Software e "confusione esistenziale" - 3D e Architettura - Italiamac\nGrazie alla mia passione per il disegno,diciamo artistico, e gli strumenti della geometria descrittiva, sono in grado di rappresentare qualsiasi mia idea compositiva su carta. E questo Ã¨ veramente un ottimo strumento, immediato e divertente! Il mio piÃ¹ grande problema Ã¨ che nella confusione di tutti questi programmi su cad, 3d, BIM, bum bam le giÃ¹ non riesco a capire del tutto quale sia il migliore software. Come migliore intendo un software che non mi faccia perdere tempo in castronerie inutili! Ad esempio Autocad lo trovo troppo meccanico: tiro le linee, trim, explode, join ecc... per caritÃ ottimo programma, ma ci si perde un sacco di tempo nel rifinire cose che dovrebbero essere immediate. A questo punto tanto vale che disegno col tecnigrafo! E allora ho pensato di buttarmi su Vectorworks, insomma mi sono informato e come idea di programma mi piace!..poi perÃ² con la compatibilitÃ con Acad come la mettiamo? Invece poi penso ok, li provo tutti e due e poi vedo...ma sorge il problema del 3d. Ok, mi dico, uso sketchup, fantastico e semplicissimo..ma se ho la necessitÃ di fare curve parametriche piÃ¹ complesse ? Tempo che mi scarico i plugin e perdo altro tempo....\nInsomma, credevo che la difficoltÃ piÃ¹ grossa fosse scegliere Mac o Windows..ma invece ora scopro che su Mac ho praticamente tutto quello che avrei su Windows, e questo "tutto" Ã¨ anche troppo.\nPoi , figuriamoci, a noi studenti non ci vengono date le minime indicazioni su quali programmi utilizzare e il perchÃ¨...e quindi alla fine si sbarca su ItaliaMac sperando che qualche buon anima mi aiuti a risolvere questi problemi "esistenziali" da studente di architettura.\nInsomma come punti fermi ho questo :\n-ho un mac devo quindi sfruttarlo\n-programmi ottimizzati per mac\n-compatibilitÃ dwg dato che all'uni tutti utilizzano solo Autocad\n-sfruttare i programmi di grafica (ps, illustrator, indesign, sketchbook pro/designer), abbinati alla mia tavoletta grafica, per la postrenderizzazione e per la presentazione delle tavole\n-programma 3d veloce, intuitivo ma completo per fare anche curve parametrice (sketchup in questo non mi aiuta)\ninsomma..per farla breve programmi che mi diano la libertÃ di rappresentare quello che voglio rappresentare senza troppe frustrazioni inutili.\nIo studio architettura a Roma e qui la maggiorparte dei professori Ã¨ della cosiddetta "scuola romana" che da sÃ¬ ottime basi compositive strutturate sui classici strumenti compositivi (sottrazione, compenetrazione, accostamnto ecc) della geometria euclidea ma, dall'altra parte, impone un certo modo di pensare fortemente razionalista che mi sta facendo odiare anche la parte migliore del razionalismo per abbracciare invece un modo di pensare piÃ¹ libero e dinamico...insomma piÃ¹ futurista XD! D'altra parte, quando questi professoroni parlando delle cosiddette Archistar (stile Ghery) ci propongono a noi studenti ignari solo i lati negativi e le solite storielle sull'architettura come "pubblicitÃ di se stessi". Insomma cadono da un estremo all'altro senza invece parlarci di come effettivamente sia stato possibile realizzare composizioni cosÃ¬ complesse e organiche come il Guggenheim di Bilbao. Con tutta l'ammirazione che ho verso un grandissimo professore e architetto razionalista, quale Ã¨ ad esempio Purini, mi sento di dire che il suo modo di pensare la composizione non mi potrÃ mai dare gli strumenti necessari per fare, sempre con la dovuta ragionevolezza e senza alcuna presunzione, forme semplicemente piÃ¹ libere. PiÃ¹ libere non tanto per opposizione a quelle ortogonali puriniane ma come naturale risultato di un processo compositivo piÃ¹ elastico e che indaga il problema "a tutto tondo", senza alcun preconcetto aprioristico.\nsarei curioso di sapere cosa ne pensa l'ingegner @@Lorenzo_morandi. Leggendo alcuni post del suo blog http://www.lorenzomorandi.com/ mi sono ritrovato come idea di pensiero in molti dei suoi Ragionamenti.\nRingrazio chi abbia avuto il tempo e la pazienza di leggere questo post biblico. Questa riflessione che ho fatto Ã¨ diciamo piÃ¹ uno sfogo ma spero che abbiate capito che si riallaccia automaticamente al problema dei software da utilizzare.\nMi sono scordato di dire che sotto consiglio di lorenzo_morandi ho provato modo 601 , programma per modellazione e renderizzazione. Ho seguito anche qualche tutorial il problema Ã¨ che non Ã¨ affatto semplice come puÃ² essere Sketchup. Ad esempio ho perso una buona mezzora solo per capire come ruotare l'oggetto in modo "cristiano" .Questo mi ha un pÃ² scoraggiato e mi ha portato a cercare software piÃ¹ intuitivi (almeno ora che "inizio" a cimentarmi seriamente nel 3d) come puÃ² essere rhino.\nAnch'io, come architetto, sono contrario alle archistar, perchÃ© pongono sÃ© stessi al centro dell'universo (invece della collettivitÃ ) e rendono le loro architetture in monumenti a sÃ© stessi invece che come elementi del paesaggio urbano e/o sociali.\nDetto ciÃ², non ho ben capito cosa i professori dovrebbero insegnarti... ciÃ² che le archistar progettano Ã¨ la fine del loro percorso tecnico progettuale e di esperienze, non l'inizio. Non si puÃ² raccontare in tre parole e renderlo mera materia di insegnamento, come non si puÃ² insegnare ad un aspirante regista a fare il verso a Kubrick.\nPer quel che riguarda il software, il modello che si Ã¨ imposto Ã¨ proprio quello di AutoCAD (che poi Ã¨ lo stesso di Draftsight), che Ã¨ l'unico che permette un controllo totale sul segno, per cui...\nE' vero che le Archistar pongono se stesse al centro dell'universo, se no non avrebbero ereditato questo appellativo dalla critica. Ma quello che non capisco Ã¨ il modo di comunicare certe cose da parte dei professori non certo i contenuti, per caritÃ . Non posso dire quello che i miei professori mi dovrebbero insegnare dato che appunto non ho assolutamente un'esperienza adeguata e nemmeno un titolo al quale appellarmi XD. Ma almeno il modo in cui ci propongono questi sacrosanti contenuti, quello sÃ¬ che Ã¨ criticabile (in senso positivo quanto in senso negativo). Io provengo da un liceo classico e sono cresciuto con una certa "forma mentis" che mi impone quasi categoricamente di ragionare ogni volta che mi si propongono delle situazioni che io ritengo problematiche. E dato che alla fin fine credo di avere una struttura logica del pensiero non troppo diversa da quella dei miei professori (i quali anche se oltre-uomini sono pur sempre persone! XD), mi posso permettere di ragionare con loro o quanto meno dialogarci cercando di capire il motivo per il quale ad esempio non gli va bene una certa mia scelta compositiva.\nOra ci sono ovviamente mille ragioni giustificatissime per le quali mi dovrebbero dire "guarda hai sbagliato", ma quella che non ho mai capito Ã¨ la risposta: "non si puÃ² fare cosÃ¬ perchÃ¨ in architettura non si fa" .... cosa?? e che vorrebbe dire?? Ma posso fare degli esempi di situazioni che sono successe a me...\nProfessore : "Mmm bel progetto...ma guardi che questa scala a chiocciola non puÃ² collegare due piani di un appartamento duplex..non Ã¨ possibile farla!",\nIo: "Prof scusi ma Ã¨ da 3 mesi che gli assistenti mi hanno dato l'ok, che a livello strutturale va benissimo ecc..",\nProfessore: "No, no lei la deve cambiare, non si puÃ² proprio proprio fare" e se ne va.. altro esempio..\nprofessore2:"oddio ma che sono queste forme curve?? mi ricordano tanto queste orribili chiese contemporanee! No no tocca che le levi", Io:"Prof. scusi ma ho preso come esempio la chiesa a Prati fiscali di quel famoso architetto romano, ho trovato interessante le entrate curve che quasi 'abbracciano' i fedeli che entrano nell aula liturgica!",\nprofessore2: "NO, NON VA BENE"...\nma va bene cosÃ¬ va...giÃ¹ la testa e abbozzo e trovo una soluzione "meno contemporanea" e piÃ¹ "giusta". Poi perÃ² mi guardo intorno e vedo i progetti realizzati da studenti della mia etÃ ad esempio all' AA School di Londra e rimango allibito...cavolo loro giÃ che sperimentano curve parametriche e io ancora a pensare a come disporre "i cubetti"? Ma allora mi sorge spontanea una domanda...perchÃ¨ questi professoroni danno tanto addosso alle Archistar contemporanee, strambe, e vanitose(quando invece il guggenheim di Bilbao ha risollevato l'economia di una cittÃ intera nella quale non c'era lavoro...si puÃ² quindi dire che ha creato valore sociale e urbano? credo proprio di sÃ¬) quando invece LORO sono i primi che tentano di inculcarci un modo di vedere le cose totalmente diverso? Mi chiedo se davvero questo fatto di frenare quel minimo di creativitÃ intelligente e ragionevole sia veramente la mossa azzeccata per far crescere futuri architetti competenti e capaci di confrontarsi con le richieste sempre nuove della societÃ e del mercato..mmm io ho un brutto presentimento.\nHo capito perchÃ¨ avviene la fuga dei cervelli all'estero Ã¨ banalissimo..soldi a parte, perchÃ¨ da una parte in Italia abbiamo una buona preparazione, con ottimi professori eccetera, dall'altra questa imposizione di una cultura accademica impedisce alle nuove generazioni di rischiare, osare in nuove strade...credo che qui in Italia non abbiamo molto la cultura del "rischio tutto, mi metto in gioco perchÃ¨ credo veramente nelle mie capacitÃ di cambiare le cose in positivo e se per caso fallissi, ricomincerÃ² da capo fino alla fine e al prossimo obbiettivo e ancora dopo.."..tutto questo non ci viene insegnato, al contrario ci viene detto che dobbiamo quasi aver paura di chiedere di proporre di lottare e confrontarci anche duramente per le nostre idee. Non sto parlando di stupidi slogan politici di parte, assolutamente no, ma sto parlando di un modo generale di vedere lo studio, il lavoro e la vita SBAGLIATO secondo il mio umilissimo punto di vista.\nInsomma stiamo in Europa, in un mondo globalizzato, in un mercato su scala mondiale e ancora che ci facciamo le pippe su cose si puÃ² e non si puÃ² fare senza neanche provare e rischiare?!?! E intanto gli altri ci superano, ci fregano tutto, e noi stiamo a guardare..vabbÃ¨ poi forse Ã¨ cosÃ¬ che doveva andare.\nInsomma Kubrick il suo mestiere di sicuro l'avrÃ imparato da qualcuno, ma di certo per diventare il Kubrick con la K maiuscola si sarÃ dovuto trovare davanti a varie situazioni nelle quali scegliere se dare retta a quello che gli stavano insegnando o se osare e ascoltare anche l'immaginazione...\nCurioso come sono arrivato a parlare di queste cose XD...comunque, tornando alla mia confusione esistenziale sui software da utilizzare penso che proverÃ² Vectorworks da abbinare ad Autocad se ho piÃ¹ tempo da dedicare ad una consegna. Come dici tu Mike Autocad Ã¨ l'unico programma che gestisce veramente il segno perchÃ¨ Ã¨ come avere tavolo da disegno, tecnigrafo e matita...solo che non si sporca! Ma non credo che ci si debba martoriare in questo modo e, dato che il tempo Ã¨ prezioso, troverei comunque qualcosa di produttivo da fare, magari creare oggetti di arredamento (perchÃ¨ no anche al cad?) secondo il tuo consiglio oppure cimentarmi nello studio di altri programmi utili!\nmi Ã¨ venuto molto da ridere leggendo le tue parole... come dire chi ci Ã¨ giÃ passato lo sa\nVedi il punto Ã¨ che nessuno ti puÃ² insegnare la tua via per una buona architettura, devi essere tu a costruirla. Non si puÃ² perchÃ© Ã¨ una questione di gusto... ma un docente non si abbasserÃ mai a dirti "non mi piace" troverÃ duemila giustificazioni perchÃ© lui ne sa duemila piÃ¹ di te e tu non potrai obiettare...\n... ma qui subentri tu, quello che studi oltre la facoltÃ ... quello che acquisisci nella tua esperienza di vita , che non ti viene insegnato... in sostanza la tua personalitÃ .\nSe non sei abbastanza forte e sicuro della tua idea... se alla prima critica l'idea Ã¨ facilmente smontata... allora era giusto cosÃ¬... probabilmente non era una grande idea.\nLa scala si puÃ² fare? davvero? Dimostralo\nLe forme curve hanno un significato? Che siano ispirate a qualcun altro non ha alcun senso... dimostra che servono in questo progetto, in questo luogo con questa funzione e questo significato....\nI professori ti impostano come piace a loro... ma tu non sei un automa non devi eseguire... ma per rispondere devi avere argomenti validi, se non li hai tanto vale tacere ed eseguire.\nSapessi quante litigate pubbliche ho fatto alla tua etÃ per difendere le mie idee, giuste o sbagliate che fossero erano mie e avevano un senso.\nE te lo dice uno che avendo studiato in Bovisa pensa che Canella sia un gran teorico... ma che non dovrebbe proprio lavorare\nma va bene cosÃ¬ va...giÃ¹ la testa e abbozzo e trovo una soluzione "meno contemporanea" e piÃ¹ "giusta". Poi perÃ² mi guardo intorno e vedo i progetti realizzati da studenti della mia etÃ ad esempio all' AA School di Londra e rimango allibito...cavolo loro giÃ che sperimentano curve parametriche e io ancora a pensare a come disporre "i cubetti"?\nuna forma piÃ¹ complessa non significa una migliore architettura... la forma Ã¨ una conseguenza del senso... o almeno cosÃ¬ dovrebbe essere.