Diretor Técnico da RAM Automação e Controle\nEm tempos onde ganhos de eficiência são mandatórios e investimentos exigem cautela, o conhecimento técnico para tomar decisões inteligentes e programar adequadamente as estratégias de implementação de sistemas de tomadas de decisões, independente da interferência humana, é um passo importante para não frustrar, nem correr riscos criando paradigmas negativos à implementação de novas tecnologias.\nOs primeiros passos para avançar com tecnologias inteligentes é explorar e potencializar os sistemas de controle existentes até seu limite de capacidade de processar algoritmos complexos oriundos da inteligência humana. Se analisarmos os sistemas instalados atualmente, podemos concluir que, em grande parte, teríamos os mesmos resultados com um sistema de controle analógico.\nProva disso é a grande interferência da operação em intervenções manuais. É importante que uma base de conhecimento seja instalada por meio de ferramentas de gestão industrial que contenham os seguintes recursos:\n• coleta de dados e gestão de informações integrando dados, em tempo real, das variáveis de processo, via sistema de controle, informações de laboratórios (industrial e pagamento de cana), agrícola e manutenção, via sistemas ERP/MES/LIMS e manutenção;\n• armazenamento e processamento de grande volume de dados;\n• possibilidade de cruzar informações de qualquer área da indústria com laboratoriais;\n• integração de dados para gerar estatísticas, com cruzamento de informações entre as áreas;\n• rodar modelos matemáticos dedicados e interagir com o sistema de controle;\n• gestão de malhas de controle e operação, pré-requisito importante para sistematizar a operação e alimentar sistemas inteligentes posteriormente;\n• definir metas operacionais e de desempenho;\n• identificação automática de desvios operacionais e ineficiências em tempo real, geração de alertas, apontamentos e procedimentos referentes aos alertas para alimentação de base de dados de análise de causa e efeito para sistematizar a operação;\n• automação da exportação de dados e comunicação entre plataformas distintas, principalmente para geração de relatórios, de modo que a coleta seja consistente e livre de erros provocados por entradas manuais.\nA implementação do sistema de gestão, associada às melhorias no sistema de controle para obtenção de ganhos de eficiência, serve principalmente para melhorar de forma contínua e sustentar, em tempo real, tais ganhos, ou seja, sempre que atingir uma meta e puder medir e comprovar ganhos e resultados, é um estímulo a novos desafios.\nPara evoluir para sistemas inteligentes, é mandatório que a equipe passe pelo aprendizado de como utilizar ferramentas de gestão, deixar de olhar apenas para desvio de variáveis e administrar por meio de resultados estatísticos, até esgotar todos os recursos existentes, potencializando o sistema de automação.\nCostumo dizer que estaremos preparados para tal evolução quando já estivermos administrando resultados na segunda casa depois da vírgula, comprovando que temos conhecimento e domínio para continuar a construir e/ou aprimorar os pilares necessários para incorporar ferramentas de controle avançado e Indústria 4.0. Por falar em Indústria 4.0 para o setor sucroenergético, tenho opinião formada a respeito desse assunto.\nConsiderando que a maior parte do parque industrial instalado contempla um bom nível de automação de processo e que ainda deve evoluir, recomendo investir em monitoramento de máquinas e equipamentos, assim como em integrar os sistemas de controle e gestão da manutenção (PCM), uma vez que a maior parte das usinas os possui.\nPelo fato de que as usinas não possuem monitoramento em massa de equipamentos, podemos considerar que iremos partir do zero para obtenção de dados em tempo real e iniciar um processo de modernização da manutenção, com ganhos significativos em disponibilidade e preservação de equipamentos, em paralelo com a potencialização da automação de processo.\nTais ganhos poderão financiar investimentos na modernização da planta como um todo, inclusive na criação de equipe e da consultoria para tal. A grande vantagem da modernização da manutenção é a substituição de tarefas que, antes, eram realizadas manualmente, de forma periódica, ou apenas com a quebra de equipamentos, e, agora, passam a ser realizadas de forma contínua, em tempo real, com instruções do próprio sistema.\nCada vez mais, o software otimizará a utilização do equipamento, de forma a diminuir o tempo de parada e prejuízos em substituição de peças danificadas. Quantos equipamentos e máquinas são monitorados por planilhas que dependem de anotações dos operadores, em muitos casos, sem critérios para alertar a manutenção na indicação de desvios?\nGrande parte dessas informações são monitoradas pelo sistema de controle e podem ser integradas ao PCM, via software de gestão industrial. A Indústria 4.0 não está relacionada somente à tecnologia, não é tão simples assim; toda a empresa deverá sofrer transformações tecnológicas de processo e de pessoas.\nInvestir em tecnologia com um processo de instalação sem definição ou mal definido, com pessoas despreparadas, apenas irá consumir recursos, tempo e dinheiro sem lograr êxitos, criando paradigmas conforme já mencionamos anteriormente. Os principais benefícios da modernização da manutenção são:\n• aumento da disponibilidade do ativo;\n• redução do custo da manutenção do ativo, com peças sobressalentes, materiais e horas extras;\n• redução dos custos de armazenamento, conservação, preservação e aquisição de peças e materiais;\n• melhoria e redução da mão de obra;\n• identificação e redução da manutenção preventiva não necessária;\n• identificação de equipamentos com QR Code e tablet ou smartphone possibilita interação direta e rápida, com software PCM para geração de ordens de serviço ou identificação de falhas em inspeções visuais;\n• sistematização da manutenção possibilita terceirização no futuro.\nA criação de um Big Data (Sistema de Gestão Industrial) constantemente alimentado por meio de coleta automatizada antecede a criação da inteligência artificial para servir como fonte de análise. Como mencionei anteriormente, o uso do sistema de gestão para sistematizar a operação é fundamental para o sucesso da aplicação da Inteligência Artificial - IA, pois temos inúmeros casos práticos onde operadores tomam ações diferentes para a mesma causa ou desvio.\nEspecialistas em processos devem orientar o sistema de IA quanto a variáveis que interagem entre si para que inicie um processo de tomada de decisões que ainda devem ser analisadas pelo mesmo especialista, antes de interagir diretamente com o processo. Não podemos nos esquecer de que estamos falando da utilização da IA em um processo industrial, que deve processar matéria-prima que muda constantemente, ganho de processo que muda em função de moagem (quantidade de cana processada), características físico-químicas que variam o tempo todo e que, para cada condição, há uma reação em cadeia de todo o processo produtivo, que deve ser sistematizada para, posteriormente, ser automatizada com êxito.\nNão existe inteligência artificial que funcione adequadamente sem antes aplicar a experiência e a inteligência humana. A qualidade das tomadas de decisão da IA depende da qualidade dos dados que lhe foi fornecida e dos equipamentos e sistema de controle adequados para tal.


ELEIÇÕES – Médicos reavaliam quadro de Bolsonaro e dizem que ele ainda não está liberado para fazer campanha – Via Comercial\nELEIÇÕES – Médicos reavaliam quadro de Bolsonaro e dizem que ele ainda não está liberado para fazer campanha\nEquipe médica de Jair Bolsonaro não libera o candidato para fazer campanha – Foto: reprodução\n“Ele perdeu 15 quilos de massa muscular e ainda está fraco. Ele precisa de uma dieta de recuperação proteica.”, disse o médico, ressaltando que na próxima quinta-feira (18) Bolsonaro deve ir ao hospital e provavelmente será liberado para campanha e debates. Esta foi a segunda visita feita pelos médicos em uma semana. Está previsto para essa semana o debate entre os presidenciáveis Fernando Haddad (PT) e Bolsonaro na TV Band.\n“Ele não tem mais inclusão de ferro na veia, como estava sendo feito, não tem mais antibiótico na veia, não tá mais com home care do Eisten o tempo todo, que nós temos mantido. Então ele vai fazer uma intensa reposição nutricional e fisioterapia e, com certeza, pelo que nós conhecemos dele, quinta-feira que vem vamos liberá-lo para tudo que for necessário”, garantiu o cirurgião Antônio Macedo.\nPrefeitura de Catas Altas vai levar sinal de celular para o Morro D’Água Quente


Este tópico contém 34 respostas, 9 vozes e foi atualizado pela última vez 4 anos, 10 meses atrás por Capt.A330.\n31 de dezembro de 2015 às 15:43 #65708\nGustavo, estaremos em Punta no camping Punta Ballena até o dia 4\n31 de dezembro de 2015 às 16:11 #65709\nBuenas Ronald, Vocês não tinham feito reserva no San Rafael? Olha as duas vagas vazias esperando vocês: [attachment=8106]\n31 de dezembro de 2015 às 16:15 #65710\nMuito linda está foto Enviado do meu iPhone usando Tapatalk\n31 de dezembro de 2015 às 16:29 #65711\n31 de dezembro de 2015 às 16:54 #65712\nSeguindo a história então, saímos as 2h da manhã de Treinta y Tres em busca de um ambiente melhor e 60km depois, grande parte por uma estrada secundária estreita e com reparos, estávamos em Enrique Martínez. O povoado pacato tem pouco mais de 10 por 10 quadras e encosta no rio Cebollatí, que deságua na Lagoa Mirim, pelo oeste. O camping é localizado em uma faixa estreita ao longo do rio sem qualquer fechamento ou recepção que pudéssemos encontrar. Ainda assim, possui energia, água, e vários conjuntos de banheiros, tudo mantido pelo pequeno município. Quando chegamos encontramos tudo muito calmo, como esperado e apreciado. Avistamos algumas barracas ao longo do camping, e sem enxergar muito tratamos de ficar perto da maior concentração, pois provavelmente tiveram a oportunidade de escolher com mais tempo, mas não perto demais que nosso barulho os incomodassem naquela hora. Entramos de frente mesmo e assim fomos dormir. Quando acordamos, encontramos esse visual: [attachment=8107][attachment=8108][attachment=8109] Gostamos muito da cidade e pretendemos voltar. Passamos boa parte do dia lá e cogitamos ficar até o dia seguinte. Nosso próximo destino a princípio seria Durazno, mas nosso filho nos fez mudar todos os planos sem querer. Ele nos pediu para ficar “um montão” naquele lugar, e isso nos fez perceber que toda aquela atividade estava deixando ele meio perdido. Ao invés de atender o pedido dele imediatamente, aproveitamos o dia na cidade, mudamos a rota, e as 5h da tarde partimos em direção a Punta del Este para ficarmos um período prolongado no camping San Rafael, que sabíamos nos daria entretenimento por vários dias. No próximo post continuamos… [hr] Estamos sim, Ronald. De frente para as vagas vazias, por coincidência. Comecei a desconfiar que eram de vocês porque o camping está bastante cheio, e estas estão reservadas e juntas. A recepção confirmou.\n31 de dezembro de 2015 às 17:42 #65695\nCheguei atrasado…mas lendo aos poucos e curtindo cada foto…show de viagem Gustavo!\n31 de dezembro de 2015 às 18:23 #65715\nAcompanhando e curtindo, aguardando o grande encontro .\n31 de dezembro de 2015 às 18:43 #65716\nBuenas Pelagio, O grande encontro foi um pequeno encontro. O Ronald e a esposa passaram aqui muito rapidamente, deram uma olhada rápida no trailer, matou a curiosidade sobre o custo (fazia tempo que ele tava tentando [emoji1]), e se foram. Não deu nem tempo de oferecer um chimarrão! Um crime passível de multa praticamente, se tratando dos pampas.\n31 de dezembro de 2015 às 19:28 #65717\nMas eles não ficarão até o dia 4 ?\n1 de janeiro de 2016 às 01:02 #65718\nPois então! Mas tudo bem.. Garanto que eles não teriam ido embora se soubessem que minha esposa tinha preparado uma das especialidades dela. [attachment=8110]


