Editoriale, Film Biografico, Aaron Sorkin, Film Storico, Serie Tv Storico, Serie Tv Biografico, Sidney Sibilia, Peter Morgan,\nPartendo da tre prodotti Netflix possiamo farci una domanda importante su film e serie tv storiche: è corretto cambiare gli eventi in funzione delle intenzioni narrative dell’autore?\nUn articolo magnifico uscito recentemente su The Atlantic, a opera di Helen Lewis, si intitola The Crown’s Majestic Untruths. Brevemente, senza volere spoilerare né stemperare questa lettura (splendida), Lewis affronta il problema della “manipolazione” e della riscrittura degli eventi storici e dei personaggi in The Crown. Nello show di Peter Morgan modificare gli eventi reali serve al creator per raccontare come un’istituzione risalente al Medioevo debba modernizzarsi, o quanto meno adattarsi, con il passare del tempo. Ecco allora che la Casa Reale, gli uomini e le donne comuni, i politici e le politiche britanniche vengono trattati da Morgan come pedine, secondo quanto necessario alla trama.\nLewis si pone - e ci pone - la domanda delle domande, a cui si aggiunge un tema etico, particolarmente interessante nel caso della storia recente (nel caso di The Crown ad assistere alla reinterpretazione della vicenda delle Principessa Diana sono i suoi figli, di cui il primogenito probabile erede al trono): è corretto cambiare la storia in funzione delle intenzioni narrative dell’autore?\nTeniamo questa grande, ingombrante domanda sulle nostre teste a galleggiare. E dalla maestosa non verità di The Crown andiamo a una meno regale, ma altrettanto irreale, narrazione di casa nostra. Un prodotto appena uscito su Netflix: L’incredibile storia dell'Isola delle Rose di Sidney Sibilia, in streaming dal 9 dicembre.\nPer chi non conoscesse la storia, in sintesi: la vicenda è quella dell’ingegnere bolognese Giorgio Rosa che, nel 1968, costruisce su una piattaforma d’acciaio nel mare Adriatico, a 11 km dalla costa di Rimini e 500 metri fuori dalle acque territoriali italiane, la “Repubblica esperantista dell’Isola delle Rose”, della quale proclama in seguito l’indipendenza dallo Stato italiano. Dotata di sue istituzioni giuridiche e persino di una moneta propria, l’Isola attira le ostilità del nostro Governo che arriva a sgomberarla, sequestrarla fino a demolirla nel 1969. In totale, l’esperienza di questo territorio indipendente a largo della costa italiana dura 55 giorni.\nNella versione di Sidney Sibilia (autore della sceneggiatura insieme a Francesca Manieri), che per sua ammissione arriva alla storia dopo ricerche sul web, Rosa è un inventore eccentrico, buffo e un po’ naïf che, stanco di vivere in un mondo che non gli appartiene e non lo capisce, l’Italia della Democrazia Cristiana, decide di costruirsi un posto nuovo: la sua Isola. Al netto di qualche ingenuità e stereotipo, il film è divertente, brillante e originale. Finita la visione, però, anche a fronte delle didascalie sparse nel film, ci si chiede: quanto c’è di vero in questa storia? Ed è una domanda che ci si è posti in molti, vista la quantità di articoli che balzano fuori da una semplice ricerca Google.\nSe provate a leggere alcuni di questi risultati, rischiate di essere molto stupiti. La storia vera dell’Isola delle Rose è un tantino (molto) diversa da quella del film. La tentazione è di rispondersi: «Fa niente se è vero o no: è solo un film». Eh, no: un momento. Un film tratto da una storia vera o ispirato a fatti realmente accaduti - qualunque cosa dica la didascalia all’inizio o alla fine - non è solo un film.\nQuando un’opera di finzione racconta/rielabora una storia vera, bisogna fermarsi a osservare come lo fa. E domandarsi perché decida di narrare una cosa piuttosto di un’altra.\nNel film di Sidney Sibilia chi è Giorgio Rosa. Un giovane uomo, idealista e sognatore, innamorato di una ragazza su cui vuole fare colpo, che si costruisce un’utopia perché la sua genialità e sensibilità non trovano posto nel mondo. Nella realtà, chi è Giorgio Rosa. Un ingegnere di quarantatré anni che, prima di intraprendere l'avventura della sua Isola, consulta tecnici e accademici; da giovane ha militato nella Repubblica Sociale Italiana, ce l’ha con i partigiani e con i comunisti, è insofferente al ’68, come alla Chiesa cattolica e alla politica in generale. Rosa è critico nei confronti della DC ma anche del PCI (che pure, durante l’avventura dell’Isola delle Rose finisce con il sostenerlo), professa un atteggiamento antipolitico e individualista. Un profilo così, oggi, rischia di somigliare all’uomo qualunque, ma tra anni Sessanta e Settanta appariva piuttosto singolare.\nLa sua impresa, che il film Netflix, ascrive nello spirito contestatorio di fine anni Sessanta, è invece estremamente lontana dalla cultura e dall’atmosfera dei tempi. Trasformare Giorgio Rosa in un hippy idealista, dandogli peraltro il volto pulito e trasognato di Elio Germano (gli attori non sono mai scelti a caso) non è proprio prendersi una libertà da poco.\nLa vera vicenda dell’Isola delle Rose è inoltre estremamente più complessa di quella che racconta il film. Ciò che viene liquidato come il desiderio di un uomo creativo ed eccentrico di trovare un posto alternativo in cui vivere felicemente, nella realtà cela intenzioni tutt’altro che ingenue. L’Isola delle Rose avrebbe forse iniziato presto ad attirare i turisti, forse avrebbe adottato un regime di tassazione alternativo. Il diritto internazionale, nel periodo di controversia tra Rosa e il Governo italiano, viene scandagliato da ambedue le parti in cerca di appigli e falle: l’Isola si trovava fuori dalle acque territoriali quindi era esclusa dalla giurisdizione italiana; nonostante tutto il nostro paese esercita il proprio potere in modo aggressivo.\nInsomma, la storia dell’Isola delle Rose è controversa come il suo protagonista. Sebbene il film di Sidney Sibilia sia intrattenimento ben riuscito, riduce il potenziale di una vicenda che aveva appena iniziato, nel 1968, a scoperchiare bauli di interrogativi giuridici, burocratici e anche filosofici. Certo, in questo modo la storia non sarebbe stata il racconto dell’impresa di un simpatico folle che conquista tutti con il suo ingegno e la sua simpatia. Come, a suo tempo, già era stata la saga Smetto quando voglio.\nL’autore ha una priorità: raccontare la sua storia. Siamo disposti ad accettare che, per farlo, cambi il corso degli eventi e gli accadimenti (veri)? Dipende dagli eventi e dipende da quali sono gli accadimenti in questione, viene da rispondere.\nPrima del film di Sidney Sibilia e prima della stagione 4 di The Crown, la questione si era già posta, in modo ancora più problematico, con Il processo ai Chicago 7 (su Netflix dal 16 ottobre): il trial movie, scritto e diretto da Aaron Sorkin, racconta la storia dei Chicago Seven, un composito gruppo di attivisti uniti nella contestazione alla guerra del Vietnam, accusati di aver cospirato per causare lo scontro tra manifestanti e Guardia Nazionale, avvenuto il 28 agosto 1968 a Chicago in occasione della Convention del Partito Democratico.\nAnche qui il film è molto ben riuscito ma basta una ricerca su Wikipedia per scoprire che la storia raccontata da Sorkin diverge parecchio da quella vera. Non solo in termini di libertà creative rispetto agli avvenimenti reali, ma anche in base a ciò che l’autore arbitrariamente decide essere importante oppure no. La trattazione meriterebbe un capitolo a sé ma bisogna iniziare col dire che, sebbene una parte importante della vicenda coinvolga le Black Panther, gli snodi del film sono tutti in mano a personaggi bianchi. Inoltre, Sorkin mette letteralmente in bocca ai protagonisti ciò che lui pensa della politica statunitense, dimenticandosi persino dei principi di verosimiglianza che lui stesso ha insegnato agli sceneggiatori di tutto il mondo. La tendenza a sbragare, Sorkin l’ha sempre avuta, ma da The Social Network in poi ha iniziato a spingere i suoi personaggi in dialoghi sempre più irreali.\nSiamo dinnanzi a un caso estremo: l’autore arriva a scegliere il leader che preferisce, in mezzo ai suoi Chicago Seven, sulla base di colui con il quale si immedesima di più. Ovviamente si tratta di Tom Hayden: il bravo ragazzo americano che, con intelligenza e moderazione, vince le battaglie (anche qui, come nel caso di Germano, la faccia di Eddie Redmayne fa la differenza); mentre Abbie Hoffman e Jerry Rubin restano figure comprimarie funzionali solo a fare emergere il protagonista.\nIl processo ai Chicago 7 è un film con chiare e manifeste intenzioni politiche - è uscito meno di un mese prima delle elezioni americane - dunque tutto ciò che abbiamo elencato sopra rischia davvero di avvicinarsi a revisionismo. L’idea che passa dallo script di Sorkin è che l’unica lotta vincente sia quella moderata contro ciò che, secondo l'autore, è invece estremismo.\nCon L'incredibile storia dell'Isola delle Rose, Sidney Sibilia non vuole fare un film politico. La lente attraverso cui guardare è un’altra. Tuttavia, non è forse un gesto altrettanto politico, quello di rendere non politica una storia - come quella di Giorgio Rosa – che a tutti gli effetti invece lo è? Nessuno si aspettava che Sidney Sibilia realizzasse un documentario (sulla stessa vicenda ne hanno già fatti e nessuno ha destato l’interesse del pubblico come questa fiction) ma, al momento di esprimere un parere sul film, va sottolineato come L'Isola delle Rose non centri per nulla gli aspetti più interessanti della vicenda, riducendola a una singolare pagina di costume della storia italiana.\nTorniamo alla grande questione sollevata da Helen Lewis, che ancora aleggia sulle nostre teste come una grande mongolfiera. Non c’è nulla di male nel creare narrazioni immaginarie a partire da fatti reali e un autore certo che può cambiare gli eventi reali in funzione di ciò che vuole raccontare nel suo film. Ma nel momento in cui la storia viene modificata secondo un’intenzione ideologica oppure che viene completamente eliminata ogni complessità presente in essa, questo può diventare un problema.\nCome consiglia Lewis nell’articolo citato in apertura, è preferibile non basare la propria conoscenza storica sugli show e sui film.\nE fin qui, graziealca, direte voi. Ma per molti spettatori questo non è affatto scontato. Fiction biografiche/tratte da storie vere/ispirate da fatti realmente esistenti restano uno dei generi più praticati da autori e autrici del cinema e della tv. Sono quasi sempre prodotti di grande successo e, spesso, vengono percepiti dagli spettatori come uno strumento per documentarsi. Chi scrive i film ha dunque la responsabilità di trattare la materia con grande rispetto e attenzione.\nQuesto per evitare di dovere arrivare alla fine della catena, in fase di distribuzione, a esclamare: «Ops, forse la gente penserà che Via col vento è razzista: mettiamo un cartello che dice che non lo è». Dio salvi la Regina ma anche tutti noi dai disclaimer. Sarebbe bello, invece, che ogni volta che esce un film storico, che fa da traino a un argomento scottante e lo fa diventare di tendenza, il distributore – nei casi che abbiamo citato la si fa facile, è sempre Netflix – procurasse allo spettatore documentari e visioni di funzione più specificatamente di approfondimento. Una specie di "pacchetto comprensione". In fondo: non è forse vero che, dopo aver visto The Crown, ora siete incalzati da documentari sulla principessa Diana?


