Aedon 1/2003 - d.m. 27 febbraio 2003\nDecreto del Ministro per i beni e le attività culturali 27 febbraio 2003\nCriteri e modalità di erogazione di contributi in favore\ndelle attività teatrali, in corrispondenza agli stanziamenti\ndel Fondo unico per lo spettacolo, di cui alla legge\n30 aprile 1985, n. 163\n(in Gazzetta Ufficiale n. 76 del 1° aprile 2003)\nVisto il decreto-legge 18 febbraio 2003, n. 24; a norma del quale, in attesa dell'entrata in vigore della legge di definizione degli ambiti di competenza dello Stato ai sensi all'art. 117 della Costituzione, i criteri e le modalità di erogazione dei contributi alle attività dello spettacolo, previsti dalla legge 30 aprile 1985, n. 163, e le aliquote di ripartizione annuale del Fondo unico per lo spettacolo sono stabiliti annualmente con decreti del Ministro per i beni e le attività culturali non aventi natura regolamentare;\nVisto che il medesimo decreto-legge 18 febbraio 2003, n. 24, ha disposto l'abrogazione del decreto ministeriale 4 novembre 1999, n. 470;\nConsiderato che occorre dare immediata attuazione al citato decreto-legge n. 24 del 2003, al fine di corrispondere con tempestività alle pressanti esigenze del settore, ferma restando la necessità di adeguare successivamente i criteri e le modalità di erogazione dei contributi alle eventuali modificazioni contenute nella legge di conversione del citato decreto-legge;\nVisto il parere favorevole della Conferenza Stato-regioni del 28 novembre 2002 sullo schema di decreto ministeriale recante "Criteri e modalità di erogazione di contributi in favore delle attività teatrali, in corrispondenza agli stanziamenti del Fondo unico per lo spettacolo, di cui alla legge 30 aprile 1985, n. 163";\n1. Il presente decreto ha carattere transitorio, in attesa che la legge di definizione dei principi fondamentali di cui all'art. 117 della Costituzione fissi i criteri e gli ambiti di competenza dello Stato, delle regioni e delle autonomie locali in materia di spettacolo ed il conseguente trasferimento della quota del Fondo unico per lo spettacolo riservata alle attività di prosa.\nArt. 2 - Intervento finanziario per le attività teatrali\n1. Il Ministero per i beni e le attività culturali, di seguito definito "amministrazione", assegna contributi ai soggetti che svolgono attività di teatro, commedia musicale ed operetta, in corrispondenza degli stanziamenti destinati al settore dal Fondo unico per lo spettacolo, di seguito definito "Fondo", di cui alla legge 30 aprile 1985, n. 163, al fine di:\na) favorire la qualità artistica ed il rinnovamento dell'offerta teatrale, consentendo ad un pubblico sempre più ampio di accedere all'esperienza teatrale, con particolare riguardo alle nuove generazioni ed alle categorie meno favorite;\nb) promuovere nella produzione teatrale la qualità, l'innovazione, la ricerca, la sperimentazione di nuove tecniche e stili, anche favorendo il ricambio generazionale;\nd) promuovere la conservazione e la valorizzazione del repertorio classico;\ne) ampliare le potenzialità del mercato teatrale, anche promuovendo la valorizzazione di luoghi originariamente non destinati ad attività di spettacolo, e l'utilizzazione di siti storici ed aree archeologiche per lo sviluppo del turismo culturale;\nf) sostenere la formazione e tutelare le professionalità in campo artistico, tecnico ed organizzativo;\ng) incentivare la promozione e la diffusione del teatro sull'intero territorio nazionale, favorendo il radicamento di iniziative teatrali nelle aree meno servite;\nh) promuovere l'interdisciplinarità e la multimedialità;\ni) sostenere la proiezione internazionale del teatro italiano, in particolare in ambito europeo, anche mediante iniziative di coproduzione e di scambio di ospitalità con qualificati organismi esteri.\n2. Il Ministro per i beni e le attività culturali, di seguito definito "Ministro", con proprio decreto, tenuto conto di quanto previsto dalle leggi finanziaria e di bilancio, sentita la Commissione consultiva per il teatro, di seguito definita "Commissione", in armonia con il totale dei contributi assegnati nell'anno precedente e con l'entità delle domande complessivamente presentate, sentita la Conferenza Stato-regioni ripartisce triennalmente la quota da assegnare rispettivamente a:\na) ciascuno dei settori teatrali di cui al capo II;\nb) i soggetti di cui al capo III;\nc) le attività di cui al capo IV.\n3. Qualora le leggi finanziaria e di bilancio successive all'emanazione del decreto di cui al comma 2 determinino una consistenza del Fondo inferiore a quella definita al momento dell'emanazione del citato decreto, il Ministro provvede alla proporzionale riduzione delle risorse ripartite. In caso di aumento della consistenza del Fondo, il Ministro può provvedere alle integrazione delle risorse medesime.\n4. Ai fini dell'intervento finanziario dello Stato, le attività teatrali considerate sono quelle relative alla produzione, distribuzione, esercizio, promozione, rassegne e festival.\nArt. 3 - Criteri generali di attribuzione del contributo\n1. Il contributo è correlato alle voci di costo previste nel progetto artistico e nel preventivo finanziario, riconosciute ammissibili ai sensi dell'art. 5 secondo la valutazione qualitativa di cui all'art. 6 e nei limiti del pareggio tra entrate ed uscite di bilancio; eventuali utili conseguiti dovranno essere reinvestiti nella attività.\n2. Il Ministro, ai fini dell'attribuzione dei contributi per i diversi settori teatrali, sentita la sezione teatro del Comitato per i problemi dello spettacolo, determina:\na) le percentuali di incidenza dei singoli costi ai quali correlare il contributo;\nb) l'incentivo finanziario da assegnare ai soggetti teatrali che utilizzano, insieme a professionisti di collaudata esperienza, giovani attori e tecnici nei loro primi cinque anni di attività professionale;\nc) l'incentivo finanziario rapportato al numero delle regioni e delle piazze visitate, con una maggiorazione per le regioni dell'obiettivo 1, come definito dal regolamento (CE) n. 1260 del Consiglio del 21 giugno 1999, recante disposizioni generali sui fondi strutturali, alla data di scadenza del termine di presentazione delle domande;\nd) l'incentivo finanziario nel caso di prevalenza di recite di autori italiani, o di Paesi dell'Unione europea, viventi o per i quali sono in godimento i diritti di autore;\ne) l'entità delle maggiorazioni di cui all'art. 5, commi 3 e 4.\n3. Sono considerati spettacoli in coproduzione quelli che prevedono apporti artistici, tecnici, organizzativi e finanziari dei soggetti partecipanti, anche di Paesi dell'Unione europea, motivati da un'adeguata relazione dei rispettivi direttori artistici; la Commissione esprime il parere sulla sussistenza dei presupposti e le recite realizzate sono valutate nei limiti dei rispettivi apporti ai costi di produzione.\n4. Ai fini dell'assegnazione del contributo, per rappresentazioni pubbliche si intendono quelle alle quali chiunque può accedere con l'acquisto di biglietto di ingresso ad eccezione di quanto previsto dall'art. 15.\n5. E' riconosciuta la sola attività recitativa svolta con i criteri individuati dall'art. 5, comma 5.\n6. L'attività recitativa svolta all'estero è riconosciuta per un massimo del venti per cento dell'intera attività.\n7. L'amministrazione, previo assenso dell'interessato e sentita la Commissione, può attribuire il contributo a titolo diverso da quello richiesto, qualora le caratteristiche soggettive del richiedente o l'oggetto della domanda possono essere diversamente classificate.\n8. Il contributo è assegnato sulla base della validità organizzativa ed imprenditoriale, nonché della qualità culturale delle iniziative, natura professionale delle attività realizzate, rispetto dei contratti collettivi nazionali di lavoro della categoria ed impiego per ogni spettacolo di un minimo di sei elementi tra artistici e tecnici, riducibili a quattro con motivata richiesta di deroga da sottoporre alla Commissione. Per il settore del teatro per l'infanzia e la gioventù, il numero minimo degli elementi è ridotto a quattro; il teatro di figura non è soggetto a limitazioni.\n9. Almeno la metà degli spettacoli di nuova produzione devono essere programmati per un minimo di trenta giornate recitative per l'attività annuale, elevate a cinquanta giornate recitative nell'arco di due anni per l'attività triennale. Per il teatro di innovazione le giornate recitative sono ridotte, rispettivamente, a venti e trentacinque.\nArt. 4 - Presentazione della domanda, determinazione del contributo e criteri di ammissione\n1. La domanda di ammissione al contributo - riferita ad una programmazione annuale o triennale - che dovrà essere trasmessa in copia alla regione in cui ha sede legale l'organismo teatrale, deve essere presentata in duplice copia, di cui una in carta da bollo, direttamente o per mezzo del servizio postale mediante raccomandata con avviso di ricevimento, al Ministero per i beni e le attività culturali - Direzione generale per lo spettacolo dal vivo - Servizio V, corredata da:\nb) dichiarazione resa ai sensi dell'art. 46 del decreto del Presidente della Repubblica 28 dicembre 2000, n. 445, con la quale si rappresentano le variazioni dei dati risultanti dagli atti di cui alla lettera a);\nc) progetto artistico e preventivo finanziario, redatti secondo l'apposito modello predisposto dall'amministrazione;\nd) dichiarazione di osservanza dei contratti collettivi nazionali di lavoro.\n2. Il termine per la presentazione delle domande è fissato al 15 settembre dell'anno antecedente il periodo per il quale si chiede il contributo ed è perentorio; gli organismi di promozione e le rassegne e festival possono integrare la documentazione con il progetto artistico e finanziario entro il 31 dicembre. In caso di domanda spedita mediante il servizio postale, fa fede la data di spedizione.\n3. Nessun soggetto può essere ammesso al contributo se non ha svolto attività da almeno tre anni, salvo che si tratti di un soggetto teatrale il cui direttore artistico od organizzativo abbia già ricoperto, per almeno due anni, tale carica in altri organismi ammessi al contributo.\n4. L'entità del contributo, annuale o triennale, è determinata con provvedimento del direttore generale per lo spettacolo dal vivo, previo parere della Commissione.\nArt. 5 - Valutazione quantitativa\n1. Per l'attività teatrale sono valutabili i costi concernenti la produzione, l'ospitalità, la distribuzione, la promozione e la pubblicità.\n2. Per l'attività di produzione i costi riguardano gli oneri previdenziali ed assistenziali complessivamente versati presso qualsiasi ente pubblico dall'organismo teatrale o da soggetti terzi impiegati, maggiorati di una quota percentuale a remunerazione dei costi di allestimento, definiti con il decreto di cui all'art. 3, comma 2. Tali oneri sono presi in considerazione fino al massimale di retribuzione giornaliero fissato annualmente dall'ENPALS. Il numero delle giornate lavorative è considerato con riferimento al solo personale artistico e tecnico.\n3. Per le imprese di produzione di cui al successivo art. 14, è prevista una maggiorazione degli oneri sociali per ognuno dei seguenti requisiti:\na) l'effettuazione di non più di due spettacoli all'anno;\nb) attività di coproduzione;\nc) attività svolta in prevalenza con contratti a percentuale;\nd) per il teatro di innovazione:\n- effettuazione di almeno milleottocento giornate lavorative;\n- disponibilità, anche temporanea, di una sede idonea per lo svolgimento di una valida e documentata attività di laboratorio e di qualificazione professionale in collaborazione con le università per il teatro di sperimentazione e con le istituzioni scolastiche per il teatro per l'infanzia e la gioventù;\n- rapporto con uno o più enti territoriali e disponibilità di entrate finanziarie adeguate provenienti da soggetti diversi dallo Stato, comunque non inferiori al 40% dei costi sostenuti;\n- qualificata presenza all'estero, con particolare riferimento all'ambito europeo.\n4. Per l'attività teatrale stabile di cui all'art. 10 è prevista una maggiorazione di una quota percentuale degli oneri sociali, laddove gli spettacoli di nuovo allestimento direttamente prodotti o coprodotti sia effettuata in sede per un minimo di dodici giornate recitative a spettacolo, elevate a ventiquattro giornate recitative per i teatri operanti in città con più di un milione di abitanti. E' prevista altresì una maggiorazione del costo di ospitalità per quegli spettacoli programmati per un minimo di dodici giornate recitative, elevate a diciotto giornate recitative per i teatri operanti in città con più di un milione di abitanti.