Carpas de viento japoneses - Toldos Pérgolas Carpas Lonas\nCarpas de viento japoneses\nDisminuye el costo de la calefacción y bloquee el clima frío con su carpas de viento japoneses.\nMejore un espacio exterior cubriendo un patio o una terraza con un toldo fijo o bien retráctil.\nAquí tienes un catálogo con promociones de carpas de viento japoneses\nVer más catálogo de ofertas carpas de viento japoneses en amazon\nLa primera oportunidad te va a tomar precisamente 45 minutos para publicar. Por otro lado, si mantienes los postes de soporte conectados a las paredes en el momento en que empacas la carpa, te tomará unos 20 minutos para montar la segunda vez. Para tu información, la tienda entera cabe en una bolsa portátil con forma de plátano. La carpa es un espacioso 16 pies – eso es un enorme 56 por ciento más grande que las carpas de 13 pies del desarrollador.\nLas pérgolas de aluminio Nexan están construidas para permanecer con aluminio extruido de alta resistencia cubierto con un acabado de pintura en polvo certificado por la AAMA 2604. CoolbreezeTM Las pérgolas de aluminio están diseñadas desde el suelo para añadir fuerza mientras que se esconden los antiestéticos sujetadores y aguantes que se encuentran generalmente en otras pérgolas de aluminio y vinilo. Las extrusiones ornamentales de aluminio de alta resistencia no requieren inserciones en los perfiles para su resistencia. No es de extrañar que la Asociación Nacional de Expertos del Paisaje haya clasificado a las pérgolas como una de las principales tendencias del 2019.\nEstudio de caso de una vivienda vieja con problemas de luminosidad en temporada media y también invierno. Postes de sección 110 x 141, techo de policarbonato incoloro, opalino o anti-calor. La gama Pergola-direct.fr fué desarrollada para ofrecerle productos profesionales, robustos, elegantes, perdurables y accesibles. Al negociar de manera directa con las grandes marcas industriales, limitamos a los intermediarios. Así, se pueden comprar de manera directa los productos comunmente reservados a las compañías, economizando dinero.\nTe resguardan del sol mientras embellecen tu casa. Una pérgola de aluminio es por lo tanto muy sólida y resistente a la intemperie. Este material es especialmente habitual por su simplicidad de cuidado. Por lo tanto, la estructura de la pérgola de aluminio se puede limpiar fácilmente con agua y jabón. La pérgola puede apoyarse en su casa o instalarse en el centro de su jardín.\nCarpas dragones japoneses\nCarpas en tatuajes japoneses\nCarpas koi dibujos japoneses\nCarpas camping viento\nCarpas con sujecion viento\nCarpas de viento koi japonesas dibujos\nCarpas en terrazas con viento


10 espectaculares piscinas que te refrescarán la pupila | homify\nVanesa Matesanz 25 Червня, 2016 20:01\nY para chapuzones apetecibles los que te puedes dar en cualquiera de las piscinas que hoy recopilamos para ti en este libro de ideas. Sabemos que son piscinas que para la mayoría de nosotros no son más que un sueño, esas piscinas en las que seríamos felices si nos tocase la Lotería.\nAún así, si tenéis espacio para una piscina (os ofrecemos de muchos tamaños y diseños), esperamos serviros de inspiración.\n1. Piscina con isla\nEsta piscina rodea una pequeña isla en la que se han colocado unas tumbonas en madera con textiles en azul. Y por si fuera poco cuenta con una zona de placas suspendidas que sirve para tomar el sol, sentarse, apoyar las bebidas, etc… Además de, por supuesto, la increíble ubicación con vistas al mar. ¿Qué más podemos pedir?\n2. Infinity – pool\nEsta piscina se encuentra ubicada en una vivienda unifamiliar aislada en Son Vida, en Palma de Mallorca. Una casa majestuosa que no podía ir acompañada por otro tipo de piscina… El agua se ve de un color turquesa intenso que enamora dado el revestimiento elegido para el fondo de la misma, en colores azules y negros. Es un tipo de piscina de las denominadas infinity-pool, que parece no tener fin por uno de sus laterales. El color azul del agua contrasta a la perfección con la madera y el blanco que la rodean.\n3. Azotea en la capital\nEn este Top 10 también queremos demostrarte que las piscinas no son solo cosa de grandes jardines, de enormes casas o de patios de ensueño. Que las piscinas de infarto también existen en medio de las grandes ciudades. Y una de las formas más comunes de encontrarlas es en las azoteas. En el madrileño barrio de Chamberí, en pleno centro, podemos encontrar esta maravillosa piscina en una azotea… dinos si no un auténtico sueño.\n4. En un pequeño patio\nEsta piscina es, desde luego, de lo más acogedora. Y es que se ha colocado en un pequeño patio de una casita de Benicassim, añadiendo un punto de lujo y comodidad que deja sin palabras… Es una piscina sencilla pero su color, su iluminación interior y el contexto de patio en una casita de paredes blancas, hace de esta propuesta una realmente encantadora.\nSi quieres más ideas te damos 6 piscinas pequeñas de ¡auténtico infarto!\n5. Estrecha y alargada\nEn este jardín encontramos una pequeña pero encantadora piscina que entra en nuestra lista por múltiples motivos. El primero de ellos es por la sensación de relax y tranquilidad que transmite al estar rodeada de vegetación, de plantas, de árboles… La segunda es la forma alargada y estrecha tan funcional y acogedora. Y la tercera es el maravilloso contraste del color del agua con el color del césped. Un trabajo excepcional por parte de los arquitectos responsables.\n6. Para tumbarse dentro\nUna propuesta lujosa, original, llamativa. Vemos preciosas tumbonas colocadas como parte de esta piscina, una manera fabulosa de tomar el sol sin salir del agua. Es la versión chic de las colchonetas hinchables… ¿no te parece? La iluminación colocada en el interior del agua y la casa que acompaña esta piscina hacen el resto. ¡Nos la pedimos!\n7. Puro estilo mediterráneo\nEsta piscina, esta terraza, transmiten estilo mediterráneo con sólo mirarlas… La piscina se ha colocado en el centro de la terraza, una piscina cuadrada y sencilla. Pero está en nuestro Top 10 por el mobiliario elegido para acompañarla, al que no le falta detalle alguno: madera, blanco, tejidos ligeros y vaporosos… Se respira verano en el Mediterráneo.\n8. ¿Una cueva?\nEsta piscina es una auténtica pasada, ¿no te parece? Nos da la sensación de trasladarnos a una piscina en el interior de un iceberg (por la textura de las paredes) o una cueva… Es increíble. Y no sólo es bonito el entorno, si no lo que rodea a esta piscina: sobre unas tablas de madera pintadas en blanco se han colocado colchonetas y cojines.\nRENOLIT ALKORPLAN realiza piscinas nuevas o renueva las existentes con el único revestimiento que garantiza que la piscina no va a tener grietas ni fugas de agua por escrito durante 10 años, y que además, como se puede ver aporta gran belleza a la piscina.\n9. Mimetizarse con el mar\nEsta piscina nos ha cautivado por haber captado prácticamente a la perfección el tono del mar que tiene a pocos metros. De esta forma, además de tener un diseño infinity-pool, consigue mimetizarse con el fondo de una forma espectacular.\n10. A la sombra de los pinos\nHan sabido adaptar el espacio al entorno con el objetivo de aprovecharlo al máximo. La casa de una única planta conecta con el exterior con un espacio que llega hasta la piscina.


Wikiloc | PAS D'EN XINDA (Moleta de Son Cabaspre), por el Camí del Pinar de Canet рута - Esporles, Baleares (España)- GPS track\npješačenje po planinama (pješačenje po planinama руте у Spain → Balearic Islands → Esporles )\nPAS D'EN XINDA (Moleta de Son Cabaspre), por el Camí del Pinar de Canet\nБрој тачака 5569\nPinar de Canet - Esporles (hodanje)\nPINAR DE CANET (pješačenje po planinama)\nPinar de Canet - Moleta de Son Cabaspre - Esporlas (pješačenje po planinama)\nCamí Pinar de Canet (Esporles) (hodanje)\nблизу Esporles, Baleares (España)\nNuestro objetivo de hoy era alcanzar la cima de la Moleta de Son Cabaspre por el Pas d'en Xinda, partiendo del Camino del Pinar de Canet.\nTomamos la carretera Ma-1120 que va de S' Esgleieta a Esporles y a la altura del kilometro 3,200 nos desviamos a la derecha por el Camí del Pinar de Canet. Hay una parada de autobús y un cartel que indica la dirección de "Pinar de Canet". Unos metros más adelante al lado de la finca Can Cabot Sé Meredo dejamos aparcado nuestro vehículo.\nIniciamos la marcha por este camino asfaltado, llegamos a la altura de la entrada a la finca de Son Miralles que queda a nuestra izquierda. Nosotros continuamos girando levemente a la derecha por el camino asfaltado. Pasamos por unas casas que se encuentran a ambos lados del camino y un poco más adelante abandonamos la pista por la que subimos y tomamos el camino que vemos de frente, en el que se ve un cartel que indica la dirección a "Pinar de Canet".\nAhora el camino es de tierra y enseguida comienza una subida al final de la cual llegamos a un portillo. Si continuáramos de frente llegaríamos hasta Esporles, pero este no es nuestro objetivo. Debemos girar a la derecha, y para ello tenemos dos opciones: la primera consiste en saltar una alambrada y entrar en un terreno cercado y la segunda en ir paralelos a ella sin cruzarla por una zona llena de vegetación que dificulta la marcha.\nNosotros optamos por la primera de las opciones, más cómoda, pero que nos obliga a sobrepasar otra vez la alambrada, esta vez por debajo en un tramo que lo hacía factible. Una vez cruzada la alambrada alcanzamos un camino ancho que va descendiendo hasta enlazar con el Camí de la Coma d'en Llovera. Giramos a la izquierda por este camino y a los pocos metros topamos con una barrera metálica cerrada con un candado para evitar la circulación de vehículos por este lugar. Un poco antes de llegar a esa barrera nos desviamos otra vez por la izquierda para iniciar la subida al Pas den Xinda.\nLa subida al Paso tiene una fuerte pendiente y no hay camino ni hitos pero es fácil si vamos paralelos a la pared rocosa que tenemos a nuestra derecha. Este paso se puede superar sin mucha dificultad, eso si exige precaución. Una vez superado el Paso y viendo que aún nos quedaba bastante para alcanzar , por este lugar, la cima de la Moleta de Son Cabaspre, decidimos regresar por la misma ruta hasta el Camí de la Coma d'en Llovera.\nAhora seguimos este camino por la izquierda con la finalidad de localizar la desviación por la que hubiéramos regresado de haber subido hasta la cima de la Moleta de Son Cabaspre.\nUna vez localizada esa desviación, marcada con un hito en el tronco de un árbol, regresamos por el mismo camino, sobrepasamos la barrera metálica y continuamos. Encontramos un primer ramal a nuestra derecha, que obviamos, para tomar otro un poco más adelante, a modo de atajo. Pronto este camino se torna en sendero muy cubierto por la vegetación, que apenas permitía visualizarlo dificultando así el avance. Este sendero enlaza con el camino anterior, que tendríamos que haber tomado, pues aunque es más largo, es mucho más cómodo de seguir.\nContinuando por este camino y después de un rato desembocamos en el Camí del Pinar de Canet que hemos empleado en la ida. Desde aquí nos dirigimos hasta el lugar dónde hemos dejado aparcado el coche.\nEste recorrido se puede realizar en tres horas. La excesiva duración que figura en esta página se debe a innumerables paradas que tuvimos que realizar por causas ajenas a la excursión.