Maria Madalena: de pecadora à discípula fiel\n“No primeiro dia da semana, Maria Madalena foi ao sepulcro de madrugada, sendo ainda escuro, e viu que a pedra estava revolvida. Disse-lhe Jesus: Maria! Ela, voltando-se lhe disse, em hebraico: Raboni ( que quer dizer mestre)! Então, saiu Maria Madalena anunciando aos discípulos: Vi o Senhor!” – João 20.1,16,18\nMaria Madalena foi discípula de Jesus Cristo. Antes de sua conversão, ela era possessa de demônios e, por isso, se prostituía. Mas, no dia em que Jesus atravessou seu caminho, ela mudou de vida e passou a ser sua mais fiel seguidora e a aluna mais dedicada.\nEla foi a primeira pessoa, juntamente com a outra Maria (Mateus 28.1), que viu Jesus ressurreto, e disse: ‘Mestre’. Ele a salvou de uma condição terrível, Ele a enxergou e a ensinou a viver livre, feliz e bem resolvida (Lucas 8.2).\nQual o maior desafio para uma mulher que viveu uma vida pecaminosa, que errou feio em seu passado? Que destruiu não só parte da sua vida e futuro, mas arruinou sua própria família, comprometeu outras famílias, abandonou filhos, pais, irmãos? Qual o maior desafio de uma mulher que serviu a demônios, que adorou a falsos deuses e foi por eles dominada?\nAssim foi, mais ou menos, a vida de Maria Madalena, afinal ela foi usada por demônios para perpetrar sua obra de morte, destruição e roubo. Seu maior desafio era se perdoar e enxergar no espelho perfeito de Jesus Cristo a possibilidade de se amar e ser amada.\nA mulher +QV em Maria Madalena\n1- Aprendeu a desfrutar da graça de Deus\nMaria Madalena aceitou o amor de Jesus Cristo. Ela compreendeu que Jesus veio para os pecadores, para os doentes, e não para os sãos. Ela compreendeu que Jesus veio à Terra para resgatar pessoas como ela e que seu relacionamento com Deus não se baseava no pecado, mas no perdão e na graça; que não se baseava no que ela havia feito, mas sim no que Deus fez por nós (1 João 4.10).\nCada uma de nós, mulheres, que muitas vezes acreditam só merecer algo a partir de seu esforço, precisam aprender a desfrutar da graça de Jesus que torna sua vida leve. O Senhor já lhe perdoou. Por que ficar se acusando? Nenhuma acusação pesa contra os eleitos de Deus. É ele quem nos justifica (Romanos 8.33) Saia debaixo das acusações do diabo e entre na sombra da graça do Altíssimo. Graça é receber o que não fizemos para merecer.\n2- Aprendeu a deixar o passado no passado\nUm dos maiores erros que podemos cometer é se agarrar ao passado. Algumas o fazem porque o passado foi muito bom e vivem de um saudosismo; outras, porque foi muito ruim, e vivem se culpando ou se deprimindo.\nSe quiser ter um bom futuro, olhe para frente! Não há nada mais que você possa fazer em relação àquilo passou. O milagre da salvação é que Jesus lança o nosso passado no mar do esquecimento e te dá a chance de recomeçar todos os dias, se for preciso. Não há mais nada para você no passado. Pare de se enganar! (Filipenses 3.13 e 14).\n3. Aprendeu a reconhecer Jesus em todos os seus caminhos\nQuando Jesus foi crucificado, Maria Madalena teve a sensação de ter perdido a última esperança de sua vida. Ela era uma aluna fiel, devia sua vida ao Mestre. O que fazer agora sem ele? Alguma vez, em sua caminhada com Cristo, você se sentiu sem chão? Sem ninguém mais ao seu lado, como se Jesus, o seu Salvador estivesse com as mãos amarradas e sem poder fazer mais nada por você? Então, abra os seus olhos espirituais e você vai enxergá-Lo.\nMaria Madalena foi a primeira mulher a ver Jesus depois que Ele ressuscitou. Ela não apenas O viu, mas O reconheceu. A dor e a cegueira que as muitas perdas nos impõem devem dar lugar à visão espiritual, às verdades espirituais: o seu Redentor vive e está ao seu lado. Ele transforma sepulcros em jardins; tristeza em esperança; dor em força, além da certeza de que você não está sozinha.\n“Então, eles lhe perguntaram: Mulher por que choras? Ela lhes respondeu: Porque levaram o meu Senhor, e não sei onde o puseram.”– João 20.13.\nDeus, nosso socorro bem presente na tribulação, não permitiu que Maria Madalena ficasse chorando sua dor e morte, mas enviou seu anjo que lhe trouxe a palavra que a consolou e inaugurou um novo tempo e lhe devolveu a alegria de viver.\nHoje, o Senhor tem seus mensageiros que nos trazem Sua palavra, no altar, na casa de Deus, para que a morte não tenha poder sobre nós. Somos mais que vencedoras em Cristo, até sobre a morte!\n“Eis que estou convosco todos os dias até à consumação dos séculos” – Mateus 28.20.\n“E eu rogarei ao Pai, e ele vos dará outro Consolador, a fim de que esteja sempre convosco, o Espírito da verdade, que o mundo pode receber, porque não o vê, nem o conhece; vós o conheceis, porque ele habita convosco e estará em vós. Não vos deixarei órfãos, voltarei para vós outros” – João 14.16 a 18.


