marzo 2015 ~ Sol Blade Games\nSol Blade Games se despide por vacaciones durante unos días. Durante toda la Semana Santa estaré fuera de casa, por lo que no podré publicar nada hasta el lunes 13 de abril.\nPido disculpas por las molestias, y os agradezco a todos los que habéis estado siguiendo este blog. Significa mucho para mí no solo que comentéis mis entradas, sino que simplemente las leáis, en silencio. Con eso me es más que suficiente: si sé que mis textos le han sido útiles o al menos han entretenido a alguien, con eso me doy por satisfecho.\nEspero y deseo que paséis unas felices vacaciones los que tengáis. Las actualizaciones volverán a su ritmo habitual cuando vuelva a mi casa, por lo que no veréis más contenido hasta dentro de dos semanas.\nAnálisis de Metroid Prime 2: Echoes — La luz y la oscuridad son las caras de una misma moneda\nHace unos meses os traje la review del clásico Metroid Prime a Sol Blade Games, por lo que ya va siendo hora de hablar de nuevo de Metroid en el blog. En esta ocasión, posteo el análisis de su secuela, también para GameCube: Metroid Prime 2: Echoes.\nAunque parezca sorprendente, la calidad del original se mantuvo en esta segunda parte, y también trajo consigo novedades interesantísimas. Aunque herede el sistema jugable y el motor gráfico, tiene una personalidad propia y sus señas de identidad, lo suficientemente marcadas como para que sean juegos completamente diferentes y no estemos hablando de un refrito.\nEspero que os guste la review. Si tenéis cualquier cosa que decir, ya sabéis: tenéis la caja de comentarios para dicho fin.\n"La luz y la oscuridad son las caras de una misma moneda"\nJapón: 16 de mayo de 2005.\nEstados Unidos: 15 de noviembre de 2004.\nEuropa: 26 de noviembre de 2004.\nHan pasado ya seis meses desde que Samus acabó con el Phazon de Tallon IV. Ahora, la Federación ha decidido contratar los servicios de la cazarrecompensas para buscar a un grupo de marines que ha desaparecido en el planeta Éter. Al investigar la superficie del astro, Samus solo encuentra los cadáveres de la patrulla de la Federación en un estado bastante perturbador, y durante su exploración acaba llegando a un portal interdimensional. Este la lleva a un mundo paralelo que posee una atmósfera dañina y un aspecto muy amenazador, totalmente corrupto.\nUna vez ahí, observa que el ambiente está repleto de Phazon, y que una versión oscura de ella misma está absorbiéndolo. Al ver a Samus, ese ser escapa y unas extrañas criaturas negras comienzan a atacarla. Tras acabar con ellas y explorar más a fondo esa versión oscura de Éter, Samus logra volver al mundo normal. Finalmente, acaba encontrándose con U-Mos, nativo de Éter, y perteneciente a la raza de los Luminarios. Ese alienígena le explica a Samus que un leviatán de Phazon impactó contra Éter años atrás, y que ese choque fue tan potente que resquebrajó la dimensión, creando una versión alternativa de Éter: Éter Oscuro. Con el choque, aparecieron los seres que habían atacado a la cazarrecompensas antes: los Oscuros, naturales de dicho planeta paralelo. Esos despiadados alienígenas comenzaron a atacar a los Luminarios, cosa que provocó una cruenta y larguísma guerra. Casi todos los Luminarios han muerto, y U-Mos es el único superviviente que está despierto, pues el resto de la población ha sido criogenizada como medida de protección.\nFinalmente, U-Mos le pide a ayuda a Samus, y nuestra heroína decide concedérsela. Así, la famosa cazarrecompensas deberá eliminar el leviatán de Phazon y exterminar a los Oscuros, pero las cosas van a complicarse mucho: el extraño ser que la guerrera ha visto antes es Samus Oscura, que se va a convertir en la mayor enemiga de Samus, por lo que se interpondrá continuamente en su camino. Por si eso no fuera poco, los piratas espaciales han desembarcado en Éter también para intentar aprovechar el Phazon que hay ahí. Samus tendrá que luchar contra los Oscuros, contra Samus Oscura y contra los piratas espaciales al mismo tiempo.\nMetroid Prime 2: Echoes ha recibido una crítica excelente (tiene una media de 92 puntos en Metacritic) y se convirtió, en su momento, en la prueba definitiva de la increíble capacidad de Retro Studios para hacer obras de arte jugables. A pesar de copiar en prácticamente todo el esquema de Metroid Prime, Echoes posee innovaciones importantes respecto a su antecesor (algún cambio jugable, la base de un mundo oscuro paralelo al normal, armas diferentes y un genial modo multijugador) y un apartado visual aún mejor: al igual que Metroid Prime, Echoes se convirtió en un juego con unos gráficos que realmente quitaban el hipo.\nParecía imposible superar a Metroid Prime en el apartado técnico, y, a pesar de utilizar el mismo motor, Metroid Prime 2 ha conseguido hacerlo. Estos gráficos son de lo mejor que se puede encontrar en Nintendo GameCube, y probablemente solo Zelda Twilight Princess posee goza de unos superiores en dicha plataforma. Echoes tiene lo mejor en materia gráfica de su generación, y pocas cosas se pueden criticar en este apartado del juego. Todo está increíblemente detallado y probablemente sea casi imposible mejorar más este apartado gráfico. Metroid Prime 2 quizá abuse un poco de los escenarios oscuros, cosa que, desgraciadamente, hace que no podamos observar con tanta claridad los polígonos de algunos escenarios, sobre todo si se tratan de Éter Oscuro. Sin embargo, está totalmente justificado y es como tiene que ser.\nLos enemigos tienen muchos movimientos y muy realistas, y la gran ambientación que Metroid Prime logra se repite en Prime 2. Nos sentiremos, por segunda vez, siendo Samus Aran explorando un mundo desconocido... y eso, en gran parte, se lo debemos a estos geniales gráficos; Metroid Prime 2 nos regala geniales efectos de luces y sombras, texturas increíblemente detalladas, muchos enemigos en pantalla, elementos naturales muy realistas y un mundo tan grande y cuidado que hará que nos sintamos dentro de una película de ciencia-ficción.\nEl estilo de la banda sonora de Prime 2 es idéntico al de su predecesor: música electrónica con aire total a mundo de ciencia-ficción y ese "espíritu Metroid" tan característico. De hecho, las canciones de los dos juegos podrían encajar en el otro sin ningún problema, aunque quizá las de Prime 2 inspiren algo más de... "oscuridad".\n¿Y qué ocurre con la calidad de las composiciones? También es idéntica. Parecía difícil, pero el genial y veterano compositor de Metroid al que estamos tan acostumbrados (Kenji Yamamoto) ha logrado volver a crear canciones tan buenas como las del fantástico Metroid Prime.\nAmbientan de forma fantástica y nos sumergen de lleno en la acción, como ya ocurrió con la primera entrega. Como de costumbre, la música es muy importante en este título de la saga, ya que logra meternos de lleno en un planeta desconocido y hostil. La que suena en Éter Oscuro es siempre una versión alterada y más inquietante de la música de Éter, cosa que ayuda, también, a meternos de lleno en el ambiente lúgubre y corrupto de ese planeta tan parecido pero a la vez tan diferente al original; con las composiciones ocurre exactamente lo mismo que con el propio planeta.\nPongo aquí algunas de las sobresalientes canciones del juego:\nMetroid Prime 2 copia totalmente el sistema de exploración de Prime. Sin embargo, se ha añadido la posibilidad de pegar saltos para esquivar los proyectiles y ataques enemigos, cosa que hace más fácil la posibilidad de esquivar balas (cosa que quizá hacía falta en Prime) y los combates son más sencillos de realizar (pero no por ello más fáciles). Los objetos escaneables se colorean según si los hemos escaneado ya o según su importancia al activar el escáner, cosa que hace mucho más cómoda la labor de escanear los elementos del escenario. Eso no ocurría en la primera entrega y es un detalle que se agradece.\nLas batallas contra jefes finales son tan épicas como en Metroid Prime, y quizá algo más largas, pero no por ello aburridas o tediosas. De hecho, una de las partes más geniales de este juego (al igual que ocurría con su predecesor) es la que se basa en unas espectaculares batallas contra jefazos finales.\nOcurre como en Prime: la inmersión está igual de bien lograda, el juego siempre es retante y difícil sin llegar a limites excesivos y es algo complicado para jugadores novatos. Sin embargo, el juego está claramente enfocado a las personas que ya jugaron a la primera entrega, por lo que no habrá problema en ese caso. (A pesar de ello, y por suerte, Metroid Prime 2 puede disfrutarse al 100% sin haber jugado a Prime antes).\nEl mayor cambio jugable respecto a Prime reside en los viajes entre Éter de Luz y Éter Oscuro. En esa dimensión alternativa de la que forma parte Éter Oscuro tendremos que activar mecanismos y objetos que tendrán su efecto en Éter de Luz, y viceversa. Así, para superar muchos puzles y avanzar en el juego, tendremos que viajar entre los dos mundos constantemente. La atmósfera de Éter Oscuro es dañina y nos hará daño sólo con tocarla, por lo que necesitaremos desplazarnos utilizando unas balizas especiales que están repartidas por toda la dimensión alternativa. Estas crearán campos de protección desde los que estaremos resguardados de los Oscuros y de ese aire corrosivo: de hecho, al entrar dentro, iremos recuperando energía lentamente (cosa que puede desesperar un poquito en ocasiones, sobre todo si pretendemos ponernos la vida máximo, pero eso se dará pocas veces porque los puntos de guardado recuperan la vida por completo).\nSin embargo, la novedad más importante respecto a Prime es su fantástico modo Multijugador. En él podremos enfrentarnos a nuestros amigos en batallas a pantalla partida, de dos a cuatro jugadores. Las partidas se basarán, sobre todo, en la eliminación de nuestros compañeros utilizando las armas que se consiguen durante la aventura como power-ups (armas de Luz y Oscuridad, Rayo Aniquilador, Supermisiles...). Los piques y la diversión están asegurados, y podremos elegir la canción que queramos para esas batallas multijugador, que se desbloquearán automáticamente cuando las oigamos en el modo de un jugador. Cabe mencionar que de serie nos viene una canción que no suena en el modo historia y es exclusiva del Multijugador... y es un remix de Green Brinstar, de Super Metroid.\nLa aventura dura casi lo mismo que la de Prime: unas 20 horas si se juega de pasada. Al igual que ahí, también es necesario a escanear todos los elementos y encontrar todos los objetos para completarlo al 100%. De hecho, eso deberemos hacer para poder ver el final completo.\nCuando hayamos acabado el modo normal desbloquearemos un modo difícil y algunos extras, cosa que nos animará a rejugar el juego de nuevo, tal y como también pasaba con su antecesor.\nSin embargo, la posesión de Echoes en nuestra estantería se puede aprovechar mejor que la de Prime por una razón muy simple: su modo multijugador. Siempre se puede poner para echar alguna partida gracias a su gran calidad y enorme capacidad de producir piques entre amigos.\nA pesar de que se pierde el factor sorpresa de la primera entrega y por razones obvias no logra causar ese mismo impacto tan brutal, Echoes no se queda en un simple reciclaje de las ideas de Prime: Retro Studios se ha esforzado por darle un cambio al estilo incluyendo un mundo oscuro paralelo al real y ha decidido utilizar armas que nunca se habían visto en Metroid: lejos de los elementos básicos se ha escogido emplear un enfoque basado en la Luz y en la Oscuridad, tanto en el ambiente del título como en los personajes secundarios y en las armas y trajes que Samus puede usar.\nEl modo Multijugador era algo totalmente innecesario, pero se ha decidido incluirlo, y no es el típico modo "para cumplir": dispone de una calidad incuestionable y es extremadamente divertido, sobre todo si se juega con cuatro usuarios. Y eso se valora totalmente en un juego que en principio está enfocado a un solo jugador.\nEra absolutamente imposible igualar la innovación que la primera obra de Retro Studios logró, pero Echoes ha demostrado no ser un clon de Prime y la fantástica desarrolladora ha sabido dotar a este título una personalidad propia.\nEl segundo título creado por Retro Studios es también una obra maestra de los videojuegos. A pesar de incluir cambios que nunca se habían visto en la saga (un mundo oscuro, viajes constantes entre dimensiones), Echoes se convierte en otro gran título que logra engrandecer aún más, si cabe, el nombre de Metroid.\nEchoes es un título absolutamente imprescindible para todo fan de la saga Metroid (sobre todo si le gustó Prime), y también para el que no lo sea. Es otro de esos juegos que todo gamer debe jugar, tenga o no una Nintendo GameCube. Pocos títulos nos muestran tanto detalle, tanto buen hacer y tanto trabajo en el mismo sitio.\nSu mayor inconveniente a la hora de jugarlo es el mismo que el de la primera entrega: quizá sea algo difícil para jugadores novatos. Sin embargo, un gamer medianamente experimentado podrá disfrutarlo al máximo, aunque no haya jugado a la primera entrega. Totalmente imprescindible.\nEl personaje — Hironobu Sakaguchi, creador de Final Fantasy, The Last Story y Chrono Trigger\nContinuamos con esta sección con un sujeto legendario. Tras hablar del también inigualable Masahiro Sakurai, hoy os traigo el reportaje de una figura clave en la industria del videojuego, sobre todo si hablamos del género de los RPG japoneses: Hironobu Sakaguchi.\nTras la propuesta realizada por Emo-Link y Ferdom en los comentarios del artículo anterior, he pensado que la mejor idea era hablar de este personaje, valorado como uno de los creativos más importantes del sector.\nEl último gran juego que creó fue The Last Story, destacado JRPG que vio la luz en Wii en 2011, famoso no solo por su buena crítica y el haberse ganado el respeto de los usuarios, sino porque formó parte de la "trinidad sagrada" que englobó también a Xenoblade Chronicles y Pandora's Tower. Ya sabéis que para mí cualquier excusa para decir "Xenoblade" en una entrada es buena. En otro momento os hablaré de la campaña que se hizo para conseguir que llegasen a Occidente.\nSin embargo, y como de costumbre, me estoy yendo por las ramas. ¿Quién es Hironobu Sakaguchi y qué le hace grande? Nacido el 25 de noviembre de 1962 en Hitachi, Ibaraki (Japón), lo cierto es que su nombre y obra estuvo durante mucho tiempo ligada a una de las desarrolladoras más prestigiosas de la historia de los videojuegos: Squaresoft.\nTras abandonar sus estudios universidad, se unió prácticamente desde su origen a la empresa Square Co., Ltd., fundada por Masafumi Miyamoto en 1983. Comenzó como un empleado a media jornada, pero poco a poco fue obteniendo relevancia en la compañía. Durante su trabajo en esos primeros años participó en la creación de títulos no muy conocidos, como The Death Trap, King's Knight, 3D World Runner o Rad Racer.\nEl nacimiento de la prestigiosa serie Final Fantasy fue casual, y lo que ocurrió con su primer título es una anécdota de la que se habla mucho en casi todas las comunidades de videojuegos. Square, en sus inicios, desarrolló pocos títulos, y la mayor parte de ellos tuvieron un éxito muy escaso, cosa que hizo peligrar su existencia.\nDado que la compañía tenía problemas económicos muy graves, Sakaguchi pensó que sus días en la industria de los videojuegos estaban contados. Con el poco dinero que todavía tenía la desarrolladora, el por aquel entonces joven creativo pensó en realizar un título de rol para NES, la consola de moda por aquel entonces. Para él, era su último videojuego, por lo que decidió darlo todo. Por esa razón nació Final Fantasy: esa iba a ser "la fantasía final" de Hironobu Sakaguchi. Tras sacar el juego, el plan era regresar a la universidad para poder labrarse un futuro.\nSin embargo, contra todo pronóstico, el primer Final Fantasy fue un éxito en ventas. Lanzado a finales de 1987, se convirtió en uno de los juegos más vendidos de Japón. Esa "fantasía final" resultó no ser la última, sino la primera de muchas que han cautivado a millones de jugadores. Gracias a esa inesperada recepción por parte del público, Sakaguchi nunca completó sus estudios universitarios y permaneció en Square.\nEnseguida comenzó el desarrolló de Final Fantasy II, también para NES, en el que él se mantuvo como director. Como la serie mantuvo un buen ritmo de ventas, también se encargó de Final Fantasy III para la misma consola.\nEl éxito la saga parecía no tener fin, por lo que se convirtió en el buque insignia de una Square que empezaba a hacerse famosa, y Hironobu Sakaguchi empezó a ganarse la admiración de sus superiores, compañeros y rivales en el sector de los videojuegos.\nCon la llegada de SNES, el genio japonés se encargó de hacer realidad algunos de sus títulos más celebrados por los fans. Aquí comenzó la que es para muchos la edad dorada de la saga Final Fantasy. Final Fantasy IV no solo fue la primera obra de la saga que salió de Japón: también fue un juego revolucionario que le dio un peso a la historia como casi ningún otro título lo hizo antes. Tras su salida, en 1991, el genio fue nombrado vicepresidente ejecutivo de la compañía, cargo que ocupó hasta que abandonó la empresa.\nEn esa época, Sakaguchi también se encargó de desarrollar Final Fantasy V y Final Fantasy VI, siendo este último uno de sus juegos más destacados. Para muchos usuarios, la sexta entrega de la saga es la mejor: con una música increíble, una de las mejores historias contadas en los 16 bits y un desarrollo genial, pocos títulos pueden compararse a semejante obra maestra.\nSin embargo, un genio no puede hacer solo Final Fantasy para merecerse dicha consideración. Sakaguchi demostró poder trabajar fuera de su saga más conocida, haciendo realidad Chrono Trigger, Seiken Densetsu 3 y Super Mario RPG, tres de los mejores RPG de todos los tiempos.\nAparte de ellos, trabajó en numerosos videojuegos de la era 16 bits, entre los que destacan nombres como Bahamut Lagoon, Treasure Hunter G, Front Mission o Romancing SaGa 2 y 3. Todos fueron lanzados para Super Nintendo Entertainment System.\nSin embargo, la buena relación con Nintendo finalmente se rompió, por lo que Squaresoft se desligó totalmente de la veterana compañía nipona y comenzó a trabajar en exclusiva para Sony y su PlayStation. Durante esta época, Final Fantasy comenzó a convertirse en un fenómeno de masas mundial, como prueban el enorme éxito de los tres primeros lanzados fuera de máquinas Nintendo.\nFinal Fantasy VII, VIII y IX son tres juegos que forman parte de la historia de la industria, considerados por muchos como algunos de los mejores JRPG de todos los tiempos (a pesar de haber cierta polémica, sobre todo si hablamos del primero, pero ese asunto ya lo trataré en otro momento). En ese momento, Hironobu Sakaguchi creó la que es su obra favorita: el ya mencionado Final Fantasy IX fue, en cierto modo, un regreso a los orígenes de la saga, cosa que agradó a algunos fans y no gustó tanto a otros, pero nadie discute su calidad.\nY como Sakaguchi estaba metido en todo lo bueno que hacía Squaresoft, también aportó su granito de arena a Xenogears, Parasite Eve, Legend of Mana, Chrono Cross, Vagrant Story, Bushido Blade 2 y muchos otros juegos, lanzados todos en exclusiva para PlayStation. En parte gracias a la presencia de este genio, la máquina de Sony se convirtió en una consola con un catálogo legendario.\nEn el año 2000, Hironobu Sakaguchi fue la tercera persona de la industria incluida en en el Hall de la Fama de la Academia de Artes y Ciencias Interactivas, justo después de haber obtenido dicho galardón Shigeru Miyamoto y Sid Meier.\nLas buenas relaciones con Sony sirvieron para que el talento del creativo siguiera al servicio de los sistemas PlayStation, para los que Squaresoft creó juegos tan destacados como Final Fantasy X, Kingdom Hearts o Final Fantasy XI, lanzado este último también para Windows por su carácter online. La apertura de la empresa permitió que realizara también Final Fantasy Tactics Advance, desarrollado para la portátil de 32 bits de Nintendo.\nSin embargo, las cosas se torcieron a partir de aquí para el creativo. Hironobu Sakaguchi decidió realizar una película de animación en 3D, conocida como Final Fantasy: The Spirits Within. Ahí hizo su debut como director de cine de animación, y la verdad es que el experimento no podría haber salido peor. Lanzada en 2001 de la mano de Columbia Pictures, tuvo unas pérdidas de más de 50 millones de dólares, provocando una grave situación económica en Squaresoft. Dicha crisis derivó en la polémica fusión con su rival Enix, hecho que siguen lamentando los fans de las dos empresas, ya que para muchos marcó la decadencia de las compañías y la reducción general de la calidad de sus juegos.\nDerrotado y avergonzado, Hironobu Sakaguchi decidió abandonar en 2003 la compañía que le llevó al éxito, perdiendo así los derechos a seguir haciendo la saga que él mismo creó, Final Fantasy. Con su salida, también abandonó la compañía Nobuo Uematsu, y la nueva Square-Enix lanzó Final Fantasy X-2, uno de los títulos más polémicos (y no en el sentido positivo) de toda la historia de la desarrolladora. Lo que siguió ocurriendo con la empresa es otro tema, ya que Sakaguchi fundó Mistwalker en 2004, estudio que ahora mismo posee y dirige.\nTras una tan mala experiencia con Square, parece que el creativo le cogió algo de alergia a los sistemas de Sony. Tanto es así, que no ha vuelto a sacar ningún juego para las plataformas de dicha compañía. De hecho, sorprendió a propios y extraños anunciando que su compañía, Mistwalker, desarrollaría juegos exclusivos para Xbox 360 de manera temporal. Blue Dragon y el destacado Lost Odissey son dos obras puramente japonesas de la consola americana desarrolladas bajo la dirección de Sakaguchi que salieron en 2006 y 2007, respectivamente.\nDe la misma forma, su compañía creó varios juegos para Nintendo DS en 2007 y 2008, entre los que destacan dos Blue Dragon, ASH: Archaic Sealed Heat y Away: Shuffle Dungeon. Sin embargo, en 2011 llegó en exclusiva para Wii The Last Story, considerada por muchos la obra cumbre de Mistwalker. Aunque no llegue a la trascendencia y calidad de los Final Fantasy clásicos o Chrono Trigger, nadie duda del buen trabajo realizado en dicha obra: todos coinciden en que es un juego digno del genio japonés.\nEn 2012 y 2014, Mistwalker lanzó diversos títulos para iOS y Android. Sin embargo, el futuro de Hironobu Sakaguchi en la actualidad es incierto. Tras una entrevista en la que declaró que odia las secuelas (parece que todos los grandes creativos se sienten atados a las sagas), ha trascendido un vídeo en el que Mega64 le rinde un homenaje a su figura, tras el que el creativo ha afirmado que uno de sus sueños es estar dentro del mundo del hip-hop:\nCurioso, ¿verdad? Este año, además, Hironobu Sakaguchi ha recibido el Game Developers Conference Lifetime Achievement Award, un premio en el que se reconoce toda su carrera como desarrollador.\nY tras este último vídeo en el que se aprecia que el creador de Final Fantasy quiere convertirse en estrella del hip-hop (nótese la ironía)... ¿qué podemos esperar ahora de Hironobu Sakaguchi?\nQue de hecho, eso es lo importante. Títulos como The Last Story y Lost Odissey demuestran que no necesita a Squaresoft (o Square-Enix, eso es lo de menos) para realizar grandes juegos. Sin embargo, dado que explicó en su momento que a él "se le da mejor contar historias que ofrecer jugabilidad frenética", parece que seguirá trayéndonos JRPG. Es el campo en el que se especializa, y siendo claros: la verdad es que ha demostrado que se le da bastante bien.\nPor lo tanto, ¿qué creéis que hará en el futuro? ¿Qué tipo de juegos nos traerá? Me gustaría saber qué opináis leyéndoos en la caja de comentarios.\nMuchas gracias por leer. Me gustaría saber qué pensáis de este reportaje que le he dedicado a una de las figuras clave de esta todavía joven industria. ¿A quién queréis que trate la próxima vez? Me gustaría que me lo hicierais saber, así que no os cortéis. Estaré encantado de leeros.\n(Aunque no os lo creáis, la imagen se ha hecho con su consentimiento por motivo del vídeo de Mega64).


