Galería Museos y Palacios Españoles :: Museo De Arte Abstracto Español (Cuenca)\nFecha y hora actual: Martes, 13 Noviembre 2018, 02:34 • Todas las horas son UTC + 1 Hora\nEste trabajo está dedicado al Museo de Arte Abstracto Español, este museo está ubicado junto a las famosas casas colgadas de Cuenca. El edificio data del siglo XV y han construido unas salas con unos interiores tan adecuados y modernos como las obras que alberga, además es de destacar el lugar tan pintoresco, la luz y las vistas que se obtienen de este singular museo de arte abstracto.\nCuenta con espacios para exposiciones temporales donde se exhiben, además de muestras sobre artistas representados en la colección, proyectos expositivos dedicados a artistas contemporáneos y a las principales tendencias de la modernidad.\nEl museo desarrolla un programa educativo dirigido a públicos diversos (grupos escolares, familias, etc.) e incluye visitas guiadas a la colección y a las exposiciones temporales.\nEn la librería-tienda del museo pueden adquirirse ediciones diversas de catálogos, libros, obra gráfica original y reproducciones.\nAlgunos artistas de la colección permanente:\n- Calistro Díaz, Rodrigo Antonio\n- Camín, Joaquín Rubio\n- Canogar, Rafael\n- Chillida, Eduardo\n- Cuixart, Modest\n- Delgado, Guillermo\n- Farreras, Francisco\n- Feito, Luis\n- Gabino, Amadeo\n- Guerrero, José\n- Hernández Pijuan, Joan\n- Lorenzo, Antonio\n- Manrique, César\n- Millares, Manuel\n- Mompó, Manuel H.\n- Muñoz, Lucio\n- Palazuelo, Pablo\n- Rivera, Manuel\n- Sempere, Eusebio\n- Serrano, Pablo\n- Tàpies, Antoni\n- Teixidor, Jordi\n- Torner, Gustavo\n- Viola, Manuel\n- Yturralde, Jose María\n- Zóbel, Fernando\nVistas desde el Museo de Arte Abstracto Español.\nEspero que este trabajo sirva para la divulgación de este interesante museo, aunque su temática "Abstracta" sé que no es del gusto mayoritario de los aficianados al arte.\nMuseo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nHorarios: De martes a viernes y festivos, de 11.00 a 14.00 h. y de 16.00 a 18.00 h. Sábados, de 11.00 a 14.00 h. y de 16.00 a 20.00 h. Domingos, de 11.00 a 14.30 h. Cerrado: lunes, 1\nWeb del Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca[\nTarifas: General: 3 €. Reducida: 1,50 € (mayores de 65 años, jubilados y estudiantes, con acreditación). Gratuita: niños menores de 10 años.\nEntrada del Museo de Arte Abstracto Español (Casa del Rey) en Cuenca, al lado de la Casa de la Sirena.\nEl Museo de Arte Abstracto Español contiene más de 500 obras de artistas de la generación abstracta de los años cincuenta y sesenta del siglo XX.\nEduardo Chillida - Abesti Gogorra IV. 1960-64. 98 cm. altura. Museo De Arte Abstracto Español (Cuenca). Aunque estudió arquitectura, Chillida se dedicó a la escultura desde 1947 y sus primeras obras arrancan por un lado de la escultura primitiva -de la Grecia arcaica y los kouroi-, y de Henry Moore, al que conoció en sus viajes al extranjero. De la primera extrae la solidez y el aire totémico propios de ella, pero también de la escultura de vanguardia, y del segundo, la idea de monumento sólido. En 1951, en Hernani, lleva a cabo un cambio importante: introduce el hierro, trabajando con un herrero en la forja. Allí Chillida encuentra sus raíces: las tradiciones vascas, propias de una sociedad rural y también la artesanía de esa sociedad.\nRafael Canogar - Toledo. 1960. 250 x 200 cm. Museo de Arte Abstracto Español - Fundación Juan March. Cuenca\nJoan Hernández Pijoan - Horizontal. 1978. Óleo sobre tela. 50 x 195 cm. Museo de Arte Abstracto Español. Fundación Juan March. Cuenca\nCésar Manrique - Fósiles. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nGerardo Rueda - A la Alegría de pintar. 1985. Serigrafía. 65 x 50 cm. Ed. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nAthos. 1958. Óleo sobre lienzo. 80 x 100 cm. Colección Fundación Juan March, Madrid. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nEusebio Sempere - Collage. 1964. 49 x 48 cm. Museo de Arte Abstracto Español - Fundación Juan March. Cuenca\nEusebio Sempere - Estanque-2. 1963. Temple sobre tabla. 50 x 25 cm. Museo de Arte Abstracto Español - Fundación Juan March. Cuenca\nGustavo Torner - Acero inoxidable - Chatarra plateada. 1962. Acero inoxidable y chatarra plateada. 162 x 162. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nGustavo Torner - La escala de Jacob, homenaje a Schönberg. 1968. Metacrilato y aluminio pintado sobre madera pintada. 180 x 120 cm. Museo de Arte Abstracto Español, Cuenca\nGustavo Torner - Elegía, 1968. Objetos y acrílico sobre madera. 114 x 114 cm. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nFernando Zobel - Cuenca. 1975. Cuaderno de acuarelas. 17 x 24 cm. Fundación Juan March. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nFernando Zobel - Dos dibujos del Cuaderno de Apuntes. 1972. Cuaderno de apuntes. 28 x 22 cm. Fundación Juan March. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nInvierno húmedo. 1982. Óleo sobre lienzo. 80 x 80 cm. Fundación Juan March. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nFernando Zobel - Las Caldas XII. 1974. Óleo sobre lienzo. 64 x 54 cm. Fundación Juan March. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nFernando Zobel - Orilla XV. 1980. Óleo sobre lienzo. 80 x 60 cm. Fundación Juan March. Museo de Arte Abstracto Español. Cuenca\nCatedral de Cuenca, es uno de los grandes templos góticos de Castilla. Se levanta sobre lo que fue una antigua mezquita. La ciudad de Cuenca fue conquistada por Alfonso VIII el 21 de Septiembre del año 1177 y según cuentan las crónicas de la época éste monarca decidió inmediatamente edificar un templo cristiano terminando su construcción pocos años más tarde.\nMás info: http://www.foroxerbar.com/viewtopic.php?t=7436\nCuenca alberga, desde 1966, una espectacular colección de arte abstracto. En este importante espacio museístico se exhibe una exposición permanente de centenares de pinturas y esculturas de figuras españolas del arte abstracto. Así, se pueden contemplar obras de Antoni Tàpies, Antonio Saura, Eduardo Chillida y Pablo Serrano, entre muchos otros. El museo está situado en las Casas Colgadas, un edificio del siglo XV que es uno de los rincones más pintorescos de esta ciudad, declarada Patrimonio de la Humanidad.\nPágina web del Museo de Arte abstracto de Cuenca: http://www.march.es/?l=1\nMuseo de Arte Abstracto Español de Cuenca. Desde hace cuatro décadas, muchos turistas visitan en las casas colgadas este museo que exhibe pinturas y esculturas de artistas españoles como Millares, Tàpies, Sempere, Torner, Rueda, Zóbel y Saura, entre otros.\nVer vídeo del Museo de Arte abstracto de Cuenca: http://www.rtve.es/mediateca/videos...ca/734746.shtml\nVarias vistas de las Casas Colgadas, también conocidas como Casas Colgantes de Cuenca. Sede del Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca.\nPues esto es todo amigos espero que os haya gustado el trabajo dedicado al museo de Arte Abstracto Español de Cuenca, son unas obras interesantes, aunque un poco peculiares para el gusto general, no obstante creo que son interesantes para tenerlas representadas en nuestra Galería.\nFuentes y agradecimientos: Su web, pintura.aut.org, flickr.com/pepebarambio, es.wikipedia.org, lacasadelcipres, laelipadecolores.wordpress, artehistoria.com, spain.info.es, rtve.es, elpais.com y otras de Internet.\núltima edición por j.luis el Viernes, 17 Febrero 2017, 15:40; editado 7 veces\n#1 Jueves, 28 May 2009, 21:17\nRe: Museo De Arte Abstracto Español (Cuenca)\nGracias J.Luis por este nuevo museo abstracto que tanto nos gusta.\n#2 Jueves, 28 May 2009, 21:19\nComparto con Xerbar el buen gusto en lo arquitectónico de este Museo de Arte Abstracto Español. Las vistas panorámicas de Cuenca son estupendas. En cúanto a las obras, pues... hay para todos los gustos. Unos más, otros menos y, ese es el mérito, a mi modo de ver, de la esencia del arte. José Luis. un jalón más en tu haber. Saludos\n#3 Viernes, 29 May 2009, 14:09\nNo conocía la existencia de este museo\nY con obras de tan reconocidos artistas como Chillida, Cuixart, Manrique, Tàpies, Chirino...\n#4 Sábado, 30 May 2009, 14:59\nGracias amig@s, poco a poco vamos llenando nuestra galería de contenidos, y creo qué para todos los gustos. Este museo lo conozco un poco, no alberga el arte que más me gusta, pero es muy coqueto y se ve un rato, salvo los entendidos que seguro encuentran contenidos para observar durante horas sus originales obras; de diversos artistas -algunos muy conocidos-, unas con mas acierto que otras, este museo conquense es bastante peculiar, me gustó su arquitectura, su iluminación y sobre todo su ubicación, justo junto a la casas colgadas, con unas vistas para quitar el hipo.\n#5 Domingo, 31 May 2009, 22:54\nExposición temporal: Picasso, grabador (1904-1935) del 26 de febrero al 12 de mayo de 2013\nEl grabado del que nació el ‘Guernica’\nEl Museo de Arte Abstracto Español, en Cuenca, recoge una treintena de estampas de Picasso\nLa exposición pivota en torno a 'La minotauromaquia', antecedente del célebre cuadro\n'La minotauromaquia' (1935). Estampación sobre papel de una lámina de cobre grabada al aguafuerte e incisiones de rascador y buril.\nEl toro, el caballo en escorzo, la mujer sensual... todo el imaginario de Pablo Picasso (Málaga 1881- Mougins, 1973) está sintetizado en La minotauromaquia (1935), un grabado claro precedente del Guernica (1937) que representa la lucha entre el bien y el mal. Esta obra es la estrella de la exposición que puede verse hasta el 12 de mayo en el Museo de Arte Abstracto Español, en Cuenca. "En Picasso fue esencial su labor como grabador, llegó a realizar unas 2.200 piezas, con una técnica que dominó con tal maestría que le emparenta con Rembrandt", señala Manuel Fontán, director del museo.\nPara esta ocasión se ha escogido una treintena de grabados —procedentes de los fondos de la Fundación Juan March, propietaria del museo, excepto dos de particulares— que el malagueño imprimió entre 1904 y 1935. Estas piezas se caracterizan por "su calidad", ya fuera empleando la técnica del aguafuerte, al agua tinta o con el buril. "Picasso era capaz de hacer muchas cosas a la vez y de hacerlas bien", subraya Fontán. Luego está "el carácter documental" que el artista dio a estas obras. Otro aspecto significativo de sus estampas fue "la mezcla entre lo biográfico" —revisar sus grabados, perfectamente datados, es como si leyéramos su diario— y los contenidos "mitológicos y políticos".\nEl recorrido de la exposición Picasso grabador (1904-1935) arranca en los inicios del malagueño en esta técnica, a la que se dedicó con pasión, con obras como La comida frugal (1904), "obra maestra de este periodo" en el que predominan las "escenas humanas, el circo" —al que acudía fascinado con sus amigos—, "la vida bohemia que frecuentaba y el París miserable, con rostros exangües y cuerpos marcados por el hambre". A continuación, su periodo cubista impactó en los grabados con "figuras desestructuradas y objetos descompuestos en múltiples planos". Picasso los empleó con profusión para ilustrar libros y, en algunos casos, incorporó letras o fragmentos de periódicos.\nEn 1935 creó su grabado más importante, La minotauromaquia, un aguafuerte de grandes dimensiones "que trajo ríos de tinta porque sintetizaba la obra del artista", y de cuya tirada se conservan "solo unos pocos ejemplares en España". Picasso no dejó de trabajar este género artístico hasta casi el final de su vida.\nDe la acogida y valor que se dio en el mundo del arte a aquellas estampas picassianas sirva como ejemplo la anécdota que protagonizó junto a su célebre marchante, Ambroise Vollard. "Le compró toda su producción, todas las planchas a cambio de nada menos que una serie de obras de Cezanne y Renoir".\n'La comida frugal' (1904), aguafuerte sobre papel japonés. / MUSEO DE ARTE ABSTRACTO ESPAÑOL, CUENCA\n#6 Martes, 05 Marzo 2013, 10:45\nNueva vida para el Museo de Arte Abstracto de Cuenca\nLa Fundación March presenta el plan de ampliación por el Mesón Casas Colgadas\nLas casas colgadas donde se ubican el museo.\nEs uno de los museos más pintorescos de España y posee una de las colecciones de arte contemporáneo más emblemáticas. El Museo de Arte Abstracto de Cuenca, ubicado en las Casas Colgadas, cumplirá el próximo año medio siglo de existencia. Y lo hará con unas instalaciones ampliadas, según anunció este jueves Javier Gomá, director de la Fundación Juan March, entidad a la que el artista Fernando Zóbel donó el espacio en 1980.\nTras asegurar que se trata de uno de los museos más bellos del mundo, tan especializado en el arte abstracto español desde los años cincuenta como el parisino Museo d’Orsay lo está en los impresionistas o el Brücke de Dresde en los expresionistas, señaló que la anexión del edificio vecino —una parte de las instalaciones del Mesón Casas Colgadas— permite una celebración tranquila que resuelve algunas carencias de la pinacoteca.\nLa intervención no va a resultar agresiva, de manera que el museo podrá seguir abierto al público a lo largo de todo el año que duren las obras, que arrancarán próximamente. Está previsto inaugurar el nuevo espacio antes del verano de 2016.\nEl proyecto consiste, en esencia, en ganar espacios para exposiciones, tanto para la permanente como para las temporales con casi un centenar de metros cuadrados nuevos y 170 ya existentes, pero destinados a otras necesidades.\nManuel Fontán, director de exposiciones de la Fundación Juan March, precisa que los cambios físicos permitirán la entrada de nuevas obras de la colección. No se trata de aumentar sustancialmente el número, sino de exponer mejor y simplificar la circulación de los visitantes.\nUna de las partes más beneficiadas será la dedicada a espacio multiusos. Allí se programarán citas culturales, representaciones y actividades educativas para los más de 5.000 niños que participan anualmente. Como zona común, se recuperan estancias de valor histórico de la primera planta del museo adornadas con frescos y con artesonado mudéjar, que serán destinadas para mostrar obra gráfica y libros de artista.\nEl coste de los trabajos ascenderá a 300.000 euros, pagados exclusivamente por la fundación. “Nos queda pendiente la climatización del edificio, pero puede que haya que esperar a otra celebración. Un último regalo consistirá en que el acceso será gratuito a partir de enero”, concluyó Gomá.\nObras de Chillida (izquierda) y Sempere en el interior del centro.\nUnos minutos antes de presentarse el plan de ampliación, el alcalde de Cuenca, Juan Ávila, se refirió a otro lugar museístico de la ciudad, el Espacio Torner, emplazado en la iglesia de San Pablo, sobre el río Huécar, y cerrado desde hace cuatro años: “Cuenca tiene una deuda impagable con Gustavo Torner. Es un enorme artista y gracias a él, Fernando Zóbel levantó el Museo de Arte Abstracto en esta ciudad. El Espacio Torner tiene que reabrirse, pero el Ayuntamiento no tiene dinero ni podría hacerlo solo. La solución tiene que venir de las Administraciones que participan en el consorcio creado cuando se declaró a la ciudad Patrimonio de la Humanidad”.\nEl alcalde, del PSOE, reconoce que es bochornoso que el lugar permanezca cerrado al público, como apuntó Torner el martes en una entrevista con EL PAÍS. “Nadie me puede decir que yo sea un hombre que desprecia la cultura, pero la fórmula tiene que venir por otro lado. Cuando la Unesco eligió Cuenca como Patrimonio de la Humanidad, se creó un consorcio con todas las Administraciones públicas y que administra tres millones de euros. Creo que por ahí tiene que venir la respuesta y también pienso que las instituciones privadas con experiencia en el gobierno de estos centro, pueden aportar una colaboración imprescindible”, agregó.\nEl regidor precisa que el pago del mantenimiento sumaba 120.000 euros, un acuerdo que se encontró cuando fue elegido en las últimas elecciones. “Lo pagamos una sola vez, pero la crisis se había desatado y no pudimos destinar más partidas al museo. No obstante, pagamos cada mes 3.000 euros de electricidad para mantener las 40 obras de Torner en buenas condiciones”.\nLas casas colgadas de Cuenca, sede del Museo de Arte Abstracto Español.\nSobre la hoz\n- El Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca abrió sus puertas el 1 de julio de 1966, fruto de la iniciativa de Fernando Zóbel (Manila, 1924-Roma, 1984), que en 1980 donó su colección a la Fundación Juan March. Exhibe pinturas y esculturas de artistas españoles de la generación abstracta de los años cincuenta y sesenta.\n- Está situado en las Casas Colgadas, sobre la Hoz del Huécar, en un singular edificio medieval del siglo XV, propiedad del Ayuntamiento\n- Las obras de ampliación arrancarán próximamente y concluirán en 2016. El museo permanecerá abierto.\nLas Casas Colgadas, sobre la Hoz del río Huécar.\nFuentes: elpais.com / es.wikipedia.org\n#7 Viernes, 01 May 2015, 19:18\nReunión de amigos, en torno a Fernando Zóbel con, entre otros, Gerardo Rueda, José Guerrero y Gustavo Torner, en casa de este en 1966. / Eric Schaal\nEn febrero de 1966, Fraga Iribarne viajó a Cuenca para inaugurar las Casas Colgadas, recién reformadas, y cenó en el mesón que se alojaba en el mismo edificio. Al otro lado del tabique, los artistas Zóbel y Torner daban los últimos retoques al primer museo de arte abstracto de España. Se conoce que el ministro de Información y Turismo no tenía idea de tal proyecto, pero se enteró y entró a visitar las obras: había ya cuadros colgados y otros apoyados en el suelo que los pintores pusieron de inmediato mirando a la pared. No querían que aquella inopinada visita se convirtiera en una espontánea bendición del museo por parte del régimen franquista. Por lo demás, fueron tan cordiales como exigían los tiempos.