EL ORIGEN DE LA TEORÍA NARRATIVA EN ESTADOS UNIDOS. NATHANIEL HAWTHORNE Y EL ROMANCE COMO GÉNERO LITERARIO, Ricardo Miguel Alonso, Universidad Rovira i Virgili, (Publicado en Analecta Malacitana, XXI, 2, 1998, págs. 633-645)\nComo ya se ha apuntado y estudiado en diversos lugares, el romance es la forma narrativa más significativa de la primera mitad del siglo XIX en Estados Unidos, y como tal ha sido objeto de diversos debates en nuestro siglo desde la década de los cincuenta. No en vano hace unas décadas describió Lionel Trilling a su principal representante, Nathaniel Hawthorne, como un pilar decisivo en la constitución del «canon nuestra herencia espiritual [americana]» . En obras suyas como La letra escarlata o La casa de los siete tejados se hallan condensadas no sólo las constantes temáticas de la sociedad y cultura puritano-religiosas de los dos siglos anteriores, sino que en muchas de sus páginas todavía pueden encontrarse reflejados algunos de los conceptos fundamentales, tanto filosóficos como literarios, que han venido caracterizando hasta hoy lo que en numerosos círculos críticos y filosóficos se denomina la experiencia americana. Como tal suele entenderse la tendencia hacia la separación radical con respecto a la tradición social y cultural europea que caracterizó tanto al Romanticismo norteamericano como a otros movimientos literarios y culturales posteriores, mediante la cual pretendía asegurarse la independencia de espíritu frente a las tradiciones filosóficas, generalmente idealistas, del viejo continente, una actitud que todavía pervive hoy bajo diferentes disfraces.\nEn líneas generales, este anhelado desgajamiento intelectual tiende a afectar a diversos terrenos de la vida social, política, religiosa y cultural de ambos continentes, pudiendo decirse que la literatura es uno de los que más han notado su influencia durante los dos últimos siglos. Es así porque suele entenderse que la existencia de una disparidad más o menos probada en los terrenos de la filosofía, la teoría estética y la literatura debe ser el correlato evidente de una independencia efectiva en términos sociales, políticos y económicos. Aunque semejante correspondencia no siempre se mantiene ni directa ni, mucho menos, inversamente, para su tiempo y su patria Nathaniel Hawthorne defendió en todo momento la necesidad de dar vida a un género narrativo claramente distinguible de su homólogo europeo, la novela. Esa nueva forma fue el llamado romance, género concomitante con aquella pero con rasgos formales ciertamente diferenciados.\nEste subgénero literario, ampliamente conocido y practicado en Estados Unidos durante la primera mitad del siglo pasado, disfruta de un lugar especial y de un desarrollo irregular en la historia literaria de su país. De hecho, sobre él descansa casi toda la narrativa decimonónica norteamericana, si no toda su tradición novelística. Es, en definitiva, el concepto genérico que engloba lo mejor de su producción narrativa. Desde el realismo y el naturalismo de finales del siglo xix hasta la metaficción y la novela étnica de nuestras últimas décadas, buena parte de las obras más significativas están en deuda con este modelo fundacional, por lo que puede afirmarse que el novelista norteamericano todavía se mueve y trabaja bajo su sombra. Es más, no parece claro para muchos críticos que la forma genérica de la narrativa estadounidense sea la novela, y no el romance. Una posible razón, que no podemos analizar en detalle aquí, es que en su momento el romance fue considerado la épica del mundo moderno, y lo «épico» se ha asociado comúnmente con el carácter norteamericano y su búsqueda de una identidad nacional desde la era del puritanismo.\nLas diferencias entre el romance y la novela pueden verse con mayor facilidad si comparamos las obras de Nathaniel Hawthorne o Herman Melville, por una parte, y las de cualquiera de los autores realistas y naturalistas de finales del siglo XIX, por otra. De sus divergencias fundamentales podemos abstraer la transición entre ambas formas hacia una narrativa norteamericana moderna, un cambio que afecta a numerosos intereses y categorías artísticas, tales como el simbolismo, la profundidad psicológica de los personajes o, sobre todo, la relación entre el autor y el complejo social que le sustenta. Ese es el objetivo de este ensayo.\nMi elección es una de las más sencillas y familiares para el estudioso de la literatura y teoría literaria norteamericanas. Nathaniel Hawthorne no sólo es un representante ejemplar de la narrativa norteamericana decimonónica, sino que sus obras están imbricadas con el desarrollo de su teoría literaria de manera tan acentuada que no podemos entender una sin la otra. En los prefacios a sus obras hallamos no sólo la justificación a su práctica escrita, sino también un primer conjunto de reflexiones coherentes quizá con la excepción de Edgar Allan Poe en la historia del pensamiento literario en Estados Unidos hasta casi la obra de Henry James. Desplegándose bajo la influencia de sus escritos, la tradición de la teoría de la novela norteamericana durante los dos últimos siglos ha sido analizada en muchas ocasiones como una lucha entre el romance y la novela, en la que el primero ocupa un lugar fundacional indiscutible .\nHa habido muchas definiciones del romance como género narrativo, tanto en el siglo pasado como en el nuestro, aunque ninguna de ellas puede resultar enteramente satisfactoria para el lector moderno. Como creación cultural nacionalista gozó de extraordinaria popularidad a lo largo de todo el siglo XIX entre autores, lectores y comentaristas varios, ya que se tomaba como imagen de la narrativa norteamericana auténtica. Sin embargo, como categoría teórica o noción instrumental, su significado y uso carecían de una coherencia y rigor mínimos. Desde su aparición hacia finales del siglo XVIII hasta su declive a finales del siglo XIX, casi todas las definiciones o intentos de definición solían desembocar en una confusión mayor a la ya existente. En general, no había acuerdo alguno acerca de qué significaba exactamente este término. Si se refería a una narrativa ficcional o históricamente real, si aludía a un tipo exclusivamente nacional estadounidense o internacional, o si marcaba una separación real respecto a la tradición europea; todas estas cuestiones básicas quedaron sin resolverse antes de que el término llegase a extenderse por las publicaciones más populares de toda la nación. De hecho, la elucidación de su significado y sus implicaciones era en muchas ocasiones un acto de intuición o antojo. Como ha explicado Nyna Baym en su estudio genealógico del género, la palabra romance «se utilizaba con tanta profusión e incoherencia que en cualquier momento que el crítico (antes y ahora) tratase de fijar su significado, evidentemente se abandonaba a una tarea más creativa que descriptiva. Con todo, el término romance se empleaba nada más que como un sinónimo del término novela» .\nAunque la diferencia entre ambos existía de facto, la escasa formación de los comentaristas de su tiempo y el fuerte componente ideológico de la época de la Independencia impidieron que se esta se formulase con precisión al principio. Así, la palabra romance permanecerá efectivamente como sinónimo de novela hasta los ensayos de Poe y los prefacios de Hawthorne. En estos escritos teóricos suyos, ciertamente perfeccionados aunque bastante escasos en ambos casos, esta forma literaria va a adquirir mayor conciencia y coherencia teóricas, a lo que contribuyó el proceso de construcción nacional y el surgimiento de una nueva realidad en la ya independiente nación. Tales circunstancias ayudaron no sólo a comprender la necesidad de una literatura independiente, sino también a comenzar un estilo de reflexión estética que, si bien carecía al principio de conceptos sólidos, inició la evolución de una línea pensamiento estético-literario independiente que culminaría a finales de ese mismo siglo en obras teóricas como a de Henry James o William Dean Howells.\nNo cabe duda de que debemos a Nathaniel Hawthorne el origen de la formulación explícita de esta nueva forma narrativa. La distinción más célebre entre ambos géneros la encontramos en el Prefacio a La casa de los siete tejados, y se establece en los siguientes términos:\nCuando un escritor llama a su obra «romance», apenas es necesario hacer notar que pretende reclamar cierta latitud, tanto en lo referente a su expresión como a su material, que no se habría sentido con derecho a asumir si hubiera declarado que estaba escribiendo una novela. Se supone que este último modelo de composición que tiende con minuciosa fidelidad, no meramente a lo posible, sino al transcurso probable y ordinario de la experiencia del hombre. A la primera forma mientras que, como obra de arte, debe someterse rígidamente a leyes, pecando imperdonablemente en tanto en cuanto se aparta de la verdad del corazón humano le está permitido presentar esa verdad bajo circunstancias que, en gran medida, son de la propia elección o creación de escritor. Si lo cree adecuado, este puede igualmente manipular su propia situación para resaltar o suavizar las luces, y así profundizar y enriquecer las sombras del cuadro. Será prudente, sin duda, en hacer un uso muy moderado de los privilegios aquí declarados y, especialmente, en incorporar lo maravilloso más como un sabor ligero, delicado y efímero que como porción de la verdadera sustancia del plato ofrecido al público .\nTal distinción entre géneros no se mantuvo, al menos con rigor, más allá de finales del siglo XIX, y desde luego no ha llegado a nuestros días como tal. Así es, al menos, en lo que atañe a la terminología. De hecho, una separación tan específica solamente puede apreciarse en la obra narrativa de Hawthorne y, tan sólo implícitamente, en la de algún otro contemporáneo suyo, como es el caso de James Fenimore Cooper. Con marcado tono psicologista y aspiraciones filosóficas, la formulación propuesta se centra especialmente tanto en cuestiones netamente formales como en la actitud del escritor hacia el objeto de la representación. Y aunque la línea definitoria entre novela y romance tiende a difuminarse en ocasiones en los escritos de Hawthorne, el realismo como fidelidad al decurso natural de la vida del ser humano parece ser el parámetro central gracias al cual podemos distinguir ambos géneros.\nEn términos generales, puede decirse que la gran novela europea y norteamericana, al menos como la conocemos en su formulación moderna, constituye un género literario centrado muy particularmente en el personaje, su caracterización y su evolución o conflictividad psicológica. Desde la estética subjetivista del Romanticismo hasta su radicalización vanguardista a comienzos de nuestro siglo, el personaje parece haber gozado de más atención por parte del novelista que otros elementos del texto literario. Es así, entre otras razones, porque con la revolución literaria y estética del Romanticismo europeo el concepto de representación de lo real fundada sobre la mimesis aristotélica es desplazado como objetivo central del arte, pasando a ocupar su lugar la expresión de la vida interior del artista en sus múltiples facetas. Con ello, el personaje que podrá o no encarnar las creencias e ideas del autor gana un mayor espacio en la construcción del texto literario. A lo largo de los dos últimos siglos, las muestras de esta tendencia en el género novelístico han sido innumerables. A título de ejemplo, podemos citar las novelas de autores tan distintos como Henry James, Fedor Dostoievsky, Virginia Woolf o James Joyce. En ellas, si bien en grado diverso y por razones variadas, la acción parece quedar relativamente al margen del interés general del novelista, pues suele considerarse que ésta debe supeditarse necesariamente a la percepción que el personaje tiene de la realidad que le circunda. En general, esta elección supone que los elementos que hasta entonces han venido dados como partes de una «percepción objetiva» de la realidad las acciones, en entramado social, ciertos valores ético-morales, etc. aparecen ahora filtrados por la mente del personaje y determinados de manera sustancial por el conjunto de sus ideas, creencias y presuposiciones personales. Esta dependencia del personaje como sujeto de la percepción, que nosotros hemos simplificado aquí considerablemente, es una de las características esenciales de la novela que Hawthorne trata de evitar en sus narraciones. Y lo hace cultivando el género que considera más apropiado para su país y para su concepción de la estética literaria, el romance, más comprometido con la acción y su significado simbólico.\nEn efecto, el romance, tal y como lo entiende y formula Hawthorne, atiende al devenir de los hechos y las acciones narradas, dejando de lado consideraciones que no afecten directamente al desarrollo de la línea argumental principal. Formalmente, las historias paralelas, la caracterización física y psicológica, los valores morales y espirituales y otros asuntos yacen al margen del interés principal del autor, que presta atención a la interrelación que se establece entre conceptos dentro las acciones; esto es, adquiere mayor importancia qué acciones tiene lugar y qué ideas o pensamientos las propician que los agentes específicos que las llevan a cabo. De esta manera, los elementos considerados «subsidiarios» sólo adquieren relieve en el momento que reproducen, literal o metafóricamente, los problemas que se analizan en la obra. Su papel habitual es servir de soporte a la línea argumental y a los problemas o conflictos expuestos en ella cuando, por la razón que sea, la acción se desvanece momentáneamente. Asimismo, los personajes también van a tender a convertirse en accesorios o «funciones» al servicio del argumento, sin intervenir o alterar el curso de la narración de manera realmente significativa.\nHawthorne es, en este sentido, un heredero muy particular del Romanticismo europeo. A veces diríase que su obra narrativa y su pensamiento están más cerca del Romanticismo inglés que la de muchos de sus compatriotas. Su tratamiento de la subjetividad humana no es ni mucho menos tan exaltado como lo fue el de sus coetáneos a esta orilla del Atlántico, ni necesariamente busca la liberación del individuo a través de la experiencia trágica. Tampoco comparte el individualismo impetuoso y radical de autores como Melville o Goethe, y su tratamiento de los personajes dista de ser tan plano como el de sus pocos predecesores norteamericanos en el género narrativo. Aun afirmando el carácter único y peculiar de cada sujeto, mantiene implícitamente que el individuo está no sólo condicionado por las ideas y valores legados a su tiempo por la tradición anterior (en su caso, la del puritanismo religioso), sino incluso abocado a ocupar un lugar preestablecido dentro de la sociedad, del cual no puede salir sin dejar de pertenecer a la comunidad y alterar su orden «natural»: un orden que ha sido social y culturalmente impuesto. Esta concepción determinista es crucial en el desarrollo de muchas de sus obras.\nCon esta forma narrativa especial, se trata además de establecer una mayor distancia entre la narración y el lector, haciendo que los elementos que nos resultan comunes aparezcan como objetos misteriosos, envueltos por un cierto halo mágico. Así, nuestro contacto y relación habitual con las personas y los objetos se altera en el romance, con el objetivo de llegar a una clase de experiencia de lo real menos racional y más intuitiva. Y aunque es cierto que la novela puede hacer uso de esta tendencia al extrañamiento, es igualmente cierto que en este género la distancia creada entre el lector y el mundo de la obra es notablemente más amplia , al tiempo que se reduce la posibilidad de reconocimiento y asimilación automática de los elementos de la narración.\nAsí pues, la diferencia esencial entre la novela y el romance tiene también un carácter teórico más general, el cual se refiere a la manera en que la realidad se refleja en cada una de ellas . Para Hawthorne, no se trata solamente de los personajes de su construcción y caracterización sino también del modo en que la realidad se representa en cada uno de estos dos géneros. Como queda claro en la cita anterior, y aunque se trata de conceptos igualmente modernos, la novela se encuentra siempre al servicio de una percepción más o menos objetiva y ordenada de la vida humana, dentro de la cual el desarrollo de los acontecimientos sigue pautas consideradas naturales o normales. Independientemente de los avatares de los personajes, la experiencia vital aparece como una cadena ordenada de sucesos, en la que casi nunca tiene cabida lo irracional. Como el mismo Hawthorne indica, en la novela se procura conseguir una «minuciosa fidelidad, no meramente a lo posible, sino al transcurso probable y ordinario de la experiencia del hombre». Es esta una cualidad de carácter no sólo estilístico sino también filosófico-estético, pues atañe tanto al realismo en el estilo y la presentación como a una determinada idea preconcebida sobre la vida del ser humano en sociedad, que confiere un orden «lógico» a los acontecimientos y proporciona una explicación para todas las cosas. Esta presuposición de una disposición determinada en el transcurso de la existencia humana, normalmente guiada por la razón y la rectitud en el comportamiento, y heredada tanto de la filosofía racionalista de la Ilustración como del idealismo transcendentalista, es una de las falacias que la obra de Hawthorne trata de desenmascarar, para lo cual hace entrar en juego elementos sobrenaturales, a los que otorga un protagonismo muy considerable. Así, pretende desmontar el interés ideológico casi de adoración a lo religioso o lo político de las narraciones a él anteriores, gran parte de las cuales obedecían a necesidades puramente externas a la creación literaria. Por ello aseguraba que sus obras, «en la medida en que se puede descubrir, tiene poca referencia o ninguna al tiempo o al espacio» y que «el autor generalmente se contenta con un ligerísimo bordado de comportamientos externos la más imperceptible imitación, dentro de lo posible, de la vida real y se esfuerza en crear interés por alguna peculiaridad del tema menos obvia» (41).\nEn el prefacio a El fauno de mármol, y tras un viaje alrededor de Europa, había manifestado nuestro autor esta preferencia por el romance, a pesar de que el espíritu pragmático de su país no proporcionaba un ambiente apropiado para su cultivo. De hecho, y precisamente por no parecer aquel el momento adecuado, Hawthorne mantenía lo siguiente:\nNingún autor que no lo haya experimentado [el ambiente de ensueño de Italia] puede concebir la dificultad de escribir un «romance» acerca un país en el que no existe sombra, ni antigüedad, ni misterio, ni decadencia pintoresca o tenebrosa, ni nada que no sea una prosperidad vulgar a la clara y simple luz del sol, como es felizmente el caso de mi querida tierra natal. Me temo que pasará mucho tiempo antes de que los escritores de «romances» puedan encontrar temas adecuados y fáciles de manejar bien en los anales de nuestra poderosa república o en los acontecimientos de nuestras vidas personales. El «romance» y la poesía lo mismo que la hiedra, los líquenes y los alhelíes necesitan ruinas para crecer (115).\nAsí, el romance formulado por Hawthorne no presta especial atención al transcurso de la vida humana tal como viene dado por la filosofía racionalista ni por ninguna otra disciplina científica. Con ello se pretenden conseguir dos fines: por un lado, diseccionar el intelecto infalible y autosuficiente instaurado en las décadas ilustradas al tiempo que, por otra, se proyecta una sombra de duda sobre la confianza en la bondad e inocencia del ser humano que postulaban los pensadores transcendentalistas del momento. De esta manera, si bien con una mayor madurez en su estilo, Hawthorne sigue la misma línea que comenzase Edgar Allan Poe en sus cuentos e historias de misterio, y que Melville también desarrollará en Moby-Dick, en que lo alucinante suele predominar sobre lo sensato y en que el pasado histórico común de la nación llega a difuminarse o convertirse en leyenda lejana . En el Prefacio a El romance de Blithedale Hawthorne vuelve a reflexionar sobre esta cuestión:\nEn los viejos países, con los que la ficción hace mucho tiempo que está familiarizada, parece concedérsele al novelista un cierto privilegio convencional: no se compara su obra exactamente con la naturaleza, y se le permite una licencia respecto a la probabilidad cotidiana, con vistas a los efectos mejorados que sobre esta va a producir con ello. Por el contrario, entre nosotros todavía no existe un reino de hadas que sea tan semejante al mundo real que, mediante un alejamiento adecuado, no se pueda apreciar bien la diferencia entre ambos, pero que además tenga un aire de extraño encantamiento, contemplados a través de la cual quienes la habitan tienen una naturaleza particular (107).\nEn este caso, la misma diferencia se establece en términos de la relación entre la obra, el autor y la naturaleza del continente. El novelista, o romancer europeo, no obtiene en su arte resultados meritorios si compara su trabajo con la naturaleza, ya domesticada, estudiada científicamente y descifrada por la razón en el viejo continente. Es más, éste debe saber apreciar y reforzar los bienes de esta suerte de «colonización» en sus novelas y producir «efectos mejorados» que, por así decirlo, permitan perpetuar determinados valores morales y estéticos. Estados Unidos, sin embargo, no cuenta con una realidad racionalmente preestablecida como la nuestra, sino con una tierra de «extraño encantamiento» más adecuada para el desarrollo de la clase de «novela de ideas» que es el romance. Para un género que, como el europeo, desatiende la faceta más salvaje y misteriosa del paisaje y los momentos irracionales de la mente humana, el nuevo continente resulta ser «demasiado nuevo». Su imagen, al igual que sucediera más de un siglo antes a los primeros colonizadores, tiende a servir casi exclusivamente como fuente de leyendas de carácter exótico y fantástico. Además, en la novela europea los personajes tienden a ser calcados de los de la vida real, por lo que la vida diaria y la literatura se corresponden con exagerada fidelidad y la novela tiende, según Hawthorne, a parecer casi más un documento histórico que un trabajo de ficción. Por el contrario, el romance puede adaptarse con mayor facilidad a esta nueva percepción, en buena parte todavía inexplorada, del paisaje y de la mente que queda al margen de la razón y que pertenece por completo al territorio de la imaginación. Todo lo que sirve como material para el romance posee la pureza y brillantez de una tierra no mediatizada ni racionalizada. Tienen, como repetiría uno de los personajes de La letra escarlata en otro contexto, «una naturaleza propia». Es por ello que incluso se ha llegado a afirmar que no son la caracterización ni el simbolismo, sino la tierra y su nueva ideación, las que favorecen el surgimiento del romance .\nAsí, las diferencias entre el romance y la novela pueden verse no sólo en sus diferentes estructuras y formas, sino también en las relaciones especiales que se establecen entre sus autores y la realidad de la nación estadounidense. El contraste principal se establece entre «lo posible» y el «transcurso probable y ordinario de la experiencia del hombre». Como mantiene Richard Chase, la diferencia central entre ambas formas reside en el interés de la novela en la construcción del personaje y el del romance en la acción y el simbolismo , a lo cual subyace la disposición a representar lo real tal y como se ve y racionaliza, en un caso, o simplemente como se percibe, por otro. Como el propio Hawthorne comentaría irónicamente acerca de sí mismo en otro prefacio, sus obras podrían haber resultado más atractivas para el público si no hubiese sido por un «inveterado amor hacia la alegoría, que tiende a revestir a sus tramas y personajes con el aspecto de escenarios y gentes en las nubes, y hurtar el calor humano a sus concepciones» (39).\nEsta formulación de Nathaniel Hawthorne no era enteramente original en su tiempo. También William Gilmore Simms, escritor sureño contemporáneo, afirmaba que el romance no subordinaba su contenido a «lo conocido, ni siquiera a lo probable», sino que «apunta a lo posible» . De nuevo la misma terminología: lo probable y lo posible. Y de nuevo ninguna aclaración de su significado. Ahí yace uno de sus principales problemas. El sentido de (y la diferencia entre) lo probable y lo posible pueden estar más o menos claros en nuestra experiencia diaria, pero su significado en la teoría literaria, especialmente en la teoría de la novela, son más resbaladizos de lo que parece a primera vista. Todas las obras de arte verbal son esencialmente mundos posibles, formados por personajes y situaciones posibles. Es este un atributo inherente a todos los géneros literarios a lo largo de los tiempos.\nAunque ni Hawthorne ni sus contemporáneos hicieron esfuerzo alguno en clarificar cuál era esa diferencia, existe un explicación implícita en los prefacios críticos de aquél. «Lo probable» a lo que se adhiere la novela europea es el curso normal de la vida humana en sociedad, esto es, la forma que representa el proceso reconocible y creíble (racionalizado) de la vida diaria. Por su parte, el romance expresa lo inefable e inexplicado como la condición esencial de la llamada «experiencia americana», esto es, las regiones irracionales tanto de la mente como de la nación, de su oscuro pasado puritano y del (para Hawthorne) no menos oscuro presente. En estos reinos inexplorados, todo es posible. Ya sea a la luz del sol o de la luna, Estados Unidos era un país de misterio y encanto. Sólo tras este período de idealismo transcendentalista, y tras las gravísimas consecuencias de la guerra civil, podrá florecer en Estados Unidos la novela realista de corte social y político, escrito por autores claramente implicados en el cuerpo social que los sustenta y con un mayor interés en la crítica realista-naturalista a la manera que buscaban Lukács y Adorno de su nación. Sólo entonces desaparecerá para siempre el quasi-misticismo del romance como forma filosófica y literaria para que la novela, en el «sentido europeo» de la palabra, pueda alojarse social y culturalmente en la historia literaria de Estados Unidos.\nDe cualquier modo, puede verse que diferencia crucial entre ambas se establece en términos del alejamiento de lo ordinario y el interés en lo posible, esto es, en el desplazamiento de lo racionalmente determinable en favor de lo puramente potencial. De hecho, este es el punto en el que convergen la mayoría de las interpretaciones significativas sobre el romance y la novela. En un estudio ya clásico, Michael Davitt Bell asegura con razón que el surgimiento de esta forma hacia finales del siglo XVIII tenía por objeto distinguir variedades narrativas ficcionales y no ficcionales, y que sólo hacia mediados del siglo XIX comenzó a adquirir un contenido teórico-estético . La definición que Hawthorne heredó se empleaba para discriminar lo real de lo ficcional para conferir a este último una serie de características especiales que le dotasen de especificidad como creación humana. En su reciente y brillante contribución a la Cambridge History of American Literature, Jonathan Arac llega un poco más allá, aduciendo que este significado del romance como «pura ficción» permitió además a Hawthorne evitar «la hostilidad de quienes en su Salem nativo se sentían heridos por las críticas hacia personalidades locales reconocibles en obras como La letra escarlata o La casa de los siete tejados» . Así, el primer significado del término podía permitir al autor escapar al control social de las instituciones y de la censura, cosa no extraña dada la tendencia de nuestro autor a la sátira social más o menos velada.\nEn su famosísima pieza «La aduana», la introducción a su obra maestra La letra escarlata, Hawthorne vuelve a reflexionar sobre esta misma cuestión general, aunque en términos ligeramente diferentes. Cito el párrafo en toda su extensión:\nSi la imaginación rechazase actuar a semejantes horas [durante la noche], bien podría parecer un caso perdido. En un aposento familiar, la luz de la luna, cayendo tan blanca sobre la alfombra y mostrando sus figuras con tanta claridad haciendo que cada objeto sea tan claramente visible, aunque de manera tan distinta a como ocurre durante la mañana o el mediodía es el medio más apropiado para que un escritor de romances se familiarice con sus huidizos invitados. Ahí está la pequeña escena doméstica de la ya conocida morada; [...] todos los detalles, a la vista, están tan espiritualizados por esta insólita luz que parecen perder su sustancia real y convertirse en objetos del intelecto. Nada es demasiado pequeño o insignificante para sufrir esta transformación y, con ello, adquirir dignidad. La bota de un niño; una muñeca, sentada en su minúsculo carrito de mimbre; el caballito; en una palabra, cualquier cosa que hayamos utilizado durante el día, ahora parece envuelto en un halo de extrañeza o lejanía, aun siga tan vivamente presente como durante el día. Así, el suelo de nuestra familiar habitación se ha convertido en un territorio neutral, un lugar a medio camino entre el mundo real y la tierra de los duendes, donde lo Real y lo Imaginario pueden encontrarse y cada uno imbuirse en la naturaleza del otro. Ahí podrían entrar los espíritus sin atemorizarnos (97 y 99).\nTanto la expresión como el vocabulario son típicos de Hawthorne. La luz crepuscular bajo la cual los objetos aparecen bajo un aureola mágica e irracional es un marco visual habitual en sus obras, tanto teóricas como literarias, y del romance como género. De hecho, esta irrealidad de lo real es probablemente la gran diferencia entre el romance y la novela, y está implícita en el uso altamente metafórico de la luz y la oscuridad, que se refiere al modo en que la realidad se refleja en ambas. En la novela, los objetos son esencialmente claros y reconocibles, de manera que ni su materialidad (o sustancialidad) ni nuestra familiaridad con ellos se ponen en cuestión. El romance, sin embargo, se presta más fácilmente a lo extravagante en el sentido de que los objetos están siempre rodeados de un «halo de extrañeza y lejanía» que los convierte en una suerte de signos de una revelación espectral que nos desconcierta en nuestro entendimiento y reconocimiento. En otros términos, el fragmento describe la diferencia entre lo real y lo existente como fundamento y objeto de ambos géneros: la novela y el romance, respectivamente. Se trataría, según algunos críticos, no tanto de una disparidad en la naturaleza de los respectivos objetos, sino más bien de distintos niveles en la percepción de lo existente . Entre ambos existe, además, el terreno intermedio donde la imaginación transporta al lector y le deja indeciso. Se trata fundamentalmente, pues, de un procedimiento de desautomatización de la labor del lector y de su capacidad de reconocimiento de lo real, aunque esta no es meramente lingüística, sino que tiene fuertes tonalidades filosóficas. A la luz de la luna, los objetos pierden su condición de realidad y se transforman el «objetos del intelecto», sufriendo una metamorfosis que les vacía de materia y les otorga una naturaleza más simbólica y espiritual adquieren mayor entidad metafísica. En este mismo sentido, aunque acerca de sus Cuentos contados dos veces, manifestaba Hawthorne que el libro «requiere leerse en la clara atmósfera crepuscular de tonos de bronce en que fue escrito; si se abre a la luz del sol, tiende a parecerse demasiado a un volumen de páginas en blanco» (67).\nEsta transición entre dos mundos marca el segundo significado del término romance en relación con la novela norteamericana del siglo XIX. Para esta transición, uno de los recursos formales más habituales de aquél es el uso continuado del simbolismo, en virtud de lo cual los elementos constructivos de la narración (personajes, objetos, situación...) se sujetan a la exploración de determinados conflictos filosóficos, morales y sociales. Según Hawthorne, este era el recurso más perfecto para el funcionamiento de la imaginación. De este modo, tanto el argumento como los contenidos ideológicos guían el desarrollo de la historia. Entre los críticos del siglo xx, este es sin duda la característica decisiva sobre la que existe mayor acuerdo, pues sobre ella se asienta la estructura significativa básica del género.\nAsí, en la teoría literaria de Nathaniel Hawthorne el autor guía al lector hacia una especie de tierra de nadie donde lo racional y lo probable quedan suspendidos. Como hemos visto, su fundamento es esencialmente psicológico y posee, en ocasiones, ciertas atingencias geográficas. Algunos novelistas posteriores, tal es el caso de Henry James, vieron en este interés en lo misterioso y en la técnica del simbolismo la limitación fundamental que no la ventaja del romance y de Hawthorne, ya que ambas restringían la personalidad de los personajes y hacían muy dudosa la autenticidad de sus narraciones . Así, América resultaba irreconocible en estas narrativas, su complejo social se difuminaba y desvanecía. Lo real, en su sentido más amplio, resultaba desplazado. El arte, el mundo y el carácter de su nación, que para James eran radicalmente naturalistas y cosmopolitas, carecían en el romance de concreción y, consecuentemente, de contenido ético y moral.\nSin embargo, y en su afán de adaptar la narrativa a momentos distintos al de Hawthorne, tanto James como otros críticos posteriores descuidaron aspectos esenciales de esta forma. Entre ellos, el más significativo de todos es la relación claramente orgánica que se establece entre este género y el paisaje de su país. El romance es una narrativa sobre la atmósfera y las condiciones de Norteamérica, no sobre sus problemas sociales. Su naturaleza es la de lo remoto, no la de lo identificable. Como consecuencia de ello Lionel Trilling llegó a decir que el problema de la literatura en Estados Unidos es que carecía de género novelístico, siendo esta el efecto de la ausencia de una organización social compleja como la europea . Con ello, la narrativa estadounidense forzosamente había de limitarse al romance como máxima expresión. Tanto James como Trilling, y otros muchos, negaban la importancia del paisaje natural y de la incipiente construcción social moderna de Estados Unidos como fuentes primeras de esta forma narrativa, a la que trataban de comprender fuera de su tiempo y su contexto. Este proceso de asimilación forzada, típico de la teoría literaria norteamericana modernista, no funcionó, como no podía ser de otra forma, pero ha limitado drásticamente la importancia fundacional del romance hasta nuestros días.\n L. Trilling, Beyond Culture: Essays on Life and Literature, Secker & Warburg, Londres, 1966, pág. 192. A partir de aquí, utilizaré el término romance en cursiva para distinguirlo desde el principio de su homógrafo español, ya que ambas palabras designan realidades literarias no sólo muy distantes en el tiempo, sino radicalmente diferentes en sus respectivas formas e intereses.\n Véanse los clásicos de la crítica estadounidense de R. Chase, The American Novel and Its Tradition, Doubleday, Nueva York, 1957; M. Bewley, The Eccentric Design, Chatto & Windus, Londres, 1959; y J. Porte, The Romance in America, Wesleyan University Press, Middletown, 1969.\n N. Baym, Novels, Readers, and Reviewers: Responses to Fiction in Antebellum America, Cornell University Press, Ithaca, 1984, pág. 226.\n N. Hawthorne, Prefacios, C. Montes (traductora), Universidad de León, León, 1993, pág. 101. Todas las citas entre paréntesis proceden de esta edición, aunque en algunos casos ha sido necesario modificar la traducción.\n Véase J. C. Stubbs, The Pursuit of Form: A Study of Hawthorne and the Romance, University of Illinois Press, Urbana, 1970, pág. 5 y sigs.\n Puede encontrarse un breve estudio comparado de las diferencias entre ambos géneros en R. Chase, op. cit., págs. 12-13. El realismo o simbolismo de cada uno de estos géneros es, en opinión de Chase, el factor determinante a la hora de establecer las diferencias entre ambos.\n Sobre este último aspecto, véase H. B. Henderson, Versions of the Past: The Historical Imagination in American Fiction, Oxford University Press, Nueva York, 1974, págs. 3-15.\n Véase R. H. Pearce, Historicism Once More, Princeton University Press, Princeton, 1969, pág. 181.\n R. Chase, op. cit., págs. 12-13.\n Citado en T. Martin, «The Romance», en Emory Elliott (ed.), The Columbia History of the American Novel, Columbia University Press, Nueva York, 1991, pág. 73.\n M. Davitt Bell, The Development of American Romance: The Sacrifice of Relation, University of Chicago Press, Chicago, 1980, págs. 9-14.\n J. Arac, «Narrative Forms», en S. Bercovitch (ed.), The Cambridge History of American Literature, vol. 2, Prose Writing, 1820-1865, Cambridge University Press, Cambridge, 1995, pág. 695.\n Sobre este asunto, puede verse J. Bier, «Hawthorne on the Romance: His Prefaces Related and Examined», Modern Philology, 53, 1955, 17-24, pág. 20 y sigs.\n Véase C. H. Foster, «Hawthornes Literary Theory», pmla, 57, 1942, págs. 241-254.\n El propio James afirmaba que el problema de Hawthorne era que practicaba «un cierto simbolismo superficial», que «los personajes no parecen tales, sino más bien representantes [...] de un único estado mental» y que «el interés no reside en ellos, sino en la situación». Véase H. James, Hawthorne, Macmillan, Londres, 1967, pág. 111. Siendo James el novelista paradigmático del realismo y naturalismo norteamericanos decimonónicos, la acusación no extrañará a nadie.\n Véase su argumentación en Trilling, The Liberal Imagination, Secker & Warburg, Londres, 1951, págs. 3-21 y 205-222.


