Grafito Editorial: «Nuestros títulos no terminan en unos meses, seguimos haciendo promoción hasta que se termine la venta completa» – SALA DE PELIGRO\nGrafito Editorial: «Nuestros títulos no terminan en unos meses, seguimos haciendo promoción hasta que se termine la venta completa»\nHablamos con Yolanda Dib y Guillermo Morales, responsables de la editorial española Grafito Editorial, la cual ha publicado títulos como de Mies, Cieloalto, Viaje a Xambala, Descorazonada, Vampi, Cazador de Sonrisas, Arde Cuba...\n11:00 · 23/7/2020 Pedro Monje\n¿Conocéis Grafito Editorial? La editorial valencia dirigida por Yolanda Dib y Guillermo Morales ya lleva más de un lustro trabajando en el mercado del cómic patrio y nos ha regalado obras de autores como Agustín Ferrer Casas, Nacho Fernandez, Pedro j. Colombo, Raule, Sergio Bleda, Jose Fonollosa, Josep Busquet, Kelly Thompson o Alba Cardona, entre muchos otros, incluyendo por igual autores veteranos como nóveles.\nHablar de Grafito es hablar de Mies, Cieloalto, Viaje a Xambala, Descorazonada o Vampi. Es hablar de Cazador de Sonrisas, Arde Cuba o Objetivo Hedy Lamarr. Y de eso queremos hablar, de Grafito Editorial. Para descubrir a fondo Grafito Editorial hemos hablado con sus máximos responsables: Guillermo y Yolanda. Y este es el resultado de esa charla.\n¡Muy buenas, Yolanda y Guillermo! ¿Qué tal todo? ¿Cuántos años lleva ya Grafito Editorial en marcha?\nYolanda: ¡Muy buenas, Pedro! En octubre 2014 fue cuando publicamos el primer álbum, que fue Cazador de Sonrisas con Agustín Ferrer.\nGuillermo: Antes llevábamos un añito preparándolo todo. Hablando y preparando temas… Con lo cual son unos, ¿cinco o seis años?\nYolanda: Sí. El tiempo pasa volando, pero sí. Llevamos ya casi los seis años.\nO sea, que dentro de dos o tres meses estamos hablando de seis años de Grafito. No son pocos. A trazo grueso, ¿Qué conclusiones sacáis de estos seis años? ¿Montaña rusa emocional lo describe bien?\nYolanda: Sin duda. Yo creo que cualquier negocio, cualquier empresa, cualquier proyecto de este tipo en el que, además, te involucras tanto, siempre es una montaña rusa. Y, de hecho, en nuestro caso, además de socios somos pareja. Con lo cual todas las emociones todavía se juntan más.\nY sí que es verdad que es un ir creciendo nosotros con la editorial. Hasta tal punto que a finales de 2018 decidimos dejarnos, como se suele decir, los trabajos de comer, para centrarnos al 100% en la editorial y apostarlo todo por Grafito. Porque, al final, el problema de hacer las cosas a medias es ese, ¿no? Que estás haciendo todo a medias. Entonces decidimos que ya habíamos hecho esa fase de aprendizaje y que ya era el momento de lanzarnos a full. Y yo creo que eso en 2019 sí que se ha visto reflejado. En nuestra implicación, en haber estado en muchísimos más eventos porque ya no teníamos que compaginarlos con otras cosas, el poder sacar más títulos, el poder dedicarles más tiempo… En fin, yo creo que eso sí que se ha podido percibir en 2019.\nHay una cosa muy interesante. El aficionado que sí que está muy metido y que se interesa por la intrahistoria de la editorial y de las obras, pues sabe que la mayoría de los autores del cómic patrio hacen sus obras en las dos o tres horas libres después de su trabajo a jornada completa. O sea, que son autores tienen su trabajo y en su ratito libre hacen sus cómics. Y sacan uno cada año o dos. Y luego las editoriales también funcionan así. Este tipo de editoriales, no de los tres o cuatro monstruos que puede haber. Está la jornada de trabajo y luego, pues hay que responder mails, estar con los tweets, hablar con los autores… Yo sabía que ya os dedicabais a tiempo completo, pero no sabía que habíais dado ese cambio. Pero creí que era así desde el principio. Imagino que los primeros años tuvieron que ser duros. Se dice que hasta que un comercio da beneficio tienen que pasar dos o tres años. Aunque, supongo, que del dicho al hecho…\nGuillermo: Nosotros somos machacas. Somos curritos. Que quede claro. Alguno de los que están aquí pensará que todo esto viene de un ordenador (risas). Venimos de trabajar de currito. Y lo que hemos hecho ha sido ahorrar y montar nuestro negocio.\nLo bueno es que Yolanda venía del mundo del marketing y yo venía del mundo de la venta. Eso ayuda mucho. Y aparte de que ya habíamos estado en el mundillo del cómic. Ya conocíamos a la gente y habíamos puesto la oreja. Habíamos puesto la oreja mucho para saber qué es lo que quiere la gente. El ADN de Grafito es editar a autores españoles. Ese es el ADN, aunque luego mutamos. Tenemos autores y licencias de fuera, pero nosotros siempre queremos tener material original.\nCuando montamos la editorial empezamos de una manera muy discreta. Sacábamos unas cuantas novedades. Tú lo sabes. Lo sabe cualquiera que esté dentro del mundo del cómic: el autor necesita su añito o añito y medio para terminar su obra. Empezamos a sacar cosas y nos empezó a ir bien. Dijimos que había que coger un poquito de velocidad y tenemos que tener más oportunidades de publicar obras. Ahora mismo mientras estamos hablando tenemos ¿doce?\nGuillermo: ¿Quince? Madre del amor hermoso…\nYolanda: Y he quitado tres o cuatro que están muy en el aire.\nGuillermo: Claro, yo hablo de obras de las que ya han entregado páginas. Que marchas y tienen equipos trabajando en ellas.\nYolanda: Para que os hagáis una idea. Creo en que lo que llevamos hasta ahora creo que son doce o catorce títulos los que hemos publicado. Y la inversión, el esfuerzo y el meterle velocidad a esto ha sido precisamente por ese motivo. Es decir, hemos compaginado esos proyectos durante cinco años y ahora estamos llevando incluso más proyectos en marcha que todos los que hemos publicado hasta ahora para que salgan dentro de un par de años. Con lo cual a esto al final también tienes que meterle velocidad. Porque si no cocinas, no comes. Hay un refrán en Valencia: fregint i menjant, friendo y comiendo. Y es un poco lo mismo. Si no te nutres, no creces.\nGuillermo: Es un tema que se basa en tres puntos. El primero: calidad. Nosotros a nuestros autores les pedimos calidad. ¿Por qué? Porque si me dan el cómic de la mayor calidad posible, yo tengo más oportunidad para venderlo aquí en España, para vender la licencia en el extranjero o para buscar más posibilidades de negocio. Lo que queremos es que se lleven más pasta.\nLuego está el tema de responsabilidad, ¿vale? Yo le estoy exprimiendo la sangre y exigiéndole mayor calidad. Pero, por mi parte, tengo que ir a más eventos. Tengo que hacer más labor comercial y Yolanda tiene que hacer y comunicar ese cómic a cuanta más gente posible. O sea, si el tío se está dejando la piel, nosotros también. Es lo que toca. Quid pro quo.\nLuego, la tercera es crecer. Nosotros somos una editorial pequeña. Queremos crecer. No queremos convertirnos en una megaeditorial. No es nuestro rollo. Pero sí que queremos dar más oportunidades, tener más títulos. Por ahora teníamos una cantidad de títulos y ya estábamos reventados con eso. Pero veíamos que podíamos manejarla con un trabajo. Y llegó un momento que dijimos que si queremos que esto crezca o nos metemos de cabeza o nada. Y por eso estamos a tope ahora con Grafito.\nYolanda: Luego una de las cosas, también, más importante para nosotros… Que digamos que ha estado desde el minuto uno y luego es una queja un poco generalizada entre todos los que estamos en esta industria. Y es que es verdad que el techo de lectores en España es bajo y la cantidad de novedades que salen al año es muy elevada. Con lo cual sabemos que el mercado que tenemos en España no es muy boyante comparado con otros mercados como Estados Unidos o Francia, que son nuestros referentes.\nEntonces, una de las cosas que siempre ha estado en nuestro ADN es la de hacer cosas de producción propia con idea de sacarla afuera. Es decir, con la idea de vender las licencias a otros países. De forma que cuando tienes un producto terminado poder comercializarlo en cuantos más sitios, mejor. Y pensamos que de ahí vendrá un pequeño retorno que permitirá que esto tenga un poco más de sentido a nivel de ingresos.\nGuillermo: Cuando pedimos una obra, pedimos que sea original, que el dibujo sea bueno, que la historia sorprenda… Que sea autoconclusiva, porque es algo que nos piden siempre nuestros lectores. No suelen decir: “¿Esto empieza y termina o es una colección? ¡Ya estoy haciendo muchas!”. “No, no. Esto empieza y termina. Es un solo tomo”.\nEntonces pasa que nosotros queremos coger material en el extranjero, pero aquí en España tiene que funcionar. Es la base. Pongamos los pies sobre la tierra porque hay poca cantidad de lectores y muchísimos cómics.\nPor nuestra parte, nuestros títulos no terminan en unos meses. Que es uno de los problemas de la sobreproducción. Hay tal cantidad de títulos que la rotación en tiendas es salvaje. Nosotros vamos a seguir haciendo promoción de este álbum hasta que se termine la venta completa. Y para eso necesitamos más tiempo, para eso nos esforzaremos más.\nLuego estamos teniendo mucho, mucho interés en vender las licencias fuera. Estamos haciendo muchos contactos y asistimos a ferias internacionales. Es otra manera de venderlo. La otra es convencer a una productora de cine, que también es el infierno. Cinco años de chapa hasta que al final te hacen caso. Pero buscamos oportunidades de sacarle todo el jugo posible a las obras de nuestros autores.\nClaro, es lo que dices tú. Fíjate, el volumen de las novedades. El año pasado hubieron 3000 novedades en un solo año. Pero también es cierto que tienes que competir en ese mar, en ese tsunami de novedades, pero tampoco compites contra todas. Realmente, al final el target que tengas tú es distinto al que puedan tener otras editoriales.\nYolanda: Totalmente de acuerdo.\nAl final tienes que competir con un perfil de lectores menos pijamero o menos manga. Y ahí es donde, supongo, os tenéis que abrir vuestro camino.\nYolanda: Tú piensa que al final, competir, estás compitiendo con todo el mundo. Porque al final no se trata solo de competir cómic contra cómic, que también. Ikea, por ejemplo, hizo un análisis y se dio cuenta de que su principal competidor eran las agencias de viajes. ¿Por qué? Porque la gente que había ahorrado 2000 o 3000 euros para cambiar una habitación u otra cosa y de repente se dan cuenta de que no era tan urgente y deciden irse de vacaciones toda la familia.\n¡Vámonos a Mallorca!\nYolanda: Y eso puede parecer así de absurdo, pero, al final, tú tienes cincuenta euros en el bolsillo. Y a lo mejor leer, te gusta el teatro… Porque a la gente a la que nos gusta leer en general, es verdad que somos gente inquieta, tenemos muchas aficiones… Entonces, este mes, a lo mejor toca ir a la obra de teatro y al siguiente es hacer cuatro rondas de cine.\nEstá el cómic, está el tipo de lectura al que nosotros nos acercamos. Y a lo mejor sí que es verdad que no es un lector de manga o es un lector menos aficionado al americano… Pero la competencia sigue siendo feroz.\nCon 3.000 novedades al año ya estamos a cuchillo limpio, pero, luego, hay que pensar en qué se lee más.\nGuillermo: Nosotros pensamos en ese lector que lee de todo. Vale, sí. Hay gente que tira más de superhéroes, yo mismo. Y hay gente que tira más de manga y hay gente que tira más de europeo… Y luego está el mezclado que le da a todo. Pues cuando a nosotros nos preguntan qué tipo de obra hay que hacer y cuál es el tope… El tope está en la tienda. Tú vas a competir con la tienda. Si un tío se acera y dice “dame este Spiderman y me llevo este Saga” es porque le ha gustado más. Tienes que llamar la atención y tiene que ser muy bueno.\nLa verdad es que competir es muy difícil, pero nosotros estamos muy orgullosos de las cosas que sacado. Una de las cosas buenas y malas de Grafito es que no tenemos dos cómics que se parezcan. Vamos cambiando mucho de tema, de argumento, de tipo de historia porque lo que buscamos es lo que pone en nuestra leyenda: “Buenas historias. Buenos dibujantes”. Si la historia es buena y el dibujante es bueno, está dentro.\nEstaba mirando que en muchos de vuestros cómics está el guionista por un lado y el dibujante por otro. ¿Esto cómo funciona? ¿Se os acerca un guionista con una idea muy buena que no puede dibujar y vosotros buscáis el dibujante? ¿OS llegan guionista y dibujante juntos? ¿Siendo directores editoriales, cuánto hay de cazatalentos?\nYolanda: Estás definiendo nuestro día a día.\nGuillermo: Sí, es así. Pongamos que alguien se ha pasado por grafitoeditorial.com. Ha ido a la parte de “envía tu proyecto” Y pongamos que es alguien que se dice a sí mismo y que guionista y tiene una idea de cómic. O un dibujante que nos dice “mira, es que quiero dibujar un cómic, pero no tengo una historia. ¿Qué hago?”\nEn ese caso, nos toca a nosotros. Nosotros tenemos una base de datos de dibujantes y de guionistas. Pongamos que nos viene un dibujante que su estilo pega muchísimo con un género concreto. Pues nosotros ya sabemos de algunos guionistas que pueden trabajar ahí. Y le decimos: “¿Tienes alguna historia de esto?”\nA nosotros, normalmente, nos vienen guionistas con historias y dibujantes con ganas de trabajar. Y a veces vienen equipos, que es lo mejor porque cuando tú haces un equipo tienes que ver varias cosas: que la historia y el dibujo casen, que los dos autores casen también… Porque lo que no queremos es que los dos se saquen los ojos porque van a trabajar juntos durante año y medio. Entonces, tienen que hacer equipo. Entonces, cuando vienen con el equipo hecho es mucho mejor. Pero no es siempre así.\nLuego hay veces que nosotros descubrimos una historia. Y decimos: “ostras, nos apetece hacer mucho una historia sobre Hedi Lamarr”. ¿Por qué? Pues porque Hedi Lamarr lo tiene todo. Entonces, pues vamos a hacer equipo. Cogimos y hablamos con Ricardo Vilbor, el guionista con quien ya habíamos trabajado porque nos hizo Chorizos. Atraco a la española, que es muy bueno. Nos fuimos con Ángel Muñoz que es un dibujante de línea clara con un estilazo y unas pin ups que dibuja… Bueno, es un fiera. Y luego con Abel Pajares, que hace un color que es salvaje. Y ahí está. Hedi Lamarr es uno de nuestros cómics en los que nosotros hemos montado el equipo, en lugar de venir montado.\nYolanda: Porque la idea partía de nosotros. Eso es algo que es inevitable. Estás todo el día pensando y trabajando con gente creativa y, de vez en cuando, ves alguna noticia o lees alguna historia que despierta ciertas ideas y a partir de ahí somos nosotros hablamos con distintos autores si les apetece. Porque sí que es verdad que no es idea original de ellos. Pero sí que es importantísimo que es suya también.\nGuillermo: La tienen que hacer suya. ¿Esto es un encargo? Sí. Pero no. La obra tiene que ser tuya, tienes que meter de ti en el guion y en el dibujo.\nYolanda: Tu impronta y tu sello.\nGuillermo: Exacto. Porque vas a estar mucho tiempo trabajando con ella y la tienes que gozar.\nYolanda: Sobre todo por otra cosa. No solamente el desarrollo de la historia. Esto es algo que se lo recalco mucho a los autores. Supongo que es la parte del marrón que me como yo. Aquí, internamente, para que lo sepáis, toda la parte desarrollo de producto, la parte más de proceso editorial, la lleva, principalmente, Guillermo. Y yo, cuando el álbum está a punto de terminar, llevo todo lo que es marketing, comunicación, negociando con las distribuidoras, con los comerciales y con el cliente final.\nGuillermo: Exacto. Yo te cojo de la mano mientras se está haciendo y desarrollando un proyecto. Y Yolanda te coge de la mano una vez el proyecto está hecho.\nYolanda: O te empujo por las escaleras. Depende de cómo te comportes (risas).\nUna novela gráfica que nació por iniciativa editorial.\nOs dais la mano en imprenta, ¿no?\nYolanda: ¡Exacto! Una de las cosas que les recordamos mucho a los autores es que el cómic no termina cuando se ha terminado de dibujar la última página. Eso es solamente la mitad del camino. La otra mitad es la promoción, el hablar de él, el moverlo… Entonces, claro, tienes que terminar el cómic con el sabor de boca de decir que se ha hecho algo que te gusta, de lo que estás orgulloso y de lo que te apetece hablar con el resto de gente y compartirlo.\nPorque, además, nosotros en una de las principales cosas en las que nos centramos mucho en la producción es en ese tú a tú de los autores y los lectores. Nos centramos muchísimo en eso. Y tú lo has vivido conmigo, el ser muy pesada y decirte: “entrevístame a mis autores, reséñame esto…”. porque para nosotros la promoción del álbum es fundamental. Y es fundamental tanto en lo que son las presentaciones en las librerías como en los eventos. Con lo cual, esta nueva normalidad para nosotros es un mazazo porque parte de una de las actividades que para nosotros es más importante a la hora de promocionar es que el autor se acerque al lector y viceversa y ahora está un poco capada.\nPero siempre decimos eso. ¿El álbum terminado? Vale. Ahora estamos a mitad de camino. Luego toca promocionarlo y venderlo.\nGuillermo: Sabiendo que el mercado del cómic español tiene un techo de lectores bajo y que hay una competencia feroz, nosotros necesitamos la ayuda de los autores. Que quede claro que nosotros, como editorial, vamos a estar haciendo promoción sin parar porque es nuestro trabajo y porque es lo que nos toca.\nYolanda: Pero que quede claro que nosotros no le importamos a nadie y es así como debe ser. ¿Tú sigues al cantante o a su discográfica? A nadie le importa la discográfica. El cantante es el protagonista y nosotros vamos a hacer muchísimo ruido. Pero, por poner un ejemplo, un tweet de uno de nuestros autores tiene cuatro veces más fuerza que un tweet nuestro. Y somos conscientes y es así.\nEsto tiene que ser una labor de equipo. A pachas. Nosotros vamos a dar todas las herramientas y vamos a ayudar todo lo posible, pero agradecemos muchísimo la ayuda. ¿Sabes por qué? Sobre todo, porque somos pequeños y lo que queremos es hablar mucho de cómic en redes para que la gente conozca a Grafito.\nSobre todo, hablo de los casuales, de la gente que normalmente no lee. Puede decir: “ostras, esto mola. ¡Cómprame un cómic de esa editorial!”\nEstá bien que penséis así pero tampoco es lo común. Hablando de ser pesados, como decía Yolanda. ¿Cómo de pesado hay que ser para pescar en el mercado internacional? Porque también habéis publicado algunas cositas de fuera como, por ejemplo, ese Descorazonada de Kelly Thompson, que ha entrado en varias listas de lo mejor de 2019. Ya solo por la traducción del título, lo merece. O yéndonos un poco más para atrás, el Ordinary de Rob Willaims. ¿Cómo de pesados o batalladores hay que ser para pescar fuera?\nYolanda: Al final, comprar tampoco es especialmente complicado. Lo que sí que es verdad es que todo tiene que basarse en una estrategia.\nNosotros, efectivamente, pescamos. Picoteamos de aquí y de allí cosas que nos gustan y demás. Pero sí que es verdad que hay ciertas obras de otras editoriales que no pescan, si no que tienen una red. El volumen de licencias que ellos compran es muy grande.\nRed de arrastre, sí.\nGuillermo: Si tú eres Dark Horse o Image y tienes a un cliente que te compra mucho, le haces mucho más caso que a un cliente que te compra poco. Es así. Nosotros, por tamaño, somos muy pequeñitos y picamos de vez en cuando. Lo que pasa es que tenemos que darnos mucha prisa y tenemos que estar con el ojo puesto. Y muchas veces, nosotros queremos algo y ¡Pum! Se lo han dado a otros. Y lo tenemos asumidísimo. Las grandes, grandes obras, las llevan las grandes, grandes editoriales.\nYolanda: Nosotros, en nuestra línea, hacemos lo de siempre: encontrar esas pequeñas joyitas que están más olvidadas y que, cuando las lees dices: “¿Cómo es que nadie ha publicado esto?”.\nA mí, personalmente, Descorazonada me parece un álbum fantástico.\nGuillermo: Nosotros lo que hacemos es escarbar en catálogos. Pero en catálogos de hace muchos años en vez de en novedades. ¿Por qué? Porque nosotros somos un poco como los buscadores de oro. O sea, si quieres imaginarnos enfangados hasta las rodillas con un plato buscando pepitas… Prácticamente es lo mismo.\nYolanda: Tontos no somos. Ciegos no estamos. Guillermo tiene olfato. De repente ve un cómic que está publicado y enseguida te lanzas para preguntar si está disponible. Aunque muchas veces nos dicen: “sí, a buenas horas. Esto está más que repartido”.\nGuillermo: Y luego están los chollos que te encuentras, te lanzas a la piscina y uno de tus compañeros editores se lo ha pillado. Por ponerte un ejemplo: Mecánica Celeste, que lo va a sacar Nuevo Nueve. Nosotros ya le habíamos echado un vistazo. Pero él fue más rápido. Pues bien, por él.\nYolanda: Y será un gran álbum. Os lo recomendamos.\nGuillermo: Sí, ese os lo tenéis que leer.\nDescorazonada, la apuesta internacional de Grafito Editorial.\nOtra de las patas, líneas de negocio, estrategias, modelos en los que insistís mucho… Y desde el principio, además, si no me equivoco, es en la parte digital. En la venta digital de vuestros cómics. Esto, ¿Por qué es? ¿Por limitación? ¿Por cabezonería? ¿Por estrategia?\nGuillermo: No, no. Por cabezonería. Lo que voy a decir duele. Pero es así. No hay dinero en el digital, ¿vale? No hay dinero en el digital.\nLa gente que nos compra en digital suelen ser padres que ya no tienen espacio para los cómics y que, sin embargo, quieren leérselos. Y nos dan las gracias.\nPero no hay casi ventas porque la mayor parte de los lectores de cómic son coleccionistas. Todos somos unos zumbados que queremos tenerlo en nuestras manos y que la edición sea guapa. Queremos tenerlo en nuestra estantería y leerlo cuando queramos.\nLo digital es el futuro. Pero todavía no ha llegado. Sí que ha subido el número de lectores en digital. Pero también hay que pensar una cosa: tú coges y vender un cómic en digital por tres euritos. Si lo vendes a ese precio tan bajo, las ganancias también son bajas. Los costes también son bajos en cuanto a venta. Pero el mercado es bastante diferente. Tendrías que vender una barbaridad. Y volvemos a lo mismo: al techo de lectores.\nSabiendo que la mayoría de ellos son coleccionistas y que quieren tenerlo en papel, nos centramos bastante en el papel. ¿Por qué lo seguimos sacando en digital? Como servicio social. Por la gente que nos lo pide en digital y quiere leerlo en digital. Lo hacemos porque nos sabe mal por ellos. Pero no por pasta.\nEs cierto lo que decís. Incluso hay una frase que podría ser un titular bueno. Es cierto, todos los cómics que publicáis, ninguno es parecido entre sí. Son todos distintos. Tiene todo su estilo propio, sus temas propios… Parece como que, del año pasado hacia aquí, muchas editoriales están comenzando a apostar muy fuerte por el cómic infantil. Quien más quien menos, cada mes o cada dos, sacan sus novedades de infantil. Tienen su subsello propio con nombre distinto para publicar solo cómics infantiles… ¿Vosotros cómo os veis en esta “moda”, entrecomillada porque llegó hace mucho tiempo y está para quedarse?\nYolanda: Lo has clavado. Efectivamente, es una moda. Uno de los grandes problemas ha sido, yo creo, que ha habido un esfuerzo por parte de la industria por entrar y centrarse en el mercado adulto. Y, de repente, todo el mundo parece que se olvidó de los niños.\nPor otro lado, sí que es verdad que los niños de ahora tienen unas herramientas disponibles para entretenimiento que son enormes. Yo creo que esa costumbre que tenemos los cuarentones a los que nuestros padres nos daban dinero para ir al quiosco el fin de semana, o que tenías algún especial que salía con el periódico… Eso es una costumbre nuestra, una tradición de nuestra infancia. Obviamente, los chiquillos ahora no van a un quiosco a comprarse un cómic. Pero me parece una parte muy importante de nuestro entretenimiento.\nY yo creo que es algo de lo que nos hemos dado cuenta cuando en 2018 inauguramos nuestra línea Lapicero que era, precisamente, para ese cómic infantil. Lo inauguramos con Vampi. Después hicimos Viaje a Xambala, que es una historia única capitulada en diecisiete capítulos realizada por diecisiete guionistas y por diecisiete dibujantes. Pero no son historias cortitas, es la misma historia que continúa.\nEs verdad que la experiencia fue muy buena. Los libreros lo acogieron muy bien. Y el público lo acogió también muy bien. De lo que nosotros nos dimos cuenta es de que para nosotros encajaba también mucho con el público que tenemos. La mayoría de las cosas que publicamos son para un techo de lector más alto, de una edad de treintaypico para arriba.\nA esa edad, la gente comienza a tener nanos. Y al que le gusta leer y, sobre todo, al que le gusta leer cómic, es algo que quiere pasarlo a su nano. En nuestro caso es a nuestros sobrinos. Pero vienen muchísimos padres que compran para ellos y nos solían preguntar en los eventos: “¡Oye! Para este nano que traigo por aquí, ¿Qué tienes?”. Y es como: “Jo, pues para niños no tenemos nada”.\nGuillermo: Al principio nosotros no publicábamos infantil. Lo hablábamos con autores y les decíamos que no a hacer cómic infantil. Y nos dimos cuenta de que todos tenemos que arrimar el hombro y tenemos que ofrecer cómic infantil para tener nuevos lectores en un futuro. Y sobre todo porque funcionan. Mis sobrinos, y otros niños que los leen, vienen atacados. ¿Tú sabes cómo van buscando a José Fonollosa con los cómics de Vampi? Parece que le quieran arrancar un brazo. Vienen ansiosos.\nY tuvimos El Gran Libro de los Magos, que es un libro de ilustraciones. Y los chavales se parten la caja. Y no sé. Estamos contentos. Vale que no es la mayor parte de nuestra producción, que está enfocada a un público adulto y adolescente. Pero sí que vamos a tener títulos infantiles dentro de nuestra línea. Eso lo vamos a mantener.\nYolanda: Además, piensa una cosa: también es algo intermedio. Yo creo que también son importantes, sobre todo en librerías docentes, los padres. Muchas veces ven a los cómics como una lectura de segunda clase, cosa que en Francia no ocurre. El factor cultural influye mucho.\nYo creo que ahí tenemos todos que arrimar un poquito el hombro y también usar un poco esa pedagogía. Pensad que los padres muchas veces pasan de los libros ilustrados, con hermosas ilustraciones y cuatro líneas a tamaño ochenta de lectura y de eso pasamos a hacerles leer textos muy complejos.\nEl cómic es una herramienta de lectura intermedia para hacer el salto de ilustrado a lo que viene siendo negro sobre blanco. Pero es que además el lenguaje narrativo del cómic se acerca mucho más a esa forma de entretenimiento visual que tienen ellos ahora. Porque al final está mucho más cerca del lenguaje cinematográfico que de un libro. De verdad que es una herramienta perfecta y creo que hay que quitar muchos tópicos.\nGuillermo: Si tú eres un crío y ya sabes leer y creces un poquito, lo que pides son historias un poquito más complejas. Lo que pides es que te entretengas de una manera interesante.\nYolanda: Pero no que te hagan leer Guerra y Paz.\nGuillermo: Exacto. Lo que nosotros tenemos son historias que pienso que pueden entretener. Es más, Vampi está lleno de dobles lecturas. Son dobles lecturas muy inteligentes. Sin moralina ni ganas de adoctrinar sobre nada. Funcionan. Nosotros tenemos a un montón de padres que vienen a por Vampi porque después de que se lo haya leído su chaval, se lo han leído ellos y les ha gustado y han dicho que esto mola para su crío.\nYolanda: O Viaje a Xambala, que tiene unos guiños ochenteros buenísimos. Ha habido muchos padres que nos han venido y nos han dicho que lo han disfrutado tanto como el nano. Porque, claro, les ha evocado a películas de su infancia o les han hecho esos guiñitos.\nEso me gusta porque seguimos haciendo una lectura que vale para todos los públicos.\nGuillermo: Exacto. Ver a unos niños perdidos con un dragón es lo que todos habríamos querido con esa edad. Ha sido una labor de ingeniería porque han sido treintaipico autores y han tenido que coordinarse todos porque es una única historia. Cada uno de encargaba de un capítulo. El resultado nos ha satisfecho muchísimo y tenemos a varios de esos autores preparando nuevas obras con nosotros. Y nos viene muy bien porque si nosotros trabajamos a gusto con un autor, repetimos. Eso es así.\nViaje a Xambala, uno de los títulos de los que están más orgullosos.\nUna última pregunta. ¿Os dan mucha caña con el precio de las obras? El otro día hablando con Emilio de La Cúpula, me decía que les dan caña. Lo explicaba con un lenguaje muy pedagógico, muy empresarial. También veo que, quitando la parte de ilusión, que se nota que derrocháis, también veo que tenéis ese lenguaje empresarial. Tenéis tablas. ¿Os dan caña con los precios u os dejan en paz los aficionados?\nYolanda: No especialmente. Sí que hay gente que nos ha dicho que son precios bastante asequibles. Lo que pasa es que muchas veces olvidamos que esto es una cadena. Es decir que por supuesto que lo primero que hacemos todos es calcular cuánto margina. No nos olvidemos que las distribuidoras se llevan entre el 50 y el 60% del precio de portada que se reparte entre el resto de la cadena: distribución y librería. Eso sin asumir la logística. Porque la logística va aparte y sigue asumiéndola la editorial.\nLuego plantearos una cosa y volvemos a lo mismo de siempre: tiradas de 1000 o de 1500 ejemplares… Recordemos que los autores cobran un porcentaje sobre el precio de portada. Con lo cual, si tú bajas mucho el precio del álbum y el autor sigue haciendo el mismo número de páginas, la obra sigue siendo igual de larga y a él le ha costado el mismo tiempo, él al final está cobrando menos.\nNo se trata de decir eso que oigo tantas veces de “se me hace corto”. Bueno, es que es un cómic. El cómic también hay que saber leerlo. Si te vas a leer el texto solo, claro que se te hace corto. Píllate Guerra y Paz por quince pavos y ya tienes lectura para un rato.\nGuillermo: Nosotros, además, buscamos historias que absorban lo máximo posible y tenemos algunas obras… No estoy hablando de obras que son de ochenta páginas, que normalmente rondan las cientoipico, 140. Esas te las lees en un ¡Plas! Te las lees en nada. Te llaman para comer y no vas hasta que no te lo terminas. Y claro, se te pasan en un tirón. Pero te han tenido enganchado. Yo creo que si pasa eso es que hemos hecho bien el trabajo.\nTambién, yo entiendo que digan eso. Si se encuentras recopilatorios de colecciones que están superbaratos, dicen “oye, ¿Por qué estos están baratos y tú no?” Pues porque me pegan un hachazo. Nosotros imprimimos en España. Queremos seguir manteniendo industria. Yo me podría ir a China. No nos cuesta nada y sería mucho más barato.\nY luego que nosotros somos una editorial con un tamaño pequeño. En el momento en el que coja y publique una barbaridad de títulos… No estoy hablando de aumentar la tirada, estoy hablando de publicar más títulos. Y los mantenga en la misma imprenta, la imprenta me bajará el precio.\nEn cuanto a los precios, es un baile muy difícil. Nosotros intentamos bajarlos siempre que podemos. Tenemos títulos que son de 140 o 160 páginas que, por lógica, tendríamos que haberlos puesto a 17 euros. Me refiero por costes. Pero los dejamos a 16 porque sabemos que no es el momento de coger y de rascar el bolsillo a la gente. Nosotros lo que queremos es que nos sigan considerando una editorial amiga.\nYolanda: Pero ya os digo que hay que ver el otro lado. Todo lo que rebajes el precio de portadas, se lo rebajarás también en royalties al autor. Porque, volviendo al lenguaje económico, podrías decir de subir el royalty al autor. Pero entonces, me bajas mucho el margen a mí. Es un malabarismo conseguir ese equilibrio.\nYo tengo un Excel muy sofisticado en el que nos ponemos a hacer todo ahí para asegurarnos. Porque hay veces en las que te despistas un poco y… Y esto no es broma. Te lo puede decir cualquier editor. Si no ajustas bien los precios, a veces, todo lo que vendes por distribuidora te da pérdidas. Y a lo mejor son dos céntimos, pero eres consciente de que por cada álbum que sale por distribuidora, estás perdiendo dos céntimos. Con lo cual no es hacer bien tu trabajo empresarialmente.\nAl final dependes de las ventas propias de internet, de la venta online.\nYolanda: Pero eso no lo sostiene.\nGuillermo: Esto también me gustaría decirlo. La mayor parte de las ventas son en tienda. Pero la mayor, mayor, mayor parte. Y luego, el nivel de ventas online es supermarginal.\nYolanda: Esto es como lo que decíamos del digital. Cuando el cómic ya ha pasado su ciclo en la librería y este ha vuelto a la distribuidora, al lector muchas veces le cuesta encontrarlo.\nY a lo mejor lo ha descubierto más tarde. Tenemos lectores que nos han descubierto este año y, de repente, tiran de catálogo editorial. Y dicen “ostras, pues aquí hay cosas que me gustan”. Y en la librería ya no lo tienen tan a mano. Entran en la página web y les resulta muy cómodo.\nGuillermo: Es un fondo de catálogo.\nYolanda: Efectivamente. Con lo cual, ya te digo que las ventas online, en nuestro caso, son residuales. Y de ahí, por tanto, la importancia (vuelvo a ser pesada) de los medios de comunicación con los blogs y demás. Porque cuanto más le demostremos al librero que nuestro cómic se está dando a conocer, más lo mantienen ellos en la librería. Porque ellos también están haciendo una apuesta muy gorda.\nGuillermo: Tú eres un librero y te vienen cada mes 300 novedades… Ostras, yo te aplaudo muy fuerte si te lees cada mes nuestro PDF con las novedades que te hemos enviado. ¿De dónde sacas el tiempo, macho? Los libreros tienen un trabajo ahí muy fuerte y nosotros dependemos de ellos porque es el entorno natural de los cómics.\nYo lo que quería dejar claro es eso. Nosotros hacemos una apuesta muy fuerte por las librerías, que es donde tienen que estar los cómics. Luego nosotros tenemos la página web por si alguien quiere cogerse un cómic que sea más difícil de conseguir. Y también los eventos, porque queremos que haya un contacto con el autor.\nYolanda: El librero, como hemos dicho, no puede absorber y saberse de memoria todo lo que ha sacado todo el mundo, todas las novedades. ¿Cuál es la mejor manera de que un librero apueste por un cómic? Que cuando sale, le vengan dos o tres clientes preguntando por ese cómic. Entonces, ya sabe que algo se está haciendo bien desde un punto de vista promocional para que la gente pregunte.\nEn nuestro caso, tengo que decir, y puede ser porque tampoco publicamos mucho, pero todos están apostando y que todos conocen las novedades que sacamos. Es ratito se lo están dedicando a Grafito Editorial y se lo agradecemos mucho.\nGuillermo: Lo decimos en voz alta porque es que es así. Estamos muy contento con los libreros en España porque se están portando muy bien con nosotros.\nPues nada, oye. Estoy supercontagiado Una gozada hablar con vosotros dos porque las historias buenas y el dibujo bueno a todos nos gusta, pero de esta ilusión contagiosa y de esta visión tan rara también uno se contagia.\n← Doctor Muerte: Pottersville, ¡Arrodillaos ante Él o daos por fritos!\nLa editorial Fulgencio Pimentel publica “Pompeo” de Andrea Pazienza, un clásico que sigue rompiendo moldes. →