Latina, ladri in azione (2) – Latina Biz – Servizi Notizie Eventi Informazioni\nNella sola zona compresa tra il liceo scientifico G.B. Grassi e il centro commerciale Morbella, sarebbero sette i furti di biciclette denunciati negli ultimi dieci giorni. Poche ore dopo del colpo andato a segno in via Rieti, ignoti sarebbero entrati anche nella Casa dello Studente, in via Villafranca, tentando di rubare le diverse biciclette parcheggiate all’interno. Il rumore prodotto dalle catene, però, avrebbe svegliato alcuni ragazzi che urlando dalle finestre avrebbero messo in fuga i ladri. In via Gran Bretagna, invece, nella notte tra Mercoledì e Giovedì, i ladri hanno lavorato alacremente ma sono fuggiti solo con un tablet. Entrati in un’abitazione dopo aver forzato una porta-finestra, i ladri hanno individuato una piccola cassaforte a muro. Questa è stata smurata e aperta, ma all’interno non c’era niente. Mettendo a soqquadro l’intera abitazione per non fuggire a mani vuote, i ladri alla fine hanno trovato e rubato un tablet, per poi fuggire da dove erano entrati e far perdere le loro tracce. Ad accorgersi del furto sono stati i proprietari di casa rientrati nel frattempo da una cena. Sopralluogo sul posto degli agenti della squadra volante, indagini in corso ma per il momento nessuna traccia. Ladri all’assalto sull’intero territorio di Latina.\nadmin 30 Gennaio 2016 @ 0:11\n« Latina, ladri in azione (1)A Latina la Croce Rossa terrà il Pasto della Solidarietà »


Annunciata la nuova espansione di Hearthstone "Operazione Apocalisse" - copaxgame\nPosted on 10 Luglio, 2018 10 Luglio, 2018 by copax\nBlizzard ha annunciato la nuova espansione di Hearthstone chiamata Operazione Apocalisse tutti i dettagli nel comunicato ufficiale e a seguire il trailer e il video di presentazione.\n“PARIGI, Francia – 10 luglio 2018 – Un’opportunità che si presenta una sola volta nella vita attende intrepidi scienziati, ingegneri e… cavie da laboratorio di Azeroth in Operazione Apocalisse™, la nuova espansione di Hearthstone®, l’acclamato gioco di carte digitale di Blizzard Entertainment. Dal 7 agosto, il famigerato Dott. Boom scatenerà i risultati dei suoi esperimenti deliziosamente irresponsabili sui giocatori, sotto forma di 135 folli carte e nuove, perfide meccaniche di gioco.\nUlteriori informazioni su questa entusiasmante opportunità sono disponibili sul sito TheBoomsdayProject.com.”\nCollezione Videgames: Ultimi Arrivi Giugno 2018


Volkswagen Tiguan R: 320 CV di pura potenza anche da noi - Newstreet\nVolkswagen Tiguan R: 320 CV di pura potenza anche da noi\nVolkswagen ha appena ufficializzato la nuova Tiguan R, un concentrato di potenza da oltre 320 cavalli e asset sportivo al seguito.\nFinalmente la nuova Tiguan R, la versione sportiva del SUV mediogamma di Volkswagen con ben 320 cavalli al seguito, è prevista per l’arrivo su larga scala per il primo trimestre 2021. Si può già preordinare, tuttavia.\nVW Tiguan R, un concentrato di potenza a breve sul mercato\nIn casa Volkswagen sta per arrivare una nuova variante del SUV più venduto del listino. Stiamo parlando della Tiguan R, un concentrato di muscoli dal cuore generoso: oltre 300 cavalli da sprigionare che portano il grande gigante a scattare da 0 a 100 km/h in soli 4,9 secondi. La sua velocità massima è di 250 km/h. Ricordiamo che questa versione è la prima dell’azienda a godere del motore 2.0 TSI RA888 evo4 con coppia massima a 2100 giri che permette di spingersi fino a 5350 giri. Non dimentichiamo che vi è anche la nuovissima trazione integrale 4MOTION R-Performance Torque Vectoring.\nIncredibilmente troviamo un assale posteriore e due frizioni multi-disco al seguito: ma a cosa serve? In primo luogo, oltre a gestire al meglio la trazione fra gli assi, distribuisce il tutto fra le ruote di destra e sinistra. Cosa ne comporta? un’agilità e una piacevolezza alla guida senza paragoni e un cambio di direzione sempre preciso e fluido.\nEsteticamente invece, troviamo dei paraurti inediti R-design e tanti elementi aerodinamici colorati di nero. Gli specchietti invece sono in argento e sembrano satinati e il diffusore posteriore è in nero lucido. Bellissimi i nuovi cerchioni Misano 20″.\nAll’interno, sedili sportivi con logo R e poggiatesta personalizzato. Tanta tecnologia ovviamente all’interno dell’abitacolo: Digital Cockpit, inserito in Carbon Grey , dettagli retroilluminati a LED e la pedaliera è in acciaio.\nInfine, troviamo pinze freni blu, ammortizzatori DCC, assetto più basso di 10 mm e modalità sportiva che si attiva dal pulsante apposito che si trova in auto. le leve multifunzione sono state riprogettate e ripensate e il cambio manuale DSG ha ora 7 rapporti DQ500. Da noi si presuppone un prezzo di listino di 57.900 euro e approderà nelle concessionarie soltanto nei primi tre mesi dell’anno nuovo.\nManuel De Pandis 20 12 2020\nNuova Ford Mustang: anche ibrida sul mercato europeo\nBMW M5: la prossima generazione sarà a propulsione ibrida