\n5. Per la quantificazione dei costi di produzione ed ospitalità sono prese in considerazione solo le recite che prevedono compensi a percentuale sugli incassi o per le quali sia corrisposto, nella misura massima, un compenso fisso risultante dalla somma dei compensi lordi, fino al massimale annualmente definito dall'ENPALS, moltiplicata tre volte, con un incremento del 10% per la commedia musicale. Concorrono alla formazione del foglio paga, con esclusione della moltiplicazione di cui sopra, anche le spese delle diarie nella misura massima di euro centoventi pro-capite. Il foglio paga è accompagnato da una dichiarazione resa ai sensi dell'art. 46 del decreto del Presidente della Repubblica 28 dicembre 2000, n. 445, che ne attesta la corrispondenza ai contratti stipulati.\n6. Per le attività di ospitalità tali costi sono altresì riferibili per il 25% anche alle recite di formazioni teatrali non sovvenzionate dallo Stato o dalla regione, a compagnie di danza sovvenzionate ai sensi della legge 14 agosto 1967, n. 800, ed a compagnie straniere di particolare valenza culturale.\n7. Per l'attività di distribuzione, i costi e le recite valutabili sono quelli previsti dai commi 5 e 6, nonché quelli per la gestione della sala, la promozione e la formazione del pubblico.\n8. Per l'attività di promozione, volta all'informazione e valorizzazione della cultura teatrale, e realizzata attraverso convegni, seminari, mostre, progetti di catalogazione e conservazione, ovvero finalizzata al perfezionamento professionale di quadri artistici, tecnici ed amministrativi, sono valutati i relativi costi ad eccezione delle spese generali.\n9. Per le rassegne ed i festival, i costi valutabili sono quelli riguardanti l'ospitalità, la produzione, la promozione e la pubblicità.\nArt. 6 - Valutazione qualitativa\n1. Il parere per la valutazione qualitativa delle iniziative è adottato dalla Commissione, ai sensi dell'art. 8 del decreto legislativo 21 dicembre 1998, n. 492, sulla base dei seguenti criteri:\na) validità artistica del progetto presentato;\nb) direzione artistica o organizzativa;\nc) identità e continuità del nucleo artistico ed organizzativo;\nd) spazio riservato al repertorio contemporaneo, con particolare riferimento a quello italiano e di Paesi dell'Unione europea ed alla committenza di testi originali;\ne) periodo di impiego degli scritturati in rapporto ai compensi da corrispondere;\nf) il carattere di stanzialità per le attività stabili e la tipologia del decentramento territoriale per le attività di giro;\ng) integrazione delle arti sceniche e processi innovativi nell'ambito della produzione;\nh) creazione di rapporti con le scuole e le università, ivi compresi momenti di informazione e preparazione all'evento, idonei a favorire lo sviluppo della cultura teatrale;\ni) integrazione con il patrimonio storico ed architettonico;\nl) obiettivo del progetto, con riferimento alle sue finalità sociali;\nm) rapporto consolidato con enti locali e istituzioni culturali;\nn) formazione e sostengo alle nuove istanze artistiche;\no) qualificata attività di documentazione e di diffusione, anche editoriale, dell'attività teatrale;\np) rapporto fra entrate di bilancio ed intervento statale.\n2. In sede di valutazione si tiene altresì conto del precedente progetto artistico realizzato e del relativo numero degli spettatori paganti registrati.\n3. Ai fini del parere di cui al comma 1, la Commissione individua preliminarmente la rilevanza dei singoli criteri, attribuendo valore prevalente a quello di cui al comma 1, lettera a).\n4. La valutazione qualitativa può determinare una variazione in aumento fino al doppio, ovvero in diminuzione fino all'azzeramento dei costi ammessi ai sensi dell'art. 5.\n5. In caso di programmazione triennale, la valutazione qualitativa viene compiuta annualmente.\nArt. 7 - Erogazione del contributo - Controlli\n1. Nel caso di progetti artistici di particolare rilevanza finanziaria, l'amministrazione può prendere in considerazione solo una parte dei costi ammissibili. Resta fermo l'obbligo di presentare le risultanze del bilancio consuntivo o di rendiconto in ordine a tutta l'attività svolta.\n2. Entro sessanta giorni dalla determinazione del contributo, l'amministrazione eroga l'acconto nella misura dell'ottanta per cento per i soggetti che abbiano ottenuto l'intervento statale da almeno tre anni, sempre che sia stata presentata la documentazione relativa all'anno precedente.\n3. Ai fini dell'erogazione del saldo, i soggetti ammessi al contributo presentano, ai sensi degli articoli 46 e 47 del decreto del Presidente della Repubblica 28 dicembre 2000, n. 445, una dichiarazione con cui viene autocertificata la corrispondenza dei dati indicati con quelli di bilancio, e nella quale sono riportati:\na) le risultanze finali del bilancio consuntivo o del rendiconto, nonché il piano di reinvestimento degli eventuali utili conseguiti;\nb) il numero delle giornate recitative, delle giornate lavorative e degli scritturati, con la quantificazione dei costi e degli oneri sociali sostenuti di cui all'art. 5;\nc) il numero e gli incassi delle recite effettuate a percentuale;\nd) il numero e gli incassi delle recite effettuate entro il limite di cui all'art. 5, comma 5;\ne) il numero e gli incassi delle recite effettuate con compensi oltre il limite di cui all'art. 5, comma 5;\nf) il numero di recite di autori italiani, o di un Paese dell'Unione europea, viventi o per i quali sono in godimento i diritti di autore;\ng) il numero delle regioni e piazze visitate anche in riferimento alle regioni dell'obiettivo 1, come definito dal regolamento (CE) n. 1260 del Consiglio del 21 giugno 1999, recante disposizioni generali sui fondi strutturali.\n4. Per le attività triennali, l'erogazione del contributo è subordinata agli impegni stabiliti dalla legge finanziaria e di bilancio. Qualora ricorrano le condizioni di cui all'art. 2, comma 3, il contributo per ciascun soggetto è ridotto di una identica percentuale.\n5. L'amministrazione può procedere a verifiche amministrativo-contabili, anche a campione, al fine di accertare la regolarità dei bilanci e degli altri atti riguardanti l'attività teatrale sovvenzionata, a tal fine accedendo anche alla documentazione conservata presso il soggetto beneficiano e condizionando, ove opportuno, l'erogazione dell'intero contributo, o di parte dello stesso, all'esito della verifica.\n6. L'importo del contributo è fisso ed invariabile, anche in presenza di maggiori costi per l'attività svolta. Per le attività triennali è possibile, a decorrere dal secondo anno del triennio, una revisione del contributo con riferimento ai maggiori costi, in presenza di nuovi elementi artisticamente qualificanti, non prevedibili all'atto della presentazione del progetto artistico.\n7. Qualora l'attività programmata su base triennale sia aumentata o diminuita in misura non superiore al venti per cento per ciascun anno rispetto all'attività prevista nel periodo di riferimento, la stessa potrà essere aumentata o diminuita nella residua parte del triennio.\n8. L'importo del contributo è proporzionalmente ridotto quando l'attività svolta è ridotta in misura superiore al dieci per cento rispetto a quanto preventivato.\n9. La variazione sostanziale di alcuni degli elementi artistici del programma rispetto a quelli indicati nel progetto, va previamente comunicata all'amministrazione, che provvede a sottoporre nuovamente, per tale solo aspetto, il progetto alla Commissione ai fini della conferma o della variazione del contributo.\nArt. 8 - Decadenze e sanzioni\n1. Con provvedimento del direttore generale per lo spettacolo dal vivo è disposta la decadenza del contributo, ovvero la sua riduzione proporzionale, provvedendosi, ove necessario, al recupero, totale o parziale, delle somme già versate, nei due anni successivi a quello in cui si è conclusa l'attività:\na) in mancanza della dichiarazione di cui all'art. 7, comma 3;\nb) in caso di presentazione di dichiarazione di cui alla lettera a) o di bilancio consuntivo, nei casi in cui ne sia stata fatta richiesta, non veritieri o con modifiche sostanziali rispetto al progetto presentato, senza la comunicazione di cui all'art. 7, comma 9.\nArt. 9 - Atti di indirizzo\n1. All'inizio del triennio il Ministro, sentito il parere della sezione teatro del Comitato per i problemi dello spettacolo e sentita la Conferenza Stato-regioni adotta un atto programmatico con cui stabilisce le priorità e gli obiettivi per la diffusione della cultura teatrale sull'intero territorio nazionale.\n2. All'inizio del triennio il Ministro, sentito il parere della Commissione, determina con proprio decreto gli elenchi degli organismi e delle iniziative teatrali di cui ai successivi articoli 11, 12 e 13.\nArt. 10 - Attività teatrale stabile\n1. L'attività teatrale stabile è svolta dai teatri stabili ad iniziativa pubblica, ad iniziativa privata, di innovazione nella ricerca e sperimentazione teatrale, di innovazione nel teatro per l'infanzia e la gioventù.\n2. L'attività teatrale stabile è connotata dal prevalente rapporto con il territorio entro il quale è ubicato ed opera il soggetto che la svolge, dalla continuità del nucleo artistico-tecnico-organizzativo, nonché da una progettualità con particolari finalità artistiche, culturali e sociali, ed è caratterizzata da:\na) sostegno e diffusione dei valori del teatro nazionale d'arte, di tradizione e della commedia musicale, con adozione di progetti artistici di produzione, ricerca, perfezionamento professionale, promozione e ospitalità e presenza in contesti sociali rilevanti;\nb) rinnovo del linguaggio teatrale e sostegno alla drammaturgia contemporanea;\nc) sviluppo del metodo di ricerca in collaborazione con le università;\nd) diffusione della cultura teatrale presso il pubblico di ogni fascia di età e ceto sociale;\ne) valorizzazione di nuovi talenti;\nf) esclusiva disponibilità di una o più sale teatrali direttamente gestite e idonee alla rappresentazione in pubblico di spettacoli;\ng) autonomia e comprovata qualificazione professionale della direzione, con esclusione dello svolgimento di altre attività manageriali, organizzative, di consulenza e prestazione artistica presso strutture produttive o distributive sovvenzionate dallo Stato nel campo del teatro;\nh) rappresentare almeno il sessanta per cento dei minimi recitativi previsti dai successivi articoli 11, 12 e 13 in ambito cittadino o regionale;\ni) ospitalità coerente con le finalità perseguite;\nl) stabilità del nucleo artistico e dell'organico amministrativo e tecnico;\nm) disponibilità di entrate finanziarie adeguate alla realizzazione del progetto.\nArt. 11 - Teatri stabili ad iniziativa pubblica\n1. Il riconoscimento di teatro stabile ad iniziativa pubblica è subordinato, oltre a quanto previsto dal precedente art. 10, al possesso dei seguenti requisiti:\na) costituzione da parte della regione, della provincia e del comune nel cui territorio è situata la sede, con l'impegno dei soci a contribuire alle spese dell'ente in misura almeno pari al contributo annualmente versato dallo Stato, nonché a garantire la disponibilità di una o più sale teatrali, di cui almeno una di cinquecento posti, con la copertura delle ulteriori spese di esercizio;\nb) la presenza, quali organi, del presidente, del consiglio di amministrazione, dell'assemblea e del collegio dei revisori, con durata non inferiore a tre anni e non superiore a cinque;\nc) la presenza di un numero di componenti del consiglio di amministrazione non superiore a cinque, elevabile a sette nel caso di presenza di ulteriori partecipanti, oltre gli enti territoriali necessari;\nd) la presenza di tre componenti del collegio dei revisori, dei quali due scelti tra gli iscritti all'albo dei revisori dei conti ed il presidente designato dal Ministro;\ne) stabilità del nucleo artistico assunto con contratto stagionale per almeno il quaranta per cento degli interpreti e di almeno il sessanta per cento dell'organico amministrativo e tecnico;\nf) effettuazione annua di almeno cinquemila giornate lavorative e di centotrenta giornate recitative di spettacoli direttamente prodotti, ridotte a cento per i teatri stabili di minoranze linguistiche o di confine;\ng) allestire od ospitare ogni anno almeno un'opera di autore italiano contemporaneo vivente per non meno di trenta giornate recitative se prodotto e per non meno di diciotto giornate recitative se ospitato;\nh) valorizzazione, qualificazione ed impiego di giovani attori e tecnici nell'ambito del nucleo artistico stabile.