EN LA CUMBRE: Ser o no ser hombre o mujer según la ideología de género\nSer o no ser hombre o mujer según la ideología de género\nCon el argumento de que son leyes para la no discriminación sexual o de género, al final ha resultado que son leyes intolerantes para los que discrepan de la ideología de género.\n¿Qué es, niño o niña? Es la pregunta que hacemos habitualmente a una mujer embarazada. Según me comentó una ginecóloga, es a partir de la semana 14 cuando se puede objetivar con el ecógrafo el perfil de los genitales externos del feto. Cuando se identifica el pene se trata de un niño, y cuando se identifica la silueta de la región vulvar se trata de una niña. Pero sabemos que la sexualidad no se fundamenta exclusivamente en la configuración de los genitales externos, sino en la confluencia de una serie de características cromosómicas, biológicas, psicológicas y socio-culturales.\nEntonces, ¿qué visión tiene de la sexualidad la ideología de género? Según esa ideología, el sexo no es una categoría biológica, sino exclusivamente un papel social que uno tiene que elegir autónomamente, sin que sea impuesto por lo que denominan estereotipos sociales. La identidad sexual, según ellos, la determina lo que una persona siente (uno es libre para elegir la tendencia sexual que más se acomode a su sentir) y no lo que viene dado de modo natural por la biología. A esta determinación libre de la forma de sentir la sexualidad la etiquetaron los estructuralistas americanos con el término gender (género). Los géneros que se han ido describiendo son: heterosexual, homosexual, bisexual, pansexual, transexual... hasta más de veinte.\nEsta ideología se caracteriza por intentar evitar el modelo binario de la sexualidad (masculino y femenino) y por imponer al resto de la sociedad esta manera de concebir el sexo y el género. En Andalucía, según Agustín Laje, los inspectores de enseñanza vigilan el lenguaje en los colegios para evitar los términos alumno y alumna, profesor y profesora... y en su lugar imponer la opción neutra: alumnado, profesorado...\n¿Cómo valora la medicina las diferentes variaciones de la sexualidad? En cuanto a las formas de vivir la sexualidad, aparte del modelo heterosexual (hombre-mujer), que es el más frecuente, podemos distinguir otros tres grupos. Al primero pertenecen aquellas personas que han sufrido una alteración en el desarrollo sexual: cromosómica, gonadal o genital (congénito). En estos casos, al tener una patología de base, existen tratamientos (más o menos efectivos) que no entramos a detallar.\nAl segundo grupo pertenecen aquellas personas que no se identifican, de una manera más o menos clara, con su sexo biológico, pero no tienen ninguna alteración como las señaladas previamente, aunque hay factores que se están estudiando y pueden influir en el desarrollo de esta manera de sentir la sexualidad. Son personas integradas en la sociedad, y en muchas ocasiones ni conocemos sus sentimientos. La Constitución penaliza cualquier actuación que discrimine a una persona por su sexo, raza o religión, por lo que este grupo está protegido por la ley.\nExiste un tercer grupo constituido por personas a quienes esa discrepancia entre el sexo biológico y el sentido les hace sufrir (disforia de género); por lo que es frecuente que acudan a la medicina para poder superarlo. El Colegio Americano de Pediatría elaboró en enero de 2017 una guía de recomendaciones para los casos de transexualidad. Originariamente, el concepto de transexual se creó para casos incluidos en el primer grupo (Harry Benjamin, 1885), pero hoy en día, por presión de algunos colectivos, se ha ido aceptando que el transexual es el que presenta la discrepancia entre el sexo biológico y el que siente. Junto a las recomendaciones de estos pediatras se informa también de que el 98 % de los varones y el 86 % de las mujeres que durante su infancia confunden su género finalmente aceptan su sexo biológico tras pasar la pubertad. Además, las tasas de suicidio son veinte veces mayores en los adultos que usan hormonas del sexo opuesto y/o se someten a una cirugía para el cambio se sexo en comparación con los que no recurren a ello.\nAparte de estos tres grupos que reconoce la ciencia, se encuentra el enfoque de la ideología de género, que considera que el modelo heterosexual (matrimonio, embarazo...) no es el normal porque perpetúa la explotación de la mujer por el hombre. Teoría que fue iniciada por el filósofo Engels y que continúa en aquellos que comparten la cosmovisión marxista.\nPor la influencia de este grupo de presión se han aprobado leyes en varias comunidades autónomas, entre ellas la de Madrid. Con el argumento de que son leyes para la no discriminación sexual o de género, al final ha resultado que son leyes intolerantes para los que discrepan de la ideología de género. Por ejemplo: al director de un colegio donde se aleccionó con los postulados de la ideología de género a niños de 11 años, señalado en el tercer párrafo de este escrito, se le impuso una multa de 1.000 euros por haber escrito una carta a los padres del colegio advirtiéndoles del intento de imposición de esta ideología en el colegio. Faltaría exponer las fuentes de financiación y el poder que alienta esta ideología, lo que merece un capítulo aparte.\nÁngel Jiménez Lacave, en levante-emv.com.\nPublicado por Juan Ramón Domínguez Palacios en 13:20\nEtiquetas: IDEOLOGÍA DE GÉNERO, LGTBI\nSer o no ser hombre o mujer según la ideología de ...\nNaciones y nacionalismos en la doctrina de la Igle...\nLa dictadura del Zeitgeist\nActitudes ante el dolor inexplicable\nLa memoria en la era de Internet\nLa sabiduría de la claridad, el arraigo y la ingen...\nLa crisis del amor


My Hero Academia One's Justice presenta sus primeras imágenes y artworks\nInicio > Noticias > My Hero Academia One’s Justice presenta sus primeras imágenes y artworks\nMy Hero Academia One’s Justice presenta sus primeras imágenes y artworks\nJusto Romanos 4 diciembre 2017\nAntes o después Bandai Namco tenía que llevar el exitoso manga-anime My Hero Academia a las consolas. Lo hará con el lanzamiento de My Hero Academia One’s Justice en Nintendo Switch y PlayStation 4, juego de acción que de momento no tiene una fecha de salida concreta. Su desarrollo corre a cargo de Byking, empresa bien conocida por el público japonés gracias a la saga Gunslinger Stratos, la cual ha obtenido gran fama en los arcades nipones.\nEn My Hero Academia One’s Justice participaremos en batallas que incluirán una destrucción realista de los escenarios y el uso de los súperpoderes característicos de los personajes. Por lo que se menciona, será posible usar en nuestro beneficio los edificios y las estructuras para poder combatir de una manera más impredecible.\nYa se han presentado algunos personajes, entre los que por supuesto está Izuku Midoriya, el protagonista, que conserva la voz ya conocida de Daiki Yamashita. Es un chico que sueña con ser un héroe y que quiere salvar a la mayor cantidad posible de personas. Un gran poder reside en su interior. También se han presentado las imágenes de Tomura Shigaraki, con voz de Kouki Uchiyama, que dará guerra a los jugadores en el papel de villano. El misterio rodea a Tomura y se desconoce cuáles son sus planes definitivos.\nLos asistentes a la Jump Festa 2018 tendrán la oportunidad de probarlo en el stand de Bandai Namco. El evento se llevará a cabo entre los días 16 y 17 de diciembre en el Makuhari Messe de Chiba, el mismo lugar donde todos los años se lleva a cabo el Tokyo Game Show. Los jugadores que se hagan una foto en el photo spot que habrá del juego se llevarán un póster formato B2 con la imagen promocional de My Hero Academia One’s Justice. Durante el evento habrá una presentación sobre el juego que culminará con la presentación de su primer teaser trailer.


Bancamiga y la fundación Tatuando Sonrisas realizarán jornada especial el 24 de febrero | Doble Llave\nBancamiga y la fundación Tatuando Sonrisas realizarán jornada especial el 24 de febrero\nPor David Carrasquel Por David Carrasquel 21 febrero, 2019 0\nDOBLE LLAVE – Por tercer año consecutivo la institución bancaria y la fundación Tatuando Sonrisas sellan un nuevo compromiso dentro de los programas de Responsabilidad Social de la institución financiera.\nTe podría interesar: Delphi Technologies ganó 315 millones en 2018\nLa Fundación Tatuando Sonrisas en estrecha alianza con Bancamiga Banco Universal realizará una jornada especial este domingo 24 de febrero de 2019, en la que serán dados de alta dos pacientes con más de cinco años de tratamiento, en los que se lograron paliar las cicatrices ocasionadas por quemaduras.\nLas doctoras Katiuska Rivera y Cristina Premerl, quienes dirigen la Fundación, estarán al frente de la actividad que se llevará a cabo en la Clínica La Floresta, piso 1, consultorio 1-B, entre 9 y 11 de la mañana.\nAl evento asistirán miembros del programa de responsabilidad social empresarial de Bancamiga, según lo expresó Alberto De Armas, Presidente Ejecutivo de Bancamiga, quien mostró satisfacción por brindar apoyo a la Fundación por tercer año consecutivo.\n“Este nuevo acuerdo forma parte de nuestros objetivos estratégicos”, expresó De Armas junto a Carmelo de Grazia, vocero de los ejes estratégicos de Responsabilidad Social de la organización.\nLa Fundación Tatuando Sonrisas trata con láser las cicatrices de las personas que han sido víctimas de quemaduras y no cuentan con recursos económicos para pagar el tratamiento. La atención está orientada principalmente hacia los niños.\n“Dependiendo de la extensión y gravedad de la cicatriz un tratamiento para una persona puede requerir de varias sesiones”, explicó la doctora Premerl.\nEn esta jornada, ingresarán dos nuevos pacientes y se abrirán cupos para tres más. Una señora y un niño, de 42 y 2 años de edad, respectivamente, se encuentran entre los beneficiados.\nLee más: Seat amplía la gama del Ateca con nuevos motores diésel y gasolina\nLas doctoras Rivera y Premerl explicaron que una quemadura no solo deja cicatrices en la piel, también las deja en el estado de ánimo de las personas, por el potencial rechazo que pueden sufrir de su entorno social. Agregan que una vez que se mitiga la cicatriz con el tratamiento han podido evidenciar como niños que eran tímidos y tristes, mejoran en su estado de ánimo.\nMicrosoft permitirá utilizar desde abril la aplicación de Hololens en móviles\nTaiwán aprueba proyecto de ley para legalizar el matrimonio igualitario\nReloj inteligente para ubicar adultos mayores\nFalleció el guionista William Goldman\nNegociación del Brexit resulta infructuosa\nArrestan a hombre por violación de menor en Zulia\nDescubre como disimular las marcas del acné\nDetienen a funcionarios de PNB en Lara


