ROSEY – Historial Marista\n“Marcelino Champagnat nació el 20 de mayo de 1789, en la aldea francesa de Rosey, en una familia en la que habría de ocupar el noveno lugar entre diez HERMANOS. A las pocas semanas estallaba una REVOLUCIÓN en el país. Una guerra, un hombre y tres mujeres contribuyen a modelar su carácter”. Con estas palabras comienza la biografía de San Marcelino, escrita por el Hno. Sean Sammon, titulada “Un corazón sin fronteras”… y es así. Las coyunturas de la historia, la geografía, su familia y el entorno social donde nació y se crió Marcelino dieron a su temple una nota original. Rosey era una aldea de apenas quince familias vecinas que vivían a un kilómetro del pueblo de Marlhes que era su municipio.\nAllí nació Marcelino y sus nueve hermanos, cuatro de los cuales murieron antes de 1804 a edades muy tempranas. Su PAPÁ, Juan Bautista, era un agricultor de clase media cuya formación intelectual era superior al entorno. En un primer momento, fue uno delos que adhirieron a la Revolución de 1789. No obstante, pasado el tiempo, parece que aquel primer ardor a favor del movimiento se fue diluyendo, y comenzó a rechazar los excesos cometidos como la decapitación del rey, el reclutamiento forzoso a filas y la orden de búsqueda Y captura de sacerdotes y soldados fugitivos. Juan Bautista, muy hábil para las labores del campo y otros oficios, había construido un molino sobre el arroyo que corre desde Rosey a Marlhes. Es fácil imaginar a Marcelino y sus hermanos, acompañando a su padre en las tareas cotidianas, haciéndolas actividades manuales, siendo el PASTOR de los animales, y trasladando de granos para vender.La economía del HOGAR era ejercida con mano austera por su MAMÁ, María Teresa Chirat. Persona prudente, de temple firme y decidido. Necesario para criar a los tres varones y tres mujeres que llevó hasta la edad adulta. Caracterizada por su total integridad, una FE inquebrantable y el amor al trabajo, esta mujer inició a su hijo tanto en los valores humanos, el respeto y la disciplina como en la práctica de la oración y así encendió en él la primera llama de VOCACIÓN.\nSu TÍA, Luisa Champagnat fue la segunda mujer que tuvo parte en la educación de Marcelino. Religiosa de las Hermanas de San José y hermana a su vez de Juan Bautista, fue exclaustrada del convento por el nuevo gobierno, y se mantuvo fiel a su vida consagrada en el seno de la familia durante el período en que arreció la agitación revolucionaria. Luisa se hizo cargo de la formación del niño; probablemente fue ella la primera que le inspiró el deseo de conocer y amar a Jesús y María y el modelo de una espiritualidad en el que la vida de oración se funde con la actitud deservicio a los demás. Nada sobraba en la casa de los Champagnat, donde primaba la SENCILLEZ. El pan se ganaba con el sudor del TRABAJO y la colaboración entre todos. La vida de hermanos entre los más pequeños oscilaba entre las ayudas a las tareas de la casa y la recreación propia de los niños de esa época. El clima recio de la zona ubicada en una meseta a mil metros de altura dejó también huellas en el carácter de Marcelino. Sus ojos estaban acostumbrados a las praderas, los arroyos tranquilos y los bosques de pinos. Pero también a los caprichos de una naturaleza que a veces, puede ser peligrosa sobre todo en esos inviernos crudos que hacen resistentes a sus habitantes y los adiestra en la tenacidad, la capacidad de adaptación y la fortaleza.\nUna nota no menor, fue su experiencia escolar. Es sabido que el acceso a la educación soñado por la revolución, no fue uno de sus logros. El clima de agitación interna y la guerra, no había contribuido a que el Estado se interese por la educación. Marcelino asistió a la ESCUELA poco tiempo. No consiguió demostrar mucha capacidad para el estudio formal. Tampoco se sentía muy motivado al ver el trato brutal que los maestros infligían a sus discípulos. A la edad de once años luego de una experiencia de mal trato del MAESTRO a uno de sus compañeros, prefirió el trabajo de la granja al mundo de los libros. Más tarde, al ingresar en el seminario a la edad de dieciséis años, llevó consigo esta carencia de formación. Deficiencia que sería una cruz para él a lo largo de toda su vida. En 1803 llegó un sacerdote a Marlhes con la intención de buscar jóvenes que quisieran ingresar en el seminario. El P. Allirot, párroco local, confesó que él no veía a nadie que le pareciera adecuado. Sin embargo, después de pensarlo unos instantes, sugirió al visitante que, tal vez, valdría la pena intentarlo en la familia Champagnat. Entre los hermanos varones que vivían en la casa paterna, sólo Marcelino mostró algún interés ante la propuesta de prepararse para el sacerdocio. De todos modos, el joven era prácticamente iletrado. Podía expresarse bien en el “patois” -dialecto regional del entorno de Marlhes-, pero tenía serios problemas con la lectura y escritura del francés, y esto era un requisito previo para abordar el estudio del latín y otras materias. Así y todo… en Marcelino se encendió la llama de la vida entregada a Dios y sus hermanos a través del sacerdocio. Una vez tomada la decisión de iniciar el camino del sacerdocio, Marcelino se propuso adquirir la debida formación. Con esta intención se procuró la ayuda de Benito Arnaud, esposo de su hermana María Ana. Durante un buen tiempo, Marcelino se trasladó a la ciudad de Saint Sauveur, a vivir en la casa de su hermana para intentar progresar en los estudios básicos. Los avances, sin embargo, eran lentos, y el joven no parecía prometer gran cosa. Hasta que un buen día el maestro le aconsejó formalmente que dejara los estudios y dedicase su vida a otros oficios. Como si esto fuera poco, la muerte repentina de su padre, acaecida en 1804, vino a sumarse a los contratiempos sufridos por Marcelino. Teniendo que soportar la frustración en los estudios, y ahora el fallecimiento del padre, seguramente pensó en regresar a casa para ayudar a llevar adelante la granja familiar. Sin embargo, por alguna razón, se afirmó en la idea de continuar estudiando. Quizá más importante que su mejora académica, lo que le ofreció su estadía en la casa de su hermana, fue el contacto con el cura del PUEBLO, el Padre Soutrenon. Este sacerdote vivía pobremente, y era extraordinariamente sensible a las necesidades de sus parroquianos. Hablaba con ellos en el dialecto de la región, y no dudaba en arremangarse la sotana para echarles una mano en los trabajos de la labranza. Quizá un espejo donde años más tarde Marcelino se volvería a mirar.


El Telégrafo - Aficionadas iraníes no podrán asistir a los partidos de fútbol\nAficionadas iraníes no podrán asistir a los partidos de fútbol\nLa federación iraní de fútbol anunció que las mujeres no estaban autorizadas a asistir al partido y que el dinero de sus entradas sería devuelto.\nPara las iraníes aficionadas al fútbol, la esperanza de asistir a un partido masculino se esfumó, tras la decisión de las autoridades de anular sus entradas para el partido previsto entre Irán y Siria.\nEsta semana, mujeres aficionadas al fútbol estaban sorprendidas de comprar billetes por internet y asistir al partido entre las selecciones iraní y siria de fútbol para la clasificación del Mundial de Rusia 2018.\nIrán ya consiguió un cupo para el Mundial que se disputará en Rusia y las autoridades habían anunciado que la clasificación se celebrará tras este encuentro.\nDecenas de mujeres compraron billetes en línea para el partido, que tendrá lugar el martes en el estadio Azadi (libertad) de Teherán.\nDesde la revolución islámica de 1979, el colectivo femenino tiene prohibido asistir al estadio para ver los partidos de fútbol masculinos, oficialmente para protegerlas de las injurias y del comportamiento vulgar de los aficionados.\n“Estaba particularmente ilusionada. Era increíble poder comprar una entrada”, afirmó Arefeh Elyassi, aficionada al fútbol, al diario Shahrvand.\n“Cuando supe que se podían adquirir billetes, me lancé para no perderme ese gran momento”, señaló por su parte Zahra Jafarzadeh.\nPero rápidamente la federación iraní de fútbol anunció que las mujeres no estaban autorizadas a asistir al partido y que el dinero de sus entradas sería devuelto.\nLa decisión de la federación decepcionó a las mujeres que habían comprado las entradas. “Parece que ya no tengo pase”, escribió en Twitter, Hamideh Ashouri, con un emoticón triste.\nSi las féminas no tienen autorización para asistir a los partidos de fútbol y de otras disciplinas, en cambio fueron autorizadas, tras 2 años de restricciones, a ingresar nuevamente a los partidos masculinos de voleibol, un deporte muy popular en Irán.\nTambién tienen permitido participar en los encuentros de baloncesto. (I)


Conejo asado en su jugo - InfoHoreca\npor InfoHoreca 4 de marzo, 2019 Food service comentarios\nProducto cocinado al vacío, una técnica que permite conservar los nutrientes a la vez que mantiene los aromas, consiguiendo una carne jugosa y con una regeneración muy sencilla.\nEste producto puede cocinarse de varias maneras distintas. En horno, sacándolo de la bolsa y ponoéndolo en bandeja con la salsa y gratinar 10 minutos a 200º. En cazuela, dejándolo calentar entre 7 y 8 minutos a fuego lento y, finalmente, en una parrilla se deja hasta dorar el conejo al gusto del consumidor.\nCabe destacar que es un producto refrigerado y se debe conservar en el frigorifico de 1º a 8ºC. Su presentación se establece en cajas de 10 unidades de 600gr. Y, por otro lado, es un producto sin gluten.


Lizardo Garrido: “Fue bonita la visita de Vidal. Compartió harto con los chicos” – Vive Pais\nLizardo Garrido: “Fue bonita la visita de Vidal. Compartió harto con los chicos”\nEl jefe del proyecto de captación de Colo Colo, Lizardo Garrido, se refirió este viernes a la presencia en el Estadio Monumental del mediocampista Arturo Vidal, quien antes de viajar a España aprovechó de entrenar con la Sub 15 de los albos.\nEl jugador del FC Barcelona aprovechó que la selección chilena no jugará el amistoso del 19 de noviembre ante Perú, por decisión de los jugadores a favor de las demandas sociales de la ciudadania, para hacer una visita ilustre a su antiguo club.\nConsultado por el retorno del ‘King’ a Pedrero, el recordado ‘Chano’ declaro que “fue bonito, me imagino que ellos no se van a olvidar nunca más”.\n“Arturo no entrenó ‘un ratito’, compartió harto rato, estuvo con las otras categorías, se sacó fotos con todo el mundo. Así que todo el mundo feliz, se sacó fotos con todos”, agregó.\nIncluso, el campeón de América en 1991 aclaró que la presencia del oriundo de San Joaquín al reducto del ‘Cacique’ no estaba programada.\n“Fue sorpresiva, no lo esperábamos. Fue muy lindo, los chiquillos estaban enloquecidos, haciendo una pared con Vidal. Fue muy bonito”, sentenció.