Ásia Sudeste Asiático Pontos Turísticos de Chiang Rai: 16 principais lugares para visitar\nA seguir estão os principais pontos turísticos de Chiang Rai, para que você conheça as mais incríveis atrações da cidade e da província da qual ela é a capital.\nEssa região é um dos principais destinos turísticos da Tailândia, por conta de suas paisagens incríveis e exóticas, templos inusitados e uma cultura muito rica e diferente de tudo que você já viu.\nA região norte da Tailândia está repleta de paisagens naturais deslumbrantes. Selvas tropicais, com uma vegetação exuberante, montanhas incríveis e grandes rios são comuns por aqui.\nEsse cenário é a morada de povos quase isolados, conhecidos como “tribos das montanhas”. Esses povos fazem parte de minorias étnicas, que possuem uma cultura muito rica e muito diversificada.\nAo visitar Chiang Rai, você não pode perder essas paisagens naturais. Na lista abaixo, estão algumas atrações desse tipo para você relaxar entre as montanhas tailandesas.\n4. Hill Tribe Museum\n5. King Mengrai Monument\n8. Oub Kham Museum\n9. Templo Azul\n10. Wat Huay Pla Kang\n11. Pong Phra Bat Hot Springs\n12. Museu Baan Dam\n13. Cachoeira Khun Korn\n14. Singha Park\n15. Doi Tung\n16. Triângulo Dourado\nDicas para os viajantes de Chiang Rai\nPlaneje sua viagem para Chiang Rai\nNa cidade de Chiang Rai, o destaque fica por conta dos templos. A Tailândia é um país budista, e em muitas cidades tailandesas há inúmeros templos. São muitos mesmo, dezenas, centenas por cidade.\nO que é ótimo: como cada templo é um tesouro arquitetônico, significa que há muito para descobrir em cada canto do país. Chiang Rai não é diferente nesse sentido: são vários e vários templos para você escolher.\nMas é diferente em um detalhe: os templos mais famosos de Chiang Rai não são nada tradicionais. Chiang Rai é a cidade das cores, e em muitos templos da cidade você verá cores inusitadas, decorações excêntricas e detalhes nada ortodoxos.\nNão se sabe se é o ar ou o clima, ou alguma outra característica da cidade, mas o fato é que os artistas de Chiang Rai, que construíram os templos mais recentes, são todos pra lá de excêntricos.\nNa cidade de Chiang Rai, outro ponto forte é a cultura. A cultura tailandesa, é claro. E o que é mais tailandês do que fazer compras?\nNa cidade há vários mercados, inclusive os tradicionais mercados noturnos. Não são tão grandes quanto os de Bangkok, mas suficientes para o turista mais consumista sair satisfeito com suas compras.\nE, por falar em cultura, não posso esquecer dos museus. São poucos, pois a cidade é pequena, mas são muito interessantes e certamente muito enriquecedores.\nEntão vamos logo aos pontos turísticos de Chiang Rai, porque há muita coisa para ver.\nDe todos os pontos turísticos de Chiang Rai, o mais famoso é sem dúvida o Wat Rong Khun, mais conhecido pelos visitantes como Templo Branco.\nEsse templo é uma verdadeira obra de arte, de autoria de Chalermchai Kositpipat, um artista plástico que nasceu em Chiang Rai. No fim do século passado, começou a construir o Templo Branco.\nNo terreno, ficava um antigo templo em ruínas, que acabou sendo demolido. O Templo Branco foi aberto ao público em 1997, pouco tempo depois do início das obras, mesmo sem estar concluído. E continua incompleto até hoje.\nA previsão de conclusão da obra é para o ano de 2070. Vale lembrar que o artista está fazendo a obra com seus próprios recursos financeiros.\nAté lá, Kositpipat continua fazendo alterações, acrescentando mais esculturas, fazendo mais pinturas nas paredes interiores. Mas, mesmo não estando pronto, visitar o templo já é um passeio de tirar o fôlego.\nDiferentemente dos outros templos tailandeses, onde a cor predominante é o dourado, no Templo Branco, como o nome já diz, a cor que predomina é o branco. Essa cor simboliza a pureza de Buda.\nA parte mais famosa do templo é a fachada do ubosot, o salão principal, na frente do qual há uma ponte que atravessa um lago. Apresenta detalhes típicos dos templos budistas, como os telhados em degraus, pinturas nas paredes, relevos e esculturas.\nMas apresenta também características completamente inusitadas, como esculturas de monstros e seres mitológicos, pinturas de celebridades e muito mais.\nPor esses e outros motivos, o Templo Branco gera estranheza e fascínio ímpares.\nA coisa mais famosa desse templo é a mistura que Kositpipat faz entre símbolos sagrados e tradicionais do budismo com elementos e personagens da cultura pop ocidental.\nAo passear pelo templo, você vai encontrar diversas esculturas e pinturas representando personagens da política, do cinema e das artes ocidentais, especialmente norte americanos.\nNão se espante se ver, por exemplo, uma pintura do Michael Jackson, de George Bush ou do Super Homem dentro de um templo budista no norte da Tailândia.\nAo redor do templo, há lindos jardins. O ambiente transmite um grande sentimento de paz e tranquilidade. Localiza-se fora de Chiang Rai, a aproximadamente 13 quilômetros a sudoeste da cidade.\nVocê pode chegar aqui pegando o ônibus na plataforma 8 da rodoviária de Chiang Rai (a rodoviária da cidade fica bem no centro, pertinho da Torre do Relógio).\nNão perca tempo e reserve já o seu Tour Particular de 1 Dia: Chiang Rai e Triângulo Dourado\nChalermchai Kositpipat – Torre do Relogio em Chiang Rai\nBem no centro de Chiang Rai fica a Torre do Relógio. Essa torre, também de autoria de Chalermchai Kositpipat, fica no meio de uma movimentada rua da cidade, numa espécie de rotatória.\nFoi construída em 2008, e desde então se transformou num dos mais famosos pontos turísticos de Chiang Rai.\nToda aquela extravagância do Templo Branco pode ser vista novamente na Torre do Relógio. Essa excentricidade é a marca registrada de Chalermchai Kositpipat.\nMas, se no Templo Branco o artista evitou o dourado típico dos templos tailandeses, aqui Kositpipat abusou dele.\nA Torre do Relógio é toda dourada e brilhante. E, como se não bastasse a cor chamativa, seu formato incomum e a riqueza de detalhes, de entalhes e relevos faz com que essa torre seja vista de longe.\nDe noite, essa torre ganha um show de luzes incrível. Por ser feita de um material naturalmente brilhante, as luzes multicoloridas se refletem em sua superfície e formam um espetáculo imperdível.\nVale a pena visitar a Torre do Relógio durante o dia e durante a noite, pois a paisagem da região se transforma nesses dois horários.\nA torre fica no cruzamento entre as ruas Thanon Baanpa Pragarn e a Suk Sathit, a apenas alguns minutos de caminhada do Night Bazaar.\nDepois de conferir a Torre do Relógio iluminada, uma ótima ideia é ir para o Chiang Rai Night Bazaar para curtir o resto da noite. Os mercados são tradicionalistas na Tailândia, e é claro que Chiang Rai não ficaria de fora.\nO Night Bazaar de Chiang Rai só funciona durante a noite, das 18 às 23h, e é o mercado noturno mais famoso da cidade. Aqui, você encontra quase tudo num só lugar.\nHá muitas barracas que vendem todos os tipos de produtos, como roupas, calçados, artesanatos, bijuterias e muito mais.\nHá também várias barracas que servem comidas típicas da região, o que faz desse mercado um dos melhores lugares para jantar na cidade.\nCom frequência, há apresentações musicais ou artísticas, que oferecem espetáculos tradicionais da cultura do país.\nOs mercados tailandeses são muito interessantes porque são quase uma festa, onde se encontra um pouco de tudo que compõe a cultura nacional. São os ambientes mais genuinamente tailandeses.\nO Night Bazaar de Chiang Rai, apesar de pequeno, segue essa regra. Ponto turístico de Chiang Rai obrigatório, o Night Bazaar é um ótimo local para curtir a noite e, de quebra, matar a fome e, ainda, comprar lembranças para a família e para todos os amigos.\nO Hill Tribe Museum é um dos museus mais famosos de Chiang Rai.\nEsse museu, como o nome já indica, é dedicado a expor e preservar a história e a cultura das tribos que habitam as montanhas do norte da Tailândia.\nA província de Chiang Rai possui diversos grupos étnicos, com costumes muito diferentes e com uma produção artística muito interessante. Toda essa riqueza cultural pode ser vista no Hill Tribe Museum.\nAs tribos das colinas são compostas por seis grupos étnicos principais, dentre os quais os mais famosos são os Karen. Um dos subgrupos dos Karen compõe a tribo das “mulheres do pescoço comprido”.\nEssa tribo se destaca porque as mulheres, desde a infância, usam um colar com várias argolas no pescoço. Com o tempo, esse colar faz com que seus pescoços pareçam mais longos que o normal.\nAlém dessa tribo, há várias outras nessa região, compondo um painel cultural vasto e muito interessante.\nUma ótima maneira de conhecer a cultura dessas tribos é visitar o Hill Tribe Museum. Nele, você vai descobrir artesanatos, produtos manufaturados, vestes e objetos rituais que fazem parte do cotidiano desses povos.\nAqui, você vai poder apreciar a habilidade técnica dessas tribos e, acima de tudo, se deslumbrar com seu senso estético.\nCada objeto, por mais cotidiano e simples que nos pareça, se transforma nas mãos desses povos em verdadeiras obras de arte.\nO Hill Tribe Museum fica no centro da cidade, a poucos minutos ao norte do Chiang Rai Night Bazaar.\nBem no centro da cidade, perto do Night Bazaar, fica outro importante ponto turístico de Chiang Rai, o King Mengrai Monument.\nEsse monumento foi construído em homenagem a Mengrai, talvez o personagem mais famoso da história da cidade. Foi Mengrai quem fundou Chiang Rai, em 1262, estabelecendo-a como um dos principais centros do reino de Lanna.\nO King Mengrai Monument consiste em uma imponente estátua do famoso rei, em cima de um alto pedestal.\nAo redor, estão algumas pilastras douradas e alguns animais, como elefantes e cavalos, que carregam o rei.\nEsse monumento é um dos mais respeitados da cidade por seus moradores, e também é um dos locais mais procurados por turistas no centro de Chiang Rai.\nEm Bangkok fica o famoso Templo do Buda de Esmeralda, conhecido pelos tailandeses como Wat Phra Kaew. Esse templo de Bangkok abriga a estátua do Buda de Esmeralda, a escultura mais sagrada e mais famosa do país.\nMas o que nem todos sabem é que esse Buda de Esmeralda foi encontrado em Chiang Rai, mais precisamente nesse templo, também chamado Wat Phra Kaew. Hoje, o Wat Phra Kaew de Chiang Rai não abriga mais a estátua de Buda de esmeralda original, mas possui uma réplica muito valiosa.\nO Wat Phra Kaew é um dos templos mais antigos de Chiang Rai, existindo desde, no mínimo, o século XV. Ao contrário de outros templos, como o Templo Branco e o Templo Azul, o Wat Phra Kaew é um templo no estilo tradicional.\nAqui pode-se ver com perfeição a arquitetura típica dos templos do norte da Tailândia, conhecida como estilo Lanna. Seu formato, visto da fachada, é fortemente triangular. Quase não há paredes.\nO telhado domina quase toda a altura da construção. Feito de madeira, apresenta o telhado em degraus, as pinturas coloridas e uma grande riqueza de ornamentos.\nÉ considerado um dos mais belos templos não só da cidade, mas de todo país. É considerado, também, um dos pontos turísticos de Chiang Rai verdadeiramente imperdíveis.\nO Wat Phra Kaew fica no meio de um lindo bosque, repleto de bambuzais. A riqueza da vegetação que rodeia o templo desperta uma atitude contemplativa e uma enorme sensação de paz.\nEsse templo fica bem no centro da cidade, pertinho da movimentada Torre do Relógio. Se você se cansar um pouco do agito caótico de Chiang Rai, já sabe: o Wat Phra Kaew é o melhor lugar para ficar zen e descansar um pouco a mente.\nWat Phra Singh é outro templo muito antigo. Foi construído no século XIV, em estilo Lanna. Sua estrutura é de madeira, bastante simples.\nMas suas paredes são cobertas por lindos desenhos geométricos, pacientemente pintados ao longo de toda a extensão. Seu telhado, típico dos templos Lanna, possui degraus, e sua fachada é repleta de desenhos dourados. Na entrada, há uma pequena escadaria, ladeada de esculturas.\nUm dos principais destaques do Wat Phra Singh é a coleção de esculturas. O templo abriga estátuas importantes e muito antigas, originais. Mas também conta com réplicas oficiais esculturas muito sagradas, cujos originais se encontram em outros templos da Tailândia.\nO Wat Phra Singh é um dos templos mais importantes da cidade e, juntamente com o Wat Phra Kaew, um dos melhores exemplos da arquitetura lanna do norte da Tailândia. Se você quer conhecer mais sobre a arquitetura lanna, dê uma olhada no próximo item.\nDo século XIII ao século XVIII, a região norte da Tailândia era denominada Reino de Lanna (ou Lan Na). Desse período, datam algumas construções preservadas em Chiang Rai, como o Wat Phra Kaew e o Wat Phra Sing. É dessa época, que muitas relíquias estão preservadas no Oub Kham Museum.\nO Oub Kham é um dos museus mais importantes da cidade, sendo sem sombra de dúvidas um ótimo ponto turístico de Chiang Rai. Uma visita a esse museu é quase uma aula sobre a história e a cultura do Reino Lanna.\nAlém de você ficar sabendo mais sobre o estilo arquitetônico de construções como o Wat Phra Kaew e o Wat Phra Sing, ao visitar esse museu você verá diversos objetos desse período.\nPor exemplo, utensílios de cozinha e objetos do cotidiano, obras de arte, roupas, imagens sagradas e armas, tudo num estilo belíssimo e cheio de vida, apesar de seculares.\nSe você se interessa por história, não deixe de fazer uma visita.\nEsse museu fica na parte oeste da cidade, mais precisamente numa rua chamada Nahkhai. Você pode chegar até ele pegando um ônibus, que sai da rodoviária.\nA entrada custa 300 baht.\nO Templo Azul fica na margem norte do rio Kok. É um templo muito recente: foi inaugurado em 2016. Por isso, não é um ponto tão tradicional para os turistas, como o Templo Branco.\nMas isso vem mudando rapidamente, e a cada ano a fama do Templo Azul se espalha mais, já sendo um dos mais conhecidos pontos turísticos de Chiang Rai.\nO Templo Azul, ou Wat Rong Suea Ten, é um dos mais belos do norte da Tailândia. Seu estilo é uma mistura entre arquitetura tradicional budista e algumas características visivelmente modernas.\nSe você conhece os templos de Bangkok, vai reconhecer vários elementos aqui no Templo Azul.\nPor exemplo, as paredes cheias de pinturas, o telhado em degraus, as esculturas. Mas também vai se surpreender com características únicas, inovadoras. Aqui, a cor principal é o azul, e não o dourado, como nos templos tradicionais.\nOutra característica é a decoração exagerada, extravagante, com estátuas de seres mitológicos, grandes serpentes e monstros. Talvez essa excentricidade toda seja facilmente explicada pelo fato do criador do Templo Azul ser um aluno de Chalermchai Kositpipat, o excêntrico autor do Templo Branco.\nO interior da sala principal é deslumbrante. Todas as paredes e o teto estão cobertos por uma série de desenhos geométricos azuis, com detalhes dourados.\nO resultado é uma sala verdadeiramente psicodélica, que transmite uma estranha sensação de estar fora do mundo, ou de ter entrado em um outro mundo.\nApesar das cores fortes desses desenhos, a sala como um todo traz uma enorme sensação de paz e de serenidade. No centro, fica uma grande estátua de Buda, feita de porcelana, que parece refletir todo o azul da sala.\nA entrada é gratuita. A forma mais fácil de chegar aqui é de tuk-tuk ou táxi.\nReserve já a sua excursão particular de bicicleta pelo Templo Azul e Baan Dam\nVamos continuar pela região ao norte do rio Kok, onde vou te mostrar agora o Wat Huay Pla Kang. Esse templo fica a uns 6 quilômetros ao norte de Chiang Rai, e é um dos mais procurados pelos turistas.\nWat Huay Pla Kang é outro templo nada ortodoxo. Possui uma mistura de estilos arquitetônicos bastante inusitada.\nCom influências do estilo Lanna e características da arquitetura chinesa, esse é um templo tão estranho quanto encantador. Seus dois monumentos mais marcantes são o pagode (calma, não tem nada a ver com música) e a estátua gigantesca de Guan Yin.\nPagodes são aquelas torres com vários beirais, tão comuns nos países do extremo oriente, mais precisamente Japão e China. A impressão é de que há um telhado sobre outro, e sobre outro, e sobre outro, dependendo do tamanho do pagode.\nNo caso do pagode de Wat Huay Pla Kang, são nada menos que nove andares.\nPerto do pagode, fica a enorme estátua de Gaun Yin. Sim, dessa vez não é uma estátua de Buda, e sim da boddhisattva Guan Yin, a deusa da misericórdia, na tradição chinesa.\nA estátua possui uma altura equivalente a 25 andares e, como se não bastasse esse tamanho descomunal, a estátua ainda fica no alto duma colina. Sendo assim, já dá para imaginar a vista incrível que se tem de lá, né?\nO Wat Huay Pla Kang é um dos mais famosos pontos turísticos de Chiang Rai.\nNesse templo, fica evidente toda a fé e devoção das pessoas da religião. Além, é claro, de ficar evidente a beleza de sua arquitetura e de sua arte.\nPara chegar, a melhor forma é de tuk-tuk ou táxi. A visita ao templo é gratuita. Para subir na estátua de Guan Yin paga-se uma taxa de 40 baht pelo elevador.\nSe você quer relaxar num balneário, com águas termais deliciosas, não pode perder o Pong Phra Bat Hot Springs, um dos pontos turísticos de Chiang Rai mais relaxantes.\nO lugar é bem simples, mas não deixa de ser encantador. Localizado entre as montanhas ao norte de Chiang Rai, o Pong Phra Bat conta com piscinas termais e salas de banho, cercadas por paisagens incríveis.\nA água vem de fontes termais, naturalmente quentes e extremamente relaxantes.\nAlém disso, nesse balneário há sessões da famosa massagem tailandesa.\nA entrada custa a partir de 20 baht. A melhor forma de chegar é de táxi.\nTambém na margem norte do rio Kok, não muito longe do Pong Phra Bat, fica o Museu Baan Dam. Baan Dam significa “casa preta”, e é um dos museus mais visitados da cidade.\nBaan Dam é composto por aproximadamente 40 construções de cor escura, espalhadas por um lindo jardim.\nFoi construído pelo pintor e arquiteto Thawan Duchanee, e serviu como sua residência e ateliê durante muitos anos. Após a morte do artista, em 2014, Baan Dan se transformou num museu, que expõe a obra de Duchanee e de alguns outros artistas da região.\nAs obras de arte do Baan Dam são macabras, criando um ambiente assustador. A visão pessimista de Duchanee povoou essas casas de madeira escura com ossos, esqueletos inteiros, animais mortos, chifres e outros objetos sombrios.\nO tom sombrio das obras de arte é completado pela estrutura das casas. Se Chiang Rai é a cidade das cores, o Baan Dam é uma exceção à regra.\nO Museu Baan Dam é o completo oposto do Templo Branco, estando ambos entre os mais visitados pontos turísticos de Chiang Rai. E é interessante mesmo visitar os dois, porque a diferença é tão grande que os torna quase complementares.\nO Museu Baan Dam também fica ao norte do rio Kok, alguns quilômetros além do Templo Azul.\nA entrada custa 80 baht, e a melhor forma de chegar lá é de tuk-tuk ou táxi.\nA região de Chiang Rai é rica em belas paisagens naturais, e as montanhas de seu entorno escondem belezas imperdíveis. É o caso do Khun Korn Forest Park Waterfall.\nEsse parque é composto por um bosque incrível, com flora e fauna muito ricas. A vegetação aqui é típica do norte da Tailândia, muito exuberante, com muitas árvores tropicais, um clima bastante úmido. O parque também conta com muitos bambuzais.\nNo meio de toda essa exuberância da natureza, surge a cachoeira Khun Korn. Essa cachoeira é simplesmente exuberante.\nCom aproximadamente 70 metros de queda, Khun Korn é uma das maiores cachoeiras do norte da Tailândia e um dos pontos turísticos de Chiang Rai mais bonitos.\nA cachoeira é ideal para um mergulho, pois possui um poço raso e uma temperatura bastante refrescante.\nNo calor de Chiang Rai, nada melhor que um banho de cachoeira. Mas preste atenção ao tempo: em dias chuvosos não é bom nadar aqui, nem mesmo visitar a cachoeira.\nReserve essa atração para os dias de calor.\nA melhor forma de chegar em Khun Korn é alugando uma moto. O Khun Korn Forest Park fica a aproximadamente 40 minutos a oeste de Chiang Rai, e é relativamente fácil de chegar.\nPerto do Templo Branco fica um dos parques mais famosos do norte da Tailândia: o Parque Singha. Localiza-se numa região repleta de incríveis plantações de chá.\nAlém disso, o parque conta com bosques, jardins, um lago e até uma fábrica de cerveja. Singha é o nome de uma das cervejas mais populares da Tailândia.\nNo rótulo das cervejas Singha há um dragão amarelo; no parque, há uma gigantesca estátua do dragão símbolo da Singha.\nO Parque Singha é um espaço muito agradável para curtir uma tarde em contato com a natureza.\nAs paisagens são incríveis e só por elas a visita já vale a pena. Mas, se você estiver em Chiang Rai em fevereiro, você tem um motivo a mais para visitar o parque.\nÉ que na semana do Valentine’s Day (14 de fevereiro), o dia dos namorados dos Estados Unidos e Europa, acontece, no Singha Park, um famoso festival de balões.\nO céu do Singha Park fica repleto de balões coloridos, e fazer um passeio num desses balões é uma experiência incrível.\nCertamente é uma ótima forma de curtir o Valentine’s Day num dos mais belos pontos turísticos de Chiang Rai, de um jeito super romântico e bem ao estilo Capadócia.\nA entrada custa 50 baht. A melhor forma de chegar aqui é de tuk-tuk ou táxi.\nÉ uma montanha que fica a aproximadamente 60 quilômetros ao norte de Chiang Rai, já perto da fronteira com o Myanmar.\nDoi Tung é uma região famosa por abrigar um dos pontos turísticos de Chiang Rai mais bonitos: o Mae Fah Luang Garden.\nO Mae Fah Luang é um jardim botânico que faz parte da Mae Fah Luang University. Chiang Rai é uma cidade quente, mas por ficar entre montanhas, o calor aqui é bem mais ameno que no sul da Tailândia.\nE no Mae Fah Luang Garden, esse clima foi aproveitado para cultivar não só as plantas típicas da região, mas também plantas de climas mais frios.\nO jardim é belíssimo, com canteiros geométricos que são verdadeiras obras de arte. Juntando plantas nativas com flores e árvores de outras partes do mundo, o Luang Fah Garden é sem dúvida um dos mais interessantes pontos turísticos de Chiang Rai.\nA entrada custa 90 baht.\nOutra atração muito interessante em Doi Tung é o Tree Top Walk, um parque muito divertido, onde há passarelas interligando as árvores.\nA ideia é observar a floresta do ponto de vista dos pássaros. As florestas da região são maravilhosas, e observá-las de outro ângulo é uma experiência muito interessante.\nA entrada custa 150 baht.\nA mais ou menos 60 quilômetros ao norte da cidade de Chiang Rai, mas dentro da província de mesmo nome, fica o Triângulo Dourado.\nMais conhecido pelos locais como Sop Ruak, o Triângulo Dourado é a tríplice fronteira entre a Tailândia, o Laos e Myanmar. É nesse local que o rio Ruak deságua no rio Mekong, formando um triângulo natural.\nO Triângulo Dourado é hoje um parque natural. Cercado pelas exuberantes selvas tailandesas e margeado pelos rios, a paisagem é de uma beleza única.\nOs bosques dividem espaço com as plantações de chá que, no passado, eram plantações de ópio. Claro que não podia faltar na fronteira desses três países budistas uma grande estátua de Buda.\nEssa estátua fica perto do mirante de Sop Huak, e de lá é possível ver a confluência entre os rios.\nSe você quiser, pode alugar um barco por lá e fazer um passeio pelos rios Ruak e Mekong. Talvez o Triângulo Dourado seja o melhor local para concluir seu passeio por Chiang Rai, pois essa é a porta de entrada para os países vizinhos.\nSe depois da Tailândia você quiser se aventurar pelos mistérios do Laos, de Myanmar e do restante do sudeste asiático, Sop Huak é uma ótima porta de entrada.\nAgora que você já conhece os pontos turísticos de Chiang Rai, aqui vão algumas informações adicionais.\nSobre o transporte: grande parte dos atrativos de Chiang Rai não ficam dentro da cidade. Alguns são bem distantes, e para muitos não há linhas de ônibus.\nA forma mais fácil de chegar neles, como eu especifiquei acima, é de táxi ou tuk-tuk. Isso pode ter gerado um susto em alguns, principalmente nos que não sabem que fretar esses transportes na Tailândia é relativamente barato.\nNo entanto, há uma possibilidade ainda mais em conta. Se você dirigir moto, alugar uma é a melhor opção. Dessa forma, você terá maior liberdade em relação aos seus horários, e ainda vai economizar algum dinheiro.\nSobre alimentação: como eu disse acima, os mercados noturnos são os melhores lugares para jantar.\nNa lista acima eu citei apenas o Chiang Rai Night Bazaar, que é o mais famoso.\nMas há outros, como o Saturday Night Market, que funciona nas noites de sábado, na rua Suk Sathit, a apenas alguns passos da Torre do Relógio; e o Walking Street, que fica na frente do Hill Tribe Museum.\nMas como ninguém vive só de jantar, nas proximidades da Torre do Relógio você encontra diversos restaurantes que funcionam para o almoço.\nA gastronomia do norte da Tailândia é uma surpreendente mistura da culinária tailandesa, culinária dos países vizinhos (Laos e Myanmar) e uma forte influência da gastronomia chinesa.\nPratos à base de arroz e macarrão são muito comuns, e se você gosta de comida apimentada e bem temperada, vai adorar comer em Chiang Rai.\nAh, não se esqueça de experimentar as cervejas tailandesas, em especial a popular Singha.\nSabe aqueles destinos turísticos que você vai e se esquece de tudo? Aqueles lugares onde você só relaxa, curte o lugar, e abandona todo o estresse? Chiang Rai é assim.\nCom cultura, comida boa e muita paz, em Chiang Rai você vai se sentir num retiro espiritual no meio das exóticas montanhas e selvas da Tailândia.\nPara que você conheça um pouco mais desse lugar fantástico, eu listei abaixo os 23 pontos turísticos de Koh Phi Phi mais bonitos. Vá...


