RCA N˚ 19 by Concepto Anónimo - issuu\nEL REALIZADOR INDEPENDIENTE EN EL CINE VICTOR POSTIGLIONE\nDEL ANONIMATO A LA CALLE FLOR NICOLINI\nSE NOS ACABA EL VERANO FEDE BARBIERI\nN.o 19 | Vol. 4 | Marzo-Abril 2014\nCONTENIDO El realizador independiente en el cine Victor postiglione / Fotos: Fuente Ext\nDANCE FLOOR SHAKER Ka Bd\nEntrevista a: Ronald vill Mary Navarro\nDel anonimato a la calle\nDeRose ART COMPANY Edgardo Caramell\nZULU Mich Román\nEdgar Smith Jack Ramos 30 29\nChristopher Veloz Jack Ramos\nUn escenario, el mejor lugar en el mundo Alito Cultura\nExpresar el alma: cantos de la cultura guaraní Vi Gonzáles\nNota Editorial Pasión, Arte y Cultura Creativa…\ntodo el mundo y pensar que lo que ahora es tendencia antes fue una propuesta experimental y que lo que ahora todos nosotros como neo-profesionales presentamos como nuevas formas de realización del arte, dentro de poco será lo que está en todos los medios de comunicación y se transformará en tendencias. Los invito a encontrarse con esto, que es lo experimental, propuesto por colegas y amigos de todas las aéreas del arte a las que podemos pertenecer y disfrutar de lo que ya luego será parte de nuestra nueva realidad de comunicación.\nEn búsqueda de concretizar la ideología de trabajo del equipo de RCA surgen esas tres palabras que nos identifican a todos de una manera u otra. Siempre que cada edición está por salir a la luz, junto a Mary Navarro –nuestra diseñadora editorial- podemos ver la evolución que cada edición ofrece en estas páginas por su cada vez más interesante contenido y la sustancial armonía que nos invita a consumir las realidades que nos rodean. Mostrar cómo cada profesional a nuestro alrededor ve el mundo y lo Mich Roman comunica a los demás, por ejemplo, un Print and paper lover, diseñador y tan loco como realizador independiente en el cine des- me lo permita la sociedad. pués de seguir creyendo en lo que puede lograr en su profesión al final deja de ser independiente y se transforma en un referente de estilo cinematográfico, también como un artista pasa del anonimato a la calle y descubre un mundo de lenguajes y métodos de comunicación nuevos y contrarios a lo ya marcado como común, muchas cosas como estas están pasado en\nEl realizador independiente en el cine Autor: Victor postiglione / Fotos: fuente externa\nImagen del film 4 :::::: Concepto “Shadows” (1959)Anónimo del director John Cassavetes. Un pionero del cine independiente.\ne Concepto An贸nimo :::::: 5\nEl tejedor de sueños. “Don Quijote soy, y mi profesión la de andante caballería. Son mis leyes, el deshacer entuertos, prodigar el bien y evitar el mal. Huyo de la vida regalada, de la ambición y la hipocresía, y busco para mi propia gloria la senda más angosta y difícil. ¿Es eso, de tonto y mentecato?”.\nEl critico Johnatan Rosenbaum cita: “Un cineasta independiente es alguien que tiene el control final sobre su trabajo”. El movimiento de estos directores con el correr de los años fue creciendo mas y mas, hasta acaparar la atención de un publico selecto -aunque también de masas-, y la aceptación en circuitos en los festivales mas importantes de todo el mundo.\nDon Quijote de la Mancha. El renacer de un artista.\ne entiende como realizador independiente, a toda persona que utiliza cualquier método de financiación para realizar una película que no corra por los caminos de los grandes entes reguladores del cine. Las grandes productoras, durante años fueron intentando acaparar con esa corriente de rebeldes cineastas, que contra viento y marea intentaban financiar sus propios proyectos. Siempre fue la eterna guerra entre David y Goliath. Pero es un error encasillar al cineasta independiente solo por la diferencia y la búsqueda de financiación para lograr hacer su película. El realizador independiente corre con un estilo muy propio. Un movimiento de vanguardia-quizás- mucho mas liberador y no tan opresor. Su búsqueda generalmente es mas personal, tanto en lo estético como en la forma de contar una historia. Y pocas veces tiene que ver con el presupuesto que use. El realizador independiente goza de una libertad superior, y no busca satisfacer necesidades mas que las propias ,para realizar un film.\n6 :::::: Concepto Anónimo\nAnte la gran demanda de jóvenes realizadores que egresan de las escuelas, los primeros pasos siempre suelen ser proyectos independientes. Películas hechas “A pulmón” con presupuestos bajísimos y con sueños de poder distribuir su film, que luchan por dar a luz en las salas no comerciales. Un contraste muy fuerte al cine de industria. Un cine orientado a la venta de entradas, a la obtención de un producto que resulte de ganancia. En otras palabras, un negocio con las partes como inversores con ansias de fructificar económicamente con las inversiones puestas en el proyecto. Pero que pasa cuando el realizador independiente, ya con su firma impuesta, se vuelve una marca, y eso también lo convierte indefectiblemente en un negocio? Marca registrada. En el año 1959 el director de cine estadounidense John Cassavetes producía su primer película “Shadows” ,financiada por dos mil oyentes que aportaron un dólar a la causa en el programa radial Night People Story, haciendo historia en un país abordado por la industria y dejando boquiabiertos a todas\nImagen del film The comedy (2012), del director Rick Alverson. En Estados unidos también existe una corriente de realizadores independientes.\nlas productoras “hollywoodenses” que les habían cerrado las puertas para invertir en su proyecto. El éxito y la popularidad, se sabe que son un negocio para los grandes inversionistas. Y Cassavetes había logrado mostrar su film en varios puntos de Europa. Finalmente tras al ganar muchos premios y merecidos reconocimientos, pudo estrenarla en su país. Muchos son los casos en el mundo, cuando a fuerza de talento y reconocimiento, la industria reconoce el esfuerzo e invierte para la distribución de la película. Se sabe que el producto que renueva al espectador y trae publico, es un negocio para los grandes inversores capitalistas. –pero no entremos en el juego de los medios masivos de comunicación, mi querido lector, dejemos que sea tema de debate para otro artículo- Es por eso que calificar un film como “independiente” en estos tiempos que corren, puede ser una estrategia de mercado.\nEl rotulo “independiente” No es tan difícil descubrir los pequeños trucos de una película independiente y una utilizada para aparentar “cine independiente”. Generalmente, las películas “indies” de moda que se transforman en marca registrada, suelen ser esas donde los grandes actores de cartel bajan su “cachet” para participar en un film de aparente bajo presupuesto y donde el realizador trata temas de índole social que son “Trending topic” en la sociedad. La era digital, abrió nuevos caminos para el realizador independiente. Con la tecnología y las cámaras instaladas hasta en los teléfonos celulares, el mundo le abrió la puertas a miles de realizadores que comenzaron a imponer su propio cine y su forma muy personal de hacer una película -y con presupuestos mucho mas bajos- . Internet, hoy en día es la vidriera, el portal para mostrar su cine. En esta nueva cultura\nConcepto Anónimo :::::: 7\nImagen de Sin Aliento (1960), del Frances Jean Luc Godard. Icono del cine independiente europeo.\ndigital, el espectador convierte el monitor de una pc en una sala de cine. Y el realizador independiente, utiliza ese medio para lograr llegar al espectador-si es que así lo quiere-. Latinoamerica : Fuerza independiente. Debido a los presupuestos excesivamente bajos con los que se trabaja en Latinoamérica, el mundo del cine latinoamericano siempre fue rotulado como cine independiente. El presupuesto de una película latinoamericana no supera ni un tercio al dinero invertido en cualquier producción “mainstream”, y por mas que en algunos países como Brasil , Chile o Argentina algunas producciones gastan mucho dinero en la realización de sus films, la realidad es que no se compara ni en sueños a los grandes monstruos de Hollywoood y al\n8 :::::: Concepto Anónimo\nStar System producido desde hace muchos años por las grandes compañías inversoras. Latinoamérica fue creciendo-y aun lo sigue haciendo- a fuerza de talento y magia para lograr con pocos recursos, hacer grandes películas. Es por eso, que el realizador latinoamericano es muy buscado por el cine de industria. Con poco, se puede lograr mucho. El camino del Héroe. Los festivales, suelen ser el objetivo y la madriguera de los films de estos realizadores independientes. El productor americano Mike Ryan –no puedo decir en que momento me contó esta anécdota, mi querido lector, pero debo decir que estábamos con unas copas de mas- conto una anéc-\nImagen del film Argentino Pizza, Birra, faso (1997), de Israel Adrian Caetano.y Bruno Stagnaro. Fue precursor del llamado “nuevo cine argentino”\ndota donde el presupuesto de su film “the Comedy” del director Rick Alverson había salido mas dinero del que habían ganado con la recaudación. Este film estaba seleccionado para el festival de Sundance. Pero las grandes productoras, cuando vieron que estaba en la competencia oficial, salieron como lobos a tentar al director para contratarlo y convertirlo en esa “marca registrada”. Es así como los directores independientes se diferencian. Al negarse ante el negocio, y seguir teniendo control absoluto de sus propias obras. Por suerte, el mundo es un lugar lleno de artistas con ganas de mostrar el arte que llevan adentro. Existen grandes directores que no buscan ni la fama ni la tendencia y se acuerdan de contar una historia en sus films. Historias que son fieles a sus principios y\na su estética. Hasta inclusive –me animo a decir- que muchas veces ni siquiera buscan el reconocimiento del publico. El realizador independiente se reconoce como una marca pero personal, no registrada. La elección del genero, la firma impuesta por su estética, y sus principios difieren mucho a los directores que manosean el rotulo “independiente” con lo que es vendido su producto a las culturas de masas. La diferencia redice en nosotros, como consumidores del buen cine, en tener ojo critico para saber diferenciar, y reconocer cuando nos están vendiendo un producto para consumo masivo y ganancia, o una obra visual independiente, maravillosa y con tan pocos recursos que atrae la envidia de los grandes tanques industriales que nos llenan los ojos de grandes efectos visuales y poco contenido.