director6Punto seguido: la revista que nunca murióBlanco y Negro: Facultad de Comunicación | Universidad de\nNavarra. Campus Universitario sn, 31009 Pamplona, Navarra.\nT: +34 948.42.56.00\n@: blancoynegro08@gmail.com32Tokio, ciudad de contrastes38Cine: el fenómeno de\nlas readaptaciones66Moda: Maniquíes\nGonzalo Ucha10El despacho de...\nYolanda BarcinaFotografía:74Antonio M. Los\nAdriana P. Uribe44Tortuguero:\nexuberancia naturalRedactores:51Crónica: MontevideoMª Jesús Freire\nAntonio M. Los\nAdriana Peña7378Entrevista con Gloria\nLomana, directora de\nInformativos de Antena 3Covadonga O’Shea:\nLa moda en Blanco y\nArte: La cara\nEgiptoProtocolo: ¿Eres un\nD. José Antonio Fortea,\nexorcistaMaría RomeroAyer y hoy. El puente\nNoelia BarrientosGastronomía y\nlos contrastes en el arte de\n82Ciencia: las líneas\nde la vida61Psicología:\nClaves para lograrloColaboradores:\nJosean Pérez85Juan Manuel de\nPrada: TuteoCovadonga O’Shea\nD. José P. Manglano\n26Análisis: España, ¿un\nEstado de Derecho?31Rompiendo mitosBlanco y Negro, 1 de junio de 2008Miguel Aranguren:\nQuerido lector:Blanco y Negro ha vuelto para quedarse. Los domingos de\nABC recuperan su esencia y vuelven a apostar por una revista\nque nunca debería haberse ido. Cuando uno se pasea por la\nsede del centenario diario lo primero que ve son portadas de\nByN por todas partes y si se pregunta entre los propios redactores de la casa aún no entienden porqué desapareció esta\nveterana revista. Decisiones empresariales erróneas y poca fe\nen un proyecto periodístico al que aún le quedaba mucho que\naportar fueron los desencadenantes. Pero el primer dominical que nació en España vuelve al quiosco renovado, aunque\nmanteniendo algunas de las clásicas secciones que muchos\nlectores llevaban años añorando.\nEsta nueva etapa reflejará bien el alma de la publicación.\nCiencia, arte, actualidad reposada, entrevistas, buenos perfiles, grandes reportajes, viajes, naturaleza, la mente humana…\nestarán presentes cada semana con un estilo propio. Los lectores podrán leer buenas piezas y nos comprometemos a que\ncada uno de los reportajes estará concebido como una obra de\narte que merezca la pena guardar y retener. Aunque este rigor\nno se enfrenta ni con el desenfado ni con la sencillez. Blanco\ny Negro intentatará mostrar lo más interesante y curioso del\nmundo y de la sociedad de manera cercana y ágil.\nEn este número podrá conocer la vida de un exorcista, cómo\npiensa la primera mujer directora de informativos de una cadena nacional y el despacho y la letra de una política que lleva\naños plantando cara al terrorismo de ETA desde la alcaldía\nde Pamplona. También viajará por algunos rincones de Tokio,\nleerá una crónica apasionante de Montevideo, verá unas fotos\ninolvidables de Tortuguero y conocerá algo más del mundo\nde las readaptaciones cinematográficas. Para acabar, células\nmadre, moda, maridaje… y, cómo no, tres grandes firmas que\nno necesitan presentación: Covadonga O´Shea, Juan Manuel\nde Prada y Miguel Aranguren. Esta es nuestra declaración de\nintenciones: hacer una revista moderna que respete los valores de siempre.\nUn afectuoso saludo y bienvenido,Calixto Rivero Díaz\nBlanco y Negro, 1 de junio de 20085Punto y seguido\nmurióTexto: Antonio Miguel Los Arcos\nIlustraciones: Blanco y NegroBlanco y Negro pasó a la historia por, entre otras muchas cosas, incorporar la primera fotografía a color en una publicación española.6Blanco y Negro, 1 de junio de 2008ULa segunda portada\nn nombre viejo para algo nuevo. ¿Por\nqué? Porque todo está inventado. Una\ncon fecha de 17 de\ncabecera antigua para una revista\nmoderna. ¿Por qué? Por su tradición\ninnovadora. Resucitar Blanco y Negro.\n¿Por qué? Porque nunca llegó a morir del todo. Muchos son los que todavía recuerdan los tiempos en los\nque Blanco y Negro era el Dominical, con mayúscula.\nUna obra de calidad que dio pie a la proliferación de\nsuplementos dominicales tras la transición democrática.\nComo recuerda José Javier Sánchez Aranda, doctor en\nComunicación y profesor de Historia del Periodismo\nEspañol en la Universidad de Navarra, la realidad de\nla prensa dominical no sería la misma a día de hoy si\nnunca hubiera existido Blanco y Negro.\nPero, ¿por qué anclarse en el pasado? Por identidad.\nRamón Pérez Maura, director adjunto del periódico\nABC, lo define como un producto de la casa, un producto ABC. Ello, a pesar de que la revista no sólo fue independiente sino incluso anterior al diario. Pero ambos\ntenían un mismo sello. Una misma impronta, la que Don\nTorcuato Luca de Tena, fundador de las dos publicaciones, dio tanto a ABC como a la revista ilustrada.\nEl 10 de mayo de 1891 vio nacer un referente. Sus\nprimeros pasos, iniciados con la portada de Díaz Huertas, los dio abrazado al arte, al costumbrismo y a la\nQuiero felicitaros por el empeño que habéis puesto en\ncultura. Pretendía ser un reflejo de las artes y la alta\nesta idea y manifestaros mi confianza en que habréis\nsociedad de la transición entre los siglos XIX y XX.\nlogrado sacar adelante un proyecto viable.\nPero pronto despertó su lado más sagaz y sarcástico,\nconvirtiéndose durante el primer tercio de siglo en una\nLa última etapa de Blanco y Negro, en la década de 1980\npublicación directa en lo político y lo social, a la vez que\ny 1990 fue una etapa muy ilusionante. La revista vivió\nmantenía un gusto refinado por la cultura.\nuna época que algunos pueden considerar secundaria\nHasta su cierre en 1939 tuvo tiempo de demostrar\npuesto que se vendía como suplemento de ABC. Pero\nsu gran virtud: la de saber adaptarse a los tiempos. Los\ntambién fue un tiempo en que jugó un papel decisivo\nintereses cambian, las circunstancias también, los gustos\npara lograr complementar la oferta del diario en un\ntiempo en que ABC alcanzó las máximas cotas de venta\nvarían, y la tecnología se renueva. Y Blanco y Negro se\nde toda su historia centenaria. La línea maestra de Blanmueve con ellos. Pocas instituciones pueden decir hoy\nco y Negro en aquella etapa encajaba perfectamente con\ndía que más de un siglo después de nacer siguen en prila tradicional de la revista: un producto blanco, legible\nmera línea. Tal y como resaltaba el editorial del número\npor toda la familia, que informara de cultura (arte,\ndel 75 aniversario de la publicación, en mayo de 1966,\nteatro, literatura, cine), grandes tendencias, personalidael papel de esta revista es el de “historiador expresivo y\ndes relevantes en todos los campos... una revista que se\nconciso”. Historiador de tendencias, de costumbres, de\nhiciera desear por el lector que sabía que ahí encontramodas, de hechos.\nría algo diferente a lo que el diario le había ofrecido a lo\nBlanco y Negro siempre fue punta de lanza. Con su\nnacimiento aportó ilustraciones cuidadas y ya en 1912\npublicó la primera fotografía en color. No sólo fue la\nEste tipo de proyectos caracterizados por la excelencia\ntienen un elevado coste y en un momento dado se decidió\nprimera en la revista, sino que también fue la primera\nsustituir por otro mucho más económico -y, a la larga,\nmucho menos rentable. Por ello creo especialmente\nEn su afán por ofrecer un producto de calidad, ya\nmotivador este relanzamiento de Blanco y Negro, un obdesde el principio del siglo XX contaba con cuidados injetivo que está permanentemente presente entre cuantos\nfográficos, que facilitaban al lector la interpretación de\nla información. Como ejemplo servirá el de la estación\nde metro de la Puerta del Sol en Madrid, inaugurada en\nCon la gratitud y el afecto, siempre, de\nPara Don Guillermo Luca de Tena, nieto del fundaRamón Pérez-Maura\ndor, la longevidad del proyecto periodístico de su abuelo\nBlanco y Negro, 1 de junio de 20087tiene una explicación: “Ha dominado la idea de servicio,\ny en lo que se refiere a Blanco y Negro, su éxito radicó\nen haber sabido conectar con la sociedad española, que\nse ha visto reflejada en sus páginas”.\nPero como todo camino de rosas, ha tenido espinas.\nEn 1939 la Guerra Civil acabó temporalmente con Blanco y Negro. Hasta 1957 no le concedieron licencia de\nimpresión. Nada más empezar la década de los 80 volvió\na cerrar, hasta ocho años más tarde.\nEn este nuevo regreso de 1988 la revista se convirtió\nen el suplemento dominical de ABC: los dos buques\ninsignia de la tradición Luca de Tena caminaban al unísono. Esta situación se mantuvo hasta el último parón de\nBlanco y Negro (por entonces ByN Dominical) en 2002.\nDurante este período el periódico logró los mejores datos de distribución y audiencia de su historia. Aún así, se\ncerró otra vez más la puerta.\nPese a las adversidades, como buen fénix, esta revista siempre ha sabido renacer de sus cenizas y volver al\nmercado con fuerza. Y esta vez no va a ser menos. Tras\nun lavado de cara y la renovación de vestuario e imagen,\neste ave fénix seguirá apostando por la calidad en sus\ninformaciones, por el detalle, por el mimo en su diseño,\npor los personajes, protagonistas, y por los enfoques\nnovedosos.Su éxito radicó en haber\nsabido conectar con la\nsociedad española, que\nComo suele decirse, todo está inventado. Para caminar\nhacia delante toca echar la vista hacia atrás para buscar\nlas mejores herramientas. Y son más fáciles de adoptar\ncuando se cuenta con un buen bagaje propio, savoir faire.\nÉste no es el primer Blanco y Negro, ni el de antes de\nla guerra. Éste no es el Blanco y Negro al que le latía el\ncorazón al ritmo de los pasos de Neil Amstrong sobre la\nsuperficie lunar. Ni aquél que siguió al detalle los funerales del penúltimo rey de Portugal, allá por principios del\nXX. Ni siquiera es el que entrevistó en primicia a Clint\nNo es ninguno de ellos, pero todos son lo mismo: una\npublicación nacida del contraste propio de su tiempo que\napuesta por sí misma, por sus lectores, y pone todos los\nmedios a su disposición para acertar. Una revista para ser\ndisfrutada, releída. Un dominical único, cada domingo..Señor director,\nLa noticia de la reaparición de Blanco y Negro es motivo\nde alegría para todos los que amamos el periodismo. Se\ntrata de volver a encontrarnos con un viejo conocido,\nque había estado de viaje unos años. En la historia del\nperiodismo de nuestro país, ese título es uno de los más\ncaracterísticos y que más impulso dieron al periodismo\ngráfico desde finales del siglo XIX.\nSu tradicional portada representaba un tílburi tirado\npor dos mariposas, una blanca y otra negra. Con ellas\nquerían representar lo bueno y lo malo de la vida, y esa\nimagen puede servir a todos para descubrir, en estos\ncomienzos de un nuevo milenio, que en el mundo presente hay sombras y luces: lo que importa es iluminar esa\nrealidad del modo adecuado.\nProfesor de Historia del periodismo español\nFacultad de Comunicación. Universidad de NavarraLa década de los 50 fue testigo de portadas llenas de\ncreatividad, en las que se creaban trabajos jugando con los\ncolores institucionales de la publicación.8Blanco y Negro, 1 de junio de 2008El despacho de\nAlcaldesa de Pamplona (UPN-PP)Texto: Calixto Rivero\nFotografĂas: Antonio Miguel Los Arcos10Blanco y Negro, 1 de junio de 2008En el propio despacho, un espacio para\nreuniones más relajadas y entrevistas. Un\ntresillo, dos sillones, las banderas europea,\nespañola y de la Comunidad Foral de Navarra y un cuadro enmarcan esta parte del\ndespacho de la alcaldesa. Todo ello coronado con un magnífico tapiz con el escudo\nheráldico de la capital navarra en el que\nse pueden leer los atributos de la ciudad\nde Pamplona: muy noble, muy leal y muy\nheróica, en recuerdo de la resistencia anterior a la ocupación francesa a principios\ndel siglo XIX.Uno de las paredes del despacho de Barcina está\nadornado con varios elementos de “índole profesional”.\nEntre dos candelabros de dos velas cada uno, varias\nfotografías que muestran a la alcaldesa con diferentes\nrepresentantes políticos de la esfera nacional. Entre\nellos, Esperanza Aguirre o SS.MM. los Príncipes de\nAsturias. en el momento de lanzar el chupinazo de las\nFiestas de San Fermín. Todo ello coronado por los tres\nbáculos de San Fermín.En la otra parte del despacho, la mesa\nde trabajo con un ordenador y varias fotos familiares, entre las que se encuentran\nmomentos como cuando el hijo de Yolanda\nbesó a San Fermín, patrón de Pamplona,\no el primer chupinazo de San Fermín que\npresidió la alcaldesa.\nCerca, una vitrina que contiene las siete\nBlanco y Negro, 1 de junio de 200811La alcaldesa de Pamplona tiene un despacho ordenado, cuidado. A las banderas,\nse suman varios elementos institucionales\ny algunas fotografías de su familia y de\nalgunos de sus referentes políticos nacionales y mundiales. El príncipe Felipe, el Rey, su hijo o\nEsperanza Aguirre son algunas de las personas de las\nque habla con admiración y que tienen un hueco en\nsu lugar habitual de trabajo. A pesar de ir día a día de\nreunión en reunión y de trabajar más de diez horas cada\njornada, su despacho siempre está ordenado, porque\ntiene la costumbre de guardar todos los papeles cuando\nacaba de trabajar. Habla con pasión de su hijo y dice\nque está intentando hacer de madre normal, aunque\nreconoce que su agenda está demasiado apretada y que\na veces la gente que la rodea no le comprende. Se define\ncomo una mujer optimista y tenaz, que olvida pronto los\nmalos momentos y las traiciones de los propios compañeros. Lo que sí le cambia el rostro y le hace fruncir\nun poco el ceño es el problema del\nterrorismo. No está aún acostumbrada a los escoltas y anhela vivir como\nsus colegas de otros países europeos,\nque pueden pasear, montarse en el\nautobús y el metro con total normalidad, sin tener siempre como sombra\nel miedo a que un asesino haga una\nlocura. “Hacer un viaje personal y\nmoverme con total libertad no tiene precio”, comenta.\nPamplona es la única capital española que tiene\nconcejales de la izquierda radical abertzale sentados\nen el pleno del Ayuntamiento. Los concejales de ANV\nconsiguieron entrar en el Consistorio a pesar de la ley\nde Partidos y de que siguen sin condenar la violencia\ncuando se produce un atentado mortal de ETA. Yolanda\nBarcina no es una mujer cobarde y no está dispuesta\na quedarse de brazos cruzados ante esta situación. Ha\nprohibido que accedan a la sala de prensa si no respetan\nlos símbolos constitucionales, ha echado varias veces a\nestos concejales cuando han traspasado los límites que\nmarca la ley y ha suspendido los plenos ante el más\nmínimo problema. “La actual situación me parece una\nvuelta al pasado, a mi primera legislatura al Ayuntamiento, cuando había seis concejales de Batasuna en el\npleno. Me da tristeza que se haya tirado por la borda\ntodo lo conseguido y que se les haya consentido de nuevovolver a las instituciones”, destaca pausadamente en el\núnico momento de la conversación en el que pierde la\nsonrisa. Barcina cree que no se tensiona ni se crispa con\nla ilegalización. Considera mucho más grave tener que\nsoportar un pleno en el que, tras un atentado, alguien\njustifica que haya muerto una persona inocente.\nLa alcaldesa de Pamplona de todos modos está feliz en\nuna actividad diaria en la que la tensión de la vida política nacional queda un poco de lado. “Tengo la suerte\nde que en un Ayuntamiento hay mucha gente anónima\nque te da las gracias y que ayudan a entender el significado de tantas horas de trabajo y desvelo. Son para mí\ncomo la gasolina que carga el coche”. Yolanda Barcina\nno tiene aspiraciones de salir de la política local, aunque\ntampoco descarta el gran salto al panorama político nacional: “No soy buena al hacer pronósticos y si digo algo\nes probable que me equivoque”.\nBarcina quiere una Pamplona moderna y presume de\nque la calidad de vida de los pamploneses es de las más\naltas de España: “Según la Caixa,\nque suele hacer análisis interesantes y que es independiente, tenemos unos de los mejores niveles de\ncalidad de vida por los servicios que\nprestamos y quiero seguir trabajando para mantener este nivel”.\n“Para distraerme y descansar suelo irme de excursión e intento ‘pasar\nla muga’ para que nadie me reconozca”, afirma entre\nrisas. A pesar de que su familia es de Burgos y de Bilbao,\ndesde que llegó a estudiar Farmacia a la Universidad de\nNavarra no ha dejado de estar vinculada a Pamplona.\nDefiende la ciudad que rige a capa y espada. Lo único\nque le molestan son los ataques excesivos y poco meditados: “Esta comunidad es demasiado crítica. Hay personas, aunque pocas, que se oponen porque sí a cualquier\nproyecto impulsado desde las instituciones y a veces se\nhace demasiado duro”.\nReconoce que su familia a veces no entiende tanta dedicación a la política y que ha pensado muchas veces en\ndejarlo y volver a su cátedra en la Universidad Pública\nde Navarra. Aunque lo que más le importa por encima\nde todo es que su hijo viva una vida estable y ordenada:\n“A veces llego por la noche, acuesto a mi hijo y vuelvo a\nirme a alguna cena sin que se de cuenta, para que crea\nque vive en una familia normal”.No soy buena al hacer\npronósticos y si digo algo\nes probable que me\nequivoque.En pocas palabras\n- Principal reto nacional: “Acuerdo claro para derrotar al terrorismo”.\n- Crisis en el PP: “San Gil es una buena política y buena persona. No soy imparcial”.\n- Creencia religiosa: Y.B.: “Soy Católica. Ante las cosas que no entiendes siempre buscas\nuna dimensión sobrenatural”.12Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Blanco y Negro, 1 de junio de 200813Entrevista\n“La mujer, como\ncriterio y buen\ntrabajo”Soy Gloria Lomana, directora de\nlos Servicios Informativos de Antena 3 TV desde hace 4 años. Cada\nvez somos más las mujeres que asumimos cargos de responsabilidad\nCreo que el éxito es el trabajo bien\nhecho. Estudié Ciencias de la Información en la Universidad Complutense de Madrid y tras licenciarme\ntrabajé en Radio Centro Madrid y\nRadiocadena Española. Me apasiona viajar. ¿Lo primero en mi\nvida? Mi familia; tengo dos hijos.\nTras dirigir los informativos de\nRadio Toledo me incorporé en\n1982 a TVE, donde he desarrollado distintos trabajos en\nel Área de programas, en los\nServicios Informativos y en la\nsección de Política. ¿Un libro?\n“Rayuela”, de Cortázar. ¿Un\npresentador? Matías Prats. Me\ngustaría dar una primicia: ETA\nabandona definitivamente las\nTexto: Rocío Barbosa\nFotografía: Manuel Castells14Blanco y Negro, 1 de junio de 2008ByN: Es usted una de las pocas\nmujeres que en España ocupa\nun cargo de dirección en el mundo de la comunicación, ¿a qué\ncree que se debe su éxito?\nLlevo más de 25 años en esta profesión\ny comencé desde abajo respondiendo a\nlos objetivos que en cada momento se\nme fueron marcando, algo que afortunadamente cada vez hacen más mujeres. En las redacciones de noticias\nlas mujeres cada vez asumimos más\nresponsabilidades.ByN: ¿Cómo puede la mujer\nhacerse imprescindible en una\nCreo que nadie es imprescindible. Yo\nhablaría más bien de realizar un buen\ntrabajo y cumplir satisfactoriamente\ncon los objetivos encomendados. Pero\nen todo caso, lo importante a la hora\nde trabajar es no plantearse si uno es\nhombre o mujer. Uno es un profesional y punto.ByN: Es madre de dos hijos,\n¿cómo hace para conciliar su\nvida laboral y familiar?\nComo todo en la vida con mucho sentido común y dedicando muchas horas\ntanto al trabajo como a la familia.\nYo soy una persona muy ordenada y\ntengo por costumbre abrir y cerrar el\ndía con mi familia, son horas sagradas\npara ellos aunque el móvil, evidentemente, siempre está cerca.ByN: ¿Alguna vez su familia le\nha reprochado falta de atención?\nNo, nunca. Con mis hijos siempre he\nentendido que más que la cantidad\nde horas importa la calidad. Siempre\nestoy al tanto de todos sus asuntos,\ncómo van en el colegio, qué tal con los\namigos, cómo es su día a día...ByN: ¿Alguna vez en su vida\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008de renunciar a su\ntrabajo por el cuidado de su familia o\nnunca me he visto en\nesta disyuntiva.ByN: ¿Cree usted\nque la mujer puede\naportar algo diferente a las empresas?\n¿Qué es lo que cree\nLa mujer, como el hombre, aportamos talento,\ny buen trabajo. Quizá\nnosotras somos más intuitivas porque tenemos\nmas desarrollado el instinto de supervivencia.\nPero en general, no me\ngusta establecer diferencias, prefiero hablar de\nprofesionales en general.ByN: Siempre atriMás que mandar, me gusta\nbuye el éxito de los\nhablar de gestión de\ninformativos de su\ncadena al trabajo en recursos humanos\nequipo, ¿cuál cree\nque es la clave para\nque un equipo funcione bien?\nEl equipo es fundamental en los informativos de una televisión porque\neste es un engranaje muy complejo en\nel que participamos muchas personas.\nUn equipo funciona bien si está incentivado y recibe directrices coherentes.ByN: ¿Se le da bien mandar?