TOP 5 - Os Greens de Super Sentai ~ Tatisatsu - Tokusatsu na Visão Feminina\nTOP 5 - Os Greens de Super Sentai\nPostado Por: Taty de Souza On 18:33:00\n35 anos de Super Sentai - TOP 5 GREENS\nFinalmente, chegou a vez de postar o meu TOP 5 de Greens preferidos de Super Sentai. Dessa vez demorou, não foi mesmo?! Mas, como diz o ditado: antes tarde, do que nunca, certo? E antes de dar continuidade ao post em questão, permitam-me lembrar que se trata de uma seleção pessoal, já que em caso preferência cada um tem a sua, mas eis que agora vocês poderão conhecer os meus 5 (cinco) greens do coração. Ah, mas ante que eu possa continuar, permitam-me agradecer-lhes mais uma vez: Muito obrigada, pelo companheirismo e incentivo da cada um que passa por aqui ou costuma frequentar diariamente, pois é a parceria com todos vocês que me impulsiona a continuar essa incrível jornada!!! Ok, agradecimentos realizado... Vamos lá!\nBem-vindos ao TOP 5 dos Greens. E para iniciarmos vamos ao significado da cor VERDE:\nDo latim viridis, o verde significa vigor, frescor, esperança e calma. Considerada a cor que harmoniza e equilibra por representar as energias da natureza. A cor verde é tida pelos místicos como a cor que facilita a comunicação com as plantas e os 'devas' da natureza (uma categoria especial de Anjos, cuja função é a direção do trabalho construtor de uma infinita legião de elementais). Simboliza a renovação, fertilidade, crescimento e saúde. Em excesso estimula orgulho, a presunção e a arrogância.\nShiro Izumi é o intérprete de Burai\n05 - Dragon Ranger (Burai)\nZyurangers em sua formação completa\nDragon Ranger fazia toda a diferença\nFantástico poder rever Izumi numa fase mais madura!\nUma das cenas mais dramáticas em Super Sentai\nDragon Ranger, o "Guerreiro do Poder"\nEle inicia em Kyoryuu Sentai Zyuranger (no 17º episódio como é tradição para um sexto membro) como um aliado da vilã Bandora (pois, havia sido enfeitiçado pela mesma), logo, torna-se o antagonista da história, visto que Burai é o irmão mais velho de Geki (o Tyranno Ranger). Burai é o Cavaleiro da tribo Yamato que quando criança foi separado do seu irmão mais novo, a história é muito intrigante dos dois, mas não contarei aqui, pois sei que tem aqueles tokufãs que ainda não conseguiram ver Zyuranger, então, limitar-me-ei nos detalhes curiosos. Como vocês podem ter notado pela imagens o Burai foi interpretado pelo ator japonês bastante conhecido pelos brasileiros que assistiram tokusatsu pela Rede Manchete, nos anos 80, refiro-me ao Shiro Izumi, mesmo ator que interpretou o Change Pegasus (em Changeman). Apesar da entrada intempestiva e bastante tumultuada, onde foi uma verdadeira pedra no sapato dos Zyurangers, Burai conseguiu se desvencilhar do encanto de Bandora e assim, deixou de ser o Dark Dragon Ranger, cena épica e marcante, aliás a carga dramática japonesa como sempre mandando ver. Na adaptação norte-americana, Zyuranger foi transformado em Mighty Morphin Power Rangers e o Dragon Ranger passou a ser o Ranger Verde, uma história similar foi traçada, mas nada se compara a história original que deu um final surpreendente e dramático ao 6º membro dos Zyurangers (vocês podem conferir no episódio 42). Burai ficou conhecido também como o "Guerreiro do Poder", quando as coisas apertavam para os Zyurangers lá vinha o Dragon Ranger para ajudar a resolver a parada.\nKihachiro Uemura é o intérprete de Dan (Dai, no original)\n04 - Green Flash (Dan/Dai)\nComando Estelar Flashman segundo Super Sentai a fazer sucesso aqui no Brasil, na década de 80\nDan, o mais sentimental e ingênuo dos Flashman\nDan e sua super-força\nSequestrado ainda quando era um bebê, Dan (Dai, no original) foi raptado da Terra e levado aos confins do Universo, por um Caçador Espacial junto com mais 4 crianças. No caso de Dan, ele foi deixado no planeta Green Flash, lugar onde foi criado. As condições do planeta eram bem adversas e diferentes do planeta Terra, por isso que o treinamento de Dan em Green Flash não foi nada fácil; ele teve que sobreviver e resistir a uma gravidade bem forte, enquanto treinava acorrentado a bolas de metais. O planeta em questão possuía uma superfície rochosa e isso só ajudou o Dan a desenvolver o poder da sua super-força. Na Terra ele só aprimorou ainda mais as suas habilidades praticando o boxe e assim adotando um estilo próprio de luta, isso foi explorado no episódio 27 "Golpe da Amizade" quando Dan recebe ajuda em seus treinamentos como boxeador pelo Ryu Akakusa (Ryousuke Umizu, o mesmo ator intérprete de Takeo/Red Mask em Maskman), cozinheiro e entregador de jornais muito habilidoso com seus punhos, ele e Dan ficam amigos e criam um forte laço de amizade. Dan é o típico bom moço, apesar de sua aparência de durão e mal-humorado é o mais ingênuo e sentimental dos Flashman, enfim, um verdadeiro amante da natureza. Sua personalidade de fato mistura sua ingenuidade com a impulsividade, costuma agir por instintos e emoção. Seu ponto fraco de fato são as mulheres, aliás foram elas que faziam o Dan agir com impulsividade, destaque para: Sayuri (a dona de uma floricultura por quem Dan se apaixonou) e Sumire (a jovem falecida que se comunicava com Dan por telepatia graças a um fragmento de rocha do planeta Green Flash e quem ele pensava se tratar de sua irmã), a relação deles com essas duas garotas podem ser vistas nos seguintes episódios: 10 - A Cilada da Menina, 20 - A Ressurreição do Robô e 37 - Amor das Trevas. Ótimos episódios que traçaram uma história envolvente. Choushinsei Flashman (Comando Estelar Flashman) é uma das séries clássicas que apresentou uma história regada a inúmeros dramas e ações instigantes, com isso impossível não destacar alguns de seus personagens carismáticos.\nYousuke Ito é o intérprete de Senichi Enari (Sen-Chan)\n03 - Deka Green - Sen-chan (Senichi Enari)\nSPD - Super Police Dekaranger\nSen-Chan é um Dekaranger ÚNICO!\nSou mega fã desse Green\nEmergency - Face On!\nCena hilária ^_^ E tudo por causa da Umeko (Deka Pink)\nPor falar na Umeko... Olha os dois juntos aí! ^_^\n"Três! Pelo futuro da investigação científica!" - esta é a frase de apresentação utilizada pelo Sen-chan após transforma-se e antes de agir como um Dekaranger. Sen-chan é na verdade Senichi Enari, um jovem bastante atencioso e observador, percebe mínimos detalhes que passam despercebidos pela maioria de seus companheiros, com isso é o melhor investigador da Polícia Especial Dekaranger. Contudo, isso não o exclui de possuir uns hábitos estranhos, como por exemplo plantar bananeira para poder pensar melhor... e não é que funciona?! Engana-se quem pensa que ele não passa de um rapaz distraído, aéreo (seu semblante é de quem está sempre nas nuvens), ou que sua força é apenas mental... esperem até vê-lo irritado! Alguém já assistiu UM DIA DE FÚRIA?! Acredito que ele enfurecido é muito mais amedrontador. Se há um Dekaranger extremamente forte, este é o Deka Green, acreditem! Será que estou dando spoilers?! Espero que não, mas ele é formidável! Com isso, uma dica: não o subestime, mesmo quando ele dorme com um pano em sua cabeça! [Risos] Ah, mas como não destacar também sua nobreza e bondade, sempre pronto a ajudar quem necessita?! Formidável!!! Hum... e a paixão do Sen-Chan, hein?! Acho que não vou comentar sobre isso não... para quem ainda não assistiu a série fica aí a dica... Acho que já dei spoilers demais sobre ele!!!\nYuki Ito é o interpréte de Makito Ozu\n02 - Magi Green - Makito Ozu\nMakito Ozu é o Mago Verde\nMakito é o elo de ligação que une a família Ozu\nMahou, ... é um poder sagrado!\nMahou, ... é uma aventura no desconhecido!\nMahou, ... e é a prova da coragem!\nMahou Henshin... Maagi Magi Magiiro\nNossa coragem transborda, transformando-se em Magia!\nMahou Sentai Magiranger!\nEle é um chef de "mão cheia" e em seus pratos costuma utilizar os vegetais que ele mesmo planta, em sua horta particular. Makito-chin, normalmente, é fácil de lidar, contudo, costuma ter um temperamento esquentadinho de vez em quando, dificultando no relacionamento com os demais irmãos. E por ser o irmão velho mais velho, com 24 anos, ele atua como se fosse a figura do pai (logo, é super protetor na maioria das vezes, vide quando Houka decidiu casar) para os demais, visto que, o pai deles encontra-se desaparecido (até então). Na equipe Makito atua como o comandante em estratégias, com os planos, enquanto que a liderança de fato, em função da forma escolhida pela cor vermelha, fica por conta do Kai, o Mago Vermelho (Magi Red). Seu símbolo é do Minotauro, seu elemento a Terra, sua habilidade especial é a herbologia, tem em Groungel o seu Santo Celestial e o seu majuu é o Magi Lion. Um dos episódios marcantes do Magi Green foi no episódio 27, NOSSOS LAÇOS, quando uma das Bestas do Inferno corta os laços entre os irmãos, somente Makito mantem-se fiel aos laços e as lembranças familiares, graças a proteção de Magi Shine. Claro que o irmão mais velho tenta, a todo custo, atraí-los de volta à razão, mas tudo é em vão. A cena que segue é muito dramática e só compreendem de fato o valor e os sentimentos ali envolvidos que estima de mais a sua família. Magiranger é cativante diante dos valores nele empregados, emociona, impulsiona e encoraja-nos a ser fortes e a ter confiança! A temática é belíssima, e a postura do Makito como irmão mais velho, realmente, foi perfeita. Aqueles cinco Magirangers pareciam pertencer a uma mesma família! E o Makito Ozu aumentou ainda mais sua força graças as suas convicções e seu amor aos membros de sua família. Por pouco não ficava de fora do meu Top 5, pois quando criei minha escala ainda não tinha visto Magiranger, e pensar que ele até o momento ele está ocupando a 2ª posição na minha preferência pelos Greens.