Makeup – Mara Makeup&Beauty\nLipstick cant' solve all problems, but it's a pretty great start.\nMy Makeup Diaries #1\n30 agosto 2015 30 agosto 2015 27 commenti\nCiao a tutti! 😀 Questa settimana, alcuni di voi mi hanno dato spunto per qualcosa di nuovo da mettere sul blog! Una di queste idee (data da Franci e Debora, che ringrazio tanto) mi ha colpito particolarmente, ovvero quella di raccogliere tutti i makeup della settimana in un articolo! Così ho deciso di creare questa rubrica intitolata “My Makeup Diaries” e fare una sorta di “diario dei makeup”! 😀 Questa settimana ho potuto fotografare solo da giovedì in poi (perché l’idea mi è stata data quel giorno), quindi cosa posso dire… Spero vi piacciano! Se avete consigli per migliorare la mia piccola rubrica, sono tutti ben accetti (così come le critiche costruttive)! 😀\nGiovedì ho optato per questo trucco che (non so perché) mi ricorda tanto le divinità greche o egizie. Sugli occhi ho usato gli ombretti in crema “Creamy Push” della collezione Chicago Symphony di Wjcon (dorato, azzurro e blu) e sopra ho messo ombretti cotti in polvere dello stesso colore. Sulle labbra ho usato invece la matita Intense Lip Pencil color Sangria con sopra il rossetto Matt Sublime dello stesso colore.\nVenerdì mi sentivo tanto rockstar, quindi ho fatto questo trucco sul nero. Come base ho usato il nero in crema sempre della collezione Chicago Symphony di Wjcon, e sopra ho usato ombretti in polvere nero e marroncino per sfumare. Per spezzare un po’ con il nero, ho aggiunto l’Eyeliner Waterproof in gel color oro (il nome è Sabbia Dorata). Nella foto l’avevo già cacciato, ma avevo messo anche un gloss volumizzante sulle labbra (Lip Gloss Plump Vibe, il colore mi pare fosse Rosa Antico).\nSabato ho scelto un trucco più classico: come ombretti ho utilizzato i Tao Duo Eyeshadow (uno con il giallo e l’arancione, un altro con un viola prugna ed un grigio – di quest’ultimo ho usato solo il viola). Sotto la rima inferiore ho applicato un marroncino, mentre come eyeliner ho usato il nero in gel della collezione Wild Escape. Sulle labbra ho usato sia la Intense Lip Pencil che il rossetto Matt Sublime nel colore Rosso Geranio.\nOggi giorno di riposo a lavoro, ma ho mangiato fuori e quindi ho dovuto rendermi quantomeno presentabile. Sugli occhi ho usato la palettina “Big Beautiful Eyes” e l’eyeliner Push-up, entrambi di Benefit. Sulle labbra invece ho usato il Dessert à Levres Panna Cotta di Neve Cosmetics. A proposito, perdonatemi la macchia di mascara sulla palpebra, ma andavo di fretta! 😀\nPer questa settimana è tutto! Vi piacciono i makeup? Quali preferite?\nPresto vorrei scrivere un articolo per la mia prima esperienza con i tatuaggi all’Henné ed anche con la prima applicazione dell’Henné Neutro sui miei capelli! Vi interesserebbe?\nUn bacio, alla prossima! ❤\nTrucco ispirato all’Hemerocallis\n9 luglio 2015 9 luglio 2015 24 commenti\nCiao a tutti! Oggi voglio condividere con voi un trucco che ho fatto per un tag di Instagram (se mi seguite lì lo avrete già visto)! Mi sono ispirata a questo fiore di nome Hemerocallis, davvero bellissimo! Ecco il trucco che ho realizzato:\nL’Oréal Nude Magique Eau de Teint (140)\nMaybelline Instant Anti-Age (nude)\nCipria Surreale Neve Cosmetics\nTerra Java Anastasia Beverly Hills\nSephora Blush Me! (Rose rebelle n1)\nLove brunettes + Lift me up! dalla How To Make Brows Wow di Essence\nRimmel Brow This Way (marrone)\nPrimer Potion Original Urban Decay\nNaked e Buck dalla Naked 1 di Urban Decay\nCaramel e Sienna dalla Maya Mia di Anastasia Beverly Hills\nOmbretti palette Sephora (dorato, fucsia, verde)\nKiko Double Touch 113 (come eyeliner)\nMascara Vamp! Pupa\nSpero tanto che vi piaccia! Io mi sono divertita un sacco a crearlo! 😀\nTrucco primavera/estate ispirato a Katy Perry\n30 giugno 2015 1 luglio 2015 28 commenti\nCiao a tutti! Oggi voglio proporvi questo makeup piuttosto semplice che trovo perfetto per la primavera/estate, ispirato alla foto di Katy Perry in copertina! Rispetto al trucco originale ho preferito fare un eyeliner più allungato, semplicemente perché mi andava. 😀\nIniziamo subito! Come prima cosa applico il Primer Potion di Urban Decay, quindi stendo un ombretto panna mat (Foxy dalla Naked 2) su tutta la palpebra e poi, con un pennello da sfumatura, applico due marroncini medi mat nella piega (Naked e Buck dalla Naked 1).\nCon un pennello angolato faccio una riga spessa di eyeliner verde acqua (questo in realtà è un ombretto cremoso di Kiko, il Colour Shock numero 107).\nQuindi faccio una linea più sottile di eyeliner nero alla base della linea di prima.\nLungo la rima inferiore applico gli stessi marroncini di prima, quindi aggiungo un nero mat (Blackout dalla Naked 2) per dare più definizione. Nell’angolo interno e sotto l’arcata sopraccigliare applico un ombretto bianco perlato (Virgin dalla Naked 1).\nDopo il mascara, per dare un tocco in più ho aggiunto delle ciglia finte a ciuffetti (Essence frame4FAME numero 04).\nSulle labbra ho applicato un rossetto fucsia (Shaka numero 16-Pin Up Girl).\nIl trucco è finito! Spero vi piaccia! Fatemi sapere cosa ne pensate! 😀\nTrucco ispirato ai fondali marini in collaborazione con beautyandmore\n21 giugno 2015 6 commenti\nCiao a tutti! Finalmente riesco a fare un nuovo tutorial! Tra impegni vari ed un occhio rosso mi è stato piuttosto difficile, ma eccomi qui! Avevo in serbo da tanto (troppo) tempo questa collaborazione con la fantastica proprietaria di beautyandmore (a cui chiedo umilmente scusa per l’enorme ritardo)! ❤\nAbbiamo creato due makeup ispirati ai fondali marini (direi che capita a pennello visto che oggi inizia l’estate!). Ecco il suo:\nSe volete sapere come ha realizzato questo fantastico trucco passate dal suo blog (il link è sopra)! 😀\nIo per il trucco mi sono ispirata alla foto che vedete in copertina! Ero stanca del solito trucco, volevo qualcosa di colorato e non convenzionale e ne è venuto fuori questo 😀 Ammetto che magari non tutte uscirebbero truccate cosi, però ogni tanto ci sta qualcosa di “diverso”. Passiamo subito al tutorial!\nCome prima cosa stendo il Primer Potion “Original” di Urban Decay, quindi applico due marroncini medi (Naked e Buck dalla Naked 1) con un pennello morbido da sfumatura nella piega.\nOra bagno un pennello piatto da ombretto con lo spray fissante al pompelmo rosa di Yves Rocher e con questo applico nella piega un pigmento blu di Kiko (08-Blu Elettrico), sfumando i contorni e facendo attenzione a non toccare il centro della palpebra mobile.\nCon un matita bianca (Matita Occhi Prestige, White) disegno e riempio una specie di goccia disposta orizzontalmente sulla palpebra mobile in modo da avere il contorno definito, quindi passo sopra un ombretto bianco mat.\nLungo la rima inferiore applico un ombretto blu tendente al viola, mentre nell’angolo interno un giallo mat. Come eyeliner utilizzo una tinta labbra arancione di Make Up For Ever (Aqua Rouge 17 Bright Orange), presa con un pennellino angolato.\nCome ultimo step per gli occhi applico il mascara (Pupa Vamp!) e le ciglia finte (Essence frame4FAME 05 Natural effect lashes).\nSulle labbra ho applicato il Kiko Unlimited Stylo numero 005.\nIl trucco è finito! È piuttosto sgargiante, ma io mi sono divertita tanto a farlo! Spero piaccia anche a voi! Fatemi sapere cosa ne pensate! 😀\nBaci e buona estate ❤\nTrucco ispirato all’aurora boreale\n11 giugno 2015 11 giugno 2015 23 commenti\nCiao a tutti! Ieri sera ero partita con l’intento di fare un trucco per una collaborazione, ma a fine trucco mi sono resa conto che non mi ricordava per niente il tema che avevamo scelto (ancora non vi dico qual è), ma mi ricordava tanto l’aurora boreale. Per questo ho deciso di pubblicarlo come trucco ispirato all’aurora boreale 😀 Purtroppo non ho fatto le foto step by step, ma ecco le foto ed i prodotti utilizzati! 🙂\nBB Cream So Bio Etic (01, Light)\nCorrettore in stick Wycon (Arancione)\nLiquid Concealer Wycon (Giallo)\nEssence Sun Club (Lighter skin)\nSephora Blush Me (rose rebelle n1)\nAnastasia Beverly Hills Dipbrow Pomade (Medium Brown)\nRimmel Brow This Way (quello marrone)\nMake Up For Ever Full Cover (6)\nPalette Naked Urban Decay (Naked, Buck)\nPigmenti Neve Cosmetics (Ombra di Luna, Stregatto, Camden Town, Wasabi)\nWycon Waterproof Eyeliner (09, Blu Oceano)\nMascara Pupa Vamp!\nBalsamo labbra karité Yves Rocher\nSpero vi piaccia questo trucco! Fatemi sapere cosa ne pensate! 😀\nMakeup rainbow liner\n6 giugno 2015 6 giugno 2015 24 commenti\nCiao a tutti! Chi di voi mi segue su Facebook o Instagram probabilmente avrà già visto questo trucco, ma volevo davvero metterlo anche sul blog. Mi sono ispirata alla foto nel collage in copertina ed ho provato la tecnica del rainbow liner! Purtroppo non ho fatto le foto step by step perché non sapevo se sarebbe venuto bene alla fine, però posso farvi vedere il risultato finale e descrivere cosa ho fatto e con quali prodotti! 😀 Ecco le foto:\nHo fatto prima di tutto la base. Ho usato la BB Cream matte Nutraeffects di Avon nel colore Light, il correttore liquido di Wjcon (100-Giallo) e la cipria Surreale di Neve Cosmetics. Per avere un po’ di colore in più ho usato la terra per contouring Fawn di Anastasia Beverly Hills e un blush di Sephora (rose rebelle n1) Quindi ho fatto le sopracciglia con la Dipbrow Pomade Medium Brown di Anastasia Beverly Hills e le ho rifinite con il correttore Full Cover (6) di Make Up For Ever.\nPer gli occhi ho usato il Primer Potion di Urban Decay, quindi ho steso Foxy dalla Naked 2 e l’ho steso su tutta la palpebra e poi ho definito leggermente la piega con Naked e Buck della Naked (la prima), che ho applicato anche lungo la rima inferiore. Ho bagnato un pennello piatto con l’acqua tonica al pompelmo di Yves Rocher ed uno alla volta ho applicato tutti i colori (tutti da una palette senza nome della Sephora e tutti mat) a mo’ di eyeliner piuttosto spesso, quindi li ho sfumati l’uno con l’alro sempre con lo stesso pennello. Dall’interno ho usato: rosso, arancione, giallo, verde, blu e viola. Per illuminare l’occhio nell’angolo interno e sotto l’arcata sopraccigliare ho applicato Virgin della Naked 1. Ho fatto una linea di eyeliner nero in gel (della Nars) alla base dell’eyeliner arcobaleno, quindi ho applicato il mascara Vamp! di Pupa.\nSulle labbra ho tamponato il numero 04 degli Unlimited Stylo di Kiko.\nSpero vi piaccia il trucco! 😀\nBeauty in Flowers • Collaborazione con Lucilla, Attraverso lo Specchio • Rosa\n30 maggio 2015 1 giugno 2015 16 commenti\nCiao a tutti! Finalmente mi sento meglio e ho potuto fare un nuovo tutorial (yeaaah)! 😀\nIl trucco di oggi fa parte di una collaborazione con la mia carissima (bellissima, bravissima e tanti altri “issima”) Lucilla! Se mi seguite da qualche tempo sapete già come funziona: io faccio un trucco ispirato al fiore che abbiamo scelto, mentre lei ne descrive significato e storia! Mi raccomando, leggete il suo articolo (lo trovate qui), scrive sempre storie interessantissime! 😀\nPer un trucco ispirato alla rosa la prima cosa che viene in mente è uno stile molto classico ed un po’ pin-up. A me però piacciono i makeup più particolari, quindi non ho voluto stare sul “classico”. Spero che lo apprezzerete lo stesso!\nDetto questo iniziamo il tutorial! Per questo trucco ho utilizzato la palette Maya Mia di Anastasia Beverly Hills. Essendo però quasi impossibile da trovare vi lascio una foto, così potete rendervi conto dei colori nelle cialdine e trovarne di simili.\nPiccolo aggiornamento: ho saputo da Eau de Rugiada che la palette si può trovare ancora in vendita su Depop! 🙂\nCome prima cosa stendo il Primer Potion di Urban Decay nella tonalità Eden (quella matte). Quindi, con un pennello grande da ombretto applico “Nude” su tutta la palpebra e con un pennello morbido da sfumatura passo “Warm Taupe” nella piega.\nCon un pennello da sfumatura applico “Caramel” nell’angolo esterno dell’occhio e nella piega, quindi lo sfumo bene.\nCon l’estremità più grande del pennello in dotazione con la palette (una specie di pennello a penna un po’ più quadrato) applico “Sienna” sopra “Caramel”, quindi lo sfumo (non so perché dalle foto sembra che l’ombretto sia a righe, ma vi assicuro che dal vivo non lo è).\nCon un pennello piatto da ombretto applico “Glisten” nella parte interna della palpebra mobile.\nNella rima inferiore applico prima “Caramel” e poi “Sienna” con l’estremità più sottile del pennello in dotazione (un pennello a penna piuttosto piccolo). Con un pennello piatto da ombretto, invece, applico “Vanilla” nell’angolo interno e sotto l’arcata sopraccigliare.\nPer completare gli occhi disegno fino a metà occhio una riga piuttosto sottile di eyeliner (Nars Eye Paint, “Black Valley”) ed applico tanto mascara (Pupa Vamp!).\nSulle labbra applico una tinta opaca rossa (Sephora Gloss Effetto Rossetto No-Transfer, 01-Always Red).\nIl trucco è finito! Vi lascio le foto (sono bianca come una mozzarella)! Spero vi piaccia l’effetto finale! Fatemi sapere cosa ne pensate! 😀\nAltri tutorial in arrivo (tra i quali anche un’altra collaborazione)! Stay tuned! 😀\nMakeup palette Maya Mia ABH\n26 maggio 2015 26 maggio 2015 15 commenti\nCiao a tutti! Chi di voi mi segue su Instagram saprà che poco tempo fa ho vinto un Giveaway di prodotti Anastasia Beverly Hills (si, sono felicissima :D)! Proprio oggi mi sono arrivati i prodotti, ovvero la palette per occhi in edizione limitata Maya Mia, il contour kit Light to Medium e il Lash Genius (un topcoat trasparente che rende i mascara waterproof). Stasera ho voluto provarli in quanto avevo in programma di usare la Maya Mia per il turorial della rubrica “Beauty in Flowers”. Purtroppo ora sono malata, quindi non so se nei prossimi giorni riuscirò a fare il tutorial. Per questo ho deciso di mostrarvi il trucco che ho fatto (in attesa del prossimo tutorial) con i prodotti utilizzati e le mie primissime impressioni su questi nuovi prodotti! Ecco le foto del trucco ed i prodotti (scusate gli occhi rossi e la faccia un po’ strana, già non mi sentivo bene):\nFondotinta Infaillible 24H-Mat L’Oréal (22-Beige Éclat)\nWjcon Liquid Concealer (100-Giallo)\nMake Up For Ever correttore Full Cover (6)\nAnastasia Beverly Hills Contour Kit (Banana, Sand, Fawn)\nEssence Silky Touch Blush (30- Secret it-girl)\nGel per sopracciglia Rimmel Brow This Way (marrone)\nPalette Maya Mia Anastasia Beverly Hills (Caramel, Sienna, Fresh Peach, Aqua, Vanilla)\nBenefit They’re Real! Push up liner\nAnastasia Beverly Hills Lash Genius\nMatita occhi Prestige (White)\nNon vi scrivo le labbra perché non mi sentivo bene e quindi non mi andava di metterci qualcosa, infatti ho messo solo burrocacao (per chi volesse saperlo ho usato quello al karité della Yves Rocher). Ma ecco le mie prime impressioni: prima cosa di tutto, entrambe le palette me le aspettavo più grandi. In foto sembrano molto più grandi, ma in realtà le cialdine sono abbastanza piccole (per quanto costano, poi…). Ho notato che i colori mat della palette sono più scriventi di quelli satinati e sono contenta di averli perché cercavo degli ombretti mat di quei colori da tanto (mi dispiace solo che la palette sia fuori produzione, però ci sono le cialdine singole). Il contour kit ancora devo imparare a sfruttarlo al meglio (anche se c’è una tonalità, Vanilla, molto rosata e non so davvero come usarla). Per quanto riguarda il Lash Genius, invece… Cosa posso dire? Ho provato a bagnare gli occhi e non è venuto via. È un po’ difficile da struccare essendo waterproof, ma direi che per il momento sono soddisfatta così!\nSpero vi abbia fatto piacere vedere questo trucco! So che non è un tutorial, ma al momento è il massimo che posso fare! Giuro che appena mi sentirò meglio farò un altro tutorial! 😀\nMakeup Viola e Dorato\n23 maggio 2015 30 commenti\nCiao a tutti! Oggi post breve: voglio mostrarvi il trucco che ho fatto stasera con i prodotti che ho utilizzato! Non voglio perdermi in chiacchiere, quindi ecco qui le foto ed i prodotti! 😀\nFondotinta fluido zero difetti Yves Rocher (Rosé 200)\nCorrettore Full Cover Make Up For Ever (06)\nTerra Essence Sun Club (01-Natural)\nSephora Blush Me (Rose Rebelle n.1)\nOmbretti Love Brunettes e Love ‘em All dalla How To Make Brows Wow di Essence\nMascara Rimmel Brow This Way (il nome del colore si è cancellato, ma è marrone)\nPrimer occhi Avon Light Beige\nOmbretti dalla Vice 2 di Urban Decay (Betrayal, Rewind, Strike)\nIlluminante Lift Me Up! della How to Make Brows Wow di Essence\nEyeliner Vamp! di Pupa\nMascara Vamp! di Pupa\nYves Rocher Waterproof Eye Pencil\nDessert á Levres Panna Cotta di Neve Cosmetics\nSpero vi piaccia questo trucco! Accetto consigli e critiche costruttive come sempre! ❤\nPresto in arrivo un nuovo turorial per la rubrica “Beauty in Flowers”! Stay tuned! 😀\nL’eleganza del nero • Collaborazione con Tersicore – The nerd side of beauty\n1 maggio 2015 30 aprile 2015 14 commenti\nCiao a tutti! Oggi vi presento una collaborazione con Tersicore – The nerd side of beauty! È un blog che ho scoperto da poco, ma lei è una ragazza davvero molto bella, simpatica e brava! Per questa collaborazione (come si capisce dal titolo) abbiamo creato due makeup usando il nero! Mi piace il fatto che abbiamo ricreato look molto diversi pur avendo come base lo stesso tema, ergo il mondo è bello perché è vario! Non dimenticate di dare uno sguardo al suo blog per vedere come lei ha creato il suo trucco! 😀\nEd ecco cosa ho combinato io! Come al solito per prima cosa applico il Primer Potion di Urban Decay nella tonalità “Original”, quindi con un pennello da sfumatura applico nella piega un marroncino chiaro mat (io uso “Naked” dell’omonima palette).\nOra, con un pennello angolato ed un eyeliner in gel (Nars Eye Paint, “Black Valley”) disegno la codina di un eyeliner connettendo però la parte superiore con la piega dell’occhio, quindi la coloro e sfumo la parte interna (non preoccupatevi se macchiate la palpebra mobile perché sarà coperta di nero).\nAdesso applico una matita nera (Sephora Waterproof Kohl and Liner, “01-Keep Black”) sulla palpebra mobile facendo attenzione a non portarla troppo in alto, poi la sfumo aiutandomi con lo sfumino della matita o con un pennellino corto da ombretto. Quindi sovrappongo a questa un ombretto nero mat (“Blackout” della palette Smoked della Urban Decay) e con un pennello a penna ed un marroncino medio (“Buck” della palette Naked della Urban Decay)sfumo le estremità.\nPer aggiungere un tocco in più applico con il dito alcuni glitter dorati (Make Up For Ever Diamond Powder – non c’è scritto il colore, sorry).\nNella rima inferiore applico lo stesso marroncino medio di prima. Sotto l’arcata sopraccigliare applico un bianco perlato (“Virgin” della Naked), mentre nell’angolo interno applico un ombretto dorato (“Half Baked” della Naked).\nCome ultimo step applico il mascara (Pupa Vamp!) sia sopra che sotto.\nSulle labbra invece applico un rossetto nude rosato (Rimmel Lasting Finish by Kate Moss, 03).\nQuesto è il trucco completo! Spero vi piaccia! Fatemi sapere cosa ne pensate in un commento! Alla prossima! 😀\nFollow Mara Makeup&Beauty on WordPress.com\nSono solo una diciannovenne italiana appassionata di trucco e bellezza. Spero di poter condividere questa passione con voi! Un bacione!\nDal 2014 con furore 🌎 #tbt\nAttimi felici targati 2016 ❤\nCasa è dove potremmo stare sedute l’una di fronte all’altra per ore e potremmo trovare ancora qualcosa da dirci. Casa è dove tu ti metti a ridere per le minchiate che combino. Ma soprattutto casa è dove compriamo così tante cotolette da non volerne più per altri 20 anni 💗\nDicono che questi siano gli anni migliori, che li porteremo sempre nel cuore. Ora come ora non ci credo neanche io, ma chissà perché credo che abbiano ragione. Chi lo sa cosa viene dopo? Nel frattempo, grazie di aver condiviso con me questi 3 anni che sicuramente hanno aiutato me, voi e noi a crescere. Grazie terzo canale 💗\nSono sparita? – Aggiornamenti su di me e richiesta di aiuto!\nmaramakeupandbeauty su My Makeup Diaries #1\nmaramakeupandbeauty su Recensione fondotinta Infailli…\nbibiccia su My Makeup Diaries #1\nFranz Tropea su Recensione fondotinta Infailli…\nMary su My Makeup Diaries #1