\nArt. 12 - Teatri stabili ad iniziativa privata\n1. Il riconoscimento di teatro stabile ad iniziativa privata è subordinato, oltre a quanto previsto dall'art. 10, al possesso dei seguenti requisiti:\na) progetto artistico integrato di produzione, promozione ed ospitalità;\nb) disponibilità esclusiva di una sala teatrale di almeno cinquecento posti;\nc) stabilità del nucleo artistico e del personale amministrativo e tecnico;\nd) effettuazione di almeno quattromilacinquecento giornate lavorative e di centoventi giornate recitative di spettacoli direttamente prodotti;\ne) valorizzazione del repertorio contemporaneo italiano ed europeo, con particolare riguardo ad autori viventi;\nf) disponibilità di entrate finanziarie adeguate provenienti da soggetti diversi dallo Stato comunque non inferiori al cinquanta per cento dei costi sostenuti.\n2. Il Ministro, con proprio decreto, può riconoscere il Teatro stabile nazionale della commedia musicale che, oltre a possedere i requisiti di cui al comma 1 del presente articolo, dovrà avere la disponibilità esclusiva di una sala teatrale di almeno 1300 posti.\nArt. 13 - Teatri stabili di innovazione\n1. Sono teatri stabili di innovazione quelli che svolgono attività di ricerca e sperimentazione teatrale o attività teatrale rivolta all'infanzia e alla gioventù.\n2. L'attività della ricerca e sperimentazione teatrale è caratterizzata da una particolare attenzione al rinnovamento del linguaggio teatrale, alle nuove drammaturgie, alla multimedialità ed alla integrazione delle arti sceniche, e da iniziative di studio e laboratorio, anche in collaborazione con le università per lo sviluppo di nuovi metodi di ricerca.\n3. L'attività teatrale rivolta all'infanzia e alla gioventù è caratterizzata da una particolare attenzione all'evoluzione del linguaggio artistico e pedagogico, allo sviluppo e diffusione della cultura teatrale presso il pubblico in età prescolare e scolare, alle iniziative di studio e laboratorio, in collaborazione con le strutture scolastiche, mirate a finalità educative ed alla formazione teatrale degli insegnanti.\n4. Il riconoscimento di teatro stabile di innovazione è subordinato, oltre a quanto previsto dall'art. 10, al possesso dei seguenti requisiti:\na) valorizzazione di nuovi talenti;\nb) disponibilità esclusiva di una o più sale teatrali, di cui almeno una di duecento posti;\nc) effettuazione di almeno quattromila giornate lavorative e cento giornate recitative di spettacoli direttamente prodotti all'anno;\nd) stabilità del nucleo artistico e del personale amministrativo e tecnico;\ne) disponibilità di entrate finanziarie adeguate provenienti da soggetti diversi dallo Stato, comunque non inferiori al quaranta per cento dei costi sostenuti, tra i quali almeno un ente locale.\nArt. 14 - Imprese di produzione teatrale\n1. Le imprese di produzione teatrale, commedia musicale e operetta, di innovazione nell'ambito della sperimentazione e del teatro per l'infanzia e la gioventù, si caratterizzano per la capacità organizzativa, per la validità artistica del progetto in relazione alla tradizione teatrale, alla drammaturgia contemporanea, alla più ampia diffusione della cultura e dell'arte teatrale sul territorio nazionale, alla valorizzazione di nuovi talenti, alla ricerca di nuovi linguaggi artistici e per la diffusione del teatro presso nuove fasce di pubblico, anche in età scolare e prescolare.\n2. Dette imprese possono essere ammesse al contributo statale, se effettuano un minimo di novanta giornate recitative e di mille giornate lavorative, in presenza di:\na) direzione artistica di comprovata qualificazione professionale e nucleo artistico stabile;\nb) autonomia creativa e organizzativa;\nc) significativa progettualità culturale e di rilevante impatto sul pubblico.\n3. Possono altresì essere ammesse al contributo statale le imprese di teatro di innovazione che, oltre alla direzione artistica di comprovata qualificazione professionale ed alla autonomia creativa e organizzativa, si caratterizzano per la continuità e identità del nucleo artistico, per la disponibilità, anche temporanea, di una sede idonea per lo svolgimento di attività laboratoriale e per la presenza di un progetto che realizzi un intervento creativo su testi teatrali e l'integrazione tra le arti sceniche; ai fini del raggiungimento dei minimi recitativi, tali imprese possono computare fino a venti giornate di attività di laboratorio.\n4. Le imprese di produzione teatrale, ammesse al contributo statale e che hanno la disponibilità pluriennale di un teatro, possono altresì essere ammesse al contributo per l'attività di esercizio, secondo quanto previsto dall'art. 17, in presenza di un'adeguata ospitalità per almeno il cinquanta per cento a compagnie organizzate da imprese diverse.\n5. Una maggiorazione dei costi riferiti agli oneri sociali a compensazione delle spese per la gestione della sala è riservata alle imprese di produzione teatrale, singole o consorziate, che hanno la disponibilità esclusiva di un teatro di non più di duecentocinquanta posti o, relativamente alle zone non ancora servite, di luoghi attrezzati, muniti delle prescritte autorizzazioni, all'interno dei quali svolgono un programma continuativo di produzione ed ospitalità, rivolto alla drammaturgia contemporanea, alle attività di laboratorio e di aggiornamento professionale ed alla promozione e sensibilizzazione del pubblico.\nArt. 15 - Teatro di figura ed artisti di strada\n1. Sono ammessi al contributo statale le imprese che svolgono in un determinato ambito territoriale, con un organico progetto e stabilità del nucleo artistico, un'attività continuativa di produzione del teatro di figura di significativo rilievo, anche in convenzione con gli enti locali interessati, ed integrata da attività di promozione, ricerca, conservazione e trasmissione della tradizione, aggiornamento delle tecniche e rinnovamento espressivo, rassegne e festival.\n2. Sono ammesse al contributo statale le imprese di produzione del teatro di figura che effettuano almeno ottanta giornate recitative di spettacoli del repertorio tradizionale italiano ed innovativo, quaranta delle quali possono essere attestate, per la specificità dell'attività svolta, anche con documentazione diversa dal borderò, e settecento giornate lavorative.\n3. Per la quantificazione del contributo si tiene anche conto dell'effettuazione dell'attività di produzione teatrale all'estero, anche attraverso coproduzioni internazionali, e della gestione, con la partecipazione di almeno un ente locale, di spazi adeguati all'attività di ospitalità di rassegne e festival, per almeno cinquanta recite, cui gli spettatori possono accedere anche gratuitamente, nonché l'apertura al pubblico di collezioni storiche e musei e la realizzazione di iniziative di studio, formazione ed editoriali.\n4. Sono ammessi al contributo statale nella misura massima del venti per cento dei costi sostenuti i soggetti che svolgono attività di promozione del teatro di strada o che organizzano manifestazioni, rassegne e festival con l'impiego esclusivo degli artisti di strada, quale momento di aggregazione sociale della collettività, di integrazione con il patrimonio architettonico e monumentale e di sviluppo del turismo culturale.\nArt. 16 - Organismi di promozione e formazione del pubblico\n1. Sono ammessi al contributo statale gli organismi, beneficiari di una partecipazione finanziaria della regione dove hanno sede, che svolgono attività di promozione e formazione del pubblico nell'ambito del territorio della regione e di una regione confinante priva di un analogo organismo.\n2. L'ammissione al contributo è subordinata ai seguenti requisiti:\na) programmazione di almeno centocinquanta giornate recitative annue, riferite a compagnie beneficiarie del contributo statale o regionale e delle compagnie di cui all'art. 5, comma 6. Le giornate recitative devono essere articolate su almeno dieci piazze, distribuite in modo da garantire la presenza in ogni provincia, ed effettuate in idonee sale teatrali, ovvero in ambiti diversi muniti delle prescritte autorizzazioni;\nb) struttura organizzativa autonoma;\nc) autonomia e comprovata qualificazione professionale della direzione, con esclusione dello svolgimento di altre attività manageriali, organizzative, di consulenza e prestazione artistica presso strutture sovvenzionate dallo Stato nel campo del teatro;\nd) progetto di distribuzione comprensivo di varie forme di produzione teatrale, sulla base di un repertorio qualificato e riferito anche alla produzione contemporanea italiana ed europea non caduta in pubblico dominio;\ne) progetto di informazione, promozione e formazione del pubblico, anche attraverso iniziative tese ad accrescere la conoscenza del teatro, con la promozione di incontri con gli artisti, attività editoriali e rapporti con il mondo scolastico ed universitario;\nf) disponibilità di entrate finanziarie, da parte di soggetti diversi dallo Stato, non inferiori al cinquanta per cento dei costi sostenuti.\n3. Per la quantificazione del contributo si tiene prioritariamente conto dei costi sostenuti dagli organismi per ospitare le compagnie in rapporto al numero delle presenze registrate nell'anno precedente, nonché delle spese di pubblicità, dei progetti di promozione e formazione del pubblico, dell'apertura di nuovi spazi teatrali, dell'uso di siti storici ed archeologici per promuovere l'integrazione delle attività teatrali con i flussi turistici, e di ogni altra iniziativa tesa a favorire la crescita della domanda teatrale, con esclusione del costo del personale dipendente.\nArt. 17 - Esercizio teatrale e teatri municipali\n1. Sono ammessi al contributo statale i soggetti gestori di sale teatrali con riferimento ai costi della gestione della sala, della pubblicità e della promozione del pubblico.\n2. L'ammissione al contributo è subordinata al possesso di:\na) prescritte autorizzazioni;\nb) programmazione di almeno centotrenta giornate recitative per iniziative ad attività continuativa;\nc) programmazione di almeno ottanta giornate recitative per iniziative ad attività stagionale.\n3. E' riconosciuta ai soggetti che gestiscono una sala teatrale con una capienza non superiore a duecentocinquanta posti ed in presenza dei prescritti requisiti connessi all'agibilità, un'ulteriore valutazione per un progetto di produzione realizzato nella stessa, purché non superiore al trenta per cento del totale delle giornate recitative programmate e secondo i criteri stabiliti per gli organismi di cui all'art. 14.\n4. Quando la gestione concerne un teatro municipale, l'ammissione al contributo è subordinata all'effettuazione di almeno quaranta giornate recitative ed alla disponibilità di una sala con capienza non inferiore a trecento posti.\nArt. 18 - Promozione teatrale e perfezionamento professionale\n1. Sono ammessi al contributo statale, non cumulabile con le altre forme di contribuzione previste dal presente regolamento, i soggetti pubblici e privati che, non svolgendo attività produttiva, realizzano progetti di:\na) promozione, divulgazione e informazione nel campo teatrale nonché di valorizzazione della cultura teatrale, con particolare riguardo alla drammaturgia italiana contemporanea. Tali progetti possono articolarsi in stages, seminari, convegni, mostre, attività di laboratorio, con particolare riguardo all'uso di nuove metodologie e alle interazioni con gli altri linguaggi dello spettacolo;\nb) perfezionamento professionale di quadri artistici, tecnici ed amministrativi del settore teatrale, con carattere istituzionale e continuativo, in presenza di un corpo docente di accertata qualificazione professionale e di adeguati spazi attrezzati per l'attività didattica e teatrale;\nc) coordinamento e sostegno dell'attività di gruppi teatrali non professionistici ad essi aderenti;\nd) iniziative di produzione e promozione teatrale nell'ambito di programmi di studio e di ricerca all'interno delle strutture universitarie statali, anche in collaborazione con i soggetti della stabilità teatrale.\n2. Per i progetti di cui alla lettera b), il contributo dello Stato può essere solo integrativo e non superiore al trenta per cento della somma dei contributi degli enti locali.