Discos revelación 2017 – ArteZeta\nDiscos revelación 2017\n10 enero, 2018 • admin\nElegimos diez discos revelación del año que se fue.\nIlustración de Sabrina Pintos (@sabri.pio)\nEl destierro – Césped\nCésped comenzó como un power trío, luego incorporó teclas e ingresó un nuevo bajista hasta devenir actualmente en un cuarteto (Gardes-Spinelli-Mareco-Naya), donde se los ve afincados y en plenitud tras el lanzamiento de El destierro. En todo ese trajín, el sonido mutó radicalmente. Abandonaron la psicodelia para entregarse de lleno a la canción, enarbolada por un rock-pop recargado de arreglos meticulosos. El mismo nombre del registro hace hincapié en la transición: es momento del destierro, de seguir camino. Ahora suenan compactos, frescos y elegantes, y en parte se debe al aporte de Mariano diCesare, El Príncipe Idiota, bajo el rol de productor –también sumando guitarras en algunas canciones–. “La soledad me regalo un puñal y una flor / mi enemigo acá soy yo, no vos”, dispara Juan Manuel Gardes en “Mi enemigo”. Un beat que marca la base, las guitarras aplican arreglos justos, los sintetizadores le dan oxígeno a la canción, las melodías se resbalan como arena en las manos. Hacia el final, otro hit poderoso con Martín Spinelli en voz: “Las sombras”; que reza “no puedo ver el sol si me encuentro en la sombra / no puedo pensar en vos, si no te encuentro en mis cosas”. Una de las revelaciones del año. Juan Martín Nacinovich\nOscilador – Fonez\nMediante bases machacantes, acoples, guitarras distorsionadas y un poderío de sintetizadores espaciales, Oscilador, la segunda placa de los cordobeses Fonez, atrapa, ata y no suelta. Kraut de la sierra cordobesa, cargado de vértigo y expansión. Aunque no se trata sólo de la familiaridad con el movimiento de posguerra alemán, los Fonez por momentos hacen metástasis con la escuela platense descendiente del indie americano de los años noventa, sobre todo a través de sus guitarras. Aparecen las figuras de Stereolab, Yo La Tengo, Neu! y Kraftwerk. Todo en uno, decantando en una hibridez experimental de lo más fina. “1° de mayo” podría ser una composición del Niño Elefante; “AX100”, la apertura, es una ruta de curvas y contracurvas; hacia el final, entre la suavidad y la disonancia, arremete “La visión”, uno de los tracks más destacados de la placa que genera un letargo climático interesante durante sus nueve minutos de duración, sumando letra –una de las dos canciones que cuentan con lirica junto a “Mezcla”–: “Luces aturden la forma en que ves / luces a veces un tanto confundido / quiero creer es sólo la luz / quiero pensar es sólo un color disonante”. Juan Martín Nacinovich\nCulebrón – Julián Debasts\nSi en Tarado (2015), su primer trabajo solista, Julián Desbats se introducía en un western urbano con pulso beatífico, en Culebrón (2017) desnuda su alma, cambia de piel y se abre de forma visceral tras una ruptura sentimental. A modo de duelo curativo, Culebrón son doce canciones expulsadas de forma espontánea cargadas de una poética iridiscente, de esa que a veces se piensa pero cuesta poner en palabras: “Porque el tiempo se nos va / no somos nada de nadie / lo que sentimos hoy / mañana no existirá”; “No hay que sostener lo que queda muerto y vivir de fantasmas / a la mañana me despierto lleno de preguntas / a la noche duermo sin dormir”. Desbats es curioso por naturaleza, navega por los mares de la música en busca de nuevas mixturas. En él conviven distintos personajes, el tipo de corte más ruidoso en Los Rusos Hijos de Puta, el trovador folk en Tarado y la estrella pop romántica sensible ahora en Culebrón. Si de algo estamos seguros es que su próximo álter ego será una incógnita. Juan Martín Nacinovich\nLouta – Louta\n¿Alguna vez les pasó que un disco los sacara a bailar? El primer álbum homónimo de Louta sumerge en un trance a quien lo escuche del que difícilmente se pueda salir hasta que termina. Ya con la batería poderosa con la que arranca “Sigo sin entenderte”, el primer tema, dejás todo lo que estabas haciendo para compenetrarte con la canción. “Tu cara me tiñó el cerebro” es la frase que no se despega, mientras abre paso a otras pequeñas sutilezas electrónicas como pistas para seguir el camino del sonido. Continúa con “Felix” que explota apenas comienza y el disco se mueve “rápido sin barrera” sin comprender exactamente qué está pasando. “Dicen que si pongo todo hoy me llevo lo que no conozco” canta “Qué bien que estoy” que podría sintetizar la experiencia del disco, entre pocas certezas y teclados galácticos se encuentra un horizonte posible. Producido por Louta y sus amigos, el álbum responde a esta lógica de disfrute y camaradería, logrando un sonido construido a partir del amor y la amistad, dos valores que este “alto uach” trasmite en sus canciones. Si bien fue recibido con buenas críticas, pasó desapercibido de los rankings en 2016. Pero la revancha llegaría en el Lollapalooza de este año, donde hizo bailar con sus hits a propios y extraños. Vera Buendía\nEl amor y el tiempo – La vida en familia\n“Vos, que sabés /el esfuerzo que tomó, /no tomes ese tren /que solo vuelve a la estación” canta Sebastián Man en “Imperio”, track que abre El Amor y El Tiempo, primer LP de La vida en familia (LVEF). La cadencia de la voz de Man se ubica en el mismo universo sonoro de Daniel Melero y hasta por momentos en el de un joven Francisco Bochatón. Es una canción de amor, también puede leerse como una declaración de principios, en cómo ponerle el cuerpo al arte. Joel Vargas\nVacios y Variables – Pyramides\nPyramides pega un gran salto con este álbum, pone su nombre entre las principales figuras de la nueva escena independiente argentina y lleva el postpunk argentino a un nivel de calidad mundial. Postpunk, new wave, guitarras enfermizas, bases pulcras y ajustadas y una voz oscura pero esperanzada son algunos de los componentes de este primer larga duración de Pyramides. Si bien son los mismos que se vislumbraban en su primer EP de 2014, aquí se encuentran mucho más claros, mejor expresados, alejados del lo-fi de sótano lóbrego y asfixiante que allí se escuchaba. Ahora el sonido –una de los grandes tesoros de este disco- es fuerte y claro, potente e iluminado. Sigue habiendo oscuridad pero es otra, pura, concreta y encantadora. Claudio Kobelt\nSAIEG – Simón Poxyran\nMuchas obras están inspiradas en la muerte del padre, un ejemplo: La ley de la ferocidad, novela de Pablo Ramos. En Saieg, de Simón Poxyran todas las canciones están dedicadas a su progenitor. En una entrevista Simón cuenta que su papá se suicidó en 2005 y él se enteró recién en 2015. “Él es como mi doppelgänger. Muchos de los temas del disco solista hablan de mi papá”. El líder de Perras on the beach sorprende con siete tracks cargado de melancolía, con un sonido que remite a Mac DeMarco y un guiño a Charly García (al final de “Dónde Estás?” suenan los acordes de “Cerca de la revolución”). Canciones como “Mejor Que Ayer” y “Sin Drogas” confirman que Poxyran es uno de los artistas que renueva el sonido de la escena independiente. Ecléctico y talentoso, esa es la fórmula ganadora. Joel Vargas\nDes – Un Planeta\nEmpecemos por lo obvio: ¿qué pasa que en La Plata no paran de salir bandas que te conquistan de una? La lista es larga, no hace falta que enumeremos. Otro cliché: el tercer disco de una banda es clave, es una bisagra en su carrera, se consolida su sonido o no. Ahora dejemos de lado estos lugares comunes de las reseñas y vayamos al grano. Des de Un Planeta es adictivo. Cumple con todas esas condiciones del famoso tercer álbum. Su sonido se afianzó. ¿Synth Pop? ¿New Wave? Es todo eso a la vez y más. A lo largo de las ocho canciones que tiene, la voz de Gastón Le seduce y tira frases como: “Cuando estamos cerca el fuego está ardiendo”. Y detrás, un mar de synthes. Una fiesta. ¿El hit? Difícil elegir uno pero el premio se lo lleva “Arriba”, un estribo ganchero es el culpable. Joel Vargas\nII – Usted Señalemelo\nSi algo faltaba para zambullirse hacia una federalización total de la escena independiente argentina es un disco como II. Hace mucho tiempo que no todo sucede en Buenos Aires. Primero con Mi Amigo Invencible como mascarón de proa y ahora con una nueva generación de músicos entre manos, Mendoza se posiciona en el centro del mapa. Las Perras On The Beach de Simón Poxyran, Luca Bocci, Las Luces Primeras, Pasado Verde y, en medio de toda esta nueva oleada, Usted Señalemelo. Tres pibes sub-21 con estética glam e idiosincrasia cuyana que interpelan lo mejor del pop, mimetizándolo con sofisticada psicodelia y pinceladas electrónicas. En II, la segunda placa en su haber, hay un salto evolutivo impensado, con un entramado conceptual complejo donde conviven baladas clásicas y épicas (“La Bestia” y “FT” respectivamente), tracks con pasta de hit instantánea (“Aguetas”; “Siento”; “Pana”) y una palestra de géneros que se mezclan versátilmente incluso dentro de una sola canción: “Big Bang”, con una onda funk en su primera mitad y una textura casi dub hacia el final cuando resuenan los vientos made in La Skandalosa Tripulación. Juan Martín Nacinovich\nRuido Azul – Velocidad entre vientos feroces\n“¿Cuántos sonidos existirán? Lo pienso y me da miedo”, admite José Bosellini en “Ciencia ficción”, uno de los puntos más altos de Ruido Azul, el segundo disco de estudio de Velocidad entre vientos feroces. Con el rock alternativo como punta de lanza, los Velocidad se comunican con cadencia post-punk, nervio kraut y vuelo shoegaze. Ahora las canciones tienen otro tratamiento, la banda suena más sólida. De nuevo preponderan los pasajes climáticos, el sonido fluye amalgamado como un poder oculto (sic) que emerge de una cueva. La voz desgarrada a la crooner al frente transmite una melancolía inflamable, en segundos la banda pasa de una base rítmica al caos de guitarras y sintetizadores. Si en el debut homónimo las letras gravitaban sobre un imaginario compuesto por la ciudad de La Plata, El mató, 107 Faunos, el DeLorean y The Master de Paul Thomas Anderson, ahora salen a la luz realidades distintas, casas derrumbadas, los días jóvenes, los resquicios de una era dorada. Juan Martín Nacinovich\nThis entry was posted in Discos and tagged Césped, Claudio Kobelt, Fonez, Joel Vargas, Juan Martín Nacinovich, Julián Debasts, La vida en familia, Louta, Pyramides, Simón Poxyran, Un Planeta, Usted Señalemelo, Velocidad entre vientos feroces, Vera Buendía. Bookmark the permalink.\n¿Qué podemos decir de Woody Allen?


