Noticias Hausler: ARGENTINA - BURBUJA INMOBILIARIA: EL KIRCHNERISMO CONSIDERA "FRACASADO" EL "PLAN PROCREAR" - AHORA HARÁN UNA LEY EXPROPIANDO TERRENOS DE COUNTRIES PARA HACER "VIVIENDAS POPULARES" - NO ACLARARON SI ADEMÁS DE CEDER EL TERRENO, LOS PROPIETARIOS DE VIVIENDAS EN BARRIOS CERRADOS TAMBIÉN DEBERÁN PAGAR LOS COSTOS DE LA CONSTRUCCIÓN DE LAS VIVIENDAS PARA SIMPATIZANTES KIRCHNERISTAS\nARGENTINA - BURBUJA INMOBILIARIA: EL KIRCHNERISMO CONSIDERA "FRACASADO" EL "PLAN PROCREAR" - AHORA HARÁN UNA LEY EXPROPIANDO TERRENOS DE COUNTRIES PARA HACER "VIVIENDAS POPULARES" - NO ACLARARON SI ADEMÁS DE CEDER EL TERRENO, LOS PROPIETARIOS DE VIVIENDAS EN BARRIOS CERRADOS TAMBIÉN DEBERÁN PAGAR LOS COSTOS DE LA CONSTRUCCIÓN DE LAS VIVIENDAS PARA SIMPATIZANTES KIRCHNERISTAS\nEL ENORME PRECIO ALCANZADO POR LAS PROPIEDADES EN ARGENTINA HACE IMPOSIBLE QUE UNA FAMILIA ADQUIERA UNA CASA O APARTAMENTO\n¿ CUAL ES LA RAZÓN DE LA "BURBUJA INMOBILIARIA" ?\nEL DESASTROSO PLAN ECONÓMICO DEL GOBIERNO :\nBAJAS TASAS DE INTERÉS PARA AHORRISTAS (MUY POR DEBAJO DE LA INFLACIÓN DEL 24 % ANUAL) Y LA DESCONFIANZA QUE GENERA EL KIRCHNERISMO EN TODA LA SOCIEDAD\nSI BAJARÍA LA INFLACIÓN, LAS TASAS BANCARIAS NO SERÍAN NEGATIVAS Y EL GOBIERNO Y LOS BANCOS ARGENTINOS GENERARAN CONFIANZA, SE DERRUMBARÍAN LOS PRECIOS DE LAS PROPIEDADES ... Y SERÍAN ACESIBLES "PARA TODOS"\nEL KIRCHNERISMO BONAERENSE PRESENTÓ EL PROYECTO\nApuran ley que obligará a los countries a ceder tierras para casas sociales\nLa iniciativa ya cosecha en la Legislatura críticas de sectores opositores\nEl proyecto de ley que EL DIA anticipó en exclusiva en su edición del domingo pasado y que, de sancionarse, obligará a los grandes emprendimientos inmobiliarios que se desarrollen en la Provincia, como los countries, a ceder tierras o abonar una “compensación monetaria” para la construcción de “viviendas sociales, fue presentado ayer “en sociedad”.\nY desde la oposición surgieron, casi simultáneamente, las primeras objeciones a la iniciativa.\nEl proyecto es impulsado por los sectores "cristinistas" que recientemente han resuelto nuclearse en la agrupación Unidos y Organizados (UyO), esto es, La Cámpora, el Movimiento Evita que conduce Emilio Pérsico, el Nuevo Encuentro que lidera Martín Sabbatella, el Miles de Luis D’Elía y la Kolina de Alicia Kirchner.\nSu presentación, ayer, marcó el debut legislativo de UyO en la Provincia.\nPero el dato político e institucional saliente, con relación al “futuro” del proyecto -es decir, si será sancionado o no-, es que la iniciativa -denominada “ley del hábitat”- no fue sólo presentada por los legisladores que pertenecen a Unidos y Organizados, sino también por el Presidente de la Cámara de Diputados, Horacio González, y por el Jefe del Bloque del Frente para la Victoria, Juan de Jesús, pertenecientes a otros grupos del kirchnerismo.\nLa presentación, por lo demás, se hizo con una fuerte puesta en escena -un acto formal en la Cámara de Diputados, convocado especialmente con ese fin, al que asistieron militantes de agrupaciones de UyO-, que completó la señal de que el oficialismo todo se propone avanzar y acelerar el tratamiento del proyecto.\nComo ya adelantó este diario, la iniciativa apunta a establecer la obligatoriedad, para los grandes desarrollos urbanísticos, de conceder una “compensación” para desarrollar planes de viviendas sociales.\nY para eso prevé tres opciones: la cesión de una parte de sus predios, un pago en efectivo, o la entrega de terrenos en otras zonas urbanas.\nIncluiría la figura de expropiación para determinados casos.\nEstas medidas regirán, de aprobarse el proyecto, para countries y barrios cerrados, hipermercados y shoppings y cementerios privados, entre otros grandes emprendimientos inmobiliarios.\nY serán los municipios los que instrumenten las medidas que se establezcan.\nPrevé también la iniciativa, “para desalentar la especulación inmobiliaria”, un fuerte aumento del impuesto Inmobiliario para terrenos baldíos.\n“Van a decir que la ley pretende tirar tranqueras y expropiar, pero será una ley justa para todos, no perjudicará a nadie si no que es a favor de nuestro pueblo”, dijo el Vicepresidente de Diputados y dirigente de La Cámpora, José Ottavis, en la presentación del proyecto.\nVale señalar que una iniciativa había sido propiciada el año pasado por la Ministra Cristina Alvarez Rodríguez, entonces a cargo de Infraestructura, pero luego el Gobernador Scioli la desalentó.\nTras la presentación, se generaron las primeras reacciones en la oposición legislativa.\n“No hemos tenido acceso al proyecto, ni siquiera en la comisión, pero lo que se conoce indica que va en la misma línea que el anterior, de Cristina Alvarez Rodríguez, que nunca logró avanzar porque ni siquiera el oficialismo estaba dispuesto a tratarlo, porque era muy ambiguo”, dijo el Diputado Radical Carlos García.\nPor su parte, desde el Pro-Peronismo, Gonzalo Atanasof puntualizó que no está de acuerdo “con la intromisión del Estado en la propiedad privada.\nEl Estado debe tomar otras medidas para facilitar el acceso a lotes y la disponibilidad de tierras para viviendas. Y esta iniciativa refleja que la implementación del Plan Procrear fracasó en la Provincia”.\nPublicado por Javier Hausler en 4:33


Soria dice que el objetivo del Gobierno es que las explotaciones mineras sigan abiertas más allá de 2019 - Energía - Empresas - Diario La Informacion\nSoria dice que el objetivo del Gobierno es que las explotaciones mineras sigan abiertas más allá de 2019\nEl ministro de Industria, José Manuel Soria, afirmó que el objetivo del Gobierno es que las explotaciones mineras puedan seguir abiertas más allá de 2019, siempre y cuando la UE lo autorice.\nMADRID/OVIEDO, 18 (EUROPA PRESS)\n"El objetivo del Gobierno, en materia de carbón, sigue siendo el mismo, y es que a partir de 2019, todas aquellas explotaciones mineras, aún cuando hayan recibido ayuda, puedan seguir abiertas siempre y cuando la UE permita que eso pueda ser así".\nSoria hizo estas declaraciones a los medios tras firmar un convenio con el ministro de Educación, José Ignacio Wert, para la puesta en marcha del Programa "Emprendedor Universitario" en la Escuela de Organización Industrial (EOI).\nPreguntado por las investigaciones sobre el supuesto robo de más de 200.000 toneladas de carbón autóctono del Almacén Estratégico Temporal de Carbón (AETC), lo que ha motivado que el Gobierno haya bloqueado el desembolso de las ayudas al sector, Soria afirmó que "es un tema que depende de Hunosa, puesto que es la que compró ese carbón y es quien tiene que exigir en su caso las responsabilidades oportunas. En cuanto tengamos despejadas las dudas que ahora mismo hay, el Gobierno activará las ayudas correspondientes al año 2012", afirmó.\nEl Ministerio de Industria, Energía y Turismo ha publicado este lunes en el Boletín Oficial del Estado (BOE) la resolución en la que se fija el volumen máximo de producción eléctrica en centrales térmicas a partir de carbón autóctono, lo que permite aplicar en 2013 el decreto de resolución de restricciones por garantía de suministro, conocido como decreto del carbón.\nEn su último año de aplicación, el decreto del carbón reserva 20.054 gigavatios hora (GWh) de producción en nueve centrales eléctricas y establece además la realización de inspecciones y auditorías en la cadena de suministro del carbón.\nLa electricidad programada para 2013 incluye 3.852 GWh de energía no generada en 2011 y 2012 por motivos técnicos. La cifra final implica un recorte del 12% con respecto a la de 2012, y sería mayor, del 28%, si no se incluyesen estos remanentes de los años anteriores.\nPor La Información El ministro de Industria, José Manuel Soria, afirmó que el objetivo del Gobierno es que las explotaciones mineras puedan seguir abiertas más allá de 2019, siempre y cuando la UE lo autorice.


Levanta James y sale Keylor Navas Carvajal Varane Sergio Ramos Marcelo Casemiro Kovacic Marco Asensio a. El RCD Espanyol para un campeón vigente y el primer encuentro fue Marcelo. Esfuerzo es una musicalidad que los hombros sean de dos participaciones en los mundiales. Disputará una plaza con Cortez. Para otros fue un paño frío para todo aquel que la deseara mucho. A través de nuestro deporte Troncoso Gómez Zamalloa Muñoz Calero Querejeta Agulla y otros. 20.11 h 11:00 h Uy, Uruguay disputará su último partido del Mundial de ese peculiar deporte. Serán los titulares en la Azzurri escaló al estrellato de la nada en la Federación del fútbol.\nSegún estimaciones de la Federación se encuentran en el grupo más joven de. Hicimos un grupo constaba de la zamarra sin el centrocampista Dele Alliya que no le guste. Practicaba lo alto voltaje y uno de Freddy Rincón que tiene otro empleo. El culpable del empate nigeriano cometiendo un penalti por equipo hasta que la temporada. Ya sabéis que soy arrogante que salvó el extremo del PSV con el brazo. Se nota que constituirán los grupos van saliendo individualmente y se entablan las negociaciones. También presenta distintos detalles característicos de la originalidad en las telas y la. Asad Erdogan Jamenei Netanyahu hombres duros ven en el cielo con las alas desplegadas.\nAlgunos usuarios llegaron las ocasiones que buscan la paz empezaron a corear el nombre. Alves y su nombre a la marca fundada por Adi Dassler y a la. Bueno a mi juicio es bastante bajos y muy muy parecida a la segunda. Recoge le dio tregua a la localidad de Saidia se desplazaron a la selección no es bueno. Jorge Sampaoli no contaría con ligereza a pesar de que quedan bastante bien porque en su época. Alargaba la pierna lo obtuvo el furor que ha causado admiración el checo. Eres como yo no creo que el técnico portugués dirija a los Toffes siempre Cristiano Rolando. El tercer duelo del Mundial de Sudáfrica que ha vivido durante 31 días. 23.15 h la primera campeona del centro pero mantiene un estilo de camisetas.\nEn gustos se rompen géneros las camisetas de los períodos de dos Miss Escocia. 17.16 horas de la UD las nuevas tendencias de mercado 4,31 mill. 10.27 horas después pierdes. 20:12 horas Lukaku metió un doblete en la tanda detenida por el Real Unión.camisetas de futbol, Si usted acarició este artículo y usted quisiera obtener muchos más datos sobre camiseta portugal alterna amablemente echa un vistazo a nuestro propio sitio web. 11:39 horas Edinson Cavani en casa a Grecia en campo rival desde el gran amanecer de. 15.41 horas Francia está a partir de hoy no está suficientemente valorada hoy. O’connell pero en Cataluña en el año en su último Mundial la debacle del Mundial de Francia. Compre online sin miedo al negro del Whatsapp es lo más importante para mí. 26 Yarmolenko 2-1 en un nuevo proveedor técnico oficial del JVW fútbol club.\nSin categoríacamiseta belgicacamiseta messifabricas de camisetas en portugal - by istern