apóstrofe: coleccionistas y libreros\nFue un frecuentado autor contemporáneo argentino quien postuló que el género policial nació de la creación de un lector antes que de un libro. Así, el lector de novelas policiales es alguien que aborda un texto lleno de sospechas y ve en cada escena indicios de un crimen que aún no se cometió. Pero fue el prolífico escritor Lawrence Block quien creó un personaje que atendía una librería de viejo con la que cubría su pasado de ladrón refinado. Ese personaje debía lidiar, entre otros, con villanos feroces: los coleccionistas de volúmenes incunables.\nFotografías de Héctor Rio (2005).\nAhora bien, ¿cuál sería el ambiente ideal para ese lector lleno de sospechas, ese lector para el que un libro es una misión contra la que conspiraron editoriales, distribuidores o modas pretéritas? El escenario no puede ser otro que una librería de viejos, y si se quiere la novela perfecta, ¿por qué no una feria de librerías de viejo?\nBien, esa novela puede vivirse en Rosario el viernes y sábado próximos en el Cidel, Maipú 835, entre las 10 y las 20, en la primera Feria de Librerías de Viejo de Rosario, donde cualquier detective-lector podrá encontrarse con libros sobre historia, política, filosofía, literatura, arte, ensayos, novelas, en fin; libros usados, antiguos, leídos, descatalogados, raros, primeras ediciones, de autor. Y eso no es nada, los organizadores (la librería Amauta, El Lugar, La Pluma Libros, El Caburé, Argonautas, Armando Vites librero anticuario, Antigüedades Deportivas, El Pez Volador y Libros Macedonio) ponen en el anzuelo que los materiales estarán “al alcance de lectores y coleccionistas” y que la entrada es libre y gratuita.\nJorge y Fernando, los dos libreros que vienen a pasar el dato, abandonaron hace un tiempo la locación física: el mundo virtual les permite ahorrar en alquiler y sacarse de encima a los que van tras una novedad de la difunta editorial Pomaire del año 1977. Venden a través de internet, de redes sociales como Facebook, donde es imposible, por ejemplo, hacerse de un ejemplar en formato pdf de Las ilusiones de la técnica, el libro de Friedrich-Georg Jünger publicado a principios de los 70 por Alfa (sucedánea de Sur) con traducción de H.A. Murena.\n“No, nada de saldos”, dicen Jorge y Fernando. Es decir, no va a haber en la feria del 16 y 17 próximos mesas con esos libros demasiado nuevos como para atraer siquiera por lo vetusto de sus portadas al lector distraído. Libros que se imprimieron hace poco más de una década y que son, para los improvisados, un guiño hacia una actualidad que es sólo fantasía: descartes de grandes sellos editoriales, autores como Marcos Aguinis o Federico Andahazi, que vinieron a llenar un momentáneo vacío.\nUna vez un coleccionista y librero nos dijo: “El buen coleccionista no puede perder el tiempo leyendo los libros que colecciona”, y agregó una anécdota: “Hay gente que destruyó ejemplares incunables para ser los únicos propietarios en la ciudad de uno de esos volúmenes”. Es probable que la feria del viernes y sábado próximos sea también un lugar de encuentro con personajes que nacieron fuera de catálogo.\nPublicado por Pablo Makovsky en 10:11


La bicicleta evolutiva de Wishbone Design – Mamis y bebés\nLa bicicleta evolutiva de Wishbone Design\nFecha de la entrada 4 marzo, 2011\nNo hay comentarios en La bicicleta evolutiva de Wishbone Design\nWishbone Design comercializa una bicicleta para niños que es una mona: se trata de la Wollemi que es una pasada porque lo mismo sirve para niños de 1 año que para más mayores, hasta 5. Nosotros llegamos ya por los pelos porque me da que a la mayor ya le tendríamos que haber comprado una de verdad ¡mira que somos perezosos para algunas cosas!\nEsta bicicleta es evolutiva porque en su primera etapa tiene 3 ruedas, luego dos y el asiento más elevado y conforme el niño crece, se da la vuelta al chasis y podemos estirarla durante un poco más de tiempo.\nEn la feria de Colonia presentaron una edición limitada de mano de la ilustradora Helen Lovelee, dedicada al Año Internacional de los Bosques. Representa el pino de Wollemi y tres criaturas indígenas en peligro de extinción. Y además es monísima. Y casa perfectamente con el espíritu de la bicicleta que está completamente realizada en madera.\nEn España podéis comprar esta edición limitada o alguna otra versión aquí. La versión de edición limitada viene con el cubresillín verde, pero podéis comprarlo en otros colores. También hay disponibles pegatinas para personalizarla. La versión Wollemi cuesta 229 euros.\n← La opinión de los lectores: Cinturones de embarazada para el coche → Barreras para cama de Tambino


Reuniones con las familias para entrega de libretas\nCon el objetivo de tejer redes, fortalecer vínculos, acercar criterios, se realizaron durante la semana del 17 al 21 de junio reunión con las familias de cada kitá para la entrega de libretas de la primera etapa del año.\n“Son encuentros muy valiosos en los cuales se puede transmitir a la comunidad nuestra evaluación del primer trimestre, en cuanto a lo académico y a lo social”, contó nuestra directora, Natalia Sucari.\nLas reuniones sirvieron para aclarar criterios pedagógicos y de evaluación en cada grado. Además, los padres aprovecharon el espacio para transmitir sus inquietudes y percepciones sobre la marcha de sus hijos en la escuela.\nOtro de los objetivos principales fue la elaboración de consensos acerca de la mejor manera de acompañar a nuestros alumnos, en una trayectoria escolar placentera, productiva y de aprendizaje colectivo.\nEstas instancias son fundamentales para estrechar lazos con los distintos actores de la comunidad educativa. En el caso de los padres, pueden preguntar dudas y recibir aclaraciones sobre los resultados parciales que van obteniendo sus hijos. En el caso de los docentes, son útiles para que los diálogos con las familias sean fluidos y que las aspiraciones pedagógicas se entiendan en su sentido más acabado.\nPor último, los estudiantes tienen en sus familias el apoyo y acompañamiento del trayecto escolar que van realizando como un proceso en permanente desarrollo. Esta posibilidad se logra gracias al encuentro entre docentes y adultos responsables.


Que es la Progesterona y Cuáles son sus Efectos - tienda306\nPublicado por:: Ana Maria Marquez Sierra En: sábado, febrero 16, 2019 Comentario: 0 Toque: 146\nLa progesterona es una súper hormona con el poder de hacer que las mujeres duerman mejor, se hagan más fuertes y se sientan más relajadas.\nLa progesterona es una hormona sexual que liberan los ovarios y posteriormente la placenta. Durante el ciclo menstrual, su función es acondicionar el endometrio para facilitar la implantación del embrión en este, y durante el embarazo ayuda a que transcurra de manera segura, también tiene un papel durante el periodo de lactancia, ya que ayuda a preparar las glándulas mamarias aumentando el tamaño de los senos para la segregación de leche.\nPara incrementar tu coeficiente intelectual hormonal, he aquí los ocho grandes efectos que provoca la progesterona.\n1. Mantiene el Revestimiento Uterino:\nLos niveles altos de progesterona que hay tras la ovulación ayudan a engrosar y mantener el revestimiento uterino. Tener una fase lútea corta (de menos de 10 días) puede indicar niveles bajos de progesterona, lo cual puede dificultar la concepción porque el óvulo no tiene el tiempo suficiente para incrustarse e implantarse. Si el cuerpo no produce suficiente progesterona, puede ser difícil concebir porque la fase lútea es demasiado corta.\nEl proceso de manutención de unos huesos fuertes implica la eliminación del hueso viejo (llevada a cabo por unas células llamadas osteoclastos) y su sustitución por hueso nuevo (creado por los osteoblastos). Mientras que el estrógeno participa en la manutención del hueso existente, solo la progesterona puede construir hueso nuevo estimulando la actividad de los osteoblastos. Tanto los ciclos irregulares como las fases lúteas cortas son factores de riesgo para la pérdida de hueso.\n3. Estimula el Metabolismo:\nSabes que la temperatura corporal aumenta medio grado tras la ovulación, ¿no? Pues eso se debe al aumento de los niveles de progesterona. La progesterona acelera el ciclo metabólico, haciendo así que aumente la temperatura, y consiguientemente el apetito y los niveles de energía.\n4. Te Ayuda a Dejar Atrás las Malas Costumbres:\nSegún un nuevo estudio de la Universidad de Pensilvania, durante la fase lútea, cuando la progesterona está elevada, hay una conexión activa más fuerte entre la parte del cerebro responsable de los antojos y recompensas, y la parte que se encarga de la toma de decisiones. Los investigadores plantearon la hipótesis de que ese cambio puede fomentar el control cognitivo, haciendo así que sea más fácil dejar los malos hábitos como fumar y beber.\nEs de buen saber que la progesterona ayuda a las mujeres a quedarse dormidas más rápido, a tener un sueño menos interrumpido y a dormir más tiempo.\n6. Suaviza la Piel y Mejora el Crecimiento Capilar:\nLa progesterona hace reducir las hormonas masculinas andrógenas, lo cual hace que el pelo crezca más rápido y que la piel sea más suave y esté libre de acné.\n7. Protege Ante el Cáncer de Mama y de Endometrio:\nLa progesterona contrarresta el efecto estimulante que tiene el estrógeno sobre el tejido mamario y uterino.\n8. Genera estreñimiento después de ovular:\nEs un relajante muscular, así que puede tener efectos amortiguadores en las contracciones normales del intestino que te ayudan a ser regular. Los niveles altos de progesterona son la razón por la que muchas embarazadas se quejan de estreñimiento, y también es la razón por la que algunas mujeres pueden padecer estreñimiento tras ovular.


Link to Source page: /health-information/informacion-de-la-salud/enfermedades-rinones/insuficiencia-renal/como-elger-tratamiento/grafico-comparativo\nTres tratamientos a la semana durante aproximadamente 4 horas. Centro de diálisis. Disponible en la mayoría de las comunidades; puede requerir viajes en algunas zonas rurales. No requiere equipos ni suministros en la casa. Se requiere poca capacitación; el personal de la clínica realiza la mayoría de las tareas. Debe limitar los líquidos, el sodio, el potasio y el fósforo. Poca libertad durante los tratamientos. Mayor libertad en los días sin tratamiento. Algunos pacientes prefieren dejar que el personal de la clínica realice todas las tareas.\nMás flexibilidad en la determinación del horario de tratamientos. En la casa. Más ampliamente utilizado a medida que aparecen máquinas más pequeñas y más simples. Máquina de hemodiálisis conectada a plomería, silla. El paciente y un acompañante deben asistir a varias sesiones de capacitación. Debe limitar los líquidos, el sodio, el potasio y el fósforo. Más libertad para establecer su propio horario. Aún así, el paciente está conectado a una máquina durante varias horas a la semana. El paciente y su acompañante deben monitorear los signos vitales y limpiar y configurar el equipo. Puede ser estresante para el acompañante.\nDe cuatro a seis intercambios al día, todos los días. Cualquier ambiente limpio que permita intercambio de soluciones. Ampliamente disponible. Las bolsas de solución de diálisis ocupan espacio de almacenamiento. El paciente tendrá que asistir a varias sesiones de capacitación. Es posible que tenga que llevar a un acompañante. Debe limitar el sodio y las calorías. El paciente puede moverse, hacer ejercicio, trabajar, conducir, etc., con solución en el abdomen. Se deben realizar intercambios de cuatro a seis veces al día, todos los días.\nDe tres a cinco intercambios por noche, cada noche, con un intercambio adicional que se inicia a primera hora de la mañana. Cualquier ambiente limpio que permita intercambio de soluciones. Ampliamente disponible. Máquina cicladora, bolsas de solución de diálisis. El paciente tendrá que asistir a varias sesiones de capacitación. Es posible que tenga que llevar a un acompañante. Debe limitar el sodio y las calorías. El paciente está conectado a una máquina durante la noche y no necesita intercambios durante el día. El paciente debe configurar su cicladora todas las noches.\nTrasplante de riñón (donante fallecido)\nTal vez el paciente tenga que esperar varios años antes de que haya disponible un riñón adecuado.\nDespués de la cirugía, tendrá chequeos regulares con el médico. La cirugía de trasplante se realiza en un hospital. Los centros de trasplante están ubicados por todo el país. Sin embargo, la demanda de riñones es mucho mayor que la oferta. No se necesitan equipos ni suministros. El paciente tendrá que informarse sobre sus medicamentos y cuándo tomarlos. Menos restricciones dietéticas. Ofrece la mayor libertad. Se deben tomar medicamentos anti-rechazo todos los días.\nTrasplante de riñón (donante vivo)\nSi el donante es un amigo o familiar, se puede programar la cirugía cuando ambos estén listos.


