Samugheo e le sue vie dell'artigianato | Gruppo di Studi Pianura del Reno\nSamugheo e le sue vie dell'artigianato\nSi è svolta nell'estate scorsa a Samugheo la Mostra dell'Artigianato Artistico , una mostra dalla storia ormai consolidata perché è arrivata alla sua 41a edizione e perché richiama l'attenzione sulla produzione dell'artigianato artistico della Sardegna e su un'arte in particolare, quella tessile tradizionale, che nel Comune di Samugheo mantiene le presenze attive più significative. Per tramandare e valorizzare questa tradizione c'è un locale Istituto d'Arte ed è stato allestito qualche anno fa anche un Museo dell'Arte tessile Sarda, unico della Regione.\nMerita dunque interesse e vale la pena gettare uno sguardo curioso su questo piccolo Comune in provincia di Oristano che è tra i più antichi poli tessili dell'isola.\nSituato su un altopiano trachitico a 375 metri sul livello del mare , in una zona chiamata Mandrolisai, sui confini dell'Oristanese e prossimo alle aree interne del Nuorese , il centro abitato di Samugheo si presenta al visitatore con una rete di stradine tortuose e un'architettura particolare, mista di elementi tipici tra Campidano e Barbagia. Il suo territorio , prevalentemente collinoso, è caratterizzato da ricca vegetazione, pareti rocciose, gole, dirupi , vallate e grotte , ed è anche ricco di emergenze archeologiche, forse poco conosciute, ma interessanti perché portano i segni di una storia antica, che risale al III millennio a. C. e si snoda dal periodo nuragico a quello punico- cartaginese e alla colonizzazione romana; per continuare con la dominazione bizantina e infine con quelle aragonese e spagnola i cui tratti sono ancora oggi facilmente individuabili nella lingua, nell'architettura e nelle consuetudini.\nIl fatto di trovarsi quasi al centro dell'isola, lontano dalle grandi vie di comunicazione e dalle città delle zone costiere, ne ha mantenuto l'economia prevalentemente sulla antica base agro-pastorale, integrata ed arricchita dalle attività artigianali , favorite anche da un forte attaccamento alle tradizioni gelosamente custodite dalla Comunità.\nSi è così consolidata nel tempo una attitudine alla creatività artigianale-artistica, espressa con la tessitura di lana (orbace), lino e cotone) e con la produzione di tappeti, tendaggi, tovaglie, cuscini e arazzi, venduti in Italia e all'estero, grazie soprattutto alle donne, da sempre abili nell'arte tessile casalinga e capaci di produrre non solo per il fabbisogno di biancheria della propria casa, ma anche per venderne e integrare il bilancio familiare.\nLo sviluppo turistico dell'isola , trainato dall'attrattiva balneare delle bellissime zone costiere, ha portato qui alla creazione di strutture agrituristiche e “Bed and Breakfast” in grado di offrire ospitalità ai visitatori della annuale mostra dell'artigianato e ai turisti che , oltre ai bagni di mare, amano esplorare anche l'interno della Sardegna. Un interno che porta lontano nel tempo, alla primordiale Spelonca delle Domus de Janas, alle megalitiche Tombe dei Giganti, alle Tombe bianche di “Sa Mura” che testimoniano una presenza di ebrei nel IV secolo d.C., alla monotorre o “nuraghe di Perda Orrubia”, al Castello di Medusa di probabili origini bizantine, fino alle piccole, semplici ma suggestive Chiese di questo territorio rurale.\nNel centro storico di Samugheo sono disseminati una ventina di artigiani locali , con attività di produzione e vendita, specializzati prevalentemente nell'arte tessile, su tradizionali telai casalinghi, e nel ricamo, ma anche nella lavorazione del legno, del ferro e del vetro.\nTra gli elementi della tradizione che caratterizzano questa località , oltre ai costumi tradizionali delle donne , con ricami colorati e motivi ornamentali tramandati da tempi immemorabili, ci sono i Mamutzones, maschere di origine pagana che rappresentano la passione e morte di Dioniso, Dio della vegetazione che ogni anno moriva e rinasceva come , appunto, la vegetazione. Feste di questo tipo si celebravano nell'antichità in tutte le società agricole. Qui la festa si celebra nel periodo di Carnevale, e vede l'uscita delle maschere dei Mamutzones di Samugheo, vestite di pelli e armate di filiere di campanacci e copricapi di sughero sormontati da corna caprine .\nAd addolcire le cupe atmosfere arcaiche ci sta poi la tradizione del “Su Tzichi”, il pane delle feste e dei matrimoni, a cui è dedicata una sagra che si tiene in ottobre in una delle case più tipiche del paese , dove, assieme all'esposizione di tutti i tipi di pane, si possono vedere anche tutti gli attrezzi per la lavorazione del grano.\nMa l'immagine più esaustiva dell'arte tessile sarda si può trovare tutto l'anno nel Museo Unico Regionale, creato alcuni anni fa (in via Bologna) con una prima raccolta di manufatti d'epoca , via via arricchito dall'affluire di collezioni private locali e di ogni parte della Sardegna.\nLa mostra annuale porta poi qui le opere di artigiani-artisti di altre parti d'Italia che esprimono elementi di creatività anche innovativi oltre a quelli della tradizione.\n(*) Notizie e foto da pubblicazioni del Comune di Samugheo, segnalate a noi da Beatrice Vinci\nPer informazioni sul Museo dell'Arte tessile , tel 0783 631052\nAssociazione turistica Pro loco tel 0783 64654\nSito del Comune: www.comune.samugheo.or.it\nScritto in Tradizioniinvia ad un amico | letto 3768 volte\nInserito da redazione il Sab, 2008-11-01 17:33


4002583 Home Report Internet Media: le startup finanziate a livello internazionale e italiano\nIl Report illustra i trend in atto e le principali leve di innovazione nel mercato\ndegli Internet Media attraverso un’analisi delle startup finanziate a livello\ninternazionale e italiano. Viene presentata una classificazione delle startup\nfinanziate nel 2020 e, per ciascuna categoria, vengono riportati alcuni esempi\ndi riferimento. Inoltre, viene presentato un approfondimento sulle 100 startup\noperanti in ambito Media che hanno ricevuto i finanziamenti maggiori negli ultimi anni.\n• Quante sono le startup finanziate nel 2020 in ambito Internet Media a livello internazionale e italiano? Quanti finanziamenti hanno raccolto?\n• Quali sono gli ambiti operativi in cui operano?\n• Verso quali tipologie di iniziative i finanziatori hanno destinato maggiori risorse?\n• Qual è la situazione attuale delle startup in ambito Media più finanziate negli ultimi anni? Quante sono ancora attive?\n• Quale impatto ha avuto il Covid-19 sulle realtà più finanziate negli ultimi anni?\nApprofondimento sulle startup in ambito Internet Media più finanziate negli ultimi anni\nL’analisi delle strategie di successo e insuccesso


Intervista a: Dami Jissed Vertiz Lozano. Cancella spesso, se vuoi scrivere cose che siano degne d’essere lette, Orazio, poeta ~ la bacheca dei libri\nIntervista a: Dami Jissed Vertiz Lozano. Cancella spesso, se vuoi scrivere cose che siano degne d’essere lette, Orazio, poeta\n23:38 Interviste No comments\nCari amici, finalmente ecco il momento tanto atteso, per “la bacheca dei libri”, che oggi ha il grande privilegio, di presentare un altro giovane autore, infatti dopo la mia precedente video intervista allo scrittore Francesco Giuseppe Giorgianni e al suo interessantissimo libro “Furnari tra storia e leggenda”; questa volta incontreremo Dami Jissed Vertiz Lozano, la talentuosa scrittrice del libro “Le ceneri dell’esistenza” , che gentilmente ha accettato di rilasciarci una intervista per parlarci della sua splendida opera.\nIntervista a: Dami Jissed Vertiz Lozano\n1. Dami Jissed Vertiz Lozano, una giovane donna di soli 19 anni, che presenta un libro dai toni molto forti, una tela che rivela dei colori accesi come il fuoco ma anche tenui e delicati come quelli dei petali di una rosa e come si sa le rose molto belle sono profumate, delicate, ma celano delle forti spine che le proteggono, così come questo romanzo, che sbalordisce per la sua pienezza, infatti chiediamo alla sua giovane autrice: come è nato questo romanzo e con quale stato d’animo è stato scritto?\nPrima di tutto vorrei ringraziarti Mirella per la tua gentilezza, spero di poter rispondere a tutte le tue domande esaustivamente. Che dire…l’idea di una storia d’amore all’interno dei lager nazisti mi tormentava sin dai banchi di scuola. Non avevo trovato il coraggio o la sfrontatezza per trattare un tema così delicato. Per un po’ abbandonai l’idea, ma poi, alla conclusione del mio primo romanzo “Il riflesso della morte”, durante un sogno, sono stata scossa violentemente da questa idea. Il giorno seguente ne ero totalmente ossessionata, a tal punto che ho dovuto iniziare il libro. Non è stata una mia decisione, bensì una necessità che avevo all’epoca della stesura del romanzo… Stavo attraversando un periodo molto complicato della mia vita. Determinati momenti ti fanno capire e valutare cosa vale veramente la pena, e cosa sei disposto a fare per non perdere le tue certezze e i tuoi punti di riferimento. Il mio stato d’animo non è stato certo dei migliori, ma in qualche modo mi ha aiutata. Nonostante il periodo buio, non ho mai smesso di sorridere.\n2. Come nasce il titolo “Le ceneri dell’esistenza”.\nIl titolo? Beh, non dirò bugie…E’ stato qualcosa di immediato o quasi. Le scelte erano tre in tutto e alla fine ho sentito realmente che “Le ceneri dell’esistenza”, sarebbe stato il titolo che avrebbe identificato al meglio la vita della protagonista, Ariel.\n3. Una storia d’amore a tre, dei personaggi particolari, Thomas, introverso e forte un carattere un po’ indomito, che ricorda un bel cavallo selvaggio molto intelligente e attento ma indomabile e brutale nella seconda parte del libro; Zaccaria, dolce, solare, un ragazzo che riesce a farsi amare e apprezzare da tutti; e Ariel, una ragazza bella, con un cuore forte e coraggioso, ama perdutamente Thomas e vuole bene a Zaccaria. Dei personaggi ben caratterizzati, che rivelano un’ottima costruzione, ma come sono nati, cosa hai pensato o ti sei ispirata quando hai delineato questo trio niente male?