\nEn este punto dejamos aparcado el coche e iniciamos la excursión.\nA la altura de la entrada a la finca de Son Miralles, continuamos por nuestra derecha.\nPasamos por estas casas.\n04-Girar por el camino\nAbandonamos la pista por la que subimos y tomamos el camino que vemos de frente, en el que se ve el cartel que indica la dirección a "Pinar de Canet".\n05-Girar Dcha. alambrada\nLlegamos a este portillo y giramos a la derecha, bien cruzando la alambrada, o bien yendo paralelos a ella sin cruzarla pero por muy mal terreno.\nSi hemos optado por cruzar la alambrada, tenemos que volverla a cruzar en este punto.\nAquí comienza una pista o camino de carro que desemboca más abajo en el Camí de la Coma d'en Llovera.\nEn este punto nos encontramos con en el Camí de la Coma d'en Llovera.\nGiramos a la derecha por el Camí de la Coma d'en Llovera y a los pocos metros topamos con una barrera metálica. Un poco antes de llegar a ella nos desviamos por la izquierda para iniciar la subida al Pas den Xinda.\n10-Pas den Xinda\nEste paso no tiene mucha dificultad si se va con precaución.\n11-Desviación Moleto son Cabaspre\nDe regreso del Paso del Xinda tomamos el Camí de la Coma d'en Llovera por la izquierda hasta ver la desviación que nos llevaría por esta parte hasta la cima del Moletó de Son Cabaspre.\n12-Camino que deberiamos haber tomado\nEste camino es un poco más largo, pero es más ancho que el que tomamos y con menos vegetación.\nEste camino que tomamos pronto se convierte en sendero cubierto de vegetación que dificulta el avance.\nCruce con el camino que deberíamos haber cogido.\n15-Cruce con camino de ida\nEn este punto nos encontramos con el camino del Pinar de Canet empleado en la ida.\nЗдраво, је пронашао ову интересантну руту PAS D'EN XINDA (Moleta de Son Cabaspre), por el Camí del Pinar de Canet https://sr.wikiloc.com/rute-pjesacenje-po-planinama/pas-den-xinda-moleta-de-son-cabaspre-por-el-cami-del-pinar-de-canet-29586611 С поштовањем, Викилок | Руте Свијета


Hola desde el sur | Club Mazda6\nen principio quiero daros la enhorabuena por la magnífica calidad que tiene este foro, tanto en los temas tratados como en las respuestas que dais en los temas. Es una alegría que cualquiera que tenga un mazda pueda venir aquí a resolver dudas y/o compartir experiencias de vuestros coches. Llevo casi un mes leyendo en la sombra y hoy me he decidido a registrarme para preguntaros una duda existencial que tengo.\nEl caso es que aún no soy propietario de ningún M6. Voy a cambiar el coche por aumento de la familia y estoy en duda entre dos modelos, el M6 wagon 150 CV luxury y el BMW 318d Touring 2015 acabado sport, con 150 CV también. No os pido que me aconsejéis a elegir entre uno y otro. Ya sé que para vosotros es la primera opción, jejeje.\nEl caso es que leyendo los hilos durante este tiempo, me ha asaltado las dudas sobre el mazda por el tema del paso de gasóil al aceite.\nMe preocupa que si el M6 al final es el elegido (por ahora está en torno al 60% de probabilidades de compra) tenga problemas en el motor por este tema.\nOtro tema que me preocupa es el grosor de la pintura y su fácil deterioro ante "imprevistos ajenos", sobre todo lo leído que salta con facilidad ante los proyectiles no tripulados que nos encontramos en las autovías/autopistas. En principio esto me preocupa menos porque el coche dormirá en garaje individual y en autovía procuraré no acercarme mucho a los camiones.\nY por último, ¿qué opináis del cuero? ¿Es de buena calidad? ¿Lo recomendáis para mi zona, Málaga? Y ya por último, ¿Blanco o negro?\nBueno perdonad por el tostón y si alguien quiere compartir sus experiencias conmigo se lo agradecería enórmemente.\nEs dificil comparar un coche como el M6 por su tamaño y equipamiento con uno mas pequeño y peor equipado como es el bmw.\nSobre lo comentado del gasoil al aceite no recuerdo en el ultimo año ningún post que hable de ese tema, quizas alguien lo tuvo hace tiempo y lo comento pero nada mas. Sobre lo de la chapa es un post que has leido y que como bien dice al final la chapa del M6 es despues de la de Mercedes la mejor del mercado, saca tus propias conclusiones y buena compra.\nHola colbit, bienvenido.\nEl problema de la dilución del aceite está solucionado. En cuanto al tema de la pintura, los comentarios que hay a lo largo del foro lo dicen todo. Depende la zona por donde circules pero los "proyectiles indetectables", dañan cualquier pintura.\nEn mi opinión, para más familia un coche con más espacio y el serie 3 me parece pequeño.\nMuchas gracias Xequebo y Mohicano por vuestros comentarios.\nEs cierto que el BMW es más pequeño y por eso está ahí. El coche es para conducirlo diariamente mi mujer y no quiero que después tenga muchos problemas con un coche tan grande (aparcamientos, centros comerciales, ...) A parte, mi garaje no es muy ancho, sólo 2,40 (vivienda unifamiliar).\nEsos casi 20 cm de diferencia pueden que a larga se noten mucho y es algo a valorar también. Es por eso que también contemplo otras alternativas algo más pequeñas, y de lo que hay, pues BMW es el que más me gusta por su línea exterior.\nCon respecto al mazda, tengo solicitada una prueba para ver cómo queda el coche en la cochera y ver si queda suficiente espacio, plegando los espejos, para abrir la puerta y poder meter a los niños sin mucho problema.\nCon respecto al tema del aceite, un peso que me quitáis de encima porque estaba ya por descartar el coche por esto.\nY por último con respecto a la pintura, es cierto que todos son frágiles pero si unos son más que otros, con el paso del tiempo se nota bastante.\nYa que estamos, ¿qué opinión tenéis sobre el cuero? ¿Es de sintético? No es que me guste especialmente pero sí quiero los asientos regulables electrícamente y con memoria, puesto que mi mujer y yo hay bastante diferencia de altura y es un engorro ajustar el asiento cada vez que me subo en su coche para conducirlo. Es un extra "innegociable" como diría el mister Ancelotti.\nBienvenido colbit, mi elección final también fue esos dos coches, y ahora soy un flamante propietario de un M6\nEl BMW 318 D es un muy buen coche, bien equipado, bonito, rápido, y todo lo que le quieras decir, pero me compre el Mazda que en mi opinión le supera en todo lo anterior, creo q con eso lo he dicho todo, ah y la sensación que se te queda cuando la gente se gira a mirarlo no tiene precio.\nP.D. Una pequeña ampliación del garaje y asunto zanjado, jeje\nUfff para uso diario de tu mujer.... Supermercados, tiendas, aparcar, no se, no se y encima tienes el garage no muy grande... Quizas el bmw 318 o el 418 sean interesantes...... Pero has pensado en el Mazda 3.\nOye @xequebo que yo tb lo voy a diario para lo mismo: trabajo, compra, niñas... se os ve el plumero, lo queréis para vosotros solos\nReacciones: mohicano, Gato y xequebo\nEs cierto @xequebo, por eso antes de comprar quiero probar en garaje y que mi mujer lo conduzca y lo pruebe bien. El Mazda 3 me parece muy pequeño para un coche familiar y el bmw serie 2, no me gustan los coches "tipo monovolumen". Para el serie 2 prefiero antes el Mercedes clase B, pero ambos escasean en maletero. Coche pequeño y maletero grande con conceptos incompatibles, por desgracia.\nEl caso, como ya dije en mi primer post, no es para ayudarme a elegir coche. Eso ya vendrá con las pruebas de ambos (igual al final ninguno me convence, jejeje). Pedía vuestras opiniones y/o experiencias con el coche, sobre todo en materia de motor, chapa y pintura e interior de cuero (para este último a ver si alguien me despeja las dudas).\nEntre otras cosas e incluido como opción el Mazda 6 por lo singular de la marca y por la buena impresión que me llevé en el conce por la calidad de sus acabados. A parte de esto, ya tenía en mente elegir algo que no fuera europeo, y más concreto alemán. Como dije anteriormente, de momento en mi elección está por delante el M6, a la espera de la prueba de conducción y de garaje.\nOtro tema que me preocupa un poco es el coste del mantenimiento y las piezas por eso de la importación. ¿Qué tal salen las revisiones y los repuestos?\nBienvenido @colbit , cuantos km haces al año? Te has planteado comprar gasolina? Así no tendrás problemas con la bomba de aceite y demás artilugios...\nHola @Gato, inicialmente el coche realizará pocos kilómetros, en torno a 15000 anuales. Cuando tenga cinco o seis años pasará a hacer sobre 35000 anuales puesto que pasará a mi poder, jejeje. La gasolina no me lo planteo porque sé que ahora no andará mucho pero sé que a la larga tendré que hacerle sobre los 300000 km al coche, si me aguanta claro.\n¿qué opinión tenéis sobre el cuero? ¿Es de sintético? No es que me guste especialmente pero sí quiero los asientos regulables electrícamente y con memoria, puesto que mi mujer y yo hay bastante diferencia de altura y es un engorro ajustar el asiento cada vez que me subo en su coche para conducirlo. Es un extra "innegociable" como diría el mister Ancelotti.\nEs la primera vez que llevo piel (color beige) en los asientos y con año y nueve meses, no tiene ni un defecto. Sencillo de limpiar, elegante....Sobre si es cuero sintético, no lo he podido confirmar en ningún sitio, no me lo parece pero trataré de saberlo.\nGracias por tu comentario @mohicano. Depende del color exterior así será el interior, pero me da miedo que si es beige (que es prácticamente blanco), con el tiempo tome una tonalidad más oscura y se ponga feo. El cuero negro no me acaba de convencer por las zonas que tiene en color vino tinto. Creo que el contraste entre el negro y ese vino tinto no es muy adecuado, aunque he de decir que no lo he visto en persona, sólo en fotos.\nYo estaba igual que tu y al final lo he cogido en negro incluso 2 dias despues de pedirlo tuve que ir al conce a ver uno que les acababa de llegar para ver "in situ" ese contraste negro-vino tinto y la verdad es que no queda mal es cierto lo que comentan algunos compañeros que ya lo tienen que en "vivo" no canta tanto la tonalidad ya que en las fotos destaca bastante.\nAl final tambien se impuso en mi caso la practicidad ya que el blanco quieras o no conlleva mas mantenimiento y teniendo en cuenta que soy muy maniatico no queria estar estresado continuamente por manchitas en el blanco inmaculado...\nTambien mi novia me insistia en que le gustaba mucho mas en negro que en blanco al cual directamente "odiaba".\nHola @Esgorizo, de qué color es el exterior. En caso de decidirme, creo que la elección será el wagon en Snow White Pear con interior en negro, siempre y cuando antes vea el interior en negro y me convenza. En caso contrario tiraría por el Blue Reflex e interior blanco, que es mi configuración ideal, pero como tienen que intervenir la otra parte ella tira más por la primera por el tema del blanco y los niños.\nSabéis que tal va el tema en euros de las revisiones y los recambios?\nEl cuero de los asientos no es sintético...la parte de atrás de los asientos delanteros si es imitación cuero...y los embellecedores de la guantera...o bien marrón o bien blanco...tampoco es cuero...\nPero donde te sientas y el del panel de las puertas si lo es...\nHola @goatl0rd gracias por resolver la duda. Te lo agradezco\nEl color es Soul Red ...\n@Esgorzio,,, te va a dar algo tanta espera\nNo lo sabes tu bien ... Ademas estoy de vacaciones y no tengo muchas mas cosas en las que pensar de momento ...\nCuando empiece el "Laboro" seguro que se me hace mas llevadero ... Pero estos dias ...


