Letralia jueves 12 de mayo de 2022\nCon la lluvia (2019)\nCuando se dice que en poesía el lenguaje tiende a la sugerencia, es en libros como este en los que se piensa. Ricardo Martínez-Conde es un autor de una poesía reposada y, sobre todo, consciente de las posibilidades del género para enunciar en dos niveles: el superficial, compuesto sólo por palabras y frases, y el más profundo que se engancha al sentir del lector.\nDividido en tres partes tituladas “El observador”, “El lector” y “El pétalo”, Con la lluvia nos permite acceder a la reflexión del autor sobre la vida —y su circunstancia— a través del tamiz de un sentido de admiración y, en ciertos casos, de postración ante la inmensidad que la naturaleza nos opone, y para la cual el lenguaje, ese preciado don de los humanos, no siempre es suficiente: “¿qué esperar de las palabras, ahora / tan viciadas por el ansia de tener, por la oculta / venganza, por el descreimiento…?”, se pregunta.\nQue observar es más que ver es algo que este libro nos recuerda desde su primer verso. Un poemario en el que abundan estímulos visuales y en el que, como ya adelanta el título, el personaje recurrente es la lluvia —“es como una paciente religión”, dice en uno de sus poemas—, aquí cantada por un autor acostumbrado a discurrir por el lenguaje ensayístico y por el aforismo y que, quizás por ello, presenta una pronunciada tendencia a la sentencia: “la mariposa no mueve sus alas, es el propio universo quien la mueve”.\nEstá claro Martínez-Conde en que no se leen sólo libros, y en que la naturaleza y la misteriosa dimensión de nuestra realidad, atravesada de manera desapercibida por el tiempo, que “admira la belleza”, son también instancias en las que el ojo atento —o quizás el ojo inspirado— es capaz de descifrar el mensaje minimalista del entorno, como el sentir del gorrión o el del lago, que “posee la certeza / de su destino de agua, / de su quietud”. Con la lluvia es un libro que espera un lector sensible: “El hombre que ahora mira es un hombre / que no sabe que mira; es un hombre a solas”. Y es ese el lector al que convoca.\nLee o descarga aquí Con la lluvia, de Ricardo Martínez-Conde\nDescarga este contenido en formato PDF (162KB)\nLee también en Letralia: reseña de Al calor de la lectura V, de Ricardo Martínez-Conde, por Carlos Yusti.\nEl hombre que camina lentamente (2019)\nEn este libro Martínez-Conde abraza el poema en prosa como vehículo para comunicarse con el lector. Son alrededor de ciento veinte textos que parten de una imagen y van desgranándose en fragmentos que la delinean.\nTodo parece pasar en este libro por el territorio de los intereses del autor. La naturaleza de la realidad, la necesidad de la palabra como nexo y del silencio como guardián de la memoria, la paz y su contraste con la guerra, la admiración de la naturaleza, los colores del camino. Y el camino, porque en este libro el recorrido de un hombre en soledad es la constante.\nSe permite Martínez-Conde reflexionar sobre el libro que está escribiendo dentro del libro mismo: “Un diario (¿un dietario?) acaso sólo tenga justificación como un tratado de armonía, como una argumentación. ¿No es la vida al modo de un árbol que reclama cuidados, antes que llegue la tristeza, para su prodigalidad y exhibición? ¡Y la luna ahí, educándonos con su ironía!”.\nDe El hombre que camina lentamente ha dicho Javier Velasco Oliaga: “…Es texto que podemos considerar entre el ensayo y el diario y que, en el fondo, responde a esa esencia estilística del autor de primar en sus textos —por lo común breves— la observación inteligente (casi trascendente) de cuanto es cosa, paisaje, palabra, pues considerando desde sí que ‘en lo otro está uno’ viene elaborando —también en su discurso poético— una forma original de pensar y pensarse”.\nLee o descarga aquí El hombre que camina lentamente, de Ricardo Martínez-Conde\nDescarga este contenido en formato PDF (3.02MB)\nEl tiempo así (2019)\nLos personajes de los relatos reunidos en este libro parecen responder a las mismas pulsiones de sus poemas. Están allí, apenas sugeridos, ajenos al incordio de las precisiones, brindando al autor la fuerza motriz necesaria para llevar adelante la anécdota, que no pocas veces es también un canal para la exposición de reflexiones, dudas y observaciones. “Cuando hablaban de literatura lo hacían siempre de un modo referencial, pero indirecto”, dice al principio de este libro.\nEl tiempo así está dividido en dos partes. En la primera, titulada “El espejo y la sombra”, asistimos a la despedida de una pareja. La despedida definitiva, pues él ha recibido un diagnóstico que así lo determina. Así, él se enclaustra en una casa que tiene en la costa a esperar “la noche”. Ella, fotorreportera en auge, sólo podrá acompañarlo por breves períodos.\nUn diario da cuenta de lo que pasa por la mente de este hombre. Son anotaciones breves, a ratos memorias y a ratos ensayo sobre arte, sobre lo que nos hace humanos, sobre el entorno en el que ha escogido vivir su trance, sobre la enfermedad, la muerte y otros temas: “Así es”, dice el protagonista, “vivo de la necesidad de mí; ¿qué causa más alta me puede quedar? Lo siguiente sería el olvido, donde mi voluntad no ha entrado todavía”.\nLa segunda parte del libro es una colección de cuentos breves. Destaca del estilo de Martínez-Conde su desdén por las formas simples en el acto de narrar. Muchos de estos textos son pinceladas a través de las cuales se nos muestra una realidad, por lo general de forma subjetiva. Se impone aquí la visión del autor del hecho creador —en el que él incluye al lector quizás como creador de la lectura que lo atraviesa—, y que nos ilustra en uno de los relatos al explicarnos cómo apreciar una pintura: “Habéis de hacer tangible, verdadera, toda representación pictórica. Así llegará a significar para vosotros algo más que un conjunto de colores. Adquirirá la condición de algo vivo, algo que siente y respira”.\nLee o descarga aquí El tiempo así, de Ricardo Martínez-Conde\nDescarga este contenido en formato PDF (2.28MB)\nLee también en Letralia: textos escogidos de Al calor de la lectura V, de Ricardo Martínez-Conde.\nEl nombre de las cosas (2021)\nDe sus títulos recientes, este es el libro que revela el lado más lúdico de Martínez-Conde. Lúdico a todo nivel: aquí el autor español se permite jugar con las palabras y sus sentidos, jugar con un humor que antes se ha mostrado un tanto contenido y que aquí se desata, e incluso jugar con sus memorias o con lo que en muchos casos parecen sus memorias.\nEl nombre de las cosas es una colección de 69 textos muy breves —de unas pocas líneas hasta una página— que un rótulo debajo del título identifica como “microrrelatos”. Y, si bien en algunos de ellos se puede encontrar una estructura y, digamos, una intención narrativa, estos textos van más allá, dando curso muchas veces a un flujo de conciencia con el que el autor describe la realidad y en ellos, como bien dice en el proemio el escritor Alfredo Ovilo, “es capaz de condensar toda una vida”.\nComo en su poesía, el microrrelato del autor apela a una musicalidad mediante un recurso que, en textos de otra naturaleza, podría considerarse abuso de paréntesis y de incisos, pero que en este libro sirve para encauzar al lector a través de la visión de Martínez-Conde. Son textos en los que prevalece la primera persona y, como en varios de los textos reunidos en la segunda parte de El tiempo así, plasman una escena con sólo algunas pinceladas.\nEstos “microrrelatos” —convengamos con el autor en llamarlos de esta manera— pueden estar protagonizados por un ave enamorada o por el sobreviviente de una guerra, por un cerezo que se “sonroja”, por Federico Fellini o por las letras de la palabra amor, o incluso por una entidad autobiográfica con la que Martínez-Conde nos recuerda, cada tanto, que más que un libro tenemos en nuestras manos el umbral de las introspecciones de un autor contemporáneo de lectura imprescindible.\nLee o descarga aquí El nombre de las cosas, de Ricardo Martínez-Conde\nDescarga este contenido en formato PDF (1005KB)\nAutores de España pueden participar en este certamen de cuento, poesía e investigación - domingo 29 de mayo de 2022\nCoordenadas: Letralia 381 • Ricardo Martínez-Conde\nMecanismo destinado al simulacro: mucho más que homenajes


¿Qué tipo de generador eléctrico necesito? - Toylet\nBy Tyt in Sin categoría 12 julio, 2018\nEncontrar la respuesta a esta interrogante implica tener claros varios aspectos para que puedas tener un equipo que sea tu apoyo y pueda solventar tus necesidades. Por ello, y para servirte de guía, te dejamos una lista de algunos datos que serán claves para hallar la respuesta.\nCantidad de equipos vs potencia del generador. Toma nota de los equipos que necesitas conectar al mismo tiempo, así podrás tener una idea de la potencia que debería tener tu equipo. Muy importante, vas a necesitas más potencia para ponerlos en marcha.\nportátil o fijo. Este puede convertirse en un factor decisivo al momento de inclinarte por alguna de las opciones que Ventageneradores.net tiene para ti. Si vas a comprar un equipo portátil procura que sean ligeros y ocupen poco espacio.\nTipo de combustible. Este es tema que influye directamente en el presupuesto que hayas pensado para usar estos equipos.\nCon todas estas respuestas y pistas verás que será más sencillo determinar el generador eléctrico que llevarás a casa, o mejor aún, que esperarás que llegue a tu dirección de preferencia. Recuerda que esa es una de las ventajas de adquirir productos en tiendas online que, además cuenten con el respaldo de años de servicio y atención al usuario.\n¿Dónde meto los muebles antiguos?


El agente de Cesc niega contactos con el United\nSegún ha explicado la emisora Catalunya Ràdio, el representante de Cesc Fàbregas, Darren Dein, se ha reunido con la directiva del Barcelona para negar la existencia de contactos con el Manchester United. Sus acalaraciones vendrían a colación de la noticia publicada por el Sunday Express el pasado fin de semana y que aseguraba que Dein había comunicado al United la predisposición de Cesc a aterrizar en Old Trafford.\nHasta la fecha, por tanto, sólo se habría producido el contacto entre clubes, reconocido tanto por el Manchester United como por el Barcelona. La última oferta de los diablos rojos podría haber ascendido a los 40 millones de euros, la misma cantidad que el club azulgrana pagó en 2011 para contratarle. Una suculenta propuesta que, en cualquier caso, también habría sido rechazada por el Barça.\nLa versión institucional azulgrana quedó clara el pasado viernes, día de la presentación del ‘Tata’ Martino. En tal ocasión, el técnico argentino anunció que cuenta con Cesc Fàbregas y el vicepresidente azulgrana, Josep Maria Bartomeu, sentenció con rotundidad: «Que el United muestre interés por Cesc es normal, es un grandísimo jugador. No nos molesta que se interesen pero llegue la oferta que llegue, no le vamos a vender. El ‘Tata’ cuenta con él y desde el primer instante en que le comentamos la oferta nos dijo: ‘No se vende‘».\nPor el momento, por tanto, Barcelona y futbolista lo tienen claro. Veremos si ambas partes mantienen la posición si se produce una nueva ofensiva del club de Old Trafford.