relevo generacional Archivos - Página 2 de 3 - Campo Galego\nInicio / Publicaciones etiquetadas relevo generacional (Página 2)\nEl camino de la igualdad, que avanza en distintos ámbitos de la sociedad, también se recorre en el rural. Cada vez son más los ejemplos de mujeres al frente …\nCuatro de cada diez incorporaciones de jóvenes a la actividad agroganadera producidas el año pasado en Galicia tuvieron lugar en la provincia de Lugo pero …\n«Aquí está el trabajo de toda una vida y de toda una familia. Esto era una explotación de mis padres, en el año 81, cuando me incorporé, había 8 …\nGanadería Carreira lleva muchos años haciendo mejora genética y el nivel de su rebaño así lo demuestra. Esta explotación familiar situada en Penaxubeira, …\nAna Castaño Doce y los hermanos Recaredo y Lino López Franco forman Penenza SL, una ganadería ubicada en el lugar de O Mato, en la parroquia de Friolfe, …\nPablo Rodríguez es un joven del ayuntamiento lugués de Quiroga que siempre quiso ser ganadero. En 2016, con tan sólo 18 años, decidió cumplir su sueño. …\nMuchas de las ganaderías familiares que se asociaron en Galicia en las últimas décadas buscaban compartir tareas y mejorar sus condiciones de vida a través …\nAl lado mismo de la laguna de Cospeito, en plena Red Natura, un joven de 25 años pastorea su rebaño de ovejas. Son ellas las que cuidan de unos prados que de …


