A Importancia Da Musica No Desenvolvimento Da Crianca | Escolas | Emoções\nsalvareSalvați A Importancia Da Musica No Desenvolvimento Da Cria... pentru mai târziu\nFACULDADE CNECISTA DE CAPIVARI - FACECAP\nMonografia apresentada ao Curso de Pedagogia a FACECAP/CNEC Capivari, para obtenção do título de Pedagogo, sob a orientação da Profa. Me. Elizaete da Costa Arona.\nA importância da música no desenvolvimento da criança/Ruana Gatti. Capivari- SP: CNEC, 2012 39p.\nOrientadora: Profª Me Elisaete da Costa Arona\nMonografia apresentada ao curso de Pedagogia.\n1. Desenvolvimento 2. Música. 3. Criança. I. Título II Faculdade Cenecista de Capivari.\nDedico este trabalho de conclusão de curso, aos meus familiares, ao meu namorado Carlos, á minha orientadora Elizaete, aos meus colegas de classe e a todos os professores do curso de Pedagogia da Faculdade de Cenecista de Capivari.\nAgradeço a Deus, primeiramente, por me conceder esta oportunidade e por ter me dado muita força e sabedoria para a realização deste trabalho.\nAgradeço também a toda minha família que me apoiou nesta incrível jornada. Ao meu namorado Carlos pelo carinho, pela atenção e por todas as vezes que precisei de sua ajuda.\nAos meus colegas de classe, que estiveram sempre presentes em todos os momentos, tanto nos mais difíceis como nos mais engraçados.\nÀ minha orientadora Elizaete por toda atenção, dedicação e paciência, durante todos os nossos encontros, para que este trabalho fosse realizado.\nAgradeço a todos os professores do curso de Pedagogia, por terem influenciado direta ou indiretamente na construção deste trabalho.\nNuma folha qualquer eu desenho um sol amarelo E com cinco ou seis retas é fácil fazer um castelo. Corro o lápis em torno da mão e me dou uma luva, E se faço chover, com dois riscos tenho um guarda-chuva.\nNuma folha qualquer eu desenho um navio de partida Com alguns bons amigos bebendo de bem com a vida. De uma América a outra consigo passar num segundo, Giro um simples compasso e num círculo eu faço o mundo.\nUm menino caminha e caminhando chega no muro E ali logo em frente, a esperar pela gente, o futuro está. E o futuro é uma astronave que tentamos pilotar, Não tem tempo nem piedade, nem tem hora de chegar. Sem pedir licença muda nossa vida, depois convida a rir ou chorar.\nGATTI, Ruana. A Importância da Música no Desenvolvimento da Criança. Monografia de Conclusão de Curso de Pedagogia da Faculdade Cenecista de Capivari – CNEC. 39p. 2012.\nO objetivo deste trabalho é mostrar a influência da música nas diferentes fases do desenvolvimento da criança, como o cognitivo, o motor e o afetivo. Apresenta também a música como uma linguagem de expressão dentro das escolas e das salas de aula, proporcionando às crianças, o conhecimento e a valorização da própria cultura e da cultura que as rodeia. A partir da idéia de transformar o ambiente escolar em um lugar mais alegre,\ntransmitindo para a criança a sensibilidade de conhecer os vários gêneros musicais e apreciar\na diversidade do som. Espera-se que esta pesquisa possa auxiliar os professores sem formação\nmusical, através das informações trazidas tanto para o desenvolvimento da criança como para as contribuições dentro e fora da escola, lembrando que existem muitas questões importantes\na serem trabalhadas com a mesma no desenvolvimento da criança, sejam elas escolares ou\nsociais. Para tal foi desenvolvida uma pesquisa de campo com alguns professores que atuam\ncom a música na rede pública de um município do interior de São Paulo.\nPalavras-chave: 1. Desenvolvimento. 2. Música. 3. Educação.\n1.1 O desenvolvimento Cognitivo a partir do trabalho musical\n1.2 O desenvolvimento Motor\n1.3 O desenvolvimento Afetivo\n1.4 A influência das diferentes culturas musicais estimuladas no espaço\n2. A influência da música no desenvolvimento infantil\n3. Experiência de docentes com a música no espaço escolar\n3.1 A implantação do ensino da música no espaço escolar\n3.2 Os benefícios da música na Educação escolar\n3.3 Pesquisa com professores de música da rede municipal de Capivari\nA música é uma linguagem universal, que está entre os homens desde a antiguidade.\nSegundo Bréscia (2011, p.25), “na Grécia Antiga, a música estava presente em todas as manifestações da coletividade, tanto nas festas religiosas como nas profanas”. Hoje, a música continua presente em nosso meio de diversas formas e mesmo sons do cotidiano podem ser usados para compor uma música, como o canto dos pássaros, o vento e até mesmo o som da água. Dentre tantos significados que damos à música, não podemos deixar de lado os efeitos que esta proporciona como sentimento, emoção, provocação, parte de cada um de nós, pois o poder que a música exerce sobre nós é indiscutível. Quem nunca se emocionou ouvindo um som romântico e prazeroso, que invade nossas lembranças tocando todo o nosso interior? E como se ainda não bastasse, quando ouvimos um som alegre e agitado, sentimos vontade de expressar a alegria e nosso corpo reflete a vontade de dançar e se mover. Se para os adultos a música proporciona e provoca sensações distintas, para as crianças isso não é diferente. As crianças também sentem as vibrações do universo musical. Desde cedo as crianças são expostas a diversos sons e ritmos. Isso acontece desde o momento em que estão no ventre de suas mães, permanecendo no decorrer de suas vidas.\nDurante as diversas fases do desenvolvimento das crianças, assim como o desenvolvimento cognitivo, motor e afetivo, a música pode influenciar de forma positiva, contribuindo para o desenvolvimento da criatividade, das expressões corporais e artísticas, da memorização e para a aprendizagem das crianças.\nO comportamento social e afetivo pode ser estimulado com música, beneficiando as\nrelações no âmbito escolar, tirando aquele aspecto de um lugar repleto de regras e\ntransformando a escola em um ambiente mais alegre e receptivo fazendo com que as crianças se sintam mais a vontade no ambiente de aprendizagem.\nA LDB- Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional faz ser obrigatório o ensino\nde arte na educação básica. Em seu art. 26 § 2º “O ensino da arte constituirá componente\ncurricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos”. (BRASIL, 1996). Sendo assim, a aprovação da lei 11.769 em 18 de agosto de 2008, dispõe a obrigatoriedade do ensino de música nas escolas de educação básica. (BRASIL, 1996).\nSabemos da importância da música como conceito histórico, social, psicológico e cultural. Essa mesma importância, em especial, podemos colocar no convívio das crianças que são beneficiadas em seu desenvolvimento cognitivo, motor, afetivo e ainda levam a influência da música para o seu dia a dia e principalmente para o ambiente onde muitas delas passam a maior parte do tempo à escola.\nA função da música – tal como a da arte – repousa no sentido de proporcionar um tipo de autoexpressão livre. De fato, tem ela sido denominada “disciplina de expressão”. Enriquece a vida da criança por meio das oportunidades que lhe oferece para participar dos sentimentos de outros e expressar seus sentimentos a outros, enquanto observa, ouve, executa e cria. Como disciplina socializadora, tem também grande valor. (BRÉSCIA, 2011, p.86).\nOs educadores, diante de sua missão de transformar vidas por meio do conhecimento, podem inserir a música em suas aulas através de brincadeiras, jogos, parlendas, acalantos, entre outros meios valorizando o uso da música além de hábito frequente encontrado nas datas comemorativas, sem muito sentido no que estão fazendo. Para isso os professores não precisam ser mestres em música, eles devem ter a sensibilidade e o interesse em aguçar na criança o gosto para os vários gêneros musicais, valorizando a cultura onde a criança está inserida e o que ela traz de experiência musical para dentro da escola. O trabalho com música tem muito a oferecer tanto para as crianças quanto para o educador, pois é através dela que as crianças se sentem mais à vontade no ambiente escolar, desenvolvendo e interagindo com os colegas, descobrindo suas próprias identidades e se inserindo cada vez mais na sociedade em que vive. Desta forma, esta pesquisa pretende estudar as seguintes questões: Pode a música influenciar no desenvolvimento da criança? Estão os professores da rede preparados para ensiná-la? Este trabalho se justifica à medida que, para muitos, a música não passa de uma simples palavra com sentidos ou significados banais. Porém, em minha experiência com música pude ver a diferença que ela causa em nossas vidas através de aulas de violão e até mesmo em aulas de danças em que pude conhecer vários gêneros musicais. Isso fez com que eu me apaixonasse por música não necessariamente em tocar instrumentos, mas sim em valorizar e sentir a música como algo que está em nosso meio e nos oferece tantos benefícios. O objetivo deste trabalho é mostrar a influência da música nas diferentes fases do desenvolvimento da criança, como o cognitivo, o motor e o afetivo. Apresenta também a\nmúsica como uma linguagem de expressão dentro das escolas e das salas de aula, proporcionando às crianças, o conhecimento e a valorização da própria cultura e da cultura que as rodeia. Como metodologia esta pesquisa apresentará uma revisão bibliográfica apoiada em diversas obras e também em uma pesquisa de campo em que relata o comportamento e o conhecimento dos professores sobre a música para assim utilizá-la nas atividades de sala de aula.\nEm meio a esse assunto esta pesquisa tratará no primeiro capítulo das fases do desenvolvimento da criança assim como o desenvolvimento cognitivo, motor, afetivo e a influência das diferentes culturas musicais estimuladas no espaço escolar. O segundo capítulo mostrará a influência da música no desenvolvimento da criança, e o terceiro capítulo trará uma pesquisa de campo em que relata o comportamento e o conhecimento dos professores sobre a música para assim utilizá-la em atividades de sala de aula da rede pública de uma cidade do interior de São Paulo. Para tal aplicou-se um questionário de forma mista, onde foram utilizadas perguntas abertas e também fechadas.\nO desenvolvimento de uma criança esta muito além do que estamos habituados ver. A\ncriança não se desenvolve apenas em seus aspectos físicos e intelectuais, ela está em constante desenvolvimento. Cada etapa do crescimento de uma criança, ou seja, a cada idade, ela apresenta um comportamento diferente, tanto o emocional, quanto o social e o intelectual. Os adultos e os educadores, precisam estudar e compreender o comportamento de cada criança, pois as mudanças que vão ocorrendo com as mesmas não podem ser deixadas de lado. A criança precisa do outro para se desenvolver e o adulto ajuda-a na resolução dos problemas que vão surgindo durante as fases do desenvolvimento. Durante uma atividade envolvendo música, por exemplo, a criança pode desenvolver a sensibilidade, a criatividade, imaginação, atenção, a movimentação e inclusive a socialização.\nO desenvolvimento da criança se dá em todos os momentos e espaços de sua vida,\ncomeçando pela família onde acontece seu primeiro contato social e vai se alastrando pela\nescola e por qualquer outro espaço social que ela percorra. Mesmo cada criança tendo seu próprio ritmo de desenvolvimento e sendo estimulada de formas diferentes, ela vai se socializando, ou seja, vai interagindo com seu meio, descobrindo o seu mundo próprio e o mundo que a rodeia. Assim, é importante ressaltar as fases do desenvolvimento infantil, como o cognitivo, motor e o afetivo, das seguintes formas.\nA fase do desenvolvimento cognitivo começa com reflexos, que com o passar do tempo vão se tornando pequenas ações. Durante o desenvolvimento as crianças passam a interagir com o meio, começam a criar movimentos mais complexos, passam a perceber que um objeto quando sai de sua visão não deixa de existir e já começam a construir uma representação mental ou simbólica do meio em que vivem.