به لبه‌ي دهانه ( نزديك زهوار فلزي ) اجرا كنيد .ضربه‌ي شلاقي اين ضربه با فشار نوك انگشتان به مركز دهانه، نواخته مي‌شود.\nاشاره دمبك، ساز كوچكي است. بنابراين با ميزان كردن پوزيسيون‌هاي دست، سعي كنيد بهترين صدا را توليد كنيد .\nدرك ريتم‌ها برخلاف شيوه‌ي نواختن سازهاي آفريقاي غربي، كه در آن‌ها ريتم‌هاي گوناگون سازهاي مختلف، تركيبات ريتميك پيچيده به وجود مي آورند، شيوه‌ي خاورميانه‌اي به گونه‌ي چشمگيري، ويژگي بي‌همتايي دارد.در نتيجه، ريتم‌هايي كه به وسيله‌ي يك نوازنده نواخته مي شوند، بيشتر پيچيده و داراي لايه‌ها و ساختارهاي نامحدود و بي‌اندازه هستند.\nتار Tarتار جزو خانواده‌ي سازهاي طوق‌دار از آن آفريقاي شمالي است ( ساز طوق دار، داراي بدنه‌اي است كه از قطر دهانه‌ي ساز، كم‌عمق‌تر است ) تارها بيشتر داراي قطري بين ۳۵ تا ۵۰ سانتي‌متر هستند تاز به سبب دهانه‌ي نازك و بدنه‌ي باريكي كه دارد ،صدايي ضعيف توليد مي‌كند كه مي‌تواند بسيار مجذوب كننده باشد.\nاجراي پوزيسيون اين ساز به گونه‌اي گرفته مي‌شود كه پشت دهانه، به سوي نوازنده باشد. دست چپ، به وسيله‌ي انگشت شست، كه درون روزنه‌ي زيرساز قرار مي‌گيرد، ساز را جا به جا مي‌كند. شست راست به حالت عقربه‌ي ساعت ۹ بر روي بدنه قرار مي گيرد و انگشت انگشتر به دهانه‌ي ساز، ضربه وارد مي كند. سه ضربه‌ي اصلي براي نواختن تاز وجود دارد . نخستين حركت ،صداي باز است كه با انگشت دوم و يا سوم دست راست، نواخته مي شود. اين انگشت به وسيله‌ي چرخش دست از انگشت شست به فاصله‌ي ۵ يا ۸ سانتي‌متر از كناره‌ي ساز به دهانه‌ي ساز، ضربه وارد مي‌كند. اين حركت، همان ضربه‌ي دوم يا تم است . ضربه‌ي دوم را تك يا بك ناميده مي‌شود، مي‌توانيد با انگشت سوم ( انگشت انگشتر) هر دو دست بنوازيد. با چرخش دست از انگشت شست، از انگشت سوم خود براي نواختن اين حركت استفاده كنيد با اين تفاوت كه، اين بار با انگشت به لبه ساز، ضربه مي‌زنيد. با اين حركت، صداي زير كناري توليد مي‌شود . سومين حركت، ضربه‌ي شلاقي است. براي نواختن اين حركت، دست راست بكار برده مي‌شود. به فاصله‌ي چند سانتي متري از لبه‌ي ساز، در حالي كه با فشار انگشتان به دهانه، صدا را خفه مي‌كنيد ،با نوك انگشتان به صورت شلاقي به دهانه ضربه وارد كنيد. همچنين در نواختن اين ساز مي‌توانيد ضربه‌هاي دقيق و حساس بيشتري به كار بريد. اين حركت‌ها مي توانند گونه‌هاي بشكن ،ريز و نت‌هاي زينت را در بر گيرند.\nدرك ريتم‌ها نخستين ريتم، « ايوب» ناميده مي‌شود و تنها برگيرنده‌ي دو ضرب است. دومين ريتم « جارك » ناميده مي شود و ريتمي چهار ضربي است .ريتم سوم جزء ميزان‌هاي لنگ است كه به شكل سنتي با دو روش، نواخته مي شود. به ترتيب گروه‌هاي ۳-۲-۲ و ۲-۲-۳ ( براي جزييات بيشتر درباره‌ي رده‌بندي‌هاي لنگ، به بخش سوم برگرديد). هر دو رده‌بندي، از ريتم و اركستراسيون يكسان، بكار مي‌برند.