Las Carreras de las Indias - 11\n17 - El contrabando en Buenos Aires\nDurante el último tercio del siglo XVI, gracias a la introducción de la técnica de la amalgama con mercurio proveniente de Huancavélica, la producción de plata y, también, la explotación y mortandad de los indios se habían duplicado. La "villa imperial" era cada vez más rica. Potosí llegó a tener una población de 160 mil habitantes, bastante más que la mayoría de las ciudades más importantes de la Europa de aquellos tiempos. Con semejante mercado, se convirtió en la principal consumidora de Hispanoamérica, con una clase dirigente que ostentaba, en medio de la miseria, el mayor poder adquisitivo del continente. Ante el agotamiento de la mano de obra indígena y el calamitoso descenso de la población, Potosí se transformó también en el centro de demanda de esclavos negros más importante del imperio español.\nPotosí era una máquina de devorar seres humanos. La codicia infinita del poder español y sus vecinos europeos había conseguido que todas las zonas circundantes quedaran prácticamente despobladas. Estaban exhaustos los antiguos semilleros de hombres que dejaban sus vidas en los socavones del Cerro de Plata. Pero la demanda superaba la capacidad de producción y hubo que traer inmigrantes involuntarios desde África. "La disminución de los naturales -escribe el jurista Antonio de León Pinedo, defensor de los tratantes de esclavos- es ya tan notable en todas las Indias que han venido a ser los esclavos que se llevan a ella de Guinea, no sólo útiles para la comodidad, sino necesarios para la conservación de las Indias".\nAsí fueron llegando millones de personas arrancadas de sus casas, separadas de sus familias y de su cultura. Fray Tomás Mercado, testigo en Sevilla de la "trata nefanda", recuerda el infierno de la travesía: "Van tan apretados, tan asquerosos y tan maltratados que me certifican los mismos que los traen, que vienen de seis en seis, con argollas por los cuellos en las corrientes, y estos mismos de dos en dos con grillos en los pies de modo que de pies a cabeza vienen aprisionados, debajo de cubierta, cerrados por de fuera, donde no se ve el sol ni la luna, que no hay español que se atreva a poner la cabeza al escotillón sin alma de irse, ni a preservar dentro de una hora sin riesgo de grave enfermedad. Tanta es la hediondez, apretura y miserias de aquel lugar. Y el refugio y consuelo que en él tienen, es comer de veinticuatro en veinticuatro horas, no más de una mediana escudilla de harina de maíz o de mijo crudo que es como el arroz entre nosotros, y con un pequeño jarro de agua y no otra cosa sino mucho palo, mucho azote y malas palabras. Esto es lo que comúnmente pasa".\nEn los primeros momentos de navegación, algunos esclavos, conservando algo de su natural dignidad y rebeldía, se negaban a tomar alimentos, pero los marineros, elegidos entre los más crueles, les colocaban embudos en las bocas para que se alimentaran de prepo y no perdieran peso, de modo de obtener mejor precio por ellos. No había ninguna tolerancia a bordo. Cuando se detectaba un atisbo de epidemia, echaban al mar a los enfermos, encadenados. Sólo una vez al día eran sacados a la cubierta para bañarlos con agua de mar y cubrir sus cuerpos con aceite. Aquellos que intentaban fugarse recibían castigos que tenían como objetivo quitarle para siempre la idea de la libertad al resto del forzado pasaje.\nEran frecuentes los despellejamientos hasta la muerte y otras salvajadas pergeñadas, en este caso, por los escuderos de la cultura "más avanzada de la época", o sea, los ingleses, que competían con los portugueses y los holandeses por el monopolio del tráfico de carne humana. Pero las desgracias de los africanos no terminaban con el desembarco.\nLos sobrevivientes de todas estas tragedias recién comenzaban sus suplicios con la llegada a Buenos Aires, donde eran rematados para llegar a su destino final: el Cerro de Plata de Potosí. Años más tarde, los principales traficantes negreros del Río de la Plata y alrededores serán Martín de Álzaga y su socio, José Martínez de Hoz.\nSegún la política de la corona española, toda la inmensa riqueza generada por el maldito cerro sólo podía salir por el puerto de Lima, para seguir hasta Portobelo y desembocar en Sevilla. El objetivo económico era beneficiar casi exclusivamente a los comerciantes de esa ciudad y a sus socios limeños, tributarios ambos de importantes "comisiones" a la corona. Alguien tenía que pagar los platos rotos y para eso se eligió a Buenos Aires, asignándole la misión casi exclusiva de cuidarle las espaldas a la ruta limeña.\nEl mecanismo comercial no podía ser más engorroso: las mercaderías eran enviadas desde España al istmo de Panamá y de allí pasaban a Lima, para ser transportadas por tierra hasta los mercados consumidores del lejano sur. Cuando los productos llegaban a su destino, después de pasar por numerosos intermediarios, sus precios, altos de por sí, se habían inflado por el camino, Así, los colonos de estos lares debían disponer de dineros que no tenían para poder subsistir. Obviamente, en este contexto, la solución era el contrabando (la palabra bando significa ordenanza, decreto ley y toda resolución gubernativa; de modo que contra-bando es todo aquello que se hace contra la ley, pero el uso ha limitado el sentido general y ha establecido que contrabando es el acto de defraudar las rentas introduciendo o sacando mercaderías con violación de las leyes y procedimientos de las aduanas), la primera industria nacional.\nEn aquellas épocas Buenos Aires (fundada el 11 de junio de 1580 por Juan de Garay) dependía de la gobernación del Río de la Plata, con sede en Asunción, y el virrey del Perú, a la hora de nombrar un gobernador intendente para el Río de la Plata, allá por 1592, eligió a su amigo y socio, el encomendero de Charcas don Fernando de Zarate.\nPlanta y perfil de un buque negrero, mostrando la distribución de la carga\nComo a pesar de las reglamentaciones reales una gran parte de la plata altoperuana seguía saliendo por el puerto de Buenos Aires, la corona decidió endurecer su postura y promulgar la real cédula del 28 de enero de 1594, por la cual ratificó categóricamente la prohibición de comerciar, establecida para todos los puertos de América que no hubieran sido especialmente habilitados: "que por el Río de la Plata no puedan entrar a las provincias del Perú gente ni mercaderías del Brasil, Angola, Guinea u otra cualquier parte de la corona de Portugal, si no fuere de Sevilla; que se guarde mucho aquel paso y no den lugar a que entre gente natural ni extranjera por allí, sin orden ni licencia nuestra".\nEl cumplimiento de la orden habría significado la extinción de la ciudad puerto y, como nadie se suicida en las vísperas, los porteños comenzaron a buscar la manera de justificar el dicho español que asegura que "hecha la ley, hecha la trampa". Los sobrinos del gobernador Zarate, conocidos como "los mozos locos", se dedicaron tan ferviente y abiertamente al contrabando, que las quejas llegaron hasta la Audiencia de Charcas.\nEl tribunal envió en enero de 1595 al contador real Hernando de Vargas para investigar los ilícitos apañados por el tío gobernador. Vargas encontró tan poco respaldo en las autoridades locales, que le mandó una carta al rey denunciando las maniobras, pero aclarándole que nada podía hacer, y se volvió a Charcas.\nLibres para actuar a sus anchas, tío y sobrinos inauguraron la nunca bien ponderada "viveza criolla" con un invento que seria todo un suceso. Se trataba de aprovechar una disposición firmada en 1581 entre España y Portugal, por la cual las naves de ambos reinos que se hallaran en peligro podrían ingresar a cualquiera de los puertos más cercanos y vender toda su carga. Así nacieron las ''arribadas forzosas".\nLos sobrinos Zarate atendían los dos lados del mostrador. Ellos decomisaban la carga, ellos la remataban y ellos la compraban, todo, por supuesto, a través de hábiles testaferros. De esta forma arribaron "forzosamente" a Buenos Aires centenares de naves portuguesas, holandesas e inglesas, que traían esclavos negros y una variada gama de mercaderías. Estos productos se revendían a precios muy inferiores a la mercadería legalmente procedente de Lima.\nEstas operaciones producían una abundancia de dinero circulante que beneficiaba a gran parte de la población porteña, que terminaba mirando al contrabando con complacencia, en la certeza de que de él dependía su prosperidad. Los habitantes de Buenos Aires nunca dejaron de movilizarse para lograr una revisión de la absurda clausura de su puerto.\nPese a su miseria, la ciudad logró mantener un procurador en la corte, y por su mediación, combinando súplicas y amenazas de despoblar el sitio y entregarlo a los extranjeros, los porteños recordaron al rey sus trabajos "con la esperanza del comercio que había de tener este puerto con la costa de Brasil" y alegaron que si ese comercio cesaba "dicha ciudad no se podría sustentar, porque los vecinos de ella no tienen otro refugio para vestirse que algunas harinas, sebos y cecinas que hacen y venden para llevar a la costa del Brasil, y cesando éste esta ciudad no se podría sustentar y así se perderá un puerto muy importante al servicio de su Majestad".\nEl gobierno del Río de la Plata había carecido de continuidad. Se habían sucedido los tenientes de gobernadores, sin tiempo alguno para conocer los problemas del país, ya fuera porque abandonaran su puesto antes de tiempo, completamente hartos, como Juan Torres de Vera y Aragón y Fernando de Zárate, o por fallecimiento fulminante, como el de Ramírez de Velasco en 1597. Ante la muerte de Velasco, los colonos de Asunción eligieron como gobernador a Hernando Arias de Saavedra (Hernandarias), que fue confirmado por el virrey del Perú en 1597. El 12 de enero de 1602 llegó finalmente el pliego de Felipe III con el nombramiento oficial de Hernandarias como gobernador.\nAntes de presentar su plan de gobierno de seis años, Hernandarias se dispuso a recorrer la gobernación dejando como teniente de gobernador en Buenos Aires a su sobrino, el cordobés Pedro Luis de Cabrera. Cabrera puso todo su empeño en el contrabando de negros, desentendiéndose por completo de sus funciones. Al regresar, uno de los primeros problemas que tuvo que enfrentar Hernandarias fue el de la clausura del puerto de Buenos Aires por pedido de los comerciantes de Lima. Entonces, se dirigió al Consejo de Indias en una carta donde explicaba que la defensa del puerto era posible aumentando la población, lo que redundaría en una mejor resistencia a quienes pretendieran invadir el Perú vía Buenos Aires. También decía que, de ocurrir esto, el Potosí se despoblaría.