\nFontana (1997, p.45) descreve que na concepção piagetiana, “conhecer é organizar, estruturar e explicar a realidade a partir daquilo que se vivencia nas experiências com os objetos do conhecimento”. O desenvolvimento cognitivo, ou o desenvolvimento da inteligência, forma um período muito importante na vida de uma criança. Nesse período, o processo de pensamento ajuda a criança a compreender os fatos que acontecem à sua volta, durante o seu dia a dia. A teoria das inteligências múltiplas de Howard Gardner pode contribuir também para esta questão da influência da música na inteligência da criança. Para Gardner (1995, p.21), “Uma inteligência implica na capacidade de resolver problemas ou elaborar produtos que são importantes num determinado ambiente ou comunidade cultural”. Uma das inteligências múltiplas apresentadas por Gardner é a inteligência musical que implica em observar e avaliar as habilidades que a criança tem em manter os tons e os ritmos musicais, o interesse em aprender tocar instrumentos e reconhecer determinadas canções.\nFigura 1: < http://bibliblogue.wordpress.com/2012/05/05/6-mitos-sobre-o-cerebro-humano-2-por-teresa-alves-soares/ (2012).\nGardner (1995) descreve que inicialmente a inteligência se expressa em grande potencial a partir da interação genética e ambiental. Para facilitar ainda mais o desenvolvimento cognitivo da criança, podemos oferecer a ela um ambiente rico onde, através de situações, oportunidades e estímulos favoráveis à sua idade, ela possa se desenvolver intelectualmente de uma forma ampla e dinâmica, considerando que cada criança tem seu próprio ritmo de desenvolvimento.\nO individuo livre, que constrói a sua personalidade através do trabalho e do desenvolvimento da sua inteligência, alcançará a sua independência, a sua autonomia para poder dirigir a sua vida, escolhendo o caminho que melhor lhe aprouver, para que possa conseguir bastar-se a si próprio. (ANGOTTI, 2003, p.28).\nOs atributos que a música oferece podem auxiliar na riqueza dos estímulos para o desenvolvimento da criança. Dessa forma, a convivência das crianças com atividades musicais, como tocar, ouvir, apreciar e imitar favorece o desenvolvimento do conhecimento e o intelectual. A partir dessas atividades, a criança desenvolve sua acuidade auditiva, começa acompanhar os movimentos, os gestos e também o ritmo. Entrelaçando a música com o desenvolvimento das crianças, as mesmas se tornam mais atentas, sendo assim, elas vão pouco a pouco descobrindo suas capacidades, sua cultura e começam a estabelecer relações com o meio em que vivem. Sendo assim, Gardner (1995, p.23) defende que as “evidências de várias culturas apoiam a noção de que a música é uma faculdade universal. Os estudos sobre o desenvolvimento dos bebês sugerem que existe uma capacidade computacional “pura” no inicio da infância. Finalmente, a notação musical oferece um sistema simbólico acessível e lúcido”. Partindo deste contexto, é possível observar que a inteligência e a imaginação das crianças não têm limites e podem ser estimuladas durante seu desenvolvimento.\nOutra fase do desenvolvimento da criança é o desenvolvimento motor que, assim como os outros desenvolvimentos, é contínuo, acompanha a criança durante toda a vida. Para Gallahue, “desenvolvimento motor: Alterações progressivas do comportamento motor, no decorrer do ciclo de vida, realizadas pela interação entre as exigências da tarefa, a biologia do indivíduo e as condições do ambiente”. (2001, p.25); O movimento e o ritmo são dois fatores indispensáveis quando falamos a respeito do desenvolvimento motor da criança. As crianças criam o ato de se mover ainda no ventre de suas mães e com o passar do tempo, elas vão desenvolvendo as diferentes habilidades de movimento propriamente dito. A criança está o tempo todo em movimento, seja para pedir algo que deseja durante uma brincadeira ou até mesmo nas práticas esportivas. Conforme Weigel (1988, p.14), “O movimento/atividade é condição principal da vida da criança, pois sem movimento ela enfraqueceria física e mentalmente”. É de extrema importância salientar o papel do ritmo também no desenvolvimento motor da criança, pois assim como o movimento, o ritmo não acontece sozinho. O ritmo faz\nfluir o movimento e vice-versa. Para Piccolo (1995, p.59), é importante valorizar o “ritmo do movimento na criança: ver e perceber, pois ritmar é dar forma ao movimento”. Quando vemos crianças brincando, pulando, correndo, girando, batendo palmas, podemos observar o desenvolvimento motor de cada uma e como elas se movimentam. Alguns acompanham o ritmo dos movimentos mais rápidos e outros mais devagar. Sendo assim, segundo Bréscia (2011, p. 23) “Relaciona-se com o desenvolvimento motor da criança (por exemplo: cantar, acompanhar o ritmo com as mãos, os pés e movimentos de todo o corpo, tocar instrumentos)”. Em questões como essa, podemos incluir entre movimento e ritmo, outro fenômeno chamado música. A música oferece uma combinação entre o movimento e o ritmo. A partir dessa combinação, a criança começa desenvolver ainda mais seus processos motores e suas expressões corporais.\nFigura 2: <http://www.aulasdemusica.com.br/sp/blog/a-musica-e-o-desenvolvimento-da-crianca>: (2012).\nA combinação da música, do ritmo e do movimento faz com que a criança desenvolva\nvárias habilidades e, se o ritmo de uma determinada música for acelerado, o movimento da criança será mais rápido, mas se o ritmo da música for lento, o movimento da criança será mais devagar. Sendo assim, segundo Snyders (2008, p.82), a música “nos agarra, sacode, invade, até\nimpor-nos um determinado jeito de ser”. Assim, podemos ver os efeitos que as combinações com música causam no desenvolvimento motor da criança. Os movimentos motores também significam as expressões das emoções, onde a criança começa a formar os equilíbrios mentais, ou seja, seu sistema nervoso.\nO contato das crianças com a música faz com que aconteça uma descarga emocional,\nonde elas colocam para fora toda tensão do corpo e também da mente.\nE, no entanto, a capacidade de usar o próprio corpo para expressar uma emoção (como a dança), jogar um jogo (como num esporte) ou criar um novo produto (como o planejamento de uma invenção) é uma evidência dos aspectos cognitivos do uso do corpo. (GARDNER, 1995, p.24).\nNo convívio com as crianças, notamos que uma é mais ativa que a outra, por isso cada uma tem sua própria forma de se expressar o que estão sentindo ou pensando, seja através de danças, cantos ou qualquer outra forma que elas encontram. Assim elas desenvolvem cada vez mais a coordenação motora que reflete no decorrer da vida de cada criança, acompanhando o movimento e o ritmo a que estão expostos. Segundo Weigel (1988, p.15). “Sempre que a coordenação motora se desenvolve, a expressividade rítmica melhora. E a criança que tem boa expressividade rítmica terá favorecida a sua coordenação motora”.\nQuando citamos a palavra afetividade, pensamos logo em classificá-la como carinho, amor, ternura, alegria ou qualquer outro sentimento relacionado a emoções positivas. Mas não, se pararmos para refletir a própria palavra afetividade, podemos perceber seu significado como algo que nos afeta.\nAs emoções, assim como os sentimentos e os desejos, são manifestações da vida afetiva. Na linguagem comum costuma-se substituir emoção por afetividade, tratando os termos como sinônimos. Todavia, não são. A afetividade é um conceito mais abrangente no qual se inserem várias manifestações. (GALVÃO, 2005, p.61).\nSendo assim, a afetividade pode ser sentimentos ou emoções tanto positivas como negativas. Ambos, os sentimentos e as emoções, afetam qualquer indivíduo seja ele adulto ou criança. A alegria, a tristeza, a raiva ou a ansiedade são também sentimentos afetivos que se manifestam através das nossas expressões faciais, corporais e também através dos comportamentos. O processo do desenvolvimento afetivo na criança é marcado pela fase onde ela começa a construção da sua própria identidade e, partindo disso, ela passa a interagir com o seu meio e a controlar suas emoções.\nSegundo os estudos de Galvão sobre as teorias de Wallon, “Com base nas suas competências e necessidades, a criança tem sempre a escolha do campo sobre o qual aplicar suas condutas. O meio não é, portanto, uma entidade estática e homogênea, mas transforma-se juntamente com a criança”. (GALVÂO, 2005, p. 39,40).\nPodemos então incluir as contribuições da música para o desenvolvimento afetivo da criança, pois através dela, a criança passa ter mais condições e oportunidades de interagir com outras crianças. Através de uma brincadeira ou de uma cantiga de roda, por exemplo, a criança começa\na se soltar, a expressar o que está sentindo em meio aos conflitos que poderão surgir, ou se emocionar partindo de determinadas cantigas destacando, também, as possibilidades das trocas de ideias e experiências que surgem.\nFigura 3: <http://duminhas.blogspot.com.br/ > (2012).\nSegundo Weigel (1988, p.15), ao “participar de um grupo com a mesma finalidade,\ncomo um grupo musical, a cooperação se tornará mais constante e começará a se formar, em cada criança, a consciência do “nós”. Partindo das diversas formas de entrelaçar a música com o desenvolvimento afetivo da criança, podemos notar as manifestações das emoções que começam aflorar em cada criança, fazendo com que ela se liberte, se expresse, se sinta realizada e capaz de interagir com o outro\ne com o meio em que se está inserida.\n1.4 A influência das diferentes culturas musicais estimuladas no espaço escolar\nA influência da música no desenvolvimento da criança já é valorizada pelo PCN (Parâmetros Curriculares Nacionais) ao descrever que: “A diversidade permite ao aluno a construção de hipóteses sobre o lugar de cada obra no patrimônio musical da humanidade,\naprimorando sua condição de avaliar a qualidade das próprias produções e as dos outros”. (BRASIL, 2001, p.75).\nA música propriamente dita, além de beneficiar várias fases do desenvolvimento da\ncriança, também resgata a cultura do país, da criança e até mesmo a cultura da própria música,\nque muitas vezes acaba sendo esquecida. Ressaltamos aqui a Lei nº 11.769/08, que alterou a Lei nº 9.394, de 20 de dezembro de\n1996, LDB, para disponibilizar a obrigatoriedade do ensino de música na educação básica. (BRASIL, 2008).\nA aprovação desta lei foi uma grande conquista para o país na área da educação\nmusical dentro das escolas. Mas nem sempre a introdução da educação musical é feita de forma correta dentro das escolas e das salas de aula. A maioria das escolas faz o uso da música apenas nos dias de comemorações como o dia das mães, dos pais ou até mesmo na época da festa junina. Trabalhando a educação musical dessa forma, faz com que a criança comece a perder o interesse por tal atividade proposta, pois ela fica sem entender quais os objetivos que os professores estão querendo alcançar. Na festa junina, por exemplo, as crianças começam a ensaiar um mês antes da festa uma determinada música, sem entender o porquê. Assim como a aprendizagem, podemos dizer que a música também se torna mecânica, pois:\ncontinuamos apenas cantando canções que já vêm prontas, tocando instrumentos única e exclusivamente de acordo com as indicações prévias do professor, batendo o pulso, o ritmo etc., quase sempre excluindo a interação com a linguagem musical, que se dá pela exploração, pela pesquisa e criação, pela integração de subjetivo e objetivo, de sujeito e objeto, pela elaboração de hipóteses e comparação de possibilidades, pela ampliação de recursos, respeitando as experiências prévias, a maturidade, a cultura do aluno, seus interesses e sua motivação interna e externa. (BRITO, 2003, p.52).\nAinda seguindo o exemplo da festa junina, podemos trabalhar com a proposta de apresentar primeiramente à criança a música caipira, sua origem, sua cultura, a vida de alguns compositores da música caipira, fazendo com que as crianças passem a conhecer outras culturas e outros gêneros musicais, tornando interessante o fato de se trabalhar e ensaiar para a festa junina. Sendo assim, além da música contribuir para o ambiente escolar, tornando-o mais alegre e receptivo, ela também contribui para o desenvolvimento da criança dentro da escola.\nO educador deve explorar esse fenômeno em suas aulas, apresentar para os alunos\nmúsicas que se relacionam com o conteúdo que vai trabalhar ou que está sendo trabalhado, o\nque pode ajudar os alunos na recordação de alguns conteúdos e disciplinas.