Google acaba de mejorar su buscador de productos gracias a Shopping. Su funcionamiento es el de siempre. Es decir, introducimos un término o términos de búsqueda y Google mostrará una lista de productos coincidentes con el término o términos de búsqueda. Al hacer click en uno de ellos podremos ver detalles sobre el mismo como precio, vendedor, gastos de envío (si están disponibles), etc… Para comprarlos seremos redirigidos a la página del ... [+]\nGoogle y su botón "Voy a tener suerte"\nEn DiarioTi han publicado un curioso artículo relacionado con el famosísimo botón Voy a tener suerte del buscador de Google , que está presente prácticamente desde sus inicios y que todos sabemos que prácticamente nadie lo usa. Muchos se preguntan por qué no lo han eliminado si es inútil, pero para Google representa toda una seña de sus inicios y de su imagen corporativa. La frase original llegó de Clint Eastwood en Harry el Sucio , y no hay ... [+]\nGoogle+: Comparte álbums mediante un enlace\nEl propio Vic Gundotra lo anunciaba hace unos días en su perfil de Google+ , y a partir de ahora es posible compartir álbumes fotográficos a través de un enlace. Dicha funcionalidad la tenemos disponible a través del botón de ?Opciones?, ubicado junto al verde de ?Compartir album?. De esta forma podremos tener una simple dirección URL que enviar a quienes deseemos para que vean el álbum fotográfico en cuestión. Hay que tener en cuenta que al ... [+]\nGoogle: obligado a pagar 300.000? en el caso de escaneo de libros\nGoogle no está entrando en el fin de semana todo lo bien que le gustaría, ya que el tribunal civil de París ha encontrado que el buscador ha violado derechos de autor con su proyecto de digitalización de libros. El gigante de las búsquedas, que ha escaneado millones de libros con el fin de hacerlos accesibles online, ha sido demandado por un gran editor francés y varios grupos de autores por la digitalización de unos 4.000 libros sin la ... [+]\nGran catálogo de fotos libres en Photo Pin\nTodos aquellos bloggers o fanáticos de las fotografías en sus diarios virtuales, tienden a buscar imágenes en la sección correspondiente de Google, sin embargo hoy recomendamos una herramienta con un buscador mucho más definido con resultados espectaculares. Se trata de Photo Pin , un buscador de imágenes que filtra sus resultados basándose en Fotolia y Flickr , lo que significa que las fotografías son de buena calidad y bastante originales. ... [+]\nIbit ahorra 300 euros por cada ordenador por utilizar software de código libre\nSegún publica el Diario de Mallorca , la fundación Ibit ahorra 300 euros por cada ordenador gracias a la implementación de software libre. Actualmente Ibit utiliza OpenOffice , por lo que ha puesto en marcha cursos de formación para que los trabajadores se puedan adaptar de manera más rápida a este tipo de software libre. " Las proveedoras de software no venden su producto como tal, sino que proporcionan licencias para poder utilizarlo, lo que ... [+]\ngoogle buscador como resultados libros usuarios software tener android botón handango china libre cuenta aplicaciones ibit búsqueda sección enlace pago tenemos market dicha imágenes actualmente compartir suerte prácticamente washington empleo preocupante estar post diario vulnerabilidades matthies youtube poder varios inicios photo plataforma todos lanzar seguridad puedan google+ está fotografías etc… digitalización ordenador cada término gran millones podremos términos euros nuestro pero shopping utiliza gracias anterior siguiente productos ahorra


