Nociones básicas sobre el clarinete\nLa definición más común del clarinete postula que es un instrumento aerófono de lengüeta batiente simple. Esta definición es correcta pero insuficiente: observando brevemente la foto, resulta evidente que al hablar del clarinete nos estamos refiriendo a una familia de instrumentos de viento de variados tamaños y formas, fabricados con materiales diversos. Todos ellos son clarinetes porque tienen factores en común que así lo determinan.\n1. Un tubo cilíndrico con numerosos orificios que produce sonido cuando se sopla el generador colocado en uno de sus extremos.\nCuando el ejecutante tapa o destapa los orificios, está modificando la longitud del tubo para producir los diferentes tonos, de acuerdo con el simple principio acústico de que cuanto más largo es el tubo, más grave es el sonido y cuanto más corto, más agudo. En realidad no es un fenómeno tan simple, pero es el principio básico.\n2. Un generador de vibraciones, consistente en una boquilla con una lengüeta batiente simple unida a la misma por medio de una abrazadera. La lengüeta también es llamada caña por el material con que habitualmente se la fabrica.\nBoquilla Lengüeta Abrazadera\nEl instrumento más representativo de la familia es el clarinete soprano en Si bemol o en La.\nEs un tubo de unos 67 cm. de largo y 3 cm. de diámetro con una campana en su extremo inferior. Su interior es una cámara cilíndrica cuyo diámetro suele variar, según marcas y modelos, desde poco más de 14 mm. hasta algo más de 15 mm. La forma cilíndrica de la cámara es un factor determinante en la formación del sonido y de la extensión del clarinete.\nSe utilizan diversos tipos de materiales en la construcción de clarinetes. En el caso del clarinete soprano, el más usado (y el mejor, por su influencia en la calidad del timbre) es la madera. Las maderas más utilizadas en la fabricación de clarinetes son el ébano, la granadilla, el cocobolo y el palo rosa.\nEs evidente el gran número de llaves metálicas:\nEn todos los instrumentos de la familia de las maderas, las llaves constituyen un sistema mecánico cuyo objetivo es actuar como extensión de los dedos, permitiéndoles tapar o destapar orificios que, por su ubicación o tamaño, están fuera de su alcance directo y no se adecuan a la posición, forma y/o tamaño de las manos:\nLas almohadillas ubicadas en el extremo de cada llave, que están en contacto con su orificio correspondiente, tienen como función taparlo herméticamente.\nComúnmente llamadas "zapatillas", estas almohadillas están hechas de cartón, fieltro o corcho y suelen estar revestidas con cuero muy fino, "baudruche" (pleura vacuna debidamente procesada) o fibras sintéticas como por ejemplo el gore-tex.\nLas llaves están montadas sobre resortes. La función principal de los resortes es mantener las llaves en su posición de reposo, que puede ser abierta o cerrada:\nLas llaves deben ser un mecanismo silencioso, para no interferir con el discurso musical. Esto se consigue mediante la correcta tensión de los resortes y la aplicación de amortiguadores (de corcho y fieltro generalmente) en cada superficie metálica que está en contacto con otra similar o con el cuerpo del instrumento:\nSistema franc&eacutes Sistema alemán\nNo es el clarinete en sí mismo que suena, sino la columna de aire que encierra en su interior. En todos los instrumentos de viento, siempre es necesaria una fuente externa de vibración que la ponga en movimiento:\n1. los labios del ejecutante en los instrumentos de la familia de los metales;\n2. el choque del aire contra el borde de un orificio en el caso de la flauta;\n3. la vibración de una lengüeta, que puede ser doble (oboe, fagot) o simple (clarinete, saxofón).\nToda lengüeta es una válvula. Como tal, se abre y se cierra, cortando y restableciendo el suministro de aire al interior del instrumento. En términos mecánicos también es un resorte que, accionado por el paso del aire sobre su superficie, se cierra instantáneamente, abriéndose inmediatamente después en un ciclo de movimiento que se repite muchas veces por segundo.\nEsta acción provee a la columna de aire de una rapidísima serie de impulsos que contienen los elementos básicos del sonido. La velocidad de estos impulsos varía de acuerdo a la forma y proporciones del tubo en el que la lengüeta está colocada.\nLa lengüeta de clarinete en sí misma es silenciosa y debe ser colocada en una cámara de resonancia (la boquilla) para formar con ésta el generador propiamente dicho. Y por ser un resorte, debe ser montada para que el aire la ponga en movimiento. Esto se logra con presión de embocadura, es decir, presión del labio inferior ejercida contra la lengüeta en un punto cercano al extremo libre de la boquilla:\nLas ondas en el clarinete\nLa acústica establece que el sonido más grave o fundamental de un tubo depende no sólo de su capacidad, sino también de su forma. Cuanto más grande es la cavidad más grave es el sonido, pero cavidades de forma diferente les dan formas diferentes a las ondas generadas en su interior, y el clarinete presenta una cavidad cilíndrica cerrada en un extremo por la lengüeta. Esto le da las características de un tubo cerrado como los utilizados en los órganos. La principal de estas características es que el sonido fundamental es mucho más grave de lo que cabría esperar en un tubo comparativamente corto.\nEn los instrumentos de viento, los impulsos que constituyen la base de las vibraciones se forman por la compresión de las moléculas de la columna de aire, seguida inmediatamente por una descompresión. Estos impulsos recorren el tubo, emergiendo uno tras otro por su extremo abierto, pero "rebotando" allí contra la atmósfera exterior, que los envía en sentido opuesto como onda de resistencia o de reacción. Esta onda de reacción es el reverso exacto de la onda original: las compresiones se tornan descompresiones y viceversa:\nEl comportamiento de las ondas en el clarinete le da una importante ventaja: su acústica de tubo cilíndrico cerrado produce un registro muy extenso. El clarinete puede producir un Do central con unos 30 cm. de tubo. Una flauta, por ejemplo, necesita el doble de esta longitud para producir la misma nota, siendo que el clarinete es prácticamente del mismo largo.\nLa cámara del clarinete también causa desventajas. La más notable es que, al producir un sonido tan grave con un tubo relativamente corto, la escala que lo sigue consiste en subdivisiones también pequeñas y por lo tanto críticas en el cálculo y construcción de los orificios por los que salen: los parciales superiores están a mucho mayor distancia de sus fundamentales y en consecuencia son más difíciles de controlar que en los otros instrumentos de la familia de las maderas.\nPara entender este fenómeno hay que examinar brevemente la disposición de los parciales en el sonido.\nSi tocamos una nota en cualquier instrumento y la escuchamos atentamente durante unos segundos, otras notas agudas comienzan a hacerse audibles, tonalmente relacionadas en su mayoría y otras no: son los armónicos. Esto ocurre en mayor o menor medida en cualquier sonido musical; si lo escuchamos con atención, lo que oímos es toda una serie (cuya relación de intervalos es la misma en cualquier sonido) que suele denominarse espectro armónico:\nLos armónicos están presentes en todos los sonidos musicales, pero en distintas proporciones según el instrumento del que se trate. Por ser un tubo cilíndrico cerrado, en el clarinete predominan casi exclusivamente los armónicos impares:\nEsta particularidad es la causa principal tanto de su timbre característico como de sus problemas de afinación, como veremos más adelante.\nRegistros agudo y sobreagudo\nComo referencia para lo que sigue, establezcamos la numeración específica del registro del clarinete, distribuido en octavas:\nLos parciales que componen los registros agudo y sobreagudo del clarinete se obtienen con la ayuda del portavoz y muchos de ellos (octavas 3 y 4) levantando también el índice izquierdo a modo de segundo portavoz. Estas operaciones producen dos saltos sucesivos sobre cada fundamental: una duodécima y una sexta respectivamente.\nLas duodécimas son relativamente afinadas, pero las sextas no: varían no solamente de acuerdo al sector del tubo utilizado sino también de un clarinete a otro.\nVarias de las sextas no son necesarias ni utilizadas habitualmente. Es a partir del segundo armónico del La 1 (Do sostenido 3 ) que aparecen los sobreagudos que pueden producirse con una justeza razonable. Lo mismo sucede con el Re 3 y el Mi 4 (armónicos de Si bemol1 y Do1 respectivamente), pero en algunos instrumentos son bajos y requieren el uso de la llave 4. El Fa 4 (armónico de Re bemol 1) es más estable, pero tiende a ser bajo en los instrumentos de cámara chica y alto en los de cámara grande. En muchos instrumentos un buen Fa 4 puede obtenerse como armónico del Re 1. Algo similar ocurre con el armónico del Mi bemol 1 , que debería ser un Sol 4 pero en la práctica resulta ser un Fa sostenido 4 muy alto y del Mi 2, que debería ser un Sol sostenido 4 pero resulta ser un Sol natural 4, afinado en los instrumentos de cámara grande y bajo en los de cámara chica.\nDe lo expuesto hasta aquí podemos llegar a dos conclusiones:\n1. Las duodécimas (el registro agudo) requieren ya de bastante control por parte del ejecutante para hacerlas musicalmente viables.\n2. En el sobreagudo no hay, fuera de algunos puntos de referencia, reglas fijas a seguir. En este registro los clarinetistas debemos desarrollar los recursos necesarios para superar los defectos inherentes a la acústica de nuestro instrumento.\nUn registro problemático\nHay una parte del registro del clarinete que requiere especial atención. Los clarinetistas solemos llamarlo "registro de garganta" y está compuesto por:\nLos orificios que producen estas notas están en la sección más corta y menos resonante del tubo, lo que genera un problema que, si bien no es insoluble, aqueja a la mayoría de los clarinetistas: la llave 12 actúa como portavoz y también debe producir el único Si bemol 2 disponible.\nLa doble función de la llave 12 causa dos problemas serios:\nel Si bemol 2 tiene una sonoridad hueca e inconsistente que necesita digitaciones de resonancia para ser balanceada con las demás, debido al tamaño insuficiente del orificio que lo produce. (Digitaciones de resonancia son aquellas en las que se tapan orificios extra para incrementar la capacidad de la cámara y mejorar el timbre y/o la afinación de una nota determinada).\nel desempeño de la llave 12 como portavoz tampoco es el ideal, porque un portavoz eficiente debería tener un orificio más pequeño y ubicado más arriba en el cuerpo del instrumento, para mejorar así la afinación de las duodécimas.\nEl sistema alemán ha resuelto este problema hace décadas, creando un orificio especial para el Si bemol 2 y otro para el portavoz, cada uno con su tamaño y ubicación acústicamente ideales y ambos operados por una llave de doble acción que se maneja, como siempre, con el pulgar izquierdo. A esta llave se la suele llamar "portavoz doble".\nLas otras tres notas del registro de garganta también requieren digitaciones de resonancia para su optimización. Éstas varían mucho entre instrumentos y ejecutantes; una vez descubiertas nuestras propias digitaciones óptimas, debemos incorporarlas a la técnica diaria.\nLa siguiente ilustración nos muestra la afinación del clarinete moderno en los registros grave, de garganta, agudo y sobreagudo:\nEsta configuración existe, en mayor o menor grado, en todos los clarinetes. Es tarea del clarinetista corregir la afinación, con la ayuda de dos métodos principales:\nControl de embocadura: consiste en apretar o aflojar (y también adelantar o llevar hacia atrás) el labio inferior contra la lengüeta para subir o bajar la afinación. Esto permite que vibre una menor o mayor porción de la lengüeta, de acuerdo con la acústica: un cuerpo vibrante pequeño tiene más potencial de vibración que uno más grande, produciendo un sonido más agudo. Un ejecutante hábil puede hacer mucho para balancear la afinación nota a nota con control de embocadura.\nModificaciones de digitación: sorprendentemente poco utilizado por muchos (salvo en el sobreagudo, donde es imprescindible), este método implica dejar parcialmente de lado la tradicional tabla de posiciones asimilada en nuestros primeros años de estudio y utilizar digitaciones cruzadas (digitaciones que fuerzan a la columna de aire a salir por dos o más orificios en vez de uno), obturación parcial de orificios, el uso de llaves no habituales, etc. Se trata de crear digitaciones diferentes para cada nota que lo requiera: cualquier digitación es buena para cualquier nota, si sirve para producirla con la mayor exactitud y calidad posibles, en un contexto determinado.\nModificaciones de la cavidad bucal a través del desplazamiento de la base de la lengua: este método reemplaza y/o complementa el control de embocadura.\nEl desbalance de presiones de aire en distintas partes de la cámara afecta notablemente a los registros. El clarinete tendrá un timbre consistente en toda su extensión siempre y cuando estas diferencias de presión se tengan en cuenta y sean balanceadas entre sí.\nEl desequilibrio de presiones se debe a las proporciones de la cámara. Para entenderlo con más claridad, volvamos a examinar las notas del registro de garganta.\nHabiendo corregido ya el Si bemol 2 con digitaciones de resonancia, encontramos necesario hacer lo mismo con el Sol 2 , Sol sostenido 2 y La 2. La razón no es la misma que para el Si bemol 2 , porque en estas otras notas los orificios son del tamaño adecuado y están en el lugar correcto. De hecho son los únicos orificios para cuya ubicación y tamaño el fabricante tiene mucha más libertad que en el resto del instrumento, porque cada uno de ellos cumple una sola función principal. La causa de la pobre calidad de sonido que producen se debe a la baja presión de aire que hay en esa parte del tubo: la relación largo/diámetro en la cámara del clarinete varía mucho de un extremo a otro, al contrario de los otros instrumentos de lengüeta, que son cónicos. En el oboe, por ejemplo, esta relación es casi constante: si tocamos una nota producida por un orificio distante unos 12,5 cm. de la caña, la cámara en ese punto tendrá 6,5 mm. de diámetro aproximadamente; si tocamos una nota mucho más grave, con un largo de tubo de cerca de 50 cm., la cámara tendrá un diámetro de unos 25 mm. Por lo tanto, la relación largo/diámetro de la cámara del oboe es de 20:1 para todo el instrumento.\nEn el cilíndrico clarinete todo cambia: toquemos el La 2 , con un largo de tubo de unos 13 cm. y un diámetro de 14,5 mm. y tendremos una relación largo/diámetro aproximada de 10:1. Luego, toquemos el Re 2; el largo del tubo en funciones es de unos 50 cm. y el diámetro de la cámara continúa en 14,5 mm. La relación es ahora de cerca de 40:1.\nEsta diferencia de presiones es la verdadera causa de una de las dificultades primarias en el aprendizaje del instrumento:\nLa dificultad no radica en la acción del portavoz y la consecuente aparición de nuevos parciales, porque si éstos ofrecieran la misma resistencia a la corriente de aire, no representarían un problema. Tampoco hay una dificultad real para los dedos en este pasaje. El legato La 2 - Si 2 será siempre "duro de tocar" si no se tiene en cuenta la diferencia de presiones entre ambas notas: el La 2 , debido al tubo corto y ancho que utiliza, tiene una presión de aire muy baja. El Si 2 , con su relación largo/diámetro de 40:1, es un sonido muy denso con alta presión natural, en total contraposición con el sonido precedente.\nHemos examinado la más notoria de las diferencias de presión, pero es sólo un ejemplo.\nComo el portavoz del clarinete no funciona por octavas sino por duodécimas, las áreas de presión están distribuidas en su registro de un modo aparentemente aleatorio. En realidad son muy lógicas en relación a las partes del tubo respectivas (alta presión en el extremo inferior y baja en el superior) pero cuando observamos estas áreas en forma sucesiva ofrecen un aspecto más complejo:\nLa única manera en que podemos moldear estas áreas de presión en un sonido musical consistente es sabiendo qué esperar de cada nota en relación con sus vecinas y balancearla con éstas. Con una buena práctica, este procedimiento debe convertirse en una operación automática.\nUn clarinete en Si bemol es aquél que cuando toca un Do escrito produce un Si bemol real. Un clarinete en La es aquél que cuando toca un Do escrito, produce en realidad un La. Algo similar sucede con cada una de las tonalidades en que los demás miembros de la familia del clarinete están construidos, a saber: clarinetes en La bemol, en Sol, en Mi bemol, en Re y en Fa. El clarinete en Do, como su nombre lo indica, no es un instrumento transpositor.\nEl uso de por lo menos dos clarinetes diferentes ya era de práctica en los primeros años de la historia del instrumento, cuando era casi imposible tocar en tonalidades con muchas alteraciones debido a la falta de llaves suficientes. Con el tiempo se llegó al uso de dos clarinetes tocando en las tonalidades que les traían menos complicaciones técnicas y de lectura.\nLos compositores que usan la tonalidad en su música deberían saber que el empleo adecuado de solamente dos instrumentos (en Si bemol y en La) puede cubrir todas las tonalidades. (Recordemos que ahora estamos hablando específicamente del clarinete soprano en Si bemol y en La, que es el instrumento más representativo de la familia. La existencia de los clarinetes "piccolos" y los clarinetes graves está más que justificada por su tesitura).\nEl siguiente ejemplo muestra la escritura para clarinete en Si bemol. Schubert, Octeto en Fa Mayor Op. 166, 3er. Movimiento. Nótese que el clarinete toca las mismas notas que la viola (a la octava). Obsérvense las diferentes armaduras de clave:\nMozart: Concierto en La Mayor KV 622, 1er. Movimiento. El clarinete en La toca al unísono con los primeros violines. Nótense las diferentes armaduras de clave:\nLas características acústicas del clarinete, incluyendo las que resultan bastante contraproducentes para el repertorio tradicional y, muchas veces, especialmente estas últimas, encuentran en la música de nuestros días un campo de acción que compositores e instrumentistas exploran desde hace muchos años.\nMultifónicos y microtonos, entre muchas otras posibilidades, están a disposición del clarinetista moderno, quien debe incorporarlas a su técnica e investigar seriamente en este ámbito.\nAncestros y parientes en el mundo\nDesde la prehistoria hasta la actualidad encontramos numerosos instrumentos de viento de lengüeta simple que pueden considerarse tanto ancestros como parientes vivos del clarinete, porque en muchos casos continúan siendo usados en sus regiones y culturas originarias.\nSe muestran a continuación algunos de ellos:\nALBOKA (País Vasco)\nLAUNEDDAS (Cerdeña y Abruzzos)\nEn algunos de estos instrumentos (alboka, pungi, pibgorn) la lengüeta no está a la vista, porque se encuentra dentro de una cámara de resonancia integrada al tubo.\nEn otros (arghoul, launeddas) la lengüeta es un desprendimiento del tubo, cortado longitudinalmente y unido al mismo por un extremo; en este caso, la cámara de resonancia es la boca del ejecutante:\nHay muchas incógnitas acerca del antecesor directo del clarinete. Aunque se cuenta con varios dibujos y pinturas del siglo XVII que lo describen, ningún ejemplar original ha llegado a nuestros días.\nRéplica moderna por Moeck\nLos chalumeaux se construían en cuatro tamaños: soprano, contralto, tenor y bajo, abarcando entre todos un rango de tres octavas.\nSu repertorio conocido corresponde al período Barroco.\nBoismortier: Suite en Sol menor\nChalumeau tenor: Hans-Joachim Fuss\nDe acuerdo con la documentación disponible hoy en día, el chalumeau dio origen al clarinete gracias a Johann Christian Denner, alrededor del año 1700.\nLa primera referencia conocida a Denner y el clarinete se debe a J. S. Doppelmeyer en su "Historische Nachricht von den Nurbürgischen Mathematicis und Künstlern" de 1730: "Al comienzo del presente siglo, él [Denner] inventó una nueva suerte de tubo, el así llamado Clarinette, para gran satisfacción de los amantes de la música [...] y finalmente, como resultado de su invención, produjo chalumeaux en una versión mejorada"\nEsta referencia es confusa, porque\nhabla de chalumeaux mejorados posteriores a la aparición del clarinete;\nlamentablemente carecemos de chalumeaux originales sin mejorar que nos permitan hacer las correspondientes comparaciones.\nLo más probable es que ambos instrumentos hayan coexistido durante cierto tiempo.\nEl clarinete, como instrumento aparte del chalumeau, surgió cuando Denner extendió el registro del chalumeau usando sus mismas digitaciones, pero "cortando" la columna de aire en su parte superior por medio de un pequeño orificio tapado o destapado a voluntad por una llave (el portavoz) y obteniendo así un registro agudo a una duodécima del sonido fundamental, produciendo un instrumento con esta extensión:\nPodemos convenir en que ya existían clarinetes como tales a partir de la segunda década del siglo XVIII. Denner y su hijo perfeccionaron el registro agudo con La introducción de varias mejoras:\n1. Redujeron el orificio del portavoz y lo ubicaron más arriba, en una disposición parecida a la moderna. Al La2 lo producía el índice solo y ambas llaves producían un Si bemol 2. El clarinete tenía ahora este registro:\n2. Aumentaron el tamaño de los orificios previamente usados para Sib1 y Fa2 de modo que produjeran Si 1 y Fa sost. 2.\n3. Para solucionar la seria carencia de un Si 2 se extendió el registro grave hasta el Mi1, incorporando la duodécima que producía con ayuda del portavoz. El Mi grave fue acústicamente muy ventajoso, porque produjo el alargamiento del tubo y la formación de la campana.\nEl clarinete había alcanzado su forma actual y ya tenía un registro diatónico completo de casi tres octavas, con algunos sobreagudos además. Pero algunos semitonos eran muy pobres o directamente imposibles de producir. Curiosamente, tanto clarinetistas como fabricantes se resistían a incorporar nuevas llaves para facilitar la técnica, a pesar de lo evidente de su necesidad. En realidad, tenían buenas razones para adoptar esta actitud: las llaves de la época tenían zapatillas de fieltro como agente obturador, por lo que muchos pensaban que un clarinete con más de tres llaves sería imposible de tocar debido a las pérdidas de aire.