Inicio » Marketing Online » 8 tips para aprender sobre marketing digital en 2 años\n11 octubre, 2017 por Ángel Moreno\nMuchas veces he estado tentado de escribir este artículo pero siempre he pensado que a muchas personas les parecería “políticamente incorrecto”.\nPues bien, creo que tras algunos años dirigiendo másters de marketing en una institución tan prestigiosa como IMF Business School, es el momento de poner por escrito lo que cientos de veces he comentado a los aspirantes a alumnos en privado.\nHacer un máster requiere esfuerzo, constancia y sobre todo una capacidad de gestionar la vida personal y profesional mientras se está realizando.\nTodo esto acompaña a cualquier máster que hagamos, pero -además- un máster en marketing digital posee algunas características propias que a continuación paso a explicar.\nTips para aprender sobre marketing digital\nUn máster en marketing digital es un máster en marketing\nJugar es sencillo, investigar cuesta un poco más\nLo aprendido por la mañana no te servirá por la noche\nLa ilusión y la emoción debe acompañar a quien estudie marketing digital\nUn máster es imprescindible\nNadie ha nacido enseñado\nElige con quien entrenas y ganarás la carrera\n¿Evidente verdad? Pues no siempre resulta tan evidente. La acción sin táctica no sirve para nada, y la táctica sin estrategia tampoco. Además, es preciso tener primero unos objetivos.\nPor eso, desconfía de los másters y otras titulaciones que te prometen aprender un montón de conceptos novedosos, sin una base estratégica.\nAprender a analizar el entorno, la competencia y tu propio proyecto a nivel interno es esencial para cualquier acción que quieras poner en marcha a nivel marketiniano.\nExisten cientos de miles de herramientas en Internet que puedes utilizar para tus acciones de marketing. Sí, de hecho, sueles tener un período de prueba gratuito para utilizar cientos de herramientas de análisis de social media, de SEM y analítica.\nMi consejo es que “las ramas de los arboles no te impidan ver el bosque”. Para manejar una herramienta no hace falta hacer un máster, se trata de “cacharrear” con ella un tiempo y leerse el tutorial. Serás un usuario avanzado.\nUn máster tiene que aportarte estrategia y táctica, conocimientos profundos a nivel tecnológico.\nLas herramientas son geniales, pero sólo te pido que pienses para qué le serviría a un mecánico una llave inglesa si no tuviera conocimientos de mecánica ¿Arreglaría tu coche? Claramente no. A eso es a lo que me refiero.\nHay un dicho en el mundo del periodismo, que afirma que el papel del periódico lleno de noticias a primera hora de la mañana, por la noche sólo sirve para envolver el pescado. Una noticia emociona e interesa unas horas, después es papel mojado. Pues en marketing digital ocurre algo similar.\nMuchos alumnos asisten a un máster en marketing digital con la mentalidad de estudiar sin investigar y esto es un error. El marketing cambia todos los días, a todas horas, y es preciso saber qué fuentes consultar para estar siempre actualizado.\nA modo de ejemplo, Google establecía hace un tiempo que algunos de sus exámenes para obtener la certificación de Google Adwords, tuvieran un período de vigencia de 2 años.\nActualmente, la vigencia de la acreditación es de un año y es imprescindible renovarla pasado este tiempo ¿La razón? Muy sencilla, los cambios en lo digital son demasiado rápidos como para que los contenidos de una acreditación se mantengan inalterados 2 años.\nPues bien, esto que hace Google es lo que debería hacer todo profesional del marketing digital. Estar siempre actualizado.\nA modo de ejemplo, en el Máster en Marketing Digital de IMF Business School, todos nuestros alumnos pueden asistir a clases mensuales de actualización permanente en directo que llamamos LMAs.\nPrecisamente por la necesidad de estar continuamente actualizado, de investigar por cuenta propia y de estar 100% en el mercado, el experto en marketing digital debe ser un emocionado de esta disciplina.\nCada vez estoy más convencido que los alumnos que ponen más emoción son los que terminan con mejor expediente.\nSí, son alumnos que en los exámenes incluyen recursos externos como post de autores en la web, blogs, libros de la biblioteca virtual de IMF, etc.\nEmoción y resultados suelen ser estrechos compañeros, en todas las disciplinas sí, pero mi experiencia en marketing digital también lo constata.\nHay muchas personas que mantienen que para dedicarse al marketing digital no hay que hacer un máster. Mantienen que se ofrece demasiada teoría y que eso no vale para trabajar.\nA mi modo de ver, las personas que mantienen esto no alcanzan a entender que una titulación te prepara para desempeñar una labor profesional en un entorno altamente competitivo, como es el caso del Máster en Marketing Digital de IMF Business School.\nSi tu empresa es una pyme, puedes “cacharrear” un poco con Google Adwords, y con alguna red social para hacer marca. Está bien y seguro que te compensa.\nLa noticia es que si quieres entrar en una gran compañía, necesitas vocabulario de marketing, conocimientos avanzados de estrategia y tácticas efectivas, y sobre todo, haber tenido un aprendizaje a nivel avanzado de todas las disciplinas del marketing porque -sí- cada vez están todas más relacionadas.\nLa teoría es necesaria para desenvolverse profesionalmente en el mundo del marketing digital a nivel laboral. Saber colgar post en Facebook está bien, pero saber cómo puede afectar Facebook al SEO, vincular estos conocimientos con el marketing de contenidos, y analizar cómo lo está haciendo tu competencia directa a nivel digital, para todo eso hay que haber estudiado.\nUn máster como el de IMF te ofrece un proceso sistematizado para conseguirlo.\nUna de las cuestiones que mis alumnos señalan -no sin cierto sonrojo- el primer día de clase, es que ellos no saben marketing digital ¡Pues claro! Por eso se apuntan al máster.\nUn máster debe comenzar desde cero, sin dar por sentado nada. Habrá alumnos que vengan del área de ADE y cuenten ya con conocimientos de estrategia, otros, en cambio, quizá procedan de otras carreras y nunca han estudiado marketing. No pasa nada.\nCarecer de conocimientos de marketing digital hará que tu experiencia sea más fascinante. Todo te parecerá nuevo, y se te abrirá un mundo de posibilidades.\nHay cientos de masters gratuitos en la web. Es una opción. Particularmente, entiendo que dedicar uno o dos años de mi vida a algo, sobre todo si exige de mí, un esfuerzo importante a nivel de gestión de vida personal y profesional, debe ser una inversión rentable.\nEn ese sentido te animo a que valores dónde estudias y cuál es tu objetivo. Particularmente, yo no haría un curso o un máster “por hacer algo” o “por probar”.\nCualquier titulación que se comienza debe formar parte de un objetivo vital y profesional. En ese sentido, entiendo que compensa realizar un esfuerzo económico si el mismo ofrece como recompensa llegar al objetivo. En IMF lo tenemos claro.\nYa he comentado con anterioridad que un máster supone una carga de esfuerzo importante. En ese sentido te animaría a que eligieras tu momento. Quizá el presente año no sea el oportuno.\nEn cambio, si crees que este año es el año de dar otro paso en tu vida profesional. ¡Adelante! Embárcate en esta aventura dándolo todo. No tienes ninguna excusa para no llegar a la meta.\nEspero que estos tips te sirvan para animarte y ofrecerte el último impulso, en caso de que estés valorando realizar un máster en marketing digital.\nMe tienes a tu disposición para acompañarte. ¡Adelante!\nTags:branding formación herramientas Internet marca marketing online master redes sociales social media\nPrevious PostApple: un caso de éxito que no necesita redes sociales\nNext PostHerramientas imprescindibles para el Community Manager\nUn profesional de marketing digital debe estar en constante aprendizaje. En el siguiente post, daremos los tips para aprender sobre el sector en 2 años.


La tarea se hace más fácil en la biblioteca central - Hoy San Diego\nLa tarea se hace más fácil en la biblioteca central\nMarla Black de Union Bank habla con estudiantes de la escuela charter e3 Civic High en el Union Bank Homework Center de la Biblioteca Central de San Diego. Cortesía Union Bank\nLa Biblioteca Central actualmente está reclutando a voluntarios que deseen ayudar a menores con sus tareas escolares. Para obtener más información, contactar a Ady Huertas en\nahuertas@sandiego.gov o visitar: bit.ly/1c1N9RE.\nAparte de ser estéticamente bella, con su imponente domo sobre nueve pisos en los cuales puedes perderte, la nueva biblioteca central de San Diego también ofrece recursos a la comunidad que van más allá de los libros.\nUno de ellos es el recientemente abierto Union Bank Homework Center: un espacio con capacidad para hasta 50 estudiantes menores de 18 años. Ahí les proveen de tecnología, materiales escolares y tutoría gratuita los siete días de la semana en horarios después de clases. Los sábados abre 11 de la mañana a 2 de la tarde y los domingos de 2 a 4 de la tarde.\n“Tradicionalmente, las bibliotecas han ofrecido tutores y noches de tarea, pero era importante para nosotros ofrecer esto de manera continua”, explicó Ady Huertas, directora del Pauline Foster Teen Center.\nAl entrar al Homework Center —ubicado en el segundo piso y cuyas instalaciones fueron patrocinadas por Union Bank, de ahí que el espacio lleve ese nombre—, puede apreciarse como el espacio fue diseñado para estudiantes de todas las edades.\nHay desde juegos de aprendizaje infantiles, enciclopedias, veinte computadoras Chromebook disponibles, un monitor touchscreen de color morado conocido como un Tap-it para juegos o presentaciones de Power Point y tres computadoras con MS Office que cuentan con las versiones electrónicas de los libros de texto del distrito escolar San Diego Unified, así como una impresora con acceso ilimitado.\nHuertas estima que al menos la mitad de los estudiantes que frecuentan el Homework Center son de origen hispano o hispanohablantes, ya que las comunidades cercanas como Sherman Heights y Logan Heights son mayormente comunidades latinas.\nUno de ellos es Jonatán Rivera, de 17 años y de madre guatemalteca y padre mexicano, estudiante de San Diego High School SciTech.\nPara él, que aspira a ser ingeniero biomédico y será el primer estudiante universitario de su familia, el Homework Center lo ha ayudado con el largo proceso para solicitar su entrada a diversas universidades.\n“Si pudiera contar todos los papeles que he imprimido con esta impresora para mis solicitudes, serían bastantes”, dijo entre risas.\nEn la actualidad, Jonatán ya ha sido aceptado a CSU Long Beach, San José State y UC Berkeley, y espera escuchar de más.\nPero aparte de utilizar el Homework Center para completar sus solicitudes universitarias, también visita el Homework Center con su club de matemáticas, o cuando quiere un espacio tranquilo y privado para estudiar.\n“En la biblioteca anterior, era difícil encontrar un cuarto para estudiar, y tenía que sentarme en una mesa”, contó.\n“Lo que me gusta de esta nueva biblioteca, es que es fácil de navegar y siempre hay cuartos disponibles para estudiar en cada piso. Y hasta tienen un espacio especializado para estudiar”.