\nHernandarias sabía que esta era la palabra mágica: Potosí; nada era más importante para la corona, que no podía darse el lujo de ponerlo en riesgo. Como los argumentos fueron buenos y convincentes, la real cédula del 20 de agosto de 1602 autorizó a que se abriera parcialmente el puerto. Este documento, en el que se aprecia claramente la presión del eje Lima-Sevilla, mantiene la clausura del puerto pero acuerda al mismo tiempo ciertos beneficios temporales a los pobladores de Buenos Aires: "No conviene -dice- que por las dichas provincias del Río de la Plata se abra puerto de contratación con estos Reynos ni con ninguna otra parte, sino que la prohibición (...) se guarde invariablemente y que por allí no salgan ni entren ninguna persona de cualquier calidad sin expresa licencia mía (...) ni se metan mercaderías (...) ni se saque oro ni plata ni otra cosa. Mas, por hacer merced a los vecinos y moradores de la dicha ciudad de la Trinidad y Puerto de Buenos Aires (...) tengo por bien darles licencia y permisión (...) para que por el tiempo de seis años, de los frutos de sus cosechas y en navíos, suyos y por su cuenta puedan sacar cada año (...) hasta dos mil fanegas de harina y quinientos quintales de cecina y otras quinientas arrobas de sebo y llevarlo al Brasil y Guinea y otras islas circunvecinas de vasallos míos y para que en retorno de ello puedan llevar las cosas que tuvieren necesidad para sus casas, como es ropa, lienzo, calzado, y otras cosas semejantes y hierro y acero y todo que se haya de consumir y se consuma en las dichas provincias del Río de la Plata".\nYa en el gobierno, Hernandarias recibió de Felipe III la orden de expulsar a todos los judíos, y su cumplimiento quedó a cargo de Manuel de Frías. Pero las tierras del Plata no eran proclives para esta clase de persecuciones: aunque hubo expulsados, y otros que huyeron, la mayoría de los afectados por la disposición se quedaron aquí. Unos, porque habían adquirido el derecho de residencia al casarse con "mujeres vecinas"; otros, porque se convirtieron; y muchos porque, siendo habilidosos artesanos, la población se encargó de esconderlos. Los ricos, como siempre, encontraron a sus padrinos.\nTal protección se hizo pese a las amenazas de Hernandarias: fiel a la ley, publicó un bando en el que prohibía esconder a "dichos portugueses", en una carta real del 20 de noviembre de 1603. Otro aspecto importante de su administración fue el fomento de los casamientos de españoles con nativas y la defensa de los indios de las misiones.\nHernandarias se propuso destruir la organización contrabandista. Para conseguirlo, dictó varios decretos fijando nuevas condiciones para la introducción y extracción de productos. Los habitantes de Rueños Aires no salían de su asombro frente a esta inesperada demostración de honestidad administrativa. Unos, los llamados "beneméritos", descendientes de los primeros pobladores, se plegaron a la obra del gobernador; y otros, los "confederados", recién llegados vinculados al comercio ilegal, temerosos de que la actitud de Hernandarias acarreara más privaciones para la ciudad, se pusieron de parte de los contrabandistas.\nPero en 1609 Hernandarias terminó su mandato, convencido de que terminaría el contrabando y satisfecho por el deber cumplido. Lo sucedió Marín Negrón, que trató de continuar la política de enfrentar el contrabando. Uno de los primeros contrabandistas seriales porteños fue un lusitano conocido como Bernardo Pecador o hermano Pecador. A su muerte, la banda de contrabandistas portugueses quedó al mando de Diego de la Vega, que había entrado clandestinamente a Buenos Aires con su mujer, Blanca Vasconcelos. Diego de la Vega era "hijo de quemados", como decían sus documentos, porque sus padres, que eran de ascendencia judía, habían sido ejecutados por la "Santa" Inquisición.\nDon Diego se convirtió rápidamente en un opulento comerciante. En su manzana, delimitada por las actuales Alsina, Moreno, Balcarce y Defensa, y en su chacra de Barracas atracaban directamente los barcos para descargar esclavos y mercaderías. Para entonces ya dominaba el tráfico con el Brasil y Portugal, y tenía agentes en Lisboa, Londres, Río de Janeiro, Flandes, Lima, Angola y todo el interior de la región del Río de la Plata. Don Diego, en compañía de su pariente Diego de León, Juan de Vergara, el capitán Mateo Leal de Ayala y el tesorero de la Hacienda Real, Simón de Valdez, idearon una organización conocida como El Cuadrilátero, que se transformaría en la banda de contrabandistas más grande de toda la América española, lo que no era poca cosa.\nEl objeto de esta sociedad era precisamente ejercer este lucrativo tráfico clandestino. En algo más de tres años introdujeron alrededor de 4.000 "piezas", obteniendo una ganancia de más de 2 millones de ducados. Sus maniobras se ajustaban a la norma que disponía que todo contrabando requisado debía ser rematado de inmediato. Cumpliendo religiosamente con tal requisito, en cuanto llegaba un contrabando, los miembros de la pandilla se encargaban de denunciarlo, de manera que enseguida los negros se ponían a la venta pública. Ninguna oferta podía sobrepasar el precio básico de la ley, unos 100 pesos plata, y el que hacía una oferta que lo sobrepasara, si no era de la banda, perdía la plata y hasta la vida.\nLos desdichados negros eran vendidos luego en Potosí por varias veces la suma que habían pagado los delincuentes. Los confederados no descuidaron tampoco otros aspectos legales y enviaron a España al brillante abogado Antonio de León Pinelo, para cerciorarse de que estaban actuando "dentro de la ley". Pinelo confirmó desde Madrid que todo era "legal". El encargado de organizar estas subastas, a las que Vergara y sus socios comenzaron a llamar "contrabando ejemplar", era el tesorero real Simón de Valdez.\nGrabado de un buque negrero\nSimón de Valdez había nacido en Tenerife en el seno de una familia noble. Uno de sus tíos había sido obispo de León. Valdez se embarcó hacia las Antillas con el grado de cabo, y en La Habana se enteró por casualidad de que un pirata inglés depredaba los puertos de la zona y se ofrecía una interesante recompensa por su captura. Con dinero obtenido en el juego clandestino, armó una pequeña flota, persiguió y capturó al pirata, lo condujo ante el gobernador y cobró el suculento premio, que se constituyó en su capital original, la acumulación primitiva, según algunos. Poco después Valdez aparecerá nuevamente en La Habana, otra vez en lucha contra los piratas, y obtendrá el título de almirante. Después de varios triunfos, viajó a España y el rey le adjudicó como premio a sus "méritos" el cargo de tesorero de la Real Hacienda en las Provincias del Río de la Plata, el 28 de junio de 1605.\nEl tesorero llegó al puerto de Buenos Aires en febrero de 1606, tomó posesión de su cargo el 13 de marzo y fue aceptado por el Cabildo el 3 de abril. Al día siguiente se presentó en sociedad: en la casa de los oficiales reales, frente al Fuerte, se enfrentó a puñaladas con el contador de la Real Hacienda, Hernando de Vargas. Vargas era otro personaje de temer. Había llegado a Buenos Aires en 1595. Comenzó su gestión denunciando los manejos ilegales del gobernador Zarate y llevó el caso a la Audiencia de Charcas. A su regreso se cruzó con el juez pesquisidor Sancho de Figueroa. Don Sancho portaba una real cédula que prohibía todo comercio con el puerto de Buenos Aires, pero había decidido no difundirla, al percibir las oportunidades de negocios que se le presentaban. Vargas se enteró vía Madrid de la existencia de la cédula y denunció a Sancho, que desapareció "misteriosamente".\nSimón de Valdez no vino solo. Lo acompañaba Lucía González de Guzmán que, según dicen los documentos, "no es su esposa legítima". La Guzmán llegará a ser una activa participante de la banda y así se convertirá en adelantada de tantas mujeres de funcionarios por venir. Entre sus actividades, Lucía adoraba ostentar sus riquezas. Después de un tiempo, sus gustos se habían refinado tanto, que sólo iba a misa sí se hacía conducir por sus esclavos en silla cubierta, con estrado y cojines de ricas telas.\nEn 1610, don Diego de la Vega logró que el Cabildo porteño le concediese la calidad de vecino, demostrando que "hacía nueve años que tenía casa poblada y haciendas de mucha importancia en la ciudad". Por aquel entonces, su socio Juan de Vergara había comenzado a ocupar cargos en la administración local y poco a poco fue transformándose en uno de los mayores terratenientes de la región, exportador de ganado y productor agrícola, utilizando gran cantidad de esclavos, indios alquilados y encomendados.\nComo señala Jorge Gelman, los sectores que dominaban la vida de Buenos Aires se formaron casi todos a imagen y semejanza de Vergara, combinando comercio y actividades de la tierra con mano de obra compulsiva y administración. Pero junto a los comerciantes enriquecidos con el tráfico clandestino vivía en Buenos Aires una población que pasaba grandes penurias.\nUno de los primeros obispos escribía: "Así ocurre con todo de cuenta que 20 ducados valen en España más que 200 aquí, a causa del precio de las cosas. Para hacerse unos zapatos es menester comprar un cuero, buscar luego un zapatero, rogarle y rogarle muchos meses seguidos, pagarle un precio alto como las nubes, contentarse con los zapatos, estén como estén, y dar las gracias al operario efusivamente. No hay médicos, ni droguistas; no existen medicinas ni barberías, pero todos ofician de médicos y barberos, cada cual prepara las medicinas del modo que se le alcanza, como es de suponer (...) No hay plata ni oro, ni moneda real ni de cobre, de ninguna clase. Las transacciones se hacen a causa de éstos por medio del cambio de productos, dando vino por trigo, trigo por azúcar, azúcar por carne, carne por mate y así sucesivamente".\nEn aquel mismo año de 1610 la sociedad del Cuadrilátero decidió diversificar sus negocios: instaló el casino más importante del Río de la Plata, con juegos, naipes, dados, ajedrez, "truques" (una especie de billar) y "mujeres enamoradas", donde también se bebía a discreción. Esta casa estaba ubicada en la esquina de las actuales calles Alsina y Bolívar y era propiedad de Simón de Valdez y de su socio Juan de Vergara. La casa fue construida por el arquitecto italiano Baccio da Filicaia (1565-1635), florentino, quien tenía en su haber la construcción de los fuertes de Bahía, en Brasil, el primer Cabildo y el primer hospital de Buenos Aires, edificado en 1611.\nEl crecimiento y la impunidad de las actividades de los confederados alarmaron finalmente a Negrón, que inventó un procedimiento para expulsar a los portugueses, esta vez no como "portugueses ilegales" -como lo había propuesto Hernandarias-, sino como judaizantes. Pero el Tribunal de la Inquisición en Buenos Aires tenía como notario precisamente al mismísimo líder de la banda, Juan de Vergara, así que el proyecto quedó demorado en el Consejo de Indias. La apertura parcial del puerto incrementó el contrabando y los de Lima consiguieron que un oidor de la Audiencia de Charcas, don Francisco de Alfaro, se hiciera presente para evaluar la situación. Inició su viaje de inspección -una especie de intervención federal- a fines de 1610 y entró por el Tucumán para dirigirse luego a Buenos Aires en 1611.\nEl 26 de junio de ese año dictó una serie de medidas para combatir el comercio ilícito: Se prohibía vender los permisos para exportar. Para obtener permiso había que certificar tres años de vecindad. Los encargados de buques debían llevar un registro de cargas. Se establecía un régimen de multas a los pasajeros que carecieran de licencia. Las mercaderías importadas debían consumirse dentro de los límites de la gobernación.\nCon este aval, el gobernador Negrón dictó una disposición que le costaría la vida: ordenó que las subastas de cargas ilegales por "arribadas forzosas" se hiciesen previa tasación del gobernador y a su "justo precio". El 26 de julio de 1613 murió repentinamente.