La izquierda quiere la Alcaldía de Bogotá | EL UNIVERSAL - Cartagena\nLa izquierda quiere la Alcaldía de Bogotá\nRobledo quiere lanzarse para la Alcaldía de Bogotá. Pero todo deja ver que está inhabilitado.\nEl Polo Democrático no pierde las esperanzas de ganar, por tercera vez consecutiva, la Alcaldía Mayor de Bogotá. Por tal motivo, el senador Jorge Enrique Robledo estudia la posibilidad de lanzar su candidatura y renunciar a su curul en el Congreso.\nSegún se conoció, Robledo estaría estudiando si está o no inhabilitado para poder ser candidato por el Polo. Sin embargo, el magistrado del Consejo Nacional Electoral, CNE, Gilberto Rondón, manifestó en días pasados a Colprensa que un senador en ejercicio, no podría ser alcalde de ninguna población o por lo menos no podría llegar a esa posición en las elecciones de octubre próximo.\nRondón explicó que si bien un senador no está inhabilitado para presentarse a las próximas elecciones, el problema radica en que para poder posesionarse en el nuevo cargo, al que eventualmente sea elegido, debería haber renunciado a su dignidad de senador con un año de anterioridad a la posesión en el nuevo empleo.\nDe esta forma, Robledo no podría ejercer como alcalde de la Capital del país, ya que la fecha de posesión para dicho cargo está prevista para el primero de enero de 2012 y, hasta el momento, no ha renunciado a su investidura como parlamentario. En caso de haber querido aspirar a la alcaldía, Robledo debió renunciar al Congreso a más tardar el 31 de diciembre del año pasado.\nUn caso similar le sucedió al presidente del Partido de la U, Juan Lozano, quien también mostró interés por ocupar el mismo cargo. Pero más allá de los impedimentos de Robledo, resulta muy difícil que logre vencer en las elecciones, ya que el Polo viene muy mal en las encuestas por cuenta del carrusel de la contratación en la alcaldía del suspendido Samuel Moreno Rojas.\nPETRO SE LANZA\nEl que sí podría tener alguna oportunidad de llegar a la Alcaldía Mayor es el excandidato presidencial Gustavo Petro, quien este martes hará oficial su aspiración en compañía de los integrantes de su partido Progresista, quienes iniciarán así la campaña de recolección de firmas para la postulación de Petro en el Auditorio del Centro Cultural Gabriel García Márquez. Se rumora que el excandidato presidencial estaría buscando alianzas con Gina Parody y Antanas Mockus, para ser elegido como el próximo alcalde de Bogotá.\nGUSTAVO PETRO JORGE ENRIQUE ROBLEDO ALCALDÍA DE BOGOTÁ


III Avistamiento motorista Hermanos de la Costa\nConcentración motera en Oropesa del Mar (Castellón) del 17 al 18 de septiembre. Concentración motera en Oropesa del Mar (Castellón de la Plana) del 17 al 18 de septiembre organizada por los Hermanos de la Costa\nLocalidad: Oropesa del Mar (Castellón de la Plana)\nOrganiza: Hermanos de la Costa\n9:00 Apertura de inscripciones con camiseta o parche.\n9:00 a 11:30 Almuerzo en el recinto.\n12:00 Ruta moto turística por la localidad con parada para tomar cerverza.\n13:00 a 17:00 Tiempo libre para disfrutar de playa y alrrededores.\n17:00 Juegos moteros.\n19:00 Ruta moto turistica por la localidad con parada para tomar cerveza.\n21:00 a 22:30 Cena en en recinto para los participantes inscritos.\n22:30 Concierto de rock a cargo del grupo Herbasana rock.\n00:30 Fin de concierto.\n02:00 Cierre del recinto.\n12:00 Ruta moto turística por la localidad con 2 paradas para tomar cerveza.\n13:00 Sorteos y juegos moteros.\n14:30 Paella monumental para comer los participantes inscritos.\nSábado 17 y Domingo 18: 20€ incluye camiseta o parche, almuerzo,2 rutas con cerveza y cena del sábado mas almuerzo, ruta con cerveza y paella del domingo.\nDomingo 18, 12€ incluye camiseta o parche, almuerzo ruta moto turística con 2 cervezas y paella para comer.\nDentro del precio también están incluidos la zona de acampada, los conciertos, el striptease y los sorteos.\nPara los que no quieran acampar tenemos el Hotel Jardín concertado. El precio es:\nHabitación doble con parking para moto incluido 39€\nHabitación individual con parking para moto incluido 31€\nen Avda\_ El faro,97. TL.964310093. Web del hotel. www.hotel-jardin.net\nDispone de zona wifi,tv en todas las habitaciones, teléfono, piscina, solárium, salón tv, bar, garaje y a 150 metros de la playa de la Concha.\nTeléfono: 686 913 386\nCorreo electrónico: hermanosdelacosta@hotmail.com


Los concejales siguen conociendo la sede de la...\nVISITAS DE RESPONSABLES MUNICIPALES\nLos concejales siguen conociendo la sede de la Federación de Peñas\nLunes, 17 de Febrero de 2014 | Noticias\nDiferentes concejales del equipo de gobierno municipal en el Ayuntamiento de Málaga han visitado en la pasada semanas la sede de la Federación Malagueña de Peñas, Centros Culturales y Casas Regionales `La Alcazaba`, al igual que lo habían hecho con anterioridad en los últimos meses del pasado año otros de sus compañeros del equipo de gobierno, así como de los diferentes grupos de la oposición en el consistorio de nuestra capital.\nDe este modo, han respondido a las invitaciones cursadas por el presidente de este colectivo, para que de este modo pudieran conocer de primera mano estas instalaciones, por lo que se mostró muy agradecido.\nLa primera de ellas fue la de la Teniente de Alcalde Delegada del Área de Gobierno de Promoción Empresarial y del Empleo Ana Navarro, que acudía acompañada por la Directora General de Promoción Empresarial y del Empleo del Ayuntamiento de Málaga, Esther Molina.\nEntre los temas que se abordaron en la reunión mantenida en la tarde del pasado martes 21 de enero, se encontraba el de las licencias de aperturas de las sedes de muchas de las entidades que componen el colectivo.\nDe este modo, se ha detectado la necesidad de actualizar esta documentación, y se mantendrá recientemente una reunión informativa con los presidentes y representantes de las peñas, para señalar los pasos a seguir para evitar sanciones futuras.


La Junta de Gobierno encarga un estudio jurídico-económico sobre la propuesta del Real Zaragoza para la Romareda | GozaZaragoza\nLa Junta de Gobierno encarga un estudio jurídico-económico sobre la propuesta del Real Zaragoza para la Romareda\nLa Junta de Gobierno Local ha encargado al Área de Hacienda, Economía y Régimen Interior, junto a la de Urbanismo, Vivienda, Arquitectura y Medio Ambiente y a la asesoría jurídica municipal, la elaboración de un estudio jurídico-económico sobre las implicaciones de la propuesta del Real Zaragoza en relación con la Romareda.\nPor otro lado, se ha autorizado la redacción del proyecto modificado nº 2 del contrato de rehabilitación del antiguo Seminario Metropolitano para convertirlo definitivamente en centro administrativo municipal.\nEsta modificación consiste en consolidar las estructuras del edificio, originariamente construidas con ladrillo, en incorporar refuerzos en el Salón de Actos y rehabilitar sus artesonados, en realizar las actuaciones necesarias en las escaleras principales -que gozan de singular protección histórico-artística- y en reforzar el torreón principal del edificio.\nOtro punto abordado por la Junta ha sido el de proponer al Consorcio de Transportes la elaboración de un estudio con las distintas alternativas posibles para la implantación de una red de metro en Zaragoza. Esta medida, añadida al informe encargado sobre la línea de metro Este-Oeste, va destinada a seguir avanzando en el consenso político sobre movilidad.\nAsimismo la Junta ha aprobado con carácter definitivo el proyecto de reparcelación del sector 89/3, Arcosur. Una decisión que supone un fuerte impulso al desarrollo de esta zona al sur de la capital aragonesa.\nTras la reparcelación, que es un proceso por el que se asigna a cada propietario su parcela definitiva en función del suelo aportado al área en desarrollo, la zona ya está preparada para la aprobación del proyecto de urbanización, -previo a la fase de construcción de la nueva zona residencial- que ya se presentó el pasado agosto.\nLa importancia del impulso urbanístico que se ha dado hoy al proyecto de Arcosur viene determinada por la importante bolsa de viviendas de protección oficial compuesta por 12.689 VPO, de las cuales 3.842 pertenecen al Ayuntamiento.\nEste nuevo sector residencial contempla, en total, la construcción de 21.148 viviendas, de las que un 60% serán de protección, lo que convertirá a Arcosur en la zona de la capital aragonesa con más presencia de vivienda protegida, por delante incluso de Valdespartera, que ha colocado a Zaragoza en cabeza de las ciudades que más oferta de vivienda social ha sacado al mercado.\nAsimismo, el Ayuntamiento de Zaragoza recibirá los nuevos viales y calles peatonales que se urbanicen en la zona, donde también surgirán suelos deportivos, sanitarios, sociales, comerciales, educativos y zonas verdes, que también pasarán a ser patrimonio de la ciudad.\nDe la misma manera, está previsto que un corredor verde comunique las zonas naturales de Arcosur con los de Rosales del Canal, Montecanal y Valdespareta, conectando todos los proyectos de la zona suroeste de la ciudad.\n10 noviembre, 2007 9:10 pm\nVaya lío se traen con La Romareda. Yo opto porque la remodelen pero que no se la lleven. Si la sacan de la ciudad y no mejoran las infraestructuras pasará como en Valdespartera en Pilares sólo que cada dos findes.


Manifiesto del 1º de Mayo del Sindicato PIDE | Infoprovincia\nEl Sindicato del Profesorado Extremeño (PIDE) considera que el 1º de mayo de 2022 debe ser una jornada de lucha y reivindicación para manifestar nuestro absoluto rechazo a la falta de negociación de la Administración con los docentes de los currículos de Infantil, Primaria, ESO y Bachillerato en Extremadura, a la falta de negociación de la mejora de las condiciones laborales de los docentes de Extremadura, a la negativa a reducir las ratios, a la no aplicación real de la reducción horario de los mayores de 55 años y por la negativa a aplicar las 18 horas lectivas en todos los cuerpos de enseñanzas no universitarias.\nLa tardía publicación de los Reales Decretos que establecen los currículos en las diferentes etapas ha dejado poco margen para negociar una Ley que debe aplicarse el 1 de septiembre. Simultáneamente la Administración ha enviado a los centros una distribución de materias, de optativas y de horarios sin remitir ninguna documentación previa ni convocar a los representantes de los docentes para su negociación. Hay una decisión unilateral e impositiva de la Consejería de Educación en los cambios de materias, la reducción de la opcionalidad y la desaparición de muchas optativas muy demandadas por el alumnado extremeño, las cuales están relacionadas con sus intereses y posibilidades profesionales en una región cuya oferta laboral está muy limitada. Pérdida que, indudablemente, afectará a las plazas orgánicas y funcionales de los docentes en los centros educativos públicos de Extremadura y que redundará en un empeoramiento de sus condiciones laborales.\nDesde mayo de 2010, los empleados públicos venimos sufriendo un recorte importante en nuestros salarios justificado indebidamente por una crisis económica que no hemos creado. Medida extraordinaria que se planteó como provisional y que el Gobierno actual continúa aplicando sin establecer ningún límite temporal. Hay que acabar con los recortes, es necesario que se abran las negociaciones pendientes para mejorar las condiciones económicas de los docentes, hay que negociar la recuperación salarial perdida y, desde enero de 2020 y aplicado a todos los conceptos, tienen que abonarnos la subida salarial aprobada por el Estado para todos los funcionarios y que sí se aplicó en el resto de Comunidades Autónomas, referente para una necesaria homologación salarial.\nY hay que negociar, con voluntad de consenso, la mejora de las condiciones laborales de los docentes de la pública: la implantación de la Carrera Profesional, la mejora de las Licencias y Permisos, la implantación de los días por Asuntos Particulares, la jornada lectiva de 18 horas para todos los cuerpos, la reducción de la ratio, la aplicación real de la reducción horaria de los mayores de 55 años, y decenas de cuestiones pendientes que perpetúan la discriminación de los docentes extremeños frente al resto de empleados públicos.\n ¡Por la recuperación del poder adquisitivo perdido y la equiparación salarial!\n ¡Por las 18 horas lectivas para todos los docentes y reducción de ratios!\n ¡Por la negociación e implantación de la carrera profesional docente!\n ¡Por la Igualdad entre los funcionarios de la Junta de Extremadura y contra la Discriminación de los docentes extremeños!\n ¡Por la negociación colectiva y el diálogo social en igualdad!\n ¡Por el empleo estable de calidad y la mejora de la protección social!\nPróxima noticia Nuevo campo de fútbol de la margen derecha de Badajoz, financiado con la subvención del Plan Dinamiza 2018 de la Diputación\nNoticia anterior Jornada sobre salud y hábitos saludables en la Diputación de Badajoz


