Guglielmo Aprile, Poesie da Il viaggio finisce qui – Ermeneutica di Giorgio Linguaglossa, Dialoghi e Commenti – In cammino verso una «patria metafisica delle parole», L’aporia del presente e l’ingresso del Fattore T, il tempo | L'Ombra delle Parole Rivista Letteraria Internazionale\n← Torquato Tasso (1544-1595) tra tardo Rinascimento e Novecento: incidenza poetica critica. A cura di Franco Di Carlo\nPoesie di Davide Morelli e Antonietta Tiberia con una poesia di Lucio Mayoor Tosi, Nautilus, e Il Punto di vista di Giorgio Linguaglossa e Mario M. Gabriele →\ndi giorgio linguaglossa | 30 novembre 2018 · 8:30\nGuglielmo Aprile, Poesie da Il viaggio finisce qui – Ermeneutica di Giorgio Linguaglossa, Dialoghi e Commenti – In cammino verso una «patria metafisica delle parole», L’aporia del presente e l’ingresso del Fattore T, il tempo\ndal poeta Guglielmo Aprile ricevo queste poesie.\nChiedo: a quale tipo di ontologia estetica appartiene la ricerca del poeta?\nStralcio dalla prefazione (“Il viaggio finisce qui”)\nGuglielmo Aprile è nato a Napoli nel 1978. Attualmente vive e lavora a Verona. È stato autore di alcune raccolte di poesia, tra le quali Il dio che vaga col vento (Puntoacapo Editrice), “Nessun mattino sarà mai l’ultimo” (Zone), L’assedio di Famagosta (Lietocolle), Calypso (Oedipus); per la saggistica, ha collaborato con alcune riviste con studi su D’Annunzio, Luzi, Boccaccio e Marino, oltre che sulla poesia del Novecento.\nGli manca solo la “mazza” del punto. Sì, di usarlo più spesso. Se ne leggerebbero delle belle, che queste già lo sono indiscutibilmente.\nSperiamo che l’Europa dei commercialisti ci dia il lasciapassare per sostenere gli esclusi dal “progresso”. Tra questi non mancano poeti che hanno famiglia, oppure no ma che almeno non abbiano da tremare per il freddo mentre scrivono per l’umanità intera… Certo, poi gli assegnerebbero un lavoro, il che potrebbe essere anche peggio\n«…anche la struttura sintattica del discorso ermeneutico deve mutare profondamente. Non si tratta più di comporre frasi con soggetto e predicato, che presumono l’accettazione dello schema metafisico sostanza-accidente. perché simili frasi, grammaticalmente strutturate in modo “metafisico”, nel loro carattere definito, concludono ragionamenti, enunciano soluzioni, ma non restano fedeli al carattere eventuale dell’essere, e quindi alla forma non-conclusiva dell’interpretazione. Lo stesso uso della copula, che istituisce il nesso tra soggetto predicato istituisce anche il nesso fra la struttura della proposizione e quella della realtà, per cui la logica classica fa risiedere la verità nel giudizio e non nella parola isolata\nAssunto come copula, l’essere è ridotto a essere dell’ente, e il linguaggio a segno dell’ente. In questa accezione, il linguaggio non dice più niente, non parla, perché non mostra (zeigen), ma semplicemente indica (zeichen) e rinvia alla cosa che si suppone significante per sé, indipendentemente dalla parola che la nomina e, nominandola le dà l’essere, la evoca dal nascondimento».\nGalimberti, op. cit. p. 642\n29 novembre 2018 alle 12:51\nPiù che “poesia simbolica” questa di Guglielmo Aprile mi sembra poesia post-simbolica, e la considero di eccellente fattura perché tiene il linguaggio con il piede premuto sul pedale basso, così il lessico è ridotto all’essenziale, c’è una economia spartana dei «resti» linguistici… a suo modo anche Aprile specula sui «resti», sugli «scampoli», sulle vendite all’asta degli spezzoni dei linguaggi come sostiene da tempo la NOE, e questo è un elemento molto positivo. A mio avviso, otterrebbe risultati ancora migliori se mobilitasse nei testi anche le categorie dello shifter, dell’entanglement e della intersezione dei piani spaziali e temporali, se indebolisse la struttura articolatoria del linguaggio sintattico per introdurre nei testi una sufficiente dose di distassia e di dismetria, otterrebbe in questo modo maggiore imprevedibilità, maggiore movimento interno… Forse oggi che i linguaggi sono entrati nell’epoca della piccola glaciazione, cioè che sono entrati in fase di ibernazione è problematico accedere ad una estetica delle emozioni di eliotiana memoria.\n[The only way of expressing emotion in the form of the art is by finding an “objective correlative”; in other words, a set of objects, a situation, a chain of events which shall be the formula of that particular emotion; such that when the external facts, which must terminate in sensory experience, are given, the emotion is immediately evoked… The artistic “inevitability” lies in this complete adequacy of the external to the emotion.\nÈ possibile che i linguaggi delle società post-democratiche e delle comunità a tecnologia complessa diventino e diventeranno sempre più raffreddati, talché già accade e accadrà che sarà sempre più difficile suscitare da tali corpi combusti una emozione… accade e accadrà che i nuovi linguaggi poetici perderanno definitivamente contatto con la tradizione come l’abbiamo conosciuta con la poesia di Eliot e, più in generale, con la trasmissione della poesia del modernismo europeo…\nTutto ciò premesso, ritengo i testi molto riusciti. Complimenti.\nIn cammino verso una «patria metafisica delle parole»\nCi sono epoche in cui è problematico adire un linguaggio, epoche in cui la via di accesso al linguaggio è sbarrata, ostruita.\nL’impossibilità di ricorrere al linguaggio della tradizione della poesia ci costringe a porre al centro della nostra attenzione il problema del linguaggio, o meglio, della mancanza del discorso, della mancanza della parola adatta, poiché il linguaggio non può essere considerato come un mezzo, uno strumento mediante il quale l’uomo può dispiegare la sua potenza e la potenza della techne.\nLe poesie postate sopra e questa di Giuseppe Talia ci forniscono un campo dove esercitare la nostra riflessione. La poesia si pone come «dialogo». Talia riparte da una mia poesia (nella quale dichiaravo essere il generale Germanico) e mi risponde, dopo un paio di mesi, come se nulla fosse, come se l’immaginario fosse ben più importante dell’attuale (e infatti lo è). Con questo stratagemma Talia de-soggettiva la propria egoità e risponde per il mezzo di un personaggio immaginario e simbolico che è altro da Giuseppe Talia.\nÈ paradossale scoprire che il linguaggio ci parla meglio quando può parlare mediante una maschera, mediante un altro personaggio che abita il nostro immaginario. In questo modo noi riusciamo a de-soggettivizzare il linguaggio, a distaccarlo dalla nostra soggettività, a liberarlo. E il linguaggio così liberato può raggiungerci con maggiore autenticità. È il linguaggio del dialogo tra due immaginari, perché in realtà noi colloquiamo sempre tramite l’immaginario e il simbolico, mai tramite il letterale e il referente in senso stretto. Per comunicare noi abbiamo sempre bisogno dell’immaginario e del simbolico.\nLa mancanza del nostro vocabolario non è soltanto povertà di parole o lacuna linguistica ma è essa stessa un aspetto dell’essere: se qualcosa manca vuol dire che l’essere non è in grado di parlare, non ha le parole adatte, e non si manifesta. E allora il poeta deve andarsele a costruire le parole adatte, deve andarsele a cercare. Così, il linguaggio poetico diventa una via regia che ci può condurre in prossimità dell’essere, in quanto l’essere si dà sempre come evento linguistico, come evento di pensiero che il vocabolario Zanichelli registra diligentemente ad opera, ex post, dei suoi curatori.\nQuando l’essere si sottrae al linguaggio è perché non può eventuarsi in un’epoca, perché l’epoca è ancora estranea, deve ancora venire, è immatura, è appena nata o è funestata da pregiudizi, da falsa coscienza, da inautenticità. E allora bisogna cercare una nuova patria metafisica che abiti un altro linguaggio, bisogna mettersi in viaggio per la ricerca delle parole, quelle parole che consentono alle cose di ad-venire, di avvicinarsi. Il linguaggio presenta sempre le cose ordinate in un ordito, in un mondo, in un ambiente linguistico che dona alle parole un senso e un significato. Il linguaggio non è un ente ma è ciò mediante cui ogni ente può venire alla luce, può venire alla significazione.\n«Per il principio di ragion sufficiente una simile affermazione suona paradossale, perché è impossibile che la parola, non essendo, possa dare l’essere alla cosa. La paradossalità si risolve osservando che il principio di ragion sufficiente, come principio della metafisica, tratta la parola come una cosa, e così perde ciò per cui essa parla. La parola parla non quando è “oggettivata”, ma quando, liberata da ogni spessore ontico, porta, inoggettivabile, la cosa alla presenza (…) nella lingua della metafisica occidentale, il linguaggio s’è trattenuto in se stesso, s’è rifiutato. Anzi, scrive Heidegger:\n“Più di un fatto porta a pensare che è proprio l’essenza del linguaggio che ricusa di farsi parola, di dirsi cioè in quella lingua nella quale noi facciamo asserzioni sul linguaggio: se sempre il linguaggio ricusa in questo senso la sua essenza, allora questo rifiuto fa parte dell’essenza del linguaggio. Il linguaggio non solo si trattiene così in se stesso nel nostro corrente parlarlo, ma, trattenendosi esso in sé con la sua origine, nega la sua essenza a quel pensiero presentativo nel quale comunemente ci muoviamo”.\nAl linguaggio metafisico, che dice come le cose sono, occorre sostituire un linguaggio che non dice, ma rinvia dal detto a ciò che non è detto e che dal detto è richiamato. Il rinvio non risale alla causa, ma colloca nel luogo (Ort) da cui ogni dire (Er-ört-erung) si invia. Erörterung, alla lettera, significa “discussione”, ma nell’uso heideggeriamo significa, coerentemente con l’etimo, “collocazione” (erörten, mettere in un luogo, in un Ort, collocare). Comprendere un’espressione linguistica non significa allora capire ciò che dice, ma collocare ciò che dice in ciò che non dice, eppure richiama».1\n1] U. Galimberti, Il tramonto dell’Occidente, Feltrinelli, 2005, p. 622\nUna volta un interlocutore mi ha chiesto: «che cos’è la patria metafisica delle parole»?\nIo gli ho risposto più o meno così:\nche c’è una patria metafisica dei colori che appartiene ai pittori, una patria metafisica delle forme plastiche che compete agli scultori, c’è poi quella dimensione dove ci sono le parole che un poeta può adottare; ho detto proprio così: «adottare», nel senso di come si adotta un figlio, come si adotta un bene prezioso, come si adottano le cose importanti… tutte le parole che non vengono adottate sono parole spurie, posticce che non possono interessare un poeta. E poi aggiunsi: di solito accade che in una o più epoche le parole della «patria linguistica» siano ostili ad essere ricevute, ostili alla ricezione, sono quelle epoche nelle quali i poeti hanno le loro ragioni «forti», nelle quali fungono da anfitrioni, da maggiordomi, da direttori di carcere che pensano che le parole sia possibile metterle in reclusione, che credono di poter usare l’astuzia per catturare le parole. Davvero sciocchi costoro se credono di andare a caccia delle parole con l’acchiappafarfalle! Le cose non stanno affatto così. Le parole fuggono davanti al chiasso mediatico, alle ipotiposi dei poeti laureati e impomatati, le parole si ritraggono nel loro guscio metafisico e non escono più allo scoperto, se ne stanno rintanate per lunghi lustri e a volte per secoli interi…\nEd è quello che accade oggi quando assistiamo ad un livello poetico di serial-poesia quanto mai democratico. Le parole della patria metafisica non amano le democrazie dei sordi, preferiscono le democrazie degli affamati e degli assetati, a volte preferiscono addirittura le epoche del whistful thinking come la nostra, del mondo ad una unica dimensione…\nA volte accade che qualche maldestro riesca a catturare qualche parola che incautamente fuoriesca dal suo pertugio della patria metafisica, ma si inganna perché si ritrova tra le dita soltanto il polline delle ali di quelle fragilissime farfalle multicolori, soltanto il polline…\n27 novembre 2018 alle 17.45\nIl canto silenzioso delle lumache, non è un ossimoro, ma uno dei tanti fenomeni della natura, davanti al quale, se ci è dato di assistere, si rimane incantati. E tutto per la riproduzione della specie. Si deve scendere proprio alla terra, per poi risalire. Un’immagine bella del lavorìo silenzioso, quasi del sonno (o sogno) in cui fermenta la creazione, anche in fondo ai vicoli.\nIncantati si rimane in questo luogo, per la bellezza del pensiero, delle parole, anche e soprattutto, quando creano inciampo, nell’arrancare infruttuoso.