\nIl libro è incentrato sui personaggi, approfondendo minuziosamente le loro emozioni e i loro caratteri.\nLa trama segue i protagonisti e non viceversa. Essendo una lettrice accanita anche io, ho voluto dare più importanza all’aspetto caratteriale, permettendo ai lettori di entrare nei loro pensieri, di capire le loro reazioni anche se a volte risultano eccessive. Ho voluto che i lettori s’impersonassero nei protagonisti.\nRiguardo al discorso del ménage a trois, ho voluto dare un equilibrio. Mi spiego meglio, Zaccaria e Thomas dovevano essere profondamente diversi: Origini, pensieri, reazioni, caratteri. Così, partendo da queste basi, assieme a della buona musica, ho lasciato che la mia immaginazione prendesse il sopravvento, scolpendo le due personalità opposte.\nPer Ariel è stato tutto un altro discorso…In questo libro ho voluto trattare il tema della ragione e del sentimento. Proprio perché Ariel è forte e nonostante la sua giovanissima età, matura, decide di dare più peso alla ragione nella prima parte del libro, non perché non amasse Thomas, anzi, lo ama più della sua stessa vita, ma si sente responsabile della sua famiglia e sa che il suo sacrificio è l’unica soluzione. Se avessi lasciato che Thomas e Ariel avessero vissuto una storia d’amore normale, non avrei avuto di che scrivere per le rimanenti centotrenta pagine. E poi, non volevo tradire i miei personaggi che nella mia mente avevano preso vita.\n4. La tua idea qual è stata, creare un romanzo d’amore o documentare una pagina storica indimenticabile per le sue atrocità?\nScindere la conclusione mi risulta complicato. La mia idea principalmente voleva trattare del paradosso dell’amore e dell’odio. Di ambientazioni abiette ed agghiaccianti ne siamo pieni. La storia ha enciclopedie sulla mente malata dell’uomo e dei suoi risultati. Nonostante ciò, non ho l’impressione che abbiamo davvero imparato ad avere rispetto e tolleranza per il prossimo, in quanto orrori inenarrabili succedono ancora oggi sotto il nostro naso, ma non gli diamo molto peso perché siamo impegnati ad idolatrare il nostro ego narcisista.\nDetto ciò, una tragedia che tutt’ora viene ricordata (e per fortuna se ne parla per dare più coscienza delle loro azioni alle future generazioni), è la Shoah. Il tema da me prima citato, viene trattato approfonditamente nella seconda parte, che si concentra nelle varie sfaccettature dell’amore, che possono rivelarsi in casi estremi in odio. Come la vendetta che usa Thomas per punire Alexander, la sua indole atroce e violenta trova libertà nell’amore per Ariel. Qualcuno potrà trovarlo ripugnante, qualcun altro giustificato, dipende dal significato che diamo personalmente all’amore.\nAuschwitz mi è sembrato ideale, perché dove l’odio più violento è legge, l’amore, un sentimento totalmente soffocato, può fiorire di nascosto. Perciò come ho detto all’inizio, scindere mi è impossibile, perché la storia tratta di un amore che esplode e risorge nelle pagine più buie della storia.\n5. Quindi come definiresti il tuo libro, un romanzo d’amore o un romanzo storico?\nLo definirei senza ombra di dubbio un romanzo d’amore con ambientazioni storiche, perché tratta si dell’olocausto e dei suoi ineguagliabili orrori, ma si focalizza sulla tormentata vita amorosa di Ariel, che deve scegliere tra l’amore della sua vita e la soluzione ai suoi problemi. Per molti la risposta sarà ovvia, ma non è così.\n6. “Le ceneri dell’esistenza”, un romanzo di grande impatto, una bellissima storia d’amore che cela una delle pagine storiche più terribili, l’olocausto. Come mai hai scelto questa ambientazione per la tua storia?\nCome ho detto prima, è impensabile l’idea dell’amore all’interno dei fili spinati ricolmi di spregevole e profondo odio. In un luogo dove intolleranza estrema per il prossimo risultano essere la parola d’ordine, ho voluto ambientare il mio romanzo, per ricordare che nell’essere umano, autore delle peggiori perversioni, deve esserci un seme di speranza.\n7. Delle pagine dai colori molto forti sono rivelati nella seconda parte del libro, dove si racconta la deportazione e la vita nel lager di Ariel. Scene di forte impatto, che si rivelano crude tanto che sembrano ispirate a Schindler's List. Cosa si nasconde in queste pagine, il forte impatto di questo film di Spielberg o uno studio portato avanti su questo argomento e se è così, quali documenti e libri hai consultato?\nDurante la mia vita, grande appassionata del cinema quale sono, ho cercato di vedere più film possibili che trattassero il tema dell’olocausto. Nonostante alla fine mi sentissi devastata, disgustata e totalmente sfiduciata verso il futuro, mi sono sempre “imposta” di vederli. Mi sembra il minimo portare il ricordo di tutte quelle persone che sono morte a causa di un idea malata. Con il mio romanzo non voglio assolutamente sminuire o cambiare il passato, anzi…Ho voluto evidenziare la crudeltà che si celava dietro al cartello Arbeit macht frei.\nPer il discorso dello studio dell’argomento, ho dovuto consultare moltissimi documenti, approfondimenti e libri. Volevo rendere giustizia, o almeno tentare, a quello che accadeva realmente. Quando si scrive un libro che tocca approfonditamente la cultura ebrea ci si deve informare molto bene. I film come Schindler’s List, nonostante siano dei capolavori, pieni di cultura mi hanno aiutata, ma avevo bisogno di un apporto importante di altre informazioni più dettagliate. In internet ho trovato molte erudizioni sullo stato delle donne nei lager. Sono rimasta particolarmente sconvolta leggendo del campo Ravensbrück e dei suoi particolari esperimenti.\nDi libri… Durante l’elaborazione del libro stavo leggendo il toccante e bellissimo “L’ultimo sopravvissuto” di Sam Pivnik. Una testimonianza da gelare il sangue.\n8. Un amore profondo come il mare, due anime destinate a ritrovarsi ovunque anche all’interno del lager. E Thomas è un soldato delle SS, uno dei brutali torturatori. Ma chi è Thomas in realtà, lo spietato cane assassino devoto al programma raziale di Hitler, o l’uomo tranquillo e taciturno che ama leggere e vuole insegnare lettere?\nBisogna prima di tutto capire appieno la visione complessa e distorta che ha Thomas della vita. Il suo estremismo lo porta a passare da una parte all’altra. In lui vivono queste due realtà. Essere un soldato delle SS, lo fa dissetare dalla sua sete di vendetta alimentata dal suo passato traumatico. Il suo personaggio è quasi contorto, per alcuni versi primordiale, segue l’istinto e per altri freddo e senza cuore.\nE’ convinto di appoggiare le idee di Hitler, per la sofferenza imposta dalla scelta di Ariel, costretta dalla madre. Si sente tutt’ora impotente davanti alla ricchezza e la stabilità che poteva proporre Zaccaria, portandogli via l’unico senso della sua vita. Non sopporta l’idea dell’abbandono, durante tutta la vita si porterà il bagaglio di dolore per la morte dei genitori e per la loro inaffettività. Perciò, alla prima occasione, trova qualcosa che lo rende importante, superiore a colui che gli ha rubato la sua anima gemella, fare parte del piano di Hitler, che puntava a conquistare il mondo. Quel senso di impotenza si cancella, potendo avere il controllo delle vite altrui. Solo quando ritrova Ariel capisce che tutta quella sete di vendetta non lo aveva portato a nulla, era solo un modo per odiare Ariel, così da tenerla viva nei suoi ricordi.\nLa vita lo porta a sviluppare il lato oscuro che si cela in lui, soffocando per certi versi la sua vera indole, un uomo tranquillo e taciturno che ama leggere e vuole trasmettere la stessa passione ai suoi alunni.\n9. Un romanzo ricco di contenuti importanti, l’amore vero e profondo tra due anime affini, una buona documentazione storica dei fatti accaduti all’interno dei lager, e il profondo amore materno. Come sei riuscita a legare e a dar voce a tre argomenti così impegnativi e diversi tra loro?\nMolte grazie per i complimenti, mi sento onorata da così tanta passione da parte di una lettrice. Non so come, quale tipo di meccanismo usa il mio cervello, ma le idee mi vengono mano a mano che scrivo, mai prima, perciò per me un libro è sempre una creatura in evoluzione. Sapevo che scrivendo questo romanzo, mi stavo imbarcando probabilmente in qualcosa più grande di me, perciò ho cercato di ordinare il progetto, perché mi ero affezionata e non lo volevo abbandonare. Ho letto tantissimo a partire da testi storici e culturali, per poter rendere realistiche le ambientazioni, gli usi e i costumi. Per quanto riguarda l’amore vero, ho pensato a cosa si è disposti a fare per l’anima gemella. Il loro amore è così forte che non accettano un addio definitivo. Vanno avanti per la loro strada, ma si pensano sempre e vivono nella speranza di ritrovarsi prima o poi. Anche se poi tutto rimanesse solo un ipotesi, per loro la cosa importate è mantenere vivo quel ricordo di aver trovato la propria perfezione negli occhi di un altro. Il tema dell’amore materno si può collegare all’antecedente, è una forma d’amore completamente diversa, ma altrettanto indissolubile, perché c’è un giuramento fatto nel cuore e nell’anima per una piccola creatura che dipende da te.\nCome ho mescolato il tutto? Ho usato come tema principale l’amore, seguendo la maturazione dei personaggi, quindi si passa da un amore puro a uno carnale, da idilliaco ad infernale, da passionale a materno. Ho steso tutto su un ambientazione storica che deve e dovrà essere ricordata per sempre.\n10. Questo romanzo è come un’opera d’arte, perché suscita grandi emozioni, quindi quali sono le opere d’arte e le musiche che rispecchiano le emozioni di questo libro?