\nMás que mandar me gusta hablar de\ngestionar recursos humanos. Por fortuna en Antena 3 trabajo con excelentes profesionales a los que poco hay\nque decirles, en general todo el mundo\nsabe hacer muy bien su trabajo.15ByN: ¿Jefe o colega; cuál es el\ntrato que recibe de su equipo?\n¿Por qué no los dos a la vez? Un\njefe tiene que saber dar directrices,\npero sin renunciar a ser una persona\ncercana. Yo, antes de ser directora\nde informativos, trabajé en esta casa\ncomo jefa de política en la redacción.\nMe siento una persona muy cercana a\nmis compañeros.ByN: ¿Cree que es importante\nmantener la autoridad dentro\nSí. Es fundamental que a un jefe se le\nrespete, es un principio elemental de\njerarquía y algo necesario para que\nuna empresa, sea cual sea, funcione\ncorrectamente.La ética periodística\nreferente de un buen\nprofesional16ByN: ¿Es compatible la amistad\ncon la autoridad?\nPerfectamente compatible, diría más,\nindispensable.ByN: ¿Qué es lo que hace a un\nprofesional imprescindible en\nun equipo?Un profesional es necesario si hace su\ntrabajo como tiene que ser, es decir,\ncon profesionalidad y de forma rigurosa.ByN: ¿Qué es lo que más valora\nEn el terreno profesional el buen trabajo. En el personal, la lealtad.ByN: Usted trabaja detrás de\nla cámara y se reserva para los\ngrandes momentos, como las\nentrevistas a Zapatero y a Rajoy.\n¿Qué le motiva a hacerlo?\nMe gusta la televisión en todas sus facetas. Y la política me apasiona. Es un\nbinomio que cuando se presenta junto\nes insuperable.ByN: Cuando habla con los líderes políticos se le ve muy segura,\n¿por qué? ¿Cree que los medios\nde comunicación tienen más\nfuerza que los políticos?\nCreo que en televisión, como en cualquier otro medio de comunicación, lo\nimportante es comunicar con credibi-Blanco y Negro, 1 de junio de 2008lidad. Si así lo perciben los espectadores, acertamos.ByN: ¿Cuál cree que es el papel\nde la información televisiva hoy\nque hay saturación informativa\npor Internet, los diarios gratuitos, la prensa de pago, etc.?\nLa televisión es una importante\nherramienta para entretener y para\ninformar. Otros medios completan e\nincluso profundizan en lo que nosotros hacemos. Creo que unos medios y\notros podemos complementarnos bien.ByN: En este momento, ¿cómo ve el\nPeriodismo en España?\nen auge. Y además, cada\nvez hay mas medios y\nmás ofertas para poder\nejercerlo.ByN: ¿Cuál cree\nque es el deber o la\nhoy?ByN: ¿Algún temor ante el inminente apagón analógico?La de siempre. Informar\ncon veracidad.No, ninguno. El progreso siempre ha\nde ser bienvenido.ByN: ¿Qué noticia\no evento le gustaría\nque dieran mañana\nde Antena 3?ByN: ¿Cree que es necesario\ntener unos valores firmes en esta\n¡Claro que hay que tener valores! Es\nimprescindible para hacer un buen\ntrabajo. La ética periodística ha de ser\nel referente de un buen profesional..Me gustaría dar una\nprimicia: ETA abandona definitivamente las\narmas.Me siento una persona\nmuy cercana a mis\nGloria Lomana es licenciada en Ciencias de la\nInformación por la Universidad Complutense\nde Madrid.1996: Se incorpora al Área de Política donde\ndirige la información parlamentaria de\nTVE.1978: Comienza su carrera profesional en\nRadio Centro Madrid y Radiocadena\nEspañola. Dirección de Radio Toledo.1999: Nombrada jefa de Información Política\nen la redacción de Antena 3 Noticias\ny colaboradora habitual del programa\nde El Primer Café.1982: Se incorpora a Televisión Española\n(TVE) en el Área de programas y en\nlos Servicios Informativos centrales y\nBlanco y Negro, 1 de junio de 20082004: Nombrada Directora de los Servicios\nInformativos de la compañía, cargo\nque desempeña en la actualidad.17Profesiones\ncontra el Diablo“Usted Señor Baskerville, como hombre\nque sabe de las artimañas y astucias del\nDiablo y acostumbrado a su modo de\nhacer no le va resultar extraño lo que le\nvoy a decir”, recita con envidiable memoria el Padre Fortea. “Este mismo pasaje me\nlo han dicho en muchos lugares del mundo, muchas veces. Cuando vi esa escena\nde la película El nombre de la rosa, nunca pensé que la fuera a vivir decenas de\nocasiones en mi vida”, esgrime.\nTexto: Leticia Fernández Pérez\nFotografías: D. José Antonio Fortea y\nLeticia Fernández Pérez20Blanco y Negro, 1 de junio de 2008José Antonio Fortea (Barbastro,1968), sacerdote exorcista, conoce como pocas personas\nen el mundo los secretos de las artes oscuras.\nNi Harry Potter, ni Matilda, ni las Embrujadas, él no es un personaje de ficción ni le gustan esos ejemplos que contribuyen a perder el respeto\na las fuerzas de las tinieblas. Aceptó el peculiar encargo\nde expulsar demonios de los cuerpos sólo por mandato\nexpreso del Obispo de su\nDiócesis, y acabó descubriendo que esa era su\nEn la soledad de su\ncasa de Alcalá de Henares, intenta mantener\ncierta rutina que le devuelva al mundo terrenal.\nCome solo, ve la tele –un\nes fan más que declaradoreza, vuelve a cenar solo,\nve una película –nunca\nhasta el final- juega una\npartida de ajedrez por\nInternet con algún ciudadano del mundo, revisa\nactualiza su blog, reza y\nduerme de un tirón como\nlos angelitos. Este orden\nmetódico, en el cual el\ndescanso es sagrado, le\nacerca al más común de\n¿Quién es en verdad?\ny de cómo lo mire. Para\nlos más escépticos en este\ntema, un extravagante, un\nhombre raro, o incluso\nun loco; para muchos\nde sus homólogos en el\nsacerdocio, un cura cuando menos peculiar. Un\nhalo de misterio parece\nrodearle. Pero la verdad,\nes que el Padre Fortea, si\nalgo tiene, es la dificultad\nde descubrir en él algo\nque ya no se sepa. No sólo\npor el inmenso volumen\nde entrevistas que ha\nconcedido y concede sino\nporque su blog es un auténtico diario personal, de los\nque se guardan en la mesilla con un candado. Sin embargo, él ha elegido temeraria aunque no ingenuamente,\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008poner al alcance de todos, curiosos, detractores, seguidores, la llave.\nNo es modesto, ni quiere serlo. Le gusta que lean sus\nlibros, que visiten su blog, que admiren sus caligrafías\nartísticas... Le encanta. No lo disimula, es sincero. Tiene\ncarisma. Despierta pasiones encontradas, es ese tipo de\npersonas que tan pronto provoca una admiración espontánea como un rechazo profundo por naturaleza.\nQuienes buscan unas\ndeclaraciones suyas, lo\ntienen muy fácil. Es un\nhombre amable con mucha predisposición para\nfacilitar el trabajo, curtido\nen el terreno mediático\ny de sagaz elocuencia.\nIrónico, ágil en las respuestas desarma en un\ninstante al interlocutor\ncon mala saña. Sublime, eso es un arte. Sólo\ndice lo que quiere decir\ny cuándo quiere. Eso es\nun don. Una persona con\nmucha psicología, capaz\nde adivinar sin invocar a\nlas fuerzas sobrenaturales,\nlo que se desea y espera de\nél. Un gran lector crítico de los que aprecian,\ny desgranan lo que leen\nhasta recitar párrafos\ncompletos de memoria y\nde llorar con Los Miserables de Víctor Hugo. Le\ngusta la música clásica y\nlas bandas sonoras que\nescucha en esos ratos, en\nlos que deja aflorar sus\nemociones, una debilidad\nque no puede mostrar en\nsu trabajo. Amante de la\ncaligrafía demuestra una\ngran paciencia, innata o\ntal vez, desarrollada por\nla complejidad de su oficio, horas, meses e incluso\naños de luchas extenuantes contra las fuerzas del\nHa decidido dar significado a su existencia y a\nla de los demás. Un Quijote perdido en la máquina del\ntiempo. Alguien que te hace creer después de todo, que\nlos buenos no sólo vencen en las películas.21“Hacer público un exorcismo es todo un\nalegato a favor de la religión”\nJosé Antonio Fortea, exorcista y párroco de Nuestra Señora de Zulema, Madrid\nByN: ¿Cómo decidió dedicarse a\nEn realidad, yo estaba en el campo de historia de la Iglesia. Estaba\nhaciendo la licenciatura en Teología\nen esa especialidad, cuando un día mi\nobispo me llamó a su despacho y me\ndijo que tenía que hacer la tesina sobre el tema del exorcismo. Le dije claramente\nque no porque yo estaba\npensando en otra tesina,\ny esa era una especialidad distinta de la mía.\nÉl insistió, yo a mi vez,\ninsistí. Al final, me lo\nordenó y con lo cuál,\ntuve que obedecer. Una\nvez que acabé la tesina\npensé que había acabado todo pero surgió un\ncaso en la Diócesis y el\npárroco acudió a mí. Yo\npensé, le recibo... Sabía\nmás en España, así que\ntampoco había más alternativa, o yo o Roma.\nEntonces, le recibí y\nresultó ser un caso cierto. Después aparecieron\nmás casos y cada vez se\nfue incrementando el\nritmo de personas que\nByN: Si el obispo de\nsu Diócesis pensó en usted, sería porque reunía\nlas cualidades, ¿qué es\nlo que le hace cualificado para este\nPues yo no me veo muy cualificado, lo digo con sinceridad. En aquel\nmomento fue un trabajo académico22y nada más. Según el Canon 1172 del\nCódigo de Derecho de Canónico hace\nfalta ser: Piadoso, docto, prudente y\ncon integridad de vida. Esto es todo\nlo que dice la legislación canónica con\nrespecto al exorcismo, no hay más.\nSi pensabas que había treinta y ocho\nleyes o páginas y páginas, pues no.\nByN: ¿Antes cualquier sacerdote\ntenía conocimientos de exorcismo?\nNo, no. Siempre ha habido muy\npocos exorcistas. Un exorcista ha sido\nalgo excepcional en todas las épocas,\nen la Edad Media, en el siglo XVI o\nen el siglo XVIII. En los seminarios\nno se enseñaba nada sobre este tema.\nHay gente que piensa que sí, pero no\nes cierto. Los exorcistas han existido a\nlo largo de la historia pero no solía ser\nen ningún lado un ministerio permanente. Incluso en algunos sectores de\nla Iglesia Católica hay cierto rechazo a\nByN: ¿Se siente incomprendido\ndentro de su oficio?\nA partir de los años setenta y ochenta, en la mayor parte de los seminarios\nde Europa se enseñaba que el demonio era sólo un símbolo. El problema\nes que los sacerdotes se formaron en\nese ambiente y los obispos salen de\nlos sacerdotes. No ha sido algo oculto que en esa etapa ha habido algún\nobispo que ha dicho públicamente que\nno creía en el demonio, pero esto ha\nsido muy excepcional. Sin embargo,\nen estos últimos años esta tendencia\nteológica en el modo de leer la Sagrada\nEscritura ha ido perdiendo terreno.\nEntre otras cosas porque Roma ha\ndado directrices claras acerca de este\ncampo. Juan Pablo II hizo exorcismos\ny el mismo Cardenal Ratzinger, cuanBlanco y Negro, 1 de junio de 2008do era prefecto para la Congregación\nde la doctrina de la fe, mantuvo una\nposición inequívoca sobre este tema.\nY lo hizo libremente. Se posicionó en\ncontra de aquellos que decían que era\nByN: ¿Hacer públicas las manifestaciones diabólicas ayudaría a tomar\nmayor conciencia del Mal?\nIndudablemente. Cuando uno hace\nuna cosa buena no tiene inconveniente\nen que eso salga a la luz, es de lo malo\nde lo que tenemos que avergonzarnos.\nExplicar que el poder de Cristo expulsa a los demonios es algo que conciencia a los cristianos en muchos aspectos\nde su fe, y a los no creyentes les hace\nreflexionar acerca de la verdad de la\nreligión. Cuando un exorcismo con\nfenómenos extraordinarios se hace\npúblico es todo un alegato a favor de\nla religión, no sólo es algo de lo que\nno debemos avergonzarnos sino que\nes el triunfo de la fe. Cada exorcismo\nes el poder de Cristo luchando contra\nel poder de las tinieblas. Las tinieblas quieren que todo se mantenga\nen secreto. Les interesa que no salga\na la luz. Ha sido el mismo demonio el\nprimer interesado en ir creando con\nel paso de los siglos un secretismo, un\ntabú que ha forjado un mito alrededor\nde su persona. En la medida en que la\nfigura del demonio es más conocida se\nle teme menos y se ama más a Dios.\nByN: ¿Culpa al demonio del secretismo?, ¿y los Papas qué papel juegan?\nLos Papas no han dicho nada a\nfavor de ese secretismo. Ha sido una\nreacción popular la que ha ido creando esta atmósfera alrededor del tema\ndemoníaco, cuando la luz es lo mejor\npara casi todo en esta vida y, por supuesto, para este tema.\nByN: ¿Cuántas personas recibe al\nRecibo muchas, muy pocas de ellas\nposeídas. Hoy he recibido a cuatro\npersonas por la mañana y otras cuatro\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008ByN: ¿Ha ido en aumento el número de casos con respecto a décadas\nEs cierto que en la medida en que el\nesoterismo se va extendiendo más, van\na haber más casos. Antes en España\nno había un exorcista fijo que recibiera casos todos los días porque no\nhacía falta. Era una sociedad cristiana. Había gente que no creía, que\npodía ser comunista o con ideas de la\nilustración si nos retrotraemos a una\népoca anterior, pero no practicaban el\nesoterismo. Lo que antes era excepcional hoy en día es mucho más frecuente, sólo hay que ver en la televisión la\ncantidad de series que le están hablando a los jóvenes, incluso a los niños,\nde hechizos, conjuros\ny magia blanca. A base\ncon naturalidad, muchos\nle pierden el miedo y\ndeciden probar. Se habla\nde demonios como si\nfuera lo más normal del\nmundo, como si fuera\nalgo a lo que pudieras\nenfrentarte y al final,\ntodo fuera una lucha de\npuños o conjuros que tú\nmismo puedes usar con\nayuda de los libros.\nByN: ¿Es tan fácil invocar al Mal, las fuerzas\nsobrenaturales y dañar\na un tercero?\nEs muy fácil invocar a\nlas fuerzas de las tinieblas y que esas fuerzas\nhagan alguna manifestación que incite a seguir\nentablando una comunicación con ellas. Aquellos que hacen espiritismo lo saben muy bien.\nSin embargo, llamar\npara dañar a un tercero es más complejo. La mayor parte de los exorcistas\nopinan que sí, que es perfectamente\nposible. A estas alturas de mi vida digo\nque es posible porque no hay ningún\nproblema teológico en ello,23en permitir la actuación de fuerzas\ndemoníacas si son invocadas. Ahora\nbien, el problema que yo veo es el de la\nByN: ¿Cómo comprobar que esa\ninvocación ha producido algún efecto?\nPues no es tan sencillo. Haría falta hablar\ncon la persona que lo\nha hecho. El que lo hace\npero él no lo va a decir,\nByN: Entonces, todos\npara defendernos de ese\nNo. Es poca la gente\nque invoca al mal para\ndañar y por más que tú\nlo invoques, eso depende\nde Dios. Si Dios no permite que suceda el Mal\nno va a suceder. Además, hay personas que\nestán protegidas porque\nrezan un poco cada día\nel rosario u otras cosas.\nByN:¿Pero en el caso\nde Marta fue una compañera la que invocó al\nSí. Es muy frecuente en los exorcismos que al preguntar al demonio cómo\nentró en ese cuerpo, responda que\nalguien le invocó. El que lo hace si\npodría saber la verdad pero si averiguamos las cosas por el lado de la\nvíctima no es tan sencillo. Insisto,\npor poder puede ser, pero que las\ncosas puedan suceder no implican\nque sucedan.“El demonio me encendió\nla luz de la habitación y\npensé, si eso es lo único\nque puede hacer...”ByN: ¿Hay personas más predispuestas a sufrir una posesión?Hay personas que meten la\nmano en agujeros que no deberían.24ByN: ¿Podría describir al demonio?\nEs un espíritu angélico que ha caído\nen la condenación eterna.\nByN: ¿Alguien de su entorno o usted\nmismo se ha visto afectado por algún\nhecho sobrenatural que venga del\nSólo una vez me encendió la luz\nde mi habitación. Me acosté, estaba\ntumbado boca arriba con las manos\nen el pecho haciendo unas oraciones\ny de pronto, oí como el interruptor de\nmi habitación era pulsado. No es que\nde repente algo hiciera contacto, no,\nyo lo oí con toda claridad. Lo escuché\nperfectamente porque el interruptor\nestá a dos palmos de mi cabeza y se encendió la luz. Volví a pulsar y me puse\na rezar. No me entró ningún miedo\nporque pensé: “Si lo único que puede\nhacer es encender la luz tampoco es\npara tener ningún miedo”.\nByN: ¿Y por qué dice que era el\ndemonio el que le encendió la luz?\n¿Quién era entonces..?\nByN: No sé. ¿Usted cree en los espíritus?\nSí que creo que existen los fantasmas. Almas humanas que vagan por\nla Tierra, pero no era eso. Aquello fue\nindudablemente obra del demonio. Sin\nembargo, sí ha habido colaboradores\nmíos que después de venir a las sesiones han sentidos presencias, aparatos\nque se ponen en marcha...cosas así.\nByN: ¿Ha pensado en dejarlo, en\nque otra persona le sustituya?\nPues sí que lo he pensado, sí. Yo\nsiempre he sentido una gran inclinación hacia la escritura, a la novela,\npero como sacerdote. Siempre he\nsentido esa vocación dentro de mi vocación. Y sí que lo he pensado. Pero al\nfinal me he dado cuenta de que este es\nun empleo que requiere mucho tiempo\ncada día.Blanco y Negro, 1 de junio de 2008ByN: ¿No puede formar o pedir que\nformen a otra persona?\nHe hablado con muchos obispos\npara pedirles que nombren a otros.\nPero no es tan sencillo encontrar a\nalguien que se dedique a esto de un\nmodo permanente. Encontrar a un\nsacerdote que haga un exorcismo no es\nfácil, pero es más fácil. Sobre todo, no\nlo es en las diócesis donde hay una teología muy liberal. Yo he comprendido,\nal final, que se necesita cierta vocación. Que un párroco un día ayude a\nun pobre no requiere ninguna vocación especial pero que todas las mañanas y todas las tardes esté dedicado a\nlos pobres, eso\nsí que requiere un carisma.\nQue estudies un\nes propio, pero\ny por la tarde le\ndedica horas y horas a la teología, eso\nes un carisma especial.me cuesta nada. Aparte tengo la suerte\nde tener muchos hobbies que me satisfacen plenamente.\nByN: ¿Cómo cuáles?\nMe gusta mucho el cine. No lo veo\nen las salas sino en casa, pero cuando\nhay películas de gran calidad, o las\ngrabo o me las dejan y las voy viendo\na base de medias horas en las comidas y las cenas. Nunca la veo seguida.\nTambién los reportajes de historia,\nquizás porque era mi especialidad.\nMe gusta la caligrafía artística. Me lo\npaso muy bien viendo y haciendo. Me\ngusta pasear por el centro de Alcalá de Henares y por\nel campo, por unos\nbosques cercanos que\nson preciosos. Cuando\nvoy al extranjero a dar\ntambién paseo todo lo\nque puedo.“Esta es la más agradable de las ocupaciones,\nporque la obra de caridad es la oración”ByN: ¿Ser tan accesible no le ha\ncausado ningún quebradero de cabeza?\nSí que hay estadísticamente un\ncierto número de personas con problemas mentales que vienen a ti, y dentro\nde ese grupo, hay un número que se\nte quedan pegados. Son personas que\ncontinuamente te llaman, vienen a\nla parroquia y por más que les digas\nque lo que tienen que hacer es ir al\npsiquiatra, no hay forma. Para que te\nhagas una idea, hay una persona que\ndesde hace nueve años me envía cada\ndía diez mensajes al móvil y me deja\ntambién, tres o cuatro mensajes de\nByN: ¿Qué hace para desconectar\ndespués de cada caso?\nA mí no me cuesta nada, nada.\nCuando cierro la puerta de la iglesia,\nya voy en el coche pensando en otras\ncosas hasta que al día siguiente vuelvo\na abrir el portón de mi parroquia. No\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008ByN: ¿Qué aporta a su vida el ser\nEs algo que no estaba previsto cuando me hice sacerdote. No me cansa, no\npone ninguna tensión en mi vida, me\nproduce satisfacciones y veo que estoy\nhaciendo una obra de caridad respecto a la gente. He llegado a la conclusión de que ésta es la más agradable\nde las ocupaciones porque es la única\nobra de caridad en que la misma obra\nde caridad es la oración. Es la única\nacción en que acción y oración son\nla misma cosa. Normalmente, otros\nsacerdotes tienen su rato de acción\ny de oración bien sea atendiendo un\ndespacho parroquial, dando consejos\nen un confesionario o dando consejos\na enfermos. Sin embargo, en mi caso,\nyo tengo mis ratos de oración pero\nmi acción es a su vez oración, lo cual\npara mi vida personal es un enriquecimiento grandísimo y sobre todo, si lo\nhago mucho a lo largo de los años yo\nsoy el primer beneficiado, porque a la\nvez que ayudo, me enriquezco espiritualmente, y eso es algo que no puede\npagarse ni con dinero ni casi ningún\n¿un Estado de\nDerecho?Análisis del colapso del Poder JudicialLa muerte de\nMariluz, la niña\nonubense de cinco\naños que fue asesinada por un hombre\nque debía estar en la cárcel\ndesde hace años, ha reabierto el debate\nsobre la calidad de la Justicia en España. Se demostró que los juzgados no se\ncomunican entre sí, que existe un atasco\nmonumental a la hora de ejecutar las sentencias\ny que en varios años no se va a poder reestablecer la\nTexto: Calixto Rivero Díaz\nIlustraciones cedidas26Blanco y Negro, 1 de junio de 2008La justicia se encuentra en entredicho y\nlos ciudadanos deben saber que, ante\ncualquier problema legal que tengan que\nafrontar, la indefensión y la espera se\nconvertirán en norma. Los jueces están\ndesbordados y la politización de órganos tan importantes como el Tribunal Constitucional, el Consejo General\ndel Poder Judicial y el Tribunal Supremo no ayudan a\nsolucionar un problema que ha estado siempre latente\ndesde hace décadas, pero que a ningún\ngobierno le ha interesado tomar en\nEl Servicio de Inspección del Consejo General\ndel Poder Judicial dio a\nconocer a principios del\nmes de mayo que existen\n269.405 sentencias penales\npendientes de ejecutar. “La carga\nde trabajo que soportan los Juzgados Penales de Ejecutorias indicados\nen este informe, excede ampliamente\nel módulo previsto para este tipo de\nÓrganos”, denuncia el estudio. Los datos\nen algunas grandes ciudades son escandalosos: se sobrepasan las causas acumuladas\nen un 21 por ciento en Madrid, en un 52,24\npor ciento en Barcelona, en un 99,62 por\nciento en Valencia, en un 82,30 por ciento en\nPalma de Mallorca y en un 80 por ciento en\nEsta situación ya ha provocado comentarios en\nalgunos países de la Unión Europea. El periodista\nNuno Ribeiro, en una crónica en el diario Público\nde Portugal, lo ve así: “Los juzgados españoles tienen más de 260 mil sentencias pendientes de ejecución, según un informe del Consejo General del Poder\nJudicial. Estas cifras, que han suscitado una gran repercusión y ansiedad en la sociedad española, ni siquiera\nincluyen las sentencias por faltas relativas a la violencia\ncontra mujeres o menores. En relación a estas últimas, el\nCGPJ estima que puede haber respectivamente dos mil y\n26 mil sentencias por cumplir”.