Luisana Lopilato dio positivo en coronavirus: su estado de salud | TN\nLuisana Lopilato dio positivo en coronavirus: su estado de salud\nLa actriz interrumpió las filmaciones de “Pipa” y se encuentra aislada en Salta. Luego de que se conociera la noticia, habló con sus seguidores por Instagram.\nFecha de publicación: 10 de noviembre 2021, 20:28hs\nLuisana Lopilato se encuentra rodando "Pipa" en Salta. (Foto: Instagram / luisanalopilato)\nA principios de octubre, Luisana Lopilato llegó a la Argentina junto a toda su familia. Su regreso al país fue para rodar Pipa, la tercera entrega de la saga que comenzó con Perdida y continuó con Corazonada. El rodaje estaba entrando en su última etapa, pero surgió un inconveniente que encendió las alarmas: la actriz dio positivo en coronavirus y se encuentra aislada en Salta, donde se estaban llevando adelante el film.\nLa primera en brindar esta información fue la periodista Débora D’Amato al aire de A la Tarde (América). “Está en la recta final de la película y lamentablemente nos confirman que dio COVID positivo. Sus hijos estarían en óptimas condiciones”, explicó la panelista. Además, aseguró que los hisopados del resto de los integrantes de la producción dieron negativo y la filmación ya se reanudó con la ausencia de su protagonista.\nLee también. En medio del escándalo, Luisana Lopilato compartió una reflexión desde el set de filmación en Tilcara\nDespués de que esta noticia preocupara a sus seguidores, Luisana se encargó de aclarar cómo se encuentra. “Quiero mandarles un beso gigante y llevarles tranquilidad a todos los que se preocuparon. Estoy bien, en mi familia estamos todos bien”, aseguró en una historia de Instagram en la que se la vio de muy buen ánimo.\nSegún informó La Nación, los síntomas que sintió la actriz fueron leves, muy similares a una gripe leve. Su recuperación avanza de la mejor manera y ya les avisó a sus fans que pronto tendrán novedades sobre sus proyectos. “Estén atentos porque dentro de poquito voy a estar subiendo más material”, advirtió.\nEscándalo por la película de Luisana Lopilato: denunciaron a las autoridades de una escuela de Tilcara por el rodaje\nEl anuncio que hizo Luisana Lopilato cuando contó que empezaba a rodar Pipa se vio empañado por un escándalo inesperado vinculado a la locación elegida por la producción. A través de una carta que llegó a los medios, los papás de los alumnos de la escuela primaria Eduardo Casanova de Tilcara, Jujuy, denunciaron que los chicos fueron obligados a permanecer en las aulas para no interrumpir la filmación. Sin embargo, en medio de la polémica, Marta Rojas, directora de la institución, negó las acusaciones.\nEscándalo por la nueva película de Luisana Lopilato: tras la denuncia, las autoridades de la escuela de Tilcara desmintieron a los padres. (Foto: Instagram luisanalopilato)\nLa denuncia cobró visibilidad en Nosotros a la Mañana (eltrece) a partir del testimonio de dos padres muy indignados con la situación. “Ayer a la tarde, el equipo de producción utilizó las instalaciones y eso significó que los chicos no pudieran salir de las aulas. Sin poder ir al baño, hacer actividad física, sin tomar la merienda ni desarrollar las actividades educativas de cualquier escuela”, sostuvo Carolina, madre de uno de los alumnos.\nUna de las cuestiones que potenció el malestar fue que las familias nunca fueron notificadas del rodaje. “Nosotros nos enteramos porque los maestros nos dijeron por WhatsApp que tenían que retirar a los chicos diez minutos antes porque había una filmación en la escuela. No estábamos enterados nosotros ni los maestros de grado, los que sabían eran las autoridades de la escuela y el Ministerio de Educación de la provincia que había dado la autorización”, relató Rodolfo, padre de un estudiante.


Video muestra el trágico accidente que costó la vida a repartidor de una app delivery en Antofagasta - El Diario de Antofagasta\nLunes 18 de Octubre del 2021 09:16\nInicio La Región Antofagasta Video muestra el trágico accidente que costó la vida a repartidor de...\nConductor del camión quedó en prisión preventiva por su responsabilidad en el trágico hecho que le costó la vida a un joven de 27 años que estaba trabajando repartiendo pedidos.\nUn impactante video muestra el momento exacto en que se produjo el fatal accidente que costó la vida a un repartidor de una aplicación delivery, la madrugada del domingo en Avenida Rendic con Pisagua, en Antofagasta.\nLa trágica muerte del joven de 27 años procedente de Colombia, quien trabajaba a esa hora realizando su última entrega según comentan sus colegas y cercanos, abrió el debate en Antofagasta respecto a la falta de seguridad laboral de los repartidores de aplicaciones como Pedidos Ya, Uber eats o Rappi, a pesar de desarrollar una labor que se ha vuelto de primera necesidad durante la pandemia.\nAsimismo algunos vecinos pusieron el foco en actos imprudentes o temerarios en que incurrirían algunos repartidores con tal de cumplir con los horarios de entrega exigidos por las empresas y clientes, como también que no cuentan con seguros de accidentes laborales en caso de ser víctimas de accidentes por la mala conducción de otras personas, la propia o elementos en las calles tales como baches o desniveles.\nCONDUCTOR DE CAMIÓN EN PRISIÓN PREVENTIVA\nEn este sentido, un video captado por cámaras de seguridad muestra el momento exacto del accidente, donde se aprecia que el conductor del camión tres cuartos que se desplazaba por Avenida Rendic realiza una maniobra imprudente que gatilla el fatal accidente, doblando en segunda fila e impactando a la motocicleta del repartidor, además de arrastrarla y aplastar al joven, que falleció en el lugar.\nEl conductor del camión, identificado solo con las iniciales A.A.A.C fue detenido y fue dejado en prisión preventiva por el Juzgado de Garantía de Antofagasta, tras ser imputado por el Ministerio Público como autor de los delitos de conducción bajo la influencia del alcohol con resultado de muerte y sin licencia de conducir.\nDurante la audiencia la magistrada Gabriela Marín Wittwer ordenó el ingreso del sujeto al Centro de Cumplimiento Penitenciario de Antofagasta, por considerar que la libertad del imputado constituye un peligro para la seguridad de la sociedad. Además, fijó en 80 días el plazo de investigación.\nVideo (Advertencia, imágenes explícitas que pueden dañar la sensibilidad de algunas personas)\nArtículo anterior¡Habemus Ministro! Rodrigo Delgado asumirá la cartera del Ministerio de Interior\nArtículo siguientePanel ciudadano se toma el próximo capítulo de “Animales Políticos”


Palma presenta en Fitur la Casa Museo El Cordobés y el Palacio de Portocarrero - Noticias Palma del Río - Diario Córdoba\nLa localidad acude a la Feria Internacional del Turismo con el Grupo de Desarrollo Rural Medio Guadalquivir al Pabellón de Córdoba\nPalma presenta en Fitur la Casa Museo El Cordobés y el Palacio de Portocarrero\nAutoridades, durante su visita al monumental Palacio de Portocarrero, que se ha promovido en Fitur. -\nUna vista de la Casa Museo de El Cordobés, que se ha convertido en uno de los grandes atractivos turísticos de Palma del Río. -\nPalma del Río ha presentado en Fitur dos productos diferenciados: Casa Museo El Cordobés y Palacio Portocarrero. La concejal del Turismo, Esperanza Caro de la Barrera Martín, destacaba en la presentación de la oferta palmeña el enclave geográfico de la ciudad como singularidad al estar bañada por los ríos Genil y Guadalquivir ofreciendo un paisaje único dibujado por los pagos de huertas de naranjales. Caro de la Barrera también puntualizó el carácter hospitalario de los palmeños, desde la importancia de la actitud de acogida al visitante y, por otro lado, una defensa de emprender juntos, iniciativa pública y privada, en el sector del turismo. En esta defensa, la asociación de Empresarios de Palma, Empa, ha acudido por primera vez a la Feria Internacional de Turismo, con su presidente, José Palma Contreras, y la responsable de la sectorial de turismo, Mari Carmen Ruiz Muñoz. Una visita que ha servido para conocer otras experiencias, como la entrevista con empresarios de Chiclana de la Frontera.\nPalma del Río ha acudido a Fitur de la mano del Pabellón de Córdoba y del Grupo de Desarrollo Rural del Medio Guadalquivir, donde se enmarca la Casa Museo El Cordobés en su producto turístico Ruta Taurina de Manolete a El Cordobés. Este espacio museístico por la vida personal y artística del V Califa del Toreo se puede visitar de martes a viernes en horario de tarde, y sábados y domingos por la mañana.\nCristina Ybarra, Palacio Portocarrero, presentó este inmueble del conjunto patrimonial al estar en pleno desarrollo su plan estratégico de turismo. Una iniciativa privada que se oferta en visitas guiadas y como espacio idóneo para todo tipo de eventos y celebraciones.


Debemos aprender a vivir en esta nueva normalidad - Ultima Hora de Guerrero\nDebemos aprender a vivir en esta nueva normalidad\n*Es importante que la gente ponga mucho cuidado y mucha atención en cuanto a la salud a pesar de tener que llevar el sustento a los hogares.\n*Si hubiera necesidad de abrir un poco más lo platicaríamos con el gobernador y con los diferentes presidente municipales.\nPor: Ernesto Caballero.\nAcapulco, Gro., a 12 de enero de 2021.- La Presidente Municipal del puerto, Adela Román Ocampo expresó que se debe de aprender a vivir en esta nueva normalidad, ante el aumento de casos de Covid-19 en el estado de Guerrero y sobre todo en esta ciudad turística.\nRomán Ocampo destacó que es importante que la gente ponga mucho cuidado y mucha atención en cuanto a la salud a pesar de tener que llevar el sustento a los hogares.\nAdemás, resaltó la duda sobre abrir el aforo de los establecimiento para poder tener un poco más de ingresos durante esta crisis que ha provocado la pandemia por Coronavirus.\nLa alcaldesa porteña, entrevistada después de la entrega de la calle Emiliano Zapata en la colonia Bonfil, puntualizó que “no podemos vivir encerrados”, sin embargo hay que esperar a ver cómo se desarrolla la enfermedad ante el incremento de casos del primer fin de semana a este último que pasó.\n“Vamos a esperar a ver cómo se desarrollan estos días y si hubiera necesidad de abrir un poco más lo platicaríamos con el gobernador y con los diferentes presidente municipales de la entidad”, recalcó.\nEn relación a las vacunas y su aplicación, refirió que “es urgentísimo que quienes están atendiendo la vida de los ciudadanos en Acapulco estén bien protegidos, porque arriesgan su vida para cuidar la de otros.”\nFinalmente, la edil porteña manifestó que trabajan de manera coordinada los tres órdenes de gobierno para la aplicación de vacunas y pruebas. “Ellos nos traen las vacunas, nosotros aplicamos, vienen los módulos de pruebas de Covid, nosotros aplicamos, ha habido una coordinación muy estrecha”, concluyó.\n¡Jálalo que es pargo! *Vacuna, una esperanza pero…\nEne 12, 2021 adminultimahoragro\nGuerrero Opinión Política\nLas posibilidades de Adela Román y Bety Mojica\nDic 28, 2020 adminultimahoragro\nEn Morena sí están tomando en cuenta las encuestas; definen hoy candidato a la gubernatura de Guerrero\nDic 17, 2020 adminultimahoragro