"Granero y Lass rechazaron renovar" | Defensa Central\nHome Primer equipo primer equipo rueda de prensa mourinho granada partido santiago bernabeu liga recibir\nActualizado 02 septiembre 2012 22:47. (España)\n"Granero y Lass rechazaron renovar"\nMourinho desveló en rueda de prensa que el Madrid sacó 20 'kilos' por ambos\nJosé Mourinho fue muy claro en la sala de prensa del Santiago Bernabéu a la hora de analizar el partido de su equipo ante el Granada. El portugués afirmó que no le gustó el juego de los suyos y desveló que tanto Lass como Granero, que salieron en la recta final del mercado de fichajes, rechazaron sendas ofertas de renovación del conjunto blanco.\n"Espero que Croacia dé muchos minutos a Modric"\nContemplo tres posiciones para Modric. No está en condiciones físicas para jugar en todas ellas, por eso hoy jugó en el lugar que lo hizo. Pensaba que podía jugar entre 45 y 60 minutos, lo que es bueno para él. Ahora irá con la selección y será bueno que tenga continuidad en el juego. Ojalá que Stimac lo ponga a jugar mucho tiempo porque lo necesita. Ha dado buena respuesta tanto ante el Barcelona como hoy.\n"El Madrid no me gustó"\nNo me gustó el equipo porque tuvimos poca ambición, ritmo e intensidad. Trabajamos tan poco tiempo durante una semana que pasa esto en comparación con otras áreas de la sociedad. No basta con ganar y sacar los puntos, no es suficiente. No estoy contento porque tenemos que jugar mejor de lo que lo hemos hecho.\n"Sacar 20 millones por Lass y Granero es fantástico"\nEste periodo de mercado han sido un ejemplo (presidente, junta directiva…) Han demostrado mucho respeto en lo económico, gastando menos de lo que ganaron. Granero y Lass estaban en su último año de contrato, con libertad desde enero para negociar con otro club. Ambos rechazaron las renovaciones del Real Madrid. Sacar 20 millones por estas dos operaciones es fantástico. Essien tenía tanta ilusión por venir que no sabía ni el salario que ganaría. Firmó prácticamente sin saberlo. Viene con la ilusión de ser útil y con la intención de que a final de temporada el Real Madrid tenga una opción sobre él.\n"Tenemos que trabajar la ambición"\nAnte el Barcelona jugamos al límite, desde el primer minuto. En Liga no lo hemos hecho ¿Por qué? Es difícil de explicar. Son factores que tengo que descubrir y trabajar. La ambición no está aun a tope. El pasado año si marcábamos tres goles queríamos hacer cinco, por ejemplo. No puedo decir que jugamos mal o que específicamente un jugador lo ha hecho mal. Yo quiero más. No sé si es virtud o defecto pero hay que tener más intensidad.\n"Nacho pasa a ser jugador del primer equipo"\nTenemos una plantilla de 20 jugadores. Nacho pasará a ser jugador del primer equipo, por lo tanto, somos 20 jugadores. Tenemos una plantilla corta, así que todos son importantes, también Kaká. Ya llegará el momento en el que Kaká jugará y en el que tendrá que dar todo para ser una opción.


PuntoyaBDV: Banco de Venezuela lanzó esta nueva herramienta para pagar en comercios La iguana TV PuntoyaBDV: Banco de Venezuela lanzó esta nueva herramienta para pagar en comercios | La iguana TV\nPuntoyaBDV: Banco de Venezuela lanzó esta nueva herramienta para pagar en comercios\nEn ese sentido, José Javier Morales explicó que este punto de venta virtual es el resultado del esfuerzo de la Institución por promover los canales electrónicos. “Avanzamos en la vanguardia tecnológica. Hemos impulsado una transformación digital en el BDV para facilitar las transacciones de nuestro pueblo”, acotó.\nAsimismo, Antonio Morales felicitó al Banco de Venezuela por cumplir en tiempo récord las instrucciones emanadas desde el ente que dirige. “Esta es la tercera fase del pago móvil interbancario, lo que hemos llamado pago comercio a personas (C2P). Es una evolución del pago persona a persona (P2P) y persona a comercio (P2C)”, destacó.\nOtra de las ventajas de PuntoYaBDV es que los usuarios pueden realizar operaciones sin tener señal telefónica que le permita recibir el SMS con la clave numérica. En ese caso, la funcionalidad permite generar un código de emergencia aleatorio de un solo uso que el cliente puede anotar con anticipación y dar al comercio para autorizar la transacción.


DEMASIADOCINE: marzo 2013\nCrítica: El nombre\nSINOPSIS: Vicent, cuarentón y triunfador, va a ser padre por primera vez. Invitado a cenar a casa de Élizabeth y Pierre, su hermana y su marido, se encuentra con Claude, un amigo de la infancia. Mientras esperan a Anna, la joven esposa de Vincent, entre el buen humor le hacen preguntas sobre su próxima paternidad. Pero cuando le preguntan si ya ha elegido un nombre para el niño, su respuesta provoca el caos.\n"Nuestro vecino galo vuelve a demostrar su latente pulso en el desarrollo de la gran comedia con esta adaptación teatral tan sumamente crítica, compleja y atrapante. Una película que comienza de forma original, desglosando y analizando con estilo e ingenio los detalles que inundan nuestro día a día, y que muchas veces no percibimos al estar encerrados en el curso acelerado de nuestras extresadas vidas. Si empieza bien esta delirante comedia, su atractivo y excelente guion no solo consigue que el nivel narrativo del relato se mantenga al mismo nivel durante todo el metraje, sino que también alcanza momentos realmente memorables, tronchantes, expectantes y repletos de genialidad. A pesar de los prejuicios que puede suscitar el adaptar una obra tan bien ajustada a la gran escena, el relato se desarrolla con frescura, ritmo e inteligencia. A pesar de sus defectos, basados sobre todo en pequeños desvíos del guion o a nivel técnico, una comedia de apariencia ligera, se convierte en un cóctel de emociones, sensaciones, que no solo te provoca la carcajada, sino que te hace reflexionar sobre cuestiones muy bien elaboradas, que a veces se escapan al día a día, pero cuya resolución supondría un cambio radicalmente positivo en la vida de cualquiera que la llevara a cabo. A pesar de su extremos que rozan lo artificioso, el guion consigue ejecutar a niveles generales un excelente ejercicio de sátira, un juego realmente jugoso que encaja con ese reparto en estado de gracia. Todos arriesgan con pulso, frente al peligro de sobreactuar o quedar insípidos ante un guion tan condensado. Aportan grandes dosis de maestría dentro del género cómico. Si hubiera que destacar a alguien, destacaría a esa increíble Valérie Benguigui, que en sus momentos finales, ofrece una ráfaga de verdad y autenticidad. Ella supone el culmen de un reparto desafiante y digno de elogios, que da salsa a un relato cargado de ingenio y humor."\nPublicado por albertaco en 1:18 1 comentario:\nCrítica: La pequeña Venecia\nSINOPSIS: Shun Li, una inmigrante china que trabaja en una fábrica textil de las afueras de Roma, intenta legalizar su situación para poder llevar a Italia a su hijo de ocho años. Inesperadamente, la mandan a Chioggia, una población situada en una isla de la laguna veneciana, a trabajar como camarera en un bar. Allí conoce a Bepi, un pescador eslavo apodado ‘El Poeta’. La relación que se establece entre ellos es una especie de huida poética de la soledad, un diálogo silencioso entre dos culturas distintas, pero no muy distantes. Lo malo es que ni los chinos ni los lugareños ven bien su relación y tratan de obstaculizarla.\n"La belleza de las historias cotidianas alcanza su auge cuando un relato de apariencia sencilla adquiere significación, cuando se miman cada uno de los detalles que hacen que una vida común adquiera un gran valor emocional. Este film italiano camina dentro de esa vereda, aunque a veces resulta insípido. La película se adentra en las emociones de dos personajes solitarios, luchadores, amantes de la vida, que aunque de países y culturas muy diferentes, desean conocerse y amarse para siempre, para apagar el dolor que llevan a cuestas y poder sentir el aprecio de un alma casi gemela que se funde contigo de un modo casi poético en el silencio de la vida. Esta significación adquiere valor en el ambiente tan bien definido de la película, en las miradas, los sonidos, las palabras, en el deseo por medir cada rayo de luz, cada bella imagen de ese mar que se convierte en un personaje más, y que adquiere un valor magistral por esa notable fotografía, que da forma a las imágenes. Imágenes llenas de verdad y honestidad que calidamente se deslizan al compás de una calida partitura, y en las que dos actores realmente honestos, entregan sus emociones al compás del silencio, apagando sus voces y ofreciendo mediante sus miradas todas las emociones, un trabajo remarcable el de Thao Zao y Rade Serbedzija, cuya química es envidiable. Pero por contraste, la mirada tan delicada del film decae en un guion pobre que aunque encamina al espectador acertadamente, va perdiendo fuelle, y es incapaz de estallar, profundizar y explorar mucho más las emociones de estos dos personajes, que desaparecen de la función como un suspiro y dejan al espectador con un regusto amargo en el cuerpo. La razón es el haber sentido la dulce emoción que inundó "la pequeña Venecia" y no haber podido saber de forma compleja, la guía decisiva de las acciones principales, así como el pasado de unos personajes que pedía un tratamiento más exhaustivo, más minucioso, frente a un desarrollo bastante soso, llegando a ser tedioso, y escasamente satisfactorio. Una obra para sentir y que te dejará atrapado, pero que pronto naufraga en ese mar de insípidas superficialidades."\nPublicado por albertaco en 0:36 1 comentario:\nSINOPSIS: Un grupo de estrafalarios pasajeros viaja a Ciudad de México en un avión cuya tripulación es absolutamente esperpéntica. Durante el vuelo, una grave avería hace que los pasajeros, al verse inevitablemente al borde de la muerte, se sientan inclinados a revelar los asuntos más íntimos de su vida. Todo ello desembocará en una comedia caótica y disparatada.\n"Vuelve nuestro realizador más internacional, a través de una comedia que prometía una vuelta a sus orígenes. A ese humor dislocado, sucio, irreverente, pero a la vez lleno de genialidades, que lo encumbró como uno de los grandes maestros del cine europeo. Pero, aunque Almodóvar quiera meterse en la piel de aquel director que vivió un momento de libertad artística y social, definitivo para un país en declive, su evolución personal, así como el desarrollo social experimentado por el país desde entonces le aleja de ese estimulante recuerdo. Un recuerdo que intenta en cierta manera plasmar, en esta película "pasajera", film que por sus condiciones limita las reacciones de público y crítica. Una obra ligera y en cierta manera menor, con la que el propio manchego se autocondena. Su guion se mueve de forma artificiosa construyendo una serie de historias que no llegan a funcionar en conjunto, ni por separado. La justificación de los personajes, así como la benevolencia hacia ellos, cualidad que caracteriza a Almodóvar, esta vez se convierte en su principal enemigo, pues el querer recurrir a historias personales y alejadas de esas nubes que surca el avión, le lleva a un pozo de creatividad, que intenta sufragar acudiendo a ciertas frases ingeniosas que nos hacen olvidar la flojera de un guion, completamente forzado, que ni siquiera despeja gracias a la prodigiosa mirada de Pedro como director, ningún plano, ninguna genialidad visual, salva el hecho de que Almodóvar quiera volver a su ingenioso humor, y este se convierta en simple envoltorio de una película resuelta de forma irregular. Por contraste la madurez del manchego a muchos niveles, así como las circunstacias históricas que nos rodean, le convierten en un hábil crítico social. Su obra funciona mejor como crítica de una sociedad decadente, que como comedia ingeniosa y disparatada. Toda la sociedad queda retratada en ese avión, que se convierte en metáfora de una ignorancia, que atraviesa las nubes, sin poner los pies en la tierra. A bordo viaja una clase media dormida, y una clase alta cruel, despiadada, prepotente, hipócrita, que vive en su pedestal y sólo cuando ve que puede caerse de él, actúa despertando de su letargo. Cada personaje de ese avión representa las asperezas y equivocaciones de una sociedad en declive. Motivos reflexivos a parte, la película muestra un trabajo técnico impecable, Pedro Almodóvar afianza su buen gusto, con una fotografía de Alcaine magistral, que se conjuga a la perfección con la dirección artística de Antxón Gómez y los vestuarios de Tatiana Hernández y David Delfín, así como con una notable caracterización física. La música del maestro Alberto Iglesias, logra marcar con ingenio cada uno de los momentos más decisivos del film, y aunque parece ausente, por la brillantez de composiciones anteriores, resulta esplendorosa por su creatividad y su buen funcionamiento en la película. Y como punto final, y quizás como gran logro de esta obra está un reparto notable a niveles generales, destacando un espectacular trío protagonista. Areces, Arévalo y Cámara, pasarán a los anales de la historia del cine almodovariano, gracias a su desparpajo y su entrega. También está una imponente Cecilia Roth, pero sobre todo una impresionante Lola Dueñas, que compone un personaje, tronchante, arriesgando y demostrando su valía como una de las mejores actrices del panorama español. Mención a parte merecen los cameos de Carmen Machi, Paz Vega y Pepa Chorro, absolutamente delirantes. En definitiva, una comedia entretenida, crítica con la sociedad del momento y que al fin y al cabo llega a buen "Aeropuerto".