\nConcepto Anónimo :::::: 9\n10 :::::: Concepto An贸nimo\nDANCE FLOOR SHAKER\niwa Limi es un artista, músico y productor argentino que puede detener el tiempo para hacer un salto mortal en dos ruedas, como provocarte un severo ataque de baile desenfrenado, al que le pregunté ¿Cuál es tu sonido favorito? y respondió: “Definitivamente mi sonido favorito es el que sale de un sitetizador Roland TB-303. Es una pequeña cajita plateada que Roland sacó en el comienzo de los 80s, un sintetizador analógico muy simple que en su momento quizo ser un reemplazo para cualquier bajista “humano” pero que la gente inmediatamente comenzó a utilizarlo de maneras que sus propios creadores nunca hubieran imaginado.. es así como nacen géneros musicales que hasta el día de hoy se caracterizan por ese sonido en particular, principalmente la corriente que proviene de Chicago a finales de los 80s y principio de los 90s llamada Acid-House, que es el tipo de música que hoy trato de recrear utilizando las mismas herramientas que se utilizaban en aquella época. Creo que la mayor belleza de ese sonido radica en su simpleza, es un sintetizador nivel 1, es como la base de la cual salen casi todos los sonidos electrónicos que conocemos. El resultado de esa pasión? Aquí: https://soundcloud.com/kiwa-limi\nConcepto Anónimo :::::: 11\nRonald 12 :::::: Concepto An贸nimo\n“Nunca sé que me inspira realmente, me imagino que todo lo que me rodea, todo lo que de alguna forma logro ver; una mancha en el techo, un comentario de esquina, una revista porno”…\nino al mundo en La Habana, en el ‘91, mientras la Unión Soviética colapsaba en Rusia, hecho que sumiría a Cuba un período de terrible crisis económica, conocido en el país como “período especial” y que duraría los primeros años de su infancia. Talvez, sería muy temprano entonces para desarrollar una sensibilidad bajo la influencia de esa realidad histórica, pero de seguro, los efectos de la misma en su entorno habrán matizado su trabajo que esta hermosamente impregnado de elementos que aluden a distintos aspectos de la idiosincracia cubana. La abundancia de\ntexturas, la evidente carga de misticismo, la mezcla de crudeza y sensualidad de sus desnudos, la estrecha línea que nos traza entre lo mágico y lo real, son características que hacen del trabajo de este joven artista una importante referencia para la fotografía caribeña y las artes visuales en general. La misión de la revista Anónimo, es difundir en cada número, multidisciplinariamente, los perfiles de artistas jóvenes y talentosos para que sirvan de referencia e inspiración; en esta edición nos complace sobre manera presentar el excelente trabajo de Ronald Vill.\n“Ni biografías, ni currículos, nada de eso es importante”.\nEntrevsta: Mary Navarro\nConcepto Anónimo :::::: 13\nRCA: ¿Qué es la fotografía para ti? Una purga que me va dando oxígeno y fuerza para levantarme en las mañanas, beber café y seguir. RCA: ¿Cómo y cuándo empezaste en la fotografía? Desde que nací y empecé a mirar el mundo aún sin conocerlo. No hay un momento específico que pueda señalar porque las primeras fotografías se hacen mucho antes de saber que existe algo a lo que llaman cámara fotográfica. RCA: ¿Por qué fotografía? Porque es la manera más fácil, barata y justificable de ver un montón de gentes des-\n14 :::::: Concepto Anónimo\nnuda, y porque es la única manera que encuentro de descubrir la sustancia con la que estamos hechos. RCA: ¿Que te inspira? Nunca sé que me inspira realmente, me imagino que todo lo que me rodea, todo lo que de alguna forma logro ver; una mancha en el techo, un comentario de esquina, una revista porno… RCA: ¿Tus fotografías son fruto de un estudio previo o son espontáneas? No sé si lleguen a ser frutos pero siempre hay un estudio previo que me permita prever si realmente vale la pena encender la cámara.\nRCA: ¿Blanco y negro o color, por qué? Color, siempre color porque capturo lo que veo y hasta hoy nunca he visto en escala de grises. RCA: Lente preferido ¿por qué? Ninguno, un tape con un hueco me sirve, porque no se trata de lentes y óptica sino de la visión que uno pueda tener de determinada situación y como quiera abarcarla. RCA: ¿Con qué equipo y software trabajas actualmente? Una cámara digital muy simple y un poco de photoshop.\nRCA: ¿Qué piensas de la fotografía de hoy? ¿Dónde sientes que estamos? Siento que aún no estamos, que vamos. Falta mucho por recorrer y descubrir. Recién ahora es que se están estableciendo las herramientas que permitirán liberar a la imagen de tantas ataduras y chapucerías. La fotografía de hoy es solo un bebé que apenas da sus primeros pasos, pero que aún se arrastra por la casa, sediento de los senos maternos. RCA: ¿Tu mejor foto? La última que voy a hacer antes de morirme. RCA:¿Qué artistas admiras y sigues? Jan Saudek, mi mamá, mi papá, mi hermano, mi gato, mi novia, y aquel tío alcohólico que tengo.\nConcepto Anónimo :::::: 15\nRCA: ¿Influencias? Todo el que tenga algo que se pueda tomar prestado o robar. RCA: en la era de los smartphones, todo el que tenga una cámara y cierto gusto por la fotografía dice ser fotógrafo, prima la urgencia de capturar el momento aún por encima de la técnica, la conceptualización y de lo artístico, entendiendo esto RCA: ¿Tienes algunas palabras para los fotógrafos que recién comienzan su camino? Aférrense a sus obsesiones. Cámara estenopéica Un dato curioso sobre el quehacer artístico de Vill, son las fotos que se muestran a continuación tomadas por una cámara de fabricación casera; el genio artístico creando\n16 :::::: Concepto Anónimo\nya no solo la pieza de arte, sino los medios para fabricarla. Las siguientes lineas son un extracto de un correo que el artista envía a su hermano en Santo Domingo presentándole su primer exámen en la escuela de fotografía: una cámara estenopeíca funcional, hecha con materiales rudimentarios. “Aquí te mando una foto de mi super cámara estenopeica, la Averoff E1 y las dos imágenes que he tomado con ella, están enpingaísimas verdad?... Entre yo y (una amiga) hicimos la cámara y yo mismo las revelé (las fotos) personalmente, cosa que no es tan fácil como parece, Yo good, estoy en una escuela privada de fotografía (EFC Habana) y me va very very gooood, lo de la estenopeica fue la primera prueba y ya la aprobé of course, viste esa talla que locura, una\nfoto sin cámara y todo hecho por uno mismo, hasta el revelado en el cuarto oscuro (...)”\nLas interesantes fotografías nos demuestran que en el arte, la visión supera la técnica.\nLa fotos en blanco y negro de esta página fueron creadas con esta cámara rudimentaria,\nConcepto Anónimo :::::: 17\nGego Gertrude Goldschmidt, escultora moderna, nacida en 1912 en Hamburgo, Alemania pero es reconocida como artisa venezolana. Se graduó de Ingeniería, mención Arquitectura, en la Escuela Técnica de Stuttgart en 1938. Un año después, emigra a Venezuela y obtiene en 1952 la nacionalidad venezolana. En sus primeros 4 años en Venezuela reside en el pueblo de Tarma, en el litoral venezolano, desarrollando allí gran parte de su obra plástica. En el 56 regresó a Caracas, donde comenzó su produccion de obras en tridimensional.\n18 :::::: Concepto Anónimo\nSus Obras más populares se produjeron entre los años 60 y 70, mientras hervía la popularidad del arte abstracto geométrico y el arte cinético. A pesar de que estos géneros le influyen bastante, Gego trató de desarrollar su propio estilo y romper con el arte popular de Venezuela, convirtiéndose, sin duda, en la artista sudamericana más importante de la segunda mitad del siglo XX. En todo su trabajo se percibe el poder inmenso de la línea como elemento generador. Dibujos, grabados y esculturas, plantean su interés por el espacio, la trans-\nparencia y la estructura, lo que también plasma en su obra de intervención arquitectónica. Su serie Reticuláreas es sin duda la más popular de sus obras de arte. Su primera serie fue creada en 1969; en ella las piezas de aluminio y acero se unieron para crear un tejido de redes que llenan toda la habitación enla que se exhiben. El uso de la repetición y la superposición en la estructura masiva hace parecer que la pieza no tiene fin. Desde su muerte, la colección Reticuláreas se en-\ncuentra en la Galería de Arte Nacional en Caracas, Venezuela. Sus hijos y nietos han tomado la responsabilidad de preservar el legado de esta valiosa artísta, con la creación de la Fundación Gego, para organizar su trabajo artístico y promover la conciencia de su contribución al mundo del arte. En el 2012, se cumplieron 100 años de su nacimiento y fue homenajeada por diversas instituciones, museos y galerías tanto en Venezuela como en el mundo.\nConcepto Anónimo :::::: 19\nDel anonimato a la calle “El arte a los museos, el graffiti a la calle”, Swan. 20 :::::: Concepto Anónimo\nAutor: Flor Nicolini / Fotos: Fuente externa\nSobre cómo una expresión genuina en la calle termina siendo más valiosa que cualquier pretensión de profundidad universal en un museo. Hay ciertas cosas necesarias aclarar que creo están de manera implícitas en mi escrito anterior. Mi objetivo no es ser crítica de arte, soy una amante de cualquier expresión plástica genuina y mi fin es compartir ese cariño tan profundo que guardo. Descarto así todo academicismo pretencioso que busque dar a conocer una verdad. Tal cosa no existe y sería hipócrita de mi parte creerme poseedora de semejante mentira. Dicho así, elegí acercarles una realidad que no le es ajena a nadie, y en principio es la calle. “El arte a los museos, el graffiti a la calle” Swan Nuestras ciudades albergan toda la aspereza del concreto puro, frío, y anónimo que amenaza contra nuestra humanidad. Uno intenta resistir de ser ese hombre-masa autómata (o así me gusta imaginarlo) donde nadie se ve, nadie se toca y en manos del graffitero creado en palabras por Cortázar el sintético impacta contra el muro y dice “A mí también me duele”. El graffiti es ese acto de resistencia, colmado de resentimiento contra esa ciudad asfixiante. “Soy este y no soy otro”. No necesita metáforas, porque es crudo como el viento invernal. Una firma (tag), bombing , ¿qué más? Se van revistiendo los metros de muralla que delimitan el afuera de la propiedad ajena, y en la frontera, en un estallido de colores se da el testimonio del paso de un hombre, vándalo a los ojos de la yuta, colmado de respeto (uno de los pilares que creo conforman al humano)\na los ojos de sus colegas y compañeros. Graffiti a graffiti se va humanizando el espacio de la cultura de las torres y las rejas. ¿Es necesario dar un mensaje con palabrerías de protesta política para expresarse en este medio externo? ¿Es necesario dar una forma plástica “bella” y con significado?