\nNon ci si intende in luoghi come questi dove non c’è presenza fisica (vantaggi e svantaggi). O ci si intende almeno come fuori, nella vita (problema del linguaggio e della comunicazione, così ben evidenziato) Come in un caleidoscopio, fluttuano pensieri, idee, suggerimenti ed emozioni, tra luci ed ombre.\n27 novembre alle 19.45\nDel finale della composizione di Lucio Mayoor Tosi non ho nulla da dire, perché si può dire qualcosa che ha significato, ma di ciò di cui non c’è un significato, che cosa si può dire? Nulla, rispondo. A volte, Lucio riesce magnificamente a dire certe cose che non hanno significato, ma non perché egli cerchi il non-significato quanto perché le frasi più scintillanti in realtà sono quelle che non hanno significato, e che però, per motivi misteriosi, ci parlano, sembrano fornirci un senso, anzi, quelle sono le uniche parole che per noi hanno un senso, un senso fondante, un senso s-fondato. E questo al di là di ogni petizione di poetica del post-surrealismo. Direi che Lucio Mayoor Tosi ha ampliato il raggio d’azione della nuova ontologia estetica, ne ha spostato a dismisura i confini. Lucio non segue nessuna poetica post-surreale perché non ne ha bisogno, già lui pensa in modo scopertamente e ingenuamente surreale, quando l’ingenuità trova la coincidenza con la radice della parola attigua: il genio infatti è ingenuo, profondamente ingenuo e inoffensivo perché non produce calcoli, non adotta le opportunità. Trovo il finale di questa composizione davvero esilarante, felicissimo, perché sposta e mischia i tempi passato presente e futuro e li mette all’incontrario, mette la composizione a camminare sulla testa, all’incontrario, e poi dice che tutto va bene, un modo molto improprio per prendere congedo dal significato, da ogni significato, perché non c’è un significato della «cosa», non ci sono questità delle cose che valgano la pena di essere prese sul serio, appunto perché sono cose serissime, e quindi indifendibili… Le cose non ci parlano più della loro cosità, il nostro linguaggio è incapace, è incapiente, non riesce più ad ospitarle. Il linguaggio è semplicemente inadeguato. Tutto qui.\nè degna della massima approvazione la tua ermeneutica sui lavori poetici di Lucio Mayoor Tosi e di Giuseppe Talia i cui versi hanno destato anche in me intensa ammirazione. Lo stesso dicasi per l’analisi lucida e competente che dedichi ai versi di Donatella Costantina Giancaspero e di Mauro Pierno. In particolare, accanto all’abilità di Lucio M. T. di mescolare i tempi, e alla felice facoltà di ibridazione linguistica di Giuseppe Talia, mi ha colpito la tua frase:\n“Le cose non ci parlano più della loro cosità, il nostro linguaggio è incapace, è incapiente, non riesce più ad ospitarle…”\nin cui ci offri una meditazione sulla quale fare ritorno.\nil problema della poesia moderna è proprio questo, quello che tu hai colto in quella mia riga e mezzo, è una affermazione a prima vista sconcertante ma è da qui che dobbiamo ripartire, esattamente:\n“Le cose non ci parlano più della loro cosità, il nostro linguaggio è incapace, è incapiente, non riesce più ad ospitarle…”.\nDa questa constatazione ne derivano delle conseguenze nella scrittura. Chi non ha ben compreso questo punto, lo dico da anni, continuerà a fare poesia eufonica, succedaneo e relitto del bel verso sonoro della tradizione italiana da Saba a Penna fino agli ultimi neo-metrici… ma quella è una poesia che nasce già morta. È finita nel dimenticatoio della storia: «bella» ma infedele, infedele ai nostri tempi. Bisogna ritornare ad interrogarci sul perché «le cose non ci parlano più della loro cosità». La più grande poetessa italiana che ha messo sotto la lente di ingrandimento questa problematica è stata Anna Ventura, fin dal suo libro di esordio titolato Brillanti di bottiglia (1978), dove le «cose» brillano come «brillanti di bottiglia». Dopo Anna Ventura le cose hanno smesso di parlarci, o meglio, ci parlano come «brillanti di bottiglia», con una luce falsa, fatua, sporca, opaca… L’aporia della cose coincide con l’aporia del presente e con l’opacità dell’aporia, con la scomparsa dell’aporia della memoria… tutte questioni che nella poesia degli ultimi decenni io non vedo recapitate… Mi rendo conto di dire delle cose marziane, di apparire come un marziano che mastica concetti marziani, la poesia italiana dorme da cinque decenni il suo sonno medio-mediatico, e lì sta bene, con tutti gli impiegati della poesia ai bottoni del linguaggio «comunitario». Leggo di poeti che vanno sul terrazzo di casa per parlare con la luna e a rivolgerle delle interrogazioni, che scimmiottano Leopardi, altri che lanciano dei proclami buonisti e federalisti alle genti di tutto il mondo per la fratellanza universale… ma qui, ovviamente, siamo alla idiozia, allo sciocchezzaio.\nL’aporia del presente L’ingresso del fattore T (il tempo) nella poesia della nuova ontologia estetica. Il Tempo… c’è e non c’è, è qualcosa di incontraddittorio che chiama la massima contraddittorietà.\nIn una certa misura la problematica del Fattore T (tempo) è anch’esso centrale nella «nuova poesia». Per esempio, Mauro Pierno e Lucio Mayoor Tosi si arrischiano a scrivere una poesia fatta tutta nel «presente», una poesia irriflessiva, estemporanea, casuale… si badi, non affatto parole in libertà quanto parole del presente, che galleggiano solo nel presente. Cosa affatto semplice. Incredibile. Anche questa è una modalità per catturare il fattore T.\nIo, invece, adotto un’altra strategia. Lascio le mie poesie per molti anni sempre vive, nella memoria del computer (Fattore T.) e nella mia mente (due modi di esistenza del Fattore T); in questo modo la poesia resta aperta come sul tavolo dell’obitorio, dissezionata… All’improvviso, accade durante gli anni che varie esperienze di letture e di vita mi portano nuovi stimoli, nuove idee, nuove frasi che mi chiedono di entrare in quella o in quell’altra poesia… Così le mie poesie crescono e concrescono, come foreste tropicali, grazie all’ausilio attivo del fattore T.\nIn questo lavoro di attivo coinvolgimento del Fattore T., il Tempo interviene attivamente, si introduce nella casa linguistica come un padrone; io, il mio Ego, si è nel frattempo fatto da parte, anzi, è stato fatto sloggiare. Adesso la casa linguistica è abitata solo dal fattore T., è esso che guida la composizione verso il suo sviluppo. Proprio ieri, ascoltando delle canzoni jazz della cantante svedese Gunhild Carling con la sua band straordinaria, ho avuto in regalo la visita del fattore T: molti spezzoni di frasi hanno bussato alla porta delle mie case linguistiche e sono entrate; alcune sono entrate di prepotenza senza neanche bussare o chiedere permesso, sono loro, mi sono detto, i veri padroni delle mie case linguistiche!.\nPer esempio, Mauro Pierno procede in modo opposto, vuole abitare esclusivamente il «presente». Ma, caro Pierno, il «presente» assoluto non esiste! Questo lo sappiamo da Agostino di Ippona e da Derrida i quali hanno fatto una disamina precisissima della inesistenza del «presente»; anche Husserl ha precisato che il «presente» in sé non esiste, che il «presente» è fatto di un «non-presente»… E allora cosa dovremmo dedurne? Che la poesia di Mauro Pierno non esiste? In effetti è così, la poesia di Mauro Pierno nei suoi momenti più riusciti, è fatta di presente e di non-presente, di presenza e di assenza.\nPer fare un esempio diverso, la poesia di Donatella Costantina Giancaspero è tutta basata su fotogrammi impressi nella memoria. Si tratta di ricordi che sono stati elaborati dall’inconscio e che si sono fissati, raggelati. In quei fotogrammi il Fattore T è stato raggelato, fermato, se ne sta lì, immobile, tagliato fuori dalla vita reale, dall’esistenza nel presente. Il lavoro della poetessa si muove «attorno» e «dentro» questo fotogramma dandogli uno sviluppo metaforico e metonimico. La metafora e la metonimia sono i due binari lungo i quali si sviluppa la sua poesia, sono i trasformatori che traslocano la pulsazione debole del fotogramma in icone linguistiche, in segni, in parole. È una strategia di cattura del fattore T, del tempo. Il tempo viene messo in scatola, viene inscatolato, e così neutralizzato. E questa è ancora un’altra procedura tipica della sensibilità della «nuova ontologia estetica». Non più una poesia a pendio elegiaco come quella della tradizione del novecento italiano ed europeo, ma una poesia della pianura della prosa, che impiega fraseologie piane, ipotoniche, lessico basso e raffreddato, ritmi ipotonici, toni cloridrici…\nLa prova inconfutabile dell’esistenza del «nulla» è data dall’esistenza del «presente». Là dove c’è il presente si dà il nulla, là dove si dà il nulla c’è il presente. Logico, no? Il presente è l’attualizzarsi del nulla (in termini emiani), e il nulla si attualizza nel presente. L’esserci è immerso nel nulla (das hineingewordenheit des Nischts – cit. Heidegger); appunto, l’esserci è sempre presente, presente in figura. Figura del nulla.\nCon tag anna ventura, Brillanti di bottiglia, Donatella Costantina Giancaspero, Ermeneutica di Giorgio Linguaglossa, Gino Rago, Guglielmo Aprile, Heidegger, In cammino verso una «patria metafisica delle parole», L’aporia del presente e l’ingresso del Fattore T, Le cose non ci parlano più della loro cosità, Lucio Mayoor Tosi, Mauro Pierno, Paola Renzetti, Poesie da Il viaggio finisce qui, Umberto Galimberti\n51 risposte a “Guglielmo Aprile, Poesie da Il viaggio finisce qui – Ermeneutica di Giorgio Linguaglossa, Dialoghi e Commenti – In cammino verso una «patria metafisica delle parole», L’aporia del presente e l’ingresso del Fattore T, il tempo”\n30 novembre 2018 alle 8:57\n“La prova inconfutabile dell’esistenza del «nulla» è data dall’esistenza del «presente». Là dove c’è il presente si dà il nulla, là dove si dà il nulla c’è il presente. Logico, no? Il presente è l’attualizzarsi del nulla (in termini emiani), e il nulla si attualizza nel presente.”\n30 novembre 2018 alle 9:13\nRiflessione di Marina Petrillo sul Tempo\nTEMPO: SCISSURA DELL’ETERNO\nSe fossimo in quell’attimo fuggevole che chiamiamo Tempo, non porremmo oltre noi l’ interrogativo sull’antico dilemma, poiché ne saremmo centro; ma l’io vibrante interferisce e la comprensione delinea un orizzonte volto a cogliere ciò che viviamo nella successione solita: passato presente futuro. Dato quale presupposto il tocco di un avvenire in gestazione ove il presente agita un antico passato, a tratti balugina l’idea non astratta, di una visione concava della successione temporale, una curvatura che andrebbe a colmare la logica sequenzialità in contemporaneità.\nCome nella memoria cellulare in cui ogni singolo elemento contiene in sé il germe di ciò che è stato, così nella valutazione di ciò che consideriamo tempo, ogni singola esperienza connota in grembo ciò che è stato e sarà, sino a ridurre a mero esperire ogni aspetto dell’esistere scisso dalla sua connotazione matematica. Respiro di geometria sacra diviene il vivere, in cui lo Spirito eterno fugge da ogni improbabile secondarietà per divenire cooperante con il corpo incarnato e la sua Anima. Così, di peregrinazione in peregrinazione, oltre questo piano che richiede il suo tributo di apparente dualità, nulla avviene secondo una scansione lineare, già suono di vissuto o divenire.\nIl nostro tratto esperienziale si accorda in armonia totale con il livello di consapevolezza acquisito, sino ad Essere. Essere significante, ovvero nell’appartenere interamente a ciò che il disegno divino ha scelto per la nostra evoluzione, in successione co-agente, in un algoritmo assoluto, essenziale per ciascun umano. Così, il nostro agire si allinea e si azzera ogni elemento egoico al fine di aderire al Progetto del Creatore. Il libero arbitrio dato alle umane creature incarnate, si flette al vento dello Spirito imperante, creando la successione a-temporale più consona al cambiamento, al consolidamento, alla comprensione iniziale di ciò che si è.\nSe la curvatura spazio temporale viene assimilata al proprio tratto esperienziale, tutto avviene secondo una sinfonia perfetta. In tale perfezione, ogni cosa è paradigma della precedente e preludio alla successiva: in realtà, né l’una né l’altra cosa, solo un flusso continuo che la convenzione del tempo lineare interrompe concettualmente ma non sostanzialmente.