\nMa allora mi sorge spontanea una domanda...perchÃ¨ questi professoroni danno tanto addosso alle Archistar contemporanee, strambe, e vanitose\nperchÃ© sono invidiosi... ovviamente\n(quando invece il guggenheim di Bilbao ha risollevato l'economia di una cittÃ intera nella quale non c'era lavoro...si puÃ² quindi dire che ha creato valore sociale e urbano? credo proprio di sÃ¬) quando invece LORO sono i primi che tentano di inculcarci un modo di vedere le cose totalmente diverso? Mi chiedo se davvero questo fatto di frenare quel minimo di creativitÃ intelligente e ragionevole sia veramente la mossa azzeccata per far crescere futuri architetti competenti e capaci di confrontarsi con le richieste sempre nuove della societÃ e del mercato..mmm io ho un brutto presentimento.\nmi hanno detto le stesse cose, eppure non mi hanno fatto cambiare idea... anzi proprio parlando del Guggenheim di Bilbao, mi sono ritrovato a discutere con lo stesso Canella della possibilitÃ di un'architettura auto-contestualizzante... ma devi conoscere il personaggio per comprendere l'ironia delle mie parole.\nbudget permettendo Vector-Archicad-cinema4d-vray\nChe siano ispirate a qualcun altro non ha alcun senso... dimostra che servono in questo progetto, in questo luogo con questa funzione e questo significato....\nE' proprio vero, hai ragione, faccio anche io un mea culpa..il problema piÃ¹ grande infatti (ci pensavo proprio oggi a lezione) e quello della rappresentazione a tutto tondo. Se di base l'idea c'Ã¨, lo si sa in genere, ma per comunicare questa idea non basta proporre le tavole con magari due prospettive a mano per farsi i fighi..bisogna invece essere convincenti dal punto di vista dialettico nonchÃ¨ dei contenuti, e cercare di "sintonizzarsi" il piÃ¹ possibile sulle stesse lunghezze d'onda del professore (soprattutto se Ã¨ anziano, moooolto anziano XD).\nEheh! E' il mio stesso pensiero che ho per Purini, grande teorico, grande professore..ma, come dice Zevi, i grandi architetti che fanno i professori non sono poi cosÃ¬ grandi architetti!\nmi sono ritrovato a discutere con lo stesso Canella della possibilitÃ di un'architettura auto-contestualizzante...\nNon volevo dire questo, anzi! Io la vedo principalmente come la pensava Wright ovvero che la "forma e la funzione sono un'unica cosa" (vd Guggenheim di New York: la forma della spirale Ã¨ struttura ed Ã¨ funzione e crea lo spazio, invitando con la dinamica delle curve i passanti ad entrare nel museo! E non si puÃ² certo dire che il Guggenheim sia il massimo esempio di architettura che sposa l'ambiente circostante, anzi! Quindi, come poi ha fatto anche Ghery, il Guggenheim crea una forte discontinuitÃ con il paesaggio di NY, ma al tempo stesso si auto-contestualizza come dicevi tu e propone un nuovo punto di vista agli abitanti della cittÃ ).\nIl problema Ã¨ che dove studio io si tende a esorcizzare a priori ogni forma un tantino piÃ¹ complessa (e se Canella era amico e collega di Rossi, probabilmente condivideva la stessa sua mentalitÃ ! XD). Questo mi da fastidio non tanto perchÃ¨ alla fin fine, come sento dire da molti assistenti e neoarchitetti, "le forme principalmente usate sono quelle della geometria euclidea perchÃ¨ sono le piÃ¹ semplici e immediate sia da capire che da realizzare" (e ci potrebbe anche stare per la realizzazione, per il significato invece...dipende!), e di conseguenza conviene irrobustire e studiare meglio il metodo "razionalista" di progettare; ma, piÃ¹ che altro, perchÃ¨ non ci vengono dati di base gli strumenti necessari per esprimerci a tutto tondo e magari successivamente scegliere piÃ¹ uno stile rispetto che ad un altro (stile, non scuola di pensiero).\nPer fortuna qualcuno che mi appoggia Vector ahahah! Comunque per il budget non c'Ã¨ problema...ci sono le versioni "Educational" che le distribuiscono gratuitamente a studenti e professori!\nMmm dici che anche Archicad Ã¨ indispensabile oppure Ã¨ "aut aut" con VectorWorks?\nInvece Cinema 4d da quello che ho letto dovrebbe essere implementato come plugin in Vector, anche se non so se c'Ã¨ qualche differenza con il programma vero e proprio\nChe dire..grazie veramente per quello che mi hai scritto, soprattutto la prima parte che Ã¨ stata molto motivante, davvero!!\nnon basta proporre le tavole con magari due prospettive a mano per farsi i fighi..bisogna invece essere convincenti dal punto di vista dialettico nonchÃ¨ dei contenuti\nguarda... mi spiace dirlo... ma per emergere nella facoltÃ di architettura (e attenzione, parlo solo della facoltÃ non del mondo reale di lavoro) occorre una buona dose di teatralitÃ ...\nTu immagina di entrare in scena ogni volta, la prima del tuo spettacolo, dovrai avere un convincente attore protagonista (tu) scenografia (le tue tavole), luci, colonna sonora... insomma tutto quello che puÃ² servire per distinguersi\ni grandi architetti che fanno i professori non sono poi cosÃ¬ grandi architetti!\ntranne forse a Mendrisio... dove continuano ad essere grandi architetti... resta solo un problema... spesso sono pessimi professori\ncome ti dicevo le risorse per inseguire il tuo gusto sono infinite: carta stampata e web in primis...\nIo per esempio non sono un grande amante delle geometrie complesse, spesso frutto di algoritmi matematici e non certo di un atto intellettuale... ma Ã¨ una mia opinione... la tua la troverai solo con grande curiositÃ\nPer fortuna qualcuno che mi appoggia Vector ahahah! Comunque per il budget non c'Ã¨ problema...ci sono le versioni "Educational"\nil budget deve essere un tuo monito, quando dovrai lavorare con questi programmi dovrai acquistare le licenze\nno, diciamo che Vector Ã¨ un cad completo, 2D e 3D. Archicad si presta molto bene alla realizzazione di modelli 3D veloci e semplici/tradizionali, grazie ai suoi comandi e alle sue librerie.\ncinema 4d Ã¨ un software a se, non Ã¨ un cad. Vector implementa semplicemente il motore di render che utilizza cinema, ma non quello fisico\ntieni duro... e divertiti fino a che puoi\nAppartengo alla cosidetta scuola romana anche io se cosÃ¬ si puÃ² dire, ovvero studio architettura a Roma.\nMi Ã¨ molto piaciuto il tuo discorso perchÃ¨ alla fine mi rispecchio in molte delle situazioni oggettive che lamenti riguardo la quotidiana vita universitaria romana.\nTralasciando il fatto che fortunatamente non ho mai incontrato professori troppo contrari alle archistar, tranne rari casi dove la critica veniva mossa da docenti che erano solamente teorici e non progettisti e dove la critica era mossa soprattutto da invidia personale, posso dire che nell'ultimo intervento hai centrato direttamente il tema.\nMolte volte non viene insegnato un metodo | vari metodi per esprimerci.\nNel mio iter universitario dovrei incontrare ben 4 professori di progettazione differenti.\nOgnuno di loro si pensa debba avere un metodo progettuale affinato, portato avanti negli anni grazie alla pratica professionale, sia essa di progettazione realizzativa o concorsi o ricerca e cosÃ¬ dicendo.\nNei 6 mesi del corso, che ritengo pochi poichÃ¨ diventano effettivamente 3-4, dovrebbero mettercela tutta per trasmettermi tale metodo, in modo tale da sviluppare nella mente di me, giovane studente, dei processi mentali atti a confrontarmi, studiare, scontrarmi e , si spera, risolvere il "tema progettuale" con il quale vengo messo a dialogare.\nIn molti casi non Ã¨ cosÃ¬. C'Ã¨ il professore che ti dice spudoratamente "copia questo copia quello", quello che non ha metodo perchÃ¨ semplicemente non ha MAI progettato nulla, paradossale eh?, e quello che invece ha deciso che le archistar o comunque l'architettura moderna gli sta antipatica e quindi preferisce un approccio "vecchio", se mi consentite all'iter progettuale.\nA mio avviso Ã¨ questo il problema "romano" dell'architettura.\nUn grande soliloquio del docente, che Ã¨ anche giusto ci sia, non supportato da un'attenta trasmissione, di un metodo progettuale adeguato.\nIo veramente vorrei sperimentare di piÃ¹, darmi da fare, far vedere che non mi spaventa gestire mesh complesse con cinema4d o architettura parametrica e piÃ¹ organiche.\nPoi come dice marcaccio guardi la AA e dici: "ma che caxxo mi stanno a far fare nel 2012?".\nAhaha grande effectormac! Hai sintetizzato alla perfezione quello che in fondo avevo intuito anche io! Ad esempio l'altro anno all'esame di progettazione 1 mi ricordo che per spiegare il mio plastico ho accentuato alla massima potenza alcune parti che ritenevo "il pezzo forte", "la chicca" del progetto: ho iniziato a gesticolare a ruotare il plastico in modo tale che potessero vedere questo determinato dettaglio come volevo io che lo vedessero..insomma dando per certo che quella fosse la miglior scelta per "questo progetto, in questo luogo con questa funzione e questo significato" (giusto per citare le tue parole )! Insomma lo devo aver fatto abbastanza bene dato che alla fine professoressa e assistenti mi hanno detto "okok ci hai convinto...lo compriamo!" XD\nGiusto...ehehe tocca che inizio a mettere qualcosa da parte giÃ da oggi! Qualcosa mi dice che la spesa in futuro sarÃ bella corposa !!\nGrazie veramente, Ã¨ difficile trovare persone che possano dare in modo sincero e preciso consigli cosÃ¬ preziosi...grazie di cuore per l'ultima frase che oggi come oggi non si sente spesso!\nEsattamente. "in molti casi non Ã¨ cosÃ¬", e questa Ã¨ una delle cose che mi dispiace di piÃ¹ della facoltÃ nostra. Non so se tu studi alla Sapienza o a Roma3, comunque io vado alla prima e ne abbiamo di problemi "tecnici" come la confusione, la non-organizzazione, la filosofia del "nessuno sa niente nemmeno la segreteria" ecc...ma la vera tristezza, concedetemi questo, Ã¨ la mancanza di passione, di scontro-confronto con moltissimi professoroni che dall'alto della loro cattedra, veneranda etÃ (il mio di progettazione ha 80 anni), ed esperienza (?), sanno solo fare bei discorsi retorici, nei casi migliori, in quelli peggiori invece, non sanno neanche confrontarsi con lo studente...tanto per loro Ã¨ piÃ¹ facile chiudersi a riccio nelle proprie posizioni senza avere magari anche l'umiltÃ di guardarsi intorno e capire che il mondo va avanti e, volendo o non volendo, bisognerÃ per forza confrontarsi prima o poi con problematiche nuove che saranno indissolubilmente legate a nuovi modi di pensare la composizione...d'altra parte se non ci fosse stato qualche "pazzo" ad ipotizzare "teorie assurde" sulla relazione tra bisogni, desideri e necessitÃ dell'uomo (il fruitore dell'architettura), non sarebbe esistito il Movimento moderno per esempio e tutte le conseguenze positive che ha portato...ora se bisogni, desideri e necessitÃ dell'uomo si evolvono come succede dall'anno zero, sarÃ mica sbagliato evolversi anche in campo architettonico? O quanto meno dare la possibilitÃ alle nuove generazioni di scegliere? Lo fanno in tutto il mondo ma qui pare di essere rimasti al medioevo e alla caccia alle streghe. Finisco dicendo che alla fine conviene dare tutti questi ragionamenti per scontati e invece prendere tutti i lati positivi che questa nostra UniversitÃ ci puÃ² dare, ma al tempo stesso mantenere viva la curiositÃ , la sicurezza che quello che si vuole lo si puÃ² ottenere in qualche modo..cioÃ¨ che se sia ha una certa idea il modo per farla diventare realtÃ lo si trova se si Ã¨ sicuri di quello che si vuole senza ascoltare troppo le voci degli altri che a parte rare eccezioni, se possono affossarti o parlarti di come va storto il mondo lo fanno.\ncomunque, se ti puÃ² interessare, io questa estate ad agosto andrÃ² a Londra a seguire un corso estivo di architettura organizzato dalla "UCL Bartlett school of Architecture", Ã¨ fra le prime al mondo secondo la graduatoria internazionale..purtroppo i corsi alla AA ci sono a luglio e noi abbiamo gli esami!!! Argh! Vorrei iniziare a capire in pratica come se la passano nel resto del mondo e se sono l'unico "cretino" o ci stanno altri "cretini" coi quali condividere nuovi modi di pensare l'architettura. Se ti interessa fammi sapere che ti passo un pÃ² di info\nLa tua Ã¨ una situazione anche particolare, Valle Giulia, per fortuna o no, Ã¨ ancora una sorta di baluardo architettonico conservatore all'interno dell'universo delle facoltÃ di architettura romane.\nCi incontri fior fior di professori, Sinisgalli, Purini che a livello teorico sono veramente dei docenti di alto livello, che hanno un'esperienza nella trattatistica architettonica senza precedenti.\nPerÃ² l'architettura si evolve, progettazione 1 affronta temi diversi dalla 2, la 3, la 4 e via dicendo.\nCi vorrebbero dei docenti calibrati, dei programmi comuni, una linea didattica che dovrebbe saper creare il progettista del futuro non solamente un "laureato in architettura".\nSe al primo anno l'attenzione Ã¨ prettamente sulla composizione volumetrica piÃ¹ classica, sottrazione, addizione, tutti concetti che marcaccio ha espresso in modo esauriente, al quarto | quinto anno ci vorebbe una composizione piÃ¹ coraggiosa, che guarda al mondo e di come l'architettura si Ã¨ evoluta.\nLa realtÃ Ã¨ che i professori da noi non si aggiornano, hanno il loro studiolo piÃ¹ o meno famoso e basta, chi fa ricerca Ã¨ veramente un numero esiguo e sono professori che andrebbero molto piÃ¹ considerati, mentre molte volte sono liquidati come "non consigliati" perchÃ¨ con loro "rischi di lavorare troppo".\nE poi ragazzi da noi manca la pratica, andate a vedere la AA che temi fa portare avanti, si trascende dall'architettura, al design, al ready-made quasi!\nAltro che i soliti laboratori fammi il plastichetto che diventi forte!