¿De qué serviría? Si ante la mirada ajena se va a hacer el mismo juicio de valor: a los ojos del vecino garrapata de la propiedad privada es vandalismo, a los ojos de la policía es vandalismo, y a los ojos del graffitero también lo es (y obviamente excede esa visión). Y esto es lo que agrega la cuota de adrenalina necesaria para que el sintético se vuelva un vicio. No quiere decir que los murales o el estarcido (conocido como stencil) no puedan tener una valoración estética real y profunda. Lo que quiero dar a entender es la simpleza y aspereza del grafiti. Creo que es\nConcepto Anónimo :::::: 21\ncancía, y la única identidad para la cual nos dan las herramientas a desarrollar es externa, proyectándose fuera de nosotros. Soy lo que tengo. Así vendimos nuestra espiritualidad por unos cuantos metros de pavimento (enrejado en lo posible). El grafiti no se llena la boca de palabras y no se vende\nuna de las poquísimas expresiones que no van a tener realmente éxito de cotización, porque no niega la realidad, pero sí desliza cierta irritación con el medio y lo apropia (o expropia mejor dicho), buscando en un lugar lleno de rostros ajenos sin nombres, darse a conocer a través de lo que es suyo (y de todos): la calle. El posmodernismo y la expresión Esta época que nos tocó vivir se caracteriza por la ausencia de un contenido profundo en todo. Nuestra sensibilidad, sentimientos, pensamientos y deseos se encuentran amenazados constantemente por la brutalidad mórbida de los medios de comunicación: en la radio, en la tele, en los diarios y revistas, pero sobretodo en la calle. No hay escapatoria, nos condicionan desde muy pequeños y damos por sentada esa ferocidad que forma parte de nuestra telaraña cotidiana. El momento que atravesamos vuelve todo mer-\n22 :::::: Concepto Anónimo\nEl arte, lamentablemente sufre la misma suerte, vamos a los museos y vemos al arte conceptual en todas las paredes (¡que escriban un libro y dejen de atacar las formas plásticas con su presuntuosa intelectualidad!) que carece de realidad, no suscita en nuestro interior ningún sentimiento realmente profundo, queda en la superficialidad de las cosas con el fin de vender. El arte pop, vacía su contenido comercializando las cajas Brillo, o las serigrafías de Warhol. Vemos a Milo Lockett vendiendo arte en botellas de gaseosas. No tenemos más que corazas sin una búsqueda que ahonde en las entrañas de nuestro espíritu. Y si llegara a haber un mensaje, este termina siendo fagocitado por unos pesos más en la cuenta bancaria. El grafiti no se llena la boca de palabras y no se vende. Es tan genuino que no necesita tener que explicar nada, ni filosofar acerca de sí mismo. No tendría sentido ponerlo en un museo porque el grafiti ES en contexto, cosa que cambia con el estarcido. No agota su sentido nunca porque es tan individual como quien lo hace, y nace en esta época conocida como el posmodernismo, atiborrada de subjetividades. Es “La expresión habitual de su infructuosidad…Solo este lenguaje rápido y directo revela una eficacia operativa\nadecuada al momento actual”(1). Como no niega la realidad, pero tampoco le es funcional, no puede ser absorbido ni corrompido. Corresponde a una época de vaciamiento de espiritualidad pero sin embargo se maneja en un ámbito donde simplemente se es. Las raíces Empecé por las conclusiones, y no puedo no dedicar unas palabras al origen de todo este movimiento callejero. El grafiti forma parte de una cultura que está en tensión con nuestra cultura dominante. Es uno de los cuatro elementos del hip hop. ¿Cuáles son esos cuatro elementos? En danza tenemos a los b-boy, en deporte al skater, como expresión musical a los raperos, y en visuales a los grafiteros. Todos tienen su punto de realización en la calle. Nació este movimiento en una zona marginal, en las afueras de la fragante ciudad de Nueva York durante los setentas, y manejándose casi siempre de la misma manera tuvo su expresión en entornos donde nada está regalado y todo se tiene que ganar con el propio esfuerzo. Es por eso que el respeto es uno de los pilares básicos del hip hop. Se tiene cierto resentimiento hacia aquellos nenes de mamá que sin trabajo logran tener las mejores tablas, y la mejor pintura. Pero todos se hacen de abajo, porque la calle es así. Tendrás la pintura pero si no pintas no sos nadie en el ambiente. Si querés algo te lo tenes que ganar, y los códigos son bien claros. Que nadie se haga la estrella porque ahí sí que sos boleta. Es así, no hay mucha vuelta, empezas al costado bien tímido sin creértela más que nadie, y cuándo estés canchero y consegas hacerte conocer vas a poder empezar a tener paredes mejores donde plasmar tu vicio. Derecho de piso.\nSe respeta siempre el laburo del otro porque acá a todos les cuesta, viejo. Cuando pintas: dos ojos al frente y uno en la espalda porque la cana puede caer en cualquier momento y si ves a uno, empezá a correr porque caes preso. Nadie va a lo seguro nunca porque hay que autosuperarse siempre. Entre eso y la adrenalina es imposible que no se convierta en vicio. Si pensás que sos mejor que el otro coronalo, ¿cómo? Tagueás arriba de la firma de otro, y si él te contesta haces la misma, se fijan hasta dónde llega la cosa. Si se te acaba la pared, no te queda más que reírte y si te tocó mucho el ego por ahí se van de manos. Lo más codiciado: el subte y el tren, serán las vías, será la finitud de la superficie, lo que es seguro es que es una zona de batalla. Si faltás a los códigos tagueando en grafiti ajeno, te ganaste bien el apodo de toy, o topo, y de esa no salis. El hip hop es respeto y calle, no hay más vuelta que darle. Agradezco a Swan por haberme introducido con palabras a su vicio grafitero tan genuino que con mucho amor me entregó. Sin él no podría haber escrito ninguna de estas palabras. Nota: Walter Benjamin (1924): “Gasolinera”, en Dirección única, Alfaguara, Madrid 1937, p 15, traducción de Juan J del Solar y Mercedes Allendesalazar. Flor Nicolini Estudia artes visuales con orientación en escultura en el IUNA y diseño gráfico en la Fundación Gutenberg. Pinta, hace grabado, ilustra, fotografía, escribe de estética. Fue columnista de artes visuales durante dos años en Maloca Radio AM 740. Expuso su serie de fotos “Melancolía” en el 2012 en el ciclo Despertar. Hizo varios cursos de dibujo y fotografía en distintas academias.\nConcepto Anónimo :::::: 23\n24 :::::: Concepto An贸nimo\nDeRosE Art Company Por Edgardo Caramella\nConcepto An贸nimo :::::: 25\nMétodo DeRose, una propuesta que ofrece, de manera práctica, simple y efectiva, reducir los conflictos y el estrés.\nUna vida más feliz Un individuo vital, seguro y sonriente incidirá positivamente en un entorno que se tornará más amigable. Una mirada al exitoso Método DeRose, que parte de la premisa “Para cambiar el mundo, empezá por vos”. Cuerpos esculturales, con músculos firmes y definidos, elevan su peso sobre frágiles apoyos. Los movimientos, armoniosos y conscientes, no requieren ningún impulso. Además, miradas intensas y sonrisas expresivas cautivan y emocionan a la platea. Lo que parece el talento innato de un bailarín es el resultado de un sistema que concibe a la persona en un sentido integral y que trabaja para desarrollar la alta performance y la calidad de vida en todos sus aspectos. Es el\n26 :::::: Concepto Anónimo\nMétodo DeRose, una propuesta que ofrece, de manera práctica, simple y efectiva, reducir los conflictos y el estrés. Esta idea que a primera vista parece muy ambiciosa es absolutamente factible de concretar por quien lo desee. Con el énfasis en las buenas maneras, las relaciones humanas armónicas, una buena cultura, una adecuada alimentación y el cuidado de una excelente forma, el Método ofrece sus servicios tanto a profesionales, estudiantes, deportistas y cualquier persona que lo desee, como a todo tipo de organizaciones, combinando entrenamientos diversos que conducen a desarrollar y potenciar todas las capacidades. Así, trabaja a través de diferentes técnicas altamente probadas y efectivas que permiten entrenar desde lo corporal hasta aspectos\nEsta propuesta ya es tendencia en la Argentina y en el mundo, Contamos con cincuenta años de trayectoria y más de cien sedes en las principales ciudades del mundo.\nmás sutiles, como lo son la administración de las emociones, la voluntad y la concentración. Además, con el deseo de contribuir a las buenas relaciones humanas, el trabajo sobre el individuo se amplía a lo social, extendiendo lo incorporado a la interacción con los diversos círculos en los cuales desenvolvemos nuestras actividades y relaciones.\nArgentina se suma a la red mundial con once centros de Alta Performance distribuidos en Buenos Aires, Córdoba y Mendoza y más de setenta profesionales formados, para ayudar a potenciar las actividades que realizan cotidianamente personas y organizaciones, brindándoles la fuerza, el enfoque y la energía necesarios para conquistar un máximo rendimiento y una vida más feliz.\nPura energía Esta propuesta ya es tendencia en la Argentina y en el mundo, Contamos con cincuenta años de trayectoria y más de cien sedes en las principales ciudades del mundo, como París, Londres, Nueva York, Barcelona, Roma, Buenos Aires, Lisboa, Porto, Río de Janeiro y San Pablo.\nUna propuesta para construir tu mejor versión: El Método DeRose es una propuesta de calidad de vida que consiste en técnicas y conceptos recomendados para público de ambos sexos. En un primer momento aplicamos la reeducación respiratoria, las técnicas orgánicas,\nConcepto Anónimo :::::: 27\nejercicios de concentración y de administración del estrés. Las prácticas son en grupo en los centros de Alta Performance y duran una hora; también hay opciones de trabajo in company e incluso como personal training. A medida que el practicante va conociendo la propuesta, comienza a incorporar los conceptos, que consisten en una reeducación del comportamiento, buena forma, buena alimentación, buenas relaciones humanas, integración en la familia, en el trabajo, en la práctica deportiva, es decir en todas las áreas de su vida. En suma: el alumno pasará un tiempo familiarizándose con las técnicas y luego asimilará la filosofía comportamental.\nAires, que utiliza la coreografía como una de las herramientas esenciales del Método. Con un lenguaje característico, desbordante de energía, sus integrantes logran movimientos que sorprenden al espectador por su fuerza y elegancia. A diferencia de otras manifestaciones artísticas, estas coreografías expresan la expansión de la conciencia, la alegría, la plenitud sensorial, el respeto, la lealtad y el refuerzo de los vínculos humanos, elementos que se conquistan a través de la práctica sistemática del Método DeRose. DeRose ArtCompany se ha presentado en Ciudad Cultural Konex y en los teatros Del Globo, Margarita Xirgu y Del Sur, entre otros. Y a nivel internacional en Florianópolis y San Pablo, Brasil. Los planes para 2014 incluyen funciones en el Teatro El Cubo los domingos de abril y mayo a las 19 hs, gira por Portugal y Brasil y el estreno de una nueva obra, en septiembre, en el marco del XI DeRose Festival de Buenos Aires.\nEl hombre que cambió la historia.\nEl Método DeRose trabaja a través de diferentes técnicas efectivas que permiten entrenar desde lo corporal hasta aspectos más sutiles, como lo son la administración de las emociones, la voluntad y la concentración. Atrae especialmente a personas que saben que para acompañar los veloces cambios que impone la vida actual, deben desarrollar fuerza, flexibilidad y capacidad de adaptación.\nDeRose es un escritor especializado en filosofía oriental que dedica su vida a escribir y educar sobre temas como comportamiento, buenas maneras, alimentación, filosofía, historia, etc. Cuenta con más de treinta libros escritos, publicados en varios países e idiomas, algunos de ellos best sellers con más de más de un millón de ejemplares vendidos.\nEdgardo Caramella actualmente desarrolla la función de consultor en Alta Performance y Presidente de la Federación Método DeRose en Argentina.