Más que una escuela. Nuevos espacios de aprendizaje para la Edad de la Creatividad. | Blog de Josechu Ferreras\n← 19 hitos de la Educación Ambiental en 2019\nPatios escolares, espacios educativos. →\nPublicado el 17 febrero, 2020\tpor Josechu Ferreras Tomé\nCopio aquí (para que no se me pierda), este magnifico, inspirador y sugerente artículo de Eduard Balcells , que me ha llegado a través de Virginia Navarro Martínez editado por Nuria Prieto de Tectónica.\nSe muestra la relación entre el espacio arquitectónico y el ambiente del centro educativo con el modelo educativo desarrollado, así como la influencia sobre la metodología empleada.\nEstamos dejando atrás la Edad de la Información y entrando de lleno en la denominada “Edad Conceptual”1 o “Edad de la Creatividad”, cuyo valor primordial es la innovación, así como la creatividad necesaria para provocarla. El actor principal será el “trabajador creativo” dentro de la denominada “Clase Creativa”2, y la naturaleza de su trabajo ya no consistirá en gestionar la información existente sino en generar nueva información y conocimiento.\nDiagrama: Eduard Balcells\nAsí, la creatividad, reservada hasta ahora a ciertos colectivos privilegiados y también uno de los últimos reductos aún no robotizables del ser humano, se demanda de manera cada vez más mayoritaria en todas las profesiones y niveles laborales.\nEl aula tradicional de la Edad de la Información: el alumno como receptor pasivo de información y el profesor como transmisor activo. Cada vez son más los profesores que constatan la enorme dificultad –cuando no la imposibilidad– de implementar los nuevos métodos pedagógicos de la Edad de la Creatividad en los espacios escolares existentes. Imagen de la serie “Merlí” de la cadena de televisión TV3, 2018.\nEn el ámbito docente, la creatividad como valor central implica un profundo cambio de roles3. Para formar a los alumnos en la creatividad, éstos tienen que dejar de ser receptores pasivos de información para convertirse en constructores activos y colaborativos de conocimiento. Al mismo tiempo, los profesores tienen que abandonar el rol de transmisores de información para transformarse en facilitadores de aprendizaje y guías creativos.\nUna –de muchas– respuestas a los retos pedagógicos de la Edad de la Creatividad, donde el alumno se convierte en el protagonista activo de su aprendizaje, es decir, en constructor-creador de información y conocimiento. En este ejemplo, la agrupación no jerárquica de mesas facilita el trabajo en grupo y, por tanto, la construcción colectiva del conocimiento. D-School, Institute of Design at Stanford University, California, 2018.\nPara acomodar estos cambios se requieren nuevos métodos pedagógicos –que ya existen y se están desarrollando4– junto con espacios aptos para implementarlos. En este sentido, cada vez son más los docentes que constatan la enorme dificultad –cuando no la imposibilidad– de implementar los nuevos métodos pedagógicos en las escuelas actuales5, poniendo así de manifiesto el impacto fundamental que los espacios educativos tienen sobre el aprendizaje y cómo éstos constituyen, efectivamente, el “tercer profesor”6. Así, la pregunta que surge de inmediato es: ¿cómo tienen que ser los espacios de la escuela en la Edad de la Creatividad?\nEspacios escolares multifuncionales\n¿Pero cuál es el problema de los espacios escolares actuales? Quizás sea que la inmensa mayoría de ellos obedecen a un diseño funcionalista, entendiendo el funcionalismo como el binomio “un espacio=una función” . La función del espacio educativo en la Edad de la Información –que ya estamos dejando atrás– era permitir la implementación de un sistema pedagógico basado en la transmisión jerárquica del conocimiento desde el que sabía –el profesor– al que no sabía –el alumno–.\nMientras la función tradicional según la cual el alumno recibe conocimiento del profesor se ha mantenido, el espacio funcionalista ha sido óptimo. Ahora bien, cuando la función cambia, es decir, el alumno construye conocimiento guiado por el profesor, entonces el espacio funcionalista entra en crisis, ya que sus atributos (en especial la superficie disponible) no permiten acomodar pedagogías para las cuales no fue diseñado.\nEl pasillo funcionalista, diseñado y optimizado para una sola función básica -circular-, no permite ningún otro uso por falta de espacio. Así, este tipo de pasillo está vacío y en desuso la mayor parte del tiempo. La escuela de la Edad del Creatividad requiere de todo el espacio disponible para acoger la diversidad de ritmos de aprendizaje y de personalidades de los alumnos. En este sentido, el despilfarro que supone tener espacios desaprovechados como este tipo de pasillo ya no resulta adecuado para los nuevos métodos pedagógicos centrados en el alumno. Fuente: Amanda Litvinov, Brenda Álvarez, Cindy Long, y Tim Walker, “10 Challenges Facing Public Education Today”. Agosto 2018, neaToday.org\nEn la Edad de la Creatividad, el alumno se transforma en el protagonista, y, en gran medida, escoge qué, cuándo, cómo y dónde aprender. Los alumnos también son muy diversos en sus ritmos de aprendizaje y personalidades, así que el espacio deberá también poder ser diverso. Para poder acoger de manera eficiente esta diversidad –y como resulta evidente que no se puede construir una escuela para cada alumno– el espacio tiene que ser flexible, adaptable y multifuncional. Es decir, el nuevo binomio se podría expresar como “un espacio=muchas funciones”.\nEn la Edad de la Creatividad, el pasillo tradicional tiende a desaparecer y a integrarse dentro de otros espacios multifuncionales que permiten otras actividades a parte de la circulación. En este caso, un espacio de trabajo en grupos incluye dentro de él la circulación, haciendo innecesario el pasillo y ganando una gran cantidad de espacio usado intensivamente. Imagen: Stanford School/twitter.\nEspacios educativos diversos y específicos\nLa flexibilidad tiene que ir mucho más allá de lo cuantitativo para incorporar intensivamente lo cualitativo. El tipo de flexibilidad en la que se piensa habitualmente es la que podríamos denominar “cuantitativa” –también llamada “extrínseca” por algunos autores7– y se caracteriza por la posibilidad de agrupar o subdividir espacios.\nEsta flexibilidad cuantitativa es la habitual en el espacio de “planta libre” de la arquitectura del siglo XX, donde se minimizan los pilares y el espacio se subdivide o agrega mediante dispositivos independientes de éstos (tabiques, puertas correderas, biombos, acordeones, cortinas, etc.). El espacio resultante hereda de los espacios matriz todas sus características (materiales, acústicas y sensoriales), resultando en un espacio que es diferente en cantidad pero, en general, no en cualidad.\nEjemplo de flexibilidad cuantitativa. Planta en “peine” o “espina de pez” muy habitual en las escuelas funcionalistas. Las paredes divisorias están formadas por puertas correderas que permiten unir aulas contiguas. La cantidad de espacio después de la unión cambia, pero no sus cualidades. Se trata de un tipo de flexibilidad útil pero insuficiente para la escuela de la Edad de la Creatividad, que requiere de espacios muy diversos, como lo son los alumnos, convertidos en protagonistas del aprendizaje. Imagen: Eduard Balcells\nEjemplo de flexibilidad cualitativa, entendida como una “diversidad siempre disponible”. Planta de una nave industrial contemporánea convertida en escuela. El gran volumen interior se coloniza con cajas especializadas climatizadas con características específicas (condicionamiento acústico, materiales, mobiliario, etc), proporcionando, por un lado, un amplio espacio de circulación fluido que incorpora muchas otras posibles actividades (biblioteca, anfiteatro, mesas y sofás para el trabajo informal y la socialización, etc.) y por otro lado diferentes espacios listos para ser usados cuando se necesitan, sin tener que mover muebles, tabiques ni otros elementos. Planta coloreada por Eduard Balcells. Roskilde Festival Folk High School, Copenhague, Dinamarca / COBE+MVRDV, 2019\nLa flexibilidad cuantitativa puede resultar muy útil, pero resulta insuficiente para los espacios educativos de la Edad de la Creatividad, que deben reflejar la diversidad de intereses, ritmos de aprendizaje y personalidades de los alumnos, convertidos en protagonistas de su educación. Así, se hace necesario superar la flexibilidad cuantitativa para incorporar una flexibilidad “cualitativa” –llamada también “intrínseca” por algunos autores7–. Ésta se puede definir como “una verdadera diversidad siempre disponible”, que permite el uso concomitante de un amplio abanico de espacios equipados y permanentemente disponibles, como aulas de música acústicamente aisladas; talleres con las herramientas necesarias; zonas de huerto o de cuidado de animales equipadas con todos los utensilios, etc.\nLa “planta libre” moderna, con estructuras de pilares y particiones independientes de la estructura, proporciona una flexibilidad cuantitativa –también denominada “extrínseca” por algunos autores– que brinda espacios de superficies diversas pero con las mismas características esenciales. Este tipo de flexibilidad homogénea y genérica no es suficiente para dar cabida a la “diversidad de espacios específicos permanentemente disponibles” necesarios para aplicar los métodos pedagógicos de la Edad de la Creatividad. El Dorado High School, Placentia, California, 1970. Fuente: New Educational Facilities, Ed. Artemis / Carlo Testa ed., 1975\nAsí, la caracterización del espacio para la actividad que se pretende desarrollar es crucial, como demuestra el fracaso habitual de los amplios espacios “vacíos” o “no programados”, donde la indefinición implica a menudo la falta de utilización. Esto no significa dotar a cada espacio de un uso único y predefinido, pero sí pensar de antemano –y muy especialmente en el caso de espacios multifuncionales– qué posibles usos se desean fomentar y de qué maneras los potenciales usuarios podrán utilizar el espacio, ya que esta multiplicidad de usos implicará, necesariamente, la ausencia o presencia de determinado tipo de mobiliario, condicionamiento acústico, lumínico, etc.\nUn ejemplo de flexibilidad cualitativa. Una nave industrial contemporánea convertida en escuela. El gran volumen interior se coloniza con un generoso espacio de circulación multifuncional y unas cajas especializadas climatizadas con características específicas, generando una “diversidad siempre disponible”. Roskilde Festival Folk High School, Copenhague, Dinamarca / COBE+MVRDV, 2019. Fotografía: Ossip van Duivenbode.\nUn ejemplo de flexibilidad cualitativa. Estancias especializadas dentro de una misma escuela que generan una “diversidad siempre disponible”. Entre las cajas que forman estas estancias hay un espacio de circulación multifuncional. Roskilde Festival Folk High School, Copenhagen, Dinamarca / COBE+MVRDV, 2019. Fotografías: Rasmus Hjortshøj – COAST.\nEl proceso creativo requiere de espacios bien organizados, donde todo esté a mano cuando se necesite, para así no tener que perder el tiempo buscando herramientas ni moviendo demasiados muebles o tabiques acústicos. Este es el tipo de flexibilidad más presente en los equipamientos docentes innovadores de los últimos años, donde los espacios resultantes son diversos y específicos en vez de homogéneos y genéricos.\nLa escuela como “paisaje de aprendizaje”\nLa denominación “espacios de aprendizaje”, utilizada habitualmente en los círculos pedagógicos, constata la entrada en crisis de la idea tradicional del “aula” como espacio privilegiado de la educación. El aula a la que nos hemos habituado, con sus renglones de pupitres mirando a la pizarra y al profesor, es la expresión espacial de la pedagogía tradicional, donde el alumno es un receptor pasivo del conocimiento y el profesor un transmisor activo. El espacio tiende a ser jerárquico, unifocal, homogéneo e invariable, ya que el método de enseñanza es siempre el mismo: la lección magistral. Además, el enfoque funcionalista implica que el aula se optimiza para este único tipo de aprendizaje, de manera que cualquier cambio de organización espacial resulta muy difícil, cuando no inviable.\nDiversas pedagogías del siglo XX (Montessori, Vigotsky, Dewey, Piaget, Freinet, Decroly, Steiner, etc.) cuestionaron esta pedagogía tradicional. Así, el “aprender haciendo” –expresado en una mayor autonomía del alumno– y el higienismo –traducido en un mayor contacto con el paisaje– son valores aún vigentes que encontraron expresión en algunas escuelas extraordinarias. Aun así, ninguna de estas pedagogías cuestionó seriamente la hegemonía del aula como espacio privilegiado del aprendizaje.\nLa escuela funcionalista e higienista, con el aula como espacio privilegiado de aprendizaje, ha producido arquitecturas magníficas a lo largo del siglo XX, como la de este ejemplo, donde el aula se puede abrir completamente al jardín. No obstante, se observa como la distribución del aula, con renglones de pupitres, es como la de cualquier aula convencional del siglo XX o XIX. Los espacios de aprendizaje en la Edad de la Creatividad requieren organizaciones espaciales más diversas y versátiles que este tipo de aula con distribución tradicional y sin una superficie suficiente para permitir cambios en la organización del espacio. École de Plein-Air, Suresnes, / Eugène Beaudouin et Marcel Lods, 1935\nPor el contrario, la Edad de la Creatividad pone en cuestión el aula tradicional, ya que los roles de alumno y profesor sufren cambios radicales. El alumno adquiere una nueva condición de constructor-creador colectivo de conocimiento y el profesor se convierte en facilitador del aprendizaje. El espacio educativo debe expresar estos nuevos roles, y, por lo tanto, tiene que dar cabida a la diversidad de ritmos de aprendizaje y personalidad de cada alumno, así como facilitar la construcción colectiva del conocimiento mediante el trabajo en grupos de diversas dimensiones. Esto se traduce en espacios más horizontales, multifocales, diversos y cambiantes, atributos que no tienen cabida en el aula tradicional. Así, el espacio de aprendizaje se ve obligado a “desbordar” el aula, aumentándola y esparciéndose por toda la escuela, en una plétora de entornos educativos personalizados y diversos que conforman un verdadero “paisaje de aprendizaje”8.\nEn la Edad de la Creatividad el espacio de aprendizaje se ve obligado a “desbordar” el aula, aumentándola y esparciéndose por toda la escuela. Imagen: Escuela Infantil SPF para el desarrollo de las Inteligencias Múltiples. NGNP arquitectos. Fotógrafía: Jesús Granada.\nAlumno y profesor tienen a su disposición espacios educativos muy variados: por proyectos o por materias; manual o digital; individual o colectivo; autónomo o guiado; acústicamente aislado o abierto; interior o exterior; y todo esto sin olvidar los imprescindibles espacios informales para reuniones espontáneas, para el descanso, la socialización, el movimiento, el recreo y el juego. Es decir, el “aula” como espacio privilegiado de la educación desaparece en favor de una multitud de espacios diversos, adaptables y flexibles.\nLos espacio de conexión, como pasillos, vestíbulos o escaleras, son conquistados como “paisajes de aprendizaje”. En este caso, el pasillo es subsumido en un espacio de aprendizaje abierto, apto para el trabajo y la socialización. Australian Science and Mathematics School, Adelaide, Australia / Wood Bagot Architects, 2003\nUna manera de “desbordar” el aula en algunas escuelas contemporáneas consiste en la agrupación de dos o más grupos -por edad o por especialización académica- entorno a uno o varios espacios compartidos coordinadamente, formando así “clusters” o racimos. Además, dentro de cada grupo, puede haber subespacios para uso individual o en pequeño grupo. Este esquema, que se está implementando en la educación infantil y primaria así como en la secundaria, proporciona una amplia gama de estancias que se pueden unir o segregar acústicamente mediante puertas convencionales y que se perciben como una unidad gracias al uso de tabiques mayoritariamente transparentes.\nModelo organizativo en forma de “cluster” o racimo aplicado a la educación infantil y primaria, donde diversos subgrupos se disponen alrededor del espacio compartido, en este caso llamado “Market place”. Cada subgrupo o “Education room” contiene un subespacio en forma de alcoba, y el grupo completo dispone también de dos salas de reuniones llamadas “Team room” y “Project room”, con acceso des del espacio central compartido. Bildungscampus Sonnwendviertel, Viena / PPAG architects. Fotógrafías: Hertha Hurnaus.\nOtra posibilidad, más aplicada a la educación secundaria, sería un modelo parecido a la oficina tipo “coworking”, donde cada alumno tiene una estación de trabajo propia pero situada dentro de un amplio espacio compartido con todos los otros alumnos de una misma edad o especialización. Como en un “coworking”, los alumnos se desplazan habitualmente por la escuela para usar espacios específicos, ya sean salas de reuniones para el trabajo en grupo, laboratorios, talleres, etc. En la mayoría de estos casos se puede modular la escala del espacio compartido mediante la disposición de muebles, miniespacios para el trabajo en grupo pequeño, zonas de descanso y trabajo informal o salas segregadas acústicamente pero transparentes.\nModelo organizativo parecido a un “coworking”, donde cada alumno tiene una estación de trabajo propia en un amplio espacio compartido, junto con aulas especializadas a las cuales se desplaza para realizar actividades concretas (en este caso se trata de laboratorios).Building Schools, Key issues for Contemporary Design, Natascha Meuser Ed./Dom Publishers 2014, pp. 44. Imagen Australian Science and Mathematics School, Adelaide, Australia / Wood Bagot Architects, 2003.\nOtra versión del modelo organizativo parecido a un “coworking”, donde los elementos de mobiliario y las salas de despacho y trabajo en grupo (parecidas a aulas tradicionales pero más pequeñas) crean subespacios dentro de las amplias estancias abiertas donde se sitúan las mesas de trabajo individuales y las “islas de relajación” para el descanso y el aprendizaje informal. Fuente: Building Schools, Key issues for Contemporary Design, Natascha Meuser Ed. / Dom Publishers 2014, pp. 135. Corlaer College 2, Nijkerk, Paises Bajos / Broekbakema architects, 2006.\nEntre el instituto de secundaria y la universidad tradicionales, existe otro modelo organizativo que podría denominarse “seminario”. En éste, también comparable al “hot desking” del mundo corporativo, los alumnos sólo tienen una taquilla y durante el día se desplazan entre diferentes entornos educativos equipados temáticamente según la materia o actividad, ya sea en espacios de aula convencional o más abiertos, incluyendo zonas para el relax, la desconexión y la socialización.\nModelo organizativo a medio camino entre el instituto y el seminario universitario y también parecido al “hot desking” corporativo, donde los alumnos sólo tienen una taquilla y se van desplazando por la escuela para aprender en diferentes espacios, desde aulas tradicionales a aulas situadas en espacios abiertos, sin olvidar los espacios informales para la desconexión y la socialización (la gran escalera y los “pods” circulares). Orestad Gymnasium, Copenhaguen / 3XN Architekten, 2007\nEn todos estos modelos, el pasillo tiende a desaparecer, ya que queda subsumido dentro de espacios más amplios, como por ejemplo el espacio compartido en el caso del modelo parecido al “coworking”. Esto implica que se aprovecha mucho más la superficie, ya que el habitual pasillo sin otro uso que el de circular se añade al espacio educativo.\nAsimismo, y dado que cada alumno se encuentra dentro de un grupo mayor de estudiantes y profesores que en el aula tradicional, en todos los modelos mencionados se favorece la socialización y la consciencia de comunidad.\nMuebles diversos de usos múltiples, apropiables y sensorialmente ricos\nLos muebles condicionan en gran medida la actitud que los usuarios adoptarán dentro de un espacio educativo y el tipo de actividades que éstos llevarán a cabo. Si la actitud que se busca fomentar es la del pensamiento independiente y la creatividad, entonces los muebles deben colaborar en ello.\nDebería promoverse todo aquello que pueda suponer un empoderamiento y apropiación por parte de los usuarios, ya que esto implica libertad de acción y sentimiento de pertenencia, y, por tanto, fomento de la creatividad y el respeto. Aplicando esta idea al mobiliario, es mejor que los muebles no sean funcionalmente unívocos, sino multifuncionales. Es decir, que el usuario pueda usarlos de maneras diversas.\nCon su habitual asepsia material y sensorial y su unívoca funcionalidad, los muebles estándar de escuela u oficina no invitan a la apropiación ni a la experimentación, sino que las restringen. Así pues, es preferible que los muebles estén hechos de materiales robustos –naturales o sintéticos– pero que no oculten su textura, color o brillo, para así incrementar su carácter sensorial y fomentar su apropiación.\nPor ejemplo, unos cubos de “foam” (espuma plástica más o menos rígida) pueden alinearse, ponerse en círculo y apilarse, permitiendo al usuario construir parte de su espacio y dar diferentes usos creativos a un mismo elemento.\nOtro ejemplo sería el uso de muebles en forma de “cajas” de madera que puedan servir como asiento bajo, alto, muro y estantería, e incluso como espacio de juego.\nFotografía Takaharu Tezuka\nFuji Kindergarten, Tokio / Tezuka Architects, 2007 Los muebles sencillos y robustos invitan a la apropiación y al uso creativo. En este caso, unas “cajas” vacías de madera que sirven de sillas, taburetes y espacios de almacenamiento, permiten a los alumnos construir parte de su espacio. Imagen superior en la charla TED de Takaharu Tezuka e inferior de PaideiaProject\nLos muebles –como los espacios– no pueden ser indeterminados, sino que tienen que pensarse de manera intencional para fomentar las actividades que se quieren llevar a cabo. Por ejemplo, los cubos y cajas mencionados pueden servir para reuniones informales, pero, por su falta de comodidad y ergonomía, no podrán ser un tipo de asiento para pasarse mucho rato sentado.\nDiferentes tipos de muebles predisponen a diferentes actividades y niveles de concentración. Imagen Escuela Frederiksbjerg en Aarhus. Henning Larsen Architects. Fotografía: Hufton + Crow\nEn este caso será mejor disponer de asientos y mesas ergonómicos y de altura ajustable, y, a ser posible, que permitan el movimiento tridimensional (diversos autores propugnan que el movimiento y el cambio de postura estimulan la actividad mental y la concentración9). Los asientos ajustables tienen además la ventaja que pueden usarse en diferentes cursos, cosa que ahorra la compra de sillas y mesas específicas para cada edad.\nPara actividades que requieran largos ratos sentado, las sillas ergonómicas de altura regulable y que permitan cierto movimiento tridimensional ayudan a la concentración y pueden ahorrar la compra de sillas para diferentes edades. Fuente: “School Buildigns. Construction and Design Manual”, p.41 / Natascha Meuser Ed. / Ed. DOM Publishers, 2014\nSi en un espacio se quieren fomentar las reuniones y encuentros rápidos y una tendencia a la actividad, entonces o no habrá sillas o bien los muebles no podrán ser muy cómodos, siendo preferiblemente altos (sillas y mesas altas), ya que estos requieren poca energía para levantarse y ponerse en acción.\nPor el contrario, donde se quiera potenciar el reposo, el trabajo y las reuniones informales, o el visionado audiovisual inmersivo, los muebles deben fomentarlo, con superficies suaves, comodidad y una tendencia a permitir la posición horizontal. Para espacios donde se quiera promover la introspección, la comodidad no tendrá que ser tan elevada, sino la justa para poder permitir posturas cómodas pero que faciliten la concentración y la actividad mental.\nEl mobiliario debe estar pensado para la actividad que se quiere realizar. En el caso de la imagen de la izquierda, los muebles abstractos invitan a la apropiación y al uso creativo. Unos cubos de “foam” (espuma plástica) permiten a los usuarios distribuir el espacio de muy diversas maneras y constituyen elementos de mobiliario ligeros y aptos para reuniones rápidas por su relativa falta de comodidad. El caso contrario representa la imagen de la derecha, unos cómdos “pufs” son muy adecuados para una experiencia audiovisual informal. Imágenes: D-School, Institute of Design at Stanford University. Fuente: “Make Space. How to Set the Stage for Creative Collaboration”, Wiley Ed. / Scott Doorley & Scott Witthoft, 2012 / pp 22 y 106, respectivamente.\nAunque no es deseable tener que alterar radicalmente un espacio cada vez que se usa -por la pérdida de tiempo y esfuerzo que esto supone- sí es muy útil poder mover fácilmente los muebles para reconfigurar los espacios cuya actividad lo permita, como, por ejemplo, en las salas de reunión y trabajo en grupo. En este caso, todo mueble debería ser móvil. Todo se puede poner sobre ruedas: la pizarras (las electrónicas también), las sillas, las mesas, e incluso los sofás.\nAsimismo, es útil “seguir el hakeo”; es decir, estar atento y amplificar las mejoras que los usuarios introducen por sí mismos. También es positivo, cuando sea posible, animar a la autoconstrucción y al reciclaje, para generar muebles personalizados y que aumenten el sentido de pertenencia, así como la intensidad sensorial.\nLa autoconstrucción de los muebles, también usando materiales reciclados, empodera a los alumnos e incrementa la intensidad sensorial del mobiliario. En este caso, los muebles para la renovación de una escuela se construyeron reciclando materiales y muebles dañados que se encontraron en los almacenes de la escuela antes de la renovación. “Superclass”, Acland Burghley School, Camden, Londres, Reino Unido / SCABAL, 2012. Fuente: Building Schools, Key issues for Contemporary Design, Ed. Birhäuser, / Prue Chiles (Ed.), p. 225\nTambién puede resultar muy útil aprovechar la economía de todo aquel elemento que pueda ser “ready made” (objeto encontrado, estándar, que no haya sido necesario diseñar). Así, si un producto que se puede comprar en una tienda cumple con los requisitos necesarios para una actividad, o se puede customizar fácilmente, vale la pena utilizarlo.\nA casi todo el mobiliario se le puede poder ruedas para facilitar su uso intensivo y la modificación del espacio por parte de los usuarios. Por su reducido precio y disponibilidad vale la pena usar productos “ready made”, que también se pueden customizar. En la imagen de la izquierda, un sofá de IKEA al que se le han añadido ruedas. Aunque la piel sea sintética, la intensidad táctil y el color vivo incrementan la experiencia sensorial sin caer en el infantilismo. En la imagen de la derecha, mesas sobre ruedas que facilitan dejar libre el espacio de manera rápida. Imágenes: D-School, Institute of Design at Stanford University\nAlgunos autores fijan en un 30% el espacio requerido para el almacenamiento10. Se trata por lo tanto de un aspecto a diseñar de manera muy intencional para no desaprovechar la superficie disponible.\nLos armarios cerrados pueden ser imprescindibles para guardar ciertos objetos de valor (por ejemplo, portátiles o “tablets”) pero, aplicados genéricamente, tienden a llenarse de cosas inútiles por el hecho de que nadie tiene consciencia de que están allí, y, así, devienen espacios desaprovechados. Los espacios de almacenamiento abiertos –sin puertas– o con paredes y puertas transparentes o translúcidas, invitan a usar lo que en ellos hay, y, además, se pueden usar no sólo para almacenar objetos y materiales sino para mostrar trabajos en curso, convirtiéndose en espacios de exposición siempre cambiantes –y, por lo tanto, estimulantes–.\nAdemás, si los muebles de almacenamiento forman islas en el espacio o “torres de almacenamiento” en vez de estar apoyados en los muros, estos pueden servir también como mesas de trabajo y/o como delimitadores espaciales blandos, que delimitan sin encerrar.\nA la izquierda, un armario abierto y con ruedas muestra su contenido, convirtiéndose así en un espacio de exposición siempre cambiante (y, por lo tanto, estimulante) del trabajo en curso. Además, se evita la acumulación de objetos inútiles por el hecho que no se ven y no se tiene consciencia de que están ahí. Así se aprovecha mejor el espacio y se invita a usar lo que el espacio de almacenamiento contiene. A la derecha, “torres de almacenamiento” en forma de mesas de trabajo. Si se separan los muebles de almacenamiento de las paredes, éstos liberan paños de pared para el trabajo y el colgado de trabajos en curso, además de poder conformar delimitadores espaciales “blandos” que demarcan sin encerrar. D-School, Institute of Design at Stanford University . Fuente: “Make Space. How to Set the Stage or Creative Collaboration”, Wiley Ed. / Scott Doorley & Scott Witthoft, 2012 / p. 174\nLa fachada no tiene por qué ser sólo una lámina con agujeros, sino que puede convertirse en un espacio habitado, por ejemplo, acogiendo alcobas a la escala de los niños y diseñadas según las necesidades programáticas y pedagógicas.\nLa fachada también puede transformarse en un invernadero bioclimático que envuelva el edificio, generando un espacio sin climatizar que actúe como colchón térmico, dentro del cual se pueden construir diversos espacios educativos especializados y climatizados. Asimismo, en climas cálidos se pueden generar espacios intermedios entre dos pieles que den sombra, maticen la luz y hasta se conviertan en un jardín para controlar los mosquitos.\nLa fachada como espacio a la escala de los niños. La estructura se concentra en las fachadas, en unos contrafuertes de hormigón que liberan de pilares el interior de la planta. Los espacios entre contrafuertes devienen alcobas construidas con mobiliario que responden a las necesidades pedagógicas de cada espacio. Escuela El Til·ler, Barcelona, España / Eduard Balcells Arquitectura + Urbanismo + Paisaje, Ignasi Rius Arquitectura, Tigges Architekt , 2018 Fotografía: Adriá Goula Photo\nUna estructura de invernadero de doble membrana totalmente industrializada genera un volumen bioclimático, dentro de la cual se construyen estructuras ligeras que conforman los espacios educativos. Fukumasu Base Kindergarten, Ichihara, Japón / Yasutaka Yoshimura, 2016\nJavier Pérez Uribarri y Federico Pardo de IDOM concibieron para el nuevo aulario en la Universidad Alioune Diop en Bambey, Senegal, una fachada que regulara la luz, temperatura y humedad del interior de las aulas. Entre las dos pieles de la envolvente proponen plantar un jardín de citronelas que evite la presencia de mosquitos portadores de malaria y aporte más frescor al espacio. Fotografías: Francesco Pinton.\nEl patio como paisaje educativo\nEl patio de la escuela debería trascender su habitual función de espacio al aire libre para el movimiento y la práctica del deporte para convertirse en un “paisaje productivo”, donde se pueda explicar a los alumnos de manera experiencial los conceptos básicos relacionados con la sostenibilidad –ciclo del agua, producción de alimentos sostenibles y de energías renovables–.\nPor ejemplo, más allá del habitual huerto, se puede instalar en el patio una zona húmeda plantada que limpie las aguas grises e incluso negras de la escuela (fitodepuración de aguas residuales). Existen sistemas como el denominado “subsurface wetland” que permiten depurar más agua en menos espacio y donde el agua circula por debajo de la superficie de un lecho de gravas, de manera que no es posible el contacto directo con el agua, evitando así riesgos sanitarios, malos olores y mosquitos. Instalaciones de este tipo permiten explicar la función de los humedales del mundo como imprescindibles depuradoras vegetales planetarias.\nEl patio como paisaje productivo que explique a los alumnos los conceptos básicos de sostenibilidad de manera experiencial. En este caso, en el jardín de la escuela, situado delante de la fachada principal, se construye un humedal escalonado donde se depura el agua residual de la escuela por gravedad. En el estanque más bajo el agua ya está limpia y aparece en superficie en un estanque ornamental. Sidwell Friends Middle School, Washington, Estados Unidos / Kieran Timberlake Architects, 2006\nTambién es posible instalar sistemas de producción de energías renovables (geotermia, placas fotovoltaicas, mini-turbinas de viento, etc.) que pueden resultar de un gran valor pedagógico. Asimismo, el patio entero puede construirse como un espacio agrícola.\nEl patio como paisaje productivo de energías renovables. Las cubiertas inclinadas visibilizan las placas fotovoltaicas para la producción de energía eléctrica situadas en la cubierta de la sala polivalente. Debajo de la pista –en primer plano– hay también una instalación de pozos de geotermia. Sandal Magna Primary School, Wakefield, UK / Sarah Wigglesworth Architects, 2010\nEl patio como paisaje productivo. El paisaje agrícola de arrozales presente en el solar antes de la implantación de esta universidad se ha reciclado y se le han incorporado espacios docentes y de ocio exteriores, integrados dentro del paisaje agrícola. Una vez al año se celebra un evento colectivo de recolección del arroz. Shenyang Jianzhu University Campus, China / Turenscape, 2003.\nOtra solución interesante consiste en transformar el patio en un “campus” abierto, sin verjas perimetrales, o en una plaza pública fuera del horario lectivo. Se consigue así optimizar el uso del patio y convertirlo en un espacio focal de la comunidad.\nAsimismo, todas estas estrategias permiten que el patio adquiera una riqueza sensorial más allá de lo común, basada en la variedad de los elementos del paisaje del patio.\nEl patio como plaza pública permanentemente abierta al barrio. En este ejemplo, la escuela se piensa como un “campus” formado por diferentes edificios entre los cuales hay espacios públicos de acceso libre (no hay verjas perimetrales y los caminos se integran en la red peatonal del barrio). Así, la comunidad gana espacio público verde de calidad y las instalaciones de la escuela se aprovechan mejor. Hanhoopsfeld School Campus, Hamburgo, Alemania / AllesWirdGut Architektur, 2019. Fotografía: tschinkersten fotografie.\nOtra opción menos radical y más fácil de implementar es concebir la verja como un elemento móvil que pueda cerrar el patio durante las horas lectivas para abrirlo después fuera del horario escolar, transformándolo en una plaza pública temporal. Lent Space, Nueva York / Interboro Partners, 2009\nPor una escuela abierta, multifuncional y adaptable, basada en el desarrollo de la creatividad\nAlgunos autores definen la creatividad como una “combinación nueva de elementos existentes”11. En este sentido, los principios y ejemplos expuestos en el presente texto no son radicalmente nuevos, sino que, a menudo, se construyen como combinaciones, renovaciones o evoluciones matizadas de ideas ya implementadas en múltiples experiencias a lo largo del siglo XX, ahora adaptadas a los requerimientos de las primeras décadas del siglo XXI.\nSi algunas de estas ideas parecen nuevas, quizás sea por la pervivencia de los modelos pedagógicos tradicionales, pensados para la alfabetización masiva de la población en las nacientes democracias industriales occidentales del siglo XIX. Estos modelos, basados en la reproducción y la transmisión jerárquica del conocimiento, entran en crisis con la irrupción de la denominada “Edad de la Creatividad“12, cuando el mundo laboral empieza a demandar la innovación como valor primordial, y, por lo tanto, también la creatividad necesaria para producirla.\nLa creatividad como valor central provoca un cuestionamiento radical de los métodos pedagógicos tradicionales, y, a su vez, un replanteamiento de los espacios educativos. Se han recorrido algunos de los espacios y elementos arquetípicos de la escuela, viendo como éstos cada vez integran más activamente la diversidad de ritmos de aprendizaje, de personalidades y de identidades de los alumnos, situándolos como protagonistas de su educación. Los espacios monofuncionales, jerárquicos, segregados, invariables y rígidos deben dar paso a entornos multifuncionales, horizontales, integrados, adaptables y flexibles. Así, el espacio educativo se ve obligado a desbordar el aula tradicional, esparciéndose por toda la escuela en una multitud de espacios diversos, formando así un rico “paisaje de aprendizaje”.\nLa escuela tiene, asimismo, un papel crucial en la educación para los valores democráticos y la sostenibilidad, además de ser capaz de colaborar decisivamente en la mejora de los barrios, y, por extensión, de la sociedad. Así, podemos constatar que una escuela bien diseñada es, efectivamente, mucho más que una escuela.\nDel libro “A Whole New Mind” de Daniel Pink, citado en “Borrowing Brilliance”, de David Kord Murray, Ed. Random House Business Books, 2010.\nDel libro “The Rise of the Creative Class” de Richard Florida, citado en el libro “Workforce. A better place to work” / Ed. a+t, 2014.\nPara una síntesis de los cambios de roles de alumnos y docentes gestados a lo largo del siglo XX, ver el artículo “Traditional Schools and the Influence of Education Reform” en el libro “Modern Schools. A century of Design for Education” de R. Thomas Hille, Ed. Wiley, 2011\nLas innovaciones pedagógicas de los últimos años están fundamentadas en gran parte en el “Design Thinking”, contrapuesto al pensamiento teórico de la pedagogía tradicional. Concretamente, la teoría del “Knowledge Building”, de Carl Bereiter y Marlene Scardamalia, sintetiza y trasciende los elementos esenciales de las principales pedagogías del siglo XX (Montessori, Vigotsky, Dewey, etc.), a la vez que propone herramientas prácticas como el “Knowledge Forum”, basado en el uso de las tecnologías digitales para estructurar el pensamiento (mediante los “Knowledge Scaffolds” o “andamios de conocimiento”). El objetivo, tanto de la teoría del “knowledge Building” como de la práctica del “Knowledge Forum”, es que los alumnos, guiados por el profesor, aprendan a construir conocimiento de manera colaborativa.\nVéase el artículo “Del segle XIX a l’escola del futur”, de R.C.Aranzueque, diario El Punt Avui, 25 de enero de 2015. Fuente: http://www.elpuntavui.cat/article/2-societat/-/816137-del-segle-xix-a-lescola-del-futur.html Visitado el 27/10/2019.\nLa expresión “tercer profesor” fue acuñada por el pedagogo italiano Loris Malaguzzi en los 1940’s, quién afirmaba que “Hay tres maestros de los niños: los adultos, los otros niños y su entorno físico”. Asimismo, ver artículo “Learning environment as third teacher? Evidence on the impact of school infrastructure” de Tigran Shmis, Diego Ambasz y Maria Ustinova. Fuente: https://blogs.worldbank.org/education/learning-environment-third-teacher-evidence-impact-school-infrastructure Visitado el 27/10/2019.\nArtículo “Educational Requirements” por F. de Bartolomeis en el libro “New educational facilities”, Ed. Artemis / Carlo Testa ed.,1975\nArtículo “From Classroom to Learning Landscape” de Thomas Müller, en el libro “School Buildings. Construction and Design Manual”, Natascha Meuser Ed., DOM Publishers, 2014.\nMaria Montessori afirmaba que “Si uno observa los niños, uno puede ver claramente que su desarrollo mental depende del movimiento físico”. Del libro “The Absorbent Mind” Ed. Adyar 1949, citado en el libro “School Buildings. Construction and Design Manual”, Ed. DOM Publishers 2014.\nVéase el apartado “Storage should be at least 30% of your space” en el libro “Make Space. How to set the stage for creative collaboration” de Scott Doorley y Scott Witthoft, Ed. Wiley, 2012, pp. 218.\nVéase por ejemplo la siguiente literatura contemporánea sobre creatividad: libro “Whatever you think, think the opposite” de Paul Arden, libro “Steal like an artist” de Austin Kleon, libro “Borrowing brilliance” de David Kord Murray, y, más antiguos, ya clásicos: “Cómo nacen los objetos” de Bruno Munari, y “A technique for producing ideas” de James Webb Young.\nEsta entrada fue publicada en Educación, Textos y reflexiones y etiquetada espacio educativo. Guarda el enlace permanente.