CANTANDO BAJO LA LLUVIA | The Big Bag Teacher\nPosted by admin On octubre 21, 2015 0 Comment\nOs quiero enseñar una cosita bien sencilla que hicimos hace unos días aprovechando que llovía y hacia sol, nos fuimos a buscar arcoíris!!\nMe gusta épocas del año como primavera y otoño en las que hace buena temperatura y podemos ir a pasear aunque llueva! Parece un poco extraño, normalmente nos resguardamos de la lluvia pero recuerdo que de niña no había cosa más divertida que salir a la calle cuando llovía, y como para eso se inventaron los paraguas y los chubasqueros, ahí que nos vamos de paseo!!\nObviamente no fuimos en busca de arcoíris sin saber si íbamos a encontrar 🙂 más que nada que iba a ser la primera vez que vieran uno de verdad y no quería que se llevaran un chasco tampoco, otro día sí iremos en busca de ellos!\nPues allí que cogimos nuestros paraguas y nos fuimos a buscarlo y a ver cuánto nos podíamos acercar.\nMe pareció muy curiosa la reacción de los niños, cuando lo encontramos parecían no verlo, y al reconocerlo dijo el mayor, “Pero este arcoíris no sirve, se ve muy flojito”. Yo creo que tenían la idea de arcoíris que sale en los dibujos o el que pintamos nosotr@s, tan matizados sus colores, tan llamativos…\n¡¡Pero!! Nuestro amigo arcoíris para que no se fueran así nos dio una ¡sorpresa! Y apareció otro arcoíris por encima suyo, así que en busca de arcoíris nos encontramos ¡uno doble!\nFue un paseo espectacular. Espero que os animéis aunque pueda hacer días feos, a salir a dar paseos, se encuentran ¡cosas maravillosas!