\nPublicado por albertaco en 23:48 2 comentarios:\nCrítica: Un asunto real\nSINOPSIS: “Un asunto real” nos relata una épica y dramática historia de amor basada en hechos históricos, la verdadera historia de un hombre normal que conquistó el corazón de una reina y empezó una revolución. Centrada en el triángulo formado por el cada vez más loco Cristián VII de Dinamarca, su médico —el idealista e ilustrado Johann Friedrich Struensee— y la joven reina Carolina Matilde, la película nos muestra la apasionante vida de unos valientes idealistas que lo arriesgaron todo por la liberación del pueblo, y, sobre todo, el emocionante y prohibido romance que cambió a toda una nación.\n"Abordar la historia siempre resulta un ejercicio realmente interesante, pero a la vez complejo y dificultoso. La necesidad de viajar hasta épocas muy díficiles de contextualizar, u momentos extrañamente descifrables, hace aún más complejo el trabajo de ficcionar, jugando con la realidad de los hechos. En este sentido la historia juega a favor, pero también en contra. Hay que saber matizar, cada detalle, cada decisión, cada momento histórico, así como las historias bilaterales que acompañan y definen el hilo conductor de los hechos históricos. Este film danés, de Nikolaj Arcel, ha caído en errores comunes dentro del género histórico, y son el maniqueísmo excesivo de personajes, la estructuración tan abismal y fría que se crea entre bandos, así como la aceleración de acontecimientos y el escaso tratamiento de los cambios emocionales y psicológicos que experimentan los artífices de la historia. Errores que provocan que un guion con buenas frases, se desinfle poco a poco, debido a una fragmentación tan artificiosa de carácter ideológico. Esta escasa dedicación a cada uno de los elementos emocionales del conjunto de historias y sus personajes, provoca una pérdida de credibilidad considerable, así como un excesivo tedio. Por contraste, el relato utiliza un lenguaje visual elegante y muy refinado. Cada plano esta medido al detalle, y goza de una armonía sobrecogedora. La película hace que te deslices por esa delicada y fina sábana de seda que elabora mediante su exquisito aporte visual. Esta gran labor se la debemos a un excelente director, que mide cada sombra expresiva y cada encuadre definitivo para conseguir sus objetivos, así como a una brillante fotografía dulcemente compuesta, y a una ambientación realmente extraordinaria, vestuarios perfectamente diseñados y elaborados se funden con los excelentes decorados y la acertada caracterización. Esta perfecta conjunción de elementos que pulen una deliciosa puesta en escena, enmarca a unos personajes que cobran vida gracias a unos acertados Mads Mikkelsen y Alicia Vikander, una despiadada e imponente Trine Dyrholm, pero especialmente un todopoderoso Mikkel Boe Folsgaard, que destaca soberanamente gracias a una mezcla de locura y poder, que deja abrumado al espectador, dando una lección magistral de interpretación. Pocas veces la locura ha estado tan bien definida y medida. Una historia de un rey que no supo reinar, de una reina destronada, y de un médico que quiso cambiar el mundo, elaborada de forma ligera, pero contada visualmente con elegancia y armonía."\nSINOPSIS: Charlie (Logan Lerman), un joven tímido y marginado, escribe una serie de cartas a una persona sin identificar en las que aborda asuntos como la amistad, los conflictos familiares, las primeras citas, el sexo o las drogas. El protagonista tendrá que afrontar el primer amor (Emma Watson), el suicidio de su primer amigo y su propia enfermedad mental. Al mismo tiempo, lucha por encontrar un grupo de personas con las que pueda encajar y sentirse a gusto.\n"Resulta interesante este nuevo retrato generacional de aires juveniles, que desprende energía y positivismo por todos lados. Un cuento que muestra lo mejor de una época de cambio y en cierta manera llena de complejidades para cualquier adolescente. La historia de estos amigos, intenta descifrar un dilema universal, la condena al rechazo y la indiferencia de la mayoría, por numerosas cuestiones, que van desde el aspecto más superficial a la profundidad emocional de cada uno. El relato intenta desnudar a los personajes, y fijar sus relaciones con el pasado, para explicar su historia. En este aspecto de elaboración de la historia, de definición de personajes y relaciones entre ellos, así como de comprensión de emociones, la película falla, llegando a una excesiva simplificación de los conflictos, envolviéndolos en una paleta blanca y negra que se intenta sustentar mediante historias excesivamente rocambolescas, que llegan a ser artificiosas. Me resulta poco creíble creer en vidas tan rebuscadas, cuando lo más importante de un retrato generacional se queda anclado, estableciendo asociaciones inútiles y poco creíbles, que no ayudan al relato. Además, molesta en cierta manera esa incoherencia entre un lenguaje provocador y unas acciones excesivamente moderadas, casi puritanas. Pero independientemente de sus defectos, el film consigue un clímax único, de armonía, de fuerza y sobre todo de nostalgia, todo surge cómodamente, gracias a una buena dirección, una excelente paleta de colores, una exquisita selección musical y un montaje atronador. Pero este relato sin duda funciona por el genial trío protagonista, tanto por su química como por su excelente labor. Aunque Logan Lerman impresiona y Emma Watson emociona, la arrolladora presencia de Ezra Miller se lleva todos los elogios y las mejores frases del film. Ellos son la esencia de una película con aires de nostalgia, simplificada en su camino, pero rebosante de emociones."\nPublicado por albertaco en 0:44 No hay comentarios:\nCrítica: El muerto y ser feliz\nSINOPSIS: Cuando un asesino a sueldo español, ingresado en un hospital de Buenos Aires, se da cuenta de que está a punto de morir, se escapa y se dirige al norte atravesando todo el país. Huye por carreteras secundarias en una especie de tranquila peregrinación que tiene algo que ver con una moderna novela de caballerías. Una mujer que ha encontrado en la carretera será su escudero en este continuo avanzar huyendo de la muerte y corriendo, al mismo tiempo, hacia ella.\n"El admirable Javier Rebollo como gran explorador del lenguaje cinematográfico, ha diseñado una fábula compleja, llena de matices en la que es su tercera película como director. Su cine no siempre es fácil de digerir o aceptar, motivo por el cual crea esa división entre la crítica, pero hay que reconocer que frente a un panorama marcado por lo convencional y lo manido, don Rebollo empieza a desarrollar nuevas fórmulas dentro de un lenguaje que lo ha conocido ya casi todo. Su estimable trabajo en esta película se configura en dos partes, que funcionan como dos rivales que intentan superponerse el uno sobre el otro. El deseo de contar la historia utilizando un senda dramática y por otro lado una vereda cómica, no solo nos cuestiona como podemos plantearnos las situaciones de la vida, acudiendo de este modo a reflexiones metafísicas y morales, sino que también esta partición funciona como metalenguaje, al fragmentar la narración de una sola historia, al diseñarla bajo dos miradas, dos voces. Una meditación que alcanza su niveles más extremos gracias a la historia tan arriesgada que guía el hilo narrativo fundamental de la obra, las horas más duras de una persona al borde de la muerte. Unas horas que aunque en ciertos momentos prefieren el drama, la compasión, el lamento, son mimadas fundamentalmente con humor, con sátira, provocando que este viaje en coche por Argentina, sea tan dulce, tan placentero y tan estimulante, que nos cuestionemos el rumbo de nuestros destinos. Todo en esta peculiar historia está medido al detalle, precisado, atado, y elaborado de tal manera, que provoca que el film camine por una cuerda muy fina que separa el artificio de la genialidad. "El muerto y ser feliz" tiene de los dos, aunque pienso que más de genialidad, y en cierta manera esa mezcla es la que le da magia a este relato tan innovador en las formas y tan curioso en el contenido. Una película necesaria, bien escrita y dirigida y visualmente notablemente construida por una fotografía azulada. Pero sobre todo genialmente interpretada, por una Roxana Blanco, silente, reflexiva y latente, y un José Sacristán sencillamente inmenso, un papel arriesgado para un actor mítico, que demuestra que su excelente labor perdura con el tiempo gracias a esta construcción tan sobresaliente. Esta peculiar pareja nos conduce por carreteras insospechadas, para descubrir el verdadero sentido de la vida, a través de una de las obras más estimulantes del cine español más reciente."\nPublicado por albertaco en 0:51 No hay comentarios:\nSINOPSIS: Mike (Channing Tatum) es un joven que persigue el sueño americano y que tiene varios trabajos, pero el que más dinero y satisfacciones le produce es el de stripper masculino en el Xquisite, un club de Tampa para mujeres regentado por Dallas (Matthew McConaughey). En ese mundo Mike introduce a The Kid (Alex Pettyfer), un joven al que acaba de conocer. Allí The Kid descubrirá la atracción de un trabajo rodeado de alcohol y mujeres guapas, sexo fácil y dinero rápido, un mundo adictivo pero con su lado oscuro. Por su parte Mike comienza a tener sentimientos por Brooke (Cody Horn), la atractiva hermana de The Kid.\n"Steven Soderbergh ha cambiado su registro y su intensidad para encargarse de una de las obras más sobrevaloradas del 2012, pues la crítica no la ha maltratado, cuando nos encontramos ante una pérdida de tiempo con aires de grandeza. Esta vez el sello Soberbergh no nos ha garantizado un cine más o menos decente. Aunque la historia de estos strippers empieza con cierto gancho, comienza a decaer a un ritmo vertiginoso, tambaleándose el relato entre lo pedante y lo convencional, llegando a desembocar en un final que provoca la risa, por su ridiculez. Un bodrio, que goza de una buena fotografía, que domina momentos realmente destacables, pero al fin y al cabo un bodrio. Este insufrible producto debe sus sonados errores, a un guion pobre en contenido, tanto por el desarrollo de la historia, como por los personajes tan mal diseñados. No hay quien se crea ni un ápice del relato, aunque comience de forma solvente y su fotografía regale buenos momentos visuales. Otro de los grandes defectos de este film, es su reparto, hombres bastante atractivos, muy musculosos, pero pésimos actores, ni en sus bailes ni en sus diálogos derrochan un gramo de sensualidad, la frialdad y la torpeza inundan cada minuto del metraje gracias a ellos, especialmente a un insufrible Alex Pettyfer. Las limitaciones de este deficiente reparto le permiten a un actor limitado como Matthew McConaughey, destacar sobre el conjunto, al sacar adelante una construcción simplona, pero pasable. Errores técnicos aparte, el film necesita más contenido ardiente, sexual u erótico, y más, cuando los diálogos resultan tan cargados, que parecen obscenos y la imágenes son excesivamente ligeras, además de frías. Una película que será recordada como el gran tropiezo de un director reconocido y destacable."\nPublicado por albertaco en 1:16 No hay comentarios:\nSINOPSIS: Detrás de Alfred Hitchcock, el denominado “maestro del suspense”, había un aspecto que se ocultaba: su extraordinariamente creativo romance con su leal esposa y colaboradora en la realización cinematográfica, Alma Reville. “Hitchcock” saca a la luz su fascinante y compleja historia de amor. Y lo hace mientras se filma su más audaz aventura cinematográfica, “Psicosis” (1960), que se convertiría en la película más controvertida del director y también en la más legendaria. Cuando, contra todo pronóstico, la tumultuosa producción llegó a su fin, la forma de hacer cine cambió para siempre, pero solo unos pocos supieron que realmente hicieron falta dos para llevar a cabo el filme.