\nتمبورين / ريك Tambourine / Riqشايد نخستين بار صداي تمبورين را در كنسرت راك، هنگام همنوازي با گيتار شنيده‌ايد. در موسيقي مردمي، تمبورين بيشتر به عنوان پشتيبان خواننده به شمار مي‌آيد. دريغا كه، اين پنداشتي غم‌انگيز از سازي دلربا، باستاني و بي‌نهايت پر معني است . تمبورين، مانند دمبك وتاز، ساز محلي خاورميانه‌اي است. و مانند تار، سازي طوقدار است چيزي كه تمبورين را جدا مي‌سازد، حلقه هاي فلزي‌اي هستند كه به بدنه‌ي ساز چسبيده‌اند. امروز مي‌توان گونه‌هاي بسيار گسترده‌اي از تمبورين‌ها را در سراسر دنيا پيدا كرد، اما از شواهد موجود پيدا است كه شايد اين ساز، از آن بين‌النهرين است و به سبب همين پيشينه‌ي تاريخي است كه نواختن تمبورين، تبديل به هنر شده است. آن چه كه در باره‌ي تمبورين از تجربه‌ي موسيقي راك مي‌دانيد، فراموش كنيد و نگاهي تازه به اين ساز باستاني بياندازيد .\nاجراي پوزيسيون ريك را با دست چپ خود بگيريد و انگشت شست را به شكلي كه به يكي از حلقه‌هاي فلزي فشار وارد كند، درون‌ساز قرار دهيد. انگشت اول، در كناره‌ي ساز قرار مي‌گيرد، افزون بر اين، هنگامي كه انگشتان، ساز را مي‌نوازند، شست راست به آرامي بدنه‌ي ساز را لمس مي‌كند. از سوي ديگر، تمبورين جديد را به وسيله‌ي بدنه‌اش در دست چپ قرار دهيد و آن را عقب و جلو كنيد دست راست براي ايجاد آكسان‌ها به ساز ضربه مي‌زنند. براي نواختن ريك، چهار ضربه‌ي اصلي وجود دارد : دام ،تاك، شلاقي و تيك . صداي دام، صداي باز آهسته‌اي است كه با انگشت سبابه دست راست، نواخته مي شود .صدايي كه از اين حركت توليد مي‌شود، بسيار به صداي بم ،نزديك است . حركت تاك را براي توليد صداي كناري به وسيله‌ي انگشت سوم هر دو دست، بنوازيد . انگشتان خود را براي نواختن صداي شلاقي، قاشقي كنيد. اين صدا ،صدايي بسته است . انگشتان سوم هر دو دست را در زير ساز بر روي حلقه‌ها قرار دهيد و حركت تيك را بنوازيد .براي نواختن اين ساز، مي‌توانيد ضربه‌هاي جارويي، ريز ،بشكن و تكنيك‌هاي اشاره را بكار بريد. همچنين، مي‌توان هنگام نواختن، ريك را به سوي عقب به حركت درآورد، كه اين سبب به وجود آمدن صداي حلقه‌ها در پس زمينه‌ي ضربه‌هاي ديگر مي‌شود.\nپانديرو Pandeiro پانديرو ( با تلفظ پان – دار – او ) پيروي برزيلي‌ها از تمبورين است. با توجه به روايت‌هاي مختلف، پانديرو، ساز ملي برزيلي‌ها است. اين ساز بخش جدا نشدني جشن سالانه‌ي ماردي گراس است ،و در همه‌ي سبك‌هاي موسيقي برزيلي نيز موسيقي راك، فانك و پاپ نيز استفاده مي شود .