Análisis: Alien Breed 2: Assault | ODIOALISASIMPSON\nAnálisis: Alien Breed 2: Assault\nLa secuela casi inmediata de la primera parte de Alien Breed (apenas distan tres meses entre ambos lanzamientos) ya está disponible en el live de Xbox y en Steam para PC. Ahora que Rockerov nos ha contagiado del vicio de videojuegos, en OALS analizamos todo los que se nos ponga a tiro, sin ir más lejos ayer Retrospect me pidió que le dejara el honor de analizar High School Dreams y yo, pues me resigne y le cedí el honor. Sin embargo hoy toca centrarse en mi análisis, lo siento por vosotros.\nAlien Breed me ha dejado con una opinión un tanto extraña, por un lado me parecía una compra interesante y al mismo tiempo le encontraba cosas que no me gustaban porque inevitablemente no podía dejar de compararlo con otro gran juego al que le dedique en un mes de mi vida en verano: Alien Swarm. Recordad que este análisis es personal, sin octógonos ni presiones de la industria, es un análisis de jugón a lector. Y por tanto los fallos que encuentro por comparación no tienen porque ser apreciados por alguien que no conozca el otro título.\nAlien Breed nos pone en el papel del ingeniero Conrad que tiene que lograr escapar de una nave alienígena que para variar se cae a cachos pese a estar en el vacío espacial. Ya podéis imaginaros pues de que va esto, controlamos en tercera persona (sí, al fin un juego que no es un FPS para Xbox) a Conrad y armado hacemos frente a hordas de aliens mientras avanzamos por las diversas salas de la nave. Esto que parece que lo digo como si fuera algo aburrido, no lo es, pero no veo necesidad de alardes literarios para explicar algo tan sencillo. Si queréis os añado que hay explosiones, puertas que se abren y cierran, ordenadores con los que interactuar, etc.\nLos gráficos, no os voy mentir yo no he estudiado diseño gráfico en mi vida, pero tengo la sensación de que son gráficos de los entornos muy simples para los tiempos que corren, están a medio camino de la PS2 y la Xbox360. Aunque quizás sea que la consola de microsoft no da para más (flame!). Los modelados del personaje ya son mejores, pero en algunas cinemáticas se vuelven a ver esos modelados bastante cuadrados para la época del HD y mariconadas varias. De todas maneras los gráficos me la sudan y lo que me importa es que el juego logra ponerte en situación.\n...como en la Luna no hay ballenas...\nComo ya dije encuentro fallos, primero contamos en este nuevo título con solo cinco armas que vale, son suficientes, pero no me negaréis que este tipo de juegos uno de sus mayores atractivos es encontrar el arma de turno que te permita asesinar, quemar, cortar, freir, gasear, etc a los bichos de turno. Otro fallo, los aliens son realmente uniformes y homogeneos, parece que han puesto pegotes grises de varios tamaños con patas y listo, hasta el primer final boss es un pegote mucho más grande con boca. Por último añadir que el juego cuenta con un modo cooperativo para dos jugadores que yo no pude explotar por falta de acompañante, pero que creo que le añadirá varios puntos a la hora de disfrutar este título.\nMi valoración final es que por 9€ es un juego que os dará un par de horas de diversión, sobre todo si sois dos colegas y del que no os arrepentiréis, pero tengo la obligación de deciros que personalmente prefiero un juego como Alien Swarm, que compartiendo una misma idea de fondo (sobrevivir a hordas de aliens) tiene un modo cooperativo para cuatro personas, muchas más armas y todo por el módico precio de 0€ también en Steam. Nota final: 6\nFiled under: Videojuegos | Tagged: alien breed 2, Alien Swarm, analisis, critica, steam, Xbox |\n« Avatar: Crítica oportunista por su reestreno. Concurso OALS: Commandos 2 gratis »\nRockerov, on 28 septiembre 2010 at 15:15 said:\nEsque Alien Swarm siempre tendrá un hueco en nuestro corazoncito (L)\nretrospect, on 29 septiembre 2010 at 08:57 said:\nNo intentes pagar tu no aceptacion de tu homosexualidad conmigo xDD


Universidad de Valparaíso – mundoacuicola\nComentarios desactivados en Presentan libro “Costas de Chile” con artículos de académicos de Ingeniería Civil Oceánica UV\nEsteban Morales, Patricio Winckler y Mario Herrera publicaron trabajos en edición conjunta del SHOA y la UV. “Costas de Chile: Medio Natural, Cambio Climático, Ingeniería Oceánica y Gestión Costera” es…\nComentarios desactivados en Biólogo marino UV lidera investigación sobre efectos de la pandemia en playas turísticas\nLa investigación ya se inició en Brasil, Colombia, Cuba, Ecuador, México, Panamá y Puerto Rico. Los efectos de la crisis sanitaria generada por el coronavirus y el confinamiento social como…\nComentarios desactivados en Estudios confirman que las algas son una rica fuente de compuestos antivirales\n“Hay varios estudios que han identificado compuestos de algas que ayudan a combatir el COVID-19”, sostiene bióloga marina de la Universidad de Valparaíso. La comunidad científica trabaja a toda máquina…\nComentarios desactivados en Investigadores del Centro COSTAR participan en publicación científica sobre la zona costera chilena\nSe trata de Eulogio Soto y Patricio Winckler, de Biología Marina e Ingeniería Civil Oceánica, respectivamente. Los investigadores del Centro de Observación Marino para Estudios de Riesgos del Ambiente Costero…\nEspecialista asegura que la Ley de Costas permitiría un uso más racional del territorio costero\nComentarios desactivados en Especialista asegura que la Ley de Costas permitiría un uso más racional del territorio costero\nAcadémico de Ingeniería Civil Oceánica de la Universidad de Valparaíso expuso en seminario junto a investigadores y parlamentarios (Mundo Acuícola). “Ley de costas en Chile: por una nueva gobernanza costera…\nDestacan a académico de Ingeniería Oceánica entre los 30 líderes para los desafíos del 2020\nComentarios desactivados en Destacan a académico de Ingeniería Oceánica entre los 30 líderes para los desafíos del 2020\nPatricio Winckler enfatizó que las ciudades deben ser más resilientes, pensando en el cambio climático (Mundo Acuícola). Patricio Winckler, académico de la Escuela de Ingeniería Civil Oceánica de la Universidad…\nComentarios desactivados en Bióloga marina promueve importancia de las algas en polo gastronómico de Valparaíso\nLa actividad incluyó charla, degustación y una experiencia en realidad aumentada en el hábitat mismo de estos organismos acuáticos (Mundo Acuícola). Con el objetivo de difundir el potencial nutricional y…\nInvestigador UV expuso sobre ley de costas, cambio climático y zonas de sacrificio en la COP25\nComentarios desactivados en Investigador UV expuso sobre ley de costas, cambio climático y zonas de sacrificio en la COP25\nEn Madrid, Patricio Winckler participó en conversatorio junto al ministro de Ciencia y Tecnología, Andrés Couve (Mundo Acuícola). La necesidad de una ley de costas, los efectos del cambio climático…


¿Cómo van tus propósitos para el año 2017? – Pablo García FORTES\nen 21 enero, 2017 23 enero, 2017 por Administradoren Desarrollo Personal, Eventos\n¿Cómo van tus propósito para 2017?\nYa han pasado 3 semanas de este año y… ¿todavía no sabes por donde empezar tus propósitos para este año 2017? ¿te has puesto a caminar?\n¿Estás esperando al próximo lunes? ¿la semana que viene?, o mejor ¿el mes que viene? ¿el próximo año? La formación, puede ser tu mejor propósito para 2017.\nWalt Disney dijo: “Pregúntate si lo que estás haciendo hoy, te acerca al lugar en el que quieres estar mañana.”\nPues bien, estoy seguro que entre tus objetivos se incluye uno muy importante “Aprender”, con el fin de crecer personal y profesionalmente. Pues bien, te invito a las conferencias GRATUITAS que impartiré en Vigo y Ourense, dónde te mostraré como puedes adquirir y desarrollar las herramientas y habilidades necesarias para acercarte al lugar que quieras estar mañana y además te permitan alcanzar los propósitos que te has marcado para 2017.\nHora de comienzo: 19:59 h.\nDuración: aproximadamente 1 h (depende de vuestras preguntas)\nConferencia en OURENSE:\nCon este entrenamiento te acompañaremos en un despertar, que te lleve a ser consciente de tu realidad y a partir de ahí, poder desarrollar y potenciar las habilidades que ya tienes con el fin de que lideres tu vida.\nLa entrada es LIBRE hasta completar el aforo. No obstante, si quieres reservar tu plaza, puedes confirmar tu asistencia en el teléfono +34 636 26 29 27 o bien enviando tus datos personales a través del email a: teayudo@pgfcoach.com, indicando en el asunto: “Inscripción Conferencia de (localidad)”, y facilitando Nombre y Apellidos, nº de teléfono y cuenta de correo electrónico.


Balines | Sabes\n– El subsecretario del Interior, Rodrigo Ubilla, manifestó su rechazo al fallo de la Corte de Apelaciones de Valparaíso que prohibió a Carabineros usar las escopetas antidisturbios “a todo evento”, tras un recurso que presentó la Universidad de Valparaíso. El subsecretario afirmó al respecto: “Quiero decir categóricamente que los fallos que impiden el uso de la escopeta están promoviendo […]\nDurante la noche de este sábado, Carabineros de Chile emitió un comunicado en razón del uso de balines y perdigones durante las protestas, todo esto tras el estudio publicado por la Universidad de Chile con respecto a este tema. En el escrito, se puede apreciar la respuesta de los efectivos policiales con respecto al uso […]\nEstudio revela que balines de Carabineros son solo un 20% de goma\nUn estudio encargado por la Unidad de Trauma Ocular del Hospital del Salvador reveló la composición de los proyectiles utilizados por Carabineros durante las manifestaciones sociales en el país. Esta investigación detalló que solo un 20% de la estructura de los balines corresponde a caucho (goma), lo que guardaría relación con el severo daño que […]\nCarabineros anunció que cambiará uso de escopetas antidisturbios\nTras una reunión entre el ministro del Interior, Gonzalo Blumel y el general director de Carabineros, Mario Rozas, se determinó un cambio en el uso de escopetas antidisturbios. El uso será acotado y sólo si existe una amenaza real a la sociedad o Carabineros o a inmuebles privados o públicos. Además quienes las utilicen serán […]


El redondo final de 'The Good Place': Una filosófica lección de muerte - FormulaTV\nEl redondo final de 'The Good Place': Una filosófica lección de muerte\nJueves 20 de Febrero de 2020 11:01\nATENCIÓN: Este artículo contiene spoilers del final de la serie 'The Good Place'.\nGrandes series hay muchas, series con final perfecto muy pocas... 'The Good Place' entra en ese selecto club.\nLa comedia protagonizada por Kristen Bell y Ted Danson se despide con una emotiva lección sobre lo que es vivir y lo que es morir en el momento adecuado, explorando de forma magistral un tema filosófico y delicado.\nEl perfecto no tan perfecto Buen Lugar\nDespués de varias temporadas intentando llegar a él, por fin lo consiguieron: los protagonistas llegaron al Buen Lugar, al tan ansiado paraíso que anhelaban.\nNo ha sido en absoluto fácil, han tenido que vivir cientos de veces la misma tortura y después luchar contra los entes que se encuentran en las distintas dimensiones para cambiar por una vez las reglas del juego y añadir una prueba final antes de llegar al eterno paraíso.\n¿Pero y si ese sueño eterno no fuera la ideal? A partir de aquí, 'The Good Place' hace un planteamiento verdaderamente realista sobre lo que sería el deseo de la felicidad eterna.\nY es que con eso se encuentran, con un escenario zombificado: gente que está cansada de vivir, que se halla con desgana después de haberlo visto y sentido todo y que nada le emociona, todo con un cameo de la actriz de la mítica 'Friends' Lisa Kudrow como Hipatia.\nLa muerte como el final perfecto\nY así le dan una nueva finalidad al "más allá": un lugar para descansar en paz antes de partir definitivamente, cuando uno se sienta preparado y listo para irse.\nEleanor, Michael y compañía ponen punto final a este problema abriendo una puerta para cruzar una vez uno sienta que ha llegado su hora... Una muerte digna con destino incierto.\nAsí vemos cómo pasan años y años (o Jearimys Bearimys, como uno prefiera llamarlo) y nuestros protagonistas viven sus vidas hasta que se cansan uno a uno de ellas: una historia llena de separaciones dolorosas y el volver a perder a un ser querido, porque algunos se sienten preparados antes que otros.\n¡Bueno, Tahani no muere! Encuentra un nuevo lugar como arquitecto del Buen Lugar, haciendo lo que le gusta y aprendiendo.\nLa historia de Jason y Janet tiene momentos muy tiernos, pero es en Chidi y Eleanor donde todo duele más: cuando él decide atravesar la puerta antes de ella estar preparada.\nYa tras eso todo es una montaña rusa emocional tras otra, con todo muriendo poco a poco, pero Eleanor dejándolo todo bien atado... Michael se vuelve humano y Mindy pasará por la prueba como todos.\nPocas escenas me han emocionado tanto como el último momento juntas de Eleanor y Janet antes de decirse adiós las dos.\nCon sus altibajos, 'The Good Place' es una de esas series que dejan huella, que sabías que no daba para más pero no querías que acabara... Con unos personajes maravillosos y una historia de lo más original, la comedia de NBC es una de las mayores joyas de la televisión en abierto de los últimos años.\nSu presencia en el Buen Lugar de las series será eterna.\nPor terrorinplanet en The Good Place\t 4 comentarios\nArtículos varios (83)\nDía de los Inocentes (16)\nEstoy vivo (8)\nPremios Terror in Blog (63)\nViendo Series (37)


