GDO Musica: novembre 2010\nRoma: Il punto G - Oltraggio a Giorgio Gaber, 30/11/10.\nGià noto come “cantautore più premiato d’Italia”, Piji torna alla ribalta sulle scene musicali romane con uno spettacolo interamente dedicato all'indimenticata figura di Giorgio Gaber ed in particolare alla sua trentennale collaborazione con Sandro Luporini. Il punto G è infatti il titolo di un “omaggio-oltraggio” come ironicamente definito dallo stile del suo performer. Piji n’è interprete insieme all’attore Alessio Porretta, secondo la più nota formula del Teatro-Canzone, genere inventato proprio dal binomio Gaber-Luporini che consiste nella costruzione di spettacoli teatrali secondo l'alternarsi di canzoni e monologhi in cui temi come la politica, l’amore, il senso sociale, la coscienza individuale, sono espressi da un unico interprete. Il palco del The Place, martedì 30 novembre alle ore 22, sarà così lo scenario ideale di un continuo dialogo tra due "voci" di una stessa personalità, in uno sdoppiamento interpretativo tra canzoni e monologhi, scelti all’interno della migliore produzione di Giorgio Gaber e Sandro Luporini, dove le parti cantate e recitate scompongono e ricostruiscono in continuazione il duplice punto di vista, il pensiero e la musica del Signor G. The Place - Via Alberico II, Roma. www.theplace.it - Comunicazione e Ufficio Stampa: 063225044 - 3284112014 - elisabetta@elisabettacastiglioni.com\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 03:47 Nessun commento:\nNatale 2010 con Cristina D'Avena.\n“NATALE CON CRISTINA” è il nuovo cofanetto che contiene 4 bellissimi cd da collezione con i grandi successi di Cristina D’Avena, le più belle canzoni natalizie e le nuove sigle dei cartoni di Italia1. Disponibile dal 23 Novembre nei negozi e sui principali portali di download digitale (distribuzione digitale MADE IN eTALY) “NATALE CON CRISTINA” è edito da RTI SpA e distribuito EDEL al prezzo speciale di € 16,90. Il cd “MAGIA DI NATALE” contiene 12 brani della tradizione natalizia italiana e internazionale di tutti i tempi: da SANTA NOTTE a OH HOLY NIGHT, dalla NINNA NANNA DI BRAHMS a ALLA SCOPERTA DI BABBO NATALE. “IL VALZER DEL MOSCERINO E TANTE ALTRE” propone 15 tracce per tornare bambini in un istante: IL VALZER DEL MOSCERINO, IL CAFFE' DELLA PEPPINA, 44 GATTI, VOLEVO UN GATTO NERO e altre bellissime canzoni interpretate da Cristina. “CRISTINA CANTA DISNEY” raccoglie 10 indimenticabili successi tratti dai meravigliosi film della tradizione disneyana: da BIBBIDI BOBBIDI BOO a UN POCO DI ZUCCHERO, da SUPERCALIFRAGILISTIC-ESPIRALIDOSO a I TRE PORCELLINI ed altri indimenticabili temi cinematografici. L’antologia d’inediti “…TUTTE LE NUOVE SIGLE DI ITALIA 1”: 16 canzoni cantate da Cristina e da altri interpreti tra cui Giorgio Vanni e Benedetta Caretta. Nel cd: SORRIDI PICCOLA ANNA, EMMA, MAR, KIKORIKI, PEARLIE, BEYBLADE METAL FUSION, C'ERA UNA VOLTA LA TERRA, KAMEN RIDER, VIVA PINATA, IL CIRCO, IO CREDO IN ME, LEGENDZ, LE AVVENTURE DEGLI ORSETTI, IL LUNGO VIAGGIO DI PORFIRIO, IL CUORE DI COSETTE, LA MAGIA DEL CUORE.\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 10:16 Nessun commento:\nRoma: Muccassassina compie gli anni.\nViaggio fotografico nel venerdì notte più trasgressivo d’Italia.\nFotografie di Giorgia Alba | Shirin Amini | Philippe Antonello | Jacopo Benassi | Anna Maria Benedetto | Emanuele Camerini | Andrea Campesi | Johnny Capodanno | Roberto Chiovitti | Giovanni Cocco | Fanny Coletta | Andrea Josè Di Pasquale | Esther Favilla | Giambalvo & Napolitano | Mirta Lispi | Angelo Marinelli | Marco Ronca | Marco Rossi | Ruhena | Fernanda Veron | Renato Vitelli\nIsbn: 978-88-86795-47-0 | Pagine: 176 | 100 fotografie in quadricromia | Testi in italiano, inglese | Formato: cm. 24x34 | Legatura: cartonato filo refe | Prezzo: Euro 40,00 | Data di uscita: ottobre 2010\nPostcart è lieta di festeggiare il 20° compleanno di Muccassassina con un libro fotografico interamente dedicato al party più trasgressivo, irriverente e colorato d’Italia, simbolo della gay club culture italiana. Durante la stagione 2010, 21 fotografi sono stati invitati dall’art director Diego Longobardi a ritrarre il meglio delle serate di Muccassassina, organizzate come da tradizione ogni venerdì al Qube Disco Club di Roma: i backstage, le mise delle drag-queen, i corpi dei danzatori e dei gogo-boy, i colori della folla. All’intero del libro anche una sezione dedicata alla storia di Muccassassina che inevitabilmente s’intreccia con le trasformazioni dei costumi e delle tendenze dell’Italia degli ultimi vent’anni. Divertente la carrellata di foto con le celebrità che negli anni hanno frequentato i party di Muccassassina: tra gli altri Moana Pozzi, Grace Jones, Geri Halliwell, Rupert Everett, David La Chapelli, Ambra Angiolini, Raul Bova. In vent’anni Muccassassina è diventata un vero e proprio fenomeno di costume in Italia e, per la qualità della musica, l’avanguardia nelle tecnologie, i nomi che la frequentano, gli ospiti che vengono a suonare, un party apprezzato anche a livello internazionale. Per informazioni: p.contino@postcart.com - 062591030 – 3493798647.\nAlmeno una volta nella vita bisogna essere stati a Muccassassina. Non vedere Muccassassina significa perdersi un pezzo rilevante della città di Roma, ed in fondo dell’Italia. Queste affermazioni mi sono state rivolte di recente non da un gay o da una lesbica, non da amanti di discoteca e nemmeno da qualcuno del modo dello spettacolo, non da un ragazzo in cerca di svaghi o da un’attivista del movimento, non da una trans in un ambiente amico o da un eterosessuale curioso. Tutti costoro hanno detto e continuano con frasi simili in molte occasioni e nel tempo, com’è prevedibile che sia a conferma di una fama e di un successo ventennale di pubblico. Quelle due osservazioni mi sono state rivolte con serietà da due esponenti autorevoli e navigati del mondo della politica, durante alcune serate di Muccassassina cui erano stati invitati. Non importa citare chi erano, è interessante la valenza sociale espressa, scevra dalla cortesia di fare complimenti alla padrona di casa che ero io in quel momento. Chi pratica politica di mestiere e con autorevolezza sa riconoscere i fenomeni che costruiscono senso, influenzando gli ambiti sociali e culturali nei vari territori e nelle singole vite delle persone. Le frasi in questione significavano esattamente questo, con la conseguenza di riconoscere a Muccassassina d’essere anche politica ed in modo sano. Muccassassina è molte cose, tutte da ricordare non solo per celebrare un ventennale o per ringraziare le innumerevoli persone che l’hanno realizzata o che semplicemente ci sono venuti a ballare una o mille sere. Le sue varie sfaccettature servono per capire la complessità di uno straordinario fenomeno italiano, ancora vivissimo e fecondo, che ha creato cultura generale, ha contribuito massicciamente alla visibilità e alla consapevolezza della comunità omosessuale e trans, ed infine ha generato anche dei figli, quasi simili. Muccassassina è innanzi tutto il Circolo di Cultura Omosessuale “Mario Mieli” e viceversa, in una simbiosi creativa, energetica e mentale completa, nonostante tutto che ne deriva sia nel senso delle idee messe in campo, sia nel senso dell’uso delle risorse economiche; si tratta della festa di un’associazione politica e culturale senza scopo di lucro. Questa natura ne spiega la vitalità, con un ricambio continuo ma anche con un cumulo d’esperienza in crescita costante, rafforzato da un volontariato mai venuto meno. Si spiegano così tutti gli aspetti della festa, che sono propri di un’associazione di tal tipo, ma anche il piacere e la felicità nel farla. C’è l’uso economico in chiave più di mutualità che d’impresa pura. Insomma Mucca è un miracolo per essere in teoria un “semplice” prodotto di divertimento così colmo di sviluppi e conseguenze, ma l’essere basato su professionalità e improvvisazione, sull’offerta congiunta di svago e consapevolezza, sulle necessità dell’autofinanziamento e del creare un luogo d’unione, ne spiegano la concretezza e longevità. Muccassassina è una festa di discoteca gay senza regole per chi vi partecipa tranne una: il rispetto e il riconoscimento dell’altro e della sua libertà. Questo ha sempre significato che, nel pubblico come nei “realizzatori”, non ci sono differenzazioni d’età, di genere, di preferenza sessuale, d’aspetto fisico, di look, di ricchezza o notorietà: a Mucca vengono ragazzini e signore, coppie e singoli, dive e borgatari, stranieri e italiani, gay e trans, sessantenni e sbarbati, etero e lesbiche, palestrati e orsi, padri di famiglia e nonne, e via di seguito. Un mix quindi insofferente all’idea del target di mercato, ma anche al concetto semplice di tolleranza, perché non c’è proprio niente da dover tollerare, in altre parole sopportare, del diverso da se, anzi c’è il sapere che il “diverso” esiste e ti parla, balla, guarda o bacia vicino, e tale vicinanza è profondamente cercata. Il tutto partendo dal fatto che i clienti omosessuali e trans sono i padroni di casa, mentre gli altri clienti eterosessuali sono ospiti ed amici, entrambe le parti però composte nei modi più disparati possibili e mescolate fra loro. Queste ricche ed articolate caratterizzazione, in chi la realizza e in chi ci viene a Muccassassina, danno la miglior indicazione delle potenzialità inesauribili dell’evento, che per questo da semplice discoteca è diventato fenomeno sociale. Non poteva che essere così, se ci si diverte dando anche un senso e degli scopi collettivi al piacere da condividere. Non può che essere così anche perché Muccassassina è un prodotto omosessuale e trans pensato con orgoglio, senso d’appartenenza ed identità, nonché voglia di contaminare il mondo circostante. In fondo la famosa trasgressione di Muccassassina è stata e continua ad essere un universo gay, lesbico e trans che vive e si rappresenta, anche nel suo erotismo o nel proprio multiforme immaginario; ma è tale anche perché ha sempre trasgredito le “normali” regole dei mondi separati o del prossimo come un cliente passivo e consumatore. Muccassassina dunque non è, né mai sarà, “normale”; il suo essere “oltre” lo rende evento durevole e cercato, rendendo “oltre” ogni singola persona che vi partecipa. E’ vero: almeno una volta bisogna esserci stati a Muccassassina. Meglio spesso …\nMuccassassina è una serata-disco che ha una storia straordinaria. E’ nata nei primi anni ‘90 come serata per l’autofinanziamento del Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli, associazione di volontariato che si occupa dei diritti civili delle persone glbt, di lotta all’AIDS e all’omofobia. In vent’anni Muccassassina è diventata un vero e proprio fenomeno di costume in Italia e - per la qualità della musica, l’avanguardia nelle tecnologie, i nomi che la frequentano, gli ospiti che vengono a suonare - un party apprezzato anche a livello internazionale. Ho pensato che solo un libro come questo potesse rendere un giusto omaggio alla storia di Muccassassina. A coloro che l’hanno ideata, a tutti quelli che vi hanno lavorato e lo fanno ancora oggi, ed a tutti quelli che la amano non solo come luogo d’intrattenimento, ma come oasi di libertà. La libertà d’essere se stessi, senza condizionamenti e senza paure. Il libro è la preziosa testimonianza fotografica di questa libertà. Durante la XX stagione ho chiesto, infatti, ad alcuni importanti fotografi di ritrarre il meglio delle serate di Muccassassina: le luci dei dancefloor, il backstage, le mise delle favolose drag-queen, i corpi dei danzatori e dei gogo-boy, ma anche i colori della folla, meravigliosa protagonista della notte. Spero che questo libro possa essere insieme un regalo per tutti quelli che oggi la frequentano ed una gradita scoperta per chi ancora non ha avuto il piacere di vivere le sue atmosfere. Essere alla guida di un party come Muccassassina significa intanto condividere la “causa” del Circolo Mario Mieli. Significa essere consapevole che ogni singola serata di Muccassassina andata a buon fine sostiene attività di volontariato, con la responsabilità che il successo delle politiche sociali del Circolo dipendono anche dal successo della sua festa d’autofinanziamento. Per me che vengo dal teatro, poi, la Direzione Artistica di Muccassassina è stata l’occasione di sperimentare su vasta scala alcune tecniche spettacolari, che ho moltiplicato per molti spazi e amplificato per un vasto pubblico, anche 4000 persone ogni venerdì. La sfida posso considerarla vinta, poiché il grande ammodernamento tecnico ed artistico che ho pensato per il nuovo millennio di Muccassassina ha avuto il successo che speravo, trasportando il party in una platea internazionale. In questo libro ho voluto fissare soprattutto quel che Muccassassina rappresenta per me, come persona: un momento magico in cui condividere con amici e colleghi la gioia della libertà.