Soluciones Integrales - LG Limpiezas Generales del Vallés\nLG Vallès ofrece un servicio integrado en tareas de mantenimiento, reparaciones y reformas para cualquier tipo de vivienda o centro de trabajo. Ofrecemos la facilidad y la comodidad de que el cliente disponga de un abanico de soluciones, llamando a un único número de teléfono. De esta forma, dispondrá de un servicio adaptado y coordinado, capaz de ahorrar tiempo y disminuir costes económicos.\nLG Vallès dispone de profesionales especializados en diferentes áreas que se caracterizan por su experiencia y profesionalidad. A través de este servicio, al cliente le proporcionamos la solución ideal para resolver con diferentes labores auxiliares:\nDisponemos de un equipo de electricistas, pintura, fontanería, albañilería, carpintería, etc. Que responde de forma eficaz a cualquier tipo de reparación o mantenimiento. Estas tareas son muy necesarias para cualquier tipo de empresa que desea un servicio que responda de manera inmediata, evitando una disminución de la productividad. Estas funciones son igual de aplicables para el caso de las comunidades de vecinos, parking u otros tipos de centros.\nGestionamos un servicio centrado en la reforma, a través de profesionales y técnicos que están en nuestro grupo desde hace más de treinta años. Al cliente se le proporcionará un equipo especializado en tareas de rehabilitación en cualquier tipo de inmueble. Nuestro servicio es muy cuidadoso con el detalle, garantizando siempre la calidad de nuestros proyectos.\nUn equipo especialista en control de plagas le recomendará la mejor opción para acabar con cualquier tipo de insecto o animal no deseado, a través de técnicas específicas que mejorarán la salubridad de todo el centro o instalaciones.\nCon este servicio, todas las tareas de jardinería quedarán en manos de profesionales que conocen todos los métodos de riego, decoración, cuidados, etc.\nEl servicio de Soluciones Integrales es la mejor opción de comodidad y eficacia para todo tipo de clientes: empresas, comunidades y particulares. Llámenos y le informaremos con más detalle de todas las ventajas que podemos ofrecer.\nLG Vallès dispone de profesionales especializados en diferentes áreas, que se caracterizan por su experiencia y profesionalidad, para dar cobertura al usuario de diferentes tareas de mantenimiento, reparación o reforma.


Petición · Que no termine espías del amor en CHV · Change.org\nQue no termine espías del amor en CHV\nPablo Zelman ha iniciado esta petición dirigida a Chilevision\nNo quiero que la temporada de Chilevision termine. El programa "Espias del Amor", es espectacular y buenísimo. Las noches de los Jueves no serán lo mismo. Por favor Chilevisión, no nos dejes así, programa que nos ha hecho reír, llorar (no creo), pero un programa así no debe morir. Por eso dejar acá tu firma.


Seminario Virtual para Habilitación de Guías de Turismo - El Diario de Turismo\n9 septiembre, 2013 13 septiembre, 2013 El Diario de Turismo 294 Views 0 Comments curso virtual, Guías de Turismo, INFUETUR, Instituto Fueguino de Turismo, prueba piloto, Seminario de habilitación para guías de turismo, Seminario Virtual para Habilitación de Guías de Turismo, Tierra del Fuego\nEl Instituto Fueguino de Turismo, informa a la comunidad turística que el 23 de septiembre del corriente año comenzará ha desarrollarse la prueba piloto del “Seminario de habilitación para guías de turismo”.\nEn ésta oportunidad, y con el objeto de facilitar el acceso y brindar los contenidos específicos sobre Tierra del Fuego, la modalidad de cursada será VIRTUAL a través del CAMPUS del Ministerio de Turismo de la Nación.\nEste seminario de Habilitación propone cumplir con el requisito indispensable para la habilitación de Guías de Turismo en el Registro Provincial de Guías de Turismo (Ley Territorial Nº 338).\nCabe destacar que éste Instituto estará a cargo de la elaboración del programa de estudio, así como gestionar, el entorno educativo en línea; y la Universidad Nacional de Tierra del Fuego proporcionará los contenidos teóricos a brindar en el Seminario virtual. También colaborara la Administración de Parques Nacionales y la Dirección General de Bosques.\nPor último, se informa que hasta el día 13 de Septiembre se recepcionará la documentación para la inscripción al citado Registro (Resolución Nº 024/13).\nLos interesados podrán inscribirse y recibir mayor información comunicándose al Email:\nserviciosturisticos@tierradelfuego.org.ar, ó a los teléfonos 02901- 432067/8 interno 135.\n← Qatar Airways entrará en oneworld el próximo 30 de Octubre\nPresidium de la Interski 2015 →\nLos mejores deportistas del billar del mundo en Argentina


Magsayo protagoniza el nocaut del año: derechazo y directo al hospital\nSportYou NOTICIA23.08.2021 - 10:20h\nMagsayo celebrando el triunfo.\nEl duelo entre Manny Pacquiao y Yordenis Ugás era el combate estelar de la velada del pasado domingo, pero quién se robó el show de la noche fue Mark Magsayo con el que puede ser el KO del año.\nEl filipino se enfrentaba al mexicano Julio 'El Pollito' Ceja en un combate eliminatorio por el campeonato de peso pluma del Consejo Mundial de Boxeo, en la pelea que hacía de telonera al de 'PacMan' y Ugás en el T-Mobile Arena de Las Vegas.\nLa contienda fue una batalla de principio a fin, en la que ambos boxeadores lo dieron todo desde que sonó la campana de inicio. A los 30 segundos del primer round, Magsayo mandó a la lona a Ceja, pero la cosa no llegó a más y el combate prosiguió, e incluso 'El Pollito' comenzó a recuperar sensaciones y pasó a dominar el combate, hasta que en el quinto asalto derribó a Magsayo con un gran zurdazo que sirvió para empatar la contienda a un derribo cada uno.\nSin nada que perder, la segunda mitad del combate fue un espectáculo, ambos púgiles se lanzaron golpes sin piedad. Una espectacular combinación de Magsayo en el noveno asalto avisaba de lo que iba a suceder en el décimo round.\nEl filipino salió a dominar en este último asalto, y a pesar de que el mexicano intentó aguantar y no caer, un poderoso derechazo de Magsayo lo mandó a la lona y directo al hospital. El pupilo de Pacquiao se llevó la victoria, mantuvo su invicto y ahora va directo a por el título.\nPor su parte, Julio 'El Pollito' Ceja tuvo que ser trasladado de urgencia al hospital, dónde allí se descartó cualquier posible lesión cerebral tras el duro golpe, aunque en las pruebas pertinentes se descubrió que el mexicano sufrió una fractura en el pómulo. "Gracias a Dios, Julio Ceja no tiene sangrado ni lesión cerebral, tiene una fractura en el pómulo y está siendo valorado con atención médica de primer nivel", dijo el presidente del Consejo Mundial de Boxeo, Mauricio Sulaimán en un comunicado.


Pragmatic Play incorpora a Irina Cornides como Directora de Operaciones para ayudar en la expansión en 2022\n5 enero, 2022, 10:43 am 5 enero, 2022 133\nPragmatic Play, incorpora al equipo a Irina Cornides como directora de operaciones.\nPragmatic Play, proveedor líder de contenido de juegos para la industria del juego, incorpora al equipo a Irina Cornides como directora de operaciones.\nCornides cuenta con más de una década de experiencia en la industria del juego, la mayor parte de la cual la ha pasado en puestos de liderazgo. Recientemente ocupó el cargo de Directora Comercial para Asia en Gamesys (ahora Bally’s), donde dirigió la división de más rápido crecimiento dentro del negocio.\nJulian Jarvis, CEO de Pragmatic Play, ha declarado: “Creamos este puesto como parte de la siguiente fase de nuestro viaje de expansión y buscamos a Irina por su impresionante historial de crecimiento. Confiamos en que la experiencia de Irina ayudará a guiar con éxito a la empresa hacia nuevas cotas.”\nCornides añade: “Estoy encantada de unirme a un equipo con tanto talento; hace tiempo que admiro el meteórico ascenso de Pragmatic Play y he visto de primera mano lo mucho que les gustan sus juegos tanto a los jugadores como a los operadores. Estoy deseando aportar mi experiencia al equipo y trabajar juntos para convertir a Pragmatic Play en una historia de éxito aún mayor.”\nNota PreviaPragmatic Play aumenta su presencia en la Ciudad de Buenos Aires junto a BPlaySiguiente Nota“Nuestra expansión geográfica y nuestro mapa ruta de productos van de la mano”


Lunes, 20 Agosto 2018 20:35\tEscrito por forbesmexico\tPublicado en Nacional Visto 168 veces\nLas empresas que realizan el servicio de transporte privado en la capital del país, como Uber o Cabify, deberán contar con un taxímetro digital en el cual el pasajero pueda ver la ruta de viaje y su costo. Lo anterior debido a una disposición de la Semovi publicada en la Gaceta Oficial de la Ciudad de México.\nLa medida, que entrará en vigor en 60 días naturales, indica que el instrumento debe tomar en cuenta la distancia, tiempo de recorrido y tiempo de espera al momento de determinar el costo, así como incluir un sistema de geolocalización y un botón de auxilio precargado, según información de El Universal.\n“El objetivo es que las plataformas como Uber y Cabify acudan ante la Secretaría de Economía a validar el sistema de cobro que ellos quieran implementar y que la secretaría lo apruebe, y con esto se brinde mayor seguridad a la ciudadanía en cuanto al cobro”, comentó Moises Bussey, director general de Transporte de Ruta y Especializado.\nAñadió que el gobierno no propondrá un sistema de medición obligatorio, sino que cada empresa presentará el propio y este será validado en caso de que cumpla con los requisitos de ley, según el diario.\nFinalmente, el acuerdo publicado ayer en la gaceta exige que los vehículos de las distintas plataformas sean sometidas a una Validación Vehicular Anual ante la Semovi.\nModificado por última vez en Lunes, 20 Agosto 2018 20:40\nTransporte de Ruta y Especializado\nMás en esta categoría: « Regresan a clases con Nuevo Modelo educativo\tEstudiantes del IPN desarrollan chicle que combate estrés y cansancio »


Los accidentes de trabajo son reales y costosos para los trabajadores, sus empleadores, e incluso para el gobierno. Estos accidentes reducen la productividad de los trabajadores lo que conduce a pérdidas financieras. La prevención de ellos, por lo tanto, ayuda a aumentar la productividad y los ingresos. Es por ello que los trabajadores necesitan consejos de seguridad para ayudarlos a ayudarse a sí mismos, ayudar a los empleadores y al gobierno. El trabajo es una actividad que combina el esfuerzo mental y físico para conseguir resultados y que abarca todos los campos de la actividad humana.\nAlgunos de estos resultados incluyen obtener un ingreso para vivir. El lugar en el cual se lleva a cabo las tareas laborales, se puede calificar como un lugar de trabajo. El lugar en el que las personas realizan sus actividades laborales puede presentar algunos peligros laborales. Algunos de estos peligros vienen en forma de accidentes según el entorno y la naturaleza del trabajo que se está realizando. Estos accidentes ejercer enormes gastos a los trabajadores y sus empleadores. Para llevar a cabo sus tareas cotidianas y trabajar de manera eficiente y eficaz, y para vivir una vida plena, activa y con éxito, usted debe aprender a evitar accidentes en su lugar de trabajo.\nTrate de evitar confundir su vida privada de su vida laboral. Ponga todos sus asuntos en orden para evitar el caos y la confusión en su vida. Un estilo de vida caótico, desorganizado y desorientado predispone a accidentes. El truco aquí es centrarse en hacer una sola cosa a la vez y cumplir con todas sus obligaciones de forma adecuada. Cuando debe de realizar muchas tareas laborales de forma inmediata, es probable que se sienta abrumado y confundido, por lo tanto, estará propenso a accidentes evitables. El cerebro humano es más eficiente cuando se gestiona una tarea a la vez.\nReduzca sus tareas en porcentajes manejables antes de abordarlos.\nMuchas personas administran mal sus tareas laborales, debido a que la encuentran demasiado grande, demasiado abrumadora, demasiado cansada o le tomará demasiado tiempo realizarla. Romper una tarea en varias tareas más pequeñas puede resolver este problema. Si las tareas se dividen, estas tareas ya no parecerán tan difíciles o intimidantes.\nEn lugar de tener una tarea grande y abrumadora, tendrá una serie de tareas más pequeñas, que no requieren demasiado esfuerzo para lograrlo. Este proceso debe ser aplicado a todas las tareas y a todo lo que hace en su lugar de trabajo. De esta manera, usted puede concentrarse más y trabajar de manera más productiva para hacer frente a las tareas que se están manejando. Si se hace correctamente, su capacidad de atención ya no será más la tarea o carga otra vez. Eso le ahorrará tiempo y estará menos propenso a los accidentes.