\nPosiblemente los primeros conciertos para clarinete fueron compuestos por Johann Melchior Molter, maestro de capilla de Durlach. Datan de 1747 y fueron escritos para un instrumento de tres llaves en Re.Otras obras tempranas fueron las seis Sonatas para clarinete, fagot y clave de C .P. E. Bach y el Concierto en Si bemol mayor de Johann Stamitz.\nVivaldi: Concierto para 2 Oboes y 2 Clarinetes RV 559, I Movimiento\nJ. M. Molter: Concierto N° 3 (I Movimiento)\nIgor Fedorov (clarinete en Re), "Pocket Symphony" ensemble, N. Kojukhar\nAlrededor de 1770 los instrumentos de cinco llaves ya eran de uso generalizado y fueron los clarinetes para los cuales Haydn, Mozart y Beethoven compusieron. Las nuevas llaves estaban en la parte inferior (producían las duodécimas Fa #1 /Do # 2 y Sol #1 /Re #2 ). Fueron el resultado de experimentos llevados a cabo por varios instrumentistas y artesanos quienes, a lo largo de las tres décadas siguientes, continuaron realizando mejoras, entre las que podemos mencionar dos llaves más: Do # 1/Sol # 3 y Mib1/Sib3.\nBeethoven: Trío Op. 38\nNicole van Bruggen clarinete, Thomas Pitt violoncello, Anneke Veenhoff fortepiano\nDesde muy joven, Iwan Müller desarrolló una importante carrera de virtuoso.\nEn 1812 presentó ante una comisión del Conservatorio de París un instrumento de trece llaves de su invención, proclamando que su nuevo mecanismo hacía al clarinete capaz de tocar fácilmente en todas las tonalidades, por lo que lo llamó "clarinette omnitonique".\nLa idea básica de Müller era que cada semitono tuviera su correspondiente orificio, idea que puede parecernos obvia hoy en día, pero a comienzos del siglo XIX no lo era en absoluto y constituyó un concepto verdaderamente revolucionario.\nSus métodos fueron muy innovadores:\n1. los bordes de los orificios estaban biselados para optimizar su obturación;\n2. revistió las zapatillas de fieltro con cuero y las instaló en tazas huecas soldadas al extremo de cada llave y montadas de modo que\npermitieran un suficiente desahogo del sonido;\n3. colocó resortes más fuertes, consiguiendo así una mecánica más ágil;\n4. dispuso las llaves de manera más lógica y ergonómica;\n5. hizo la curva de la abertura de la boquilla más pronunciada y modificó la caña, haciéndola más delgada y por lo tanto más adaptable a la nueva curva de la boquilla, lo que permitía una mayor libertad y variedad de articulación.\nEl "clarinette omnitonique" fue rechazado por el Conservatorio de París: al asegurar Müller que su instrumento podía tocar fácilmente en cualquier tonalidad, parecía que en el futuro sólo sería necesario el clarinete en Si bemol. Los músicos del Conservatorio, educados en la creencia de que cada clarinete tenía su propio carácter y sonido de acuerdo con la tonalidad en que se lo construía, decidieron que esos caracteres supuestamente diversos tenían un valor musical significativo y debían ser preservados.\nNo fue una actitud tan arbitraria como parece y es un tema de discusión que continúa abierto: ¿qué clarinetista serio tocaría hoy, por ejemplo, el Concierto de Mozart o el Quinteto de Brahms transportándolos con el clarinete en Si bemol?\nA pesar del rechazo inicial, el instrumento tuvo gran aceptación en toda Europa. Aportes posteriores de grandes artesanos como Simiot, David y otros hicieron que, durante la primera mitad del siglo XIX, el clarinete de Müller fuera la opción casi universal para la mayoría de los clarinetistas.\nFue con este instrumento en mente que Mendelssohn, Schumann, Schubert, Spohr y Weber, entre tantos otros, compusieron sus conciertos y obras de cámara para clarinete.\nWeber: Quinteto Op. 34, IV movimiento\nKarl Leister (clarinete) y miembros de la Berliner Philharmoniker\nHyacinthe Klosé fue el creador del que se conoce como "clarinete sistema Boehm", instrumento usado por la mayoría de los clarinetistas de casi todo el mundo.\nPocos años antes del trabajo de Klosé, Theobald Boehm perfeccionó el diseño de la flauta con orificios adecuadamente desahogados y ubicados en los lugares acústicamente correctos. Un derivado de estas ideas fue la invención de un sistema de anillos por medio del cual un dedo, al tapar un orificio, movía a la vez un anillo que simultáneamente accionaba una llave que tapaba otro orificio más lejano. El resultado de esta invención fue que los dedos podían tapar orificios que estaban fuera de su alcance, de modo que los mismos no tuvieran que ser demasiado pequeños y/o estar mal ubicados para acomodarse a la estructura de la mano.\nEsta fue la base del trabajo de Klosé, pero la subdivisión del registro se encaró de manera distinta que en la flauta, debido a las diferencias acústicas entre ambos instrumentos. Por lo tanto, "sistema Boehm" no es una denominación realmente apropiada.\nEl número de llaves del clarinete de Klosé era el mismo que en la mayoría de los instrumentos actuales: 17 llaves y 6 anillos para controlar 24 orificios.\nBasado en su nuevo sistema, Klosé desarrolló su célebre Método que, enriquecido con los sucesivos aportes de instrumentistas y pedagogos a lo largo del tiempo, continúa siendo hoy en día la base de la escuela francesa de clarinete.\nDebussy: Primera Rapsodia\nHan Kim (clarinete), Woori Ko (piano)\nEvolución del sistema Müller\nCarl Bärmann (hijo de Heinrich Bärmann, dedicatario de las obras para clarinete de Carl Maria von Weber) modificó algunas de las llaves y agregó nuevas, en colaboración con el artesano Hottensteiner. Coronó su trabajo, en forma análoga a Klosé, con su Método, que es la base de la escuela alemana hasta nuestros días.\nEn el siglo XX, Oskar Oehler hizo una concienzuda reelaboración del sistema heredado, llevándolo a tal nivel de eficiencia que el Sistema Oehler es sinónimo del clarinete alemán actual.\nEl sistema Albert\nDesarrollado por Eugène Albert (discípulo de Adolphe Sax, quien, además de ser el inventor del saxofón, hizo aportes importantes al sistema Müller), este sistema fue muy utilizado por los clarinetistas de jazz de comienzos del siglo XX como Sidney Bechet, Barney Bigard, Johnny Dodds, Jimmie Noone y Omer Simeon.\nSe sigue usando actualmente en ese género y también en la música judía, gitana y la música popular de los Balcanes, Turquía y el Cáucaso.\nEl clarinete en el jazz y la música popular\nEl aporte del clarinete al jazz y la música popular es riquísimo y muchas veces ha sido fuente de inspiración para compositores "clásicos", como Aaron Copland y Leonard Bernstein entre muchos otros.\nArtie Shaw: "Nonstop Flight"\nBenny Goodman: "Memories of You"\nPanchito Cao: "Armenonville"\nBuddy De Franco: "Yesterdays"\nEddie Daniels: "Solfegietto/Metamorphosis"\nPaquito D'Rivera: "I remember Dizzy"\nPuede estar en La bemol o en Sol y su tesitura es de una séptima menor más aguda que los clarinetes soprano en Si bemol y La respectivamente. El clarinete en La bemol era habitualmente usado hasta mediados del siglo XX en bandas españolas e italianas.\nEl sopranino en Sol aparece en pequeños ensambles austríacos de música popular.\nBéla Bartók usa el clarinete en La bemol en su Scherzo para piano y orquesta Op. 2. También integra la orquesta del "Celtic Requiem" (1969) de John Taverner. Varias obras orquestales y de cámara del compositor contemporáneo alemán Hans-Joachim Hespos usan este instrumento.\nClarinete soprano en Mi bemol y en Re\nTambién llamado "requinto", el clarinete en Mi bemol suena una tercera menor más agudo que las notas escritas. El clarinete en Re suena una segunda mayor más agudo que las notas escritas. Ambos son usados en orquestas sinfónicas, bandas y ensambles de clarinetes.\nSolista: Ayako Oura\nClarinete soprano en Do\nEs el único instrumento de la familia que no es transpositor. Las notas reales que toca corresponden a las notas que lee.\nGran parte del repertorio orquestal, de cámara y operístico clásico-romántico incluye partes originales para clarinete en Do. Actualmente, éstas suelen transportarse con el clarinete en Si bemol.\nEs un clarinete soprano en La con su parte inferior modificada para extender el registro cromáticamente hasta el Do grave escrito. Se conocen escasos ejemplares en Si bemol.\nTal como ocurre con el chalumeau, ningún clarinete di bassetto original llegó a nuestros días. Pero en este caso se sabe con certeza que Anton Stadler, dedicatario de las grandes obras para clarinete de Mozart, lo utilizó.\nInvestigadores como Oskar Kroll y otros notaron la inusual disposición de algunas frases en las ediciones modernas del Concierto KV 622 y en menor grado del Quinteto y los obbligati de "La Clemenza di Tito" y concluyeron que Mozart originalmente había escrito para un clarinete que se extendía hasta el Do grave escrito y que por ejemplo la frase que ahora se toca así:\nfue originalmente escrita y tocada así:\nEl manifiesto interés y predilección de Mozart por las notas graves del clarinete y el hecho de que Anton Stadler (el clarinetista a quien Mozart dedicó su Concierto) tocaba un clarinete di bassetto en cuya invención y fabricación había participado, seguramente influyeron para que se decidiera por un clarinete extendido en La. Esta versión revisada ha recibido la creciente atención de varios editores y clarinetistas en las últimas décadas.\nEsto no significa que un clarinete extendido moderno sea realmente igual al de Stadler (así como no lo es un clarinete actual al instrumento de cinco llaves), pero lo que sí tiene en común con su antepasado es la posibilidad de interpretar la música de Mozart con más fidelidad que cualquier otro clarinete.\nClarinete di bassetto moderno Réplica de un instrumento del S. XVIII\nClarinete di bassetto: Sharon Kam\nClarinete di bassetto: Eric Hoeprich\nEl clarinete alto está en Mi bemol y también se lo conoce como clarinete tenor. Por registro y tamaño está entre el clarinete soprano y el clarinete bajo. Su forma lo asemeja mucho al corno di bassetto, pero además de estar en Mi bemol y no en Fa, se diferencia de aquél en que carece de un registro grave extendido y tiene una cámara más grande. Su uso se limita casi exclusivamente a las bandas y ensambles de clarinetes.\nClarinete alto: Kiyoshi Arai\nEl corno di bassetto es un clarinete en Fa que suena una cuarta por debajo del soprano en Si bemol y cuyo registro grave se extiende hasta el Do escrito\nEn los instrumentos de los siglos XVIII y XIX el largo de tubo extra necesario a menudo se acomodaba plegado sobre sí mismo dentro de una caja, reduciéndose así el largo del instrumento a proporciones manejables. Luego y hasta hoy se adoptó la forma de un tubo continuo, aunque cierta curvatura ha permanecido para poner los orificios y las llaves al alcance del ejecutante.\nEl clarinete bajo está en Si bemol y suena una octava más grave que el clarinete soprano en Si bemol. Tiene un registro grave extendido hasta el Mib o el Do graves, según el modelo.\nExisten clarinetes bajos en Do y en La, pero son extremadamente raros.\nEs un integrante permanente de las bandas y se lo usa habitualmente en la orquesta sinfónica desde mediados del siglo XIX. En los últimos años fue adquiriendo un rol cada vez más importante como instrumento solista, en música de cámara y en el jazz.\nClarinete bajo contra-alto\nEstá en Mi bemol y suena una octava más grave que el clarinete contralto. Se lo usa principalmente en bandas sinfónicas, ensambles de clarinetes y música para cine.\nEs el integrante más grave de la familia de los clarinetes, está en Si bemol y suena una octava más grave que el clarinete bajo.\nSu repertorio es principalmente contemporáneo y del siglo XX, con obras de Donatoni, Grisey, Henze, Martino, Messiaen, Stravinsky y otros.\nEra un clarinete en Sol (también se conocen ejemplares en Do, La y Fa). Tuvo cierta popularidad en Europa Central en el siglo XVIII, pero a mediados del siglo XIX ya era considerado obsoleto.\nSe conjetura que el clarinette d'amour fue el antecesor del corno di bassetto, con el cual compartía características de cámara chica y tesitura grave.\nClarinete en cuartos de tono\nEs un instrumento experimental diseñado para tocar música que usa intervalos de un cuarto de tono. Los cuartos de tono pueden producirse en un clarinete convencional por un ejecutante hábil y entrenado, usando digitaciones especiales. Sin embargo, tales digitaciones pueden ser imprecisas y a veces imposibles en pasajes rápidos.\nEl fabricante alemán Fritz Schüller (1883-1977) creó el clarinete en cuartos de tono en un intento de resolver ese problema. Consiste en una sola boquilla conectada a dos cámaras paralelas, una ligeramente más larga que la otra de manera que afinen a un cuarto de tono de diferencia. Un solo juego de llaves controla los orificios de ambas cámaras simultáneamente mientras una válvula permite cambiar rápidamente de una a otra.\nAlois Hába y Viktor Ullmann compusieron música para este clarinete.\nEs un clarinete soprano en Do, sistema Albert. Se fabricó en Estados Unidos y carece de un repertorio propio.\nEs posible que este instrumento haya sido diseñado para saxofonistas de música popular con el clarinete como segundo instrumento, porque el sistema Albert tiene algunas (sólo algunas) digitaciones parecidas a las del saxofón.\nNo es del todo correcto llamarlo sistema, porque en realidad se trata de un clarinete sistema Klosé con llaves y combinaciones extras.\nInventado por el clarinetista estadounidense Rosario Mazzeo en la década de 1960, sus principales características son:\n1. el Si bemol 2 se produce usando la llave 10 más a) cualquier combinación de los dedos índice y anular de la mano izquierda o b) los dedos índice, medio y anular de la mano derecha que accionan un puente que abre la llave 10 bis; las mismas digitaciones, sin la llave 10, producen el La 2. El sistema permite usar opcionalmente las digitaciones tradicionales;\n2. una llave extra para Mi bemol 1/Si bemol 3 que se puede activar con el pulgar, índice o anular izquierdos o con la llave 6. Una llave articulada Si bemol 1/Fa 3 - Do sost.1/La bemol 3;\n3. el anillo del pulgar izquierdo está cubierto por una taza plana enzapatillada;\n4. la campana no tiene anillo de metal y es menos cónica.\nEn la década de 1950, Thomas y Robert McIntyre trabajaron en una nueva configuración que (proclamaban) eliminaría los problemas derivados del cambio de registro, modificando radicalmente las digitaciones del registro de garganta.\nEstos cambios fueron más problemáticos que las dificultades que intentaban resolver, porque el mecanismo le agregaba mucho peso al clarinete y las nuevas llaves obligaban a reaprender la digitación de la mano izquierda casi desde cero.\nLos McIntyre vendieron sus clarinetes a pequeña escala y actualmente sólo se encuentran en museos y colecciones privadas.\nUn repertorio básico\nEl repertorio del clarinete es demasiado amplio como para detallarlo aquí. He preferido elaborar una lista mínima de obras que, a mi criterio, todo clarinetista debería tener en su repertorio (o al menos en su atril...), sea por su trascendencia musical o por sus exigencias técnicas.\nTambién aspira a ser una lista representativa del rol del clarinete en la música occidental desde el siglo XVIII hasta nuestros días y puede ser una referencia para quienes, no siendo clarinetistas, quieran tener información objetiva sobre el clarinete y sus características musicales más importantes.\nInsisto en que esta lista es mínima y sin duda tiene una inevitable dosis de subjetividad.\nMétodos y libros de técnica\nBÄRMANN: Estudios Diarios\nBURKE: "Clarinet Warm-Ups"\nHAMMELIN: Escalas y Ejercicios para el Clarinete\nJEAN JEAN: El Vade-Mecum del Clarinetista\nKLOSÉ: Método Completo\nKLOSÉ: El Mecanismo Superior (del Método Completo)\nRUSSIANOFF: Método de Clarinete\nBACH - DELECLUSE: 15 Estudios Adaptados al Clarinete\nCAVALLINI: 30 Caprichos\nGAMBARO: 20 Caprichos\nJEAN JEAN: Estudios Modernos\nKLOSÉ: Estudios de género y mecanismo\nKLOSÉ: 14 Estudios\nPÉRIER: 20 Estudios de Virtuosidad\nROSE: 32 Etudes d'après Ferling\nROSE: 26 Etudes d'après Mazas et Kreutzer\nSTARK: 24 Estudios de Virtuosidad\nBERIO: Lied, Sequenze IX\nBOULEZ: Domaines (versión para clarinete solo)\nDENISSOW: Sonata para clarinete solo\nSTOCKHAUSEN: "In Freundschaft"\nSTRAVINSKY: Tres piezas para clarinete solo\nBRAHMS: Sonatas Op. 120 N° 1 y N° 2\nDEBUSSY: Primera Rapsodia (versión para clarinete y piano), "Petite Pièce"\nWEBER: Gran Dúo Concertante\nBEETHOVEN: Septimino Op.20\nBOULEZ: "Domaines" (versión completa)\nBRAHMS: Trío Op. 114, Quinteto Op. 115\nMESSIAEN: Cuarteto para el Fin del Tiempo\nMOZART: Kegelstatt Trio KV 498, Quinteto KV 581\nSCHUBERT: El Pastor en la Roca D 965, Octeto D 803\nWEBER: Quinteto Op. 34\nObras solísticas con orquesta\nCORIGLIANO: Concierto para clarinete y orquesta\nDEBUSSY: Primera Rapsodia (versión con orquesta)\nFRANÇAIX: Concierto para clarinete y orquesta\nMOZART: Concierto KV 622\nNIELSEN: Concierto Op. 57\nSPOHR: Los cuatro conciertos\nWEBER: Concertino Op. 26, Conciertos Op. 73 y 74\nSolos y pasajes orquestales\nBARTÓK: El Mandarín Maravilloso, El Príncipe de Madera, Suite de Danzas, Concierto para Orquesta\nBEETHOVEN: Las nueve sinfonías, Conciertos N° 1, N° 3 y N° 5 para piano y orquesta, Concierto para violín\nBRAHMS: Las cuatro sinfonías, Variaciones sobre un tema de Haydn, Obertura Trágica, Obertura para un Festival Académico, los conciertos para piano, concierto para violín\nBRUCKNER: Sinfonías N° 4, N° 7 y N° 8\nDEBUSSY: Iberia, Nocturnos, La Mer, Prélude à l'après-midi d'un faune\nDVORÁK: Sinfonías N° 5, 7 y 8; Danzas Eslavas; concierto para cello en Si menor\nLISZT: Los Preludios, conciertos para piano N° 1 y N° 2\nMAHLER: Todas las sinfonías, La Canción de la Tierra\nMENDELSSOHN: Sinfonías 3 y 4, La Gruta de Fingal, Sueño de una Noche de Verano\nMOZART: Las sinfonías, oberturas, óperas y conciertos para piano con parte de clarinete\nMUSSORGSKI: Una Noche en el Monte Calvo\nPROKOFIEV: Pedro y el Lobo, Sinfonía N° 5, Sinfonía Clásica, Romeo y Julieta 1 y 2\nPUCCINI: "Tosca", "La Bohème", "Madame Butterly"\nRACHMANINOV: Sinfonía N° 2, Concierto para piano N° 2, Danzas Sinfónicas\nRAVEL: Daphnis y Chloe, Tzigane, Rapsodia Española, Le Tombeau de Couperin\nRIMSKI-KORSAKOV: Scheherazade, Capricho Español, El Gallo de Oro\nSCHUMANN: Sinfonía N° 4, Concierto para piano\nSHOSTAKOVITCH: las 15 sinfonías\nSTRAUSS: Todos los poemas sinfónicos, Sinfonía Alpina, El Caballero de la Rosa\nSTRAVINSKY: El Pájaro de Fuego, Petrouchka, La Consagración de la Primavera\nTCHAIKOVSKI: Sinfonías N° 4, 5 y 6, Francesca da Rimini, Mozartiana, Cascanueces\nVERDI: Oberturas de "Luisa Miller" y "La Forza del Destino", "Falstaff"\nWAGNER: Lohengrin, Parsifal, Tannhäuser, Tristán e Isolda, la Tetralogía\nA quienes deseen profundizar en los temas expuestos les sugiero consultar las siguientes fuentes:\nBAINES, Anthony: "Woodwind instruments and their history" - Dover, New York. ISBN 0-486-26885-3\nBRYMER, Jack: "Clarinet" - McDonald & James, London, 1976. ISBN 1-871082-12-9\nGIANCOLA, Paula: "Las consecuencias de las ideas modernas de progreso en las transformaciones de los instrumentos musicales y el caso del chalumeau en los siglos XVII y XVIII" - San Juan, 2007 - En proceso de publicación.\nKROLL, Oskar y RIEHM, Diethard: "Die Klarinette. Ihre Geschichte. Ihre Literatur. Ihre grossen Meister" - Bärenreiter, Kassel, 1965. ISBN 978-3-7618-0086-7\nLAWSON, Colin: "The Early Clarinet: A Practical Guide" - Cambridge University Press, Cambridge, 2000. ISBN 0-521-62466-5\nMASSMANN, Herbert y FERRER, Rodrigo: "Instrumentos musicales - Artesanía y ciencia" - Dolmen Ediciones, Santiago, 1993. ISBN 956-201-195-X\nRENDALL, F. Geoffrey: "The Clarinet: Some Notes upon Its History and Construction" - W.W. Norton & Company, 1971 - 2006. ISBN 0-393-02164-5\n20th Century Music For Unaccompanied Clarinet - Denon Records ASIN: B0000034X7\nMozart: Clarinet Concerto; Clarinet Quintet - Delos Records ASIN: B0000006VG\nMozart: The Complete Piano Trios - Philips ASIN: B0000041BU\nRichard Stoltzman - Mozart: Clarinet Concerto; Clarinet Quintet - RCA ASIN: B0002DD66U\nRomanza: The Art of the Clarinet - Deutsche Grammophon ASIN: B00004SPSX\nBrahms: Clarinet Quintet; Clarinet Trio; Clarinet Sonatas - Brilliant Classics ASIN: B000NJM6KA\nWorks For Clarinet And Piano - Schumann: Phantasiestucke Op. 73; Romanzen\nOp. 94 / Debussy: Premiere rapsodie / Poulenc: Sonata / Françaix: Tema con variazioni - Teldec - Elektra / Warner ASIN: B000000S8H\nFrench Clarinet Art - Denon Records ASIN: B0000034YI\nWeber: Clarinet Concertos - Dg Imports ASIN: B000001GH6\nHarold Wright Recital No. 2 - Boston Records ASIN: B000009PYL\nBartok, Ives, Stravinsky - RCA Records / BMG Music ASIN: B00000E6KU\nBeethoven: Septet Op. 20 & Sextet Op. 81B - Polygram Records ASIN: B00000E486\nPierre Boulez: Domaines - Ensemble Musique Vivante - Harmonia Mundi ASIN: B0000007L8\nMessiaen-Quatuor Pour la Fin du Temps-Messiaen - Musidisc B000058TKU\nSchubert: Lieder - Polygram Records ASIN: B00000E56P\nFranz Schubert: Octet in F Major, D.803 - Elektra /Wea ASIN: B000000SKI\nStravinsky: L'Histoire du Soldat - BMG ASIN: B000J10DR0\nBrahms, Weber : Clarinet Quintets - RCA ASIN: B000003FTB\nCollector's Edition - Sony ASIN: B0000026F3\nJohn Corigliano: Concerto for Clarinet - NewWorld Records ASIN: B0000030D2\nMozart: Concerto for clarinet in A; Debussy: Première Rhapsodie - EMI Classics ASIN: B000026D4F\nClarinet Concertos - Koch Schwann (Germ.) ASIN: B000001SPA\nNielsen: Concerto for Clarinet & Orchestra - Sony ASIN: B0000027N7\nLouis Spohr: Die Klarinettekonzerte 2 & 3 - Orfeo ASIN: B00000598A\nSpohr: Clarinet Concertos 1 & 4 - Orfeo ASIN: B000005989\nThe Very Best of Benny Goodman - RCA ASIN: B000050G85\nThe Essential Artie Shaw - RCA ASIN: B000A6T2EY\nHark: Buddy DeFranco Meets The Oscar Peterson Quartet - Ojc ASIN: B000000Z1O\nEddie Daniels-Breakthrough - Grp Records ASIN: B000008AP6\nRomance With The Unseen-Don Byron - Blue Note Records ASIN: B00001IVL6\nBalkanology-Ivo Papasov - Hannibal ASIN: B00000061X\nTico! Tico!-Paquito d'Rivera - Chesky Records ASIN: B000003GF1\nNew King Of Klezmer Clarinet - Buda France ASIN: B001G78TYK\nHüsn-Ü Klarnet: The Joy of Clarinet - Doublemoon ASIN: B000C1YPE4