\nPer la prima parte sono stata ispirata da Bach... Per la precisione Bach, Cello Suite No. 1 in G Major BWV1007 - Mov. 1-3_6... Per la seconda Shostakovich, String Quartet no. 15, Op. 144 - 1. Elégie (Rubio quartet) e Vivaldi, L'inverno e La Follia. Per la terza The Cinematic Orchestra, Arrival of the birds... Per l'arte, beh il repertorio è davvero enorme… Amo molto Caravaggio e Dalì... Legarli al libro è un po' complicato... Mi potrebbero venire in mente... Romeo e Giulietta di Sir Dicksee, Lamia di Waterhouse e Le ombre di Paolo e Francesca appaiono a Dante e a Virgilio nel cerchio dei Lussuriosi di Ary Scheffer…\n11. Hai scelto un’opera e una musica per ogni momento del libro per diversificare le diverse parti, come mai?\nAmo la musica incondizionatamente, tutti i generi, o quasi. Credo che la musica sia la colonna sonora della nostra vita e come tale ci ispira e viene ispirata da noi. Non posso fare a meno di scrivere con della buona musica, che siano i Pink Floyd o che sia Mozart.\nIn questo libro, ho voluto portare la mia mente a tempi lontani, perciò ho scelto con attenzione la tipologia musicale. Per la prima parte Bach, perché riesce ad estrarre da me la tristezza e la gioia simultaneamente. Per la seconda Shostakovich e Vivaldi. Gli archi hanno un interpretazione estremamente drammatica. Le loro note mi portano a scrivere con facilità di sofferenza ed orrori.\nLa terza, Cinematic Orchestra. Arrival of the birds è un canzone che di per sé attende un evento, con un po’ di malinconia aspetta solo di tramutare quel sentimento in qualcosa di inaspettato. Hai l’impressione di essere l’unico spettatore davanti ad un evento che scombussolerà la tua vita in senso positivo.\n12. Sempre in riferimento al libro, cosa vedi dietro alle opere e a quali momenti sono legati per te le opere d’arte che hai citato?\nMi piace Dicksee perché ha dipinto spesso di storie d’amore sfortunate, come Romeo e Giulietta, Cleopatra, Paolo e Francesca eccetera…Amo il suo stile che non rientra in alcuna corrente. I colori sono vivi, pieni, i dettagli sono perfettamente curati. Non posso fare a meno di essere letteralmente trascinata dalla passione che trasmette questo quadro che raffigura una delle storie più tormentate della letteratura, Romeo e Giulietta. La veste di Giulietta bianca mi riporta alla purezza d’animo di Ariel, e il suo nastro dorato tra i capelli lo collego alle sue origini benestanti. Invece Romeo indossa il rosso e il verde, ossia passione e spensieratezza della gioventù e questo mi riporta a Thomas. Il loro amore sembra intoccabile, perfetto, senza limiti. Sicuramente lego questo quadro alla prima parte dove Ariel e Thomas scoprono l’amore insieme, perdendosi l’uno nell’altra per sempre.\nPer la seconda parte ho scelto Lamia di Waterhouse. Ora la fanciulla è al di sotto del cavaliere, quasi le posizioni fossero cambiate. Il Cavaliere è tentato e rapito dalla bellezza della giovane che gli tiene la mano, pronta a seguirlo ovunque. Apprezzo in particolare la spada laterale che ricorda che il cavaliere, anche se innamorato, è pur sempre un guerriero a sangue freddo. Riesco a contrapporre Ariel alla fanciulla, che ora non può più scegliere per sé stessa, ma deve seguire il cammino che la vita le ha imposto. Rincontra Thomas e prova gli stessi sentimenti, per lei non è cambiato niente. È disposta a seguirlo ovunque anche a costo della vita. Thomas lo contrappongo al cavaliere, che ormai indossa un armatura per essere invincibile e senza cuore, ossia la divisa delle SS. Rivedere Ariel lo scombussola, lo tenta…Lei lo accetta anche sapendo chi è, e lui la perdona per il passato.\nPer ultimo ho scelto Le ombre di Paolo e Francesca appaiono a Dante e a Virgilio nel cerchio dei Lussuriosi di Ary Scheffer. Tutti conoscono la terribile vicenda tormentata di Paolo e Francesca. Credo che rappresenti la terza parte del libro perché nonostante ora siano all’inferno, sono insieme, abbracciati. Il loro amore non ha conosciuto confini e anche se sono andati nel soggiorno dei morti si sono ritrovati, sotto gli occhi di Dante e Virgilio, che possono soltanto fermarsi ed ammirare questo legame indissolubile.\n13. Grazie per aver risposto in modo così esauriente alle mie domande, prima di salutarci volevo chiedere gentilmente alla nostra Dami Jissed Vertiz Lozano, di dedicarci un passo scelto dal suo libro “Le ceneri dell’esistenza”.\nEra timida. Aveva un cesto in mano e mi guardava confusa e perplessa. Le chiesi perché fosse lì, e lei mi rispose che cercava i miei zii. Le dissi che non c’erano. Il suo volto chiaro e delicato arrossì. Il disagio cresceva tra di noi. Lei si voltò e cominciò ad allontanarsi. Si era allontana forse di qualche metro, ma sentivo già la mancanza del suo profumo inebriante. La fermai, non potevo lasciarla andare. La feci accomodare in casa. Mi nascosi dietro ad un libro per poterla studiare meglio. Lei fissava l’orologio in continuazione. Aspettava i miei zii con ansia. Le chiesi il suo nome e lei con timidezza mi disse che si chiamava Rah’el. Ancora oggi ripeto il suo nome, per sentire il soave suono che emette la mia voce, nominandola. Anche lei mi chiese cose sulla mia vita, ma ero evasivo. Mi sentivo come un marinaio richiamato dal canto melodioso e fatale di una sirena. Al arrivo dei miei zii lei si dileguò, lasciandomi lì, con tanta voglia di parlarle ancora una volta. Avrei fatto di tutto per rincontrare il suo sguardo scuro, ricco di segreti e speranze. Quando le sfiorai il viso per l’ultima volta quel giorno sapevo già che il nostro sarebbe stato un amore eterno, perché impossibile.\nLa nostra intervista si conclude qui, desidero ringraziare ancora una volta la nostra scrittrice Dami Jissed Vertiz Lozano, per la sua disponibilità e affettuosamente saluto tutti coloro che ci hanno gentilmente seguito e spero che anche voi come me vi lasciate trascinare da questo meraviglioso romanzo, che merita di essere letto e ricordato. Al momento il libro è disponibile solo su Amazon al prezzo di 8,24 euro, quindi non esitate e Buona lettura a tutti. Vi aspetto alla prossima intervista.\nIntervista a: Dami Jissed Vertiz Lozano. Cancella ...\nGiovani autori, "Ho vissuto abbastanza, sono nata,...\nNews, Grandi novità dal Panorama Letterario Italia...


Aguante Futbol: agosto 2016\nL'Atletico Paranaense, una squadra di peso\nDisclaimer: questo post mira a mettere in risalto la scarsa condizione atletica di calciatori professionisti. Chi ritenesse questa operazione irrispettosa o scorretta per qualsivoglia motivo può smettere di leggere in questo momento.\nL'Atletico Paranaense è una squadra di Curitiba che nel 2001 ha addirittura vinto il Brasileirao. Oltre quell'exploit il club non è esattamente ai vertici del calcio brasiliano, però negli ultimi tempi viaggia a buoni livelli. Attualmente, per dire, è al settimo posto del campionato 2016 con più punti di club con ben altro blasone come Fluminense, San Paolo, Internacional e Cruzeiro.\nIn Italia il nome del Furacão ogni tanto circola perché i suoi mediani titolari, Otavio ed Hernani, sono prospetti interessanti. A veder giocare l'Atletico però più che il talento dei due giovani saltano all'occhio le dimensioni di altri titolari. E con dimensioni intendo larghezza e girovita.\nIl tratto distintivo dell'Atletico Paranaense, più che la qualità del gioco o la tattica, è proprio la condizione fisica di diversi giocatori, rivedibile ad essere gentili, non solo titolari, ma pure referenti tecnici con carisma e peso calcistico come minimo pari a quello indicato dalla bilancia. Una situazione quantomeno curiosa, che magari testimonia la qualità del cuoco del club, ma getta sinistre ombre sul preparatore atletico e sulla gestione tecnica dell'allenatore in generale.\nIl massimo esponente della categoria è Walter Henrique da Silva. Giocatore con una storia personale difficilissima, cresciuto tra fame e violenza, il numero 19 è il punto di riferimento assoluto della squadra, il migliore dal punto di vista tecnico e il referente della fase offensiva. Visto che di mestiere fa la punta parlare di centravanti boa viene fin troppo facile, ma il tratto distintivo di Walter in realtà è il suo essere giocatore tecnico, anche dinamico, sempre pronto a svariare e proporsi. Intrappolato però in un fisico da mangiatore di hot dog competitivo, malgrado sia un classe '89.\nLui stesso ha dichiarato di avere un problema coi dolci e le bibite gassate, cosa che rende per lui praticamente impossibile arrivare a una condizione fisica veramente accettabile. Può limitarsi, ma niente di più. A Curitiba però va bene così, perché Walterror da due anni è una delle cose più belle da vedere in campo in maglia rossonera. Forse proprio per la dicotomia assoluta tra tecnica di altissimo livello e fisico da divano.\nSe il tuo miglior giocatore dà questo genere di esempio e ha queste concessioni la situazione può degnerare, specie in Brasile. E a Curitiba è degenerata.\nIn attacco come centravanti di riserva nel 2016 è arrivato André Lima, uno che ha giocato in 15 squadre diverse toccando anche l'Europa con l'Herta Berlino e la Cina. Oggi entra in campo o per dare il cambio a Walter o per permettergli di giocare più arretrato. Il sospetto che più che sugli uno-due siano forti su primo-secondo è decisamente fondato.\nSempre in attacco gioca anche Maycon Vinicius Ferreira da Cruz, detto Nikão. Numero 11, attaccante esterno mancino classe '92 è il complemento ideale per chiudere il tris di primi.\nAltro reparto in condizioni critiche è la difesa. Qui tre titolari su quattro sembrano impegnati in una sfida a chi raggiunge prima la tripla cifra.\nThiago Heleno è un classe '88 con esperienza in diversi club brasiliani e persino nelle selezioni giovanili del Brasile. Col numero 44 è il leader della difesa e quello che conduce l'attacco al buffet degli antipasti.\nSodali col loro leader ci sono i due terzini, Leo e Sidcley. Il primo, esterno destro, testimonia come l'ambiente rovini il singolo: classe '91 proveniente da esperienze al Flamengo e all'Internacional nelle squadre precedenti si presentava nettamente più snello. Ora il declino avanza.\nSu Sidcley il discorso va approfondito. Il mancino classe '93 è un vero talento del ruolo per fisico e capacità offensive, con un piede educato e potente. Bisogna però tenerlo lontano dai fritti.