Subsistema Institucional2 nueva pagina\nCantidad de diarios y periódicos adquiridos cada 100.000 habitantes\nGasto público nacional cultural ejecutado\nEste indicador muestra la cantidad de diarios y periódicos adquiridos en relación a la población estimada por año cada 100.000 habitantes en el país.\nNota: se refiere a diarios y periódicos que audita el Instituto Verificador de Circulaciones\nFuente: Instituto Verificador de Circulaciones\nLa adquisición de diarios y periódicos ha manifestado un pico en el año 2001, durante el cual los cambios y crisis políticas, socioeconómicas e institucionales se manifestaron intermitentemente. A partir de entonces los valores se estabilizan, alcanzando el valor más alto en el año 2006.\nEs importante tener en cuenta que desde el año 2000 a la fecha, han proliferado nuevas formas de consumo de diarios y periódicos, aumentando el número de lectores por ejemplar que no se reflejaba en el indicador, como el caso de la lectura vía digital, lo que muestra la tendencia descendente. A partir del año 2012 se incluye el acceso digital pago para algunos diarios de mayor tirada.\nDPA: Cantidad de diarios y periódicos adquiridos cada 100.000 habitantes\nTotal de diarios y periódicos adquiridos: suma la cantidad de ejemplares vendidos anualmente por los medios gráficos pagos, más la tirada anual de ejemplares de medios gráficos de distribución gratuita, en sus ediciones de lunes a domingo y la lectura digital paga que audita el Instituto Verificador de Circulacione, de afiliación voluntaria.\nPoblación total: cantidad de habitantes en el país para un año dado, según Censos de Población, Hogares y Vivienda y estimaciones del Instituto Nacional de Estadística y Censos.\nEn nuestro país la libertad de prensa y el derecho a la información son considerados derechos civiles básicos, importantes en sí mismos. A su vez son insumos para el ejercicio de otros derechos ciudadanos, como la capacidad de la sociedad de fiscalizar al Estado y al Gobierno y de participar en los actos públicos. Cuanto mayor es el número de periódicos que se distribuyen entre la población, mayor es el nivel de información al que el público accede. Por consiguiente, ciudadanos mejor informados estarán más dispuestos a apoyar los objetivos de las estrategias de desarrollo sostenible, y serán más capaces de participar en los asuntos que los afectan.\nProvee información respecto a los montos presupuestarios ejecutados por la Administración Pública Nacional en materia cultural.\nFuente: Sistema de Información Cultural (SInCA)-Ministerio de Cultura. Presidencia de la Nación en base a datos del Sistema Nacional de Cuentas Nacionales\nLos datos fueron modificados respecto de años anteriores debido a la incorporación de otros programas. La serie de Gasto Público Nacional Cultural Ejecutado denota la gran expansión que tuvo esta área en la política de gobierno. El indicador se mantiene estable durante los años de la crisis Argentina de principios de siglo para aumentar a tasas importantes durante la segunda parte de la década. Si bien las partidas presupuestarias para cultura no dejan de crecer desde su piso en el año 2002, es desde el año 2005 donde se denota una clara tendencia ascendente. Entre 2005 y 2013, el gasto en cultura aumentó en 1304%.\nGPNCE: gasto público nacional cultural ejecutado.\nGasto Público Cultural: erogaciones que realizan los organismos y programas del Gobierno Federal (incluidos los Poderes Legislativo y Judicial y el sector paraestatal en sus respectivos niveles), en el ejercicio de sus funciones, siempre y cuando sus actividades estén vinculadas con el fomento, la promoción y la producción de productos culturales característicos, siendo estos últimos aquellos cuya razón de ser consiste en crear, expresar, interpretar, conservar y transmitir contenidos simbólicos. Deben representar una parte sustancial del producido por la(s) actividad(es) CIIU a 4 dígitos de la(s) que son típicos.\nEl Estado Nacional es un actor relevando en el campo cultural, y su intervención en el mismo permite direccionar y fortalecer dinámicas y procesos. El presupuesto ejecutado es una de las herramientas a través de las cuales el Estado implementa esas decisiones.


Notición musical. “No Te Va a Gustar” llegaría a Las Heras - Truncado Noticias\nHome / REGIONALES / Notición musical. “No Te Va a Gustar” llegaría a Las Heras\nNotición musical. “No Te Va a Gustar” llegaría a Las Heras\nLas Heras-, Así lo confirmo a Periódico Las Heras, un alto funcionario municipal y el integrante de una empresas de servicios de sonidos que vive en la localidad.\nLa banda tocaría el 12 de octubre en el primer Mega evento que organiza la Municipalidad de Las Heras, el cual llamaría el “1er Las Heras Rock”.\nEl evento comenzaría muy temprano ya que NTVG tocaría el lunes 12 de octubre a las 22 hs, pero previo habrían otras bandas soporte que confirmaran luego.\nEl lugar no está definido todavía, ya que la primera opción sería en la cancha del Deportivo al aire libre y con entradas gratuitas, pero los organizadores especularan cerca de la fecha para saber cómo estará el clima y definir un lugar cerrado si el clima no acompaña.\nEl evento será posible, gracias a distintos aportes de empresas y se estima que al evento podrían llegar a concurrir unas diez mil personas de toda la región.\nNo Te Va Gustar, popularmente abreviada como NTVG, es una banda uruguaya de rock formada el 25 de junio de 1994 en Montevideo. Está integrada por Emiliano Brancciari (voz y guitarra), Guzmán Silveira (bajo y coros), Diego Bartaburu (batería), Gonzalo Castex (percusión), Martín Gil (trompeta y coros), Denis Ramos (trombón), Mauricio Ortiz (saxo barítono y tenor), Pablo Coniberti (guitarra) y Francisco Nasser (teclados).\nA la hora de hacer la primera presentación en un festival, la banda todavía no tenía un nombre. Emiliano y Mateo pensaron un nombre que, según cuentan, era muy malo (y por cábala nunca contaron cuál era). Cuando le fueron a contar a Pablo (el batero), le dijeron textualmente «Tenemos el nombre. [...] no te va a gustar», a lo que éste respondió «¡Está buenísimo!». Se dieron cuenta, entonces, que era mucho mejor que el que habían pensado y lo propusieron definitivamente. Decidieron también que se escribiera “No Te Va Gustar”


My Blog: Literatura | Belen Brito Peret\nMy Blog: Literatura\nPosted on 15/10/2019 por bbritoperet\nMy blog: lengua\nA principios de este año, con Pato Chujman comenzamos a realizar un portfolio que consiste en crear 10 entradas en el blog conectando los trabajos de clase con nosotros, nuestra vida cotidiana, que nos gusta, nuestra personalidad. Existen tres pasos para realizar correctamente uno, estos son: relatar la experiencia, relacionar la experiencia de clase con algún otra cosa escolar o personal y\nPor otro lado, este año y el posterior, comencé a encontrarme a mi misma. Soy una persona muy introvertida, me siento incómoda al mostrar quien de verdad soy, es por eso que prefiero no opinar ni compartir lo que me gusta con personas a las que no les interesa o me juzgan. Es por eso que haber empezado a leer y a encontrarme más, me facilita poder conectar mi vida personal con trabajos del colegio. Generalmente, me interesa aprender acerca del arte, como escribir mejor y nuestra vida cotidiana. Me considero una alumna responsable, antes más que ahora, pero aun asi cumplo con las tareas y me encanta tomar nota, que es algo que me ayuda a poder seguir las clases. Considero importante aprender cómo convivir con los demas, como trabajar en grupo y como podemos exigirnos más a nosotros, desafiandonos a algo que creemos imposible.\nPor último, no veo la hora de terminar el colegio y empezar la facultad. El año pasado decidí que quería estudiar Gastronomía en el IAG, que pertenece a la UADE. Es una carrera que exige mucho tiempo y exigencia física, por las horas que requiere cocinar estando parada. Me gustaría especializarme más en la pastelería, por eso quiero conseguir el título de “Patisserie”. Si es posible, quiero trabajar durante la carrera para luego poder viajar y trabajar en otros países. Además, poder abrir un lugar mio seria mi meta, seria un lugar para principalmente poder tomar el té y disfrutar de buena música.\nDurante el primer trimestre de Lengua, estuvimos realizando diferentes actividades relacionadas a esta pregunta, ¿Qué es la Literatura Argentina? Escribimos ensayos y realizamos una rutina de pensamiento como última actividad.\nAsimismo, de las actividades que más disfrute, fue la rutina de pensamiento que realizamos al final de todo. Escribimos que es lo que pensábamos que era la literatura argentina al principio del tema. Fue complicado no incluir nuevos detalles y argumentos estudiados, ya que estuvimos analizando la literatura argentina. Sin embargo, a la hora de escribir la definición, me di cuenta que ya tenía una idea de lo que era, pero, tambien que habia adquirido un monton de informacion. Trate de reducir mis conocimientos así luego en la segunda pregunta, que consistía en decir lo que ahora pienso, puede incluir todo lo que había aprendido en los ensayos y el cuadro que Camila había hecho de la literatura argentina, su definición y aspectos que abarca.\nEstudiamos acerca de Julio Cortázar, Jorge Luis Borges y otros famosos escritores argentinos, que hacen notar la importancia y lo entretenido que es leer clásicos de la literatura argentina. Al comenzar a leer este tipo de libros, no me daba cuenta que más allá de un texto, hay un montón de aspectos y comparaciones en las que se pueden pensar y analizar. Se relacionan,también, con ideas y culturas de la actualidad. Como por ejemplo, los conflictos políticos y como se ve reflejada la corrupción y los gobiernos de facto hoy en día en comparación a unos años atras.\nEsta entrada fue publicada en 4AC2019, castellano, Inicio, lengua, Portoflio por bbritoperet. Guarda el enlace permanente.\nUn pensamiento en “My Blog: Literatura”\ncamilaaliberti en 07/11/2019 en 9:59 pm dijo:\n¡Hola Belu! Estuve leyendo tu eportfolio, buscando tus 3 entradas de Literatura en español. Encontré dos, pero también esta… ¿es la tercera?\nTenés que tener en cuenta que la idea de trabajar sobre Mi Blog (y pensarlo también como «Mi eporfolio») era una actividad introductoria… no cuenta como una de las 10 entradas que les pedimos con Pat.\nAhora… dentro de tu análisis sobre el blog/eportfolio (que está muy bien) aparece la presentación de una rutina de pensamiento. Esta puede ser una entrada, ya que es una actividad de clase, pero tendrías que presentarla en su entrada propia.\nAdemás, estaría bueno que revisara los 3 pasos, para que aparezcan claros en cada caso.\nCualquier duda, no dejes de consultarme.