Está en marcha los locales de Redpagos con servicio Tickantel el canje a socios y la venta al público en general para el partido entre Peñarol y Montevideo Wanderers, correspondiente a la décima fecha del Torneo Clausura.\nEl encuentro tendrá lugar el sábado 25 de abril a las 16.00 horas en el Estadio Centenario.\nLos socios Carboneros podrán llevar un invitado sin costo (aplica exclusivamente para la Tribuna Olímpica).\nPara ello deberán ingresar en la Sección “MI Cuenta” de la Web Oficial con número de socio y cédula de identidad. Allí presionar la opción “Promo 1+1” donde se solicitarán datos del invitado.\nAl día siguiente de completar la solicitud podrán concurrir a un local Redpagos para solicitar la “Promo 1+1” donde se imprimirán las dos entradas.\nLa promoción estará vigente hasta el viernes exclusivamente en Redpagos, no aplicando para el canje en boleterías del Estadio Centenario.\nVenta y canje el día del partido\nEl sábado se venderán entradas hasta la hora de inicio del partido en las boleterías de la Olímpica. El canje a socios estará habilitado en las boleterías de la Tribuna Olímpica hasta una hora antes del inicio del partido.


Sky News: Muere un combatiente británico en Ucrania y otro se encuentra desaparecido\nSupuestamente los dos hombres estaban luchando como voluntarios con el Ejército ucraniano.\nUn combatiente británico murió en Ucrania y un segundo se encuentra desaparecido, informó este jueves Sky News citando al Ministerio de Relaciones Exteriores del Reino Unido.\nDe acuerdo al medio, los dos hombres supuestamente se encontraban luchando como voluntarios con el Ejército ucraniano.\nSin embargo, de momento las autoridades británicas no han proporcionado detalles sobre las actividades de estas personas en el país.\n«Podemos confirmar que un ciudadano británico fue asesinado en Ucrania», aseguró al medio un portavoz del Ministerio de Relaciones Exteriores y agregó que están al tanto del otro ciudadano desaparecido.\n«Estamos buscando urgentemente más información», resaltó.\n← Bulgaria recomienda a sus ciudadanos abandonar Moldavia y no visitar el país\nEl presidente de Bulgaria explica por qué su país no envía armas a Ucrania →\nADOCCO RESPALDA REFORMA CONSTITUCIONAL SUGIERE 6 PUNTOS A INCLUIR\nLa OTAN prorroga el mandato de Jens Stoltenberg un año más ante la crisis en Ucrania\n24 marzo, 2022 admin0