REZA EL PADRE NUESTRO CON SAN JUAN PABLO II - Parroquia Nuestra Señora de los Ángeles y Sta. Ángela de la Cruz\nHace bastantes años me mandaron una presentación en PowerPoint para rezar y pedir favores por la intercesión del Santo Padre Juan Pablo II (antes de que fuera beatificado). Me gustó mucho y la conservé.\nHace poco la recordé porque en ella el Papa cantaba el Padre Nuestro; así que la busqué y le hice algunos cambios para actualizarla.\nA continuación aparece el enlace de la misma presentación, pero en «Modo compatibilidad», para quienes no tengan la versión que he utilizado al actualizarla.\nReza el Padre Nuestro con S. Juan Pablo II\n(Esta última pesa más y requiere más tiempo para la descarga, pero con un poco de paciencia se acaba abriendo).\nBastantes personas a las que se la he enviado me han dicho que les ha gustado mucho y que les ha ayudado a rezar. Espero que sirva de ayuda para rezar el Padre Nuestro con devoción, siguiendo el modelo de un santo, y contando con su intercesión; y con él, adorar a Dios, darle gracias y pedirle todo lo que necesitamos, como nos enseñó Jesucristo, El Hijo de Dios hecho hombre, que nació de La Virgen María.\nQue Santa María, a la que tanto amaba san Juan Pablo II –«Totus tuus» era su lema episcopal: «Todo tuyo» (de María)- , nos ayude a ser buenos hijos de Dios y hermanos de todos los hombres y mujeres. Que Ella, que es Madre de Dios y Madre nuestra, y está en el Cielo en cuerpo y alma, nos ayude a ser conscientes de que todos somos pecadores; y que aprendamos a pedir perdón y a perdonar, especialmente en este Año Jubilar de La Misericordia.\n(He mantenido la banderita que el autor/o autora -desconocido para mí- puso en cada diapositiva porque se ve que las fotos y las medallas conmemorativas corresponden a una visita de S. Juan Pablo II a su país y que se hizo en homenaje a él, y me ha parecido de justicia respetarlo).\nEtiquetas: La oración del Padre NuestroOrarSan Juan Pablo II\nSiguiente historia Semana de las 24 horas para el Señor+Propuesta parroquial\nHistoria previa Los 6 mensajes más impactantes del Papa Francisco en México