\nSt'estate sarÃ² a Londra e farÃ² un tour della AA perchÃ¨ nella vita non si sa mai, amo troppo quello che studio per fermarmi a passeggiare in un ambiente dove la maggior parte dei docenti Ã¨ disinnamorato di quello che insegna.\n@@Marcaccio conosco la UCL mi son informato anche su quella.\nVeramente una bella facoltÃ tra le migliori d'inghilterra e d'europa\nsinisgalli alto livello? ma stiamo scherzando?\nNell ambito della geometria descrittiva e conosciuto e penso insegni da anni.\nNoi si parla di chi e considerato nell ambiente dell insegnamento che poi sia bravo o no e un altro conto\nTi parlo comunque di sentito dire io vengo dalla facolta cugina\nnon scrivo mai su questo forum perche` ne preferisco un'altro.\nMa qua non ho resistito.\nSono laureato al SAC di valle giulia e attualmente studio a Londra. Non alla AA perche` costa troppo e non alla Bartlet (UCL) perche` ha dei ritmi troppo sostenuti per uno studente part-time come me, visto che sto anche lavorando in uno studio full time.\nho imparato che l'erba del vicino e` sempre piu` verde.\nIl 75% dei progetti di studenti "inglesi" sono frutto di ore passate a giocare con Grasshopper. Il 20% sono esercizi grafici e il rimanete 5% e` frutto di un pensiero architettonico.\nHo avuto difficolta` a parlare di kahn con alcuni miei compagni di universita`, tanto per dirvene una.\nle conoscenze che uso a lavoro le devo all'universita Romana, ma di sicuro non a Sinisgalli. lui lo ritengo inutile e pieno di se.\nMi fa piacere sentire anche un'altra campana oltre a noi che in questo momento stiamo studiando a Roma.\nIl mio obiettivo Ã¨ quello di laurearmi, fare un master a Londra e rimanere li a studiare e lavorare.\nNon ho mai messo in dubbio l'universitÃ italiana, perchÃ¨ nonostante se ne dicano di tutti i colori, da una preparazione differente rispetto ad altri paesi europei.\nPerÃ² a volte lamento una certa chiusura e poca propensione allo stimolare creativamente gli studenti e a cercare di preparare i giovani a vedere l'architettura odierna.\nParlaci della tua esperienza Simconti.\nIo per quanto riguarda la geometria ho avuto due prof veramente bravi, sotto le mani di Sinisgalli non ci sono mai passato\nPer concludere: dove studi?\nSÃ¬ infatti..la cosa strana poi Ã¨ quando hai un professore giovane ricercatore che non Ã¨ aggiornato..ecco lÃ¬ purtroppo ci puoi fare ben poco! XD E invece gli architetti anziani che lavorano ancora a 80 anni suonati (non Ã¨ probabilmente il caso del mio professore XD) e che rimproverano i professori piÃ¹ giovani di aggiornarsi! Questo Ã¨ veramente il massimo!!!\nQuoto in assoluto, Menz! Cavolo, va bene anche formarsi con il 100% di teoria razional-puriniana XD..ma almeno insegnateci poi a come realizzarla praticamente e non su un libro di tecnologia. Il famoso "tirocinio in cantiere" che noi dovremmo avere come obbligatorio nel nostro percorso di studi, bÃ¨, ce lo fa il professore (meno male che quest'altro Ã¨ bravo..insomma uno con i contro cogliomberi!) illustrandoci delle foto proiettate di un cantiere !\nE comunque sÃ¬ mi "basterebbero" anche i lavori piÃ¹ artistici dell'AA ma sicuramente piÃ¹ interessanti e trasversali (architettura, scultura, arte, design..) rispetto al solito plastichetto in cartoncino da 1.5 mm !\n@Marcaccio conosco la UCL mi son informato anche su quella.\nMenz, toglimi un curiositÃ ...ma la AA li organizza o no questi corsi ad agosto? E se non li organizza tu comunque vai li a Londra e ti segui qualcos'altro?\nSinisgalli Ã¨ strambo, Ã¨ un artista piÃ¹ che un professore ma si vede che almeno si sforza (a suo modo) di farti capire le cose nel modo piÃ¹ semplice..basterebbe seguire le sue lezioni con piÃ¹ calma, sempre in prima fila e interagendo con lui, chiedendogli le cose e vedi se non te le spiega bene! Poi Ã¨ ovvio, la geometria descrittiva non Ã¨ una materia che si apprende cosÃ¬. Per entrare nella sua logica ce ne vuole di tempo: come la matematica bisogna fare esercizi perchÃ¨ ti entri in testa, ma alla fine il gioco vale la candela perchÃ¨ ti da effettivamente uno strumento per rappresentare in modo veloce ed istantaneo uno schizzo magari ad un cliente! E non solo uno schizzo prospettico fatto bene, ma pure con tanto di ombre..insomma oltre che a servire a te personalmente ti da sicuramente una marcia in piÃ¹ quando stai faccia a faccia col cliente. E comunque Ã¨ sicuramente meglio di quei prof che ti insegnano le cose senza trasmetterti nulla. Personalmente Sinisgalli mi ha saputo trasmettere la passione e anche l'importanza che questa materia ha nella vita di un futuro architetto. Insomma se si fa al primo anno Ã¨ perchÃ¨ si DEVE fare al primo anno. E' uno scoglio che si deve superare subito perchÃ¨ appunto Ã¨ la base attraverso la quale uno puÃ² rappresentare l'idea SUBITO, senza passare per programmi 3d o addirittura il cad.\nE dai almeno Sinisgalli ti faceva ridere a lezione e cercava ti "fartela pesare" il meno possibile! Poi io ho avuto anche la fortuna di avere degli assistenti veramente bravi, competenti che mi hanno aiutato nel comprendere i passi logici meno comprensibili! Grazie anche a loro che ho preso un bel 30 e lode...e conta che la prima volta sono stato steccato direttamente allo scritto.\nAhaha certo, ma ovviamente la cosa positiva della scuola romana sono le forti basi. Quelle non ce le toglie nessuno e quelle non le impari (credo) quando vai fuori e io dico anche meno male! Nel senso che, ovviamente dipende da quanto uno Ã¨ ambizioso, io non mi vorrei fermare a un grado di conoscenza di tecniche compositive, strutturali ecc... cioÃ¨ se a Londra dici che si gioca soprattutto con Grasshopper e si ha meno la cultura di che cosa si stia facendo, allora meglio per noi! D'altra parte Ã¨ risaputo che in tutto il mondo ci invidiano due cose principalmente: la pizza, e la nostra cultura (o quanto meno tutto quello che riguarda la nostra storia, i monumenti, l'arte, la letteratura ecc...). Insomma credo che noi latin lover italiani, oltre che a saperci fare terribilmente e oltre ad essere incredibili mangiatori di pizza e suonatori di mandolino, abbiamo questo enorme strumento che ci permette di avere semplicemente piÃ¹ argomenti da tirare fuori (il famoso bagaglio culturale) nel momento opportuno. Sono proprio queste nozioni di cultura, arte, filosofia ecc.. che ci permettono di risolvere problemi anche molto complessi.\nDetto questo visto che io sono italiano, ho fatto il liceo classico, sto facendo architettura, e amo la cultura in generale e sono molto curioso, ben venga anche lo studio di questi programmi che loro utilizzano per giocare, noi invece per creare cose sicuramente piÃ¹ studiate piÃ¹ giustificabili e concrete .\nCredo proprio che questa scoperta delle altre facoltÃ europee (inglesi, svedesi, danesi, olandesi, finlandesi ehm.. eccetera) possa veramente darci quegli stimoli in piÃ¹ di creativitÃ e di un uso piÃ¹ concreto di questa!\nParlaci della tua esperienza Simconti...Per concludere: dove studi?\nConcludo riquotando al massimo Menz! Da questo dialogo fra diversi punti di vista puÃ² uscire qualcosa di fico..Simconti ci racconti di piÃ¹ sulla tua esperienza nella piovosa Londra? Il lavoro ce n'Ã¨? Dove studi e soprattutto cosa stai imparando di formativo?\nColleghi, un saluto!\nIl discorso Sinisgalli lo lascio stare. Hai trovato il metodo per prendere 30 e lode con rocco, farti vedere entusiasta della materia e di lui. E hai fatto bene.\nStudio alla LSBU, una delle meno quotate dalle classifiche delle migliori universita. Al tempo stesso alcuni dei miei professori insegnano anche alla AA e altri sono PhD alla Bartlet (UCL). Al tempo stesso lavoro in uno studio. Lavoro non ce ne. Un po' di piÃ¹ che in Italia, ma solo un po' di piÃ¹.\nL'Uni. Italiana mi ha dato delle grandi basi teoriche di apporccio al progetto. Per questo ringrazio il prof. D.Aquino di Valle Giulia. Il rovescio della medaglia Ã¨ proprio qua, troppe basi teoriche. in 22 esami solo 3 di progettazione.\nIn Inghilterra sto facendo praticamente solo progettazione, ad History & theory hanno tagliato 2 lezioni altrimenti noi studenti potevamo distrarci da progetazione. Vi ho detto tutto.\nSenza contare che non ho visto un professore sopra i 60.\nI corsi estivi della AA o di altre univ. sono interessanti, ma con gli stessi soldi o poco piu puoi farli ad Harvard (dove hanno appena aperto le iscrizioni sul corso estivo sull'arch. di Boston). Harvard nel CV vale il triplo.\nFatto sta che venire a studiare e lavorare qua mi ha aperto molto la testa e mi ha fatto scoprire che l'erba del vicino non e` sempre piu` verde.\n"ri-premetto" che di solito scrivo qua...\nun po' si (in privato spiego perche)\nse volete cancellate pure quella riga\nnon mi interessa il perchÃ© cosÃ¬ come non interessa agli altri se devi farti pubblicitÃ o farla a qualcuno.\nIl punto Ã¨ che se leggi questo forum vuol dire che lo trovi interessante, se vuoi scrivere scrivi, non vuoi scrivere e preferisci altro scrivi altrove...\nma fare pubblicitÃ ad altri forum tra le pagine di italiamac lo trovo assai poco signorile...\nok, visto che disturba l'ho tolto.\nSarebbe meglio. Anche perchÃ© la maggioranza dei forumisti era tagliata fuori, non capendo una beata mazza...\nTornando all'argomento di certa preclusione alle archistar da parte di alcuni docenti, ai miei tempi non era cosÃ¬. Si studiavano, eccome se si studiavano, ma eravamo invitati a non tentare di imitarli e/o di fare cose a loro ispirati. E, col senno di poi, si comprende perfettamente il perchÃ©.\nInutile tentare di scrivere un best seller da 500 pagine se prima non si acquisiscono i rudimenti del mestiere: prima occorre imparare a scrivere un racconto di poche pagine... inutile girarci intorno.\nBilbao o non Bilbao, prima bisogna imparare a tirar su un semplice edificio rettangolare con pareti ortogonali, tetto normalissimo e finestre tradizionali, e bisogna saperlo fare bene. DopodichÃ©, se si vuole, si puÃ² cominciare a progredire. Ma saranno anni anni e anni, in qualche caso decenni, di duro lavoro, non basta certo un semplice esame di Progettazione (ai miei tempi si chiamava Composizione Architettonica) per acquisire un certo tipo di linguaggio, RENDERLO FUNZIONALE e non meramente esibizionistico e pretestuoso.\nPer non parlare del semplice fatto che il mercato ha bisogno di umili progettisti, NON di archistar, e del fatto, banale fin che si vuole ma estremamente reale, che i progetti stile Bilbao verranno continuamente bocciati dalle commissioni edilizie.\nIo comunque st'estate andrÃ² un periodo a Londra.\nPiÃ¹ che un corso cercherÃ² di fare un tour guidato della facoltÃ , previo appuntamento se non sbaglio, prenderÃ² qualche brochure e se troverÃ² qualcuno disponibile mi farÃ² spiegare un po di roba.\nIn particolare su borse di studio, l'iscrizione e via dicendo\nSiamo d'accordo sul fatto di avere le basi perchÃ¨ non si puÃ² certo progettare "come si vuole" se non si sa neanche tirare su quattro muri..perÃ² Ã¨ legittimo essere affascinati da questo tipo di architetture, Ã¨ legittimo copiare e metabolizzare idee che sono altro da quello che ci fanno vedere i professori. Ora perÃ² dall'altra parte come dici tu c'Ã¨ un discorso fatto a posteriori e basato sull'esperienza: Ã¨ piÃ¹ sicuro seguire il giusto iter proposto a lezione perchÃ¨ dietro c'Ã¨ sempre uno scopo di farci avere delle forti basi di conoscenza e coscienza architettonica, insomma un qualcosa di SICURO dal quale partire e sul quale lavorare. Quindi, dato un punto a favore della mia facoltÃ che ha formato grandi architetti e di certo continuerÃ a crearne di nuovi e competenti, credo che bisogna CONTEMPORANEAMENTE muoversi su almeno un fronte opposto, avere almeno un punto di vista totalmente diverso: iniziare giÃ a fare una sintesi da subito, mantenendo sempre l'umiltÃ di chi studia per imparare e che ha rispetto per quello che i professori hanno da dirgli.\nCredo che effectormac nei post precedenti abbia centrato il punto: non bisogna sacrificare le proprie passioni per aderire ciecamente ad uno stile (che tra l'altro non ci piace in toto) ma al contrario coltivarle avendo sempre le capacitÃ di mediare fra quello che vogliamo e quello che vogliono i professori. Alla fine il professore si puÃ² considerare come un COMMITTENTE che non solo ci indica cosa vuole ma anche come lo vuole e ci fa addirittura vedere tanti esempi di cose simili a quella che vuole. E deve quindi essere una sfida per noi studenti di proporgli un bel progetto studiato ma anche che abbia soluzioni non banali, creative e quindi nostre...l'unica costante che appunto non puÃ² variare in alcun modo Ã¨ lo stile...ma per quello bene o male verrÃ con l'esperienza.\nMmmm interessante questa cosa dell'appuntamento! Quindi non si pagherebbe nulla vÃ¨? Se Ã¨ cosÃ¬ ci faccio un salto anche io..tanto dalla Bartlett alla AA ci si mette poco ad arrivare!\nperÃ² Ã¨ legittimo essere affascinati da questo tipo di architetture, Ã¨ legittimo copiare e metabolizzare idee che sono altro da quello che ci fanno vedere i professori.\nAssolutamente legittimo, ci mancherebbe. Anzi, Ã¨ quasi doveroso e, anche se non lo sai, il gruppo docente incoraggia gli studenti a coltivare questi interessi extra-corso. Anche ai miei tempi era cosÃ¬. PerÃ² non ti insegneranno mai come diventare una archistar, perchÃ© questa Ã¨ una cosa che arriverÃ alla fine del percorso didattico, casomai.