"Burbujas de estrés" en perros adoptados - La Brújula Canina\n¿QUÉ SON LAS BURBUJAS DE ESTRÉS CANINO?\nLos perros adoptados que proceden de protectoras o perreras (perros de chenil) viven en muchas ocasiones dentro de una «burbuja de estrés».\n¿Te atreves a aprender qué son estas burbujas de estrés?\nEn este vídeo te contamos lo que deberías tener en cuenta al adoptar a un perro que vive dentro de una de ellas.\nRecuerda, de cualquier modo, que desde La Brújula Canina recomendamos como opción prioritaria la adopción.\nSi tienes cualquier duda, sugerencia o simplemente quieres aportar tu opinión, dejanos un comentario más abajo, o bien en nuestro twitter, o en nuestra página de Facebook.\n15 marzo, 2018 al 1:41 pm\nMuchas gracias por explicar tan bien lo que nos pasa ahora mismo. Adoptamos y el perrete habia roto su burbuja de estres, no teniamos ni idea de que era eso. Lo adiestramos a la antigua durante 9 meses, resultado una indefension aprendida. Ahora hemos pinchado otra vez la burbuja y estamos empezando de nuevo. Una segunda parte de como gestionar estas rupturas me encantaria leerla. Estamos trabajando con profesionales amables para rebajar la ansiedad, poco a poco…\n27 marzo, 2018 al 6:27 pm\nMuchas gracias a ti, ainize, por compartir tu difícil experiencia con nosotros. Desgraciadamente, la información no llega siempre en el momento adecuado, pero lo verdaderamente importante es que ha llegado. El camino muchas veces puede complicarse, pero con paciencia y con esfuerzo siempre tenemos la oportunidad de ir en la dirección correcta, aunque sea más tarde de lo deseado y después de haber pasado por otros caminos de espinas. Enhorabuena por haber sabido entender a vuestro perro y por haber mantenido la constancia e ilusión en continuar mejorando. Te tomamos la palbra, y prepararemos cuando podamos la segunda parte de cómo gestionar la ruptura de la burbuja de estrés. Te mandamos mucho ánimo, seguro que tenéis todavía mucho de lo que disfrutar. Un abrazo, ainize,\n17 octubre, 2016 al 1:29 pm\nAcabo de escuchar este vídeo y lamento decir que no estoy de acuerdo con parte de lo que dices, sobre todo con algo que repites mucho como que esto de la brújula de estrés es algo muy frecuente y que pasa mucho.\nHablo con conocimiento de causa, trabajo con perros de perrera o de chenil como tú dices y creo que de cada 10 adopciones te puede pasar en una como mucho. Hago adopciones todas las semanas y también seguimiento de perros de protectora y perrera y me parece que la forma en la que lo expresas puede hacer que la gente no adopte por miedo a que le pase eso que comentas. De hecho tú mismo dices que recomiendas la adopción porque eres consciente de que lo que dices va en detrimento de que haya adopciones.\nEn mi opinión como educadora y como persona que vive muy de cerca el abandono y reinserción animal, la burbuja de estrés claro que existe pero no es tan frecuente y no es siempre la explicación a las actitudes que tú comentas. Muchos de los perros no han reaccionado antes a ciertos estímulos por el mero hecho de que no se los han encontrado en su vida. Otros tienen la mala suerte de caer en manos poco expertas y no digo malas manos, simplemente es gente que no tienen mucha experiencia o que le falta la paciencia que todo perro necesita cuando llega a su nuevo hogar sea de chenil o no.\nAl final estás simplificando todos los males de los perros que salen de un chenil/perrera a una sola causa cuando hay muchas posibiles (miedos, causas neurológicas, físicas,…). De todas formas, me gustaría ver un vídeo donde des consejos sobre cómo resolver este tema que supongo es lo que más demandan los adoptantes. Una batería de consejos básicos que en la mayoría de perreras y albergues no dan y que luego surgen problemas por ello.\nAún así, darte las gracias por dedicar tu tiempo a los perros como hago yo y pedirte disculpas si te he ofendido pues no es mi intención. Mis comentarios son con todo el respeto del mundo. De hecho pienso seguir suscrita para ver qué más cosas interesantes podéis contar.\n17 octubre, 2016 al 2:04 pm\nMuchas gracias por dejarnos tu comentario, Patricia.\nEn relación a la frecuencia, no te podemos dar un dato estadístico, cosa que nos encantaría, y que nos ocuparemos de buscar en los próximos días. No obstante, coincidimos con bastantes profesionales que la «burbuja de estrés» se produce en un número de casos relativamente elevado. No obstante, ser consciente de la existencia de este fenómeno no debe ser usado como argumento para disminuir las adopciones. Los perros comprados, como bien hemos publicado en otros artículos, también pueden presentar muchos problemas, asociados a otros procesos diferentes. Los cachorros, tal y como también hemos publicado, son en muchos aspectos de su personalidad impredecibles. Nosotros hemos colaborado con protectoras hace más de 10 años, en algunas temporadas de una manera bastante activa, por lo que, independientemente del dato, creemos que es necesario dar a conocer la realidad de las burbujas.\nPor supuesto, estamos completamente de acuerdo que una burbuja de estrés no es el único factor responsable de la aparición de problemas de conducta en perros adoptados, en ningún caso se pretende dar esa visión. En este vídeo damos una visión sobre un problema concreto, no pretendemos con este pequeño vídeo abarcar toda la problemática de los perros de chenil. Luego, por otro lado, hay protectoras y perreras con gestiones mejores que otras, y eso permite salir a los perros en un estado emocional mejor o peor, por supuesto.\nPor supuesto que animamos a todo el mundo a la adopción. Todos nuestros perros durante muchos años han sido y son adoptados. La idea no es ir en contra de la adopción, si no dar una idea de una realidad que se puede producir y que hay que ser consciente, aunque no suceda en todos o en muchos casos.\nTe tomamos la palabra y nos comprometemos a sacar algún vídeo en cuanto podamos sobre pautas para aconsejar qué podemos hacer durante los primeros días ante la llegada de un nuevo miembro canino.\nNo te preocupes, Patricia, es bueno que La Brújula Canina sea un foro donde particulares y profesionales se sientan libres de expresar su opinión. Como te mencionabámos anteriormente, estamos de acuerdo en que los problemas de conducta siempre son relativamente complejos de abordar, aunque consideramos que una manera de avanzar en el aprendizaje es realizar un método diferencial, es decir, dividir el problema en pequeñas partes. De ahí surge la idea del vídeo sobre las «burbujas de estrés».\nGracias por seguirnos y continuar con ello, un saludo,\n15 marzo, 2018 al 1:44 pm\nPerro adoptado y mentiras por parte de la protectora. Que bien me hubiera venido esta información para afrontar la adopción de otra manera. Nueve meses de locura y problemas de comportamiento por no haber tenido la información adecuada a la hora de adoptar, que diferente habría sido todo, y cuanto mejor estaríamos ahora…\nLA BOLA DE CRISTAL DEL COMPORTAMIENTO CANINO EN ADOPCIONES DE PERRERAS | La Brújula Canina dice:\n[…] mayoría de estos perros viven o sobreviven dentro de lo que se conocen como "burbujas de estrés" (http://labrujulacanina.com/burbujas-estres-perros-adoptados/) de tal forma que como consecuencia de situaciones continuadas de alto estrés su comportamiento en […]\nLa leyenda del perro que mataba por la comida | La Brújula Canina dice:\n9 noviembre, 2016 a las 2:02 pm\n[…] ¿Cómo puedes aplicar esto en tu día a día? Los perros que se encuentran en refugios y perreras están sometidos a unos niveles de estrés muy elevados. Generalmente pasan muchas horas encerrados en un chenil, están expuestos a una gran cantidad de perros con los cuales pocas veces o ninguna pueden mantener contacto, se encuentran sometidos a un aislamiento social con las personas,… La satisfacción de las necesidades básicas de estos perros y la garantía de su bienestar son tareas aún pendientes en muchos países, si no en todos. Bajo estas circunstancias, los perros pueden desarrollar problemas de estrés crónico. No es de extrañar que este tipo de perros acaben obsesionándose con cosas que carecen de sentido para un perro en un estado mental sano. ¿Se te ocurre porqué un perro tendría que proteger su comida si eres tú quien se la ofrece y nunca has tenido la intencionalidad de comerla? Es por esto que debemos ser comprensivos con algunos de los comportamientos de estos perros. Si estás pensando en adoptar un perro, lo cual es una magnífica opción, trata de esforzarte en ver más allá. Trata de ser empático, e intenta ponerte en su lugar. ¿No crees que la mayoría de ellos con un poco de cariño, tiempo, paciencia y comprensión no necesitan proteger unos granos de pienso? Desde luego, no obstante, lo ideal es acompañarnos de la ayuda de un profesional, puesto que es también cierto que algunos de estos problemas persistirán en el tiempo y, desgraciadamente, es posible que otros que no estaban surjan como nuevos tras la ruptura de la burbuja de estrés. […]\nEntrevista a Jordi Herrera: perros de chenil adoptados | La Brújula Canina dice:\n21 octubre, 2016 a las 1:48 pm\n[…] Recientemente hemos divulgado un vídeo explicando el concepto de “burbujas de estrés” en perros de chenil adoptados: ¿qué opinión tienes respecto a este […]\n¿Es normal que mi adorable cachorro se haya convertido en una terrible pesadilla? | La Brújula Canina dice:\n20 octubre, 2016 a las 2:11 pm\n[…] muy alto, de modo que les costará algún tiempo "sacar" su verdadero comportamiento (concepto de "burbujas de estrés"). Es fundamental recordar que, a pesar de lo que establece este estudio, hay una serie de etapas de […]