Descarga gratuita de Ebook Website El mercader de venecia / como gustis\nGratis El mercader de venecia / como gustis Descargar\nPertaining to these days today today, individuos son por lo general, electrico formas mas el Net que incluso materiales will be electronic. Es como el el cual en la red biblioteca - no es realmente en absoluto usted estar posiblemente en cualquier lugar en cualquier lugar y tambien tanto como una vez:\nelegir categorias de interes, sin sin desplazamiento Cesar Antonio Molina a traves de lugar;\nEn realidad, debido al de los cuales tipos as porque epub, fb2, txt, rtf, document y pistas de audio CD, individuos generacion vivir, estudiar, learn ademas de enrich ower mas convenientemente sin esfuerzo. Ellos no pueden experiencia cada incomodidad a traves de cuando estaba en lo que respecta a su catalogo, ademas de de:\nleer intrigante sin embargo altamente grave guias;\nla falta posible de esencial cantidad , en caso de que el distinto creador con el publicacion tiene interes;\nOnline organizar de varios guias ayudara a adore materiales y tambien abrirlo sobre el completamente nuevo area. Puede ser fascinante, util en primer lugar funcional, porque usted puede abrir un buen libro de todo el mundo a traves de la telefono inteligente, pildora, pc junto con equipo. Convertirse en un persona en nuestro electronico coleccion totalmente gratuito sin costo para nada, y tu lo haras y lo haras y probablemente lo haras y entonces entenderas lo que sabes muy bien lo que se que se que fue anteriormente; era una vez que habia sido una vez fue en el pasado, privado, miserable, carente, hambriento, infeliz. Finalizar a sencillo gratuito inscripcion ahora!\nEn este articulo usted puede obtener la publicacion hem ebook El mercader de venecia / como gustis apreciado.\nPracticamente todos proteccion bajo la ley en el ebook, o incluso particular incluye y tambien anotaciones son miembros de su ademas de titulares de derechos, y son generalmente publicado en nuestro sitio web perteneciente a\nMe encontré con Playster hace 2 meses. Yo ya pasé una calidad de miembro superior. La plataforma contiene ahora el audio de Libros: Antologia poetica, Rojo y negro , Fernando forcada, . El mercader de venecia / como gustis títulos que ya están en la biblioteca. Muy buen servicio.\nLibros en linea gratis - homecircle.info