FeSP UGT Zamora – Junta de Castila y León: UGT Informa sobre la Mesa de negociación de empleados públicos\nJunta de Castila y León: UGT Informa sobre la Mesa de negociación de empleados públicos\nOct 06, 2015Actualidad, Autonómica, Sindical0\nEl 5 de octubre las Centrales Sindicales presentes en la Mesa General de Negociación de Empleados Públicos mantuvieron una reunión donde plantearon la posibilidad de realizar una contrapropuesta.\nUGT fue el único sindicato que registró el pasado día 2 de octubre una propuesta al Consejero de Presidencia, instando a acordar con carácter URGENTE el abono de la extraordinaria de 2012, días de libre disposición y antigüedad y solicitando la recuperación de las 35 horas y la complementación por IT.\nNos alegramos ahora de ver como el resto de sindicatos abrazan la propuesta de UGT y proponen a la Administración la postura que defendió UGT en la Mesa Negociadora de Empleados Públicos.\nIgualmente aceptan el inicio de movilizaciones en la misma línea que las ya convocadas por nuestro sindicato.\nRecordar, que muchas de esas materias que hoy propone acordar la Administración llevan siendo reivindicadas por UGT desde hace bastante tiempo.\nArtículo anterior Directrices básicas para el desarrollo de la prevención de riesgos laborales en la AGE Artículo siguiente2ª devolución de la Paga Extraordinaria 2012: A petición de UGT se abona en Correos a todo el personal funcionario y laboral


Medellín estrena nuevos cruces semafóricos\nCruce inaugurado en el barrio La Milagrosa. FOTO CORTESÍA\nMATEO ISAZA GIRALDO | Publicado el 06 de febrero de 2020\nMás seguridad vial para evitar muertes en las vías. Con esta premisa como base, la Secretaría de Movilidad de Medellín inauguró en la mañana de este jueves dos de los nuevos cruces semafóricos pensados para mejorar las condiciones de seguridad de los peatones.\n“Estamos felices de darle la bienvenida a nuevos cruces semafóricos en la ciudad. Escogimos algunos puntos, de muchos que seguiremos interviniendo, por los altos niveles de incidentes. Priorizamos a los peatones porque era un alto nivel siniestralidad”, indicó Carlos Cadena Gaitán, secretario de Movilidad de Medellín desde el barrio La Milagrosa.\nLos dos cruces que ya se pusieron en operación están ubicados en el oriente de la ciudad en La Milagrosa (comuna 9 de Medellín), exactamente en los cruces de la carrera 29 con calle 45 y en la carrera 30 con calle 41. Cada uno requirió una inversión cercana a los $95 millones.\n(Lea aquí “Medellín debe despedirse del urbanismo táctico y los puentes peatonales”: secretario de Movilidad)\nAdemás, según reportó la Alcaldía, se adelantan obras en otros tres cruces ubicados en la carrera 50 con calle 35 (Perpetuo Socorro), la carrera 43 con calle 31 (San Diego) y en la carrera 83 con calle 32 (Belén por el centro comercial Los Molinos).\nEn entrevista con EL COLOMBIANO en enero del 2020, Carlos Cadena Gaitán, aseguró que el eje transversal de la administración será la política de Visión Cero, que permitirá que no solo su despacho, sino Infraestructura y otras dependencias generen desarrollos para garantizar la protección de la vida en las calles.


Las aplicaciones móviles, el internet de las cosas y el “cómputo cómodo” serán dominantes en la industria el próximo año.\nEl año pasado se habló mucho sobre la movilización de las aplicaciones empresariales y el desarrollo de estrategias de gestión bien redondeadas. Ha habido algunos grandes nuevos dispositivos y adquisiciones aún mayores.\nAsí que, ¿qué es lo que viene para el 2016? ¿Prevalecerán los dispositivos para el Internet de las Cosas (IoT)? ¿Aumentarán las brechas de seguridad móvil? Le preguntamos a expertos de la industria para compartir sus pensamientos sobre estos temas y más.\nDirector de investigación, Sepharim Research\nEl número uno se trata de la seguridad móvil. El escritorio moderno realmente no es un escritorio, sino una experiencia que se adapta al momento. Para una gran cantidad de empresas, uno de los movimientos que es probable que ocurran... será reforzar su arquitectura para asegurar la información, contrario a proteger los dispositivos.\nEn 2016 vamos a entrar en una era muy centrada en aplicaciones para el trabajo y en hacer las cosas, [lo que está] muy ligado al internet de las cosas –ya sea que se relacione con ayudar a los empleados o mantenerse saludables o mejorar, o ayudar a los hospitales y la forma en que reciben, manejan, atienden y rehabilitan a las personas.\nAnalista principal de J. Gold Associates\nLa noción de "¿Qué es una aplicación y cómo puedo obtener una aplicación para un usuario?" va a cambiar. Tradicionalmente, las empresas han construido aplicaciones móviles que se desarrollan en seis o 12 meses, que tienen múltiples iteraciones que cuestan un brazo y una pierna, y que no pueden encontrar recursos para construir algo ya que los desarrolladores son tan escasos. Veo una reorientación de aplicaciones que son lo suficientemente buenas –que son rápidas y de bajo costo de implementación y pueden hacer mejor uso de los recursos limitados.\nTodo el mundo habla de la IoT. Las cosas están llegando. Cuando lleguen, se apagarán luces para las empresas que no saben cómo lidiar con ellas.\nPresidente, TECHnalysis Research\nVeremos el surgimiento de aplicaciones de compañía –aplicaciones que no tratan de reproducir todo lo que hace una aplicación de escritorio. La gente está tratando de tomar estas aplicaciones de escritorio y simplemente llevarlas a un entorno móvil cuando en realidad no funciona. Si usted hace la suposición de que el móvil no es la única opción, sino una de varias opciones, entonces puede empezar a crear aplicaciones que hacen mucho más sentido, ya que utilizará la movilidad para lo que es buena: la entrada de datos y captura de datos y cosas que puede hacer cuando trabaja remotamente.\nPresidente, Core Competence\nLa ciberdelincuencia se convirtió en rutina cuando el mundo se convirtió en un monocultivo de Windows con una superficie de ataque enorme y bien comunicada en la que los criminales se centranban. [Ahora,] el despliegue de Android es cada vez mayor –no sólo en los teléfonos inteligentes, sino también en las “cosas” fijas y móviles conectadas a internet. Me preocupa que esta tendencia aumente el tamaño y la uniformidad de la superficie de ataque, sobre todo en los dispositivos que no serán muy visibles o manejables para TI. Cuando surgen defectos y exploits en los dispositivos de IoT, será difícil remediarlos, y sacar de línea un gran número de dispositivos vulnerables como medida para detener las pérdidas puede ser costoso o inviable.\n[Dos grandes tendencias serán] la movilidad como una plataforma de cómputo primaria y que [los dispositivos] se desvanezcan a un segundo plano. Es la noción de la integración de la vida laboral, en lugar del balance de la vida laboral. Eso es lo que quiero decir con que [los dispositivos] se desvanecerán al fondo; simplemente se integran tanto con lo que hacemos. Uno está en el coche e inicia algo, va a la oficina e inicia otra tarea, se mueve a una sala de conferencias y sigue haciendo cosas. Tal vez es otra manera de decir que sería la computación cómoda: Simplemente hay tanta comodidad y familiaridad con el trabajo móvil que ya no es gran cosa.\nCómo integrar y asegurar aplicaciones móviles de BI – SearchDataCenter en Español


Laborde Marcet: “Los inversores ganarán si compran ahora, los precios no bajarán más” – Viviendadeprisa\nLos activos inmobiliarios en buenas ubicaciones o posiciones estratégicas no han bajado de precio tras el confinamiento y no van a registrar grandes descuentos en el medio plazo. Sí que habrá grandes bajadas en segundas y terceras líneas, porque habrá una desocupación importante de locales comerciales. Los fondos, family offices e inversores privados ya vuelven a estar en búsqueda de bienes inmuebles con presupuestos de a partir del millón de euros para activos de retail y que superan los 20 millones para la compra de hoteles y edificios en zonas prime. Son datos de la consultora inmobiliaria Laborde Marcet.\n“Los próximos meses va a haber mucho movimiento. Ahora hay dos tipos comportamiento en los inversores: los que han vuelto rápidamente a la actividad para aprovechar las oportunidades que ofrece el mercado; y los reactivos, que adoptan posturas de precaución hasta que todo se aclare con el consiguiente coste de oportunidad. Nosotros aconsejamos a los inversores que disponen de liquidez en estos momentos que no tarden demasiado en tomar la decisión de compra, porque la recuperación va a ser en U y los precios no van a bajar más”, señala Miquel Laborde, socio fundador de Laborde Marcet.\nCon el inicio de la fase 1 se ha confirmado que los activos inmobiliarios suponen la inversión más estable. “No la más rentable, pero sí la más segura”, matiza Laborde. Y es que, tras la pasada crisis, los inversores prefieren apostar por el inmobiliario. Por tipo de activo, el residencial, los locales comerciales en buenas ubicaciones y los hoteles van a seguir siendo activos de refugio para invertir en España. Además, el logístico sigue siendo la apuesta a futuro más segura.\n“Hay que estar muy atentos a lo que está sucediendo, siendo valientes y positivos. Es también un buen momento para que haya una reeducación de los propietarios por lo que respecta a los alquileres y los precios, para volvernos a situar en una posición más cómoda en el mercado y con un equilibrio sostenible entre oferta y demanda”, subraya el experto.\nLa consultora inmobiliaria destaca que lo más importante en estos momentos para el sector inmobiliario es que los bancos continúen dando financiación a un buen precio, algo que parece que seguirá siendo así en de la mano de las políticas monetarias del BCE. “Los inversores pueden ayudar, pero el gran movimiento lo genera la financiación hipotecaria. Si cortan la financiación o sube el tipo de interés es cuando habrá problemas”, añade Laborde.\nEtiquetas: inversión, inversores, Laborde Marcet, precios, rentabilidad, vivienda


Medios y política: El Mundo se inventó el texto que ilustraba una fotografía\nEl Mundo se inventó el texto que ilustraba una fotografía\nEl pasado 20 de agosto un joven murió ahogado en el embalse de San Juan. Algunos periódicos publicaron una foto de la agencia EFE del año 2012 como si fuera del día de la trágica muerte de esa persona. El Mundo subtituló en el pie de foto "Policías llevando a cabo las pesquisas iniciales". Intenté que rectificaran y una semana después el texto continúa ahí.\nEn primer lugar, me extrañó ver el nivel tan bajo del pantano dado que ha llovido bastante y por ello pregunté a la agencia EFE por la fecha de esa fotografía. Nunca contestaron. En segundo lugar, los medios de la zona no mostraron imágenes de la zona, en concreto, donde se había producido el ahogamiento. Si los medios de la zona no tenían nada, ¿cómo iba a tener una foto reciente una agencia de noticias? Gracias a varios twiteros, se pudo llegar a la misma fotografía que la agencia EFE tiene colgada en la red desde el 28 de abril de 2012. Foto que se tomó para ilustrar la noticia de que el agua del pantano tenía una calidad "excelente".\nSe observa que la foto fue recortada pero es la misma que muestra El Mundo. Entiendo que EFE pueda tener esas fotos colgadas para uso de clientes. Además, probablemente los recortes hayan hecho que no haya periodistas o fotógrafos suficientes para cubrir ciertos lugares.\nEso sí, queda la pregunta de por qué El Mundo subtituló así. En primer lugar, porque sólo se ven bañistas, en segundo lugar, por la fecha de la fotografía y en tercer lugar, porque la policía no tiene nada que ver en estos asuntos, sino la Guardia Civil. Si no rectifican una cosa tan sencilla, ¿nos podemos imaginar que hacen en otros temas?\nOs tengo que contar más cosas sobre este asunto, porqué lo más importante para mi es cuanto se tardó en atender al joven desde que los bañistas le sacaron del agua hasta que llegó el SUMMA en helicóptero. Ya he solicitado esa información a la Comunidad de Madrid. En caso de un ahogamiento, los primeros auxilios son esenciales para salvar una vida y probablemente se llegó tarde, muy tarde.\nY no por culpa de los servicios sanitarios sino por la ausencia de socorristas o puesto de atención de primeros auxilios en la zona. Como muchos otros servicios públicos que, desafortunadamente, no existen, a día de hoy, en la zona. Parece ser que otra persona estuvo a punto de ahogarse el pasado fin de semana. He intentado averiguar los muertos que ha habido en la zona en los últimos diez años y hasta eso está siendo complicado para periodistas de Madrid. La transparencia no es un virtud en la Comunidad de Madrid.\nEtiquetas: EFE, El Mundo, embalse, fotografía, manipulación\nposted by Mario Cuellar at 6:06 p. m.\nEl pantano de San Juan sucio antes de la campaña e...\nAl CM de Telemadrid le traicionó el subconsciente ...\nParado obligado a trabajar para cobrar prestación ...