A punto de iniciar quinta jornada de vacunación - VTV\nHonduras se prepara para iniciar su Quinta Jornada de Vacunación, en la que miles de hondureños discapacitados, adultos mayores de 50 años y personas con enfermedades de base serán inmunizados.\nPara fines de esta semana se espera la llegada de un lote de la farmacéutica Pfizer con 212 mil vacunas anticovid que servirán para esta Quinta Jornada de Vacunación, la que se extenderá hasta finales de mes.\nLa cuarta jornada se desarrolló en todo el país. En Danlí, por ejemplo, fueron suministradas las vacunas para todos los que trabajan en el mercado municipal y los pacientes con enfermedades de base y en Ocotepeque los adultos mayores y el sector turismo.\nContinúa la cuarta jornada de vacunación contra la Covid-19\nKevin Lara un operario de mototaxis en Ocotepeque, expresó su alegría después de haber sido vacunado y señaló que al estar completamente inmunizado trabajar tranquilamente. “Espero que mejoren los ingresos porque de aquí sostengo a mi familia”, dijo.\nConforme a lo expresado por el Presidente Juan Orlando Hernández, el Gobierno ya tiene aseguradas 14 millones de vacunas para la población nacional para este año, sin contar las 100 mil que donará México y la Soberana que se está negociando con Cuba.\nEntre el 15 y 17 de junio iniciará quinta jornada de vacunación en SPS\nContinúa cuarta jornada de vacunación esta semana


Comerciantes de Zona Piel piden ayuda a 'Juani'\nPolítica • 27 Abril 2012 - 8:39pm — DANIEL MARTÍNEZ (@DANIELMTZ09)\nLos comerciantes se dicen olvidados por las autoridades y acusan a las tiendas outlet de quitarles clientes.\nEl candidato recorrió la Zona Piel.\nAcusaciones son para impugnar elecciones: Juani\nLeón, Gto. • Los comerciantes de la Zona Piel expresaron a Juan Ignacio Torres Landa su disgusto hacía lo que llamaron “olvido” de las autoridades; en la caminata del candidato a la gubernatura hubo reclamos por la falta de proyectos que detonen el desarrollo económico. Los comerciantes de la Zona Piel se quejaron de la construcción de plazas Outlet en la ciudad, a las que acusan de sus bajas ventas y olvido de los mercados típicos de la ciudad.\nEduardo Bujáidar coordinador de la Zona Piel recibió al abanderado tricolor, le mencionó las necesidades de los comerciantes y lo acompañó en su recorrido por los locales de calzado y artículos de piel.\n“Queremos desarrollas más empleos, queremos un León mejor y un desarrollo para todos”, comentó el presidente de la Plaza Maneli, Oscar Reyes.\nJuan Ignacio dio por un hecho el triunfo de Bárbara Botello en la ciudad y respondió a los comerciantes de calzado y marroquinería prometiéndoles apoyo en coordinación con las autoridades municipales.\n“Que se signifique como un punto geográfico para ser visitado de gente que nos visita del país y el extranjero y ver lo que es la esencia de León” Prometió rescate de paisaje urbano, señalética, accesos para personas de la tercera edad y discapacitados para incrementar la asistencia de turistas en la zona.\n“Lo tenemos muy claro, me da mucho gusto estar aquí en esta zona en los corazones de León y ustedes son forjadores de la ciudad, claro que los apoyaremos”, mencionó Juani.\nTorres Landa pasaba a los locales para presentarse con el gremio, mucho aceptaron su saludo y le brindaron su apoyo, pero una comerciante se quejó de los candidatos que se olvidan de la zona piel una vez que ganan elecciones.\n“Esperamos que sea cierto porque siempre dicen los mismo, a mí no me gusta ser hipócrita y no me gusta estarme sonriendo. Que sea la verdad porque le digo, vino Sheffield, vino Oliva y jamás se volvió a acordar de este pedazo”, recriminó la señora.\nLa comerciante se negó a dar el saludo a Juani Torres Landa en cuatro ocasiones, después de la insistencia de Jorge Videgaray, la señora le dio la mano al candidato.\nLa zona piel está compuesta por 3 mil 500 negocios que generan 7 mil empleos directos y 20 mil indirectos, las ventas de zapatos y demás artículos de piel generan mil 250 millones de pesos al año


Bafici 21 (2019) HLC - Hacerse la crítica\nPublicado en 09/04/2019 13/02/2021 por Hernán\nSalgo de ver un documental sobre Pauline Kael, What She Said: The Art of Pauline Kael (Rob Garver, 2018). Salgo pensando que es buenísimo, por la riqueza del material de archivo y porque ofrece no sólo la oportunidad de ver y escuchar a Kael sino también la de leerla (creo haber oído por ahí que Emiliano Jelicié está trabajando en la traducción de sus obras al castellano, lo que sería todo un acontecimiento). Pero sobre todo salgo pensando que el documental es buenísimo por las puertas y ventanas que abre. Dos de las tantas películas que se mencionan me quedan dando vueltas en la cabeza. Salgo pensando en ellas. Llego a casa y las busco. Las encuentro. Las dejo descargándose y me voy a dormir. Al otro día me levanto, me tomo un café a las apuradas y me pongo a verlas. Me veo las dos de corrido. No puedo creer lo bellas y tristes que son ambas -demasiado para esa mañana-. La primera de ellas –la película preferida de Kael, según sus propias palabras- es Ménilmontant (Dimitri Kirsanoff, 1926), un mediometraje francés de treinta y ocho minutos donde la poética del montaje vertiginoso, herencia rusa que el director trasladó a París, no escapa a las impurezas del realismo urbano, así como el realismo no elude los artificios del drama y la tragedia. Hay planos de calles profundas, hay paredes descascaradas, hay barro y una escena inolvidable en una plaza con un viejo y la protagonista muriéndose de frío y compartiendo el único pedazo de pan que les queda. Y yo que pensaba que no había en el cine mudo rostro más conmovedor y sufriente que el de Falconetti como la Juana de Dreyer. Por suerte, la condensación humeante del aliento en el aire y las lágrimas, pesadas como la orfandad, de Nadia Sibirskaïa estaban esperándome para derribar esa certeza y dejar grabada para siempre la imagen de su cara en mi memoria.\nLa segunda película es Christopher Strong (1933), traducida al español como «Hacia las alturas», donde Katherine Hepburn se lleva, como siempre, el mundo por delante lanzando frases como “No me interesa el futuro”, “Yo no prometo nada”, “Hoy sólo puedo decirte adiós” o aclarando que nunca ha amado a nadie, sencillamente porque no tuvo tiempo. El ritmo de la narración se corresponde con el paso demoledor por tierra y aire de esa mujer, pero la novedad pasa por el descubrimiento de quien dirige la película: Dorothy Arzner, una de las pocas que sobrevivieron a la transición del mudo al sonoro y una de las dos (la otra es Ida Lupino) que lograron filmar en el Hollywood clásico. No había visto nada de ella, así que me pongo a buscar otras películas. Las encuentro y las veo. El patrón se repite: mujeres fuertes que rechazan todo tipo de lujo y comodidad ofrecida por el hombre, a quien además le disputan su rol en el espacio público. Mujeres que son aviadoras o van a la guerra, pero no como como copilotas o enfermeras, sino para adueñarse del campo de batalla.\nEl hallazgo del cine de Arzner me deja extasiado. Qué bueno que fui a ver este documental sobre Kael, me digo. Qué buena película, qué bueno que un festival ofrezca este tipo cosas y que encima la experiencia termine prolongando el goce hasta el hogar. Qué buena es la programación del Bafici, pienso. Pero enseguida me doy cuenta que eso es una obviedad: claro que es buena, ¿quién puede decir lo contrario? ¿Quién puede decir que es mala, floja o insuficiente? No hay forma de comprobar eso. No dan ni el cuerpo ni el tiempo para justificarlo. El problema es otro. Y es grave.\nEl problema es negar lo que a todas luces se sabe; lo que es evidente y se intenta disimular descaradamente, como si no pasara nada -una de las principales características del actual partido gobernante-. El problema es callarse, o hacerse el boludo, que es peor. Y es peor porque en realidad pasa de todo. Entonces me pregunto qué sentido tiene cubrir un festival si dicha cobertura consiste en publicar día tras día notitas acerca de las películas que uno va viendo sin dar cuenta del marco y las condiciones enque esas películas son proyectadas. Me lo pregunto porque yo mismo he hecho eso en más de una oportunidad y ahora me doy cuenta que ya no me sirve.\nPor eso me sorprendo gratamente cuando veo los tuits de Diego Batlle señalando el desfavorable cambio de sede del festival (de Recoleta a Belgrano), lo cual repercute negativamente en la cantidad de salas estables (12 contra las 20 del año pasado), y la cantidad de películas programadas (315 contra las 365 del año pasado, dato omitido en la presentación que también señala Batlle), sumado -por los motivos que sean- a la falta de un invitado estrella (todo bien con Julien Temple, pero De Palma es De Palma, amigo), cosa que no sucedió en años anteriores (Waters y Garrell en 2018, Moretti en 2017, Bogdanovich en 2016), aun cuando el festival ya venía dando señales claras de abandono.\nMe sorprendo porque se trata de alguien que, ocupando el lugar que ocupa dentro del ambiente de la crítica (columnista en La Nación y director del sitio Otros Cines), podría haber tenido una actitud funcional al festival, celebrando una nueva edición y la fiesta del cine y bla bla bla, todo ese palabrerío de ocasión que no aporta nada (claro que es una fiesta ver películas, pero hay que tener en cuenta quién la organiza y quién la paga). En lo personal -nobleza obliga- podría decir que no comparto esa actitud, que repite año tras año, de adelantarse a publicar los anuncios del festival con tal de tener la primicia y ganarse unos likes. ¿Sabrá que los críticos no le importamos a nadie y que si algunos nos dedicamos a esto es por el placer de la escritura y por lo que ésta puede generar una vez que es volcada al mundo? ¿Sabrá que arriba no hay nada, que no hay gloria? Pero comprando eso con la posición verdaderamente crítica que ha asumido esta vez frente a un acontecimiento de tales magnitudes, no se trata más que de un detalle menor. Y aunque desconozco los intereses que lo mueven o las diferencias que pueda tener con Porta Fouz y el resto de la organización, el gesto de señalar con datos concretos la devaluación del festival, viniendo de alguien que ha hecho del ejercicio de la crítica una profesión (no es ese mi caso ni el de HLC en general), con todo lo bueno y lo malo que eso implica, es algo que merece ser destacado.\nSin embargo el comentario que me tuvo pensando estos días es otro, también de un colega. Una vez anunciada la programación, y casi en simultáneo con los posteos de Batlle, Diego Maté (Cinemarama, Perroblanco, A sala llena) publicó en su muro de Facebook lo siguiente: “Los que lamentan cada marzo que el Bafici “haya muerto” son los primeros que querrían que muriera. No sé si serán los mismos o si se renuevan, pero siempre hay una reserva constante de gente que sale a ñañanear temprano”. Yo no puedo saber, como él, quiénes serán esas personas y cuán grande es la pulsión de muerte que las habita, pero de ser así, en todo caso estaríamos ante una expresión de deseos de un grupo de personas que, se me hace, no tiene influencia ni decisión alguna en el armado de un festival como el Bafici. El deseo de muerte puede ser un sentimiento válido, pero creer que su mera expresión puede llegar a tener un efecto en las cosas nos acerca al terreno de la superstición más que al de la realidad. Lo realmente preocupante, me temo, es que ese sentimiento del que habla Diego habite al interior del festival, y con esto no me refiero tanto a su director y el equipo de programadores, de quienes ya me he expresado en notas anteriores y, aunque ideológicamente estoy parado en la vereda opuesta a la de ellos, me consta lo que saben y cómo trasladan ese conocimiento al armado de la programación, sino a los cargos públicos de los que depende la realización de todos los festivales que se llevan a cabo en la ciudad (y en ese punto sí convendría preguntarse por el grado de responsabilidad que les cabe, más que nada a Javier Porta Fouz, en tanto director artístico y cara visible del Bafici, a la hora de discutir y aceptar los términos y condiciones de la realización del evento. Porque, vaya otra obviedad, está claro que siempre se puede decir que no).\nQué ingenuidad la mía, me digo ahora que lo pienso un poco más, porque enseguida me acuerdo que, además de la simulación y el maquillaje improvisado, la otra característica que distingue al actual partido gobernante es la inoperancia, la desidia y el desconocimiento absoluto en todo lo que toca o interviene, en este caso un festival de cine, algo menor si tenemos en cuenta que las consecuencias de esas actitudes se extienden a terrenos sociales más sensibles que ni siquiera hace falta mencionar. Demasiado burdo y obsceno todo como para no notarlo o dejarlo pasar. Y si no me creen, pueden acercarse hasta Belgrano y sacarse una foto con Leia, Darth Vader o Spiderman, esos íconos distintivos del “cine independiente”.\nFestivales, VOD21º bafici, Gabriel Orqueda (Crítico de Cine), pauline kael, Rob Garver, What She Said: The Art of Pauline Kael\nAnterior Entrada anterior: Van Gogh a las puertas de la eternidad: Una subjetiva vacía, por José Luis Visconti\nSiguiente Entrada siguiente: El rostro de Cristo en el cine: Prólogo de un estudio, por Gustavo Bernstein