???? deshumidificador delongi dns65 | Precios y Catálogo 【2022】\ndeshumidificador delongi dns65\nNo dudados de que un deshumidificador delongi dns65 es una gran alternativa para tu casa en el caso de que necesites reducir la humedad. Pero tranquilo/a, que tu búsqueda por uno de estos modelos termina aquí.\nVarios de estos deshumidificador delongi dns65 están en descuento, por lo que debes aprovechar. A continuación te dejamos un gran catálogo con todas las opciones que hay en el mercado.\nCatálogo con deshumidificador delongi dns65\nVentajas del deshumidificador delongi dns65\nPuntos a tener en cuenta a la hora de pensar en comprar un deshumidificador delongi dns65\n¿De cuanto es el precio de un deshumidificador delongi dns65?\nCuantos kilovatios consume un deshumidificador delongi dns65\n¿En que sitio se aconseja el deshumidificador delongi dns65?\nComo funciona el deshumidificador delongi dns65\nDe que forma limpiar un deshumidificador delongi dns65\nUn deshumidificador es más que un artefacto para sacar de nuestro piso la humedad. Te resumiremos los cinco beneficios más elementales\nCuando la humedad llega a 70% o más, el crecimiento de ácaros, mohos y hongos aumenta. Con el deshumidificador esto no pasa, dado que manteniendo la humedad entre 50% , todos ellos quedaran eliminados en gran medida, además de que el ambiente del casa será más salubre\nMientras que los refrigerantes son más ruidosos, con mayor peso y peores en cuanto desempeño para lugares con temples bajas, con relación al consumo, precio y especie de modelos, los desecantes pierden.\nSi te determinas por uno con deposito, te sugerimos asegurarte de que sea lo de mayor tamaño ,para que no tengas que vaciarlo varias veces seguidas\nVerifica cada cuanto tiempo tienes reemplazar los filtros y lavarlos, y así como también tener presente, cada cuantas horas de uso se debe llevar a cabo una limpieza. Si eres cauto el deshumidificador podrá soportar mucho más tiempo.\nEsto dependerá según el sitio en donde vayas a proveerte del deshumidificador. En otras palabras, si la compras en una tienda física el costo probablemente sea más alto. Pero es normal, ya que ahí te asistirán con la compra y habrá una persona listo para comprar.\nAsimismo, puedes comprar un deshumidificador delongi dns65 en una tienda o marketplace como lo puede ser Amazon o Ebay. Son más sencillos ya que te lo transportan directamente hasta tu hogar, además de ser más baratos\nEsta es una de las preguntas más cuestionadas de parte de los compradores de este tipo de productos para la casa ya que no es sencillo decidirse por un modelo en particular al no tener experiencia en deshumidificadores. Pero no te preocupes, que te te vamos a mostrar el que es en función nuestra expertiz y la razón de esto.\nEn función de nuestros conocimientos el mejor modelo es el Ughey de 1.000 ml. Al fin y al cabo se trata de un deshumidificador que no genera prácticamente ruido y un costo muy bajo en comparación de otros modelos. Por su parte, conozcamos un poco más este inmejorable deshumidificador.\nAntes de ubicar el deshumidificador hay que tener en cuenta si ese ese lugar es el más conveniente para ubicarlo.\nPara que el ambiente sea placentero el valor de humedad deber ser entre 40% y 55%, si este valor es vanguard puede ser maligno para la salud y generar daños en la residencia. El deshumidificador es un gran aliado ante este asunto, ya que baja los niveles de humedad, y así ayuda a mantener la salud estructural de la vivienda. El deshumidificador absorbe el aire húmedo y lo hace pasar por una zona fría, e,l agua se condensa y se acumula en un depósito que luego se vacía. Después de este proceso el aire limpio y seco sale y pasa por un espacio caliente que es el condensador, donde recupera temperatura pero sin humedad.\nDesconecta el deshumidificador de la pared, tira el agua del deposito y después separa el deshumidificador. Si tu unidad en particular tiene un filtro de aire, asegúrate de quitarlo. Los filtros se pueden limpiar con agua fría y luego secar al aire.


Rusia hará un cese al fuego en Aleppo por 8 horas el jueves – Omega Stereo\nUsted está aquí: Inicio1 / Noticias2 / Rusia hará un cese al fuego en Aleppo por 8 horas el jueves\nRusia hará un cese al fuego en Aleppo por 8 horas el jueves\n17 de octubre del 2016 // Reuters // Foto: CNN\nLas fuerzas armadas de Siria y Rusia anunciaron hoy que harán un cese al fuego en Aleppo de 8 horas durante este jueves. La pausa humanitaria se dará para que los civiles y rebeldes tengan oportunidad de recibir asistencia médica y evacuar la ciudad.\nAunque el cese al fuego se podría ver como un paso positivo en camino a la paz, oficiales de Moscú oficialmente negaron que el cese al fuego sea una acción duradera y aclararon que solo están dando suficiente tiempo para que se retiren los rebeldes del area. Estados Unidos y ciertas naciones europeas han acusado a Rusia de cometer atrocidades humanitarias en el area de Aleppo.\nNaves rusas y fuerzas sirias leales al presidente Bashar al-Assad han estado bombardeando las areas de Aleppo controladas por rebeldes desde el colapso de un cese al fuego el mes pasado.\nhttps://www.omegastereo.com/wp-content/uploads/2016/09/160504131831-aleppo-burning-exlarge-169.jpg 438 780 Camila Adames https://www.omegastereo.com/wp-content/uploads/2015/07/logo-md-300x85.png Camila Adames2016-10-18 16:09:432018-03-07 19:35:04Rusia hará un cese al fuego en Aleppo por 8 horas el jueves\nInfoanálisis del 17 de octubre: Temas Varios Demolerán la casa de Adolf Hitler en Austria


Vivencias ciudadanas: Inseguridad galopante | Diario de Morelos\nInicioVivencias ciudadanas: Inseguridad galopante\nVivencias ciudadanas: Inseguridad galopante\nDicen muchas cosas, leen muchas estadísticas, pero en la vida diaria nos enteramos cada día de que la inseguridad sigue haciendo mella en Cuernavaca, y ayer una de nuestras amigas con la que compartíamos la mesa nos decía que le han robado dos veces en la casa, que la vaciaron y la dejaron sin ningún electrodoméstico; pero que, a pesar de ser una profesionista independiente, ha decidido no comprar y reponer ninguno de éstos porque sabe que no tiene seguridad en su hogar y que, para empeorar las cosas, la semana pasada la asaltaron a media mañana en plena calle dos jóvenes -con un picahielo y un desarmador- quienes no sólo le quitaron su dinero, el celular y las pocas pertenencias que llevaba, sino que además la maltrataron de manera soez. Esa misma semana, a la madre de uno de los jóvenes profesionistas que trabajan con este servidor suyo la asaltaron a la una de la tarde en la avenida Ávila Camacho. A la pobre señora, que pecó al querer ir a pagar el agua y la luz, le arrebataron su dinero, una cadena y su reloj, y después de propinarle algunos golpes la dejaron tirada en la calle. Desde luego, aquí no pasa nada; pero ayer, en la revisión médica que regularmente me hago en el Distrito Federal, uno de los médicos me preguntaba que cómo me iba en Cuernavaca, porque un paciente de él le había contado el día lunes que él vivía aquí y se regresaba a la Ciudad de México, ahora que podía inscribir a sus hijos en la escuela, pues era imposible vivir con la inseguridad de nuestra ciudad.\nEstas y muchas otras historias nos suceden a diario, estés donde estés y te sientes a platicar con cualquiera. Las cifras oficialmente bajan, pero la realidad es otra. Desde luego que la percepción es la culpable, según sabemos porque así lo dicen las autoridades, pero la inseguridad sigue, digan lo que digan.\nEl pasado miércoles, en la plática que en el GEM dio el magistrado del Tribunal Administrativo de nuestro país, él opinaba que el problema lacerante de la inseguridad se debería atacar, según su criterio, haciendo responsables a los alcaldes de la seguridad en cada uno de sus municipios, y que ellos a su vez responsabilizaran a los jefes policiacos y a los encargados de cada uno de los sectores en que se divide el municipio, ya que sólo de esa manera se puede tener un verdadero control de lo que sucede en cada sector o colonia del ayuntamiento. Nos comentaba también sobre la importancia de los ayuntamientos, ya que son los que en realidad tienen un contacto directo con los ciudadanos, por lo que son quienes deben de una u otra manera manejar el problema de la seguridad, de la que deberían ser responsables.\nPero la cosa no para ahí, y el pasado sábado, al recoger a una persona para una reunión que ya teníamos prevista, su familia estaba verdaderamente asustada, ya que ese día vinieron dos matrimonios conocidos de ellos de la región de Tehuixtla y le comentaban que se venía a Cuernavaca, pues el narco los había sacado de sus casas y sus parcelas y que, como ya habían asesinado a varios de sus vecinos, prefirieron venirse a Cuernavaca a ver qué trabajo pueden conseguir; lo que no será fácil, ya que son campesinos y se dedicaban a cultivar la tierra, pero en vista de que los echaron fuera, ahora serán empleados de uno de los ricos que vienen a hacerse más ricos con sus tiendas en los nuevos centros comerciales, los que les darán un sueldo de hambre como empleados de limpieza y, si bien les va, alguno en el mostrador, lo que sólo les servirá para comer e irla pasando con mucha modestia. Estas historias son terribles, pues se está desarraigando a nuestra gente de su tierra por la inseguridad, y si seguimos con los ejemplos nunca acabaríamos. La triste verdad es que el fin de semana pasado hubo 7 muertos por violencia en Cuernavaca, pero los antros funcionan sin ninguna regla y cada quien hace lo que quiere en esta ciudad, en la que cada día da más miedo transitar. ¿No cree usted?\nPASANDO A NOTICIAS agradables, el pasado martes en el Museo Indígena de la UAEM se llevó a cabo una plática más de “Charlas de Café”, que organiza nuestro amigo Fernando Valero, en la que estuvo el maestro Jorge Cázares, quien con su extraordinaria plática nos deleitó durante más de una hora con anécdotas del viejo Cuernavaca y de su labor como promotor cultural. Un grupo de cuernavacenses abarrotó el salón del evento. Por cierto que el próximo día 19 a las seis de la tarde en el CEMA -antiguo hospital civil de Cuernavaca- en esa institución se le rinde un homenaje al maestro Cázares, acto al que acudiremos con gusto todos los buenos cuernavacenses. Hay que recordar que el CEMA es la continuación del Centro Regional de Bellas Artes, del cual el maestro fue alumno y a la vez mentor; nuestro pintor morelense es uno de los hombres más respetados de la ciudad, como cuernavacense de excepción, y vale la pena que, a pesar de que éste sea un modesto homenaje y no como el que se merece, al menos será un acto de sincero reconocimiento público a quien ha luchado durante muchos años por traer buena cultura a Cuernavaca. ¿No cree usted?