\nEl informe del CGPJ ha propuesto una serie de\nmedidas para solucionar el actual atasco del sistema.\nEl servicio de inspección aconseja al Estado crear más\nplazas fijas en los juzgados y formar a los interinos para\nque puedan cumplir de manera competente con sus funciones. Pero en la justicia, como en el resto de la administración española, el principal problema no es la falta\nde funcionarios sino la falta de eficacia y las rutinas de\nuna institución anquilosada y antigua. España tiene 10\njueces por cada 100.000 habitantes, según las estadísticas del informe ‘La justicia, dato a dato’. Esta cifra está\nlejos de países como Alemania (29) o Austria (22), pero\nes similar a la de Francia y Estados Unidos.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008La informatización de la justicia\nSe ha hablado mucho de que el siguiente gran reto\nes la informatización de la justicia, pero es inverosímil\ne inaceptable que, a día de hoy, en pleno siglo XXI, las\nsentencias y la ejecución de las mismas se tramiten y se\narchiven aún en papel. Este hecho lo único que hace es\nmostrar a España debilitada y vulnerable ante el resto\nde sus socios europeos y mundiales. Pero, sobre todo, se\nmuestra incapaz y moribunda ante sus propios ciudadanos, que ven que el único organismo que debe protegerles no puede hacerlo. Iñaki Gabilondo, cuando saltó a la\nopinión el caso Mariluz, lo expresó de esta manera tan\nrotunda en su informativo nocturno: “Estamos en el reino de la arbitrariedad, o de la impunidad. En cualquier\ncaso, no en un Estado de Derecho. Un país sometido,\nsolo nominalmente, al imperio de la ley. Pero, ¡qué escándalo es éste! ¿Qué vergüenza es ésta? ¿En qué higuera está Zapatero? ¿En qué Babia ha vivido Aznar? ¿En\nqué luna de Valencia estaba Felipe González? ¿Cómo\nhemos pagado el sueldo a los ministros de Justicia, y a\nsus subsecretarios y secretarios de Estado? ¿Cómo hanEn España hay diez\njueces por cada 100.000\npermanecido en sus puestos sin dimitir?”.\nPero este monumental atasco no\nsólo se limita a la acumulación de\ncasos penales. En el 2006, el Poder\nJudicial reconocía que en los cinco\nórdenes jurisdiccionales –civil,\nsocial y militar– se habían rebasado los ocho millones\nde asuntos ingresados y había 2,3 millones de casos sin\nresolver. Aún no se conocen los datos de 2007, pero muchos juristas anticipan que la situación no va a mejorar\ny que se vislumbrará un aumento sensible del retraso\njudicial en España.\nEl Ejecutivo de José Luis Rodríguez Zapatero, cuando se conoció el último informe del Consejo, anunció\nla creación de quince nuevos juzgados de lo penal, una\nmedida oportunista que acalla a la opinión pública más\ncrítica, pero que no arreglará nada ni en el corto ni en el\nmedio plazo. Se sumarán a los 327 ya existentes.Politización de la Justicia\nAmainada la tormenta, los políticos del Partido Popular y del Partido Socialista continúan prestando más\natención a dirigir el Tribunal Constitucional a través27de las asociaciones de jueces y de los nombramientos a dedo de sus magistrados. La muerte\nde uno de los miembros del TC, el conservador\nRoberto García Calvo, ha reabierto el debate\nsobre las causas pendientes en la más\nalta institución judicial del Estado. La\npresidenta del Constitucional niega\nque se hayan disparado las tensiones\njurídicas en su institución y afirma\nque los miembros de su Tribunal\ncontinúan con el calendario de\ntrabajo previsto. De todos modos, es evidente que los políticos\nestán muy atentos a la resolución de\ncausas pendientes sobre sus medidas, como el\nEstatuto de Cataluña o la Ley de matrimonios\nhomosexuales y que van a intentar politizar las\ndecisiones para defender sus propios intereses.\nHan pasado varios años hasta que casos como\nel del Prestige o el de la Operación Malaya de\nMarbella han comenzado a juzgarse, y aún\ncontinúan abiertos y con muchos trámites que\nresolver. Son montones y montones los papeles\nalmacenados y perdidos en estanterías llenas de\npolvo, una imagen habitual pero no por ello aceptable.\nPero detrás de cada juzgado inoperante hay personas\ncon un drama detrás. Se han conocido casos de asesinos\ny violadores que han tardado años en entrar en prisión\ny que han vuelto a reincidir tras haber sido condenados.\nPero también ha ocurrido lo contrario. Un preso de\nMotril se llevó cuatrocientos días más en prisión porque\nla jueza se había olvidado sacarle de la cárcel. Era analfabeto y no había podido leer la sentencia que le condenaba. Ahora el Ministerio ha anunciado que a finales de\naño va a estar operativo un registro central de penados\ny rebeldes. ¿Pero quién soluciona la cantidad de errores\nque han destrozado la vida de muchas personas? La solución al colapso de la justicia pasa por invertir muchoEl Ejecutivo\nRodríguez Zapatero ha\nanunciado la creación de\nquince nuevos juzgados de lo\npenal, que se sumarán a los\n327 ya existentes.dinero. Hace falta\ntodas las instituciones. La justicia\nserios y urgentes que abordar de raíz, y los únicos que\npueden solucionar el colapso del Estado de Derecho\nson los partidos políticos mayoritarios. Antonio Garrigues, uno de los juristas españoles más importantes,\nha llegado a afirmar que la solución pasa por un pacto\nPSOE-PP. También ha comentado que los verdaderos\nproblemas son el retraso tecnológico profundo y que la\nlitigiosidad aumenta a pasos agigantados al mismo ritmo\nque el crecimiento económico. Es un buen análisis, pero\nla última afirmación es demasiado halagüeña. Parece\nque en cuestión de meses la desaceleración económica\nserá un hecho, pero esto no significará que el reto que el\nPoder Judicial tiene planteado vaya a resolverse en este\nplazo de tiempo..Revista de prensa\nEditorial de ABC. 11 de mayo. “(…) Según el ministroFernández, el colapso de la Justicia no es más que\nretraso. Y no sólo exageran jueces, secretarios judiciales, abogados y hasta el servicio de inspección\ndel Consejo General del Poder Judicial, sino que la\nculpa de la situación de la Justicia la tiene, en todo\ncaso, Franco. Algo se ha ganado: la culpa ya no es de\nAznar”.28Le Monde (Francia). Crónica de Cecile Chambraud. 10\nde mayo. “La polarización de la justicia española nohace nada para arreglar las cosas. Desde diciembre de\n2006, la renovación del CGPJ está paralizada porque\nno se ha llegado a ningún acuerdo entre socialistas y\nconservadores. El CGPJ, dominado por los conservadores, y el gobierno se echan mutuamente la culpa de\nlos fallos de la justicia”.Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Mitos rotos\n“Mejor te doy la mano, que\nMientras que uno o dos besos rápidos en la\nmejilla es una acción relativamente libre de\ngérmenes, no se puede decir lo mismo de dar\nla mano. Además, no importa lo escrupulosamente limpias que se tengan: también depende\nde las manos de la persona que esté enfrente.\nPuede que su idea de higiene no sea tan exigente. Y con el virus de la gripe y otros bichos\nrampando, un breve chorro de agua de grifo\nSegún un estudio de higiene de las manos,\ndirigido por Sally Bloomfield, de la London\nSchool of Hygiene, “las manos son críticas en\nla cadena de infecciones, ya que las transmiten\nde unas superficies a otras, a la gente y entre la\nMuchas personas evita dar dos besos cuando\nestá acatarrada, cuando es más probable que\ntransmita la infección dando la mano. Con esa\nmisma con la que el saludado se frotará los\nojos, la nariz o la boca.\nComo publican en el American Journal of\nInfection, desde los resfriados hasta las infecciones nasales, pasando por el MRSA (infección\npor estafilococo resistente a medicamentos),\nempiezan en la propia casa. Y como recuerda\nBloomfield, “es importante saber cómo una\nbuena higiene en nuestras manos puede reducir los riesgos, pero también cuándo lavarlas”.\nNo sólo recomienda limpiarlas bien con agua y\njabón. Sería recomendable llevar un desinfectante con base alcohólica para cuando no haya\nun grifo a mano.\nFuente: Daily MailBlanco y Negro, 1 de junio de 2008“¿Siguen creciendo las uñas y\nel pelo después de morir?”\nLa información morbosa sobre el cuerpo\nhumano atrapa la imaginación y refuerza la\nmitología médica. En el libro All quiet in the\nWestern Front (Sin novedad en el frente), el\nautor describe cómo las uñas de un amigo\nseguían creciendo después del entierro. Johnny Carson, famoso presentador norteamericano de los 60, se permitió una broma al\nrespecto que ayudaría a perpetuar el mito:\n“Tres días después de la muerte las uñas y\nel pelo siguen creciendo, mientras que las\nllamadas telefónicas disminuyen”. Según el\nantropólogo forense William Maples, “es una\nimagen convincente e inquietante, pero es\nagua de borrajas. Nada de eso ocurre”.\nEl mito tiene su base en un fenómeno biológico que se produce tras la muerte. Como\nMaples y numerosos dermatólogos exponen,\nla deshidratación del cuerpo humano tras la\nmuerte, su disecación o secado, provoca la\nretracción de la piel alrededor de las uñas\ny la raíz del pelo. Esta retracción puede\nprovocar la apariencia de que aumenten de\ntamaño, o en el caso de las uñas que resulten\nmás prominentes. Pero es una ilusión óptica\ncausada por el contraste entre los tejidos\nque han encogido y los que han conservado\nsu tamaño. El crecimiento tanto de uñas\ncomo de pelo requieren una regulación hormonal demasiado compleja como para que\npueda prolongarse más allá de la muerte.\nFuente: British Medical Journal31Tokiociudad de contrastes\nModerna, caótica, tradicional, excéntrica,\nTokio es un puzzle de pasado, presente y\nLa vida funciona como una maquinaria\nbien engrasada. Las modas mueren en\ncuanto la ropa se quita de los escaparates\ny los keitai (teléfonos móviles) siempre\ntienen que ser de última generación. Y,\nsin embargo, mientras los elegantes y\ntecnológicos tokiotas se agolpan en las\nestaciones de metro, esta cosmopólis\nhiperurbana conserva su lado más tradicional.Bajo el evidente consumismo de sus barrios\ncomerciales y las relucientes fachadas ultravanguardistas, Tokio emite a la vez destellos\nde su cultura ancestral.\nLos modernos engranajes de esta intrigante ciudad giran y giran, pero la maquinaria\nbásica continúa fiel a sus orígenes.\nAsí, Tokio no propone una experiencia viajera más, sino una inmersión casi antropológica en una sociedad distinta, que pasa\ncon naturalidad pasmosa de los electrizantes destellos de neón a la contemplación\nzen de un jardín japonés.\nAdriana Peña UribeLa torre de Tokio, en el barrio de Minato-ku, es unacopia de la torre Eiffel parisina. La torre mide 332,6 metros de altura, 8,6 más que la Torre Eiffel, con lo que es\nla torre de metal más alta del mundo, aunque no es tan\nconocida como la torre francesa. Esta pintada en blanco32y rojo de acuerdo a regulaciones de aviación. Su función\nprincipal es la de transmisión de señales analógicas, y\ndesde el 2003 también transmite en digital para ciertas\náreas. Además, es una de las principales atracciones\nturísticas de Tokio.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008Un templo sintoísta a las afueras de Tokio, guaridasuburbana donde escapar de la inagotable energía de la\ncapital. Aunque el sintoísmo, la religión nativa de Japón,\nno juega un rol evidente en la vida de las personas, sus\nprincipios han calado tan hondo en la cultura que son\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008inseparables de las actividades diarias. Por ejemplo, el\nritual de la purificación no se limita a enjuagar la boca\ny las manos en la entrada de los templos, sino que lleva\na la perdurable tradición del baño ritual en los baños\npúblicos.33El famoso cruce a cinco bandas ‘Scramble\nKousaten’ del barrio de Shibuya, por el que hordasde trabajadores y jóvenes a la última cruzan en perfecta coreografía urbana mientras las pantallas gigantes\nbombardean publicidades y videoclips a todo volúmen.34Se dice que es el más abarrotado del mundo y utiliza\nun stop en las cuatro direcciones para permitir a los\npeatones inundar todo el cruce. Resulta impactante el\nespectáculo diario a la hora del almuerzo, cuando de los\nbloques de oficinas fluyen auténticas riadas humanas\nBlanco y Negro, 1 de junio de 200810 IMPRESCINDIBLES\n1 Museo Nacional de Tokio. Situado en el parque de Ueno, es el\nmuseo más antiguo de Japón. Su prestigio se debe a la colección de\nantigüedades japonesas y asiáticas y a sus piezas de arte budista. La\nentrada cuesta 600 yenes (unos 3 euros). www. tnm.jp\n2 Harajuku, el barrio más excéntrico.Para ver a las extravagantes cosplay con sus portes estrafalarios y ejercer de paparazzi en\nmedio de esta original subcultura dominical.3 El mercado de Tsukiji. Vale la pena madrugar y estar presente en la subasta al por mayor de atún en este gigantesco núcleo de\npescado que palpita a un ritmo frenético.4 Degustar Sushi. Quizás el plato más famoso de la cocina japonesa, pero no deja de ser caro y reservado para grandes ocasiones.\nEl pescado crudo se sirve sobre una base de arroz (nigiri-sushi) o\nenvuelto en algas (maki-sushi). En los kaiten-sushi, los platos van\npasando en cintas giratorias y se eligen por su aspecto y precio (que\nviene dado por el color de la bandeja).\n5 El nuevo barrio de Shiodome. En Tokio, surgen barrios nuevos del día a la mañana. Este nuevo distrito de los rascacielos reúne\nnovísimos proyectos arquitectónicos. Especialmente interesante\npara los apasionados de urbanismo moderno.\n6 Ceremonia del té en el Hotel Imperial.En los salones de\neste hotel edificado por Frank Lloyd Wright se siguen reuniendo las\ndamas de las altas esferas japonesas para disfrutar de esta centenaria tradición. www. imperialhotel.co.jp7 Teatro ‘Kabuki’.Hombres espectacularmente maquillados,\nmovimientos gráciles al ritmo de una elaborada escenografía, el\ncolorido kabuki es una de las artes interpretativas más accesibles\npara los no japoneses. El mejor lugar para ver Kabuki en Tokio es\nel Kabukiza en el barrio de Ginza. Se puede asistir a toda la obra o\nsolicitar hitomakumi, plateas para un acto.8 Compras por la avenida Kaminarimon. Situada en el ba-rrio histórico de Asakusa esta avenida es ideal para comprar souvenirs tradicionales de calidad. Los puestos venden también baratijas\ne incluso kimonos.9 Akihabara, la ciudad electrónica.Para los fanáticos de\nelectrónica y ‘manga’ este es el lugar idóneo para encontrar última\ntecnología a buen precio, perros robot o los cómics manga más vanguardistas.10 El ritual del Sumo. Muy ceremonioso y más gimnástico de\nque, para volver pronto al trabajo,\nengullen su sopa en tiempo récord. Japón es una nación de intenso trabajo.\nLos trabajadores japoneses trabajan\n400 horas más que los europeos.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008lo que parece, el sumo es un espectáculo impresionante que no hay\nque perderse si se visita Tokio en temporada de torneos (enero,\nmayo y septiembre).35Tradicional rostro de una maiko o aprendiz degeisha, con su pesado maquillaje blanco, su peinado\nelaborado y su colorido kimono. La maiko quien se\nha convertido en el estereotipo de la “geisha” para los\noccidentales, en lugar de la verdadera geisha. Ésta sólo\nusa el maquillaje blanco en ocasiones muy especiales.\nDurante los primeros tres años de su entrenamiento,\nla maiko usa su maquillaje casi todo el tiempo, y en un\nprincipio su onee-san (“hermana mayor”) o la okaasan (“madre”) del albergue donde vive le ayudan a\nmaquillarse, haciéndolo después ella sola. Tras este\nperíodo inicial, la maiko usa un maquillaje más ligero,\nlo que muestra que ha alcanzado un cierto grado de\nmadurez, de manera que una geisha mayor de treinta años ya usa muy poco maquillaje, pues su belleza\nnatural debe mostrarse.Una típica chica vestida de Lolita en Harajuku,el barrio más excéntrico de Tokio, donde se concentra la\nsubcultura dominical de las extravagantes cosplay, adolescentes a menudo víctimas de bulling que se crean estos\nContracción de los términos ingleses ‘costume’ (disfraz) y\n‘play’ (juego), el ‘cosplay’ constituye desde mediados de los\n80, una genuina subcultura urbana -hoy ya una tradición\njaponesa más-, que da carta blanca a sus practicantes para\nla ‘extravaganza’ indumentaria, de manera que puedan\nvestirse y lucir en plena calle como sus personajes favoritos\nde cómic, dibujos animados, grupos musicales o personajes36Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Fusión de tradición y modernidad en el metro: un\nluchador de sumo con un ‘keitai’ (teléfono móvil). El sumo\nes el deporte nacional de Japón. Al año se celebran en\nTokio 3 campeonatos, que duran 15 días. Existe una zona\nllamada Ryogoku donde se encuentra el estadio de sumo\n(Kokugikan). Aunque ya no se utiliza como un acto religioso\nsintoísta, todavía conserva sus principales rituales.Warabe Jizo, es decir una estatua por cada niño perdido...\nEn Japón es frecuente encontrar estas pequeñas estatuas de\npiedra en los margenes de los caminos ataviadas con prendas de color rojo, y siendo ofrendadas con jugetes o flores.\nSe colocan en memoria de los niños muertos antes que sus\npadres, a los niños que nacieron muertos, o a los que no llegaron a nacer. Estas estatuas representan al Dios protector\nde los niños y también de los que viajan. Por este motivo, se\ncolocan en algunos caminos y en algunas carreteras.Blanco y Negro,1 de junio de 200837CineSegundas partes siempre\nLas readaptaciones y secuelas de\ngrandes éxitos del cine invaden\nHollywoodLos estrenos de la\nIndiana Jones y de la\nmuestran que el fenómeno\nde las secuelas en el cine\nestá en alza. El rescate de\nantiguos héroes del cómic,\nel paso de un best seller a un\nblockbuster o la creación de\nmitos a través de la gran pantalla confirma que segundas\npartes sí que fueron buenas.\nTexto: Noelia Barrientos\nInfográficos: Nicolás Sangrador38Blanco y Negro, 1 de junio de 2008El fenómeno de las readaptaciones es fruto\ndel gran negocio que se ha creado entorno al cine en las últimas décadas. Han\nproliferado fenómenos como el merchandising, la venta compulsiva de DVD y los\nremakes, que han hecho de las historias ya conocidas y\namadas por el público un filón, aunque los astronómicos\npresupuestos destinados a la promoción de las películas\nson el arma imprescindible para asegurar el éxito en\nla taquilla. Sin embargo, si la realidad se mira con más\ncalma es bien distinta.\nLa mayor parte de las sagas que se nos vienen a la\ncabeza (La Jungla de Cristal, The Matrix, Parque\nJurásico, Alien, Arma Letal, Loca Academia de Policía,\nMisión Imposible o el fenómeno de la comedia americana American Pie) no son más que una ínfima parte de\ntodas las que han surgido desde los primeros momentos\nLa primera de las nueve películas hechas a partir de\nla readaptación de la novela de Bram Stoker, Drácula,\ndata de 1958. La clásica saga de Universal Pictures de\ncuatro películas de El hombre invisible, basada en el\npersonaje del científico que inventa la fórmula de la\ninvisibilidad, según la novela de H.G. Wells, comienza ya\nen 1933 y no finaliza hasta 1944. Por otro lado, la primera filmación del histórico personaje creado por Ian\nFleming, James Bond, es ya de 1962; la última película\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008de esta saga se lanzará este mismo año. Otro ejemplo\nilustrativo es Tarzán, que comienza su andadura en el\naño 1932 con Tarzán de los monos.