El emperador que volvió loco al sistema | Cultura | EL MUNDO\nJoaquín Vida dirige esta adaptación de la obra existencialista de Albert Camus\nESTHER ALVARADO | SERGIO ENRÍQUEZ-NISTAL Madrid\nActualizado: 23/09/2014 03:10 horas\n"Cuando Camus escribe esta obra está afectado por la angustia vital"\nEl emperador loco que sedujo a Albert Camus SERGIO ENRÍQUEZ-NISTAL\n"Según el autor, Calígula no estaba loco; lo que estaba loco era el sistema"\n24/09/2014 01:32 horas\nTambién era el juguete sexual para los soldados y la prostituía para pagar deudas. Entre otras cosas, aparte de la catadura moral del peor emperador, también está que arruinó Roma, destruyó monumentos para esculpir su cara en ellos, se malgastó la comida en costosas campañas que quedaban a medio camino, y no se realizaron obras necesarias para los romanos. Al contrario que el director sí creo que Calígula estaba loco; el sistema también, pero no tanto como Calígula. En parte la agresión del capitalismo puede quedar reflejada, pero no creo que sea tan exagerado para que nos la obra nos recuerde a lo que cuentan los periódicos todos los días.\n24/09/2014 01:04 horas\nPara empezar creo que la definición de Camus me parece perfecta. Solo añado que de esa angustia vital justamente salió la razón del siglo xviii. Aunque tengo otras matizaciones. Oscar Wilde no decía que había que hacer ante las tentaciones: caer en ellas. Lo decía porque era la mejor manera de librarse de la tentación, que no es lo mismo. También creo que se equivoca al decir que es una obra con un contenido filosófico y político muy actual. Puede que Vida esté de acuerdo con como ve la vida, pero no es actual. Porque entre otras mandaba a sus soldados a recoger piedras al mar de Inglaterra, nombró cónsul a su caballo, se acostaba con su hermana Drusila, a la nombró heredera antes de asesinarla, y la obligaba a acostarse a la vez con varios enormes esclavos africanos para divertimento de Calígula.\nEl lado incómodo del poder\nDon Quijote se sube al balcón


Estas son las mejores directoras de cine en Latinoamérica\nPor Madelein Barros Mar 7, 2020 16 minutos de lectura\nEn marco del mes de la mujer hemos querido dedicar unas líneas a dar a conocer el trabajo de grandes directoras que han dejado huella en el recorrido del cine latinoamericano. Desde Argentina hasta Venezuela, existen fuertes creadoras de historias que cuentan con el talento para llevar sus producciones al tope.\nPara nadie es un secreto que aún en el siglo XXI, año 2020, las directoras de cine pueden llegar a pasar por debajo de la mesa en cuanto a reconocimiento público y recepción de premios se refiere. Por ejemplo, el caso más reciente en Estados Unidos, involucra a Greta Gerwig –la actriz y directora detrás de la nueva adaptación al cine de ‘Little Women’–.\nGerwig recibió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Película por ‘Little Women’, sin embargo, su nombre no formó parte del listado de nominados como Mejor Director –categoría que solo incluyó hombres–. Ahí surgió el siguiente debate: ¿cómo es que la producción es merecedora de una nominación, pero aquella que la dirigió y aportó su visión a la trama, no?\nSin duda alguna podríamos extendernos con respecto al tema, no obstante, estamos aquí para celebrar y dar a conocer el trabajo de quienes han logrado llevar su nombre a la lista de los “mejores directores”.\nMaría Luisa Bemberg, una de las directoras argentinas más importantes.\nViajaremos directo a Argentina para conversar sobre Lucrecia Martel y María Luisa Bemberg, ambas directoras y guionistas, que con sus historias han logrado obtener distintos reconocimientos que no solo dejan en alto sus nombres sino el de su país.\nEn primer lugar, tenemos a Lucrecia Martel quien obtuvo un gran reconocimiento el año pasado cuando fue seleccionada para ser la presidenta del jurado del Festival de Cine de Venecia. Nacida en diciembre de 1966, la directora cuenta con una increíble formación que, sin duda, le ha sido de gran utilidad para toda su carrera.\nGraduada en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC) de Buenos Aires, Martel dirigió un total de cuatro cortos como ‘El 56’ (1988), ‘Piso 24’ (1989), ‘Besos Rojos’ (1991) y ‘Rey Muerto’ (1995) –el cual logró ganar el concurso Historias Breves del Instituto Nacional de Cine de Argentina (INCAA)–.\nRealizó su primer largometraje en 2001, con ‘La Ciénaga’, que le otorgó números premios como el NHK del Festival de Cine de Sundance, el Grand Prix del Festival de Cine latinoamericano de Toulouse, el premio a Mejor Película y Mejor Directora del Festival de Cine de La Habana, el Premio Alfred Bauer Prize del Jurado Internacional en el Festival Internacional de Cine de Berlín y una nominación al Oso de Oro en ese mismo festival.\nLa ciénaga, Lucrecia Martel (2001).\nDesde ‘La Ciénaga’, los proyectos de Martel empezaron a verle “el queso a la tostada”, y, ¿por qué lo decimos? En 2004, cuando le dio vida a su segundo largometraje titulado ‘La Niña Santa’, la directora obtuvo una nominación para optar por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes. Mientras que, cuatro años después, con ‘La Mujer Sin Cabeza’ volvió a repetir la nominación para el festival francés, obtuvo tres galardones en los Premios Sur de ese mismo año y uno en los Premios Fipresci.\nMás allá del reconocimiento a sus producciones, Martel recibió, en el 2011, el Premio Konex por ser parte de los 5 mejores directores de cine en Argentina de la década. Sin embargo, si debemos hablar de grandes logros para la directora, tenemos que mencionar el estreno de ‘Zama’ en 2017, producción que fue proyectado en el Festival de Cine de Venecia, dos años antes de sentarse ahí mismo como la presidenta del jurado.\nPara el 2019, tres de sus largometrajes formaron parte de las 100 mejores películas de todos los tiempos, que han sido dirigidas por mujeres, de acuerdo a una encuesta emitida por la BBC. Tomando en cuenta que son cuatro en total, que tres reciban las mejores críticas, es un éxito.\nAhora bien, de Martel pasaremos a comentarles los logros de María Luisa Bemberg, cineasta argentina que se despidió del mapa terrenal en 1995, pero cuyas producciones dejaron una huella que ha superado los años.\nBemberg fue una activista femenina tenaz y una de las fundadoras de la Unión Feminista Argentina.\nBemberg se destacó por abordar, con sus películas, temas como la emancipación y la reivindicación de la mujer –tópicos que si bien se siguen tratando, para los años en los que fueron producidas sus cintas, eran casi que actos de rebeldía de su parte–. Fue una activista femenina tenaz, al punto de convertirse en una de las fundadoras de la Unión Feminista Argentina.\nPor ser estrictamente educada en una familia patriarcal, no se esperaba que Bemberg decidiera abordar temas como la emancipación de la mujer, o, por lo menos no lo veía venir la sociedad. Sin embargo, la directora ha admitido que fue su formación lo que la llevó a plasmar artísticamente su punto de vista de la aristocracia argentina.\nSe puede ver en las mujeres retratadas en las cintas, quienes son arquetipos rebeldes de mujeres que son observadas algunas veces con valentía y otras con terrible sarcasmo, teniendo que enfrentarse a adulterios, conceptos sociales y religiosos, machismo, consumismo, entre otras cosas. Bemberg era tan honesta que cuando estrenó su primer largometraje aseguró que si algo salía mal nadie diría que fue solo un error, en cambio juzgarían la capacidad de todas las mujeres para hacer cine.\nDentro de todos sus premios se encuentra una nominación para el Óscar en la categoría de Mejor Película Extranjera, por ‘Camila’, y hasta el momento es una de las siete producciones que han accedido a la lista de la Academia, desde el territorio argentino.\nLund, codirectora de una de las películas más representativas del cine latinoamericano de las últimas décadas, ‘Ciudad de Dios’ (2020)\nAhora, movemos nuestro viaje hasta Brasil, donde el talento de Katia Lund es destacable, al punto de que una de sus producciones forma parte de los clásicos del cine latinoamericano. Antes de hablar de ‘Ciudad de Dios’, nos gustaría dar a conocer otros proyectos de la directora que se graduó magna cum laude en la Universidad de Brown.\nQuizás algunos –por no decir muchos– desconocían que antes de ser directora de cine, Lund empezó en la industria como asistente de dirección de videos musicales, comerciales y películas, teniendo la oportunidad de trabajar en el increíble video musical de la canción de Michael Jackson, ‘They Don’t Care About Us’, donde no solo trabajó con el Rey del Pop, sino que tuvo la oportunidad de conocer el método de Spike Lee –ganador al Óscar–.\nLa experiencia de grabar el video en las favelas le abrió los ojos a Lund, quien luego decidió hacer películas sobre quienes vivían en los sectores de bajos recursos para así aumentar la conciencia social sobre lo que ocurría en su país natal, Brasil.\nPara 1996, Lund trabajó en el documental ‘Notícias de Uma Guerra Particular’, historia que resulto en una exploración de la pelea que se tenía en curso entre los narcotraficantes armados de las favelas –quienes tenían en sus filas a muchos niños que recurrían a ellos por necesidad económica– y la policía de Río de Janeiro.\nEl proyecto se estrenó 1999 y recibió una increíble recepción de la crítica, al punto de recibir una nominación para un Premio Emmy. Dichos resultados positivos la llevaron a convertirse en la directora de los videos musicales de muchos artistas de hip-hop en Brasil, y se llevó varios premios MTV Video Music Awards Latin America por su trabajo.\nSin embargo, si hay una producción que marcó la carrera de la directora, esa fue ‘Ciudad de Dios’, cinta que nació de la colaboración entre Lund y Fernando Meirelles. Lamentablemente, cuando la película recibió las nominaciones a los Premios de la Academia, en la categoría de Mejor Director solo apareció el nombre de Meirelles.\nCristina Gallego en los Premios Fénix (2018). Fotografía: Milton Martínez / secretaría de Cultura CDMX\nLlevamos nuestro viaje hasta Bogotá, Colombia, ciudad natal de Cristina Gallego, productora de cine y de televisión, y, fundadora de la compañía productora llamada Ciudad Lunar Producciones. Mejor reconocida por su trabajo como productora de las cintas que dirigía su esposo, Ciro Guerra, en el 2019, Gallego decidió anunciar que daría el salto a detrás de la cámara.\n“El paso a codirigir era algo que ya veníamos trabajando; un paso natural de lo que veníamos haciendo”, afirmó Gallego cuando dio la noticia. ‘La sombra del caminante’ (2004), ‘Los viajes del viento’ (2009), ‘El abrazo de la Serpiente’ (2016) y ‘Pájaros de verano’ (2019) forman parte de los títulos que están en la lista de la productora.\nSea apoyando a su esposo o dirigiendo el circo, las producciones de Gallego se han caracterizado por darle voz a las comunidades que representan, en cierto modo, una minoría, sobre todo aquellas que han sido silenciadas en su país.\nLa productora ha demostrado constantemente que su visión femenina es de gran aporte para las cintas que ha levantado con su otra mitad, y, tanto ha sido el éxito de la dupla que en 2015 recibieron una nominación para la Mejor Película Extranjera en los Premios de la Academia por ‘El Abrazo de la Serpiente’.\nGallego fue directora de la película ganadora del Óscar por Mejor Película Extranjera, ‘El abrazo de la serpiente’ (2015), dirigida por su entonces pareja, Ciro Guerra.\nPor otro lado, en ese mismo año, recibió el Premio del Público en el Festival Internacional del Cine de Cartagena de Indias por ‘El Viaje del Acordeón’ y el premio a la Mejor Película en el mismo festival por ‘Sumas y Restas’.\nPatricia Riggen en eñ estreno de Miracles From Heaven, 2016. Foto: Frazer Harrison/Getty Images\nLa próxima parada en nuestro tour de las grandes directoras de Latinoamérica es, por supuesto, México, y no se puede negar que de todos los países de la región este es uno de los que más exporta cine a nivel internacional. En este caso, conversaremos acerca del recorrido de Patricia Riggen, Natalia Almada y Elisa Miller.\nEn primer lugar, tendremos a Patricia Riggen, directora mexicana que, aunque muchos no lo crean, se dedicó al periodismo por una fase de su vida y escribió guiones para documentales en México, antes de decidir irse a los Estados Unidos para estudiar una maestría en dirección y escritura de guiones en la Universidad de Columbia.\nFue ahí donde incursionó en la dirección por primera vez, con dos cortometrajes: ‘The Cornfield’ (2002) y ‘Family Portrait’ (2004), con el primero se llevó algunos premios en distintos festivales.\nSin embargo, no podemos hablar de Riggen sin mencionar que fue la encargada de dirigir la producción chilena, con gran recepción a nivel internacional y de la crítica, ‘Los 33’, donde tuvo la oportunidad de trabajar con Antonio Banderas, Mario Casa y Juan Pablo Raba, para contar la historia de los mineros que quedaron atrapados por meses en una mina tras el derrumbe de San José.\nSeguro se preguntarán porque saltamos en el tiempo y comenzamos hablando de la producción del 2015, cuando hay otras grandes en años previos. ¿La respuesta? Queríamos destacar que una de las producciones latinoamericanas con mayor presencia en la última década, fue dirigida por una mujer. Es decir, una historia de hombres, fue liderada por una directora.\nAhora bien, también debemos mencionar que Riggen tuvo la oportunidad de trabajar con Kate del Castillo y América Ferrara en 2007 para ‘La Misma Luna’, y, que en 2010 dirigió uno de los éxitos juveniles de Disney Channel, titulado ‘Lemonade Mouth’, producción que por si no lo saben le dio una primera oportunidad del estrellato a Naomi Scott.\nLa mexicana Natalia Almada es una de las directoras latinoamericanas que debes conocer.\nEn segundo lugar, se encuentra Natalia Almada, especializada en transformar historias en documentales. La fotógrafa y cineasta mexicana reside y trabaja en los Estados Unidos pero se ha encargado de plasmar la visión histórica, política y cultural de su país en distintas producciones que ha llevado a cabo.\nUn dato curioso de Almada es que es bisnieta de quien fue presidente de México, Plutarco Elías, que además es el foco de una de sus documentales (‘El General’). Si bien, como ya lo comentamos, su especialidad siempre fueron las producciones documentales, en el 2016 le dio la oportunidad a su primera cinta de ficción, titulada, ‘Todo lo Demás’.\nAlmada cuenta con un Premio Sundance como Mejor Directora, que recibió en 2009. Adicional, cuenta con un Premio MacArthur Fellow (2012), un Premio Albert (2011), un USA Artist Fellow (2010) y un Guggenheim Fellow (2008).\nPor último tenemos a Elisa Miller, una galardonada cineasta de México, que se formó en el Centro de Capacitación de Cinematografía de la Ciudad de México. Fue en 2008 cuando se graduó del CCC con un cortometraje titulado ‘Roma’, el cual además ganó el Premio García Bross en el Festival Internacional de Cine de Morelia, el Premio Especial del Jurado en Festival de Cine Internacional Expresión en Corto y el premio a Mejor Película en Imago.\nElisa Miller fue la primera directora mexicana en ganar la Palma de Oro en Cannes en 2007 por el Mejor Cortometraje, Ver llover.\nPor otro lado, se convirtió en la primera mujer mexicana en ganar la Palma Dorada en el Festival de Cannes por otro corto de ficción titulado ‘Ver Llover’, que también ganó el Premio Norman McLaren, Premio de Competencia de cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Morelia y El Coral en el Festival de Cine de la Habana.\nMiller también fue merecedora del Premio como Mejor Directora en la Categoría Estudiantil, en 2010 –dos años después de graduarse– en el Festival de Cine Internacional de Pune por ‘Vete Más Lejos Alicia’.\nSi al leer su apellido lo relacionas con Mario Vargas Llosa, estás en lo correcto, pues Claudia Llosa es sobrina del afamado escritor.\nEstamos próximos a culminar nuestro viaje, nos queda pasar por Perú y Venezuela. En esta oportunidad, pararemos en el primero para hablar de Claudia Llosa, quien posee estudios de la Universidad de Lima, de la Universidad de Nueva York y de Sundance.\nSin duda alguna, cualquier latinoamericano que escuche el apellido Llosa pensará en Mario Vargas Llosa, y, en esta ocasión, tendrían toda la razón de hacerlo, porque Claudia es la sobrina del escritor, periodista y político que ganó el Premio Nobel de Literatura en el 2010. Así como del director Luis Llosa.\nMuchos dirán que sus reconocimientos pudieron llegar por medio de su apellido, sin embargo, quien haya dedicado de su tiempo a disfrutar del trabajo de Claudia, sabrá admitir que sus logros han llegado por mérito propio. Desde su ópera prima, ‘Madeinusa’,\nLlosa ha recibido premios por sus distintos proyectos como por el guion de dicha producción en el Festival de La Habana y una beca de la Fundación Carolina y Casa de América al Curso de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos Iberoamericanos.\nOtra de sus cintas, ‘La Teta Asustada’ se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Berlín en 2009, donde además obtuvo el Premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI), así como el Oso de oro. Por otro lado, ella también contó con su propia nominación en el Óscar, como Mejor Película Extranjera, en el 2010.\nA finales de 2011, logró encargarse de una serie de cortos que fueron producidos por TNT, donde presentó uno propio llamado ‘Loxoro’, que trataba acerca de las fronteras existentes entre lo que es masculino y femenino en la comunidad gay y transexual en Perú.\nAdemás de ser conocida por sus largometrajes sobre Araya y el pintor venezolano Armando Reverón, Benacerraf también fundó la Cinemateca Nacional en 1966.\nAhora sí, hemos llegado a la última parada de nuestro viaje: Venezuela. Y, antes de que cualquiera quiera ser sarcástico o político, en realidad el país del tricolor y las estrellas quedó de último por un tema de letras –su nombre comienza con “v” pequeña–.\nSi bien muchos podrían considerar que de Venezuela no salen más que conflictos políticos y petróleo, quedarán asombrados al saber que dos de las más reconocidas directoras de Latinoamérica son nacidas en esas tierras. Estamos hablando de Margot Benacerraf y Fina Torres.\nPor su parte, Margot nació en Caracas, Venezuela y es una verdadera promotora cultural del país. Sin dudas, es una de las figuras más destacadas del cine venezolano, tanto por sus obras documental como por su forma de tratar los temas del país en las imágenes. Es la fundadora de la Cinemateca Nacional de Venezuela y su directora por tres años consecutivos.\nBenacerraf formó parte de la Junta Directiva del Ateneo de Caracas y en 1991, con Gabriel García Márquez, creó Fundavisual Latina, un espacio destinado a promover el arte audiovisual latinoamericano. Sus producciones incluyen documentales de gran reconocimiento nacional como ‘Reverón’ y ‘Araya’ –el primero ilustra la vida de Armando Reverón y el segundo se dedica a plasmar el trabajo que se llevó a cabo en las salinas de Araya–. Ambas producciones figuran en la lista de los mejores documentales del mundo.\nGanadora de la Cámara de Oro del Festival de Cannes, ha dirigido a Penélope Cruz y su cinta Habana Eva le valió una decena de galardones y reconocimientos cinemátográficos a nivel mundial.\nPara culminar, se encuentra Fina Torres, diminutivo de Josefina Torres Benedetti, productora y directora venezolana ganadora del Premio Cámera d’Or del Festival de Cannes por su primera producción, ‘Oriana’ (1985).\nHa tenido la oportunidad de trabajar, y dirigir, a estrellas españolas de gran reconocimiento como Ariadna Gil y Penélope Cruz, así como ha trabajado para Fox Searchlight. En 2010, escribió y dirigió la cinta ‘Habana Eva’ que ganó Mejor Película, Premio Mesquite Festival de Cine en San Antonio, Mejor Película en el Festival Internacional de Cine Latino en Nueva York, Mejor Película y Segundo Premio de la Audiencia en el Festival Internacional de Cine Latino en Los Ángeles, Mejor Película de la Audiencia en el Festival Internacional de Cine Amazonas, Mejor Largometraje de Ficción Nacional en el Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño de Margarita, Mejor Actriz de Reparto en el Festival Internacional de Cine de Mérida y Premio Cines Unidos, Caracas, Venezuela como la Cineasta venezolana con mayor trayectoria internacional).\nEstas ha sido la lista de las directoras más importantes de Latinoamérica. ¿Tienes alguna favorita u otras directoras que nos quieras recomendar? Cuéntanos en los comentarios.\nArgentinaBrasilClaudia LlosaCristina GallegoDirectoras de CineElisa MillerFina TorresKatia LundLucrecia MartelMargot BenacerrafMaría Luisa BembergMéxicoNatalia AlmadaPatricia RiggenPerúVenezuela