Cómo elegir un aérografo · LEROY MERLIN\nCómo elegir el aerógrafo que necesitas para pintar\nPintar con aerógrafo es una técnica muy utilizada a la hora de realizar trabajos gráficos y artísticos, como decorar maquetas o cerámica, hacer serigrafiados, etc. Te contamos cómo funciona la herramienta y qué debes tener en cuenta al adquirirla.\nEl aerógrafo neumático es similar a una pistola de pintor y funciona proyectando pintura mediante aire comprimido. La diferencia principal es que el aerógrafo tiene un tamaño más pequeño y un diseño más alargado, tipo lápiz, pues está concebido para trabajos finos y artísticos.\nEl compresor es el elemento externo (la mayoría de las veces) al que va unido el aerógrafo. Suministra aire a éste tomándolo del exterior y lo comprime con la presión necesaria para realizar la pulverización de la pintura. Con los aerógrafos se pueden utilizar compresores corrientes, o modelos específicos para estas herramientas.\nEl aerógrafo resulta muy práctico en trabajos de dibujo o de modelismo que exijan precisión al expulsar un flujo de aire fino junto a la pintura pulverizada. Se emplea para superficies no muy grandes y sobre papel, maquetas, paredes, tela, madera, plásticos, carrocería de automóviles, cerámica y alfarería. Además, es posible incluso usarlo ocasionalmente en la cocina, por ejemplo, para decorar con colorantes alimentarios, postres y repostería. En cuanto a la pintura, no todos los aerógrafos sirven para todos los tipos de pintura, aunque para la mayoría de trabajos se suelen utilizar pinturas y esmaltes acrílicos.\nFunciones y distintos elementos\nEn el cuerpo principal del aerógrafo se encaja el mecanismo interno. Es donde se unen compresor y depósito produciéndose la mezcla de aire comprimido y pintura. El cuerpo del aerógrafo está conectado a través de una toma de aire roscada a la que se fija una manguera, a un compresor que proyecta la pintura contenida en el depósito.\nEn cuanto al depósito o cubeta, puede estar fabricado con distintos materiales como metal o plástico, y tener diferentes tamaños. Los que ofrecen una capacidad de 15 cc o más, no se tendrán que rellenar con tanta frecuencia como los de capacidad menor, empleados en trabajos que exigen precisión.\nLa boquilla del aerógrafo es intercambiable, es decir, se puede sustituir por otras de diferentes grosores, así como la aguja que descansa en ella: ambos elementos determinan el espesor o la fluidez con la que saldrá la pintura. Un juego de boquillas y agujas finas, y otro de grosor intermedio (de 0,2 a 0,5 mm) son suficientes para inciarse en los trabajos con aerógrafo.\nPor último, con el gatillo o la palanca de acción, se controlará el flujo del aire y el de la pintura.\nEl aerógrafo puede funcionar por gravedad o por aspiración. En los del primer tipo, la pintura cae, como su nombre indica, impulsada por la gravedad: el depósito que la contiene está situado en la parte superior de la herramienta. En el aerógrafo de succión, el depósito está en un lateral o en la parte inferior del cuerpo, y la pintura es aspirada por aire bajo presión.\nTambién hay otra gran diferencia: si se trata de aerógrafos de acción simple o de acción doble. En los de acción simple hay un único botón en el gatillo con el que se podrá regular el caudad del aire. Mientras que en los de acción doble, aire y pintura, se controlan de forma separada: si se presiona el gatillo-palanca hacia abajo, se abrirá o cerrará el paso del aire, y el flujo de pintura se hará empujando esta misma palanca pero hacia atrás.\nCómo adquirir tu pistola de aerografía\nDebes tener en cuenta para qué la vas a utilizar. También es importante valorar la facilidad de uso de un tipo u otro de aerógrafos. Los de gravedad exigen mayor dominio que los de succión -empleados para superficies más grandes-, pero los pueden utilizar indistintamente diestros o zurdos. Además, permiten emplear pinturas especiales.\nPor otro lado, los de acción simple resultan mucho menos complicados que los de acción doble, pero en este caso son recomendables los segundos, ya que se pueden hacer con ellos infinitas aplicaciones y efectos especiales.\nCon estas claves ya sabes algo más sobre los aerógrafos, para elegir bien según tus necesidades. En LEROY MERLIN la oferta es de lo más completa.