\nA escola e o educador juntos devem trazer para dentro da instituição e das salas de\naula diversos gêneros musicais, diversos estilos, proporcionando às crianças momentos de reflexão onde eles possam analisar as músicas apresentadas, fazendo com que eles possam expor suas opiniões e se tornem cada vez mais críticos. Assim, podemos dizer também que, por serem crianças, elas não precisam ficar presas apenas às músicas infantis, que muitas vezes são padronizadas e não permitem que o conhecimento das crianças seja feito de uma forma mais rica.\nDe acordo com o RCNEI (Referenciais Curriculares Nacionais de Educação Infantil,\nBRASIL, 1998, p. 65), “As canções infantis veiculadas pela mídia, produzidas pela indústria\nmusical, pouco enriquecem o conhecimento das crianças”.\nO universo da música oferece um repertório muito vasto e rico em canções\ninstrumentais e vocais, fazendo com que a sensibilidade da audição da criança se desenvolva de uma forma que ela consiga perceber os sons dos diversos instrumentos, a entonação de determinadas vozes, como suave, aguda ou grave. Além disso, o educador não deve deixar de lado a oportunidade que tem de trabalhar de uma forma lúdica através da improvisação que as crianças podem fazer relacionadas a partir de canções apreciadas por elas mesmas, dando\nvalor para músicas de diversas regiões do país, explorando a cultura musical de cada uma delas.\nSegundo o documento RCNEI (BRASIL, 1998, p. 65), “As crianças podem perceber, sentir e ouvir, deixando-se guiar pela sensibilidade, pela imaginação e pela sensação que a música lhes sugere e comunica”. Entre tantas formas, a música trabalhada de forma correta dentro do âmbito escolar pode influenciar, e muito, a aprendizagem e o desenvolvimento das crianças.\nSe tratando de cultura é claro que não se pode deixar de fora a cultura que a própria\ncriança traz para dentro da escola, seja de uma brincadeira, de uma canção ou até mesmo de uma dança. Para Weigel (1988, p.20). “Ao ser incentivada a mostrar os brinquedos cantados, as cantigas de roda que já conhece, a criança se torna mais receptiva a outras propostas musicais”.\nDessa forma a descoberta começa ser feita de uma forma divertida, onde cada criança assimila aquilo que ela já conhece com o que acaba de conhecer, aumentando seu repertório musical e cultural.\nA música e os diversos tipos de sons influenciam a criança desde muito cedo. No ventre de suas mães e também a partir do momento em que nascem, através da voz dos pais ou dos familiares, as canções que lhes são apresentadas, enfim nós vivemos em um universo musical. Os bebês, por exemplo, com seus balbucios fazem sons para expressar o que estão sentindo ou o que estão querendo. Com o passar do tempo a criança vai se desenvolvendo musicalmente, tornando efetivo o reconhecimento das vozes que a rodeia. Para Bréscia (2011, p.64), “numerosos autores afiançam que o diálogo musical entre mãe e bebê, que muitas vezes são menosprezados, é de fato indispensável para um desenvolvimento sadio”. No decorrer da infância, que é também um momento onde a criança começa a se conhecer melhor, a desenvolver seu senso crítico, sua identidade, seu lúdico, ela começa então a se socializar e a interagir com o outro dependendo, muitas vezes, dos adultos para ajudá-la na construção do seu mundo. Sendo assim, entendemos que:\nToda ação humana envolve a atividade corporal. A criança é um ser em constante mobilidade e utiliza-se dela para buscar conhecimento de si mesma e daquilo que a rodeia, relacionando-se com objetos e pessoas. A ação física é necessária para que a criança harmonize de maneira integradora as potencialidades motoras, afetivas e cognitivas. (BRASIL, 1997, p.49).\nDurante a infância podemos ver vários meios de se trabalhar com a música. Através dos acalantos, das cantigas e também das parlendas, podemos fazer com que as crianças comecem a sentir e aprender a gostar de música. Muitas cantigas são passadas de geração em geração, como o “Boi da cara preta”, “Nana neném”, “Ciranda cirandinha”, entre outras, canções que escutamos quando criança e as repetimos durante a vida para outras crianças. Além das cantigas, durante a infância a criança vai, dia a dia, explorando seu meio, conhecendo os sons que ele oferece, seja por um brinquedo musical ou também pela descoberta do som de simplesmente batucar uma caixa ou uma garrafa, bater as mãos, ou qualquer outro som descoberto por ela mesma. Partindo desses sons a criança já começa a produzir suas próprias “músicas”. Ela começa sentir, refletir, perceber e experimentar os sons criados por ela mesma.\nOuvir música, aprender uma canção, brincar de roda, realizar brinquedos rítmicos, jogos de mãos etc., são atividades que despertam, estimulam e desenvolvem o gosto pela atividade musical, além de atenderem a necessidades de expressão que passam pela esfera afetiva, estética e cognitiva. Aprender música significa integrar experiências que envolvam a vivência, a percepção e a reflexão, encaminhando-as para níveis cada vez mais elaborados. (BRASIL, 1998, p.47).\nNeves (2012) defende que nessa fase a criança também consegue reproduzir as cantigas ouvidas com versos incompletos, fora do tom e ritmo bem acentuado. Já com três e quatro anos, ela consegue reproduzir pequenas melodias simples, aperfeiçoando o controle da voz e da linguagem. Ela também aprende a dramatizar as canções, participando e memorizando inúmeros jogos cantados e começa a se interessar por instrumentos rítmicos. De acordo com o autor, pode-se citar também que a criança com cinco e seis anos já passa ter os movimentos dos membros superiores e inferiores mais sincrônicos, onde começa o surgimento do equilíbrio rítmico e a descoberta da curiosidade para experimentar os sons da bandinha rítmica. Como citado anteriormente, e seguindo o mesmo autor, as etapas variam de criança para criança, lembrando que cada uma tem seu próprio tempo de desenvolvimento e amadurecimento. O universo musical que está em torno da criança é muito vasto. Podemos partir também do momento de contar uma histórica para criança, onde se pode trabalhar o faz-de- conta e, como fundo ou como auxílio, introduzir canções, para que a mesma possa se expressar com mais facilidade. Para Brito (2003, p.161), quando as crianças estão “ouvindo e, depois, criando histórias, elas estimulam sua capacidade inventiva, desenvolvem o contato e a vivência com a linguagem oral e ampliam recursos que incluem o vocabulário, as entonações expressivas, as articulações, enfim, a musicalidade própria da fala”. A questão da escolha das canções pode ser feita através do repertório que a própria carrega consigo, partindo da comunidade, da cidade onde mora, ou também partindo da cultura de sua família e da sociedade onde vive. Porém é importante que conheçam músicas significativas para seu desenvolvimento e aprendizagem, deixando um pouco de lado as músicas apresentadas pela mídia, que por sinal atualmente não parecem oferecer benefícios para o desenvolvimento infantil.\nA cultura infantil é muito rica, a criança consegue transformar o que traz de bagagem de seu meio e ainda faz de um momento de interação uma troca perfeita de experiência com outras crianças.\nMediante a pesquisa em livros, meios audiovisuais e, principalmente, pelo contato direto com grupos, sempre que possível pelo canto, pela dança, pela representação, estaremos ampliando o universo cultural e musical e estabelecendo, desde a primeira infância, uma consciência efetiva com relação aos valores próprios da nossa formação e identidade cultural.(BRITO, 2003,p.94).\nSeguindo de acordo com a autora Brito (2003), é importante conhecer e preservar nossas tradições musicais e também conhecer, explorar e respeitar a cultura dos outros povos e seus recursos musicais. Outra forma que a música tem de influenciar a criança, é partindo do desenvolvimento da sua acuidade auditiva, do seu saber apreciar, por exemplo, os sons que a natureza oferece. É importante expor a criança a lugares ou ambientes que elas consigam decifrar o som da água correndo, o canto dos pássaros, o som do vento soprando entre as árvores, os sons causados pelo trânsito, pois eles também não deixam de produzir seus sons.\nOs sons que nos cercam são expressões da vida, da energia, do universo em movimento e indicam situações, ambientes, paisagens sonoras: a natureza, os animais, os seres humanos e suas máquinas traduzem, também sonoramente, sua presença, seu “ser e estar”, integrando ao todo orgânico e vivo deste planeta. (BRITO, 2003, p.17).\nEm contato com outros ambientes a criança passa a perceber o que ela também escuta e não somente o que ela enxerga gerando assim outra influência em seu desenvolvimento. Outro ambiente que não pode ficar de fora deste assunto, é o “ambiente escolar”, principalmente na educação infantil. Como citado anteriormente, na educação infantil é o momento da criança construir sua identidade, promover ainda mais seu desenvolvimento cognitivo, motor e também o afetivo, fazendo com que a criança passe a interagir e a se socializar com outras crianças, percebendo a diversidade entre elas. Segundo Weigel (1988, p.15), “as atividades musicais coletivas favorecem a autoestima, bem como a socialização infantil, pelo ambiente de compreensão, participação e cooperação que podem proporcionar”. Se tratando do ambiente escolar, citamos o poder que a música exerce sobre as crianças. Na educação infantil a música age de uma forma mais integradora, onde a criança\npassa a conhecer melhor a si mesma e aos outros, se socializando com o ambiente e com os demais colegas.\nPara Weigel (1988, p.11), “De modo geral a pré–escola visa incentivar o desenvolvimento da criança nos aspectos cognitivos, linguísticos, psicomotores e sócio - afetivos, ao mesmo tempo em que garante a aquisição de novos conhecimentos”. Sendo assim a educação infantil se responsabiliza por vários processos de desenvolvimento na vida da criança, além é claro do desenvolvimento da aprendizagem, o processo de escolarização.\nO estímulo que a música provoca nas crianças, contribui para que o conhecimento\ncaminhe de uma forma mais divertida. Elas passam ter mais criatividade, mais facilidade ao\nse expressar e descobrem a comunicação social, que dentro das instituições de ensino o interesse pela aprendizagem aumenta cada vez mais. No Ensino Fundamental a criança entra em um estágio mais complexo, onde a aprendizagem começa ser mais cobrada, os professores começam a exigir um comportamento mais sério e passa a exigir também um bom rendimento escolar. As crianças nessa fase começam achar os estudos cansativos e repletos de regras em questão como esta, podemos falar que a música entra como um recurso, fazendo com que as crianças fiquem mais tranquilas e que possam obter uma melhor aprendizagem. Assim, no Ensino Fundamental, a música age de uma forma mais profunda, trabalhando mais o desenvolvimento das expressões corporais e artísticas e também com o estímulo dos reconhecimentos de diversos sons, aprendendo sobre tudo a disciplinar as diversas emoções que surgem com o passar do tempo.\nO trabalho com a música, no Ensino Fundamental, possibilita uma variedade de modos de percepção e sensações do aluno na sua relação com o mundo, através dos recursos expressivos de que dispõe o seu organismo para a comunicação e o conhecimento do mundo em que ele vive. (BRÉSCIA, 2011, p.78).\nPodemos aqui fazer uma comparação entre escolas que fazem o uso da música e as\nque não fazem. Percebemos logo no início que a escola que faz o uso da música transparece ser uma escola mais alegre, os alunos se sentem mais a vontade, mais tranquilos, não ficam se prendendo às cobranças escolares.\nO ambiente escolar pode usar a música, por exemplo, na hora da entrada, durante,\nantes ou depois de algumas atividades, na hora do lanche, da higiene e até mesmo na hora da despedida na escola. Com a utilização da música dessa forma, a criança se sente estimulada a\nrealizar determinadas atividades, mas sempre com o cuidado de não deixar que tanto a música quanto as atividades se tornem mecânicas e repetitivas.\nÉ muito importante brincar, dançar e cantar com as crianças, levando em conta suas necessidades de contato corporal e vínculos afetivos. Deve-se cuidar para que os jogos e brinquedos não estimulem a imitação gestual mecânica e estereotipada que, muitas vezes, se apresenta como modelo as crianças. (BRASIL, 1998, p.59).