\nShogo Suzuki é o intérprete de Chiaki Tani\n01 - Shinken Green - Chiaki Tani\nUm tempestuoso do bem!\nChiaki e Kotoha - uma amizade construída passo a passo\n"Shinken Green! Tani Chiaki!"\nEsse 1º lugar joga por terra aquela frase que diz o seguinte: "A primeira impressão é a que fica". Conhecem? Pois é! Se a minha primeira impressão do Chiaki (Shinken Green) premanecesse ele nem entraria no meu Top 5, pois inicialmente foi um dos personagens que eu mais detestei ao lado do Shinken Red, em Samurai Sentai Shinkenger; porém, aquele ar de rebelde sem causa e totalmente irresponsável foi dando espaço para um Chiaki bondoso, divertido e espirituoso. Tudo bem que no início sua implicância com o Takeru chegou a ser um pouco irritante, mas com o passar do tempo percebi que era uma admiração por uma outra vertente, ele admirava o Takeru, sendo assim desejava superá-lo. Ele ganhou uma dupla de amigos a sua altura, no mesmo ritmo do Chiaki tínhamos a Kotoha, com quem parecia sempre pintar um clima de romance no ar, e o Genta por serem sempre festeiros e agirem pelo instituto. Com a Kotoha a amizade crescia a cada episódio, sempre juntos, nas lutas, nas travessuras, na cumplicidade, enfim... era uma parceria que divertia e enchia-nos as vistas. Inicialmente apresentou-se como o verde da arrogância, altamente arrogante e presunçoso, mas pouco a pouco foi conquistando seu equilíbrio interior, vencendo a si próprio e superando as suas fraquezas. Vale lembrar que segundo o seu pai, o Sr. Kurando Tani (Shinken Green da geração anterior), o significado do nome Chiaki é "Feliz cem vezes"; órfão de mãe, Chiaki foi criado bravamente por seu pai. Escolhi o Chiaki como o meu Green preferido por ele ter rompido a barreira da minha implicância com ele e conquistando-me de fato. É isso aí, deixo com vocês o tema do Shinken Green: "Shinken Days, Never give up, Douchuu", na voz do seu intérprete o Shogo Suzuki.\nE então, curtiram o meu TOP 5 dos Greens em Super Sentai?\n01 - Shinken Green\n02 - Magi Green\n03 - Deka Green\n04 - Green Flash\n05 - Dragon Ranger\nE você? Quais são os cinco Greens preferidos em Super Sentai? Comente! Opine!\nAh, e o próximo TOP 05 será com os Blacks! Aguardem!\nMarcadores: Boy Power, Green Flash, Greens, Kihachiro Uemura, Preferências, Ranking, Super Sentai, Tokusatsu, Top 5, Vídeo : 11 Comentarios\nBiazinha 27 de agosto de 2012 18:56\nMakito altamente retardado! HUAHUAHUAHUAHUAHUA\nBurai não vi ainda.\nDai... Sem comentários né? *-*\nTati Santana 28 de agosto de 2012 13:42\nMakito não é retardado, não... ele tem um potencial incrível!!! É divertido!!! Bem família!!! E um Green de respeito!!!\nLuffy Kun 27 de agosto de 2012 19:08\nMuito bom minha amiga gostei e meu green favorito eo burai de zyuranger o dragon ranger\nTati Santana 28 de agosto de 2012 13:45\nQue bom que curtiu, Luffy Kun ^_^ Mas, aco que a galera vai curtir mesmo é o meu TOP 5 de Blacks ^_^\nGoggle Red 28 de agosto de 2012 13:03\nEh, esse negócio de top 5 contagia, até eu já criei um pro meu site! Pena q ele não é tão conhecido como o seu, mas tô nessa também.\nGosto muito do Chiaki, um cara descolado, se vê como ele gosta da justiça. O legal é que ele tem o jeito dele, e cabe a cada um aceitar, por isso rolou aqueles atritos ao longo da série c/ o Takeru_ e c/ os outros quando o Ayakashi copiou a imagem dele, rsrs!\nSen Chan tmb APROVADO! O episódio q vc citou é o 13? Na traduçao do sub q eu acompanho está "Briga de cão ao meio-dia". É aquele em que ele proteje a menina-bomba né? Flora... lembro muito, me marcou.\nAdicionava só o Daigo, Shishiranger. Acho comovente como ele gostava da Kujaku em Dairanger. XD\nTati Santana 28 de agosto de 2012 13:47\nOlá, querido amigo Goggle Red...\nRealmente, os Top 5 são demais... acredito que cada um deveria ter o seu... Com relação ao episódio da explosão do Sen-Chan... sim é aquele que tem a Flora ^_^\nJá ouvi falar muito bem do Daigo, mas ainda não vi Dairanger U_U Pena!!!\nsuperninja252 1 de setembro de 2012 21:24\no meu favorito e o de gokaiger , e mto engraçado e sempre ajuda , alem de ter um passado muito estranho\nW-chan 27 de outubro de 2013 12:10\nComo não gostar do Makito? xD com certeza ele é o elo de ligação entre os irmãos. Muito mais capaz que o Kai. pra mim ele deveria ser o Red, enfim... Mas como assim o Shion (Time Green) não está na lista? puxa, ele é meu green favorito. Acho ele super parecido com o Ren (Go-on Blue) só faltava cozinhar kkkkkkkk\no meu top ficaria assim:\n1 - Shion (Time Green)\n2 - Sen-chan (Deka Green)\n3 - Makito (Magi Green)\n4 - Hanto (Go-on Green)\n5 - Hakase (Gokai Green)\nMel tokusatsu 30 de setembro de 2015 12:26\nMel tokusatsu 30 de setembro de 2015 12:29\nAdorooooo o Burai que sorriso lindo de Izumi\nAcho ele um gato!♥ nao perco nenhum episódio com ele sou muito fa dele\nMel tokusatsu 30 de setembro de 2015 12:31


Instituto de Medicina Legal reduz número de perícias pendentes em 27% - Atualidade - SAPO 24\nInstituto de Medicina Legal reduz número de perícias pendentes em 27%\n16 nov 2017 13:58\nO Instituto Nacional de Medicina Legal e Ciências Forenses (INMLCF) reduziu este ano em 27,4% o número de perícias médico-legais pendentes, passando de quase 6.700 no final de 2016 para menos de 4.900.\nDados do Ministério da Justiça avançados à Lusa no dia em que começa o 16º congresso nacional de medicina legal e ciências forenses, que decorre em Coimbra durante três dias.\nO Ministério destaca que foi criada uma Unidade de Acompanhamento da Produção Pericial, para controlar o volume pericial e a recuperação de pendências nos serviços médico-legais, registando-se agora 4.458 casos pendentes, contra os 6.694, no final do ano passado (menos 1.836).\nEm termos de legislação produzida e prevista, o Ministério destaca que já foi apresentada a proposta para a criação de legislação sobre Investigações Biológicas Particulares de Parentesco, a revisão da carreira especial médica está em discussão e a revisão da lei orgânica e dos estatutos do INMLCF encontra-se em preparação.\nDurante o congresso será formalizada a criação de uma Rede de Serviços Médico-Legais de Língua Portuguesa.


Portal do Delta » Em Campo Maior, retratos da fome e miséria de um povo abandonado pelo poder público\nPostado por Delta em 14/fev/2018\nEm Campo Maior, retratos da fome e miséria de um povo abandonado pelo poder público\nA fome e a miséria estão mais perto da gente do que imaginamos. Enquanto muito se discute pelo que já foi feito, a situação de muitas famílias no Piauí está na linha da falta de humanidade. O 180 constatou que, município de Campo Maior, um dos maiores do estado, o problema social em que muitas pessoas vivem, na zona urbana da cidade, apesar do que muito se diz fazer, é mais crítico do que se pensa.\nA situação de muitas pessoas nesta cidade não é nenhuma novidade, tampouco diferente do restante do Piauí, onde as pessoas sequer sabem o que vão comer na próxima refeição.\nConfira a seguir seis histórias de pessoas simples, esquecidas pelo poder público, que sonham com uma casa, um calçamento na rua, um emprego, uma aposentadoria, mas que têm em comum uma coisa, que até então as mantém: fé em Deus.\nA PROVIDÊNCIA DIVINA NAS HORAS DE NECESSIDADE\nRita, Califórnia, 47 anos, bairro Califórnia\n“Meu marido está desempregado, vive de bicos. Não posso trabalhar em casa de família porque tenho problema na vesícula, sinto muita dor. Minha filha está desempregada. Gente desempregada é difícil, tem o gás, a água, tudo para pagar, fica difícil. Meu marido arruma um bico aqui e acolá, quando ele arruma dinheiro, ele me dá. Graças a Deus, Deus na hora providencia. Sou uma mulher que lava uma roupa, faço uma faxina, quando não tenho eu peço, não faço é roubar, mas pedir eu peço. Como quando preciso de R$ 2, R$ 3 para comprar um quilo de feijão, de arroz. Eu recebo bolsa família e faço uma compra que dá até 20 dias, ai tem que comprar material para meus meninos, é difícil a minha vida. Eu me emociono, meus filhos foram criados com tudo que era bom, meu marido era empregado, hoje fico imaginado o que vamos comer”\nDona Rosa fala como a providência divina ajudou sua família nos últimos anos\n“Mas eu tenho tanta fé em Deus, nos santos, que numa boa hora chega. No natal ganhamos não sei quantas cestas [básicas], chegou um homem com uma cesta numa hora boa. Aqui não tinha um macarrão, uma sardinha, mas pensei: ‘Deus me arruma’. Deviam olhar mais para as pessoas pobres, eu acho né, me alistei não sei quantas vezes naquelas casas para ganhar uma. Aqui não é meu, é de herança, qualquer hora uma pessoa chega, vende a casa e eu fico com o que? Eu tenho quatro filhos para criar, com um netinho, são seis pessoas aqui, eram sete, saiu uma, ficou essas seis boca para almoçar, as coisas estão difíceis”\nA TRISTEZA DE UM PAI DE FAMÍLIA\nGilvan com o filho no colo e as dificuldades para manter a família\nGilvan, 30 anos, bairro Califórnia\n“Não estou trabalhando no momento, desempregado, tenho um filho. Para sustentar minha família está difícil. A gente se vira fazendo um carvão. Agora no inverno fazer carvão no dá. Graças a Deus minha mãe manda uma ajuda para mim enquanto aparece alguma coisa, mas aqui em Campo Maior mesmo está difícil serviço. Estou tentando levantar uma casinha para minha família e estou conseguindo com as forças de Deus. Estamos passando umas necessidades. Minhas coisinhas já estão se acabando, as de comer, as coisas do menino estão acabando também e estou aqui com minha cabeça pensando onde vou conseguir