La Gastrocinemia: 01/01/2013 - 02/01/2013\nLa sepia es un alimento con muchas y muy interesantes propiedades nutricionales, aporta una gran variedad de minerales (entre los que destaca el yodo y el sodio) y vitaminas (E, B3, B6, B12) lo que la convierte en un alimento recomendable, aunque… (ay, las temibles adversativas…) debido a su alto contenido en sodio conviene ser prudente con su consumo si se padece de hipertensión. Con todo, y si se tiene esto en cuenta, y puesto que su carne es rica y muy sabrosa, podemos permitirnos disfrutar de ella de vez en cuando. Combinada con verduras como en esta sencilla receta, constituye además un plato muy completo y nutritivo.\nLavamos las verduras (aquí se han utilizado judías verdes, cebolla, pimiento rojo y pimiento verde) y las cortamos en tiras.\nEn una sartén con una cucharada de aceite de oliva ponemos a dorar los ajos cortados en láminas. Retiramos y reservamos.\nEn la misma sartén ponemos las verduras, ligeramente salpimentadas, y las dejamos hacerse a fuego medio hasta que estén tiernas, moviendo cuidadosamente de vez en cuando. Entre cinco y ocho minutos deberían bastar, tienen que quedarnos al dente.\nCortamos la sepia también en tiras y la freímos con un hilo de aceite durante tres o cuatro minutos.\nMontamos el plato con la sepia en el centro rodeada de las verduras y adornado con las láminas de ajo.\nEtiquetas: pescado, sepia, verduras y hortalizas Enlaces a esta entrada\nAunque los muffins son muy parecidos a las madalenas y se elaboran de manera muy similar, hay algunas diferencias en la forma de prepararlos que hacen que el resultado sea diferente. La masa de los muffins apenas se bate, con el fin de que la mezcla no contenga demasiado aire y la miga quede más compacta, menos ligera que las madalenas, en las que sí debe batirse bien la mezcla para que nos queden esponjosas. El muffin, además, suele rellenarse con frutas, mermeladas, etc. a diferencia de la madalena que, por lo menos la tradicional, es siempre sólo de masa. Esa característica de los muffins de ir rellenos hace que sea casi lógico el paso de los habituales ingredientes dulces a los salados, dando lugar a esa otra delicia que son los muffins salados. Como éstos que os ofrezco hoy: ricos, fáciles de hacer y muy sabrosos. Yo los he hecho mezclando un poco los estilos, aumentando un poco el batido de la masa. Así, la miga queda algo menos compacta que en los muffins pero un poco menos esponjosa que en las madalenas. En todo caso, eso va en gustos… o en amor a la ortodoxia.\nIngredientes para una docena de muffins\nMezclamos bien en un cuenco los ingredientes secos: la harina, que tamizaremos con ayuda de un colador, la levadura, el bicarbonato y las semillas de hinojo bien machacadas.\nEn otro cuenco mezclamos los ingredientes húmedos: la leche, la mantequilla derretida, el aceite y el huevo y los mezclamos batiendo ligeramente.\nHacemos un hueco en el recipiente donde tenemos la harina y volcamos en él la mezcla húmeda, batiendo con las varillas para conseguir una masa homogénea. (Aquí es donde se debe batir más o menos según queramos obtener una miga más o menos esponjosa.)\nAñadimos el jamón bien picado y el queso, mezclamos todo y dejamos reposar en el frigorífico unos diez minutos, mientras se precalienta el horno a unos 200º.\nPasado ese tiempo rellenamos los moldes que vayamos a utilizar llenando sólo dos terceras partes de los mismos, y espolvoreamos con las nueces picadas, el sésamo y las semillas de amapola.\nLlevamos al horno manteniendo unos cinco minutos la temperatura fuerte, para bajar luego a 180º, y dejamos que se hagan durante unos treinta minutos, o hasta que se vea que están hechos.\nEsperamos a que se entibien y ya podemos servirlos, aunque yo los prefiero cuando ya han reposado unas cuantas horas y la miga se ha asentado.\n(No se me ha olvidado la sal, es que el jamón y el queso ya llevan bastante)\nPublicado por Salvador Herranz en 18:20