obbligazioni 8 dicembre 2013\nObbligazioni KFW, BEI, BIRS e IFC, sotto 100 con ottime cedole su EuroMot dal 09 Dic 13\nObbligazioni tripla A, con quotazioni sotto 100 o appena sopra, scadenze a breve 2015 - 2016, tasso fisso interessante, sembrano perfette.\nobbligazioni 7 dicembre 2013\nObbligazioni e il sentiment di AXA (MPS)\nPeriodo di previsioni, proponiamo quelle di AXA, per lo meno sono realistiche e non girano attorno ai problemi, un sunto ? Nulla di nuovo all'orizzonte.\nrisparmio 5 dicembre 2013\nMulte, sanzioni stradali, come impugnarle con il ricorso\nFare ricorso contro le sanzioni stradali, attraverso il prefetto o il giudice di pace, tempi, modi e alcuni esempi per la presentazione della contestazione.\nobbligazioni 4 dicembre 2013\nUn subordianto particolare, se non altro perchè l'emittente, Banco Popolare ha utilizzato il lotto minimo da 1000 euro, visto il tasso al 5,5%, potrebbe rientrare tra i prodotti della componente a "rischio" in portafoglio.\nL'Euro forte semplifica la vita ai prodotti in valuta, anche se il rischio di ulteriori cadute è ancora dietro l'angolo, meglio portarsi su valute più "affidabili" o correre incontro a chi ha perso di più ? Banca IMI propone entrambe le possibilità.\nobbligazioni 2 dicembre 2013\nA2A ha collocato una nuova obbligazione, tasso 4% fisso durata decennale, il 4 Dicembre verrà quotato sul Lussemburgo e diverrà acquistabile anche per i retail, semrpe che si abbiano 100.000 euro a disposizione.\nobbligazioni 1 dicembre 2013\nObbligazione UNICREDIT TV Cap & Floor 31.01.2017 Eur, minimo 2,65% praticamente alla pari\nUn tasso variabile emesso da Unicredit con un tasso minimo garantito pari al 2,65%, vista la quotazione, la durata residua, e il livello dell'inflazione, potrebbe essere adatto al mantenimento del valore del capitale.\nEconomia Europa, grecia, Titoli di Stato 30 novembre 2013\nGrecia promossa, rating passa da C a Caa3, mossa che rispecchia la realtà del paese o solo un'assurdità dovuta ai numeri, quale è il reale valore dell'economia ellenica ?\nobbligazioni 29 novembre 2013\nObbligazione corporate Yigh Yield, per una società italiana che paga un pò troppo il rifinanziamento sul mercato, gli investitori retail potranno entrare solo dopo la quotazione sul Lussemburgo e forse ne varrà la pena.\ntasso fisso Obbligazioni a tasso fisso inflazione obbligazione corporate BCE crisi del debito sovrano obbligazioni corporate Monti titoli di stato italiani obbligazione in valuta btp obbligazioni bancarie titoli di stato Obbligazione bancaria obbligazione a tasso fisso obbligazione tasso fisso spread debito pubblico obbligazioni mot


Anticipazioni Daydreamer, le ali del sogno | trame 19-23 aprile 2021\nHome Soap Daydreamer - Le ali del sogno Daydreamer – Le ali del sogno: anticipazioni puntate dal 19 al 23...\nCosa succederà nelle puntate di Daydreamer – Le ali del sogno secondo le anticipazioni sulla soap opera turca in onda dal 19 al 23 aprile 2021? Ci sono nuvole nere all’orizzonte. Le cose fra Can e Sanem stanno andando per il meglio, ma il Destino giocherà alla coppia un nuovo scherzo. Cosa accadrà?\nDaydreamer – Le ali del sogno: le precedenti puntate\nCosa è successo nelle precedenti puntate di Daydreamer? Leyla ed Emre hanno dovuto affrontare diverse problematiche e a mille preoccupazioni. Da un lato quelle per la nuova attività, dall’altro quelle per la salute di Nihat. Come mai? Nihat, dopo il malore avuto, ha fatto di tutto pur di non seguire la dieta che gli era stata data contro il colesterolo alto. Per quanto riguarda l’attività, invece, Leyla ha trovato un docente di musica, ma Emre non lo ha voluto ritenendo che questi si fosse invaghito della moglie.\nIl padre di Sanem ha scoperto che la figlia è andata in un locale con Can per un incontro di lavoro. L’uomo non ne è sembrato affatto felice e si è messo a tempestarla di chiamate. Ad ogni telefonata, però, Sanem era sempre con Can.\nFra Sanem e Can è sembrato tornare il sereno. Il bel fotografo, per dimenticare i problemi in ufficio, ha proposto all’amata di mollare gli ormeggi e veleggiare insieme verso le Galapagos.\nAnticipazioni e trame degli episodi dal 19 al 23 aprile 2021\nCosa accadrà nelle prossime puntate? La proposta di veleggiare verso le Isole Galapagos e di tornare con tre figli per farsi perdonare della loro lunga assenza alletterà sia Sanem che Can. La ragazza, entusiasta del ritrovato feeling con l’amato, accetterà senza problemi, ma si ritroverà poi di fronte a diverse difficoltà. La prima? La reazione dei suoi genitori.\nAvvisati i genitori della decisione presa, infatti, capirà per bene che i suoi genitori non saranno affatto contenti. I due continueranno a nutrire forti dubbi per il futuro della figlia e ad aver paura che lei possa nuovamente soffrire.\nSanem, però, deciderà comunque di seguire l’amato e di essere felice una volta per tutte. Prima di andare via, però, chiederà a Can di darle lezioni di navigazione ed insieme a lui studierà i termini nautici e alcuni concetti di base.\nArrivato il giorno della partenza, Can e Sanem riuniranno tutti gli amici per festeggiare insieme a loro. Al party gli unici assenti saranno i genitori di Sanem perché ancora contrari alla decisione presa dalla ragazza. Questa assenza sconforterà la giovane, cambiandone l’umore.\nCan, consapevole del difficile momento che sta attraversando l’amata, deciderà di portarla dai suoi genitori sperando in una riconciliazione. Le cose non andranno però come tutti speravano. Altre sventure si abbatteranno su i due innamorati.\nA seguito di un grave incidente, Can perderà parte della sua memoria e non si ricorderà nemmeno di Sanem.


Viaggiare con bambini al seguito può essere un'esperienza bella e divertente o difficile e pesante ma è, quasi sempre, stressante.\nBuona parte della riuscita del viaggio dipende sicuramente dalle motivazioni per cui ci spostiamo e dall'età dei bimbi che partecipano ma a rendere il viaggio più piacevole è anche la sua organizzazione.\nSe ci muoviamo per scelta o per piacere, come quando stiamo andando in vacanza, organizzare al meglio il nostro viaggio risulta più facile che se ci muoviamo per necessità, allo stesso tempo i primi spostamenti creano sicuramente più disagio dei successivi, in quanto saremo più abituati ad eseguire automaticamente tutti i preparativi necessari.\nDobbiamo inoltre ricordare che organizzare un viaggio con bambini al seguito richiede diversi accorgimenti, a seconda della meta da raggiungere e del mezzo di trasporto che si sceglie.\nÈ inoltre buona abitudine, in particolare se siamo viaggiatori appassionati e avventurosi, abituare i bambini sin dall'infanzia a lunghi tragitti: i neonati infatti hanno pochi bisogni (mangiano e dormono per la maggior parte del tempo) e tendono a non annoiarsi quando sono costretti a star fermi. In più è innegabile che i bambini cresciuti viaggiando sono meno stressati dagli spostamenti e più facili da controllare.\nVediamo insieme alcuni consigli fondamentali per viaggiare (serenamente) con il bambino al seguito.\nSe ci muoviamo per piacere e possiamo quindi decidere la meta del nostro viaggio, scegliamo una destinazione vicina, sia per i bambini più piccoli che si annoiano più facilmente sia per i primi viaggi così da ridurre al minimo lo stress.\nSe invece scegliamo una destinazione più lontana, cerchiamo di organizzare il viaggio in base alle abitudini del bimbo, per esempio facendo in modo di muoversi nelle ore in cui questo è solito riposare o, se ci spostiamo in macchina, facendo più soste del solito così che il bimbo possa scendere e rilassarsi per qualche minuto.\nLa scelta del mezzo di trasporto influisce molto sulla qualità del viaggio che si vivrà e dipende da molti fattori esterni come necessità, possibilità, etc.\nIn alcuni casi infatti la scelta è obbligata (traghetto, nave o aereo per raggiungere mete lontane per esempio), mentre in altri casi la decisione dipende solo dalle volontà dell'adulto.\nPreferiamo il treno all'autobus, in caso ci spostiamo con un mezzo pubblico, così che il bambino abbia più spazio per muoversi o soffra di mal d'auto (il viaggio risulta più delicato).\nSe viaggiamo in macchina cerchiamo di evitare le ore più calde e i giorni da "bollino nero" e, qualora troviamo comunque molto traffico, spezziamo il viaggio con soste lunghe.\nImpariamo a conoscere il bambino con cui viaggeremo e teniamo bene a mente i suoi bisogni, in particolar modo quelli riguardanti la sua salute.\nParliamo quindi della cinetosi (mal d'auto o mal di mare, generalmente): se sappiamo che il bimbo soffre di questo problema, scegliamo mezzi di trasporto alternativi o, quando questo non è possibile, spezziamo il viaggio in più tranche; altrimenti utilizziamo, per i casi più gravi e su consiglio del medico, farmaci appositi.\nIn caso di dubbio e per i bambini più grandi possiamo utilizzare, al posto dei medicinali, crackers o salatini che aiutano particolarmente a combattere la nausea.\nPortare con sé degli snack quando si viaggia con bimbi al seguito è importante per molti motivi: risparmio economico e qualità del prodotto, innanzitutto, nonché una più ampia gamma di opzioni (possiamo preparare un'insalata di pasta o riso, per esempio, oppure una frittata al posto del solito panino), senza dimenticare la frutta.\nPer i bambini con intolleranze o allergie, è ancor più importante portare con noi gli alimenti permessi dalla loro dieta e che potrebbero essere difficili da reperire in viaggio. Nel caso dei bambini in svezzamento ovviamente portiamo con noi il cibo adatto.\nNon dobbiamo infine dimenticare di avere sempre a portata di mano dell'acqua.\nQuando viaggiamo con i bimbi una delle fonti di stress maggiore è sicuramente la paura che si ammalino.\nÈ facilissimo ridurre l'ansia preparando preventivamente una "borsa medicinali" in cui possiamo mettere i farmaci che usiamo regolarmente, specifici (in caso di malattie croniche o bisogni speciali) e non.\nImmancabili sono l'antipiretico, l'antibiotico e l'antistaminico, il disinfettante, i cerotti e un termometro (particolarmente per viaggi di lunga durata o se sappiamo di andare in luoghi "sforniti" come camping, mare o montagna).\nQuando si viaggia con bambini al seguito è buona abitudine avere sempre a portata di mano una "borsa cambio" ben fornita e ben organizzata.\nOltre ai pannolini per i più piccoli, in essa non possono mancare delle salviette detergenti, una crema lenitiva, una solare e una antizanzare.\nInseriamo inoltre un asciugamano, dei fazzoletti e almeno un cambio completo di vestiti anche per i viaggi più brevi, visto che i bimbi tendono a sporcarsi molto facilmente.\nNon dimentichiamo infine il bavaglino, un biberon (o una bottiglietta per i bimbi più grandi) per l'acqua e un cappello, particolarmente se esporremo al sole il bambino.\nSe prevediamo un viaggio lungo, non possiamo assolutamente dimenticare di preparare una "borsa giochi", particolarmente se il bimbo in questione è solito annoiarsi facilmente.\nA seconda dell'età del bambino possiamo portare dei quaderni da colorare, dei libri da leggere o dei giochi di società, preferibilmente in versione da viaggio, da condividere.\nPossiamo inoltre preferire giochi elettronici o tablet (se l'abbiamo) per i bambini più grandi che potranno anche guardare un film o ascoltare musica in viaggio.