\nParece complicado encontrar argumentos lo suficientemente sólidos como para que la historia no se agote en\nsí misma y dé para hacer tantas versiones. Sin embargo,\nson muchas las fuentes de inspiración de las que se sirven los cineastas para encontrar las ideas que sustenten\nproyectos con tramas tan incombustibles.\nSe ha partido de novelas que han llegado a ser número uno en ventas o de personajes que aparecían de\nforma fugaz en algún libro, series de televisión, cómics o,\ndirectamente, de la mente de magníficos y prometedores\nEl caso particular de la saga de Star Trek: La conquista del espacio, el éxito de la Guerra de las galaxias\ny de la Ciencia Ficción llevaron al veterano director Robert Wise a trasladar a la gran pantalla la serie televisiva. A pesar de los evidentes defectos de la película, tuvo\nun estreno fenomenal en taquilla.\nTambién es curioso el caso de la saga de cuatro\npelículas de Hannibal Lecter que surge a partir de un\npersonaje secundario que aparece en la novela de Thomas Harris, El dragón rojo. Ya fue adaptada al cine en\nuna primera ocasión en 1987, por Michael Mann, pero\nprácticamente pasó inadvertida. Fue ya con el trabajo de\nJonathan Demme, tan sólo tres años después, cuando El\nsilencio de los corderos se fraguó como la película más\nrememorada del género de terror.\nLos cómics han sido en más de una ocasión la fuente\nde inspiración del inicio de un proyecto cinematográfico. No sólo están en la lista los héroes enmascarados.\nBatman, que ya cuenta con cinco películas en su saga;\nSuperman; o Spiderman, cuyas tres películas han sido\nun auténtico taquillazo. También destacan los célebres\npersonajes de Astérix y Obélix surgidos de las manos\nde Albert Uderzo y Rene Goscinny durante los años\n50, convertidos en mitos franceses. Aunque la mayor\nparte de las películas hechas eran en dibujos de animación, el doctorado cinematográfico llegó en 1999 con la\ncomplicada tarea de trasladar a los míticos personajes\nanimados a la gran pantalla en forma de seres humanos\nde carne y hueso. No tiene precio el impacto de ver la\nbarriga de Obélix en la gran pantalla.\nEn el caso de La guerra de las galaxias, de George\nLucas, o de la mitificada película de cine de acción deLas segundas, terceras o\ncuartas partes sí que fueron buenas, o, al menos,\nno tan malas como se\npensaba en un primer\n39los 80 Indiana Jones, concebida por el billonario dúo\nSpielberg- Lucas, parece evidente que la rentabilidad\ncreciente en taquilla y la demanda de la propia audiencia ha inspirado a los propios guionistas a crear nuevas\nEn la mayor parte de las ocasiones, el negocio creado fuera de las salas de cine consigue más recaudación\nque la filmación misma. Forbes indica que la saga de La\nguerra las galaxias ha generado unos beneficios que\nrondan los 20.000 millones de dólares. Estos\ndatos cuentan el dinero recaudado fuera de\nlas salas de cine, ya que George Lucas\nexplotó bien su Star Wars más allá del\nnegocio cinematográfico. Creando digitalmente más y más monigotes con\nel fin de comercializarlos después,\nLucas conquistó a los adolescentes\ny niños consumidores compulsivos\nde hamburguesas y patatas fritas.\nDentro de este merchandising\nse incluye la recaudación en\ntaquilla, las ventas en DVD, los\nvideojuegos y juegos de mesa,\nlibros, cómics, así como un\ninmenso catálogo de juguetes\ncreados para gusto y deleite de\nlos fans más fetichistas. Y no hay\nnada más que decir. Los productores doblan o triplican el dinero\ninvertido, y los niños se pasan las\ntardes recreando las luchas entre\nlos caballeros jedi y los sith.\nSin embargo, como bien apunta\nel cineasta y director de la muestra\nde cine internacional de Palencia,\nFernando Méndez: “Habría que ir\nmás allá del componente puramente\neconómico. El fenómeno de las sagas\nes un género en sí mismo que marca un\nmodelo para la creación de películas\ndel mismo género. Este es el caso de Indiana Jones con la resurrección del cine\nde aventuras; los Piratas del Caribe, que\nrescata el cine de piratas prácticamente\nmuerto y que acabará por generar imitaciones más adelante, o Viernes 13 con el\ncine de terror”.La trilogía por excelencia: El Padrino\nDesde El Padrino hasta El Señor de los\nanillos muchos han sido los personajes o historias que, por una u otra causa, se han quedado\nlimitadas a tres películas. Las trilogías son de la\nmás variada especie y condición.\nLa película de El Señor de los anillos fue conce-40bida desde el primer momento como una trilogía, dejando mella en el espectador, ya que cada nueva versión\nha sido más exitosa que la anterior. Mientras que La\ncomunidad del anillo recaudó 860 millones de dólares,\nla última, El retorno del rey, llegó a la escandalosa cifra\nde los 1.129 millones de dólares.\nPero si hubiera que destacar una trilogía por excelencia que personificara este género habría que hablar de\nla obra maestra de Francis Ford Coppola: El Padrino.\nEsta triple saga cinematográfica está basada en la\nnovela de Mario Puzo, que, junto al afamado\ndirector, escribió los guiones basados en\nsu novela. Las tres partes son un retrato\nmonumental del poder, la ambición y la\nvenganza. La historia de cómo se construyó un imperio a golpe de gatillo.\nEsta trilogía constituye un reflejo\nprofundo de una época y una crítica\na la sociedad norteamericana, a las\nrelaciones intrafamiliares y a los\nesquemas morales que se observan\nsutilmente en el guión.\nAunque hay que reconocer la\nvalía de las tres versiones, en las dos\nprimeras películas de los años 70\nCoppola parece estar más en forma.\nEl desenlace de la trilogía es fruto de\nla intención del cineasta de sanear su\ncuenta corriente, más que de alcanzar\nuna perfección artística superando las\nanteriores versiones.El éxito imparable de los superhéroes en taquilla\nEl tirón que tiene entre los espectadores los héroes enmascarados parece\ngarantizar una buena taquilla. El taquillazo de Spiderman III y la buena recaudación de la película Iron Man han sido\nun importante asentamiento para Marvel\nStudios ya que, con ésta última, la editorial se estrenó como productora exclusiva\nde uno de sus personajes. De hecho, los\nprotagonistas de Iron Man ya habrían firmado el contrato para una trilogía, aunque\nsupeditado al cruel dato de las cifras de\nEn un mes llegarán a las pantallas de cine\nThe dark knight, la segunda parte del Batman\nde Christofer Nolan, protagonizada de nuevo\npor Christian Bale y con el clásico (y mejorado)\nvillano Joker encarnado en el fallecido Heath\nLedger, así como la secuela de Hulk, con un\nmagnífico Edward Norton, Tom Roth y Liv Tyler.\nEstos próximos estrenos no son, en cambio,\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008Los héroes del cómic son\nun filón sin\nactualmente está en alza\nmás que la punta de un iceberg de nuevas películas y\npróximas filmaciones tanto para el próximo año como\npara el 2010 y el 2011.\nEn el 2009 se estrenan las adaptaciones más esperadas\nde los últimos años Watchmen, dirigida por Zack Zinder;\nThe Spirit, con la que debuta en la dirección el historieista Frank Miller; y Lobezno, el spin- off de X-Men.\nTratando de repetir las fórmulas de éxito del resto de\nfranquicias, la editorial de comics y productora Marvel\nStudios anuncia diversas películas para estrenar entre\n2009 y 2011: Thor, inspirada en el dios del trueno de la\nmitología escandinava y personaje de múltiples de sus\naventuras; El Capitán América, otra adaptación cinematográfica de uno de los personajes más emblemáticos\nde la editorial; Los Vengadores, la cinta que reunirá en\nuna misma aventura a diversos superhéroes del universo\nde la productora; El Hombre Hormiga, un proyecto aún\nen pañales, o La película de Lobezno, cuyo personaje\nserá el carismático mutante de cuchillas en manos encarnado en Hugh Hackman.Cineastas y escritores: ¿amigos o enemigos?\nBilly Wilder dijo una\nvez: “Escribir una\nju-Blanco y Negro, 1 de junio de 2008gar al ajedrez, escribir un libro es lo mismo que hacer\nsolitarios”. Una distinción muy importante que da explicación a las dificultades que supone pasar una novela\nal cine. Tanto el cine como la literatura, son, a pesar del\namor-odio que se profesan mutuamente, dos disciplinas\nnecesariamente interrelacionadas que viven “un romance desde el nacimiento del séptimo arte”. Un idilio que\nha estado salpicado de traiciones y adulterios.\nUn ejemplo claro de una adaptación cinematográfica\nque luego daría lugar a una de las sagas más prolíficas\nde la historia del cine es la de la popular epopeya del\nhuérfano criado en la selva de los orangutanes: Tarzán\nde los monos, de Edgar Rice Burroughs que se convirtió en un auténtico fenómeno popular. Primero por las\nobras del escritor, que fueron traducidas a más de 30\nlenguas, y luego por la inspiración de inolvidables versiones cinematográficas protagonizadas por el antiguo\ncampeón olímpico Johnny Weissmuller,\nEste éxito inagotable de Tarzán reside en varios secretos que, finalmente, se convirtieron en las llaves del\néxito de la saga. La capacidad de su creador para reunir\nen una misma historia cuentos y mitos conocidos como la\nhistoria de Moisés, la historia del patito feo o las epopeyas de los náufragos que tienen que adaptarse a vivir\nsolos en un medio natural desconocido, como son las\nobras de Shakespeare o Defoe.\nEl hombre-mono acabó convirtiéndose en todo un\nfenómeno por el estadio intermedio que alcanzó entre\nla civilización propia de los blancos y la barbarie de los\nLa versión actual de un éxito asegurado en el cine por\nlos imparables best seller de la novela original es el caso\npersonificado por el niño mago Harry Potter. Siete novelas, escritas por la inglesa J.K. Rowling, que han logrado\nuna inmensa popularidad, críticas favorables y un éxito\ncomercial alrededor de todo el globo.\nLa productora cinematográfica Warner Bros no tardó\nen comprar los derechos para adaptar los libros a una\nserie de ocho películas, de las que ya se han estrenado\ncinco. La sexta adaptación comenzó a rodarse en septiembre de 2007, y tiene su estreno previsto para el 21\nLas películas como conjunto suponen la serie más\nexitosa poniéndose por delante de las de James\nBond compuesta por 21 títulos, o Star Wars con 6.\nComo buena saga del Siglo XXI que se precie se ha creado un mercado alrededor de la\npelícula que aumenta considerablemente los\nbeneficios millonarios alcanzados en taquilla.\nLos videojuegos o la inauguración el 1 de\ndiciembre de 2009 de un parque temático\nen Orlando (Florida) son algunas de las\nsecuelas que ha dado el gran “Imperio\nHarry Potter”.41Próximos dos estrenos: Indiana Jones y James Bond\nActualmente, el cine se considera el ámbito dónde se\ngeneran los mitos de carácter más universal. Si se ven\nlos primeros puestos de la lista de los grandes héroes\nque han dado el cine en los últimos cien años, tiene un\nlugar preferente la figura del profesor universitario convertido en intrépido cazador de ocultos tesoros arqueológicos, Indiana Jones.\nEsta saga compuesta por tres películas, cuatro desde\nel 22 de mayo, día en el que se estrenó la última entrega, Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal,\nnos ha devuelto un tipo de cine que a finales de los 70\nestaba muerto: el cine de aventuras. Sus creadores,\nGeorge Lucas y Steven Spielberg, pretendían hacer un\nfilm de aventuras en estado puro, con buenos y malos,\ncon el objetivo primordial de entretener al público y con\nun happy end incluido. Regresando a la época dorada\nde Ford, los cineastas han logrado renovar con éxito el\ngénero de aventuras, obviamente con las ventajas de\ntrabajar con los efectos especiales del siglo XXI.\n“El fenómeno de Indiana Jones es un género rescata-Bond ha protagonizado\nla saga de películas más\nlarga de toda la historia\ndel cineBlanco y Negro, 1 de junio de 2008do y renovado en los 80, supeditado al éxito en\ntaquilla. Conforme el público te va pidiendo\nmás, el personaje de Indy se va perfilando,\ncon el fin de responder a la demanda del\npúblico”, explica el director de la muestra\nde cine internacional de Palencia, Fernando Méndez.\nEn esta cuarta entrega Harrison Ford\nrefleja a un Indiana Jones ya mayor, con\nun matiz entrañable. Parece que la cuarta\nparte de la saga de Spielberg y Lucas promete, y puede que sea la mejor de todas las\nsecuelas, dejando en ridículo a las películas\nque se han sucedido tocando la misma temática, como La momia o La búsqueda.\nOtro de los protagonistas que ha creado\nun mito en la gran pantalla es el agente oo7,\nmás conocido como el carismático James\nBond. El personaje creado por Ian Fleming\nha protagonizado la saga de películas más\nlarga de toda la historia del cine. Fueron\nprotagonizadas por Roger Moore, George Lazenby, Sean Connery, Timothy Dalton, Pierce\nBrosnan y, actualmente, por Daniel Craig. La\núltima de ellas se estrenará el 7 de noviembre.\nUn prólogo electrizante e irónico, torturas con\nun perverso y cruel refinamiento y las inefables\nchicas Bond con nombres exóticosdan como resultado un éxito asegurado..4344Blanco y Negro, 1 de junio de 2008exuberancia naturalTortugueroLas oscuras arenas de la playa se preparan para recibir a\nsus centenarias visitantes. Leves chapoteos rompen la monotonĂa de las olas que acarician la orilla. Con un avanzar\npesado, al llegar a tierra, decenas de tortugas marinas\nse esparcen a lo largo de la costa de Tortuguero. Hasta\n40.000 emergen anualmente en esta playa para depositar\nEstas visitas se han convertido en el argumento principal\nde innumerables documentales. Se trata de la maravilla\nmĂĄs conocida de todas las que alberga el Parque Nacional\nde Tortuguero, en la costa norte del Caribe costarricense.\nTexto, ilustraciones y diseĂąo: Luis FreireBlanco y Negro, 1 de junio de 200845Tortuguero recibe anualmente el\ndesove de cuatro tortugas marinas\n(Verde, Baula, Carey y Caballera),\nde las ocho especies existentes. El\nperiodo de mayor actividad del desove se da entre julio y octubre, sin\nembargo el espectáculo continúa en\nnoviembre con la eclosión de miles\nde huevos y la marcha hacia el mar\nde oleadas de pequeñas tortugas.\nEl parque natural tiene una extensión de 19.000 hectáreas en tierra y\nunas 52.000 en el mar (unos 27.000\ncampos de fútbol). Está formado por\nlargas lenguas de tierra cubiertas\nde espesa vegetación salpicadas de\ninnumerables canales y lagunas que\ncrean una gran red fluvial que da\ncobijo a un gran número de especies\nEn una de esas lenguas de tierra, situada entre el mar y el canal\nprincipal, se encuentra el pueblo de\nTortuguero. El pueblo es una pequeña comunidad caribeña en la que no\nse ven vehículos, totalmente inútiles\nen este gran laberinto de canales de\nagua y vegetación que es el parque. La comunidad que allí reside\nno es muy numerosa, sin embargo\nel visitante puede encontrar algún\nrestaurante en el que deleitarse con46la gastronomía local o disfrutar del\natardecer desde una terraza con\nvistas a los canales.\nSin duda, en una visita al parque\nno ha de faltar un paseo en barca\npor los canales al amanecer o al atardecer. las orillas del lago se llenan de\nvida y en los canales más estrechos la\nvida cubre por completo, la vegetación pasa de una a otra orilla sin\ncomplejo y sirve de puente a infinidad de animales. Sin duda serán las\naves las que más animen el paseo,\npero también se pueden contemplar\nreptiles como cocodrilos, caimanes,\niguanas y mamíferos como el perezoso, los monos araña, capuchino y\naullador, la nutria, el manatí y si la\nsuerte está muy de su lado se podrá\nencontrar cara a cara con el jaguar\no al menos ver las huellas de su paso\nimpresas en la arena de la playa.\nEn la imagen podemos ver un\nMartinete Cabecipinto (Nyctanassa violacea) mientras amanece en\nTortuguero. Se trata de un ave con\nhábitos nocturnos, por lo que resulta\nfácil verla activa durante el amanecer y el atardecer en las orillas de los\ncanales.Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Blanco y Negro, 1 de junio de 200847Tras eclosionar el huevo se pueden\nseguir las huellas de una pequeña tortuga\nverde (chelonia mydas) hasta el mar.\nLa puesta de esta tortuga llega a superar\nla centena y la incubación de los huevos\nenterrados en la playa puede durar entre\n50 y 70 días. Las crias, al romper el huevo,\nesperan a la eclosión de los demás para\niniciar su viaje hacia el océano.48Blanco y Negro, 1 de junio de 2008CrónicaMontevideoNaftalina y nombres propiosTexto y fotografías: Josean Pérez Aguirre“Llegar a Montevideo es triste, un viaje en el tiempo hacia el pasado (30 ó 40 años) si se llega a la\nTerminal de autobuses de Tres Cruces. Es triste si se desembarca en el puerto de Montevideo”.Tomaba por segunda vez un cortado con\nSimón Gómez en la Esmeralda, una cafetería confitería que invita a un viaje a los\naños setenta. Allí sentí el apretón de una\nmano en el hombro. Miré la mano. Miré\nal dueño de la mano. Era el mismo negro (muy negro)\nde mi primera visita a la cafetería confitería, un mozo\n(camarero) redondo como un botijo, cincuentón, que se\ntomó el tiempo para sonreírme y decirme sin retirar la\nmano, apoyándose en mí:\n-Hermano, ¿desea alguna cosa más?\nYo deseé otra medialuna, pero no pregunté el nombre\na mi hermano de la Esmeralda, un error de blanquito\neuropeo y veloz.\nDesde entonces, 2002, vengo elaborando la teoría de\nla naftalina montevideana y trato de enmendar mi error\ncon el mozo de la Esmeralda: atesoro nombres propios.\nHe vivido demasiado tiempo en Montevideo como para\nescribir una crónica. A cambio puedo dar consejos al\nturista español: cite a Sabina, no abuse del chimichurri;\nno deje de mirar al suelo, o pisará una caca de perro…\nPodría seguir con consejos negativos, pero quizá lo\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008mejor sea despreciar mis consejos. No son muy valiosos,\nlo sé. Porque el cronista comprende que cada uno tiene\nque descubrir las cosas por su cuenta.\nSeguro que el cronista viajero Richard Greeen pensaba en ingleses apresurados cuando recomendó hace poco\na sus lectores del Sunday Times que evitaran Montevideo, que, desde Buenos Aires, marcharan a las playas\nde Rocha (al este de Montevideo). El consejo de Green\nes muy bueno, no como los míos, por un motivo muy\nsencillo: Montevideo precisa tiempo para hacer amigos.\nAunque sólo sea el tiempo necesario para tomar dos\ncortados en la misma cafetería confitería. Y, sin amigos,\nMontevideo apesta a naftalina, por más que las narices\nno detecten la naftalina.Ciudad abandonada\nLlegar a Montevideo es triste, un viaje en el tiempo\nhacia el pasado (30 ó 40 años) si se llega a la Terminal de\nautobuses de Tres Cruces. Es triste si se desembarca en\nel puerto de Montevideo. Es triste si se llega en avión al\naeropuerto de Carrasco. Alguien puede divertirse51“En cualquier caso, el viajero encuentra una ciudad sucia y desarreglada”.con la abundancia de nombres de fechas y alimentos\ndel callejero: 18 de Julio, 26 de Marzo, 21 de Septiembre, 8 de Octubre, Pimienta, Canelones, Durazno… En\ncualquier caso, el viajero encuentra una ciudad sucia y\ndesarreglada. El logro no es mérito exclusivo de Ricardo\nEhrlich, el intendente actual. La intendencia (alcaldía)\nde Montevideo, en poder del Frente Amplio (mosaico de\nizquierda) desde hace lustros, ha logrado el rancio equilibrio del abandono urbanístico que combina elementos\nde Moscú y de La Habana entre los paralelos 34 y 35 de\nlatitud sur: las fachadas de los edificios mugrosas, las\ncalles rotas, las aceras levantadas con árboles enfermos,\nlos pasos de cebra borrados…; sí, la basura ya se deposita en contenedores, pero los “carritos” (carros tirados\npor caballos o mulas) con su legión de “hurgadores”\n(miles) recorren las calles y sacan la basura para clasificarla.\n“Siempre que llovió paró”, dice el refrán popular\nuruguayo que mejor expresa la esencia de esa naftalina\nmontevideana: conservar lo que hay, dejar que pasen las\ncosas, ya se arreglarán. Pero paró ¡y vaya que si paró!,\nde llover. Escribo esto el 15 de mayo, cuando la seca (la\nsequía) impide que las centrales hidroeléctricas sostengan el consumo energético interno. Por eso, Montevideo, que de noche es una ciudad mal iluminada, será\nen mayo, y en junio, y… Será una ciudad oscura para\nCuando alguien lleva un tiempo en Montevideo comprende el “no-Montevideo”. En Uruguay, lo que no es\nMontevideo es Interior, con la excepción de Punta del\nEste. El Interior es una suerte de terra incógnita para el\nmontevideano. Si a un montevideano le cuentan que en52el Interior los cascarudos (escarabajos) mueren amontonados por kilos al final del verano en Rocha, se lo cree;\nsi le dicen que en Lavalleja se ha visto un puma y que\nhan preparado una jaula trampa para cazarlo, con una\ngallina viva que alimentan dos señoras, se lo cree; si le\ndicen que una colonia con más de 4.000 murciélagos,\ny muchos de ellos rabiosos, vive en el último piso del\nedificio del Banco Hipotecario del Uruguay, se lo cree\ntambién. Y más vale que se lo crea, porque es verdad.