COVID-19: Jumbo Sovereign Bond debería poder cerrarse (nuevamente) en 2020 como parte de un presupuesto modificado para 2020 | Coconut 22 Radio TV\nInicio Nacionales COVID-19: Jumbo Sovereign Bond debería poder cerrarse (nuevamente) en 2020 como parte...\nCOVID-19: Jumbo Sovereign Bond debería poder cerrarse (nuevamente) en 2020 como parte de un presupuesto modificado para 2020\nLa deuda a COVID-19, Producto Interno Bruto (PIB) real en pesos, se prevé que disminuya a partir de marzo de 2020, según el indicador mensual de actividad económica (IMAE) publicado por el BCRD: -9,4% en marzo, -29,8% en Abril, -13,6% en mayo y -7,1% en junio; Como consecuencia de estos cuatro meses consecutivos de descenso (1ª vez desde la gran recesión de 2009), el PIB habrá cerrado este 1er semestre de 2020 con un profundo descenso de un 8.5%Esto contrasta dramáticamente con el crecimiento del 4.7% registrado hasta junio de 2019.\nEsto no es una recesión, es una depresión real.\nEl equipo económico del presidente electo Luis Abinader se enfrenta a una tormenta perfecta que une tres crisis de proporciones históricas:\nuna Crisis de salud que está lejos de perder peso y que podría obligar al nuevo gobierno a tomar medidas de contención y cuarentena aún más drásticas; es que, como advierte la Comisión Económica para América Latina y el Caribe (CEPAL) «La reactivación económica solo es posible aplanando la curva de contagio».;;\nuna Crisis económica Si bien se trata de una crisis importada y global, es una que afecta profundamente a República Dominicana ya que penaliza principalmente a los sectores generadores de divisas y que han sido los principales motores del crecimiento dominicano. Se proyecta una caída proyectada en la generación de divisas de alrededor del 30%, $ 9.000 millones por debajo de los $ 28.786 millones generados en 2019 por exportaciones nacionales, zonas francas, remesas e IED, y por supuesto turismo; en este último caso, se espera una caída catastrófica de los ingresos por turismo de no menos del 70% (se evaporarán USD 5.228 millones por la caída de las llegadas de turistas a partir de la segunda quincena de marzo de 2020);\nuna crisis social que inicialmente se traduce en el enorme aumento de desempleo y los niveles de pobreza: Las cifras de SIPEN de junio de 2020 muestran que casi uno de cada cuatro empleos formales se ha perdido, pasando de 1.962.593 trabajadores cotizantes (03-2020) a solo 1.444.917 trabajadores cotizantes (06-2020). y más allá de eso, dados los efectos combinados de la caída del PIB en pesos y la fuerte depreciación del RD $ frente al dólar estadounidense (-11.2% promedio en 2020), pronosticamos un pronóstico justo. $ 77.023,8 Millones de PIB a finales de 2020, eso es fuerte Disminuir en 5% en dólares asumiendo una caída del PBI real de 6.5% en pesos; Debido a esta caída del PIB PIB per cápita Este año caerá a USD 7.372 per cápita y volverá a los niveles de mediados de 2015. No volverá a los niveles anteriores a COVID 19 (USD 8.598 / cápita en 2019) hasta finales de 2024. En otras palabras, COVID-19 prácticamente significa un década perdida en términos de riqueza promedio.\nSin duda, esta crisis ha dejado al descubierto los grandes límites del modelo socioeconómico dominicano y ha confirmado lo que se conocía y se negó a reconocer: aunque es el país del continente con mayor tasa de crecimiento económico en los últimos años. Desde hace treinta años no se ha podido dar respuesta a los grandes problemas a los que se enfrenta la sociedad (educación, electricidad, seguridad, desigualdad y ¿y salud?), Y mucho menos que el crecimiento se haya traducido en mejoras sostenibles de las condiciones laborales. La gran mayoría vive. Por lo tanto, la situación actual es un gran desafío, pero también una gran oportunidad para corregir las fallas del sistema actual que finalmente enterraron la crisis del COVID-19.\nAhora la primera tarea obligatoria del nuevo gobierno será la reformulación profunda del presupuesto 2020, que acaba de ser modificado por las autoridades salientes a mediados de año. De hecho, será necesario volver a bajar la previsión de ingresos (debido a la caída adicional del PIB) y al mismo tiempo aumentar significativamente las partidas de gasto relacionadas con las respuestas al COVID-19, tanto desde el punto de vista de la salud, como las transferencias sociales y el apoyo económico directo a las empresas más afectadas por la caída de la actividad.\nEl presupuesto modificado para 2020 estipulaba inicialmente que las recaudaciones estarían lejos de crecer RD $ 90.000 millones, e incluso muy por debajo del año anterior, lo que jugaría un papel importante por el lado de los ingresos. Brecha de ingresos vs. presupuesto original en RD $ 106,936 millones.\nSin embargo, además de la brecha de ingresos, hubo que incluir gastos adicionales (o extraordinarios) que ejercen una presión adicional sobre el nivel de déficit por un total de RD $ 99,862 millones sobre el presupuesto original.\nEn definitiva, entre una caída de los ingresos y un descubierto, todo ello daría lugar a la financiación del nuevo déficit. RD $ 317,049 millonesantes de identificar ingresos extraordinarios (por unos RD $ 29,220 millones) y redistribuir los gastos corrientes y / o de capital (por unos RD $ 54,233 millones) que eventualmente permitieron reducir el déficit en algunos RD $ 83,453 millones, para ser proyectado tentativamente en RD $ 233,596 Millones.\nSin embargo, es importante recordar que el presupuesto revisado preveía un crecimiento cero del PIB para 2020, un objetivo totalmente imposible de alcanzar. De hecho, la CEPAL acaba de revisar a la baja sus proyecciones de PIB para 2020, estimando una caída no menor al 5,3%, lo que significa que la caída de los ingresos será muy superior a las proyecciones oficiales, que a su vez se ampliarán más el nuevo déficit presupuestario. Agradecemos un riesgo adicional en pronosticar ingresos de al menos RD $ 40,000 millones…\nY finalmente, debe considerar más allá de la caída adicional en los ingresos costes adicionales (o extraordinarios) que no se hayan incluido en el presupuesto revisado de 2020 después del 1 de julio de 2020 para cubrir simultáneamente:\n. Medidas de corte sanitario: Incremento del gasto en salud durante el segundo semestre;\n. Medidas de corte Social: Intensificación de los programas de transferencia (FASE 1, FASE 2, ESTANCIA en CASA y PA’TI) para la asistencia social;\n. Medidas de corte económicamente: Plan para revitalizar la economía y apoyar a sectores clave (agricultura, industria, incluidas las zonas francas, turismo, micro y pequeñas empresas);\nEstimamos un valor conservador de no menos de 1,5% del PIB a partir de 2020 como un paquete de apoyo integral para los distintos sectores, es decir, como una cifra redondeada RD $ 65,730 millonessobre el presupuesto original.\nTodo esto llevaría el nuevo déficit que este cambio presupuestario modificado pretende financiar a un nivel récord. RD $ 339,326 millones, equivalente a un 7,7% del PIB Proyectado a RD $ 4,382,004 millones para fines de 2020 pero podría tener un tope de RD $ 300,000 millones para ahorros excepcionales y / o postergación de inversiones planeadas para el segundo semestre de 2020.\nEn resumen, el requerimiento de financiamiento adicional, calculado en el presupuesto modificado 2020 en RD $ 150,909 millones (correspondiente a un déficit presupuestario de RD $ 233,596 millones), aumentaría a RD $ 217,313 millones (para luego cubrir un déficit presupuestario de RD $ 300.000 millones, que es el 6,8% del PIB recién proyectado).\nColoque un Bono de soberano gigante En los mercados internacionales, el desafío económico del presidente electo Luis Abinader es un gran desafío lo antes posible. ¡No es fácil, pero tampoco imposible!\nEste enorme bono gubernamental permitirá financiar un plan integral de emergencia sanitaria, económica y social que debe ser rechazado en tres ejes estrechamente entrelazados:\nControl de pandemias;\nReactivación de la economía con protección adecuada; y,\nreconstrucción sostenible e integradora de la economía.\nPara ello, debemos lograr que el presidente Abinader proponga una nueva historia que nos permita reunir a la mayoría de la población que, hace unos meses, enfrenta grandes desafíos y sacrificios por toda la sociedad dominicana.\nWinston Churchill había logrado en 1940 movilizar a todo el pueblo británico mediante promesas «Sangre, sudor y lágrimas»;; Sugerimos humildemente que el presidente Abinader ofrezca algo «Liderazgo, Transparencia y Solidaridad».\n* Henri HEBRARD\nArtículo siguienteNBA Daily: Lakers y Clippers plagados de inconsistencia en Bubble | Información privilegiada del baloncesto