Residence Cristal Blu, Santa Teresa di Gallura | ITW\nUna clientela dinamica alla ricerca di un residence alle porte del rinomato centro storico di Santa Teresa di Gallura.\nPosizione: alle porte del rinomato centro storico e a breve distanza dalla suggestiva spiaggia di Rena Bianca e dal porticciolo turistico. Distanze: dal mare, 600 m, spiaggia di sabbia - dal centro, 300 m.\nDescrizione: recentemente ristrutturato, si compone di un unico corpo su tre livelli disposto intorno alla piscina.\nAppartamenti: 21 la maggior parte con balcone, tra Mono e Bilo. Dotazioni: servizi con doccia e phon, Wi-Fi, TV, angolo cottura con forno elettrico, bollitore elettrico, cassaforte, aria condizionata. Un ombrellone. Ferro e asse da stiro su richiesta. Lavatrice uso comune.\nMono 2/3 (20/30 mq): soggiorno con letto matrimoniale e pouf singolo. Mono 4 (25/30 mq): soggiorno con letto matrimoniale e divano letto matrimoniale o due pouf singoli. Bilo 4 (30/45 mq): soggiorno con divano letto matrimoniale e camera matrimoniale. Bilo 5 (30/45 mq): soggiorno con divano letto matrimoniale e pouf singolo, camera matrimoniale.\nServizi: ricevimento (09:00-13:00 | 17:00-20:00), gli arrivi dopo le ore 20:00 devono essere comunicati alla prenotazione, diversamente non si garantisce l’accoglienza e sarà richiesto un supplemento di € 50. Sala comune con zona TV, Wi-Fi, giochi di società e internet point. Piscina con solarium attrezzato. Uso bici (cauzione € 50). Camera di cortesia. Animali ammessi di piccola taglia (max. 20 kg), € 30 per disinfestazione finale. Si accettano carte di credito. A pagamento: lidi convenzionati. Nelle vicinanze: centro diving, lavanderia a 20 m.


Japan Travel Archives - Pagina 7 di 7 - Japan Italy Bridge\nJapan Travel: Pellegrinaggio di Yanaka - La Tokyo nascosta\nLa Tokyo nascosta: pellegrinaggio alla ricerca della buona fortuna.\nPhoto credits: japaneseprints.livejournal.com\nIl rapporto che i giapponesi hanno con la religione, e soprattutto con la spiritualità, è molto particolare. Non molto eclatante, a volte nascosto, ma è un legame sempre presente, fatto di piccoli gesti quotidiani e rituali. A volte, in occasioni particolarmente importanti o in periodi difficili si fa visita a questa o quella divinità per chiedere protezione e benevolenza. Tra le divinità più venerate in tutto il Paese ci sono quelle che vengono chiamate le 'Sette Divinità della Fortuna', in giapponese Shichi Fukuji (七福神).Non è quindi inusuale trovare brevi percorsi di pellegrinaggio in onore di questi dei.\nQueste sette divinità sono arrivate in Giappone ormai secoli fa, e sono frutto di un lento processo di assimilazione. Processo che ha visto fondersi insieme Buddismo, Induismo, Taoismo e Shintoismo ovviamente. Camminando per un percorso prestabilito si toccano i templi di tutte e sette le divinità collezionando timbri o iscrizioni a commemorazione della visita.\nQuesti pellegrinaggi sono più frequenti durante le prime due settimane dell'anno. Questo è infatti il periodo in cui, secondo le antiche tradizioni giapponesi, le sette divinità approdano a terra con la loro 'nave dei tesori' distribuendo doni e buona fortuna a tutti.\nSoltanto a Tokyo ci sono più di 20 percorsi di questo tipo e quello di cui vogliamo parlarvi oggi vi porterà alla scoperta di Yanaka.\nYanaka è una piccola perla risalente all'epoca Edo, incastonata tra alti palazzi, vie dello shopping e il famoso parco di Ueno. Il suo cuore antico ha saputo mantenersi intatto, ed è spesso meta di molti turisti che vogliono ritrovare nella grande metropoli un assaggio del suo passato.\nPellegrinaggio attraverso Yanaka\nPhoto credits: flickr.com - Patrick Kenawy\nQuesto percorso attraverso Yanaka inizia dalla stazione di Tabata, facilmente riconoscibile essendo una delle fermate della Linea Yamanote, che collega con il suo percorso circolare, tutte le zone di attrazione principale della città.\nLa vostra prima tappa sarà il tempio Tokakuji, a poca distanza dalla stazione.\nEssendo questa la prima tappa del pellegrinaggio, qui potrete acquistare il rotolo rappresentante le sette divinità che poi vi verrà segnato ad ogni tappa.\nQuesto tempio ospita Fukurokuji, divinità che come suggerisce il nome stesso è il dio della saggezza, della ricchezza e della longevità. Spesso rappresentato calvo e con una fronte sproporzionatamente alta, è accompagnato da una gru e una tartaruga, simboli di longevità. A volte è presente un cervo nero. La sua statua è collocata nel giardino retrostante il tempio che viene aperto al pubblico solo per il Nuovo Anno.\nMa nonostante il tempio sia dedicato a Fukurokuji, la prima cosa che attirerà la vostra attenzione all'ingresso saranno due statue Nio. Queste due statue si ergono a protezione del tempio e anche dei malati che ne chiederanno la protezione. Si ritiene infatti che abbiano poteri curativi.\nSe soffrite per qualche malanno, acquistate l'apposito foglietto di carta rossa presso il tempio e attaccatelo sulla statua li dove avvertite dolore. La divinità vi guarirà.\nSempre qui, potrete acquistare una mappa del percorso, per facilitarvi la strada.\nPhoto credits: flickr.com - realitycheck2002\nLa seconda tappa è il tempio Sei'un-ji, conosciuto anche come Hanamidera. Come suggerisce il nome, il tempio era, ed è ancora oggi, una meta particolarmente adatta ad assistere alla fioritura primaverile. Questo è possibile grazie agli alberi di ciliegio e alle azalee qui piantate nel XVIII secolo. Il tempio è dedicato al dio Ebisu, il più giovane tra i sette, divinità del commercio e protettore di pescatori e lavoratori, ma anche dei bambini piccoli.\nAd appena un minuto di distanza, si trova il terzo tempio del pellegrinaggio, il tempio Shusei-in che ospita Hotei. Questa divinità, conosciuta anche come il Budda che ride, è rappresentata come un uomo calvo e panciuto, dal sorriso bonario che spesso accompagnato da bambini. Hotei potrebbe essere associato al nostro Babbo Natale in quanto anche lui porta con se un sacco di doni che elargisce soprattutto ai bambini.\nLa statua di Hotei nel tempio Shusei-in è particolarmente bella. Fermatevi a pregare presso di essa, ma anche ad ammirare i murales dipinti che caratterizzano il tempio.\nPhoto credits: japantoday.com\nUn pò più defilato è il tempio Choan-ji, la vostra tappa successiva.\nQui trova la sua dimora Jurojin, divinità della longevità. La sua rappresentazione è molto simile a quella di Fukurokuji ed è per questo che queste due divinità vengono spesso sovrapposte. Ma è possibile trovare anche Itabi, delle statuine erette per preservare il riposo delle anime dei morti risalenti al periodo Kamakura (1185-1333) e Muromachi (1336-1573). Il tempio Choan-ji ne ospita ben tre risalenti a questo periodo.\nSuperato questo tempio, dirigetevi verso il Cimitero di Yanaka e la vostra prossima destinazione sarà il tempio Tennoji. Esso vi accoglierà al suo ingresso con una grande statua di Budda risalente alla fine del 1600. Ma il vostro obbiettivo principale sarà un piccolo altare alla vostra destra. Qui risiede Bishamonte, il dio guerriero, rappresentato con una lancia e una pagoda tra le mani, a simbolo della sua duplice natura. È il dio dei guerrieri che punisce i malvagi, e l'associazione con il pacifico predicatore Budda non deve stupire. Bishamonten infatti, noto anche come Tamonten, è anche il protottero dei luoghi in cui Budda predica.\nPenultima tappa di questo pellegrinaggio è il tempio Gokoku-in, dimora del dio Daikokuten, divinità della ricchezza e dei raccolti, ma anche protettore della casa e in particolare della cucina. Da notare un piccolo palco nel cortile antistante il tempio utilizzato per rappresentazioni in onore della divinità.\nL' ultima tappa, forse quella più bella, vi porterà ad attraversare il parco di Ueno fino ad arrivare al stagno Shinobazu e al tempio Bentendo.\nBenten è ospitata in questo tempio, dea delle arti e della musica. Questa divinità si dice essere più felice quando è circondato dall'acqua, ecco perchè il tempio si trova vicino a questo stagno, e il suo simbolo è un liuto. Benten è anche la divinità della conoscenza e della saggezza, visitata quindi anche da coloro che desiderano avere successo sul lavoro o per un esame.\nIl tempio, seppure una ricostruzione moderna, resta fedele alla struttura originaria ed è particolarmente riconoscibile per i suoi colori brillanti. Dominanti sono il rosso, il bianco e il verde acqua.\nPhoto credits: flickr.com - Toshihiro Gamo\nQui termina il pellegrinaggio, ma lungo il percorso non mancano certo le distrazioni che renderanno ancora più piacevole il vostro viaggio.\nPhoto credits: Japan Italy Bridge\nLungo la strada troverete una miriade di altri piccoli templi sia buddisti che shintoisti. Fate una passeggiata nell'antico quartiere di Yanaka Ginza, proprio alle spalle della stazione di Nippori e fermatevi a mangiare qualcosa ad uno dei tanti chioschetti tradizionali della zona.\nAppena fuori da Yanaka troverete il piccolo tempio Kyooji, sul cui portone centrale è possibile ancora vedere dei fori di proiettile. Questi segni sembrano risalire alla battaglia di Ueno del 1868 durante la quale le truppe imperiali cacciarono via dalla allora Edo le truppe fedeli allo shogun.\nIl cimitero di Yanaka poi vi darà modo di fare una piccola sosta. Un luogo di pace che vi sorprenderà ancora di più durante la fioritura dei ciliegi.\nPer non dimenticare il Parco di Ueno, un piccolo gioiello verde nel cuore di Tokyo. Meta rinomata per la sua meravigliosa fioritura dei ciliegi, ospita al suo interno anche per il famoso Zoo di Ueno con i suoi panda.\nNel parco, tra gli altri, è presente anche il tempio Toshogu con la sua pagoda, dedicato a Tokugawa Ieyasu. Nel periodo tra aprile e maggio sarà anche possibile entrare nel bellissimo giardino che ospita una piccola ma impressionante collezione peonie, uno dei fiori più amati dai giapponesi.\nNon mancano poi musei e negozi tradizionali, in un viaggio alla scoperta di una Tokyo un pò diversa da quella che siamo abituati a conoscere, ma certo altrettanto affascinante.\nby Guest Author: Lucia\nJapan Travel: Nikkō\nNikkō - La città senza tempo\nPoco distante da Tokyo, si trova una città che potremmo definire magica. Questa è Nikkō, letteralmente "La cittа della luce del sole”. Situata nella regione montuosa della prefettura di Tochigi, è una delle più famose mete turistiche del Giappone. Ricca di monumenti storici, è entrata nell’elenco dei Patrimoni dell’umanità dell’UNESCO. I suoi monumenti più famosi sono il Nikkō Tōshō-gū dedicato allo shogun Tokugawa Ieyasu e il Futarasan Jinja risalente al 767.\nLa città è inoltre immersa nella natura, con montagne, sorgenti termali e il Parco Nazionale di Nikkō dove si possono trovare diverse bellissime cascate.\nFra sacro e moderno\nIl 20 marzo 2006 la vecchia città di Nikkō si è fusa con la cittа di Imaichi e le municipalità di Ashio, Fujihara e Kuriyama, dando come risultato la nuova città di Nikkō . Sacro e profano, una divisione ancora più marcata dal grande “ponte sacro” Shinkyo, tutto laccato di rosso e originariamente riservato all’imperatore e allo shogun. Oggi questo stesso ponte è percorso da centinaia di visitatori ogni anno per arrivare al Rinno-ji, il grande tempio conosciuto in particolare per la “Sala dai tre Buddha”.\nDietro a questo tempio, si trova il Tōshō-gu, dove la grande famiglia Tokugawa aveva stabilito il suo santuario scintoista, facendolo diventare il più riccamente decorato del paese. Più di 15000 artigiani del paese parteciparono alla sua costruzione e con le sue dorature, i suoi colori brillanti, le sue linee sinuose, questo luogo di culto è considerato tra i più belli dell’architettura Momoyama (1573–1603). Ancora più famoso è il frontone della scuderia sacra, prettamente minimalista e conosciuto da tutti i giapponesi per le tre piccole scimmie scolpite nel legno: Mizaru ("la cieca"), Kikazaru ("la sorda") e Iwazaru ("la muta”). Esse simboleggiano infatti i precetti della setta buddista Tendai, ispirati da Confucio: non guardare il male, non pronunciarlo, non ascoltarlo.