Iverson pide perdón por ausentarse del partido BIG3 en Dallas\n2 agosto 2017 Juanlu Ocampos @juanluocampos\nEl pasado domingo tuvo lugar en Dallas la sexta jornada de la competición BIG3, que enfrenta a equipos en duelos de tres contra tres. Pintaba otra jornada festiva más como las anteriores, pero se empañó por la ausencia sin previo aviso de Allen Iverson, quien debía hacer de entrenador-jugador en uno de los equipos.\nBIG3 anunció que abriría una investigación para saber qué había sucedido, ya que Iverson ni siquiera les había avisado a ellos de que no estaría presente, con los problemas de producción y realización del evento que eso conlleva.\nCasi tres días después ha venido la explicación de lo sucedido por parte de Iverson, quien usó su perfil en Instagram para disculparse: «Lo primero y más importante, pido disculpas a Ice Cube y a la familia de BIG3, a mis aficionados y a todo el mundo que se sintió decepcionado por mi ausencia este fin de semana pasado en Dallas. Ya he hablado directamente con Ice Cube sobre los detalles de mi ausencia. Haré todo lo que sea posible para reparar esta situación durante el resto de la gira de BIG3».\nLa siguiente jornada de la competición tendrá lugar este mismo fin de semana en Lexington, y después el tour llegará hasta Los Angeles. Veremos si lo de Dallas queda ahí o vuelve a repetirse algún episodio similar en el resto de visitas que tiene por delante la organización de BIG3.