\nPor aquel entonces en Buenos Aires los cargos se adjudicaban en pública subasta, en acto solemne presidido por las más altas autoridades de la colonia, reunidas en la plaza, a las puertas del Cabildo. Y terminaba el acto con esta frase: "Que buena, que buena, verdadera pro le haga". En 1590, en una real cédula dirigida al gobernador de Buenos Aires, Felipe II ya daba cuenta de la forma ilegal en que se adquirían los cargos: "Muchas veces os habéis entrometido a nombrar jueces, oficiales reales, con voz y voto en Cabildo, por muerte o ausencia del propietario, y que los oficiales de dicha nuestra hacienda real, so color de decir que son regidores más antiguos, pretenden y se les han encargado oficios de alcaldes, por muerte o ausencia del electo, de que resultan grandes inconvenientes (...) y Nos mandamos que, no teniendo cédula y poder particular de nuestra real persona, no os entrometáis a nombrar ni dar los dichos títulos".\nLos Reyes Católicos habían prohibido la venta de cargos pero, como dice Bobadilla, se "debería quitar la dicha ley, que no ocupe el libro de la Recopilación en balde, pues ya no se guarda, y se venden los dichos oficios por culpa de los tiempos, y por las grandes necesidades y obligaciones de Su Majestad". Un oficio era exactamente igual que cualquier otra propiedad susceptible de ser gravada con derechos reales, ejecutable para el pago de deuda, vendida o heredada: "Y se debe computar al hijo en legítima y mejora, y al marido y mujer en las arras y ganancias: y débese a la hija, si en nombre de dote se le prometió alguno de estos oficios; y puédense obligar e hipotecar como la casa y la viña".\nMediante el recurso de la compra de cargos, en 1614, el Cabildo quedó en manos de los confederados. Pero a los pocos días de la elección llegó un visitador de la Audiencia de Charcas, Enrique de Jerez, que descubrió que Negrón había sido envenenado por el flamante alcalde del Cabildo y tesorero de la Santa Cruzada, Juan de Vergara. Vergara, amante de la justicia, lo mandó detener inmediatamente, acusándolo de haber querido detenerlo a él por un "delito imaginario". Con este panorama, el virrey de Lima, marques de Montesclaros, designó a un gobernador para terminar con el interinato de Leal de Ayala y nombró a don Francés de Beaumont, que ya había estado en Buenos Aires vinculado al tráfico de negros.\nEl nuevo gobernador venía con las Ordenanzas de Montesclaros, un reglamento ideado por el virrey para la vigilancia de las descargas marítimas. Vergara, que ya había sumado a sus cargos el de síndico procurador del Cabildo, afirmó que el virrey se había excedido en sus atribuciones y propuso al nuevo gobernador que sus ordenanzas sean "acatadas pero no cumplidas". Beaumont se las devolvió al virrey para que las estudiara nuevamente.\nMientras los confederados operaban cómodamente, en abril de 1615 llegó una noticia tremenda: el rey Felipe III había elegido nuevamente gobernador al criollo Hernandarias, que asumió el 23 de mayo. Una de sus primeras medidas de gobierno fue relevar a las autoridades del Cabildo -en manos de los confederados- y sustituirlas por miembros del minoritario partido de los beneméritos, leales al gobernador y a las leyes de la corona. Pocos días después, metió presos a De la Vega, Valdés, Leal de Ayala y Vergara.\nEste proceso, sin embargo, estuvo plagado de irregularidades, ya que muy pocos se animaban a declarar, y algunos funcionarios fueron asesinados, como el alguacil menor Domingo de Guadarrama, que había testificado en contra de la banda. Valdez fue enviado a España para ser juzgado, pero logró escapar después de sobornar al capitán del buque. Vergara sobornó a un guardia de la prisión del Perú adonde había sido enviado y también se escapó. El expediente contra la banda del Cuadrilátero llegó a tener ¡16.000 fojas!, engrosado por las absurdas chicanas opuestas por los defensores de los contrabandistas. Para sustentarlo, fue necesario solicitar crecientes cantidades de papel a otras ciudades del virreinato.\nComo el proceso se demoraba por falta de testigos, Hernandarias pidió a la Audiencia de Charcas que le concediera la facultad de "cuestión extraordinaria", es decir, la de aplicar torturas. Con los testigos debidamente torturados, pudo probar, en detalle, el envenenamiento de Negrón, la complicidad de Leal de Ayala y los oficiales reales con los contrabandistas, la maniobra para apoderarse del Cabildo y las demás jugadas de los confederados. Tras su declaración, los testigos fueron conducidos por los miembros de la banda que estaban en libertad fuera de los límites de la provincia -aparecieron en Santiago de Estero- y se desdijeron de todo lo declarado, por haberlo hecho bajo tormento.\nPlano de la ciudad en la época del virreinato\nHernandarias tuvo que adoptar una actitud defensiva, porque los confederados tenían mucha influencia entre los habitantes de Buenos Aires, y se sentía odiado y mal reconocido por "perseguir el bien". La detención de la banda dejó en claro que Buenos Aires vivía del tráfico ilegal y cundió el desabastecimiento, lo que agravó aún más la impopularidad que fue ganando el gobernador. Sin pruebas, e imposibilitado de continuar el proceso, Hernandarias concluyó su mandato sin haber logrado establecer condena alguna para los principales organizadores del comercio clandestino.\nLos confederados necesitaban apoderarse del Cabildo, sobre todo de los puestos de alcaldes, que tenían a su cargo la justicia comunal y eran imprescindibles para hacer la vista gorda necesaria que permitiera la continuidad de los negocios de la banda. Como todos los años, el 1 de enero de 1616 el Cabildo saliente elegía al entrante. El Cabildo de Buenos Aires estaba formado por dos alcaldes, Francisco de Salas y Francisco Manzanares, y seis regidores con voto -en este caso eran cinco, porque el sexto estaba en la cárcel por un "caso de crimen"13: Domingo Gribeo, Felipe Naharro, Gonzalo de Carabajal, Miguel de Corro y Bartolomé Frutos, además del depositario y alférez real Bernardo de León.\nAdemás, por una práctica aceptada, votaban también los tres oficiales reales, que eran nada menos que Simón de Valdez, Tomás Ferrufino y Bernardo de León; los dos primeros, integrantes de la organización delictiva. Es decir, que los "confederados" contaban con dos votos contra ocho. Los delincuentes de turno comenzaron intentando el soborno de los electores mayoritarios, tal como lo denunciarían el día de la elección el alcalde de primer voto y tres de los regidores, pero la maniobra sólo les aportó dos votantes más: el alcalde de segundo voto, Manzanares, que se prestó a los deseos de la banda a cambio de la promesa de llegar a convertirse en procurador general y mayordomo de propios, y el regidor Felipe Naharro, al que le ofrecieron el cargo de alcalde de hermandad.\nPero la cuenta seguía dando cuatro votos contra seis y no alcanzaba. El día de la elección, al entrar en la sala capitular, los beneméritos se enteraron de la maniobra montada por los poderosos confederados de Juan de Vergara: la noche anterior habían sido apresados el escribano del Cabildo, Cristóbal Remón, y uno de sus regidores, Domingo Gribeo, y en cambio estaba presente el detenido por el caso de crimen, Juan Quinteros. Francisco de Salas protestó por las "detenciones maliciosas" de Gribeo y Remón, objetó la presencia del delincuente Quinteros y denunció que conocía las tratativas para sacar del medio a otro alcalde, tachando de nulo el acto comicial que estaba por perpetrarse.\nAyala, que presidía el acto, explicó que había detenido a Gribeo por causas criminales y se negó a que se lo hiciese comparecer bajo custodia. El presidente empezó la elección recomendando que hubiera paz. Debían elegirse los alcaldes: los cinco beneméritos votaron a Gonzalo de Carabajal y los cinco confederados a Juan de Vergara y a Sebastián de Orduña. El escribano de registro tachó el voto que Carabajal se había concedido a sí mismo y dijo que por haber resultado empatada la elección entre Gribeo, Vergara y Orduña, el gobernador debía definirla con su voto. Ayala, confirmando aquello de que el miedo no es zonzo, les dio su voto a Vergara y a Orduña, y así legalizó el resultado. La elección fue tan escandalosa que un regidor designado por unanimidad, el capitán Francisco Muñoz, desistió de asumir el cargo y prefirió la multa y prisión correspondientes a su negativa.\nEn 1617, Felipe III decidió finalmente dividir el extenso territorio de la gobernación del Río de la Plata en dos jurisdicciones: una intendencia con capital en Asunción y otra con capital en Buenos Aires. Hernandarias debía abandonar Buenos Aires para hacerse cargo de la nueva sede de Paraguay, El elegido para ocupar el cargo de primer gobernador de Buenos Aires, Diego de Góngora, tenía antecedentes que le daban cierto lustre: pertenecía a la orden de Santiago y durante más de siete años había guerreado en Flandes, de donde regresó a España con una expresiva recomendación del duque de Lerma, que le valió como premio la gobernación de estas tierras, uno de los cargos más requeridos por los nobles españoles, más ávidos de riquezas que de gloria.\nEl nuevo gobernador, quizás para abreviar, zarpó de España el 15 de abril de 1618 con tres naves que traían un cargamento de contrabando valuado en 300 mil ducados. En los primeros días de junio, la flotilla de Góngora recaló en la bahía de Todos los Santos con el propósito de invernar allí, antes de proseguir su viaje al lugar de destino. Pocos días después, entraba en el mismo puerto un velero procedente de Oporto, que traía comunicaciones confidenciales para Góngora; en ellas se le avisaba que a los cuatro días de su partida se había levantado en Lisboa un sumario en el que habían declarado cuantos habían intervenido en las negociaciones, quedando por ende en descubierto sus manejos ilícitos.\nComo cuadra en estos casos, Góngora se hizo el sorprendido y argumentó que toda la carga era "para su uso personal". Cuando se dio cuenta de que sus argumentos no eran muy convincentes, mandó desembarcar en Bahía todo el cargamento causante de la denuncia, del que, por supuesto, se encargaron sus corresponsales de la compañía de contrabandistas, radicados en el lugar. Finalmente el "ilustre" gobernador llegó a Buenos Aires el 16 de noviembre de 1618 y tomó el mando al día siguiente.\nGóngora trató de cambiar los "malos hábitos" de sus súbditos: "Hay en esta gobernación generalmente en hombres y mujeres un vicio abominable y sucio que es tomar la yerba con gran cantidad de hierbas calientes para hacer vómitos con grandísimo daño de lo espiritual y temporal porque quita totalmente la frecuencia del santísimo sacramento y hace a los hombres holgazanes, que es la total ruina de la tierra y como es tan general temo que no se podrá quitar si Dios no lo hace".\nAl poco tiempo vislumbró el primer negocio: supuestamente avisado que los holandeses "y otros corsarios" intentaban apoderarse del puerto, Góngora, ni lerdo ni perezoso, envió decenas de informes a sus autoridades, manifestando el estado de indefensión en que se hallaba el lugar y reclamando al mismo tiempo el envío de fuerzas pagadas y dotadas de suficientes armas, municiones y "fondos extraordinarios".