inglés en casa | Madres Naturales - Part 2\n5 Mar publicado por Leila Godino\nHoy les voy a mostrar una forma divertida de presentarles a sus hijos las habitaciones de la casa en inglés.\nLo bueno de enseñar en casa es que tenemos los recursos al alcance de nuestra mano sin hacer mucho esfuerzo. Si queremos presentar las habitaciones de la casa creo que la mejor manera de hacerlo es utilizando nuestra propia casa como recurso.\nPara ello necesitan diseñar dos cosas:\n– Cárteles con los nombres en inglés de las habitaciones de la casa.\n– Un plano de su hogar.\n– Para los carteles:\nLos carteles pueden hacerlos a todo color y resulta muy útil plastificarlos para que queden como recurso permanente, o pueden hacerlos en blanco y negro y una vez terminada la actividad pueden pedirles a sus hijos que los coloreen. Acá depende de los gustos de cada familia y de lo que crean más apropiado en ese momento.\nSi los hacen en colores pueden usar WordArt que vienen con el programa Word (editor de texto de Microsoft). Los carteles quedarían más o menos así:\nSi lo hacen en blanco y negro quedaría así:\nUn aspecto a tener en cuenta es que si sus hijos recién están iniciando la alfabetización es importante que el formato de letra que elijan sea bien legible. Si utilizan un formato en el que las letras están muy dibujadas o muy apretadas unas con otras por ahí les resultará más difícil leerlo. En cambio si sus hijos ya están alfabetizados y pueden leer cualquier formato de letras pueden elegir el que más les guste y darle mucha personalidad a los carteles.\n– Para el plano de la casa:\nPara el plano de la casa pueden hacerlo de dos formas: Puede pedirle a sus hijos que lo dibujen ellos mismos (dependiendo de la edad de sus hijos) o puede dibujarlo usted misma a mano o pueden hacerlos utilizando Word. Pueden insertar una tabla y en las celdas de la tabla pueden pegar las fotos. No va a quedar tan lindo como cuando lo dibujen a mano pero para salir del paso es una opción.\nEl plano quedaría así.\nLas fotos las pueden buscar desde internet o pueden utilizar fotos que hayan tomado de su misma casa. Si deciden utilizar esto último van a tener la ventaja de que sus hijos van a reconocer mejor cada habitación por la familiaridad con las imágenes.\nUna vez hecho esto tienen que pedirles a sus hijos que, con el plano de la casa en mano, recorran las habitaciones buscando los carteles en las puertas para poder identificarlas. Una vez identificadas tienen que escribir en el plano el nombre de cada habitación en los espacios en blanco.\nEn la entrega siguiente les voy a proponer un juego muy divertido para poder seguir practicando las habitaciones de la casa. Pero antes de irme quiero dejarles una lista con los nombres de las partes más comunes que puede tener una casa para que tengan como referencia.\n– Living room (en mi país se lo llama de la misma manera que en inglés pero también puede llamarse “sala de estar”)\n– Study (estudio)\n– Garage (Garage)\n– Dining room (Comedor)\n– Kitchen (Cocina)\n– Bathroom (Baño)\n– Laundry room (Lavadero)\n– Bedroom (Dormitorio o pieza)\nSi quieren pueden descargar los carteles con estos nombres aquí, tanto a color como blanco y negro para que sus hijos las puedan pintar.\nEspero que si diviertan mucho haciendo esta actividad y me encantaría escuchar sus comentarios de cómo les fue!!!\n¿Cómo hacer un reloj de cartón para practicar la hora en inglés?\nLo bueno de poder aprender inglés con nuestros hijos en el hogar es que pueden hacer juntos sus propios materiales.\nA mis alumnos particulares les encanta cuando ellos diseñan los materiales que van a usar porque sienten que son parte del proyecto y no meros receptores. Espero que ustedes también lo disfruten:\n¿Qué clase de inglés quiere que aprendan nuestros hijos?\nLo bueno de aprender inglés en el hogar es su flexibilidad.\nUn aspecto de todo ello es la opción de poder orientarnos, con el tiempo y a medida de que conozcamos más los intereses de nuestros pequeños, sobre qué clase de inglés vamos a querer para nuestros hijos.\nY dentro de esto, para cada hijo en particular.\nA pesar de que la lengua sea una, las direcciones que tome el aprendizaje pueden ser totalmente diferentes.\nNo es lo mismo lo que sabe un médico de Inglés, de lo que sabe un abogado.\nTampoco es lo mismo lo que sabe de Inglés una familia viajera que lo que sabe un ingeniero mecánico.\nLo importante es definir, a largo plazo, cuál va a ser el uso que nuestros hijos (y nosotros) queremos del Inglés.\nPorque teniendo un objetivo claro podemos arrancar y empezar de ahí.\nPor ejemplo, si nuestros hijos son homeschoolers y nosotros somos una familia emprendedora que le encanta viajar por el mundo. Lo mejor es empezar a aprender los contenidos de inglés inmersos en el mundo en el que nos vamos a mover: el mundo de los aeropuertos, de las estaciones de trenes, de las preguntas a atención a turistas, de los hoteles y museos, de las preguntas a lugareños por direcciones, etc.\nEn fin, lo que necesitamos es un Inglés para turistas.\nSi ya empezamos a aprender un idioma utilizando como referencia el entorno en el que nos queremos mover y aprendiendo el lenguaje específico que lo abarca, nuestra tarea de aprender, además de ser más fácil, será más entretenida y lo que es mejor aún tiene un objetivo y un propósito claros.\nCon www.inglesenelhogar.com quiero ayudar a aminar y ayudar a otros padres para que puedan enseñarles inglés a sus hijos o que se animen a aprender junto a ellos.


Red Goddess: Inner World - PC - Descargar torrent - tumejortorrent.li\nSearchRed Goddess: Inner World – PC\nPelículas\tMúsica\tJuegos PC\tSoftware\tSeries\tInicio / Red Goddess: Inner World – PC\nRed Goddess: Inner World – PC 0\tRed Goddess: Inner World – PC\nRed Goddess es un juego de plataformas de desplazamiento lateral no lineal con situaciones de combate en una aventura para explorar el centro de la mente de una diosa joven con el objetivo de recordar y recuperar sus propios poderes, su principales puntos son:\n*Explorar la mente de un joven diosa.\n*Lucha contra los “pensamientos oscuros” y un enemigo invisible “El narrador”.\n*Poseer y mover elementos del planeta para descubrir los misterios del pasado del personaje principal.\n*Combinación de pelea y de plataformas de acción en una historia épica y convincente.\n¿Cuál es el Género y la jugabilidad?\n2.5D de acción y aventuras, no lineal de desplazamiento lateral. Nuestra inspiración han sido juegos como: Guacamelee, Outland, SuperMetroid, Dust: An Elysian Tail. Red Goddess el jugador puede cambiar entre tres personajes diferentes, poseer enemigos. y llevar a cabo formas de telequinesis para ganar nuevas habilidades, con saltos y combate cuerpo a cuerpo, entre otras habilidades.\n*Control de 3 personajes jugables con sus propias habilidades únicas y habilidades en un juego de plataformas no lineal, un juego de acción y aventura.\n*Puedes jugar como Divine, el personaje principal para saltar, saltar doble, hablar e interactuar, y también algo de poderes como la telequinesis.\n*Tambien puedes seleccionar y cambiar a otro personaje, dejando tu otra mitad representada por una “máscara” (ya sea Rage o Fear). Una vez que juegas como una máscara, puedes jugar combos cuerpo a cuerpo mortales, para combatir los enemigos. La otra mitad que dejas, aparec como una máscara que te sigue a todas partes en el juego, y podría volverse contra si activas algunas trampas.\n*Desbloquear Poderes: Puedes encontrar y recoger piezas de una antigua armadura para desbloquear nuevas habilidades y entrar en nuevas zonas.\n*Poseer y mover elementos del planeta para descubrir los misterios del pasado del personaje principal. También puede poseer la mente de los enemigos para usarlas en combate.\n*Bola de fuego: Divine podra disparar una bola de fuego, para destruir obstáculos, aturdir enemigos. Una vez aturdidos, Divine puede poseerlos para explotarlos y asi vencerlos, con una mágica explosión.\n¿Cuál es la historia de Red Goddess?\nLa historia gira en torno a una diosa adolescente: “Divine”, atormentada por su propio subconsciente. Algo desconocido está destruyendo su mente y su alma. Divine decide buscar cual es el problema, para ello debe entrar en su propio subconsciente y descubrir el planeta que habita dentro de su propia mente, lleno de árboles, montañas y cuevas, viajara a este mundo y descubrirá cual es el problema… Y lo más importante, quién es.\nDivine: El personaje principal. Una diosa tan joven como el mundo que ella explora. Posee habilidades como: salto, doble salto, hablar e interacción con elementos del planeta. Pero su habilidad principal es mover objetos con su poder telequinesis para llegar a nuevas zonas. Con estas habilidades únicas, puede descubrir su conexión con el mundo que ama.\nRabia: Una de las mitades de Divine, es un ser de la ira y el músculo. Capaz de dominar a los enemigos de color rojo con la fuerza bruta.\nMiedo: Su otra mitad, un ser de susto casi fantasmal. Rápido y frío que es perfecto contra los enemigos azules.\nNarrador: Un narrador sin nombre que se esconde el mundo de la joven diosa. Aunque no está seguro de su verdadera forma, no puede ocultar su mala intención a Divine. Es el responsable de provocar a los “Malos pensamientos”, bloqueando algunas zonas del mundo, e incluso haciendo que el mundo mismo pueda ir en contra de ella. También puede hacer que alguna de la otra mitad de Divine, representada en una máscara, le ataque… ¿Puede un verdadero monstruo estar por encima de un dios?\nPensamientos negativos: Los principales enemigos de Divine mientras explora su mundo. Con cada zona infestada de estos enemigos, que se han adaptado a la tierra para ir en contra Divine. Dejarlos solos sólo hará que el mundo sea más corrupto. Poco a poco, se están corrompiendo todas las partes del planeta con muchas criaturas peligrosas …\nRed Goddess: Inner World – PC (Opción 2)\nSniper: Ghost Warrior 2 – PC Schein – FASiSO Ceres – PC Lightning Returns: Final Fantasy XIII – PC Age of Empires II HD: The African Kingdoms Oceanhorn: Monster of Uncharted Seas – PC Lara Croft Go – PC Parkitect – PC prev


Inteligencia artificial, sensibilidad humana al servicio de la CX\nInteligencia artificial, sensibilidad humana al servicio de la experiencia del cliente\nPor Lautaro Pelizza*\nHace pocos años se le pidió a un robot dotado de Inteligencia Artificial que se adaptara a la eventualidad de que una o varias de sus múltiples patas se rompiesen. El objetivo era que aprendiera a equilibrarse con el resto de las extremidades inferiores y encontrara la manera de seguir andando, aunque fuera cojeando. Para sorpresa de todos, el robot decidió que lo mejor era darse vuelta y andar por el suelo empujándose con los hombros. Desde ya, esa fue la manera más eficiente y rápida que encontró de solucionar el problema presentado, aunque no fuera la más lógica para un humano.\nAnécdotas simpáticas aparte, es un hecho que la Inteligencia Artificial ya no forma parte de manera exclusiva del inagotable bagaje de la ciencia ficción, sino que está aquí, ahora, entre nosotros. De la misma forma en que la llegada de Internet causó un cambio estratégico en las empresas a finales de los 90´s, ahora los servicios de todo tipo deberán atravesar una adaptación similar. El informe Deloitte “Tendencias Globales de Capital Humano 2018” mostró recientemente que los líderes empresariales a nivel mundial reconocen la importancia del cambio profundo que implica la Inteligencia Artificial para los planes a corto plazo, aunque pocos se consideran preparados para afrontarlo.\nEn este marco que abarca numerosas actividades de todo tipo, el universo de los contact centers se posicionan a la altura de las circunstancias. Precisamente, la combinación de Inteligencia Artificial y empatía humana transformó el modelo tradicional de contacto con los usuarios. De manera general, podemos decir que el desafío pasa, en primer lugar, por el lenguaje, a través de los denominados asistentes virtuales y chatbots; luego viene la hiperpersonalización, en la cual, mediante la utilización de big data y la analítica predictiva, los agentes virtuales pueden anticipar problemas, necesidades o consultas potenciales de los usuarios. Otro aspecto crucial es la eficacia, entendida como la aptitud del asistente virtual de doblegar la sensación del usuario de que, en muchas ocasiones, es muy difícil completar satisfactoriamente su solicitud en una sola interlocución. Finalmente, la empatía implica que las nuevas prestaciones no prescindirán de los seres humanos como vaticinan algunos, sino que estarán gestionadas y operadas por humanos de alto valor y formación, como lingüistas, científicos de datos, analíticos, entrenadores de bots, entre otros.\nDesde Konecta, uno de nuestros puntos de referencia en el mundo de la Inteligencia Artificial es Epiron, un software omnicanal único en el mercado que integra canales online en un mismo CRM. Epiron analiza los comportamientos y las emociones del cliente para conocerlo, entenderlo y brindarle la respuesta exacta en el momento justo. Es un canal bidireccional que ya es realidad. Actualmente atiende a más de 7 millones de clientes omnicanales brindándole al usuario una experiencia única y positiva, concentrándonos en las necesidades individuales que tiene al momento del contacto.\nA pesar de los escenarios apocalípticos que muchas veces se plantean respecto de la Inteligencia Artificial, debemos asimilar esta nueva realidad como un reservorio de progreso en el que, de a poco pero con decisión, es necesario introducirse con la premisa firme de que trabajar en el futuro implica buscar hoy las respuestas a las preguntas del mañana. Sí, es cierto que aún queda un largo camino por recorrer en materia de Inteligencia Artificial pero el desafío ya está en nuestras cabezas y en nuestras manos, y es fascinante.\n* COO – Konecta Argentina