\n"El Séptimo Arte ya pedía un film que recogiera un acontecimiento tan sonado y célebre como el rodaje de "Psicosis" por parte de Hitchcock. Las dificultades que se le presentaron, nos permiten ilustrar la vida de un genio, que iba a contracorriente de las limitaciones que una anquilosada industria le planteaba. Él se convirtió en un referente para reivindicar la figura del director, así como la autoría de las películas en un Hollywood, que a día de hoy sigue planteando el cine como un negocio completamente mecanizado, y no como un arte, que es como surgió y como en otras zonas del planeta, como Europa han mantenido y reivindicado. El se enfrentó a todas las cadenas que le impedían desarrollar su creatividad. Ejemplo es el arduo proceso que supuso sacar adelante un film completamente novedoso para aquellos tiempos, una película revolucionaria y que más tarde se convertiría en un claro referente del cine de suspense. Esta historia ha sido tratada por el nuevo film del realizador Sacha Gervasi partiendo de lo ya retratado en el libro de Stephen Rebello. El resultado de querer contar este anecdotario necesario para nuestros días ha dado una película muy digerible, pero tan ligera que se queda en nada. Aunque el relato resulta ameno y goza de buenos momentos, la historia deja muchos cabos sueltos, se preocupa más de la relación de Hitchcock y su mujer, que de reflejar detalle a detalle con solvencia ese hito tan curioso en la filmografía de Hitchcock. El guion funciona de forma artificiosa, y la naturalidad, así como la autenticidad van abandonando la pantalla, hasta que el melodrama barato se apodera de toda la función. Técnicamente funciona de forma notable, cuidada ambientación, pero en especial destaca una caracterización física realmente admirable, un trabajo realmente sobresaliente que nos permite olvidarnos de los actores que entran en función, para visionar físicamente al maestro del suspense y todo su séquito de seguidores y detractores. El reparto aunque cargado de irregularidades, una Scarlett Johansson que no llega a funcionar, está liderado por dos maestros de la interpretación, Anthony Hopkins y Helen Mirren, que elevan considerablemente el nivel de la función gracias a su dominio interpretativo, y a su excelente química. Ellos son las piezas claves de un film interesante, pero que quedará relegado al cajón del olvido, pues se pedía mucho más sobre un genio como Hitchcock."\nPublicado por albertaco en 13:54 1 comentario:\nCrítica: Los nombres del amor\nSINOPSIS: El padre de ella es de Argelia; la madre de él es judía. Ella es un espíritu libre, él es totalmente cuadriculado. Ella es provocativa, él es discreto. Ella es desvergonzada, él lleva sobre sus hombros años de culpabilidad. Ella no duda en utilizar el sexo para convertir a conservadores en liberales, él es un hombre de una sola mujer. Baya Benmahmoud y Arthur Martin son las personas más diferentes del mundo, pero cuando Cupido entra en el juego, salta la chispa…\n"Comedia curiosa, diferente y sobre todo original. Una obra que ahonda en nuestros propios principios, los cuestiona y los satiriza, aludiendo a un arma incuestionable como es el amor. Un amor que se presenta, como una capacidad de conexión, por encima de cualquier diferencia, aunque sea abismal, con la otra persona. Bajo esta premisa, Michel Leclerc elabora un guion lleno de geniales, con momentos mágicos, y que mantiene el tipo de principio a fin. La película funciona notablemente en todo momento, empieza tan bien como acaba, mantieniendo un ritmo, y una entereza admirables. Por contraste, la continua sátira, provoca un cierta simplificación de los conflictos, así como origina un ambiente repetitivo, que se hacen más digeribles, pero a la vez hacen que la trama no tenga ni subidas ni bajadas, se mantenga lineal, con buen tono, pero siempre al mismo nivel, lo que provoca que el espectador se sienta satisfecho con el resultado pero no conmovido. Una película que podría haber sido una obra sublime, pero que quizás por su dificultad para aumentar el nivel, o acudir al sobresalto, en un clímax ascendente, provoca que al final no llegue a estallar. Un material muy bien dirigido que se ajusta a un buen desarrollo técnico, especialmente de montaje, y que es explotado por un elenco de actores maravilloso, en el que está superlativa una Sara Forestier que brilla con luz propia, desnudándose en cuerpo y alma para regalarnos una composición única. Ella es el fuego indiscutible que guía esta obra diferente y única."\nCrítica: Las aventuras de Tadeo Jones\n"La animación española "saca pecho" y consigue una recaudación histórica con esta fábula, nacida de dos cortometrajes "engoyados". Un cuento sobre un aventurero con antecedentes cinematográficos, pero con mezclas exóticas y cañís. Un relato de gran solvencia visual, gracias a un impresionante despliegue técnico, que manifiesta una calidad animada escasamente vista antes, en el cine español. Pero a pesar de un gran avance en cuanto a calidad técnica y gráfica se refiere, la pobreza de la narración sigue latente. La ambición de desarrollar un cine de animación complejo y a la vez apto para públicos muy jóvenes, se desvanece en este producto totalmente preparado y manufacturado para arrasar en taquilla, pero que se mueve en la excesiva simpleza, delimitando su público a un sector muy infantil. La historia resulta tonta, tópica, y los personajes manidos, así como estereotipados, a pesar del notable juego visual que la conduce. "Tadeo Jones" supone un paso importante en el campo de la animación infantil española, dentro de un camino que se presenta largo y que nos permitirá desembocar en un cine realmente extraordinario dentro de este género. Una película que entusiasmará a los más pequeños, pero que dejará aburrido al resto del público, que se consolará al ver una lograda escenografía, un potente diseño gráfico, una música acertada y un notable juego de efectos sonoros y visuales muy bien definidos."\nPublicado por albertaco en 0:58 3 comentarios:\nSINOPSIS: Del director Tim Burton llega “Frankenweenie”, una conmovedora historia sobre un niño y su perro. Tras la inesperada muerte de su adorado perro Sparky, el pequeño Víctor se vale del poder de la ciencia para traer a su mejor amigo de regreso a la vida… con unos pocos ajustes menores. Víctor intenta ocultar su creación, pero cuando Sparky logra salir, los compañeros de escuela de Víctor, sus maestros y el pueblo entero aprenderán que crear una nueva vida puede convertirse en algo monstruoso.\n"Vuelve el Burton más fantástico mediante una fábula animada, de aspecto imaginativo y sugerente. Una obra que a pesar de sus esfuerzos ha resultado insuficiente. La mejor esencia del realizador de "Eduardo Manostijeras" solo pervive en una estética realmente audaz, pero sus dotes narrativas y las dimensiones más profundas de su creativo universo han pasado a segundo plano. Todo es resuelto mediante un refinado ejercicio técnico, que empapela la convencionalidad, así como la simpleza de la historia. Aunque su arranque se presenta de forma imponente, definiendo personajes realmente entrañables, su desarrollo, resulta poco eficiente naufragando a través de una serie de tópicos, que provocan la risa involuntaria, y nos impiden disfrutar del espectáculo visual desarrollado por Burton. No llega a ser una mala película, pero solo gracias a un genial diseño técnico y artístico. Música, sonido, montaje, dirección de arte, se convierten en elementos destacados que dan consistencia a un relato empobrecido por un director en plena decadencia, cuya filmografía pide ya una vuelta de tuerca."\nPublicado por albertaco en 1:20 No hay comentarios:\nSINOPSIS: Terence Davies adapta al cine la obra teatral “The deep blue sea” de Terence Rattigan, uno de los grandes dramaturgos británicos del siglo XX. La historia nos traslada al Londres de los años 50, donde conoceremos a Hester Collyer (Rachel Weisz), una mujer que lleva una vida privilegiada como esposa de un juez del Tribunal Supremo, sir William Collyer (Simon Russell Beale). Pero para asombro de todos los que la rodean, deja a su marido para irse a vivir con Freddie Page (Tom Hiddleston), un joven ex piloto de la RAF del que se ha enamorado apasionadamente.\n"No hay algo tan complejo y difícil de definir como el amor. Un término que la historia ha querido encajar dentro de unos límites y comportamientos concretos. Terrence Davies aspira a mucho más e intenta desglosar las conductas y suspiros que dan forma a ese conjugado tan complejo que ha sido desafiado a lo largo de generaciones, mediante diversas teorías que han adoptado posturas, que conforman una mirada subjetiva sobre un estado realmente díficil de sintetizar y definir. Davies desea moverse en terrenos pantanosos y desarrolla un guion que se queda a medio camino entre lo profundo y lo prescindible. Un film que arranca con fuerza, pero que se va deshaciendo en un relato de desamor que llega a helar, y que se antoja de forma forzada. La historia, los diálogos, resultan emprobrecidos frente a un ejercicio visual realmente remarcable. El cual, aunque nos deja impresionados, no consigue que la historia sea creíble del todo, la cual roza lo tedioso en un alarde de conmover al espectador. Davies sabe donde colocar la cámara y como conjugar los colores, pero es incapaz de desarrollar un guion elaborado, con personajes complejos e historias realmente extraordinarias. Su poderío visual, unido a la magnífica fotografía y la exquisita ambientación le salvan de originar un film insuficiente. Una película que sobrevive y de forma acertada gracias a su poesía, y a una soberbia Rachel Weisz, que hipnotiza desde el primer minuto gracias a su excelente composición, notablemente equilibrada con la de Tom Hiddleston. Una obra bonita, bien construida, pero fría por su evidente superficialidad."\nPublicado por albertaco en 0:21 No hay comentarios:\nTRÁILER FINAL DEL THRILLER “NO DORMIRÁS”. ESTRENO EN ESPAÑA EL PRÓXIMO 15 DE JUNIO


Córdoba, Junio 2011 - Edici�n N�26\n: : En la última reunión de Comisión Técnica del ABUC, realizada el 30 de mayo en la Biblioteca de la Escuela de Trabajo Social de la Universidad Nacional de Córdoba, se eligió como nueva coordinadora ejecutiva del ABUC para el período 2011-2012 a la bibliotecaria Silvana Carrizo, representante de la Universidad Tecnológica Nacional, Facultad Regional San Francisco de la provincia de Córdoba.\nAgradecemos a la coordinadora saliente, bibliotecaria Carolina Llanos, representante del Instituto Universitario Aeronáutico, por su dedicación y compromiso asumido durante toda su gestión.\nInscripciones abiertas para expositores y asistentes\nLa finalidad principal del encuentro será dar a conocer y difundir los fondos bibliográficos, servicios, actividades o demás aspectos que caracterizan y diferencian a cada una de las unidades de información suscriptoras del Acuerdo.\nInscripción para asistentes (hasta el 11 de noviembre)\nInscripción para expositores (hasta el 31 de agosto)\nSe espera la participación de todos para seguir conociendo las particularidades de nuestras unidades de información y poder festejar una vez más la satisfacción de cooperar.\nEcos del curso de revistas científicas\n: : El curso de estructura y normalización de revistas científicas realizado el pasado mes de mayo contó con la participación de 15 asistentes quienes manifestaron un alto nivel de satisfacción respecto a la organización y a la capacitación recibida.\nInauguración del nuevo edificio de la Biblioteca\n: : La Facultad de Ciencias Agropecuarias de la Universidad Nacional de Córdoba, a meses de cumplir sus 45 años, inauguró el nuevo edificio de su biblioteca “Ing. Agr. Moisés Farber” en una ceremonia celebrada el 23 de junio.\nEl flamante espacio suma 900 metros cuadrados aproximadamente y cuenta con un conjunto de salas diferenciadas para lectura grupal, silenciosa y recreativa. También incluye una terraza para consulta al aire libre, boxes para investigadores, sala de biblioteca virtual y sala de reuniones.\nSu diseño fue planeado considerando estándares de calidad, requerimientos de nuevas tecnologías e incorporación de nuevos servicios. El nuevo edificio permitirá responder con mayor eficiencia y eficacia las demandas de los usuarios. Seguirá siendo un lugar de encuentro donde converjan actividades académicas y expresiones culturales como la música, la danza, la pintura, etc.\nCabe destacar, que con la Biblioteca de la Facultad de Ciencias Agropecuarias, la UNC lleva inaugurados en la última década, 10 nuevos edificios para sus bibliotecas.\nLa Comisión Técnica de ABUC felicita a la Biblioteca por este logro que constituye además, el tercer edificio inaugurado en el presente año por las bibliotecas pertenencientes al Acuerdo.