\nSe fate una ricerca per immagini su un qualunque motore troverete molte altre testimonianze della loro pinguetudine.\nI due mediani, Otavio ed Hernani, sono praticamente i giocatori nelle migliori condizioni della squadra. E casualmente anche quelli deputati a tenere in piedi la baracca.\nIn queste condizioni l'Atletico Paranaense nel 2016 ha vinto il suo campionato regionale, regolando nella doppia finale con un 5-0 complessivo il Curitiba. Tra i marcatori Walter e Thiago Heleno.\nChissà poi la festa.\nPubblicato da G.D.C. a 10:50 Nessun commento:\nEtichette: atletico paranaense, Brasileirao, nikao, sidcley, walter\n“Aveva la pelle screpolata dalle intemperie, i capelli corti e ritti come i crini di un mulo, le mascelle ferree e lo sguardo triste. […] Era José Arcadio. Veniva povero come se n'era andato. Parlava uno spagnolo mescolato al gergo dei marinai. Gli chiesero dov'era stato e risposte -Qui e là-. Appese la l'amaca nella stanza che gli avevano assegnato e dormì per tre giorni.”\nGabriel Garcia Marquez, "Cent'anni di Solitudine".\nJosé Arcadio è il figlio del fondatore di Macondo, José Arcadio Buendìa, ed è tornato al villaggio dopo aver girovagato per anni con gli zingari. Nel giro di pochissimo tempo, ricoprirà di scandalo il buon nome dei Buendia e verrà cacciato di casa.\nTeofilo Gutierrez ha molto in comune con lui: ha i capelli corti e ritti come i crini di un mulo, ha le mascelle ferree e talvolta pure lo sguardo triste. I due condividono la sorte di essere nati colombiani e con lo stesso nome di battesimo del padre. Non si tratta di due colombiani qualsiasi, sono colombiani all'ennesima potenza: il primo è nato dall'impasto tra l'inchiostro e le visioni del più grande scrittore della storia del Paese, il secondo è un ragazzo profondamente intriso dell'odore del contesto che lo ha cresciuto.\nEntrambi sono sprofondati nell'eccesso e nello scandalo, hanno affrontato senza limiti loro stessi e chi stava loro intorno, se ne sono andati e sono ritornati, per poi rimettersi in spalla i bagagli e ripartire nuovamente verso una meta qualsiasi.\nNella sua Macondo Teo Gutierrez ci è già tornato e dopo poco è ripartito, ma oggi è a un passo da ritornare in un altro villaggio che ne ha conosciuto la mastodontica grandezza. Non quella fisica di José Arcadio, ma quella emotiva, quella mancanza di misura con la quale sfonda il muro dell'ordinarietà, dentro e fuori dal campo. Inutile dire che uno così viaggia alle proprie condizioni anche quando ha la palla tra i piedi e che la mastodontica grandezza è anche quella del suo talento, se si è svegliato con il piede giusto. Il villaggio che lo attende si chiama Argentina e questo capitolo della sua storia è ancora tutto da scrivere.\nTeo Gutierrez nasce tra le braccia della povertà a La Chinita, uno dei barrios più violenti della città di Barranquilla. La miseria ha trasformato questo quartiere nell'arena delle faide sanguinose tra le pandillas locali e ha reso l'auspicio di vivere un'esistenza serena a La Chinita una pretesa oltre i limiti dell'impossibile, tanto che nemmeno i taxi osano addentrarsi da quelle parti. Teo cresce in questo tremendo barrio sulla riva del Rio Magdalena e ai margini della società, imparando a vivere, ma soprattutto a non morire.\n“Se non stai attento, qui ti mangiano” dirà molti anni più tardi.\nCome tutti i ragazzini che crescono nella povertà in Sudamerica, anche per Teo arriva il giorno in cui deve rispondere alla domanda che, in un modo o nell'altro, avrebbe delineato buona parte della sua futura esistenza: ¿bala o pelota? Pallottola o pallone? Fortunatamente, suo padre Teofilo Sr aveva già scelto per lui, regalandogli la sua prima palla da calcio e affidandolo all'età di sette anni alle mani di Franklin Ramirez, maestro di fútbol di Barranquilla che viveva ogni giorno la missione di tenere i bambini indigenti lontani dal vizio attraverso il calcio. Tra le fila dell'Independiente Framy, il piccolo club di Ramirez, Teo esprime tutto il proprio viscerale amore per il pallone, che per fortuna è reciproco: il figlio dei Gutierrez gioca splendidamente e all'età di quindici anni, mentre il suo talento si fa sempre più nitido, cerca una chance nelle inferiores del Junior, la squadra più importante di Barranquilla.\nAd attenderlo sul campo d'allenamento delle inferiores c'è William Eduardo Knight, ex giocatore della Nazionale colombiana a metà degli anni Ottanta e tecnico giovanile per l'equipo costeño. Teo viene presentato dal padre come un numero dieci, ma l'ex Cafetero non gli dà retta, perchè non appena lo vede giocare, riconosce in lui un attaccante potenzialmente fenomenale. Lo cambia subito di ruolo e d'un tratto la sua mobilità, il suo tocco educato e la sua grinta vengono espressi in funzione della sua caratteristica principale, mai celata nemmeno da trequartista: saper fare gol. A diciannove anni viene mandato al Barranquilla FC, la succursale dei Tiburones in seconda divisione, dove incontra un ancora anonimo Carlos Bacca e debutta da calciatore professionista, mettendo a segno sedici reti in quaranta partite.\nIl destino di Teo Gutierrez è la sua Macondo, è il Junior, che l'anno seguente gli consegna sia la maglia numero 38 che l'occasione di segnare il proprio primo gol nella massima serie colombiana, freddando con una zampata da attaccante di alta classe il portiere dell'Once Caldas. Nonostante questa gioia, i primi tempi sono duri, seduto costantemente in panchina sognando di avere le chance per diventare forte come Ibrahimovic e Valderrama. Tutto questo fino all'arrivo di un uruguayo sulla panchina del Junior: è Julio Avelino Comesaña, che su di lui piazza e vince la propria scommessa.\nTeo dimostra fin da subito che il compromesso non è parte di lui: nelle partite in cui è in forma rompe letteralmente le reti e mette a referto triplette con frequenza sufficiente per guadagnarsi il soprannome di “Triofilo”, ma quando scende in campo con la luna storta c'è solo il buio. Ciò su cui è impossibile dibattere è un'altissima predisposizione per caratteristiche ad essere un top: movimenti frutto di un cervello calcisticamente finissimo e piedi ottimi (le due piacevolissime sorprese che si riscontrano negli attaccanti con un passato da fantasisti), accompagnati da un'attrazione magnetica per la porta. Figlio di Barranquilla e figlio del gioco, due ingredienti che portano tanta allegria all'Estadio Metropolitan. Il 2009 è il suo anno, dentro e fuori dal campo: nel primo semestre segna sedici reti e porta il Junior fino alla finale del campionato, persa contro l'Once Caldas, mentre nel secondo semestre rischia di replicarsi infilando altri quattordici palloni nel sacco. La sua gente lo ama alla follia, complice il viscerale attaccamento alla maglia e alla città, dove deciderà sempre di tornare prima di prendere una decisione o dopo aver sfidato tutto ciò che ha intorno.\nBarranquilla è nel cuore di Teo e, dopo anni di calcio di vertice nazionale, chi è nel cuore di Teo è a Barranquilla: finalmente, infatti, l'attaccante riesce a mantenere la promessa fatta alla mamma diversi anni prima, quella di portare lei e il resto della famiglia fuori dal barrio La Chinita. Si chiude così il cerchio della prima fase della carriera di Teofilo Gutierrez.\nL'anno successivo, la svolta: il Trabzonspor decide di mettere sul piatto quattro milioni e mezzo di dollari per portarselo a Trebisonda e godere dei suoi gol. Teo arriva in Turchia e si presenta con la sua specialità: la tripletta, che inflitta al Bursaspor è la chiave per sollevare il primo trofeo della sua carriera, la Supercoppa Turca. Il bel tempo si vede dal mattino? Neanche per sogno, perché Teo non riesce a integrarsi e nel giro di poco realizza di volersene andare. Forse perché per un colombiano parlare di “Antioquia” con un turco è la via più breve per fraintendersi, forse perché le scintille iniziali non sono state seguite dalla titolarità che pretendeva, forse perché le sirene inglesi del Liverpool squillate dopo l'incontro europeo gli hanno messo in testa altre prospettive, ma il dato di fatto è che Teofilo Gutierrez non vuole perdere altro tempo in Turchia. Il fatto che il contratto firmato, con l'inchiostro ancora fresco, sarebbe valido per i successivi tre anni e mezzo non è certo un deterrente per Teo, che mal si presta all'accondiscendenza: passano nove mesi, e il ventre del puntero partorisce il primo frutto visibile del suo animo sensibile e controverso. La Seleccion Cafetera lo convoca a ottobre per una partita, lui risponde alla chiamata della patria e da lì in avanti smette di rispondere alle chiamate di chi lo cerca dall'altra parte dell'Oceano. Teo non pensa alle conseguenze, Teo resta nella sua Barranquilla e motiva la fuga con dei problemi di salute subentrati a causa della continua esposizione ad ansia e stress. I delegati turchi lo fanno visitare e, stando a loro, l'unico disturbo del costeño sarebbe quello recato alla dirigenza del club con la sua fuga. Il Trabzonspor ingaggia col giocatore un duello sotto gli occhi della FIFA, durante il quale Teo rimane a casa e aiuta sua nonna Aura a preparare le empanadas che avrebbe venduto al negozio di famiglia. Dopo quattro mesi di schermaglie, si profila all'orizzonte una soluzione che avrebbe messo tutti d'accordo: il Racing Club.