Cultura Lambayeque-Sicán, primera capital Bosque de Pómac\nAmérica | Perú | Chiclayo\nPerú es conocido por los tesoros de oro que se encontraron los conquistadores a su llegado al país en manos de los Incas… pero imagina el poder de la cultura Lambayeque-Sicán, desarrollada varios siglos antes que la Inca, si te digo que más del 80% de todo el oro peruano que se expone en los museos del mundo tiene su origen en esta cultura. Sólo en el enterramiento de la huaca el Oro se encontraron 1.200 kilos de metales preciosos.\n¿Conocéis la cultura Lambayeque o Sicán? ¿No os suena, verdad? Nosotros nunca habíamos escuchado hablar de ella hasta llegar a Chiclayo. Fue una de las grandes civilizaciones que se desarrollaron en la actual costa norte de Perú y que han maravillado y siguen maravillando a arqueólogos y a los que, como nosotros, las descubren en su paso por el país. Vicús, Moche, Lambayeque y Chimú fueron algunas de estas avanzadas culturas que habitaron esta zona durante unos 3000 años pero de las que poco sabe la mayoría de la gente común. ¿Por qué? Porque después llegaron los Incas, los famosos incas. Una civilización que se desarrolló durante unos cien años y cuya fama esconde/oculta milenios de desarrollo de otros grandes pueblos.\nDespués de conocer más sobre los grandes arquitectos Chachapoyas, en Amazonas y de los grandes ceramistas Moche en la costa norte, descubrimos a los Lambayeque o Sicán. Una cultura nacida por la fusión de Moche y Huari y con influencias Cajamarca, que dominó en esta zona durante seis siglos, del 750 d.C al 1372, con la llegada de los Chimús. Aprendimos que fueron ellos quienes probablemente realizaron los primeros tumis con los típicos ojos alados –los cuchillos ceremoniales que se conocen como inca– y que fue una de las civilizaciones que más oro y plata usó en el antiguo Perú, sin tener minas en su área de influencia. ¿Queréis conocerlos también? Os llevamos al Museo Nacional Sicán.\nLa leyenda de Ñaylamp\nÑaylamp es el legendario fundador de los Lambayeque. Un personaje que viene del mar y que, cuando muere, se transforma en ave y vuela a los cielos –¿a nadie más le recuerda a Hotu Matu’a de la Isla de Pascua?–. Todo indicaría que este dios es el que está representado en los tumis de oro, conocidos por muchos como incas. La iconografía de los ojos alados que se encuentra en los tumis podría estar relacionada con Ñaylamp. El origen de su representación sería un águila marina del litoral lambayecano. Este ave pesca en el océano y parece que los ojos alados representan sus alas al bajar en picado al mar para pescar. Los primeros tumis se encontraron en el Bosque de Pómac, en la Huaca Ventana.\nMuseo Nacional Sicán en Ferreñafe\nEl nombre Sicán es el que le dio a esta civilización el arqueólogo japonés Izumi Shimada como consecuencia de los grandes descubrimientos que él mismo hizo en la zona del actual Batán Grande, antigua Sicán: el templo de la Luna, donde se hallan las raíces de esta civilización. Aquí se encuentra el Bosque de Pómac, parte del complejo arqueológico de Batán Grande, un área de casi 6.000 ha en la que se han encontrado más de 39 estructuras arquitectónicas, nada menos que 2.000 sitios más pequeños adyacentes a ella y… más de 100.000 agujeros de huaqueros. Bienvenidos a la primera capital de los Lambayeque. Como resultado de más de veinte años de investigación en el Bosque de Pómac –una investigación que sigue activa– nació el Museo Nacional Sicán. Un museo destinado única y exclusivamente a la cultura Sicán para mostrar al mundo su grandeza y, como no… ¡su oro!\nY así se ha llamado la primera huaca excavada y la más conocida e importante hasta el momento: la Huaca El Oro. Aquí en 1991 Shimada hizo un descubrimiento sin precedentes. En la que actualmente se conoce como la tumba este de la Huaca El Oro encontró el enterramiento de un antiguo representante de la nobleza Sicán en una posición del todo inusual, y que sigue siendo única. El hombre estaba enterrado en posición fetal, boca abajo y había sido decapitado post mortem para orientar su cabeza hacia el oeste. Enfrente de él se encontraban dos mujeres, una sentada con las piernas abiertas y otra enfrente de ella, con los brazos extendidos, como si estuviera recibiendo algo. ¿Qué significado tenía? Se trataba de representar una mujer dando a luz y la otra recogiendo al niño. Y ese niño no era otro que el señor de Sicán, que quería volver a nacer y, por ello, se encontraba en posición fetal. La cara del señor tenía que mirar al oeste porque probablemente tenía que estar orientada hacia el Pacífico, donde se encuentra el agua –fuente de vida o desde donde llegó Ñaylamp–. El señor llevaba una máscara con ojos alados, representando Ñaylamp, una de las piezas más impresionantes que se exponen en el museo. La cantidad de oro que acompañaba el muerto en su tumba y que le acompañaría en su siguiente vida indica la gran importancia de este señor. Se encontraron 1.200 kg de artefactos de metales preciosos sólo en la tumba este de la Huaca El Oro.\nPero eso no fue todo. En 1995 Shimada descubrió otro enterramiento: la tumba oeste de la Huaca El Oro. Una tumba mucho más grande (de 10 m de largo x 6 de ancho y 15 de profundidad). El hombre –más joven, de unos 28 a 35 años– en este caso estaba acompañado nada menos que de otros 23 cuerpos, los de 22 jóvenes mujeres –de entre 18 y 22 años– y de un niño. Mucho menos rica en oro, en este caso no se trata de un gran señor sino de un hombre de la nobleza que vivió en la misma época que el primer señor y que, por los análisis de ADN, se descubrió que tenía relación familiar con él –los dos eran o bien tío y sobrino o bien abuelo y nieto–. Por los análisis de ADN se descubrió también que las 22 jóvenes chicas también tenían relación familiar –eran primas o hermanas, pertenecientes a 4 linajes o descendencias–. Lo interesante es que la mitad de ellas, el grupo norte, es de origen lambayecano, mientras que la otra mitad, el grupo sur, es del sur del Perú, indicando una relación no sólo comercial sino también de alianzas a través de matrimonios entre las diferentes regiones del actual Perú. Puede que la importancia del primer señor se deba justamente a la relación de este familiar suyo con poblaciones de otras áreas. La tumba es adornada con hombres Sicán que llevan cabezas degolladas, indicando sacrificios humanos de carácter ceremonial.\nGracias al señor Santoyo, que nos acompañó en la visita del Museo Nacional Sicán, descubrimos el nacimiento de la gran cultura Sicán y la Leyenda de Ñaylamp. También nos comentó que la Lambayeque-Sicán fue la civilización que más oro y plata usó en el antiguo Perú, tanto que hasta el 80% del oro de Perú trabajado que se expone en diferentes museos del país y del mundo proviene de la zona de Batán Grande, antigua Sicán.\nEn el museo se muestra también una maqueta que representa el enorme complejo-Santuario Histórico del Bosque de Pómac, incluyendo las demás huacas, entre las que destacan la Huaca Ventana, donde se encontraron los tumis, o la Huaca Lercanlech o Rodillona, cuyos pilares se levantaron sobre el entierro de jóvenes mujeres. Son 360 los esqueletos de chicas encontrados atados a los postes que sostenían los techos de la pirámide. No se sabe el motivo de su sacrificio, probablemente fuera para apaciguar a los dioses en algún periodo de desastres naturales.\nPero, ¿por qué esta gran civilización dejó el Santuario Histórico Bosque de Pómac? Como casi siempre en la historia de las civilizaciones preincaicas en Perú, los factores climáticos fueron los protagonistas: 30 años de gran sequía –de 1020 a 1050 dC–, el que se conoce como fenómeno de la Niña, seguidos de un devastador fenómeno del Niño –en 1100– con sus lluvias torrenciales casi acaban con la cultura Lambayeque. El pueblo ya no creía en su Dios que representaba el agua, y quemó sus pirámides. Fue esa la razón de su desplazamiento hasta Túcume y sus pirámides.\nDesde el terminal Epsel de Chiclayo salen con mucha frecuencia las combis a Ferreñafe (4 S./, 1€/1,4 US$) que tardan menos de media hora en llegar y paran a 5 minutos a pie del museo.\n11 septiembre, 2015 a las 07:34\nHola encontré esta ultima investigación sobre las mascaras sican les envió el link\n13 septiembre, 2015 a las 10:48\n¡Hola Marcelo y bienvenido al blog! Muchas gracias por la aportación, muy interesante,\nResumiendo el 2013 en unos saltos


aventura | viajesideas\nviajesideas » Tag aventura\nPublicado el 23 Oct 2013 Por Alexia. Categoria : Deportes y ocio, Guía de viajes, Informaciones de viajes.\nPocas actividades ofrecen una dosis tan genuina de aventura, sin la necesidad de contar con una forma física excepcional o un entrenamiento riguroso, como disfrutar de un paseo en globo. Volar en globo es una experiencia extraordinariamente segura, apta para personas de 6 a 100 años. La barquilla del globo es totalmente estable durante el vuelo, tanto que parece que es el paisaje quien se desplaza bajo nosotros pues no se nota ninguna sensación de movimiento. Incluso personas con mucho vértigo pueden disfrutar de esta vivencia única al desaparecer éste por las particularidades del viaje en globo. Volar en globo es convertirse ...\nPublicado el 10 Sep 2013 Por Alexia. Categoria : Deportes y ocio, Informaciones de viajes.\nNepal, una Aventura de Altura\nPublicado el 06 Mai 2013 Por Alexia. Categoria : Consejos para viajeros, Viajes en Asia.\nEn algunas ocasiones, es muy importante detenerse a observar, dar una buena bocanada de aire y simplemente mirar el entorno, pero que tal hacerlo a unos 8000 pies de altura desde el famoso Monte Everest en un viaje de aventura a Nepal. Para comenzar, este encantador país es sin duda un destino que no puedes dejar pasar en tu agenda de destinos ideales para un viaje de aventura. Nepal se compone de 14 zonas, las cuales se encuentran agrupadas en un territorio de unos 600 por 200 kilómetros de ancho, donde podemos encontrarnos con zonas planas y selváticas en Terai y ...\nDeportes de aventura a todo trapo\nPublicado el 12 Avr 2013 Por Alexia. Categoria : Actualidad de viajes, Deportes y ocio, Informaciones de viajes.\nPortal de deportes de aventura - Canarying El turismo de aventura está de moda. Las tendencias de un turismo en Canarias limitado al sol y playa, vuelta y vuelta, sombrilla aquí y sombrilla allá está ya obsoleto, y una de las causas es que Internet está multiplicando las posibilidades de los usuarios a la hora de elegir qué hacer durante sus vacaciones. Antiguamente nos resignábamos a que un tour-operador nos prepara hasta la mochila de viaje. Hoy esto ha cambiado. El turista se ha vuelto más independiente y más crítico, y cada vez más va en busca de chollos y descuentos ...\nLOS RAID AVENTURA Y DEPORTES DE AVENTURA EN LA NATURALEZA\nPublicado el 13 Fév 2013 Por Alexia. Categoria : Deportes y ocio, Informaciones de viajes.\nSi te gusta viajar, la naturaleza, la aventura y los deportes, te interesarán los Raid Aventura (Adventure Races en inglés). Una modalidad deportiva que aúna los retos físicos, mentales, de cooperación y de superación de uno mismo. Los Raid Aventura y las competiciones de aventura son pruebas deportivas multidisciplinares de larga duración o ultrafondo que se celebran en entornos naturales y que incluyen la práctica sin apenas descanso y bajo el marco de la orientación de actividades outdoor como: Carrera a pie Trekking Bici de montaña Orientación Escalada Maniobras con cuerdas Descenso de barrancos Canoa Kayak Tiro con arco Esquí de montaña Patines en línea Rafting Hidrospeed Un Raid Aventura supone un desafío, un reto para los ...