\nAndrea Campesi, Andrea Josè Di Pasquale, Angelo Marinelli, Anna Maria Benedetto, Emanuele Camerini, Esther Favilla, Fanny Coletta, Fernanda Veron, Giambalvo & Napoletano, Giorgia Alba, Giovanni Cocco, Jacopo Benassi, Johnny Capodanno, Marco Ronca, Marco Rossi, Mirta Lispi, Philippe Antonello, Renato Vitelli, Roberto Chiovitti, Ruhena, Shirin Amini, Luciano Di Bacco e Archivio C.C.O, Mario Mieli (per le foto di repertorio).\nAlba, Baby Marcello, Biba Lerue, Cara Mella, Cinzia Boccolotti, Drastic Queen, Fuxia, Giorgina Baker, Gloria Viagra, Indira la fica d’India, Juana Jimenez, Justice Violet, Karl Du Pignè, Karma B, La Berta, La Florida, Lady Bunny, Le vento in Poppa, Les Limousines, Les Ullallà, Mamadoka, Miss Petunia, Miss Piggy, Nina Butterfly, Olga, Paola’s Angels, Pepa, Poppea, Porompompero, Regina Miami, Scerry Vine, Serafica, She Male, Tori Birboni, Tsunami, Vitelle Monelle.\nVent’anni con le corna, al massimo volume\nRoma 3 ottobre 1990: sulle plastiche macerie degli anni Ottanta, in una scena gay in cui le parole orgoglio, dignità e solidarietà acquistano nuovi significati, il Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli, una giovane associazione che prende il nome da uno dei più carismatici leader del movimento glbt, inizia ad organizzare alcune feste di autofinanziamento nella sua sede non lontana dalla basilica di San Paolo. Una sala con atmosfera informale in cui venivano richiamati gli amici degli amici, nessuna scenografia, dischi suonati senza pretese e piccoli show rappresentano i primi, timidi muggiti di un party destinato a diventare il simbolo della gay club culture italiana. Il passaparola e la voglia di stare insieme, uniti all’incessante azione del Circolo di elaborazione politica, di produzione culturale, di assistenza sanitaria e di lotta per i pari diritti delle persone omosessuali e transessuali, spingono gli organizzatori a cercare spazi più ampi e più accoglienti, rendendo permanente l’esperienza delle feste: il Grigionotte di Trastevere, la Centrale del Latte di Piazza Vittorio e il centro sociale Villaggio Globale, nell’area dell’ex Mattatoio di Testaccio. Proprio nel luogo destinato alla macellazione dei bovini, si immaginò un'apocalittica rivolta delle vittime ai loro carnefici, e fu coniato il nome Muccassassina. L’organizzazione della serata era seguita da Luciano Parisi, affermato artista della scena culturale romana. Con penna nera di china su foglio bianco, Francesco Simonetti crea il logo della festa, una mucca con la falce. Sono gli anni in cui il brano Vogue di Madonna vende 6 milioni di copie e lancia in tutto il mondo il vogueing, un ballo di moda nei gay club, che imita le pose plastiche delle modelle. Sono moltissime le persone che apportano alla festa creatività, energie ed entusiasmo, contribuendo a definire una prima identità di Muccassassina, che incuriosisce e attira tra gli altri Roberto D’Agostino, Amanda Lear, Nichi Vendola, Grazia Francescato.\nE’ tempo di cambiamenti: nel 1993 Vladimir Luxuria, giovane transgender pugliese, volontario del Mario Mieli e sino ad allora door selector in drag, prende la direzione artistica. L’arrivo di Luxuria coincide con l’evoluzione di Muccassassina da festa di nicchia esclusivamente per gay, lesbiche e transessuali a fenomeno di costume aperto a tutti. La location è memorabile: l’ex cinema Castello, a due passi dalla basilica di San Pietro, diventata poi sala stampa vaticana. Sono anni di sperimentazione: la consolle di Mucca spazia dal sound trash/commerciale alla techno, mentre folli performer senza nessuna censura, né sessuale né mentale, si esibiscono tra un travestimento estemporaneo, una sfilata di bassa moda e uno spogliarello ai limiti del dicibile. Nasce da qui quella fama di “tempio della trasgressione” che accompagnerà Muccassassina negli anni a venire. L’ospite simbolo di questa stagione del party è la pornostar Moana Pozzi, ma non mancano gradite contaminazioni con il mondo della cultura, come le visite di Laura Betti, Aldo Busi, Franca Valeri. Ripensando a questa esperienza, molti anni dopo Luxuria dichiarerà: “I gay cercavano visibilità, io ho cercato fosforescenza”. Danze e spettacoli vanno a braccetto con i diritti e la prevenzione all’HIV. Muoiono l’attore Franco Caracciolo e lo scrittore Pier Vittorio Tondelli. Michael Jackson pubblica Dangerous, in discoteca impazzano gli Snap con il loro masterpiece Rhythm is a Dancer e Gianni Boncompagni debutta su Canale 5 con il programma cult Non è la Rai.\nIl successo è inarrestabile. Muccassassina si trasferisce al Palladium, vecchio teatro del quartiere Garbatella. Il party inizia ad articolare un calendario d’irriverenti ricorrenze che si cristallizzeranno nel corso degli anni, senza mai dimenticare il sociale: Halloween, il Primo Dicembre, Capodanno, Sanremo Drag, i bagni di folla di Martedì Grasso e le feste per il GayPride. Il 1994 è l’anno d’oro delle drag queen, che diventano un fenomeno planetario grazie al successo del film australiano Priscilla, la regina del deserto. In Italia è Muccassassina a sdoganarle, con mise più ardite e sofisticate, tacchi vertiginosi e cotonature voluminose. Il 1994 è anche l’anno del primo GayPride italiano, organizzato nella Capitale. Nasce un altro importante veicolo delle idee del Circolo Mario Mieli: il mensile Aut, primo gay magazine romano, distribuito durante la serata. Laura Pausini arriva terza a Sanremo con Strani Amori, Silvio Berlusconi fa la sua discesa in campo e vince le elezioni. Regina indiscussa delle classifiche di mezza Europa è Corona con la sua The Rhythm of the Night.\nMuccassassina si divide tra sonorità underground ed eccessi trash. La festa, sempre sotto la direzione di Luxuria, si sposta prima all’Alpheus, quartiere Ostiense, poi al Qube, “il palazzo del piacere” nell’allora periferico Portonaccio. Muccassassina fa notizia per un originale mix di curiosità, irriverenza, stravaganza, cronaca e politica. Tra le battaglie portate avanti in questi anni, quella contro l’anoressia e quella animalista contro le pellicce – che vengono bandite dal guardaroba del locale – con ospite Marina Ripa di Meana. In sala è sempre a disposizione un parrucchiere per rifare acconciatura e trucco ai clienti desiderosi di cambiare look. Commosso, il pubblico del “Party con le Corna” ricorda due icone del mondo gay: Gianni Versace e Lady Diana, entrambi morti tragicamente nell’estate del 1997. Il regista Ferzan Ozpetek sceglie Mucca per festeggiare il suo primo film “Il bagno turco” insieme all’attore Alessandro Gassman e a tanti amici. Pina Bausch frequenta le notti muccate traendone ispirazione per le coreografie del suo spettacolo dedicato a Roma. Uno dei personaggi in questo periodo più legati a Muccassassina è la reginetta di Non è la Rai, Ambra Angiolini, di casa al party, a cui resterà sempre affezionata. Scritta per sempre nella storia di Muccassassina è la visita a sorpresa delle Spice Girls, a Roma per promuovere il loro secondo album Spiceworld: Baby Spice e Sporty Spice scelgono Mucca per andare a ballare in incognito. Pessima idea: una volta riconosciute, vengono prese d’assalto dal pubblico incredulo, che si stringe intorno a loro in un affettuoso abbraccio, fino a farle scappare. Si sciolgono i Take That. Summer is magic di Alexia è il disco dell’estate.\nOrmai è un fatto noto a tutti (e non solo a Roma): per entrare il venerdì a un party di Muccassassina bisogna fare una lunga fila e attendere ore. Da festa per pochi, Mucca è diventata la gemma più fulgida dei party di tendenza della Capitale e inizia a richiamare pubblico anche dalle altre regioni d’Italia. Nel corso di una sola stagione per contenere i devoti alla Mucca il Qube apre una sala per ognuno dei tre piani del locale, con generi musicali distinti. Crocevia di stili e culture diversi, la festa mette insieme gay griffati Jean Paul Gaultier e Vivienne Westwood, “look” da centro sociale, phag-hag e distinti signori di mezza età che non disdegnano mettersi una parrucca e vestire abiti femminili. Nel 1998 George Michael viene arrestato per atti osceni in luogo pubblico in un bagno di Beverly Hills; dopo questo episodio fa il proprio coming out e incide il brano Outside, tra i più ballati. Dopo il ritorno di Muccassassina all’Alpheus il suo palco ospita uno show case di Jimmy Sommerville e, sulla scia del successo degli spogliarellisti California Dream Men, da un’idea di Marco Pizzardi nascono i Centocelle Nightmare che si esibiscono tutti i venerdi. Tradizione ancora oggi rispettata è lo stop della musica all’una per discorsi politici o presentazioni di spettacoli ed eventi a carattere sociale. Impossibile non ricordare in quegli anni alle quattro della mattina la sala illuminata a giorno e il pubblico a ballare un sirtaki di gruppo. Sono gli anni in cui si affacciano nelle chart internazionali Britney Spears, Christina Aguilera, Jennifer Lopez, Geri Halliwell: il popolo di Muccassassina subito se ne innamora. La notorietà della festa cresce di pari passo con quella del suo art director, Vladimir Luxuria, ormai personaggio pubblico e spesso ospite in tv del famoso Maurizio Costanzo Show.\nNel 2000, in contemporanea con l’anno giubilare, Roma è la capitale mondiale gay, lesbica e trans, e Muccassassina è il suo fiabesco salone delle feste. Taglia il nastro l’attrice Maria Grazia Cucinotta. Sabina Guzzanti propone in discoteca un esilarante monologo a tema, e sul palco del World Pride, il 7 luglio al Circo Massimo, c’è anche Sylvia Rivera, una dei testimoni dei moti di Stonewall del 1969 che hanno dato origine al moderno movimento di liberazione omosessuale. Nel corso della storica parata sfila un carro con una monumentale Mucca sdraiata come la Paolina Borghese della celebre scultura di Canova, e una versione dance di Nessuno mi può giudicare di Caterina Caselli, cantata da Vladimir Luxuria, è l’inno ufficiale. Per il concerto che conclude la manifestazione si esibiscono, tra gli altri, Grace Jones, Marc Almond e Geri Halliwell. Dopo il live, mega party a Tor di Valle. Non è tutto: da Muccassassina passa anche l’attore hollywoodiano Rupert Everett, con folle di fan in delirio, e tra un set fotografico e l’altro si fa vedere anche David LaChapelle. Dopo la favolosa estate del World Pride, il “Party che Muggisce” torna al Qube ed è cow-boy mania, per l’uscita dell’album Music di Madonna: tutti sfoggiano cappelli texani e stivali di cuoio, riproducendo nei minimi dettagli il look della popstar. C’è inoltre chi si veste con capi strappati riempiti di spille da balia ed esibisce borchie e collari in stile sadomaso: Muccassassina si vota al neo-punk. La colonna sonora del film Moulin Rouge! lancia una versione Lady Marmalade cantata da Christina Aguilera, Pink, Lil' Kim e Mya che diventa un vero e proprio tormentone per il popolo di Mucca, ispirando coreografie e imitazioni. Ma non c’è solo la musica: c’è anche il minuto di silenzio che interrompe bruscamente la canzone New York New York di Liza Minelli, per ricordare le vittime dell’11 settembre.