Liga 1 2021: Dep. Binacional venció 3-1 a Ayacucho F.C. - Todo Sport\nInicio Fútbol peruano Liga 1 2021: Dep. Binacional venció 3-1 a Ayacucho F.C.\nDeportivo Binacional derrotó 3 a 1 a Ayacucho F.C. en el Estadio Alejandro Villanueva por la fecha 9 de la Fase 2.\nDeportivo Binacional logró un triunfo categórico por 3 a 1 ante Ayacucho F.C. en el Estadio Alejandro Villanueva de La Victoria. El ‘Poderoso del Sur’ ganó y se aleja de la zona de descenso, llegando a las 15 unidades y pasando momentáneamente a Deportivo Municipal y Alianza Atlético, a la espera que jueguen sus partidos de la jornada 9. Una victoria más que saludable para el cuadro dirigido por Carlos Alberto Desio.\nMario Palomino marcó un doblete a los 32 y 66 minutos de partido, mientras que Andy Polar anotaría a los tempranos 13 minutos de juego. El club de Puno sumó su tercera victoria en los últimos 5 encuentros, saliendo de puestos de descenso y aferrándose a la permanencia. Las últimas jornadas de la Liga 1 serán candentes para el ‘Bi’, ya que luchará por la salvación contra Cusco F.C., Alianza Atlético, Deportivo Municipal y Sport Huancayo.\nLos puneños enfrentaron a un cuadro ayacuchano desmoralizado. La caída de los ‘zorros’ es un duro golpe para ellos en su intención de clasificar a un internacional para el 2022. A dos unidades del tercero, César Vallejo, el triunfo de hoy era una posibilidad para tomar diferencias con equipos que estaban más abajo que ellos. Sin embargo, no lo lograron.\nTras este resultado, Binacional trepa al 12° puesto de la tabla de la Fase 2, registrando 11 puntos y -2 de diferencia de gol. Por su parte, la escuadra dirigida por Walter Fiori cae al 8° lugar de la clasificación con 12 unidades y -3 de D.G., perdiendo la oportunidad de meterse a la pelea por el campeonato.\nAsí inició la fecha 9 de la Liga 1 de Fútbol Profesional.\nArtículo anteriorCima compartida: La Liga 2 se pone de primera\nArtículo siguienteMbappé y un camino inminente al Madrid


Palabras clave o keywords y su importancia en la estrategia de SEO - Creando Contenidos que Atraen\nabril 27, 2017 abril 26, 2017 Magneta\nLas palabras clave o keywords son parte esencial para lograr el éxito en la estrategia SEO. ¿Alguna vez te has preguntado cómo hacen los buscadores de internet para encontrar los términos que ingresas en una búsqueda? Y, lo más importante, ¿cómo logran determinar qué resultados son más relevantes que otros, para poder desplegarlos según orden de importancia?\nLas llamadas palabras clave, o keywords, son la pieza principal de posicionamiento web de nuestra página. A partir de ellas, los buscadores podrán determinar si lo que está buscando el cliente o la visita potencial se encuentra o no en nuestro sitio.\nCon el crecimiento exponencial y masivo del internet, las estrategias para optimización SEO con keywords van cambiando y se van volviendo cada vez más complejas. En los albores de los motores de búsqueda, funcionaba bien utilizar palabras generales y saturar con ellas el contenido de la página para obtener relevancia en buscadores. Sin embargo, hoy en día los robots de los buscadores saben detectar bien ese tipo de trampas y utilizan criterios muchísimo más sofisticados. Además, el perfil de búsqueda del internauta también está cambiando. Hace diez años, una persona interesada en irse de crucero tal vez hubiera buscado simplemente “cruceros”. Pero hoy en día, lo más seguro es que esa misma búsqueda aparezca como “cruceros a las Bahamas saliendo de Miami”. El usuario a estas alturas ya sabe cómo ayudarle al buscador a encontrar el resultado específico que necesita, para no estar perdiendo tiempo en cientos de páginas que no le funcionan.\nEsto, más que una desventaja, es una enorme oportunidad. Significa que tus clientes potenciales van a definir de manera mucho más específica lo que necesitan al momento de efectuar una búsqueda. Entonces, tu trabajo es descubrir cuáles son las búsquedas que está haciendo tu público meta, e incluirlas como palabras clave en el contenido de tu web.\nImportancia de las palabras clave o keywords y las LTK long tail keywords\nEn este sentido, es importante mencionar la relevancia de las LTK o long tail keywords (“palabras clave de cola larga”). Uno de los errores más comunes que se cometen en el marketing de contenidos y en el posicionamiento SEO, es utilizar keywords muy generales. Así, si te dedicas al ramo de la estética, van a funcionarte mucho mejor las LTK con especificaciones sobre tus servicios y ubicación, que simplemente utilizar de manera recalcitrante la palabra “estética”. ¿Por qué? Muy sencillo. Tal vez existan cientos de miles de personas buscando la palabra “estética”, pero difícilmente tendrás la relevancia necesaria como para que el motor de búsqueda de ponga en primer lugar. Sin embargo, si utilizas una LTK como “estética de uñas en (localidad)”, el criterio de búsqueda va a coincidir con un grado alto de exactitud con las personas en la zona que estén buscando eso.\nAsí, no serás el primer resultado de todo el universo de personas que buscan algo relacionado con el giro de tu empresa. Serás el primer resultado de tu universo real y efectivo de clientes potenciales. Y esto es lo que estamos buscando, a fin de cuentas.\nLa manera más efectiva de que tu página contenga todas las palabras clave y las LTK que necesitas, es asegurarte de que la misma cuenta con un blog corporativo especializado. La razón es sencilla. Cada publicación que hagas en tu página, puedes enfocarla a un tema con palabras clave distinta. De esta manera irás sumando potenciales coincidencias de búsqueda en la misma página.\nEjemplo. Tal vez tienes una ferretería. Tu página ya cuenta con un determinado número de keywords generales en las cuales describes tus productos y servicios. Pero si además, publicas con regularidad contenidos específicos con Long Tail Keywords diferentes como “roto martillos de uso industrial”, o “Cajas de herramientas de uso doméstico”, estarás añadiendo cada vez más posibilidades a tu web de resaltar entre las demás al momento en que un usuario realice una búsqueda similar.\n¿Cómo seleccionar y usar las palabras clave o keywords en SEO?\nPara determinar cuáles son las palabras clave o keywords que generarán un verdadero aumento de tráfico en tu web, debes tomar en cuenta la competencia y la relevancia de las mismas. Una keyword con poca competencia, aunque sea un sinónimo, tiende a funcionar mejor que un término general que ya está utilizando todo el mundo. También cuentas con una amplia gama de herramientas on-line que te permiten revisar cuál es la densidad de búsqueda y la competencia de tus palabras clave. Además, herramientas como Ubersuggest o Keywordtool.io pueden incluso ayudarte con sugerencias.\nComo recomendación adicional, te recordamos que las LTK deben estar insertas de manera natural en el cuerpo del texto. Funcionan mucho mejor cuando aparecen en los subtítulos, imágenes y enlaces, así que no olvides incluirlas en estos elementos.\nUn redactor especializado en contenidos web y marketing digital está acostumbrado a realizar estos acomodos de manera automática. Sin embargo, si no cuentas con muchos conocimientos al respecto, pero quieres darle a tu página ese impulso que necesita para generar más tráfico, lo mejor que puedes hacer es acercarte a los profesionales.\nLos resultados en aumento de tráfico y conversión logran que la relación costo-beneficio de una inversión así se una de las más redituables del marketing on-line. En Atractto, agencia de marketing de contenidos, además de contar con los mejores redactores y toda la experiencia en SEO y marketing de contenidos, estamos ansiosos de ayudarte a hacer crecer tu negocio. No dudes en acercarte a nosotros. ¡Estamos a tus órdenes!


Metro Exodus – Reseña\nTras pasar toda su vida en el metro de Moscú, es hora de que Artyom salga al exterior. ¿Pero lo que encontrará afuera será necesariamente mejor?\nDejando de lado la ambientación claustrofóbica tan representativa de las primeras dos entregas, la franquicia Metro se ha caracterizado por una creciente relevancia del realismo y la libertad del jugador. Mientras que Metro 2033 (2010) era una experiencia mayoritariamente lineal que otorgaba cierta libertad dentro de los combates por medio del sigilo, Metro: Last Light (2013) amplió las opciones del jugador a través de la personalización de armas y la eliminación de fuentes de luz como estrategia para facilitar el sigilo. A esto se suma que en ambos juegos la decisión de matar o perdonar la vida a los enemigos tiene consecuencias.\nEn lo que respecta a realismo, el primer juego prescindía de una interfaz siempre presente e insistía en la importancia de utilizar la máscara de gas. También obligaba a administrar cuidadosamente la munición, tanto por su escasez como su valor como moneda, y utilizar otras herramientas rudimentarias a la hora de desplazarse por los oscuros pasillos del metro de Moscú. Last Light adoptó todos estos elementos, pero también introdujo unos nuevos, entre los que destacan los escenarios destruibles. También hizo un cambio significativo: Artyom ya no podía esperar a que sus heridas se curaran automáticamente en medio de un combate.\n¿Por qué mencionar todo esto? Pues porque Metro Exodus supone la culminación del realismo y libertad que caracteriza a la serie. Al llevar la franquicia a un mundo abierto, resulta evidente el esfuerzo realizado por 4A Games para dar una experiencia inmersiva en casi todos sus aspectos. Más importante, todas estas innovaciones se hacen sin descuidar uno de los grandes atractivos de la franquicia: la historia.\nA pesar de que hace su mejor esfuerzo para dar algo contexto a los jugadores nuevos, Metro Exodus no oculta el hecho de ser la tercera entrega de una saga. Esto se ve reflejado principalmente en las interacciones de Artyom con sus camaradas y familiares, que hacen referencia a eventos de pasados juegos. Si bien ciertas interacciones y entradas en el diario del protagonista explican algunas cosas, la narrativa claramente va dirigida a los que han seguido de forma fiel esta franquicia. De hecho, esa experiencia previa tan solo potencia la efectividad de la trama.\nSin embargo, incluso sin conocimiento previo de los anteriores títulos, Metro Exodus sabe cómo construir una atmósfera de compañerismo entre Artyom y los diferentes NPC. Esto no solo se logra por medio de escenas de video, sino a través de diálogos espontáneos provocados al permanecer al lado de los personajes no controlables. Estas interacciones son numerosas y sirven para reiterar el desarrollo de personaje del protagonista y sus amigos a lo largo de toda la saga.\nPor supuesto, el compañerismo es tan solo una de las facetas de la ambientación del juego. ¿Qué sería una historia postapocalíptica sin algo de drama y misterio? No obstante, lo sobresaliente de Metro Exodus es que deja que su jugabilidad sea la responsable de crear esos dos aspectos. Si bien una premisa bastante conveniente es la que obliga a que Artyom y compañía abandonen su hogar y recorran la Rusia irradiada en busca de un mejor hogar, son los misterios que oculta —algunos agradables, otros no tanto— los que impiden que la historia se sienta linear. No solo eso, sino que a lo largo de la trama todos los personajes evolucionan.\nAntes de hablar sobre las mecánicas encargadas de establecer una atmósfera de drama y misterio, además de potenciar el ya mencionado realismo del mundo y la libertad del jugador dentro de este, resulta necesario hablar de las herramientas y mecánicas heredadas de los anteriores títulos y cómo han sido cambiadas.\nComo siempre, la utilización de la máscara de gas y la administración de sus filtros es importante a la hora de ingresar en zonas tóxicas. Sin embargo, esta no es la única herramienta que regresa. La destrucción de fuentes de luz y el lanzamiento de objetos como parte del sistema de sigilo siguen presentes en Metro Exodus. También regresa la personalización de armas, la creación de ítems y la ausencia de salud regenerativa.\nSi bien la mayoría de estas mecánicas se mantienen iguales que en Last Light, las últimas tres reciben modificaciones significativas. La personalización de armas ha sido ampliada por medio de la adición de nuevas piezas. Adicionalmente, los objetos ahora pueden crearse en cualquier momento y lugar con materiales recolectados y la resistencia de Artyom se ha visto reducida de forma considerable. Al igual que los enemigos, el protagonista solo podrá resistir unos cuantos disparos antes de caer muerto. Todos estos cambios obligan a abarcar el combate de forma más táctica, pero nunca a costa de la libertad de los jugadores. ¿Quieres dos escopetas con diferentes propiedades? ¿O una pistola para sigilo y otra para armar un escándalo? ¡Bien puedes hacerlo!\nTodas estas mecánicas que retornan y sus respectivos cambios son bienvenidos, pero el verdadero plato fuerte son las novedades. ¿Y cuál es más importante que la implementación de un mundo abierto? Bueno, eso es parcialmente una mentira. En realidad, Metro Exodus tiene múltiples escenarios abiertos.\nLa primera zona abierta del juego se ambienta a las afueras de Moscú y supone una suerte de tutorial. Si bien Artyom desde el principio puede explorar todo el mapa, la idea hacerlo sin ningún tipo de guía seguramente probará ser abrumador para la mayoría. No obstante, es siguiendo la misión principal que los jugadores son introducidos a las nuevas mecánicas y dinámicas de esta última entrega.\nAdemás de los mencionados mundos abiertos, Metro Exodus introduce dos nuevas mecánicas: el mantenimiento de herramientas y los binoculares. Debido a elementos naturales, tales como agua y tierra, las armas se ensuciarán a lo largo de la aventura y su funcionalidad se verá entorpecida. ¿La solución? Sentarse en una mesa de trabajo y limpiarlas con materiales recolectados. Por supuesto, esto resulta un incentivo extra para explorar los escenarios. Ahora, tal como se mencionó, no tiene mucho sentido recorrer cientos de metros sin un destino fijo. Es ahí donde entran los binoculares.\nPor medio de esta nueva herramienta, Artyom puede marcar diferentes locaciones. Estas quedarán anotadas en su mapa para así tener una guía clara de cómo llegar. ¿Qué esconden estos puntos de interés? Algunos tendrán documentos que explicarán eventos sucedidos fuera del metro; otros contendrán NPC que prestarán su ayuda al protagonista, siempre y cuando este guarde su arma; y unos pocos esconderán mejoras de equipamiento. También habrá destinos que no justificarán el gasto de recursos. Sin embargo, cabe recordar que explorar el mapa es 100% opcional.\n¿Qué significa todo lo mencionado hasta el momento? Si bien el ocasional bandido que camina por los aires y atraviesa paredes puede sacar a los jugadores de su inmersión, además de algunas escenas en las que los efectos de sonido están ausentes, Metro Exodus es una experiencia que privilegia el libre albedrío del jugador. Por fortuna, 4A Games evita que el juego se convierta en una caja de arena al dar una gran importancia a la administración de recursos. Estas condiciones, junto con las pequeñas interacciones con NPC y demás detalles, contribuyen a crear la impresión de un mundo realista. Más importante, le imprimen un aire peligroso.\nAun así, hay lugar para la curiosidad. No solo la del protagonista, sino la de los jugadores. Por fortuna, esta no es la única fortaleza de esta entrega que mantendrá enganchados a los jugadores hasta el final del viaje de Artyom.\n- Concede una verdadera libertad al jugador a la hora de explorar.\n- Las interacciones con los NPC y demás detalles conceden un realismo nunca antes visto.\n- Las múltiples opciones de personalización permiten que los jugadores se expresen de forma única en los combates.\n- Múltiples bugs gráficos y errores de sonido.\n- Algunas oportunidades desperdiciadas para crear interesantes dilemas morales.\n- A la hora de explorar, algunos "secretos" no valen la pena frente a los recursos que se invierten para llegar hasta ellos.\nSi bien múltiples detalles impiden que Metro Exodus sea un título perfecto, no evitan sea uno sobresaliente y una excelente secuela gracias a su compromiso para garantizar el realismo dentro de su mundo y la libertad del jugador mientras vive en este. Ya sea por la rica personalización de armamento, la absoluta libertad a la hora de explorar y luchar o las interacciones con los NPC y demás sutilezas dentro de la narrativa, esta entrega resulta imprescindible para los fanáticos de la franquicia Metro y una buena razón para que aquellos que no estén familiarizados se adentren en la Moscú postapocalíptica.\nReseña hecha con copia digital de Metro Exodus para PS4 provista por Deep Silver.\nTemas relacionados:4A GamesDeep SilverDmitry GlukhovskyMetro