\nEl ataque nunca se produjo; el negociado, sí. Algunos historiadores, como Zacarías Moutoukias, plantean la legítima duda sobre si puede hablarse de corrupción dentro de un régimen cuya razón de ser eran los negocios ilícitos: "La corrupción consistió, durante el siglo XVII en el Río de la Plata, en la infracción regular de un repertorio fijo de normas que limitaban la integración de los representantes de la Corona en la oligarquía local, es decir, en la participación de las actividades económicas. ¿A qué llamarle corrupción? Si las condiciones en que la Corona organizó la estructura administrativa y militar explican esas infracciones y, además, éstas fueron un aspecto de la práctica económica de la élite dominante, la cual englobaba también a los funcionarios, y la Corona se adaptó a esta situación porque le permitía financiar su aparato administrativo y militar local".\nLa reanudación del comercio y el mismo contrabando devolvieron la vida a Buenos Aires pero su florecimiento no tardaría en encontrar nuevas trabas. La competencia que enfrentaban los comerciantes de Lima provocó su reacción y la intervención de sus socios de la Casa de Contratación de Sevilla, que, expeditivamente, ordenaron el cierre definitivo del mercado altoperuano a los porteños. Se dictó la real cédula de 1622, que instalaba la aduana seca, o sea, no portuaria, de Córdoba, encargada de frenar el tráfico desde Buenos Aires hacia el Potosí. Para paliar esta situación, se autorizó el envío de dos navíos por año desde Sevilla a Buenos Aires, de modo de asegurar la provisión de la ciudad.\nLos reflejos porteños fueron rápidos: el Cabildo anunció que la real cédula lesionaba los intereses de la ciudad, ya que los dos navíos anuales no alcanzaban para cubrir las necesidades mínimas de los vecinos. Los interesados en el contrabando procedieron, antes de la instalación efectiva de la Aduana de Córdoba, a intensificar los envíos al Alto Perú, inundando esa plaza de mercadería y provocando una sensible reducción en los precios, lo que enloqueció aún más a los "pelucones" limeños, que volvieron a mover sus influencias y a renovar sus quejas.\nPero todas las medidas adoptadas no lograron interrumpir la penetración de Buenos Aires en los mercados que se le pretendieron cerrar. Su condición de salida natural de esos territorios al Atlántico se impuso por sobre todas las prohibiciones y controles, que sólo sirvieron para fomentar el contrabando.\nPor supuesto que durante el gobierno de Góngora continuaron y aun se incrementaron las "arribadas forzosas". Esto llevó a la corona a sospechar que Góngora estaba asociado a los confederados a través de Simón Valdés, Así que llegó un nuevo juez pesquisidor, el licenciado Matías Delgado Flores, que al poco tiempo de investigar el caso calificó al gobernador de "señor y dueño absoluto de esta tierra", no precisamente en tono laudatorio. Góngora usó de todos los medios a su alcance para impedir la acción de la justicia y logró que el notario del Santo Oficio, que no era otro que el retornado Juan de Vergara, condenara a Flores por haber dicho: "Los contrabandistas están en todas partes. He de matar a todos los de esta ciudad". Delgado Flores terminó deportado en un barco negrero, el 21 de julio de 1619. Nunca más se supo de él.\nEnterada del episodio, la Audiencia de Charcas designó a su oidor, Alonso Pérez de Salazar, para que entendiera en los desórdenes y abusos de que se acusaba al gobernador Góngora. Las sospechas eran fundadas. Con Góngora, la banda de Vergara volvió a hacerse del poder. Coparon nuevamente el Cabildo, sobornaron a la Audiencia de Charcas y enviaron al Consejo de Indias a sus propios emisarios, con abundantes falsos alegatos e informaciones distorsionadas. Góngora le pidió a Hernandarias el expediente judicial contra los confederados, que ya sumaba más de 19.000 fojas. Hernandarias se negó a concedérselo, aduciendo que el nombramiento de pesquisidor de la Audiencia de Charcas era independiente del cargo de gobernador de Buenos Aires.\nGóngora ordenó el secuestro del sumario y decretó la prisión del caudillo, y el embargo y la venta de sus bienes, en noviembre de 1618. Con el juicio en sus manos, Góngora liberó a los vecinos que habían sido apresados, encarceló a los hombres leales a Hernandarias y desterró a los funcionarios fieles al criollo, como el escribano del Cabildo que había oficiado de secretario en el sumario, que fue deportado al África, aunque no resistió las torturas y murió en el viaje.\nEl Cabildo estaba formado por dos alcaldes y seis regidores designados por la corona o el gobernador. No era, como pretenden los defensores de la colonia, un cuerpo democrático o deliberativo elegido por el pueblo, sino el reducto de los vecinos (o sea, los propietarios) la clase alta que se perpetuaban en el poder cuando cada mes de enero "elegían" a quienes habían de integrar el Cabildo durante el año. Las elecciones debían ser confirmadas por el gobernador, que frecuentemente las anulaba o cubría directamente las vacantes. La costumbre de vender los cargos públicos desde los primeros años del siglo XVII redujo aún más la significación de estas elecciones. En Buenos Aires, los concejales propietarios formaban la mayoría del Cabildo y sus derechos eran hereditarios.\nJuan de Vergara estaba nuevamente instalado en Buenos Aires, listo para retomar sus actividades y transformarse en la persona más rica y poderosa de la ciudad, hasta su muerte. Había "adquirido" en Lima todos los cargos del Cabildo a perpetuidad, y allí colocó a sus amigos, a un cuñado y a su suegro, nada menos que Diego de Trigueros, conocido porque en tierras de su estancia ocurrió el milagro de la Virgen de Lujan. También durante el gobierno de Góngora regresó el tesorero Simón de Valdez, a quien Hernandarias había mandado a España "para que se hiciera Justicia". Ya no había por qué preocuparse y, como ocurre en estos casos, la impunidad lleva a la ostentación perversa.\nJuan de Vergara se jactaba, ante quien quisiera escucharlo, de tener setenta y cinco esclavos para servicio doméstico y una casa de quince habitaciones. Según la información que suministró el sargento mayor Diego Páez de Clavijo, Góngora murió el 21 de mayo de 1623, "pocos días después que le cargaron unas calenturas o pesadumbres causadas de las calumnias que en estas partes se usan". En el juicio de residencia celebrado "en ausencia", Góngora resultó culpable de haber permitido la arribada forzosa de navíos que introdujeron en estas tierras más de 5.000 esclavos negros y también de haber permitido la salida de cueros, sin tener licencia para ello. El Consejo Real de las Indias revisó la residencia y los cargos acumulados contra Góngora y, por sentencia fechada el 18 de febrero de 1631, lo condenó pagar de 23.050 ducados, "a cumplirse contra los bienes que había dejado el finado".\nEn la misma fecha se dictó también la sentencia del juicio de residencia contra el gobernador interino Diego Páez de Clavijo, que en tiempo récord había acumulado doce cargos en su contra, y se lo condenó al pago en efectivo de 6.700 ducados. El sucesor de Góngora fue Francisco de Céspedes, que quiso quedar bien con Dios y con el diablo y manifestó que los cargos contra los confederados habían sido magnificados, y que los beneméritos habían llevado adelante una lucha real digna de encomio. En 1627, Céspedes, aconsejado por Hernandarias, puso en riesgo su vida encarcelando al intocable Juan de Vergara con la idea de darle "garrote en la cárcel". El asunto produjo un revuelo general y el obispo, Fray Pedro Carranza, se dirigió a la cárcel, forzó la puerta y liberó a su primo Vergara. Céspedes exigió su devolución, pero Carranza, vestido como para un Tedeum y con un báculo en la mano, pronunció un anatema contra el gobernador, que prefirió entregarse.\nCéspedes pidió ayuda a Hernandarias, que viajó desde Santa Fe a Buenos Aires autorizado por la Audiencia de Charcas, gestionó que el obispo Carranza levantara la excomunión e hizo procesar a Vergara lejos de la diócesis de su pariente. Pero el líder de los contrabandistas consiguió inmediatamente su absolución en Charcas. En 1624, Hernandarias había sido reivindicado oficialmente por el oidor Pérez de Salazar, por medio de un oficio librado el 24 de junio de ese año, que decía: "…porque es merecedor de las mercedes y agradecimientos con que su majestad honra y premia a los que en semejantes cargos le sirven fielmente".\nDiez años más tarde, a los 70 años, el primer gobernante criollo de estas comarcas moría en Santa Fe, en la más absoluta pobreza.


Curso de plantas gratis 2020\nEl curso de plantas gratis es una formación muy interesante que se compone de seis lecciones en formato vídeo que nos va a permitir conocer muchos aspectos interesantes sobre la naturaleza y más específicamente sobre las flora. Un curso muy interesante para todo tipo de alumnos.\nEl curso de plantas gratuito tiene una duración aproximada de dos horas en donde podremos tener una visión de conjunto sobre el mundo de las plantas. Se trata de una formación muy interesante principalmente porque mezcla adecuadamente teoría y práctica.\nCursos gratis de estética de uñas 2020\nLos cursos gratis de estética de uñas se están imponiendo como una formación de gran valor principalmente porque cada vez hay más personas que quieres formarse en decoración de uñas y buscan tips y consejos para poder desarrollarse en esta materia. Los cursos de estética y belleza suelen ser caros, sin embargo cada vez hay más cursos gratis de uñas que podrás disfrutar.\nY es que la estética de uñas tiene que ver con la extensión y continuación de forma artificiosa de las uñas mediante esculturas u otro tipo de medios artificiales auxiliares. Aunque no lo creas, su origen proviene de la medicina y en un principio eran prótesis que se ponían para uñas perdidas.\nCursos gratis de huerta organica 2020\n15 mayo, 2020 3 comentarios\nLos cursos gratis de huerta organica se están imponiendo como una gran alternativa para ayudarnos a poder plantar nuestro propio huerto y por tanto nuestros propios productos y es que no es sencillo sembrar y por eso mucha gente anda buscando formación al respecto. Afortunadamente estamos viendo que cada vez es más frecuente encontrar cursos de este tipo y lo mejor de todo es que muchos de ellos son gratis.\nLa huerta orgánica es un modo económico y natural de poder producir algunos alimentos saludables los 365 días del año. Es un ejercicio natural ya que imita los distintos procesos que se suelen dar en la naturaleza, respetando por supuesto sus leyes y a toda la vida que con ella se produce.\nCursos de biomagnetismo gratis 2020\n14 mayo, 2020 1 comentario\nCursos de bricolaje gratis 2020\nCursos de grafologia gratis 2020\nLos cursos de grafologia gratis son una gran oportunidad para todas aquellas personas que quieren formarse en este campo con total garantía, y lo mejor de todo, a nuestro ritmo y por supuesto sin tener que gastar un solo euro. Una formación que sin duda no te debes perder.\nY es que la grafología es un tipo de pseudociencia que describe la personalidad de las personas y determinar su cualidades en su carácter y si cuentan o no con un equilibro emocional y fisiológico adecuado en base a su forma de escribir. Sin duda una disciplina con muchos adeptos y muchos detractores al mismo tiempo.