\nEl país vive de la soja transgénica (100%), de las\nvacas, de una megaplanta de celulosa, del turismo que\nronda Punta del Este, del arroz. Esa riqueza se gestiona\nen Montevideo, que, con su conurbación, suma un millón y medio de habitantes, casi la mitad de la población\nuruguaya. Se gestiona mal, por lo que se ve en barrios\ndonde la vida tiene demasiado de supervivencia: Pajas\nBlancas, Casavalle… ¿Para vivir bien? Punta Carretas,\nPocitos… y, sobre todo, Carrasco, el de casas hermosas\ncon piscinas, el de las mujeres flacas y predominantemente rubias. Simón Gómez me enseñó a llamarlo\n-¿Por qué Gotham City?\n-Porque todos los que viven allí son como seres imaginarios…\nEn Montevideo, cuando te preguntan dónde vives\n(una de las tres primeras preguntas) te preguntan mucho más que donde vives: tu barrio marca un status.Contra la naftalina\nSi se llega a Montevideo un sábado o domingo al\nmediodía, sentirá el aroma de la carne asada en el\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008ambiente. Se impregnará de ese olor de la carne y las\nbrasas, que es el aroma del optimismo montevideano,\nel de la amistad y la manduca en común, él único que\ncubre la naftalina. Sí, algo se asa en los patios interiores\nde las casas, una tradición viva: la leña se consume para\ngenerar las brasas que dan el punto adecuado (crudo, al\npunto, cocido) a las carnes y achuras sobre la parrilla,\ny es tradicional tomar whisky mientras se trabaja con\nla carne y el fuego. Así, las morcillas dulces saben casi\nigual que el chorizo, y no hay paladar que, narcotizado\npor el efecto del alcohol, pueda distinguir el sabor de los\nchinchulines (intestino delgado de la vaca). Mi experiencia reconoce que Sebastián Auyanet tiene buen apetito\ncarnívoro y que Eileen Hudson paladea como nadie la\nmorcilla dulce; que las mejores mollejas las preparan\nPancho Bartol y Jaime Radman, que los chorizos parrilleros de Gabriel Iroz no admiten comparación…: son\nnombres propios al fondo de un hogar en Montevideo,\namistades vedadas a viajeros veloces.\nAún perdura en el ambiente el furor del récord\nGuinness arrancado a los mejicanos el domingo 13 de\nabril. “¡Viva la bandera uruguaya!”, gritó el ministro\nde Ganadería, Ernesto Agazzi, ante 23.000 personas.\nPrueba superada: el asado más grande del mundo con\n12.000 kilos de pulpón sobre brasas de carbón. Después\nsupimos de otras marcas Guinness uruguayas, como\nla de Sánchez Padilla, conductor de Estadio Uno, por\nser quien ininterrumpidamente ha mantenido (y mantiene) su programa más años en televisión, desde 1970.\nNo sorprende que el tufillo a naftalina llegara también\na los Guinness, cuando invade la música (por más que\nsuene la cumbia agitada, Montevideo es el cementerio\nde elefantes musical al que las viejas glorias vienen asusurrar) y se extiende en el ambiente religioso. Sí, Uruguay presume de laicismo, pero el fútbol es una religión,\naunque no se practica. Hay naftalina en la memoria de\notros tiempos de glorias mundiales y con el Pentecostés\ndel Maracanazo. Hoy las canchas de primera división,\ncon tres o cuatro excepciones, son eriales montevideanos\nque congregan a unos pocos centenares de espectadores\nlos domingos. Sólo se practica la fe futbolística en los\nclásicos Nacional contra Peñarol, o viceversa; un peculiar auto de fe, donde el derrotado sale con capirote.\nPocas cosas huelen tanto a naftalina como los encuentros\nclásicos. El ecumenismo se viste de celeste, pero sigue la\nnaftalina. El glorioso templo del Estadio Centenario, que\nacaba de recibir un tablero electrónico donado por el\nPresidente Hugo Chávez (from Venezuela), es el escenario propio donde “cualquier tiempo pasado fue mejor” y\ndonde la Celeste (la selección nacional de fútbol uruguaya) ha generado un nuevo tópico entre la gente de a\npie: “la chance matemática” (posibilidad, calculadora\nen mano, de que el equipo se clasifique para cualquier\nNada es rápido en Montevideo. Nunca un montevideano sale “movido” en una foto. Lo normal es que pose\nsonriente (aunque esté triste) o que no salga, porque no\nllegó a tiempo para la foto. Espere. Piense en la quietud\nde la naftalina en el fondo de un armario. “Siempre que\nllovió paró”, “no te metás…”. El montevideano quizá\nmuere por sublimación: pasa de sólido a gas un día. Sí,\ntal vez es así. Pero de por medio, hasta que llega ese\ndía, es tu amigo. Y hoy, 15 de mayo de 2008, seis años\ndespués de aquel café con Simón Gómez en La Esmeralda, tengo una ahijada en Montevideo. Se llama Camila\nBlanco y Negro, 1 de junio de 200853Ayer y hoyEl Puente de Triana, SevillaFoto: Félix G. MondroñoEl mítico Puente de Triana, nombre popular con el\nque es conocido el Puente Isabel II, une a Sevilla y el\nbarrio de Triana sobre el río Guadalquivir. Inaugurado\nel 23 de Febrero de 1852, es la primera construcción de\nhierro de la ciudad. Sus creadores los ingenieros franceses Ferdinad Bernadet y Gustav Steinacher se inspiraron en el desaparecido puente de Carrusel de Paris oFoto: Julio Domínguez\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008de los Santos Padres obra del ingeniero Antonine Remi\nPolonceau en 1834 y demolido en 1931. Asímismo, el\nimpresionista Vicent Van Gogh reprodujo la imagen del\npuente parisino sobre el río Sena junto al museo del Louvre. Este cuadro del pintor holandés muy bien podría\npasar por la imagen del puente de Triana sobre el río\nGuadalquivir.Foto: Julio Domínguez55CienciaLas líneas de la vida\ncon células madreEl camino para estudiar el desarrollo de la vida a partir de las\ncélulas se despeja tras el descubrimiento de un nuevo método\nque permite obtener células, con el mismo potencial de las\nembrionarias humanas, sin necesidad de destruir la vida\nTexto: Gustavo Peña\nFotografías: Manuel Castells56Blanco y Negro, 1 de junio de 2008El 20 de noviembre de 2007 fue una fecha\nrevolucionaria para la medicina regenerativa. La revista Cell publicó el trabajo\nde un equipo de investigadores en Kioto,\nJapón, que reveló al mundo científico\nun método para invertir el reloj biológico de las células\nadultas. En ese momento se abría una nueva puerta para\nlos investigadores en su afán de encontrar soluciones a\nlas dolencias humanas.\nAhora, el ingenio humano puede hacer que una célula\nde la piel regrese a un estado de especialización anterior,\ntan anterior como el estado en el que se encuentran las\ncélulas de un embrión, desde donde puede convertirse\nen cualquiera de los doscientos tipos de células diferenciadas que hay en el cuerpo de una persona adulta. Las\nposibilidades de estas operaciones son inmensas.\nEste nuevo descubrimiento abre el terreno para que\nla medicina regenerativa avance hacia su destino: la\ncreación de tejidos humanos hechos con el material\ngenético del propio paciente, que servirían para reparar\nórganos dañados sin correr el riesgo de que ocurra cualquier tipo de rechazo.\nEn recientes declaraciones de Shinya Yamanaka,\nresponsable del descubrimiento, “antes de diez años,\ntecnologías a base de células madre podrían usarse para\ncurar enfermedades y sanar”.\nLaboratorios en todo el mundo trabajan en la creación de nuevas líneas celulares a partir de células madre\ninducidas de células del tejido de la piel. Éstas técnicas\nestán cada vez más demadadas por un colectivo de pacientes que, con estas operaciones, podrían recuperar el\nbuen estado de su salud.Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Hacia atrás y hacia delante\nLa técnica que permite regresar a las células adultas a\nun estado pluripotencial, como las células de un embrión, recibe el nombre de técnica de reprogramación\ncelular. Las células pluripotenciales que se obtienen de\nesta manera, por su parte, son llamadas células pluripotenciales inducidas, o IPS, por sus siglas en inglés.\nPara lograr la reprogramación en células humanas,\nlos científicos japoneses tomaron células de la piel de la\nmano de una mujer y del tejido conjuntivo de un hombre. Por medio de un retrovirus, introdujeron en el interior de las células adultas cuatro genes cruciales para el\ndesarrollo de las células embrionarias.\nYa habían conseguido que las células adultas reprogramaran su genoma y se convirtieran en células pluripotenciales inducidas, que comparten todas las características típicas de las células madre embrionarias.\nEl descubrimiento de los japoneses fue corroborado\npor un equipo americano que obtuvo los mismos resultados trabajando de forma independiente y utilizando una\ncombinación de genes distinta.\nEste exitoso experimento es solamente un paso en la\ndirección deseada. Hace falta mucho trabajo de investigación para conocer a fondo la naturaleza de la reprogramación, y aún más para implementarla en tratamientos médicos.\nLa técnica de la reprogramación trabaja con líneas\ncelulares (linajes de células cultivadas en laboratorios)\nobtenidas del tejido de la piel. Éstas líneas, que no son\nun fin en sí mismo, sino una herramienta de estudio, son\nusadas en todas las áreas de investigación de la biomedi-57además, despiertan un fuerte cuestionamiento ético por\ndistintas voces de la sociedad. Diferentes instituciones\nse han pronunciado a este respecto, y la polémica está\nservida en una práctica que teóricamente es viable.El fin y los medios\nLa reprogramación celular se presenta como alternativa a algunas técnicas de investigación percibidas como\namorales por parte de la comunidad científica, representantes políticos y opinión pública en general.\nLa posibilidad de inducir células pluripotenciales a\npartir de células adultas hace innecesaria la destrucción\nde embriones humanos para la investigación. Además, al\nser genéticamente idénticas al donante, las células madre\ninducidas pueden reemplazar la clonación terapéutica,\ncuyo propósito es el mismo, aunque se valga de métodos\nLa investigación con células madre ha creado una\nbatalla ética sin precedentes. Uno de los debates más\ncandentes se produjo el año pasado en el Reino Unido,\ncuando la opinión pública censuró la investigación que\nalgunos laboratorios realizaban con un tipo de embriones llamados quimeras, fruto de la mezcla de óvulos de\nanimal con el material genético del núcleo de células\nLas quimeras aparecieron en el panorama de la\ninvestigación como una solución al inconveniente de la\nescasez de óvulos humanos donados para el estudio de la\nclonación terapéutica. El potencial de la investigación de\nlas células madre es tan grande que sin duda resulta un\ntema que exige atención y delicadeza.\nLa semana pasada, el doctor Shinya Yamanaka pidió\ncautela con los posibles usos que se hagan con su descubrimiento, ya que entre sus potencialidades se encuentra\nla capacidad de producir vida humana en el laboratorio. Yamanaka abogó por una regulación de su propio\ncina. Desde un punto\nde vista práctico, las\ncrear líneas celulares\nenormes: es una\ntecnología sencilla y\nque evita las contrariedades económicas del procedimiento de clonación\nLa clonación terapéutica resulta costosa y complicada ya que requiere la obtención de una gran cantidad\nde óvulos humanos: unas donaciones que han sido muy\ndifíciles de conseguir. Las implicaciones de este proceso,El potencial de las\ncélulas madre es tan\nrequiere atención y\ndelicadeza58Lista de espera\nLa comunidad médica espera que el descubrimiento\nde la Universidad de Kioto pueda dar lugar a nuevos\nconocimientos que hagan posible desarrollar curas para\nenfermedades degenerativas y de transmisión genética.\nTambién se menciona a la terapia celular como una posible aproximación al tratamiento del cáncer.\nEntre las enfermedades degenerativas se encuentran\nla diabetes, el alzheimer, el parkinson, infartos, algunas\ncomplicaciones cardiovasculares y algunos fallos del\nLas enfermedades de transmisión genética, como la\nhemofilia o el vitíligo, podrían igualmente llegar a ser\ntratadas por medio de las células madre inducidas.\nSin embargo, en la actualidad, este optimista panorama es únicamente un estímulo para seguir investigando\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008el procedimiento de la reprogramación celular hasta que\nsea del todo fiable.Una carrera apretada\nEste año 2008, el campo de investigación de las células\nmadre es el contexto de una impresionante competencia\ncientífica, así como de una polémica social sin precedentes. Los equipos de investigación trabajan por ser los\nprimeros en lograr nuevos descubrimientos y numerosas\ninstituciones por defender sus valores y creencias ante\nEl año pasado, el equipo de la Universidad de Kioto,\ndirigido por el doctor Shinya Yamanaka, fue seguido en\nparalelo por el equipo de la Universidad de Wiscounsin,\na cargo del conocido investigador James Thomson.\nEl equipo de Thomson, que en año 1998 hizo historia\nal aislar por primera vez células embrionarias de humano, confirmó en esta ocasión que el descubrimiento de\nlos japoneses es viable, y lo hizo utilizando una combinación de genes distinta.\nPoco después de la publicación del trabajo de Kioto,\nel creador de la oveja Dolly, Ian Wilmut, dejó atrás los\nestudios de la clonación terapéutica para experimentar\ncon la nueva técnica. Al igual que en el caso de Wilmut,\nmuchos otros laboratorios se han sumado a la aventura\nde ser pioneros o, por lo menos, intentarlo.Dr. Javier NovoDepartamento de Génética de la\nSegún el doctor Novo, “la creación\nde las células inducidas es fundamental para entender el desarrollo\nbiológico de los organismos”.\nEste avance científico tiene mucho\nvalor por lo que pueda aportar al\nentendimiento de la biología del desarrollo, además de las aplicaciones médicas que podrían\nderivar de él.\nEl descubrimiento de Yamanaka se ofrece como un modelo experimental para estudiar el proceso de diferenciación celular. Al haberse producido con sólo cuatro genes, el\nmétodo de reprogramación resulta bastante nítido y fácil\nJavier Novo coordina una página web titulada. A ciencia\ncierta, donde informa de la actualidad científica en distintos campos como la genética, las células madre y temas\nrelacionados con la salud. Durante el último año ha hecho\nun seguimiento de los avances en torno a las células pluripotenciales.\nPara el doctor Novo, es probable que en un futuro Shinya Yamanaka reciba el Premio Nobel por su descubrimiento, aunque eso dependerá de lo que aporte a la biología del\ndesarrollo y, sobre todo, de las aplicaciones médicas que\npueda llegar a tener.Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Abriendo la mano\nLa actividad científica en el campo de las células\nmadre se ha acelerado considerablemente a partir del\ndescubrimiento de Yamanaka. Gracias a la fácil utilización de la técnica, se amplían las investigaciones hacia\ndistintas especializacines. Hace unas semanas un equipo\nde americano dirigido por el doctor Rudolph Jaenisch,\nmodificó genéticamente células reprogramadas para\ncurar una anemia grave en un modelo de ratón.\nEste estudio supone la primera indicación de que las\ncélulas pluripotenciales inducidas podrán ser usadas\nalgún día con fines curativos. Otro trabajo, uno de los\núltimos publicado, tiene que ver con la formación de órganos artificiales: se intenta implantar células madre en\nel armazón de tejido conjuntivo del corazón de rata. Estudios como éste podrían abrir camino hacia nuevas\ntecnologías en el transplante de órganos humanos.\nDe nuevo, son muchas las posibilidades que se abren\ncon la técnica de reprogramación celular. Los expertos\nhablan de reporgramación con fines curativos en enfermedades que a día de hoy no tienen cura.\nEl pasado 10 de enero, en una de las numerosas\nruedas de prensa que ha atendido desde la publicación\nde su trabajo, Shinya Yamanaka mostró un video. Según\nlas personas que asistieron al acto, el video mostraba un\nmovimiento de contracción y relajación: latidos..Dr. Felipe PrósperÁrea de Terapia Celular de la Clínica\n“El descubrimiento del equipo que\nlidera el doctor Shinya Yamanaka\nconstituye uno de los avances más\nimportantes en la historia del campo de las células madre -incluso\nmás que el propio descubrimiento\nde las células madre embrionarias\nen 1998- por las muchas posibilidades de estudio que ha\nabierto”, opina Felipe Prósper.\nNo obstante, desde el punto de vista práctico, si bien la\ntécnica de reprogramación abre una amplia brecha para\nla investigación, es improbable que provoque la desaparición de las otras técnicas utilizadas hasta ahora, como\nel uso de embriones, aunque se eliminará el interés de la\nEl doctor Prosper considera que el 2008 será más un año\nde investigación que de descubrimiento de curas. “Probablemente haya que esperar para que las células madre\ninducidas sean utilizadas como tratamiento”, señala el investigador.\nDurante los últimos años, los estudios de células pluripotenciales llevados a cabo en la Universidad de Navarra\nhan utilizado células madre adultas para buscar curas a\nenfermedades como infartos, parkinson o diabetes que a\ndía de hoy carecen de un tratamiento médico apropiado.59Psicología\n¿Cómo ser feliz?Claves para lograrloLa vida es para ser feliz pero muchas veces no\nse sabe cómo; se necesitan expertos en felicidad que enseñen los modos de alcanzar una\nexistencia plena a pesar de las dificultades que\ncomporta la vida. José Pedro Manglano, filósofo\ny teólogo, propone en su libro 22 maneras decaerse bien modos de autoconocimiento, que es\nlo que permite entender el propio comportamiento y así poder mejorar. Asimismo, propone el aceptarse y amarse a uno mismo como la\nprincipal tarea del vivir. El primer paso en esta\ntarea es la rebeldía.\nTexto: José Pedro Manglano\nIlustraciones: Antonio Mingote22 MANERAS DE CAERSE\nActitudes para disfrutar de\nBlanco y Negro, 1 de junio de 200861La juventud tiene una importancia esencial: un contacto nuevo\ncon un mundo viejo. El joven\nllega «de nuevas» a un mundo\nya existente, en funcionamiento,\nEn esa entrada, quien entra es «virgen»\ncon respecto a ese mundo que estrena; no ha\nsido artífice de la realidad a la que llega, y\nesa situación le mantiene libre de intereses,\ndescomprometido; nada de lo que está en funcionamiento le ata, de nada es responsable, de\nnada debe dar cuentas, nada le encorseta. El\njoven se encuentra fresco y le corresponde ser\n«idealista». Su soltura es un privilegio.\nAquí hemos llegado al punto que buscábamos: el contacto entre un sujeto y un mundo.\nEse contacto no es pacífico –no puede serlo–:\nlas cosas que le afectan produciendo en él\nunas reacciones. La fuerza fundamental que\ndespierta ese contacto en el joven es la rebeldía: rechaza\ntodas aquellas realidades del mundo «viejo» con las que\nno está de acuerdo; no está dispuesto a aceptar lo imperfecto de un mundo hecho por otros y que ahora pasa\na ser también «mío»; se resiste a adaptarse a formas de\nser, de estar y de hacer que le parecen mejorables.\nUn contacto y una respuesta. La fuerza de la rebeldía\nes la misma fuerza de la libertad. En el hecho de dar respuesta se hace libre. La libertad no es una característica\nque gratuitamente nos adorna y que los demás deben\nrespetar. No es tanto algo que hay que defender como\nalgo por realizar. En el joven, la libertad se confunde, se\nidentifica y se encarna en la rebeldía; cada ocasión en la\nque acepta o rechaza, se afirma.\nUno de los protagonistas de Dostoievski denuncia a\nlos hombres que mayoritariamente «son esclavos, aunque fueron creados como rebeldes». Éste es el dilema:\nvivir como esclavos o vivir como rebeldes.\nEl rebelde vive la ilusión de proyectar una vida y un\nmundo, sin permitir que le limiten las miserias personales, «ni el resignado las cosas como son».\nEl rebelde quiere rectificar y dirigir la historia, diseñar las realidades personales y sociales; puede errar,\npero ni siquiera lo considera: por encima de todo se\nlevanta la seguridad de mejorar la realidad:\n«[…]su alma se había precipitado al llamamiento.\n¡Vivir, errar, caer, triunfar, volver a crear la vida con\nmateria de vida! Un ángel salvaje se le había aparecido,\nel ángel de la juventud mortal, enviado por el tribunal\nestricto de la vida para abrirle de par en par, en un\ninstante de éxtasis, las puertas de todos los caminos del\nerror y de la gloria. ¡Adelante! ¡Adelante! ¡Adelante!»