21004c by Editorial Océano de México, SA de CV - Issuu\ny Hernán Díaz Traducción del inglés a cargo de\nTítulo original: In the distance Primera edición en Impedimenta: febrero de 2020\nCopyright © Hernán Díaz, 2017 First published in the United States by Coffee House Press, Minneapolis, MN, USA / Translated with permission of Coffee House Presss, Minneapolis, MN, USA Copyright de la traducción © Jon Bilbao, 2020 Copyright de la presente edición © Editorial Impedimenta, 2020 Juan Álvarez Mendizábal, 27. 28008 Madrid http://www.impedimenta.es\nDiseño de colección y dirección editorial: Enrique Redel Maquetación: Daniel Matías y Carlos Martínez Corrección: Ane Zulaika y Luis Villén\nISBN: 978-84-17553-52-4 Depósito Legal: M-40200-2019 IBIC: FA\nImpresión: Kadmos P. I. El Tormes. Río Ubierna 12-14. 37003 Salamanca Impreso en España\nPara Anne y Elsa\nl agujero, una estrella abierta a golpes en el hielo, era la única alteración visible en la blanca planicie fundida con el blanco cielo. Ni asomo de viento ni de vida ni de sonido.\nDos manos salieron del agua y tantearon los bordes del anguloso agujero. Los dedos, evaluadores, tardaron unos segundos en escalar las altas paredes de la abertura, que recordaban a los riscos de un cañón en miniatura, y alcanzar la superficie. Una vez sobre el borde, se clavaron en la nieve y tiraron hacia arriba. Apareció una cabeza. El nadador abrió los ojos y miró al frente, hacia la extensión sin horizonte. Tanto su largo cabello blanco como su barba estaban entreverados de mechones pajizos. Ninguno de sus gestos revelaba agitación alguna. Si le faltaba el aliento, el vapor de su respiración resultaba invisible sobre el fondo incoloro. Apoyó los codos y el pecho en la nieve aplastada, y volvió la cabeza. 9\nAlrededor de una docena de hombres impacientes y barbudos, abrigados con pieles y lonas, lo miraban desde la cubierta de la goleta atrapada en el hielo, a unos escasos treinta metros de distancia. Uno de ellos gritó algo que llegó hasta él como un murmullo ininteligible. Risas. El nadador resopló para librarse de una gota que le colgaba de la punta de la nariz. Frente a la rica y detallada realidad de esa exhalación (y de la nieve que crujía bajo sus codos y del agua que chapoteaba contra el borde del agujero), los débiles sonidos provenientes del barco parecían filtrarse desde un sueño. Ignorando los gritos amortiguados de la tripulación y sujeto aún al borde, apartó la vista del barco y miró, de nuevo, el blanco vacío. Sus manos constituían las únicas señales de vida que alcanzaba a ver. Salió del agujero, tomó la hachuela que había usado para romper el hielo y de pronto se detuvo, desnudo, entrecerrando los ojos ante el cielo brillante y carente de sol. Parecía un Cristo anciano y fuerte. Tras enjugarse la frente con el dorso de la mano, se inclinó y tomó el rifle del suelo. Solo entonces pudieron apreciarse sus colosales dimensiones, pues no resultaba fácil estimar su tamaño en aquella vacía inmensidad. El rifle no parecía más grande que una carabina de juguete en su mano y, aunque lo sujetaba por el cañón, la culata no alcanzaba el suelo. Con el rifle como referencia, la hachuela apoyada en el hombro resultó ser un hacha. Aquel hombre desnudo era todo lo grande que se puede llegar a ser sin dejar de ser humano. Observó las huellas que había dejado de camino a su baño helado y las siguió de regreso al barco. Una semana antes, desoyendo el consejo de la mayoría de su tripulación y de algunos pasajeros francos, el joven e inexperto capitán del Impeccable había puesto proa al estrecho, donde los témpanos de hielo, cementados por una tormenta 10\nde nieve a la que siguió una severa racha de frío, terminaron por aprisionar el barco. Dado que estaban a principios de abril y la tormenta solo había interrumpido fugazmente el deshielo iniciado unas semanas atrás, las consecuencias no fueron más allá de un racionamiento estricto de las provisiones, una tripulación aburrida y molesta, unos pocos mineros contrariados, un funcionario muy preocupado de la Compañía de Refrigeración de San Francisco y la destrucción de la reputación del capitán Whistler. La primavera liberaría el barco, pero también comprometería su misión: la goleta debía cargar salmón y pieles en Alaska, y, a continuación, al haber sido fletada por la Compañía de Refrigeración, debía hacerse con un buen cargamento de hielo para San Francisco, las islas Sándwich y puede que incluso China y Japón. Al margen de la tripulación, la mayoría de los hombres a bordo eran mineros que habían pagado el pasaje con su trabajo; arrancaban a fuerza de explosivos y mazas los grandes bloques de los glaciares, que acto seguido eran transportados al barco y almacenados en la bodega sobre un lecho de heno, bajo una pobre cobertura de pellejos y lonas. Navegar de regreso al sur, surcando aguas cada vez más cálidas, mermaría el cargamento. Alguien había mencionado lo curioso de que un barco de hielo quedara atrapado precisamente en el hielo. Nadie se rio, y el comentario no volvió a repetirse. El nadador desnudo habría sido incluso más alto si no fuera tan estevado. Pisando nada más que con la parte exterior de las plantas de los pies, como si caminara sobre piedras afiladas, inclinado hacia delante y meciendo los hombros para conservar el equilibrio, se acercó despacio al barco, con el rifle cruzado a la espalda y el hacha en la mano izquierda, y, con tres ágiles movimientos, trepó por el casco, alcanzó la borda y saltó a cubierta. 11\nLos hombres, ahora callados, fingieron apartar la vista, pero no podían evitar mirarlo de reojo. Aunque su manta seguía donde la había dejado, tan solo a unos pasos de él, el nadador se quedó donde estaba, mirando más allá de la borda, por encima de las cabezas de los demás, como si se encontrara solo y el agua de su cuerpo no se estuviera helando lentamente. Era el único hombre de pelo blanco en el barco. Su constitución, castigada y no obstante musculosa, exhibía una delgadez extrañamente robusta. Por fin, se tapó con su manta de retales, que le cubrió la cabeza de un modo monacal, para después encaminarse a la escotilla y desaparecer bajo cubierta. —¿Y decís que ese pato mojado es el Halcón? —preguntó uno de los mineros, y a continuación escupió sobre la borda y se rio. Así como la primera carcajada, cuando el alto nadador estaba todavía lejos, en el hielo, había sido un rugido colectivo, esta no fue más que un manso murmullo. Solo unos pocos soltaron unas risitas tímidas, mientras que la mayoría simuló no haber oído el comentario del minero ni haberlo visto escupir. —Vamos, Munro —suplicó uno de sus compañeros, tirándole suavemente del brazo. —Pero si hasta camina como un pato —insistió Munro, librándose de la mano de su amigo—. ¡Cuac, cuac, patito! ¡Cuac, cuac, patito! —entonó al tiempo que anadeaba imitando los peculiares andares del nadador. Esta vez solo dos de sus compañeros se rieron, con cierto disimulo. Los demás se alejaron lo máximo posible del bromista. Unos pocos mineros se reunieron alrededor de la agonizante hoguera que algunos de los tripulantes trataban de mantener encendida en la popa; al principio, el capitán Whistler había prohibido hacer fuego a bordo, pero, en cuanto resul12\ntó evidente que permanecerían atrapados en el hielo bastante tiempo, al humillado capitán no le quedó suficiente autoridad para sostener la prohibición. Los hombres de mayor edad formaban parte de un grupo que se había visto forzado a abandonar sus minas en septiembre, cuando el barro comenzó a transformarse en piedra, y ahora estaban tratando de volver a su hogar. El más joven, el único pasajero sin barba, no debía de tener más de quince años. Planeaba unirse a otro grupo de mineros, con la esperanza de hacer fortuna más al norte. Alaska era toda una novedad, y los rumores sobre ella corrían como la pólvora. De pronto, llegaron gritos agitados desde el extremo opuesto del barco. Munro sujetaba por el cuello a un hombre escuálido, con una botella en la otra mano. —El señor Bartlett ha tenido la amabilidad de invitarnos a todos a una ronda —anunció Munro. Bartlett hacía muecas de dolor—. De su bodega privada. Munro tomó un trago, soltó a su víctima e hizo circular la botella. —¿Es cierto? —preguntó el chico, volviéndose hacia sus compañeros—. Lo que se dice del Halcón. Las historias. ¿Son ciertas? —¿Cuáles? —replicó un minero—. ¿La de aquellos hermanos a los que mató a mazazos? ¿O la del oso negro de la Sierra? —Querrás decir el león de montaña —intervino un hombre desdentado—. Era un león. Lo mató con sus propias manos. A unos pasos, un hombre con un andrajoso abrigo cruzado, que había estado escuchando con disimulo, dijo: —Una vez fue jefe. En las Naciones Indias. Fue allí donde se ganó su nombre. 13\nPoco a poco, la conversación fue captando la atención de aquellos que se encontraban en cubierta hasta que la mayoría acabaron reunidos en la popa, alrededor del grupo original. Todos tenían una historia que contar. —La Unión le ofreció su propio territorio, como un estado, con sus propias leyes y todo. Solo para mantenerlo alejado. —Camina de esa manera tan extraña porque le marcaron los pies con un hierro candente. —Tiene todo un ejército escondido en la tierra de los cañones, esperando su regreso. —Su banda lo traicionó, y los mató a todos. Los relatos se multiplicaron y no tardaron en surgir varias conversaciones simultáneas, que iban aumentando de volumen a medida que los hechos narrados ganaban en audacia y rareza. —¡Mentiras! —gritó Munro, acercándose al grupo. Estaba borracho—. ¡Todo mentiras! ¡No hay más que mirarlo! ¿Es que no lo habéis visto? Solo es un viejo cobarde. Yo mismo podría acabar con una bandada de halcones en cualquier momento. Como si fueran palomas, ¡acabaría con ellos! ¡Bang, bang, bang! —Disparó al cielo con un rifle invisible—. En cualquier momento. Que venga ese, ese, ese líder bandolero, ese, ese, ese, ese jefe indio. ¡En cualquier momento! Es todo mentira. La escotilla que conducía al sollado se abrió con un crujido. Todo el mundo calló de golpe. Trabajosamente, el nadador salió a cubierta e, igual que un coloso debilitado, avanzó hacia el grupo como si le costara caminar. Vestía unos pantalones de cuero, una camisa raída y varias capas indefinidas de lana, cubiertas a su vez por un abrigo confeccionado con pieles de linces y coyotes, castores y osos, caribúes y serpientes, 14\nzorros y perros de las praderas, coatíes y pumas, y otras bestias desconocidas. Aquí y allá pendía un hocico, una zarpa, una cola. La cabeza ahuecada de un enorme león de montaña colgaba a su espalda como una capucha. La diversidad de los animales que conformaban el abrigo, así como los diferentes niveles de deterioro de las pieles, daban una idea bastante aproximada del prolongado tiempo que había llevado la elaboración de la prenda, y también de la amplitud de los viajes de su portador. Este sostenía en cada mano la mitad de un tronco. —Sí —dijo, sin mirar a nadie en particular—. Casi todo es mentira. Todos se apresuraron a apartarse de la línea invisible que se acababa de trazar entre Munro y el hombre del abrigo de pieles. La mano de Munro se cernía sobre su pistolera, pero él permanecía inmóvil, ahí plantado, con la aturdida solemnidad propia de los borrachos y de los hombres aterrados. El hombre gigantesco suspiró. Parecía inmensamente cansado. Munro no se movió. El nadador suspiró de nuevo y de pronto, sin darle tiempo a nadie ni para parpadear, estrelló las dos mitades del tronco, una contra la otra, con un estruendo ensordecedor. Munro cayó al suelo y se encogió allí mismo, formando un ovillo; los demás hombres recularon o alzaron los brazos para protegerse la cara. Una vez que el eco del estallido se apagó y se disolvió en la planicie, todos miraron a su alrededor. Munro seguía en el suelo. Con cautela, levantó la cabeza y se puso en pie. Sonrojado y sin despegar la vista de sus botas, se escabulló detrás de sus compañeros y a continuación desapareció en algún escondrijo del barco. El titán aún sostenía las dos mitades del tronco en el aire, como si todavía reverberaran; luego se acercó al fuego 15\nagonizante mientras el grupo se dividía a su paso. Sacó del abrigo unos cuantos hilos y jirones de lona alquitranada. Arrojó ese combustible a las brasas, seguido de una de las mitades del tronco, y usó la otra para revolver los carbones antes de echarla también a las llamas, provocando un torbellino de chispas que se elevó hacia el cielo cada vez más oscuro. Cuando el vórtice resplandeciente se hubo extinguido, el hombre arrimó las manos al fuego para calentarlas. Cerró los ojos, un poco inclinado hacia la hoguera. Bajo aquella luz cobriza parecía más joven, y se diría que hasta sonreía de satisfacción; pero a lo mejor no fue más que la mueca que un calor intenso arranca al rostro de cualquiera. Los hombres comenzaron a alejarse de él con su habitual combinación de reverencia y miedo. —Quedaos junto al fuego —les dijo con calma. Aquella era la primera vez que se dirigía a ellos. Los hombres vacilaron y se detuvieron, como si sopesaran las opciones, ambas aterradoras, de acceder a su solicitud o desobedecerla. —Casi todo es mentira —repitió el hombre—. No todo. Pero sí la mayoría. Mi nombre… —dijo, y tomó asiento en un barril. Apoyó los codos en las rodillas y la frente en las palmas de las manos, respiró hondo y después se irguió, cansado pero regio. Los mineros y marineros se quedaron donde estaban, con la cabeza gacha. Haciendo rodar un barrilito, el chico apareció por detrás del grupo. Lo dejó osadamente cerca del hombre y se sentó. Es posible que el hombre alto asintiera con aprobación, pero fue un gesto tan fugaz y poco perceptible que bien pudo ser una mera inclinación de cabeza sin significado alguno. —Håkan —dijo el hombre, mirando fijamente el fuego, pronunciando la primera vocal como una u que inmediata16\nmente se fundió en una o y, a continuación, en una a, no una tras otra en sucesión, sino en una honda o curva, de modo que por un instante los tres sonidos fueron uno solo—. Håkan Söderström. Nunca he necesitado el apellido. Nunca lo usaba. Y nadie podía decir mi nombre. Ni siquiera hablaba inglés cuando llegué aquí. La gente me preguntaba cómo me llamaba. Y yo respondía: Håkan —dijo, llevándose una mano al pecho—. Ellos preguntaban: ¿Hawk can? ¿El halcón puede hacer qué? ¿Qué puedes hacer?1 Para cuando aprendí inglés y pude explicarlo, ya era el Halcón. Håkan parecía dirigirse al fuego, como si no le importara que los demás lo estuvieran escuchando. El chico era el único que estaba sentado. Algunos permanecían en su sitio; otros se habían escabullido hacia la proa o habían abandonado la cubierta. Al final, media docena de hombres se acercaron al fuego con toneles, cajas y fardos sobre los que sentarse. Håkan calló. Alguien tomó una pastilla de tabaco y una navaja, cortó meticulosamente una mascada y, tras examinarla como si fuera una gema, se la metió en la boca. Mientras tanto, los oyentes se congregaron alrededor de Håkan, al borde de sus improvisados asientos, listos para levantarse de un salto en caso de que el humor del gigante virara a la hostilidad. Un minero sacó pan seco y salmón; otro tenía patatas y aceite de pescado. Circuló la comida. Håkan la declinó. Los hombres parecieron relajarse al comer. Nadie decía nada. Finalmente, después de volver a atizar el fuego, Håkan comenzó a hablar. Haciendo largas pausas, y a veces con una voz casi inaudible, siguió hablando hasta la salida del sol, 1.\tLa confusión procede de la similitud fonética, en inglés, del nombre del personaje, Håkan, con las palabras Hawk can: «El halcón puede». (Todas las notas son del traductor.)\ndirigiĂŠndose siempre al fuego, como si sus palabras debieran arder nada mĂĄs ser pronunciadas. En ocasiones, no obstante, parecĂa dirigirse al chico.\nåkan Söderström nació en una granja al norte del lago Tystnaden, en Suecia. La tierra exánime que trabajaba su familia pertenecía a un hombre adinerado al que no habían conocido nunca, aunque periódicamente recaudaba su cosecha a través de un administrador. Con los cultivos mermando año tras año, el propietario había ido apretando el puño, forzando a los Söderström a subsistir a base de setas y bayas del bosque, y anguilas y lucios del lago (donde Håkan, animado por su padre, se aficionó a los baños helados). La mayoría de las familias de la región llevaban vidas similares, y al cabo de escasos años, a medida que los vecinos iban abandonando sus casas, rumbo a Estocolmo o más al sur, los Söderström empezaron a quedarse aislados, hasta perder todo contacto con el resto de la gente, salvo por el administrador, que acudía unas pocas veces al año a recaudar su cuota. El hijo menor y el mayor enfermaron y murieron, lo que dejó solos a Håkan y a su hermano Linus, cuatro años mayor que él. 21\nVivían como náufragos. Había días en que nadie en la casa pronunciaba una palabra. Los niños pasaban todo el tiempo que podían en el bosque o en las granjas abandonadas, donde Linus contaba a Håkan una historia tras otra: aventuras que afirmaba haber vivido, relatos de proezas supuestamente escuchadas de primera mano a sus heroicos protagonistas y descripciones de lugares remotos que, de algún modo, parecía conocer al detalle. Dado su aislamiento —así como el hecho de que no sabían leer—, la fuente de todos aquellos relatos no podía ser otra que la prodigiosa imaginación de Linus. No obstante, pese a lo descabellado de las historias, Håkan nunca ponía en duda sus palabras. Confiaba en él sin reservas, tal vez porque Linus siempre lo defendía de manera incondicional y no dudaba a la hora de asumir la culpa de sus pequeñas faltas y recibir los golpes correspondientes. Cierto es que seguramente Håkan habría muerto de no ser por su hermano, pues este siempre se aseguraba de que tuviera comida suficiente, se las apañaba para mantener la casa caldeada mientras sus padres estaban fuera y lo distraía con historias cuando la comida y el combustible escaseaban. Sin embargo, todo cambió cuando la yegua se quedó preñada. Durante una de sus breves visitas, el administrador le dijo a Erik, el padre de Håkan, que se asegurara de que todo fuera bien; ya habían perdido demasiados caballos por culpa de la hambruna, y su señor agradecería una nueva incorporación a su mermado establo. Pasó el tiempo, y la yegua engordó de manera un tanto anormal. Erik no se sorprendió lo más mínimo cuando el animal parió gemelos, y, quizá por primera vez en su vida, decidió mentir. Con ayuda de los chicos, despejó un claro en el bosque y construyó un corral secreto; allí llevó a uno de los potros en cuanto se destetó. 22\nPocas semanas después, el administrador acudió y reclamó a su hermano. Erik mantuvo escondido a su potro, cuidando de que creciera fuerte y sano, y, llegado el momento, se lo vendió a un molinero de un pueblo lejano, donde nadie lo conocía. La noche de su regreso, Erik informó a sus hijos de que partirían hacia América al cabo de dos días. El dinero que había ganado con el potro solo bastaba para pagar dos pasajes. Y, en cualquier caso, él no iba a huir como un criminal. La madre no dijo nada. Håkan y Linus, que nunca habían visto una ciudad, se apresuraron a llegar a Gotemburgo, donde esperaban pasar uno o dos días, pero apenas tuvieron tiempo de tomar el barco que los llevaría a Portsmouth. Una vez a bordo, dividieron el dinero, por si algo le sucedía a alguno de los dos. Durante esa etapa del viaje, Linus le habló a Håkan de las maravillas que los aguardaban en América. No hablaban inglés, así que el nombre de la ciudad a la que se dirigían era para ellos un talismán abstracto: Nujårk. Llegaron a Portsmouth mucho más tarde de lo esperado, y todo el mundo se apresuró a embarcar en los botes de remos que los conducirían a tierra. En cuanto Håkan y Linus pusieron un pie en el muelle, se vieron arrastrados por una gran corriente de gente. Iban pegados el uno al otro, casi al trote. De cuando en cuando, Linus se volvía hacia su hermano para instruirlo sobre las rarezas que los rodeaban. Trataban de absorberlo todo mientras buscaban su siguiente barco, que había de zarpar esa misma tarde. Comerciantes, incienso, tatuajes, carros, violines, torres, marineros, almádenas, banderas, vapor, mendigos, turbantes, cabras, mandolina, grúas, malabaristas, cestas, fabricantes de velas, carteles, rameras, chimeneas, silbidos, órgano, tejedores, narguiles, buhoneros, pimienta, muñecas, peleas, lisiados, plumas, ilusionista, monos, soldados, 23\ncastañas, sedas, bailarinas, cacatúa, predicadores, jamones, subastas, acordeonista, dados, acróbatas, campanarios, alfombras, fruta, tendederos. Håkan miró a la derecha; su hermano había desaparecido. Acababan de pasar frente a un grupo de marineros chinos que estaban comiendo, y Linus le había contado a su hermano un par de cosas sobre su país y sus tradiciones. Después habían seguido caminando, embobados y con los ojos abiertos de par en par, observando las escenas que se desarrollaban ante ellos; entonces Håkan se había vuelto hacia Linus, pero este ya no se encontraba allí. Miró a su alrededor, retrocedió sobre sus pasos, cruzó el muro, siguió adelante y regresó al punto donde habían desembarcado. El bote se había marchado. Volvió al lugar donde se habían separado. Se encaramó a una caja, sin aliento y tembloroso, llamó a su hermano a gritos y contempló el torrente de personas que avanzaba ante él. El regusto salado de su lengua se convirtió de pronto en un estremecimiento paralizante que se propagó por todo su cuerpo. Apenas capaz de sostenerse sobre sus trémulas rodillas, corrió hacia el muelle más cercano y preguntó por Nujårk a unos marineros montados en una lancha. No le entendieron. Al cabo de varios intentos, probó con «Amerika». Eso lo entendieron de inmediato, pero negaron con la cabeza. Håkan fue muelle por muelle preguntando por Amerika. Por fin, después de varios fracasos, alguien le respondió «América» y señaló un bote de remos, y a continuación un barco anclado a tres cables de la costa. Håkan se asomó al bote. Linus no estaba allí. A lo mejor ya había embarcado. Un marinero le ofreció la mano y Håkan subió a bordo. En cuanto llegaron al barco, alguien le reclamó el dinero, se lo arrebató y le indicó un rincón oscuro bajo cubierta, donde, entre literas y baúles y fardos y toneles, debajo de 24\nlinternas oscilantes colgadas de vigas y cáncamos, varios grupos de emigrantes ruidosos trataban de hacerse un pequeño hueco en el entrepuente, que olía a repollo y establo, preparándose para el largo viaje que les aguardaba. Håkan buscó a Linus entre las siluetas distorsionadas por la luz parpadeante, abriéndose paso entre bebés dormidos, mujeres macilentas que reían a carcajadas y hombres robustos y llorosos. Cada vez más desesperado, corrió de nuevo a cubierta, entre multitudes que agitaban los brazos y marineros atareados. Los visitantes estaban abandonando el barco. La plancha fue retirada. Gritó el nombre de su hermano. Se izó el ancla; el barco zarpó. La multitud lanzó una ovación. Eileen Brennan lo encontró medio muerto de hambre y presa de la fiebre pocos días después de zarpar, y ella y su marido, James, un minero de carbón, lo cuidaron como si fuera uno de sus hijos, obligándolo amablemente a comer y atendiéndolo hasta que recuperó la salud. Él se negaba a hablar. Al cabo de un tiempo, Håkan por fin salió del entrepuente, pero se apartó de toda compañía; se pasaba los días escrutando el horizonte. Aunque habían salido de Inglaterra en primavera, y para entonces el verano debería estar bien avanzado, cada día hacía más frío. Transcurrieron varias semanas y Håkan seguía negándose a hablar. Entonces, más o menos en las fechas en que Eileen le dio un capote informe que había cosido a partir de diversos harapos, divisaron tierra. Navegaron hacia unas aguas inusualmente marrones y largaron el ancla frente a una ciudad pálida y baja. Håkan observó los edificios pintados de un rosa y un ocre descoloridos, buscando en vano las referencias que Linus le había 25\ndescrito. Varios botes de remos atestados de cajas iban y venían del barco a la costa arcillosa. Nadie desembarcó. Cada vez más preocupado, Håkan le preguntó a un marinero ocioso si aquello era América. Fueron las primeras palabras que pronunció desde que gritara el nombre de su hermano en Portsmouth. El marinero le dijo que sí, que aquello era América. Conteniendo las lágrimas, Håkan le preguntó si estaban en Nueva York. El marinero escrutó los labios de Håkan cuando este volvió a pronunciar aquel engrudo de sonidos líquidos, «¿Nujårk?». Mientras la frustración de Håkan iba en aumento, una sonrisa empezó a ensancharse en la cara del marinero, hasta convertirse en una carcajada. —¿Nueva York? ¡No! Nueva York no —dijo el marinero—. Buenos Aires. Y volvió a reír, aporreándose una rodilla con una mano y sacudiendo a Håkan por el hombro con la otra. Esa tarde, zarparon de nuevo. Durante la cena, Håkan intentó comunicarse con la pareja irlandesa para averiguar dónde estaban y cuánto tardarían en llegar a Nueva York. Les llevó un rato entenderse, pero al final no quedó lugar para la duda. Mediante señas y con la ayuda de un trocito de plomo con el que Eileen trazó un tosco mapa del mundo, Håkan comprendió que estaban a una eternidad de Nueva York, y que a cada instante que pasaba se alejaban aún más. Supo que navegaban hacia el fin del mundo, para doblar el cabo de Hornos, y luego poner rumbo al norte. Aquella fue la primera vez que oyó la palabra «California». Después de capear las furiosas aguas del cabo de Hornos, el clima se volvió menos severo, y la ansiedad de los pasajeros, en cambio, creció. Se hicieron planes, se discutieron posibilidades, se formaron sociedades y grupos. En cuanto 26\ncomenzó a prestar atención a las conversaciones, Håkan se dio cuenta de que la mayoría de los pasajeros discutía sobre un único tema: el oro. Por fin largaron el ancla en lo que parecía ser, extrañamente, un concurrido puerto fantasma: estaba repleto de barcos a medio hundir, saqueados por las tripulaciones, que habían desertado para partir rumbo a las minas de oro. Pero las embarcaciones abandonadas habían sido ocupadas de nuevo e incluso las habían transformado en tabernas flotantes o en tiendas donde los comerciantes les vendían sus bienes a los mineros recién llegados, a cambio de sumas exorbitadas. Esquifes, gabarras y barcas navegaban entre aquellos negocios improvisados, transportando clientes y mercancías. Más cerca de la costa, varios navíos de mayor tamaño se habían ido lentamente a pique, al tiempo que las mareas hacían que sus cascos podridos adoptaran las más caprichosas posiciones. De manera intencionada o no, unos pocos barcos habían embarrancado en aguas poco profundas y se habían convertido en posadas y tiendas, con andamios, cobertizos e incluso anexiones a edificios situados en la costa, llegando así a tierra firme y proyectándose hacia la ciudad. Más allá de los mástiles, se extendía un gran número de tiendas de campaña, con lonas de color pardo encajadas entre casas de madera renegridas por el humo; o bien la ciudad acababa de surgir, o bien parte de ella acababa de venirse abajo. Solo habían transcurrido unos meses desde que se hicieran a la mar, pero, para cuando atracaron en San Francisco, Håkan había envejecido años; aquel niño escuálido se había convertido en un joven alto de rostro endurecido, atezado por el sol y el aire salado, fruncido en una permanente mirada de soslayo cargada tanto de duda como de determinación. Había estudiado con gran detalle el mapa que Eileen, 27\nla irlandesa, había trazado para él con el trozo de plomo. Aunque su decisión lo obligaba a atravesar todo el continente, concluyó que el camino más rápido para reunirse con su hermano sería por tierra.\nA lo lejos Hernán Díaz Hernán Díaz A lo lejos Una novela llamada a reinventar un género. Un western atmosférico en el que cantinas, vagone...