¿Por qué decidí entrar a la política?\nDomingo Argüello García\nComunicador, motivador y\nAtleta Paralímpico multimedallista\nÉsta es la pregunta que más me hacen y que más me hice yo…\n¿Por qué meterme a la política? ¿Por qué exponerme como persona y exponer a mi familia a las ya conocidas y lamentables “campañas sucias”? ¿Por qué salir de la zona de “confort” y experimentar en un terreno desconocido y no muy bien visto por la sociedad? ¿Por qué querer ser alcalde?\nContrario a lo que algunos piensan o tratan de usar para “atacarme” de que lo hice para figurar y por oportunista, la respuesta es muy diferente…\nUna cosa es ser oportunista y otra es transformar amenazas en oportunidades…\nCuando sufrí mi accidente con tan sólo 18 años, la amenaza de una “tragedia humana”, la transformé en la oportunidad de darme cuenta de todo lo que era capaz de hacer, como volver a caminar a pesar de los pronósticos y competir internacionalmente en un deporte que no había practicado antes, ganando incluso medallas en Juegos Parapanamericanos, pude también trabajar por las personas con discapacidad, por sus derechos y por la promoción y el desarrollo del deporte para esta población a la cual pertenezco.\nCuando me tuve que hacer cargo de mi hijo de un año como padre soltero, transformé la amenaza de que la inexperiencia y las dificultades me iban a impedir hacerlo bien, en la oportunidad de convertirme en mejor ser humano para criar y educar a mi hijo con base en ejemplo, así como crecer más como profesional inspirado por esta gran responsabilidad que disfruto día a día.\nHace cerca de dos años, cuando me metieron esta idea de la alcaldía en la cabeza, pensé en la amenaza de lo citado al inicio, pero decidí tomar la oportunidad de dar un paso al frente y dejar de quejarme para poder hacer, de dejar las palabras de lado y emprender mi nuevo gran desafío… Ayudar a mejorar mi cantón.\nAsí encontré mi nueva pasión y mi gran motivación…\nMi motivación para este proyecto sociopolítico viene del mismo sentimiento que tenemos la gran mayoría de personas en Montes de Oca; ese malestar de tener que quejarnos y preocuparnos al ver que no se hacen las cosas como se deberían hacer, de saber que ya no se puede salir en las noches por miedo a ser asaltado, de ver como las presas cada vez nos quitan más tiempo productivo para pasar con nuestros seres queridos o trabajar, donde si se quiere abrir un negocio hay que esperar varios meses para poder iniciar con una deuda por ese atraso, donde se prometen cosas y no se cumplen o se hacen mal, donde las personas con discapacidad y adultos mayores no pueden caminar libremente porque o no hay aceras o son totalmente inaccesibles, donde en lugar de arreglar calles y huecos se maquillan con pintura, donde se ha perdido la convivencia entre vecinos y el sano disfrute de espacios públicos con cultura, deporte y recreación, donde los miles de jóvenes estudiantes deben salir a buscar trabajo fuera del cantón, donde a pesar de algunas buenas ideas no vemos un desarrollo como debería tener un cantón con tantas fortalezas y atributos como Montes de Oca.\nMi gran motivación es que al igual que me ha tocado en otros momentos de mi vida, hoy se me presenta la gran oportunidad de poder hacer, de asumir un nuevo reto con total responsabilidad en compañía de grandes seres humanos y profesionales, que tienen la misma disposición y mística de trabajar con excelencia y eficiencia para lograr un verdadero cambio positivo en nuestro cantón, que podamos llevar a Montes de Oca a ser una ciudad segura, inteligente y accesible para poder darle a nuestros adultos mayores las condiciones necesarias para que puedan disfrutar con dignidad esa etapa de sus vidas, donde todos los habitantes sin distingo de credo, raza, color de piel, género, afinidad sexual y con cualquier tipo de discapacidad puedan desarrollarse social y económicamente, donde los jóvenes puedan aprovechar oportunidades basadas en sus habilidades y los conocimientos que van adquiriendo, donde los vecinos de Salitrillos no tengan porqué sentirse marginados o ignorados, donde recuperemos y resaltemos las tradiciones y lindas costumbres de convivencia de lugares como Cedros, Vargas Araya y Sabanilla, donde los vecinos de Barrio Pinto, Paso Hondo y Santa Marta no se sientan olvidados y solo usados como botín político, donde podamos explotar y promover las bellezas y condiciones de San Rafael en total respeto del ambiente, donde podamos potenciar a San Pedro y alrededores como una Ciudad Universitaria que promueva el comercio, la capacitación, el emprendimiento, la cultura y espacios públicos accesibles y amenos para todos, donde los habitantes de Mercedes sepan que son tan importantes como el simbolismo de nuestra Rotonda de la Bandera, donde nuestros hijos tengan el cantón que soñamos para ellos…\nYo sueño con darle eso a mi hijo, a las nuevas generaciones, a las actuales y a las personas que nos heredaron este lindo cantón; pero para lograrlo no basta con soñar, para eso necesitamos dejar de lado etiquetas que nos diferencian, pensar y trabajar en lo que nos une, y entre todos hacer un llamado a la acción y decir con hechos:\n“HAGAMOS MÁS POR MONTES DE OCA”\n(*) Gestor de Proyectos - Miembro de PMI –\nAgremiado Colegio de Ciencias Económicas.\nProfesional en Administración de Negocios, Mercadeo y Ventas y Gestión del Deporte.\nFundador y Expresidente de Federación Paralímpica de Costa Rica.\nOrganizador de más de 10 torneos Interncionales Pralímpicos.\nAtleta Paralímpico multimedallista Parapanamericano.


REQUISITOS PARA ENTRAR A ESPAÑA - Grupo Hispanocolombiano\n¡Información Importante!, si vas a viajar a España ten en cuenta que a partir del 24 de enero de 2022 se generan las siguientes actualizaciones en los requisitos de ingreso al país para los viajeros procedentes de Colombia.\nSi viajas de turismo y/o realizas un viaje no esencial se exigirá sin excepción el Certificado de Vacunación, con el esquema completo mínimo 14 días antes del viaje.\nTen en cuenta que a partir del 1 de febrero del 2022 el certificado solo será válido si no han transcurrido más de 270 días a partir de la aplicación de la última dosis con la que se completó el esquema de vacunación. A partir de ese momento, el certificado de vacunación deberá reflejar la aplicación de una dosis de refuerzo.\nSi eres residente o viajero con condiciones migratorias especiales debidamente soportados y aprobados por la autoridad competente, deberás cumplir con alguno de los siguientes requisitos:\nCertificado de vacunación: con el esquema de vacunación completo mínimo 14 días antes del viaje, recuerda que si completaste tu esquema de vacunación hace más de 270 días tu certificado deberá reflejar la aplicación de una dosis de refuerzo para que este sea válido.\nCertificado de diagnóstico: Examen que refleje el resultado negativo de la prueba COVID-19. Son válidas las pruebas PCR tomadas máximo 72 horas o antígeno tomadas dentro de las 48 horas antes de la llegada a España.\nCertificado de recuperación: Debe ser emitido mínimo 11 días después de la realización de la primera prueba PCR, por la autoridad competente y tendrá una validez de 180 días a partir de la toma de muestra.\nTodos los viajeros deben llenar el formulario de control sanitario (FCS) que exige la autoridad española y que se puede encontrar en el sitio oficial https://www.spth.gob.es/ y presentar el código QR.\nHoy 25/01/2022 se informa a los viajeros del Reino Unido que a partir del 11 de febrero si se encuentran completamente vacunados no necesitaran hacerse una prueba COVID-19 antes de regresar a su país o después de su llegada. Tampoco necesitarán hacer cuarentena.


Bibliófilos: Taller Malpensante de escritura\nAprender a escribir, aparte de lo divertido que resulta, es una de las mejores inversiones que usted puede hacer en la vida. Ya no sufrirá cuando tenga que enviar un mail, una propuesta o, por qué no, una anticuada carta de amor. Con un poco de ayuda malpensante, usted podrá poner en palabras lo que da vueltas en su cabeza\nAlberto Salcedo Ramos y Andrés Hoyos\nAprender a escribir, aparte de lo divertido que resulta, es una de las mejores inversiones que usted puede hacer en la vida. Ya no sufrirá cuando tenga que enviar un mail, una propuesta o, por qué no, una anticuada carta de amor. Con un poco de ayuda malpensante, usted podrá poner en palabras lo que da vueltas en su cabeza. Aclaremos de entrada que este aprendizaje no puede consistir en dominar una serie de reglas gramaticales, así estas sean necesarias. Escribir bien y escribir “correctamente” son dos cosas distintas. Hacerlo bien equivale a comunicarse por escrito con claridad, sencillez y alegría, perdiéndole el temor al idioma, que a tantos paraliza. Se trata, en fin, de adquirir buenos hábitos de redacción. Solo dos premisas son de rigor para escribir con provecho: tener algo que decir y decirlo con gracia y elocuencia. Nuestro curso se centrará en lo segundo. Está, por lo mismo, dirigido a personas de toda índole, desde altos ejecutivos hasta amas de casa, pasando por empresarios, abogados, economistas, profesores universitarios, funcionarios públicos y demás.\nSe ha demostrado que la manera más expedita para que una persona mejore su escritura consiste en repasar con cuidado las herramientas fundamentales del arte, pues es en ellas donde falla la redacción de la mayoría de las personas. Alguien puede tener cosas muy importantes que decir, pero si desconoce la forma de decirlas, se estrellará contra un muro de incomprensión.\nEl curso dura cuatro semanas, del 20 de febrero al 14 de marzo, y está pensado para que en este lapso los participantes se vayan afianzando y se sientan cada vez más seguros a la hora de sentarse ante un teclado o de agarrar un bolígrafo para redactar un texto. Inculcaremos sobre todo buenos hábitos, a partir de los cuales escribir será más grato y más fácil, y guiaremos al alumno en el uso del idioma escrito, ayudándole a corregir los errores más frecuentes. Cabe aclarar que éstos la mayoría de las veces tienen muy poco que ver con la gramática.\nEl taller hará énfasis en la práctica y será dirigido por un experto, que presentará a los estudiantes las mejores estrategias expresivas del idioma, con las que él ha estado en contacto toda la vida. Su cometido es fortalecer a los participantes en lo que ya saben hacer y ayudarles a corregir aquello en lo que dudan o fallan. Las sesiones se han dividido en módulos según un índice temático que se centra en las formas esenciales del español escrito. Cada sesión comenzará con un repaso teórico y seguirá con ejercicios orientados y comentados por el profesor. Cada módulo de dos días terminará con una sesión colectiva de consultas. Los ejercicios y tareas están programados para ofrecer a los participantes un espacio de práctica con el que puedan fortalecer su capacidad individual de apropiación expresiva sobre los diversos formatos de la comunicación cotidiana. A través de la corrección de tareas cortas, el profesor dará atención personalizada a cada uno de los participantes. Luego, algunos de estos ejercicios individuales se retomarán en las sesiones presenciales para su análisis constructivo.\nMejorar la escritura es esencialmente asunto de asiduidad y buenos hábitos. Los maestros del taller no se escogen por ser académicos, sino por ser personas que dedican una parte importante de su vida profesional a la escritura, la corrección y la edición de textos, lo que les ha dado un claro conocimiento del idioma, así como de las dificultades por las que pasamos todos cuando lo usamos para escribir. Los asistentes podrán, pues, apoyarse en una persona que ha experimentado muchas veces las dificultades y las delicias del idioma escrito. Para la última sesión de dos horas, los estudiantes tendrán, aparte del profesor, una charla informal con un escritor reconocido, habitante de la más alta expresión del idioma: la literatura. La idea será entonces consultar con él o con ella las dudas en el terreno de la escritura y la comunicación y oír la voz de la experiencia.\nAl final del curso los participantes habrán mejorado en forma ostensible su forma de escribir, pese a que todavía les quedará mucho terreno por recorrer. Una forma de verlo sería decir que habrán aprendido a montar mejor en la bicicleta del idioma español, así la verdadera experticia la deban adquirir en paseos posteriores que, ojalá, sean muchos. La adquisición de buenos hábitos les enseñará a atacar sus propias dudas, les permitirá corregir con provecho sus propios textos y, en general, les ayudará expresarse de manera eficiente y clara. Escribir les resultará en adelante mucho más agradable y provechoso.\nEl taller de escritura tendrá niveles básico e intermedio. Los aspirantes al curso intermedio deberán enviar un escrito propio de 1.500 palabras (6.000 caracteres con espacios). También deberán responder por escrito a un breve cuestionario. Con base en estos dos materiales, se determinará si la persona puede entrar al taller. El curso básico no tiene ningún requisito.\nDirector académico: Andrés Hoyos, fundador de El Malpensante.\nProfesor invitado: Alberto Salcedo Ramos.\nCoordinadora académica: María José Montoya, magister en literatura y candidata a PhD.\nEquipo consultivo: el mismo comité editorial de El Malpensante.\nNivel básico: Miércoles de 6:00 a 9:30 p.m. y sábados de 8:30 a.m. a 1:00 p.m.\nNivel intermedio: Viernes de 6:30 a 9:30 p.m. y sábados de 2 a 6:30 pm p.m.\nTarifa plena: $1'500.000 (un millón quinientos mil pesos).\nPrecio para suscriptores de El Malpensante: $1'300.000 (un millón trescientos mil pesos).\nLos interesados deberán apartar su cupo abonando el 20% del valor total del taller y cancelar el 80% restante a más tardar el día 24 de febrero. Los pagos se podrán realizar en efectivo o con tarjeta de crédito en las instalaciones de La Casa Malpensante (Cll 35 No. 14 – 27), o consignando en la cuenta corriente de Bancolombia No. 03933190112 a nombre de la Fundación Casa Malpensante.\nBogotá: 3200120 ext.104\nEtiquetas: Taller de Creación Literaria. Revista El Malpensante. Aprender a escribir. Alberto Salcedo Ramos. Andrés Hoyos. Profesores.Bogotá. Colombia


HISTORIAS NO ACADÉMICAS DE LA LITERATURA: UNA CITA DE SÉNECA COMO MOTIVO LITERARIO EN AZORÍN\nPublicado por Francisco García Jurado en sábado, abril 24, 2010\nCuanta sensibilidad en tus bellas durmientes ,felicidades por tus fantásticas explicaciones.\nUn trazo ,un color nos hacen soñar nuestra realidad.\nFelipe González Vega dijo...\nNo podías haberlo sustanciado mejor en esa juntura de cosmopolitismo y casticismo. Pero en el cuento se dice algo como de pasada, que me resulta enigmático: nuestro cura cosmopolita iba anticipando lo que luego el maestro decía en la cátedra, que con el cuadernito deja entrever cierta premeditación azarosa (perdón por la paradoja) de lo que parece algo más que mera asistencia a las clases. Creo que puede ser uno de esos agujeros negros por los que en los cuentos se nos cuela nuestra imaginación-invención de lectores y los sublimamos.\nAgradecido del cuento y de tus comentarios, Paco\n20 de septiembre de 2015, 21:01


El errado concepto de un ambos Leer libros online en Booknet\nEl errado concepto de un ambos\nprimer amor, clasismo, comunidad lgbt\n#15269 en Novela romántica\n#5497 en Joven Adulto\nPausado: 28 Mar 0 pág.\nSinopsis del libro "El errado concepto de un ambos"\nDespués de que su familia se mudara de Italia Louis se ve consternado por el cambio de ambiente.\nSu vida se había vuelto monótona, bajo una rutina constante impuesta por el destino, donde sus padres eran solo un recuerdo en su subconsciente, y la creciente ansiedad se sujetaba a él con el paso de los días en su reciente entorno.\nTodo siendo particularmente nuevo. Con veinte años tomando el rol de adulto joven Louis decide estudiar derecho, incluido a este viaje Harry.\nSu nuevo compañero de estudios un año mayor que él, con cabello castaño y soñadores ojos verdes, perdido en la lectura y castigado por un pasado un poco turbio. Se propone ayudar a Louis con esta etapa.\nEntre diferencias de clases sociales e ideales Louis y Harry se ven envueltos en un amor condenado a la tragedia.