\nEl rebelde está decidido a vencer cualquier realidad\nque pueda esclavizarle:\nEl rebelde tiene un sí fácil a cualquier aspiración que\nmerezca la pena. Algunos podrían calificarlo de utópico.62“El rebelde vive la\nilusión de proyectar una\nvida y un mundo, sin permitir que le limiten las miserias personales, «ni el\nresignado las cosas como\nPienso que no lo es. Pero, aunque lo fuese, no tenemos\nque olvidar que las «utopías» han sido, en la historia\nde los hombres, fuerzas eficaces que han dado alas al\nhombre y le han permitido aspirar a nuevas formas de\nperfección; aspiraciones que merecían la pena.El rebelde, ¿indócil o imbécil?\nTraigamos ahora un extraordinario texto de Gregorio\n«Y ahora que nos toca comentar la juventud y su deber fundamental: que es la rebeldía. A muchos sorprenderá –tal vez escandalizará a algunos– que consideremos\nla rebeldía como un deber. Lo cual equivale a considerarla como una virtud de esas de orden supremo a las\nque acabamos de referirnos, en las que hay, tal vez, por\nvoluntario amor al bien, las propias conveniencias.»\nEn estas pocas líneas ya nos ha dado una característica esencial: para el rebelde, el amor al bien está por\ndelante de las conveniencias personales. Y a continuación la define:\n«Y el modo más humano de la virtud juvenil es la generosa inadaptación a todo lo imperfecto de la vida –que\nes casi la vida entera–; esto es, la rebeldía.\n»Al buen burgués suele erizársele el cabello –el escaso\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008cabello, ya que una de las características de la morfología burguesa es la calva– cuando oye hablar de la rebeldía. Rebeldía suena en sus oídos como algo personificado\nen un ser frenético, con la cara torva y las armas en la\nmano, que se agita contra la paz social. Es una palabra\nque suena a tiros, a revuelta, a incendios y, finalmente,\na patíbulo. Rebelde –dice de un modo taxativo el Diccionario de la Academia– es aquel que se subleva o se\nrebela, faltando a la obediencia debida.\n»Pero al misma Academia –tranquilicémonos, pues,\nal lector con el mismo texto oficial– añade: “Rebelde se\nllama también al indócil, duro, fuerte y tenaz.”\n»¡Gran locura la de los que no lo comprenden así! El\nhombre ha nacido para ser un miembro de la sociedad\ny contribuir –cada cual dentro de su categoría– a la\nmarcha unánime del organismo colectivo. Mas para ser\nla pieza justa de un engranaje es preciso que la pieza sea\nforjada de antemano y que no sea utilizada mientras no\nadquiera la forma y el tamaño justo y el temple suficiente. Y este temple, que hará perfecto y durable el rendimiento gregario del hombre maduro, es la personalidad.\n»Parece paradoja, pero es lo cierto que cada ser humano será tanto más útil a la sociedad de que forma\nparte cuanto más fuerte sea su personalidad y, por\ntanto, su incapacidad primaria de adaptación.\n»Ahora bien: la juventud es la época en la que la\npersonalidad se construye sobre moldes inmutables.\nY, además, la única ocasión en que esto puede realizarse. Toda la vida seremos lo que seamos capaces de\nser desde jóvenes. Podrá llenarse o no de contenido\neficaz el vaso cincelado en estos años de la santa rebeldía; podrá ese vaso llenarse pronto o tardíamente,\npero el límite de nuestra eficacia está ya para siempre\nseñalado por condiciones orgánicas inmodificables\ncuando llegamos al alto de la cuesta juvenil y, con el\ncuerpo y el espíritu equilibrados y las primeras canas\nen las sienes, entramos en la planicie de la madurez.»\nEs característica del joven que el mundo no le deje\nfrío. Este insobornable inadaptado sabe que el mundo le necesita, que tiene un papel. Ante la injusticia,\nse dispone a combatirla, y no calcula costes.\nEl rebelde es indócil –no aborregado, imbécil\no comodón–, duro con lo que considera malo. Su\ncomportamiento fácilmente provoca confrontación.\nSu entereza interior le impide pasar por alto cualquier\nimperfección. Quizá le falta experiencia para pensar\nque las cosas no son blancas o negras, y que los matices\ntienen su interés, pero le faltará generosidad.\nLas conveniencias personales han pasado a un segundo lugar; los valores que se consideran superiores han\nocupado el primero. Entre la realidad y el mundo ideal\nse abre un enorme espacio en el que brota la rebeldía.\nÉse es su campo de acción. Esa distancia la vive el joven\ncomo una llamada. Quiere intervenir. El mundo debe\nmejorar y sabe que él es el protagonista de ese cambio.\nLa rebeldía no se confunde con el «pataleo», con la\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008indocilidad arbitraria o caprichosa, con el infantilismo\nque lleva la contraria por sistema. No. Por un bien que\nse considera superior se está dispuesto a sacrificar las\nconveniencias personales. Se quiere perfeccionar la\nrealidad. Uno se opone a formar parte pacíficamente de\nun mundo que le parece injusto. No se está dispuesto\na aceptar convencionalismos sociales que se perciben\ncomo falsos, inadecuados o hipócritas.\nDe la misma forma que alguien sano retira la mano\ncuando entra en contacto con el fuego, el joven sano se\nrebela cuando entra en contacto con lo imperfecto. Formar una personalidad joven exige no ahogar la rebeldía,\npor incómodo que pueda resultar.\nQuien se acomoda fácilmente, insensible ante lo injusto, quien permanece indiferente ante situaciones de\ndesigualdad o marginación, quien se encoge de hombros\nante la necesidad del compañero, muestra claros síntomas de enfermedad: carece de capacidad de respuesta;\nalgún género de muerte está poseyéndole. Forzar la\nreacción, cuando no surge espontánea, es camino de\nnormalización.La rebeldía es la primera\npara construir un yo, una\npara hacerse persona63Llave Allen de la\npersonalidadLa juventud no está determinada por la edad, sino\npor la actitudHemos hablado de la rebeldía\ncomo deber fundamental. Se equivocaría quien entendiese como lo\nde «deber» como una obligación impuesta desde fuera:\ncomo si uno pudiese ser él mismo y…«además», si quiere cumplir con su deber, rebelarse. No. La rebeldía es la\nprimera necesidad fundamental para construir un yo,\nuna herramienta imprescindible para hacerse persona,\nla llave con la que forjar la propia personalidad.\nPero, ¿toda persona tiene su personalidad? La respuesta es que no: unos tienen personalidad y otros tienen «falta de personalidad»; algunos tienen una forma\nde ser gregaria, no personalizada. La personalidad es\nla afirmación que cada uno alcanza al dar respuesta a\nla realidad, al intervenir en la historia. Quien se suma\nacríticamente a lo ya existente no da respuesta. No se\nafirma quien afirma lo existente sin más. Quien se hace\nun elemento anónimo de una maquinaria, es absorbido o\nconformado por lo que ya es; no aporta nada nuevo, sólo\nLa juventud es ese privilegiado momento de libertad en el que debo formar mi personalidad. Y la forja\nes precisamente la rebeldía: afirmación de uno mismo\ny oposición parcial a lo otro. No por sistema, sino por\ninadaptación a lo imperfecto.El yo corrompido\nSi relacionamos la rebeldía con la juventud es porque\na esa edad uno es consciente de entrar en contacto con\nel mundo viejo. Podemos preguntarnos: ¿cuánto dura el64privilegio de ser joven?, ¿cuándo\nmuere el espíritu rebelde? La juventud no está determinada por la\nedad, sino por la actitud. El rebelde\nmuere cuando pierde «la novedad».\nEl rebelde se hace en el choque\nentre lo noble del mundo interior y lo imperfecto del\nmundo exterior, y se deshace cuando su mundo interior\nha dejado de ser distinto al exterior. Surge entonces el\nyo corrompido, amigo de componendas y de un pragmático «las cosas son como son, no se puede hacer nada».\nLa juventud –y con ella la rebeldía– no se pierde con\nel paso de los años, sino con la adulteración de lo propio, con la prostitución de lo personal. Nos jugamos la\njuventud en mantener la libertad y soltura con respecto\nal mundo. En el momento en el que uno se «mancha» de\nmodo consciente o abandona algo por ser difícil o complicado, entra a formar parte de las estructuras injustas. No le importará ceder si saca ventajas y beneficios\nTodos tenemos experiencias de las situaciones a las\nque me refiero. Cuando se dice de alguien que es un\n«arrastrao» o que «se vende barata o barato», o que es\n«fácil de untar», o que es «un gallina que no dirá nada»,\no «si consigues que ceda en eso, ya lo tienes», o «si saca\npartido no le importará lo otro», o «con tal de no quedase colgado o de no sentirse raro hará lo que sea»…,\nse está señalando que en esa persona está naciendo el yo\nEl momento en que se pierde la rebeldía –si es que se\npierde– es un momento determinante. Sin embargo, no\nes fácil darse cuenta. No pensemos que exige una declaración formal y solemne de renuncia a la juventud o a la\nSándor Márai lo expresa bien en una\nde sus novelas. Los dos protagonistas se\nreencuentran después de muchos años. Uno\nde ellos diagnostica la causa de sus vidas\nequivocadas. Todo empezó en el momento\nen que cedieron, se cansaron de luchar, se\nrindieron, pactaron con la mediocridad,\ndejaron de esforzarse para que las cosas\nfueran como deberían ser. Se da cuenta\nentonces de que ellos renunciaron a amar\nde forma heroica cuando las circunstancias\nasí se lo exigieron. Esto es, se corrompieron:\n«Eso no pudo haber sido tan determinante. Lo que sucedió es que tú no querías\naceptar ese amor. No trates de defenderte.\nNo basta con querer a alguien. Hay que\ntener valor para amar de verdad. Hay que\namar de una manera tal que ningún ladrón,\nninguna mala intención, ninguna ley […]\nNosotros no nos amábamos con valentía…,\nése fue el problema. Y es tu responsabiliBlanco y Negro, 1 de junio de 2008dad, puesto que el valor de un hombre resulta ridículo en materia de\namor. El amor es cosa de mujeres.\nSólo destacáis en eso.\n»Y en eso fracasaste tú, y contigo fracasó todo lo que pudo haber\nsido, todos nuestros deberes, el sentido entero de nuestras vidas. No es\nverdad que los hombres sean responsables de su amor.\nHubieras tenido que amarme como ama una heroína.\nSin embargo, cometiste el mayor error que una puede\ncometer: te enfadaste, te echaste atrás.»\nEn cierto sentido, lo más grave de pactar libremente con cualquier mal, no es tanto el precepto ético que\npueda saltarse, sino la adulteración de uno mismo,\nla autodestrucción, la\ncorrupción de la misma\npersona, la prostitución de su novedad. Por\nsupuesto que cada uno es\nlibre para hacer algo que\nle corrompe, pero en ese\nmismo momento hipoteca\nsu libertad: debilita su\nser libre en el futuro,\nporque está perdiendo su\ncapacidad de rebelarse.\nEl yo corrompido se esclaviza a la imperfección\nNo es que el joven\nsea perfecto, y el viejo,\nimperfecto. La imperfección todos «la llevamos\npuesta». El joven es el\nque conserva «el contacto nuevo con un mundo viejo». Por el contrario, el viejo\nes el que, absorbido por el mundo viejo, pierde la soltura, ya forma parte de él, no es «otro» con respecto al\nmundo, no es capaz de oponerse, no está en lucha con él:\nha sido devorado por el mundo. El viejo mira el mundo\ndesde dentro; el joven, desde la novedad del contacto.\nPor eso, al joven le caracteriza la fuerza y la ilusión; al\nviejo, la debilidad y la tristeza –tristeza porque no hay\nproyecto libre: se ha pasado a «formar parte del sistema»–.\nDe todo se da en esto de la rebeldía. Hay quienes casi\nnacen muertos, y hay quienes no mueren nunca a ella.Me comentaba un profesor universitario que las promociones que llegaban a la universidad son promociones tristes, desesperanzadas, a pesar\nde las apariencias. Sea cierto o no, es\npreciso estar atentos. El escepticismo\nmata la rebeldía; todo proyecto forja\nen la rebeldía.\nUn personaje de Dostoievski, Masloboiev, se encuentra en esta situación. Reconoce a Vania, el protagonista:\n«Sé cómo terminaré. Mi oportunidad ha pasado: pretenderé blanquear a un moro a fuerza de jabón es perder el\ntiempo». Vania reflexiona así:\n«Masloboiev había sido siempre un buen muchacho,\npero de carácter demasiado vivo y de un desenfado\nimpropio de su edad.\nYa en sus tiempos de\ncolegial era astuto,\nintrigante, trapacero, burlón, aunque\nno carecía de buenos\nsentimientos. Era un\nhombre perdido. Hay\nmuchos rusos así. No\npocos incluso están excelentemente dotados.\nPero todo se malogra\nen ellos. Por debilidad,\nson capaces de ir deliberadamente contra\nsu propia conciencia, y\nno sólo se pierden, sino\nque saben de antemano\nque van a su perdición.»\ncontra su propia conciencia»: ahí está la clave. Ser rebelde supone no rendirse, no descomprometerse, no dar\nnada por imposible, no dejar de luchar. Cuando alguien\ndice, aunque sea interiormente: «Bah, me da igual, que\nhagan lo que quieran; eso [lo que sea: persona, familia,\ngrupo, empresa, cultura, sociedad…] es una porquería:\n¡que les den pomada! Yo ya no intento cambiarlo», en\nese mismo momento se está perdiendo la rebeldía. Dicho\n«No te pido otra cosa más que esto: mantente fiel por\núltima vez al imperativo que le da sentido y contenido a\ntu vida.»El joven sano se rebela\ncontacto con lo imperfectoPara ser feliz hay\nEl yo corrompido\nEl yo resopón\nEl yo gregario\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008El yo burgués\nEl yo a la enésima\nEl yo infecundo\nEl yo servil\nEl yo ninguneado.El yo super-star\nEl yo cretino\nEl yo sensual\nEl yo manipulador\nEl yo resentido\nEl yo venenosoEl yo endurecido\nEl yo desparramado\nEl yo “bluff”\nEl yo molusco\nEl yo sin Yo65Moda\nManiquíesreinventadosTexto: Adriana Peña Uribe\nIlustraciones cedidas por el\nMuseo del Traje66A partir del próximo 12 de junio el Museo del Traje de\nMadrid albergará la exquisita exposición “20 iconos del\nsiglo XX’. Un repaso a los primeros grandes creadores con nombre propio como Dior, Yves St. Laurent, Coco Chanel o Schiaparelli, a través de las\nmiradas y el talento de diseñadores actuales\ntales como Miguel Palacio, Jesús del Pozo o\nEl creador y comisario de esta exposición,\nel destacado periodista de moda Pedro\nMansilla destaca para Blanco y Negro algunas de estas piezas.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008La feminidad del traje de chaqueta ChanelLa historia de la vestimenta femenina sería\nmuy distinta a la que conocemos si Coco\nChanel no hubiese existido. Sus aportes\nal mundo de la moda liberaron a la mujer\nde principios y mediados del siglo XX de\nlos rígidos corsés y ayudaron a impulsar la revolución\nCoco fue una mujer que se adelantó a su tiempo y que despreció los signos de ostentación\nde una época para sustituirlos por otros\nSupo imponer un estilo intemporal\nal margen de todas las modas. El\ncélebre traje que lleva su nombre\nsigue siendo todo un símbolo de\nLa famosa frase de Coco “la\nmoda ha de dejar de ser travestismo de salón, y bajar a la calle”,\nla convirtió, de golpe, en diseñadora, en\ngenio, en famosa y en multimillonaria. El empleo de las\nprendas de punto (antes reservadas para la ropa interior de hombre), la mezcla de las joyas buenas y malas,\nla eliminación del corsé y su sustitución por una vida\nsana y deportiva, el uso de pieles naturales hacia adentro en gabardinas y abrigos eliminando el lujo ostentoso\nson algunas de las genialidades que ella, antes que nadie,\nfirmó con el resplandor que daba la alta costura.\nLa elegancia de la libertad. Durante los años\nlocos Coco se burlaba de las convenciones sociales con una única preocupación: la alegría\nde vivir. Tanta alegría la llevó a vestir a las\nmujeres de azul y blanco como si fuesen\ncolegialas. Su ropa era ella misma y por\neso no dudó en echarle a la moda ese\nfeminismo que practicaba, cambiando el\ngénero del jersey, una prenda destinada\nhasta entonces a los hombres, y hacerlo\nunisex. Chanel luchaba, a su manera,\npor liberar a la mujer. Para otorgarle\nnueva autonomía y dejarle las manos\nlibres, creó el bolso en bandolera.\nLa revolución llegó hasta ella misma, fue la primera en cortarse el\npelo. Pero de todas sus revolucio-“Con su famoso traje en\ntweed, Coco Chanel logró\nlas dos cosas que siempre\nhabía perseguido: la elegancia y la libertad”nes, la que Coco prefería era su traje en tweed Chanel.\nCon él Coco logró las dos\ncosas que siempre había\nperseguido: la elegancia y\nla libertad. En 1961 consiguió con su modelo Chanel\n-marfil recubierto de lanavincular lo artificioso con\nsus vestidos. Plasmar en\ntela lo que para ella era la\nelegancia: “La libertad de\nmovimiento”. La diseñadora bilbaína Miriam Ocariz\nreinterpreta este icono\naportando un toque de rebeldía, acortar la falda y al\ncambiar la mítica chaqueta\nde cuatro bolsillos por una\n‘cazadorita’ con cinturón.El traje Bar de\nChristian DiorNew Look, 1947El Tailleur Bar resume todos los parámetros que\nanimaban el espíritu creativo de Dior. La chaqueta es de\nshantung en color natural y por dentro lleva entretelas\nde crin, para darle rigidez, y ballenas para despegarla\nde las caderas. En contraste, la falda plisada es negra.\nEstá confeccionada en crêpe de lana,\nlleva enaguas de tul para darle volumen y está elaborada con una escandalosa, para la época, cantidad de\ntela. El modelo se completaba con\nlargos guantes de cuero, zapatos de salón, muy ligeros, con\ntacón de aguja, y un sombrero\nde insólitas proporciones. Con\nesta nueva figura del glamour\nquedaba definido el patrón de\nla moda de los años 50.\nDior es uno de los genios de\nla moda del siglo XX. Su ‘New\nLook’, creado en 1947, cambió\nel modo de vestir de la mujer,\ntras los oscuros años de la\nun hallazgo que le consagró\nde inmediato. Consiguió\ndevolver el esplendor a la\nmoda parisina y convertir\nel lujo en el mayor antidepresivo de las clases\naltas tras la posguerra.\nEl acierto de Dior fue\nofrecer a las mujeres la\nposibilidad de vestir como\nTraje bar reinterpretado por\nDavid DelfínBlanco y Negro, 1 de junio de 200867“El Traje Bar fue en su\népoca un escándalo”\nsi la pesadilla de la guerra no\nEl Traje Bar, es seguramente\nel más famoso de la historia de\nla moda, el más icónico. Y lo\nes por diversas circunstancias\ncoincidentes que lo convirtieron en símbolo de una ruptura\nen la evolución de la manera de\nvestir. Pero, además, el Traje\nBar fue en su época un escándalo, y su fotografía dio la\nvuelta al mundo como expresión de indignación ante la\nosadía que un desconocido\ndiseñador, llamado Christian Dior, había cometido,\nsin tener en cuenta las penurias económicas que atravesaban sus conciudadanos\ny las restricciones de\ntejido que imperaban\nen la Francia de\nde 1947, en el taller\nde costura de la\nReinterpretación de Miguel Avenue Montaigne,\ntuvo ocasión de asistir al acontecimiento que\nsupondría un giro medular en la historia de la\nmoda. Una de esas invitadas de privilegio era\nCarmel Snow, directora en la época de la revista\nnorteamericana Harper’s Bazaar. Entusiasmada,\nbajando las escaleras del estudio tras el desfile, gritaba anunciando a quien quisiera oirle el\ndeslumbrante acontecimiento: “It’s a New Look”.\nAl día siguiente, todos los rotativos parisinos se\nhacían eco de la presentación de la colección Corolle firmada por Christian Dior. Pero los análisis no\nse centraban en las calidades de la propuesta de Dior,\nsino que, escandalizados, los comentaristas destacaban\nel derroche de tejido que adornaba todos los modelos.\nSin embargo, sobreponiéndose a la coyuntural polémica\nque el período de racionamiento imponía, se elevó diáfano el anuncio de Carmel Snow: con la colección Corolle\nhabía aparecido un Nuevo Look.\nLo que proponía el New Look era volver a vestir a las\nmujeres como lo habían hecho sus madres, antes de que\ndos conflictos horrendos estuvieran a punto de acabar70con todos los sueños. Así, paradójicamente, Dior estaba\nrenovando la moda, pero mirando al pasado.