Numismática : diciembre 2011\nMoneda conmemorativa ciuda de Caceres (España)\nEsta es la nueva moneda conmemorativa de la ciudad de Cáceres (España). En el reverso el arco de la estrella donde Isabel II juró los Fueros de la ciudad en 1477. En el anverso el escudo de la ciudad Cáceres\nMonedas antiguas de España en subasta\nLa casa de remates Sotheby's anunció el jueves en Nueva York la subasta de una de las colecciones más importantes del orbe de monedas del mundo hispánico, recopilada hace más de un siglo y compuesta por casi 38.000 piezas.\nLa subasta tendrá lugar a sobre cerrado hasta el 8 de marzo de 2012, indicó en un comunicado la casa de remates, que espera adjudicar el lote por una suma entre 25 y 35 millones de dólares.\n"De manera muy real y tangible, las casi 38.000 monedas proporcionan una visión global de la Historia del mundo - desde el siglo V antes de Cristo al siglo XX de nuestra era- con España como foco central", afirmó David Redden, vicepresidente de Sotheby's y Jefe del Departamento de Proyectos Especiales, citado en el texto.\nUna de las joyas de la colección es un ejemplar de la moneda más famosa de la antigüedad, el denario Idus de marzo, acuñada por Bruto para conmemorar el asesinato de Julio César en el año 4 A.C., según Sotheby's.\n"Mientras que no establecemos requerimiento o restricciones sobre el comprador, valoramos tanto el logro de Huntington, que hemos dado instrucciones a Sotheby's para que venda esta colección como un sólo lote", agregó.\nSu intención fue la de reunir monedas de cada período y de cada terreno, por muy remoto que fuera, que hubiera tenido la influencia de España. Completó la colección en 1905\nAunque hoy quedaron guardados en el archivo simbólico que agrupa a lo peor de la crisis, las cuasi monedas fueron una realidad hace una década: sueldos, hipódromos y falsificadores se valieron de patacones o Lecop en un país que llegó a tener 14 variantes a la vez.\nSegún los registros oficiales, estas cuasi monedas –ideadas por gobiernos provinciales para pagar sueldos– alcanzaron a equivaler unos 7.600 millones de pesos. Circularon fuertemente en 2001 y 2002, durante lo peor de la crisis, pero permanecieron en algunas billeteras hasta 2006.\nCruzando la frontera. Los patacones, emitidos por la provincia de Buenos Aires, terminaron como los más exitosos en términos de aceptación. Llegaron a emitirse 3.317 millones y, además de mantener cierta paridad con el peso, fueron recibidos fuera de las fronteras bonaerenses, con más beneplácito incluso que los Lecop. / http://www.perfil.com\nMoneda Charles Dickens\nLa casa de moneda británica le deseará un feliz 200o cumpleaños a\nCharles Dickens con una nueva moneda que llevará el retrato del autor\ndelineado con los títulos de algunas de sus más famosas obras de\nLa moneda de colección de dos libras esterlinas (3,20 dólares) estará\ndisponible a través del sitio web de la casa de la moneda a un precio\nde 8,50 libras esterlinas (13 dólares) a partir de esta semana,\nMonedas diseñadas para su circulación estarán disponibles a principios\ndel 2012 para conmemorar el natalicio del celebrado novelista\nvictoriano, quien nació el 7 de febrero de 1812.\nEl diseño presentado el martes muestra un retrato creado por el\nartista Matthew Dent que usa títulos como "David Copperfield" y\n"Canción de Navidad" para formar la silueta del rostro del escritor.\n"Quería que el diseño de la moneda hiciera referencia tanto a la\ninmensa contribución de Dickens a la literatura británica como a su\nemblemático retrato", dijo Dent.\nEl retrato se basa en un busto del autor que se exhibe en el Museo de\nCharles Dickens en Londres.\nEl borde de la moneda lleva inscrita la cita "Algo surgirá", asociada\ncon el personaje siempre optimista de Wilkins Micawber en "David\nLibro “Metrología” de Josep Pellicer\nEl pasado jueves 17 de noviembre, a las 19'00h., se presentó en la sede de la Asociación Numismática Española ANE, en Barcelona, el libro "Metrología (Diccionario descriptivo)" del que es autor Josep Pellicer i Bru, presidente de ANE. El libro fue presentado por el Dr. Manuel Gozalbes, conservador del Museo Arqueológico de Prehistoria de Valencia.\nLos salones lucieron con la gran presencia de familiares, amigos y socios, a quienes el autor les agradeció su apoyo y compañía. A continuación él mismo presentó al Dr. Manuel Gozalbes Fernández de Palencia, conservador del Museo Arqueológico de Prehistoria de Valencia, Premio Javier Conde Garriga 2010, que otorga anualmente la ANE al mejor libro sobre tema numismático, "La Ceca de Turiazu".\nEl conferenciante glosó la figura del presidente de la ANE aportando datos de su trayectoria y de su bibliografía, para situar a continuación su último trabajo sobre metrología arcaica y antigua, que consideró único en el concierto actual de estudios sobre este tema, e hizo un repaso desde Súmer hasta Roma para situar el desarrollo del libro, conferencia que fue acompañada de un conjunto de diapositivas, que lograron captar la atención del selecto público que llenaba el salón, consumiendo los 45 minutos de su intervención.\nManuel Gozalbes matizó el trabajo cronológico y matemático del autor, añadiendo que no era una sorpresa que el mismo se atreviese con un trabajo que abarca cerca de cuatro milenios de historia metrológica. Añadió que Josep Pellicer, más allá de los aspectos puramente numismáticos evidencia con esta obra su condición de orientalista, lo que le otorga un perfíl ciertamente poco común en la tradición académica peninsular. Finalmente valoró la bibliografía que se inserta al principio del libro en la que se recogen las grandes autoridades de la numismática mundial que han abordado con mayor o menor profundidad estas cuestiones. / Fuente: http://www.numismaticodigital.com/