Niños tambograndinos obtienen medallas en Olimpiadas Especiales\nUn total de 7 niños tambograndinos pertenecientes al Centro de Educación Básica Especial “Niño Jesús de Praga” de Tambogrande, obtuvieron medallas de oro, plata y bronce, en los XXVIII Juegos Regionales de Olimpiadas Especiales-Negritos2018, desarrollado los días 21,22 y 23 de setiembre en este populoso distrito talareño.\nLos ganadores como: Pedro Pablo Cherres Juárez y Juan José Socola Camacho, ganaron medallas de oro en atletismo de 5 metros, lanzamiento de bola suave y en levantamiento de pesas; mientras que, Pierina Palacios Risco, Claudio Villegas Alzamora, Brisa López Castillo y Erick Temoche Gómez, lograron obtener la presea de plata en estas olimpiadas.\nPor otro lado, la medalla de bronce se la llevó la niña deportista Milagros Paredes Ipanaque, por lograr el tercer lugar en lanzamiento de bocha.\nAl respecto, la directora del CEBA “Niño Jesús de Praga”, Sarita Vega Hidalgo, felicitó a estos campeones, quienes con esfuerzo y dedicación han logrado conseguir estos triunfos de gran importancia para este distrito piurano.\n“Felicito a los chicos y agradezco a los padres de familia por el apoyo incondicional que tienen con sus menores. También agradezco a la Municipalidad de Tambogrande por haber solventado los gastos de los pasajes de los niños”, expresó.


Cuando los niños son muy pequeños (edad preescolar, o sea, de cero a tres años), es difícil encontrar programas para ellos. La televisión convencional no ofrece una programación muy adecuada (además de la cantidad desmesurada de publicidad, algo intolerable). Sin embargo, después de buscar exhaustivamente encontré algunas buenas series que mi peque ha disfrutado mucho y que me han parecido muy bien diseñadas. Respondiendo a una pregunta frecuente, espero que esta entrada os ayude a sobrellevar un poco mejor la paternidad (los que dicen que no es bueno que los niños vean la tele está claro que no tienen hijos).\nSé que, a priori, esta serie os parecerá intolerable. Pero, ¡ojo!, está muy bien hecha y se adapta de manera prodigiosa a la mente de los más pequeños. No por nada fue un éxito de público y crítica. Los teletubbies son como bebés, se comportan de la misma manera que ellos, y la repetición de escenas y palabras es adecuada para el aprendizaje en ese rango de edad (ideal hasta los dos años). Cuando la veía con mi hijo me sentía como si me hubieran hecho una lobotomía, pero él se quedaba hipnotizado. Los teletubbies es una serie de la BBC que, en 1998, ganó un BAFTA.\nJardín de sueños (In The Night Garden)\nUna serie inglesa, de marionetas, con personajes fantásticos como Iggle Piggle, Upsy Daisy, Makka Pakka, los Tombliboos, en un precioso jardín mágico lleno de flores. Es imaginativa y los más pequeños disfrutarán de los personajes y decorados. Las tramas son sencillas y fáciles de seguir. La serie es de Ragdoll Producctions, la misma productora de ‘Teletubbies’\nEsta serie de la compañía Disney es una mezcolanza de imágenes, juguetes en movimiento, marionetas y música de grandes compositores. No tiene un argumento. Cada episodio se centra en temáticas como “Animales del mundo”, “Universo de las formas”, “Corriendo, navegando y volando” y “Baby Monet-Descubriendo las estaciones”, entre otros. También es una línea de juguetes.\nLos dibujos preferidos de mi hijo durante sus primeros tres años de vida. Las aventuras de Leo, June, Quincy y Annie junto a Nave (un cohete capaz de transformarse en mil cosas) son una delicia. Se da gran importancia a la música (de grandes compositores clásicos) en el desarrollo del argumento. Y los fondos suelen estar basados en famosos óleos. Son unos dibujos educativos muy entretenidos. Sé que me hubieran fascinado de niña. El creador de ‘Little Einsteins’ es Eric Weiner, padre de ‘Dora la exploradora’, otra serie muy recomendable.\nCaillou es una serie de televisión canadiense que gustará tanto a padres como a hijos. Basada en los libros de la escritora Christine L’Heureux y la ilustradora Hélène Desputeaux, sigue el día a día de Caillou, un niño de cuatro años, y su familia. La serie enseña a los padres cómo lidiar con situaciones cotidianas (aunque creo que nadie puede tener la santa paciencia de los padres de Caillou), y muestra escenas que reflejan el espíritu infantil (rabietas, asombro por el mundo) y que ensalzan la tolerancia y la diversidad. Además, ‘Caillou’ es un cuento dentro de otro, ya que cada episodio comienza con una abuela leyéndoles a sus nietos las aventuras de Caillou.\nBuscando episodios clásicos de Mickey Mouse, di con esta serie actualizada del ratón más famoso del mundo. Mickey junto con Donald, Daisy, Minnie, Goofie y algunos amigos más, se enfrentan a una aventura por episodio donde, con ayuda de un aparato llamado “Doodles”, tendrán que resolver diversas situaciones escogiendo diferentes objetos. La premisa de la serie es la interacción con el espectador, que ayuda al niño a pensar y a fijar la atención. Una serie entretenida y educativa, que ayuda a interiorizar conceptos como formas, números, colores, animales…\nPD Para mi salud mental, mi hijo de cuatro años ya ve ‘Hora de aventuras’. Victoria.\nPD2 Todos estos programas pueden encontrarse tanto en versión original como doblados a castellano.\nTags: niños, preescolar, series | Almacenado en: series para niños\n‘O Negócio’, el marketing de la prostitución Las 15 mejores series 2014, un ranking muy personal\nUna entrada muy útil. Mis hijas ahora están con Dora y equipo Umizuumi a muerte. Son bastante rollo pero a ellas les gusta y aprenden, y Para los papis significa 20 minutos de paz absoluta.\n09 diciembre 2014 | 14:29\nEsos 20 minutos de paz absoluta nos dan la vida! Prueba a ver con estas, que quizás sumes veinte + veinte + veinte 😉\n09 diciembre 2014 | 19:33\nDice ser martinyfelix\nPues yo te recomendaría La Oveja Shaun, que es una serie graciosisima y para todos los públicos. También esta Timmy Time (que creo que se llama La Hora de Timmy) que es un spin-off y esta más dirigida a los niños.\n12 diciembre 2014 | 20:34\nGracias! Les echaré un vistazo a ver qué tal 🙂\n15 diciembre 2014 | 19:38


La PyMe larroquense comenzó a fabricar varios productos a medida, destinados a industrias de diferentes rubros. Con calidad y precios competitivos, comienzan a generar clientes en el mercado regional.\nLitoral Medición está dando sus primeros pasos por fuera de lo que al menos hasta ahora es su principal prestación: proveer de instrumentos de medición, en su mayoría digitales, a empresas privadas y a organismos estatales.\nCon Balanzas Montielera, «LM» se animó a dar el paso siguiente con el que combina la disponibilidad de dispositivos electrónicos programables y la variada oferta de servicios de empresas metalúrgicas que existen en Larroque, que le permiten acceder a los componentes metálicos y que Leonardo Medina ensambla en el local de calle L. N. Alem 53.\nEn su mesa de trabajo están diseminados los elementos que le darán forma a una nueva balanza, armada a medida del cliente. Aveces esto incluye impresora y también estar programada para, además de pesar, contar elementos, algo muy útil para los ferreteros o empresas que quieren simplificar ese tipo de labores, para los que el ahorro del tiempo es un insumo clave.\n«Estamos fabricando todo lo que es balanzas, ya sea pequeñas o grandes balanzas, depende del pedido del cliente. Hacemos balanzas para colgar, con platos y con distintos tipos de plataformas» detalla Medina y agrega que «son económicas y suelen tener funciones que otras balanzas por ahí no la traen o que tenés que pedir por modelos específicos. Estas cumplen con varias expectativas». Remarcó que «el precio es competitivo, acorde a la mayoría de los proveedores y por ahí un poco mejor de precio y es lo que nos está ayudando en este momento a repuntar en lo que es la economía actual».\nAfirma que «nuestra balanzas tienen las mismas características que las de mayor costo, pero no son de inferior calidad. Son más accesibles tal vez porque los materiales muchas veces se consiguen acá. Se genera mano de obra local ya que todo es producido en Larroque, desde la plataforma, la pintura de los equipos. demandando servicios a imprentas y a metalúrgica locales».\nExplicó además que «en este momento se está contratando servicios de SINOX, la empresa que trabaja en acero inoxidable y también se le pasa trabajo a FAMET que hace parte de la estructura. Gráfica Taffarel, nos provee los logos».\nRespecto de la parte electrónica, el técnico expresó que «es adquirida mayormente -en todo lo que es componentes y microcontroladores- en Buenos Aires y eso después se ensambla y se programa todo acá».\nEn cuanto a la variedad señaló que «se han entregado varias balanzas y ahora se trabaja en un pedido especial, que en un modelo con impresora que está destinado para un cliente específico y hay otro pedido de una balanza un poco más chica que es para 200 kg.\nTambién detalló que los dispositivos también se puede programar para realizar conteo de productos, número de lote en el que se producen las cosas y qué operario realizó el trabajo. Son varias las opciones que tienen las balanzas eso va acorde a la necesidad del ciente».\nEmpresas como Leo Film de Larroque ya han adquirido lo que Litoral Medición está produciendo, una muestra de que el sector industrial es uno de los potenciales clientes naturales de estos productos a medida. «la usan para el pesado de bobinas» detalla Medina, también hemos provisto a plantas agrícolas, aunque asegura que están destinadas más que nada para uso comercial, «todo se adapta al cliente» afirma.\nLas balanzas Montielera se arman para rangos de pesos muy amplios. Las más chicas tienen un máximo de, 2, 10 o 20 kilogramos y las más grandes que hemos armado tiene una plataforma que mide 70 por 70, para un peso de hasta 400 kg. Todo depende de la necesidad del cliente y las celdas de carga que se apliquen. Se pueden llegar a realizar balanzas -por decirte- como para 1.000 kilos. «Lo importante es tener una buena calidad en el armado».\nUn detalle importante es que estas balanzas pueden funcionar a batería, lo que facilita las cosas en zonas alejadas de la ciudad donde no se dispone de red eléctrica.\nLa empresa también realiza reparaciones de otras marcas y es representante en la región de Systel «se dispone de repuestos específicos» aclara Medina.\nAdemás de las Montielera, en Litoral Medición también se están fabricando durabilimetros, un aparato que se utiliza para medir la dureza del pelet en industrias donde se produce alimentos balanceados. También se fabrican aparatos para controladores por temperatura que usan varios rubros industriales.\nParalelamente al ensamblaje de esos instrumentos, la provisión de insumos sigue siendo un servicio muy importante para la producción rural, con equipos específicos para la agricultura, tambos, avicultura y apicultura. Además dispone de centrales meteorológicas y de elementos que se usan para empresas y organismos del estado que prestan servicios de salud.\nPara más información http://www.litoralmedicion.com.ar\nAlem 53 – Larroque\n03446-467081 / 15588420