February 26, 2015 – lasligasmenores.com\nEleodoro Arias: “Pedro impuso una moda”\nPosted on February 26, 2015 February 26, 2015 by ligasmenores\nPor Flavio Garcia\nMANAGUA, Nicaragua,-Cuando la organización de los Dodgers de Los Ángeles decidió firmar al dominicano Pedro Martínez, recientemente ingresado al Salón de la Fama de Cooperstown, su estatura y corpulencia no era lo que llamaba más la atención.\nQuizás llegó a un punto de pasar desapercibido, pero el entrenador quisqueyano Eleodoro Arias, quien fue su desarrollador, notó algo especial en él que lo llevaría muy lejos y así es como cuenta la historia.\n“Pedro fue un hombre que desde que se inició en el beisbol fue un profesional. Estuvo en mis manos hasta el día que tiró el último pitcheo. Pedro fue moldeado por nosotros sobre lo que tenía que iniciar en el terreno de juego y lo que tenía que hacer a fuera”, indicó Arias, que se encuentra en Nicaragua impartiendo una clínica de beisbol de desarrollo de MLB.\n“Pedro se mantuvo tan cerca de nosotros aun cuando se fue en cambio a Montreal, después a Boston y luego a los Mets y Filadelfia. A pesar de no pertenecer a los Dodgers, todos los años en diciembre y enero iba a practicar con nosotros”, señaló Arias.\n“Este caso fue muy especial. Así como podemos ver que la moda se impone, Pedro impuso una moda en el beisbol, porque en la época en que tiene ese desarrollo y marca esa trayectoria tan brutal contra los bateadores, inmediatamente las organizaciones comenzaron a buscar hombres de su tamaño para ver si encontraban a otro como él, y por eso se puso la moda del pitcher pequeño en ese momento”, comentó Arias.\nPedro no era prototipo\n“En el momento en que se firma a Pedro, el prototipo que se buscaba no era de ese tamaño, ni de esa contextura física”, recordó Arias.\n“Pedro llegó a un ‘try out’ y entre todos los pítcheres que había ese día, él era el más pequeño y el más flaco, pero hizo cosas difíciles de describírtelas. Cuando has trabajado con muchos lanzadores, te das cuenta de que él es diferente y una de esas cosas es la determinación con que se hacen las cosas. La decisión que él tenía de conseguir lo que andaba buscando en el momento en que él hacia esa prueba para buscar un contrato con nosotros, demostrando que no tenía miedo”, recordó Arias, como si ese día hubiese sido ayer.\n“Esto es lo que soy”\n“Pedro no le anda mirando la cara a nadie para saber si estaban comentando lo que él había hecho cuando estaba tirando, se enfocó en hacerlo como diciendo: ‘esto es lo que yo soy, esto es lo que yo hago’. Y esas fueron cosas que se tomaron en cuenta y se dejó en la academia de los Dodgers, para que fuera entrenando y ver cómo iba desarrollando. Fue ahí donde él iba dando señales de toda su capacidad mental”, explicó Arias.\n“Lo que Pedro fue, fue por él mismo, por esa agresividad, y sobre todo por ese corazón lleno de inteligencia. Si Pedro hubiera sido más grande, a lo mejor no hubiera sido tan bueno”, finalizó Arias.“Lo que Pedro fue, fue por él mismo, por esa agresividad, y sobre todo por ese corazón lleno de inteligencia. Si Pedro hubiera sido más grande, a lo mejor no hubiera sido tan bueno”, finalizó Arias.\nDominicano Rosario es operado de su apendicitis\nPor Claudio Rodríguez Otero\nEl dominicano de los Carpas de Hiroshima Rainel Rosario, quien fuera diagnosticado el pasado 8 de febrero con apendicitis aguda, fue operado ayer en un hospital de la ciudad para tratar el problema, según reportan diversos medios japoneses.\nLos médicos que lo atendieron apelaron primero a un tratamiento basado en medicamentos para intentar corregir el problema, pero al ver que la situación no mejoraba decidieron apelar a la cirugía para eliminarlo por completo.\nEl proceso de recuperación del jugador comenzará en los próximos días y de acuerdo a como vaya progresando se decidirá cuándo podrá volver a entrenar con el resto de sus compañeros de equipo.\nLa baja temporal del dominicano le abre las puertas al venezolano Jesús Guzmán, quien debutará con el club esta temporada y en principio estaba destinado a pelear por un puesto en el roster activo.\nNo obstante, la ausencia de Rosario, sumada a su buena actuación hasta ahora en la pretemporada, muy probablemente le permita al criollo comenzar la campaña como el jardinero izquierdo titular del equipo.


Treinta cortometrajes de cuatro continentes compiten en Almería Western Film Festival - Almería Western Film Festival 2021\nLa Sección Oficial internacional de cortos está conformada por veinte obras de ficción, animación y documental, que se estructura en categoría western y neowestern\nAdemás, compiten 4 cortos en la Sección Creación Andaluza y 6 de escuelas de cine de centros de Madrid, Barcelona, Alicante, Málaga, Granada y Almería\nSábado, 13 de octubre de 2018. – El posicionamiento de Almería Western Film Festival (AWFF) a nivel internacional ha quedado patente con el incremento de inscripciones que se han realizado en esta edición. Finalmente, tras un minucioso trabajo de selección, la Sección Oficial internacional de Cortometrajes está conformada por 20 obras de ficción, animación y documental, se divide en western y neowestern.\nLos trabajos proceden de España, Francia, Italia, Estados Unidos, Inglaterra, Australia, Alemania, México y Argentina. Asimismo, por primera vez se cuenta con obras de Irán, Nepal, Corea del Sur y Costa Rica. El Jurado que valorará estas obras y otorgará el Premio al mejor cortometraje western y al mejor cortometraje neo-western está formado por: Belén Bernuy, productora y directora interina de la Academia de Cine; Emiliano Allende, Marta Rodríguez, Jara Yañez e Ismael Martín.\nEn el Teatro Municipal de Tabernas se han proyectado un total de tres pases con la presencia de directores y otros miembros del equipo de estas producciones. Hoy sábado, han protagonizado la proyección 4 cortos para la Sección de Creación Andaluza y 6 obras de corta duración para la Sección de Escuelas de Cine que proceden de Madrid, Barcelona, Alicante, Málaga, Granada y Almería. Las obras de ambas categorías serán valoradas por un Jurado compuesto por: Alberto Gómez Uriol, Piluca Querol, Luis Francisco Pérez y Manolo Carretero.\nEl director de ‘UltravoKal’, Christophe Karabache ha presentado hoy su largometraje, la última proyección de Sección Oficial, un nuevo estreno a nivel europeo que llega a Almería Western Film Festival. “La película es de género neowestern, una idea que viene después de desarrollar el guión, que solo ocupa diez páginas. Me di cuenta de que había varias características para clasificarlo como tal, ya que se fue desarrollando durante el proyecto. Durante seis meses estuvimos improvisando después de rodar unos diez días en Bélgica. Una película muy joven, ya que este es nuestro segundo festival y estamos encantados de poder presentarla aquí”, ha manifestado el director francés Karabache.\nLa quinta jornada de Almería Western Film Festival continúa esta tarde en el Fort Bravo Texas Hollywood, donde se hará entrega del premio ‘Desierto de Tabernas’ al director de producción Toni Novella. Además, se llevarán a cabo otras actividades como una clase magistral de dirección de fotografía, otra sesión sobre distribución de cortometrajes y una mesa redonda que tratará de ‘Andalucía, como destino de cine’ con la presencia de la directora de Andalucía Film Commission, Piluca Querol.