Ecoturismo en Panamá, una experiencia inolvidable\n30 de julio de 2014Diviértete, Tiempo Libre, Turismo\nHoy quiero hablarles de esa Panamá verde que ofrece al viajero colorido, clima fresco, la belleza de sus montañas y brindan un momento perfecto para el descanso y la contemplación del paisaje natural que este hermoso país tiene para brindar. Tierras altas de Chiriquí, en las faldas del volcán Barú, Santa Fe en la zona montañosa de Veraguas, o El Valle y Campana muy cerca de la ciudad capital, ofrecen al visitante sus mejores vistas, donde la naturaleza adquiere características muy variadas. En estos sitios los días son soleados pero frescos y las noches templadas así que el descanso será reparador.\nEn la región central de Panamá, está la provincia de Veraguas. Ahí se encuentra la población de San Francisco de la Montaña, donde podrás visitar una pequeña capilla de piedra y madera (construida en 1671); en ella verás hermosos altares de madera tallada. También, en la misma región, se encuentra Calobre, que es un pequeño pueblo dentro de un área denominada Monumento Nacional por sus pozos de aguas termales de origen volcánico. No dejes de pasar por Santa Fe, un idílico pueblo fundado en 1557, rodeado de muchos pinos y con una temperatura muy agradable todo el año.\nSi decides visitar el imponente Volcán Barú, has de saber que las poblaciones de montaña que le rodean disfrutan de un clima muy agradable y de campos de cultivos que dan la sensación de una eterna primavera. Las localidades más conocidas son volcán, Cerro Punta, Caldera y Boquete, todas estas están situadas a más de 2000 metros de altura, incluyen pozos de aguas termales y restos arqueológicos de antiguas culturas indígenas. Los habitantes de estas zonas son gente trabajadora y afable, están dedicados fundamentalmente a la producción agropecuaria y al cultivo del café.\nCerca de la capital se encuentra la provincia de Coclé, donde hay pequeñas comunidades que se interconectan por carreteras y caminos con un gran atractivo paisajístico. Este trayecto incluye pequeños pueblos como El Copé, La Pintada, Las Minas, Toabré, Tambo, Churuquita Grande y muchos más. Si te gusta dar un paseo calmado y el clima fresco esta zona te va a encantar, aparte de que podrás visitar las casas tradicionales de la región, cuyas paredes de adobe y techos de tejas artesanales desafían con temeridad el paso del tiempo.\nA dos horas de viaje por carretera desde la ciudad capital hay una población de montaña asentada en el cráter de un volcán extinto. El Valle es un lugar idílico con clima perfecto en el que florecen las orquídeas, crecen árboles de tronco cuadrado y procrean las ranas doradas. El lugar ofrece artesanías, baños en aguas termales y senderismo de montaña. Más cerca de la ciudad está Campana, una formación montañosa de excelente clima y espléndido paisaje, ubicada dentro del área protegida del Parque Nacional Altos de Campana. Desde Campana se puede ir hasta Chicá, pintoresco poblado que ofrece al visitante la oportunidad de observar hermosos especímenes de aves y otros animales.\n¡¡¡Ven y disfruta!!! del ecoturismo en Panamá.\nRelated Topicsdiviertetepanamátiempo libreturismoviaje\nManeras eficaces de arruinar la primera cita