Retos Anticomodidad para Conseguir el Exito de Timothy Ferriss - Pilares Fundamentales\nLuis Utrilla del Castillo agosto 19, 2017 agosto 19, 2017\nLas acciones más importantes nunca son cómodas, siempre tienen un coste/esfuerzo añadido.\nCoste puede ser intelectual, físico, emocional o económico. En nuestras vidas predominan el emocional e intelectual.\nComo ya sabemos, a nuestro cerebro si no esta entrenado le cuesta levantarse a tener que hacer algo. Afortunadamente, es posible condicionarte a la incomodidad y vencerla.\nExiste una correlación directa entre una esfera de comodidad más amplia y conseguir lo que quieres.\nHace tiempo leí La semana laboral de 4 horas de Tim Ferriss y encontré que el tiene un método de 8 retos temporales para hacer de la incomodidad un habito.\nPrueba a empezar, solo dar un paso hacia delante te pone en camino, no hacer nada te deja en el mismo sitio. ¿Pruebas? Decides tú.\nRETO ANTICOMODIDAD 1\nLa mayoría de la gente se siente muy incomoda mirando a los ojos. Los próximos dos días, mira fijamente a los ojos a todos los demás _puede ser con gente que te cruces por la calle o con quien estés hablando_ hasta que ellos te aparten la mirada.\nAlgunos consejos de Tim Ferris:\nConcéntrate en un ojo y no olvides pestañear de vez en cuando para no parecer un psicópata o que te ganes una ostia antes de terminar el reto.\nMientras hables con alguien, mantén el contacto visual cuando tengas la palabra. Mientras escuchas es más fácil.\nPractica con gente más mayor o más segura de sí misma que tú. Si alguien te pregunta por qué co⊗⊄¶⊇… le miras, pídele disculpas diciéndole que le has confundido con un amigo.\nRETO ANTICOMODIDAD 2\nDeja de pedir opiniones y empieza a proponer soluciones.\nSi alguien pregunta <<¿Dónde comemos?>>, <<¿Qué película vemos?>>, <<¿Qué hacemos esta noche?>>, o cosas así, NO devuelvas la pelota diciendo: <<Bueno, ¿qué quieres tú?>>. Propón una solución. Sé un hacedor y toma una decisión.\nPractica en tu vida profesional y en lo personal.\nRETO ANTICOMODIDAD 3\nPide números de teléfono (2 días)\nCuidando siempre de mantener el contacto visual, pídele al menos a dos (si son más mejor) mujeres atractivas cada día. No importa si tienes 50 años o más. Recuerda que el verdadero objetivo no es conseguir los números, sino superar el miedo a pedirlos, así que no importa si te lo dan o no.\nSi tienes pareja, tíralos si los consigues (eso sería lo más honesto)…\nEl intrépido Tim (que está en todo), incluso ha ideado un posible guión que puedes utilizar si vas al centro comercial a poner el reto en práctica:\n<<Perdona. Ya sé que esto va a sonarte raro, pero si no te lo digo me voy a pegar de bofetadas lo que queda del día. he quedado con un amigo y llego tarde, pero creo que eres realmente guapa/atractiva/impresionante. ¿Me das tu teléfono? Te prometo que no soy un psicópata. Si no te interesa, dame uno inventado>>.\nRETO ANTICOMODIDAD 4\nRegreso a los terribles dos (2 días)\nDurante los próximos dos días, compórtate como todo buen niño de dos años y di <<NO>> a todo lo que te pidan. No seas selectivo. Niégate a hacer cualquier cosa. Se egoísta. El objetivo no es conseguir algo concreto, sino el proceso:\nSentirte cómodo diciendo NO\nEsta es la proposición de algunas de las potenciales preguntas a las que negarse:\n<< ¿Tienes un minutito?\n¿Quieres ver una película esta noche/mañana?\n¿Puedes ayudarme con X?\n<<NO>> debería ser tu respuesta por defecto. Si te piden cuentas, una respuesta como: << De verdad que no puedo. Lo siento. Ahora mismo estoy hasta arriba>> servirá para todo.\nRETO ANTICOMODIDAD 5\nPractica la crítica del bocadillo (2 días y luego una vez por semana)\nSeguramente hay alguien _un compañero de trabajo, tu jefe, un cliente, tu pareja_ que hace algo que te irrita. Una vez al día durante dos días y luego todos los jueves, practica la “critica del bocadillo“.\nSe llama crítica del bocadillo porque primero alabas a la persona por algo, luego la criticas y luego cierras con otra alabanza para cambiar de tema y dejar atrás el asunto delicado.\nEl ejemplo de Tim Ferris (con las frases y palabras subrayadas) de la critica del bocadillo con una superiora del trabajo:\nTú: Hola Mara. ¿Tienes un segundo?\nTú: Primero quería agradecerte que me ayudases con la cuenta de la Lombriz Amelia (o lo que sea). Te agradezco mucho que me enseñases cómo lidiar con el asunto. Se te da muy bien arreglar problemas técnicos.\nTú: Esto es lo que ocurre. va a entrar mucho trabajo para todos, y me siento un poco abrumado. Normalmente tengo claras las prioridades, pero últimamente me está constando saber que tareas son las primeras de la lista. ¿Podrías ayudarme señalando los temas más importantes cuando haya que ocuparse de varios? Es culpa mía, lo sé, pero te lo agradecería mucho y creo que seria muy útil.\nMara: Ehhmm… Veré lo que puedo hacer.\nTú: Significa mucho para mi. Gracias. Antes de que se me olvide, la presentación de la semana pasada te salió genial.\nMara: ¿De verdad? Bla, bla, bla…\nRETO ANTICOMODIDAD 6\nBusca a tu Yoda (3 días)\nLlama como mínimo a un mentor superestrella potencial (emprendedores exitosos, escritores famosos, ect.) al día durante tres días. No mandes correos electrónicos hasta que hayas intentado hablar con él por teléfono.\nTen preparada una única pregunta que hacerles, que hayas tratado de responder investigando pero que no hayas podido.\nRETO ANTICOMODIDAD 7\nRechazar la primera oferta y fingir largarse (3 días)\nEl sábado o el domingo ve al mercado de frutas y verduras u otro tipo de mercadillo donde se vendan mercancías. Si no es posible ve a tiendecitas pequeñas (no cadenas ni grandes almacenes).\nFíjate un presupuesto de 100 euros/dólares para tu clase de negociación y busca artículos para comprar que sumen en total al menos 150. Tu cometido es que el vendedor baje hasta 100 o menos por el lote completo. Es mejor practicar con muchos artículos baratos que con varios más caros.\nNo olvides responder a la primera oferta con un <<¿Qué tipo de descuento puede ofrecerme?>> para que negocien contra sí mismos.\nPractica irte si no consigues el precio que te has marcado.\nRETO ANTICOMODIDAD 8\nRelájate en publico (2 días)\nUna vez al día túmbate en medio de un sitio atestado de gente. La hora de la comida es perfecta. Puede ser una acera con mucho transito o en mitad de un bar muy frecuentado. No hay ninguna técnica. Simplemente acuéstate y estate en silencio durante unos diez segundos. Luego levántate y sigue con lo que estuvieras haciendo antes.\nNo expliques nada. Si alguien pregunta después, limítate a responder <<Me apeteció de repente tumbarme un minutito>>. Cuanto menos digas, más gratificante y gracioso será.\nHazlo tu solo los primeros días y luego, si te apetece, con un grupo de amigos.\nNo es suficiente con innovar con el pensamiento. Pensar es pasivo. Acostúmbrate a innovar con tus actos\nEste es el método que propone Timothy Ferriss para condicionarte a la incomodidad. Estos retos tienen como fin el entrenarnos para que seamos más atrevidos a la hora de tomar riesgos y también que perdamos el miedo a tratar con personas que en principio nos pueden llegar a intimidar.\nEtiquetado como comodidad, exito, retos, timothy ferriss, zona de confort\nPrevious post El doble filo de la ley de la atracción\nNext post Vivir con Épica – Post from EL Aullido del Lobo


Sismo de 6.9 grados Richter sacude oriente de Japón • Sitio Web Oficial de Paola Rojas\nSismo de 6.9 grados Richter sacude oriente de Japón\nmartes 23 de junio de 2015 | 10:39\nTokio, Japón.- Un fuerte sismo de una magnitud preliminar de 6.9 grados en la escala de Richter sacudió hoy la costa oriente de Japón, sin que se reporten víctimas, daños materiales o la amenaza de un tsunami.\nDe acuerdo con el sitio web El Informador, la Agencia Meteorológica de Japón precisó que el sismo se registró la noche de este martes a las 21:25 horas locales (12:25 GMT), con un epicentro localizado en las Islas Ogasawara, a unos mil kilómetros al sur de Tokio, a una profundidad de unos 480 kilómetros.\nLos terremotos son comunes en Japón, ya que el país se ubica en una de las zonas sísmicas más activas del mundo. El mes pasado un temblor de 8.5 grados azotó la zona alrededor de la cadena de islas al sur de Tokio, aunque no dejó víctimas o heridos graves.\nContinúa la búsqueda de desaparecidos tras explosión en Beirut\nReportan 18 muertos y 127 heridos por avión de Air India que despistó


Ibex 35 cierra su mejor trimestre desde 2005 - LoQueSomos\n¿España va bien? la respuesta a esta pregunta es SI, pero solo para una selecta minoría. La gran mayoría sigue hundiéndose más en la crisis (estafa) económica en la que nos tienen nuestros gobernantes. Caprichos estadísticos hacen que cuando se dan datos económicos se reflejen las “medias” de la situación económica en el estado español, vamos que aunque no tengas “un duro” a eso se le suma los beneficios del IBEX, por ejemplo, y entonces el resultado es la “Recuperación”… pero es independiente a tu falta de ingresos, prestaciones, y por supuesto a tu trabajo, si lo tienes, esporádico, por horas, inestable, esclavo…\nLas empresas que cotizan en el Ibex 35 ganaron entre enero y marzo más de 10.000 millones de euros, un 38 % más que un año antes. El primer trimestre de 2015 ha sido el más exitoso de los últimos diez años, desde 2005, cuando su beneficio rozó el 40%.\nLa siderúrgica ha multiplicado por 3,5 sus pérdidas respecto de los números del año anterior, en tanto que la aerolínea ha logrado reducir en casi un 90% las pérdidas del año pasado.\nY si has llegado hasta aquí, te sugerimos que busques las ultimas declaraciones del FMI, en boca de Christine Lagarde o esta otra nota “A la cabeza en pobreza infantil: Marca España” mucho más ilustrativa de la realidad española.\n← Como no nos gusta esta Europa, ¿qué tal si la mejoramos?\nPalestina: se prepara para la llegada de la tercera Flotilla de la Libertad →\n27 abril, 2021 26 abril, 2021 LQSomos 0\nUn comentario en “Ibex 35 cierra su mejor trimestre desde 2005”