arrumar pelo menos um bico de uma semana para eu comprar as coisas. Em Campo Maior o poder público poderia melhorar mais, gerar mais empregos para a pessoa poder sustentar sua família. Me sinto triste por dentro em não poder arrumar uma coisa. Eu saio, passo o dia rodando atrás de emprego e só recebo ‘não’ na cara, chego em casa e fico olhando para a mulher e o menino, para as coisas que estão faltando, sem poder fazer nada. Não vou roubar para poder me complicar…”\nO SONHO DE UMA CASINHA MELHOR\nDona Rosa teme que a casa caia\nDona Rosa, 59 anos, bairro Califórnia\n“Já passei muitos momentos de dificuldade. O pior momento foi quando operei, fui tirar a mama, tive ir para Teresina, arranjar consulta, mas graças a Deus venci. Trabalho fazendo as coisas dentro de casa. Meu marido pega uns biquinhos, pesca, está desempregado faz é tempo. Estamos passando dificuldade, quando chega o mês de janeiro, quando entra o inverno, a gente passa dificuldade demais. Hoje em casa só tem feijão para comer. Somos seis aqui em casa, ninguém tem emprego, aqui acolá pega um bico, mas não é nem todo dia. Minha casa está para cair. As paredinhas tudo de taipa. Meu sonho é morar debaixo de uma casinha melhor”\n“O poder público podia pelo menos dar essas casinhas pra gente morar. Nesse bairro aqui, não tem ajuda de nada. Os outros bairros tudinho tem casa que o governo manda fazer. Esse bairro tem calçamento em algumas ruas ali para cima, aqui mesmo não tem, faz é tempo que prometem, nunca vieram fazer. Espero para o futuro que mudem essas coisas que estamos passando. Aqui em Campo Maior várias pessoas passam necessidade, não é só eu não”\nOS ESQUECIDOS PELO PODER PÚBLICO\nDona Valmira afirma que foi esquecida pelo poder público\nDona Valmira, 65 anos, bairro Califórnia\n“O que eu acho é que está ‘estiorado’ demais. O calçamento nunca chegou aqui. Já sou aposentada e só vivo da minha aposentadoria para sustentar a família. Fui um dia atrás de uns miúdos de galinha para comer. Tenho para almoçar o que chegou, tem dia que nem tenho. O poder público devia ajudar. Meu sonho é ser muito feliz. Minhas filhas estão com as casas caindo e nunca tiveram condição de fazer as casas, ninguém ajudou elas, aqui desse lado somos esquecidos sabia? Aqui é difícil andar alguém aqui, você fica besta com a situação das pessoas, faz é pena as casas”.\nNEM QUEM ESTÁ EMPREGADO SE SALVA\nDona Maria Sebastiana espera dias melhores para família\nMaria Sebastiana de Sousa, 60 anos, bairro São João\n“Sou filha de Sigefredo Pacheco e moro aqui a 32 anos. Trabalho, mas estou de licença porque estou operada, sou servidora da prefeitura, mas minha situação está complicada, o salário não dá para gente viver. Na minha casa mora eu e meu marido, mas na casa da minha filha tem três pessoas, todas sustentadas com meu salário, só eu estou empregada. Meu marido nem bico está fazendo porque não está tendo, é período da piracema e toda a família é sustentada com meu salariozinho. Não está fácil, as contas não estão sendo pagas porque não podemos, senão nem comemos, e é o básico. Para mim a cidade é muito boa, não tenho queixa da cidade, mas é um problema que atinge várias pessoas. Para meu futuro quero ver minhas filhas trabalhando, quem trabalha tem alguma coisa. Acho que deviam lançar mais concursos públicos, para zelador, para essas pessoas que estão sem trabalhar, quem não tem concurso, não tem segurança, acho que isso ajudaria muito essas pessoas que estão sem emprego”\nA IMPOTÊNCIA DOS IDOSOS\nDona Lúcia espera contar com o direito a aposentadoria\nDona Lúcia, 58 anos, bairro Cariri\n“Já passei muitas necessidades. Minha situação não está muito boa porque não tenho benefício nenhum. O benefício que tem é o Bolsa Família, meu pessoal me ajuda, se não fosse, a gente passava mais necessidades. Aqui na minha casa moram três pessoas, nenhum empregado. Quando dá, meus irmãos me ajudam, mas todos são pobres também. Quando chega nessa idade, se não tiver um aposento, é difícil. Se tivesse um aposento, era pouco, mas dava para ir. Eu achava melhor se tive emprego para todos, trabalho, que ninguém tem. Meu sonho é ter minha saúde, pelo menos um benefício, não passar fome, mas graças a Deus estamos indo do jeito que ele quer”


José Frederico Falcão - wikITA\nJosé Frederico Falcão\nNosso adeus ao Falcão\n(Texto redigido por Antônio Martins Ferrari)\nNasceu no Ceará. Diplomou-se pelo ITA em 1955. Foi o segundo engenheiro do ITA a ser contratado pela Ericsson em janeiro de 1956 (seguindo os passos do seu conterrâneo Eng. Pontes Dias – o primeiro engenheiro do ITA contratado pela Ericsson – que trabalhou um par de anos no departamento de Transmissão).\nConheci o Facão em 1957 em Estocolmo. Ele terminava seu estágio e preparava-se para regressar ao Brasil e eu chegava para iniciar meu estágio na L M Ericsson. Foi meu cicerone nos primeiros dias na cidade: a mão de direção era pela esquerda (invertida em 1967); a rede metroviária estava seccionada em duas partes, interligadas mais tarde com um ramal pela Gamla Stan. A cidade possuía ainda uma extensa rede de bondes e também trolley busses. Estes desapareceram com a conversão da mão de direção pela direita.\nO Falcão, logo após ser admitido na Ericsson, seguiu para Estocolmo onde especializou-se em telecomunicações, modalidade de transmissão. Regressou um ano e meio depois para São Paulo onde estava sediado esse departamento. Sua carreira no setor em mais de 30 anos, bem como as dos seus contemporâneos, foram testemunhas dos surpreendentes avanços na telefonia.\nQuando o Falcão retornou ao Brasil participou da conclusão da instalação do cabo coaxial entre São Paulo e Santos, que foi a segunda rota coaxial no Brasil, depois da Rio-Petrópolis instalada em 1955. Havia, então, apenas uma rota de micro-ondas da CTB interligando Rio e São Paulo. As linhas aéreas de cobre, suportadas por postes , cobriam muitas rotas do interior paulista. Foi a era da proliferação das ondas portadoras. Os circuitos eram ampliados com a instalação de ondas portadoras nestas linhas aéreas… A Ericsson instalou muitos desse sistema pelo interior e, na década dos sessentas, era líder neste mercado. O Falcão gerenciou a última implantação deste sistema nas linha telegráfica da Estrada de Ferro Noroeste do Brasil entre Bauru (SP) e Corumbá (MS).\nO Falcão liderou e executou este projeto em 1963. Foram meses de trabalho para troca de postes e cruzetas e instalações de filtros em todas as estações ferroviárias da rota. A equipe da Ericsson morou em um vagão que era puxado de estação em estação. Na época foi um recorde mundial em comprimento de ondas portadoras…\nDepois desta fase tecnológica no departamento de transmissão, o Falcão dedicou-se a constituição de empresas telefônicas de âmbito municipal em cidades do interior, na fase histórica das telecomunicações brasileiras chamada “período do autofinanciamento”.\nCom alterações organizacionais na Ericsson Telecomunicações o Falcão assumiu a Gerência da Divisão de Comutação e depois a Diretoria Comercial onde permaneceu até sua aposentadoria.\nO Falcão partiu em 22/01/2018. Dedicou mais de 30 anos de sua carreira à Ericsson. Ingressou nela em 1956 e galgou posições importantes desde o de engenheiro de transmissão até a de diretor. Seus amigos e companheiros da Ericsson vieram prestar–lhe as merecidas homenagens e dar o seu adeus.\nAntonio Martins Ferrari, fevereiro de 2018\nNosso adeus ao Falcão (inclui relato em inglês da odisseia para trazer um equipamento de Estocolmo em 1960)\nObtida de "http://www.aeitaonline.com.br/wiki/index.php?title=Jos%C3%A9_Frederico_Falc%C3%A3o"\nEsta página foi modificada pela última vez às 01h36min de 31 de julho de 2019.


conhecido | Focando a Notícia\n8 de Janeiro de 2017 Municípiosbispo, conhecido, Guarabira, Joanderson, Novo, PáscoaFocando\n21 de agosto de 2014 Entretenimentoconhecido, internet, jovens, parceiro, Pesquisa, sexualFocando\nConversas iniciadas na internet foram o atalho para jovens brasileiros abrirem sua vida íntima a pessoas até então desconhecidas que se tornaram parceiros sexuais, de acordo com a edição 2014 da pesquisa “Este Jovem Brasileiro”, realizada pelo Portal Educacional e obtida com exclusividade. Entre os jovens ouvidos, 5% disseram já ter feito sexo com pessoas conhecidas pela internet. Nem todos os contatos nascidos na internet, porém, terminam na cama, mas não são raras as relações que pulam do mundo virtual para o real: 11% dos adolescentes entrevistados já namoraram com alguém conhecido na internet. O mais comum, porém, é não passar de alguns beijinhos, coisa que 22% dos jovens disseram já ter ocorrido. Enquanto isso, os pais nem suspeitam: pouco mais de 1% sabe que os “ficantes” ou namorados dos filhos foram conhecidos na internet.\n9 de dezembro de 2013 BrasilBrasil, cigano, conhecido, formado, mil, pessoasFocando\nPor trás da diversidade cultural e étnica do Brasil existe um mundo cigano, formado por acampamentos em municípios localizados interior afora, que ainda é pouco conhecido da grande população. São mais de 500 mil pessoas, divididas em ramificações de três etnias distintas, que sofrem com falta de infraestrutura adequada, dificuldade para ter acesso a programas sociais e para inserir os filhos em escolas públicas, além de serem submetidos a cenas constantes de discriminação e violência. Tais famílias vivem em 291 acampamentos ciganos registrados por entidades da sociedade civil, prefeituras, governos estaduais e governo federal, em 21 estados. Ficam, em maior número, localizados em Minas Gerais, Bahia e Goiás.