\nA Miguel Angel Russo, tecnico dell'Academia, basta un colloquio per portarlo al Cilindro, carico come non mai. Per la stampa argentina si tratta di un semi-sconosciuto e per questo piovono critiche sulla scelta della dirigenza, ma cinque gol nelle prime cinque partite basteranno a Teo per zittire chiunque avesse dubitato di lui e per conquistarsi l'amore del tifo academico. Il primo semestre lo chiude da capocannoniere, ma il suo carattere fortemente emotivo esplode nuovamente in una lite durante l'allenamento con Mauro Dobler, portiere di riserva del Racing con cui arriva alle mani dopo uno scontro di gioco in partitella. Da quel momento, l'atmosfera intorno a Teo si surriscalda: il suo rendimento si fa sempre più discontinuo e la forbice tra cartellini presi e gol fatti si restringe pericolosamente. Nel 2012 il clima si corrompe definitivamente e in un Clasico perso rovinosamente contro l'Independiente, Teo dà all'arbitro del “carón”, equivalente colombiano per “sfacciato”, ma ovviamente il direttore di gara argentino capisce “cagón” e lo manda negli spogliatoi. Alla fine del match, Sebastian Saja, portiere del Racing e senatore del gruppo, ormai esasperato dal comportamento di Teo, lo attacca verbalmente. La scintilla della lite scoppia e i due arrivano alle mani in un attimo, finché i compagni non li separano a forza. A quel punto, Teofilo Gutierrez estrae dal borsone una pistola giocattolo e minaccia il compagno, lasciando di stucco tutti i presenti. In quel rovente spogliatoio entra anche la polizia e nei giorni seguenti la parabola di Teo Gutierrez al Racing si interrompe definitivamente, nella maniera più illogica. Diventa un “tutti-contro-Teo”, perchè in pochi hanno intenzione di tollerare le follie che la sua spiccata emotività lo porta a compiere quando le situazioni si fanno dure.\nLa legge non scritta di Teofilo Gutierrez è la seguente: se non sei a tuo agio, cerca la felicità altrove, perchè Dio ti segue ovunque vai. La sua fede è incrollabile ed è l'unica certezza insieme alla famiglia, in una vita che, come per ogni sudamericano del barrio, è stata densa quanto dieci delle nostre. La fede in Dio è lo specchio attraverso cui percepisce di essere dalla parte del giusto nonostante le critiche, e mescolata a una discreta dose di follia, a una'altra altrettanto buona di sicurezza nei propri mezzi e a un'emotività esplosiva, ci dà Teo Gutierrez. Ci dà l'uomo che viene riempito di lodi e massacrato di critiche, ma che continua a cercare la felicità.\nPoco dopo l'alterco col Chino, Teo prende le valigie e abbandona il Cilindro, ma riceve subito una seconda chance argentina, perché il Lanús ha bisogno di un attaccante di livello per avanzare nella fase a eliminazione diretta della Copa Libertadores. Arriva in prestito e segna un gol contro il Vasco da Gama, che però non basta ai Granate per evitare l'eliminazione. Un mese dopo la sconfitta, Teo non si presenta a un allenamento e prende un aereo per Barranquilla, formalmente per rispondere alla convocazione per un'amichevole della sua Nazionale. Unico dettaglio: quando José Pekerman dirama la lista dei convocati, il nome dell'attaccante non è pervenuto. La dirigenza del Lanús monta su tutte le furie e rescinde il contratto con un mese d'anticipo, chiudendo al più presto possibile il breve capitolo con l'ingestibile Teo.\nPer la seconda volta in carriera, l'attaccante manda all'aria un contesto a beneficio di un aereo per Barranquilla, la panacea al male esistenziale che lo affligge quando si sente costretto a stare nel posto sbagliato.\nAnche José Arcadio ha girovagato per il mondo, ma ha deciso di tornare a Macondo, nella casa dei Buendìa, tra i deliri del padre e le ossessioni delle sorelle. Quell'anno, il Junior gli offre un contratto importante per convincerlo a non comprare il biglietto di ritorno, almeno per quel semestre: Teo non ci pensa due volte e torna al Metropolitan, dove tutti lo adorano e lo accolgono con il calore che ha sempre cercato nelle sue fughe. Indossare ancora rojiblanco gli scalda il cuore, perché non ha mai dimenticato da dove viene e cosa lo ha reso ciò che è: Barranquilla gli ha lasciato addosso i segni del passato, come la tendenza a sudare molto dalle mani, che è il risultato delle notti a lavorare duramente in pescheria.\nSembra un idillio già scritto ma Teo non riesce a convertire questa allegria in reti: ne infila cinque in tutto il semestre, deludendo le aspettative della stampa colombiana, che torna a criticarlo duramente. Destino che tocca a chi non cerca mai di compiacere le penne. Al termine del semestre se ne va senza aver convinto, così come José Arcadio, cacciato di casa poco dopo il suo ritorno a Macondo per la sua scandalosa relazione con la sorellastra Rebeca.\nLa carriera di Teo sembra essere giunta a un punto morto, nel quale si rende conto che la possibilità di redenzione può passare solo per la croce. Non quella di Cristo, ma quella di Città del Messico, perché il Cruz Azul gli offre la possibilità di rilanciarsi dopo un anno disastroso. I messicani scommettono su Teo e Teo scommette su sé stesso, promettendo grandi cose alla tifoseria della Maquina. Il campo lo premia con nove reti in 28 partite, ma la redenzione del barranquilleno è ancora molto lontana dal compiersi, perché qualcosa si rompe ugualmente. Teofilo Gutierrez inizia a puntare i piedi per andarsene dopo soli sei mesi, fiutando l'opportunità che sognava da una vita: il River Plate.\nTeo è tifosissimo della Banda, fin da bambino, quando faceva compagnia al padre davanti alla televisione mentre giocavano i discendenti di un'altra Maquina, il River di Francescoli. La possibilità di vestire la camiseta dei Millonarios gli fa perdere completamente la testa, iniziando a rendere sempre più esplicito il proprio desiderio di partire. Con le spalle al muro, il Cruz Azul accetta l'offerta del River Plate e concede a Teofilo Gutierrez il suo sogno più grande.\nCon indosso la maglia del suo amore, il colombiano infiamma il Monumental diventando l'uomo fondamentale del rivoluzionario scacchiere di Marcelo Gallardo, che conduce il River alla vittoria della Copa Sudamericana. E' il momento più alto della carriera di Teo, cullato dalla consapevolezza di essere indispensabile e dalle vittorie che sognava fin da piccolo, con la sua squadra del cuore. Nella sua esperienza al River Teofilo Gutierrez è semplicemente devastante e la notte di Copa Libertadores in cui i Millonarios riescono a schiacciare fuori casa il Cruzeiro per tre reti a zero, rimontando lo svantaggio dell'andata, se ne ha la prova definitiva: Teo gioca un match di un'altra categoria, da trascinatore tecnico, e insacca il gol che chiude i giochi. Tutto questo nel turno successivo al Superclasico col Boca, in cui si era fatto espellere: tutto Teofilo Gutierrez, folle e incontenibile. Talmente folle e incontenibile che nemmeno la prospettiva concreta di vincere la prima Libertadores della sua carriera lo trattiene al River. Con qualche credito nei confronti di Millonarios, decide di chiudere il conto in sospeso con l'Europa accettando l'offerta dello Sporting Club: a trent'anni compiuti, segna tanto, dimostra al Portogallo e al vecchio continente di essere una delle più grandi bombe inesplose del suo calcio e che il resto della sua carriera sarebbe stato un'incognita per lui, prima che per tutti gli altri. Infatti oggi, nell'estate 2016, tutto sembra apparecchiato perché torni in Argentina, nella piazza che più di tutte si presta ad amare visceralmente un giocatore come Teo Gutierrez, il Rosario Central. Tradizionalmente, quelli che a Rosario hanno un braciere al posto del cuore. Loro potranno capire fino in fondo un uomo che ha sempre espresso le proprie emozioni in maniera mastodontica, come quando ha preso a calci e pugni la bara di nonna Aura il giorno del suo funerale, prima di svenire per il dolore, ma sapranno anche amare un giocatore che ha sempre onorato il calcio con interpretazioni da campione, al netto dei suoi black-out. Per tornare in Argentina, mondo che lo ha amato ma mai risparmiato, ha scelto il giro largo, passando per i Giochi Olimpici di Rio, dove cercherà di cancellare il ricordo più recente di Teofilo Gutierrez in una grande competizione internazionale: i primi venti minuti di Argentina-Colombia, quarti di finale di Copa América 2015, in cui ha steccato ogni tocco prima di essere sostituito. Nel momento decisivo potrebbe farsi espellere o segnare una tripletta, ma qualsiasi cosa farà, la farà nello stile di Teo Gutierrez: seguendo il cuore e calciando forte in rete, sempre una spanna sopra la solitudine.\nImmagine da: terceraplana.com\nPubblicato da Federico Raso a 11:58 Nessun commento:


QUELLA DONNA IN VATICANO - Massimo Bucci\nSKU: Isbn: 9788896786956\nOdiata e temuta dal popolo e dalla Curia, condizionava ogni decisione del Papa.\nPapa Innocenzo X, di natura tranquilla e pacifica, si trovò costretto a scontrarsi militarmente con Ranuccio II Farnese, duca di Castro e Ronciglione. L’attacco delle truppe papali venne sferrato contro la città di Castro, capitale del ducato, che rapidamente capitolò. Ma ecco che, contravvenendo a quanto in precedenza sottoscritto nel trattato di resa, il Pontefice ordinò che la cittadina fosse rasa al suolo ed i suoi abitanti esiliati in altre terre.\nLa Storia ancora non ha compreso le ragioni che indussero il mite Papa a compiere un gesto così sconsiderato e crudele. Ma all’ombra di Innocenzo X viveva, con un’assidua ed intima frequentazione delle stanze pontificie, una donna spregiudicata, avida di potere e di ricchezza, temuta ed odiata dalla curia e da tutto il popolo romano, ma autorevole ed ascoltata consigliera del Pontefice.\nQuali vantaggi avrebbe potuto ottenere la cinica nobildonna, da un gesto così atroce e sconsiderato che oscurò ed infangò agli occhi delle corti, sia italiane che straniere, l’immagine del Papa\nNote Autore Professore nell’Università di L’Aquila e di Roma, Massimo G. Bucci ha pubblicato lavori scientifici, saggi, racconti e romanzi. Per i tipi di Arion Edizioni, ricordiamo Sproloquio (2003) e Il fascino della solitudine (2004). Con Montedit ha pubblicato L’alibi (2005), Nel segreto del confessionale (2006), Il tempo che non vola (2007), La crudeltà del caso (2008) e Racconti sottovoce (2009).\nCon Serarcangeli ha dato alle stampe Il pellegrino curioso (2007) e con Thesan e Turan, Dicono di Dio (2008). L’Editore Terre Sommerse ha curato Un nastro color porpora (2009), Profumo di mandorla (2010), Il tocco del silenzio (2011), La villa del conte (2012) e Coraggio, Santità (2013). Ha ottenuto il Premio Archè, il Premio Città di Savona ed il Premio E’ tempo di cultura.