TuneIn Radio se convierte en una red social | Tecnología - ComputerHoy.com\nTuneIn Radio se convierte en una red social\n07/05/2014 - 11:48\nTuneIn Radio sintoniza más de 100.000 emisoras de todo el mundo. Tiene 50 millones de usuarios activosCon la última actualización añade un perfil personal, seguimiento de la programación y otras novedadesLa función TuneIn Echo te permite compartir lo que estás escuchando\nCuando eres un directorio de emisoras de radio y estás en la cima, a lo máximo que puedes aspirar es a estancarte. Tus usuarios encuentran sus emisoras favoritas, y ya está.\nTuneIn Radio no se conforma con eso, y por eso acaba de presentar una actualización de su app para iOS y Android que cambia por completo la filosofía y el aspecto de la aplicación.\nHasta ayer mismo, TuneIn Radio era un directorio de emisoras de radio. Contiene 100.000 cadenas de todo el mundo, agrupadas por temas. Mediante el buscador localizas lo que te interesa.\nPero resultaba complicado encontrar emisoras de calidad entre miles amateur, y lo único que podías hacer con ellas era guardarlas en tu lista de Favoritos.\nDesde hoy, TuneIn Radio cambia por completo para convertirse en una red social, con todo lo que ello implica.\nSe estrena iTunes Radio\nAhora, cuando pongas en marcha TunesIn Radio podrás crear tu propio perfil, en donde se mostrarán tus emisoras favoritas. Más importante aún: con las cadenas importantes, aparecerá su programación. Así podrá saber lo que emiten, horarios, programas favoritos, etc. Se han añadido nuevas emisoras internacionales de gran calado, como la BBC, ESPN Radio, CBS Radio, etc.\nUna de las novedades más curiosas es que podrás escuchar cadenas de televisión de forma gratuita, que en su versión televisiva son de pago, como la CNN. Puede parecer poco práctico, porque no deja de ser una televisión, pero es útil para seguir un evento deportivo o las noticias en directo.\nLa propia aplicación te recomendará nuevas emisoras y contenidos en función de tus gustos: música, deportes, noticias, etc.\nCon la nueva función TuneIn Echo puedes compartir lo que estás escuchando o las nuevas emisoras que descubres, con tus amigos. Ahora es posible tener seguidores o seguir a otros usuarios que recomiendan buena música, programas interesantes, etc.\nUna muy acertada modernización que hace aún más atractivo el uso de este servicio.\n#música, #música streaming, #Radio


Pronósticos y terremotos: 4 terremotos submarinos de 6 grados en 1 día. Prevemos nuevos terremotos de gran intensidad en el curso de la misma serie.\n4 terremotos submarinos de 6 grados en 1 día. Prevemos nuevos terremotos de gran intensidad en el curso de la misma serie.\nALASKA, CHILE E INDONESIA\nCON FUERTES SISMOS CONSECUTIVOS\nViernes 28 de octubre del 2016.\nLocalización de los 4 terremotos, según el Servicio Geológico de los Estados Unidos (USGS). En orden retrospectivo: Papúa Nueva Guinea, Chile, Alaska, Indonesia.\n4 nuevos sismos, de magnitud alrededor de los 6 en la escala de Richter, se han producido entre la tarde del jueves y el amanecer de este viernes.\nEl método científico para la simplificación numérica nos permite tomar la cantidad entera más cercana para cálculos y estadísticas. En este orden mediciones de entre 5,1 y 5,4 se pueden sumar simplemente como de “5”. Y de 5,6 a 5,9 se pueden tomar por 6. Eso aprendimos en la escuela.\nAlaska, Chile, Indonesia y Papúa Nueva Guinea, separados entre sí por grandes distancias, pero interconectados por la mega-falla Anillo de Fuego del Pacífico, han sido estremecidos por potentes sismos submarinos consecutivos, en horas recientes. Esto ha sucedido en las horas que siguieron a una creciente y destructiva serie zonal de terremotos en Italia, y un fuerte sismo en la región de las Marianas, elemento de otra intensa serie global.\nEl más reciente de estos fenómenos acaba de sacudir el lecho del Pacífico, a las 5:26 del amanecer de este viernes 28 de octubre del 2016, según la hora universal (UTC); con epicentro 30 kilómetros al sureste de Taron, Papúa Nueva Guinea, a 61 kilómetros de profundidad. Su magnitud fue ajustada a “5,7” en la escala de Richter, informó el Servicio Geológico de los Estados Unidos (USGS).\nPoco antes, a las 20:32 del jueves 27 de octubre del 2016, de acuerdo a la hora universal, un fuerte sismo, de magnitud ajustada a “5,9” grados, sacudió las costas de Chile. Su epicentro submarino, 86 kilómetros al suroeste de San Antonio de Chile, A SÓLO 15 KILÓMETROS DE PROFUNDIDAD.\nA las 11:53 del jueves 27 de octubre del 2016, según el Tiempo Universal de Referencia (UTC), tembló 156 kilómetros al Sur de False Pass, Alaska, A SÓLO 17 KILÓMETROS DE PROFUNDIDAD. Este terremoto fue apreciado por los geólogos norteamericanos en “5,8” grados de la escala de Richter.\nIncluso antes, se había producido otro potente sismo alrededor de los 6 grados de magnitud. Éste se produjo a las 8:17 del jueves 27 de octubre del 2016, según la misma zona horaria. El epicentro 69 kilómetros al Este de Bitung, Indonesia, a 56 kilómetros de profundidad. Su magnitud fue ajustada a “5,8”, según el criterio oficial del Servicio Geológico de los Estados Unidos (USGS).\nEl miércoles 26 de octubre del 2016, entre las 17:03 y las 21:42, una creciente serie de terremotos, causó gran destrucción en el centro de Italia, al menos un muerto y varios heridos. Pero en horas previas, había TEMBLADO CON FUERZA EN LA REGIÓN DE LAS ISLAS MARIANAS, CERCA DE LAS PROFUNDIDADES ABISALES DEL PACÍFICO. También se había movido el lecho submarino en la Dorsal Mesoatlántica, en Grecia y Argentina, Java-Indonesia, China, Japón y Rusia.\nPor esta razón, se habla del EFECTO PING-PONG, una interrelación entre las series de sismos regionales, o un MEGA-ENJAMBRE UNIVERSAL, característico de un CATACLISMO GLOBAL PROGRESIVO.\nEste tipo de fenómeno planetario, relacionado con la Ley de la Gravitación Universal, ha sido conocido desde los antiguos tiempos. En ningún momento hemos pretendido inventar nuevas leyes cósmicas, físicas ni matemáticas.\nITALIA SUPERA CON ÉXITO LA DESTRUCCIÓN POR 3 TERREMOTOS DE CRECIENTE MAGNITUD, CLARAMENTE PREVISIBLES:\nPublicado por Nilson Agustín Caraballo en 11:47


Megaevento “Venciendo el Temor para una Provincia Segura” llega a Miramar – TRUJILLO INFORMA\nDestacada Distritos 31 Mayo, 2013 No hay comentarios wmperu llega, Megaevento, Miramar, provincia, Segura, Venciendo el Temor\nPersonal de las diferentes áreas de la Municipalidad Provincial de Trujillo se trasladarán mañana sábado 1º de junio al centro poblado Miramar, en el distrito de Moche, para desarrollar la campaña “Megaevento Venciendo el Temor para una Provincia Segura”.\nEsta acción lo realiza la comuna Trujillana, en coordinación con el Comité Provincial de Seguridad Ciudadana de Trujillo (COPROSEC) y tiene como objetivo sensibilizar y concientizar a la población en temas de seguridad ciudadana.\nDurante esta campaña se beneficiaran directamente cientos de pobladores gracias a los servicios médicos, entrega de medicina y actividades de recreación sana. Una de las principales actividades a realizar es el Patrullaje Integrado que estará a cargo de la Policía Nacional del Perú y los agentes de Seguridad Ciudadana de la MPT.\nLa campaña se realiza por disposición del alcalde provincial de Trujillo, César Acuña Peralta, y se ejecuta como parte de la estrategia para ir disminuyendo, poco a poco, los altos índices de violencia en la provincia.\n“El megaevento cuenta con dos programas: el primero de ellos es la acción cívica que consiste en brindar servicios gratuitos de corte de pelo, atención médica, jurídica, información respecto a temas tributarios, prediales y administrativos de la MPT, así como recreación sana para los niños y jóvenes del centro poblado Miramar”, informó Rafael Ríos Cárdenas Secretario Técnico del COPROSEC.\nLa segunda parte, denominada “Un día sin violencia” consiste en reforzar el patrullaje en todo el sector, con el propósito de que no se realice ningún hecho de violencia, agregó.\nTransportistas de Trujillo piden a concejo anular concesión de recaudo a Graña y Montero\nNiños de nivel inicial de La Esperanza recibieron textos escolares\nMunicipalidad de El Porvenir hará cumplir zonas rígidas\nF.C. Víctor Raúl y Leónidas Yerovi campeones en Segunda División de El Porvenir


En el mercado hay una gran cantidad de recursos y de alternativas para elegir ropas para las niñas. Para facilitar su elección, desde Guiainfantil.com te damos consejos de cómo elegir la mejor y más adecuada ropa para tu hija.\nSigue recomendaciones sobre cómo escoger ropas para las niñas, según el material que deseas, la comodidad que ofrece, el precio, diseño y estilo que se propone. Encontrarás aquí, muchas ideas económicas para que tu hija se sienta aún más hermosa.\nRopa estilo marinero para que las niñas vayan a la playa o a la piscina de vacaciones. Moda infantil al estilo marinero para las niñas. Consejos para vestir a tus hijas con una moda veraniega de estilo marinero. Una forma de vestir práctica, bonita y sencilla. A tus niñas les encantará.


Récord de abonados Leganés, pero quejas sobre los precios de amistosos\n03/10/2020 06/08/2017 por Jose Luis Alonso\nRécord de abonados Leganés\nEn esta semana, la que ha destacado la falta de noticias de fichajes, se ha centrado el foco en el aficionado. Algo que parecía mas que probable. Se ha superado el récord de abonados en el club blanquiazul.\nDespués de largas colas día tras día fuera del estadio Municipal de Butarque, se finalizó el plazo para las nuevas altas de abonados. Muchos se han quedado sin apreciado tesoro. Solo 950 privilegiados han conseguido obtener un carnet.\nPor tanto, el equipo del sur de Madrid ha alcanzado el récord de abonados de su historia con 9.700 fieles pepineros para la temporada 2017/18, superando así los 9.092 del curso pasado, pudiendo haber ampliado el límite de abonados a prácticamente el 90% del aforo actual del estadio.\nEste cupo ha sido ampliado gracias a que en las próximas fechas se instalarán 532 localidades nuevas en la última fila de los fondos y del lateral, las cuales serán puestas a la venta como entradas, previsiblemente a partir de la tercera jornada liguera. Desde entonces la disponibilidad de entradas será del 15% con respecto al nuevo aforo de Butarque.\nRécord de abonados Leganés. Malestar por los precios en los amistosos\nEn contra de esta buena noticia, se están produciendo bastantes quejas sobre los precios de los dos amistosos con mas renombre en la pretemporada. El primero es el trofeo por excelencia que se juega cada año en Butarque para ver al equipo por primera vez en casa. Será frente al Alavés, finalista de la Copa del Rey del último año, el próximo 9 de agosto. Se ha decidido cobrar al abonado 5 euros para poder ver dicho partido. Las quejas no se han hecho esperar. Tanto varias peñas como aficionados han mostrado su malestar a través de las redes sociales.\nTambién se cobrará el partido que enfrentará contra el Atlético de Madrid el día 12 de agosto. En este caso 10 euros. La respuesta ha sido la misma. En otros años que el club ha estado en Segunda o Segunda B, se podría entender esta situación. Sin embargo, el equipo ya jugará contra el equipo colchonero por lo que el factor novedad se perderá.\nRécord de abonados Leganés. Queja por los precios de amistosos