\nEl New Look de Dior recuperaba una silueta con\ncintura de avispa, busto alto y prominente, hombros\nestrechos, faldas largas que se elevaban a tan sólo 30\ncentímetros del suelo, caderas redondeadas... Es decir,\nse trataba de la puesta al día de la silueta heredada de\nfinales del siglo XIX, que Paul Poiret y Coco Chanel se\nhabían encargado de aniquilar en los años 20 y 30 del\neso, la propuesta era\nrevolucionaria y fue\ninterpretada por muchos como una provocación, un exceso\nnostálgico que retrasaba décadas la imagen de\nla mujer y su proceso de\npor las necesidades de la\nPero la belleza de la propuesta era tal que las mujeres de todo Occidente cayeron\nrendidas ante la colección del\nmaestro normando. De la noche a la\nmañana, Dior se convirtió en una celebridad mundial.Futurismo de Courrèges\nAndré Courrèges, desde su taller-laboratorio, adaptó las minifaldas,les puso\nleotardos y botas planas. Era 1965 y nacía el estilo\n«Space Age». El nuevo estilo de Courrèges dio la vuelta al mundo de la misma manera que el New Look de\nDIOR, excepto que la de Dior era muy parecida a una\népoca que ya no existía, la de Courrèges no se parecía\nnada a los estilos tradicionales. Como lo dijo el entonces\nfamoso “Women’s Wear Daily” él era “ Le Corbusier of\nthe París Couture”. Después de su colección de mini\nfaldas de 1965 fue plagiado alrededor del mundo y\ncomo consecuencia le vendió su comercio a L’Oreal y\ncerró sus puertas a todo excepto a los diseños individuales y exclusivos. Para todo hay una temporada y para Courrèges como líder la moda terminó\na finales de la década de los 60’s, cuando lo\nespacial dejo de ser novedad. Aun así su“El nuevo estilo de Courrèges dio la vuelta al mundo\nel New Look de Dior”\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008influencia es enorme y continúa a través de los patrones\nfemeninos y masculinos que\nse venden en las boutiques\npor todo el mundo. Miguel\nPalacio camina con paso\nfirme en la moda a su madurez . Se le reconoce\npor su gusto culterano\nque encontró cauce en\nun elaborado homenaje a Courrèges y a\nla gloria geometrista\nPalacio crea una\nropa delicada y\nfuerte a la vez, poniendo grandes placas\nde plástico transparente que se convierten en\nbolsillos y que evocan\nla década de la apología\nde lo sintético. En este\ncreador la conciliación de\nlo actual con la referencia\nhistórica se produce sin\nfisuras.El smoking de Yves\nEn 1960 Saint Laurent\ncreó su revolucionaria\ncolección “Beat Look”, que\ncombinaba la alta costura\ncon el estilo de la calle.\nSin embargo, sus diseños\natrevidos para la venerable\nfirma francesa, lo que llevó\nal creador a crear su propia\nenseña junto a Pierre Bergé.\nSaint Laurent creó vestimentas que supusieron una\nEn 1966, Yves Saint Laurent decidió lanzar una versión femenina del smoking,\ntodo en negro, combinado\ncon blusa blanca y pechera,\nademás de un coqueto lazo\nde satín y un fajín, provocando toda una revolución\nandrógina en el vestir. Fue\nuna socialité neoyorquina,\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008Nan Kemper, recientemente fallecida, la que le dio el\nespaldarazo definitivo a esta\nprenda cuando asistió a un\nrestaurante elegantísimo con\nese smoking. Se le dijo que no\nse permitían pantalones, por\nlo que la rubia, sin titubear\nun segundo, se los quitó y\ncaminó, como reina, sólo con\nel saco. A partir de entonces,\nlas ventas de este traje masculino, y ahora ya femenino,\npor obra y gracia de este\ndiseñador se elevaron hasta\nHoy en día es recordado\npor su inestimable aportación al mundo de la moda\ny por inventar el concepto\nde prêt-a-porter. Entre sus\nSmoking de Saint\nestán la introducción del\npantalón en el\narmario femenino y la tantas\ncomo Catherine Deneuve,\nempezaron a utilizar este elemento de la moda como\narma de seducción femenina.\nEn la actualidad, el esmoquin es utilizado todavía\npara las alfombras rojas por bellas como Angelina Jolie,\nJennifer Aniston y Nicole Kidman, y se presenta en más\nde 100 estilos diferentes, en todos los materiales y cortes.\nIncluso hay versiones de Vuitton y H&M.“Yves Saint Laurent decidió lanzar una versión\nfemenina del smoking\nprovocando toda una\nen el vestir”.¿Cómo nació el smoking?\nDe acuerdo con los expertos, fue en 1886\ncuando un socio del club Tuxedo, en Nueva York, utilizó por primera vez este traje\nnegro con solapa en contraste. De allí su\nnombre, tuxedo para los americanos, aunque para los ingleses se llama dinner jacket\ny, para los franceses, le smoking (supuestamente porque se usaba en casa para que la\nropa de calle no oliera a humo).71O’Shea\nCovadonga O´SheaEs un hecho evidente que la moda va siempre por\ndelante de la historia. La mujer del S.XXI, muy bien\npreparada profesionalmente, que tiene por regla general\nun doble frente de trabajo para conciliar familia y profesión, aunque le guste la moda, y quiera estar atractiva,\ncomo es lógico, su principal problema no está ni de lejos en el mundo de “los trapos” por ilustrados que sean.\nLo que interesa a la mujer del 2008, mucho más que\nlas nuevas tendencias traducido en esa pregunta de\n“qué se lleva esta temporada”, son los problemas de la\neducación de los hijos, su propia vida profesional, la\nincertidumbre que provoca el terrorismo, la injusticia,\nla violencia o el hambre en el mundo. Me atrevo a decir\nque la fashion victim no está muy de moda.\nPor otra parte, el vivir en tiempo real lo que ocurre\nen cualquier rincón del planeta, hace que la globalización, imparable, que se plasma en la mezcla evidente de\nrazas y culturas, llegue hasta el pueblo más pequeño de\ncualquier país, y como consecuencia de esa inmediatez,\nla forma de vestir de los protagonistas de cada década,\nse impone en cuestión de días.\nNadie ha dicho desde una pasarela internacional que\n“lo más cool” del momento son los vaqueros, las camisetas, las cazadoras, las zapatillas deportivas o las superposiciones de todo lo que una chica de 15 años tiene en\nsu armario. Y esa es la imagen que vemos, repetida al infinito, tanto por las calles de barrios y urbanizaciones,\ncomo en las millas de oro de las ciudades más elegantes\nA esa generación que viste como le da la gana, de forma desenfadada, práctica, incluso rayando en lo vulgar,\nes a la que acaban copiando los nuevos diseñadores porque, es un hecho, que quienes marcan las tendencias de\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008vanguardia de la moda acaban inspirándose en lo que se\nve en la calle.\n¿Y, qué ocurre con la elegancia?, me han preguntado más de una vez, por aquello de estar al frente de\nISEM Fashion Business School. ¿Cómo se compagina\nla avalancha de imágenes y noticias que nos llegan en\nel momento de las colecciones, con esa realidad que nos\nenvuelve, donde la gente que nos rodea oscila en su\napariencia entre lo demasiado simple a lo más chocante?\nAlguien dijo con acierto que si no puedes ser elegante\ny quieres llamar la atención trata de ser extravagante.\nJusto lo opuesto al concepto de la elegancia que, ni se\ncompra ni se vende ni hace ruido. Para mí, la verdadera elegancia, arranca de algo que arranca del interior\nde cada uno, y depende poco de lo que nos ponemos.\nQuizás sea la suma de tener un mínimo de buen gusto,\npersonalidad, saber estar, saber moverse, y saber situarse en el entorno. Cada ocasión requiere una forma de\npresentarse y de vestirse. También me gusta aclarar que,\nhoy en día, no está muy de moda clasificar como elegante a una persona bien vestida. Nos gusta más pensar en\nalguien con clase, con estilo, con ese algo indefinible que\nmarca a quien se viste sin hacer alardes, sin llamar la\natención, con un sello muy propio, porque la ropa para\nella es un vestido nunca un disfraz, en la línea de lo que\ndecía Coco Chanel : “ la moda tiene que hacer sonreír,\nno reír” y, seguía afirmando, que tiene que ser gracia y\nEstoy segura que la revista Blanco y Negro, que siempre tuvo un toque de clase muy especial, será el mejor\nescaparate para que la mujer del siglo XXI acierte a la\nhora de elegir su forma de vestir, con esa perfecta mezcla de personalidad y buen gusto..73ArteLa cara mediterránea\nde EgiptoTras doce siglos bajo la superficie del mar, 1.500 años de\nhistoria antigua que descansaron entre los sedimentos del\nNilo emergen de nuevo con la gran exposición mundial\nTesoros Sumergidos de Egipto, que desde el 16 de abril ha\natraído a más de 60.000 personas al Antiguo Matadero de\nLegazpi en Madrid, donde permanecerá hasta el próximo 28\nDos esfinges y un sacerdote egipcio portando una vasija del dios Osiris. Actualmente estas\nfiguras se muestran en el Antiguo Matadero de Legazpi de Madrid.74Texto: Gustavo Peña\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008El roce de la cultura egipcia con el arte, las\ncreencias y las costumbres de los otros\npueblos de su tiempo se manifiestan en las\n489 piezas de la exposición, que muestran\nun Egipto hasta ahora sin desvelar.\nEl Antiguo Matadero de Legazpi luce un ambiente marítimo y ancestral estos días. Sus paredes están cubiertas\ncon luminosas imágenes de una excavación arqueológica submarina. A su vez, sonidos acuáticos evocan a los\nvisitantes la sensación de estar sumergidos en el mar. El\npúblico, maravillado, camina entre las piezas expuestas\nque oscilan desde una colosal estatua de Hapi, dios de la\ncrecida del Nilo, hasta los más pequeños objetos usados\npara la vida diaria.Una breve inmersión\n“¡Monedas!” se escucha balbucear repetidamente\nmientras centenares de pares de ojos, recordando al suave fluir de los peces delante de un arrecife, pasan frente\na un pequeño cubo de cristal. Debajo de las brillantes\nmonedas de oro, acuñadas en distintas lenguas y con los\nemblemas de distintos gobiernos y regentes, se explica la\nprocedencia de cada una de ellas. Son de origen persa,\ngriego, romano, bizantino y árabe, con el pasado común\nde haber sido encontradas frente al delta del Nilo, en las\nciudades que formaban la antigua entrada a Egipto por\nel Mediterráneo, reposando en el fondo del mar.\nEstas monedas, que seguro habrán sido echadas en\nfalta por sus últimos propietarios, reflejan la importancia de las ciudades descubiertas que formaban paradas\nobligatorias de ancestrales rutas comerciales.\nEl Puerto Magno de Alejandría y las ciudades de\nCanopo y Heracleion-Tonis formaron un dinámico punto\nde encuentro entre distintas civilizaciones del mundo\nantiguo. Tras su hundimiento por fenómenos naturales\nen algún momento del siglo VIII d.C. desaparecieron los\ncentros urbanos que atestiguaron más de 1.500 años de\nhistoria egipcia marcados por una enriquecedora fusión\nEstas ciudades, que ya existían desde la época de los\nantiguos faraones autóctonos, vieron pasar diversas\netapas hasta la fecha de su desaparición. Fueron escenario de los prósperos años de dominio greco-macedónico\na partir del momento en que Alejandro Magno liberó\na Egipto de la opresión persa, además de haber sido\nprovincia de Roma tras los turbulentos romances de la\nreina Cleopatra con un par de césares, capítulo al que\nsiguió una época bizantina para finalmente dar paso a la\nAunque la identidad de la cultura egipcia nunca se\ndesvaneció a causa de la dominación extranjera, la\ninfluencia que las otras culturas tuvieron sobre ella, en\nespecial la griega, se deja ver en algunas de sus piezas\ncon majestuosa claridad. Son muchas las muestras de\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008“¡Pero mírala, tenía que ser una reina!” Es el\nexabrupto que la estatua de la reina Arsinoe II, representada como Afrodita emergiendo del agua, arranca a\nun caballero que pasea por la exposición. La escultura\nque ha despertado su admiración es una obra de inestimable belleza.\nFranck Goddio, líder de la expedición arqueológica\nque encontró a esta Afrodita muy por debajo del mar, la\ncalificó recientemente como “la primera pieza en la que\nse mezcla el arte griego y el egipcio”.\nArsinoe II fue esculpida a modo de la diosa griega del\namor; con la ropa húmeda y pegada a su cuerpo dejando\nentrever una figura casi palpable.\nSin embargo, no pierde su esencia egipcia, pues el hecho de que esté tallada sobre piedra de granito y no de\nmármol delata de qué lado del mediterráneo esculpía su\nautor. La línea recta que forma su vestido al caer porTras una gira mundial, las\nregresarán a Egipto, donde\nposiblemente se establezca\nuna exposición permanenteExtracción de una colosal estatua de un rey egipcio.75su hombro derecho hasta el suelo la diferencia de la\ntécnica usada en estatuas griegas como la Venus de Milo.\nLa pose de la reina no deja duda de cuál era su lugar en\n“Dicen que es de corte faraónico porque lleva un pie\npor delante” complementa la mujer del caballero con un\ncomentario extraído de las indicaciones que acompañan\na la escultura. Las explicaciones de las piezas resultan\nmuy valiosas para comprender las importancia de éstas,\nen especial de aquellas que llevan inscripciones grabadas como constancia de la autoridad civil o religiosa.\nEs el caso del Naos de las Décadas, la pieza que desde\nun punto de vista histórico constituye el hallazgo más\nimportante de la exposición. El Naos de las Décadas es\nuna especie de capilla dedicada a Shu, dios de la atmósfera, a quien los egipcios atribuían la creación del cielo y\nAl separar el cielo de la tierra, Shu se convirtió en\nseñor de las estrellas y, con ello, en responsable de las\nprevisiones astrológicas. Por esta razón, en uno de los\nflancos del Naos se encuentra grabado un calendario\ndecénico que dividía el año en 36 ciclos de 10 días,\naproximándose mucho al ciclo de 365 que hoy sabemos\nque cumple la tierra al rotar.\nEl pensamiento prelógico de su tiempo, una mezcla de\nciencia y magia que demostró ser muy útil para el sometimiento de la sociedad, tuvo una inmensa influencia en\nla mentalidad de los egipcios e incluso en personas más\nEl Naos de las Décadas, situado en la ciudad de Canopos, fue un objeto de culto al que acudían numerosos\nregentes desde diversos lugares del mundo antiguo con\nla esperanza de que les ayudara a dar larga vida a su\nA día de hoy se cree que esta misma influencia atrajo su destrucción a manos de cristianos en un intento\nde purgar a la cultura egipcia de sus antiguos valores\nLa lucha por sacar al pueblo de sus creencias se aprecia en la historia del Monasterio de Metanioa (arrepentimiento en griego) que se construyó sobre las piedras del\nSerapeum, un templo de culto al dios Serapis. Frente a él\nlos habitantes del delta del Nilo pasaban noches en vela\npara que el dios les sanase de las enfermedades oculares,\nque más que castigos divinos eran causadas por la alta\nTras la destrucción del Serapeum y la edificación de\nun monasterio cristiano, los habitantes del delta del Nilo\nafectados por las enfermedades de la vista mantuvieronLa exposición está\ncompuesta por unas 500\n76viva esta costumbre. Aunque haya cambiado la religión\noficial, su forma de entender lo divino siguió siendo la\nLa conservación y evolución del carácter egipcio en\nsu contacto con el resto de civilizaciones de su época es,\nen resumidas cuentas, la historia relatada a través de\nlas casi 500 piezas que forman la gran exposición mundial Tesoros Sumergidos de Egipto. En palabras de Inés\nGarcía, guía de la exposición: “Lo que\nesta muestra arqueológica intenta\nilustrar es esa evolución y el\ncontacto entre las distintas\nculturas mediterráneas con lo\negipcio, sin olvidar nunca que\nen ningún momento se logró\nromper con su identidad”.\nTal vez, en este caso, las ciudades descubiertas se parezcan a los estuarios del delta\ndel Nilo, que sin dejar de ser\nparte del río se mezclan con\nlas aguas del mar.De regreso a tierra\nFranck Goddio y su equipo se\nhan dedicado a extraer restos\narqueológicos del fondo de la\nbahía de Abukir y de las aguas\nfrente a la actual ciudad de\nAlejandría. La recuperación de\nlas ciudades de Heracleion-Tonis\ny Canopos y del Puerto Magno de\nAlejandría es un hito comparable\nal descubrimiento de Pompeya.\nEntre otros logros, ha permitido\nhacer mapas de las antiguas ciudades que permiten imaginar\ncon más acierto el aspecto y\nordenamiento de unos de\nlos focos culturales más\nimportantes del mediterráneo.\nBerlín, Bonn y París Estatua de la\nreina Arsinoe II, que tenía fama\nya han visto pasar a\nde ser tan bella como malhumoesta exposición, a la\nque más de un millón y rada.\nmedio de personas han\nCuando finalice su tiempo en Madrid, seguirá su viaje\nalrededor del mundo durante dos años para que las\npiezas puedan ser exhibidas fuera de su territorio. Hasta\nentonces, las piezas tendrán un destino itinerante..Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Protocolo¿Eres un buen anfitrión?\nCómo preparar una mesa para celebrar una\ncena en casa“Es descortés usar la servilleta para secarse la cara; lo\nes más todavía frotarse los dientes con ella; y sería una\nde las mayores groserías servirse de ella para sonarse.\nTambién es una vulgaridad limpiar los platos y fuentes\ncon la servilleta” (Reglas de cortesía y\nurbanidad cristiana, Juan Bautista de\nla Salle, año 1703)\nTexto: María Romero\nFotografías: Adriana P. Uribe78Blanco y Negro, 1 de junio de 2008Criterios básicos\n1. Nuestra primera apuesta: Los manteles individuales frente al tradicional\nmantel y a pesar de las reglas más ortodoxas de protocolo permiten mayor\nmovimiento e independencia a los invitados y en las casas con mesas antiguas\nhace posible que luzca más el entorno.\n2. Es importante que los manteles y las servilletas estén conjuntados. Las\nservilletas se colocarán a la derecha del plato y dobladas en rectángulo, aunque se permite la posibilidad de ponerlas a la izquierda del plato o incluso\nsobre este. En todo caso, evitaremos colocarlas en los vasos. Los centros\nde mesa deberán ser elegantes, sencillos y con gusto. Una mesa demasiado\ncargada de adornos no es delicada y los centros de mesa muy altos dificultan\nlas conversaciones entre los comensales y sobre todo dificultan el campo de\nvisión en una mesa.\n3. Para empezar, todos y cada uno de los platos que vayamos a utilizar\ndeberán ser de la misma vajilla, nunca mezclaremos dos vajillas diferentes.\nEsta regla merece una excepción, los platos de postre y de pan sí se permite\nque sean distintos.\n4. No es tan difícil colocar los cubiertos. La norma conocida por todos es\nque los cubiertos se colocan desde fuera hacia dentro, según se vayan a usar\n5. En una cena formal, el agua también se servirá en copa. En la más grande de todas y deberá estar llena, pero no a rebosar, incluso antes de que los\ninvitados tomen asiento.Para servir a tus invitados\n1. Al comenzar la comida: La mesa debe estar totalmente preparada\ncuando lleguen tus primeros invitados. Bajo ningún concepto se les hará\nesperar mientras se terminan de poner los elementos en ella. Entre cada sitio\nse mantendrá una distancia suficiente como para que los comensales puedan\ndesenvolverse con comodidad.\n2. Para los platos: La comida se sirve por el lado izquierdo y se retiran por\nel lado derecho del comensal.\n3. Para las bebidas: El vino se sirve por el lado derecho del comensal.\nNunca se sirven las copas hasta el borde. Sólo puede ir llena la copa del agua\nantes de comenzar la comida, las demás copas se irán sirviendo según vayan\nllegando los alimentos a la mesa. Nunca se levanta el meñique cuando se coge\nla copa o vaso. Si hay jarra debemos cogerla por el asa nunca por el cuerpo\n4. Al finalizar la comida: Los cubiertos deben quedar sobre el plato en\nparalelo y boca arriba. La servilleta la dejaremos sobre la mesa en el lado\nderecho (nunca sobre el plato o la silla) con naturalidad sin doblarla, puesto\nque tiene que ser lavada.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 200879En la mesa\n9101.- Plato de pan: se coloca a la izquierda del posaplatos. El pan se cortará con la mano, nunca con cuchillo e\nintentar que las migas caigan siempre sobre el platillo.\n2.- Botellas de vino: para servirse debe cogerse por la\nparte media del casco de la botellas. Hay que procurar\nno derramar ninguna gota en el mantel.\n3.- Copas de vino y copa de agua: La ubicación de las\ncopas es el lado derecho. Primero la copa para el agua,\ndespués para el vino tinto, y posteriormente si se van a\nutilizar, la copa del vino blanco y de cava o champagne.\n4.- Salsera: Siempre se coloca en el lado derecho. Se entrega con el asa mirando hacia la persona que la recoge.\n5.- Decoración de la mesa: No debe haber sobrecarga de\nobjetos decorativos. Se puede colocar un centro de flores o frutas y candelabros, pero cuidando que su altura\nno obstaculice la visión entre los invitados.\n6.- Tenedores: tanto el del primer plato como el del segundo se colocan a la izquierda del plato, con las puntas\nhacia arriba. No jugar ni gesticular con ellos.807.- Cubiertos de postre: Se colocan en la parte superior\ndel plato (entre el plato y las copas). El tenedor mirando a la derecha y la cucharilla o cuchillo mirando a la\n8.- Cuchillos o pala de pescado: Se colocan a la derecha\ndel plato, con el filo hacia adentro. La cuchara sopera (si\nla hay) se coloca a la derecha del cuchillo con la concavidad hacia arriba.\n9.- Servilletas y manteles: Deben estar impecablemente\nlimpios y planchados. Es conveniente que hagan juego con la vajilla y el resto de piezas decorativas de la\nmesa. Al sentarse la servilleta se coloca sobre las piernas\ndesdoblándola con naturalidad con una ligera sacudida.\nJamás se colocará la servilleta en el cuello anudada. Las\nseñoras no deben manchar demasiado la servilleta con el\n10.- Plato y posaplato: Es muy importante que estén\nimpecables. Sobre el plato llano irá el plato hondo. Hay\nque tener en cuenta que el sitio lo da la silla y no el lugar\nque ocupa el plato en la mesa. El posaplatos de metal es\nun elemento que aporta distinción a la mesa.