\nArt. 19 - Rassegne e festival\n1. Sono ammessi al contributo statale i soggetti pubblici o privati, organizzatori di rassegne e festival di particolare rilievo internazionale e nazionale, che contribuiscono alla diffusione ed allo sviluppo della cultura teatrale, alla integrazione del teatro con siti storici ed archeologici e di promozione del turismo culturale, e che comprendono una pluralità di spettacoli ospitati, prodotti o coprodotti nell'ambito di un coerente progetto culturale, effettuati in un arco di tempo limitato ed in un medesimo luogo. In particolare, i festival devono costituire momenti di incontro tra le diverse culture dello spettacolo dal vivo, anche in forma di creazioni multidisciplinari tendenti alla contaminazione di più linguaggi espressivi.\n2. Il contributo statale ha carattere integrativo di altri apporti finanziati, e non può superare il trenta per cento dei costi sostenuti, ed è concesso sulla base dei seguenti presupposti:\na) sovvenzione di uno o più enti pubblici;\nb) direttore artistico di riconosciuta capacità e prestigio professionale in esclusiva;\nc) disponibilità di una struttura tecnico-organizzativa permanente;\nd) programmazione di una pluralità di spettacoli dei quali almeno uno presentato in prima nazionale;\ne) programmazione di spettacoli, sia di ospitalità che in coproduzione, di soggetti italiani con prevalenza di quelli già sovvenzionati e di formazioni straniere di elevata qualità artistica;\nf) attività collaterali di promozione del pubblico anche attraverso convegni, seminari, mostre, attività editoriali.\nCapo III - Istituzioni ed enti\nArt. 20 - Ente teatrale italiano\n1. L'Ente teatrale italiano, di seguito definito ETI, riceve un contributo ordinario su presentazione del programma di attività deliberato dai competenti organi statutari.\n2. L'ETI, nell'ambito delle proprie finalità istituzionali, ha lo scopo di promuovere l'incremento e la diffusione delle attività teatrali, soprattutto attraverso interventi per la pubblicità, la comunicazione, la promozione e la formazione del pubblico, anche a sostegno di progetti elaborati in accordo con le regioni.\n3. Le modalità ed i criteri di intervento finanziario dell'ETI sono disciplinati con apposito regolamento interno.\n4. All'ETI possono essere altresì concessi contributi finalizzati a particolari progetti di attività, anche individuati dall'amministrazione, volti a favorire iniziative di diffusione all'estero dell'espressione artistica nazionale, la realizzazione di eventi di cultura teatrale o interdisciplinare di rilevanza internazionale, la diffusione della cultura teatrale nelle zone meno servite, l'integrazione dello spettacolo con i più moderni strumenti della comunicazione e con la televisione, la promozione di sinergie operative con i beni culturali ed il turismo.\n5. L'ETI può stipulare con le compagnie teatrali e di danza, per l'attività ordinaria e per specifici progetti, solo contratti a percentuale sugli incassi, con l'eccezione delle compagnie programmate all'estero e di quelle straniere di grande rilevanza internazionale.\nArt. 21 - Accademia nazionale di arte drammatica "Silvio D'Amico"\n1. L'Accademia nazionale d'arte drammatica "Silvio D'Amico" riceve un contributo, su presentazione del programma di attività deliberato dai competenti organi statutari. Una quota di tale contributo può essere destinata al sostegno di iniziative anche produttive e di ricerca realizzate direttamente con la prevalente utilizzazione degli allievi dell'Accademia o assunte in collaborazione con altri enti teatrali anche a sostegno della drammaturgia contemporanea.\n2. Al fine di armonizzare l'attività dell'Accademia con le disposizioni attuative della legge 21 dicembre 1999, n. 508, l'amministrazione procede a periodiche consultazioni con il Ministero dell'istruzione, dell'università e della ricerca scientifica ai fini di una concertata azione a sostegno e sviluppo delle sue finalità istituzionali.\nCapo IV - Ulteriori attività teatrali\nArt. 22 - Progetti speciali e fondo perequativo\n1. Sentito il parere della Commissione, possono essere finanziati non più di cinque progetti speciali finalizzati alla realizzazione di:\na) almeno due progetti di produzione teatrale di significativo valore artistico e culturale;\nb) un progetto di sostegno, valorizzazione e diffusione della nuova drammaturgia italiana, che consiste nella stesura e messa in scena di testi originali, anche in accordo con enti e istituzioni pubbliche e d'interesse pubblico, attraverso l'impiego di più spazi teatrali e la diffusione sul territorio nazionale;\nc) non più di due progetti finalizzati al perfezionamento professionale di attori e tecnici che non hanno superato il trentesimo anno di età e che hanno già svolto attività da almeno un biennio.\n2. Il contributo di cui al comma 1 è alternativo rispetto a qualsiasi altro contributo previsto dal presente regolamento e non può essere concesso per più di tre anni consecutivi. La direzione artistica ed organizzativa del progetto ammesso al contributo ai sensi del comma 1 è incompatibile con analoghi incarichi presso strutture teatrali finanziate dallo Stato.\n3. Il contributo di cui al presente articolo trova copertura nella quota riservata al Ministro all'interno della ripartizione del fondo. Nell'ambito di tale quota è altresì costituito un fondo perequativo per:\na) operare interventi in favore di soggetti di produzione, distribuzione, promozione e formazione operanti nelle aree meno servite al fine di favorire l'ampliamento e la crescita della domanda teatrale, con particolare riferimento a possibili progetti pilota di residenza teatrale, secondo modelli operativi ed economici concordati con le regioni;\nb) realizzare iniziative collegate alla promozione del turismo e dello spettacolo attraverso l'utilizzo di aree archeologiche, con il patrocinio del Ministero per i beni e le attività culturali, accordi di programma con le soprintendenze di settore, nonché specifici sostegni delle regioni e degli enti locali.\n4. Ai fini dell'ammissione al contributo di eventuali nuovi soggetti, le singole regioni concordano con l'amministrazione un piano programmatico di interventi.\nArt. 23 - Disposizioni transitorie\n1. In deroga a quanto previsto dall'art. 4, comma 2, il termine finale per la presentazione delle domande per l'anno 2003 è fissato al trentesimo giorno dalla data di pubblicazione nella Gazzetta Ufficiale della Repubblica italiana del presente decreto.\n2. Per il triennio 2000-2002, la non completa realizzazione del progetto triennale, rispetto all'attività preventivata, comporta solo la proporzionale riduzione del contributo assegnato per la parte eccedente il dieci per cento.\n3. Fino al 30 giugno 2003 non si applicano le disposizioni contenute nell'art. 5, comma 5, per i contratti già stipulati.\n4. Fino al 30 giugno 2003 gli spettacoli del teatro di innovazione possono utilizzare un minimo di tre elementi artistici e/o tecnici.\n5. Fino al 31 dicembre 2003 i minimi di attività e le adeguate entrate finanziarie sono stabiliti come segue:\na) 120 giornate recitative e 4000 giornate lavorative per i teatri stabili pubblici;\nb) 100 giornate recitative e 4000 giornate lavorative, di cui almeno la metà rappresentate in sede e copertura di almeno il quaranta per cento delle uscite, per i teatri stabili privati;\nc) 100 giornate recitative, di cui almeno la metà riguardanti spettacoli direttamente prodotti e rappresentati in sede, con una copertura non in corrispettivo di recite del quindici per cento del fabbisogno complessivo, da parte di soggetti, tra i quali almeno un ente locale, diversi dallo Stato, per i teatri di innovazione;\nd) 80 giornate recitative, incluse 20 giornate di laboratorio per le imprese che operano nel campo della sperimentazione e del teatro per l'infanzia e la gioventù, e 700 giornate lavorative per le imprese di produzione teatrale;\ne) 130 giornate recitative per gli organismi di promozione e formazione del pubblico.\n6. In considerazione dell'emanazione del presente decreto ad attività già iniziata, per il solo anno 2003 la Direzione generale per lo spettacolo dal vivo è autorizzata a liquidare, in ragione del cinquanta per cento dell'ultima rata del contributo percepito con riferimento al triennio 2000-2002, anticipazioni sui contributi ancora da assegnarsi a soggetti che abbiano presentato regolare domanda di contributo anche nei termini previsti dal comma 1, che siano stati destinatari del contributo per più di tre anni e che abbiano regolarmente documentato l'attività dell'ultimo triennio.\nRoma, 27 febbraio 2003\nRegistrato alla Corte dei conti il 25 marzo 2003


Volete iniziare a correre? Ecco come fare\n15 Maggio 2020 Outdoor\nArticolo. Qualche consiglio per chi vuole avvicinarsi al running senza ansia da prestazione: abbigliamento e scarpe, percorsi, riscaldamento e stretching. Ma mi raccomando, è meglio se correte in compagnia (a debita distanza)\nscritto da Manuela Assolari\nQuando dico a qualcuno che sto preparando una maratona, di solito strabuzza gli occhi e mi dice: “Sei matta!” come se avessi appena annunciato di voler camminare bendata su una fune appesa tra la cima di due grattacieli. Niente di più lontano dalla verità: a meno di non avere particolari complicazioni di salute, correre (sì, anche una maratona) è davvero alla portata di tutti, a tutte le età. Bisogna solo iniziare con gradualità, essere costanti e magari mettersi nelle condizioni affinché diventi un appuntamento divertente e stimolante.\nI risultati che si ottengono mi fanno amare da sempre questo sport: fisico asciutto, mente sgombra, possibilità di mangiare di più senza sensi di colpa e un generale miglioramento delle condizioni atletiche. Il che certo è molto utile come base per praticare tutti gli altri sport, ma soprattutto indispensabile per inseguire i bambini in bici quando tolgono le rotelle o fare due rampe di scale senza ansimare come Dart Fener. Da dove partire dunque? Dalle fondamenta.\nLa cosa bella del running è che non servono attrezzature elaborate, si può fare dappertutto e i costi per l’abbigliamento e le calzature, soprattutto per chi vuole iniziare, sono contenuti. Anzi a dire la verità l’unica cosa che serve davvero (oltre alla voglia) è un buon paio di scarpe.\nIl consiglio per chi deve iniziare è di recarsi in un negozio specializzato per fare il test dell’appoggio: una breve corsa su un tapis roulant o su un tappetino che permette di vedere in che modo appoggiamo il piede a terra durante la corsa. Esistono i pronatori, i supinatori, chi ha l’appoggio neutro, il piede piatto oppure cavo. E per ognuno di essi una tipologia di scarpa adatta che permette di compensare i problemi, offrire il supporto migliore al piede e di conseguenza evitare infortuni.\nSe siete donne vi garantisco che arriverete ad amare le vostre nuove scarpe da running ultimo modello ultra prestante come quel paio di décolleté tacco 12 che avete nella scarpiera, con l’unica differenza che queste le userete anche tutti i giorni. Se siete uomini, finalmente anche voi collezionerete scarpe!\nIl luogo in cui si va a correre non è per nulla secondario e contribuisce di molto al piacere che si prova nello svolgere questa disciplina. Da ragazzina ho svolto centinaia di allenamenti girando in pista come un criceto e durante questa quarantena, lo ammetto, ho corso sei chilometri nel corsello dei box ma per fortuna oggi abbiamo splendide alternative.\nLa corsa infatti può essere vista anche come un modo diverso, sostenibile ed economico, per esplorare le zone in cui viviamo e, più in generale, scoprire posti nuovi. In provincia di Bergamo ci sono bellissime piste ciclabili (vedi sotto) che toccano luoghi incantevoli e parchi perfetti per il running (sempre sotto), ma sicuramente anche vicino a casa o con un minimo spostamento ciascuno di noi può raggiungere un sentiero, un bosco, un percorso collinare che in un attimo ci fa sentire fuori dal mondo, immersi nella natura. Non sottovaluterei queste escursioni, soprattutto per l’estate che ci aspetta.\nUno degli errori più comuni di chi parte da zero o ricomincia dopo un lungo periodo di stop è voler strafare. Presi dall’entusiasmo del momento o dal desiderio di tornare alla massima forma maciniamo chilometri senza criterio. Questo è il modo migliore per farsi male e lasciar perdere.