Home > Noticias > WWE podría unir dos campeonatos nuevamente en WrestleMania 35\nNos encontramos a menos de 3 semanas de que se realice el primer y uno de los cuatro Pagos Por Evento de mayor relevancia en WWE, Royal Rumble, donde se llevarán a cabo emocionantes luchas, entre las que destacan las dos batallas reales (la masculina y femenina), en la cual los ganadores de estas tendrán la oportunidad de ir por el Campeonato Máximo de sus respectivas divisiones y marcas en WrestleMania.\nEn esta ocasión, hablaremos sobre la batalla real de las féminas, ya que de acuerdo a un reciente informe, las altas esferas de la empresa tienen programado que Becky Lynch sea la ganadora de este combate. Lo mencionado anteriormente, sería el motivo de que la lucha de “The Man” vs Asuka dejará de formar parte del cartel de RR, unas cuantas horas después de que fue anunciada.\nSegún el mismo informe, el plan de los funcionarios es que Lynch probablemente se niegue a elegir entre Ronda Rousey, Campeona de RAW, y la monarca de SmackDown, Charlotte Flair, quien se coronaria en Royal Rumble 2019.\nLo que conllevaría a que Lynch solicitara una triple amenaza contra ambas en WrestleMania 35, provocando una unificación de títulos, aunque, estos planes todavía no están finalizados.\nDentro de la compañía saben que los directivos quieren que Lynch y Rousey estén en el evento principal de la edición de este año de WM, mientras que, la idea de agregar a “la reina” en esta mezcla sigue aparentemente en el limbo. Aunque, personas cercanas a la situación creen que al final de cuentas Flair si estará involucrada y se convertirá Campeona Femenil del show azul en Royal Rumble.\nTagged Becky Lynch charlotte flair Ronda Rousey Royal Rumble 2019


The search found 38 results in 0.578 seconds.\nRead more about Más de un centenar de actividades componen la agenda de Navidad y Reyes en todo el municipio\nSS.MM. los Reyes Magos visitan mañana domingo el municipio\nLas actividades programadas con motivo de las fiestas navideñas en los distintos núcleos de población de San Roque se culminan mañana sábado 5, cuando lleguen SS.MM. los Reyes Magos en todo el término municipal.\nDesde hace más de un mes, la delegación de fiestas y las diferentes comisiones del municipio preparan la llegada de sus Majestades los Reyes Magos de Oriente, además de otros actos de Navidad que se han desarrollado en San Roque y sus barriadas.\nEl domingo 5 de enero es el gran día, ya que Sus Majestades los Reyes serán recibidos por la mañana por el alcalde, Juan Carlos Ruiz Boix, que le hará entrega de las llaves de la ciudad y les acompañará al Asilo a visitar a nuestros mayores.\nHabrá un total de once recepciones de los Reyes Magos en todo el término municipal, mientras que a partir de las 19.00 horas se realizará la Cabalgata de Reyes desde el Parque de Cuatro Vientos, que culminará con una gran recepción y entrega de regalos en el Teatro Juan Luis Galiardo.\nEl domingo 5, a las 11.00 horas, tendrá lugar en la Plaza de San Bernardo de la Estación de San Roque el tradicional Arrastre de Latas, concediéndose un premio al montaje mejor elaborado. La organización de estas actividades corre a cargo de la Comisión de Fiestas de la Estación.\nA partir de las 12.00 horas, las calles de la barriada de Puente Mayorga vivirán el Arrastre de Latas, donde se concederá un premio a la originalidad. Hay que recordar que en la Recepción de los Reyes Magos de la barriada habrá regalos y animación infantil, gracias a la colaboración de la Asociación Juvenil La Esquina y de la Asociación de Vecinos Puente Romano. La organización de todos estos actos corre a cargo de la Comisión de Fiestas de Puente Mayorga.\nEn San Enrique, la Coordinadora Alternativas organiza el Arrastre de Latas, que tendrá lugar a las 11.30 horas en el Edificio Multiusos, donde habrá premios y regalos de la comisión de fiestas. En el mismo lugar y el mismo día, pero a partir de las 13.00 horas, se celebrará el Día del Niño, con almuerzo infantil, baile, juegos y pintacaras. A las 17.00 horas, Sus Majestades los Reyes visitarán a los abuelos de la Residencia La Milagrosa.\nEn Taraguilla, a las 11.30 horas, en la Plaza de las Flores se llevará a cabo un Arrastre de Latas, mientras que por la tarde (a partir de las 17.00 horas) habrá una cabalgata de Reyes Magos, que finalizará con una recepción para los pequeños de la barriada en la Plaza de Las Flores. La organización de estas actividades corre a cargo de la Comisión de Fiestas de Taraguilla.\nEn Guadiaro, a las 12.00 horas, se celebrará el Arrastre de Latas.\nFinalmente, en Torreguadiaro, a partir de las 12.00 se llevará a cabo el tradicional Arrastre de Latas, mientras que a las 12.00 comenzará un Mercadillo de Época en la Plaza Encarnación Sánchez\nEn al tarde del domingo 5 de enero se realizarán las distintas recepciones de Sus Majestades de Oriente en las distintas barriadas. Así, en el colegio Santa Rita de Campamento estarán a las 17.00 horas; se pasarán por la Plaza de San Bernardo de la Estación a las 16.00 horas; a las 17.00 habrá recepción de los Reyes Magos en el Pabellón Cubierto de Puente Mayorga; en Taraguilla también habrá cabalgata a partir de las 17.00 horas, y cuando finalice habrá recepción en la Plaza de Las Flores; en Torreguadiaro, a partir de las 18.00 horas habrá recepción en el local de la Asociación de Mujeres “La Charca”, si bien antes tendrá lugar una cabalgata; el local del antiguo restaurante Los Remos acogerá la recepción de Guadarranque, prevista para las 18.00 horas; sobre las 18.00 horas (tras una cabalgata), se llevará a cabo la recepción de Guadiaro, en la carpa instalada junto al campo de fútbol; a las 18.00 horas se desarrollará la recepción de Miraflores; y sobre las 19.00 horas (tras una cabalgata) está previsto que SSMM realicen la recepción a los niños y niñas de San Enrique en el Edificio Multiusos, aunque previamente visitarán a los ancianos de la Residencia La Milagrosa.\nEn cuanto a San Roque Casco, durante la mañana del domingo 5 tendrá lugar una visita de Sus Majestades los Reyes Magos al alcalde de San Roque, y a continuación estará con los ancianos de la Residencia Municipal de Mayores. Finalmente, a las 19.00 horas partirá la Gran Cabalgata de Reyes desde Cuatro Vientos para recorrer la calle Málaga, finalizando la programación especial de Navidad y Reyes con una recepción para los niños y niñas del municipio a las puertas del Teatro Juan Luis Galiardo.\nRead more about SS.MM. los Reyes Magos visitan mañana domingo el municipio\nLos Reyes Magos visitan el Ayuntamiento y el asilo, se pasean por el Casco y saludan en la tele municipal\nSus Majestades Los Reyes Magos de Oriente ya se encuentran en la ciudad de San Roque, listos para la cabalgata que tendrá lugar esta tarde a partir de las 19.00 horas. Esta mañana visitaron el Ayuntamiento, se pasearon por San Roque Casco y también estuvieron en la Residencia Municipal de Mayores. Además, dirigieron unas palabras a todos los niños del municipio en los estudios de Canal San Roque.\nA las once de la mañana fueron atendidos en la Casa Consistorial por el alcalde, Juan Carlos Ruiz Boix, y por los tenientes de alcalde Mercedes Sánchez, Ana María Rojas, Pilar Nulez, Dolores Marchena y José Antonio Rojas. Además de charlar con las autoridades municipales presentes, Melchor, Gaspar y Baltasar recibieron unas placas conmemorativas.\nPasearon también Sus Majestades por la Alameda y otras calles del Casco Junto al responsable de Fiestas, José Antonio Rojas, con quien participaron en un programa de Canal San Roque TV, estando rodeados de numerosos niños que no quisieron perderse la oportunidad de hablar cara a cara con los reyes.\nFinalmente, los Reyes Magos se desplazaron a la Residencia Municipal de Mayores, donde entregaron numerosos regalos a los abuelos, acompañados del alcalde, Juan Carlos Ruiz Boix, y de otras autoridades municipales.\nRead more about Los Reyes Magos visitan el Ayuntamiento y el asilo, se pasean por el Casco y saludan en la tele municipal\nA las once de la mañana fueron atendidos en la Casa Consistorial por el alcalde, Juan Carlos Ruiz Boix, y por los tenientes de alcalde Mercedes Sánchez, Ana María Rojas y José Antonio Rojas. Además de charlar con las autoridades municipales presentes, Melchor, Gaspar y Baltasar recibieron unas placas conmemorativas. Pasearon también Sus Majestades por la Alameda y otras calles del Casco Junto al responsable de Fiestas, José Antonio Rojas, con quien participaron en un programa de Canal San Roque TV, estando rodeados de numerosos niños que no quisieron perderse la oportunidad de hablar cara a cara con los reyes. Finalmente, los Reyes Magos se desplazaron a la Residencia Municipal de Mayores, donde entregaron numerosos regalos a los abuelos, acompañados del alcalde, Juan Carlos Ruiz Boix, y de otras autoridades municipales. Esta tarde Sus Majestades de Oriente estarán en diversos puntos del municipio para participar en las numerosas recepciones organizadas por la Delegación Municipal de Fiestas y por las comisiones de fiestas de las barriadas. Además, a partir de las 19.00 horas partirá de Cuatro Vientos la Cabalgata de Reyes, que finalizará con una recepción multitudinaria y entrega de regalos en la puerta del Teatro Juan Luis Galiardo.\nLos Carteros Reales han recogido en estos cuatro días unas 3500 cartas de niños de San Roque para entregarlas a Sus Majestades los Reyes Magos de Oriente. La recogida se ha efectuado en todos los Colegios y Guarderías del Municipio y a la misma han asistido alcalde y concejales.\nHoy jueves, último día de recogida, los Carteros Reales han estado en el C.E.I.P. Taraguilla, en el C.E.I.P Sta. María Coronada de San Roque, y las Escuelas Infantiles de San Enrique, Peter Pan de Taraguilla, y Pequeguardería de Miraflores.\nEl alcalde San Roque, Juan Carlos Ruiz Boix, y ediles como Antonio Navas, David Ramos, Juan Serván, Juan Manuel Ordoñez, Belén Jiménez, Mercedes Serrano, Mónica Córdoba, Maite Benitez, y otros han saludado a los Carteros Reales y a los niños que le entregaban las cartas.\nLos Carteros Reales han visitado esta semana todos los colegios del municipio, recogiendo las cartas para sus Majestades los Reyes Magos de Oriente de los más de tres mil alumnos de infantil y primaria y los casi 400 niños de las Escuelas Infantiles o guarderías del municipio.\nA todos ellos, la delegación de Fiestas, que preside el edil Antonio Navas, además de recoger las cartas, les ha dado un obsequio, una bolsa de chuches.\nEntre el lunes 19 y el jueves 22 el Cartero Real visitaron todos los colegios y guarderías del municipio, con la organización de la Delegación de Fiestas y la colaboración de las asociaciones de madres y padres de alumnos y de las comisiones de fiestas.\nEl martes 20, los carteros Reales estuvieron en el C.E.I.P. Gloria Fuertes de Guadiaro, la E.I. Payasines de Estación, la E.I. Villa Carmela de Puente Mayorga, el C.E.I.P San Bernardo de Estación, la E.I. Puente de Hierro de Guadiaro, y el C.E.I.P Sagrado Corazón de Puente Mayorga. El lunes recogieron las cartas de los niños del C.E.I.P. Barbésula de San Enrique.\nAyer miércoles 21 estuvieron en San Roque casco en el C.E.I.P. Gabriel Arenas, E.I. Reina Juana, C.E.I.P. Maestro Apolinar, C.E.I.P Carteia, E.I. Nelson Mandela (San Roque), y en el C.E.I.P. Santa Rita de Campamento.\nLa programación especial de Navidad y Reyes de la Delegación de Fiestas continuará el martes 3 de enero, de 12 a 14 y de 16 a 19 horas, tendrá lugar en el Pabellón Municipal de la Bahía, la Fiesta infantil de la Zona de la Bahía, organizada por la Delegación de Fiestas y la Tenencia de Alcaldía de la Bahia, con entrada Gratuita.\nRead more about Los Carteros Reales recogen unas 3500 cartas de niños para los Reyes Magos\nRead more about Los Reyes Magos reciben del alcalde las llaves de oro de todas las casas de San Roque\nRead more about Los Reyes Magos visitan por la mañana el Ayuntamiento y la Residencia de Mayores\nLas obras en la calle Málaga harán que la Cabalgata de Reyes empiece en la Barriada de la Paz\nLa Cabalgata de Reyes de 2019 partirá este año de la Barriada de la Paz para finalizar en la Plaza de Andalucía. Se cambia por lo tanto el itinerario tradicional debido a las obras que se realizan en la calle Málaga. La víspera de Reyes finalizará con la ya tradicional Recepción de Sus Majestades de Oriente en la puerta del Teatro Juan Luis Galiardo.\nEl alcalde, Juan Carlos Ruiz Boix, ha señalado que “desde el verano se está ejecutando la remodelación de las calles General Lacy y Almoraima, una obra financiada por el Ayuntamiento por importe de 650.000 euros. Los trabajos no estarán finalizados para el 5 de enero, así que hemos tenido que cambiar el recorrido de la Cabalgata de Reyes que cada año organiza la Delegación de Fiestas”.\n“En vez de comenzar en Cuatro Vientos y atravesar toda la calle Málaga -concretó-, la cabalgata comenzará en la Barriada de la Paz, para subir por la calle La Ermita, pasar junto a la Plaza de Toros y torcer hacia la Alameda a la altura del Monumento del Tercer Centenario, finalizando como siempre en la Plaza de Andalucía. Y, como remate, la Recepción de los Reyes en la puerta del Teatro Juan Luis Galiardo”.\nEl primer edil mostró su deseo de que “este cambio de recorrido sea visto con agrado por los vecinos, y especialmente por los miles de niños y niñas que participan en esta tradición cada año. El próximo 5 de enero lo veremos, pero puedo asegurar que desde el Ayuntamiento se montará un dispositivo para garantizar un éxito total”.\nPor su parte, el concejal de Fiestas, Antonio Navas, explicó que “nos hemos tenido que adaptar a la realidad de las obras en la calle Málaga, y hemos buscado un recorrido alternativo que pueda ser del agrado de todos. Como el itinerario es un poco más largo que el habitual, se ha decidido comenzar a las seis de la tarde para ir con calma y que los espectadores puedan recrearse con los grupos de animación y las carrozas”.\n“También ganamos en seguridad al ser el recorrido más ancho que la calle Málaga -apuntó Navas-. Y para hacer la experiencia más atractiva, se han instalado motivos de iluminación navideña en todo el camino. En definitiva, al poder planificar con tiempo la cabalgata hemos buscado soluciones que, creemos, serán satisfactorias para todos”, concluyó el edil.\nPor lo tanto, el próximo 5 de enero de 2019 la Cabalgata de Reyes comenzará a las 18.00 horas en la calle Hermosilla, en la Barriada de la Paz, para seguir por las calles La Ermita, Los Sargentos, Avenida Gibraltar, Avenida del Ejército y finalizar en la Plaza de Andalucía.\nRead more about Las obras en la calle Málaga harán que la Cabalgata de Reyes empiece en la Barriada de la Paz\nRead more about El alcalde entrega a los Reyes Magos la llave maestra de todas las casas de San Roque\nmagos (19) Apply magos filter\ncabalgata (4) Apply cabalgata filter\nvisitan (4) Apply visitan filter\nvíspera (3) Apply víspera filter\nbarriada (2) Apply barriada filter\ncabalgatas (2) Apply cabalgatas filter\ncarteros (2) Apply carteros filter\nlatas (2) Apply latas filter\npasean (2) Apply pasean filter\nresidencia (2) Apply residencia filter\nsaludan (2) Apply saludan filter\ntele (2) Apply tele filter