Industriales piden una reducción de los costos impositivos – ecobaires\n“La competitividad no es el tipo de cambio, no es una sola cosa solamente. Hay costos impositivos muy importantes. Cuando termine la elección (de octubre) vamos a tener que juntarnos a hablar entre la producción, el trabajo y ver las cosas que se pueden mejorar. No se habla de bajar los salarios sino de que hay muchos sectores que tienen mucha conflictividad laboral. Hay algo de lo que no se habla, que es el ausentismo en las fábricas”, señaló Acevedo en diálogo con Radio 10.\n“Nosotros tenemos que recuperar nuestro peso, no tener de referencia el dólar. El dólar a 18 pesos puede ser un buen dólar pero tiene que tener una tendencia. Estas subas abruptas de 10% en pocas semanas parecen una devaluación, aunque no siendo una devaluación porque está atrasado, pero no te sirve. Productivamente no nos sirve para nada porque no marca una tendencia de recuperación del tipo de cambio”, detalló el titular de la UIA.\nSobre una posible reforma laboral en Argentina expresó que “no se va a poder hacer eso. Lo que se está haciendo en Brasil hay una crisis total que en la Argentina no la tenés”.\n“Nosotros no podemos tener niveles de salarios bajos, somos un país que tenemos una educación y un entramado industrial que no permite ese tipo de sueldos, pero sí podes mejorar tu competitividad local para competir con esos países”, señaló.\nEn otro orden, afirmó que está “totalmente de acuerdo en bajar la inflación porque perjudica al empresariado pero fundamentalmente al asalariado. Me preocupa el tema Lebacs como las importaciones porque no te deja invertir claramente”.\nAnterior Entrada anterior: Ensenada: Inversión en nuevos edificios educativos\nSiguiente Entrada siguiente: Basavilbaso: “La edad jubilatoria tiene que ser voluntaria”


El Inter compite de manera brillante para llevarse los 3 puntos del campo de la Arandina – CD Inter Vista Alegre – Burgos\nEl Inter compite de manera brillante para llevarse los 3 puntos del campo de la Arandina\nPublicado el 19 febrero, 2018  Actualizado el 25 abril, 2018\nActualizado el 25 abril, 2018\nJ15 / Arandina 1 Cadete A 2\nEn la mañana del sábado nos enfrentábamos a la Arandina CF en el Anexo 1 del Montecillo. Un partido importante, por los 3 puntos en juego más el gol averaje particular. Salimos del vestuario más motivados que nunca, como si fuesen los últimos 80 minutos de la temporada, como si fuésemos nosotros los que jugábamos en nuestra casa, con nuestra afición.\nEn el sorteo inicial Guilar les quitó el campo en el que habían calentado, en el que les gusta comenzar los partidos. Sacó de inicio la Arandina, el balón le llegó a Mario Puente y Ángel, se la robó. Tras 2 disputas dentro del área el balón le cayó a Álvaro Guilarte en la frontal, que, sin pensárselo la colocó en la base del palo con un potente disparo. Habían transcurrido 20 segundos y ya ganábamos 0-1.\nÁlvaro Guilarte adelantó al Inter a los 20 segundos tras una espectacular volea.\nDesde aquí hasta el descanso fue un dominio total del Inter. Ángel tuvo en el minuto 4 el 0-2 pero su vaselina se fue rozando el larguero. La Arandina con una disposición táctica algo defensiva nos permitía arrastrar jugadores suyos continuamente para encerrarles en su campo, dejando de esta manera a Diego solo en la delantera ante Luis y Valdi, ante los que nada pudo hacer, pues le ganaron en todos los aspectos del juego. La mejor pareja de centrales de la liga sin duda.\nLes llevamos a nuestro partido, a lo que habíamos trabajado. La misma jugada se repetía constantemente, la Arandina sacaba en corto, Ángel les obligaba a golpear en largo con el equipo abierto y Macaya ganaba el 100% de balones aéreos. Víctor y Aarón recogían todas las segundas jugadas y de nuevo atacaba el Inter. La Arandina solo llegaba a nuestra portería a balón parado y de esta manera hizo el único tiro a puerta de la primera parte, Mario Barbolla estrello un balón en el larguero con un buen cabezazo.\nÁlvaro Guilarte, con un potente libre directo hizo el 0-2 para llegar al descanso como habíamos preparado, por delante en el marcador.\nÁlvaro Guilarte hizo el 0-2 de falta. El equipo se fundió en un abrazo.\nEn la 2ª parte la Arandina modifico su sistema, pasó al 3-5-2 con la entrada al campo de su jugador Sergio García, el jugador que más fútbol tiene en la plantilla ribereña. Luis y Valdi vieron amarilla en sus primeras faltas, algo inexplicable después de 2 duras entradas de los centrales arandinos que no vieron amarilla en la primera parte. En estos segundos 40 minutos, viendo que el juego del rival se basaba en golpeos largos, decidimos retrasar las líneas, para esperarles atrás, llevando el partido a un plano físico en el que nos sentimos muy cómodos y superiores.\nLuís frenó al delantero rival durante todo el partido.\nEl tiempo fue transcurriendo sin ocasiones, sin ritmo, en un partido cómodo para el Inter en el que nos dedicábamos a despejar balones, hasta que el árbitro señalo un penalty por mano en el minuto 30. Diego recortó distancias de penalty, aunque fue insuficiente para ellos, pues fue el único tiro a puerta en la 2ª parte. El partido se alargó 6 minutos más, tras la expulsión de Iván Bermejo, que se fue del campo sin tocar un balón pero realizando 2 duras entradas.\nJavier Macaya cortó y distribuyó el juego.\nOtro partido más siguiendo el guion establecido, otro partido más demostrando una solidez defensiva increíble y 3 puntos más.\nMuchas gracias a todos los familiares y amigos desplazados por hacernos sentir como en casa. Sois un pilar determinante en este tipo de partidos. ¡¡ MUCHAS GRACIAS POR VUESTRO INCONDICIONAL APOYO !!\nFelicitar a los jugadores rivales por el derroche de energía en un vibrante partido y desearles mucho ánimo y suerte para el resto de la competición.\nPróximo partido ante el Grupo Antolín, 3 puntos en juego igual de importantes que los conseguidos el sábado. Exigente partido ante un equipo que siempre compite muy bien ante los equipos de la parte alta de la tabla.\nTan solo puedo felicitaros una jornada más. Primer enfrentamiento directo solventado. Pies en el suelo, estos 3 puntos tan solo son la recompensa al esfuerzo diario que hacéis. No son nada más que 3 puntos, como los que jugamos cada sábado y ante cualquier rival. Cada vez, cada partido será más duro por la fuerte motivación que supone ganar al LÍDER. Partido muy bien trabajado y preparado durante la semana. Durante los 80 minutos se jugó a lo que quisimos. Apretamos cuando nos interesaba y también cedimos la iniciativa cuando era ventajoso para nosotros. Todo esto sería imposible sin la comprensión del juego que tenéis, fruto del trabajo en cada entrenamiento, del planteamiento de dudas y búsquedas de por qué´s. Seguimos dominando diferentes momentos del juego, casi contrapuestos, pero como bien sabemos, jugar bien es resolver de manera positiva las situaciones planteadas por el juego, el contexto y el rival. Conocíamos al rival, comprendimos el juego durante cada segundo y nos adaptamos al contexto mentalmente desde el jueves. 3 puntos más en un partido exigente, pero siempre sin exponernos. El nivel de comunicación que estáis alcanzando refleja el nivel de aprendizaje que estáis adquiriendo. Es una maravilla escucharos como habláis en cada jugada, como entendéis cada jugada, como mandáis en cada jugada.\nGracias a Toño y Javi por vuestro incondicional esfuerzo y trabajo, reflejado en disponer del EQUIPO con el MEJOR FISICO y por contar con los 2 porteros MEJOR PREPARADOS de la categoría. Muchas gracias por las emociones transmitidas a todos los que CREEMOS y DISFRUTAMOS viéndoos DISFRUTAR de este deporte en FAMILIA, NUESTRA FAMILIA.\n¡¡ IMPOSIBLE ESTAR MAS ORGULLOSO DE VOSOTROS !!\nTu mejor semana de entrenamientos seguida de tu mejor partido. Se juega como se entrena. Increíble trabajo de comunicación y a balón parado. Tienes gran culpa de que el rival no crease peligro. ¡¡ NO TIENES TECHO, QUE BUENO ERES !!\nNecesitabas un partido así, un partido de los tuyos. Impecable sacando el balón e impecable en defensa. Tus compañeros y tu equipo siempre son lo primero. Que grande eres. ¡¡ LECCIÓN MAGISTRAL DE DEFENSA E INTELIGENCIA, ESTE ES NUESTRO VALDI !!\nDueño y señor del centro del campo. Siempre he visto a jugadores destacar por cortar infinidad de balones, pero después perdían todos los balones que recuperaban. Tu no, tú la recuperas y la entregas en una situación más favorable, eso es impresionante. Un partido más en el que asumes la responsabilidad de hacer crecer al equipo alrededor tuyo. Increíble la influencia mental que tienes en compañeros y rivales con la comunicación. ¡¡ SIGUE HACIÉNDONOS DISFRUTAR, QUE BUENO ERES !!\nQue ganas tenías de meter goles en un partido así y vaya 2 golazos. ¡Qué manera de aportar al equipo! A la altura de tu rendimiento. Orgulloso de verte siempre defendiendo a tus compañeros y equipo, representando el brazalete que llevas en el brazo. ¡¡ NUNCA TE OLVIDES DE TODO EL EQUIPO ALREDEDOR TUYO CELEBRANDO LOS GOLES, ESA ES LA FUERZA DEL EQUIPO !!\nOrgulloso de tu manera de entender esto en cada carrera que haces. Eres el alma del equipo. Te desgastas tanto en defensa, en cada duelo, aun sabiendo que apenas tendrás energía para atacar. Algo jamás visto en un delantero, eso sí es ser un DELANTERO DE EQUIPO. Nos representas a todos, el mejor guerrero. ¡¡ ERES INCREIBLE, QUE TODOS LOS EQUIPOS A LOS QUE ENTRENE, TENGAN UN DELANTERO COMO TU !!\nAgradecidos por tu esfuerzo titánico durante 80 minutos pese a jugar desde el inicio con molestias que te impedían estar al 100%. De nuevo provocas otra expulsión de la Arandina, y ya van 2. ¡¡ AUN EN TUS DIAS MENOS BUENOS, LA ÚNICA MANERA DE FRENARTE SON LAS FALTAS !!\n-Denni Andrés Marín\nLa mejor jugada del partido nace de tus pies. Siempre que tocas el balón pasa algo diferente. Estás en tu mejor momento de la temporada, DISFRÚTALO. ¡¡ TUS GANAS DE APRENDER SON INCREIBLES, QUE BUENO ERES !!\nTe merecías un partido así desde el 1er día. Pocas veces he visto a alguien el interés que tienes por ser mejor. Tus preguntas en cada entrenamiento y durante cada partido reflejan que ves situaciones que casi nadie puede ver desde dentro del campo. No tienes límite. Siempre al servicio del equipo. ¡¡ BRUTAL LECCIÓN DE COMO DEFENDER Y DE PENSAMIENTO COLECTIVO, ERES INCREÍBLE !!\nHaces todo por y para el equipo. Listo en ataque, contundente e inexpugnable en defensa. Todos disfrutamos con esa jugada en la que regateaste a 5 rivales. Estás a un nivel altísimo, solo te pueden frenar con faltas. ¡¡ QUE SUERTE CONTAR CONTIGO, NO CAMBIES NUNCA !!\nPolivalente, ofensivo, defensivo pero sobretodo… EQUIPO. Jugador estilo Premier. Con espacios es imposible defenderte. Gracias por tu ayuda al equipo en diferentes posiciones. ¡¡ QUE BUENO ERES ARROW Y QUE SUERTE TENEMOS DE TENERTE !!\nIncreíble el nivel competitivo que estas cogiendo y como consecuencia aportando. Estás aprovechando tus oportunidades de manera perfecta y es algo que nos satisface mucho. Gran mejora sobre todo a nivel mental. Haces un trabajo difícil de ver pero ESENCIAL y CLAVE. ¡¡ SIGUE ASÍ, NO CAMBIES NUNCA VITI !!\n-Alejandro del Río\nSaliste al campo en un momento complicado y en una posición diferente a la habitual. Ya sabes cómo corregir el error que cometiste y eso es lo importante. ¡¡ TRABAJA DURO PARA RECUPERAR TU NIVEL DE SIEMPRE, ERES MUY BUENO !!\nVolviste de la lesión con ganas de aportar trabajo e ilusión. Cometiste algún error que viste al instante como solucionar, y eso, es lo que buscamos, porque errores cometemos todos continuamente pero el objetivo es entenderlos y aprender de ellos. Con ganas de que te recuperes al 100%. ¡¡ ERES MUY GRANDE, LA SONRISA DEL EQUIPO !!\nEste partido no te tocaba jugar, aun así viviste el partido como si estuvieses en el campo. Siempre piensas en el equipo, que bonito verte celebrar los goles y sufrir desde el banquillo. ¡¡ NO CAMBIES NUNCA !!\nJ15 / Juvenil B 2 Burgos UD C 1