\nاجراي پوزيسيون در نواختن پانديرو از ضربه‌هاي اصلي همانند در سازهاي كوبه‌اي – دستي ديگر استفاده مي شود (مانند ضربه‌هاي تار و تمبورين ) ؛ هر چند كه روش گرفتن اين ساز، متفاوت است. بايستي پوزيسيون دست چپ تمبورين را تغيير دهيد : انگشتان در درون ساز قرار مي‌گيرند، درحاليكه شست، كناره‌ي بدنه را پوشش مي‌دهد. پانديرو، تنها با دست راست نواخته مي شود ( گاهي انگشتان دست چپ، صداي دهانه را از پشت، خفه مي‌كنند) .\nدرك ريتم‌ها پانديرو، بخش ضروري سامبا، صداي اصلي كارناوال است هيچ محله‌اي در شهرهاي برزيل وجود ندارد كه گروه سامباي ويژه‌ي خود و وارياسيون‌هايي از ريتم‌هاي سامبا را نداشته باشد. بجز ضربه‌هاي اصلي كه با دست راست اجرا مي‌شوند، دست چپ را براي خفه كردن دهانه‌ي ساز به كار بنديد .انجام اين كار، شمار صداهايي را دو برابر مي‌كند كه پانديرو مي‌تواند توليد كند. نشانه‌هاي +و o نشان دهنده‌ي اين تكنيك هستند. براي خفه كردن صداي ساز، جايي كه نشانه‌هاي + وجود دارد، انگشت مياني خود را به دهانه‌ي ساز ،فشار دهيد و دهانه را رها كنيد تا طنين ساز، به گوش برسد ( جايي كه نشانه‌ي o را مشاهده كرديد، دهانه را رها كنيد ) .\nطبله طبله‌ها، دوست داشتني‌ترين سازهاي كوبه‌اي هندوستان هستند.طبله، يك جفت ساز كوبه‌اي است كه در موسيقي كلاسيك و محلي، به كار رفته وجزء سازهاي معروف دنيا ،به شمار مي آيد (دست كم، صداي آن‌ها به راحتي تشخيص پذير است ) البته بيشتر مردم نمي دانند اسم اين ساز و روش نواختن آن چيست، اما اگر يكي از فيلم‌هاي هندي را ديده باشيد، بي‌گمان صداي بي‌عيب و نقص اين ساز را شنيده‌ايد. طبله‌ها در برگيرنده‌ي ساز چوبي، به نام طبله به معناي « زير » و سازي فلزي به نام داگا، به معناي « بم » هستند. در روش سنتي، طبله ( ساز طبله ) را با دست راست و داگا را با دست چپ مينوازند. صدايي كه از اين سازها توليد مي‌شود، صدايي آرام و دلنشين است كه به اين ساز، كيفيتي روحاني مي‌دهد .ريتم‌ها در اين ساز، بسيار پيچيده و دشوار هستند.\nنواختن طبله، هنري است كه نيازمند تلاش و همتي ژرف و پي در پي است. هنرجويان علاقمند به اين ساز مي‌توانند سال‌ها وقت خود را براي يادگيري ضربه‌هاي اصلي اين ساز بگذرانند. در واقع، در اين كتاب به سبب پيچيدگي‌هاي موجود در نواختن اين ساز، تكنيك هاي مشخصي نشان داده نمي شود اما، تنها براي چكيده‌اي درباره‌ي ضربه‌هاي موجود در اين ساز، مي‌توان به موارد زير اشاره كرد: طبله ( منظور ساز طبله ) داراي ۱۴ ضربه و صداي مختلف است ؛  داگا داراي ۱۲ ضربه و صدا است؛ ۶ صدا براي نواختن همزمان دوساز با يكديگر . در كل ۳۲ ضربه در نواختن اين ساز وجود دارد.\nکلمات کلیدی : پروژه دانشجویی, تحقیق در مورد اشنایی با دنیای ریتم و موسیقی, خرید مقاله, دانلود پروژه, دانلود مقاله, دانلود مقاله اشنایی با دنیای ریتم و موسیقی, دانلود مقاله در مورد اشنایی با دنیای ریتم و موسیقی, دانلود مقاله فارسی, سایت مقاله, مقاله در مورد اشنایی با دنیای ریتم و موسیقی کسب درآمد ویژه دانشجویان