\nVista del interior del museo. A la izquierda, escultura de Chillida. / S. Torralba\nEl director de exposiciones de la Fundación Juan March resume así este último viaje del Museo de Arte Abstracto antes de soplar medio siglo de velas: “Llevábamos años queriendo encaminarlo al siglo XXI; por un lado, adaptándolo a las condiciones óptimas de preservación de las obras; por otro, lo hemos reformado para aprovechar al máximo los espacios y poder hacer tres o cuatro exposiciones temporales al año. Se recuperará obra gráfica, libros, litograbados que en los ochenta se llevaron a Madrid, y se expondrá por primera vez la biblioteca de Zóbel, extensa y valiosa”.\nFernando Zóbel, cruzado de brazos, rodeado de artistas (1966). / F. Nuño\n“Sigue siendo una referencia importantísima en el conjunto del arte español. Es una colección muy coherente y se mantiene esa espléndida relación entre el edificio, las obras que expone y el significado de Cuenca en el arte contemporáneo. Es, en ese sentido, modélico”, sostiene la doctora en Historia del Arte de la Universidad de Valladolid María Bolaños.\nFachada del museo, en 1966. / E. Schaal\n“Se ha mantenido sin adulteración ni falsa modernización, como la Fundación Miró, por ejemplo, son un trozo de la historia. La importancia de este museo radica en que está pensado por artistas, ellos lo diseñaron y lo hicieron, y eso le da personalidad”, dice la historiadora Bolaños.\nGeraldine Chaplin durante el rodaje (1967) de Peppermint Frappé, de Carlos Saura. L. López\nZóbel murió de forma repentina en Roma en un viaje de placer con su sobrino y está enterrado en el cementerio de San Isidro de esta ciudad; también Bonifacio Alonso, Saura, Zapata. Ahí tienen otro motivo para viajar hasta allí.\nCasas Colgadas de Cuenca. F. Catalá\n#8 Sábado, 04 Junio 2016, 12:00\nMedio siglo de un islote de libertad creativa en Cuenca\nVarios creadores festejan la singularidad del Museo de Arte Abstracto\nSala ampliada en el Museo de Arte Abstracto Español, en Cuenca.\nJosé María Yturralde (Cuenca, 1942) era un jovencísimo artista cuando Fernando Zóbel (Manila, 1924-Roma, 1984) visitó la galería en la que exponía en Valencia y compró varias obras suyas para el Museo de Arte Abstracto Español que acababa de abrir en Cuenca. En ese local que Yturralde alquilaba por semanas para exponer había obras del anterior inquilino, Jordi Teixidor (Valencia, 1941), que también fascinaron al mecenas filipino. Emocionados por las ventas los dos jóvenes cogieron la vespa de Yturralde y con las enormes obras bajo sus brazos hicieron los 200 kilómetros que separan Valencia y Cuenca. Un emocionado Yturralde recordaba la anécdota el viernes por la noche durante la celebración de los 50 años del Museo de Arte Abstracto Español, un extraño islote de libertad creativa durante el franquismo, creado en 1966 gracias a la generosidad de Zóbel junto a los artistas Gustavo Torner y Gerardo Rueda.\nDonado por el artista a la Fundación Juan March en 1981 con una espléndida colección del informalismo español, el museo ha sido remodelado y ampliado manteniendo las referencias humanas originales y siempre en función de resaltar las obras de la colección. “Una transformación que no se nota pero que se vive”, en palabras del arquitecto responsable, Juan Pablo Rodríguez Frade, premio Nacional de Restauración en 1995.\nEl viernes fue una jornada de puertas abiertas para que los visitantes descubrieran el excelente estado de salud que disfruta el centro, levantado sobre las casas colgantes que sobrevuelan la hoz del río Huécar. La celebración, oficiada por Javier Gomá, director de la Fundación Juan March, y Manuel Fontán, director de museos y exposiciones de la fundación, estuvo dedicada a los artistas, a sus galeristas y a los visitantes —a partir de enero el acceso será gratuito—. Recordaron Gomá y Fontán cómo de manera casi milagrosa, en una ciudad del interior y en plena dictadura, Zóbel y Torner se presentaron en casa del alcalde para pedirle que les dejara habilitar parte de las casas colgantes y convertirlas en museo. Eran viviendas del siglo XVI abandonadas, imposibles de habitar pero de una belleza extraordinaria. Para su sorpresa, el alcalde aceptó y se pusieron manos a la obra levantando paredes, construyendo escaleras imposibles y soldando suelos donde no había más que barrizales.\nTorner, cuya vivienda está ubicada a escasos metros del museo, fue uno de los protagonistas de la jornada sin necesidad de subirse a ningún estrado. Con una memoria envidiable a sus 91 años, es el testigo vivo más importante de la aventura que encabezó su amigo, el artista Fernando Zóbel. Muy satisfecho al ver cómo lucen sus obras dentro de la colección permanente, se le veía emocionado ante la pequeña exposición en la que se recuerda que el germen del museo nació durante la Bienal de Venecia de 1962 en la que Torner y Zóbel fueron elegidos junto a otros creadores para representar a España. Se conocieron tomando cervezas en la plaza de San Marcos e hicieron amistad con los artistas Gerardo Rueda, Eusebio Sempere y Manuel Mompó. Allí, ante el Palacio Ducal, Torner convenció a Zóbel para que abriera el museo en Cuenca. En un día de alegría, Torner prefirió no hablar de la situación del Espacio Torner en Cuenca, abierto gracias a su donación y cerrado desde 2011 porque el Ayuntamiento y la Junta cortaron las ayudas.\nRafael Canogar, otro de los protagonistas representados en el museo, contemplaba su gran óleo sobre lienzo titulado Toledo (1960), una pieza cuyas dimensiones (250 por 200 centímetros) han impedido que la obra viaje a otros museos. “Se colgó en esta misma sala”, aclara. “Pero luego se modificaron las escaleras y el ventanal. De manera que aunque la pidieron para algunas exposiciones, no se podía sacar. Por eso ha sido una de las obras inamovibles”.\nLa colección permanente del museo ha tenido pequeñas variaciones a lo largo de los años. Gomá cree recordar que en algún momento ha habido obra de alguna artista, aunque no han formado parte del núcleo original. La única creadora vinculada por amistad con el grupo fue Carmen Laffón, pero su dedicación a la figuración no le permitía ser incluida en un museo puramente abstracto. Ahora, con el espacio ganado, entran artistas de los fondos del museo que no estaban expuestas en Cuenca como Susana Solano (Barcelona, 1946), Soledad Sevilla (Valencia, 1944) o Elena Asins (Madrid, 1940-Azpiroz, Navarra, 2015). La galerista Juana de Aizpuru opina que es importante la inclusión de estas mujeres y, seguramente, de algunas otras. “Pero sus protagonistas fueron un grupo de hombres artistas y por eso ellas no aparecían. Las colecciones se revisan y está bien que se pongan al día”.\n#9 Lunes, 07 Noviembre 2016, 19:18\nCuenca, el puente de la abstracción\nFernando Zóbel abrió el 1 de julio de 1966 en las casas Colgadas de Cuenca el Museo de Arte Abstracto Español, que ahora cumple 50 años.\nEn 1955 un tipo exquisito, con modales importados de Harvard, se instala en España a bordo de unas hechuras de flaco que se había untado de mundanidad lanzando cabos de Manila a Nueva York. Fernando Zóbel (1924-1984) era el alevín de una de las familias más influyentes de Filipinas. La vida le había impulsado al arte. Y él, dentro de todos los naipes de la baraja, hizo nido en la abstracción. También coleccionaba. En España, por esos años, coincidió con un grupo de artistas jóvenes que aprovechaban los complejos del franquismo para hacerse el sitio: Antonio Saura, Gustavo Torner, Martín Chirino, Manuel Millares, Manuel Rivera, Manuel Mompó, Luis Feito, Gerardo Rueda, Lucio Muñoz, Rafael Canogar, Antoni Tàpies, Pablo Serrano, Eusebio Sempere, Manuel Viola... Eran el germen del informalismo español, el relevo inminente, la audacia, la búsqueda y el visado de la dictadura para darse un agua de modernidad (que no era tal).\nFernando Zóbel, instalado en Madrid a finales de los 50, comenzó a reunir obra de sus coetáneos. Artistas que entonces tenían entre 30 y 35 años, más o menos. Por ejemplo, el segundo cuadro que Feito vendió en su vida lo adquirió Zóbel. Y así sucesivamente con todos los creadores de lo que estaba por venir. La colección crecía y el espacio de la casa madrileña ya escaseaba. Muchos de aquellos pintores se habían instalado en Cuenca, fascinados por la condición de levítica del territorio, por el paisaje, por la cercanía a Madrid, por el primitivismo (aún) de la parte alta que asomaba al río Huécar, con sus farallones de piedra.\nEra una ciudad de caminos de tierra que alojaba un bacilo de vanguardia imprevista. Allí convivían Saura y Bonifacio Alfonso, Torner, Zóbel, Chirino, José Guerrero, Amadeo Gabino y otros. En 1957 se había fundado en Madrid el grupo El Paso, disuelto en 1960, donde muchos de estos creadores tomaron cuerpo de colectivo e individualidad de abstractos. Pero aún quedaba la fabulosa experiencia de Cuenca para afianzar aquel ventarrón de arte nuevo. Y fue Fernando Zóbel quien lañó la generación instalando allí una nave nodriza que se convertiría en un lugar mítico desde el origen de la aventura.\nInquieto por cómo articular un espacio apropiado para reunir su colección, atendió la sugerencia de Gustavo Torner y tras descartar distintos espacios decidió alquilar una de las Casas Colgadas de Cuenca al ayuntamiento de la ciudad. Quería poner en marcha el Museo de Arte Abstracto Español, aquel del que Alfred Barr (director del MoMA) reconoció como "el más bello de los pequeños museos modernos de pintura del mundo". Después de varios años de rehabilitación, dirigida por los arquitectos Francisco León Meler y Fernando Barja, en 1966 el centro abrió las puertas para el público. Hace de eso 50 años. La colección inicial reunía 266 obras de 87 artistas vinculados a la abstracción española de la generación del 50. Abría todos los días del año, menos los lunes. Era el primer museo ideado por los artistas, resuelto por ellos.\n"Nos vamos a Cuenca. Saliendo temprano de Madrid se tiene el sol todo el rato de frente, algo capaz de poner de mal humor a cualquiera. Se tarda dos horas y media". Zóbel apuntó en su diario todos los pasos que dio hasta levantar el museo. También el día en que marchó a ver las Casas Colgadas (levantadas en el siglo XV y XVI sobre la pared del cortado que da al río Huécar) junto a Gustavo Torner. Viajaban en el Seat 124 del pintor hispanofilipino que conducía su chófer, Felipe. "Pero vamos a ver, Gustavo, ¿a mí qué se me ha perdido en Cuenca?". No era lo que se le había perdido, sino lo que encontró. "Echamos un vistazo a las Casas Colgadas, se puede poner un museo magnífico dentro. El alcalde, Rodrigo Lozano, que además es tocólogo, no pone más que facilidades. Y eso que dicen que tiene fama de seco. Veinte o 30 años de renta nominal y los cuadros siguen en mi propiedad. Lo veo bueno y bonito. Y me ahorro más de un millón de pesetas de casa, que puedo dedicar a comprar más cuadros". El Museo, según anota en su cuaderno Fernando Zóbel, empieza a tomar contorno.\nPinturas, esculturas, obra gráfica, dibujos, carteles y otros trabajos de aquellos que contribuyeron a difundir el lenguaje de la abstracción desde el grupo El Paso, pero también de integrantes de los colectivos Dau al Set, Parpalló o Gaur. Un espectáculo insólito en una España que buscaba una apertura hacia el exterior del régimen franquista con la intención de modernizar la economía según el modelo del capitalismo liberal, lo cual dio lugar a los llamados Planes de Desarrollo.\nPocos días antes de la apertura del Museo, Manuel Fraga Iribarne, por entonces ministro de Información y Turismo del gabinete de Franco, visitó Cuenca para inaugurar el mesón de las Casas Colgadas, la oficina de turismo de la ciudad y un tramo de carretera. Accidentalmente, le comentaron que un museo se concretaba. "¿Y nadie me ha dicho nada?", bufó. Pero es que, como sostiene Manuel Fontán, director de exposiciones de la Fundación Juan March, "lo que les molestó es que Zóbel no pide ni subvención ni permiso a nadie para poder llevar a cabo esta maravillosa historia". Fraga entró a conocerlo. Zóbel, Torner y Rueda, que trabajaban en el montaje de las obras para la inauguración, descolgaron apresurados algunos cuadros para darle al espacio una impresión de provisionalidad para que Fraga no se adjudicase una suerte de inauguración oficiosa. Iba rodeado de chupatintas, fotógrafos y fuerzas vivas de la localidad.\nLa situación política seguía siendo la que era y las dudas estaban en cómo encajaría un centro de arte abstracto que tampoco ideológicamente le correspondía. "Llega la primera remesa de cuadros. Queremos darnos una idea de cómo quedarán las piezas de la colección. Gustavo Torner, Gerardo Rueda, Sempere y yo, junto a Felipe, hicimos el trabajo duro. El primer cuadro que colgamos es mi Ornitóptero, una máquina de volar en blanco y negro. Aquello fue como plantar una bandera", escribió el fundador y mecenas.\nPor las calles de Cuenca, durante el mes de junio de 1966, paseaban pinturas y esculturas sin embalar que tenían por destino el museo. Aquello fue un espectáculo. Una aventura extraordinaria. "No se hizo inauguración oficial", dice Gustavo Torner, "porque Fernando decía que la medida de nuestro éxito era la resonancia que tuviera aquello sin márketing". El 1 de julio el museo abrió las puertas y la tribu artística de vanguardia se concentró allí. El acontecimiento fue extraordinario. El empeño audaz de Zóbel, en complicidad con Torner y Rueda, era físico y real. El Museo de Arte Abstracto Español se aupaba como insólito faro de costa, reclamo, baliza de atención, lugar que habitar.\nPronto las salas quedaron estrechas y en 1978 el arquitecto Fernando Barja realizó una obra de ampliación. El primer museo de arte moderno de España rompió los esquemas. "Aquello provocó, de forma inintencionada, un movimiento como de colonia de artistas a la manera del sur de Francia. De pronto ocurrió que muchos artistas tenían casa en Cuenca, así que en la plaza podías encontrar a Saura, Millares, Antonio Lorenzo, Torner, Rueda, Bonifacio...", explica el director de exposiciones de la Fundación Juan March, institución a la que Zóbel donó las obras que forman parte del museo en 1981. "Veo claramente que el museo merece vida más larga que la mía y que debe seguir desarrollando y ampliando actividades artísticas atrevidas y, por supuesto, más ambiciosas que las que podían nacer de mis propias fuerzas", dijo en enero de aquel año. A él le quedaban tres de vida.\nEl Museo de Arte Abstracto Español mezcla juventud y contemporaneidad con vanguardia e historia. Ese espíritu permanece en la nueva etapa. Las salas de exposiciones crecen por la utilización museográfica de espacios que antes ocupaban oficinas y servicios. "Y entre las novedades que ofrecemos", apunta Fontán, "está la reunión de todo el archivo del museo en el edificio (hasta ahora disperso) así como la exhibición de la biblioteca extraordinaria de Fernando Zóbel. La creación del museo es un momento mágico de la historia de la cultura de la segunda mitad del siglo XX en España, algo fantástico. Zóbel hizo mucho más que cualquier otra institución por propiciar una educación estética para los españoles".\nFue la aventura de un hombre solo que coincidió en el tiempo y en la geografía con un grupo de cómplices luminosos. Artistas todos. Pintores y escultores. Los hijos de la ira de la abstracción.\n1961 Se inicia el proceso final para la reconstrucción y restauración de las Casas Colgadas de Cuenca por el arquitecto municipal Francisco León Meler.\n1963 Fernando Zóbel, asesorado por Gustavo Torner, dirige una carta al Ayuntamiento de Cuenca en la que ofrece instalar su colección en las mencionadas Casas Colgadas.\n1966 Se inaugura oficialmente el museo. La colección inicial está compuesta por 266 obras de 87 artistas de la generación abstracta española de los años cincuenta. Alfred H. Barr, director del MoMA, visita el centro.\n1978 Se inaugura la primera ampliación del museo, que triplica el espacio inicial abriéndose al público la biblioteca, especializada en arte contemporáneo internacional y con una significativa colección hemerográfica, de arte oriental y de poesía y ensayo que había sido reunida por Zóbel. Se incorpora a la colección un importante número de obras de la siguiente generación de artistas abstractos, la de los años 70, continuadora en parte de los postulados estéticos de la generación anterior.\n1981 La Fundación Juan March acepta en acto oficial la donación de la colección de Fernando Zóbel.\n2016 Se cumple el 50º aniversario de la apertura del Museo de Arte Abstracto Español. Se reforman, modernizan, reordenan y ganan para uso público espacios destinados a administración, entre ellos algunos de los que conservan restos históricos de la fábrica original del siglo XV, y que ya habían sido utilizados para exponer obras de arte en 1966.\n#10 Martes, 08 Noviembre 2016, 12:10\nPágina generada en:: 0.8828s (PHP: -46% SQL: 146%)