IPN anunció regreso presencial a clases seguro el próximo 31 de enero - Político MX\nEl Instituto informó que trabaja para definir los detalles del regreso a clases de forma presencial y así garantizar el cuidado de la salud de los estudiantes, docentes y directivos.\nEne 6, 2022 - 14:21\nEl Instituto Politécnico Nacional (IPN) anunció que, apegado a la estrategia del Gobierno Federal, transitará a la nueva normalidad para un regreso presencial a clases seguro el próximo 31 de enero, con base en el Programa Escalonado Humano de Regreso a Clases (PEHRC) y el Plan Integral de Regreso a las Actividades (PIRA), ambos de esa casa de estudios.\nEn un comunicado expresó que con base en las disposiciones de la Secretaría de Salud (Ssa) y la Secretaría de Educación Pública (SEP) así como del PEHRC y el PIRA, este 4 de enero regresaron a actividades presenciales el personal docente, de apoyo y asistencia a la educación, de mando y directivos del IPN bajo un estricto protocolo sanitario.\nEl director general del IPN, Arturo Reyes Sandoval, enfatizó que a dos años de la pandemia por COVID-19, el Politécnico ha fortalecido su capacidad de resiliencia y ha reconocido el esfuerzo de los estudiantes, docentes, personal de apoyo y directivos, por dar continuidad, desde el inicio de la pandemia, a las actividades académicas, con el apoyo de las Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC).\nTambién detalló que las autoridades de las secretarías Académica y de Investigación y Posgrado del Politécnico realizan reuniones con los directores de las unidades académicas de los niveles medio superior y superior, así como con los jefes de las secciones de posgrado, para definir los detalles del regreso a clases de forma presencial y así garantizar el cuidado de la salud de los estudiantes, docentes y directivos.\n“Cabe señalar, que todos los servicios de los niveles medio superior, superior y posgrado e investigación se brindarán de forma presencial, responsable y ordenada en los términos que dispongan las autoridades correspondientes, en función de los semáforos, confinamiento y aforos, entre otros”, se detalla.\n#ComunicadoIPN ? Tendrá IPN regreso a clases seguro


6 apuestas deportivas inolvidables de este inicio del 2015\nLos resultados que te pudieron hacer rico en el primer trimestre de 2015\nInicio Los resultados que te pudieron hacer rico en el primer trimestre de 2015\nSiempre que hay Mundial o Eurocopa mis 2 primos cumplimos con la tradición de meter dinero en una cuenta de apuestas conjunta que tenemos, e intentar sacar tajada de nuestros inmensos conocimientos futbolísticos… Lo cierto es que pocas veces sacamos nada más allá de algún cabreo por aquello de lo que pudo ser y no fue.\nEn cualquier caso, uno de los clásicos es apostar 1€ cada uno a Resultado Exacto en cada partido. Mi primo Fernando y yo, solemos ir a más a lo seguro, apostando con cabeza, pero mi primo José no se corta y siempre intenta poner resultados casi imposibles. Dice que el que no se arriesga, no gana, y que el día que acierte, nos postraremos a sus pies.\nDebo reconocer que el pasado Mundial lo clavó con el 0-3 de Holanda contra Brasil, pero ya le dijimos… “puestos a acertar, podrías haber utilizado tus dotes para el 5-1 del Holanda-España o el 7-1 del Alemania-Brasil”.\nEn cualquier caso, lo que está claro es que en cada competición hay cuotas centenarias que están esperando a que un primo José se lance a por ellas. ¿No te lo crees? Pues aquí tienes unos ejemplos de los resultados que te pudieron hacer rico en el primer trimestre de 2015…\n501.00 para la debacle madridista ante el Schalke\nEl 10 de marzo los fantasmas sobrevolaron el Bernabéu. El Real Madrid había ganado 0-2 al Schalke en Alemania y los de Ancelotti se preparaban para afrontar un trámite ante el conjunto alemán… Craso error.\nLos de Bielsa encadenaban 4 jornadas sin ganar, pero se desmelenaron en Toulouse y lograron una goleada espectacular que hizo las delicias de los 4 pitonisos que apostaron por el 1-6 y que se embolsaron 501€ por Euro apostado.\nUn dineral para los visionarios de la goleada del Madrid al Granada\nEl Real Madrid terminó el clásico del pasado 22 de marzo a cuatro puntos del Barcelona y con la Liga muy complicada. Pese a las buenas sensaciones dejadas en el partido la caída del equipo de Ancelotti en los primeros meses de 2015 había sido importante y dejaba a los blancos tocados de cara al título.\nTocaba empezar la “operación remontada” ante el Granada en los compases finales de la Semana Santa. Pero pocos pensaban que la reacción del equipo blanco pudiera ser tan contundente como resultó en la soleada mañana del domingo 5 de abril, una fecha que quedará para la historia en cuanto a resultados abultados en la Liga.\nEl Granada aguantó en los primeros compases, pero después del primer gol de Gareth Bale en el minuto 25 los nazaríes se vinieron abajo. En ese momento surgió la figura de Cristiano Ronaldo, que anotó cinco goles y un ‘hat-trick’ en sólo ocho minutos, un récord personal para el portugués. Con cuatro tantos madridistas en la primera parte y cinco más en la segunda, fue la mayor goleada encajada por el equipo andaluz en Primera.\nEl 9-1 hace soñar al Madrid con una remontada y refuerza sus buenas sensaciones además de proporcionar un final de fiestas muy cargado de dinero a los pocos que se atrevieron a apostar por este marcador correcto, que dejó nada menos que 301€ por Euro apostado.\nPocas veces un mismo equipo nos hace ganar tanto dinero en tan poco espacio de tiempo, pero el Sevilla nos dejó la cartera repleta en 2 ocasiones en apenas 15 días en sus visitas a Anoeta y a Riazor.


Escandell Montiel: Behind the GIF: uso del cómic como estrategia de contextualización en microficciones intermediales1\nBehind the GIF: uso del cómic como estrategia de contextualización en microficciones intermediales1\nBehind the GIF: uses of comics as a contextualizing strategy in intermedial short-short stories\n Manchester Metropolitan University, Mánchester, Inglaterra. d.escandell.montiel@mmu.ac.uk Manchester Metropolitan University Manchester Metropolitan University Mánchester United Kingdom d.escandell.montiel@mmu.ac.uk\nThis article proposes the first theoretical study on the “Behind the GIF” phenomenon: amateur comics designed to further develop and re-contextualize short videos or GIFs on online communities. The article analyses an extensive corpus of these intermedia narrative structures and uses the semionaut theory (Bourriaud) and meme culture research (Shifman) to study this short-short intermedia stories from a literary point of view. The article proves the growing relevance of this intermedial narrative as a creative development in the shared culture and critically establishes the common characteristics of this new phenomenon in the meme culture.\nLa figura del semionauta descrita por Bourriaud (2002) (también conocida como el disc-jockey, el remezclador o el sampleador)2 en la cultura de internet ha sido una de las bases fundamentales de la difusión de elementos meméticos. Su repercusión no ha sido tan innovadora como visibilizadora: la capacidad del semionauta para saltar de un referente sígnico a otro, reconvertirlo, apropiarlo y volver a ofrecerlo al colectivo se ha hecho palpable de forma general en la sociedad en línea, pero responde a preceptos y fenomenologías que en los estudios del arte se han abordado de forma muy extensa.\nPensemos, sin ir más lejos, en las escrituras no creativas y su anclaje en los experimentos sobre autoría y conceptualismo del siglo XX (Goldsmith, 2011). Para Bourriaud el semionauta traza un nuevo camino sígnico entre ítems ya existentes, barajando objetos culturales ya existentes para otorgarles una nueva carga de significado, lo que en sí mismo es un acto de creatividad:\nCada obra se gesta a partir de un guion que el artista proyecta sobre la cultura, considerando el marco de una narrativa que a su vez proyecta nuevos guiones posibles, hasta el infinito. El DJ activa la historia de la música mediante el copiado y pegado de bucles de sonido, colocando productos grabados en relación con los otros. Los artistas habitan activamente en formas culturales y sociales. Los usuarios de internet pueden crear su propio sitio o página web y reorganizar constantemente la información obtenida, inventando nuevas rutas que pueden ser guardadas y reproducidas a voluntad se pueden marcar y reproducir a voluntad (Bourriaud, 2002, p.18)3.\nGoldsmith, por su parte, señaló unos años más tarde a raíz de sus trabajos sobre escritura no creativa que “la mímesis y replicación no erradica la autoría, sino que simplemente imponen nuevas exigencias a los autores que deben tener en consideración estas nuevas condiciones como parte del paisaje a la hora de concebir una obra de arte: si no quieres que sea copiada, no la pongas en línea” (2001)4. Esto cubre, sin embargo, solo una parte de la puesta en común del conocimiento o de los ítems culturales inmateriales a través del potlatch digital5: la reutilización o copia. Nuestro foco de atención, sin embargo, es el de la reimaginación o amplificación, un resultado diferente para el mismo punto de partida.\nComo sabemos, en la sociedad digital se han dado dos condicionantes adicionales para fomentar todavía más este tipo de experimentación semionáutica: la facilidad técnica para manipular objetos virtuales (sean esto simple texto, música, imagen, vídeo, entre otros , gracias también a la rápida proliferación y mejora de programas informáticos semiprofesionales)6, la capacidad máxima del mundo virtual en el terreno de la reproductibilidad de todos sus ítems y la debilitación de los conceptos de autoría y propiedad sobre los productos intelectuales (Mestre, 2008). Estos tres pilares son, en cualquier caso, los mismos que han operado en otras artes y en el soporte físico. Nuevamente, no son elementos disruptivos aportados por la computación y las redes, sino que estas han ejercido una función de facilitadoras de procesos que ya habíamos visto en las décadas precedentes.\nNo puede pretenderse, sin embargo, que tras cada acto semionáutico de la red haya una declaración política, artística o social: el elemento constante es, de hecho, la voluntad remezcladora y redefinidora de lo semionáutico. Del mismo modo, este acto trasciende la simple redifusión o copia (que sería lo plagiario), pero tanto en un caso como en el otro, por la acción masiva e igualadora de la red, estos comportamientos se perciben más como normalizados que como reaccionarios o declarativos de ideologías o reivindicaciones determinadas.\nEn la democratización de la capacidad de cada uno de nosotros, nodos de emisión y recepción de información a través de nuestros dispositivos, la intencionalidad no siempre reside en una ejecución consciente. En muchos casos, es difícil suponer que el usuario que simplemente se apropia de una imagen, un relato o un vídeo y los hace pasar como propios (total o parcialmente) esté realizando una actitud consciente de reivindicación y podemos atribuirlo a apropiaciones simples.\nEste artículo analizará el fenómeno “Behind the GIF” abordando tres objetos digitales principales: los memes textovisuales, las experiencias pedagógicas derivadas de los mismos y, finalmente, el fenómeno “Behind the GIF” estricto. De este modo, en las siguientes páginas vamos a analizar la creación de unas estructuras textovisuales de fuerte peso y carga de significado en la sociedad-red (los memes). Este tipo concreto de meme ha sido el de mayor éxito, y la tipología memética “Behind the GIF” es posible solo en la medida en la que el componente que, como veremos, es el colofón de esas secuencias narrativas (el GIF) se ha convertido en un meme.\nPara fundamentar el alcance del meme más allá de las peculiaridades de la comunicación en red, expondremos un caso de aplicación didáctica en el aula. Consideramos que este caso de estudio, además, es de especial relevancia para abordar los saltos mediáticos que se dan hoy en día como resultado de las prácticas semionáuticas empleando como estrategia los memes. No solo eso: más allá del valor legitimados que pueda atribuirse a dicha práctica, evidencia sin lugar a dudas que los memes tienen capacidad de asumir carga narrativa y potencia intertextual e intermedial.\nNuestra posición es que este tipo de creaciones textovisuales constituyen un subgénero discursivo válido, anclado en un conocimiento compartido y colectivizado, que es igualmente un paso previo necesario para que se cree el caldo de cultivo que ha posibilitado la creación de las microficciones “Behind the GIF”.