¿Está Israel interfiriendo en la política cultural alemana? • Forbes México\nPortada / Uncategorized / ¿Está Israel interfiriendo en la política cultural alemana?\ndiciembre 25, 2018 @ 8:00 am2018-12-25T08:00:14-06002018-12-24T21:40:44-0600\nPor Bettina Baumann\nDW.- “El apoyo alemán a organizaciones no gubernamentales que se inmiscuyen en las cuestiones internas de Israel o que fomentan actividades antiisraelíes es inédito”, dice una carta sin remitente ni firma que recibió el periódico alemán taz y que probablemente tenga origen israelí. “Nos gustaría que el gobierno federal condicionara su apoyo financiero al cese completo de tales actividades”. El autor pide que el ejecutivo federal “revise sus directrices de financiación”.\nEn concreto, la misiva cuestiona un total de doce ONG con sus socios en Israel y Palestina. Esto incluye organizaciones como Brot für die Welt (‘Pan para el mundo’) o Misereor, así como varias fundaciones políticas como la Fundación Heinrich Böll –cercana a Los Verdes–, el Museo Judío de Berlín o el renombrado festival de cine Berlinale.\n“La libertad artística y de opinión son derechos fundamentales”\nDieter Kosslick, director de la Berlinale, respondió en el Tagesspiegel a estos reproches argumentando que la idea fundacional del festival de cine berlinés era contribuir al entendimiento internacional. Esto, añadió, incluye presentar diferentes perspectivas del mundo: “La libertad artística y la libertad de opinión son derechos fundamentales”.\nLa Autoridad Cultural Federal que la ministra de gobierno para la Cultura, Monika Grütters, había tomado nota de las preocupaciones del Gobierno israelí. Sin embargo, Grütters aclaró que la autonomía de la Berlinale en cuestiones artísticas está protegida. Se da por sentado que “la Berlinale no debería proveer un escenario a los enemigos declarados de Israel u otros movimientos fundamentalistas o antidemocráticos”.\nCríticas a una exposición del Museo Judío\nLa carta critica la exposición ‘Welcome to Jerusalem‘ porque refleja una “visión palestino-musulmana de Jerusalén”. La exposición, que ya lleva un año abierta al público, presenta la Ciudad Santa desde diferentes perspectivas como un lugar anhelado y por el que han luchado las tres grandes religiones monoteístas.\nUna de las salas de la exposición “Welcome to Jerusalem”.\nEl museo dijo estar convencido de que “un debate abierto con puntos de vista diversos, a veces controvertidos, es necesario para permitir a nuestros visitantes formarse su propio juicio diferenciado”. Eso, sí, agregó que “huelga decir que los activistas de cualquier orientación política no deberían encontrar aquí un foro, lo cual se aplica en particular a los simpatizantes o activistas de la campaña de boicot, sanciones y desinversiones. (…) Observamos con preocupación cómo se extiende cada vez más una cultura de la sospecha”.\nEl hecho que Israel esté incrementando la presión sobre la sociedad civil crítica e independiente no es nada nuevo. La Fundación Heinrich Böll lleva tiempo observando esto y ha descrito esta deriva a DW como “alarmante”. Según su portavoz Michael Álvarez, Israel es la única democracia estable en la región y el gobierno actual “debería preservar estos logros”. A su juicio, las acusaciones de la carta son “absurdas” y decribir una revista como +972, que recibe apoyo financiero de su fundación, como “antiisraelí”, es difamatorio y un ataque contra los periodistas y la libertad de prensa en Israel.\nEl gobierno alemán es reacio a comentar el asunto. Hasta ahora ni ha confirmado ni ha desmentido que el documento venga directamente del ejecutivo israelí.\nEl primer ministro de Israel, Benjamin Netanyahu, y la canciller de Alemania, Angela Merkel, en Jerusalén/ REUTERS\nEn su rueda de prensa semanal del pasado viernes (21.12.2018), la portavoz gubernamental Ulrike Demmer rehusó valorar el asunto, al ser preguntada si había intercambiado pareceres con Israel respecto de la carta. Demmer señaló que existe un intercambio de opiniones cercano y regular sobre numerosas cuestiones con las autoridades israelíes. Y añadió que Alemania solo apoya proyectos en Israel llevados a cabo por instituciones que están “registradas en Israel de acuerdo con la ley israelí”, y no ONG en su conjunto.\nDe acuerdo con el taz, la carta también fue enviada al Ministerio Federal para la Cooperación Económica y el Desarrollo (BMZ, por sus siglas en alemán), algo que el BMZ ha negado.\n¿Por qué comemos tanto en la época navideña?\n¿Ha celebrado siempre la temporada navideña con abundante comida? El etnólogo cultural Gunther Hirschfelder habla en ent...\nIsaac Assa, fundador y presidente de ILAN, (Israel Latin American Network) cuenta lo que Israel ha aprendido en la crisi...\nEU prueba contra coronavirus medicamento para malaria; Israel intenta con uno para VIH\nEU utilizará en tratamientos por coronavirus el fármaco hidroxicloroquina, usado contra la malaria; por su parte, Israel...\nCrece demanda laboral de mexicanos en EU, Alemania y Canadá\nMercedes Benz renueva su Clase E


Pianoclass Clases de piano: El piano romántico y el Lied romántico\nEl piano va a convertirse en el instrumento por excelencia del período romántico, gracias a sus posibilidades para ofrecer lo más íntimo junto a lo más brillante, tanto en privado como en la sala de conciertos.\nParalelamente al gran desarrollo del público operístico y de conciertos, se produjo un incremento extraordinario de la interpretación musical en el hogar, donde el piano, que durante la segunda mitad del siglo XVIII había sustituido al clave, llegó a ser pronto el instrumento más popular, debido a su registro amplio, su adaptabilidad para cualquier tipo de textura musical, contrapuntística u homofónica, y sus posibilidades expresivas, cada vez mayores. En este ámbito doméstico fueron especialmente apreciadas las obras para cuatro manos y las transcripciones de fragmentos de óperas de moda.\nEn lo referente al estilo virtuosístico, el músico que creó el nuevo ideal del virtuoso no fue un pianista, sino un violinista: Nicolo Paganini, pero sus logros técnicos y su misma concepción espectacular del concierto público fueron pronto transferidos al piano por compositores como Franz Liszt.\nEn el siglo XVIII existían esencialmente dos tipos de pianos, llamados “vieneses” e “ingleses”. Los vieneses, con su timbre cristalino, penetrante y algo seco, gozaron de la estima de Mozart. Pero fue el piano inglés, que producía un sonido mucho más poderoso y profundo, si bien menos nítido que el del piano vienés, el modelo sobre el que se desarrolló finalmente el sonido aterciopelado del pianoforte del siglo XIX, sonido firmemente asociado al gusto musical romántico.\n- La melodía continúa siendo el elemento predominante, sólo que ahora no se concibe como “tema” con vistas a su ulterior desarrollo, sino como vehículo de un sentimiento de carácter esencialmente poético.\n- Básicamente, el ritmo de la música romántica sigue siendo regular y constante, pero se observa una tendencia a la inestabilidad rítmica, con recursos como la síncopa, los valores irregulares, etc., que originan ligeros desequilibrios y tensiones, orientados a reforzar el elemento expresivo.\n- La armonía romántica es una prolongación de la clásica. Permanece dentro del sistema tonal, aunque ahora se prefieren tonalidades complicadas, con predominio de los modos menores sobre los mayores, y se permite una mayor libertad y variedad para la modulación. En la armonía romántica se desarrolla mucho el cromatismo, que consiste en el encadenamiento de acordes cuyas notas ascienden o descienden sólo medio tono, lo que origina sugestivas e inesperadas modulaciones y, en caso de uso persistente, conduce a la inestabilidad tonal.\n- La textura se hace más densa y menos clara que en el Clasicismo, no porque se abandone el uso predominante de la textura homofónica, sino porque lo que antes eran simples acordes de acompañamiento (el “relleno armónico”) se desarrolla ahora hasta rivalizar en protagonismo con la melodía, a la que muchas veces envuelve o incluso sumerge en un torrente armónico.\n- La estructura de las obras para piano se simplifica, tanto en las de carácter lírico como virtuosístico, pues los elaborados esquemas de la sonata clásica con su obligado desarrollo y su distribución tonal se consideran una traba para la libre expresión del sentimiento espontáneo.\nPor eso predominan las obras en un solo movimiento con estructura simple, binaria o ternaria a las que más o menos arbitrariamente se adjudican distintos nombres: baladas, romanzas, preludios, “intermezzi”, “scherzi”, “impromptus”, etc…\n- Primeras dos décadas del siglo:\nUna vez más hemos de buscar en Beethoven al iniciador de los dos caminos fundamentales que tomó la escritura pianística romántica, la intimista y la exaltada. Su ansia de una expresión más libre y más impulsiva comenzó pronto a minar los principios del clasicismo. En el Adagio inicial de su sonata Claro de Luna encontramos la expresión de un sufrimiento sin par, tan intenso como aparentemente sereno, mientras que el final es un movimiento apasionado, agitado, de una vehemencia sin precedentes. Los mismos elementos aparecen en muchas otras sonatas como La Tempestad; Los Adioses; la Appasionata; etc.\nPor otro lado, con la composición de sus veinticinco Bagatelas, Beethoven inició el gusto romántico por la miniatura, la pequeña pieza lírica para piano, un equivalente al lied.\nEl gusto por el concierto virtuosístico que había abierto a Beethoven las puertas de los principales salones de Viena no hizo sino crecer con la llegada del nuevo siglo. Junto a él destacaron compositores como Hummel o Weber con piezas tan brillantes como la Invitación al Vals, de este último.\nEn la vertiente intimista, el compositor irlandés John Field fue el creador del “Nocturno” un tipo de pieza lenta con una melodía tierna y emotiva, que alcanzará su más acabada expresión en la obra de Chopin.\nPero la figura más interesante y puramente romántica de esta primera fase es sin duda la de Franz Schubert. No fue un gran virtuoso del piano ni alcanzó el éxito social, sino que llevó una vida bohemia. Sus pequeñas piezas, como los Impromptus o los Momentos Musicales se caracterizan por su intenso lirismo, la sencillez de su estructura, la riqueza de sus modulaciones, siempre poéticas y, sobre todo, por un nuevo tipo de melodía, derivada de la canción, que no se concibe, como en Beethoven o Haydn, con vistas a su ulterior desarrollo, sino que es, por así decir, un fin en sí misma.\nEl período medio (1830-1850):\nA principios de la década de los treinta publica Mendelssohn su obra para piano, Canciones sin palabras, una colección de melodías en forma de lieder con un acompañamiento delicado y discreto en la que alternan barcarolas, canciones de rueca, de caza, de cuna, marchas fúnebres, canciones populares, etc.\nPero los compositores para piano más importantes de este período fueron Chopin, Schumann y Liszt.