\nSappiate che, per quanto sia faticoso all’inizio, non c’è obiettivo che non si possa raggiungere con pazienza e gradualità. Chi non lo ha mai fatto dovrebbe prevedere alcune uscite di camminata veloce, arrivando gradualmente alla corsa, prima di pochi chilometri e poi sempre più lunga. Viene premiata soprattutto la costanza: meglio un’uscita di 40 minuti tutti i giorni che un solo maxi allenamento nel fine settimana. Anche i più esperti dovrebbero sempre far precedere alle sessioni di allenamento un quarto d’ora di riscaldamento a ritmo blando per preparare il corpo allo sforzo successivo.\nPoi ci sono gli esercizi di stretching o allungamento. Spesso sono vissuti come una scocciatura, forse perché si svolgono alla fine di una seduta faticosa o perché portano via il (poco) tempo a disposizione per la corsa. Invece sono importantissimi e fanno davvero la differenza tra un dilettante e un buon corridore. Anche solo 10 o 15 minuti di stretching post corsa permettono di sciogliere i muscoli affaticati, mantenere in forma le articolazioni e prevenire gli infortuni o i fastidi tipici di chi corre. Farsi male è il motivo frequente per cui si abbandona la corsa e noi non dobbiamo darci questo alibi.\nSul web ci sono diversi siti e app che suggeriscono esercizi semplici e adatti a chi corre: una volta imparati dobbiamo solo ricordarci di dedicare qualche minuto a fine allenamento a questa pratica. Tra l’altro io lo trovo un ottimo pretesto per rilassarmi, assaporare il benessere psicofisico dato dalla fatica buona che si è appena conclusa e imparare ad ascoltare il mio corpo: sentire i muscoli che tirano, le giunture che scricchiolano (ahimè!) e il respiro che si placa.\nScegliete un obiettivo (e perché no, una gara)\nAvere un obiettivo da raggiungere è molto stimolante. Ognuno può tarare il traguardo in base alle proprie caratteristiche e allo stato di forma: che sia riuscire a correre 10 chilometri senza fermarsi oppure concludere una maratona. L’importante è che sia sfidante senza essere fuori portata, sensato senza essere troppo facile. Anche chi non ha mai corso o si è sempre dedicato alle camminate della domenica potrebbe provare ad iscriversi ad una competizione. C’è chi si professa non agonista convinto ma io sostengo sempre che la scarica di adrenalina che ti dà una gara è impareggiabile: bisogna provare almeno una volta.\nCerto, oggi come oggi, ancora non sappiamo quando e come si potrà tornare a gareggiare ma pensare ad una gara autunnale, magari in un bel contesto può spronarci a dare il meglio. Se ci immaginiamo nei panni di Rocky che prepara il match della vita, anche le uscite alle sei del mattino possono diventare fonti di soddisfazione. Poi dobbiamo darci tempo: gradualità e costanza sono i nostri fari fissi.\nFatelo in compagnia (ma a distanza!)\nEd ora viene il bello. La corsa sport individuale? Sbagliato! Una delle motivazioni più valide che potete trovare per non mollare dopo le prime uscite è quella di correre con gli amici o con un gruppo di allenamento, anche eterogeneo. Con le attuali norme sulla sicurezza ci si dovrà limitare ad uno o due compagni da cui mantenere le dovute distanze ma, tornati alla normalità, il mio consiglio è di cercare un gruppo sportivo, un’associazione o un coach che organizzi attività sul territorio.\nÈ un modo per conoscere persone nuove, farsi consigliare sulla preparazione e mantenere alta la motivazione. Un programma di allenamento aiuta ad osservare meglio i progressi compiuti, un po’ di sana competizione tra amici aiuta a tirare fuori il meglio di noi stessi, la pizzata post allenamento aiuta a tenere alto il morale.\nAvete capito tutto? Ora non dovete fare altro che mettere in pratica questo piano perfetto!\nBellissime piste ciclabili in provincia di Bergamo\n• Greenway del Morla: da Bergamo a Mozzo\n• La ciclabile della Val Brembana: da Villa D’Almè a Piazza Brembana\n• La ciclabile della Val Seriana:\n• Lungo l’Adda, sponda milanese da Trezzo a Brivio\n• Lungo l’Adda, sponda bergamasca da Medolago a Capriate\n• La ciclovia della Val Cavallina\n• Nel parco del Brembo\nParchi perfetti per il running\n• Parco della Trucca - Bergamo\n• Parco Callioni - Roncola di Treviolo\n• Lazzaretto e il Giro delle Mura – Bergamo\n• Parco Montecchio – Alzano Lombardo\n“Sorridi! Sorridi!”: correre verso le cose essenziali\nArticolo. La corsa ad un certo punto della mia vita è stata una sconfitta. Poi ho …\nIl twirling è un buon modo per capire che la competitività nello sport (ma anche nella vita) non è tutto\nArticolo. Dalla disciplina “del bastone” ho imparato a fare pace con i miei limiti, a partire …\nLe Torbiere del Sebino: natura, relax e paesaggi incantevoli\nFotogallery. I principali itinerari e le norme da osservare per godere di questa riserva naturale sul …\nGuardare Bergamo dall’alto: 5 punti panoramici di Città Alta\nGuida. Vi suggeriamo alcuni luoghi che regalano spettacolari prospettive della pianura, delle valli e delle due …


1.000 luoghi aperti, 1.000 emozioni. Le Giornate FAI di Primavera in 90 secondi\nScopri tutti i 1.000 luoghi aperti\nTutti i 1.000 luoghi aperti della ventiseiesima edizione delle Giornate FAI di Primavera in PDF\nScarica e porta sempre con te tutte le aperture delle Giornate FAI di Primavera aggregate per Regione e Provincia\nScopri le aperture consigliate\nTutte le aperture consigliate\nPer informazioni sulle aperture chiama lo 02.467615366\nIscriviti al FAI o rinnova subito la tua tessera! Anche quest'anno tanti vantaggi riservati solo agli iscritti FAI: ingressi dedicati e corsie preferenziali in tutti i luoghi aperti.\n40.000 Apprendisti Ciceroni\nIn occasione dell’evento 40.000 studenti delle scuole medie e superiori guideranno i visitatori alla scoperta dei 1.000 luoghi aperti della XXVI edizione\n26 edizioni di Giornate FAI di Primavera\nLe Giornate FAI di Primavera viaggiano su due ruote.\nScopri tutti gli itinerari organizzati da FIAB\nScopri la storia del più grande evento di piazza dedicato alla riscoperta dei beni culturali italiani\nPer l’ingresso ai luoghi aperti durante le Giornate FAI di Primavera non viene emesso un biglietto, ma i volontari FAI presenti nei banchi ben riconoscibili presso il bene aperto chiederanno un’offerta libera per la visita, in cambio della quale verrà consegnata una spilla con il logo del FAI. Le Giornate FAI di Primavera sono infatti un importante momento di raccolta fondi per la Fondazione, che si impegna da statuto a impiegarli per il conseguimento della sua missione di tutela del patrimonio d’arte e natura italiano.\nAssolutamente sì: la maggior parte dei luoghi è aperta a tutti e solo l’ingresso ad alcuni beni è riservato agli Iscritti FAI. Sul sito www.giornatefai.it sono chiaramente indicate queste aperture esclusive.\nÈ possibile iscriversi al FAI direttamente dal sito www.fondoambiente.it Una mail emessa in automatico certificherà l’avvenuta iscrizione. Sarà sufficiente presentare copia della mail presso i banchi presenti nei luoghi aperti per le Giornate FAI di Primavera per accedere agli ingressi esclusivi e alle corsie preferenziali riservate agli iscritti FAI. È inoltre sempre possibile iscriversi direttamente ai banchi FAI presenti in tutti i 900 luoghi aperti per le Giornate FAI 2016.\nÈ possibile rinnovare la tessera direttamente presso i banchi FAI durante l’evento, rivolgendosi ai volontari e usufruire immediatamente degli ingressi esclusivi e delle corsie preferenziali riservate agli Iscritti FAI. È possibile inoltre rinnovare l’iscrizione online, tramite il sito www.fondoambiente.it. A conferma del rinnovo sarà emessa una e-mail da mostrare ai volontari presenti presso i luoghi aperti per poter usufruire di tutti i vantaggi riservati agli iscritti.\nCorsie preferenziali riservate agli iscritti in tutti i 1.000 luoghi aperti per le Giornate FAI di Primavera\nIngresso nelle aperture riservate agli iscritti FAI\nSconti fin oltre al 50% in più di 1000 luoghi di cultura in tutta Italia, in molte librerie e per l’abbonamento a prestigiose riviste. Scopri tutte le convenzioni attive su >www.faiperme.it\nIngresso sempre gratuito in tutti i beni del FAI e ingresso con biglietto ridotto per tutti gli eventi organizzati dal FAI.\nDei 1.000 luoghi aperti durante le Giornate FAI di Primavera solo i 34 beni del FAI sono proprietà della Fondazione e dunque aperti tutto l’anno. La quasi totalità dei luoghi aperti durante l’evento sono proprietà di enti e istituzioni, pubbliche e private che concedono al FAI l’opportunità di aprirli al pubblico eccezionalmente per un weekend. Per questo le aperture delle Giornate FAI di Primavera rappresentano un’occasione rara e, in molti casi unica, di visitare questi luoghi.


Youth4Climate: driving ambition - TGS Eurogroup\nSi è concluso “Youth4Climate: Driving Ambition”, il primo incontro riservato a giovani di tutto il mondo, tenutosi a Milano dal 28 al 30 settembre 2021 (leggi il precedente post: “Youth4Climate: aperte le candidature!”).\nI 400 giovani provenienti da tutto il mondo hanno affrontato le principali urgenze e priorità dell’azione per il clima lavorando intorno a quattro temi, corrispondenti ad altrettanti gruppi di lavoro guidato da due persone ciascuno, un rappresentante dei giovani e un esperto senior delle organizzazioni internazionali. Ecco nel dettaglio i quattro temi affrontati.\nSotto-temi: riconoscimento del ruolo svolto dalle comunità locali e dalle popolazioni indigene; educazione ambientale – con riferimento anche al lavoro svolto dall’Action for Climate Empowerment dell’UNFCCC, in riferimento all’articolo 6 della Convenzione e all’articolo 12 dell’Accordo di Parigi; sensibilizzazione pubblica e comunicazione scientifica.\nNegli mesi precedenti l’evento ai giovani partecipanti all’incontro di Milano sono state offerte opportunità di approfondimento online sulla piattaforma dell‘UNDP SparkBlue, anche grazie alla collaborazione con i Regional Collaboration Centers (RCC) dell’UNFCCC. I numerosi incontri virtuali sono stati organizzati tenendo conto delle aree geografiche e dei temi in agenda.\nL’agenda dei lavori di “Youth4Climate: Driving Ambition” ha previsto il primo giorno l’inaugurazione con gli interventi istituzionali e l’avvio del lavoro dei gruppi. La mattina del secondo giorno sono proseguiti i lavori dei gruppi e nel pomeriggio si è tenuta la sessione plenaria per la condivisone dei risultati raggiunti e l’adozione del documento finale. Il terzo giorno si è aperto con gli interventi istituzionali del governo italiano e delle Nazioni Unite cui ha fatto seguito il dibattito tra i giovani e i ministri partecipanti alla PreCop26.\nLa giornata finale del 30 settembre a Milano ha visto la conclusione dei lavori di #Youth4Climate alla presenza del Presidente della Repubblica Sergio Mattarella.\nI circa 400 giovani arrivati in Italia da tutto il mondo hanno potuto presentare le loro proposte al Presidente del Consiglio Mario Draghi, al premier inglese Boris Johnson, al Ministro della Transizione Ecologica Roberto Cingolanii, al presidente della Cop26 Alok Sharma e ai ministri dell’ambiente di più di 40 Paesi in rappresentanza della comunità internazionale che tra un mese, a Glasgow, avrà il compito di portare a casa un accordo determinante per la lotta ai cambiamenti climatici.\nL’auspicio è che lo Youth4Climate diventi un evento stabile, affinché il dialogo intergenerazionale non si interrompa più. Ridurre le diseguaglianze, coinvolgere i giovani nei processi decisionali, favorire un programma di aiuti pubblico-privato, tra le proposte emerse.\n“La vostra generazione – ha detto il Presidente del Consiglio Mario Draghi rivolgendosi ai ragazzi – è la più minacciata dai cambiamenti climatici. Avete ragione a chiedere una responsabilizzazione, a chiedere un cambiamento. La transizione ecologica non è una scelta, è una necessità. Abbiamo solo due possibilità. O affrontiamo adesso i costi di questa transizione, o agiamo dopo – il che vorrebbe dire pagare il prezzo molto più alto di un disastro climatico”.\n“Siamo consapevoli – ha sottolineato il primo ministro – che dobbiamo fare di più, molto di più. Questo sarà l’obiettivo del Vertice a Roma che si terrà alla fine di ottobre. A livello di G20, vogliamo prendere un impegno per quanto riguarda l’obiettivo di contenere il riscaldamento globale al di sotto di 1,5 gradi. E vogliamo sviluppare strategie di lungo periodo che siano coerenti con questo obiettivo”.\nOra gli occhi sono puntati sulla PreCop26, sempre a Milano dal 30 settembre al 2 ottobre. I ministri riuniti a Milano dovranno creare le premesse per una COP26 che a Glasgow dovrà rafforzare gli impegni sul clima.