Los detalles de los dos nuevos vehículos eléctricos que llegan a Sudamérica - La Perseverancia Seguros\nSe anunció la llegada de dos exponentes de propulsión eléctrica. Se trata de los Chevrolet Bolt y Nissan Leaf, ambos son vehículos del segmento B que ofrecen una autonomía cercana a los 400 kilómetros, en condiciones ideales, con una carga completa.\nSegún Carlos Zarlenga, presidente de General Motors Mercosur, «Chevrolet va a liderar el territorio de los eléctricos en Brasil con el Bolt EV que llega para democratizar esa tecnología». Aunque el ejecutivo sabe que la infraestructura y las políticas públicas -con sus incentivos- son dos elementos muy importantes para la proliferación.\nJosé Luis Valls, chairman de Nissan América Latina, aseguró que: «Nissan Leaf llega a América Latina a ofrecer a los consumidores de la región lo mejor de la marca a nivel global, con tecnologías avanzadas que entregan el máximo de la experiencia en manejo inteligente, desempeño y conectividad bajo nuestra visión de futuro Nissan Intelligent Mobility».\nEste artículo fue publicado miércoles, 28 noviembre, 2018 en 9:35


Transformaciones de conversaciones entre madres e hijas | Mujeres&Cia\nInicio Opinión Columnistas Transformaciones de conversaciones entre madres e hijas\n"La mujer es como un saquito de té, nunca sabes lo fuerte que es hasta que la pones en agua caliente…." Eleonor Roosvelt.\nEl desplazamiento del rol de la mujer genera un cambio en el posicionamiento de los varones, tanto en su lugar de trabajo como en su vida privada, particularmente en su rol paternal. Uno de los clásicos de la sociología Robert Merton establece que en tanto que la madre establece roles emocionales y el padre vínculos instrumentales, prácticos, orientados a resultados. Las relaciones laborales de la mujer están condicionadas por sus primeras experiencias con las mujeres de su entorno. Según Eden 1:\n"Las mujeres tienen distintas expectativas, que los hombres, respecto de otras mujeres. Esperan que las demás, las traten como si fueran sus hermanas, madres u amigas. La realidad dista mucho de ser así. De ahí que hemos de cambiar las expectativas que tenemos de las mujeres altos cargos, y comprender la soledad, en la que se encuentran. Quizás seamos nosotras las que debamos apoyarlas."\nOtra autora subrayó la transferencia maternal que podemos sentir hacia las colegas. A la madre se la percibe como una figura de autoridad y dadora de amor incondicional. La madre es quien nos ha dado apoyo, pero también la que ha puesto límites, diciendo que "no". De ahí la importancia en analizar este vínculo y saber cómo podemos transferir cuestiones no resueltas a hijas o colaboradoras.\nPara este análisis, nos hemos centrado más en tres textos, siendo el primero el libro de Deborah Tannen 2. La autora nos cuenta que la relación con su propia madre, fue su inspiración. La relación entre madres e hijas, constituye la "madre de todas las relaciones". Es una de las más apasionadas y viscerales en la vida de las mujeres, aquella por la cual se puede experimentar tanto el amor más profundo, como la más profunda rabia, incluso odio. Esta relación nos obliga a afrontar cuestiones fundamentales de quienes somos, quienes queremos ser y cómo nos relacionamos con los demás. Esté vínculo tendrá una enorme influencia, a lo largo de toda nuestra vida, incluso mucho tiempo incluso tras el fallecimiento de sus madres.\nLa relación entre madres e hijas es una de las más apasionadas y viscerales en la vida de las mujeres, aquella por la cual se puede experimentar tanto el amor más profundo, como la más profunda rabia, incluso odio Algo similar ocurre a las progenitoras, aun cuando sus hijas ya sean ellas mismas adultas y madres. La autora nos marca que si bien, madre e hija tienen la misma conversación, la interpretación de la misma puede ser totalmente diferente. Se trata de conversaciones en donde el "poder" y la "distancia" se negocian continuamente. En suma, una primera conclusión es que el vínculo entre madre e hija está tan cargado emocionalmente, dado que combina una intensa conexión con una implacable lucha por el poder, sobre todo a partir de la adolescencia.\nUna primera consecuencia radica en que ambas tienden a sobrevalorar el poder de la otra y a infravalorar el propio poder. La relación entre madres e hijas, puede ser una gran fuente de consuelo, pero también de gran sufrimiento. De nadie más hablamos con tanto cariño, pero a veces también con tanto resentimiento, como de la propia madre. Para una hija los comentarios de su madre resultan importantísimos, por eso cualquier juicio emitido por ella puede sentar como "una cadena perpetua". Las hijas tampoco se quedan cortas y pueden emitir generalizaciones muy hirientes.\nLa actriz Liv Ullman, definió aquello que cualquier hija desea idealmente de su madre, quien dijo: "Pase lo que le pase, ella sabe que puede confiar en mí, que no la voy a juzgar y que siempre va a recibir todo mi apoyo y ayuda". Ambas sienten profundamente las emociones de la otra. Cuando yo misma llamaba por teléfono a mi madre, o ahora a mi hija, por el tono de voz ellas se daban cuenta cómo era mi estado de ánimo y viceversa. Durante toda mi vida sentí como si hubiese una conexión energética entre nosotras.\nOtra de las constantes que aparecen en esta relación es la permanente búsqueda de aprobación, buscándola en otras personas del entorno, creándose frustración cuando no se recibe. La clave radica en saber si se ha establecido una relación saludable o no con la madre y si ésta ha proporcionado el grado de contención necesaria para los hijos/ hijas.\nEn cuanto a las madres, su influencia resulta omnipresente y a veces les resulta difícil aceptar que han perdido autoridad y que no es la misma que cuando sus hijos eran pequeños Según Cohen3, una madre sana crea un vínculo de protección y seguridad para su hija, y poco a poco deja que ésta, vuele sola. Te trata como la mujer que eres y no cómo la niña que fuiste. Se trata de una relación adulta entre dos mujeres adultas sanas, que es el vínculo madre e hija. Ambas responden a lo que la otra realmente es, y no a lo que nos gustaría que fuera. Esto es lo contrario a un vínculo en el cual existe una "tensión permanente, condicionada por las fantasías mutuas y las emociones no expresadas. En cuanto a las madres, su influencia resulta omnipresente y a veces les resulta difícil aceptar que han perdido autoridad y que no es la misma que cuando sus hijos eran pequeños. Muchas mujeres de mediana edad se sienten perseguidas por un doble hostigamiento por una parte sus hijas adolescentes, y por la otra sus madres ya mayores. Las madres deberían "evitar" el impulso de dar consejos una vez que las hijas se han convertido en adultas". La hija en realidad no quiere consejos, quiere aprobación. Con los hijos pequeños esto resulta fácil, dado que se debe hacer todo lo posible por protegerles, en cambio si haces lo mismo con una hija ya adulta, esta montará en cólera, dado que lo que ella necesita es poder "demostrar que ya no necesita protección".\nA las madres les cuesta adaptarse a este nuevo estado de cosas. Si las hijas responden con tanta visceralidad a las palabras de las madres, es porque éstas aún les importan. Los cumplidos de las madres tienen un efecto casi mágico sobre las hijas, partiendo del supuesto que la relación entre ellas es complejo por el mero hecho de ser mujeres. En tanto que las hijas se quejan porque se sienten criticadas, las madres a su vez se quejan porque se sienten excluidas. A las madres les cuesta aceptar que sus hijas han ampliado sus redes sociales y que ellas, ya no están en primer lugar como cuando eran pequeñas. Sienten un gran dolor al sentirse dejadas de lado.\nLa hija en realidad no quiere consejos, quiere aprobación A las madres a veces se las considera como una especie de secretarias, a las que se puede interrumpir cuando se quiere y siempre están disponibles. A medida que ambas se van haciendo mayores y sus vidas van evolucionando, ambas van flexibilizando sus roles, adecuando el grado de distancia e intimidad entre ellas. La sabiduría que viene con la edad, consiste en disfrutar más e irritarnos menos. Esto se logra cambiando la forma de comunicarse. A veces las hijas sin darse cuenta, dejan de lado a la madre para "aliarse con el padre", convirtiéndose este último en favorito.\nEl hecho de ser consciente de determinadas acciones puede transformar completamente las dinámicas que se producen en una familia. Cada pareja de madre e hija, tendrá que decidir y llegar a un acuerdo sobre cuál el grado de conexión adecuado para ellas.\nTannen, finalmente señala que si hace unos años se le hubiera preguntado acerca del vínculo con la madre hubiera dicho que se pasó la vida huyendo de ella, si se lo preguntan ahora diría que se pasó la vida tratando de encontrarla. Espero que estas puntualizaciones sirvan para comprender y mejorar la relación entre mujeres y colaboradoras, pero por encima de todo la que tenemos con nuestras madres e hijas.\n1 Eden Angela. "Coaching woman for señor executive roles : a societal perspective on powe and exclusion" in Brunning H. Executive coaching. London, Karnac,2007.\n2 Tannen D. Piensas salir vestida así: comprender la comunicación entre madres e hijas. Barcelona, Integral, 2007.\n3 Cohen S. et al. No aguanto a mamá.Barcelona, Grijalbo, 1999.\nArtículo anteriorBaja la calidad del empleo de las mujeres\nArtículo siguienteObama nombra a Maria Contreras-Sweet para impulsar a las pymes\n¡Unas verdaderas heroínas!