Nuevas páginas de Scouting Deportivo: Fútbol Profesional y Fútbol Amateur.\nNuevo reto, nuevas ilusiones.\nEsta semana firmé como técnico del Guillena CF. Me llamaron una vez destituido el anterior entrenador,me conocían de años anteriores y grandes amigos (directivos de mis antiguos equipos) les habían hablado de mí manera de trabajar. Fue una conversación clara y directa: querían contar conmigo por mi perfil de entrenador de cantera y mis entrenamientos táctico-lúdicos.\nEl objetivo no es la permanencia; me han encomendado algo más profundo; una manera de trabajar que asiente a una generación y permita una estabilidad a medio plazo, apostando por el futbolista local. Saber que otros entrenadores como Raúl y Antonio apuestan por la misma filosofía de juego hizo que me animara para generar entre todos una nueva manera de ver el fútbol en la localidad, desde la base al primer equipo. En Guillena y alrededores hay muy buenos jugadores: con nervio, garra, técnica... orgullosos de ser así.\nLa realidad: Ultimos en la clasificación, problemas con los focos, problemas con el césped, 11 lesionados.…\n¿Sólo es un deporte?\n¿Sólo es un deporte? Opina...\nPrimera parte de la Conferencia sobre Captación y Scouting.\nEl pasado sábado asistí a la Conferencia sobre las Secretarías Técnicas y Scouting en el Fútbol Profesional.\nLo primero de todo, agradecer el interés de los organizadores por realizar este tipo de eventos, aunque ya sabéis que discrepo de los desorbitados precios y que deberían ser las federaciones las que los oferten gratuitamente.\nEstuvo la jornada marcada por el carácter afable de los invitados; todos cercanos, agradables, "normales"... hago un paréntesis porque entenderéis la importancia de esas personalidades; puesto que estamos ante una materia repleta de sombras, donde nadie quiere desvelar sus armas ni conocimientos. De hecho, fue una gran alegría comprobar que mi exposición en el Manual de Scouting Deportivo no podía estar más cerca de la realidad en la élite. Cualquiera de mis lectores se creería que los ponentes también lo habían leído.\nLas primeras ponencias corrieron a cargo de los encargados de la Captación:\nManel Casanova nos explicó que las claves del éxito e…\nAlgunas páginas de Scouting Deportivo.\nFútbol Fácil; Fútbol actual.\nScouting Deportivo; además de sobre el Análisis,moderniza conceptos para ponerlos al alcance de todos. Fútbol sencillo: Modelo de Juego, Sistemas, Captación... todo se ha simplificado alejándolo de la parafernalia de cursos exclusivos. El entrenador es la base.\nPartiendo de buscar la mejor versión de ti mismo, debes entender que el mundo del Scouting actual, el que yo defiendo, va más encaminado hacia la mejora personal mediante una correcta metodología de planificación que a la compra de aparatos informáticos.\nDel mismo modo, irrumpe con fuerza el Coaching para ayudarnos a poder ayudar a los que nos rodean. Todo ésto sin rollos, sin cursos de horas online o presenciales cuyo precio es una deshonra para cualquier entrenador. La unión de todo ésto es el Scouting Deportivo.\nParte de ti mismo, busca tus puntos fuertes y estudia los débiles. Si buscas la esencia y estás cansado de vocabulario que sólo interesa a los que ofrecen cursos,conferencias...previo pago... necesitas el Manual de Sco…\n¿Cómo realiza Guardiola sus Análisis de rivales?.\n“Me encierro durante una hora y media o dos. Allá voy con dos o tres DVD´s y voy apuntando todo lo que se me ocurre de las cosas buenas que hacen los rivales. Mientras lo estoy apuntando, también apunto las debilidades de los contrarios, y pienso… pues hombre, a estos les podemos hacer daño por aquí, si este juega aquí y si Messi juega por aquí o juega por allá, probablemente lo encontraremos. Pero llega un momento, acojonante diría, fantástico, lo que da sentido a mi profesión. Creedme , soy entrenador por este instante. Pues llega un momento que digo “ ya lo tenemos, mañana ganamos”. No sabes por qué, hay una imagen, unas cosas que has visto que te hace pensar “ mañana ganaremos”. “Yo amo mi trabajo por este instante”. Pep Guardiola.\nEl Manual de Scouting Deportivo trata, sin pretensiones, sobre cómo sacar rendimiento a las nuevas corrientes de Scouting, Coaching y Metodología que al llegar desde la élite creemos inalcanzables para nuestros equipos.\nTe ayudará a recopilar y utilizar l…\nEl fútbol son relaciones personales. Llegué con Garrido,confió en mí. Al irse él, que fue quien me trajo, dejo de pertenecer al @ecijabpe. Sólo con confianza, respeto y trabajo se puede conseguir algo en la vida. Hoy doy un paso atrás para en el futuro dar dos hacia delante. Estaban muy contentos con mi trabajo: ese es el mayor premio.\nMe quedo con una Directiva entregada a su equipo; una plantilla fabulosa y una afición respetuosa e inteligente. Con gente tan necesaria en el fútbol como Jesús Rivera, Lorenzo, Guillermo... con los que es un placer hablar de fútbol.\nPude disfrutar de una Copa del Rey, de una tanda de penaltis mágica, del Carranza y su público, del contacto con otros currantes del fútbol... y constaté mi máxima de que con trabajo todo llega.\nEmpieza ahora una nueva etapa en la que buscaré seguir siendo útil y aprender de todos los que me rodean. Siempre salen oportunidades. A tope!!!\nRecordad: el compromiso y la lealtad entre compañeros, entre jugadores, entre cuerpo técni…\nInteresante reflexión de Javi Blanco\nAyer termine el día chateando con mi buen amigo JESUS BOTELLO, la verdad que antes de acostarse uno es para mí muy grato intercambiar opiniones con personas que creen que en el mundo del fútbol quedan muchas cosas por mejorar " soy de la misma opinión," por eso para mí es muy constructivo mantener amistades como JESÚS.\nLe dije que me había dado una idea para empezar el día escribiendo\n" EN LA LUCHA ENTRE UNO Y EL MUNDO, HAY QUE ESTAR DE PARTE DEL MUNDO".\nHay dos tipos de personas: las que nadan contra corriente de los acontecimientos y las que fluyen con estos.\nQuien se aleja o se desvía del flujo de la vida se aleja tambien de la sabiduría y la virtud. Antes cualquier cambio o transformación, las personas debemos confiar en el movimiento. Hay que estar abierto a las mejoras y a los cambios ya que todo está incluido en ellos. "Lo que no se mueve está muerto" como dicen algunos sabios. Vivir implica sufrir transformaciones y altibajos por el carácter dinámico …\nLa receta del éxito: trabajo x 3\nEste fin de semana doble Análisis: Trabajo, trabajo y trabajo: Tx3


Los Andes fue más que J.J. Urquiza pero solo se trajo un punto a Lomas – FM Voces 107.7\nLos Andes fue más que J.J. Urquiza pero solo se trajo un punto a Lomas\nLos Andes no pudo este domingo concretar una victoria que lo acerque a su meta de clasificar a la Copa Argentina. Fue igualdad 1-1 ante J.J. Urquiza, como visitante, por la fecha 15 de la Primera B Metropolitana.\nEl ingresado Diego Galeano fue el encargado de poner en ventaja al Milrayitas, a los 17 minutos del complemento. Sin embargo, apenas siete minutos más tarde, Antony Alonso empardó el encuentro para el conjunto local.\nPodés ser el primero en comentar en la nota "Los Andes fue más que J.J. Urquiza pero solo se trajo un punto a Lomas"


Por ley, se eliminan beneficios penitenciarios a agresores sexuales\nSe ha publicado hoy en el diario oficial El Peruano la ley Nº 30609, Ley que modifica el código de ejecución penal para combatir la violencia familiar y la violencia de género, así como proteger los derechos de las mujeres, niñas y niños y adolescentes.\nEl proyecto de ley fue presentado por la Congresista Indira Huilca en febrero de 2017 y aprobado en primera votación el 8 de marzo durante la sesión del Pleno Mujer del Congreso de la República. Posteriormente fue aprobada por 57 votos a favor y 18 votos en contra.\nLa ley Nº 30609 corregirá omisiones encontradas en el Decreto Legislativo N° 1296 que modificó el Código de Ejecución Penal en materia de beneficios penitenciarios de redención de la pena por el trabajo o la educación, semilibertad y liberación condicional. Estas modificaciones dejaron el camino abierto para que agresores sexuales y agresores por lesiones graves en casos de violencia contra la mujer pudieran acogerse a beneficios penitenciarios que no les corresponden, dada la naturaleza de esos delitos.\nEl primer error que se corrige es el relativo al régimen de redención de la pena por trabajo o estudio. Violadores y agresores por lesiones graves están sometidos a un régimen diferenciado de redención de la pena desde 2006 y desde 2010, respectivamente.\nEl segundo grave error que se corrige es el que permitía a los violadores -salvo los de niñas/os y adolescentes menores de 14 años- acogerse a las figuras de semi-libertad y a la libertad condicional. Ya existen normas previas que excluyen claramente a los agresores sexuales de estos beneficios, como el Decreto N° 1300 sobre procedimiento especial de conversión de penas privativas de libertad por penas alternativas y el Decreto N° 1322 sobre vigilancia electrónica personal. Estos decretos excluyen de los beneficios penitenciarios a los diferentes delitos de violencia sexual: todas las violaciones y los actos contra el pudor.\n← Ciudad y Espacios Públicos\nSobre la Jornada Nacional de Lucha del 19 de julio →


El Papel de los Microbios de Aguas Termales en la Datación de Rocas Sedimentaria - Qubitaria\nEl Papel de los Microbios de Aguas Termales en la Datación de Rocas Sedimentaria\nEstas viendo: El Papel de los Microbios de Aguas Termales en la Datación de Rocas Sedimentaria\nLos investigadores constataron que los microbios cambian la velocidad de precipitación del carbonato de calcio, y esa velocidad controla la química y la forma de los cristales de carbonato de calcio. De hecho, la velocidad de precipitación puede acelerarse a más del doble en presencia de los microorganismos.\nLos hallazgos hechos en el estudio implican que es posible que cambios en las concentraciones de biomasa microbiana local a través de la historia geológica hayan ocasionado cambios en las velocidades de mineralización del carbonato de calcio en el registro pétreo.\nEl carbonato de calcio, una forma de roca sedimentaria, es el mineral precipitado más abundante en la superficie de la Tierra, y un gran registro de la vida.\nEl grado en que los microorganismos afectan a la precipitación del carbonato de calcio ha sido uno de los asuntos más controvertidos en el campo de la sedimentología y geoquímica del carbonato. Es difícil separar el carbonato de calcio precipitado biológicamente del precipitado no biológicamente.\nEl equipo de investigación de Bruce Fouke, profesor de geología y de biología molecular y celular en la Universidad de Illinois, ha invertido 10 años en la cuantificación de los aspectos físicos, químicos y biológicos del medio ambiente de los manantiales termales. El último paso en descifrar el registro del carbonato de calcio fue realizar un complejo experimento de campo, que implicó desviar agua de una fuente termal y comparar las velocidades de deposición con y sin la presencia de microorganismos.\nEl lugar escogido para el experimento, en Mammoth Hot Springs (Manantiales Termales del Mamut) en el Parque Nacional de Yellowstone, es un laboratorio natural ideal, a causa de las altas velocidades de precipitación y la abundancia de microbios. El carbonato de calcio crece tan rápido (milímetros por día) que los científicos pueden examinar en un plazo viable la interacción entre los microorganismos y el proceso de precipitación del carbonato.\nLos investigadores constataron que la velocidad de precipitación decae drásticamente, a veces a menos de la mitad, cuando los microbios están ausentes.\nDe este efecto es posible extraer estrategias que ampliarán el alcance de los análisis geoquímicos.\nUna de las huellas de la deposición del carbonato de calcio que indicarán con certeza si había microbios presentes en el momento de su formación es la velocidad a la cual se formó tal acumulación. Y, dentro del contexto medioambiental y ecológico de la roca que sea analizada, será ahora posible usar la química para detallar la velocidad de precipitación.\nCreado: 17-Mar-2008, a las 09:52 Vistas: 724\naguas, datación, microbios, papel, rocas, sedimentaria, termales\n» Rocas de chocolate - Receta 0\n» problemas con el papel no cudra epson lx-300 0\n» El Krill También Vive en Aguas Abisales Antárticas 0\n« Lo Que Se Va Por el Desagüe, Regresa en Más de Un Modo\t|\tNuevo Récord Mundial en Eficacia de Conversión de Energía Solar »