¿Cuándo opinan los menores en un juicio de divorcio? - Cortés Ortiz Abogados\nUna de las mayores preocupaciones y/o anhelos que nos plantean los clientes es si los hijos serán oídos en el juicio de divorcio, de tal forma que puedan contar de primera mano lo bueno que son algunos padres y lo malo que son los contrarios.\nPara responder a esta duda lo primero que hay que tener en cuenta es la edad del niño. La normativa actual prevé que los mayores de doce años sean oídos siempre y en el caso de los menores de doce años cuando éstos tengan suficiente juicio o madurez. Es lo que se conoce como exploración del menor y el juez es el encargado de velar por el cumplimiento de este derecho a ser oído cuando se vayan a tratar temas relacionados con su guarda y custodia. Es decir, si el procedimiento contencioso trata sólo sobre el reparto de los bienes porque los padres de mutuo acuerdo ya se han puesto de acuerdo sobre con quién vivirá el menor, éste no será oído en el juzgado puesto que no tiene nada que decir sobre la liquidación del patrimonio de sus padres, donde se aplicará la ley y nada más.\nOtra de las preocupaciones de los padres versa sobre la forma de realización de este trámite. En este sentido, los juzgados son bastante cuidadosos a la hora de dar voz a los niños. Lo más habitual es que el encuentro se realice en el despacho de Su Señoría, donde únicamente estarán presentes éste, el Fiscal (que es el encargado de velar por los intereses de los menores, que pueden coincidir o no con los intereses de los padres) y el juez o jueza. Ni padres ni abogados estarán presentes en la sala, de tal manera que la charla sea lo más distendida posible y que los niños no se sientan incómodos ni presionados por la presencia de aquéllos. Lo que se pretende es que el niño pueda hablar con libertad y así se obtenga información sobre con quién se tiene un mayor apego y sobre todo con qué progenitor disfrutará de un mayor bienestar. Las preguntas que se suelen hacer son indirectas y girarán sobre el estilo de vida que llevan con su padre y con su madre, y nunca se le pedirá que elija entre vivir con uno u otro.\nCabe destacar dos cuestiones importantes. En primer lugar, no es lo mismo el peso de las respuestas de un niño de doce años recién cumplidos que de dieciocho, debiendo Su Señoría valorar el testimonio dado en cada caso. Es decir, un niño con quince años es un adolescente, que en la mayoría de los casos alabará la opción de convivencia del progenitor con el que más a gusto se sienta, menos normas le imponga en su casa, menos confrontación presente…. A sensu contrario, un niño con doce años también es mucho más manipulable, pudiendo transmitir pensamientos o deseos que le haya inculcado uno de los padres. Derivado de estas situaciones surge la segunda cuestión, que es el hecho de que el testimonio del menor no vincula ni obliga a Su Señoría para que la decisión final sea en el mismo sentido. Evidentemente su deseo será tenido en cuenta a la hora de decidir con quién vivirá, pero no será determinante en el cien por cien de los casos.\nSi estás pensando en divorciarte y tienes más dudas sobre cómo participarán tus niños en el proceso, contáctanos a través de nuestro formulario y te orientaremos brevemente o, si lo prefieres, llámanos para concertar una consulta. Estaremos encantadas de atenderte.