La Libertadores 2018, la de los 17 campeones de América luchando por la Copa más deseada, venía muy golpeada por los escándalos por las suspensiones olvidadas en el sistema Comet (no, no le pusieron el nombre los dirigentes argentinos) y las decisiones de la Conmebol en sus escritorios que cambiaron algunos resultados, dejaron otros sin tocar y sumaron críticas.\nHacía falta mucha agua para tapar tantos incendios. Y apareció el Boca-River histórico, salvador. La batalla de todos los tiempos puso al certamen más importante del continente a la vista del resto del mundo como nunca antes. Y todos celebraron. Era un regalo del cielo. La mejor vidriera para mostrar lo bien que se podía organizar semejante espectáculo en estas tierras. Hasta el presidente Mauricio Macri se metió para sumar a los visitantes y que la fiesta, armadita en horario europeo, fuera completa, impulsada por el fervor de un duelo único, irrepetible, con el reconocido fervor y la locura especial de los hinchas argentinos llevados a límites desconocidos.\nHacía falta mucha agua para tapar tanta pasión. Y apareció el superdiluvio universal. Una tormenta anunciada que lavó las máscaras y mostró la cara verdadera de la organización sudamericana. Iba a ser un día histórico. Pero sólo fue una jornada de idas y vueltas, de versiones encontradas y rosca interesada. La misma Conmebol que agradecía la bendición de esta superfinal terminó ahogada, expuesta, llena de dudas, sin saber para dónde salir.\nLa lluvia definirá cuándo se jugarán los primeros 90 minutos. Nadie lo sabe. Pero el regalo del cielo amenaza con convertirse en un castigo divino que busca lavar las manchas acumuladas en mucho tiempo.


Bosnia Septiembre – Pinaphoto\nPRACTICUM DE FOTOREPORTAJE\nLos Balcanes constituyen un marco excelente para llevar a cabo nuestros cursos. Se trata de una zona de confluencia entre la Europa Occidental y la Europa Oriental, un cruce de religiones y etnias de gran interés fotográfico y periodístico.\nA este interés fotoperiodístico hay que añadir también el histórico, debido a la importancia que tuvo esta área geográfica en la Primera y Segunda Guerra Mundial y, sobre todo, por el conflicto que azotó el lugar en la década de los años 90, a raíz de la descomposición de la antigua Yugoslavia. Además, la Guerra de los Balcanes es uno de los símbolos del reporterismo.\nEn el caso concreto de Bosnia Herzegovina, donde la guerra tuvo lugar entre 1992 y 1995, las consecuencias de los enfrentamientos armados se tradujeron en millones de refugiados y desplazados internos. En los últimos años, alrededor de 1 millón de personas han regresado a sus casas, pero todavía se cuentan por miles aquellos que esperan aún poder hacerlo.\nLos cursos que PinaPhoto desarrolla en esta zona se concentran en Bosnia Herzegovina, con pequeñas incursiones a Serbia y a Croacia.\n/ DESCRIPCIÓN DEL CURSO\nDurante este curso intensivo abordaremos desde un punto de vista eminentemente práctico todo el proceso de creación de un reportaje fotográfico.\nDurante una semana compartiremos un mismo espacio y, a partir de ejercicios diarios, guiaremos al alumno para que aprenda a realizar un reportaje, desde el desarrollo de la idea hasta su edición.\nNuestros cursos se basan en experiencias, el alumno no sólo aprenderá a manejar correctamente el equipo fotográfico y a generar un discurso narrativo coherente, sino que también vivirá una experiencia única al tener que enfrentarse solo a ciertas situaciones y al tener que empatizar con los protagonistas de su historia, cruzando las barreras psicológicas para poder realizar una buena narración visual.\n/ OBJETIVOS DEL CURSO\n• Ser capaz de trabajar sometido a condiciones adversas (emocionales, físicas, etc…) y a todo tipo de entornos diferentes.\n• Desarrollar y potenciar las habilidades personales propias para sacar el máximo provecho de cada situación.\n• Encontrar una línea visual acorde al proyecto manteniendo un estilo propio.\nEl curso va destinado a fotógrafos con formación reglada, autodidactas y/o aficionados de la fotografía, interesados en la disciplina del fotoperiodismo, que quieran narrar historias con sus imágenes y, a la vez, encontrar un estilo propio teniendo muy presente su visión personal.\nAntes del inicio del curso se analizará el nivel de los alumnos para poder adaptarnos a sus necesidades y así formar los grupos de Avanzado e Iniciación.\n/ RECORRIDO DEL CURSO\nSalida desde Barcelona (Sants)\nSalida de Vicenza y llegada a Mostar\nTrabajo fotográfico en Mostar y traslado\nen la zona de Ravno\nTrabajo fotográfico en la zona de Trebinje\nTrabajo fotográfico en la zona de\nLuibinje y traslado a Mostar\nRecorrido + trabajo fotográfico Mostar/Sarajevo\nTrabajo fotográfico en la zona de Srebrenica y visita memorial de Potocari\nTrabajo fotográfico en la zona de Bratunac\nLlegada a Barcelona (Sants)\n/ ¿QUIERES SABER MÁS?


“Mi voto en contra del IVA fue porque la gente me lo pidió”: Fabiola Vázquez - Al Calor Político\n“Mi voto en contra del IVA fue porque la gente me lo pidió”: Fabiola Vázquez\n- Descarta la legisladora priista que esto le haya generado críticas de sus compañeros de bancada - El paquete económico no fue por el PRI, sino por el Presidente de la República. Destacó\nRaymundo Z??iga Ortiz Veracruz, Ver. 24/10/2009\nLa diputada federal del PRI en el distrito de Acayucan, Fabiola Vázquez, mencionó que votó en contra del IVA junto con su compañero Ricardo Ahued porque la gente de su distrito así se lo pidió, es un compromiso incluso que así tenía y descartó que esto le hubiera generado críticas de sus compañeros.\nEl tema sí fue revisado a fondo por los integrantes de la bancada veracruzana, les informó con anticipación a sus compañeros como votaría, siempre hubo pleno respeto a su decisión y se negó a opinar en torno a que su misma bancada por mayoría avaló mayores impuestos.\n“Creo que el tema de mi voto, desde mi perspectiva es a título personal y nos respetamos entre nosotros, existe un clima de mucho respeto en las posiciones, cada uno tiene su propio criterio y también dependemos del compromiso que tenemos, es así como estamos actuando”.\nNo soy nadie para hablar de mis compañeros, pero me parece bien que ahora se esté solicitando la minuta al Senado.\nLo que sí debe también quedar claro que este paquete económico no fue elaborado por el PRI, sino que fue enviado por el mismo Presidente de la República, comentó la diputada federal.


Buttermilk Falls State Park (Ithaca) - 2018 Qué saber antes de ir - Lo más comentado por la gente - TripAdvisor\nRestaurantes cerca de Buttermilk Falls State Park\nCosas que hacer cerca de Buttermilk Falls State Park\nButtermilk Falls State Park, Ithaca - opiniones y fotos\nN.º 12 de 72 cosas que hacer en Ithaca\nEn viaje recreacional hacia Niagara Falls, tuvimos la fortuna de entrar a este parque estatal... Más información\nNo sabría decir cual de todas las cascadas es más bonita. No recorrimos su sendero ya que queríamos... Más información\nEn viaje recreacional hacia Niagara Falls, tuvimos la fortuna de entrar a este parque estatal. Tengo que decir que es sencillamente esplendoroso. Hicimos la caminata primero por un sendero que va por el costado occidental del riachuelo para luego adentrarnos en un bosque lindisimo y...Más\nPreguntá a Jairosp sobre Buttermilk Falls State Park\nAgradecele a Jairosp\nNo sabría decir cual de todas las cascadas es más bonita. No recorrimos su sendero ya que queríamos ver otras en la zona pero ya solo desde abajo se veían muy pintorescas. Si bien había bastante gente visitándolas el lugar se sentía muy tranquilo.\nPreguntá a vhluna sobre Buttermilk Falls State Park\nPreguntá a Liz K sobre Buttermilk Falls State Park\nPreguntá a Trish E sobre Buttermilk Falls State Park\nPreguntá a _klesyard1957 sobre Buttermilk Falls State Park\nPreguntá a UpstateNYFamilyMan sobre Buttermilk Falls State Park\nPreguntá a Nicole M sobre Buttermilk Falls State Park\nPreguntá a gram777 sobre Buttermilk Falls State Park\nrazzo22 Jackson Heights, Estado de Nueva York\nPreguntá a razzo22 sobre Buttermilk Falls State Park\ntalc1 Rehovot, Israel\nPreguntá a talc1 sobre Buttermilk Falls State Park\nObtené respuestas rápidas del personal y los visitantes anteriores de Buttermilk Falls State Park.


Lizy Tagliani y el reencuentro más esperado "llegó el día de vernos" - ABC DiarioABC Diario\nLizy Tagliani y el reencuentro más esperado “llegó el día de vernos”\nFinalmente Lizy Tagliani pudo reencontrase con su novio Leo Alturria luego de meses sin verse debido la pandemia.\nLa pandemia por coronavirus distanció a muchas familias y a parejas que no conviven en todos los ámbitos de la sociedad. Lizy Tagliani y Leo Alturria fueron una de esas parejas que estuvieron meses sin verse debido al trabajo como portero de un edificio del rugbier, al menos así lo afirmaron siempre.\nA lo largo de los meses pudimos ver a la conductora del Precio Justo publicar posteos románticos para su novio y asegurar que no se habían visto en meses porque querían ser responsables y acatar las medidas del gobierno. No obstante, la larga espera terminó y finalmente se reencontraron.\nEl suceso fue celebrado y plasmado en una foto que terminó en su cuenta oficial de Instagram. “Que lindo… finalmente llego el día de vernos @ leo alturria te amo…”, fueron las palabras que acompañaron la instantánea de ambos sonriendo.\nLizy Tagliani festejando su reencuentro con su novio, Leo Alturria\nAnteriormente ya había anunciado que iba a buscar a Alturria con una foto de su perro y aseguróq ue estaba muy emocionada al respecto y Leo Alturria le respondió: “Si!!!! Acá te espero! Aprovechemos antes de que Albert apriete el botón rojo”\nAlguien no quiere despertarse de la siesta jajaja además que se tiene que quedar a cuidar a los hermanitos así voy a buscar a @leoalturria q emocion…\nA post shared by Lizy Tagliani (@lizytagliani) on Sep 11, 2020 at 2:25pm PDT\nLa publicación tuvo gran repercusión en la red social recibiendo más de 91 mil “likes” y cientos de comentarios positivos sobre este reencuentro. “Por fiinnn llegó la hora, alegro tanto por ustedes, SEAN FELICES se lo merecen”, “Qué felicidad verlos juntos”, “Celebro este encuentro”, “Qué alegría, sentimos mucha felicidad por ustedes”, fueron algunos de los mensajes.\nLizy y Leo anunciando uno de sus vivos a través de Instagram\nSus seguidores fueron testigos de su historia de amor a través de los meses, ya que la pareja realizaba historias en vivo desde Instagram donde contestaban respuestas y se profesaban su amor. Incluso hubo una ocasión en la que la conductora viajó hasta el edificio de su novio para llevarle unas empanadas. En esa ocasión muchos de sus fans le pidieron que rompan el protocolo y finalmente se reencuentren.\nLizy Tagliani le llevó unas empanadas a su novio y dejó muy claro que se volvió a su hogar.