En el mundo de Vanesa ☆: Peinados IN\nEn el mundo de Vanesa ☆\nĐε τođo ραяα τođos\n¡¡Hoy me ciño netamente a lo fashion de la temporada!!\nLes traigo la propuesta junto a otros diseñadores y celebridades de alta escala en este mundo de la moda para hacer de sus melenas, algo mas autentico que el monótono cabello suelto.\n"Muy natural, ecológica y accesible , con mechones que le caen por la cara". Así define Luigi Murenu (asesor creativo de Jhon Frieda)\nPara conseguir este resultado seguimos con las indicaciones de Luigi: secar el cabello con los dedos masajeandolo de raíces a puntas y trabajar con tenacillas para conseguir esta textura. Es fundamental dejar las puntas lisas y entresacar algunos mechones.\nEn Lanvin se texturiza menos el cabello, pero se consigue un aspecto desenfadado aflojando los mechones, sobre todo en la parte superior.\nLa topKarolina Kurkova urbaniza la tendencia marcando la raya a un lado y despeinando los mechones laterales. En mi opinión es un look relajada y fresco que le da a un vestido de noche.\nNicole Kidman demuestra que las trenzas también son para los cabellos rizados. La tenemos como ejemplo en la foto, donde se ladea ligeramente y se entresacan finos mechones para enmarcar el rostro.\nDe la mano de Diane Kruger, tenemos otro tipo de trenza en la que trabaja los mechones sueltos con tenacillas, en busca de una improvisación inferimos, cubre la goma que sujeta la trenza con un mecho de pelo.¡Queda totalmente impecable!\nJessica Szohr nos demuestra, confirmando las otras posibilidades de este peinado; en una versión de espiguilla y con un flequillo lateral fenomenal que sobrepasa la altura de la ceja.\nY3 firma la propuesta mas ecletica: en versión doble para un punto naif y con raíces enrolladas de vocación retro. La clave del look esta en el final de la trenza, inacabado y sin rematar con goma.\n¡Este indiscutiblemente es una de mis favoritas! Rodarte da la vuelta de tuerca a los peinados a tres bandas con esta propuesta. Los mechones delanteros se recogen en forma de diadema por detras al tiempo que se enrollan a modo de cordel en el centro.\nLas trenzas funcionan por si solas, pero resultan un recurso seguro cuando de lo que se trata es de reinventar un recogido. Blake Lively cambia por completo la perspectiva de este moño entrelazando una trenza en el lateral.\nEtro nos propone la versión étnica, apta también para los cabello mas cortos. La clave esta en seccionar bien el cabello y dibujar finas trenzas de raíz.\nKatie Holmes apuesta por un recogido bajo ultratrenzado, tanto por delante -la clave esta en marcar la raya y dibujar una trenza a cada lado-. Por detrás se unen, a la altura de la nuca, las trenzas que dibujamos. Se rematan con un moño trenzado.\nPublicado por Vanesa Vazquez en 8:20 p. m.\nVanesa Vazquez 24 de noviembre de 2011, 21:32\n¿Que les parece el articulo?\nMARIA FELIX Las propagandas del canal Bio, son...\n100% CHIC - Titina Penzini\nBlue Label/ Etiqueta Azul - Eduardo J. Sanchez Rugeles\nCuentos Chinos - Andres Oppenheimer\nPolitica para Amador - Fernando Savater\nVanesa Vazquez. Tema Fantástico, S.A.. Con la tecnología de Blogger.


Informa titular de SSO que han liquidado 5 de 7 mdp de adeudos | El Imparcial de Oaxaca\nInforma titular de SSO que han liquidado 5 de 7 mdp de adeudos\nSegún Salud, inicia pago de rentas y abasto de medicinas\nmiércoles, 21 de julio de 2021 | 5:57 horas\nAunque los Servicios de Salud de Oaxaca (SSO) no cuentan a la fecha con una ampliación a su techo presupuestal ante la crisis financiera que enfrentan por herencia de anteriores administraciones, esta semana iniciaron el pago de adeudo en rentas y abasto de medicamentos.\nEl secretario de salud de Oaxaca, Juan Carlos Márquez Heine, explicó que en el caso de la renta a inmuebles, cuyo adeudo era de 7 millones de pesos, hasta ayer se había realizado el pago de 5 millones para edificios administrativos.\nEl funcionario afirmó que el resto del recurso podría liberarse en próximos días, al mismo tiempo que se analizan las condiciones que presenta cada inmueble y los contratos respectivos, a fin de verificar que no haya cobros indebidos y se tenga la suficiencia presupuestal adecuada.\nRefirió así el caso de la renta de un estacionamiento donde se generó un incremento de hasta el 100% de un año a otro, que por ley de arrendamiento no puede firmarse ese tipo de contratos y requiere de una revisión al respecto.\nDe las protestas en las jurisdicciones sanitarias, donde trabajadores la Sierra habían amenazado con protestar en la capital oaxaqueña y cancelaron de último momento, autoridades de los SSO también realizaron mesas de trabajo para buscar una solución de manera paulatina a cada una de las demandas.\nEn el caso del Hospital Civil, donde los trabajadores habían denunciado falta de medicamentos e insumos básicos para poder operar, el secretario de salud recordó que el pasado fin de semana se llevó a cabo una serie de reuniones para dar seguimiento a las peticiones y fijar mecanismos para dar respuestas satisfactorias a la brevedad. Por tal motivo, el personal del nosocomio reanudó la consulta externa este martes.\nPrecisó que el Instituto de Salud para el Bienestar (Insabi) está en proceso de entrega de medicamentos en el transcurso de esta y la próxima semana, al mismo tiempo que los SSO están en un proceso de compra de medicamentos emergente para enviar a las distintas jurisdicciones sanitarias.\nLo mismo sucede de manera específica en el caso de las claves para pacientes pediátricos oncológicos, para los se recibieron apenas nueve claves por parte del Insabi, que prometió enviar más en los próximos días en beneficio del Hospital de la Niñez Oaxaqueña, donde se tiene un abasto de al menos el 80%.\nChoque, carambola y aparatosa volcadura en Santiago Etla