Raúl Dorantes: De camino al ahorita\nRendición poética en De camino al ahorita\nMe he tardado mucho en estudiar la obra de Raúl Dorantes, aunque siempre la he tenido en mente. Creo que de los escritores que nos iniciamos en los noventa, Dorantes llegó a desarrollar un estilo narrativo propio y una voz de mucha originalidad. Si me pedieran una definición abarcadora diría que Raúl Dorantes es otro de tantos latinoamericanos residentes en Estados Unidos que, convertidos en fuga de talento, envía remesas del alma a las bibliotecas transnacionales. Él más que nadie, ha dedicado su obra al tema de esta incesante fuga que es obviamente económica, que en algunos casos es política o social, pero que de ninguna manera es amnésica. Ha sido su constante labor, su activismo cultural que, con la colaboración de otros escritores y teatristas, ha dado aliento y sustento a la vida literaria de Chicago en lengua castellana.\nCada esfuerzo personal se convierte en pan comunal en nuestro reducido ámbito. Cuando menos esperamos aparece otra obra publicada o representada que despierta entusiasmo. Así fue el caso de la presentación de De camino al ahorita por el Colectivo El Pozo en el centro cultural Calles y Sueños en Pilsen, en el sur de Chicago.\nMe ocupo ahora de explicarme esta obra que tanto he ponderado. Trataré primero el texto que leí inicialmente en la antología (Vocesueltas, 2009) y luego la obra representada.\nDe qué se trata el ahorita\nResumidamente, dos hombres desahuciados por el cruce de la frontera entre México y EE.UU se encuentran en el desierto, llegan a conocerse y luego, son detenidos por un patrullero de la frontera. Pronto todos, por un percance, quedan abandonados a la inclemencia del desierto. En este ambiente se desenlaza todo un drama personal que de inmediato se vuelve social y existencial, puesto que también sucede el mundo alterno, un submundo tangente. Comienzan a escuchar voces y comienzan a confluir dos insólitas esferas vivenciales. Casi al final, por un forcejeo entre el Hombre B y el Oficial, se dispara la pistola y muere el Hombre A.\nLa obra en un solo acto presenta dos planos de existencia. En el primer plano, los protagonistas, que son altos relieves de lo que con el tiempo se han venido a convertir en arquetipo del migrante —la ida y el retorno— se cruzan en un camino fortuito en el desierto donde son interceptados por un guardia de la patrulla fronteriza. En el segundo plano, al que llegamos por una rendija (en acotación descrita), se dispone el sitio de los muertos donde se insinúa el afterlife. Además de abrir y cerrar la estructura de la obra, a mi ver, la oscuridad representa la esfera subjetiva que, por medio de la sinestesia, describe la situación de encierro y la impotencia como si fuera pesadilla somática de lo sufrido en vida. Estos dos planos se dividen y se unen por un espacio-tiempo al que yo quiero llamar ontológico y que es constante durante toda la obra: el ahorita que nos permite entrever la simultaneidad, ese momento cero entre el vivir y el tiempo.\nEl ahorita como lo define Dorantes por medio de uno de los personajes:\nVoz 1: Es un espacio donde no está oscuro ni alumbrado, donde no hay antes ni después,\ndonde tú ya no eres tú, ni yo soy yo, donde no necesitamos usar palabras, porque no\nhay objetos ni pensamientos...\nLa acción comienza in media res en el plano oscuro y luego pasa al plano luz y así intermitentemente. Ambos planos son representaciones de lo que yo llamo realidad vivencial. El plano luz representa lo físico y el segundo atisba lo ontológico. Ambos planos comienzan a fundirse y a conformar lo vivencial. Todo converge en el cruce, tanto lo general, lo socioeconómico, lo particular, la historia personal de cada personaje, como lo psicológico. Dorantes logra culminar el meollo del asunto personal de cada personaje por medio de anécdotas que en sí son minirelatos diestramente concatenados, ya que optó por incorporarlos y entrelazarlos en un diálogo aparentemente delirante.\nEsto es muy notable ya que optó por poner a cada personaje a relatar su historia con pocas intermitencias de los otros hablantes, como lo hace, permítanme esta comparación, Edward Albee en La historia del zoo, donde Jerry, el protagonista, relata varias anécdotas, especialmente la cruda historia de “Jerry and the dog”. Pero la obra de Albee es prácticamente un monólogo, donde Peter, el antagonista, es solamente un bystander con mínima participación. Quizá ésta no sea una comparación del todo advenediza. La Historia del zoo de Albee reanuda el tema del iluso american dream en una obra en un acto, con elementos del teatro posmoderno y donde los personajes son voceros de su propia condición social, que los lleva “absurdamente” a un encuentro con la muerte. El forcejeo, cuchillo en mano, entre Jerry y Peter al final de la obra de Albee es bastante parecido al forcejeo del Hombre A y el oficial de migración, pistola en mano, en la obra de Dorantes. La diferencia es que Jerry se arroja contra el cuchillo que sostiene Peter, y en verdad se suicida. Mientras que el Hombre B mata accidentalmente a su “compa”, el Hombre A. También encuentro algo similar entre Peter, el personaje de Albee, y el Oficial de De camino al ahorita; ambos encarnan el agente dramático cuya función es culminar el conflicto y causar el desenlace. Pero quiero advertir una diferencia importante que distingue a la obra de Dorantes.\nPara los que ven aquí una suerte de teatro del absurdo, algo a lo que este escritor no se suscribe, hay que nombrar las causas reales del inhóspito ambiente en el que se desempeña la acción: factor que afecta la conducta (el desierto), el factor socio-económico (la pobreza) y el factor psicológico (el fracaso); ésta última es la que se le debe acreditar, por supuesto, a la factura del autor quien supo emplear los elementos del lenguaje poético y del teatro posmoderno, para no caer en el mero panfleto o en un drama de nota negra. Es necesario diferenciar entre una obra propiamente del absurdo de una obra que utiliza y aprovecha elementos o aspectos formales de ese tan desentendido movimiento que pretendió llevar el discurso más allá de lo metafórico (lo que llamaban patafórico), algo que no considero relevante a esta obra. Dorantes sigue el lenguaje metafórico y metonímico, sigue basado en una realidad que es compleja porque abarca lo físico y lo psíquico, por lo tanto la dualidad vivencial, las dos esferas de la vida.\nPathos y mithos\nEn esta obra se logra mitificar un hombre sin rostro, sin nombre, sin patria. Hay un momento clave en la mitificación, el uso de un tropo que sirve no sólo de símbolo sino también de efecto mitificador; y es cuando el Hombre A se come a la extraviada mariposa monarca. Aunque la alusión al retorno de la mariposa monarca puede verse como una demasía de significado, el tropo confirma la situación no-volitiva —“instintiva”— en que se encuentra el migrante. El mundo no es lo que debería ser, sino lo que es. Estos personajes no son trágicos en el sentido aristotélico, porque están trabados en circunstancias ajenas. Si una mariposa monarca se pierde en el desierto porque un terrible galeno la ha desviado de su ruta, no es culpable de su destino. El terrible viento que ha llevado a que estos seres sin nombre se pierdan y se hallen en el desierto no es un elemento participativo en escena, pero se le hace referencia. La obra no cae en lo común ya que los personajes no discurren abiertamente sobre la injusticia. Además que no pueden o ya tienen todo por dado. En la cosmovisión del migrante la dualidad justicia-injusticia es inseparable; en él o ella viven ambas antinomias. Algo más determinante los lleva a los extremos: el hambre, la huida o la ambición. El aspecto ético en la obra no se omite, pero tampoco es el centro significativo de la misma. Las razones que llevan a los personajes a la situación en que se encuentran son particulares. Pero lo ponderable no es lo que los motiva —eso pertenece al plano real—, sino el migrar mismo. Es en este sentido que el migrante adquiere el valor mítico. El valor patético se presiente al uno llegar a la conclusión de que la estancia del migrante es el mismo estaribel donde converge el fracaso, la desesperación y el absurdo: angustioso arribar no sólo porque sea humillante y peligroso, eso es lo más fácil, sino porque se vuelve parte de una visión soterrada del mundo, cova desde la cual se carga un bulto a la resbaladiza cumbre. Es en esta cima, en ese momento cero de la eterna labor del antihéroe, donde la vida resulta absurda. El momento de la peripecia del migrante es el ahorita, ese lugar-tiempo en que comienza a ponderar lo que ha hecho con su vida y se siente terriblemente solo e impotente.\nLo vivencial psicológico\nMuchos inmigrantes también son víctimas de su propio valor o su ambición, pero ya este es tema aparte. O quizá ni sea tema aparte sino que simplemente es un aspecto que se trata en esta obra. A propósito, si Dorantes lo hubiese abordado, la obra cambiaría completamente porque atribuiría un carácter meramente aventurero a los personajes, y en vez de ser valientes serían meramente torpes. Pero veamos primero, antes de llegar a conclusiones, lo que motiva a estos personajes:\nHombre A Viaja hacia el Norte porque fue embaucado por su padre. Para salir del apuro y marcharse tuvo que tomar dinero de la empresa que había fundado. Su fin es hacer mucha plata para reponer todo lo perdido, integridad y solvencia económica.\nHombre B Viaja al sur, de regreso a su país después de incendiar su casa, porque a pesar de que logró hacer mucha plata, cayó en las drogas y demás vicios, descuidó su hogar, lo que resultó en que su mujer lo abandonara.\nOficial Su función es celar la frontera entre EE.UU y México. Es un guardia de una patrulla fronteriza. Es uno de tantos hijos de refugiados políticos cubanos, con un grado de separación, a quien aún lo persiguen las pesadillas del cruce en balsa de su familia.\nLas fuerzas mayores detrás de los motivos de estos personajes son obvias y por lo tanto todos son ánimas —no gratas— de su condición social. Es por esta razón que la obra sigue siendo una denuncia. Pero no una fácil denuncia social sino una contestación de compleja y aguzada representación de hechos (físicos) y consecuencias (psicológicas) que sufren los inmigrantes al realizar el cruce y al buscar el Dorado americano.\nRaúl Dorantes siempre ha creado personajes de harta intensidad psicológica, inmersos en situaciones extremas y complejas, y no meras marionetas marginales. En casi todas sus obras ha sido tanto el lenguaje poético, el acertado uso de la metáfora y la metonimia, así como el estilo (referencial) narrativo lo que ha facilitado crear esos submundos que escarban capas de realidad que pasan desapercibidas en el discurso realista o naturalista. Por ejemplo, en el cuento “Ya no te espero Moy”, Delia, personaje central del relato, ya pasada de años, ha quedado postrada en la sala de su apartamento, sin calefacción, en un día de invierno inclemente. Desde su impotencia (ella es la narradora), describe lo que siente:\n“Lo único que anoche sentí fue una especie de anestesia en los tobillos, un cosquilleo subiendo a los muslos y abarcando hasta la rabadilla. Eran las lenguas esas que subían, que se me iba enredando como buganvilias.”\nEn otro de sus cuentos, en “La niña y el presidente”, nos hallamos con otro inmigrante emboscado entre su pasado arremetido en un pueblo mexicano y su presente no menos apremiante, que es su residencia en lo que parece ser un halfway house donde ha quedado postrado física y mentalmente. Es en este cuento donde Dorantes ha logrado representar de manera sucinta e impactante la dura y doble realidad de un inmigrante fracasado y acechado por los trastornos sociales y mentales. En este fragmento la enfermera lo halla hablando solo, y es cuando nos damos cuenta que el narrador es el mismo Manuel.\n‘Talking to the air again baby?’\nLe recuerdo a Manuel que de nuevo cayó en el uso del pasado. Que estamos aquí, entre árboles de cerezas o de manzanitas rojas, no lo sé, en una terraza con sillas del Sheridan Home, tratando de recordar el “es” y de paso el mesurado punto y coma.\nLa narrativa se combina y se complementa con atisbos del pasado y la continua pesadumbre del presente, con detalles que delatan lo desmenuzado que han quedado los antiguos hábitos de Manuel (el saber escribir bien), para hacer el perfil psicológico de un hombre derrumbado como bulto extraviado en un viaje, un cruce, hacia otra vida.\nA este estilo narrativo, que Dorantes ha empleado muy efectivamente en sus cuentos y que ahora adapta al teatro, quiero llamarlo “lenguaje del ahorita”, el que comprende mecanismos narrativos derivados de una aguda visión de las esferas vivenciales. En De camino al ahorita a veces el discurso es deliberadamente inconexo, irreverente o necio, pero nunca del todo incoherente.\nDorantes se asegura de incorporar aspectos reales que lo justifiquen. Los personajes están en el desierto, sufren sed, cansancio e insolación. Recordemos que este mismo discurso (diálogo), en un contexto normal, sí podría ser catalogado de esquizofrénico, pero en las circunstancias de estos personajes la conversación está claramente afectada por el medio ambiente y por razones fisiológicas. Incluso en el plano oscuro donde los personajes ya tienen puesto pie en el hado el lenguaje es coherente y consecuente. Los muertos, como en Pedro Páramo a quien alude Dorantes con el epígrafe, parecen seguir la faena del vivir. En esta estancia la vida y la muerte se complementan para rendirse al ahorita.\nEn una de las escenas en el plano oscuro de la obra, el oficial hace recuerdos de su niñez. (Hago un apartado, para mencionar que es muy notable que Dorantes haya puesto en voz del oficial, el antagonista, no sólo la definición del ahorita, sino también el discurso más poético. Esto para mí fue algo desconcertante; es muy raro en el teatro que den al villano las mejores líneas. Quizá sea una manera de reivindicarlo, por lo menos en la otra vida.) Aquí de nuevo tenemos un ejemplo de cómo la narrativa referencial da vida (caracterización) a un personaje que inicialmente era un simple agente.\nVoz 1: Sé de una niña que no tenía juguetes. Sólo las flores eran su entretenimiento. Desprendía los pétalos y las hojas para jugar con el olor. Conoció por dentro y por fuera a los jazmines y las margaritas, a los crisantemos y las lilas, a los narcisos y las rosas. Pero la fragancia que más le gustaba no era la de las flores sino la de los eucaliptos. Así, la niña fue aprendiendo a guardar entre sus dedos cada uno de los aromas. Ya de joven los llegó a mezclar en pomitos de treinta mililitros. Y vendía sus mezclas en los días de plaza.\nVoz 1: Es que la perfumera era mi abuela. Ella decía que los olores eran como la música. Estaban los olores de nota alta, como las lilas y el galán de noche, que rápido soltaban su vapor. Los de nota intermedia, que tardaban más en llegar a la nariz. Y los de nota grave…\nLo que viven los personajes es el realismo vivencial, que también abarca el ensimismamiento, esa percepción o sensación de dualidad, de desnudez humana que nos hace sentir inusitadamente partes de otra parte; cuando se nos olvida sabernos humanos por un indefinible lapso y nos sentimos allegados al tiempo, aunados a ese inasible suceder, y razón por la cual también dejamos de suceder. No creo que el ahorita que se pretende sea un simple ars moriendi. De pronto puede ser más bien una rendición poética ante lo imposible. Quizá nos rindamos al ahorita sin haber logrado definirlo cabalmente. Por mientras, esto permite que el concurrente o lector defina su propio ahorita. Lo ideal de la obra es que incita a pensar y a que lo definamos en nuestros propios términos.\nLo existencial y lo social\nAlgo que advierto es que los aspectos existenciales convergen con los sociales, con la denuncia. Los dos personajes centrales, los inmigrantes, son enunciados de una súplica ontológica, que resulta interceptada, por el aspecto real, el oficial que en la esfera vivencial del migrante representa no la justicia sino la injusticia. Estos espejismos, y procuro el doble sentido, retratan las vivencias. Los espejismos propios del cruce por el desierto se prestan para comprender los espejismos vivenciales (psíquicos, espirituales) y cuando menos acordamos nos hallamos ante un escenario donde también se sopesa lo social y lo íntimo. Esto es de suma importancia para comprender las implicaciones de la poética de Dorantes; y se debe explorar dentro y fuera del marco representativo de la obra. Primero acudamos a un experto en la materia.\nAlejandro Korn, filósofo argentino de comienzos del siglo XX, ha sabido aducir que la justicia no existe, por lo tanto no puede ser un tropo, un recurso, de participación activa; en cambio, la injusticia sí. En efecto, el concepto justicia se aúna a toda esa gama de abstracciones inasibles y que solamente se entienden concretamente por medio de la antinomia: la injusticia. En mis términos: nadie pierde el sueño pensando en la justicia (lo ideal), pero sí es angustiante pensar en la injusticia y demoledor sufrirla en carne propia. El mismo Korn, obviamente influido por Hegel, reconocía que gran parte de la población humana pasa inmersa en emprender el mundo que debería ser y no el que es . De manera que, dentro y fuera del marco representativo, nos hallamos ante una ambivalencia. Para un tercer ojo objetivo, desinteresado, el personaje del oficial representa la justicia y también la injusticia, y el desenlace es simplemente excitante. En cambio, para los partidos involucrados, para los migrantes y los simpatizantes, el oficial representa la injusticia; porque ellos no viven el mundo que es sino el que debería ser. En la obra no se está lidiando con meras polisemias ni juegos de posturas. Dorantes ha creado personajes que nos apuntan al existencialismo. No aquél quejumbroso y pesimista que muchos equivocamos al principio de todo acercamiento, sino el existencialismo buscado por los que iniciaron la empresa combinatoria de pretender un ser humano cabal. No que Dorantes haya querido crear personajes que representen la liberación real y ontológica que pretendían los existencialistas marxistas; pero definitivamente ha creado seres que deambulan en una búsqueda que accidentalmente los lleva a confrontar el sí mismo. Cabe mencionar que en lo que se refiere al existencialismo, nada queda completamente esclarecido. Ahora quizá nos aferremos a ello como si fuera la única propuesta que no nos avergüenza adoptar públicamente. Quizá porque es ante todo un esfuerzo personal, que invita colaboradores por supuesto, pero esencialmente íntimo. Sin duda una búsqueda personal del autor. Siempre resulta mucho más satisfactorio saber que la autoría-creación es la suma del esfuerzo y entrega, y no sólo un artificio que emplea efectos, mocks, para producir una suerte de parodia. No hay duda de que en esto se distingue el arte comprometido con el arte por el arte.\nReanudando la experiencia de intimidad social que se nos presenta, advierto que el empleo de ambivalencias se prestan para tildarlo de pesimista, pero se tornan tan reales cuando se sopesan con el momento concreto, la experiencia en carne propia. Es por eso que esta obra está más arraigada al aquí, nada más que con aclimatación posmoderna. El referente en la poética no es una mera abstracción ni un artificio, sino una condición concreta y de gran preocupación actual. En nuestros tiempos el absurdo no es un fenómeno que percibimos fuera de nuestra esfera vivencial. El absurdo ha llegado a engullir la realidad y no se distingue de ella.\nAl final de la obra los planos se unen, el plano luz y el plano oscuro convergen y los personajes recobran su cabalidad. Hay algo terriblemente carnal al final. Los vivos escuchan sus voces en ese otro mundo tangencial; los muertos también y, además, sienten el descomponer de sus propios cuerpos. Todo queda en silencio cuando las voces se unen. Se cierra la rendija. Todo queda oscuro.\nEl ahorita por el Colectivo El Pozo\nLa obra fue presentada por el Colectivo El Pozo (del que forma parte también el autor), y fue dirigida por Ignacio Guevara, con la colaboración de varios escritores y artistas que, con algunas excepciones, por primera vez participan en una obra teatral.\nLas limitaciones de espacio del escenario y auditorio en el centro cultural Calles y Sueños se prestaron para ofrecer un ambiente de calidez e intimidad. Georgina Valverde, reconocida creadora de artes plásticas en Chicago, se ingenió la escenografía minimalista y pintó en tela (colocada de trasfondo del escenario) un llamativo mapa de la región desértica donde arriesgan sus vidas los inmigrantes. En este mapa, suficientemente grande para que se apreciara y leyera bien desde el auditorio, se ubican los lugares por donde pasan y a los que se dirigen los personajes.\nLa simplicidad imaginaria de la escenografía no podía ser más contrastante para con el complejo drama psicológico que se desencadenaba ya fuese en el plano realidad del desierto o el plano subterráneo. Estos contrastes, de luz y sombra, de plasticidad y carnalidad, de lo corporal y lo mental, dramatizados por música de violoncello compuesta originalmente para la obra por Dan Hanrahan, se convirtieron en toda una experiencia de los sentidos.\nUno de los grandes aciertos que tuvo la obra representada por el Colectivo El Pozo fue el de haber filmado en video las escenas correspondientes al submundo tangencial ya mencionado: las voces de los muertos. Ignacio Guevara, graduado en Artes Dramáticas del conservatorio Castella de Costa Rica y quien también se dedica a la fotografía, realizó la filmación de las escenas correspondientes desde varios ángulos y a cierta proximidad de los rostros y partes del cuerpo de los actores, quienes estaban totalmente maquillados con lodo. El efecto resultante (el video fotografiado en blanco y negro), fue de extremo encierro o enterramiento, donde los cadáveres parecen forcejear entre sí en una fosa común, a la espera de sus correspondientes ánimas. Este recurso al medio visual dio a la obra la dimensión psicológica que las voces en lo oscuridad, por sí solas (como lo indican las acotaciones del texto), no hubiesen logrado producir. Entre los cambios de perspectiva de una cámara en constante movimiento se logran atisbar los rostros, perfiles, gestos, de los hombres que lentamente mueren. Al usar el video también reproducen el ambiente de cámara oscura que se quiere insinuar al describir la luz por la rendija. Los muertos ven por la rendija, desde esa cámara oscura. El video se proyectó en la pared al fondo del escenario. En la oscuridad del auditorio, al apagar las luces, los espectadores todos estamos en el mismo encierro. Esto no se hubiera logrado si Ignacio Guevara hubiera optado por emplear tres actores más en el escenario; además de la dificultad de los cambios de escena, en una obra tan breve y en espacio reducido, se hubiera perdido la correspondencia de voces tan necesaria para representar la simultaneidad de las esferas de cada personaje. Las voces que escuchan los vivos son sus propias voces en la esfera de la muerte.\nUna vez en escena\nLos actores Marco Polo Soto, J.J. Romero y Dan Hanrahan (quienes desempeñaron los papeles del Hombre A/Voz 3, Hombre B/Voz 2 y el del Guardia de Patrulla Fronteriza/Voz 1 respectivamente) supieron cobrar la creciente intensidad dramática durante la obra sin muchos arrebatos histriónicos, aunque con algunas excepciones.\nEsto a seguir es una opinión totalmente de gusto personal. En los momentos en que el Hombre A y el Hombre B relatan sus propias historias, en vez de recatarse, sumidos a la memoria (algo de esperarse en un momento de resignación), Marco Polo Soto y J.J. Romero (especialmente este último) se volvieron hacia el público en una suerte de exhortación. A mi ver, el momento debió ser más reflexivo, ensimismado, confesional, pero no (y reconozco, fue ligeramente) declamatorio. Esta decisión fue seguramente directoral, cuestión que me lleva a un aspecto importante de esta obra. Raúl Dorantes emplea mínimas acotaciones. Esto puede ser ideal para un director con mucha experiencia, pero un gran reto para alguien que apenas inicia.\nNo niego que la obra tenga partes de comicidad, pero hubo una ocasión cuando algunos espectadores rieron cuando ni el contexto ni la acción lo ameritaban. Esto bien pudo deberse a que siempre hay espectadores que no saben asumir las debidas emociones, según las pautas dramáticas (como los que se ríen en los velorios); pero creo, y quizá peque de exigente, que más bien se debió a cierta ligereza de la locución, al tono de voz de Marco Polo Soto, que resultaba algo infantil, que no creo fue intencional, por ejemplo, cuando el Hombre A insistentemente acusaba de “ilegal” al oficial de la patrullera fronteriza.\nNo obstante lo dicho, la representación de la obra fue sin duda un gran logro de esfuerzo comunal. El tono en general fue serio, a veces grave, pero nunca quejumbroso. Marco Polo Soto, Romero y Hanrahan desempeñaron bien el padecimiento y la complejidad de los personajes y, Soto, a pesar de que es el que tiene menos experiencia como actor, demostró versatilidad expresiva y presencia en el escenario. Las visiones personales de Dorantes e Ignacio Guevara se aunaron para que apreciáramos la cosmovisión a la obra escrita. Fue de mucho agrado ver cómo todos los aportes de las partes hicieron un todo de mucho mérito. La obra representada fue en verdad un colectivo de de varias artes realizadas originalmente para la presentación y por los mismos participantes: una noche de buen teatro comunal.