Vacunas faltantes: Salud "perdió" 7.020 dosis en su último informe - Alicantur Noticias\nVacunas faltantes: Salud «perdió» 7.020 dosis en su último informe\nLos últimos datos sanitarios sobre las vacunas que ha recibido nuestro país para combatir el coronavirus no vuelven y no es la primera vez que ocurre. Como se publicó este sábado Vozpópuli, a ultimo informe hecho público por el departamento que dirige Carolina Darias Faltan 7.020 dosis de la vacuna Pfizer BioNtech. Según este diario, Monday Salute anunció a través de sus redes sociales la llegada a nuestro país de un envío de 546.390 nuevas dosis de Pfizer, pero en las estadísticas oficiales no salen las cuentas.\nEn el informe de salud, difundido el miércoles, se reportan un total de 5.106.465 dosis de esta vacuna. Sin embargo, la cifra exacta debería ser 5,113,485 dosis. ¿Por qué? Porque este es el resultado de sumar las 546.390 nuevas dosis anunciadas por Salud a la cifra comunicada por el ministerio la semana pasada, que es de 4.567.095 dosis. En definitiva, hay 7.020 vacunas fuera de las cuentas oficiales y nadie sabe dónde están.\nEstas vacunas de Pfizer no son las únicas que no aparecen en las cifras oficiales porque Salud aún no aclara el paradero de otras 23.000 dosis del laboratorio Moderna anunciado por el ministerio pero nunca informado en informes oficiales. Desde que se han detectado los primeros errores en las cifras, el Ministerio de Sanidad siempre incide sobre lo mismo: las cifras son «estimaciones de laboratorio» y pueden variar.\nTambién se publica el informe de salud sobre los datos de vacunación global en nuestro país otro hecho sorprendente: Solo 9 personas en España recibieron las dos dosis de Astrazeneca para estar completamente inmunizadas contra el coronavirus. Una cifra que contrasta mucho con las 100.047 personas que recibieron las dos dosis de Moderna y más aún con las 1.786.757 personas que ya tienen las dos vacunas de Pfizer.\nEsta, más allá de los problemas que han surgido con la vacuna Astrazeneca cuya inoculación lleva días paralizada en varios países entre ellos España, se debe a la estrategia de vacunación prescrita por el Ministerio de Sanidad. Si bien el departamento que dirige Carolina Darias recomienda inyectar la segunda dosis de Pfizer y Moderna dentro de los 21 días posteriores a la primera, con la de Astrazeneca se sugiere administrar la segunda dosis. a las 10 semanas. En España, 981.123 personas habían recibido su primera dosis de este laboratorio hasta el miércoles.\nastrazenecacarolina dariascoronavirusMinisterio de SaludmodernopfizerVacuna para el coronavirus\nDuelo de sombras para 4M: Iván Redondo vs Miguel Ángel Rodríguez »\n« Un gobierno de coalición que lucha por especificaciones y contratos


Grupo Calesa anuncia el lanzamiento del alimento para mascotas “Ganador” en Panamá – Grupo Calesa\nGanador estará disponible para la venta en las mejores cadenas de supermercado del país, así como en mini súpers, agroservicios y tiendas online.\nGrupo Calesa, icónico grupo agroindustrial panameño especializado en la producción de arroz, azúcar, camarón, balanceados para animales, y comercialización de insumos agrícolas y pecuarios suma a su catálogo dos marcas del consorcio norteamericano Archer Daniels Midland Company (ADM): “Ganador” y “The Top Choice”, ambas marcas líderes en el mercado mexicano y en exitosa expansión en países de la región como Costa Rica y Guatemala.\nLas marcas y productos fueron desarrollados en México, por un grupo de profesionales y expertos en nutrición canina, logrando crear un alimento balanceado, adaptado para cada momento del crecimiento del can, de acuerdo al tamaño y raza.\nDe acuerdo con recientes encuestas cerca del 53% de los hogares panameños tienen mascota, siendo 8 de cada 10 perros. El perro ha pasado de ser “el mejor amigo del hombre” a un miembro más de la familia: “Ganador es “amor incondicional”, es salud, nutrición y buen sabor para la comida de nuestros peludos”, indica Mabel Ríos Anaya, CMO del Grupo Calesa.\nNo hay nada igual en el mercado:\nGanador es un alimento diferente, y podrá ser encontrado en Panamá en tres grandes líneas:\nGanador Original con su fórmula renovada de “Life Defense”, orientada especialmente a garantizar vitalidad, piel y pelo saludables, huesos y músculos fuertes y óptima digestión.\nGanador Premium con su fórmula renovada de “Life Advance”, garantiza soporte inmunológico con la incorporación de antioxidantes, desarrollo cognitivo con la incorporación de DHA+EPA que favorecen el desarrollo neurológico, calcio, vitamina D, para huesos y dientes sanos, y prebióticos y probióticos para una excelente salud intestinal.\nGanador Dúo es una propuesta única en Panamá y ofrece a los perros, además del sistema “Life Defense” de Ganador Original, dos sabores en el mismo saco: sabor a carne asada y a pollo a la parrilla, una experiencia única para los canes de Panamá.\nThe Top Choice, es un alimento completo y balanceado, con 19,5% de proteina de calidad, es ideal para cachorros y adultos de todas las razas.\n“Grupo Calesa por más de cien años ha mantenido un compromiso constante con la calidad, y es por ello que nos sentimos confiados de que este nuevo producto será ampliamente recibido en los hogares panameños”, afirmó Rodrigo Cardenal, CEO del Grupo Calesa.\nDHL, partners en distribución:\nEl almacenamiento para Ganador y The Top Choice estará a cargo del equipo de DHL Panamá, garantizando que todo el proceso logístico se ejecute bajo las más estrictas medidas de control. En palabras de Olmedo Moreno, Gerente de Operaciones Logísticas de Grupo Calesa: “Hemos confiado nuestro nuevo proyecto a una gran empresa, y mantenemos mucho optimismo ante los resultados de esta nueva operación, ya que tenemos un excelente producto y el manejo será impecable, este es el inicio de una relación ganadora a largo plazo entre Grupo Calesa y DHL”, concluyó.