Las Imágenes en la Edad del Arte - Eduardo del Estal - Revista Experimenta\n“El Arte es un hacer que no se denomina fabricación sino creación cuyo producto final son un género de objetos calificados como obras de arte cuyo valor de uso tiende a cero y su valor de cambio tiende a lo infinito”.\nA un fetiche, que exige ser escrito como Arte, en singular y con mayúscula, como concepto artificial, le corresponde un historia irreal y es la irrealidad de su historia lo que termina por caracterizarlo y definirlo.\nLa noción de Arte aparece en el Renacimiento y desde su aparición es arrastrada por la idea de progreso. Todo artista se inscribe en un momento de una sucesión lineal de la que emerge la superstición de lo nuevo, de la vanguardia.\nLa trayectoria del Arte es una teleología gloriosa, donde no es posible retroceder y que se aproxima inexorablemente a un Apocalipsis Ideal.\nEsta concepción está impregnada del arquetipo cristiano del tiempo salvador que se dirige a un Juicio y a una restauración de un Paraíso.\nLa adopción de este mito temporal explica la frecuente “obsesión mesiánica” entre los artistas.\nLo fundamental en este esquema histórico es que el tiempo actúa como juicio de valor.\nSu cronología es una axiología.\nEl encadenamiento de las formas plásticas es leída como una secuencia de “soluciones” cada vez más adecuada a los problemas de la Imagen, y en esta lectura la vanguardia adquiere su sentido.\nSi la vanguardia es desviación de la Norma, actualmente irrumpe una pregunta monstruosa: ?En qué consiste la desviación de la Norma cuando ya no hay Norma.?\nEn el espacio de ruptura que va del Ídolo al cuadro ,la Imagen cambia de signo.\nDe presencia se convierte en apariencia. De sujeto se convierte en objeto.\nLa belleza artística es una magia civilizada.\nSu poder no proviene de la divinidad sino del individuo-artista.\nSi el Ídolo era una mirada sin sujeto, el Arte pone un sujeto, el hombre, detrás de la mirada.\nLa invención de la perspectiva destruye toda inmediatez de la presencia, el espacio crea\ndistancia y el centro de la mirada se ubica una conciencia.\nLa perspectiva constituye una representación del espacio a partir de un sistema geométrico universalmente inteligible.\nEste modelo geométrico unifica en un continuo los espacios cerrados, sagrados y cualitativos que regían la representación primitiva.\nLa inversión metafísica del punto de vista en la perspectiva geométrica es un hecho óptico, una revolución de la mirada, que ha precedido a revoluciones científicas y políticas de Occidente.\nEsta inversión genera una serie de transformaciones:\nEl espacio del Mundo se vuelve laico. (Esta condición permite el traslado de las imágenes fuera de los lugares de culto.)\nLa subjetivación de la mirada conlleva la reducción de lo Real a lo percibido.\nSe impone una ontología de lo aparente. La esencia de lo visible ya no es una trascendencia invisible sino un sistema de líneas y puntos, una “ máquina óptica”.\nConsecuentemente, el Arte no es mimesis del Mundo sino mimesis de una determinada operación de ver.\nLa Imagen es obra de individuos y ahora, también, patrimonio de individuos.\nEl cuadro, en tanto Obra de Arte, ya no es un patrimonio colectivo, es un objeto elitista que se dirige a un espectador entendido: el mecenas.\nY el mecenas, regula , por su poder de adquisición, la naturaleza de las obras producidas.\nEl artista se ha liberado del poder sacerdotal, su obra se independiza del género religioso, pero su producción se somete al género que determina el monarca o la burguesía mercantilista.\nEl gobierno del Imaginario pertenece, dentro de cada época, a un grupo mediador que administra los enunciados de unificación de una cultura.\nDurante la época del Arte el enunciado de unificación cultural ya no es lo sagrado, sino el valor de cambio en el mercado.\nQuien ejerce la determinación del valor es el dueño de la significación y el dueño de los significados es el dueño del excedente económico.\nAquel que acumula la plusvalía es el mismo que acumula imágenes y, a la vez, quien determina el régimen de las formas y sus valores de cambio.\nEn ausencia del valor sagrado, el arte vale por su precio.\nEl devenir de la obra en signo monetario la legitima como un fetiche deseable, pero\nintercambiable en una cadena sin fin de transacciones.\nEl Arte es un objeto del Mercado, y ambos tienen una “ sacralidad residual”.\nLa obra como objeto único, raro, transportable, acumulable ; el dinero por sus propiedades milagrosas de conversión.\nLa sacralidad profana del Arte proviene de un poder que, como en épocas arcaicas, arraiga en lo invisible, en lo oculto.\n“El dinero es la vida de lo que está muerto moviéndose en sí mismo” (Hegel).\nEl dinero hace circular al Arte, el Arte hace circular al dinero.\nEl dinero realiza el valor del Arte y el Arte “irrealiza” al dinero, lo convierte en signo puro del poder de la Imagen. Una parodia de lo sagrado que constituye una “liturgia de la mercancía”.\nEn este momento nace también un nuevo espacio discursivo que ya no depende de la mitología o la teología, el Arte ya no opera por presencia mágica, opera por metonimia.\nEl artista ya no señala lo oculto, lo encarna en la multiplicidad de las cosas, ya no es mirado por lo invisible, es él quien mira y cifra lo invisible en las formas.\nConsecuentemente, el poder no emana del objeto, le es transferido por el artista.\nEl crecimiento del artista como individuo tiene como consecuencia la disminución del poder simbólico de la Imagen.\nCuando la obra no simboliza, el artista se convierte en símbolo, en depositario vivo ambulante del secreto. Beuys, Warhol, Basquiat, Chia,…\nLa personalización, tanto en Arte como en política, aumenta en razón creciente a la desimbolización. Cuanto menos dice la obra, más habla el artista.\nLa obra no es lo que el artista hace, sino lo que el artista es.\nSi no es posible restaurar la singularidad de la obra, es necesario singularizar al artista.\nTodo artista deviene un Cristo y promete la Eucaristía.\nLa tela es su “cuerpo”, el pigmento su “sangre”.\nMediante el dinero se toma posesión de ellos y se comulga con ese Ser irremplazable.\nEs la Imagen de un individuo único la que hace deseable la obra.\n(El deseo de las obras consiste en convertirse en objetos de deseo. )\nEl mercado del Arte funciona por una transposición mágica.\nEl Arte es un mercado y si se diviniza al Arte es porque primero se ha divinizado al mercado.\nEl Museo engendra al artista y entre ambos la Imagen adquiere un valor de cambio.\nSólo subordinándose a un Mito el Arte simboliza y el artista encarna ese Mito.\nCon un Arte autosuficiente no se pueden establecer alianzas; donde no hay dioses no hay fantasmas.\nEl Arte contemporáneo no admite juicios de valor por principio, no hay criterio ni canon que autorice una apreciación cualitativa.\nCada artista tiene su normativa propia, cada cual su código y todos los códigos el mismo valor.\nTodos estos proyectos individuales persiguen una imposible autoinstitución de lo imaginario. Cuanto menos se impone una Imagen por sí misma más necesita de una semiótica que la haga hablar, para hacerle decir lo que no dice y lo que no puede ni debe decir.\nEl artista reclama un discurso que lo legitime, reclama sintagmas visuales que permitan una lectura rigurosa.\nArticular lo arbitrario visual con lo arbitrario lingüístico es lo que aspira el Arte al desimbolizarse míticamente en el discurso del Capital:\nValor de cambio = significante\nValor de uso = significado\nEl Arte nació en el siglo XV con el primer capitalismo de los centros urbanos (Venecia, Florencia, Amsterdam…)\nEl fin del Arte coincide con la supremacía del capital financiero (dinero que produce dinero),sobre el capital industrial (dinero que produce mercancías).\nEl Arte abstracto comoabuso simbólico es contemporáneo de otros abusos simbólicos: el paso del patrón-oro al dinero escriturario, inconvertible, y la sustitución del lenguaje nomenclatura, (donde una cosa se corresponde a una palabra) por el lenguaje sistema, donde una palabra vale por sus “diferencias” con otras palabras.\nEl poder de simulación visual del papel moneda lo autoriza a garantizarse a sí mismo y alcanzar una vertiginosa velocidad de circulación.\nLa declinación de las Imágenes las reduce a simples signos .\nCuando el deseo suplanta a la necesidad, la mercancía alcanza una “dimensión estética”.\nEl Arte deviene en una liturgia de la mercancía.\nUn Arte que no representa otra cosa que su precio es, como lo revela Warhol en su cuadro “Dollar”, es, de hecho, un billete.\nA. Warhol “Dollar”\nLos proyectos vanguardistas del siglo XX han impulsado una desdefinición del Arte, elastizando el concepto hasta afirmar que “todo es Arte”.\nSin embargo, la autoridad del Mito ha impedido enunciar su contrario: “el Arte no es Nada”.\nLa fragmentación del arte actual no es un accidente, es un proyecto impulsado por una\ndecisión metódica y conciente..\nDesde el dadaísmo se hizo del suicidio del Arte la actividad artística específica , ya sea por el objeto indiferente devenido en “ready-made” o por el azar instalado como principio en la performance.\nCon la “Fuente” de Duchamp, por primera vez, el Arte pone en escena su propia muerte.\nResulta crucial entender que el Arte no es una invariante de la condición humana, sino un concepto tardío propio de Occidente.\nLo que se denomina Arte es un período acotado históricamente de la actividad transhistórica de la producción de Imágenes.\nUna practica ligada constitucionalmente a una técnica, a una materia determinada, a un proceso de individuación, a una declinación de lo religioso, a una particular concepción de la Belleza, a una política y a un régimen de circulación económica.\nEl fin del Arte no es el fin de las Imágenes.\nEl Arte no termina. Su desaparición no significa el fin, existe un Arte del desaparecer.\nSin embargo, lo que no puede volver a encontrarse es una Estética.\nNo hay Arte sin juicio estético, y lo que ya resulta imposible es, precisamente, el juicio estético.\nCuando se habla del fin no se enuncia el fin del Arte porque no hay un final, el final es una ilusión.\nTodo es interminable, todo a continúa indefinidamente.\nY lo que continúa indefinidamente, lo que se vuelve inmortal, ya está muerto.