Un dispositivo que te dice cuándo debes parar de comer – Telemundo Puerto Rico\nUn dispositivo que te dice cuándo debes parar de comer\nEsta gargantilla o collar, fue desarrollado por ingenieros de la UCLA. Es un objeto de metal que recoge toda la información de lo que comes, bebes y fumas para mandar estos datos a tu teléfono inteligente.\nWearSens percibe tus hábitos alimenticios, por ejemplo, si comes despacio, mucho, muy poco o muy rápido. Luego envía la señal al teléfono para que modifiques estos comportamientos. Adicionalmente si fumas, el dispositivo envía mensajes a tu familia o a tu doctor cada vez que fumes un cigarrillo. Según sus creadores, el dispositivo funciona porque cada alimento tiene un patrón diferente dentro de la garganta, y este sensor mide los cambios de fuerza y presión. Majid Sarrafzadeh, uno de sus inventores explica que la mayoría de métodos nutricionales recomiendan llevar un diario para anotar lo que comes, sin embargo, para Sarrafzadeh, después de un par de semanas la gente se olvida del diario. “Con nuestro sistema, uno solo se lo pone y se olvida del resto”, declaró a Daily News. Los ingenieros de la UCLA probaron el aparato con 30 personas y mostró resultados positivos, así que esperamos cuándo este producto sale al mercado para competir con las manillas que monitorean la actividad, o con el nuevo reloj de Apple.


Jeffree Star se desnuda completamente en Instagram - Internet | Junio 2021\nJeffree Star se desnuda completamente en Instagram\nr, entonces, Jeffree Star definitivamente está disfrutando de Bora Bora ...\nJeffree Star realmente está viviendo su mejor vida. Después de lanzar su increíblemente exitosa colaboración de la colección Conspiracy con Shane Dawson, el YouTuber decidió celebrar los 34 años y viajar a Bora Bora con su novio Nathan Schwandt y un grupo de amigos.\nLEE MAS: Jeffree Star aborda los problemas de envío de la paleta Shane Dawson Conspiracy\nJeffree ha estado poniendo celosos a casi todos, mostrando la vista desde su choza, entre otras cosas. Jeffree compartió mucho en su página de Instagram el miércoles (21 de noviembre) publicando una foto desnuda en su página.\nJeffree Star en Bora Bora. Imagen: jeffreestar a través de YouTube, @jeffreestar a través de Instagram\nEn el instante, Jeffree está atrapando algunos rayos en una tumbona con la cabeza enterrada en una toalla. El jefe de Jeffree Star Cosmetics decide darle un descanso a sus tonos de diseñador, en lugar de optar por una visera Louis Vuitton para bloquear el sol de la Polinesia Francesa. Eso es más o menos para el atuendo de Jeffree porque se desnudó completamente del cuello para abajo, mostrando su impresionante colección de tatuajes y ... casi todo lo demás.\nTomar una siesta antes de un trío y bucear #borabora #starvacation\nUna publicación compartida por Jeffree Star (@jeffreestar) el 20 de noviembre de 2019 a las 4:56 p.m. PST\nJeffree parecía bastante noqueado y necesita su fuerza, según su leyenda. 'Tomar una siesta antes de un trío y bucear', escribió. YO-\nComo se puede imaginar, Internet declaró que era un estado de ánimo.\nDesearía tener tu trasero, estoy aquí como Hank Hill\n- Emily M (@EmilysFunn) 21 de noviembre de 2019\n- Saija (@saijaddaeng) 21 de noviembre de 2019\nLa estrella de Jeffree que publica a Nate desnuda en Bora Bora es sinceramente un estado de ánimo\n- sad bitch (@fucckjojo) 20 de noviembre de 2019\n@JeffreeStar tiene un trasero más grande que yo, me encanta, qué reina https://t.co/XsbhlHgRMQ\n- Aleee (@Alejamari_) November 21, 2019\nqué humor https://t.co/5a48h6Z2fI\n- le cuentas a alguien sobre esto y estás muerto (@xcandanosax) 21 de noviembre de 2019\nParece ser un muy activo vacaciones para la Sra. Star, quien recientemente confesó haberse roto una uña mientras tenía relaciones sexuales con su novio. Jeffree luego tuvo que buscar frenéticamente superpegamento en la pequeña isla para repararlo.\nNathan Schwandt sobre la historia de Instagram de Jeffree Star. Imagen: @jeffreestar vía Instagram\nÉl dijo en su historia de Instagram: `` ¿Ahora alguien más se ha roto un clavo mientras tenía relaciones sexuales? Niña. [...] Intentamos algo diferente y no funcionó, pero puta estas uñas todavía son jodidamente enfermizas '.\nnoticias de marina y los diamantes\nbestias harry potter


--de Julian Gamboa\n"Porque todas las promesas de Dios son en Él sí, y amén."--2 Cor. 1:20\n"Porque Dios no nos ha dado un espíritu de cobardía, sino de poder, amor, y dominio propio." --2 Tim. 1:7\n¡Cuántas veces nos rendimos sin pelear, sin intentar salir adelante y dar la cara a los problemas que nos presenta la vida! No podemos ocultar nuestro miedo, y nos volvemos atrás, como el pueblo de Israel, el cual no veía otra solución que la de volverse a Egipto y olvidarse de Dios. Recordemos que Egipto, en este contexto, representa el mundo, el pecado.\nEl pueblo de Israel no creía que Dios estaba con ellos, que Dios iba a pelear por ellos. A veces permitimos que el miedo y la incredulidad nos venzan. Dios les había mostrado milagros y prodigios al abrir el Mar Rojo para que pasaran, y pasaran en seco; los había librado de otros pueblos por donde pasaron--y, de pronto, les sobrecoge el temor. Le ocurrió al profeta Elías, que venció a 400 profetas de Baal, y después huyó amenazado por la reina.\nDios es más poderoso que los cananeos y los egipcios de nuestras vidas. Los Israelitas no tuvieron que desenvainar ninguna espada contra Egipto para vencerlos. Dios lo hizo por ellos. Dios es más poderoso que todos los pueblos de la tierra.\nLas ciudades de Canaán estaban fortificadas, pero Dios les había dicho que Él pelearía sus batallas, que Él iría delante de ellos. Tenían la promesa de DIOS.\nAl retroceder y volverse atrás, demonstraron que ellos pensaban que Dios no cumpliría su palabra, y que Dios no tenía en realidad poder suficiente para darles la tierra que fluía leche y miel--haciendo de Dios un mentiroso.\nVemos a Caleb levantarse y hacer callar a la congregación, invitándoles a cobrar ánimo y actuar, yendo a tomar posesión de la tierra prometida, porque Caleb creía y confiaba en Dios. Sólo Josué le apoyó [lo que demuestra que la mayoría no siempre tiene la razón].\nJosué y Caleb profetizaron la victoria con los ojos puestos en Dios, no confiando en sus propias fuerzas, sino en las de Dios. ¡Con qué seguridad y confianza habló Caleb!--seguro del Todopoderoso Dios, no importándole los gigantes, las murallas, y los ejércitos [grandes problemas y dificultades]a los que se iba a enfrentar; por muy grandes que fueran, Dios los iba a vencer por él.\nSigamos adelante, enfrentando y venciendo a los Gigantes que se levantan delante de nosotros. Algunos de los gigantes que tenemos que vencer son: la cobardía, la incredulidad, la falta de fe, el desánimo, el desaliento, la falta de trabajo, la pereza, el orgullo, el egoísmo, la vanagloria, el chisme, la infidelidad, y la rebeldía.\nDios está con nosotros. Como Él prometió a los Israelitas entonces, Él ha prometido estar con nosotros todos los días de nuestra vida [si no le abandonamos nosotros a Él]. Peleemos la buena batalla para alcanzar La Tierra Prometida, La Nueva Jerusalén. Nos queda poco tiempo para alcanzarla; no hagamos como el pueblo de Israel, que se volvió atrás.\nNo caminemos por vista, sino por fe.\ncopyright 2002-2017 DaySounds


Lástima de espada, Rafael | mundotoro.com\nSevilla (España).La vuelta al ruedo de Rafaelillo sabía a más. Quizá, a esa oreja que el murciano había echado a perder con un defectuoso uso de la espada. Era la última de la Feria de Abril, es decir, los ‘miuras. Y Rafaelillo tuvo en sus manos el que más toreabilidad ofreció en una corrida baja de raza que no hizo ‘honor’ a la leyenda de Zahariche. José Luis Moreno, dispuesto toda la tarde, sufrió dos feas volteretas en el cuarto. Serafín Marín, que completaba el cartel, también anduvo dispuesto, pero no tuvo opción de lucimiento.\nEl segundo fue aplaudido al salir: estaba totalmente en la línea de la casa. El toro, aunque siempre en Miura, hizo cosas con cierto son, aunque también estuvo justo de poder. Rafaelillo anduvo con él sin fisuras y lo mató muy bien. Saludó una ovación. Frente al quinto, el único que mostró una cierta toreabilidad, Rafaelillose mostró decidido ya con el capote: dos largas cambiadas y un ramillete de verónicas fueron el prólogo de una faena basada fundamentalmente en el pitón izquierdo. Por ese lado, hubo tandas con sabor y conjunción. Piernas firmes y mente despejada del murciano, que dio una vuelta al ruedo porque la espada le robó la oreja.\nJosé Luis Morenosorteó en primer lugar un toro que nunca descolgó, especialmente por el izquierdo. El toro no llegó a desarrollar sentido y le faltó poder. Se encontró con un torero firme y dispuesto que, aunque no pudo obtener lucimiento, sí le sacó todo lo que tenía dentro. Saludó una ovación. El cuarto fue un ‘miura’ en ‘miura’. Desarrolló sentido, buscón y muy orientado. Un toro muy hecho, hondo, largo, que ya en banderillas empezó a recortar el viaje. En el último tercio, a ese defecto añadió la falta de clase y la cara suelta. Moreno anduvo de nuevo firme y decidido con él, pero sólo pudo dejar testimonio de su voluntad. Ya en las postrimerías del trasteo, el toro le echó mano dos veces, afortunadamente sin consecuencias.\nEl tercero de Miurafue devuelto y salió en su lugar un sobrero de Conde de la Maza. El toro se metió por dentro en los capotes y recibió mucho castigo en el peto. Llegó a la muleta con el viaje muy corto y con la tendencia a meterse por ambos pitones, con malas intenciones. Serafín Marín no pudo confiarse con él. Fue silenciado. El sexto, agalgado, salió con muchos pies y no humilló en el capote de Marín. Llegó al último tercio sin clase y bajo de raza. El catalán, tesonero, se mostró algo más confiado y firme que en el toro anterior y, aunque no logró lucimiento dada la condición de su oponente, sí destacó por su actitud.\nPlaza de toros de La Maestranza. Último festejo de la Feria de Abril. Tres cuartos de entrada. Se lidiaron cinco toros de Miura, bajos de raza y sin humillar, salvo el quinto, toreable y uno, como sobrero en tercer lugar, de Conde de la Maza. José Luis Moreno, ovación y ovación; Rafael Rubio ‘Rafaelillo’, ovación y vuelta al ruedo; Serafín Marín, silencio y silencio.\nAlejandro Parralo, tres orejas en Las Matas\nUn Miura ‘toreable’