Ordenaron la reducción de la fianza a Lázaro Báez • Canal C\nOrdenaron la reducción de la fianza a Lázaro Báez\nEste martes trascendió que el la Cámara Federal de Casación Penal le ordenó al Tribunal Oral Federal 4 reducir la fianza del ex empresario Lázaro Báez, quien se encuentra detenido por presunto lavado de dinero.\nLa defensa alegaba que el monto establecido era "impagable", por lo que el fallo que lleva las firmas de los jueces Mariano Borinsky y Javier Carbajo estableció que la fianza deberá reducirse de $632,5 millones de pesos a $386,5 millones.\nSi bien se le había concedido prisión domiciliaria el pasado 8 de julio, debió permanecer en el penal de Ezeiza hasta que se resolviera la situación en Casación. Además, cuando se concrete la reducción de la fianza, Báez deberá seguir en prisión domiciliaria ya que tiene concedido este último beneficio en otra causa penal por supuesto lavado de activos.\nPrevNoticia AnteriorCaída del 18,2% en las ventas por el Día de las Infancias en la provincia\nNoticia SiguienteCaso Blas: confirman que la bala que asesinó al joven era del arma de Lucas GómezNext


El eje del mundo, de Blake Stimson - Editorial GG\nUn libro de Blake Stimson\nEl viejo sueño de la nación estuvo cargado de contradicciones para muchos artistas e intelectuales de la década de 1950. El eje del mundo analiza un excepcional esfuerzo por encontrar una solución cultural a la tensión geopolítica del momento tal como se desarrolló en tres ambiciosos proyectos fotográficos: la exposición The Family of Man; el influyente libro de Robert Frank, Los americanos; y el registro tipológico de la arquitectura industrial de Bernd y Hilla Becher. Cada uno de estos proyectos se esforzaría en liberar el sueño de la nación de sus viejas limitaciones por medio de la fotografía. La novedad de la forma serial fotográfica abriría nuevas posibilidades para la forma social, a la vez que el deseo moderno de pertenencia política se volvería más cosmopolita y 'humanamente' globalizado. El tono épico de este objetivo duró poco, pero sirve al autor para analizar el papel que ha jugado la fotografía en nuestra vida política contemporánea y para abogar por una subjetividad políticamente comprometida en nuestra era global.\nBlake Stimson es profesor de Historia del Arte y Teoría Crítica en la Universidad de California en Davis. Es coeditor (junto a Alexander Alberro) del libro Conceptual Art: A Critical Anthology (2000).\nPrólogo: Perdido en el medio\nIntroducción: La fotografía de la forma social\n1 El ser fotográfico y The Family of Man\n2 La angustia fotográfica y Los americanos\n3 El comportamiento fotográfico de Bernd y Hilla Becher\nEpílogo: Arte y objetualidad\n'Prólogo: Perdido en el medio\nEn sus escritos de finales de la década de los sesenta, Daniel J. Boorstin, prominente historiador estadounidense, veterano de la Guerra Fría, futuro bibliotecario del Congreso y aspirante a intelectual público, se lamentaba del impacto de la fotografía en la sociedad. Le preocupaba que la democratización de la creación de imágenes conseguida mecánicamente por la fotografía pudiera servir también para abaratar y falsificar la experiencia individual y colectiva, la percepción del yo y el sentimiento comunitario. ‘Como individuos y como nación, padecemos hoy de narcisismo social’, diagnosticó en su popular libro The Image or Whatever Happened to the American Dream (La imagen o aquello que le ocurrió al sueño americano). ‘Nos hemos enamorado de nuestra propia imagen, de imágenes que nosotros fabricamos y que no son sino imágenes de nosotros mismos’. El problema era, según argumentaba utilizando el lenguaje psicosociológico propio de la época, la confusión de los límites o la pérdida de discernimiento entre lo que es auténtico y lo que no lo es, entre las formas de representación autogeneradas y aquellas generadas por otros. Escribía que ‘las imágenes’ y ‘el modo en el que pensamos sobre nosotros mismos’ se ‘han fundido’ y, al hacerlo, se ha echado a perder el sueño americano de autorrealización. La superabundancia de la imaginería fotográfica, la facilidad de su producción y la asunción de su papel central en el ámbito cultural habrían acabado aplastando la identidad e infectándola de las cualidades mecánicas del proceso fotográfico, vaciándola de ese modo de su humanidad. Imbuido de psicodrama y de la ambivalencia de la época respecto a la cultura de masas, declaraba que esta patología era ‘la de la monotonía de nuestro interior, la monotonía de la autorrepetición’. Según su razonamiento, dicha condición alienada nacía del material en bruto, del carácter mecánico de la fotografía, de haber caído en la terrible constatación de que ‘vivimos, nos guste o no, en un mundo en el que el hombre ha sido dotado mecánicamente de la nueva e inquietante capacidad de ser -entre otros aspectos amenazantes- ‘su propio artista’’.\nEste miedo -eufórico envés del sueño americano de la cultura de masas que Boorstin criticaba- es tan antiguo como la fotografía misma; sin embargo, en la década de los cincuenta se sentía con una insistencia especial. La ‘identificación más profunda’ de la fotografía, tal y como indicó otro crítico de la época de manera más general respecto a la cultura de masas, ‘depende sobre todo de nuestros aspectos menos individualizados y más anónimos’. Como medio de representación era demasiado plana, demasiado rápida y demasiado fácil, y por ello la identificación social que ofrecía no se basaba en la identidad sino en la ‘disociación de la personalidad’, en ‘el anonimato social’. La creciente percepción en esa época de una pérdida provocada por la fotografía es el tema central de este libro. En concreto, analizo un conjunto de respuestas fotográficas a esta percepción que se distinguen claramente tanto del rechazo paranoico de Boorstin, como de la alegre indulgencia de esa misma condición a cargo de las florecientes industrias de la publicidad, la propaganda, el fotoperiodismo y la fotografía de aficionado en la posguerra. En vez de simplemente reafirmar ‘la queja estéril’ de la soledad y el aislamiento, tal y como ha denominado un escritor a declaraciones autocomplacientes como la de Boorstin, o su desenfadado envés, el ‘desafiante alarde’ de autodeterminación que servía de motor a la industria de la imagen que Boorstin creía que criticaba, demostraremos que el elenco de trabajos fotográficos que se investigan aquí habían establecido una promesa de renovación política en la posguerra, incluso un sentido de obligación moral, a partir de su asociación en el anonimato, de la experiencia de ‘la monotonía entre nosotros, la monotonía de la autorrepetición’. Se creía que aquella misma superabundancia de imágenes que estimulara la rápida expansión de la cultura de masas en las nuevas áreas geográficas, sociales y psicológicas, y que preocupara tanto a críticos de la cultura de masas como Boorstin, aquella misma sensación de ser arrastrado por un torrente de imágenes fotográficas, aquel mismo miedo a ver la propia imagen fugaz en todas partes que volvería dos años más tarde como pastiche en la obra de artistas como Andy Warhol, Edward Ruscha y Gerhard Richter, era el modo privilegiado de abordar -e incluso se asumía seriamente que podría servir de remedio- los mayores y más urgentes problemas del momento.\nEsta sensación de promesa o mandato está circunscrita a una historia muy específica y estrictamente delimitada, una historia remota cuyas principales características nos resultan ahora bastante ajenas. Su ambición dio lugar a una forma peculiar y distintiva de modernidad tardía, forma que describiré aquí en detalle. En pocas palabras, se pensó que el principio de alienación diagnosticado como ‘narcisismo social’ o ‘anonimato social’ o ‘autorrepetición’ generado, aparentemente, por el torrente omnipresente e interminable de fotos, anuncios y demás documentos gráficos, conllevaba en sí mismo la posibilidad de un nuevo modo de identificación política, la posibilidad de una autocomprensión colectiva de mentalidad cívica que generaría a un nuevo ciudadano del mundo de la posguerra y posmoderno. En el fondo, la promesa que contenía esta condición era que, ejercida adecuadamente, podría ser un medio de salvación de los horrores del pasado reciente y un medio para evitar que volvieran a suceder. El objetivo no era tanto una identidad transnacional nueva y mejorada -basada en una ética socialmente consensuada o en una visión compartida del pasado o el futuro- como un sistema de pertenencia política impulsado por un sentido de identidad-en-crisis, un sistema construido sobre la fascinación y el miedo compartidos por la no identidad. Utilizando un tipo de razonamiento homeopático que lleva tiempo fuera de circulación, la enfermedad era también la cura.\nEllo no era, sin embargo, una mera concesión al statu quo, ni un simple realismo capitalista del cariz del que pronto dominaría la escena artística. La promesa que contenía este conjunto de imágenes fotográficas no era la de la marca comercial de veneno social presentada como cura para la nación; no tenía aún que ver con la promesa del consumidor como redentor del ciudadano convertida en patológica por el fracaso de lo político y de los demás ideales. (En cualquier caso, ello sería hetero- o alopático, no homeopático, surgido de un modo de razonar totalmente distinto.) Por el contrario, el ideal fotográfico que aquí se investiga era aún en gran medida una forma de existencialismo de mediados de siglo, de fenomenología o de humanismo filosófico, una forma de ver que buscaba activamente construir su propio –ismo o doctrina sistémica con la que pertenecer al mundo, y conocerlo, dentro de la experiencia de la visión que representaba.\nDesde una perspectiva más familiar, es otro modo de decir que la promesa de la reproducción mecánica de la fotografía aún no se había convertido en camp, es decir, que su distancia crítica aún no derivaba de haber rechazado el objetivo ilustrado de una razón radicalmente productiva, un entendimiento estructural y sistémico y una autoconciencia universal, ni de haberse apartado de la causalidad interna para pasar a ser unreflejo pasivo, a deslizarse e imitar la superficie externa del mundo. Retrospectivamente, podríamos decir que la sensibilidad fotográfica que investigamos aquí emana de una forma transitoria de subjetividad política, aquella que se desplazaba desde las residuales pasiones colectivas del ciudadano hacia los emergentes y cada vez más aislados intereses propios del consumidor, que se desplaza desde Vertov hacia, digamos, Warhol, o de la neurosis organizada de las políticas de masas hacia la histeria manufacturada de la cultura de masas. Sin embargo, durante un período, tuvo su propia agenda distintiva y alternativa, que no era estrictamente ni espíritu cívico ni puro consumismo, sino una versión propia de la modernidad tardía que se pierde de vista si pasamos demasiado rápido nuestra mirada histórica de la masa cohesionada de los modernos al fragmentado imaginario social de los posmodernos. Aquí se investiga el papel alternativo asignado a la cultura como tercer sistema diferenciado de organización social que se hizo visible, aunque sólo fuera brevemente, entre dos posiciones convincentes y mejor establecidas.\nHa pasado casi medio siglo desde entonces, y la gente y las culturas globales se han ido aclimatando a un orden mundial cada vez más amplio, más denso, más mediático y más basado en el mercado. Lo han ido haciendo desde sus particulares puntos de vista, ya sea en el centro o en la periferia de ese orden, en tanto que la promesa de una alternativa del tipo anteriormente descrito parece como mucho descabellada. De una forma u otra, las gentes de todo el mundo hace mucho que han aceptado un principio geopolítico fundamental: aquella batalla que se definió según el modelo de desarrollo en tres mundos durante la Guerra Fría y sus secuelas, y que se reconfiguró temporalmente tras del 11 de septiembre de 2001 como ‘choque de civilizaciones’, ya no es la batalla por las almas de los que aún hay que industrializar o democratizar entre filosofías materialistas rivales que se disputan el modo de controlar mejor los procesos de industrialización o cómo entender y llevar a cabo la promesa de la libertad. En su lugar, se ha redefinido como una batalla sobre la identidad: entre el sujeto político materialista reducido ahora más radicalmente que nunca al rol de consumidor egoísta y su otro idealista, entre el hombre económico concebido como sujeto político global por excelencia y las diversas formas de ser político que emanan de las doctrinas religiosas, de las categorías raciales o étnicas y de la ideología política. En la medida en que esta batalla entre el materialismo-como-consumismo y el idealismo-como-política-de-identidad se ha polarizado como tal -es decir, como una batalla entre deseos rivales y mutuamente excluyentes, más que como una batalla para saber cuál es el mejor sistema para lograr los mismos objetivos modernos- se han vuelto ininteligibles otros intentos de desarrollar un sujeto político global, como el breve episodio de que trata este libro.\nPodríamos comenzar a desvelar la naturaleza de esta promesa perdida, que la fotografía parecía asumir temporalmente, recuperando la densa sensación de inteligibilidad inmediata y de importancia histórica de la cuestión de la subjetividad política en el período que aquí estudiamos. Podemos citar muchos ejemplos, pero voy a empezar por dos, ambos del final del proceso, en 1962. En primer lugar, me referiré a una advertencia hecha por Theodor Adorno, quien insistía en que la reflexión acerca de la subjetividad política era clave para ‘prevenir el desastre más extremo y total’ y en que era la cuestión ‘en torno a la cual todo lo demás habría de cristalizar’. Escribió que las ‘formas de la constitución social global de la humanidad amenazarán su propia vida si no se desarrolla e interviene un sujeto global autoconsciente’; la ‘posibilidad del progreso, de prevenir lo extremo, el desastre total, ha migrado en exclusiva a este sujeto global’. El segundo ejemplo lo tomo del manifiesto fundacional del neoliberalismo Capitalismo y libertad de Milton Friedman. Aunque quizá pueda sorprender a nuestras posiciones geopolíticas posteriores a 1989, el texto de Friedman estaba cargado, al igual que el de Adorno, de una gran ansiedad respecto al futuro de la subjetividad política. Escribió que la libertad está siendo ‘amenazada desde dos frentes’. El primero era obvio, ya que viene de ‘los malvados hombres del Kremlin que prometen enterrarnos’. El segundo, sin embargo, es más sutil e insidioso y más acorde con los términos del análisis de Adorno. Advirtió que ‘es la amenaza interna procedente de hombres llenos de buenas intenciones y buena voluntad que desean reformarnos’. Los dos pensadores luchaban contra el problema de lo que Friedman denominó el ‘poder concentrado’ de la buena voluntad y las buenas intenciones dentro de las formas sociales; los dos habían comprendido que el campo de batalla era lo que Adorno denominó el ‘sujeto global autoconsciente’. La cuestión urgente para los dos era saber cuál era la economía social de la subjetividad más adecuada para lograr liberarse de ese poder concentrado; aunque era una pregunta para la que no tenían una misma respuesta.