Il fronte africano, di Massimo Introvigne\ndi Massimo Introvigne (L'Indipendente, 27 settembre 2005)\nAlla voce del Papa, che nelle ultime settimane ha chiesto due volte di non dimenticare l’Africa si sono unite ora l’Onu, l’Unicef e l’Organizzazione mondiale della sanità, preoccupate che i conflitti generino epidemie. Si tratta di grandi catastrofi umanitarie, e la voce profetica del Papa cerca di svegliare istituzioni come le Nazioni Unite, assai più pronte a impegnarsi quando si tratta di soddisfare le lobby arabe che rivendicano i diritti dei palestinesi o di cavillare sul muro di Sharon. Ma c’è anche dell’altro.\nSi pensa di solito che la guerra mondiale contro il terrorismo ultra-fondamentalista islamico si combatta principalmente in Iraq, in Palestina, in Europa e negli Stati Uniti. Ma ci sono scenari cosiddetti secondari che sono di notevole importanza per il jihad globale di Osama bin Laden. Uno di questi, ingiustamente trascurato, è l’Africa. Da sempre l’ultra-fondamentalismo islamico guarda all’Africa come alla terra dove si combatte una battaglia cruciale fra islam e cristianesimo. Bin Laden non ha mai abbandonato la speranza di tornare in Sudan, dove è stato per anni ospitato dal suo amico Hassan Turabi. Dal 2001 Turabi, in precedenza ideologo del regime del generale Bashir, entra ed esce dal carcere dove preferisce tenerlo il dittatore sudanese, che teme le reazioni americane. Ma Turabi è anche l’ispiratore di una delle fazioni (l’altra è laica, con influenze marxiste) della rivolta che anima dal 2000 il Darfur, dove non reggono le ultime, fragili tregue. Lo scontro è tra islamici, ed è etnico: gli africani (maggioritari) si rivoltano contro le angherie degli arabi, sostenuti dal governo centrale e da milizie ultra-fondamentaliste dove a sua volta Turabi – che gioca così su due tavoli – ha più di un alleato. La posta in gioco è la creazione in Sudan di un caos che apra la strada a un ritorno al quinquennio 1991-1996 quando la diarchia Turabi-bin Laden aveva trasformato il paese in una Tortuga del terrorismo internazionale.\nSembrerebbe che il secondo grande problema africano, quello dell’Uganda, sia completamente diverso: le feroci milizie dell’Esercito della Resistenza del Signore (Lra) affondano le loro radici in movimenti apocalittici nati in ambito protestante. Ma non è così: il sanguinario leader del Lra, Joseph Kony, originariamente cristiano, è stato convertito all’islam da missionari sudanesi leali a Turabi e ha cominciato ad adottare slogan islamici che inneggiano ad Al Qaida. Se si aggiunge che Al Qaida ha più di un piede anche nelle milizie islamiche che sono tra i protagonisti delle guerre civili in corso in Congo e in Costa d’Avorio si comprende come la voce del Papa attiri l’attenzione su un processo di destabilizzazione che rischia di coinvolgere un intero continente, e di debordare sull’Europa. Dall’Africa sub-sahariana arrivano pacifici immigrati, ma possono arrivare anche terroristi. Se non ci occupiamo dell’Africa, presto sarà l’Africa a occuparsi di noi.


QUINOA E VERDURE AL FORNO - Ricetta - Jamie Oliver - Magazine\nQUINOA E VERDURE AL FORNO\n1 Scaldate il forno a 200°C, poi mettete peperoni, zucchine, cipolle e ciliegini in una teglia. Condite, cospargete con 2 cucchiai di olio e arrostite per 20-25 minuti. Cuocete la quinoa e tenete in caldo.\n2 Togliete le verdure dal forno, versate tutti i succhi in una ciotola con il pesto e l’olio restante, poi mescolate. Unite la quinoa e le verdure arrostite insieme a ceci ed olive. Versate sopra il mix di pesto, condite e mescolate. Cospargete con formaggio e prezzemolo per servire.\n• 2 peperoni gialli, tagliati a metà senza semi • 6 zucchine tagliate a metà • 2 cipolle rosse pelate e tagliate a metà • 200g di ciliegini • 4 cucchiai di olio d’oliva • 200g di quinoa • 3 cucchiai di pesto • 400g di ceci in scatola scolati e sciacquati • 15 olive nere denocciolate • 100g di formaggio di capra sbriciolato • prezzemolo tritato


Sposi: no ai tatuaggi! - Wedding Events Blog\nBlog » Sposi: no ai tatuaggi!\nSposi: no ai tatuaggi!\ndi Patrizia Leonardi - Wedding Events Blog | 18 Marzo 2016 5 Settembre 2016\nSembra un’imposizione, ma i tatuaggi matrimonio sugli sposi non dovrebbero esistere, così ci dice il galateo.\nPer nascondere i tatuaggi al proprio matrimonio sarebbe opportuno utilizzare del trucco coprente, che un bravo make-up artist saprà sicuramente applicare.\nPer gli uomini sarà opportuno nascondere il tatuaggio in caso si trovi in parti scoperte come collo, viso, mani, braccia.\nL’ispirazione a questo post mi è arrivata da una trasmissione televisiva in cui sfilavano degli abiti da sposa e dove una delle modelle aveva proprio un tatuaggio in evidenza.\nA parte la mancanza di tale trasmissione (ma ne ho viste di simili anche in altre trasmissioni televisive….) e a parte il galateo, il tatuaggio è effettivamente non molto “appropriato” se si indossa un abito da sposa. Il bianco stesso dell’abito stona con i colori scuri del tatoo, mettendolo in evidenza in maniera eccessiva.\nLa modella bionda con un evidente tatuaggio nella parte superiore del braccio destro\nQuindi se avete un tatuaggio è consigliabile nasconderlo, proprio per il matrimonio..\nDel resto è solo per il giorno del matrimonio, sarà già di nuovo visibile per il vostro viaggio di nozze!\nE voi cosa ne pensate, terreste il vostro tatuaggio o lo nascondereste con del make-up per il giorno del vostro matrimonio? Siete pro o contro i tatuaggi sposi in evidenza per il giorno del matrimonio\nTag consigli, estetica sposi, sposi


Pronto il bando di vendita di Alitalia: si attende ok da Calenda e Delrio - Travelnostop\nPronto il bando di vendita di Alitalia: si attende ok da Calenda e Delrio\nÈ atteso per stasera il via libera dei ministri dello Sviluppo economico e delle Infrastrutture, Carlo Calenda e Graziano Delrio al bando per la vendita di Alitalia. Anche il segretario del Pd Matteo Renzi, che si è sentito con il premier e i due ministri, ritiene possibile la ricerca di nuovi partner e addebita le difficoltà della compagnia ”ai costi eccessivi e agli errori dei management”.\nI tempi fissati dal bando sono strettissimi con le manifestazioni di interesse da presentarsi entro i primi 15 giorni di giugno, le offerte non vincolanti entro la fine di luglio e le offerte vincolanti entro ottobre. Nel frattempo dovrebbe aprirsi il confronto con i sindacati sul contratto di lavoro, in scadenza a fine maggio. L’azienda ha già fatto sapere che l’accordo va modificato e che si punta a trovare una soluzione condivisa con le organizzazioni dei lavoratori ma anche che in assenza di un’intesa l’azienda si vedrà costretta a trovare una soluzione unilaterale.\nVa inoltre risolto anche il nodo della solidarietà e il passaggio ad altri ammortizzatori sociali. Al momento sono in solidarietà “difensiva” circa 400 dipendenti tra il personale navigante ma la legge prevede che l’azienda in amministrazione straordinaria debba fare una nuova istanza per nuovi ammortizzatori. Al momento – spiegano dal ministero del Lavoro – non è arrivata nessuna richiesta e resta in piedi solo quella per la cassa integrazione presentata da Alitalia sulla base del verbale poi bocciato dai lavoratori. Non ci sono comunque termini di decadenza rigidi e quindi ci sono i tempi per avviare una nuova procedura da parte dell’azienda in amministrazione straordinaria. Non è ancora chiaro se i Commissari decideranno di chiedere solo il rinnovo degli ammortizzatori per le persone che sono al momento in solidarietà o se apriranno la procedura di cassa per un numero di lavoratori più alto come paventato da alcuni sindacati (e se coinvolgerà anche il personale di terra).\nTags:alitalia • calenda • delrio


Tanti progetti per la Fondazione Aldo Morelato - Interni Magazine\nTanti progetti per la Fondazione Aldo Morelato\nAl Teatro Agorà, presso Triennale Design Museum, la Fondazione Aldo Morelato ha presentato il progetto vincitore del concorso “Il mobile significante” 2015.\n“Si tratta della seduta Clover, disegnata da Mariya Dlugoboroskaya, architetto russo di San Pietroburgo. Una seduta che cambia posizione ruotando su se stessa con gradi di inclinazione diversa dello schienale. Sarà lanciata in occasione del prossimo Salone del Mobile a Milano”, ha raccontato Giorgio Morelato, art director dell’azienda di famiglia e presidente della Fondazione.\nLa giornata, è stata anche l’occasione per presentare una serie di anteprime del prossimo Salone: la poltroncina e sedia Inge (design Centro Ricerche MAAM), il tavolino Carambola (design Maurizio Duranti), lo sgabello Rotolino (design Libero Rutilo).\nIl designer Libero Rutilo dello studio DesignLibero ha così spiegato il suo nuovo progetto: “Pensato per le piccole case, è un oggetto multifunzione che da sgabello si trasforma in chaise longue, grazie a un tessuto imbottito che si apre sulla seduta. In più è dotato di una tavoletta svuotatasche in legno che si inserisce direttamente nella seduta. La struttura è in legno di frassino, l’imbottitura in poliuretano espanso rivestito di tela”.\nE’ stato presentato anche l’ultimo arrivo alla collezione del museo MAAM (Museo delle Arti Applicate nel Mobile) a Villa Dionisi a Cerea (Verona): si tratta della sedia scultura Nikko di Andrea Branzi in legno di pero con piccoli intarsi circolari in wengè.\nInfine, è stata svelata acnhe la tredicesima edizione del concorso internazionale “Il Mobile Significante”, indetto dalla Fondazione Aldo Morelato, avrà come tema Oggetti d’arredo per gli spazi collettivi.\nLa nuova edizione del concorso Il Mobile Significante si presenta biennale. La Fondazione, sotto la direzione artistica dell’architetto Ugo La Pietra, ha deciso di allungare il periodo per poter programmare meglio le attività correlate al concorso e dare più tempo agli stessi partecipanti di presentare i loro progetti. La scadenza per la consegna degli elaborati è fissata al prossimo maggio 2017.\nIl concorso è rivolto a designer professionisti italiani e stranieri e a studenti delle varie scuole di design e architettura. Saranno ammessi solamente progetti inediti, selezionati da una giuria insieme al presidente della Fondazione Aldo Morelato, Giorgio Morelato.\nIl Teatro Agorà alla Triennale di Milano con alcuni pezzi d'arredo Morelato.\nGiorgio Morelato, art director di Morelato e presidente della Fondazione Aldo Morelato, sulla seduta Clover.\nClover, disegnata da Mariya Dlugoboroskaya, progetto vincitore del premio Il mobile significante 2015.\nLa sedia Nikko, disegnata da Andrea Branzi, entrata a far parte della collezione permanente del MAMM.\nLo sgabello Rotolino, design Libero Rutilo.\nPoltroncina e sedia Inge, design Centro Ricerche MAAM.\nTavolino Carambola, design Maurizio Duranti.