\n2. La cultura del meme como sandbox para la recodificación de ítems culturales\nCuando entra en juego el proceso de asimilación, reconversión y modificación de un ítem cultural, este proceso ya denota una mayor intencionalidad en el semionauta. No se limita a copiar el objeto en cuestión, sino que lo reprocesa de algún modo para dar lugar a algo diferente y novedoso. En ese mismo proceso en que añade su propio elemento personal y lo devuelve a la red, con todo, no hace sino una mayor contribución a la disolución de la autoría, pues en la visión global, distanciada y de big data su aportación es solo una más. Ha añadido un nuevo grano a la caja de arena o sandbox de ese ítem.\nEmpleamos aquí el término sandbox por su capacidad para definir en el entorno del diseño informático y de videojuegos un sistema virtual cerrado, pero en el que el jugador tiene la capacidad para actuar y moverse con libertad, sin una serie de restricciones particularmente estrictas ni objetivos que determinen una linealidad en la secuencia de acciones (Breslin, 2009). Es una caja de arena donde jugar y crear con libertad una experiencia propia. Pero esa caja de arena en el parque infantil será luego visitada por otra persona que podrá alterarla igualmente del mismo modo que lo ha hecho quien le ha precedido y dar lugar a algo nuevo a partir de una misma materia.\nEn el contexto de la sociedad digital, los memes van formando progresivamente su propia caja de arena. Si tomamos como referencia el formato popular, pero ya clásico y casi definitorio, de una imagen particular con un pequeño mensaje sobreimpreso, tenemos una serie de elementos fijos que definen el alcance de ese meme, y otros variables que van siendo sumados y creados por los semionautas. Cada aportación creada no se pierde, sino que pasa a la colectivización del meme en el acervo popular del grupo social en cuestión (que, gracias a la red, puede tener un alcance internacional), y se deposita en dicha caja de arena para convertirse en una partícula más con la que el siguiente semionauta podrá jugar.\n2.1 La rápida generación de memes: el caso de Confession Bear\nA modo de ejemplo, tomamos como referencia el meme de Confession Bear, que responde a este paradigma. El elemento fijo es la imagen de un oso, con un rostro aparentemente triste, que mira a cámara. Sobre la imagen, el texto varía.\nEn la siguiente imagen vemos la galería de confesiones con oso subidas a la web social y de hospedaje de imágenes Imgur y recoge las aportaciones publicadas por la comunidad específicamente bajo este formato memético en un tramo de menos de 60 minutos7 (nótese cómo se ha colado una única instancia en la que se ha empleado la etiqueta #confessionbear con un texto de ese estilo, pero usando como soporte visual no el típico oso, sino un fotograma de la película The Big Lebowski que, de hecho, es la base visual para otro tipo de meme). Por tanto, en un tramo de una hora se han generado 34 imágenes bajo el mismo formato memético y 35 imágenes han sido publicadas usando la etiqueta popular asociada a dicho meme.\nSecuencia de publicaciones en torno al meme textovisual Confession Bear. Fuente: Imgur, 2017\n3. El meme como microficción\nEn casos como el ejemplo antes expuesto vemos cómo la acción del semionauta no introduce modificaciones sustanciales en la estructura y características del ítem en cuestión. Se trata de una imagen con texto y se reconvierte en nuevas imágenes con texto. En algunas ocasiones el texto es más o menos divergente y en otras se opera sobre la imagen para añadir elementos adicionales o alteraciones sobre la referencia visual general del meme. En todos estos supuestos, sin embargo, estamos ante fundamentalmente el mismo soporte: una imagen con texto sobreimpreso. Esto se debe a que las alteraciones introducidas no intentan abrir un diálogo con otros formatos ni desarrollar fundamentalmente una estructura compleja, sino aportar un nuevo giro a un elemento narrativo ya definido y acotado. Y es que, ante todo, debemos tener en consideración que el meme es fundamentalmente una experiencia narrativa con una serie de anclajes compositivos bien definidos que hacen posible que en un elemento mínimo haya una fuerte carga de historia para el receptor, pese a que en algunos casos hay unas pocas palabras que lo conforman.\nLa distinción entre relato e historia establecida por Tzvetan Todorov (1973) nos sugiere que en los memes el relato (como espacio de desarrollo de una cronología de sucesos) es aportado fundamentalmente por los anclajes externos y no los intrínsecos. Pese a ese condicionante, lo cierto es que se mantienen las categorizaciones de Genette (1972): el receptor puede construir una secuencia de hechos (orden, duración y potencialmente frecuencia), con una perspectiva definible (con enfoques internos, pero también externos o no enfocados) y voz diegética también presente.\nDesde el punto de vista de los estudios de Barthes (1966), el meme sería la prolongación de la idea fundamental de que una frase y un relato tienen, en definitiva, una misma estructura semántica. El meme es una unidad narrativa en tanto en cuanto tiene funciones distribucionales e integradoras, aunque las segundas son predominantes. Por su propia estructura y dependencia en los anclajes semióticos e intertextuales externos, hay información no referida directamente y, tal y como describe Barthes, los informantes son los que dotan de verosimilitud al relato.\nSi tomamos como ejemplo el ya visto paradigma de Confession Bear la combinación textual y visual forma el núcleo armónicamente: inauguran una incertidumbre (habrá una confesión) y la cierran (el texto la expone), hay consecuencia (tras un hecho concreto, el narrador cuenta lo sucedido), y su alteración o supresión afecta a toda la historia. En cuanto a la catálisis, esta es, desde luego, mínima, pero esta característica es inherente a toda microficción. La imagen del oso, a su vez, es un índice (remite a una tipología e intencionalidad determinadas, con sus sentimientos y atmósferas: en este caso la búsqueda de una forma de expiación), y el texto la información (identifica y sitúa en espacio y tiempo lo narrado).\nPese a todo ello, los memes son una microficción que, por desgracia, ha permanecido generalmente ignorada dentro de los intereses de los estudios en torno a la narrativa, pero que ya ha sido abordada como objeto cultural legítimo a través de los estudios de Shifman, quien establece que “como los genes, los memes se definen como replicadores que sufren variación, competición, selección y retención. En cualquier momento muchos memes están compitiendo por la atención de huéspedes; sin embargo, solo los memes adaptados a su entorno sociocultural se expanden con éxito, mientras los demás se extinguen” (2003)8.\n3.1 El componente textovisual del meme\nA la definición del meme que aporta Shifman (2013), tal y como lo entendemos hoy en día (y no en la definición estricta que aportó Richard Dawkins en 1976)9, debemos añadir que una parte fundamental del mismo se basa en la cultura textovisual, entendida esta como la combinación en múltiples formas posibles de la imagen (presente o evocada) y del componente textual-lingüístico.\nSi bien es cierto que esta textovisualidad ha sido parte de la extensa tradición escrita y literaria (y se ha ido formando así un canon de poesía visual con caligramas y otras combinaciones textovisuales que tienen un fuerte anclaje ya en el Medioevo y que las Vanguardias retoman potenciando una tradición que realmente se había mantenido desde entonces)10, la flexibilidad de la pantalla y lo multimedia ha sido un revulsivo absoluto con la tercera era de la imagen, que conlleva una ubicuidad plena: “la imagen es ubicua y se proyecta en mil pantallas partiendo de una «condición puramente mental, fantasmagórica, espectral” (Brea, 2010, p. 68).\nEn su propia replicación, los memes están sometidos a recodificaciones continuadas que son coherentes con la teoría del semionauta, a la que ya nos hemos referido sobradamente, en la medida en que todos nosotros a través de nuestra reinterpretación, recuperación del ítem memorístico y recodificación realizamos la misma acción que haría un artista o remezclador: se integran intertextualidades de un medio a otro y, en el caso de los memes, con una cultura (la de la sociedad digital y sus subgrupos) popular y coetánea (en consecuencia, en constante flujo de cambio).\n3.2 Apropiación y propagación del meme en el mundo 2.0\nAsí pues, los grupos se reapropian del meme en su propio proceso de propagación, con independencia de su nivel de complejidad: desde imágenes identificadas con un arquetipo de personaje para el que se entreteje un trasfondo (como Conspiracy Keanu), algún tipo concreto de heterografía (ola ke ase), hasta creepypastas (historias cortas de terror) como Slender Man, que nació de un fotomontaje para un concurso y que ha evolucionado a todo un cuento de terror que, a su vez, ha inspirado videojuegos.\nEn este sentido, la capacidad memética determina no solo la reproducción y difusión (hoy en día, acelerada) de una partícula de información en particular, sino el modo en que es apropiada y recodificada para construir variaciones que evocan y vinculan conceptualmente con la idea original a diferentes niveles (Shifman, 2013). Esto puede implicar cambios mediales e interpretativos, es decir, una declaración oral de un personaje público puede convertirse en una parodia cantada en formato videoclip entre otras docenas de recodificaciones diferentes que son posibles porque emisores y receptores conocen el ítem cultural original, los mecanismos de codificación medial de origen y destino, y los códigos adicionales que se asocian al cambio de intencionalidad en la finalidad del mensaje o reproducción del mismo (esto es, la imitación, la parodia, la ironía, entre otras).\nLa capacidad hipermedia de los espacios de publicación de estos géneros breves (como foros, redes sociales o blogs), junto a las posibilidades de edición textual (como color, tipografía, tamaño, etcétera) han facilitado nuevas relaciones del texto con un constructo cultural que se sitúa en un delicado equilibrio entre lo underground, lo nerd y lo pop. Evocar, o presencializar en el texto a través del enlace o la integración hipermedia, memes visuales pueden modificar por completo el mensaje, pero también emplearse como sustento principal de la narración. En el caso de las narrativas del yo digitales, donde un yo autoficcionalizado se sitúa en el centro de la construcción literaria, es posible documentar narraciones construidas íntegramente con memes: imágenes con texto sobreimpresionado. En estos casos, texto e imagen se complementan para asumir (y alternar) las funciones narrativas y descriptivas.\n3.3 Relación de los memes con la literatura: aproximación a través de un caso docente\nUna muestra relevante es la aplicación del fenómeno de la red en las aulas que la profesora Jacqueline Bustamante llevó a cabo con sus alumnos: les pidió que colectivamente reinterpretaran Cien años de soledad empleando la estructura narrativa de los memes. El experimento, además, se hizo sacando de la red estas narraciones meméticas y se pidió a las estudiantes que preparan los memes para ser colgados en las paredes del aula, es decir, usando papel. En la difusión de la actividad se presentaron fotografías de los memes a través de medios de comunicación (El Heraldo, 2016) y, de hecho, tuvo un impacto internacional.\nEn estas narraciones meméticas las imágenes se emplean como sustento de la interpretación de los sentimientos e ideas de los personajes, o las sensaciones experimentadas por el lector ante determinados sucesos. Sin embargo, son solo comprensibles en toda su profundidad en el caso de que el receptor conozca el uso y potencial evocador de cada imagen (y, en este caso, también del texto originario de Gabriel García Márquez), así como la disposición textual: en la zona superior de la imagen se presenta una primera información y en la zona baja (en ocasiones con diferente tamaño de tipografía) una consecuencia, reacción inesperada o corolario. En ocasiones, el texto tiene una parte prefijada que es parte del meme (y que puede estar escrita sin respetar la norma ortográfica). Así, en el caso del pokémon Squirtle con el texto “Cuando eres José Arcadio y embarazas a Pilar Ternera / vamo a escaparno [sic]” (El Heraldo, 2016) el receptor debe saber que Squirtle con el texto ya establecido “vamo a calmarno [sic]” es un meme nacido en 2015 que confronta una situación de peligro o estrés con este pokémon en un dibujo con expresión anodina y el texto preestablecido. Por tanto, ha habido una apropiación del meme modificando ese texto prefijado para adaptarlo al suceso de la novela que es consecuencia de la situación planteada en el contexto de la línea superior. No solo eso: la imagen del pokémon ha sido rediseñada para integrarle un hatillo que apoya sobre su hombro izquierdo.