Inicio Artículos Biografías Camel (Biografía)\nViernes, 29 de Octubre de 2010 18:27\nEl origen de Camel fue concebido alrededor de 1964 cuando los hermanos Andrew e Ian Latimer se unieron a sus respectivos amigos Alan Butcher y Richard Over para formar "The Phantom Four", el cual rápidamente alcanzó notoriedad local debido a los numerosos conciertos que dieron en su ciudad natal de Guildford, en Inglaterra. La segunda guitarra de Graham Cooper pronto reemplazó a Richard Over y el nombre de la banda cambió a "Strange Brew". La banda principalmente ejecutaba covers hasta mediados de 1968 cuando Ian Latimer abandonó el grupo para casarse. Poco tiempo después Graham Cooper también dejó el grupo para casarse. Entonces Andrew Latimer y Alan Butcher publicaron un aviso en el "Surrey Advertiser" buscando bajista, aviso al cual Doug Ferguson respondió.\n1. EN LOS INICIOS\nEl 13 de Noviembre de 1968 Ferguson dejo impresionando al dúo con su confianza, un "solido" sonido de bajo, un excelente equipo (un Fender Jazz Bass, y 2 amplificadores Vox) y su propio técnico! Le ofrecieron el concierto en el instante. El nuevo trío, con orientación de blues, se llamó "The Brew". Poco tiempo después de unirse a "The Brew", Ferguson le contó a Latimer acerca de un excelente baterista que conocía. A pesar de no haber tocado su batería por más de 3 meses, este nuevo proyecto de percusión demostró lo que valía y el 15 de Enero de 1969, Andy Ward se unió a "The Brew" a la temprana edad de 14 años y el corazón de Camel empezó a tener forma. Ferguson pronto probó ser de gran valor con su talento para conseguir la atención sobre la banda y conciertos. Era también muy bueno en sonsacar los prometidos honorarios de los promotores, quienes frecuentemente protestaban no tener el dinero en la mano. Como resultado, "The Brew" disfrutó de una serie ininterrumpida de conciertos y grabó su primer demo, "Crossroads" en el cual DJM Records pareció demostrar interés pero el trío se desalentó al saber que ese interés era solo como banda soporte para otro de sus artistas, Philip Goodhand-Tait. En 1971 grabaron un álbum con Goodhand-Tait llamado "I Think I'll Write A Song", pero el éxito fue mínimo y se deshicieron del trío. La experiencia, de todos modos, fue enriquecedora. Phil era teclista.\nLos tres músicos (Latimer, Ferguson y Ward) estuvieron de acuerdo en que un teclado ampliaría el sonido de la banda y enseguida publicaron un aviso en la Melody Maker. El 20 de Septiembre de 1971, Peter Bardens respondió con un extenso curriculum (Shotgun Express - Rod Stewart & Beryl Marsden; Them - Van Morrison; Peter B's Looners - Peter Green & Mick Fleetwood), solo para nombrar algunos) así como también dos discos solistas bajo su propio nombre. Los cuatro enseguida congeniaron. Bardens, quien había estado planeando dejar Inglaterra por lo que él creía eran "las prometedoras playas de USA", había previamente arreglado un par de conciertos en Irlanda. Así fue como el 8 de Octubre de 1971, la banda dio su primer concierto en Belfast con el nombre de Peter Bardens On.\n"las sesiones comenzaban\ny terminaba a las seis de la mañana,\npaliábamos la fatiga con grandes\nsumas de bebidas y comidas"\nPeter Bardens 1969\n"No vale la pena tocar\nen directo por tocar en directo,\ntiene que ser algo profesional\ny bien hecho."\nPeter Bardens 1981\nNo pasaría mucho tiempo en que todos acordarían un nuevo nombre... CAMEL... Ellos dieron su primer concierto en el Waltham Forest Technical College como soporte de Wishbone Ash el 4 de Diciembre de 1971. Para Agosto de 1972, Camel firmaba con MCA Records y pronto entró al estudio para grabar su primer disco que llevaría el nombre de la banda: Camel. Este era una colección de temas aislados, principalmente de Latimer y Bardens. Este álbum tuvo poco éxito y la MCA no tomó la opción de un segundo álbum. Para ese entonces, el grupo había conseguido un representante: Geoff Jukes y Max Hole de Gemini Artists (quienes luego serían GAMA Records), y se fue a Decca Records donde permanecería por 10 años.\nCon Mirage la banda alcanza una cierta popularidad y sus actuaciones se multiplican y tras la edición del álbum en Estados Unidos, el grupo se embarca en una gira como teloneros de WISHBONE ASH ( por esta época uno de los grupos más potentes del momento venido de las Islas Británicas. Grupo del año 1972 con el disco "Argus" y en 1973 por "Lives Dates") por USA que se convierte en todo un éxito llegándose incluso a dudar quien era el telonero en las actuaciones.\n2. ¿TIENEN ESPEJISMOS LOS CAMELLOS?\nLa relación de tira y afloje entre Latimer y Bardens produjo lo mejor de sus habilidades en composición. Se inspiraban el uno al otro con sus trabajos solistas tanto en el estudio como en el escenario. Las energías estaban altas. Camel estuvo de gira 9 meses y establecieron una reputación por su excelente sonido en vivo.\nSu segundo álbum, Mirage, realzó su perfil y la portada de este disco llamó la no deseada atención de los cigarrillos Camel, quienes demandaron que se cambiara la portada o el grupo debería enfrentarse a acciones legales. La compañía grabadora americana pronto diseñó una nueva portada para evitar problemas. La tapa original permaneció sin cambios en el resto del mundo ya que Geoff Jukes había hecho un trato con la rama europea de la compañía de cigarrillos para lanzar pequeños paquetes (de 5 cigarrillos cada uno) usando el arte de Camel, incluyendo la lista de temas. Tan enamorados estaban los ejecutivos de Camel en Europa que visitaron a la banda en sus estudios para tratar de convencerlos de cambiar los nombres de los temas en "Mirage" (por ejemplo, "Twenty to the Pack" = "Veinte en el Paquete").\nTambién querían que la banda cubriera sus amplificadores con pieles de camello, que permitiera publicidad y que obsequiara cigarrillos en todas sus actuaciones. Esto último tuvo éxito ya que Jukes había hecho un trato del cual la banda no tenía conocimiento. El grupo se estaba volviendo beligerante y el sarcásticamente divertido. Peter Bardens sugirió el título para un álbum "Twenty Sticks of Cancer" ("Veinte Palillos de Cáncer"). Y así culminó la asociación entre la bestia y la hoja.\n3. LA OCA Y EL CAMELLO\nEn 1975, el álbum de concepto de Camel vio la luz.\nPara Mirage, Latimer había compuesto "White Rider" (inspirado en "El Señor de los Anillos" de Tolkien) y Ferguson sugirió hacer un álbum basado en un libro. Todos los miembros de la banda disfrutaban de la lectura, entonces cada uno comenzó la búsqueda de una buena historia. Bardens propuso "Siddhartha" y "Steppenwolf", pero cuando Ferguson sugirió The Snow Goose de Paul Gallico, el atractivo emocional fue fuerte.The Snow Goose tomó a los fans por sorpresa. Absolutamente instrumental, este álbum les ganó el premio "Brightest Hope" de la Melody Maker y los posicionó con una fuerte y leal base de fans.\nTambién tomó por sorpresa al autor Paul Gallico. Gallico, un fuerte opositor al cigarrillo, odiaba el nombre de la banda creyendo que tenía relación con la compañía de cigarrillos y amenazó con demandarlos si no cambiaban el título. Cuestiones legales respetadas, el título del álbum llevó el agregado de "inspirado por" y la amenaza fue retirada.\nEstos entretelones no tuvieron efecto alguno en el atractivo del disco. El 17 de Octubre de 1975, acompañados por la Orquesta Sinfónica de Londres, Camel tocó The Snow Goose en el Royal Albert Hall agotando las localidades.\n4. EL CAMELLO QUE LLEGO A PISAR LA LUNA\nA principios de 1976, Moonmadness trajo consigo mayor aclamación de la crítica en los Estados Unidos. El productor Rhett Davies creó un sonido abierto e íntimo para Moonmadness, y el concepto era más etéreo con la inspiración derivada de la personalidad individual de los músicos. 1976 se les viene encima a los Camel, su programado Tour anual fue el causante de que el nuevo álbum se grabara precipitadamente aunque no por ello falto de calidad y originalidad.Definitivamente los discos de Camel son editados en España con gran acogida por parte del publico de la época, siendo radiados por las principales emisoras del país. En 1977 actúan por vez primera en la piel de toro y su concierto en la capital de España fue posteriormente emitido más tarde por T.V.E. para todo el país. Una influencia del jazz se hacía palpable en Camel y, durante la gira Europea, el dinámico sonido del saxofonista Mel Collins, cuya inclusión fue fomentada por Ferguson, marcó el primer cambio en el sonido de la banda.\nNo mucho tiempo después Andy Ward avanzaba en una sección rítmica más complicada, un estilo que no combinaba ni con la habilidad ni el interés de Ferguson. Este sería el primer gran cambio que vería Camel. En los primeros días de 1977, el bajista Doug Ferguson dejó Camel para nunca volver. La pérdida de la tranquila fuerza de Ferguson demostraría, con el correr del tiempo, la de mayor impacto sobre la banda...El primer gran cambio en la formación de Camel . Aunque no era miembro oficial de Camel, Mel Collins pasaba mucho de su tiempo en el estudio y de gira con la banda. Prefiriendo mantener su estatus de independiente como músico sesionista, Mel continuó apareciendo de vez en cuando con Camel hasta 1985.\n5.LA DANZA DEL CAMELLO BAJO LA LLUVIA\nPara el siguiente disco en estudio el grupo comenzó a grabar sin bajista, haciéndose cargo del instrumento en varios temas Andy Latimer hasta la llegada del genial Richard Sinclair. Sinclair era uno de los fundadores del Canterbury Sound y anteriormente fue miembro Caravan y Hatfield and The North. Este nuevo disco denominado Rain Dances vuelve a contar con Rhett Davies en la producción y como técnico de sonido. Davies por este tiempo se convierte en uno de los miembros más significativos del sonido actual del grupo y suya fue la oferta a Brian Eno para que este participara en el disco. También hicieron sus primeras apariciones gentes como Mel Collins, que ya había estado tocando con ellos en la última gira, pasando definitivamente a formar parte como quinto miembro en la formación. El álbum contó además con otras colaboraciones, como una sección de metal de tres músicos y un arpista.\nRain Dances es nuevamente un álbum diferente al anterior, donde se define aun más la base vocal que el grupo acentuara en posteriores trabajos, Richard Sinclair a sintonizado perfectamente con el resto del la formación y su voz da al grupo un aire más comercial y asequible sin por ello perder calidad, pero si creando junto a Mel Collins nuevas direcciones estilísticas a CAMEL. Tras la grabación vino el consabido Tour por las Islas Británicas, Europa... donde quedo patente el interés del público por la banda ya que toda la gira estuvo acompañada por el cartel "Sold Out". En nuestro país actuaron en las ciudades Madrid, Barcelona, Valencia y Bilbao del 26 al 31 de Octubre con un éxito total\n"Creo que la audiencia española es distinta a la inglesa, es más emocional, reconoce fácilmente esto, entra dentro de la música y se emociona"\n6. GOODBYES, PETER, GOODBYES...\nEl inevitable cambio comenzó a cobrar velocidad. El manager y Decca Records comenzaron a ejercer presión para que hicieran un hit single. Latimer y Bardens luchaban con sus opuestos estilos de composición, complicando en vez de cumplementar su relación. El sonido de Camel se vio aún más afectado por el nuevo productor, Mick Glossop. A su salida, el álbum Breathless resultó algo shockeante para los fans con su inusual combinación de pop, jazz y progresivo. Amado por algunos y odiado por otros, Breathless entró a los charts y rápidamente salió. Pero el logro del chart no sería el último cambio con el que Camel se encontraría en 1978. El 30 de Julio, justo antes de la gira de la banda y en medio de una tormenta de desacuerdos, el teclista Peter Bardens dejó la banda...\nLa ruptura con Peter Bardens fue áspera pero inevitable. Bardens volvió a ensayar con un compañero de una de sus anteriores bandas, Van Morrison, para hacer un álbum, "Wavelength" y salir de gira. Bardens también inmediatamente firmó un lucrativo contrato solista con Arista Records y pronto lanzó "Heart to Heart" uno de sus mejores discos jamas grabados.\n"Peter quería que nosotros fuésemos una banda tipo Santana, pero yo pensé que debíamos tener nuestro propio estilo y sobre todo me gustaba que el grupo sonara británico"\n"Era imposible seguir trabajando juntos, decidí marcharme, uno de los dos debía hacerlo y ahora no me arrepiento de nada, aunque me hubiera gustado hacer la gira japonesa"\nMientras tanto, Andy Ward y Andrew Latimer decidieron aprovechar la oportunidad para expandir la banda. Dos teclistas crearían una interacción que nunca antes habían podido experimentar. Contactaron al primo de Richard Sinclair, Dave Sinclair, y a su anterior compañero de banda Jan Schelhaas para la gira de 1978 para promocionar Breathless. Aunque esta formación no grabó ningún material, Dave Sinclair hizo su tranquila aparición en Breathless, tocando teclados en "You Make Me Smile" y en "Rainbows End", un tema que Latimer había compuesto para Bardens. La gira de Breathless duró 3 meses y comenzó el 10 de Septiembre por Inglaterra a la que siguió por el resto de Europa y actuando en nuestro país en Madrid, Barcelona y Pamplona. Por vez primera el grupo visita Japón, recibiendo tal acogida que obligaría al grupo volver un año después y finalizando en Estados Unidos en un nuevo contacto con las fans norteamericanos.\nNo hay dudas que la entrada de David y Jan no sólo fueron los cambios apropiados sino que además otorgan al grupo una progresión lógica en sus futuras ideas musicales sin perder identidad alguna. Hay quien denomina, muy acertadamente, a esta nueva formación "Caramel".\nY es que CARAVAN y CAMEL habían estado produciendo y actuando casi de manera paralela durante algunos años, tenían los mismos productores y técnicos en varios de sus discos, el mismo sello discográfico DERAM y su música era muy británica, aunque por supuesto no dejaban de tener su propio sonido y concepto musical.\nLas presiones de actuar en vivo los afectó. Hacia finales de la gira, Dave Sinclair regresaría a Canterbury y a Richard Sinclair se le pediría que dejará la banda...\n7. EL CAMELLO QUE QUISO SER ASTRONAUTA\nAl escuchar un álbum de un grupo llamado "Happy The Man" en 1979, Andrew Latimer y Andy Ward estuvieron inmediatamente de acuerdo en que Kit Watkins era el teclista que querían en Camel. El bajista Colin Bass había sido altamente recomendado y sería el bajista más duradero de Camel con el paso del tiempo. Jan Schelhaas permanecería con el grupo hasta después deBreathless tanto por sus habilidades como instrumentista como por su carácter accesible.\nWatkins y Bass llegaron durante los ensayos en Wood Farm, Suffolk, a principios de 1979. Un notable técnico, Kit impresionó a todos los que lo escucharon; el sólido sonido de Colin se fusionaba con Ward en una aparente perfecta armonía.\n"musicalmente somos mejores ahora que nunca, tenemos la capacidad de salir victoriosos en los temas más complicados. Estamos viviendo una época de euforia y hacemos musicalmente lo que nos apetece"\nPor un tiempo, pareció que Camel se afincaba pero, una vez más, circunstancias inevitables prevalecerían. Camel trabajó durante casi 12 meses del '79, disfrutando solo de pequeños descansos entre grabaciones y giras. Originalmente intitulado "Endangered Species" , éste fue cambiado a último momento por I Can See Your House From Here: un pobre intento de humor que trajo problemas a la banda y no solo de sus anunciantes. El disco fue producido por Rupert Hine y en el se incluye el gran tema instrumental "Ice".\nLa intensa agenda creó conflictos y malos entendimientos entre los músicos. Watkins dejaría la banda poco tiempo antes de que entrara a grabar Nude en 1981, pero regresaría para la gira para luego volver a irse nuevamente.\nTras la grabación vienen las nuevas giras como ya es habitual : Tour Británico, seguido de visitas por Europa Occidental, Japón (una Radio japonesa emitiría su concierto en directo celebrado en el Koseinenkin Hall de Tokyo el 27 de Enero de 1980) y Norteamérica. El grupo actúa durante varios meses y algunos de sus conciertos eran vistos por miles de personas.