I Monti pisani oltre l’incendio, con la “Voce degli Alberi” - InfoOggi.it - Il diritto di sapere\nI Monti pisani oltre l’incendio, con la “Voce degli Alberi”\nby Raffaele Basile in In giro per il mondo 13/10/2018 3446\nBUTI ( Pisa) 13 ottobre 2018 - “Monti pisani” è la denominazione dell’area col...\nBUTI ( Pisa) 13 ottobre 2018 - “Monti pisani” è la denominazione dell’area collinare che circonda Pisa. Da sempre, il Monte Serra ha costituito un colpo d’occhio lussureggiante per chi stesse per fare ingresso nella città della Piazza dei Miracoli. Ma da qualche settimana non è più così.\nOltre mille ettari di territorio sono infatti andati in fumo nei comuni di Calci, Vicopisano e Vecchiano, per non parlare della fauna perita tra le fiamme, dopo il micidiale incendio sviluppatosi la sera del 24 settembre scorso. Centinaia di persone sono state fatte evacuare dalla zona, molte delle quali sono tuttora senza un’abitazione. I suggestivi sentieri, strutture agrituristiche e fattorie modello sono per parecchi chilometri solo un lontano, struggente ricordo.\nSecondo la Coldiretti ci vorranno almeno 15 anni per rivedere i boschi e le aree verdi distrutte, con diecimila piante di ulivo anche secolari andate distrutte, oltre a vigneti e castagneti.\nMa ecco che in una domenica di ottobre ( il 14), la natura e la determinata popolazione locale ci offriranno un insegnamento della loro incontenibile capacità di rigenerarsi, dando “voce” agli alberi superstiti del Monte Pisano. L’evento avrà luogo a Buti, in una zona parzialmente scampata alla furia dell’incendio ( Località Il Sorbo, presso l’omonimo rifugio, dalle 9, 30).\nCinque apparecchi della Musica delle Piante®, collegati a piante diverse, rileveranno la frequenza vitale di ogni pianta e collegandola ad una scala musicale e ad uno strumento, potranno riprodurne il “canto”. Le suggestioni sonore saranno rese ancora più potenti grazie all'intervento di un musicista ( il trombettista Niccolò Angioini) e di una cantante ( Luz Amparo Osorio) che improvviseranno sulle note delle piante, sottolineando l'unione imprescindibile tra umani e alberi, nella buona come nella cattiva sorte.\nfonte foto: Pisatoday


Home Approfondimenti Marina Abramović. L’arte che si fonde in un tutt’uno con la vita\nSheila Gritti - acquerello e acrilico\nTesto e disegni di Sheila Gritti\nI disegni in bianco e nero: a carboncino; disegni a colori: acquerello e acrilico\n«L’appartamento era buio, fatto che mi rese felice: significava che mia madre era andata a dormire e che non dovevo affrontarla. Poi accesi la luce e la vidi. Sedeva al tavolo del soggiorno con la sua uniforme da lavoro: giacca a doppiopetto con una spilla sul bavero, capelli raccolti a chignon. Aveva la faccia alterata dalla rabbia. Perché? Durante l’inaugurazione qualcuno le aveva telefonato per dirle: “C’è sua figlia nuda sulle pareti del museo.” Cominciò a urlare. Come potevo fare delle opere così disgustose? – chiese. Come potevo umiliare la nostra famiglia in questo modo? Non ero meglio di una prostituta, – sibilò. Poi afferrò un pesante posacenere di vetro che era sul tavolo: “Io ti ho dato la vita, e io te la tolgo!” gridò, lanciando il posacenere verso di me.»\nQuesto estratto, tratto dall’autobiografia Attraversare i muri di Marina Abramović, è una chiara finestra su un mondo a cui sente di non appartenere, un mondo scandito da rigidi schemi e preconcetti legati a una società che si aspetta che tutti agiscano allo stesso modo e pronta a giudicare e criticare chiunque si allontani dalla retta via e si prenda delle libertà. Nel caso di Marina Abramović, leggendaria performance artist, poliedrica, rivoluzionaria, impossibile da contenere ed estremamente audace, soprattutto per l’epoca, i conflitti iniziano già all’interno della famiglia che non approverà mai completamente le sue scelte di vita.\nSheila Gritti acquerello e acrilico\nNata a Belgrado nel 1946 da genitori comunisti che le impartiscono una severa educazione e le impongono regole ferree anche da adulta, come il coprifuoco alle 22 o il divieto di vivere con il marito, che per altro decide di sposare proprio per potersi allontanare da casa ma invano, Marina Abramović cresce quindi con poca indipendenza ma questo non placherà la sua insaziabile curiosità e non le impedirà di esprimersi oltre i limiti del possibile in ciò che ritiene più importante: il mondo dell’arte. La sua brillante carriera è costellata di enormi successi che l’hanno portata a essere una delle artiste più note e influenti degli ultimi cinquant’anni. Per raggiungere i suoi obiettivi si è dovuta spesso scontrare non solo con la sua famiglia ma anche con la mentalità chiusa e intollerante che regnava all’epoca nella ex Jugoslavia sotto il regime di Tito.\nGrazie alla madre Danica, che negli anni Sessanta viene nominata direttore del Museo della Rivoluzione e Arte a Belgrado, Marina si appassiona all’arte e comincia a studiare all’Accademia. Ma presto si rende conto che la tela non le basta più, che bisogna avere il coraggio di andare oltre e utilizzare tutto ciò che si vuole: «Guardavo spesso le nuvole mentre ero sdraiata sull’erba, e un giorno la mia vista è stata improvvisamente interrotta da aerei, che sono apparsi dal nulla e hanno lasciato un bellissimo schema nel cielo. In quel momento, mi sono resa conto che tutto poteva essere usato per creare e che non c’era motivo di limitarmi alla pittura in studio.»\nDa qui inizierà un nuovo percorso che la porterà a esplorare le profonde e misteriose relazioni tra l’artista e il pubblico e unirà indissolubilmente la sua vita alla performance art.\nNella sua prima performance del 1973, intitolata “Rhythm 10”, usando dieci coltelli e due registratori, l’artista esegue un gioco russo nel quale ritmici colpi di coltello sono diretti tra le dita aperte della sua mano. Ogni volta che si ferisce, appoggiata su un telo bianco su cui spiccano le macchie del suo sangue, prende un nuovo coltello, dalla fila dei venti che ha predisposto, e ripete l’operazione che viene completamente registrata. Dopo essersi tagliata consecutivamente per venti volte, Marina Abramović riavvolge la registrazione, ascolta i suoni e riparte con l’esecuzione ancora una volta, tentando però di ripetere gli stessi movimenti, di replicare gli errori, così da mescolare passato e presente e creare un’esperienza totalmente nuova.\nAncora più intrepida sarà nella performance “Rhythm 0” del 1974, avvenuta allo Studio Morra di Napoli. Marina Abramović si presenta agli spettatori con un foglio di istruzioni in cui viene spiegato che, per un arco di tempo di sei ore, l’artista sarebbe rimasta passivamente priva di volontà e, chiunque avesse voluto, avrebbe potuto usare liberamente su di lei degli strumenti di vario genere, posti su un tavolo, facendosi carico di ogni responsabilità. Ciò che inizia piuttosto in sordina per le prime tre ore, con i partecipanti che le girano intorno tentando qualche piccolo approccio, esplode poi in uno spettacolo pericoloso e incontrollato. I suoi vestiti vengono tagliati con delle lamette e più tardi le stesse lamette vengono usate per ferirla e succhiare il suo sangue. Il pubblico si rende conto che quella donna non avrebbe fatto nulla per proteggersi ed è allora che le viene messa in mano una pistola carica con il suo dito posto sul grilletto, rendendo inevitabilmente necessario un intervento della sicurezza del museo.\nTutto si risolve fortunatamente per il meglio. Il giorno seguente l’artista riceve diverse telefonate di scuse da parte di alcuni partecipanti, che ammettono di essersi sentiti come ipnotizzati e incoscienti rispetto a ciò che stava succedendo e rispetto al loro modo di agire.\nQuello che è accaduto loro però si riscontra anche nel comportamento di Marina Abramović che, come si evince in alcune fotografie dell’epoca, a parte per pochi attimi in cui lascia trasparire qualche emozione, per il resto del tempo rimane impassibile e molto concentrata con lo sguardo perso nel vuoto, completamente altrove. Quando entra nello spazio dell’arte, infatti, la sua mente e il suo corpo non conoscono confini ed è come se si estraniasse dalla realtà e fosse catapultata in un’altra dimensione in cui il dolore diventa sopportabile e la performance artistica si fonde in un tutt’uno con la vita: «Una volta che sei entrato nello stato dell’esecuzione, puoi spingere il tuo corpo a fare cose che non potresti assolutamente fare normalmente».\nacquerello e acrilico\nNel 1975 è la volta della performance “Thomas Lips”, dove l’artista esplora all’estremo i limiti fisici del proprio corpo arrivando anche a superarli. Esordisce mangiando un chilogrammo di miele, prosegue bevendo un litro di vino bianco e rompendo con la sua stessa mano il bicchiere. A poco a poco l’azione diventa più violenta, e culmina in atti di autolesionismo, come l’incisione di una stella a cinque punte praticata con un rasoio sul ventre. Facendo riferimento a diversi temi propri della fede cristiana e a riti di purificazione, si fustiga e si distende su una croce composta di blocchi di ghiaccio e, mentre un getto d’aria calda diretta sul suo ventre fa sanguinare la stella incisa, il resto del corpo comincia a gelare. Gli spettatori, che non riescono a rimanere passivi dinanzi a una simile visione, intervengono togliendola con forza dallo stato di congelamento. L’esecuzione diventa un dialogo, un rapporto diretto di azione e reazione, tra l’esecutrice e lo spettatore che non può restare inattivo mentre assiste in prima persona alla performance ed è quindi psicologicamente costretto a reagire. La reazione dello spettatore diventa l’oggetto dell’esecuzione.\nIn questi anni inizia un sodalizio professionale e anche amoroso con l’artista tedesco Ulay, che durerà per più di un decennio, gran parte del quale passato a bordo di un furgone viaggiando attraverso l’Europa senza un soldo ma con il forte desiderio di voler realizzare un sogno. Insieme a lui compirà importanti progetti come, ad esempio, la traversata a piedi della Grande Muraglia Cinese, partendo dalle due estremità e incontrandosi al centro, dove poi secondo i piani originali avrebbero dovuto sposarsi. Nonostante il matrimonio non venga celebrato e loro decideranno da qui in poi di prendere strade diverse sia artisticamente sia a livello personale, rimarranno sempre profondamente legati e consapevoli che uno ha segnato indelebilmente la vita dell’altro e viceversa.\nI primi importanti riconoscimenti arrivano con la performance “Balkan Baroque”, tenuta alla Biennale di Venezia nel 1997 con cui vincerà il Leone d’Oro, il cui titolo dichiara l’artista: «Non si riferisce all’arte barocca, ma al barocchismo e alla follia della mentalità balcanica, il fatto che siamo crudeli e teneri, che siamo in grado di amare e di odiare appassionatamente, e tutto in una volta sola.»\nSeduta su tonnellate di ossa bovine insanguinate, le pulisce in modo ossessivo per quattro giorni, sei ore al giorno, come atto di denuncia contro la guerra nei Balcani, ma in realtà contro la guerra in generale. Nel frattempo, si susseguono diversi video, di cui due che proiettano un’intervista fatta al padre e una fatta alla madre dell’artista e un altro che mostra Marina Abramović con indosso un camice, che racconta una particolare tecnica serba utilizzata per uccidere i topi, una pratica di caccia detta “ratto lupo”. Dato che i denti dei ratti crescono costantemente, se non vengono usati per mangiare, provocheranno loro la morte per soffocamento. Vengono così intrappolati in gruppi, in spazi ristretti e non viene dato loro nulla da mangiare. Queste condizioni li costringeranno a mangiarsi l’un l’altro fino a quando solo il più forte, il cosiddetto “ratto lupo”, sopravviverà. Quanto narrato qui diventa esplicativo della realtà non solo del conflitto balcanico, ma di ogni conflitto; la sua vuole essere una risposta globale, applicabile a qualsiasi guerra. Dopo aver raccontato questa storia l’artista inizia a ballare freneticamente al ritmo di una musica popolare serba. È interessante leggere le parole usate proprio da lei per spiegare il significato della sua performance: «Il principio che anima “Balkan Baroque” è il pulire lo specchio, vale a dire il processo di autoanalisi che sempre dobbiamo fare e che questa volta riguarda la coscienza della storia della Jugoslavia. Di questa storia tragica dobbiamo iniziare a pulirne le ossa! A pulire il nostro passato! A partire dall’unità minima della società, che è la famiglia. Alle tre pareti siamo presenti, io e i miei genitori, pronti a svelarci, a svelare come in Jugoslavia si usa dare la caccia ai topi. È una metafora, ma il racconto è davvero terribile, perché quella nostra usanza è enormemente crudele. E la stessa Jugoslavia è a sua volta una metafora dell’intera società umana, una società così terribile e così violenta. Una società che potremmo definire della rabbia.»\nUno dei suoi lavori più intensi e straordinari è senz’altro “The Artist is Present”, una performance svoltasi nel 2010 al MOMA di New York e durata tre mesi circa, per un totale di più di settecento ore, durante la quale l’artista immobile, in silenzio, seduta davanti a un tavolo per più di sette ore al giorno, incontra gli sguardi del pubblico che, quasi come in un solenne rituale, le si avvicina lentamente e le si siede di fronte per tutto il tempo che ritiene necessario. Inizia in questo modo un viaggio in cui l’artista e il pubblico si trovano uniti, capaci di trasmettersi e trasmettere emozioni, attraverso un linguaggio non verbale: le persone che interagiscono direttamente con lei, si commuovono, si divertono, si perdono nel loro stesso sguardo riflesso direttamente dagli occhi scuri e imperscrutabili di Marina Abramović.\n«Nella mia esperienza, maturata in quarant’anni di carriera, sono arrivata alla conclusione che il pubblico gioca un ruolo molto importante, direi cruciale, nella performance. Senza il pubblico, la performance non ha alcun senso perché, come sosteneva Marcel Duchamp, è il pubblico a completare l’opera d’arte. Nel caso della performance, direi che pubblico e performer non sono solo complementari, ma quasi inseparabili.»\nA sedersi di fronte a lei in questa occasione, innescando un intenso e magnetico scambio di energia percepibile dall’intera sala, è anche il suo ex compagno di vita Ulay, con cui in passato aveva dato vita a una performance molto simile intitolata “Nightsea Crossing”. Questa fu sviluppata nell’arco di novanta giorni non consecutivi e i due, che sedevano ai lati opposti di un tavolo rettangolare, dovevano rimanere il più possibile immobili per diverse ore, cercando di superare alcune consuetudini solitamente disprezzate dalla società occidentale: il silenzio, il digiuno e l’inattività.\nDopo anni di esperienza e dopo aver acquisito la conoscenza necessaria per attuarlo, Marina Abramović ha creato un percorso chiamato “The Abramović Method”, un sistema composto da diversi esercizi attraverso i quali prepararsi a interagire con oggetti caratterizzati da determinate energie, con minerali oppure con magneti. Elementi attraverso i quali raggiungere una speciale condizione psichica e un nuovo stato mentale. Questo, rivela l’artista, nasce dalla consapevolezza di vivere in una società molto disturbata, in cui abbiamo perso il nostro centro e dove la tecnologia ha preso il posto di tutto per noi. Non siamo più in contatto con la telepatia, con le frange più estese della percezione o con i sogni che spesso vengono interrotti da sonniferi, dalla televisione, dall’alcool o dalle droghe. Anche la nostra relazione con la natura è disturbata e il problema più grande riguarda il fatto di non avere tempo per stare con noi stessi e nient’altro, e questo sta diventando sempre più cronico nella nostra società.\nLa sede di “The Abramović Method” è il Marina Abramović Institute (MAI), un’organizzazione che esplora, supporta e presenta opere di performance art, danza, teatro, film, musica, opera e altro, che è impegnata in un processo artistico inclusivo per tutti, attraverso i suoi progetti e laboratori e che creerà nuove possibilità di collaborazione tra pensatori di tutti i campi. È questa l’eredità di Marina Abramović, che nel 2008 è stata anche insignita della Croce di Commendatore Austriaca per il suo contributo alla storia dell’arte.\nIl suo lavoro è un’incredibile fonte di ispirazione e insegna a tutti che non esistono ostacoli insuperabili se si ha forza di volontà e si ama ciò che si fa. La sua storia commovente, epica e ricca di colpi di scena ci dimostra che l’arte ha il potere di trasformare gli individui, di far emozionare, di far riflettere e di mettere tutto in discussione. L’arte può cambiare il corso della storia, l’arte salverà il mondo. Come disse al discorso di accettazione del Leone d’oro alla XLVII Biennale di Venezia nel 1997: «L’unica arte che mi interessa è quella in grado di cambiare l’ideologia della società…\nL’arte che insegue valori esclusivamente estetici è incompleta.»\nArticolo di Sheila Gritti dal sito Gloubus\nArticolo precedenteVENEZIA, CHE IMPRESA! 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Piattaforme di Commercio Elettronico - E-Commerce | Skywave\nPiattaforme di Commercio Elettronico - E-Commerce\nAl giorno d’oggi vi è una crescente realtà che sta emergendo prepotentemente e che secondo tutti i dati statistici pubblicati, non ha risentito della crisi come gli altri settori. Parliamo dell’E-commerce o commercio elettronico, un modo alternativo o parallelo di vendere qualsiasi tipo di merce e/o servizio. La propensione all’acquisto da parte dei clienti è influenzata da molti fattori, in primis quello inerente alla sicurezza delle transazioni, unico vero problema che ostacola la diffusione e la crescita di questi nuovi servizi. I fattori chiave necessari alla riuscita di un negozio online possono essere così sintetizzati in 10 punti:\nsolida immagine aziendale legata soprattutto al passaparola e ai feedback positivi (commenti positivi) di altri acquirenti che aumentano le valutazioni del venditore e/o del negozio online;\npianificazione e strutturazione del sito, in modo che il cliente si senta a proprio agio come in un negozio reale e aumenti la sua propensione all’acquisto;\npercezione di affidabilità e di totale sicurezza durante la fase di pagamento di beni e/o servizi;\nprogettazione di una struttura tecnologica flessibile e modulare in modo che possa essere aggiornata nel tempo e possa rispondere alle richieste del cliente;\nsviluppo di una piattaforma stabile e sicura, grazie all’utilizzo di server in parallelo, ridondanza hardware, crittografia dei dati e firewall;\nassistenza clienti durante tutto il processo di vendita e post vendita;\nampio catalogo e reale disponibilità di prodotti;\nschede prodotto dettagliate, con possibilità di porre domande e partecipare alla community del negozio stesso, in cui scambiarsi opinioni e ricevere suggerimenti da altri utenti o dal venditore stesso;\npromozioni online e sconti per fidelizzare maggiormente i clienti acquisiti e quelli nuovi;\noperazioni di posizionamento dei prodotti e di marketing online su siti partner e/o su forum tematici in modo da aumentare la notorietà nei confronti della propria azienda.\nSkywave progetta e realizza piattaforme di commercio elettroniche rivolte principalmente alle aziende (B2B) ma anche rivolte ai consumatori e quindi di tipo (B2C). Sappiamo per esperienza che quello che fa la differenza in un sito di commercio elettronico è la particolare attenzione rivolta a tutte le fasi del processo di acquisto online, cercando quindi di progettare un’interfaccia e un’esperienza di acquisto finale, semplice, completa ma soprattutto sicura e affidabile.\nHome » Servizi » Sviluppo Siti » Piattaforme di Commercio Elettronico - E-Commerce