\nMeme textovisual realizado analógicamente como remediación de Cien años de soledad. Fuente: El Heraldo, 2016\nAsí, la unión de texto e imagen de forma memética capitaliza el componente de la imago, que asume una aglutinación significativa reforzada por el texto prefijado y la contextualización del texto hiperbreve que la acompaña, pudiendo recodificar profundamente el texto o aportando una clave interpretativa fundamental: nuestro primer ejemplo, Confession Bear, implica una confesión (supuestamente real de algo hasta ahora escondido o no revelado, pero que se exhibe en la red como vía de expiación) y Terrible Tiger aporta un giro sorprendente a un acto aparentemente benevolente expresado en la primera parte. Por tanto, este tipo de recursos meméticos suponen un juego de expectativas: en la primera imagen, que la confesión es real; en la segunda, que habrá un giro inesperado en la narración. Texto e imagen constituyen una unidad con capacidad narrativa estrechamente hilada posible gracias al dominio de la cultura textovisual, fruto de una tradición que cobra especial potencia a partir de la eclosión del cómic y las escrituras visuales, donde una mediación no es subsidiaria de la otra.\nEn el caso de esta explotación docente, además, podemos comprobar que el salto mediático más allá del mundo digital es posible y que la carga semántica de los memes conserva potencial narrativo en lo analógico. De la misma manera, consideramos que haber realizado una adaptación del célebre texto de García Márquez a este formato es equiparable a otros procesos de remediación, como las versiones fílmicas, adaptaciones al cómic, etcétera, que nos resultan comunes hoy en día (cada una con sus cambios, pérdidas y ganancias resultantes de las características intrínsecas de cada formato). En consecuencia, y gracias al doble anclaje intertextual de esta acción (por un lado, Cien años de soledad y, por otro, los valores connotativos de los memes) es posible reconvertir una novela en una secuencia narrativa textovisual centrada en estructuras meméticas de amplia difusión.\n4. La transmedialidad en el trasfondo: el fenómeno “Behind the GIF”\nDentro de la proliferación de memes hay un subtipo que no hemos abordado y que también se utiliza para integrarle texto y dotarlo de un mayor componente narrativo, si bien está quizá mejor dotado que la imagen estática por su propia naturaleza animada. Se trata de imágenes GIF [Graphics Interchange Format], que en los últimos años han proliferado gracias a la mayor velocidad de las conexiones a la red y como fenómeno curioso: estas imágenes animadas no integran audio y se reproducen en bucle, dando lugar a toda una ingente galería de “cortometrajes” mudos que han tenido un fuerte éxito cuando precisamente se asumía que iban a convertirse en un formato olvidado por los usuarios gracias al auge de YouTube, DailyMotion y otras plataformas de vídeo. En realidad, desde hace varios años tenemos otros formatos de imagen animada, pero con independencia de sus características técnicas y extensión, este tipo de secuencias de imágenes son denominadas popularmente “GIFs”.\nEl GIF ha sido también un foco memético gracias a su fácil distribución como archivo, peso contenido y la sencillez para realizar copias infinitas por delante de los formatos de vídeo. Asimismo, hay que tener en consideración que las empresas de contenidos audiovisuales, como productoras de cine y televisión, son muy activas en la reclamación de derechos sobre su copyright en plataformas de vídeo como YouTube y realizan una fuerte persecución legal contra los archivos que se comparten en ese formato, pero en cambio los GIF se han mantenido fuera de esta persecución contraria a los ideales del procomún y reflejo del sistema tradicional de conservación de derechos sobre la propiedad intelectual (Ortega & Rodríguez, 2011) frente a la idea de lo compartido del semionauta.\n4.1 Corpus analizado\nPara el estudio hemos creado un corpus de secuencias de imágenes del fenómeno “Behind the GIF” que nos permitiera, a través de su análisis, detectar rasgos y prácticas comunes. Nos hemos centrado en la web Imgur, pues es una de las mayores comunidades internacionales de publicación de imágenes, tiene elementos de microblog (se pueden publicar pequeños textos), sistema de comentarios similar a un foro, valoraciones de usuarios y está fuertemente vinculada a Reddit, una de las comunidades en línea con mayor número de usuarios en el mundo.\nEl análisis ha sido fundamentalmente cualitativo, prestando atención al tipo de componentes textovisuales empleados, la posición del GIF dentro de la narrativa creada y si, a su vez, estas imágenes animadas podían ser consideradas meméticas (en cuanto a su viralización, fuerte presencia y uso recurrente en internet). Por tanto, se buscaron no solo en la propia web de Imgur, sino también con búsqueda inversa de imágenes a través de las herramientas de Google11.\nEl corpus, compuesto por un total de 2500 muestras, se ha realizado en definitiva a través de Imgur.com con imágenes publicadas entre 2014 y 2017 empleando para la localización de ejemplos las etiquetas #behindthegif y #behindthegifs. El 98% de las creaciones del corpus son en inglés (hechas o no por usuarios cuya primera lengua es el inglés); el 2% se corresponde con otras lenguas europeas, sobre todo francés, español y alemán, en ese orden.\nEl condicionante lingüístico (así como el del origen nacional del autor, en los pocos casos en los que era posible documentarlo) no se ha tenido en consideración, puesto que no se han detectado alteraciones derivadas de estos factores en la capacidad narrativa del formato “Behind the GIF”.\nAsimismo, puesto que Imgur, pese a ser una web popular en todo el mundo, es de origen estadounidense, la lengua habitual de comunicación empleada por sus usuarios es el inglés. De la misma manera, debemos asumir que los usuarios que quieran difundir mejor su propuesta creativa tendrán más opciones de éxito (visitas y votos positivos) si se emplea el inglés, como lengua franca de facto. De hecho, los “Behind the GIF” que no usan el inglés eran particularmente regionalistas y orientados a elementos muy concretos de la cultura popular de esas zonas, lo que puede asociarse con una decisión consciente del autor semionauta al saber que, en cualquier caso, no va a ser de interés o fácilmente comprensible por falta de contexto para la comunidad internacional que usa esa web.\nLa intencionalidad de las creaciones “Behind the GIF” es, ante todo, narrativa: ante una imagen descontextualizada y de escasa o nula carga narrativa (la captura de un instante, aislado de su conjunto, frente al meme textovisual, microficcional hasta el extremo, pero con capacidad de narrativizar y establecer cronotopía), dado que los GIF normalmente duran unos pocos segundos, un usuario se plantea qué ha sucedido para llegar a lo que se ve en la secuencia de imágenes. Por tanto, y como sugiere su nombre, es una suerte de “tras las escenas”, aunque desde el punto de vista de desvelar el contexto narrativo (que imagina el usuario en cuestión) y no desde el de la producción audiovisual (es decir, no pretende ser un making of).\nUn requisito observado como recurrente, e incluso imprescindible, es que la secuencia GIF haya alcanzado ya el estado de meme, es decir, que sea popular entre la comunidad digital. No es excluyente, sin embargo, que se conozca el contexto (por ejemplo, se ha extraído de un vídeo mayor donde vemos qué precede a la acción y cómo continúa), pues en este caso la creación de un nuevo contexto, muchas veces con intención jocosa, trasciende el valor de factualidad. De hecho, lo factual es completamente irrelevante en la creación del contexto.\nDel mismo modo, se observa una fuerte predominancia del cambio medial. Para un corpus de un total de 2500 creaciones “Behind the GIF”, el 99% de los casos ha supuesto un cambio de medio en relación con el soporte GIF. El soporte mayoritario es el cómic (dibujos secuenciados a modo de viñetas con diálogos) y una minoría apuesta por el texto sin componente visual.\nSolo el 1% de los casos recogidos ha mantenido el formato de GIF animado (o vídeo), enlazando otras secuencias de imágenes ajenas al material originario o bien creado desde cero para la ocasión. Asimismo, muchas veces se percibe la clara intención de sorprender al receptor no declarando inicialmente que se trata de una secuencia microficcional de tipo “Behind the GIF”, sino presentándola como un cómic o relato breve de tal forma que solo al llegar al final el receptor se encuentra con el desenlace en forma de un GIF popular. En ese sentido, solo 77 casos incluían títulos expresos de la tipología textovisual, pero la mayoría sí han incluido etiquetas identificativas (que se usan para clasificar temáticamente las aportaciones, pero su disposición en pantalla no es predominante y, por tanto, no adelanta los contenidos). Sin embargo, dado lo expreso del título al incluir “Behind the GIF” en el mismo, otorga gran visibilidad a ese pequeño porcentaje, aunque esto no ha tenido impacto directo en el volumen de votos positivos y visitas, lo que nos indica que el título no es tan importante como la originalidad del contenido o su correcta clasificación por etiquetas.\n4.2 Muestras representativas del fenómeno: análisis estructural de tres casos\nA continuación podemos ver dos ejemplos ilustrativos del uso del cómic como expansión contextualizadora del GIF. Los dos primeros ejemplos que ofrecemos nos muestran cómics breves que se cierran con una imagen en movimiento, sin sonido, y en bucle (por tanto, GIF estándar) que ya han sido previamente memetizados por la comunidad en línea, es decir, han disfrutado de una enorme popularidad y llevan varios años republicándose en internet.\nEl primer caso data de 201412. Es una serie de once viñetas con animales antropomorfos: el perro llega a casa tras lo que podemos suponer ha sido un largo y duro día en la oficina y desea tomar helado, pero ya no queda en el refrigerador. Esto desata una enorme furia (viñetas 4 y 5) que se focaliza finalmente en el otro residente, otro perro, que es interrogado bajo la firme mirada inquisidora. La historia concluye con el célebre GIF de un perro gruñendo y mostrando los dientes a otro que evita todo contacto visual que muchísimos internautas reconocen instantáneamente.\nSecuencia Behind the GIF titulada “Behind the GIF (did I do it right?)”. Fuente: Imgur, 2014\nEl segundo ejemplo, publicado por el usuario kokorobrokoro también en 2014 y proveniente de la web College Humor, es más breve, pues consta de solo tres viñetas, y se puede ver también en su formato original en la red13. En este caso, hay un breve diálogo en el que dos chicos comentan la sospecha de que un tercer personaje (un perro) tiene ritmo, pero que lo esconde. La historia concluye con otro célebre GIF: un perro grabado desde atrás en una silla verde que se mueve, dando apariencia de que baila, cuando nadie le mira, pero que juega con el dueño deteniéndose en cuanto este se asoma tras una esquina.\nSecuencia Behind the GIF titulada “Behind the GIF”. Fuente: Imgur, 2014.\nEstos dos casos ilustran el uso prototípico: ante una imagen GIF que gana popularidad, pero queda descontextualizada, un creador le inventa una historia de trasfondo para darle riqueza argumental a través de los recursos del cómic.