\nSe avete un’intera giornata per esplorare la città, non potete perdere l’occasione di andare a visitare la statua del gatto addormentato che marca l’entrata alla tomba di Tokugawa Ieyasu. Successivamente, costeggiando il fiume Daiyagawa, potete trovare la passeggiata del Kanmanga Fuchi, una sontuosa camminata fra boschi e strane formazioni vulcaniche del monte Nantai. Alla fine di questa passeggiata, vi aspettano decine di statue di Jizō, protettore dei bambini, dove il tempo sembra essersi fermato.\nAd una distanza di 30 km, potrete poi trovare il magico lago di Chūzenji dove è possibile fare un’escursione in battello per arrivare alla spettacolare cascata Kegon no Taki e alle sorgenti di acqua calda di Yumoto Onsen.\nUna città fra la storia e la modernità, fra montagne e laghi incantati, una piccola perla di storia a pochi passi dalla metropoli di Tokyo. Qui si può respirare ancora la classica sensazione della tradizione giapponese nel suo pieno. Una meta assolutamente da non perdere per tutti gli amanti di questa cultura e di questa nazione.\nIl treno è il mezzo più comodo e rapido per raggiungere Nikko dal centro di Tokyo.\nLinea Tobu - Asakusa\nDalla stazione di Asakusa, facilmente raggiungibile raggiungibile via metro dai principali quartieri di Tokyo, potete prendere la linea Tobu che offre corse per Nikko ogni ora. Il costo per a/r è di circa 2800¥, il viaggio dura circa 2h ed è in assoluto l'opzione più economica. Il JR Pass non è valido su questa tratta.\ninfo: Website della linea Tobu\nLimited express - Shinjuku\nIl JR limited express collega direttamente la stazione di Shinjuku con Nikko, il costo del biglietto a/r è di 8000¥. Sfortunatamente, il JR pass non copre completamente la tratta, sarà quindi necessario pagare un sovrapprezzo. Per prenotare la corsa basta consultare i sito della JR east.\nInfo: Sito di JR East\nJR Shinkansen - Tokyo\nQuesto è il modo più comodo e più veloce per raggiungere Nikko, specialmente se siete in possesso del JR Pass. E’ possibile prendere il JR Tohoku Shinkansen dalla stazione Tokyo, ma dovrete cambiare treno ad Utsunomiya e continuare sulla JR Nikko Line. Il costo della tratta a/r è di 10000¥, sconsigliata per chi non ha il JR Pass.\nInfo: sito di Hyperdia\nJapan Travel: Akihabara\nPhoto credits: travel.gaijinpot.com\nAkihabara conosciuta come Tokyo’s Electric Town si trova nel quartiere speciale di Chiyoda a Tokyo. Vivace e luminoso, in questo piccolo distretto si concentrato tutti i negozi di elettronica, informatica, videogiochi e quant’altro legato al mondo degli anime e manga.\nAkihabara è sicuramente il centro di attrazione principale per gli Otaku che si possono incontrare in ogni angolo del quartiere. おたく/オタク è un termine della lingua giapponese che dagli anni ottanta indica una subcultura giapponese di appassionati in modo ossessivo di manga, anime e altri prodotti ad essi correlati. In Occidente il termine viene usato per indicare sia specificatamente gli appassionati di cartoni animati e fumetti giapponesi, sia le persone appassionate, in generale, di quello che proviene dal Giappone, senza le implicazioni negative.\nAkiahabara in sè non è una meta turistica essenziale, ma se si è particolarmente appassionati di elettronica essa si trasforma sicuramente in una tappa da non perdere.\nI luoghi cult del distretto\nPhoto credits: wowsabi.co\nPasseggiando per le vie dell’”Electric Town” ci si può imbattere in una serie di famosissimi negozi e palazzi da non lasciarsi scappare come lo Yodobashi Akiba, il centro commerciale di 9 piani più grande del mondo. Troviamo anche il negozio Animate che offre ben 8 piani pieni di merchandise di anime, manga e videogames, o il Mandarake sempre dedicato a manga e anime anche se di seconda mano. E ancora il Super Potato, un negozio di 4 piani che offre un vasto assortimento di video games retrò e una piccola sala giochi anni ’80.\nE se si è alla ricerca di qualcosa che non si riesce ad ottenere in nessun luogo, quasi sicuramente lo si può trovare dove tutto è cominciato: a Radio Kaikan!\nPhoto credits: Google image\nAperto nel 1962, fu il primo negozio a fornire di televisori, lavatrici e frigoriferi gli abitanti. Nel tempo si è evoluto divenendo il paradiso degli otaku. Nel 2011, dopo il grande terremoto, fu raso al suolo, ma ricostruito restando sempre un punto di riferimento per gli appassionati di anime.\nIl miglior locale di intrattenimento è sicuramente il Maidreamin Maid Cafe, un’esplosione di colori, esibizioni e di temi “kawaii”. Questa è la meta adatta per chi ha voglia di sorridere un po’ e vedere cosa sia un maid cafe anche se è un po’ costoso. Se invece si è fan di Gundam, ecco ergersi il Gundam Cafe il quale, proprio all’entrata, offre un piccolo servizio take-out per chi non ha tempo di sostare. Sempre qui è possibile prendere il taiyaki (tipico dolce giapponese a forma di pesce) con la forma di Gundam e altri cibi a tema!\nPhoto credits: akibacity.tokyo\nLa grande insegna verde.\nPhoto credits: mishajoh.blogspot.it\nQuando si parla di “sexy shop” si pensa immediatamente a qualcosa di “dubbio”, “losco”, qualcosa da cui stare alla larga. Invece il Pop Life Department M’S, situato esattamente sull’angolo appena fuori dall’uscita della stazione di Akihabara, è attraente e divertente. Molto pulito ed ordinato, tra gli scaffali di M’S si possono trovare oggetti inimmaginabili! Set di sexy cosplay, DVD per adulti molti dei quali anche di nicchia, tutte le ultime invenzioni tecnologiche per “uso personale” e prodotti di lifestyle. La maggior parte dei visitatori del negozio sono semplici turisti curiosi o giovani coppie. La cosa più strana è che nel seminterrato ci sono due macchinette automatiche per la vendita di mutande “usate”!\nJapan Travel: Shinjuku\nPhoto credits: Sergio Rola\nShinjuku (新宿), importante centro commerciale ed amministrativo e sede del nodo ferroviario più trafficato al mondo, fa parte dei 23 quartieri speciali di Tokyo.\nNon solo treni, Shinjuku è anche una delle maggiori tappe degli autobus a lunga percorrenza; il Busta Shinjuku, un grande terminal, è situato proprio in cima alla stazione ferroviaria.\nPrendendo come riferimento la stazione, ad ovest di essa ci si ritrova nello Skyscraper District. Qui sorgono gli edifici più alti di Tokyo tra i quali hotel di lusso e le torri gemelle del Palazzo del Governo Metropolitano di Tokyo. Progettato dal famoso architetto Kenzō Tange, qui è dove viene gestita l’amministrazione politica e pubblica della città. Le sue torri sono alte 243 metri e i ponti di osservazione, situati al 45° piano, sono aperti al pubblico gratuitamente.\nProprio da quei ponti di osservazione ciò che si può notare è la Mode Gakuen Cocoon Tower, un grattacielo situato nel quartiere finanziario di Nishi-Shinjuku. Alto 203 metri, è costituito da 50 piani al cui interno trovano spazio tre scuole: una di moda (la Tokyo Mode Gakuen), una di design (la HAL Tokyo and Shuto Ikou) e una di medicina. L'architettura, anch’essa progettata da Tange, dona al grattacielo una forma a bozzolo creata dalla forma spanciata dei tubi in alluminio bianchi (curtain wall) attorcigliati che salgono in diagonale.\nPhoto credits: Google immagini\nShinjuku non è solo modernità, ma è anche la sede di uno dei più grandi e più piacevoli parchi di Tokyo: Shinjuku Gyoen, dove la vista dei ciliegi in fiore è rinomata per essere tra le migliori del paese. Il parco è stato aperto al pubblico nel 1949 dopo essere stato il giardino della famiglia Imperiale dal 1903.\nI quartieri del distretto\nPhoto credits: Gor Badoyan\nTra i più famosi e discussi, ecco Kabukichou, situato a nord-est della stazione. Esso è il più grande quartiere a luci rosse del Giappone, e forse è proprio per questo che ad annunciarne l’ingresso c’è una grandissima insegna luminosa rossa. La storia di questo quartiere è davvero curiosa: il suo nome proviene da un teatro kabuki che non fu mai costruito. Dal 1872, quinto anno dell'Era Meiji, quando in Giappone furono revocate le leggi che regolavano i rapporti con le geishe e le prostitute, Kabukichou divenne il principale quartiere a luci rosse della città di Tokyo. Successivamente le leggi contro la prostituzione divennero più ferree e dopo la seconda guerra mondiale il quartiere fu sottoposto ad alcuni tentativi atti a cambiare la sua immagine. Fu quindi fatto il tentativo di trasferire qui il teatro Kabuki-za di Ginza, distrutto da un incendio, ma alla fine il teatro fu ricostruito a Ginza, mentre a Kabukicho rimase solo il nome.\nUn altro teatro fu comunque costruito a Kabukichou, il teatro Koma, che si trova in un edificio che contiene alcuni bar e discoteche.\nPhoto credits: Benjamin Hung\nA Kabukichou comunque non si dorme mai e questa zona vanta numerosi ristoranti, bar, discoteche, "hotel dell'amore" e una varietà di strutture a luci rosse per tutti i sessi e gli orientamenti. Camminare per Kabukichou può essere rischioso in fatto di spese. I costi sono esorbitanti poichè tutto è gestito esclusivamente dalla Yakuza, uno dei motivi per cui Kabukicho è anche uno dei quartieri più sicuri di Tokyo in quanto c’è un attento controllo nelle varie attività. Proprio qui, in un dedalo di stradine ci si imbatte nel Golden Gai (la via dorata) in cui una serie di piccolissimi bar molto particolari fanno capolino. I posti a sedere al loro interno sono pochi, dai 2 ai 5, e spesso sono situati anche negli scantinati! Destreggiandosi tra di essi, si possono udire risate fragorose e spiando all’interno intravedere personaggi eccentrici, scrittori, registi e qualche turista curioso. I piccoli locali possono essere anche a tema, ma in ognuno di essi ciò che si può sempre bere è lo yamazaki, un particolare whisky giapponese.\nSvincolandosi dal Golden Gai, troviamo Ichigaya, sede del Ministero della Difesa. Okubo, ricca di negozi di gestione coreana che vendono cibo tradizionale e gadget classici della cultura pop coreana. Inoltre vi si trovano bar a tema coreani, club a luci rosse e ristoranti. Shinjuku ni-chome, il quartiere gay di Tokyo e infine Takadanobaba. Quest’ultima, è una zona prevalentemente frequentata dagli studenti delle vicine Università di Waseda e Università Gakushuin. Qui sono presenti scuole di preparazione e intrattenimento, molti bar e Izakaya. L’Izakaya, composto dalle parole "i" (sedersi), saka (sake) e ya (negozio), è un tipico locale giapponese che vende bevande accompagnate da cibo, una sorta di pub.\nIl simbolo di Takadanobaba è il "Big Box", un grande edificio a forma di scatola, a fianco della stazione.\nPhoto credits: Node Reaver's Blog\nSembra incredibile, eppure è proprio tra i grattacieli di Shinjuku che si apre uno spazio di pace e preghiera: il Tempio shintoista Hanazono. Fu fondato nel 1600 ed è una delle mete degli uomini d’affari in quanto il tempio è dedicato alle divinità del successo economico. E’ una tappa quasi fondamentale per i turisti che, dopo aver camminato per la caotica Shinjuku, vogliono concedersi un po’ di riposo e, ogni domenica, curiosare il mercatino dell’antiquariato. Tanti sono i festival e gli eventi religiosi che hanno luogo ad Hanazono, il principale si tiene nell’ultimo week-end di maggio, il Jinja Reitaisai. In questa occasione si svolge una modesta processione nella quale il piccolo altare mikoshi viene portato a spalle dai fedeli. All’esterno del tempio 100 stands di ogni tipo affollano lo spazio circostante offrendo un perfetto intreccio tra il sacro ed il profano.