Discursos de Derek Walcott | Discursos | Ersilias | Escritores\nDiscursos de Derek Walcott\nDiscurso pronunciado al recoger el Premio Nobel de Literatura de 1992\nLas Antillas: fragmentos de una memoria épica\nLa herencia remota\nFelicity es una aldea de Trinidad que linda con Caroni Plain, el extenso llano central donde aún se cultiva el azúcar, y al que eran llevados, después de la emancipación, cortadores de caña obligados por contrato, de modo que su pequeña población es originaria de las Indias Orientales, y esa tarde en que unos amigos estadunidenses y yo la visitamos, todos los rostros que veíamos por la calle eran hindúes, lo cual, según espero mostrar, era algo bello y conmovedor, ya que esa tarde sería representada Ramleela, escenificación épica de una epopeya hindú: el Ramayana. Ya disfrazados, los actores aldeanos se reunían en un campo encordelado con banderas de distintos colores, como una gasolinera recién inaugurada. Además, los hermosos muchachos hindúes, vestidos de rojo y negro, apuntaban sus flechas sin ton ni son a la luz de la tarde. Los perfiles de azules cerros en el horizonte, la brillante hierba, las nubes que tomarían un tinte encendido antes de que la luz se marchara. ¡Felicity! ¡Qué dulce nombre anglosajón para una memoria épica!\nEn los linderos del campo, bajo un galerón descubierto, había dos enormes bastidores de bambú parecidos a inmensas jaulas. Eran partes del cuerpo de un dios, sus pantorrillas o muslos, las cuales, ya armadas y ajustadas, compondrían una efigie gigantesca que sería quemada dando remate así a la epopeya. Los bastidores de carrizo proyectan un previsible paralelo: el soneto de Shelley sobre la caída estatua de Ozymandias y su imperio, ese «colosal naufragio» en medio del desierto.\nUnos tamborileros habían encendido un fuego en el galerón, al que acercaban con cuidado, para apretarlos, los cueros de sus tablas. Las llamas de azafrán, la hierba brillante y los bastidores trenzados a mano del dios fragmentado que iba a quemarse no se encontraban en un desierto donde se hubiera desmoronado en definitiva el poder de un imperio: formaban parte de una estación ceremonial siempre viva que, al igual que la fiesta de la quema de caña, se repetía año tras año; porque la finalidad de tal sacrificio es repetirse, y la de tal destrucción, renovarse mediante el fuego.\nEntraron en el campo unas deidades. Eso que solemos llamar «música hindú» surgía atronadoramente del descubierto galerón equipado con una tarima, galerón desde el cual sería narrada la epopeya. Seguían llegando los actores disfrazados. Príncipes y dioses, creo. ¡Qué frase tan poco afortunada! «Dioses, creo» es un encogerse de hombros que materializa nuestras diásporas asiáticas y africanas. Había pensado a menudo en Ramleela, pero nunca había podido verla; tampoco aquel teatro: un campo raso con muchachos aldeanos en el papel de guerreros, príncipes y dioses. No tenía la más mínima idea acerca de esta epopeya, ni de su héroe, ni de los enemigos con que luchó, aunque hubiese recientemente adaptado La Odisea para el teatro, en Inglaterra, dando por sentado que el público conocía las duras pruebas que hubo de enfrentar Odiseo, el héroe de otra epopeya del Asia menor, mientras que en Trinidad nadie sabía más que yo acerca de Rama, Kali, Shiva, Vishnú, a no ser los hindúes empleo la frase perversamente, porque esta es la clase de comentarios que aún pueden escucharse en Trinidad: «a no ser los hindúes».\nEra como si en los linderos del llano se encontrara otra meseta: una balsa a bordo de la que iba a mal representarse el Ramayana sobre aquel océano de cañas; pero ese era mi punto de vista como escritor, y me equivocaba. Veía a Ramleela, en Felicity, creyéndola una obra de teatro, pero era una obra de fe.\nExiste un momento en que un actor está convencido de sí mismo. Ya maquillado y con el disfraz puesto, inclina la cabeza antes de comenzar a andar por el estrado, creyéndose algo real que sale a una escena ilusoria. Si multiplicamos ese momento, entonces comprenderemos, creo, lo que pasaba con los actores de esa epopeya. Aunque no eran actores. Habían sido elegidos, o ellos mismos habían escogido sus papeles dentro del relato que se representaría durante nueve días con sus tardes, a lo largo de dos horas, hasta ocultarse el sol. No eran actores aficionados; eran devotos de una fe. No había vocablo teatral para designarlos. No habían tenido que mentalizarse para hacer sus papeles. Su actuación sería probablemente tan ligera y natural como las flechas de bambú que surcaban el pastizal de la tarde. Creían en lo que actuaban, en la esencia sagrada del texto y en la validez de la India; yo, en cambio, por la costumbre de escribir, buscaba encontrar allí un sentido elegiaco o de pérdida, e incluso de imitación degenerante, tanto en los rostros felices de los muchachos guerreros como en los perfiles heráldicos de los príncipes aldeanos. Estaba profanando la tarde con mi duda y la condescendencia de mi admiración. No comprendía el suceso a causa de una resonancia visual de la historia: los cañaverales, los contratos de servidumbre, la evocación de ejércitos desaparecidos, los templos y los elefantes barritantes; en cambio, en mi derredor todo se desarrollaba en sentido opuesto: el público respondía con alegría y deleite a los gritos de los muchachos, a los puestos de golosinas, a la aparición en aumento de los personajes disfrazados. Un deleite derivado del convencimiento, no de la pérdida. El nombre Felicity tenía sentido.\nReduzcamos mentalmente Asia a estos añicos: las pequeñas exclamaciones blancas de los alminares o las bolas de piedra de los templos entre los cañaverales; comprenderemos entonces el autoescarnio y el desconcierto de aquellos que sólo ven parodias en esos ritos, e incluso parodias degenerantes. Esos casticistas tratan dichas ceremonias como los gramáticos a un dialecto, las ciudades a las provincias y los imperios a las colonias. Memoria que anhela unirse con el centro, miembro que rememora el cuerpo del que ha sido separado, como los muslos de bambú del dios. O, lo que es lo mismo, la manera en que son vistas aún las Antillas: ilegítimas, desarraigadas, mestizadas. Para citar a Froude: «No hay gente allí en el sentido auténtico de la palabra.» No hay gente. Fragmentos y ecos de gente real; gente nada original, quebrada.\nLa representación era tanto como un dialecto, como una rama de su lenguaje originario o un epítome del mismo, pero no era una deformación ni una reducción de su escala épica. Allí, en Trinidad, yo había descubierto que una de las grandes epopeyas del mundo era representada año tras año, no con la desesperanzada resignación de preservar una cultura, sino con una fe sincera, tan constante como el viento que inclinaba las lanzas de caña del Caroni Plain. Tuvimos que marcharnos antes de que diera comienzo la obra, internándonos por los arroyos del Caroni Swamp para ver los ibis sagrados de color escarlata que regresaban a casa al anochecer. Actuando tan naturalmente como los actores de Ramleela, contemplábamos las bandadas que llegaban con un brillo escarlata que era como el de los jóvenes arqueros y el de las rojas banderas. Las aves iban cubriendo poco a poco un islote hasta convertirlo en un árbol en flor: un framboyán anclado. Nada significaba aquí el suspiro de la Historia. Esas dos visiones, Ramleela y las bandadas en forma de flecha de los ibis sagrados, se fundían en un único y sofocado grito de gratitud de parte nuestra. La maravilla visual es algo natural en el Caribe; acompaña al paisaje, y, una vez enfrentado con su belleza, el suspiro de la historia se disipa.\nDamos demasiada importancia a ese largo suspiro que subraya el pasado. Sentía el privilegio de haber descubierto tanto a los ibis sagrados como a los arqueros escarlata de Felicity. El suspiro de la Historia se eleva sobre las ruinas, no sobre los paisajes, pero en las Antillas son contadas las ruinas que arrancan el suspiro, salvo los trapiches en escombros y los fortines abandonados. Cuando proyecté mi mirada en torno, al modo de una cámara cinematográfica, y capté los montes poco elevados y azules que dominan Puerto España, el camino de la aldea y las casas mismas, los arqueros, los dioses-actores y sus ayudantes, así como la música registrada en la banda sonora, sentí deseos de filmar una película que fuese un prolongado suspiro por Felicity. Estaba impregnando la tarde con evocaciones de una India perdida. Pero ¿por qué hablar de «evocaciones», y no de «celebraciones de una presencia verdadera»? ¿Por qué la India había de estar «perdida», si ninguno de esos aldeanos la conocía realmente? ¿Por qué no habría de ser «algo continuo»? ¿Por qué no la perpetuación de la alegría en Felicity, lo mismo que en todos los otros nombres del llano central: Couva, Chaguanas, Charley Village? ¿Por qué le impedía a mi placer abrir de par en par sus puertas? Yo tenía derecho, como cada trinideño, a los éxtasis que eran suyos, porque el éxtasis era la altura del sinuoso tamboreo de los altavoces. Tenía derecho al festín de Husein, a los espejos y los templos de papel crepé de la epopeya musulmana, a la danza del Dragón Chino, a los ritos de la sinagoga de los judíos sefarditas, que antaño se localizaba en tal o cual calle. Sólo soy una fracción muy reducida del escritor que sería de haber abrazado todos los lenguajes fragmentados de Trinidad.\nLas estatuas llovidas\nCuando se rompe un jarrón, el amor que vuelve a juntar los fragmentos es más fuerte que aquel otro que no valoraba conscientemente su simetría cuando estaba intacto. La cola que pega los pedazos es la autenticación de su forma originaria. Un amor análogo es el que vuelve a reunir nuestros fragmentos asiáticos y africanos, la rota reliquia de familia que, una vez restaurada, enseña blancas cicatrices. Esta reunión de partes rotas es la pena y el dolor de las Antillas, y si los pedazos son desparejos, si no encajan bien, guardan más dolor que su figura originaria: esos iconos y vasijas sagradas que nadie aprecia conscientemente en sus atávicos lugares. El arte antillano es esta restauración de nuestras historias hechas añicos, nuestros cascos de vocabulario, lo cual convierte a nuestro archipiélago en un sinónimo de los pedazos separados del continente originario.\nEste es el procedimiento exacto de componer poesía, o de eso que debería llamarse, no «componer», sino «recomponer»; la memoria fragmentada, el bastidor que enmarca al dios, incluso el rito que lo entrega a la pira final; el dios armado carrizo tras carrizo, caña flexible tras caña flexible, cuerda trenzada tras cuerda trenzada, como los artesanos de Felicity que pondrían en pie su resonancia divina.\nLa poesía es como el sudor de la perfección, pero debe lucir tan fresca como las gotas de la lluvia sobre la frente de una estatua. Combina lo natural con lo marmóreo. Y conjuga ambos tiempos: el pasado y el presente; el pasado es la estatua; el presente, el rocío o la lluvia sobre su frente. Existe el lenguaje amortajado y el vocabulario personal: la labor de la poesía es excavación y descubrimiento de uno mismo. Por lo que toca al tono, la voz personal es un dialecto; forma su propio acento, su propio vocabulario y su propia melodía, a despecho del concepto imperial del lenguaje; el lenguaje de Ozymandias, de las bibliotecas y los diccionarios, de los tribunales de justicia, los críticos, las iglesias, las universidades, el dogma político y la dicción de las instituciones. La poesía es una isla que se separa del continente. Los dialectos de mi archipiélago me parecen tan frescos como las gotas de la lluvia sobre la frente de la estatua; no son sudor brotado del clásico mármol severo, sino condensación de un elemento refrescante, lluvia y sal.\nDespojadas de su lenguaje originario, las tribus, capturadas y obligadas por contrato, crean su propio lenguaje mediante la acreción y la secreción de un viejo vocabulario épico de Asia y África. Pero lo hacen con un ritmo ancestral y extático en la sangre, un ritmo que no puede ser subyugado ni por la esclavitud ni por un contrato de servidumbre; se dan nombres nuevos a algunos sustantivos y se aceptan los nombres convenidos de lugares como Felicity Village o Choiseul. El lenguaje ordinario se disipa, exhausto por la distancia, como la niebla que intenta cruzar el océano. Pero este procedimiento, que consiste en conferir nuevos nombres y en descubrir nuevas metáforas, es el mismo con que el poeta tiene que arreglárselas cada mañana durante su jornada de trabajo: forja sus propias herramientas como Crusoe, reúne sustantivos por necesidad, por Felicity, se da incluso a sí mismo un nuevo nombre. El hombre despojado no puede sino volver a esa elemental fuerza que es su mente, y que se asombra a sí misma. Tal es la base de la experiencia antillana: ese naufragio de fragmentos, esos ecos, esos trozos de un inmenso vocabulario tribal, esas costumbres parcialmente recordadas, que no han declinado, sino que gozan más bien de gran robustez. Sobrevivieron tanto al Middle Passage como al Fatel Rozack, la nave que transportó, del puerto de Madrás a los cañaverales de Felicity, a los primeros indos obligados por contrato, que transportó al encadenado convicto cromwelliano y al judío sefardita, al abarrotero chino y al comerciante libanés que vendía muestras de tela en bicicleta.\nY he aquí a todos ellos, juntos en una sola ciudad antillana, Puerto España; la suma de la historia, la «no gente» de Froude. Una céntrica Babel con rótulos y calles, mestiza, políglota, un fermento sin historia, como el Cielo. Porque semejante ciudad en el Nuevo Mundo es todo eso: el Cielo de un escritor.\nTodos lo sabemos, a una cultura la hacen sus ciudades.\nEn otra mañana de primer día en casa, impaciente porque saliera el sol tras un sueño en pedazos. La oscuridad es la de las cinco de la mañana, y no vale la pena abrir las cortinas. Luego, con la luz que llega de pronto, una comisaría de muros color crema y un tejado pardo; la rodean arriates con bajas palmas reales, al estilo colonial. Detrás hay árboles que echan espumas y palmas más altas, una paloma que revolotea buscando refugio en un alero, una manzana de departamentos despintados por la lluvia que una vez fueron modernos; la calle lateral que da a la estación nada sabe del tráfico durante la mañana. Todo en su conjunto compone una paz asombrosa. Esa quietud se da cada vez que visito una ciudad que se ha profundizado en mí. No voy a hablar de las flores y los cerros, mi cariño por ellos es previsible; es la arquitectura la que desorienta en una mañana de primer día.\nLa envidia del frío\nEn otro tiempo, ya de vuelta de las seducciones estadounidenses, el viajero tenía a menudo la impresión de que algo hacía falta, de que algo estaba tratando de completarse, lo mismo que los manchados departamentos de concreto. Si tomamos una vista panorámica por la izquierda y a lo largo de la ventana, las excrecencias se erizan: una ciudad que intenta encumbrarse y ser brutal, como la silueta de una ciudad estadunidense, cortada por el mismo patrón, lo mismo que Colón o Des Moines. Una afirmación de poder; su decorado es blando, y su aire acondicionado ha sido graduado al punto en que todo su personal, secretarias y funcionarios, lucen chaquetas que compiten; la oficina más fría es también la más importante; imitación de un clima ajeno. Un ansia, una envidia de sentir frío.\nEn las ciudades formales, durante el agresivo invierno gris de cortas tardes, los días parecen pasar por delante con el abrigo abotonado hasta el cuello. Cada edificio parece un barracón con las luces de sus ventanas encendidas, y cuando la nieve se presenta, compartimos la ilusión de formar parte de una decimonónica novela rusa, debido a la literatura del invierno. Así, quienes visitan las Antillas deben sentir que habitan una ininterrumpida serie de tarjetas postales. Ambos climas han sido modelados por lo que hemos leído acerca de ellos. Para los turistas, la luz del sol no puede ser seria. Igual que la literatura, el invierno añade profundidad y oscuridad a la vida; y en el inacabable verano de los trópicos ni siquiera la pobreza, o la poesía (en las Antillas la pobreza es la poesía con una «v», une vie, una condición de la vida a la vez que de la imaginación), parece capaz de profundidad, pues la naturaleza circundante es tan jubilosa, tan decididamente extática como su música. Una cultura fundada en la alegría sólo puede ser superficial. Por desgracia, para venderse, las Antillas fomentan los deleites de la estupidez, de la vacuidad brillante; se recomiendan a sí mismas como un lugar ideal para aquellos que huyen no sólo del invierno, sino también de esa seriedad que florece en una cultura de cuatro estaciones. Así, ¿cómo podría existir gente allí, en el sentido auténtico de la palabra?\nLos antillanos nada saben de las estaciones en que las hojas se desprenden del año, ni del desvanecimiento de los chapiteles bajo la ventisca, ni de calles que blanquean, ni de la borradura de ciudades completas por la acción de la niebla, tampoco de las meditaciones ante la chimenea. En cambio, habitan una geografía cuyo ritmo, lo mismo que su música, se reduce a dos acentos: caliente y húmedo, sol y lluvia, luz y sombra, día y noche; se reduce a las limitaciones de un compás incompleto, de ahí que no sea gente apta para las sutilezas de la contradicción y la complejidad imaginativa. Así sea. No podemos cambiar tal menosprecio.\nLas nuestras no son ciudades en un sentido convencional, pero ¿quién quiere que lo sean? Establecen sus propias proporciones, sus propias definiciones en sitios determinados y con una prosa que se iguala a la de sus detractores, de modo que ahora no sólo existe St. James, sino también las calles y los patios que Naipaul conmemora, sus callejones, tan cortos y brillantes como sus frases; no sólo existe el ruido y el empuje de Tunapuna, sino también los orígenes de Beyond a Boundary de C.L.R. James, no sólo la aldea de Felicity en el Caroni Plain, sino también Selvon Country. Y lo mismo pasa ahora islas arriba: la antigua Dominica de Jean Rhys sigue siendo la misma de la que ella escribió; también la Martinica del primer Césaire; y la Guadalupe de Perse, aun sin los cascos de médula y sin los mulos. Qué delicia y qué privilegio era ver cómo una literatura una misma literatura en varios idiomas imperiales: francés, inglés, español brotaba y florecía, isla tras isla, en el alborear de una cultura, ni tímida ni derivativa, no más que los pétalos del franchipán. Lo que digo no es una presunción beligerante, sino una mera celebración de lo inevitable, porque ese florecimiento tenía que darse.\nUna tórrida tarde en Puerto España. Un callejón de resolana blanca. Una enredadera rebosando de un cercado, palmeras y una montaña cubierta de niebla aparecen al doblar una esquina, a la evocación de «esa umbría ciudad de Palmeras» de Herbert, no a la de Vaughan, o al recuerdo de un órgano Hammond en una capilla de madera, en Castries, donde los fieles cantaban Jerusalem, the Golden. Me cuesta un gran esfuerzo ver esa vacuidad como algo desolado. Es esa paciencia la que constituye la amplitud de miras de la vida antillana, y el secreto consiste en no pedirle lo que no le es propio, en no reclamarle una ambición por la que no se interesa. El viajero interpreta eso como letargo o torpeza.\nNo hay aquí suficientes libros, se dice uno, ni teatros, ni museos, simplemente no hay nada que hacer. Sin embargo, privado de los libros, un hombre no tiene otro remedio que recurrir al pensamiento; y es del pensamiento, si aprende a ordenarlo, de donde surgirá el impulso para el apunte y, en una situación extrema, si carece de los medios, para la recitación: poner en orden la memoria deriva en la métrica, en la conmemoración. Tal vez la privación no carezca de virtudes, pues no es poca virtud salvarse de una cascada de alta mediocridad, ya que ahora los libros en general no son creados, sino vueltos a hacer. Las ciudades crean una cultura, y todo lo que tenemos son esas agrandadas poblaciones con mercado. Así, ¿cuáles son las proporciones de la ciudad antillana ideal? Un campo circundante y accesible con suburbios arbolados y, si la ciudad tiene suerte, detrás de ella se extienden vastas llanuras. Detrás también: hermosas montañas. Y por delante: un mar de añil. Chapiteles como alfileres en su centro, y a la redonda: parques frondosos llenos de sombra. Por su firmamento pasan las palomas en alfabéticos dibujos, llevando consigo remembranzas de la creencia en los augurios. Y en el centro de la ciudad: caballos, sí, caballos, esos animales vistos por última vez a fines del siglo XIX tirando de coches simones y carruajes atestados de ciudadanos con sombreros de copa. Caballos que viven en el presente sin los ecos elegiacos de sus patas, caballos que saldrían en la madrugada de sus explanadas de ensillado en la Queens Park Savannah, cuando la niebla se desenreda de las frescas montañas que sobresalen por encima de los tejados. Y en el centro de la ciudad: una temporada de carreras, para que los ciudadanos rujan en presencia de la velocidad y la gracia de esos animales decimonónicos. Los diques de la ciudad ideal no se verían empañados por el humo ni ensordecidos por demasiada maquinaria. Y sobre todo, la ciudad sería tan racialmente abigarrada, que las culturas del mundo la asiática, la mediterránea, la europea, la africana estarían representadas en ella, y su variedad humana resultaría tan excitante como el Dublín de Joyce. Sus ciudadanos se casarían desentendiéndose de parentescos y diferencias raciales, eligiendo instintivamente y no por tradición, hasta que sus hijos juzgaran algo cada vez más fútil tener que remontarse al origen de esa genealogía. No tendría demasiadas avenidas difíciles o peligrosas para los peatones. Su zona comercial sería una cacofonía de acentos, fragmentos del antiguo lenguaje, que se silenciaría sin demora a las cinco. Sus muelles estarían decididamente desiertos el domingo.\nEso es Puerto España para mí: una ciudad ideal por sus proporciones comerciales y humanas, donde un ciudadano es un paseante y no un peatón; es probable que Atenas haya sido así, antes de convertirse en un eco de cultura.\nLas más hermosas siluetas de Puerto España son idealizaciones de obras artesanales, hechas no de concreto y cristal, sino de ebanistería barroca. Y cada fantasía se asemeja más a un complicado dibujo de sí misma que al edificio verdadero. Detrás de la ciudad está el Caroni Plain, con sus aldeas, sus banderas de oración hindúes, y los puestos de vendedores de frutas a lo largo de la carretera, sobre la que los ibis sagrados pasan como flotantes banderas. ¡Pobreza fotogénica! ¡Tristeza de tarjeta postal! No estoy recreando el Edén; cuando digo «las Antillas», me refiero a la realidad de la luz, del trabajo, de la supervivencia. Me refiero a una casa en la ladera de un camino campestre, me refiero al mar Caribe, cuyo olor es el de algo posible y refrescante tanto como superviviente. La supervivencia es el triunfo de la obstinación; y la obstinación espiritual, estupidez sublime, es lo que hace perdurar la ocupación de escribir poesía, habiendo tantas cosas que deberían volverla fútil. Todas esas cosas en conjunto podrían recibir un solo nombre colectivo: el mundo. Esa es, pues, la poesía visible de las Antillas. La sobrevivencia.\nEl trópico de los turistas\nSi desean comprender esa piedad consoladora dispensada a las islas, observen los matizados grabados de los bosques antillanos, con sus palmeras, sus helechos y cascadas, todos tan correctos. Poseen una decencia que civiliza, como la de los jardines botánicos, como si el cielo fuera un techo de vidrio, bajo el cual una vegetación colonizada se organizara para hacer viable una apacible caminata o un paseo en carruaje. Esas escenas son grabadas con un pathos que guía la herramienta del grabador y el lápiz del topógrafo; es ese pathos, tiernamente irónico, el que bautizó a las aldeas con nombres como el de Felicity. Un siglo entero miró un paisaje de vegetación furiosa desde una perspectiva y con una mirada inadecuadas. Son tales estampas las que provocan tristeza, y no la zona tropical misma. Esos delicados grabados de trapiches y puertos y mujeres nativas con sus trajes del lugar, son vistos como parte de la historia que miraba por encima del hombro del grabador y, más tarde, por encima del fotógrafo. La Historia sabe retocar el ojo y la mano que mueve para configurar una noción de sí misma; sabe rebautizar los lugares para la nostalgia en un eco; sabe atenuar la deslumbrante luz del trópico hasta convertirla en elegiaca monotonía en prosa: el tono enjuiciador en Conrad y en los diarios de viaje de Froude.\nEsos viajeros traían consigo la infección de su propio malestar, y su prosa redujo el paisaje precisamente a la melancolía y el desprecio de sí mismo. Tildan de imitación todo intento, tanto en la arquitectura como en la música. Froude estaba convencido de que la historia estaba fundada en el éxito, y como la historia de las Antillas estaba tan genéticamente corrompida, era algo muy deprimente; con sus ciclos de matanzas, esclavitud y contratos de servidumbre, la cultura resultaba entonces inconcebible, así que nada podría crearse en aquellos puertos desvencijados, en aquellos trapiches monótonamente feudales. Pero no sólo la luz y la sal de las montañas antillanas se resistían a eso, sino también el vigor demótico y la variedad de sus habitantes. Si uno se para cerca de una cascada, dejará de oír su ruido. Estar aún en el siglo XIX, junto con los caballos, tal vez no sea algo tan malo, como escribió Brodsky, y una gran parte de nuestra vida en las Antillas parece estar acordada aún al ritmo del siglo pasado, como la novela antillana.\nIncluso escritores tan refrescantes como Graham Greene ven las Antillas con un pathos elegiaco, una prolongada tristeza, para la cual Lévi-Strauss aportó un epígrafe: Tristes tropiques. Su tristesse proviene de una actitud frente al crepúsculo antillano, frente a la lluvia y la implacable vegetación, frente a la ambición provinciana de las ciudades antillanas, en donde brutales réplicas de la arquitectura moderna achican las calles y las casitas. El estado de ánimo es comprensible, la melancolía tan contagiosa como la fiebre de una puesta de sol, como las frondas doradas de los cocoteros enfermos; pero hay algo ajeno, equívoco y aun malsano en el modo en que esa tristeza es descrita por los escritores ingleses, franceses y algunos de nuestros propios escritores en el exilio. Eso tiene que ver con un malentendido acerca de la luz y de la gente a quien esa luz baña.\nEsos escritores describen las ambiciones de nuestras ciudades inacabadas, su incumplida conclusión homilética, pero es posible que las ciudades antillanas concluyan justo donde se dan por satisfechas con su propia escala, tal como la cultura antillana no está en desarrollo sino ya formada. Sus proporciones no deben ser mensuradas por el viajero o el exiliado, sino por sus propios ciudadanos y su arquitectura. Si alguien nos dice que todavía no formamos una ciudad o una cultura, la respuesta correcta es: esta ciudad no es la tuya, esta cultura no es la tuya. Luego de eso , quizá habría menos Tristes tropiques.\nAquí, sobre la balsa de este estrado, se oye el ruido de los rompientes que aplauden: nuestro paisaje y nuestra historia son por fin (at last) reconocidos. At last es uno de los primeros libros antillanos. Fue escrito por el viajero victoriano Charles Kingsley. Es uno de los primeros libros que abren paso entre la literatura inglesa al paisaje antillano y sus figuras. Nunca lo he leído, pero me han dicho que su tono es benigno. El archipiélago antillano estaba allí, para ser descrito y no para describirse a sí mismo, de mano de Trollope, de Patrick Leigh Fermor, con el mismo tono con que yo casi describí el espectáculo aldeano de Felicity, igual que un forastero compasivo y seducido, distanciándome yo mismo de la aldea de Felicity, aunque estaba disfrutándola. Lo que está oculto no puede ser amado. El viajero no puede amar, pues amar es inmovilidad y estancamiento, y el viaje es movimiento. Si el viajero retorna a lo que amó de un paisaje, y si se queda allí, no es ya un viajero: se encuentraen un estado de estancamiento y concentración, se ha convertido en un amante de esa parte específica de la tierra, se ha convertido en un indígena. Muchas personas dicen «que aman las Antillas», queriendo decir así que piensan regresar un día para visitarlas; desde luego, no para vivir en ellas; un benigno insulto del viajero, del turista. Esos viajeros, aun el más amable, eran adictos al mismo aire sobreprotector, a las islas que pasan de perfil, a su exuberancia vegetal, a su atraso y pobreza. La prosa victoriana dignificó a las islas. Pasaban por delante bellamente perfiladas, y luego se las echaba al olvido, como se olvidan unas vacaciones.\nSaint-John Perse, seudónimo de Alexis Saint-Léger Léger, fue el primer antillano que obtuvo este premio para la poesía. Nació en la isla de Guadalupe y escribió en francés, pero antes de él nunca hubo, en cuanto al sentimiento, nada tan fresco y claro como esos poemas acerca de su infancia, la de un privilegiado niño blanco en una plantación antillana: Pour Fêter une Enfance, Éloges y, más tarde, Images à Crusoe. Por fin, la primera brisa sobre la página, henchida de salitre y remozándose a sí misma como los vientos alisios, ruido de páginas y palmeras que se hojean, mientras «el olor del café sube por la escalera».\nEl genio antillano está condenado a contradecirse. Elogiar a Perse, podría alguien decirnos, equivale a elogiar el antiguo sistema de las plantaciones, equivale a elogiar al bequé, al jinete de las plantaciones, a las verandas y los criados mulatos, un blanco idioma francés tocado con blanco casco de médula; equivale a elogiar una retórica del aire sobreprotector y de la hauteur; pero si bien Perse renegó de sus orígenes grandes escritores incurren a menudo en el desatino de querer suprimir su cuna, nosotros no podemos renegar de él en mayor medida que de Aimé Césaire y su ascendencia africana. Y no se trata de conveniencia; tal es la irónica república que es la poesía, ya que cuando veo al ocaso que se mueven las frondas de las palmas reales, pienso que están recitando a Perse.\nLa privilegiada y fragante poesía que Perse compuso para celebrar su blanca infancia, y la grabación de música hindú, detrás de los arqueros morenos de Felicity, con las mismas palmas reales recortadas contra el mismo cielo antillano, me conmueven por igual. Siento el mismo intenso orgullo por los poemas que por los rostros. ¿Por qué, habida cuenta de la historia de las Antillas, tendría que ser algo extraordinario? La historia del mundo, con lo cual queremos decir desde luego Europa, es un registro de laceraciones intertribales, de depuraciones étnicas. Por fin: ¡islas que no son descritas, sino que se describen a sí mismas! Las palmas y los alminares musulmanes son antillanos signos de admiración. ¡Por fin las palmas reales de la isla de Guadalupe recitan a Perse de memoria!\nMás tarde, en Anabase, Perse reunió fragmentos de una epopeya imaginaria, con puertas fronterizas de chascantes dientes, con áridos audis y espuma de lagos venenosos, con jinetes de albornoz entre tempestades de arena. Lo contrario de las frescas mañanas antillanas, pero no necesariamente un contraste más fuerte que el de algún joven arquero de Felicity escuchando el sagrado texto difundido a todo volumen por el campo sembrado de banderas, lleno de batallas y elefantes y dioses monos; no más fuerte que el del niño blanco en la isla de Guadalupe, que componía los fragmentos de su propia epopeya con las lanzas de los cañaverales, con carretas y bueyes de las fincas y con la caligrafía de las hojas de bambú procedente de los antiguos lenguajes: hindi, chino y árabe, esa caligrafía escrita contra el cielo antillano. De El Ramayana a Anábasis, de la isla de Guadalupe a Trinidad, el camino está sembrado de una arqueología de fragmentos procedentes de los descuartizados reinos africanos, de las grietas de Cantón, Siria y el Líbano. Todos esos fragmentos vibran, no bajo tierra, sino en nuestras roncas calles demóticas.\nUn muchacho de vista debilitada hace cabrillas con una piedra plana a través del agua plana de un estuario en el mar Egeo, y esa ordinaria acción de un codo guadañante contiene las brincoteantes líneas de la Ilíada y la Odisea. Otro niño apunta una flecha de bambú durante una fiesta aldeana. Y otro más oye la marcha susurrante de las palmas reales durante una alborada antillana, y con ese ruido, con los fragmentos de su mito tribal, la compacta expedición del poema épico de Perse es puesta en camino, a siglos y archipiélagos de distancia. Para el poeta siempre es de mañana en el mundo. La Historia es una noche de insomnio que ha quedado olvidada. La Historia y el temor primario son siempre nuestro primer comienzo, porque el destino de la poesía es enamorarse del mundo, a despecho de la Historia.\nHay un poder de júbilo, una celebración de la fortuna, cuando un escritor se descubre como testigo de los albores de una cultura en proceso de definirse, rama tras rama, hoja tras hoja, en ese amanecer que también está definiéndose. Por eso, a orillas de la mar sobre todo, es bueno ofrecer una ceremonia al orto solar. Entonces el sustantivo «las Antillas» se riza como el agua tocada por la luz, y los ruidos de las hojas, las frondas de las palmas y los pájaros son los ruidos de un dialecto reciente, la lengua nativa. El vocabulario personal la melodía individual cuya métrica es la biografía de uno mismo se funde con ese sonido, si uno está de suerte; y el cuerpo se mueve, como una isla que se despierta y echa a andar.\nEstoy aquí en nombre de ellos, si no es que en el de su imagen, pero también en el nombre del dialecto que intercambian como las hojas de los árboles, cuyos nombres son más flexibles, más verdes, más agitados por la mañana que en inglés (laurier canelles, bois-flot, bois-canot), o los valles que los árboles nombran (Fond St. Jacques, Mabonya, Forestière, Roseau, Mahaut), o las playas desiertas (L’Anse Ivrogne, Case en Bas, Paradis), todas son canciones o historias por sí solas, pronunciadas no en francés, sino en patuá.\nUno se levantaba oyendo dos lenguajes: uno era el de los árboles, el otro el de los colegiales recitando en inglés:\nThan reign in this horrible place…\n(Rey soy de cuanto domina mi vista,\nUn derecho que nadie me disputa;\nDel centro a la redonda, y hasta la mar,\nSoy el señor de las aves y las bestias.\n¡Oh soledad!, ¿dónde están los encantos\nque los sabios veían en tu rostro?\nMejor vivir en medio del tumulto\nQue ser monarca en este horrible sitio…)\nMientras en el campo, con el mismo metro, pero al son de instrumentos orgánicos, violín hecho a mano, chac-chac y tambor de pelo de cabra, una muchacha de nombre Sensenne cantaba:\nSi mwen di’ous ca fait nwen la peine\n‘Qus kai dire ca vrai.\n(Si te dijera que eso me dolió,\nDirías: «Es cierto.»)\nSi nwen di ‘ous ca penetraint nwen\n‘Ous peut dire ca vrai.\n(Si te dijera que me heriste el corazón,\nPas ka faire l’amour z’autres pour un rien.\n(Los muchachos hoy\nno hacen gratis el amor.)\nEsto no significa que tal amanecer borre toda traza de la Historia. Ella está presente allí, en la geografía antillana, en la vegetación misma. La mar gime con los ahogados del Middle Passage, con la matanza de sus aborígenes: caribe, arahuaco y taíno; se desangra con el escarlata del framboyán. Ni siquiera la acción de las olas que rompen sobre la arena puede borrar la memoria africana. Y las lanzas de caña evocan por fuerza una verde cárcel donde, asiáticos obligados por su contrato, los antepasados de Felicity, siguen cumpliendo su condena.\nEsto es lo que he leído por dondequiera desde mi niñez, desde el comienzo de la poesía, el beneficio del esfuerzo: en la recia caoba de los rostros de los leñadores, hombres llenos de resina, en los carboneros; en un hombre que sostiene con el antebrazo su machete, de pie sobre el borde herboso del camino, acompañado del anónimo perro caqui de siempre y vestido con la ropa adicional que se puso por la mañana, cuando hacía frío mientras se levantaba en la oscuridad menguante para ir a trabajar en su huerto en los cerros, sí, en los cerros, porque su huerto se encuentra a varias millas de su casa, pero es allí donde tiene su terreno; y en los pescadores y criados de librea, de pie sobre las camionetas que rechinan morro arriba: todos estos hombres fueron originariamente fragmentos de África, pero ahora tallados, endurecidos y arraigados con firmeza en la vida isleña; son analfabetas de la misma manera en que lo son las hojas; no leen, pero están allí para ser leídos, y si son leídos correctamente, crean su propia literatura.\nSin embargo, en nuestros folletos turísticos el mar Caribe es una piscina azul en que la república balancea el pie extendido de Florida, mientras se bambolean islas de caucho inflado, y flotan en una balsa, hacia el mar, bebidas con sombrillas. Así es como las islas, empujadas por la necesidad, se venden. Tal es la erosión de temporada de su identidad, esa repetición frenética de las mismas imágenes de servicio que no permiten distinguir a una isla de otra; con un futuro de puertos contaminados y repartos de tierras negociados por ministros. Y todo esto es dirigido al son de la música de Happy Hour y el rictus de una sonrisa. ¿Qué es el paraíso terrenal para nuestros visitantes? Dos semanas sin lluvia y un bronceado de caoba y, cuando el sol se pone, trovadores locales con sombreros de palma y camisas floreadas tocando Yellow Bird y Banana Boat Song hasta la muerte. Existe un territorio más ancho que eso, más ancho que los límites que componen el mapa de una isla. Es la ilimitable mar y eso que ella recuerda.\nLa felicidad intacta\nTodas las Antillas, cada isla, son un esfuerzo de la memoria; cada mente, cada biografía racial termina en amnesia y niebla. Trozos de luz solar a través de la niebla y repentinos arco iris, arcs-en-ciel. Éste es el esfuerzo, la tarea de la imaginación antillana: reconstruir sus dioses, frase tras frase, con bastidores de bambú.\nDesde el arahuaco hasta nuestros días, la matanza es la añublada raíz de la historia antillana, y ese añublo benigno que es el turismo puede infestar a todas esas naciones isleñas, no paulatinamente, sino con un avance imperceptible, hasta que cada peñasco sea blanqueado por el guano de hoteles de alas blancas; arco e invasión del progreso.\nAntes de que desaparezca, antes de que queden sólo contados valles, receptáculos de una vida más antigua, antes de que el desarrollo convierta a cada artista en un antropólogo o en un folclorista, quedan todavía lugares acariciables, pequeños valles que no hacen eco a las ideas, que prometen la simplicidad de un nuevo comienzo, que no están corrompidos todavía por los peligros del cambio. No son parajes nostálgicos, sino santuarios cerrados, comunes y corrientes como la luz del sol. Lugares tan amenazados por esta prosa como un promontorio por la motoconformadora, o una arboleda de almendros marítimos por el cordel del topógrafo, o el laurel del monte por el añublo.\nUna epifanía final: una modesta iglesia de piedra en un tupido valle al otro lado de Soufrière. Unos cerros casi meten a empujones a las casas en un río moreno, y la luz del sol luce aceitosa sobre las hojas. Un lugar atrasado, de poca importancia, que es ahora corrompido por esta prosa hasta volverse significativo. No es la idea santificar o investir de nada al paraje, ni aun de memoria. Niñas africanas con sus vestidos domingueros bajan por toscos escalones de piedra hacia el interior de la iglesia. Cuelgan relumbrantes hojas de plátano; hay una camioneta estacionada en un patio y ancianas que se arriman tambaleándose a la entrada. Es aquí donde debería pintarse un fresco verdadero, de poca importancia, pero de fe genuina, sin un mapa, sin Historia.\n¡Con qué rapidez podría desaparecer todo! Hemos comenzado ya a internarnos en lugares que esperamos sean impenetrables, verdes secretos al cabo de malos caminos, promontorios donde la vista próxima no sea la de un hotel sino una larga playa sin figura y sin el signo de guindante interrogación de la humareda de un pescador en el otro extremo. Las Antillas no son un idilio, no al menos para sus indígenas. Extraen orgánicamente de ellas su fuerza de trabajo, como los árboles, como el almendro marítimo o el laurel picante de los montes. Sus campesinos y sus pescadores no están allí para ser amados, ni siquiera para ser fotografiados; son árboles que sudan y cuya corteza está cubierta por una película de sal. Pero cada día, en alguna isla, árboles desarraigados que visten de traje firman reducciones fiscales con los empresarios, envenenando de raíz al almendro marítimo y al laurel de los montes. Podría sobrevenir una mañana en que los gobiernos se pregunten qué ocurrió, no nada más con los bosques y bahías, sino con un pueblo entero.\nSe presentan de nuevo, ya están aquí otra vez los rostros, ángeles corruptibles de lisa piel negra y ojos agrandados por una alegría inquietante, como aquellos niños de Felicity durante la Ramleela: dos religiones distintas, dos continentes distintos, ensanchando el corazón con el dolor que es alegría.\nPues ¿qué es la alegría sin el miedo? El miedo al egoísmo, porque así, sobre este estrado, con el mundo prestando atención a mí, no a ellos, quisiera preservar invioladas esas sencillas alegrías, no porque sean inocentes, sino porque son verdaderas. Tan verdaderas como el día en que Perse, con la bendición de sus dones, escuchó los fragmentos de su propia epopeya de Asia Menor en el susurro de las palmeras reales, esa Asia interior del alma por donde vaga la imaginación como si la imaginación fuese algo opuesto a la memoria colectiva de nuestra raza. Esas sencillas alegrías son verdaderas como el gozo de ese niño-guerrero que lanzaba flechas de bambú por encima de las banderas en el campo de Felicity. Y ahora son un júbilo agradecido y un temor bendito, como cuando un niño abrió su cuaderno y, dentro de la sujeción de sus márgenes, forjó estrofas que pudieran abrazar la luz de los montes sobre una isla bendecida por la oscuridad acariciando nuestra insignificancia.\nTraducción: José Luis Rivas y Norman Glass\nDiscurso "Una América integrada: una perspectiva del Caribe" pronunciado en la cuarta Cátedra de las Américas pronunciado en Washington, DC el 12 de abril de 2005\nCuando a mi me invitaron a este lugar, estaba yo con el tormento característico de tener que expresarme en prosa, no soy un pensador lógico, no soy un buen pensador, tengo la suerte de ser poeta, en el sentido en que como poeta, puedo comenzar una frase queriendo decir una cosa y para el momento que la termino me he contradicho.\nPero esto es algo que Gould Whitman, el gran poeta americano dice: si, yo me contradigo a mi mismo muy bien, bueno me contradigo.\nDiscursos de Derek Walcott was last modified: enero 14th, 2020 by Ersilias