Keiji Okayasu se ha unido al equipo de producción de Shenmue III\nNews\tKeiji Okayasu se ha unido al equipo de producción de Shenmue III\tAlejandro Paula\nEn una entrevista acompañando al anuncio, Okayasu, quien también sirvió como sub-director para Shenmue II por casi “70%” del juego, habló sobre cómo podría ayudar con la producción de Shenmue III.\n“Claro que quiero ayudar a terminar el juego, y hacerlo para que los fans estén satisfechos”, dijo Okayasu. “Eso significa que lo estoy haciendo interesante para quien haya jugado el I y II, y todos los que están experimentando Shenmue por primera vez”.\n“Por mi parte, lo que quiero recalcar personalmente, es lo que hace Shenmue, Shenmue. El juego tiene una atmósfera única y quiero que todo esté ahí”, continuó. “Mientras que juegas, sentirás el ambiente, el medio, de lugar a lugar, conseguir esa experiencia sensorial completa… Con Shenmue III ese aspecto no será descartado y lo mantendré vivo a lo largo del desarrollo”.\nTags Keiji Okayasu Shenmue III\nPrevious ArticleNuevas funciones llegan a la interfaz de Xbox One\tNext ArticleNiantic ha lanzado una nueva actualización de Pokémon GO\tSiguenos\t62.6K Likes LIKE