Google e lo spam: penalizzazioni ed esclusione siti dai risultati ricerca\nCondividi: steve65 14 Giugno 07 @ 07:00 am\nIl Google Webmaster Blog ha recentemente rilasciato alcune importanti notizie relative al funzionamento del sistema di spam reporting, ovvero al modo con cui gli utenti avvisano Google di aver trovato pagine/siti web rei di azioni contrarie alle linee guida ed al modo in cui Google utilizza queste informazioni e comunica con gli utenti.\nAnzitutto è stato chiaramente specificato che una persona può inviare una segnalazione di spam in due diversi modi:\n- in modo anonimo, utilizzando il form che non necessita di autenticazione. Ovviamente in questo caso l'utente, se tiene a rimanere anonimo, deve rispettare alcune accortezze abbastanza ovvie come per esempio quella di uscire dal Google Account se si è precedentemente loggato, scaricare i cookies di Google dal browser e magari utilizzare un web proxy per mascherare il proprio indirizzo IP, oppure utilizzare una connessione di un ente pubblico come ad esempio quello di una biblioteca\n- mediante autenticazione attraverso Google Webmaster Central dopo essersi loggati.\nGoogle afferma che investigherà ogni segnalazione che deriverà dalla sottomissione autenticata e che analizzerà solo alcune situazioni derivanti da segnalazioni anonime.\nNon viene fatta alcuna promessa di ricevere risposta da Google, in nessuno dei due casi, ma non viene nemmeno scartata l'ipotesi che l'utente possa ricevere un feedback.\nSappiamo che raramente Google intraprende azioni specifiche contro un determinato sito web preferendo piuttosto raffinare ed aggiornare l'algoritmo in modo da riuscire a “scovare” casi di contrarietà alle linee guida verso cui infliggere in modo automatico le penalizzazioni.\nGoogle ha rivelato l'esistenza di due possibili tipi di penalizzazioni e di due diversi livelli di penalità.\nQuesta l'affermazione ufficiale:\n“Una completa esclusione dalle Google SERPs (risultati di ricerca) è solo una possibile conseguenza di una segnalazione di spam. Google può scegliere di mostrare un “cartellino giallo” ovvero un'ammonizione [il gergo calcistico è usato proprio dallo staff di Google] in modo che il sito non venga trovato nei risultati di ricerca per un breve periodo [la precisa durata in questo messaggio non è stata esplicitata meglio]. Se il webmaster ignora l'ammonizione allora può scattare successivamente il cartellino rosso, che ne determina l'espulsione dall'indice."\nDunque esistono due tipi di possibili penalità:\n1. una completa esclusione dall'indice\n2. una temporanea esclusione con due livelli di penalità:\n- per un breve periodo (cartellino giallo). Nella nostra esperienza abbiamo visto che il “breve periodo” non meglio definito sull'affermazione di cui sopra, ha una durata massima di 30 giorni e il cartellino giallo consiste in una segnalazione che Google invia al webmaster del sito.\n- per un lungo periodo (cartellino rosso).\nQui di seguito riportiamo una lettera inviata da Google ad un utente il cui sito è stato penalizzato.\nDa: Google Search Quality DO NOT REPLY\nA: XXX Webmaster\nOggetto: Rimozione dall'indice di Google\nSpettabile proprietario o webmaster di xxxx.xx, durante il processo di indicizzazione delle Sue pagineabbiamo constatato che alcune di esse utilizzano tecniche non conformi alle nostre linee guida sulla qualità , disponibili all'indirizzo http://www.google.it/webmasters/guidelines.html.\nAl fine di mantenere la qualità del nostro motore di ricerca, stiamo procedendo ad una temporanea rimozione di alcune pagine dai nostri risultati di ricerca.\nAl momento prevediamo di rimuovere le pagine di xxxx.xx per almeno xx giorni.\n* Testo nascosto in xxx.xx/:\n(viene riportato il codice html in cui è presente il problema)\nTuttavia preferiremmo avere le Sue pagine nell'indice di Google. Se desidera che vengano indicizzate, La preghiamo di rimuovere o correggere tutte le pagine non conformi alle nostre linee guida sulla qualità . Fatto ciò, La preghiamo di compilare una richiesta di reinclusione all'indirizzo https://www.google.com/we ... temaps/reinclusion?hl=it.\nIl Team Google per la Qualità della Ricerca.\nLe affermazioni di Google indicano che, in seguito ad una segnalazione di spam inviata da un utente:\n1. un sito possa essere completamente escluso dall'indice con la possibilità di non farvi rientro;\n2. un sito possa essere escluso dai risultati di ricerca poiché ha ricevuto un cartellino giallo;\n3. un sito che, avendo ricevuto l'ammonizione, non abbia provveduto alla riparazione delle infrazioni, possa essere escluso dai risultati di ricerca per un periodo lungo (cartellino rosso).\nStefano Mc Vey in esclusiva per pc-facile.com e Posizionamentopro.com\nNews correlate a "Google e lo spam: penalizzazioni ed esclusione siti dai risultati ricerca":\n[26/11/07] Ricerca Personalizzata di Google nel tuo sito web\n[28/09/07] Google interrompe l'invio notifiche ai webmaster in caso di penalizzazioni\n[18/06/07] La rilevazione dei backlinks in Google WebMaster Central\nInternet: hacker su Safari Apple\nNetclipper, il nuovo professionista del web\nPDFCreator 4.0.2 [127.728]


Porto paglietto: una grande spiaggia adatta ai più piccoli\nPorto Paglietto è la spiaggia più frequentata di Portoscuso. Riparata dai venti, è una distesa di sabbia fine che battuta dai raggi del sole assume, al tramonto, una tonalità giallo paglierina e gode durante l’anno di un mare calmo...\nPorto Paglietto è la spiaggia più frequentata di Portoscuso. Riparata dai venti, è una distesa di sabbia fine che battuta dai raggi del sole assume, al tramonto, una tonalità giallo paglierina e gode durante l’anno di un mare calmo. Caratteristica che fa di Porto paglietto un luogo di relax adatto ai bambini che possono giocare e avventurarsi nell'acqua anche distanti dal bagnasciuga per una semplice ragione, le sue acque sono poco profonde e cristalline.\nLa spiaggia di Porto Paglietto


Il Pianacci parte con il progetto "Ri-Usciamo" dedicato agli over 70 - GenovaQuotidiana\nIl Pianacci parte con il progetto “Ri-Usciamo” dedicato agli over 70\nGinnastica, gite, attività, proiezioni al Nuovo Cinema Palmaro e spettacoli al Teatro del Ponente per gli Over 70 del ponente cittadino, e non solo, per un post pandemia di socialità. progetto finanziato dalla Fondazione Carige\nIn questi giorni sta partendo la promozione delle attività del progetto “Ri-Uscire” (declinato poi nella comunicazione in Ri-Usciamo).\nIl progetto ha la caratteristica di voler coinvolgere persone Over 70 che, per condizioni di vita o per problematiche legate al post-pandemia, hanno una vita sociale ridotta.\nIl progetto è realizzato da Circolo ARCI Pianacci in collaborazione con Agorà Cooperativa Sociale, Arci Genova, Auser Arenzano, CIV Pra’ Insieme, Farmacia San Giovanni di Bottaro, Fondazione Luzzati Teatro della Tosse, Municipio VII Ponente, Nuovo Cinema Pra’ Palmaro, Odv Anteas Genova, OdV PRATO Onlus, Parrocchia Maria Madre del Buon Consiglio, Parrocchia S. M. Assunta\nRi-Uscire è uno dei progetti scelti da un bando di Fondazione Carige, che lo sostiene.\nPer chi volesse informazioni:\nChiedere alla sede del Pianacci dal martedì al sabato dalle ore 15 alle 19\nScrivere a riusciamo@pianacci.it – tel e whatsapp al 3534412556\nIl progetto Ri-Uscire è un progetto che vuole coinvolgere over 70, che hanno poca vita sociale ed attiva per proprie condizioni di vita o per conseguenza dell’isolazionismo indotto dalla pandemia, in attività sociali, ludiche, sportive, culturali.\nIl progetto ha alcune caratteristiche specifiche.\nRi-Uscire mette in sinergia, a ponente, quasi tutte le principali realtà che si occupano di terza età e quelle che fanno parte della comunità attiva al Cep. L’adesione al progetto di realtà territoriali ed importanti realtà che si occupano della terza età permette di avere la possibilità di utilizzare competenze sociali e di comunità opportune e ben calibrate.\nInoltre il progetto ha individuato diverse modalità per raggiungere direttamente una serie di persone potenzialmente interessate e proporre sia una serie di attività dedicate che la possibilità di proporne di nuove e co-progettarle.\nAncora la promozione e il coinvolgimento degli over 70 passa attraverso una serie di “Silver Point” che vengono posti nei luoghi della vita quotidiana, della comunità, dei rapporti di fiducia come la farmacia, i negozi, le associazioni. Il progetto nasce quindi dentro la comunità con i referenti quotidiani delle persone residenti. Il coinvolgimento passa anche attraverso realtà che hanno già consolidate relazioni con molti over 70 come tutte quelle aderenti al progetto e altre.\nIl progetto offre possibilità di attività gratuite come ingresso a proiezioni al cinema di Palmaro, passeggiate con visite guidate, gite di “turismo” in pullman, attività motorie in spazi all’aperto o strutture, attività di ballo di gruppo, ingresso a spettacoli del Teatro della Tosse/ e del Ponente, corsi di uso allo smartphone e possibilità di proporre e co-progettare iniziative per over 70 ai fruitori stessi\nLe attività per gli over 70 saranno realizzate tra settembre 2022 e agosto 2023.\nLa promozione ed il lavoro di progettazione sono partiti in queste settimane.\nIncidente nella galleria di ingresso a Genova Est: Quattro veicoli coinvolti, cinque persone ferite\nEuroflora 2022, in consegna oltre sessantamila piante fiorite e aromatiche\nNido di vespe, Villa Luxoro chiusa per l’immediata rimozione\nIl presidente del Municipio Levante Federico Bogliolo: «Intervento immediato...\nI cittadini di Pré denunciano: «Pulizia dei vicoli a macchie di leopardo. Serve più impegno»\n30 Giugno 2022 1 Luglio 2022\nSecondo una nostra lettrice, che ha realizzato un video,...\nVolontari (ancora) a Villa Imperiale per la caccia al tesoro della “rumenta”\nIl bottino: bottiglie e brick di alcolici e succhi...\nMeteo Arpal: arriva aria calda africana. Temperature in aumento e disagio per il caldo\nComincia la tradizionale Sagra del raviolo casalingo a Borgo Fornari\nL’iniziativa è giunta alla 21ª edizione. Migliaia di...\n“Storie di fantasmi a Genova”, tra Le Serre di San Nicola e l’Albergo dei Poveri\nSabato e domenica aperture straordinarie di Palazzo Spinola\nRiviera e Parco del Beigua: sagre, concerti e spettacoli teatrali\nDomani al via il Festival dello Spazio. Si comincia con la “Signora delle comete”\nSerate d’Estate a Palazzo Reale. Musiche per GENOVA 60: aperitivo, mostra e musica


Ferilli - Scene da un (ex) matrimonio - Sorrento Sposi il matrimonio a Sorrento e Costiera\nFerilli - Scene da un (ex) matrimonio\n«Non sono una rovinafamiglie»: la verità di Sara Varone sulla sua relazione con l'ex marito della Ferilli\n2005 - Si sa che la moglie tradita suscita sempre più solidarietà dell'amante. Figuriamoci poi quando la moglie è Sabrina Ferilli, la "bella e simpatica" per eccellenza, e la complice del tradimento è invece nulla più della classica "signorina nessuno".\nSara Varone, una che non aveva mai fatto nulla di memorabile se non cercare mettersi in luce in un programma come "Uomini e donne", non poteva illudersi di avere la meglio sulla Ferilli nelle simpatie della gente. Ora però, dopo lo scandalo estivo delle foto che la immortalavano in atteggiamenti intimi con Andrea Perone, la Varone passa al contrattacco e si difende: "Non ho rubato il marito alla Ferilli".\nIn un'intervista rilasciata a Oggi, la 33enne neopsicologa nonché aspirante sessuologa («In questi giorni dovevo iscrivermi al corso di specializzazione, ma non me la sono sentita»), dice di aver conosciuto Perone "a metà luglio, in un ristorante romano", mentre lui diceva d'essersi separato dalla moglie e d'essere in cerca di una casa.\nA suo dire, Sara non ha saputo che la moglie in questione fosse la Ferilli fino ad agosto, quando ha di nuovo incontrato Perone alle Eolie, in vacanza. In quella circostanza sarebbe iniziato il corteggiamento di lui, che l'ha tempestata di sms romantici: "Sei bella, mi piaci", fino al primo bacio, immortalato dai paparazzi, sulla barca che lui possiede in comproprietà con l'ex moglie, teatro della loro luna di miele.\n«Mi hanno ferito i commenti che mi presentavano come una rovinafamiglie - lamenta la Varone, che aggiunge - Non ci siamo nascosti perché non avevamo nulla da nascondere». Peccato che l'ex moglie abbia dichiarato d'aver saputo tutto nel modo peggiore: leggendo i giornali.