\nExplorar dentro da escola os mais variados gêneros musicais aumenta o repertório musical das crianças e as alegrias na aprendizagem e no desenvolvimento. Damos maior importância para a influência da música no desenvolvimento da criança no espaço escolar, pelo fato de ser o lugar onde as crianças passam a maior parte da infância e juventude. No âmbito escolar, uma peça fundamental que não pode falhar é o professor que, muitas vezes, aplica atividade sem fundamento, sem objetivos a alcançar. As ações do professor nas atividades com música são muito valiosas, pois é ele quem ensina, observa, avalia, é ele quem da vida às suas aulas e desperta na criança o interesse pela aprendizagem. Os educadores devem levar mais em consideração os interesses das crianças, o que é mais importante, do que focar apenas nas atividades planejadas. Sendo assim, o professor deve ficar atento às necessidades dos alunos e criar atividades musicais que despertem a alegria e o interesse em aprender.\nNa arte musical, como educação, o que conta é o processo educativo, ou seja, o professor deve procurar favorecer a vivência de atividades rítmicas e musicais, sem preocupações com resultados imediatos. A ação do professor irá variar de acordo com o momento e o clima da turma: ora provocando situações novas, ora atuando como catalizador dos interesses emergentes ou dispersos, mas que possam ser aproveitados para levar a criança a se expressar musicalmente. (WEIGEL, 1988, p.21).\nExistem na escola outras ações para trabalhar a música, como a atividade com interpretação onde a criança pode interpretar e reproduzir uma obra musical, indo além do processo de imitação. Seguindo a interpretação de obras musicais, podemos citar a improvisação que a criança pode fazer partindo de um determinado texto, tema ou pensamento. Com essa ação a criança tem o poder de se expressar e de criar uma música através do improviso relacionado com as suas ideias.\nA composição também contribui para esses trabalhos, pode se pedir para a criança criar outras letras de canções já conhecidas, assim elas partem para uma atividade de criação livre trabalhando e explorando aquilo que elas já conhecem. Outro meio de trabalho é a improvisação, onde a criança além de interpretar e compor, ela aprende a improvisar letras de músicas. Segundo o RCNEI (1998, vol. 3, pág. 57), “Os jogos de improvisação são ações intencionais que possibilitam o exercício criativo de situações musicais e o desenvolvimento da comunicação por meio dessa linguagem”.\nA apresentação de diversos instrumentos musicais pode aguçar ainda mais a\ncuriosidade e a sensibilidade das crianças. Pode se apresentar para elas os instrumentos dos\nmais antigos até os mais sofisticados. Ou também trabalhar com a produção de diversos instrumentos. Para Brito (2003, p. 69), “Construir instrumentos musicais e /ou objetos sonoros é atividade que desperta a curiosidade e o interesse das crianças”. Assim, percebemos que uma ação leva à outra, e a partir da construção de diversos tipos de instrumentos, pode-se trabalhar também com os atributos dos sons.\nAo trabalhar atividades que envolvem a tonalidade, como a altura do som, se é grave,\nmédia ou aguda, a intensidade sendo fraca ou forte, a duração se é curta ou longa e também o timbre que é o que nos ajuda a diferenciar os instrumentos das vozes, as crianças serão\nestimuladas a perceber as características musicais e terão oportunidades de deixar fluir a criatividade.\nDe acordo com Brito (2003, p.46), “A educação musical não deve visar a formação de\npossíveis músicos do amanhã, mas sim a formação integral das crianças de hoje”. Então devemos trabalhar com a música de uma forma que a mesma influencie no desenvolvimento da criança, fazendo com que elas se interessem por músicas, pelos vários gêneros musicais, pelas diferentes culturas partindo delas ou não, explorando sobre tudo o trabalho de colocar as crianças em situações de interação com seu meio e com o outro. Deixamos claro que o objetivo não é formar músicos, mas sim formar crianças autônomas e críticas, com um fator rico de desenvolvimento influenciado pelas maravilhas da música.\n3.1 – Implantação do ensino da música na educação\nNo Brasil a música teve várias influências, como a dos negros que se dedicavam à música nos casarões onde moravam para esquecer-se da dureza dos trabalhos escravos. Outra importante influência foi a dos índios que utilizavam a música em festas de casamento ou até em preparação para a caça e para a guerra. Já a influência europeia foi uma das mais intensas na educação, teve como destaque os portugueses que contaram com a ajuda dos jesuítas que usaram principalmente a música para a pacificação dos índios. (COTRIM, 1975-77).\nOs índios aprenderam músicas religiosas, algumas danças europeias bem como tocar alguns instrumentos musicais. Em São Paulo, no colégio Piratininga, o padre José de Anchieta escreveu pequenas peças teatrais para os índios interpretarem. Nestas peças a música era presença indispensável. (COTRIM, 1975-77, p. 136).\nE foi desta forma que os jesuítas conseguiram a pacificação dos índios ganhando tanto as crianças como os adultos. E partindo dessas influências foram se instalando no Brasil músicos europeus, trazendo com eles seus conhecimentos o que contribuiu para a expansão musical em nosso país, produzindo as mais variáveis culturas musicais. (COTRIM, 1975-77) Nos meados do século XX, o maestro e compositor Heitor Villa Lobos implantou nas escolas brasileiras o Canto Orfeônico, com o objetivo de impor ideias e valores cívicos e morais, a pedido do então presidente da república Getulio Vargas. (BRÉSCIA, 2011). Projeto desenvolvido com a ajuda do educador Anísio Teixeira na década de 1930, impondo o canto orfeônico como uma disciplina obrigatória em todos os currículos escolares. (BRÉSCIA, 2011). No entanto no ano de 1961, a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Brasileira (LDB) cria a Educação Musical, substituindo o canto orfeônico. (BRÈSCIA, 2011).\nContrapondo-se ao Canto Orfeônico, passa a existir no ensino de música um\noutro enfoque, quando a música pode ser sentida, tocada, dançada, além de cantada.\nUtilizando jogos, instrumentos de percussão, rodas e brincadeiras buscava-se um desenvolvimento auditivo, rítmico, a expressão corporal e a socialização das\ncrianças que são estimuladas a experimentar, improvisar e criar. (BRASIL, 2001,\nAlguns anos depois, a Lei 5.692/71, excluiu a educação musical dos currículos, mantendo como atividade artística escolar apenas a dança, o desenho e as artes cênicas, porém sem obter professores preparados e qualificados para assumir tais linguagens. (BRESCIA, 2011). A música deveria ser dada pelo professor de Educação Artística que não estava qualificado pra isso. O autor retrata ainda que a constituição de 1988 ao entrar em vigor, inicia-se uma discussão para a mudança da LDB de 1996, que traz para a educação básica à obrigatoriedade do ensino da arte. Assim traz o teatro, as artes visuais, a dança e também a música como uma linguagem importante a ser destacada nos currículos da educação. Nas quatro primeiras séries a responsabilidade por este ensino passa a ser do professor titular de classe, não exigindo uma determinada formação em artes. Já da quinta a oitava série a responsabilidade era do professor de educação artística que também não precisava necessariamente de formação em música. Ele deveria ter essa formação na faculdade, mas que foi superficial. No decorrer do século XX e início do século XXI o ensino de música foi sendo deixado de lado dentro das escolas, chegando ao ponto de ser excluído de vários projetos e também dos currículos da educação. Lei nº11. 769, de 18 de agosto de 2008. Altera a Lei nº 9.394, de 20 de dezembro de 1996, Lei de Diretrizes e Bases da Educação, para dispor sobre a obrigatoriedade do ensino da música na educação básica, determinando que o ensino de música seja obrigatório nas escolas de educação básica. Assim, partindo desta lei, todas as escolas teriam o prazo de três anos letivos para seguir devidamente as exigências impostas. Mas para que isso ocorresse as escolas precisariam se adaptar para que o conteúdo se incorporasse aos conteúdos curriculares. (NEVES, 2012.) A presente Lei significou uma grande conquista para o País, principalmente por ser um País rico em cultura e assim cresce junto a oportunidade das crianças crescerem em contato com o universo musical.\n3.2 Os benefícios da música na educação escolar A música oferece muitos benefícios ao desenvolvimento da criança e na aprendizagem, como comprovam diversos estudos citados no Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil.\nPesquisadores e estudiosos vêm traçando paralelos entre o desenvolvimento infantil e o exercício da expressão musical, resultando em propostas que respeitam o modo de perceber, sentir e pensar, em cada fase, e contribuindo para que a construção do conhecimento dessa linguagem ocorra de modo significativo. (BRASIL, 1998, p.48).\nUm projeto realizado pelo professor Roberto Schkolnick defende a importância da música para a vida das crianças, ao apresentar vários trechos de música de diversos artistas a crianças estimulando seu interesse pela mesma. Foram utilizadas o Samba do Arnesto, Trem das Onze, Saudosa Maloca e As Mariposa. (NOVA ESCOLA, 2012). Durante o projeto, o professor desenvolveu atividades com as crianças em sala de aula tocando vários instrumentos, ouvindo e cantando canções da época de seus avós e também aprendendo sobre a questão dos contextos em que as canções foram compostas. Foi possível observar que a música enriquece a vida e o repertório das crianças, fazendo com que aprendam a apreciar uma boa música. (NOVA ESCOLA. 2012). E para que isto aconteça nada melhor que a escola para proporcionar tais momentos, ricos como estes, na vida das crianças.\nOs pequenos durante o projeto puderam gravar o que cantaram. Em seguida, ouviram a voz de todos e analisaram quais cantavam alto demais, quais não eram ouvidos e que pontos precisavam ser ajustados. A vivência com os instrumentos teve outro desdobramento. O professor propôs que eles experimentassem tocar o triângulo e representassem no papel aqueles diferentes sons. Eles se alternaram entre tocar e desenhar e o resultado foram notações muito interessantes, em que conseguiam diferenciar os sons mais curtos (com pontinhos) e longos (com tracinhos), com estilos desenvolvidos por cada criança. (SANTOMAURO, 2012,\nDesta forma o ensino de música, pode contar com atividades como as que o professor Schkolnick trabalhou com suas crianças, fazendo com que elas possam apreciar, expressar e perceber que música também pode ser transformada em desenhos ou seja a música pode ser inventada através da interação da criança com a linguagem sonora e musical.\n3.3 Pesquisa com professores de música da rede municipal de um município do interior\nA rede municipal de ensino desse município conta com 9 professores que atuam diretamente com o ensino da música em sala de aula, porém também os professores regulares relatam que em suas disciplinas em alguns conteúdos precisam fazer uso da música, mesmo sem ter preparo para tal.\nDesta forma, como complemento do trabalho, foi realizada uma pesquisa de campo, onde foram entrevistados professores da rede sendo alguns professores de música que atuam com crianças, tanto na rede municipal como em projetos culturais no município, e professores do ensino regular que buscam conhecimento musical para auxiliá-los em seu trabalho, visando trazer novas opiniões e dicas para uma boa aula de música. Para tal foram contactados 14 professores para entrega dos questionários que foram feitos de forma mista, pois foram utilizadas perguntas abertas que são apresentadas de forma livre e também perguntas fechadas que já apresentam respostas mais objetivas.\nPorém, apenas 5 professores responderam aos questionários, obtendo as seguintes respostas:\nNos dias de hoje, o número de professores com formação em música é muito baixo perto da importância que a educação musical traz para dentro das escolas.