"Ley de devolución de aportes a la ONP tiene líneas de inconstitucionalidad" - La Razón\nAsí lo señaló la legisladora Carmen Omonte, quién aseguró que propuso invitar al ministro de Economía para llegar a un punto medio, pero no tuvo el respaldo de otros congresistas\nLa presidenta de la Comisión de Reforma de Pensiones, Carmen Omonte, sostuvo que la ley de devolución de aportes de la ONP tiene “líneas de inconstitucionalidad”.\n“Si se interpreta por la intangibilidad de los fondos, tiene evidentemente una línea de inconstitucionalidad. Si se interpreta que el Congreso no tiene in iniciativa de gasto también tiene una línea de inconstitucionalidad”, señaló la legisladora, en Canal N.\nSeñaló además que propuso invitar al ministro de Economía, Waldo Mendoza, para llegar a un punto medio, pero no tuvo el respaldo de otros congresistas.\n“Propuse que se invitara al ministro de Economía, que venga al Pleno del Congreso, que podamos encontrar un punto medio, porque evidentemente al haber escuchado al presidente Sagasti que, si se aprobaba por insistencia iba acudir al Tribunal Constitucional […] Tenemos la obligación de no generar expectativas a millones de peruanos” sostuvo Omonte.\n“Había que intentar llegar a un punto medio, lamentablemente no conseguí el apoyo con los votos, por tanto, se mantuvo en la línea de insistencia” agregó.\nCabe indicar que el Pleno del Congreso aprobó, con 87 votos a favor, 21 en contra y 3 abstenciones, la insistencia de la ley que permite la devolución de aportes de la ONP. Con esta medida, se permite a los aportantes el retiro hasta de S/4300 de sus fondos.\nArtículo anteriorPor: Phillip Butters / Urgente: ¡Rescatar a la PNP!\nArtículo siguienteOllanta sobre Antauro Humala: “Ya ha pasado mucho tiempo en la cárcel”


Simone – 604230425\nASPIRANTE VIP: GOLFILLOMAN\nFECHA DE LA EXPERIENCIA: 23/05/14\nNOMBRE DE LA CHICA / PISO / LOCAL: Simone.\nTELÉFONO / WHATSAPP / E-MAIL: 604230425\nATENCIÓN TELEFÓNICA: Buena, te comenta todo bien. Tono cariñoso.\nWEB / ANUNCIO: http://www.milanuncios.com/contactos-mujeres/simone-italiana-de-excitantes-curvas-128745001.htm\nCREDIBILIDAD DE SUS FOTOS: Total, se le ven los tatuajes en las fotos, y corresponden a la chica.\nEDAD / ASPECTO: En el anuncio dice 35, a mi me dijo 36. Yo le calculo que por encima de 40.\nNACIONALIDAD: Dice que es italiana. No lo tengo claro. Puede que si.\nDESCRIPCIÓN FÍSICA: Delgadita. Un culo muy bueno, duro, el tamaño óptimo, parece un culo de una modelo de playboy. Tetas operadas, no me gusta como le han quedado, no es que me tiraran para atrás pero las he visto mucho mejores; tetas grandes y decentes. Pelo rizo largo, le queda muy bien, pero creo que son extensiones. Lo que no me gustó fue su cara, algo fea(no orco), y estilo gitana.\nTATUAJES / PIERCING: Tatuajes varios, ya se ven en las fotos.\nVALORACIÓN GENERAL DE SU ASPECTO FÍSICO: De culo un 9.5, de tetas un 6, de cara un 4.5(no le doy el aprobado, me sabe mal no darle el aprobado a esta chica, pero quiero ser objetivo).\nDIRECCIÓN COMPLETA / DISCRECIÓN DEL SITIO: Vigo, Calle Rosalía de Castro Nº 19.\nTARIFAS APLICADAS / PROMOCIONES: 60€ media hora.\nHORARIO DE ATENCIÓN: Yo fui por la mañana a eso de las 12. No le pregunté horarios.\nTABACO: No que yo oliera.\nCUENTA TU EXPERIENCIA: Bueno, llego al piso, me abre la puerta con un vestido con transparencias. Mi primera impresión fue de que tenía un cuerpazo, pero de cara algo mal. Vamos para la habitación y empezamos a hablar, tengo que advertiros que esta mujer habla mucho, tremendo jajaja. Pero la experiencia me dice que si las dejas hablar, y les hablas un poco, cogen confianza contigo y luego te dan mejor servicio, que es lo que importa. La tipa es bastante dominante al principio (en el buen sentido, es muy activa), aunque al final me deja llevar la iniciativa. Pues empieza con besos con lengua, se va calentando el ambiente, me tumbo sobre la cama y me empieza a besar todo el cuerpo, la verdad es que lo hace muy bien, se nota que tiene experiencia y que le gusta lo que hace. Luego me hizo una cubana, pero en vez de yo encima de ella, yo estaba tumbado y ella encima mía; con aceites y todo, me gustó mucho. Luego me empieza con un frances natural muy salibado, como a mí me gustan, le pone mucho empeño en chuparla, te pone cara de viciosa mientras te la chupa, muy bien el francés. Ponemos el condón, y a follar. La tipa se mueve muy bien, es muy activa, parece estilo peli porno, está primero ella encima de mí. Luego cambiamos a posición de perrito, y como hay espejos al lado y delante, me lo paso en grande, jajaja, ahí si que me lo pasé bien, a parte la tipa tiene una figura muy bien hecha, sobre todo el culo. En la posición de perrito, cunde mucho follarla y mirarle a la cara por el espejo, te pone caras de vicio la tipa, me empalmo al recordarlo, jajaja. La chica con su mano me toca el cuerpo aún en la posición de perrito, asumo que le gusta de verdad o que es muy buena actriz (pagando nunca se puede saber, por mucha experiencia que tengas). Luego yo sobre la cama y ella encima mia dándome la espalda, se mueve muy bien la jodida, como ya dije, estilo porno. Me pone muy cachondo ver como mi polla entra en su coño, la zona del coño y del culo es muy bonita, me excita mucho la situación. Al final nos ponemos en posición de misionero, le doy fuerte y la morreo en plan novios que se desean mucho, descargo a gusto.\nNIVEL DE IMPLICACIÓN: Muy alto. La tipa es muy activa, le pone muchas ganas, y tiene experiencia, conoce muchas técnicas y movimientos.\nFRANCÉS COMPLETO / TRAGADO: A mí no, pero creo que lo hace.\nGARGANTA PROFUNDA: Si, a saco.\nGRIEGO: En mi experiencia no, pero lo tiene anunciado.\nBESOS EN LA BOCA: Como novios, a lo salvaje. Como un par de borrachos, jajaja. Me gustaron mucho.\nSERVICIOS ESPECIALES: Conmigo no.\nTIEMPO QUE DURÓ EL SERVICIO: Contraté media hora. El folleteo duro como unos 40 min, pero se tiró hablando entre antes y después como 30 minutos, aunque contaba cosas interesantes de su vida como prostituta, así que bien.\nVALORACIÓN DE LAS INSTALACIONES: Por lo limpio un 5. Pero los espejos me gustaron mucho(ya había estado en ese piso antes en otras experiencias). De media un 7.\nRECOMIENDAS PROBARLA: Si. Para una vez sin duda. No sé si repetiré. Pero os recomiendo que vayáis una vez al menos. Es un valor seguro en implicación.\nLOS PROS: El culo. Tiene experiencia, y mucha implicación.\nLOS CONTRAS: La cara no me gustó.\nOBSERVACIONES: Buena mujer en general. Me sabe mal decir que de cara no era guapa, pero en lo demás es excelente.\nRef:128745001 – Contactos mujeres en Coruña (LA_CORUNA) – 2014-05-30\nSIMONE, ITALIANA DE EXCITANTES CURVAS\nEstoy a partir del Viernes. Italiana de gran belleza, morenaza y 150 de pecho, cariñosa y viciosa sin límites. Servicios: Garganta profunda, griego profundo y a tope, dúplex, besos, cubana, 69, posturas y más! Masaje erótico con final feliz. Recorreré tu cuerpo con mis dulces manos, te llevare al éxtasis con mis caricias, también masajito anal, con mucha delicadeza, para que puedas sentir un placer diferente. ¡Pruébalo!¡Repetirás! Independiente. Fotos 100% reales. Piso privado. Total discreción y confort. . Edad 36 años\n3 junio, 2014 at 9:12\tInicia sesión para responder\nInformo que la llamé para quedar ayer y se encuentra en coruña no en Vigo, una lástima ya que tenía pensado darle una visita