\nSin embargo, deseamos destacar una subtipología adicional muy poco frecuente pero compleja e interesante: el uso de esta misma estrategia para enlazar dos GIF que no tienen ningún tipo de relación entre ellos. En este caso, publicado en 201714, podemos ver una historia que una dos GIF: el primero es un vendedor ambulante de algodón de caramelo en Europa del Este que atrae clientes con un baile; el segundo es una niña que pone una divertida expresión facial tras comer algodón de azúcar en un evento deportivo en Estados Unidos. En este caso se crea una historia en al que el vendedor invoca en un ritual (el baile) un espíritu (que es el algodón de azúcar); cuando la niña lo come, es poseída por esta fuerza paranormal, lo que explica su expresión facial. Para hilar mejor la historia, además, el primer GIF se subdivide en dos secuencias menores, de manera que se establece una historia con planteamiento, nudo y desenlace con la estructura siguiente: 3 viñetas, GIF 1 (parte 1), 2 viñetas, GIF 1 (parte 2), 3 viñetas, GIF 2.\nSecuencia Behind the GIF titulada “Cotton Candy is the Devil, Bobbina!”. Fuente: Imgur, 2017.\nEn estos tres ejemplos seleccionados, como en la inmensa mayoría del corpus estudiado, vemos el salto mediático: para construir el trasfondo de la historia de un GIF aislado se recurre a un soporte textovisual clásico, el cómic. Asimismo, vemos cómo predomina la intención humorística y cómo la historia se corona con el GIF, dando lugar a una estructura extrapolable al resto de los casos.\nPuesto que se busca sorprender, en muchos casos no hay elementos suficientes narrativos en el cómic que permitan intuir de forma directa desde la primera viñeta cuál será el GIF y la lectura de los comentarios de la comunidad ante estas secuencias nos permite ver que, de hecho, los lectores valoran especialmente el factor sorpresa. Por tanto, la opinión de la comunidad (el feedback expresado a través de los comentarios y refrendado por los votos positivos otorgados) ha podido tener ya un efecto decisivo a la hora de determinar el tipo de micronarración que va a concebirse: textovisual, breve, humorística y sorprendente15.\nEste tipo de creaciones “Behind the GIF” responde a una pulsión creativa semionáutica a partir del éxito de los memes y, en particular, de la abundante circulación por múltiples medios de comunicación digitales (foros, redes sociales, sistemas de mensajería, aplicaciones para móviles) de imágenes animadas.\nComo se ha expuesto, la imagen que da origen al “Behind the GIF” precisa haber alcanzado capacidad memética. Sin embargo, el GIF aislado no cuenta con los anclajes del meme textovisual (como Confession Bear) o estos se pierden al ser estructuras narratológicas más débiles, solo visuales, como parte del proceso de viralización del GIF.\nEl proceso creativo desarrollado bajo este paradigma pretende explicitar una narrativa que (re)contextualiza la acción, tantas veces breve y sin soporte adicional, de dichos GIF. Sin embargo, esto es solo posible en la medida en que la comunidad conoce esa imagen y, por tanto, puede ser considerada un contenido memético, un conocimiento socializado y compartido por los diferentes miembros de un grupo.\nEl componente narrativo “Behind the GIF” se basa en que el receptor conoce, en última instancia, el GIF y se busca dotarlo de una nueva carga significativa y narrativa a través de la creación de un nuevo contexto que sirva para enmarcar la acción que se ve en el archivo de imagen. La comunidad, además, opta mayoritariamente por realizar un cambio medial y abandonan el vídeo o GIF para optar por un formato textovisual estático: el cómic.\nSin embargo, debemos plantearnos hasta qué punto el cambio de medio para completar la unidad narrativa “Behind the GIF” y el archivo GIF en cuestión es el simple resultado de la búsqueda de un medio creativo más simple. La creación de un cómic, si bien requiere una determinada destreza a la hora de dibujar y guionizar, tiene una serie de requisitos técnicos mucho más sencillos que los asociados a la edición de vídeo, tanto si esta resulta en un archivo de tipo película o de tipo imagen.\nLa pulsión narradora y la necesidad de generar un contexto para una secuencia, por lo general sorprendente, podría en tal caso estar chocando con el obstáculo técnico y el cambio de medio hacia uno estructuralmente más simplificado podría ser el resultado directo de condicionantes externos y no fruto de un deseo transmedial planificado desde la conciencia artística-creativa del responsable del “Behind the GIF”.\nEl componente semionauta resulta evidente, en cualquier caso, pues es una acción creativa que toma un elemento preexistente (el GIF) y lo interviene no sobre la modificación directa (el archivo en sí mismo no se ve alterado), sino a través de la adición de complementos textovisuales extra que logran resemantizarlo. El salto mediático, aunque en última instancia sea accidental, nos permite al menor constatar que estos semionautas no se sienten obligados a mantener una unicidad medial y consideran que el salto entre uno y otro medio para ofrecer una microficción unitaria en su narratividad no tiene ningún tipo de impacto negativo en la sensación de cohesión y coherencia de la historia que se desea comunicar.\nR Barthes 1966Introduction à l’analyse structural des récitsCommunications8127https://www.persee.fr/doc/comm_0588-8018_1966_num_8_1_1113\nN Bourriaud 2002Postproduction. Culture as screenplay: How art reprograms the worldNueva YorkLukas & Sterling\nJ. L Brea 2010Las tres eras de la imagen. Imagen-materia, film, e-imageMadridAkal\nS Breslin 2009The History and Theory of Sandbox GameplayGamasutrahttps://www.gamasutra.com/view/feature/132470/the_history_and_theory_of_sandbox_.php\nR Dawkins 1976The Selfish GeneOxfordOxford University Press\nDawkins, R. (1999). Foreword. En S. Blackmore. The Meme Machine, (pp. VII-XVII). Oxford: Oxford University Press .\nR Dawkins 1999Foreword S. Blackmore The Meme MachineVIIXVIIOxfordOxford University Press\nEl Heraldo 2016‘Cien años de soledad’ es recreada en memesEl Heraldohttps://www.elheraldo.co/tendencias/cien-anos-de-soledad-es-recreada-en-memes-265576\nD Escandell Montiel 2017Prado sin Ríos: espacios en el canon metaliterario de la narrativa de la memoriaOgigia. Revista electrónica de estudios hispánicos21524http://www.ogigia.es/index.php/ogigia/article/view/76/60\nE Fernández 2008Homo Sampler. Tiempo y consumo en la Era AfterpopBarcelonaAnagrama\nG Genette 1972Figures IIIParísÉditions du Seuil\nK Goldsmith 2011Uncreative WritingNueva YorkColumbia University Press\nR Mestre 2008Democratización de la (re)producción de contenidos en la red: wiki, weblog y copyleft V. Tortosa Escrituras digitales. Tecnologías de la creación de la era virtual475502AlicanteServicio de Publicaciones Universidad de Alicante\nF Ortega J Rodríguez 2011El potlatch digital. Wikipedia y el triunfo del procomún y el conocimiento compartidoMadridCátedra\nL Shifman 2013Memes in Digital Culture. CambridgeMAThe MIT Press\nT Todorov 1973Gramática del DecamerónMadridTaller de Ediciones Josefina Betancor\n 1 Este artículo se enmarca en el proyecto "MiRed (Microrrelato. Desafíos digitales de las microformas narrativas literarias de la modernidad. Consolidación de un género entre la imprenta y la red)" (Ref.: FFI2015-70768-R; 2016-2018).\n 2Fernández Porta establece la figura del homo sampler como creador contemporáneo que basa su desarrollo artístico en la reconfiguración de objetos ya existentes con una interesante observación que debemos tener en cuenta: el sampleador “vive en su momento, sale de casa, es sensible a los signos y formas del paisaje mediático —y se cuida de señalar la procedencia de sus ideas. La diferencia entre samplear y plagiar es bien clara, y la resistencia a reconocer la originalidad del sampleador es un prejuicio posmoderno” (2008, p. 161), lo que, cómo no, nos lleva a los estudios del arte tras Duchamp y las siempre relevantes aportaciones sobre conceptualismo y plagio de Goldsmith pocos años más tarde, y a las que nos referimos más adelante en este artículo.\n 3 Traducción libre realizada por el autor. Consulte cita original: “Every work is issued from a script that the artist projects onto culture, considered the framework of a narrative that in turn projects new possible scripts, endlessly. The DJ activates the history of music by copying and pasting together loops of sound, placing recorded products in relation with each other. Artists actively inhabit cultural and social forms. The Internet user may create his or her own site or homepage and constantly reshuffle the information obtained, inventing paths that can be bookmarked and reproduced at will” (Bourriaud, 2002, p. 18).\n 4 Traducción libre realizada por el autor. Consulte cita original: “mimesis and replication doesn’t eradicate authorship, rather they simply place new demands on authors who must take these new conditions into account as part and parcel of the landscape when conceiving a work of art: if you don’t want it copied, don’t put it online”.\n 5 F. Ortega y J. Rodríguez (2011) atribuyeron al núcleo principal de este potlatch a la construcción informacional enciclopédica de recursos como la Wikipedia, pero en la web 2.0 todo elemento disponible en la red es susceptible de ser retomado, recreado y reinterpretado como parte de la cultura compartida.\n 6 La sofisticación creciente de las herramientas y tecnologías de producción de entretenimiento y objetos culturales hace que los aficionados puedan obtener resultados cada vez más próximos a los de los profesionales o, al menos, aprovechar recursos similares. Las diferencias entre el software orientado a profesionales y aficionados en segmentos como la posproducción de vídeo se han acortado sensiblemente en la última década.\n 7 La extracción se realizó a modo de cala entre los resultados del miércoles 11 de octubre de 2017 en el tramo de 16 a 17h GMT, una hora de relativa baja actividad en dicha web, cuyo grueso de usuarios es principalmente estadounidense.\n 8 Traducción libre realizada por el autor. Consulte cita original: “like genes, memes are defined as replicators that undergo variation, competition, selection, and retention. At any given moment, many memes are competing for the attention of hosts; however, only memes suited to their sociocultural environment spread successfully, while others become extinct”.\n 9 La definición original de Dawkins surge en su libro The Selfish Gene, quizá el volumen más conocido sobre genética en el mundo. En dicho libro, Dawkins establece un paralelismo directo entre los genes y los memes, a los que atribuye las mismas capacidades egotistas y de darwinismo radicalizado. Según Dawkins, el meme es una unidad mínima de evolución cultural humana. Sin embargo, en 1999 Dawkins firma el prólogo del libro The Meme Machine de Susan Blackmore, texto en el que admitía ya que el concepto trascendía su propuesta definitoria inicial y que era aplicable a canciones, modas, eslóganes y todo tipo de productos culturales compartidos y difundidos en grupos sociales.\n 10 Si hacemos referencia a textos poéticos es porque en esta tradición literaria las estrategias textovisuales como las referidas, pero también experimentaciones con cine, objetos, etcétera, forman parte de una tradición normalizada a lo largo de la historia. En la narrativa, sin embargo, este tipo de integraciones textovisuales son anómalas y de un fuerte carácter experimental. Esto sigue siendo así todavía hoy, pese a que la tradición de estas disrupciones ha sido internacional y con siglos de historia (uno de los más célebres es la página en negro de Laurence Sterne en The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman, cuyo primer volumen apareció en 1759). Sterne, al igual que James Joyce o Julián Ríos, suele ser asociados a una tradición de la ruptura (Escandell, 2017, p. 8-10); en cambio, Nicanor Parra, Jérôme Peignot o Rafael de Cózar son etiquetados, “simplemente”, como poetas.\n 11 En todos los casos, nos encontramos con que esos GIF tenían miles, e incluso decenas de miles, de resultados en Google, evidenciando sin excepción que las micronarrativas “Behind the GIF” toman sin excepción documentada imágenes animadas que son claramente conocidas por la comunidad y, por tanto, meméticas.\n 15 Estudios posteriores deberán analizar en profundidad la relación entre los votos positivos y el estilo de estas microficciones textovisuales para corroborar el aparente impacto que la aceptación por parte de la comunidad de este tipo de historias y no otras ha podido influir en la generación de nuevas narraciones. Sin embargo, consideramos que para ello será necesario contar con un corpus más extenso y prolongado en el tiempo que permita ver la evolución a lo largo de, como mínimo, 5 años para que las tendencias que se observen sean relevantes.