\nDeRose ArtCompany es una compañía de artes escénicas surgida en 2007 en Buenos\n28 :::::: Concepto Anónimo\nEdgar Smith Escritor, cuentista y poeta / Por Jack Ramos Al momento de citar artistas independientes o mejor conocidos como Freelancerque se unen a este tópico en donde, no importa la profesión, no existe ningún limite para llevar a cabo, ese proyecto o sueno que traes dentro de ti. Al momento de tomar un papel y una plumas. Es aquí donde destacamos el perfil de un Poeta y escritor residente en la ciudad de New York Edgar Smith, quien recién hizo la publicación de su primer libro de cuentos “El Palabrador” en la ciudad de New York, lanzamiento que le dio paso iniciar este 2014 con su primer libro de poesías Algunas Tiernas Imprecisiones” Edgar Smith es Oriundo de Villa Consuelo, un sector de la capital del país caribeño, Rep. Dominicana. Estudió Publicidad en la Universidad Autónoma de Santo Domingo, UASD. Es un joven Aficionado a los idiomas, habla\nespañol, inglés y alemán además es un poeta actualizado a los nuevos tiempos que vivimos gracias a la tecnología, le permite estar activo en foros poéticos en Internet desde principios de la década del 2000, ha escrito y traducido poemas en diversas páginas y grupos literarios. Ha participado en foros de cuentos y relatos cortos desde mediados de la década del 2000. Ganador y finalista de concursos de cuento en grupos literarios virtuales En su primer libro de cuentos El Palabrador, los cuentos van desde eventos históricos entrelazados por hechos ficticios; anécdotas retocadas de personajes conocidos; pasando por el relato costumbrista y rural; hasta cuentos puramente filosóficos o de corte social. Con peculiar sentido del humor en algunos casos o con una marcada visión sarcástica, o irónica quizás, en otros; el autor teje historias universales, identificables aún en el más fantástico de los casos. El lenguaje utilizado varía significativamente de un cuento a otro, en un esfuerzo consciente de otorgar su propio estilo a cada cuento, de acuerdo al tema que abarca. En su\nnuevo libro poético Algunas tiernas imprecisiones. Es un libro que va un poco mas alla del romanticismo divido en 4 capítulos, entendiendo que las imprecisiones son del alma, la mente y las personas. Una recopilación de muchas poesías escritas. Para adquirir sus libros El Palabrador o Algunas tiernas imprecisiones pueden hacerlo a través de la pagina de compra en línea Amazon. com o Lulu.com además a través del blog www.elpalabrador.blogspot.com\nConcepto Anónimo :::::: 29\n30 :::::: Concepto An贸nimo\nRCA: de donde sale Arturo y por qué? Zulu: en realidad más bien empiezo yo a pintar, Arturo fue como la primero pieza primera pinturas en la calle, y todo sale principalmente porque Estudio dirección de arte , estudie Fotografía y comencé a trabajar de noche, y trabajar de noche fue lo que me llevo, y combinado con la pasión del street art y lo que estaba viendo en documentales, las revistas, los libros, todo tipo de información que me llegaba, y de artistas e ir conociendo, es la curiosidad y uno irse moviendo, no quedarse quieto, no? es principalmente eso. Y entonces qué pasa, ya al estar de noche me llevo a sacar, lógicamente primero fue la Fotografía ,que la vi es una foto, una foto original de un\nEntrevsta por Mich\nFrancés, que es un niño que tiene un problema auditivo, entonces le capta el momento preciso cuando El Niño es cucha el sonido, entonces queda como con la cara de sorprendido!! Y como que la imagen me gusto mucho me pareció, una imagen muy fuerte, única, l saque el stencil y ahí empecé a esto de copiar pegar, copia pegar! Copiar pegar! Al principio no tenía ningún sentido, era solamente como expression y como inquietud yo diría, de ir pegando, y ver qué pasaba con eso, y fui como cambiándole el soporte, primero lo hacía en stencil, luego la comencé hacer sobre papel el stencil mismo sobre papel después cortaba el stencil, y lo pegaba, pero nunca, ósea, no lo hacía impreso, Ósea de principio era como stencil\nsobre papel, cortaba el papel y lo pegaba, y...entonces por eso llegue hacer como las repeticiones porque trabajaba con los pliegos grandes de papel, comenzaba hacer y..en una noche hacia, no sé..200 cortaba 100 , y me iba con 100 a pegar en una sola noche, y los iba pegando en noches de 40,50,60, ó hasta 100 cuando lógicamente tenía más gente que me ayudara a caminar más rápido ,pero..también de diferentes tamaños, entonces también esta lógicamente lo que pegas sino también donde lo pegas y eso es algo también que lógicamente ya es q ojo de uno es a donde el lugar a vos te encariñas, y que te parece bueno, y que va a quedar bueno, para tus trabajos, no?...porque uno no es que Pegue al azar, al, principio puede q coloques\nConcepto Anónimo :::::: 31\nun poco al azar pero ya luego le vas encontrando como la vuelta o el gusto, ya vas pensando donde va a durar o vas viendo el lugar donde va a durar más tu trabajo.\npecifico de pronto! Que sea una mirada más, es como mi mirada, pero simplemente que sea la del niño..No?.. Entonces Arturo en realidad surge de temas aleatorios pero es con esa intención mas RCA: y por que el bien como que va cargado de nombre de Arturo? una personalidad objetiva a Zulu: en realidad eeeh...el la misma imagen..No?...y que nombre de Arturo sale....fue de ser una imagen banal, a ser el primer nombre que se me una imagen con un sentido y vino a la cabeza. algo ya como que la gente se Zulu: si, fue así, fue cuestión identifique, y lo identifique de azar, vi la foto y le quería a él como con una mirada o como dar una identidad al con una misma voz, que es niño porque eso fue..eso lo que se da con el tiempo, y también fue parte del proce- también esta el tema de que, so Ósea lo que yo siento que no siempre los Marco todos fue un proceso..No? que fue con el Arturo, hay veces que primero estar jugando con pongo la cara sola, pongo la la imagen sola, y pues como cara con una leyenda, y es de tanto ver una imagen y eso..No?..que la imagen tenga estar tan concentrado en la la recordación del propio permismo imagen, como que le sonaje a su mismo momento. fui sacándo su historia y su personalidad..No?...enton- RCA: entonces cuando emces, la idea es eso, darle una piezan a firmar como Zulu? misma personalidad al niño Zulu: eeeeh nada en reay de que, tener una mirada lidad eeeh... Ósea me Di objetiva hacia ciertos cosas... cuenta que estaba haciendo eeeeh pero siempre teniendo muchas cosas en la calle, y en cuenta, su...su...su inocen- que no tenia ningún interés cia de niño. Ósea que nunca ni por guardarlas, ni porque se pierda el tema de la ino- alguien las viera, porque en cencia...no?..que es precisa- realidad como que perduramente lo que lo caracteri- ran en algún modo o que la za, y... Pero que se meta en gente..Ósea en realidad como un tema actuales, político, que no tenia... ósea comencé con temas sociales, ósea q haciendo algo sin sentido y no tenga como un tema es- sin nada, entonces como que\n32 :::::: Concepto Anónimo\nno me fijo mucho en eso, ya después como que le fui buscando la vuelta y buscando Sentido, en realidad fui mas porque o quite firmar con Zulu y no con mi nombre porque como que siento que es un pedazo diferente de mi personalidad..No?...que Zulu es esa persona que sale a pintar, no es la persona que está trabajando en el bar, Ni la misma que se levanta el lunes a las 9de la mañana a trabajar. RCA: o ir a la universidad. Zulu: exacto!\ncamporal militar estaba pequeño.\nRCA: en Colombia? Zulu: no, nono en estados unidos, cuando estaba pequeño, y me tocaba en la parte naval..No? y entonces me toco aprenderme el tema de las banderas navales, todo eso, me toco aprender a navegar. RCA: Mira que buen dato! Zulu: si si y nada en realidad la bandera que mas me gusto, que soy Malo pa’ los nombres y toda esas guevonadas, queria buscar una firma que fuera rápida y fácil, que se pudo decir rápido, y entonces eeeeh...la Z la bandera naval Z siempre me gusto mucho, Zulu, y pues así, eso fue así básicamente.\nMich: y hacer diseño grafico, hacer dirección de arte. Zulu: pues si, Zulu es como esa persona de RCA: que bien... No, pero pronto. esta bueno y ahora con lo de la exposición, que espeRCA: podríamos ras buscar? Ya simplemente llamarlo, como lo no estás trabajando dentro que sería el alterede las calles, ya estas go que hay en ti. orientado a Zulu como Zulu: exactamente! una Marca de un artista. Lo siento así y bueno Zulu:claro !! eeeeh en reanada, en realidad es por lidad, ósea, yo ahora no estoy un tema más el nombre concentrado tanto en el tema como tal, es por la ban- de la por así decir, de la retridera naval “Z”, yo creo bución en el tema de vender que de pronto la in- una pieza, nono en realidad fluencia, Zulu por un no me interesa, lo que si\nConcepto Anónimo :::::: 33\nme he enfocado es como en aprender en realidad mas, perfeccionar la misma técnica, ...no?...se nota un poco cuando ves la carita con la que empecé ya horita como que ya agarro cuerpo, con el ultimo mural que se hizo, ya es una técnica como, no tan computarizada, sino mas bien que se le pueden ver de pronto algunos trazos, o Se le ve más como la, interacción misma, de la persona con la misma imagen..no es tan computador, no es tan illustrator ni photoshop, sino mas trazado, RCA: mas manual. Zulu : exacto! Más a Mano, más artesanal,\nZulu : en realidad, como influencia, principalmente lo primero q me toco fue ver lógicamente las influencias internacionales, las más grandes, eeeh (Shepard Fairey) por un lado, todo lo que es Zoe y lo q es la campaña, una influencia directamente lo que fue algo que me shoqueo! Totalmente de ver, ósea como una personalidad totalmente inquieta, una persona que no se Queda quieta, que siempre está moviendo que no tiene miedo, ni lo para nada, porque siempre quiere ir más allá ..No..?\nRCA: y hasta ahora es creo que el único Diseñador que se le conoce como marca. Zulu: claro!! Y mostrando RCA: mas crafting ! la cara! Dejando de ser anóniComo dicen los gringos. mo, sino, más bien, la manera Zulu: exactamente! Nada de usar el mismo papel, todo la idea es como eso, o la lo que hace en realidad teda idea es como que Arturo se mucha profundidad, dentro vuelvo como un proyecto del caso de cada pieza que total mente paralelo, y poder va hacer, claro, nunca paras seguir haciendo piezas y de encontrar cosas, siempre murales grandes ya como el tienen texturas más abajo y de La Niña ponele, y hacer texturas y texturas, bueno cosas más a gran escala!! por ese lado q es inevitable, también esta bankzy como RCA: como referencia de artista increíble por el tema arte y de trabajo que profe- de cómo, lo invasivo que es y sionales puedes decir que lo critico también en muchas han sido influencia y son cosas, como pone el dedo en referente al momento de la yaga, y la verdad q eso me tu hacer una pieza nueva? parece increíble, y la manera\n34 :::::: Concepto Anónimo\nde mantenerse en el anonimato y moverse y vender, y seguir en el anonimato, eso me parece increíble!! Es admirable, pero por otro lado no puede dejar de lado el talento local, o latinoamericano que está muy muy muy movido. RCA: creo q últimamente Latinoamérica está marcando a nivel mundial de street art mucho su Marca. Zulu: claro q si, entonces es por eso que destaco mucho internacional pero no le puedo dar la espalda a lo Nacional o a lo regional, está entre lo que se puede ver, ponele, de mis favoritos regionales está Dj Lu, un colombiano, es increíble!! Guache, ya te digo que otro está en realidad, acá esta Marts, esta Diego roba, Mojo, borneo, ósea la calle en realidad está totalmente viva, no para de mover, no para de generar, de encontrar nuevos talento, también está por ejemplo Ever, que hace unas vainas increíbles, esta Jazz también, entonces como por ejemplo es gente ya q es mas groza, mas grande pero siguen haciendo, hacían cosas en las calles al principio y ahora están haciendo cosas mundialmente ...todo tipo de movidas.