Limpieza y desinfección de vehículos que no son para traslados de emergencia | CDC\nLimpieza y desinfección de vehículos que no son para traslados de emergencia\nRecomendaciones interinas para vehículos que no son para traslados de emergencia en los Estados Unidos que pueden haber transportado pasajeros con enfermedad del coronavirus 2019 (COVID-19) confirmada o presunta\nActualizado el 14 de abr. del 2020\nLas personas con COVID-19 confirmado o presunto pueden usar vehículos que no son para traslados de emergencias, como vans de pasajeros, vans accesibles y autos para trasladarse y poder recibir atención médica esencial. Al trasladar a un pasajero con resultado positivo confirmado, se recomienda que los conductores usen una mascarilla de respiración N95 o mascarilla común (si no hay una de respiración disponible) y protección para los ojos, como un protector de cara o gafas de protección (siempre y cuando no generen un riesgo para conducir), y el pasajero debe usar una mascarilla o una cubierta de tela para la cara. Los ocupantes de estos vehículos deben evitar o limitar el contacto cercano (dentro de los 6 pies) de otras personas. Se recomienda el uso de vehículos más grandes como vans cuando sea posible, para propiciar un mayor distanciamiento social (físico) entre los ocupantes del vehículo. Además, los conductores deben adoptar prácticas regulares de higiene de manos, evitar tocarse la nariz, la boca o los ojos y evitar recoger a varios pasajeros que de otra forma no recorrerían juntos la misma ruta. Los CDC recomiendan que las personas usen cubiertas de tela para la cara en los entornos en los que resulta difícil mantener otras medidas de distanciamiento social, especialmente en áreas con transmisión significativa en la comunidad. Las cubiertas de tela para la cara pueden evitar que las personas que no saben que tienen el virus lo transmitan a otras personas; estas cubiertas para la cara no son mascarillas quirúrgicas ni de respiración, ni equipo de protección personal (EPP). Las cubiertas de tela para la cara no se deberían usar en niños menores de 2 años ni en personas con problemas respiratorios o que estén inconscientes, incapacitadas o no sean capaces de quitárselas sin ayuda.\nLas siguientes son directrices generales para la limpieza y desinfección de estos vehículos. Puede encontrar guías similares para la limpieza y desinfección de hogares, centros comunitarios y vehículos de servicios de emergencias (EMS) utilizados para el traslado de personas con COVID-19 presunto o confirmado.\nComo mínimo, limpie y desinfecte las superficies de contacto frecuente del vehículo al principio y al final de cada turno, y entre cada traslado de pasajeros visiblemente enfermos. Garantice que se sigan los procedimientos de limpieza y desinfección de manera consistente y correcta, incluida una adecuada ventilación cuando se usan productos químicos. Al limpiar el vehículo, las puertas y ventanillas deben permanecer abiertas. Al limpiar y desinfectar, las personas deben usar guantes desechables compatibles con los productos que utilizan, además de cualquier otro EPP necesario de conformidad con las instrucciones del fabricante del producto. Si está disponible, también se recomienda el uso de una bata desechable.\nLas superficies duras no porosas en el interior del vehículo, como asientos rígidos, apoyabrazos, manijas de puertas, hebillas de cinturones de seguridad, controles de luces y aire, puertas y ventanillas y agarraderas, se deben limpiar con agua y jabón o detergente si están visiblemente sucias, antes de aplicarles desinfectante. Los desinfectantes adecuados para la desinfección de superficies duras no porosas incluyen:\nProductos antimicrobianos registrados en la EPA para usar contra el nuevo coronavirus SARS-CoV-2ícono de sitio externo, que es el virus que causa el COVID-19. Siga las instrucciones del fabricante con respecto a la concentración, el método de aplicación y el tiempo de contacto de todos los productos de limpieza y desinfección.\nSoluciones de blanqueador con cloro de uso doméstico diluido preparadas según las instrucciones para desinfección de la etiqueta del fabricante, si son aptas para la superficie. Siga las instrucciones del fabricante para su aplicación y ventilación adecuada. Verifique que el producto no se encuentre vencido. Nunca mezcle el blanqueador con cloro con amoníaco ni con otros productos de limpieza.\nSoluciones de alcohol con al menos un 70 % de alcohol.\nPara las superficies porosas o blandas, como asientos de tela, elimine cualquier contaminación visible, si la hay, y limpie la superficie con los productos de limpieza adecuados indicados para usar sobres estas superficies. Después de la limpieza, use productos aprobados por la EPA para usar contra el virus que causa el COVID-19ícono de sitio externo y que sean aptos para superficies porosas.\nPara las superficies de artículos electrónicos de contacto frecuente, como tabletas y pantallas táctiles del vehículo, elimine la suciedad visible y luego desinfecte siguiendo las instrucciones del fabricante de cada uno de los productos de limpieza y desinfección. Si no hay indicaciones del fabricante disponibles, evalúe usar paños o rociadores con al menos un 70 % de alcohol para desinfectar.\nLa persona encargada de la limpieza debe quitarse y desechar los guantes y cualquier otro EPP desechable que haya utilizado para limpiar y desinfectar una vez que haya terminado, lavarse las manos inmediatamente después de quitarse los guantes y el EPP con agua y jabón por al menos 20 segundos, o usar un desinfectante de manos con al menos un 60 % de alcohol si no hay agua y jabón disponibles. Si la persona a cargo de la limpieza no usó una bata desechable, los uniformes/prendas de trabajo que usó al limpiar y desinfectar se deben lavar usando la temperatura de agua máxima permitida para esas prendas y se deben secar completamente. Lávese las manos después de manipular ropa sucia.\nÚltima actualización: 14 de abr. del 2020