«La morte della bellezza», l’altro amore di Patroni Griffi - CorrieredelMezzogiorno.it\nMezzogiorno, 23 ottobre 2017 - 18:48\nNapoli ferita dalla guerra e l’amore che s’insinua nelle vite, germogliando come forza ineluttabile dalle crepe e dalle macerie. L’eros contro l’orrore, in un incontro non proprio ordinario. Quello tra Lilandt, insegnante italo-tedesco rimasto solo in una grande villa decadente, e Eugenio, liceale napoletano, bello come solo certi liceali napoletani sanno ancora essere. È la storia di La morte della bellezza, considerato il capolavoro di Giuseppe Patroni Griffi, lo scrittore e commediografo nei confronti del quale si registra una nuova attenzione come testimonia, ad esempio, il documentario M etti una sera a cena con Peppino firmato da Antonio Castaldo con l’aiuto regia del discendente omonimo, presentato al San Ferdinando, una delle sale dello Stabile-Nazionale.\nIl romanzo è, infatti, anche un dialogo tra l’autore ed un modo di vivere la sodomia e l’amore omosessuale pieno di sensi di colpa, di paure e di complessi di inferiorità rispetto all’amore, così detto, normale». Le scene dello spettacolo sono di Luigi Ferrigno; i costumi di Zaira De Vincentiis; il disegno luci di Marco Giusti. Una produzione Ludwig - officina di linguaggi contemporanei e Teatro Stabile di Napoli-Teatro Nazionale. Dal Ridotto lo spettacolo inaugura una breve tournée che dopo Napoli toccherà Viterbo, dove sarà in scena al Teatro dell’Unione a novembre ospite del Festival Quartieri dell’Arte 2017 e Bari, al Teatro Kismet a dicembre.\n23 ottobre 2017 | 18:48


Olbia, trovato con mezzo etto di marijuana: denunciato un 23enne\nTrovato con mezzo etto di marijuana a Olbia: denunciato un 23enne\nContinuano i controlli da parte dei carabinieri del Reparto Territoriale di Olbia. Oltre alle operazioni sul rispetto delle norme anti coronavirus prosegue anche l’attività di contrasto allo spaccio di sostanze stupefacenti. Dopo il giovane fermato con della droga ad Arzachena i militari hanno denunciato a Olbia anche un 23enne per detenzione di droga ai fini di spaccio.\nI carabinieri della sezione operativa hanno proceduto al controllo di un ventitreenne incensurato, trovato in possesso di una bustina di marijuana e di un totale di 50 grammi presso la sua abitazione, insieme ad un bilancino di precisione, materiale per il confezionamento e la somma in contanti di 155 euro, provento dell’attività illecita.\nIl giovane è stato quindi denunciato in stato di libertà e sanzionato in merito al mancato rispetto degli obblighi previsti dal decreto legge per il contenimento del virus. Tutta la sostanza stupefacente, nonché gli oggetti pertinenti allo spaccio ed il denaro, sono stati sequestrati.


Soluzione acetica da un fungo di gambe - Mascherare un fungo di unghia\nAceto Di mele e Bicarbonato Contro L’onicomicosi trattamento di fungo di unghia da risposte di aglio\nTrattamento di un fungo su gambe dei talloni come fare economie da un fungo di unghia, graffi un piede di gambe che fare un fungo ammoniaca liquida allatto di trattamento di un fungo di unghie. Farmacia in SPb ekzoderit ozerka trattamenti di un fungo di unghie a bambini un forum, il fungo di vita di piedi influenza diodio su un fungo di unghia.\nSuccederà Se Immergerete i Vostri Piedi Nell’Aceto Per una Notte a Settimana! il fungo tra dita del piede come conservarsi\nI mezzi operativi da un fungo di unghie risposte fisse eliminazione di un fungo di ununghia su una gamba il laser il prezzo, onikhomikoza ed ekzoderit a dermatomikoza medicine allatto di trattamento di un fungo di piede. Forme per piacere di unghie contro un fungo di aceto di glicerina di gambe, ekzoderit in farmacie di Donetsk comprare lotserit in una farmacia gorzdrav.\nMedicina amica: emorroidi e stitichezza due problemi un unica causa - 18.04.2017 terapia di polso allatto di trattamento di un fungo di piede e unghie soluzione acetica da un fungo di gambe\nGocce ekzoderit i prezzi come là passa il fungo di unghia, da un fungo che sta al bambino fungo su ununghia sotto un microscopio. Trattiamo un fungo vecchio di piede Analogo russo di un ekzoderil e un prezzo, come togliere un fungo su dita del piede crema da tutti i tipi di unghie di funghi.\nDottor Piero Mozzi malattie della pelle mezzi per distruzione di un fungo in una metropolitana\nQuali farmaci trattare un fungo delle dita e le unghie di mani buon unguento di unghia da un fungo, cura di una malattia fungosa di unghie di gambe unguento da un fungo e natoptyshy. Ekzoderit listruzione per applicazione gli analoghi di fotografia di risposte di prezzo lesione meccanica di un trattamento di unghia, fungo di trattamento di unghie Kryvyi Rih come liberarsi da una posizione di fungo vecchia.\nCurare Le Verruche i 6 Rimedi Più Efficaci se il fungo a piedi è pericoloso soluzione acetica da un fungo di gambe\nFunghi che stanno al bambino la migliore medicina per un fungo su unghie di gambe, guarire lunghia coltivata con una fotografia il prezzo di medicina lotserit. Fungo di gambe e verruca unghia di fungo rimedi di gente di trattamento fissi, fungo di trattamento di unghie dopo rimozione di unghie la posizione quali targhe possono guarire un fungo di unghie.\nAlexander IRL in totale su un fungo di unghie che possono impigliarsi\nFungo di unghia di gamba di rimedio efficace come rapidamente guarire unghie dopo gel, cancro di trattamento di unghie il trattamento di unghia crescente della casa. Olio per lotta contro un fungo di unghie quali tipi di funghi su unghie di gambe avvengono, trattamento di birra di unghie korazon rimedio non costoso ma efficace da un fungo.\npediluvio SUPER LOW COST il programma Di Mosca senza fungo di unghie\nCome guarire un fungo su ununghia di gambe farmaci contro un fungo in un naso, il terriccio sotto unghie che trattare perossido allatto di trattamento di un fungo di unghie. Rimedi di gente di trattamento di un fungo di ununghia su una mano trattamento di metronidazole di un fungo di unghie, il trattamento del coltivato inchioda il laser di fotografia loperazione di unghia coltivata e il trattamento.\neperimenti chimici: acido acetico + bicarbonato di sodio -Turin Flying come trattare ununghia che si ispessisce su una gamba soluzione acetica da un fungo di gambe\nTrattare un fungo di unghie della casa di video unguento di gamba da un fungo klotrimazol il prezzo, come togliere un fungo vecchio di posizione di unghie creme e aerosol da una posizione di fungo. Il mei yan qiong significa da un fungo di unghie il fungo sulla testa come trattare, come trattare un fungo su perossido di idrogeno delle dita dove in Minsk trattano un fungo di unghie.\nCome curare le macchie rosse sulla pelle con o senza prurito anche nei bambini, rapidamente fungo di piede e medicine di trattamento di unghie non costose\nTrattamento di scanalature arrabbiate su unghie una serie 911 da un fungo di unghie, mezzi per eliminazione di un fungo su pareti nellappartamento trattamento di unghie che stanno da vuoto. Che trattare una fotografia sono a capo di fungo della pelle come liberarsi da un fungo su unghie e stupnyakh, rimedi di gente su trattamento delle unghie coltivate medicina v_d posizione di fungo.\nPelle e prurito: cosa fare? i rimedi più efficaci da un fungo di forum di unghie\nIl fungo che sta che trattare a bambini fungo di unghie della sua conseguenza, fungo su unghie di trattamento di gambe in 2 settimane che trattare un fungo su una gamba a donne incinte. Il fungo di piede e il fungo di unghie sono un e anche trattamento di un odore per fungo di gambe, unguento di unghia da un fungo di prezzo chi ha trattato un fungo di unghie flukonazoly le risposte.\nAcido di limone da un fungo di unghie su mani


Beach volley femminile - Olimpiadi Tokyo, Menegatti: “Troppi alti e bassi”, Orsi Toth: “Vogliamo superare la fase a gironi”\n30.07.2021 18:00 di Roberto Krengli Twitter: @rvkrrvkr\tvedi letture\nMarta Menegatti e Viktoria Orsi Toth sono state sconfitte dalla coppia australiana Artacho Del Solar-Clancy (22-20, 21-19) nel loro impegno odierno del torneo di beach volley femminile dei Giochi Olimpici di Tokyo.\nUna sconfitta amara contro due avversarie davvero di livello per le nostre portacolori che, ora, dovranno dare il tutto per tutto nel prossimo match. Per Menegatti-Orsi Toth, infatti, sarà decisiva la sfida di oggi, venerdì 30 luglio (alle ore 13.00 italiane), contro le cubane Lidy-Leila. Una vittoria garantirebbe alle azzurre il terzo posto, per qualificarsi agli spareggi per gli ottavi di finale “lucky loser match”.\nLe parole di Marta Menegatti dopo la sfida contro il duo australiano:\n“È stata una partita con molti alti e bassi, a momenti eravamo avanti e in altri invece siamo andate in difficoltà – spiega al sito ufficiale di Federvolley –. Non siamo riuscite ad avere un livello costante di gioco e contro una squadra solida come quella australiana lo paghi a caro prezzo. Dobbiamo ora recuperare un po’ di energie e preparare bene la prossima partita contro le cubane, una sfida alla nostra portata che dobbiamo assolutamente vincere per continuare il nostro cammino. Sarà fondamentale entrare in campo con più fiducia e ancora maggiore determinazione”.\nLe dichiarazioni di Viktoria Oris Toth:\n“Dobbiamo sicuramente crescere nel side-out, il mio cambio palla ha avuto diversi problemi. Penso di aver sbagliato il cuore del set. Per la prossima partita dovremo concentrarci sul nostro gioco e crescere, vogliamo superare la fase a gironi a tutti i costi”.