Dará Alcaldía Benito Juárez 40 mil tarjetas de apoyo médico por COVID-19\nComo parte de los ejes de acción anunciados por el alcalde Santiago Taboada para mitigar el impacto generado por el COVID-19, la Alcaldía dará 40 mil tarjetas a adultos mayores y personas con discapacidad que residan en Benito Juárez.\nCon este plan FamiliarBJ Salud, los beneficiarios podrán acceder a consultas mensuales y medicamentos para la atención de padecimientos preexistentes como hipertensión y diabetes principalmente.\nLos interesados deberán registrase en el sitio http://www.alcaldiabenitojuarez.gob.mx/familiabj o a través de la línea 800 060 88 88, donde también podrán solicitar consulta médica y medicamentos con el propósito de que estos grupos vulnerables permanezcan en casa y así reducir un posible contagio. El personal médico de la Alcaldía Benito Juárez será el encargado de hacer la consulta a domicilio y entregar los medicamentos.\nAdicionalmente, se habilitó un call center exclusivo 55 5018 0479 para atender a todos los vecinos que presenten algún problema en las vías respiratorias. La línea funcionará 24 horas los 7 días de la semana, en el que médicos capacitados de la demarcación brindarán orientación y un pre diagnóstico.


El grupo Stellantis presenta una nueva versión del microcoche eléctrico urbano que se puede conducir sin carnet\nNuevo Opel Rocks e, un eléctrico sin carnet / OPEL\nEl grupo Stellantis sigue poniendo en marcha sus sinergias de grupo, que incluyen compartir modelos que se venden bajo marcas diferentes. Un ejemplo es el Citroën Ami, un microcoche eléctrico que se puede conducir sin carnet y que también tendrá una versión para la marca alemana Opel.\nEl nuevo Opel Rocks-e es el mismo vehículo pero con el toque de Opel para marcar algunas diferencias con el Ami. Este vehículo totalmente eléctrico, sin emisiones, biplaza y de solo 2,41 metros de longitud puede ser conducido por jóvenes con el permiso para ciclomotores.\nEl modelo de entrada a la movilidad eléctrica en Opel ofrece una autonomía de hasta 75 kilómetros (según la normativa WLTP), con una velocidad de hasta 45 km/h. Esto, según Opel, lo hace ideal para el tráfico cotidiano en la ciudad, y no sólo para los conductores jóvenes también para quienes quieren desplazarse sin emisiones y sin pasar mucho tiempo buscando aparcamiento al llegar al destino. La batería de 5,5 kWh del Opel Rocks-e se puede cargar al máximo en unas 3,5 horas en cualquier enchufe doméstico convencional. Además, la marca ofrece un adaptador para los puntos de recarga públicos.\nOpel Rocks-e, en España en 2022


Según Elisa Carrió, ella acordó con Mauricio Macri el protocolo para casos de conflicto de intereses - LA NACION\nLa diputada nacional destacó que se empiece a trabajar en una forma de resolver este tipo de problemas; "La República avanza con esto", manifestó\n1 de marzo de 2017 • 23:33\nLa diputada nacional de la CC-ARI Elisa Carrió , aliada de Cambiemos, calificó como "excepcional" el discurso brindado por el presidente Mauricio Macri en la apertura de la Asamblea Legislativa. Dijo que el mandatario la sorprendió "gratamente".\n"Mauricio demostró dominar el recinto. El otro presidente que yo vi dominando el recinto en minoría fue Alfonsín", dijo Carrió, quien en diálogo con TN contrastó en reiteradas oportunidades la gestión de Cambiemos con la gestión kirchnerista. "Mientras Cristina robaba y los jueces garantizaban la impunidad, Macri se retracta y establece una fórmula de independencia. La República avanza con esto", disparó la diputada, en clara referencia a la marcha atrás del Gobierno en el acuerdo con el Correo Argentino, que volvió a foja cero, y la rectificación del cambio en el sistema para calcular los haberes jubilatorios.\nEn esa línea, Carrió destacó el anuncio del Gobierno de establecer un mecanismo especial para los casos de conflictos de intereses: "En el famoso caso del Correo, los que le permitieron deber menos al final, con la inflación, es el kirchnerismo. Porque Franco [Macri] estaba asociado al kirchenrismo. Y cuando nombran a Calcaterra se equivocan, porque si bien es el primo [del Presidente], era socio del kirchnerismo. Y si tiene que caer, que así sea".\n"Ese protocolo [para casos de posible conflicto de intereses] es un avance fundamental, y esto lo acordé con Mauricio el fin de semana pasado", se jactó Lilita.\n"No hay mal que por bien no venga: ahora hay una forma de resolver cuando hay conflicto de intereses", añadió.\nAdemás, dijo que "las promesas electorales se van cumpliendo, duramente, porque cuando uno tiene una fiesta y se gasta toda la plata y además roban toda la casa es un sufrimiento inicial. Pero no somos Venezuela, y no estamos como Brasil".\nLas frases destacadas de Carrió\n"El discurso de Mauricio fue excepcional"\n"El protocolo [para casos de conflicto de intereses] es un avance fundamental, esto lo acordé con Mauricio el fin de semana pasado"\n"No hay mal que por bien no venga, ahora hay una forma de resolver cuando hay conflicto de intereses"\n"Mientras Cristina [Kirchner] robaba y los jueces garantizaban la impunidad, Macri retrocede y establece una fórmula de independencia. La República avanza con esto"\n"Me parece bien que el Gobierno esté controlado"\n"Las denuncias que hay sobre el Gobierno las hice yo. Por primera vez en la Argentina la propia fuerza gobernante está denunciando"\n"Me faltan datos para seguir luchando contra la corrupción"\n"El titular de la AFI [Gustavo Arribas] fue denunciado por mi. ¿Usted cree que un legislador de Cristina iba a hacer una denuncia contra alguno de la SIDE? Al contrario"\n"Hay mucha violencia. Fuimos una de las naciones mas violentas de América latina. Hemos matado generaciones\nlo cierto es que la Argentina es antropófaga y se come a sí misma"\n"Marzo es un mes difícil, fue terrible en algunas épocas, pero es violento en todas las épocas, el tema de la presión por los paros docentes es casi como el programa de Mirtha Legrand, es decir, dura 40 años"\n"El PJ construyó una fábrica de pobres en el conurbano para que los voten y mantener el poder"\n"Mi discrepancia con María Eugenia [Vidal] es que no hay que aceptar la extorsión de [Sergio] Massa y de otros grupos. Cuando el massismo te extorsiona hay que poner esta extorsión a la luz pública"\n"María Eugenia Vidal tiene sensatez. Es un milagro que esta mujer sea la gobernadora y no sea Aníbal Fernández"\n"Le agradezco a Dios todos los días que me haya permitido combatir a Aníbal Fernández sin que me haya matado"\n"Aníbal está protegido por jueces y fiscales, no me queda la menor duda. Todos protegen a Aníbal"\n"No puedo estar decepcionada de los jueces porque no hay Justicia"\n"Nadie quiere hablar de Lorenzetti. Él aprieta a todo el mundo. Es dueño y señor de Rafaela y todo el mundo allí le tiene el mismo miedo que le tenían a los Kirchner en Santa Cruz"\n"El Lava Jato se lleva todo, a políticos y a empresarios divertidísmos que auspician también programas de televisión"\n"Hay que hacerle juicio político a Gils Carbó"\n"Hay muchos en el Gobierno que quieren hacer negocios y yo los estoy mirando. Y los voy a sacar a la luz"\n"Cambiemos es una alianza para quedarse. Va a haber tensión, sí, y les voy a decir que son imbéciles, pero después les voy a dar un beso"\nElisa Carrió Coalición Cívica Alianza UNEN Correo Argentino


Por qué Light DeFi cree en los conceptos ESG? - Brillacom - Light DeFi\nPor qué Light DeFi cree en los conceptos ESG?\nConceptos ESG: Light DeFi cree firmemente en los principios ambientales, sociales y de gobernanza (ESG).\nESG cambió la forma en que las empresas encaran la responsabilidad social, incentivando a adoptar mejores prácticas de gobernanza\nY reconocemos el valor de usarlo cuando una empresa quiere reducir su impacto ambiental, creando un mundo más justo, siendo más responsable por las personas y manteniendo procesos de gestión optimizados.\nTambíen creemos en las practicas y acciones ambientales de una empresa en relación con el calentamiento global, la deforestación, la biodiversidad y la contaminación del agua y el aire.\nValoramos el concepto y la relación con los empleados, la comunidad, los derechos humanos, las leyes laborales, la gestión sostenible, la conducta corporativa y la relación con agencias gubernamentales y políticas.\nTambién vale la pena recordar que la implementacion de ESG se ha acelerado recientemente. Y ha habido un progreso significativo en este sentido. Estas empresas se están volviendo más estables en el mercado y estan aumentando su rentabilidad a largo plazo.\nAsí como la sigla propuesta por ESG, nosotros de Light DeFi queremos ayudar a crear un planeta mas sustentable con mejores practicas para la sociedad.\nSiga nuestros posts regularmente y conozca más sobre nuestros proyectos verdes que impactan el ecosistema.


Mundos celestiales de Gilda Bona - Saverio Libros de teatro\nEste libro presenta la obra de una dramaturga de excepción. Los diálogos reafirman la capacidad dramatúrgica para gestar atmósferas inquietantes y singulares, haciendo uso de mínimos recursos, con la naturalidad de lo muy trabajado. Esta compilación se titula Mundos celestiales, e imagino que Gilda Bona buscó contrastar nombre y contenido para decirnos que los mundos celestes no son tan paradisíacos, ni beatíficos, ni gloriosos ni etéreos. Que la bienaventuranza, de existir, tendría que encontrarte aquí, en este mundo. Entre el barro y la sangre. En pleno corazón de las tinieblas. Quizás para que eso suceda, basta iluminar con luz adecuada el verbo y su carnadura. Gilda Bona lo sabe y, lo que es mejor aun, lo lleva a cabo. Esta edición de sus obras dramáticas es la prueba palpable del espesor poético de sus creaciones.\nTextos dramáticos: Batir de alas, Boquitas, 24 horas viraje, El gavilán, El lobizón de tras la sierra, Breves: Dando fe, Entumeciéndose y A dentelladas.\nMundos celestiales de Gilda Bona


Inconsciencia al volante: consumo de alcohol, principal causa de infracción en las rutas - Diario 26\nLO REVELAN DE SEGURIDAD VIAL\nPara especialistas en adicciones, el alcohol es la sustancia principal de consumo en jóvenes. Y opinan que la violencia y los accidentes bajo los efectos de las bebidas alcohólicas aumentan cada vez más. Consideran al alcohol como la droga más dañina. No solo para el que consume, sino para los terceros que puedan ser perjudicados por la acción de personas alcoholizadas.\nEl Director de la Agencia de Seguridad Vial, Pablo Carignano, brindó en Radio Perfil los consejos para los conductores, el consumo de alcohol y el uso de la licencia digital.\n"Estamos enfocados en distintas provincias, sobretodo en lugares turísticos. Con el cambio de quincena el flujo de autos aumenta mucho y principalmente lo que hacemos es controlar que los conductores y acompañantes lo hagan en condiciones de seguridad", comentó.\n"Por un lado se chequea que esté la documentación, controles de alcoholemia, de estupefacientes, de velocidad y trabajamos con la Policía de la Provincia de Buenos Aires", expresó.\n"Lo que hay que tener es paciencia porque todos los años sucede lo mismo. En esta época hay que tener cuidado con el sobrepaso, el clásico siniestro vial es aquel que quiso pasar y no calculo bien", agregó.\n"Respecto de los consejos para salir a la ruta es la velocidad, ir tranquilos porque es una de los factores principales que generan choques", aseveró.\n"En cuanto al auto hay que hacer un chequeo previo para ver que los frenos funcionen bien, las luces y correcta presión de los neumáticos. Hacer un viaje en la ruta es un riesgo que requiere responsabilidad", reveló.\n"Tuvimos muchas retenciones por el alcohol sobretodo en la costa, sistemáticamente aparece en varones entre 20 y 40 años en madrugadas. Hay que trabajar mucho en este sentido para que se entienda que el alcohol y conducción va por vías distintas", dijo.\nUn promedio de 2700 vehículos por hora circulaba rumbo a la Costa Atlántica, con tránsito intenso y demoras de 30 minutos entre Etcheverry y Samborombón, informó Autopistas de Buenos Aires S.A. (Aubasa)