Benzema, Atlético de Madrid, LaLiga, la selección olímpica o Reyes, premiados por la APDM. | Página Web de Oneill's Pubs\nLa Asociación de la Prensa Deportiva de Madrid (APDM) entregará sus premios anuales durante la celebración de la gala que tendrá lugar el próximo lunes, 31 de enero. El alcalde de Madrid, José Luis Martínez-Almeida, por la elección de Madrid como Capital Mundial del Deporte, el Atlético de Madrid, por su título de Liga, Benzema, por su extraordinaria temporada, o LaLiga son algunos de los premiados. El acto tendrá lugar en el auditorio Beatriz Madrid a partir de las 20:00 horas.\nJosé Luis Martínez-Almeida, alcalde de Madrid: por haber sido elegida esta ciudad, el pasado mes de junio, Capital Mundial del Deporte 2022, decisión que redundará en la difusión internacional de nuestro deporte y de la marca Madrid. Martínez-Almeida recibió en 2021 el carnet de socio de honor de la APDM por su vinculación con el deporte y con el periodismo especializado en información deportiva.\nClub Atlético de Madrid: por la consecución del título de Liga, el undécimo, en una temporada muy significativa y especial, que agranda el palmarés de esta entidad.\nKarim Benzema: por su trayectoria deportiva en el Real Madrid, acrecentada durante la pasada temporada, que ha motivado el reconocimiento de toda la opinión pública deportiva.\nFelipe Reyes: por su exitosa trayectoria en el Real Madrid y en la Selección Española y por su contribución al deporte del baloncesto.\nAdriana Cerezo: por haber conseguido para España la primera medalla, plata en taekwondo, en los Juegos Olímpicos de Tokio.\nWorld Football Summit: por considerarlo el mejor evento deportivo del año 2021.\nPablo del Río: psicólogo deportivo del CAR de Madrid, premio a la Medicina del Deporte, por el trabajo desarrollado en este campo con nuestros deportistas.\nSelección Olímpica de fútbol: por su medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Tokio, confirmando el futuro y la proyección de nuestro fútbol a nivel internacional.\nComité Paralímpico Español: por sus 36 medallas conseguidas en Tokio y por la labor realizada en pos de la integración a través del deporte.\nLaLiga: por su certera logística que permitió desarrollar la temporada futbolística con normalidad pese a las dificultades de la pandemia.\nCarlos Matallanas, in memoriam: periodista deportivo fallecido por ELA, que hasta el último momento de su enfermedad estuvo llevando a cabo su actividad.\nMención especial la Policía Municipal: en reconocimiento a la labor prestada para la celebración de los distintos acontecimientos y pruebas deportivas que transcurren en la ciudad.\nSerá a VI edición de la Gala de la Asociación de la Prensa Deportiva de Madrid, cuyos premios tienen la finalidad de reconocer la contribución realizada a favor del deporte durante 2021 por parte de todos los agentes que intervienen en esta actividad: deportistas, empresas, entidades, clubes y periodistas. Tendrá lugar a las 20:00 en el auditorio Beatriz Madrid, sito en la calle Ortega y Gasset de Madrid. Presentada por los periodistas Rocío Martínez y Javier Callejo, será transmitida en diferido por La Otra, de Telemadrid.\nLa junta directiva de la Asociación de la Prensa Deportiva de Madrid está integrada por José Damián González, presidente; Carmen Colino y Gaspar Díez, vicepresidentes: Juan Gato, tesorero; Gema Hassen-Bey, Paco Grande, Paco García Caridad, Alejandro Alcázar, José Félix Díaz, Fernando Peinado y Sofía Martín; vocales; y Juan Manuel Merino, secretario. Luis Villarejo y Raúl Cancio son asesores del presidente.