Jimena Barón, tras ganar en los MTV Europe Awards: "No le gané a Lali, gané yo" - Ciudad Magazine\nJimena Barón, tras ganar en los MTV Europe Awards: "No le gané a Lali, gané yo"\nLa cantante se refirió en Confrontados a su triunfo y desaprobó que se incentive la competencia con sus colegas.\nSon días de muchísima felicidad para Jimena Barón, elegida en los MTV Europe Awards como Mejor Artista Latinoamérica Sur imponiéndose en su terna frente a Tini Stoessel, Lali Espósito, Cazzu y Paulo Londra. En su llegada al país la cantante fue entrevistada por Confrontados y se lamentó por cómo se destacó que le ganó a las otras artistas pop.\n“Me da muchas lástima porque yo al menos, como aprendiz de feminista, intento generar todo lo contrario entre las mujeres. Somos tan pocas y está tan desbalanceada la cantidad de minas contra de chabones en la industria musical, que cuando se genera eso entre las mujeres me da rabia. No porque me critiquen, sino que me pena de que no se refuerce la alianza y la amistad”, puntualizó.\n"Realmente está la mejor onda. Me da mucha paj… que los medios levanten ‘le ganó a Lali’. No, yo no le gané a Lali, gané yo. Es una manera chot… de decir las cosas".\n“Obviamente uno puede ser más amiga de una que de otra. Cazzu hace otro género y nos hicimos re amigas. Lo mismo con las chicas. Realmente está la mejor onda. Me da mucha paj… que los medios levanten ‘le ganó a Lali’. No, yo no le gané a Lali, gané yo. Es una manera chot… de decir las cosas”, señaló Jimena, recién llegada al país en el aeropuerto de Ezeiza.\n"Yo siento que de todas soy la que no se bancan que le vaya bien. Siempre me dan y me dan porque Lali y Tini ya están instaladas. Tienen una bronquita hacia mí porque por ahí soy la más ‘putarraca’, soy más grande, tengo un hijo".\nTambién la intérprete de La Cobra analizó las críticas que recibe: “Yo siento que de todas soy la que no se bancan que le vaya bien. Siempre me dan y me dan porque Lali y Tini ya están instaladas. Tienen una bronquita hacia mí porque por ahí soy la más ‘putarraca’, soy más grande, tengo un hijo”, lanzó, picante.\n"Hay una cosa de ‘le va bien y encima se baja al hombre que quiere’. Hay una cosita extra que se la seguirán fumando porque voy a seguir desnuda, estando con los hombres que quiero y triunfando en la música".\n“Hay una cosa de ‘le va bien y encima se baja al hombre que quiere’. Hay una cosita extra que se la seguirán fumando porque voy a seguir desnuda, estando con los hombres que quiero y triunfando en la música”, finalizó Jimena Barón.


Infiltraciones, cuáles son sus pros y sus contras - Canal Salud | Grupo IMQ\nEl acto médico de infiltrar consiste en administrar una sustancia directamente en el lugar afectado. El uso más común es en las articulaciones inflamadas, que pueden deberse a diversos trastornos, y su función es eliminar o reducir de una forma rápida dicha inflamación y el dolor que ello pueda causar. Las infiltraciones permiten que el medicamento vaya directo al tejido que se quiere tratar, con un resultado más rápido y duradero, evitando los efectos secundarios sistémicos de los medicamentos que se administran por vía oral o intramuscular si bien conviene recalcar que a pesar de aliviar el dolor y disminuir la hinchazón, no curan.\nLas infiltraciones se pueden realizar en todas las articulaciones; en aquellos procesos que tienen dolor puntual, y no zonal. Se utilizan sobre todo en las grandes articulaciones como rodillas y hombros, siendo además estas zonas las menos dolorosas dado que al ser cavidades mayores la introducción del líquido se tolera mejor. Además, se puede utilizar anestesia local aunque no son especialmente dolorosas en manos expertas.\nNormalmente se realizan en consulta, pero en algunas articulaciones que son más profundas se realizan en quirófano de forma ambulatoria para usar el intensificador de rayos X para tener la certeza de que se está dentro de la articulación. Ocasionalmente, se puede usar la ecografía, pero esta técnica no es válida para infiltrar en la columna.\n¿Qué sustancias se emplean en las infiltraciones?\nTradicionalmente las sustancias que se infiltraban eran la anestesia y los corticoides, pero actualmente hay otros productos beneficiosos que se aplican a través de infiltraciones y que tienen efectos muy positivos. Hablamos concretamente del ácido hialurónico y del plasma rico en factores de crecimiento.\nEn lo que a las infiltraciones de plasma rico en factores de crecimiento se refiere, cabe recordar que la articulación es un espacio avascular, es decir, no hay vasos sanguíneos, y la nutrición del cartílago es a partir del líquido sinovial. Por lo tanto, la capacidad de los factores de crecimiento que existe en las membranas de las plaquetas de favorecer el crecimiento del tejido donde se infiltra solo puede desarrollarse en un contexto de aporte sanguíneo y este no es la articulación.\nPor otra parte, el ácido hialurónico tiene dos mecanismos de actuación, uno biológico – al ser uno de los componentes del cartílago-, y otro físico -debido a que es un mucopolisacarido, esto es una sustancia gelatinosa, que engrasa la articulación-. Si engrasamos se irrita menos y se genera menos dolor, y además roza menos y por lo tanto se desgasta menos, alargando la vida de la articulación.\nLas indicaciones de las infiltraciones son básicamente dos:\nAlivio del dolor puntual intraarticular o en la zona de inserción tendinosa en los dolores puntuales. Se infiltran corticoides y plasma rico en factores.\nCondoprotección (conjunto de acciones dirigidas a prevenir, retrasar o reparar las lesiones degenerativas de la articulación). Sería intraarticular y se infiltraría ácido hialurónico o plasma rico en factores de crecimiento. Actualmente, se están publicitando en gimnasios y revistas de fitness sustancias orales para este cometido, pero es más razonable y menos agresiva la infiltración, pues se coloca la sustancia y cantidad justa en el lugar exacto donde se necesita. Hay que tener en cuenta que la vía de administración oral es global.\nEl efecto de las infiltraciones dura de tres semanas a un mes y medio y si no se corrige la causa que produce el dolor, las molestias pueden volver. En ese caso, es posible repetir la infiltración hasta tres veces al año.\nDr. Antón Arrien\nEspecialista en Traumatología y Cirugía Ortopédica de las Clínicas IMQ Zorrotzaurre y Virgen Blanca y del Centro Médico IMQ Colón\nTags ácido hialurónicoinfiltraciónplasma rico en factores de crecimiento