\nEm algumas escolas são os professores formados em artes que lecionam as aulas de música, mas a maioria ainda não possuiu determinada formação universitária, ou mesmo formação formal em música por um conservatório. Porém procuram cursos de musicalização, por exemplo, para suprir a falta desses profissionais na área. Em uma entrevista realizada pela revista Nova Escola jan/fev de 2012, feita coma autora Teca Alencar de Brito, ela responde esta questão relatando que o ideal é que o professor de música tenha formação musical, para que esta arte seja mais valorizada, mas se ele não tem, ele pode construir em si mesmo uma visão aberta sobre a música não a fechando na “escala fá, dó, ré, si” ou em trabalhos mecânicos. Ele deve ter o olhar de construir junto com os alunos e não fazer com que fiquem isolados na reprodução.\nNesta questão, procuramos complementar a questão anterior e a resposta foi variada. Os poucos professores que possuem formação na área de música estão de 1 a 20 anos na docência musical. No entanto apresentam maior tempo de docência na área da música os que tem formação em uma instituição formal de música. Os demais foram contratados por ter alguma experiência com a música seja em escolas seculares ou em igrejas.\nPodemos ver aqui o número de docentes com formação na área de música, como a formação instrumental e o número de docentes que buscam uma formação em diversos cursos de arte, como a musicalização e dança. E mais uma vez se confirma que a formação de música como instrumentista é o que mais prevalece entre os que estudaram em uma escola formal de música.\nRespondendo o que está no RCNEI (1998, vol.3), a dança também se insere de forma importante no ambiente musical, pois leva em conta as necessidades dos vínculos afetivos e dos contatos e expressões corporais.\nAlguns professores não responderam a esta questão, mas os que responderam disseram que escolheram esta área de atuação por convivência com a música desde pequenos, ou seja, por influência familiar.\nOutro fato trazido pelo RCNEI (1998, vol.3), quando os adultos cantam melodias, cantigas de ninar, entre diversas outras canções, a criança se encanta com o que ouve, e tenta imitar e responder aos sons, fazendo com que o momento se torne significativo para o desenvolvimento afetivo e cognitivo, formando um vínculo tanto com o adulto quanto com a música. Influenciando cada vez mais na construção do repertório e da cultura da criança.\nEntão a partir desses contatos com a cultura através da família a criança passa a se influenciar musicalmente\nEsta questão mostra que a maioria tem formação em pedagogia, sendo assim, embora não sendo especialistas no ensino de música, eles estão buscando conhecimento para desenvolverem as atividades musicais com melhor qualidade e com conhecimento nesta área.\nPois, de acordo com Bréscia (2011), a música ainda não faz parte do cotidiano das escolas, afinal o MEC não estabeleceu que os professores de música fossem especialistas no assunto. Mas podemos contar com os professores mais interessados que buscam pelo menos uma formação básica sobre assunto.\nA maior parte dos professores respondeu que toca algum tipo de instrumento musical, o que facilita na hora de apresentar alguns deles para as crianças. Indo de acordo com o que diz a autora Brito (2003), a construção de instrumentos e objetos musicais é uma atividade que desperta nas crianças um interesse maior e auxilia também no desenvolvimento da criatividade\nTodos disseram que a reação das crianças durante as aulas de música, é positiva. De acordo com o que diz a autora Weigel (1998), todas as atividades que envolvem música, favorecem, e muito, a autoestima, a participação e também a cooperação gerando então os fatores positivos durante as aulas.\nOs professores citaram nesta questão vários materiais que usam em suas aulas, assim como áudio, vídeos, materiais teóricos e também diversos instrumentos musicais. Isso nos chama a atenção, para o que diz o RCNEI (1998, vol.3), que a música faz parte do nosso cotidiano através do rádio, da TV, entre outros meios que podemos utilizar nas aulas de música para realizar as mais diversas atividades, “Tendo como produtos musicais a interpretação, a improvisação e a composição”. (Pag.48).\nTodos os professores responderam que a música pode sim auxiliar em outras disciplinas. E enfatizaram que a música é um poderoso facilitador da aprendizagem, tornando- a mais significativa.\nA autora Bréscia (2011), completa que além da música, também o cantar pode ser um excelente companheiro da aprendizagem. Ela ainda enfatiza que o cantar ainda pode ser um veículo de compreensão, memorização ou expressão de emoções.\nNesta questão todos os professores disseram que os objetivos mais alcançados com o ensino de música no contexto escolar são a interação, a criatividade e também a sensibilidade.\nMas citaram também que a música na escola permite explorar, reconhecer, construir e valorizar o mundo à sua volta.\nSeguindo o que diz a autora Bréscia (2011), a música tem sido denominada como uma disciplina de expressão, que enriquece a vida das crianças por meios das oportunidades que oferece na participação dos sentimentos uns dos outros de se expressarem, enquanto criam, executam, ouvem e observam. E, sobre tudo a música, tem grande valor como uma disciplina socializadora.\nE nesta mesma questão um dos professores ressaltou que a música no contexto escolar não tem como objetivo formar músicos profissionais, mas sim de dar suporte de conhecimento ao estudante. O que está de acordo com Brito (2003), que diz que a educação musical está mais focada na formação integral da criança de hoje, do que em tornar as crianças músicos profissionais do amanhã.\nA realidade do ensino de música nas escolas brasileiras vem enfrentando muitas dificuldades, tanto no descobrimento da importância da música no desenvolvimento da criança quanto na falta de profissionais formados na área.\nÈ através destas preocupações que este trabalho foi realizado, procurando mostrar a influência da música nas diversas fases do desenvolvimento da criança, assim como o cognitivo, o motor e também o afetivo.\nNo decorrer da pesquisa vimos às transformações que o ensino de música sofreu nas escolas chegando ao ponto de ser excluído dos currículos escolares.\nNo espaço da aprendizagem, ou seja, dentro das escolas ainda vemos muitas vezes a música sendo trabalhada apenas nas datas comemorativas, tornando – a cada vez mais mecânica.\nEm relação à formação dos especialistas, notamos que atualmente podemos contar com a ajuda dos professores mais interessados na área, que buscam diversos cursos de arte como a musicalização e também a dança para poder valorizar as possibilidades que a música traz para enriquecer o ensino nas escolas.\nPartindo deste fator, mostramos como a cultura infantil consegue transformar os momentos na escola em uma rica troca de experiência onde a música atua principalmente no desenvolvimento da interação, da criatividade, da memorização, da expressão entre outros fatores cognitivos, motores e afetivos.\nÈ possível afirmar através deste trabalho que a música pode auxiliar o desenvolvimento da criança, e principalmente o desenvolvimento da aprendizagem. É importante observar que o ensino de música não tem como objetivo formar músicos profissionais e menos ainda de transformar as escolas em “escolas de música”.\nQueremos mostrar que a educação musical, tem muito á oferecer na vida das crianças e também de mostrar que o processo de aprendizagem, pode acontecer de uma forma mais lúdica, fazendo com que o ensino caminhe cada vez mais, estimulando a atenção e o interesse dentro de cada criança.\nE através deste trabalho, vimos as várias maneiras que a música tem de influenciar o\ndesenvolvimento de cada criança. Seja dentro ou fora das escolas, a música sempre estará\npresente, trazendo seus benefícios para o meio social de cada um de nós.\nE os professores da rede estão cada vez mais buscando cursos breves de especialização, para poder ensinar “música” dentro das salas de aula. Mas este é um assunto que tem muito a ser estudado, as escolas devem buscar cada vez mais qualidade para o ensino de música e os professores devem sempre buscar mais conhecimentos para suprir a falta de especialistas nesta área.\nE assim conhecer cada vez mais a importância da musica no desenvolvimento da\nANGOTTI, Maristela. O trabalho docente na pré–escola: Revisando teorias, descortinando práticas. São Paulo: Pioneira Educação, 2003.\nBRASIL, Ministério da Educação e do Desporto. Parâmetros curriculares nacionais:\nARTE/Secretaria de Educação Fundamental. - Brasília: MEC/SEF, 1997.\nReferencial Curricular Nacional para a Educação Infantil. Vol.3, Brasília MEC/SEF, 1998.\nMinistério da Educação e do Desporto. Parâmetros curriculares nacionais:\nARTE/Secretaria da Educação Fundamental. 3ed. Brasília: A Secretaria. 2001.\nLei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional. Lei nº 9.394/96, 20 de dezembro\nBRÉSCIA, Vera Pessagno. Educação musical: Bases psicológicas e ação preventiva. Campinas: Átomo, 2011.\nCOTRIM, Gilberto Vieira. TDEM, trabalho dirigido em educação musical: 1º grau. 2 ed. São Paulo: Saraiva, 1975-77. (2º volume).\nGALLAGUE, David L. Compreendendo o desenvolvimento motor. São Paulo: Phorte,\nGALVÃO, Izabel. Henri Wallon: Uma concepção dialética do desenvolvimento infantil. 14 ed. São Paulo: Vozes, 2005.\nNEVES, Marcelle. Educação musical e psicomotricidade no ambiente escolar. Trabalho de conclusão do curso de graduação em Pedagogia da Faculdade Salesiana Dom Bosco de Piracicaba, 2012.\nPICCOLO, Vilma Lení Nista. Ritmo do movimento na criança: ver e perceber. In: Moreira, Wagner Way. Corpo presente. Campinas: Papirus, 1995.\nSANTOMAURO, Beatriz. Para ouvir, cantar e tocar. Nova escola, jan/fev. 2012, p.36-41.\nSNYDERS, Georges. A escola pode ensinar as alegrias da música? 5ª ed. São Paulo:\nWEIGEL, Ana Maria Gonçalves. Brincando de Música: Experiências com sons, ritmos, música e movimentos na pré–escola. 1 ed. Porto Alegre: Kuarup, 1988.(Pré-escola). Disponível em: <http://www.praticadapesquisa.com.br/2011/01/qual-diferenca-entre- questionario.html>. Acesso em: 16 out. 2012.\nDocumente similare cu A Importancia Da Musica No Desenvolvimento Da Crianca\nMai multe de la Rafaela De Souza C Kling\nJosé Augusto Alegria_Polifonistas Portugueses.pdf


One Plus One [Sympathy For the Devil] (1968) | Altamont\nLogo que o Maio de 68 aconteceu, o ícone da nouvelle vague Jean-Luc Godard entrou na sua fase abertamente política, pondo a sua câmara de filmar ao serviço da “subversão, ruína e destruição de todos os valores civilizados”. Não estranhamos por isso que os filmes deste período (entre ’68 e ’72) sejam uma insólita mistura de comprometimento ideológico com o mais desbragado experimentalismo. One Plus One/Sympathy For The Devil não é excepção.\nGodard sempre fora fascinado pela cultura pop, colocando no mesmo plano de interesses o maoísmo e a Coca-Cola. No que diz respeito à música, a cultura de massas daquele tempo era-lhe apelativa também de outro ponto de vista: o rock’n’roll estava ligado a uma contracultura jovem e contestatária (hippies e afins), terreno fértil para pôr em marcha os seus propósitos revolucionários. O seu pouco convencional marxismo ditava-lhe um insólito conselho: na luta de classes as estrelas de rock anti-establishment eram uma força a ter em conta.\nJean-Luc começa por convidar os Beatles mas estes, desconfiados, recusam. Os Stones são a sua segunda escolha. Deus escreve direito por linhas tortas: a banda que tornou sexy a malícia e a desordem serve melhor as intenções subversivas do cineasta francês. Se há banda que encarna na perfeição a irreverência do espírito “sex, drugs and rock’n’roll” são, sem dúvida, os Rolling Stones.\nGodard faz então as malas, viaja para Londres e assenta arraiais no estúdio onde os Stones ensaiam a icónica “Sympathy For the Devil”. Esta canção foi inspirada na leitura do romance A Margarida e o Mestre de Mikhail Bulgakov (livro oferecido a Jagger por Marianne Faithfull). O narrador é o próprio Lucifer, que nos apresenta na primeira pessoa uma breve história do mal, desde a crucificação de Cristo até ao assassinato dos Kennedys (tempos conturbados aqueles: o assassinato de Robert Kennedy a 5 de Junho de 68 obrigou Jagger a alterar a line “who shot Kennedy” para “who shot the Kennedies”). Nesta história do mal, Lucifer apresenta-se mais como um cordial espectador do que propriamente como um pérfido actor. A intenção de Jagger é, assim, sugerir que o mal é uma constante histórica que provém da própria natureza humana e não de qualquer entidade trascendente. Mais uma vez, os Stones revelavam-se como o lado negro dos Beatles: o pessimismo antropológico desta canção não poderia estar mais distante do ingénuo optimismo de “All You Need Is Love”. Um ano depois, o malogrado Altamont dará, infelizmente, razão aos Stones.