La evolucion del arte en la historia\nEl arte cambia a medida que la humanidad avanza, va a la par con las tendencias filosóficas, tecnológicas, sociales, económicas y de toda índole que son inherentes a la naturaleza que caracteriza al ser humano, desde pinturas rupestres y cavernícolas en cuevas hasta complicados dibujos hiperrealistas o abstractos. El arte evoluciona. He aquí una breve reseña de estas transformaciones del arte:\nArte en los años oscuros\nLas primeras pinturas aparecen 30.000 años antes de cristo, en la era del hielo, se cree que las personas que vivían en aquellos tiempos pintaban en las cavernas a modo de ritual para tener mejores beneficios de la caza. Una teoría dice que el tamaño de los animales pintados representaba los tipos de animales que se deseaban cazar, dándole así a las pinturas un efecto mágico. Otra teoría vincula las pinturas con el chamanismo.\nImagen tomada de WikimediaCommons\nMira 15 Imagenes que representan el surrealismo a la perfección.\nLos egipcios fueron una de las civilizaciones más avanzadas en la antigüedad y cuyo desarrollo y cultura han impactado en la humanidad, las pinturas más antiguas encontradas datan de 3000 años antes de cristo. Los pintores egipcios basaban sus obras en la vida después de la muerte y en la creencia de la trascendencia del alma, sin embargo siempre hubo un estándar para pintar de acuerdo a ciertos parámetros y normas, dejando sin lugar la originalidad y la auto expresión. Muchas de las obras son halladas en tumbas que tenían mucho oro, dado que se le asignaba el significado de inmortalidad. Las pinturas tenían fines religiosos.\nLas pinturas originadas en estas dos culturas son cimientos para lo que más adelante será el arte occidental. Los romanos y griegos hicieron énfasis en capturar la naturaleza tal como es y con el mayor realismo permitido en aquel momento. Por otro lado el arte en las vasijas y murales cobra gran importancia cuyo contenido representaba la vida mundana de aquella época, en los retratos era representado el estatus de los individuos, su carácter, edad, experiencia, en los griegos se mostraba hombres fuertes, viriles, jóvenes, el griego ideal y tanto en romanos como griegos, muchas veces los motivos eran figuras místicas y míticas, religiosas u históricas. En la actualidad, un sitio de gran interés dada la gran cantidad de obras de arte que se conservan es la antigua ciudad de Pompeya, en la cual se conservan muchos murales y frescos, retratos sobre la vida, familias, empresarios, negocios y sobre todo arte erótico, la sexualidad era vista de otra manera para aquel entonces.\nTras la llegada del cristianismo el imperio romano cambia poco a poco y se transforma a una entidad más poderosa, en el año 324 d.C el emperador Constantino muda la capital del imperio a una antigua ciudad griega y la renombra, Constantinopla, dividiendo al imperio en el este y el oeste Tiene más prioridad el alma que lo mundano y hedonista, el arte adquiere un enfoque simbólico más que realista, en el oeste Cristo es mostrado con un hombre pulcro, sin barba, hermoso, una representación que podría ser tomada por Orfeo u Apolo. En el este, el modelo se basaba en dioses mundanos en los hogares. Se preservan muchas obras gracias a las catacumbas romanas, donde las pinturas muy básicas y cautelosamente elaboradas de forma tal de que hubiese suficiente ambigüedad para ser interpretadas como dioses paganos, esto antes de que la religión cristiana fuese la religión oficial del imperio.\nPintura de A. Rubliov, uno de los primeros pintores de iconos, en Rusia.\nLos años oscuros se refiere a la época que sigue a la caída del imperio romano en el quinto siglo después de Cristo, una oscuridad intelectual. Diversas tribus paganas ocupan áreas que antes estaban bajo control del imperio, la pintura cobra importancia al predicar el evangelio mediante las misiones, los artistas cristianos toman ideas prestadas de formas de arte primitivas características de esas tribus, dibujos en metales, piedras y joyas para inventar nuevos retratos de los apóstoles. Los dibujos se conservan a través de manuscritos, en especial aquellos con respecto a los evangelios.\nDe un manuscrito de evangelios en el siglo 6 d.C Tomada de WikimediaCommons\nEl arte que predomina en la edad media tiene gran influencia de dos grandes corrientes, la gótica y el románico. El arte románico es conocido en Europa luego de las conquistas de los normandos. Se caracteriza por figuras vigorosa gráciles, robustas, grandes. El estilo gótico evoluciona del románico, cuando la iglesia decide que ya no quiere una arquitectura y pinturas tan robustas sino más bien figuras delgadas, muy altas, sublimes.\narquitectura gótica vs. Románica\nSurge como un movimiento artístico e intelectual en el siglo 14 d.C, basados en el aprendizaje clásico, de griegos y romanos. El humanismo cobra importancia, es decir la creencia de que los logros y la vida del hombre en esta vida es mucho más importante que en la siguiente, desplazando las cavilaciones medievales cristianas. El arte religioso ahora es inspirado por cualidades más humanas de Cristo, más que una imagen misteriosa como en años anteriores, figuras como San Francisco de Asis contribuyen con esta imagen.\nSan Francisco de Asis, atribuido a Giotto, uno de los pintores más importantes de la época Tomado de WikimediaCommons\nEn el siglo 15, en pleno florecimiento del renacimiento, la geometría, las proporciones y la perspectiva, y diversos aspectos técnicos y estudiados de la antigüedad hacen que las obras adquieran un nivel mucho más profundo. Las obras religiosas son pintadas pero también batallas, escenas históricas y mitológicas\nVenus y Marte, por Sandro Boticelli. Tomada de Wikimedia Commons\nPelículas Raras, pero altamente recomendadas\nEste estilo artístico aparece a finales del renacimiento y dura hasta que surge el estilo Barroco, en el siglo 16. Maniera significa en italiano, estilo, manera. Basados en Miguel Ángel y Rafael, los artistas de este movimiento creaban retratos con colores inusuales, posturas torcidas y figuras alargadas con mucho estilo, líneas y detalle.\nVirgen del cuello largo Parmigianino\nSe trata un movimiento artístico que surge al final del siglo 16, a partir del renacimiento y el manierismo, tomando de estos la grandeza, movilidad, emoción y sensación de movimiento. A diferencia del renacimiento donde las obras son complejas y substanciosas pero no tan pasionales pero sí frívolas, aquí vuelve a renacer esa energía en los pintores, los cuales la plasman en sus obras con grandes detalles donde las sombras son espectaculares.\nAntoine Watteau, Pilgrimage on the Isle of Cythera\nComo identificar los géneros del METAL\nEste estilo predomina en el mundo occidental cuando se descubren restos arqueológicos en Italia sobre la cultura griega y romana antigua. Los pintores neoclásicos se basaron en los valores espirituales y morales de esas culturas y otros en sus poetas y héroes. Sucede a finales del siglo XVIII y a principios del siglo XIX.\nJuicio de París por Mengs. (1757), Tomada de Wikimedia Commons\nEntrado el siglo XIX el estilo artístico en boga es el romanticismo caracterizado por la emoción, individualidad, imaginación y como una reacción ante la moderación y lo racional de neoclasicismo. Se le da prioridad a la anarquía de la imaginación y a las fuerzas de la naturaleza.\nTriple generación, por Goya. (1768), Tomada de wikimediaCommons\nEmerge a mediados del siglo XIX, los pintores se enfocan en el mundo a su alrededor, el mundo contemporáneo y la clase trabajadora. Ya no se trata de enfocarse en complicadas escenas mitológicas, históricas, o religiosas, sino simplemente el mundo y las personas alrededor, en especial aquellas humildes.\nPintura de G. Courbert (1854), tomada de wikimedia commons\nSurge más adelante en el siglo XIX, en París, 1860. Los pintores tratan de captar efectos ópticos en armonía con la naturaleza, exploran el mundo a su alrededor, capturando la realidad y el momento, como lo ven con sus ojos y tal como es, influenciados con un deseo de romper con los esquemas académicos y mostrar la sencilla vida contemporánea. Destacan pintores como Monet, Renoir y otros.\nGalería impresionista en Google Arts.\nAquí los pintores exploraron el potencial de la línea y el color para expresar ideas. Más que capturar el momento, los pintores exploran con algo más que eso y ahora menos naturalistas evocan sentimientos y emociones, figuras y geometría distinta. Deriva del impresionismo.\nVídeo sobre Paul Cezánne, uno de los grandes pintores post impresionistas, además de Vicent van Gogh.\nCaracterizado por misteriosos mundos, los artistas se revelan ante lo racional y normal del mundo, plasman sentimientos, emociones más profundas, oscuras, místicas, melancólicas, hacer esas palabras, visibles. Aparece a finales del siglo XIX en Francia.\nLa muerte del sepulturero, por C. Schwabe (1895). Tomada de WikimediaCommons\nLa llegada del siglo XX marca cambios radicales en el arte occidental, en pocas décadas ocurren numerosas corrientes artísticas y el rol social de la pintura cobra más vigencia que nunca. El expresionismo es una de las primeras corrientes que aparece en el siglo XX, donde se plasman intensas emociones mediante gruesas pinceladas o aplicando la pintura directo de los tubos, la guerra, la industrialización y nuevas tecnologías aíslan a los pintores y de alguna forma estos plasman en sus pinturas su personalidad, su fuente de inspiración.\nMúsico ciego de Cáwen, Tomada de wikimediaCommons\nLo que debes saber sobre LA DIVINA COMEDIA\nAl igual que el expresionismo, el cubismo es producto de la influencia del mundo moderno, de la tecnología, de guerra, el mundo industrializado sobre los artistas. Con la llegada de la fotografía los pintores no se veían obligados a representar las cosas de manera realística sino que pueden explorar distintos ángulos y perspectivas e incluso muchas al mismo tiempo. Comienza alrededor de 1907 con dos grandes pintores, Picasso y Braque.\nTomada de WikimediaCommons\nVer: Galería de cubismo en Google Art\nFinalizando el siglo XIX y entrado el siglo XX se viene concretando la idea de que uno puede plasmar en lo que pinta su respuesta ante el mundo y su pensamiento ejerciendo un papel distinto al de plasmar lo que uno ve del mundo como si fuera una ventana, bajo esta premisa los pintores empiezan a pintar figuras abstractas, ya se había iniciado con el cubismo.\nVer: Arte abstracto en Google Arts\nEn 1915 y hasta 1920 surge el dadaísmo, como una respuesta ante el mundo cada vez más industrializado, capitalizado, monopolizado, jerárquico, imperialista, colonizador y lógico, mediante arte y pinturas que expresaban cosas contrarias a estos valores, una pintura de protesta de horror ante la guerra. Una de las teorías del nombre de este movimiento dice que proviene de las primeras palabras que pronuncia un bebé, otra que significa “sí” en rumano y otra que proviene de un vocablo francés para denominar a los caballos domésticos.\nDadaismo de Theo van Doesburg Dadamatinée\nGalería dadaísta online\nEl surrealismo surge a partir del dadaísmo, es una forma más evolucionada que comparte valores similares pero que se extiende además a la literatura, la poesía, la música y la teoría política. Con el surrealismo lo absurdo llega a límites inesperados. Son notables artistas como Salvador Dalí o Frida Kahlo.\nPintura surrealista de Frida Kahlo en Google Art\nLos mejores poemas escritos desde la RESISTENCIA\nNo necesariamente expresionista ni abstracto, esta corriente se basó en la libertad de expresarse mediante pinturas muy grandes donde la improvisación juega un papel importante. Destaca en ella las emociones y sentimientos. Altamente influenciados por la post segunda guerra mundial y el surrealismo. Se desarrolla ampliamente en los Estados Unidos.\nObra maestra no 16 por Jackson Pollock. En Google Arts.\nEmerge a mediados de los años 50 en Inglaterra, se trata de un arte no académico pero simple, comercial y accesible. No solo en el ámbito de la pintura sino a nivel de literatura, música, teatro, películas y demás medios de expresión. Objetos de consumo masivo son tomados como temática común y métodos como la impresión de dibujos de forma masiva son utilizados.\nWhaam! Por R.Lichestein. (1963)\nEste arte se basa en elaboradas ilusiones ópticas creadas a través del juego de colores, iluminación, piezas y motivos en paredes y cuadros.\nArte óptico, C.Cruz Diez.\nEl mundo ya no es tan influenciado por guerras y rebeliones de la misma forma, las tecnologías de la información y comunicación han calado hondo en los estratos sociales, la sociedad se ha convertido en algo más moldeable, sin embargo complejo. Se utilizan retazos de líneas, figuras disparatadas, palabras inconclusas, símbolos y dibujos crípticos con figuras simples.\nArte post-moderno Google.\nLa llegada del siglo XX marcó cambios espectaculares y dividieron las corrientes artísticas en un arte abstracto y otro con una tradición figurativista, es decir que capta la realidad, hoy en día existen artistas cuyo arte mantiene esta tradición, inspirados en maestros antiguos y tomando valores actuales, mostrando el mundo actual y temas no antes explorados.\nVistos estos estilos artísticos podemos concluir lo siguiente:\nEl arte es rebeldía, es la forma más sublime de intelecto plasmado en algo tangible. De la misma manera es testigo del avance de la humanidad y los artistas, sean pintores, escultores, poetas, escritores o practicante de cualquier otra modalidad son responsables de ejercer un papel protagónico al inmortalizar la psique de la sociedad en sus piezas maestras.\nLínea del tiempo con diversas corrientes artísticas\nArtículo anteriorEl Budismo y los tres venenos del espíritu\nArtículo siguienteEstrategias Usadas en el arte de la guerra por Sun Tzu\nArian Barnes At\nComo soy fiel seguidor del arte abstracto, me gustaría decir que me encantan artistas muy famosos como Pollock y Kandinsky, asi como también artistas nuevos como Gabino Amaya Cacho y Abrahan Lacalle, por su juego de color que llaman la atención.