Léase SUMARIO Gaceta oficial Nº 41.356 08 de Marzo de 2018\nAviso oficial BCV Gaceta 41.356 Gaceta 41.356 Gaceta Oficial Marzo 2018 Providencias Gaceta 41.356 Resoluciones Gaceta 41.356 Tasas de interés TC\nResolución mediante la cual se designa al ciudadano Miguel Angel Ramones Galviz, como Director General de la Oficina de Planificación y Presupuesto, en calidad de encargado, de este Ministerio, con las competencias inherentes al referido cargo, de conformidad con el ordenamiento jurídico vigente.\nFondo Negro Primero\nProvidencia mediante la cual se designa al ciudadano Miguel Angel Ramones Galviz, como Director Ejecutivo del “Fondo Negro Primero”, servicio desconcentrado sin personalidad jurídica adscrito al Ministerio del Poder Popular del Despacho de la Presidencia y Seguimiento de la Gestión de Gobierno, en calidad de Encargado, con las competencias inherentes al referido cargo, de conformidad con el ordenamiento jurídico vigente.\nResolución mediante la cual se traslada al Consejero en Comisión, José Antonio Olavarría Rivas, de la Embajada de la República Bolivariana de Venezuela en la Mancomunidad de Dominica, como Consejero en Comisión, Encargado de Negocios Ad Interim, en la Embajada de la República Bolivariana de Venezuela en San Cristóbal y Nieves, responsable de la Unidad Administradora N° 41317.\nResolución mediante la cual se Encomienda a la Empresa del Estado “Inversora IPSFA, C.A.”, ente adscrito a este Ministerio y en función del objeto para el cual fue constituida, la “Adquisición de Productos de Uso Personal para la Universidad Militar de la Fuerza Armada Nacional Bolivariana”, los cuales serán recibidos por el Viceministerio de los Servicios, Personal y Logística para la Defensa.\nResolución mediante la cual se designa al ciudadano Coronel Carlos José Lara Ramos, como responsable del manejo de los Fondos de Funcionamiento (Partidas 4.02, 4.03 y 4.04), que se giren a la Unidad Administradora Desconcentrada, con firma, “Oficina de Gestión Administrativa de la Aviación Militar Bolivariana”.\nResolución mediante la cual se Encomienda a la Empresa del Estado “Inversora IPSFA, C.A.”, ente adscrito a este Ministerio y en función del objeto para la cual fue constituida, la “Adquisición de Literas, Colchones Semiortopédicos y Equipos Electrodomésticos”, los cuales serán recibidos por el Viceministerio de los Servicios, Personal y Logística para la Defensa.\nResolución mediante la cual se designa al ciudadano Elvis Jherfersson Riveros González, como Director Estadal Bolívar de Hábitat y Vivienda.\nResolución mediante la cual se designa al ciudadano Luis Ramón Jiménez Rosales, como Director Estadal Portuguesa de Hábitat y Vivienda.\nProvidencia mediante la cual se designa como Secretaria Principal de la Comisión de Contrataciones Públicas de esta Fundación, a la ciudadana Reina Isabel Pérez Gerónimo; y se ratifican como miembros integrantes de la referida Comisión de Contrataciones, a las ciudadanas y a los ciudadanos que en ella se mencionan.\nResolución mediante la cual se designa al ciudadano Edward Roberto Rojas Mata, como Presidente de la Sociedad Anónima Trolebús Mérida, C.A. (TROMERCA), ente adscrito a este Ministerio.\nResolución mediante la cual se designa al ciudadano Ares Di Fazio Vásquez, como Vicepresidente del Instituto de Ferrocarriles del Estado (IFE), ente adscrito a este Ministerio.\nResolución mediante la cual se designa a la ciudadana Jessica Ysbeth Falcón Azuaje, como Directora General (Encargada) de Marinas y Actividades Conexas, adscrita al Despacho del Viceministro de Transporte Acuático, de este Ministerio.\nResolución mediante la cual se designa a la ciudadana Yolyemil Rodríguez Marín, como Presidenta, en calidad de Encargada, de la Sociedad Mercantil C.A. Metro de Valencia, ente adscrito a este Ministerio.\nResolución mediante la cual se establecen las condiciones de suministro de repuesto e insumos para: el servicio público de transporte terrestre de pasajeros y de carga, a través de las proveedurías del transporte, del Registro Nacional de Operaciones, Unidades del Sistema Nacional del Transporte Terrestre y cualquier otra instancia que designe este organismo.\nResolución mediante la cual se extiende el ajuste de la producción de petróleo crudo durante todo el año 2018, conforme a los parámetros que disponga este Ministerio, que permita cumplir con la reducción de 95 mil barriles diarios de petróleo, entre Petróleos de Venezuela, S.A., sus filiales y empresas mixtas.\nResolución mediante la cual se otorga el beneficio de Pensión de Discapacidad, al ciudadano Miguel Alejandro Escalona Romero.\nResolución mediante la cual se traslada al ciudadano Víctor Hugo Araujo, a la Unidad Regional de este Organismo del estado Trujillo, extensión Boconó, para que se desempeñe como Defensor Público Provisorio Primero (1°), con competencia en materia Integral.\nResolución mediante la cual se crea la Escuela Nacional de Derechos Humanos (ENADDHH), la cual estará adscrita a la Fundación “Juan Vives Suriá”, de este Organismo.\nResolución mediante la cual se designa a la ciudadana Nilvic Josefina González, como Defensora Adjunta, del estado Delta Amacuro, en calidad de Encargada.