Rousseff, al borde de un juicio político de destitución - Faro de Vigo\nExplosión en Tui: 5 víctimas siguen ingresadas en el hospital de Vigo\nRousseff, al borde de un juicio político de destitución\nEl jefe de los Diputados de Brasil firma iniciar un 'impeachment' a la presidentaapor irregularidades fiscales\nefe 03.12.2015 | 11:21\nManifestantes piden abrir el juicio a Rousseff. REUTERS\nLa presidenta brasileña, Dilma Rousseff, quedó este jueves contra las cuerdas una vez que el jefe de los Diputados, Eduardo Cunha, aceptó promover un juicio con miras a su destitución por graves irregularidades fiscales cometidas desde 2014.\n"Recibí con indignación la decisión del presidente de la Cámara de Diputados contra un mandato democráticamente conferido por el pueblo brasileño", declaró Rousseff en un muy breve pronunciamiento en el Palacio presidencial de Planalto tras conocerse la decisión.\nEl titular de la cámara de Diputados acató una petición de juicio político presentada por varios juristas y cuatro partidos de la oposición que se fundamenta en unas maniobras fiscales irregulares que el Gobierno hizo para maquillar sus resultados de 2014 y que continuaron este año, según organismos de contraloría del Estado.\nCunha pertenece al progubernamental Partido del Movimiento Democrático Brasileño (PMDB), que lidera el vicepresidente del país, Michel Temer, el primero en la línea sucesoria en caso de una destitución de la mandataria.\nSin embargo, Cunha se enemistó con Rousseff durante ese año, y hace meses anunció su decisión "personal" de pasar a engrosar las filas de la oposición.\nEl jefe de los Diputados anunció su decisión precisamente el día en que el gobernante Partido de los Trabajadores (PT), de Rousseff, informó de que apoyará la apertura de un proceso que puede despojarlo de su mandato por sus implicaciones en las corruptelas detectadas en la petrolera estatal Petrobras.\nSin embargo, negó que se trate de una "venganza", y aseguró que decidió sobre las mismas bases jurídicas que le llevaron a rechazar 27 peticiones similares.\nNo obstante, Rousseff aludió a ello en su declaración al país al citar que en los últimos días hubo conjeturas en la prensa sobre una posible negociación del PT, que negaría apoyo al juicio contra Cunha a cambio de que este no aceptara el proceso contra la mandataria.\n"Jamás aceptaría" negociaciones de esa naturaleza y "mucho menos si atentan contra el libre funcionamiento de las instituciones y los principios éticos que deben gobernar la vida pública", declaró la presidenta.\nEn la oposición, el anuncio de Cunha fue recibido con cautela, pero al mismo tiempo con "toda naturalidad", según dijo el senador Aécio Neves.\n"El presidente de la Cámara de Diputados tomó la decisión que le cabía, ajustada a la Constitución", dijo Neves, del Partido de la Social Democracia Brasileña (PSDB).\nLa petición aceptada por Cunha se refiere a unas deudas por 57.000 millones de reales (unos 14.000 millones de euros) que el Gobierno ha acumulado con la banca pública y que hasta ahora no habían sido contabilizadas en los balances oficiales.\nEsas deudas son consecuencia de que el Gobierno dejó de depositar en la banca pública, usada como agente de pagos, parte de los montos previstos para seguros de desempleo, subsidios a las familias más pobres y créditos para campesinos, entre otras obligaciones.\nEl Tribunal de Cuentas, organismo de contraloría del Estado, ha considerado que el Gobierno ha incurrido en "irregularidades graves" al dejar acumular esas deudas y valerse de los recursos de la banca pública para garantizar el pago de sus compromisos legales.\nSegún la oposición y los juristas que exigen la destitución de Rousseff, se trata de un "delito de responsabilidad fiscal" que la Constitución establece como una de las causas que pueden llevar a la destitución de un mandatario.\nAunque no las había contabilizado en sus resultados de 2014, el Gobierno incluyó esas deudas en una nueva previsión de déficit fiscal para este año que hoy fue aprobada por el Congreso.\nEl próximo paso tras la decisión de Cunha será la conformación de una comisión especial que analizará la decisión contra la jefa de Estado.\nEsa comisión establecerá un plazo para la defensa de Rousseff y luego elaborará un informe, que en caso de inclinarse por el juicio político obligará a la presidenta a separarse del cargo durante 180 días, que es el tiempo que tendrá el Senado para realizar el propio juicio.\nRousseff cuenta con una amplia base parlamentaria, pero de la que se encuentra distanciada a raíz del impacto de la investigación en Petrobras, que salpica a medio centenar de políticos, en su mayoría oficialistas, y un impopular plan de ajuste fiscal con el que intenta atajar la grave crisis económica de Brasil.\nSin embargo, pese a ese distanciamiento, este mismo jueves, poco antes del anuncio de Cunha, el oficialismo se reagrupó para aprobar una nueva meta para el déficit fiscal previsto para este año, que el Gobierno ha situado ahora en un 2%.


Acidez, humor incorrecto y una revancha melancólica - PressReader\nAcidez, humor incorrecto y una revancha melancólica\nNarrativa argentina. Debret Viana construye una voz monstruosa para escenificar la tortura de la pérdida del amor.\n2019-03-09 - POR FLAVIO LO PRESTI\nImaginemos una combinación: Beckett y Nick Hornby. ¿Es eso posible? La respuesta a esa hibridación monstruosa es Deslinde, la primera novela de Debret Viana, y podría aventurarse que lo es en cada milímetro de su espesa, demorada, heterogénea constitución. Esto quiere decir que frente a todos los fantasmales objetos que pueblan ese universo, podemos imaginar al mismo tiempo la voz retorcida, autolesiva y abstracta que vertebra el divagar de El innombrable y la acidez juguetona, autoindulgente y liviana del autor de Alta fidelidad.\nDeslinde es el chorreadero mental de un enamorado abandonado (o fugitivo: nada queda del todo claro en el aspecto anecdótico que sirve como excusa para el interminable soliloquio) en el intento de asumir una separación, un proceso que dura entre ocho minutos (el tiempo en que la luz del sol seguiría alumbrándonos a pesar de su muerte) y la virtual eternidad de la novela.\nM., el objeto del amor y del deseo del narrador, no está. Es innombrable, y el libro amenaza por momentos con ser su substituto. Ese plan ofrece una ventaja potencial tanto al narrador como al lector: el libro puede contenerlo todo.\nPuede contener una comedia de enredos con la troupe de actores que lleva adelante la obra que el narrador escribió para M., en un juego de superposiciones entre el recuerdo de M. y una actriz llamada Dana (a la que el actor trata con extemporánea vileza); puede contener una secuencia en la que el narrador usurpa el puesto de un tal Bernardo en el plantel de Metrovías y se dedica a cuidar la réplica oculta de la estación Alberti; interrogatorios kafkianos de policías metafísicos; infinitas variaciones del soliloquio en los que M. es borrada, representada, invocada, vituperada, en formas que los actuales estándares de corrección política podrían considerar inadmisibles.\nSi en un principio Deslinde amaga con ser una historia de desamor convencional desgranada entre contraseñas del mundo cultural porteño, pronto esa amenaza estalla en los fragmentos analíticos o en las secuencias delirantes y autónomas que le dan a la novela el carácter modular señalado por el texto de contratapa.\nEsa inorganicidad es interesante si se la proyecta sobre la literatura argentina contemporánea, en donde parece dominar un profesionalismo economicista (prolijidad, hechura correcta, seriedad) a la hora de imaginar y componer textos. El desorden de Deslinde, su descontrol, la incorrección de su humor, la transforman en un artefacto vivo porque un interés no estrictamente “literario” parece vibrar en su tejido, en el que los capítulos empiezan y terminan con una arbitrariedad no dirigida por la anécdota sino por la respiración lírica y dramática de la voz.\nLa contraparte de esta libertad es un cierto hartazgo: si bien la acidez de Viana le pega cachetazos a su sufriente enamorado a medida que se interna en su paroxismo de juguete, cuando la novela empieza a transitar su tercio final empezamos a sentirnos fatigados por su empeño sufriente, que no excluye (a pesar de\nla melancolía poderosa del final) la bobería por acumulación.\nNos sentimos obligados a pedirle que olvide de una vez a M., que deje de molestarnos con su dolor y con su lirismo. Hasta sentimos la tentación de hacerle notar que no hay nada más por decir, atemorizados por la posibilidad de que la paradójica deformidad textual de Deslinde (un texto altamente consciente de su propia construcción) dure para siempre.\nViana es también librero.\nDeslinde Debret Viana Hojas del sur 336 págs. $ 400