Terror | Generación videoclub\nPublicado: enero 30, 2014 de LaSoPhi en Película\nHe visto esta película de casualidad, ni siquiera me la he descargado de la red, sino que un día zapeando vi que la echaban en un canal de televisión, me llamó la atención el argumento y la grabé. El otro día al volver de una dura jornada de trabajo (bueno como todas) me decidí a verla después de tenerla durante meses ocupando espacio en el DVD, pensaba que a los 10 minutos me iba a quedar dormida, pero me equivoqué. Ya desde el primer momento, te mantiene en tensión. Investigando un poco sobre la película, porque como os he comentado no me la han recomendado ni la he visto en ninguna página web publicitada, he averiguado que es el del 2004. En ningún momento pensé que la película tuviese 10 años, de hecho pensaba que sería de hace un par de años a lo sumo cinco, ya que nada tiene que envidiar al cine que se hace hoy en día, ni en ambientación, ni en efectos especiales.\nEstá ambientada en Londres, más concretamente en el “metro” de dicha ciudad, y menos cinco minutos de la cinta toda ella está rodada dentro del suburbano. Si conocéis un poco el metro de Londres, recordareis sus largos pasillos y sus empinadas escaleras, que ya de por si dan cierto pavor. Lo que todo iba a empezar para Kate como una noche de fiesta con “George”, acaba en una sanginaria orgia de sangre y dolor. Nuestra prota, Franka Potente (actriz alemana que quizá os resulte familiar por protagonizar la saga Bourne y que todo sea dicho, interpreta bastante bien su papel) se ve empujada a coger el metro y mientras espera en un banco del andén, se queda dormida. Cuando se despierta, se da cuenta de que se ha quedado atrapada en el subway, todas las salidas están cerradas. Ahí empieza lo que será una noche inolvidable de carreras y sucesos por los corredores y túneles subterraneos de nuestra amada ciudad del Tamesís.\nCasi la mitad del film, o sea durante unos 30 minutos (apenas dura unos 85) no se tiene claro qué o quién están sembrando el terror entre los andenes y túneles del metro. No se sabe si es animal, cosa o persona, sólo que algo “oscuro y rápido” se está cargando a indigentes, yonkis y personal de alcantarillado y mantenimiento que se mueve por allí, un poco al estilo “Depredador”. Al final se descubre el misterio e incluso se deja leer entre líneas, la historia, familia, antecedentes y quizá las causas del instinto asesino de nuestro vengador.\n¡No te mueras, lo nuestro aún pueda funcionar!\nAunque no es cine gore en el que se hayan gastado litros y litros de sangre y plástico para rodar las escenas, sí que tiene algunas imágenes bastante explícitas que pueden herir la sensibilidad del espectador, como diría nuestro querido “Piqueras”, periodista y presentador del drama. Y como hemos reiterado, que por mucho cine que estemos viendo, éste debe transmitir el mayor realismo posible, me gustaría resaltar una de las escenas en la que un superviviente, debido a la tensión sufre un ataque de ansiedad ¿Quiénes aguantaríamos con calma y serenidad correr de noche encerrados en el metro para escapar de algo/alguien que nos quiere matar? Porque yo me veo en la situación, y de la tensión me daría un ictus.\nLa dirección del film es del británico Christopher Smith, que también firma el guión , y con la que debutó en el cine, presentación que hizo en el festival de Sitges. No esperéis ver una obra maestra del cine de terror, es una película “interesante” de ver bajo mi punto de vista, con poco presupuesto, y no con grandes actores pero sí creíbles. Y si sois como yo que os gusta ver una película de miedo que os mantenga en vilo (en las que de vez en cuando miraís para atrás esperando que una mano os coja del hombro) y soportáis bien las escenas sangrientas, esta es vuestra película.\nPublicado: diciembre 20, 2013 de LaSoPhi en Película\n¿Queda algo por inventar en la temática de Zombies? Según ha ido evolucionando el séptimo arte y los efectos especiales, hemos pasado de tener muertos vivientes que no pueden casi arrastrar sus restos, a zombies como los de Worl War Z que ya no es que sean más veloces que un maserati sino que hasta forman “Castells”, como ocurre en una de las escenas en las que intentan entrar en Jerusalem. El caso es que el objetivo es el mismo en todas ellas, escapar y sobrevivir, encontrar un lugar no infectado y si es posible, averiguar una cura.\nPodríamos dividir el film en 1) presentación: aparición de la amenaza; 2) desarrollo: Sr. Lane busca la cura; y 3) desenlace: la encuentra. Cómo si de un vídeo juego se tratara, empieza y transcurre toda la película. Los primeros minutos, por supuesto, son de presentación de nuestro protagonista (Brad Pitt, una de nuestras aclamadas estrellas hollywoodienses) y su idílica familia. Todo parece que va a ser un día más en la familia Lane, pero al poco de empezar el film casi destruyen la ciudad de New York, porque ¿que mejor que bombardear cualquier peligro que se nos ponga por delante? cuando no se sabe lo que te pueden “infectar”, mejor acabar con ellos, y amenaza terminada. Todas las escenas transcurren a un ritmo vertiginoso, tanto que entre la velocidad de los muertos vivientes y la oscuridad reinante, las imágenes casi son borrosas, no se distinguen las figuras. Supongo que se ha hecho así aposta, para dar más intriga o miedo pero a mi casi me cuesta un aumento de las dioptrías. Por supuesto nuestro salvador es un antiguo empleado de la ONU, el cual es fundamental para encontrar la solución a la pandemia que está acabando con la humanidad, y que por supuesto, después de recorrer medio planeta en busca del origen del virus, sobrevivir a una bomba dentro de un avión (a mi entender esto es mucho más difícil, que la existencia de los zombies), y probar consigo mismo la cura, da con la solución y vuelve felizmente con su familia. Como veis, nada nuevo.\nSi tenemos en cuenta que una de las dos productoras de la película, Plan B Entertainment, es desde el 2006 de Brad Pitt (fue fundada junto con su ex-pareja, Jennifer Aniston) nos daremos cuenta, que la cinta está hecho para muestra y exhibición de nuestro héroe. Y aunque se supone estar basada en una novela, World War Z: An Oral History of the Zombie War (editada en castellano como “Guerra mundial Z: Una historia oral de la guerra zombie”, escrita por Max Brooks) nada tiene que ver con la temática del libro, ya que en él se presentan una serie de entrevistas a los supervivientes de una década de conflictos desde que aparece el llamado “paciente cero”, hasta el final de esa guerra.\nSobre nuestra estrella nada más que comentar, ya que su “obra y milagros” tanto profesional como personalmente, es aireada en todas las cadenas de televisión. De Marc forster, el director, sólo decir que su película, Monster’s Ball, hizo ganar el óscar en 2001 a Halle Berry, y en 2007 se puso detrás de las cámaras de nuestro espía más conocido, 007, en Quantum Of solace.\nPublicado: diciembre 1, 2013 de LaSoPhi en Película\nSi durante 12 horas fueseis impunes a cualquier delito, ¿qué haríais? Pues este es básicamente el argumento de la película “The Purge”, titulada malogradamente en España, “La Noche de las Bestias”. ¿Ya tenéis en mente al vecino con el que ajustaríais cuentas? ¿O haríais una visita a vuestro odioso compañero de trabajo? Quizá no hace falta ser violento o ser mala persona, es simplemente tener la opción de vengarte de tu jefe que te putea día a día, sin tener consecuencias.\nGracias a esta “purga” EEUU es un país próspero, con un 1% de paro (aunque no me extraña, con la matanza que se ocasiona una vez al año, al día siguiente deben quedar infinidad de puestos de trabajo libres) y una bajísimo porcentaje de violencia. Cuando llega la noche de la purga básicamente se plantean dos opciones, quedarte atrincherado en casa, que es lo que hacen nuestros protagonistas (son buena gente), o salir a la calle a desfogar la violencia que todos llevamos dentro.\nEl Sr. Sandin (nuestro ya “madurito” Ethan Hawke) es un acomodado empresario que se dedica a vender y colocar sistemas de seguridad en los hogares, por lo que os podéis imaginar el que tiene instalado en el suyo con compuertas de acero que sellan puertas y ventanas y que la hacen prácticamente infranqueable. Si no eres de los que salen a desahogarse con los demás, como nuestra familia protagonista, la opción que tienes es encerrarte en casa, si es posible con un algún arma cerca, y esperar que pase la noche frente al televisor viendo lo que ocurre en las calles y comiendo palomitas. Ese es el planteamiento de la noche que iban a tener los Sandin, pero por ardiles del destino, se ven rodeados de un grupo de niños “pera” (en Madrid diríamos de “La Moraleja”) que quieren a “una presa” que se ha colado dentro de la casa. Se nota que son jóvenes de “familias ricas”, porque tienen vagabundos, maleantes y demás calaña para aburrir danzando por las calles, pero se han antojado del que se ha colado en casa de los Sandin y no pararán hasta conseguir su objetivo.\nEn este punto la película hace “aguas” ya que no tiene sentido que el grupo de pocholos pierda la mitad de la noche frente a la casa de nuestros protagonistas, cuando tienen delante de sí toda una ciudad llenita de gente con quien satisfacer sus instintos. Por otro lado, y no os voy a desvelar como, al final consiguen entrar en la casa, (eso sí, comentaros que la forma como lo hacen es bastante irrealista) y os podéis imaginar los minutos siguientes… por alargar un poco la cinta y para darle más intriga, los Sandin se dispersan, se buscan, se reencuentran, se vuelven a separar, se juntan de nuevo, y así hasta el final de la película, que coincide con el aviso que pone fin a la purga.\nQuién quiere ir a un Spa, teniendo la noche de “La Purga”.\nAnalizando ahora la película me surge una duda, porque si EEUU es una nación fructífera y fértil como se nos plantea ¿Por qué hay “sin techos”? ¿Por qué hay gente que vive en la calle si todo el mundo tiene trabajo? Si la habéis visto y os habéis quedado con ganas de más (lo dudo) que sepáis que la secuela comienza a rodarse a finales de este año.\nEl director de esta obra es James DeMonaco, conocido sobre todo por su trabajo como guionista, de las películas “El Negociador” o “Asalto al Distrito 13”, o la comedia “Jack” dirigida por Francis Ford Coppola.\nEl matrimonio protagonista está formado por el cuarentón estadounidense Ethan Hawke, también guionista, director de cine y novelista, y que todos recordaremos por su papel en “El Club de los Poetas Muertos” (Oh! Capitán, mi capitán). En 2001 fue candidato al Óscar al mejor actor de reparto por “Training Day” y en 2004 fue candidato al Óscar al mejor guion adaptado por “Antes del atardecer”. Y nuestra ama de casa, la Sra. Sandin, es la británica Lena Heady, que desde el 2011 es la reina Cersei en la serie “Juego de Tronos”, aunque anteriormente hizo algunos papeles en las películas, “Lo que queda del día”, “Rumores que Matan”, “Posesión”, “El juego de Ripley” o “El secreto de los Hermanos Grimm”. Sin embargo, la película con la que llegó a la fama fue “300” donde interpreta a la reina Gorgo (esta visto, que los papeles “regios” son los que mejor le quedan).\nPublicado: noviembre 20, 2013 de LaSoPhi en Película\nEtiquetas:Fantástica, Humor, Terror\nTiene su sentido que la mayoría de las películas que se hacen sobre brujas, sean del género de terror, ya que las brujas son seres antiguos que vuelan, y que están dotadas de ciertas habilidades “mágicas” que emplean con la finalidad de dañar, crean conjuros y pócimas, para matar personas, animales o destruir cosechas. A la dificultad de hacer un buen film sobre brujas, se le añade el inconveniente de que sea una comedia, porque desde mi humilde y sincera opinión, creo que es más difícil hacer reír que llorar, o por lo menos a mí me pasa, y os garantizo que no soy una persona de lágrima fácil.\nYa en su día, más concretamente en 1987, recordareis una famosa comedia sobre brujas de George Miller, protagonizada por Susan Sarandón, Cher, Michelle Pfeiffer y Jack Nicholson, “Las Brujas de Eastwick”, en la que tres aburridas mujeres hartas de esperar a su príncipe azul, una noche de lluvia se reúnen, e inocentemente, invocan al “hombre perfecto” (Ay que ilusas! el hombre perfecto..).\nEl título de la película que da nombre a nuestra entrada, no es casual, ya que Zugarramurdi (pequeño pueblo de los Pirineos), es conocido como el “el pueblo de las brujas”, pues en el siglo XVII muchas mujeres fueron acusadas de brujería y condenadas a la hoguera por ésto. Comenzó cuando una joven del pueblo declaró que en sus sueños había volado y había podido ver a varios habitantes del pueblo participando en aquelarres, al poco tiempo acudió a la Santa Inquisición y 53 personas fueron trasladadas a Logroño. El juicio duró más de dos años, y el 6 de marzo de 1610, 21 personas fueron acusadas de delitos menores, 21 recibieron el perdón de la Iglesia y 11 fueron condenados a la hoguera. Al día siguiente, de estos 11, quedaban 6 condenados ya que 5 habían muerto en el viaje. Los 5 fueron quemados. En el pueblo todavía quedan vestigios de esta época, se pueden ver varias de las casas que pertenecieron a estas supuestas “brujas”, y hay diez cruces que la Iglesia colocó para proteger al pueblo y que todavía se encuentran de pie en las calles.\nPero centrémonos en la película, protagonizada por un abanico de personajes llevados al límite, en el que cada uno de ellos representa un cliché, tenemos al macarra, el buenorro, el motivado, el desgraciado, el tonto, la guapa, la vieja, el gracioso, y algún etc mas, que mezclados en multitud de situaciones difíciles y absurdas, (no olvidemos que al ser brujas el componente magia está muy presente) nos harán reir y carcajearnos, muy al estilo de Alex de la Iglesia. Un pequeño apunte, sobre el papel de que algunas brujas hayan sido interpretadas por hombres, me ha parecido muy original, y creo que imprime carácter y fortaleza al personaje.\nLa película empieza introduciendo a los protagonistas en una zona muy madrileña y en una situación que por desgracia cada día es más común, y es haciendo lo imposible por sacar a flote a un hijo o una situación de desastre familiar. El film comienza con un ritmo trepidante y continua con él hasta casi el final, se juega con el factor tiempo que obliga a estar toda la cinta pegado a la butaca pendiente de ver si los protagonistas conseguirán su objetivo (vamos.. si saldrán del atolladero).\nNuestros héroes junto con el hijo de uno de ellos, y ayudados por un taxista calzonazos, llegaran empujados por el destino a Zugarramurdi, donde tiene lugar la trama y el desenlace del largometraje. Allí quedarán retenidos en casa de una familia de brujas vascas, las cuales tienen claro que hacer con sus “presas”, atrapados allí por empuje del destino. La vástaga de la familia será clave en el desenlace, ya que en vez de dedicarse a fornicar y practicar el sado con desconocidos (que es lo que hacen las brujas modernas), deshace todos los planes al enamorarse de uno de ellos.\nAl igual que en la película se mezclan diversos personajes, en el reparto han trabajado actores de diferente índole. Tenemos actores jóvenes y muy en boga como los dos protagonistas masculinos, Hugo Silva y Mario Casas, y a dos veteranas asiduas en las películas del director, Carmen Maura y Terele Pávez. Rostros menos conocidos como Carolina Bang o Macarena Gómez, los divertidos Secún de la Rosa, y Pepón Nieto, y a los secundarios (no por ello menos graciosos que el resto), Carlos Areces, Santiago Segura (sin palabras), Javier Botet, Enrique Villén, y a María Barranco, que no se deja ver mucho últimamente.\nSobre el director he de reconocer que no he visto todas sus películas, pero las que he visto me han parecido geniales y con guiones muy originales. De todas ellas me quedo con la original comedia satánica “El Día de la Bestia”, y el increíble desvarío vecinal que es “La Comunidad”. Muy recomendable también “Crimen Ferpecto”.\nSe nos recriminaba en la entrada anterior que no recomendamos buenas películas o series, pues este film es prueba de que hay muy buen cine y además español, en el que merece la pena invertir nuestro tiempo. Como habéis podido comprobar al leer la entrada, no he destripado la película, solo he puesto una pequeña sinopsis, ya que os recomiendo ir a verla.\nPublicado: septiembre 17, 2013 de josemasaga en Película\nEtiquetas:Stephen King, Terror\n¡Han fichado a David Bowie!\nEsta sí que sí es una peli con olor a videoclub, sacada directamente de los anaqueles de VHS o BETAMAX. La extensa videoteca de las cadenas de televisión (que queda mucho mejor que decir ¡no tenemos nada que poner esta noche, tira de archivo!) ha hecho posible el milagro de que vuelva a ver este film de los ochenta y que pueda responder a esa pregunta que a todos nos atenaza: ¿ha envejecido bien?\nStephen King, ese hombre con incontinencia tipográfica (ahí sigue, no solo con libros si no también con la serie Bajo la cúpula), es el autor original del relato que sirvió de inspiración para esta película, y cuyo guión también elaboró el maestro de los royalties y las historias de terror sitas en pequeños pueblos del medio oeste Estadounidense (lugares en los que, de cualquier otro modo, no pasa ni el tiempo)\nLa típica-familia-Estadounidense-súper-ideal-pero-que-guarda-terribles-secretos se muda a una vía de servicio de una carretera de mala muerte por la que no paran de pasar camioneros suicidas. En serio, la mansión que compran debía de haber sido una gasolinera o un puticlub, si no nada tiene sentido; con tanta finca, ¿a quién se le ocurre ponerla al lado justo de la carretera? Amigo King, hablamos de Estados Unidos; espacio es lo que les sobra.\nPero bueno, no voy a ponerme tiquismiquis desde el mismo comienzo. Aunque pueda parecer que es la carretera la que destrozará las vidas de la familia, en realidad es su vecino el malo malísimo de la película. ¿Cómo? ¿Que es un pobre vejete jubilado, amigable y buenrollista? Pues no. Es el capullo que, a sabiendas de que probablemente la mascota de la familia (un gato) morirá atropellado, y habiendo vivido una experiencia demoníaca con su perro del más allá y un vecino zombi, le enseña al pater familias dónde se encuentra un cementerio indio con poderes de resurrección a lo barra libre.\nSospecho que no hace falta que cuente el resto, ¿verdad? El flojo del padre resucita al gato, y cuando su hijo pequeño muere atropellado, pues también. En la mejor escena de la película, el pequeño psicópata se cepilla al pesado del vecino (justicia poética, amigos) y cómo no, a su madre (a la que, por cierto, y no me explico cómo, logra colgar del techo); al final, su progenitor le aplica eutanasia exprés, pero no habiendo escarmentado, repite la jugada con su mujer. Eso sí que es amor de pareja.\nÉl solo quería jugar a los médicos, hombre\nNo soy un gran fans de King, la verdad. Me da la impresión de que estira en demasía sus ideas para que quepan en un libraco, abundándose en personajes estereotipados y detalles aburridos de la vida cotidiana Estadounidense. Además, tiene una especial predilección por secundarios miérder que no añaden nada a la historia; en esta peli, por ejemplo, el fantasma que no para de aparecerse, y que nadie se explica para qué. O esa familia política disfuncional, ilógicamente violenta para con el protagonista.\nEn fin, tal y como sucede en el film, lo mejor es no resucitar ciertos engendros; hay películas que están mejor en los rincones de la memoria adolescente o en los polvorientos trasteros de los canales de televisión. La nostalgia no es buena consejera, chatos.\nAlgo me queda muy claro tras ver esta cinta y Poltergeist: los indios Norteamericanos eran gente cool, libre, hijos de las llanuras y cazadores de bisontes, pero en cuestión de cementerios eran un tanto cabrones. Mejor que te devorara un coyote o un buitre leonado, porque ser enterrado en uno de sus camposantos era garantía de volver del más allá convertido en un demonio sediento de sangre.\nLas imágenes han sido obtenidas de allmovie e internet movie database\nPublicado: septiembre 14, 2013 de LaSoPhi en Película\nNo sólo te das cuenta que te haces mayor por las arrugas del alrededor de los ojos y las canas, sino porque ver una película de terror, ¡no es como antes!\nLlevo viendo películas de terror desde que era pequeña, y si siempre me han gustado, es porque me daban miedo, sino, ¿Qué sentido tiene? Es como ver una comedia, que no te hace reír. Aún siendo mayor, me siguen dando cierto “respeto”, pero ahora me puede más el sentido común que otra cosa, por lo que si no eres adolescente, o sea, no tienes la mente en blanco la mayor parte del día, no te recomiendo ver “Evil Dead”. Además creo que el cine de terror ha dado un giro, ha pasado de ser sutil como el cine de antes (por ejemplo “Al final de la escalera” o “La Semilla del Diablo”) a querer el susto fácil y mostrar casquería y litros de sangre en una escena sí, otra también.\nEvil Dead empieza con todos los ingredientes de una típica cinta de terror, un grupo de adolescentes y una cabaña en mitad del bosque. Lo de la cabaña bien nos podría valer para una película de catástrofes atmosféricas, un ataque zombie, o una invasión extraterrestre. Y los adolescentes… es que tienen que protagonizar cualquier buena película de terror que se precie, porque ¿qué jubilado se dedicaría a invocar al demonio, o se metería en una sótano porque ha visto una sombra o ha oído un ruido? ¡Ninguno! Como mucho montar un huerto detrás de la cabaña o jugar a la petanca, pero sustos que puedan revivir “la angina de pecho” ¡como que no!\nPues ya tenemos el ambiente, ahora el hilo argumental. Adolescente drogadicta, cuyo único hermano (su madre falleció hace poco, y eso el diablo lo sabe…) y sus amigos, van a intentar ayudarle a salir de las drogas. Pero en vez de llevársela a la clínica “Betty Ford” bajo la supervisión de un médico experto, se la llevan a una cabaña en mitad del bosque, a 200km. del hospital más cercano, le hacen tirar todas las pastillas, estupefacientes y demás sustancias y ya, a esperar su recuperación (quizá con este planteamiento cabría esperar también un poco de magia, porque sino, no me creo que esa terapia pueda funcionar).\nEntre tanto descubren que la casa ha sido habitada, ya que en el sótano hay un montón de gatos muertos colgados del techo (a mí esto me haría replantearme mi fin de semana en esa casa.. ¿veis porque os digo que estoy mayor para ver películas de terror?) fruto de algún rito satánico, que a ninguno de los protagonistas parece llamarle mucho la atención. Limpiando el sótano encuentran “El libro de los muertos” (yo lo habría tirado a la basura nada más ver) y por aburrimiento (la curiosidad mató al gato, nunca mejor dicho) uno de ellos decide ojear y oye.. leer algún parrafito o frase, que casualmente es la que invoca al “Demonio”.\nAhí empieza la catarsis de sangre, vísceras, miembros cortados, posesiones y palabras malsonantes. Además es curioso que todas las posesiones son de demonios o de “gente chunga” (recordemos por ejemplo a “El Exorcista”, “El muñeco diabólico” …) y a es que ninguno de ellos le da por hacer el bien, todo es ¡matar, matar y matar!.\nEl apoteósico y “gracioso” final además, hace un guiño a la película original, que si no habéis visto, os recomiendo ver, quizá mejor que ésta cinta, ya que por mucho que lo cineastas Hollywoodienses lo intentan, queda muy poco que inventar en el cine de terror.