Hogar Checo Eslovaco – NuevaRegion.com\nHogar Checo Eslovaco\n30 noviembre, 1999 GGF REP. CHECA · ESLOVAQUIA · Hogar Checoslovaco\nPresentación Datos Institucionales Embajadas Comisión Directiva\nChecoslovaquia Recetas Actividades\nParticipación en el Encuentro de Colectividades\nCESKO SLOVENSKY DOMOV\nLos inicios de esta Asociación se remontan cuando un grupo de inmigrantes crea el CORO MIXTO CHECOSLOVACO “VLASTIMIL” un día 21 de Diciembre del año 1934, en cuya fecha se festejó el centenario del himno Checo y el 90° Aniversario del himno Eslovaco. Estos inicios fueron difundidos por la Broadcasting L.T.1 Radio del Litoral de la ciudad de Rosario.\nDesde entonces se fue fortaleciendo la vida social de la que sería la oficialmente reconocida como Asociación “HOGAR CHECOSLOVACO” el 27 de Enero de 1937.\nCon el transcurso de los años, a los pocos miembros iniciales fueron incorporándose otros que con nuevas ideas y perspectivas abordaron las distintas actividades y objetivos que poco a poco fueron pautándose.\nSi bien la antigua sede no ha podido ser mantenida, se logró adquirir una propiedad en la cual funciona en la actualidad la Sede Social, encontrándose en plena etapa de ampliación y remodelación para adecuarla a las necesidades de sus asociados. Fue inaugurada el 28 de Octubre de 2001.\nActualmente la Asociación “Hogar Checoslovaco” se mantiene unida a pesar de la separación política de las naciones, tratando de mantener los legados culturales de nuestros antepasados.\nFecha de iniciación de la sociedad: 27 de Enero de 1937.\nEstado jurídico: Personería Jurídica Resolución Exp. Nº 7038 Insp. Gral. Pers. Jurid. Santa Fe\nNombre: Asociación Hogar Checoeslovaco.\nDescripción-ubicación: Región centroeuropea.\nIdioma de la región: La afinidad lingüística entre las lenguas checa y eslovaca es considerable y su diferenciación obedece más bien a la influencia respectiva del alemán y el ucraniano.\nGeografía – Clima: La cordillera de los Cárpatos, el río Danubio y numerosos manantiales naturales son lo más atractivo del lugar. Clima de transición entre el atlántico y el continental.\nSede Social: Paraguay 4030 – 2000 Rosario – Santa Fe – Argentina.\nTeléfono: +54 – 341 – 4648859\n1113 Capital Federal\nTel.: (011) 48073107\nTel.: (011) 48013917\nMandato hasta: 4 de Mayo del 2005\nEs una república federal centroeuropea que dejó de existir el 1º de enero de 1993, fecha en la que nacieron la República Checa y Eslovaquia como estados independientes.\nPraga -que fue la capital federal de Checoslovaquia- en la actualidad lo es de la República Checa y Bratislava, hoy es capital de Eslovaquia.\nLos territorios vivieron dos grandes momentos de auge cultural: los años de la Edad Media anteriores al siglo XV y los siglos XIX y XX, sentaron las bases para un estilo pictórico nacional; puesto de relieve por una característica arquitectónica donde domina el estilo gótico Vladislao. En el siglo XIX se vivió un renacimiento y desarrollo de la pintura, música y escultura; de este periodo son el Teatro Nacional de Praga y el Teatro Nacional de Bratislava, que todavía conservan un alto prestigio en toda Europa\nLa cordillera de los Cárpatos atraviesa y rodea la parte occidental de Eslovaquia donde se puede apreciar todavía Castillos y catedrales antiguas.\nEl río Danubio forma parte de la frontera meridional con Hungría y el río Morava establece la frontera con la República Checa. Hay numerosos manantiales naturales, comercializados conjuntamente con la cristalería, para atraer a los turistas.\n2 Cucharadas de manteca blanda para pincelar\n5 Manzanas verdes peladas y cortadas en rodajas muy finas y rociadas con jugo de limón.\nPan rallado – Azúcar y Canela a gusto\nTamizar la harina con la sal y formar una corona sobre la mesada. Aparte mezclar el aceite con la clara y el agua, agregados en el centro de la harina e ir uniendo con un tenedor hasta mezclar todos los ingredientes (si hiciera falta agregar más agua tibia o harina).\nTrabajar el bollo con mucha energía, para adelante y para atrás, unos 10 minutos (debe quedar una masa muy tierna y elástica).\nTapar la masa con un bol precalentado y dejarla descansar una hora. Comenzar a estirarla de adentro hacia afuera, siempre con los puños cerrados.\nApoyar la masa sobre un mantel y girar en torno a la mesa mientras se estira parte por parte, siempre con los puños. Espolvorear la masa con pan rallado y azúcar mezclada con canela. Después de distribuir las manzanas cortadas, las pasas y la nueces picadas. Espolvorear con azúcar y por encima mas pan rallado. Después enrollar. Colocar el Strudel en una asadera enmantecada y pincelarlo con manteca. Durante unos 40 minutos a 180º se dejan en el horno hasta que esté dorado por fuera. Finalmente se lo espolvorea con azúcar impalpable.\nGULASH (Guiso de Carne de Vaca)\n600 grs. de carne de vaca para estofar\nsal, mejorana, ajo\nCortamos la carne en dados. Picamos el tocino y la cebolla y rehogamos. Agregamos la carne y freímos.\nSazonamos con el pimentón, mezclamos e inmediatamente vertemos un poco de agua caliente.\nAgregamos la sal, el comino y rehogamos, reducimos la salsa y espolvoreamos con harina y freímos brevemente. Vertemos al agua y terminamos de cocer a fuego lento.\nSazonamos con mejorana, ajos machacados y pimentón picante al gusto y llevamos a ebullición por un instante.\nPodemos servir la salsa de Gulash de ternera con Knedlik de panecillo, la adornamos con una hoja de perejil, una cucharada de nata fermentada o cebolla cortada en anillos.\nNOTA: No freímos el pimentón porque tomaría un color y gusto amargo. Podemos preparar gulash con la misma cantidad de carne y de cebolla que cortamos en rodajas. En lugar de harina podemos espesar la salsa con la miga de una rebanada de pan del día anterior. Servimos con arroz blanco o pastas o podemos sorprender a los invitados sirviéndola dentro de un pan negro redondo. Cortamos la parte alta del pan, quitamos la miga, llenamos con la salsa y tapamos con la parte cortada. Igualmente podemos servir en raciones dentro de bollitos de pan negro.\nKOLACHE (Pan dulce)\n100 gr. levadura de cerveza\n8 huevos (se pueden hacer con menos huevos)\nRalladura de 1 limón, Sal\nRelleno a elección.\nLa levadura de cerveza (aproximadamente 100 grs.) disuélvalas en 6 cucharadas de leche tibia junto con 1 cucharada de azúcar, tape, deje en sitio y espere. La levadura hará espuma como si fuera detergente, entonces agréguele: 4 cuch. de azúcar y un poquito de sal. Mientras usted deja esto tapado, en sitio tibio, ponga en otro bol 100 grs. de manteca junto con la ralladura de 1 limón y 4 tazas de harina, agregadas de a poco, mientras bate con la mano abierta hasta obtener un bollo. Amase enérgicamente el bollo sobre la mesa hasta hacerlo bien elástico, agregándole más harina si fuese necesario. Deje a la masa tapada en lugar tibio hasta duplicar su volumen.\nFinalmente arme los kolaches en dos pasos:\nPrimero: tome pequeñas porciones, dele forma de bolitas y acomódelas espaciadas en placas enmantecadas y enharinadas, luego tápelas y déjelas levar.\nSegundo paso: húndales suavemente el centro y rellénelos con mermelada o ciruelas hervidas deshechas, luego con manteca, azúcar y harina hacer una arenilla y colocar un poco sobre cada kolache.\nSe cocinan unos 30 minutos en horno caliente, hasta que la masa esté suavemente dorada. Una vez fríos espolvorearlos con azúcar impalpable.\nLa participación en el contexto de la sociedad rosarina es intensa. Estuvo presente en los diversos desfiles, actos y también de las últimas Fiestas de Colectividades, en las cuales fue representada por la princesa y abanderados, siendo nombrados por primera vez como Asociación Checoslovaca y reconocidos como tal por los medios de difusión radial, escrito y televisivo y el público que noche tras noche se hizo presente en el Parque Nacional a la Bandera.\nAsimismo, participó de la Fiesta de las Naciones que se llevó a cabo en el Patio de la Madera, en los meses de Junio y Julio en el año 2001 y 2002 y en La “Fiesta de las Colectividades de la ciudad de Santa Fe” en el año 2002.\nEn la inauguración de actual sede social, estuvieron presentes la Sra. embajadora de la República Checa DOÑA EDITA HRDA, los Sres. representantes de la Intendencia de la Ciudad de Rosario, la Sra. Directora de Relaciones Internacionales ELIDA RACINO, la Sra. Directora del Monumento Nacional a la Bandera GRACIELA GREPPI, el Sr. Cura Párroco ALBERTO LUIS PESETA, los Sres. Representantes del Ente Turístico de Rosario (E.TU.R.), la Comisión Directiva de la ASOCIACIÓN DE COLECTIVIDADES EXTRANJERAS DE ROSARIO, y miembros de colectividades amigas.\nDurante el 2003, el Cuerpo de Baile “VLASTIMIL”- nombre del antiguo coro que fundara esta Asociación -, participó en distintos eventos culturales como la reciente 12° Fiesta de Inmigrantes 2003 en la vecina ciudad de Villa Gdor. Gálvez; eventos en la Casa de la Cultura de Zona Sur; como así también en los distintos centros de las diferentes colectividades adonde fue invitado.


Noticias de Vermont | Lugares | El Universo\nProfesor lleva mascota al salón para que alumnos no falten a clases\nBernie Sanders hará campaña por Hillary Clinton\nAunque mantiene diferencias con Clinton, el senador independiente exhortó a quienes lo respaldaron durante las primarias demócratas a no pasarse al Partido Verde de Jill Stein ni al Libertario de Gary Johnson.\nBernie Sanders dice que la prioridad es derrotar a Donald Trump\nUniversidades incluyen ficción climática en su enseñanza\nParte de la literatura que ahora es reconocida como cli-fi fue escrita décadas, incluso siglos, atrás. Algunas de las obras de Shakespeare se centran en la relación de la humanidad con la naturaleza.\nSe descarrila un tren de pasajeros en Estados Unidos, hay heridos\nUn vocero de la policía de Vermont señaló que hay heridos por el accidente, pero su número no pudo ser precisado aún.\nMujer perdió la custodia de su hija y mató a trabajadora social y a tres familiares\nSegún la policía estadounidense, Jody Herring, de 40 años, mató el viernes de dos balazos a la trabajadora social Lara Sobel. El sábado, fueron hallados los cuerpos de dos primas y una tía de la detenida.\nSenador de Vermont anuncia campaña a la presidencia de Estados Unidos\nRetando a Hillary Rodham Clinton desde la izquierda, el senador por Vermont Bernie Sanders lanzó formalmente su campaña para la presidencia el martes prometiendo comenzar una "revolución política".\nCampamentos en Estados Unidos preparan a jóvenes en cibernética\nAbejas "zombis" llegan a Vermont, EE.UU.\nLas abejas contaminadas por moscas parásitas habrían causado un daño neurológico, el cual produce un movimiento errático e involuntario, al igual que actividad nocturna, "como un zombi", según apicultores.