Publicado por el curioso del medio en 15:03 No hay comentarios:\nPublicado por el curioso del medio en 15:12 No hay comentarios:\nPublicado por el curioso del medio en 15:04 No hay comentarios:\nAcerca de las pasadas elecciones sub–nacionales mi impresión es que además de tener claro, de partida, el hecho de que no se trata de un plebiscito al Presidente Morales, aunque muchos se empeñen en afirmar esto, no lo fue, aunque lo que sí creo que se debería diferenciar es una elección en dos dimensiones territoriales por separado: Gobernadores y Alcaldes.\nQuedó claro, tanto por analistas como por dirigentes oficialistas, que el proceso de reclutamiento y selección de candidatos en el MAS falló terriblemente; de los resultados pueden emerger al respecto dos escenarios: a) que el oficialismo se empeñe en que sin Evo no son nada y por tanto hay que plantear la reforma constitucional; b) que se haga un proceso de autocrítica en el MAS del que emerja una recomposición de fuerzas y una seria decisión de formación de cuadros.\nUn fenómeno que se repitió en casi todos los casos para el oficialismo es el voto cruzado, aquí el criterio de identificación simbólica de los electores con los candidatos no tuvo éxito, pongo un ejemplo: dice Carlos Macusaya, para el caso de los jóvenes alteños, que ven en Felipa Huanca a una señora que es un resabio de algo poco tentador de superar (mujer humilde de pollera, rural y sacrificada), en cambio, ven en Félix Patzi el objeto que de alguna forma les inspira a superar (hombre que salta del campo a la ciudad, con perfil académico y con capacidad para moverse en el mundo de las clases altas y el poder). Podría seguir así con otros casos como el del ex futbolista Gatty Ribeiro en la alcaldía de Cobija.\nEn general creo que el MAS se equivocó a nivel de las gobernaciones al mostrar muy tempranamente sus fichas y la oposición hizo un buen ejercicio de analizar candidatos que podrían hacerles frente, más allá de los que ya estaban cantados. Como resultado al mal planteamiento de candidatos oficialistas, y las correspondientes sospechas que se cernieron a sus alrededores, en las filas del votante masista se observó el apoyo cruzado, esto último se materializa en el control que tienen de casi todas las Asambleas Departamentales, menos la de Santa Cruz. Aquí estamos frente a lo que en ciencia política se conoce como votante retrospectivo: este tipo de elector se pregunta: ¿qué cosas positivas ha hecho este gobierno por mí en los últimos años? Este votante apoya cuando considera que el gobierno le cumplió en lo mínimo del bienestar que busca.\nSi uno tuviera que poner un titular en este punto diría que es el aterrizaje de la democracia de mayorías, aquí se evidencia todo lo contrario en cuanto al voto cruzado en el caso anterior; la ciudadanía de las capitales de departamento más El Alto se inclinaron a apoyar de forma mayoritaria a aquellas organizaciones opositoras al MAS (ya va siendo hora de que hablemos con propiedad y no digamos la oposición en singular sino en plural por la diversidad de fuerzas de este lado en el país), los casos más emblemáticos que me vienen ahora mismo a la mente son los de La Paz, El Alto, Tarija, Cochabamba, Cobija, y Santa Cruz. Todos ellos tienen el suficiente poder en el concejo municipal como para llevar adelante sus proyectos, ergo: estamos frente a pequeños Evo Morales –si me permiten–, ahora es el momento de que demuestren estos líderes todo su potencial y, además de mostrarnos a nosotros, los ciudadanos, si existe una forma distinta de gobernar en mayoría sin la necesidad de hacer pactos postelectorales a la manera en la que se hace en el Ejecutivo Nacional como tanto se han empeñado en criticar.\nEn esta dimensión estamos frente a un tipo de votante por temas relevantes: aquí se presenta la siguiente figura: puede ser que a lo largo de la anterior legislatura a la elección hayan surgido temas que se han hecho particularmente relevantes. La importancia del tema puede mantenerse incluso hasta la campaña electoral; estas pueden ser cuestiones controvertidas por la gestión de gobierno y/o por las acusaciones de partidos de oposición.\nLos resultados electorales para gobernadores:\nSimplemente como un ejercicio de datos (véase la tabla adjunta), si uno compara las elecciones a gobernador del 2010 con esta de 2015, se observa que en proporción el MAS pierde entre 4 y 5 puntos porcentuales de apoyo en los departamentos de Santa Cruz, Beni, Chuquisaca, Oruro, Potosí; donde da un salto interesante es en Pando con un crecimiento del 16%. En Tarija baja 8 puntos entre elecciones, pero el caso más negativo es el de La Paz donde su bajada es de 20 puntos entre elecciones, mientras que el caso más exitoso es en Cochabamba que sigue siendo su plaza fuerte con más del 60% de apoyo electoral. Esto da incluso para debatir el caso de la anulación de UD en Beni ¿A quién benefició esto?\nUna para las oposiciones:\nNo entiendo por qué se habla de liderazgos en surgimiento de proyección nacional, si ponemos atención, ningún líder hasta ahora ha sido capaz de salir de su plaza principal, ni Rubén Costas, ni el difunto político Juan del Granado, incluso, ni el propio Luis Revilla, quien, en su segunda elección, no puede salir del municipio paceño.\nOtra para el oficialismo:\nMás allá de los datos que se describen aquí, no se puede obviar el hecho de las importantes derrotas simbólicas que sufrió el MAS en los municipios grandes como Tarija, Cochabamba, Trinidad, y especialmente el caso de El Alto; este último, a juzgar por la lectura de los dirigentes del oficialismo, sería el que más dolió dentro de las derrotas; nuestra política nos ha demostrado que más allá de las victorias numéricas son éxitos simbólicos y eso es lo que las oposiciones se están empeñando en demostrar en estos últimos días con su supuesta avanzada territorial.\nEsta columna fue publicada en el Periódico Los Tiempos y en el Semanario La Época:\nPublicado por el curioso del medio en 14:52 No hay comentarios:\nPublicado por el curioso del medio en 14:39 No hay comentarios:\nEl comportamiento electoral boliviano\nCaravaggio, 1958, Judith decapitando Holofernes\nPartiendo de la idea de que los programas de gobierno que ofrecen las distintas organizaciones políticas en juego para las próximas elecciones generales de octubre de este año son un referente importante por el cuál muchos ciudadanos harán su reflexión en torno a qué candidato apoyar, se realiza el siguiente ejercicio usando tres programas de gobierno que están disponibles en formato .pdf en texto (lamentablemente el programa del Partido Verde está solamente disponible como imagen escaneada lo que dificulta su análisis).\nEl siguiente ejercicio analiza en cada programa de gobierno desagregado por temas en dos dimensiones: 1. Dimensión de Estado y Democracia (democracia, estado de derecho y desarrollo humano); 2. Dimensión económica (economía, producción e industria). Una vez establecidas estas particularidades se pasa a contar cuántas veces mencionan las palabras de los temas en cada programa, cuál es el porcentaje de mención que ocupan los temas respecto al total de páginas qué tiene cada programa, cuántas veces se refieren a estos temas como crítica al pasado o al estado actual y cuántas veces se refieren a estos temas como propuestas. Tómese en cuenta que el total de páginas de cada propuesta es el siguiente: MAS: 85; PDC: 25; UD: 77.\nCríticas al pasado y al estado actual: En el MAS se encuentra que mencionan 3 veces como crítica al pasado neoliberal y 4 veces como propuesta sobre la democracia; en estado de derecho no tienen ninguna mención; en desarrollo humano sólo mencionan 2 veces como propuesta; a economía la mencionan 8 veces como crítica y 14 como propuesta; a producción 2 veces como crítica y 21 como propuesta; y a industria 2 como crítica y 18 como propuesta.\nEn el PDC, mencionan democracia 1 como crítica y 2 como propuesta; luego no tienen nada en estado de derecho y desarrollo humano; a economía la mencionan 1 como crítica y 4 como propuesta; a producción 1 como propuesta; a industria 4 como propuesta.\nEn UD, mencionan 2 veces por igual a democracia como crítica y como propuesta; 1 sola vez a estado de derecho como propuesta, no tienen nada en desarrollo humano; 2 veces a economía como crítica y 14 como propuesta; a producción 2 como crítica y 11 como propuesta; y a industria 14 como propuesta.\nLuego cuando uno se pone a mirar las veces que se repiten las palabras contenidas en cada tema los datos son también interesantes (ver tabla abajo), si se toma en cuenta que el actual discurso de la oposición es denunciar los "excesos autoritarios" del actual gobierno, pero no encuentra esta sintonía con lo que ofrecen en sus programas, aquí el MAS lleva la ventaja en cuanto a menciones sobre el tema democrático. Luego sobre estado de derecho UD sería el único que se refiere en una ocasión al respecto y sobre desarrollo humano solamente el MAS se refiere a esto en 2 oportunidades.\nEn contrapartida con lo dicho en el párrafo anterior encontramos que cuando se refieren a temas económicos los datos son más movidos los que mencionan más estos temas para ser identificados como los paladines de la lucha por el desarrollo económico serían el MAS y UD, de lejos les sigue el PDC.\nFinalmente, tomando en cuenta estas dos dimensiones de lo económico y lo democrático pareciera ser que las ofertas electorales giran en gran medida respecto a garantizar mejores niveles de vida a los ciudadanos, el ideal de un buen gobierno sería proporcional a un mayor nivel de desarrollo económico; mientras que los temas que tienen que ver con cuestiones de democracia y sociales estarían relegados a un plano secundario.\nPublicado por el curioso del medio en 14:17 2 comentarios:\nLas caras de la representación sustantiva\n"La muerte de Pablo Escobar", de F. Botero.\nNo hay duda que el concepto de representación política se encuentra en la misma disyuntiva que otros de las ciencias sociales, es decir, la complicación en su definición complejiza su entendimiento; sin embargo, con la aparición de estudios pioneros en este tema podemos ir develando y debatiendo sobre este tema. Al respecto existe una reciente publicación de los sociólogos María Tereza Zegada y Jorge Komadina (2014) titulada El espejo de la sociedad, poder y representación en Bolivia que se ocupa de analizar este tema.\nEntendiendo la representación política como aquel ejercicio conjunto de los individuos en el que el representante deberá promover el interés del representado, es decir, lo que hace el representante tiene que hacerlo en interés de quien lo eligió. Dicho esto, se estará de acuerdo con los autores mencionados que entender la representación es analizar el contenido sustantivo de la actividad de representar, en lo que sigue me interesa hacer énfasis en tres aspectos vinculados con este tipo de concepto: 1. Lo corporativo en la representación; 2. La relación entre el representante y su conducta; y 3. La dimensión territorial de la representación política.\n1. Lo corporativo en la representación: En el texto mencionado los autores alertan respecto al peligro del llamado corporativismo (Zegada y Komadina, 2014:202) cuando hablan de la representación sustantiva, esta alerta puede ser matizada con otra perspectiva distinta que se basa en los defensores de la "política de la presencia", que se inicia en los años sesenta del siglo pasado en los que "la lucha por la igualdad centrada en el conflicto de clase fue poco a poco dejando hueco a reivindicaciones originadas por otro tipo de discriminación (raza, sexo, etnia, etc.) En este proceso reivindicativo con el tiempo se fue insistiendo cada vez más en la necesidad de lograr el cambio cultural, antes que el económico-político, y en la obligación de tener en cuenta la diferencia no de ignorarla" E. García Guitián (2001:218); esta política de la presencia fue vivida por nosotros a partir de fines de los noventa del siglo pasado en lo que puede ser caracterizado como el inicio de la circulación de las élites políticas bolivianas. Por tanto no se debería tener miedo al llamado corporativismo como pretenden alertar Zegada y Komadina, sino en sentido contrario, porque la política de la presencia tiene como una de sus características el de penetrar en el modelo institucional para acabar con exclusiones existentes y ofrecer oportunidades para introducir nuevos temas en el debate político, también porque de alguna forma como decía un analista tristemente vilipendiado: así nomás habíamos sido.\nMás adelante, se vuelve a hacer mención a este espinoso concepto del corporativismo en su interpretación general en el texto de Zegada y Komadina, quienes plantean al igual que el común una postura crítica al respecto como el párrafo anterior, pero luego comentan con entusiasmo la polifacética actuación de los legisladores, ellos mencionan que "la actuación de los representantes ya sean uninominales o plurinominales es múltiple, el caso del diputado Pascual Huarachi resulta interesante para ilustrar esta situación. Huarachi es un representante uninominal de Potosí, a la vez es dirigente del sector de cooperativistas mineros, y es militante del MAS; por lo que, además de sus fuertes vínculos con el sector a que representa, debe establecer relaciones con las organizaciones de su territorio, particularmente con campesinos, gremiales, choferes, comerciantes y otros que manifiestan sus necesidades" (2014:216).\n2. La relación entre el representante y su conducta: Otro dato que también resulta debatible en Zegada y Komadina es cuando se refieren a los tipos de representación donde "no existe una correlación directa entre el origen de los representantes –representación descriptiva- y su actuación –representación sustantiva" (2014:207), o lo que es lo mismo, no importa de dónde proviene el legislador siempre actúa de forma distinta a sus "raíces" políticas; me atrevo a poner en entre dicho esto porque yo mismo (paréntesis propagandístico) hice una investigación en la que basándome en datos sociodemográficos de los parlamentarios y su producción normativa encontré una aproximación en la que sí existiría dicha correlación positiva.\n3. La dimensión territorial de la representación política: Más adelante Zegada y Komadina mencionan al factor territorial como un problema para el orden partidista, al respecto conviene recordar el estudio de John M. Carey (2009) que analiza el accountabilitty de los legisladores, de manera especial en nuestro caso, menciona que a partir de la inclusión de los diputados uninominales estos representantes a diferencia de los plurinominales tendrían dos tipos de actores de veto: el partido y su electorado afincado en su circunscripción y que de manera sistemática cuando se presentaba un problema importante los diputados uninominales tendían a romper con la disciplina partidista atendiendo preferentemente lo que dictaminaba su electorado.\nAquí los autores mencionados cuando hablan de la representación territorial sintonizan lo que se dijo antes de Carey, los uninominales actúan como "delegados de los territorios que los eligieron… sostienen un vínculo permanente con sus bases…terminan supeditados al mandato de sus electores" (Zegada y Komadina, 2014:214).\nFinalmente, conviene recordar nuevamente que hay distintas formas de entender este tema de la representación, pero no debemos olvidar la advertencia que nos está haciendo constantemente la literatura en las ciencias sociales contemporáneas al respecto: los políticos importan pero las instituciones importan también, a nosotros nos queda la tarea de velar porque nuestros representantes junto a las instituciones sean generadores de círculos virtuosos de desarrollo antes que círculos viciosos de postergación.\nEsta columna fue publicada en una versión editada en el Periódico boliviano Página Siete, suplemento IDEAS, 28 de septiembre de 2014.\nPara ver la edición impresa hacer click aquí\nPublicado por el curioso del medio en 13:09 No hay comentarios:\nReseña del libro: Why Governments and Parties Manipulate Elections, de Alberto Simpser, Cambridge, Cambridge University Press, 2013, 282 págs.\nReseña disponible en la Revista Mexicana de Análisis Político y Administración Pública (REMAP).\nVolúmen 3, número 1, 2014.\nPara ver la reseña y el contenido de la Revista REMAP hacer click aquí\nPublicado por el curioso del medio en 12:53 No hay comentarios:\nReseña de "Capital in the Twenty-First Century" de Thomas Piketty\nPara ver la reseña y el contenido de esta Revista hacer click en el siguiente link: http://www.vicepresidencia.gob.bo/IMG/pdf/la_migrana_9.pdf\nPublicado por el curioso del medio en 11:37 No hay comentarios:


Pasen IBSN el santo | ibsn\n08 de febrero de 2006 - 23:51\nDerem\t- 10 de febrero de 2006 - 13:33\nO sea, que sería como un número currens solo que, en vez de ir por orden, cada uno coge el que quiere.\nSi es así, ¿por qué los guiones? ¿Para imitar el ISBN?\nLa verdad, le auguro poco futuro profesional, aunque pueda ser útil para el mero divertimento.\nfernand0\t- 10 de febrero de 2006 - 12:57\nNi mas ni menos que el que haya querido darle ;).\nDerem\t- 10 de febrero de 2006 - 10:26\n¿Perdón? Habla en serio cuando dice que "se generan a gusto del que los use". ¿Debo entender que, en 0-000-0000-37, ni el primer cero, ni los tres siguientes, ni los cuatro siguientes, ni el 37 tienen ningún significado en si mismos?\nfernand0\t- 09 de febrero de 2006 - 21:50\nLos números se generan a gusto del que los use :).\nDerem\t- 09 de febrero de 2006 - 19:24\nTanto en el ISBN como en el ISSN cada grupo de números tiene un significado concreto. ¿Cómo se generan los números del IBSN?\nJose Angel\t- 09 de febrero de 2006 - 11:54\nHola, creo que habría que poner un enlace al blog en la página del script del IBSN si no está ya hecho. Igual se lo comento a other. Por cierto, Jarfil ha hecho un generador que a partir de una palabra asigna un IBSN que es la "traducción" de esa palabra a código máquina. Está aquí:\nMás detalles en este post de su blog:\n← Y ahora, un gestor de numericos\nIBSN de ibsn.blogia.com →


Aseguran que la magnitud de la variante Delta “se va a sentir en uno o dos meses” – FM Caranday\nAseguran que la magnitud de la variante Delta “se va a sentir en uno o dos meses”\nSegún Camera, "la segunda ola de contagios se está apagando" y opinó que "menos en Brasil, en todo Sudamérica está ocurriendo eso".\n"Mi teoría es que, pese a que la variante Delta ya ingresó al país, todavía no se pudo expresar en magnitud" y agregó: "Calculo que eso va a suceder en uno o dos meses".\n"Argentina está en condiciones de enfrentar a la variante Delta". Sin embargo, "acá lo importante es que superamos la segunda ola de contagios, eso es lo principal", aseguró el infectólogo.\nLeer también: Vacunarán con segundas dosis a adolescentes con factores de riesgo\nDe todas maneras, consideró que en caso de que haya un rebrote "se van a tener que implementar nuevas restricciones". Para Camera, "con el grado de contagiosidad que tiene la variante Delta, las restricciones no van a alcanzar".\nPor último, y tras ser consultado sobre la posibilidad de aplicar una tercera dosis contra el COVID-19, el médico señaló que "mientras algunos países ya recibieron las dos dosis, otros ni siquiera tuvieron la primera".\n"Hay que ver cómo se soluciona la post-pandemia. Se trata de un fenómeno que va a tener un costo político y se va a observar en los próximos años. Las potencias van a tener que hacer un acuerdo general y ayudar a todos los países", concluyó el especialista.\nLa entrada Aseguran que la magnitud de la variante Delta "se va a sentir en uno o dos meses" se publicó primero en Sin Mordaza.\nPodrán regresar al país hasta 1.700 argentinos por día\nBrutal crimen: asesinaron a golpes y de un tijeretazo a una jubilada


Mariano Angarolla, el pergaminense que de oyente pasó a ser ternado por su programa favorito\nAngarolla junto a Andy Kuznetzoff. (MARIANO ANGAROLLA)\n“Escuché ‘Perros de la calle’ y sentí automáticamente que tenía que estar ahí”. Y así fue: el joven es el movilero del envío y fue nominado al Martín Fierro de Radio. Mariano habló con LA OPINION sobre cómo es trabajar con Andy Kuznetzoff, recordó anécdotas con Pacino, Darín y Del Potro.\nMariano Angarolla , “el Psayco”, periodista nacido en nuestra ciudad, que forma parte del staff del programa “Perros de la calle” que se emite por radio Metro (95.1), de lunes a viernes, de 10:00 a 14:00, fue nominado a los premios Martín Fierro de Radio 2017 por su labor como movilero.\nSu nominación se suma a otras tres: Programa de interés general FM (“Perros de la calle”), Labor Conducción Masculina (Andy Kuznetzoff) y Mejor labor en operación (Pablo Zucca).\nLa ceremonia de entrega se llevó a cabo anoche en La Rural de Buenos Aires con la conducción de Pamela David y Alejandro Fantino.\nEn comunicación con LA OPINION, Angarolla reveló que tomó la nominación con “sorpresa” por un lado, pero por otro con la certeza de que un trabajo bien hecho generalmente tiene su recompensa: “Trabajo en uno de los programas más escuchados de la Argentina, que está muy instalado en el oyente, donde realmente hacemos un gran trabajo. Hay pocos programas en la radiofonía argentina que tienen la producción que tiene ‘Perros de la calle’, donde siempre se busca algo más, algo distinto, una vuelta de tuerca, además del entretenimiento, y el móvil no está exento de eso. Hicimos cosas interesantes, distintas, que no hizo nadie y la devolución de la gente en la calle ya lo hacía sentir un poco. Así que lo tomamos con sorpresa, pero con la certeza que todo el equipo hizo un gran trabajo”.\nAl concluir su ciclo secundario en el pueblo de Arroyo Dulce (parte lo hizo en el Colegio San José de los Hermanos Maristas, donde también hizo el jardín de infantes y la primaria) y sin tener claro una carrera a seguir, en el año 2004 Mariano se radicó en Buenos Aires, una ciudad que siempre lo atrajo y que prefirió a Rosario.\nSu primera etapa en la gran urbe fue como estudiante de Recursos Humanos en la UBA, pero su inclinación por el periodismo pudo más. “En Buenos Aires me di cuenta que todo era más cercano y a esos tipos que veía por televisión los tenía al lado mío”, sostuvo Angarolla, que el 9 pasado cumplió 33 años.\n“Empecé a escuchar ‘Perros de la calle’ y sentí automáticamente que yo tenía que estar ahí. Un día, en una clase de Sociología en la UBA, estaba con la cabeza en otro lado, así que me levanté y me fui y me dije: ‘No vuelvo más’. Esa misma tarde averigüé sobre las escuelas de periodismo y a fin de año me anoté en Deportea, en periodismo deportivo, porque siempre me gustó el deporte, el fútbol y el básquetbol, y porque me pareció que no me condicionaba para ejercer después el periodismo general”, contó, al tiempo que recordó que jugaba al básquetbol en el Club Gimnasia de Pergamino, donde hizo un grupo de amigos que mantiene hasta el día de hoy.\n“Yo tenía 22 años y creía que me comía el mundo. Tampoco tenía contactos y no conocía a nadie. Entonces, empecé a ir a la puerta de radio Metro a esperarlo a Andy (Kuznetzoff). Un día fui y le dije que quería laburar con él. Muy gentilmente y sin conocerme me dio su e-mail y para mí fue todo, porque con eso ya tenía un contacto permanente. Cada dos meses me aparecía en la puerta de la radio y escuchaba el programa todos los días y participaba, y así él me fue conociendo. Me creó un personaje y me puso el “Psayco” (psicópata) porque él siempre salía y estaba yo esperándolo. Los oyentes ya me conocían como el “Psayco”.\n“Paralelamente yo seguía estudiando periodismo, me salió una pasantía en TyC Sports, donde conocí a Fernando Pacini, a quien también lo tenía como un referente, pero que, curiosamente, no conocí en Pergamino. Nos hicimos amigos, me enseñó mucho, me contuvo en los momentos en que me bajoneaba y me hizo un contacto para que me reciban en Fox Sports. Así entré a trabajar en el noticiero de Fox, después estuve en DirecTV Sports con Juan Pablo Varsky y Matías Martin”.\nSin embargo, a Mariano no se le iba de la cabeza su idea de trabajar en la radio junto a Andy Kuznetzoff. Y, después de siete u ocho años, ese día llegó. “Hace dos años, Nicolás Cayetano Cajg, uno de los integrantes del programa ‘Perros de la calle’, estaba de vacaciones, y Andy me mandó a San Pablo a hacerle una nota a Ronaldo, la estrella de fútbol de Brasil. Ese fue mi debut. Tres meses después entré a la radio y me mandó de movilero”.\nMariano junto a Ricardo Darín. (MARIANO ANGAROLLA)\nEntre todos los movileros, Mariano se distingue tanto por su apodo como por trasladarse por toda la ciudad en una moto tipo scooter, de una nota a otra. Ese es el ardid de su “personaje”. Desde Pergamino, la radio Metro puede escucharse solo por Internet; para quienes no tienen ese hábito y desconocen el perfil del envío que conduce Kuznetzoff y el estilo del “Psayco”, Angarolla comentó que “Perros de la Calle” es un programa muy amplio, “que tiene aspectos informativos, culturales, de entretenimiento, de delirios. Entonces, si bien puedo cubrir un piquete en el obelisco, no voy a la nota seria de ir a poner el micrófono al piquetero para ver que reclama sino que informo lo que está pasando, pero paralelamente encuentro las historias que hay alrededor”, apuntó el movilero que con su moto scooter recorre la ciudad en búsqueda de historias.\n“Yo voy contando una historia pero atrás Andy, Gabriel Schültz y Nicolás Cayetano Cajg, que son unos monstruos de radio y la tienen muy clara, te van llevando y todos juntos vamos armando la historia, incluso el oyente”.\n-Aunque ya señalaste algunos aspectos de su estilo de trabajo, ¿cómo es el día a día con Andy Kuznetzoff?\n-Las palabras para definirlo son intensidad y generosidad. Desde el primer día que fui a la radio, él me escuchó. Tardó bastante en darme la chance, pero las cosas se dan en el momento que se tienen que dar. Me agarró con mayor madurez, más preparado. Destaco que él me tiró a la cancha a jugar en primera en un programa ya instalado, con más de 10 años, de primer nivel. Me fue marcando el camino, me tuvo paciencia, me esperó. Siempre me alentó y me enseñó cómo hablar en la radio, donde hay que ser más descriptivo, con un montón de consejos y a su vez con exigencias. Todos los días hay que traer algo nuevo, hay que superarse. También le reconozco algo que tienen pocos jefes: el reconocimiento constante. Si hacés algo bien no solamente te lo dice a vos sino que se encarga de decírselo a los oyentes y si es necesario lo repite. Así que estoy sumamente agradecido por la confianza que me tuvo. El es un formador también. Lo admiro mucho porque no es fácil llevar cuatro horas de programa con ese ritmo. Admiro la cabeza que tiene, la rapidez, la lucidez para generar momentos, ya sea de entretenimiento o emotivos.\nCuando arrancó “PH (Podemos Hablar)” en Telefé me llevó a trabajar con él para hacer la producción periodística, algo que hacía también para la radio, además de los móviles. Iban a ser solo cuatro programas y llevamos casi 20 y es muy probable que siga el año que viene.\n-De los famosos o personalidades que te tocó entrevistar, ¿qué notas destacás?\n-Te puedo destacar una historia con Al Pacino, cuando vino a la Argentina el año pasado. Lo estuve persiguiendo durante cuatro días haciendo guardia en el Hotel Alvear. Era muy difícil acceder a él porque salía desde adentro del hotel en auto. Me hice amigo de su cuñado porque su novia es argentina, y era el que organizaba su visita al país. También me hice amigo del chofer, le hice una nota y lo saqué al aire. El día que se iba para el aeropuerto el cuñado me dice: ‘Quedate tranquilo, ya está avisado, va a bajar el vidrio de la ventanilla del auto y te va a saludar’. Me ubico en el portón, el guardia me deja el lugar, sale la camioneta, Al Pacino baja el vidrio y en ese momento se me apaga el celular. Totalmente abatido me fui a mi casa, pero al llegar, el cuñado desde el aeropuerto y antes de que Al Pacino se suba al avión, me mandó un saludo por Whastsapp para el programa. Después contamos la historia en el programa y nos divertimos mucho.\nTuve otra anécdota con Ricardo Darín, que es un fenómeno, un tipo con una humildad impresionante con todos los periodistas. El estaba filmando una escena de la película “La Cordillera” en un hotel céntrico en Buenos Aires. Fue la misma semana que estuve persiguiendo a Al Pacino. Esto fue un lunes y el domingo él había estado en un asado y jugando un partido de polo con Al Pacino. Cuando sale a fumar un cigarrillo, lo invito a salir al aire para el programa y le pido que cuando yo lo salude me diga ‘Hola Psayco ¿cómo andás?’, como que nos conocemos desde siempre. El se copó con la idea y me dijo que antes de presentarlo le diga a Andy que estaba con uno de los polistas que jugó con Al Pacino. Estallaron todos de risas y fue una nota de 15 minutos.\nOtra que te puedo destacar y la pongo en el puesto Nº1 por lo que significó periodísticamente, fue cuando Argentina gana la Copa Davis el año pasado. Lo estuve siguiendo a Del Potro antes de que se fuera a jugar la final a Croacia. Me llegó el dato que estaba entrenando en un edificio para que la gente no lo moleste. Hablé con su jefe de prensa quien me dijo que cuando se fuera a Ezeiza me podía dar cinco minutos. Me fui en mi moto hasta el aeropuerto, me dio una nota exclusiva y en el cierre de la nota Andy le dice: ‘Ganes o pierdas la Davis, a la vuelta hablas con nosotros’. Resultó que Argentina ganó y cuando voy al aeropuerto había más de 100 periodistas esperando la conferencia de prensa. A mí no me servía, entonces me pongo a hacerles una nota a cuatro amigos de Del Potro de Tandil, pero en ese momento los llaman para que pasen a un salón VIP porque ‘Delpo’ ya había llegado y yo me mandé como un amigo más. De golpe me encontré viéndolo a Del Potro con la Copa Davis en la mano abrazando a su familia. Me ve, se acuerda de mí, me saluda y me da la exclusiva. De darme la nota a mí se fue a la conferencia de prensa y cuando termina se me acerca y me dice: “Pará que nos falta la foto con la copa boludo” y nos sacamos la foto.\nLa foto de la anécdota con Juan Martín Del Potro (MARIANO ANGAROLLA)\n-¿Qué opinión tenés ante la crisis que ahoga por esos días a cinco radios del Grupo Indalo?\n-Creo que es preocupante porque se reduce la cantidad de medios y de periodistas, y no está bueno en democracia que haya más monopolios y menos medios independientes. Pero a su vez también hay que entender que hubo una política kirchnerista que combatió el monopolio de Clarín creando su propio monopolio, no solamente con medios estatales, haciéndolos ultra oficialistas como la TV Pública, el Futbol para Todos, las radios, la agencia Télam, sino financiando el 100 por ciento de un montón de medios, como el caso de Radio América, Tiempo Argentino y lo que terminó siendo el Grupo Indalo, con C5N, Radio Pop, la Mega, todas bancadas por Cristóbal López, que sabemos que era uno de los testaferros más importantes que tuvo el kirchnerismo. Por supuesto que esto no justifica que hoy esos medios cierren o que la gente no cobre. Significa que está mal que los gobiernos financien los medios de comunicación. Hasta se tendría que eliminar la pauta publicitaria oficial en los medios, porque esto de alguna manera condiciona a los periodistas. Entonces, lo mejor sería que los periodistas se financien de manera privada o sean autosustentables.\nLa Justicia tiene que actuar porque no puede ser que haya empresarios que se borren como pasó en Radio América.\nOtros en esta sección: « Nutrida cartelera de espectáculos para este fin de semana en Pergamino La película “La noche más fría” será estrenada el jueves 23 »