CONSTRUIR UN MUNDO SIN VIOLENCIA | Línea Política\npor Renato Corona | Nov 12, 2018 | Columnas/opinión, Renato Corona Chávez / La política con vista al mar\nLamentablemente con frecuencia conocemos casos donde las armas salen a relucir, ¿Qué está pasando por la mente de las personas? ¿Dónde y cuándo se perdió el respeto a la vida?\nQuizás cuando la educación en los hogares se fue relajando; cuando se permitieron conductas inapropiadas y las relaciones se fueron haciendo más ligeras.\nLa maldad siempre ha existido. Sin embargo, nuestro país se caracteriza por sus valores, por su fe, por sus tradiciones y tantas cosas más. Todo ello era posible porque en la familia se recibía la enseñanza con principios, donde el respeto prevalecía en todo.\nLos más triste, en centros escolares. Apareció el llamado “bullying” entre estudiantes; de la burla inicialmente como un juego, se pasó a la agresión. Luego, amenazas en algunos casos y la triste realidad: el uso de armas, imitando a jóvenes de otros países.\nSin duda es en los hogares, principalmente, donde los padres deberán fijar su atención, interesarse más en lo que sus hijos hacen y con quienes conviven. Muchos casos se dan donde niños y jóvenes quedan solos en casa por diversas razones; nadie los vigila, nadie los corrige.\nSe han dado caso donde madres solicitan el apoyo de autoridades porque no encuentran a alguno de sus hijos. Fueron a una fiesta y ya no regresaron, después resulta que la jovencita se fue con el novio que conoció en internet. O bien, el caso reciente de una chica que no regresó a su casa, después de haber asistido a su centro de estudios.\nLa violencia en la actualidad se está manifestando de diversas maneras. Casos que conocen porque se hacen públicos y otros, definitivamente quedan en el anonimato porque no se denuncian. No pocos son los que ´por vergüenza, ignorancia o temor se ocultan; casos que se presentan en hogares y que causan mucho daño a la familia, principalmente a los niños.\nDesafortunadamente es tal la violencia existente que algunos casos las armas reales han ido sustituyendo a los juguetes. Es un ambiente hostil y degradante el que están viviendo muchos menores de edad.\nUn mundo donde el alcohol, las drogas hacen un efecto dañino tarde o temprano. Es triste y lamentable observar vidas perdidas por causas del consumo de estupefacientes.\nEn vez de rescatar los valores, los principios morales que reinaron en los hogares mexicanos, se proponen legalizar la marihuana y quizás alguna otra droga después.\n¿Ese es el mundo que queremos heredar a las generaciones futuras? Un mundo de maldad, de mentiras, de engaños y falsedades, donde los verdaderos intereses se ocultan.


Mostrando 10 de un total de 102 resultados de la comunidad: INVESTIGACIÓN FINANCIADA CON RECURSOS PÚBLICOS. (0.058 segundos)\nProducción de biomasa de Gluconacetobacter diazotrophicus en cultivo sumergido y su efecto en el crecimiento de plántulas de tomate (SolanumlycopersicumL.) \nSánchez Toro, Óscar Julián; Restrepo Franco, Gloria María; Ceballos Aguirre, Nelson; Valencia Gil, Luis Felipe; Cuéllar Gil, Jorge Andrés (2012)\nResumen: El presente documento explica el efecto promotor de crecimiento de G. diazotrophicus en plántulas de tomate. Este estudio presentó por primera vez resultados de la influencia de la adición de G. diazotrophicus teniendo en cuenta factores como el genotipo del cultivo, la dosis de G. diazotrophicus, el sustrato empleado, los tiempos de aplicación de la bacteria y la aplicación o no de fósforo. Se identificó un medio de cultivo basado en sacarosa que permite la formación debió masa bacteriana en concentraciones adecuadas para su uso como inoculante microbiano


"Me he puesto muchas veces en la piel de la madre de Marta"\nLa madre del Cuco acude a un programa de televisión a defender a su hijo.\nel 29 oct 2011 / 20:52 h.\nRosalía García, de espaldas, responde a Jordi González, presentador de La Noria.\n"Mi hijo es un buen niño". Así defendió anoche Rosalía García, la madre de Francisco Javier García Marín, a su hijo en La Noria (Tele 5). El Cuco cumple desde el viernes en un centro de menores de Córdoba la condena que le resta por un delito de encubrimiento por el crimen de Marta del Castillo. El juez de Menores número 3 de Sevilla que le condenó en enero a dos años y once meses de internamiento -una sentencia que la Audiencia Provincial ratificó hace poco más de una semana-, al considerar probado que ayudó al autor confeso del crimen, Miguel Carcaño, a ocultar y deshacerse del cuerpo de la joven, emitió el viernes un requerimiento en el que instaba al Cuco a ingresar en el centro en el plazo de tres días.\nAnoche Rosalía García, que en ningún momento dejó que mostraran su rostro y que estuvo muy dubitativa, defendió a su hijo y a sí misma: "No me siento responsable, si supiera algo ya lo habría dicho", aseguró al tiempo que insistió en que si su hijo supiera algo, "yo creo que ya lo hubiera dicho". "Mi hijo es un buen niño", apuntó en un momento de la entrevista.\nRosalía García se mostró comprensiva con la familia de Marta: "Yo entiendo que los padres de Marta no quieran que mi hijo salga nunca en libertad, yo me he puesto muchas veces en el lugar de esa familia, en la piel de la madre de Marta... yo no sabría cómo habría actuado".\nEsta entrevista ha levantado mucha controversia porque, según han publicado diferentes medios de comunicación, Rosalía García percibiría alrededor de 9.000 euros , el triple de lo que reciben habitualmente los invitados del programa