http://www.informatizate.net - UML Y EL EMPLEO DE LOS DIAGRAMAS DE ESTADOS\n- A�o I\nPor Victor Hugo Lamadrid Mendoza\nUnified Modeling Language "UML", se ha convertido en la notaci�n est�ndar para definir, organizar y visualizar los elementos que configuran la arquitectura de un sistema, materializ�ndolos en modelos.\nUn sistema es algo "compuesto", una construcci�n realizada por manos y herramientas siguiendo las directrices de un prop�sito. La palabra se aplica casi exclusivamente a abstracciones con el fin de captar la totalidad de una realidad. En este sentido UML nos permite crear modelos que vienen a ser representaciones simplificadas de una realidad compleja.\nEmpleo del UML\nA trav�s de la notaci�n UML podemos comunicar y compartir el conocimiento de una arquitectura gracias a la combinaci�n simult�nea de cinco perspectivas:\n1. Definir.- Fijar, determinar, decidir, explicar un concepto a trav�s de sus atributos distintivos. Se�alar sus l�mites y dar una idea exacta de lo que es esencial y de lo que es circunstancial.\n2. Organizar.- Establecer unos recursos, disponer un orden de responsabilidades y formalizar unas reglas de relaci�n y actuaci�n; todo ello orientado a conseguir un prop�sito.\n3. Visualizar.- Representar mediante im�genes y/o s�mbolos el contenido y la organizaci�n de los conceptos que configuran un sistema. Hacer visible su naturaleza y su complejidad.\n4. Actuar.- Pensar y tomar decisiones de manera �gil y sistem�tica, siguiendo un m�todo; �ste a su vez, define el modo de actuar en base a la relaci�n de un conjunto de actores, actividades, entregables y certificaciones posibles en un escenario concreto.\n5. Certificar.- Comprobar de manera fehaciente que un entregable es completo, coherente y usable para el prop�sito que ha sido creado.\nEl resultado, es una mayor comprensi�n y claridad sobre la naturaleza de los objetos, eventos y hechos que tienen consecuencias dentro de un dominio. Teniendo en claro lo antes mencionado y aclarando que el lector debe poseer nociones b�sicas en lo que respecta al modelado de sistemas con UML, podemos abordar un aspecto que es muy importante en el desarrollo de sistemas especialmente en aquellos en los que la comprensi�n de su comportamiento es cr�tico. Para ello estudiaremos el uso de uno de los diagramas de los que dispone UML para el modelado del comportamiento: Diagrama de Estados.\nLos diagramas de estados muestran el comportamiento de un objeto, es decir, el conjunto de estados por los cuales pasa un objeto durante su vida, junto con los cambios que permiten pasar de un estado a otro. Ilustraremos lo anterior con el siguiente ejemplo:\nLa figura anterior muestra una porci�n de un diagrama de clases en el cual se puede apreciar la relaci�n existente entre la clase Documento y la clase Revisi�n. Pues bien, lo que se da a entender con la asociaci�n entre estas 2 clases es que un documento en particular puede pasar por uno o mas procesos de revisi�n. Adem�s este escenario plantea controlar el estado del proceso de revisi�n asociado a un documento, por lo que debemos agenciarnos de un mecanismo que nos permita representar los estados por los que puede transitar un proceso de revisi�n durante su ciclo de vida.\nEl requerimiento anterior se puede satisfacer con el empleo de los diagramas de estado que nos ofrece UML.\nUn estado identifica un per�odo de tiempo (no instant�neo) en la vida del objeto durante el cual est� esperando alguna operaci�n, tiene cierto comportamiento caracter�stico o puede recibir cierto tipo de est�mulos. En notaci�n UML, un estado se representa mediante un rect�ngulo con los bordes redondeados, que puede tener tres compartimentos: uno para el nombre, otro para el valor caracter�stico de los atributos del objeto en ese estado y otro para las acciones que se realizan al entrar, salir o estar en un estado (entry, exit o do, respectivamente). En el caso de la figura 2, se tienen seis estados (En progreso, aprobada, cancelada, rechazada, incompleta, necesita cambios) en los cuales se desarrollan ciertas acciones al entrar, por ejemplo, al entrar al estado En progreso se debe realizar un cambio de estado al documento asociado, asimismo al salir se debe notificar al usuario que dio inicio al proceso de revisi�n y actualizar el estado del documento asociado, como otras actividades.\nLas flechas representan una transici�n entre 2 estados, como se muestra en la figura, una transici�n se puede etiquetar para indicar la condici�n que se debe evaluar para producir el cambio de estado y la acci�n que se llevar� a cabo si la condici�n llega a ser cierta. As�, en el caso de la figura 2 tenemos la transici�n que va de el estado En Progreso al estado Aprobada, la condici�n a evaluar es que un numero contabilizado de aprobaciones sea igual al numero requerido fijado con anticipaci�n, si esto se da se lleva a cabo la acci�n Aprobar.\nCon esto se ha querido mostrar una aplicaci�n pr�ctica de los diagramas de estado sin pretender en grado sumo ser una referencia notacional, evitando saturar al lector en lo que respecta a la definici�n de los elementos notacionales que pueden participar en este tipo de diagramas. Si requiriera informaci�n referente a los elementos notacionales de este y otros diagramas, puede consultar la gu�a de referencia UML en la siguiente direcci�n:\nLos diagramas de estado resultan adecuados para describir el comportamiento de un objeto a trav�s de diferentes casos de uso, sin embargo, no resultan del todo adecuados para describir el comportamiento que incluye a una serie de objetos colaborando entre s�. Por lo tanto, resulta �til combinar los diagramas de estado con otras t�cnicas. Por ejemplo, los diagramas de interacci�n son id�neos para la descripci�n del comportamiento de varios objetos en un �nico caso de uso, y los diagramas de actividades muestran de forma adecuada la secuencia general de acciones en diferentes objetos y casos de uso.\n©Copyright 2002 Grupo


Showdance Studio - FP danza clásica\nFP Moderna Weekend\nFP danza clásica\nLa danza clásica es la disciplina universal de base en la que todo bailarín debería formarse primero para poder realizar, crear, o transmitir después, cualquier otro estilo de danza escénica. Su aprendizaje desarrolla en el alumno el conocimiento y dominio de su propio cuerpo haciendo de este un instrumento de expresión artística.\nEn Show Dance Studio somos conscientes de la importancia que estos estudios tendrán para el futuro desarrollo artístico de nuestros alumnos y apostamos por ofrecerles la mejor calidad en su enseñanza, trabajando en grupos divididos en niveles acordes a la edad y formación de los alumnos, garantizando en todo momento una atención personalizada. Los programas formativos inician en octubre y finalizan en Junio, con el Festival de la academia.\nDurante el curso no faltará la participación a festivales y concursos y al final del curso tras los exámenes internos, se otorgará un diploma de participación. Nuestros programas pueden ser una excelente preparación para el acceso al conservatorio y para los exámenes oficiales de la prestigiosa Royal Dance Academy\nROYAL DANCE OF ACADEMY R.A.D.\nLa Royal Academy of Dance (RAD) es una institución internacional dedicada a la formación del profesorado y la adjudicación de titulaciones en Ballet Clásico. Los profesores que siguen las pautas marcadas por la Royal Academy of Dance estimulan a los estudiantes para alcanzar su máximo personal en la comprensión, apreciación y ejecución de la danza clásica. Cualquiera que sea su edad o nivel. Los alumnos que estudian con un profesor formado por la Royal Academy of Dance pueden estar seguros de que reciben una educación en ballet clásico exhaustiva, estructurada y coherente.\nDE 3 A 5 AÑOS – BABYS\nPara los alumnos de esta edad hemos diseñado un curso para ayudar a desarrollar las habilidades físicas, la resistencia, la creatividad, la expresión y la musicalidad de los estudiantes como respuesta a una serie de estímulos auditivos y estilos musicales. El plan de estudios actúa como una base sólida que prepara a los estudiantes para el éxito en su transición al ballet y otros géneros de danza.\nYa a esta edad pueden optar a exámenes R.A.D. nivel PRIMARY\nCLASES A LA SEMANA: 2 + 1 para exámenes (opcional)\nDE 6 A 10 AÑOS – INFANTIL\nA partir de los 6 años los cursos infantiles que proporcionan un marco para la educación práctica en ballet, desarrollando progresivamente las habilidades técnicas, musicales e interpretativas del estudiante. Incorporamos Ballet, Free Movement (movimiento libre) y Character (carácter) y, a partir de los ___ puntas y repertorio. .\nExámenes R.A.D GRADOS: de 1 a 4. .\nCLASES A LA SEMANA: 3 + 1 para exámenes (opcional)\nDe 11 a 15 AÑOS - JUNIORS\nLos alumnos Juniors que no tienen base de danza, iniciarán sus estudios en los niveles INICIACIÓN JUNIORS mientras que para los que ya tienen base accederán al programa formativo JUNIORS con clases de Ballet, Puntas y Repertorio, Técnica y colocación.\nExámenes R.A.D. GRADOS: de 5 a 8.\nCLASES A LA SEMANA: 4 + 1 para exámenes (opcional)\nA partir de 16 años – TEENS\nLos alumnos Teens con poca o nada base de danza iniciarán sus estudios en los niveles INICIACIÓN + o INICIACIÓN TEENS mientras que para los que ya tienen base accederán al programa formativo TEENS con clases de Ballet, Puntas y Repertorio, Técnica y colocación, proporcionando un marco para un estudio profundo del ballet, desarrollando las habilidades técnicas, musicales e interpretativas del estudiante hasta alcanzar un nivel avanzado.\nExámenes R.A.D. GRADOS SUPERIORES: INTERMEDIATE, ADVANCED\nCLASES A LA SEMANA: 8 + 1 para exámenes (opcional)\nAl final de cada curso, en junio, los alumnos en formación se examinarán con nuestros profesores residentes. La tasa de examen está incluido en la cuota mensual y tras el examen se otorgará un diploma privado.\nEn nuestro programa formativo, los exámenes R.A.D. son opcionales y se realizarán, cada año, en mayo y la fecha será establecida por la R.A.D. y se comunicará en diciembre.\nEl Plan de Grados medio consta de 8 exámenes, que se suma a los 5 para los grados superiores: Intermediate foundation, Intermediate, Advanced Foundation, Advanced 1, Advance 2.\nEn cada curso nuestros profesores asesorarán a los alumnos que quieran examinarse el grado o nivel al cual tendrá que presentarse. La preparación a los exámenes se realizará fuera del programa de clases regulares, con una frecuencia de 1 vez a la semana, desde octubre hasta la fecha del examen.\nLas calificaciones están plenamente acreditadas por las autoridades reguladoras del Reino Unido. RAD manda examinadores para calificar a los alumnos de distintos niveles, y posteriormente envía directamente a los profesores las calificaciones desde Londres. Los exámenes se realizan con pianoforte y la semana antes del examen se organizará una prueba general, con pianista, en la academia que hospedará el examen.\nAdemás de la matrícula y las regulares cuotas mensuales, los alumnos que se presenten a examen, tendrán 2 tasas añadidas: la tasa R.A.D., que irá directamente a la dirección de R.A.D, y la tasa de EXAMEN, que irá destinada a cubrir los gastos de pianista, estancia examinadoras, etc.\nRellena el siguiente formulario y te llamaremos para concretar una clase de prueba. Tras la clase de prueba te entregaremos el programa de estudio en relación a tu edad y nivel