Início » Criticado filme de super-herói faz atriz veterana se derreter, e revelar curiosidade sobre figurino\nUma Thurman como Hera Venenosa em Batman & Robin (Divulgação)\nO filme recebeu diversas críticas quando lançado nos cinemas, mas para a atriz foi uma experiência incrível viver a personagem\nRaio de Luar Mello em 16/06/2022 - 18:01\nUma Thurman, que viveu a personagem Hera Venenosa em Batman & Robin, contou em entrevista que nunca teve problemas com o filme e que gostou de trabalhar na produção.\nEm entrevista ao Entertainment Tonight, Uma contou que a experiência foi incrível e que neste longa-metragem, ela trabalhou com grande quantidade de borracha no corpo para viver sua personagem.\n“Foi uma experiência fantástica. Eu tive que usar muitos macacões de borracha. Eu não tinha uma máscara deste material. Eu usava meu próprio rosto, mas às vezes usava alguns acessórios de borracha no meu rosto. Esta foi a maior quantidade de borracha com que eu já trabalhei na vida”, explicou a atriz.\nBatman & Robin, último filme do diretor Joel Schumacher na franquia, recebeu várias críticas negativas quando foi lançado. No site do Rotten Tomatoes a avaliação atual do filme está em 12% pela crítica e 16% pelo público. Confira alguns comentários:\n“Um amável, quase ridículo episódio do Batman, com George no modo Nespresso.”\nUma Thurman e Henry Golding entram para o elenco de The Old Guard 2, novo filme da Netflix\n“Schumacher é como um padrasto ruim que acha que vamos amá-lo se ele nos der doces o dia todo. (Sim, Burton é o pai nesta metáfora – o pai maníaco-depressivo, irritantemente emo.)”\n“[Um] espetáculo alto, longo e inútil.”\n“A Hera Venenosa de Uma Thurman é a personificação do acampamento uma vez que sua transformação violenta está completa, ronronando suas falas ridículas como as estrelas de cinema de antigamente.”\nNa sinopse, Batman & Robin, a infalível dupla de heróis, precisam enfrentar supervilões Mr. Freeze e sedutora ecoterrorista Hera Venenosa. Para conseguir livrar Gotham City das garras dos vilões, Batman e Robin contam com uma nova companheira, a Batgirl.\nAtualmente o filme está disponível no catálogo da HBO Max.\nUma Thurman integra o elenco de The Old Guard 2\nA atriz de 52 anos, que também foi um ícone em Kill Bill, com o papel de Beatrix Kiddo, também irá atuar no novo filme da Netflix, The Old Guard 2. A informação foi divulgada pelo site Deadline, mas ainda não há maiores informações sobre a produção.\nThe Old Guard, quando lançado em 2020, teve em média 72 milhões de espectadores no mês de lançamento, se tornando uma das maiores produções originais da plataforma. O roteiro da sequência já foi finalizado e as gravações iniciam ainda este mês em Roma. Ainda não foi divulgada a data de estreia do longa no streaming.\nNa sinopse do longa, Charlize Theron e KiKi Layne lideram um grupo de mercenários imortais que precisam lutar para se manterem unidos após descobrirem a existência de um novo imortal.\nElenco de The Old Guard (Reprodução)