\nJapan Travel: Shibuya\nLa dinamica Shibuya\nShibuya (渋谷区 Shibuya-ku), conosciuta come la zona più dinamica della città, è uno dei 23 quartieri speciali di Tokyo. Si sviluppa attorno all’area della stazione omonima, tra le più trafficate della capitale, che si apre sullo Shibuya Crossing, l’attraversamento pedonale più affollato del mondo.\nTutti i palazzi della zona sono corredati da mega schermi che illuminano l’intero quartiere al calare della sera. Le strade sono ricche di negozi, come lo 109 (Ichi-maru-kyū) iconico centro commerciale, e in particolare si possono trovare negozi di musica, ristoranti e i famosi “love hotel”. Questi sono concentrati soprattutto nella cosiddetta Shibuya’s Love Hotel Hill . A rendere il tutto ancora più caratteristico sono i giovani tra i quali impazza l’arte del cosplay e….. beh, Shibuya è anche uno dei quartieri dove la Yakuza è più presente!\nSe non sapete cosa sia la Yakuza, il mistero è presto svelato. È la famosa organizzazione criminale giapponese suddivisa in numerose bande chiamate kumi o bōryokudan (letteralmente ‘gruppo violento) secondo la terminologia legale. Le sue radici provengono addirittura dal periodo Edo.\nPhoto credit: fotopedia.com\nUno dei simboli di Shibuya però è il celebre monumento dedicato ad Hachiko, il cane divenuto famoso per la fedeltà nei confronti del suo padrone Hidesaburō Ueno. Purtroppo la statua è semplicemente una riproduzione di quella andata perduta durante la Seconda Guerra Mondiale.\nUn quartiere, tante curiosità\nSicuramente il nome “Shibuya” non è sconosciuto alle orecchie di nessuno. Gli amanti degli anime si saranno accorti che, ad esempio, in Super Gals! i riferimenti a questa zona sono innumerevoli. Senza contare che la protagonista ha l’abitudine di salire sulla statua mettendosi in sella ad Hachikō per liberarsi da tutti i suoi pensieri! Nei Digimon il treno per “Digiworld” parte proprio dalla stazione di Shibuya, ma non è solo negli anime che troviamo questo tipo di riferimenti. Nel videogioco per Nintendo DS The World Ends with You, è possibile aggirarsi nel quartiere fedelmente riprodotto in tutti i suoi luoghi-simbolo.\nUltima, ma non per questo meno importante, è proprio qui che nasce il genere musicale Shibuya-kei, fusione tra musica elettronica e pop, appartenente alla categoria del J-pop.\nIl distratto di Harajuku\nPhoto credit: JAPAN ITALY BRIDGE\nHarajuku (原宿 letteralmente "alloggio nel prato") è la zona più conosciuta per essere una miniera di tendenze giovanili estremamente innovative. Due sono le principali strade dello shopping Takeshita e Omotesandō. La prima è dedicata alle mode giovanili in cui abbondano negozi di articoli in stile lolita, visual kei, rockabilly, punk, e cyberpunk. Omotesandō invece, gli "Champs-Élysées di Tokyo" è dedicata a negozi come Louis Vuitton, Chanel, Prada, Tod’s, solo per citarne alcuni. Le giovani che popolano le strade di Harajuku vengono identificate con il termine Harajuku girls. Sono adolescenti abbigliate secondo svariati stili anche molto diversi fra loro, ma accomunati da una generale eccentricità e colori che non passano inosservati. Queste ragazze possono essere esponenti di varie subculture, fra le quali le più importanti sono lolita, ganguro e kogal.\nIl Visual Kei nasce qui\nPhoto credit: Alex Knigh\nLa corrente musicale Visual Kei – dall’inglese visual ("visivo") e dal giapponese kei (系, “stile”)- nata attorno alla fine degli anni Ottanta, si è sviluppata proprio attorno a questo quartiere. Il principio di questo movimento musicale è la dimensione estetica. Infatti, i gruppi musicali ad esso appartenenti si distinguono per la grande teatralità ed attenzione all'aspetto visivo e scenografico. Uno degli elementi più caratterizzanti è sicuramente la presenza esclusiva di musicisti uomini. Essi affondano le loro radici nello storico e raffinato Teatro Nō in cui gli uomini recitano anche i ruoli femminili. Il canone è quello di una bellezza virile che esalta la figura della donna come riferimento unico di bellezza anche per il sesso maschile.\nCuriosamente si pensa che “Visual Kei” derivi da uno degli slogan della band X Japan, pioniera del genere: “Psychedelic violence crime of visual shock”.\nHarajuku è il luogo perfetto per immergersi in questa subcultura, in particolare sul Jingu Bashi ("ponte del santuario"), ponte pedonale che collega il centro di Harajuku con il Santuario Meiji.\nPhoto credit: @camknows\nPhoto credit: tokyofashion.com\nJapanese Tradition: Gion Matsuri\nGion Matsuri: un'esperienza unica\nPhoto credit: Daranice\nLa Festa di Gion o Gion Matsuri (祗園祭), così come viene chiamato a partire dall'epoca Meiji, prende il suo nome dal noto quartiere di Kyōto, Gion appunto, situato nel distretto di Higashiyama. Si tratta di una festa religiosa in onore del dio Susanoo, anche conosciuto come Takehaya Susanoo-no-Mikoto, venerato presso il santuario Yasaka.\nSusanoo, dio del mare e delle tempeste, è anche signore del mondo dei morti, oltre ad essere fratello di Amaterasu da cui si dice discenda la stirpe degli imperatori giapponesi.\nInsieme allo Aoi Matsuri (15 Maggio) e allo Jidai Matsuri (22 Ottobre), il Gion Matsuri costituisce una delle tre più grandi feste religiose di Kyōto, e del Giappone. Viene celebrato ogni estate per tutto il mese di luglio. Lo scopo è quello di placare gli spiriti dei defunti e invocare la protezione del dio sulla città per tenere lontano malattie e catastrofi naturali.\nCome potete immaginare si tratta di un matsuri ricco di eventi. I principali e più spettacolari sono la Yamaboko Junkō ( 山鉾巡行, sfilata dei carri) e il Mikoshi Togyo (神輿渡御, l'uscita dei palanchini divini). Entrambi si svolgono tra il 17 luglio e il 24 luglio, giorni in cui la festa raggiunge il suo apice.\nUna delle ragioni maggiori della spettacolarità di questo festival è sicuramente la grandezza dei carri utilizzati, in particolari quelli chiamati Hoko. Questi raggiungono anche i 25 metri di altezza per un peso di più di 10 tonnellate, e vengono trainati grazie a delle ruote alte circa due metri. Ogni carro viene ogni anno costruito dalle fondamenta, e poi smantellato al termine del festival, e tutti i pezzi sono tenuti insieme senza l’utilizzo di viti, come da tradizione.\nphoto credit: kyotodeasobo.com\nTradizione vuole che il Gion Matsuri sia nato nell'anno 869. Da circa un secolo la corte imperiale giapponese si era sposta da Nara a Heiya-kyō (la odierna Kyōto) ed era dominata dalla potente famiglia Fujiwara.\nSi dice che in seguito alla diffusione di un'epidemia, la Corte Imperiale decise di tenere il primo goryōe (御霊会), un rito purificatore tenuto presso il piccolo tempio Shinsen'en. Bisogna sapere che a quei tempi la città si trovava in una regione piuttosto paludosa dell'entroterra, molto calda ed umida. L'alta concentrazione di popolazione unita alla mancanza di fognature e condotte idriche spesso favoriva la contaminazione delle acque potabili con quelle di scolo. Non è quindi difficile immaginare che malattie come malaria, vaiolo, influenza e dissenteria fossero molto diffuse. Eppure, nell'antico Giappone la causa di tutto questo fu attribuita a ben altro.\nphoto credit: japancheapo.com\nSecondo le predizioni di un maestro divinatore i veri responsabili dell'epidemia erano degli spiriti malvagi, ovvero i fantasmi del principe Sawara Shinnō e dei suoi compagni. Questi, accusati dell'omicidio del nobile Fujiwara no Tanetsugu, erano morti professando fino alla fine la loro innocenza.\nNel tentativo di calmare gli spiriti si tenne quindi il primo goryōe con invocazione al dio Susanoo. Inoltre, il nobile Urabe Hiramaru fece erigere 66 lance, una per ogni provincia del Giappone, in modo da rinchiudere al loro interno gli spiriti malvagi e purificare la capitale.\nProprio qui nacque l'usanza di portare in processione tre mikoshi, o palanchini divini, e di tenere un goryōe ogni volta che una epidemia o malattia si diffondeva. Il tutto era contornato da altre celebrazioni e momenti gioviali.\nFino al 970, quando venne stabilito che il Gion Goryōe (祗園御霊会) si dovesse svolgere regolarmente ogni anno.\nSuccessivamente, a partire dal periodo Muromachi, l'evento fu arricchito ulteriormente dalla presenza dei tipici carri, gli yamaboko (山鉾), anche essi fatti sfilare per le vie della città. Questi erano costruiti grazia alla collaborazione del ceto mercantile che proprio in questo periodo vive un momento di forte ascesa dopo secoli di denigrazione. I carri venivano adornati con decorazioni che si fecero nel tempo sempre più ricche e sofisticate.\nInsomma, la sfilata divenne anche un modo per esibire la ricchezza del ceto mercantile.\nNonostante brevi interruzioni (durante la guerra Ōnin (1467-1477) e durante la seconda guerra mondiale (1941-1945) ), il festival viene ancora oggi mantenuto vivo e può vantare una storia lunga più di mille anni.\nI festeggiamenti che come dicevamo durano per tutto il mese di luglio coinvolgono tutte le varie aree della città.\nSi inizia il primo di luglio, quando presso il santuario Yasaka si tiene la cerimonia del Kippuiri (吉符入). Qui, i rappresentanti dei quartieri responsabili dell'organizzazione pregano perché tutto si svolga tranquillamente e senza incidenti.\nIl 2 luglio, presso il palazzo comunale di Kyōto, si svolge una estrazione presieduta dal sindaco della città con cui viene scelto l'ordine di processione dei carri. Aprire la processione però spetta sempre al Naginataboko (長刀鉾).\nphoto credit: heterophyllum\nIl 10 luglio vengono preparati i mikoshi (神輿), tre palanchini che ospiteranno tre piccoli tempietti dedicati al dio Susanoo. Contemporaneamente, alcuni secchi vengono calati dal ponte Shijō per raccogliere dal sacro fiume Kamo l'acqua destinata al lavaggio dei mikoshi. Nel tardo pomeriggio si tiene poi una sfilata esibendo lanterne di carta di manifattura tradizionale che serviranno ad accogliere il dio.\nSempre il 10 luglio ha inizio anche la costruzione dei carri e passeggiando per le vie del centro di Kyōto potrete osservarli prendere lentamente forma sotto le mani sapienti dei loro costruttori.\nI giorni tra il 14 al 16 luglio sono quelli che precedono la festa vera e propria. Il 14 luglio è conosciuto come yoi-yoi-yoi-yama (宵々々山), il 15 luglio come yoi-yoi-yama (宵々山) mentre il 16 è chiamato yoi-yama (宵山). Lo stesso varrà per il 21,22 e 23 luglio. In questi giorni, a partire dalle ore 6:00 del pomeriggio, le vie del centro chiuse al traffico si riempiono del vociare di passanti e turisti. Si passeggia tra le numerose bancarelle, alla luce delle lanterne tenute sempre accese, ammirando yamaboko.\nSempre in questo periodo, le famiglie più antiche della città aprono le finestre delle loro case permettendo così ai passanti di ammirare i tesori che custodiscono da generazioni.\nIl 15 luglio, si tengono lo imitaketate (斎竹建) e lo yoimiya-sai (宵宮祭). Il primo è un rito durante il quale si dispongono a quadrato dei tronchi di bambù intorno all'area in cui si svolgerà la processione per proteggerla da ogni contaminazione. Lo yoimiya-sai si tiene invece presso il santuario di Yasaka, durante il quale lo spirito della divinità viene trasferito nei tre mikoshi purificati.\nphoto credit: Tomomi Onishi\nIl 16 luglio i musicanti di ogni carro si recano al tempio per pregare per il bel tempo il giorno successivo e non mancano spettacoli musicali e di danza per le strade.