Las 10 mejores películas de Reese Witherspoon | El Top\nHome\tCine y TV\tLas 10 mejores películas de Reese Witherspoon\nLas 10 mejores películas de Reese Witherspoon\nUn Premio Óscar, dos Globos de Oro y un Emmy, respaldan la exitosa carrera de Reese Witherspoon, una de las actrices mejores pagadas de Hollywood. En este Top, te presentamos sus 10 mejores películas de entre más de 35 que forman parte de su catálogo.\nDebemos hacer una mención honorífica a tres de sus series más recientes, que han sido muy bien recibidas por crítica y fans, Big Little Lies, The Morning Show y Little Fires Everywhere, que definitivamente te recomendamos.\nPelícula de fantasía en la que dos hermanos quedan atrapados en un show de televisión de los 50, donde aparentemente todo es perfecto. Esta innovadora película fue nominada a los Premios Óscar y es protagonizada por Reese Witherspoon y Tobey Maguire.\nBasada en la clásica historia de Caperucita Roja, pero ambientada en el mundo real y con una temática mucho más fuerte. Vanessa Lutz (Reese Witherspoon) es una joven que comienza un viaje después de que su madre es arrestada, encontrándose con diferentes retos y peligros.\nTop relacionado: Las 10 mejores películas de Rosamund Pike\nReese Witherspoon ha sido protagonista de varias comedias románticas y Sweet Home Alabama es una de las famosas y exitosas en su carrera. Melanie Smooter es una exitosa diseñadora de modas en Nueva York, que regresa a su pueblo en Alabama, para finalizar su divorcio con su amor de niñez y casarse con un importante empresario.\n7. The Man in the Moon (1991)\nLa primera película de Reese Witherspoon, apenas a los 15 años. Una historia de amor, desamor y drama adolescente que involucra a dos hermanas y un nuevo vecino llamado Court, que llega al pueblo y empieza una amistad con ellas.\nCarrie Davis (Reese Witherspoon) es encargada de ayudar a una familia de hermanos de Sudán, que lograron sobrevivir a la guerra en su país y les dan asilo en Estados Unidos, para comenzar una nueva vida. Un rol más serio y dramático para la actriz.\nAunque el rol de Reese secundario, agrega mucho a la historia. La película trata sobre Mud (Matthew McConaughey), un misterioso hombre que se esconde cerca del Río Misisipi y conoce a dos jóvenes que empiezan a hacerle diferentes favores, hasta que descubren quién es realmente.\nBasada en una historia verdadera, Reese Witherspoon es Cheryl Strayed, una mujer que sin experiencia previa, decide comenzar un largo viaje aventurero en una reserva natural, que se termina convirtiendo en un viaje de sanación para ella. Reese fue nominada a los Óscar como Mejor Actriz.\nUna comedia que hace sátira de las elecciones escolares, principalmente en la etapa de preparatoria, está basada en la novela del mismo nombre. Reese Witherspoon es Tracy, una joven que se postula para ser la nueva presidenta estudiantil. Su actuación le ganó una nominación a los Globos de Oro.\n2. Legally Blond (2001)\nProbablemente su papel más conocido y exitoso. En Legalmente Rubia, Reese Witherspoon es Elle Woods, una joven que quiere obtener un doctorado de leyes en Harvard, enfrentando los estereotipos de la sociedad hacia las mujeres rubias. Reese protagonizó una segunda entrega en 2007 y se prepara una tercera para 2022.\n1. Walk The Line (2006)\nReese Witherspoon ganó el Óscar a Mejor Actriz por esta película, actuando como June Carter, cantante y esposa de Johnny Cash, en esta película biográfica sobre este famoso cantante de Country y protagonizada por Joaquin Phoenix. Una película imperdible en la carrera de ambos.\nMás Tops: Las 10 mejores actuaciones de Jennifer Aniston, después de Friends\nActricesACTUACIONES DE Reese WitherspooncineMejores películas de Reese WitherspoonPelículasPelículas de Reese WitherspoonPersonajes de Reese WitherspoonReese WitherspoonReese Witherspoon actuacionesReese Witherspoon mejores películasReese Witherspoon películasReese Witherspoon personajes


Bagdad — 2 de septiembre de 2020 17:24h\nBagdad, 2 sep (EFE).- El presidente francés, Emmanuel Macron, aterrizó hoy en Bagdad en su primera visita oficial a Irak, donde se reunirá con su homólogo iraquí, Barham Saleh y con el primer ministro del país, Mustafa al Kazemi, informó este martes la televisión estatal Al Iraquiya.\nAyer, el Gobierno de Irak anunció en Twitter la llegada del francés y señaló que "Francia es un compañero y amigo de Irak que ha apoyado a las Fuerzas Armadas iraquíes en la guerra contra Estado Islámico (EI)".\nLa llegada de Macron se produce dos semanas después de la visita de su ministra de Defensa, Florence Parly, que reiteró en Bagdad su compromiso con la capacitación de las fuerzas iraquíes y su apoyo como parte de la coalición internacional en la lucha contra el grupo yihadista EI, después de que Estados Unidos expresara su intención de abandonar pronto el país.\nDesde entonces, ha entregado ocho bases en un proceso que comenzó en medio de un incremento de la tensión entre Estados Unidos e Irak tras el asesinato del general iraní Qasem Soleimaní en Bagdad con un misil el 3 de enero.\nTras este incidente, Macron mantuvo una conversación telefónica con Saleh, a quien aseguró que las dos prioridades de Francia son "la soberanía y la seguridad de Irak, así como la estabilidad en la región, y la lucha contra el terrorismo del EI. Nada debe desviarnos de estos objetivos", dijo el dirigente entonces en Twitter.\n2 de septiembre de 2020 - 17:24 h