\nNel giugno 2002 Vladimir Luxuria lascia Muccassassina. Per tre stagioni la direzione artistica passa nelle mani di FloraTora (Andrea Giuliani Florida detto “Florida” e Salvatore Maccagnano detto “Maccapop”), una direzione caratterizzata da sontuosi drag show simili a musical o a varietà televisivi d’altri tempi. La principale novità in termini di offerta musicale del club è che uno dei tre livelli della discoteca Qube viene interamente dedicato alla musica black con contaminazioni pop, che polarizza soprattutto l’attenzione di un pubblico molto giovane. La musica house subisce contaminazioni electro minimal, in voga in quegli anni. Diventata celebre grazie a tormentoni dance come Up & Down e Come on and do it, la drag queen Billy More non fa mancare la sua presenza al party gay più famoso d’Italia, infiammando la pista. Tra gli ospiti si esibiscono anche Paola e Chiara, Mario Venuti, Viola Valentino, Roberto Angelini, Paolo Meneguzzi, Moony.\nNel marzo 2004, con gli auguri dello showman Fiorello, si festeggia in pompa magna il traguardo della cinquecentesima festa di Muccassassina, richiamando tutti gli amici che hanno fatto la storia del party: personalità del movimento gay, del mondo dello spettacolo, della politica, drag queen, performer e dj. A ottobre 2005 la serata viene affidata all’attore/produttore teatrale Diego Longobardi. Le intenzioni del nuovo art director sono subito chiare: è lo slogan A new era is coming a parlare per lui. Consolidata la proposta di musica commerciale, pop e dance, l’attenzione si concentra sulla house music, a cui vengono consacrati la sala principale e il main stage della discoteca, attirando i cosiddetti “clubbers”, un pubblico molto attento all’offerta musicale e visiva. S’introducono significative innovazioni tecniche e scenografiche. Il Qube inizia una lunga opera d’ammodernamento, e viene tessuta una fitta rete di gemellaggi e collaborazioni con le maggiori feste europee come Salvation, Delice, Crash, Dptm, La Troya de Ibiza: fattori che renderanno Muccassassina un party sempre più internazionale, e una vera e propria babele di stili e suggestioni provenienti dalle nuove frontiere del divertimento. Intanto, nella sala “commerciale” il pubblico va in delirio per Mucca Star, sigla scritta appositamente per il club. Un gruppo di neofascisti attacca con mazze e catene le persone in fila per entrare a Mucca, ma è messo in fuga dalla sicurezza del locale. José Luis Rodríguez Zapatero vince le elezioni in Spagna e concede il matrimonio anche agli omosessuali. Il pubblico gay si commuove con il film I segreti di Brokeback Mountain di Ang Lee.\nLa seconda stagione di Diego Longobardi ha come motto Muccassassina: Impossible is Nothing, e per la prima volta il club ha un privé e si avvale della collaborazione dei pr. Continuano i gemellaggi internazionali, la tecnologia si fa sempre più sofisticata. I don’t feel like dancing degli Scissor Sisters e Grace Kelly di Mika sono i pezzi più ballati e visti nei dancefloor; la novità infatti è l’introduzione nella sala commerciale dei dvj - disc jockey che mixano videoclip. L’annuale Red Party vede in qualità di madrina la partecipazione di Mara Venier. La produttrice cinematografica Rita Rusic debutta come popstar sul palco di Mucca a cavallo di una Harley Davidson, e ad applaudirla arrivano i suoi amici Tiziana Ferrario, Roberto D’Agostino e Adriano Aragozzini. Elsa Martinelli realizzare per la rivista “Chi” un servizio fotografico. Dalla discoteca al Parlamento: nel 2006 il “Party con le Corna” sostiene l’elezione alla Camera dei Deputati di Vladimir Luxuria, che diventa il primo deputato transgender di Montecitorio. Un milione di manifestanti invade piazza San Giovanni a Roma per il GayPride del 2007. La madrina è l’attrice Monica Guerritore. Inno della parata è la canzone Gino e l’Alfetta di Daniele Silvestri, il cui videoclip èe girato proprio durante il corteo. Euphoria, party ufficiale dell’evento con guest il dj americano Junior Vasquez, supera le 10.000 presenze. Di Muccassassina si scrive in ben tre libri: l’autobiografico Chi ha paura della Muccassassina? di Luxuria, il romanzo 49 gol spettacolari di Davide Martini e Cafonal di Roberto D’Agostino.\nSpace of Sound di Madrid , Space di Ibiza, Fire di Londra scelgono Muccassassina per la loro prima volta a Roma. Il compianto Alexander Mc Queen trascorre intere serate con le drag e l’animazione. Lorettassassina è il nome del party speciale dedicato, nel 2008, a Loretta Goggi, che incontra i suoi fan a Mucca, regalando loro una memorabile versione live di Maledetta Primavera. Muccassassina espatria con una one night a Ibiza, dove riceve una trionfale accoglienza. A maggio 2008 Diego Longobardi lascia dopo un triennio in cui ogni record di presenze viene superato. La direzione artistica per una stagione 2008/2009 è affidata a Marco Longo, animatore delle notti capitoline e di eventi di mondanità, cinema, musica e moda. Si fanno notare a Mucca, l’attore Michael Pitt e gli stilisti Dean e Dan di DSquared, Fabio Canino, Lucia Ocone, Naike Rivelli. Tra gli ospiti anche Claudia Gerini, Luca Argentero e Filippo Nigro, protagonisti del film Diverso da chi?. In onore di Lorella Cuccarini è Cuccassassina. Il Circolo Mario Mieli ottiene l’assegnazione per Roma dell’Europride 2011. Tra le hit più acclamate dal pubblico trionfano Poker face e Paparazzi di Lady Gaga, che ha conquistato in poco tempo una popolarità planetaria. Inizia una proficua collaborazione tra Muccassassina e il Matinée Group. Per la prima volta in Italia arriva nella consolle house del club il famosissimo SuperMartxé.\nIl rientro di Diego Longobardi come direttore artistico coincide con uno speciale White Party alle Officine Marconi, negli anni Trenta stabilimento dell’Italcable e ora trasformato in contenitore di cultura contemporanea. Ignoti lanciano bombe molotov contro il Qube danneggiando la struttura. E’ un chiaro attacco omofobo che non intimidisce il pubblico glbt che si presenta in massa alla serata inaugurale. Per la nuova stagione il locale viene dotato di macchine sceniche e nuove tecnologie che, insieme ad un elevatissima qualità musicale e ad una sempre maggiore ricercata nella messa in scena, rendono la serata sempre più spettacolare. La campagna pubblicitaria della XX stagione è affidata al noto fotografo inglese esperto in manipolazioni digitali David Rothwell, che sviluppa 8 immagini in esclusiva per il club. Suscita scalpore la serata a tema Dildo, che ospita i live show dei pornoattori più in voga nel mondo. Mucca festeggia i suoi primi vent’anni con una sontuosa festa di compleanno ospitando nella consolle house Peter Rahuofer, dj di fama planetaria e remixer di Madonna. In occasione della presentazione del musical Il Pianeta Proibito, Lorella Cuccarini viene fischiata per alcune sue precedenti dichiarazioni contrarie ai matrimoni gay. Tra gli altri salgono sul palco Leopoldo Mastelloni, che dà il via al Gran Ballo in maschera di Carnevale, Monica Guerritore, Alex Britti, Carolina Crescentini, Fiordaliso, Rosanna Cancellieri. Due clamorose interviste: mentre in America il cantante Ricky Martin fa coming out, in Italia Renato Zero confessa d’essere eterosessuale. Grande successo per il debutto londinese di Muccassassina, che rinnova la sua nuova vocazione itinerante organizzando nella struttura del PalaAtlantico di Roma la festa Ibizenca La Leche. Chiudono la ventesima stagione i top dj iberici Chus + Ceballos.\nVIOLA VALENTINO: “Alleati non ovvi”.\nA poco più di un anno dalla pubblicazione dell’Ep “I Tacchi di Giada”, rafforzati da un ottimo bilancio e dal buon riscontro di vendite e critica, esce “Alleati non ovvi”, un extended version che oltre al precedente Ep “I Tacchi di Giada” comprende sei nuovi brani e l’edizione digitale del libro di Daniela e Luigi Matta, romanzo omonimo ispirato alla canzone. L’idea di estendere il progetto a qualcosa di più corposo prende corpo soprattutto perché la voglia di esporsi denunciando “l’amore non amore” è molto forte. Già dalla copertina si evince una chiave di lettura ben chiara con, da una parte, una Viola Valentino serena, dolce e trasudante “amore” mentre dall’altra una Viola Valentino diversa, famelica, rabbiosa, una Viola che tira fuori i denti urlando il suo disappunto, il suo “non amore”. Entrambe le due facce sembrano e vogliono però allearsi tra di loro anche se tale alleanza non appare poi così ovvia e scontata. Nell’album in uscita il 16 Novembre, anche nei nuovi brani Viola canta e denuncia storie molto forti: In “DOMANI E’ UN ALTRO GIORNO” vi è una chiara denuncia contro l’omofobia, “sentimento” ancora presente nel nostro paese, dove una Viola risoluta si cala nei panni di un uomo e da tale urla il proprio dolore non tralasciando alcun particolare. Il brano è stato immediatamente adottato dalla comunità omosessuale ed è diventato l’inno degli ultimi gay pride svoltasi a Napoli e Palermo forte anche degli oltre 400000 contatti avuti su YOUTUBE. In “PERDUTO AMORE” si racconta di un amore finito, ma mai dimenticato, di un amore malinconico la quale fine non è mai stata voluta veramente; anche “LE PROVE DI UN ADDIO” parla della fine di un amore, ma in questo caso è una fine quasi programmata dove ci si chiede se dopo aver preso una decisione, per quanto dolorosa ma definitiva, si possa realmente stare meglio. Anche in “LUNGOMETRAGGIO”, prospettiva di tutto ciò che abbiamo intorno, si ha un preciso riferimento al sociale ed i pregiudizi razziali sono qui raccontati con una serie di esatti contrari (bianchi o neri e belli o brutti) che vengono però inglobati in una unica cellula rendendoli alleati tra di loro e compagni di un breve viaggio. In “SUONI DI LUCE”, una sorta di “Thelma & Louise” al maschile, vi è invece apparentemente l’amore gioioso e spensierato ma che nasconde la voglia esasperata di lasciare ciò che di brutto ci circonda ed andare alla ricerca di pace e serenità. Termina la serie dei nuovi brani inediti “LA MUSICA NON C’E’”, un brano molto divertente dai suoni che ricordano molto la musica disco degli anni ‘80 e che sicuramente non tarderà a fare capolino nelle discoteche. Un duetto che Viola esegue con Eleonora Magnifico, un personaggio dalla personalità artistica poliedrica, la prima cantautrice en travestì italiana, che ha scritto questo pezzo evocando gli anni 70/80 con citazioni e atmosfere vintage. Eleonora ha chiesto a Viola di ricantare in quel modo soffiato e sexy che aveva abbandonato. Viola dopo averci pensato ha accettato con intelligenza e parole sue ha esclamato - "lo faccio solo per te" -. Il risultato è un gioco divertente che rende il tutto ancora più autentico dove la voce di Viola avvolge l'intera canzone con passione ed estrema eleganza. Gli arrangiamenti di questo brano sono stati affidati al cantante/deejay Beppe Stanco. Come già descritto in precedenza nel nuovo cd sarà possibile sfogliare in digitale il libro de “I TACCHI DI GIADA” scritto da Daniele e Luigi Matta, quest’ultimo anche nella veste ufficiale di produttore esecutivo dell’intero progetto, la produzione artistica è di Luca Venturi.\n1 Le prove di un addio (A.Gallo – A.Rosati – L.Venturi)\n2 Domani è un altro giorno (A.Gallo)\n3 Un miraggio (A.Gallo – A.Rosati)\n4 Perduto amore (A.Gallo– A.Rosati – A.Gallo)\n5 Suoni di luce (L.Matta – A.Gallo)\n6 I tacchi di Giada (F.Altobelli)\n7 Dimenticare mai (F.Mignogna – G.Germanelli)\n8 Lungometraggio (L.Matta – A.Gallo – A.Rosati)\n9 La musica non c’è (E.Magnifico – B. Stanco) feat. Eleonora Magnifico\n10 Daisy (L.Angelosanti – F.Morettini)\n11 Che m’importa del mondo (L.E.Bacalov – F.Migliacci)\n12 Che caldo fa (L.Angelosanti – F.Morettini)\nInfo: 3332301445 - clarissa.davena@gmail.com\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 10:09 Nessun commento:\nIl ritorno dei Cugini di Campagna con "Vita della mia vita".