Leggi speciali e fasciste\nA Pietro Massarotto, avvocato e presidente del Naga, storica associazione che a Milano si occupa della salute e dei diritti dei migranti, è tornata la voglia di fare politica, fuori dai partiti, cercando sponde non istituzionali per tornare a far circolare un po' di razionalità.\nUn tribunale per la prima volta ha applicato l'aggravante di clandestinità. Che ne pensi?\nL'aggravante specifica è del tutto estranea alla forma reato. E' oggettiva, cioé senza colpa né dolo: non indica la volontà di delinquere. Quindi presenta rilevanti profili di incostituzionalità, insomma è una ulteriore discriminazione, l'ennesimo tassello della costruzione di un diritto separato e dedicato agli stranieri. In parte è già così: la normativa sui trattenimenti nei Cpt è già speciale, perché questo tipo di limitazione della libertà non si applica agli italiani.\nTanto più che oggi si prefigurano 18 mesi di detenzione, un'autentica follia.\nLa Corte costituzionale non considera il Cpt un carcere poiché il tempo di trattenimento è stato definito limitato, mentre portarlo a 18 mesi significa di fatto imprigionare un soggetto per una sanzione di tipo amministrativo. E' un tempo spaventoso e ingiustificato: se non si riesce ad eseguire un'espulsione in 2 mesi, a cosa serve detenere una persona un anno e mezzo? Oggi, il Viminale stesso dice che si riesce ad eseguire solo il 45% delle espulsioni. Inoltre, non capisco come si combini il reato di immigrazione clandestina con il Cpt: se viene istituito un nuovo reato, il colpevole deve andare in carcere. Ho letto i disegni di legge e fatico a capire, allora dicano che vogliono trasformare i Cpt in vere e proprie carceri; in più, per mantenere lo stesso numero di «trattenuti» per 18 mesi bisognerebbe costruirne nove volte tanti.\nNon sento proteste.\nLa valanga è cominciata nel 1998 ai tempi della legge Turco-Napolitano, dopo dieci anni la detenzione separata è stata metabolizzata da tutti. Ricordiamoci che in Italia il reato di clandestinità c'è già, perché la seconda espulsione è già reato: ora si vuole solo sdoganare una misura che in seconda battuta era già prevista. E' inaudito perché l'Italia non ha una normativa che permette un accesso regolare, e infatti il 93% di incremento degli stranieri sul territorio è dovuto a sanatorie, per cui l'irregolarità è strutturale, è come dire che tutti gli stranieri sono criminali. Detto questo, ormai gli italiani se la prendono anche con i regolari, basta guardare cosa sta accadendo ai rom, che sono quasi tutti comunitari (e negli ultimi 5 anni, a Milano, non sono aumentari: sono sempre 5.000!)\nLa caccia è anche sui tram...\nParticolarmente odioso, perché è un'azione che non tende a colpire i potenziali delinquenti ma tutti coloro che usano i mezzi pubblici, e tendenzialmente sono lavoratori e lavoratrici, badanti, muratori, magari in nero. I vigili di Milano, comunque, da anni svolgono ruoli di polizia, più o meno da quando i sindaci sono stati eletti direttamente. Da quel momento si sono sentiti tutori in prima persona dell'ordine pubblico, e oggi assistiamo a un'escalation.\nCome si può ripartire, di questi tempi, con una mobilitazione antirazzista?\nCredo che una risposta immediata sul territorio oggi sia molto difficile, in altre parole si rischia il flop, anche se in questi casi sarebbe doveroso. Penso a un'azione di lunga durata di tipo più strutturale, andare nei quartieri, rimettere in connessione soggetti e associazioni che non si parlano più. Il problema sono gli italiani, che in larga parte condividono le misure repressive. Bisogna riportare la razionalità nelle strade, anche a costo di prendersi qualche insulto, prevedo tempi lunghi ma ormai non possiamo fare altro. Un presidio di protesta, con dieci o venti persone, lo si può anche organizzare, ma servirebbe più che altro per farsi vedere da giornali e televisioni.\nFacciamo finta che da oggi il pacchetto sicurezza di Maroni è legge per come lo conosciamo attraverso le indiscrezioni. Cosa accadrebbe nella realtà?\nHo l'impressione che ancora una volta si tratti di un intervento simbolico per sfruttare il miglior capro espiatorio che ci sia, l'immigrato. Non sarà molto effiace, sarebbe come cercare di colpire uno sciame di api impugnando il bazooka, le poche che prendi le sfracelli, ma il «problema» rimane. Diverso è l'impatto culturale di questa deriva sicuritaria, la quale, se ancora fosse necessario, fomenta ancora di più i peggiori istinti razzisti. Ma, concretamente, facciamo due conti. Negli ultimi cinque anni, tra respingimenti alla frontiera e espulsioni, in Italia abbiamo cacciato più o meno 100 mila persone all'anno, quindi per rendere applicabile la pena per il reato di clandestinità bisognerebbe raddoppiare in un anno la popolazione carceraria. Diventerebbe il maggiore di tutti i reati commessi, per non parlare dei costi...\nGli stranieri che contatti sono preoccupati più del solito?\nLe persone che telefonano al Naga hanno paura, sono semi-clandestini, con alloggio e lavoro. Per i colloqui, abbiamo cominciato a dare i numerini.\nimmigrati Berlusconi Maroni Chiaiano Fascismo\npermalink | inviato da pensatoio il 8/6/2008 alle 1:7 | commenti (0) |\nLa retata degli alieni\nNei «Dialoghi dei profughi», Bertolt Brecht fa parlare un professore antinazista esiliato (mi pare si chiamasse Kalle) di un suo assistente di laboratorio, attivo nazista fissato con l'ordine. Anzi era proprio la fissazione per l'ordine che lo faceva essere nazista. Eppure - aggiungeva il professore, un chimico, - l'assistente non era mai stato capace di mettere ordine tra le provette, che era suo compito. Noi non siamo dei grandi fautori dell'ordine e tanto meno del pugno di ferro. Anzi! E ci spaventa il plauso che spesso viene da autorevoli esponenti del centro sinistra, sia pure con qualche deprimente distinguo, per le iniziative dell'attuale governo. Ma bisogna notare che esse presentano due caratteristiche contemporanee: la presumibile inefficacia e il messaggio punitivo di stampo fascista. Lo vediamo ora con i due principali campi di intervento scelti dal governo: la spazzatura a Napoli e la lotta all'immigrazione clandestina\nOra che i mezzi di comunicazione hanno reso note le imbarazzanti dichiarazioni fatte a suo tempo dal sottosegretario Bertolaso e le malefatte dei suoi collaboratori, possiamo immaginare cosa saranno capaci di fare: l'impressione è che il piano anti-rifiuti del nuovo commissario rifletta esattamente quello dei suoi predecessori. Quindi il casino nel laboratorio, per richiamare «I dialoghi dei profughi», resta. Ma, così come ai tempi di Brecht, passa la linea dell'ordine, il messaggio autoritario: la militarizzazione delle discariche. Con questa non si risolve alcun problema - neanche quello dell'ordine pubblico, mi pare - ma si mostra mano ferma. E la gente plaude: finalmente ci sono uomini forti. Ho sentito - con dolore - qualche compagno dire «avremmo noi dovuto fare così».\nPassiamo agli immigrati. A Milano vigili urbani armati per occasioni degne di miglior causa (ammesso che ce ne siano) sono andati nelle zone dove ci sono i lavoratori immigrati, spesso privi di permesso di soggiorno, li hanno fatti scendere da un mezzo di trasporto pubblico, hanno chiesto loro i documenti e li hanno caricati su pullman per portarli in malo modo da qualche parte per l'identificazione. Con la legge fascista di pubblica sicurezza lo straniero doveva sempre essere pronto a dare «contezza di sè». E questo è ciò che vuole la Moratti. Magari i malcapitati saranno pure stati rilasciati. Ma l'episodio resta grave, non foss'altro che per il contemporaneo carattere vessatorio e inutile. Mostrare i muscoli e i manganelli nei confronti dello straniero soddisfa e stimola tendenze autoritarie e punitive nei cittadini.\nÈ noto che molti dei lavoratori immigrati a Milano, così come in ogni altro posto dell'Occidente sviluppato, lavorano in nero e non hanno permesso di soggiorno. Poi vengono le sanatorie e si passa dal lavoro nero a un lavoro sempre oltremodo sfruttato ma ufficiale; si acquista la residenza (l'Istat ci ha detto ieri che siamo arrivati a tre milioni e mezzo) e si comincia la seconda fase di un faticoso processo di inserimento.\nAbbiamo sentito il capo della polizia Manganelli affermare che la più alta percentuale di reati è commessa da immigrati clandestini. Bella scoperta! Ciò che né il capo della polizia né altri mostrano di capire è che la condizone di clandestino in Italia è temporanea. Non ci sono immigrati buoni-regolari e immigrati cattivi-clandestini. Gli immigrati si trovano a commettere reati nella fase iniziale, che è quella della clandestinità, nella quale vivono in condizioni di maggiore fragilità. Solo riducendo la durata di questa fase e permettendo l'ingresso anche per ricerca di lavoro è possibile ridurre il numero e l'incidenza dei clandestini.\nIl governo promette, o minaccia, di mettere ordine. Ma non sa neanche come fare. Neanche una parte minima dei lavoratori immigrati senza regolare permesso di soggiorno presenti ora a Milano potrebbe essere contenuta nel Cpt di Via Corelli. Ma poi perchè?\nIl capo della polizia lamenta il fatto che questi continuano circolare in Italia, pur avendo avuto l'ordine di espulsione. Non si potrebbe pensare invece a forme di regolarizzazione, almeno per i lavoratori e i minori? (Cioè quasi tutti).\nE, se si introduce il reato di immigrazione clandestina, queste centinaia di miglia di lavoratori in quali galere si metteranno? O cominceranno le distinzioni tra clandestini buoni e clandestini cattivi?\nInsomma, come il povero professor Kalle (se si chiamava così), al contempo vedo il fascismo e prevedo la permanenza del casino nel laboratorio.\npermalink | inviato da pensatoio il 7/6/2008 alle 1:0 | commenti (0) |