\nIl 17 luglio è l'atteso giorno in cui la festa raggiunge il suo culmine. È il momento dello Yamaboko Junkō, la grande sfilata dei carri. Questi vengono divisi in 2 gruppi gli yama 山 (montagna) e gli hoko 鉾 (lancia) appunto. Il primo gruppo è formato dai 9 carri hoko, e simboleggiano le 66 lance utilizzate da Urabe Hiramaru per scacciare gli spiriti maligni. Il secondo gruppo è formato dai 23 carri yama, più piccoli, che trasportano rappresentazioni a grandezza naturale di personaggi importanti e famosi.\nOgni carro hoko trasporta musicanti che ne accompagnano la processione.\nKon-kon chiki-chin, kon-kon chiki-chin… questo è il suono distintivo del Gion Matsuri, una ritmo tradizionale risalente al periodo Edo.\nE non mancano per le strade danzatori ed acrobati di vario genere a rendere la parata ancora più allegra e movimentata. Ovviamente tutti sono vestiti con costumi colorati e rigorosamente tradizionali.\nCome già detto ad aprire la parata sarà il carro Naginata-boko. Viene così chiamato per via di una naginata (tipica lancia giapponese) che svetta verso l’alto sulla sua cima. Si dice che essa abbia il potere di scacciare spiriti maligni e pestilenze. La naginata originale di epoca Heian era stata forgiata in metallo, mentre quella che oggi possiamo ammirare è fatta in bambù.\nSul Naginataboko viene trasportato anche un chigo, (稚児), un bambino vestito con ricchi abiti tradizionali e un copricapo a forma di fenice dorata. Questo bambino ha il compito di rappresentare il dio durante la festa.\nIl prescelto, solitamente selezionato tra le più importanti famiglie di mercanti e commercianti di Kyōto, deve sottoporsi ad un lungo periodo di preparazione prima di poter ricoprire questo ruolo. Settimane di riti purificatori e di completo isolamento, lontano da tutto ciò che potrebbe contaminarlo, e quindi anche dalle donne. Non gli è nemmeno permesso di toccare il suolo comune ma viene portato in spalla da uomini incaricati del suo trasporto\nAl bambino spetterà il compito di tagliare con un solo colpo una grossa corda sacra realizzata in paglia. È lo Shimenawa-kiri (しめ縄切り), atto con cui la divinità entra nel mondo terreno recidendo il confine che separa i due mondi, e con questo gesto viene dato ufficialmente inizio alla grande festa.\nphoto credit: picssr.com\nNel tardo pomeriggio, si assiste invece all'uscita dal tempio dei palanchini divini ovvero il mikoshi togyo. È il momento tanto atteso dello Shinkō-sai (神幸祭), ovvero l'uscita della divinità dal tempio con i palanchini portati a spalla per le vie della città.\nIl 24 luglio questa doppia sfilata viene ripetuta e alla sera i tre mikoshi vengono riportati al tempio al tempio. È il momento del Kankō-sai (還幸祭), con il quale lo spirito del dio ritorna definitivamente al mondo che gli appartiene.\nAl termine della sfilata i carri vengono immediatamente smantellati e conservati per il festival successivo.\nLo stesso giorno si svolge la Hanagasa Junkō (花傘巡行), evento che come suggerisce il nome stesso ha come protagonista i fiori. Questo nome viene infatti scritto con i caratteri di hana (花) ovvero fiore, e kasa (傘) ovvero ombrello. Durante questa parata, i carri e le persone che sfilano sono tutti adornati da ombrelli e cappelli abbelliti da fiori.\nLa parata è aperta da piccoli mikoshi trasportati questa volta da bambini e al loro seguito troviamo un corteo numerosissimo di persone in abiti tradizionali. Ci sono i rappresentanti di associazioni culturali e commerciali, musicisti, danzatori,acrobati e in particolare alcune tra le più note geisha e maiko della città. E sono proprio loro i fiori più belli da mettere in mostra.\nphoto credit: geimei.tumblr.com\nIl 28 luglio c’è la cerimonia del mikoshi-arai (神輿洗式), il lavaggio dei mikoshi presso il santuario Yasaka, per purificare i palanchini, fino al prossimo anno.\nSe vi trovate nei paraggi non perdevi questo momento. Si dice infatti che porti fortuna essere colpiti dagli schizzi dell'acqua destinata al dio.\nA segnare la fine del Gion Matsuri è il festival del nagoshisai (夏越祭), che si tiene ogni anno il 31 di luglio presso il santuario Ekijin.\nLegato al torii, il ‘cancello’ che segna l’ingresso dell’area sacra del tempio, si trova una grossa corda di paglia intrecciata a formare un cerchio del diametro di due metri, lo Chinowa (茅の輪).\nPassate pure attraverso questo grande cerchio per essere purificati, e ricevere poi un talismano di protezione sul quale troverete scritto “Somin-shorai shison nari(蘇民将来子孫也) che significa “Sono un discendente di Somin Shorai”. Secondo la leggenda Somin Shorai era un uomo umile che un giorno accolse in casa un viandante che era già stato rifiutato da un ricco signore. Il viandante era in realtà una divinità che per ringraziarlo della sua ospitalità gli insegno come costruire questi talismani porta fortuna. Da allora si crede che questi abbiano il potere di allontanare catastrofi e ladri.\nphoto credit: kyoto-tabiya.com\nphoto credit: kyotoiju.com\nQuello del Gion Matsuri è un lungo viaggio in cui si intrecciano storia e leggenda, religione e spettacolo. Un evento unico nel suo genere.\nE voi? Avete mai avuto occasione di prendervi parte? Aspettiamo i vostri commenti e le vostre esperienze!\nJapan Travel: Tokyo Tower & Skytree\nIspirandosi alla Tour Eiffel, la Tokyo Tower svetta all'interno del quartiere di Shiba-kōen di Minato a Tokyo. Costruita nel 1958 come simbolo di rinascita economica, con i suoi 333 metri ha una duplice funzione. Infatti è sia una torre per le telecomunicazioni e sia torre panoramica!\nNella struttura interamente d'acciaio ci sono due osservatori che permettono di godere una delle viste più belle. Al primo piano, situato a 150 m dal suolo, si trova l'Osservatorio principale, che offre una vista panoramica sul quartiere. A 250m vi è quello speciale e suggestivo che permette di vedere il Tokyo Sky Tree ed il monte Fuji.\nNaturalmente la Tokyo Tower non è solo questo. Al suo interno vi è un negozio di souvenir, un bar molto elegante ed un palcoscenico dove ogni settimana avvengono vari eventi musicali.\nAnche i più piccoli possono godere di spettacoli a loro dedicati nei weekend e durante le festività grazie ai "Noppon", le mascotte della Tokyo Tower.\nAi piedi della torre sorge il Highball Garden Rooftop Genghis Khan: un bar-terrazza aperto nei mesi tra marzo e settembre che offre un luogo di ristoro con specialità e cocktail esclusivi.\nDal 1° giugno al 31 agosto si tiene un evento molto curioso e altrettanto affascinante il “Milky Way Illumination”. Le scale che vanno dal pianterreno all'Osservatorio sono illuminate da una luce blu. Sul soffitto appaiono tante stelline proprio a rappresentare la Via Lattea. Inoltre durante i giorni di luna piena Tokyo Tower è illuminata di rosa!\nNaturalmente ancora oggi la Tokyo Tower porta avanti il compito per la quale fu costruita. Grazie all'antenna che custodisce, si occupa della trasmissione dei segnali per le maggiori televisioni giapponesi.\nMolto più recente della Tokyo Tower è la Tokyo Sky Tree. Simbolo di Tokyo dell'archittettura con le sue forme che si rifanno agli antichi templi dell'epoca Heian, svetta nel cielo della città con i suoi 634 m di altezza. Un numero non casuale: i caratteri mu (6), sa (3), shi (4) formano la parola "Musashi", antico nome della regione in cui si trova la Tokyo Sky Tree. Essa è la torre per telecomunicazioni più alta al mondo con uno dei punti panoramici più belli grazie all'area denominata Solakara Point. Qui il pavimento e le pareti di vetro, regalano la sensazione di appartenere al cielo.\nLa Tokyo Sky Tree fonde modernità e antichità in modo sorprendente. Dal quarto piano della torre ci si imbatte nel SUPER CRAFT TREE dove il designer Yukio Hashimoto ha esposto le sue creazioni. L'artista fonde il moderno con le tecniche artigianali del periodo Edo. Una testimonianza è il TEMBO SHUTTLE, l'ascensore con i pannelli che rapprensentano il miyakodori (l'uccello simbolo di Tokyo), alberi di Sakura ed il fiume Sumidagawa.\nCome di consuetudine a Tokyo, anche la Sky Tree possiede a sua mascotte, la Sorakara-chan (figlia dal cielo). Naturalmente la principale funzione della torre è la diffusione radio-televisiva a livello regionale.\nPhoto Credit: gaijinpot.com; tokyo-skytree.jp; tokyotower.co.jp; google image


Database Access in Linux | Blog di trucchisuse\nDatabase Access in Linux\nRecentemente, una persona di mia conoscenza gli è uscita la frase “Ma in Linux non si può usare Access”; Considerazione che mi fece sgranare gli occhietti!\nCi sono mille modi d’utilizzarlo in Linux!\nSolo che nessuno lo usa in quanto porta dietro una serie di gravi problemi tra cui il carente motore JET!!! Mille volte meglio usare Dbase (ancor oggi sviluppato) o SQLite (meglio la ver.3) o lo strapotente Firebird (è sia DB che RDBMS) se volete trasportare un file database o usarlo per piccole applicazioni.\nPensate che una volta un capo è uscito con la frase che Access era il più adatto…. Che in ben 10 programmatori (tutti esperti e molti anche Analisti e Architetti) ci siamo guardati in faccia, soffocando il riso, per capire che stava per sparare una caz…. Il capo, perspicace, fece un immediato dietrofront non finendo la frase e dicendo che ci aggiornava!\nPoi uno è libero di torturarsi come vuole (se vi piace?) e spesso giungono DB che derivano da MS-Office e quindi ari-eccoti Access.\nNota: Si scrive proprio Access con 2 “S”.\nI modi migliori di leggerlo sono installare Kexi che fa parte del pacchetto Calibe (ex-KOffice) dal repo e se non volete sprecare spazio (ma è minimale e da compilare) installare KNODA http://sourceforge.net/projects/knoda/\nAncor più minimale è MDBtools (non da compilare); Qui le istruzioni\nMa per Open – LibreOffice???\nParte il fatto che potete seguire la guida con i MDBtools…..\nNiente paura c’è la potenza Java che ci da una mano! Inoltre questo lavoro servirà per altri programmi.\nScaricare i driver da qui (StelsMDB JDBC Driver v2.5) La ver. Per uso personale (per quanto capisco) è libera.\nMettiamoli in (sono 4 nella cartella mdbdriver e occorre essere root) in /usr/java/jre1.7.0_05/lib/ext o/e /usr/lib/java-ext (quest’ultimo su Fedora e simili)\nOvviamente per le prove abbiamo un file Access .mdb chiamato prova.mdb in /home/utente/\nApriamo Open o LibreOffice, meglio la parte “Base” (in altri è chiamato “Database”).\nCi chiede come vogliamo caricare il file, noi rispondiamo “collega ad database esistente” e settiamogli “jdbc” e premiamo “avanti”.\nAnche se è il secondo rigo (consiglio da qui) mettere nella voce “classe di driver jdbc” la stringa “jstels.jdbc.mdb.MDBDriver2” e poi cliccare “classe di prova”.\nSe risponde che è caricato (il driver) abbiamo fatto bene il lavoro prima, se no, provate un altro percorso d’istallazione dei driver o altro.\nPoi saliamo lo sguardo è nella voce “URL della sorgente dei dati” scriviamo “JDBC:jstels:mdb:/home/utente/prova.mdb”.\nCapite che la parte “jdbc:” è incancellabile, dunque non scrivetela più volte. Se il vostro DB si trova da un’altra parte o altro nome cambiate la parte “/home/utente/prova.mdb”.\nClicchiamo avanti e appare di inserire password e utente che lasceremo vuoti se il nostro db non è protetto (ma quando mai??? Comunque questo non lo provai!).\nClicchiamo “fine” e apparirà il nostro database Access perfettamente caricato!\nEsistono diversi altri sistemi tra cui usarlo tramite ODBC che è un sistema dei vecchio UNIX scopiazzato da Windows.\nDovrebbe esiste poi un vecchio driver fatto al tempo di Xenix, peccato che è incompatibile con le nuove versioni di Access.\nI migliori sistemi sono quelli detti sopra.\nMi pare che sia tutto per oggi e basta con il cess…. Pardon Access.\nSenza categoria access, database, jdbc, kexi, libreoffice, mdbtools, openoffice, suse\nPrecedente Fare FTP server con Suse Successivo Sicurezza in OpenSuse desktop in ambito domestico