\nBUON COMPLEANNO AI CUGINI DI CAMPAGNA CHE PER I 40 ANNI DI CARRIERA PUBBLICANO “Il meglio dei Cugini di Campagna” singolo estratto dal doppio cd “VITA DELLA MIA VITA”. I Cugini di campagna compiono 40 anni e pubblicano un doppio cd, “Il meglio dei Cugini di Campagna”, edito dalla Edel. Come primo singolo è stato scelto VITA DELLA MIA VITA. La melodia inconfondibile, i testi significativi e semplici e la particolare voce di NICK sono le tre parti essenziali del successo de I CUGINI DI CAMPAGNA i cui componenti sono: IVANO MICHETTI (Leader del gruppo, autore ed arrangiatore di tutte le canzoni incise. Suona strumenti a corda), SILVANO MICHETTI (Addetto alla programmazione computer, fratello gemello di Ivano. Suona strumenti a percussione), NICK LUCIANI (E’ l’inconfondibile voce solista del gruppo), LUCA STORELLI (Canta e suona le tastiere). Produzione: LUIGI BARION e IVANO MICHETTI. Info: 3381065420.\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 04:04 Nessun commento:\nLa coreografa e ballerina Simona Marigliano.\nSimona Marigliano, 27 anni, studia danza da, quando n’aveva sei. Simo ha seguito, con ottimi risultati, il percorso di studi di danza classica, moderna e contemporanea in una nota scuola di danza di Battipaglia (Salerno), fino al conseguimento del diploma. Dopo, nonostante gli impegni universitari (è laureata in Scienze dell'Architettura), ha continuato a studiare, ampliando la sua cultura con l'hip hop, specializzandosi per l'insegnamento, grazie ad un seminario per insegnati, ad un’indimenticabile vacanza a Los Angeles, ed alla continua passione. La sua vita privata, è invidiabile: una bella famiglia, con una sorella maggiore con cui condivide la passione per la danza caraibica; fidanzata da tre anni con Gabriele; e ultimamente lavora in vari ed importanti settori dello spettacolo tra cui il nuovo video musicale di Simone Pisapia (coreografa e ballerina) con Jonathan La Lokura "movida" Simona Marigliano fa parte del corpo di ballo, come hip hop dancer, del cantante Luca Napoletano, è hip hop dancer del nuovo spettacolo Nextlevel di Gabriele Manzo, ha ballato nei concerti del cantante Pasqualino Maione, sulle sue canzoni, insegna danza classica, jazz e hip hop nella scuola di teatro, canto e danza “Vernicefresca” di Avellino; ultimamente è andato in scena uno spettacolo della "Compagnia della Perla" chiamato “Memories are made of this, di cui è stata coreografa e ballerina. Info: gdomusica@thecentre.it\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 05:58 Nessun commento:\nIL CONTEST “SONIC WAFT” PUBBLICA IL BANDO 2011.\nRicominciano gli appuntamenti con uno dei contest musicali più nuovi ed emergenti nel panorama italiano e non solo. Stiamo parlando del Sonic Waft Contest – Premio Chris Cappell, edizione 2011. Da pochi giorni è uscito il bando reperibile sul sito dedicato a questo appuntamento ormai atteso da tantissime band emergenti e cantautori che intendono far conoscere la propria musica. Le proprie creazioni. Come ogni anno sono state apportate delle piccole e grandi modifiche in quelle che sono le modalità d’iscrizione di partecipazione e di procedura all’interno del concorso. Verranno quindi proposti dei cambiamenti sulla base delle edizioni passate e di alcune idee venute agli organizzatori cammin facendo. Questo perchè, adagiarsi su un letto di rose, può essere comodo ma non innovativo. Il Sonic Waft Contest vuole essere all’avanguardia per idee, contenuti e tutto ciò che può riguardare lo svolgimento delle selezioni delle finali e delle semifinali nonché della finale che come al solito si disputerà ad Anzio (Roma) nella meravigliosa cornice di Villa Adele. Il bando è stato pubblicato sul sito www.sonicwaftfestival.com dal 10 Ottobre e sarà possibile iscriversi seguendo le modalità indicate fino e non oltre il 10 Gennaio. Le selezioni si articoleranno in diverse località italiane. Ci sono location che ormai sono una certezza per questo contest e new entry, proprio perchè il cambiamento deve sempre portare migliorie. Il tutto durerà alcuni mesi, poi si andrà dritti alle semifinali e alla finale. Una grande novità, all’insegna della crescita è la separazione delle categorie in gara tra cantautori e band con relative due distinte finali che si disputeranno la stessa sera. Questo comporterà la presenza sul palco di sei artisti i quali la sera della finale nazionale del contest si esibiranno di fronte ad un pubblico che lo scorso anno ha fatto registrare il tutto esaurito in platea e sugli spalti. Oltre alla possibilità di esibirsi davanti ad una giuria di esperti del settore. In palio ci saranno 3000,00 euro per le band e 1000,00 per i cantautori messi a disposizione dalla Fondazione Christian Cappelluti onlus che ormai da due anni collabora con l’associazione “Notti di Note” ideatrice del contest e relativo festival collegato. Oltre al premio in denaro i vincitori avranno anche la possibilità di esibirsi Live in due meeting nazionali del settore come il “M.E.I”ed il “Festival of Festival”. Info: www.sonicwaftfestival.com - ufficiostampa@sonicwaftfestival.com)\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 09:52 Nessun commento:\nRadio Inblu: Paola De Simona conduce "Pubblico e Privato".\nCinzia Tani, Pierluigi Ferrantini, Milo Vallone, Alessandra Carnevali e Laura Scalera, ospiti di Paola De Simone a “Pubblico e Privato”.\nUna nuova settimana per “Pubblico e Privato” vuole dire altre cinque notti da trascorrere con gli ospiti di Paola De Simone. Persone e personaggi che hanno ‘confidenza con l’arte’ e che racconteranno, e soprattutto si racconteranno, nel corso di un’intera ora, seduti nel salotto romano di Radio InBlu. Conosceremo così persone interessanti che conducono vite non convenzionali e le cui narrazioni stanno facendo affezionare il pubblico radiofonico della notte. Questi gli ospiti della settimana in corso:\n· La scrittrice e blogger Alessandra Carnevali (8 novembre)\n· L’attore e regista Milo Vallone (9 novembre)\n· Il cantante e leader dei Velvet Pierluigi Ferrantini (10novembre)\n· L’attrice in erba Laura Scalera (11 novembre)\n· La scrittrice e autrice radio-tv Cinzia Tani (12 novembre)\nPaola De Simone è pronta a incontrare tutti loro, per indagare, con sobrietà e discrezione, nelle loro vite professionali e umane. “Pubblico e Privato” va in onda dal lunedì al venerdì, dalle 23 alle 24 (con differita su alcune frequenze del circuito), in tutta Italia; è ascoltabile anche in streaming sul sito www.radioinblu.it. Questi i grandi protagonisti che “Pubblico e Privato” può già vantare: Antonio Preziosi, Stefano Bollani, Dario Salvatori, Stefano Jurgens, Arianna Ciampoli, Steve LaChance, Edoardo Vianello, Georgia Luzi, Paolo Benvegnù, Martina Riva, Bruno Brighetti, Cinzia Fiorato, Federico Perrotta, Andrea Scanzi, Fabio Arboit, Franco Fasano, Nicola Veschi, Nico Fidenco, Betty Senatore, Nello Daniele, Davide Orlandi Dormino, Maurizio Gianotti, Elisabetta Malvagna, Mauro Biani, Lorenza Fruci, Ida Guglielmotti, Eva Fischer, Rossella Diaco, John Vignola, Rita Speranza, Clara Iatosti, Roberto Fabbri, Michele Neri, Loriana Lana e Rossella Seno. Altri importanti ospiti seguiranno nelle prossime settimane. Paola De Simone è giornalista, scrittrice e conduttrice radiofonica. Dal 2000 è content manager e collaboratrice d’importanti portali dedicati alla musica (MusicaItaliana.com e Rockol) e dal 2008 dirige il giornale on line PopOn.it, di cui è anche editrice. Speaker e curatrice di programmi per il circuito radiofonico InBlu, ha anche lavorato in qualità di conduttrice per Radio2 Rai. Ha collaborato, inoltre, alla stesura de Il grande dizionario della canzone italiana, curato da Dario Salvatori, con il quale ha anche scritto il libro Che canti! Il mito di Ernesto Guevara nella musica (Manni, 2007). Nel luglio 2010 ha pubblicato il suo libro omaggio a Bruno Martino, intitolato Odio l’estate (Donzelli), con una sentita prefazione di Vinicio Capossela.\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 05:18 Nessun commento:\nRadio Enea 96.2, perseguendo lo spirito di rinnovamento della storica emittente anziate, offre l’opportunità ai gruppi musicali e cantanti solisti, di mandare in onda gratuitamente un brano (no cover), un passaggio giornaliero, per una settimana, allo scopo di dare una possibilità in più agli emergenti. I brani da inviare via email dovranno essere preceduti da un’auto-presentazione, in formato audio, della durata massima di 2 minuti. Il programma avrà per titolo “L’officina”. Info: 069870009 – info@radioenea.it\nCARO PAPÀ NATALE… 3.\nDa venerdì 5 novembre, è in rotazione radiofonica “Insieme si può”, il primo brano estratto dal disco “CARO PAPÀ NATALE… 3” in uscita l’11 novembre. Il progetto musicale, culturale e umanitario realizzato dall’Associazione Culturale Claudio Moretti, in collaborazione con il Gruppo bancario Credito Valtellinese, raccoglie per il terzo anno consecutivo alcune delle più belle canzoni di Natale d’artisti italiani e internazionali, e alcuni brani inediti composti appositamente per questa iniziativa benefica interpretati da cabarettisti, comici e volti noti della nostra televisione. Il gruppo Comicinsieme che canta “Insieme si può” è composto da Marco Bazzoni (BAZ), Enrico Beruschi, Raul Cremona, Fabrizio Fontana, Alessandra Ierse, Leonardo Manera, Magic Mariano, Didi Mazzilli, Max Pisù, Enzo Polidoro (Turbolenti), Andrea Poltronieri (voce e sax), Nadia Puma, Sergio Sgrilli, Dado Tedeschi, Giorgio Verduci, Giorgio Zanetti. Tra gli artisti che hanno aderito a “CARO PAPÀ NATALE… 3” ci sono i Pooh, Irene Grandi, Ron, Amedeo Minghi, Massimo Ranieri, Luca Jurman, e tanti altri. Il disco, oltre a contenere una raccolta di brani natalizi dei grandi artisti della musica italiana, contiene cinque inediti, tra cui “La notte più dolce che c’è” interpretata da Danilo Amerio, Bobby Solo, Charlotte, Franco Fasano, Marco Ferradini, Riccardo Fogli e Silvia Mezzanotte, Andrea Mirò e con la partecipazione del coro I Piccoli Cantori di Milano. «Questa canzone è un inno alla solidarietà ed è stata ispirata dai risultati raggiunti dalle precedenti edizioni del CD “Caro papà Natale…” - dichiara a proposito del singolo, Annamaria Andreoli, Presidente dell’Associazione Culturale Claudio Moretti - Ci siamo accorti che senza la collaborazione e la partecipazione degli altri non avremmo potuto fare niente. Se sei solo, se sei in difficoltà, tutto sembra lontano e irraggiungibile; poi ti guardi intorno e ti rendi conto che sei circondato da molte persone come te e che basta chiedere per ritrovare nello sguardo degli altri la voglia di fare. Basta seguire la strada del cuore della gente e insieme si può raggiungere qualunque obiettivo». Il CD “Caro papà Natale…3” è realizzato e prodotto dall’Associazione Culturale Claudio Moretti di Erbusco (Brescia), stampato su etichetta NAR International e distribuito da Edel Italia. Il ricavato della vendita dell’album sarà interamente destinato alla realizzazione di aule di informatica nei reparti di lungodegenza pediatrica degli ospedali di tutta Italia, per garantire ai piccoli pazienti di distrarsi dalla malattia e di mantenersi in contatto con il mondo esterno. Oltre 43.000 le copie delle prime due edizioni vendute e 31 le aule informatiche realizzate ed altre sono attualmente in fase di realizzazione. “CARO PAPA’ NATALE… 3” è in vendita al costo di 10 € nei negozi di dischi, in tutte le oltre 540 filiali del Gruppo bancario Credito Valtellinese e sul sito internet www.caropapanatale.it. Si può sostenere l’iniziativa attraverso un bonifico su conto corrente presso il Credito Valtellinese – Sede di Sondrio – intestato a: “Associazione Culturale Claudio Moretti” IBAN: IT 95 J 05216 11010 0000 0001 8800 BPCVIT2S – CAUSALE: Donazione a sostegno dell’iniziativa Caro papà Natale 3. Info: www.claudiomoretti.it – www.caropapanatale.it – www.creval.it - marta@paroleedintorni.it – 0220404727 – 023575225 - lorella@narinternational.com – giudice@narinternational.com - luciano.ferone@libero.it\nMelania ed Antonietta...le nuove Veline?