Kit Digital Grip Force Analyzer, de KITAGAWA Northtech\nAnálisis de fuerzas de sujeción\nEl kit Digital Grip Force Analyzer permite la recolección, medición y entrega de información estática y dinámica de la fuerza de sujeción.\nEl kit Digital Grip Force Analyzer, de KITAGAWA Northtech, es una herramienta inteligente que una vez ubicada en el sistema de sujeción de la máquina herramienta, e instalado el software en un PC o Tablet, suministra un conjunto de capacidades que permiten la recolección, medición y entrega de información estática y dinámica de la fuerza de sujeción del sistema.\nLa información recolectada les da a los usuarios un criterio de evaluación bajo el cual pueden tomar decisiones para hacer sus operaciones de maquinado más eficientes y seguras. El software entrega sus resultados en una tabla de MS Excel que detalla gráficamente la información, que a su vez puede ser compartida a través de aplicaciones IIoT o MTConnect.\nEste software también puede ser usado para determinar el calendario de los mantenimientos preventivos, lo que ayudará a extender la vida útil del sistema de sujeción. La información recolectada puede utilizarse para procedimientos de set up para futuros trabajos, pruebas y diagnósticos en el sistema.\nSoftware y servicios - Software para manufactura - Software para control de herramientas\nSoftware para control de herramientas, programa para control de herramientas, sistemas para la recolección de datos, herramientas para sistemas de sujeción, software para sistemas de sujeción.\nSimcenter ahora con análisis de materiales compuestos\nEstrategia CAM para torneado de alta eficiencia\nERP con marco de diseño cinético\nFresas R220.88 de SECO\nSistema modular para la sujeción directa de piezas de...


Entrevista a Olfo Bosé, un artista con alma de cubo\nCompartir Entrevista a Olfo Bosé, un artista con alma de cubo\nMadrid tiene un nuevo espacio, en pleno corazón del barrio de Salamanca, que es un magnífico escaparate donde convergen arte y diseño, para dar vida a un ambiente cosmopolita lleno de talento.\nVisitando las instalaciones del espacio 1001 Atmosphera, estratégicamente situadas al lado de una divertida barra de mojitos absolutamente Op Art, vimos una serie de diminutas esculturas que giraban todas en torno a un mismo denominador común: los cubos. Cubos del tamaño del famoso cubo de Rubik o quizá más pequeños, pero todos con un toque diferenciador que los convertía en únicos y particulares.\nCerca de ellos, vimos a Olfo Bosé, un gigantón de dos metros cinco, simpaticón y campechanote quien de forma distendida nos fue contando, entres bromas y chascarrillos, cuál había sido su trayectoria, y cómo le había dado por el arte, porque, este encantador de serpientes era el autor de todas esas esculturas cuadradas que había dispuesto, como si fuesen las mejores especialidades de la carta, a modo de bufé.\n¿Cuándo notaste la llamada?\n“Empecé a trabajar, hace doce años, en el tema de las esculturas, del arte, trabajando con todo tipo de materiales desde piedra, mármol, madera, pasando por hierro, y cobre. He trabajado mucho el plástico, y las gomas. Me gusta texturizarme con todo lo que tengo alrededor. He experimentado incluso con cosas que es mejor que ahora no cuente (risas). El artista tiene que experimentar con su entorno para poder crear. Lo que puedo decir es que mis obras no huelen mal pasado un tiempo, aunque he hecho cosas gastronómicamente imposibles”.\n“Yo juego mucho y me la juego mucho con la vida. Por ejemplo, esta escultura que tenemos aquí a la que he llamado "Cubicaje" es la reinterpretación de la obra de un buen amigo mío, Manuel Matagil, que hizo un cubo también de hierro, que me gustó tanto que le dije: “voy a reinterpretar esto como algo para mi. Le voy a poner algo interesante, que es una piedra dentro”.\n“Porque, esa piedra que veis dentro representa mi alma. Los cubos, las piedras son mi alma, y yo lo que hago es revertir dentro de ellos mis múltiples personalidades, que no son pocas. Todos tenemos esas dualidades, pero los artistas tenemos ese tipo de desdoblamientos elevados a la enésima potencia”.\n“Todo surge de un juego, de una anécdota y de la prueba de materiales. Para mi la esfera es perfecta, pero el cubo lo es mucho más, porque un cubo llena mejor el espacio que una esfera. Imaginaros un cubo y una esfera de un mismo diámetro. La esfera cabría dentro del cubo, pero no al revés”.\nMucho Martin Goodman, ¿no?\n“En la literatura de los Marvel Comics, los cubos cósmicos son matrices poliédricas capaces de albergar cantidades increíbles de energía y de poder que permiten a su portador hacer realidad cualquiera de sus pensamientos, sueños o deseos. Su tamaño es variable, según el caso, pero normalmente caben en la palma de la mano. Por ejemplo, esto que tengo aquí es un cubo de números, pero en su interior hay otro cubo, mi alma. Por eso lo he llamado Rubikcube”.\n“Con esta otra obra, “Cubo te lo comes”, empecé diciéndome que quería comerme un huevo pero que no sabía cómo hacerlo. Así pues, le pregunté al huevo: ¿Cómo quieres que te coma? Al final acabé queriendo comérmelo pero sin comérmelo. La solución pasó por ponerme a mi entre el tenedor y el huevo - ya os he explicado que yo soy el cubo”.\n"Efectivamente, es una forma de jugar. El otro día una clienta me dijo: “Este es tu mundo de juego, ¿verdad?”. Me quedé muy sorprendido porque lo había captado perfectamente. Es impresionante, pero estas obras son mejor captadas por mujeres que por hombres. No sé por qué. Puede ser porque yo he estado siempre rodeado de mujeres. Me he criado en un matriarcado, y eso debe marcar de por vida".\n"Mi idea es seguir con todos estos pequeños personajes. Mi objetivo: hacer pequeño y gran formato. Poder hacer joyitas pequeñitas en un momento dado, y llevar estas que hoy presento a gran formato".\n"Entre mi próxima exposición y la siguiente, me han ofrecido un reto. Se trata de un proyecto de interiorismo aquí, en Madrid, en un local que se va a abrir al público. Un restaurante que se va a llamar “La Taberna de Tudela”, propiedad de Floren Gómez Aín - que, por cierto, es quien tiene los mejores productos de Tudela de España".\n"Floren me dijo: - “Quiero algo que impacte. Espectacular”. Yo le contesté: - “Y, qué me vas a dar tú, para que me impacte a mi?”. - "Dinero no te voy a poder dar". - "Bueno, pero dame otra cosa que a mi me valga, que yo con el trueque funciono muy bien". Dijo: - "Tengo un taller". Le dije: "¡Ya está, perfecto!". Así pues, él me ha dejado un taller y yo le voy a hacer el proyecto para la decoración de esa taberna en él y luego, cuando ya esté acabado, lo traeremos a Madrid".\n¿Estás dispuesto a irte a vivir allí, a Tudela?\n"Por supuesto, sin problemas. Además, yo tengo un proyecto, que hice hace mucho tiempo, y que luego me lo copiaron este verano - ya os dije que yo pensaba que las ideas estaban en el aire, con lo cual es normal. Es como cuando te tiras un pedo, todo el mundo lo huele. Pues con las ideas es igual".\n"El proyecto es un cubo (of course!) de unos diez metros cuadrados hecho con cajas de frutas sujetas con bridas. Con eso, yo me puedo hacer una casa donde me de la gana. Si tengo un camión donde quepan estas 152 cajas, ¡todo solucionado! Para aislarlas meto ropa dentro".\n¡Anda! Lo mismo que ha hecho Patricia Urquiola con los sacos de arena hechos en telas Missoni para el Fuorisalone de Milán.\n"¡Lo ves, te lo he dicho! ¡La inspiración está en el aire!"\n"Floren me preguntaba, pero ¿no te vas a quedar en un hotel? Y es que yo no me puedo quedar en un hotel, no puedo estar toda mi vida de acuerdo en acuerdo con los hoteles porque sólo viviría para pagarlos. Al final, lo que he conseguido es que me deje hacerme mi casita de madera en un rincón de la nave, y allí recibiré a la gente, y haré fiestas".\n¿Ese carácter tan absolutamente bohemio y artístico es por ser “Bosé” quien sois?\n"¿Por voçé Bosé? ¡Qué no, qué no, que yo estoy convencido que esto lo puede hacer cualquiera!".\nBien pensado, y como comentó con mucha gracia mi compi María SJB, ¡con esos genes, lo raro hubiera sido que hubiese dicho que quería ser notario!\nMás información | 1001 Atmosphera En Embelezzia | Olfo Bosé, un domador de pulgas en 1001 Atmosphera Fotos | María SJB


Cuartos de final en la Copa Guambras ‘Ciudad de Quito’ – Quito Informa\n14 febrero, 2020 676 Views 0 Comments ’, ciudad, copa, Cuartos, de, en, Final, Guambras, La, Quito\nEste domingo 16 de febrero de 2020, a partir de las 12:00 regresa el mejor fútbol sub 12 del deporte barrial, la Copa de los Guambras ‘Ciudad de Quito’.\nOcho equipos disputan los cuartos de final bajo la modalidad pierde sale. Liga deportiva barrial 14 de Enero, González Suárez, Eloy Alfaro y Alma Lojana son los escenarios deportivos para este fin de semana.\nLos tiempos de juego son de 35 minutos, si el partido termina en empate, el ganador se definirá por lanzamiento de penales. Las ligas barriales que facilitan los escenarios deportivos llevarán harán la vocalía y garantizan el tizado de cancha.\nLos deportistas deberán presentar al vocal de cada partido su carné de juego junto a su cédula de identidad.\nLa Copa de los Guambras ‘Ciudad de Quito’ es organizada por el Municipio de Quito, a través de la Dirección Metropolitana de Deporte y Recreación, y la dirigencia del deporte barrial. La inversión del Municipio de Quito, permite garantizar el desarrollo del evento con la dotación de uniformes, identificación de deportistas, balones, arbitraje, tizados de canchas, vocalías, comisiones de calificación, técnicas y penas, reconocimiento al goleador del torneo, así como los eventos de inauguración y clausura que garantiza la participación de niños y niñas.\nLa programación para este 16 de febrero es:\n• Cancha Liga 14 de Enero, a las 12:00, jugarán Reino De Quito Vs Victoria Central\n• Cancha Liga González Suárez, a las 12:00, jugarán Nueva Aurora Vs Pisulí\n• Cancha Liga Eloy Alfaro, a las 12:00, jugarán La Pulida Vs Arcadia\n• Cancha Liga Alma Lojana, a las 12:00, jugarán Las Cuadras De Fundeporte Vs Comité Del Pueblo No. 1\n← Municipio de Quito y sector productivo analizaron temas de seguridad\nTécnicos de gestión de riesgos se capacitan en herramientas para asistencia humanitaria →