قیمت پارچه نخی عرض 90 ایرانی - پارچه نخی\nپارچه نخی چیست؟کارخانجات تولیدی پارچه نخیانواع عرض پارچه نخی ایرانیپارچه نخی عرض 90 و مصارف آنبهترین قیمت پارچه نخی عرض 90\nقیمت پارچه نخی عرض ۹۰ ایرانی در بازار چند است؟ آیا می دانید به چگونه پارچه هایی پارچه نخی گفته می شود؟ آیا انواع پارچه های نخی موجود در بازار را می شناسید؟ کارخانجاتی که تولید کننده پارچه های نخی مرغوب، درجه یک و صادراتی هستند را می توانید معرفی کنید؟ برای دریافت پاسخ تمامی این سوالات، بد نیست در ادامه متن ما را همراهی کنید.\nاز قدیم پارچه های نخی بسیار طرفدار داشتند و بهترین بازار فروش آن ها همیشه به فصول گرم سال اختصاص پیدا می کرد.\nاین روز ها که تکنولوژی پیشرفت کرده، پارچه های متنوع نخی در طرح، رنگ و جنس های مختلف روانه بازار فروش شده اند که بد نیست اگر خریدار پارچه نخی هستید، با این تنوع آشنا شوید.\nمنابع اطلاعاتی در فضای مجازی زیاد است تا شما برای یافتن پاسخ سوالات خود پیرامون پارچه نخی به آن ها مراجعه کنید. اما بد نیست بدانید که همه این منابع اطلاعاتی موثق نبوده و ممکن است شما را گمراه کنند.\nما در اینجا به شما کمک می کنیم بهتر و بیشتر درباره انواع پارچه نخی بدانید.\nنخ همان الیافی است که پارچه را تشکیل می دهد. پس می توان حدس زد که چیزی با عنوان پارچه نخی در بازار فروش وجود ندارد و این تنها یک اسم مستعار برای پارچه های تولید شده از الیاف طبیعی گیاهی و حیوانی می باشد.\nاین الیاف طبیعی عبارتند از:\nپارچه نخی در گرماژ، رنگ، طرح و بافت های مختلفی روانه بازار فروش می کنند. به خاطر همین، برای کسی که تخصص چندانی در زمینه پارچه ندارد، تشخیص آن کمی سخت است. اما ما در اینجا، چندین راه حل پیشنهاد می کنیم تا در هنگام مراجعه به مرکز فروش پارچه نخی، خرید راحت تری را تجربه کنید:\nمات یا براق بودن پارچه به شما کمک می کند تا الیاف به کار رفته در بافت پارچه را بهتر بشناسید. اگر الیاف طبیعی باشند، پارچه مات است و اگر الیاف مصنوعی باشند، پارچه حالت براق دارد.\nپودر شدن پارچه در هنگام سوختن نشان از نخی بودن آن است. اگر پارچه را سوزاندید ولی پارچه جمع شد، بدین معنی است که از الیاف غیر طبیعی ساخته شده است.\nبویی که از سوختن پارچه نخی متساعد می شود، باید بویی شبیه به بوی سوختن چوب، کاغذ و … باشد. در غیر اینصورت، پارچه مورد نظر پارچه نخی نخواهد بود.\nچیزی که بد نیست راجع به انواع پارچه نخی بدانید، معایب و مزایای آن هاست. در زیر و به صورت مجزا، به چندی از مزایا و معایب پارچه های نخی اشاره کرده ایم.\nچروک شدن سریع\nامکان داشتن وادادگی و گشاد شدن\nکارخانجات تولیدی پارچه نخی\nپارچه های نخی از انواع پارچه های پرفروش در بازار داخلی هستند. این بدان معنی است که کارخانجات زیادی در ایران به تولید پارچه نخی و عرضه آن به بازار مشغول می باشند و تامین کننده نیاز بازار داخلی هستند.