\nSi è di fronte ad una trasmutazione del concetto di Tempo poiché il Tempo non è un concetto. I concetti sono tributi che l’uomo offre al suo intelletto. Il Divino che è in noi opera diversamente, esce da ogni concettualità adescata da conoscenze millenarie appartenenti ad altra realtà ora superata. Per cui, i tre passaggi attraverso i quali abbiamo permeato la nostra cultura, si dissolvono e concedono respiro ad una visione altra, in sintonia con il grado più elevato di Presenza. Se ‘presenti’, noi siamo Agenti e Co-Agenti di un Sistema alto, in cui non può non delinearsi il non-tempo….\n30 novembre 2018 alle 9:43\nDa una annotazione di Adalberto Coltelluccio.\nIl neoplatonico Damascio, nell’opera Dubitationes et solutiones de primis principiis, Paris 1899, sostiene che il Principio Ineffabile (tò apòrretos) del tutto non coincide con l’Uno e si trova epékeina tou henòs, al di là dell’Uno (quest’ultimo denominato da lui, talvolta, «indicibile», arrètos, ma mai «ineffabile»). Il Meta-Principio, insomma, non è identificabile con niente, e non è definibile in nessun modo, neanche come indefinibile: «Infatti, noi non lo [l’Ineffabile] diciamo neppure ‘totalmente inconoscibile’, in modo che esso, essendo qualcos’altra cosa, possieda per natura l’inconoscibilità; ma non lo diciamo né ‘ente’, né ‘uno’, né ‘tutto’, né ‘principio del tutto’, né ‘al di là del tutto’; noi riteniamo di non predicare di esso assolutamente nulla. Dunque, neppure questi predicati costituiscono la natura di esso e neppure ‘il nulla’» (cfr. Damascio, De Princ. I, p. 13.17-21). In tal modo, il paradosso auto-referenziale è lo sbocco aporetico necessario di qualsiasi discorso sull’Assoluto, del quale si può parlare soltanto attraverso continui «capovolgimenti» o «inversioni» del logos; infatti, afferma Damascio, «se invece è necessario dare qualche indicazione [del Principio], bisogna allora servirsi delle negazioni di questi predicati; dire che non è né uno né molti, né generatore né non generatore, né causa né non causa. Bisogna per l’appunto servirsi di queste negazioni che, non so come, si capovolgono [peritrépesthai] totalmente all’infinito» (cfr. Damascio, De Princ. I 22, 15-19 e I 26, 3-5, corsivo mio [Adalberto Coltelluccio]).\nLa assoluta co-originarietà o simultanea coincidenza di essere e nulla, di identità e non-identità nel principio, viene ancora di più messa in gioco in quest’altro passo di Emo, in cui viene indicato anche il motivo per cui il nulla è nell’Inizio, motivo che risiede nel fatto che l’origine è proprio l’annullarsi stesso dell’Inizio, un distanziarsi da se stesso in quanto Abisso infinitamente imploso nel non darsi assoluto: «Il nulla è l’assoluto che si annulla, appunto perché il nulla è l’assoluto […] L’origine è il nulla, in quanto è l’origine che si annulla […], cioè è l’annullarsi dell’origine; l’origine è l’atto dell’annullarsi, del suo annullarsi» (ivi, p. 53).\n1.\tCfr. Andrea Emo, Il Dio negativo. Scritti teoretici 1925-1981, a cura di Massimo Donà e Romano Gasparotti, Marsilio Editori, Venezia 1989.\npp. 10-11. [Libro esaurito]\n30 novembre 2018 alle 9:50\nPer Gino Rago,\nun suggerimento di una poetessa che lui ama:\n30 novembre 2018 alle 10:28\nHa pubblicato nel 2012 “I racconti del ponte” (Ed. Progetto Cultura) e nel 2010 un libro di racconti e versi, Calpestando le aiuole. È redattrice della rivista Línfera, fondata nel 2006 presso il Café Notegen di Roma dal Movimento della Neo-rinascenza letteraria. Ha pubblicato articoli, racconti, poesie, prefazioni, traduzioni su quotidiani, riviste cartacee e on-line e su varie antologie.\nla sfera, quel leone di Mentone.\nC’è un gatto randagio\nche sta mogio mogio\ndi un giorno di maggio\nda un cane malvagio\nche ha aperto un pertugio\nper prendere alloggio\nin quel romitaggio.\nsbirciato un rifugio\nsfuggendo al segugio\nrisale il ciliegio\npiantato sul poggio\ne dietro il rameggio\nscansando il litigio\nconserva il prestigio\nschivando il contagio.\nChe grande prodigio!\nÈ degno di elogio.\nLa lumaca parca\nUna lumaca parca\nrimasta priva d’arca\nse n’andava lasciva\nche al sole scintillava\nma lei non ci badava\ne proseguiva altera\nseguendo una chimera:\n– «Io sono una farfalla».\nPerò era una balla.\nOtto Cer e Rina Aspi\nOtto Cer e Aspi Rina\nse ne vanno ogni mattina\nsul carrello da infermiere\nche ha da fare il suo mestiere.\n– Infermiere, ho mal di testa! –\nRina Aspi, lesta lesta,\nentro l’acqua è presto sciolta\ne l’attesa è molto corta.\nSe la bella innamorata\ndentro l’acqua s’è squagliata,\nnon si duole Cer Ottino\nperché pensa che a un bambino\ne felice lui sarà.\n– Questa garza non si tiene! –\nMa Cer Otto lo sa bene:\ncon le forbici di netto\nsi ritaglia un bel pezzetto.\nper tenere la garzuola\nche ben ferma adesso sta.\n– Chi mi vuole? Eccomi qua!\nsembra dire a tutti quanti.\nI suoi usi sono tanti\nche nemmeno lui li sa.\nIn città va a passeggio\nvola alto lo sparviero.\ne c’è pure la cicala\nche per bere\nva a Marsala.\nc’è una zebra\nsopra una sdraia\ne un gatto miagola\ncon cambio di iniziale e indovinello\nCol suo abbaiare\nE può mordere.\nPer averlo ogni giorno c’è chi prega\nAlternative sono le brioches\nNon si può fare se non c’è calore\nE lo si può mangiare a tutte l’ore.\nRaramente si incontrano in città\nAnche se sono anfibie.\nNon puoi trovarle sopra i marciapiedi\nE te le puoi mangiare fritte o in brodo.\nSono sempre grato a Giorgio perché è tra i pochissimi oggi che sappia individuare, nella foschia di una scrittura ancora non giunta a maturazione, le vie da seguire e quelle da evitare in vista di una approssimazione a un esito espressivo adeguato all’intento; le sue analisi sono costruttive : Colgono lucidamente gli anelli deboli ma suggeriscono anche i giusti correttivi\nNel caso del mio temtativo sopra citato, volevo che l’abbassamento del linguaggio fosse deducibile da una certa prospettiva sul mondo, ma sapevo anche che il realismo é una palude in cui c’è rischio di soffocare; pertanto il solo modo per eludere l’appiattimento prosastico sarebbe nel portare la temperatura semantica delle parole al suo grado più alto, in modo da sconvolgere il vissuto proiettandolo in immagini dal tono onirico, dalla densità visionaria e allucinata..\n30 novembre 2018 alle 16:40\nMi rendo conto che un tale obiettivo, che forse non è poi tanto diverso da quello di alcuni ospiti de L’ombra, é impervio e, almeno per me, ancora di là da venire: e spesso mi ritrovo in molte cose scritte da Lucio, dallo stesso Giorgio e da tanti altri assai più che nelle mie…\nEntrambi questi lavori di Davide Morelli e di Antonietta Tiberia, che vanno in direzioni sghembe, hanno però un terreno comune: l’adesione al gioco di riflessi degli specchi. Non impiegano più il linguaggio metafisico che dice le cose come si crede che siano ma, tramite un linguaggio sempre metafisico, che dice le cose come non sono più. Il punto di partenza è la sospensione del giudizio, lo scetticismo elevato a metodo: far parlare il linguaggio tramite i limerick di Antonietta Tiberia o tramite il dis-allontanamento di Davide Morelli. Non ci sono più le vie verso la verità perché già la verità stessa è in procinto di non-essere e non oscilliamo più come Hamlet tra l’essere e il nulla ma tra il nulla e il nulla in un gioco di rifrazioni di specchi tra due nulla che si auto annullano.\nCi si avvicina a grandi passi alla fine della gloriosa metafisica dell’Occidente, che è finita con un frrr… non siamo più in attesa di tempi migliori, non siamo più in attesa di nulla…\nNoi oggi siamo usciti dalla Storia e siamo entrati nella post-storia, nella storialità. Che significa? Detto così, siamo entrati in un mondo dove tutto il passato si allontana alla velocità dell’espansione dell’universo e il futuro sembra così vicino che possiamo toccarlo con mano. In questo spazio-tempo compresso noi non possiamo che abitare che le nostre «Stanze interiori», dal titolo di un prossimo libro di poesia di Tiziana Antonilli, queste «stanze», simili a piccole fortezze costruite con gli stuzzicadenti e gli zolfanelli. Non abbiamo più una religio che ci tenga tutti uniti, né una ideologia entro la quale riconoscerci, anche le «Forme» sono scomparse, affondate, dipartite… siamo rimasti soli con il nostro foro interiore…\nQuesti autori pur prediligendo il gioco di specchi, non lo riducono a esercizio di stile, disinteressato o assolutizzato e chiuso, a «fortezza costruita con gli stuzzicadenti», diceva Leonardo Sinisgalli, il poeta delle ‘due culture’ (quella scientifica e quella umanistica, ovviamente)».\nUna poesia di Lucio Mayoor Tosi che mi sono preso la briga di suddividere in distici (irregolari qua e là), Lucio mi perdonerà…\nAnnessi e connessi alla rete, Metro, Linea 2.\nquesta è una poesia eccezionale, c’è tutto di tutto e sei riuscito a metterci anche il nulla + nulla. Incredibile: più ci metti le cose più si crea e aumenta il nulla. C’è la delicatezza delle note di Erik Satie in C’era una volta Parigi e la dolcezza di Amapola di Ennio Morricone. Allora, penso che è vera la teoria di Erik Verlinde secondo il quale non c’è mai stato alcun big bang ma la materia viene creata continuamente dal nulla, solo che noi non ce ne accorgiamo. Dice più o meno così Verlinde, che quando la concentrazione della materia si rarefà e giunge ad un estremo di rarefazione, a quel punto si produce altra materia, compaiono delle cose che si chiamano particelle elementari. Così, anche la poesia ha i suoi tempi di maturazione, solo che non sono i poeti che lo decidono, è il Signor tempo che decide come e quando i tempi sono maturi per una nuova poesia. Quando la materia della poesia si rarefa fino ad un grado elevatissimo di rarefazione, allora compare all’improvviso la poesia. Semplicemente giunge a maturazione. È solo una questione di tempo. E allora noi dobbiamo fare un elogio della lentezza alla lentezza del tempo che ci guida e amministra le nostre proprietà, o quello che crediamo sia di nostra proprietà.\n30 novembre 2018 alle 20:55\ncaro Lucio hai scritto un’altra poesia che ben si associa alle tue precedenti.Questa, assieme al testo di Donatella Giancaspero,con l’incipit “Ripieghiamo in direzione del bar” e a “Il bacio è la tomba di Dio” di Linguaglossa, sono le migliori performance della nuova ontologia estetica. Laddove sembrava assistere in questi anni a una tabula rasa della poesia italiana, ora i più scettici devono ricredersi di fronte alle magnifiche fioriture poetiche, che lasciano sperare in una nuova primavera.Lo dico senza enfasi, ma sulle risultanze estetiche dei versi sopra citati..\nAlla terzina di poeti sopra citati, per una mia fuga di neuroni, non ho citato i testi recenti di Gino Rago, al quale chiedo scusa, e di altri poeti che nella NOE si riconoscono.\nC’è del pessimismo nelle parole qui riportate di Emo – l’origine è l’atto dell’annullarsi – e anche in quelle struggenti di Giorgio Linguaglossa, quando scrive della “dimenticanza dell’essere”. Ma Emo dice bene quando afferma che “La presenza è la presenza del togliersi”; solo non dice che togliersi è riferito al tempo. Il pensiero, siccome è linguaggio, per esserci ha bisogno di porzioni di tempo – “solito”, come lo definisce la Petrillo, passato presente e futuro.\nPensiero e tempo vanno insieme, non si dà pensiero senza tempo (per me, uno e l’altro, hanno anche fisicità). Fuori dal tempo c’è il nulla; che detto così, e poi ripetuto, può dare spavento; ma tanto nel nulla ci stiamo per lo più senza saperlo. Possiamo però toglierci, appunto, come scriveva Emo. Diventare pura osservazione. E dopo qualche sospiro, scrivere al massimo un haiku.\nPensare essendo porta facilmente a identificazione con l’io (pensante): penso, dunque sono – facilmente identificato.\nE’ una gabbia da cui si può uscire, qui su l’Ombra si è già detto molto in proposito.\n1 dicembre 2018 alle 9:53\nl’esecuzione in distici è splendida. Attenta all’irregolarità, felicemente interpretativa. Grazie.\ncredo che Andrea Emo quando scrive che «la presenza è la presenza del togliersi» si riferisca non al tempo, o almeno non soltanto al tempo quanto, appunto, alla «presenza», che è una Figura del Nulla. Geniale intuizione del filosofo perché riporta d’un colpo tutte le categorie dell’esserci in quella fondamentale che tutte le risolve: che è il «nulla».