Los investigadores Manuel Fuentes, Carlos Barjau, Irene Alepuz, David Gómez, Eduardo Garro y Álvaro Ibáñez, en una imagen facilitada por la UPV. EFE\nLa Universitat Politècnica de València, a través del Instituto de Telecomunicaciones y Aplicaciones Multimedia (iTEAM), participa en 5G-Tours, un proyecto de investigación europeo que desplegará servicios innovadores 5G a gran escala en tres ciudades europeas con calidad y fiabilidad hasta ahora no logradas.\nEn cada una de las ciudades -Turín, Atenas y Rennes-, el proyecto se centra en un ámbito de actuación diferente, uno de los cuales es la transmisión de nuevos contenidos multimedia inmersivos a través de la quinta generación de telefonía móvil, según han indicado a EFE fuentes de la UPV.\nEl equipo del iTEAM-UPV trabaja junto con Ericsson Italia, Telecom Italia, la televisión pública italiana RAI, Samsung, Enensys y LiveU en la distribución en Turín de contenidos audiovisuales y de entretenimiento que podrán disfrutar los ciudadanos y los turistas que visiten la ciudad italiana.\nEl proyecto permitirá la distribución a través de la red 5G de la televisión del futuro y la distribución masiva de contenidos multimedia y otros servicios interactivos, como materiales didácticos con realidad aumentada y realidad virtual para todos los visitantes del museo palazzo Madama.\nTambién permitirá disfrutar de la "primera orquesta itinerante 5G", en una prueba piloto que fusionará música y producción distribuida con la nueva generación de comunicaciones móviles en las calles de Turín.\n"La llegada de la quinta generación de redes móviles abre un mundo de posibilidades para la transmisión de contenidos multimedia, en muy diversos formatos, mejorando la capacidad, calidad y latencia de los servicios de televisión", señala David Gómez Barquero, investigador del iTEAM y responsable del proyecto en la UPV.\nSegún el investigador, la 5G permitirá disfrutar de contenidos que hoy en día son imposibles de distribuir con las redes 4G, con lo que abre "una nueva experiencia de usuario", pero también "una nueva ventana" a la producción de contenidos en línea, en ambos casos, con "alta calidad y fiabilidad del servicio".\nUna de las claves está en la transmisión "punto multipunto", que es la que hace posible transmitir con la mayor calidad y eficiencia posible el mismo contenido a muchos usuarios simultáneamente, área en la que el iTEAM de la UPV es un reconocido centro de investigación de referencia a nivel internacional.\nEl proyecto, liderado por Ericsson Italia, arrancó el pasado 1 de junio y concluirá en mayo de 2022.\nEl proyecto 5G-Tours, junto con el 5G-Xcast y el 5G-Media, son los tres grandes proyectos sobre 5G y televisión en Europa, y en dos de ellos participa la Universitat Politècnica de València, pues además del 5G-Tours el iTEAM de la UPV lidera el proyecto 5G-Xcast.\nEn este último caso, la UPV ha coordinado el diseño de una innovadora arquitectura de red 5G para facilitar la distribución a gran escala de esos nuevos contenidos audiovisuales de ultra alta definición y otros servicios interactivos como realidad aumentada, realidad virtual y contenidos 360 grados.\nFue la participación en este proyecto "y los buenos resultados obtenidos los que nos abrieron las puertas a participar en el proyecto 5G-Tours, antesala de la implantación a gran escala de la tecnología 5G", destaca Gómez Barquero.\nAdemás, la UPV mantiene desde el pasado mes de junio una estrecha colaboración con Radiotelevisión Española y dentro del evento Global 5G ambas instituciones hicieron posible el primer directo para televisión utilizando exclusivamente tecnología 5G en España.\nDe todo ello se habló la semana pasada en una jornada celebrada en la Real Academia de Ingeniería (RAI), organizada conjuntamente con Radio Televisión Española y el Instituto de Investigación iTEAM de la UPV.\n"Nuestra participación en los proyectos europeos, liderando uno de ellos, así como la colaboración con RTVE, constata la excelencia internacional para temas de 5G y televisión", señala el investigador.\nGómez Barquero reivindica que egresados de la UPV y antiguos investigadores del iTEAM están trabajando en centros como la BBC R&D (Reino Unido) o el IRT (Instituto de investigación sobre radiodifusión de Alemania), y que un ingeniero del laboratorio de I+D del operador de televisión público japonés NHK está haciendo el doctorado en la UPV.\nArusitys Prime, una castaña pilonga que pincha en su estreno


El PP Niega A Las Parejas De Hecho Nuevos Derechos De Los Matrimonios - mas acerca de estilo web - myblog.de\n4.- Una amiga de el conjunto de nacionalidad islandesa ha cadáver en Copenhhage (Dinamarca), pero tenía una cuenta abierta en una sucursal bancaria de España. Actualmente sus hijos nos piden caridad para efectuar los trámites y poder convalecer el dinero que tenía en esta cuenta de un banco hispano. El mediador de allá les ha hecho un documento en danés para poder acceder a todas y cada una de las cuentas de su madre, incluso las del extranjero. ¿Tienen los hijos que liquidar alguno impuesto en España por ese dinero que recobrarán?, ¿qué trámites hay que realizar con el banco para aligerar esa rechazo?, gracias y un agasajo.\nHay, en que vivo, bastantes mujeres que se emparejan muy jóvenes y se dedican a atarearse en el domicilio matrimonial, a asistir al bebé, porque se quedan embarazadas pronto, si no se casan embarazadas. Sin embargo, a consecuencia de la actual crisis económica, una contemporáneo modificación del Ley ha ampliado dichos plazos. Usted puede quiere leer algo más completo sobre esto, si suyo interés recomiendo ir hasta el blog dio origen mi a artículo y compartir estas sugerencias, ver Lea en su totalidad la escritura y ver más sobre esto. Así, la Predisposición Transitoria Novena del Estatuto altera la prórroga de transmisión de la anterior vivienda habitual, a efectos de la basta con hacer click en el siguiente post exención por reinversión, en el momento que previamente se ha adquirido otra bloque en los ejercicios 2006, 2007 y 2008. Concretamente, dicha modificación establece que "en aquellos casos en los que se adquiriera una noticia edificación primero a la transmisión de su edificación frecuente y dicha botín hubiese tenido sitio durante los ejercicios 2006, 2007 ó 2008, el plazo de un par de años a que se refiere el último frase del apartado 2 del artículo 41 de este Código para la transmisión de la vivienda frecuente se ampliará hasta el 31 de diciembre de 2010".\nSi la citada edificación dejó de componer desde 2006 su edificación frecuente, desde dicho ejercicio no es posible aplicar la deducción por captación de casa habitual por la misma. Si el citado inmueble está desocupado producirá imputación de rentas, al tiempo que si exactamente el mismo está rentar va a deber declarar rendimientos de capital inmobiliario.\nRéplica: Vuelva a leer esmeradamente este pasaje bíblico. Es la especificación que Creador hace del cierto adoración. ¿Cómo se compara la excelencia de su adoración con esta regla? El afecto no es un impulso sentimental sino un principio beato que zapatilla toda la vida. Su matrimonio no puede fallar si prevalece en el auténtico adoración. Sin , no podrá triunfar.\n:: Las crisis son un punto de quiebre y una ocasión para poder empezar desde nulo en cualquier aire de tu vida. En ocasiones es haga clic en la siguiente página imperioso tocar fondo para poder crear nuevos acuerdos y promesas que con el años van a traer un beneficio para tu vida y te asistirán a ser mejor. Todas las personas tenemos inconvenientes con nuestras parejas, pero que eso no sea un motivo de separación, sino más bien una posibilidad de conocerse nuevamente y poner mucho ánimo en que la relación se fortalezca y salga a flote".\nLa íntima comunidad de vida y amor matrimonial a través de hombre y mujer es sagrada, y está estructurada depende leyes establecidas por el Creador, que no dependen del arbitrio humano. Definitivamente, resaltar que también podría resultarle de aplicación alguna deducción vinculada al arrendamiento de bloque habitual que haya podido aprobar la Comunidad Autónoma en donde tenga su vivienda frecuente. En este sentido, debemos tener en consideración la regulación establecida por cada Comunidad a los efectos de su aplicación.\nAsí pues, en las transmisiones onerosas el sujeto transmitente va a deber cotizar por la suma del valor que ha sufrido el terreno, resultando cuantificado por la diferencia del valor catastral en el plazo de adquisición del terreno y el plazo de transmisión, teniendo como límite máximo un periodo de generación de veinte años.\nAjeno cambio es que ahora no es necesario casarse primero en el Registro Civil y luego por la Iglesia. Las personas se pueden desposar solo gamuza su iglesia, mas luego del matrimonio religioso deben acudir a las oficinas del Registro Civil para aprobar su matrimonio en un plazo de ocho días. De no ratificarse, éste no producirá ningún efecto. O sea, no va a tener autenticidad desde el punto de vista civil, sólo va a tener valor para la iglesia en cuanto comunión.\nVíctor lúcida en un pueblo repleto de muertos, a través de ellos el despojos de la novia, con quien se ha casado eventualmente. Confuso y asustado, demanda que le expliquen dónde se encuentra. Los cadáveres le explican que se halla en la Tierra de los Muertos y dicen una historia de amor y burla la cual explica las razones de tan "extraño" matrimonio; el despojos de la novia tiene por nombre Emily y era una joven que fue seducida, atacada y después asesinada mientras la prueba de escapada con su amante. El chico sale del pueblo completamente aterrado y también intenta escapar de tan lúgubre sitio, mas Emily le alcanza y le entrega como regalo de bodas el vivo esqueleto de su vieja mascota, un can llamado "Reliquia".


Muere penúltimo cochero de Aconcagua – www.soyaconcagua.cl\nDatos Útiles Fotos con Historia Los Andes Portada Subtitulares\nAbr 27, 2014 SoyAconcagua.cl 0 Comentarios cochero, julio nanjarí rodriguez, oficio, patrimonio, victoria\nLa madrugada de este viernes en su casa habitación de la Villa Trasandina dejó de existir Julio Nanjarí Rodríguez, uno de los dos últimos cocheros que iban quedando en la ciudad de Los Andes.\nCon el fallecimiento de Nanjarí desaparecen casi por completo los coches “Victoria” de la ciudad, los que durante gran parte del siglo XX fueron uno de los principales medios de transporte de Los Andes.\nYa pocos recuerdan los paraderos de coches ubicados en la plaza de armas por calle Maipú, avenida Argentina casi esquina con Hermanos Clark y avenida Carlos Díaz, los que por décadas fueron postales tradicionales de una ciudad cancina y pueblerina.\nEl deceso de Don Julio Nanjarí se produjo a causa de un paro cardiorespiratorio en su domicilio de la villa Trasandina en el sector de Los Villares.\nLa hermana del Cochero, Sara Nanjarí, comentó que su hermano era una persona muy querida por su oficio, “ de hecho en esta iglesia lo buscaban todos los años para la fiesta de cuasimodo y llevaba al padre de esta iglesia para dar la comunión a los enfermos y de hecho ya estaba de acuerdo para este domingo para salir”.\n¿Siempre trabajo con su coche Victoria, sabiendo que era uno de los últimos cocheros que iba quedando?\nSi, sabia y queda otro frente a la mayorista 10, el coche victoria era de nuestra propiedad y hace más de un mes que ya no trabajaba por el problema de la artrosis, el solamente me tenía a mi como hermana no tenía otra familia, mi hermano era un hombre callado y reservado para sus cosas, no le gustaba ir al doctor, por más de 50 años trabajo con el coche victoria, al igual que nuestro padre.\n¿Don Julio adolecía de algún problema de salud, ya que al parecer la muerte lo pillo de improviso?\nAsí no más, él nunca iba a un doctor, tampoco controlaba su salud, lo que más le molestaba era la artrosis a las piernas.\nPor su parte, Adriana Figueroa, ahijada de Sara Nanjarí, manifestó que siempre estaban preocupados de Don Julio y nunca lo dejaron solo.\n“Siempre se preocupó de que las cosas le resultaran, ahora estoy con pena porque el compro una casita nueva y la instala donde vive con su hermana y no la alcanzó ni a usar, la casita quedo instalada muy bonita y en buenas condiciones, siempre fue su sueño tener una casita en condiciones para vivir y ahora que había logrado su objetivo parte de este mundo y esta es una de las cosas que a uno la conmociona porque era su logro el cual terminó y lamentablemente partió”, comentó acongojada.\nRecordó que don Julio fue siempre un hombre muy sacrificado, ya que cuando le iba mal en el coche buscaba otro trabajo, pero siempre manteniendo la prioridad del coche victoria que era herencia de su padre que fue cochero al igual que su hermano. Este trabajo para él era una tradición familiar y gustaba de hacer este trabajo, pero a veces las cosas no iban bien y el costo de mantener el caballo era alto, lo cual resultaba nada fácil, pero él siempre se las arreglaba juntando cartón, botellas y haciendo cualquier otra cosa que le reportara algún dinero para tener la comida del caballo y mantenerse él y su hermana”, agregó.\n“Nunca fue a un médico, pero nuestro señor se acordó de él y falleció de un momento a otro, su partida fue rápida sin tener que soportar enfermedades que a lo mejor lo habrían postrado en una cama y quien lo habría atendido su hermana ya está muy enferma, por lo tanto dentro de esta tristeza que tenemos por la pérdida de un ser querido estamos conforme con la decisión de nuestro señor que se llevó a Julio sin que este tuviera que sufrir”, declaró.\nLos restos de Don Julio Nanjarí fueron velados en capilla del Carmen ubicada en Los Villares con Pedro Aguirre y sus funerales se realizaron este sábado después de una misa oficiada en el mismo templo.\n← Anterior Bencinas vuelven a subir este jueves\nContinúa Decreto de Escasez Hídrica en la zona del Aconcagua Siguiente →