En 1981, O'Bannon ayudó a crear el film animado Heavy Metal, escribiendo dos de sus segmentos ("Soft Landing" y "B-17"). O'Bannon se quejó abiertamente sobre su próximo trabajo en una película de alto presupuesto, Blue Thunder (1983), una historia de acción sobre un equipo de vigilancia desde helicóptero en la ciudad de Los Ángeles. Originalmente escrito junto a Don Jakoby, Blue Thunder también sufrió grandes cambios en su guion, perdiendo parte de su contenido político. Él y Jakoby también escribieron el guion para Lifeforce (1985), una historia dirigida por Tobe Hooper que se desvía de los extraterrestres al vampirismo y a un final apocalíptico. No fue bien recibida y terminó siendo un flop. O'Bannon volvería a colaborar con Jakoby y Hooper para la nueva versión de Invaders from Mars. Los fanáticos de la versión original la consideraron inferior a la película de los años cincuenta y terminó siendo un nuevo flop. O'Bannon también trabajó con asesor para C.H.U.D., ayudando a crear el diseño conceptual para las criaturas del título.\nEn 1990, O'Bannon y Shusset se volvieron a juntar para trabajar en Total Recall, una adaptación del relato "We Can Remember It For You Wholesale" de Phillip K. Dick. Este proyecto fue la primera vez que trabajaron juntos luego de haber colaborado en Alien. La película ganó más 100 millones de dólares. Un guion antiguo que había sido escrito por el dúo, titulado Hemoglobin, también fue convertido en una película en el film de bajo presupuesto de 1997 Bleeders.\nLa segunda película que dirigió O'Bannon, The Resurrected de 1992, fue un film de terror de bajo presupuesto lanzado directamente en formato de vídeo. Basado en historias de H.P. Lovecraft, se enfoca en los antiguos rituales de una familia que despiertan a los muertos. En 1995, O'Bannon fue el co-autor del guion para la película Screamers, un film de ciencia ficción pos-apocalíptico donde los robots están programados para matar. Basándose en una adaptación del relato de Philip K. Dick "Second Variety", O'Bannon comenzó a trabajar en el guion a principios de los años 1980.\nObtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Dan_O%27Bannon&oldid=102227389»


Lo que es la volatilidad de una tragamonedas - maestrodelcasino\nHome » Lo que es la volatilidad de una tragamonedas\nSi te gusta las tragamonedas que tienen calidad y que son Premium, entonces ya debes tener escuchado sobre su “volatilidad” o “varianza” alguna vez. Antes de empezarse a jugar a una tragamonedas en línea es muy importante que entender algunos conceptos pues son importantes para la experiencia en el juego ya que estos puedes cambiar la manera como se juega.\nDe entre esos conceptos, la volatilidad o varianza de un slot es muy importante y debe tenerse en cuenta, pues es una característica que puede afectar como juegas y cuánto se puede ganar en cuanto se gira los rodillos.\nLa volatilidad o variación significa el riesgo que se asume cuando se juega un slot. Es obvio que todos los juegos de casino tienen riesgo, pues es mismo así y los jugadores juegan porque hay eso riesgo. La idea es: tú haces apuestas con tu dinero (que es real) y hay un porcentaje de posibilidades de que se gane algo a cambio. Se tienes esa idea clara, entonces la volatilidad es la medida de esa posibilidad de ganar, mismo que se trate de un juego que tenga un riesgo que sea bajo, medio o alto para hacer apuestas.\nSe ya jugaste en slots entonces es posible que nunca tengas considerado este riesgo, lo que es perfectamente normal pues es algo que las personas no hacen normalmente. ¡Pero la verdad es que conocer la varianza de un juego puede crear un impacto enorme en la aposta que haces! Si no estás preparado para obtener ganancias que son grandes y recibir recompensas, entonces hay varios juegos de casino que tienes de evitar. Mejores casinos online\nEs importante entender lo que hay en un juego de casino y cuáles son sus características, pues solo así es posible comprender un juego. En especial porque se está apostando con dinero real. Entonces, el mejor es entender todos los riesgos antes de apostar.\nDiferentes volatilidades para diferentes jugadores\nComo ha sido mencionado, hay 3 niveles de volatilidad a tener en cuenta:\n1Baja Volatilidad: Es ideal para quien disfruta de pequeñas ganancias, pero más frecuentes. Los slots de volatilidad baja son los mejores pues puedes hacer tus apuestas son poco dinero y después ganar varias veces, pero no es mucho dinero. Estas tragamonedas recompensan entre 10 y 100 veces la apuestas que tu hagas. Tipos de apuestas de fútbol: Su explicación\n2Volatilidad Media: Si simplemente te gusta de disfrutar el casino online, entonces las tragamonedas con volatilidad media son ideales. Estas tienen un nivel medio, lo que significa que tú no te quedarás sin dinero, pero también no vas a ganar mucho también. Esto nivel es para los jugadores que quieren ganar más dinero que lo nivel bajo, pero también no quieren hacer apuestas muy altas.\n3Volatilidad Alta: Esta es pensada para quien quiere ganar en grande. Este tipo de tragamonedas puede pagar excelentes premios, pero no es algo frecuente. Si los grandes jackpots están disponibles, entonces también la volatilidad es alta. Aquí hay grandes apuestas pero también se puede obtener buenos pagos.