\nConcepto An贸nimo :::::: 35\n36 :::::: Concepto An贸nimo\nUn escenario, el mejor lugar en el mundo Concepto An贸nimo :::::: 37\nAutor: Alito Culura / Fotos: Sergio Godoy\no se me ocurre mejor lugar en el mundo para estar que un escenario. y cuando lees escenario es fácil pensar, en un cuadrado grande con luces y parlantes, y si bien, eso es un escenario, no es el único escenario que existe. De hecho NO existe\n38 :::::: Concepto Anónimo\nmientras no exista la escena. Eso es! Un escenario es un espacio donde se está produciendo una escena, después puede volver a ser plaza, vagón de tren o la vieja y rechinosa madera de la tarima de un teatro, que cuando se trata de estas últimas que atravesaron tantos universos escénicos, llegan a tener una\nmagia tan especial q te dan ganas de conversar con ellas. Y porque me gusta tanto estar en el escenario, es decir, en la escena? no se! y mucho menos lo sé, cuando me pongo a pensar que el que esta ahí, no soy yo. Cuando empieza la acción yo no estoy ahí, no sé bien si me convierto en un nexo entre el universo terrenal y el ima-\nginario de la escena, o me quedo flotando en la nada, o lo que sea, siempre paso a estar en un plano como de testigo, donde la acción en si gana soberanía sobre mí, como si me dijera: alito veni, quédate un toque acá q ya volves. De hecho siento que cuanto más me aisló, mas me resulta encontrar el estado que se necesita para llevar la\nacción escénica, ya sea ésta teatral, musical, o cualquier otra. Así como el escritor cuando vuelca las palabras al papel (o si es moderno a su compu), así es como el arte utiliza al artista, como antena receptora de su energía que este debe codificar y expresar atreves de su virtud. Todavía nos falta algo para que funciones una escena ¿qué?\no mejor dicho ¿Quien? Creo que ya adivinaste, nos falta: El Publico. Pierde mucho sentido una escena si no hay público, no? ¿ Y quién es el público? La definición de publico podría ser: Grupo de personas que no tenía nada más importante que hacer que mirar la pavada que se está haciendo en el escenario. A veces me detengo un\nConcepto Anónimo :::::: 39\ninstante en alguna persona del público y me pregunto, desde mi estado ausente ¿que estará pensando ese tipo? ¿Qué le producirá? ¿qué le GENERA? Porque realmente siento eso: El arte genera. Vamos a convertirnos por un momento en público ¿qué nos pasa cuando escuchamos una canción que nos gusta? ¿Qué pasa cuando no la conocemos?\n40 :::::: Concepto Anónimo\n¿Qué te pasa cuando miras una película? ¿qué te genera? El arte genera, no tengo ni idea de que! pero genera, algo te mueve, bueno, malo, te causa gracia, te llama la atención, te da miedo, te parece una mierda, algo te mueve. Hay un extraño atractivo que tiene la reacción del publico de paso, el de la calle, que a diferencia de quien asiste a una fun-\nción, que ya va dispuesto de alguna manera, éste no tiene ni idea de lo que le espera. El arte que se manifiesta en la calle es revolucionario y tiene un hermoso toque de rebeldía, y esta ahí, cuando ves un esténcil, un mural, cuando encontras un libro libre, o en cualquier otra expresión, y se me hace mucho pero mucho más bonito cuando no busca intercam-\nbio de $, (aunque le tengo que agradecer a la gorra por tantos platos de guiso y tantas noches abrigaditas). Ahora! imagínate que pasa si nos ponemos a jugar con todo esto, con la acción, con los escenarios, y con el público y si todavía le sumamos un plus de que el público no tenga ni idea de que estuvo metido en una escena ¡qué cantidad de cementaciones\ndistintas puede generar una acción que ataque al inesperado-insospechado publico de paso! y para agrandar el combo un poco mas invito a la improvisación que le da su cuota de efímero para que contrarreste la saturación de registro que existe donde todo tiene que quedar guardado, grabado, archivado filmado con tanta que cámara anda por ahí. La im-\nprovisación grita que todo es vivir en un instante. No se me ocurre mejor lugar en el mundo para estar que en espacio convertido en escenario ArTeACANDO al publico que fue espectador sin saberlo (el ex-pectador). Improvisando acciones en la vía publica para que generen sensaciones en la gente y les rompa el rutinario día a día.\nConcepto Anónimo :::::: 41\nChristopher Veloz Por Jack Ramos\n42 :::::: Concepto An贸nimo\nBailarín, Coreógrafo y Estilista de moda Con estilo urbano, juvenil, espontaneo y con una personalidad extraordinaria es tal cual identifica a Christopher Veloz un destacado Bailarín y coreógrafo dominicano; quien además incursiona en el mundo del estilismo y el cuidado en la imagen personal. Profesión que hoy en día es el ojo de muchos talentosos jóvenes que inician cuidando la imagen de muchas figuras de la televisión, el arte, etc. logrando con un previo entrenamiento básico educativo, introducirse y crear una trayectoria en la rama de la moda e incluso dar inicio a proyectos empresariales. Chris, quien ha formando parte del equipo de bailarines del reality “Los Famosos bailan” del programa Aquí se habla Español del venezolano Daniel Sarcos y en el programa Mas Roberto en la Rep. Dominicana. Recientemente se estreno como actor al participar en la exitosa película A Ritmo de Fe en donde además de ser bailarín y asistente coreográfico tuvo un rol como actor; sin antes olvidar sus presentaciones en las ultimas ediciones de los premios Casandra, premios Soberanos, Musical Yo También puedo, los videos musicales y presentaciones de Mozart la Para, la Materialista, entre otros; Han logrado ser parte del éxito de este joven que posee su propia agencia urbana de bailarines profesionales Street Dance Crew. Hoy día como un joven multifacético en las artes y gracias a su importante participación en el pasado reality show Jumbo Fashionista el cual fue transmitido por el canal Antena Latina. Fue la plataforma perfecta para este joven talento iniciar su marca empresarial de imagen CV by Christopher Veloz.\nConcepto Anónimo :::::: 43 Fotos: Samil Arias\nSe nos acaba el verano Por Fede Barbieri\nSe Nos Acaba El Verano Se viene el otoño. Nos olvidamos del verano. Los cuentos son un poco así. Irremediablemente deben terminar, ya que de no hacerlo, optamos por dejarlos a un lado, sin un final que los llene, sin una extremidad que los complemente. Pero no lloremos desconsoladamente. Con el caer de las hojas vendrán los siguientes. Seamos una serpiente. Cambiemos nuestras pieles. Eso sí, procuremos no utilizar nuestro veneno, que para eso ya están los best-sellers. No puedo eludir a la rima, che. . . . La Sabiduría Se Encuentra En El Fondo - Esta es la verdad. Mi verdad. -… - ¿Escuchó a Vivaldi alguna vez? -… - Bueno. Asumiré que sí. Vivaldi era un cobarde.\n44 :::::: Concepto Anónimo\n-… - Vivaldi era un cobarde y he aquí mi argumento. Nadie duda que Las Cuatro Estaciones merece que uno se ponga de pie y aplauda, aún estando solos frente al tocadiscos. El punto no es ese. El punto es que cualquiera puede componer a partir de las cuatro estaciones. Bien, mal, pero puede. -… - Entonces la pregunta que yo le hago acá a usted, en persona y sin subjetividades es: ¿Por qué no escribió acerca del granizo? Hay un montón para decir del granizo. Está el daño que le provoca a la chapa del auto, la tristeza del dueño del auto, el caos en las calles, las madres negándoles la salida a sus hijos… -… - Usted me dirá “pero no existían los autos en esa época”. ¿Ve? Me le adelanté porque sé de lo que hablo. Piense en Da Vinci. El tipo inventó el helicóptero sin otra necesidad más que el propio hambre por el progreso, y una curiosidad inhumana. Ese sería mi 10. Un tipo que busca el gol aunque vaya ganando por 4. -…\n- A lo que me refiero con todo esto, es que somos demasiados como para darnos el lujo de inmortalizar a un cobarde. No… no me entra en la cabeza a quién se le ocurrió bancar a Vivaldi. Yo lo escucho, ¿eh? Lo tengo en casa. Me acomodo en el sillón, bajo la persiana y lo disfruto. Pero no lo banco. Es más conceptual el asunto, ¿me explico? -… - No le convence. A ver, otro cobarde… -… - Darwin. Ahí tiene. El ejemplo de cobardía suprema. -… - Piense lo siguiente. Darwin era científico o algo por el estilo. No sabría decirle en este momento pero usted me entiende. En fin. Con su teoría, Darwin nos demuestra que es una mera herramienta de la ciencia. Él es científico. Por ende, nos brinda una teoría que responde a la ciencia, y he ahí su error. -… - Verá, al darnos ese tipo de explicación, le corresponde – a lo sumo- un apretón de manos. Asentir con la cabeza. Más no. Al final el tipo no nos dice tanto. Yo voy al zoológico y me dicen “che, venimos de los simios”. ¿Me imagina usted con la boca abierta, incrédulo? No, claro que no. Me acercaré a la jaula de los monos y al verles dos piernas, dos brazos y pelo en las axilas lo miraré al guardia y le diré “che, puede que tengas razón, ¿eh?”. Pero ya ve usted, mucha más no va a pasar. -… - Ahora preste atención a lo que le voy a decir. Imagine que en vez de haber propuesto la teoría que todos conocemos, hubiese optado por otra mucho más radical. -…\n- ¿Qué pasaría si yo le dijera que no venimos de los monos, sino que en realidad venimos de los mosquitos? -… - Lo que imaginé. Silencio atroz. En su mente comienza a gestarse la duda. Sus neuronas intentando atar cabos pero nada las seduce lo suficiente como para estar de acuerdo con mi propuesta. Ya ve, mi teoría es mucho más bella. La de Darwin sirve para enfriarle el café a un católico. La mía lo deja pensando. -… - Le pido que genere un escenario en su mente. Usted se encuentra en la comodidad de su hogar. Es de noche y decide salir al patio a fumar un cigarro. Enciende la luz como todo ser humano que inconscientemente apaga las estrellas. Y así damos inicio al parto de mi teoría. Le pido – sin ánimos de ofender- que puje fuerte, porque sacarla de su vientre puede resultar un tanto complicado. Pero no se alarme. Como su médico de cabecera procuraré tomar los recaudos necesarios. -… - Como le decía, usted enciende la luz del patio. Inevitablemente aparecen nuestros antepasados que, por una orden que dicta su alma, se aproximan sin objeciones al aparato lumínico. ¿No le es familiar todo esto? Piense en Da Vinci, en Edison, Galileo, personalidades de la historia que avanzaban sin importar las barreras ni sus propios cuestionamientos. Avanzaban hacia la luz del progreso como estos mosquitos. Hay un paralelismo innegable. -… - Por otro lado tenemos a los malditos, los que en vez de buscar la luz, buscan la sangre. Desobedecen su destino por unas pocas\nConcepto Anónimo :::::: 45\ngotas. Ese es su vicio. ¿Entiende a dónde quiero llegar con todo esto? -… - Le ruego me disculpe un momento. Voy por otra copa. El hombre se desploma. Su rostro impacta un pequeño charco cercano al lavamanos. A decir verdad, se le veía mejor en el espejo. El primero en verlo pide ayuda al cantinero. Nadie sabe cómo volverá, pero todos coinciden en que debe abandonar el establecimiento. Esperemos que su teoría tenga algo de cierta, y pueda irse volando. Dicen que el 60 no pasa nunca. . . . Las Minorías Yo no le puedo explicar la desgracia del muchacho. Es de esas cosas que uno escucha en el barrio pero que en el fondo desconfía. Es que ya es excesivo, che. Dígame, ¿a usted le parece que el pibe vaya al supermercado, escoja la pasta dental que nueve de cada diez odontólogos recomiendan y una semana más tarde tenga las muelas como una morcilla? Para colmo, luego