IEI despide a la profesora Iris Vittini - Instituto de Estudios Internacionales - Universidad de Chile\nIris Vittini González falleció el pasado 1 de enero, a la edad de 95 años.\nEl 12 de abril de 2017, el Instituto de Estudios Internacionales de la Universidad de Chile rindió un homenaje, en vida, a la profesora Iris Vittini González. Con ese recuerdo, el de su enorme calidad humana y su pasión inclaudicable por la integración regional como mecanismo de acercamiento entre los pueblos, se quedan autoridades, profesores, alumnos y funcionarios del IEI que el pasado 1 de enero recibieron la lamentable noticia de su fallecimiento, a la edad de 95 años.\nAmante de la música y las artes en general, la profesora Vittini egresó de la Facultad de Derecho de la Universidad de Chile en la década del ‘50. A partir de entonces, siempre se mantuvo ligada a la Casa de Bello, como académica visitante del Departamento de Derecho Internacional y en el Instituto de Estudios Internacionales, donde creó el Diploma de Postítulo en Integración Regional y trajo a las instalaciones de Condell 249 a ECSA Chile, Red Científica Internacional patrocinada por la Unión Europea y cuyo objetivo es precisamente difundir los procesos de integración regional.\nDurante su dilatada trayectoria profesional, la profesora Vittini siempre dejó espacio para continuar estudiando y especializándose en los temas que la mantuvieron vigente hasta pocos años antes de su fallecimiento. Es así como cursó diplomados en el Instituto para la Integración de América Latina (INTAL) de Argentina; en la Universidad de Sydney, Australia; en la Universidad de Pavía, Italia, y en la Comisión de las Comunidades Europeas, Bruselas.\nTodo los conocimientos aprendidos en estos diplomas de especialización, así como en su experiencia profesional, supo transmitir con gran pasión, entusiasmo y rigor a las muchas generaciones que ayudó a formar en la Universidad de Chile y a quienes siempre les dio espacio y oportunidades para que desarrollaran sus talentos.\nEntre los años 2000 y 2005 fue presidenta de la Asociación de Estudios de la Integración Europea.\nEl Instituto de Estudios Internacionales la despide con gran emoción y agradecimiento a su labor y legado. Asimismo, extiende sus condolencias a su familia y seres queridos.


TRIVIUM MEXICO: Matt y Corey junto a Yngwie Malmsteen en Guitar World [Scans y Traducción]\nMatt y Corey junto a Yngwie Malmsteen en Guitar World [Scans y Traducción]\nLo prometido es deuda: les presento la traducción de la entrevista de Matt y Corey junto a Yngwie Malmsteen. Si la leen podrán conocer datos muy interesantes sobre estos magníficos músicos :)\nPueden ver los scans en tamaño completo dando click a las miniaturas presentadas a lo largo de la entrevista. Si pueden, compren la revista ¡porque está de colección! :D\nPor Chris Gill\nTraducción al español Viry Trivium.\nPara Guitar World Magazine – Abril 2011.\nFotos de Travis Shinn\nMATT HEAFY & COREY BEAULIEU DE TRIVIUM encontraron inspiración de 6 cuerdas en el metal furioso y neo-clásico del álbum “Rising Force” de YNGWIE MALMSTEEN. En esta exclusiva de GW, los nuevos campeones del shred tuvieron una charla con el maestro en persona para platicar sobre composiciones, equipo y la importancia de la improvisación.\nYNGWIE MALMSTEEN había grabado álbumes con Steeler y Alcatrazz antes de que los guitarristas de Trivium Corey Beaulieu y Matt Heafy hubieran nacido. Aún así, la brecha generacional entre Malmsteen y los jóvenes guitarristas no es tan ancha como uno podría asumir. Ambos emergieron durante las épocas donde el tocar guitarra de manera virtuosa estaba pasado de moda, y ellos ayudaron a pavimentar el camino para una renovada apreciación del instrumento y la musicalidad al desafiar las tendencias. No sería muy forzoso ver a Malmsteen y Trivium compartir el escenario en un festival, ya que ambos ofrecen a los fans de la guitarra clásica y moderna un montón de intensos y sofisticados riffs, y solos de shred que sacan fuego por la boca.\nHoy, Beaulieu y Heafy han manejado desde Orlando, Florida, a la casa de Malmsteen en Miami para conocer a su héroe y compartir su pasión en común por el instrumento que les ha provisto su sustento. El tiempo es bueno para los miembros de Trivium, quienes van a la mitad de las grabaciones del álbum que será la continuación de su álbum del 2008, Shogun, y están buscando nueva inspiración para llevar sus esfuerzos más arriba. Malmsteen, quien recientemente completó su trabajo en su último lanzamiento, Relentless, está más que feliz de complacernos durante un breve descanso de un reciente horario intenso que ha incluido preparación para shows en el extranjero en Israel, Italia y Rusia, y el desarrollo de su nuevo amplificador signature Marshall YJM100.\nMientras caminan hacia el estudio de Malmsteen para escuchar un par de sus nuevos tracks, Beaulieu y Heafy parecen como un par de arqueólogos que apenas han descubierto el Arca de la Alianza. Una vez vistas con admiración las pilas de cabezales de Marshall alineados contra las paredes, y las docenas de diapasones Stratocasters scalloped como leña en las esquinas, ellos preguntan si pueden darle una probadita a las guitarras signature de Yngwie.\n“El diapasón scalloped es más fácil de tocar de lo que hubiera pensado,” Heafy dice, probando una de las guitarras. Beaulieu mientras saca unos power chords (acordes de poder) antes de dejar volar a sus dedos. Mientras ellos tocan, Malmsteen cuenta la historia familiar de cómo se familiarizó con el cuello scalloped cuando un cliente le llevó un laúd para que lo reparara en la tienda de un luthier donde trabajaba como aprendiz. Después de mostrarle a los chicos unos cuantos tips y explicarles las ventajas del cuello, Malmstenn realizó una sesión en Pro Tools y tocó el track que le da título a su nuevo álbum, “Relentless.” Malmsteen tocó unos cuantos tracks más del álbum mientras Beaulieu y Heafy asintieron en señal de aprobación y elogiaban a su maestro y mentor.\nAunque Heafy dijo que durante la entrevista su manera de tocar era rutinaria, era fácil darse cuenta que simplemente estar en la misma habitación que Yngwie le había dado nueva inspiración y motivación. Los fans de Trivium no podrán escuchar los resultados de esto hasta que el álbum sea lanzado este verano, pero juzgando por la actitud de Beaulieu y Heafy al final de su visita a Yngwie, los escuchas deben prepararse para ser sorprendidos. Si Trivium inspira generaciones futuras de guitarristas de la misma forma que Malmsteen ha inspirado a Beaulieu y Heafy, el instrumento está garantizado a vivir como un modo potente de expresión artística.\nGUITAR WORLD: Matt y Corey, ambos han mencionado cómo Yngwie ha sido una gran influencia para Trivium. Cuéntenme cómo lo descubrieron.\nMATT HEAFY: Cuando me uní a Trivium en 1999, había otro chico que era el cantante [Brad Lewter]. Él me dijo que yo tenía que checar esta copia de Rising Force que él tenía en cassette. Nunca había escuchado que alguien tocara la guitarra así. No sabía siquiera que la guitarra podía sonar así. Desde ese momento empecé a aprender todo lo que podía. Llevó mi manera de tocar a otro nivel, pero no sabía qué hacer cuando era hora de tocar los solos, especialmente cómo hacer solos se convirtió en más que un solo y más como una canción, Yngwie parece que hace sonar la guitarra como una orquesta completa. Hoy en día todos están empezando más a hacer solos, gracias a Yngwie. El shredding está de vuelta.\nYNGWIE MALMSTEEN: En los noventas pasé mucho tiempo en Japón porque aquí en los Estados Unidos si uno entonaba su guitarra eso era una cosa mala. Ahora el tocar guitarra es mucho más grande de lo que era en los ochentas. Todo gira.\nHEAFY: Es raro escuchar que digas que el tocar bien la guitarra no era popular en los noventas porque recién me perdí de eso cuando empecé a tocar en 1998.\nMALMSTEEN: Pasó lo mismo cuando yo estaba creciendo a finales de los setentas. Todo se trataba de los Sex Pistols y The Clash.\nGUITAR WORLD: Aunque eso fue probablemente en la mayoría de Europa. El Punk tuvo un impacto limitado aquí en los Estados Unidos durante los setentas, pero también tuvimos a Van Halen en esa época. “Eruption” impresionó a los guitarristas y fue una gran inspiración para ellos.\nMALMSTEEN: Recuerdo cuando Van Halen salió. La primera canción de Van Halen que escuché fue “Ain't Talkin' 'Bout Love.” Yo dije, “ese riff es bueeeeeno.” En Inglaterra antes de 1977 estaba de moda ser un buen músico. Bandas como Yes, Deep Purple y Genesis con Peter Gabriel trataban de superarse las unas a las otras. Luego llegaron los Sex Pistols y eso ya no fue así. A principios de los ochentas, el tocar bien se volvió popular otra vez, principalmente gracias a bandas como Iron Maiden. Eso colapsó de nuevo en los noventas cuando Nirvana salió. Luego todo lo que uno escuchaba en la radio era una copia de Nirvana. Cuando ese formato siguió su curso, nada más surgió. Ya no hubo otro formato dominante.\nHEAFY: Hay tantos sub-géneros. Incluso en la escena pesada es tan confuso. Nadie realmente sabe dónde se encuentra el metal ahora.\nMALMSTEEN: No hay una forma del metal en la que todos puedan mirar y decir, “esto es todo.” Es rock, lo cual es guitarra y batería, básicamente. Son Billy Haley y the Comets, Elvis Presley, Jimi Hendrix – guitarra, batería y voces. Lo que uno hace con eso es lo que lo hace lo que es. Uno puede subirle la potencia, o hacerlo más suave, pero todo es realmente la misma cosa.\nHEAFY: Yo no me metí en el metal sino hasta finales de los noventas. Agarré la guitarra por vez primera cuando tenía 12 años, y toqué pop rock y el rock que sale en la radio porque eso era todo lo que había en Florida Central. Todavía es así. No hay mucha escena metalera ahí. Últimamente he estado escuchando música clásica, y me metí en eso a través de escuchar tu música. Ahora estoy escuchando todas esas nuevas texturas y acordes y cosas que nunca entendí antes. Es cool descubrir todas estas cosas nuevas en diferentes puntos de mi carrera. No sé teoría musical de modo formal en la guitarra, pero me gustaría aprenderla. Estudié un poquito de música para el saxofón, pero eso no me ayuda en mi banda.\nMALMSTEEN: Eso no es cierto. La teoría musical es la misma para cualquier instrumento.\nHEAFY: Yo solamente sé que cuando trato de leer música, veo notas de saxofón en vez de notas de guitarra. Pero la música clásica ha abierto un nuevo mundo para mí.\nMALMSTEEN: Cuando mi hermana mayor compró Selling England de the Pound de Genesis, pensé que eso era cool. Todas las canciones fueron basadas en escalas disminuidas y tonos de pedal, y eso me inspiró a escuchar los discos clásicos de mi madre. Ella tenía 300 álbumes – todo desde Bach a Vivaldi. Me encantó. Luego, cuando tenía 13, vi a este violinista en la TV tocando 24 Caprices de Paganini y dije “eso es lo que quiero hacer.” Yo no pensaba que era música para un violín y no lo fue para mí – todo tenía que ver conmigo. Pero yo no quería tocar violín; yo quería tocar guitarra y ser cool.\nDespués de eso, la tonalidad del blues se volvió extremadamente aburrida y limitante para mí, aunque el 99 % de la música rock es blues – incluso Deep Purple. La gente cree que mis influencias clásicas provienen de Ritchie Blackmore, pero él fue solamente blues.\nHEAFY: Una cosa que amo de todos tus álbumes es la forma en que tu tono y tu manera de tocar siempre son sin lugar a dudas tú. Siempre estoy tratando de encontrar mi identidad como guitarrista líder, pero siempre puedo escuchar tu personalidad a través de tus manos, ya sea en un arpeggio o dos, o tres notas lentas.\nMALMSTEEN: Yo decidí hace tiempo lo que quería hacer. Cuando escuché a Niccolò Paganini, yo decidí eso. No quería tocar el violín, pero quería hacer que mi Strat y Marshall sonaran como uno. Todavía no toco Paganini de la forma en la que se supone que debe ser tocado, pero me estoy acercando más cada día.\nGUITAR WORLD: Pareciera que la mayoría de los músicos que quieren emular el sonido de un violín terminan yendo con un aparejo de Strat y Marshall. Eric Johnson es un ejemplo.\nMALMSTEEN: Creo que eso es porque las pastillas de una sola bobina te dan una nota más distintiva. Una pastilla humbucker te da mucho de nada, pero una pastilla de una sola bobina es mucho más dinámica y responsiva.\nHEAFY: Realmente nadie quiere usar ya esa combinación. Todos usan pastillas humbucker a través de amplificadores de alta ganancia (high-gain) con montones de distorsiones y retrasos.\nMALMSTEEN: Es simplemente un sonido diferente. Recuerdo cuando surgió Van Halen y todos perforaron agujeros en sus Strats para que pudieran ponerle una pastilla humbucker en ellos. Yo me negué a hacer eso. Las nuevas pastillas Seymour Duncan YJM Fury que uso ahora son humbuckers apiladas, pero aún suenan como pastillas de una sola bobina. Pasé un año entero perfeccionándolas. Quiero que mis notas salgan perfectamente claras ya sea que esté tocando legato o staccato. Si uno tiene mucha potencia de salida no se obtiene una señal clara de la guitarra. Si uno tiene muy poco entonces se tiene que compensar con el amplificador y se termina con mucho ruido en el fondo.\nHEAFY: Saber exactamente lo que uno quiere es importante. He pasado por cada cosa – incluso diferentes cuerdas y picks – tratando de determinar lo que soy yo. He buscado cosas para mejorar mi estilo de tocar, pero siento que me he topado con una meseta. ¿Qué recomiendas para llevar tu estilo de tocar a otro nivel?\nMALMSTEEN: Desde el primer día que comencé a tocar – el 18 de septiembre de 1970, día en que Jimi Hendrix murió – he improvisado. Todas las veces que he tomado la guitarra he improvisado. Todavía hago eso, ya sea en el estudio o en el escenario, o simplemente sentado en casa. Eso me ha mantenido completamente emocionado sobre lo que toco.\nHEAFY: Creo que eso podría ser el por qué he llegado a la rutina. Soy muy estructurado. Mi papá fue un Marine y mi mamá es japonesa, y amas culturas son muy regimentadas.\nMALMSTEEN: La disciplina es una cosa buena. Soy un músico muy disciplinado. No entro en un modo de jazz y toco un montón de mierda atonal. No voy a empezar a tocar F♯ sobre un solo en E menor. Sé armónicamente donde va todo. Es mi segunda naturaleza. Tocar cosas pre-fabricadas siempre me aburrió. Mucha gente se pregunta por qué no toco los mismos solos en vivo tal y como los hago en mis discos. ¿Saben por qué? Porque el solo en el disco fue improvisado. Esa es la manera en la que hago las cosas. Es más desafiante. Si no me siento inspirado no voy a mi estudio. Pero cuando sí estoy inspirado, créeme, la cinta corre, para bien o para mal. No me gusta grabar más de dos o tres tomas. Después de eso, lo dejo. Si no me gusta regreso luego y lo hago de nuevo. Mi meta es crear perfección espontáneamente. No siempre pasa, pero uno tiene que intentarlo. Uno tiene que aventarse por el precipicio.\nCOREY BEAULIEU: Me he dado cuenta que en tus discos en vivo agregas un montón de cosas extra muy cool que no están en tus álbumes de estudio. Eso le da nueva vida a una canción con la que uno está familiarizado.\nMALMSTEEN: Es difícil hacer 200 shows en una gira sin aburrirse. No puedo hacer la misma cosa cada noche. Sería como ser tocadiscos humano. De hecho, no armo el mismo set list sino justo antes de que la banda vaya al escenario. Y luego, cuando me subo al escenario, nunca sigo el set list. Simplemente toco lo que quiera tocar.\nHEAFY: Siempre hemos sido muy estructurados, y me he preguntado si ha sido mucho. Lo único que no tenemos planeado en avance es lo que le voy a decir a la audiencia entre las canciones. Realmente me gusta la idea de mantener la fundación sólida, y le vamos a poner ganas a ello.\nMALMSTEEN: También he compuesto música para una orquesta sinfónica, lo cual requiere muchas partes escritas. Pero siempre agregaré una cadencia, la cual es una sección de una cierta parte de barras donde la orquesta toca una progresión de acordes, y yo improviso sobre eso. Luego regreso a la parte escrita. También hago un poquito de eso es mis canciones. Algunas personas dicen que no es una cosa muy clásica de hacer, pero tengo noticias para ellos: Mozart y Bach improvisaban todo el tiempo. La improvisación es el génesis de la composición. Si uno no puede improvisar, entonces no puede componer.\nDesde que era niño era mi meta ver si podía sorprenderme a mí mismo. Cuando toco, ni siquiera me gusta pensar en lo que estoy tocando. Es como ser un espectador; quiero noquearme a mí mismo. Eso es casi imposible de hacer, pero es lo que trato de hacer. Si no me puedo emocionar sobre lo que estoy tocando, entonces ¿cómo puedo esperar que alguien más se emocione? Mucha gente cree que practico las cosas repetidamente hasta que están perfectas, pero eso no es lo que hago en lo absoluto. Es por eso que puedo hacer un disco y llamarlo Relentless (Implacable) y estar aún más loco que hace 20 años, musicalmente.\nEtiquetas corey beaulieu, entrevistas, guitar world, matt heafy, noticias, revistas, scans, traducciones, yngwie malmsteen