\nپارچه های نخی هم مصرف زمستانه دارند و هم مصرف تابستانه. بدین معنی که پارچه نخی آماده سازی شده در کارخانه تولیدی که عملیات رنگ و چاپ هم بر روی آن انجام شده، وارد مرحله تکمیل می شوند. اینطور که:\nپارچه های تابستانه در گرمای بالا پرز زدایی می شوند.\nپارچه های زمستانه با آب گرم شستشو داده شده تا جمع شوند و پارچه ای سنگین تر و حجیم تر را به وجود آورند.\nکارخانجات تولیدی پارچه نخی در سطح کشور، بیشتر در شهر های زیر واقع شده اند:\nسمنان و … .\nانواع عرض پارچه نخی ایرانی\nپارچه های نخی موجود در بازار ایران، پارچه های متنوعی هستند که یکی از آن ها را پارچه نخی ایرانی می نامند.\nپارچه های نخی ایرانی که از کیفیت خوبی برخوردار هستند، در کارخانجات تولیدی با عرض های زیر روانه بازار فروش می شوند:\nکه در این بین، عرض ۹۰ و عرض ۱۵۰ از بیشترین میزان فروش در بازار برخوردار هستند.\nدر کل، از پارچه های نخی در موارد زیر استفاده می شود:\nدوخت پوشاک کودک و نوزاد\nدوخت ملحفه و کالای خواب\nدوخت پارچه های تنظیف\nپارچه نخی عرض ۹۰ و مصارف آن\nهمانطور که می دانید، هر عرضی از پارچه نخی، مصرف متفاوتی دارد. پارچه نخی عرض ۹۰ از جمله پارچه های پرفروشی در بازار است که برای دوخت چیز های کوچک مورد استفاده قرار می گیرد.\nمقنعه از جمله آن مواردی است که برای دوختش نیاز به پارچه نخی عرض ۹۰ می باشد.\nدر واقع از انواع پارچه نخی عرض ۹۰ سانتی متری با رنگ بندی طرح ساده، می توان در تولید انواع مقنعه های اداری مناسب فصل گرم سال استفاده به عمل آورد.\nبهترین قیمت پارچه نخی عرض ۹۰\nدر بازار فروش، قیمت پارچه نخی وابسته به عوامل متعددی است. از قبیل:\nعرض و متراژ طاقه\nدرجه کیفی الیاف\nطرح (ساده یا طرح دار بودن)\nگرماژ یا وزن (ضخامت پارچه هم به این فاکتور مرتبط است.)\nالبته اینها مواردی هستند که به خود پارچه مرتبط می باشند. شرایط بازار داخلی و خارجی، شرایط تولید در کارخانه و … هم تاثیر بسیاری بر قیمت نهایی پارچه نخی در بازار فروش دارد.\nمثلاً اگر قصد خرید بهترین پارچه نخی عرض ۹۰ را دارید، بایستی ابتدا قیمت پارچه های نخی با عرض های مختلف، کیفیت رنگ های گوناگون و … را بررسی کرده تا بتوانید به آنی دست یابید که از بهترین رنج قیمت برخوردار است.\nسایت های فروشنده و مراکز فروش حقیقی، همگی ارائه دهنده لیست قیمت پارچه نخی هستند.\nپیشنهاد ما برای خرید پارچه نخی و همچنین گرفتن استعلام قیمت، سایت های فروشنده در بازار مجازی هستند. چون: سبب کاهش هزینه های مصرفی تان می شوند. زمان مصرفی در پروسه خرید را تا حد زیادی کاهش می دهند.\nخرید آنلاین پارچه نخی چاپ دیجیتال عرض 150