El disfrutar del paladar: POLLO AGRIDULCE CON PIÑA\nEstamos de vuelta con otro plato oriental de esos que tanto nos gustan. Esta vez es uno muy fácil de preparar y que gustará seguro a todos los inquilinos de la casa, porque en la nuestra ha sido un éxito. También se puede utilizar cerdo en vez de pollo.\nLa receta la conocimos gracias a nuestra amiga Tania de Galicia, que nos contó que conocía la receta porque la vio en un bote de salsa agridulce.\nUtilizamos salsa ya hecha para preparar la receta pero algún día haremos salsa agridulce casera y la pondremos aquí para que toméis nota.\nPor cierto, seguid votando en la encuesta que hemos puesto en el lateral derecho del blog sobre qué tipo de receta os gusta más que pongamos.\n- 1 Pechuga de pollo troceada (250 gr.)\n- Agua, harina y huevo para rebozar\n- 2 rodajas de piña en almíbar o natural\n- 8 cucharadas de salsa agridulce\nEsta es la salsa agridulce que usamos para hacer el plato y en la cual viene la receta. Se puede encontrar en los grandes supermercados:\nTiempo aproximado de preparación 30 minutos\nPoner los trozos de pollo en un recipiente y echarlos sal, pimienta y el vino y dejarlo macerar 15 minutos en la nevera.\nPasado ese tiempo rebozar los trozos en agua, luego en harina y por último en huevo, y freírlos hasta que estén dorados.\nMientras se fríe el pollo, cortamos en trozos pequeños la cebolla, la zanahoria y el pimiento.\nEn una sartén grande echamos un poco de aceite, que cubra el fondo, y dejamos haciendo a fuego medio los trozos de zanahoria, cebolla y pimiento.\nCuando estén bien hechos quitamos el exceso de aceite si hubiera, añadimos la salsa agridulce y lo dejamos un 1 minuto cociendo para que se espese un poco la salsa.\nA continuación añadimos los trozos de pollo y la piña en trozos pequeños y lo dejamos al fuego 1 o 2 minutos sin parar de remover para que la piña se caramelice un poco y coja el sabor de la salsa.\nPara terminar os vamos a enseñar cómo es el orégano antes de que lo desgranen porque esta mañana nos ha traído un vecino un ramo. Seguro que muchos sólo lo habéis visto ya metido en botes en el supermercado pero merece la pena poder conseguir natural porque el aroma que desprende es mucho mayor, aunque te toque estar un poco de tiempo desgranándolo:\nPublicado por Laura y Paloma en 20:04\nEtiquetas: Cocina oriental, Pollo\nQue buena pinta!!! y no se ve complicada, ummm ya tengo una cenita para un día de estos a ver si le gusta a mi media costillita...\nMuy rico el pollo, lo que pasa que la piña y yo no nos llevamos muy bien.. jaja. Pero bueno, tiene buena pinta. Ya he votado en la encuesta! Todo lo que sea dulce me encanta! Muacks\nMe encanta este tipo de comida, se coicna facilmente y el sabor es unico. Le a quedo muy bien, invita a comerselo todo.\nQue pintaza!! chicas porque ya he cenado...yo ya he votado, pero me gustan todas. Espero que os animeis a hacer fores de fondant, como supongo que habeis deducido en la foto solo es cortar una tira, e ir enrollando dando un poco de vuelo en la parte de arriba. Seguro que veré vuestros resultados. Bss.\nuna receta extraordinarioa , me encanta este tipo de comidas chinas, me la apunto y os cuento, dale las gracias a vuesra amiga Tania, aunque el merito es vuestro.\n27 de septiembre de 2010, 0:06\nSe me olvidaba me encnata el orégano.\n27 de septiembre de 2010, 0:08\nLa piña acompaña de maravilla la carne, y los orientales lo saben bien! Creo que yo hice hace un tiempo alguna receta de pollo con piña que saqué de un libro de cocina oriental... Con salsa agridulce debe estar riquísimo, es un plato para triunfar con cualquiera.\nDonibaneko, seguro que le gustará (nos ha hecho muchísima gracia lo de tu media costillita, jaja)\nLydia, también lo puedes hacer sin echar la piña y queda muy rico. Hay mucha gente a la que tampoco le gusta la piña\nMari, gracias :-)\nMaría, sí, las flores suponíamos que eran como has explicado, ya probaremos\nMªJosé, si la haces un día nos tienes que contar qué te pareció\nAkane, sí, es que el contraste dulce de la piña con algo salado queda riquísimo, como la pizza hawaiana\nChicas, que receta más rica, tuve que tragar saliva al ver y leerlo.. que rico cocinan!\n28 de septiembre de 2010, 3:57\nGaby, jeje, muchas gracias!\n29 de septiembre de 2010, 23:23\nMe ha encantado la receta, los platos orientales me llaman muchísimo la atención por lo que este pollo agridulce tendré que probarlo sin duda!\nEn cuanto al orégano, a mi también me lo traen así sin desgranar y es una gozada, el sabor que le da a las comidas es mucho más rico, donde va a parar...\nProbé hace no mucho este plato en un chino y me encantó :D ¡Qué rico para hacer en casa! ¡Qué buena pinta tiene el vuestro!\nLaura y Paloma, desde hoy si me dejáis me quedo en vuestro blog, el cual me gusta mucho.Ese pollo agridulce tiene una pinta estupenda, me lo apunto\nCarol, tienes que probar el plato este. Y viva el orégano natural! jajaja\nAna, gracias :-)\nVioleta, bienvenida! Nos alegramos que te guste el blog\n3 de octubre de 2010, 21:32\nq ricooooo!!! me encanta el pollo y asi....ñiammmmmmm\nHola chicas acabo de conocer vuestro blog a través de Laury,Con aroma a caserito, ella ha hecho una versión de vuestra receta y he venido a ver la original. Me encanta vuestro blog y me quedo de seguidora para ver que cosas seguís haciendo, cuando querais podeis pasaros por mi blog que estaré encantada! por cierto yo tengo una mata de oregano en el jardín y el sabor que le da las comidas no tiene nada que ver con el de bote...\nJOVITA MUÑOZ dijo...\nMuy rico hoy lo hice\nMuy rico hoy lo hice y mhhhhhh\n6 de octubre de 2013, 6:38\nTARTA DE NATA-QUESO-LIMON


“Los medios europeos hacen un uso instrumental de Venezuela para la política interna”Entrevista a Gustavo Borges, director de Misión Verdad\nEntrevista a Gustavo Borges, director de Misión Verdad\nLos medios españoles no contrastan las informaciones sobre Venezuela. La versión del gobierno venezolano es silenciada en los medios españoles\nPascual Serrano Posted on 6 noviembre, 2018 7 noviembre, 2018\nGustavo Borges es director de Misión Verdad, un grupo de investigación con sede en Venezuela, especializado en comunicación política integrado por sociólogos, politólogos y periodistas, entre otras materias. Su intención es sacar a la luz la realidad venezolana por encima de las intencionalidades de muchos medios de comunicación y la falta de datos e información proporcionada por el gobierno venezolano. Le entrevistamos en Barcelona, en su viaje de vuelta hacia Caracas tras asistir a un encuentro en Bruselas.\nAlgunos investigadores lo han hecho, como Pascualina Curcio. El presidente Nicolás Maduro lo ha contado en varias de sus comparecencias, también algún ministro, aunque quizás haya fallado la política de comunicación del gobierno. En cualquier caso, en Misión Verdad hemos ofrecido datos e información para explicar la situación de la economía. . Y los periodistas extranjeros no muestran interés en buscar los datos precisos que existen en Venezuela ni la versión de los responsables políticos del país.\nMal, eso está mal por parte del gobierno. Creemos que se deben dar más cifras oficiales, no solo de emigración, sino de otros indicadores económicos. Mientras tanto, tenemos las de la ONU, concretamente de la Oficina Internacional para las Migraciones (OIM), que habla de la salida de dos millones de personas en el periodo 2015 a 2017, no hay del 2018. Hay un estudio, que es la ENCOVI (Proyecto Encuesta Nacional de Condiciones de Vida de la Población Venezolana), realizado por varias universidades venezolanas, que es anual y mide muchos parámetros de la situación del país. En lo referente a la emigración revelaba que el 58% de los que salían de Venezuela son clases altas y medias, y de ellas, el 64% tienen estudios universitarios. Solo el 2% se van por razones políticas. La gente se va por la crítica situación económica venezolana.\nIlustracción Portada: Jorge Alaminos\nFuente: Tlaxcala, 6 de noviembre de 2018\nPublucado por El Diario\nNacido en Valencia (España) el año 1964, Pascual Serrano se licenció en Periodismo en 1993 en la Universidad Complutense de Madrid. Se inició en el periodismo trabajando en el diario español ABC. Fue fundador y redactor jefe de la revista Voces, editada por la organización política Izquierda Unida. Sus trabajos se han desarrollado tras sus viajes por México, Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Colombia, Venezuela, Cuba, Argentina, Bolivia, Iraq, Jordania y Líbano.En 1996 fundó junto con un grupo de periodistas la publicación electrónica Rebelión (www.rebelion.org), que hoy funciona como diario alternativo en Internet. Es miembro fundador de la Red de Intelectuales y Artistas en Defensa de la Humanidad, creada en México en 2004. Colabora habitualmente en una decena de publicaciones latinoamericanas sobre temas de comunicación y política internacional. BIO: BIO: http://www.tlaxcala-int.org/biographie.asp?ref_aut=488&lg_pp=es ------------------------------------------------------------------------------------------------- Journaliste espagnol.\nEl retorno de los caudillos latinoamericanos\nEl fascismo… ¿qué viene?