\nIn proposito, considero geniale il tentativo del neoplatonico pagano Damascio che offre una speculazione intenta a sottrarre da sotto i piedi del cristianesimo alla sua epoca imperante, l’appoggio concettuale, sottraendo il Meta Principio, l’ineffabile (to apòrretos) all’Uno, in modo da introdurre una temibile difficoltà nel sostenere la validità dell’Inizio, se non come auto inabissarsi dell’Inizio stesso, e quindi dell’auto annullamento del dio unico. Difficoltà che Damascio risolve con la sua dialettica del nulla e della auto nullificazione della stessa dialettica che non può, non è in grado, di dire nulla sul Nulla assoluto. Un risultato grandioso del pensiero dinanzi al quale i padri della Chiesa restarono muti non essendo in grado di opporre granché a questo terribile apoftegma. In proposito, la filosofia contemporanea mi sembra che stia ancora ferma, su questo punto, sulla dialettica auto nullificante del Nulla Assoluto. E qui anche Andrea Emo.\nMi ha colpito molto in questa pagina ricchissima dell’Ombra, il brano sul «tempo» di Marina Petrillo che qui riporto:\n«Si è di fronte ad una trasmutazione del concetto di Tempo poiché il Tempo non è un concetto. I concetti sono tributi che l’uomo offre al suo intelletto. Il Divino che è in noi opera diversamente, esce da ogni concettualità adescata da conoscenze millenarie appartenenti ad altra realtà ora superata. Per cui, i tre passaggi attraverso i quali abbiamo permeato la nostra cultura, si dissolvono e concedono respiro ad una visione altra, in sintonia con il grado più elevato di Presenza. Se ‘presenti’, noi siamo Agenti e Co-Agenti di un Sistema alto, in cui non può non delinearsi il non-tempo….».\nCiò che dimostra, una volta di più, che la problematica centrale della nuova ontologia estetica e della nuova filosofia è il problema del fattore T (il Tempo).\nVorrei concludere così: se non si comprende che il Fattore T e il Fattore S sono i protagonisti principali della nuova Forma-poesia, non si è capito nulla della poesia contemporanea.\n“Dio è l’infinito negarsi. La dimensione interiore del negarsi è infinita, è l’infinito. E il negarsi è l’individualità dell’infinito.”\n“Soltanto l’assoluto e l’universale può morire; noi moriamo in quanto siamo il morire dell’assoluto.”\nLa suggestione della riflessione della Petrillo promana dalla intuizione della dissoluzione della esperienza concettuale e ontologizzante dell’essere-nulla, fra cui non è possibile porre confine, che muta in scelta etica, di rinuncia alla dimensione egoica per “naufragare dolcemente” nella infinita trascendenza divina. E’ l’esperienza universale della mistica e poesia che sa ricomporre le aporie sorte dalla metafisica platonica e dalla sua codificazione e formalizzazione aristotelica e cartesiana, (materia- spirito, io- Dio, essere-nulla, libertà- necessità ) che nella visione-contemplazione estatica ( Eckart, Giovanni della Croce, Cusano, Hans Kuhn, Dietrich Bonhoeffer, ecc.) si intuiscono appartenenti alla mistificante traduzione verbale e concettuale operata dal pensiero vincolato ai paradigmi della vecchia metafisica, non alle autentiche strutture dell’Essere.\nCi hanno gettato in una prateria di stelle senza senso\nAspettiamo quell’assurdo Sempre per toccarci\nPer entrare nel sogno delle gocce di Chopin\nIo ho un fulmine immobile fra le mani\ntu muti in cielo un oceano di sospiri\nIl grido delle statue infelici\nè il codice dimenticato nei boschi\nIl sesso della notte perseguita i miei pensieri\nNel teatro degli amplessi le macchine nude\nrovistano fra peccati e anime dipinte\nIl profumo della Dea langue sugli spalti\nLa limpida cascata del sacrilegio\nsceglie il quadrante più oscuro\nper gettarci nell’uragano immobile\nRespiro appena per paura di precipitare\ndalla cristalliera di questo amore\nIl tuo sguardo trattiene a stento\nil silenzio dei violini azzurri\nnegli specchi offuscati del Paradiso\nSe mi baci l’angelo furioso distrugge\nSe mi trascini nella ferita celeste\n1 dicembre 2018 alle 19:00\ncarissimo Carlo Livia, faccio un esperimento: risolvo in distici questa tua prova poetica. Io la preferirei così. Proposta: i due aggettivi che ho messo tra le parentesi quadre io li toglierei.\nil silenzio dei violini [azzurri]\nSe mi trascini nella ferita [celeste]\n1 dicembre 2018 alle 12:44\nProprio da questa Pagina de L’Ombra delle Parole che qui caro Giorgio segnali, una pagina del 2015, è partita la mia infatuazione per la Lipska. Oggi è amore consapevole per questa voce poetica unica, inimitabile, perché è voce di poesia che sa passeggiare sul vuoto. Paolo Statuti ha saputo renderla efficace, nelle sue traduzioni. Ma non sottovaluterei sul piano tonale-linguistico i lavori di traduzione di Ewa Lipska che a noi due, caro Giorgio Linguglossa, Lorenzo Pompeo ci ha giungere da Cracovia.\nA ogni buon conto, subito ho fatto mie tanto le impronte digitali quanto l’occhio incrinato del tempo…\nE ciò che più per me conta ne ho interiorizzato il manifesto poetico dopo che, attraverso Jolanda W., la collaboratrice fedele di Ewa Lipska, mi è giunto in un biglietto senza firma in calce…\nCondivido con te, caro Giorgio Linguaglossa, con i magnifici, poeti della NOE, con G. Aprile [cui la pagina odierna è dedicata] e con le lettrici e i lettori del blog, il testo del biglietto che Jolanda W. mi ha recapitato.\nsono Jolanda W., di nuovo irrompo nella Sua vita.\n1 dicembre 2018 alle 14:22\n(A) Guglielmo Aprile\nSei tu il più crudele dei mesi, Aprile? Il lapsus o il lupus in fabula?\nTerribile e temibile dio che vaga col vento matto per finta\nTenero tattoo voodoo d’un temporale delle tempie e crolla il tempio\nVien giù il tempo trascorso nel trauma infantile con spille e spilloni\nCon Pasqua alta nell’umore basso e ranuncoli e fresie e begonie e viole\nUn prato di soprannomi e di afrori e di salvezza nel nome dei fiori.\nDa La Musa Last Minute, Edizioni Progetto Cultura, Roma 2018\nCarissimi amici de L’Ombra, da mesi leggo i dettami che bisogna seguire voluti dalla NOE per scrivere poesia oggi. Sono invaso dai dubbi circa quanto io continui a comporre, quindi vi sottopongo l’ultimo mio testo, evaso dal mio stupore la notte scorsa. Vi chiedo umilmente se io debba continuare a scrivere o invece deporre per sempre penna e computer. Aspetto una gentile e crudele risposta. Salvatore Martino\nCosì mentre sognava\nvide una spiaggia correre\nlungo il diaframma della sua costrizione\ncome se una scure\nfosse calata sopra la testa\na dividere il bene dal male\ndove si perdeva il suo pensiero\nIl mare oscillava in una calma desertica\nquasi che un vento l’avesse appianato\nuna tavola di noce scuro\nlevigata di cera\nlungo un quieto orizzonte\nche dominava ogni emozione\nQuando il mare dorme\ncon tutti i suoi abissi\ncome se da quel sonno profondo\nchissà quale terribile risposta\nagli interrogativi che scuotono\ni sentieri più nascosti\ndella nostra perdizione\nLa notte ultima di Novembre 2018\nda tempo non ci si incontrava più su questa Rivista. Il silenzio, almeno da parte mia,mi portava a ipotizzare varie considerazioni. Ora, alla luce di questa tua poesia, riaffiorano pensieri più alogeni, nel senso del ritorno della luce sull’assenza.”Nella tua prigione-(scrive Giuseppe Talia su La musa last minute), -o stella blu, le braccia della Pizia / Trovano ammassi aperti di giganti, Kavasis, Eliot, Borghes / Una vita dedicata alla gravitazione di pregiate malvasie / Da cinquant’anni e oltre, l’almagesto nell’atto catartico / Del locus amoenus del Capricorno, a est del Sagittario / Tu, cancellazione, sfera ideale, nutri il marmo erbario). Non chiederci nessun parere sul tuo diritto di scrivere o meno versi. Tutto può nascere da un poeta che ha dedicato dal 1962 al 2013 ogni rifrazione contemporanea del nostro essere -qui e ora-. La tua fedeltà alla poesia, che piaccia o meno, resta un graffito nelle caverne della nostra società, sempre più decentrata. Siamo entrati in una dimensione del reale tecnologicamente avanzata, convergente verso una despiritualizzazione accompagnata da crisi ontologiche e di non senso. Non abbiamo uno Zenit, qualcosa che ci possa far approdare, anche con le occasioni poetiche, fuori dalla bufera del quotidiano. Il tuo ritorno alla poesia non tradisce mai il pensiero emozionale. In questa tensione la parola poetica si fa messaggio decisamente tonale e di assoluta trasposizione della realtà.\nLe tue parole Mario suonano una musica dolce al mio spirito, insieme a quelle di Talia. Il mio chiedere “aiuto” a voi amici forse era un tantino provocatorio, ma rappresentava un tentativo di riprendere un discorso.Carissimo con i miei graffiti tento di trovare uno zenit, una risposta, magari muta o persino crudele agli interrogativi che “m’aggravan la fronte”, ricordando il Pirata di Bellini. Sì non voglio, né posso tradire il pensiero emozionale. A volte trovo che sia un elemento mancante nei poeti della NOE, e per il mio modo di intendere l’arte e la poesia in particolare, un elemento di fondamentale importanza. Mi rendo conto del lodevole tentativo di voi tutti di interpretare questo nostro tempo disarticolato e disfatto, di tentare nuove vie , un cambiamento forse necessario: e questo comporta dei rischi, primo fra tutti una certa consuetudine al disseccamento, ad uno spazio tecnicistico, dove la ricerca del linguaggio spesso mi appare fine a se stessa. Certo crisi ontologica e di non senso, che anch’io avverto chiaramente, e cerco di affrontarle con i miei modesti e antichi manufatti. Come accenna Lucio devo obbedire alla mia Musa, al mio daimon dico io, anche nel più totale isolamento.\n1 dicembre 2018 alle 17:20\nProvo anch’io il gioco irriverente di trasformare in distico; tenuto conto, caro Martino, che secondo me il tuo scrivere prosastico ben si accompagna con un verso più lungo e disteso. In questa poesia, per altri criteri di giudizio ultra perfetta, noto qualche descrizione di troppo; ad esempio nella seconda strofa, quella lunga descrizione della tavola di noce scura, che poi è levigata di cera, nel quieto orizzonte; quieto, appunto, non si fosse capito già dalla “calma desertica”…\nVoglio essere crudele, ma per dirti che dovresti solo preoccuparti di eseguire quello che ti impone la Musa; il sacrificio di essere soli, e di esserlo insieme. Rispettosamente.\nCosì mentre sognava vide una spiaggia correre\ncome se una scure fosse calata sopra la testa\ndove si perdeva il suo pensiero. Il mare oscillava\nin una calma desertica, quasi che un vento\nl’avesse appianato. Una tavola di noce scuro\nlevigata di cera lungo il quieto orizzonte\nche dominava ogni emozione. Quando il mare dorme\ncon tutti i suoi abissi incute rispetto\ne paura; come se\nda quel sonno profondo potesse danzare\nchissà quale terribile risposta agli interrogativi\nche scuotono i sentieri più nascosti\ndella nostra perdizione.\nNello stile NOE si avrebbe una maggiore frammentazione, al posto di tutti quei “come se” e “chissà quale”… Oltre che qualche indeterminativo in meno.\nMa avrei fatto meglio a lasciare solo “l’avesse appianato”. E da lì ripartire con altri distici.\nCarissimo Lucio a parte la frammentazione che mi appare discutibile la tua osservazione di taglio che mi suggerisci è assolutamente da condividere.Grazie per le belle parole.\n31 dicembre 2018 alle 21:14\nUn compendio perfetto…\n1 dicembre 2018 alle 17:58\nBentornato al nostro amico Salvatore Martino.\nLa tua poesia è bella, e, nella riscrittura fattane da Lucio Mayoor Tosi a mio avviso ne guadagna decisamente, il verso più disteso, paradossalmente, mette in evidenza le pause interne al verso che, invece, nella scrittura di origine vengono a perdersi. Ciò significa che dentro la tua mente creativa qualcosa di quanto andiamo dicendo e facendo in questi anni è penetrato, ha fatto breccia e tu ti sei aperto allo sviluppo stilistico. Come scrive Mario Gabriele, un poeta della tua lunghissima fedeltà ed esperienza non può arenarsi nel già noto. Quei «chissà» e «come se» invece mi convincono, nella tua scrittura introducono un disorientamento, una possibilizzazione del discorso poetico che non mi dispiace. Ma qui è ovvio siamo nell’ambito del gusto che può variare in ciascuno di noi. Complimenti.\nMamma mia! che belle parole carissimo Giorgio.Non so se quello che affermi sulla penetrazione di quanto trasmesso da voi poeti della NOE mi sia scivolato nell’anima, quindi nella scrittura, corrisponda a realtà…sai a volte siamo cattivi giudici di noi stessi. Confermo che sui distici non sono pienamente d’accordo anche se in passato ho spesso usato codesto passaggio stilistico. Questo testo è solo l’ultimo di un libro praticamente terminato di almeno 130 pagine. Non so se mai vedrà la luce, certo il lavorio di lima durerà ancora molto tempo. Purtroppo il vizio letale non riesce ad abbandonarmi, il mondo sotterraneo impone parole e immagini che premono per liberarsi alla luce. Perdona questa digressione narcisistica , ma grazie per la tua straordinaria lettura.\nBello, Salvatore, che tu sia tornato e tornato con questo testo.