Pan de aceite casero (cañao) | The cook monkeys\nPan de aceite casero (cañao)\nComo hacer Pan de aceite casero (cañao):\nSi viajamos por la provincia aragonesa de Zaragoza, encontraremos en muchas panaderías, este pan de aceite tan suculento. Como no es demasiado complicado, vamos a elaborar un pan de unos 700 gr. nosotros mismos, con nuestros hornos o con microondas.\nIngredientes para Pan de aceite casero (cañao)\nPara 1 pieza de 700 gr.:\n500 gr. de harina de fuerza o de harina 0000\n300 gr. de agua mineral tibia\nComo hacer Pan de aceite casero (cañao)\nPrimero templaremos el agua, y disolveremos en ella, la levadura.\nEn un bol grande pondremos la harina con la sal.\nAñadiremos la levadura disuelta en el agua sobre la harina y con la ayuda de una cuchara de madera mezclaremos un poco.\nA continuación verteremos el aceite de oliva virgen extra y seguiremos mezclando. Tan solo tenemos que mezclar con la cuchara, hasta que todos los ingredientes estén bien integrados.Taparemos la masa con un paño y la dejaremos reposar 30 minutos, para que fermente.\nPasaremos la masa sobre la mesa de trabajo enharinada y la amasaremos un poco, estirando la masa y dándole golpes sobre la mesa, cuando este elástica, no tarda mucho con unos 5 a 10 minutos serán suficientes.\nPonemos la masa en un bol amplio y engrasado con aceite de oliva, tapado con papel film transparente. Lo dejaremos en un lugar cálido, como el horno o el microondas, apagados, durante 1 hora, hasta que doble su volumen.\nTras la fermentación, sacaremos la masa del bol y la volveremos a amasar, para quitar el aire. debemos obtener una masa pegajosa, pero si lo fuera en exceso podemos añadirle un poco más de harina.\nVolveremos a hacer una bola y la taparemos de nuevo, pero esta vez con un paño limpio. La dejaremos reposar 10 minutos más.\nPasaremos la masa a una bandeja de horno, forrada con papel de hornear y con la ayuda de un rodillo la estiraremos un poco hasta que quede como de un dedo de grosor.\nDe nuevo la dejaremos fermentar. La taparemos con un paño húmedo y dejaremos en un lugar cálido 45 minutos (otra vez en el horno o el microondas apagados).\nPrecalentaremos el horno a 250ºC., con calor arriba y abajo. También pondremos una bandeja vacía en la base del horno.\nCuando el horno este caliente vertemos un vaso de agua sobre la bandeja vacía. Cerramos el horno y dejaremos que haga vapor.\nTranscurrido el tiempo, el pan de aceite casero, ya habrá fermentado.\nEngrasaremos la superficie con aceite de oliva, con cuidado de no aplastar el pan e iremos haciendo agujeritos con un dedo.\nMeteremos el pan a media altura y lo dejaremos 5 minutos a 250ºC. Después abriremos el horno un poco, para que se vaya el vapor.\nBajaremos la temperatura a 200ºC. Cerraremos el horno de nuevo y lo dejaremos unos 30 minutos aproximadamente, hasta que el pan este dorado.\nSacaremos el pan de aceite del horno, dejándolo enfriar sobre una rejilla. Una vez frío, ya podemos cosumirlo.\nComenta y valora la receta de Pan de aceite casero (cañao)


¿Se necesitan servicios un limpiador en Marquina-Jeméin? Encuentre fácilmente limpiadores asequibles cerca de Marquina-Jeméin | gratis\nTu limpiador en Marquina-Jeméin\n¿Buscas ayuda doméstica en Marquina-Jeméin? Conoce a los ayudantes domésticos de Marquina-Jeméin aquí. Establezca sus preferencias para encontrar el ayudante perfecto para usted. Utilice las funciones básicas de este sitio de forma gratuita para ponerse en contacto con personas de su zona que estén buscando trabajo.\nEncontramos 1 limpiador en Marquina-Jeméin según sus preferencias


San Carlos Online: Soluciones en energía limpia\nSoluciones en energía limpia\n"¿Cuántos de ustedes están dispuestos a no recibir su sueldo este fin de mes?" La pregunta hecha por Felipe Núñez Donoso (35) deja perplejo al auditorio en una de las charlas\nde emprendimiento que el Ingeniero Civil Eléctrico en la Universidad de Concepción (UdeC) y Analista de Sistemas Informáticos, suele realizar ocasionalmente. Reconoce que tiene una personalidad introvertida pero aprendió a trabajar bajo presión y aceptar los desafíos.\n"Cuando estaba estudiando dos carreras a la vez, me di cuenta que era capaz de realizar muchas cosas; en las empresas para las cuales presté servicios pude ejercer en mi área técnica y además negociar con los proveedores y clientes", dice el actual Gerente de Avangra (Avanza e Integra Sustentable) en Osorno, empresa que suministra soluciones en calefacción a pellets, iluminación LED y energía solar.\nNació en Concepción, vivió su infancia en Estados Unidos; de regreso, estudió la secundaria en Osorno. Participó como ingeniero en el Instituto de Investigación Tecnológica IIT-UdeC. Luego, junto a algunos compañeros de carrera, inició un negocio de instalación eléctrica para hogares residenciales. "Terminamos realizando proyectos para las mineras, recorrimos hasta Magallanes por ENAP. Recluté a los mejores alumnos y tuvimos la oportunidad de conocer empresas, aprender a licitar, exponer en reuniones y eso me dio la valentía para iniciar mi propio negocio. Ahora en Avangra trabajo con inversionistas".\nEn 2009, fue electo Vicepresidente de la Asociación Chilena de Energía Solar. Cuatro años más tarde, llegó a Osorno para gerenciar Avangra, una de las tres empresas reconocidas en su rubro. Entre los clientes suman municipalidades, hoteles y hogares residenciales, en ciudades como Los Ángeles, Chillán, Concepción y Osorno. Realizan un servicio de venta vía email, teléfono o mediante visita en terreno.\n"Integramos y aplicamos ingeniería, nos diferenciamos por la seriedad técnica y la calidad de los equipos. El gran logro es habernos posicionado como una marca reconocida en el sur de Chile, proporcionando soluciones integrales y amigables con el mediocambiente", comenta. Agrega que, por ejemplo, la estufa a pellet entrega un alto poder calórico, genera mínimas emisiones contaminantes y permite un ahorro a largo plazo por su eficiencia.\n¿Qué diferencia a un emprendedor?\nNingún financista está dispuesto a perder, un emprendedor sí. Y esa es también la diferencia con un empleado. Un emprendedor confía en sus capacidades y corre el riesgo.


Gestión Humana Archives - Página 2 de 14 | TBF\nLas barreras de la felicidad: Si no has aprendido de la tristeza, no puedes apreciar la felicidad.\nDecía Leonardo da Vinci que “la simplicidad es la máxima sofisticación”. Por tanto, podríamos decir de forma sencilla que la felicidad consiste en tener salud física y mental, un trabajo ilusionante, y buenas relaciones. No obstante, cada uno tiene su propio concepto de felicidad. Lo que está claro es que las claves de la infelicidad […]\nfebrero 24 2019 · Noticia en el GRUPO: Gestión Humana\nTags: Barreras, Felicidad, Sentimientos, Tristeza


Por un mundo mejor » Fibromialgia. ¿La orilla? (y 7)\nPosted on enero 10th, 2020 by mundomejor\nNo abandonar la carrera o el combate. ¡Extrañas estas coincidencias! Una lectura corroboraba mis encuentros con el psicólogo. A éste le sorprendió oírme hablar de mi experiencia descrita en términos de combate, de lucha, de batalla. No entendí su propósito la primera vez que lo hizo. Todavía tengo dificultades hoy. ¿Por qué demonios no luchar contra la enfermedad? Siempre pensé que había que luchar en la vida. Cuando era adolescente, escribí esta frase que me parecía importante, “la vida consiste en luchar”. Luchar me parecía el destino del hombre, el corazón de su humanidad. Luchar por crecer, luchar por avanzar. Y de repente el motor de una parte de mi vida parecía toser. ¿Dejarlo todo, aceptarlo todo, rendirse?\nY descubrí por la lectura que esta lucha, si lo decidía, podía significar rendirse. Lo veo ahora. Pero en aquel entonces, era más un interrogante que una convicción. ¿Abandonarse, abandonarme? ¿una forma de romance? Abandono, aceptación, estas palabras despertaban otras palabras que se hablaban en consulta con el dolor crónico, hace ya casi quince años: “Debería dejarlo ir, señor Elleboudt”.\n¿Volvemos al punto de partida? ¿Descubrimiento inesperado de una maduración interna?\nEsta sensación de hundirme cada vez, de hundirme de nuevo, de tener que volver a tomar un camino cada día más sinuoso y doloroso.\n“Adelante, qué, y no os quedéis ahí mirando, besos, un naufragio y sus choques”. Eso es lo que gritaba a los miembros de mi cuerpo lo que el corazón pensaba que debía significar para ellos.\nQue soy mala y que daría mi fuerza y mi talento para navegar en otro lugar. Mis mareas son brutales, los vientos son tan fuertes y las arenas son engañosas; no veo el rumbo tan claro antes. Uno ante todos estos males hechos de ondas y corrientes pacíficas y armoniosas en cuyo corazón a veces la tormenta soplaba con fuerza y luego desmesurada pero sin romper nunca los mástiles y el marinero. En el diario de la nave hasta la fecha, una palabra no cambia ni varía. Son tormentas y ráfagas de noche a mañana y el cielo es gris. Ver el azul de un cielo entre nubes, eso era ayer y simple parecía la maniobra.\nAsí que iba a reunirme con mi psiquiatra por enésima vez y disfrutaba de la charla conmigo mismo. Así que estaba usando esa palabra – así que, como la conclusión de un pensamiento, no su fin, como si sintiera la necesidad de escribirme para situarme en mi mapa, el mapa de mi Soy un cerebro, me dijo el psiquiatra, sin juzgarme. Mi inteligencia me hace depender de mis pensamientos y reflexiones y me hace estar, de alguna manera, desconectado de mis sentimientos, del disfrute del momento presente. Creo que eso me caracteriza bastante bien. Pero, ya han pasado más de diez años desde que me duele, a veces me duele. Así que el momento presente se parece más al dolor que a una forma de disfrute. ¡Pero bueno! El momento presente, por lo tanto. Al leer a Alejandro Jollien, me había dado cuenta de cómo sus reflexiones sobre el momento actual me habían conmovido. Esto ya había movilizado mi inteligencia. Y durante una sesión de terapia, el psiquiatra me propone intentar un acercamiento a mi situación de salud a través de la plena consciencia. ¿Dijiste que era una coincidencia?\nVivo mal y tiendo a olvidar que estoy enfermo. El psiquiatra me lo recordó: estoy enfermo; dolores y fatigas crónicas, piernas sin descanso, sueño perturbado, inconstancia de la moral. Por un tiempo, pensé que salía conmigo mismo. Que era fuerte a pesar de mis debilidades, mis límites. Estaba mentalmente fuerte, y de repente estaba tomando en la cara la debilidad de todo mi ser. Sucedió de una manera muy sutil, como con el dolor en realidad. Poco a poco me sentí, más allá del enfermo, temeroso, vacilante, inseguro, ansioso, angustiado. Muy lentamente estas cinco palabras, estos cinco males se revelaron. En este orden pero cada uno se añadió al otro y luego a los demás. Me di cuenta de que ya no era tan naturalmente alegre, despreocupado, decidido. Dudaba y ya no me reconocía realmente.\nHe tenido grandes dificultades para reconocerlo y, sobre todo, para comunicarlo. Y un día, decidí pedir un nuevo encuentro con el psiquiatra (lo conocí al principio de la enfermedad, ocho o diez años antes) para lo que yo pensaba que era una visita de enfoque, un poco como el mantenimiento de un coche después de 20.000 kilómetros. Y de nuevo, colisión con lo real. Siempre lo encuentro, a petición mía. Estos encuentros me hacen bien.\nEl camino entraba en lo más profundo de mí, allí encontraba mi propia fragilidad. Un encuentro que, creo, me debilitaba aún más. “Se olvida de que está enfermo y que su enfermedad causa, más allá del dolor corporal, su impacto en su mente, el sufrimiento”. Siempre me han gustado las palabras y nunca había pensado en tal conexión entre las dos palabras que para mí eran sinónimos: dolor, sufrimiento. Ahora, el cerebro entendía un poco más exactamente lo que le estaba pasando. A través de las lecturas y la psicoterapia, me di cuenta de que mi inteligencia, de verdad, me jugaba trucos pendientes.