Sonia Mistress BBW di Pescara - Cerco schiavi, non mercenaria offro sesso estremo Incontri Mistress - La community italiana per mistress e schiavi\nCiao a tutti! Mi presento sono Sonia, una ragazza italiana trasgressiva di 38 anni e vivo nella provincia di Pescara. Sono alta, con un corpo ciccione, occhi verdi che parlano da soli e uno sguardo da pura dominatrice dal quale non potrete sottrarvi.\nLa mia ricerca di uomini forti, maturi e capaci di diventare degli schiavi pronti a soddisfare qualsiasi desiderio è continua, non posso sottrarmi a questo desiderio che ogni giorno mi avvolge.\nSonia di Pescara! La Mistress BBW dei tuoi sogni:\nCome avrete capito il mio ruolo favorito e’ quello della mistress e l’autorità è la mia vera passione, dominare è il mio verbo preferito. Molti uomini sono intimoriti da queste pratiche, ma io consiglio di provarle almeno una volta nella vita per verificare dove si è disposti ad arrivare con il sesso.\nSpesso ci si sente frustrati senza conoscerne il vero motivo e la risposta il più delle volte è quella di provare qualcosa di nuovo, apparentemente proibiti e fuori dagli schemi classici. Io per esempio ho scoperto il mondo del fetish quasi per caso e per gioco con un amico e ne sono rimasta affascinata, per questo motivo invito anche gli uomini alle prime armi a contattarmi per saperne di più su queste pratiche.\nNon siate timidi, nella mia dolce casa del sesso tutte le barriere e armature vengono messe nell’armadio per andare alla ricerca di un’esperienza esilarante, eccitante e travolgente. Vedrete che dopo la prima volta vi si apriranno le porte di un mondo nuovo e favoloso, libero da ogni pensiero.\nNon abbiate paura di sperimentare qualcosa di stravagante e intrigante, sono una esperta dominatrice fisica e mentale, conosco bene queste pratiche. Aspetto i vostri messaggi per farmi travolgere dalle fantasie più perverse, la mente umana non smette mai di stupirmi e colpirmi.\nNon sono mercenaria e ospito a casa! fisting e femminilizzazione\nNella mia confortevole casa non dovrete preoccuparvi di nulla, sono bene attrezzata per tutte le vostre richieste e giochi particolari, ma soprattutto sono una ragazza riservata, non abbiate paura che ciò che avviene possa uscire dalle mura della mia tana. Sono esperta nel fisting, nella femminilizzazione, che sempre più spesso gli uomini desiderano provare, calpestamento effettuato anche con i tacchi, dog pony, face sitting, nell’utilizzo dello strap-on e molto altro, dove arriva la vostra fantasia?\nCome avrete ben capito, una pratica interessante che adoro è quella dei giochi di ruolo, mi diverto soprattutto nello spit, sputare in faccia e in bocca dei miei schiavi, nello spanking cruento, nei giochi clinic dove diventerò la vostra dottoressa personale, nel dog training per farvi ululare di piacere e nel pissing, urinare in faccia e sul corpo mi accende come non mai.\nMolti uomini però amano il brutal, una pratica molto selvaggia dove la forza domina su tutto e che è meglio praticare solo se si è più esperti. Liberatevi da ogni restrizione e pregiudizio, facendo del sesso un vero momento di piacere e un’esperienza quasi mistica, capace di rendervi soddisfatti pienamente. Io sono sempre attiva, vi aspetto a tutte le ore del giorno e della notte per soddisfare i desideri più reconditi nei momenti che preferite. Non perdete tempo, contattatemi in privato per poterci conoscere e mettere d’accordo.\nSono Cleopatra, Mistress di Pescara in cerca …


Epoca fine - Animali e accessori per animali - Kijiji: Annunci di eBay\nepoca fine Animali e Accessori\nEpoca fine in Animali e Accessori\nCarrozza d'epoca modello Victoria\nSalve, come da titolo, vendo un modello recentemente restaurato di carrozza vittoria, perfettamente funzionate e completo dei suoi componenti, presenta due attacchi per i cavalli. è possibile visionarla di persona in zona L'Assunta di Monopoli (BA), prezzo se realmente interessati è trattabile. preferisco contatti via mail.\nCarrozza d epoca per pony. In buonissime condizioni!\nCarrozza d epoca per pony. In buonissime condizioni! Adatta per festeggiare matrimoni e cresime. In buonissime condizioni! PREZZO TRATTABILE! Si prega di chiamare soltanto se si è veramente interessati. Numero: 388 796 56 13\nAbito dama veneziana nobildonna teatro. Vestito d'epoca del 700 abito\nDisponibili le taglie 42 44 46 48. Nuovi; realizzati presso sartoria italiana. Perfettamente cuciti e rifiniti. Con cerniera invisibile o allaccio a stringhe a scelta sul centro dietro per una migliore vestibilità . In broccato fantasia rosa salmone su base color avorio. Tessuti di alta qualità ; robusti e resistenti nel tempo. Pizzo ricamato alle maniche molto ampio; pizzo applicato allo scollo; passamaneria oro applicata al corpetto. Lo stesso bustino e' ben irrigidito da fodera pesante. Gonna a doppio strato; la parte superiore si apre per intravedere la gonna tinta unita sottostante. E' possibile richiedere il vestito; stesso modello; anche in altri colori e fantasia. Contattatemi per ricevere foto degli altri tessuti disponibili e per ricevere maggiori informazioni. Spedizione con corriere espresso ( 20 euro aggiuntive corriere + imballaggio) entro una settimana dalla conferma. Prezzo shock solo per questo mese. Non comprende panier sottogonna.\nVestito 1800 storico abito da ballo costume d' epoca gonna ruota pizzo\nAbito nuovo; realizzato su misura presso sartoria italiana con tessuti di qualita' e robusti e resistenti. Perfettamente cucito e rifinito e disponibile in due varianti di colore. Fantasia con fiori grigio panna e beige e fantasia di fiori rosa grigio panna. Allego le foto delle stoffe. Pizzo panna allo.scollo e bordino arricciato dello.stesso pizzo applicato a V sul centro davanti del corpetto e rifinito con perline applicate a mano. L'abito si chiude con allaccio sul centro dietro; stringhe regolabili a incrocio. Gonna molto ampia a ruota arricciata in vita. Spilla cameo apllicata sul davanti allo scollo. Include una pochette realizzata con gli stessi tessuti. Spedizione in tutta Italia con corriere espresso. Per maggiori informazioni e visionare altre foto di questo o altri abiti contattatemi via whatupp\nVendo anelli di bigiotteria presumo anni 70 alla modica cifra di un euro al pezzo sono 14 pezzi piu 9 euro di spedizione\nSi vende per FIAT - Plancia strumenti ottimo per preparazione cruscotti sportivi epoca e non (come da foto). Ricambio in buone condizioni generali. Spedizione e imballaggio INCLUSI NEL PREZZO. - Spedizione entro due gg dopo pagamento. - Pagamento come il cliente preferisce - Imballo accurato con materiali di riciclati, per contenere i costi e dare una mano alla natura. - Contrassegno e altri servizi accessori sono a carico dell' acquirente che li richiede. Gentilmente se l' articolo non interessa evitate di perdere e far perdere tempo GRAZIE\nSi vende per FIAT epoca - Coppia di cerchi in acciaio da 15" (come da foto). Spedizione e imballaggio INCLUSI NEL PREZZO. Contrassegno e altri servizi accessori sono a carico dell' acquirente che li richiede. Spedizione entro due gg dopo pagamento. Gentilmente se l' articolo non interessa evitate di perdere e far perdere tempo GRAZIE ! Tutti i dati personali rilasciati in fase di trattativa saranno tutelati dalla NS azienda e strettamente confidenziali non saranno divulgati o ceduti a terzi.\nEpoca - Pneumatici Aerflex stella bianca sped compresa\nSi vende coppia di pneumatici aerflex stella bianca misura 1.5 x 4.0 per auto epoca (come da foto). Spedizione e imballaggio INCLUSI NEL PREZZO. Contrassegno e altri servizi accessori sono a carico dell' acquirente che li richiede. Spedizione entro due gg dopo pagamento. Gentilmente se l' articolo non interessa evitate di perdere e far perdere tempo GRAZIE ! Tutti i dati personali rilasciati in fase di trattativa saranno tutelati dalla NS azienda e strettamente confidenziali non saranno divulgati o ceduti a terzi.


Lifestyle - Olio del Capùnto\nLa ricerca del bello, del buono e del benessere come stile di vita\nL’armonia e la dolcezza del paesaggio toscano sono lo sfondo su cui spiccano, con il loro estremo valore, tante espressioni dell’ingegno umano.\nArte, Sapori, Cultura e Bellezza: valori che non sono solo testimonianza del passato, ma le basi su cui ogni giorno noi toscani fondiamo la ricerca del bello, del benessere e del buon vivere.\nA Siena, nella campagna Toscana, ci sono tratti del nostro modo di vivere a cui siamo profondamente legati: l’olio è uno di questi.\nEsprime la ricerca di un’armonia capace di esaltare ogni sapore, vero protagonista della cucina mediterranea che in Toscana raggiunge una delle massime espressioni. Capace inoltre di essere un importante fattore di benessere per la salute dell’uomo. Fin dall’antichità le proprietà curative e cosmetiche dell’olio erano conosciute e a volte sacralizzate per i loro effetti.\nLe incredibili proprietà dell’olio per la nostra salute\nLe conoscenze scientifiche contemporanee hanno ormai attestato oggettivamente le qualità salutistiche dell’olio extravergine di oliva. È stato rilevato da ormai numerosi studi che i suoi componenti svolgono numerose azioni su funzioni biologiche con un’azione di prevenzione nell’insorgenza di varie patologie in particolare contro le malattie cardiovascolari, neoplastiche e neuro-degenerative.\nL’olio extra vergine di oliva protegge cuore ed arterie, rallenta l’invecchiamento celebrale, previene l’arteriosclerosi, abbassa il livello di colesterolo “cattivo” (LDL) e incrementa il colesterolo “buono” (HDL), detto “spazzino delle arterie”, previene l’insorgenza di tumori e il deterioramento delle cellule.\nL’olio extra vergine di oliva, che per la sua composizione acidica è simile al latte materno, è inoltre da sempre consigliato nello svezzamento dei bambini ed è utile nella vecchiaia perché favorisce l’assimilazione del calcio e la sua mineralizzazione, prevenendo l’osteoporosi.\nLa Food and Drug Administration, ente governativo statunitense che tutela la salute dei cittadini americani, ha consentito già da alcuni anni di inserire una specifica dicitura (qualified heath claim) sull’etichetta degli oli di oliva per informare i consumatori che è stata riscontrata una capacità dell’olio extra vergine di oliva di ridurre i rischi di malattie cardiovascolari.\nScopri come ordinare »


Home Lifestyle Cosa è il sexting e cosa fare per evitare rischi\nE' una pratica sempre più diffusa, soprattutto fra i più giovani. Ma occorre conoscere i rischi che il sexting comporta e cosa fare per evitarli\nUna pratica molto usata, soprattutto fra i giovani\nLa scienza la definisce la nuova moda sul piano sessuale, sia in coppia che nei rapporti paralleli e anche casuali. Ma è necessario stare molto attenti a non essere esposti davanti agli occhi di un pubblico che non si sa dove voglia andare a parare. Così, quando si inviano foto che potrebbero danneggiare la vostra immagine, si dovrebbero prendere alcune precauzioni perché, al di là della certezza che la state inviando alla persona giusta, dobbiamo tenere a mente che queste immagini potrebbero servire come ricatto, bullismo e persino pornografia.\nChe cosa considerare quando si pratica il sexting?\nUtilizzare uno smartphone: E’ sempre più sicuro inviare selfie o video da uno smartphone che da un tablet o da desktop. In aggiunta, si tratta di un dispositivo più comodo e pratico e, di solito, è tutto il giorno con noi. Ancora, fate attenzione a chi si presta il device!\nPrendete tutte le precauzioni in materia di sicurezza: Al di là del fatto che oggi quasi tutti i telefoni hanno un codice sicurezza nella schermata iniziale, si consiglia di usare codici anche per la galleria delle immagini e dei social network come Facebook, Instagram e Snapchat.\nEliminare le registrazioni audiovisive: Dopo l’invio di foto o video compromettenti, non è necessario lasciare prove. Quindi, essere sicuri di rimuovere tutti i contenuti che si teme e non si vuole vengano alla luce.\nNon praticare sexting tramite reti WiFi pubbliche: la connessione ad Internet aperta non è spesso sicura perché altri utenti esperti potrebbero ottenere informazioni dal dispositivo.\nEvitare fotografie in grado di farvi riconoscere: generalmente, in questo tipo di pratica, selfie o video sul viso o parti del corpo con particolari riconoscibili – tatuaggio, piercing o macchie cutanee molto evidenti – non dovrebbero essere mostrate.\nPrevious articleUn traduttore simultaneo per viaggiare e conoscere la destinazione\nNext articleLe persone creative vedono il mondo con occhi diversi