\nLa modella Melania Zottoli è nata ad Eboli (Salerno) il 4 agosto 1989. Alta 162 cm., occhi verde scuro, capelli castani, inizia all’età di 14 anni a fare la prima sfilata, poi ha smesso per questioni sentimentali. Melania ora essendo di nuovo single ha ripreso l’attività partecipando a vari concorsi e sfilate amatoriali, pensando a qualcosa di più serio, con la complicità del manager Gennaro Melella che vuole lanciare Melania in coppia con Antonietta Gagliardi, nata in Germania il 2 luglio 1984, altezza 166 cm., occhi verdi e capelli biondi. Nel campo della moda le sue prime esperienze sono iniziate con sfilate amatoriali e concorsi. Antonietta e Melania: la bionda e la mora...un futuro da Veline? Staremo a vedere. Info: gdomusica@thecentre.it\nPubblicato da Giovanni D'Onofrio a 03:06 Nessun commento:\nRoma: Nasce la MJ School Television diretta da Maximo De Marco.\nNasce a Roma il primo tributo Italiano al re del pop Michael Jackson: MJ School Television (pop star academy), un’accademia di spettacolo per formare e lanciare nuovi talenti musicali su modello del mitico Jako, infatti, i giovani talenti, dopo un’attenta selezione saranno formati attraverso uno studio mirato che comprenderà le principali discipline dello spettacolo: danza, canto, recitazione, con un’integrazione di storia della musica e body sculpture per curare anche l’aspetto fisico, ed art in progress per curare la gestualità scenica ed imparare a sentirsi a proprio agio davanti un obiettivo o una telecamera. La sede principale dell’accademia è situata nel cuore della città eterna, tra Castel Sant’Angelo e Piazza Navona; entro il 2011 aprirà una seconda sede negli Stati Uniti d’America, nel pieno centro di Nuova York. Il progetto artistico è stato ideato dall’art creator e regista internazionale Maximo De Marco ideatore della già famosa accademia di spettacolo “Star Rose Academy”, diretta da Claudia Koll. Maximo De Marco sarà anche il direttore artistico dell’accademia, coadiuvato per l’America, dalla cantante e docente Italo Americana: Donatella Moltisante. Il corpo insegnante per l’Italia è costituito da uno staff di grandi professionisti di chiara fama: per il canto pop Rita Comisi conosciuta dai giovanissimi per la trasmissione di Amici della De Filippi, partner musicale della pop star inglese Ronan Keating, per il canto lirico il tenore Vincenzo Di Betta, corista della cappella Sistina e dell’Opera di Roma, per la danza Gianni D’Andria, MGJ coreografo ufficiale MJ dance style, per la recitazione Antonella Ponziani premio David di Donatello, Ciak D’oro e nastro d’argento per il cinema come miglior attrice, per storia della musica Dario Salvatori, critico musicale internazionale. L’accademia ha durata triennale al termine del quale previo esame attitudinale sarà rilasciato un attestato d’idoneità artistica, durante l’anno accademico sarà data l’opportunità ai migliori allievi di confrontarsi con il mondo televisivo e di entrarne a far parte attraverso un programma televisivo su un canale che prenderà il nome dell’accademia. L’accademia inizierà i corsi il 7 gennaio 2011 e termineranno a fine giugno 2011; sono aperte le iscrizioni a numero chiuso presso la sede di Roma, in Via dei Coronari 46. Infoline: 066864989 - 3920451052 - contatto msn: mjst@live.it - www.facebook.com/mjschooltelevision\nRoma: Il punto G - Oltraggio a Giorgio Gaber, 30/1...\nIl ritorno dei Cugini di Campagna con "Vita della ...\nRadio Inblu: Paola De Simona conduce "Pubblico e P...


Come usare un ossimetro a impulsi e conoscere la tua pressione sanguigna | mastercibovino.it\nSe stai pensando di acquistare un pulsossimetro, allora questo articolo ti fornirà informazioni utili su come usarlo correttamente. È in realtà facile da usare questo pulsossimetro e tutto ciò di cui hai davvero bisogno è sapere come usarlo e come leggere un grafico del pulsossimetro. L’intero scopo dei pulsossimetri è quello di determinare la percentuale di saturazione di ossigeno (o ossigeno, che è spesso indicato come la percentuale di saturazione di ossigeno) nel sangue. Essenzialmente questo significa che ti dà una lettura di come il tuo corpo sta funzionando bene, quanto sei sano. Ci sono una serie di motivi per cui le persone vorrebbero monitorare la loro salute con un dispositivo del genere.\nIn primo luogo, per i principianti che probabilmente non hanno mai sentito parlare del dispositivo medico, il pulsossimetro di base è semplicemente un piccolo dispositivo piatto che misura la percentuale di ossigeno nel sangue. In pratica lo si mette sul dito e si fa una lettura, e la ragione per cui si chiamano “pulsossimetri” è perché misurano la percentuale di luce assorbita dall’emoglobina. Tutti noi sappiamo che bassi livelli di ossigeno sono il primo indicatore di una malattia respiratoria come la COPD, o malattia polmonare ostruttiva cronica.\nPer misurare la percentuale di luce e di ossigeno nel sangue è necessario un pulsossimetro che ha una sonda a forma di cilindro, spesso chiamato tribecap, ed è attaccato alla pelle di solito con cinghie che vanno intorno al polso. Gli ossimetri spesso vengono forniti con un computer di gestione del paziente che viene utilizzato per indicare alcuni parametri, come l’ora e il motivo per cui un paziente ha avuto il suo sangue controllato. Tuttavia, con la più recente tecnologia “ossimetro continuo”, che è essenzialmente un ossimetro mobile che è abbastanza piccolo da essere portato ovunque, il medico o il tecnico devono solo scaricare i dati sul loro computer e trasferirli su un display. Poiché la maggior parte dei pulsossimetri sono disponibili per meno di 100 euro, è sicuramente la pena imparare come usare un pulsossimetro se sei un nuovo paziente.\nSe volete avere anche voi un buon modello di pulsossimetro da utilizzare in casa, vi consiglio innanzitutto di chiedere anche consiglio al vostro medico curante, di modo da capire quali caratteristiche cercare nei vari modelli che ci sono in offerta. Se poi volete scoprire di più su questi strumenti e anche capire quali sono i migliori al momento che si possono acquistare nche solo per informarsi visitate questo sito internet


Mediobanca e Generali, c'è Profumo di Geronzi - San Marino Fixing\nHome FixingFixing Mediobanca e Generali, c’è Profumo di Geronzi\nSu Fixing "cartaceo" la rubrica Prima Nota, di Paolo Brera, questa settimana analizza le tre intricate partite che ruotano attorno a Mediobanca, la banca d’affari più riservata del mondo. L’interrogativo principale è chi prenderà il posto del sempiterno presidente Antoine Bernheim? Attorno ad Unicredit, intanto, si sta scatenando una vera e propria “rissa”.\nDecisamente per Mediobanca sono tornati i bei giorni. La banca d’affari più riservata del mondo è al centro non di una ma di tre intricate partite: quella su UniCredit e quella su Generali – cioè la prima banca e la seconda compagnia di assicurazioni d’Europa, e scusate se è poco. La terza partita è quella su Mediobanca stessa.\nIl succo del problema è che Antoine Bernheim, a lungo presidente delle Assicurazioni Generali, sta avvicinandosi al suo cinquecentesimo compleanno o giù di lì. Dato che alle Generali le tavole attuariali sono di casa, ne esce che bisogna trovare qualcuno per rimpiazzarlo. Il che è bello e istruttivo, perché chi mai potrà eguagliare l’esperienza disincantata che ha dell’Italia Bernheim, e la sua diabolica abilità nel mantenere gli equilibri?\nCesare Geronzi, rispondono alcuni. Quanti? lo sapremo quando si andrà alla conta dei voti in assemblea, ma comunque, tanti. Geronzi, un giovanotto ultrasettantenne, è il presidente di Mediobanca. Se va a Trieste, ce ne vorrà uno nuovo di pacca. Chi? I nomi sono tre: Renato Pagliaro, direttore generale di Mediobanca, Vittorio Grilli, direttore generale del Tesoro, e Fabrizio Palenzona, vice presidente di UniCredit.\nUniCredit. Ecco, l’ho detto. La superbanca italo-tedesca è da alcune settimane al centro di una specie di rissa. Dopo le perdite della crisi finanziaria, UniCredit si è ripresa piuttosto bene, tanto da chiudere il 2009 con un utile netto consolidato di 1,7 miliardi di euro: in calo, sì, rispetto ai circa 4 miliardi del 2008, ma gli analisti si aspettavano solo 1,33 miliardi e il 2009, si sa, è stato un annus horribilis per tutti. Quanto alla solidità patrimoniale, la sua arcana misura – il core tier 1 ratio – ha raggiunto a dicembre il 7,62%.\nUn bel recupero. Però l’amministratore delegato Alessandro Profumo si era esposto troppo, sicché l’ex golden boy non è più al di sopra di ogni meschina critica. Per l’appunto, meschine critiche ne sta ricevendo a vagoni. C’è un piano per cucire insieme le quattro banche di cui è fatta UniCredit e farne una banca unica. Su questo piano, è scontro all’arma bianca. Risultato, Profumo si deve occupare delle cose sue, cose di fuoco, e non delle cose di Generali e Mediobanca, nella quale ultima UniCredit resta il più cospicuo azionista. Il 13 aprile, data del consiglio di amminstrazione di UniCredit in cui si deciderà sul progetto “bancona”, tutti i giochi triestini e milanesi saranno fatti, chi c’è c’è chi non c’è non c’è.\nPer motivi di antitrust, UniCredit si è poi dovuta sbarazzare della sua partecipazione in Generali, proprio mentre nel Leone di Trieste ci si accinge alla conta dei voti. Il 17 marzo, il 2,26% che Unicredit aveva in Generali – eredità dell’assalto a Maranghi voluto da Fazio – è andato a Fondazione Crt (sua importante socia) e a Ferak, noti amici del vertice triestino. Chi rappresenta la Fondazione? Ma to’, è Fabrizio Palenzona, uno dei candidati al vertice di Mediobanca.\nIntanto continuano le cortine di fumo. E l’umorismo. Che cosa dice per esempio Vincent Bolloré, punta di diamante dei soci francesi di Mediobanca? Questo: «È troppo difficile per me pensare a qualcuno di diverso da Antoine Bernheim alla testa di Generali. È uno sforzo psicologico e intellettuale troppo duro e troppo grande per me». Un altro anno di Bernheim? Chi ci può credere?\nQuanto alle nomine, Bolloré si dice convinto che alla fine si troverà la “soluzione migliore” tanto per Generali quanto per Mediobanca: “Intorno al tavolo degli azionisti in Italia, e per questo amo questo Paese, ci sono industriali e finanzieri molto responsabili, che si sono sempre ben accordati per trovare la migliore soluzione. Non ho dubbi sul fatto che insieme riusciremo a trovare la soluzione migliore per Generali e Mediobanca e per tutti gli azionisti dei due gruppi, che sono molto più di una semplice compagnia assicurativa e di una banca, ma sono il polmone per molte imprese italiane”. Ma sì, sfotti, sfotti…\nLa “soluzione migliore” che si sta per trovare è appunto Cesare Grifagno Geronzi. Che cosa lo ha bloccato finora? ‘Na sciocchezza: i processi attualmente in corso a suo carico – e dunque quel cosiddetto “requisito dell’onorabilità” che Bankitalia, in spregio ad ogni evidenza, si ostina a pretendere da chi si accomoda su cotali poltrone finanziarie.\nGeronzi tuttavia ha portato a casa una buona notizia sul fronte giudiziario: il giudice romano Tommaso Picazio l’ha prosciolto, insieme all’ex Supremo di Cirio Sergio Cragnotti, dall’accusa di estorsione nell’ambito della vicenda Eurolat. Secondo gli inquirenti, nel 1999 Geronzi, allora presidente della Banca di Roma, aveva fatto pressioni su Calisto Tanzi per fargli comprare Eurolat da Cragnotti a prezzo gonfiato. Rispetto all’ipotesi di reato di bancarotta, invece, il magistrato ha inviato gli atti alla Cassazione perché stabilisca se la competenza sia di Parma o di Roma. Nelle more, Geronzi andrà a Trieste scortato da un corteo festoso quasi come quello del carnevale di Viareggio. Il divertimento continua.