CRISTIANA RAPITA DA BOKO HARAM/ “Mio figlio nato dallo stupro si chiama Cristoforo”\nCristiana rapita da Boko Haram: “mio figlio nato dallo stupro di un terrorista l’ho battezzato e chiamato Cristoforo”. La luce nel sottosuolo della violenza, la fede e il bisogno di un altro\nNigeria, foto La Presse\nVi ricordate la mobilitazione mondiale contro il rapimento forzato di moltissime studentesse cristiane dai terroristi di Boko Haram nel 2014? Messaggi social, campagne umanitarie e i discorsi più belli dei capi mondiali contro la violenza jihadista che colpiva donne inermi. Ecco, tutto vero, tutto confermato, con un piccolo dettaglio: di quelle ragazze poi non glien’è importato più nulla a nessuno. Dimenticatoio, come tutte le altre gravi storie che ci colpiscono per qualche tempo e poi inevitabilmente tornano nell’indifferenza: ecco, con una intervista ad una donna nigeriana cattolica sequestrata e rapita per due anni dallo stesso gruppo terroristico si è riaperta quella ferita dolorosa e gravissima che ha visto soccombere più di 100 ragazze inermi e innocenti. Di molte non si sanno più le condizioni e il destino, molte sono morte: e a confermalo è la stessa Rebecca Bitrus, intervistata da El Pais in questi giorni. È stata tenuta in ostaggio per due anni dalla setta nigeriana fondamentalista: i terroristi che hanno aggredito, sequestrato e violentato Rebecca come le tante ragazze e donne in questi anni, le hanno inoltre annegato il figlio neonato. L’orrore e la violenza, il mistero per un male così grande per una donna di fede così incredibile come la storia che racconta fa affiorare: lei non era di Chibok, il villaggio dove le studentesse sono state rapite nel 2014, ma è stata rapita durante un altro assalto prodotto a Dogon Chuku, il suo paese, contro tutti i fedeli cristiani del luogo. «Avevo sentito parlare di Boko Haram, ma non li avevo faccia a faccia. Quando li ho visti assassinare, sono caduto a terra e ho sentito qualcosa di terribile».\n“MI HANNO ANNEGATO UN FIGLIO DURANTE LA PRIGIONIA”\nMentre stava raggiungendo il campo di prigionia – dove avrebbe passato l’agonia allucinante di due anni di sequestro e abusi – Rebecca Bitrus racconta ai colleghi spagnoli l’atroce scenario cui ha assistito sulla sua pelle: «mio figlio scoppiò a piangere e io con lui perché immaginavo quello che sarebbe successo. Un terrorista di Boko Haram lo prese e lo gettò nel fiume fino a vederlo annegare. Pensavo a quel punto che avrebbero ucciso anche me e l’altro mio bimbo, Zaccaria». Ma così non è stato, anche se è stato solo l’inizio di una costante e continua violenza atroce contro di lei, la sua famiglia e alcune delle studentesse rapite che ha poi ritrovato nel campo di prigionia: «una di loro mi ha cercato di convincere a convertirmi all’Islam, ma io non volevo». Due anni nelle mani del gruppo terroristico nigeriano Boko Haram, in balia di stupri e pestaggi, abusi e lavori forzati; due anni senza il più giovane dei suoi figli, assassinato dalla setta fondamentalista, e niente, Rebecca, una donna semplice e cristiana, non poteva accettare quello che più volevano quei terroristi ovvero che cambiasse la sua religione. Un’orgoglio che le è costato il dolore, la violenza subita fino al punto forse più incredibile dell’intera vicenda umana e personale di questa donna – e chissà come lei tante altre in Nigeria e nel mondo – violentata e derisa per il solo essere cristiana.\n«Ho resistito agli stupri fino a quando un giorno, un giovane comandante di Boko Haram si è aiutato con altri tre amici e mi ha abusata. Da allora è nato Cristoforo, il bambino frutto dalla prigionia e dello stupro». Per caso qualcuno ha raccontato questo fatto in questi mesi? Per caso qualcuno ha mosso campagne umanitarie e messaggi social per questa tremenda testimonianza? No, nessuno. Oggi non interessa e questo conferma come anche all’epoca dei fatti di Boko Haram (non decenni fa, ma pochi mesi fa) l’interesse fosse per lo più “mediatico” che non realmente volto alla denuncia di una dei più tremendi tentativi di “conversione forzata”. Nel 2016 arrivano i primi scontri con i soldati nigeriani e a quel punto Boko Haram in quel campo di prigionia perde il controllo e dopo l’ennesima rivolta Rebecca ne approfitta e scappa con il primogenito Zaccaria. E qui, quando la luce più nera e il dubbio più atroce ti assale, accade l’imponderabile, “una luce dentro il sottosuolo”, come amava dire un grande cristiano come Dostoevskij: «ero tentata di abbandonare il bambino nato dagli artigli del terrorista, ma un soldato nigeriano mi ha detto, “tienilo e puoi insegnargli cose molto importanti nella vita”». Esattamente come Rebecca ha pensato quando ha fatto battezzare e dato il nome di “Cristoforo” – ovvero portatore di Cristo – al bimbo figlio dello stupro, quello stesso pensiero l’ha “abbandonata” per debolezza, paura e fragilità nel momento in cui stava scappando. Ma qualcun altro, misteriosamente, è come se tramite quel soldato nigeriano l’abbia ripresa dal sottosuolo dove si trovava, mostrandole una possibilità, anzi ridandole le ragioni per poter crescere il figlio con quella stessa “luce” dentro. Una fede ostinata che come sempre ha bisogno di un “altro”, costantemente, per poter reggere al peso e il dolore della realtà quotidiana: quel piccolo Cristoforo da ora e per sempre rappresenterà quell’altro, quel segno di libertà e bene in una vita di sofferenze.


Costi del ricorso per multa al Giudice di Pace - BOLLETTADDIO.IT\n6 Maggio 2016 Bollettaddio Auto\nRicorrere al Giudice di Pace per contestare una contravvenzione può essere un’interessante alternativa al ricorso al Prefetto (che è gratuito), oppure un ulteriore grado di giudizio se il ricorso al prefetto fallisce. Tuttavia, il ricorso al Giudice di Pace ha i suoi costi, che fra l’altro sono di recente aumentati.\nIn pratica, ricorrere per una multa al Giudice di Pace costa 43 euro di cosiddetto “contributo unificato” per controversie di valore fino a 1100 euro. Tuttavia, se l’importo della sanzione comminata nel verbale è superiore a 1033 euro, occorre aggiungere anche il costo di una marca da bollo da 27 euro.\nPer processi di valore superiore a 1100 euro (e fino a 5200 euro) il contributo unificato è invece di 98 euro e la marca da bollo sempre di 27 euro, per un totale di ben 125 euro. Il che probabilmente scoraggerà molti dall’intraprendere questo tipo di strada, specie per le multe di importo minore.\nIn queste ultime, infatti, il ricorso al Giudice di Pace può avere un costo sproporzionato rispetto all’entità della sanzione e la causa può durare per molto tempo, per non parlare del fatto che si verrà convocati a delle udienze e ciò può comportare costi aggiuntivi e perdite di tempo non indifferenti.\nIl valore della lite deve risultare da una dichiarazione ad hoc resa dalla parte che presenta il ricorso nelle conclusioni del ricorso stesso. Ovviamente, se uno paga la sanzione entro un certo termine, ha diritto a uno sconto del 30%, per cui occorre valutare bene se valga la pena fare ricorso al Giudice di Pace.\nMulte: quando conviene fare ricorso al Giudice di Pace?\nbollocostigiudice di pacemarca. contributomultaprezzoricorsotariffeunificato


In diretta social per strada: l’influencer Il Sik multato per le norme anti Covid | Cronache Ancona\nIn diretta social per strada:\nANCONA Fabio Russo, 36enne siciliano attivo su Instagram, stava facendo un video per i suoi followers quando è stato fermato e controllato dalla polizia mentre intorno alle 23 camminava a torso nudo e scalzo lungo corso Carlo Alberto: «Sono il più real» ha detto agli agenti\n10 Febbraio 2021 - Ore 14:45\n“Il Sik” durante la diretta\nFaceva una diretta sul social Instagram per i suoi follower, oltre 34mila, quando è stato notato e successivamente multato dalla polizia. L’episodio è avvenuto ieri sera intorno alle 23 lungo corso Carlo Alberto. L’influencer “Il Sik”, all’anagrafe Fabio Russo, 36enne siciliano, camminava per il Piano a torso nudo e scalzo, senza mascherina, commentando la sua passeggiata durante la diretta fatta oltre l’orario del coprifuoco, quando una pattuglia delle Volanti di passaggio non ha potuto fare a meno di vederlo e fermarlo.\nL’uomo è stato identificato e quando gli agenti gli hanno chiesto il motivo di quella sua passeggiata notturna, fatta tenendosi il cellulare davanti al viso, “Il Sik” ha risposto di essere un influencer e che si trovava lì per registrare alcuni consigli per i followers. Il video, che nel frattempo veniva seguito e commentato, è stato successivamente postato anche su altre piattaforme social. La diretta è partita in corso Carlo Alberto con 3mila follower per poi aumentare fino a quasi 8mila. Il 36enne l’aveva annunciata tant’è che, quando l’avvia dice subito: «Eccomi! Pensavate che non ero di parola? E sapete perché sono scalzo? Sono scalzo perché la strada la vivo. Sicuramente tra poco arriverà una pattuglia» dopodiché attacca “Brasile”, altro influencer e Ultrà della Roma.\nIl video, un costante monologo, dura 38 minuti ma è dopo meno di 10 che arriva una Volante. “Il Sik” continua a registrare spiegando ai poliziotti che ha i follower che lo stanno guardando e non può chiudere. Nel frattempo fornisce i documenti e risponde alle domande che servono per completare il verbale mostrando l’autocertificazione nella quale, come motivazione, ha inserito: «Sono qua per fare lo show con i miei fan, sono il più ral». Tutto avviene dunque in diretta. Gli agenti gli chiedono i documenti spiegandogli che dovranno sanzionarlo di 400 euro e il 36enne risponde che ne è consapevole chiudendo poi “lo show” con un ultimo attacco a “Brasile”. L’influencer, dopo essere stato sanzionato dai poliziotti per aver violato le norme anti Covid, è tornato a casa.