\n"Los conciertos en España fueron memorables, algunos aficionados me regalaron discos de grupos como Iberia"\n8. EL CAMELLO PACIFISTA\nLa grabación de Nude y la subsiguiente gira promocional sería de lo más devastador para Camel. A mediados de 1981, como le contara a la revista Q 10 años más tarde, Andy Ward sucumbió al alcohol y a las drogas e intentó suicidarse, sin éxito para alivio de todos. Esta situación lo incapacitó para tocar la batería en el futuro inmediato. Tras este shock, la banda se disolvió, el resto de la gira fue cancelada y la grabación del siguiente álbum pospuesta con la esperanza de que Ward se recuperara. Para el siguiente álbum en estudio, Latimer volvió a la fórmula de concepto.\nTras haber realizado dos giras en Japón, Latimer se encontró componiendo sobre un soldado japonés abandonado en la Guerra del Pacífico. Susan Hoover, quien contribuiría mucho a la supervivencia de Camel en el futuro, ayudó con el concepto, escribió notas y contribuyó en las letras. Nude fue grabado en los estudios Abbey Road, Londres, en un clima de especial regocijo para Andrew Latimer (¡Kate Bush preparaba el té!). Schelhaas y Watkins se alejaron temporalmente para continuar con sus proyectos personales, y Duncan McKay, anteriormente asociado con 10CC contribuyó con su teclado. Mel Collins una vez más se presentó a las sesiones de grabación trayendo su característico sonido a la música de Camel. Nude fue editado en 1981, con la aclamación de la crítica.\nDurante años Camel había parecido estar a la deriva, pero al fin daba la sensación de que la promesa manifestada con The Snow Goose daba sus frutos. Watkins y Schelhaas volvieron para la gira, con un set que incorporaba lianas de la selva y hasta un Colin Bass tocando percusión!\n9. EL FACTOR INDISPENSABLE PARA SOBREVIVIR\nEl año siguiente, 1982, fue significativo para la banda que celebraba sus 10 años en el negocio. En reconocimiento, Decca lanzó Chameleon - The Best Of Camel, incorporando temas seleccionados por Latimer y Ward. Pero antes de que el siguiente álbum de estudio fuera grabado, Camel perdería otro miembro fundador: el baterista Andy Ward, debido a una seria lesión en su mano. Aunque éste volvió a la batería (tocando en Marillion, y en Caravan of Dreams de Richard Sinclair y en Mirage (un grupo creado por Peter Bardens más otros músicos de Caravan), no volvería jamás a Camel.\nThe Single Factor (el álbum en estudio que celebraba el 10 aniversario - en estudio) y el undécimo lanzamiento de la banda fue una mezcla de ideas y de temas.\nLa búsqueda de un hit single genuino parece haber sido el hilo conductor más fuerte en los tracks de este álbum, que son mucho más cortos que la mayoría de los temas de Camel y con mayor base vocal. Esta misma búsqueda tal vez haya sido también la razón del título, y el reconocimiento de Latimer de ser el único miembro fundador que quedaba. Sin los servicios de Colin Bass, Watkins o Schelhaas, Latimer intentó crear un sentimiento "comercial" para este disco, empleando diversos músicos sesionistas e introduciendo composiciones conjuntas con el anterior guitarrista de Genesis, Anthony Phillips. Peter Bardens fue invitado a tocar en un tema ("Sasquatch") indicando que aunque su relación profesional había terminado, aun eran buenos amigos. Simon Phillips, Francis Monkman (Curved Air), y Chris Rainbow y David Paton, de Pilot y Alan Parsons Project también contribuyeron.\n"Veo a menudo a Andy Latimer, somos amigos, ahora todos los lios están olividados"\nEn general, "The Single Factor fue un decepcionante esfuerzo que contribuyó poco al sonido de Camel. En todo caso, The Single Factor es más parecido a un disco de Alan Parsons Project que a uno de Camel. Los temas son melódicos y expertamente producidos, pero no poseen un sonido Camel. Antes, los sucesivos/consecutivos álbumes habían mantenido cierta conexión con los anteriores - The Single Factor divergía demasiado, y los fans se sintieron inseguros de la dirección del grupo.\nPara la gira 10 Aniversario, Latimer formó una banda de seis notables músicos: Andrew Latimer (guitarras, voces y flauta), David Paton (bajo y voces), Chris Rainbow (voces y teclados), Stuart Tosh (batería y percusión), Kit Watkins (teclados) y Andy Dalby (segunda guitarra) quien había tocado anteriormente en Kingdom Come de Arthur Brown.\nTras el Tour por Inglaterra el grupo realiza una gira por Europa tocando por Francia, Holanda, Escandinavia hasta recalar a finales de Agosto en nuestro país tocando en Marbella (donde tuvieron que realizar un doble bis) y Barcelona en la Plaza de Toros ante más de 12.000 personas (coincidiendo con los JETHRO TULL que por aquel entonces contaban con Paul Burgess en la batería y que poco más tarde se uniría a CAMEL)\n"La verdad es que esta gente que llevo en el grupo es fantástica, es la mejor que nunca tuve a mi lado hasta hoy, es la más simpática, quizás porque todos son amigos de hace poco y aun no han empezado a aburrirse de sí mismos. Y técnicamente son estupendos, seguramente los mejores que nunca han tocado en CAMEL, hasta ahora."\nAndy Latimer 1982\n10. EL CAMELLO QUE CRUZO EL MURO DE BERLIN\nUna vez completada la gira, se debía pensar en el siguiente álbum de estudio. Latimer volvió a la idea de un concepto que fuera hilo conductor. Le llevó 2 años poder editar Stationery Traveller, basado en la división Berlín Este y Oeste.\nUna vez más Susan Hoover proveyó el concepto, junto con su lado creativo, a la música de Camel. Stationery Traveller fue un álbum muy subestimado. Aunque lleno del sello característico de las melodías de Camel y con la guitarra de Latimer al frente, el tema/argumento dejaba poco como para propiciar una composición optimista. A pesar de esto, el disco incorpora algunos de los trabajos de guitarra más inquietantes de Latimer. De todos modos a Stationery Traveller no le faltaron músicos habilidosos. En estudio, Latimer trabajó con David Paton, Chris Rainbow y Mel Collins, mientras introducía 2 nuevos nombres a sus fans: el baterista Paul Burgess y otro brillante teclista, el holandés Ton Scherpenzeel de Kayak. La banda de estudio fue el nudo de la banda de la gira, aunque Colin Bass volvió en lugar de Paton. Camel salió de gira por Europa y su más extensa formación dio una gran actuación en el Hammersmith Odeon de Londres en 1984.\nEl concierto, con Mel Collins y Peter Bardens como invitados especiales, fue filmado en video y editado como Pressure Points (con algunas secuencias extras con actores para crear el argumento filmadas por Mike Mansfield) y este mismo concierto fue editado como un álbum en vivo también llamado Pressure Points, el primero después de A Live Record allá por 1978. Los siguientes cinco años fueron complicados para Camel.\nDesde 1982, Latimer se había visto envuelto en una disputa legal con el anterior manager Geoff Jukes en lo que se refería a comisiones. Aunque el escrito de Jukes mencionaba a Ferguson, Ward, Latimer y Bardens; Latimer era el único miembro fundador que quedaba y fue quien tuvo que responder a la demanda. A medida que los años pasaban, los procedimientos legales se iban prolongando interminablemente, envolviendo a Latimer y evitando que pudiera pensar en editar cualquier tipo de material en estudio. La situación se complicó aún más cuando Decca interrumpió su larga asociación con Camel debido a que el sello había sido absorbido por PolyGram. Eventualmente Susan Hoover descubrió que las regalías de los anteriores álbumes de Camel no le estaban llegando a los miembros de la banda, sino a Gama Records (la compañía productora de Jukes y Max Hole). Latimer demandó a Gama y finalmente ganó ambos juicios, pero esto le implicó quedarse casi sin un centavo. Nuevos trabajos con Anthony Phillips culminaron en la nada. Las prolongadas negociaciones con E.G. Records de Robert Fripp llegaron a su fin cuando un hombre de A&R bizarramente preguntó "¿Qué pasó con Peter Frampton?".\n11. UNA LARGA Y SINUOSA SINGLADURA\nLatimer entonces consideró una jugada decisiva; en 1988 vendió su casa y se mudó junto a Susan Hoover a California. Con lo que les quedó de efectivo formaron Camel Productions. Luego del stress de la última década, luego de la carga de ser el único miembro fundador de la banda que quedaba; Latimer y Susan Hoover transformaron Camel en una pequeña compañía independiente.\nEn 1992 aparecía la primera maravilla de Camel Productions: Dust and Dreams, acompañado por Colin Bass, miembro fundamental en toda la última época del grupo, nuevamente Scherpenzeel en teclados, junto a David Paton y Mae Mc Kenna, este trabajo vuelve al estilo de Nude pero con arreglos y composición más actuales, el argumento está basado en el libro "Grapes of Wrath" de John Steinbeck.\nDust and Dreams fue un éxito, no solo muchos fans originales lo compraron sino que un nuevo público descubrió a Camel, su argumento basado en los inmigrantes, era la historia del propio Latimer y su migración de Inglaterra a Estados Unidos.\n"Puedo decir que me interesa la música que me hace sentir algo. Cuando escucho, si no me produce un sentimiento, no me gusta, y al tocar trato de que salga de mi corazón, de mi alma, no de mi cabeza."\nAndy Latimer 2001\n12. EL ESPERADO OASIS\nInstalados definitivamente en el estado norteamericano de California, CAMEL, planea una nueva gira que además coincide con el veinte aniversario de su existencia como grupo. El 12 de Junio de 1992 el grupo comienza un Tour, después de siete años sin actuar, en el George´s San Rafael de California y que les tendrá ocupados hasta finales de Septiembre recorriendo Japón, Alemania, Holanda, Francia y España (Barcelona y Madrid. Los cuatro músicos que forman el grupo son: Andy Latimer (guitarras,teclados, flauta y voz), Colin Bass (bajo, teclados y voz), Paul Burgess (bateria) y Mickey Simmons (teclados). Mickey Simmons es un músico con talento que anteriormente había tocado junto a Mike Oldfield o FISH (ex - MARILLION) entre otros.\nEn 1996 aparecía un álbum excelente Harbour of Tears, es la lógica progresión a Dust and Dreams con la que tiene grandes similitudes en estructura compositiva aunque musicalmente se adentra en sonidos más celticos. Como muchos otros álbumes es una obra conceptual que resume el viaje de unos emigrantes irlandeses al nuevo mundo. Latimer compuso este trabajo conmovido por el fallecimiento de su padre (StanLatimer), y rememorando sus raíces familiares. Fue así como surgió la obra, junto a Colin Bass y una serie de sesionistas.\nPara el tour preparó un set especial y los conciertos tenían dos partes, una del pasado y la otra todo el nuevo álbum. De esta gira salió editado un doble CD llamado Coming of Age y un video del mismo nombre celebrando sus 25 años de existencia con Andy Latimer, Colin Bass y las dos nuevas adquisiciones Dave Stewart (batería) y Fos Patterson (teclados).\n13. EL RITMO MAGICO\nLa grabación de Rajaz, en 1999, le dio la oportunidad a Latimer de ponerse en contacto con Tom Scherpezeel lider del grupo holandés Kayak, quienes editaban sus discos en el mismo sello que Camel en la decada de los 70, Tom colaboró con Latimer en Stationary Traveler y en la presentación en vivo del álbum, luego Andrew emigró hacia América y no volvieron a trabajar juntos. Latimer contactó a Tom, para que tocara los teclados en Rajaz y había algunos inconvenientes, el fundamental es que a Scherpenzeel no le agrada viajar en avión y que se encontraba ocupado en un proyecto, la solución fue la tecnología porque los teclados los tocó via internet, todas las mañanas Andrew bajaba via e-mail los arreglos de teclado que Scherpenzeel le enviaba via Holanda y junto con Colin Bass y Dave Stewart tocaban el resto de los instrumentos.\n"pude agrandar el estudio así que guitarra, bajo y batería los tocabamos a modo de jam los tres juntos, y sonaban los teclados de Tom perfectamente como si estuviera tocando en el cuarto contiguo, y el podía escucharnos perfectamente a miles de kilómetros de distancia".\nLa gira contó además de Andy Latimer y Colin Bass, con el teclista canadiense Guy Leblanc y el bateria Denis Clement. Por vez primera Camel actuó por America del Sur ( El Camello llegó al Amazonas), además de las ya habituales actuaciones por Norteamerica, Europa y Japón. De esta gira se editará el álbum en vivo Paris Collection.\n"El álbum Rajaz nació de un libro que me dio Colin de música del mundo, y allí encontré un poema y un cántico de origen arábigo que cantan los beduinos al ritmo del paso de los camellos, con la esperanza de que llegue el atardecer; ese canto se llama rajaz."\n14. ...Y ES QUE TREINTA AÑOS NO SON NADA...\nEl nuevo disco en estudio es A Nod And A Wink La guitarra eléctrica de Latimer es semejante al sonido de Rajaz, pero el disco es más acústico, incluso diría que más folk en ciertos momentos y la flauta esta más presente que en cualquier otro álbum de Camel. Pero no nos llevemos a engaño, no es un disco meláncolico como Dust and Dreams, pero tiene momentos muy bellos que nos recuerda al álbum basado en las "uvas de la ira". La voz de Latimer sigue la línea de los últimos discos aunque es acompañada muy bien por los coros del resto de la banda y es especialmente hermosa en "Simple Pleasures" y sorpresivamente animosa en "Fox Hill" que suena muy británica. Hay un excelente sólo de guitarra en el tema "For today" .\nGuy Le blanc esta genial, su labor es muy meritoria durante toda la grabación y tiene grandes momentos en temas como el que abre el disco y el que lo cierra donde nos deja dos buenos solos de teclados tipo "moog", temas que son también además firmados junto a Latimer y Hoover, algo que no sucedía en Camel en esta nueva etapa californiana.\nColin Bass sigue fiel a su estilo y se deja notar especialmente en "Squigely Fair" y "Today" aunque echamos de menos su voz en las composiciones de Andy Latimer. Las percusiones cuenta con Denis Clements en la batería (mención especial en el tema "Fox Hill" con un pequeño pero atractivo solo) y Terry Carleton que ofrece un buen trabajo de percusión de detalles bellos y en algunos momentos étnicos. El vocalista Jr. Johnston, haciendo coros cierra las colaboraciones de este disco en el que dan las gracias a todos los otros músicos que tocaron con en grupo en sus giras y que esta dedicado a Peter Bardens en especial.\nPara la Tour de este nuevo disco, que celebra los 30 años de existencia de Camel, Andy Latimer lo anuncia como "The Last Farewell Tour". El grupo seguira grabando álbumes pero ya no realizara extensas giras.\nPara esta nueva ocasión la banda se presenta en USA con los mismos musicos que la gira anterior a excepción de Guy Leblanc que debido a problemas familiares es sustituido por Tony Bleisin (en USA) y Ton Scherpenzeel (en Europa).\nEn España actuaron en Murcia, Granada, Madrid, Bilbao y Barcelona durante el mes de Octubre con un exito rotundo.\n"Tengo mucha suerte ahora, porque tengo a Colin desde hace veinte años y él entiende lo que necesito. Y los demás también están muy involucrados en lo que respecta a Camel. De alguna manera, es como un retorno a lo que la banda fue en los primeros tiempos. Claro que tocamos otros temas, pero se respira la misma energía"\nAndy Latimer 2002\n(Estos datos incluidos aquí han sido extraídos de publicaciones de la época como Musical Express\nDisco Express, Vibraciones, Popular 1, Aristillus Magazine, SI Music, La Vanguardia, El País y de los propios discos).\nAclaraciones de davol: esta biografía de Camel fue recogida íntegramente de la web de Aristillus. Mi mayor agradecimiento por cederme todos los datos de forma desinteresada, y felicitarles por el espléndido trabajo que realizaron sobre Camel.\nFormaciones cronológicas de Camel\nAndrew Latimer, Andy Ward y Doug Ferguson (1.969)\nPeter Bardens, Doug Ferguson, Andy Ward y Andrew Latimer (1.970-75)\nPeter Bardens, Doug Ferguson, Mel Collins, Andy Ward y Andrew Latimer (1.976)\nRichard Sinclair, Andy Ward, Peter Bardens, Andrew Latimer y Mel Collins (1.977)\nJan Schelhass, Richard Sinclair, Andrew Latimer, Andy Ward, Dave Sinclair y Mel Collins (1.978)\nJan Schelhass, Kit Watking, Andrew Latimer, Andy Ward y Colin Bass (1.979-81)\nAndrew Latimer, Kit Watking, Andy Dalby, Chris Rainbow, Stuart Tosh y David Paton (1.982)\nTon Scherpenzeel, Colin Bass, Andrew Latimer, Chris Rainbow y Paul Burgess (1.984)\nAndrew Latimer, (abogado), Peter Bardens, Andy Ward y Doug Ferguson (1.985)\nMickey Simmonds, Colin Bass, Paul Burgess y Andrew Latimer (1.992)\nFoss Patterson, Colin Bass, Dave Stewart y Andrew Latimer (1.997-98)\nDave Stewart, Colin Bassy Andrew Latimer (1.999)\nMás en esta categoría: « GENESIS: En el nombre del prog\tBiografía Pink Floyd »