Palestina. Accanto ai bambini e alle famiglie vulnerabili Featured\nMILANO - La violenza, gli arresti e le restrizioni alla libera circolazione a Hebron e nelle altre aree palestinesi occupate, continuano ad avere un terribile impatto sull’infanzia. Alcuni bambini, beneficiari dei Programmi SOS, sono tra le vittime della efferata violenza che si sta consumando in quelle zone. Una bimba di 11 anni è stata colpita ad una gamba da un lacrimogeno mentre usciva di casa. La ferita è guarita ma ora lei ha paura di andare a scuola.\n“Tutti i bambini e ragazzi di Hebron, Betlemme, Beit Ummar, Dura e Saer, aree che hanno visto un aumento della violenza e scontri tra palestinesi e israeliani, sono drammaticamente traumatizzati. Gli effetti dei checkpoint, degli arresti domiciliari, dell’utilizzo di proiettili di gomma e lacrimogeni sui bambini, sono l’aumento di angoscia, paura, crisi di panico, insonnia e incubi, sentimento di morte e distruzione della sfera simbolica affettiva nel vedere la morte o l’umiliazione dei propri genitori impotenti. Il movimento dentro e fuori dalla città di Hebron e nei villaggi circostanti è limitato. Le strade sono bloccate, le scuole chiuse” - racconta un nostro collaboratore.\nL'ONU ha segnalato nel dicembre 2015 che 4.200 bambini di Hebron sono stati costretti a passare attraverso i checkpoint per andare a scuola. Secondo gli insegnanti, i bambini non sono in grado di concentrarsi e mostrano gravi segni di disagio psico-sociale.\n“I bambini che stiamo proteggendo a sostenendo hanno visto i loro padri e fratelli arrestati dall'esercito israeliano. Alcuni hanno anche assistito all’uccisione di parenti o amici. SOS Villaggi dei Bambini sta rafforzando la sua attività proprio nelle zone occupate per dare sostegno psicologico alle vittime di traumi. Ci stiamo occupando delle famiglie vulnerabili per aiutarle a superare il dramma del vivere continuamente sotto la minaccia di violenza e morte. Ci stiamo occupando di circa 400 bambini e di 81 famiglie”.\nNel mese di febbraio un alto funzionario delle Nazioni Unite ha condannato la detenzione da parte di Israele di oltre 525 palestinesi, molti dei quali minorenni. Da oltre una decina di anni i maltrattamenti dei bambini palestinesi nel sistema detentivo militare israeliano sono ampiamente diffusi e sistematici. Anche UNICEF ha pubblicato un rapporto in tal senso. “Anche il sistema militare detentivo di Israele che colpisce i bambini è una anomalia” – ha concluso il nostro collaboratore.\nIn questa categoria: « 8 marzo,giornata delle donne. Mai più spose bambine Allarme minori migranti: nel 2015 89mila arrivati in Italia »


Ortocheratologia - Centrottica\ninfo@centrotticalucca.com Lucca +39 0583 955451 - Bagni di Lucca +39 0583-805789Seguici su FB\nPrevenzione retina e cornea\nLenti Cosmetiche Terapeutiche\nLenti a contatto a calco\nMaschere sci graduate.\nHome / Ortocheratologia\nCosa è l’ortocheratologia?\nL’ortocheratologia è una tecnica che, mediante l’uso di speciali lenti a contatto, consente di modellare la cornea secondo le esigenze di correzione visiva.\nSemplicemente la lente lascia la sua impronta consentendo una visione ottimale anche quando si tolgono le lenti. Interrompendone l’uso la cornea torna alla sua forma originaria.\nL’ortocheratologia viene praticata fin dagli anni cinquanta ma solo con le recenti geometrie costruttive e i nuovi materiali estremamente permeabili all’ossigeno, siamo in grado di ottenere risultati sicuri e sorprendentemente veloci.\nGrazie all’ortocheratologia è possibile usare le lenti durante la notte per avere una visione ottimale di giorno.\n“L’ORTOCHERATOLOGIA MIGLIORA LA VITA”: LO DICE LA SCIENZA.\nL’ortocheratologia migliora la vita, oltre che la vista. Parola di scienza! Anzi di Lipson MJ, Sugar A e Musch DC che, nel 2005, hanno pubblicato su Optometry and Vision Science, la rivista ufficiale dell’American Academy of Optometry, lo studio dal titolo Overnight corneal reshaping versus soft disposable contact lenses: vision-related quality-of-life differences from a randomized clinical trial.\nLo studio valuta e mette a confronto l’acuità visiva, il comfort oculare ed i sintomi correlati, la percezione soggettiva della qualità della vista e le ripercussioni sulla qualità della vita di pazienti appartenenti a due gruppi: i portatori di lenti a contatto morbide ad uso diurno e a ricambio frequente, da un lato, e i portatori di lenti a contatto ortocheratologiche notturne (lenti che si indossano solo di notte e consentono di veder bene durante il giorno), dall’altro.\nI soggetti selezionati sono stati assegnati in modo casuale a far parte, alternativamente, per un periodo di 8 settimane, ad uno dei due gruppi in questione. A conclusione del periodo di prova di una delle modalità di utilizzo delle lenti a contatto analizzate, i soggetti hanno risposto al questionario NEI-RQL42. Completate entrambe le fasi dello studio, da 8 settimane ciascuna, i pazienti hanno espresso la loro preferenza, sia in termini visivi, sia in relazione alla qualità della vita.\nDegli 81 pazienti reclutati 65 hanno completato entrambe le fasi dello studio e compilato correttamente e completamente il questionario, per poi sottoporsi ai controlli di follow up per la misura dell’acuità visiva e l’ispezione in lampada a fessura della superficie oculare.\nDei 65 pazienti che hanno concluso lo studio, ben 44 hanno mostrato una netta preferenza per le lenti a contatto ortocheratologiche a fronte dei 21 che hanno, invece, preferito le lenti a contatto morbide ad uso diurno.\nIn altri termini, stando agli esiti della ricerca, il 67,7% della popolazione ametrope che accede al trattamento ortocheratologico (i requisiti di inclusione a questa tipologia di lenti a contatto sono di competenza optometrica in relazione agli aspetti refrattivi e di competenza oculistica in relazione allo stato di salute dell’occhio) sarebbe maggiormente soddisfatto dei risultati ottenuti correggendo il proprio difetto visivo con lenti a contatto ortocheratologiche notturne, anziché con lenti a contatto morbide usa e getta. Con conseguenti effetti positivi sul miglioramento della qualità della vita oltre che della vista.\nCosa è, come funziona, è sicura?\nEccovi tutto quello che c’e’ da sapere riguardo queste speciali lenti a contatto notturne .\nIl periodo di visione nitida varia – a seconda della miopia – dalle 16 alle 72 ore.\nPiù che sufficiente per trascorrere un’intera giornata di visione limpida. I meno miopi potranno indossare le lenti una notte sì e una no.\nLe ricerche hanno dimostrato che non esistono controindizazioni specifiche, o meglio, sono le stesse delle lenti a contatto tradizionali per il porto diurno.\nInoltre le lenti che utilizziamo hanno l’approvazione della FDA americana (Food and Drug Administration) che vigila su medicinali e apparechi medicali.\nUna visita preliminare accerterà l’assenza di controindicazioni ma, se si possono usare lenti a contatto, si possono tranquillamente adottare lenti a contatto ortocheratologiche.\nSi possono usare nei bambini?\nSono soprattutto utilizzate nei bambini e negli adoloscenti perchè rallentano (ed in certi casi addirittura bloccano) la progressione miopica.\nChi usa questo tipo di lenti a contatto peggiora del 57% in meno rispetto a chi usa occhiali o lenti a contatto tradizionali.\nDurante la notte mi daranno fastidio?\nLe lenti per ortocheratologia sono sorprendentemente tollerabili e, grazie alla loro elevatissima permeabilità all’ossigeno, garantiscono una “respirazione??? oculare più che sufficiente anche quando le palpebre sono chiuse.\nQuali difetti visivi si correggono?\nI migliori risultati si possono ottenere per miopie fino a -8.00, ipermetropie fino a +5.00, astigmatismi fino a -5.00 e presbiopie fino a +3.50.\nDopo la prima ora di uso si nota già un miglioramento apprezzabile. Per un risultato definitivo occorrono dai 3 ai 7 giorni, in base all’entità del difetto visivo.\nE se mi capitasse di doverle usare di giorno?\nNiente di male, si possono usare come delle normali lenti a contatto correttive. Mentre le indossi vedi bene, quando le rimuovi continui a vedere perfettamente.\nE se ne interrompo l’uso?\nIl trattamento è perfettamente reversibile e in pochi giorni la situazione iniziale viene ripristinata naturalmente e senza conseguense.\nDopo quanto tempo vanno sostituite?\nLa vita media di queste particolari lenti a contatto oscilla intorno ad un anno. La durata varia a seconda del materiale utilizzato per la loro costruzione, in base a quanto le si usano, a come vengono pulite e – soprattutto – a seconda di quanto gli occhi le sporcano.\nLe sostituzioni annuali costano meno della metà del prezzo iniziale perchè si può accedere ad accordi con il produttore che le fornisce con le formule di sostituzione agevolata e perchè non necessitano del lavoro di preparazione ed adattamento indispensabile all’inizio.\nChe tipo di manutenzione richiedono?\nLa stessa utilizzata per le lenti a contatto tradizionali non giornaliere (quindicinali o mensili per esempio).\nPerchè dovrei scegliere questo sistema invece della chirurgia refrattiva che mi dà un risultato definitivo?\nLe due tecniche non sono in contrapposizione, ma complementari. L’ortocheratologia notturnacostituisce un nuovo strumento di correzione che va ad aggiungersi agli occhiali, alle lenti a contatto tradizionali e all’intervento di chirurgia refrattiva.\nE’ difficile convincere un miope che ha deciso di operarsi a ricorrere alla ortocheratologia notturna. Presumibilmente chi decide di sottoporsi all’intervento ha fatto una scelta radicale e ha il desiderio di liberarsi definitivamente degli occhiali e/o delle lenti a contatto: l’uso delle lentine, anche se limitato alla sola notte, non lo convincerà .\nNon tutti, però, hanno il desiderio di operarsi: alcuni sono spaventati dall’idea, altri hanno paura degli effetti collaterali altri ancora sono indecisi.\nInoltre i bambini e gli adolescenti poichè non possono essere operati a causa dell’evoluzione del loro difetto visivo, sono i soggetti più indicati ad intraprendere un trattamento ortocheratologico proprio per contenere gli eventuali peggioramenti in atto.\nL’ortocheratologia notturna inoltre è una tecnica reversibile: se non si è soddisfatti del risultato si può interrompere l’uso delle lenti e tornare alle condizioni precedenti il trattamento. Con la chirurgia refrattiva questo non è possibile.\nPrenota subito un controllo!\nNegozio di Lucca – Via di Tiglio,161/c – 55100 Lucca (LU) / Tel.0583 490333\nNegozio di Bagni di Lucca – Via Umberto I°, 131 – 55022 Bagni di lucca (LU) / Tel.0583805789\nCentrottica Lucca Srl – P.Iva: 01361410465 – Cap. Soc Int Ver. € 10.0000 – N. Rea LU-12345\nLucca – Via di Tiglio,161/c – 55100 Lucca (LU) – Tel. 0583 955451\nBagni di Lucca – Via Umberto I°, 131 – 55022 Bagni di lucca (LU) – Tel.0583 805789\nLunedì dalle 16:00 alle 20:00 – dal Martedì al Sabato orario continuato dalle 9.00 alle 20:00\nMercoledi e Venerdì dalle 9:00 alle 13:00 e dalle 15:30 alle 19:30\n© Centrottica 2022 - by AD Soluzioni Web