\n“Quando il mare dorme / con tutti i suoi abissi incute rispetto\n2 dicembre 2018 alle 12:24\nCarissimo Giuseppe grazie per il tuo bentornato. Con piacere ritrovo il calore di amici poeti che mai avevo dimenticato, malgrado alcune divergenze di vedute…ma la poesia trascende ogni cosa.\n1 dicembre 2018 alle 20:42\nGuglielmo Aprile, verso le impronte digitali di Ewa Lipska\nLa parola di Guglielmo Aprile è precisa, netta, pochi gli aggettivi, pochissimi i colori, è una parola chirurgica in grado di sezionare la realtà cercandone la poesia. Come i grandi poeti, e come proprio Ewa Lipska, G. Aprile fa poesia nella consapevolezza, tutta Lipskiana, che il nostro quotidiano non può rimanere orfano di parole. Deve dunque offrirsi alla poesia\n“L’ospite ama fare improvvisate,\nquando sono in pigiama o sotto la doccia:[…]\nIl cuore del poeta resta tale, un organo pulsante che tiene in piedi un sistema che genera immagini, pensieri, meditazioni subito da cogliere e trasformare in parole, come se andasse nel bosco delle parole a caccia della parola giusta.\nIn una narrazione poetica che non fa sconti, che mai si perde in lirismo scontato e molle, Guglielmo Aprile nei versi di questa pagina de L’Ombra mostra di saperlo fare, e non si sottrae all’emozione la quale prende altre vie… E come la Lipska ,[ ma anche come Milosz, Herbert, Szymborska (anche lei di Cracovia), Zagajevskij e Tadeusz Rozewicz], Guglielmo Aprile aggiunge nella torta dei suoi versi quel tocco di zenzero speciale: l’ironia.\nNon sono poi tanti i poeti oggi in giro che colgono con parole necessarie il soffio della vita nell’istante in cui l’istante si dà, come in questi versi di Ewa Lipska sulla visita dei morti:\nEppure la morte è la vita stessa[…]\nSconvolgente soprattutto quale sia il tipo di ‘dono’ che queste ‘visite’ vengono a portarci: macerie, residui di un mondo in decomposizione, scarti- ma che si caricano di senso perché in essi ritroviamo qualcosa che siamo noi\n1 dicembre 2018 alle 21:00\nCaro Martino, per me la poesia è nodo inestricabile di pensiero ed emozione, e l’emozione è la dimensione in cui libertà e necessità coincidono, trascendendo ogni determinismo e finalismo: la poesia non serve a niente, non è serva di niente, se non a illuminarci della luce della bellezza spirituale che supera ogni giudizio e calcolo. In questo senso il tuo testo ( come altri che ho letto in passato ) è prezioso e necessario, e ti sono grato di avercelo donato.\n2 dicembre 2018 alle 16:19\nCondivido del tutto il tuo pensiero caro Livia, come sempre straordinariamente pregnante, lucido, denso di bagliori e di luce. E grazie per il prezioso e necessario. Apprezzo molto anche i tuoi scritti poetici, che spesso mi emozionano.\n2 dicembre 2018 alle 4:50\n“Vi chiedo umilmente se io debba continuare a scrivere o invece deporre per sempre penna e computer. Aspetto una gentile e crudele risposta. Salvatore Martino”… ed io che sono spietato con me stesso, nonostante le banali ridondanze (dicono) di cui sono intrisi i miei versi (ma non è vero!) Ti chiedo caro Salvatore di realizzare quanto Tu proponi a Te stesso.\nIo l’ho fatto da tempo ordinando alla mia Musa (un tempo materna) ora matrigna di lasciarmi in pace e di trovarsi altri poeti molto più giovani di me.Lei ha obbedito ed io sono sereno: ho sempre temuto di ripetermi, la iterazione\nMi sono svegliato alle 3 di questa notte da un sogno orribile, e ho maledetto i sogni, specie dei poeti.\nSeguirò certamente il tuo prezioso consiglio carissimo Antonio, cercando di evitare le iterazioni che verranno a visitarmi senza alcun dubbio.Ti prego di continuare sulla strada dei sogni.\nLa parola di Guglielmo Aprile è precisa, netta, pochi gli aggettivi, pochissimi i colori, è una parola chirurgica in grado di sezionare la realtà cercandone la poesia. Come i grandi poeti, e come proprio Ewa Lipska, Guglielmo Aprile fa poesia nella consapevolezza, tutta Lipskiana, che il nostro quotidiano non può rimanere orfano di parole. Deve dunque offrirsi alla poesia\nIl cuore del poeta resta tale, un organo pulsante che tiene in piedi un sistema che genera immagini, pensieri, meditazioni, subito da cogliere e trasformare in parole, come se il poeta andasse nel bosco delle parole a caccia della parola giusta.\nIn una narrazione poetica che non fa sconti, che mai si perde in lirismo scontato e molle, Guglielmo Aprile nei versi di questa pagina de L’Ombra mostra di saperlo fare, e non si sottrae all’emozione la quale prende altre vie…E come la Lipska ,[ ma anche come Milosz, Herbert, Szymborska (anche lei di Cracovia), Zagajevskij e Tadeusz], Guglielmo Aprile aggiunge nella torta dei suoi versi quel tocco di zenzero speciale: l’ironia.\nNon sono poi tanti i poeti oggi in giro che colgono con parole necessarie il soffio della vita nell’istante in cui la vita si dà, come in questi versi di Ewa Lipska sulla visita dei morti\nIn discoteca. Al supermercato[…]\nDiversi da quello di Guglielmo Aprile risultano alla mia lettura i respiri poetici di Lucio Mayoor Tosi e di Salvatore Martino nelle rispettive composizioni gustate su questa pagina de L’Ombra, composizioni poetiche le quali meritano un accostamento analitico ad hoc…\nAmo i poeti perché solo nel loro FarWest ci si può ferire a morte con un aggettivo. Se poi tra questi ve ne sono che provengono dal teatro, allora è inevitabile che si finisca in tragedia.\nChiedo a Giorgio: come possiamo porre la questione dell’io, qualora ci si trovi al cospetto di un ‘io’ Titanico – alla Walt Whitman, per capirci, o come Majakovskij o, ultimo ma solo per cronologia, il Carmelo Bene?\nEcco, come si fa a liberare il titanico dalle catene che lo vorrebbero costringere alla normalità o, peggio, alla cosalità?\nti dico la verità, non ho mai sopportato la poesia di Walt Whitman… sono più di trent’anni che tento di leggerla, ma mi ripugna, appena leggo qualche riga mi metto a ridere… trenta e più anni fa lessi che Mandel’stam stimava molto la poesia di Walt Whitman… allora mi chiesi che cosa potesse trovare il raffinatissimo Mandel’stam in un barbaro come Whitman… non l’ho mai capito, o forse lo capisco molto bene, quell’io iperprostatico di Whitman mi ripugna sempre di più, più passano gli anni i mesi e i giorni più mi ripugna. E mi fa ridere. Foglie d’erba (1855) lo trovo un libro comico. Whitman era un barbaro, mentre io sono un prodotto della decadenza, della raffinata decadenza dell’Occidente, quel barbaro visigoto mi fa ribrezzo…\nE mi chiedo: Che cosa poteva avere in comune il pagano raffinato Rutilio Namaziano con il goto Alarico? Nulla, proprio nulla…\nEcco alcuni brani di poesie del barbaro Walt Witman\n2 dicembre 2018 alle 12:41\nPer Lucio Tosi:Caro Lucio, sai quanto io apprezzi la tua poesia: ogni parola è un piccolo diamante grezzo ,”una scatoletta”può contenere\nl’universo; Da bambina collezionavo bottigliucce ,che spesso portavo con me ,nelle visite alle mie amichette.Le mamme detestavano le bottgigliucce; una ne fece quasi una crociata,ma io non feci una piega; decisi di portare con me le bottigliucce solo in luoghi sicuri,dove c’era ab bastanza fantasia per poterle accettare,Faccio, più o meno, così con tutte le mie cose,anche ora che sono vecchia\nGrazie, Anna Ventura\nper le belle parole. Ricordo che Letizia Leone, nel commentare alcune mie poesie disse che alla mia scrittura non corrisponde l’età anagrafica – ho 64 anni. Come te, rimango fedele a quel mondo fantastico, ma devo molto alla psico terapia se oggi ne sono diventato consapevole.\nCaro Mayoor ,\nTu scrivi : ” Se poi tra questi ve ne sono che provengono dal teatro, allora è inevitabile che si finisca in tragedia.”\nMa hai dimenticato la farsa che è più tragica della tragedia (ricorda quel ventennio nefasto!).\nQuanto al “titanico” non credo che Walt Whitman lo sia stato; un titatino forse:, un titano di certo per gli intellettuali americani, capaci per arroganza di affermare, p.e., che Jack Keourak lo sia stato per davvero, quando le sue opere, specie “On the road”” è un testo di quarta categoria; prova a mettere di fronte “Il viaggio al termine della notte” di Celine; o il viaggio di “America” di Kafka; o ancora il viaggio americano del 1925 di Majakovskij; e ancora quello di Federico Garcia Lorca.\nHart Crane, a mio modo di vedere la Poesia, si mette nel taschino di dietro il\nDavanti a questi scrittori che non volevano essere titani, specie Kafka, gli scrittori americani che si credono ancora emancipati dall’Europa, svaniscono. E quegli scrittori americani che hanno davvero valore sono tutti di origine europea; è ovvio che ci siano delle eccezioni (sono pochissimi) soltanto perché onesti nel dichiarare la loro discendenza.\nE per finire, e se vuoi per ridere, se leggi (di nuovo ?!) la prefazione dei miei CAPRICCI, anche a me hanno dato del “titano” e critici di valore mi hanno appioppato autori così grandi che mi sono ritirato nel mio cantuccio o nel nero sottoscala, come Mandel’stam ….. ma io ho riso, ma amaramente.\nE su Carmelo Bene, mi piacerebbe sapere da quanti ne parlano ( a vanvera) se hanno davvero letto le sue opere – e non solo opere ha scritto! : il fatto è che si arrestano alla superficie, –\npotrei continuare, – ma a che pro?\nE Ti posso dire che se Tu mi dai del “ridondante” è perché non hai letto bene i miei versi.\n“Assunto come copula, l’essere è ridotto a essere dell’ente, e il linguaggio a segno dell’ente. In questa accezione, il linguaggio non dice più niente, non parla, perché non mostra (zeigen), ma semplicemente indica (zeichen) e rinvia alla cosa che si suppone significante per sé, indipendentemente dalla parola che la nomina e, nominandola le dà l’essere, la evoca dal nascondimento».”\nBen detto, caro Linguaglossa, e a proposito ricalchi alcuni miei versi.\nUna volta lo spettro di noi stessi ci faceva vivi o disumani\nperché un addio non fosse solo un incendio da domare,\ne mi seduce il contagio che sopporta la rovina della carne,\n– e più di tutte le sciocchezze temo il ferino oltraggio\ne lo stupore che il coito sia meno di un prezioso, o vano istante\nE del mio affetto ne hai fatto un nastro funebre che m’attorciglia\nle labbra in un nodo scorsoio poi che i baci sono dei tramonti\nrancidi ed io sono per te nemmeno il calco di una maschera\nche del sublime recitato ha soltanto un ricordo evanescente.\nLa giostra degli affetti s’è schiantata quel giorno in un’alcova\nche senza requie non sapeva dei nostri corpi i compiuti atti,\nma la sincronia degli sguardi era più che un coito ininterrotto…\nsapevamo che le lingue nostre non erano che l’inizio d’una tragedia!\nSognano giardini pensili come bave dalle bocche,\nnel coito tutti i delitti e i tradimenti della specie!\nUmano troppo umano è un errore filosofico e serafico,\ndalle narici il dolore oscilla come lo stronzo di un impiccato.\nNel tabernacolo, noi sappiamo, vive e vegeta\nun doppio inganno: il dèmone e il divino\nche copulando dettano scritture al cielo\ne aspergono ovunque tragedie sulla terra.\nPromise a un se stesso – sosia infernale – le meraviglie tutte della Terra\ne degli Universi… tutti!\nFu tentato da un altro se stesso a una vittoriosa copula!\nNon si raccapezzava più… s’era allenato fin dall’infanzia alla Passione!\nA una metafisica finzione!\nMa non poteva più rinnegare la sua parola!\nPassò allora il testimone alla sua controfigura…\nlo istruì il Maestro, perché condannasse chi in nome suo era strumento di stermini…\nli conosceva bene i suoi sacerdoti: questi attori-lupi-sciacalli-iene… non vi è fine…\nma non era sua la gola… già piagata gola – dalle Sette Misericordie!\nringrazio per la pazienza i lettori\n2 dicembre 2018 alle 19:02\nSarà perché associo Whitman alla pittura dei paesaggisti del romanticismo americano; prima dell’arrivo di Hopper; quegli spazi grandi il doppio dei Turner… Un poeta che osi cominciare una propria poesia con la parola “Io”, o è un incosciente, oppure sa di essere quelle montagne e tutti quei fiumi, Dio in terra; o tutta la Russia, tutta la Rivoluzione…\nTu, Giorgio, propendi a credere che Whitman appartenga agli incoscienti. Anzi, ne sei certo. Io invece mi stavo chiedendo se Antonio Sagredo e in modo diverso, Salvatore Martino, non fossero ammaliati da quell’ultimo io che vive l’attore in scena, prima di scomparire. E’ la morte.\n2 dicembre 2018 alle 23:53\n….bene, d’accordo su Hopper e Turner, che non oso giudicare se non più che bene…. ma l’Io come faccio Io a rinunciare all’Io? E Turner e ancora di più Turner al proprio Io non hanno mai rinunciato… è sorgente da cui tutto parte compreso il nulla!