\nOne Plus One alterna planos dos ensaios com planos de conteúdo político sem qualquer relação directa com os Stones; e é desta dualidade que provém o desequilíbrio do filme.\nSe os planos dos ensaios são muito interessantes, captando a dinâmica interna dos Stones num período importante da sua história, os planos políticos são pretensiosos, incompreensíveis e, mais grave ainda, terrivelmente enfadonhos: black panthers passando armas num ferro-velho enquanto lêem propaganda revolucionária; clientes de uma livraria pornográfica adquirindo propaganda nazi enquanto dão chapadas a dois reféns maoístas; jornalistas de câmara na mão inquirindo politicamente uma mulher chamada democracia; e demais parvoíces. A reflexão que Godard certamente queria propor – deixas muito vagas sobre as relações existentes entre arte, exploração, sexo, poder e revolução – por e simplesmente não funciona. Keith Richards adianta na sua autobiografia uma explicação para o sucedido: “Godard tomou algumas substâncias que não devia e a que não estava habituado. Tomou ácido a mais e embarcou numa onda de desbragamento pseudo-ideológico”.\nMas não se deite o bebé fora. As filmagens dos ensaios dos Stones são, de facto, preciosas. Era o tempo do do cinéma vérité e a câmara de Godard estava agora determinada em captar um pouco de verdade. Nada é programado, nada é ensaiado; e assim a dinâmica interna dos Stones no tumultuoso ano de ’68 vai sendo revelada.\nÉ confrangedor o estado absolutamente vegetal em que se encontra Brian Jones. Do princípio ao fim, o multi-instrumentista que fundou os Rolling Stones arrasta-se como um zombie pelo estúdio, alheado de tudo e de todos, tocando uma guitarra acústica que ninguém ouve, cada vez mais encapsulado na sua bolha de álcool, downers e depressão. O facto de Jagger e Richards o terem excluído da liderança dos Stones – e do último lhe ter açambarcado a bela Anita Pallenberg – deu o empurrão que faltava ao seu já irreversível desmoronamento emocional.\nEm contraste absoluto com a presença espectral de Jones, vemos Jagger a comandar, enérgico, as hostes na linha da frente, e Richards a comandá-las na retaguarda, uma amostra do que seria o modus operandi dos Stones a partir daí. Jagger chega mesmo ao ponto de ralhar com Charlie Watts, por causa de um ritmo mais apagado: “Por amor de Deus, Charlie, põe vida nisso!”\nO filme revela igualmente ao olhar público as diversas etapas de evolução na abordagem a “Sympathy For The Devil”. A canção começa lenta e folkie, com Jagger a cantá-la com um entoação arrastada à Dylan, e com Richards, Jones e o próprio Jagger dando-lhe um travo psicadélico na guitarra acústica. Sabemos – a partir da autobiografia de Richards – que o produtor musical Jimmy Miller perguntou, desiludido: “mas onde raio está o groove?” Keith Richards encolhe os ombros: de facto, não o havia ainda.\nNoite após noite, os Stones vão experimentando com o ritmo e o feeling da canção até chegarem por fim à abordagem que conhecemos: rápida e percussiva, quase tribal, piscando o olho ao samba na sua frenética riqueza rítmica. Chegara, por fim, o groove.\nAtravés da câmara intrometida de Godard, percebemos que a arte não é o processo divino de iluminação súbita que frequentemente idealizamos. Pelo contrário, vemos diante dos nossos olhos um processo humano e tangível, onde o progresso é feito por ensaio e erro. A dessacralização da arte daí decorrente é, na minha opinião, o grande contributo que Godard nos dá com este filme. Afinal, os artistas tacteiam no escuro à procura da pura beleza mas é precisamente essa fragilidade que faz da arte algo ainda mais comovente.\nEm Novembro de 68, o filme estreia-se no London Film Festival (uma semana antes do lançamento de Beggars Banquet). Godard constata indignado que o seu filme sofreu alterações da produção, para ficar mais apelativo comercialmente. Não só o título foi alterado de One Plus One para Sympathy For The Devil, como no final é apresentada uma versão sem cortes da canção. Godard levanta-se furioso, dá um soco no produtor Iain Quarrier e instiga os espectadores para pedirem o seu dinheiro de volta e para verem lá fora a versão original.\nA posteridade veio, contudo, dar razão ao produtor. Através do olhar distanciado que só o tempo nos permite, não temos hoje dúvida de que a relevância de One Plus One se esgota na sua condição de documento ímpar da história dos Stones. Com as suas pequenas alterações, Iain Quarrier mais não fez do que assinalar essa inconveniente verdade.\nTags Jean-Luc Godard The Rolling Stones


Petrobras será principal assunto em reunião ampliada em Jerusalém – 40graus\nPetrobras será principal assunto em reunião ampliada em Jerusalém\nBolsonaro é recebido por primeiro ministro em Israel\nAbir Sultan/EFE – 31.03.2019\nA Petrobras será a principal estrela de uma reunião ampliada prevista para ocorrer na tarde deste domingo entre os governos do Brasil e de Israel, em Jerusalém. O encontro é formado por outros membros do primeiro escalão do governo, após um encontro entre o presidente Jair Bolsonaro e o primeiro-ministro de Israel, Benjamin Netanyahu, e faz parte de uma comitiva presidencial que chegou hoje ao país e que deverá permanecer até quarta-feira.\nA intenção é deixar o ambiente de negócios doméstico mais atrativo para petroleiras internacionais e melhorar a rodada de exploração de gás natural. Por outro lado, a estatal brasileira poderá participar da exploração de gás na costa israelense, de acordo com Yuval Steinitz, ministro das Minas e Energia de Israel.\nA reunião que acontece agora traz outros dois pontos de destaque na área de defesa cibernética e de empresas startups de pesquisa e desenvolvimento na área de tecnologia de exploração offshore.\nNão há intenção de levar muitos assuntos ao encontro, mas, sim, focar apenas nos pontos considerados mais importantes. A determinação do presidente Jair Bolsonaro teria sido a de se evitar rodeios e discursos políticos por parte dos integrantes da comitiva brasileira e colocar a Petrobras “acima de tudo” em relação aos demais temas.\nMesmo em relação à estatal, não se pretende apresentar muitos detalhes. Haverá a intenção de se tratar de um pacote de dados para um segundo leilão de gás natural e exploração de óleo. Um leilão deverá ser feito em meados deste ano.


RTP reforça conteúdos on-demand - Espalha-Factos\nTiago Varzim 16 Setembro, 2012\nA estação pública reforçou o seu serviço de emissões de TV e Rádio online, o RTP Play. O canal aumentou o número de programas que o espectador pode visualizar através de uma visita a www.rtp.pt/play. O conjunto de programas que a RTP disponibiliza online vai desde conteúdos que são atualmente exibidos nos canais do Estado, aos programas produzidos pela Academia RTP e ainda a imagens dos arquivos da emissora.\nApós um design gráfico modificado, a RTP Play reforça a sua presença online contando já com cerca de 600 programas de televisão e rádio. Os vídeos e os áudios disponíveis chegam a ser 40 mil, sendo que entre os mais vistos estão o Telejornal, a série documental Portugueses Pelo Mundo, o programa radiofónico Portugalex e o talk-show noturno 5 para a meia noite.\n5 para a meia noiteAcademia RTPportugalexportugueses pelo mundortprtp playTelejornaltv e rádio\nPróximo ArtigoDocumentário de Dave Grohl já tem trailer


Nota pública a favor da especialização das Varas da Infância e Juventude da Comarca de Fortaleza – CEDECA Ceará\nCEDECA Ceará > Notícias > Nota pública a favor da especialização das Varas da Infância e Juventude da Comarca de Fortaleza\nO Fórum Justiça é um espaço aberto a movimentos sociais, organizações da sociedade civil, setores acadêmicos, estudantes, agentes estatais e todas e todos interessados em discutir a justiça como serviço público e, nesse sentido, a importância de se construir uma política judicial integradora para o sistema de justiça, que compreenda ações voltadas para o reconhecimento de identidades e a redistribuição de riquezas, com participação popular. Aqui no Estado do Ceará já atua a mais de um ano.\nTendo em vista seu escopo, o Fórum está envolvido e preocupado com a questão da Infância e Adolescência, vem, então, subscrever NOTA PÚBLICA em apoio à especialização das Varas da Infância e Juventude da Comarca de Fortaleza.\nO Sistema de Justiça Juvenil do Estado do Ceará trata de forma discrepante os processos envolvendo a aplicação de medidas protetivas em relação à apuração de atos infracionais. Quatro Varas da Infância e Juventude da Comarca de Fortaleza, possuem competência para tratar de ambas as searas. Contudo, têm sistematicamente priorizado a apreciação de casos envolvendo a apuração de atos infracionais em detrimento dos processos referentes a medidas protetivas e casos de destituição do poder familiar, guarda e adoção.\nA área infracional também possui sérios problemas, notadamente devido à cumulação de competências pela 5ª Vara da Infância e Juventude, responsável pelo “Projeto Justiça Já”. Este juízo é responsável tanto pelo 1º atendimento dos adolescentes em conflito com a lei, avaliando casos de internação provisória, remissão e arquivamento, assim como ao mesmo compete a execução de todas as medidas socioeducativas em Fortaleza de meio aberto e fechado, totalizando mais de 5.100 processos. As atividades de 1º atendimento e acompanhamento da execução socioeducativa são incompatíveis: não há especialidade no trabalho feito, as equipes técnicas ficam sobrecarregadas tendo que cumprir competências distintas, e não há uma atenção protetiva, sob a ótica do Sistema Único da Assistência Social, sobre os adolescentes em situação vulnerabilidade.\nCrianças e adolescentes inseridos em programas de acolhimento passam períodos superiores aos dois anos determinados pelo Art. 19, §2º, ECA, restando à espera da prestação jurisdicional em processos de destituição de poder familiar, guarda, tutela e adoção. Tais instrumentos jurídicos que poderiam atuar como mecanismos de reinserção familiar de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade não estão sendo postos em prática, tornando o acolhimento em uma medida de caráter permanente e privando a criança ou o adolescente de um desenvolvimento dentro de um seio familiar.\nA pertinência da especialização das Varas da Infância e Juventude mostra-se ainda mais relevante quando observamos que outras Capitais do país como em: Recife, Teresina, Porto Alegre, Rio de Janeiro, São Paulo.\nNeste sentido, propomos uma reformulação das Varas da Infância e Juventude na Comarca de Fortaleza que se estruture da seguinte maneira:\n– Uma Vara da Infância e Juventude especializada em Medidas Protetivas;\n– Uma Vara da Infância e Juventude especializada exclusivamente no 1º atendimento dos adolescentes acusados de cometerem atos infracionais;\n– Duas Varas da Infância e Juventude especializadas na Apuração de Atos Infracionais;\n– Uma Vara da Infância e Juventude especializada na Execução das Medidas Socioeducativas.\nPor isso todo nosso apoio à especialização das Varas da Infância e Juventude da Comarca de Fortaleza.\nAssociação Alternativa Terrazul, Articulação dos Povos e Organizações do Nordeste, Minas Gerais e Espírito Santo, Associação Barraca da Amizade, Associação de Familiares e Amigos (as) de Crianças com Alergias e Intolerâncias Alimentares, Associação dos Defensores Públicos do Estado do Ceará, Associação dos Juízes pela Democracia- Núcleo do Ceará, Associação das Mulheres Indígenas do Ceará, Caritas Regional Ceará, Coordenação Estadual das Pastorais Sociais, Coordenação dos Povos Indígenas No Ceará, Escritório de Direitos Humanos e Assessoria Jurídica Popular Frei Tito de Alencar, Fórum em Defesa da Zona Costeira do Ceará, Instituto Direitos e Movimentos Sociais Seção Ceará, Instituto Terramar, Dr. Jorge Girão ( Juiz Federal da 2ª Vara), Movimento de Luta nos Bairros, Vilas e Favelas, Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra, Ouvidoria Geral da Defensoria Pública do Estado do Ceará, Rede Nacional de Advogados e Advogadas Populares no Ceará, Serviço de Assessoria Jurídica Universitária Popular.