Política na Pauta - O seu melhor conteúdo político, por Barbosa Freitas.: Justiça Federal atende pedido do Conselho Regional de Medicina e bloqueia R$ 3 milhões do Estado para instalar novos leitos de UTI\nSobre o Blog Política na Pauta\nSobre Nossa Redação\nPolítica na Pauta - O seu melhor conteúdo político, por Barbosa Freitas.\nJustiça Federal atende pedido do Conselho Regional de Medicina e bloqueia R$ 3 milhões do Estado para instalar novos leitos de UTI\nA Justiça Federal atendeu pedido do Conselho Regional de Medicina do Rio Grande do Norte – CREMERN e determinou o sequestro de R$ 3.061.647,41 da conta única do Governo do Estado para implantação de novos leitos de UTI nos hospitais de Caicó, Currais Novos e Pau dos Ferros.\nA decisão da Juíza da 4ª Vara, Gisele Maria da Silva Araújo Leite, diante da ação movida pelo CREMERN contra o Governo do Estado desde 2013, contou com o apoio dos Ministérios Públicos Federal e Municipal.\nA distribuição dos novos leitos de UTI se dará da seguinte forma: Em Caicó, o Hospital Regional do Seridó terá 5 leitos; em Currais Novos, no Hospital Dr. Mariano Coelho terá 6 leitos e em Pau dos Ferros, no Hospital Dr. Cleodon Carlos será implantando 4 leitos. O prazo final para implantação será o dia 31 de dezembro de 2017. A decisão judicial determina ainda uma multa diária de R$ 1.000,00 (Um mil reais), em caso de descumprimento.\nPara o presidente do CREMERN, Marcos Lima de Freitas, a decisão vem em boa hora. “Vivenciamos um momento crítico na saúde com sérias deficiências e insuficiências que comprometem o exercício profissional. A presente decisão representa a parte mais urgente do acordo celebrado entre as partes, implantando 45 novos leitos de UTI em 2017, de um total de 157 leitos requeridos na petição inicial. As próximas audiências determinarão a implantação dos demais leitos. Estamos felizes pelo benefício coletivo da ação civil pública ajuizada pelo CREMERN, permitindo uma melhor assistência ao paciente crítico. Importante enfatizar o apoio dos Ministérios Públicos Federal e Estadual”, declarou.\nA ação foi movida pela assessoria jurídica do CREMERN representada pelos advogados Klevelando Santos e Jackson Negreiros.\nPublicado por Política na Pauta / quinta-feira, junho 01, 2017\nAcompanhe o Política na Pauta\nCurta o Blog Política na Pauta no Facebook\nSiga o Blog Política na Pauta no Twitter\nAdicione o Blog Política na Pauta no Google+\nPrefeitura Municipal de Pau dos Ferros\nCultura do Oeste FM\nHotel Pousada do Jatobá\nPrefeitura Municipal de Francisco Dantas\nPassando na hora fotos\nPOLITICAS EM DEBATE\nPolítica na Pauta - O seu melhor conteúdo político, por Barbosa Freitas. - Todos os direitos reservados — 2014 - 2015 | Desenvolvido por Redação Política na Pauta


Alesp adia criação da CPI da Prevent Senior após ausência de aliados de Doria - Jornal de Brasília\nJornal de Brasília > Notícias > Brasil > Alesp adia criação da CPI da Prevent Senior após ausência de aliados de Doria\nAlesp adia criação da CPI da Prevent Senior após ausência de aliados de Doria\nSem atingir o mínimo necessário de parlamentares, a ordem do dia no plenário da Casa foi encerrada sem que o tema fosse analisado\nPor FolhaPress 07/10/2021 7h31\nSem atingir o mínimo necessário de 48 parlamentares, a ordem do dia no plenário da Casa foi encerrada sem que o tema, que tramita em caráter urgente, fosse analisado –grande parte da bancada que apoia o governador João Doria (PSDB) não compareceu à sessão.\nO presidente da Assembleia, o deputado Carlão Pignatari (PSDB), ainda não informou a nova data de votação para criação da CPI. “A base do governo não foi articulada para estar presente na votação”, disse o deputado Paulo Fiorillo (PT).\nOs três deputados que compõem a bancada do MDB não estavam presentes durante a votação para ampliar a sessão por mais duas horas e meia, o que possibilitaria a continuação dos trabalhos. Dos sete parlamentares do DEM, apenas um votou e foi a favor –os dois partidos fazem parte da base de apoio do governador.\nTodos os parlamentares do Avante e Cidadania também se ausentaram. Já a maioria das bancadas do Novo, Patriota, PSD, PSDB, PL, PT, PSOL e Rede Sustentabilidade compareceram e votaram a favor da manutenção da sessão. Mesmo assim, não houve quorum suficiente para que ela continuasse – faltaram 12 deputados.\nO deputado Vinicius Camarinha (PSB), que ocupa a liderança do governo na Casa, disse que a CPI é uma pauta da Assembleia Legislativa e, por isso, “a liderança do governo não se envolve”. A reportagem procurou Pignatari e o secretário estadual da Casa Civil, o deputado Cauê Macris (PSDB), para comentar as ausências em plenário da bancada governista, mas não teve retorno.\nDoria, que chegou a defender veementemente a instalação da CPI, disse nesta quarta-feira (6) que a instauração das investigações é uma decisão do Legislativo paulista. “Nós respeitamos a decisão independente e soberana da Assembleia de São Paulo”, disse o governador.\nA declaração mais branda foi vista entre alguns parlamentares como um recuo, apesar de pessoas ligadas ao governador no Palácio dos Bandeirantes negarem essa possibilidade. Para ser instalada, a CPI ainda depende de mais uma votação após o tema passar por discussão conjunta das comissões parlamentares.\nO presidente da Alesp tem dito a colegas que sua intenção é instalar a CPI. Em público, porém, o parlamentar reclama do viés político que a discussão tem tomado. Durante toda a sessão, deputados bolsonaristas se opuseram à instalação da CPI e fizeram discursos em defesa da operadora de saúde. O deputado Douglas Garcia (PTB) interrompeu a sessão por três vezes para pedir a recontagem de deputados presentes e também atacou parlamentares da oposição que criticaram a Prevent Senior na tribuna.\n“Essa CPI que querem instalar aqui não passa de uma perseguição política e ideológica”, disse ele. “Ah, mas não ainda não tem comprovação científica, fazer o que?”, continuou o parlamentar após alegar que os médicos que defendem o “kit Covid” estão sendo atacados.\nDeputada estadual mais votada da história, Janaina Paschoal (PSL) também se pronunciou na votação e atacou quem a chama de negacionista e a acusa de buscar vantagens eleitorais por se posicionar contra a instauração da CPI da Prevent. “Meus alunos podem dizer que nas minhas aulas de biomédica eu defendo a autonomia individual é um princípio a ser observado”, disse a deputada.\nAlém da CPI que já existe no Senado sobre a Covid e das tentativas de instauração de investigação no Legislativo paulista, a Prevent Senior será alvo ainda de uma CPI na Câmara Municipal de São Paulo. O objetivo é que a comissão apure diferentes temas, incluindo uma eventual sonegação fiscal da operadora, a falta de alvará em prédios da empresa e violações éticas em pesquisas médicas. Há, ainda, uma frente de apurações conduzidas pela ANS (Agência Nacional de Saúde Suplementar).\nA Prevent Senior é acusada de ter receitado medicamentos sem comprovação científica, o chamado “kit Covid”, a pacientes que procuraram as unidades em busca de tratamento. Os casos foram tratados como parte de um estudo ilegal sobre esses medicamentos, segundo a CPI no Senado. Há também relatos de pacientes que afirmam terem recebido orientação de médicos para trocar leitos de UTI pelos cuidados paliativos após um determinado período de internação.\nUber lança opção para pagar mais e...


As meninas, comandadas pelo técnico Maurício Rocha, fizeram uma grande exibição em Marília, vencendo todos os jogos, sem perder sequer um set para as adversárias..\nA equipe de vôlei feminino do Amparo/Floresta defendeu a cidade nos Jogos Abertos do Interior, realizados na cidade de Marília, e voltou para casa com a medalha de ouro no peito. As meninas, comandadas pelo técnico Maurício Rocha, fizeram uma grande exibição em Marília, vencendo todos os jogos, sem perder sequer um set para as adversárias.\nAmparo estreou vencendo a cidade de Assis por 2 sets a 0, e depois venceu Avanhandava e Ribeirão Preto, também por 2 sets a 0. Na semifinal venceu o Santa Bárbara por 3 sets a 0, e na grande final enfrentou o Araraquara, tradicional equipe do Estado de São Paulo, que sempre conquista medalhas nos Jogos Aberto e inclusive já participou da Superliga. Mesmo com todo esse currículo, as meninas do Amparo entraram determinadas e não deram espaço para as adversárias. “Nossa equipe fez uma partida impecável, com saque agressivo e um bloqueio muito ofensivo, e venceu a partida por 3 sets a 0, conquistando essa medalha inédita para Amparo” disse o técnico Maurício Rocha.\nAo final da partida o técnico agradeceu a todas as suas atletas, às empresas parceiras e também a Prefeitura Municipal de Amparo pelo apoio de sempre. “Gosto sempre de agradecer a todos que apoiam o projeto do vôlei feminino de Amparo, e dizer que o sentimento de toda a equipe é de gratidão com o dever cumprido, e lembrar que nunca foi sorte, sempre foi Deus” finalizou o técnico Maurício Rocha.


Papel de parede no banheiro: como utilizá-lo na decoração\nHome / Decoração e Paisagismo / Papel de parede no banheiro: descubra esta tendência!\nUma das formas mais fáceis de personalizar um ambiente é através da mudança da cor das paredes. Pintar as superfícies com tinta acrílica é uma solução bastante simples e que qualquer pessoa com o mínimo de habilidade pode fazer. Agora, se você deseja um efeito diferente dentro dos ambientes de casa, com muito mais texturas provocando ilusões, pode contar com outro material de revestimento, o papel de parede.\nNão é de hoje que designers e arquitetos utilizam o papel de parede como forma de personalizar residências. A diferença é que os novos papéis apresentam uma qualidade superior.\nEles são muito mais duráveis, resistindo melhor a várias condições ambientais – a umidade seria um exemplo. Então, você deve estar se perguntando se é possível utilizar papel de parede em banheiro, por exemplo? Respondemos esta questão a seguir.\nFoto: Graça Brenner\nAs melhores qualidades dos novos papéis de parede\nDe fato, os novos papéis de parede atraem bastante a nossa atenção. Primeiro porque eles podem vir em muitas cores e estampas diferentes. Além dos tradicionais papéis lisos, listrados, floridos e em arabescos, os fabricantes ainda oferecem mais opções deste produto. É o caso dos papéis em degradê, geométricos, imitando a textura de outros materiais, e até com desenhos parecendo em três dimensões.\nOutra coisa que classifica bem os novos papéis de parede, como dito antes, é a qualidade. Na sua composição pode ser adicionada uma camada de matéria vinílica.\nIsto faz com que os papéis sejam mais firmes e também passíveis de serem limpos com um pano umedecido com água e detergente neutro. Fora que eles resistem mais a vapores de água, uma condição que encontramos facilmente em áreas molhadas da casa.\nFoto: Eduardo Raimondi e Andrea Bento\nFoto: Maria Gabriella Cardinal e ZaaV Arquitetura\nPapéis de parede para áreas úmidas\nFazendo uma pesquisa no mercado, você encontrará o anúncio de papéis indicados exclusivamente para a utilização em áreas como banheiros.\nGeralmente estes rolos possuem uma camada extra de proteção e não se dissolvem em contato com a água. Mesmo assim, não podem ser aplicados a qualquer região do ambiente. Por isto, antes de tudo, consulte um especialista no assunto.\nMuitos dos modelos de papéis de parede no banheiro imitam a textura de pedras e pastilhas de vidro. “O custo para aplicação é muito inferior ao da cerâmica”, foi o que explicou o arquiteto Fernando Santos, em reportagem do site Tua Casa.\nMas para aqueles que desejam ousar mais, podem encontrar outras opções com as empresas. Por exemplo, papéis que imitam madeira ou cimento, com detalhes metálicos em rose gold, e mais.\nFoto: Ubá Arquitetura e Guardini Stancati Arquitetura + Designer\nComo usar papel de parede nos banheiros\nPrecisamos destacar que a utilização de papéis de parede em banheiros nem sempre é muito indicada. E, ainda que as tecnologias tenham evoluído bastante, não é ainda uma realidade a aplicação deste material em áreas como as de box de banheiro.\nContudo, em sua casa, você terá mais paredes para aplicar tal revestimento, principalmente em lavabos – estes são locais perfeitos para “brincar” com os efeitos dos papéis.\nFoto: Gabriela Herde\nSe você decidir por aplicar papel de parede no banheiro ou no lavabo da sua casa, estude antes com atenção as opções.\nDe acordo com as possibilidades que o ambiente apresenta, pode ser possível aplicar papel às suas quatro paredes, em duas, ou talvez em apenas uma. Outra boa ideia é usar papel apenas como pano de fundo para os detalhes de decoração mais importantes deste espaço.\nPor exemplo, o conjunto de pia e espelho no banheiro chama sempre muita à atenção. Pois você pode colocar papel apenas neste local, como uma faixa, servindo de pano de fundo para tudo isto. Colocar papel atrás da bacia sanitária também é uma possibilidade.\nContudo, reflita muito bem sobre esta ideia. Pois, no caso do encanamento por trás precisar de reparos, pode danificar a área de um modo que o remendo do papel seja inevitável.\nFoto: Lissandra Mazari e Patrícia Azoni\nObserve os ambientes apresentados nas ilustrações. Você verá exemplos de banheiros de todo tipo. Perceba como os ambientes de linhas modernas combinam com quase todo modelo de papel de parede.\nJá os ambientes de aspecto mais clássico combinam melhor justamente com aquelas padronagens mais antigas, como os papéis que citamos no início deste texto – os florais, por exemplo.\nMas o que combina com a sua casa? Pense nisto e escolha o papel de parede ideal para seu banheiro.\nFoto: Karen Pisacane e Hall Arquitetura\n+ 5 Maneiras de iluminar um banheiro sem janela\nbanheirodecoração com papel de parededecoração de banheiropapel de parede\nPrevious Article5 dicas para decorar o quarto gastando pouco\nNext ArticleComo usar a técnica PNL para vender imóveis?