\n“Su tutto ciò che ho scritto pongo il mio nulla!”\nEppure non sono incosciente! Ma quando scrivi “Dio in terra e similari\nespressioni non fai critica costruttiva e oggettiva, ma critica spicciola, banale, e non è da Te. Linguaglossa non propende, ma afferma e dichiara, come me quando dico “titanino” che è più che uno dispregiativo: è un non amore, un disamore insomma un rifiuto!\nIl poeta Otokar Brezina, ceco-moravo, il maggiore in Europa per cultura poetica, lo tenne in gran conto, ma per poco tempo, poi lo definì evanescente, privo di sostanza, inconcludente, con quella epica da Far West\nDiscorso complesso, probabilmente dovuto a una vecchia idea che potrei lasciare andare; quella delle star a cui un io ipertrofico, che sopra ho chiamato titanico, consente il superamento dell’io comune, ingenuo e artisticamente deficitario. Avrai senz’altro letto il Diario di Nižinskij, non un rigo senza che l’io venga decantato, al punto che non lo si avverte più. Ma bisogna mantenersi straordinariamente alti per poter giungere a questo risultato. Questa era la vecchia idea. Si tratta però di una via che non ho mai tentato, anche perché una minima conoscenza della psicanalisi può bastare per rendersi conto che un io di questo genere trova spesso le sue origini in famiglia, nel rapporto sofferto con l’autorità paterna, ecc.\n“Dio in terra” mi è arrivato per tanta poesia di tono ecclesiastico. Ma si sta nell’incoscienza.\n3 dicembre 2018 alle 1:14\n… e quanto alla “frammentazione”, di cui ho detto e scritto con grandissimo affetto e amore, tutto il positivo che ero in grado di esprimere e che mi trovava d’accordo con l’amico filosofo-poeta Andrzej Nowicki (1919-20111) , con cui ho diviso centinaia di pagine di corrispondenza e di passioni per i mondi eretici e pagani, e che prossimo, spinto da lui prima sua della definitiva e unica partenza… scrissi :\nframmentazione non è l’opposto dell’Io, ne è invece il trionfo e la celebrazione, come dice questa ultima strofa\n3 dicembre 2018 alle 12:40\nogni sera una pentola cambia posto. Poco fa i manici e l’interno al primo vuoto di Dicembre. E’ stata sullo scolapiatti.\nPer i graffi di un fornello tutto incrostato dal gas. Lo diceva sempre la nonna: amore mio mettici dentro una minestra di spine.\nQuelle belle calze di carne e di nylon appena smagliate dai buchi del fumo.\nDue braccia hanno preso gli angoli a campana.\nLa dorsale seducente . Neanche fosse il pisciatoio del cane . Una scatola di seconda mano nella luce perduta fino al coperchio.\nDel fine danno equiparato a festa escogitato appena\ne di soppiatto esploso, sovviene pure, al fine sai l’allegria sommessa\nla messa sazia, di uno scolapasta arreso. Lo vedi pudico, un elmo\nriverso, steso, sulla dimessa riva (cucina) sconfitto a conca.\nTralasciato ha la limacciosa riva riverbero assolo di uno spaghetto al sugo\nche all’odor di Seppia, l’amido scolato, ha pure l’amico, il poeta insigne\nche l’Osso torvo ridusse a canto, che vivo spolpi, che a fuoco lento assapori spento. E svenne pure all’estasiato encomio il rigo, il salmo, il tripudiare esploso.\ngiuseppe dottor frontella@libero\nA mio umilissimo parere invece questa poesia simbolica lo é. Le immagini non vanno prese alla lettera, ma spostano il senso al di là del loro valore convenzionale: rimandano a un senso altro rispetto a quello corrente, un senso che è obliquo, non precisato e non definito e perciò sono dei simboli, ma non cronaca e non realismo minimale del vissuto, dimensione a cui c’è solo una allusione e molto velata


Il Bologna di Donadoni, personaggio tanto caro ai tifosi rossoneri dovrà essere giudice supremo di Gattuso e del Milan. Il pollice verso rappresenterebbe la fine dei sogni per il popolo rossonero\nIl Milan affronterà il Bologna al culmine di una settimana vissuta sull’orlo di una crisi di nervi. Se si dovesse giudicare la scelta della dirigenza rossonera di esonerare Vincenzo Montella per dare spazio a Gennaro Gattuso, beh il responso non potrebbe che essere negativo. Il Milan che già non aveva certo imbroccato la strada giusta con l’allenatore di Pomigliano d’Arco sembra aver smarrito totalmente la bussola da quando ‘Ringhio’ Gattuso è approdato sulla panca rossonera. Prima il clamoroso pareggio di Benevento che ha regalato il primo punto della storia degli stregoni in Serie A dopo un filotto negativo di quattordici sconfitte consecutive.\nE poi, forse per un’improvvisa vocazione missionaria, la sconfitta in Europa League contro il Rijeka, hanno fatto precipitare a livelli infimi l’autostima di una squadra che sembra aver definitivamente smarrito anche le più elementari convinzioni. E Gattuso deve fare presto prima che la situazione precipiti del tutto rendendo la restante parte della stagione, ancora lunga e difficile, simile ad un interminabile calvario. Il Bologna di Donadoni, altro personaggio che ha dato molto alla storia gloriosa dei rossoneri quando era ancora calciatore, dovrà essere il giudice supremo di Gattuso e del Milan.\nUn eventuale pollice verso rappresenterebbe davvero la fine dei sogni per il popolo rossonero. Anche Milan Bologna, per esempio, si potrà vedere sui siti web delle emittenti che non operano in Italia, sui link dei portali dei bookmaker, oppure attraverso la classica modalità delle pay per view che dispongono di rispettive piattaforme attrezzate per lo streaming esclusivo per i propri clienti. Insomma, scegliere bene è il primo passo.\nStreaming Milan Bologna live gratis sui siti delle emittenti\nUn’alternativa molto diffusa per usufruire dello streaming live gratis di Milan Bologna è quella offerta dai siti delle emittenti che operano fuori dall’Italia. Si tratta di una delle modalità che sembra incontrare maggiormente il favore degli utenti. Forse perché la scelta è ampia e non è poi così difficile trovare i siti giusti. Certo bisogna fare attenzione perché la Rete è un mare nel quale si pesca di tutto. Nel bene e nel male. E ognuno ha avuto qualche esperienza negativa riguardo allo streaming. Ma in generale si tratta di una scelta che garantisce il pieno rispetto della legalità e, nei casi più fortunati, anche la discreta qualità delle immagini. Per chi non ha grande confidenza con questa metodica ecco qualche consiglio. Tentare non nuoce e si può iniziare, per esempio, con:\nVedere live Milan Bologna streaming Mediaset Premium e Sky\nAnche per vedere live Milan Bologna in streaming italiano, Mediaset Premium e Sky rappresentano la soluzione preferita per quelli che non rinunciano alla modalità più classica per vedere le sfide della Serie A. Ma anche le pay per view che anche per questa stagione si sono accaparrati i diritti in Italia del campionato italiano di calcio mettono a disposizione le rispettive piattaforme streaming per vedere la sfida tra Milan e Bologna. La prima opportunità è la piattaforma streaming allestita dal Biscione che si chiama Premium Play e di può utilizzare per vedere l’evento prescelto su smartphone e tablet, sia Android che iOS per iPhone e iPad. Questa soluzione consente di vedere l’evento prescelto anche su Pc, Mac, console da salotto Xbox, smart TV, decoder, smart cam e Chromecast. Il limite è la disponibilità per soli abbonati, al pari di Sky Go che permette di fruire di tutta la programmazione Sky, anche al di là delle sfide di calcio.\nStreaming Milan Bologna live con i siti dei bookmaker\nUno dei modi pienamente legali che esistono per vedere in streaming la sfida di San Siro tra Milan e Bologna, quello dei siti dei bookmaker che sta riscuotendo apprezzamento soprattutto da parte di quelli che conoscevano già questi portali perché appassionati del mondo delle scommesse. Occorre, quasi sempre, essere iscritti alla piattaforma prescelta, e attivare una linea di credito online. Ma tutto questo non basta ancora perché per essere sicuri di vedere le immagini dell’evento prescelto, è necessario anche scommettere con una certa frequenza. E in aggiunta alcuni siti non trasmettono il live streaming delle sfide dei propri campionati ma solo di quelli esteri.\nTuttavia vale la pena fare un tentativo che magari va a buon fine. Chi è abituato a fare pronostici e puntare sull'andamento e sugli esiti degli appuntamenti sportivi lo sa bene da tempo. Alla galassia Sky appartiene anche Now TV, per cui serve alcun abbonamento e né viene richiesto l'equipaggiamento con una parabola. Possono essere acquistati singoli pacchetti di breve durata e con costi contenuti.\ndi Luigi Mannini pubblicato il 09/12/2017 alle 22:45


MEDIA E INFORMAZIONE: Pakistan. Si è conclusa l'offensiva militare contro i talebani pachistani nel sud Waziristan\nPakistan. Si è conclusa l'offensiva militare contro i talebani pachistani nel sud Waziristan\nStamani è stata dichiarata definitivamente conclusa l'offensiva militare pachistana lanciata la metà dello scorso mese di ottobre nel sud Waziristan, una delle regioni tribali del Pakistan al confine con l'Afghanistan. Ad annunciarlo il primo ministro pachistano Yousuf Raza Gilani che ha definito l'offensiva un grande successo costato ai ribelli islamici circa 600 morti contro gli 80 soldati caduti in combattimento. Il premier pachistano ha spiegato che ora le operazioni militari si potrebbero spostare su un nuovo fronte nella vicina regione tribale di Orakzai nel Waziristan settentrionale, sempre al confine con l'Afghanistan, con lo stesso obiettivo di perseguire i miliziani islamici. Il nuovo fronte sarebbe aperto nella zona che è stata a lungo la principale base operativa del leader dei talebani del Pakistan, Hakimullah Mehsud e dove si sarebbero rifugiati i ribelli scappati dal Waziristan meridionale. Il capo del governo di Islamabad ha poi spiegato che per coordinare tutta la strategia antiterrorismo è stata istituita una apposita authority federale, la National Counter Terrorism Authority, Nacta , che avrà anche compiti di consulenza per il governo di Islamabad. Le odierne dichiarazioni di Gilani sono giunte dopo che il presidente americano Barack Obama, in una intervista alla Cbs, aveva chiesto, nei gironi scorsi, al Pakistan di fare di più contro al Qaeda e mentre il segretario di stato Usa, Hillary Clinton, sollecitava le autorità pachistane a compiere ulteriori passi sulla strada della sicurezza e della democrazia. L'occasione per farlo è stata data alla Clinton dall'inaugurazione dell''American Pakistan Foundation' a New York. “Il problema degli insorti non si limita ai talebani contro cui i militari pachistani hanno lanciato diverse offensive. Ci sono altri gruppi terroristi che hanno aperto campi di addestramento in Pakistan, campi da cui pianificano attacchi globali e preparano la guerra contro i militari di 42 nazioni in Afghanistan”, ha affermato la Clinton sottolineando che Islamabad ha un ruolo cruciale e un interesse importante nell'aiutare questo impegno internazionale.\nQuasi a voler dare una risposta al capo della diplomazia americana le forze di sicurezza pakistane hanno portato a termine un'importante operazione contro i talebani pachistani appartenenti al gruppo conosciuto come 'Quetta Shura'. Nelle ultime ora il ministro della Difesa pachistano, Ahmad Mukhtar ha annunciato che: “Abbiamo attaccato le basi di 'Quetta Shura' e siamo riusciti a comprometterne l'operatività, così essa non rappresenta più una minaccia”'. Quello del 'Quetta Shura' era, insieme al gruppo 'Jalaluddin Haqqani', quello che compiva attacchi in Afghanistan utilizzando il territorio pachistano al confine fra i due Paesi come base d'appoggio. Non molto tempo fa il generale Stanley McChrystal, comandante unico della Foza internazionale in Afghanistan aveva affermato che: “i talebani del gruppo 'Quetta Shura' stavano lavorando per assumere il controllo di Kandahar nell'Afghanistan meridionale e che vi erano indicazioni che la loro influenza sulla città si stava accrescendo”.\nRecentemente era stato anche il generale statunitense David Petraeus a lodare l'operato e i risultati raggiunti da Islamabad. “Negli ultimi mesi le offensive dell'esercito a Bajaur, Mohmand, Khyber, nella valle della Swat, Buner, Dir inferiore, e quella nel Waziristan del sud, hanno sostanzialmente indebolito i gruppi dei talebani in Pakistan”, aveva affermato Petraeus. Secondo il generale l'impressionante determinazione mostrata dai pachistani nel voler respingere gli estremisti islamici che minacciano la stabilità dello Stato pachistano è un'importante passo avanti che facilita i tentativi internazionali di voler indebolire i gruppi estremisti nelle zone di frontiera tra Pakistan e Afghanistan.