de revisarlo, su dentista le recomendó otra pasta dental. A ver, pongámonos de acuerdo. ¿De qué depende la higiene? ¿De los gustos del profesional o de la mala leche del enfermo? Le cuento otra. El tipo se mete en una manifestación a favor de usar ruleros en la vía pública. ¿Me cree si le digo que el dirigente de la movida se le acerca -él estaba entusiasmadísimo con un bombo que le habían prestado-, lo frena y le pide sin eufemismos que se retire inmediatamente? Claro, usted debe pensar que ya estoy exagerando, pero no. Aparentemente las manifestaciones se manejan con cupos, y la presencia del pobre\n46 :::::: Concepto Anónimo\ndiablo les estaba boicoteando el título de “minoría”. De no creer. Algunos incluso aseguran que es algo genético. Cuando les pregunto por qué, me responden con la historia de siempre. Que un día estaba haciendo zapping y se topó con una de esas propagandas de crema anti-celulitis. Más todavía, el 86% de las mujeres juraban haber tenido resultados a las cuatro semanas de haberla utilizado. “Listo”, pensó. Negocio redondo. ¿Sabe lo que hizo? Se la regaló a la madre para su cumpleaños. Claro, quién hubiera imaginado que por una cuestión matemática, la progenitora era parte del 14%. Le terminó recomendando que no le hiciera más regalos. Es entendible. Debido a efectos secundarios, ahora tiene que dormir vestida porque además de celulitis le brilla el culo. Los que más saben del tema incluso sugieren que podría llegar a controlar la marea. Ojo, también es cierto que a veces se aprovechan de su infortunio. A mi me gusta mantenerme al margen pero en este caso no tuve opción. Resulta que una vez me invitaron a jugar un picado de fútbol 5 y el desgraciado también sería partícipe. Tengo entendido que faltando 15 minutos para el comienzo del partido, un equipo seguía teniendo un jugador menos. Bajo dichas circunstancias lo terminaron echando, argumentando que hoy en día es más fácil conseguir un par de hermanos debido a que la familia tipo suele disponer de esa cantidad de crías. Lo sé, lo sé. Es sospechoso. A veces me pregunto si es por todo esto que existen las mayorías. Si la explicación de por qué son tantos radica en el hecho de temer ser tan pocos. No sé, por las dudas me rajo que empieza la telenovela de las 4. Raquel, la chica que trabaja en casa, me dijo que hoy Eleonor iba a confesar algo increíble.\nConcepto An贸nimo :::::: 47\nExpresar el alma: cantos de la cultura guaraní\nPequeño acercamiento a la palabra guaraní, alma de sus creaciones, de todas sus formas de expresión y su manera de concebir al mundo. Ayvurapytarãioguerojeraimavyojeupe; Mborayupetei I oguerojeraimavyojeupe; mba’ea’ãpeteîoguerojeraimavyojeupe, ocharekoiñóma mavai pepaayvurapytaomboja’oianguã; mborayupetei iomboja’oianguã; mba’ea’ãñeychyrõguiomboja’oianguã Ocharekoiñómavy, oyvárapymba’ekuaágui, okuaararávyma oyvárapyiri rã i oguerojera Habiendo creado, en su soledad, el fundamento del lenguaje Habiendo creado, en su soledad, una pequeña porción de amor Habiendo creado, en su soledad, un corto himno sagrado, Reflexionó profundamente Sobre a quién hacer partícipe del fundamento del lenguaje: Sobre a quién hacer partícipe del pequeño amor; Sobre a quién hacer partícipe de las series de palabras que componían el himno sagrado. Habiendo reflexionado profundamente, la sabiduría contenida en su propia divini-\n48 :::::: Concepto Anónimo\ndad, y en virtud de su sabiduría creadora creó a quienes serían compañeros de su divinidad Con este canto, inicia el segundo capítulo del libro, AyvuRapyta. El fundamento de la palabra, del antropólogo León Cadogán. Canto sagrado esencial que nos brinda una oportunidad única de acercamiento al complejo universo cosmogónico guaraní. “(…) Creo quienes serían compañeros de su divinidad”. Emociona descubrir los secretos de esta cultura que entiende al lenguaje humano (ayvu); ala palabra (ñe’eng) y al decir (e) bajo el doble concepto de:expresar ideas - porción divina del alma. Para los guaraníes, hay entonces un origen divino en el fundamento del lenguaje humano: es la palabra-alma originaria.De esta manera, nos están diciendo que conciben nuestra palabra, nuestra expresión,como manifestación misma del alma que no muere. Es difícil transmitir la complejidad de una cosmovisión tan inmensa y diferente a la cultura occidental que llegaal punto de ahogarnos. Y estas palabras, son tan solo un intento de acercamiento a la belleza del pensamiento místico guaraní. Un pensamiento que nos “dice”, a cada ser humano, como compañeros de divinidad, como continuadores de una obra sin final, creadores mismos de un buen vivir conjunto, poéticamente bello. En este punto, es importante, lo que nos hace entender Bartomeu Meliá, que para esta cultura de la palabra “el alma no se da entera-\nmente hecha, sino que se hace con la vida de la persona y el modo de su hacerse es su decirse”. Nos adentramos de esta manera, un poco más en esta cultura, para la cual, toda la vida del guaraní es un fluir creativo, que se estructura para ser constructor de palabras verdaderas. “El arte de la palabra es el arte de la vida” (Bartomeu Meliá). Así, siguiendo las reflexiones del autor, “el ideal guaraní, su riqueza constructiva, el respeto de su persona, es correspondido por su obra poética”, esto es, su capacidad expresiva. “Cada guaraní es considerado y apreciado, no según sus cualidades corporales ni según sus riquezas materiales, sino según los cantos que posee”. Expresar ideas – Porción divina del alma, entonces son sinónimos en la cosmovisión guaraní. La naturaleza de su ser es la de crearse en su decir. Yel principio esencial para poder crearse esser libre. El fundamento de su vivir es ser libre.\nAhora bien, su creación, su libertad, su hacer, no es individual sino con el otro. Es en la comunidad, en donde se hace el nosotros (ore).Y tiene que ver con su manera de entendera la creación del mundo. Allí, todo el sentido de la creación se sintetiza en una palabra: oguerojera, cuya mejor traducción sería: desplegarse. Sin embargo, los cantos sagrados transmiten mucho más significado. Oguerojera, expresa la acción de Ñamandu (El Creador) como el que se construye mientras construye el mundo; y como su obra no tiene final, creó a los seres humanos para que la continúen. Por ello, la creación del mundo y del hombre, son vistas como palabras dichas y participadas. El que ha llegado a la plenitud y a la perfección, ya no muere porque no muere su palabra. La creatividad en la cosmovisión guaraní tiene un profundo sentido espiritual, de goce, de construcción de felicidad. Pero no en soledad, sino junto al otro. Un arte de vivir bien, del buen modo de ser guaraní (Tekokatu).La creatividad está en construirse construyendo, oguerojera.De construirse, construyendo el nosotros (ore). Vi González es Licenciada en Comunicación (UBA) Fundadora en La Mainumby, Arte en Comunicación.\nBibliografía -Bartomeu Meliá, Elogio de la Lengua Guaraní, Centro de Estudios Paraguayos “Antonio Guasch”, Asunción, 1995. -Juan González, Andrés Guacurarí y Artigas. Comandante guaraní de los pueblos libres, Edición Especial del Consejo de Ancianos de la Nación Mbya Guaraní, Año 2010. -León Cádigan, AyvuRapyta. El fundamento de la palabra, 1959.\nConcepto Anónimo :::::: 49\nEDITOR: MICH ROMAN DISEÑO EDITORIAL: MARY NAVARRO COLABORADORES: VICTOR POSTIGLIONE FLOR NICOLINI FEDE BARBIERI MAINUMBY VI GONZÁLES EDGARDO CARAMELL JACK RAMOS ALITO CULTURA SERGIO GODOY KA BD KIWA LIMI\n50 :::::: Concepto Anónimo\nRCA N˚ 19\nPasión, Arte y Cultura Creativa… En búsqueda de concretizar la ideología de trabajo del equipo de RCA surgen esas tres palabras que nos iden...


SexGott Fan Club Latinoamerica: 05/14/12\nFic aDrii-riesgo de amor\nCapítulo 3 –Cameron.\nSalía de casa, mi padre me había mandado a hacer un trabajo debía entregar una gran cantidad de mercancía al puerto de Ámsterdam. Me gustaba hacer esto, me gustaba andar con una pistola en mi bolso sabiendo que podría haber algún enemigo de mi padre esperándome, o tan solo la Policía.\nNo he matado a alguien, si he herido, mis guardaespaldas y los matones de mi padre se encargaban de eso, él decía que yo no debía estar metida en los momentos de las Balaceras, solamente debía encargarme de entregar la carga y retirarme de allí.\nDeje la carga y en le acto Salí de allí no quería encontrarme con ningún enemigo de mi padre.\nMi móvil sonó estaba ansiosa por esta llamada hacia algunos meses no Veía a Gustav, quien era mi “amigo con derecho “ya un buen tiempo, venia a visitar a unos familiares que vivían muy cerca de mi villa.\n-dime cariñito –conteste con voz muy seductora, Gustav era el único amigo que sabia que yo era hija de uno de los capos de Holanda, y aun así no me temía y eso me gustaba , las veces que teníamos algún encuentro nuestro sexo era completamente salvaje.\n-hola hermosa necesito verte –dijo Gustav con una voz claramente masculina –quiero sentirte entre mis brazos\n-estoy muy cerca de ti –se rio- estoy cerca del puerto, paso por ti en un auto rojo te parece\n-pero….-corto mis palabras\n-hermosa se donde entregas la mercancía paso por ti en 2 minutos-corto la conversación\nMe senté cerca al mar esperando que Gustav llegue , hasta que por fin lo vi el corrió a abrazarme , sentí su calor recorrer su cuerpo hacia algunos meses no nos sentíamos , él era como mi adicción aunque no éramos nada más que amigos, podía confiar en él , porque jamás me defraudaría.\nMi mirada cambio a los pocos minutos saque mi arma al ver muy cerca de nosotros a un agente federal apuntándonos con su arma\n-ponte atrás mío por favor gus –le dije muy seria\n-carajo hazme caso!-dije muy ofuscada\nMire muy bien a aquel agente distanciando el tiempo que demoraría mi bala, hice que Gustav camine muy rápido a su auto, el agente empezó a disparar, pero yo me esquivaba las balas, mi padre me había enseñado, mi único objetivo era proteger a Gustav.\nDisparé sin pensarlo, ese hombre se acercaba más a nosotros, así que los disparos eran más cercanos. Sentí un agonizante dolor en mi brazo\n-ahhhhh mierda!-grite viendo como la sangre brotaba de mi brazo\nVolví a disparar , sin importarme el dolor , debía cuidarme la espalda sola , ahora que había venido sin los matones de mi padre, me hizo sangrar este tipo y lo pagaría con sangre , apunte fijamente a su cabeza , y de un solo tiro le cayó allí , Dejándolo muerto en el acto, subimos al auto de Gustav el miraba mi herida ,\n-aparca el auto un momento –dije mirando al tío que acababa de matar, para ser sincera no se sentía muy bien eso\n-este tío no tiene pinta de Agente, de donde es? –busque en sus bolsillos, allí estaba su documentación, Era un ruso\n-un ruso casi me mata-sonreí- esto me las cobrare muy caro\nGustav me beso apasionadamente sabía lo que a él le gustaba este jueguito donde me ponía ruda, donde demostraba que había nacido para esto\n-eso me gusta que te vuelvas salvajita –dijo besándome nuevamente, miro mi herida- tenemos que curarte\n-vamos a mi casa\nNos montamos nuevamente en el auto y nos encaminamos hasta la villa muy escondida de Ámsterdam\n-cómo es que viniste –pregunte buscando la manera de olvidarme del dolor del brazo\n- mis amigos están trabajando, tom se fue a España, Bill está de vacaciones en Rusia y Georg se ira a ver a su novia a Estados unidos.