\n- Frederich Chopin ha sido llamado “poeta del piano”. Para este instrumento compuso la totalidad de su obra. En él se entremezclan la profundidad del sentimiento, el vigor de la expresión y los más delicados matices. Su lenguaje resulta siempre espiritual y elegante. Su armonía es rica, avanzada para su tiempo y, en ocasiones, intensamente cromática. La melodía chopiniana, siempre refinada y, a menudo, nostálgica y elegíaca, se inspira en las del bel canto italiano, particularmente en las de su contemporáneo y amigo Bellini. En su obra juega un gran papel el elemento nacional polaco, que Chopin alimentó siempre como expresión del recuerdo de su país natal. El virtuosismo nunca es en él gratuíto, sino puesto al servicio del sentido expresivo.\nA los veinte años Chopin se instaló en París, ciudad que durante todo el siglo fue centro de la vida cultural europea. Por temperamento y por educación, era demasiado sensible como para no experimentar desagrado hacia la actitud exhibicionista de los virtuosos de concierto; así, durante toda su vida dio muy pocos recitales públicos, prefiriendo tocar en reuniones privadas.\nMinado por la tuberculosis, murió en París a los treinta y ocho años.\nChopin sintió predilección por las formas sencillas, en un solo movimiento y, habitualmente, de estructura ternaria, que, en muchos casos, agrupaba en colecciones o series.\nAsí nacieron sus Preludios, Nocturnos, Baladas, Valses, Mazurcas, Polonesas, Estudios, etc…\n- Robert Schumann tuvo también como instrumento favorito el piano, al que se dedicó con exclusividad en la primera parte de su carrera. Destaca en él una inspiración melódica llena de ternura que se expresa siempre a través de formas breves. Muy frecuentemente agrupó en series estas pequeñas piezas, dándoles un título de carácter literario, de manera que cada pieza expresara un matiz distinto del tema principal. Así, por ejemplo, nos dejó el ciclo titulado Escenas de Niños, compuesto de pequeños episodios como El niño durmiéndose, El niño reza, La gallina ciega, Junto a la chimenea, Sobre un caballo de cartón, etc… Otros ciclos importantes en la obra pianística de Schumann son Carnaval, Escenas del Bosque, Kreisleriana,\n- Franz Liszt es el maestro del virtuosismo romántico en su vertiente más espectacular y el polo opuesto de compositores intimistas como Chopin y Schumann. Obras como sus Rapsodias húngaras, que en vida le procuraron tanta popularidad, hoy provocan el menosprecio de la crítica, que en ocasiones le ha considerado poco más que un malabarista del teclado. Este juicio no parece, sin embargo, justo, cuando se conocen obras como la Sonata en Si menor o los Años de Peregrinaje, que destacan por su seriedad y por una armonía rica y avanzada, al estilo de Wagner.\nEn esta fase el compositor de obras para piano más importante es Johannes Brahms, cuya aspiración fue siempre dotar al espíritu romántico de un soporte formal tan sólido como el del clasicismo. Aparte de sus dos conciertos, de gran desarrollo sinfónico, compuso piezas para piano solo en un único movimiento de estructura sencilla y simétrica: Intermezzi, Baladas, Rapsodias, etc… En ellas se combina el lirismo y el ímpetu románticos con elementos de la vieja tradición alemana, como el contrapunto, y con procedimientos\nEn el ámbito de la interpretación musical doméstica, el piano fue también muy apreciado como acompañante del canto. Además de las consabidas reducciones para voz y piano de las arias de ópera más conocidas para uso del público aficionado y diletante, proliferaron las canciones, especialmente en Austria y Alemania, que seguían el camino señalado por Mozart en sus más de treinta lieder sobre textos de poetas alemanes.\nPor otro lado, entre los factores que impulsan el desarrollo del lied en el terreno musical germánico, debemos considerar también el espíritu nacionalista que alentó la política europea en esta época e impulsó a muchos compositores a elevar el nivel artístico de una forma de canción arraigada desde mucho antes en la cultura popular.\nMientras que las obras instrumentales de Schubert alcanzaron su madurez desde 1820 en adelante, las canciones experimentaron este proceso mucho antes, como puede apreciarse en su primer gran lied, Margarita en la Rueca, compuesto a los diecisiete años.\nSchubert compuso más de seiscientos lieder, cuya calidad artística, profundidad y cohesión han sido raras veces igualadas.\nUn primer aspecto que diferencia los lieder de Schubert de los de Mozart o Beethoven es la extraordinaria importancia concedida al poema, a cuya expresión se subordinan las partes vocal y pianística.\nOtra cualidad muy destacada es el perfecto equilibrio conseguido entre la escritura vocal y la pianística. El piano no se limita a acompañar a la voz. En él encontramos el sentimiento, el paisaje, el ambiente, expresados con inagotable riqueza de matices.\nPor último, igual que en otros géneros musicales, el estilo personal de Schubert se manifiesta en la inspiración melódica y en el uso particularmente poético de la modulación.\nUn interés especial merecen sus tres ciclos de lieder, titulados La Bella Molinera, Viaje de Invierno y El Canto del Cisne. El primero consta de veinte canciones sobre textos de Wilhelm Müller. Su hilo argumental sigue la peripecia del protagonista (trasunto del propio Schubert), que, en el transcurso de un viaje, queda prendado de la hija de un molinero, con la que mantiene un breve pero intenso idilio, truncado bruscamente cuando ella lo abandona por un cazador. Los estados de ánimo del enamorado, sus constantes temores e ilusiones, están reflejados con mano maestra por Schubert, quien, siguiendo el planteamiento de Müller, otorga una importancia musical extraordinaria a los elementos de la naturaleza. Uno de ellos, el arroyo,\nse identificará finalmente con el propio narrador, fundiéndose con él y acogiéndole en su seno.\nEn estos poemas y en su recreación schubertiana encontramos temas muy queridos al compositor: ambigüedad en la relación amor-dolor, amor no correspondido, naturaleza como refugio, etc.\nDesde un punto de vista formal, la sencillez de los poemas se ve correspondida por la sencillez tonal. La forma es generalmente estrófica, con respeto a la métrica de los propios poemas.\nEn Viaje de Invierno la música describe con asombrosa precisión la soledad, la desolación y la desesperanza. Difícilmente podría calarse más hondo en el drama interno de una persona. Los poemas, también de Müller, no relatan en esta ocasión una acción externa. El protagonista ha sufrido ya el desengaño amoroso antes de comenzar. Un viento helado recorre toda la obra, aun en los momentos más intensos. La identificación de los distintos estados de ánimo con objetos o con motivos paisajísticos es más acusada e impresionante. Si en el ciclo anterior se mantenía todavía una relativa regularidad y un respeto por la forma estrófica, a la vez que se empleaban preferentemente tonalidades mayores, en éste asistimos a una invasión de tonalidades menores (dieciséis canciones) y a una mayor complejidad en la estructura. Para describir los diversos estados anímicos, que suelen estar dominados por una angustia general, apenas aliviada por fugaces rayos de luz, Schubert utiliza los medios más concisos y profundos, depurando la parte pianística y eliminando todo adorno en la escritura vocal.\nEl ciclo titulado El Canto del Cisne supone el encuentro de Schubert con la poesía de Heine. Sin duda, no posee la unidad estilística de los dos anteriores. Parece ser que Schubert no tenía previsto agrupar estos lieder en un ciclo y que fue su editor, de acuerdo con el hermano de Schubert quien así lo dispuso. En ellos expresa una sombría introspección, aliviada a veces por la ternura; sufrimiento; nostalgia amorosa;…\nEn el terreno del lied, nadie consiguió superar la obra de Schubert como conjunto. Sus sucesores fueron todos los autores del siglo XIX que compusieron lieder. Schubert hizo de éstos un género específicamente romántico.\nSchumann compuso alrededor de doscientos cincuenta lieder, de los cuales nada menos que ciento treinta y ocho (entre los que se hallan los más importantes) fueron escritos en 1840, en el plazo de unos meses. Da la impresión de que la creatividad de Schumann, destinada a brillar en este campo, hubiera estado reprimida hasta este momento de plenitud vital y artística, después de doce años durante los cuales solamente había compuesto para el piano, creyendo que lo “inexpresable” romántico no podía verse limitado por las palabras.\nSchumann no era un compositor de grandes formas, y el lied, por la brevedad de su planteamiento y la necesidad de respetar la forma del poema, resultaba un género propicio para él. Además, Schumann había heredado un genuino interés por la literatura y, concretamente, por la poesía, con lo cual el lied aparecía como la vía ideal para fundir sus inclinaciones poética y musical en una sola manifestación artística. Por otra parte, Schumann sentía fluir una rica inspiración melódica y, al mismo tiempo, era un consumado maestro en la composición pianística, cosas ambas necesarias para la creación de lieder.\nDesde el principio, el piano, el “acompañamiento”, iba desempeñar en sus lieder un papel muy distinto que en Schubert. En éste prevalece el equilibrio, y cada vez que el equilibrio fluctúa, la palabra manda y el piano se subordina a ella. En Schumann, por el contrario, es siempre el piano el que resalta los rasgos más delicados del poema, aporta un comentario la introducción y da los últimos toques expresivos al sentimiento final.\nEntre su producción merecen destacarse especialmente los ciclos Los Amores del Poeta, sobre versos de Heine, y El Amor y la Vida de una Mujer, sobre textos de Chamisso. En ellos, las sucesivas canciones tratan aspectos distintos de un mismo tema. En el segundo hay un cierto hilo argumental, siempre sobre el tema amoroso visto desde el prisma femenino.\nEntre la producción de lieder debida a este autor, la canción popular ocupa claramente la posición central. Brahms sintió por ella una especie de veneración y le rindió tributo en diferentes variedades folklóricas: húngara, bohemia, de la Baja Alemania, etc.\nEn relación con el texto, Brahms regresa al estado de cosas anterior a Schubert.\nConservó siempre la preponderancia de la música, la rotundidad de la melodía, y puso menos tensión en los detalles pictóricos o descriptivos.\nEl único ciclo que compuso fue el titulado Romance de Magelone.\nEl joven Wolf fue un ardiente admirador de Wagner. Adaptó al lied la declamación y el arioso wagneriano, junto a su concepto de melodía infinita. Por la libertad y variedad de su armonía fue, antes de Schönberg, el músico alemán que más lejos llevó las consecuencias de la emancipación tonal inaugurada por Wagner.\nA los veintiocho años se instaló en un ático a las afueras de Viena y se dedicó a componer lieder en raptos de enorme energía y exaltación nerviosa. En menos de tres meses le puso música a cuarenta y tres poemas de Mörike. Ese mismo año de 1888, en otro episodio de éxtasis frenético, escribió cincuenta lieder sobre otros tantos poemas de Goethe y, posteriormente, bastantes más sobre poemas de su Cancionero Español y su Cancionero Italiano. Entre estos períodos intensamente creativos pasó por espantosas rachas de tortura y esterilidad, hasta que, finalmente, tanta tensión interior le condujo al agotamiento nervioso y la\nPublicado por Piano Class. Clases de piano. en 11:08