Robeco: “Nuova era per il credito" - Bluerating.com - Bluerating.com\ndi Andrea Telara 4 Gennaio 2019 | 09:53\nDi seguito un commento a cura di Sander Bus (nella foto a destra) e Victor Verbeek (nella foto a sinistra), co-responsabili del team sul credito di Robeco\nLa forza del mercato Usa quest’anno è stata una sorpresa. Nonostante le nostre perplessità rispetto all’indebitamento delle aziende e all’eccessiva propensione al rischio, i mercati stanno iniziano solo ora a reagire al rallentamento dell’economia globale e a parlare apertamente di recessione. La caduta di General Electric e la moltitudine di società investment grade BBB sopravvalutate in termini di rating sono segnali della misallocazione di capitale che, negli ultimi anni, ha caratterizzato i mercati. Il 2019 segnerà un punto di svolta, con i fondamentali che diventeranno più importanti dei fattori tecnici.\nSi possono rilevare due importanti differenze tra Europa e Usa. La prima è il rischio politico. Anche se l’Italia continua a destare preoccupazioni, il rischio è stato già largamente scontato dai mercati. In secondo luogo, le aziende europee sono molto più conservatrici rispetto a quelle americane e decisamente meno indebitate. La misallocazione del capitale, quindi, suscita meno timori.\nI mercati continuano a riporre troppe speranze nella solidità dei fondamentali economici statunitensi. La storia ci insegna che raramente l’aumento dei tassi da parte della Federal Reserve favorisce gli asset rischiosi. I fondamentali torneranno a prevalere e basteranno pochi altri eventi idiosincratici a trasformare la speranza in disperazione.\nDal punto di vista delle valutazioni, apprezziamo particolarmente una selezione di titoli finanziari europei e il debito dei mercati emergenti asiatici, che hanno già rivalutato di molto i prezzi. A nostro avviso, l’attuale ribasso sarebbe da paragonare all’ondata di vendite del 2016 e non alla crisi finanziaria del 2008. Non ci aspettiamo un calo sistemico, piuttosto una flessione senza picchi, accompagnata da una recessione di breve durata.\nSaremo sottopesati sul credito USA (in termini di obbligazioni sia investment grade sia high yield), continuando a prediligere il più possibile la qualità sul fronte dell’high yield. Preferiamo le emissioni a più breve termine, visto che la curva USA del credito a lunga scadenza ci appare vulnerabile. La nostra preferenza va all’Europa rispetto agli USA, in particolare all’high yield dove, a parità di rating, i livelli degli spread sono più elevati\nMercati, perché il 2019 sarà migliore del 2018Carige, corsa a due tra Unicredit e Ubi\nRobecoSander BusVictor Verbeek


Pubblicato il: 28 Dicembre, 2020 3981\nDopo il bacio sotto il vischio il nuovo concorrente del GF VIP prende le distanze dall'interesse della modella durante un suo libero sfogo\nAndrea Zenga ha riservato un clamoroso rifiuto per Dayane Mello, all’insaputa della modella, dopo gli ultimi giochi proposti dal Grande Fratello VIP. Lo ha fatto in una confessione avuta nella Casa dopo la loro prova del bacio sotto il vischio fatta insieme in occasione del Santo Natale. La produzione del Gf Vip 5 ha chiamato i concorrenti a giocare alla bollente prova al bacio in coppia e la sorte ha voluto che la modella giocasse proprio con la new-entry. I due si sono così lasciati andare ad un lungo bacio appassionato, tanto da provocare tra le reazioni più disparate del resto dei coinquilini vip, che hanno assistito alla siparietto hot. Ma a margine della prova, in cui Dayane è apparsa particolarmente complice ed emozionata, poi però, Zenga ha confidato nella Casa di non essere interessato alla modella, che a suo dire non è affatto il suo tipo.\nGf vip 5, Dayane Mello si emoziona sotto il vischio\nDurante il Santo Natale, Dayane Mello non si è tirata indietro rispetto alla prova del bacio organizzata dal Gf vip 5. Così, trovatasi a fare coppia al gioco nel gioco al bacio con Andrea Zenga si è lasciata andare per 10 secondi in un bacio caldo con il coinquilino vip. Un momento passionale seguito alla recente confessione della modella su un interesse provato per Zenga. Nel dettaglio, Dayane aveva dichiarato di trovare in Andrea il prototipo del suo uomo ideale.\nLa reazione di Andrea Zenga alla prova-bacio\nUna volta chiamato a commentare il bacio con Dayane dai coinquilini Sonia Lorenzini e Giacomo Urtis, tuttavia, il figlio d’arte ha indirettamente riservato alla modella un “due di picche” clamoroso, a insaputa di lei. “Non mi ci vedo proprio con lei, non è il mio genere, ha ammesso sibillino-, è una donna bellissima, ma è troppo forte, non mi ci vedo caratterialmente. È troppo matura per me”.\nGiulia Salemi indaga al Gf vip 5\nAl primo “rifiuto” di Andrea Zenga è poi seguito l’intervento di Giulia Salemi, che ha voluto assicurarsi che la “new-entry” non volesse celare un interesse nei riguardi di Dayane. Ma il figlio d’arte ha voluto mettere a tacere ogni dubbio sulla modella brasiliana, con parole perentorie: “Ragazzi è stato un gioco e basta. Ho 27 anni e so quello che voglio”.\nInsomma, Andrea si dichiara del tutto disinteressato a Dayane. E chissà se la modella ne verrà mai a conoscenza.\nGF Vip 5, Dayane Mello non è single\nSe nella Casa del Grande Fratello Vip 5 ultimamente tiene banco l’amicizia speciale, quasi “saffica”, tra Dayane Mello e Rosalinda Cannavò, fuori le cose starebbero molto diversamente. Stando a quanto scrive…\nStavolta al centro delle polemiche fuori dalla Casa del Grande Fratello Vip 5 è finita Dayane Mello. Agli utenti del web e dei social non è piaciuta infatti una risposta…\nRosalinda e Dayane beccate appartate nel magazzino\nNella Casa del Grande Fratello Vip 5 il rapporto tra Dayane Mello e Rosalinda Cannavò continua a essere molto equivoco. Dopo aver litigato perché l’attrice si è sentita messa da parte da Dayane, quest’ultima le ha…\nTAGS #Andrea Zenga #Dayane Mello #gf vip


Domanda 904 e relative risposte su Yamaha MT-07 - Moto.it\n16 giugno 2018 - Yamaha MT-07\nSto valutando l'acquisto della mia prima moto.\nHo 28 anni, sono alto 1.77 e peso 70kg. MT 07 o Honda CB650F?\n20 giugno 2018 - Beh sono due moto completamente diverse tra loro, mt bicilindrica mentre cb quadricilindrico. Io ho avuto l'mt e ti posso dire che è leggera, facile da guidare, un forte freno motore ed è adattissima per i neofiti. Ha 75cv quindi è una moto che tira molto soprattutto ai bassi e medi. Personalmente mi sono trovato molto bene.\n20 giugno 2018 - Sono belle tutte e due , io ti consiglio Honda .\n20 giugno 2018 - Ciao Varaz,confermo tutto quello che ha scritto Daniele sulle prestazioni.L'mt 07 ha qualche neo tipo sella pilota e passeggero secondo me un po' scomode per i viaggi di media/lunga distanza.La honda cb non l'ho mai guidata quindi non saprei. Esteticamente sono diverse soprattutto perché nell'mtsi vedono 2 collettori di scarico uscire dal motore e nella Honda 4,li sono gusti. Se hai la possibilità io andrei a provarle e poi deciderei 🏍💨💨\n20 giugno 2018 - Ero in dubbio anch'io, alla fine ho preferito il 4 cilindri Honda. Moto davvero facile da guidare con ottimo motore. Mi trovo benissimo\n20 giugno 2018 - Non ho mai guidato l'Honda ma ho avuto per 3 anni l'mt07 e per un neofita non c'è moto migliore per iniziare.\nOttimo rapporto qualità prezzo, leggera e agile come una bicicletta,il motore e forse il miglior bicilindrico in commercio.\nUnico difetto il reparto sospensioni troppo morbido.\n20 giugno 2018 - Tutte e due sono entry level, quindi hanno freni e sospensioni scarsine.\nIl mio consiglio è di provarle e vede quale tipologia di motoreti si addice di più.\nIo sono passato da 2 a 3 cilindri e ho gradito molto. Non sopportavo il freno motore del 2 cilindri.\nIl 4 cilindri molto più lineare ma con quei pochi cavalli rischia di diventare noioso.\n20 giugno 2018 - Condivido i pareri degli altri utenti: honda più pesante e lineare, Mt07 leggera e scattante. Aggiungo che col prezzo del nuovo trovi moto usate di qualità superiore (mt09, xsr 900, kawa z900) forse meno idonee a un orincipiante, ma basta abituarsi..\n20 giugno 2018 - ciao come già ti hanno detto gli altri amici il motore della mt è veramente diveretente sembra avere anche di più dei cavalli dichiarati avendo il manovellismo a 270 gradi inoltre è veramente esuberante hai bassi regimi quindi in città è sicuramente più idoneo e divertente del 4 cilindri honda,inoltre è leggera ha un buon telaio l'unico neo sono le sospensioni un pò scarse .l'honda dalla sua ha la carenatura molto bella e comoda in velocità delle ottime sospensioni showa dual bending è il motore tarato per un uso più cittadino infatti ha qualche cavallo in meno delle vecchie hornet ma ha un erogazione molto migliore nei medio bassi. diciamo che se prediligi più la città e brevi spostamenti prenderei l'mt mentre se facessi qualche km in più statali autostrade sceglierei sicuramente l'honda,alla fine sono due ottime moto ..auguri\n20 giugno 2018 - la mt-07..presenta...almeno sulla mia ...un difetto visibile nella zona fascioni laterali zona catena...per poco mi precipitavo sull' asfalto.....si erano allentati i dadi fino- fascioni.....senza che nessuno avesse messo mani....prima solo il meccanico YAMAHA .. per il tagliando in garanzia e dopo nessun altro...problema risolto..bene per me ...male perchè ho dovuto rottamare e/o data in permuta .in quanto il danno non è passato in GARANZIA..LA YAMAHA ..non ha riconosciuto lo svitamento dei dadi in GARANZIA ..e tanto meno ha riconosciuto di dover dare ragione al cliente..moto di 4 di vita..anno 2017...1 solo tagliando...il mistero del danno è strano..ma vero...p.s. basta guardare dove sono posizionati di dadi di fine corsa dei fascioni per rendersi conto di quello che sto' dicendo...in sostituzione ho sostituito la MT-07 con la MT-09 ..che ha un sistema ..molto diverso di attacco dei dadi...zona fascioni...\n20 giugno 2018 - Ciao come prima moto ho avuto anch'io una mt 07 e devo dire che mi sento di consigliarla vivamente poiché è una moto molto facile da guidare e trasmette fin dai primi istanti ottime sensazioni e feeling anche ai neofiti. Essendo poi bicilindrica eroga fin dai bassi una spinta lineare e senza strappi, che al contrario una 4 cilindri possiede.\nNonostante tutto pur essendo 2 ottime moto per iniziare meglio la semplicità di guida della 2 cilindri Yamaha!👍\n20 giugno 2018 - @Varaz\nPremessa: la MT-07 ce l'ho in garage e ci ho fatto circa 30 mila km, mentre il CB650 l'ho solamente provato in qualche occasione. Detto questo, come neofita ti consiglierei la prima. E' divertente, ma estremamente lineare anche ai bassi (prerogativa questa più dei 4c che dei 2), oltre che molto parco (non è raro, passeggiando, fare 25 km/litro. In più è leggera e maneggevole. Le note negative arrivano dalle sospensioni, che sono un po'... "leggere" (anche se sul my 2018 sono state migliorate) e dai freni (che funzionano, ma quelli di una R1M sono un'altra cosa :) ). Si presta ad essere guidata in modo rotondo e non maltrattata. E' secondo me la migliore media oggi sul mercato. LA CB650F è una moto più "moto", più matura. Sospensioni e freni sono migliori rispetto a quelli della MT, mentre il motore è ugualmente rotondo e regolare, anche se ai bassi, inevitabilmente (è un 4 cilindri) ha meno schiena, ma ha parecchio più brio agli alti, dove si sentono i 16 cv in più che mette a disposizione.\nIl consiglio è comunque sempre quello di provarle entrambe ma, qualunque sarà la tua scelta, non sbaglierai. :)