Paul Simon cumple 80 años: su vínculo con Art Garfunkel, el curioso éxito de“The Sound of Silence” y su relación sentimental con la “princesa Leia” | TN\nPaul Simon cumple 80 años: su vínculo con Art Garfunkel, el curioso éxito de“The Sound of Silence” y su relación sentimental con la “princesa Leia”\nUn cantautor con una obra magnífica. Los clásicos de Simon & Garfunkel que marcaron generaciones y su costado solista.\nFecha de publicación: 12 de octubre 2021, 13:28hs\nCuántas veces escuchaste las canciones de Paul Simon, clásicos como “The Sounds of Silence”, “The Boxer”, “Bridge Over Trouble Water” o “Mrs. Robinson”, que formó parte de la banda de sonido de “El graduado” (1967), con el papel protagónico de Dustin Hoffman. Uno de los cantautores más importantes del siglo XX -como lo definieron en varios artículos- que a los 80 años sigue cautivando al público, como pasó en septiembre con su presentación en el Global Citizen, en el Central Park de Nueva York.\nPaul Frederic Simon, nacido el 13 de octubre en Newark (Nueva Jersey) tuvo como primer socio musical a Art Garfunkel, un chico que conoció en la escuela y con quien formaría uno de los dúos más importantes de la historia, Simon & Garfunkel. Esa amistad se consolidó cuando juntos representaron la obra escolar de “Alicia en el país de las maravillas” aunque con el tiempo, todo cambiaría. Influenciados por la corriente folk de principios de los ‘60, lograron mezclar a la perfección sus voces con distintivas melodías.\nSinger Paul Simon performs onstage at the 2021 Global Citizen Live concert at Central Park in New York, U.S., September 25, 2021. REUTERS/Caitlin OchsPor: REUTERS\nEl grupo tuvo como primer nombre Tom & Jerry, como los dibujos animados, donde Simon era Jerry Landis (tomó el apellido de Sue Landis, una chica con la que estaba saliendo por aquellos días) y Garfunkel era Tom Graph. Al tiempo lo cambiaron por sus apellidos. Pero la relación entre ambos no fue siempre la mejor. Según personas cercanas, los músicos no se soportaban. “Si hubieran tenido un cuchillo a mano en la mesa donde se sentaban, lo habrían usado el uno contra el otro”, dijo una vez el manager de Simon, Joseph Rascoff.\nPaul Simon anunció la muerte de Muhammad Ali mientras tocaba “The Boxer”\n“The Sound of Silence”, el primer éxito o el primer fracaso\nPaul Simon arrancó a escribir esta obra maestra a fines de 1963, tras el asesinato de John Kennedy, y la terminó en febrero del año siguiente. El tema, cuya primera grabación fue acústica, formó parte del primer disco del dúo, Wednesday Morning 3 AM, que vio la luz en octubre de 1964. El álbum fue un fracaso, los jóvenes artistas se separaron, y el cantautor se fue un tiempo a Londres.\nEl destino tenía una carta guardada. Un conductor de un programa radial de Boston se interesó en “The Sound of Silence” y la convirtió en un éxito para los oyentes, en gran parte estudiantes universitarios. Enterados los directivos de la discográfica, decidieron sumarle a la versión original una base rítmica y una guitarra eléctrica. En 1966, la canción llegó al segundo lugar de las listas en los Estados Unidos, con más de un millón de copias vendidas.\nEl interés de Paul Simon por “El cóndor pasa”\nEl compositor se interesó por esta canción cuando la escuchó tocar su melodía por la banda Los Incas, en una actuación en el Théâtre de l’Est parisien, en París, en la que ambos participaron. Una zarzuela del compositor peruano Daniel Alomía Robles, escrita en 1913, y basada en la música tradicional andina.\nSimon & Garfunkel la incluyeron en el disco Bridge Over Troubled Water (1970). El simple llegó a los primeros puestos de las listas. Esto marcó el interés del cantautor por la “world music”\nGraceland, el disco que lo llevó a la fama como solista\nEn 1986, Simon se fue a Johannesburgo y se juntó con músicos locales para grabar Graceland. Eran tiempos difíciles, en pleno descrédito mundial del régimen sudafricano por el apartheid. El Congreso Nacional Africano lo puso en una lista negra. En esta producción, Paul puso luz en músicos que lograron salir de su anonimato, como el exiliado Hugh Masekela que lo ayudó a organizar un festival con los cantantes africanos más comprometidos como Masekela, Miriam Makeba o los Ladysmith Black Mambazo.\n“You Can Call Me Al” fue uno de los grandes éxitos de Graceland. Un track que trepó en las listas, en parte gracias a la rotación de su video, que tuvo a Chevy Chase como protagonista. En los créditos del tema aparecen importantes instrumentista como Adrian Belew (King Crimson, Talking Heads, David Bowie, Frank Zappa, y Nine Inch Nails, entre otros) con su sintetizador de guitarra.\nSu relación sentimental con “La Princesa Leia”\nPaul Simon se casó tres veces: con Peggy Harper (1969-1975), con Carrie Fisher (1983-1984), actriz conocida por interpretar a la princesa Leia en Star Wars, y la cantautora Edie Brickle (1992-presente). Con esta última Simon tiene tres hijos: Adrain, Lulu y Gabriel. Además, tiene un hijo con su primera relación, llamado Harper y que se dedica también a la música.\nLa galaxia de duelo: murió Carrie Fisher\nCon la protagonista de “La guerra de las galaxias” estuvieron juntos seis años aunque, en el medio, la actriz llegó a comprometerse con Dan Aykroyd cuando ambos trabajaban en The Blues Brothers. De hecho, Aykroyd le regaló un anillo de compromiso pero Fisher, que continuaba enamorada de Simon, prefirió no seguir adelante y volvió con el cantante. Se casaron en 1983 y, once meses más tarde, la pareja terminó. “No hubo infidelidades, pero siempre hay problemas”, recordaría Fisher que, a partir de entonces, nunca más volvería a tener una relación cordial con Simon. Ella murió en diciembre de 2016.


Descargar LibreOffice document viewer para Iphone\nTe mostramos LibreOffice document viewer, una de las mejores apps que ha desarrollado Stefl und taschauer og para equipos Iphone. En la categoría de Productividad LibreOffice document viewer se desenvuelve muy bien, con más de 993 descargas es una de las aplicaciones más vistas de nuestra web Descargas.com. Descarga aquí LibreOffice document viewer ya y pruébala en tu dispositivo de manera rápida y segura.\nEl verdadero éxito de LibreOffice document viewer, además de la gran calidad de sus contenidos, ha sido la accesibilidad de sus desarrolladores a escuchar comentarios de los usuarios y actuar en consecuencia. Conforme creció su popularidad y sus ingresos fueron en aumento, empezaron a crear más y más contenido original con lo que podemos esperar mejoras continuas sobre ella. La aplicación es compatible con casi todos los dispositivos Iphone y no dará muchos problemas en equipos antiguos.\n¡Visualice y modifique ficheros creados con OpenOffice o LibreOffice desde cualquier sitio empleando OpenDocument Reader!OpenDocument Reader le tolera leer sus ficheros ODF* (OpenDocument Format, creados empleando LibreOffice u OpenOffice) dondequiera que esté. ¿En el autobús de destino a la escuela? ¡No hay problema! Con OpenDocument Reader, es capaz leer y buscar en sus ficheros de una forma muy directa y sencilla. ¿Queda algún último error tipográfico por corregir en el documento? ¡Ahora además posibilita la modificación de documentos! Rápido, evidente y bien integrado.Puede empezar a leer los ficheros que tenga en otras aplicaciones. Las programas compatibles contienen Gmail, Google Drive, Box.net, Dropbox y demasiados más.Todas las cualidades propiedades de un vistazo:- abra .odt, .ods y .odp sin problemas- edición básica de ficheros para corregir errores tipográficos, poner sumar frases, etc.- alternativa para laborar desconectado- tamaño de software muy pequeño* ODF es el tipo usado por suites ofimáticas como OpenOffice y LibreOffice. Se admiten ficheros de párrafo (.odt), así como hojas de cálculo (.ods) y además presentaciones (.odp), incluido el ayuda para tipos complejos e pantallazos fotos incrustadas. Las gráficas tampoco son un problema. Si desea proteger sus datos, es capaz abrir inclusive ficheros protegidos con contraseña.Esta programa es de programación programación abierto. No estamos afiliados con OpenOffice, LibreOffice ni aplicaciones similares. Desarrollada...\nCaracterísticas de LibreOffice document viewer\nVídeo de LibreOffice document viewer\nScreenshots de LibreOffice document viewer


Las descompensaciones musculares en los jugadores de Tenis Playa son igual de comunes que en cualquier deporte parcial. Por eso una preparación física específica debe consolidar el correcto equilibrio de los grupos musculares para no provocar importantes desequilibrios que repercutan en la postura y en el resto de articulaciones del cuerpo, reduciendo el rendimiento deportivo\nPor ejemplo puedes dibujar una recorrido en la pared que simule la red, dibujar zonas a las que quieres chocar y tirar la esférico ahí una y otra oportunidad o intentar controlar el ataque para que la Fábula siempre te vuelva a ti.\nFiguraí pues, en el decurso de este articulo explicaremos las características físicas de un jugador de tenis playa, para Ganadorí poder dar pautas sobre el incremento físico de un jugador y las exigencias que este deporte en particular tiene y Ganadorí entrenar con mayor eficiencia y seguridad.\nCampeóní pues utilizamos programas de múltiples ejercicios con cargas bajas y detención núúnico de repeticiones que solicita los brazos por encima de la cabeza para mejorar la fuerza y resistor muscular.\nComo hemos comentado la resistencia es la pulvínulo de la preparación física de un jugadora de tenis jugador de tenis playa. Para “Muévete Fitness” esta debe ir implícita en todos los entrenos específicos pero que es determinante para que el resto de cualidades se desarrollen con eficiencia.


Isabel Aguilera se marcha de Google | Silicon\njperez SN, 11 de enero de 2008, 17:48\nLa directora general de la filial ibérica del buscador abandonará su cargo a partir del próximo 15 de enero.\nGoogle anunció que, a partir del próximo 15 de enero, Isabel Aguilera dejará de ser la directora general de Google España y Portugal. Aunque aún no se conoce el nombre de su reemplazante, trascendió que un directivo interno de cargo internacional será quien ocupe el cargo en forma provisional.\nEl director regional para el Sur de Europa, Mats Carduner, lamentó la marcha de Aguilera, quien a su entender ha realizado una “importante contribución” al negocio de Google en la región al aumentar su base de socios y clientes.\nCabe recordar que Aguilera se mantuvo durante casi dos años en el cargo, tras asumir en marzo de 2006. Previo a su paso por la dirección de Google, esta arquitecta fue directora general de operaciones de NH Hoteles y consejera delegada de Dell para España, Italia y Portugal.\nGoogle ha abierto ahora un proceso de selección para elegir al ejecutivo que se hará cargo de la filial. Sin embargo, la compañía todavía no ha designado al reemplazante de Bernardo Hernández, el ex director de Marketing que dejó la filial española en septiembre.