Conferencia de Desarrollo termina con promesa para generaciones futuras | IIP Digital\nConferencia de Desarrollo termina con promesa para generaciones futuras\nPor Charlene Porter | Redactora | 25 junio 2012\nLa secretaria de Estado Hillary Rodham Clinton pronunció unas palabras al final de la Conferencia de las Naciones Unidas sobre Desarrollo Sostenible.\nWashington — La clave para lograr el crecimiento económico sostenible y al mismo tiempo proteger los recursos ambientales serán las nuevas ideas, así como el pragmatismo y el optimismo respecto a “un futuro más próspero”, dijo la secretaria de Estado de Estados Unidos en un discurso pronunciado el 22 de junio en la Conferencia de las Naciones Unidas sobre Desarrollo Sostenible, conocida como Río+20, durante su clausura en Río de Janeiro.\n“[L]os resultados más convincentes de esta conferencia son los ejemplos de las nuevas ideas que puedan conducir a modelos para la acción futura”, dijo Clinton sobre la conferencia, que atrajo alrededor de 40.000 participantes. Comentó que era hora de abandonar los pensamientos tradicionales sobre el desarrollo y hallar nuevas ideas innovadoras.\nLa secretaria de Estado citó varios ejemplos de iniciativas recientemente iniciadas por Estados Unidos con la finalidad de resolver cuestiones sobre desarrollo y medio ambiente de maneras no tradicionales.\n• Una alianza entre Estados Unidos y África recién anunciada en Río se apoyará en 20 millones de dólares de asistencia estadounidense que “desbloquear[á] cientos de millones de dólares en financiamiento privado destinado a proyectos de energía limpia en África y más allá”, dijo Clinton. Estados Unidos hará esta inversión en asociación con una propuesta de la ONU anunciada en Río, la iniciativa Energía Sostenible para Todos.\n• La Alianza Mundial para Estufas Limpias, fomentada por Estados Unidos y socios clave crea mercados para nuevos fogones de cocina al tiempo que mejora la calidad del aire en los hogares y la salud de mujeres y niños expuestos a fogatas.\n• Una coalición del clima y el aire limpio se dedica a reducir un tipo de emisiones de gases de efecto invernadero, basándose en conclusiones científicas de que esta acción puede producir resultados a corto plazo en lo que se refiere a aire limpio y mejor salud.\nLas últimas décadas han demostrado la manera en que la innovación, la energía y la oportunidad pueden llevar al crecimiento y mejorar la calidad de vida, según manifestó Clinton. El setenta por ciento del capital que se dirigía al mundo en desarrollo hace 50 años procedía de gobiernos donantes, pero hoy día la ayuda gubernamental solamente es de de un 13 por ciento de los insumos, aunque el nivel de asistencia ha aumentado.\nLas inversiones del sector privado han marcado una diferencia, según Clinton, resultando en “un crecimiento más equilibrado, inclusivo y sostenible”.\nAhora que la mayoría de la población del mundo vice en ciudades, dijo Clinton, se deben aplicar nuevas formas de pensamiento a la expansión urbana. Estados Unidos y Brasil iniciaron un esfuerzo el pasado año que intenta agrupar una diversidad de intereses de los sectores público y privado para que desarrollen estas ideas, y Clinton comentó que este esfuerzo es prometedor.\n“Si es que, como he escuchado antes hoy, todavía tienen que construirse el 70 por ciento de las estructuras que dentro de 30 años se precisarán para albergar y dar oportunidades económicas a la población del mundo, entonces ello implica que tenemos una gran oportunidad que no podemos desperdiciar”, dijo Clinton.\nTambién deben tenerse en cuenta en la toma de decisiones sobre economía sostenible los derechos humanos y preocupaciones sobre cuestiones de género, según Clinton, para asegurar que ningún grupo tenga las puertas cerradas a oportunidades para construir un futuro mejor. Citó investigaciones del Banco Mundial que concluyen que la mujer es “las mujeres son las impulsoras esenciales del desarrollo sostenible”, y elogió el acuerdo de resultados de la conferencia Río+20 por sus afirmaciones sobre la necesidad de ampliar oportunidades para la mujer y asegurar los derechos de salud sexual y reproductiva.\n“La mujer debe ser empoderada para tomar decisiones sobre si quiere y cuando quiere tener hijos”, dijo Clinton mientras le aplaudían. “Estados Unidos seguirá trabajando para asegurar que esos derechos sean respetados en los acuerdos internacionales”.\nClinton también recordó a la audiencia de Río que deben “mantener la fe para las futuras generaciones”, porque estas juzgarán si esta conferencia de desarrollo sostenible y las actuaciones que sugiere han tenido éxito.\nINICIATIVAS DE LA ONU E INTERNACIONALES\nEl secretario general de la ONU Ban Ki-moon exhortó en la conferencia lo que se llamó el Desafío de hambre cero (Zero Hunger Challenge). Instó a todos los países a trabajar hacia un futuro en que todos los individuos estén alimentados adecuadamente y todos los sistemas alimentarios sean resistentes.\n“En un mundo de abundancia, nadie, ninguna persona, debe pasar hambre”, dijo Ban al lanzar su iniciativa el 21 de junio. Ban hizo un llamamiento a los agricultores, empresarios, científicos, sociedad civil y consumidores para que se unieran al desafío para lograr cinco objetivos fundamentales: acceso cien por cien a alimentos adecuados durante todo el año; terminar con la malnutrición durante el embarazo y la infancia; creación de sostenibilidad en todos los sistemas alimentarios; aumentar la productividad y los ingresos para los pequeños terratenientes, particularmente las mujeres, y lograr una tasa cero de desperdicio de alimentos.\nEl intento de lograr transportes sostenibles recibió un impulse de175.000 millones de dólares de los ocho bancos multilaterales de desarrollo, incluyendo el Banco Mundial, y los bancos de desarrollo de Asia, América Latina y África.\n“Estos compromisos sin precedentes albergan la promesa de salvar cientos de miles de vidas al limpiar el aire y hacer las carreteras más seguras, reducir la congestión en cientos de ciudades, y reducir la contribución de los transportes al dañino cambio climático”, dijo Joan Clos, director ejecutivo de Hábitat-ONU.\nLos expertos dicen que unas inversiones en transportes bien consideradas apoyarán el desarrollo sostenible y fomentarán una reducción en el consume de recursos en los entornos urbanos.\nRío+20, Hillary Rodham Clinton, medioambiente, desarrollo sostenible, África, energía, Ban Ki-moon, ONU\nConversaciones de Río logran avances, dice negociador de EE. UU.\nRío+20: Datos de satélite de la NASA apoyan el desarrollo sostenible


Las sardinas son un pescado de agua salada que se puede conservar en una botella vacía durante muchas semanas – SeoAfterDark\nLas sardinas son un pescado de agua salada que se puede conservar en una botella vacía durante muchas semanas\npor Silvia 16 de mayo de 2021\nLas sardinas son un pescado de agua salada que se puede conservar en una botella vacía durante muchas semanas.\nEl pescado es un alimento muy nutritivo, según la Organización Mundial de la Salud (OMS), los pescados y las carnes de mar son una excelente fuente de proteínas, grasas saludables y minerales, entre otros nutrientes.\nLas sardinas son ricas en ácidos grasos Omega 3. La OMS recomienda consumir cinco porciones de alimentos ricos en Omega 3 al día para mantenerse saludable. Las sardinas tienen hasta cuatro veces más Omega 3 que el salmón o el atún.\nLas sardinas no solo proporcionan a tu cuerpo nutrientes importantes, también te ayudan a sentirte mejor y estar más alerta y activo mentalmente. Los Omega 3 del aceite de pescado reducen la probabilidad de sufrir desórdenes mentales como depresión, trastornos del sueño e insomnio (1). También disminuyen el riesgo de sufrir problemas cardiovasculares (2).\nLos beneficios del aceite de pescado no se detienen ahí: El aceite extraído del pescado contribuye a la formación normal del bebé durante el embarazo y ayuda a reducir los riesgos asociados con el parto prematuro (3).\nlas vacas son animales que no se pueden domesticar fácilmente, por lo que no les resulta tan sencillo\nLas lechugas y las coles son de la tierra, de aquí, y son sanas


La hija de Tinelli se cotiza como artista plástica: ¿Cuánto valen sus cuadros?\nCandelaria Tinelli hizo la presentación de veinte obras del Pop Art en Tequila y expuso en Puerto Madero. Según los allegados, su obra ya se vende al triple que hace un año.\nLa hija de Marcelo Tinelli, Candelaria es nota este fin de semana por lo que valen sus cuadros, recientemente expuestos en Tequila y en la Gallery Night de Zencity, en Puerto Madero.\nSu obra indaga en el Pop Art y pasó de valer tres mil pesos el año pasado, cuando comenzó a ser presentada, a los ocho mil en los que cotiza hoy un cuadro suyo, según una nota que publica la revista Noticias.\n"El valor de tener un Tinelli", dice la publicación, como quien dice tener "un Picasso", salvando las distancias pero con esa intención en el título. "Tener un auténtico Tinelli (por Candelaria) en casa ronda los 8000 pesos, según allegados a la joven artista, que firma sus obras como Lelé".\nLa nota refiere a la presentación que la hija del conductor hizo en Tequila a fines de septiembre con veinte cuadros que recopilaron personajes de su infancia como Alf, la mujer maravilla, Bob Esponja, Mi pequeño Pony o El principito.\nCandelaria compartió una exposición en la serie "Miradas" de Zencity, una galería de arte top de la ciudad compartiendo espacio con Claudio Gallina, Juan Pablo Fernández Bravo y Judith Giani, gracias a la gestión de su cuñada, la hermana de su novio Nacho Lecouna, Agustina, ya que es amiga de Milagros Brito, hija del presidente del banco Macro.\nLa revista consultó a especialistas, marchands y artistas de la misma disciplina. "Cualquiera quiere tener un cuadro de la hija de Tinelli, aunque aún no tengan un valor artístico. Pintar, pinta cualquiera, arte es otra cosa", dijo el director de la Asciación de galerías de arte Osvaldo González Centoira.