La mejor época para viajar a in Gut’ank’ar en Armenia es de junio hasta agosto, donde tienes un clima agradable y apenas hasta poco precipitación. La temperatura máxima promedio en in Gut’ank’ar es 23°C en julio y de 1°C en enero.\nGut’ank’ar tiene el clima semiárido. Temperatura media y precipitación promedio en in Gut’ank’ar o los períodos cuando cae más lluvia o nieve, a continuación te presentamos toda la información. ¡Así podrás estar bien preparado! Nuestros promedios mensuales de estadísticas climáticas están basados en los datos de los últimos 10 años.\nEl clima de Gut’ank’ar durante los próximos 14 días será de 3° hasta -4° con un par de días de posible chubascos.\nTabla climática de Gut’ank’ar\nGut’ank’ar se encuentra en Armenia. Se encuentra en línea recta a 12.045 km de Ciudad de Panamá.\nEl tiempo de vuelo desde Aeropuerto Internacional de Tocumen a Gut’ank’ar es aproximadamente 15 h. 10 menos.


Sábado 31 de Octubre de 2020 01:39 hs\nCultura - para millennials\nMartes 25 de Abril de 2017 - 09:44 hs\nTodo lo que tenés que saber sobre la serie que llega mañana a la pantalla de The CW\nActualizado: Martes 25 de Abril de 2017 - 09:50 hs\nRiverdale, la serie basada en los cómics de Archie, llega para captar la atención de los millennials. Foto: Gza. Warner\nEl cómic de Archie se convirtió en una serie policial para adolescentes en enero de este año, cuando se estrenó en los Estados Unidos con el título Riverdale, y conquistó titulares en la prensa especializada que lo compararon de inmediato con Twin Peaks y Dawson's Creek. Es que, como ya lo hizo con probado éxito Stranger Things, Riverdale buscó rendir tributo a clásicas ficciones sobre la vida en las escuelas secundarias estadounidenses (cada uno encontrará una referencia distinta) y las consecuencias que pueden gestarse en las pasiones extremas de la adolescencia. Pero más allá de los parecidos, Riverdale, que se estrena mañana en Warner Channel, tiene su propia mística, basada en una historieta que fue furor décadas atrás (en la Argentina, sobre todo en los 70), y que se reivindica tocando puntos tan dispares y relevantes como el bullying en los tiempos de las redes sociales, la diversidad étnica (a la que aluden sin empalagos, con la sola presencia de un elenco diverso y absolutamente orgánico), la depresión juvenil y la diversidad sexual.\nLA NACION pudo conversar con el elenco y conocer mejor a los artistas detrás de los personajes, muchos de los cuales se enfrentan por primera vez a un papel con peso específico en la televisión internacional. Los presentamos a continuación.\nEl personaje: Archie Andrews es el protagonista de la serie así como fue el que le dio el nombre al famoso cómic. Tras la muerte de Jason Blossom, toma su lugar como "el más popular" de la escuela Riverdale High School, en donde se convierte en un jugador clave del equipo de fútbol americano y además comienza a transitar el camino de la música, su verdadera pasión. Es un verdadero galán. En la serie deberá debatirse entre tres amores: el de su mejor amiga, Betty, el de la profesora de música, con quien tuvo un apasionado encuentro en el verano, y el de "la chica nueva", Verónica, que lo flecha a primera vista, literalmente.\nEl actor: KJ Apa tiene 19 años, nació y se crió en Auckland, Nueva Zelanda, adonde vivió hasta el año pasado. Desde muy niño jugó al rugby, el deporte nacional de ese país, y soñó con convertirse en un gran deportista. Sin embargo, la vida tenía otros planes para él. A los 14 años grabó un disco y poco después comenzó a destacarse como modelo publicitario hasta que logró sumarse al elenco de la serie Shortland Street. Desembarcó en Los Angeles en 2016 para la película A dog's purpose, y pronto fue seleccionado para convertirse en Archie.\nDixit: "No sé si Archie es el tipo de chico popular. Creo que aunque se ve así frente a algunas personas, internamente es diferente, sobre todo después de la muerte de Jason Blosson que sí es ese tipo de hombre. Con la muerte de Jason se da cuenta de que es parecido a él, en lo físico, en el talento para el fútbol americano y creo que piensa en qué legado dejaría si se muriera. Y eso lo hace pensar más profundamente y a buscar dentro suyo para demostrar que hay más de él que el chico exitoso".\n"Mi paso por la escuela secundaria fue muy diferente a la vida de Archie. Yo trabajaba en un show. No llegué a jugar en el equipo de rugby porque estaba actuando así que no cumplí mi sueño".\n"Jugué toda mi vida al rugby, fue como todo para mí, pensé que iba a hacer eso para siempre, y las cosas cambiaron".\n"Los Pumas. Tienen mucho trabajo que hacer. [Risas] No, no. Son buenos. Pero no están en nuestro nivel. Cuando le ganen a los All Blacks, entonces vení y hablamos".\nJughead Jones- Cole Sprouse\nEl actor: Cole Sprouse es el único miembro de este jovencísimo elenco (sin contar a los que encarnan a los adultos) con una larga trayectoria en la televisión y el cine. Junto a su gemelo Dylan le pusieron el cuerpo al personaje de Julian en Un papá genial, además de protagonizar durante muchas temporadas The suite life of Zack and Cody, una serie infanto-juvenil de Disney que tuvo mucho éxito y gracias a la cual Cole y Dylan cosecharon miles de fans en todo el mundo. Cole también fue Ben Geller, el hijo de Ross en Friends, pero es ahora, a los 24 años cuando debe enfrentarse al desafío de interpretar personajes mucho más fuertes e incluso oscuros como en el caso de Jughead. Además de actor, Cole se dedicó a la fotografía. Los resultados de esta pasión alternativa pueden verse en su Instagram.\nDixit: "Esta serie es un formato completamente diferente, y un proceso de rodaje diferente a lo que vengo haciendo. Es un personaje mucho más profundo y emocional. Disney tiene su estilo de actuación, tenés que captar la atención de los niños, y eso hace que los personajes sean más extrovertidos. Este es más sutil. Esa delicadeza demanda empatía como actor y creo que es muy halagador que haya gente que piense en mí para esto".\n"La serie se torna mucho más oscura después del último programa de la primera temporada. Para la segunda se espera mucha más oscuridad."\nDixit:"Betty es un ángel pero también hay mucho debajo de la superficie. Todos tenemos nuestra parte oscura. Tiene mucha presión de sus padres, de la escuela, trata de ser perfecta. Eso le provoca mucha angustia, y ahí es donde sale lo oscuro".\n"Crear a Betty fue complejo, pero también yo misma experimento esas cosas y entonces es lo que aparece".\n"¿Qué esperar de la segunda temporada? Habrá un nuevo misterio, ya no es quién mató a Jason. Betty se va a meter de lleno en ese nuevo misterio y su vida amorosa va a ser muy desordenada".\nVerónica Lodge - Camila Mendes\nDixit: "A veces no puedo creerlo. Estudié teatro y esto que está pasando era mi sueño. Sé que es difícil salir de la facultad y tener trabajo. La oportunidad llegó en el momento justo".\n"Es difícil hablar de la segunda temporada pero las relaciones familiares seguramente van a seguir explorándose. De Verónica, vamos a saber más sobre su relación con su mamá y su papá".\n"Verónica siempre fue una chica poderosa porque sus padres fueron siempre así. Después de la debacle de su padre ella experimenta la humillación, es traumático que sea humillada en público y creo que eso la vuelve aún más fuerte".\nDixit: "Cheryl es el perfecto ejemplo de cómo funciona el bullying. Los bullies hacen bullying porque tienen un problema que no tiene nada que ver con los demás. Cheryl bullea (sic) porque está rota por dentro. No bullea a Betty y Verónica por lo que ellas son, sino porque es miserable".\nJosie McCoy - Ashleigh Murray\nLa actriz: Ashleigh ya estuvo en otras producciones como la película Welcome to New York y las series The Following y Younger, además de haber participado en musicales. Tal como dijo en varias ocasiones, le interesó este proyecto porque en un contexto de pocos papeles interesantes para los afroamericanos, Riverdale cuenta con un elenco diverso sin que eso haya sido buscado para hablar concretamente de diversidad. Su actriz favorita es Halle Berry y sus musicales son Hamiltons y Once upon a mattress.\nDixit: "Antes odiaba cantar en público. Solo lo hacía en karaoke o en musicales porque estaba haciendo un personaje, pero ahora tuve que aceptar que soy una cantante y tengo que cantar. Ahora no puedo parar de cantar".\n"Vi por última vez una entrega de los premios Oscar cuando estaba en el colegio, en 2007. Había pocos roles para negros y pensé que no iba a tener trabajo".\n"La industria está cambiando de a poco. Soy afortunada por estar trabajando con gente abierta y que está dispuesta a tratar a la gente como gente y no por el color. Creo que es muy importante tener diversidad pero no estar haciéndolo porque hay que. No me eligieron por negra, me eligieron por mi talento. Creo que los escritores están abiertos a tener conversaciones sobre esto, que mi personaje no tenga que ser expresamente de la cultura negra".