15 febbraio 2019 di Simone Cosimi\nNegli ultimi cinque anni distribuiti oltre 21 milioni di euro: grandi risultati ma per molti cancri pediatrici, specialmente quelli più rari, mancano terapie specifiche\nGrazie ai progressi della ricerca, circa l’82% dei bambini e l’86% degli adolescenti a cui era stato diagnosticato un tumore sono ancora in vita cinque anni più tardi. Negli anni Settanta, tanto per fare un raffronto, solo tre piccoli su dieci sopravvivevano a una simile diagnosi. Oggi tre su quattro guariscono completamente. Un grande risultato, un salto epocale. Ciononostante servono terapie sempre più specifiche ed efficaci per le forme più rare e aggressive. La lotta, insomma, non si ferma mai.\nA livello mondiale ogni anno sono diagnosticati circa 300mila nuovi casi (stima in difetto poiché in molti paesi non esiste ancora un registro) e ogni tre minuti nel mondo un bambino muore di cancro.\nPer questo in occasione della Giornata internazionale contro il cancro infantile, che si celebra il 15 febbraio, l’Airc torna a ricordare che per molti tumori pediatrici, specialmente quelli più rari, mancano terapie specifiche, formulate sulla base di studi dedicati, tanto che spesso bambini e adolescenti sono trattati con protocolli per adulti o farmaci «off label» per loro meno efficaci. Serve più ricerca, è infatti urgente mettere a punto terapie anche per i piccoli pazienti che soffrono di malattie ancora difficili da curare e ancora prima comprendere.\nL’Associazione italiana per la ricerca sul cancro fa da sempre la sua parte. Conta oggi su su 4 milioni e mezzo di sostenitori, 20mila volontari e 17 comitati regionali che garantiscono a circa 5mila ricercatori – 62% donne e 50% «under 40» – le risorse necessarie per portare nel più breve tempo possibile i risultati dal laboratorio al paziente. Solo nell’ultimo quinquennio ha destinato oltre 21 milioni di euro alla ricerca su questo tipo di patologie. A questa somma vanno aggiunti i fondi dell’anno in corso: oltre 6 milioni e 235mila euro per 68 progetti e borse di studio. L’obiettivo è chiaro: sviluppare terapie specifiche sempre più efficaci, personalizzate e meno tossiche per i circa 1.400 bambini (0-14 anni) e 800 adolescenti (15-18 anni) che ogni anno in Italia si ammalano di cancro. Si stima inoltre che oggi in Italia ci siano più di 44mila persone che hanno avuto un tumore da bambini e la loro età media è attualmente attorno ai 30 anni.\nPer sostenere la ricerca sui tumori pediatrici si può chiamare il 45521 da telefono fisso per donare 5 o 10 euro o inviare uno o più sms sempre allo stesso numero per donare 2 euro. Si può donare anche tramite Satispay. In occasione dell’appuntamento Airc inaugura inoltre una nuova sezione del sito airc.it dedicata interamente ai tumori pediatrici, online dal 15 febbraio a questo link. Una guida dedicata ai genitori con le informazioni necessarie per difendere i loro piccoli dal tumore e risponde alle domande più comuni dopo una diagnosi o nel corso della cura.\nPer alcune neoplasie, come leucemie e linfomi, la ricerca sui tumori pediatrici sta vivendo una rivoluzione e ha dunque bisogno di sempre più sostegno perché in una fase critica: è il caso delle cosiddette terapie Car-T. Si tratta di cellule del sistema immunitario del paziente (i linfociti T) prelevate e «armate» tramite editing genetico di un recettore (Car) capace di attaccare le cellule tumorali. Le cellule così trattate sono reimmesse nel circolo sanguigno del paziente perché possano eliminare le cellule tumorali. «Per la prima volta è possibile creare il trattamento utilizzando le cellule del paziente stesso, e stiamo parlando di bambini che non avevano alcuna possibilità, poiché non avevano risposto a nessun’altra cura oggi disponibile – spiega Andrea Biondi, ricercatore Airc all’università degli studi di Milano Bicocca e all’ospedale San Gerardo di Monza e titolare di un Accelerator Award sostenuto da Airc insieme a Cancer Research UK e FC Aecc (Fundación Científica – Asociación Española Contra el Cáncer) – ora l’obiettivo è rendere questo trattamento innovativo più accessibile ed economico e trovare la maniera di applicare le Car-T ad altri tipi di tumore».\nI ricercatori Airc sono impegnati anche sul fronte dei tumori rari che colpiscono i bambini, come i sarcomi ossei e delle parti molli, i tumori cerebrali e quelli che aggrediscono il sistema nervoso centrale. Nel primo caso uno studio di Nicola Baldini, ricercatore Airc all’università di Bologna e all’Istituto ortopedico Rizzoli, ha individuato un meccanismo che induce le cellule staminali a riparare il tumore come se si trattasse di una ferita, favorendone la progressione. In un nuovo progetto in corso, sempre con il sostegno dell’associazione, Baldini sta ampliando le ricerche anche al microambiente che circonda il tumore, per comprendere più a fondo i meccanismi che lo regolano e individuare bersagli verso cui indirizzare nuove terapie mirate e sempre più efficaci.\nRiguardo al neuroblastoma, la forma tumorale più diffusa tra quelle che colpiscono i bambini sotto i cinque anni, un gruppo internazionale di ricercatori ha infine messo in evidenza per la prima volta lo stretto legame tra l’oncogene Mycn e la rapida produzione delle poliammine, un insieme di molecole con un ruolo cruciale nella crescita e nella proliferazione cellulare, il cui numero aumenta a dismisura nelle cellule tumorali. Su questa base, i ricercatori hanno individuato un nuovo inibitore che potrebbe concorrere a bloccare la proliferazione delle cellule tumorali. I risultati dello studio, sostenuto da Airc, sono stati pubblicati pochi giorni fa sulla rivista Science Translational Medicine.


Sanità | La poesia e lo spirito\nPubblicato su 11/01/2020 da fabrizio centofanti\nLe azioni compiute con l’intenzione di salvare anime, salvano anime. Così il Cristo alla Bossis. Fatichiamo a capire la Sua logica: folle, per la filosofia di questo mondo, sanissima, per l’altro.\nQuesta voce è stata pubblicata in Short stories e contrassegnata con Logica, Salvezza. Contrassegna il permalink.\n5 pensieri su “Sanità”\n11/01/2020 alle 7:06 AM\n11/01/2020 alle 7:57 AM\nLa gente si radunò ad ascoltarlo, e là, sulla montagna, o collina, o pianura che fosse, espose il Suo discorso “della montagna”.\nFu lì che tra i molti “benpensanti” iniziò a serpeggiare l’eventualità della follia di quell’uomo!\nCerto, le parole delle beatitudini potevano sconvolgere il modus vivendi di tanta aristocrazia, per cui “cataloghiamolo” fra i folli, i pazzi!\nSicuro, la follia di un Dio, che nella Sua natura divina non rinuncia a farsi uomo, venire tra gli uomini, a subire quella “maledetta sorte”…..\nPiù AMORE di così… si muore!!!\nE non è follia un tale gesto?\nCerto, quella di un AMORE per la Sua Creatura, fino a donare la propria Vita.\n… Sana follia del Vero Amore, “farsi Uomo e venire ad abitare in mezzo a noi”…\nSi può capire soltanto riconoscendo di essere Amati; allora saremo in grado di AMARE anche noi, nella FEDE e nella SPERANZA…\n11/01/2020 alle 8:27 AM\nChe è un po’ come voler avere ragione a tutti i costi. Diciamo che a volte l’unica cosa che salviamo è il nostro narcisismo. E come sempre la parola chiave è: discernimento.\n11/01/2020 alle 6:01 PM\n12/01/2020 alle 8:41 AM\nconfesso a Dio onnipotente che ho peccato in pensieri, parole..\ne come se conta l’intenzione..il risultato poi dipende…\nil diritto canonico termina confermando: ciò che conta è la salvezza dell’anima..


Se ne parla spesso con le opzioni binarie: le candele giapponesi. Ma sono veramente utili? Da certi punti di vista, la priorità delle candele giapponesi (note anche come candlestick) è agevolare l’investitore ad avere una rapida visione d’insieme di come sono cambiati i prezzi sino a quel momento, entro l’orizzonte di investimento da noi selezionato (può trattarsi di 10 minuti, di un quarto d’ora, di qualche secondo; lo decidiamo noi).\nPoi, sta a noi intuirne i significati. Quello che possiamo fare è sconsigliarvi di visualizzare ovunque segnali “a memoria” per averli letti in qualche manuale perché l’interpretazione degli scenari di borsa può cambiare a seconda del contesto di investimento.\n1 Una candela giapponese è così\n1.1 Ciò che non dobbiamo dimenticare\n1.1.1 A cosa devono servirci le candele giapponesi?\n1.1.1.1 Un esempio pratico di candele giapponesi\nUna candela giapponese è così\nNella figura sottostante mostriamo come potrete vedere una candela giapponese, nelle sue fattezze caratteristiche:\nL’abbiamo tratteggiata, al suo interno, per farvi capire che non è come pensano alcuni che la creiamo facendo un semplice rettangolino. Il corpo della candela è delimitato dall’insieme dei prezzi osservatisi nel frame rate selezionato con l’analisi. Quindi, potremmo vedere un caso molto tipico come quello di cui sopra in cui i prezzi spaziano con regolarità dando vita ad un corpo grande della candela giapponese.\nD’altronde, possiamo anche assistere ad un “corpo” pressoché inesistente in cui la differenza è talmente labile tra prezzo di chiusura ed apertura che chiaramente abbiamo una sorta di trattino, in luogo del “corpo” della candela.\nUna caratteristica comune alle candele giapponesi è, poi, rappresentata dal colore delle stesse per il quale vere e proprie regole non esistono. Se il trend in oggetto è in rialzo (il prezzo di chiusura è maggiore di quello di apertura) sappiamo che la candela giapponese sarà rialzista. La possiamo trovare colorata in bianco o in verde. Ma c’è chi trova agevole utilizzare 3 colori diversi perché riesce a notare meglio alcune dinamiche interessanti.\nLa candela giapponese potrebbe essere costituita da ombre lunghissime o molto corte e ciò è importante per capire se vi sono dei picchi, particolarmente consistenti dei prezzi.\nMa perché vi abbiamo premesso che non è sufficiente ricordare a memoria il significato “da manuale” delle varie figure?\nSemplice, dovete avere sempre, a portata d’occhio, il grafico che è sottoposto alla vostra interpretazione.\nE’ la dinamica complessiva che vi farà cogliere quanto un movimento è rilevante, rispetto alla dinamica d’insieme che lo precede. Non è strano dire che la rilevanza di una dinamica, in sé e per sé, non possa essere valutata in una dimensione assoluta ma va sempre osservata in un contesto di mercato.\nA cosa devono servirci le candele giapponesi?\nAd individuare una continuazione di trend oppure un’inversione di rotta.\nE’ chiaro che se i prezzi stanno oscillando poco e l’andamento è pressoché piatto (ombre corte, corpo pressoché inesistente) ciò può dipendere da 2 fattori:\nabbiamo scelto un time frame troppo piccolo, al punto da rendere la nostra analisi poco significativa.\nil mercato è in fase laterale o di consolidamento. Ciò vuol dire che non predomina né la domanda né l’offerta di mercato e, quindi, non si ha né uno spiccato rialzo né uno spiccato ribasso\nUn esempio pratico di candele giapponesi\nVediamo un caso di “candele giapponesi” per uno dei pair che sta manifestando delle dinamiche di tutto rilievo per il mercato del forex e del trading binario, quei pair solitamente meno “battuti” dagli investitori, dato il minore interesse (minore lo spessore ed i volumi delle contrattazioni).\nEcco il cambio Eur/Jpy che, invece, sta alquanto interessando gli investitori:\nLa borsa di Tokyo ha aperto da poco. Siete, quindi, in grado di leggere ed interpretare le candele?Il time frame che abbiamo scelto è nell’arco di 10 minuti. Dopo l’1:26 abbiamo un segnale rialzista, verificato dalla successiva candela verde. Infatti, la candela rossa è sicuramente più grande delle altre e vuole significare che l’ipervenduto sta per concludersi. Un mercato ancora incerto ma sicuramente gli acquisti lo stanno movimentando un po’, confidando in un apprezzamento ulteriore del dollaro rispetto allo yen (ci vorranno più yen per ottenere 1 dollaro). Quindi, il cambio Usd/Jpy aumenta.