Kickstarter suspende la campaña de crowdfunding de Anime Tube - Games4All\nKickstarter suspendió el viernes la campaña de crowdfunding Anime Tube.\nANN se puso en contacto con Kickstarter, que confirmó que había suspendido la campaña y declaró que la empresa había sido “alertada de algunas posibles violaciones de [sus] normas en relación con la exactitud de los materiales representados en la página del proyecto y en otros lugares.” Kickstarter dijo a ANN: “Todas las suspensiones son definitivas y no se pueden revertir”. La compañía también declaró que, dado que la campaña de Kickstarter se suspendió antes de la fecha de finalización, no se ha cobrado a los patrocinadores.\nAnime Tube hizo una declaración en su página de Facebook el viernes, diciendo: “Somos conscientes de que la campaña ha sido suspendida. Tenemos dos días para solucionar el problema, en el que estamos trabajando activamente para resolverlo rápidamente.”\nEl fundador de Anime Tube, George Weller, dijo a ANN que la respuesta de Kickstarter a Anime Tube sobre la suspensión “fue muy poco específica y poco clara”. Anime Tube declaró que ha pedido a Kickstarter una aclaración, y actualmente está esperando la respuesta de Kickstarter.\nLa cuenta de Twitter de Anime Tube está actualmente desactivada al cierre de esta edición. Weller dijo a ANN que Anime Tube deshabilitó su cuenta de Twitter “debido a los ataques personales, falsas acusaciones, amenazas, calumnias y difamaciones (no basadas en hechos) para proteger a los miembros de la familia de una mayor angustia mental [sic]” que Weller dijo que era “Debido a un profesional de la industria llamando a [su] campaña una ‘estafa'”.\nWeller declaró a ANN que su campaña “no era una estafa”. Añadió que Anime Tube había “estado desarrollando [su] nueva aplicación multiplataforma antes de que comenzara la campaña” y que “seguiría desarrollándola después, se restablezca o no [la] campaña”. Weller añadió: “Hemos estado en proceso de adquirir licencias, en contacto con más de una docena de conocidas productoras japonesas para buscarlas, pero el proceso es lento. Estamos trabajando en la adquisición de licencias de la manera que creemos que es la correcta según nuestros contactos en Japón.”\nWeller también se refirió a la revisión antimonopolio que está llevando a cabo el Departamento de Justicia de Estados Unidos sobre la propuesta de adquisición de Crunchyroll por parte de Sony a AT&T, por valor de 1.175 millones de dólares, y declaró a ANN: “Existe un posible monopolio… y es increíblemente difícil para las pequeñas empresas entrar en el mercado. Además, la concesión de licencias es extremadamente complicada, especialmente para la distribución internacional. Es extremadamente difícil entrar en el mercado como una pequeña empresa, pero estamos haciendo todo lo posible para proporcionar lo que creemos que es la solución a los problemas del mercado del anime.” Weller también declaró que cree que “los modelos de negocio basados en la suscripción harán que aumente la piratería”, y que Anime Tube cree que la publicidad de vídeo bajo demanda (AVOD) “es el mejor modelo de negocio para que la industria detenga la proliferación de la piratería de anime.”\nAnime Tube lanzó su campaña de Kickstarter el 6 de julio, que había conseguido 101.075 dólares de su objetivo de 50.000 dólares de 938 patrocinadores antes de que Kickstarter suspendiera la campaña. La campaña había ganado hasta 110.000 dólares en un momento dado antes de la suspensión.\nTras el lanzamiento de la campaña de Kickstarter, varios profesionales del sector criticaron la campaña, calificando sus promesas de poco realistas.\nEn el momento del lanzamiento, Kickstarter incluía un enlace a una lista de títulos que, según Anime Tube, estaban “en discusión” para obtener licencias. La lista incluía cientos de títulos que ya tienen licencia de otras distribuidoras para el mercado de streaming de Estados Unidos. La lista de títulos se eliminó posteriormente de la campaña de Kickstarter.\nLa campaña también fue criticada por utilizar imágenes de títulos de anime de los que aún no tiene licencia con fines promocionales, como Sword Art Online, Fullmetal Alchemist, Attack on Titan y Death Note. Las imágenes fueron retiradas de la página de Kickstarter.\nWeller declaró a ANN la semana pasada: “Estamos en conversaciones con productoras de anime japonesas para obtener licencias de anime para derechos de streaming y, para ser transparentes, nuestra intención era hacer saber a nuestros patrocinadores qué anime estamos tratando de licenciar. Proporcionamos una lista de títulos que estábamos discutiendo con compañías de anime japonesas para licenciar para el streaming. Nos pusimos en contacto con las compañías de anime japonesas que produjeron el anime para determinar qué podemos licenciar y con quién contactar”.\nAnime Tube realizó una campaña anterior de Kickstarter en junio. Recaudó aproximadamente 63.000 dólares en promesas, pero no alcanzó su objetivo de 285.000 dólares. Actualmente, Kickstarter afirma que esta campaña anterior “es objeto de una disputa de propiedad intelectual y actualmente no está disponible.”\nGame Face, LLC de Austin, Texas, dirigió la campaña. La empresa se describe como “un estudio de desarrollo de aplicaciones móviles con más de 10 años de experiencia en el desarrollo de aplicaciones móviles. Hemos producido más de una docena de aplicaciones móviles en las plataformas Windows 10 y Xbox One con una calificación media de 4,7 de 5 estrellas.” El sitio web oficial de Game Face menciona “SoundHead” como una de sus aplicaciones anteriores.\nPublished 15 julio, 2021 13 julio, 2021


Fundamentar - Trump Confirmó al Presidente de Exxon como Futuro Secretario de Estado\n"Su tenacidad, experiencia y profundo entendimiento geopolítico hacen de él una excelente elección. Promoverá estabilidad regional con foco en la seguridad nacional y los intereses de EEUU", sostuvo el republicano.\nTillerson, de 64 años, mantiene estrechas relaciones de negocios con Vladimir Putin, quien en 2013 le concedió la condecoración rusa de la orden de la Amistad.\nLa elección de Tillerson va en el sentido de la voluntad expresada por Trump durante su campaña de mejorar las relaciones entre Estados Unidos y Rusia, muy deterioradas en los últimos años, en especial sobre la situación en Siria. Pero el candidato está lejos de contar con apoyo unánime, incluso dentro del campo republicano: "Este hombre (Putin) es un matón y un asesino, no veo cómo se puede ser amigo de un exagente de la KGB", advirtió el senador republicano John McCain en la cadena CNN.\n"Ser un amigo de Vladimir no es una característica que yo espero de un secretario de Estado", dijo por su lado el también senador republicano Marco Rubio.\nDos posturas que no auguran un voto fácil en el Senado, que deberá confirmar esa designación, que demandará el apoyo de la mayor parte de los republicanos.\nLa CIA concluyó en un informe secreto revelado el viernes por el Washington Post que Rusia intervino en los ciberataques durante la campaña electoral para ayudar a la elección de Trump, y no con el objetivo más generalizado de enturbiar el buen desarrollo de los comicios.\n• El gabiente de "Donnie"\nDesde el Área de Relaciones Internacionales del Centro de Estudios Atenea anticiparon a este medio que esperan un gobierno formado con antiguos senadores e incluso exgobernadores. "Ya existen algunos nombres confirmados que indican que la política actual recaerá sobre lo más asentado de la burocracia norteamericana", sostuvieron.\nReince Priebus fue elegido por Trump como jefe de personal de la Casa Blanca. Un puesto clave pues es quien manejará la West Wing (ala oeste, donde se encuentra el Despacho Oval). "Priebus es el actual presidente del Comité Republicano, lo que en términos prácticos equivale a entregarle a la burocracia del partido el manejo de la Casa Blanca, la agenda del Presidente y la relación con los actores claves en Washington", resaltó un informe de Atenea sobre el gabinete de Trump.\nAl día siguiente de ganar las elecciones, nombró como consejero jurídico de la Casa Blanca a Don McGahn, un abogado especializado en asuntos electorales y antiguo presidente de la Comisión Electoral Federal. "Reconocido por todos los partidos por ser el mentor jurídico de las nuevas normas que brindan opacidad al financiamiento de las campañas en los Estados Unidos", destacaron en el Centro de Estudios.\nEl teniente general retirado Michael T. Flynn será el asesor en materia de Seguridad Nacional. "Luego de un paso por la Dirección de Inteligencia Nacional (CIA), estuvo a cargo de la importante Dirección de Inteligencia Militar, que está encargada de todas las actividades de inteligencia de los Estados Unidos en el exterior", subrayaron en Atenea. En materia de Defensa, el equipo se completaría con el general retirado James Mattis. "Adscribe a la doctrina contrainsurgencia, tiene experiencia como jefe del comando de transformación de la OTAN, Jefe del Comando Conjunto de los Estados Unidos y el Comando Central de las Fuerzas Armadas del mismo país", completaron los analistas internacionales de la institución.\nSegún el reporte al que tuvo acceso ámbito.com, el listado para cargos con acuerdo del Senado se completa con la esposa del presidente de la bancada del Senado, Elaine Chao, quien será la futura secretaria de Transporte. "Es dable esperar que esto facilite su nombramiento en el Senado y el esquema de inversión en infraestructura que pretende lanzar el nuevo presidente. Del mismo modo, podemos pensar que Carson, antiguo candidato a presidente republicano propuesto para el cargo de secretario de vivienda y desarrollo urbano, impulsará una reforma impositiva que beneficie el desarrollo de la construcción", afirmaron.\nPor último, destacan a Wilbur Ross como secretario de Comercio. "Su posición sostendrá la renegociación de los acuerdos comerciales de los Estados Unidos y por barreras arancelarias a los productos chinos", indicaron. Ross será complementado por Steven "Hollywood" Mnuchin, como secretario del Tesoro. "Su labor será reducir impuestos y dar estímulos fiscales para la consecución de la expansión de la frontera de puestos laborales", remarcaron.\nMás en esta categoría: « Tribunal Supremo de Brasil Suspende Temporalmente al Titular del Senado Milán: La Policía Mata al Sospechoso del Atentado en Berlín »


¿COINCIDENCIA?BOCA JUNIORS VIVIÓ EN 1963 EL MISMO INCIDENTE DE ATLÉTICO DE TUCUMÁN\nDeportes 08 de febrero de 2017 Por Redacción Nexo\nEn 1963, el Xeneize debió jugar ante la U de Chile con la camiseta del Milan de Italia.\nLa insólita situación que vivió Atlético en la Copa Libertadores ante El Nacional hizo recordar otras ocasiones en que los equipos no han podido utilizar su indumentaria clásica o la de visita por diferentes motivos.\nUna de ellas se vivió en junio de 1963, en Buenos Aires, cuando Boca tuvo que usar una camiseta alternativa ante Universidad de Chile. Pero no fue cualquiera, los xeneizes se vistieron con la del Milan italiano.\nLos azules, campeones chilenos, viajaron a Argentina con su atuendo tradicional. Para no confundir los colores, los locales optaron por cambiar su tradicional azul y amarillo. Pero no tenían en el momento otro juego alternativo, así que echaron mano a un juego de camisetas que el Milan le había regalado el año anterior como parte de las negociaciones por el pase del peruano Víctor Benítez.\nEl primer tiempo terminó sin goles. En el descanso, apareció un juego amarillo y Boca Juniors decidió cambiar. Alberto González marcó el 1-0 definitivo en la segunda mitad.\n,1963 Boca Juniors ,fútbol insólita situación


El Mirador del Corazón escenario para la próxima cita teatral de Vícar – Noticias de Almería y provincia\nYa están a la venta las entradas para la representación de ‘Oh Vino’, de David García Intriago, con la que el próximo sábado 24 de abril vuelve el teatro a Vícar, dentro de su nueva propuesta cultural ‘Érase una vez el Teatro’. Las entradas se encuentran disponibles en la Casa de la Juventud y Deporte de Vícar, pudiendo adquirirse al precio de 5 euros, de 9 a 21,30 horas. Esta nueva cita con el teatro se hará como la anterior al aire libre en uno de los espacios más singulares de la Villa de Vícar, cuyo valor paisajístico y natural se quiere promocionar, concretamente en un mirador situado en la carretera que une la Villa de Vícar con la localidad de Felix. Las entradas son limitadas y se dispondrán todas las medidas sanitarias de distanciamiento social, uso de mascarillas y geles hidroalcohólicos.\n“En Vícar siempre hemos aportado por las artes escénicas y ahora en estos tiempos de crisis sanitarias, entendemos que la puesta en marcha de iniciativas como ‘Érase una vez el Teatro, adquieren un mayor valor”, señala el alcalde vicario, Antonio Bonilla, durante la presentación de la actividad el pasado mes de marzo. «Esta innovadora propuesta, es una más de las iniciativas de rincones con encanto que se están llevando a cabo a nivel medioambiental, con el objetivo de impulsar el atractivo turístico y natural de Vicar en torno al mundo de la cultura”, señaló Bonilla. El Area de Cultura municipal espera que esta nueva cita obtenga la misma respuesta que tuvo el mes pasado la obra de Tito Marco Plauto, ‘El sorteo de Cásina’, dirigida por Desiree Pérez.\nPrevious: La antorcha de las letras volverá a alumbrar a los escolares de Vícar\nNext: VÍCAR incorpora a los últimos trabajadores del Programa de Empleo AIRE\nVÍCAR facilitará el acceso a actividades municipales a los menores tutelados por la Junta\nVÍCAR.- El Parque de la Infancia reabre sus puertas tras catorce meses de cierre\nVÍCAR.- Ayuntamiento y Cruz Roja apelan a la solidaridad con ocasión Del tradicional Sorteo de Oro\nComienza en Vícar la campaña «Aprende a crecer con Seguridad»\nVÍCAR iluminará de morado el Ayuntamiento como homenaje a los pacientes de lupus