Continúa la repavimentación de calle Montevideo - Paraná - Elonce.com\nParaná Obras Lunes 3 de Septiembre de 2018\nContinúa la repavimentación de calle Montevideo\nEl intendente recorrió las obras de repavimentación que se realizan en la zona. Además, anunció que este martes se inician los trabajos en calle Sebastián Vázquez. Actualmente hay 12 frentes de obra en toda la ciudad, supo Elonce TV.\nEn el marco del Plan de Repavimentación de 400 cuadras paranaenses, el intendente Sergio Varisco, recorrió obras que se desarrollan en la zona de calles Montevideo y Libertad.\nEn diálogo con Elonce TV, indicó que "es un trabajo que se inició la semana pasada y ahora se están repavimentando enteras tres cuadras. Este martes continuaremos en calle Sebastián Vázquez".\nCabe recordar que en este proyecto se invierten $ 152.504.344. Los trabajos surgen como consecuencia directa del elevado desgaste surgido en la capa de rodamiento asfáltico y del deterioro de los cordones-cunetas y badenes a raíz del importante tránsito vehicular a que se ven afectadas diversas calles de la trama vial pavimentada de la ciudad. Además se emprende la obra con el objeto de prolongar la vida útil de la calzada restituyendo parte de capacidad portante inicial.\nEn el asfalto se repavimentan las zonas afectadas por fisuras, deslizamientos, ahuellamiento, corrugación, desplazamientos, depresiones y levantamientos. Esto en aceras de asfalto y hormigón. Asimismo se contempla la reparación de cordones en salida de desagües pluviales domiciliarios, la elevación o bajada de las llaves y tomas de cámaras de Obras Sanitaria Municipal en calzadas hasta nivel de carpeta terminadas.\n"Los paranaenses están muy contentos. Un vecino me decía que hace 40 años no se hace este trabajo en esta zona de la ciudad. Así estamos trabajando para abarcar toda Paraná, entre obras nuevas, compactación de calles de tierra y repavimentación en 3000 cuadras. En este momento hay 12 frentes de trabajo. En Avenida Ramírez hay dos frentes de obra", comentó. Elonce.com


Sandra Rozo - Home\n«Uno de mis grandes sueños es que cada persona aprenda a desarrollar su máximo potencial, descubra su maravillosa capacidad de transformar, y se beneficie de su ilimitado poder de amar»\nTengo la firme convicción de que debemos aprender a desarrollar nuestro potencial, así como nuestra capacidad de ser líderes extraordinarios y que esto nos va a permitir contribuir a hacer de este mundo, un lugar mejor.\nPara mí, el liderazgo, tiene que ver con cada uno de nosotros. Somos líderes en nuestro hogar, en familia, en el trabajo, con nuestros amigos y en la sociedad; ya que el liderazgo no tiene que ver con un «título» sino con ser protagonistas de nuestra vida y tener claro nuestro rol en la sociedad.\nConsidero que en el fondo, nosotros como ciudadanos del mundo, queremos vivir la coherencia, ese equilibrio que surge cuando estamos alineados entre lo que pensamos, sentimos y hacemos. Y la exigimos especialmente de aquellas personas que consideramos nos deberían dar ejemplo, como nuestros gobernantes, líderes, autoridades, jefes y familia. Pero, como sabrás, todo empieza en casa, así que te pregunto: ¿Eres realmente coherente ante los ojos de los demás?\nCreo que en este cambio de época, estamos ante la búsqueda de aprender a desarrollar la resiliencia frente a tanta disrupción, que nos causa incertidumbre constante; ya que en la actualidad, debemos lidiar con entornos complejos, conocidos como “VUCA” caracterizados por su volatilidad (volatility), incertidumbre (uncertainty), complejidad (complexity) y ambigüedad (ambiguity). Por ello, aprender a manejar el riesgo, evitar la fricción y crear escenarios para responder al azar, serán capacidades clave para desenvolvernos ante mercados tan competitivos y radicalmente cambiantes.\nConsidero que para lograrlo, así sea de manera parcial, se requiere primordialmente de tener un propósito organizacional compartido, además, de un entendimiento colectivo de cuál es la razón principal por la que existe tu organización y cómo contribuye al bien común de la sociedad.\n¿Deseas comprender tus emociones y aprender a desarrollarlas?\n¿Quisieras mejorar significativamente tu comunicación?\n¿Qué áreas de tu vida están en desequilibrio y deseas mejorarlas?


Camila Vallejo: "Esté Lagos o no esté Lagos, eso no cuestiona mi militancia en el PC" | Infogate\nInicio Actualidad Camila Vallejo: “Esté Lagos o no esté Lagos, eso no cuestiona mi...\nCamila Vallejo: “Esté Lagos o no esté Lagos, eso no cuestiona mi militancia en el PC”\nLa diputada PC Camila Vallejo aseguró que frente a definiciones de candidaturas presidenciales “está primero el programa” y dejó en claro que sea o no Ricardo Lagos el abanderado, no pone en riesgo su militancia en el Partido Comunista.\n“Hay que resguardar como partido la discusión en términos programáticos para la proyección de la Nueva Mayoría. Nos interesa, tanto para definir políticas de alianzas, como para la participación en un gobierno, establecer cuáles serán los contenidos que van a conducir ese gobierno. Y como definimos en el Congreso del partido darle continuidad y unidad a la Nueva Mayoría, la idea es hacerlo dándole contenido a eso, lo que implica pasar de las reformas que queremos que avancen y se consoliden en este periodo, a cambios que apunten más a un nuevo modelo de desarrollo”, sostuvo la parlamentaria en entrevista con El Siglo.\nEn esa línea, dijo que “está primero el programa. Y cómo generamos las condiciones para que ese programa pueda llevarse a cabo y no quede en el papel. Eso implica una disputa electoral, y elegir los liderazgos que permitan llevar de buena manera un programa. Va a ser trascendental el resultado en las elecciones municipales, de concejales, cómo se va a dibujar la correlación de fuerzas políticas y sociales para el próximo periodo y posteriormente en la elección parlamentaria. Esas elecciones pueden dejar en mejor pie a las fuerzas progresistas para un segundo periodo presidencial, que esperamos sea de continuar con la Nueva Mayoría”.\n“La candidatura presidencial tendría que representar, encarnar en sus convicciones lo que será el programa de la Nueva Mayoría que, para nosotros, tiene que tener un eje central en un cambio cualitativo en relación al modelo neoliberal”, agregó.\nEn ese sentido, dijo que “es lamentable cuando se habla solo de figuras. Y más cuando esas figuras no hablan de contenidos, sino de continuidades, de formas, pero no hablan de cuáles son sus visiones de cambio. Eso da cuenta de cómo los medios y sectores políticos utilizan esos liderazgos para instalar sellos de continuidad y de reestablecer políticas de consenso, más que de establecer ideas de transformación profunda en nuestra sociedad. Es muy importante que pongamos los énfasis en elementos de fondo. Estamos permanentemente viviendo crisis socioambientales, territoriales, las situaciones de Chiloé, los problemas en regiones del norte, el impacto del cambio climático, el desarrollo económico, la falta de sustentabilidad del modelo, el débil rol del Estado. Eso demanda que nuestra propuesta sea de profundo contenido programático y de capacidad de generar una alternativa. A muchos medios, a la derecha, a los sectores conservadores, no les conviene que se abra ese debate y se desarrolle y, por lo tanto, el debate y la discusión la tratan de centrar en figuras, en personajes, y que tampoco hablan de temas de fondo y más bien se quedan en formas, en cuestiones superficiales y en posicionamiento de personalismos más que proyectos colectivos”.\nAnte la confrontación o polémica que se instaló frente a una posible candidatura de Ricardo Lagos, Vallejo aclaró: “Me parece que hay una especie de contradicción entre lo que es nuestra apuesta política y programática, con lo que en este momento está defendiendo o señalando Ricardo Lagos. Una posición que dice que habla de futuro, pero no dice nada realmente del futuro que quiere construir. Más bien se queda en la consigna, tiende a defender y justificar lo obrado durante su gobierno que fue uno de los más neoliberales en la historia de la Concertación y por lo tanto se ha generado una polémica. Pero lo central, lo de fondo, lo que está detrás de todo esto, es la disputa en los elementos programáticos”.\n“Una eventual candidatura de Ricardo Lagos no pondría jamás en riesgo mi militancia en el Partido Comunista. Nunca. Y quien pretenda instalar eso está muy equivocado, y tiene más bien algunos intereses. Tengo una clara convicción respecto de mi militancia, me siento orgullosa del partido y de su capacidad colectiva de dar los debates y de sus definiciones programáticas, y esté Lagos o no esté Lagos, eso no cuestiona ni pone en riesgo mi militancia en el PC, en absoluto”, prosigió.\nPor lo mismo, apuntó que “siempre lo mejor es una elección en primarias, que se pongan los nombres en debate y a disposición de una elección, que haya una votación democrática en torno de las distintas candidaturas presidenciales para elegir a quien pueda encarnar y representar mejor el programa que colectivamente definamos. Siempre las primarias es el mejor mecanismo, espero que eso sea parte de las definiciones y se despeje en conjunto con la definiciones programáticas.\n“El próximo gobierno de la Nueva Mayoría tiene que apostar a revertir todas aquellas privatizaciones y concesiones que se hicieron y que hoy arrojan resultados negativos para el conjunto de la sociedad. Lo hemos visto con la privatización del agua, las deficiencias de empresas como Aguas Andinas, con lo que fue la privatización de Soquimich y el manejo privado del cobre y recursos naturales estratégicos. Cómo la concentración del poder económico y los monopolios privados inciden y afectan la soberanía económica y política del país. No puede ser que un programa y una candidatura de la Nueva Mayoría no se propongan enfáticamente y con convicción superar y revertir aquellos errores del pasado”, concluyó.\nArtículo anteriorCruch, ranking y calidad\nArtículo siguienteAutores de Editorial Catalonia premiados en Estados Unidos