No descuidar los rezos - Papa Vaticano - ANSA Latina\nNo descuidar los rezos\nEl papa Francisco durante el Angelus (foto: ANSA)\n12:26, 09 ene•CIUDAD DEL VATICANO•Redacción ANSA\n(ANSA) - CIUDAD DEL VATICANO 9 ENE - "La oración abre al cielo, da oxígeno a la vida y hace ver las cosas de modo más amplio" y es "el modo de dejar que Dios actúe en nosotros, para captar lo que quiere comunicarnos incluso en las situaciones más difíciles", afirmó el papa Francisco.\nLo dijo en el Angelus ante a los fieles presentes en la Plaza de San Pedro, comentando la Liturgia del día, que muestra la escena del Bautismo del Señor y el comienzo de la vida pública de Jesús.\nFrancisco subrayó que en el momento en que Jesús recibe el Bautismo, el texto evangélico destaca que "estaba orando".\n"Nos hace bien contemplar esto: Jesús reza. ¿Pero cómo? Él, que es el Señor, el Hijo de Dios, ¿reza como nosotros? Sí, Jesús -lo repiten muchas veces los Evangelios- pasa mucho tiempo en oración: al inicio de cada día, a menudo de noche, antes de tomar decisiones importantes. Su oración es un diálogo vivo, una relación íntima con el Padre", deslizó el Papa.\nEn el Evangelio de hoy podemos ver los "dos movimientos" de la vida de Jesús: por una parte, desciende hacia nosotros en las aguas del Jordán; por otra, eleva su mirada y su corazón orando al Padre", añadió Y sostuvo que esta una "gran enseñanza" para nosotros, porque inmersos "en los problemas de la vida y en muchas situaciones intrincadas, llamados a afrontar momentos y elecciones difíciles que nos abaten".\n"Si no queremos permanecer aplastados, tenemos necesidad de elevar todo hacia lo alto", amplió y recalcó que la oración, "que no es una vía de escape, no es un rito mágico ni una repetición de cantilenas aprendidas de memoria", es "el modo de dejar que Dios actúe en nosotros, para captar lo que Él quiere comunicarnos incluso en las situaciones más difíciles", y, de este modo, "tener la fuerza de ir adelante".\n"La oración nos ayuda porque nos une a Dios, nos abre al encuentro con Él. Sí, la oración es la clave que abre el corazón al Señor. Es dialogar con Dios, es escuchar su Palabra, es adorar: estar en silencio encomendándole lo que vivimos. Y a veces también es gritar a Él como Job, desahogándose con él", insistió Jorge Bergoglio La oración "da oxígeno a la vida", aseguró Francisco, además de hacernos ver las cosas "de modo más amplio", acotó.\n"No descuidemos la oración", pidió Francisco y llamó a dedicar tiempo a ella, sugiriendo que, además de leer el Evangelio todos los días, "se apele a breves invocaciones para repetir a menudo" porque la oración "abre al cielo". (ANSA).


CAZZU ESTRENA SU EP TITULADO “BONUS TRAP”\nCAZZU nos presenta su nuevo material discográfico que tiene por nombre BONUS TRAP, que culmina el ciclo de lo que fue su primer disco ERROR 93 y que ratifica a CAZZU como La Jefa del Trap, género con el que la cantante se siente más identificada y la representa como artista.\nBONUS TRAP incluye como primer sencillo BOUNCE que define el sonido trap que representa a CAZZU.\nESQUINA, es el título de la segunda canción que LA JEFA hizo en colaboración con NORIEL y ELADIO CARRIÓN y que su video ya cuenta con más de 4.1 millones de visualizaciones en YouTube y por último para cerrar el EP, ME PREFIERE A MÍ que cuenta con la colaboración de MYKE TOWERS y que viene acompañado de un video musical animado que fue creado y producido en tiempos de cuarentena en la ciudad de Buenos Aires, bajo la dirección de CAZZU, Agustín Sartori y Darío Vilanova de Dopamina FX.\nCAZZU eligió el formato de Extendend Play para mostrar un material corto, algo que una sola canción no es posible mostrar.\nCon este material, CAZZU exploró nuevos caminos artísticos, tanto instrumentales como vocales con la intención de conseguir un resultado original para su público, donde desata una sensación de novedad en habla hispana.\nPor otra parte CAZZU define BONUS TRAP como un material que tiene la impronta de su personalidad, a bordo de situaciones reales y con una lírica cruda que se aleja de la comodidad de escuchar a una mujer cantar bonito en un ritmo bonito y con palabras bonitas.\nLas tres canciones que lo componen hablan de situaciones diferentes y estéticamente tienen sonidos duros y energéticos manteniéndose en la línea del género "trap latino" pero innovador. Las colaboraciones son nuevas y pensadas específicamente para cada canción.


RINCON LUIS MIGUEL | Página argentina no oficial | rinconluismiguel.com.ar: Luis Miguel y el Auditorio Nacional, es la historia de un amor\nLuis Miguel y el Auditorio Nacional, es la historia de un amor\nLuis Miguel es el artista que más veces se ha presentado en el Auditorio Nacional de la ciudad de México, y es también quien tiene el récord de mayor cantidad de presentaciones consecutivas en una misma temporada.\nEl Auditorio Nacional es el recinto de espectáculos más importante de México, reconocido a nivel internacional por su calidad técnica y los espectáculos que en él se presentan.\nEl edificio fue inaugurado en 1952 y funcionó hasta 1988 cuando se decidió demodelarlo, reinaugurándose en 1991. Al año siguiente se presenta por primera vez Luis Miguel con su tour "Romance" e impone el primer récord de la historia al llenarlo durante 10 funciones consecutivas. En estos conciertos se graban los tres temas en vivo editados el EP llamado "América & En Vivo", siendo éste el primer disco en directo de Luis Miguel.\nEn su siguiente tour, durante 1993, Luis Miguel presenta su disco pop "Aries" imponiendo un nuevo récord de 16 funciones.\nEn agosto de 1994 regresa imponiendo un nuevo récord de 17 funciones con el tour "Segundo romance", ocasión que fue registrada y editada en el álbum doble "El concierto" de 1994.\nSe presenta nuevamente ahí con su disco de boleros "Romances" (1997).\nEl reencuentro del grupo musical Timbiliche (de donde surgieron artistas como Thalia y Paulina Rubio) con 20 funciones le arrebató a Luis Miguel su récord de presentaciones por primera vez ya que hasta el momento sólo él lograba realizar tantas funciones, y era él mismo quien rompía su propio récord, pero inmediatamente recuperó su sitio en 2000. El periodista mexicano Jessie Cervantes señaló al diario El Universal del DF que en su momento Luis Miguel lo tomó con humor y durante su concierto comentó "Bueno, pues había un récord por ahí, pero ésta es la noche donde tomo el trono de nuevo".\nEn 2002 Luis Miguel realiza una temporada de sólo 10 conciertos en el Auditorio ya que también se presentó en el Estadio Azteca, el más grande de la República Mexicana.\nEn enero de 2004, con su tour "33", Luis Miguel logra imponer un nuevo récord de 25 funciones donde fue visto por casi un cuarto de millón de personas. El 12 de enero el Auditorio le entrega un reconocimiento por romper su récord y a la vez, ser el artista con mayor número de presentaciones.\nCabe destacar que Timbiliche tuvo una asistencia del 89.40% (es decir, 8.656 espectadores por noche) mientras que Luis Miguel en el mismo año obtuvo un promedio del 96.62% de asistencia, equivalente a 9.365 personas por noche, en promedio.\nHasta aquel momento había visto a Luis Miguel 233.913 espectadores en las 122 funciones realizadas a largo de aquellos primeros 13 años.\nEse año el Auditorio Nacional se convirtió en el lugar para conciertos de más importancia en el mundo, dejando abajo al Radio City Music Hall de New York y al Amphitheatre de Los Ángeles, California.\nSegún las estadísticas publicadas por el Auditorio Nacional y estudiadas por Fernando Lucario, el coloso de Reforma no hubiera logrado esta distinción sin Luis Miguel pues su temporada influyo mucho en las cifras.\nPor ejemplo, el porcentaje de asistencia de cualquier evento en el Auditorio es del 72.04%, equivalente al de los recintos nombrados, o lo logrado por artistas de la talla de Juan Gabriel, Alejandro Sánz, Alejandro Fernández, David Cooperfield, etc.\nEn promedio, el porcentaje de asistencia a los conciertos de Luis Miguel fue de 96,62%, es decir más del 20% del standard del Auditorio.\nDel total de asistente que acudieron en 2004 al Auditorio, un 13,22% fue a ver a Luis Miguel, cifra lógica teniendo en cuenta que él encabezo 25 de las 220 funciones que se realizaron. Pero en los ingresos de taquilla, los recitales de Luis Miguel representan un 37.94% de las ventas anuales.\nPara graficar esto, se puede decir que en cualquier función, cada asiento del Auditorio, se ocupe o no, equivale a 18.18 dólares, mientras que con Luis Miguel, cada asiento representó en promedio 73.13 dólares.\nSi bien las cifras han cambiado, la incidencia de Luis Miguel en los porcentajes generales del Auditorio se mantienen constantes.\nVolviendo a la historia de Luis Miguel en el Auditorio, el récord duró poco, y como es costumbre, lo rompió él mismo en su siguiente temporada con el tour "México en la piel" de 2006. El 28 de febrero de ese año el Auditorio Nacional instituyó la "Estela de Plata" por haber alcanzado el récord de 30 funciones consecutivas. Hasta el momento ningún otro artista ha recibido esta presea ya que el récord sigue vigente.\nEn su temporada de 2009 se le entregó la "Dalia de Plata" por haber superado su récord histórico de 180 funciones, durnte las cuales ha sido visto por un millón y medio de personas. En esa oportunidad Luis Miguel agradeció diciendo: "Muchas gracias, buenas noches México, quiero felicitarlos porque gracias a ustedes juntos hemos logrado que este sea el concierto 155 en mi carrera en el Auditorio Nacional. Más de un millón y medio de personas, por ello mi más profundo y sincero agradecimiento, pues pese a la crisis a ustedes no los para nadie. Por eso México es mágico, especial y merecen un aplauso. Gracias por la oportunidad y el privilegio de seguir en lo que me gusta que es cantar. Y ahora ¡a levantar el ánimo!".\nLuis Miguel alcanza en 2011 las 200 funciones históricas en el Auditorio.\nCon "The Hits Tour" Luis Miguel se presenta a inicio de 2013 y el propio Auditorio Nacional propone en su usuario oficial de Twitter el hashtag #ElAuditorioDeLuisMiguel reconociendo la importante relación que unen el prestigioso escenario con el más importante cantante latino de nuestro tiempo. El HT es utilizado por el Auditorio cada noche que el rey se presenta ahí. En diciembre Luis Miguel suma nuevos conciertos a su gira mexicana y agrega dos funciones más en el Auditorio.\nAl terminar el tour 2013, Luis Miguel suma un total de 218 conciertos brindados en el Auditorio Nacional, con una asistencia mayor a los dos millones de espectadores.\nEl 27 de febrero de 2015 Luis Miguel regresó al Auditorio Nacional con una temporada de doce conciertos, culminándola el 1 de marzo con su concierto número 230.\nBanner utilizado para apoyar los HT durante el tour\nEsta cantidad de conciertos sólo Luis Miguel la ha conseguido, siendo mucho menor la cantidad de concierto brindados por los artistas que le siguen en el ranking histórico del Auditorio.\nEn cuanto a conciertos realizados en una misma temporada, Luis Miguel lidera el ranking con 30 fechas. El segundo lugar lo ocupa la reunión de la banda Timbiliche con 20 fechas y en el tercer puesto esta Belinda con 11.\nBy @marianaflaviaok / www.rinconluismiguel.com.ar\nNOTA: Se autoriza la copia total o parcial del presente informe sin obligación de citar fuente, pero agradeciéndose si se publica a la vez los sitios oficiales de Luis Miguel\nPágina oficial de Luis Miguel: www.luismigueloficial.com\nPerfil oficial de Luis Miguel en Twitter: @LMXLM\nPerfil oficial de Luis Miguel en Facebook: http://www.facebook.com/luismiguelofficial\nPerfil oficial de Luis Miguel en Youtube: http://www.youtube.com/OficialLuisMiguel\nPerfil oficial de Luis Miguel en Instagram: LMXLM\nEstudio de Fernando Lucario\nPublicado por Mariana en 17:30