Acompanhe o encontro de energia global único on-line\nWATERLOO, Canadá, 5 de junho de 2011 /PRNewswire/ - Em 2030, quando você ligar sua torradeira, carro ou telefone inteligente, de onde virá a energia elétrica? Será que os elétrons estarão lá?\nNo meio do desastre nuclear de Fukushima no Japão e no momento em que o pico de eletricidade do verão se aproxima no hemisfério norte, cientistas de energia de liderança mundial, futuros líderes e um grupo de consultores experientes estão reunidos em um experimento de reflexão único para pensar em como podemos nos preparar melhor para um futuro sustentável e seguro em termos de eletricidade no mundo.\nInício em 5 de junho (até 9) às 13:00h com um discurso do Governador Geral do Canadá\nAo longo de quatro dias de sessões privadas de trabalho, um painel composto de uma dúzia de especialistas científicos irá partilhar e debater as suas visões e competências tecnológicas para a geração, distribuição e armazenamento de eletricidade, olhando para o ano de 2030, supervisionados por orientadores experientes e um fórum de líderes da próxima geração traçando um curso para a implementação.\nDepois de meio século de promessa, a energia de fusão finalmente fornecerá a sua primeira eletricidade? Será que podemos confiar com segurança na reciclagem e reutilização de combustível nuclear? Será que nosso futuro em eletricidade inclui pintura em painéis fotovoltaicos que vão dividir a água para produzir gás de hidrogênio para a produção de eletricidade?\n"Nosso objetivo é abordar os desafios energéticos do século XX a partir de uma perspectiva científica primeiramente e, em seguida, fatorar nas implicações econômicas, sociais e ambientais, deixando a política para o final", diz Wilson da Silva, moderador do Equinox Summit: Energy 2030.\nMais uma dúzia de eventos públicos transmitidos ao vivo e mediante pedido\nEm paralelo às sessões de trabalho, o Equinox Summit pretende renovar o diálogo sobre energia em residências em todo o mundo através de uma série de sessões plenárias, palestras tópicas e painéis de debates ao vivo na The Agenda with Steve Paikin da TVO, tudo transmitido ao vivo on-line e mediante pedido.\nO Equinox Summit é o evento inaugural da Iniciativa Global de Ciência Waterloo e está ocorrendo no Instituto Perimeter - um centro de liderança mundial em física teórica.\n"É um local perfeito para uma conferência de energia para o futuro," afirma Silva.\n"A ciência tem sido a maior fator contribuinte para a saúde, a prosperidade e o progresso da nossa civilização. Ela é transformadora, e isto é o tipo de energia que precisamos atingir a fim de resolver alguns desses desafios realmente gigantescos."\nAcompanhe o evento on-line - aqui está como:\nAssista a mais de uma dúzia de eventos públicos ao vivo em streaming http://wgsi.org/video\nVisite http://wgsi.org e cadastre-se agora para o nosso mailing list para receber diariamente grandes brindes e idéias de história.\nUse a hashtag #EquinoxSummit, ou olhe as sessões de estratégia com #EquinoxInside e um fluxo constante de fotos em nosso wgsisummit Flickr stream\nFundada em 2009, sem fins lucrativos a Iniciativa Global de Ciência Waterloo (Waterloo Global Science Initiative, WGSI) é uma parceria entre o Instituto Perimeter de Física Teórica e a Universidade de Waterloo. A WGSI visa apresentar conferências internacionais altamente focadas que podem fazer avançar o diálogo e catalisar o pensamento de longo alcance necessário para soluções científicas e tecnológicas do futuro.\nEntre em contato com a redação de mídia dedicada ao Equinox Summit para ajudar a organizar entrevistas com os participantes do evento, ou para consultas à imprensa. A sala de imprensa estará aberta de 5 junho a 9 junho.\nContato da Redação de Mídia do Equinox Summit:\n+1-519-569-7600 ramal 7506\nPreview: ¿De dónde vendrán sus electrones en el año 2030?


Procon Pará fiscaliza lotação de ônibus em Belém na avenida Almirante Barroso | Procon - PA\nA Diretoria de Proteção e Defesa do Consumidor, subordinada à Secretaria de Estado de Justiça e Direitos Humanos (Sejudh), realizou na manhã desta segunda-feira (22) uma fiscalização para aferir a lotação dos ônibus que entram em Belém, via avenida Almirante Barroso, cumprindo as medidas de segurança sanitária, a fim de evitar a proliferação dos casos de covid-19.\nÔnibus de diversas linhas, principalmente, os coletivos as que vêm de cidades da Região Metropolitana, como Ananindeua e Marituba, foram parados pelos fiscais do Procon Pará. Os motoristas foram alertados da importância de manter a lotação mínima de passageiros e os usuários de usarem os itens de proteção, como as máscaras, por exemplo.\nNa barreira de contenção sanitária da avenida Almirante Barroso, somente hoje, foram aplicadas 20 multas para pessoas físicas que não justificaram à Polícia Militar a necessidade de deslocamento ou não apresentaram a documentação de serviço essencial, expedida pela Procuradoria-Geral do Estado (PGE). Quem descumpre as medidas do decreto governamental está sujeito ao pagamento de multa no valor de R$ 150,00 – ou até o dobro, em caso de reincidência.\n“Estamos averiguando se, primeiro, há a superlotação dos coletivos que circulam em Belém. Havendo, vamos fazer o registro do auto de infração à empresa responsável pela linha de ônibus”, disse o gerente de Fiscalização do Procon, Lucas Carneiro Maia.\nA equipe de fiscalização recebeu denúncias, por meio dos canais de comunicação do Procon Pará, referentes ao tempo de espera dos coletivos que circularam em Belém e na Região Metropolitana. “Nós fomos informados que algumas empresas reduziram a frota ou não disponibilizaram mais ônibus ou a quantidade ofertada estaria causando a superlotação”, afirmou Lucas Maia.\nA capitã PM Suely Galvão, integrante da fiscalização sanitária no corredor da Almirante Barroso, reforçou o pedido das autoridades e pediu à população que mantenha o isolamento físico. “Estamos aqui coibindo acessos desnecessários a Belém, orientando os passageiros e motoristas a somente saírem de casa em caso de extrema necessidade e aplicando multa, se necessário”, observou a militar.\nBelém está em lockdown desde o dia 15 de março, e as medidas restritivas mais severas foram prorrogadas pelo governo estadual, em pronunciamento do governador, Helder Barbalho, na sexta-feira (19). O governador estava acompanhado dos prefeitos da Região Metropolitana de Belém, e as novas medidas seguem até o dia 29 de março.\nCaso o o consumidor constate alguma irregularidade no transporte público, pode acionar o Procon Pará por meio dos seguintes canais de atendimento ao público:números (91) 3073-2824 / 151 – Email: proconatend@procon.pa.gov.br.


Babuínos como nós\n(Viriato Soromenho Marques, in Diário de Notícias, 08/08/2020)\nO grande filósofo grego Epitecto, escravizado e agredido pelo seu proprietário romano, secretário de Nero, lembra-nos como na humanidade o desprezo e o domínio dos outros não precisou do racismo para existir. Ao longo da história, diferentes e muitas vezes convergentes são as formas de xenofobia, de opressão e exclusão do Outro. Apenas a superioridade na componente militar de cada cultura é o fator decisivo que separa vencedores e vencidos. No dealbar do século XVI, os astecas tinham água canalizada na sua capital, mas Cortés tinha armas de fogo. A lança mais comprida é também inseparável da moderna hegemonia planetária do Ocidente.\nMas isso não é racismo. Para perceber a diferença, importará revisitar os estudos do saudoso Manuel Viegas Guerreiro (1912-1997), sábio pluridisciplinar e conhecedor do mundo. Na sua leitura dos escritos de Pero Vaz de Caminha e de Cristóvão Colombo, o geógrafo português identifica um genuíno desejo de verter na escrita o espanto por povos tão diferentes e desconhecidos (a América foi uma espécie de encontro do 3.º grau), mas nunca abandonando o pressuposto da “unidade psíquica do homem”. Em contrapartida, se percorrermos a literatura colonial europeia do século XIX – incluindo os nossos tardios africanistas, que ainda estavam a percorrer os caminhos entre Angola e Moçambique, quando as fronteiras dos impérios europeus em África se decidiam em Berlim -, o racismo está caudalosamente omnipresente. Na descrição dos africanos, os colonizadores europeus, inchados de arrogância, limitavam-se a despejar os seus preconceitos sobre povos que foram considerados sub-humanos. No final do século XV, D. João II fazia alianças e apadrinhava no batismo príncipes dos reinos da África Ocidental. No século XIX, pelo contrário, a aliança tóxica entre uma biologia rústica e um nacionalismo cada vez mais belicista criou o ódio ontológico, que tanto exterminaria milhões pelo trabalho forçado no Congo belga como aniquilaria a aristocracia intelectual judaica, num Holocausto consentido pelas massas que apoiaram o nazismo.\nPoderemos e deveremos analisar os dispositivos constitucionais de Portugal, ou de qualquer país, para verificar se neles persiste a presença de elementos discriminatórios de base étnica. Não ouso sequer colocar a possibilidade de o brutal assassínio do artista Bruno Candé Marques ter outro desfecho que não seja o da condenação do homicida, após um regular e rigoroso processo de justiça. Faremos bem. Mas será sempre insuficiente. Dito de outro modo: um país pode não ser racista, à luz das suas normas constitucionais (como é claramente o caso de Portugal), mas manter em simultâneo uma maioria sociológica que partilha ou tolera crenças de teor racista.\nEm 1953, a descoberta do ADN mostrou que o racismo “científico” é uma fábula. Mas ele alimenta-se do vírus do mal, que não pode ser extirpado. Apenas minimizado pela disciplina do respeito. Na verdade, nós, humanos, ainda não saímos do estaleiro. Partilhamos 94% do material genético com os babuínos. Sem ofensa para os babuínos.\nAgosto 13, 2020 estatuadesal\tDemocracia, GENÉTICA, racismo\n← Sobre a liberdade de expressão e outras liberdades\nQuem ganha com a explosão de Beirute? →\n13 pensamentos sobre “Babuínos como nós”\nAgosto 13, 2020 às 7:32 pm\nEstes nem podem esperar pelo inquérito para atiçar ao ódio contra a população branca.\nÓ homem, você nem sabe se o crime foi motivado por racismo já está a insultar o povo ?