Biografía de Eduardo Madina Muñoz (Su vida, historia, bio resumida)\n(1976/01/11 - Unknown)\n–Mi mayor decepción he sido yo mismo. No hay decepciones más altas–\nSecretario general del Grupo Socialista en el Congreso de los Diputados 2009-2014.\nPartido político: PSE-EE, PSOE\nPadres: Eleuterio Madina y Mari Carmen Muñoz\nCónyuges: Paloma Villa (m. 2006)\nHijos: Unax Madina\nNombre: Eduardo Madina Muñoz\nVoz de Eduardo Madina\n"España es una sociedad de ciudadanas y de ciudadanos libres e iguales, que es plural y que, desde el punto de vista territorial, es diversa"\nEduardo Madina nació el 11 de enero de 1976, en Bilbao, España.\nHijo de Eleuterio Madina y Mari Carmen Muñoz. Se crio en el seno de una familia de militantes socialistas del País Vasco.\nSu padre fue militante y durante un tiempo dirigente de UGT en Euskadi.\nA los 17 años se afilia a las Juventudes Socialistas de Euskadi, rama juvenil del PSE-EE.\nLicenciado en Historia contemporánea en la Universidad de Deusto, realizó un máster en Integración europea por la Universidad del País Vasco, especializado en Relaciones internacionales. Impartió clases en diferentes universidades europeas sobre Relaciones internacionales y construcción europea.\nMáster en Recursos Humanos. (2001-2002). Becario del International Visitor Leathership Program del Departamento de Estado del Gobierno de Estados Unidos. Profesor asociado de Historia Contemporánea en la Universidad Carlos III de Madrid.\nCon un amplio bagaje político gracias a su precoz inicio en la política local. Ocupó el cargo de secretario de Política Institucional desde abril de 2000 a 2002.\nFue elegido concejal por Sestao y en ese ayuntamiento permaneció dos años.\nEl 19 de febrero de 2002, cuando se dirigía, sin escolta, a su puesto de trabajo en Sestao, una bomba lapa colocada en los bajos de su coche por un comando de la banda terrorista ETA le provocó graves lesiones además de la amputación de la pierna izquierda. Tuvo que abandonar el equipo de voleibol (fue escogido mejor jugador universitario), el UPV Bizkaia, en el que jugaba profesionalmente. Dos años más tarde recibió la Medalla al Mérito Constitucional junto a otras víctimas del terrorismo.\nEl 4 de diciembre los etarras Iker Olabarrieta y Asier Arzalluz fueron condenados a 20 años de cárcel. El primero como autor material del intento de asesinato, miembro del comando Urbasa, y el segundo como inductor, a cuenta de la dirección etarra.\nEn 2006 la Audiencia Nacional le concedió la indemnización más alta a una víctima del terrorismo: tres millones de euros por los «padecimientos físicos y psíquicos» que le generó el atentado. Se erigió en uno de los más firmes defensores del diálogo que el Gobierno mantuvo con ETA durante el 'alto el fuego' de 2006.\nDiputado en el Congreso desde 2004 por Vizcaya. Fue elegido secretario de Política Institucional de las Juventudes Socialistas de Euskadi y posteriormente su secretario general entre 2002 y 2005.\nMiembro de la ejecutiva, secretario de Estudios Políticos del PSE-EE y de la Comisión Ejecutiva Federal del PSOE desde julio de 2008. Rechazó entrar en la Ejecutiva Federal con José Luis Rodríguez Zapatero o sustituir a Leire Pajín al frente de la Secretaría de Estado de Cooperación. También quisieron colocarle al frente del partido cuando Carme Chacón y Alfredo Pérez Rubalcaba se disputaron la secretaría general, aunque él renunció a presentar su candidatura.\nEn las elecciones de 2008 encabezó la lista de su partido por Vizcaya. En abril de 2009 fue nombrado secretario general del Grupo Parlamentario Socialista sustituyendo a Ramón Jáuregui.\nDirigió y presentó en Radio 3 un programa de contenidos musicales llamado "El archiduc". En 2012 fue elegido entre los 192 jóvenes más destacados del mundo por el Foro De Davos (World Economic Forum) dentro del programa de jóvenes líderes mundiales (Young Global Leaders).\nTras la la dimisión del secretario general del PSOE, Alfredo Pérez Rubalcaba, se convocó un congreso extraordinario para elegir al nuevo líder del partido. Madina anunció su candidatura a la secretaría general el 14 de junio de 2014, enfrentándose al diputado Pedro Sánchez y al líder de la corriente Izquierda Socialista José Antonio Pérez Tapias. El 13 de julio logró el 36% de los votos frente al 48% de Pedro Sánchez.\nEl 26 y 27 de julio se celebró el Congreso Extraordinario del PSOE de 2014 en el que Pedro Sánchez fue proclamado nuevo líder y Madina rechazó formar parte de la Ejecutiva.\nDurante el mes de octubre de 2016 fue uno de los que defendió la abstención para evitar unas terceras elecciones, postura que acabó provocando la dimisión del Secretario General Pedro Sánchez.\nEn julio de 2017, presentó su renuncia al escaño en el Congreso de los Diputados. Más tarde se incorporó en el sector privado, como director de la unidad de análisis y estudios de la consultora de origen sueco KREAB en su división en España. Además, escribe en las páginas de opinión de el periódico El País y forma parte del programa Hora 25 de la Cadena SER.\nCasado con Paloma Villa, ex asesora del grupo parlamentario socialista en el parlamento europeo y exasesora del gabinete de Trinidad Jiménez en el Ministerio de Asuntos Exteriores. Es padre de Unax Madina.\nSecretario general del Grupo Socialista en el Congreso de los Diputados de España\nDiputado en Cortes Generales por Vizcaya\nEduardo Madina YouTube\nArtículo: Biografía de Eduardo Madina Muñoz


Booking.com: El Apartamento de Carmen - Alicante, España\nCalle Poeta Vila y Blanco 7 1A, 03003 Alicante, España\n¡Uno de los bestsellers en Alicante! El Apartamento de Carmen es un apartamento situado en Alicante, a 100 metros del centro comercial Bulevar Plaza. El mercado central está a 600 metros. Hay WiFi gratuita en todas las instalaciones.\nEl alojamiento cuenta con aire acondicionado, cocina y TV de pantalla plana. Se facilita aparcamiento privado.\nEl Apartamento de Carmen se encuentra a 600 metros de la Explanada de España y a 700 metros de la concatedral de San Nicolás de Bari. El aeropuerto de Alicante, el más cercano, se halla a 9 km.\nEl El Apartamento de Carmen recibe clientes de Booking.com desde el 21 oct 2016.\n¿Cuándo quieres alojarte en el El Apartamento de Carmen?\nLa reserva más reciente en este alojamiento es del 5 dic a las 16:50 desde Italia.\n27 apartamentos como el El Apartamento de Carmen acaban de recibir reservas en nuestra página\n6 motivos para elegir el El Apartamento de Carmen\nServicios del El Apartamento de Carmen\nNúmero de licencia: EGVT-672-A\nNecesitamos al menos 5 comentarios para calcular la puntuación. Si reservas y comentas tu estancia, ayudarás al El Apartamento de Carmen a mostrar su puntuación.\nHemos encontrado más alojamientos como el El Apartamento de Carmen que les han gustado a otros viajeros\nEl Alfonso X ofrece 4 áticos de lujo en el centro de Alicante, a 10 minutos a pie del puerto. La reserva más reciente en este hotel es de hoy a las 00:56\nEste apartamento está en Alicante, a 6 km del Museo Arqueológico Provincial de Alicante, y tiene jardín con piscina al aire libre durante todo el año. Puntuación basada en 10 comentarios\nEl WellRenting Alicante SF está situado en Alicante, a 300 metros de la Explanada de España. La concatedral de San Nicolás de Bari está a 400 metros. Se ofrece WiFi gratuita. Hay 1 persona mirando en este momento


La limitación propuesta por el Banco de España para los depósitos a uno, dos y tres años apunta a que la guerra de pasivo que han llevado a cabo las entidades financieras ha llegado a su fin. Se pretende lograr una mayor estabilidad ante los desarreglos bancarios. Según Manuel Pardos (Presidente de ADICAE), esta medida “favorece a los bancos y penaliza el ahorro injusta e injustificadamente”. De esta manera se limitará la competencia, los pequeños ahorradores encontrarán ofertas más homogeneas y lo que es más importante, la remuneración de los depósitos se situará a unos a un nivel inferior que el de la inflación, por lo que la capacidad adquisitiva de las familias se verá mermada.\nLa limitación fomenta la comercialización de productos con mayor riesgo\nLas entidades podrán sacar al mercado otros productos financieros con mayor riesgo, principalmente pagarés bancarios o deuda senior. (como ya hicieron ante la “Ley Salgado” que penalizaba los superdepósitos). Así pues, la Banca puede seguir ofertando rentabilidades similares a las actuales, pero en productos que podrían comprometer los ahorros de los consumidores, ya que no están cubiertos por el Fondo de Garantía de Depósitos.\nYa pudimos ver lo que ocurrió en el pasado, dando lugar a numerosos fraudes y abusos hacia los pequeños ahorradores. No podemos permitir que la historia se repita.\n¿Por qué no se regulan las cláusulas hipotecarias o las comisiones?\nA las trabas al ahorro en estos tiempos de incertidumbre hay que añadir las condiciones, comisiones y cláusulas abusivas que han sufrido y sufren los pequeños ahorradores.\nLas actuaciones del Banco de España demuestran, una vez más, que los consumidores están pagando la crisis y los errores de gestión cometidos por la Banca, como ya se demostró en un reciente estudio de ADICAE ¿Por qué el Banco de España interviene para regular los depósitos y no lo hace para poner coto a los intereses por demora que rozan la usura, las cláusulas hipotecarias o las comisiones bancarias? Con voluntad podrían regularse, pero el Banco de España no quiere.\nLa estabilidad que el Banco de España pretende lograr con esta medida podría conseguirse equilibrando la balanza, dando más peso a los intereses de los consumidores y respetando sus derechos.