≫ Jamon Curado Schinken > Mejor Precio 2021\nJamon Curado Schinken\n¡Gracias por tu visita y Bienvenido a otro fantástico artículo dentro de nuestro blog Gourmet! En esta ocasión vamos a hablar de Jamón curado, en concreto hablaremos de Jamon Curado Schinken.\n2 Descuentos en Amazon relacionados con Jamon Curado Schinken\n3 Top Ventas relacionado con Jamon Curado Schinken\nSi esto no da respuesta a las dudas que tenías, nuestro equipo de expertos te deja una tabla comparativa con los mejores productos sobre Jamón curado, y todos los productos relacionados con Jamon Curado Schinken para que encuentres lo que estabas buscando. Al final del artículo también te han dejado los Más Vendidos relacionado con Jamon Curado Schinken, para que tengas absolutamente toda la información que necesitas para tener lo último en productos Gourmet.\nDescuentos en Amazon relacionados con Jamon Curado Schinken\nLa web de Pedro García te reporta todo lo último sobre Jamón ibérico de cebo y Queso Manchego, convirtiéndose en la web imprescindible para conocer las nuevas propuestas sobre Jamon Curado Schinken y sobre todo sobre Jamón curado. Sin lugar a dudas, te enseñará cómo aprovechar la info más actualizada sobre alimentos Premium de Internet.\nMillones de personas reales como tú, con dudas de todos los sectores alimentarios, buscan descuentos diariamente en Internet. Utilizan blogs como éste para conseguir la solución a su problema con sólo un click.\nRealmente es un sitio que te ayudará a comprender las posibilidades que el mundo Gourmet ofrece a usuarios como tú. Por ejemplo, con este artículo sobre Jamon Curado Schinken y sobre Jamón curado. Ahora que ya nos conoces, te invitamos a acceder a nuestras entradas de productos Gourmet y elegir tu favorito. Haz tu comentario, en qué te ayudaron, y cómo pueden ayudar al resto de amig@s de la Comunidad.\nTop Ventas relacionado con Jamon Curado Schinken\nEl blog de Pedro García puede ser de gran ayuda para mantenerte siempre informado sobre Jamon Curado Schinken y las últimas actualizaciones del mercado sobre Jamón curado, y también sobre temas de productos Gourmet, pero focalizados desde la innovación. Sus entradas van desde información valiosa sobre diversos temas, así como los mejores precios para personas reales como tú.\nAdemás de esta información sobre Jamon Curado Schinken y sobre Jamón curado, el blog es muy didáctico, y tiene apartados en el menú principal sobre temas que están en boca de todos los usuarios de productos Gourmet.\nTodo lo que es nuevo es explicado primero en este portal. Además de noticias relacionadas con Jamon Curado Schinken o sobre Jamón curado, Pedro García también ofrece contenido de los más variados temas Gourmet, como pueden ser Jamón ibérico de Bellota y Vino tinto, por ejemplo.\nPrecios y opiniones de Jamon Curado Schinken\nJamón Curado Sierra De La Alpujarra\nJamon De Jabali Curado\nJamon De Ternera Curado\nComprar Jamon Iberico De Bellota En Cortegana →\n← Jamón Cebo Ibérico 50 Pago De Belalcázar


EL PRINCIPIO DE LEALTAD Y OBEDIENCIA\nUna de los dilemas a la que se enfrenta un servidor público es cuando recibe órdenes de realizar alguna acción que va en contra de los principios éticos de la función pública. Es cierto que debemos lealtad y obediencia a los jefes pero éstos deben ser sólo en los casos en que no infrinja los valores éticos que todo trabajador público debe sostener. No es que se deba obedecer sólo porque sí.\nEl código de ética de la función pública nos habla del principio de lealtad y obediencia y nos aclara sobre cómo debemos proceder en caso de órdenes ilegales:\nEn uno de los municipios en el que serví se obligaba a los trabajadores y funcionarios a recolectar firmas para la inscripción de un partido político, en caso de incumplimiento de la orden existía la amenazaba del despido por no colaborar con los intereses del gobernante en turno. Esto sonaba más a chantaje y a un claro abuso al principio de lealtad y obediencia que se debe tener a los superiores.\nEn el mes de Julio de este año los medios periodísticos informaron de una orden de prisión preventiva contra 10 funcionarios de la Dirección Regional de Educación de Tumbes (DRET), investigados por actos de corrupción. Ellos son acusados por el presunto delito de peculado doloso por servicios no prestados por los proveedores. El caso es que los mismos proveedores dijeron que nunca ejecutaron servicio alguno a la entidad. Este acto corrupto generó un perjuicio económico de aproximadamente 300,000 soles al estado peruano.\nHasta mediados del presente año la Contraloría de la República había recibido a través de su portal web cerca de 1500 denuncias ciudadanas de presuntos actos de corrupción. Las denuncias son por irregularidades en obras públicas, adquisiciones del Estado, contratación de familias directas por funcionarios que gozan de la facultad de nombramiento (nepotismo) y pagos por servicios no realizados, contratación de personal fantasma, entre otros casos.\nTodos estos casos violan el principio de ética en la función pública. Pero al parecer no es lo que importa a muchos, enturbiar una imagen política de vocación de servicio que se vendió a los ciudadanos pronto dejar de ser prioridad. Lo que se empezará a ver más es una ambición desmedida por enriquecerse no importando los medios maquiavélicos a usar.\nEn Abril de este año en Lambayeque capturaron a un funcionario de Chota de nombre Tomás Farfán por adjudicación irregular de una obra. La Fiscalía lo acusó de negociación incompatible tras detectar que adjudicaron a la empresa Construcciones y Ejecuciones del Norte, una obra por el valor de 210,748 soles, sin previo proceso de selección como lo establece también la ley de contrataciones del Estado, ahora está pagando una condena de cuatro años y ocho meses de cárcel por mala adjudicación de obra.\n“Los caminos de la lealtad son siempre rectos”, Charles Dickents\n“Nuestro país no es la única cosa a la que debemos nuestra lealtad. También se le debe a la justicia y a la humanidad”, James Bryce\nEl principio de la lealtad y obediencia