\nLa visión del mundo polarizada de ‘consumidor contra idealista’, ‘posmoderno contra moderno’, que surgió con fuerza en los inicios del período que tratamos en este estudio no es, sin embargo, una novedad de los últimos cincuenta años. En cierto modo, es tan vieja como la unión entre capitalismo e Ilustración. De hecho, la justificación política capitalista-realista que cobró un nuevo impulso a principios de los sesenta tomando al consumidor como modelo de sujeto global estaba en consonancia, aunque nunca fuera exactamente lo mismo, con la forma de subjetividad política implícita en los trabajos fotográficos que tratamos aquí. En pocas palabras, la batalla por la justificación se iba a iniciar tanto si la pasión política, avivada por los nacionalismos durante la guerra, se redirigía a producir con efectividad un nuevo gobierno del mundo, como si lo hacía hacia un nuevo mercado mundial. La cuestión era saber qué podía mantener mejor a raya las bajas pasiones de la nación: ¿las formas modernas de pertenencia derivadas de la promesa de una razón progresista, o el deseo posmoderno que emana de la promesa de una economía creciente y una mayor variedad de bienes de consumo? La consonancia de las justificaciones que surgió como respuesta a esta pregunta implicó en buena medida que la acción política moderna encarnada en los proyectos fotográficos de los años cincuenta y en los esfuerzos intelectuales investigados aquí contribuyera al posnacionalismo consumista y neoliberal que surgió con toda su fuerza en la década de los sesenta, o al menos a que fuera fácilmente asimilada por él. Así fue como siguió adelante la dialéctica de la Ilustración, tal como Adorno y Horkheimer habían denominado a esta consonancia en 1944. Ellos habían advertido que ‘el único tipo de pensamiento lo suficientemente duro como para hacer añicos los mitos es, en el fondo, aquel que es autodestructivo’.\nHace un cuarto de siglo, Albert O. Hirschman describió el argumento filosófico fundacional moderno que subyace en esta justificación política en su incisivo libro: Las pasiones y los intereses: argumentos políticos en favor del capitalismo previos a su triunfo. Hirschman observó cómo la teoría política gobernante tiende a interpretar la pasión, en tanto fuerza política, como destructiva por definición, mientras que, simultáneamente, subraya la incapacidad de la razón para frenar dicha capacidad destructora. Una vez instaladas estas dos asunciones, y una vez que la pasión y la razón quedaban neutralizadas como fundamentos posibles de una correcta subjetividad política, lo resumía así: ‘la idea de que la acción humana puede ser descrita en su totalidad atribuyéndola a una u otra implicaba proyectar una perspectiva excesivamente sombría sobre la humanidad’. La solución a este dilema era tan ingeniosa como práctica: en lugar de una estricta confianza en la razón o en la pasión en exclusiva, el concepto de interés iba a ofrecer su utilidad mediante una especie de síntesis: ‘como pasión egoísta refinada y contenida en la razón, y como razón que se orienta y cobra fuerza gracias a dicha pasión’. Actuar por intereses propios tenía que ser un medio de canalizar la pasión mediante la razón y, al hacerlo, redirigir y ejercitar productivamente su fuerza intrínseca, atemperando, o al menos minimizando, al mismo tiempo su violencia.\nLas obras analizadas en este libro tenían aspiraciones similares respecto a su época, pero sus métodos eran distintos. Cada uno de los tres proyectos estudiados aquí (la exposición de Edward Steichen, The Family of Man; el libro de Robert Frank, The Americans, y el estudio tipológico, aún en curso, de la vieja arquitectura industrial de Bernd y Hilla Becher) buscaban atemperar o redirigir la pasión política colectivista sin confiar exclusivamente en la limitada utilidad de la razón, pero lo hicieron mediante una relación con el mundo que no se reducía aún al interés propio. Cada uno de ellos pretendía desarrollar un modo de canalizar las pasiones del nacionalismo en formas alternativas de pertenencia política, en formas alternativas de subjetividad política que no estuvieran motivadas por la farsa del chauvinismo nacional o racial pero que tampoco lo estuvieran por la empobrecida imaginación social derivada de la noción de interés. Como grupo, se hicieron portadores del sueño de la vida pública -de la nación-, pero se protegieron con igual ardor de los modos en que aquel sueño había derivado en pesadilla recientemente. Su tarea compartida se podría describir como un trabajo acerca del afecto de la pertenencia: querían desarrollar y refinar la experiencia emocional de relacionarse o conectarse con un grupo.\nLa verdadera tarea de estos proyectos era pues estética o afectiva o corpórea, pero ello no significa que tal compromiso no fuera profunda y significativamente filosófico; y ello de un modo por completo distinto a otros momentos de la historia reciente del arte. En su totalidad el período estaba saturado de una ambición extraordinaria. En este aspecto, se encontraban en consonancia con muchos proyectos académicos cuyas aspiraciones intelectuales parecerían en su mayoría inaceptables aplicando los estándares de lo razonablemente imaginable en la actualidad: el magistral Eros y civilización de Marcuse en 1955, por ejemplo, o el gran La parte maldita de Bataille de 1949, o el intento de Sartre por reconciliar el existencialismo y el marxismo en su primer volumen de la Crítica de la razón dialéctica, de 1960, subtitulado Teoría de los conjuntos prácticos, por no mencionar los prolíficos escritos de Adorno y Merleau-Ponty que figuran como textos sintomáticos del período que estudiamos a continuación. Pero, como veremos, el ‘narcisismo social’ que se asumía que otorgaba la fotografía ofrecía un recurso o instrumento especial para reconfigurar las relaciones entre las pasiones y la política, una forma especial de imaginar y desarrollar ciertos ‘ensamblajes prácticos’ que excedían los medios de que disponían los sociólogos, los filósofos y todos aquellos que se encontraran constreñidos por la autocompresión racional.\nEsta ambición en cuestión era resultado de un momento histórico concreto, un momento liminar entre nuevos y viejos modos de pertenencia política en el que se podían volver a cuestionar los grandes temas de la subjetividad política que habían dado forma a la modernidad. La cuestión principal que tratamos aquí es determinar la manera particular en la que iba a redirigirse la pasión de pertenencia y los fines específicos hacia los que se iba a orientar: ¿cómo experimentar lo otro de nuevo? Cada uno de los proyectos se preguntaba cómo rehacer las relaciones entre lo individual y lo colectivo, entre el sujeto y la sociedad, de tal modo que tampoco se exageran. Éste era el problema, y era complicado tanto por su residual impulso moderno de planificación social centralizada y de comprensión sistemática, como por su emergente impulso posmoderno de rechazar tal visión divina y dejarse llevar -’de cualquier manera’, según la desdeñosa frase de Boorstin- por la corriente subyacente.\nLa solución innovadora para estos fotógrafos, como también lo fue para un amplio sector de intelectuales públicos, iba a desarrollarse primero partiendo de medios formales abstractos. En palabras de uno de los principales teóricos del urbanismo, por ejemplo, consistía en elaborar ‘una conexión íntima y visible desde el detalle más pequeño hasta la estructura total’ para sintetizar ‘un patrón completo, un patrón que sólo se percibiría gradualmente y que se desarrollaría mediante experiencias secuenciales, invertidas e interrumpidas según el caso’ en una ‘continuidad en la que cada parte fluye de la siguiente, (generando) una sensación de interconexión en todos los niveles y en cualquier dirección’.\nLa interpretación de este patrón, este plan local-global, esta forma de totalidad social visible sólo cuando se ejecuta por sus participantes-observadores de la calle, era el principal problema estético que movía a los trabajos investigados aquí y que los distingue tanto de la visión divina, idealizadora y global de la modernidad anterior de la que intentaba alejarse, como de la visión consumista posmoderna que la desbancaría.\nNo había ni el más mínimo autoengaño, ni el menor rastro de ‘narcisismo social’ que Boorstin tanto temía, en esta aspiración. Sin embargo, y a pesar de su locura, a continuación destacaré el potencial épico de esta ambición. O, más bien, defenderé que es precisamente por esta locura -el carácter grandioso, épico, de su auto-imaginación, la ilusoria sobrehumanidad de que osara a rehacer un mundo que ya hacía mucho que había sido raptado a su visión por las dos perspectivas dominantes que limitaron su emergencia histórica- por lo que aún tiene algo que ofrecer en el momento presente. Podemos abordar el mismo tema de una manera diferente (y, por lo tanto, quizás entender mejor una clave o algún punto que nos puede ser útil ahora) si vemos este sueño como parte de los dos humanismos mayores y más importantes de la segunda mitad de siglo: el movimiento en defensa de los derechos civiles y el movimiento de descolonización. Eran emocionantes aquellos días en los que una ‘ideología emancipadora’, como dijo Prasenjit Duara al hablar de los descolonizadores, podía buscar simultáneamente y del mismo modo ‘liberar a la nación y humanizarse’. Fueron emocionantes aquellos días en los que se entendía que la visión política apelaba directamente a algo universalmente humano y primordial, cuando un discurso podía engañar al centinela emocional del cinismo y hacer resonar en el corazón un estribillo tan banal como ‘¡Que suene la libertad!’, aquellos en los que la Ilustración parecía de nuevo, momentáneamente, adquirir relevancia.\nPor supuesto, el reto de los derechos civiles y la descolonización fueron movimientos sociales y políticos de impacto mundial a un nivel que no lo fueron los intelectuales modernos y la imaginación artística que tratamos aquí. Podría decirse que los movimientos sociales tuvieron éxito ideológico y que el impulso aquí descrito fracasó porque el primero tenía conceptos prácticos y concretos de nación para compensar e implementar la abstracción impracticablemente generalista de los derechos humanos, o de la ‘humanidad misma’, de la libertad o de la Ilustración, mientras que la última quedó presa de su etéreo universalismo moderno. Al igual que el Estado prusiano para Hegel, la Ilustración se imaginó para que se hiciera concreta y particular, aunque de manera imperfecta, en los distintos nacionalismos negros estadounidenses y en los neotradicionalismos que impulsaron los movimientos de soberanía nacional en Asia y África. Sus medios culturales -los espirituales de la esclavitud, las telas artesanales, los sarongs, los tambores y demás- llevaron a cabo gran parte del trabajo ideológico necesario para la descolonización y nacionalización al particularizar la identidad, al darle una nueva autonomía con respecto a las narrativas globales del colonialismo y de la industria esclavista transcontinental.\nSin embargo, desde nuestra perspectiva actual, en medio de otro período de realineamiento geopolítico dramático y trascendental y de una total reconfiguración político-psicológica, puede considerarse que dichos progresos también tuvieron sus límites, y que las cuestiones más generales -aquellas que las políticas de la identidad debían responder- pueden volver a surgir. ¿Cómo dar forma social a la autonomía, a la autorrealización humana, a la libertad? ¿Cómo definir, experimentar y ejercer de nuevo la relación del individuo con la colectividad? Este libro es una mirada hacia atrás, a un momento en el que estas preguntas aún se estaban planteando, antes de que las respuestas se cristalizaran en identidades, instituciones y corrientes críticas específicas, y antes de que las mismas preguntas llegaran a parecer competencia exclusiva de la juventud, de un período histórico delimitado o de la ingenuidad. Por un momento, la fotografía encarnó la promesa de realizar el mismo tipo de trabajo ideológico que hacían los espirituales, los sarongs, las telas tejidas en casa y demás -el trabajo de la Ilustración entendido como identidad, como nación-, pero desde ahora a escala global.\nPor supuesto que ésta era y es una contradicción imposible e ideológica en grado sumo, un intento vano de reconciliar lo universal con lo particular, de hacer concordar la otredad y la identidad, y que sirvió poco más que para preparar el camino para las primeras incursiones de una visión del mundo en que todo-es-un-bien-de-consumo, cuyo resentido y reactivo reverso nos resulta tan conocido actualmente. Pero los proyectos fotográficos que tratamos en este libro al menos esperaban poder hacer lo contrario: poder personificar la contradicción y adoptar como esencia de su carácter nacional la insolubilidad entre lo general y lo particular, entre lo colectivo y lo individual. En otras palabras, pensaron que el narcisismo social de la fotografía, su capacidad para dar forma a ‘nuestros aspectos menos individualizados y más anónimos’, les permitiría vivir la abstracción del mismo modo que Gandhi y sus seguidores vivieron el satyagraha, para personificar la no-identidad como Gandhi y sus seguidores personificaron la no-cooperación no-violenta. La fotografía tenía que ser su expresión cultural primordial, su respuesta existencial al mundo de posguerra, la expresión más profunda de la subjetividad política globalizada ante la perspectiva de una III Guerra Mundial nuclear.\nEra un gran sueño de renovación de la vitalidad humana, pero en un abrir y cerrar de ojos pasó a convertirse en lo que ahora parece que era su inevitable consecuencia final: la mortal contradicción entre el consumidor global y su otro fundamentalista, que brota en su lugar.'\nEn sus escritos de finales de la década de los sesenta, Daniel J. Boorstin, prominente historiador estadounidense, veterano de la Guerra Fría, futuro bibliotecario del Congreso y aspirante a intelectual público, se lamentaba del impacto de la fotografía en la sociedad. Le preocupaba que la democratización de la creación de imágenes conseguida mecánicamente por la fotografía pudiera servir también para abaratar y falsificar la experiencia individual y colectiva, la percepción del yo y el sentimiento comunitario. ‘Como individuos y como nación, padecemos hoy de narcisismo social’, diagnosticó en su popular libro The Image or Whatever Happened to the American Dream (La imagen o aquello que le ocurrió al sueño americano). ‘Nos hemos enamorado de nuestra propia imagen, de imágenes que nosotros fabricamos y que no son sino imágenes de nosotros mismos’. El problema era, según argumentaba utilizando el...\nEstás revisando: El eje del mundo