Vuelos baratos de Fukuoka (FUK) a Dalian (DLC) | Trip.com\nVuelos baratos de Fukuoka a Dalian\nIda y vuelta|dom, 22 nov-mar, 24 nov\nIda y vuelta|lun, 26 oct-lun, 26 oct\nDatos del vuelo de Fukuoka a Dalian\n¿Cuándo puedo reservar el vuelo más barato de Fukuoka a Dalian?\nLas aerolíneas ajustan los precios de los billetes en función del día y la hora en que reservas tu vuelo. Después de analizar los datos de todas las aerolíneas, hemos descubierto que los mejores días para reservar vuelos de Fukuoka a Dalian son los martes, miércoles y sábados.\n¿Qué aerolíneas operan vuelos de Fukuoka a Dalian?\nAlgunas de las aerolíneas que vuelan de Fukuoka a Dalian son ANA,Air China.\nHorario de vuelos de Fukuoka a Dalian\nFukuoka-Dalian SMTWTFS Buscar precio\nVuelos de ida o de ida y vuelta de Fukuoka a Dalian\nEn general, no hay una diferencia de precio significativa entre comprar un vuelo de ida y vuelta o un vuelo de solo ida. La principal ventaja de los vuelos de solo ida de Fukuoka a Dalian es la flexibilidad. No obstante, reservar un vuelo de ida y vuelta es un proceso más simple. Puedes comparar vuelos de ida y vuelta y de solo ida con nuestra herramienta de comparación de vuelos.\nDe Fukuoka a París\nDe Fukuoka a Malta\nDe Adelaida a Dalian\nViaja de Fukuoka a Dalian\nDalian atrae a miles de visitantes cada año tanto por negocios como por placer. Planificar un viaje de Fukuoka a Dalian es fácil cuando dispones de la ayuda de Trip.com. Con Trip.com puedes buscar vuelos disponibles y habitaciones de hotel, y luego reservar en línea de forma rápida y fácil.\nHaz que tu viaje de Fukuoka a Dalian sea memorable al reservar con Trip.com para consultar los lugares más populares de la ciudad antes de llegar. Con una vista previa de lo que está disponible en la ciudad de destino, puedes hacer las reservas necesarias con antelación para crear el viaje perfecto.\nSitios web internacionales - Vuelos de Fukuoka a Dalian


Rutina trx ciclismo | Todo lo necesario para practicar TRX\nRutina trx ciclismo\nFitfiu Fitness ROB-10 - Rodillo para bicicleta plegable con resistencia magnética, ciclismo indoor compatible con ruedas de 26 a 29 pulgadas para ...\nKlarfit FIT-ST1 step para fitness (3 alturas regulables de 14,5 cm, 19 cm y 24,5 cm, superficie antideslizante, resistencia máxima 250 kg, patas de ...\nDesglosando Rutina trx ciclismo\nEs fundamental preparar el cuerpo antes y tras hacer espalda trx, ya que de esta manera reduciremos el peligro de lesiones. En consecuencia, debes buscar una rutina de calentamientos y una de estiramientos para cuando acabes. Haciendo esto, disminuirás el riesgo de lesiones.\nTotal body resistance exercise o bien ejercicio de resistencia del cuerpo entero es el trx significado. ¡Las opciones de esta práctica son infinitas! Si eres un apasionado de este deporte, descubre Rutina trx ciclismo y considerablemente más en esta página web.\n¿Sabías que una de las formas de dejar de padecer dolores de espalda es a través del deporte? Concretamente, existen múltiples ejercicios trx espalda que puedes practicar para robustecer estos músculos. Para que sean realmente efectivos no debes olvidarte de estirar después.\nSi hay un ejercicio eficaz que trabaja todos los músculos del cuerpo, ese es el remo trx. Solo se necesitan las cintas de suspensión (generalmente hechas de arylic), colgarlas en la pared o bien el techo, buscar ejercicios para principiantes y empezar a practicar.\nUna de las ventajas de la popularización de esta disciplina es que cada vez la puedes localizar en más sitios. ¿Alguna vez te hubieses imaginado que podrías adquirir material trx lidl? Mas ¿verdaderamente merece la pena su calidad? Hay que ser conscientes a la hora de adquirir, y debemos pensar no solo en el coste, sino también en su vida útil.\n¿Hacemos sentadillas trx? El ejercicio más fácil consiste en ponerte en posición de sentadilla, sujetar las bandas de trx y echar tu cuerpo cara detrás. Sube y baja contrayendo el glúteo en la subida, y repite este proceso en tantas ocasiones como desees en diferentes series.\nNormalmente, cuando adiestramos, nos centramos en los glúteos o los abdominales, y siempre nos olvidamos de hacer trx biceps. Trabajar esta zona tiene muchas ventajas, ya que este deporte se activan múltiples músculos del cuerpo al tiempo, con lo que es acierto seguro.\nLos diferentes modelos de honda trx cuatrocientos cincuenta o bien Rutina trx ciclismo los tenemos en esta página. Ventajas, inconvenientes, modo de empleo, instrucciones, consejos... Saluda a las compras fiables y seguras y despídete de este temor a comprar por la red.\n¿Trx que es? Muy fácil. Ya te lo hemos adelantado en líneas anteriores, pero se trata de una serie de ejercicios que se realizan con unas cintas fabricadas generalmente de naylon donde se trabajan múltiples músculos del cuerpo, al unísono que la coordinación, resistencia, etc.\nYa sabemos que cuesta hallar trx ejercicios de España, en tanto que el trx es muy nuevo. No obstante, te ha surgido la necesidad y no sabemos realmente bien cómo empezar. Esta web en una buena forma de comenzar: hallarás eso, pero asimismo Rutina trx ciclismo, ¿te quedas?


MINDFULNESS: Sexualidad y masajes eróticos | ElixirBCN Barcelona\nMINDFULNESS: SEXUALIDAD Y MASAJES ERÓTICOS\nActualmente, dentro de la psicología, el mindfulness es una práctica que se está poniendo de moda por sus grandes beneficios y se ha convertido en un estilo de vida saludable enfocado en el presente.\nIncluye técnicas de meditación y relajación, que buscan adquirir conciencia plena sobre nosotros mismos (nuestro cuerpo, sensaciones, pensamientos, sentimientos…) y focalizar toda nuestra atención, liberando nuestra mente de lo negativo.\nLa filosofía del mindfulness ha empezado a aplicarse recientemente en el ámbito de la sexología, con el objetivo de mejorar la vida sexual de las personas. Y bien pensado, también está relacionado con los masajes eróticos.\nTambién llamado atención plena o plena conciencia, consiste en un estado profundo de conciencia focalizado en el aquí y ahora.\nLos principios en los que se basa el mindfulness tienen su origen en antiguas técnicas de meditación orientales como las que se practican dentro de la religión budista, pero adaptadas a nuestros tiempos y desde una perspectiva más científica que espiritual.\nA menudo estamos pensando en el pasado o en el futuro, en lo que tenemos pendiente por hacer, y nos perdemos lo que está pasando en el presente. Por ello, el mindfulness ayuda a calmar la mente, centrarnos en vivir en el presente y no perdernos en pensamientos repetitivos.\nSin duda, es una técnica que requiere aprendizaje, cierta práctica diaria y paciencia.\nSe debe llevar a cabo en un sitio tranquilo, sin ruidos ni distracciones (como son, por ejemplo, el móvil o la televisión), aunque es posible escuchar una música relajante. Además, su práctica requiere el uso de ropa cómoda y mejor sin calzado, para poder sentarnos en el suelo en una posición confortable.\nPara comenzar debemos concentrar la atención en la respiración y dejarla fluir libremente. Podemos continuar con un mantra, una palabra que repitamos de forma constante y nos ayude a relajarnos. Y al mismo tiempo visualizar un lugar real o imaginario que nos produzca bienestar. Todo ello mantenido durante algunos minutos y aumentando progresivamente el tiempo.\nAlgunas investigaciones al respecto han demostrado que la práctica diaria de 30 minutos de mindfulness alivia los síntomas de trastornos como la depresión o la ansiedad, así como aporta beneficios a la memoria y mejoras en la gestión de las emociones y en la capacidad de concentración.\nPor otra parte, ayuda a eliminar los pensamientos negativos y obsesivos que a menudo rumian por nuestra cabeza. Además, es una forma perfecta de autoconocimiento y favorece la creatividad.\nTambién es una herramienta eficaz contra los problemas de insomnio y para tratar el dolor crónico.\nAsí como el yoga, ayuda a reducir el estrés, ya que disminuye los niveles de cortisol, aportando calma y serenidad.\nEl ritmo de vida ajetreado está causando estragos en la vida sexual de muchas personas. Las relaciones sexuales cada vez son menos frecuentes, más rápidas y automatizadas. Aplicar el mindfulness al terreno sexual, sin duda, puede beneficiar nuestra vida sexual.\nMuchos problemas sexuales tienen que ver con la imposibilidad de centrarse en el momento presente y la existencia de pensamientos negativos, miedos y exigencias acerca de la sexualidad. En este sentido, el mindfulness puede mejorar la experiencia sexual de diversas formas:\nAyudando a estar más presentes en la relación sexual y que estas sean más conscientes, en lugar de automáticas.\nAmpliando la experiencia compartida, a través de la conexión emocional y sensorial con el otro.\nHaciéndonos conscientes de nuestro cuerpo para disfrutar con todos nuestros sentidos.\nObteniendo más placer de las relaciones sexuales y mayores orgasmos.\nMejorando el deseo sexual y la disfunción eréctil.\nMindfulness aplicado a los masajes eróticos\nLa práctica del mindfulness también influye en el disfrute de los masajes eróticos, tanto como estos pueden ayudarnos a controlar dicha técnica.\nNo olvidemos que, para aprovechar un masaje, es necesario prestar atención a cada sensación que se recibe a través del tacto, a la sensibilidad de cada zona de tu cuerpo y observar cómo reacciona a lo largo del masaje, cómo se relaja o se activa, se alivian las tensiones, se erotiza…\nEl masaje erótico también ayuda a ser consciente de las emociones que afloran y dejarlas fluir, así como a conectar con la respiración. Relaja nuestro cuerpo y calma nuestra mente, en definitiva, ayuda a interiorizar el mindfulness.\n29 mayo, 2019 /0 Comentarios/por ElixirBCN\nhttps://www.elixirbcn.com/wp-content/uploads/2018/01/centro-de-masajes.jpg 776 1436 ElixirBCN https://www.elixirbcn.com/wp-content/uploads/2018/02/logo2.png ElixirBCN2019-05-29 19:49:542019-05-29 19:49:54MINDFULNESS: SEXUALIDAD Y MASAJES ERÓTICOS\nVIAJES DE NEGOCIOS Y MASAJES ERÓTICOS EL ORGASMO EN EL MASAJE ERÓTICO


Las portadas de la semana del corazón con Isabel Preysler de protagonista\nKiko Matamoros, Makoke e Isabel Preysler protagonizan las portadas de la semana VIP\nLas portadas de la semana, no te pierdas la galería completa.\nLa ruptura entre Kiko Matamoros y Makoke después de 20 años de relación así como las vacaciones de Isabel Preysler con Mario Vargas Llosa protagonizan las portadas de la semana\nLas vacaciones secretas en las Maldivas de Isabel Preysler y Mario Vargas Llosa es el tema de portada de la revista ¡Hola!. La socialité y el escritor tienen muchísimo protagonismo durante las portadas más VIP de la semana. Además, la boda sorpresa de Elena Tablada en Miami o el primer amor de Cayetana Rivera completan las informaciones.\nPor su parte, la revista Lecturas destapa la ruptura entre Kiko Matamoros y Makoke después de 20 años de relación. Además, Sofía Suescun desvela que Alejandro Albalá le pidió matrimonio mientras posa vestida de novia tras las vacaciones que la pareja pasó unida.\nPaula Echevarría y el cumpleaños de su hija Gabriella protagonizan la portada de la revista Love entre los rumores de boda. En la que también destaca la jornada taurina de Isabel Preysler y Mario Vargas Llosa en Málaga y el protagonismo de Blanca Cuesta en las vacaciones de los Thyssen.\nDiez Minutos por su parte, desvela la cena de Kiko Hernández con una amiga especial en un discreto restaurante a las afueras de Madrid. Juana Acosta y su nuevo amor, tras la ruptura con Ernesto Alterio, también tienen hueco en su portada.\nMaría Patiño y su hijo, por primera vez de manera pública, protagonizan la portada de Semana. Además, la venta millonaria de la casa de María Teresa Campos, la reaparición de María José Campanario y las aventuras de Isabel Preysler y Mario Vargas Llosa en Málaga completan las informaciones de la revista.