\nFluminense tem o velho conhecido Inter na primeira missão como líder\n9 de setembro de 2012 Esportesconhecido, Fluminense, Inter, líder, missão, primeira, VelhoFocando\nO Fluminense terá neste domingo uma missão inédita no Campeonato Brasileiro: defender a liderança. E a primeira batalha será diante de um velho conhecido na temporada: o Inter. O confronto no Beira-Rio, às 16h (de Brasília), será o quarto entre as equipes nos últimos quatro meses e meio. Nos outros três – dois pela Libertadores e um pelo primeiro turno do Brasileirão – houve pequena vantagem tricolor, com uma vitória e dois empates.\nO Inter busca a segunda vitória seguida no Beira-Rio, após a goleada por 4 a 1 sobre o Flamengo. E tenta se aproximar do G-4. Após o empate com o São Paulo, manteve a distância de quatro pontos para o quarto colocado Vasco. O técnico Fernandão ainda convive com a rotina de desfalques e, sem D’Alessandro, Leandro Damião e Diego Forlán, aposta em Dagoberto no ataque ao lado de Cassiano.\nSe o Inter perde jogadores, o Fluminense comemora o retorno de Fred, recuperado de um edema ósseo na bacia. O zagueiro Leandro Euzébio, que cumpriu suspensão automática, também está de volta.\nA TV Globo transmite a partida para todo o Brasil, e o GLOBOESPORTE.COM acompanha todos os lances em Tempo Real, com vídeos exclusivos.\nInternacional: as principais mudanças estão no setor de criação. A dupla de armadores será composta por Fred e Dátolo, que substituem Lucas Lima e D’Alessandro. No ataque, Cassiano, que entrou no intervalo diante do São Paulo, recebe uma oportunidade para atuar ao lado de Dagoberto. A formação terá: Muriel, Nei, Rodrigo Moledo, Índio e Fabrício; Josimar, Elton, Fred e Dátolo; Dagoberto e Cassiano.\nFluminense: a tendência é que Abel Braga praticamente repita a escalação que derrotou o Santos por 3 a 1 na última quinta-feira. Devem ser apenas duas alterações. Na zaga, Leandro Euzébio, que cumpriu suspensão na rodada passada, volta no lugar de Digão. No ataque, a novidade será o atacante Fred, recuperado de lesão. Assim, o Tricolor irá a campo com: Diego Cavalieri, Bruno, Gum, Leandro Euzébio e Carlinhos; Edinho, Jean, Wagner e Thiago Neves; Wellington Nem e Fred.\nInternacional: como de hábito, há uma legião de desfalques. Leandro Damião, Diego Forlán e Guiñazu seguem representando as seleções de Brasil, Uruguai e Argentina, respectivamente. Expulso contra o Tricolor do Morumbi, D’Alessandro cumpre suspensão. Kleber, Juan, Ygor e Rafael Moura estão lesionados.\nFluminense: o time não poderá contar novamente com Deco, Anderson e Marcos Junior, que se recuperam de problemas musculares. Já Valencia foi convocado para a seleção da Colômbia.\nFluminense: Anderson, Bruno, Digão e Fred.\nWilton Pereira Sampaio (GO) apita a partida, auxiliado por Fabrício Vilarinho da Silva (Fifa/GO) e Guilherme Dias Camilo (MG). Wilton Pereira arbitrou seis jogos no Brasileirão, marcou 221 faltas (média de 36,8 por jogo), aplicou 35 amarelos (média de 5,8 por jogo), quatro vermelhos (média de 0,67 por jogo) e nenhum pênalti. O campeonato tem média de 4,9 amarelos, 0,28 vermelho, 36,5 faltas e 0,23 pênalti. O árbitro apitou um jogo de cada equipe na Série A deste ano: Inter 1 x 0 São Paulo, pela terceira rodada, e Grêmio 1 x 0 Fluminense, pela 12ª rodada.\nInternacional: mesmo que Kleber recupere a posição quando retornar de lesão, Fabrício é um dos destaques da equipe no Brasileirão. O lateral-esquerdo tem demonstrado sua qualidade no apoio e é uma das armas ofensivas da equipe. Dos passes do camisa 14 já nasceram seis gols durante a competição.\nFluminense: recuperado de um edema ósseo na bacia que o tirou das duas últimas rodadas, o atacante Fred volta ao time titular com fome de gol. Atualmente, o camisa 9 ocupa o posto de artilheiro do Brasileirão, ao lado de Luís Fabiano (São Paulo) e Vagner Love (Flamengo) com 10 gols marcados.\nFabrício, lateral do Internacional: “Temos oito desfalques, mas temos elenco para substituir quem está fora. O Fluminense é o líder e precisamos ir bem focados para conseguirmos os três pontos e nos aproximarmos do G4. Temos que fazer prevalecer o mando de campo. Eles estão entrosados. Está dando tudo certo para eles. Espero que aqui dê tudo errado”\nAbel Braga, técnico do Fluminense: “Não tem jogo fácil ou simples. Vai ser complicado enfrentar o Inter, uma equipe diferenciada no estilo de jogo como o Grêmio. É um futebol de técnica e muita agressividade. Temos que igualar esses quesitos e procurar não deixar o adversário jogar”\n* O Internacional não derrota o Fluminense desde o primeiro turno do Campeonato Brasileiro de 2009, no dia 15 de julho, quando venceu por 4 a 2 no Beira-Rio, com gols de Sorondo, Andrezinho e Taison (dois), descontando Ruy e Conca para o Flu. Nas últimas oito partidas entre as duas equipes (seis pelo Brasileiro e duas pela Libertadores), o Tricolor venceu quatro vezes e houve quatro empates.\n* A média de gols das partidas entre Fluminense e Internacional pelo Campeonato Brasileiro é de 2,4 por jogo. Foram marcados 110 gols em 45 confrontos. Seis jogos terminaram sem gols, em 1971, 2004 e 2010 no Beira-Rio, em 1972 no Maracanã, 1989 nas Laranjeiras e 2012 no Engenhão.\n* As maiores goleadas deste confronto em Campeonatos Brasileiros foram pelo placar de 4 a 1. Em 1997, o Inter venceu o Fluminense por 4 a 1, em Porto Alegre, com gols de Sandro, Christian, Mabília e Sílvio, descontando Paulo Roberto. Em 2007, foi a vez de o Flu devolver a goleada no Beira-Rio, com gols de Thiago Silva, Thiago Neves (dois) e Alex Dias, marcando Mineiro para a equipe gaúcha.\nA última partida entre Fluminense e Internacional acabou empatada em 0 a 0 pela 4ª rodada do primeiro turno do Brasileirão 2012. Na ocasião, o Colorado ainda estava sob comando do técnico Dorival Júnior. O jogo aconteceu no Engenhão e teve público de apenas 5.728 espectadores.\nEx-presidiário tenta estuprar menino de 8 anos; acusado era conhecido da família\n26 de junho de 2012 Policialacusado, anos, conhecido, estuprar, Ex, Família, Menino, presidiárioFocando\nNa noite desta segunda-feira (26), uma criança de oito anos sofreu uma tentativa de estupro em na sua própria casa, na Comunidade Girassol em Mangabeira. Sua mãe prestou queixa na Delegacia de Infância e Juventude na manhã desta terça-feira (27).\nA mãe do menino narrou que eles retornavam de um culto e ela ficou conversando com uma vizinha enquanto seu filho foi beber água em casa. Quando a mãe sentiu a falta do garoto, foi procurá-lo e o encontrou sendo abusado por um ex-presidiário, conhecido da família. A criança estava sem as calças e com um pano na boca.\nO menino contou à mãe que essa não foi a primeira vez que isso aconteceu. Segundo ela, quando eles moravam no bairro Cidade Verde o acusado já havia cometido o mesmo crime, mas ameaçou matar o menino e os seus pais, por isso a criança escondia a história.\nA polícia agora procura o acusado.\nYves Feitosa com Washington Luiz\nEm Guarabira, mulher foi vítima do conhecido golpe ‘saidinha de banco’\n18 de Maio de 2012 PolicialBanco, conhecido, golpe, Guarabira, mulher, saidinha, VítimaFocando\nPriscila da Silva Lira, 19 anos, foi a agência bancária do Bradesco, no centro da cidade, trocar um cheque de seu marido no valor de 3 mil reais.\nA vítima, supostamente, já vinha sendo monitorada por duas mulheres que após a troca do cheque, como parte do plano, deixaram cair uma nota promissória no valor de 12 mil e quinhentos reais.\nA mulher tentou apanhar o papel, foi neste instante que as criminosas roubaram a bolsa da vítima. Todo o dinheiro que tinha sido sacado no banco foi levado pelas acusadas que saíram correndo e entraram em um carro que estava parado na porta do banco.\nA polícia foi acionada, realizou várias buscas, mas até o fechamento da matéria nenhuma das envolvidas no crime tinham sido localizadas.\nAs acusadas podem fazer parte de uma quadrilha especializada neste tipo de crime.


Dupla é surpreendida pela PM em assalto e leva bala - Plantão 190\nInício Notícias Dupla é surpreendida pela PM em assalto e leva bala\n(Foto: Michael Martins/Rede News)\nUm assalto na noite desta quarta-feira (9) foi frustrado por policiais militares que patrulhavam pela região do São Braz. Uma equipe de policiais do 12º Batalhão passava pela Avenida Vereador Toaldo Tulio, quando uma pessoa abordou a equipe e assustada relatou que estava acontecendo um assalto na Americanas Express.\nOs policiais pediram apoio, desembarcaram da viatura e foram entrando na loja. Durante a incursão, eles viram uma senhora no chão, que havia sido rendida pela dupla de assaltantes. Os policiais questionaram onde estavam os ladrões e a senhora indicou para a equipe que um rapaz que estava próximo, se passando por vítima seria um dos assaltantes. A equipe tentou realizar a abordagem e o assaltante com uma arma em punho tentou atirar contra os policiais que foram mais rápidos e o balearam. A equipe continuou as buscas na loja e no fundo, encontraram o assaltante que também tentou atirar contra os policiais que o balearam.\nSocorristas do Siate foram acionados e prestaram socorro a um dos assaltantes que foi baleado na perna. O outro não resistiu aos ferimentos e morreu no local.\nOs policiais não ficaram feridos na ação. No bolso do assaltante morto os policiais encontraram a chave de um carro. O veículo estava estacionado em uma rua lateral e teria alerta de roubo.\nPost anteriorPRF retém ônibus argentino com R$ 28 mil em multas não pagas no Brasil\nPróximo postPolícia deflagra segunda etapa de operação contra a pedofilia\nHomem é espancado em assalto na Vila Sandra\nEm trabalho de inteligência, BOPE apreende 79 quilos de maconha e...