In Sardegna nasce Supercervellone Huawei | Sky TG24\nIn Sardegna nasce Supercervellone Huawei\n07 dic 2018 - 18:35\nSi chiama Ioc e può gestire dal traffico ai parcheggi ai rifiuti\nIl traffico gestito in tempo reale, i parcheggi che "curano" le esigenze dei disabili, la sicurezza garantita in luoghi affollati, il raccoglitore di rifiuti che quando è pieno "chiama" con un segnale il camion più vicino. Sono solo alcune delle attività che è in grado di fare IOC (Intelligence Operation Center), il Supercervellone elettronico messo a punto nel Joint Innovation Center di Pula da Huawei e Crs4, frutto dell'accordo firmato 3 anni fa dalla Regione e dalla società cinese.\nI risultati della ricerca sulle Smart and Safe city sono state presentate a Cagliari, alla presenza del governatore sardo, Francesco Pigliaru, il vice Raffaele Paci, il sindaco metropolitano Massimo Zedda, e il presidente di Huawei Italia, Luigi De Vecchis. La sperimentazione sarà utilizzata a Cagliari come prototipo su scala regionale per far diventare la Sardegna la prima "Smart Region" italiana. Sul progetto e su tutti quelli che seguiranno sarà fatto un punto ogni 5 anni per programmare i 5 successivi.\nLe prime applicazioni, in particolare quelle su traffico e affollamento, sono già operative a Cagliari e passano attraverso 25 telecamere, 92 stazioni del traffico, 23 sensori di parcheggio. Il primo accordo con Huawei è stato siglato da Pigliaru ad Hannover nel 2015, il Joint Innovation Center di Pula è stato inaugurato a dicembre 2016 e ha comportato un investimento di 20 milioni da parte del colosso cinese dell'informatica: il Supercervellone IOC è il primo risultato di quell'investimento, cofinanziato dalla Regione con 3 milioni.\nIl presidente De Vecchis ha annunciato che le collaborazioni con la Sardegna continueranno e saranno anzi intensificate. "Il laboratorio sta facendo cose importantissime per l'intera Sardegna - ha detto il governatore - abbiamo bisogno di creare professionalità intorno a questo concetto dell'essere intelligenti, che è fondamentale per migliorare la vita quotidiana". Questo, ha aggiunto Paci, "è un sistema che non esiste in Europa, l'unico si trova qui a Cagliari. E nel Joint Innovation Center di Pula verranno da tutta Europa a imparare cosa stiamo facendo"


Óscar Romero, un pastore che ha dato la vita per il gregge - Chiesa Cattolica - Italiana\nMarzo 24, 2022 Chiesa CattolicaLeave a Comment on Óscar Romero, un pastore che ha dato la vita per il gregge\nLa Chiesa salvadoregna, ma anche tutto il mondo, ricorda oggi 24 marzo l’anniversario della morte di San Óscar Arnulfo Romero. L’arcivescovo di San Salvador, martire durante la guerra civile che colpì il Paese dal 1979 fino al 1992, fu assassinato in questo stesso giorno del 1980, mentre celebrava la Messa nella cappella dell’ospedale La Divina Providencia. In suo ricordo questa mattina, l’attuale arcivescovo di San Salvador, monsignor José Luis Escobar Alas, ha presieduto una Eucarestia nella Cattedrale metropolitana, alla presenza dell’intera Conferenza episcopale. Tutte le parrocchie dell’arcidiocesi hanno partecipato, fisicamente e spiritualmente, a questo momento di festa.\nVicino ai poveri e alla gente\nNella memoria collettiva risuonano ancora le parole di Papa Francesco alla cerimonia di canonizzazione di monsignor Romero, il 14 ottobre 2018, durante la quale elevò agli onori degli altari anche Papa Paolo VI e altri beati: “È bello che insieme a lui e agli altri santi e sante odierni ci sia monsignor Romero, che ha lasciato le sicurezze del mondo, persino la propria incolumità, per dare la vita secondo il Vangelo, vicino ai poveri e alla sua gente, col cuore calamitato da Gesù e dai fratelli”.\nLe celebrazioni in El Salvador per monsignor Romero (foto d’archivio)\nIl saluto ai pellegrini di San Salvador\n“Sant’Óscar Romero ha saputo incarnare con perfezione l’immagine del Buon Pastore che dà la vita per le sue pecore”. E’ un “esempio di predilezione per i più bisognosi della …\nIl giorno successivo, 15 ottobre, il Papa ha ricevuto in Aula Paolo VI un folto gruppo di pellegrini di El Salvador, venuti a Roma per celebrare il loro arcivescovo divenuto santo. A loro Francesco rivolse un appassionato discorso, in cui, ricordando la figura di questo emblematico difensore dei diritti umani, disse che Romero “ha saputo incarnare con perfezione l’immagine del buon Pastore che dà la vita per le sue pecore”. “Perciò, e ora molto di più dopo la sua canonizzazione”, aggiungeva il Pontefice, “potete trovare in lui un esempio e uno stimolo nel ministero che vi è stato affidato. Esempio di predilezione per i più bisognosi della misericordia di Dio. Stimolo per testimoniare l’amore di Cristo e la sollecitudine per la Chiesa, sapendo coordinare l’azione di ognuno dei suoi membri e collaborando con le altre Chiese particolari con affetto collegiale”.\nUn messaggio di pace per tutta l’America Latina\nNello stesso incontro, Papa Francesco inviò un messaggio all’intero popolo di San Salvador, custode di “una fede viva che esprime in diverse forme di religiosità popolare e che plasma la sua vita sociale e familiare”. Un popolo del quale, disse ancora il Pontefice a vescovi e sacerdoti presenti, bisogna prendersi cura “senza scandalizzarsi”. Proprio come fece Romero, che svolse questo servizio fino alla morte. “Non sono mancate le difficoltà, il flagello della divisione, il flagello della guerra; la violenza si è sentita con forza nella sua storia recente, ma questo popolo resiste e va avanti”, disse ancora Francesco, guardando alla storia recente di El Salvador. “Non sono pochi i salvadoregni che hanno dovuto abbandonare la propria terra alla ricerca di un futuro migliore”. Il ricordo di san Óscar Romero, disse, è quindi “un’opportunità eccezionale per lanciare un messaggio di pace e di riconciliazione a tutti i popoli dell’America Latina”.


Commento di DRP a “Il nuovo mondo fiorirà dalla nostra rabbia”, articolo del 12 luglio 2012 by Emanuele Bellato per IL MORALISTA\nCommento di DRP a “Il nuovo mondo fiorirà dalla nostra rabbia”, articolo del 12 luglio 2012 by Emanuele Bellato per IL MORALISTA\nUn brevissimo commento, toccata e fuga, che costituisce in realtà una presentazione con piccola chiosa di un articolo che complessivamente ci è piaciuto, nello stile e nei contenuti.\n“Il nuovo mondo fiorirà dalla nostra rabbia”, articolo del 12 luglio 2012 by Emanuele Bellato per IL MORALISTA (clicca sopra per leggere),\nopera del direttore responsabile della interessante testata on-line “IL POPOLO VENETO” (www.ilpopoloveneto.it), Emanuele Bellato, che di tanto in tanto collabora con il prezioso Blog “il Moralista” (www.ilmoralista.it), ideato, fondato e coordinato da Francesco Maria Toscano, giovane e brillante giornalista/avvocato/libero pensatore calabrese a vocazione cosmopolita.\nEbbene, condividiamo molto di questo ultimo articolo di Bellato, fatta eccezione per i seguenti passaggi.\nQuando Bellato, auspicando (e come dargli torto!) la creazione anche in Italia di un vero Partito di Sinistra, riformista e popolare, cui egli attribuisce nel complesso delle caratteristiche sacrosante, giunge tuttavia a definire tale raggruppamento come\n“Un partito pacifista, contro le inutili spese militari, gli esportatori di democrazia, le cosiddette missioni umanitarie e le basi straniere sul nostro territorio nazionale. Un partito attento all’ambiente, contro la cementificazione selvaggia, i treni ad alta velocità e le autostrade che stuprano il paesaggio. Un partito, veramente popolare, vicino ai più deboli, favorevole a far pagare a chi ha di più.”,\nnon possiamo che storcere materialmente e idealmente la bocca.\nLe spese militari sono inutili?\nAlcune forse si, ma altre no.\nL’Italia, già poco strutturata militarmente rispetto ad altre grandi potenze dell’Occidente, deve del tutto rinunciare alla sua capacità di difesa in caso di aggressione militare da parte di chicchessia e contare soltanto sul buon cuore degli alleati?\nLa storia non è finita, come pensava quel buontempone di Francis Fukuyama nel 1992, le aggressioni altrui sono sempre possibili, ed essere attrezzati militarmente nel XXI secolo ha sostanzialmente due ragioni sufficienti e necessarie a sua giustificazione.\nLa prima è contribuire alle missioni internazionali in cui è richiesta una componente militare consistente (Noi, a differenza di Bellato, ne gradiremmo un numero maggiore, in tutti i luoghi del pianeta in cui ve ne sia reale e onesto bisogno, e per limpide motivazioni di promozione e difesa globale dei diritti universali dell’uomo).\nLa seconda è che, in generale, essere una nazione disarmata invoglia alleati e nemici a trattarti e a guardarti in termini di sufficienza e possibile istinto predatorio (non necessariamente sul piano classico dell’invasione territoriale ).\nViceversa, proprio la consistenza potenziale di un apparato militare (che non sarà mai usato per aggredire, ma semmai per difendersi o cooperare con altri in azioni mirate di polizia internazionale) rappresenta il miglior deterrente al risveglio dell’altrui prepotenza bellica, diplomatica, economica o di altro genere. E costituisce anche un elemento di solidità in grado di preservare rispetto e peso relativo nell’ambito delle controversie internazionali che richiedano interventi mirati e specifici delle forze armate, magari a supporto di missioni di pace. Senza contare che esistono aziende e lavoratori che vivono di servizi e forniture agli apparati militari italiani. Che facciamo, dopo le meraviglie recessive e depressive a suon di tagli e tasse da parte dei masnadieri del Governo Monti, ci mettiamo a mandare in mezzo ad una strada anche tutte le famiglie che campano lavorando a margine di questo settore?\nChe vuol dire essere “pacifisti”?\nSecondo Noi di DRP le guerre, per come sono state combattute nella storia dell’umanità, rappresentano senz’altro un momento di barbarie complessiva, di assurda devastazione.\nMa nelle guerre, come nella vita pacifica di tutti i giorni, non tutti i comportamenti sono uguali. Alcuni soggetti aggrediscono per primi e senza valide giustificazioni. E si tratta di soggetti individuali, come quando un malfattore ci assale per derubarci, o di soggetti collettivi, come quando una nazione o una fazione tribale decide di attaccare e sterminare altri popoli o gruppi. Non invochiamo l’intervento delle forze dell’ordine, quando qualcuno ci minaccia di furto, di menomazione o di morte? E come potrebbero intervenire le forze dell’ordine se fossero disarmate, al pari dei comuni cittadini?\nCome si sarebbe potuto fermare la barbarie nazi-fascista, senza opporle una violenza pari e contraria?\nCome impedire l’ampliamento dell’orrore totalitario sovietico, senza la deterrenza del potere euro-atlantico della NATO?\nEra sano il pacifismo di coloro che negli anni ’30, in Europa, manifestavano nelle piazze perché non volevano che le democrazie europee intervenissero prima contro le falangi franchiste e fascio-naziste in Spagna, poi contro le reiterate aggressioni di Hitler nell’Europa dell’est?\nE’ sano, oggi, il pacifismo di chi dorme sonni tranquilli sapendo che in vasti territori del mondo i diritti più elementari di libertà e democrazia vengono conculcati?\nE’ sano, oggi, non curarsi del fatto che presso la maggior parte delle nazioni non occidentali, il tradizionalismo paternalista, maschilista e misogino relega l’altra metà del cielo (le donne) a una condizione di minorità subalterna e semi-schiavile, e la più bieca conservazione politica costringe interi gruppi sociali ad una miseria materiale e morale causata dallo sfruttamento di oligarchie locali che dispongono di un potere assoluto e illiberale?\nNon ci piacciono le guerre per il petrolio ammantate di falsa retorica umanitaria e democratica. Né ci piacciono le guerre preventive e sciamannate contro i cosiddetti “stati-canaglia”, individuati su base arbitraria e non condivisa secondo parametri oggettivi e universali.\nTuttavia, se fosse dipeso da Noi, in Afghanistan ci saremmo andati ben prima dello shock dell’11 settembre 2001.\nCi saremmo andati quando quei farabutti dei talebani iniziavano a torturare, imprigionare e giustiziare le donne perché usavano trucchi e belletti, gli uomini perché indulgevano all’ascolto della musica occidentale, qualunque individuo in quanto dissidente dal pensiero unico sedicente coranico e/o perché sospettato di gusti esistenziali filo-occidentali e anti-tradizionali.\nSaremmo andati con una missione militare di polizia internazionale in Afghanistan sin da quando erano accaduti questi misfatti e sin da quando i talebani avevano iniziato a bombardare – al fine di distruggerli, e infatti ci sono riusciti – i famosi Buddha giganti di Bamiyan scolpiti nella roccia, patrimonio culturale e artistico dell’Umanità.\nSaremmo andati in Iraq non in seguito all’invasione del Kuwait (1990, Guerra del Golfo del 1991) o con la motivazione falsa delle (inesistenti) armi di distruzione di massa detenute dal regime iracheno (nel 2003), ma dal primo momento in cui Saddam Hussein e i suoi degni compari avevano messo in opera mostruosi e crudeli crimini contro la popolazione irachena o curda, per sordide ragioni di egemonia dispotica interna.