¿Está bien ser un ludita? Por Thomas Pynchon - REVISTA CORÓNICA\n¿Está bien ser un ludita? Por Thomas Pynchon\nSilver Editions. Colina Revista. octubre 30, 2018\nThomas Pynchon en la armada naval de Estados Unidos\nCedo este espacio para esta traducción de un gigante de la literatura mundial.\n¿Está bien ser un ludita?\nEnsayo de Thomas Pynchon publicado originalmente en The New York Times Book Review, el 28 de Octubre de 1984. Traducción por Eduardo Nicolás.\nComo si estar en 1984 no fuera suficiente, este año es el 25º aniversario de la famosa lectura de C. P. Snow, “Dos Culturas y la Revolución Científica,” notable por su advertencia de que la vida intelectual en Occidente empezaba a polarizarse en dos facciones, la “literaria” y la “científica,” ambas condenadas a no entenderse ni apreciarse jamás. Originalmente la lectura intentaba dirigirse a cuestiones formales en la era del Sputnik y el rol de la tecnología en el desarrollo de lo que pronto sería conocido como Tercer Mundo. Pero fue la formulación de esas dos culturas lo que llamó la atención de la gente. De hecho, provocó un enorme alboroto en su día. Se redujeron ciertos puntos ya bastante simplificados, provocando ciertos comentarios, y luego insultos e incluso réplicas inclementes que dieron a la totalidad del asunto un aura de distintiva irritabilidad.\nHoy en día nadie podría hacer una distinción de este tipo. Desde 1959, hemos llegado a vivir en el flujo de información más vasto que alguna vez podríamos haber imaginado. La demistificación está a la orden del día, todos los gatos saltaron fuera de sus bolsas y han comenzado a maullar. De inmediato sospechamos cierta inseguridad en el ego de gente que intenta ocultarse detrás de una jerga especializada o que finge estar informada “más allá” de lo que sabe el hombre promedio. Cualquiera con el tiempo, la educación y ciertas ganancias, puede hacerse del conocimiento especializado que más le plazca. De modo que, hasta ese punto, la disputa entre las dos culturas no puede sostenerse. Como podemos confirmarlo fácilmente al visitar una biblioteca de barrio o una librería, hoy día existen mucho más que dos culturas y el problema en realidad es encontrar el tiempo para leer algo que no tenga relación con la especialidad de uno mismo.\nLo que ha persistido, luego de un largo cuarto de siglo, es el elemento de carácter humano. C. P. Snow, con los reflejos del novelista al fin y al cabo es, buscaba identificar no solamente dos tipos de educación, sino además dos tipos de personalidad. El eco fragmentario de viejas disputas, de inolvidables ofensas a lo largo de una larga y espesa cháchara, tal vez hayan ayudado a construir el subtexto de la inmoderada y más tarde celebrada afirmación de Snow: “Si olvidamos la cultura científica, entonces el resto de nuestros intelectuales nunca han intentado, querido o han sido capaces de entender la Revolución Industrial.” Estos “intelectuales”, en su mayoría “literarios,” debían entenderse, según Snow, como “luditas natos.”\nA excepción del Pitufo Cerebrito, es difícil imaginar a alguien en estos días que guste de ser llamado “intelectual literario,” pese a que no suena tan mal si la etiqueta se amplía a “gente que lee y piensa.” Ser llamado Ludita es otra cuestión. Nos remonta a preguntas como: ¿hay algo en leer y pensar que cause o predisponga a una persona volverse ludita? ¿Está bien ser ludita? Pero, yendo más al grano, ¿qué es un ludita?\nHistóricamente, los Luditas florecieron en Inglaterra de 1811 a 1816. Eran grupos de hombres, organizados, enmascarados, anónimos, cuyo objetivo era destruir la maquinaria usada principalmente en la industria textil. No juraban lealtad a ningún otro rey inglés, salvo a su propio Rey Ludd. No está muy claro por qué se llamaban a sí mismos luditas, pese a que así era reconocidos tanto por sus simpatizantes como por sus enemigos. El uso de la palabra que hace C. P. Snow fue evidentemente polémico, con la intención de insinuarun odio y un temor irracional a la ciencia y la tecnología. Los luditas, desde esta perspectiva, habían llegado a ser vistos como los contrarrevolucionarios de la “Revolución Industrial,” aquella que la visión moderna no había “no intentó ni quiso nunca entender.”\nPero la Revolución Industrial no fue -como la Revolución Norteamericana o la Francesa que datan del mismo período-, un lucha violenta con un principio, un nudo y un desenlace. Se trataba de algo más sutil, menos conclusivo, algo parecido a un acelerado pasaje en una larga evolución. La frase se popularizó por primera vez hace cientos de años por obra del historiador Arnold Toybee y tuvo su cuota de revisionismo hace muy poco en el número de Julio de 1984 de la revista Scientific American. Allí, en “Raíces Medievales de la Revolución Industrial,” Terry S.Reynolds sugiere que el temprano rol de la máquina de vapor (1765) tal vez haya sido sobredramatizado. Lejos de ser revolucionaria, mucha de la maquinaria que el vapor llevaba adelante había sido usada ya desde la Edad Media por medio del poder del agua. No obstante, la idea de una “revolución” tecno-social, en la que la gente se pusiera al frente como en Norteamérica y Francia, puede aplicarse a cientos de personas y no sólo a quienes, como pensó C. P. Snow, han visto en el ludismo una forma de encontrar a otros que, al igual que ellos, se oponían política y reaccionariamente al capitalismo.\nPero el Diccionario Británico de Oxford tiene una interesante historia que contar. En 1779, en un poblado de algún lugar de Leicestershire, un tal Ned Lud irrumpió en una casa y en “un rapto de furia demente” destruyó dos máquinas usadas para el tejido de calcetines. La voz se corrió y muy pronto, cada vez que una fabrica de calcetines era saboteada –esto debió haber estado sucediendo, según la Enciclopedia Británica, desde 1710- la gente del lugar respondía con el latiguillo “Lud debe haber pasado por aquí.” Para cuando su nombre se evocó, en 1812, el histórico Ned Lud fue absorbido por el más o menos sarcástico apodo de “Rey (o Capitán) Ludd”, y todo lo demás fue un misterio de jocosa y oscura resonancia: una presencia sobrehumana que rumiaba en medio de la noche por los distritos textiles de Inglaterra, poseido por un peculiar y cómico don– cada vez que se encontraba con una tejedora de calcetines, se volvía loco y procedía a destrozarla.\nPero es importante recordar que el objetivo, incluso en el asalto original de 1779, como muchas otras máquinas de la Revolución Industrial, no era en absoluto una innovación tecnológica. La tejedora de calcetines había dado la vuelta al mundo desde 1589 cuando, de acuerdo con la leyenda, fue inventada por el Reverendo William Lee, quien fuera presa del más absoluto de los despechos. Parece que Lee se había enamorado de una joven que estaba más interesada en tejer que en él. Cada vez que aparecía, surgía el rezo: “Lo siento, Rev, tengo que tejer. ¿Qué quiere esta vez?” Pasado un tiempo, incapaz de lidiar con este tipo de rechazo, Lee –a diferencia de Ned Ludd, sin rapto de furia demente alguno pero imaginemos que sensata y seriamente- se prometió inventar una máquina que volviese obsoleto el tejido de calcetines a mano. Y cumplió su promesa. Según la enciclopedia, el sistema del clérigo rechazado era “tan perfecto en su concepción que continuó siendo la única forma mecánica de tejer por cientos de años.”\nAhora, teniendo en cuenta el tiempo que ha pasado, no es tan fácil pensar en Ned Lud como en un loco tecnofóbico. No hay duda de que lo que la gente admiró y mitificó fue el vigor de la peculiar actitud de su asalto y una frase como “rapto de furia demente” resulta de poca monta, sobre todo 68 años después del suceso. En todo caso, el enojo de Ned no estaba directamente enfocado en las máquinas. A mí me resulta más próximo al controlado enojo del tipo de las artes marciales, propio del Matón.\nExiste toda una leyenda bastante extendida en torno a esta figura, el Matón. Muy a menudo es un hombre y aunque muchas veces se gana la socarrona tolerancia femenina, es casi universalmente admirado por los hombres por dos virtudes básicas: es Malo y es Grande. Malo no significa moralmente malvado, no necesariamente, sino más bien capaz de hacer daño a gran escala. Lo que sí es importante aquí es la amplitud de esa escala, la multiplicación del efecto.\nLas máquinas para tejer que provocaron los primeros disturbios luditas han dejado a la gente en la calle a lo largo de dos siglos. Todo el mundo vio como esto sucedía –se volvió parte de la vida cotidiana. Incluso empezó a vérselas cada vez más como propiedad de hombres que no trabajaban, que sólo las poseían y las alquilaban. No hubo filósofo alemán que no haya, tarde o temprano, recalado en lo que hicieron las máquinas de los salarios y los trabajos. El sentir público frente a ellas nunca pudo haber sido un horror simple e insensato, sino más bien algo más complejo: una relación de amor/odio entre el humano y la máquina –especialmente cuando ya hace un tiempo que están entre nosotros-, para no mencionar el agudo resentimiento hacia al menos dos efectos que han sido vistos tan injustos como amenazantes. El primero, la concentración de capital que cada máquina representa; el segundo, la habilidad de la máquina de dejar a un buen número de hombres sin trabajo -que “valga” mucho más que muchas almas humanas. Lo que dio al Rey Lud un carisma de Matón tan especial, llevándolo de héroe local a enemigo público nacional, fue que él se enfrentó contra la ampitud y la multiplicación de este efecto más que contra otros humanos, y que prevaleció. Cuando las cosas van mal y nos sentimos rendidos a la misericordia de fuerzas mucho más poderosas que nosotros, ¿no se nos ocurre virar, como si se tratara de un equalizador, siquiera en la imaginación, en el deseo, y convertirnos en un Matón – un djinn, un golem, un Hulk, un superhéroe - que resistiría frente a todo lo que podría aplastarnos?\nFue una guerra que abrió los ojos de las clases. El movimiento tuvo aliados en el Parlamento, entre ellos Lord Byron, en cuyo discurso inaugural en la Casa de los Lores, en 1812, argumentó compasivamente contra un presupuesto destinado a, entre otras medidas represivas, convertir los asaltos a las fábricas en un crimen penado con la muerte. “¿No te sientes cerca de los luditas?” le escribió desde Venecia a Thomas Moore. “Por Dios! ¡Si hay una revuelta, estaré allí! ¿Cómo ir contra quienes desbaratan las máquinas –los luteranos de la política-, los reformistas?” En la carta incluía una “amiable chanson,” que resulta ser un Himno Ludita tan ferviente que no fue pulicado sino hasta la muerte del poeta. La carta data de Diciembre de 1816: Byron había pasado el verano anterior en Suiza, encerrado en Villa Diodati en casa de los Shelleys, mirando cómo la lluvia caía, mientras todos contaban historias de fantasmas. En aquel Diciembre, mientras tanto, Mary Shelley estaba trabajando en el Capítulo Cuatro de su novela Frankenstein, o el Prometeo Moderno.\nSi existiera algo así como un género de novela ludita, ésta, como advertencia de lo que puede suceder cuando la tecnología y aquellos que la utilizan pierden el control, sería la primera y una entre las mejores. La criatura de Victor Frankenstein califica además, sin duda, como el mayor Matón literario. “He resuelto,” nos dice Victor, “crear un ser de una estatura gigantesca, es decir, de unos ocho pies de altura y de una talla proporcional,” lo cual parece ser muy Grande. La historia de cómo resulta ser Rudo es el corazón mismo de la novela, su parte más recóndita: es la propia criatura quien se la cuenta a Victor en primera persona, para luego anidar en la narrativa del propio Victor, que es anidar a su vez en las cartas del explorador del ártico, Robert Walton. Más allá de que la longevidad de Frankenstein se deba al desapercibido genio de James Whale, quien la llevó al cine, resiste aún hoy no sólo por las razones por las que todos leemos novelas, sino también por su valor ludita: es decir, por su intento, mediante elementos literarios que se sirven de lo nocturno y del disfraz, de negar la máquina.\nEsta es una de las varias similitudes entre Frankenstein y un temprano relato sobre el Matón, El Castillo de Otranto (1765), de Horace Walpole, a menudo entendido como la primera novela gótica. Por alguna razón, ambos autores, al presentar sus libros al público, usaron voces que no eran las suyas. El prólogo de Mary Shelley fue escrito por su esposo, Percy, haciéndose pasar por ella. Tuvieron que pasar 15 años para que ella escribiese una introducción a Frankenstein con su propia voz. Por otro lado, Walpole, le asignó a su libro un extraño origen aduciendo que se trataba de una traducción del italiano medieval. No fue sino hasta el prefacio de la segunda edición que reconoció su autoría.\nEn la novela de Walpole, esta mano aparece como la mano de Alfonso el Bueno, primer Príncipe de Otranto y, pese al epíteto, el Rudo residente del castillo. Alfonso, como Frankenstein, es armado por partes –el yelmo emplumado, los pies, las piernas, la espada, todo, al igual que la mano, de tamaño desmesurado- caídas del cielo o quizás encontradas aquí y allí en el terreno del castillo, como si se tratara del implacable retorno de recuerdos reprimidos sobre el que escribió Freud. El organismo, tal como en Frankenstein, no es mecánico. El montaje final de “la forma de Alfonso, dilatada a una inmensa magnitud,” se logra por medios sobrenaturales: la maldición de una familia y la intervención del santo patrono de Otranto.\nLa locura por las novelas góticas luego de El Castillo de Otranto estuvo basada, sospecho, en un profundo anhelo religioso por aquella temprana época mítica a la que se llamó Era de los Milagros. De manera más o menos literal, la gente del siglo XVII creía que muchas de las cosas que habían sido posibles antes, ya no lo eran más. Gigantes, dragones, hechizos. Las leyes de la naturaleza no estaban todavía tan estrictamente formuladas. Lo que había sido entendido como verdadera magia entonces, en la Era de la Razón degeneró en mera maquinaria. Los molinos satánicos de Blake representaron una antigua magia que, como el mismo Satán, ha sido alejada de la gracia. Mientras que la religión se secularizaba más y más en el Deismo y la descreencia, lo que permaneció fue el hambre permanente de evidencias de Dios, de una nueva vida a través de la salvación –y si es posible, la resurrección del cuerpo-. El Movimiento Metodista y el Gran Despertar Americano fueron los únicos dos sectores que ejercieron una enfrentamiento amplio con la Era de la Razón, enfrentamiento que incluía tanto el Radicalismo y la Francmasonería como el Ludismo y la Novela Gótica. Cada uno desde su posición expresaba la misma y profunda mala gana para abandonar elementos de fe -más allá de que fuesen “irracionales”-, a un orden tecnopolítico emergente que quizás supiera o no supiera lo que estaba haciendo. Lo gótico se emparentó a lo medieval y esto ha permanecido como “milagroso,” desde los pre-rafaelistas, las cartas de tarot de finales de siglo, las operas espaciales de los pulps y las historietas hasta la Guerra de las Estrellas y los cuentos contemporáneos de espadas y brujería.\nHacia 1945, el sistema fabril –el cual, más que una pieza de maquinaria, resultaba ser el mayor y más evidente resultado de la Revolución Industrial- se ha extendido hasta incluir el Manhattan Project, el programa Alemán de cohetes de largo alcance y los campos de exterminio, como los de Auschwitz. No nos hace falta ningún don profético para ver cómo estas tres variables de desarrollo podrían converger plausiblemente y muy poco tiempo. Desde Hiroshima, hemos observado que las armas nucleares se multiplican sin control y que los sistemas para ponerlas en funcionamento adquieren, globalmente, cada vez más precisión y una ilimitada autonomía. La aceptación absoluta de un holocausto se ha convertido –particularmente en aquellos que, desde 1980, han estado guiando a nuestras fuerzas policiales- en un saber convencional.\nPara la gente que escribía ciencia ficción en los 50 nada de esto resulta sorprendente, más allá de que las modernas imaginaciones luditas hayan salido con bichos lo suficientemente Malos y Grandes, incluso en las ficciones menos formales, como para empezar a compararlos con lo que podría haber producido una guerra nuclear. De modo que, en la ciencia ficción de la Era Atómica y la Guerra Fría, vemos el impulso ludita de negar la máquina en una dirección diferente. El ángulo mecánico “des-enfatizado” en favor de preocupaciones más humanas –evoluciones culturales exóticas y escenarios sociales, paradojas y juegos de tiempo-espacio, preguntas filosóficas salvajes- y muchas de ellas comparten, como lo ha discutido ampliamente la crítica, una definición de lo “humano” singularmente distinta de lo “mecánico.” Al igual que sus viejos colegas, los luditas del siglo XX miraron anhelantes hacia otra era –curiosamente, hacia la misma Era de la Razón que había despertado en los primeros luditas una nostalgia de la Era de los Milagros.\nPero ahora vivimos, nos lo han dicho, en la Era de las Computadoras. ¿Cuáles son las perspectivas de la sensibilidad ludita? Las computadoras, ¿captarán la misma hostil atención que las máquinas de tejer? Lo dudo. Escritores de todo tipo, como si se tratara de una estampida, se precipitan a comprar procesadores de textos. Las máquinas tienen una utilidad tan amistosa que incluso los luditas más incorregibles estarían encantados de bajar el mazo y acariciar las teclas de un teclado. Más allá de todo, parece que cada vez estamos más cerca de consensuar que el conocimiento en realidad es poder, que hay una muy franca conversión entre el dinero y la información y que, de alguna forma, si la logística funciona, los milagros aún son posibles. Si esto es así, los luditas llegarían al final a un terreno común al de sus adversarios, ese alegre ejército de tecnócratas que suponen tener “el futuro en los huesos.” Quizás sólo se trate de la perenne ambivalencia ludita con respecto a las máquinas, o quizás es que la esperanza de milagros más profunda del ludita se concentre ahora en la habilidad de la computadora para darle la información precisa a quienes la aprovechen de mejor manera. Con el adecuado despliegue de presupuesto y de tiempo informático, curaremos el cáncer, nos salvaremos de una extinción nuclear, cultivaremos comida para todos, eliminaremos la feroz codicia industrial – haremos realidad todos las quimeras nostálgicas de nuestros días.\nLa palabra “ludita” continúa siendo aplicada despectivamente a todo aquel que dude de la tecnología, especialmente de la tecnología nuclear. Los luditas de hoy en día no tienen ya que enfrentarse a los dueños de las fábricas y a máquinas vulnerables. Como se sabe, el presidente e involuntario ludita D. D. Eisenhower profetizó cuando abandonó su puesto que hay un poder establecido permanente de almirantes y generales frente al que todo pobre bastardo es completamente inferior, más allá de que Ike no lo haya formulado de esta manera. Se supone que todos debemos estar tranquilos y dejar que las cosas sigan su curso por más que, dada una revolución informática, se vuelva cada día menos posible molestar a cualquiera en cualquier momento histórico.\nSi nuestro mundo sobrevive, el próximo gran desafío será estar atento a lo que vendrá –lo oíste al principio- cuando converjan las variables de investigación y desarrollo de la inteligencia artificial y las de la biología molecular y robótica. Oh, muchacho. Será asombroso e impredecible, e incluso el más grande de los jefazos -esperémoslo con devoción-, se sorprenderá con los pies sobre la tierra. Es ciertamente algo que deberían esperar todos los buenos luditas si, por obra de Dios, llegamos a vivir para verlo. De momento, como norteamericanos, nos queda el consuelo, aunque sea mínimo y frío, de la traviesa canción improvisada por Lord Byron en la que él, como otros observadores de los tiempos, vio claramente la identificación entre los primeros luditas y nuestros propios orígenes revolucionarios. Empieza así:\nsu libertad, y muy barata, pudieron comprar\nviviremos libres o moriremos al luchar,\npara, excepto el Rey Ludda, con todos los reyes acabar!\n—Thomas Pynchon, 1984\nBy Silver Editions. Colina Revista. a la/s octubre 30, 2018\nRelacionadas: JUAN PABLO PLATA, Thomas Pynchon, TRADUCTORES\nSilver Editions. Colina Revista.\nPublicado por Silver Editions. Colina Revista.