El 3 de noviembre de 2015 falleció Person, quien había estado en la batería y el micrófono de Los Super Ratones desde los inicios de la banda en 1985. Luego de seis meses de duelo y de trabajo en su nombre, el grupo vuelve a tocar este sábado en la Usina del Arte. La cita es a las 21 hs y la entrada es gratuita. Antes de este esperado y emotivo regreso conversamos con Mario Barassi, cantante y guitarrista de Los Super Ratones\n¿Cómo fueron estos últimos meses en tu vida y en la de la banda?\nFue muy difícil. Fueron meses de mucha reflexión, de extrañar y estar perplejo. Cada uno de nosotros lo fue transitando de acuerdo a lo subjetivo que es pasar un duelo. Pero en algún momento nos planteamos la necesidad de vernos, de empezar a armar todo para volver a tocar.\n¿En algún momento pensaron en dejar de tocar?\nNo, para nada. Si bien pasamos un periodo muy triste, en ningún momento nos sobrevoló el pensamiento de dejar de tocar. Y un poco también motorizados por Person. Él mismo el año pasado atravesando los tratamientos puso una garra tremenda, incluso cuando ya la esperanza no coincidía con lo que le venía mostrando el físico, nos motorizó. Y nos dijo: “Muchachos, ahora viene una etapa en la que tienen que tocar, hacer propias las canciones que yo cantaba. Agarren todas las que tenemos preparadas para el décimo disco y vayan para adelante.” Era muy raro tener ese tipo de charlas, muy emotivo y al mismo tiempo de no creer, porque en mi caso, después de estar 30 años juntos, Person no era simplemente un amigo, era un hermano. Hemos aprendido a cantar juntos, a tocar, hemos pasado por todas las circunstancias, desde el under hasta los mejores momentos como tocar con Ringo Starr, por ejemplo. Fue una patada en la frente de la vida, esas cosas que no te imaginás jamás.\n¿Y cómo fue surgiendo el regreso?\nPasó un tiempo prudente en el que nos planteamos todas estas cosas y cada uno lo procesó como pudo. Luego me convocaron para un evento que se hizo en el Atlético de Madrid, con el que nosotros quedamos muy identificados desde el año 2002 cuando empezamos a ir a España. La canción Cómo estamos hoy apareció en el centenario del club de fútbol. Ahora querían a Los Super Ratones en este evento y logísticamente no se podía llevar a toda la banda, entonces me tocó a mí representarlos y me colgué la guitarra. Y después cuando volví, hace casi dos semanas, Lisandro me contó que nos habían llamado de la Usina del Arte. Quedaba poco tiempo para ensayar pero nos planteamos que el momento era ahora, porque dentro de tres meses íbamos a estar en la misma circunstancia.\n¿Cuándo fue la última vez que tocaron y cómo vivieron ese último show?\nLa última vez que tocamos fue a fines de julio del año pasado, en el marco del Congreso de la Nación, donde nos dieron un galardón por los 30 años de la banda. Y en esas circunstancias Person ya no podía tocar la batería y estaba tocando Sebastián, nuestro actual baterista que es también un amigo. De alguna manera, hasta Person mismo quería que Sebastián tocara en el disco, desde antes de todo esto.\n¿Ahora están produciendo ese disco que había quedado postergado?\nSí, ahora estamos produciendo el décimo disco, que durante todo el año pasado fuimos posponiendo por la condición física de Person, a pesar de que él en todo momento quería entrar a grabar. Eso también fue significativo para nosotros. Estando en esas circunstancias, aun así él decía: “No, reservemos el estudio porque en dos semanas yo voy a estar mejor y vamos a empezar a grabar”. Y entonces reservábamos el estudio, y dos o tres días antes lo teníamos que levantar y lo íbamos pasando 15 días o un mes, y así fue todo el año y al final nunca pudimos entrar a grabar.\n¿Cómo va a ser este décimo disco?\nSon todos temas nuevos, todas canciones que ya estaban listas para grabar el año pasado. Algunas canciones también las ha compuesto Person, así que va a estar muy presente.\nPero antes sacaron un disco de canciones de Person, "Vía Properzi", ¿cómo surgió esa idea?\nEn la última etapa de su enfermedad, cuando lamentablemente los médicos le dan las peores noticias, me pidió que le hagamos un último favor: que todas las canciones que había compuesto en el último tiempo y que había dejado grabadas como demos, queden así, y que hagamos un disco para darle a su hijo, que hoy tiene tres años y medio. Él quiso un disco en serio y nosotros lo produjimos en serio, por eso sale recién ahora, porque lleva meses. Y en el último tiempo, en el que la idea se había cristalizado, él estaba muy contento. Fue una tarea titánica, de último momento, y cambió toda la agenda que teníamos. Él nos decía: “Ustedes van a seguir, tienen tiempo para hacer el disco con tranquilidad, pero lamentablemente mi tiempo es completamente distinto, háganme este favor y después ustedes hagan el disco tranquilos”.\n¿Qué sensaciones les genera el show de este sábado?\nEstamos ansiosos, estamos contentos, de alguna manera decimos contentos, entre comillas. Contentos de volver a juntarnos, de volver a ensayar, de volver a vernos. Sentimos que a pesar de todas las circunstancias que se han dado en nuestra vida musical después de 31 años, y encima sobrevolando esta tragedia, nos pusimos sobrevivientes y con ganas, con muchas ganas de volver a tocar. El show va a ser un recorrido amplio sobre varios discos de la banda y canciones nuevas. Obviamente va a ser un show muy distinto a todo lo que hemos vivido hasta ahora. Después de 2700 shows, este no deja de ser un show nuevo, una etapa nueva. Pero dentro de toda la nostalgia y la tristeza, tenemos una sonrisa, vamos para arriba, a eso vamos.\n» Reflexiones sobre Tom Petty » Super Ratones: diario de gira por Madrid » Martes 13: cábalas antes de tocar\nciudad del rockblurjosé palazzocarla quevedodavid bowienme awardsde la tierrarock BApedro irigoyenbob dylandiego demarcocosquín rockjohn lennonleo damarioEduardo BertiskayNicols PaulsPaul McCartneyla viola barthe beatlespapa franciscoDread Mar Iyoko onoromantMarcelo Fernndez BitarSergio Marchiu2fito paezsoda stereodamon albarnEduardo MartLuis Alberto SpinettaIgnacio Iraolacoldplaylennonviña del marandrés giménezclarínrolling stoneWingsdentistababasonicosLos Auténticos DecadentesDNAla leyoscarrolling stonesmetallicaeeuuzeta bosiogustavo ceratiCatarina Spinettaandreas kissermidnightlollapaloozajavier sinaybeatleandrés calamaroalex gonzálezmicaela brequecharly garcia


El fujimorismo, ¿es una religión? – Enfoques Perú\nEl fujimorismo, ¿es una religión?\nenero 20, 2016 mardojai\t0 comentarios\tAlberto Fujimori, CRISANTO GÓMEZ, Fujimorismo, religión\nUno a uno, los que en antaño creyeron en la “dictadura del proletariado” se fueron sumando al fujimorismo, algunos dijeron que era porque “eran chinos” y estos hacia recordar a Mao Tse Tung, es así, que sin querer queriendo, ayudaron a empujar el carro de la “revolución capitalista en el Perú”. Pero esto no transformo a Alberto Fujimori en ícono de nada en la historia mundial, un grupo de peruanos lo recordaran como el que promovió “reformas liberales”.\n¿Por qué se mantiene en primer lugar en las encuestas?, porque durante estos quince años, desde que dejaron el Poder, ninguno de los Presidentes (Toledo, Alan y Ollanta) promovieron reformas al Estado que “desenganche” el recuerdo del chino, porque don Alberto Fujimori supo “victimizarse” ante la percepción popular y su hija (Keiko Fujimori) capitalizar el “recuerdo” en el inconsciente de los simpatizantes del fujimorismo.\nEl politólogo Ricardo Vásquez Kunz dijo; La encuesta de GfK trae como novedad un triple empate en la intención de voto presidencial, habida cuenta de que el primero lo encabeza, con 36%, los que no han decidido su voto (17%) o no les gusta ningún candidato (19%). Solo después viene Keiko. Keiko está en segundo lugar.\nTuvimos a una mujer inteligente (Lourdes Flores) que parecía que llegaba al sillón presidencial, y en realidad no llegó. El 82 por ciento de los electores de la capital de Perú se manifiestan dispuestos a votar por una “mujer” en las elecciones presidenciales, pero luego en las preferencias generales la única candadita aparece en séptimo lugar, con tres por ciento. Esa incongruencia revela que si bien nadie quiere reconocerse como «machista», en el fuero íntimo de los electores peruanos sigue predominando la percepción de que el poder es un ejercicio masculino. «El machismo político sigue vigente pero parece haberse convertido en algo vergonzante, que subyace en la penumbra y gobierna las decisiones finales», dice la psiquiatra Marta Rondón. «Pasarán algunos años para que las nuevas y aún epidérmicas opiniones (…) se conviertan en actitudes firmes».\nKeiko cosechará el machismo abierto y encubierto del voto masculino.\nFinalmente, ¿el fujimorismo es una religión?, para aquellos que piensan de esta manera. ¡Es difícil ser Dios! Pongamos el ejemplo de la región San Martín, los simpatizantes del fujimorismo, dieron el triunfo a Víctor Noriega. (Gobernador), en un año se convenció, ¡qué difícil es ser Dios! La región ¿volvería a darle el voto al fujimorismo? Adecuémonos a lo que las calles gritan.\n*Antropólogo Social. Maestría en Gestión Pública. Candidato al Título de Doctor en Gestión Pública y Gobernabilidad, blogspot.com\n← Simulacro por sismo y Fenómeno El Niño organizan en Chavimochic\nCésar Acuña: “Yo no vivo de la política, vivo de mi trabajo” →\nCarlo Magno: Tras de la derrota del fujimorismo; “IDEAS”


LIMA EN ESCENA: Alexandra Fuchs inaugura “Happiness” en el Centro Colich\nAlexandra Fuchs inaugura “Happiness” en el Centro Colich\nMuestra exhibe grabados y escultura en resina formando instalaciones escenográficas a manera de vitrinas\nEl título “Happiness” tiene que ver precisamente con el camino profesional que la artista ha recorrido en busca de la felicidad. Este primer proyecto individual es por tanto el reflejo de todo lo aprendido.\nTal y como Alexandra Fuchs señala: “Todos andamos en la búsqueda de la felicidad. En esta búsqueda, he pasado por el aprendizaje de diversas técnicas artísticas como el grabado, la escultura, la serigrafía, la confección de vitrinas, la fotografía, el moldeado con resina y otras tantas que me han ido ayudando en mi devenir artístico… durante el proceso de aprendizaje y montaje de mi proyecto creo haber encontrado mi estado de felicidad.”\nSobre Alexandra Fuchs\nViene de una familia de deportistas (hermana del corredor de autos Nicolás Fuchs), actividad con la que ella estuvo muy vinculada, pero más tarde estudió diseño en la Universidad Católica de Chile y grabado en Buenos Aires. De regreso al Perú incursiona en la escultura, la que desarrolla en el taller del reconocido escultor Haroldo Higa.\nLa muestra se inaugura el jueves 05 de Junio, 7:30pm en el Centro Colich (Jr. Colina 110, Barranco) y estará hasta el lunes 28 de junio, en horario de lunes a sábado de 10:00am a 8:00pm. El ingreso es libre.\nPublicado por Rosana López-Cubas en 9:03