O que é a tecnologia Sony Motionflow? |\nAlguns modelos de televisores de alta definição sofrem do problema de imagens borradas, principalmente, quando pessoas ou objetos estão em movimento. No entanto, a Sony utiliza o que é conhecido como tecnologia "MotionFlow" para reduzir esse efeito na imagem.\nA Sony oferece dois tipos de MotionFlow: O MotionFlow de 60Hz e o de 120Hz, sendo que ambos reduzem o efeito de imagens borradas nos televisores da marca. De acordo com a Sony, essas opções utilizam algorítimos de compensação de movimento para reduzir o borrão nas imagens, principalmente, quando a câmera varre lentamente a cena.\nDe acordo com o site CNet, tecnologias como o MotionFlow, apesar de reduzirem as imagens borradas, podem prejudicar a qualidade delas. Quando esses recursos são utilizados, os artefatos, termo que se refere a falhas ou cortes na imagem, se tornam mais aparentes.\nAinda, segundo o site CNet, a Sony não é a única que possui recursos para reduzir o borrão em imagens em movimento. Outros fabricantes de HDTVs utilizam tecnologias similares mas com nomes diferentes, como o "Movie Plus" da Samsung ou o "Film Stabilization" da Toshiba.\nCrutchfield: TVs Sony Bravia [em inglês]\nCnet: 6 coisas que você deve saber sobre as TVs LCD 120Hz [em inglês]