surfingtierraymar...: marzo 2013\nHoy me ha pasado algo que llevaba esperando mucho tiempo y que ya daba por perdido…\nCorría Febrero de 2011, aquel año que llovió todo el invierno sin parar…, Manuel Almansa Vargas y yo nos reuníamos a las 6 de la mañana en una mañana de frío y viento propicia para quedarse en la cama y levantarse a las 11 de la mañana… Sin embargo optamos por un plan alternativo más provechoso…\nTras los 120 km de rigor, hacíamos escala frente a un mar de líneas perfectas que dejaban sin palabras a todo el que allí se encontraba. Sonaba ese curioso silencio que se oye cuando el mar está serio, mucho revuelo de furgonetas, y como dice Germán Pulido, mucha gorrita y mucho pantaloncito…pero en el paseo marítimo.\nTras un par de plátanos a modo de desayuno y poca conversación entre mi acompañante y yo, tuvimos claro cual era el plan, para dentro. El traje costaba más de la cuenta ponérselo, parecía que no quería entrar y aparecían algunos dolores inexistentes curiosamente. Pero el plan estaba decido y no cabía marcha atrás.\nEn aquellos meses el físico acompañaba así que junto con 6 desconocidos más entramos a un mar vacío, perfecto e inolvidable. El desarrollo de la sesión fue simplemente espectacular, de las mejores sesiones de mi vida y con una luz y un contexto que ni el mejor de los poetas podría plasmar en un folio. Calidad de algún país famoso de Asia… se oía y en el Sur de España nada más y nada menos. La apuesta salió ganadora, ya que no era de preveer tanta perfección con unas condiciones tan inusuales y tan arriesgadas, pero al final…valió la pena.\nY como siempre… las mejores sesiones, los mejores momentos y las mejores sensaciones generalmente no están jamás recogidas en imágenes, sólo en recuerdos y flashes que posteriormente comentarás pero sin poder enseñar. Sólo valdrá la palabra. Aquella sesión estuvo formada por momentos de gloria y momentos difíciles…pero el cómputo global fue una sesión que jamás olvidaré. Quizás un regalo a tanto esfuerzo, pero lo cierto es que en mi haber queda esta sesión junto con la gran compañía de Manuel Almansa.\nPues bien, cosas del destino, hace a penas pocas horas, sin querer miraba Internet en una de esos ratos de una foto, otra y otra… cuando de repente vi una foto que sin prestar demasiada atención me resultó familiar. Continué con mi sesión de fotos anónimas, hasta que me pudo la curiosidad y volví a la que momentos antes me había llamado la atención tanto y que me resultaba tan familiar. Y fue pues cuando ampliando…me llevé una gran alegría. Y es que aquella foto era de Aquel día, aquella foto que sin querer me encontré era de nosotros dos remontando hacia dentro en esa sesión que jamás podrá olvidarse. Como decía, di por perdida cualquier prueba que me permitiera contemplar aquella sesión que desde dentro se veía tan perfecta y de repente tenía delante mía un recuerdo que valdrá la pena enmarcar.\nDe todos modos, como se suele decir, Una imagen vale más que mil palabras.\nWushu waves From de Endless Bummer\nPublicado por Guillermo en 8:29