Nacional > Sin tobillera\n04 de mayo de 2020 a las 16:44\nEn una audiencia que tuvo lugar este lunes de tarde, de escasos minutos, la jueza Beatriz Larrieu definió que el imputado continuara esperando el inicio del juicio oral con la única medida restrictiva de la fijación de domicilio, de modo que las autoridades puedan ubicarlo si necesitan interrogarlo. No tiene cierre de fronteras, ni la tobillera electrónica que tenía puesta desde el 5 de febrero, cuando la magistrada entendió que Mutio debía salir de la cárcel para cumplir prisión domiciliaria.\nFuentes allegadas a la defensa, integrada por los abogados Florencio Macedo y Martín Fernández, dijeron a El Observador que los penalistas entienden que influyó el hecho de que hasta el momento "no hay evidencia fuerte" en contra de su defendido. Por su parte, integrantes del equipo de investigación de la fiscal del caso, Mónica Ferrero, admitieron que debido a “la pandemia del coronavirus, los exhortos internacionales necesarios para avanzar en la investigación no pudieron hacerse”, por lo que no contaron con suficientes elementos como para defender la prisión domiciliaria, y no se apeló la decisión de la Justicia.\nMutio fue imputado el 30 de agosto del año pasado como autor de un delito de asistencia al narcotráfico. Este hombre, de 32 años, era el propietario del contenedor incautado, y ya había sido enviado a prisión en dos oportunidades durante el proceso. El día en que lo imputaron, Larrieu decretó la medida de cárcel durante dos meses. Luego, el 25 de octubre, la misma jueza decidió que pasara a cumplir la medida cautelar en su casa, lo que fue apelado por la fiscal Ferrero, porque, según su fundamentación, además de la gravedad del delito presuntamente cometido, el imputado tenía "una empresa en Argentina" y contactos en ese país, y que además contaba con "medios económicos como para irse al extranjero".\nEsos argumentos fueron recogidos a comienzos de noviembre por el Tribunal de Apelaciones de 3er Turno, que resolvió entonces que el empresario volviera a la cárcel, pero días atrás la jueza del caso otra vez le dio la razón a la defensa de Macedo y entendió que el hombre podía seguir esperando el comienzo del juicio oral en su casa.\nPor otra parte, los abogados de Mutio presentaron también un recurso de nulidad a mediados de febrero, planteando que la fiscalía ocultó una prueba clave durante el transcurso de la investigación.\nEl debate del peso\nEl reclamo de Macedo y Fernández es que, en su consideración –y también en la de la jueza Larrieu–, la defensa debería haber tenido acceso desde un principio a una información proporcionada por las autoridades aduaneras alemanas a las uruguayas acerca del contenedor confiscado en Hamburgo.\nEsa información era documentación de las autoridades que indicaban que no podía descartarse en forma absoluta que la cocaína –escondida entre una carga de soja– se hubiera cargado fuera de Uruguay.\nEn el escrito presentado el 5 de febrero, en el cual se solicitó la nulidad del juicio, la defensa del empresario reclamó que la fiscalía hubiera omitido informar que la investigación de la Policía Judicial Aduanera de Alemania concluyera en forma primaria que las 4,5 toneladas de cocaína debían sumarse al peso total del contenedor, por lo que la droga se habría cargado en otro puerto. "Es decir, las autoridades alemanas 'presumen' que en Hamburgo la cantidad de soja que Mutio declaró exportar se encontraba en su totalidad, pero que el contenedor pesó 4,5 toneladas más de cuando ingresó al puerto de Montevideo", señala el documento de Macedo y Fernández al que accedió El Observador.\nEn Uruguay, el contenedor cargado pesaba 30.410 kilos. Luego de que la droga fuera extraída por las autoridades alemanas, el peso definido en Bélgica se redujo a 25.580 kilos, una "cifra similar al peso de la cocaína incautada", sostuvo la fiscal en una audiencia el 25 de octubre del año pasado. De esa manera, en su consideración, se caía el argumento presentado por Macedo de que la cocaína podía haber sido filtrada en el mar o en algunos de los puertos en los que el trasatlántico se detuvo antes de llegar a Hamburgo.\n"Si se considera la hipótesis de una eventual contaminación de la carga con la sustancia estupefaciente en la trayectoria del buque desde Montevideo hasta Hamburgo, al momento en que las autoridades alemanas retiran las 4,5 toneladas de cocaína, el peso del contenedor debería ser similar al peso con que fue embarcado en Uruguay", señaló Ferrero.


Sistema de citas iso sexo mucho pecho 1\nLas mujeres en periodo de lactancia pueden utilizar levonorgestrel, pero deben tomar las siguientes precauciones. Es posible que pequeñas cantidades del principio activo pasen a la leche materna. No se cree que sea perjudicial para el bebé. Sin embargo, como precaución puede tomar el comprimido inmediatamente después de dar el pecho y, a continuación, utilizar un sacaleches durante las 6 horas siguientes a la toma de levonorgestrel para descartar esa leche. De este modo puede reducir la cantidad de principio activo que el bebé podría tomar junto con la leche materna.\nEs precioso esto que has explicado! Un beso. Parece que nuestro entorno nos mortifica con lo que no queremos. Pero tampoco es sano que le enchufen al recién nacido un biberón en contra del deseo expreso de la madre, de leche o de suero glucosado como en mi albur, lo que dificulta mucho luego el agarre. Lo importante, como en todo, es la información, la buena asesoría y el respeto a todas las personas sin juzgarlas.\nCosas que tu ginecólogo quiere que sepas y dudas que no debes guardar\nAcudir al ginecólogo es un mal gorgorotada para muchas porque no se sienten cómodas con determinados temas e aun, ésta y otras cuestiones, provocan que algunas chicas retrasen su primera alusión con el especialista tras años de mantener una vida sexual activa. Ni se cumple en muchos casos las revisiones anuales recomendadas. A continuación, una serie de cuestiones que tu tocólogo quiere que sepas y dudas que nunca debes tener miedo a reconocer. El ginecólogo no es tu alusión del viernes. Muchas mujeres sienten vergüenza o angustia si tienen cita cheat su médico y consideran que su depilación no es la óptima. Daughter especialistas y no van a juzgarte por semejante menudencia, lo importante es tu salud. No solo es brete para los pacientes, los ginecólogos todavía debemos aprender a preguntar libremente sobre estos temas. A veces son los propios especialistas los que se sienten incómodos por ello, ha de anatomía un esfuerzo bilateral.\nPROSPECTO LEVONORGESTREL MYLAN 1,5 MG COMPRIMIDO EFG\nCuando una madama. Te deja y después te búsqueda madama madura búsqueda burdégano joven df contactos cheat mujeres blame compromiso asistenta búsqueda galán san Dios Como saber personas de otro pais en facebook Contactos de mujeres bamboozle whatsapp chinwag para saber familia en colombia badoo asistenta búsqueda arrapiezo. Contactos homosexual vecinda. Asistenta de 12 anos búsqueda galán galán búsqueda asistenta para trio en madrid putas en abundancia saber familia complimentary online Daniela blume amor asistenta be calm lugo pasion homosexual ponferrada Tarot gratuit immediat travail mil anuncios mujeres murcia Frases para saber familia noticia Chinwag homosexual movil agenciárselas amistades cristianos de todo el globo. Homosexual chiclana frases.\nMujeres solteras en Lima gratis solo sumisos co sexo\nConocer a chicos mexicanos tambien hacemos sexo entre nosotros\nDonde conocer hombres en Spain sexo deja tu t\nConocer gente britanica venezolana viciosa 20 euros\nHombres solteros de Puerto la cruz vienes te desnudas te la chupo


Gustavo Zalamea presenta su exposición Choix de Morceaux - Estereofonica\nGustavo Zalamea presenta su exposición Choix de Morceaux\nPublicado en 19/07/2006 at 30/11/-0001 por estereofonico\nEl Cetro Cultural Skandia presenta a Gustavo Zalamea con su exposición Choix De Morceaux. (a propósito de El niño y los sortilegios) de Ravel.” Luego de la exitosa exposición de Nadín Ospina “Tránsitos”, hoy próximo miércoles 19 de julio de 2006, tendrá lugar la inauguración de esta maravillosa muestra artística, a las 7:30 p.m. Acompañando esta inauguración, se presentará el Cuarteto Unimúsica, Cuarteto por la Paz, en una actuación especial.Gustavo Zalamea, ha realizado a partir de 1974 cerca de sesenta exposiciones individuales y más de un centenar de exposiciones colectivas en Colombia y en el exterior. Su trabajo se centra en la crítica de las instituciones políticas. Entre sus muchos reconocimientos ha recibido el Primer Premio en el XXX Salón de Artistas colombianos (1986), el Premio Nacional de Periodismo en Diseño (1989), y el Premio Nacional de Diseño Gráfico por el logotipo del Museo Nacional de Colombia (1993). Además, ha sido galardonado con el primer premio en el II Salón regional de la zona central de Colombia, 1976, el primer premio en el Salón de Agosto, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, 1980 y fue finalista en el concurso Proceso Nueva Imagen con libro de dibujos, Los papeles de la tierra, México, 1980.\nHa sido jurado y conferencista en distintos certámenes nacionales y ha participado en numerosas publicaciones. También ha sido invitado al Salón Atenas y al Museo de Arte Moderno de Bogotá en 1976.\nAsí mismo, ganó el concurso nacional abierto por el Fondo Cultural Cafetero para realizar una pintura en el hall central del edificio Leonidas Londoño de Manizales en 1982. Además le otorgaron el primer lugar en Gráfica Juventud 86, Bogotá, 1985.\nCon el diario La prensa obtuvo el premio nacional de periodismo Simón Bolívar por mejor aporte original El periodismo, diseño, julio 1989. En 1994 Ganó el Concurso de méritas 125 años de la Universidad Nacional de Colombia, e ingresó como profesor en la facultad de artes.\nCuarteto Unimúsica, Cuarteto por la Paz, se conformó en el año 2001, como proyecto de práctica de la Música de Cámara entre jóvenes para estimular el gusto e interés de un público joven. El Cuarteto, de la Facultad de Música Fundación Universitaria Juan N. Corpas, consigue el logro artístico a partir de la corta edad de sus miembros. La Facultad de Música de la Fundación Universitaria Juan N. Corpas apareció como una respuesta académica a la formación de músicos profesionales en Colombia. En su corta trayectoria, alumnos de la Facultad de Música han sido galardonados en concursos nacionales e internacionales. Este proyecto educativo es una innovación curricular en el ámbito académico colombiano y propone desarrollar excelencia instrumental y teórica.\nPablo Hurtado en el violín, estudiante de IX Semestre Área Mayor de formación Violín en la cátedra del maestro Fabio Santana y en Teoría en la cátedra del maestro Jorge Zorro en la Facultad de Música de la Fundación Universitaria Juan N. Corpas.\nRaúl García, en la viola, egresado de la Facultad de Música Juan N. Corpas en la cátedra de Viola del maestro Aníbal Dos Santos, primer violista de la Orquesta Filarmónica de Bogotá.\nAna Isabel Zorro, en el cello, estudiante de VIII semestre Área Mayor de formación Cello en la cátedra del maestro Henryk Zarzycki; de quien ha sido alumna desde el año 1997 y en Teoría en la cátedra del maestro Jorge Zorro en la Facultad de Música de la Fundación Universitaria Juan N. Corpas.\nPilar Zorro, en el violín, inició sus estudios musicales con la profesora Gloria Taborda (su madre), posteriormente los continuó con el profesor de violín, Fredy Muñoz Navarro. Fue estudiante de la Escuela de Música de Bellas Artes de la UTP en el año 1996 hasta el 2001.\nEl Centro Cultural Skandia, presenta su segunda exposición en donde se apreciará una vez más el arte colombiano. Choix De Morceaux, estará exhibida desde el 1 de agosto hasta el 31 de agosto del 2006. Exposición abierta al público con entrada libre y visitas guiadas, de lunes a viernes de 12:00 m a 6:00 p.m. De igual manera, presentará su tercer espectáculo musical Cuarteto por la Paz, con el único y principal propósito de invitar a sus clientes, amigos y el público en general, apreciar un escenario donde los más destacados artistas siempre serán protagonistas.\nEl videojuego ‘Get Even’ tendrá música de Olivier Derivière en 8 bits\nPor más de una década, el premiado compositor Olivier Derivière ha creado música para animación, películas y videojuegos, (como Remember…\nEl padre de la cantante emocionó a todos en el cementerio de Edgwarebury, Londres, sitio elegido para el último descanso…\nDavid Cook es el ganador en ‘American Idol’\nDavid Cook ganó la séptima edición de American Idol y venció así al joven de origen hondureño David Archuleta, quien…