Los problemas empresariales no se resuelven (solo) con algoritmos\nLas soluciones de machine learning y deep learning ya se han establecido como herramientas de negocio que las organizaciones emplean para mejorar la experiencia del cliente, incrementar el retorno de la inversión y obtener una ventaja competitiva en las operaciones comerciales, entre otras. Ambos modelos de inteligencia artificial parten de algoritmos complejos a los que, en demasiadas ocasiones, concedimos más poder del que realmente tienen. Hablamos del papel de los algoritmos en la resolución de problemas empresariales.\nLa euforia por el machine learning y el deep learning en el mundo del business es cada vez mayor. Una investigación realizada por MarketsandMarkets vaticina que, en 2022, el mercado de machine learning habrá crecido en un 44,1% en 6 años; pasando de los 1.030 millones de dólares en 2016 a los 8.810 millones de dólares en 2022. El mismo estudio apunta que la generación de datos y los avances tecnológicos ya se sitúan entre los principales factores que impulsan el mercado. Asimismo, las tecnologías de machine learning como Azure Machine Learning tienen cada vez más presencia en las empresas.\nDescubre la diferencia entre machine learning y deep learning en esta publicación: '¿Cuál es la diferencia entre machine learning y el deep learning?'\nAmbas son tecnologías de inteligencia artificial que parten de algoritmos matemáticos complejos que logran que, a partir de los datos, las máquinas aprendan de una forma similar a la que lo hacemos los humanos. Los algoritmos son usados para una infinidad de operaciones y actividades de negocio de múltiples naturalezas.\nHoy en día, el algoritmo está prácticamente en todas partes y el afán por desarrollar o aplicar un algoritmo mejor que el de la competencia está tan propagado como el ansia por descifrar todos los secretos del nuevo algoritmo de Instagram.\nSegún Google, que de algoritmos sabe bastante, un algoritmo es un "conjunto ordenado de operaciones sistemáticas que permite hacer un cálculo y hallar la solución a un problema." A la práctica, un algoritmo no es más que una fórmula matemática o el conjunto de varias fórmulas matemáticas aplicadas a herramientas tecnológicas para que hagan exactamente aquello que queremos que hagan.\nEduardo Peña, profesor de la Facultad de Informática de la Universidad Complutense de Madrid, lo explica de esta manera: “En definitiva, el trabajo de los programadores informáticos consiste en traducir los problemas del mundo a un lenguaje que una máquina pueda entender".\nEl algoritmo no es la solución: La historia de Vincent Warmerdam\nEn el entorno empresarial los algoritmos son usados constantemente para la optimización de operaciones y funcionalidades. Parten de los datos y dependen, más de lo que pueda parecer, de la mente humana. Los científicos e ingenieros de datos desarrollan algoritmos con la intención de resolver problemas y perfeccionar operaciones llevadas a cabo por máquinas, herramientas tecnológicas, plataformas, etc. Sin embargo, en muchas ocasiones, por muy prodigioso que sea el algoritmo, los problemas empresariales no son resueltos o no se logran los resultados esperados.\nEmpecemos por el principio. A pesar de ser representado como tal en el imaginario colectivo, un algoritmo no es una especie de varita mágica con superpoderes ni un ente maléfico programado para introducirse en nuestro cerebro y revelar todos nuestros secretos. Ciertamente, los algoritmos son capaces de resolver problemas complejos y de hacer cosas que en otras épocas hubieran parecido extraordinarias, pero no lo hacen por si solos.\nSiguiendo con el ejemplo de las matemáticas y como ya hemos mencionado, el algoritmo solo es la fórmula. Para resolver un problema matemático, el primer paso es entender el problema y, a continuación, deducir qué fórmula se debería aplicar. Aplicar la fórmula incorrecta, evidentemente, no va a resolver el problema. Esto no significa que la fórmula sea incorrecta —la fórmula, por si misma, es correcta—, simplemente no está bien aplicada.\nLo mismo pasa con los algoritmos. Vincent Warmerdam, cofundador de PyData y especialista en algoritmos y machine learning, se refiere a esta problemática y habla de su experiencia aplicando algoritmos para la resolución de problemas empresariales en la charla 'The profession of solving (the wrong problem)'. En ella, Warmerdam expresa el problema de la aplicación de algoritmos mediante varias historias personales que le sirvieron para darse cuenta de que, efectivamente, el algoritmo no es la solución. Lo que realmente resuelve los problemas empresariales es todo aquello que rodea al algoritmo: las bases de datos, la calidad de los datos (data quality), el análisis de datos, el A/B testing, el planteamiento del problema y, lo más importante, "la inteligencia natural", tal y como él la llama.\nEl relato de Warmerdam parte de un recuerdo de cuando iba al instituto. El profesor pidió a los alumnos que aplicaran la estadística a través de una base de datos real. Por aquel entonces, Warmerdam trabajaba en un teatro en el que se estaba valorando una posible ampliación del local. A Warmerdam se le ocurrió pedirle a su superior las cifras de crecimiento de asistencia anual del teatro y, rápidamente, descubrió que el crecimiento de asistencia no había dejado de disminuir año tras año. Vincent llegó a una conclusión muy clara: el teatro no debería tirar adelante el proyecto de ampliación, ya que la asistencia baja más y más progresivamente cada año que pasa. El descubrimiento de Warmerdam asombró a su profesor, quien le recompensó con un 10. Su superior en el trabajo también quedó impresionado y le felicitó por su descubrimiento. Problema resuelto, ¿no?\nPasadas unas semanas, Warmerdam siguió trabajando en el teatro y, durante su jornada laboral, se percató del calor que hacía en la sala debido a que estaba llena a rebosar. Todos los asientos estaban ocupados e incluso había gente de pie. Al día siguiente, el panorama era el mismo y Warmerdam observó como, cada día de esa semana, la sala tenía el aforo completo.\nEntonces se dio cuenta. No había resuelto el problema. Había aplicado la fórmula equivocada. El crecimiento de asistencia del teatro no dejaba de disminuir año tras año porque no había más espacio y, por tanto, no cabían más personas. Durante los primeros años de actividad, el crecimiento fue en auge hasta que se logró llenar la sala prácticamente a diario y el espacio empezó a quedarse pequeño. A partir de ahí, la asistencia al teatro dejó de crecer. No porque la gente dejara ir, sino porque no había más espacio. Warmerdam no había planteado bien el problema, había aplicado la fórmula incorrecta y, por tanto, no había resuelto el problema, a pesar de las felicitaciones de sus superiores.\nTras ese primer encuentro con el algoritmo, Warmerdam siguió insistiendo y logró construir una exitosa carrera profesional trabajando como experto en machine learning y algoritmos. Su larga experiencia en el campo, le ha servido para confirmar que lo mismo que le pasó a él en el instituto con la estadística, pasa en el mundo empresarial con los algoritmos.\nEl problema del algoritmo\nWarmerdam está convencido de que los algoritmos no solucionan problemas y que, de hecho, por muy bueno que sea un algoritmo, si mal aplicado, puede agravar el problema. Lo más preocupante es que él mismo, en más ocasiones de las que le gustaría admitir, ha celebrado con sus compañeros la resolución de un problema empresarial tras el desarrollo de un algoritmo para, días o semanas después, acabarse dando cuenta de que el problema no se había resuelto en absoluto y que estaban celebrando una falsa victoria que ellos mismos habían proclamado.\nHe ahí el problema del algoritmo. El mundo está empeñado en creer que un algoritmo es capaz de resolverlo todo. El mismo Vincent parafrasea a varios de sus compañeros de trabajo quienes, ante cualquier problema, lo primero que dicen es algo parecido a esto: "¿Necesitas resolver esto? ¡Vamos a crear un superalgoritmo!" Algo parecido a esto inmediatamente después de saber que un cliente necesita solucionar cualquier problemática. Sin ni siquiera entender el problema, analizar los datos o asegurarse de su veracidad.\nOtro ejemplo de fracaso provocado por la fe ciega en el algoritmo es el del famoso incidente bursátil llamado 'Flash Crack'. El 6 de mayo de 2010 los algoritmos bursátiles produjeron un desplome de la bolsa 1.000 puntos —prácticamente el 9% de las acciones— sin razón aparente. Al cabo de unos minutos todo volvió a la normalidad y los puntos volvieron a alcanzar su estado natural. Sin embargo, a día de hoy, nadie puede explicar por qué sucedió o qué es lo que pasó. Los propios creadores del algoritmo fueron incapaces de determinar por qué el algoritmo había hecho tal cosa; cosa que demostró que, realmente, ninguno de ellos entendía el proceso completo ni lo que había tras el algoritmo, confirmando las sospechas de Warmerdam de que la inteligencia artificial es incapaz de ser inteligente sin la inteligencia natural o, en otros términos, la inteligencia humana.\nEn este sentido, si bien el machine learning, el deep learning y los algoritmos han supuesto un avance descomunal en el mundo de los negocios, es fundamental que los empresarios y los científicos e ingenieros de datos tomen consciencia de que los algoritmos, por si solos, no resuelven problemas. Aplicar fórmulas correctas al problema equivocado puede culminar en una falsa sensación de victoria que, a la larga, siempre termina en derrota.\nAI, inteligencia artificial, Machine Learning, machine learning supervisado, algoritmo, algoritmos


Masaje perineal – Fisioterapia Pelviperineal y Perinatal Masaje perineal – Fisioterapia Pelviperineal y Perinatal\nConsiste en dar flexibilidad y elasticidad al tejido conjuntivo que forma parte de la musculatura del diafragma pélvico, preparándolo para la salida de la cabeza del bebe y evitando así posibles desgarros musculares. En gran parte de los casos la episiotomía puede evitarse, con lo que el proceso de recuperación después del parto es más rápido y eficaz.\nAunque no hay ningún problema si se empieza antes, su efectividad está demostrada cuando el masaje comienza a realizarse a partir de la semana 35 de gestación, con una frecuencia mínima recomendada de 4 veces por semana hasta el final del embarazo.\nLa sesión de fisioterapia se realizará una vez por semana para asegurarnos de que haya continuidad y para controlar el proceso.\nEn la primera visita el masaje se enseña a la pareja para que continúe haciéndolo en casa los días que no viene a la sesión de fisioterapia.


Artesanías Sánchez y Chivite - Cintruénigo\nArtesanía / Piedra\nJosé Sánchez Alfaro y Ángeles Chivite Martínez fundaron esta empresa familiar en 1990 y desde entonces se han dedicado a la fabricación de topo tipo de esculturas clásicas y contemporáneas.\nLa gama de objetos decorativos es amplia, desde caballos, toros, damas, ángeles, relojes, lámparas, cuadros, espejos, columnas, candelabros hasta belenes.\nUsando siempre los mejores materiales, unidos a los métodos tradicionales y artesanales, los resultados son espectaculares. Emplean mármol triturado, chapado en bronce, plata, bronce a la cera perdida, utilizando para la base o peana, madera o alabastro.\n**Venta a través de internet.\nDirección Calle Barón de la torre 53


Coronavirus en la Argentina: el mensaje de Alberto Fernández para explicar por qué no viajó a Catamarca - El Diario Nuevo Día\nSábado 19 de Septiembre de 2020 // 18:54 hs\nCoronavirus en la Argentina: el mensaje de Alberto Fernández para explicar por qué no viajó a Catamarca\nEl Presidente se quedó en La Rioja por el positivo de Martín Insaurralde, que estuvo en contacto estrecho con Daniel Arroyo, que forma parte de su comitiva.\nviernes, 12 de junio de 2020 · 19:20\nEl presidente Alberto Fernández canceló este viernes su visita a La Rioja, luego de que se confirmara el positivo de coronavirus del intendente de Lomas de Zamora, Martín Insaurralde, ya que el ministro de Desarrollo Social, Daniel Arroyo, había estado en contacto con el jefe comunal el miércoles.\nCatamarca no registra hasta el momento casos de COVID-19, por lo que el Gobierno decidió no arriesgar esa situación sanitaria y cancelar la visita.\nPor eso, el mandatario envío un mensaje a través de la cuenta de Twitter del gobernador catamarqueño, Raúl Jalil. “Estoy en La Rioja a punto de irme a Catamarca, y nos enteramos que un querido amigo, Martín Insaurralde, tiene coronavirus. Hace unos días estuvo Daniel Arroyo con él, y el riesgo del contagio existe”, explicó Fernández.\n“A Arroyo lo separamos del grupo y ya está volviendo a Buenos Aires. Y nosotros son quedamos con las ganas de visitar Catamarca”, continuó. “Esto lo hacemos para preservar la salud de todos -detalló-, ya que gracias a Dios y la Virgen no han tenido ningún contagio en su provincia”.\nPara cerrar, el mandatario confirmó que esta decisión la habló “con el gobernador, que me entendió y fue parte de esta idea. Espero verlos pronto. Los abrazo con el corazón y a la distancia”.