Pala di Fiesole - Wikipedia\ndipinto di Beato Angelico e Lorenzo di Credi\nMadonna in trono col Bambino, angeli e santi\nBeato Angelico e Lorenzo di Credi\nLa Pala di Fiesole (Madonna in trono col Bambino, angeli e santi) è un'opera di Beato Angelico e Lorenzo di Credi. Conservata nella chiesa originale per cui fu dipinta, San Domenico a Fiesole, è una tempera su tavola databile al 1424-1425, con la ridipintura dello sfondo nel 1501.\nLa pala è una delle più antiche opere dell'Angelico che ci siano pervenute. Destinata originariamente all'altare maggiore della chiesa del convento, venne in seguito spostata su un altare laterale dove si trova tutt'oggi. Nel 1501 Lorenzo di Credi ridipinse lo sfondo, che era probabilmente dorato, creando una veduta più moderna, con un trono decorato da baldacchino e finti rilievi classicheggianti e due scorci paesaggistici racchiusi da pilastri. In quell'occasione vennero anche eliminate le tracce delle cuspidi goticheggianti in voga all'epoca della creazione dell'opera.\nSi tratta di una Maestà, cioè una Madonna in trono allora molto in voga nell'arte fiorentina. Attorno al gruppo sacro centrale si trovano otto angeli adoranti disposti a emiciclo, di dimensioni gerarchicamente più piccole. Ai lati si trovano i santi Tommaso d'Aquino, Barnaba, Domenico e Pietro Martire. Si tratta di tre santi dell'Ordine domenicano e del patrono di Barnaba degli Agli, il generoso patrono che donò seimila fiorini ai Domenicani osservanti per ricostruire ed ampliare il convento di San Domenico di Fiesole. I due santi centrali sono leggermente rivolti verso la Vergine.\nIl Bambino nudo è raffigurato nell'atto di sporgere la mano verso due fiori che la madre tiene in mano: una rosa bianca, simbolo di purezza, e una rosa rossa, prefigurazione della Passione legata all'eucaristia (la tavola era dopotutto destinata all'altare maggiore della chiesa, dove si celebra tale sacramento).\nLo schema del dipinto ricorda il Trittico di San Giovenale di Masaccio (1422), con il trono posto su un gradino davanti al quale stanno due angeli inginocchiati, raffigurati quasi a profil perdu. Lo schema degli angeli ricorda da vicino anche il cartone per la vetrata con l'Assunzione della Vergine di Lorenzo Ghiberti nella facciata Duomo di Firenze (1404-1405).\nSi tratta inoltre di uno dei più antichi esempi conosciuti di polittico dove le figure sono disposte in un unico piano, senza ricorrere a scomparti.\nDi solito la pala viene collocata prima del Trittico di san Pietro Martire (documentato al 1428), almeno di due tre anni, per la rappresentazione dello spazio meno evoluta: il pavimento a piastrelle si trova in altri dipinti fiorentini coevi, come il trittico di anonimo fiorentino del 1419 (pannello centrale a Cleveland) e una pala d'altare dello stesso artista con San Gimignano in trono (San Gimignano). Inoltre la disposizione dei santi è più semplice, con un allineamento in fila, invece di un emiciclo suggerito.\nLa testa della Vergine è più sottile ed elegante, con un movimento delle linee del manto più energico, legato quindi alla tradizione del gotico internazionale, come la Madonna col Bambino di Masolino nel Trittico Carnesecchi (1423-1425). L'opera di Beato Angelico è comunque molto più composta e controllata di quella di Masolino.\nL'impostazione del bambino con le gote gonfie tradisce un'ispirazione dal polittico Quaratesi di Gentile da Fabriano.\nI santi invece, con la loro veduta frontale e la ricerca di una dignità morale individuale, mostrano invece un'influenza di Masaccio.\nPredella e altri scompartiModifica\nLa predella della pala si trova oggi alla National Gallery di Londra, con il Cristo risorto adorato da santi, profeti e membri dell'Ordine domenicano (cinque pannelli). Qui è conservato anche un tondo, che doveva trovarsi nella cimasa, con San Romolo.\nInoltre i pilastrini laterali erano decorati da dieci piccoli pannelli con figure di santi e beati, delle quali se ne conoscono solo quattro: due al Museo Condé di Chantilly e due in una collezione privata.\nPredella della Pala di Fiesole\nEmilio Prantoni, Ipotesi di ricostruzione del tabernacolo di Montefune e della pala di Fiesole del Beato Angelico, editore Baacchileg, Imola, 2018.a\nGuido Cornini, Beato Angelico, Giunti, Firenze 2000ISBN 88-09-01602-5\nWikimedia Commons contiene immagini o altri file su Pala di Fiesole\nEstratto da "https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Pala_di_Fiesole&oldid=106026998"\nLast edited on 26 giu 2019, at 08:25


Autori - Annibale Ruccello\n... | autori | ruccello\nRuccello e il teatro contemporaneo\nRuccello e la tradizione napoletana\na cura di Carmela Lucia\nE po’ co sta lengua toscana avite frusciato lo tafanario a miezo munno! Vale cchiù na parola Napoletana chiantuta ca tutte li vocabole de la Crusca!\nA. Ruccello, Ferdinando\nDopo gli studi classici a Castellammare, Annibale Ruccello si laurea all’Università di Napoli “Federico II” in Filosofia, nel 1977, specializzandosi in Antropologia culturale con una tesi (successivamente pubblicata con il titolo Il sole e la maschera: una lettura antropologica della Cantata dei Pastori) discussa con l’antropologo Lombardi-Satriani. Assunto alla Sovrintendenza con un regolare concorso, si dedica agli studi antropologici e inizia a pubblicare importanti saggi sull’immaginario religioso e antropologico del popolo napoletano. In questo intenso periodo di studi, Ruccello matura specifiche competenze nell’ambito delle ricerche sul folklore e sulla cultura popolare della sua terra d’origine. In sostanza, sarà proprio l’amore per le tradizioni napoletane, unitamente all’interesse per la ricchezza della parola e del dialetto partenopeo, che segnerà, proprio a partire da questa fase, un’impronta indelebile nel suo teatro. Dal 1974 Ruccello inizia a interessarsi alla produzione della Nuova Compagnia di Canto popolare e all’opera del regista-musicologo Roberto De Simone. In particolare dal 1975 al 1978 collaborerà con il maestro, dedicandosi agli studi di antropologia e svolgendo interviste secondo le metodologie di ricerca della disciplina in cui Ruccello si stava specializzando. Si datano in questi anni i saggi sulla Commedia dell’Arte, le riflessioni sugli itinerari del teatro del Cinquecento, le analisi sugli strumenti musicali tradizionali, le ricerche sul folklore napoletano e sulle sue rappresentazioni tradizionali, come per esempio il presepe e finanche uno studio sui pupi conservati nel Museo di San Martino. Grande rilievo assume il folklore religioso, per l’attenzione critica che Ruccello dedica in particolare agli aspetti misterici della ritualità popolare, come, per esempio, la festa della Madonna delle Galline a Pagani (i testi dei saggi di Ruccello sono riportati nel volume: A. Ruccello, Scritti inediti. Una commedia e dieci saggi, con un percorso critico di Rita Picchi, Roma, Gremese Editore, 2004).\nDurante questa fase (e precisamente dal ’75 al ’78), Ruccello lavora al recupero delle forme estinte del canto popolare, come le villanelle del Cinquecento con la Nuova Compagnia di canto popolare (nata nel 1967) e si interessa anche di tradizione musicale, comparando i documenti ufficiali (musicali e letterari) con le tracce sopravvissute nei rituali contadini. Da qui nasce il testo della Cantata dei pastori, un “mistero” e dogma della tradizione cattolica, contaminato da aspetti magici e simbolici della cultura popolare (in particolare del Seicento napoletano), poi rivisitati dal gesuita Perrucci. Questa prima opera sarà rappresentata al Teatro San Ferdinando nel 1974 ed è oggi conservata negli archivi Rai, nella rielaborazione registrata nel 1977.\nL’incontro con il maestro Roberto De Simone coincide con un momento di maturazione molto significativo per Ruccello, che dichiara, nella nota intervista di “Sipario” (pubblicata postuma, nel numero di marzo-aprile 1987), di sentirsi in realtà “post-desimoniano”, piuttosto che “post-eduardiano”, affermando di aver attinto da questo modello le figure archetipo della tradizione antropologica e l’idea di una “drammaturgia dei corpi” fatta di suoni più che di contenuti:\n“[…] io ho lavorato con Roberto De Simone, anche se non in teatro, ma per le ricerche antropologiche, dal ’75 al ’78. Inoltre ho seguito i suoi allestimenti dal di dentro, tutta la Gatta Cenerentola dall’inizio alla fine. E poi c’è una scelta di De Simone che mi trova d’accordo: lui ha individuato consapevolmente una comunicazione che è più fonica che contenutistica. Ed i miei personaggi non comunicano mai per contenuti, comunicano per forme, per linguaggi. […] Quasi sempre, scrivo già per dei corpi precisi. Anche se poi questi corpi cambiano, comunque già la mia costruzione scritta tiene conto di una persona precisa, di un modo di parlare suo proprio. Così è l’attore a dare al personaggio alcune sue caratteristiche, già prima dell’interpretazione […] Anche questa è una caratteristica che era di De Simone, di scrivere a partire dalle dinamiche tra attori, tra corpi degli attori, che mi ha guidato sul come applicare una regia su un attore, su una sensibilità. E così è più facile riuscire a far recitare molto di più, e meglio, delle persone, piuttosto che costringerle ad una tipizzazione sterile, poco produttiva per l’attore che per lo spettacolo” (Cfr. G. G. e L. G., Ruccello, Una drammaturgia sui corpi, “Sipario”, n. 466, marzo-aprile, 1987, pp. 72-73).\nIn un’altra intervista, insisterà non solo sul rapporto di filiazione rispetto al modello di De Simone, ma anche sulle specifiche differenze: diversamente dal maestro, che “tende a un musicale tornito”, Ruccello dichiara, infatti, di orientarsi piuttosto verso “un musicale scassato, un musicale […] minimale” (A. Ruccello, Perché faccio il regista, “Sipario”, marzo-aprile 1987, 466, p. 78). In realtà appare molto interessante questa capacità di cogliere e sintetizzare la differenza tra il teatro desimoniano e il suo attraverso la metafora musicale, metafora che del resto ricorre a più riprese nelle sue riflessioni critiche, come per esempio nelle note di regia pubblicate in occasione della prima edizione dello spettacolo di Ferdinando:\n“[…] Ogni tema ha la sua voce ed il suo strumento, che sono la voce e lo strumento stesso del personaggio che evocano. E così Ferdinando è un tenore e clarinetto, Donna Clotilde è un soprano e un flauto, Donna Gesualda un contralto e una viola e don Catello un basso e un violoncello. Abbiamo così voluto evidenziare la natura musicale dell’intera operazione concepita anche come dramma di linguaggi, di parole, pensate come una partitura musicale” (A. Ruccello, Ferdinando, “Sipario”, marzo-aprile 1987, 466, pp. 81-98; le note di regia sono a p. 81).\nQuesti importanti documenti comprovano quanto Ruccello sia stato anche attento a valutare e a giudicare gli aspetti della sua drammaturgia, dal momento che ha operato una lettura critica abbastanza analitica anche delle ascendenze teatrali delle sue opere. Tra i suoi modelli di riferimento, si impone, dunque, la lezione di De Simone da cui l’autore stabiese apprende la ricerca sulla cultura musicale e teatrale del Cinque e del Seicento, che si traduce sulla scena in un’osmosi inscindibile tra cultura alta e cultura bassa, con la conseguente commistione tra l’orrore tragico del barocco e la solarità di una certa cultura comica ottocentesca. Inoltre, rispetto a questo modello Ruccello recupera come una sorta di modus operandi, vale a dire quel lavoro sui corpi e sull’individualità dell’attore, considerato come il depositario di specifici linguaggi su cui il regista deve lavorare.