Tutto pronto per l’estate di Francavilla – VideoCittà\nHome/Abruzzo/Tutto pronto per l’estate di Francavilla\nAbruzzoCultura e Spettacoli\nIl sindaco Antonio Luciani: "la pandemia ci ha costretto a ripensare il programma".\nFRANCAVILLA AL MARE- Presentato, questa mattina in piazza san Domenico, il cartellone degli appuntamenti estivi del comune di Francavilla. «Un’estate diversa da come l’avevamo pensata – ha detto il sindaco Antonio Luciani- ma la pandemia ci ha costretto a ripensare il programma. Un’estate che, avendo a cuore la scurezza del cittadino e del turista, ci vede mettere in campo tutte le azioni mirate ad evitare l’insorgere di nuovi focolai. Non rinunceremo però al divertimento perché estate significa turismo e noi viviamo grazie anche a questo comparto». Una bella novità sono i safe gate, nati dall’idea di Davide Catalano, dei tunnel che consentono la misurazione della temperatura corporea di coloro che accederanno all’ arena dedicata alle manifestazioni e che, con il vapore, riescono a sanificare e igienizzare. Strumenti che sono stati offerti al comune in sponsorizzazione. I grandi eventi sono confermati come il “Festival filosofia al mare”, al via il 9 luglio, con ospiti del calibro di Gherardo Colombo, Vito Mancuso e Massimo Cacciari; il premio Michetti che si terrà il 18 luglio; verranno recuperati, inoltre, due eventi della stagione teatrale il 17 luglio Anna Foglietta e il 27 agosto Lino Guanciale; saranno in concerto due maestri come Giovanni Allevi il 22 agosto e il 28 agosto Rapahel Gualazzi. Confermato anche il “Blue bar festival”, dal 5 al 12 agosto, con, tra gli altri, Simone Cristicchi, Tosca ed Enzo Avitabile. Tutte le manifestazioni andranno prenotate. Il sabato e la domenica chi vuole, inoltre, potrà fare sport all’aria aperta sul pontile di Francavilla prenotando la propria lezione. Le associazioni saranno le vere protagoniste del cartellone che con la loro inventiva vanno infatti a costituire l’ossatura del programma che è in distribuzione, in formato cartaceo, sul territorio. «Mancano i grandi concerti pop- spiega Andrea Di Peco capo dello staff del sindaco- ma è stata una scelta amministrativa. Sarebbe stato per noi antieconomico e le modalità di svolgimento non avrebbero consentito di vivre appieno l’evento». Le festività patronali di san Franco e di sant’Alfonso verranno comunque celebrate: il Cenacolo verrà anticipato al 14/15/16 e 17 agosto nei giorni di san Franco, mentre nei giorni di sant’ Alfonso ci sarà un evento gastronomico basato sulla formula aperitivo. Per quanto riguarda lo svolgimento dei fuochi a mare del 18 agosto al momento non è possibile fare previsioni: «Secondo le direttive, che saranno in vigore fino a fine luglio, non sarà possibile- spiega il sindaco- ma nonostante i divieti attuali noi stiamo comunque preparando tutto l’iter burocratico. Se le disposizioni lo consentiranno faremo certamente i fuochi che attirano molte persone e sono l’unico spettacolo che consente il distanziamento individuale in quanto per guardarlo ci si può spargere sul territorio».\nabruzzo estate francavilla luciani michetti spettacoli\nIl giro d'Italia torna a Lanciano. Scuole chiuse e città in festa per tre giorni (video e interviste)


Grande Fratello Vip, Andrea e Giulia dubbi e sospetti: 'Mi hai tradita?'\nGrande Fratello Vip, Andrea e Giulia sospetti\nGossip Grande Fratello Vip, Giulia De Lellis rivede Andrea Damante e fa una domanda choc.\n28 novembre 2017 08:19 Aggiornato il 23 maggio 2019 12:07\nGrande Fratello Vip: Andrea Damante ha tradito Giulia? Ecco la verità - Video\nColpo di scena ieri sera in diretta al Grande Fratello Vip dove abbiamo visto che la bella Giulia De Lellis ha avuto modo di rivedere il suo amato Andrea Damante. I due, però, ancora una volta non hanno avuto la possibilità di toccarsi fisicamente, visto che a separarli c'era la famosa grata di vetro. Andrea, però, ha prepwrato dei cartelloni con su scritto delle frasi emoionanti per la sua amata Giulia, la quale in settimana non aveva gradito un suo messaggio aereo.\nGF Vip, i dubbi di Giulia De Lellis su Andrea Damante\nNel dettaglio, infatti, le gossip news sul GF Vip rivelano che Andrea aveva inviato un messaggio con la frase 'Non sai quanto solletico ti aspetta', che aveva fatto andare su tutte le furie Giulia, la quale dopo due mesi e mezzo di separazione di aspettava di ricevere un messaggio più profondo dal suo compagno. Ecco allora che la De Lellis ha letteralmente sbaraitato contro Andrea, dicendo che poteva evitare di spendere soldi per mandare un messaggio simile che a quanto pare non aveva neppure capito.\nE così questa settimana Andrea Damante ha cercato di correre ai riapri durante la semifinale del GF Vip 2017 e si è presentato in casa, dove ha avuto modo di rivedere la sua amata Giulietta. Un incontro emozionante, durante il quale Andrea ha ribadito tutto il suo amore alla De Lellis e le ha promesso che da questo momento in poi non le farà mai più il solletico!\nGiulia non si fida di Andrea e chiede informazioni ad Alfonso Signorini\nMa il vero colpo di scena c'è stato nel momento in cui Giulia ha comicniato a porre delle domande a raffica al suo fidanzato, al quale ha chiesto se le stava portando rispetto in queste settimane, se avesse sentito la sua famiglia e se si stava prendendo cura di lui.\nAndrea, però, non poteva rispondere in quanto 'freezato' dalla produzione del GF Vip.\nE così Giulia ne ha approfittato per sapere la verità durante la sorpresa finale di questa puntata, quando Ilary Blasi e Alfonso Signorini sono entrati in casa per fare un brindisi con i concorrenti. Ebbene Giulia ha subito messo sotto torchio il direttore di 'Chi' e le ha chiesto di dirle se avesse qualche 'scoop' sul suo amato Andrea e soprattutto di dirle se l'avesse tradita con un'altra donna.\nA quel punto Signorini le ha detto di stare tranquilla, perché aveva fatto seguire giorno e notte Andrea Damante e non era venuta fuori nessuna tresca clandestina con un'altra donna. Insomma Damante è stato sempre fedele alla sua Giulietta che adesso vuole sposare.\nBlasting News consiglia Spoiler U&D, registrazione 17 ottobre: Ida e Riccardo si baciano Anticipazioni U&D Over: Ida dà un'altra chance a Riccardo e lasciano insieme lo studio Uomini e donne: Riccardo Guarnieri verso Roma, probabile ritorno nel dating show (RUMORS) Pago e Serena, l'abbraccio tra le lacrime a U&D nonostante la fine della relazione Anticipazioni Grande Fratello Vip 4: forse Adriana Volpe nel cast, Mediaset sogna Magalli Video Alessia Prete e Matteo Gentili, ex del Grande Fratello, si sarebbero lasciati Video


Chitarre per pasticceria\nMartellato propone una gamma completa di chitarre per pasticceria. Note anche come taglierine per pasticceria, questi strumenti sono ideali per tagliare in precise porzioni i prodotti dolciari con diversi tipi di impasto, quali cremini, semifreddi e molto altro.\nLa gamma si diversifica in tre categorie.\nLe chitarre classiche, disponibili in versione singola o doppia, sono indicate per la produzione di grandi quantità di cremini e altri tipi di ganaches.\nLe mini chitarre, anch’esse disponibili in versione singola o doppia, trovano impiego in particolare nelle scuole, nei ristoranti, nelle gelaterie e nelle piccole cioccolaterie. L’innovativo sistema di incastro facilita notevolmente l’inserimento dei telai, riducendo i tempi di montaggio, smontaggio e manutenzione.\nGrazie al filo corto, le chitarre a spinta garantiscono una maggiore resistenza meccanica con possibilità di tagliare anche i prodotti più duri o congelati. Facili e veloci da pulire, non richiedono alcuna manutenzione.\nOltre alle taglierine per pasticceria, Martellato propone inoltre il kit cremino e quello per il mini cremino: si tratta di un set di telai adatto a produrre cremini o altri tipi di ganaches con misure compatibili con le chitarre in catalogo.


Auto si ribalta dopo lo scontro.\n26 Marzo 2019 ore 17:02 di Redazione\nUn incidente probabilmente causato da una mancata precedenza si è verificato nel pomeriggio nei pressi del distributore di carburante di Poltu Quadu tra via Varese e l’incrocio con via Macerata. Una Hyundai i20 dopo l’impatto con un Fiorino che usciva dalla rampa d’ingresso in città della Sassari-Olbia si è ribaltata finendo di traverso al centro della strada.\nLe persone coinvolte non avrebbero riportato ferite apparenti. Su posto sono intervenuti i Vigili del Fuoco che hanno messo in sicurezza l’auto mentre i rilievi sono stati effettuati dagli agenti della Polizia Locale che dovranno accertare le responsabilità.


Corriere della droga spacciava attraverso WhatsApp: preso dai carabinieri | Cronaca Flegrea\nHome Città metropolitana Corriere della droga spacciava attraverso WhatsApp: preso dai carabinieri\nCorriere della droga spacciava attraverso WhatsApp: preso dai carabinieri\n45enne di Napoli arrestato al porto di Casamicciola\nISCHIA – I controlli dei carabinieri della compagnia di Ischia – nell’ambito dei servizi disposti dal comando provinciale di N0apoli – continuano senza sosta. La conferma è arrivata anche oggi grazie all’ultimo arresto da parte dei militari del nucleo operativo dell’isola verde che hanno arrestato per detenzione di droga a fini di spaccio Rocco Nervo, 45enne del quartiere Stella già noto alle forze dell’ordine. Durante i servizi anti-covid di monitoraggio dei flussi turistici presso i porti, il comando provinciale ha disposto l’impiego di militari in uniforme ed in abiti borghesi. Proprio al porto di Casamicciola Terme il 45enne è stato notato dai carabinieri del nucleo operativo ed hanno deciso di controllarlo. Perquisito, è stato trovato in possesso di 5 grammi di cocaina e tre dosi di marijuana. La droga era pronta per la vendita, nel cellulare dell’uomo messaggi whatsapp con tanto di appuntamenti con i clienti. L’arrestato è stato sottoposto agli arresti domiciliari in attesa di giudizio.\nArticolo precedenteFinanzieri nella piazza di Pozzuoli per controllare l’uso delle mascherine\nArticolo successivoI LETTORI SEGNALANO/ «Comune di Pozzuoli e Capitaneria hanno visto i cancelli e le palizzate sulle spiagge?»


Si apre il sipario sulla nuova stagione del Sorrento | Sport in Penisola\nSi apre il sipario sulla nuova stagione del Sorrento\n26 ago, 2011Jose AstaritaSenza categoria0\nSorrento – Sarà presentato questa sera al Parco Ibsen il nuovo Sorrento targato Mario Gambardella e Maurizio Sarri, che tenterà di migliorare il risultato ottenuto lo scorso anno. Nella splendida cornice dell’anfiteatro del parco sorrentino, con la conduzione di Titti Improta e Peppe Iannicelli saranno tolti i veli alla nuova rosa dei rossoneri.\nE’ spasmodica l’attesa anche da parte dei tifosi che, come consuetudine degli ultimi anni, si attendono qualche colpo a sorpresa da parte di patron Gambardella.\nNel corso della presentazione ci sarà l’assegnazione di due premi: Premio Sorrento Calcio e “I Love Sorrento Calcio”.\nIl primo sarà un trofeo con il quale la società premierà: La personalità, o le personalità della Penisola Sorrentina che, nell’anno, hanno aiutato la società Sorrento Calcio. Il secondo una targa che sarà assegnata a due personalità di vari settori che, attraverso le loro attività professionali, si sono dimostrati innamorati del Sorrento Calcio.\nPrevious PostGambardella:"Sorrento dalle promesse ai fatti" Next PostUn Massa da lavori in corso