Gabriel Abril - Balance De Daños: Adiós vitrinas (2)\nAdiós vitrinas (2)\nLas cajas se van llenando poco a poco. Las figuras de Kiss, las de cine de terror clásico, las del cine moderno, han sido envueltas con sumo cuidado en plástico de burbujas y colocadas en esa especie de ivernáculo que es la hermética caja de plástico. No deja de ser una paradoja que parece formar parte de una película de ciencia-ficción. También he habilitado una cajita con compartimentos donde poner todas los accesorios de las figuras. Es decir, que anda uno entretenido y descubriendo cosas que no se acordaba que tenía. Y se sorprende también que algunas de esas figuras estaban muy bien hechas. El Robocop de 18 centímetros es muy espectacular, y el Superman de resina, con su número de serie en edición limitada, parece que vaya a echar a volar en cualquier momento. Ahora toca la vitrina de “Tiburón”…


Ammen Family Cremation y Funeral Care\n¿Hubo un fallecimiento? Estamos disponibles 24/7 (321) 209-8117 English\n  Llámenos English\nPrecios de cremación\nPrecios de inhumación\nExiste una serie de cosas que hay que hacer cuando ocurre un fallecimiento, y este proceso depende en gran medida de dónde ocurre la muerte. Le animamos a que nos contacte de inmediato al número más arriba para la ayuda y consejo profesional que necesita durante estos duros momentos. Si se siente abrumado, la Funeraria Ammen Family Cremation and Funeral Services está aquí para ayudarle en todos los pasos de este proceso. Estamos siempre a su disposición para contestar a cualquiera de sus preguntas o dudas urgentes.\nCuando el fallecimiento ocurre en el hogar\nSi el fallecimiento ocurre en casa, y el difunto estaba bajo cuidados médicos, está en manos del médico o del personal médico tal como personal de cuidados paliativos, en coordinación con un miembro de la familia, el llamarnos directamente al (321) 209-8117.\nSi el fallecimiento ocurre en casa, y es accidental o inesperado, es crucial que usted llame al 911 antes de que su ser querido sea retirado de su casa.\nCuando el fallecimiento ocurre bajo cuidados supervisados\nEn situaciones en las que el ser querido se encontraba bajo cuidados supervisados, como en un asilo de ancianos o un hospital, en el momento de su muerte, el personal se lo comunicará de inmediato a usted y a las autoridades. Si usted notificó que utilizaría los servicios de Ammen Family Cremation and Funeral Services, también nos avisarán a nosotros, y uno de nuestros directores funerarios se pondrá en contacto con usted inmediatamente para ayudarle con el proceso.\nEn casos en que el ser querido estuviera bajo el cuidado de un programa de hospicio, su primera llamada debería ser a esta organización, para que le den instrucciones de los pasos a seguir. Puede que el programa de hospicio también avise a un médico forense. Tras retirarlo del cuidado del hospicio, el programa nos contactará si usted indicó Ammen Family Cremation and Funeral Services como la funeraria de su elección.\nDespués del fallecimiento de un ser querido, le brindamos orientación compasiva durante todos los pasos del proceso. Por favor, contáctenos hoy mismo al (321) 209-8117 para asistencia inmediata y respuestas a sus preguntas.\nGeneral Price List | FD 383


Segalmex desplaza a la Sader: Darío Celis - Cancunissimo\n06:13: PM martes enero 21, 2020\nPosted on 5 diciembre, 2019 at 10:42 am by Alexis Martínez\nEsta es la razón por la que Sader, de Víctor Villalobos, pasó de disponer 65 mil 435 millones de pesos en 2019, a 47 mil 577 millones para el 2020: un recorte de 27.29% en su presupuesto.\nEn otras palabras, el Ejecutivo ordenó eliminar del organigrama a Senasica, Asercay Conapesca, por considerarlos entes burocráticos que cuestan mucho al erario, pero generan pocos beneficios y propician actos de corrupción.\nSOBRE EL TREN Interurbano México-Toluca, habitantes de la comunidad de San Juan Coapanoaya, Estado de México, denunciaron que líderes comunales los han obligado a manifestarse en contra de la obra. Desafortunadamente una persona de la tercera edad falleció al ser atropellada durante la protesta. Los lugareños aseguran que sobre todo los adultos mayores han sido enganchados para acudir a la manifestación. Suena el nombre de Manuel Hernández de la Rosa, presidente comunal, como supuesto responsable de la agitación contra el proyecto que inicaría operaciones comerciales a finales del 2022.\nESTÁ DECIDIDO QUE en el primer trimestre del 2020 quede listo el proyecto ejecutivo del Tren Maya. El periodo para hacer cambios al trazo prácticamente se reduce a este mes de diciembre. El estado de Quintana Roo que gobierna Carlos Joaquín González es de los má adelantados. Le informo que recién se acaba de determinar que no habrá una estación en el centro de Cancún. El equipo del Fonatur que dirige Rogelio Jiménez Pons concluyó, con base en análisis financieros, urbanos, ambientales y de demanda, no es factible hacer el tendido de una red de 15 kilómetros del actual aeropuerto al municipio Benito Juárez, cabecera de Cancún.\nQUIEN TOMÓ LA determinación de modificar el transitorio para aclarar al juez que los Certificados de Energías Limpias no serán retroactivos, es la propia Secretaria de Energía, Rocio Nahle. Aquí no hubo comentarios ni de Alfonso Romo ni de Julio Scherer. Es un hecho que en materia de política energética quien la dicta es el Presidente, sin intermediarios, así que quién saluda con sombrero ajeno es solo para adornarse. Pero lo que sí es un hecho, es que las hidroeléctricas y la nucleoeléctricas tendrán derecho a adquirirlos.\nMateriales ecológicos, nuevas tecnologías y mejores prácticas de marketing, son temas que preocupan y ocupan a organizaciones involucradas en la…\nUn grupo de personas se manifestaron afuera de Palacio Nacional, en demanda de que el presidente Andrés Manuel López Obrador…


Fred serÃ¡ baja del Fluminense frente a Boca en cuartos de Copa Libertadores\nEl atacante Fred serÃ¡ baja del Fluminense para el partido de ida contra el Boca Juniors argentino por los cuartos de final de la Copa Libertadores, la prÃ³xima semana en Buenos Aires, debido a una lesiÃ³n en su muslo derecho, informÃ³ el viernes el club.\n“Fred saliÃ³ con mucho dolor en el mÃºsculo posterior del muslo” en el juego del jueves ante el Internacional de Porto Alegre por la clasificaciÃ³n, indicÃ³ el mÃ©dico VÃctor Favilla, citado en el sitio Globo Esporte.\n“Fue hecha una radiografÃa que muestra estiramiento en el muslo derecho. EntrÃ³ en tratamiento y estÃ¡ muy motivado, pero no tiene la menor condiciÃ³n para jugar en los prÃ³ximos dÃas. No vamos a trabajar con plazos porque la motivaciÃ³n es deteminante en tÃ©rminos de recuperaciÃ³n”, siguiÃ³.\nEl ‘tricolor’ enfrenta a Boca el prÃ³ximo jueves en la Bombonera y una semana despuÃ©s se miden en el Engenhao de Rio de Janeiro.\nEn el minuto 70 del partido frente al Inter, Fred pidiÃ³ para salir por el fuerte dolor y en su lugar entrÃ³ Rafael Moura. El partido quedÃ³ 2-1 a favor del Fluminense que alcanzÃ³ su clasificaciÃ³n.\nEl delantero se perderÃ¡ tambiÃ©n el juego del domingo ante el Botafogo por la decisiÃ³n del Campeonato Carioca


Magistral Concierto de Roberto Bravo dio el cierre a la 3ra Feria del Libro en Vicuña – Municipalidad de Vicuña\nMagistral Concierto de Roberto Bravo dio el cierre a la 3ra Feria del Libro en Vicuña\nDesde las 19 horas el reconocido músico nacional comenzó su concierto, el cual tuvo a personas esperando ser parte del evento desde tempranas horas.\nAnte un Teatro Municipal de Vicuña repleto se vivió el concierto del músico Roberto Bravo, quien en compañía del pianista elquino Juan Estay y la cantante Andrea Cárdenas dieron el cierre a la 3ra versión de la Feria del Libro en Vicuña que se desarrolló entre el sábado 14 al 21 de julio con la presentación de 7 escritores nacionales.\nFue todo un broche de oro esta última noche, la cual contó con un concierto de poco más de 2 horas del reconocido músico chileno, quien agradeció a los elquinos por el cariño entregado. “Encantado y muy feliz de haber tocado en Vicuña de nuevo porque creo que el teatro se presta de forma muy maravillosa para tener un contacto íntimo con el público con muy buena acústica y con un público muy numeroso y respetuoso”.\nPalabras similares tuvo el músico Juan Estay quien se fue sorprendido por la cantidad de público asistente. “Emocionado por la cantidad de personas, un teatro repleto con personas que llegaron al llanto en las interpretaciones y por ello agradezco a cada uno de los que hicieron posible este evento”.\nLos más felices fueron los elquinos quienes desde horas antes del concierto ya estaban apostados a las afueras del teatro y por lo que tras el concierto destacaron que se produzcan estos espacios para la cultura. “Es extraordinario que se den estas instancias y que la comuna de Vicuña tenga este nivel de artistas y que esta Feria del Libro tenga una clausura de esta magnitud” detalló Enrique Saltarini, parte del público asistente.\nPor su parte el alcalde Rafael Vera hizo un recuento de lo que fue la presentación y la Feria del Libro. “Si tuviéramos que hacer una Feria del Libro creo que esta es la mejor que hemos realizado, la gente lo ha disfrutado y al cerrar de esta manera la música, la literatura quedan en lo más alto y estoy convencido que Vicuña puede sentirse orgulloso de su presente por lo que se está haciendo por la cultura”.\nEl teatro Municipal Repleto y la masiva asistencia de oyentes a cada una de las exposiciones de los escritores nacionales demuestra que Vicuña es un espacio donde la cultura se vive y se quiere seguir desarrollando.\nuser.admin.vicuna2018-07-23T17:25:32-03:0023 julio 2018|


Hechos y cifras : Mundo empresarial e innovación\ndel Informe de la UNESCO sobre la Ciencia : hacia 2030\nEn 2001, el monto global de I+D en el mundo empresarial suponía un 1,08% del PNB en 2001 y un 1,15% en 2011.\nEl porcentaje representado conjuntamente por China e India en la I+D empresarial a nivel mundial aumentó durante el decenio 2001-2011, pasando del 5,1% al 19,9% en detrimento de América del Norte y Europa Occidental, cuyo monto disminuyó en ese mismo período, pasando del 40,7% al 29,3% y del 24,3% al 19,7%, respectivamente. La proporción mundial de Japón y de los tigres asiáticos se mantuvo estable en un 21,7% (2011). Otras regiones contribuyen de forma muy modesta: Oriente Medio y Norte de África (1,9%), América Latina (1,5%), Europa del Este (1,4%) y el África sub-sahariana (0,5%).\nLa adquisición de maquinaria y de programas informáticos está más extendida como método de innovación que la I+D generada a nivel interno en el grupo de economías emergentes más importantes, formado por Brasil, la Federación Rusa, India, China y Sudáfrica (grupo BRICS). En este grupo, entre un 64% y un 85% de las empresas manufactureras consideradas en 2013 se centraron en la adquisición de maquinaria y de software, frente a un 17%-63% de empresas que realizaron actividades internas de I+D.\nFigure 2.1 : Trends in business R&D, 2001–2011 (pdf)\nFigure 2.2: Types of innovator around the world (pdf)\nEl predominio del trío formado por Estados Unidos, Japón y la Unión Europea en las denominadas “triples” patentes –es decir, en los inventos registrados simultáneamente en las 3 oficinas de patentes y marcas– disminuyó entre 2002 y 2012, pasando del 90,5% al 83%, pero no se vio quebrantado. Esta tendencia obedece principalmente al fuerte incremento de los porcentajes de registro de patentes de China (hasta 3,1 puntos porcentuales) y la República de Corea (hasta 2,7 puntos porcentuales).\nPor último, cabe señalar que el porcentaje de “triples” patentes registradas por las naciones que no forman parte del Grupo de los 20 países industrializados y emergentes (G20) se triplicó entre 2002 y 2012, aunque solo alcanzó un 1,2% en 2012. Este dato pone de manifiesto el alto grado de concentración de compañías tecnológicas a nivel internacional en la economía mundial.\nEntre las economías de ingresos elevados, Suiza mostró la mayor evolución en la proporción mundial de “triples” patentes entre 2002 y 2012, pasando del 1,8% al 2,2% del total. Australia sufrió el descenso más pronunciado entre los países del G20, pasando del 0,9% al 0,6% del total.\nGráfico 1.6: Tendencias de las patentes triádicas en el mundo, 2002, 2007 y 2012 (pdf)\n<< UNESCO sobre la Ciencia\n<< Hechos y cifras\nHechos y cifras del Informe de la UNESCO sobre la Ciencia