How to Arsenio Lupín: Resultados de los pedidos de Navidad\nTodo el equipo de su blog favorito de comics en español How to Arsenio Lupin les desea unas felices fiestas en compañía de sus seres queridos. TENDREMOS MÚLTIPLES REGALOS!!\nAgradecemos de sobremanera su preferencia y la amplia difusión que han hecho de nuestro trabajo en este querido blog.\nArsenio, Keanu, Negativo, Kolam y todo el grupo de autores y tradumaquetadores del blog nos sentimos felices de poder compartir una Navidad más con todos ustedes.\nEn este post aprovecharemos de revisar los resultados de los pedidos de Navidad que se hicieron en el post del 1º de Diciembre, sobre los cuales Keanu y parte del equipo hemos tratado de satisfacer, al igual que el año pasado.\nEl año 2013, se hizo esto mismo con gran éxito, revisamos los resultados por interno, ganó Hellboy y durante esas fechas y hasta todo Enero Keanu estuvo publicando solicitudes hechas allí.\nAhora en el Blog hubieron 289 comentarios en el post, en Facebook 44 y en Twitter 3.\nLo mejor de todo es que el comentario que más se repite es el de agradecimiento por todo el trabajo realizado y que lo único que desean es que el blog siga vivo por mucho tiempo más, muchas gracias por eso.\nDejando de lado todo los comentarios que solicitan comics que ya están en el blog (mucha gente no sabe o no quiere usar el buscador para encontrar en los más de 3000 posts!), nos encontramos con 144 pedidos válidos!!\nDe ellos 39 son solicitados más de una vez, pero la verdad es que no hay un sólo ganador con una muy elevada votación como el año pasado, así que Keanu ha optado por crear muchos de los posts solicitados dentro de sus capacidades en el transcurso de todos estos días festivos.\nHoy ya empiezan algunos y el 24 tendremos 6 POST!! Y el 25 tendremos 8 POST!! Y todos los días en adelante tendremos un post estrella con algún pedido!! Luego el 31 volveremos con 6 POST otra vez y el 1ero del año con 8 POST... veremos que nos queda para Reyes...\nBienvenidos a disfrutar, descargar y leer, que How to Arsenio Lupin les desea unas felices fiestas!!\nEtiquetas: Keanu_alikante , Kolam , Navidad , Negativo , Varios\nSergio Tudela Meroño 23 de diciembre de 2014, 09:46\nVaciando disco duro, cargando la batería de mi tablet y haciendo acopio de turrón y polvorones por si me entra hambre. Estas Navidades toca leer comics.\nMuchas gracias por el esfuerzo extra en estas fechas. Pero que grandes sois leche!!!\nFelices fiestas a todos los de vuestro staff y a todos los seguidores del blog.\nAh!! Y felicidades también por vuestras 44 millones de visitas!!!\nKeyser Soze 23 de diciembre de 2014, 10:22\nEstáis haciendo un trabajo fenomenal y espero que muchas editoriales se den cuenta que muchos de sus productos se venden más por blogs como este, solo deciros que espero que tengáis felices fiestas y gracias por hacer a tanta gente feliz.\nErick Fabian Machmar D. 23 de diciembre de 2014, 10:28\nmañana es 24, ,mañana es 24¡¡¡¡¡¡ cuales serán los post??? que gran regalo han hecho¡¡¡\nDick Shelton 23 de diciembre de 2014, 10:43\nespero que hayan puesto Batman: Nöel\nNegativo 23 de diciembre de 2014, 10:47\nVen que es verdad lo que digo?? La gente no sabe usar el buscador...\nEl Abuelo 23 de diciembre de 2014, 11:23\nFelicies Fiestas a vosotros y muchísimas gracias por los cómics que nos hacéis llegar cada día y por el esfuerzo y cariño que le dedicáis diariamente a este gran blog. Que los Magos de Oriente sean muy generosos con vosotros.\nKarel Paucar 23 de diciembre de 2014, 11:30\nMarcelo 23 de diciembre de 2014, 12:21\nAprovecho para agradecerles tantas horas de buenas lecturas que nos han regalado, sobre todo descubriendo cosas que no conocía o pudiendo acceder a obras imposibles de conseguir "en papel". Felices fiestas y a NO descansar, seguir posteando (je).\nBersekc 23 de diciembre de 2014, 12:27\nHola, solo 2 cosas.\n1. Muchas, muchas gracias a todo el equipo por el increible trabajo que realiza en esta pagina. Sois lo mejor de lo mejor. Estoy seguro que en mas de una ocasión habéis dudado en continuar la labor que hacéis de manera gratuita, como decimos por acá "por amor al arte" y sin embargo perseveráis en vuestra labor. Solo por eso sois grandes.\n2. En esta época mucha gente vacaciona o baja su ritmo de producción, en cambio ustedes deciden obsequiarnos con mas post, sacrificando quizas tiempo que podrian pasar al lado de sus respectivas familias. Os respeto y admiro por eso, y por ende os deseo de todo corazón que en estas fiestas y en el año venidero, os vaya muy bien a todos vosotros y a vuestros seres queridos. Sed felices en la certeza de que con vuestro esfuerzo haceis feliz a mucha gente anonima como yo.\nAlexander Polanco 23 de diciembre de 2014, 14:31\nSimplemente escribo para agradecer su gran labor, y todos los que alguna vez en la vida hemos llevado un blog sabemos el trabajo que requiere tener tantos post... sobretodo en esta epoca que es cuando uno quiere hacer nada.\nUno más que se suma a esperar que llegue pronto el 25 ( no por regalos, sino por comics) y sea lo que sean que suban sin dudarlo estará en mi disco duro...\nDaddynitro 23 de diciembre de 2014, 14:32\nMuchas Gracias por todo el trabajo!! Y Feliz Navidad!!!\nNegativo 23 de diciembre de 2014, 14:49\nMUCHAS gracias por tu palabras Bersekc, por comentarios como éste vale la pena seguir trabajando por los demás.\nghhj hkgjjklj 23 de diciembre de 2014, 15:23\nSeñores, sois mu grandes. En vez de quitaros de en medio en Navidad nos\ndais más y más. Un abrazo fuerte y que ojalá la vida os trate tan\ngenerosamente como lo hacéis con nosotros.\nTxipi 23 de diciembre de 2014, 15:40\nQue bonito comentario Bersekc... Feliz Navidad\nIgnacio Jesus Asensio Lavilla 23 de diciembre de 2014, 16:54\nJaime Pilotzi 23 de diciembre de 2014, 19:09\ngracias por todo el trabajo realizado durante el año son los numero 1 que estas fiestas se la pasen de lujo con sus familias FELIZ NAVIDAD!!! y un suertudisimo AÑO NUEVO!! que todas sus metas se cumplan en lo personal y laboral y no nos olviden chicos ...!!! o.o\nDick Shelton 23 de diciembre de 2014, 19:15\njajajajaja luego de poner el comentario me acordé y ya lo tengo ;)\nSpiderignacio 23 de diciembre de 2014, 19:38\nMuchísimas gracias, espero ser uno de los afortunados. Llevo con ganas de leer Angel Caido completa y Gijoe Image y IDW desde hace mucho!!\nUn fuerte abrazo y Felices fiestas para la mejor web de comics de todo internet. Sois los mejores!!!\nStuntMan 23 de diciembre de 2014, 19:59\nUn día fui a dar con la página buscando seguir con Spawn desde donde me quedé. Y gracias a todo su trabajo, he retomado no solo un personaje, sino también la afición por el cómic que llevaba dormida en mí desde hace años. Gracias a eso, estoy disfrutando de aventuras increíbles gracias a ustedes. Tanto si tengo suerte con lo que pedí como si no, GRACIAS. MUCHAS GRACIAS de corazón por todo su esfuerzo. No han hecho que me cambie la vida, pero sí me han ayudado a recuperar una parte de ella que echaba mucho de menos.\nAbrazos y Felices fiestas a todos!!\nalexanime 24 de diciembre de 2014, 12:52\nInfinitas gracias por todo vuestro trabajo y aunque no sea uno de los agraciados no me importa pues otros me ayudarán a descubrir nuevas maravillas de este gran arte.


Guardiola: "Somos muy afortunados" - FIFA.com\nFIFA Ballon d'Or 2011 Guardiola: "Somos muy afortunados"(FIFA.com) 09 ene. 2012 © AFP Josep Guardiola ganó el premio al Entrenador Mundial de Fútbol Masculino 2011 por primera vez en su carrera. El entrenador del Barcelona, que levantó 5 de los 6 títulos disputados el año pasado, se llevó el máximo galardón posible a nivel individual. Analítico y humilde como siempre, Pep habló para FIFA.com minutos después de haber recibido su premio.\nFelicidades Sr. Guardiola, ha sido una gran noche para el Barcelona, que obtuvo varios reconocimientos, además del suyo por supuesto…\nLo fue el año pasado y en éste hemos vuelto a tener una participación importante. Es un poco una causa-efecto, si ganas títulos vienen los reconocimientos individuales. Al final hemos sido afortunados porque conseguimos esos premios y también estamos satisfechos por recibir tanta felicitación por cómo hemos jugado. Esperemos seguir en ese camino para vivir más noches como la de hoy.\n¿Le parece paradójico recibir reconocimientos individuales para un equipo que se precia en el colectivo?\nObviamente es una gran alegría, pero uno no se hace futbolista o entrenador por eso, sino para disfrutar del juego, llevar a la práctica una filosofía, tratar con los jugadores. Y luego, claro, eventos como estos dejan una buena imagen para el futbol y entre todos debemos alimentarla para que el deporte siga creciendo.\nAdemás, como usted mismo lo dijo, no es la primera vez que el equipo es reconocido por sus éxitos…\nNo es fácil, cada vez te quieren ganar más, cada vez te conocen más y tú tienes que esforzarte más, pero tenemos que seguir trabajando lo mejor posible y mantener las metas lo más altas posibles para seguir ganando.\nTanto sus jugadores como usted son jóvenes, ¿siente que es el inicio de una era de dominio blaugrana?\nEn el futbol el éxito de un equipo pende de un hilo. Parecería que porque hemos ganado en el pasado y somos muy jóvenes esto va a perdurar pero hay que ir con mucho cuidado. Crear algo muy bueno y fuerte es complicadísimo. Perderlo resulta mucho más fácil.\nAdemás, ganar no es cosa segura, como lo muestra el empate de ayer de su equipo ante el Espanyol…\nNo es necesario el partido de ayer para darse cuenta de que la competencia es cada vez más fuerte. Pero nosotros vamos a seguir intentándolo, por lo menos eso. Ganando no lo sé, pero intentándolo seguro. Mañana, ¿despertará con una sonrisa en el rostro o la mente puesta ya en el siguiente partido?\nNo hay mucho tiempo para disfrutar, si estuviera en vacaciones podría regodearme en esto, pero no en este momento. De aquí a dos tres días hay otro encuentro, después otro. Este es un pequeño parón que nos viene bien para el fútbol y para la imagen de nuestro club, pero hay que seguir. Inicia sesión con Facebook Artículos relacionadosPep GUARDIOLA\nVídeo Gala 2011: Conferencia de prensa Fútbol Masculino lunes 9 enero 2012 Vídeo Gala 2011: Detrás de las cámaras lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Messi: "Es un orgullo" lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Messi y Sawa, en una lluvia de estrellas lunes 9 enero 2012 Más enlaces (13) Galerías de fotos Galería de fotos Pep Guardiola (Ballon d'Or 2011) martes 10 enero 2012 Noticias FIFA Ballon d'Or 2011 ¿Ganaron tus favoritos? lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Ferguson marca otro hito lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Respeto y admiración, tónicas dominantes lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Los candidatos tienen la palabra lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Voces desde la alfombra roja lunes 9 enero 2012 FIFA Ballon d'Or 2011 Messi, Sawa, Guardiola y Sasaki triunfan en el FIF... lunes 9 enero 2012 Documentos Entrenador Mundial de Fútbol Masculino 2011: Resultados EspañolEnglishDeutschFrançaisEspañolPortuguêsعربيРусский日本語한글Copyright© 1994 - 2016 FIFA. Reservados todos los derechosWidgetsAplicaciones para móvilesVersión CelularContacto con la FIFADescárgaloPolítica de privacidadTérminos del servicioTodos los canales sociales


futuro | HTC Nexus - Noticias y app gratis para tu movil android\nTras suceder un año en el Ártico, la expedición mundial Mosaic ha vuelto a casa. Lo ha hecho con un conjunto inmenso de documentos bajo el brazo. A bordo del rompehielos Polarstern, casi 450 científicos han analizado el norte de vuestro mundo como jamás antes, acumulando información sobre las\nEl aumento economico de las industrias no puede ir en la actualidad desligado de un enfoque sostenible, un cumplimiento social apropiado a un futuro que se presenta incierto debido al cambio climático, impulsado por las aciones de la humanidad. Orange no es ajena a ello y quiere desplazar a\nAlgo pasa con Mozilla (y con el futuro de internet)\nMozilla ha sido uno de los enormes nombres de internet(www) mas afectado, hasta ahora, por la pandemia. ¿Qué esta pasando con Firefox® y el resto de sus productos? A mediados del mes(30dias) de agosto, Mozilla® hacía 2 enormes anuncios. Por un lado, renovaba su acuerdo con Google por el\nLas profesiones STEM llevan varias décadas en auge con una demanda cada vez mayor. Pero, ¿qué son analisis STEM? ¿Por qué hay tanta demanda? ¿Qué cualidades se solicitan más? ¿Cómo se puede acceder en estos estudios? ¿Cuáles son sus perspectivas de empleo? A medida que la digitalización se ha\nLa pandemia de COVID-19 ha reconfigurado el mapa de riesgos de nuestras sociedades. Las prioridades han cambiado, sin embargo los desafíos siguen siendo los mismos. Necesitamos ciudades mas intelligent y resilientes frente a los desafíos del cambio climático, la inseguridad, la movilidad y, también, las enfermedades infecciosas. La concentración\n¿Sabes que ya se pueden comprar dispositivos plegables? Sí, este concepto que sonaba tan a película de ciencia ficción ya ha dejado atrás la fase de prototipos y se ha transformado en un producto final ya a la venta. Un ejemplo es el Samsung Galaxy Z Flip, que esta\nOrange se une una vez mas a la iniciación medioambiental “La Hora del Planeta”, fomentada por la organización sin ánimo de lucro WWF para concienciar sobre la obligación de pelear contra el cambio climático. Y esta vez quiere crear de nuevo partícipes de esta campaña a sus clientes, y