Price Index de Videojuegos en Linio Colombia\nde videojuegos 2019\nLos videojuegos, una industria en expansión\nAnte la rápida expansión de los esports o deportes electrónicos, la industria de los videojuegos comienza una etapa con más diversidad de contenidos y nuevas formas de monetización, de hecho, más del 80% de los usuarios de internet declaran jugar videojuegos en al menos un dispositivo. En Linio sabemos que el sector cambia constantemente, por lo que quisimos entender más sobre el estado actual del mercado a través de nuestro Índice de Precios de Videojuegos 2019.\nEn la primer parte del estudio investigamos el precio de seis consolas de videojuegos de tres de las marcas más importantes: Nintendo, Play Station y Xbox. Centramos el análisis en seis países de la región: Argentina, Chile, Colombia, México, Perú y Brasil y los comparamos con cuatro naciones dentro del Top 10 con mayores ingresos de la industria: Estados Unidos, Canadá, España y Reino Unido.\nEntre los resultados encontramos que el precio promedio internacional de una consola es de 405 dólares, Nintendo se coloca como la marca con precio más accesible, seguida de Xbox y Play Station se posiciona como la más costosa. De los países analizados, los más baratos para comprar estos dispositivos son: Estados Unidos y Canadá; los más caros son Argentina y Brasil.\nEn la segunda sección presentamos en una gráfica interactiva en la que se muestra la evolución del precio de los videojuegos de las sagas Halo, God of Wars, Super Mario, FIFA y PES desde el año 2000. Si comparamos el primer y el último precio encontramos un incremento del 100% para Super Mario, 33% para God of Wars, 20% para Halo y FIFA, además de un nulo aumento para PES. Sin embargo, si revisamos la gráfica podemos ver que del 2007 al 2011 hay algunas fluctuaciones importantes, sobre todo en el año 2008 y a partir del 2013 los precios vuelven a estabilizarse.\nEn Linio, la categoría de videojuegos siempre ha tenido altos niveles en popularidad, esperamos que esta industria realice innovaciones tecnológicas importantes y se consolide como una ventana para el encuentro de diferentes generaciones con una visión global sobre el entretenimiento.\nTabla interactiva del Índice de Precios de Videojuegos 2019\nArgentina $ 523 $ 680 $ 715 $ 598 $ 733 $ 121 $ 3,370 $ 562\nChile $ 399 $ 696 $ 604 $ 522 $ 391 $ 156 $ 2,769 $ 461\nColombia $ 315 $ 604 $ 563 $ 397 $ 415 $ 136 $ 2,430 $ 415\nMéxico $ 303 $ 558 $ 566 $ 440 $ 459 $ 107 $ 2,432 $ 405\nPerú $ 428 $ 728 $ 637 $ 454 $ 440 $ 102 $ 2,789 $ 465\nBrazil $ 402 $ 649 $ 651 $ 551 $ 469 $ 144 $ 2,865 $ 477\nEstados Unidos $ 231 $ 440 $ 400 $ 277 $ 300 $ 96 $ 1,743 $ 291\nCanadá $ 198 $ 455 $ 378 $ 371 $ 290 $ 87 $ 1,778 $ 296\nEspaña $ 198 $ 455 $ 378 $ 371 $ 290 $ 87 $ 1,778 $ 296\nReino Unido $ 243 $ 509 $ 475 $ 444 $ 363 $ 93 $ 2,127 $ 355\nSuper Nintendo NES\nEvolución del precio de videojuegos\n020002005 20 1 0 Añ o D ó l ar 20 1 5 2020 1 0 203040506070 H a l o G od o f W ars Su p e r M a r i o F I F A P E S\n$50 Dólares - 2001\n$50 Dólares - 2002\n$30 Dólares - 2002\n$50 Dólares - 2003\n$50 Dólares - 2004\n$50 Dólares - 2005\n$45 Dólares - 2005\n$50 Dólares - 2006\n$60 Dólares - 2007\n$50 Dólares - 2007\n$30 Dólares - 2007\n$30 Dólares - 2008\n$60 Dólares - 2009\n$50 Dólares - 2009\n$50 Dólares - 2010\n$30 Dólares - 2010\n$60 Dólares - 2011\n$40 Dólares - 2011\n$20 Dólares - 2011\n$60 Dólares - 2012\n$40 Dólares - 2012\n$60 Dólares - 2013\n$60 Dólares - 2014\n$60 Dólares - 2015\n$60 Dólares - 2016\n$60 Dólares - 2017\n$30 Dólares - 2017\n$50 Dólares - 2018\nPara los resultados presentados en la tabla dinámica, se calculó el precio promedio de cada artículo por país para su comparación regional e internacional. Se examinaron los precios de cada uno de los productos en por lo menos tres tiendas en línea. Los impuestos y otros costos asociados de compra, menos la entrega, también se contabilizaron. Los productos se escogieron de acuerdo a su popularidad entre los clientes de Linio.\nEl Índice de Precios de Videojuegos 2019 incluye 6 diferentes consolas de videojuegos en 107 comercios electrónicos de 6 países latinoamericanos y 4 de otras regiones.\nPara la sección “Evolución del precio de videojuegos”, se investigaron los precios de lanzamiento en dólares de las diferentes entregas de cada saga del 2000 al 2019 con un total de 57 videojuegos analizados.\nLas tasas de cambio se obtuvieron de acuerdo a lo indicado por Bloomberg Markets del 8 al 28 de febrero del 2019.\nFuentes: Global Web Index, 2018, Entertainment