Brasil: recuperación económica post-pandemia será más lenta que en el 90% de los países | El Ojo Digital\nLa expectativa es que el Producto Interno Bruto (PIB) colapse este año, y que exhiba una recuperación tímida hacia 2021. El camino hacia una nueva década perdida.\nSi bien la recuperación de la economía mundial tras la pandemia del nuevo coronavirus será más lenta que en crisis internacionales anteriores, en el caso brasileño, la situación será aún más difícil. Se espera que nueve de cada diez países atraviesen la crisis mejor que la República Federativa, según una encuesta que cruza los pronósticos del Fondo Monetario Internacional (FMI) con los del Banco Central de Brasil.\nDe acuerdo a un trabajo desarollado por el investigador Marcel Balassiano, del Instituto Brasileño de Economía de la Fundación Getulio Vargas (Ibre/FGV), Brasil se ubica en el puesto 171 entre 192 países del mundo, en lo que respecta a recuperación económica. Se espera que, durante el bienio 2020/2021, el PBI retroceda en un 1,6%, mientras que, en China, el balance podría ser de una expansión de 5.1%.\n'Brasil atraviesa una crisis de salud y una crisis política al mismo tiempo, esto no tiene paralelo internacional', evalúa Balassiano.\nEl investigador recuerda que las perspectivas del FMI y del Banco Central son optimistas en comparación con otros agentes internacionales como el Banco Mundial, que pronostica una caída del 3% en el PBI brasileño para el citado bienio. 'El FMI deberá hacer una nueva ronda de pronósticos el próximo mes, y el desempeño esperado para Brasil seguramente empeorará'.\nUn factor agravante para argumentar sobre el bajo desempeño de la economía brasileña es que el país ya crecía poco antes de la pandemia. Desde 2017, Brasil ha estado creciendo en torno al 1%, después de dos caídas consecutivas de más del 3%. El país ya se ubicaba por detrás de la mayor parte de los países del mundo. Siete de cada diez naciones crecieron más que Brasil en 2019, según lo consignado por el FMI.\nLos efectos de la crisis del COVID-19 terminarán de dar forma a una nueva década perdida, que podría ser la peor de la historia de Brasil. Hasta hoy, el período económico más débil en diez años había sido el de la década de 1980, cuando Brasil se vio afectado por la hiperinflación y la crisis de deuda externa. Entre 1981 y 1990, el Producto Interno Bruto (PIB) brasileño aumentó en promedio un 1.6% anual. En el período de diez años que termina en 2020, si se confirman los pronósticos para este año, el PIB anual promedio será de -0.1%, lo cual implica que el país habrá reducido el tamaño de su economía durante el pasado decenio.\nSerá la primera década brasileña de PIB promedio negativo en 120 años. Producto de una economía sacudida por la recesión de 2015 y 2016 durante el gobierno de Dilma Rousseff y, ahora, por la depresión provocada por el COVID-19.\nLo que podría cambiar la trayectoria de esta tragedia sería que Brasil avanzare en su agenda estructural. A tal efecto, será necesaria la aprobación de una serie de reformas como la administrativa, que racionalice el costo de la administración pública federal, y la impositiva, que reduzca los costos para la producción en Brasil.\nLa presente inestabilidad política, junto a la tensión entre poderes, abren un interrogante en torno de las posibilidades reales de que las citadas reformas puedan ser, en efecto, ejecutadas en el corto plazo. El futuro del crecimiento de la mayor economía de América Latina depende de ello.\nBrasilEconomía internacionalInstituto Brasileño de Economía de la Fundación Getulio Vargas (Ibre/FGV)Marcel BalassianoSantiago PérezBrazilEconomia.comEconomía brasileñaJair BolsonaroCOVID-19 en BrasilEconomía post-pandemia en América LatinaNoticias económicas de BrasilPlanaltoBrasilia


RAMÓN SUÁREZ: «Contamos con un pueblo leal que saldrá a participar este 6-D” – Famosa FM\nEl diputado al Consejo Legislativo del estado Lara (CLEL) y coordinador del Partido Socialista Unido de Venezuela (PSUV) en el municipio Torres, Ramón Suárez, dio este jueves un balance a los medios de comunicación caroreños de la campaña electoral de cara a las parlamentarias el próximo 6 de diciembre.\nEn representación del Comando de Campaña Darío Vivas, el funcionario aseguró que el pueblo participará en los comicios electorales a pesar del asecho internacional. “Nuestro pueblo es consciente y está dispuesto a participar en el proceso electoral. Se movilizará a pié, en bicicleta, en burro, en lo que sea para darle un cambio a la Asamblea Nacional (AN)”, dijo Suárez, al tiempo que afirmó que los venezolanos pondrán el parlamento al servicio del pueblo “y no a los intereses de la oligarquía y del imperio».\nEnfatizó que se ha venido realizando un despliegue del Comando de Campaña Darío Vivas en Torres con el objetivo de organizar y asegurar la participación de la militancia chavista en las venideras elecciones. Asimismo, agregó que “en cada esquina y territorio la revolución cuenta con una mujer, un hombre y jóvenes luchadores que son los encargados de motivar y movilizar al pueblo para la victoria y el rescate de la AN”.\nSuárez culminó haciendo un llamado a la oposición venezolana a dejar de lado la desigualdad y salir a ejercer el voto este 6-D. “Es a través de la conciencia, la participación y el entendimiento que lograremos salir airosos”.\nNoticias #elecciones, #noticias, Carora


Lecturas del 31 de Mayo del 2018 (Jueves de la Octava Semana) – Vicaría Pastoral Territorial de San Buenaventura\nhome Lecturas del día Lecturas del 31 de Mayo del 2018 (Jueves de la Octava Semana)\nLecturas del 31 de Mayo del 2018 (Jueves de la Octava Semana)\nSANTORAL: Visitación de la Virgen María\nLectura de la carta del apóstol san Pablo a los cristianos de Roma 12, 9-16b\nAmen con sinceridad. Tengan horror al mal y pasión por el bien. Amense cordialmente con amor fraterno, estimando a los otros como más dignos. Con solicitud incansable y fervor de espíritu, sirvan al Señor. Alégrense en la esperanza, sean pacientes en la tribulación y perseverantes en la oración. Consideren como propias las necesidades de los santos y practiquen generosamente la hospitalidad. Bendigan a los que los persiguen, bendigan y no maldigan nunca. Alégrense con los que están alegres, y lloren con los que lloran. Vivan en armonía unos con otros, no quieran sobresalir, pónganse a la altura de los más humildes.\nSALMO Is 12, 2-3. 4bcd. 5-6 (R.: 6b)\nR. ¡Es grande en medio de tí el Santo de Israel!\nproclamen qué sublime es su Nombre. R.\nel Santo de Israel! R.\n«Mi alma canta la grandeza del Señor, y mi espíritu se estremece de gozo en Dios, mi Salvador, porque el miró con bondad la pequeñez de tu servidora. En adelante todas las generaciones me llamarán feliz, porque el Todopoderoso ha hecho en mí grandes cosas: ¡su Nombre es santo! Su misericordia se extiende de generación en generación sobre aquellos que lo temen. Desplegó la fuerza de su brazo, dispersó a los soberbios de corazón. Derribó a los poderosos de su trono y elevó a los humildes. Colmó de bienes a los hambrientos y despidió a los ricos con las manos vacías. Socorrió a Israel, su servidor, acordándose de su misericordia, como lo había prometido a nuestros padres, en favor de Abraham y de su descendencia para siempre.»\nLa escena que contemplamos en este pasaje es la que recordamos en el Segundo Misterio Gozoso del Rosario, que se reza todos los lunes y los jueves. El anuncio que poco antes le había hecho el ángel, no dejó a María aislada con sus problemas. El ángel le habló de su prima Isabel, ya anciana, y María va a compartir con ella su alegría y su secreto. Y así se cumplió la profecía hecha a Zacarías, sobre su hijo, Juan el Bautista: «Tu hijo estará lleno del Espíritu Santo ya desde el seno de su madre.»\nLo más importante en la historia, no siempre es lo más espectacular. El Evangelio prefiere señalar los acontecimientos que fueron portadores de vida. Los discípulos de Juan el Bautista, años después, acudirán a él en busca de la palabra de Dios. Pero nadie se preguntará cómo recibió el Espíritu de Dios. Y nadie sabrá que fue María quien puso en movimiento los resortes del plan de Dios aquel día de la Visitación.\nLas palabras que Isabel usa para saludar a María: “¡Bendita tú eres entre las mujeres y bendito el fruto de tu vientre!” las usamos cada vez que rezamos el Avemaría. Este día de la Visitación resulta oportuno para redescubrir esta bendición, que recuerda cuando Jesús estaba realmente en las entrañas de María, al calor de su madre, bien protegido, antes de estar expuesto al frío, a los golpes, y a las injurias. Por entonces, solo recibe amor. Un corazón de madre late junto al suyo, y le hace latir una única sangre humana.\nY Santa Isabel pregunta con humildad ¿Cómo he merecido yo que venga a mí la madre de mi Señor?. Estas dos mujeres, María e Isabel, están inmersas en el misterio: Evidentemente hay cosas extrañas en torno a los dos nacimientos. Isabel se da cuenta de ello en forma inmediata y con sus palabras refleja la adoración y el agradecimiento a Dios por el don recibido.\nConcluye el pasaje del Evangelio con otra alabanza de Isabel a María: ¡Dichosa tú por haber creído que se cumplirían las promesas del Señor!». María creyó. Esa fue su grandeza y el fundamento de su felicidad: su fe. Así se convierte María en Maestra de la fe, aceptando cuanto se le anuncia de parte de Dios, aunque ella no se pudiera explicar el modo cómo se realizaría aquel plan. María por su Si hizo que la obra de Dios, su plan, fuera una realidad para nosotros.\nPidamos hoy al Señor una fe como la de María, para que como ella, aprendamos a aceptar el plan que Dios tiene para cada uno de nosotros.\nHoy celebramos la fiesta de la visitación de nuestra Señora a su prima santa Isabel. El episodio está escrito en el evangelio de san Lucas (1, 39-56). En aquel tiempo vivía María con José en Nazaret. Con anterioridad la había visitado el ángel Gabriel, saludándola con el título de “llena de Gracia”, para hacerla participe de la más grande noticia: que había sido escogida para ser Madre del Mesías preanunciado a los profetas. Y ella había contestado: “He aquí la servidora del Señor; hágase en mi según tu palabra”. Desde ese momento el Verbo de Dios moró en el seno purísimo de la Virgen y este fue el comienzo de nuestra Salvación. Antes de partir, el ángel le reveló que su anciana prima Isabel también daría a luz a un hijo, y que en aquel momento estaba en el sexto mes del embarazo. Con esta noticia, María decidió viajar donde estaba Isabel.\nDesde Galilea hasta Hebrón, en la región montañosa, el viaje hacia el sur duró cuatro o cinco días. A la entrada del pueblo de Juttah se levantaba la casa del sacerdote Zacarías. Al verla entrar y oír su voz, corrió hacia ella su prima Isabel con los brazos abiertos y, estremecida de emociones, exclamó:\n-¡Bendita tu eres entre todas las mujeres y bendito es el fruto de tu vientre! ¿Merezco yo, acaso -agregó Isabel-, que la Madre de mi Señor venga a mi casa? Apenas sonó la voz de tu saludo en mis oídos, ha saltado de gozo el niño en mi seno.\nEn estas palabras de santa Isabel se ha visto el primer reconocimiento público de la Virgen como Madre de Dios. A la vista de María -dice san Agustín- se llenó Isabel del Espíritu de Dios. San Ambrosio asevera que, al oír Isabel la voz de María, Juan sintió al mismo tiempo la gracia de Jesucristo, quien santificó a su precursor antes de que naciese.\nMaría, henchida por el Espíritu Santo, pronunció este cántico de alabanza: “Mi alma glorifica al Señor, y salta de júbilo mi espíritu en Dios, mi Salvador, porque ha mirado la humildad de su sierva, y por eso todas las generaciones me llamaran bienaventurada”. Tres meses permaneció nuestra Señora al lado de santa Isabel, hasta que nació Juan, llamado después Bautista.\nEsta fiesta se instituyó en tiempos de Urbano VI, en 1389, con el objeto de poner fin al cisma de Occidente, fijándose para su celebración el 2 de Julio, día en que lo hacían los franciscanos desde 1263. Ahora ha sido trasladada al último día de mayo, entre las solemnidades de la anunciación del Señor y el nacimiento de san Juan Bautista, para concordar mejor con el relato evangélico.\nEl recuerdo litúrgico de la visitación de nuestra Señora a su pariente Isabel durante el embarazo recién iniciado de la primera y la ya avanzada preñez de la segunda -que era, además, mujer madura, como nos narra el evangelista- debe movernos a ejercer una gran solicitud hacia el prójimo necesitado de ayuda fraterna.\nSon muchos los que están solos o pasan por diversas pruebas, y entre sus cruces y gozos -como el matrimonio de Zacarías e Isabel- esperan el cumplimiento de la palabra de Dios. Vayamos a ellos con la misma disposición interior que la santa Madre de Jesucristo.\nOtras celebraciones de hoy: Nuestra Señora de Linarejos. Santos: Petronila, virgen; Cancio, Canciano, Cancianila, Crescenciano, Hermias, mártires; Pascasio, Gertrudis, Vidal, Gala, Alejandro, confesores; Silvio, obispo; Teodoro, monje.\nTAGS: Es grande en medio de tí el Santo de Israel Visitación de la Virgen María Visitación de María\nLecturas del 30 de Mayo del 2018 (Miércoles de la Octava Semana)\nEl servicio humilde, oscuro casi siempre, debe ser la nota del verdadero seguidor de Jesús. La ambición es una mala...