Treinamento e desenvolvimento – Norber\nTreinamento e desenvolvimento: quando e por que investir na qualificação de talentos\nPosted on 3 de novembro de 2020 3 de novembro de 2020 by Raymond Crewe\nEmpresas bem-sucedidas têm suas próprias fórmulas de sucesso, mas em todas há um componente em comum: talentos. Profissionais qualificados, engajados e criativos não apenas entregam resultados superiores como produzem soluções inovadoras, que podem até virar o jogo em momentos adversos. É para alavancar a produtividade, melhorar a eficiência das equipes e criar diferenciais competitivos que as grandes companhias investem em programas de treinamento e desenvolvimento. E se não faltam motivos para aprimorar as competências técnicas e comportamentais dos colaboradores, nem sempre está claro para os gestores quando é hora de fazê-lo. Conheça situações que indicam essa necessidade:\nA falta de motivação é o vilão da produtividade. Para combatê-lo, uma ideia é oferecer aos colaboradores a oportunidade de se atualizarem sobre novas tendências, estimulando-os a pensar fora da caixa. Um bom treinamento também tem a missão de transmitir a cultura corporativa, facilitando o alinhamento do colaborador com os valores e expectativas da empresa.\nPromoções e transferências de área\nUma promoção vem sempre acompanhada de novas responsabilidades, sobretudo gerenciais. Por esse motivo, programas de desenvolvimento de lideranças são extremamente úteis para profissionais em cargos hierárquicos mais altos. Entre outras competências, esses treinamentos ajudam a aprimorar as soft skills, como comunicação eficaz, inteligência emocional e flexibilidade. No caso de transferência de área, o treinamento é indispensável para o bom desempenho na nova função.\nO cliente é o termômetro que as empresas devem ouvir atentamente. SAC e pesquisas de satisfação são fontes excelentes para descobrir pontos fortes e fracos, seja no atendimento, na entrega, na qualidade do produto ou serviço. Em caso de reclamações recorrentes, não resta dúvida: é hora de dedicar especial atenção ao setor responsável, detectar gargalos e promover treinamento pontual com as equipes.\nEm razão da necessidade de digitalização das companhias, novas tecnologias vêm sendo implementadas em ritmo acelerado. Cloud computing, softwares que automatizam processos e tecnologias mobile são exemplos de soluções que otimizam o trabalho, aumentam a colaboração das equipes e proporcionam escalabilidade às operações. Para tirar o máximo proveito de um sistema como o NewPonto Cloud, os usuários devem ser capacitados para utilizar os recursos disponíveis. Por isso, vale contratar fornecedores como a Norber, que conta com especialistas que auxiliam os clientes em todas as etapas do projeto, desde a implementação até o treinamento das equipes.\nA Norber desenvolve softwares de controle de acesso e de frequência que facilitam a gestão da jornada dos colaboradores. O NewPonto Cloud armazena dados do controle de ponto na nuvem, possibilitando o gerenciamento online da jornada. Já o NewMobile permite a marcação do ponto via smartphone, de qualquer lugar e em tempo real. Para conhecer as funcionalidades destas soluções, visite www.norber.com.br e fale com a Área Comercial.\nPosted in ProdutividadeTagged cloud computing, desenvolvimento, NewPonto Cloud, qualificação, treinamento, Treinamento e desenvolvimento


Dissidência do PMDB reflete tamanho do risco de Dilma - João Bosco\nquarta-feira 11/06/14\tCom uma variação para mais, o resultado da convenção do PMDB foi o esperado: o partido renovou o apoio à aliança com o PT para a disputa da presidência da República, reservando-se o direito de não estender o compromisso às estruturas regionais que cuidarão de seus cenários como lhes convier. Alguns aspectos desse processo são [...]\nA começar pela cédula de votação. Nela, o nome do vice-presidente Michel Temer, como a referência do evento, do PT, como beneficiário da aliança, sem qualquer menção ao nome da presidente. Significa que o partido apoia Temer para manter-se como vice da chapa que surgir – que poderá ter Dilma na cabeça, se a convenção do PT, daqui a 20 dias, confirmá-la.\nA principal dificuldade para a troca de Dilma por Lula está em seu condicionamento à renúncia da presidente à candidatura. Depois de confirmada na convenção, sua saída só será possível por essa via. E, antes, seria preciso atropelá-la, diante da manifestação já feita por ela de que “irá até o fim”.\nTags: Aécio Neves, Alberto Yousseff, Alexandre Padilha, Dilma Rousseff, Eduardo Campos, Fernando Haddad, Luis Fleury, Lula, Michel Temer, Orestes Quércia\tcomentário(s) Dê a sua Opinião


VERDADE PARA OLIVIA: MISTÉRIO DE PATRICK MCDEMOTT RESOLVIDO - NOTÍCIA\nQuase 16 anos depois que o parceiro de Olivia Newton-John, Patrick McDermott, desapareceu, um novo livro de memórias de família está definido para estourar a tampa de seu desaparecimento assustador.\nASSISTA: ONJ fala sobre a batalha contra o câncer de Kelly, esposa de John Travolta\nPatrick, que desapareceu de um barco de pesca em 2005, nunca foi encontrado, com muita especulação de que o cinegrafista de Hollywood fingiu sua própria morte para escapar da ruína financeira e da pensão alimentícia não paga.\nMesmo que ela se mudou e se casou com John Easterling, fontes dizem Nova ideia que Olivia, 72, “ainda é atormentada pelo desconhecido”.\nFelizmente, o cantor encontrou consolo em uma amizade nascida da tragédia, permanecendo perto da ex-mulher de Patrick, Yvette Nipar, e do filho adulto, o músico Chance Taylor.\nOlivia “ainda está atormentada pelo desconhecido”.\nAgora, Nova ideia pode revelar que Yvette, 56, está atualmente escrevendo um livro de memórias sobre a tragédia, com o título Quais são as chances .\nEm uma foto nunca antes vista de Patrick e Chance compartilhada em uma página do Facebook promovendo seu próximo livro , Yvette escreve: “Eu nunca poderia ter imaginado o que ... descobrir que o pai do meu filho estava desaparecido faria às minhas entranhas como mãe. Tem sido uma estrada longa e brutal, mas ainda estamos de pé. ”\nEla também compartilhou uma foto de Chance, de 28 anos - que seguiu os passos de seu pai no showbiz como compositor musical - com um dos investigadores do desaparecimento de Patrick.\njennifer grijs patrick swayze dood\nFontes contam Nova ideia que o livro de Yvette está sendo escrito com a bênção e talvez até a ajuda de Olivia.\nwanneer begint het nieuwe seizoen van masterchef\n“Eles estão ligados para sempre por causa de sua dor”, diz a fonte. “Eles não estavam fechados até o desaparecimento de Patrick. Ele manteve Yvette e Chance bem separados de seu novo relacionamento com Olivia. ”\nPatrick (à direita) desapareceu de um barco de pesca em 2005.\nEm 30 de junho de 2005, Patrick, então com 48 anos, era passageiro do barco de pesca Freedom, que deixou a marina de San Pedro em Los Angeles para uma viagem noturna à Ilha de San Clemente, a cerca de 94 km de distância.\nO navio voltou no dia seguinte, mas o desaparecimento de Patrick não foi notado até uma semana depois, quando ele não apareceu para uma visita com Chance, então com 13 anos.\nEm 2016 entrevista com 60 minutos , Olivia disse: “Ele se perdeu no mar e ninguém sabe ao certo o que aconteceu. É humano imaginar, mas ... você tem que aceitar e deixar ir. '\nYvette concorda que Patrick está morto. No entanto, vários investigadores americanos acreditam o contrário. Um em particular, Philip Klein, investigador particular empregado pelo programa de TV dos Estados Unidos Dateline NBC , rastreou supostos avistamentos do ex-desaparecido de Olivia no México e na América do Sul.\nO livro de Yvette (à direita) está sendo escrito com a bênção e talvez até a ajuda de Olivia (à esquerda).\nFoi relatado que Patrick estava vivo e bem, e pedia para ser deixado sozinho.\nA única documentação fornecida por Philip que poderia ter provado a existência de Patrick foi a alegada comunicação com um 'representante' de Patrick.\nMorto ou vivo, o livro de Yvette irá fornecer algum encerramento para ela, Chance e Olivia.\nComo ela diz: “[Esta é] uma memória que grita para‘ sair de mim ’há muitos anos - então decidi colocar tudo lá fora.”\ndavid van overlevende


eolicaengenharia, Autor em Eolica Engenharia\nRecent Posts by eolicaengenharia\nConheça a função de cada cor antes de pintar o seu home office\nNa dúvida sobre qual cor escolher para o seu ambiente de trabalho em casa? Para acertar na escolha, conheça a função de cada cor antes de pintar o seu home office:\nAmarelo – estimula a criatividade e a energia. Não utilize em excesso, pois é uma cor que pode trazer ansiedade.\nAzul – traz sensação de confiança.\nBranco – deixa os ambientes mais claros e ajuda na criatividade. Para trazer mais energia, o recomendado é complementar com outra cor.\nCinza – tom neutro que estimula a criatividade. A sugestão é usá-lo com outra cor.\nRoxo – estimula a criatividade e atua na respiração e no ritmo cardíaco proporcionando calma. Mas, se usada em excesso, pode causar efeito oposto. Por isso, é recomendado que você conheça a função de cada cor antes de pintar o seu home office.\nVerde – ideal para estabelecer o equilíbrio e manter a produtividade.\nVermelho – recomendada para locais em que as pessoas trabalham até mais tarde porque estimula a atividade do cérebro. Transmite alegria e deixa o espaço mais dinâmico.\nAgora que você já conhece a função de cada cor antes de pintar o seu home office, capriche na mudança e dê cara nova ao espaço de trabalho!\n5 orientações para pintar a casa\nEm época de orçamento mais apertado, nem sempre é possível fazer aquela reforma completa na casa. O jeito é colocar a mão na massa e renovar os ambientes aos poucos. Para os adeptos do “faça você mesmo”, confira 5 orientações para pintar a casa:\n1 – Determine a metragem da área que será pintada. Meça a largura das paredes e multiplique pela altura do pé direito. Para o teto, multiplique a largura e o comprimento do cômodo para achar sua área. Em seguida, multiplique essa metragem pelo número total de demãos, que, geralmente, são duas para cores claras ou a partir de três para cores mais escuras.\n2 – No caso de residências, escolha tintas do tipo acrílica e esmalte sintético que são as mais usadas para este fim. As acrílicas são aplicadas sobre superfícies emassadas ou cimentadas. Já as tintas esmalte sintético (tinta óleo), são aplicadas sobre madeiras, metais, PVC etc.\n3 – Antes de comprar as tintas, consulte o site dos fabricantes, pois alguns disponibilizam simuladores ou aplicativos. O cálculo do rendimento da tinta pode ser encontrado no site de cada fabricante e é dado por metro quadrado para cada tipo de tinta. Se ainda assim você ficar na dúvida, a orientação da Eólica é adquirir 1/4 de galão da tinta desejada e testar em uma pequena área, de preferência no próprio ambiente que será pintado. Observe a cor em diferentes horários do dia para sentir como ela fica com a iluminação natural e com a iluminação artificial.\n4 – Se vai aplicar a mesma tinta que está no local, o consumo é normal, mas se for aplicar tinta de cor mais clara sobre uma superfície de cor mais escura, leve em consideração a aplicação de mais demãos para atingir a cor final ou a aplicação de uma demão de cor branca para amenizar (queimar) a cor antiga. Estas dicas fazem parte das 5 orientações para pintar a casa.\n5 – Anote os materiais necessários: escada, espátula, panos de chão, lixa, chave de fenda para retirar os interruptores, lona plástica preta para cobrir o chão e mobiliário, massa corrida para tampar buracos e cobrir imperfeições, rolos de fita crepe para prender a lona em locais específicos que deseja proteger, rolo de 23cm com espuma antirrespingos, bandeja de 23cm, pincel de 5cm para arremate de cantos e pequenos detalhes, e extensor de 2 a 3 metros (depende do pé direito do local). No caso de utilizar tinta tipo esmalte sintético, deve-se ter um kit a parte com rolo de espuma (de 15cm ou menor) e bandeja compatível.\nGostou de conhecer as 5 orientações para pintar a casa? Aproveite a visita e conheça também os empreendimentos da Eólica\nRecent Comments by eolicaengenharia\nNo comments by eolicaengenharia