Volontari – Acli Rete Lavoro\ndi Acli Rete Lavoro\nI Cv di Acli Rete Lavoro\nQui potete vedere tutti i curriculum di Acli rete lavoro suddivisi anche per singolo Sportello. Potete selezionarli in base allo sportello di provenienza, alla professione ricercata, titolo di studio ecc. I singoli cv si possono scaricare, così come la lettera di presentazione e le note del colloquio di accoglienza.\nI modelli di Acli rete Lavoro\nIn questa pagina si possono scaricare l modello di curriculum, quello della lettera di presentazione e il modello delle note per il colloquio di accoglienza.\nLe offerte di lavoro che possiamo avere tramite internet (siti di ricerca di personale di Agenzie o Servizi al lavoro) o attraverso Enaip. Si vedono anche le offerte inserite dalle Aziende o da noi tramite il pannello di controllo.\nControlla le offerte di lavoro inserite direttamente nel sito dalle Aziende (pagina invia un lavoro) oppure inserite dai nostri Volontari (sempre dalla stessa pagina)\nPer accedere alle varie pagine di questa sezione del sito devi avere le necessarie autorizzazioni


Deep Learning: Siamo ad un passo dall'Intelligenza Artificiale Conscia? - Hardware Ready\nHome / News / Deep Learning: Siamo ad un passo dall’Intelligenza Artificiale Conscia?\nDeep Learning: Siamo ad un passo dall’Intelligenza Artificiale Conscia?\nStefano Baroncelli 8 Luglio 2015\tComunicati Stampa 591 Views\nAppena al termine della GPU Technology Conference 2015, ci troviamo ad affrontare un tema sconosciuto ai più, che però potrebbe rivoluzionare il mondo a cui siamo abituati, e le nostre stesse vite.\nCon “Deep Learning” s’intende il processo attraverso il quale i computer usano reti neurali (strutture di dati simili alla corteccia cerebrale umana) per imparare da soli a compiere determinate azioni, ossia, il processo per il quale ci ritroveremo delle macchine consce, proprio come nei film di fantascienza.\nPer permettere ai ricercatori di tutto il mondo di arrivare all’obiettivo l’azienda statunitense “Nvidia” punta a usare i SoC Tegra e le GPU, a partire dalle future soluzioni basate su architettura Pascal. In occasione della GTC 2015 è persino stato annunciato il DIGITS DevBox, un nuovo sistema all-in-one con quattro GTX Titan X creato per velocizzare le ricerche nell’ambito del “deep learning”.\nNello specifico Nvidia ha annunciato DIGITS 2 e cuDNN 3. Il primo favorisce uno scaling automatico per la formazione di reti neurali su più GPU ad alte prestazioni. Rispetto all’uso di una singola GPU con DIGITS 2 è possibile raddoppiare la velocità con cui una rete neurale può classificare le immagini.\nIn calce, tutto questo potrebbe portare ad avere automobili in grado di reagire autonomamente ai pericoli, case in grado di avvertire le forze dell’ordine in caso di pericolo, o, più avanti, anche cucine autogestite in alberghi pentastellati!\nPrecedente SilverStone ECW02, nuovo modulo di espansione Wi-Fi PCI-E\nSuccessivo Nuova MSI X99A GODLIKE GAMING


Cattivi ministri « Inaltreparole\n« Sconfiggere il silenzio\nIl Petruzzelli ce l’ha fatta »\nMolti ministri del governo Berlusconi fanno di tutto per sembrare cattivi, fino ad arrivare al punto di insultare l’opposizione. E’ un segno tipico degli stati che stanno scivolando verso la dittatura quello di vedere persone con responsabilità istituzionali che minacciano e cercano di intimidire metà del paese, la metà che non li ha votati. E’ anche un segno tipico di coda di paglia. Questi ministri sanno che le loro politiche sono deboli, e cercano di sviare l’attenzione con la violenza verbale.\nMaroni sa benissimo che le sue politiche razziste e discriminatorie contro gli immigrati incontrano l’opposizione della Chiesa e di buona parte della società civile. Sa anche che i respingimenti sono del tutto privi di senso, già condannati da Ue e Onu e completamente inefficaci per risolvere i problemi dell’immigrazione. Sa pure che se le storie dei respinti e degli immigrati finissero in televisione la popolarità della sua politica sfumerebbe in poco tempo. E così intima ai giudici di applicare la sua legge contro gli immigrati così com’è, e dimentica che la magistratura è ancora un potere autonomo dello stato e ha facoltà di interpretare le leggi. Il fatto è che molti giudici hanno ritenuto di non procedere, giustamente, per reato di clandestinità nel caso di immigrati che pur non avendo un lavoro regolare sono in Italia da molti anni e non hanno mai commesso reati. Che poi sarebbe la stragrande maggioranza dei cosiddetti clandestini.\nMa altri ministri sono molto più cattivi di Maroni: Scajola, che non c’entra nulla con l’informazione, parla di “campagna mediatica basata su spazzatura, vergogna, infamia, porcherie”. Ma non sta parlando del Giornale e del caso Boffo, sta parlando di Annozero. Dice che “bisogna verificare se certe trasmissioni rispettino l’impegno della Rai di garantire un’informazione completa e imparziale”. Ma non sta parlando del Tg1 di Minzolini, di Porta a Porta o delle 5 reti televisive italiane che informano a senso unico in favore del governo, sta sempre parlando di Annozero. Quello che sta dietro la “cattiveria” di Scajola è la sua decisione di riportare l’Italia nell’era nucleare, finita vent’anni fa. Le regioni italiane si stanno già ribellando per la decisione del governo di scavalcarle. Obama all’Onu parla di disarmo del mondo. Scopriamo che le mafie italiane hanno affondato scorie tossiche e radioattive in mare. E si capisce quindi che bisogna sviare l’attenzione da tutto questo. Non dimentichiamo poi che Scajola ha un impressionante curriculum: dalla gestione dell’ordine pubblico durante il G8 di Genova nel 2001, la più grande sospensione dei diritti umani in un paese occidentale dopo la seconda guerra mondiale, secondo Amnesty international, alle dichiarazioni che lo costrinsero alle dimissioni nel precedente governo Berlusconi, secondo cui Marco Biagi, ucciso dalle nuove Br nel 2002 dopo che il ministero gli aveva tolto la scorta, era “un rompicoglioni”. Meritocrazia, signori e signore.\nBrunetta è un altro ministro che sta dando il massimo per essere cattivo: dopo aver esordito chiamando fannulloni i dipendenti pubblici italiani, recentemente ha chiamato parassiti gli esponenti del cinema e della cultura italiana che ricevono finanziamenti dallo stato e ha augurato alla “sinistra per male” che “prepara il colpo di stato” di “andare a morire ammazzata”. Anche la cattiveria di Brunetta è utile per distrarre il pubblico e le poche fonti di informazione libera dai risultati concreti delle sue azioni, recentemente smascherate come le solite mosse pubblicitarie inutili, ritirate perché incostituzionali.\nAnche Tremonti ogni tanto fa il cattivo e se la prende con le statistiche e con gli economisti, e lo fa per lo stesso identico motivo dei precedenti citati: perché se si parla di quello che ha fatto davvero il suo ministero e se questo sia utile per il paese o meno, subito i nodi vengono al pettine e si scopre che al di là delle parole d’effetto non c’è molto.\nLa Gelmini rilascia spesso dichiarazioni non particolarmente cattive ma certamente dure mentre prosegue la sua opera di distruzione della scuola pubblica italiana. Ovviamente per la propaganda di regime si tratta di una riforma, in realtà è macelleria sociale contro un’intera generazione di insegnanti precari. Ma questo non viene detto in televisione, ovviamente.\nCattivi ministri che corrispondono a un cattivo premier, anche lui sempre pronto a chiamare coglioni o farabutti gli oppositori semplicemente perché si oppongono. Ma come i suoi ministri anche lui ha tante cose da nascondere: le ragazze, il caso Mills, i suoi rapporti con la mafia, la realtà del conflitto d’interessi. Un premier e un governo con tante scomode verità da nascondere fanno i “cattivi” ogni volta che si trovano spalle al muro di fronte alla realtà. Che è così cattiva da non poter essere completamente sostituita con le balle che spacciano quotidianamente agli italiani.\nsettembre 26th, 2009 | Category: Che combinano i politici


Ripartita la Serie A: Cus Torino e Capitolina le imbattute - Campionato italiano rugby Serie A - Rugbymeet - il social network del rugbyripartita-la-serie-a-cus-torino-e-capitolina-le-imbattute\n3 mesi fa 21/02/2022 02:02\nIl Girone 1 nord-ovest vede ancora protagonista il Cus Torino, unica imbattuta della Serie A assieme alla Capitolina, con la netta vittoria sui Centurioni di Ivano Bonacina. Il coach de torinesi Lucas D'Angelo a fine match: "Abbiamo conquistato una vittoria contro una squadra molto dura e molto fisica. Prima del match non avremmo mai pensato di fare un risultato così netto, infatti all'andata avevamo strappato la vittoria al termine del secondo tempo. Essendo una formazione molto combattente non riuscivamo ad esprimere il nostro gioco con tranquillità, infatti il primo tempo è finita 7-0 con possibilità per entrambe le squadre di tornare in campo e vincere la partita. E' stata una prova di carattere molto forte di tutta la squadra e ne sono veramente fiero".\nBene anche il Biella che centra l’unico successo esterno di giornata ai danni del Cus Genova. Coach Marco Porrino si gode il successo con i suoi ragazzi, ma non riesce ad esprimere completa soddisfazione: “Avevamo tutto il potenziale per fare molto meglio di quanto abbiamo fatto, dimostra la mia teoria che quando abbiamo schiacciato sull’acceleratore, abbiamo ottenuto grandi risultati. Ci sono state serie di piccoli errori, distrazioni, imprecisioni che ci hanno fatto concedere troppo. Non so dire se si è trattato di una mancanza di attenzione, di rodaggio o la preoccupazione per la prossima settimana, però è andata così. Godiamoci la vittoria e concentriamo l’attenzione sulle tante individualità che mi hanno colpito molto favorevolmente, a partire da Vezzoli, ottimo in attacco e in difesa che con Morosini, sono stati a mio giudizio migliori in campo, ma anche Laperuta e tanti altri. Vedremo su quale aspetto concentrarci per i prossimi impegni e quello che ci aspetta domenica, contro Cus Torino, è sicuramente molto importante”.\nNette vittorie di Parabiago sul VII Torinese di Cavinato e Properzi e dell’ASR Milano di Moreno sull’Alghero. Ha riposato la Pro Recco fanalino di coda.\nNel Girone 2, quello veneto, Vicenza vince e convince confermandosi testa di serie (47-20 al Badia), non è da meno il Valsugana contro un Rugby Udine sempre più in difficoltà, capitan Pivetta e soci ne segnano 84… Il Verona sorride grazie al successo esterno in un campo complicato come quello di Casale (17-34). Il Petrarca cadetta la spunta 5-3 sul Valpolicella mentre il Paese si impone 33-24 sulla Tarvisium.\nNel Giorno 3, quello centro-sud, torna a vincere il Noceto anche grazie ai due giovani innesti dall’Argentina, cerniera mediana tutta nuova quindi con Albertengo e Dogliani e netto successo in un campo ostile come quello di Catania, 22-47 il risultato al temine degli 80 minuti di gioco, queste le parole dell’allenatore nocetano Luca Varriale: “oggi c’è stata una ottima risposta sul campo, i ragazzi hanno eseguito alla perfezione il piano di gioco che abbiamo condiviso insieme. Ora testa a Cesena”. In casa non sbagliano la Capitolina prima in classifica e i Cavalieri Union che hanno battuto rispettivamente Cus Perugia e Afragola Napoli. Vittoria esterna del Pesaro di Allori sul Romagna (18-34). Ha riposato il Civitavecchia.\nRisultati e classifiche di Serie A - clicca sul match per tabellino e statistiche\nMarco Franzoso 3 mesi fa\nVi segnalo che la classifica del girone 3 non è corretta