¿Cuántos neutrones tiene el fósforo 32? ¿Cuántos neutrones tiene el fósforo 32?\nPreguntado por: Outman Sedeño | Última actualización: 21 de enero de 2020\n4/5 (1,372 Visitas.28 Votos)\nEl fósforo-32 ( 32 P) es un isótopo radiactivo del fósforo. El núcleo de fósforo-32 contiene 15 protones y 17 neutrones , un neutrón más que el isótopo más común de fósforo, fósforo-31.\nTeniendo esto en cuenta, ¿cuántos neutrones hay en el fósforo?\nPosteriormente, la pregunta es, ¿para qué se usa el fósforo 32? El fosfato crómico P 32 se usa para tratar el cáncer o problemas relacionados. Se coloca mediante un catéter en la pleura (saco que contiene los pulmones) o en el peritoneo (saco que contiene el hígado, el estómago y los intestinos) para tratar la fuga de líquido dentro de estas áreas causada por el cáncer.\nDe esta forma, ¿cómo se produce el fósforo 32?\nEn el laboratorio, se puede producir P - 32 (incluso como un experimento con estudiantes) usando la reacción S- 32 (n, p ) P - 32 con neutrones rápidos. Una muestra de azufre elemental prensado se coloca cerca de una fuente de neutrones durante varios días. Después de eso, el azufre se lava con agua hirviendo.\n¿Qué tipo de radiación emite el fósforo 32?\n¿Cuál es el costo del fósforo?\nFamilia No metales\nCosto $ 4 por 100 gramos\n¿Cuál es el modelo de Bohr para el fósforo?\nEntonces, para el elemento FÓSFORO , ya sabes que el número atómico te dice la cantidad de electrones . Eso significa que hay 15 electrones en un átomo de fósforo . Al mirar la imagen, puede ver que hay dos electrones en la capa uno, ocho en la capa dos y cinco en la capa tres.\n¿Cuántos nucleones hay en el fósforo?\n¿Cuál es el número atómico del fósforo?\n¿A qué familia pertenece el fósforo?\n¿Cuál es el costo del fósforo por 100 gramos?\n¿Cuál es el número de electrones de valencia en el fósforo?\n¿Cuántos electrones tiene el fósforo 31?\n¿Es peligroso el fósforo 32?\nLa seguridad. La alta energía de las partículas beta emitidas y la baja vida media del fósforo - 32 lo hacen potencialmente dañino ; su actividad específica máxima es 338 TBq / mmol (9131 Ci / mmol).\nEl fósforo no se encuentra en su forma elemental pura en la Tierra, pero se encuentra en muchos minerales llamados fosfatos. La mayor parte del fósforo comercial se produce extrayendo y calentando el fosfato de calcio. El fósforo es el undécimo elemento más abundante en la corteza terrestre. El fósforo también se encuentra en el cuerpo humano.\n¿Para qué se utiliza el fósforo radiactivo?\nEl fósforo radiactivo (P-32) es un tipo de radioterapia interna y es un tratamiento para algunos trastornos sanguíneos, como la policitemia vera (PV) y la trombocitemia esencial (ET).\n¿Es radiactivo el fósforo blanco?\nSí, hay muchos isótopos de fósforo , todos ellos radiactivos excepto el fósforo -31. El más largo, Phosphorus -32, tiene una vida media de aproximadamente 30 días, y no hay una forma nativa de hacerlo a partir de isótopos primordiales, por lo que para todos los propósitos prácticos, el fósforo nativo es monoisotópico y no radiactivo .\n¿El fósforo es un metal?\nEl fósforo es un no metal que se encuentra justo debajo del nitrógeno en el grupo 15 de la tabla periódica. Este elemento existe en varias formas, de las cuales el blanco y el rojo son las más conocidas.\n¿Qué contiene el fósforo blanco?\nLas municiones de fósforo blanco son armas que utilizan uno de los alótropos comunes del elemento químico fósforo . El fósforo blanco se utiliza en municiones de humo, iluminación e incendiarias, y es comúnmente el elemento de combustión de las municiones trazadoras.\n¿Por qué el fósforo 32 es adecuado para su uso como marcador?\n(c) Fósforo - 32 es un isótopo radiactivo que emite radiación beta. Regar el sistema de raíces de una planta con una solución que contenga un compuesto de fósforo - 32 puede ayudar a los científicos a comprender el proceso de crecimiento. Explique por qué el fósforo - 32 es adecuado para su uso como marcador en esta situación.\n¿Dónde se encuentra el carbono 14?\nLa principal fuente natural de carbono - 14 en la Tierra es la acción de los rayos cósmicos sobre el nitrógeno de la atmósfera y, por lo tanto, es un nucleido cosmogénico.\n¿Cómo se calcula la vida media del fósforo 32?\nPregunta: La vida media del fósforo - 32 es de 14,26 días. La constante de desintegración es k = 4.86 × 10−2 / días k = 4.86 × 10-2 / días. Si accidentalmente derrama fósforo - 32 en su zapato, ¿cuánto tiempo pasará antes de que el 99,9% del material radioactivo se haya descompuesto para que pueda volver a usar los zapatos de manera segura?\n¿Cuánto cuestan los techos de pizarra?\n¿Los victorianos usaban maquillaje?\n¿La cirugía el mismo día es para pacientes hospitalizados o ambulatorios?\n¿Cuál es la fórmula química del carbonato de sodio anhidro?\n¿Cuál es el poder superior en AA?


Bi Aizpe (744 m.)\n"He estado mirando al cielo\npor que me mantiene elevado."\nLas alegrías y las penas, el cariño y el rencor, el alivio y el dolor, el amor y el odio, los recuerdos. todo se mezcla y tritura en el almirez de la vida y cuando ese revoltijo de emociones nos pesa, debemos marcharnos sin mirar atrás. Más allá de este humo, más allá de mentiras y verdades, escapar lejos, al lugar al que pertenecemos: la naturaleza. (Germatore)\nBi Aizpe ( Dos Hermanas)\nHoy daremos un paseo para ascender a una de las dos hermanas de Irurtzun. Subiremos hasta un mirador desde el que podemos contemplar la hermana mayor y el valle del Araquil. El regreso lo haremos por el bosque y por el túnel de la antigua carretera.\nSalimos desde el parking del pueblo o si lo preferimos desde el cementerio que se encuentra en la parte más alta del pueblo, subiendo por la iglesia.\nCruzamos el pueblo hasta encontrar el cementerio.\nVeremos carteles indicativos que nos señalan la dirección a seguir.\nTenemos como referencia unas marcas verdes y blancas de pequeño recorrido. Cruzamos una valla y seguimos las indicaciones.\nDos Hermanas desde el camino.\nTenemos el Erga frente a nosotros y a la izquierda los riscos de la hermana pequeña hacia donde nos dirigimos.\nA la izquierda la cresta de la hermana pequeña.\nEl camino se introduce en el bosque, seguimos las marcas verdes y blancas.\nSubimos la cuesta y al llegar a la parte alta nos encontramos un cruce de caminos. A la izquierda se sitúa el mirador, que es lo más llamativo de la excursión, a la derecha el camino que se dirige al balcón de los buitres y de frente el camino de regreso. Nos dirigimos primero al mirador.\nHasta llegar a un cruce de caminos en la parte alta.\nA la izquierda el mirador\nSubimos al mirador donde tendremos las mejores vistas de la mañana.\nDos Hermanas desde el mirador.\nTxurregui y Gaztelu.\nRegresamos al cruce y nos dirigimos al balcón de los buitres.\nNos dirigimos ahora al balcón de los buitres.\nPor una senda sin apenas desnivel.\nDonde la primavera comienza a repartir sus flores.\nDesde el balcón de los buitres podemos contemplar las dos hermanas y al fondo Beriain\nDos Hermanas desde el balcón de los buitres.\nRegresamos de nuevo hasta el cruce para tomar el camino de regreso, por el bosque. El camino lo buscamos en el centro de la vaguada formada por la ladera del mirador a nuestra izquierda y la del monte Erga a nuestra derecha.\nRegresamos al cruce y nos introducimos en el bosque.\nBuscamos el camino en la vaguada de las dos laderas.\nLlegaremos a la carretera y debemos cruzar el túnel en dirección a Irurzun.\nLlegamos en poco tiempo a la carretera.\nDesde donde contemplamos la Hermana Mayor.\nY continuamos hacia Irurzun por el túnel.\nTras pasar el túnel podemos regresar a Irurzun por la carretera vieja o justo al llegar a otro túnel, subir por la senda de la derecha para volver al cementerio.\nJunto a otro túnel la senda de regreso.


Paloma solitaria (fragmento)Larry McMurtry\nPaloma solitaria (fragmento)\n&quotA Oriente, el cielo estaba rojo como los carbones de una fragua, iluminando los llanos a lo largo del río. El rocío había humedecido el millón de agujas del chaparral y cuando el borde del sol emergió del horizonte, el chaparral parecía salpicado de diamantes. Una mata en el patio trasero se llenó de pequeños arcoíris cuando el sol tocó el rocío.\nEra un tributo inmenso que la salida del sol embelleciera incluso las matas de chaparral, pensó Augustus al admirar el proceso, sabiendo que solo iba a durar unos minutos. El sol extendió su dorada luz rojiza sobre las matas resplandecientes, entre las que circulaban unas pocas cabras, balando. Incluso cuando el sol se alzó sobre los pequeños salientes, al Sur, una franja de luz permaneció un momento a nivel del chaparral, como si fuera independiente de su fuente. Después el sol se alzó, claro, despejado, como una gran moneda. El rocío murió rápidamente y la luz que llenaba las matas como de un polvo rojo, se dispersó dejando un aire limpio y ligeramente azulado.\nLa luz era entonces buena para leer, así que Augustus se dedicó unos minutos a los profetas. No era excesivamente religioso pero se tenía por buen profeta y le gustaba estudiar los estilos de sus predecesores. En su opinión, eran unos exagerados, y no se esforzaba en leerlos palabra por palabra. Se limitaba a mirar aquí y allá, mientras los bollos se iban tostando.\nMientras estaba disfrutando de una o dos líneas de Amós, los cerdos dieron la vuelta a la esquina de la casa y casi en el mismo momento Call salió por la puerta de atrás, poniéndose la camisa. Los cerdos se acercaron, colocándose exactamente frente a Augustus. El rocío había mojado su piel azul. "


18 Febrero | Parlamento Vasco\nLa parlamentaria de EAJ-PNV, Estibaliz Larrauri, ha destacado que el Gobierno Vasco está inmerso y avanzando en la modificación del Reglamento del juego de Euskadi con el objetivo de seguir ordenando este sector, y para ello, ha pedido no basarse en suposiciones, percepciones o en fórmulas importadas de otros lugares que no se ajustan a la realidad de Euskadi, si no en un proceso riguroso con base sólida que se ajuste a nuestra realidad.\nLarrauri, durante el transcurso del pleno de este jueves en la Cámara vasca, ha compartido la creciente preocupación existente en la sociedad por los problemas derivados del juego excesivo en los últimos años y la necesidad de proteger a los colectivos más vulnerables, un problema público transversal.\nLa representante jeltzale ha manifestado que la vía adecuada es la que el Ejecutivo vasco ya está llevando a cabo mediante la modificación reglamentaria y la planificación, en contra de la modificación de la propia ley existente como ha pedido Elkarrekin Podemos en el Parlamento Vasco. “La vía del Gobierno se ajusta más a la realidad socioeconómica y a las necesidades actuales de Euskadi. Primero porque el proceso de modificación ya iniciado por el Ejecutivo vasco terminaría antes que la tramitación de una ley; y segundo, porque el reglamento es un instrumento de ordenación más flexible y que permite adaptarse mejor a una realidad tan cambiante con es el sector del juego”, ha dicho.\nEn ese sentido, ha destacado que el Gobierno vasco está avanzando en medidas que ponen el foco especialmente en el control de acceso de los locales de juego, tanto de menores como de personas que tienen el acceso prohibido; en cuestiones relacionadas con la publicidad en el juego; y las labores de inspección y control. Para todo ello, “creemos que el proceso iniciado por el Gobierno Vasco es el más adecuado en forma y fondo, coordinado con otras Administraciones, transparente y que defiende nuestras competencias en materia del juego frente amenazas recentralizadoras”, ha terminado Larrauri.


Alquiler Chalet Privilege 3 habitaciones\nEl alojamiento más bonito de Cala Llevado es sin duda alguna, el Chalet Privilege de 3 habitaciones. Es un magnífico chalet de madera natural, espacioso (51m2) con una arquitectura de alta gama y armoniosa.\nUn verdadero hogar en la naturaleza, para una familia o a un grupo de amigos es un espacio lujoso en el corazón de la naturaleza, respetando las normas ambientales.\nConstruido sobre pilotes para evitar dañar el medio ambiente y dejar la naturaleza intacta, el Chalet Privilege de 3 habitaciones, orientado hacia el sur, ofrece amplios ventanales permitiendo la entrada de luz y combinando el interior y el exterior. La vista panorámica sobre las magníficas calas de agua transparente da una sensación de calma y bienestar.\nEl Chalet Privilege de 3 habitacioens es una de las 4 versiones que se ofrecen en esta gama (45 modelos de esta gama en el camping), que puede alojar hasta 6 personas . Su sofisticado entorno representa perfectamente la evolución de la hospitalidad en el sector hotelero.\nChalet Privilege de 51 m² en Tossa de Mar\nSu magnífica terraza cubierta de 3 x 8m2 es una sala de estar adicional, con un juego de mesa y sillas de madera natural que sirve tanto de comedor como de sala de estar gracias a las tumbonas.\nTelevisión y Wifi gratuitos.\nNuestros Chalets no están incluidas sabanas ni toallas.\nReserve su Chalet Privilege de 3 dormitorios en el sur de la Costa Brava\nLow Cost 1 habitación sin sanitarios\nLow Cost 2 habitaciones sin sanitarios\nLow Cost 1 habitacion\nChalet Privilege 1 habitacion\nPrivilege Privilege 2 dormitorios\nChalet Privilege 2 dormitorios PMR