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008Gastronomía\nMaridajeslos contrastes en el arte de marinarEl arte del maridaje busca una integración adecuada del vino y la comida, a través de los sabores y\nlas texturas. Maridaje viene de la palabra\n“marinar”, que significa “unirse” o\n“casarse”. Con esta unión conseguimos que las características\nde cada uno se exalten y\npor el contrario, no se\npierdan. Es bien sabido\nque los polos opuestos\nse atraen y es una ley\nlos vinos y platos, ya\nque no es una única\ncuestión de afinidades, sino de encontrar\nla armonía o el contraste en la combinación de\nTexto: María Romero Prada\nFotografías: Antonio Los Arcos\nlacortecatadoresdoc.blogspot.com82Blanco y Negro, 1 de junio de 2008y vinos\nPero más allá de esta definición, se esconde la verdadera esencia del placer de la\ndegustación y el casamiento perfecto que\npermite saborear y disfrutar con los cinco\nsentidos tanto del vino como del plato.\nComo reglas básicas en el maridaje se dice que los vinos\nblancos se acompañan con el pescado y los vinos tintos\ncon la carne roja. Pero se establecen otras normas como\nbeber vino blanco antes que el tinto, vino seco antes\nque el dulce, vino joven antes que el viejo. Esta idea es\naplicable en nuestros días, si bien debemos aceptar que\ntambién los estilos de los viñedos, de las bodegas y del\npropio vino han cambiado y evolucionado en los últimos\ntiempos. En la actualidad se permiten mayores concesiones y hay una mayor apertura que permite inclinarnos a\ndescubrir nuevas sensaciones y arriesgarnos con ciertas\nGeneralmente, las comidas y los vinos tienen características complementarias, por ejemplo, se deben elegir\nvinos suaves para comidas ligeras, vinos con más cuerpo\npara platos copiosos y vinos dulces para los postres.\nPero se tiene que dejar en un lado la norma de que los\nvinos tintos solo pueden combinarse con la carne y los\nblancos con el pescado.Algunas de las reglas actuales que se agregan a las básicas son la riqueza e intensidad del vino con la riqueza e\nintensidad de la comida o marinar la acidez de la comida\ncon la acidez del vino. Además de existir un equilibrio\nentre la carta menú de platos y la de los vinos que se corresponda con aspectos como el ambiente y el escenario\nde la degustación del maridaje. Un experto francés que\namaba la buena mesa y el buen vino, Raymond Dumay,\nescribió sobre este tema: “El acuerdo entre vinos y platos abre la puerta al riesgo, a la aventura. Todo se puede\nhacer y sin embargo no se puede hacer cualquier cosa.\nEstamos en dominio tenebroso del amor y hay que saber\nhasta cuan lejos podemos llegar”. Existen varias tablas\ncomo la de Luigi Veronelli, famoso enólogo italiano, que\nresumen la experiencia y sirven de sugerencias para\nenriquecer nuestro conocimiento gastronómico. Pero\ntenemos que tener presente que el arte del maridaje depende de muchos factores, entre ellos, el de la propia experiencia. El reto es que cada uno se forme un criterio y\nun gusto, basándose en su contacto con el maridaje, pero\nentrando a una vivencia í ntima de los mejores sabores,\nolores y colores que logren el equilibrio de sensaciones\nentre comida y vino..Conjunto de barricas de roble francés Allier de las Bodegas\nMelius de Carlos Magaña en Cáseda, NavarraPara probar en casa\nMaridaje de quesos con vinos: a este concepto se le\nllama maridaje viña-pasto, porque los pastos donde se\nalimentan cabras y reses están cercanos a los viñedos.\nSe pueden seguir dos criterios: por complementación,\nsabores con parecidos reforzando su gama de sabores;\ny por contraste en el que la intensidad de los sabores\nes distinta. Existen algunos maridajes basados en su\nregión de procedencia y variedades de uva como Jerez con manchego, Burdeos con roquefort, o chardonnay con queso de cabra.\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008Maridaje de vino y chocolate: Al escuchar este maridaje puede pensarse que es una alianza con muchos\ndetractores. Sin embargo los tintos le aportan gran\nsabor a frutas (manzanas dulces) y los blancos o espumosos acompañan al chocolate con las frutas blancas\ny los cítricos (peras o naranjas bañadas con chocolate\ncasan a la perfección con un buen cava). Se pueden\ncrear numerosos maridajes de vinos, tanto jóvenes\ncomo añejos, con postres que contengan chocolates de\ndiferentes porcentajes de cacao.83El plato | AjoarrieroEl vino | Vega de CásedaRest. El Mirador del Hotel Maisonnave, PamplonaSelección de Bodega Melius DO NavarraSi juntamos el sabor\nde la comida con el del\nvino, estamos creando\nuna unión también con\ny el peso o cuerpo del\nvino. Esta fórmula es\nclave, es incluso más\nimportante que la referente a la conexión entre colores tradicional: carnes rojas con tinto y blancos\nEl Restaurante El Mirador del Hotel Maisonnave de Pamplona es uno de los más singulares de\nNavarra, tanto por sus espectaculares vistas del\nCasco Antiguo de Pamplona, como por su tradicional cocina de alta calidad. Pioneros en la restauración de la ciudad y aportando nuevas ideas a la\ncocina Navarra de la mano de Juan Carlos Fernández, jefe de cocina han organizado cursos de cocina gastronómica, semanas gastronómicas y catas de\nmaridajes con bodegas de personalidad como son\nBodegas Melius. Para realizar el maridaje elegimos\nun ajoarriero con perretxicos y caracoles con un\nvino de Bodegas Melius de Vega de Cáseda Selección Bodega. Es un maridaje de contraste de sabores caracterizado por resaltar un sabor afrutado\ndel vino acompaña perfectamente con un pescado\ncomo es el bacalao con verduras como el pimiento,\ncebolla y tomate que casa a la perfección con tinto\nMelius. El resultado refleja que el pescado no tiene\npor qué maridar siempre con vino blanco.Ingredientes:En la zona septentrional de la\nmontaña de Cáseda, Melius es una\nde las bodegas que hay que tener en\ncuenta en la Denominación de Origen\nNavarra por sus vinos, surgidos de la\nmejor uva y del mimo en el proceso\nde elaboración, siendo decisivo el\nfactor humano de su propietario y\nenólogo, Carlos Magaña. Pionero en\nintroducción de las variedades cabernet sauvignon y merlot en Navarra\nen la década de los 70, cuando quiso\nampliar los horizontes del sector del\nvino navarro con mayor riqueza varietal. En 1998, compra la bodega de\nCáseda para montar su propia bodega\nfamiliar. Desde entonces con sus hijos\nbasa su labor en la convicción de que\nel vino se hace en la viña. Para este\nmaridaje el vino elegido es Vega de Cáseda Selección Bodega. Con unas variedades de uva de Tempranillo 40%, Merlot 40% y Cabernet Sauvignon\n20%. La elaboración basado en la fermentación\ntradicional y maceración durante 17 días a temperatura controlada 28ºC. La crianza se ejecuta\nen barrica de roble francés Allier de grano muy\nfino y tostado medio durante 3 meses. Es un vino\ntotalmente afrutado en el que se pueden percibir\ntodas las cualidades de fruta madura con toques\nde regaliz, frutos rojos y negros con un pequeño\nmatiz de las propiedades de la madera.Desalar el bacalao teniéndolo a remojo 24\nPoner en una sartén los dos dientes de ajo\na dorar y cuando esté muy frito añadir las pie1 pimiento verde\nles del bacalao y dejar cocer unos 5 minutos.\nRetirar todo y reservar.\nEn ese mismo sartén fondeamos la cebolla,\nel pimiento verde picaditos muy ﬁnos y pos2 dientes de ajo\nteriormente añadimos el pimiento choricero, y\npor último los piquillos en tiras. Dejamos que\n150 g de perrotxicos\nesta mezcla tome buen color y añadimos la\nsalsa de tomate que habremos hecho previaperejil\nmente sin sal.\nA esta mezcla añadiremos el ajo que habíamos sofrito anteriormente previamente triturado o en el mortero y la pieles fritas del bacalao84cortadas en trozos pequeños con la tijera.\nLimpiar los perrotxicos con abundante agua\npara que no les quede nada de tierra, escurrir\nmuy bien, saltear con un poquito de aceite e\nCogemos los caracoles, previamente lavados, asustados y escaldados y los añadimos\ntambién a la mezcla.\nCuando el conjunto rompa a hervir añadiremos el bacalao en trozos más bien grandes\ny llevaremos a ebullición. Una vez comience\na hervir retiramos el bacalao del fuego y lo\ndejamos enfriar en la misma sartén para que\nEspolvorear con perejil antes de retirar del\nfuego.Blanco y Negro, 1 de junio de 2008De Prada\nJuan Manuel de PradaEl tuteo impuesto constituye una de las lacras más\ntiránicas y bobaliconas de cuantas rigen la relación\nentre los hombres. ¿Por qué un tratamiento que denota confianza mutua, complicidad y un código tácito de\nalusiones privadas se ha convertido en una mercancía de\nuso desaprensivo y universal? Los partidarios del tuteo\nindiscriminado alegan que el ostracismo del “usted” ha\ncontribuido a derribar barreras de clase y absurdos\nprotocolos que dificultaban a la convivencia; incluso se\natreven a dictaminar que quienes aún nos aferramos al\n“usted”, somos una panda de antiguos que intentan preservar conductas feudales o altiriconas. Nada más alejado de la realidad: es el tuteo, con su propensión a borrar\nlas distancias, el que trivializa el trato entre los hombres\ny lo convierte en una transacción imperiosa y descortés.\n¿Se imaginan un combate de boxeo donde los púgiles se\nrepartieran golpes ratoneros por debajo de la cintura y\nse arrojaran entre sí a los brazos del otro y no guardaran la distancia reglamentaria? El combate degeneraría\npronto en trifulca carnicera. Pues esa misma impresión\nde trifulca un poco gorrina y estraperlista me acomete\ncuando los desconocidos se empeñan en tutearme.\nEl tuteo no es una regalía ni prebenda que nos asista\npor el mero hecho de trabar conversación con alguien,\nsino una conquista recíproca que dos personas alcanzan\ncuando entre ellas fluye la amistad o, al menos, cierto sentimiento compartido de desembarazo. El tuteo\nimpuesto unilateralmente es una intromisión grosera,\nalgo así como un allanamiento de morada. No deja de\nresultar paradójico que la extensión desaforada del\ntuteo, que algunos consideran un síntoma de salud\ndemocrática, sea una herencia lingüística del comunismo\ny fascismo, tan proclives ambos a los compañerismos y\ncamaraderías de pacotilla.\nNo negaré que esta hipertrofia del tuteo no haya tenido efectos benéficos: se ha logrado extirpar, por ejemplo,\naquel “usted” que regía asimétricamente las relaciones\nfamiliares y humanas, convirtiéndose en relaciones de\ndominio. Gracias a esta labor higiénica del tuteo,\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008hoy podemos disfrutar de un “usted” flexible que exige\ncorrespondencia y que, al mismo tiempo, sirve para\nintroducir entre los interlocutores esa distancia mínima\nque dos personas civilizadas deben profesarse cuando\naún no se conocen a fondo. ¿Por qué, pues, cada vez son\nmás las personas, incluso las personas de las que puede\npredicarse una educación pasable, que utilizan a piñón\nfijo el tuteo? Las causas son diversas, y todas igual de\nperegrinas y gilipollescas. Existe, en primer lugar, la\nconvicción errónea de que el “usted” delimita hostilmente un terreno y se alza como un arma defensiva contra el\ninterlocutor; hay gentes patéticamente agredidas cuando\nlas interpelas con un “usted”, que computan como un\nsigno de desprecio o rechazo, cuando precisamente el\n“usted” envejece al interpelado; en cualquier conversación trivial, siempre surge el individuo zangolotino y\ndeplorable a quien no conoces de nada que, al sentirse\nvapuleado por un “usted” se apresura a proferir: “Huy,\npor favor tutéame, que me siento viejo”. Yo, a éstos, piadosamente, no les vuelvo a dirigir la palabra, y asunto\nPero existe, sobre todo (y esto se me antoja un síntoma más peligroso de decadencia social), un progresivo\ndeterioro de los afectos humanos, de tal modo que ya\ncasi nadie sabe reconocer las fronteras de la confianza,\nla amistad, la camaradería. Así, se produce el fenómeno\naberrante y cada vez más extendido de que, en los asilos,\nlas asistentes sociales tuteen a los ancianos de ochenta o\nnoventa años, actitud que me parece vejatoria e inadmisible. O que personas cuyo rostro ignoras te telefoneen abruptamente para encomendarte algún marrón\no pejiguera y se obstienen en declinar el “usted”, para\nque el intempestivo tuteo legitime su inminente abuso.\nA estos analfabetos emocionales hay que enseñarles que\nla confianza y la amistad son “conquistas mutuas”, no\narbitrarias imposiciones cuando le salga o la matriz,\nmediante el decretazo del tuteo.\nApliquémonos en el “usted”; es una forma discreta y\nsimpática de perseverar en la civilización..85Aranguren\nMiguel ArangurenVe, a la flor y al erizo de los castaños, a la rama chascada y a la yema prometedora del melocotón, al caminar\nblando de los corderos y al romaneo de las ovejas viejas,\nal bamboleo del escarabajo entre las boñigas y al rastro\nhúmedo de los limacos, al bregar de los vecinos con sus\njumentos y carretones y al pasar de las nubes. En la\ncombinación de notas –a las que Faustino nunca supo\ndar nombre- logró visualizar aquellos elementos que\nforjaban su vida de rapaz: veía una ardilla y su cabeza\nla representaba con cinco golpes de aire y teclado; hacía\nhablar (con música, claro) a los dientes de león que vestían los campos en una lluvia de soles.\nEl cura, cuando arribaba a Renedo de la Cotera la\nvíspera del veintitrés de julio, se alojaba en casa de\nModesto. Arrellanado después de la cena en el butacón\ndel viejo, prendía un veguero que el abuelo de Faustino conservaba para festejar su visita. Envuelto por las\nvolutas azules y con el estómago relajado gracias a un\nlicor de hierbas montaraces, rogaba a su protegido que\nle mostrara sus progresos con el instrumento desde la\núltima vez que se vieron. El chaval, de natural retraído,\nno estaba acostumbrado a tocar frente al público. Prefería la soledad de los prados donde, a lo sumo, pasaba\nalgún vecino que se detenía y le escuchaba durante unos\ninstantes con sonrisa complacida, mientras decía para sí,\n“qué cosas tiene el crío de la Paloma”. Faustino, antes de\nque el paisano desapareciera tras un recodo, le dibujaba\nen re menor.\n-Vamos, anda. Toca –insistía el clérigo.\nFaustino se acomodaba el pesado instrumento sobre\nel pecho, contemplaba durante unos instantes las teclas\nbicolores y arrancaba allí por donde le soplaba la inspiración. Era tal el gozo del cura ante la sorprendente\nhabilidad del muchacho, que cerraba los ojos apretados\nentre bolsas violáceas al tiempo que estiraba las piernas\ny cruzaba sobre el vientre sus manazas con el cigarro86sujeto entre el índice y el pulgar, sin preocuparse de que\nla ceniza se desmigara sobre su sotana gastada de brillos.\nLa música ocupaba toda la estancia, alegre y melancólica a la vez. A Modesto, hombre algo taciturno, aquellas\ncanciones le hablaban de la infancia de sus críos, de la\nalegría que reinaba en el humilde hogar cuando vivía\nTeresa, su llorada esposa, y el esternón se le poblaba de\nuna quemazón dolorosa. Fabián, indiferente a los soplos\nde la belleza, no apreciaba el valor de aquel ruido inteligente al que se había acostumbrado como al rebuzno del\npollino de la viuda de Ezequiel. A la Paloma, por el contrario, las composiciones de su hijo le hacían contemplar\nprados repletos de gente vestida de coloridas prendas,\ncarromatos adornados con guirnaldas, aromas de carne\nasada y bailes y más bailes: todas aquellas danzas que\nRenedo de la Cotera no había tenido ocasión de festejar.\nY al cura -¡ay, al cura, tan enamorado de sus parroquias\nde montaña!-, la imaginación se le fugaba a la catedral\nde Santander, donde algún día presentaría a su protegido para que el señor Obispo admirase el poder espiritual\nde la música entre quienes han nacido abandonados por\nla mano de Dios. “El acordeón, la flauta, la guitarra, la\ntrompeta…, se convertirán en herramientas de evangelización en las aldeas a las que apenas llegamos”, se veía\nplaticando con su Eminencia.\nPero Faustino nunca viajó a Santander ni conoció\nal señor Obispo. Y todo porque el cura no aguantó la\ndureza del invierno: una pulmonía le recluyó en su casa\nde Castillejos durante el mes de enero. Su celo pastoral\nle animó a salir de la cama antes de tiempo, a pesar de\nla prescripción del médico, que ya le había advertido\nque la muerte se agazapaba en la humedad de los anchos\nmuros de la parroquia. Aquel frío mojado y pétreo le\nencogió los dedos de los pies, la garganta, los pulmones\ny el corazón. Nada aliviaba ya sus calenturas. En la madrugada del dos de marzo, después de recibir el viático,\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008entregó su alma a Dios. Faustino le vio subir a los cielos\nentre sones de orquesta de pueblo, con sus percusiones\ny sus vientos que, a fin de cuentas, era la música que\nsiempre encandiló al sacerdote.\nA partir de entonces, nadie reclamó a Faustino para\nque tocase el bandoneón. Ya hemos dicho que en Renedo de la Cotera, aldea de ochenta vecinos, unos bien\nllevados y otros mal traídos, cada cual vivía presto a sus\nmenesteres, que bastantes faenas trae el ganado como\npara meter la nariz en asuntos ajenos. Salvo la Cándida\ny sus comadres, ya lo hemos dicho, pero para entonces\ncriaban malvas en el pequeño camposanto. Ni siquiera\nLola, con la que Faustino peló la pava, le pedía explicaciones sobre su afición desmedida por aquel instrumento. Después de la boda en Pontones, con tal de que su\nmarido no pulsara las teclas ni descomprimiera el fuelle\ndentro de la casa –pues el ruido le provocaba jaqueca-,\njamás le pidió razón de sus fantasías musicales.\nPara entonces, Modesto, el abuelo, había pasado a\nmejor vida y Fabián y la Paloma hacía todo lo posible\npor no entrometerse en los quehaceres de la joven pareja, con la que compartían casa, cuadra y el menguante beneficio de las tres tudancas aún enmaromadas al\nLola tuvo un vientre prolijo; andaba de un lugar a\notro acompañada por una nube de niños y con un pañuelo en la mano para limpiarles los mocos. Fue entonces cuando los políticos de Santander trajeron la luz a\nRenedo, el acontecimiento más renombrado después de\nla Guerra. Los callejones de la aldea se iluminaron por\nlas noches con un brillo anaranjado, al igual que las cuadras, de las que pendía una bombilla desnuda sembrada\nde motas negras. En la cantina instalaron una cámara en\nla que las mujeres compraban hielo, hasta que llegaron los primeros frigoríficos. Y junto a las neveras, los\ntelevisores se apoderaron de la atención de los vecinos,\nBlanco y Negro, 1 de junio de 2008que ya apenas salían de casa después de sus faenas. Por\ncierto, que las labores del campo se resolvían en menos\ntiempo: el tractor convirtió los establos de las mulas en\nburdos almacenes donde olvidar los aperos de labranza.\nEl suelo de las corraleras se tiñó con manchas de aceite\ny los yugos con los que antes uncían a las bestias fueron\nhoradados por la carcoma.\nPor más que Faustino se empeñó en buscarla, no\nhabía música en su acordeón que describiera los inventos que cambiaron las costumbres de la aldea. El rugido\nde los motores y el parlamento de aquellas cajas que\nrefulgían una luz cegadora y embobaban la conversación\ny el espíritu de Fabián y La Paloma, no le inspiraban.\nEran las cumbres magníficas, el vuelo de las grajetas y el\nsurgir de los hongos entre las hojas muertas de los robles\nlas únicas razones que le animaban a distender el fuelle\ny pulsar, con los ojos cerrados, aquellas teclas de infinitas combinaciones.\nEn Renedo de la Cotera apenas sucedía nada desde\nel final de la Guerra. Los pocos extraños que se aventuraban desde el camino que nace en Sauces –el vendedor\nde bacaladas y género textil, el médico y el nuevo curasabían que lo único que diferenciaba aquel villorrio de\notros que salpicaban las faldas seculares de la cordillera,\nera aquel padre de familia numerosa que se sentaba en\nlos muretes para descifrar, con el sonido de su acordeón,\nlos misterios del paisaje.\nDecían que los ruiseñores se posaban en las ramas de\nlos cerezos para acompañar la música con su dulce trino.\nDecían que las nidadas se multiplicaban en aquel valle\ncomo en ningún otro.\nDecían que en los charcos bermejos brillaban las\ncolas aplastadas de los tritones, que se revolvían en el\nbarro al son de las tonadas de Faustino, a quien desde\nhacía semanas le acompañaba su hijo mayor, Fabiancito,\nimantado a la magia del instrumento..87All pages:3578111214151617202122232425262728313233343536373839404143454648515253555657585961626364656667707173747576787980828384858687InfoSaveLikeShareDownloadMoreBlanco y Negro Published on May 30, 2008 Suplemento dominical del diario ABC. Proyecto de Licenciatura en Periodismo 2008.fcom-navarraFollowRead moreRead moreSimilar toPopular nowJust for youGo explore