Daniel Blaufuks: “precisamos de um certo grau de identificação com a História” | À pala de Walsh\nDe Luís Mendonça · Em Dezembro 26, 2018\nThe photograph is meant to get lost somewhere in a box, in an attic.\nIt’s a nomadic thing that has a small chance only to survive.\nW. G. Sebald, «Sebald y la fotografia»\nOs pretextos eram vários: o lançamento do seu mais recente livro, pela mão da editora Pierre von Kleist, 1 + 1 = 1, a exibição recente dos seus filmes em dois festivais do Porto, o Family Film Project – sobre o qual escrevi aqui – e o Porto/ Post/ Doc ou a exposição que organizou recentemente no Musée National Eugène Delacroix em Paris. O que encontrei em Daniel Blaufuks, fotógrafo, cineasta, escritor, pensador, foi uma luminosa e acutilante reflexão sobre o estado do mundo e o estado da arte. Os objectos animaram-se, numa atmosférica sala da Biblioteca da Fundação Calouste Gulbenkian (endereço o meu obrigado aos serviços da biblioteca), a partir de um pensamento cintilante que nunca abdica de se debruçar sobre o hoje. É esta a maneira de fazer História em Daniel Blaufuks. Uma História viva, aberta à identificação, que permanentemente interroga o nosso lugar no mundo, ontem como hoje.\nDaniel Blaufuks, auto-retrato\nA propósito do seu trabalho, o curador e investigador Sérgio Mah fala de uma fotografia com uma dimensão itinerante decorrente de uma condição de exílio que dá forma ao seu olhar. O Daniel nunca se fixa totalmente no mesmo sítio, tal como não cessa de experimentar com novas linguagens. E depois reflecte sobre essa transumância a partir da sua memória pessoal. Isto é, ao mesmo tempo que lê o que tem à frente, também se lê sempre a si próprio?\nSem dúvida! Mas também só encontro aquilo que procuro. Cada verdadeiro fotógrafo tem o seu próprio trabalho. Há um fotógrafo, qualquer que seja, que vai para a rua à procura de senhores vestidos de vermelho. Por mim passam todos os dias senhores vestidos de vermelho, mas eu não noto. O que encontro é também o que procuro, consciente e inconscientemente.\nNão é por acaso que estamos a falar de deslocação e exílio e eu estou há anos a fotografar a mesma janela. Se calhar para mim é importante, porque é ir contra todo esse sentido de onde vem o meu trabalho. Portanto, coloco-me numa posição em que digo: “se calhar, eu estou exilado perante esta janela”. Todo o trabalho é autobiográfico, mesmo os realizadores de ficção estão a fazer trabalhos autobiográficos. Acho que é inescapável. A própria história ou o tema que um realizador de cinema ou um escritor de romances escolhe é autobiográfico. A sua própria escolha é uma opção, é uma opção do eu.\nNa entrevista a David Campany publicada recentemente no livro So Invisible, So Present, confidencia: “Estou muito interesado na memória e na história; ou, melhor dizendo, nas histórias, memórias pessoais colocadas contra um pano de fundo histórico”. O que se vai passando na sua obra é uma progressiva imbricação entre o que é privado e o que é público, entre a sua história privada e a história pública do século XX. Sei que o escritor alemão W. G. Sebald é um autor de cabeceira para si. É possível fazer História a partir do eu, do que nos é imediatamente próximo? Que riscos é que isso acarreta?\nAcho que tem imensos riscos, mas cada vez mais acho que é a história que precisamos. Porque a História é sempre demasiado abstracta. Se calhar faltam-nos histórias de pessoas que estavam numa esquina na rua Augusta e, de repente, passou-lhes o 25 de Abril à frente. Se calhar precisamos tanto dessas histórias como as de Salgueiro Maia. Porque precisamos de um certo grau de identificação com a História. É isso que Hollywood consegue. Hollywood faz um filme sobre qualquer coisa que foi há cem anos e nós, de repente, identificamo-nos com uma pessoa de há cem anos. Mas se lermos um livro de história – são raros os livros de História que são lidos –, não nos conseguimos identificar.\nAs pessoas há cinco, dez anos perguntavam-me candidamente porque é que eu ainda trabalhava sobre o Holocausto. Hoje já ninguém me pergunta porquê. Porque, na realidade, e de repente, estamos muito mais próximos não de um Holocausto, mas da possibilidade de qualquer coisa assim acontecer. O que interessa na História não é as coisas terem acontecido, mas o porquê de terem acontecido. É um mecanismo da História que faz com que as coisas aconteçam. O mecanismo que fez com que um Hitler fosse eleito não é muito diferente do mecanismo que leva um Trump ou um Bolsonaro a ser eleito. É desses mecanismos que temos de falar.\nA História é mais interessante quando é personalizada. Quando ouvimos que “explodiu uma bomba em Bagdade, morreram setenta pessoas”, para nós é abstracto, é um número. Mas se soubermos que morreu também um senhor tal e tal, que tinha aquela padaria, que todos os dias… conseguimos criar um laço completamente diferente. De repente, entendemos uma coisa que é básica: as pessoas são pessoas. É básico, claro, mas como podemos olhar para os refugiados como “o outro”, quando na realidade eles são “nós”? Eles são pessoas!\nEssa remissão para a actualidade que faz parece-me resumir a natureza política do seu trabalho. Podemos dizer que há um tempo da História e um tempo da vida? Pergunto isto porque me parece que é isso que trata Como se/As if (2015), filme que ocupa o espaço e o tempo da cidade-estúdio de Terezín, qual memória em ferida que persiste hoje como ervas daninhas.\nSó posso olhar para a História ou para o que aconteceu do ponto de vista de hoje. Aí contrapõem-se sempre dois problemas. Por um lado, nós avaliamos – e isso é de certa forma cruel, muito complicado – o passado pelos olhos de hoje. O que sabemos hoje não é o que se sabia há cem anos, duzentos anos. É preciso provavelmente ser um historiador, no verdadeiro sentido da palavra, para se conseguir fazer esse salto. Por outro lado, também não podemos olhar para a história como se nós estivéssemos no meio dela, porque já não estamos. A questão é: que rasto é que fica?\nHoje no jornal Público vinha um artigo sobre anti-semitismo, que dizia que um em cada cinco ou seis europeus já não sabe o que foi o Holocausto. Que rasto é que temos da História? É verdade que o Holocausto, à medida que nos afastamos, vai perdendo o interesse. Não ficará para sempre no interesse das pessoas. Se estivesse a trabalhar sobre o Napoleão, as pessoas não se iam interessar muito. No entanto, o Napoleão foi importantíssimo para a nossa ideia e construção da Europa. Como é que vamos olhar para o Holocausto daqui a cinquenta anos? Se calhar não vamos olhar.\nÀs vezes digo: se estou a falar do Holocausto, do anti-semitismo, eu penso que estou a falar do racismo, homofobia, de todos os movimentos contra as minorias. Estou a falar daquele que me é mais confortável, porque não sou nem negro, nem homossexual. Mas eu espero que as pessoas compreendam que estou a falar de tudo.\nDepois há, ainda propósito de Terezín, a grande interrogação sobre o que é falso e o que é verdadeiro. É interessante comparar As If com o seu mais recente filme, Judenrein (2018), porque neste último trabalho cinematográfico [mostrado no passado Porto / Post / Doc] é já bastante assumido o protagonismo dado à leitura das imagens. O próprio Blaufuks dá voz ao seu texto. Faz com as imagens um pouco o que refere, claramente influenciado por Benjamin, a propósito da fotografia em Archive: “A escrita dobra a imagem. Gosto de o experimentar”. Penso que, porventura ao contrário de um Claude Lanzmann, está longe de ser um crente na existência de documentos puros ou formas puras, por isso estritas, de registo documental.\nQuando digo isso, que as imagens se dobram à escrita, é uma vantagem, mas também é um perigo, como sabemos hoje em dia, com as fake news, etc. É um perigo enorme… Portanto, este “filmezinho” – filmezinho ao lado que é o As if, porque tem 20 minutos e esse quatro horas e tal – é um manifesto, é quase um pedido de atenção: “vamos ter atenção, porque isto está a piorar a olhos vistos.” É um grito. Ao contrário do As if, que é uma coisa de um artista distante que está a trabalhar sobre as imagens, só que não se inclui, neste sou eu que estou a olhar para estas imagens, sou eu que escrevo e digo o texto. E digo “eu”, fazendo uma remissão para os tempos actuais. Porque, de facto, o mundo mudou muito nestes quatro anos. A mim, apetece-me gritar, mas não sei bem como: como é que se grita de uma forma produtiva na arte?\nO Sebald tem uma resposta que eu acho brilhante e pouco sebaldiana ou talvez não: “O sermos contra na nossa cozinha, é o mesmo do que sermos a favor na praça principal.” De facto, não tem valor. Eu posso estar contra o governo ou contra o que quer que seja na minha cozinha, mas só se estiver essa opinião na praça pública é que a coisa pode mudar um bocadinho. O Judenrein é isso.\nMas longe da posição mais ortodoxa de um Claude Lanzmann.\nAh, sim! Ele recusava-se a usar imagens de arquivo, o que eu admiro profundamente. E claro: Shoah (1985) é um monumento incrível e faço uma vénia à obra do Lanzmann. Mas o tempo do Lanzmann é outro. Nas minhas aulas, normalmente mostro o Nuit et brouillard (Noite e Nevoeiro, 1956), que é supostamente o primeiro filme sobre o Holocausto, que recorre a imagens de arquivo, nomeadamente às imagens horríveis dos cadáveres a serem empilhados. Felizmente que o Lanzmann recusa isso, porque, na realidade, não deveríamos precisar dessas imagens para contar aquela história. Aquelas imagens – tenho absoluta noção disso – são uma falta de respeito com as vítimas. São imagens usadas gratuitamente. Essas imagens não deviam ser usadas, mas se calhar chegaremos a um tempo em que precisaremos de usá-las novamente, como terapia de choque.\nQuando faço o As if, usando o filme nazi [feito em Terezín], sei que aquelas pessoas não estão naquela cidade voluntariamente, não estão no filme voluntariamente e não estão nos meus trabalhos artísticos voluntariamente. Tenho noção disso. Eticamente, o que posso fazer em relação a isto? Pouco. Posso, por exemplo, dizer à minha galerista: “não vamos vender isto como arte, vamos incluir no livro, porque é uma forma de educação, não vou fazer dinheiro com isto”.\nNo caso do Judenrein, as imagens não são de vítimas, são de crimes que desconhecemos. São diferentes, apesar de tudo. Elas são usadas? Serão, mas eu não as acuso directamente de nada.\nPreside também nesse filme o “olhar de detective” do fotógrafo.\nSim, o que me faz fazer o filme também é [na imagem de arquivo] aquela mulher que esconde a cara atrás da mala. Quando faz isso, ela está a assumir que se sente culpada de alguma coisa. Pode ser só ser culpada de ser tímida e de não querer ser culpada. Há um escondimento muito nítido ali. E, claro, uso as imagens para uma coisa para a qual elas não foram feitas. Mas, neste caso, não fico muito preocupado com a ética, porque as imagens aqui já são o que são. Não há nomes, não há uma referência directa, há uma referência a uma terra. Naquela terra, passou-se alguma coisa. Não foram aquelas pessoas, porque, como digo, o filme foi feito provavelmente nos anos 1980 e falo de coisas que se passaram em 1945-46.\nEstamos a falar de ecos.\nEstamos a falar de ecos, de antecessores. De uma coisa eu tenho a certeza: aquelas pessoas são proprietárias de coisas que nunca foram devolvidas aos seus donos, porque eles foram assassinados. E esse problema continua.