Brasil: La Liga de Campesinos Pobres (LCP) celebra 19 años de resistencia de Corumbiara – ¡Todos al 6º Congreso de la LCP! | Gran Marcha Hacia el Comunismo\nBrasil: La Liga de Campesinos Pobres (LCP) celebra 19 años de resistencia de Corumbiara – ¡Todos al 6º Congreso de la LCP!\nPublicado en agosto 31, 2014 por granmarchacomunismo\nNota – Reproducimos a continuación la crónica de la manifestación celebrada en Corumbiara (Brasil) en conmemoración de los 19 años de la heroica resistencia campesina en la hacienda Santa Elina así como del 6º Encuentro de Delegados de la Liga de Campesinos Pobres (LCP) de Rondônia y Amazonia Occidental, que hemos extraído del periódico brasileño «A Nova Democracia» http://www.anovademocracia.com.br/ Nº 136, segunda quincena de agosto de 2014 y que Gran Marcha Hacia el Comunismo hemos traducido al español:\n19 AÑOS DE RESISTENCIA DE CORUMBIARA : ¡SANTA ELINA ES DE LOS CAMPESINOS!\nLiga de Campesinos Pobres (LCP) de Rondônia y Amazonia Occidental\nEn la mañana del día 9 de agosto, los cohetes anunciaron a la población de Corumbiara el inicio de una vibrante manifestación de campesinos, estudiantes, profesores y partidarios de la lucha por la tierra que recorrió las calles de la ciudad, con pancartas, carteles y banderas rojas. La protesta celebró los 19 años de la heroica resistencia campesina en la hacienda Santa Elina.\nLa histórica batalla campesina del 9 de agosto de 1995 fue recordada por los campesinos en sus consignas y discursos. Después de 15 años de muchas luchas, tentativas de nuevas ocupaciones, resistencia contra las reintegraciones de posesión y enfrentamientos contra las bandas de pistoleros, a mediados de 2010, los remanentes de la resistencia de Corumbiara, organizados por el Comité de Defensa de las Victimas de Santa Elina, con el apoyo de la LCP [Liga de Campesinos Pobres], retomaron parte de las tierras de Santa Elina, realizaron la Partición Popular y distribuyeron los lotes a las cerca de 800 familias de campesinos sin tierra o con poca tierra en que la hoy viven y trabajan.\nCelebrando la memoria de los mártires y las conquistas de lucha combativa, los manifestantes entonaron consignas llamando a la población a no votar y en defensa de la Revolución Agraria. Campesinos víctimas de la represión y tortura en Santa Elina y sus remanentes, moradores de la zona y diversas otras zonas campesinas de Rondônia, hicieron uso de la palabra recordando a los mártires de Corumbiara y denunciando que hasta día de hoy los principales inculpados por la masacre de campesinos: Valdir Raupp (PMDB), el latifundista Antenor Duarte y el comando de la PM de Rondônia en aquel momento permanecen impunes. También denunciaron las maniobras de Fetagro (PT) e Incra por desmovilizar y retirar a las familias de las tierras para servir a sus intereses electorales.\nAl final de la manifestación los nombres de los mártires de la Resistencia de Santa Elina fueron una vez más recordados. Los manifestantes instaron a los campesinos de la región a tomar más tierras del latifundio, destruir la secular concentración de tierras e impulsar aún más la economía local. Una brigada de jóvenes distribuyó panfletos y ejemplares del periódico «A Nova Democracia» entre los habitantes y comerciantes.\nVICTORIOSO ENCUENTRO DE DELEGADOS\nUna vibrante manifestación antecedió al 6º Encuentro de Delegados de la Liga de Campesinos Pobres (LCP) de Rondônia y Amazonia Occidental, que reunió a representantes elegidos por las Asambleas Populares de decenas de zonas campesinas, profesores, estudiantes y partidarios.\nLa apertura del Encuentro tuvo lugar en la tarde del 9 de agosto con la presencia de representantes del Movimiento Clasista de Trabajadores en la Educación (Moclate), Movimiento Estudiantil Popular Revolucionario (MEPR), Escuela Popular (EP), abogados del pueblo, activistas del movimiento indígena, del Centro Brasileño de Solidaridad con los Pueblos (Cebraspo), Comité de Apoyo a A Nova Democracia (AND), Movimiento Femenino Popular (MFP), Comisión Nacional de la LCP y Liga de los Campesinos Pobres de Rondônia y Amazonia Occidental.\nLas actividades se iniciaron con saludos especiales a la heroica resistencia palestina; al profesor indio Dr. Saibaba, preso político del viejo Estado indio; y a los mártires de la lucha por la tierra. Fotos de varios campesinos y dirigentes del movimiento campesino combativo asesinados decoraban las paredes. El ejemplo de cada uno de ellos inspira a los demás a seguir sus pasos en la sagrada lucha por el derecho a la tierra y por un nuevo Brasil.\nLos participantes saludaron la realización del Encuentro y hablaron sobre la situación de la lucha por la tierra en el país y también en Rondônia ; denunciaron la situación de los últimos años de creciente criminalización y represión contra el movimiento campesino, con persecuciones, prisiones y asesinatos de dirigentes y activistas.\nEl Encuentro debatió la total bancarrota de la «reforma agraria del gobierno», en la que los gestores del PT gastan billones como el agronegocio y perdona las deudas de los latifundistas en cuanto actúa en la desmovilización, criminalización y represión de las luchas de los campesinos y pueblos indígenas a través de los jueces, la Defensoría Agraria, la Policía Federal, la Fuerza Nacional y demás órganos de represión y del monopolio de las comunicaciones.\nLos participantes mayoritariamente defendieron la necesidad de una gran campaña para convocar a todo el pueblo a no votar y la necesidad de movilizar a centenares de familias para tomar tierras del latifundio. También reafirmaron la necesidad de fortalecer el funcionamiento de las Asambleas Populares y los Comités de Defensa de la Revolución Agraria en las zonas, organizaciones para debatir y deliberar sobre la solución de todos los problemas de las zonas.\nEn el segundo día, los participantes estudiaron en grupo las tesis del 6º Congreso de la LCP. El debate fue bastante amplio y participativo. Destacamos el papel de la juventud campesina, que estuvo presente en un número considerable y participó con atención y disposición en todas las actividades.\nUna de las partes importantes del Encuentro fue la escuela de compañeras y compañeros que formarán parte de la nueva coordinación de la LCP. En la clausura todos los participantes llevaron a cabo la ceremonia de juramento de la Liga de los Campesinos Pobres ante la bandera roja de la organización.\nEl 6º Encuentro culminó la primera parte de la preparación del 6º Congreso de la LCP. Fue realizado por medio de diversas reuniones de grupos de residentes y de las Asambleas Populares en las zonas que debatieron los problemas y reivindicaciones locales como: pésimas carreteras, la distancia a las escuelas, la precaria salud, la falta de incentivo y apoyo a la producción campesina, la persecución de dirigentes y el crecimiento del número de familias que quieren participar de nuevas tomas de tierras, etc.\nConcluidos los trabajos del Encuentro de Delegados, los activistas de las masas campesinas de las zonas organizadas por la LCP en Rondônia iniciaron la preparación para el plenario final del Congreso. La consigna es “¡Todos al 6º Congreso de la LCP!”\nEsta entrada fue publicada en A Nova Democracia, anticapitalismo, boicot a las elecciones, Brasil, campesinos, capitalismo burocrático, CEBRASPO Centro Brasileño de Solidaridfad con los Pueblos, Dr G N Saibaba, Liga de los Campesinos Pobres LCP, lucha popular, Maoísmo, mártires revolucionarios, movimiento campesino, Movimiento Estudiantil Popular Revolucionario, Movimiento Femenino Popular (MFP), movimiento popular, mujeres campesinas, presos políticos por granmarchacomunismo. Guarda el enlace permanente.