\nPiù in generale, fedeli ai principi sanciti dalla Dichiarazione Universale dei Diritti Umani del 10 dicembre 1948, saremmo propensi ad utilizzare le forze armate delle potenze democratiche per abbattere (militarmente, non è a chiacchiere né con libere elezioni che si cacciano i tiranni nell’ambito di regimi dispotici dove non si vota e anche se si vota il suffragio è truccato e comunque la cornice istituzionale è ierocratica- vedi l’Iran- o laicamente oligarchica –vedi un mucchio di Paesi del Terzo e Quarto Mondo ) ogni organizzazione statuale che non rispetti quei principi intangibili e inalienabili.\nQuindi, vorremmo consigliare l’ottimo Emanuele Bellato di riflettere meglio sulle finalità che possono animare “le spese militari, le missioni umanitarie e le esportazioni di democrazia”.\nQuando tali finalità sono solo retorica fasulla volta a coprire mere ragioni di egemonia imperialista e inconfessabili interessi economici e strategici, allora possiamo anche essere d’accordo con lui.\nMa il punto è che, invece, ci piace immaginare che tali “spese militari, missioni umanitarie, esportazioni di democrazia” un giorno vicino o lontano possano servire proprio a mettere al bando tutti quei regimi che violano i diritti universali dell’Uomo e della Donna.\nE alla grottesca figura del “pacifista” (il quale strepita in piazza tutte le volte che nel Mondo si accende la possibilità di un conflitto fra nazioni, ma tace e si gode la sua bella vita occidentale da radical-chic, senza troppi turbamenti emotivi, mentre regimi illiberali e anti-democratici massacrano i propri stessi sudditi che si ribellano al sopruso e alla tirannia), contrapponiamo la più onesta figura evangelica del portatore di pace, consapevole che non c’è mai vera pace senza giustizia.\nMa come può esserci giustizia dove non c’è democrazia, libertà, stato di diritto, facoltà di dissenso?\nQuanto alle “basi straniere sul nostro territorio nazionale”, Bellato si riferisce con tutta evidenza alle basi americane.\nDurante il ventennio fascista non c’erano basi americane sul nostro territorio nazionale.\nIn compenso c’erano le squadracce in camicia nera e delle forze armate italiane fellone che non le avevano fermate al tempo della marcia su Roma e che poi avrebbero combattuto per un bel po’ accanto al valoroso alleato nazista e alla Wehrmacht.\nDal Secondo Dopoguerra ad oggi, sul territorio italiano ci sono sempre state alcune basi militari NATO nell’ambito degli accordi democraticamente sottoscritti (in sede parlamentare) con gli alleati democratici e liberali dell’area euro-atlantica.\nE l’Italia, da nazione illiberale, clerical-fascista, velleitaria, stracciona e guerrafondaia con il regime di Mussolini e camerati, in questi decenni dal 1946 in poi (con le basi militari di cui si lamenta Bellato sul suo territorio) è diventato un Paese pacifico e una delle più grandi potenze industriali del pianeta (nonostante gli attuali sforzi di Mario Monti e Comari di farla retrocedere a nazione del Terzo Mondo, de-industrializzata, devastata socialmente ed economicamente, governata da tecnocrati a capo di maggioranze parlamentari corrotte e consociative).\nCome minimo, la presenza di basi militari NATO (non straniere “tout-court”) porta fortuna, a questa povera e martoriata Penisola,\nE magari, un bel giorno, quando dovesse servire, sarà proprio da queste basi militari e dal mondo culturale che ad esse fa pendant che verrà un supporto significativo alla salvaguardia della democrazia rappresentativa e dello stato di diritto dinanzi al progetto neo-oligarchico che taluno sta cercando di imporre tanto in Italia che nel resto dell’Europa.\nSiamo poi senz’altro al fianco di Bellato “contro la cementificazione selvaggia” e “le autostrade che stuprano il paesaggio”, ma al contrario di lui ci piacciono i treni ad alta velocità (se immessi su circuiti ferroviari effettivamente utili alla collettività dei passeggeri e alla più rapida ed efficiente circolazione delle merci) e anche le autostrade armoniosamente integrate nell’ambiente circostante (con la consapevolezza che, comunque, ad essere radicalmente contro la modifica dell’ambiente –che è cosa diversa dal suo “stupro”- saremmo ancora in epoca di mobilità pre-industriale, su strade sterrate e a dorso di mulo).\nInfine, non siamo affatto inclini a perseguitare fiscalmente e a “far pagare a chi ha di più”.\nSiamo anzi a favore (come si può evincere dalla Seconda delle nostre 10 Serie di Proposte per il Governo dell’Italia dal 2013 in poi, da Democrazia Radical Popolare al Nuovo Centro-Sinistra (da costruire sulle ceneri del Vecchio), clicca sopra per leggere) di una significativa decurtazione delle aliquote fiscali (di ogni genere) tanto per i più ricchi che per i più poveri (cioè per chi ha di più e chi ha di meno) convinti che, per alimentare il welfare state o semplicemente finanziare le spese correnti del settore pubblico, non serva affatto una tassazione selvaggia ed elevata, peraltro omicida nei confronti di qualsivoglia prospettiva di ripresa economica.\nStupisce, a tal proposito, che l’Emanuele Bellato che ha scritto questa parte molto discutibile del suo bell’articolo sia la stessa persona che, quale direttore responsabile della testata “IL POPOLO VENETO” (www.ilpopoloveneto.it), ha ospitato uno speciale "M.M.T. LA NUOVA ERESIA ECONOMICA", a cura di Francesco Maria Toscano (clicca sopra per leggere).\nInfatti, proprio dai fondamenti della Modern Money Theory si evince con chiarezza che, ad uno Stato sovrano con una discreta capacità produttiva, non servono le tasse dei cittadini (utili semmai per finalità di controllo dell’inflazione, oltre che di unificazione valutaria di una comunità) per finanziare spesa corrente ed investimenti utili alla collettività.\nEsplorate tuttavia queste parziali riserve, non possiamo che ribadire il complessivo giudizio positivo sulla maggior parte dei contenuti (di notevole valore politico-civile ed ideologico) di\n“Il nuovo mondo fiorirà dalla nostra rabbia”, articolo del 12 luglio 2012 by Emanuele Bellato per IL MORALISTA (clicca sopra per leggere).


Come cucinare un stinco di agnello singolo / Surfsitesusa.com\nCome cucinare un stinco di agnello singolo\nLo stinco di agnello è un taglio di carne che viene dalla parte inferiore della gamba di una giovane pecora. Stinchi di agnello sono spesso meno costosi di altri tagli di agnello perché può essere difficile se non cotti a dovere. Non devi prenotare cucina agnello per cena per occasioni speciali o cene grande. Pick up un stinco di agnello singolo dal macellaio e concedetevi un pasto gourmet sul proprio a casa di cottura del brasato o il taglio di carne di gara perfezione di cottura.\nPreriscaldare il forno a 325 gradi Fahrenheit.\nRivestire il fondo di una pentola grande, profonda con olio d'oliva e calore sulla parte superiore del fornello sopra il calore medio.\nCospargere lo stinco di agnello con sale e pepe e mettere l'agnello nel piatto. Cuocere per 10 minuti, girando il gambo con le pinze fino a quando tutti i lati sono marroni.\nTogliere l'agnello dalla pentola e impostare lo stinco su un piatto. Aggiungere le verdure nella pentola e fate cuocere fino a quando essi sono ammorbiditi, quindi aggiungete il vino, il pomodoro.\nRestituire l'agnello alla pentola, coprire e mettere la pentola in forno per circa due ore.\nTogliere l'agnello dalla pentola quando è tenera e che cadono fuori l'osso. Utilizzare un cucchiaio per scremare qualsiasi grasso off la salsa. Eseguire la salsa attraverso un passaverdura o usare un frullatore per preparare la salsa liscia.\nServire lo stinco di agnello caldo, conditi con la salsa calda.\nPreriscaldate il forno a 350 gradi Fahrenheit.\nSchiacciare il burro con il rosmarino e la salvia in una ciotolina con una forchetta; Condite con sale e pepe.\nTagliare una tasca al centro dello stinco di agnello con un coltello affilato.\nRoba il burro alle erbe nella tasca creata nella tibia.\nStendere un foglio di carta stagnola lungo come il tuo braccio sul bancone. Mettere l'aglio e verdure sulla lamina.\nStrofinare i totani tutto con olio d'oliva e cospargere la carne con sale e pepe.\nPosto lo stinco di agnello sulla stagnola sopra le verdure con l'osso rivolto verso l'alto. Sollevare i lati del foglio per formare un pacchetto. Versare il vino nel pacchetto appena prima di torsione la lamina termina insieme per formare un sigillo.\nPosizionare la confezione di alluminio su una teglia e inserirla nel forno. Cuocere per 2 1/2 ore o fino a quando la carne è molto tenera e che cadono fuori l'osso.\nServire l'agnello e la sua salsa nel pacchetto, caldo.\nPrestare attenzione quando si apre la confezione di alluminio. Vapore caldo sarà scoppiare come si apre il foglio.\nUtilizzare un termometro di carne per garantire che lo stinco di agnello sia ben cotto. Cucinare agnello finché raggiunge una temperatura interna di almeno 145 gradi Fahrenheit per ridurre il rischio di malattia di origine alimentare.\n1/2 carota, pelata e tritata\npizzico di rosmarino fresco\n1/2 pomodoro, senza torsolo e tagliata\nMulino o mano frullatore\n3 cucchiai di burro, ammorbidito\n2 molle di rosmarino fresco, tritato\n4 foglie di salvia fresca tritate\n3 spicchi di aglio interi, con la buccia\n1/2 carota, pelata e tagliata a dadini\n1/4 di cipolla, tagliata a dadini\n1/4 di Porro, affettato sottilmente\nvino bianco 4 once.\nCome Grill un stinco di agnello\nCome cucinare un cosciotto d'agnello succosa & tenera\nCome cucinare un carré di agnello su un uovo verde\nCome cucinare un arrosto di agnello con un forno a microonde\nCome cucinare un carré di agnello per un Barbecue\nCome cucinare la spalla di agnello costolette su una griglia di Foreman\nCome cucinare un carré di agnello al forno\nCome cucinare un stinco di prosciutto al forno\nUna carenza di carboidrati può farti Moody?\nCome salamoia coniglio\nSollevamento pesi con dolore sciatico\nProgetti di servizio per un adolescente\nCome fare un mestruale ciclo ultimo per solo 2 o 3 giorni\nMovimenti di karate & esercizi\nQuali muscoli funzionano a "t" righe?\nCome riposizionare una lussazione della spalla\nLe migliori giacche Gore-Tex\nCome risponde la pressione sanguigna di esercizio isometrico?


Salute All’ Apericena con la Baggina per vedere i nuovi poliambulatori\nLa famosa Baggina, il cui nome ufficiale è Pio aAlbergo Trivulzio, insieme agli istituti dei Martinit e delle Stelline, altre due storiche istituzioni milanesi, oggi sono parte di un’azienda di servizi alla persona. Con la riforma della sanità lombarda sono cambiate molte cose. Non proprio una rivoluzione, ma certamente un cambio di mentalità dell’assistenza agli ammalati, specialmente anziani e cronici, che vede i medici di base e le strutture ospedaliere collaborare in modo molto più stretto rispetto a prima. Per presentare i cambiamenti e i servizi cui possono appoggiarsi i medici di base per curare le malattie croniche e affrontare le fragilità dei loro pazienti, il Pio Albergo Trivulzio, ha organizzato un convegno indirizzato ai medici di base ma cui possono partecipare tutti coloro che si interessano ai temi dell’assistenza sanitaria domiciliare. Infatti, Giovedì, 5 Ottobre 2017 alle ore 18.30 di via Trivulzio 15 a Milano, le tre storiche associazioni milanesi di assistenza presenteranno i nuovi poliambulatori del Trivulzio, la famosa Baggina.\nil dibattito sarà aperto da un aperitivo, dopo il quale l’Assessore al Welfare di Regione Lombardia, Giulio Gallera e il Presidente dell’Ordine dei Medici Chirurghi e Odontoiatri Milano, Roberto Carlo Rossi, presenteranno “un viaggio all’interno delle attività del Poliambulatorio del Pio Albergo Trivulzio con particolare attenzione ai percorsi assistenziali per i pazienti cronici fragili”, argomento che sarà la base su cui intavolare un dibattito con i presenti.\n25 marzo arriva papa Francesco. Come muoversi a Milano