\nE mesmo que fosse por racismo isso não vos dá o direito de culpabilizar toda a população branca pelo crime de uma pessoa.\nVocê também é branco, prenda-se a si mesmo e à sua família pelo assassinato do Candé.\nMas não incite ao ódio contra um povo inteiro pelo crime de uma pessoa que isso é crime e é racismo.\nEl Mystico diz:\nAgosto 13, 2020 às 9:04 pm\nIsso mesmo! E preparem-se que mais dia menos dia ainda vamos todos pagar um imposto de “compensação colonial”, mesmo que os nossos antepassados nunca tenham saído do país e nunca tenham tido escravos. E depois mesmo assim não será suficiente…\nAgosto 14, 2020 às 2:06 am\nPagarmos todos um imposto por uma pequena minoria dos nossos antepassados terem tido escravos ?\nSim, acho que podemos chegar aí.\nMas só nós, nos países de maioria branca.\nPorque a escravatura já era praticada em África milhares de anos antes de lá chegarem os brancos e só há meia dúzia de anos foi oficialmente proibida ma Mauritânia, sabendo-se que continua a ser praticada mais ou menos ás escondidas.\nMas nesses não interessa falar porque têm o tom de pele “correcto”.\nAnda vamos é gastar fortunas em operações para escurecer a pele, que com todo este incitamento ao ódio qualquer dia abre a caça ao branco.\nAgosto 14, 2020 às 12:35 am\nculpabiliza-se as instituições, incluindo a cultura, não as pessoas todas.\nou isso ou anda quem estuda e lê anda todo doido. Uma das duas.\nAgosto 14, 2020 às 1:53 am\n“mas manter em simultâneo uma maioria sociológica que partilha ou tolera crenças de teor racista.”\nOu seja, o teu “estudioso” de merda está a chamar racista à maioria do povo português, como se o povo defendesse o assassinato de pretos.\nEstudiosos destes estavam bem era a lavar as retretes de estabelecimento prisional de vale de judeus, porque incitar ao ódio contra um povo por causa do crime de um indivíduo é CRIME. é INJÚRIA e é RACISMO..\nAgosto 14, 2020 às 2:49 pm\nNota. Paulinho, Paulinho, Paulinho: não queiras ser a dama de companhia!\nAgosto 14, 2020 às 6:29 pm\nPor falar em assassinatos pessoal.\nQue é que aqui quer desabar sobre o assassinato do imigrante ucraniano no aeroporto por agentes do SEF ?\nO gajo foi torturado até á morte durante horas, foi muito pior do que o caso do Candé.\nE se fizéssemos uma manif, partíssemos umas estátuas e enchêssemos os jornais de artigos de jornalistas, filósofos e cozinheiros ?\nDesculpem, foi mais uma gaffe minha.\nTinha-me esquecido que este imigrante era branco e loiro e quem o torturou até á morte foi um agente do SEF de origem angolana e mestiço.\nNum caso destes vocês todos, filósofo de merda incluindo, têm de ficar muito caladinhos a ver se o caso passa depressa.\nUm policia semi-preto torturar até á morte um imigrante loiro, lá estraga a montagem fake dos filósofos de merda sobre “uma maioria sociológica que partilha ou tolera crenças de teor racista.” que iria responsável por toda a violência em Portugal.\nAfinal se pretos, até policias, também torturam brancos até á morte, pelos vossos critérios agora devíamos estar todos aos gritos de racismo. Ai que o preto é racista e tal.\nMas a raça dos intervenientes só vos interessa quando o assassino é branco, para atiçar ao ódio contra o povo português.\nAí desatam a berrar a raça do assassino aos quatro ventos até ficaram roucos, como se fosse a única coisa que interessasse nos registos criminais fosse as raças dos gajos.\nJá quando o assassino é preto é TABU referir-se a raça.\nPorque nesses casos para jornalistas, as elites, os activistas e filósofos de merda, a raça não interessa nada e NUNCA é referida.\nPorque afinal, o que interessa é que uma pessoa morreu, o que interessam as raças não é ?\nA menos que seja a raça que INTERESSA referir…\nAgosto 17, 2020 às 6:02 pm\nOs eslavos já são pessoas para os nazis e ninguém notou? O processo já encravou? Alguém veio defender que não era xenofobia? Faz parte de algum padrão preocupante que não seja o racismo em geral?\nManifestações por mortes isoladas é com o Andrézito, o castigo com a justiça.\nAgosto 14, 2020 às 8:18 pm\nÉ como aquela ideia fixa do “Portugal é um país racista”… Não querendo emitir opinião sobre a eventual qualificação do nosso país nesses termos, sempre tive muita vontade de desafiar esses incendiários a identificarem um país que NÃO seja racista: EUA, esquece; Canadá talvez seja tanto que o primeiro ministro teve de vir a terreiro desculpar-se por uma brincadeira já com anos; América Central e do Sul, next!; Europa, nós somos racistas e os demais povos do sul idem, os países centrais nem se fala, os escandinavos, modelos positivos noutros aspetos, é melhor não irmos por aí; Rússia, uma miséria; África, deixem-me rir; Médio Oriente, que horror; China, give me a break; Japão,… melhor passar à frente; Ásia… next!; Austrália e Nova Zelândia, é ver como trataram e tratam os nativos… Resumindo: ou o Butão e as ilhas do Pacífico não são países estruturalmente racistas ou então não se safa ninguém. Ninguém, claro está, excetuando os inefáveis membros do SOS racismo, os estouvados do BE/Livre e os hipócritas/bollycaos dos comentadores televisivos e escribas tão humanistas e politicamente corretos.\nAgosto 15, 2020 às 2:56 pm\nSabem o que vos digo? Esta nova “moda do antirracismo” vai ter como resultado um aumento real do racismo. Estes senhores serão moralmente culpados pelo que vier a acontecer.\nAgosto 16, 2020 às 7:08 pm\n… isto do fascismo desmiolado está bonito, está. E vão três votos para o Chega, assim de repente.\nAgosto 17, 2020 às 6:03 pm\nSe as vítimas se calassem é que faziam bem.\nAgosto 17, 2020 às 8:54 pm\nDepende da qualificação de “vítima”. As que de facto o são, têm todo o direito de se expressar e defender os seus direitos. Todos os que recorrem à vitimização – principalmente quando há cobertura dos media – só merecem o meu desprezo. Os que apoiam este último de forma incondicional e acrítica, enfim, não merecem nada de minha parte.\nLeave a Reply to Zink\tCancel reply\nDiálogo sobre o dia em que não se pode dizer\nOavlag em Diálogo sobre o dia em que não…\nCógito em Diálogo sobre o dia em que não…\nClube de Jornalistas… em A iconografia política\nTodos os artigos do site Seleccionar mês Setembro 2021 (23) Agosto 2021 (41) Julho 2021 (44) Junho 2021 (40) Maio 2021 (45) Abril 2021 (44) Março 2021 (47) Fevereiro 2021 (40) Janeiro 2021 (49) Dezembro 2020 (35) Novembro 2020 (39) Outubro 2020 (26) Setembro 2020 (23) Agosto 2020 (27) Julho 2020 (30) Junho 2020 (38) Maio 2020 (40) Abril 2020 (41) Março 2020 (39) Fevereiro 2020 (45) Janeiro 2020 (48) Dezembro 2019 (50) Novembro 2019 (57) Outubro 2019 (56) Setembro 2019 (61) Agosto 2019 (62) Julho 2019 (73) Junho 2019 (57) Maio 2019 (76) Abril 2019 (81) Março 2019 (90) Fevereiro 2019 (95) Janeiro 2019 (89) Dezembro 2018 (93) Novembro 2018 (95) Outubro 2018 (107) Setembro 2018 (96) Agosto 2018 (87) Julho 2018 (90) Junho 2018 (93) Maio 2018 (87) Abril 2018 (88) Março 2018 (85) Fevereiro 2018 (87) Janeiro 2018 (85) Dezembro 2017 (85) Novembro 2017 (96) Outubro 2017 (106) Setembro 2017 (97) Agosto 2017 (54) Julho 2017 (96) Junho 2017 (78) Maio 2017 (110) Abril 2017 (108) Março 2017 (120) Fevereiro 2017 (100) Janeiro 2017 (94) Dezembro 2016 (106) Novembro 2016 (75) Outubro 2016 (70) Setembro 2016 (55) Agosto 2016 (24) Julho 2016 (51) Junho 2016 (32) Maio 2016 (40) Abril 2016 (33) Março 2016 (27) Fevereiro 2016 (47) Janeiro 2016 (27) Dezembro 2015 (20) Novembro 2015 (23) Outubro 2015 (38) Setembro 2015 (45) Agosto 2015 (44) Julho 2015 (73) Junho 2015 (53) Maio 2015 (74) Abril 2015 (49) Março 2015 (29) Fevereiro 2015 (42) Outubro 2014 (3) Setembro 2014 (4)\nCategorias Seleccionar categoria 25 de Abril (4) Acordo Ortográfico (1) Alfredo Barroso (7) Amadeu Homem – Artigos (19) Ana Cristina Leonardo (3) Ana Gomes – Artigos (1) Ana Sá Lopes – Artigos (4) António Guerreiro – Artigos (134) ARTIGOS (4.907) 77 Colinas – Artigos (9) Abílio Hernandez – Artigos (9) Agostinho Lopes – Artigos (2) Alexandre Abreu – Artigos (64) Ana Sousa Dias – Artigos (2) Anabela Mota Ribeiro – Artigos (1) Anselmo Crespo – Artigos (10) António Abreu – aRTIGOS (3) António Costa – Artigos (6) António Garcia Pereira (2) António Gil – Artigos (5) António José Teixeira – Artigos (15) António Neto Brandão – Artigos (4) AntiCapitalista – Artigos (1) Artigos – Carlos Matos Gomes (16) Artigos – Elisa Ferreira (1) Artigos – Expresso (134) Artigos – José Soeiro (22) Artigos – Ladrões de Bicicletas (25) Artigos – Soares Novais (30) Aspirina B – Blog (112) Bernardo Ferrão – Artigos (3) Blog A Viagem dos Argonautas – Artigos (26) Blog Antreus – Artigos (1) Blog EuCanhoto – Artigos (1) Blog LavraPalavra – Artigos (1) Blog Ventos Semeados – Artigos (42) Boaventura Sousa Santos – Artigos (26) Carlos Branco – Artigos (2) Carlos Carvalhas – Artigos (2) Carlos Coutinho (1) Carlos Esperança – Artigos (260) Carlos Matos Gomes – Artigos (15) Carlos Paz – Artigos (1) Carlos Rodrigues Lima – Artigos (1) Carvalho da Silva – Artigos (5) Castro Guedes – Artigos (1) César Príncipe – Artigos (2) Clara Ferreira Alves – Artigos (81) Daniel Deusdado – Artigos (11) Daniel Oliveira – Artigos (646) Daniel Proença de Carvalho – Artigos (2) Demétrio Alves – Artigos (1) Diário de Notícias – Artigos (22) Dieter Dillinger – Artigos (128) Dinis Jesus – Artigos (3) Elísio Estanque (1) Eldad Manuel Neto (5) Eldad Mario Neto (2) Eugénio Rosa – Artigos (12) Fernanda Câncio – Artigos (36) Ferreira Fernandes – Artigos (13) Foicebook – Artigos (1) Francisco Seixas da Costa – Artigos (2) GlobalResearch – Artigos (3) Henrique Raposo – Artigos (2) Isabel Moreira – Artigos (41) J Nascimento Rodrigues – Artigos (6) Jacinto Furtado – Artigos (1) Jaime Nogueira Pinto (1) Júlio Marques Mota (8) Joaquim Vassalo Abreu – Artigos (164) João Ferreira do Amaral – Artigos (1) João Gabriel – Artigos (1) João Galamba – Artigos (9) João Madeira – Artigos (1) João Mendes Fagundes – Artigos (5) Jorge Almeida Fernandes – Artigos (1) Jorge Bateira – Artigos (1) Jorge Bravo – Artigos (2) Jorge Wemans – Artigos (1) Jornal Económico (1) Jornal Tornado – Artigos (9) José Faustino – Artigos (1) José Gabriel – Artigos (47) José Gameiro – Artigos (14) José Goulão – Artigos (12) José Luís S. 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