Motos de ocasión y usadas - Motorecambios VFerrer\nMotos de ocasiónRubén2021-01-08T12:48:45+01:00\nMotos de ocasión – Segunda mano Valencia, Alzira, Gandía, Benidorm\nEncuentra aquí nuestro catálogo de motos de segunda mano de las marcas Yamaha, Honda, Kawasaki, Suzuki, Ducati, Kymco… junto a su descripción e imágenes de las mismas. Las motos usadas se entregan con total garantía y con una revisión previa y puesta a punto en nuestro taller. También ofrecemos posibilidad de financiación. Ten en cuenta que en nuestros talleres de Valencia, Alzira, Gandía o Benidorm podemos tener algunos modelos de motos usadas que todavía no estén ofertadas por tenerlas en proceso de revisión, es por ello que no dudes en preguntarnos por algún modelo de moto de segunda mano en concreto aunque no lo veas en esta sección. Nuestra central de Motocasión la tenemos en Valencia, pero podemos enseñarte la que te interese en cualquiera de nuestras tiendas sin ningún tipo de compromiso.\nLee nuestro consejos para la compra de motos de ocasión y tramites posteriores aquí.\nMoto Kawasaki J 300 negra de septiembre del 2015 con 12.375 km.\nGran oportunidad de segunda mano ya que esta moto cuenta con el motor en perfecto estado, con todas las revisiones hechas en su momento y una última recién hecha para su entrega. Tiene unos pequeños arañazos en la parte izquierda de la chapa.\nPiaggio Beverly 350 Sport Touring ABS/ASR usada\nScooter Piaggio Beverly 350 Sport Touring ABS en color negro mate de enero del 2018.\nSi buscas una scooter usada en muy buen estado, esta Piaggio puede ser tuoportunidad, esta scooter deportiva de 350 cc está en perfecto estado tanto de chapa como de motor. Tiene todas las revisiones hechas en su momento además de una revisión recién hecha para su entrega en 20 puntos críticos. Está matriculada el 2 de enero del 2018 y cuenta con 5.261 km actualmente.\nSuzuki Intruder C800C moto usada\nMoto Intruder C800C en color negro de octubre del 2013.\nMoto en perfectas condiciones, tanto de chapa como de motor. Tiene una revision recién hecha para su entrega en más de 20 puntos. Está matriculada del dia 04/10/2013 y cuenta con solo 16.350 km actualmente.\nYamaha FJR 1300 A usada\nMoto Yamaha FJR 1300 A en color champagne de julio del 2007.\nEsta moto usada de 1.298 cc de cilindrada se encuentra en buen estado tanto exterior como de motor. Se ha revisado para su entrega en más de 20 puntos y cuenta con 105.106 km actualmente. Está matriculada el día 12 de julio del 2007, tiene las dos maletas laterales y cuenta con garantía, además de posibilidad de financiación.\nMoto Yamaha SCR950 en color negro de septiembre del 2018.\nBuscas una moto usada con un cierto estilo clásico tipo naked y que esté en perfectas condiciones? Se ha revisado para su entrega en mas de 20 puntos de control y solo tiene 3.859 km en la actualidad. Está matriculada el 07/09/2018 , entre otras muchas ventajas también te ofrecemos la posibilidad de su financiación.\nYamaha X-MAX 300 de segunda mano\nScooter Yamaha X-MAX 300 en color gris de junio del 2017.\nEsta scooter Yamaha de 300 cc está perfecta tanto de pintura y motor. Se le ha realizado una revisión en más de 20 puntos para su entrega. Actualmente cuenta con 18.750 km y está matriculada el 22 de junio del 2017. Viene totalmente de serie con lo que es una gran oportunidad para tener tu Yamaha de ocasión.\nConsejos para comprar tu moto de segunda mano:\nLa información es poder: Después de haber buscado las motos que hay a la venta cerca de ti, tanto por internet como en tiendas y talleres, lo primero es conseguir información sobre los modelos que hayan llamado tu atención. En internet encontrarás una gran cantidad de páginas, foros y blogs con información técnica detallada del modelo, experiencia de la gente con ella y, más importante si cabe, los fallos y problemas más comunes por los que se ven afectados, huye de las gangas o de las motos usadas excesivamente baratas.\nIr a ver la moto: Para empezar, intenta ver siempre las motos en directo. Es por ello que te invitamos a venir cuando quieras y no te pondremos nunca reparos en que examines la moto a tu gusto.\nEstado general: Una vez estés ante la moto, puedes comprobar algunos elementos que se observan a simple vista. Examinamos nuestras motos de segunda mano para comprobar que el estado de las siguientes piezas sea adecuado\nLos neumáticos son algo fácil de revisar. Puedes comprobar que el dibujo tenga la profundidad adecuada.\nEl estado del disco de freno y las pastillas de freno es también un elemento importante a tener en cuenta.\nEl asiento es un buen chivato para saber si a la moto se le ha dado mucho uso o si ha dormido en calle.\nEl kit de arrastre (cadena, plato y piños) es también un elemento cuyo estado puedes ver en la mayoría de las motos.\nEl estado de la chapa de la moto, para saber si ha sufrido golpes, rascones o caídas.\nArrancar la moto: La mejor forma de asegurarte de que no haya ruidos extraños, exceso de humos y otros elementos preocupantes es arrancar la moto con el motor en frío. Con esto podrás despejar muchas de las dudas respecto al funcionamiento, pero no dudes en preguntarnos cualquier cosa si aun te quedan dudas.\nGarantía: si compras la moto de ocasión en nuestras tiendas, te ofrecemos siempre una garantía de 1 año. Puedes realizar las revisiones con nosotros con la confianza de que, ante cualquier avería, te ofreceremos un servicio experto y de calidad.\nEn VFerrer disponemos de todo tipo de motos usadas, varias marcas y modelos en nuestras tiendas de Alzira, Valencia, Gandia y Benidorm. Consulta con nosotros cualquier duda que tengas.\nUna vez encontrada la moto que estábamos buscando y acordada la compra con el vendedor, hay algunos trámites que deberán realizarse.\nEl impuesto de circulación debe pagarlo el titular de la moto a día 1 de enero de ese año, aunque el cobro se realiza entre abril y junio de forma general por parte del ayuntamiento. En la compra de motos a particulares, este puede requerir el pago de la parte proporcional de este impuesto según la fecha de compra.\nAunque es obligatorio que todo vehículo dado de alta tenga la ITV al día, pueden darse casos en los que en el momento de la compra no la tenga pasada. Para poder pasar la ITV a la moto antes de darlo de alta se puede solicitar un permiso especial en tráfico o llevarla en furgoneta o remolque a pasar la ITV, pero debe estar asegurada.\nEl seguro de la moto es obligatorio para circular, pero es complicado poder aprovechar el seguro que ya tuviese la moto, ya que generalmente resulta más caro que hacer un seguro nuevo. En VFerrer te facilitamos seguros con precios especiales para tu nueva moto de segunda mano.\nCuando la compra-venta se realiza entre particulares, el impuesto sobre transmisiones patrimoniales y actos jurídicos documentados debe pagarse en Hacienda. Este impuesto es el equivalente al IVA para motos de segunda mano y que, con carácter general, es del 4% (aunque puede ser mayor). Cuando la moto se compra a un profesional, como es nuestro caso, no tiene que pagar este impuesto.\nEl cambio de titularidad y el pago correspondiente de la tasa. Para ello debe acudirse con las tasas correspondientes pagadas a una oficina de la DGT, con cita previa. Deberá aportarse toda la documentación necesaria para ello. Al tratarse de un trámite engorroso, en VFerrer nos encargamos de realizarlo para que puedas disfrutar de tu moto sin más preocupaciones y te facilitamos al día siguiente el justificante para que puedas ciurcular con total tranquilidad.\nLos datos aquí solicitados únicamente se utilizan a efecto de ponerse en contacto con el solicitante para aportar información sobre las motos de ocasión y la concertación de una cita si resulta pertinente.\nWeb y formulario protegido por el sistema reCAPTCHA de Google al amparo de su Política de privacidad y Términos de servicio para tu protección y seguridad.\nVentas: 685 810 282\nJoanot Martorell, 18, 46600 Alzira, Valencia\nL-V: 9:00-14:00 / 16:30-20:30


U. Chile reivindicó Política Pública en Salud Dental - Facultad de Odontología - Universidad de Chile\nEn el marco del Centenario de la Fiesta del Cepillo de Dientes, la Dirección de Extensión de la Facultad de Odontología de la Universidad de Chile reunió a más de 300 niños y niñas de escuelas públicas de Santiago, para conmemorar una Política Pública en Salud Dental que fundaron connotados y progresistas odontólogos durante la segunda década de 1917.\nEl carnaval multicolor, encabezado por 31 Minutos y el personaje más querido por los niños, Guaripolo, celebraron los 100 años de la Fiesta del cepillo de Dientes con música, baile, magia y entretención, lo que generó una jornada de aprendizaje significativo de los escolares de las Escuelas Básicas públicas Cornelia Olivares, Luis Galdames y Nueva Zelandia, de la comuna de Independencia, junto a los párvulos del Jardín Infantil Antu Liwén, de La Pintana.\nPara la Dirección de Extensión de la Facultad de Odontología, la Fiesta constituye una invitación a la valorización de la infancia, que busca promover la instauración de una política de salud pública dental que caracterizó a la odontología chilena hasta mediados del siglo XX, situándola como una de las más progresistas en el mundo.\nAsimismo, se postula que “la Fiesta del Cepillo de Dientes se plantea hoy con el interés de actualizar esa política pública de salud, involucrando a comunidades educativas en un proyecto de odontología social que educa, promueve y atiende las necesidades de mejoramiento de la salud bucal de párvulos y escolares pertenecientes a instituciones públicas con mayor índice de vulnerabilidad social”.\nEl Decano de la Facultad de Odontología de la Universidad de Chile, Prof. Dr. Jorge Gamonal Aravena, sostuvo que, “más allá del Centenario de esta emblemática Fiesta del Cepillo de Dientes que, como Facultad de Odontología ya habíamos replicado en 2011, para el Centenario de nuestra Escuela Dental y hoy sí conmemoramos los 100 años de esta Fiesta, el objetivo central es cómo la Facultad y la Universidad efectúan actividades de vinculación con el medio para establecer conexión con la comunidad y transformar el gran daño odontológico que se arrastra en nuestro país y que , lo más probable que si uno empieza con prevención en niño, en el párvulo, básico, lo más probable es que cuando sea adulto, el daño sea mucho menor”.\nPara la autoridad de la Facultad de Odontología, esta “Fiesta que realizaba el Estado chileno y luego suspendió, fue reinvindicada en el Centenario de nuestra Escuela Dental y, a partir de ese hito, hecho concretado muchas actividades función de la mejora de la salud bucal en los párvulos y en los niños de educación básica. No obstante, hoy no es Política de Estado y quisiéramos que sí lo fuera”.\nDurante la jornada educativa, atravesada por el espacio lúdico propiciado por la actuación de 31 Minutos, a los párvulos y escolares se les cambió el cepillo de dientes usado por uno nuevo, gracias al socio estratégico de nuestra Facultad, Colgate Palmolive Chile. “La experiencia 31 Minutos ha tenido mucho impacto, no solo con los niños, también con los adultos, hay muchos adultos cantando con 31 Minutos, quienes en su repertorio consideran una canción sobre los dientes temporales, es muy fácil hacer a través de ellos con los niños”.\nConmemoración histórica con plena vigencia\nLa Directora de Extensión, Prof. Marta Gajardo, manifestó que “la trascendencia de la Fiesta es que, 100 años después, seguimos teniendo grandes desigualdades en salud bucal y las dificultades de acceso de las familias más vulnerables nos muestran un cuadro lamentable, en los párvulos y escolares que hemos atendido. Por lo que su Centenario cumplió con el gran objetivo de consolidar un aprendizaje significativo en niños, niñas y comunidades educativas participantes”.\nPara la autoridad local, “acoger a los niños y niñas en Casa Central de la Universidad más antigua y prestigiosa del país, respalda el proyecto de Odontología Social que venimos desarrollando y da visibilidad a la problemática que deseamos atacar”. Asimismo, la Prof. Gajardo, destacó “la espléndida entrega de 31 minutos, nuestros aliados históricos en esta fiesta, con toda su expertise para llegar a los niños, aportó a lo profundo del alma infantil, haciéndoles vivir una experiencia inolvidable, y todo asociado al cuidado de la salud bucal”, y aprovechó de agradecer “a todos quienes hicieron posible esta conmemoración histórica, pero con plena vigencia, de la Fiesta del Cepillo de Dientes”.\nA juicio de la Directora de Pregrado de la Facultad de Odontología, Prof. Nora Silva, “este hermoso evento que vivimos, constituye un hito que plasma el compromiso que como Universidad pública y con compromiso social tenemos con la comunidad y el Chile real. Estas actividades, lideradas por la Dirección de Extensión y el apoyo de Comunicación, junto al acompañamiento de todo su equipo, vinculan formalmente, a través del curriculum, desde el primer año de la carrera, a los estudiantes de la Facultad con las necesidades de promoción, educación y tratamiento de nuestros niños, dando respuesta a nuestros compromisos formativos y, al mismo tiempo, a nuestro país”.