vieiranembeira: Setembro 2013\nsábado, um sol reinava invulgar, alheio e debochado. nós dois, entrando no carro (missão: comprar as peças que faltavam pro nosso caleidoscópio funcionar) ligo o som:\n- e aí moleque, clássico ou rock?\n- não, vai pra próxima, essa, essa! é a minha preferida.\n(ouçam a preferida do moleque I don't wanna grow up - ah, e o caleidoscópio ficou manêraço!)\nPostado por vieiranembeira às 9/30/2013 11:55:00 AM Nenhum comentário: Links para esta postagem\nmeus amigos, meus inimigos, aqui o disco mais do que da hora, parece que faz tempo ele é o disco desses dias, que se grudam em meus sapatos e não largam... não queria ter de ouvir esse disco de novo e de novo, mas, que remédio, dá o play:\nps. desse jeito esse blog aqui vai virar um 'fakebuci' (como diz certo astro amigo meu...).\nPostado por vieiranembeira às 9/27/2013 03:45:00 PM Nenhum comentário: Links para esta postagem\nProdutoras: BelaVista Cinema e República Pureza\nIrandhir Santos.................................. Zizo\nNanda Costa...................................... Eneida\nMatheus Nachtergaele....................... Pazinho\nJuliano Cazarré.................................. Boca Mole\nTânia Granussi................................... Vanessa\nConceição Camarotti.......................... Anja\nMaria Gladys...................................... Stellamaris\nÂngela Leal........................................ Dona Marieta\nMariana Nunes................................... Rosângela\nVitor Araújo....................................... Oncinha\nHugo Gila........................................... Bira\nA impressão que se tem é que não são poucas as coisas a serem ditas sobre A febre do rato (2012), de Cláudio Assis.\nComeço pela que me parece mais óbvia. Tomando a já notável produção de Cláudio Assis, diria, de chofre, que há um salto considerável. O último filme tem outra estatura, tanto em relação a Amarelo manga (longa de 2002) quanto a Baixio de bestas (longa de 2006). Entre um e outro dessa primeira leva, e sem querer fazer arqueologia involuntária, há algo como uma irregularidade própria de pesquisa, alternando o momento mais feliz, formalmente, de Amarelo manga, talvez mais tímido nas pretensões, e daí formalmente mais conciso e resolvido, com certo excesso retórico e formal em teste, por assim dizer, de Baixio de bestas. É evidente que há de parecer falso reduzir esse percurso a problemas de economia formal, supondo que haja em A febre do rato uma excelência formal sem precedentes. Há, igualmente e sobretudo, um investimento de conteúdo do primeiro para o segundo filme, Baixio de bestas sendo mais ousado do ponto de vista da matéria tratada do que Amarelo manga. Assim, para além de um acúmulo formal por experimentação, há também um investimento mais amplo acerca da matéria de que trata o filme, daquilo que se filma, sobre o que se filma e o que pode e o que deve ser filmado, sobre o que falaremos mais na sequência. Mas o que cabe chamar a atenção é que, olhando retrospectivamente, Cláudio Assis parece ter, e eu diria que certamente tem, um projeto artístico-estético do maior interesse e, acima de tudo, um compromisso ético com tal projeto. Cláudio Assis não se dá ao luxo de baratear suas ideias fixas.\nSe marcamos essa diferença entre os dois primeiros filmes também foi para poder melhor notar o que entre eles permanece e continua: um mesmo olhar da máquina-cinema, uma continuidade no modo de apropriação e de produção da imagem, importante e decisiva. Podemos tomar esse olhar de Cláudio Assis também como ponto de partida para A febre do rato. Há lá também a aproximação e a textura de documentário utilizadas com a deliberada intenção de se aproximar mais e mais de um objeto que precisa ser visto, de encontrar um certo ângulo de visão e de cobertura adequado – o tal foco –, tudo isso diante de um objeto cuja característica específica parece ser a de que nunca é filmado. Um objeto inédito. Alguém poderia perguntar: por que nunca filmado? A resposta poderia dar muitas voltas em torno de Deus e nossa época. Mas vamos resumir: porque o gênero “novela das oito” ou “série cabeça da tv aberta” não comporta os objetos de predileção de Cláudio Assis. Ele escapa dessas fronteiras específicas. Há um pressuposto no cinema de Cláudio Assis que é difícil não compartilhar; eu diria, arriscando, que é mesmo a sua profissão de fé: a imagem produzida em escala industrial, no Brasil, bloqueia a visão, impede que se veja. É uma imagem opaca, sem brilho, repetitiva. Essa imagem em escala industrial é, por natureza e destino, hegemônica. Não haveria de ser diferente, aliás. O que ela não vê é o que justamente o que Cláudio Assis quer mostrar.\nAssim, os momentos desses filmes em que a câmera captura o mundo tal como natureza morta – há um esforço de reconhecer a imanência de certas paisagens, de certos climas, mesmo de certos movimentos, isto é, reconhecer que, de fato, eles existem –, o momento propriamente documentado – corredor de pensão, olhar incerto por um mercado público, o ofício de cortar e destrinchar a carne no açougue, (tomo como exemplo recortes de Amarelo manga); e, igualmente, o cortejo fúnebre ao fundo, e o passeio da câmera pelas vielas estreitas da favela, em A febre do rato – prepara o momento propriamente dramático, levando a crer em uma espécie de pedagogia do olhar construída pela passagem de um polo a outro: amor, carne, gênero, sexo, corpo, tudo isso, no ápice do confronto dramático, irá produzir outra dramaturgia, outra sintaxe gestual, outra posição do corpo e do desejo. Em suma, tudo não apenas pode ser visto, mas, principalmente, deve ser filmado e, além disso, reconhecido como tal.\nClaro que essa descrição feita em abstrato muito pouco coisa explicaria do impacto imagético dos filmes de Cláudio Assis. Restaria acompanhar a ação propriamente dita. Mas essa forma de tomar e dar corpo à imagem, tomando o termo em sentido estrito, é de onde parte a câmera stylo de Cláudio Assis.\nSe esse parece ser o fim a que se destina o olhar de Cláudio Assis, não escapamos da consequência: e aí cabe todo outro trabalho do imaginário. O que se imagina quando se vê outra paisagem? Pois em cinema não se trata apenas do que filmar, mas do que se pode imaginar a partir do que foi filmado. Essa máxima Cláudio Assis sabe, bem sabida. Daí uma implicação que não é gratuita: paradoxalmente, o esforço de Cláudio Assis em documentar um certo objeto, uma certa textura e clima está diretamente ligado à potência de imaginar inscrita no dito objeto. Ou por outra (e isso é elevado a muitas potências em A febre do rato): esse substrato documentado é o que dá potencia ficcional aos filmes de Cláudio Assis. Logo, o cuidado em filmar, diria, meticulosamente (mas essa não parece ser a boa palavra), em recuperar a densidade aveludada do nosso prosaísmo, já massacrado e envernizado pela televisão, é um problema não exatamente de realidade, mas de ficção.\nA essa dificuldade formal, filmar o que não aparece, em situação normal de temperatura e pressão, seguir-se-ia facilmente a caricatura de péssimo gosto, afeita ao pseudo-humor tão em voga no Brasil, a maneira mais eficaz e consagrada de contornar o problema. Aqui, naturalmente, não cabe essa solução. Aqui, a aproximação se dá pela via de uma “câmera artesanal”, para não dizer “câmera artesanato”, e tem, também, um propósito asséptico: limpar o olhar desses mil anos de ditadura, da intensiva colonização televisiva do imaginário. Talvez mais do que em qualquer outro lugar, a televisão, no Brasil, tem o seríssimo compromisso de colonizar o imaginário. Não seria demais dizer que Cláudio Assis arma um guerrilha contra essa sintaxe, decoro, figurino, interpretação e gestual da novela das oito, o nosso senso comum imagético.\nFico tentado a abrir um parênteses largo (nas consequências): se no Brasil a última ditadura militar ganhou – reconheçamos, nós que perdemos – ao constituir, senão uma maioria social, pelo menos algo próximo disso – basta ter o desagradável prazer de ler as páginas de opinião dos jornais de grande circulação para se fazer essa constatação óbvia –, o efeito disso, no imaginário, passa pela hegemonia formal da tal “novelas das oito” (hoje parece que é às nove). O tal “padrão bolo de qualidade” é cooptação e sujeição do imaginário. Sem mais nem menos. Raríssimo é o cinema local que não é refém formal dessa narrativa.\nMas aqui tudo tem de ser diferente. Ocorre que essa disposição não é voluntarista no mal sentido do termo. É, sim, voluntarismo de artista, pesquisado, que enfrenta dilemas formais e parece, de fato, não se resignar.\nRecapitulando: sendo verdade a fórmula, aquilo que se vê não se filma (ao menos facilmente); um dos problemas formais que enfrenta Cláudio Assis é justamente filmar aquilo que ele vê. E, para esclarecer, dando mais uma volta no fuso, não se trata de filmar essa “miséria tão brasileira”, essa “absurda injustiça” e toda série de lugares comuns (muitos, naturalmente, verdadeiros, mas nem por isso críticos) da boa consciência de classe média brasileira (ultimamente, um pouco em falta): porque isso também já foi reduzido a clichê e esvaziado de seu conteúdo pela produção em massa de nossos lugares comuns, inclusive. Há favelas cenográficas (cenográficas e reais) para todos os gostos, de filme de “bandido e mocinho” até “romeu e julieta do morro”. Não se trata disso. O projeto de Cláudio Assis passa por outra via, mais difícil. Diria, abusando bastante de uma língua estranha, que esse “popular porta bandeira e estandarte de ouro” não está posto no cinema de Cláudio Assis, isto é, não é tomado à superfície, nem como slogan nem como propaganda para captação de recursos públicos. Ele, o popular, permanece pressuposto: é o invisível daquilo que ele põe visível na tela. Há uma evidente pesquisa pelo popular em seu cinema, muito presente também em A febre do rato. Mas esse popular é menos uma figuração e um figurino e mais uma espécie de energia fora da ordem, vigorosa e paradoxalmente estéril. Socorro-me do texto canônico de Antônio Candido: essa pulsão na desordem e seu arremate, a tal “dialética da malandragem”, mediação e inteligência popular por excelência, de quem está terrível e violentamente abandonado à própria sorte (sem ordem social que o integre, cabe dizer), e, além do mais, deve se submeter ao imperativo de viver e viver, normalmente, sob sujeições de toda ordem; esse esforço para “separar o certo do errado” em condições muitíssimo adversas parece ser a pulsão original de A febre do rato. De minha parte, que se diga, sem nenhum elogio (não se trata, e disso nunca se tratou) a esse charme dialético tão nosso: estamos falando de esgoto a céu aberto, parede de madeirite e a impressionante produção de uma gigantesca mancha urbana insalubre, violenta, superpovoada e, sob muitos aspectos, regressiva, em todas nossas regiões metropolitanas, tudo isso, bem claro, engatado também a reproduzir o nosso padrão de ordem para os boas vidas dos trópicos.\nOcorre que há nessa pulsão-inteligência, exigida a “dar jeitos” de toda espécie, uma esperança e uma aposta. Esse é o pressuposto do filme, e, abusando novamente, eu diria que é sua primeira matéria, seu material mais bruto.\nUma “certa esperança” muito específica: que essa energia anárquica (porque fora da ordem) possa reinventar a roda, e a vida.\nDigamos que este é o nosso ponto de partida, que este é o ponto de partida de A febre do rato.\nO filme, partindo desses pressupostos, mostra até onde pode ir a imaginação desse pensamento fora da ordem; melhor, o que podemos imaginar quando nos pomos a ver a força, o melhor ângulo, dessa desordem.\nAssim, o seu porta-voz e protagonista maior não poderia ser outro senão o Poeta, Zito. Mas um poeta de periferia, sem lirismo comportado de funcionário público, vale dizer, cujo anacronismo (em ser poeta e mesmo aquele da sua prensa antiquada a fazer pequenos cartazes e panfletos, e que abre o filme num compasso de suspense, máquina-símbolo do filme e máquina-do-mundo de Zito) é tal que lhe dá uma inesperada atualidade. Nessa desordem (já que não se trata de qualquer desordem), as interversões estão todas disponíveis às mais inesperadas improvisações e mudanças bruscas de sentido – “precisamos de um não que seja um sim”, dirá Zito na última sequência do filme, antológica. Espírito de contradição, não tão organizado assim (talvez, deliberadamente, nada organizado), nosso poeta leva a dialética a outra margem do ocidente. A ele, o poeta, não cabe nenhuma “interlocução” “poética”. Ele não é membro de nenhum círculo literário ou coisa que o valha. Está imediatamente à margem, como todos, à paisagem, inclusive. Poeta marginal, fora da ordem, mas no sentido radicalmente prosaico da informalidade brasileira. Em contato permanente (e intenso, já que poeta) com o prosaico, ele tira daí um contato permanente com a vida. Assim, a importância fílmica de captar esse prosaico, o cuidado exemplar de Cláudio Assis em filmar, simplesmente. Cabe lembrar que a fotografia de Walter Carvalho é, como de hábito, impecável, bem como parece haver uma equipe e tanto, um notável trabalho coletivo, que não deve passar desapercebido do espectador. Retomando, a poesia de Zito é modo de vida e de ser. Assim, vida e poesia quase coincidem, sem afetação ou cerimônia. Essa é a primeira chave para o anarquismo de doutrina que o filme professa: pela pena desse poeta, a vida fora de ordem é salva, retorna a uma espécie de poesia espontânea, debochada, moderna, anárquica e despudorada. O poeta é o mais estranho e o mais natural. E não é por outra razão que, perfazendo uma coincidência entre vida, anarquia e poesia, ele conduz o filme. E por ele passa o casal Pazito e Vanessa, espelho e reflexo do poeta. Ele celebra o casal, faz questão disso, como poucos e com graça. É um casal ultramoderno: um homem e uma transexual. E sendo sabido e celebrado (o poema da primeira reconciliação, no primeiro terço do filme, homenagem de Zito ao casal, “Valetes a varejo”, “ das espadas que são nós, que ser vertem de maneira tão intensa”, conclui, “porque afoitos se completam”; enfim, “espada contra espada, espada com espada”) é estranhamente natural. Estranhamente porque não há uma questão de gênero posta. Seria fácil dizer que isso passa ao largo e é esquecido pelo filme, mas não se trata bem disso. A questão de gênero é incorporada pela questão mais geral da anarquia da vida. E, à desordem de gênero, toma lugar uma nova ordem: porque afoitos se completam. E o que chamamos naturalidade vem da não necessidade de se pôr essa questão, reposta em forma pela poesia. Não há engano, a maneira de uma Madame Butterfly, por exemplo. Ninguém é ingênuo (a dada altura Pazito fala a Vanessa, você “é o homem de minha vida”), e não há drama, no sentido moral e pequeno burguês. O mecanismo da narrativa não se permite a isso: a desordem reinventa outra ordem, acima dos gêneros e seus limites. Sem caricatura barata. O filme já está na vida, sem recursos a terceiras ou quartas explicações. Essas considerações valem também porque o casal Vanessa e Pazito tem uma função narrativa chave, como adiantamos. Parece-me que a estranha naturalidade do amor e da ligação de Pazito e Vanessa, essa forma tão precisa de filmar o amor segunda a vida, não importando a ordem, é o espelho do poeta e vice-versa. São como que um o duplo do outro: da vida à sua enunciação (matéria em desordem do poeta), da enunciação à vida, poesia. É sintomático que uma das primeiras sequências do filme comece com uma briga de Pazito e Vanessa: como se a briga mostrasse o quanto a ligação de ambos suporta o teste de uma crise. Essa primeira sequencia, diria, é primorosa. Há todos os elementos da briga amorosa. A culpa, o medo da perda, a urgência, o amor e por fim o perdão. Esse arco narrativo se fecha com o poema de Zito sobre o amor entre iguais. A partir daí não se escapa mais da A febre do rato, é febre de malária, sezão, não te abandona nunca. Uma certa experiência de loucura anárquica e debochada e, simultaneamente, estética no melhor sentido do termo toma quem se arrisca a assistir ao filme.\nO que vem depois são dois momentos específicos, intercalados e não contínuos, dois momentos da desordem, que fazem fundo ao amor do poeta para com Eneida, o fio que toma o filme depois de seu primeiro terço: as cenas no galpão de uma comunidade hippie/traficante – há uma transa coletiva extremamente bem filmada, descompromissada, anárquica, debochada, talvez eco de um clássico brasileiro da pornografia, Oh Rebuceteio, de Claudio Cunha – e as transas do poeta na caixa d’água, com suas vizinhas/amigas. Não vou entrar nos detalhes. Diria apenas que, primeiro, há um notável trabalho de atores de Cláudio Assis e de toda sua equipe. Segundo, há raríssimos diretores, hoje, no Brasil, capazes de filmar um corpo e uma pessoa como Cláudio Assis. Talvez só se encontre experiências análogas de se filmar um corpo, uma transa, uma aproximação, na pornochanchada (nesse caso, a exaustão leva a um aprimoramento) e nos filmes do antigo circuito da boca do lixo, em São Paulo. E, ao mesmo tempo, que delicadeza. Não há uma única imagem que qualificaria de vulgar. Tudo está mais próximo do lírico do que do propriamente lascivo ou, ainda, do pornográfico, ainda que o lirismo sempre se permita um desvão de permissividade e mesmo de pornografia (“Oh! sejamos pornográficos , (docemente pornográficos). Por que seremos mais castos, Que o nosso avô português?”, Em face dos últimos acontecimentos, CDA, - e, completo, como não ser?).\nSalto um tanto do miolo do filme para tratar imediatamente de seu final (o terço final).\nHá uma dupla sequência final em que o esforço de opor ao sentido da ordem a força de um desordem viva, não conformista, inventada, dá muito o que pensar.\nComeça com o momento em que seguem em préstito carnavalesco (pelo menos, na forma) todos – Zito, as vizinhas, Vanessa e Pazito, o grupo hippie e Eneida, para a parada de Sete de Setembro. Zito anuncia: “este ano não vamos para a cadeia, vamos para o hospício”. Todos pretendem desfilar no Sete de Setembro, portando, fazer fundo de desordem à nossa cara Ordem e Progresso. Essa participação incidental do grupo na parada significa aqui, claro, anarquizar, desafiar a ordem. E que imagem de ordem aparece diante de nós ao nos deparamos com a parada militar do Sete de Setembro. Soldados alinhados, contando os passos. Há ecos imediatos de outra parada: a de 31 de março de 1964, em que os tanques, na Avenida Atlântica, paravam no sinal vermelho.\nNaturalmente que todos são expulsos da parada cívica. E vão para a orla do Recife, à beira do Capiberibe, ouvir o poeta. E lá, um dos melhores textos do cinema nacional, desde há muito. Começa com um discurso que dá em uma máxima à la Quincas Borba: abaixo a reciclagem, viva a lapidagem (“temos que pedir mais e oferecer menos” – seguindo um silogismo bem machadiano, que começa com o lixo, que lixo invariavelmente lembra pobre, porque o pobre vive naturalmente (exclusivamente) de reciclagem, chafurdando no lixo. Ninguém lembra de pobre quando descobre uma mina de diamante. A conclusão não pode ser outra: abaixo a reciclagem, viva a lapidagem – ou por outra, ao “vencedor, as batatas”.). Até que, na sequência desse comício selvagem, debochado, aparece Eneida. E há uma espécie de pausa mínima e o que segue é um cúmulo de lirismo e beleza, uma continuidade inesperada entre o político e o lírico. Poema belíssimo é dito a Eneida:\npara as coisas que não se realizam por excesso; para as coisas que não são por não terem cabimento.\nEscrevi meu nome em um sacrário que se encontra ao lado da geladeira e próximo aos pequenos frascos de remédio, junto a isso tem uma estante e sob essa estrutura um espelho que reflete o rosto do homem com quem cotidianamente tu compartilhas o dia e faz coisas diferentes (...)\no homem comum, o mesmo do espelho, não acreditava muito no pensamento e começou a listar (...)\no homem comum, o mesmo do espelho, destratou seus sentimentos como que pedindo benção a deus e ao diabo para driblar suas culpas e entrou em casa.\nDeixou a arrogância lá fora, descansando, para beijar a juventude que dormia no sofá. Beijou (...) e sua mão entrou tanto, tanto, foi tão longe que alcançou o coração do sonho; e ali decidiu que queria entrar no sonho por inteiro.\nMas ela acordou e disse que a organização é a maneira mais privilegiada de ser medíocre.\nO homem comum concordou, enquanto retirava seu braço ainda com o cheiro do sonho.\nAo longo desse texto, o poeta no teto de sua Variant caindo aos pedaços, em uma espécie de ímpeto coletivo e lírico se volta ao corpo, pede, com ares de profeta, para todos tirarem a roupa, enquanto vai tirando a sua. É uma espécie de retorno ao fundamento material da ordem e da desordem, o corpo visto e visível de cada um. Quem sabe, um começo do zero. Do zero ao infinito. E todos começam a tirar a roupa em um final filmado de maneira memorável, câmera no ombro. E tanto mais esse elã lírico cresce e se realiza, mas riscos se corre. E não seria diferente. Por fim, o retorno da ordem: a polícia aparece, espanca todos brutalmente, como de hábito, e o poeta é jogado morto ou quase, no rio, o mesmo rio de João Cabral de Melo Neto. Do rio nunca mais volta. O poeta sucumbe a sua mais aguda febre do rato, à loucuras das loucuras: viver.\nE vi todas as mortes\nem que esta gente vivia:\nvi a morte por crime,\npingando a hora da vigia;\na morte por desastre,\ncom seus gumes tão precisos,\ncomo um braço se corta,\ncortar bem rente muita vida;\nvia morte por febre,\nprecedida de seu assovio,\nconsumir toda a carne\ncom um fogo que por dentro é frio.\nAli não é a morte\nde planta que seca, ou de rio:\né morte que apodrece,\nali natural, que visto.\n(“O rio”, João Cabral de Mello Neto)\nHá que se fazer uma última pausa. Não sei se seria o caso de elogios a Cláudio Assis, à equipe de A febre do rato, à atuação pungente de Irandhir Santos, ao próprio filme. Penso que A febre do rato dispensa essas gentilezas. O que espero, enfim, é que sobreviva nas latas, cheias de rolos de película de trinta e cinco milímetro de acetado e gelatina de prata, sob a etiqueta A febre do rato, uma esperança máxima, verdade das verdades, o nosso sumo direito de errar, que entre todos, é o cúmulo do elogio que se pode fazer à imaginação – só a imaginação erra, mas sem ela não há pensamento: direito de errar, para dias melhores que, quem sabe, virão.\nPostado por vieiranembeira às 9/25/2013 03:30:00 PM Um comentário: Links para esta postagem\nPostado por vieiranembeira às 9/18/2013 09:36:00 AM Nenhum comentário: Links para esta postagem\nLANÇAMENTO EM BELÉM: DEPOIS DA SEDE, LIVRO DE MARCILIO COSTA\nPostado por vieiranembeira às 9/06/2013 02:06:00 PM Nenhum comentário: Links para esta postagem