\n-así que viniste escapándote de tus amigos-me mordí el labio – que sexy eh\n-más sexy se pondrá esto –sonrió- sabes que me gusta así de salvajita, se vuelves más ardiente grrr.\n-no juegues tan rudo eh\nTodos se habían ido dejándome a mí en esta casa sola, Tom no sé por qué tenía que trabajar si ese tío era un hombre con demasiado dinero, bueno los 4 éramos chicos multimillonarios, pero creo que era para poder sentirse mejor, estando solo había decidido ir a ver Silvana. Quien vivía en Nueva york\nTome el avión, no cualquier aerolínea si no una de primera clase, era los mejores que había en Alemania. Luego de casi 1 día de viaje llegue a Nueva York, Silvana vivía un departamento en el exclusivo Manhattan. Mi viaje era una sorpresa para ella.\nPresione el timbre y luego de unos minutos una chica de cabellera negra, alta muy hermosa con ojos extremadamente marrones salió a recibirme ¿me había equivocado de casa? Mire nuevamente no esta es la casa de mi novia\n-te puedo ayudar en algo –dijo la desconocida con voz claramente sensual y madura\n-busco a Silvana Stone –dije mirándola curiosamente\n- quien la busca?\n-soy su novio Georg Listing\nAquella desconocida no tuvo tiempo de hablar ya que muy rápido Salió mi novia a abrazarme y darme un beso demasiado largo\n-mi amor no te esperaba-dijo Silvana\n-hola –sonreí- te quería dar una sorpresa ¡sorpresa!\n-que lindo-mirando a la desconocida-Arisa, él es Georg Listing mi Novio –sonrió- mi amor ella es mi prima vive acá en Estados Unidos pero esta de visita ya que radica en Los Ángeles\n-mucho gusto –dije encandilado con su hermosura\n-el gusto es mio –dijo arisa mirándome fijamente\n-su padre es narcotraficante –me susurro Silvana – él nos ayuda\n-Silvana –dijo con Tono de Reproche Arisa- No tienes que estar diciendo a todo el mundo que es lo que soy!\nArisa salió disgustada por lo que había dicho su prima, Ella no tenia derecho a decir de donde provenía su familia porque de alguna manera, Silvana tenia de todo gracias a ella.\nMire fijamente a Arisa Creando una conexión incomoda que Silvana se había dado cuenta, pero debía admitir que ella era hermosa, tenia un cuerpo de infarto, tan segura de si misma\n-estoy aquí Georg!-grito mi novia- si piensas que vas a venir acá a coquetear con quien se te pega la gana te equivocas! Y menos con mi prima\nSilvana estaba teniendo un ataque de celos muy divertido, yo no sabia si reírme por lo que me limite ver a Arisa. Eso a mi novia le dio coraje.\n-Georg!- dijo entrando a su departamento, ambos la seguimos –no quiero que nadie me siga entienden!\nMi novia entro a su cuarto si debía estar muy enojada para no dejarme pasar junto con ella a su habitación, ya que cuando la visitaba era allí donde pasábamos más tiempo. Arisa y yo nos quedamos en el vestíbulo con un escalofriante silencio.\n-wau’ esto si es incomodo –dije intentando buscar palabras\n-te apoyo –sonrió – hace cuanto eres novio de Silvana?\n-ya tenemos 1 año y medio\n-que raro jamás me entere, ha llevado a otro chico a L.A pero jamás te vi a ti en mi casa te hubiera reconocido\nQue era lo que me estaba tratando de decir esta chica que mi novia me estaba sacando la vuelta?, que me estaba engañando cuando yo había dado todo por ella.\n“a Silvana la conocí en una fiesta cuando ella estaba en Alemania, debía admitir que era una chica extremadamente hermosa, sus ojos celestes y su cabello negro contrarrestaba muy bien con su tez blanca. Nos hicimos amigos pero a los meses nos volvíamos cada vez mas unidos hasta que le pedí que fuera mi novia “\nAhora me tenía que enterar por nada menos que su prima que ella estaba engañándome\n-lo siento mucho pero eso es cierto\n-arisa quien es?-pregunte\n-un chico llamado Matthew.\nLa mejor manera de vengarme de mi primita era poniendo en su contra a su novio, se estaba mintiendo con alguien equivocada, no tenia que decir a todo el mundo quien era no solo porque a veces me avergonzaba si no por que mi padre es buscado .\nPero debía admitir que Georg Listing era un hombre extremadamente encantador con sus ojos verdes y su cabello Castaño Claro, se veía que su cuerpo estaba en forma, que mujer no daría lo que fuera por tenerlo en su cama, y que complazca en lo que desees, que te toqueteé todo tu cuerpo y que te haga llegar al mismísimo cielo y que no bajes de allí en un buen rato, y estaba segura que es seria capaz de hacer eso.\nMe quede mirando a aquel chico se que era demasiado ardiente se lo podía ver en su forma de enojarse , estaba que echaba chispas pero eso no importaba quería probarlo\n-quieres tomar algo?-pregunte amistosamente\n-no lo único que quiero es salir de aquí y no regresar jamás-contesto furioso\n-te ofrezco un alojamiento, fui una metiche no debí haber dicho esto pero para recompensarlo te llevo a un departamento que tengo acá va\n-no se si deba, no quiero que Silvana se entere\n-ella no sabe de este departamento-me acerque a el –será nuestro secreto-sonreí\nPublicado por SexGott Fan Club en 9:14 No hay comentarios:


Jornada de planificación familiar favorece a 300 mujeres en Mamporal - Últimas Noticias\nJornada de planificación familiar favorece a 300 mujeres en Mamporal\nLa actividad se realizó en la Maternidad Cirila Vegas. Foto: cortesía Alcaldía Buroz .\nTrescientas mujeres de distintas localidades del municipio Eulalia Buroz, en la subregión barloventeña del estado Miranda, llevan bajo la piel un implante anticonceptivo que reduce la posibilidad de un embarazo no deseado, de acuerdo con sus expectativas de planificación familiar.\nEl alcalde Yohan Ponce aseguró que de ese total, cien de estos métodos subdérmicos se colocaron el jueves pasado en una jornada realizada en la Maternidad Cirila Vegas de Mamporal, organizada por el gobierno local.\nAnunció que la semana próxima habrá otro operativo para insertar 247 dispositivos intrauterinos a otro grupo de damas.\nAseveró que las mujeres están en edad fértil, tienen uno o dos hijos y no desean un embarazo; ellas son seleccionadas mediante un trabajo conjunto entre la Asociación Civil de Planificación Familiar, Plafam, la Secretaría del Área Social y Comunas de la alcaldía y jefes de comunidad y calle.\nEl gobierno de este municipio barloventeño lleva a cabo este tipo de actividades para beneficiar a las féminas.


“Argentina está tan débil que firma acuerdos para regalar el país a cambio de dinero”\nDouglas Farah, ex periodista hoy día volcado a la investigación política, escribió varios trabajos sobre la Argentina desde el centro de estudios International Assesment and Strategy Center (IASC), en especial acerca de las relaciones del kirchnerismo con la corrupción y el narcotráfico. Farah fue convocado por el documentalista Matthew A. Taylor (de la productora Electrolift Creative) para la realización del documental sobre Alberto Nisman, titulado "Los Abandonados". Farah, conocedor profundo de la 'cuestión Irán', inclusive brindó testimonio ante comisiones del Congreso estadounidense acerca del llamado 'caso Nisman' y sus implicancias. Farah dialogó con Urgente24 Radio (Concepto FM) sobre la relación que mantiene la Argentina con sus aliados China y Rusia. Además, él se refirió a cómo quedó el vínculo con Irán luego de la muerte del fiscal especial Nisman.\nCIUDAD DE BUENOS AIRES (Urgente24). “Hay relaciones que son preocupantes, primero China y luego Rusia. China está desesperadamente en busca de mercados para sus bienes y tener cierta injerencia en la región. Argentina y Venezuela como están tan débiles, firman cosas para regalar todo el país entero a cambio de dinero. Hay acuerdos secretos que ni el Congreso de la Argentina los conoce, hay algo estratégico del Gobierno que no quiere dar a conocer”, advirtió el investigador político estadounidense, Douglas Farah en Urgente24 Radio, acerca de las relaciones que mantienen Argentina y Venezuela con sus aliados: China y Rusia.\nAdemás, el investigador se refirió a la muerte del fiscal Alberto Nisman quien investigaba el atentado a la AMIA: “Lamentablemente tanto el gobierno de Argentina, como el extranjero y el propio pueblo argentino, han dejado pasar mucho tiempo sin exigirle demasiado a la justicia. Hay un riesgo muy grande de que quede en el olvido y eso sería una tragedia para el mundo exterior”.\nEl diálogo con Farah:\nEdgar Mainhard: -Douglas comencemos por el tema China. ¿Cómo estás viendo la presencia de Beijing en América Latina? La Argentina consiguió dinero extra de parte de China para pagar el vencimiento de bonos de deuda pública (Bonar 2015) porque no tenía dinero suficiente. Y mucho se especula con qué pidió China a cambio, alguna cláusula secreta que con seguridad tomará de sorpresa a la sociedad argentina en un futuro próximo.\nDouglas Farah: -Hay relaciones que son preocupantes, primero China y luego Rusia. China está desesperadamente en busca de mercados para sus bienes y tener cierta injerencia en la región. Argentina y Venezuela como están tan débiles, firman cosas para regalar todo el país entero a cambio de dinero. Hay acuerdos secretos que ni el Congreso de la Argentina los conoce, hay algo estratégico del Gobierno que no quiere dar a conocer.\nEM: -Una de las cosas que me llama la atención es que pareciera que el Gobierno argentino tiene una relación más estrecha con China que Cuba.\nDF: -Claro porque es un mercado más importante que el de Cuba. Habrá una deuda enorme para lo que viene y la relación es estrecha pero favorable para China.\nEM: -El documento que va a estrenarse sobre el asesinato de Alberto Nisman, obliga a preguntarte, ¿cómo ves que quedó finalmente la relación entre el Gobierno argentino e Irán?\nDF: -Al final, Irán logró lo que quería: el levantamiento de las alertas rojas contra sus líderes por el caso AMIA. Argentina no logró cumplir el compromiso que asumieron ante Irán. No funcionó la relación que esperaban.\nEM: -¿Y esto puede llegar a volver olvidable lo que pasó con Nisman?\nDF: -Lamentablemente tanto el gobierno de Argentina, como el extranjero y el propio pueblo argentino, han dejado pasar mucho tiempo sin exigirle demasiado a la justicia. Hay un riesgo muy grande de que quede en el olvido y eso sería una tragedia para el mundo exterior.\nEM: -Ya que hablamos de China e Irán, Venezuela es un aliado importante de ambos. ¿Qué está pasando con el gobierno de Nicolás Maduro?\nDF: -Venezuela está un poco en la misma situación que Argentina, buscando apoyo para sobrevivir. El gobierno de Maduro sobrevive por el narcotráfico, por su fuente de ingreso, más el apoyo de China y Rusia. El Presidente no está bien visto dentro de un núcleo del chavismo porque no es un hombre inteligente y el apoyo cubano no es fuerte.\nEM: -La relación gobierno-narcotráfico, ¿es similar en Venezuela y en Argentina?\nDF: -No, en Argentina el narcotráfico ha ganado mucho lugar pero lo de Venezuela es distinto porque meterse en el narcotráfico es política de Estado. Argentina no llegó a eso felizmente.\nEM: -Dijiste que la relación Argentina-Rusia es otro tema a considerar, ¿cuál es?\nDF: -Es una relación muy cercana, con mucho misterio donde la Presidenta está buscando una alianza desesperada con Rusia, cuando está en un proceso de querer regresar a la región. Rusia no tiene muchos recursos para tirar pero están buscando alianzas militares. Hay que entender que hay una política anti-USA de este gobierno argentino que no se esperaba.