\nJudenrein fala sobre uma grande, ensurdecedora, falta: a da população de judeus numa localidade polaca. O que não encontrou nas imagens de arquivo que adquiriu no Ebay é o assunto deste filme. Diz no filme, perto do fim: “Os arquivos contêm não o que nos lembramos, mas o que nos esquecemos ou esquecemos parcialmente ou lembramos defeituosamente. É por isso que precisamos de arquivos, para registar a memória, para clarificar a memória, para extrair memória de artefactos como estas imagens.” Esta é uma função clássica do fotógrafo ou cineasta: tornar visível o invisível, dar expressão a um qualquer campo cego da nossa memória. Não será esta uma missão cada vez mais arriscada, na era da velocidade, da vaidade e das realidades alternativas?\nSim, o problema é o fluxo de imagens, que cada vez é maior. Mas a verdade é que o fluxo é das imagens que são vistas, não das que não são vistas. O problema é continuar a haver imagens que são filmadas contra todas as probabilidades de não serem vistas e depois serem, de facto, guardadas e arquivadas para serem vistas mais tarde. Mas também é verdade que o poder da imagem se vai desvanecendo. O poder da imagem já não é o que era. Se a imagem não serve já de prova de qualquer coisa, porque é que ela nos interessa?\nNós vivemos agora um momento em que as pessoas ainda acreditam nas imagens, o que acho estranho, porque a imagem já provou ser muito falsa. É uma coisa que está no nosso ADN, pelas gerações para trás, porque quando a fotografia foi inventada foi utilizada como prova, como identificação. Nós estamos habituados a chegar ali à fronteira, puxar do nosso passaporte, o senhor olha para a fotografia, olha para a nossa cara, e dá-se um momento de reconhecimento. Ele reconhece-nos e nós reconhecemos nele a autoridade de nos reconhecer. Aproximamo-nos agora, tudo indica, de uma fase em que a identificação será feita através de outros métodos, em que já não há fotografia; através do digital ou através das medidas (biometrias e essas coisas). Também já deixámos de ter álbuns de fotografia que mostram como eram os nossos avós – com o digital tudo isso desvanece. A ideia da fotografia ou da imagem filmada como prova vai desaparecer.\nDa série 1 + 1 = 1 (2018)\nRestam também muitas imagens falsas na Internet, como as que os nazis fizeram em Terezín, mas feitas pelo homem comum, num exercício de vaidade, numa lógica particular, publicadas no Facebook, Instagram, etc.\nSim. O Lászlo Moholy-Nagy escreveu um dia que, no futuro, todos seremos analfabetos, porque não sabemos ler as imagens. Esse tempo chegou hoje, porque nós não sabemos ler as imagens. E não nos esforçamos por ler as imagens. Circula na Internet uma fotografia do fuzilamento do Lorca. E ninguém se pergunta: como é que há esta fotografia? Aquilo é a imagem de um filme. Obviamente que não havia lá fotógrafos e o Lorca não se parece com o homem que está lá. Da mesma forma, os fascistas da falange que o matou não queriam ter provas de que ele foi fuzilado. Ninguém questiona e as pessoas vão repetindo esta imagem, nos Facebooks, etc. Este é apenas um exemplo de um grande problema que nós temos em relação às imagens.\nDisse a David Campany: “Não tenho interesse algum na imagem única, mas na sequência ou fluxo de imagens, numa espécie de prosa cinemática”. Para si, o que é que distancia e aproxima o cinema da fotografia?\nPara mim, cinema é fotografia. E a fotografia é um fragmento do cinema. O que diferencia é o que acho mais importante. O cinema tem o seu próprio tempo e a sua própria cronologia. Sou eu como realizador que dito a sequência das imagens. Num livro de fotografia, eu faço isso, mas ninguém garante que isso vai ser obedecido. A cronologia e a hoje teórica obrigação – teórica porque temos os computadores, os Ipads… – de ver em sala, num sítio escuro que exige uma disponibilidade, uma concentração, da parte do espectador, é diferente da fotografia, que vai aparecendo assim [Blaufuks faz o gesto como quem diz: “de todo o lado, num estalar de dedos”]. E depois há o som, que faz toda a diferença.\nO que gosto de encontrar no cinema são exemplos daquilo que imagino que pratico que é uma ideia de fotografia expandida. O que não posso contar em fotografia, passa a ser algo que eu tenho de contar com outro meio, ou um livro com uma série de fotografias, possivelmente ou não acompanhada por texto, ou um objecto cinematográfico, mas que, na realidade, para mim não passa de uma fotografia. Uma fotografia esticada, como uma pintura pode ser uma escultura, uma escultura pode ser uma pintura. Há artistas que trabalham com objectos filmográficos que eu não teria qualquer dúvida em colocá-los no campo da fotografia.\nEsse é verdadeiramente o domínio do “fotográfico”.\nHá diferentes tipos de livros de fotografia. Antigamente, os livros de fotografia eram compilações das melhores fotografias de um fotógrafo. Depois, ou paralelamente, passaram a ser fotografias de um fotógrafo sobre um mesmo tema: Lisboa, Cidade Triste e Alegre, fotografias de dois fotógrafos [Manuel Costa Martins e Victor Palla] sobre um mesmo tema que é a cidade de Lisboa. Depois, temos, finalmente, livros que são obras por si, em que as fotografias nem sequer fazem muito sentido fora daquele livro. Este meu último livro [1 + 1 = 1, edição Pierre von Kleist] é isso: uma fotografia expandida. São várias fotografias, mas elas estão ali e não me interessa tirar uma fotografia dali e mostrá-la. Há um pôr-do-sol, mas ele tem ali uma função. Se eu tirar e colocar na parede, é bonito, mas não mais que isso. O livro de fotografia é uma obra em si, fechada.\nPor exemplo, no seu trabalho Flores para Walt mostra fotografia e vídeo. Por um lado, fotografias de objectos congelados (flores, relógios, fotografias). Por outro lado, uma vídeo-instalação em que mostra o processo de descongelamento. O Daniel escreve: “Fotografo objectos congelados e gravo em vídeo o processo de descongelamento”. Roland Barthes tinha mesmo razão quando dizia que a fotografia é o isto-foi, arte da captura, e o cinema um isto-é, arte da duração, sempre no presente?\nIsso fascina-me. O Barthes escreveu claramente sobre isso: “a fotografia é morte”. Nós olhamos para uma fotografia e sentimos que o tempo passou; descobrimos que uma pessoa envelheceu, vemos uma pessoa que já morreu, etc. e etc. Eu hoje vou ao cinema ver um filme que vi há trinta anos, Sommaren med Monika (Mónica e o Desejo, 1953), e a Mónica que há trinta anos desejei continua lá desejável. E quem envelheceu fui eu. Não foi o objecto. Sou eu que estou mais velho. O cinema não envelhece como a fotografia. Porque será? Porque é que não olho para a Mónica/Harriet Andersson como uma actriz que deve estar nos seus 80?\nO cinema é a vida captada muito mais do que a fotografia. Não penso em decadência quando olho para o cinema. Quando olho para uma fotografia acho que nós todos, mais ou menos conscientemente, temos noção do perdido, do que perdemos. Acho fascinante uma pessoa conseguir situar-se nessa esquina, entre o cinema e a fotografia, que eu acho que é a poesia.\nMas o cinema e a fotografia não são apenas instrumentos, também são fontes para si. Tem vários trabalhos de apropriação cinemática até através da fotografia, como Endless End, colecção de stills de The Ends extraídos de uma panóplia de filmes. Mas, por exemplo, em Under Strange Skies (Sob Céus Estranhos, 2002) recorre ao seu próprio arquivo pessoal, em que se incluem fotos da sua família. A questão da apropriação leva-nos a várias questões de índole ético. Impõe a si mesmo limites para o processo de apropriação?\nHá os direitos de autor [risos]. Para lá de legalmente, até acho que chegámos a um ponto na sociedade em que não precisamos de novas imagens para dizermos o que queremos dizer. A não ser que queiramos falar, de facto, do presente. Se quisermos falar de uma coisa intemporal, que é a poesia, se calhar nem precisamos de filmar nada. Podemos pedir de empréstimo, porque o arquivo já é imenso. Agora, há imagens que são mais convidativas que outras. Por exemplo, no Sob Céus Estranhos, a única coisa que eu tinha pensado filmar desde o início do filme era uma panorâmica de 360º do cemitério judaico em Lisboa. Já estava preparado para fazer isso – já tinha a câmara e tudo. Recebi nessa altura um Super 8, que o meu primo do Canadá enviou, que o avô dele tinha feito quando tinha estado cá em 1968. E estava lá já isso! Foi o que utilizei. A imagem que tinha na minha cabeça já ali estava. Claro: estava ali de uma forma mais charmosa, por ser Super 8, por ter a coisa da película, do tempo… Uma coisa que o vídeo não tem, não é? Essa é outra das grandes problemáticas hoje em dia. Essa coisa da matéria, da pele. Pele, película.\nHá um lado de arqueólogo nesta coisa, mas também penso que nós vivemos um tempo de fascínio e às tantas comecei a recusar um pouco… – por essas antigas tecnologias, porque vivemos o início do digital. Não há nada mais aberrante do que os simulacros de daguerreótipos e técnicas ancestrais que vemos nos Instagrams e Facebooks. Há um fascínio com isso, com o “erro do digital”, mas o digital não tem erro! O erro tem de ser induzido. Não é erro. O digital ainda por cima é um nome erróneo, porque parece mão e não é – a película, que vem da palavra pele, é que é. Ao perdermos isso, perdemos algo que é irrecuperável. Mas também é verdade que a fotografia não tem assim tantos anos. Se olharmos para a história dos álbuns de família, estamos a falar de cinco gerações talvez. Não é muito na história da humanidade.\nDa série Toda a Memória do Mundo (Uma Parte) (2017)\nTrabalhos como Toda a Memória do Mundo e, já com imagens suas, o seu mais recente livro 1 + 1 = 1 atestam o que o Daniel desarquiva e transforma em colecção, constelações de imagens dispostas em mosaico que lembram tanto o Atlas das Imagens de Aby Warburg quanto o Google Images. Em Archive, descreve a imagem como um labirinto. É de labirintos de labirintos que estes seus trabalhos são feitos?\nSim, sem dúvida. É parte do interesse de ver como as imagens funcionam quando as juntamos. É óbvio que é uma técnica do cinema. Como disse Kulechov, as imagens funcionam completamente diferentes consoante a sua disposição. A fotografia é exactamente isso. Já tinha experimentado isso no Collected Short Stories, que eram duas imagens mais uma que era o título, que também podia puxar para outro lado. Nas constelações [Toda a Memória do Mundo] e no 1 + 1 = 1, que na verdade é uma imagem mais uma imagem que continua a ser uma imagem – aquelas duas páginas são vistas como uma única imagem –, o que me interessa é ver como é que as coisas se enquadram quando são vistas em conjunto. É uma coisa que é contra o cinema, que normalmente é uma imagem, salvo em trabalhos mais experimentais como os últimos de Chris Marker ou o último Godard, que tem imagens dentro de imagens dentro de imagens. O cinema na sua génese é “imagem atrás de imagem” e na fotografia é assim também.\nAgora interessam-me as camadas ou as imagens serem paralelas; interessa-me que várias imagens sejam vistas ao mesmo tempo, criando uma leitura completamente diferente do que se forem vistas individualmente. No fundo, é como palavras. Posso dizer uma palavra e ela ser forte. Posso dizer duas e elas encontram-se ou desencontram-se, e depois faço uma frase, que é um conjunto de palavras. No entanto, o universo das palavras é tão grande que nós podemos estar aqui numa conversa de várias horas e a nossa construção de frases ser completamente diferente, sem repetirmos uma única frase. No fundo, a fotografia é isso: uma construção de alfabetos, como dizia, mas se eu juntar uma, duas, três, quatro, cinco fotografias estou a construir um produto, uma frase ou uma pauta completamente diferente do que podia fazer com imagens uma atrás da outra.\nSei que privilegia a forma livro – tem dezenas de livros publicados. Quando inicia um novo livro, costuma olhar para trás, arqueologizar-se, isto é, escavar sobre o trabalho acumulado à procura de novas ideias?