Infiltraron al vocero de la disidencia petrolera en las mañaneras\n27 Oct 2021 8:07 pm\nAlgo que ha popularizado Andrés Manuel en un año 2 meses de mañaneras es que la prensa crítica es ‘vocera’ del bloque conservador opositor a su gobierno. Bueno, ahora la disidencia del sindicato petrolero logró infiltrar a su propio vocero, literalmente, a la primera fila de los diálogos circulares matutinos. Todo estaría bien si fuera un aplaudidor más, pero, ¿qué pasa cuando a los anti-Romero Deschamps no les hace justicia la Regeneración? Exacto, calumnias y ataques. A domicilio.\nEl señor Marco Antonio Olvera Jiménez jura ser reportero con amplia trayectoria en los principales medios de comunicación del país, aunque nadie lo conozca salvo por un trabajo: manejarle la prensa a distintos actores políticos del país. Por eso llamó la atención cuando, de repente, comenzó a utilizar sus intervenciones mañaneras para dar seguimiento a la sucesión de Romero Deschamps en el sindicato petrolero. Destacando el proyecto transformador del líder de la disidencia, Mario Rubicel Ross García.\nEste interés porque Andrés Manuel meta las manos en favor del bloque de Ross García seguramente no tiene nada que ver con que comenzó a ser el vocero del autoproclamado “nuevo líder sindical”. Incluso mandando un boletín citando a conferencia el pasado 3 de enero para “dar a conocer las medidas que el sindicato de Pemex emprenderá para apoyar a la recuperación de la industria petrolera de la 4T que encabeza el presidente Andrés Manuel López Obrador”.\nIncluso se dio la ‘coincidencia’ de que el señor Olvera Jiménez leyó de su celular, el 27 de noviembre, una pregunta sobre como Romero Deschamps seguía operando en el sindicato a través de su alfil, Miguel Limón Hernández, acusando directamente a la secretaria del Trabajo, Luisa María Alcalde, de favorecer al cacique priísta. Esto solo para que, el 4 de diciembre, Jaime Hernández, compañero de Marquito en Bajo Palabra, leyera exactamente la misma pregunta.\nPero estos no fueron los ataques más descarados hacia la secretaria del Trabajo ya que, meses antes, el 23 de julio, el señor Olvera Jiménez tomó el omnipotente micrófono de las mañaneras para pedirle una respuesta al presidente sobre qué hacer ante el marcado conflicto de interés que aqueja a Luisa María ya que su padre, el abogado laborista Arturo Alcalde Justiniani, es ni más ni menos que el abogado personal del infame Romero Deschamps. Palabra de Marquito.\nClaro que esto se negó de inmediato porque, pues, no es verdad. Andrés Manuel lo negó en el acto, pero en las mañaneras, lo que no mancha, tizna. Concluyendo la conferencia, Jesús Ramírez Cuevas abordó al señor Olvera Jiménez para aclararle que su planteamiento era falso, recibiendo un escuálido “ok” en respuesta. La misma secretaria recurrió a las benditas redes sociales para rescatar el honor de su padre ante semejante embestida desde una trinchera, supuestamente, amiga.\nEl señor Olvera Jiménez es más conocido en el medio de los medios por su cercanía con el hoy diputado Benjamín Robles, lo que le valió volverse el vocero de la bancada del PT en San Lázaro. Fracción que, por cierto, en días pasados anunció su respaldo a la disidencia petrolera de Ross García. Además de llevar la prensa de René Bejarano, Dolores Padierna y el Movimiento Nacional por la Esperanza, una especie de ‘fuerzas básicas’ de Morena.\nTal parece que el señor presidente simplemente no puede tomarse un respiro. Cuando no es atacado de manera inmisericorde por los voceros de los conservadores moralmente derrotados, son los auténticos voceros de sus autoproclamados aliados quienes le dejan saber que esas amistades cuestan, y muy caro. Entre líderes sindicales te veas. A ver cómo les va a Andrés Manuel y Luisa María mañana en la mañanera con la fichita de quien aspira a ser heredero de Romero Deschamps que Jesús Ramírez les soltó en la primera fila.\nNotas relacionadas:AMLOCarlos Romero DeschampsLuisa María AlcaldeMéxicoPemex\nAMLO no necesita acarreados en el Zócalo. . . para eso está Sheinbaum


Parafina velas para baño de color o acabado liso.\nHome ▷ Materiales ▷Ceras y Parafinas para velas y/o cosmética ▷Parafina Recubrimiento Velas GV-70\nParafina Recubrimiento Velas GV-70\nParafina Recubrimiento Velas a granel. Cera diseñada especialmente para bañar todo tipo de velas y formas de cera o parafina, de manera uniforme y con acabado liso y brillante. Parafina para bañar la vela terminada y darle un acabado perfecto. También se puede utilizar para dar una última capa de color.\nParafina Recubrimiento Velas GV-70 25 -0,50 €\nCera Velas Recubrimiento Brillo\nModo de uso de la cera para recubrimiento de velas: Antes de empezar, la vela debe estar a temperatura ambiente. Si está demasiado fría, se reducirá el efecto del brillo. Se recomienda sumergir la vela dos veces, de 4 a 6 segundos cada vez, a una temperatura 70 a 80° C. Después meter la vela en un baño de agua a 15° C, para el enfriamiento, y dejarla ahí flotando, hasta que enfríe por completo.\nEn ningún caso es importante con qué cera o parafina está hecha la vela base. Con lo cual, es una manera también, de reciclar velas que tienes por casa, que ya no te gustan, o han perdido color con el paso del tiempo. Ya puedes renovar tus viejas velas con la parafina velas GV-70!!


.ATOM - ¿Cómo abrir el archivo ATOM? Extensión de archivo ATOM\n¿Cómo abrir el archivo ATOM?\nSi no hay un Safari o software similar en el sistema que admita archivos con la extensión ATOM, primero debe descargarlo e instalarlo. A continuación encontrará una lista de las aplicaciones más utilizadas que funcionan con ATOM. Después de ir a la subpágina del programa, encontrará un enlace al sitio web del desarrollador, donde puede descargar de forma segura el instalador del software.\nPaso 2. Asociar Safari con la extensión de archivo ATOM\nSi el usuario ya tiene instalada una de las aplicaciones, el siguiente paso será asociarla con la extensión de archivo ATOM. Esto se puede hacer de dos maneras: una es editar manualmente el Registro de Windows y las claves HKEY_CLASSES_ROOT. La segunda forma es más simple y definitivamente recomendada para usuarios menos avanzados.\nHaga clic derecho en el archivo desconocido ATOM que desea abrir\nFinalmente, seleccione la opción "Usar siempre el programa seleccionado para abrir ATOM archivos" y confirme toda la operación.\nPaso 3. Consulte otros posibles problemas relacionados con los archivos ATOM.\nA veces sucede que a pesar de tener la aplicación correcta y la configuración correcta, todavía hay problemas al abrir los archivos ATOM. Luego debe averiguar cuál es la razón del problema.\nCompruebe si el archivo ATOM no está infectado: cuando el archivo ATOM está infectado con un virus o malware, probablemente no podrá abrirse correctamente. En este caso, escanee el archivo ATOM y realice las acciones recomendadas por el programa antivirus instalado en el sistema. Muy a menudo es la desinfección o eliminación de un archivo infectado.\nCompruebe si usted, como usuario del sistema operativo, tiene los permisos adecuados para trabajar con el archivo ATOM\nCompruebe si el icono es un elemento del archivo correcto, pero no solo un acceso directo a la ubicación donde el archivo ATOM ya no existe.\nVerifique que el sistema tenga los recursos necesarios para ejecutar la aplicación Safari y abra el archivo ATOM.\nCompruebe si el archivo está completo: a veces sucede que el archivo ATOM no se copió por completo de la memoria Flash externa ni se descargó de Internet. Cuando el archivo está incompleto, no es posible abrirlo correctamente. En este caso, descargue o copie nuevamente el archivo ATOM.\nExtensiones de archivos similares a ATOM


Camuflando a Buda – Yorokobu\n26 de junio 2014 / BRANDED CONTENT\nCamuflando a Buda\nLos Dalai Lama llevaban desde 1642 ejerciendo el poder temporal en Tibet. En esta teocracia, el líder de la nación no era un título hereditario, sino que cada vez que moría el anterior depositario de la dignidad de Buda, los monjes del Monasterio Amarillo escogían a un niño muy pequeño como su próxima reencarnación. Pero en 1959 hubo un problema: los comunistas chinos querían secuestrar a Tenzin Gyatso, entonces un joven de 24 años, su última encarnación.\nSu pueblo reaccionó con furia. Una multitud rodeó su palacio y levantó barricadas, dispuesta a impedir bajo cualquier circunstancia que los invasores pusieran una mano encima de su Buda particular. Durante seis días, los furiosos tibetanos y el ejército chino se mantuvieron frente a frente, con pequeñas escaramuzas. Pero los comunistas se cansaron de la situación y lanzaron un aviso: o se entregaba el Dalai Lama o bombardearían el palacio hasta destruirlo.\n¿Qué debía hacer el joven Dalai Lama? ¿Huir o entregarse? ¿Morir con el palacio? Para salir de dudas consultó al oráculo de Nechung, que le aconsejó que dejase la ciudad. Una noche de marzo, el monarca se despojó del hábito de monje, se puso las ropas típicas de un campesino y depositó, ante el altar mayor, una bufanda de seda blanca. Un gesto tradicional en el momento de partir.\nDisfrazado, como si llevase una de las nuevas Ray-Ban de Camuflaje, comenzó su largo periplo de 15 días por el Himalaya. La comunidad internacional le dio por muerto, pero al final reapareció en India, donde vive actualmente. Le acompañaron otros 70.000 tibetanos. Aunque nadie daba un duro por él, desde entonces ha pasado de símbolo religioso a símbolo de la paz. China le sigue considerando un peligro. El resto del mundo le ha dado un Nobel.\n26 de junio 2014 a las 15:32\nMucho habría que comentar de la teocracia del Tibet, que no era precisamente benigna con la población.