Rumbo a su cita titular boxeadora de Carolina – Periódico Presencia\nCAROLINA – La boxeadora carolinense Amanda Serrano (16-1-1, 11 KO) viajará hoy hacia la República Dominicana en busca de dos títulos mundiales este sábado, 16 de febrero.\nLos títulos mundiales en juego son el de la recién fundada Federación Universal de Boxeo (UBF, por sus siglas en inglés) y el título vacante mundial de la Asociación Internacional del Boxeo Femenino (WIBA, por sus siglas en ingles), organismo de alto reconocimiento en el boxeo profesional femenino.\nSerrano se enfrentará a la dominicana Wanda Pena (8-4, 2 KO) en las 126 libras y a diez asaltos. (El boxeo profesional femenino establece dos minutos por asalto).\n“Estoy ansiosa por pelear y representar a mi gente de Puerto Rico. Ahora estoy en las 126 libras donde me siento más fuerte y esos títulos van para la isla a como dé lugar”, dijo la peleadora.\nLa boricua residente de Brooklyn buscará ser campeona mundial en dos divisiones ya que fue campeona mundial de la Federación Internacional de Boxeo ( FIB ) en las 130 libras, al derrotar por nocaut en el primer asalto a Kimberly Connor ( 10-2-2, 4 KO ), el 10 de septiembre de 2011 en Brooklyn, Nueva York.\n“Reitero que pelear por el título de la WIBA es un honor muy grande para mí porque grandes boxeadoras lo han tenido y me uniré a esa prestigiosa lista y espero hacer mi propia historia en ser la primera campeona mundial de la UBF en las 126”, recalcó Amanda, quien es entrenada por el también carolinense, Jordan Maldonado.\nLa pelea Serrano vs Pena será en el Gran Arena del Cibao en Santiago de los Caballeros, República Dominicana.\nPueden seguir a Amanda Serrano en http://www.facebook.com/chin.checkers\nPrevious Familia es arrestada en Fajardo por armas\nNext PRFAA inicia gestiones a favor de Vieques


El Dúo La Barca formado por Mili Vizcaíno y Lui Filipe actuará el domingo en el Auditorio Municipal - Ayuntamiento de OlivenzaAyuntamiento de Olivenza El Dúo La Barca formado por Mili Vizcaíno y Lui Filipe actuará el domingo en el Auditorio Municipal - Ayuntamiento de Olivenza\nEl Dúo La Barca formado por Mili Vizcaíno y Lui Filipe actuará el domingo en el Auditorio Municipal\nSerá a las 22:00 horas con entrada gratuíta\nEl Verano Cultural 2021 continua en Olivenza, en esta ocasión con el concierto del Dúo La Barca que acturá el domingo 18 de julio en el Auditorio Municipal.\nCuatro años compartiendo escenario convencieron a la cantante extremeña Mili Vizcaíno y al pianista portugués Rui Filipe de su fuerte alianza musical formando parte del proyecto La Barca, que ambos crearon en 2019.\nVoz del jazz, voz de la bossa nova, voz lusa, la dúctil voz de Vizcaíno, nacida en Villanueva de la Serena, se ha educado en el conservatorio y en conciertos. Grabó su primer disco en 2004 y tres años después viajaba por el mundo en la gira Papitour de Miguel Bosé, una experiencia fundamental en su carrera. Ha recibido premios (el de Mejor Intérprete y Mejor Álbum de los Premios Sonora en 2013) y en los últimos años ha trabajado como cantante y pedagoga en Portugal e India. En el país luso conoció a Rui Filipe, cuya experiencia como compositor, productor y arreglista ha volcado en artistas como Dulce Pontes y en el teatro musical y la danza. En los últimos años ha trabajado como pianista y compositor con su trío Caixa de Pandora, con el que ha editado cuatro álbumes y ha realizado varias giras internacionales.


Reunión secreta del presidente del Santander con la ministra de Economía tres días después de la ‘denuncia preventiva’ contra Emilio Botín y familia por el dinero de Suiza\nSe trató de una reunión secreta. O al menos esa fue la intención de los dos protagonistas, Emilio Botín y Elena Salgado. Se escenificó en un sitio muy inusual, y se celebró tres días después de la denuncia de la Agencia Tributaria a la familia Botín por la herencia en Suiza.\nEl presidente del Banco Santander, Emilio Botín, y la vicepresidenta segunda y ministra de Economía, Elena Salgado, celebraron el 19 de junio, domingo, una reunión, fuera del despacho oficial de cada uno de ellos, de la que no se ha facilitado información por ninguna de las partes. Ni siquiera de que tal cita se haya celebrado.\nSegún ha conocido El Confidencial Digital en fuentes de la Administración, el encuentro se concertó directamente entre los dos protagonistas, y, para que no trascendiera que había tenido lugar, acordaron que no se celebrara en el despacho de ninguno de los protagonistas, sino en otro escenario más discreto.\nEl lugar elegido fue la anónima sede de la “Delegación Central de Grandes Contribuyentes de Hacienda”, situada en un edificio del Paseo de la Castellana número 106, en el que apenas hay rastros externos de que albergue esa dependencia del ministerio de Hacienda.\nOrdenes de máxima discreción\nDesde el equipo de Elena Salgado se notificó al personal afectado del ministerio de Hacienda, que, al ser domingo, tenían que ultimar los detalles materiales para posibilitar la celebración del encuentro, así como la orden de guardar la máxima discreción sobre esa cita de la ministra.\nDe hecho, en un primer momento no se les comunicó quién iba a ser el misterioso e importante interlocutor de la titular de Economía, al que recibiría en un despacho que no es el suyo de la calle Alcalá.\nIncluso circuló entre los funcionarios la hipótesis de que se trataba de un personaje “del extranjero”, y finalmente se llegó a comentar que el visitante era “de Rusia”.\nLa reunión del presidente del primer banco español con la vicepresidenta económica se celebró tres días después de que se difundiera la noticia de que el juez de la Audiencia Nacional Fernando Andreu había admitido a trámite una denuncia, presentada por la Fiscalía Anticorrupción, contra Emilio Botín, su hermano Jaime y sus respectivos cinco hijos, por presuntos delitos contra la Hacienda Pública y falsedad documental a propósito de un dinero depositado en Suiza por su padre y abuelo, Emilio Botín-Sanz de Sautuola y López.\nSegún las fuentes a las que ha tenido acceso ECD, la reunión entre la vicepresidenta económica y el presidente del Banco Santander se prolongó durante una hora, al cabo de la cual abandonaron el edificio del Paseo de la Castellana con la misma discreción con que llegaron.\nUna ‘denuncia preventiva’\nComo ya se informó en ECD, Emilio Botín considera que la actuación de la Agencia Tributaria contra su familia ha sido “un atropello”. Algunas fuentes económicas consultadas por El Confidencial Digital apuntan incluso que, como resultado, podrían producirse algunos ceses en la Agencia Tributaria por lo ocurrido: la denuncia hecha a toda prisa con la excusa de evitar la prescripción de los hechos.\nExpertos fiscales han destacado la singularidad de que se haya producido una ‘denuncia preventiva’.\nA la Agencia Tributaria acaba de llegar un nuevo director, José María Meseguer, hasta ahora director del Departamento de Recaudación, en sustitución de Juan Manuel López Carbajo, nombrado secretario de Estado de Hacienda y Presupuestos tras la salida de Carlos Ocaña\nLa compra de deuda española\nCuando se produjo la ‘denuncia preventiva’, fuentes del sector financiero a las que tuvo acceso El Confidencial Digital aludieron a una tensa conversación de Emilio Botín con un alto cargo del Gobierno en relación con la compra de deuda española por parte del Banco Santander.\nSegún esas informaciones, el banquero puso dificultades a que la entidad siguiera comprando deuda, dada la mala situación en que se encuentra y el riesgo que se asumía, y la respuesta de ese alto cargo ante la negativa a seguir comprando fue: “Tú verás…”.\nY a los pocos días se produjo la iniciativa de la Agencia Tributaria y de la Fiscalía con la denuncia ante la Audiencia Nacional.\nSin embargo, en fuentes cercanas al propio Banco Santander se niega esa versión, y se insiste en que la política del banco en relación con la compra de deuda sigue siendo la misma que desarrolla desde hace tres años.\nCuentas en el banco HSBC\nEn mayo de 2010, las autoridades francesas informaron a la Agencia Tributaria sobre una serie de españoles con fondos en cuentas del banco suizo HSBC, entre ellos doce miembros de la familia Botín (Emilio Botín y sus cinco hijos, junto con Jaime Botín y sus cinco hijos), y que no habían presentado las autoliquidaciones del IRPF y del Impuesto sobre el Patrimonio entre 2005 y 2009. Los Botín procedieron a regularizar su situación fiscal, presentando voluntariamente declaraciones complementarias y pagaron 200 millones de euros.\nSin embargo, en la información remitida por Hacienda a Anticorrupción el pasado 13 de mayo por la existencia de indicios de delito, la Delegación de Grandes Contribuyentes señaló que en las actuaciones de comprobación no había podido determinarse “si las regularizaciones realizadas han sido completas y veraces”. Ante lo cual, Anticorrupción presentaba la denuncia, debido a que el análisis de las declaraciones correspondientes a 2005 prescribía el próximo 30 de junio.\nEl juez Fernando Andreu expresó en su auto de admisión que “la propia Agencia Tributaria manifiesta su incapacidad para analizar toda la información facilitada en plazo”, y destacó que Anticorrupción había interpuesto la denuncia “a prevención de que la regularización practicada por los denunciados no fuese correcta”.\nLas comprobaciones serán realizadas por dos responsables precisamente de la Delegación Central de Grandes Contribuyentes de la Agencia Tributaria (Mariano Cuesta y Mercedes Llacer-Fernández).\nEl caso HSBC, que se originó cuando un ex trabajador del banco entregó documentación confidencial a las autoridades francesas, ha llevado a la Agencia Tributaria española a investigar a 659 contribuyentes (2 personas jurídicas y 657 físicas) que tenían más de 3.000 cuentas en Suiza, en las que podría haber entre 6.000 y 8.000 millones de euros.\nDelegación de Grandes Contribuyentes\nLa Delegación Central de Grandes Contribuyentes es un órgano central de la Agencia Tributaria, con competencias en todo el territorio nacional, que ejerce, respecto a los contribuyentes adscritos a la misma, todas las competencias y funciones propias de la Agencia Tributaria para la aplicación del sistema tributario estatal y el aduanero, así como la gestión recaudatoria de los demás recursos de naturaleza pública que correspondan a la Agencia conforme a la normativa vigente.\nSe ocupa de los contribuyentes con más de 100 millones de euros de renta, y pueden acudir a ella de forma voluntaria quienes superen 1 millón de euros.\nBásicamente, desarrolla, en relación con dichos contribuyentes, las actuaciones y procedimientos administrativos de: gestión tributaria (tramitación de declaraciones, certificados, solicitudes de devolución, información y asistencia, etc.), inspección tributaria y aduanera recaudación tributaria.


Hyundai pone fin al motor de combustión | EL DEBER\nHyundai pone fin al motor de combustión\nEl fabricante surcoreano detendrá el desarrollo de motores de combustión interna, por lo que dejarán de presentar avances relevantes en ese sector. A partir de este año se enfocarán en impulsar su estrategia de autos eléctricos.\nEL DEBER 4/1/2022 09:16\nHyundai, cuyos esfuerzos en la movilidad eléctrica se han reforzado en los últimos años, habría dado un paso clave para consolidar su transición. De acuerdo a un reporte de The Korea Economic Daily, el fabricante surcoreano detendrá el desarrollo de motores de combustión interna, por lo que dejarán de presentar avances relevantes en ese sector. A partir de este año se enfocarán en impulsar su estrategia de autos eléctricos.\nEl citado medio señala que Hyundai cerró la división de desarrollo de motores de combustión, ubicada en el centro de investigación y desarrollo Namyang. Park Chung-kook, uno de los máximos responsables de la división, envió un correo electrónico a los empleados para informar tan importante suceso: “Ahora es inevitable convertirse a la electrificación. El desarrollo de nuestro propio motor es un gran logro, pero debemos cambiar el sistema para crear una innovación futura basada en el gran activo del pasado”.\nLa noticia no sorprende del todo. ¿Por qué? Durante mayo, un reporte de Reuters anticipó que Hyundai planea enfocar sus recursos y esfuerzos en el desarrollo de “motores eléctricos, diseño y mejora de baterías y celdas de combustible”. Era cuestión de tiempo para que Hyundai se despidiera, ahora sí de manera definitiva, de la innovación en esta clase de motores.


En cuanto a la oposición de Darfur, las iniciativas recientes de algunos de sus líderes para superar la fragmentación y reunificar el movimiento son una noticia positiva. Es esencial que todos los principales grupos de oposición lleguen a un acuerdo acerca de sus intenciones y posiciones de negociación. Sólo entonces podrán actuar como interlocutores fiables de la comunidad internacional y el gobierno sudanés. Todas las partes en conflicto deben darse cuenta de que, en último término, no hay manera de poner fin a su disputa de un modo que no sea un acuerdo de paz equitativo y sustentable apoyado por todas las partes. El retorno de los desplazados internos y el que reciban un cuidado adecuado deben ser otro componente fundamental de un acuerdo de este tipo.