Gemba Academy | 5 Pasos Para La Recolección De Datos\n5 Pasos Para La Recolección De Datos\nPor Ana Cruz • diciembre 22, 2016\nArticulo escrito por: Ron Pereira\nLa recolección de datos es un poco engañosa si no se hace correctamente. Muchas personas piensan que solo necesitan ir de prisa, tomar información, vaciarla en una plantilla de Excel, presiona algunos botones inmediatamente encontrar la cura para el cáncer. Me encantaría que fuera así de fácil... pero no lo es.\nGeneralmente en la mayoría de programas de entrenamiento y libros de texto escucharán del Proceso de 5 Pasos para la Recolección de Datos. No estoy seguro quien lo desarrolló primero pero si ustedes lo saben por favor déjenos un comentario en la parte de abajo de este artículo.\nAquí están los 5 pasos explicados con nuestras palabras.\n1.- Aclarar nuestra meta para la recolección de datos. Suena demasiado obvio pero muchas veces no se tiene claro. Por ejemplo, ¿qué problema estamos tratando de resolver al recolectar estos datos?, mucha gente experimenta f una enorme frustración cuando se les pide recolectar datos y no saber para qué. Por lo que si no aclaran esto inicialmente no pueden enojarse si los encargados de recolectar los datos no tienen éxito ya que no fue culpa de ellos y esto traería como consecuencia que usted pierda la credibilidad.\n2.- Desarrollar definiciones operacionales y procedimientos. Aquí tenemos que ser muy claros al definir Qué estamos midiendo, Cómo va a ser medido y Quién lo medirá. Muchas veces comenzamos con un plan de ejemplo, si este es el caso debemos definirlo desde el principio como tal.\n3.- Validar el Sistema de Medición. Y llegamos a una parte crucial y que muchos pasan por alto. Les contaré una historia real... hace algunos años mientras trabajaba para una compañía de suministros donde producían partes de plástico, usaron una máquina de "inspección óptica automatizada" de $300 K para identificar las dimensiones de 'diamantes negros'. Me pidieron que ayudara durante el proceso implementando un DOE. Les pregunte si habían realizado anteriormente un análisis de sistema de medición y me aseguraron que la máquina había sido calibrada recientemente en el más alto estándar a lo que respondí que era genial y pregunté ¿han realizado un MSA? y para no hacer tan larga la historia realizamos un MSA y descubrimos que debido a un problema en la programación (el cual cubrimos en otro artículo) su sistema de medición no era eficiente. Y estuvieron trabajando así por años proveyendo partes a una compañía de $50B y no tenían ni idea de cual era la dimensión de estas partes. ¡Ups! y la moraleja de esta historia es ... ¡confirma tu sistema de medición!\n4.- Comenzar la recolección de los datos. ¿Les parece curioso como este cuarto y el quinto paso del proceso es donde la mayoría de personas en realidad comienzan?. Ahora si comenzamos el paso de recolección de datos usando el conocimiento de los pasos previos.\n5.- Continuar mejorando los sistemas de medición y asegurarnos d que las personas sigan las instrucciones de recolección de datos. El sistema de medición necesita ser verificado constantemente. Un pequeño golpe a una cámara puede arruinar todo. Además, como todo en la Mejora Continua, el mantener un proceso es una de las partes más difíciles y si hablamos de la recolección de datos no hay diferencia.\nRecuerda enviarnos tus comentarios o sugerencias dejando un mensaje al final de este artículo.


PressReader - China Today (Spanish): 2018-11-05 - Más de 1100 pymes debutan en nuevo tercer mercado de China en 2018\nMás de 1100 pymes debutan en nuevo tercer mercado de China en 2018\nUn total de 1106 pymes debutaron en el Sistema Nacional de Transacción y Cotización de Valores de China (NEEQ, por sus siglas en inglés), conocido como el nuevo tercer mercado, desde comienzos de este año.\nEstas compañías emitieron acciones valoradas en 47.520 millones de yuanes (cerca de 6920 millones de dólares), según el NEEQ.\nDurante la última semana de negociación antes de las vacaciones por el Día Nacional, el volumen de negocio del mercado alcanzó 1492 millones de yuanes, un aumento del 26,44 % frente a la semana anterior.\nEl NEEQ fue puesto en marcha oficialmente a principios de 2013 para complementar a las bolsas de Shanghai y Shenzhen y se centra en las pymes, a las cuales ofrece procedimientos de cotización con bajos costos y más sencillos.\nCumbre de Empresarios del Nuevo Tercer Mercado 2018.