Museo del Novecento a Milano, concorso per la riconversione del Secondo Arengario – OAR – Ordine degli Architetti di Roma\nHome / Notizie / Concorsi / Museo del Novecento a Milano, concorso per la riconversione del Secondo Arengario\nMuseo del Novecento a Milano, concorso per la riconversione del Secondo Arengario\nConcorso internazionale di progettazione in due gradi, con procedura aperta, per la riconversione e annessione del cosiddetto «Secondo Arengario», edificio prospiciente Piazza Del Duomo a Milano, al percorso di visita del Museo del Novecento, creando un unico grande complesso espositivo dedicato alle arti moderne e contemporanee. È questo l’obiettivo del concorso lanciato dal Comune di Milano, con la collaborazione di Ordine degli Architetti di Milano.\nIl bando, pubblicato su Concorrimi – la piattaforma messa a disposizione dall’Ordine milanese – e aperto a architetti e ingegneri, ha come oggetto l’acquisizione, dopo l’espletamento del secondo grado, di un progetto con livello di approfondimento pari a quello di un progetto di fattibilità tecnica ed economica.\nIl valore dell’intervento da realizzare (costo massimo: quadro economico, comprensivo di importo dei lavori, costi di progettazione, direzione lavori, collaudi, costi per la sicurezza, spese del concorso e somme a disposizione della stazione appaltante) è pari a 29 milioni di euro (Iva inclusa), con la quota relativa ai lavori che ammonta a circa 18,7 milioni di euro (Iva esclusa).\nPer il vincitore del concorso è previsto un premio da 60mila euro (Iva inclusa, se dovuta): con tale pagamento la proprietà della proposta progettuale vincitrice viene acquisita dall’ente banditore, mentre il vincitore dovrà perfezionare lo sviluppo degli elaborati concorsuali raggiungendo il livello del progetto di fattibilità entro sessanta giorni dalla proclamazione. Al secondo e al terzo classificato andranno rispettivamente, a titolo di riconoscimento di partecipazione, rimborsi di 12mila e 8mila euro. A ciascuno dei successivi sette concorrenti, infine, verrà corrisposto un importo di 4mila euro.\nTermine ultimo per la ricezione delle proposte progettuali relative al primo grado: 22 febbraio 2021 (ore 13)\nComune di MilanoMuseo del NovecentoSecondo ArengarioOrdine Architetti Milanobandiconcorso di progettazioneconcorrimi


Treni Busto Arsizio - Madignano: orari, prezzi e offerte da 8 € | Virail\nCerca un treno da Busto Arsizio a Madignano\nCon virail tutti i treni da Busto Arsizio a Madignano a portata di mano\nTrovare il collegamento ferroviario perfetto da Busto Arsizio a Madignano non è mai stato così facile: grazie a virail, potrai confrontare centinaia di offerte contemporaneamente preoccupandoti di inserire solamente la data del tuo viaggio. Attraverso i filtri di prezzo e di partenza, avrai la possibilità di limitare i risultati e trovare la soluzione perfetta. Puoi anche specificare se ti serve un biglietto di sola andata o di andata e ritorno. La prenotazione avviene sul sito web del fornitore, al quale verrai automaticamente reindirizzato. Virail è un portale di trasporto di viaggi con clienti in più di 30 paesi. Virail aiuta più di 60 milioni di utenti a fare la scelta migliore per il loro viaggio ogni anno. Il nostro strumento di confronto lavora con più di 2000 aziende di trasporto e ti permette di trovare la soluzione di viaggio ottimale, indipendentemente dalle tue esigenze.\nCon quali compagnie si può viaggiare in treno da Busto Arsizio a Madignano?\nVirail collabora con innumerevoli compagnie in Europa e anche nel resto del mondo, tra cui Trenitalia in servizio sulla tratta da Busto Arsizio a Madignano.\nQuanto costa un biglietto del treno da Busto Arsizio a Madignano?\nQuando si ha la possibilità di prenotare in anticipo, si possono trovare biglietti del treno per Madignano anche a 7,90 €. Tuttavia, il prezzo medio di un biglietto da Busto Arsizio a Madignano si aggira intorno ai 7,90 €.\nTreni da Busto Arsizio a Madignano\nTrenitalia 06:15 – 08:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nTrenitalia 07:15 – 09:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nTrenitalia 08:15 – 10:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nTrenitalia 09:15 – 11:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nTrenitalia 10:15 – 12:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nTrenitalia 11:15 – 13:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nTrenitalia 12:15 – 14:33 Busto Arsizio – Madignano7,90 €2 h 18 min\nIl tragitto tra Busto Arsizio e Madignano è relativamente breve: potreste considerare il carpooling o l'autobus, per ottenere una soluzione più economica mantenendo simili tempi di percorrenza.\nDa dove si parte e dove si arriva viaggiando in treno sulla tratta Busto Arsizio - Madignano?\nDa Busto Arsizio si può partire da Busto Arsizio, con arrivo a Madignano.\nOgni giorno quanti sono i treni che partono da Busto Arsizio e arrivano a Madignano?\nPer andare da Busto Arsizio a Madignano è necessario prendere più di un treno, non esistono connessioni dirette. Ogni giorno i treni che percorrono questa tratta sono 16, e tutti quanti effettuano cambi intermedi. Se non vuoi effettuare cambi durante il tuo viaggio allora ti consigliamo di dare un occhio anche agli orari dei bus o degli aerei, potresti trovare collegamenti diretti.\nQuanto si impiega a percorrere in treno la tratta da Busto Arsizio a Madignano e quanto partono i primi e gli ultimi treni?\nIl primo treno parte da Busto Arsizio alle 06:12, mentre l'ultimo treno diretto a Madignano parte alle 12:12. Per giungere da Busto Arsizio a Madignano, il tempo di percorrenza è di 2 ore e 18 minuti.


Notizie dal Franchising Mail Express Poste Private NUOVA AFFILIAZIONE A DICEMBRE - COLLEGNO\nNuove aperture per il franchising Mail Express Poste Private in questi mesi di Novembre e Dicembre, abbiamo avuto infatti 4 nuove aperture solo in questi due mesi! L’ultima apertura è avvenuta a Collegno, comune di 50222 della provincia di Torino, rendendo così sempre più capillare il servizio postale offerto dalla Mail Express Poste Private, sia nel contesto regionale sia nel contesto nazionale. Il Format di Affiliazione della Mail Express Poste Private, basato sulla formula franchising, comprende servizi commerciali altamente concorrenziali e remunerativi. La Mail Express Poste Private punta sulla formazione dei proprio affiliati attraverso un corso di formazione svolto direttamente presso la Sede Centrale della durata di almeno 5 giorni. I servizi Mail Express, la formazione offerta e il continuo affiancamento commerciale, amministrativo ed informatico significano per tutti gli affiliati, presenti e futuri, una grande opportunità di Business con la Mail Express Poste Private, sempre più punto di riferimento in Italia nell’ambito del mercato postale. La crescita del nostro marchio sta continuando a crescere, come testimoniato anche dalla sig.ra Bellino Eva, titolare della nuova agenzia affiliata in franchising di Collegno. La Sig.ra Bellino, dopo un’intensa esperienza svolta presso un’agenzia Mail Express Poste Private di Torino, come dipendente, ha deciso di fare un salto di qualità scegliendo la nostra formula franchising, e diventando così libera imprenditrice nella gestione di un point Mail Express Poste Private. Se anche tu vuoi valutare l’interessante opportunità di business offerta dal nostro franchising nell’ambito del mercato postale, visita il nostro sito e manda la tua richiesta per ricevere informazioni e per verificare la grande opportunità che possiamo offrirti in questo mercato


NEWS N. 5012\nFONTE: GAZZETTA UFFICIALE UNIONE EUROPEA - SERIE L del 29/08/2002\nIl Parlamento Europeo e il Consiglio dell'Unione Europea, hanno adottato, per il periodo 200-2006 un programma quadro pluriennale di azioni comunitarie di ricerca, sviluppo tecnologico e dimostrazione. Il sesto programma quadro contribuisce alla realizzazione dello Spazio europeo della ricerca e all'innovazione. L'importo globale massimo della partecipazione finanziaria della Comunità all'insieme del sesto programma quadro ammonta a 16.270 milioni di EUR. Il sesto programma quadro è attuato mediante programmi specifici. Tali programmi definiscono gli obiettivi precisi e le norme dettagliate per l'attuazione. Il sesto programma quadro sarà realizzato per promuovere l'obiettivo fissato dall'articolo 163, paragrafo 1, del trattato di rafforzare le basi scientifiche e tecnologiche dell'industria della Comunità, di favorire lo sviluppo della sua competitività internazionale e di promuovere le azioni di ricerca ritenute necessarie ai sensi di altri capi del trattato . Per conseguire più efficacemente questo obiettivo e per contribuire alla realizzazione dello Spazio europeo della ricerca e all'innovazione, il presente programma è strutturato nelle seguenti tre sezioni nell'ambito delle quali sono intraprese le quattro azioni di cui all'articolo 164 del trattato:\nconcentrare e integrare la ricerca della Comunità,\nstrutturare lo Spazio europeo della ricerca,\nLe azioni svolte nell'ambito di queste tre sezioni contribuiranno all'integrazione degli sforzi e delle attività di ricerca su scala europea nonché alla strutturazione delle varie dimensioni dello Spazio europeo della ricerca. Sarà assicurato il coordinamento delle azioni svolte nell'ambito delle suddette sezioni. Al fine di contribuire allo sviluppo delle PMI nella società della conoscenza e all'utilizzo del potenziale economico delle PMI in un'Unione europea allargata e integrata in modo migliore, sarà incoraggiata la partecipazione delle PMI, comprese le piccole imprese, le microimprese e le imprese artigianali, a tutte le aree del sesto programma quadro e a tutti gli strumenti figuranti nell'allegato III, in particolare nel contesto delle attività svolte nelle aree tematiche prioritarie, nello spirito della ´scala di eccellenza. Sarà assicurata una transizione graduale dalle modalità seguite nel quinto programma quadro a quelle seguite nel sesto programma quadro. Verrà assicurata la partecipazione internazionale a tali attività. La partecipazione è aperta a tutti i paesi che hanno concluso a tale effetto accordi di associazione con la Comunità. Altri paesi terzi possono partecipare al presente programma mediante accordi di cooperazione bilaterali. Anche i ricercatori e le organizzazioni di paesi terzi possono partecipare a singoli progetti. Le condizioni dettagliate secondo le quali organismi di paesi terzi e organizzazioni internazionali interessate in attività di ricerca possono partecipare al presente programma, compresi gli accordi finanziari, sono specificate nella decisione che sarà adottata a norma dell'articolo 167 del trattato. La partecipazione alle attività del presente programma sarà incoraggiata con la pubblicazione delle necessarie informazioni circa contenuti, condizioni e procedure, che saranno messe a disposizione, in modo tempestivo ed esauriente, dei potenziali partecipanti, inclusi quelli dei paesi associati candidati e di altri paesi associati. Il documento contiene tre allegati:\nAllegato I in cui sono indicati gli obiettivi scientifici e tecnologici, grandi linee delle azioni e priorità\nAllegato II con l’importo globale massimo, quote rispettive e ripartizione indicativa\nAllegato III contenente gli strumenti e modalità della partecipazione finanziaria della comunità