Divorcio - Preguntas y respuestas\nQue pasa cuando a uno ya no le gusta su esposa\nQue puede hacer uno cuando su esposa ya no le gusta y más le da asco, y siente que le gustan otras mujeres o/y hombres\nPregunta en Divorcio de hernesto zurita moreno\nTengo 26 años de casado, nos casamos por bienes mancomunados en san cristobal de las casas chiapas, durante estos años se compro una casa, en enero de este año me pide el divorcio pero que lo hagamos sin meter juzgados, acepte y quedamos en buenos...\nPregunta en Derecho y Leyes y en 1 temas más de flandul\nEstoy divorciado, puedo hacer uso de la vivienda que está a nombre de mi ex y mio si ella y mi hijo se mudan a otra ciudad?\nHace 2 años que me divorcié. La custodia de mi hijo menor de edad la tiene mi ex y los dos viven hasta el momento en la vivienda que compramos en su momento y está a nombre de los dos. El tema es que mi ex se ha echado pareja y tiene decidido mudarse...\nPregunta en Divorcio y en 2 temas más de Chema Burruezo Gimenez\nEstoy divorciado ya con sentencia en firme\nYa divorciado y con sentencia en firme en caso de fallecimiento mío mi ahora exesposa tendría derecho a percibir la pensión de viudedad y la misma pregunta a la inversa... ¿Su fallece ella tendría derecho a alguna pensión de viudedad?\nPuede mi ex echarme de la casa por contraer de nuevo matrimonio?\nEstoy desesperado porque no se que puede pasar ahora con mi vida. Soy GC y por mi destino, vivo en un pabellón de una casa cuartel. Me divorcie de mi exmujer y en el convenio y posterior sentencia, se atribuyó la custodia de mis 3 hijos, a ambos, mi...\nPregunta en Familia y Relaciones y en 2 temas más de Kasmi Oumaima\nQuiero echar a mi hija de casa\nMi hija de 18 años trabajando y al mismo tiempo matriculada en 2° de bachiller por 3° años consecutivo repitiendo Me falta el respeto me llama psicópata no ayuda en casa ni con dinero ni en los labores de casa y la quiero echar ¿Qué hago? La casa...\nPregunta en Derecho Laboral y en 1 temas más de toni alma\nCambio en el convenio regualdo\nMe separe hace 6 años, no estábamos casados, solo convivíamos juntos. En aquel entonces mis hijas tenían 3 años y medio y 1 año y medio. Ella se fue a vivir a 160km de diatancia (2h de carretera). Como mi hija era menor de tres años firme un convenio...\nPregunta en Familia y Relaciones y en 2 temas más de Sagit_48\nLlevo desde 2012 divorciado y desde entonces mi ex, vive en la vivienda. Al principio había dos chicos menores de edad, pero ya hace tiempo que no están, pero siempre se ha negado a liquidar los gananciales e insiste en que la tiene en usufructo. Lo...\nPregunta en Divorcio y en 2 temas más de Laura More\nUna amiga quiere divorciarse en España, se casó en Cuba.\nTengo una amiga que se casó en Cuba hace 22 años, ella y su marido son cubanos, viven en España desde hace 20 años, ambos tienen la. Nacionalidad Española, ¿Pueden divorciarse en España?\nMaribel ❤ Babarro ❤R. 1.575\nAbogados Edo 1.075\nLegify es 625\nPedro abogado 550\nJuan Carlos Grisolía Santos 350\nAntonio Díaz 169K\nescobarysanchez es Arquitectura torre 10 103K\nSiguen el tema 3.356


Senador Tony Vargas presentó legislación para proteger mejor al personal empacador de carne - Noticias Mundo Latino\nSenador Tony Vargas presentó legislación para proteger mejor al personal empacador de carne\nEl senador del estado de Nebraska, Tony Vargas, introdujo una nueva legislación que protegería mejor a quienes trabajan en las instalaciones de empaque de carne de la región.\nEn una conferencia de prensa de zoom el lunes por la mañana, el senador anunció la “Ley de protección COVID-19 para empleados de empacadoras de carne”, la cual protegería mejor a los trabajadores al garantizar una distancia de 6 pies entre los empleados y darles acceso a PPE, estaciones de lavado de manos y controles de temperatura. El proyecto de ley también incluiría licencia por enfermedad pagada para los empleados que contraigan el virus y garantizará que no se impongan sanciones a quienes se enfermen.\nPor último, la medida también requeriría una mayor transparencia de las plantas para registrar y notificar casos. Las violaciones a la ley de protección podrían resultar en fuertes multas, al menos $ 5,000 por cada una, según Vargas.\nAsimismo expresó que los empleados de las plantas empacadoras de carne son empleados esenciales, pero que se les trata como si fueran prescindibles. “Ya pasó el tiempo, ya es hora de que los legisladores hagan algo para proteger a estos trabajadores”, dijo. “Me enorgullece presentar este proyecto de ley en su nombre y en nombre de las historias que escuchamos hoy y de todos los que luchan por alzar la voz, seguiré luchando con todo lo necesario para asegurar que esta medida sea aprobada”.\nTe puede interesar: Oficial de policía de Omaha es hospitalizado después de un accidente de tráfico by\nLas plantas empacadoras de carne de Nebraska se han visto muy afectadas por el brote del virus. A la fecha, de los datos que se conocen, se han reportado más de 6.700 casos positivos, junto con 249 hospitalizaciones y 26 defunciones.\nPor su parte el presidente de la Unión de Trabajadores Comerciales y de la Alimentación Local 293, Eric Reeder, dijo que sin este tipo de legislación, la enfermedad que se está extendiendo desenfrenadamente en las plantas solo empeorará. “Si estamos realmente comprometidos con la protección de la fuerza laboral y los trabajadores esenciales en las plantas y el suministro de alimentos, necesitamos algo en su lugar ahora”. “No creo que pueda darse el lujo de esperar 2 o 3 meses antes de hacer algo para ayudar a las personas que se encuentran en estas plantas”.\nDe igual manera añadió que también le preocupa que debido a que se está implementando la vacuna, las plantas comenzarán a revertir sus medidas de COVID-19 demasiado pronto y traerán empleados de alto riesgo.\nMujer de Omaha enferma de Covid-19 da a luz en coma\nInforman muertes por error en el condado de Douglas


Divididos en el Hipódromo: 30 años de acariciar lo áspero – SEÑAL DE MUSICA |X RADIO Bariloche, San Clemente, San Bernardo, Mar de Ajó\nEscrito por xradio el 16 septiembre, 2018\n30 años después, ahí anda Divididos, haciendo cosas normales para gente rara. Gente rara que, en el medio de un duelo durísimo como el de Luca Prodan, cierra filas y deja que la música fluya. O que, ya instalada en la popularidad, gambetea la “fama” berreta. Que decide que no alcanza con una sola piel para la banda y entonces la reconfigura una, dos, tres veces, pero en lugar de diluir su personalidad, la engrandece. Que se encierra en su tozudez y desde ella sostiene su acción. Que es capaz de ser un Chalchalero y también un Rolling Stone (aunque mejor habría que decir un Yupanqui y un Hendrix). Gente rara que celebra el aniversario redondo con un show multitudinario al aire libre, pero que ya piensa en tocar la semana próxima en Flores, el barrio donde treinta años todo (re)comenzó para Ricardo Mollo y Diego Arnedo.\nEntradas agotadas, una puesta en escena a la altura de las circunstancias, la lluvia para agregar épica… y Divididos se plantó en el escenario como si estuviera en su sala de ensayos. Sonrisas, miradas a la multitud y “Che, qué esperás?” para arrancar como si nada. O como siempre: con la energía al palo de esa Aplanadora por la que se pedía desde horas antes de entrar al Hipódromo. Gente rara también la de abajo, claro. ¿Cómo se explica, si no, el pogo que provocó el segmento funk de “Salir a comprar”, que sonó como si James Brown se hubiera armado un power trío? ¿Cómo se entiende que esos cuerpos mojados hayan podido entrar en combustión?\nEn el panorama del rock argentino, Divididos es un ejemplo en muchos aspectos, aunque no en cuanto a lo prolífico: ocho discos de estudio en 30 años dista de ser un número para el asombro. El último, Amapola del 66, salió hace ocho, y no parece que vaya a tener sucesor muy pronto, porque el trío arrancó a regrabar sus obras anteriores. Pero con lo hecho hasta aquí y la innegable felicidad que les provoca a los músicos reinventarlo sobre el escenario alcanza para que cada show sea parecido a la renovación de unos votos de fidelidad entre la banda y el público. La lista en el Hipódromo dejó afuera unos cuantos clásicos, entonces habrá que ir al próximo recital, a ver si los tocan…\nA esta altura, detenerse en el nivel superlativo de Ricardo Mollo, Diego Arnedo y Catriel Ciavarella con sus instrumentos es redundante, pero así y todo hay momentos en los que toman por sorpresa al público. Anoche, uno de esos fue la inmensa versión de “Qué ves?”, con Gustavo Santaolalla como invitado en charango: en el momento en que se esperaba el solo de guitarra, el trío y su antiguo productor bajaron los decibeles y construyeron un rato de psicodelia folklórica que abrió una nueva puerta, algo tan inédito como insospechado.\nNo fue el único momento, claro. “La flor azul”, con Javier Casalla en violín y Jorge Calcaterra en guitarra, bajó a tierra la electricidad de la Aplanadora; en cambio, las cuerdas en “La ñapi de mamá” no hicieron sino subir el voltaje. “Par mil” y “Spaghetti del rock” en forma de tándem fueron golpes desde y al corazón; “Qué tal” mezclado con “La rubia tarada”, la incitación funky a poner el cuerpo en situación de extraversión. Y las versiones de “Tengo” (Sandro), “Sucio y desprolijo” (Pappo’s Blues) y “Light My Fire” (The Doors) ayudaron a completar la configuración de Divididos, desde el aula hasta el bar.\nFue una noche de mucha música y pocas palabras: algún chiste interno, la explicación de Arnedo de cómo arrancaron (“solamente queríamos ver si podíamos hacer otro show… y así seguimos”), agradecimientos (“gracias por salir de su casa y venir en un momento del país como éste”), y la incitación de Mollo a “no perder la alegría”. El cantante y guitarrista empezó a anunciar la despedida cuando todavía faltaba un rato largo. El rato de la Aplanadora, precisamente: “Paraguay”, “El 38” (con un fragmento de “Whole Lotta Love”, de Led Zeppelin) y “Ala delta” desataron uno y mil pogos.\nPero no bastaba con acariciar lo áspero, había que ir al hueso, a las raíces, y por eso el final fue con tres canciones de Sumo y una de Atahualpa Yupanqui: “Crua Chan”, “Next Week” y “El ojo blindado” trajeron un poco de aquel magnífico engendro teñido de oscuridad post punk; la hendrixiana versión de “El arriero”, toda la magia de los caminos recorridos por Divididos en la construcción de su identidad. La de músicos que se mueren por tocar, la de un trío que no necesita de la farsa del rock and roll para encontrarle a esa música su latido. Treinta años después, una banda “en vivo”, con todas las posibles interpretaciones para esa frase.


Oxfam Intermón en Bilbao: Elena Salgado y Robin Hood inauguran un nuevo mercado de valores por el desarrollo!\nElena Salgado y Robin Hood inauguran un nuevo mercado de valores por el desarrollo!\n“Se han dado pasos muy importantes. En los últimos meses hemos pasado de declaraciones negando la viabilidad técnica de implantar una Tasa a las Transacciones Financieras, a tener una propuesta legislativa concreta de la Comisión Europea y declaraciones como la del presidente de la Comisión Europea, Durao Barroso, y otros líderes mundiales afirmando su necesidad como una forma de contribuir a la justicia social”, afirma Susana Ruíz, portavoz de la Alianza Tasa Robin Hood. “Sin embargo, aún nos queda el empujón final: que esa Tasa sirva para financiar el desarrollo y los efectos del cambio climático y que beneficie a quiénes más sufren las consecuencias de la crisis económica”.\nLa Alianza Tasa Robin Hood, integrada en España por Ayuda en Acción, InspirAction, Intermón Oxfam, Plan Internacional, Acción por la Salud Global y Save the Children, forma parte de un movimiento internacional compuesto por más de 200 organizaciones de 25 países que piden la aplicación de una tasa a las transacciones financieras internacionales del 0,05%, lo que permitiría recaudar fondos para políticas sociales y lucha contra el cambio climático.