Más que nada, quiero agradecer eternamente todas sus palabras violentas, sus frustraciones transfromadas en insulto y su eterna crítica a las vidas ajenas a las suyas.. Asímismo, agradezco el apoyo, mensajes, mails, abrazos, besos y saludos a lo largo de la existencia de este blog y en la vida misma que muchísima gente me regaló. Muchas veces me quise rendir y dejar de postear, callarme las miles de historias obesas y aceptar la mierda de la gente mierda, pero; por suerte no me lo permití porque tengo esta herramienta y la hago mía, tengo voz y tengo manos para escribir, y siento que las historias de las gordas pelota necesitan ser contadas.\nSiempre leo lo ridículo que es promover al movimiento de aceptación gorda por el detrimento corporal que puede tener de consecuencia el sobrepeso.. jamás voy a negar que la vida cuesta un poco más cuando tenemos kilos extra, pero a toda esa gente que me dice "imperfecta, monstruo, aborto negro de majimboo, gorda vaikué" etc., les pido por favor que reflexionen sobre sus propias vidas y traten de entender que esta lucha es una lucha humana. Es absurdo que se siga alimentando el ciclo de hábitos diferentes generando presión, ya sea estética, relacional, afectiva, etc.\nEl domingo pasado, volvía a mi nuevo hogar en un minibus ultra pequeño y super incómodo. El vehículo por el que pagué se había descompuesto y nos trasladaron arbitrariamente a uno más pequeño, y como ya me apuraba por volver a casa tuve que aceptar las nuevas condiciones. Pero, qué pasó? Todas las personas del bus de alguna manera bloquearon los lugares disponibles para que yo no me siente al lado de ellxs. Un señor, gordo y negro como yo, fue el único en brindarme una mirada de bienvenida para poder tomar asiento y viajar incómodamente 6 horas a su lado. Una vez más sentí la recalcitrante discriminación lastimándome y demostrando que no pertenecía a ese lugar. No importaban las piernas abiertas de los hombres ocupando más espacio para acomodar sus testículos, no importaban las maletas de una pareja ocupando un asiento extra, no importaban los termos y gaseosas de la empresa ocupando otro lugar, ERA YO LA GORDA, la que incomodaba, la que visualmente les recordaba lo tedioso del viaje y lo mucho que podía empeorar la situación.\nFue muy bizarra la experiencia de viajar con ojos en la espalda, siendo que la noche anterior una obra de teatro para la que brindé testimonios de mi gorda vida era estrenada nada más y nada menos que en el Teatro Municipal de Asunción, acompañando historias de mujeres que como yo, la pelearon para estar en donde están. Luchando combativas y llenas de amor a la vida.\n¿Dónde estaba esa gente que me abrazó ese sábado de noche en ese momento de dolor? Preguntándome a quién acudir y cuestionando la finalidad de las cruentas actitudes para mi rollizo cuerpo me di cuenta de que no me puedo callar jamás. Debo hacer uso de mi palabra y pedir a gritos inclusividad, pedir leyes de protección a las diversidades y sobre todo gritar que no somos las personas las culpables de las incomodidades cotidianas o perpetuas, sino el sistema político-económico, el que me dice que no puedo ser más grande que otrx, siendo las personas animales racionales diversos y diferentes en naturaleza. De nuevo me entendí producto escupido del capitalismo y miré a los demás llena de culpa y disculpándome por ser grande. Qué bobalicona.\nPor suerte, durante el viaje escuché música y disfruté del paisaje.. y sin darme cuenta se me llena de presión el pecho, sintiendo un agudo orgullo y acuciantes lágrimas repetí mentalmente lo que el sábado viví, y eran los frutos de estas palabras, los frutos de la violencia batallada durante toda mi existencia. Rescato de los dolores vividos la fortaleza posterior, y celebro con pasión que me haya tocado esta vida, esta piel, esta panza grande, estas estrías, esta vagina violentada, esta alma agrietada y este roto corazón que sigue latiendo rimbombante y con todas las de perder. Pero no perdí. Estoy viva y eso es lo importante. Con mi existencia lucho, en la monotonía y lo extraordinario, en la estabilidad y el caos, la bipolaridad ambulante.. en todo vivo, peleo, lucho.\nAhora mi cuerpo es mi arma.-\nLuis Carlos Bogarin Sarubbi 26 de julio de 2017, 7:08\nHermoso belenchis!!!! ✊


¿Estás suscrito a nuestra newsletter? Semanalmente recibirás nuestras publicaciones con novedades del sector y de nuestros cursos y actividades, ¡y es completamente gratis! - Agroislas\nPortada » Blog » ¿Estás suscrito a nuestra newsletter? Semanalmente recibirás nuestras publicaciones con novedades del sector y de nuestros cursos y actividades, ¡y es completamente gratis!\n¿Estás suscrito a nuestra newsletter? Semanalmente recibirás nuestras publicaciones con novedades del sector y de nuestros cursos y actividades, ¡y es completamente gratis!\nFecha 27 de septiembre de 2021\n¿Todavía no te has suscrito a nuestro boletín de noticias? Suscribiéndote a nuestro newsletter podrás estar al día de todas nuestras actividades, nuevos cursos y formaciones. También compartimos noticias que pueden interesarte sobre agricultura, jardinería, medio ambiente, biodiversidad y muchos más.\nLa inscripción es fácil, solo tienes que acceder a nuestra web, agroislas.com y llegar hasta el final de la pestaña de la sección “Inicio”. Una vez allí, verás un rectángulo en el que puedes poner tu nombre y dirección de correo. Una vez hecho esto, solo tienes que esperar y te mandaremos semanalmente nuestra Newsletter.\nAdemás, si quisieras dejar de recibirla, en el mismo correo te ponemos un enlace para darte de baja, así de fácil. ¡No pierdas esta oportunidad y suscríbete!\nEtiqueta:agricultura, agroislas, agronomía, boletín de noticias, forestal, jardines, newsletter, viveros\nCurso de especialización de trabajos en palmeras: comenzamos el 11 de octubre


“Recuerdos desde el Cabezo del Santo” | SHERPA LOGROÑO\n“Recuerdos desde el Cabezo del Santo”\nfebrero 11, 2021 febrero 11, 2021 Sherpa Admin\nCon sus 1.854 metros de altitud, el Cabezo del Santo es una montaña de primer orden en la geografía riojana. Ubicada a caballo entre la tierra de Cameros y la tierra de Viniegras, su magnética figura corta el aire con su poderosa quilla. Pastos verdes y lapiaces cenicientos se alternan para darle un aire primaveral o canicular a sus laderas imberbes. El tercer ropaje lo reserva para las ocasiones, para cuando las borrascas lo visten de blanco riguroso, dándole entonces un sobrecogedor aspecto de inmenso sudario.\nRecuerdo la primera vez que llegué a su cumbre. Era a comienzos de los años noventa. En aquel entonces aún se mantenía una agenda dentro del buzón montañero de Sherpa. Hermosa costumbre la de escribir en la cumbre a la que se ha llegado. Al buen andariego le late entonces recio el corazón tanto por las bravías cuestas como por expresar lo que la belleza de un paisaje sin par le trasmite. Y desde esta cumbre hay tarea.\nLa imagen de hoy recoge la fascinante visión que desde el Cabezo del Santo se contempla hacia el Suroeste. De izquierda a derecha, la línea que perfila el cielo dibuja las crestas del Zorraquín, la Muela del Urbión, el Peñas Claras, el Camperón, el Tres Provincias y el Muñalba. Delante, un rosario de cimas se desprenden en cascada hacia el Norte, llevando en su lecho las aguas de los ríos Ormazal, Urbión, Portilla, Río Frío…\nAl buen andariego, que vela armas y no ve la hora de echarse a caminar de nuevo, el musguillo del alma se le pone mohíno ante tanta belleza como engalana estas magníficas montañas.


Descubre todo lo que necesitas saber sobre la bandera de Uruguay\nCada país posee símbolos nacionales que forman parte de su idiosincrasia. Esta vez conocerás todo lo que necesitas saber sobre la bandera de Uruguay. El país latinoamericano ubicado específicamente al sur del continente.\nLa bandera de Uruguay posee por nombre oficial “Pabellón Nacional”. Sin embargo, el pueblo se ha dedicado a aportarle sobrenombres, entre los cuales destaca “El Sol y las Rayas”, el cual es explícito, debido a que precisamente estas son las formas que pueden visualizarse en la bandera del país latino.\nEste símbolo nacional fue adoptado en julio del año 1830 y si quieres conocer más sobre sus características solo tendrás que seguir leyendo.\nA continuación te explicaremos qué significa cada una de las partes que posee la bandera de Uruguay. Este símbolo cuenta con cuatro franjas de color azul, las cuales están intercaladas por cinco franjas de color blanco. En total suman nueve líneas, estas representan a cada uno de los departamentos que existían en Uruguay para la fecha de 1830:\nSoriano y Colonia.\nA su vez, la bandera uruguaya posee una forma circular en su extremo izquierdo. Esta forma interpreta el Sol del Mayo, el cual tiene un significado histórico. El Sol de Mayo es el símbolo de la independencia de España del Virreinato del Río de la Plata.\nAhora bien, ¿por qué la bandera de Uruguay tiene esos colores?\nLos colores, y sus respectivos tonos, no fueron escogidos por temas estéticos, sino netamente significados especiales para la historia del país. El color blanco de la bandera de Uruguay, el cual podemos encontrar en las franjas mencionadas anteriormente, simboliza la inocencia del pueblo uruguayo.\nTambién el color se debe a la luz, la alegría, el perdón y el amor. Algunas historias señalan que la bandera uruguaya posee este color para rendirle tributo al servicio de Dios y a la Nación. El color azul también se encuentra representado en la bandera del país suramericano. Antes de explicarte a qué se debe la presencia de este color es importante destacar que la bandera de Uruguay ha sufrido algunas alteraciones en este aspecto.\nInicialmente el azul utilizado era mucho más claro, sumamente parecido al azul cielo, específicamente el color que posee la bandera de Argentina. Sin embargo, en el año 1850, el color fue sustituido por un azul más oscuro, muy parecido al azul marino. El color azul de la bandera simboliza el cielo y los pensamientos claros, además, algunas interpretaciones señalan que este color fue utilizado con el fin de simular el azul del espacio, también evoca a la meditación al pensamiento filosófico.\nPor último, el color restante que podemos encontrar en la bandera de Uruguay es el dorado u oro. Este se encuentra específicamente en el interior del símbolo del sol que está en el extremo de la bandera, es decir, en el Sol de Mayo. El color oro podría interpretarse como dinero o riqueza económica, sin embargo, en el símbolo nacional de Uruguay esta no es la interpretación acertada.\nPor su parte, el color oro de la bandera simboliza la nobleza de su pueblo, la riqueza humana que hay en este país, el poder y la luz que los acompaña. Además, es importante mencionar que el color dorado puede hacer referencia a la constancia y a la sabiduría.\nAhora que conoces qué significan los colores de la bandera de Uruguay podría ser de tu interés su longitud real. En el interior del símbolo está el Sol de Mayo, el cual posee un rostro con trazos de color negro. Esta figura se encuentra sobre un pequeño cuadro blanco, el cual tiene de diámetro 11/15. Por su parte, las franjas restantes de la bandera ocupan 2/3 de ancho.


Ayuntamiento de Padul - El Consejero de Empleo visitó Padul\nEl Consejero de Empleo, Antonio Fernández, visitó en Padul las obras del plan MEMTA y el Taller de Empleo.\nSe trabaja en las obras de adecuación y embellecimiento de algunas rotondas del municipio...\nEl Consejero de Empleo de la Junta de Andalucía, Antonio Fernández, visitó el viernes 12 de junio nuestro pueblo para conocer de primera mano como marchan las obras de adecuación y embellicimiento de rotondas, proyecto acogido al Plan Extraordinario de Medidas para la Mejora de la Empleabilidad del Mercado de Trabajo de Andalucía (MEMTA), que ha permitido la contratación de tres desempleados del sector de la construcción.\nFernández, que vino acompañado de la nueva delegada provincial de Empleo, Marina Martín, estuvo acompañado por el alcalde y cuatro concejales del equipo de gobierno.\nEn Padul, se van a desarrollar igualmente dos proyectos acogidos al Plan PROTEJA que van a suponer la contratación por parte de dos empresas del municipio de doce desempleados, con una inversión de 475.195 euros para desarrollar obras de ampliación de la Guardería Infantil Municipal y la construcción de un vivero de empresas.\nEl Consejero ha visitado también el Taller de Empleo La Laguna, en el que están participando 18 desempleados/as. Este proyecto que gestiona el Ayuntamiento de Padul está suponiendo una inversión de la Consejería de Empleo de 372.102 euros y los beneficiarios se formarán en el manejo de iluminación artística en la especialidad de forja.