El hambre tiene rostros humanos\nDiscurso del Papa Francisco en su visita al Programa Mundial de Alimentos.\nPor vivir en un mundo interconectado e hípercomunicado, las distancias geográficas parecen achicarse. Tenemos la posibilidad de tomar contacto casi en simultáneo con lo que está aconteciendo en la otra parte del planeta. Por medio de las tecnologías de la comunicación, nos acercamos a tantas situaciones dolorosas que pueden ayudar (y han ayudado) a movilizar gestos de compasión y solidaridad. Aunque, paradójicamente hablando, esta aparente cercanía creada por la información, cada día parece agrietarse más. La excesiva información con la que contamos va generando paulatinamente – perdónenme el neologismo – la “naturalización” de la miseria. Es decir, poco a poco, nos volvemos inmunes a las tragedias ajenas y las evaluamos como algo “natural”.\nSon tantas las imágenes que nos invaden que vemos el dolor, pero no lo tocamos; sentimos el llanto, pero no lo consolamos; vemos la sed pero no la saciamos. De esta manera, muchas vidas se vuelven parte de una noticia que en poco tiempo será cambiada por otra. Y mientras cambian las noticias, el dolor, el hambre y la sed no cambian, permanecen. Tal tendencia – o tentación – nos exige hoy un paso más y, a su vez, revela el papel fundamental que Instituciones como la vuestra tienen para el escenario global. Hoy no podemos darnos por satisfechos con sólo conocer la situación de muchos hermanos nuestros.\nLas estadísticas no sacian. No basta elaborar largas reflexiones o sumergirnos en interminables discusiones sobre las mismas, repitiendo incesantemente tópicos ya por todos conocidos. Es necesario “desnaturalizar” la miseria y dejar de asumirla como un dato más de la realidad. ¿Por qué? Porque la miseria tiene rostro. Tiene rostro de niño, tiene rostro de familia, tiene rostro de jóvenes y ancianos. Tiene rostro en la falta de posibilidades y de trabajo de muchas personas, tiene rostro de migraciones forzadas, casas vacías o destruidas. No podemos “naturalizar” el hambre de tantos; no nos está permitido decir que su situación es fruto de un destino ciego frente al que nada podemos hacer. Y Cuando la miseria deja de tener rostro, podemos caer en la tentación de empezar a hablar y discutir sobre “el hambre”, “la alimentación”, “la violencia” dejando de lado al sujeto concreto, real, que hoy sigue golpeando a nuestras puertas.\nCuando faltan los rostros y las historias, las vidas comienzan a convertirse en cifras, y así paulatinamente corremos el riesgo de burocratizar el dolor ajeno. Las burocracias mueven expedientes; la compasión – no la lástima, la compasión, el ‘padecer-con’– en cambio, se juega por las personas. Y creo que en esto tenemos mucho trabajo que realizar. Conjuntamente con todas las acciones que ya se realizan, es necesario trabajar para “desnaturalizar” y desburocratizar la miseria y el hambre de nuestros hermanos. Esto nos exige una intervención a distintas escalas y niveles donde sea colocado como objetivo de nuestros esfuerzos la persona concreta que sufre y tiene hambre, pero que también encierra un inmenso caudal de energías y potencialidades que debemos ayudar a concretar.\nCuando estuve en la FAO, con motivo de la II Conferencia Internacional sobre Nutrición, les decía que una de las incoherencias fuertes que estábamos invitados a asumir era el hecho de que existiendo comida para todos, «no todos pueden comer, mientras que el derroche, el descarte, el consumo excesivo y el uso de alimentos para otros fines, están ante nuestros ojos» (Discurso a la Plenaria de la Conferencia [20 noviembre 2014], 3).\nDejémoslo claro, la falta de alimentos no es algo natural, no es un dato ni obvio, ni evidente. Que hoy en pleno siglo XXI muchas personas sufran este flagelo, se debe a una egoísta y mala distribución de recursos, a una “mercantilización” de los alimentos. La tierra, maltratada y explotada, en muchas partes del mundo nos sigue dando sus frutos, nos sigue brindando lo mejor de sí misma; los rostros hambrientos nos recuerdan que hemos desvirtuado sus fines. Un don, que tiene finalidad universal, lo hemos convertido en privilegio de unos pocos. Hemos hecho de los frutos de la tierra – don para la humanidad – commodities de algunos, generando, de esta manera, exclusión.\nEl consumismo – en el que nuestras sociedades se ven insertas – nos ha inducido a acostumbrarnos a lo superfluo y al desperdicio cotidiano de alimento, al cual a veces ya no somos capaces de dar el justo valor, que va más allá de los meros parámetros económicos. Pero nos hará bien recordar que el alimento que se desecha es como si se robara de la mesa del pobre, del que tiene hambre. Esta realidad nos pide reflexionar sobre el problema de la pérdida y del desperdicio del alimento a fin de identificar vías y modos que, afrontando seriamente tal problemática, sean vehículo de solidaridad y de compartición con los más necesitados (cf. Catequesis [5 junio 2013]: L’O.R., ed. sem. en lengua española, 7 junio 2013, p. 12).\nLeer más: El hambre tiene rostros humanos\nCuarenta personas clasificaban esta mañana productos donados entre viernes y sábado por todas las personas que participaron en la Gran Recogida organizada por el Banco de Alimentos de Navarra (BAN). Cada turno un grupo y así hasta que se acabe, sin parar, que es lo bueno porque significa una vez más que hay una buena mayoría de personas convencidas de lo que supone. Nada menos que contribuir a la alimentación de 7.700 familias a las que les llegarán más de 300.000 kilos, según lo que estimamos por ahora. Asegurarles parte de su nutrición y ahorrarles algo de un gasto básico porque están en el paro, porque las ayudas no cubren las necesidades mínimas, porque llegaron sin papeles y los hij@s tienen que ir al colegio y tod@s comemos todos los días...\nLa pobreza no se va de vacaciones, así que el trabajo continúa mientras haya quienes carezcan de lo mínimo para vivir dignamente. A los dos días casi de vértigo para quienes organizan la Gran Recogida, con todo el voluntariado del Banco de Alimentos y los casi 3.000 voluntari@s repartid@s por Navarra, sigue la clasificación y el día a día, que tampoco se detiene. Quienes son voluntari@s o trabajan en las 205 entidades que dan directamente los alimentos a l@s beneficiari@s no descansan tampoco. El esfuerzo merece la pena.\nLos alimentos que se tiran en el mundo podrían alimentar a 2.000 millones de personas\nLa cesta de la compra, más cara\nLa muestra de que la bajada del IPC es consecuencia del abaratamiento del petróleo y no de una desaceleración de la actividad es que, mientras que los precios del transporte se desplomaron un 5,3% en marzo en comparación con el mismo mes del año anterior, los alimentos y las bebidas no alcohólicas crecieron un 1,7% de media. El 40% de los españoles a los que le cuesta llegar a final de mes -según reflejaba la última encuesta del CIS publicada a comienzos de abrildeberá seguir haciendo encajes de bolillos para hacer la lista de la compra y evitar los números rojos en su cuenta corriente. También hay unos pocos productos como la leche o la carne que son más baratos.\nEl producto que más se ha encarecido en el estante del supermercado es, a gran distancia del resto, el aceite, que cuesta un 18,5% más que hace un año. Le siguen las patatas y sus preparados como el puré, que han aumentado un 14,5% su coste en los últimos 12 meses. La fruta en conserva y los frutos secos también son un 5,2% más caros y la fruta fresca, un 4,9%. El precio de una botella de agua mineral, de un zumo o de un refresco también ha aumentado un 1,8%.\nLa carne, más barata\nSin embargo, a pesar del evidente encarecimiento generalizado de los alimentos, hay productos algo más asequibles para los que tienen problemas para ajustar su presupuesto familiar. Comprar carne es, por ejemplo, más barato que hace un año, la de cerdo ha bajado un 2,6%, la de ave (el pollo o el pavo), un 2,3% y la de ovino, un 1,3%. También la leche es un 3,5% más barata, aunque si se acompaña de café, cacao o infusiones subirá algo la factura ya que estos productos se han encarecido un 1,1%. El azúcar también es un 0,9% más cara que hace un año. En un solo mes, comer una menestra de verdura también es más caro en marzo que en febrero, ya que las legumbres y las hortalizas frescas han disparado su precio en términos mensuales un 5,3%.\nEl secretario de Comunicación de USO, Joaquín Pérez, denunció ayer que su sindicato, tras analizar los últimos datos de precios que publicó el INE, observa "la subida constante de los precios de productos básicos" mientras que la situación económica de las familias no mejora y se estanca. Apuntó que los españoles necesitan trabajo y subidas salariales que dinamicen la economía y abogó por subir sueldos, el mismo argumento que usaron UGT y CCOO.\nCEOE pidió exactamente lo contrario: que se mantenga la moderación salarial en el futuro. "Dado que la inflación en Europa también está siendo muy baja, conviene recordar que cualquier deterioro de la competitividad supondrá una limitación para la recuperación de la economía española", advirtió la confederación de empresarios al analizar el IPC del mes de marzo. La muestra de que la bajada de los precios se debe en gran medida a la evolución reciente del precio de las materias primas, es que la inflación subyacente -que se calcula sin tener en cuenta los productos energéticos y los alimentos no elaborados- repuntó un 1,1%, la mayor diferencia con el índice general desde julio de 2009, según el INE. Pese a que las estadísticas son tozudas, UGT apuntó que la caída de los precios evidencia una economía "débil" y de "bajo consumo". Más allá del aumento del coste de la compra, sí es más asequible hacer frente a los gastos de la vivienda. El alquiler ha caído un 0,2% en el último año, la calefacción, la luz y el agua ha bajado un 12,5% y el de los electrodomésticos, un 0,8%.\nLeer más: La cesta de la compra, más cara


25/09/2013 04:19 Actualizado a 25/09/2013 11:52\nRecuerdo en mi infancia, hablo de los años cincuenta, tendría entonces unos cinco años, mi padre me llevaba los sábados por la tarde a la Fira de Bellcaire , entonces se denominaba los Encantes. Allí vi machacar a martillazos vidrieras modernistas emplomadas para vender el plomo a peso. Recuerdo que no podía entender la destrucción de aquellas bellas figuras en vidrios de colores. Recuerdo también a un paradista, con las manos teñidas de azul violeta, cuya labor era recargar de tinta los bolígrafos. Incluso en la zona del lado derecho compuesta en su totalidad de casetas adosadas configurando calles, se vendían canarios, periquitos y jaulas, cuya venta, posteriormente, fue prohibida, a excepción de las jaulas, actividad que ya no tuvo futuro. También un luthier reparaba y vendía violines.\nEn aquel entonces convivían un tipo de charlatanes itinerantes, cuya argumentación verbal era todo un espectáculo, eran tolerados en el recinto y supongo que no existía regulación en cuanto a su actividad en aquellos tiempos. Otros del gremio eran una pareja que exhibía una cabellera impresionante, proclamando las bondades de su crecepelo, y otra que proclamaba las excelencias dentríficas de su perborato.\nLo que aún sigo viendo desde entonces y hasta ahora son las fotos familiares que patéticamente se hallan mezcladas con otros enseres, en álbumes o en cajas llenas de recuerdos que configuran la historia de una familia. Cualquier extraño puede hurgar y manosear las imágenes de sus celebraciones, bodas, bautizos, vacaciones, con absoluto impudor.\nMe quedo con la duda de si era necesario tal dispendio en una obra de diseño de vanguardia, que a mi modesto entender no concuerda con esta actividad, que sólo precisa de un espacio racional y práctico y en otro emplazamiento, no al lado del Teatre Nacional de Catalunya.\nLas principales novedades de los Encants Vells