DEN defende Indenização de Fronteira em entrevista - Sindifisco Nacional\nDEN defende Indenização de Fronteira em entrevista\nEm entrevista à Rádio Nacional, na manhã de quinta-feira (5/12), para falar sobre os atos pela regulamentação da Indenização de Fronteira, o presidente do Sindifisco Nacional, Pedro Delarue, ressaltou as dificuldades atravessadas pelos Auditores-Fiscais que atuam nas regiões, dos riscos sofridos e dos motivos que levaram os Auditores e Analistas da RFB (Receita Federal do Brasil) e Policiais Federais e Rodoviários Federais a se mobilizarem em prol do adicional.\nA regulamentação da Lei 12.855/13, sancionada no início de setembro pela presidência da República e criada como parte das ações do Plano Estratégico de Fronteira, vem sendo tratada com descaso por parte do Governo e como disse o jornalista Walter Lima, durante a entrevista, parece que “fica o dito pelo não dito”.\nDelarue destacou que a maioria das unidades da RFB localizadas nos limites do Brasil com outros países não oferecem o mínimo de infraestrutura, conforto e instrumentos básicos para o exercício da atividade. “Tem lugares nas fronteiras que não têm nem internet e nem telefonia celular (…). É uma série de provações, que, como falei, o próprio Governo reconhece e admitiu a existência dessa indenização para diminuir o sofrimento dessas pessoas que moram lá”, revelou o sindicalista.\nEle salientou que o adicional vem como uma forma de incentivo para a permanência dos servidores nessas localidades, mas que, na verdade, o que a Classe de Auditores espera do Governo é mais investimento e alocação de mão de obra para a manutenção e melhor desempenho dos agentes públicos nos pontos que marcam a divisão do Brasil com outros países. Localidades propícias a todo tipo de ilícito e que carecem de mais atenção das autoridades governamentais.\n“Essas pessoas que estão nesse serviço são verdadeiros heróis e devem ser valorizadas pela sociedade brasileira. E essa pequena valorização que significa a Indenização de Fronteira deve ser defendida por todos nós”, disse Delarue ao atender o pedido do jornalista em deixar um recado para a população.\nAo programa Revista Brasil, o presidente do Sindifisco falou ainda sobre as estratégias das entidades que promovem as mobilizações em prol da regulamentação da Lei 12.855/13, das dificuldades em tratar do assunto com o Governo e da necessidade urgente do atendimento da demanda dos servidores.\nVale lembrar que as mobilizações pela regulamentação imediata da indenização de Fronteira promovidas pelo Sindifisco Nacional em pareceria com a Fenapef (Federação Nacional dos Policiais Federais), a Fenaprf (Federação Nacional dos Policiais Rodoviários Federais) e o Sindireceita (Sindicato Nacional dos Analistas-Tributários da Receita Federal do Brasil) – nas unidades incluídas na listagem proposta pelas entidades – estão ocorrendo às quartas-feiras e seguirão até o dia 18 de dezembro, ou até o momento em que o Governo resolva regulamentar o pagamento do adicional.\nOu clique aqui para baixar a entrevista em MP3.


Pet Shop para Dar Banho em Cachorro Vila Ré - Pet Shop de Cachorro - Hospital Veterinário São Paulo Clinica Veterinária\nO pet shop para dar banho em cachorro Vila Ré possui um espaço reservado para tudo que um cão precisa para viver bem. Por exemplo, acessórios, rações, petiscos e muito mais. Além disso, no local é possível ser realizado tratamentos estéticos de estrutura dedicada à saúde, bem-estar e toda beleza que seu cachorrinho merece. Conta também com um ótimo serviço de banho e tosa, que é capaz de deixar o seu cãozinho bem limpinho e livre do aparecimento de parasitas, como pulgas.\npet shop para dar banho em cachorro Vila Ré com serviço completo\nSe está buscando por pet shop para dar banho em cachorro Vila Ré, Oferecendo soluções quando trata-se de hospital veterinário, com a Hospital Veterinário São Paulo, você encontra serviços como o de tratamento clínico, banho e tosa, clínica veterinária, hospital veterinário, entre outras alternativas. Apresentando produtos de alto padrão, a empresa conta com profissionais especializados e instalações modernas e em bom estado, conquistando então a confiança de todos. Executamos cada trabalho de uma forma Custo-benefício e qualificada, e também oferecemos outros trabalhamos, além dos citados, como exame físico veterinário e exames veterinários. Saiba mais entrando em contato conosco. Teremos prazer em atender você!\npet shop para cachorro Itaim Paulista\nlocal de pet shop para banho Jardim Miragaia\npet shop de animais local Artur Alvim\npet shop de cachorro banho e tosa preço Jardim Miragaia\npet shop para cachorro preço Itaquaquecetuba\nO conteúdo do texto "Pet Shop para Dar Banho em Cachorro Vila Ré" é de direito reservado. Sua reprodução, parcial ou total, mesmo citando nossos links, é proibida sem a autorização do autor. Crime de violação de direito autoral – artigo 184 do Código Penal – Lei 9610/98 - Lei de direitos autorais.


Casa da Saúde Natural: É o açúcar um alimento para o corpo humano?\nBella 10 de setembro de 2013 às 02:47\nOlá... Existe o açucar mascavado, o amarelo e o branco. O mascavado é o mais próximo do açucar de cana bruto que conseguimos e este pode ser usado em moderação. Tem um constituinte muito importante que é o melaço que é rico em complexo vitamínico B. Já o açucar amarelo é açucar branco com melaço mas acarreta todos os prejuízos do açucar branco. O açucar branco é a forma mais refinada completamente desprovido de nutrientes e alienígena ao nosso organismo... produz picos ajudos de insulina aumentando exponencialmente a inflamação no organismo, acidifica o organismo fragilizando os ossos e sobrecarregando os orgãos de eliminação! Na verdade cria respostas viciadas de ordens do nosso sistema nervoso. A resposta mais comum mal-interpretada é a nossa vontade de comer doces. Muitas vezes dizemos: o meu organismo pede doces. Na verdade o organismo não está a pedir doces, mas sim cálcio. Como na natureza os frutos e legumes doces têm imenso cálcio (banana, manga, cenoura, beterraba, uva, etc) o nosso organismo produz a resposta para comermos fruta e legumes doces. Como os nossos maus hábitos alimentares deturparam a interpretação dessas respostas, pensamos que é doces. Quando mudamos para uma alimentação à base de frutas e legumes, estas respostas deixam de ser adulteradas e começamos aos poucos a não desejar doces mas sim frutas e legumes. Por exemplo, houve umas semanas agora em Agosto que fazia refeições só de melancia... e nunca me apeteceu doces mas sim melancia e frutas suculentas doces :) bjs


Receita Torta de Frango de Liquidificador - Receita da Minhas Avó\nPágina inicialcomo fazer torta de frango\nAvó Maria agosto 13, 2021 0 Comentários\nHoje venho trazer para vocês esta deliciosa Receita de Torta de Frango Rápida de Liquidificador, com um passo a passo bem simples que qualquer um pode aprender.\nEsta Receita do Livro Secreto da Minha Avó, você só aprende aqui!\nEsta torta de frango maravilhosa que você vai aprender, além de ser extremamente saborosa, ela é muito prática de ser feita.\nCom certeza que todo mundo quer aprender a fazer uma Torta de Frango de Liquidificador vai perceber que ela fica bem fofinha e gostosa.\nEntão, se você e uma dessas pessoas que gosta de correr pra cozinha e meter a mão na massa, literalmente, é só acompanhar essa receitinha deliciosa.\nEsta Torta de Frango de Liquidificador, Você pode fazer para um lanche ou até para substituir uma refeição quando estiver com muita pressa e não que não tem tempo para algo mais elaborado ou demorado.\nPortanto, a receita de torta de frango de liquidificador desta receita, tem uma massa super simples que ser combinada com qualquer recheio que quiser, então se você não tiver frango em casa, pode usar o recheio que você quiser, carne moídas, queijo, ou legumes.\nSubstitua também por sardinha ou atum, fica sensacional.\nPara Fazer Esta Receita Torta de Frango de Liquidificador - Receitas Rápidas de Minha Avó\nModo de Preparo Da Torta de Frango de Liquidificador :\nPara Preparar esta Torta de Frango de Liquidificador de minha amada Avó, junte os ingredientes em um recipiente, coloque os 3 (três) ovos, o óleo, o leite, o queijo ralado, o sal e a farinha de trigo de sua escolha.\nOBSERVAÇÃO: (As medidas são proporcionais a quantidade que deseja fazer e servir)\nUMA DICA DE OURO: Coloque sempre os ingredientes líquidos primeiro.\nEm seguida bata tudo por aproximadamente uns 2 minutos.\nDepois acrescente o fermento em pó e em seguida bata por 15 segundos, para misturar o fermento à massa.\nDespeje em seguida a metade dessa massa numa forma untada e enfarinhada.\nE adicione o recheio por cima dessa massa, espalhando a uniformemente.\nMAIS UMA DICA DE OURO: Caso não queira usar frango para rechear a sua torta, você pode usar queijo, presunto, atum e, etc. ( DE SUA PREFERÊNCIA )\nApós finalizar as etapas anteriores, cubra com o recheio e com o restante da massa.\nEm seguida leve a torta de Frango para assar em forno pré aquecido a temperatura de 180º, por aproximadamente 35 minutos ou até ficar douradinha.\nDepois é só se deliciar com esta Torta maravilhosa de Frango de Liquidificador.\nGostou da receita, então compartilhe com seus amigos e familiares.\nAté a próxima receita, abraços.\nVEJA TAMBÉM: RECEITA DE PASTEL COM 2 INGREDIENTES ÁGUA E FARINHA - Receita da Minhas Avó\nVEJA TAMBÉM: RECEITA DE BOLO DE BANANA - Receitas Fáceis Da Minha Avó\nTags como fazer torta de frango frango receita torta torta de frango cremosa torta de frango de liquidificador torta de liquidificador\nRECEITA DE BOLO DE BANANA - Receitas Fáceis Da Minha Avó\nRECEITA DE BOLINHO DE CHUVA - Receitas Fáceis Da Minha Avó\nSopa de Legumes Para Emagrecer - Receitas Fáceis\nReceita de Pudim de Leite Condensado - Receitas da Minha Avó\nAs Melhores Receitas Da Vovó para você aprender muito fácil. Você vai aprender a preparar receitas da vovó incrivelmente deliciosas e simples\nDesign by - Blogger Templates - Distributed By Receitas da Minha Avó