Llega la Navidad y de forma obligada también llega la época del año en la que más regalos se hacen a nuestros familiares, amigos, parejas, etc. Casi sin darse de cuenta ya nos ha pillado a muchos por sorpresa y estarás pensando en qué regalar a ese ser querido que quieres sorprender de forma grata.\nEn este caso a mi se me ha adelantado y gracias a MobileFun me ha llegado a casa el Helo TC Assault de Griffin, un helicóptero de radio-control que funciona con un mando Android o iOS y que, como de costumbre, ha pasado por mis manos y he analizado cada detalle del mismo de forma minuciosa.\nAntes de lanzarme con datos me gustaría comentar que el Helo TC es un helicóptero de radio control para el que es necesario tener un smartphone con el que controlarlo y un puerto USB donde poder cargarlo, si tienes esas dos cosas ya eres apto para que este helicóptero de juguete pueda llegar a tu casa y disfrutar de él.\nMe he reído mucho probando su funcionamiento (como un niño) aunque a día de hoy todavía no lo controlo como es debido a pesar de los minutos de vuelo que he podido disfrutar. En la imagen puedes ver todo lo que incluye la caja aunque me gustaría tomármelo con un poco más de paciencia y mostrarlo todo un poco más detallado, vamos a ello.\n4 Prueba de vuelo\n6 Puntuación 3/5\nEl aspecto exterior de la caja es realmente bueno, si lo ves en una juguetería seguramente sea complicado separar a tu hijo del mismo (si quiere un helicóptero evidentemente) pero me gustaría comentarte que es recomendable para personas de más de 14 años (con 12 llega) y supongo que ese límite viene determinado por la necesidad de tener un smartphone aunque siempre puedes dejarle el tuyo para jugar.\nComo puedes ver llama bastante la atención y en el frontal destaca el +14 (de la edad) y la App que tendrás descargar para poder disfrutar del helicóptero. Para la semana quizás pueda probarlo con un iPhone y también tendré que pasarme por la web de MobileFun haber si encuentro accesorios del iphone 5S y supongo que debería de funcionar mejor que con Android (no entiendo muy bien porqué pero muchas de estas cosas lo hacen).\nEn la parte trasera podemos ver el conector que se coloca en el móvil, modos de vuelo, que tiene misiles, etc. En los laterales tienes información sobre todo tipo de información técnica necesaria para tomar el control del helicóptero. Está muy bien detallada y es muy vistosa, me ha sorprendido gratamente.\nDentro de la caja podemos ver el Helicóptero, un manual, el cargador USB, el mando para controlar el helicóptero (sin 4 pilas AAA que debes comprar), misiles, repuestos (alguna ala, misiles y el timón). Viene todo perfectamente encapsulado y bien ordenado sin ningún problema para su transporte. La caja está bien organizada y permite volver a guardar todo si vamos a echar un tiempo sin jugar al helicóptero.\nEl Helo TC Assault es algo diferente a los demás helicópteros que podemos ver de este tamaño y se debe todo a los misiles y a su precio, no parece tan de juguete (aunque tenga muchas partes de plástico) como los otros.\nEn esta imagen lo podemos ver en detalle, sus alas son muy resistentes (aguantarán todo tipo de golpes) y el helicóptero durará mucho más de lo que piensas. Tiene una luz LED en la delantera que nos permite verlo si estamos en la oscuridad o se va a zona de penumbra (más de una vez se ha metido debajo del coche y gracias a ella he podido salir).\nEn los laterales puede albergar dos misiles que nos permitirá dispararlos cuando queramos pero cuidado, si das a alguien en un ojo le dolerá porqué es bastante rápida cuando se disparan.\nSi le damos la vuelta podemos ver el enchufe donde se enciende y el conector para cargar el helicóptero, no hay más botones ni configuraciones que nos puedan servir, toda la configuración restante se hace directamente en la aplicación que dirige el helicóptero.\nEl control es bastante profesional aunque nos costará aprender a dirigirlo de forma correcta porqué cuesta bastante atender a todo a la vez.\nEl modo experto nos permitirá que el helicóptero se eleve y además de activarlo también será necesario activar el bloqueo de pantalla para que el giroscopio no nos la juegue. El único problema que he visto es que esas patillas que sujetan el móvil son bastante incómodas para móviles grandes y pueden llegar a pulsarnos algunas partes de la pantalla o a ocultarnos ciertos botones que necesitamos para entrar y salir de la aplicación.\nEs algo incómodo utilizar el smartphone y por eso ha perdido bastante en mi valoración final, además de eso el control tiene un pequeño retardo que nos hace pensar en anticiparnos a las órdenes pero como ya os digo no sé si esto pasa también con helicópteros de un precio similar.\nLo que si está muy bien es que se puede grabar un plan de vuelo y hacer una acción concreta todas la veces que queramos para sorprender a cualquiera (siempre y cuando las alas no estén tocadas y no se te vaya para donde el quiere). Otra de las contras es que necesita 4 pilas AAA (de las del mando de toda la vida) y que considero demasiadas (espero que no las gaste tan fácilmente).\nPor último y no por ello menos importante, me gustaría hablar de mi experiencia con el vuelo de este helicóptero. En el vídeo se puede apreciar lo complicado que es hacerlo volar al principio aunque debo decir que al momento de escribir estas líneas ya lo manejo algo mejor.\nEs por eso que la prueba se puede ver en el vídeo donde también puedes ver el unboxing completo y algunas impresiones que en el texto no suelo comentar, ambas reviews se complementan para obtener una buena opinión sobre el Helo TC Assault y decidir si comprarlo o no.\nA mi personalmente me ha gustado mucho aunque la complicidad del control y el retardo en el mismo me parecen algo a tener en cuenta a la hora de comprarlo por un precio tan alto (hay helicópteros de su categoría que tienen un precio más bajo). Por otro lado puede volar unos 10 minutos, aunque parezca poco, es lo que suelen volar todos los de ese precio o menor, es raro que alguno vuele algo más de tiempo.\nEs un helicóptero de ataque muy divertido pero si eres muy exigente no estará a la altura. Resulta muy cómodo controlarlo con el móvil pero si tienes un móvil de gama baja seguramente no sea compatible (necesitas una resolución de 400×800 al menos para que la aplicación funcione), en iPhone no hay esta restricción que es importante para smartphones de gama baja.\nUna vez aprendes a controlarlo te podrás reír un buen rato jugando con él y pese a que podrás ver caídas impresionantes como la del vídeo no le pasará nada porqué es muy resistente a golpes. El helicóptero es de uso interior aunque si no hace mucho viento se podrá jugar con él fuera pero ten cuidado, si te pasas con el acelerador podrás elevarlo demasiado y la caída podría ser fatídica. Tiene muchas cosas buenas y otras malas por eso tengo dar esta valoración, sigue leyendo si te interesa:\nSe puede controlar con un móvil Android o iOS\nEs fácil de aprender a volar con él y muy divertido\nEs muy resistente a caídas y golpes\nIncluye repuestos (alas y timón de dirección)\nPermite grabar planes de vuelo\nPermite controlarlo con el giroscopio del móvil (aunque es algo complicado si no está bien calibrado)\nNecesitas un móvil para controlarlo\nProporciona poco tiempo de vuelo (10 minutos) aunque similar a todos los de su categoría o superior a los mismos\nEl mando tiene algo de retardo en el control\nLa App para Android no funciona muy bien (hace que se cuelgue el teléfono a veces), si pruebo en iPhone actualizaré el artículo\nPrecio algo elevado para sus características\nEl mando tiene bastante alcance pero necesitas dirigirlo muy bien o puedes perder el control y tirarlo fácilmente\nSi te ha gustado el dispositivo solo tienes que pasarte por MobileFun y comprar el dispositivo por unos 55 euros. Es muy divertido aunque su precio asusta un poco cuando en la red podemos ver alternativas de menos precio, por el momento no he podido probar ninguna por lo que no podría decir si es mejor o peor que estas.\n30 diciembre 2013, 13:25\nAjusta el volumen del terminal al máximo, ponlo en modo avión y déjalo cargando una hora por si las moscas.\n30 diciembre 2013, 6:12\nBuenas noches! Tengo problemas con el helo tc assault! Lo dejamos cargando 40 min y sólo mueve las hélices pero no se eleva! Lo cambiamos por otro y tuvo el mismo problema! Sólo sirve el movimiento de hélices pero no se eleva ni en modo experto ni con la potencia máxima!


la mirada perpleja: Intruders\n¿Alguien conoce a siquiera una persona que no haya heredado de sus progenitores algún gesto, manía, tic o ademán que le singularice? Todos recibimos a través de la hélice ribonucleica la impronta del pasado: el color de los ojos o del pelo, la tez de la piel, la tendencia a ciertas enfermedades, la forma de andar, un movimiento de manos. Todos somos hijos de la cadena biológica que nos precede. Los griegos (los clásicos, no los que hoy padecen los efectos de la crisis) tenían la férrea convicción de que las desgracias -más que las buenaventuras- se heredan de padres a hijos de manera implacable. La tragedia generacional es la esencia misma del teatro clásico. Por mucho que intentemos huir, los seres humanos estamos atravesados por el pasado, sesgo indeleble de nuestra existencia. No podemos ofrecer a nuestros hijos otra herencia que aquello que somos; la naturaleza no admite artificios, no se pliega a la identidad impostada.\n¿Estamos entonces condenados a repetir los errores de nuestros padres? La tragedia griega, pese a poseer una concepción determinista de la naturaleza humana, incorpora dentro del escenario de la vida a un personaje que cuestiona la cruel voluntad de los dioses. El héroe, contingente o semidiós, rompe su silencio y la pasiva aceptación del destino, pidiendo explicaciones al Olimpo, hurgando en las causas que llevan a los seres humanos a ser atravesados por la adversidad. No aceptan que debamos simplemente cruzarnos de brazos y recibir con pusilánime reverencia lo que nos depara el futuro. Mucho antes de que la filosofía rompiera con la idea de que el universo se rige por una arbitrariedad irracional, el héroe transmutó esta actitud en voluntad. No podemos cambiar nuestra naturaleza, pero sí podemos conocerla.\nLos poetas griegos recopilaron este conocimiento -heredado por la tradición oral, de padres a hijos- a través de obras literarias que se convertirán en una especie de terapia generacional, de reflexión colectiva acerca de sus miedos, errores y esperanzas. La palabra opera como una eficaz estrategia de redención que restituye el caos y alivia los temores. Siglos después, Freud recordaría esto mismo a través de su método psicoterapéutico, que utiliza el diálogo -interior o transferido- como cura de nuestras patologías profundas. La palabra puede romper el orden establecido por la naturaleza, trayendo a la superficie los contenidos que subyacen a nuestra memoria emocional. Suéltalo, saca lo que tienes dentro, expulsa los demonios interiores y sanarás. Tu fe te ha salvado, como diría aquél.\nAlgunos lectores se preguntarán qué tiene que ver todo esto con el título de mi artículo. Todo y nada. Nada, porque Intruders puede interpretarse, si así lo deseamos, como una más que correcta película de género, sin más pretensiones que pasar un rato inquietante que nos haga olvidar las rutinas cotidianas, a la sombra de una sala oscura. Sin embargo, Intruders también revela su ingenio dramático al situar el género dentro de un plano más psicológico que pirotécnico. A menudo el cine de fantasmas transita con desmesura dentro del gore, el susto sonoro o el guión de adolescentes lobotomizados en busca de juerga, que acaban encontrando a la parca a manos de un psicópata desfigurado. Fresnadillo ha querido demostrar que se puede llevar el género al territorio emocional que habita el mundo adulto, construyendo además una trama reflexiva acerca de los miedos que los padres dejamos como herencia a nuestros hijos, sin apenas ser conscientes de ello. Y todo ello sin abandonar los lugares comunes a este tipo de cine: el monstruo, el rincón oscuro, el exorcista improvisado, un pasado traumático... Fresnadillo está más cerca del universo personal de Shyamalan (El sexto sentido, Señales, La joven del agua) que de aquel en el que se sienten cómodos Balagueró y Plaza (Los sin nombre, Darkness, REC). Sus personajes temen, no a un ser externo que les aterroriza con sus poderes siniestros, sino a sus propios monstruos interiores, originados por las relaciones paterno-filiales. La patología que aqueja a los protagonistas de Intruders se teje dentro de casa, al igual que debe sanarse a través de una terapia familiar.\nA menudo, los padres creemos que los problemas que tienen nuestros hijos tienen su naturaleza en agentes externos, patógenos virulentos que se sanan a base de farmacología, o en causas sociales, distopías escolares o fracasos emocionales entre iguales. El padre que protagoniza Intruders opina de igual forma, hasta que le abren los ojos y debe indagar en su pasado para ver qué territorio en ruinas de su biografía amenaza también a su hija con reproducir sus traumas infantiles. Las asignaturas pendientes de los padres acaban pagando factura en el mobiliario emocional de los hijos.\nFresnadillo intenta salir airoso, como puede, de un final que cierre la cuadratura argumental. De ahí que Intruders funcione bien como una sencilla ilustración de los miedos heredados desde la infancia, o una reflexión sin doble lectura acerca de las relaciones familiares. Incluso podemos interpretar la película como una metáfora forzada sobre los ritos iniciáticos hacia la vida adulta. Hay una escena muy reveladora en la que John Farrow (Clive Owen) regala a su hija Mia, de 12 años, un osito de peluche, mientras que su madre le obsequia con un atractivo teléfono móvil. Mia intenta sortear la situación, intentando que su padre no note que el regalo no le gusta, que hace tiempo que dejó de ser una niña pequeña, la niña de papá. Esta escena resume muy bien el detonante emocional que originan las apariciones del monstruo y la precipitada resolución de la trama. Aún así, Intruders no defrauda y mantiene la atención sin necesidad de trucos efectistas, virtud que en los tiempos que corren convierte a esta película en una opción más que recomendable.\ntemas: cine, educación\nJoselu 08 octubre, 2011\nMe has dado el empujón que me faltaba. Esta tarde iré a verla. Últimamente me atrae el cine perturbador e inquietante y ésta película promete. Ya contaré mi experiencia.\ntino 08 octubre, 2011\nmuy buen comedntario. No esperaba menos. Creo que, como el comentarista de arriba, iré a ver la "peli" y comprobar esto que nos dices en tu artículo. Un abrazote.