Un mamporro lateral. Noticias de Gipuzkoa\nUn mamporro lateral\neusebio relevó a carlos martínez y yuri con zaldua y héctor, pero a los nueve minutos los extremos rivales sumaban dos centros de gol, un tanto y una asistencia\nMarco Rodrigo - Sábado, 23 de Enero de 2016 - Actualizado a las 06:11h\nCarlos Vela reclama penalti en una acción de la primera parte en la que Jorge Meré le agarró del muslo cuando el mexicano intentaba rematar.\ndonostia- Fue una derrota dura, una quema de la que solo se salvaron Carlos Vela y algunos detalles de Mikel Oyarzabal. Por ello, personalizar lo vivido en El Molinón en solo dos futbolistas resulta injusto. Lo cierto es que la Real no perdió ayer en Gijón porque Zaldua y Héctor se mostraran muy desafortunados. Lo hizo por culpa de un naufragio colectivo. Pero tampoco puede obviarse que el foco estaba puesto en gran medida en ambos laterales, que entraban en el equipo para relevar a los lesionados Carlos Martínez y Yuri Berchiche. En este sentido, el arranque de partido no pudo resultar peor. A los nueve minutos, el Sporting ya ganaba 2-0. Lo consiguió, además, gracias a sendas jugadas con sus dos extremos como protagonistas. Es decir, los futbolistas a los que debían marcar los dos zagueros txuri-urdin que entraban en el equipo.\nLos asturianos sacaron de centro para iniciar el duelo, y buscaron automáticamente a su extremo Jony con un balón largo. Zaldua logró interceptarlo de cabeza en posición muy forzada, dejando el esférico muerto en la zona de interiores. Desde allí sirvieron el esférico al propio Jony, que había ganado la espalda al donostiarra. Su centro, mal detenido por un Rulli al que se le escurrió el balón, lo convirtió en el 1-0 a puerta vacía Carmona, precisamente el extremo diestro del que se ocupaba Héctor, a quien en cualquier caso tampoco puede responsabilizarse en exceso del tanto.\nSiguió el encuentro y siguió el Sporting buscando la velocidad de Jony en su banda izquierda. A los nueve minutos, el jugador local buscó la línea de fondo y envió un centro que se envenenó tras golpear en Zaldua. En el segundo palo esperaba el balón Carmona, a quien Héctor cubría por detrás, y no por delante, entre el atacante y el balón. El extremo asturiano cabeceó y sirvió en bandeja el segundo a Ndi. El partido se ponía muy cuesta arriba para la Real.\nsin mejoríaCon la obligación de remontar dos goles y más de 80 minutos por delante, el partido entró en su primera parte en una dinámica de ataques estáticos de los txuri-urdin y contragolpes de los locales. En la derecha, Zaldua trató de asociarse con Xabi Prieto y Vela para crear la habitual superioridad numérica en la zona. El donostiarra no se mostró muy preciso a la hora de combinar, pero suyo fue el envío que dio origen a la jugada del gol realista. Sirvió en largo a la espalda del lateral zurdo gijonés para que Carlos Vela terminara recortando distancias con el 2-1. En la otra banda, Héctor encontró poca colaboración en un Bruma muy desmejorado respecto a actuaciones recientes. Y además el vallisoletano tampoco se mostró acertado en sus intervenciones individuales.\nTras el descanso, Eusebio movió piezas y cambió el dibujo del equipo. Dio al propio Héctor toda la banda izquierda al sustituir a Bruma y dar entrada a Mikel Oyarzabal, que actuó como interior. Pero el cambio, lejos de mejorar al equipo, empeoró las cosas. En ataque, la Real se convirtió en un embudo enfocado a su banda derecha. Y en defensa se vio demasiado expuesta a las contras al volcarse en ataque y combinar esta actitud con riesgos excesivos en la circulación que generaron constantes pérdidas. La consecuencia lógica fue una goleada más que dolorosa.


FILM DREAMS: MY MEXICAN BRETZEL (2019)\nCONSTRUYENDO UNA HISTORIA FAMILIAR\nNuria Giménez Lorang presenta uno de los trabajos más originales de los últimos años, lo que demuestra el ingenio de algunos jóvenes talentos nacionales y que, junto a "El año del descubrimiento" de Luis López Carrasco, conforman dos documentales de obligado visionado, alejados del cine convencional y de una gran calidad formal.\nEl largometraje se ha presentado en festivales de todo el mundo, entre ellos el New York Film Fest, y en nuestro país tuvo su presentación en DocumentaMadrid de 2019 y posteriormente en otros lugares como el FICX de Gijón de 2019, en donde ganó 3 premios, y el D´A de Barcelona en donde fue elegida la mejor propuesta del festival de cine de autor de Barcelona.\nCentrándonos en el largometraje filmado por una joven que vive en Barcelona y que es la nieta de Ilse G. Ringier y Frank A. Lorang, que decidió filmar de manera diferente y original su primer largometraje a partir de la muerte de su abuelo en 2010, cuando encontró en su casa unas bobinas filmadas en 16mm y 8mm muy bien conservadas. Desde ese momento surgió la idea de, aprovechando ese material, sacar adelante una especie de falso documental, que va engañando al espectador, en donde vemos a sus abuelos suizos, y en el prólogo inicial podemos leer que "los textos que acompañan a las imágenes son extractos del diario de Vivian Barett", y se cita muchas veces al supuesto escritor Paravadin Kanvar Kharjappali con contínuas referencias a los engaños y las mentiras. Todo ello en un proyecto sin diálogos, y que podemos seguir la historia con unos textos que, como comentamos antes, son extractos de ese diario de una mujer de clase alta.\nEl documental nos cuenta una historia interesante, que mantiene el interés hasta el final, y lo hace con unas imágenes de archivo de la época que la directora pasó a formato digital, en donde observamos a sus antepasados en escenas durante la II guerra mundial, en sus vacaciones por todo el mundo, y con un guion que va narrando una historia que parece real y que es muy creíble, partiendo de cerca de 30 horas de película (las que se encontró Nuria en casa de su abuelo materno) y reduciendo a poco más de una hora, con una correlación entre las diferentes situaciones, que sirve como homenaje a sus parientes, y al mismo tiempo como ejemplo de lo que era la vida de unas personas de clase social alta en la Europa de mediados de mediados del siglo XX, cómo eran las carreteras y playas de Mallorca o las calles de Barcelona o París y las localidades suizas alrededor del Lago Lemán.\nA ese material de archivo de calidad, hay que unir la ardua y difícil labor de montaje para añadir el sonido cuando sea necesario, y sobre todo para crear un guion muy bien trabajado en donde vemos una historia de amor, de engaños del matrimonio formado por Vivian y Léon, unas supuestas infidelidades, y muchos engaños, ya que la cineasta consigue engañar al espectador (o al menos lo consiguió conmigo) en un aspecto fundamental que mejor descubrir. El principal defecto del proyecto es que la parte final es un poco precipitada, y hubiera estado mejor aportar algún material adicional en esas escenas de tono tan dramático (desconozco si es que no existían o fueron eliminadas).\nUn largometraje que no es sencillo, que es bastante radical a nivel formal, pero que tendrá su público, en especial los que disfrutan con el cine de autor. Si entras en la historia es probable que te quedes hipnotizado por este documental tan original y que, al igual que esa lechuza que quiere cazar al roedor, en una escena que vemos varias veces en la parte inicial, me atrapó y sorprendió en varias situaciones.\nLO MEJOR: El montaje. El guion y la originalidad del proyecto.\nLO PEOR: La historia se queda corta en la parte final y tiene un final algo precipitado.\nEsta película nace a raíz de una muerte. Me parece hermosa la idea de que la muerte, con toda la tristeza y el dolor que conlleva, también puede dar a luz a un nuevo proyecto, a una nueva vida. Mi abuelo, Frank A. Lorang (India, 1913 – Suiza, 2010), tenía medio centenar de bobinas de 8mm y 16mm con imágenes increíbles que había filmado él en los años 40, 50 y 60 del siglo pasado. A pesar de tener buena relación con él, nunca mencionó la existencia de ese material. Todos esos kilos de celuloide en los que él había atrapado pedazos de vida, infinitas historias, y momentos fascinantes pasaron 40 años en la oscuridad de su sótano. Casi un año después de que hubiese fallecido, acompañé a mi madre a Zurich, donde él había vivido gran parte de su vida, y allí encontramos las latas, perfectamente apiladas, ordenadas y etiquetadas. Yo me sentí como un pirata que encuentra el tesoro. Sin saber ni lo que contenían ni en qué estado estaban, sentí gran entusiasmo y una curiosidad casi dolorosa por saber lo que escondían. Así que las cargamos en el coche y nos las llevamos hasta Barcelona, donde vivimos. El cine digital es muy ligero, pero el analógico pesa lo suyo. Y más si vives, como yo vivía entonces, en un sexto piso sin ascensor. Subí todas las bobinas y luego las fui volviendo a bajar para llevarlas a digitalizar en lotes de dos o tres. Siempre que iba a recogerlas, volvía casi corriendo a mi casa para ver el resultado.\nA medida que fui descubriendo las maravillas que allí había, tenía cada vez más claro que iba a hacer algo con ellas. Intuía que en algún lugar de ese material se ocultaba una historia de varias capas, aunque desconocía qué forma final iban a adoptar. Pensé que el mejor modo de descubrirlo era dejarme llevar por las imágenes y disfrutar de la gran oportunidad que se me brindaba al poder trabajarlas con total libertad. Como por arte de magia, dar una nueva vida al material que filmó mi abuelo, hizo que muchas otras cosas y personas extraordinarias cobrasen vida también. Y por ese regalo impagable, a él, a mi abuela y a mi madre les estoy eternamente agradecida.\n(Fuente del exto: Pressbook-Avalon Distribución)\nEtiquetas: Avalon Distribución, Documental, España, Festival Gijón, Festival Gijón 2019, Películas, Películas en Cines, Premios Feroz, Premios Goya


Jackie Chan Archives - Chismes Y Farándula\nEl actor se retira de las películas de acción porque se considera muy viejo.\nParece que ya no veremos más secuelas de Karate Kid o Rumble in the Bronx.\nDe acuerdo al Telegraph, después de años de rumores respecto al retiro, Jackie Chan ya no desea hacer más películas de acción. Mientras promueve su última película de peleas, “Chinese Zodiac” en Cannes, la estrella nacida en China reveló sus planes de salirse del género para enfocarse en un trabajo que no requiera tanta acrobacia.\n“Esta es mi última película de acción,” dijo. “Les digo, ya no soy joven. Estoy de verdad muy, muy cansado. Y el mundo es muy violento ahora. Es un dilema – me gusta la acción, pero no la violencia.”\nChan, quien ha aparecido en más de 100 películas, es una de las estrellas de las artes marciales más conocido de Hollywood. Apareció como doble de acción en docenas de películas chinas de kung-fu, incluyendo a “Enter the Dragon” de Bruce Lee, antes de lograrse un nombre en los Estados Unidos con la comedia de acción “Rumble in the Bronx”. Para 1998, Chan ya se había vuelto una estrella mundial, apareciendo con Chris Tucker en la primera de tres “Rush Hour”.\nChan, sin embargo, aclaró que su retiro de la acción no significa que haya abandonado la actuación para siempre. “Por los últimos 10 años he hecho algunas películas diferentes. Quiero ser el Robert De Niro asiático. No quiero ser sólo una estrella de acción, quiero ser un verdadero actor. Quiero deshacerme de mi imagen…quiero que la audiencia sepa que no soy sólo un comediante. Puedo actuar. Día tras día, año tras año, intentaré mostrarles al verdadero Jackie Chan.”\n• Etiquetas: Acción, Drama, Retiro\tRedes Sociales\tSuscríbete al Chismes y Farandula por e-mail


Enviado especial de EE.UU. se reunió con la Junta Directiva de la Asamblea\nEleena Tovar | 13 May, 2021, 10:36\n"Para las voces que aún piden que volvamos al pasado".\nEl presidente Nayib Bukele mencionó este miércoles que los cambios "que estamos realizando" en el país son irreversibles, y que, frente a pedidos de regresar al pasado, están enfocados en ver hacia el futuro. Quisiéramos que nos acompañarán, pero si no lo desean, los comprendemos.\nEl vicepresidente salvadoreño, Félix Ulloa, quien sostuvo que la Asamblea Legislativa tenía la capacidad legal para hacer las destituciones, explicó en un programa de entrevistas de una radio local que "ya este es un hecho consumado, no creo que haya marcha atrás, sería retroceder a un estado de situación".\nAdicionalmente, el mandatario centroamericano dijo estar "limpiando la casa", y defendió las destituciones de jueces y del fiscal señalando que no son de "incumbencia" de la comunidad internacional.\nTambién destituyeron al Fiscal General, Raúl Melara, al señalarlo de tener vínculos con un partido de la derecha opositora. El hombre de confianza de Biden reiteró que el compromiso con el fortalecimiento de la relación San Salvador-Washington, sigue siendo fuerte.\nNo obstante, 12 organizaciones de la sociedad civil pidieron en una carta abierta a Zúniga, a que interceda para restaurar el orden constitucional en El Salvador impulsando "una agenda mínima de solución (a la crisis política)".\nPunto aparte, el enviado de Estados Unidos también dejó clara la preocupación de Washington sobre el papel de China en Centroamérica, que según analistas locales busca acercarse a un gobierno salvadoreño enfrentado a una deuda externa que ronda el 90% del PIB y que cubre con préstamos buena parte del presupuesto anual. "Claro que siempre estamos preocupados cuando hay posibilidad de una expansión de esa visión de China".\nLa funcionaria aseguró que en la medida que tengan una comunicación directa con Estados Unidos, el principal socio comercial y estratégico de El Salvador, "vamos a poder trasmitirle la tranquilidad que se vive en el país".


Manualidad de Semana Santa. Paso con caja de zapatos con IMPRIMIBLE - Vitabelia\n¡Hola! Hoy vengo con una manualidad que en casa ha gustado mucho. Una manualidad de Semana Santa usando una caja de zapatos como solíamos hacer de pequeños, pero con ayuda de un imprimible que he diseñado. Me encanta la Semana Santa desde pequeña y por motivos laborales y ahora de salud, no puedo salir en […...\nPosted on 13 marzo, 2018 by Aprendiendo con Julia\n« 12 Puzzles para Bebés de Educa\nSilla de Paseo LOOPi – GANADOR »\nThis entry was posted in Reblog and tagged Cartulina o papel, Manualidades Semana Santa, Todas las manualidades. Bookmark the permalink.