\nLa inteligencia, he leído, siempre se ha utilizado para resolver los problemas de la vida. Cuando surge un problema, la inteligencia, sin saberlo, lo resuelve (casi siempre) o lo elude para el bien mayor, aunque sea momentáneamente, de todo el cuerpo. En el caso del dolor, el procedimiento corre el riesgo de convertirse en aproximado o caducado. En una situación de sufrimiento, se atasca. Y yo estaba precisamente donde se necesitaba/era bueno/era útil cambiar las estrategias en profundidad. La inteligencia tiene esta capacidad de gestionar la agenda interior, de recordar plazos, de proponer soluciones incluso sin tener demasiado en cuenta al propietario… y esto me estaba volviendo muy problemático. Entre arrepentimiento, nostalgia del pasado y angustia del mañana, el psiquiatra me proponía la conciencia (a (re)encontrar) el momento presente.\nUn cerebro usa su cerebro. Me gusta leer y he recuperado el gusto por la lectura – perdido por los dolores causados por sostener el libro – gracias a la lectura electrónica. Volví con inmenso placer al camino de los libros, de sus misterios y descubrimientos. El psiquiatra me aconsejó algunas lecturas que me gustaba cruzar con otras opciones personales y, sorprendentemente, los cruces vinieron a alimentar mi reflexión como tantas balizas en una carretera menos familiar. Así, alentado por la facultad, descubrí la plena consciencia.\nMe habitan sentimientos y sensaciones diversos: el bienestar de ver en ello una salida, una cierta alegría de descubrir que a veces me siento menos mal, la decepción de constatar que rumio mucho, el placer de llegar a veces a centrarme en el ahora, el pesar de darse cuenta de que a menudo vuelvo a mis demonios de la oscuridad, la tristeza de no poder evitar pensar en el mañana y en las cosas que hay que hacer de manera tan invasiva y angustiosa. Está bien escrito que cambiar el modo de funcionamiento puede generar confusión y lo confirmo, que el malestar persiste en forma de aplastamiento del pecho, de punto doloroso en la garganta, de necesidad de tragar grandes gotas de aire, Yo lo estoy confirmando. Lamentablemente, a menudo tengo la sensación de no alcanzar otro modo de funcionar y, por lo tanto, de vivir con dificultad el presente. A veces siento mi situación actual como un retroceso, un fracaso, una inoperancia de mis intentos a pesar de mi aplicación a hacer los ejercicios propuestos por los autores que leo. A veces, incluso, cuando un despertar repentino de ansiedad o ansiedad durante la noche, compruebo mi dificultad para poner en práctica estos consejos o procedimientos que, sin embargo, a veces me calman. Como si el reflejo no se hubiera implantado aún.\n¿Y el trabajo en todo esto? A menudo me lo pregunto. ¿Cuál es su impacto en mi actual estado de salud? He vivido muy mal la negativa de la oficina de empleo, y por razones inverosímiles, de acceder a mi solicitud de jubilación anticipada a los 60 años. Era lo que mi médico me aconsejaba, me llevaba lentamente a decidir: levantar el pie. Una vez decidido, ¡fue rechazado! Dificultades importantes para obtener el estatuto de acondicionamiento de fin de carrera por otras oscuras razones administrativas. ¡Segundo golpe de depresión! Me ha dañado y debilitado.\nY aquí estoy, pues, todavía en el trabajo, pero a tiempo parcial, para otros cinco años de un trabajo que me gusta pero cuyos aspectos inesperados, los retos a afrontar son cada vez más difíciles de afrontar. Y este no soy yo. Amaba los desafíos y más aún superarlos. ¿Qué lugar ocupa el trabajo en mi malestar general, en mis rumores nocturnos? Sigue siendo una pregunta difícil para mí. La justificación financiera está presente, la negativa a poner a colegas en dificultades por mi partida también existe, la necesidad de hacer, de actuar, de ser activo me moviliza todavía. Y a menudo me da cierto placer.\nCuando comenzó el debilitamiento de mi moral, las cavilaciones de todo tipo, la duda y la ansiedad invadieron mi mente por olas espaciadas, poco o nada durante el día y algunas veces por la noche durante un despertar brutal a las cuatro o cinco de la mañana. Luego, lentamente, de manera sutil, estos momentos se multiplicaron para ocupar varios momentos (a veces largos) durante el día y la noche.\nSi bien las lecturas sobre la meditación aportan herramientas indiscutibles en cuanto a su pertinencia, me resulta difícil hacer de ellas una alternativa eficaz. Me resulta difícil vivir estos momentos de avivamiento nocturno y, con demasiada frecuencia, de insomnio, tanto por el contenido siempre angustioso y angustioso de los pensamientos y de los ensueños, como por mi torpeza en instaurar una meditación pacificadora.\nNo me fije en los pensamientos, tome conciencia del presente, tengo dificultades… Hay algunos estándares en el contenido de los pensamientos: el trabajo a través del temor (siempre injustificado) de una fecha límite, de una cita, del contenido de una eventual conversación (que generalmente nunca llega) de hecho, toda una serie de miedos que nunca había conocido excepto, recordad en lo que he llamado mis debates internos pero nunca en tales proporciones de angustia.\nDurante las vacaciones o los días de descanso, son principalmente los asuntos familiares o domésticos los que toman la delantera, a menudo por trivialidades. Esto se refiere a un proyecto de actividad inesperado, a una visita imprevista, a una propuesta que me resulta difícil integrar de inmediato y con alegría o entusiasmo… Hoy soporto muy mal todo lo que rompe un ritmo pacífico y predecible de mi vida. Me cuesta trabajo alegrarme. Según mis sentimientos, me vuelvo bastante aburrido en mis sentimientos, inquieto, ansioso o angustiado ante el futuro próximo.\nAfortunadamente, esto no me impide, sobre todo gracias a ti, querida mía, caminar, pedalear, viajar, y sin duda gracias a mi voluntad, rebotar leyendo, trabajando en el jardín, escribiendo. Hago esto con entusiasmo, mi mente está ocupada; por el momento me falta una cierta alegría de vivir, de hacer, de encontrar.\nPor tanto, me he puesto en camino, con convicción y esperanza, por el camino de la plena consciencia. He hecho ejercicios (los que propongo) con regularidad, estas meditaciones sobre el momento presente desembocando a veces en un cielo donde se reflejaba un poco de azul. A veces, la corriente era fuerte, pues la confusión reinaba como consecuencia de los cambios de procedimientos mentales. No es nada abandonarse. Es difícil cambiar de piel, aunque sea lenta y a largo plazo.\nA menudo, como ya he mencionado, me he gustado en estos debates internos, de los que fui el único interlocutor que desempeñó varios papeles y en los que dirigía mis cuentas, resolviendo mis conflictos con otros sin ellos. ¡Un cara a cara conmigo mismo para apaciguar las tensiones, las oposiciones con otros, en familia, en el trabajo…!\nQué locura, qué total falta de eficacia, me digo hoy. Llevar mis opiniones, defender ideas, atreverme a disentir, asumir todos estos lugares de divergencia, hoy logro decirme a mí mismo, a verbalizar, a liberarme. ¡Pero qué maremoto! Y cuando, más allá de esta victoria (para revivir cada día), llego lentamente a sostener mi cotidiano caviloso sobre la conciencia del momento presente de vivir aquí y ahora, qué revolución. Mis sesiones de terapia son balizas, las lecturas y las sesiones de meditación se convierten en muletas sobre las que se reconstruye mi mente, descansan mis audacias. Siento que todo esto me trae paz. Menos pensar en liberarme y apaciguarme.\nNo puedo pasar mucho tiempo sin esas muletas. La decepción me invade cuando, sin saber por qué, los pensamientos negativos, la ansiedad y la angustia me atacan al saltar de la cama o al corazón del sueño haciendo que el aliento se quede corto. Sin entender por qué sucede, sucede aquí y en este momento. Y recuerdo al psiquiatra diciéndome: “Usted está enfermo, señor Elleboudt. Trate de vivir con lo que eres”.\nEn el corazón de esta monotonía se alza un resplandor cálido, el de atreverme a hacer mis ejercicios de meditación en tu presencia, a compartir su contenido a veces. Eso es bueno y pacificador. Vivir estas meditaciones contigo o en tu presencia me hace bien, me revela a ti en mi situación del momento, me atrevo por fin a decirte precisamente lo que siento cuando vivo mal. Vivir estos tiempos de meditación no elimina la ansiedad o la angustia, sino que me permite o hace más fácil “vivir con”. Desdramatiza, siento que me relajo, a veces incluso me atrevería a decir que tengo menos dolor.\nTambién hay días de sol negro cuando no me reconozco, no me soporto, no puedo relajarme con la meditación. Todo está borroso, no entiendo lo que está pasando. Siento que al sufrir, es duro, desmoralizante y aumenta aún más la ansiedad.\nDescubrir día tras día que el corazón cambia y recupera sensaciones olvidadas. No ser mejor, ser diferente. Pensar menos triste, ser menos oprimido y a veces sentir que esas últimas palabras escritas eran una ilusión. Es traidor al océano en el que mi barco va, viene, se pierde y a veces vuelve a encaminarse.\nVivo estos momentos de manera contradictoria. Hoy, me siento empujar alas tanto tiempo atrás que no vivía esto: una cierta alegría, pacífica habita en mi mente; preguntas y dudas tan frecuentes toman otro tono, pastel. Al día siguiente o en mitad de la noche, me siento agobiado por la ansiedad sin razón aparente. El arrecife de preguntas y dudas, explosión de un relámpago en el cielo pacífico. Ciertamente, los tiempos de meditación que me doy a diario me aportan una paz interior, a veces total. En otro momento, apenas me calman unas horas.\nVeo la posibilidad de ser mejor y también de caer. Camino por una colina y aún no tengo la fuerza de un excursionista. ¿Dónde está el guía?\nSituaciones de vida y de mente muy contrastadas. La aportación positiva de los tiempos de meditación es clara y, en mi opinión, incuestionable. La presión del trabajo, los cambios de programa en el cotidiano doméstico son siempre muy difíciles de afrontar. En todos los ámbitos de mi vida, la duda y la ansiedad se reparten con mis intentos, a veces exitosos, de “vivir con” el dolor, el sufrimiento y los daños colaterales difícilmente controlables. ¡Soy valiente, creo, en medio de todo esto!\n¿Cómo, cuando estoy mentalmente débil, con la energía acaparada por el dolor, cómo puedo ser lo suficientemente fuerte para vivir bien las citas de la vida? ¿Cómo puedo estar cerca de ti, alegre y cariñoso, cómo puedo volver a ser lo que era antes de que ya no lo fuera, roto por la enfermedad?\nEn los senderos de mis caminatas encontré, en estos tiempos de vacaciones, a comparsas olvidadas. Dudé. El impacto de mi salud en mi moral y en mi forma de ser despertaba rumores y ansiedad. Me parecía claro. Y este verano, de pasos en marcha, se me hizo aún más claro que toda mi vida, todas mis experiencias, todos mis encuentros pasaban por el molinillo de mi mente rumiante. Y se expresó de manera inesperada y tan desalentadora.\nCuando todo se agita en la puerta de los pensamientos, soy como esas ovejas que pasan por aquí, delante de mí en la montaña: se desplazan por los montes, corren en desorden, se mueven, cada una queriendo pasar antes que la otra en el único paso que los lleva a la cabaña. Mi espíritu, este verano, se asemejaba al rebaño que se desplazaba hacia este único pasaje y los ejercicios de meditación de los meses anteriores, dejados a un lado en este tiempo de vacaciones, se han mostrado muy inútiles, inconsistentes para sacarme de las trincheras que me había cavado. Cruel constatación que sólo la voluntad no basta para ir más allá de sí mismo. ¡Son estos caminos de senderismo que, sin saberlo, desembocan en universos que conquistar!\n“Me pregunto, ¿esto va a durar mucho más?”\nEsta cuestión me viene a la mente desde hace más de quince años y poco a poco, a pesar de todo, veo levantarse en las brumas de mi mente una respuesta exhalada hace algún tiempo: “Deja de luchar, trata de vivir con ella”. Hoy percibo un poco mejor su pertinencia.\nY aquí estoy en un camino de (re)conversión mental, con ayuda de diversas herramientas (muchas de los cuales son libros – ah, la felicidad recuperada de la lectura) tomando día a día en la terracota de mi jardín interior. A fuerza de luchar contra la enfermedad, ésta me ha endurecido hasta el punto de sufrir todo, incapaz de descubrir la menor parte de placer, de felicidad, de alegría de vivir.\nHoy, la tierra se lacera y veo las huellas de una siembra de paz interior.\nPero todo es frágil.\nDemasiadas esperanzas tienen el efecto de un riego demasiado violento sobre un joven brote.\nEl entusiasmo tímido no aporta el suplemento de vida necesario para el crecimiento de las semillas.\nLos consejos de los jardineros del domingo secan el terreno que lentamente se desarrolla en mí.\n« Fibromialgia. La Oscuridad (6) Cuaresma- Pascua 2020 »