\nNão… às vezes devia [risos]. Raramente olho para trás. Sei que eles existem, tenho-os na cabeça. Mas não vou lá propriamente pesquisar. Mas sei quais são as ligações entre eles. De certa forma, o livro é uma coisa muito pensada, mas na sua génese é muito instintiva: “este trabalho só deve ser explicado através de um livro”. Eu olho para um corpus e digo: “isto numa exposição era muito engraçado, mas, na realidade, isto precisa de estar numa estante, ser fechado”.\nPensa muito na recepção do seu trabalho?\nNão, isso seria um pouco inibidor. Agora, quero que o meu trabalho seja uma plataforma de pensamento? Quero. Que o pensamento não é estanque? Não é. Acredito que haja outras formas de o ver. Quando alguém mais novo mostra interesse pelo meu trabalho, isso para mim é muito gratificante. Uma coisa é eu conseguir que pessoas da minha idade estejam interessadas. Se consigo descer umas gerações, para mim é gratificante.\nÉ importante tornar acessível o seu trabalho, seja num museu, numa sala de cinema, numa biblioteca ou no online?\nSim, absolutamente. O trabalho é comunicação. Se não é comunicação, não interessa. Um dos lados perversos do mundo da arte é que a própria tecnologia fotográfica, que é uma técnica de reprodução, tenha de ser restringida na tiragem para atingir um preço que permita pagar a renda de casa. Mas para mim isso é uma perversão. Para mim, toda a gente devia poder ter uma fotografia minha pendurada lá em casa. Nem toda a gente quereria, como é óbvio [risos]. Quando comecei com os livros, também foi porque tive a perfeita noção de que os livros são uma coisa muito democrática. São relativamente baratas em relação à obra de arte. Depois, há bibliotecas. E depois podem ser passados de mão em mão. Uma fotografia não pode, no nosso conceito de fotografia actual.\nA fotografia tem um tamanho. Uma fotografia, para mim, não é uma reprodução de uma fotografia. Temos sempre esse problema, não é? Porque posso dar-te um postal da Mona Lisa, e toda a gente sabe que é uma reprodução da Mona Lisa, mas dou-te um postal com uma fotografia, e as pessoas dizem “isto é a fotografia”, que não é. Agora, um livro é um livro. Claro, há sempre compromissos, sejam económicos, sejam práticos. Não gosto nada de livros pouco práticos. Há objectos de artistas em que se tem de abrir muitas páginas. Tento que os livros sejam maleáveis. É como a moldura: se está ali a olhar para a moldura, não está a olhar para a fotografia. Se está a ali a olhar para saber como o livro foi feito, não está a olhar para o conteúdo. Eu tento que seja uma coisa muito directa. Sei lá: quando vemos um filme, também não estamos a pensar no projector do filme. Se estamos é porque está alguma coisa errada ou com o filme ou com a sala.\nComo se/As if (2015)\nO Daniel viaja não só entre meios expressivos ou suportes expositivos. Muito literalmente, também viaja pelo espaço. O seu trabalho fotográfico testemunha precisamente este wanderlust. O que é que descobre nos quatro cantos do mundo que não encontra entre as quatro paredes do seu quarto?\nNão tenho feito muitas viagens nos últimos anos. Por várias razões, uma das quais porque acho que o turismo está a dar cabo deste mundo.\nMas a condição de exílio não é uma espécie de turismo permanente?\nSim e não, porque um viajante não é um turista. Mas cada vez é mais difícil ser viajante. Eu quando viajo posso ter uma alma ou um pensamento de viajante, mas acabo por ser um turista. Também tenho tido relutância em participar nisso, que não teria há vinte anos – não era sequer uma questão. A viagem, à partida, para outros cantos do mundo faz-nos descobrir a nós próprios. O Fernando Pessoa tinha aquela frase: “porque é que vou viajar, se se for à Muralha da China só me vou encontrar a mim próprio?” É verdade.\nMas precisa de lá ir para se encontrar…\nPois… Por outro lado, encontra-se o outro, que é a outra civilização, outra cultura, outra pessoa que nós não conseguimos de facto encontrar… Isto agora tem que ver com os anos que passaram. Já não somos tão permeáveis a isso, porque felizmente, por um lado, temos bastantes imigrantes, infelizmente, por outro, temos refugiados à porta. Já não é como há vinte anos, em que para encontrar uma pessoa de outro país era preciso sair. Mas esse encontro com o outro, essa disponibilidade para o outro só acontece em viagem. Entendemos que as outras pessoas têm uma cultura própria, nada inferior à nossa. Acho que era o Agostinho da Silva que dizia que viajar devia ser uma obrigação imposta aos jovens, porque, de facto, só isso nos permite compreender os outros. Senão, vivemos fechados, para dentro…\nPortanto, a viagem sempre teve esse lado de descoberta. Uma vez disse ou escrevi que não sabia se viajava para fotografar ou se fotografava para viajar. Não é por acaso que a indústria do turismo e a indústria da fotografia são paralelas. A existência de fotografias das pirâmides do Egipto fez com que as pessoas tivessem vontade de lá ir – talvez não tivessem se não tivessem visto uma imagem. Eu precisava de razões para fotografar e essas são mais fáceis se todos os dias estiver a ver coisas desconhecidas. Também acho que essa necessidade foi diminuindo. Pego muito menos na máquina fotográfica, salvo para fotografar a minha janela, o que faço todos os dias. Quando pego na máquina fotográfica, sei exactamente o que quero. Naquela altura, pegava mais na máquina fotográfica e sabia muito menos o que queria.\nTambém houve uma fase em que não me sentia em casa. Até que ponto é que isto estará ligado ao exílio? Estará.\nA inquietude de estar num país que não sentia como meu. Até muito tarde não o senti como meu. Daí uma necessidade maior de sair.\nEra importante usar a fotografia para resolver isso?\nSim, sim. A questão também que tem que ver com isso e com a janela – que está muito presente no meu trabalho – é o lado diarístico. O lado de fotografar diariamente. É mais fácil fotografar diariamente se alguma coisa nos acontece diariamente. Portanto, se vemos alguma coisa diferente, ou estamos num quarto de hotel diferente quase todos os dias, esse percurso acaba por ser geográfico e não apenas mental.\nÀ medida que foi constituindo uma obra e ganhando visibilidade público-mediática, presumo que a sua obra começou a aprisioná-lo e a condicionar a sua vida tal como essa liberdade de viajar e a espontaneidade que normalmente atribuímos ao fotógrafo. Sente isso?\nSim e também há a sensação de que a fotografia não muda o mundo, de facto. Também houve coisas que mudaram com o turismo, que são concretas. Quando um fotógrafo ia à Índia, em 1990, e depois fazia uma exposição das fotografias da Índia, a maior parte das pessoas que ia ver a exposição não tinha ido à Índia. Havia uma leitura das imagens diferente. Hoje, se for à Índia fotografar e fizer uma exposição da Índia, imagino que mais de metade das pessoas já foi à Índia e a outra metade tem uma informação muito concreta da Índia. Tenho de ter um trabalho muito mais profundo sobre a Índia que é impossível de realizar numa viagem mais ou menos curta. As pessoas também têm muito mais informação visual do que tinham. A relação com as imagens mudou completamente.\nEu posso ir a um país fotografar para mim, mas se decido mostrar o trabalho eu tenho de ter algum posicionamento minimamente consciente sobre porque é que quero mostrar, senão são apenas vistas que eu tirei lá, do outro lado do mundo. É muito bonito. É como o Instagram, que está cheio de fotografias do outro lado do mundo, mas são apenas as fachadas. O que quero ver nas fotografias é o que está dentro das fachadas. Quero ter uma leitura que eu, como turista, não poderia ter. Outra vantagem: se quisermos ter fotografias da Índia, temos fotógrafos indianos, cujo olhar é mais próximo – por vezes demasiado próximo, também é verdade…\nÉ importante para si estar a par do trabalho dos outros fotógrafos ou realizadores?\nSim, apesar de a maior parte da fotografia que se faz, como fotografia de arte, não me interessar. Não me interessa absolutamente – o mal pode ser meu. Não é não me tocar…\nMas vai estando atento, mesmo colocando-se a contrario?\nAbsolutamente, absolutamente. Mas vou à Paris Photo e a maior parte das coisas é decoração. Enquanto a fotografia não era uma coisa que se vendia, era aferida apenas pela qualidade. Quando a arte se vende bem, a economia passa a aferir. Há excelentes fotógrafos que não mostram, porque não vendem e há péssimos fotógrafos que mostram, porque vendem. Nós vemos o mesmo no cinema: realizadores absolutamente desinteressantes que aparecem todos os anos nas salas, mesmo ao nível dos festivais.\nDaniel BlaufuksDavid CampanyEugène AtgetFederico García LorcaLászlo Moholy-NagyLev KulechovMan RayManuel Costa MartinsRoland BarthesSalgueiro MaiaSérgio MahVictor PallaW. G. SebaldWalter Benjamin


"Já alguém viu os novos anúncios do Pingo Doce?", por Vânia Grácio | Médio Tejo\nInício » “Já alguém viu os novos anúncios do Pingo Doce?”, por Vânia Grácio\n“Já alguém viu os novos anúncios do Pingo Doce?”, por Vânia Grácio\npor Vânia Grácio 18 de Fevereiro, 2017 19 de Fevereiro, 2017\nJá alguém viu os novos anúncios do Pingo Doce?\nNão são estes em particular que me incomodam. São todos aqueles anúncios que passam mensagens de discriminação de género, ou que criam imagens erradas do papel do homem, da mulher e da criança na nossa sociedade.\nA ideia que a cadeia de hipermercados quer passar é que “Juntos fazemos da mesa um lugar melhor”, mas para isso, sublinha e enaltece as diferenças de género da nossa sociedade. Um idoso que ao fim de 40 anos faz o jantar, um pai divorciado que faz panquecas para a filha, uma criança que tenta perder peso e fazer uma alimentação saudável e que toda a família ignora. Isto até poderia ter um lado positivo de tentar criar novas imagens sobre os papéis de cada um, não fosse servir apenas para vender mais qualquer coisa.\nTodos os dias somos invadidos na TV por anúncios machistas e preconceituosos. Publicidades de detergentes onde aparece uma dona de casa feliz, anúncios de carros onde dois homens se desafiam para ver quem tem o veículo mais moderno e com mais “extras”. A mulher está por isso associada a anúncios de beleza, estética, de actividades domésticas, de cuidados à família e ao lar, enquanto a imagem do homem está associada ao sucesso profissional, a carros ou actividades desportivas.\nVemos ainda o uso de crianças e bebes em anúncios que não lhes são dirigidos, para atestar a eficácia de determinados produtos, por exemplo que este ou aquele detergente é o melhor para tirar as nódoas.\nOutro uso abusivo é o da imagem de idosos, associada a planos de saúde, medicamentos, tratamentos estéticos, entre outros que tentam amenizar os terríveis efeitos do envelhecimento, como se isso tivesse de ser necessariamente uma coisa má.\nOs nossos criativos andam muito pouco “criativos” para fazerem anúncios verdadeiramente interessantes e que não promovam os estereótipos da nossa sociedade. Mesmo quando tentam inverter os papéis do homem ou da mulher nas publicidades, a conotação é sempre feita a uma tentativa de “limpar a imagem” e nunca porque deve ser mesmo assim, onde homens e mulheres, idosos e crianças têm as suas características e valores individuais e por isso devem ser apreciados.


Negociação: haja com quem! - Mário Nogueira - Correio da Manhã\nNegociação: haja com quem!\nO governo comprometeu-se a recuperar o tempo de serviço.\nMário Nogueira 26 de Junho de 2018 às 00:30\nFace à tremenda adesão dos professores à luta, o ministro apelou aos sindicatos que voltassem à mesa negocial.\nEste apelo vem de quem, a 4 de junho, confrontou os sindicatos com um "pegar ou largar". Em novembro, o governo comprometeu-se a recuperar o tempo de serviço dos professores e, depois disso, a Lei do Orçamento confirmou os domínios da negociação: o prazo e o modo.\nministro parlamento resolução da assembleia da república lei do orçamento política parlamento\nEnviar o artigo: Negociação: haja com quem!\nExclusivos Linhagem pura Governo e PS insistem em desvalorizar os professores.